एलेक्सा एनडीआर निकोला इविच बेनोइस। बेनोइस अलेक्जेंडर - आर्ट नोव्यू की शैली में कलाकार की जीवनी और पेंटिंग - कला चुनौती

बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच (1870-1960)

अलेक्जेंडर निकोलाइविच बेनोइस का जन्म 21.4 (3.5) .1870 को सेंट पीटर्सबर्ग में वास्तुकला के प्रोफेसर और उच्चतम न्यायालय के वास्तुकार निकोलाई लियोन्टीविच बेनोइस के परिवार में हुआ था, जो फ्रांस के मूल निवासी लुइस-जूल्स बेनोइस के पुत्र थे। अलेक्जेंडर निकोलाइविच अल्बर्ट कटारिनोविच कावोस के नाना, जन्म से एक विनीशियन, सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर और मॉस्को में बोल्शोई थिएटर के निर्माता थे। अलेक्जेंडर बेनोइस असाधारण कलात्मकता के माहौल में पले-बढ़े, उन्होंने कला अकादमी में कक्षाओं में भाग लिया, लेकिन खुद को एक ऑटोडिडैक्ट (स्व-सिखाया) माना। अपने संस्मरणों में, उन्होंने लिखा: "कला के कार्यों में मेरी रुचि, जो स्वाभाविक रूप से मुझे" कुलीनता "की ओर ले गई, बहुत कम उम्र से ही खुद को प्रकट करना शुरू कर दिया। वे कहेंगे कि एक कलात्मक परिवार में जन्मे और पले-बढ़े, मैं बस इस तरह के "पारिवारिक संक्रमण" से बच नहीं सकता था कि मैं मदद नहीं कर सकता था लेकिन कला में दिलचस्पी रखता था - क्योंकि मेरे आसपास बहुत सारे लोग थे, मेरे पिता से शुरू होकर, जो जानते थे इसके बारे में बहुत कुछ और कलात्मक प्रतिभा थी ... हालाँकि, पर्यावरण ही पर्यावरण है (मैं इसके महत्व से इनकार नहीं कर सकता), लेकिन फिर भी, निस्संदेह, मुझमें कुछ ऐसा था जो दूसरों में नहीं था, उसी वातावरण में, जो पाले गए थे, और इसने मुझे सभी प्रकार के आत्मसात करने के लिए मजबूर किया। चीजों को अलग तरीके से और अधिक तीव्रता के साथ। इंप्रेशन।"

१८८५ से १८९० तक अलेक्जेंडर निकोलायेविच ने सेंट पीटर्सबर्ग में "मे जिमनैजियम" में अध्ययन किया, जहां वह डी। वी। फिलोसोफोव, के। एंड्रीविच एस और वी। एफ। नोवेल के करीब हो गए। 1890 में वे एस.पी.दयागिलेव, फिलोसोफोव के चचेरे भाई, संगीतज्ञ ए.पी. नुरोक और कलाकार लेव बकस्ट से जुड़ गए। कुछ साल बाद सर्कल को कला पत्रिका "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" (1898 - 1904) के संपादकीय कार्यालय में बदल दिया गया।

1887 में, अलेक्जेंड्रे बेनोइस, कला अकादमी की शाम की कक्षाओं में भाग लेते हैं।

१८९३ में बेनोइस ने हर्मिटेज में पुराने डच लोगों की नकल करने में बहुत रुचि ली।

1894 में विश्वविद्यालय से स्नातक होने के बाद, अलेक्जेंडर बेनोइस ने अन्ना कार्लोवना काइंड से शादी की।

१८९३ में, बेनोइट ने खुद को एक प्रतिभाशाली कला समीक्षक के रूप में घोषित किया, तीसरे खंड के लिए रूसी कला के बारे में एक कलात्मक ऐतिहासिक लेख लिखा, "डाई गेस्चिचते डेर मालेरेल इम XIX जहरहंडर्ट" ("XIX सदी की पेंटिंग का इतिहास") आर। म्यूटर द्वारा प्रकाशित, प्रकाशित 1894 में। इसके बाद "रूसी चित्रकला का इतिहास" (1901 - 1902), "रूसी चित्रकला का स्कूल" (1904), "सम्राट अलेक्जेंडर III का रूसी संग्रहालय" (1906), "महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के शासनकाल में ज़ारसोए सेलो" (१९११), "गाइड टू द पिक्चर गैलरी हर्मिटेज" (१९१०), "सभी समय और लोगों की पेंटिंग का इतिहास" (१९१२ - १९१७, अधूरा रह गया)।

१८९५ से १८९९ तक बेनोइस राजकुमार द्वारा दान किए गए संग्रह के क्यूरेटर हैं। सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी संग्रहालय में एम. के. तेनिशेवा।

1897 में, फ्रांस से लौटते हुए, उन्होंने "लुई XIV के अंतिम चरण" के पानी के रंगों की एक श्रृंखला बनाई, जिसने उन्हें एक कलाकार के रूप में प्रसिद्धि दिलाई।

उनका नाम 1898 में वर्ल्ड ऑफ आर्ट एसोसिएशन के उद्भव से जुड़ा है, जिसके वे संस्थापकों और वैचारिक नेताओं में से एक थे। अलेक्जेंडर निकोलाइविच, "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" पत्रिका के संपादक एस। डायगिलेव के साथ मिलकर बन जाते हैं और उनके द्वारा बनाए गए समाज की प्रदर्शनियों में प्रत्यक्ष भाग लेते हैं।

1900 में उन्होंने कई महीनों तक बैरन स्टिग्लिट्ज स्कूल में शैलियों का इतिहास पढ़ाया।

बेनोइट एक कलाकार और कला सिद्धांतकार दोनों थे; उन्होंने सामान्य रूप से चित्रकला और संस्कृति के इतिहास पर कई किताबें लिखीं। उनकी पहली पुस्तक "19 वीं शताब्दी में रूसी चित्रकला का इतिहास" (1900 - 1902) और 1900 की शुरुआत के लेखों में। कला समीक्षक ने अकादमिक कला, एनजी चेर्नशेव्स्की के सौंदर्यशास्त्र और घुमंतू चित्रकला की नागरिक भावना की आलोचना की। कला के कार्यों के मूल्यांकन के लिए मुख्य मानदंड बेनोइट ने उनकी "कलात्मकता" को माना। वह शास्त्रीय विरासत के एक भावुक प्रवर्तक और कई कला इतिहास प्रकाशनों और संग्रहालयों के निर्माण के सर्जक थे। 1901 से 1903 तक अलेक्जेंडर बेनोइस ने चित्रकला, वास्तुकला, संगीत, रंगमंच आदि पर कई लेख लिखे, जो कलात्मक-ऐतिहासिक संग्रह "रूस के कलात्मक खजाने" में शामिल हैं; पत्रिकाओं में "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट", "मॉस्को वीकली", "ओल्ड इयर्स", "गोल्डन फ्लेस"। 1904 से वह समाचार पत्रों में प्रकाशित हुआ है: "स्लोवो", "रस" और "रेच"।

1911 में, उनकी "गाइड टू द हर्मिटेज पिक्चर गैलरी" प्रकाशित हुई थी; 1910 से 1917 तक - धारावाहिक प्रकाशन "सभी समय और लोगों की पेंटिंग का इतिहास"।

ए. बेनोइस की प्रमुख कृतियाँ "रूसी स्कूल ऑफ़ पेंटिंग", "ज़ारस्कोय सेलो" और "सामान्य इतिहास की पेंटिंग" हैं, जो 1904, 1910 और 1911 में प्रकाशित हुई थीं। जीवन की बदली हुई परिस्थितियों के कारण अंतिम संस्करण अधूरा रह गया। युद्ध और क्रांति के कारण।

अलेक्जेंडर बेनोइस ने सबसे बड़ी प्रदर्शनियों के संगठन में भाग लिया: 1902 और 1905 में सेंट पीटर्सबर्ग में "रूसी चित्र", 1906 में पेरिस में "रूसी कला", 1911 में सेंट पीटर्सबर्ग में ऐतिहासिक वास्तुकला, सेंट पीटर्सबर्ग में "ओल्ड इयर्स"। 1908 में सेंट पीटर्सबर्ग, 1928 में ब्रुसेल्स में एक बड़ी "रूसी प्रदर्शनी", आदि।

अलेक्जेंडर बेनोइस ने सोसाइटी ऑफ वॉटरकलरिस्ट्स (1891 से), "वर्ल्ड ऑफ आर्ट" (1897 से), "समकालीन कला" (1903), "सैलून" एस। माकोवस्की, इंटरनेशनल इन रोम (1911 से) की प्रदर्शनियों में अपनी रचनाएँ प्रस्तुत कीं। , बेलग्रेड (1930) और प्राग (1935) आदि में "रूसी कला"। अलेक्जेंडर बेनोइस के काम को समर्पित प्रदर्शनियाँ 1926 में पेरिस में और 1955 में कोमो में आयोजित की गईं।

थिएटर में कलाकार का पहला प्रदर्शन 1900 में हर्मिटेज के कोर्ट थिएटर में ए तनीव के ओपेरा "कामदेव का बदला" के लिए दृश्य था।

१८९६ से १८९९ तक और १९०५ से १९०७ तक, बेनोइट पेरिस और वर्साय (ग्रीष्मकालीन ब्रिटनी और नॉरमैंडी में) में रहता है; 1908 से 1913 तक - लूगानो के आसपास के क्षेत्र में। ग्रीष्मकाल १९००, १९०१, १९०२ सेंट पीटर्सबर्ग में परिवेश की खोज करने के लिए समर्पित है। अलेक्जेंडर बेनोइस फ्रांस, इटली, जर्मनी, ऑस्ट्रिया, बेल्जियम, हॉलैंड, स्विट्जरलैंड, स्पेन, आदि की यात्रा करता है।

बेनोइस कलाकार का काम मुख्य रूप से दो विषयों के लिए समर्पित था: "सूर्य राजा के युग का फ्रांस" और "18 वीं का पीटर्सबर्ग - 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में।" उन्होंने इन विषयों को अपने ऐतिहासिक चित्रों और सेंट पीटर्सबर्ग और आसपास के महलों और फ्रांस में, वर्साय में, जहां वे अक्सर और लंबे समय तक (श्रृंखला "द लास्ट वॉक्स ऑफ लुई XIV", 1897 - 98; "वर्साय श्रृंखला", 1905 - 06)। कलाकार ने अपने नाट्य और पुस्तक कार्यों में समान विषयों पर बहुत ध्यान दिया।

उनकी पहली सचित्र पुस्तक पुश्किन की द ब्रॉन्ज़ हॉर्समैन थी, जो 1904 में द वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट में छपी और 1923 में फिर से प्रकाशित हुई, जो पुश्किन की पंक्तियों के अनुरूप चित्रण के ग्राफिक लालित्य द्वारा प्रतिष्ठित थी।

1905 में, कलाकार ने "द एबीसी इन पेंटिंग्स ऑफ अलेक्जेंडर बेनोइस" पुस्तक प्रकाशित की। १८९९, १९११ में। "द क्वीन ऑफ़ स्पेड्स" के लिए बेनोइट के चित्रण का प्रकाश देखा। 1906 से, अलेक्जेंड्रे बेनोइस पेरिस ऑटम सैलून के पूर्ण सदस्य हैं।

अलेक्जेंडर बेनोइस रूसी नाट्य और सजावटी पेंटिंग के सुधारक हैं। एक थिएटर डिजाइनर और निर्देशक के रूप में, अलेक्जेंड्रे बेनोइस कई थिएटरों के लिए काम करता है। उनका पहला उत्पादन 1903 में मरिंस्की थिएटर में आर। वैगनर का ओपेरा "द डेथ ऑफ द गॉड्स" था। 1907 में बनाए गए एनएन चेरेपिन द्वारा उनका पहला बैले (लिबरेटो, सेट और वेशभूषा) "आर्मिडा पवेलियन", 1909 में पेरिस में प्रदर्शित किया गया था। ।, रोम में १९११ में

बैले के लिए कलाकार के जुनून ने इस तथ्य को जन्म दिया कि, उनकी पहल पर, एस। डायगिलेव "रूसी सीज़न" की एक निजी बैले मंडली का आयोजन किया गया, जिसने 1909 में पेरिस में अपना प्रदर्शन शुरू किया। बेनोइट ने मंडली में कलात्मक निर्देशक का पद संभाला और १९०८, १९१०, १९११, १९२४ में कई प्रदर्शन तैयार किए आई। स्ट्राविंस्की के बैले "पेट्रुस्का" (1911) के लिए बेनोइस ने एक लिब्रेट्टो लिखा, और इस प्रदर्शन के लिए उनका दृश्य कलाकार की सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक बन गया।

1913 - 15 में। ए। बेनोइस, के। स्टैनिस्लावस्की और वी। नेमीरोविच-डैनचेंको के साथ, मॉस्को आर्ट थिएटर का निर्देशन किया, वह कलात्मक विभाग और निर्देशक ("मोलियर प्रदर्शन", "लोकैंडियर" वाई "[" होटल की परिचारिका "के प्रमुख थे। (इतालवी)।] गोल्डोनी और "पुश्किन प्रदर्शन")।

1919 से, बेनोइस पेत्रोग्राद में अकादमिक ओपेरा और बैले थियेटर (पीआई त्चिकोवस्की, 1921 द्वारा "द क्वीन ऑफ स्पेड्स") और बोल्शोई ड्रामा थिएटर (के. गोल्डोनी द्वारा "सर्वेंट ऑफ टू मास्टर्स", 1921) के एक निर्देशक और कलाकार थे। . एक सज्जाकार के रूप में बेनोइट की कृतियाँ शैली की सूक्ष्म भावना, कलात्मक अखंडता, सजावट और वेशभूषा की सावधानीपूर्वक विचारशीलता द्वारा प्रतिष्ठित हैं।

1912 से 1917 तक, अलेक्जेंडर बेनोइस "सोसाइटी फॉर द प्रोटेक्शन ऑफ आर्ट ऑफ आर्ट" के उपाध्यक्ष थे, 1918 से - पीपुल्स कमिश्रिएट में संग्रहालय बोर्ड के सदस्य; १९१८ - १९२६ में - स्टेट हर्मिटेज में एक आर्ट गैलरी के प्रमुख, अपनी क्षमता में उन्होंने संग्रहालय मूल्यों का एक पूर्ण और अधिक तर्कसंगत पुनर्गठन किया; महलों और रूसी संग्रहालय के पुनर्गठन और संरक्षण में प्रत्यक्ष भाग लिया।

1923 में बेनोइस ने 1919 से 1926 तक पेत्रोग्राद के बोल्शोई ड्रामा थिएटर में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में काम किया।

1926 में कलाकार फ्रांस, पेरिस चले गए, जहाँ उन्होंने मुख्य रूप से फ्रांस, इटली और अन्य देशों के थिएटरों में प्रदर्शन के लिए दृश्यों और वेशभूषा के रेखाचित्रों पर काम किया: उन्होंने ग्रैंड ओपेरा (1924, 1927, 1928 - 1934) के साथ सहयोग किया। थिएटर "फ्रेंच कॉमेडी", ब्यूनस आयर्स में टीट्रो कोलन के साथ (1932) और लंदन के कोवेंट गार्डन (1957) के साथ। अलेक्जेंड्रे बेनोइस ने मिलान थिएटर "स्काला" (1930 से 1956 तक) के लिए विशेष रूप से कई ओपेरा और बैले प्रस्तुतियों का निर्माण किया।

1934 में, बेनोइट ने संस्मरणों की एक पुस्तक "माई मेमोरीज़" लिखी। 1955 में - "अलेक्जेंडर बेनोइस विचार करता है ..." (लेख और पत्र 1917-1960)।

उनके कार्यों की सबसे बड़ी संख्या सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी संग्रहालय और मॉस्को में ट्रेटीकोव गैलरी में है।

उनकी कलात्मक योग्यता के लिए उन्हें ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर (1906 में एक घुड़सवार, 1916 में एक अधिकारी), अधिकारी के क्रॉस कोरोना डी "इटालिया (1911) और ऑर्डर ऑफ सेंट व्लादिमीर से सम्मानित किया गया।

कलाकार की पेंटिंग

एन.एन. चेरेपिनिन द्वारा बैले के लिए "गार्डन ऑफ़ आर्मिडा"

अलेक्जेंडर पुश्किन "द ब्रॉन्ज हॉर्समैन" की कविता के अग्रभाग का संस्करण।

वर्साय। गली।

वर्साय। लुई XIV मछली को खिलाता है

आत्म चित्र। 1896 (कागज, स्याही, कलम)

बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच

मारकिस का स्नान। १९०६

कार्निवल-ऑन-फ़ॉन्टंका।

इतालवी कॉमेडी। "लव नोट" 1907।

पीटर द ग्रेट के तहत समर गार्डन। १९०२

मंडप। १९०६

ओरानिएनबाम। जापानी हॉल 1901

बासेल में बारिश में रे तटबंध। 1902

लुई 14. 1898 के तहत बहाना

पॉल १ १९०७ के तहत परेड

शादी की सैर। १९०६

पेरिस। कारुसेल। १९२७ जी.

पीटरहॉफ। बड़े महल के नीचे फूलों के बगीचे। १९१८

पीटरहॉफ। कैस्केड में निचला फव्वारा। 1942 जी.

पीटरहॉफ। मुख्य फव्वारा। 1942

पीटरहॉफ। महान झरना। १९०१-१७जी

अलेक्जेंडर बेनोइस की जीवनी।

बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच(1870-1960) ग्राफिक कलाकार, चित्रकार, रंगमंच कलाकार, प्रकाशक, लेखक, पुस्तक की आधुनिक छवि के लेखकों में से एक। रूसी कला नोव्यू के प्रतिनिधि।

ए.एन. बेनोइस का जन्म एक प्रसिद्ध वास्तुकार के परिवार में हुआ था और वह कला पूजा के माहौल में पले-बढ़े, लेकिन उन्होंने कला की शिक्षा प्राप्त नहीं की। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय (1890-94) के कानून संकाय में अध्ययन किया, लेकिन साथ ही उन्होंने स्वतंत्र रूप से कला के इतिहास का अध्ययन किया और ड्राइंग और पेंटिंग (मुख्य रूप से जल रंग) में लगे रहे। उन्होंने इसे इतनी अच्छी तरह से किया कि वे 1894 में प्रकाशित आर. मुथर द्वारा "19वीं शताब्दी में पेंटिंग का इतिहास" के तीसरे खंड के लिए रूसी कला पर एक अध्याय लिखने में कामयाब रहे।

उन्होंने तुरंत उनके बारे में एक प्रतिभाशाली कला समीक्षक के रूप में बात करना शुरू कर दिया, जिन्होंने रूसी कला के विकास के बारे में स्थापित विचारों को बदल दिया। 1897 में, फ्रांस की अपनी यात्राओं के छापों के आधार पर, उन्होंने अपना पहला गंभीर काम बनाया - पानी के रंगों की एक श्रृंखला "द लास्ट वॉक्स ऑफ लुई XIV" - इसमें खुद को एक मूल कलाकार के रूप में दिखाते हुए।

इटली और फ्रांस की बार-बार यात्राएं और वहां कलात्मक खजाने की नकल करना, सेंट-साइमन के कार्यों का अध्ययन, 17 वीं -19 वीं शताब्दी के पश्चिमी साहित्य, प्राचीन उत्कीर्णन में रुचि - उनकी कलात्मक शिक्षा की नींव थी। १८९३ में बेनोइस ने एक परिदृश्य चित्रकार के रूप में काम किया, जिसने सेंट पीटर्सबर्ग के परिवेश के जलरंगों का निर्माण किया। १८९७-१८९८ में उन्होंने वाटर कलर और गौचे में वर्साय पार्कों के परिदृश्य चित्रों की एक श्रृंखला को चित्रित किया, उनमें पुरातनता की भावना और वातावरण को फिर से बनाया।

19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत तक, बेनोइट फिर से पीटरहॉफ, ओरानियनबाम, पावलोवस्क के परिदृश्य में लौट आए। यह 18वीं शताब्दी की वास्तुकला की सुंदरता और भव्यता का जश्न मनाता है। कलाकार की प्रकृति में मुख्य रूप से इतिहास के संबंध में रुचि है। 19वीं शताब्दी के अंत में एक शैक्षणिक उपहार और विद्वता को धारण करना। एसोसिएशन "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" का आयोजन किया, जो इसके सिद्धांतवादी और प्रेरक बन गए। उन्होंने बुक ग्राफिक्स में बहुत काम किया। वह अक्सर प्रिंट में दिखाई देते थे और हर हफ्ते "आर्ट लेटर्स" (1908-16) अखबार "रेच" में प्रकाशित करते थे।

उन्होंने एक कला इतिहासकार के रूप में कम फलदायी रूप से काम नहीं किया: उन्होंने दो मुद्दों (1901, 1902) में व्यापक रूप से ज्ञात पुस्तक "रूसी पेंटिंग इन द 19वीं सेंचुरी" प्रकाशित की, इसके लिए अपने प्रारंभिक निबंध को काफी हद तक संशोधित किया; धारावाहिक प्रकाशन "रूसी स्कूल ऑफ़ पेंटिंग" और "हिस्ट्री ऑफ़ पेंटिंग ऑफ़ ऑल टाइम्स एंड पीपल्स" (1910-17; प्रकाशन क्रांति की शुरुआत के साथ बाधित हुआ) और पत्रिका "रूस के कला खजाने" को प्रकाशित करना शुरू किया; हर्मिटेज पिक्चर गैलरी (1911) के लिए एक उत्कृष्ट गाइड बनाया।

1917 की क्रांति के बाद, बेनोइट ने मुख्य रूप से कला और पुरातन स्मारकों के संरक्षण से जुड़े विभिन्न संगठनों के काम में सक्रिय भाग लिया और 1918 से उन्होंने संग्रहालय व्यवसाय भी शुरू किया - वे हर्मिटेज पिक्चर गैलरी के प्रमुख बने। उन्होंने संग्रहालय के सामान्य प्रदर्शन के लिए एक पूरी तरह से नई योजना विकसित और सफलतापूर्वक लागू की, जिसने प्रत्येक कार्य के सबसे अभिव्यंजक प्रदर्शन में योगदान दिया।

XX सदी की शुरुआत में। बेनोइस ए.एस. पुश्किन के कार्यों को दर्शाता है। कला समीक्षक और इतिहासकार के रूप में कार्य करता है। 1910 के दशक में, लोग कलाकार के हितों के केंद्र में आए। उनकी पेंटिंग "पीटर आई वॉकिंग इन द समर गार्डन" ऐसी है, जहां एक बहु-चित्रित दृश्य में एक समकालीन की आंखों के माध्यम से देखे गए पिछले जीवन की छवि को फिर से बनाया गया है।

बेनोइट कलाकार के काम में इतिहास निर्णायक रूप से प्रमुख था। दो विषयों ने हमेशा उनका ध्यान आकर्षित किया: "18 वीं - 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में पीटर्सबर्ग।" और "लुई XIV का फ्रांस"। उन्होंने उन्हें मुख्य रूप से अपनी ऐतिहासिक रचनाओं में संबोधित किया - दो "वर्साय श्रृंखला" (1897, 1905-06) में, प्रसिद्ध चित्रों "पौल I के तहत परेड" (1907), "ज़ारसोय सेलो पैलेस में कैथरीन II का निकास" में। (१९०७) और अन्य, गहरे ज्ञान और शैली की सूक्ष्म भावना के साथ लंबे समय से चले आ रहे जीवन को पुन: प्रस्तुत करते हैं। वही विषय, वास्तव में, उनके कई प्राकृतिक परिदृश्यों के लिए समर्पित थे, जो उन्होंने आमतौर पर सेंट पीटर्सबर्ग और उसके उपनगरों में किए थे, फिर वर्साय में (बेनोइट नियमित रूप से फ्रांस की यात्रा करते थे और लंबे समय तक वहां रहते थे)। कलाकार ने अपनी पुस्तक "द एबीसी इन द पिक्चर्स ऑफ अलेक्जेंडर बेनोइस" (1905) के साथ रूसी पुस्तक ग्राफिक्स के इतिहास में प्रवेश किया और अलेक्जेंडर पुश्किन द्वारा "द क्वीन ऑफ स्पेड्स" के लिए चित्रण, दो संस्करणों (1899, 1910) में भी निष्पादित किया गया। "द ब्रॉन्ज़ हॉर्समैन" के लिए अद्भुत चित्रण के रूप में, जिसके तीन संस्करण उन्होंने लगभग बीस वर्षों के श्रम (1903-22) को समर्पित किए।

उसी वर्ष उन्होंने एस। डायगिलेव द्वारा आयोजित "रूसी मौसम" के डिजाइन में भाग लिया। पेरिस में, जिसमें उनके कार्यक्रम में न केवल ओपेरा और बैले प्रदर्शन शामिल थे, बल्कि सिम्फनी संगीत कार्यक्रम भी शामिल थे।

बेनोइस ने मरिंस्की थिएटर में आर। वैगनर के ओपेरा "द डेथ ऑफ द गॉड्स" को डिजाइन किया और उसके बाद एनएन चेरेपिन के बैले "पैवेलियन ऑफ द आर्मिडा" (1903) के लिए दृश्यों के रेखाचित्रों का प्रदर्शन किया, जिसकी लिब्रेट्टो उन्होंने खुद की रचना की। बैले के लिए उत्साह इतना मजबूत निकला कि, बेनोइट की पहल पर और उनकी प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ, एक निजी बैले मंडली का आयोजन किया गया, जिसने 1909 में पेरिस में अपना विजयी प्रदर्शन शुरू किया - "रूसी सीज़न"। मंडली में कलात्मक निर्देशक का पद संभालने वाले बेनोइट ने कई प्रदर्शनों के लिए डिज़ाइन का प्रदर्शन किया।

उनकी सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक आईएफ स्ट्राविंस्की "पेट्रुस्का" (1911) द्वारा बैले के लिए दृश्य थे। जल्द ही बेनोइट ने मॉस्को आर्ट थिएटर के साथ सहयोग शुरू किया, जहां उन्होंने जे.-बी के नाटकों पर आधारित दो प्रदर्शनों को सफलतापूर्वक डिजाइन किया। मोलिरे (1913) और कुछ समय के लिए केएस स्टानिस्लावस्की और VI नेमीरोविच-डैनचेंको के साथ थिएटर के प्रबंधन में भी भाग लिया।

1926 से वे पेरिस में रहे, जहाँ उनकी मृत्यु हो गई। कलाकार की प्रमुख कृतियाँ: "द किंग्स वॉक" (1906), "फंतासी ऑन द वर्साय थीम" (1906), "इटैलियन कॉमेडी" (1906), पुश्किन के कांस्य घुड़सवार के लिए चित्र। (१९०३) और अन्य

(पुस्तक का विवरण देखने के लिए चित्र पर क्लिक करें)

बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच(1870-1960) ग्राफिक कलाकार, चित्रकार, रंगमंच कलाकार, प्रकाशक, लेखक, पुस्तक की आधुनिक छवि के लेखकों में से एक। रूसी कला नोव्यू के प्रतिनिधि।
A. N. Benois का जन्म एक प्रसिद्ध वास्तुकार के परिवार में हुआ था और वह कला पूजा के माहौल में पले-बढ़े, लेकिन उन्होंने कला की शिक्षा प्राप्त नहीं की। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय (1890-94) के कानून संकाय में अध्ययन किया, लेकिन साथ ही उन्होंने स्वतंत्र रूप से कला के इतिहास का अध्ययन किया और ड्राइंग और पेंटिंग (मुख्य रूप से जल रंग) में लगे रहे। उन्होंने इसे इतनी अच्छी तरह से किया कि वे 1894 में प्रकाशित आर. मुथर द्वारा "19वीं शताब्दी में पेंटिंग का इतिहास" के तीसरे खंड के लिए रूसी कला पर एक अध्याय लिखने में कामयाब रहे।
उन्होंने तुरंत उनके बारे में एक प्रतिभाशाली कला समीक्षक के रूप में बात करना शुरू कर दिया, जिन्होंने रूसी कला के विकास के बारे में स्थापित विचारों को बदल दिया। 1897 में, फ्रांस की अपनी यात्राओं के छापों के आधार पर, उन्होंने अपना पहला गंभीर काम बनाया - पानी के रंगों की एक श्रृंखला "द लास्ट वॉक्स ऑफ लुई XIV" - इसमें खुद को एक मूल कलाकार के रूप में दिखाते हुए।
इटली और फ्रांस की बार-बार यात्राएं और वहां कलात्मक खजाने की नकल करना, सेंट-साइमन के कार्यों का अध्ययन, 17 वीं -19 वीं शताब्दी के पश्चिमी साहित्य, प्राचीन उत्कीर्णन में रुचि - उनकी कलात्मक शिक्षा की नींव थी। १८९३ में बेनोइस ने एक परिदृश्य चित्रकार के रूप में काम किया, जिसने सेंट पीटर्सबर्ग के परिवेश के जलरंगों का निर्माण किया। १८९७-१८९८ में उन्होंने वाटर कलर और गौचे में वर्साय पार्कों के परिदृश्य चित्रों की एक श्रृंखला को चित्रित किया, उनमें पुरातनता की भावना और वातावरण को फिर से बनाया।
19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत तक, बेनोइट फिर से पीटरहॉफ, ओरानियनबाम, पावलोवस्क के परिदृश्य में लौट आए। यह 18वीं शताब्दी की वास्तुकला की सुंदरता और भव्यता का जश्न मनाता है। कलाकार प्रकृति में मुख्य रूप से इतिहास के संबंध में रुचि रखता है। 19 वीं शताब्दी के अंत में एक शैक्षणिक उपहार और विद्वता को धारण करना। एसोसिएशन "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" का आयोजन किया, जो इसके सिद्धांतवादी और प्रेरक बन गए। उन्होंने बुक ग्राफिक्स में बहुत काम किया। वह अक्सर प्रिंट में दिखाई देते थे और हर हफ्ते "आर्ट लेटर्स" (1908-16) अखबार "रेच" में प्रकाशित करते थे।
उन्होंने एक कला इतिहासकार के रूप में कम फलदायी रूप से काम नहीं किया: उन्होंने दो मुद्दों (1901, 1902) में व्यापक रूप से ज्ञात पुस्तक "रूसी पेंटिंग इन द 19वीं सेंचुरी" प्रकाशित की, इसके लिए अपने प्रारंभिक निबंध को काफी हद तक संशोधित किया; धारावाहिक प्रकाशन "रूसी स्कूल ऑफ़ पेंटिंग" और "हिस्ट्री ऑफ़ पेंटिंग ऑफ़ ऑल टाइम्स एंड पीपल्स" (1910-17; प्रकाशन क्रांति की शुरुआत के साथ बाधित हुआ) और पत्रिका "रूस के कला खजाने" को प्रकाशित करना शुरू किया; हर्मिटेज पिक्चर गैलरी (1911) के लिए एक उत्कृष्ट गाइड बनाया।
1917 की क्रांति के बाद, बेनोइट ने मुख्य रूप से कला और पुरातनता के स्मारकों के संरक्षण से जुड़े विभिन्न संगठनों के काम में सक्रिय भाग लिया और 1918 से उन्होंने संग्रहालय व्यवसाय भी शुरू किया - वे हर्मिटेज पिक्चर गैलरी के प्रमुख बने। उन्होंने संग्रहालय के सामान्य प्रदर्शन के लिए एक पूरी तरह से नई योजना विकसित और सफलतापूर्वक लागू की, जिसने प्रत्येक कार्य के सबसे अभिव्यंजक प्रदर्शन में योगदान दिया।
XX सदी की शुरुआत में। बेनोइस ए.एस. पुश्किन के कार्यों को दर्शाता है। कला समीक्षक और इतिहासकार के रूप में कार्य करता है। 1910 के दशक में, लोग कलाकार के हितों के केंद्र में आए। उनकी पेंटिंग "पीटर आई वॉकिंग इन द समर गार्डन" ऐसी है, जहां एक बहु-चित्रित दृश्य में एक समकालीन की आंखों के माध्यम से देखे गए पिछले जीवन की छवि को फिर से बनाया गया है।
बेनोइट कलाकार के काम में इतिहास निर्णायक रूप से प्रमुख था। दो विषयों ने हमेशा उनका ध्यान आकर्षित किया: "18 वीं - 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में पीटर्सबर्ग।" और "लुई XIV का फ्रांस"। उन्होंने उन्हें मुख्य रूप से अपनी ऐतिहासिक रचनाओं में संबोधित किया - दो "वर्साय श्रृंखला" (1897, 1905-06) में, प्रसिद्ध चित्रों "पॉल I के तहत परेड" (1907), "ज़ारसोय सेलो पैलेस में कैथरीन II का निकास" में। (१९०७) और अन्य, गहरे ज्ञान और शैली की सूक्ष्म भावना के साथ लंबे समय से चले आ रहे जीवन को पुन: प्रस्तुत करते हैं। वही विषय, वास्तव में, उनके कई प्राकृतिक परिदृश्यों के लिए समर्पित थे, जो उन्होंने आमतौर पर सेंट पीटर्सबर्ग और उसके उपनगरों में किए थे, फिर वर्साय में (बेनोइट नियमित रूप से फ्रांस की यात्रा करते थे और लंबे समय तक वहां रहते थे)। कलाकार ने अपनी पुस्तक "द एबीसी इन द पिक्चर्स ऑफ अलेक्जेंडर बेनोइस" (1905) के साथ रूसी पुस्तक ग्राफिक्स के इतिहास में प्रवेश किया और अलेक्जेंडर पुश्किन द्वारा "द क्वीन ऑफ स्पेड्स" के लिए चित्रण, दो संस्करणों (1899, 1910) में भी निष्पादित किया गया। "द ब्रॉन्ज़ हॉर्समैन" के लिए अद्भुत चित्रण के रूप में, जिसके तीन संस्करण उन्होंने लगभग बीस वर्षों के श्रम (1903-22) को समर्पित किए।
उसी वर्ष उन्होंने एस। डायगिलेव द्वारा आयोजित "रूसी मौसम" के डिजाइन में भाग लिया। पेरिस में, जिसमें उनके कार्यक्रम में न केवल ओपेरा और बैले प्रदर्शन शामिल थे, बल्कि सिम्फनी संगीत कार्यक्रम भी शामिल थे।
बेनोइस ने मरिंस्की थिएटर में आर। वैगनर के ओपेरा "द डेथ ऑफ द गॉड्स" को डिजाइन किया और फिर एनएन चेरेपिन के बैले "पैविलियन ऑफ द आर्मिडा" (1903) के लिए दृश्यों के रेखाचित्रों का प्रदर्शन किया, जिसकी लिब्रेट्टो उन्होंने खुद की रचना की। बैले के लिए उत्साह इतना मजबूत निकला कि, बेनोइट की पहल पर और उनकी प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ, एक निजी बैले मंडली का आयोजन किया गया, जिसने 1909 में पेरिस में अपना विजयी प्रदर्शन शुरू किया - "रूसी सीज़न"। मंडली में कलात्मक निर्देशक का पद संभालने वाले बेनोइट ने कई प्रदर्शनों के लिए डिज़ाइन का प्रदर्शन किया।
उनकी सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक आईएफ स्ट्राविंस्की "पेट्रुस्का" (1911) द्वारा बैले के लिए दृश्य थे। जल्द ही बेनोइट ने मॉस्को आर्ट थिएटर के साथ सहयोग शुरू किया, जहां उन्होंने जे.-बी के नाटकों पर आधारित दो प्रदर्शनों को सफलतापूर्वक डिजाइन किया। मोलिरे (1913) और कुछ समय के लिए केएस स्टानिस्लावस्की और VI नेमीरोविच-डैनचेंको के साथ थिएटर के प्रबंधन में भी भाग लिया।
1926 से वे पेरिस में रहे, जहाँ उनकी मृत्यु हो गई। कलाकार की प्रमुख कृतियाँ: "द किंग्स वॉक" (1906), "फंतासी ऑन द वर्साय थीम" (1906), "इटैलियन कॉमेडी" (1906), पुश्किन के कांस्य घुड़सवार के लिए चित्र। (1903) और अन्य।

सेल्फ-पोर्ट्रेट 1896 (कागज, स्याही, कलम)

अलेक्जेंड्रे बेनोइस की जीवनी

बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच(1870-1960) ग्राफिक कलाकार, चित्रकार, थिएटर कलाकार, प्रकाशक, लेखक, पुस्तक की आधुनिक छवि के लेखकों में से एक। रूसी कला नोव्यू के प्रतिनिधि।

ए.एन. बेनोइस का जन्म एक प्रसिद्ध वास्तुकार के परिवार में हुआ था और वह कला पूजा के माहौल में पले-बढ़े, लेकिन उन्होंने कला की शिक्षा प्राप्त नहीं की। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय (1890-94) के कानून संकाय में अध्ययन किया, लेकिन साथ ही उन्होंने स्वतंत्र रूप से कला के इतिहास का अध्ययन किया और ड्राइंग और पेंटिंग (मुख्य रूप से जल रंग) में लगे रहे। उन्होंने इसे इतनी अच्छी तरह से किया कि वे 1894 में प्रकाशित आर. मुथर द्वारा "19वीं शताब्दी में पेंटिंग का इतिहास" के तीसरे खंड के लिए रूसी कला पर एक अध्याय लिखने में कामयाब रहे।

उन्होंने तुरंत उनके बारे में एक प्रतिभाशाली कला समीक्षक के रूप में बात करना शुरू कर दिया, जिन्होंने रूसी कला के विकास के बारे में स्थापित विचारों को बदल दिया। 1897 में, फ्रांस की अपनी यात्राओं के छापों के आधार पर, उन्होंने अपना पहला गंभीर काम बनाया - पानी के रंगों की एक श्रृंखला "द लास्ट वॉक्स ऑफ लुई XIV" - इसमें खुद को एक मूल कलाकार के रूप में दिखाते हुए।

प्रसिद्ध रूसी कलाकार अलेक्जेंडर निकोलाइविच बेनोइस (1870-1960) का जन्म एक प्रसिद्ध परिवार में हुआ था, जहाँ उनके अलावा, आठ बच्चे थे। माँ कैमिला अल्बर्टोव्ना बेनोइस (कावोस) शिक्षा से संगीतकार थीं। पिता एक प्रसिद्ध वास्तुकार हैं।

अलेक्जेंड्रे बेनोइस, जीवनी (लघु): बचपन और किशोरावस्था

भविष्य के कलाकार ने अपना बचपन सेंट पीटर्सबर्ग में बिताया। वहां उन्होंने कार्ल मे के निजी व्यायामशाला में प्रवेश किया, जिसने अलग-अलग समय में बेनोइस कबीले के 25 प्रतिनिधियों से स्नातक किया। अपनी शास्त्रीय शिक्षा पूरी करने के बाद, सिकंदर ने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय के कानून संकाय में अपनी पढ़ाई जारी रखी और साथ ही कला अकादमी में कक्षाओं में भाग लिया। इसके अलावा, अपने छात्र वर्षों के दौरान, युवा बेनोइट ने खुद को एक लेखक और कला समीक्षक के रूप में दिखाया, रूसी कला पर एक अध्याय के साथ मटर की पुस्तक "यूरोपीय कला का इतिहास" को पूरक बनाया। १८९६ और १८९८ के बीच, अलेक्जेंड्रे बेनोइस फ्रांस में रहते थे और काम करते थे। यह वहाँ था कि उन्होंने वर्साय श्रृंखला लिखी।

"कला की दुनिया"

1898 में, अलेक्जेंड्रे बेनोइस के साथ, उन्होंने वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट एसोसिएशन का आयोजन किया, जिसने उसी नाम का प्रकाशन प्रकाशित किया। इसमें लांसरे, डायगिलेव और बकस्ट जैसे प्रसिद्ध कलाकार शामिल थे। एसोसिएशन के सदस्यों ने प्रदर्शनियों का आयोजन किया जिसमें रोएरिच, व्रुबेल, सेरोव, बिलिबिन, वासनेत्सोव, कोरोविन और डोबुज़िंस्की ने भाग लिया। हालांकि, सभी प्रख्यात कलाकार कला की दुनिया के समर्थक नहीं थे। विशेष रूप से, रेपिन वास्तव में इस कंपनी को पसंद नहीं करते थे, और उन्होंने बेनोइट को खुद को एक ड्रॉपआउट, ग्रंथ सूची और हर्मिटेज के क्यूरेटर कहा, हालांकि उन्होंने प्रदर्शनियों में भाग लिया।

"रूसी मौसम"

1905 में, अलेक्जेंडर बेनोइस फ्रांस के लिए रवाना हुए। वहाँ, उनकी पहल पर, रूसी सीज़न बैले मंडली का गठन किया गया था, जिसकी अध्यक्षता दिगिलेव ने की थी। बेनोइट इसके कलात्मक निर्देशक थे और 1911 में स्ट्राविंस्की के पेट्रुस्का के लिए विश्व प्रसिद्ध दृश्यों का निर्माण किया। इसके अलावा, कम ही लोग जानते हैं कि कलाकार ने न केवल प्रदर्शन को डिजाइन किया, बल्कि ओपेरा के लिए लिब्रेटो लिखने में भी मदद की।

रूस को लौटें

1910 में, कलाकार ने अपना गाइड टू द हर्मिटेज प्रकाशित किया। यह संस्करण एक कला समीक्षक के रूप में उनके काम का शिखर बन गया। कुछ साल बाद, अलेक्जेंडर बेनोइस ने अपने पैसे से क्रीमिया में सुदक शहर में जमीन का एक भूखंड खरीदा, जिस पर उन्होंने एक डचा बनाया, जहां उन्होंने आराम किया और काम किया। वहां बने चित्र और रेखाचित्र रूस के कई संग्रहालयों में रखे हुए हैं। सोवियत काल के दौरान, फ्रांस जाने के बाद, जब यह स्पष्ट हो गया कि बेनोइट वापस नहीं आएगा, कलाकार के क्रीमियन घर में रखे संग्रह को रूसी संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया था, और उसके निजी सामान और फर्नीचर नीलामी में बेचे गए थे।

क्रांति के बाद, गोर्की की सिफारिश पर, अलेक्जेंडर बेनोइस, जिसकी तस्वीर नीचे प्रस्तुत की गई है, ने सांस्कृतिक स्मारकों की सुरक्षा के लिए समिति में काम किया, हर्मिटेज के प्रभारी थे और कई थिएटरों में प्रदर्शन के डिजाइन में लगे हुए थे: मरिंस्की , अलेक्जेंड्रिंस्की और बोल्शोई ड्रामा थियेटर।

हालांकि, देश में जो हो रहा था वह कलाकार के लिए बहुत परेशान करने वाला था। एवी लुनाचार्स्की की दिनांक 03/09/1921 की रिपोर्ट से, गुप्त अनुरोध संख्या 2244 के जवाब में, इसके बाद यह हुआ कि क्रांति की शुरुआत में उन्होंने परिवर्तनों का समर्थन किया, लेकिन बाद में वे जीवन की कठिनाइयों से दुखी हुए और असंतोष व्यक्त किया संग्रहालय के काम को नियंत्रित करने वाले कम्युनिस्ट। इसके अलावा, पीपुल्स कमिसर ने लिखा है कि बेनोइट नई सरकार का मित्र नहीं है, लेकिन हर्मिटेज के निदेशक के रूप में, वह देश और कला के लिए जबरदस्त सेवाएं प्रदान करता है। लुनाचार्स्की का रिज्यूम इस तरह लग रहा था: पेशेवर गुणों के संदर्भ में, एक कलाकार मूल्यवान है और उसे संरक्षित किया जाना चाहिए।

प्रस्थान

नई सरकार के प्रति अस्पष्ट रवैये ने बेनोइट के भावी जीवन और कार्य को पूर्वनिर्धारित किया। "द वेडिंग ऑफ फिगारो" लेनिनग्राद बीडीटी में अंतिम प्रदर्शन है, जिसका मंचन कलाकार ने देश छोड़ने से पहले किया था।

1926 में, लुनाचार्स्की की सिफारिश पर, अलेक्जेंडर बेनोइस, जिनकी जीवनी हाल के वर्षों में दुखद घटनाओं से भरी हुई है, फ्रांस में ग्रैंड ओपेरा में काम करने के लिए एक व्यापारिक यात्रा पर गए। उसे पेरिस भेजकर, पीपुल्स कमिसार ने पूरी तरह से समझा कि उसकी आत्मा में क्या हो रहा है। बेनोइट का इरादा काम के बाद रूस लौटने का था, लेकिन जून 1927 के अंत में लुनाचार्स्की खुद पेरिस पहुंचे। कलाकार के पत्र से लेकर एफ.एफ. नॉर्थाऊ इस प्रकार है कि यह लोगों के कमिसार थे जिन्होंने उन्हें अपनी मातृभूमि में वापस नहीं जाने के लिए राजी किया था। एक दोस्ताना बातचीत में, उन्होंने अपने काम के लिए धन और शर्तों की कमी के बारे में कहा और स्थिति बदलने तक फ्रांस में इंतजार करने की सलाह दी।

इसलिए बेनोइट कभी रूस नहीं लौटे।

जीवन के अंतिम वर्ष

अलेक्जेंडर बेनोइस की जीवनी उनकी मातृभूमि से पहले ही लिखी जाती रही, लेकिन इस समय तक उनके अधिकांश दोस्त और सहयोगी पेरिस में थे। कलाकार ने काम करना जारी रखा, कई थिएटरों में दृश्यों को सजाया, किताबें और पेंटिंग लिखीं। बाद में उन्होंने अपने बेटे निकोलाई और बेटी ऐलेना के साथ मिलकर काम किया। अलेक्जेंडर बेनोइस का उनके 90वें जन्मदिन से थोड़ा पहले 1960 में पेरिस में निधन हो गया। उन्होंने बड़ी संख्या में काम, प्रकाशन और संस्मरण छोड़े। अपने पूरे जीवन में, अलेक्जेंडर बेनोइस, जिनकी जीवनी और काम रूस के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए थे, इसके उत्साही देशभक्त बने रहे और अपनी संस्कृति को दुनिया भर में लोकप्रिय बनाने की कोशिश की।

व्यक्तिगत जीवन

अलेक्जेंड्रे बेनोइस शादीशुदा था। शादी में बच्चे पैदा हुए: बेटी ऐलेना और बेटा निकोलाई। दोनों कलाकार हैं। एन. बेनोइस 1924 में निमंत्रण पर फ्रांस के लिए रवाना हुए। फिर वे इटली चले गए, जहाँ कई वर्षों तक (1937 से 1970 तक) वे मिलान में ला स्काला में प्रोडक्शन के निदेशक थे। वह प्रस्तुतियों के डिजाइन में शामिल थे, जिनमें से कई उन्होंने अपने पिता के साथ किए, दुनिया के कई प्रसिद्ध थिएटरों में काम किया, तीन सीज़न के लिए उन्होंने मॉस्को के बोल्शोई थिएटर में प्रोडक्शंस तैयार किए। बेटी ऐलेना 1926 में अपने पिता के साथ सोवियत रूस छोड़कर पेरिस चली गई। वह एक प्रसिद्ध चित्रकार थीं, और उनके दो चित्रों को फ्रांसीसी सरकार ने अधिग्रहित कर लिया था। उनके कार्यों में बी.एफ. का एक चित्र है। चालियापिन और Z.E. सेरेब्रीकोवा।

नाट्य कला में महान योगदान देने वाले प्रसिद्ध कलाकार की याद में, एक अंतरराष्ट्रीय बैले पुरस्कार की स्थापना की गई, जो उनके नाम पर है। पीटरहॉफ में व्यक्तिगत रूप से उन्हें समर्पित एक प्रदर्शनी है।