گام به گام ایجاد یک کارتون. چگونگی ساخت کارتون ها

همه ما در کارتون های قدیمی شوروی خوب رشد کردیم. اما، دیدن داخل صفحه نمایش، تپش یا دیگر قهرمانان دوست داشتنی، هیچ کس فکر نکرد که چقدر قدرت ایجاد یک کارتون یک دقیقه ای است. انیمیشن چیست؟ داستان او کجا آغاز شد؟ عروسک و دست انیمیشن متحرک - کدام یک بزرگتر است؟ شما در این مقاله پاسخ به این سوالات را پیدا خواهید کرد.

انیمیشن چیست؟

یک انیمیشن مجموعه ای از تکنیک های فنی است که بر اساس ایجاد تصاویر متحرک و نه توهمات جنبش آنها، به عنوان آن را برای این بسیاری از تصاویر ثابت و صحنه های ثابت استفاده می شود. یعنی، در اصل، این عکسبرداری از تصاویر یا عروسک ها است که لحظات خاصی از جنبش را نشان می دهد. انیمیشن بسیار زودتر از برادران Lumiere به نظر می رسد سینما را اختراع کرد. انیمیشن مدرن به طور فزاینده ای اصطلاح "انیمیشن"، از انگلیسی "احیای" نامیده می شود. انیمیشن انیمیشن، انیمیشن - مفاهیم نزدیک هستند، اما نه یکسان. رابطه آنها را می توان به شرح زیر توصیف کرد. انیمیشن ایجاد یک انیمیشن زمانی است که چارچوب نقاشی ها، صحنه ها، ساختارهای کاغذی انجام می شود، و غیره

اختراع کارتونی

انیمیشن چیست؟ بخشی از دوران کودکی بسیاری از بچه ها. اما چرا او شروع کرد؟

در سال 1877، مهندس خود آموزی Emil Reino ساخته شده Prasinoscope - یک اسباب بازی مکانیکی با یک درام چرخشی آینه و روبان که در آن تصاویر اعمال شد. انیمیشن دست کشیده با این اختراع آغاز شد. بعدا Reino واحد خود را بهبود بخشید: در حال حاضر دستکاری های کشیده شده، که به صورت دستی نقاشی شده اند، از 7 تا 15 دقیقه طول کشید، هرچند غیرممکن است که این تصویر را برای همگام سازی تصویر و صدا به طور ابتدایی، اما نه برای آن زمان ها

تصاویر متحرک

تکنولوژی انیمیشن به نظر می رسد: در هر فریم بعدی، شکل قهرمان در یک مرحله کمی از حرکت نشان داده شده است. تصاویر جداگانه گرفته شده عکس گرفته شده و بر روی صفحه نمایش داده می شود. سرعت ترجمه - 24 فریم در ثانیه.

انیمیشن چیست؟ این یک کار خلاقانه است، ایجاد آن زمان زیادی و کار صدها نفر است. تولید کنندگان تعیین می کنند بنر کل Ribbons، اسکریپت ها بر روی طرح کار می کنند و یک اسکریپت را بنویسید، که پس از آن به صحنه ها و قسمت هایی که توسط سری طرح ها نشان داده می شود، شکست می خورند. پس از همه این ها بر روی میز با چند برابر می شود، توزیع صحنه بین هنرمندان چندتایی: هر یک از آنها یک موقعیت خاص از شخصیت های قسمت را جلب می کند. صحنه های متوسط \u200b\u200bتوسط ضرب کننده های جوانتر کشیده می شود. بقیه هنرمندان در حال ایجاد یک پس زمینه هستند که در آن عمل باز می شود.

سپس نقشه های کانتور نیاز به رنگ آنها به پلاستیک شفاف منتقل می شوند، آنها در ریمل مژه و ابرو رویای خواب بودند. پس از آن، اپراتور با یک اتاق خاص عکس می گیرد. مرحله نهایی - هماهنگ سازی تصویر و صدا.

دیگر تکنیک های کارتونی وجود دارد.

انیمیشن عروسکی

روسیه خانه عروسک یا انیمیشن، انیمیشن است. با توسعه این نوع کارتون ظاهر شد تکنیک جدید ایجاد فیلم ها با این وجود، فرایند ایجاد یک نوار باقی مانده کمتر کارآمد بود.

مرحله اول ایجاد یک کارتون - نوشتن اسکریپت و تفکر تصاویر قهرمانان. با توجه به طرح های شخصیت ها، عروسک ها، لباس ها و کفش های خود را پوشانده اند که به تصویر هر یک از قهرمانان مربوط می شود. این دوران وقت گیر ترین کار است، زیرا هر عروسک باید موبایل باشد.

مرحله دوم - تیراندازی مراحل حرکت عروسک مربوط به سناریو. یک قسمت را می توان برای چند روز فیلم برداری کرد، و شاید چند ماه. کارتون عروسک کامل می تواند به مدت 3 سال فیلم برداری شود و حتی بیشتر. اما اغلب انیمیشن های فراگیر، مدت 5 تا 15 دقیقه طول می کشد، اما حتی چندین ماه آن را صرف می کند.

چرا این اتفاق می افتد؟ به عنوان مثال، با توجه به سناریوی کارتون، قهرمان در طول مسیر جنگل اجرا می شود. برای حذف این صحنه، عروسک شخصیت در پس زمینه مناظر متحرک قرار می گیرد، که درختان، خورشید، ابرها، آسمان، پرندگان را نشان می دهد. ایجاد یک اثر یک کاراکتر در حال اجرا، چند ضلعی به صورت دستی پا و دست قهرمان را حرکت می دهد، سر خود را تبدیل می کند. بنابراین، هر مرحله از شخصیت شخصیت به تدریج بر روی فیلم حذف می شود. همراه با بدن، مراحل حرکت لباس و مو برداشته می شود. بنابراین، در طی یک روز تیراندازی یک کارتون، زمانی که تمام عکس ها به یک ویدیو ترکیب می شوند، سازندگان نوار فقط چند ثانیه از صفحه را حذف می کنند.

هنگامی که فن آوری های کامپیوتری به کارتون ها وارد شدند، کارتون های عروسک شروع به خیلی سریعتر کردند.

ضرب الکترونیکی - انیمیشن

انیمیشن الکترونیکی یا انیمیشن، با استفاده از یک کامپیوتر ایجاد می شود: فایل های گرافیکی آماده شده به صورت یک نمایش اسلاید ارائه شده است. هنگامی که یک کارتون با استفاده از یک برنامه فلش Macromedia ویژه ایجاد می شود، انیمیشن فلش کمتر محبوب نیست. استفاده آسان و پیکربندی آسان است که باعث محبوبیت آن می شود.

کارتون چگونه انجام می شود؟

اعتقاد بر این است که کارتون سرگرمی برای کودکان است. با این حال، داستان های زیبا متحرک نه تنها بچه ها، بلکه بزرگسالان را دوست دارند. امروز، انیمیشن متوقف شد فقط سرگرم کننده بود. این هنر واقعی و پیچیده است فرآیند فنی. آیا می خواهید بدانید که چگونه کارتون ها را بسازید؟ بیایید به آنجا نگاه کنیم، جایی که ما در تصاویر بی جان زندگی می کنیم و یاد می گیریم به شخصیت های پلاستیکی صحبت کنیم - در کارگاه هنرمند-انیماتور.

چطور شروع شدند

تعداد کمی از مردم می دانند که انیمیشن حتی قبل از سینما ظاهر شد. بنیانگذار کارتون ها به عنوان امیل Reyno محسوب می شود. در سال 1877، او اولین روبان متحرک را به عموم ارائه داد، که به طور مداوم تصاویر کشیده شده را جایگزین کرد. با این حال، و قبل از او تلاش برای احیای تصاویر وجود دارد. حتی در قرن XV، یک کتاب در اروپا رایج بود، که با پیچ خوردگی سریع، توهم جنبش های شخصیت ها را ایجاد کرد. در واقع، در این مورد، اصل انیمیشن ساخته شد.

ساده ترین کارتون را در نیروهای هر یک از ما ایجاد کنید. یک نوت بوک بگیرید، بر روی هر یک از صفحه خود از همان شخصیت در موقعیت های مختلف که تقلید دنباله ای از جنبش ها را تقلید کنید، سپس صفحات را به سرعت تبدیل کنید. چشم ما آن را به عنوان یک توالی ویدئو تنها درک می کند.

به هر حال، در ابتدا انیمیشن سرگرمی بزرگسالان بود. کارتون های کودک تنها در قرن بیستم شروع به انجام دادند.

کارتون وجود دارد

کشیده شده

محبوب ترین دیدگاه انیمیشن تا این روز - دست کشیده شده است. فقط دستگاه های فنی در حال تغییر هستند اگر کارتون های قبلی از دست استفاده کنند، در حال حاضر بر روی کامپیوتر انجام می شود. اصل چگونگی انجام کاریکاتورهای کشیده شده، بدون تغییر باقی مانده است.

ابتدا یک اسکریپت دقیق را طلسم کنید. سپس تمام کاراکترها کشیده می شوند. هر نقاشی یک عنصر از جنبش شخصیت، یک وضعیت جداگانه است. ممکن است هزاران چنین نقشه ای وجود داشته باشد. پس از نقاشی، هر دو را به یک به یک عکس بگیرید و به یک ویدیو واحد از یک سری از 24 فریم در ثانیه یا استفاده می شود برنامه های ویژه همین کار بر روی کامپیوتر انجام می شود.

کارتون های 3D

انیمیشن کامپیوتر امروز امیدوار کننده ترین مسیر است. این به خصوص کارتون های 3D برجسته شده است. آنها به شما اجازه می دهند حجم تصویر را ایجاد کنید. این یک تکنولوژی بسیار گران قیمت است، اما دقیقا کارتون های 3D امروز اتاق های کامل را در سینما جمع آوری می کنند.

چگونه کارتون های 3D انجام می دهند؟ البته، در اینجا برای کمک به یک فرد می آید فن آوری های مدرن. تصویر با استفاده از خاص ساخته شده است برنامه های کامپیوتریبه عنوان مثال، مایا یا z-brush. در ابتدا، "اسکلت" شخصیت با تمام عضلات و تاندون ها کشیده شده است. هر کدام از آنها، همانطور که در بدن انسان واقعی، مسئول یک اقدام خاص است. این است که هنگام تبدیل سر، حرکت عضلات گردن رحم را می بینیم، و دو طرفه دست ها را فشار می دهند. توجه ویژه به صورت، عضلات مسئول ایمان است.

سپس بافت بر روی اسکلت کشیده می شود. و این نه تنها رنگ پوست و لباس است. مهم است که هر چروک و چروک، همه عکس ها و غیره کار کنید تا شخصیت زنده باشد. پس زمینه نیز به طور دقیق مورد مطالعه قرار گرفته است. همه چیز باید قابل اعتماد ترین و واقعی باشد. به منظور قرعه کشی هر تیغه، multipliers دارای ماژول های خاصی هستند که "عزیزم" پوشش گیاهی در قاب به عنوان آن را در واقعیت رشد می کنند.

سپس نصب شروع می شود. معمولا انیماتور 4 ثانیه یک کارتون را یک هفته ایجاد می کند - این یک روند دقیق است! برای رسیدن به زمان، ده ها تن از انیماتورها معمولا روی کارتون کار می کنند.

در حال حاضر، هنگامی که شما به "Shrek" بعدی در 3D نگاه می کنید، به یاد داشته باشید که کارتون ها چگونه انجام می دهند. طول فیلم 90 دقیقه کار صدها نفر و میوه کار چند ماهه طولانی است.

کارتون های پلاستیکی

مورد علاقه از کارتون های پلاستیکی دوران کودکی کمی ساده تر ساخته شده است. اما در اینجا شما کامپیوتر را برای کمک به کار نمی کنید، به جز در مرحله نصب. تمام ارقام در تمام اقدامات آنها به صورت دستی شکل می گیرد.

در استودیوهای حرفه ای، ارقام از پلاستیک مخصوص ساخته شده اند که تحت لامپ های ذوب نمی شوند. سپس آنها بر روی یک سطح خاص رنگ خالص (آبی، سبز) - Chromocks قرار می گیرند. ارقام توسط دوربین دیجیتال. سپس پس زمینه نیز حذف می شود. و در حال حاضر در کامپیوتر، پس زمینه و ارقام متصل شده است. این روش دستکاری نامیده می شود. در حال حاضر او رایج ترین است.

کارتون Plasticine خود را نیز می توانید از دوربین استفاده کنید. در حال حاضر در اینترنت بسیاری از کلاس های اصلی اختصاص داده شده به نحوه ساخت کارتون های پلاستیکی وجود دارد. و برای این لازم نیست که یک مجموعه حرفه ای از ابزارها داشته باشید. دیجیتال "صابون"، پلاستیک، دست با استعداد و یک برنامه ساده برای پردازش ویدئو.

10 ژوئن 1936 بزرگترین استودیو در اتحاد جماهیر شوروی ایجاد شد فیلم های کارتونی "Soyuzmultfilm". سپس او "فیلم Soyuzdumult" نامیده شد، و در Soyuzmultfilm، آن را در اوت 1937 نامگذاری شد.

مهم نیست چقدر سرد است، و بهترین کارتون های کودکی شوروی می تواند برای تماس با کار استودیو Soyuzmultfilm، جسورانه باشد. در طول سال های موجود، او آزاد شد مقدار زیادی کارتون برای هر طعم و مزه ای که ما کودکانمان را نشان می دهیم و از خود بازنگری نمی شویم. علاوه بر این، اکثر کارتون ها دارای بسیاری از اسرار و جزئیات هستند، تنها قابل توجه ترین توجه است. بیایید آنها را پیدا کنیم.

(مجموع 23 عکس)

وینی پیف

اولین نسخه صفحه نمایش کتاب در مورد وینی پیف متعلق به استودیوی والت دیزنی است: در اوایل دهه 60، چندین قسمت در مورد خرس خنده دار و دوستانش منتشر شد. قبل از شروع کار بر روی "توالت" داخلی "، Fyodor Khitruk نسخه دیزنی را نمی بیند.

با این حال، او می خواست از تصاویری که در کتاب به تصویر کشیده شده، حرکت کند، شخصیت های خود، جدید و اصلی خود را ایجاد کنند. البته، او موفق شد. همه کسانی که دیزنی را دیدند و گزینه های ما قطعا به نفع دومی بیان می شود.

کنجکاو است که در ابتدا وینی پیف بسیار شگفت انگیز بود، گوش او کمی "آرزو" بود، و چشم ها بود اندازه های مختلف. Piglet برای اولین بار از هنرمندان شبیه به یک سوسیس ضخیم اشتها آمیز بود. خیلی بیشتر کشیده شد خرس های مختلف و خوک ها قبل از اینکه شخصیت ها نگاه معمول را به دست آورده اند.

به هر حال، در سری دوم و سوم، ویژگی های قهرمانان ساده شده بود: عینک های سیاه و سفید بر روی برنج وینی پیف به دست آمده از خطوط واضح به دست آورد، و گونه های شفاف Pigchka شروع به علامت گذاری با یک خط قرمز. در حالی که کار بر روی کارتون در مورد وینی پوه فدور خیتروک در مورد وجود نقاشی های متحرک در مورد سرگرم کننده دیزنی استودیو نمی دانست. بعدها، به گفته Khitruka، من دوست داشتم دیزنی مدیر Wolfgangu Raiterman. در همان زمان، از آن زمان کارتون های شوروی بدون در نظر گرفتن استودیوی دیزنی حقوق استثنایی به فرمان، نشان دادن آنها در خارج از کشور غیرممکن بود.

بچه و کارلسون

کارتون شوروی "Kid and Carlson" که توسط Boris Stepantseva کارگردانی شده است، فیلمبرداری شده توسط داستان نویسنده سوئدی Astrid Lindgren و در سال 1968 به TeleExed آمد، او با تماشاگران تلویزیون کوچک و بزرگسال خوشحال بود.

مجموعه کل در مورد Carlson بیرون آمد: "بچه و کارلسون" (1968) و "کارلسون بازگشت" (1970). Soyuzmultfilm قصد دارد سوم را انجام دهد، اما این ایده هرگز اجرا نشد. در آرشیو استودیو هنوز فیلم را ذخیره کرده است، که برنامه ریزی شده بود که برای فیلمبرداری کارتونی در قسمت سوم سه گانه در مورد کودک و کارلسون - "کارلسون دوباره پمپ" استفاده شود.

اگر شما کارتون را در مورد کارلسون به دقت تماشا کنید، می توانید مورد زیر را ببینید: در ابتدای کارتون، زمانی که کودک به جاده می رود، تبلیغات هوایی فرانسه در اتوبوس عبور قابل مشاهده است.

در Tidellers لباس کتانی از نقاشی کارتونی در مورد کارلسون کاستورهای بسیار مشابه از کارتون در مورد ماجراهای خوک پگ است. علاوه بر این، والدین سوئدی بچه بسیار شبیه به والدین شوروی عمو فدور از "Prostokvashino" هستند.

لئوپولد

مجموعه ضرب شوروی در مورد Cota Leopold و موش های او Hooligan ریختند انجمن خلاق "صفحه نمایش" از سال 1975 تا 1993. در زمان ایجاد سری متحرک، یک کارگاه هنری وجود نداشت. بنابراین، دو سری اول ("انتقام از کوتی لئوپولد" و "لئوپولد و ماهی ماهی") نقاشی نشده است، اما با تکنیک تغییر ساخته شده است.

جزئیات کوچک از قهرمانان و مناظر از کاغذ برداشته شد و تحت شیشه قرار گرفت. پس از هر فریم، قطعات به فاصله ضعف منتقل شدند، که توهم جنبش را ایجاد کرد. سری بعدی کارتون ها با استفاده از انیمیشن دست کشیده شده اجرا شد.

سازندگان کارتونی مدت ها را بیش از نام شخصیت اصلی شکست دادند. نویسندگان واقعا نمی خواستند او را بیش از حد ساده - "عادی" Barsik یا Murzik. با توجه به ایده های خود، نام به زیبایی صدا بود و در عین حال به راحتی تلفظ می شد.

یک نسخه وجود دارد که یک گربه خوب و جذاب به نام پسر نویسنده سناریو Arcadia Hight نامیده می شود. در حالی که در حال کار بر روی طرح، پسر کارتونی سعی کرد دو مورد را در یک بار انجام دهد: دنبال بزرگسالان و تماشای تلویزیون "Avengers Elusive". نام گارد سرهنگ و سفید لئوپولد کوداسووا، یکی از قهرمانان "Elusive"، و آن را فقط به این فکر آمد فقط برای تماس با گربه. موش های هوابانی نیز به عنوان بسیاری فکر نمی کنند. جوندگان خاکستری بسته بندی شده نامیده می شود Motus، و یک حیوان سفید نازک - Milda. با این حال، در موشهای کارتونی در نام ها هرگز نامیده نمی شود.

cheburashka

کارتون شوروی درباره Cheburashka توسط مدیر رومانی Kachanov بر اساس کتاب ادوارد USPensky، دقیق تر توسط خود را حذف شد سناریوی مشترک. و اگر چه Uspensky 8 داستان در مورد Geno Crocodile، Chuburashka و دوستان خود نوشت، و همه چیز از 4 سری ساخته شده است.

شناخته شده امروزه تصویر کارتونی CheBuraShka \u200b\u200b- یک موجود زیبا با گوش های بزرگ، چشمان قابل اعتماد و پشم قهوه ای نرم - توسط لئونید شوارتزمن، چند ضلعی هنرمند اختراع شد. این همان شیوه ای است که او برای اولین بار در کارتون Roman Kachanova "Crocodile Gena" (1969) ظاهر شد و قلب کودکان و بزرگسالان را فتح کرد.

با توجه به مقدمه کتاب، Edward Uspensky "Crocodile Gena و دوستانش"، CheBurashka کتاب سابق در دوران کودکی یک کتاب اسباب بازی معیوب کتاب نامیده می شود، تصویری از یک حیوان بی سابقه ای را نشان می دهد: یا خرس یا خرس با گوش های بزرگ.

به گفته کتاب، والدین نویسنده استدلال کردند که Cheburashka است علم ناشناخته جانور که در جنگل گرمسیری گرم زندگی می کند. بنابراین، در متن کتاب، قهرمانان آن، به گفته نویسنده، اسباب بازی های کودکان این فرض، CheBuraShka \u200b\u200bواقعا به عنوان یک حیوان گرمسیری ناشناخته به نظر می رسد.

ادوارد USPensky در یکی از مصاحبه ها گفت که یک روز آمد تا یک دوست دختر کوچک داشته باشد. در زمان بازدید از نویسنده، دختر یک کت خز را تجربه کرد که روی زمین کشیده شد. "دختر دائما سقوط کرد، مهر زنی در مورد کت خز. و پس از سقوط دیگر، پدرش گریه کرد: "اوه، دوباره، Cheburaved!" این کلمه به حافظه من سقوط کرد، از معنی او پرسیدم. معلوم شد که "Cheburahrbing" به معنی "سقوط" است. بنابراین نام قهرمان من ظاهر شد، "نویسنده پذیرفته شد.

سه نفر از Prostokvashino

سری کارتون "سه از پروستوکوشین" بر اساس داستان ادوارد USPensky "عمو فدور، سگ و ساحل"، ولادیمیر پوپوف را حذف کرد. مجموع سه سری منتشر شد. بیشتر آنچه در آن است منبع ادبیبا این حال، در کارتون گنجانده نشده است، اما محبوبیت غربالگری چندین بار بیشتر از محبوبیت داستان فرض است.

کار بر روی ایجاد تصاویر صفحه نمایش کارتون "سه پروستوکوشینو" بین هنرمندان کارگردان به درخواست کارگردان ولادیمیر پوپوف تقسیم شد. تصویر Galkonka برای مدت زمان بسیار طولانی به دست نیامد. بنابراین، هر کس که به محل هنرمندان در "Soyuzmultfilm" رفت، خواسته بود که این شخصیت را جلب کند. یک هنرمند لئونید شوارتزمن، که CheBurashka کارتون را اختراع کرد، حتی دست خود را به خلقت خود گذاشت.

عمو فدور تنها نوعی است که تیمی که بر روی ایجاد کارتون "سه پروستوکوشینو" کار می کند، به یک راه حل واحد نرسیده است. بنابراین، تصویر صفحه نمایش آن از سری به سری متفاوت است. چنین غیر معلول در دیدگاه حرکت انیمیشن غربی در کشور ما کاملا به آرامی درک می شود.

به هر حال، Matroskin گربه می تواند شماره گیری شود و Taraskin. واقعیت این است که وقتی ادوارد Uspensky داستان خود را نوشت، او می خواست این شخصیت را به نام کارمند فیلم "Fitil" Anatoly Taraskina، اما اجازه ندهد از نام او استفاده کند. درست است، بعد از آن پشیمان شدم و به نویسنده اعتراف کردم: "چه احمق من بود! خانواده پشیمان شد! "

منتظرش باش!

"منتظرش باش!" - این فقط یک کارتون نیست، این یک افسانه واقعی است که در آن یک نسل رشد نکرده است. در سال 1969، "خب، صبر کنید" او مالیات دولتی بود. مقامات تصمیم گرفتند به کارتون های دیزنی پاسخ دهند و یک بودجه نسبتا جدی را اختصاص داده اند. نیازهای مشتری محدود به یک درخواست برای انجام کاری خنده دار بود.

با استفاده از این درخواست، رهبری "Soyuzmultfilm" و به الکساندر Kurnedandsky، Arkady Heitu، Felix Kamov و ادواردو Asspensky، به شواهد معروف الکساندر Kurnedandsky اعتراض کرد.

بسیاری از اختلافات از سازندگان کارتون در مورد سری 12 از کارتون معروف رخ داده است، زمانی که گرگ به نظر می رسد در sarcophage فرعون رامسس است. حتی اجازه داد که در این رابطه، دولت مصر بتواند اعتراض کند. اما همه چیز هزینه می شود.

در سری متحرک "خب، صبر کنید" خیره سری انتخاب موسیقیکه در آن سوابق محبوب غربی استفاده می شود پاپ شوروی. اما آنها هرگز در خروجی کارتون مشخص نشده اند. سپس پذیرفته نشد

موسیقی که در طول عناوین به نظر می رسد - محافظ صفحه نمایش "خوب، صبر کنید" - به نام Vizisi ("اسکی آب") و در مجموعه مجارستانی منتشر شد موسیقی پاپ شرکت "ملودی" در سال 1967. نویسنده او آهنگساز مجارستانی به نام Tomas Deak (Tamá Deák) است.

برف سال گذشته سقوط کرد

به عنوان خواننده گرگوری گلایوف در سخنرانی در سخنرانی در انتقال طنز آمیز "اطراف خنده"، کارتون "برف سال گذشته کاهش یافت" نام اولیه کار "درختان کریسمس درختان، جنگل"، و شخصیت اصلی در او بود نگهبان از Plasticine Crow. سپس مفهوم بصری شخصیت اصلی نهایی شد، با این حال، به عنوان نام تصویر.

نقش روایتگر در کارتون "برف سال گذشته کاهش یافت" در ابتدا برنامه ریزی شده بود تا دروغ agacedzhakova را بدهد. او حتی کارتون را ابراز کرد، اما کارگردان الکساندر تاتار را دوست نداشت. در نتیجه، هر دو نقش و یک مرد، و یک داستانپرداز - به Stanislav Sadalsky داد.

Sadalsky، که نقش یک مرد و یک داستانپرداز را در کارتون "برف سال گذشته کاهش داده" ابراز کرد، در اعتبارات ذکر نشده بود. مدت کوتاهی قبل از ورود کارتون، بازیگر در رستوران "Cosmos" با یک شهروند خارجی بازداشت شد، که پس از آن Donos به دنبال رئیس Goseradio S.G بود. لاپین به عنوان یک مجازات برای برقراری ارتباط با خارجی ها، نام بازیگر تصمیم گرفت از عناوین حذف شود.

کارتون "برف سال گذشته سقوط کرد" نتوانست از توجه نزدیک به سانسور جلوگیری شود. الکساندر تاتار کارگردان گفت: "من یک دولت آماده شده در برف" برف "داشتم." - من اعلام کردم که من در مورد شخص روسی بی احترامی کردم: شما تنها یک قهرمان دارید - یک مرد روسی و این عجیب و غریب! .. "