فرآیندهای سازمانی در زمینه خلاقیت هنری تاثیر مستقیمی بر شکل گیری دنیای داخلی شخصی دارد. آگاهی از نقش پتانسیل فرهنگی خلاق فرهنگ هنری عامیانه، آموزش های موسیقی و چشم انداز استفاده از چنین تجربه ای در عمل فرهنگی مدرن، وظیفه ایجاد شرایط برای تحول قابل توجهی در تمام حوزه های زندگی عمومی است.

جستجوی خلاقانه، یک رویکرد غیر استاندارد به مشکل توسعه و تشکیل استعداد قادر به بهره در فعالیت های هنری است. این پیش بینی برای خلاقیت در ماهیت انسان قرار دارد. بنابراین، قرن XXI بسیاری از وظایف را در سازماندهی یک فرآیند آموزشی متمرکز و سیستماتیک در تشکیل و توسعه پتانسیل های شخصیت خلاق، هر دو در میان جمعیت شهری و روستایی تعریف می کند.

انواع اشکال خلاقیت آماتور، گونه ها و ژانرهای آماتور، مشکل طبقه بندی شاخه های خود را از نوع جهت گیری های ایجاد شده قبل از نظریه هنر، افزایش می دهد. این نوع عبارتند از: هنر حرفه ای، فولکلور و خلاقیت آماتور. علاوه بر این، ممکن است "... طبقه بندی تعبیه شده که گروه های ژانرها را بر اساس وحدت ماهیت خلاقیت قرار می دهد. در بعضی موارد، این آماتور نویسنده است که نماینده پاسخ مستقیم هنری و خلاقانه یک فرد برای واقعیت است؛ در دیگران، این یک بازیگر آماتور است، جایی که شرکت کننده خود را از طریق یک مجتمع ویژه ای از نویسندگان حرفه ای و آماتور بیان می کند. گاهی اوقات در هویت خود نویسنده و هنرمند ترکیب شده اند. " e.i. اسمیرنوا دو دسته اصلی عملکرد آماتور را اختصاص می دهد:

• 1) آماتورین در زمینه مصرف فرهنگ هنری؛
• 2) آماتور در تولید ارزش های هنری.

به گونه های سنتی و ژانرهای خلاقیت آماتور E.I. Smirnova مربوط می شود:

• 1. هنر موسیقی (گروه کر: آکادمیک، آهنگ های محلی؛ گروه ها: آواز، آهنگ ها و رقص؛ ارکسترهای صوتی و برنجی؛ نوازندگان و خوانندگان هنرمند).
• 2. هنر تئاتر (گروه های موسیقی و دراماتیک؛ تئاتر: بیننده جوان، عروسک ها، شعر و مینیاتوری؛ Agitbrigada، تیم های کلمات هنری).
• 3. هنر Choreographic (عامیانه، کلاسیک، پاپ، ورزش، رقص نژادی و توپ).
• 4. هنرهای زیبا و تزئینی و کاربردی (تیم: نقاشان آماتور، مجسمه سازان، نمودارها، آثار هنری تزئینی و کاربردی).
• 5. هنر سیرک (مجموعه ای از سیرک و ژانر اصلی).
• 6. سینما (Photorews، استودیوهای فیلم آماتور کودکان).
• 7. خلاقیت فنی (مدل سازی، الکترونیک، مخترعان باشگاه ها و ترمینال ها، و غیره).

مانند. Kargin اشاره می کند جنبه های فعلی آماتورینی هنری با یک ساختار ژانر پایدار تقسیم شده توسط ژانرهای عامیانه و کلاسیک تقسیم شده است. این پیشنهاد برای طبقه بندی شش نشانه است. این شامل: جهت گیری برای توسعه انواع مختلف فرهنگ هنری؛ در نظر گرفتن انواع اعدام هنری، و همچنین گونه ها و ژانرهای هنر. این امر به وابستگی نهادی و ترکیب اجتماعی-جمعیتی افزوده می شود. نقش بزرگی به نظر او، باید به شناسایی جنبه های خلاقیت آماتور در مناطق، مشخصه های توسعه اشکال موجود، گونه ها و ژانرهای موجود، نئوپلاسم آنها داده شود. در نتیجه، خلاقیت هنری مدرن دارای ژانرهای مصنوعی، سنتی و سازمانی است. طبقه بندی کلکسیون های آماتور می تواند به شرح زیر باشد:

نوع کلاسیک (سنتی): موسیقی، تئاتر، هنر چورگرافی، هنر زیبا

هر ژانر توسط نویسنده انواع مختلف نشان داده شده است. به عنوان مثال، انواع فولکلور عبارتند از: تئاتر های فولکلور، گروه های اسکرولر، عروسک ها، و غیره این شامل کر های محلی است. رقصنده های سازنده و ملی مردم نیز دارای سولویست ها و گروه ها هستند: ابزارهای محلی، رقص های مردمی، و غیره

نشان دادن نوع کلاسیک سنتی، شما می توانید گروه های موسیقی را با چنین ژانرها و گونه ها به عنوان دانشگاهی (گروه های کر و گروه ها)، گروه های سمفونیک و برنج ارائه دهید. تئاتر - تئاتر های عامیانه و فرم های جدید - موسیقی و تئاتر، تیم های مردمی. تیم های کراواتوگرافی هنر رقص ژانر کلاسیک، توپ، پاپ است. خلاقیت خوب شامل استودیوهای نقاشی، هنر کپی رایت (توسعه طرح، و غیره). منیفولد گونه ژانر، که در انواع خلاقیت متفاوت است، مسیرهای توسعه بیشتری را در زمان آماتور دارد. از آنجا که سپرده ادراک خلاق در حال حاضر در یک فرد از زمان تولد، پس از آن در روند زندگی، توسعه توانایی های خود و استفاده از تجربه به دست آمده، به طور غیرمستقیم به تظاهرات نئوپلاسم ها در آماتور کمک می کند.

نظرات محققان خلاقیت هنری آماتور برخی از اختلافات در تعیین طبقه بندی خلاقیت، فعالیت ها و توابع آماتور را تجربه می کنند. بنابراین، به عنوان مثال، T.I. باکلانف حضور چندین نوع خلاقیت آماتور (نویسنده، اجرایی، سازندگان و ایجاد فن آوری های جدید) و انواع فعالیت ها را با پایه های سازمانی و آموزشی، هنری و شخصی (اجرای نیازهای داخلی فرد) یاد می دهد.

ما نزدیک به E.I هستیم. Smirnova، که، بسته به اهداف و اهداف فعالیت های تیم های آماتور، آنها را در زمینه های اولیه زیر طبقه بندی می کند:

• 1. با جهت گیری در لایه های اصلی فرهنگ هنری:
  • - گرايی به انواع مختلفی از هنر ملی، ملی ملی (با یک واحد داخلی برای گونه ها یا اشکال فرهنگ فرهنگی قومی قومی)؛
  • - گرا، مدرسه و سبک های هنری حرفه ای (علمی) (با یک بخش داخلی برای گونه ها و ژانرها)؛
  • - اصلی، از جمله گونه های خودکشی هنری، که هیچ آنالوگ یا نمونه ای در هر حرفه ای و نه هنر عامی ندارد.
• 2. با نوع خلاقیت و جهت گیری در لایه های اصلی فرهنگ هنری:
  • - انجام فعالیت ها؛
  • - نویسنده و نویسنده اجرا؛
  • - بداهه گرایی
• 3. با توجه به درجه سازمان و موضوع سازمان:
  • - "سازمان غیر رسمی"، "غیر رسمی" یا آماتور خود سازماندهی؛ هنر Choreographic Art
  • - آماتورینی از اشکال سازمانی ناپایدار (سازماندهی شده توسط رسانه ها، موقعیت ها، و غیره).
  • - سازماندهی شده به انجمن های پایدار از انواع مختلف بر اساس موسسات مختلف اجتماعی فرهنگی، کنترل اجتماعی و تحت هدایت آموزش اجتماعی و بهداشتی.
• 4. با توجه به نوع غالب فعالیت:
  • - ترکیب نوع یادگیری؛
  • - انجمن های شناختی و هنری و نوع تحقیق؛
  • - هنری و تبلیغات و انجمن های هنری و سازمانی؛
  • - نوع بازی؛
  • - خلاق؛
  • - نوع پیچیده ترکیبی با طیف گسترده ای از فعالیت ها.
• 5. در محل محلی سازی:
  • - آماتور هنری روستایی؛
  • - آماتور هنری از شهرهای کوچک (با پس زمینه هنری و حرفه ای ضعیف)؛
  • - اکثریت آماتور هنری (با پس زمینه حرفه ای هنری قوی).
• 6. با سن:
  • - کودکان (سن مدرسه جوانتر، نوجوانان)، جوانان؛
  • - آماتورهای هنری بزرگسالان (جوانان، گروه های سنی بالاتر)

پتانسیل خلاق و نیاز به خودکفایی در ماهیت انسان قرار دارد. با این حال، آماتورین و فعالیت وجود دارد، نه از دست دادن تظاهرات آزاد طبیعت در فرم های سازمان یافته و سازماندهی شده، I.E. خلاقیت آماتور

بسیاری از محققان در زمینه خلاقیت هنری، مزیت خود را از زمان غیرقانونی خود به خود نشان می دهند. در اغلب موارد، به سرعت به نظر می رسد و تجزیه می شود، و نه بسیاری از آنها به دست آوردن شکل سازماندهی زندگی (فعالیت های آموزشی، شامل خلاقیت، هنر حرفه ای؛ آماتورینی هنری از توده ها). چنین فعالیت خلاق دارای بالاترین شکل تظاهرات نیروهای خلاق و مهارت های خلاقانه است.

وظیفه بهینه سازی خلاقیت آماتور غیرمعمول در حال حاضر مربوطه، هر دو در باشگاه و مدرسه، موسسات اضافی، در محل اقامت است. فعالیت شخصیت، تیم در روند اجرای توانایی ها و مهارت های خود در زمینه های مختلف فعالیت خلاقانه ظاهر می شود.

به منظور فعال کردن روند خلاقانه در انجمن های مختلف، باشگاه های مورد علاقه و جذب بیشترین تعداد شرکت کنندگان، سازمان دهنده موظف است که به صورت خلاقانه به هر فرد نزدیک شود. در تلاش برای کمک به پیدا کردن شخصیت های "خود" در هر نقش فعالیت مثبت، مدیر نیاز به ایجاد یک گروه خلاقانه، که در آن آسان است از تقلید به ابتکار عمل آسان است.

بنابراین، شرکت کنندگان "گروه خلاق" خلاقیت هنری آماتور، پایه های روش خلاق را از بین می برد. سوزاندن ماهیت آینده خلاقیت جمعی در هر شخصیت، مهم است که از مسیر دخالت در فعالیت های مختلف استفاده کنید. این قادر به احیای یک فرد اخلاقی روحانی کامل است.

در 70-80s، بررسی های گشت و گذار سالانه برگزار شد. در سال 1975، اولین جشنواره تمام اتحادیه های هنری خلاقیت کارگران هنری بود. دامنه گسترده ای از هنر آماتور نیز در کشورهای دیگر دریافت شد که در آن شرایط مطلوب برای توسعه فعالیت های هنری آماتور ایجاد شد.

توسعه جرم فعالیت های آماتور بسیاری از هنرمندان و کارگردان با استعداد را نشان داد. تعداد زیادی از تیم های حرفه ای ایجاد شد. در میان آنها، گروه های معروف رقص مردم، گروه های آهنگ و رقص، گروه های مسکونی روسی، کامپوزیت و بخشی جدایی ناپذیر از گروه های رقص هستند.

خانگی هنری همچنان ادامه دارد. وظایف فعالیت های آماتور هنری مدرن - برگزاری تعطیلات در سراسر شهرستان، جشن های عظیم است. برنامه توسعه فرهنگ شامل تحریک هنر عامیانه، توسعه فعالیت های آماتور هنری است.

2. اساسا، ویژگی و ویژگی های خلاقیت هنری آماتور

2.1 آماتری هنری: تعریف و نشانه ها

خود هویت هنری - کار هنری غیر حرفه ای توده ها در زمینه های بصری و تزئینی - هنرهای تجسمی، موزیکال، تئاتری، هنری، سینما، عکاسی و غیره شامل ایجاد و اجرای آثار هنری می شود توسط دوستداران سخنرانانی که به طور جمعی یا تنها هستند.

یک تیم از فعالیت آماتور یک انجمن خلاق از دوستداران یکی از انواع هنر کار بر روی اصول عمومی داوطلبانه با باشگاه ها یا سایر نهادهای فرهنگی است. آماتور جمعی دارای تعدادی از ویژگی های است. این حضور یک هدف واحد، مدیران، نهاد های خود دولتی، و همچنین ترکیبی از آرزوهای عمومی و شخصی و منافع شرکت کنندگان تیم آماتور است.

نشانه های ضروری خلاقیت آماتور: مشارکت داوطلبانه در تیم آماتور، ابتکار عمل و فعالیت شرکت کنندگان آماتور، انگیزه معنوی شرکت کنندگان در گروه های آماتور، عملکرد آماتور در زمینه زمان آزاد. نشانه های خاصی از خلاقیت آماتور: سازمان ها، فقدان شرکت کنندگان در شرکت کنندگان آماده سازی ویژه برای فعالیت ها، کمتر از تیم های حرفه ای. سطح فعالیت، قدردانی و غیره

"خلاقیت آماتور یک پدیده اجتماعی و فرهنگی منحصر به فرد است، با یک ساختار چند نوع و پلی فرشی، که دارای خواص اوقات فراغت و فرهنگ هنری است. همانطور که می دانید، اوقات فراغت بخشی از زمان آزاد است که با هدف توسعه فردی که مورد استفاده قرار می گیرد، است ارتباط برقرار کردن، مصرف ارزش های فرهنگ معنوی، سرگرمی، انواع مختلفی از فعالیت های غیر انتخابی که بقیه و توسعه هویت بیشتری را فراهم می کنند. " (Murashko) "به عنوان بخشی از وقت آزاد، اوقات فراغت جوانان را با عدم التهابی و داوطلبانه از اشکال مختلف خود، دموکراتیک، نقاشی عاطفی خود جذب می کند، فرصتی برای ترکیب فعالیت های فیزیکی و فکری، خلاق و تفکر، تولید و بازی. برای بخش قابل توجهی از جوانان، مؤسسات اجتماعی، اوقات فراغت، زمینه های پیشرو از ادغام فرهنگی اجتماعی و خودآزمایی شخصی است. "

آماتور هنری نقش مهمی در آموزش زیبایی شناسی ایفا می کند. خرید به هنر، یک فرد توانایی خود را برای درک و قدردانی از زیبایی، سطح فرهنگی خود را افزایش می دهد، به لحاظ معنوی توسعه می یابد. "گروه های آماتور Choreographic، انجام وظایف تشکیل زیبایی شناسی شخصیت، به علت آموزش و پرورش جمعی خدمت می کنند. این وظایف، ابزار هنر رقص را حل می کند" "تشکیل یک شخصیت فعال و معنوی غنی هدف از تئاتر آماتوم است . " نسبتا بالا، بالا می تواند به هر نوع دیگر خلاقیت آماتور نسبت داده شود. این که آیا آواز خواندن، مقاله یا عملکرد موسیقی، مشارکت در ایده های سیرک، ایجاد اشیاء هنرهای تجسمی و تزئینی و کاربردی، همه به توسعه سطح انسانی و عمومی انسانی کمک می کند.

"هنر آماتورینی ... نه تنها یک مدرسه از آثار هنری است، بلکه، شاید، شاید حتی مهمتر از همه، یک مدرسه زندگی، مدرسه شهروندی است. به عبارت دیگر، بیداری به فعالیت های هنری فعال و توسعه توانایی های شما، یک فرد نه تنها خود را در هنر ادعا نمی کند، و بالاتر از همه، خود را به عنوان عضو جامعه، فعالیت هایش و استعداد خود را از لحاظ اجتماعی ضروری و مفید است، استدلال می کند. "

مشارکت در تیم آماتور حس مسئولیت را توسعه می دهد. یک فرد تلاش می کند تا وظایف را انجام دهد تا وظایف را برآورده سازد، نه به جمع آوری سایر شرکت کنندگان و رهبران تیم. داوطلبانه، بدون هیچ گونه اجبار، بازدید از کلاس ها و مشارکت در کنسرت ها (ایده ها، جشنواره ها، مسابقات، نمایشگاه ها، نمایشگاه ها، و غیره) کمک می کند تا سطح خود رشته ای را افزایش دهد.

هویت هنری هنری را می توان به عنوان یک ارزش اجتماعی-آموزشی که سیستم توابع را انجام می دهد، مشاهده می شود: اطلاعاتی و آموزشی؛ ارتباطی؛ اجتماعی، حاوی ارزش های اخلاقی، هنجارها، آرمان های مشخصی از دوره های مختلف تاریخی توسعه فرهنگ، به این ترتیب تضمین تداوم، توانایی پخش آن از نسل به نسل؛ زیبایی شناسی، زیرا این ایده ها را در مورد زیبایی در زندگی جامعه، در زندگی روزمره، به زبان، پلاستیک، فرم ها حمل می کند؛ آموزش، ترویج توسعه و تغییر ارزش های معنوی و نیازهای هویت.

از طریق اشکال آماتور هنری، تعامل فولکلورسم و هنر حرفه ای، هنرمندان آنها، هنجارهای زیبایی شناختی، تکنیک های فنی و غیره، از بسیاری جهات رخ می دهد.

2.2 آماتور هنری و فولکلور

مردم همیشه ارزش های هنری شگفت انگیز را ایجاد کرده اند. همراه با هنر حرفه ای، خلاقیت هنری عامیانه زندگی می کرد - "فولکلور" نامشخص بود. آهنگ های محلی، افسانه ها، افسانه ها، ضرب المثل ها، منبع ناپایدار الهام بخش هنرمندان حرفه ای بودند.

شکی نیست که آماتورین هنری از فولکلور خارج شد. تا اواسط قرن بیستم، به این ترتیب، تفاوت بین این مفاهیم وجود نداشت. "آیا آماتور در زمینه فولکلور اعمال می شود - این سوال مطرح نشده است، اما در اصل و نمی تواند تحویل داده شود، زیرا هنر فولکلور و عامیانه مفاهیم کاملا یکسان بود. از آنجا که در مجموعه های محلی 30-50 ساله، همراه با در واقع مواد فولکلور، ما می توانیم بسیاری از آهنگ ها را در گروه های آماتور جدا کنیم. در ارائه فولکلوری، تمام این مواد به همان اندازه حقایق خلاقیت قومی بود، بدون هیچ گونه مدارک اضافی. تنها چیزی که از کار مورد نیاز بود به طوری که این به حوزه توجه فولکلوریستی می افتد - این یک تصادف در هر لحظه ای از خلاقیت ("سنتی، ناشناس بودن، ناشناس بودن،" سنگ زنی) است که با آثار فولکلور کلاسیک انجام می شود. اگر چنین اتفاقی بیفتد، پس از آن هیچ شک و تردید دیگر در مورد گوناگون کار کار مورد نظر رخ نمی دهد و نمی تواند بوجود آید. بنابراین کل سوال این است این تنها در شناسایی آماتوری ها بود که برخی از نشانه های خاصی را شناسایی می کند که به آن اجازه می دهد تا آن را به فولکلور نزدیک تر کند. "

با گذشت زمان، مفهوم "فولکلور" و "آماتور هنری" بیشتر قابل تشخیص بوده است.

اصلی ترین چیزی که آماتور را از سازمان فولکلور متمایز می کند. استقلال - "فرم، شامل نه تنها حضور لحظات خلاق، بلکه همچنین ابزار خاصی از سازمان است." فولکلور، "به شرح زیر است که ظهور آرمان های خلاق اولیه، با این حال، به طور خود به خود،" غیر برنامه ریزی "و در حال حاضر یکی از هیچ سازمان مقدماتی به این معنی نیست. به عبارت دیگر، ظهور محصول عامیانه نمی تواند توسط هر کسی ارائه شود. با او، هر بار که شما باید به عنوان یک واقعیت در نظر گرفته شود، آن را رد کنید یا آن را رد کنید، اما پیش بینی کنید که چه زمانی و چه کسی آن را ایجاد خواهد کرد که در آن راه واقعیت به کار گرفته می شود، این کار را در هر شرایطی انجام نمی دهد. بنابراین، غیرممکن است که سازمان یا سازمان را تصور کنید، که وظیفه آن، پرسنل پرسنل فولکال، مطالعه نیازهای خلاق نویسندگان فولکلور، مدیریت توسعه فولکلور، در حالی که وظایف مشابه در رابطه با رویدادهای آماتور، موجب شگفتی نمی شود . "

فولکلور آثار هنری را ایجاد می کند. آماتورین هر دو با ایجاد و اعدام مرتبط است، و آثار هر دو نویسندگان محلی و حرفه ای می توانند اعدام شوند. اگر نویسندگان فولکلور معمولا ناشناخته باشند، سپس در هویت خود ما نویسندگان و هنرمندان را می دانیم.

2.3 مهمات و هنر حرفه ای

می توان اشاره کرد که خود هویت هنری، گونه ها و ژانرهای موجود در هنر حرفه ای را تکرار می کند. این ویژگی به صورت خلاقانه اجازه می دهد تا روشهای کار و فرآیند آموزشی را قرض بگیرد، و به میزان مشخصی از هنرمندان و تیم های حرفه ای. مراحل تقریبی هنر آماتور به حرفه ای می تواند متفاوت باشد.

پیش از هر تیم آماتور، همانطور که پیش از هر عضو خود، چشم انداز رشد خلاقانه باز شد. این در این واقعیت است که رسیدن به یک سطح به اندازه کافی بالایی از مهارت، یک تیم یا فرد به دست آوردن به رسمیت شناختن گسترده، و خلاقیت بیشتر آنها عمدتا حرفه ای است. بسیاری از تئاترهای حرفه ای و موسیقی حرفه ای، گروه ها بر اساس هویت خود تقویت شدند. در هزینه شرکت کنندگان با استعداد در آماتور، بزرگترین تیم های حرفه ای دوباره پر شده است.

جمعی -گروهی از بالاترین سطح توسعه، که در آن اعضای آن توسط یک فعالیت مشترک اجتماعی مشترک متحد می شوند، به تمایل به دستیابی به هدف مشترک خود، فرصت های خود را برای رسیدن به منافع خود، تظاهرات فردی، برخی از خود تحقق می رسانند .

در چنین گروهی از روابط، بر اساس احترام متقابل، دوستی، مشارکت، کمک متقابل و حمایت، که به طور مثبت بر آموزش، آموزش، آموزش و توسعه یکدیگر تاثیر می گذارد، ساخته شده است. این تیم دارای افکار عمومی عمومی، احساسات دوستانه، سنت ها، آداب و رسوم، هنجارهای رفتار، مجموعه ای از جمع گرایی، بدهی، مسئولیت، همکاری است. اعضای او حس قوی از افتخار جمعی، حفظ و تقویت نام خوب خود را، تمایل به دستیابی به نتایج مشترک بالا است که هماهنگ با منافع شخصی است.

یکی از ویژگی های مهم تیم و او آگاهخودتان به عنوان نیروی آموزشی معتقد استدر توانایی شما برای داشتن آموزش، یادگیری و نفوذ دیگر در اعضای آن، نمایشفعالیت هدفمند در اجرای تاثیرات در همه و به ویژه کسانی که نیاز به کمک، حمایت، افزایش مهارت های حرفه ای، غلبه بر مشکلات و ضعف های موجود و غیره

چه نشانه هایی در تیم خلاقیت عامیانه هنری ذاتی هستند؟ اول از همه، لازم است خلاقیت عامیانه هنری به عنوان بخشی از فعالیت های فرهنگی و آموزشی تعریف شود. بنابراین، باید در تمامی ویژگی های این فعالیت و در عین حال ویژگی های خاص ذاتی باشد.

بنابراین، برای تیم خلاقیت هنری، اهداف آموزشی و هنری و هنری و هنری و هنری و اجرایی با طبیعت دوگانه مشخص می شود که مشخصه وحدت فعالیت های آموزشی و هنری و هنری شرکت کنندگان آن است.

ما نشانه های زیر را از یک تیم خلاقیت هنری در قالب کلی تر تشکیل می دهیم:

1) شامل داوطلبانه بودن مشارکت شرکت کنندگان بر اساس نیازهای معنوی و منافع معنوی آنها می شود؛

2) تحت هدایت یک تیم آموزشی از یک گونه خاص و ژانر فعالیت های هنری سازماندهی شده است.

3) شرکت کنندگان به طور مستقیم در فعالیت های ایجاد یک کار هنری شامل می شوند؛

4) شرکت کنندگان ارزش های هنری خود را به مخاطبان نشان می دهند، انجام وظایف تربیت و توسعه آنها را انجام می دهند.

5) با توجه به آماتور آماتور: انجام شده در ساعت های تفریحی.

تیم آماتور آماتور دارای ویژگی های خاص خود است: الف) اهداف آموزشی مشترک و آموزشی و هنری و خلاقانه برای همه شرکت کنندگان؛ ب) فعالیت های مشترک و فعالیت های آموزشی برای شرکت کنندگان؛ ج) عملیات کلی برای شرکت کنندگان به مخاطب؛ T) ایجاد و حفظ در فرایندهای فعالیت های هنری و آموزشی از مخاطبین شرکت کنندگان بین آنها و معلم؛ الف) ایجاد و حفظ در فرآیندهای فعالیت های هنری مخاطبین شرکت کنندگان با مخاطب؛ الف) حضور یک تمرکز هنری و آموزشی مشترک بر اساس تجارب و تجربیات زیبایی شناسی؛ g) حضور ارزش های فرهنگی شرکت کنندگان.

دشوار نیست که ببینیم این ویژگی ها، با هم جمع شده اند، تیمی از فعالیت های آماتور هنری را از سایر تیم ها متمایز می کنند. از یک طرف، ویژگی های مشابهی با تیم های آموزشی (اهداف آموزشی و آموزشی عمومی و آموزشی و فعالیت های آموزشی) دارد، از سوی دیگر، با گروه های هنری مانند تئاتر حرفه ای یا ارکستر (اهداف هنری و خلاقانه عمومی و فعالیت های هنری و خلاقانه خلقت و اجرای آثار).

A. S. Makarenko تاکید کرد: "تیم دارای یک ارگانیسم اجتماعی است، بنابراین، بدن مدیریت و هماهنگی مجاز در درجه اول برای نشان دادن منافع تیم و جامعه است"

از این دیدگاه، تیم خلاقیت هنری یک سازمان هنری و آموزشی است که در آن عملکردهای آموزشی و هنری ترکیب شده است. معلم نقش سازماندهی و رئیس مدرس تیم را برعهده می کند. در عین حال، تحت رهبری او، فعالیت خلاقانه خود را انجام می دهد، متشکل از شرکت کنندگان معتبر و ابتکار عمل، و همچنین کسانی که مسئول رویدادهای خاص هستند - سازمان شبانه های داخلی، موضوع روزنامه و غیره در فعالیت های معلم، دارایی، ویژگی مشخص شده است. چنین تیم هایی شامل نیازهای معنوی مشترک و منافع شرکت کنندگان در فعالیت های مشترک هنری و آموزشی و هنری (تظاهرات).

توابع گروه

توابع یک تیم از خلاقیت هنری چیست؟ مطالعه کار که در آن این توابع مورد بحث قرار می گیرند، اغلب دو دیدگاه فوق العاده را کشف می کنند. برخی از نویسندگان تمایل دارند آنها را با توابع تیم آموزشی، دیگران - هنر حرفه ای شناسایی کنند. خصوصیات دوگانگی طبیعت آن، شخصیت است. بنابراین، توابع او هنر و آموزش و پرورش. و این فقط مجموعه ای از آنها نیست، بلکه وحدت داخلی نمایندگی سیستم در تمامی آن است.

توابع اولیه دخالت مردم در فعالیت های تجاری هنری و ارتباطات.تلاش های جدی تیم ها نه تنها به علاقه رسمی به مصرف آثار هنری هنر و هنر عامیانه، بلکه همچنین آمادگی برای فعالیت های هنری مستقل و ارتباطات را نیز بیدار می کند.

توابع دیگر نیز ویژگی خلاقیت هنری هستند.

گنجاندن شرکت کنندگان B. فعالیت های هنری و ارتباطات، اشکال "انتقال" خود را از فعالیت های کار (آموزش) و ارتباطات به فعالیت ها و ارتباطات در نظر گرفته شده برای تفریح \u200b\u200bفعال است.

ارزش این تابع چیست؟ این تیم را به عنوان وسیله ای به عنوان وسیله ای برای کمک به غلبه بر اینرسی داخلی یک فرد، از "موج" فعالیت کار (آموزش) بر روی "موج" یک تفریح \u200b\u200bفعال، نیاز به تمرکز و تلاش دیگر را از دست می دهد. تیم در این زمینه به شرکت کننده کمک می کند تا مهارت ها و مهارت های تفریح \u200b\u200bفرهنگی را تشکیل دهند، هیچ چیز مشترک با شیرینی های بی قید و شرط، بدون معنویت واقعی و منجر به انفعال فرد است. مطالعات یک الگوی خاص را کشف کردند: شرکت کنندگان فعالانه تر، متنوع و قابل ملاحظه ای در فعالیت های هنری و ارتباطات گنجانده شده اند، بقیه باروری، موفقیت های کار (آموزش) بیشتر آنها به دست می آیند.

در عین حال، تیم خلاقیت هنری شرایط مطلوب برای ظهور و حفظ حس شادی و خوش بینی از شرکت کنندگان ایجاد می کند. تجارب عاطفی، احساسات اخلاقی و زیبایی شناختی عمیق و متنوع، ویژگی های فعالیت های هنری و ارتباط شرکت کنندگان را تشکیل می دهند. بنابراین، ما توجه به نقش جمعی در حفظ یک وضعیت عاطفی خاص فرد را جلب می کنیم.

اگر دو وظیفه اول - دخالت در فعالیت ها و ارتباطات - توجه به نیاز به جذب مردم به زندگی داخل رحمی در حوزه هنری، سپس دو پیرو - بر اساس ماهیت این فعالیت و ارتباطات، که باید فرم های تفریحی فعال باشد، با احساس خوش بینی و شادی نفوذ کرده است. در این توابع، جهت گیری هنری و آموزشی تیم در فرم صریح شناسایی نشده است. با این حال، بدون آنها، غیر ممکن است که آن را به طور کامل مشخص کنید.

در شرایطی که شرکت کنندگان مشکلات را در بازتولید مواد هنری تجربه می کنند، سر به دنبال پاسخ به این سوال است - چرا آنها در کار بر روی کار کار نمی کنند. او با تجزیه و تحلیل فعالیت های خود و اعضای تیم او به دنبال او است. این همان چیزی است که چگونه موقعیت هنری و آموزشی ارائه می شود، نیاز به دانش نه تنها در مورد کار هنری و تکنولوژی تجسم خود، بلکه در مورد فرآیندهای روانشناختی و آموزشی انتقال آنها به شرکت کنندگان است. اگر در یک مورد، رهبر نیاز به فعالیت های هنری و تکنولوژیک، مهارت ها و مهارت های تکنولوژیکی در زمینه یک سبک خاص از هنر، دانستن تاریخ و روند مدرن توسعه آن، برای انجام تجزیه و تحلیل هنری و انتقاد از آثار، و سپس در فرایندهای روانشناختی و آموزشی دوم، دارای دانش و مهارت های معلم و مربی است.

از میان توابع آموزشی به دنبالاولین تخصیص یادگیری عملکردکه، به عنوان اگر جذب و ویژگی های دیگر را مشخص می کند. برای فرآیند یادگیری خود بر اساس این واقعیت است که شرکت کنندگان در حال حاضر "حمل و نقل" به فعالیت های هنری و ارتباطات، به عنوان یک شکل از استراحت، به ارمغان می آورد، آنها را شادی و لذت. تابع یادگیری این است که مطابق با وظایف آموزشی خاص بر روی مواد آثار هنری هنر و هنر عامیانه، به بازاریان شرکت کنندگان در تجربه، دانش، مهارت ها و مهارت های فعالیت های هنری و زیبایی شناختی.

اگر شرکت کنندگان موفق به تسلط بر مواد هنری، معنی و پذیرش اعدام خود، اما نمی توانند تصویر ایدئولوژیک و هنری کار را تولید کنند، لازم است که عملکرد آموزش را انجام دهیم. شرکت کنندگان باید خود را با تاریخ نوشتن کار هنر، با دوران، که در آن ایجاد شد، آشنا شویم، خلاق توسط Choreographer (آهنگساز، نمایشنامه نویس، شاعر، و غیره)، با زندگی هنری و روند زیبایی شناسی، و غیره، C: دستاوردهای فرهنگ هنر، سنت های ملی و هنری، شیوه زندگی، دیدگاه ها و آرمان ها، و همچنین زندگی مدرن اجتماعی و سیاسی و فرهنگی کشور، جمهوری، لبه ها
(منطقه) .. مطابق با این، طیف گسترده ای در تیم حل شده است
دایره ای از وظایف شناختی، اخلاقی و زیبایی شناختی به عنوان "درون" گونه های انتخاب ("مشخصات") و ژانر هنری
فعالیت ها و در حوزه های زندگی اجتماعی و سیاسی، فرهنگ و هنر اجتماعی و سیاسی. در همان زمان، تنها انجام این
وظایف، دشوار است به طور کامل بر موفقیت در کار، در شرایط خاص، اعضای تیم نمی توانند به درستی حل مشکلات، از آنجا که آنها سطح مربوط به آموزش هنری و زیبایی شناختی و اخلاقی را ندارند. این اتفاق می افتد که شرکت کنندگان با ویژگی اصلی که این کار کامل است، موافق است، اما در اجرای آن تجربیات عاطفی عمیق ندارد. این بر توسعه کمبود احساسات اخلاقی و زیبایی شناختی آنها تاثیر می گذارد. در نتیجه، سرپرست باید شرکت کنندگان را به ارمغان بیاورد، به تدریج احساسات، دیدگاه ها، آرمان ها، ارزش ها، سلیقه ها را تشکیل می دهد. تیم خلاقیت هنری، به این ترتیب عملکرد آموزش و پرورش شرکت کنندگان را انجام می دهد.

قبل از اینکه سر او دشواری باشد
عملکرد هنری و زیبایی شناسی کار را برآورده نمی کند. به عنوان اگر شرکت کنندگان در ایمان خوب و به درستی آن را تکثیر، اما به سطح خلاق بالا افزایش نمی یابد. سر به دنبال حل سیستم پیچیده وظایف با هدف توسعه نگرش خلاقانه به فعالیت زیبایی شناختی و برقراری ارتباط در تیم، توسعه توانایی ها و نیازهای نیازهای جستجوی مداوم و بهبود اعدام، به ارمغان می آورد، به صورت خلاقانه منحصر به فرد منحصر به فرد ایدئولوژیک ایدئولوژیک و هنری چشم انداز و تجربه بنابراین، تیم خلاقیت هنری باید عملکرد هنری و زیبایی شناختی، شناختی و اخلاقی شرکت کنندگان را برآورده کند، به طوری که آنها سازندگان معتبر ارزش های معنوی تبدیل شوند.

تیم خلاقیت هنری توابع سازمانی را انجام می دهد. این شامل سازمان، مدیریت و مدیریت شامل مشارکت شرکت کنندگان در فعالیت های هنری و ارتباطات، تفریح \u200b\u200bو سرگرمی، در فرایندهای آموزش، آموزش، آموزش و توسعه آنها است. توابع سازمانی در نهایت در توسعه جامع شرکت کنندگان تمرکز می کنند. بنابراین، تجزیه و تحلیل وظایف تیم خلاقیت هنری اجازه می دهد تا آن را به عنوان یک سیستم متصل به آن مشخص کنید.

این توابع تیم هنری "داخلی" هستند، زیرا آنها بر حل مشکلات در آن متمرکز هستند. بنابراین، باید این عملکردهای "خارجی" را در نظر گرفت که در طول تاثیر بر مخاطب (شنوندگان) اجرا می شود.

تیم هنری شامل بینندگان (شنوندگان) در فعالیت های هنری و زیبایی شناختی است. بر این اساس، مخاطبان (شنوندگان) همدست های فعال فرایند هنری تبدیل می شوند. همراه با نویسنده (و هنرمندان)، آنها زیبایی را تجربه می کنند و پدیده هایی که در این کار تجسم شده اند، به دنبال درک و درک آنها هستند. بنابراین، تیم هنری توابع دخالت تماشاگران (شنوندگان) را به فعالیت های هنری و زیبایی شناختی و ارتباطات انجام می دهد که در روند تعامل خود با آثار هنری ادامه می دهد.

تیم خلاقیت هنری نیز به عنوان تبلیغ کننده و سازنده عمل می کند: در هنری و تصویری، او آرمان های هنری و زیبایی شناسی و ارزش های زیبایی را تسهیل می کند.

عملکرد تبلیغاتی تیم در این واقعیت بیان شده است که هر سخنرانی شرکت کننده - Soloist، Singer، Singer یا گروهی از شرکت کنندگان - به عنوان بخشی از عملکرد، گروه کر، گروه رقص و غیره است. هدف آن انتشار و تصویب آرمان های پیشرفته زیبایی شناختی است ارزش ها و ایده ها.

تابع کمپین شامل لحظه ای از بینندگان تشویق (شنوندگان) به اقدامات زیبایی شناختی فعال است. اجرای شرکت کنندگان طراحی شده است تا تمایل خود را برای ایجاد "با توجه به قوانین زیبایی" ایجاد کنند. عملکرد مبارزات انتخاباتی نیز در این واقعیت نشان داده شده است که بینندگان (شنوندگان) در فعالیت های زیبایی شناختی و ارتباطات شرکت کنندگان در نظر گرفته می شوند، به عنوان نگهبانان خود در مطالعات خود، کار، خدمات نظامی، که می توانند پیروی کنند. آنها آمادگی برای فعالیت زیبایی شناختی دارند، در حالی که می تواند در درجه آگاهی، پایداری، عمق متفاوت باشد.

تیم های هنری عملکرد دیگری را انجام می دهند - آموزشی. او دیدگاه مخاطبان را در مورد وقایع و پدیده ها عمیق تر می کند، واقعیت های ناشناخته آنها را معرفی می کند، چشم انداز فرهنگی را گسترش می دهد و توانایی های شناختی را توسعه می دهد.

در وحدت با آموزش، یک عملکرد آموزشی انجام می شود. این در انتخاب و اجرای رپرتیور مربوطه از نقطه نظر الزامات ایدئولوژیک و هنری جامعه، و همچنین در چنین افشای هنری و تصویری از کار، که به طور موثر بر مخاطب، تشکیل اخلاقی و زیبایی شناختی تاثیر می گذارد، ظاهر می شود احساسات، ایده ها، آرمان ها و سلیقه ها. سخنرانی های تیم خلاق در مخاطبان (شنوندگان) فعالیت های هنری و زیبایی شناسی و استقلال هنری و زیبایی، قدرت هنری و خلاقانه خود را بسیج می کنند. بینندگان نه تنها به طور فعال استراحت می کنند و از آن لذت می برند، آنها مقدار مشخصی از دانش و تصورات را دریافت می کنند، کیفیت های شخصی ارزشمندی را به دست می آورند، اما خودشان همکاران و سازندگان زیبا هستند. این همه به شکل گیری زیبایی شناسی بیننده کمک می کند (شنونده)، عمیقا نگران دیده شده و شنیده و نازک احساس زیبا است.

تیم خلاقیت هنری، فرایندهای ترکیب بینندگان (شنوندگان) را به فعالیت های هنری و زیبایی شناختی، تفریح \u200b\u200bو سرگرمی، تبلیغات، تبلیغات هنری و زیبایی شناختی و تحریک پذیری، کمک می کند تا به آموزش، تربیت و توسعه مخاطبان کمک کند (شنوندگان). بنابراین، می توان گفت که خلاقیت هنری در عملکردهای سازمان ها، کتابها و مدیریت ها ذاتی است.

بنابراین، تیم خلاقیت هنری توابع "داخلی" و "خارجی" را به هم متصل کرده است، اجرای آن هدف نهایی تمام فعالیت های آن و پیش شرط برای بهبود بیشتر آن است.

انواع کالج ها

علیرغم تنوع گونه ها و ژانرهای فعالیت های هنری، تمام تیم ها می توانند به صورت شرطی به چندین سطح یا مراحل کیفی مختلف نسبت داده شوند.

در مرحله اول، ما شامل این گروه ها - آواز، کورال، دراماتیک، سیرک، رقص، فیلم و عکاسان، هنر بصری و کاربردی، و غیره، که در آن همه کسانی که می خواهند در فعالیت های هنری شرکت کنند. این تیم ها می توانند تیم ها (محافل) نوع اولیه نامیده شوند. ترکیب شرکت کنندگان آنها می تواند هر دو همگن و مخلوط با سن، تحصیلات، حرفه ها، جنسیت باشد. اغلب شرکت کنندگان در محافل این نوع کسانی هستند که در یک موسسه آموزشی - مدرسه، یک مدرسه حرفه ای، یک موسسه آموزشی ویژه یا بالاتر ثانویه، در یک شرکت، موسسه، در یک کارگاه، بخش، تیپ، جمعی، تحصیل یا کار می کنند بخش مزرعه، تشدید، واحد نظامی، و غیره

وظایف آموزشی و آموزشی این تیم شامل آشنایی با آثار هنری، نسبتا ساده، یادگیری و تحقق آنها، به عنوان یک قاعده، قبل از "تماشاچیان" خود که اغلب شرکت کنندگان را می دانند. در عین حال، پرداخت می شود تا تسلط بر پایگاه های ابتدایی برای تجزیه و تحلیل آثار، روش ها و روش های اعدام آنها پرداخت شود.

همانطور که تجربه هنری و زیبایی شناختی تجمع می یابد، دایره تحت رهبری معلم به تدریج به سمت پیاده سازی وظایف پیچیده تر و هنری و تبلیغاتی پیچیده تر می شود، امکان دستیابی به نتایج هنری بالاتر می تواند باشد. فعالیت های هنر و آموزشی ساکنان Curzhkov یک وسیله مهم برای نشان دادن فعالیت عمومی خود هستند (مشارکت در شبهای موضوعی، سخنرانی ها و گفتگوها).

از میان فعال ترین و عدم تناقضات، گروهی از شرکت کنندگان به تدریج به نوع خاصی از فعالیت های هنری شکل می گیرند، زیرا طبقات هنری در حال گذراندن هستند. پیش نیازها برای تشکیل تیم هنری مرحله دوم ایجاد می شوند. این می تواند یک تیم (دایره) نوع افزایش یابد. وظایف هنری آموزشی پیچیده تر در چنین تیم هایی حل می شود. آنها عاشقان هستند که توانایی های هنری را نشان دادند و به دنبال بهبود در زمینه تفریح \u200b\u200bدر قالب محبوب خلاقیت هنری بودند. بر خلاف محافل نوع اولیه در چنین گروه هایی، توجه بیشتری به تمرینات هنری و شبیه سازی می شود، مطالعه پایه های تاریخ و تئوری نوع هنر پیچیده است، رپرتورهای هنری و اجرایی پیچیده است و تقاضای ایدئولوژیک او پیچیده است و تجسم هنری و اعدام در مقابل مخاطب (شنوندگان) افزایش می یابد. توجه بیشتر در تیم های بالا به اشکال مختلف تبلیغات هنری پرداخت می شود: سخنرانی ها نه تنها قبل از "تماشاچیان" خود، بلکه قبل از کسانی که شرکت کنندگان را نمی دانند، و همچنین با گزارش های خلاقانه، مشارکت در عموم، ولسوالی، شهری، کنسرت های نهادی عمومی و نمایشگاه ها، بررسی مسابقات و غیره. رئیس این تیم ها باید چنین مدارک تحصیلی حرفه ای را داشته باشند تا بتوانند از خواب بیدار شوند و آرزوهای زیبایی شناختی خود را از شرکت کنندگان بیدار کنند تا فرصت های خود را برای تربیت، توسعه و بهبود آنها ایجاد کنند از عملکرد ایدئولوژیک و هنری آثار.

همراه با اسامی، تیم هایی نیز وجود دارد که به طور معمول به مرحله سوم تقسیم می شوند - اینها تئاتر آماتور هستند، گروه های رقص، ارکسترها، گروه های کر، و غیره. آنها آموخته اند و رپرتوایر برآورده می شود، نیاز به درک نسبتا عمیق تر از آثار دارد فرهنگ هنری. کار آموزشی و آموزشی در چنین گروه هایی، ماهیت طبقات سیستماتیک را به دست می آورد، که در آن گونه های مشخصات و ژانر هنر، فنی و بیانگر، مورد مطالعه قرار می گیرند و غیره.

در حضور شرایط مناسب، عوارض انواع فعالیت های آموزشی و هنری مستلزم تغییر در ترکیب آموزشی است. در این مورد، در سر تیم، مدیر هنری است که راهنمای عمومی هنر عمومی را اجرا می کند.

مدیر هنری یک تیم مشابه باید یک فرد بسیار واجد شرایط داشته باشد که دارای آموزش ویژه ای در زمینه نه تنها نوع مشخصات و ژانر هنر، بلکه تاریخ، تاریخ هنر، انتقاد هنری، زیبایی شناسی، آموزش و روانشناسی است.

در چنین گروه هایی می توانید به صورت دو سطح تخصیص دهید. سطح اول - این گروه های تازه کار هستند که دارای سابقه نسبتا کوچک زندگی هنری خود هستند و وظایف ایدئولوژیک و هنری و هنری و آموزشی را از دشواری متوسط \u200b\u200bحل می کنند. مرحله دومنیویورک تیم هایی هستند که تجربیات هنری بزرگ را جمع کرده اند و از شرکت کنندگان تشکیل شده اند که مدرسه خوبی از آموزش های منظره ای و هنری را گذرانده اند. اغلب، به عنوان مثال، در همان گروه رقص یک، از تیم های اولیه ممکن است سطح اول وجود داشته باشد، و دیگری دوم است. در هر یک از آنها، آن را به صورت کیفی ساخته شده است
فرآیند آموزشی، هنرمند خود را ایجاد کرد
رپرتوار مربوط به امکانات و توانایی های آن است
شركت كنندگان.

تقسیم تیم ها، البته، شرطی. اما لازم است، زیرا امکانات را برای یک رویکرد متمایز به هر یک از آنها باز می کند. تیم های بالاتر از جمله تئاتر های مردمی، ارکسترها، گروه های کر، گروه های رقص، مراکز روش شناختی برای کلکسیون ها (محافل) در باشگاه های روستایی و خانه های فرهنگی هستند.

همانطور که می دانید، برای عملکرد بالا در کار ایدئولوژیک و هنری، بهترین مجموعه ها، عنوان افتخاری مردم را دریافت می کنند. آنها فانوس دریایی هستند، با دستاوردهای خود، موفقیت های خود را از شرکت کنندگان در تیم های دیگر بازرگانان می کنند. بهترین تیم ها برنده جایزه های منطقه ای، منطقه ای (لبه)، جمهوری خواه، همه اتحادیه و مسابقات بین المللی هنر عامیانه هستند. برنامه های آنها به تلویزیون محلی، مرکزی منتقل می شود، که در صفحات شرکت "ملودی" ثبت شده است.

لیوان های اولیه اغلب توسط معلمان جامعه، تیم های مراحل اول و دوم هدایت می شوند - اغلب مدیران که به طور متوسط \u200b\u200bآموزش های ویژه ای دارند که از مدرسه فرهنگی و آموزشی، موسیقی، تئاتر و غیره فارغ التحصیل شده اند.

در سر تیم های مرحله سوم (سطوح اول و دوم)، به عنوان یک قاعده، مدیران با آموزش ویژه ویژه یا با آموزش ویژه ثانویه، که دارای تجربه گسترده ای از کار هنری و آموزشی است.

افزایش بیشتر الزامات مورد نیاز برای سطوح ایدئولوژیک و هنری و مهارت اجرایی شرکت کنندگان نیاز به نیاز به اشکال سازمانی جدید ایجاد می کند که بهترین فرصت ها را برای مطالعه عمیق هنر ایجاد می کند، تسلط بر یک زرادخانه پیچیده فنی و آشکار سازی و معالجه. بنابراین، همراه با اشکال موجود و توسعه تیم های هنری، استودیو ایجاد می شود.

استودیوسابقه توسعه خود را داشته باشید، به عنوان یک نوع خاص از آموزش، آموزش و پرورش و تربیت به وسیله ابزار هنر. آنها بر اساس تمایل به برجسته سازی آمادگی ایدئولوژیک و هنری شرکت کنندگان بوجود می آیند.

بر خلاف تیم های استودیویی پیش بینی شده، این موسسات آموزشی و هنری ویژه هستند. در آنها، طبق یک برنامه خاص، پایه های تئوری و تاریخچه نوع تخصصی هنر، مطالعه می کنند، توجه زیادی به بهره برداری از مهارت های عملی انجام می دهند.

استودیو ها فعالیت های آموزشی و هنری، خلاقانه جستجو و هنری را انجام می دهند. اگر ما به تجزیه و تحلیل عمل گوناگون کار خود تبدیل شویم، در میان آنها می توانید تعدادی از گونه ها را تشخیص دهید.

نمایش اول - اینها استودیو هایی است که در آن شرکت کنندگان تحت رهبری معلم (معلمان) پایه های نوع هنر انتخابی را مطالعه می کنند، شروع به کار اخلاقی و زیبایی شناختی از فعالیت های هنری و زندگی داخل وریدی می کنند. اغلب، چنین استودیوها تحت تیم هایی ایجاد می شوند که در آن تأکید اصلی بر فعالیت های انجام شده است. چنین استودیوها برای کمک به جمع آوری شرکت کنندگان برای ترکیب اصلی خود طراحی شده اند.

توسط دوم ممکن است شامل استودیو هایی باشد که علاوه بر کار آموزشی، فعالیت های رهبری سرب و بزرگ تر نیز شامل می شود. همانطور که تجربه هنری تجمع می یابد، آنها راه حل های جالب جالبی را نشان می دهند که در سطح بالایی از مهارت های عملیاتی، فرهنگ مشترک و هنری ذاتی هستند.

دیدگاه سوم - اینها استودیو هایی هستند که در آن پیشرو درگیر مشارکت خلاقانه است. آنها اهداف زیبایی شناختی و اخلاقی و توسعه شرکت کنندگان را تعیین کردند، افزایش سطح ایدئولوژیک و هنری عملکرد آثار، جستجوی خلاقانه در راه حل های هنری و شکل از ترکیبات. چنین استودیو ها در واقع تبدیل به آزمایشگاه های خلاقانه و کارگاه های آموزشی هستند: آنها در آثار هنری جدید کار می کنند. استودیو مخاطبان را با جستجو و دستاوردهای در زمینه نوع خاصی از هنر و ژانر هنر معرفی می کند، سطح بالایی از عملکرد پراکندگی پیچیدگی بالا را نشان می دهد. استودیو ها اغلب به طور گسترده ای در انواع مختلف فعالیت های هنری و تبلیغات و مبارزات انتخاباتی شرکت می کنند. آنها را به عنوان یک قاعده هدایت می کند، معلمان حرفه ای آموزش دیده اند. استودیو های نوع سوم اغلب ارقام برجسته هنر حرفه ای را هدایت می کنند.

K. S. Stanislavsky متعلق به شرح مفصلی از انتصاب استودیو به عنوان مرکز خلاقیت و آموزش دانش آموزان است.

"استودیو مرحله اولیه است که در آن مردم باید جمع آوری شوند، به طور کامل عمدا مسئله ای را که کل زندگی یک فرد خلاقیت خود است، حل و فصل می کند ..." استودیو یک مکان برای انتقال تصادفی نیست. غیرممکن است که با تمایل به چنین زمانی یا برای چنین ضرورتی که توسط شرایط تصادفی دیکته شده است، به دست بیاورد تا از طریق یک نقش خاص برویم ... استادان کسی است که در هنر او، مورد زندگی خود را می بیند، یکی برای چه کسی استودیو یک خانواده است ... ورود به استودیو، او باید به یک دایره از زیبایی، افکار بالا، تمیز در مورد کار خود وارد شود و از آن لذت ببرید که جایی است که او می تواند با همان افرادی که به دنبال افرادی مانند خودشان هستند، متحد شوند.

Studiper توسعه یک آگاهی فرد است، جایی که ایده عشق به هنر، تبدیل شدن به آغاز پیشرو، همه احترام متقابل و حسن نیت را بیدار می کند. "

"استودیو موضوع خانه فرهنگی برای مردی نیست که وارد آن می شود، این خانه معلم عاقل است، جایی که عشق از طرف هر دو طرف محافظت می کند - معلمان و دانش آموز ...".

همان استودیو می تواند یک تیم را شامل چندین تیم اصلی باشد که هر کدام می توانند به انواع مختلف نسبت داده شوند. به عنوان مثال، در استودیوی آماتور آماتور کودکان کودکان، اغلب گروه های جوانتر، متوسط \u200b\u200bو ارشد گروه کر وجود دارد. در واقع، دانش آموزان سنین مختلف و آمادگی موسیقی های مختلف در سه گروه کورال در استودیوی مشغول به کار هستند، به تدریج "تبدیل شدن به" از یک به دیگری.

در ارتباط با تیم های دیگر از آماتورینی هنری از همان گونه ها و ژانر هنر در این منطقه، شهر استودیو، آزمایشگاه های خلاقانه و کارگاه های آموزشی است، تبدیل به مراکز متدولوژیک برای انتشار تجربه پیشرفته کار آموزشی و هنری و خلاقانه می شود.

بنابراین، توسعه خلاقیت هنری بر روی خط نه تنها تمایز فرم ها، بلکه ادغام انواع مختلف و ژانرهای هنر و شکل گیری اشکال پیچیده تیم هنری است که در آن شرایط برای اجرای پیچیده تر وجود دارد وظایف زیبایی شناختی و دستیابی به سطح بالاتری از فعالیت های انجام شده.

در حال حاضر در نظر بگیرید طبقه بندی تغییرات کلکسیونی برای ویژگی های دیگر

در ترکیب شرکت کنندگان، گروه های مخلوط و همگن می توانند متمایز شوند. در شرکت کنندگان مخلوط در سنین مختلف، مانند دانش آموزان به بازنشستگان، آموزش های مختلف و حرفه ها. چنین گروه های دراماتیک، آواز، کورال و ارکستر، نمودارهای هنری بصری و کاربردی است. در تیم های همگن از همان نوع هنر شامل شرکت کنندگان در همان سن هستند. این فرم ها مشخصه مدارس حرفه ای هستند: مزایای سال اول مطالعه در مزیت آنها دخیل هستند.

تیم های آماتوری را می توان با توجه به نوع پیشرو فعالیت های آموزشی یا حرفه ای شرکت کنندگان طبقه بندی کرد. سپس بین تیم های آماتوری، متشکل از دانش آموزان و دانشجویان - آماتورهای هنری از موسسات آموزشی (مدرسه، حرفه ای، فنی، ثانویه، ثانویه و بالاتر)، از افراد یک یا چند حرفه ای مرتبط - آماتور معلمان مدارس ، موسسات آموزشی متوسط، سازندگان، سازندگان ماشین، منسوجات و غیره. اشکال دسته جمعی سازمان ها تیم های کارگاه های آماتور در قانون - آواز، کورال، رقص، خواندن هنری و غیره هستند

همچنین باید بین تیم های آماتور آماتور آماتور یک شهر بزرگ، متوسط \u200b\u200bو کوچک، روستاها، روستاها متمایز شود.

با توجه به ویژگی های سازماندهی فعالیت های آموزشی و آموزشی، خلاقیت هنری می تواند فردی و گروه باشد. اغلب، آموزش فردی با فرم های گروهی از کلاس ها ترکیب شده است. در جمع آوری آواز، خواندن هنری، باینا و آکاردئون و در تعدادی از دیگران، شکل فردی کار با شرکت کنندگان پیشرو است. در گروه های دراماتیک، رقص، کلیسا، فعالیت های آموزشی و اجرایی عمدتا در فرم های گروهی و جمعی انجام می شود، اما اشکال فردی کلاس ها نیز فرض می شود.

برای مدت زمان کارکرد، تیم های موقت و دائمی فعالیت های هنری باید متمایز باشند. موقت در خانه های تعطیلات، آسایشگاه ها، پیشگامان و اردوگاه های ورزشی، خانه های شبانه روزی ایجاد می شود اساساستراحت و پایه های توریستی. مقادیر دائمی برای مدت زمان طولانی.

در موسسه باشگاه یک تیم تولید، موسسات آموزشی اغلب مجموعه ای از سطوح مختلف را تعامل می کنند - از حلقه های اولیه نوع به استودیو ها و تئاتر.

صفحه 1

خود هویت هنری - کار هنری غیر حرفه ای توده ها در زمینه های بصری و تزئینی - هنرهای تجسمی، موزیکال، تئاتری، هنری، سینما، عکاسی و غیره شامل ایجاد و اجرای آثار هنری می شود توسط دوستداران سخنرانانی که به طور جمعی یا تنها هستند.

یک تیم از فعالیت آماتور یک انجمن خلاق از دوستداران یکی از انواع هنر کار بر روی اصول عمومی داوطلبانه با باشگاه ها یا سایر نهادهای فرهنگی است. آماتور جمعی دارای تعدادی از ویژگی های است. این حضور یک هدف واحد، مدیران، نهاد های خود دولتی، و همچنین ترکیبی از آرزوهای عمومی و شخصی و منافع شرکت کنندگان تیم آماتور است.

نشانه های ضروری خلاقیت آماتور: مشارکت داوطلبانه در تیم آماتور، ابتکار عمل و فعالیت شرکت کنندگان آماتور، انگیزه معنوی شرکت کنندگان در گروه های آماتور، عملکرد آماتور در زمینه زمان آزاد. نشانه های خاصی از خلاقیت آماتور: سازمان ها، فقدان شرکت کنندگان در شرکت کنندگان آماده سازی ویژه برای فعالیت ها، کمتر از تیم های حرفه ای. سطح فعالیت، قدردانی و غیره

"خلاقیت آماتور یک پدیده اجتماعی و فرهنگی منحصر به فرد است، با یک ساختار چند نوع و پلی فرشی، که دارای خواص اوقات فراغت و فرهنگ هنری است. همانطور که می دانید، اوقات فراغت بخشی از زمان آزاد است که با هدف توسعه فردی که مورد استفاده قرار می گیرد، است ارتباط برقرار کردن، مصرف ارزش های فرهنگ معنوی، سرگرمی، انواع مختلفی از فعالیت های غیر انتخابی که بقیه و توسعه هویت بیشتری را فراهم می کنند. " (Murashko) "به عنوان بخشی از وقت آزاد، اوقات فراغت جوانان را با عدم التهابی و داوطلبانه از اشکال مختلف خود، دموکراتیک، نقاشی عاطفی خود جذب می کند، فرصتی برای ترکیب فعالیت های فیزیکی و فکری، خلاق و تفکر، تولید و بازی. برای بخش قابل توجهی از جوانان، مؤسسات اجتماعی، اوقات فراغت، زمینه های پیشرو از ادغام فرهنگی اجتماعی و خودآزمایی شخصی است. "

آماتور هنری نقش مهمی در آموزش زیبایی شناسی ایفا می کند. خرید به هنر، یک فرد توانایی خود را برای درک و قدردانی از زیبایی، سطح فرهنگی خود را افزایش می دهد، به لحاظ معنوی توسعه می یابد. "گروه های آماتور Choreographic، انجام وظایف تشکیل زیبایی شناسی شخصیت، به علت آموزش و پرورش جمعی خدمت می کنند. این وظایف، ابزار هنر رقص را حل می کند" "تشکیل یک شخصیت فعال و معنوی غنی هدف از تئاتر آماتوم است . " نسبتا بالا، بالا می تواند به هر نوع دیگر خلاقیت آماتور نسبت داده شود. این که آیا آواز خواندن، مقاله یا عملکرد موسیقی، مشارکت در ایده های سیرک، ایجاد اشیاء هنرهای تجسمی و تزئینی و کاربردی، همه به توسعه سطح انسانی و عمومی انسانی کمک می کند.

"هنر آماتورینی ... نه تنها یک مدرسه از آثار هنری است، بلکه، شاید، شاید حتی مهمتر از همه، یک مدرسه زندگی، مدرسه شهروندی است. به عبارت دیگر، بیداری به فعالیت های هنری فعال و توسعه توانایی های شما، یک فرد نه تنها خود را در هنر ادعا نمی کند، و بالاتر از همه، خود را به عنوان عضو جامعه، فعالیت هایش و استعداد خود را از لحاظ اجتماعی ضروری و مفید است، استدلال می کند. "

مشارکت در تیم آماتور حس مسئولیت را توسعه می دهد. یک فرد تلاش می کند تا وظایف را انجام دهد تا وظایف را برآورده سازد، نه به جمع آوری سایر شرکت کنندگان و رهبران تیم. داوطلبانه، بدون هیچ گونه اجبار، بازدید از کلاس ها و مشارکت در کنسرت ها (ایده ها، جشنواره ها، مسابقات، نمایشگاه ها، نمایشگاه ها، و غیره) کمک می کند تا سطح خود رشته ای را افزایش دهد.

سایر نشریات:

تاریخ ظهور موزه ها
موزه های هنری یکی از مهمترین دستاوردهای تمدن بشری است. آنها تولید و ایجاد خلاقیت های منحصر به فرد روح انسانی را برای مردم ذخیره می کنند. تاریخ وقوع موزه های هنری به قدیم می رسد. کلمه...

اسحاق ایلیچ لویتان
اسحاق ایلیچ لویتان در 30 اوت 1860 در لیتوانی، در شهر استان کیبردا کوان متولد شد. پدرش به عنوان صندوقدار در ایستگاه راه آهن خدمت کرده است. خانواده بزرگ و فقیر بود. به امید اصلاح پرونده، خانواده به مسکو حرکت می کند، اما نجور ...

Francesca Rastrelli
Francesca Bartolomeo Rastrelli در پاریس در سال 1700 در خانواده یک معمار مشهور و مجسمه ساز Bartolomeo Carlo Rastrelli و اشراف اسپانیایی متولد شد. پدر Francesca، Bartolomeo Carlo در پایان سال 1715 یک پیشنهاد از روسیه را پذیرفت ...