آنچه که توسط Dargomyzhsky نوشته شده بود. ولی

Dargomyzhsky در 2 (14) فوریه 1813 در روستای استان تریتی تولا متولد شد. پدرش، سرگئی نیکولایویچ، پسر فوق العاده ای از یک نجیب زاده غنی بود، Ladyzhensky Ladyzhensky بود. مادر، شاهزاده خانم ماریا Borisovna Kozlovskaya، متاهل در برابر اراده پدر و مادر؛ به گفته موسیقی شناس M.S.Pekelis، Knyazhna M. B. Kozlovskaya به ارث برده از پدرش، املاک عمومی Solidunovo، در حال حاضر منطقه Vyazemsky از منطقه Smolensk، که در آن از استان تولا پس از اخراج ارتش ناپلئون، Dargomyzhsky در سال 1813 بازگشت. در املاک والدین، Solidunovo الکساندر Dargomyzhsky اولین 3 سال از زندگی خود را برگزار کرد. پس از آن، او در این املاک Smolensk، او بارها و بارها وارد شد: در پایان سال 1840 - اواسط دهه 1850 در طول کار بر روی اپرا "پری دریایی"، برای جمع آوری فولکلور فولکلور اسمولنسک، در ژوئن 1861 به منظور نشان دادن از سرپرست دهقانان خود را در روستای Solidunovo.

فرانسوی نیکلاس Stepanova

تا زمانی که سن پنج ساله، پسر صحبت نکن، صدای اخیرا شکل گرفت، برای همیشه تا به حال بالا و کمی خفه شد، که با او دخالت نکرد، پس از آن، بیانگر و اجرای آواز هنری را لمس کرد. در سال 1817، خانواده به سنت پترزبورگ نقل مکان کرد، جایی که پدر Dargomyzhsky محل حاکم دفتر را در یک بانک تجاری دریافت کرد، و او خود را شروع به دریافت آموزش موسیقی. اولین معلم پیانو لوئیس ولگبربن بود، سپس او شروع به تحصیل با آدریان دوانیوفسکی کرد. او یک پیانیست خوب بود، اما منافع جوان Dargomyzhsky را به ترکیب موسیقی به اشتراک گذاشت (نمایش پیانو کوچک خود را از این دوره حفظ شد). در نهایت، به مدت سه سال، معلم Dargomyzhsky Franz Schoberlechner، یک دانش آموز از آهنگساز مشهور یوهان هومل بود. به دست آوردن مهارت خاص، Dargomyzhsky شروع به عمل به عنوان یک پیانیست در کنسرت های خیرخواهانه و در مجموعه های خصوصی آغاز کرد. در آن زمان، او همچنین در معلم معروف آواز خواندن از بنیادی Tsaybig مشغول به کار بود، و از سال 1822 او بازی را بر روی ویولن تسلط داد، بازی کرد، اما به زودی علاقه به این ابزار را از دست داد. در آن زمان، او قبلا تعدادی از کارهای پیانو، عاشقانه ها و سایر آثار را نوشت، برخی از آنها منتشر شد.

در پاییز سال 1827، Dargomyzhsky، پس از قدم های پدر، وارد خدمات عمومی شد و به لطف کار سخت و یک نگرش وجدان مورد به سرعت شروع به حرکت در امتداد یک نردبان شغلی کرد. در طول این دوره، او اغلب در خانه موسیقی و بازدید از اپرای خانه، اساس رپورتیوم که نوشته شده از آهنگسازان ایتالیایی بود. در بهار سال 1835، او Mikhail Glinka را ملاقات کرد، که او در چهار دست پیانو را بازی کرد، در تجزیه و تحلیل خلاقیت بتهوون و مندلسون مشغول به کار شد. Glinka همچنین به درس های تئوری موسیقی، که او در برلین از Siegfried Dena دریافت کرد، انتقال داد. Dargomyzhsky پس از بازدید از تمرینات اپرا گلنکا "زندگی برای پادشاه"، تصمیم گرفت به طور مستقل یک کار بزرگ مرحله را بنویسد. انتخاب این طرح بر روی درام ویکتور هوگو "لوکرتیا بورژیا" افتاد، اما ایجاد اپرا آهسته بود، و در سال 1837، بر اساس توصیه های واسیلی ژوکوفسکی، آهنگساز به ترکیب دیگری از همان نویسنده تبدیل شد، که در اواخر دهه 1830 در روسیه بسیار محبوب بود - "کلیسای جامع بانوی پاریس". Dargomyzhsky از کتابخانه اصلی فرانسوی استفاده کرد، نوشته شده توسط Hugo خود را برای لوئیس Burten، که اپرا "Esmeralda" او مدت کوتاهی قبل از آن قرار داده شد. تا سال 1841، Dargomyzhsky ارکستراسیون و ترجمه اپرا را به پایان رساند، که اسمارادا نیز این نام را گرفت و پارتیشن را به اداره تئاتر امپراتوری منتقل کرد. اپرا، که در روح آهنگسازان فرانسوی نوشته شده است، منتظر حضور خود برای چندین سال بود، زیرا مردم با اجرای ایتالیایی بسیار محبوب تر بودند. علیرغم تصمیم بسیار دراماتیک و موسیقی "Esmeralda"، این اپرا، پس از مدتی پس از نخستین بار، از مرحله فرود آمد و در آینده تقریبا هرگز قرار نگرفت. در زندگینامه، قرار داده شده در روزنامه "موسیقی و تئاتر"، که توسط A. N. Serov در سال 1867 منتشر شد، Dargomyzhsky نوشت:

تجارب Dargomyzhsky در مورد شکست Esmeralda توسط محبوبیت رو به رشد از آثار Glinka تشدید شد. آهنگساز شروع به درس های آواز می کند (دانش آموزان او به طور انحصاری زنان بودند، در حالی که او از آنها هزینه نکردند) و تعدادی از عاشقانه ها را برای صدای و پیانو می نویسد، بعضی از آنها منتشر شده و بسیار محبوب شده اند، به عنوان مثال، آتش سوزی بسیار محبوب شد در خون ... "،" من دوست داشتم، دوست داشتم ... "،" Lileta "،" Marshmallow شب "،" شانزده سال "و دیگران.

در سال 1843، Dargomyzhsky استعفا می دهد، و به زودی ترک خارج از کشور، جایی که او چندین ماه در برلین، بروکسل، پاریس و وین صرف می کند. او با Francois-Joseph Fett، ویولون هنری ویتان و آهنگسازان اروپایی پیشرو در آن زمان ملاقات می کند: Ober، Donizetti، Gallevy، Meyerber. بازسازی در سال 1845 به روسیه، آهنگساز علاقه مند به مطالعه فولکلور موسیقی روسیه است، عناصری از آن به وضوح در عاشقانه و آهنگ های نوشته شده در این دوره ظاهر شد: "Serebel-Maiden"، "Farmushushka"، "Melnik"، و همچنین در اپرا "پری دریایی"، که آهنگساز در سال 1848 شروع به نوشتن کرد.

"پری دریایی" محل خاصی را در کار آهنگساز اشغال می کند. نوشته شده در طرح تراژدی مشابه در آیات A. S. Pushkin، آن را در دوره 1848-1855 ایجاد شده است. Dargomyzhsky خود را به اشعار پوکین در لیبرتو اقتباس کرد و پایان طرح را تشکیل داد (Pushkin با کار پایان نمی یابد). نخست وزیر "پری دریایی" برگزار شد 4 (16) مه 1856 در سنت پترزبورگ. بزرگترین منتقد روسی روسیه از زمان الکساندر Serov به او یک بررسی مثبت در مقیاس بزرگ در "بولتن موسیقی تئاتر" پاسخ داد (حجم آن بسیار عالی بود که آن را در بخش های مختلف در چندین اتاق چاپ کرد)، که به مدت زمان طولانی به این اپرا کمک کرد برای حفظ رپورت تئاتر های پیشرو روسیه و اعتماد به نفس خلاقانه خود را به Dargomyzhsky خود اضافه کرد.

پس از مدتی، Dargomyzhsky همراه با یک دایره دموکراتیک نویسندگان به ارمغان می آورد، در انتشار مجله Satyrian "Spark" شرکت می کند، چندین آهنگ را به اشعار یکی از شرکت کنندگان اصلی خود، شاعر واسیلی کوچین می نویسد.

در سال 1859، Dargomyzhsky به رهبری جامعه موسیقی تازه تاسیس موسیقی روسیه منتهی شد، او با گروهی از آهنگسازان جوان ملاقات کرد، که شکل مرکزی میان آنها میلایا بالکیرف بود (این گروه بعدا تبدیل به "دست قدرتمند" شد). Dargomyzhsky شگفتی ها برای نوشتن یک اپرا جدید، با این حال، در جستجوی طرح، اولین Pushkin را رد می کند، و سپس افسانه روسیه در مورد ROGDAN. انتخاب آهنگساز در سومین "تراژدی های کوچک" Pushkin - "Stone Guest" متوقف می شود. با این حال، کار بر روی اپرا، به دلیل بحران خلاق Dargomyzhsky که در بحران خلاق دار Dargomyzhsky در ارتباط با انتشار از رپرتورهای "پری دریایی" آغاز شد و از اخراج نگرش نوازندگان جوان شروع به کار کرد، بسیار کند است. آهنگساز دوباره به اروپا می رود، از ورشو، لایپزیگ، پاریس، لندن و بروکسل بازدید می کند، جایی که ارکستر ارکستر بازی "قزاق" با موفقیت انجام می شود، و همچنین قطعات از "پری دریایی". به طور تصدیق در مورد کار برگ Dargomyzhsky Ferrenz پاسخ می دهد.

بازگشت به روسیه، با الهام از موفقیت نوشته های او در خارج از کشور، Dargomyzhsky با نیروهای جدید برای ترکیب "مهمان سنگی" گرفته شده است. زبان او برای این اپرا تصمیم گرفته است تقریبا به طور کامل بر روی عکسبرداری های ملودیک با همراهی متداول همراه است - علاقه مند به آهنگسازان "کودتای قدرتمند"، و به ویژه سزار کیو، که به دنبال راه هایی برای اصلاح هنر اپرای روسیه بود. با این حال، انتصاب Dargomyzhsky به پست رئیس انجمن موسیقی روسیه و شکست اپرا "جشن VAKHA"، که توسط او در سال 1848 نوشته شده بود و صحنه را برای تقریبا بیست سال مشاهده نکرد، سلامت آهنگساز را تضعیف کرد ، و 5 (17) ژانویه 1869 او درگذشت، اپرا ناتمام را ترک کرد. با توجه به عهد او، "مهمان سنگی" توسط Cui تکمیل شد و توسط Roman-Korsakov هماهنگ شده است.

نوآوری Dargomyzhsky توسط همکاران جوان خود تقسیم نشده است، و به طور کامل در نظر گرفته شده بود اسکواش. دیکشنری هارمونیک از اواخر Dargomyzhsky سبک، ساختار فردی همبستگی، خصوصیات معمول آنها، همانطور که در یک نقاشی باستانی، ضبط شده توسط آخرین لایه ها بود، سردبیران Rimsky-Korsakov "بزرگ شده"، با الزامات آن مورد استفاده قرار گرفتند طعم، مانند اپراتورهای Mussorgsky "Boris Godunov" و Khovovshchina، همچنین اساسا توسط رومی کورسوکوف ویرایش شده است.

Dargomyzhsky در Necropolis از استادان هنر گورستان Tikhvin دفن شده است، نه چندان دور از قبر Glinka.

آدرس در سنت پترزبورگ

• پاییز 1832-1836 - خانه Mamontov، خیابان کثیف، 14.
• 1836-1840 - Kenig House، خط هشتم، 1.
• 1843 - سپتامبر 1844 - خانه آپارتمان A. K. Esakova، خیابان Mokhovaya، 30.
• آوریل 1845 - 5 ژانویه 1869 - خانه آپارتمان A. K. Esakova، خیابان Mokhovaya، 30، متر مربع. 7

ایجاد

سالهاست که نام Dargomyzhsky به طور انحصاری با "Stone Guest" به طور انحصاری مرتبط است. اپرا در یک نوآورانه در زمان سبک نوشته شده بود: نه عارف و نه گروه ها (شمارش دو عاشق کوچک لوری)، آن را به طور کامل بر روی "Recytives Melodic" ساخته شده است و رمزگشایی بر روی موسیقی ساخته شده است. به عنوان یک هدف از انتخاب چنین زبان، Dargomyzhsky نه تنها بازتاب "حقیقت چشمگیر"، بلکه همچنین تولید مثل هنری با کمک موسیقی از گفتار انسانی با تمام سایه ها و خم شدن آن است. بعدها، اصول هنر اپرا Dargomyzhsky در M. P. Mussorgsky اپراتورها - بوریس Godunov و به ویژه در Hovhanchye. Mussorgsky خود را به Dargomyzhsky احترام گذاشته و به تعهدات تعدادی از عاشقانه های خود را به نام "معلم از حقیقت موسیقی".

یکی دیگر از اپرا Dargomyzhsky - "پری دریایی" - همچنین به عنوان یک پدیده قابل توجه در تاریخ موسیقی روسیه تبدیل شد - این اولین اپرا روسیه در ژانر درام روانشناسی خانگی است. در آن، نویسنده یکی از نسخه های بسیاری از افسانه ها را در مورد یک دختر فریب خورده به یک پری دریایی تبدیل کرد و متخلف را متهم کرد.

دو اپرا نسبت به دوره اولیه خلاقیت Dargomyzhsky - "Esmeralda" و "جشن VAKHA" - منتظر اولین تولید خود برای سال های زیادی بود و از مردم بسیار محبوب استفاده نکرد.

ترکیبات Camero-Vocal از Dargomyzhsky از موفقیت بزرگی برخوردار است. عاشقانه های اولیه او در یک روحیه روحانی، که در دهه 1840 تشکیل شده است، محروم می شود - فولکلور موسیقی روسیه را تجربه می کند (پس از آن، این سبک در عاشقانه Pi Tchaikovsky مورد استفاده قرار می گیرد)، در نهایت، بعدا با درام عمیق، شور و شوق، حقیقت را پر می کند بیان، ظاهر شدن، به طوری، بالا بردن آثار آواز M. P. Mussorgsky. در تعدادی از آثار، استعداد کمیک آهنگساز روشن بود: "کرم"، "مشاور عنوان"، و غیره

برای ارکستر Dargomyzhsky، چهار نوشته نوشته شده است: "Bolero" (پایان سال 1830)، "بابا یگا"، "قزاق" و "Chukhon Fantasy" (همه - اوایل دهه 1860). علیرغم اصالت نامه ارکستر و ارکستر خوب، آنها به ندرت اعدام می شوند. این آثار ادامه سنت های موسیقی سمفونیک Glinka و یکی از پایه های میراث غنی از موسیقی ارکستر روسیه است که توسط آهنگسازان زمان بعد از آن ایجاد شده است.

در قرن بیستم، علاقه به موسیقی Dargomyzhsky Revived: اپرا او در تئاترهای پیشرو اتحاد جماهیر شوروی قرار گرفت، آثار ارکستر وارد "کلیسای موسیقی سمفونیک روسیه"، که توسط EF Svetlananov ثبت شده است، و عاشقانه تبدیل به یک انتگرال شد بخشی از رپرتوار خوانندگان. در میان موسیقی هایی که بیشترین سهم را در مطالعه خلاقیت Dargomyzhsky، معروف ترین برای A. N. Drozdov و M. S. Bekelis، نویسنده بسیاری از آثار اختصاص داده شده به آهنگساز.

آثار

• "Esmeralda". اپرا در چهار اقدام بر روی لیبرتو خود را در رمان ویکتور هوگو "کلیسای جامع خانم ما پاریس". نوشته شده در سال 1838-1841. نخستین بیانیه: مسکو، تئاتر بزرگ، 5 (17) دسامبر 1847.
• "جشن ویکا". اپرا باله در شعر شعر پوشکین. نوشته شده در سال 1843-1848. اولین بیانیه: مسکو، تئاتر بلشوی، 11 (23) ژانویه 1867.
• "پری دریایی". اپرا در چهار اقدام بر روی لیبرتو خود را در بازی دشت نامی Pushkin. نوشته شده در سال 1848-1855. اولین بیانیه: سنت پترزبورگ، 4 (16) مه 1856.
• "Mazepa". طرح های 1860.
• "Rogdana". قطعات، 1860-1867 سال.
• "مهمان سنگی". اپرا در سه اقدام بر روی متن همان "تراژدی کوچک" پوشکین. این در سال های 1866-1869 نوشته شده بود، C. A. Kyui به پایان رسید، ارکستر N.. Roman-Korsakov. نخستین بیانیه: سنت پترزبورگ، تئاتر Mariinsky، 16 (28) فوریه 1872.

• "Bolero". پایان سال های 1830.
• "بابا یگا" ("از ولگا در ریگا"). در سال 1862 به پایان رسید، ابتدا در سال 1870 انجام شد.
• "قزاق". فانتزی 1864 سال.
• "فانتزی Chukhon." نوشته شده در سال 1863-1867، ابتدا در سال 1869 انجام شد.

• آهنگ ها و عاشقانه ها برای دو رای و پیانو در مورد اشعار شاعران روسی و خارجی، از جمله پترزبورگ Serenads، و همچنین قطعات اپرای ناقص Mazepa و Rogdan.
• آهنگ ها و عاشقانه ها برای یک صدای و پیانو در اشعار شاعران روسی و خارجی: "سرپناه قدیمی" (کلمات V. Korchina)، "پالادین" (کلمات L. Yulda ترجمه شده توسط Vzhukovsky، "کرم" (کلمات P. Babes در ترجمه V. Korroskin)، "عنوان مشاور عنوان" (کلمات P.uinberg)، "من شما را دوست داشت ..." (کلمات به عنوان پوشکین)، "من غمگین" (کلمات M. یو. Lermontov)، " من شانزده ساله "(کلمات A.Delveka) و دیگران را به خاطر کلمات Kolzov، Kurochina، Pushkin، Lermontov و دیگر شاعران، از جمله دو عاشق لورن از اپرا" مهمان ".

• پنج قطعه (1820s): مارس، Counterdads، "Waltz Melancholic"، Waltz، "Cossack".
• "Waltz درخشان". حدود 1830
• تغییرات در موضوع روسیه. آغاز دهه 1830.
• "رویاهای اسمارالدا". فانتزی 1838 سال.
• دو mazurks. پایان سال های 1830.
• پولکا 1844 سال.
• Scherzo. 1844 سال.
• "Tabakerkaya Waltz". 1845 سال.
• "گرد و غبار و آرامش". Scherzo. 1847 سال.
• "آهنگ بدون کلمات" (1851)
• فانتزی در تم های اپرا گنیکا "زندگی برای پادشاه" (اواسط 1850)
• Slavic Tarantella (چهار دست، 1865)
• ترتیبات قطعات سمفونی اپرا "Esmeralda" و دیگران.

ادای احترام به حافظه

• بنای یادبود در قبر A. S. Dargomyzhsky، تاسیس شده در سال 1961 در Necropolis از کارشناسی ارشد هنر در قلمرو الکساندر نروسکی لارا در سنت پترزبورگ تاسیس شد. مجسمه ساز A. I. Khost.
• مدرسه موسیقی Tula به نام A. S. Dargomyzhsky است.
• در میهن از آهنگساز، نه چندان دور از روستای منطقه Arsenyevo Tula، Bronze Bust خود را بر روی ستون سنگ مرمر نصب شد (مجسمه ساز V. M. Klykov، معمار V. I. Snegirev). این تنها بنای تاریخی Dargomyzhsky در جهان است.
• Arsenyev موزه آهنگساز است.
• نام Dargomyzhsky خیابان در Lipetsk، Kramatorsk، Kharkov، Nizhny Novgorod و Alma-ATA نامیده می شود.
• یک پلاک یادبود بر روی خانه 30 در خیابان Mokhovoy در سنت پترزبورگ نصب شده است.
• نام A. S. Dargomyzhsky یک دانشکده هنر کودکان در Vyazma است. در نمای مدرسه یک پلاک یادبود نصب شده است.
• چیزهای شخصی A. S. Dargomyzhsky در موزه Vyazemsky از Local Lore نگهداری می شود.
• نام "آهنگساز Dargomyzhsky" کشتی، همان نوع با "Composer Karaev" نامیده شد.
• در سال 1963، تمبر پستی اتحاد جماهیر شوروی اختصاص داده شده به Dargomyzhsky آزاد شد.
• در سال 2003، در املاک سابق Generic A.S.Dargomyzhsky - Solidunovo، در حال حاضر یک نشانه تفسیر در افتخار او در منطقه Vyazemsky منطقه Smolensk در افتخار خود تاسیس شد.
• با تصمیم کمیته اجرایی منطقه Smolensk شماره 358 تاریخ 11 ژوئن 1974، روستای Solidunovo در شورای روستای ایزاکوفسکی منطقه Vyazemsky اعلام کرد یک بنای تاریخی و فرهنگ اهمیت منطقه ای، به عنوان جایی که سال های کودکان آهنگساز به عنوان Kargomyzhsky برگزار شد.
• در روستای ایزاکوو، منطقه Vyazemsky منطقه اسموپسک به نام A.S.Dargomyzhsky به نام خیابان.
• در جاده Vyazma - Temkinino، در مقابل روستای Isakovo، در سال 2007 نشانگر جاده ای بود، نشان دادن جاده به املاک سابق A.S.Dargomyzhsky - Solidunovo.

الکساندر سرگئویچ Dargomyzhsky آهنگساز روسی، یکی از بنیانگذاران موسیقی کلاسیک روسی است.

الکساندر سرگویچ Dargomyzhsky در 14 فوریه (2 فوریه، در سبک قدیمی) از سال 1813 متولد شد، در روستای Troitsky، در حال حاضر منطقه Belovsky از منطقه تولا. او آواز خواندن، بازی پیانو و ویولون را مطالعه کرد. در پایان 20 سالگی و اوایل دهه 1930، اولین مقاله های آن منتشر شد (عاشقانه، پیانو نمایشنامه ها). نقش مهمی در توسعه موسیقی Dargomyzhsky یک دیدار با آهنگساز روسی، موسیقی کلاسیک روسی Mikhail Ivanovich Glinka (از سال 1835).

در سال 1837 - 1841، الکساندر سرگویچ اولین اپرا خود را - "Esmeralda" نوشت (با توجه به رمان نویسنده فرانسوی-عاشقانه ویکتور هوگو "کلیسای جامع مادر پاریس خدا"، در سال 1847، در مسکو، که منعکس کننده عاشقانه بود، تنظیم کرد روند ویژگی های خلاقیت اولیه او. در 40 سالگی تعدادی از بهترین عاشقانه ها، از جمله "من شما را دوست داشتم،" عروسی "،" شب zephyr ".

محصول اصلی آهنگساز اپرا پری دریایی است (با توجه به همان شعر چشمگیر شاعر روسیه الکساندر سرگئیک پوکر، در سال 1856، در سن پترزبورگ).

از پایان 50 سالگی، فعالیت های موسیقی و اجتماعی Dargomyzhsky به طور گسترده ای گسترش یافته است. در سال 1859 او عضو کمیته انجمن موسیقی روسیه انتخاب شد. در این زمان، او نزدیک به یک گروه از آهنگسازان جوان بود، بعدا تحت عنوان نامگذاری شد. "دستمند دست"؛ او در کار مجله طنز "جرقه" (بعد و "زنگ هشدار" شرکت کرد.

در دهه 1960، الکساندر سرگویچ به ژانر سمفونیک تبدیل شد و 3 نمایشنامه ارکستر بر اساس موضوعات عامیانه ایجاد کرد: "بابا یگا، یا از ولگا نچ ریگا" (1862)، "Malorossky Cossack" (1864)، Chukhon Fantasy (1867).

در سال 1864 - 1865، او یک سفر خارجی (برای اولین بار در خارج از کشور در سال 1844 - 1845)، که طی آن برخی از آثار او در بروکسل انجام شد، انجام داد. در سال 1866، آهنگساز شروع به کار بر روی اپرا "Stone Guest" (در پوکر)، قرار دادن یک کار نوآورانه - برای نوشتن اپرا به متن کامل و بدون تغییر از کار ادبی. کار کامل نشد بر اساس اظهارات نویسنده، آهنگساز روسیه سزار آنتونوویچ کیو و ابزارها، اپرا، آهنگساز، هادی و موسیقی و شخصیت های عمومی نیکولای آندریویچ ریموسکی کورسوکوف (تولید در سال 1872، در سنت پترزبورگ).

الکساندر سرگئویچ پس از گلنکا پایه های مدرسه موسیقی کلاسیک روسی را گذاشت. او در حال توسعه اصول موسیقی واقع گرایانه مردم، آنها را با ویژگی های جدید غنی سازی کرد. در کار آهنگساز، بازتابی از روند رئالیسم انتقادی 40s - 60s قرن نوزدهم وجود داشت. در تعدادی از آثار (اپرا "پری دریایی"، آهنگ "پیر قدیمی"، "کرم"، "مشاور عنوان") او با وضوح زیادی موضوع نابرابری اجتماعی را تجسم یافت. برای ترکیب آهنگساز، تمایل به تجزیه و تحلیل روانشناختی دقیق مشخص شده است، به قرار گرفتن در معرض تناقضات معنوی پیچیده. او عمدتا به اشکال دراماتیک بیان شده است. به گفته آهنگساز، در "پری دریایی"، وظیفه او این بود که عناصر دراماتیک ملت روسیه را به تصویر بکشد.

گرایش به نمایشگرایی اغلب در Dargomyzhsky و در اشعار آواز (عاشقانه "غم انگیز"، "و خسته کننده و غم انگیز" ظاهر شد، "من هنوز او را دوست دارم"، و غیره). ابزار اصلی ایجاد یک تصویر خاص خاص، بازتولید انهدام زندگی از سخنرانی انسان بود. شعار او کلمات بود: "من می خواهم صدا را به بیان کلمه. من حقیقت را می خواهم. " این اصل بیشترین اساسا در اپرا "Stone Guest" اجرا می شود، که تقریبا به طور کامل بر روی یک ملودی شده است.

نوآوری واقع گرایانه A.S. Dargomyzhsky، تولید جسورانه خود را از مشکلات اجتماعی واقعیت روسیه، انسان گرایی به شدت تخمین زده شد نسل جوان از آهنگسازان، که در دهه 60 میلادی قرن نوزدهم نامزد شده است. Modest Petrovich Mussorgsky، نزدیک ترین آندره سرگئویچ در جهت خلاقیت، او را یک معلم عالی از حقیقت در موسیقی نامیده است.

الکساندر سرگئویچ Dargomyzhsky در تاریخ 17 ژانویه (5 ژانویه، در سبک قدیمی) 1869، در سنت پترزبورگ، درگذشت.

الکساندر Dargomyzhsky در تاریخ 2 فوریه متولد شد (به گفته نوامبر 14 فوریه) 1813. محقق متوجه شد که الکساندر Dargomyzhsky در روستای Voskresenskaya (در حال حاضر Arkhangelsk) استان تولا متولد شد. پدرش، سرگئی نیکولایویچ، پسر فوق العاده ای از صاحب زمین غنی الکسی پتروویچ Ladyzhensky بود، که همچنین املاک را در دادگاه سیاه و سفید متعلق به. به زودی پس از تولد، سرگئی به تربیت رسید و در نهایت توسط سرهنگ نیکولای ایوانویچ بولچاروف، که او را به املاک خود را به املاک خود را در استان تولا آورد. در نتیجه، پسر A. P. Ladyzhensky سرگئی نیکولایویچ Dargomyzhsky (به نام املاک Schifim N. Bowcharov) تبدیل شد. چنین تغییری از نام خانوادگی برای پذیرش یک هیئت نجیب در دانشگاه مسکو مورد نیاز بود. مادر، شاهزاده خانم ماریا Borisovna Kozlovskaya، خواهر معروف پیتر پیتر Kozlovsky، متاهل در برابر اراده پدر و مادر.

تا زمانی که سن پنج ساله، پسر صحبت نکن، صدای اخیرا شکل گرفت، برای همیشه تا به حال بالا و کمی خفه شد، که با او دخالت نکرد، پس از آن، بیانگر و اجرای آواز هنری را لمس کرد. در سال 1817، خانواده به سنت پترزبورگ نقل مکان کرد، جایی که پدر Dargomyzhsky محل حاکم دفتر را در یک بانک تجاری دریافت کرد، و او خود را شروع به دریافت آموزش موسیقی. اولین معلم پیانو لوئیس ولگبربن بود، سپس او شروع به تحصیل با آدریان دوانیوفسکی کرد. در نهایت، به مدت سه سال، معلم Dargomyzhsky Franz Schoerechner بود. به دست آوردن مهارت خاص، Dargomyzhsky شروع به عمل به عنوان یک پیانیست در کنسرت های خیرخواهانه و در مجموعه های خصوصی آغاز کرد. در آن زمان، او قبلا تعدادی از کارهای پیانو، عاشقانه ها و سایر آثار را نوشت، برخی از آنها منتشر شد.

در پاییز سال 1827، Dargomyzhsky، پس از قدم های پدر، وارد خدمات عمومی شد و به لطف کار سخت و یک نگرش وجدان مورد به سرعت شروع به حرکت در امتداد یک نردبان شغلی کرد. در بهار سال 1835، او Mikhail Glinka را ملاقات کرد، با او در چهار دست پیانو بازی کرد. Dargomyzhsky پس از بازدید از تمرینات اپرا گلنکا "زندگی برای پادشاه"، تصمیم گرفت به طور مستقل یک کار بزرگ مرحله را بنویسد. بر اساس توصیه های واسیلی Zhukovsky، آهنگساز به نویسنده نویسنده تبدیل شد، که در پایان دهه 1830 در روسیه بسیار محبوب بود، - "کلیسای مادر پاریس خدا" هوگو. Dargomyzhsky از Libretto فرانسوی استفاده کرد، نوشته شده توسط Hugo خود را برای لوئیس Burten، که اپرا "Esmeralda" در مدت کوتاهی قرار داده شد. تا سال 1841، Dargomyzhsky ارکستراسیون و ترجمه اپرا را به پایان رساند، که اسمارادا نیز این نام را گرفت و پارتیشن را به اداره تئاتر امپراتوری منتقل کرد. اپرا، که در روح آهنگسازان فرانسوی نوشته شده است، منتظر حضور خود برای چندین سال بود، زیرا مردم با اجرای ایتالیایی بسیار محبوب تر بودند. علیرغم تصمیم بسیار دراماتیک و موسیقی "Esmeralda"، این اپرا، پس از مدتی پس از نخستین بار، از مرحله فرود آمد و در آینده تقریبا هرگز قرار نگرفت. در زندگینامه، قرار داده شده در روزنامه "موسیقی و تئاتر"، که توسط A. N. Serov در سال 1867 منتشر شد، Dargomyzhsky نوشت:
Esmeralda در نمونه کارها من برای هشت سال است. در اینجا هشت سال از انتظارات بیهوده و در سال های کیفنیک زندگی، یک بار سنگین برای تمام فعالیت های هنری من قرار می گیرد.

Waltz Melancholic.

تجربهDargomyzhsky در مورد شکست "Esmeralda" توسط محبوبیت رو به رشد آثار Glinka تشدید شد. آهنگساز شروع به ارائه درس های آواز می کند (دانش آموزان او به طور انحصاری زنان بودند، در حالی که هزینه های آنها را نمی پذیرند) و تعدادی از عاشقانه ها را برای صدای و پیانو می نویسد، که برخی از آنها منتشر شده و بسیار محبوب شده اند. در سال 1843، Dargomyzhsky استعفا می دهد، و به زودی خارج از کشور.

او با آهنگسازان پیشرو اروپایی آن زمان ملاقات می کند. بازسازی در سال 1845 به روسیه، آهنگساز علاقه مند به مطالعه فولکلور موسیقی روسیه است، عناصری از آن به وضوح در عاشقانه و آهنگ های نوشته شده در این دوره ظاهر شد: "Serebel-Maiden"، "Farmushushka"، "Melnik"، و همچنین در اپرا "پری دریایی"، که آهنگساز شروع به نوشتن کرد
در سال 1848."پری دریایی" جای خاصی در کار آهنگساز دارد، که بر روی طرح تراژدی مشابه در آیات A. S. Pushkin نوشته شده است. نخستین نمایش "پری دریایی" در ماه مه 1856 در سنت پترزبورگ برگزار شد. بزرگترین منتقد روسی روسیه از زمان الکساندر Serov به او یک بررسی مثبت در مقیاس بزرگ پاسخ داد.

فانتزی "بابا یگا". Scherzo.

در سال 1859.Dargomyzhsky به رهبری جامعه موسیقی تازه تاسیس شده روسی منتهی شد، او با گروهی از آهنگسازان جوان ملاقات کرد، شکل مرکزی که در میان آنها میلاا بالکیرف بود (این گروه بعدا تبدیل به یک "دسته قدرتمند" شد). Dargomyzhsky شگفتی ها برای نوشتن یک اپرا جدید. انتخاب آهنگساز در سومین "تراژدی های کوچک" Pushkin - "Stone Guest" متوقف می شود. با این حال، کار بر روی اپرا، به دلیل بحران خلاق Dargomyzhsky که در بحران خلاق دار Dargomyzhsky در ارتباط با انتشار از رپرتورهای "پری دریایی" آغاز شد و از اخراج نگرش نوازندگان جوان شروع به کار کرد، بسیار کند است. آهنگساز به اروپا باز می گردد، جایی که ارکستر آن بازی "قزاق" با موفقیت انجام می شود، و همچنین قطعات از "پری دریایی". به طور تصدیق در مورد کار برگ Dargomyzhsky Ferrenz پاسخ می دهد.

"بولرو"

بازگشت به روسیه، با الهام از موفقیت نوشته های او در خارج از کشور، Dargomyzhsky با نیروهای جدید برای ترکیب "مهمان سنگی" گرفته شده است. زبان او برای این اپرا انتخاب کرده است تقریبا به طور کامل بر روی تماشاچیان ملودیک با همراهی های عادی همراهی - آهنگسازان علاقه مند از "دسته قدرتمند" ساخته شده است. با این حال، انتصاب Dargomyzhsky به پست رئیس انجمن موسیقی روسیه و شکست اپرا "جشن Vakha"، که توسط او در سال 1848 نوشته شده بود و صحنه را برای تقریبا بیست سال نمی دیدند، سلامت را تضعیف کرد آهنگساز، و در 5 ژانویه 1869، او درگذشت، Opera Neoconated را ترک کرد. با توجه به عهد او، "مهمان سنگی" توسط Cui تکمیل شد و توسط Roman-Korsakov هماهنگ شده است.

اولین آهنگ Laurra از اپرا "مهمان مهمان"

آریا پرنس از اپرا "پری دریایی"

عاشقانه "من هنوز او هستم، عشق دیوانه"

Evgeny Nesterenko عاشقانه A.Dargomyzhsky را اجرا می کند

1، TimoFeev - "Ballad"

2. A.S. Pushkin - "من تو را دوست داشتم"

3. M.Yu.LerMonts - من ناراحت هستم

نوآوری Dargomyzhsky توسط همکاران جوان خود تقسیم نشده و به طور کامل در نظر گرفته شده بود اسکواش. دیکشنری هارمونیک از اواخر Dargomyzhsky سبک، ساختار فردی همبستگی، خصوصیات معمول آنها، همانطور که در یک نقاشی باستانی، ضبط شده توسط آخرین لایه ها بود، سردبیران Rimsky-Korsakov "بزرگ شده"، با الزامات آن مورد استفاده قرار گرفتند طعم، مانند اپراتورهای Mussorgsky "Boris Godunov" و Khovovshchina، همچنین اساسا توسط رومی کورسوکوف ویرایش شده است.

Dargomyzhsky در Necropolis کارشناسی ارشد هنر گورستان Tikhvin، نه چندان دور از قبر Glinka دفن شده است.

اپرا "مهمان سنگی".

(1813-1869) آهنگساز روسی

معاصر Pushkin و Lermontov، دوست Glinka و Varlamov، همکار ارشد Mussorgsky، Borodin، رومی Corsakov، الکساندر Dargomyzhsky یک پیانیست درخشان و ویولونیست بود، در زمان های دشوار او به عنوان یک معلم آواز مشغول به کار بود، همکاری با مجله ایسکرا، رئیس شعبه سنت پترزبورگ از انجمن موسیقی روسیه. اما برای ما، او عمدتا یک آهنگساز است، یکی از بنیانگذاران موسیقی کلاسیک روسی.

A.Dargomyzhsky در زمان شدید برای روسیه متولد شد: جنگ میهنی 1812 بود. خانواده آنها سپس در استان تولا در بستگان زندگی می کردند. بازگشت به خانه، پدر Dargomyzhsky و سر او به کسب و کار رفت. در ماه مه 1816، کمیسیون برای بررسی سوء استفاده در توزیع مزایای دولتی استان اسمالونسک تاسیس شد. مشارکت در این کمیسیون، S.dargomyzhsky به ارمغان آورد نه تنها احترام و قدردانی به هموطنان هموطنان، بلکه رتبه وزیر کالج و ترتیب درجه سوم. سپس دعوت به خدمت به سرویس در سنت پترزبورگ - به بانک تجاری دولتی. در یک مکان جدید، سرگئی نیکولاویچ به عنوان یک مشاور بقا پیشرفت کرده است، اما در سال 1826، بدون هیچ توضیحی اخراج شد. پس از مدت طولانی، او جایگاه رسمی دستورالعمل های ویژه تحت وزارت امور خارجه را دریافت کرد.

البته، حقوق و دستمزد مدرن، البته، برای محتوای یک خانواده بزرگ و آموزش کودکان فاقد بود، اما به درآمد حاصل از همسر و برادرش کمک کرد. مادر Dargomyzhsky از خانواده شاهزاده Kozlovsky آمده است. این یک زن هوشمند بود که با شخصیت پر جنب و جوش و شاد، قلب مهربان و دوست داشتنی بود. او در آن زمان آموزش های معمول خانه را دریافت کرد، او تمایل به ادبیات داشت، اشعار را تشکیل داد که حتی در مجلات و آلماناچاس نیز منتشر شد (یکی از آنها در سال 1825 در آلمنا توسط A.Delve "گل های شمالی" قرار گرفت).

پدر و مادر حسادت در مورد سرنوشت فرزندان خود ادامه دادند و به دنبال آن بودند که به آنها آموزش دهند. در توصیه های آشنایان در خانه توسط بهترین معلمان دعوت شد و پدر هرگز از این پول پشیمان نشد. توجه زیادی در خانواده Dargomyzhsky موسیقی پرداخت. برادر ویولن، خواهر را بر روی هارپ بازی کرد. در سال 1819، ساشا شروع به آموزش بازی بر روی پیانو کرد. پدر و مادر متوجه گرایش یک کودک به موسیقی، والدین یک معلم با تجربه تر را دعوت کردند.

علاوه بر این واقعیت که فرزندان Dargomyzhsky مطالعه ادبیات، تاریخ، زبان های خارجی، والدین آنها را تشویق به ادما اشعار، انتقال از فرانسه. آلبوم های ادبی کودکان Ponatrea Bass، parables، epigram. مادر نوشت بازی های کوچک، که توسط تمام خانواده بازی کرد.

به مدت سه سال، از سال 1828 تا 1831، ساشا در موسیقی شورچرر نوازنده اتریش مشغول به کار بود. در حال حاضر در سی سالگی، Dargomyzhsky یک پیانیست بسیار قوی در سنت پترزبورگ در نظر گرفته شد. اگر چه پدر نترسید که ترس از اینکه کلاسهای موسیقی پسر، حتی موفق ترین، قادر به ارائه آن مادی نیست. بنابراین، او شروع به نگرانی در مورد حرفه دفتر خود را به زودی.

هنگامی که اسکندر چهارده ساله بود، او برای خدمات مدنی تعیین شد. در سپتامبر 1827، رسمی جوان، وظایف خود را در دفتر آغاز کرد، در ابتدا بدون پرداخت نقدی - حقوق تنها دو سال بعد پرداخت کرد. درست است، این سرویس برای Dargomyzhsky بیش از حد سنگین نبود. او تحت آغاز پدر خوب آشنا خدمت کرد، علاوه بر این، آنها دوستداران موسیقی بزرگ بودند و با الکساندر دخالت نکردند تا در هنر شرکت کنند. در تمامی لیست های خدمات، سؤال های دفتر جوان اشاره شد، و او به طور منظم در دفتر مطرح شد: در سال 1829، Dargomyzhsky تبدیل به یک ثبت کننده کالج، پس از سه سال - وزیر استانی، و سپس - دستیار جوانان کنترل کننده. پس از آن، او به وزارت امور خارجه به وزارت مالیه تبدیل شد - یک مقام لوازم التحریر خزانه داری دولتی، او را در سال 1843 به پایان رساند، که در رتبه مشاور تئاتری استعفا داد.

در سی سالگی در خانواده Dargomyzhsky یک بدبختی وجود داشت: دو پسر کشته شدند و پسر درگذشت، دختر چند ساله و فرزندش جان خود را از دست دادند. به دلیل این رویدادهای غم انگیز، Dargomyzhsky تقریبا هیچ کس را نمی پذیرد، و بنابراین، که توسط اسکندر، از دوران کودکی، عادت به کنسرت های خانگی، اغلب در سالن های ادبی و موسیقی آشنایان عادت کرده بود. با توجه به علاقه به زندگی پایتخت، Dargomyzhsky جوان بیشتر نگران دایره هوشمند خلاق سنت پترزبورگ بود. او از خانه شاعر I.kozlov، V. Odoevsky بازدید کرد، در سالن ادبی نویسنده و مورخ N.M. Karamzin، جایی که جلسات درخشان منجر به بیوه و دختر خود شد. در اینجا او پیانو را بازی کرد و همراه با دختر کرامزین عاشقانه خود را همراه کرد. آنها معتقدند که در اینجا او می تواند با Lermontov آشنا شود، آیه هایش را دوست داشت. نقش بزرگی در زندگی خلاق دارگومیخسکی یک دوستی بلندمدت با M.I. Glinka داشت.

مکالمات طولانی با Glinka و آهنگسازان دیگر، Dargomyzhsky را در تصمیم خود برای نوشتن oeru تقویت کرد و شروع به کار کرد. او اولین اپرا "Esmeralda" خود را برای حدود چهار سال نوشت و در سال 1842 کار خود را تکمیل کرد، اما تنها پنج سال بعد آن را در مسکو در تئاتر بلشوی قرار داد. من باید بگویم که آهنگساز خود را با موسیقی خود بسیار خوشحال نبود.

در سال 1844، Dargomyzhsky برای اولین بار به خارج از کشور رفت. او از برلین بازدید کرد، سپس به بروکسل رفت، به پاریس، گزیده ای از اپرا، عاشقانه، پیانو کار کرد. بازگشت به میهن خود، موسیقیدان دوباره به عملیات افتاد. در آن زمان، او بسیاری از عاشقانه ها را نوشت، کنسرت های خیرخواهانه را در خاطره ای از آهنگساز دوستش A.varlamov برای حمایت از خانواده اش به ارمغان آورد. اما مهمترین چیز برای او کار بر روی اپرا جدید "پری دریایی" بود. در سال 1855، Dargomyzhsky به پایان رسید به اپرا، و در تاریخ 4 ماه مه 1856 او را به نمایش گذاشت. درست است، این بار آهنگساز با تولید کار خود، صدای ارکستر ناراضی بود.

در اواخر دهه 50 - اوایل دهه 60، او شروع به همکاری در مجله دموکراتیک "جرقه" کرد. او توسط هدیه Satirik شناسایی شد و اساسا Feuilleons را با همکاری برخی از روزنامه نگاران نوشت. در طول این سالها، Dargomyzhsky پنهان به نوشتن یک رمان طنز "اعتراف لیبرال". با این حال، این کار ناتمام باقی ماند، تنها صفحه شروع رمان شناخته شده است.

در سال 1864، بدبختی دیگری اتفاق افتاد: پدر Dargomyzhsky درگذشت، حمایت او و مشاور اصلی. بدون خانواده خود، آهنگساز با پدرش، که او را دوست داشت و احترام گذاشت، کنار گذاشت. پدر توسط اقتصاد و پول پسر رهبری شد، در مورد مدیریت همسر مرحوم، از جایی که خانواده دارایی های ثابت دریافت کرد، نگران بود.

در سال های گذشته زندگی خود، آهنگساز به سختی در اپرا "Stone Guest" مشغول به کار شد، به طور کامل متن A.S. Pushkin را حفظ کرد. اما او در حال حاضر احساس نمی کرد و بارها و بارها به دوستان خود گفت که او مایل به دادن "مهمان سنگی" برای تکمیل و تولید سزار آنتونوویچ Kyu. اپرا ابزار، او از رومان کورسوکو پرسید.

با توجه به ارزیابی وضعیت بیمار، دوستان هنوز هم امیدوار نبودند که Dargomyzhsky زمان برای تکمیل کار را داشته باشد. در برخی لحظات بهتر شد، و سپس در آپارتمان آهنگساز دوباره بازی کرد و آواز خواند، و نه تنها آثار صاحب خانه. بنابراین، در نوامبر 1868، Mussorgsky دوستان را با قطعات از اپرا جدید "Boris Godunov" معرفی کرد، که Dargomyzhsky با علاقه به زندگی پذیرفته شد و گفت که Mussorgsky در این اپرا بسیار بیشتر از او می رود. او به خصوص صحنه های صومعه Novodevichy و در Corcch را دوست داشت.

بهبودی موقت، با این حال، به زودی با شروع جدید بیماری تغییر کرد، که در نهایت آهنگساز را به رختخواب می برد. در حال حاضر او دروغ گفتن، به سختی نگه داشتن یک مداد شیطانی با دست های ضعیف، رنج می برد از درد قفسه سینه غیر قابل تحمل: چگونه خود را گفت، تمام نفس خود را "برش چاقو". با این وجود، او همچنان به نوشتن ادامه داد، عجله کرد تا آخرین مقاله خود را به پایان برساند.

آهنگساز در ابتدای سال 1869 فوت کرد. در 9 ژانویه، یک مراسم یادبود در کلیسای سمنوف در خیابان Mokhovaya برگزار شد که توسط تمام موسیقی پترزبورگ جمع آوری شد: آهنگسازان، همکاران Dargomyzhsky در انجمن موسیقی روسیه، دانش آموزان دانش آموزان کنسرواتوار، دوستان، هنرمندان و فقط تحسین کنندگان از استعداد آهنگساز. من Dargomyzhsky را در لاورا الکساندر-غیر سرکش دفن کردم.

با انجام اراده خود، آهنگسازان Ts.Kui و N. Rimsky-Korsakov در سپتامبر 1869 او را به اپرا "Stone Guest" تکمیل کرد. سپس Kyu Marients را ارائه داد که اداره تئاتر تئاتر در ترکیب هنرمندان، به عنوان نویسنده خود می خواست او را ببیند. این اپرا تبدیل به بالای خلاقیت آهنگساز با استعداد شده است، در آن، تمایل نویسنده برای ایجاد یک آلیاژ با دوام از موسیقی و متن می تواند روشن، به دنبال فرم های جدید اپرا، و بالاتر از همه، یک سخنرانی خاص و ملودیک.

ارزیابی تمام کار سال گذشته زندگی Dargomyzhsky، منتقد موسیقی روسیه، Stasov نوشت: "این پیروزی روح بیش از بدن، پیروزی روح بیش از درد و رنج غیرقابل تحمل است، این تعهد بی نهایت به کدام یک کامل است از روح هنوز عظمت نیست! و در واقع، چنین موجودات عظیم به عنوان "مهمان سنگی" ممکن است از سر به دنبال آن فقط به آنها ایجاد روح خلاق خود همه، تمام زندگی، همه عشق، همه وجود آن است. "

از آن به بعد، موسیقی Dargomyzhsky، که Mussorgsky به نام "معلم واقعی موسیقی بزرگ" نامیده می شود، یکی از بهترین صفحات فرهنگ کلاسیک روسی است.

در سال 1813، الکساندر سرگویچ دارگومیخسکی در 2 فوریه در استان تولا در استان تولا متولد شد. متأسفانه، نام دقیق روستا ناشناخته است، که در آن آینده آهنگساز متولد شد. در همان سال، چند ماه بعد، Dargomyzhsky ترک استان تولا و رفتن به املاک در نزدیکی Smolensky. این در نزدیکی Vyazma واقع شده است. این در املاک بود که Solidunovo، یک الکساندر بسیار جوان، سال های اول کودکی را صرف می کند. در سن 3 سالگی، ساشا، همراه با خانواده اش، به اسمولنسک حرکت می کند، و یک سال بعد - به سنت پترزبورگ. املاک والدین، Solidunovo، برای همیشه در حافظه آهنگساز باقی می ماند. خیلی بعد، در سن 48 سالگی، او اینجا خواهد آمد. این به بازگشت به توزیع نه تنها به آنها سهام زمین، بلکه تمام زمین ها، آنچه که آنها باید قبلا رسیدگی کنند. او همچنین مالیات زمین را افزایش نداد. چنین رفتار یک زمیندار ثروتمند باعث ناراحتی و پرز شد.

از سن جوان، الکساندر دوست داشت برای حضور در ایده های موزیکال، اپرا. در 22 سالگی، یک آشنایی بی فایده در زندگی اش رخ داد. میخائیل ایوانویچ گلنکا دوست وفادار خود و الهام بخش بود. با تشکر از برقراری ارتباط با میخائیل ایوانویچ، الکساندر سرگویچ در نوشتن یک کار بزرگ حل شده است. متأسفانه، اپرا او "Esmeralda" منتظر یک زمان بسیار طولانی بود و به رسمیت شناختن عملا تخلیه نشد. این یک آسیب جدی روانی برای آهنگساز می شود.

پس از یک تنظیم ناموفق اپرا، الکساندر سرگئیچ خود را به نوشتن عاشقانه اختصاص می دهد. بسیاری از آنها (به عنوان مثال، "من 16 سال گذشتم.") پس از آن، آنها منتشر شد و معلوم شد.

در سال 1843، آهنگساز کشور را ترک می کند و تنها در سال 1845 باز می گردد. اپرای بعدی Dargomyzhsky، "پری دریایی"، که از سال 1848 تا 1855 ساخته شد، تنها در ماه مه 1856 تحویل داده شد. این موفقیت بود! بازخورد مثبت توسط کار بیشتر الکساندر سرگئیچ بسیار تحت تاثیر قرار گرفت. بعدها، هنگامی که هیجان از فرمول بندی مارک ها را کاهش می دهد، و Dargomyzhsky دوباره شروع به تجربه بحران در خلاقیت، او تصمیم می گیرد دوباره به اروپا بروید.

با دیدن اینکه چگونه "پری دریایی" او در اروپا قدردانی می کند، الکساندر سرگویچ به روسیه می رود و شروع به کار به طور فعال در کار "سنگ مهمان" آغاز می شود. با این حال، سلامت آرام سازنده، و همچنین پست پس از آن در رهبری جامعه موسیقی، آهنگساز را برای تکمیل کار آغاز نمی کند. در ژانویه 1869 او می میرد "مهمان سنگی" پس از آن تکمیل شد. این تنظیم نیز برگزار شد، اما تنها در سال 1872 در سنت پترزبورگ.

بیوگرافی بیشتر

الکساندر Sergeevich Dargomyzhsky، کارگر موسیقی، معلم و نویسنده آثار موسیقی در اواسط قرن نوزدهم، در نور 2 فوریه 1813 در Outback روسیه، در استان تولا (شهرستان Belovsky، Troitskoye روستا) ظاهر شد. با این حال، از لحاظ محل تولد موسیقیدان آینده، اختلاف نظر وجود دارد. بر اساس برخی منابع، این مکان Selossenskoe Chernsky County است که در استان تولا است. پدر نوازنده آینده و آهنگساز، سرگئی نیکولایویچ، یک نسل نامشروع از صاحب ثروتمند بود و نام Ladyzhensky بود، که پس از آن به آموزش برای Bouchars فرستاده شد (سرهنگ ارتش) و در املاک خود را Dargomezka زندگی کرد، از این رو آینده نام خانوادگی الکساندر سرگئیچ. MOM Composer، ماریا Borisovna Kozlovskaya، شاهزاده اصلی، ازدواج سرگئی نیکولایویچ در برابر اراده پدر و مادرش. خانواده بزرگ بود، به جز کمی ساشا در او پنج فرزند دیگر وجود داشت.

در سال 1817، تمام خانواده به پایتخت حرکت می کردند، پدرش در سنت پترزبورگ مشغول به کار شد. الکساندر این فرصت را برای یادگیری موسیقی می گیرد. در سال 1821، کلاس های موسیقی با الکساندر شروع به نگه داشتن یک موسیقیدان A. T. Danilevsky، مشهور در پایتخت. برای کلاس ها با یک پسر، والدین فرانتس شورچرر مشهور پیانیست مشهور را دعوت کردند. علاوه بر این، تأثیر قابل توجهی بر شکل گیری آینده نویسنده ارائه شده توسط: موسیقیدان گیلاس Vorontsov، که پسر را با یک ویولون معرفی کرد و آزمایش های آهنگساز خود را تشویق کرد، Benedict Tseibich، که توانایی های صوتی Dargomyzhsky را توسعه داد.

در سال 1827، یک مرد جوان شروع به کار در دفتر، در خدمات عمومی، جایی که آن را در حال حرکت و کاملا با موفقیت است. در طول این دوره، او کارهای زیادی از نویسندگان برجسته ایتالیایی و نوازندگان را انجام می دهد. نفوذ بزرگی بر روی آهنگساز آشنا شد و با M. I. Glinka کار کرد، که در بهار سال 1835 اتفاق افتاد.

در سال 1841، Dargomyzhsky کار خود را بر روی اولین کار اصلی خود، اپرا "Esmeralda"، که برخی از موفقیت های خاص در عموم را نداشت، کار می کند. در طول این دوره، او عاشقانه می نویسد، درس های خواننده را می دهد (و اغلب به طور کامل رایگان). پس از چند سال، آهنگساز این سرویس را ترک می کند و دو سال از اروپا بازدید می کند، با آهنگسازان مختلف، نویسندگان و نوازندگان آن زمان، مطالعات موزیکال و فولکلور را برآورده می کند. او اپرا "جشن Vakha" را می نویسد. یک مکان برجسته در میان آثار الکساندر سرگئیچ، اپرا "پری دریایی" را اشغال می کند، که در دوره 1848 تا 1855 نوشته شده است.

در دهه 1960، Dargomyzhsky در Mazepa و اپراتورهای "Rogdana" کار می کند، که ناتمام باقی مانده است، می نویسد کار برای ارکستر، اتاق آواز کار می کند و برای پیانو کار می کند. و در سال 1866 - 1869، آهنگساز بر روی مشهور ترین آشکار خود، اپرا "Stone Guest"، در یکی از "تراژدی های کوچک" (نوشته شده توسط A. S. Pushkin) کار می کند. نویسنده زمان برای تکمیل کار معروف خود را ندارد، کار کامل بر روی "Stone Guest" TS. A. Kyui.

آهنگساز معروف داخلی 5 (17) فوریه 1869 مسیر زمین خود را به پایان رسانده است، که 56 ساله زندگی کرده است. آخرین روزهای او به طور کامل صرف کرد - هیچ خانواده ای و نه وارثان از آهنگساز بزرگ روسیه وجود نداشت.