Η αξία του είδους του παραμυθιού στην παγκόσμια τέχνη της τέχνης. Αντανάκλαση του κόσμου της ρωσικής μαγικής παραμύθιας σε διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη

Η αξία του είδους του παραμυθιού στην παγκόσμια τέχνη της τέχνης. Αντανάκλαση του κόσμου της ρωσικής μαγικής παραμύθιας σε διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη

Ομοσπονδιακός Οργανισμός Πολιτισμού και Κινηματογραφίας

Orlovsk Περιφερειακό Κολλέγιο Πολιτισμού και Τεχνών

Εργασία μαθήματος

από την πειθαρχία

"Δημιουργικότητα τέχνης των ανθρώπων"

Θέμα « Παραμύθια και το νόημά τους»

Ετοιμάζεται: φοιτητής

IV μαθήματα

Χορωδιακή υποκατάστημα

Nabatova V.

Λέκτορας: Vasilyeva N.I.

Eagle - 2005.


Σχέδιο

1. Μελέτη και μελέτη των παραμυθιών νεράιδων

2. Τι είναι ένα παραμύθι;

3. Βασικές αρχές των παραμυθιών νεράιδων

4. Η αξία των παραμυθιών στη ζωή ενός ατόμου.


Εισαγωγή

Η έκθεση σχετικά με τις δραστηριότητες του Τμήματος Εθνογραφίας και τις προμήθειες της αυτοκρατορικής ρωσικής γεωγραφικής κοινωνίας για το 1914, μεταξύ των βραβευμένων, το όνομα του Joseph Fedorovich Kallinikova: "Ασημένιο μετάλλιο της εταιρείας: Joseph Fedorovich Callinikov για τη συλλογή εθνογραφικών υλικών στο Oryol επαρχία, ιδίως για τη συλλογή των παραμυθιών (Feedback Dan Academicine A. A. Chematov). "

Ο συγγραφέας, ποιητής, μεταφραστής και εθνογράφος Ι. Φ. Φ. Callinikov, ένας ντόπιος αετός / 1890 - 1934 /, ήταν ο διάδοχος των παραδόσεων των συναδέλφων του συμπατριώτες Ρ. V. Kireevsky και P. I. Yakushkin στη συλλογή της στοματικής δημιουργικότητας της γης.

Ενώ είναι ακόμα φοιτητής του Πολυτεχνείου της Αγίας Πετρούπολης. Ο Πέτρος ο Μεγάλος Καλλινείος, που ενδιαφέρεται για τη λαϊκή δημιουργικότητα, έγραψε τα κείμενα των λαϊκών τραγουδιών και των παραμυθιών στην Orlovshchina. Το σημειωματάριο των συλλεγόμενων υλικών έφερε στο συντακτικό γραφείο του περιοδικού "ρωσικού πλούτου", όπου υπηρέτησε ως συντάκτης του λογοτεχνικού τμήματος του πρώην δασκάλου του του Γυμνασίου Oryol, συγγραφέας F. D. Kryukov. Συνέχισε τον αρχάριο εθνογράφο να δείξει τις καταχωρήσεις του ακαδημαϊκού Α. Α. Shamatov.

Σε αυτά τα χρόνια, με την υποστήριξη των Shakhmatov, οι αποστολές και τα επαγγελματικά ταξίδια έγιναν στη Ρωσία και στο εξωτερικό για την αναπλήρωση πληροφοριών σχετικά με τη διαλεκτολογία, την ιστορία της ρωσικής γραφής, της οικογένειας ποίησης και της λαογραφίας, για να καταρτίσει λεξικά. Είναι επίσης γνωστό ότι στη δεκαετία του 1910, μια γεωγραφική κοινωνία αναλαμβάνει την πρωτοβουλία της συλλογής και της δημοσίευσης των παραμυθιών νεράιδων. Προφανώς, ο Chematov προσέλκυσε τα υλικά του Callinov και η γεωγραφία των καθισμάτων ήταν ενδιαφέρουσα.

Οι πρώτες βόλτες στην Orlovshchina για τη συλλογή εθνογραφίας και λαογραφίας πραγματοποιήθηκαν από τον Π. Ι. Yakushkin στις αρχές του 19ου αιώνα. Τα λίγα παραμύθια που συλλέχθηκαν από αυτόν εισήλθαν στη συναρμολόγηση του Α. Ν. ΑΦΑΝΑΣΥφ. Στο μέλλον, η πλουσιότερη μυϊκή λαογραφία της Orlovshchina δεν προοριζόταν και δεν μελετήθηκε. "Συλλέξτε παραμύθια στο χωριό", αυτή ήταν η απάντηση του Shahmatov.

Έχοντας λάβει από την αυτοκρατορική γεωγραφική κοινωνία, νομιμοποίηση του κλάδου της ρωσικής γλώσσας και της λογοτεχνίας, ενός φωνογράφου και νομισματικού αποζημιώματος, η Calliniki πηγαίνει στην πρώτη εκστρατεία τους στην Orlovshchina.

Τα παραμύθια του Kalinnikov και οι εκθέσεις του που πραγματοποιήθηκαν σε συναντήσεις της υπέροχης επιτροπής της Ρωσικής Γεωγραφικής Εταιρείας δημοσιεύθηκαν στο περιοδικό "Living Malking" / 1913. -1915 /, και τα κύρια έργα - "Στη συλλογή των παραμυθιών στην επαρχία Oryol" και "παραμύθια και τα παραμύθια τους" - εκδόθηκαν από ξεχωριστές εκτυπώσεις. Το έργο ενός νεαρού εθνογράφου εκτιμήθηκε από τον ακαδημαϊκό Α. Α. Shamatov, ο οποίος έδωσε μια αναθεώρηση για την παρουσίαση του Callinov σε ένα ασημένιο μετάλλιο.

Στις 4 Μαρτίου 1915, η Callinova ενημέρωσε τον Kallinikov, εξ ονόματος της Ρωσικής Αυτοκρατορικής Ακαδημίας Επιστημών: "Έχω την τιμή να σας ειδοποιήσω ότι το Τμήμα της ρωσικής γλώσσας της Verbost, έχοντας ακούσει ένα σημείωμα από τις 7 Φεβρουαρίου του τρέχοντος έτους, αποφάσισε Για να σας διαθέσει για τη δημοσίευση των παραμυθιών που καταγράφονται από εσάς το 1915, το 1916 και το 1917 σε πεντακόσια ρούβλια, παρέχοντας μια επιλογή τυπογραφίας ".

Το 1916, η τυπογραφία Oryol στράφηκε στην εκτύπωση νεράιδων εκτύπωσης - "παραμύθια του κυβερνήτη του Ορυγίου", αλλά με διακοπές / έκδοση εναιωρήθηκε το 1919 / μόνο τα πρώτα επτά και τα μισά τυπωμένα φύλλα εκτυπώθηκαν.

Ο ίδιος ο Callinnik εκτιμάται ιδιαίτερα τη σημασία των λαογραφικών αποστολών στην επαρχία Oryol για περαιτέρω δραστηριότητες γραφής. Στην αυτοβιογραφία / 1932 / έγραψε: "Κάθε μικρό πράγμα στο χωριό ρουστίκ τρόπος έχει αποτυπωθεί στη μνήμη μου. Το Folklore είναι μια σχολική ζωή για έναν συγγραφέα. Τα αρχεία και οι συνομιλίες κράτησαν τη γνώση της γλώσσας και εμπλουτίστηκαν το απόθεμα των εκφράσεων. Η πηγή των σπουδών μου ήταν η επαρχία Oryol, όπου τα λαογραφικά υλικά συλλέχθηκαν από τους συμπατριώτες μου Yakushkin και τους αδελφούς Kireevsky, που έδωσαν τις ιστορίες του Oryol της Πούσκιν. Από την ίδια πηγή πέθανε τα αποθέματα του Turgenev, Leskov, Andreev, Bunin και άλλων συγγραφέων. Ήταν η Ρωσία Gogol, Zamyatina, Leskov και εν μέρει Pechersk, Ρωσία γαιοκτήμονες, φεουδαρχικό πλέγμα και μοναστικό ". Στην επιστολή προς το Orlovtsu-Orlovtsu E. Sokolu Kallinikov τα τελευταία χρόνια της ζωής του ομολόγησε: "... αν δεν ήταν για τη Ρωσία, τα χωριά, τα μακριά τραγούδια της και αυτό που έπνιξε μέσα μου όταν περιπλανήσαμε πίσω από νεράιδα Παραμύθια, για τα τραγούδια της - δεν θα αξίζει να ζήσετε. "

Με όλη την ποικιλομορφία των τεχνικών και προσεγγίσεων, η λέξη ήταν πάντα ισχυρή και ορεινή λαϊκή εργασία. Η μη γνώση των εμποδίων είναι σημαντικά στους πιο απλούστερους τύπους παραμυθιών! Το παιδί είναι εξοικειωμένο μόλις αποκτήσει την ικανότητα να κατανοεί τις λέξεις, να συσχετίσει την έννοια της παραμύθιας στη ζωή του παιδιού, ενώ έρχεται στην κορυφή της έλξης του σε αυτήν, ότι οι ενήλικες έχουν ακόμη και την ταλαιπωρία Οι απαιτήσεις των παιδιών να λένε νέες υπέροχες ιστορίες ή απεριόριστα επαναλαμβανόμενα ήδη γνωστά. "Οι γονείς συχνά λένε στο παιδί και όχι τα παραμύθια των παιδιών, πότε

Δεν υπάρχει παραμύθι χωρίς μυθοπλασία. Εξίσου, αυτό αναφέρεται σε οποιοδήποτε παραμύθι των ενηλίκων και των παιδικών παραμυθιών, αλλά σε ένα παιδικό παραμύθι, η μυθοπλασία υπάρχει μόνο για χάρη της διδακτικής, οδηγίες, ακόμη και αν το πιο πολύτιμο. Η φαντασία του παραμυθιού των παιδιών είναι διαφορετική έννοια. Το παραμύθι πρώτα απ 'όλα αναδημιουργεί τη φαντασία της ζωγραφικής και των σκηνών, οι οποίες κάνουν το παιδί με την εμπειρία του Emercathor για όλα όσα δαπανώνται. Το παιδί ακολουθεί την πορεία δράσης σε ένα παραμύθι, ευτυχώς παίρνει ένα ευημερούσα τέλος. Στη συναισθηματική εμπειρία της συμπάθειας για χαρακτήρες, στην είσοδο ενός παιδιού στον αγώνα για τη νίκη και αποτελείται από την πιο σημαντική αξία της υπέροχης μυθοπλασίας - ειδικά το μαγικό.


1. Μελέτη και μελέτη των παραμυθιών νεράιδων

Η κύρια πλευρά του πολύπλοκου προβλήματος της προέλευσης μιας νεράιδας μυθοπλασίας σε μαγικές παραμύθια - η ίδρυση μιας μαγικής μυθοπλασίας με την ιεροτελεστία - σημαίνει να αποσαφηνιστεί πολύ στην προέλευση της υπέροχης μυθοπλασίας. Ωστόσο, αυτό δεν σημαίνει ότι η φύση της είναι κατανοητή.

Σύμφωνα με την καταδίκη ενός πρωτόγονου ανθρώπου, στον τομέα, στο δάσος, στα ύδατα και στην κατοικία - παντού και συνεχώς αντιμετωπίζει μια εχθρική ζωντανή, συνειδητή εξουσία, αναζητώντας την υπόθεση να στείλει αποτυχία, ασθένεια, ατυχία, πυρκαγιές, καταστροφή. Οι άνθρωποι προσπάθησαν να φύγουν από τη δύναμη της μυστηριώδους, του φλεγμονώδους και της σκληρής δύναμης, που παρέχουν τη ζωή και τη ζωή τους του πιο περίπλοκου συστήματος απαγορεύσεων - η λεγόμενη Tabu (πολυνησιακή λέξη που δηλώνει "αδύνατο"). Η απαγόρευση (Tabu) επιβλήθηκε σε μεμονωμένες ενέργειες ενός ατόμου, για να το αγγίξει σε μεμονωμένα θέματα κλπ. Με ορισμένες περιπτώσεις, η παραβίαση απαγόρευσης συνεπάγεται, σύμφωνα με τους πρωτόγονους ανθρώπους, επικίνδυνες συνέπειες: ένα άτομο στερήθηκε προστασίας, έγινε α θύμα του εξωτερικού κόσμου. Αυτές οι ιδέες και οι έννοιες των ανθρώπων οδήγησαν σε πολλές ιστορίες για το πώς ένα άτομο παραβιάζει οποιαδήποτε από τις εγχώριες απαγορεύσεις και πέφτει κάτω από τη δύναμη των εχθρικών δυνάμεων. Οι μαγικές παραμύθι διαβιβάζουν σαφώς μια αίσθηση συνεχούς κινδύνου που ένα άτομο εκτίθεται στο πρόσωπο των αόρατων και πάντα ισχυρές μυστηριώδεις δυνάμεις, κυριαρχεί στον περιβάλλοντα κόσμο.

Fabulous fiction - ένα πιστοποιητικό ισχυρό πεδίο εφαρμογής των ζωντανών σκέψεων ενός ατόμου, που δοκιμάστηκε στην αρχαιότητα να υπερβεί τη φύση της πρακτικής, τη σοβαρή περιορισμένη δυνατότητα ιστορικής εποχής.

Υπάρχουν διάφοροι τύποι μαγείας: η μερική μαγεία είναι χαρακτηριστική και για μια υπέροχη αφήγηση του θανάτου του Koschey. Ο θάνατος του Koshiya, λέει σε ένα παραμύθι, στο τέλος της βελόνας, βελόνα στο αυγό, αυγό σε πάπια, πάπια σε λαγό, λαγός σε ένα στήθος, ένα στήθος σε μια μεγάλη βελανιδιά. Ο ήρωας της βελανιδιάς, σπάει το στήθος, πιάνει το λαγό, και στη συνέχεια συμπιέζεται από το λαγό, εξάγει το αυγό σε αυτό και, τέλος, παίρνει τη βελόνα στα χέρια του, σπάει την άκρη - και τώρα "πόσες πληγές επαιτούν, αλλά έπρεπε να πεθάνω. "

Η μαγεία της επαφής αντανακλάται στο επεισόδιο ενός παραμυθιού για τον μαγικό καθρέφτη: λέει πώς το κορίτσι δεμένο με την ταινία του λαιμού και αμέσως κοιμήθηκε. Το κακό τέρας καταβροχθίζει την καρδιά του δολοφονημένου φιδιού να είναι ίσο με το να ισχύει και να νικήσει τον ήρωα, ο οποίος νίκησε τον ίδιο τον φίδι. Ο έλεγχος με τα πράγματα σε διάφορα μαγευτικά τελωνεία συνεπάγεται την επίτευξη του αποτελέσματος. Αυτή είναι μια μαγεία επαφής.

Διάφορα σε είδη παραμυθιών λεκάνη, δηλ. Λέγη, μαγεία. Με την ευκαιρία, τα μπουντρούμια θα είναι κύλινδροι - λένε μόνο: "Πόρτες, πόρτες, αποθαρρυνθεί!" Svistnul-Planked Ivan Moledtian Αφίσες, Bogatlish Intrick: "Squa Burk, Προφημική Canophage! Να γίνει μπροστά μου σαν ένα φύλλο πριν από το γρασίδι. "

Το παραμύθι αναπαράγει ένα θαύμα ως ένα φαινόμενο που προκύπτει από την εκτέλεση τελετουργικών-μαγικών ενεργειών.

Αεροσκάφος χαλιών, τραπεζομάντιλο, μπότες, σπαθιά, σπαθιά, υπέροχα στεφάνια, μαγικό μύλο, ξύλινο αετό, κάποιο υπέροχο κουτί, στο οποίο ολόκληρη η πόλη είναι κρυμμένη με παλάτια, σκούπες και γύρω από τα χωριά, δεν περιέχουν τίποτα μαγικό από μόνο του. Αυτή είναι μια καλλιτεχνική φαντασία. Η υπέροχη μυθοπλασία που συνδέεται με την παλαιότερη οικονομική μαγεία έχει διατηρηθεί μόνο ως ηχογράφηση ορισμένων τελωνείων, οι οποίοι πρωταρχικοί άνθρωποι αποδίδουν μαγικές συνέπειες.

Καλή μεταφέρει το μαγικό παραμύθι μια ποικιλία τύπων μαγείας αγάπης.

Η αγάπη μαγεία γνωρίζει το "ομιλούμενο" ποτό και τα τρόφιμα, στην οποία ένα άτομο θα «ασχοληθεί».

Στο παραμύθι σχετικά με τον Βασίλη, η αγάπη του στενούχου του είναι τόσο πίσω: το πήρα και αφήστε τη σταγόνα του αίματός μου στη ζύμη για ένα κέικ που προορίζεται για το τραπέζι του γάμου. Έκανε μια πίτα και έβαλε στο φούρνο. Όταν κόπηκε ένα κομμάτι κέικ, ένα περιστέρι με ένα περιστέρι πέταξε από αυτό. Το περιστέρι θρυμμένο και το περιστέρι του λέει: "Vorkuy, Vorkui, Doves! Μην ξεχνάτε το περιστέρι σας, όπως ο Ivan ξέχασε το δικό σου! "

Ζημιές, κακό μάτι, γεμίζοντας, βλαβεία - Με μια λέξη, μια ποικιλία τύπων κακόβουλης μαγείας αντικατοπτρίζεται επίσης πλήρως στις παραμύθια. Η ζημιά στην υπέροχη αφήγηση πραγματοποιείται συνήθως μέσω της άμεσης επαφής: Μόνο κάποιο φίλτρο είναι αρκετό για να πάρει αρκετό, να το πάρει σε κάποιο είδος συνωμοσίας, αγγίξτε το θέμα του αντικειμένου. Τα παραμύθια λένε για κάποιο θαυμάσιο νερό, το SIP του οποίου μετατρέπει ένα άτομο στο ζώο. Σε μια ζεστή μέρα, οι Syarrots Alyonushka με αδέλφια σε απομακρυσμένες περιοχές: ένας αδελφός του νερού από λακκούβες μεθυσμένος και έγινε κατσίκα ("αδελφή Alyonushka και ο αδελφός Ivanushka").

Η φύση των μαγικών ενεργειών σε ένα παραμύθι συμπίπτει με τους τύπους και τους τύπους λαϊκής μαγείας. Οι ακόλουθοι τύποι μαγείας διατέθηκαν στην επιστήμη: θεραπευτική, κακόβουλη (ζημιά), αγάπη, οικονομική. Μεταξύ των μικρών ειδών μαγικών τελετών θα πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή στη μαγεία της εγκυμοσύνης και της γέννησης. Στα παραμύθια υπάρχουν όλοι οι τύποι αυτών των μαγικών τελετουργιών.

2. Τι είναι ένα παραμύθι;

Τρεις παράγοντες επηρέασαν το ποιητικό στυλ των φυτών των ζώων παραμύθια: επικοινωνία με αρχαίες πεποιθήσεις για τα ζώα, τον αντίκτυπο των κοινωνικών αλληγορών και, τέλος, το επικρατούσα παιδί άρχισε.

Το γεγονός ότι οι παραμύθια των ζώων που προηγουμένως προηγούνται θρύλους και ιστορίες σχετικά με τα ζώα, οδήγησαν στη δεξιά και ακριβή αναπαραγωγή ορισμένων σημαντικών συνηθειών των ζώων, ακόμη και μετά τις ενέργειες των ζώων άρχισαν να θεωρούνται αντιληπτές ως ανθρώπινες ενέργειες. Fabulous αισθάνθηκε, σαν μια πραγματική αλεπού, αγαπά να επισκεφθεί το κοτόπουλο coop. Ζει σε nore. Μόλις σε ένα βαθύ και στενό λάκκο, δεν μπορεί να ξεφύγει από αυτό. Η Λίζα δεν μπορεί να σπρώξει το κεφάλι της σε ένα στενό κανάτα.

Κάθε μία από τις παραμύθια των ζώων αναδημιουργεί τις ιστορίες των νοικοκυριών πλούσιες λεπτομερώς. Ομιλία των ζώων και των πτηνών, τα εσωτερικά κίνητρα των ενεργειών, των δράσεων, της πιο καθημερινής κατάστασης - όλα δείχνουν ένα συνηθισμένο και συνηθισμένο. Οι υπέροχοι ήρωες ζουν τη ζωή των απλών ανθρώπων.

Η κωμική περιεκτικότητα των παραμυθιών των ζώων αναπτύσσει μια αίσθηση πραγματικής και απλά διασκέδασης, ενεργοποιώντας την πνευματική δύναμη του παιδιού. Ωστόσο, τα παραμύθια είναι επίσης θλίψη. Πώς σε αντίθεση με τις μεταβάσεις από το λυπηρό στο Merry! Τα συναισθήματα που εκφράζονται από ένα παραμύθι είναι τόσο φωτεινές όσο τα συναισθήματα του παιδιού. Το παιδί μπορεί να αναστατώσει, να ασχολείται, αλλά είναι εξίσου εύκολο να τον παρηγορήσει. Κλάμα ένα λαγουδάκι στο κατώφλι της καλύβας του. Ξεκίνησε το κατσικίσιο. Είναι ασύμφορη στη θλίψη. Cappy ήρθε με πλάγια:

Πηγαίνω σε μπότες, σε χρυσά σκουλαρίκια,

Φέρουν μια πλεξούδα - το κεφάλι σας θα κατεδαφίσει στους ώμους,

Δάσος από τον κλίβανο!

Η κατσίκα έσπευσαν από την καλύβα. Jacot ο λαγός δεν τελειώνει. Διασκέδαση και ακροατής ("κατσικίσιο").

Δεν είναι πάντα εύκολο να διακρίνετε τη μαγική παραμύθια από άλλα είδη. Υπήρξε μια προσπάθεια να ληφθούν για το κύριο πράγμα σε μαγικές παραμύθια που έγινε ένας άνθρωπος σε αυτά, και όχι ένα ζώο. Ωστόσο, από αυτό το σημάδι ως κριτήριο για τη χρήση ήταν δύσκολη, δεδομένου ότι η ιδιαιτερότητα των μαγικών παραμυθιών δεν εντοπίστηκε. Κανένα μαγικό παραμύθι κοστίζει χωρίς υπέροχη δράση: η κακή και καταστροφική δύναμη παρεμβαίνει στη ζωή ενός ατόμου, τότε μια ευγενική και ευνοϊκότερη υπερφυσική δύναμη. Το Magic Tale είναι απέναντι θαύματα. Εδώ είναι τρομερά τέρατα: baba yaga, koschey, φλογερό φίδι? και υπέροχα αντικείμενα: Αεροπλάνο χαλιών, αόρατο καπέλο, μπότες-ενισχυτές. Υπέροχες εκδηλώσεις: Ανάσταση από τους νεκρούς, ανθρώπινη έκκληση στο θηρίο, πουλί, σε κάποιο θέμα, ταξιδεύουν σε άλλο, μακρινό βασίλειο. Η θαυμάσια μυθοπλασία βρίσκεται στα βασικά στοιχεία αυτού του τύπου παραμύθια.

Παραμύθια - Όμορφη δημιουργία τέχνης. Η μνήμη μας είναι αδιαχώριστη μαζί τους. Στην απλότητα και τις απλές ιστορίες για την αλεπού και τον λύκο, το αγρόκτημα και το γερανό, ο ανόητος της Emela, τα θαύματα των βατράχων πριγκίπισσας προσελκύονται από την οξύτητα της κοινωνικής αίσθησης, την κακή προσωπικότητα της φαντασίας, τη σοφία της ζωτικής παρατήρησης. Με εξαιρετική γενναιοδωρία, σε όλη τη μεγαλοπρέπεια αποκαλύπτεται σε παραμύθια των θησαυρών της ομιλίας του λαού. Η ευελιξία, η λεπτότητα της έννοιας, της ποικιλομορφίας και της αφθονίας των αποχρώσεων, η λέξη στο παραμύθι έκπληκτοι ακόμη και από τους πιο απαιτητικούς καλλιτέχνες.

Στα παραμύθια καταδικάζουν σταθερά τη βία, τη ληστεία, την πονηριά, τη μαύρη πράξη. Το παραμύθι βοηθά στην ενίσχυση στις πιο σημαντικές έννοιες για το πώς να ζήσουν, σε ό, τι να βασιστεί η στάση απέναντι στις δικές τους και τις ξένες δράσεις. Η υπέροχη φαντασία εγκρίνει ένα άτομο στη φωτεινή αποδοχή της ζωής, πλήρεις ανησυχίες και επιτεύγματα. Επιδιώκοντας κοινωνικό κακό, ξεπερνώντας τα εμπόδια ζωής,

Οι επιστήμονες ερμηνεύουν ένα παραμύθι με διαφορετικούς τρόπους. Μερικοί από αυτούς, με άνευ όρων αποδεικτικά στοιχεία, επιδιώκουν να χαρακτηρίσουν την υπέροχη μυθοπλασία ως ανεξάρτητη από την πραγματικότητα, ενώ άλλοι ήθελαν να καταλάβουν πώς η στάση του λαϊκού αφηγητή στη γύρω πραγματικότητα ήταν στις φανταστικές παραμύθια. Θεωρείτε ένα παραμύθι γενικά, οποιαδήποτε φανταστική ιστορία ή να διαθέσει στην προφορική λαϊκή πεζογραφία και τα άλλα είδη της είναι μια ακατάλληλη πεζογραφία; Πώς να καταλάβετε μια φανταστική φαντασία, χωρίς την οποία δεν κάνει κανένα από τα παραμύθια; Εδώ είναι τα προβλήματα που έχουν ανησυχήσει εδώ και καιρό

Χωρίς μυθιστόρημα, κανένα παραμύθι δεν είναι αδιανόητο. Μια τέτοια κατανόηση κοντά στις καθημερινές μας έννοιες για ένα παραμύθι. Είμαστε σήμερα, θέλουμε να επισημάνουμε την ασυνέπεια οποιασδήποτε αλήθειας λόγου, λέμε ότι είναι παραμύθι.

Η Afanasyev έκανε το ακόλουθο συμπέρασμα: "Όχι, ένα παραμύθι δεν είναι ένα άδειο πτυχίο, σε αυτό, όπως και σε όλα τα πλάσματα του συνόλου των ανθρώπων, δεν θα μπορούσε πραγματικά να είναι και στην πραγματικότητα δεν υπάρχει ούτε ο σκοπός των σύνθετων ψεμάτων ή σκόπιμης φοροδιαφυγής από τον πραγματικό κόσμο. " Ο Afanasyev είχε δίκιο, αν και προήλθε από μια ιδιαίτερη, μυθολογική κατανόηση της γένεσης των παραμυθιών.

Η λαϊκή ιστορία χαρακτηρίζεται από όλα τα χαρακτηριστικά της λαογραφίας. Ο αφηγητής εξαρτάται από τις παραδόσεις, με τη μορφή της οποίας ο συλλογικός έργο τέχνης άλλων παραμυθιών του έρχεται σε αυτόν. Οι παραδόσεις, όπως ήταν, υπαγορεύουν το περιεχόμενο του αφηγητή και το σχήμα της δημιουργίας του, τις κύριες ποιητικές τεχνικές, ένα ιδιαίτερα ανεπτυγμένο και αναπτυγμένο υπέροχο στυλ για αιώνες. Αυτές οι παραδόσεις θα παρεμποδίσουν τη δημιουργική διαδικασία ενός λαϊκού mastera-storya. Οι προφορικές παραμύθια που καταγράφονται από τις περιοχές είναι οι δημιουργίες πολλών γενεών ανθρώπων και όχι μόνο αυτοί οι μεμονωμένοι δάσκαλοι.

Η ιστορία, οι εικόνες, τα οικόπεδα, τα ποιητικά είναι ένα ιστορικά καθιερωμένο φαινόμενο της λαογραφίας με όλα τα χαρακτηριστικά που είναι εγγενή στη μαζική συλλογική λαϊκή δημιουργικότητα.

3. Βασικές αρχές των παραμυθιών νεράιδων

Το παραμύθι έχει τις δικές της ποικιλίες. Υπάρχουν παραμύθια για τα ζώα, μαγικά, novellistic. Κάθε ποικιλία παραμύθι έχει τα δικά της χαρακτηριστικά, αλλά και συγκεκριμένα χαρακτηριστικά που διακρίνουν ένα είδος παραμύθια από ένα άλλο, ως αποτέλεσμα της δημιουργικότητας των μαζών, την αιώνες τους καλλιτεχνική πρακτική.

Το παραμύθι ως λαογραφικό είδος χαρακτηρίζεται από το χαρακτηριστικό της τέχνης, παραδοσιακά από την ωριμότητα των ανθρώπων. Αυτό είναι κάτι κοινό, το οποίο συνδυάζει ένα παραμύθι με οποιοδήποτε είδος λαογραφίας.

Οι παραμύθι μας πείθουν ότι επικρατούν την επιθυμία των παραμυθιών να δηλώσουν τη σχετική σκέψη του.

Στα μαγευτικά παραμύθια, δημιουργήθηκε ένας ολόκληρος κόσμος φανταστικών αντικειμένων, πράγματα και φαινόμενα. Στον χαλκό, ασήμι και χρυσά βασίλεια, φυσικά, οι νόμοι και οι παραγγελίες τους, που δεν είναι παρόμοιες με αυτές που μας γνωστών. Όλα είναι ασυνήθιστα εδώ. Δεν είναι περίεργο ότι οι μαγικές παραμύθια προειδοποιούν τον ακροατή ήδη στην αρχή των λέξεων σχετικά με το άγνωστο τριετή βασίλειο και ένα μη γνωστό ως ένα τριακοστή κράτος στο οποίο θα συμβεί τα "απίστευτα" γεγονότα και η ευχάριστη ιστορία ενός τυχερού ήρωα θα να ειπωθεί.

Το παραμύθι αφυπνίστηκε και έθεσε τις καλύτερες ιδιότητες στους ανθρώπους.

Το Fairy Tale βρίσκεται, ναι σε σχέση με την υπαινιγμό

Καλά καλά μάθημα.

Παραμύθια - ένας ιδιόμορφος ιδεολογικός και αισθητικός και ηθικός κώδικας των ανθρώπων, οι ηθικές και αισθητικές έννοιες και η υποβολή των εργαζομένων, οι φιλοδοξίες και οι προσδοκίες της ενσωματώνονται εδώ. Στην υπέροχη μυθοπλασία αντικατοπτρίζει τα χαρακτηριστικά των ανθρώπων που το δημιούργησαν.

Το παραμύθι βγήκε από τη δημοφιλή ζωή: Αναφέρεται στο Matchmaking, γελάει στο SFth, κλπ. Υπάρχει πολλή πιστή πραγματικότητα αλήθειας σε αυτό.

Κάθε παραμύθι φέρει μια γενικευμένη σκέψη. Ανεξάρτητα από το πόσες σωστές παρατηρήσεις πάνω από τα πλάτη των ζώων και τα πουλιά γεμίζουν με παραμύθια, μιλούν πάντα για το γενικό. Περιβαλλοντικές προϋποθέσεις και εδώ αντιστοιχεί στο γεωγραφικό πλάτος της καλλιτεχνικής γενίψης.

Ο συνολικός ειρωνικός σχεδιασμός του παραμύθι μερικές φορές συνοδεύεται από τον ρυθμό της αφήγησης. Αυτός είναι ο "Ershevich Ershevich", "Ryabina", "Kolobok", ένα παραμύθι "σπόροι φασολιών" για το πώς ο κόκορας καταστέλλει από τους κόκκους, το παραμύθι "δεν κατσίκι με καρύδια". Το ειρωνικό στυλ τέτοιων παραμυθιών εκφράζεται σε σκόπιμα υπογραμμισμένες ομάδες και συφωνίες λέξεων κατά τη διάρκεια της ιστορίας. Απλά rhymes ήχο μαλακτικά και κωμικά: "Στα παλιά χρόνια, στην παλιά εποχή, στην κόκκινη άνοιξη, στο ζεστό καλοκαίρι, ένα τέτοιο σόλο έγινε, στον κόσμο, τα κουνούπια άρχισαν να εμφανίζονται.

Στα περισσότερα παραμύθια, χρησιμοποιείται ο πλούτος των εικόνων, κρυμμένος σε ομιλητή ομιλία. Μετά από όλα, η παραμύθι είναι πρωτίστως πεζογραφία. Στυλ Ρυθμικές κλισέ συναντήσεις σε παραμύθια: Zsingn όπως "Lived-είχε", το τέλος του τύπου "άρχισε να ζουν-φθορά και καλές", τυπικές φόρμουλες με χαρακτηριστικές αναστολείς: "λιγότερο fucked και λέει"? "Εδώ είναι μια αλεπού και λέει στον άνθρωπο" κλπ. True, αυτές οι ιδιότητες ενός παραμυθιού στυλ στη φύση αφηγηματική ομιλία.

Είναι ακριβώς η ψυχική και ψυχολογική κατάσταση του ομιλητή.

Η λέξη στο παραμύθι μεταφέρει εντελώς ένα στοματικό εκτελεστικό παιχνίδι.

Η εικόνα αποκαλύπτεται εξ ολοκλήρου σε όλο το λεκτικό κείμενο και, μόνο με βάση αυτό, μπορείτε να καταλάβετε το προφορικό εκτελεστικό παιχνίδι του tappy-ηθοποιού. Το παιχνίδι και η λέξη στο παραμύθι συνδέονται τόσο σταθερά ώστε να είναι δυνατόν να θεωρηθούν ως αμοιβαία συμπληρωματικές εκκινήσεις, αναγνωρίζοντας μόνο τον καθοριστικό ρόλο του λεκτικού κειμένου στο οποίο είναι ο πλούτος της υπέροχης αφήγησης.

4. Η αξία των παραμυθιών στη ζωή ενός ατόμου

Ένας μεγάλος αριθμός εικόνων της μαγικής παραμύθιας ήταν σε βαθιά αρχαιότητα, σε αυτή την εποχή, όταν οι πρώτες ιδέες και έννοιες ενός ατόμου για τον κόσμο προέκυψαν. Φυσικά, αυτό δεν σημαίνει ότι κάθε μαγική μυθοπλασία προέρχεται από τα βάθη των αιώνων. Πολλές εικόνες της μαγικής παραμύθι έχουν αναπτυχθεί σε ένα σχετικά κοντινό παρελθόν. Σε κάθε νέα εποχή, το μαγικό παραμύθι είχε ένα συγκεκριμένο φανταστικό υλικό, ποιες γενιές μεταφέρθηκαν από τους ηλικιωμένους, διατηρώντας και αναπτύσσουν πρώην προφορικές ποιητικές παραδόσεις.

Περίπου εκατόν πενήντα αρχικές μαγικές παραμύθια δημιουργήθηκαν από τον ρωσικό λαό, αλλά δεν υπάρχει αυστηρή ταξινόμηση.

Μαγικά παραμύθια - Ειδικά έργα τέχνης της λαϊκής τέχνης. Κάθε ένας από αυτούς έχει τη δική του ιδέα που εκφράζεται σαφώς σε όλες τις εκδόσεις του ίδιου υπέροχου οικόπεδο.

Τα παραμύθια, καθώς τα ξεχωριστά φαινόμενα τέχνης μπορούν να συγκριθούν μόνο με ουσιώδη ιστορικά λαογραφικά, ιδεολογικά και διαμορφωμένα χαρακτηριστικά.

Οι άνθρωποι κατάλαβαν ότι δεν αναζητούν δικαιοσύνη ότι η πραγματική δράση ήταν απαραίτητη, αλλά το ερώτημα είναι τι; Τα παραμύθια δεν απαντούν σε αυτή την ερώτηση. Οι παραμύθια Magic αφηγήσεις ήθελαν να υποστηρίξουν την επιθυμία του λαού στη δικαιοσύνη. Ένα ασφαλές αποτέλεσμα των παραμυθιών παραμένει αναμφισβήτητα φοράτε ουτοπικό χαρακτήρα. Έκαψαν για την ώρα που οι άνθρωποι ψάχνουν οδυνηρά για έξοδο από τις τραγικές κοινωνικές συνθήκες.

Στο μαγικό παραμύθι, δημιουργήθηκαν οι ποιητικές τους μορφές, μια ορισμένη σύνθεση, στυλ. Η αισθητική του πανέμορφου και του πάγου της κοινωνικής αλήθειας προκάλεσε τον στυλιστικό χαρακτήρα της μαγικής παραμύθιας.

Στο μαγικό παραμύθι δεν υπάρχουν αναπτυσσόμενες χαρακτήρες. Αναπαράγεται κυρίως από τις ενέργειες των ηρώων και μόνο μέσω αυτών - χαρακτήρες. Ο στατικός χαρακτήρας των εικόνων χαρακτήρων είναι εντυπωσιακός: ένας δειλός είναι πάντα ένας δειλός, ένας γενναίος παντού γενναίος, μια πονηρή σύζυγος είναι σταθερή σε ύπουλα σχέδια. Ο ήρωας εμφανίζεται σε ένα παραμύθι με ορισμένες αρετές. Έτσι παραμένει μέχρι το τέλος της αφήγησης.

Η ρωσική ομορφιά και η κομψότητα διακρίνεται από τη μαγική ιστορία. Αυτό δεν είναι ένα ημίτονο, είναι βαθιά, παχιά χρώματα, υπογραμμίζονται ορισμένες και αιχμηρές. Το παραμύθι μιλάει για τη σκοτεινή νύχτα, για το λευκό φως, για τον κόκκινο ήλιο, για τη γαλάζια θάλασσα, για τους λευκούς κύκνους, για τα πράσινα λιβάδια, για τα πράσινα λιβάδια. Τα πράγματα στα παραμύθια μυρίζουν, έχουν γεύση, φωτεινό χρώμα, διακριτές μορφές, το υλικό είναι γνωστό από το οποίο γίνονται. Armor στον ήρωα σαν να καίει ο πυρετός, έβγαλε, λέει σε ένα παραμύθι, αυτός ο αιχμηρός σπαθί του, τράβηξε τα σφιχτά κρεμμύδια.

Το μαγικό παραμύθι είναι ένα δείγμα της εθνικής ρωσικής τέχνης. Πηγαίνει στις βαθύτερες ρίζες του στην ψυχή, την αντίληψη, τον πολιτισμό και τη γλώσσα του λαού.

Φανταστικά παραμύθια που δημιουργούνται από συλλογικές δημιουργικές προσπάθειες του λαού. Όπως και στον καθρέφτη, αντανακλούσε τη ζωή του λαού, του χαρακτήρα του. Μέσα από ένα παραμύθι, αποκαλύπτεται η χιλιάδα ιστορία του.

Η υπέροχη φαντασία είχε μια πραγματική βάση. Οποιαδήποτε αλλαγή στη ζωή των ανθρώπων οδήγησε αναπόφευκτα σε μια αλλαγή του περιεχομένου των φανταστικών εικόνων και των μορφών τους. Μόλις προκύψουν, θαυμάσια μυθοπλασία που αναπτύχθηκε σε σχέση με ολόκληρο το συνδυασμό των υφιστάμενων λαϊκών ιδεών και εννοιών, που εκτίθενται σε νέα επεξεργασία. Γένεση και αλλαγές κατά τη διάρκεια των αιώνων εξηγούν τα χαρακτηριστικά και τις ιδιότητες της μυθοπλασίας στο λαϊκό παραμύθι.

Πτυσσόμενο για αιώνες σε στενή σύνδεση με τη ζωή και τη ζωή των ανθρώπων, η υπέροχη μυθοπλασία είναι διακριτική και μοναδική. Αυτή η ταυτότητα και η μοναδικότητα εξηγείται από τις ιδιότητες των ανθρώπων που ανήκουν στη μυθοπλασία, τις περιστάσεις της προέλευσης και ο ρόλος που παίζει η παραμύθια στη λαϊκή ζωή.

Τι είναι λοιπόν ένα παραμύθι;

Τα παραμύθια δημιουργούνται συλλογικά και παραδοσιακά αποθηκεύονται από τους ανθρώπους των προφορικών προφορικών καλλιτεχνικών αφαίρεσης ενός τέτοιου πραγματικού περιεχομένου, το οποίο, αν χρειαστεί, απαιτεί τη χρήση τεχνικών απίστευτης εικόνας της πραγματικότητας. Δεν επαναλαμβάνονται πια σε κανένα άλλο είδος λαογραφίας.

Η διαφορά της υπέροχης μυθοπλασίας από τη μυθοπλασία, η οποία βρίσκεται σε άλλα λαϊκά έργα, είναι αρχική, γενετική. Η διαφορά εκφράζεται σε μια ειδική λειτουργία και όσο και η χρήση της μυθοπλασίας.

Η πρωτοτυπία της μυθοπλασίας σε παραμύθια οποιουδήποτε τύπου έχει ρίζες στο ειδικό τους περιεχόμενο.

Η προϋπόθεση των καλλιτεχνικών μορφών περιεχομένου ζωής είναι το κύριο πράγμα για την κατανόηση οποιουδήποτε ποιητικού είδους. Μια πρωτοτυπία του παραμύθι δεν μπορεί να πιάσει εάν δώσετε προσοχή μόνο στις επίσημες ιδιότητες.

Έχοντας προσπάθησε να καταλάβει και να εξερευνήσει την υπέροχη λαογραφία, ήμουν πεπεισμένος ότι τα λαϊκά παραμύθια δεν ήταν ποτέ φαντασία. Η πραγματικότητα εμφανίστηκε σε ένα παραμύθι ως ένα πολύπλοκο σύστημα σχέσεων και σχέσεων. Η αναπαραγωγή πραγματικότητας συνδυάζεται σε ένα παραμύθι με τη σκέψη των δημιουργών της. Ο κόσμος της πραγματικότητας κατακτείται πάντοτε από τη βούληση και τη φαντασία του storyboard και είναι ακριβώς αυτό το valientation, η ενεργός αρχή όλων των ελκυστικών σε ένα παραμύθι. Και τώρα, τον αιώνα, διέσχισε το κατώφλι των πιο τολμηρών ονείρων, μια αρχαία χιλιάδες ιστορία δεν έχει χάσει την εξουσία του πάνω από τους ανθρώπους. Η ψυχή του ανθρώπου, όπως και πριν, στο παρελθόν, ανοιχτό για ποιητική γοητεία. Οι εντυπωσιακές τεχνικές ανακαλύψεις, τόσο ισχυρότερα τα συναισθήματα που υποστηρίζουν τους ανθρώπους με την αίσθηση του μεγαλείου της ζωής, το άπειρο της αιώνιας ομορφιάς της. Συνοδεύεται από μια σειρά από υπέροχες ήρωες θα εισέλθει στους ερχόμενους αιώνες. Και τότε οι άνθρωποι θα θαυμάσουν την τέχνη των παραμυθιών για την αλεπού και τον λύκο, μια αρκούδα και ένα λαγό, ένα kolobok, χήνες-κύκνους, μια βλασφημία, πυροσυσσωματωμένα φίδια, ανόητοι, ένα οικόπεδο ενός στρατιώτη και πολλά άλλα ήρωες που έχουν γίνει αιώνιοι δορυφόροι του λαού.

Ομοσπονδιακός Οργανισμός για τον Πολιτισμό και την Κινηματογραφική Περιφερειακή Περιφερειακή Κολλέγιο Πολιτισμού και Τέχνης Εργασία για την πειθαρχία "Δημιουργικότητα των ανθρώπων Δημιουργικότητα"

Τα παραμύθια δεν είναι μόνο μια θαυμάσια δημιουργία τέχνης, η κοινωνική, καλλιτεχνική και παιδαγωγική τους αξία είναι αναμφισβήτητα και γενικά αποδεκτή. Σε συνηθισμένες ιστορίες σχετικά με την πονηρή αλεπού και τον καταπιστευτικό λύκο, τον ανόητο Emele και την πριγκίπισσα είναι το Nesmeyan, για το κακό μαλλί και ατρόμητο καλό καλό, κλπ. Προσελκύει την κακή προσωπικότητα της φαντασίας, τη σοφία της ζωτικής σημασίας παρατήρησης. Το παραμύθι επιτρέπει στα παιδιά να επισυνάψουν τα παιδιά στην πνευματική κουλτούρα του λαού τους και να εμπλουτίσουν τη γνώση για την ιστορία της πατρίδας τους.

Ο μεγάλος γερμανικός ποιητής Friedrich Schiller έγραψε ότι μόνο ένα άτομο ξέρει πώς να παίξει και μόνο τότε είναι αρκετά πρόσωπο όταν παίζει. Αυτή η σκέψη μου άρεσε πραγματικά τον υπέροχο δάσκαλο v.a. Sukhomlinsky. Την παρακράτησή της, είπε ότι υπάρχει κάτι που θηλάζει, κοντά ανάμεσα σε ένα παραμύθι και το παιχνίδι που μόνο ένα άτομο ξέρει πώς να δημιουργήσει παραμύθια. Και ίσως είναι περισσότερο από όλα όταν ακούει το παραμύθι, συνθέτει ή θυμάται. Οι παραμύθι καλούνται στη μετασχηματισμό του κόσμου, δημιουργώντας με βάση την ανθρωπότητα και την ομορφιά, καταδικάζοντας το κακό, τη βία, την καταστροφή, τη ληστεία.
Έγραψε: "Αγαπητέ φίλο, νέος εκπαιδευτικός, αν θέλετε ο μαθητής σας να γίνει έξυπνος, περίεργος, έξυπνος, αν έχετε στόχο να εγκρίνετε στην ψυχή της ευαισθησία στις καλύτερες αποχρώσεις της σκέψης και των συναισθημάτων άλλων ανθρώπων, - να φέρει το μυαλό του Η ομορφιά της λέξης, των σκέψεων και η ομορφιά μιας μητρικής λέξης, η μαγική της δύναμη αποκαλύπτεται, πρώτα απ 'όλα, σε ένα παραμύθι.

Το παραμύθι είναι ένα λίκνο σκέψεων, πρέπει να βάλουμε την ανατροφή του παιδιού, ώστε να διατηρεί τις συναρπαστικές αναμνήσεις αυτού του λίκνου όλη τη ζωή του. Η ομορφιά μιας μητρικής λέξης είναι τα συναισθηματικά χρώματα και οι αποχρώσεις του - έρχεται σε ένα παιδί, τον αγγίζει, ξυπνάει μια αίσθηση αυτοεκτίμησης όταν η καρδιά ισχύει για την καρδιά, το μυαλό είναι το μυαλό. Ο ποιητικός ήχος μιας μητρικής λέξης γίνεται μουσική για ένα παιδί, όταν ο ίδιος παίρνει ένα εργαλείο ο ίδιος, δημιουργεί μουσική, βλέπει, αισθάνεται ότι η μουσική του επηρεάζει άλλους ανθρώπους. "

Το παραμύθι είναι το αρχαίο είδος της λογοτεχνικής δημιουργικότητας. Ένα καλλιτεχνικό έργο μιας μαγικής, περιπέτειας ή εγχώριας φύσης, στην οποία το οικόπεδο που παράγεται από την πραγματικότητα είναι ζωγραφισμένο με στοιχεία φανταστικής φαντασίας. Υπάρχουν λαογραφικά παραμύθια, τα οποία έχουν επεκταθεί ως ένα κοινό είδος της στοματικής λαϊκής δημιουργικότητας, καθώς και λογοτεχνικές παραμύθια που δημιουργούνται από συγγραφείς ως διακριτικό λογοτεχνικό έργο.
Το παραμύθι είναι το πρώτο είδος της επεκτεινόμενης λογοτεχνικής αφήγησης, προσβάσιμο σε παιδιά από νεαρή ηλικία. Κατά τη διάρκεια της νηπιαγωγικής παιδικής ηλικίας, η παραμύθι είναι μία από τις κύριες πηγές γνώσης και ανάπτυξης του κόσμου. Η ηθική εμπειρία κέρδισε και γείωση από την ανθρωπότητα για χιλιάδες χρόνια, το παιδί πρέπει να εξομοιωθεί σε μόλις λίγα χρόνια. Και το παραμύθι διαδραματίζει εξαιρετικό ρόλο σε αυτό. Το περιεχόμενό του καθορίζεται από τις ιδέες των ηθικών ιδεών, το καλό και το κακό που ενσωματώνεται στις εικόνες θετικών και αρνητικών ήρωων. Τελικά, καλό στο Triumphs παραμύθι, οι θετικοί ήρωες περιπλανιούνται πάνω από τις δυνάμεις του κακού και της αδικίας. Αυτό δημιουργεί ένα συναισθηματικά θετικό υπόβαθρο ζωής για ένα παιδί, σχηματίζει την αισιόδοξη αντίληψη του κόσμου. Τα παραμύθια με τα θαύματα και τους μαγικούς μετασχηματισμούς τους είναι οι περισσότεροι συφωνίες με την υαλοπίνακα του παιδιού. Μεταδίδουν ηθικές έννοιες όχι με τη μορφή ξηρού, αλλά σε φωτεινό, συναρπαστικό, σαφές σε νόημα και αστεία μορφή. Ταυτόχρονα, εισάγουν ένα παιδί με μια πολύπλοκη και αμφιλεγόμενη ζωή, αποκαλύπτουν βασικά φαινόμενα και πρότυπα πραγματικότητας. Εμπλουτίζοντας την κοινωνική εμπειρία του παιδιού, τα παραμύθια ανυψώνουν την αισθητική στάση απέναντι στη φύση, στον άνθρωπο, να εργάζονται και να εργάζονται.

Ο εκπαιδευτικός αντίκτυπος του παραμυθιού καθορίζεται από το γεγονός ότι, πρώτα απ 'όλα, επηρεάζει τα συναισθήματα του παιδιού, το συναισθηματικά χρώση του περιεχομένου της άκρης. Ακούγοντας το παραμύθι, το παιδί στη φαντασία προσδιορίζει τον εαυτό του με θετικούς ήρωες, ζει από τα ευγενή συναισθήματά τους, λέει στις εκμεταλλεύσεις τους. Οι γονείς θα πρέπει να προειδοποιήσουν εάν η αντίθεση του παιδιού συνδέεται με αρνητικούς χαρακτήρες: δηλώνει συνήθως κάποια διανοητική μειονεκτική θέση.

Η ζωή ενός σύγχρονου παιδιού είναι κορεσμένη με πολύπλοκα παιχνίδια, τηλεόραση και βίντεο και ένα παραμύθι σε αυτό είναι ακόμα λιγότερο μέρος. Επιπλέον, πολλοί γονείς, λαμβάνοντας υπόψη τα παραμύθια αφελείς και πρωτόγονες, προσπαθούν να εστιάσουν την προσοχή του παιδιού σε πιο χρήσιμα, από την άποψή τους, τις τάξεις. Ωστόσο, δεν πρέπει να λησμονούμε ότι ο σχηματισμός της κοινωνικής και ηθικής ωριμότητας είναι ένα από τα σημαντικότερα καθήκοντα ανατροφής. Και επομένως, είναι αδύνατο να υποτιμηθεί η παραμύθι, η οποία δεν είναι μόνο ένα μέσο διασκέδασης, αλλά και ένα εκπαιδευτικό εργαλείο.

Τα παραμύθια είναι ένα πολύ χρήσιμο υλικό για την ανάπτυξη του γνωστικού ενδιαφέροντος. Στις εκπλήξεις του λαϊκού κόσμου υπάρχουν πολλές εικονιστικές και λεπτές λογικές καταστάσεις διαθέσιμες στα παιδιά.
Στο βιβλίο "Fairy Tale ως πηγή δημιουργικότητας των παιδιών", σημειώνεται ιδιαίτερα ότι μια δημιουργική λειτουργία είναι εγγενής σε ένα παραμύθι, δηλ. Η ικανότητα αναγνώρισης, της μορφής, της ανάπτυξης και της εφαρμογής του δημιουργικού δυναμικού της προσωπικότητας, της διαμορφωμένης και αφηρημένης σκέψης του. Ο φανταστικός κόσμος των παραμυθιών, η παρουσία σουρεαλιστικών, μεταβλητών στοιχείων σε αυτό, η ικανότητα να "προσκαλέσει στη συν-συγγραφέα" επιτρέπουν στον ακροατή να ξεπεράσει τα στερεότυπα σκέψης, τα συγκροτήματα αλλοτρίωσης, να ξυπνήσουν τον "ύπνο", μη δηλωμένα Δημιουργικό (ποιητικό, μουσικό, χορό, ενεργώντας, γραφικά, γραφικά, κλπ.).).).

Δημιουργώντας τις συνήθεις δεξιότητες, τις τεχνικές, τις ενέργειες, την ικανότητα των παιδιών, οι ενήλικες πρέπει να επικαλούνται το ενδιαφέρον τους όχι μόνο και όχι τόσο στο τελικό αποτέλεσμα όπως στη διαδικασία δημιουργίας νέων οικόπεδων ή νέων εικόνων. Αυτό αντιστοιχεί στη δραστηριότητα της δημιουργικότητας. Αυτό το στάδιο, το στάδιο του σχηματισμού δημιουργικού δυναμικού, προϋποθέτει την οργανική ενότητα τόσο των αναπαραγωγικών, τυποποιημένων, παραδοσιακών και καινοτόμων, δημιουργικών στοιχείων. Οι ενήλικες απαιτούν κινητοποίηση όλων των μεθόδων, τεχνικές που σχηματίζουν δημιουργικές ιδιότητες της προσωπικότητας: φαντασία, προφορικές ικανότητες, παρατήρηση, διαμορφωμένη μνήμη, η ικανότητα αυτοσχεδιασμού, στην εκφραστική κίνηση, στην προβλεπόμενη σκέψη, δηλαδή στις συγκριτικές δραστηριότητες αξιολόγησης, δηλ. Όλα σχηματίζονται από το ψυχολογικό δημιουργικό δυναμικό του ατόμου.

Αίτηση συμμετοχής στον παιδαγωγικό ανταγωνισμό όλων των ρωσικών παιδαγωγών "Αριστεία διαφωτισμού"

Οι πληροφορίες συμμετεχόντων πρέπει να αποτυπωθούν στον παρακάτω πίνακα. Οι απαραίτητες εξηγήσεις για αυτά τα στοιχεία δίνονται κάτω από το τραπέζι (δεν είναι απαραίτητα στοιχεία (τα στοιχεία κάτω από τον πίνακα).

Υποψηφιότητα

Επώνυμο, όνομα και πατρονυμία του συμμετέχοντα

Όνομα εκπαιδευτικού ιδρύματος(υποδεικνύοντας τον διακανονισμό)

Θέμα (όνομα) εργασίας)

Περιοχή

Ηλεκτρονική διεύθυνση

(Ναι ή όχι)

Ερευνα

Ivanova Maria Alexandrovna

Το νηπιαγωγείο MBDOU № 394

Σαμάρα

Ο ρόλος του λαϊκού παραμύθι στην ανάπτυξη και την αύξηση των παιδιών

Περιοχή της Σαμάρας

[Προστατεύεται μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου]

Ο ρόλος του λαϊκού παραμύθι στην ανάπτυξη και την αύξηση των παιδιών

    Εισαγωγή Παραμύθι σαν ένα είδος της ρωσικής λαογραφίας.

    Ο ρόλος του λαϊκού παραμυθιού στην ανάπτυξη και την αύξηση των παιδιών.

1. Λαογραφία - Παγκόσμιο Παιδαγωγικό Σύστημα

Ανάπτυξη και αύξηση των παιδιών.

2. παραμύθια - καλλιτεχνικός τρόπος να γνωρίζετε τον κόσμο

μωρό.

3. Γνωστική και εκπαιδευτική αξία των παραμυθιών νεράιδων

για τα ζώα.

4. Μαγικά παραμύθια - τα μαθήματα της γιορτής του καλού.

5. Οικιακά παραμύθια - μια σχολή προετοιμασίας παιδιών σε ενήλικες

    Συμπέρασμα. Λαϊκή παραμύθια και καλλιτεχνική

βιβλιογραφία.

Εισαγωγή

Παραμύθι σαν ένα είδος της ρωσικής λαογραφίας.

Τι είναι ένα παραμύθι; Με την πρώτη ματιά, μπορεί να φαίνεται ότι αυτή η ερώτηση είναι απολύτως αδρανής ότι είναι γνωστό σε κανέναν. Τέτοιες απόψεις εκφράστηκαν ακόμη και στην επιστήμη. Φινλανδός επιστήμονας Η. Chonti γράφει: "Ο μονόπλευρος ορισμός της γνωστής έννοιας είναι, στην πραγματικότητα, περιττός: όλοι γνωρίζουν τι είναι ένα παραμύθι και μπορεί σχεδόν να το ανακουφίσει από τα λεγόμενα είδη συγγενών - το Ο θρύλος των ανθρώπων, οι θρύλοι και τα αστεία. " Μπορεί να σημειωθεί ότι το A.N.VESELOVSKY, των οποίων τα έργα για το παραμύθι συνθέτουν ένα ολόκληρο όγκο, ποτέ δεν έδωσε τον ορισμό του για το παραμύθι. Σύμφωνα με το v.ya.proppa: "1) Το παραμύθι αναγνωρίζεται ως αφηγηματικό γονιδίωμα (Devour - να πει, να πείτε). 2) Το παραμύθι θεωρείται μυθοπλασία. "

Α. Bushkin έγραψε το 1824 από τη σύνδεση Mikhailovsky: "Ακούω τα παραμύθια το βράδυ - και ανταμείφω τα ελαττώματα της καταραμένης ανατροφής. Ποια είναι η ομορφιά αυτών των παραμυθιών! Το καθένα είναι ένα ποίημα! " Αλλά ο μεγάλος ποιητής δεν άκουγε μόλις τα βράδια της παραμυθένιας της νεράιδας Arina Rodionovna. Ήταν ένας από τους πρώτους που άρχισε να τους καταγράφει και αργότερα δημιούργησε τα διάσημα παραμύθια του.

Στη ζωή μου, τα παραμύθια καταλαμβάνουν ένα μεγάλο και σημαντικό μέρος. Είναι μαζί τους ότι συνδέονται οι πρώτες αναμνήσεις της παιδικής ηλικίας. Είναι ακόμα βοηθούν να πιστεύουν σε θαύματα και, σημαίνει να ελπίζουμε για το καλύτερο. Οι ιστορίες στον κόσμο της οικογένειάς μας κάνουν καλό, κατανόηση, ζεστασιά. Μου άρεσε το βράδυ όταν η μητέρα μου ήταν δάσκαλος της λογοτεχνίας - διαβάσει, προετοιμασία για μαθήματα, παραμύθια έξω δυνατά. Στη συνέχεια, ήμουν ακόμη και ο μεγαλύτερος αδελφός μου, κάθισαμε κάτω από το βαρέλι της μητέρας μου και ξέχασα τα πάντα στον κόσμο.

Είμαι βέβαιος ότι στην ανατροφή των ανθρώπων με καλό, ελεήμονό, ειλικρινές, το παραμύθι παίζει τον πιο σημαντικό ρόλο. Αυτός που "μεγάλωσε σε παραμύθια" δεν θα κάνει ποτέ την ένταση, θα διατηρήσει την αισιοδοξία στις πιο δύσκολες στιγμές της ζωής, επειδή η λαϊκή ιστορία είναι ο καλύτερος δάσκαλος. Αυτό σημαίνει ότι η μελέτη των παραμυθιών παραμένει η σχετική, αναγκαία κατεύθυνση της εργασίας στο σύγχρονο σχολείο. Ο σκοπός της δουλειάς μου είναι να δείξω το ρόλο ενός λαϊκού παραμυθιού όχι μόνο στην ανατροφή, αλλά και στην ανάπτυξη των παιδιών.

Ο ρόλος της λαϊκής παραμύθιας στην ανάπτυξη και την αύξηση των παιδιών.

1. Το Folklore είναι ένα παγκόσμιο παιδαγωγικό σύστημα για την ανάπτυξη και την εκπαίδευση των παιδιών.

Προφορική λαϊκή λογοτεχνία επειδή ονομάζεται από το στόμαΤι για αιώνες, από τη δημιουργία σε γενιά Μεταφερθεί Από το στόμα στο στόμααποθηκεύτηκε μόνο στη μνήμη των ανθρώπων. Η παγκόσμια λογοτεχνία δεν θα ήξεραν "Ηλιάδα" ούτε η "Οδύσσεια" του Όμηρου, ούτε η Ισλανδική Σάγκα, ούτε η ρωσική παραμύθια και η επική επέμβαση, αν δεν καταγράφηκαν, συλλέγονται. Στη Ρωσία, Α. Pushkin, N.V. Gogol, N.M.Yuzykov, V.I. Dal, A.N. Rodltsov, όπως οι πρωτοπόροι-συλλέκτες της λαογραφίας. Η πρώτη αψίδα των ρωσικών παραμυθιών των ανθρώπων που συγκεντρώθηκαν και δημοσιεύθηκαν το 1855 - 1863 A.N.AFANASYEV. Κατά τον ίδιο τρόπο, οι πρώτοι συλλέχθηκαν και δημοσιεύθηκαν στα δείγματα του XIX αιώνα των παιδιών λαϊκής τέχνης, αινίγματα, ιστορικά τραγούδια, ένταση και άλλα είδη λαογραφίας. Αυτή η ηλικία καλείται σωστά Χρυσαφένιος., έχοντας κατά νου τα υψηλότερα επιτεύγματα της λογοτεχνίας. Αυτός ήταν Χρυσαφένιος. Και για τη συλλογή, τη μάθηση, τη δημοσίευση της ρωσικής λαογραφίας.

Η λέξη "λαογραφία" σε πιο ακριβή μετάφραση από τα αγγλικά σημαίνει Δημοσιολογία, κοινωνικοποιημένη. Αυτή είναι η πορεία της γνώσης των ανθρώπων μέσω της λαϊκής δημιουργικότητας. Τη γνώση του λαού και ως εκ τούτου. Δεν είναι περίεργο όσοι σπάνε μακριά από τις ρίζες τους, ο ίδιος ο ίδιος ονομάζει τον "Ivanov, ο οποίος δεν θυμάται από συγγένεια".

Αλλά η λαογραφία δεν είναι μόνο μία από τις μορφές λογοτεχνίας (στοματικής, ανώνυμης). Η λαϊκή γλώσσα αποτελεί τη βάση των θεμελίων της εκπαίδευσης και της ανάπτυξης των παιδιών. Πρόκειται για ένα παγκόσμιο παιδαγωγικό σύστημα στο οποίο η χιλιετία της εμπειρίας των ανθρώπων έχει ήδη επιλέξει τις πιο φυσικές και απαραίτητες μορφές ανάπτυξης ομιλίας, μουσικών ικανοτήτων, λογικής και εικονικής σκέψης, δεξιότητες εργασίας, ηθικής και ηθικής ιδεών. Και δεν επιλέχθηκε απλά ως το άθροισμα ορισμένων μεθοδικών τεχνικών, αλλά τα διασκεδάζουν σε μια μορφή τέχνης.

Η λαϊκή είναι μια παιδαγωγική τέχνης! Αυτό είναι το πιο αισθητικό εκπαιδευτικό σύστημα των παιδιών με τη βοήθεια της λογοτεχνίας και της τέχνης (λέξεις, μουσική, χορός), που εξακολουθεί να προσπαθεί να πραγματοποιήσει κάποια πειραματικά στούντιο και σχολεία τέχνης. Στη λαογραφία, όλα αυτά αρχικά τοποθετούνται. Η παιδαγωγική της ανθρώπων απλά δεν γνωρίζει άλλες μεθόδους και μορφές εκτός από την αισθητική, καλλιτεχνική εκπαίδευση.

Στη λαογραφία, οι πρώτοι μήνες και τα χρόνια έχουν το νόημα σχεδόν περισσότερο από όλη τη μεταγενέστερη ζωή. Κανένα εκπαιδευτικό σύστημα, εκτός από τη λαογραφία, δεν λαμβάνει ως βάση την ίδια "κρίσιμη περίοδος ανάπτυξης" ενός παιδιού στο οποίο, σύμφωνα με τους εμπειρογνώμονες, και "αποτελεί αποφασιστική τοποθέτηση ορθών πληροφοριών". Αποφασιστική - για τη ζωή!

Όλα αρχίζουν με ποίηση πρόβλεψης - Lullaby τραγούδια, Pestushek, Pleeshek. Τα Lullabous τραγούδια είναι συνωμοσίες-φόρμες με βάση τη μαγική δύναμη της επιρροής των λέξεων και της μουσικής, να ηρεμήσουν την ικανότητά τους, να προστατεύουν, να προστατεύουν.

Α, κόλπος, κόλπος, κόλπος,

Κάθεται κοράκι στην άκρη

Και παίζει ένα σωλήνα.

Περπατώντας το παιχνίδι σωλήνα,

Κοιμάστε και τρυπάτε τα cattons.

Ύπνο, κόρη, κράμα,

HARMON ΠΑΡΕΤΕ.

Από τα πρώτα λεπτά της γήινης ύπαρξής του, το παιδί δεν βρίσκεται στο χάος των ήχων, αλλά στις αρχές των λέξεων και της μουσικής, σε ένα διέταξε μουσικό και ποιητικό περιβάλλον.

Πολλοί δεν υποψιάζονται ακόμη και για τη μαγική έννοια της λαογραφίας των παιδιών. Αλλά "Ladushka, Ladushki, πού ήταν η γιαγιά," σαράντα σαράντα, πού ήταν; - Daluo, "Αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος για τον συντονισμό της κίνησης, της γυμναστικής των παιδιών (αρχαία αερόμπικ), όπως μιλάει - η ανάπτυξη της ομιλίας, εξαλείφοντας τα φυσικά ελαττώματα της (αρχαία λογοθεραπεία), όπου όλα βασίζονται στο ρυθμό, σε μια ποιητική λέξη .

"Πηγαίνοντας μια κατσίκα της γάτας", τα παιδικά παιχνίδια είναι ήδη το επόμενο βήμα της λαϊκής καλλιτεχνικής εκπαίδευσης πολλαπλών επιπέδων. Και ως αποτέλεσμα, είναι ανεπαίσθητα και απροσδόκητα - κατά δύο ή τρία χρόνια, το παιδί αποδεικνύεται ότι είναι αρκετά προετοιμασμένο για ανεξάρτητη λέξη. Πέρασε την απαραίτητη ποιητική και μουσική σχολή, έλαβε μια ιδέα ρυθμού και ομοιοκαταληξίας.

Η λαογραφία είναι επίσης η κατανόηση του γλωσσικού πλούτου της ζωντανής λαϊκής ομιλίας. Δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι η λαογραφία είναι προφορική και όχι γραπτή λογοτεχνία. Ο διάσημος λαογραφικός Α.i.nikiforov έγραψε γι 'αυτό το 1927: "Έργα της λογοτεχνίας των ανθρώπων - όχι τη λογοτεχνία που γράφεται από τον συγγραφέα σιωπηλά στο τραπέζι. Αντίθετα, ένα παραμύθι, τραγούδι, έπειτα, κλπ. Πρώτα απ 'όλα προφέρεται. Το κείμενο της παραμύθι αποκλείει την εκτέλεση της - το πτώμα. Και η μελέτη αυτού του κειμένου θα δώσει μια κατανόηση της ανατομίας του παραμυθιού, αλλά όχι η ζωή ενός υπέροχου οργανισμού. "

2. παραμύθια - καλλιτεχνικός τρόπος να γνωρίζουμε τον κόσμο από ένα παιδί.

Η λαογραφία έδωσε τα θεμέλια όχι μόνο αισθητικής, αλλά και ηθικής εκπαίδευσης. Σχεδόν όλες οι παραμύθι των παιδιών βασίζονται στην ηθική. Ο εκπληκτικός ο θεκλάκτριος αρχίζει με τις πρώτες απλές ιστορίες για τα ζώα, είναι τόσο σε εγχώριες όσο και σε σατρικές και στο μαγευτικό και στις παραμύθια πολεμιστών. Ταυτόχρονα, η εκπαιδευτική αξία των παραμυθιών παραμυθιών είναι αδιαχώριστη από τη γνωστική. Νεράιδα παραμύθια - καλλιτεχνικός τρόπος να γνωρίζετε τον περιβάλλοντα κόσμο. Δεν είναι τυχαίο ότι ονομάζονται παιδαγωγική εγκυκλοπαίδεια ανθρώπων. Αλλά αυτή η εγκυκλοπαίδεια είναι καλλιτεχνική, ενσωματωμένη σε εικόνες, οικόπεδα. Οποιαδήποτε ηθικοποίηση επιτυγχάνεται εδώ διακριτικά, σαν από μόνη της. Μια τέτοια κρυμμένη επεξεργασία φυλακίστηκε σε σχεδόν όλα τα παραμύθια των παιδιών, η έννοια των οποίων είναι μερικές φορές εξαιρετικά απλή: είναι αδύνατο να βγούμε έξω στο δρόμο, δεν μπορείτε να πιείτε από τη λακκούβα, δεν μπορείτε να είστε άπληστοι ... αλλά το Το παιδί δεν υποψιάζεται καν ότι στους "Gee-Swans", σε "όλα αυτά τα παιδαγωγικά ταμπού εμπνέονται από την αδελφή του Alyonushka και Bratz Ivanushka.

Ψυχολογία των παιδιών, βασικοί νόμοι της λογικής και της αντίληψης των παιδιών - Όλα αυτά λαμβάνονται υπόψη στη λαϊκή, συνοψίζοντας την παιδαγωγική εμπειρία του λαού. Ακόμα και η αίσθηση του φόβου χρησιμοποιείται σε παραμύθια-φρύδια ως μία από τις μορφές προώθησης των συναισθημάτων. Παιδικές "ιστορίες τρόμου" - το παλαιότερο λαϊκό είδος. Ακούγοντας τέτοιες παραμύθια "στους νεκρούς, για τα επιτεύγματα του Bovy", ο νεαρός Πούσκιν έμεινε κοιμισμένος, άκουσε τα αγόρια στο Turgenev "Bezhin Meadow". Για να μην αναφέρουμε το γεγονός ότι "Μαΐου νύχτα ή πνιγμός", "τρομερή εκδίκηση" n.v. gogol, "γοργόνα", "νύφη" Α. Πούσκιν, "Scarlet Flower" S.T. Asksakova, όπως πολλά άλλα έργα του λεγόμενου "Nonhiste" Σχολή Ρωσίας και ευρωπαϊκού ρομαντισμού (λογοτεχνία φρίκης "του χρόνου τους) βασίστηκαν σε παρόμοιες λαϊκές ιστορίες-παραμύθια. Η υπέρβαση του αισθήματος του φόβου, σύμφωνα με τους ψυχολόγους, περιλαμβάνεται επίσης στο σύστημα της παιδαγωγικής εκπαίδευσης.

Σε όλες τις αναφερόμενες λειτουργίες της λαογραφίας, πρέπει να προσθέσετε ένα άλλο. Η λαογραφία δεν είναι μόνο η πιο εθνική, αλλά και η πιο διεθνή μορφή τέχνης. Σχεδόν όλα τα υπέροχα οικόπεδα είναι ανάμεσα στο "αδέσποτο" που συμπίπτει στη λαογραφία πολλών χωρών και λαών. Στο Ουζμπεκιστά, το Τατάρ, Σερβικά, Σκανδιναβικά νεράια παραμύθια, υπάρχει ένα "bunker", όπως και στη Λιθουανία, τη σουηδική, ισπανική - την "Repka" της, στα πορτογαλικά, τουρκικά, ινδικά, αραβικά - το "πριγκίπισσα-βάτραχος" τους. Και η Emelya, και η Alyonushka και οι αδελφοί Ivanushka, και η Snow Maiden, και ένα Tiny-Havel - όλες αυτές οι υπέροχες εικόνες συμπίπτουν επίσης. Και η σύμπτωση είναι μερικές φορές τόσο εντυπωσιακή ώστε να μην φύγει, φαίνεται, χωρίς αμφιβολία για το δανεισμό. Για παράδειγμα, σε ένα ρωσικό παραμύθι, η Ivanushka έχει μια λίμνη:

Αλύσον, η αδερφή μου!

Μυρίζει, ιστιοπλοΐα σε μπάσο.

Τα φώτα καίγονται καύσιμα,

Οι λέβητες βράζουν kipbish

Μπουκέτο σημείων μαχαιριού,

Θέλετε να με κόψετε!

Και η αδελφή Alyonushka τον απαντά:

Ivanushka-Brother!

Σκληρή πέτρα τραβάει

Η καρδιά φιδιού Luta Snake αναρροφάται!

Στο ιταλικό παραμύθι, αυτός ο διάλογος του αδελφού και της αδελφής μοιάζει με αυτό: "Η αδελφή μου! Το μαχαίρι μοιράζεται, ο λέβητας είναι έτοιμος, θέλουν να σφαγούν. " - "Ο αδερφός μου! Δεν μπορώ να σας προστατέψω στα βάθη του φρεατίου. " Στα γερμανικά: "Αχ, αδελφή, σώσει με! Οι σκύλοι ιδιοκτήτη με κυνηγούν. " - "Αχ, αδελφός, να είσαι υπομονετικός! Είμαι ξαπλωμένος σε μια βαθιά μέρα. Η Γη είναι το κρεβάτι μου, το νερό με καλύπτει. Αχ, αδελφός, σηκώστε! Είμαι ξαπλωμένος σε μια βαθιά μέρα. "

Πολλά τέτοια παραδείγματα μπορούν να τεθούν, αλλά δεν δείχνουν ότι δεν έχουν δανεισμό, αλλά για συμπτώσεις της ζωής και ιστορικές καταστάσεις: όλες οι μητέρες του κόσμου είναι το Lulling και τα παιδιά τους είναι τα ίδια, όλες οι ηρωικές μάχες, συναντήσεις με "μη αναγνωρισμένες" Τα παιδιά, οι αδελφοί, οι αδελφές συμπίπτουν ως συμπίπτουν λύσεις τα ίδια αριθμητικά καθήκοντα ανεξάρτητα από το πού επιλύεται αυτό το έργο (δύο φορές δύο - τέσσερις): στην Αφρική, την Κίνα, τη Ρωσία, την Αμερική ή την Ινδία.

Αισθητική, ηθική και πατριωτική εκπαίδευση - Όλα αυτά συνάπτονται στο Folklore Fairy Tale, στην παιδαγωγική και δημιουργική ιδιοφυΐα του λαού.

3. Γνωστική και εκπαιδευτική σημασία των παραμυθιών των ζώων.

Στο σύγχρονο σχολικό πρόγραμμα, οι λαϊκές ιστορίες χωρίζονται σε τρεις τύπους: για τα ζώα, τα μαγικά και τα εγχώρια. Πρέπει να επισημανθεί σε έναν τεράστιο εκπαιδευτικό και αναπτυσσόμενο ρόλο καθεμιάς από αυτές τις ομάδες.

Οι ιστορίες ζώων προέρχονταν από ένα πολύ πρώιμο στάδιο της ανάπτυξης της ανθρώπινης κοινωνίας και πρώτα είχαν καθαρά πρακτική, ζωτική σημασία για τον άνθρωπο. Ήταν οι ιστορίες των αρχαίων κυνηγών, το κυνήγι, τους ψαράδες για τα πραγματικά γεγονότα που έλαβαν χώρα μαζί τους και ήταν απλές αφηγήσεις σχετικά με τις πιο αξιοσημείωτες συνήθειες των ζώων, των πτηνών και των ψαριών. Μαζί με τα πραγματικά χαρακτηριστικά, αυτές οι ιστορίες έχουν φέρει σήμα επικοινωνίας με τις αρχαίες μορφές συνείδησης ανθρώπων του μακρινού παρελθόντος - μια κινούμενη εικόνα της φύσης (Animism), η καταδίκη στην προέλευση μιας ανθρώπινης φυλής από κάποιο ζώο ή ακόμα και ένα φυτό (Totemism) και τέλος πίστη στη δυνατότητα μιας μαγικής (μαγικής) επιπτώσεων σε διάφορα φαινόμενα του περιβάλλοντος κόσμου. Αρχικά, αυτές οι ιστορίες δεν ήταν αλληγορικές. Σταδιακά, η γνώση των ανθρώπων για τον κόσμο γύρω τους επεκτείνεται, η πίστη στις υπερφυσικές δυνάμεις χάθηκε και η εξουσία πάνω στη φύση μεγάλωσε.

Με απώλεια μιας αφελής στάσης απέναντι στη φύση, η περιπέτεια των ζώων σε αυτή την ομάδα του είδους εκδηλώνεται όλο και περισσότερο από μια νέα, ειρωνική προσέγγιση σε χαρακτήρες αφηγηματικών δεδομένων. Οι εικόνες πολλών ζώων απεικονίζονται όχι μόνο τρομερό, αλλά και γελοίο. Έκτοτε, οι εικόνες των ζώων, τα ψάρια, τα πουλιά χρησιμοποιούνται ως αλληγορία για να προκαλέσουν τα ελαττώματα και τις ανθρώπινες αδυναμίες. Οι ιστορίες για τα ζώα γίνονται πραγματικές παραμύθια.

Κάθε ένας από τους χαρακτήρες των παραμυθιών των ζώων που αναπαράγουν ορισμένες αυστηρά καθορισμένες ιδιότητες που είναι εγγενείς σε μεμονωμένους ανθρώπους. Για παράδειγμα, το ισχυρότερο δασικό θηρίο του κεντρικού τμήματος της Ρωσίας - η αρκούδα ήταν η ενσωμάτωση του αρπακτικού, που δεν περιορίζεται στη δύναμη του ανθρώπου. Ο λύκος συμβόλιζε την υποστατική και τη σκληρότητα σε συνδυασμό με τον ψυχικό περιορισμό. Lisa προσωποποιημένη εξαπάτηση, εμπορεύματα και προδοσία. Λαγός και ποντίκι - αδυναμία και φόβος. Κόκορα - πιστότητα και θάρρος. Falcon - θάρρος και ηθική μεγαλοπρέπεια; Korshun - απληστία και αγριότητα. Yersh - επινοητικότητα και αποφυγή κλπ. Εκθέτοντας τη σχέση των ανθρώπων, ιστορίες ζώων καταδικάστηκαν ανθρώπινες κακίες.

Σήμερα, οι ιστορίες των ζώων εξακολουθούν να έχουν μεγάλη ενημερωτική και εκπαιδευτική αξία, καθώς όχι μόνο δεν εισάγουν μόνο τα παιδιά με τις ιδιαιτερότητες της συμπεριφοράς και τις χαρακτηριστικές συνήθειες διαφόρων ζώων, πουλιά και ψάρια, αλλά επίσης φέρουν ένα μεγάλο εκπαιδευτικό βάρος. Δημοφιλή ιστορία της REPKA, για παράδειγμα, μιλάει για το ρόλο της ομάδας. Παραμύθι της γάτας, κόκορας και αλεπού - για τη δύναμη της φιλίας. Παραμύθια "Άνθρωπος, αρκούδα και αλεπού", "Fox-miscellah" και άλλοι. Raze Υπερβολική λέξη, Ασβεβαίωση, παράλογο της συμπεριφοράς μερικούς χαρακτήρες.

Οι ρωσικές ιστορίες των ζώων είναι αρκετά απλές στη δομή, συχνά μικρές σε όγκο. Ο επιτυχημένος συνδυασμός του στυλ μοναδικότητάς τους με συγκεκριμένες τεχνικές εκτέλεσης (ηχομόνωση, η χρήση των χειρονομιών, των εκφράσεων του προσώπου) σας επιτρέπει να διδάσκετε απροειδώς ένα παιδί να διακρίνει μεταξύ καλού και κακού, καλού και κακού, αλήθειας και ψέματα, αναπτύσσονται Η ικανότητα να αναγνωρίζει τα ζώα από τους ήχους που δημοσιεύουν, σε εξωτερικά σήματα και λυγισμένα.

4. Μαγικά παραμύθια - τα μαθήματα της γιορτής του καλού.

Τα μαγικά παραμύθια με την εμφάνισή τους είναι υποχρεωμένα από το έργο ενός ατόμου ενός μακρινού παρελθόντος. Ξεπερνώντας τις δυνάμεις της φύσης, οι άνθρωποι δεν ήθελαν απλώς να γνωρίζουν τον κόσμο γύρω τους, ονειρευόταν να διευκολύνουν τη δουλειά τους, για τη μετατροπή των ρηχών χώρων σε ανθισμένους κήπους, για τους υπέροχους βοηθούς μεταξύ αυτών των γνωστών και φανταστικών ζώων και φυτών. Σε φανταστικές ταχύτητες κίνησης και πολλά άλλα πράγματα. Αυτά τα καλά όνειρα έχουν γίνει ένα πρωταρχικό στοιχείο ενός σημαντικού αριθμού μαγικών παραμυθιών. Τα αναφερόμενα γεγονότα και οι χαρακτήρες των μαγικών παραμυθιών είναι η Lowreatic και θεωρείται πλήρως ως φανταστική.

Οι κύριοι χαρακτήρες των μαγικών παραμύθια: ο αγρότης του Ιβάν-αγρότη ή ο γιος του στρατιώτη, ο Τσαρέβιτς ή ο Korolevich, ο Andrei-Magittarius, ο Cassen Sokol, η Emelya-Fool και άλλοι - κατά κανόνα, προικισμένοι με εξαιρετική εμφάνιση, υπέροχες εσωτερικές ιδιότητες, εξαιρετικές ικανότητες. Συχνά, για μεγαλύτερη ανακούφιση της εικόνας του ιστορικού στην αρχή της ιστορίας, επιδιώκουν όχι μόνο να μην δείξουν όλα αυτά, αλλά και να παρουσιάσουν τους ήρωα τους να είναι ηλίθιοι, ανυπεράσπιστοι, με απωθητική εμφάνιση, μη εκτεταμένες δράσεις. Για αυτό, οι ντόπιοι αδελφοί και οι ξένοι του δεν τον συμπαθούν. Αλλά η στιγμή έρχεται όταν ο κύριος χαρακτήρας, εκπληκτικά, αλλάζει ριζικά: επιλύει εύκολα τις πιο σύνθετες εργασίες, κερδίζει εύκολα πολλούς εχθρούς, αγχωτικοί με οποιαδήποτε επιχείρηση και, ως ανταμοιβή για όλα τα καλά, να βρουν έναν ανεπιτήδευτο πλούτο και την ομορφιά κορίτσι σε συζύγους. Σύμφωνα με μια δίκαιη παρατήρηση του M. Gorky, ενός υπέροχου ήρωα, "Ακόμα και από τον Πατέρα και τους Αδελφούς, που είναι πάντα πιο έξυπνος, πάντα - ο νικητής όλων των Look Luck ..."

Μια σημαντική θέση στις μαγικές παραμύθια καταλαμβάνεται από το κοντινό μέρος του κύριου χαρακτήρα. Εικόνες των γυναικών: Vasilisa Wheaved, Elena Lovely, Swan Zharivna, Marya Morrevna, Siegyglazka, Nastasya-Golden Spit. Κάθε ένας από αυτούς, μαζί με χαρακτηριστικό των εκπροσώπων της ασθενούς συναλλαγής, εγγενής ανεξάντλητη δραστηριότητα, δημιουργική ενέργεια, ζωτικότητα, εξαιρετική αντίπαλη και άνευ προηγουμένου ισχύος. Δίπλα τους παρουσιάζονται επίσης με ευαίσθητες εικόνες ασθενούς, μέτρια, αδικαιολόγητα διωγμένα, αλλά αργότερα από τα πλεονεκτήματα της γυναικείας γυναικείας κολοκύθειας, αδελφή του Alyonushki, Snow Maiden, Cinderella και άλλους. Κάτι κοντά στο πεπρωμένο τους στην εικόνα των διωγμένων του Ιβάν, αυτές οι ηρωίδες προκαλούν βαθιά συμπάθεια ακροατών.

Οι ήρωες των μαγικών παραμυθιών στην επιτυχή λύση των καθηκόντων της μεγάλης βοήθειας παρέχουν πραγματικά και φανταστικά ζώα (Squa Burk, Golden Skimatka, Cote Bayun, γκρίζο λύκος, πάπια, αετός, ράβδος κλπ.), Καθώς και πλάσματα και αντικείμενα Ποντέρνισαν με υπερφυσικές ιδιότητες ("θείος", "παλιές πόλεις", ενωμένοι, ακρόαση, σόμπα, ακτές ποταμών-γαλακτοκομικών ουσιών, μήλο, κλπ.). Με μεγάλη σημασία στα παραμύθια έχουν υπέροχα αντικείμενα και θαύματα, τα οποία συχνά εκτελούν πολύ υπεύθυνες εργασίες: αεροσκάφος χαλιού, μπότες, μπότες, husli-samogudo, sword-self-sext. Σχετικά και διάφορα "ανεξάντλητα" αντικείμενα: τραπεζομάντιλο-αυτο-γυμνό, καπέλο, καπέλο, μια τσάντα της γάτας, καθώς και μαγικό αόρατο καπάκι, τα μήλα, το ζωντανό και το νεκρό νερό.

Τα υπέροχα πράγματα και οι πληγές σε παραμύθια είναι πολύ δύσκολο να πάρουν την κατοχή τους και στο δρόμο τους, ο ήρωας εισέρχεται στη σύγκρουση με εκείνους που προσωποποιούν στις μαγικές παραμύθια σκοτεινές, εχθρικές δυνάμεις. Μεταξύ αυτών είναι ζηλιάρια και πονηριά αδελφοί και αδελφές, άδικες και άπληστοι βασιλιάδες και έμποροι, baba yaga, αθάνατο koschey, φημισμένα μονοκατοικία, φίδια gorynych, θαλάσσιο, βουνό. Όλα αυτά είναι η ενσωμάτωση της απάνθρωπης, προδοσίας, της αγριότητας, η δύναμη που καταστρέφει τα πάντα καλά και φωτεινά στη ζωή.

Αλλά οι εχθροί του ήρωα, παρά την τερατώδη δύναμη και τη φανταστική επιβίωσιμη επιβίωσή τους, τελικά αποδεικνύονται ότι νικήθηκαν, στον τελικό του παραμυθιού, καλές θόλους πάνω από το κακό.

Η εκπαιδευτική και αναπτυσσόμενη σημασία των μαγικών παραμυθιών παραμύθια είναι ότι διδάσκονται να ξεπεράσουν τα εμπόδια στην επίτευξη του στόχου, να παραμείνουν ζωντάνια ακόμη και στις μεγαλύτερες καταστάσεις, πιστεύουν στην όμηια δύναμη του καλού.

5. Οικιακά παραμύθια - μια σχολή προετοιμασίας των παιδιών στην ενηλικίωση.

Οικιακά νεράιδα παραμύθια εμφανίστηκαν πολύ αργότερα μαγεία και παραμύθια για τα ζώα και ήταν σταθερά συνδεδεμένοι με την καθημερινή ζωή των ανθρώπων. Δεν είναι σχεδόν φανταστικές συνθήκες στις οποίες χαρακτήρες, ούτε θαυμάσιες πράξεις ήρωων, ούτε υπερφυσικούς βοηθούς. Σε αυτά τα παραμύθια, όλα συμβαίνουν στην καθημερινή, συχνά ρουστίκ, ατμόσφαιρα, οι κύριοι χαρακτήρες είναι συνήθως γηπεδούρες, ξυλουργοί, shoemakers, στρατιώτες, μόνο άνδρες.

Μεταξύ των οικογενειών παραμύθια, μπορείτε να επισημάνετε τα θέματα που σχετίζονται με την εμφάνιση προσωπικών και οικογενειακών σχέσεων, με μια ιστορία για τις υποθέσεις των σοφών και των επινοητικών ανθρώπων και κάποιων άλλων. Στα νεράιδα παραμύθια οικογενειακών σχέσεων, μιλάμε για το γάμο ή να παντρευτούμε τους κύριους ήρωες της αφήγησης, για τις παντρεμένες σχέσεις, σχετικά με την επαναπροσανατολισμό από τους συζύγους των αμελητικών και επαναλαμβανόμενων συζύγων, για την ανικανότητα και την απροθυμία των συζύγων να διεξάγει ένα νοικοκυριό. Σε αυτά τα παραμύθια, η οικογενειακή απιστία, η προδοσία, η εξαπάτηση είναι γελοιοποίηση.

Σε μια ομάδα παραμυθιών για σοφούς και επινοητικούς ανθρώπους, ένας ειδικός χώρος καταλαμβάνει ένα ιδιαίτερο μέρος για τα έργα έργων για τους στρατιώτες που δεν χάνονται σε οποιαδήποτε ατμόσφαιρα ή σε αγρότη. Αυτά τα παραμύθια αποκαλύπτουν την εσωτερική ευγένεια, την ψυχική υπεροχή ενός απλού ατόμου πάνω από τους κύριους. Οι κύριοι χαρακτήρες αυτών των παραμυθιών μπορούν να βγουν από οποιαδήποτε δυσκολία, είναι σε θέση να εκπληρώσουν τέτοιες εργασίες και να απαντήσουν σε τέτοιες ερωτήσεις που δεν αποδίδονται σε πλούσια. Και ταυτόχρονα, αυτοί οι ήρωες είναι πρόθυμοι να γελάσουν στον ηλίθιο ιδιοκτήτη, έναν τρομερό γέρο, ένα πολύ κοντά γενικό. Κοιτάζοντας τα παραμύθια, όλα είναι θετικά που είναι έμφυτα σε συμβατικούς εργαζόμενους, παραμύθια με ανυπόστατη ικανοποίηση δείχνουν την υπεροχή τους για τους κύριους. Είναι πάντοτε εκδηλωμένη στον εορτασμό του νου, τη δικαιοσύνη, επιδέξιος ξεπερνώντας τον ήρωα οποιωνδήποτε εχθρικών δυνάμεων.

Μιλώντας για τις σχέσεις ενός απλού λαού με μια τάξη χαβιάρι, οι αφηγητές συχνά δίνονται σε εκείνους που είναι έγκυροι. Συντριβή, ο αγρότης βαφής σε αυτά τα παραμύθια εμφανίζεται πάντα ο νικητής. Βλέπει καλά και επιδέχεται επιδέξια κάθε μία από τις ατέλειες του μεμβράνου του. Ο άνθρωπος δεν γελάει μόνο στις κακίες των Λόρδων ("Barin και Man", "Στρατιώτης και Barin", "Μοφωνία και Κοτόπουλα"), αλλά και με διάφορους τρόπους μια τιμωρία των αντιπάλων τους ("Angry Baryna", "Barin και ξυλουργός "," για την ανάγκη "). Επιπλέον, ο αγρότης ενεργεί εναντίον της Barina όχι με τη βοήθεια υπέροχων "νυσταγμένων σταγονιδίων" και ο πιο πραγματικός τρόπος - Barin κτύπησε τρεις φορές, hijacles τα τρία άλογα του, παίρνει τα χρήματα από το Baryni και ακόμα και χοίρων με χοιρίδια.

Το χαρακτηριστικό χαρακτηριστικό των οικογενειών παραμύθια είναι ότι σε αυτούς τους ανθρώπους, το Bichus των ελαττωμάτων που είναι εγγενές σε μεμονωμένους ανθρώπους: τεμπελιά, πεισματάρης, λάσπη, απληστία και ανοησία, - ταυτόχρονα δείχνει το καλύτερο που είναι χαρακτηριστικό των εργαζομένων: α Εξαιρετικό πρακτικό μυαλό, μια εξαιρετική μυρωδιά, η ικανότητα να κάνει οποιαδήποτε εργασία. Είναι σαφές ότι τα οικογενειακό παραμύθια που παρασκευάζονται παιδιά στην ενηλικίωση, έδειξαν τις δυσκολίες και τις δυσκολίες του και ταυτόχρονα έπεισε το μυαλό, τις τυλίγματα, το θάρρος και τα κόλπα.

Συμπέρασμα.

Λαϊκή παραμύθια και μυθοπλασία.

Παραμύθια - έργα μεγάλης τέχνης. Γνωρίζω μαζί τους, δεν παρατηρείτε τη σύνθετη κατασκευή τους - είναι τόσο απλή και φυσικά, δεν παρατηρείτε πόσα άτομα μελετούν με τη βοήθειά τους. Η αξία των ρωσικών λαϊκών παραμύθια στην ανατροφή και την ανάπτυξη παιδιών. Αφού απορροφάται στην εμπειρία του αιώνες του γέρου, αντανακλώντας τις σκέψεις και τις ελπίδες του, οι ιστορίες διδάσκουν και διδάσκουν τους ανθρώπους, θα είναι η συνείδησή τους, κάνει σοβαρά υπόψη τα σημαντικά προβλήματα της νεωτερικότητας. Απολύτως γελοιοποιώντας ανθρώπινες κακίες, η ρωσική ιστορία πάντα σιγά-σιγά καλή και φωτεινή, η οποία ήταν στη γη. Όλα τα παραπάνω επιβεβαιώνουν τα αποτελέσματα μιας έρευνας που διεξάγεται μεταξύ των μαθητών της ομάδας μας στο νηπιαγωγείο, μόνο 1 από τις οποίες ισχυρίζεται ότι δεν τους αρέσουν τα παραμύθια. Οι τύποι πιστεύουν ότι οι λαϊκές ιστορίες διδάσκουν καλό, θάρρος, δικαιοσύνη, σκληρή δουλειά, ειλικρίνεια, σοφία (ήταν σε μια τέτοια ακολουθία ένα ποσοστό). Είναι σίγουροι ότι στα παραμύθια τα ευγενικά ήρωες όσοι είναι ασθενέστεροι που προσβάλλουν. Δεν μου αρέσουν οι ήρωες του κακού, άπληστοι, άπληστοι, ζηλιάρης, ύπουλο, άδικο, καυτό, ανέντιμο (ανατινάξεις - 68%, Baba Yaga - 29%). Και όλους τους ερωτηθέντες (ακόμη και ένα που δεν τους αρέσει

Δεν είναι τυχαίο ότι τα έργα της υπέροχης λαογραφίας, στους ήρωες του συχνά

Η καλλιτεχνική λογοτεχνία εφαρμόστηκε. Η δύναμη της λαογραφικής λέξης αισθάνθηκε Α. Bushkin. Ως εκ τούτου, η ιδιαίτερη προσοχή του ποιητή στη μορφή και το ύφος ενός λαϊκού παραμυθιού, το οποίο εκδηλώθηκε στις εικόνες του πρώιμου ποίημου του Ruslan και του Lyudmila. Αργότερα, στα παραμύθια του Tsar Saltan, για το χρυσό ψάρι, για το ποπ και τον υπάλληλό του του Pushkin, σύμφωνα με τον T.F. Curdumova, "θα εισέλθουν στην άμεση ποιητική" αντιπαλότητα "με λαϊκά πρωτότυπα".

Η γραμμή της δημιουργικής αλληλεπίδρασης της λαογραφίας και της λογοτεχνίας συνεχίζεται m.yu.lermontov, Α.Κ. Τολστόι. Ειδική ομορφιά και κινούμενα σχέδια της καθημερινής ζωής βλέπει στις λαϊκές ιστορίες N.V.Gogol. Η αλληλεπίδραση της βιβλιογραφίας του XIX αιώνα και λαογραφίας αναπτύσσεται προς την κατεύθυνση της χρήσης μεμονωμένων στοιχείων στην εικόνα των αναπτυγμένων έργων ζωγραφικής της αγροτικής ζωής και των λαϊκών πνευματικών ιδεών. Η δημιουργικότητα του n.a.nekrasov, σε ποιήματα και ποιήματα των οποίων αναπτύσσεται το θέμα της "εθνικής ευτυχίας" σε αυτό το κίνημα.

Η στοματική λαϊκή λέξη αισθάνθηκε λεπτώς από τις Ν. S.Sleskov, ακολουθούμενη από τον Α. Γκραβοφ, Β. Pilnyak, Α. Blotonov. Η έκκληση όλων αυτών των συγγραφέων στους κανόνες του στυλ της λαϊκής παραμύθιας συνδέεται με την επιθυμία να μεταφέρει βαθιές έννοιες, ενθαρρύνοντας την εγγενή στην εθνική κουλτούρα, να χρησιμοποιεί τη μεγάλη εκπαιδευτική και αναπτυσσόμενη δύναμη της.

Βιβλιογραφία.

    Anikin v.p. Ρωσική λαϊκή. Εγχειρίδιο για τους εκπαιδευτικούς. - Μ., 1977.

    Ανατολικά σλαβικά μαγικά παραμύθια. Που συντάχθηκε από τον T.V.Zueva. - Μ., 1992.

    Τη βιβλιογραφία των λαών της Ρωσίας. - Μ.: Drop, 2002.

    Morokhin v.n. Πετάξτε τα είδη της ρωσικής λαογραφίας. Αναγνώστης. Μ., 1977.

    Nugaybekova m.a. Παροιμίες και λόγια ως μέσο διαμόρφωσης ικανοτήτων. Σαμάρα, 2005.

    Ρωσικά λαϊκά αινίγματα, παροιμίες, λόγια. Συγκέντρωση από το Yu.G. Kruglov. - Μ., 1990.

    Λαϊκή γλώσσα των λαών της Ρωσίας. Σε 2 t.: Τ. 1 - Μ.: Drop, 2002.

Πολλοί αιώνες πριν, όταν δεν υπήρχε ακόμα γραπτώς, προέκυψε μια προφορική λαϊκή δημιουργικότητα, η οποία εκπληρώνει τον ίδιο ρόλο με τη λογοτεχνία. Για τα παιδιά, οι άνθρωποι δημιούργησαν υπέροχα παραμύθια, τραγούδια, αινίγματα, λόγια. Τα έργα της λαϊκής τέχνης δεν έχασαν την επιρροή τους στο παιδί και την ημέρα μας.

Σε στοματικά έργα, αντανακλούσαν βαθιές ηθικές ιδέες, όνειρα και πείρους του λαού. Απλά και πειστικά λέει ένα παραμύθι για τη νίκη του καλού πάνω από το κακό, την αλήθεια πάνω από το False, για τον εορτασμό της δικαιοσύνης. Ο θετικός ήρωας του παραμύθι κερδίζει πάντα. Το παραμύθι δείχνει το έργο ως βάση της ζωής, ο σκληρός ήρωας απονέμεται, ο τεμπέλης τιμωρείται. Το παραμύθι δοξάζεται από το μυαλό, την επινοητικότητα, το θάρρος.

Το λαϊκό παραμύθι αναπτύσσεται στο φόντο της μητρικής φύσης. Το παιδί βλέπει το καθαρό πεδίο και το πυκνό δάσος και το γρήγορο ποτάμι. Η φύση φαίνεται να συμπάθεια με τον θετικό ήρωα: καρτέλες μήλου, ο ποταμός καλύπτεται με ένα κορίτσι από την Chase Gese-Swans, τα θηρία και τα πουλιά συμβάλλουν στην υπέρβαση των εμποδίων. Οι εικόνες της φύσης βοηθούν στην ενίσχυση των συναισθηματικών επιπτώσεων του έργου. Η ιστορία συμβάλλει στην ανατροφή της αγάπης για τη μητρική του φύση, στην πατρίδα του.

Εκτιμάται ιδιαίτερα το λαϊκό παραμύθι τον Μεγάλο Ρωσικό Δάσκαλο Κ. Δ. Ushinsky. Έγραψε για ένα παραμύθι: "Αυτές είναι οι πρώτες και λαμπρές προσπάθειες της ρωσικής λαϊκής παιδαγωγικής και δεν νομίζω ότι κανείς δεν είναι σε θέση να ανταγωνιστεί σε αυτή την περίπτωση με την παιδαγωγική ιδιοφυΐα του λαού".

Εκτός από τα παραμύθια, οι άνθρωποι δημιούργησαν ένα μεγάλο αριθμό τραγουδιών, προσθέτων, γλυκά, αναγνώστες. Διάφορα στο περιεχόμενο, διευκρινίζουν τις ιδέες ενός παιδιού για το περιβάλλον, απροσδόκητα κατευθύνουν τη συμπεριφορά του. Έτσι, στο τραγούδι Sort-Crow, ο Κασί δεν λαμβάνει κανέναν που δεν λειτούργησε: τα καυσόξυλα δεν είδε, δεν φορούσε το νερό.

Τα τραγούδια διασκεδάζουν από το παιδί, συνοδεύουν τα παιχνίδια του, να αναπτύξουν μια αίσθηση του χιούμορ, να τον διδάξει να σκεφτεί. Από τους πρώτους μήνες της ζωής, το παιδί ακούει τους ήχους ενός μελωδικού Lullaby, την οποία τον φέρνει η μητέρα του, βάζοντας πολύ ζεστασιά και αγάπη σε αυτό. Χαρούμενα τραγούδια, διασκέδαση που σχετίζονται με την κίνηση και διαφέρουν σε έντονο ρυθμό. Πολύ κοντά στα παιδιά τραγουδιών για τα ζώα.

Στα λαϊκά τραγούδια, υπάρχει μια μεγάλη ποικιλία ρυθμών, ανάλογα με το περιεχόμενο - αυτό είναι ή μια φανταστική που ανήκει, ή η ομιλία χορού ή ένα ήρεμο τραγούδι Lullaby. Οι πρώτες μουσικές αντιλήψεις που το παιδί παίρνει από τις μελωδίες των τραγουδιών τους.

Η ιστορία δημιουργεί ευνοϊκές συνθήκες για την εμφάνιση της ενσυναίσθησης στα παιδιά, μερικοί από αυτούς έχουν ακόμη ακούγοντας το καλλιτεχνικό κείμενο, δεν προκαλεί ακόμη σχετικές συναισθηματικές εμπειρίες. Για να κατανοήσουμε καλύτερα και πιο βαθιά αισθάνεστε το νόημα των παραμυθιών, τα παιδιά πρέπει να αναπαράγουν το οικόπεδο των έργων και τις σχέσεις των ηρώων της στην εκτεταμένη εξωτερική μορφή. Το καλό έδαφος σε αυτή την περίπτωση είναι ο κορεσμός των διαλόγων παραμύθι, ο δυναμισμός της δράσης, οι χαρακτηριστικές μάσκες.

Έτσι, τα παραμύθια δεν μπορούν να θεωρηθούν μόνο ως ένα ενδιαφέρον χόμπι, ως ευχάριστη, προσιτή κατοχή. Με τη βοήθεια των παραμυθιών, μπορείτε να αυξήσετε ένα παιδί μεταφορικά, για να βοηθήσετε να ξεπεράσετε τις αρνητικές πτυχές της αναδυόμενης προσωπικότητάς του.

Είναι χρήσιμο να τιμήσουμε το παραμύθι "για έναν δειλό λαγό", άπληστο, εγωιστικό - "για τον ψαρά και τα ψάρια", "τρία άπληστα αρκούδα", ένα ιδιότροπο κορίτσι - "πριγκίπισσα στο μπιζέλι", κλπ. Εάν το παιδί σας έχει συναισθηματικά προβλήματα (είναι ανησυχητική, επιθετική ή ιδιότροπη), προσπαθήστε να συνθέσετε ένα παραμύθι γι 'αυτόν, όπου οι χαρακτήρες και οι περιπέτειές τους θα βοηθήσουν να λύσουν το παιδί του προβλήματός του (φόβος, αβεβαιότητα, μοναξιά, αγένεια, κλπ. ). Μπορείτε να βρείτε ένα τέτοιο πλάσμα που είναι λίγο εξωτερικά (τα μάτια, τα μαλλιά, τα αυτιά) και ο χαρακτήρας (Drachun, Timid, Caprial) μοιάζει με το παιδί σας και από τον οποίο εμφανίζονται πολλές ευκαιρίες και εκλογές στην πλοκή της φανταστικής νεράιδας προκειμένου να ξεπεράσουν τα εμπόδια. Το ίδιο το παιδί θα βρει την έξοδο από την τραυματική κατάσταση. Αλλά λέει το παραμύθι του μωρού, φροντίστε να το ολοκληρώσετε αμέσως. Και μιλήστε τη συνήθη φωνή στην οποία το παιδί συνηθίζει στην πραγματική ζωή.

Απαιτούνται παραμύθια, ειδικά λαϊκά. Τα μικρά παιδιά είναι διαισθητικά, μόνο οι γονείς πρέπει να θυμούνται ότι το παραμύθι πρέπει να αντιστοιχεί στην ηλικία.

Έργα της προφορικής δημιουργικότητας από το στόμα - μια μεγάλη τέχνη της λέξης. Μια σαφής, λεπτή σύνθεση, μια συναρπαστική φαντασία μιας μαγικής παραμύθιας, φωτεινών εικόνων ήρωων, εκφραστική και εξαιρετικά συνοπτική γλώσσα, ρυθμική, τελειώνει το οικόπεδο των σύντομων τραγουδιών κάνει αυτά τα έργα εξαιρετικά καλλιτεχνικά σε σχήμα. Θα απολαμβάνουν πάντα τη μεγάλη αγάπη των παιδιών.

Παραμύθια. Προέκυψαν σε αμνημονεύτες χρόνου. Το παραμύθι του παραμυθιού ήταν ευρέως διαδεδομένο στη Ρωσία, τους αγάπησαν και ενήλικες. Το παραμύθι σίγουρα θα θριαμβεύσει και καλό. Το παραμύθι είναι πάντα από την πλευρά του προσβεβλημένου και καταπιεσμένου, για το τι θα διηγείται. Δείχνει σαφώς πού κρατούνται οι σωστές διαδρομές ζωής ενός ατόμου, στις οποίες η ευτυχία και η ατυχία του, ποια είναι η πληρωμή του για λάθη και τι ένα άτομο είναι διαφορετικό από το θηρίο και τα πουλιά.

Σε ένα παραμύθι για παιδιά, υπάρχει μια ιδιαίτερη γοητεία, ανοίγουν κάποιες caches αρχαίων κόσμων. Βρίσκουν με μια υπέροχη αφήγηση από μόνα τους, χωρίς εξήγηση, κάτι πολύτιμο για τον εαυτό τους απαραίτητο για την ανάπτυξη της συνείδησής τους. Ο φανταστικός, ο φανταστικός κόσμος αποδεικνύεται ότι η εμφάνιση του πραγματικού κόσμου στα βασικά του ιδρύματα. Η υπέροχη, ασυνήθιστη εικόνα της ζωής δίνει το μωρό και την ευκαιρία να το συγκρίνουμε με την πραγματικότητα, με ένα περιβάλλον όπου ο ίδιος ο ίδιος, η οικογένειά του, οι άνθρωποι κοντά του. Το παραμύθι τον τείνει να πιστεύει ότι το κακό σε κάθε περίπτωση πρέπει να τιμωρηθεί.

Για τα παιδιά, δεν έχει σημασία ποιος ή ο ήρωας είναι ένα παραμύθι: ένα άτομο, ένα ζώο ή δέντρο. Το θέμα είναι ένα άλλο: πώς συμπεριφέρεται, τι είναι αυτός - όμορφος και ευγενικός ή άσχημος και θυμωμένος. Η παραμύθι προσπαθεί να διδάξει στο παιδί να αξιολογήσει τις κύριες ιδιότητες του ήρωα και να μην καταφεύγει ποτέ στην ψυχολογική επιπλοκή. Τις περισσότερες φορές, ο χαρακτήρας ενσωματώνει οποιαδήποτε ποιότητα: Fox Cher, φέρει Silen, Ivan στο ρόλο των ανόητων τυχερών, και στο ρόλο του Tsarevich ατρόμητος. Οι χαρακτήρες στο παραμύθι αντιπαρίσκονται, οι οποίοι καθορίζουν το οικόπεδο: μια επιμελής, λογική αδελφή Alyonushka δεν άκουσε τον αδελφό Ivanushka, παρακολούθησε νερό από μια κατσικίσιο οπλή και έγινε κατσίκα, - έπρεπε να βγούμε από αυτό. Η κακή μητέρα χτίζει μια κατσίκα ενάντια σε ένα καλό βήμα ... έτσι προκύπτει η αλυσίδα των ενεργειών και εκπληκτικά υπέροχα γεγονότα. Το παραμύθι βασίζεται στην αρχή μιας αλυσίδας σύνθεσης, συμπεριλαμβανομένης, κατά κανόνα, τεταμένες επαναλήψεις. Μερικές φορές η επανάληψη πραγματοποιείται με τη μορφή διαλόγου. Στη συνέχεια, τα παιδιά, αν παίζουν ένα παραμύθι, είναι ευκολότερο να μετενσαρκώσουν στους ήρωές της. Συχνά το παραμύθι περιέχει τραγούδια, βραχίονες και τα παιδιά τους θυμούνται πρώτα απ 'όλα.

Το παραμύθι έχει τη δική του γλώσσα - λακωνική, εκφραστική, ρυθμική. Χάρη στη γλώσσα, δημιουργείται ένας ειδικός φανταστικός κόσμος. Σε θέματα και στυλ, τα παραμύθια μπορούν να χωριστούν σε πολλές ομάδες, αλλά συνήθως οι ερευνητές κατανέμουν τρεις μεγάλες ομάδες: παραμύθια ζώων, μαγικές παραμύθια και νοικοκυριό (σατιστικό).

Διάλεξη

Οι μυθολογικοί και υπέροχοι χαρακτήρες έγιναν οι ήρωες των έργων της ρωσικής τέχνης, πρώτα απ 'όλα, οι λαοί, ξεκινώντας από την αρχαιότητα. Παραδοσιακή τέχνη - ένας από τους εθνικούς φορείς μνήμης. Είναι σε αυτόν που διατηρούνται οι εικόνες της σλαβικής μυθολογίας. Συχνά αυτές οι εικόνες μετατράπηκαν τόσο με το χρόνο που είναι δύσκολο να καταλάβουμε τι απεικονίζεται σε μια συγκεκριμένη εργασία. Αλλά πολλοί χαρακτήρες αναγνωρίσιμοι. Αυτοί είναι οι γοργόνες-Φαραέρι, διακοσμημένοι στο σπίτι στην επαρχία Nizhny Novgorod και τις εικόνες της μητέρας της ακατέργαστης γης στο βόρειο κόκκινο-λευκό κεντήματα και τα υπέροχα πτηνά του Sirin και το Alkonost, που εμφανίζονται σε πολλούς τύπους λαϊκής τέχνης - Κέντημα, ξύλινη ζωγραφική, καθώς και στα στήθη και πολλά άλλα. ΣΕ λαϊκό παιχνίδι - Πηλός (Dymkovsky και Kargopol) και ένα ξύλινο (Bogorodskaya) - επίσης πολλοί υπέροχοι χαρακτήρες απεικονίζουν επίσης - οι ήρωες των παραμυθιών της Pushkin ήταν ιδιαίτερα δημοφιλείς.

Για Πέτρος Ι. Υπήρξε ενεργός εισδοχή στα επιτεύγματα της ηλικίας των αιώνων, συμπεριλαμβανομένης της αρχαίας, τέχνης, σε σχέση με το οποίο στο XVIII - το πρώτο εξάμηνο των XIX αιώνες. Στα έργα των πτυχιούχων και των εκπαιδευτικών της Ακαδημίας Τεχνών στην Αγία Πετρούπολη (Ζωγράφοι I.akimova, Α. Slesenko, P.sokolov, Κ. Brullova, P.basina, A.IvanovaΓλύπτες I.prokoveie, F. Hordeva, Φ. Steden, M.kozlovsky, Β. Oorlovsky, I.Vitali Και πολλοί άλλοι) Εμφανίζονται οι ήρωες της αντίκες μυθολογίας - ο Δίας και ο Fetid, ο Νάρκισσος και ο Germenta, το Παρίσι και ο υδράργυρος, ο Απόλλωνας και η Αφροδίτη, η Ντιάνα και ο Προμηθέας). Κατόπιν αιτήματος Πέτρος Ι. Παραγγείλαμε στην Ιταλία και εγκαταστάθηκαν στον καλοκαιρινό κήπο περίπου 90 γλυπτά, συμπεριλαμβανομένων των μυθολογικών οικόπεδων (Απόλλωνα και Diana, Rock και Nemesis, Νύμφες, Μούσες, Ταλία και Terricor, Vertun και Pomona και πολλά άλλα).

Η ειδική σελίδα της ρωσικής τέχνης κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου είναι να διακοσμήσει τους εσωτερικούς χώρους των κτιρίων, συμπεριλαμβανομένων των παλατιών που περιλαμβάνονται επί του παρόντος στο συγκρότημα του ρωσικού μουσείου, της ζωγραφικής και της γλυπτικής στις ιστορίες της αντίκες μυθολογίας. Αυτό είναι και τα δύο plafones S.terelli, J.Valeryani και Ε. Lipgart Στα παλάτια Marmara και Stroganovsky και ανάγλυφα Α. AADAMSON Στις ακαδημαϊκές αίθουσες του παλατιού Mikhailovsky και ζωγραφίζοντας τα οικόπεδα της "Ιλιάδας" και της "Οδύσσειας" Α.Βίγι. Στους τοίχους της λευκής αίθουσας του παλατιού Mikhailovsky.

Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, το ενδιαφέρον για τη ρωσική ιστορία, στη λαϊκή, στις λαϊκές τέχνες, ξυπνάται. Στα έργα των επαγγελματιών καλλιτεχνών (πρώτα V.m.vasnetsov) Οι ήρωες του Epic (Bogatyri Ilya Muromets, Alesha Popovich, Dobrynya Nikitich) και παραμύθια (Alenushka, Ivan-Tsarevich, Koschei). Με τη σειρά των αιώνων XIX-XX N.k.rerich Προσφυγές στο θέμα του Epic της σειράς μνημειών πάνελ "Bogatyr Friz", το οποίο εκπλήρωσε για ένα από τα αρχοντικά της Αγίας Πετρούπολης. M.A.VRubel Δημιουργεί τον «ήρωα» του, καθώς και μια σειρά από μεγαλοπρεπή γλυπτά στα θέματα της όπερας του Sadko και το Snow Maiden. I.y.Bribin Βρίσκοντας το δικό του στυλ σχεδιασμού βιβλίων, η βάση των οποίων είναι τα κίνητρα της ρωσικής λαϊκής και της μεσαιωνικής τέχνης. Πολλοί καλλιτέχνες αντιμετωπίζονται κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου και στην αντίκες μυθολογία: A.N. Benua, V.A. Serov, E.E.Lerser, Ν.ϋ Μυλιώτη, Ν.Κ. Καλλάκοφ, Μ.Ε. Μάριον.

Το 1933, ο Academia δημοσίευσε μια συλλογή από το "Kalevala" με πρωτότυπες απεικονίσεις της ομάδας "Masters of Analytical Art" P.N. FILONOVA: T.n.glebova, a.i.port, m.p.tsybasova Και άλλοι. Άλλοι καλλιτέχνες επίσης Appea με το θέμα αυτής της παγκοσμίου φήμης Καρελιανών-Φινλανδίας Epic - Ν. Kochergin, V. Kurdov, M.MChechev, Rfrek, T.y.

Στο XX αιώνα, οι υπέροχες εικόνες ζουν, πρώτα απ 'όλα, στη λαϊκή τέχνη και στην εικόνα του βιβλίου. Ένας ειδικός ρόλος στο σχηματισμό της εμφάνισης του βιβλίου των σοβιετικών παιδιών ανήκει Εκδόσεις "Detgiz"Δημιουργήθηκε στο Leningrad 1933. Αυτός ο εκδότης ονομάστηκε "πανεπιστήμιο" για τους εικονογράφους του παιδιού. Η καλλιτεχνική έκδοση κατευθύνθηκε από τον V.Lestev, υπό την καθοδήγηση των οποίων εργάστηκε V.Konashevich, V. Kurdov, Yu.Vasnetsov, Ν. Tits, Α. Pakhomov, Ε. Scharushin, Α. Shake και πολλοί άλλοι.

Περισσότερα από 200 βιβλία σχεδιασμένα T.mavrina, ο μόνος σοβιετικός καλλιτέχνης, βραβευμένος βραβευμένος από το G. Hendersen για συμβάλλοντας στην απεικόνιση των παιδικών βιβλίων.

Σήμερα, τα υπέροχα θέματα εμφανίζονται συχνότερα στη λαϊκή τέχνη - σε μια μινιατούρα ζωγραφική του Phane, Holoi, Msterwes, στο Bogorodskaya, Dymkovsky και Kargopol Toys.

Προσκαλούμε να συμμετάσχουμε στα εικονικά μουσεία που συμμετέχουν στο έργο μας!