Καταγράψτε το νέο τραγούδι και το βίντεο Sergey Dudinsky. Sergey Dudinsky Sergey Dudinsky τραγουδιστής
Ο Sergey Nikolaevich Dudinsky, τραγουδιστής (Tenor), ερμηνευτής της κλασικής και ποπ μουσικής, τραγούδι ειδύλλιο, βραβευμένος διεθνούς και old-ρώσους διαγωνισμούς. Που εργάζονται επί του παρόντος στη μουσική διασταύρωση της μουσικής κατεύθυνσης.Στην ηλικία των επτά ετών, ο Dudinsky, μαζί με τους γονείς του, μετακόμισε να ζήσει στη Ρωσία, στην πόλη Tula. Από την πρώιμη παιδική ηλικία, ο Σεργκέι άρχισε να εκδηλώνεται στη μουσική.
Η ατελείωτη αγάπη γι 'αυτήν εμφανίστηκε στην καρδιά του, κυριολεκτικά, από τη γέννηση.
Με τη βούληση της υπόθεσης, το ταλαντούχο αγόρι κλήθηκε να συμμετάσχει στην τηλεοπτική εκπομπή εκείνη τη στιγμή, 50 × 50 ανταγωνισμό, που έλαβε χώρα στη Μόσχα. Εκεί έκανε ένα τραγούδι από την ταινία "Titanic" - "Η καρδιά μου θα συνεχίσει", και η μοίρα του έδωσε μια νίκη σε αυτόν τον ανταγωνισμό.Αλλά τα άλλα σχέδια του έχουν αλλάξει: ο Σεργκέι επέλεξε μια κλασική κατεύθυνση στο τραγούδι, το οποίο είναι εκπληκτικό και σχεδόν δεν χαρακτηρίζεται από τη νεότερη γενιά pop καλλιτέχνες.
Έτσι, ο Σεργκέι έγινε απόφοιτος του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας. ΠΙ. Tchaikovsky στην τάξη Solo τραγουδώντας (κατηγορία καθηγητή, καλλιτέχνης ανθρώπων Zurab Skykilava), - θραύσματα βιογραφιών από την επίσημη ιστοσελίδα του καλλιτέχνη.
Sergey Dudinsky, Γεννήθηκε στις 19 Μαΐου το 1985, στην πόλη Ashgabat (τώρα η Δημοκρατία του Τουρκμενιστάν) - Opera Singer (Tenor), καθώς και ο εργολάβος του τραγουδιού ρομαντισμού, που εργάζεται στη μουσική κατεύθυνση "Crossover".
Laureate διεθνών και old-ρώσικης διαγωνισμών.
Στην ηλικία των επτά ετών, ο Dudinsky, μαζί με τους γονείς του, μετακόμισε να ζήσει στη Ρωσία (Tula).
Από την πρώιμη παιδική ηλικία, ο Σεργκέι αρχίζει να εκδηλώνεται. Η ατελείωτη αγάπη για τη μουσική γεννήθηκε στην καρδιά του κυριολεκτικά από τη γέννηση. Με τη βούληση της προσκαλέστε το αγόρι να συμμετάσχει σε έναν ανταγωνισμό 50 × 50 τηλεοπτικών εκπομπών των νέων ποπ ερμηνευτών "50 × 50" που έλαβε χώρα στη Μόσχα, εκτελεί το soundtrack από την ταινία "Titanic" - η καρδιά μου θα το κάνει Πηγαίνετε στη μοίρα του δίνει μια νίκη σε αυτόν τον διαγωνισμό. Αλλά τα περαιτέρω σχέδιά του αλλάζουν και επιλέγει την κλασική κατεύθυνση στο τραγούδι, το οποίο είναι εκπληκτικό και σχεδόν μηδρικό για τη νεαρή γενιά ποπ ερμηνευτών.
Ο Σεργκέι είναι απόφοιτος του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας. Π. Ι. Τσαϊκόβσκι στην τάξη Σόλο τραγούδι (κατηγορία καθηγητή, καλλιτέχνης ανθρώπων Zurab Skykilava).
Το τραγούδι του αρχίζει να ακούγεται στους καλύτερους χώρους συναυλιών της Ρωσίας, της Ευρώπης και της Ασίας. Η φωνή του Dudinsky διακρίνεται από το αρχικό timbre και το φάσμα των τεσσάρων οκτάβων. Το ιδιαίτερο δράμα και το λυτουργίγματός του, η φωνητική έκφραση - μπορεί να αναδημιουργήσει μια συγκεκριμένη απόδοση κατά τη στιγμή της εκτέλεσης. Η δύναμη ψήφου και η δεξιοτεχνία των νέων, ταλαντούχων τραγουδιστής ήταν σε θέση να εκτιμήσουν τους μεγάλους δασκάλους της κλασικής μουσικής: Montserrat Caballe, Galina Vishnevskaya, Zurab Schocylava ...
Το 2008, ο Σεργκέι καλείται από τον M. Kabalé να μεταφέρει μαθήματα που πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του φεστιβάλ τραγουδιού της Όπερας στη Βαρκελώνη (Ισπανία).
Το 2009, έλαβε ένα ασφάλιστρο για την καλύτερη εκτέλεση του Κόμματος Lensky στην Όπερα "Eugene Onegin" στο Magnitogorsk στο Διεθνές Φεστιβάλ Vivaopera και επίσης περιόδευσε με το ίδιο πάρτι στην όπερα και το μπαλέτο του Πέμπινγκ (Κίνα).
Σε μία από τις συνεντεύξεις, αναφέρθηκε ο Σεργκέι Ντουντίνσκι για την ιδιαίτερη συμπάθεια του για την εικόνα του Lensky "... Lensky ως ήρωας είναι πολύ κοντά μου. Είμαστε παρόμοιοι με την αίσθηση της ειρήνης, της αρμονίας σε αυτό. Μερικές φορές μου φαίνεται ότι είμαι Lensky, και ο Lensky είναι εγώ. Θα μπορούσα να μιλήσω για ώρες γι 'αυτόν, αλλά είναι καλύτερο να τον βλέπω να ζουν στην απόδοσή μου. Μπορώ να πω ένα πράγμα που όταν διαβάζω για πρώτη φορά το μυθιστόρημα "Evgeny Anighin", συνειδητοποίησα αμέσως ότι το πρώτο μου πάρτι θα ήταν ένα Lensky, αισθησιακό, ιδιοσυγκρασιακό, με μια λεπτή ψυχή και έναν ισχυρό χαρακτήρα, που τελείωσε την καρδιά με τον ρομαντισμό του και η λέξη. Στη σκηνή που ήθελα να το αποκαλύψω εντελώς. Ποιο είναι το σημείο να το κάνετε αδύναμο, κλάμα; Δεν είναι έτσι. Γιατί κάποιοι πιστεύουν εάν ο ρομαντικός είναι αδύναμος; Αυτό δεν είναι καθόλου. Το μόνο πράγμα που κινείται είναι η αγάπη, έζησε στο όνομα της αγάπης. Ζω επίσης, τραγουδάω στο όνομα της αγάπης. Για μένα, η πίστη είναι αγάπη. Η αγάπη δίνει δύναμη. "
Το 2009, ο Dudinsky εκπλήρωσε το πάρτι Alfred στην όπερα "Traviata" J. Verdy, ήταν μια σαφής επιτυχία, και μιλούσαν γι 'αυτόν ως πλούσιο αστέρι με πλούσια και όμορφη φωνή.
Το 2010, ο Σεργκέι γίνεται ένα βραβευμένο 1 βραβείο στον διεθνή ανταγωνισμό «Ρωμαϊκό 2010», στο οποίο ονομαζόταν από τον νέο βασιλιά Ρομαντικό. Έτσι έγραψε την εφημερίδα της Μόσχας "Interlocutor".
Το 2010 εισήλθε επίσης στην Όπερα του Galina Vishnevskaya. Το 2011 άρχισε να συνεργάζεται με την ορχήστρα Lyudmila Zykina "Ρωσία" υπό τον έλεγχο του Dmitry Dmitrienko, καθώς και με την Ορχήστρα Boyan υπό τον έλεγχο του Ανατομικού Πολεταφ.
Το 2012, ο Dudinsky έλαβε το πρώτο βραβείο στον διεθνή ανταγωνισμό "Spring Romance", Αγία Πετρούπολη.
Το 2012, το άνοιγμα του ονόματος Star "Sergey Dudinsky" πραγματοποιήθηκε στο πάρκο Sokolniki στο Συμφωνικό Στάδιο από το Υπουργείο Πολιτισμού για τη συμβολή στην προπαγάνδα της Κλασικής και Ρομαντικής Μουσικής.
Ο Σεργκέι συνεχώς αναπτύσσει, βελτιώνει, προσπαθεί τη δύναμή του και στο ποπ τραγούδι (ποπ και το Euro-Pop, τζαζ), είναι σε θέση να εκπληρώσει τους ρωσικούς ναυτικούς και τους ξένους παγκόσμιους βαθμούς και με νέες παραλλαγές να προσεγγίσουν το τραγούδι του συγγραφέα.
Η απόδοση κάθε τραγουδιστή είναι μια ζωντανή ζωή σε ένα τραγούδι, αυτή η απόδοση συναυλιών είναι εντελώς ασυνήθιστη, γεμάτη με βαθιά έννοια, φως, βιώνει έναν ήρωα και δίνει
Αγαπούν τους ανθρώπους, εκφράζοντάς την στα τραγούδια τους, στη φωνή του, χαρακτήρα. Η καρδιά του είναι πάντα ανοιχτή για νέες ιδέες στη μουσική.
Ο Sergey Nikolaevich Dudinsky, τραγουδιστής (Tenor), ερμηνευτής της κλασικής και ποπ μουσικής, τραγούδι ειδύλλιο, βραβευμένος διεθνούς και old-ρώσους διαγωνισμούς. Που εργάζονται επί του παρόντος στη μουσική διασταύρωση της μουσικής κατεύθυνσης.
Sergey Grader Moscow Κρατικό Ωδείο. ΠΙ. Tchaikovsky στην τάξη του σόλο τραγουδώντας (κατηγορία καθηγητή, καλλιτέχνης του λαού Zurab Skykilava). Η φωνή του αρχίζει να ακούγεται στους καλύτερους χώρους συναυλιών της Ρωσίας, της Ευρώπης και της Ασίας.
Το ειδικό δράμα, η λυιμότητα και η φωνητική έκφραση είναι σε θέση να δημιουργήσουν μια ολόκληρη απόδοση κατά τη στιγμή της εκτέλεσης. Όλη η δύναμη ψήφου και η δεξιοτεχνία του νεαρού και ταλαντούχου τραγουδιστή ήταν σε θέση να εκτιμήσουν τους μεγάλους δασκάλους της Σκηνής Όπερας: Montserrat Caballe, Galina Vishnevskaya, Zurab Wolkilava. Το 2008, το Montserrat Caballe κάλεσε ακόμη και τον Σεργκέι να μεταφέρει μαθήματα που πραγματοποιήθηκαν στο πλαίσιο του φεστιβάλ τραγουδιού της όπερας στη Βαρκελώνη (Ισπανία). Το 2009, ο Dudinsky εκπλήρωσε το Alfred Party από την όπερα "Traviata" J. Verdi και ήταν μια σαφής επιτυχία. Η εκτέλεσή του ήταν διαφορετική και καινοτομία και οι κανόνες του κλασικού είδους όπερας δεν σπάσουν. Μετά από αυτό, μιλούσε γι 'αυτόν ως πλούσιο αστέρι με πλούσια και όμορφη φωνή, καθώς και την απερίγραπτη χαρισματική του.
Το 2010, ο Σεργκέι έγινε ο βραβευτής της πρώτης απονομής του διεθνούς διαγωνισμού «Ρωμαϊκά του 2010» και η εφημερίδα της Μόσχας «συνομιλητής» τον κάλεσε "νέο βασιλιά ρομαντισμού". Την ίδια χρονιά, ο Dudinsky εισήλθε στο κέντρο της Όπερας της Γαλίνας Vishnevskaya και το 2011 άρχισε να συνεργάζεται με την ορχήστρα Lyudmila Zykina "Ρωσία" υπό τον έλεγχο του Dmitry Dmitrienko, καθώς και με την Ορχήστρα Boyan υπό τον έλεγχο της Ανατολικής Πολιτείας. Το 2012, ο Dudinsky απονεμήθηκε το πρώτο ασφάλιστρο του διεθνούς ανταγωνισμού "Spring Romance", που πραγματοποιήθηκε στην Αγία Πετρούπολη. Και το 2012, ένα εκπληκτικό γεγονός συνέβαινε στη ζωή του τραγουδιστή: το άνοιγμα του ονόματος Star Sergei Dudinsky έλαβε χώρα στο πάρκο Sokolniki στο Συμφωνικό Σκηνή. Έτσι, το Υπουργείο Πολιτισμού σημείωσε τη συμβολή της στην προπαγάνδα της κλασικής και ρομαντικής μουσικής. Σε αυτό το ένδοξο μέρος διαιωνίζονται από τα ονόματα τέτοιων μεγάλων ερμηνευτών ως Edita Pieha, Muslital Magomayev, και άλλοι. Ο Σεργκέι είναι σε θέση να εργαστεί καθώς και τα ρωσικά SNS και τα αριστουργήματα του κόσμου ξένα ποπ, με νέες παραλλαγές για να επιβάλουν το τραγούδι του συγγραφέα. Κάθε μοναδική ομιλία είναι μια ζωντανή ζωή, αυτή είναι μια συναυλία απόδοσης, γεμάτη με βαθιά σημασία, βιώνει έναν ήρωα και δίνει αγάπη στους ανθρώπους!
Το 2013 στην Αγία Πετρούπολη, ο Σεργκέι έγινε ιδιοκτήτης ενός διπλώματος στην υποψηφιότητα για το καλύτερο τραγούδι-ρομαντισμό "Sky", ο συγγραφέας του οποίου ο ίδιος ο ίδιος. Ο Σεργκέι αναπτύσσει συνεχώς, βελτιώνει, και ακόμη και ακουμπά τη δύναμή του στη σκηνή (ποπ, ευρώ και τζαζ).
Το 2014 Ο Σεργκέι γίνεται ο νικητής της μουσικής τηλεόρασης δείχνουν "ζωντανός ήχος" στο κανάλι Ρωσία 1. Γίνεται επίσης μέλος του προγράμματος Romance ρομαντικό πρόγραμμα τηλεοπτικών καναλιών.
Ο Σεργκέι Νικολάβιτς Dudinsky, που γεννήθηκε το 19 Μάι το 1985, στο Ashabad (τώρα η Δημοκρατία του Τουρκμενιστάν) - ο τραγουδιστής (Tenor), καθώς και ο καλλιτέχνης του τραγουδιού ρομαντισμού, που εργάζεται επί του παρόντος στη μουσική διασταύρωση της μουσικής κατεύθυνσης.
Laureate διεθνών και old-ρώσικης διαγωνισμών.
Στην ηλικία των επτά, ο Dudinsky, μαζί με τους γονείς, μετακόμισε στη Ρωσία για να ζήσει στη Ρωσία.
Από την πρώιμη παιδική ηλικία, ο Σεργκέι αρχίζει να εκδηλώνεται. Η ατελείωτη αγάπη για τη μουσική γεννήθηκε στην καρδιά του κυριολεκτικά από τη γέννηση.
Σύμφωνα με τη βούληση, η υπόθεση του αγοριού καλείται να συμμετάσχει σε ένα δημοφιλούς τηλεοπτικής εκπομπής ανταγωνισμού των νέων ποπ καλλιτεχνών "50 × 50" που έλαβε χώρα στη Μόσχα, εκτελεί το soundtrack από την ταινία "Titanic" - "Myheartwillgoon" του μια νίκη σε αυτόν τον διαγωνισμό.
Αλλά τα περαιτέρω σχέδιά του αλλάζουν και επιλέγει μια κλασική κατεύθυνση στο τραγούδι. Τι προκαλεί έκπληξη και σχεδόν μηδενικό σε μια νέα γενιά ποπ ερμηνευτών.
Ο Σεργκέι είναι απόφοιτος της πολιτείας της Μόσχας
Τα σοβαρά τους. ΠΙ. Tchaikovsky στην τάξη solo τραγουδώντας
(Κατηγορία καθηγητή, καλλιτέχνης ανθρώπων Zurab Skykilava).
Το τραγούδι του αρχίζει να ακούγεται στους καλύτερους χώρους συναυλιών της Ρωσίας, της Ευρώπης και της Ασίας.
Η φωνή του Dudinsky διακρίνεται από το αρχικό timbre και το φάσμα των τεσσάρων οκτάβων. Το ιδιαίτερο δράμα και το λυτουργίγματός του, η φωνητική έκφραση - μπορεί να αναδημιουργήσει μια συγκεκριμένη απόδοση κατά τη στιγμή της εκτέλεσης.
Η δύναμη ψήφου και η δεξιοτεχνία των νέων, ταλαντούχων τραγουδιστής ήταν σε θέση να εκτιμήσουν τους μεγάλους δασκάλους της κλασικής μουσικής: Montserrat Caballe, Galina Vishnevskaya, Zurab Schocylava ...
Το 2008, ο Σεργκέι προσκλήθηκε από τον Μ. Καμπάλ
Οι τάξεις που πραγματοποιήθηκαν στο πλαίσιο του φεστιβάλ τραγουδιού της όπερας στο
Πόλη της Βαρκελώνης (Ισπανία).
Το 2009, έλαβε ένα ασφάλιστρο για την καλύτερη απόδοση
Lensky στην όπερα "Evgeny Onegin" στην πόλη Magnitogorsk
Στο Διεθνές Φεστιβάλ "Vivaopera" επίσης
περιηγηθεί με το ίδιο πάρτι στο θέατρο της Όπερας του Πεκίνου και
Μπαλέτο (Κίνα).
Σε μία από τις συνεντεύξεις, αναφέρθηκε ο Σεργκέι Dudinsky για την ιδιαίτερη συμπάθεια του για την εικόνα του Lensky "..elensky, ως ήρωας είναι πολύ κοντά σε μένα. Είμαστε παρόμοιοι με την αίσθηση της ειρήνης, της αρμονίας σε αυτό. Μερικές φορές μου φαίνεται ότι είμαι Lensky, και ο Lensky είναι εγώ. Θα μπορούσα να μιλήσω για ώρες γι 'αυτόν, αλλά είναι καλύτερο να το βλέπω στο "ζωντανό" στην απόδοσή μου. Μπορώ να πω ένα πράγμα που όταν στην πρώτη διάβασα το μυθιστόρημα "Evgeny Anighin", συνειδητοποίησα αμέσως ότι τα πρώτα μου κόμματα θα ήταν μια Lensky, αισθησιακή, ιδιοσυγκρασιακή, λεπτή ψυχή και ένας ισχυρός χαρακτήρας, που τροφοδοτούσε την καρδιά με τον ρομαντισμό του και τον ρομαντισμό του και η λέξη. Στη σκηνή που ήθελα να το αποκαλύψω εντελώς. Ποιο είναι το σημείο να το κάνετε αδύναμο, κλάμα; Δεν είναι έτσι. Γιατί κάποιοι πιστεύουν εάν ο ρομαντικός είναι αδύναμος; Αυτό δεν είναι καθόλου. Το μόνο πράγμα που τους μετακόμισε είναι η αγάπη, έζησε στο όνομα της αγάπης. Ζω επίσης, τραγουδάω στο όνομα της αγάπης. Για μένα, η πίστη είναι αγάπη. Η αγάπη δίνει δύναμη. "
Το 2009, ο Dudinsky πραγματοποίησε το κόμμα του Alfred στην όπερα "Traviata" J. Merdi, ήταν μια σαφής επιτυχία! Το πάρτι διακρίθηκε από το Audacity και τη φρέσκια εκτέλεση του Dudinsky, ενώ οι κανόνες της όπερας, τα κλασικά είδη δεν σπάσουν.
Μετά από αυτό, μιλούσαν ως πλούσιο αστέρι με πλούσια και όμορφη φωνή. Καθώς και για την απερίγραπτη χαρισματική του.
Το 2010, γίνεται ο νικητής της 1ης πριμοδότησης στον διεθνή ανταγωνισμό "Roman's 2010", όπου ονομαζόταν ο νέος βασιλιάς του ρομαντισμού. Έτσι έγραψε την εφημερίδα της Μόσχας "Interlocutor".
Το 2010 εισήλθε επίσης στην Όπερα του Galina Vishnevskaya.
Το 2011 άρχισε να συνεργάζεται με την ορχήστρα Lyudmila Zykina "Ρωσία" υπό τον έλεγχο του Dmitry Dmitrienko, καθώς και με την Ορχήστρα Boyan υπό τον έλεγχο του Ανατομικού Πολεταφ.
Το 2012, το πρώτο βραβείο στον διεθνή ανταγωνισμό "Spring Romance" της Αγίας Πετρούπολης απονεμήθηκε.
Το 2012, εμφανίστηκε ένα καταπληκτικό γεγονός στη ζωή του τραγουδιστή, το άνοιγμα του ονόματος Star "Sergey Dudinsky" - στο Σωννιϊκό Πάρκο στο Συμφωνικό Στάδιο από το Υπουργείο Πολιτισμού για τη συμβολή στην προπαγάνδα της Κλασικής και Ρομαντικής Μουσικής. Σε αυτό το ένδοξο μέρος, τα αστέρια τέτοιων μεγάλων ερμηνευτών διαιωνίζονται ως Edita Pieha, Muslim Magomayev, κλπ. ...
Ο Σεργκέι - συνεχώς αναπτυσσόμενος, βελτιώνει, προσπαθεί τη δύναμή του και στο ποπ τραγούδι (ποπ και το ευρώ ποπ, τζαζ), ικανά ικανά να εκπληρώσουν τα ρωσικά
hINS και υπερπόντιες ποιότητες Worlds, και με νέες παραλλαγές για την προσέγγιση του τραγουδιού του συγγραφέα.
Την απόδοση κάθε τραγουδιού, αυτή έζησε ζωή στο τραγούδι, αυτό
Η απόδοση συναυλιών είναι εντελώς ασυνήθιστη, γεμάτη
Βαθιά έννοια, φως, βιώνει ήρωα και ντόναζ
Αγαπούν τους ανθρώπους, εκφράζοντας την στα τραγούδια τους, στη φωνή του, στον χαρακτήρα ... η καρδιά του είναι πάντα ανοιχτή για νέες ιδέες στη μουσική.
Η μουσική πρέπει να είναι όμορφη ... Συνέντευξη με τον Σεργκέι Dudinsky
RG "MIL": Ποια ήταν η αρχή της δημιουργικής σας διαδρομής στην πρωτεύουσα; Πείτε μας για την εκπαίδευσή σας στο Ωδείο της Μόσχας, στην τάξη του Zurab Skykilava.
Sergey Dudinsky: Το πρώτο από το βήμα μου στη Μόσχα ήταν η άφιξη στο σχολείο στο Ωδείο της Μόσχας που ονομάστηκε μετά τον Πέτρο ilyich Tchaikovsky. Όταν έφτασα να κάνω - και αμέσως στο ωδείο - ήμουν δεκαεπτά. Για ένα ωδείο, φυσικά, αυτή η ηλικία ήταν πολύ μικρή. Και ήμουν τόσο φιλόδοξος και σίγουρος ότι ήμουν αμέσως μετά το Ωδείο! Αλλά στην πραγματικότητα, όλα αποδείχθηκαν τόσο πολύχρωμα. Και όταν ήρθα να ακούσω - ακούω τον Kudryavtseva, τη σύζυγό μου Lemeshheva - και είπα ότι θα ήθελα πραγματικά να μάθω εδώ, έκανα ένα ρομαντισμό, έπαιξα ρωσική Aria, το Kudryavtseva μου είπε: ναι, νεαρός, έχετε όλα Τα δεδομένα, αλλά εξακολουθείτε να είστε πολύ μικρά για το ωδείο, και πρέπει να μάθετε στο σχολείο. Και εκείνη την εποχή έχω ήδη τελειώσει τρία μαθήματα στο Τμήμα Χορωδικής Διασκέδασης στο σχολείο που ονομάζεται Dargomyzhsky. Και σκέφτηκα ότι εδώ, και πάλι το σχολείο, και πάλι όλα ήταν εκ νέου .... Επιπλέον, ήξερα ήδη ολόκληρο το πρόγραμμα και μάθαμε, γενικά, δεν ήταν τίποτα. Αλλά από τότε που το όνειρό μου φτάσει στο ωδείο ήταν ισχυρότερο από άλλα πράγματα, αποφάσισα σε αυτό το βήμα και εισήγαγα το πρώτο έτος της Σχολής Τσαϊκόφσκι. Πήρα στην τάξη στο Viktor Viktoovich Goryachkin. Goryachkin - καλλιτέχνης ανθρώπων, bariton. Όταν άρχισα να ασκώ μαζί του, συνειδητοποίησα ότι δεν ήταν απολύτως ο δάσκαλός μου! Ήθελα να κάνω με τον δάσκαλο που ξέρει πώς να μεγαλώσει ένα τενόρο. Σε γενικές γραμμές, συνειδητοποίησα ότι από εκεί πρέπει να τρέξω. Και μια μέρα - ήταν ο Μάρτιος, το Σάββατο - περπάτησα πέρα \u200b\u200bαπό το ωδείο και απολύτως naobum αποφάσισε να πάει. Σκέφτηκα ακόμα και τότε, και ξαφνικά υπάρχει Zurab Lavrenvich Sotkilava. Και, είναι απαραίτητο, η αλήθεια ήταν εκεί! Η Sotkilava είναι ένας σπουδαίος άνθρωπος, ο Maestro, και πάντα σκέφτηκα ότι για να φτάσω σε ένα τέτοιο πρόσωπο - είναι απαραίτητο να είμαστε πολύ ταλαντούχοι. Και μόλις προσπάθησα τη δύναμή μου εκείνη την εποχή. Και εδώ έρχομαι στην τάξη, ανοίγω την πόρτα και βλέπω Zuraba Lavrenvich. Είναι μόνος, κάθονται τόσο έντονα στην καρέκλα. Με την ευκαιρία, τότε δεν ήξερα το πατρονυμικό του Sobkilava και έπρεπε να τρέξω σε όλο το ωδείο, έτσι ώστε κάποιος να γνωρίζει ότι είναι Λαυρεντίβιτς. Σε γενικές γραμμές, έθεσα σε αυτόν - ήταν τρομερά τρελά - και λέω: "Zurab Lavrenvich, θέλω πραγματικά να μάθω από εσάς. Πώς μπορώ να με ακούσω; " Με κοίταξε και ρωτά: "Πόσο χρονών είσαι;" Λέω: "Έχω πολύ λίγα χρόνια, αλλά θέλω να μάθω από εσάς!" Τότε είπε: "Ας το κάνουμε έτσι - σε μια εβδομάδα θα έρθετε σε μένα με τις σημειώσεις σας και να ταΐσετε ό, τι έχετε." Ήμουν έκπληκτος! "Αλήθεια? Έτσι μπορείτε να έρθετε; " Και ο Zurab Lavrenvich λέει: "Ναι, φυσικά, μπορείτε". Και τώρα η πολυαναμενόμενη ώρα ήρθε όταν ήρθα σε αυτόν με σημειώσεις. Είχα μια ολόκληρη σημειώσεις KIP - όλα τα είδη σύνθετων ειδών, Aria ... Ζητώ: "Zurab Lavrentievich, τι πρέπει να τραγουδήσω;" "Ας είναι το απλούστερο", λέει. Και τραγούδησα το handel, που ονομάζεται "Π. ieta Signore. Θυμάμαι πώς άρχισα να τραγουδάω, τραγουδά, τραγουδά, και ο Zurab Lavrenvich ακούει τα πάντα, ακούει και με παρακολουθεί κάπου σε απόσταση ... Τέλος, πέρασα τις τελευταίες γραμμές - και μια τέτοια παύση, σιωπή. . Στη συνέχεια, ο Zurab Lavrentievich δήλωσε αργά: "Ξέρεις τι ..." Αναστένασα και πείτε: "Λοιπόν, πολύ κακό". Και αυτός: "Όχι, δεν ήταν κακό, ήταν υπέροχο!" Φυσικά, ήμουν μπερδεμένος! Αυτό το έργο τραγουδάει επίσης μεγάλο φορτίο και η Σωκυλάβα μου είπε ότι ήταν πολύ χτυπημένος από το γεγονός ότι ήμουν σε θέση να μεταφέρω όλες τις λεπτές αποχρώσεις αυτού του τραγουδιού στα νεαρά μου χρόνια. Ως αποτέλεσμα, ο Zurab Lavrentievich με πήρε στην τάξη του - στην αρχή των δωροδοκιών, και στη συνέχεια κατά την πρώτη πορεία του Ωδείου. Μαζί ετοιμάσαμε πολύ καλά, ενδιαφέροντα προγράμματα. Με πήρε μαζί του σε συναυλίες, και έτσι άρχισα να πηγαίνω σε μια μεγάλη σκηνή. Η κοινή μας αξία με αυτόν είναι ότι έγινα η πρώτη τενάρα, η οποία στο είκοσι ένα εκτέλεσε το κόμμα του Lensky (Evgeny Angergin, περίπου. Ed.). Το επάγγελμα του Ωδείου ήταν, φυσικά, στην αγανάκτηση: πώς λοιπόν; - Ο νεαρός τραγουδιστής θα μπορούσε να βλάψει τη φωνή του! Και ο Zurab Lavrentievich πίστευε στη φωνή μου και πίστευε στο ταλέντο μου! Και είμαι πολύ ευγνώμων για τα πάντα!
RG "MIL": Πείτε μας για τα μαθήματά σας με το Montserrat Caballe. Προσωπικά, έδωσε συστάσεις;
Sergey Dudinsky: Πέρασα έναν τεράστιο διαγωνισμό μεταξύ των νέων ερμηνευτών και επιλέξαμε να περάσει η κύρια τάξη στο Montserrat Caballe! Η κύρια τάξη έλαβε χώρα στην ισπανική πόλη της Σαραγόσα. Το Montserrat Caballe, φυσικά, ένας καταπληκτικός τραγουδιστής, είπε τέτοια σωστά πράγματα, έτσι τοποθετήθηκαν σωστά τις τόνους. Από αυτή την άποψη, με το Zurab Lavrentievich ήταν "στο ίδιο κύμα". Προσωπικά, μπορώ να συστήσω ένα ρεπερτόριο δράματος περισσότερο περισσότερο. Της άρεσε ότι όταν τραγουδάω ένα έργο, ήμουν εντελώς βυθισμένος σε αυτόν, με ενδιαφέρει όλα όσα συνδέονται μαζί του.
RG "MIL": Τι σχεδιάσατε να κάνετε μετά το τέλος του Ωδείου;
Sergey Dudinsky: Στην αρχή των σχεδίων, όπως δεν ήταν, αλλά μετά το τέλος του Ωδείου, ανακάλυψα κατά λάθος ότι η Galina Pavlovna Vishnevskaya κερδίζει τραγουδιστές στην όπερα του, και πήγε στην ακρόασή της. Θυμάμαι ότι η ακρόαση δεν ήταν χωρίς ταχυμεταφορά. Πήγα στη σκηνή, και ξέχασα να απενεργοποιήσω το τηλέφωνο! Και έτσι, σημαίνει ότι η Όπερα της Γαλίνας Παυλοβάνα, παίζοντας ένα συναυλίο, στέκεται στη σκηνή - εκπληρώνομαι το ρομαντισμό, και ξαφνικά: Tryn-Mel-Moon, "Η μουσική άρχισε να παίζει. Παίρνω το τηλέφωνο, προσπαθήστε να το απενεργοποιήσετε, και αυτή τη στιγμή συνεχίζω να τραγουδάω! Η Galina Pavlovna με κοίταξε και λέει: "Τι, η Νέα Υόρκη προκαλεί;" Γενικά, υιοθετήθηκα στο θέατρο, και η Galina Pavlovna άσκησε προσωπικά μαζί μου, εμείς μαζί προετοιμάζουμε τα κόμματα. Ο Vishnevskaya ήταν ένας θεμελιωδώς διαφορετικός δάσκαλος. Ήταν ισχυρότερη, είπε μόνο σε όλους. Η αλήθεια, και σε απάντηση, επίσης, ζήτησε να την ψέματα ποτέ. Εάν δεν ξέρετε πώς να τραγουδήσετε, αν δεν μπορείτε, το είπε και είπε.
RG "MIL": Είναι δυνατόν να πούμε ότι το ρομαντισμό προτιμάτε άλλα είδη; Ποιες είναι οι ιδιαιτερότητες του ρομαντισμού;
Sergey Dudinsky: Με την ευκαιρία, ποτέ δεν αγαπούσαμε καθόλου ρομαντισμό. Ήταν το πιο άκαμπτο είδος μου. Και εδώ ξαφνικά ανακοινώστε τον διαγωνισμό του ρομαντισμού, στην οποία αποφάσισα να συμμετάσχω. Και, σύμφωνα με τα αποτελέσματα αυτού του διαγωνισμού, απονεμήθηκα το πρώτο βραβείο και ο τύπος με παραδώσει τον βασιλιά Ρομαντικό! Τώρα το ρομαντισμό αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του ρεπερτορίου μου, αλλά εκπληρώνομαι μόνο τα άγνωστα ρομαντισμό που το κοινό δεν γνωρίζει. Ακόμα και το δημοφιλές ρομαντισμό προσπαθεί να επαναλάβει σαν να μην ήταν άνθρωπος που βίωσε πολλά, αλλά, αντίθετα, νέους, νέους. Ρομαντική, στην πραγματικότητα, το τραγούδι είναι πολύ δύσκολο, για μένα - πολύ πιο δύσκολο από το να εκπληρώσει τον Αριάιο. Στο ρομαντισμό πρέπει να υπάρχει εντελώς διαφορετική αναπνοή, εντελώς διαφορετικές φράσεις, η τεχνική πρέπει να έχει μια ειδική φιλίγρεις. Για παράδειγμα, ένα ρομαντισμό "web", - το τροποποίησα και πραγματοποίησα σε μια κατανόηση ενός νεαρού άνδρα με το σύγχρονο, σημείο του οχήματος του κόσμου. Το ρομαντισμό "Poutine" έγινε ένα είδος επαγγελματικής κάρτας του ρεπερτορίου μου.
RG "MIL": Το πιο σημαντικό τραγούδι στο ρεπερτόριό σας, ο συντάκτης του εαυτού σας;
Sergey Dudinsky: Πιθανώς το πιο σημαντικό τραγούδι είναι ο "ουρανός". Στον διαγωνισμό μουσικής, όπως ο συγγραφέας αυτού του τραγουδιού, απονεμήθηκα ένα τιμητικό δίπλωμα. Ο ουρανός άρχισε να εκτελεί άλλους τραγουδιστές και για μένα είναι η μεγαλύτερη ανταμοιβή.
RG "MIL": Σε ποιες ξένες γλώσσες τραγουδάτε και πόσο σημαντικό είναι να γνωρίζετε τη γλώσσα, για την αρμόδια εκτέλεση των μερών;
Sergey Dudinsky: Στα ισπανικά, γαλλικά, ιταλικά ... Μόλις έκανα ένα πάρτι από τη σύγχρονη όπερα στα κινέζικα. Φυσικά, συνιστάται να γνωρίζετε τη γλώσσα και να είστε σε θέση να προγραμματίζετε τους ήχους που είναι εγγενείς σε μία ή άλλη ομιλία. Εγώ, σε κάποιο βαθμό, τυχερός - εγώ εύκολα αντιλαμβάνομαι και αναπαράγω την ακοή. Αλλά δουλεύω πολλά γι 'αυτό, εξαντλώνω κάθε επιστολή.
RG "MIL": Ποια είναι η μοναδικότητα του τρόπου εκτέλεσης σας;
Sergey Dudinsky: Προσπαθώ να συνδυάσω διάφορα είδη σε ένα τραγούδι.
RG "MIL": Πείτε μας για τη συναυλία σχεδιασμού.
Sergey Dudinsky: Η σόλο συναυλία θα πραγματοποιηθεί στην εκκλησία του Χριστού Σωτήρος στις 10 Δεκεμβρίου 2016. Ονομάζεται "Blonde Flight", κατά μήκος του επώνυμου τραγουδιού της Evgenia Martynov. Αυτό το έργο ο συγγραφέας φαίνεται να συνοψίζει το δημιουργικό του μονοπάτι. Φανταστικό τραγούδι! Και αισθάνομαι ότι αυτό είναι το τραγούδι μου! Για πρώτη φορά το έκανα στην Αγία Πετρούπολη, στην αίθουσα συναυλιών "Oktyabrsky" - είχε καλέσει μια πραγματική απόλαυση! Σπουδαίο τραγούδι! Μια συμφωνική ορχήστρα θα ακούγεται στο ναό. Ήταν το όνειρό μου! Ονειρευόμουν από την παιδική ηλικία ότι θα πήγαινα στη σκηνή, κάτω από τους ήχους της Συμφωνικής Ορχήστρας, και αυτή είναι η σόλο συναυλία μου. Αυτό το όνειρο είναι σαν να ένας αστέρι οδηγός, σύμφωνα με τον οποίο πηγαίνω όλη μου τη ζωή ...
RG "MIL": Τι περιμένεις αυτή τη συναυλία; Τα πιο δημιουργικά σας σχέδια;
Sergey Dudinsky: Για μένα, το πιο σημαντικό είναι ότι οι άνθρωποι απολαμβάνουν ότι μπορώ να μεταφέρω σε αυτούς τη δημιουργικότητά σας - είναι πολύ σημαντικό για μένα! Έβαλα μεγάλη δύναμη στην προετοιμασία αυτής της συναυλίας. Δημιούργησε ένα φωνητικό σύνολο "MOVETONA". Αυτός είναι ένας λαμπρός τύποι από την κρατική ακαδημαϊκή ρωσική χορωδία που ονομάζεται μετά τον Sveshnikov. Υψηλούς επαγγελματίες, είμαστε πολύ sfed. Μετά τη συναυλία, μαζί με αυτή την ομάδα, θα πάω σε περιοδεία στο Yaroslavl, και στη συνέχεια - στην περιοδεία ... θα προσπαθήσουμε! Επειδή η μουσική είναι για μένα - όλη τη ζωή!
Αναθεώρηση της ενημέρωσης και της εκπαιδευτικής δημοσίευσης
"Ειρήνη και προσωπικότητα »Στο πρόσωπο του συντάκτη της Ελένης Chaplenko χάρη σε Σεργκέι Dudinsky για μια ενδιαφέρουσα συνομιλία
Συνέντευξη που πραγματοποιήθηκε η Έλενα Chaplenko
Φωτογραφία - από το προσωπικό αρχείο του Sergey Dudinsky