Τον φωνητικό κύκλο "Παιδιά. M.p.morusorgsky

Μεγάλος φωνητικός κύκλος αφιερωμένος στα παιδιά, ο Mussorgsky σχεδιάστηκε την άνοιξη του 1868. Ίσως αυτή η σκέψη να συναντήσει τη συνομιλία με τα παιδιά του Stasov, ο οποίος σε αυτά τα χρόνια επισκέφθηκε συχνά. Δεν υπάρχουν τραγούδια για παιδιά, και φωνητικές ποιητικές μινιατούρες, αποκαλύπτοντας τον πνευματικό κόσμο του παιδιού, την ψυχολογία του - αυτό ήταν το επίκεντρο του συνθέτη. Άρχισε να συνθέτει τα δικά του κείμενα και όχι κατά τύχη, αφού ολοκληρώσει τον ίδιο αριθμό κύκλου, "με τη Nanny", ο Mussorgsky έκανε μια σημαντική αφοσίωση στον «μεγάλο δάσκαλο της μουσικής αλήθειας, Αλέξανδρος Sergeevich DargoMyzhsky». Ήταν μισό χρόνο πριν από το θάνατο του Dargomyzhsky, ο οποίος εκτιμά ιδιαίτερα την εμπειρία ενός νεαρού συγγραφέα και ενημέρωσε να συνεχίσει να εργάζεται. Ωστόσο, ο Mussorgsky, καταλαμβάνεται εκείνη την εποχή, το τέλος του Boris Godunova, το αναβλήθηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Μόνο στις αρχές του 1870 γράφτηκαν τέσσερα περισσότερα δωμάτια - "στη γωνία", "Beetle", "με μια κούκλα" και "για το όνειρο ονείρου". Τα τελευταία δύο παιχνίδια, "Sailor Cat" και "σε ένα ραβδί" εμφανίστηκε μόνο το 1872. Υπήρχαν δύο ακόμη - "ύπνος ονείρου" και "διαμάχη δύο παιδιών". Ο συνθέτης τους έπαιξε φίλους, αλλά δεν καταγράφηκε, και στην τελική έκδοση του κύκλου που λείπουν.

Το "Παιδικό" είναι ένα εντελώς ασυνήθιστο, ο οποίος δεν είχε προηγουμένως αναλογεί. Αυτά δεν είναι τραγούδια, όχι ειδύλλια, αλλά λεπτές φωνητικές σκηνές, στις οποίες ο κόσμος του παιδιού αποκαλύπτεται απροσδόκητα, βαθιά και με αγάπη αποκαλύπτει. Δεν υπήρχαν πληροφορίες σχετικά με το πότε εκτελείται ο κύκλος για πρώτη φορά. Είναι γνωστό μόνο ότι συχνά τραγούδησε έναν νεαρό ερασιτέχνες Α. Ν. Fugold, αδελφή της συζύγου Ρωμαϊκή Corsakov, μαζί μαζί της που πήρε το ζεστό ρόλο στη ζωή ενός μουσικού κύκλου, ομαδοποιώντας γύρω από το Dargomyzhsky. Λίγο μετά τη σύνταξη, το 1873, το "Παιδικό" δημοσιεύθηκε από τον V. Bessel στον κομψό σχεδιασμό της Repin και έλαβε αμέσως την αναγνώριση του κοινού. Bessel ταυτόχρονα, μαζί με κάποια άλλα γραπτά νέους ρώσους συνθέτες, έστειλαν το φύλλο "παιδιών", το οποίο ήρθε από την απόλαυσή της. Ο αδελφός του εκδότη ανέφερε το Mussorgsky ότι το γράψιμο του φύλλου "σε τέτοιο βαθμό αναδεύτηκε ότι αγάπησε τον συγγραφέα και επιθυμεί να τον αφήσει το UNE" Bluette "(Bauble. - L.M). "Είμαι λυγισμένος ή όχι στη μουσική, αλλά στο" παιδικό ", φαίνεται, ανοησία, επειδή η κατανόηση των παιδιών και κοιτάζει τους ως πρόσωπο με ένα είδος κόσμου, και όχι σαν αστείες κούκλες, δεν πρέπει να συστήσει τον συγγραφέα Με ένα ανόητο πάρτι, - έγραψε το Mussorgsky Stasov. - ... ποτέ δεν σκέφτηκα να φύγω από το φύλλο, σε μικρές εξαιρέσεις επιλέγοντας τα κολοσσιαία οικόπεδα, θα μπορούσε να κατανοήσει σοβαρά και να εκτιμήσει τα "παιδιά", και το σημαντικότερο, με ενθουσιασμό μαζί της: όλα τα ίδια παιδιά σε αυτό είναι οι Ρώσοι, με ισχυρή Τοπική στροφή.

Έξι από τους αριθμούς επτά κύκλου έχουν πρωτογενείς. "Στη γωνία" - ο Βίκτορ Αλεξάντιωτς Γκάρμαν, σε έναν φίλο του συνθέτη, έναν καλλιτέχνη και έναν αρχιτέκτονα, σύντομα πέθανε στην ακμή από την καρδιακή νόσο (η μεταθανάτροπη έκθεσή του ενέπνευσε τον συνθέτη σε μια από τις καλύτερες δημιουργίες του - τις εικόνες του κύκλου από την έκθεση "). Το "Beetle" είναι αφιερωμένο στην ιδεολογική έμπνευση της συνθέτης κούπα, ο συγγραφέας του ονόματος πτέρυγας ισχυρή χούφτα του Βλαντιμίρ Βασιλέεβο Stasov. Πάνω από το παιχνίδι "με κούκλα" στέκεται η επιγραφή "αφιερωμένη στην Tanyushka και Goggy Mussorgsky" - ανιψιά του συνθέτη, τα παιδιά του παλαιότερου αδελφού του Filaret. "Ο ύπνος του Sasha Cui είναι αφιερωμένος στη Σάσα, και ο τελευταίος," πήγε σε ένα ραβδί ", το οποίο έχει έναν άλλο τίτλο -" στη χώρα ", - Dmitry Vasilyevich και Polyksgen Steasov (Brother V. V. Stasov και η σύζυγός του). Μόνο "ναυτικός γάτα" παρέμεινε χωρίς αφοσίωση.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Στην κυρίαρχη μελωδική ανακύκλωση των παιδιών, μεταδίδοντας τις καλύτερες αποχρώσεις του λόγου. Η συνοδεία είναι τσίχλας, υπογραμμίζοντας τα χαρακτηριστικά της μελωδικής γραμμής, βοηθώντας τη δημιουργία μιας φωτεινής, εκφραστικής εικόνας.

Νο 1, "με νταντά", διακρίνεται από την εκπληκτική ευκαμψία της μελωδίας που υποστηρίζεται από μια αρμονικά εφευρετική συνοδεία. №2, "στη γωνία", - η σκηνή ανάμεσα σε μια θυμωμένη νταντά και τιμωρούμενο παιδί. Οι θυελλώδεις, κατηγορώντας τις ιτονιές της νταντά αντίθεσης της φράσης του παιδιού, αρχικά δικαιολογώντας, καταγγελίες, εξομοιωμένες, και στη συνέχεια, όταν το μωρό πείθει σε αθωότητα, μετατρέποντας σε μια επιθετική κραυγή. №4, "με κούκλα", - μονότονο Lullaby, ποιο κορίτσι επισημαίνει την κούκλα του. Η μηνιαία εμπλοκή διακόπτεται από ένα ανυπόμονο θαυμασμό (στην απομίμηση του NYAN: "Trepa, είναι απαραίτητο να κοιμηθείτε!"), Και στη συνέχεια, τα χαλαρά Lullabies ξεδιπλώθηκαν και πάλι, χαμογελώντας στο τέλος - η κούκλα κοιμήθηκε. №5, "Για το ερχόμενο όνειρο", μπορεί να είναι το πιο λαμπρό, - η βραδινή προσευχή του παιδιού. Το κορίτσι προσεύχεται για τους αγαπημένους της, συγγενείς, συντρόφους για παιχνίδια. Η ομιλία του όλα επιταχύνεται σε μια άπειρη λίστα ονομάτων και ξαφνικά ηλίθιοι ... Είναι απαραίτητο να συγχέουμε το όνομα στη νοσοκόμα - πόσο περαιτέρω; - Και η άφιξή της, μετά από την οποία η αργή ολοκλήρωση της προσευχής ακολουθεί: "Κύριος, ταπεινός και αμαρτωλός!" Και γρήγορα, σε έναν ήχο, το ερώτημα: "Έτσι; Nyanyushka; " №6, "Sailor Cat", - ένα σφαγμένο tweak, χτισμένο σε ένα αναστατωμένο παλλόμενο ρυθμό, με πνευματώδες υγιείς συναισθηματικές τεχνικές σε συνοδεία - μια ιστορία για τη γάτα, η οποία ξεκίνησε το πόδι σε ένα κλουβί με ταμπλέτα. Ολοκληρώνει τη ζωντανή σκηνή του κύκλου "οδήγησα σε ένα ραβδί." Αρχικά, αυτό είναι ένα χαρούμενο ταξίδι σε ένα φανταστικό άλογο (γυαλί σε μια σημείωση), μια συνομιλία με έναν φίλο, χαρούμενα άλματα. Αλλά το μωρό έπεσε. Στις μαμάδες και τα παράπονα του ήρεμα, οι μητέρες απαντούν στη μητέρα του, τον αποσπά την προσοχή του από τον πόνο. Και τώρα το ήρεμο αγόρι πηδά ξανά.

Παγωτό

"Joshua", χορωδία για σολίστες, χορωδία και fp; Έτσι.: 1866 (1ο ed.), 1877 (2η έκδοση); Επιχειρήσεις: Nadezhda Nikolaevna Roman Corsakova; Ed.: 1883 (όπως τροποποιείται και Εργαλεία Ν. Α. Rimsky-Korsakov).

"Shamil marsh", για τενόρ, μπάσο, χορωδία και ορχήστρα. Έτσι.: 1859; Διασκέδαση: Alexander Petrovich Arsenyev.

"Η ήττα του Sennethiba" για τη χορωδία με την ορχήστρα στον Ι. Ν. G. Bairon από τις "εβραϊκές μελωδίες". Έτσι. Τιμολόγιο: Milia Alekseevich Balakirev (1ος Ed.); Vladimir Vasilyevich Stasov (2η έκδοση); ed.; 1871 (1ο ed. Για χορωδία με f-p.).

"Ω, εσύ, μεθυσμένος tetra" (από pakhomych's pretties), τραγούδι με τα λόγια του συνθέτη? Έτσι.: 1866; Επιχειρήσεις: Vladimir Vasilyevich Nikolsky; Ed.: 1926 (όπως τροποποιήθηκε από τον Α. Ν. Ρίσκι-Κορσάκοφ).
"Χωρίς τον ήλιο", ο φωνητικός κύκλος στις λέξεις AA GOLENISHCHEV-KUTUZOV (1. "σε τέσσερις τοίχους". 2. "Δεν με αναγνώρισες στο πλήθος", 3. "Απενεργοποιημένη αδράνεια θορυβώδη ημέρα". 4. " Wherary "; 5." Elegy ". 6." πάνω από τον ποταμό "). Έτσι.: 1874; Διασκέδαση: Α. Α. Golenchev-Kutuzov; Ed.: 1874.
"Jolly Hour", ένα τραγούδι πίνοντας στις λέξεις Α. V, Koltsova; Έτσι.: 1858; τιμολόγιο<: Василию Васильевичу Захарьину; изд.: 1923.
"Βραδινό τραγούδι" για τις λέξεις Α. Ν. Plesech; Έτσι.: 1871; Διασκέδαση: SOFIER VLADIMIROVNA Σερβίνα (Fortunato); Ed.: 1912 (στην ελεύθερη Ed. V. G. Karatygin), 1929 (Α.Π.Θ.
"Όραμα", Ρομαντικό για τις λέξεις Α. Α. Golenishchev-Kutuzov; Έτσι.: 1877; Επιχειρήσεις: Elizabeth Andreevna Gulevich; Ed.: 1882 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov), 1934 (auth. Ed.).
"Πού είσαι, ο στάβλος", το τραγούδι στις λέξεις Ν. Π. Grekova; Έτσι.: 1858; Διασκέδαση: και, L. GRUPTBURG; Ed.: 1909 (μόνο με το Franz. Κείμενο), 1911 (με ρωσικά. Και το κείμενο στο Ed. V. G. Karatgin).
"Χοπάκ", τραγούδι με λόγια από το ποίημα "Gaidamaki" Τ. G. Shevchenko ανά. L. A. Maya; Έτσι.: 1866; Επιχείρηση: Nikolay Andreevich Rimsky-Korsakov; Ed.: 1933.
"Οι ψυχές του ουρανού πέταξαν ήσυχα το χοάνη", ρομαντισμό για τις λέξεις Α. Κ. Τολστόι; Έτσι.: 1877; Ed.: 1882 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov), 1934 (auth. Ed.).
"Παιδικά" (επεισόδια της ζωής των παιδιών), ο φωνητικός κύκλος με τα λόγια του συνθέτη (1. "με νταντά". Στον.: 1868 · env: ως Dargomyzhsky; 2. "στη γωνία", γ.: 1870 ·.: V. A. Gartman · 3. "σκαθάρι" · στον.: 1870 · Env: V. V. Stasov · 4. "με μια κούκλα", Lullaby · λειτουργία: 1870 · Διασκέδαση: Tane και Gogh Mussorgsky; 5. "για την έλευση Dream "; Λειτουργία: 1870; Sasha Cyu); Ed.: 1871 (№ 2, 3, 4), 1872 (πλήρως) και 1907 (με την προσθήκη τραγουδιών "Sailor" και "πήγε σε ένα ραβδί").
"Παιδικό τραγούδι" στις λέξεις L. A. Maya από τα τραγούδια Rusnatsky (Νο. 2 "Nana") op.: 1868; Ed.: 1871.
"Οι άνεμοι φυσούν, οι άνεμοι του βίαιου", το τραγούδι στις λέξεις Α. V. Koltsova; Έτσι.: 1864; Επιχειρήσεις: Vyacheslav Alekseevich Loginov; Ed.: 1909 (Παρίσι, μόνο με το Franz. Κείμενο), 1911 (όπως τροποποιήθηκε από τον V. G. Karatygin), 1931 (AVT.)
"Εβραϊκό τραγούδι" στις λέξεις L. A. Maya (από "τραγούδι τραγουδιού"). Έτσι.: 1867;
Επιχειρήσεις: Pearite Petrovich και Tatiana Pavlovna Mussorgsky; Ed.: 1868.

"Desire", ρομαντισμό για τα λόγια των κερδών σε ανά. Μ. Ι. ΜΙΚΑΡΑΒΟ; Έτσι.: 1866; Διασκέδαση: Η Nadezhda Petrovna φεύγει ("στη μνήμη του δικαστηρίου της πρέπει να"); Ed.: 1911 (όπως τροποποιήθηκε από τον V. G. Karatygin), 1933 (AVT. Ed.).
"Ξεχάσατε", φωνητικά. Έτσι.: 1874; Διασκέδαση: V. V. V. V. Vereshchagin; Ed.: 1874 (δεν επιτρέπεται να εκδώσει φως) και 1877.
"Κακός θάνατος", μια επιτύμβια στήλη για τη φωνή από το f -p. σχετικά με τα λόγια του συνθέτη. Op.: 1874 (υπό την εντύπωση του θανάτου του Ν. Π. Podiechinina). Ed.: 1912 (όπως τροποποιήθηκε από τον V. G. Karatygin, ο οποίος έχει δει τα τελευταία 12 ρολόγια).
"Πολλά δάκρυα μεγάλωσαν πολλά", ρομαντισμό για τα λόγια του Gayne (ανά. Μ. Ι. Mikhailov). Έτσι.: 1866; Επιχειρήσεις: Vladimir Petrovich είναι πλήθος. Ed.: 1933.
"Calistratt", τραγούδι στις λέξεις Ν. Α. Νεκράκοφ (κάπως τροποποιημένη). Έτσι.: 1864; Επιχειρήσεις: ο Alexander Petrovich είναι πλήθος. Ed.: 1883 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov), 1931 (AUTH.)
"Κλασική μουσική. Φυλλάδιο με τα λόγια του συνθέτη. Έτσι.: 1867; Επιχειρήσεις: Ελπίδα της Nadezhda Petrovnaitina; Ed.: 1870.
"Κατσικίσιο", ένα κοσμικό παραμύθι με τα λόγια του συνθέτη. Έτσι.: 1867; Επιχείρηση: Alexander Porfiryevich Borodina? Ed.: 1868.
"Lullaby Yeremushki", τραγούδι στις λέξεις Ν. Α. Νεκράβα; Έτσι.: 1868; Επιχειρήσεις: "Μεγάλος δάσκαλος της μουσικής αλήθειας, Αλέξανδρος Sergeevich DargoMyzhsky"? Ed.: 1871.

"Sailor γάτα", ένα τραγούδι για τα λόγια του συνθέτη για τον κύκλο "παιδιών" (βλέπε), Νο. 6; Έτσι.: 1872; Ed.: 1882 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov, μαζί με το τραγούδι "Πήγα σε ένα ραβδί" με το γενικό όνομα "στη χώρα") και το 1907 (ως τον αριθμό 6 του κύκλου "των παιδιών").
"Φύλλα θορύβου είναι λυπημένος", μουσική. Η ιστορία των λέξεων Α. Ν. Plesechev; Έτσι.: 1859; Επιχειρήσεις: Mikhail Osipovich Mikishin; Ed.: 1909 (Παρίσι, με ένα Franz. Κείμενο), 1911 (με ρωσικό κείμενο, όπως τροποποιήθηκε από τον V. G. Karatygin), 1931 (AVT.).
"Baby", ρομαντισμό για τις λέξεις Α. Ν. Plesechev; Έτσι.: 1866; Επιχείρηση: L. V. Azaryaeva, Ed.: 1923.
"Έχω πολλούς φορείς και κήπους", ρομαντισμό για τις λέξεις A. V. Koltsova; Έτσι.: 1863; Επιχειρήσεις: Platon Timofeevich Borispold; Ed.: 1923.

"Προσευχή", Ρομαντική για τις λέξεις M. Yu. Lermontov; Έτσι.: 1865; Επιχειρήσεις: Yulia Ivanovna Mussorgskaya; Ed.: 1923.
"Ασφαλής", ρομαντισμό για τα λόγια του συνθέτη. Έτσι.: 1875; Επιχειρήσεις: Mary Izmailovna Kostyrine; Ed.: 1911 (όπως τροποποιήθηκε από τον V. G. Karatygin), 1931 (AVT. Ed.).
"Αλλά αν μπορούσα να συναντηθώ μαζί σας", το ρομαντισμό για τον V. S. Kurochina; Έτσι.: 1863; Επιχειρήσεις: Ελπίδα της Nadezhda Petrovnaitina. Ed.: 1923, 1931 (AVT, ed.).

"Νύχτα", φαντασία για τις λέξεις Α. S. Pushkin; Έτσι: 1864 (1ος Ed.), 1871
(2η έκδοση. Με δωρεάν δήλωση ποιημάτων Pushkin). Επιχειρήσεις: Ελπίδα της Nadezhda Petrovnaitina; Ed.: 1871 (2η έκδοση), 1923 (1ο ed.), 1931 (AVT. Ed.). "Άτακτος", ένα τραγούδι για τα λόγια του συνθέτη. Έτσι.: 1867; En.: Vladimir Vasilyevich Stasov; Ed.: 1871.
"Ω, η τιμή του αν είναι η σπαθιά του νεαρού Len \u200b\u200b', το τραγούδι στις λέξεις Α. Κ. Τολστόι;
Έτσι.: 1877; Ed.: 1882 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov), 1934 (auth. Ed.).

"Απορρίφθηκε", η εμπειρία ενός Cleatteen με τα λόγια του Yves. Γ. Μ.; Έτσι.: 1865; Ed.: 1923.

"Γιατί, πείτε μου, το ντους-Maiden", το τραγούδι για τα λόγια ενός άγνωστου συγγραφέα. Έτσι.: 1858; Επιχείρηση: Zinaida Afanasyevna Burtseva; Ed.: 1867. "Τραγούδια και χορός του θανάτου", ο φωνητικός κύκλος για τις λέξεις Α. Α. Γολενισχένβε-Κούτουζοφ (1. "Lullaby". Στον. .: 1875 · επιχείρηση: Lyudmila Ivanovna Shestakova · 3. "Trepak" · στον.: 1875 · Διασκέδαση: Osipa Afanasyevich Petrov · 4. "Κοινωνία". Στον. Ed.: 1882 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ι. Α. Rimsky-Korsakov), 1928 (auth. Ed.)
"Τραγούδι του γέροντα" στις λέξεις I. V. Guete (από τον Wilhelm Meister). Έτσι.: 1863; Επιχειρήσεις: ο Alexander Petrovich είναι πλήθος. Ed.: 1909 (Παρίσι, με ένα Franz. Κείμενο), 1911 (με ρωσικά. Κείμενο όπως τροποποιήθηκε από τον V. G. Karatygin), 1931 (AVT.) "Το τραγούδι του Mephisthofel" στις λέξεις I. V. Goethe (από τον Faust σε Per, Α. Ν. Στιγοβύσκοβα). Έτσι.: 1879; Επιχειρήσεις: Darya Mikhailovna Leonova; Ed.: 1883 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ι. Α. Rimsky-Korsakov), 1934 (Α.Π.Θ.). "Piushka", μια ιστορία για τη φωνή και το FP. σχετικά με τις λέξεις A. V. Koltsov; Op.:
1867; Διασκέδαση: Lyudmila Ivanovna Shestakova; Ed.: 1868. "για μανιτάρια", ένα τραγούδι στις λέξεις L. Α. Μάγια; Έτσι.: 1867; Επιχειρήσεις: Vladimir Vasilyevich Nikolsky; Ed.: 1868. "Πήγα σε ένα ραβδί", το τραγούδι με τα λόγια του συνθέτη για τον κύκλο "παιδιών" (βλέπε), Νο. 7; Έτσι.: 1872; Διασκέδαση,: Dmitry Vasilyevich και Polyksgen Steavovna Steasov; Ed.: 1882 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov, μαζί με το τραγούδι "Sailor" με το γενικό όνομα "στη χώρα") και το 1907 (ως τον αριθμό 7 του κύκλου "παιδιά"). "Πάνω από τα λουλούδια του Don Garden", το τραγούδι στις λέξεις Α. Β. Κολτσόββα; Έτσι.: 1867;
Ed.: 1883 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov), 1929 (auth. Ed.). "Rajak", μουσική, αστείο για φωνή με f-p. σχετικά με τα λόγια του συνθέτη. Op.:
1870; En.: Vladimir Vasilyevich Stasov; Ed.: 1871. "Τρέξιμο, σπάει", το τραγούδι στις λέξεις Α. Κ. Τολστόι; Έτσι.: 1877; Επιχειρήσεις: Olga Andreevna Golencheva-Kutuzova; Ed.: 1882 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov), 1934 (auth. Ed.). "Svetik Savishna", τραγούδι με τα λόγια του συνθέτη. Έτσι.: 1866; Επιχείρηση:
Caesar Antonovich Kyu? Ed.: 1867. "Σεμινάριο", ένα τραγούδι με τα λόγια του συνθέτη. Έτσι.: 1866; Διασκέδαση: Lyudmila Ivanovna Shestakova; Ed.: 1870.
"Syarota", τραγούδι με τα λόγια του συνθέτη. Έτσι.: 1868; Επιχείρηση: Catherine Sergeyevna Protopopova; Ed.: 1871,
"Svetley", το τραγούδι στις λέξεις Α. Κ. Τολστόι. Έτσι.: 1877; Επιχείρηση: Anatoly Evgrafovich του Finchikov. Ed.: 1882 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov).
"Sleep, Anya, ο αγρότης γιος", ένα τραγούδι Lullaby στις λέξεις Α. N. Ostrovsky (από την κωμωδία "VOEVODA"). Έτσι.: 1865; Επιχειρήσεις: η μνήμη της Γιούλια Ivanovna Mussorgskaya. Ed.: 1871 (2η έκδοση), 1922 (1ο ed.).
"Wanderer", ρομαντισμό για τις λέξεις Α. Ν. Πλησαιόε; Έτσι.: 1878; Ed.: 1883 (όπως τροποποιήθηκε από τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov), 1934 (AVT.)
"Πόσιμο-Beloboka", ένα αστείο για ψηφοφορία με το F-P. Στις λέξεις A. S. Pushkin (από τα ποιήματα του "Strektunya-Beloboka" και "δαχτυλίδι καμπάνας" - με μικρές αλλαγές). Έτσι.: 1867; Επιχείρηση: Alexander Petrovich και Nadezhda Petrovnaitnina? Ed.: 1871.
"Τσάρος Σαούλ", Εβραϊκή μελωδία για τις λέξεις J. Ν. Γ. Bairon σε ανά.
Π. Α. Κοζλώβα; Έτσι.: 1863 (1ο και 2ο ed.); Επιχειρήσεις: Ο Alexander Petrovich πηδά (1ος ed.); Ed.: 1871 (2η έκδοση), 1923 (1ο ed.).
"Τι σου αρέσει η αγάπη", ρομαντισμός για τις λέξεις Α. Ν. Αμμεφύλα; Έτσι.: 1860; Επιχειρήσεις: Maria Vasilyevna Shilovskaya; Ed.: 1923.
"Meines Herzens sehnsuchb (" καρδιακή επιθυμία "), ένα ρομαντισμό για το γερμανικό κείμενο ενός άγνωστου συγγραφέα. Έτσι.: 1858; Επιχειρήσεις: Malvina Bamberg; Ed.: 1907.

"Σύνολο για να δώσετε στους ανθρώπους - αυτό είναι που χρειάζεται τώρα στην τέχνη", η σκέψη εξέφρασε
Βουτώ Το Mussorgsky, όχι μόνο δεν έχασε το νόημα και τη συνάφεια του, αλλά με ένα νέο
Η δύναμη και η ζωή επηρεάζουν σήμερα.

Mussorgsky σ.τ. "Παιδικά"

Modest Petrovich Mussorgsky (r. 1839 - 1881) - Ρώσος συνθέτης, πιανίστας. Γεννήθηκε στο χωριό Karevo, τώρα η επαρχία Kuninsky της επαρχίας Pskov. Από την ηλικία των 6 άρχισαν να παίζουν το παιχνίδι στο πιάνο υπό την ηγεσία της μητέρας. Την ίδια στιγμή, τα πρώτα πειράματα μουσικής αυτοσχεδιασμού εμπνεύστηκαν από ιστορίες Nanny - ένα φρούριο αγρότη.

Οι εικόνες της ρουστίκ ζωής άφησαν ένα βαθύ σημάδι στο μυαλό του μελλοντικού συνθέτη. Σύμφωνα με τον αδελφό του, είναι ήδη με τα έφηβια χρόνια "... ανήκε σε όλους τους λαούς και αγρότες με ειδική αγάπη ..."

Το 1849 εισήλθε στο σχολείο Petropavlovsk στην Αγία Πετρούπολη και το 1852 -56 σπούδασε στη Σχολή Φρουρών υποβρύχιων. Την ίδια στιγμή σπούδασε το παιχνίδι στο πιάνο στο πιανίστας Α. Herke. Το 1852 δημοσιεύθηκε το πρώτο δοκίμιο του για πιάνο πιάνο "Podsporkovka". Το 1856, στο τέλος του σχολείου παρήχθη σε αξιωματικούς. Δύο χρόνια αργότερα, αποσύρθηκε και έπεσε κοντά στη μουσική.

Ο αποφασιστικός αντίκτυπος στη μουσική και γενική του ανάπτυξη γνωστοποιήθηκε με Α. Dargomyzhsky, Μ.Α. Balakirev, V.V. Σκαστόφ Ο Mussorgsky εντάχθηκε στην ομάδα των νέων συνθετών "Mighty Hand", ενώθηκε κάτω από το σύνθημα του αγώνα για την προηγμένη εθνική τέχνη γύρω από το Balakirev.

Κάτω από την ηγεσία του, ο Mussorgsky άρχισε να εμπλέκεται στη σύνθεση. Στο κεφάλι των δημιουργικών συμφερόντων του υπήρχε ένα είδος της όπερας. ("Boris Godunov", "Hovanshchina", "Sorochinskaya Fair")

Μοιράστηκε πολλές από τις απόψεις των ρωσικών επαναστατικών διαφωτών - N.G. Chernyshevsky, Ν.Α. Dobrolyubova, υπό την επίδραση της οποίας σχηματίστηκαν οι δημιουργικές αρχές του.

Το κύριο μέσο του χαρακτηριστικού της εικόνας που χρησίμευε για το Mussorgsky Live Intonation της ανθρώπινης ομιλίας. Αναπτύξε τις δημιουργικές αρχές του Dargomyzhsky, ο οποίος κάλεσε τον "μεγάλο δάσκαλο της αλήθειας".

Οι αποχρώσεις του εντοπισμού της ομιλίας στα έργα του Mussorgsky είναι πολύ διαφορετικές: από μια απλή τακτική διάλεκτο ή μια στενή συνομιλία εμπιστοσύνης σε μια μελωδική απόσπαση που διέρχεται σε ένα τραγούδι.

Το καλύτερο στο δωματίων-φωνητικό έργο του συνθέτη είναι τρεις επαγγελματίες κύκλους. Μεταξύ αυτών, ο κύκλος "Παιδικά" (1868 -72), κείμενα σ.τ. Mussorgsky. Νομίζω ότι πριν από τη γραφή της μουσικής, ο Mussorgsky έγινε σκίτσα σκηνών όλων των αριθμών και δημιουργήθηκε η πεζογραφία "Stanza" των λέξεων.

Και σε ορισμένα δωμάτια, το κείμενο ακολούθησε τον μουσικό τρόπο που δημιουργήθηκε από τον συνθέτη για το πιάνο. Ίσως η διαδικασία δημιουργίας μουσικής και κειμένου ήρθε παράλληλα. Πραγματικά δύσκολο να εξετάσουμε το δημιουργικό εργαστήριο του συνθέτη από το εξωτερικό. Μπορούμε να το υποθέσουμε ή να κρίνουμε τα εξωτερικά σημάδια της εργασίας. Σε πολλά δωμάτια, ο συνθέτης έχει αφιερωθεί.

Όταν συστηματοποιήσαμε το Ίδρυμα Βιβλιοθήκης στο σχολείο, με ενδιέφερε σημειώσεις της απελευθέρωσης του 1950. Ήταν ένας κύκλος "παιδιά" σ.τ. Mussorgsky. Πήρα σημειώσεις για ανάλυση.

Τέτοιες απλές και τυπικές εικόνες και καταστάσεις στις οποίες πέφτει το παιδί, αλλά κάθε φορά που είναι δημοφιλείς και έξυπναν από τον συνθέτη.

Στο πρώτο τεύχος "με μια νταντά", - αφιερωμένη στον Αλέξανδρο Σεργκεπούη, - - εκφραστική μελωδία, πολλά εγκεφαλικά επεισόδια, Agogs *, συνεχώς μεταβαλλόμενος μετρητής, την ατομική ανάπτυξη του μουσικού υλικού. Το παιδί, η ανησυχία, ζητά να πω την νταντά για το "Buku of Scary":

Πες μου, νταντά, πες μου, μέλι,
Σχετικά με το Τόγκο για το Bukka Scary όπως αυτή η οξιά
Στα δάση περιπλανιόταν σαν αυτή η οξιά στο δάσος των παιδιών που φορούσαν ...

Στο δεύτερο, - "στη γωνία", αφιερωμένη στον Viktor Alexandrovich Gartman, - Bright Pictusivity. Στο φόντο του φωνητικού κόμματος, εμείς κυριολεκτικά, βλέπουμε πώς στο πιάνο συνοδεία "ξετυλίγεται" ένα μπερδεμένο με πλέξιμο νταντά. Και πώς είσαι καλός αυστηρός "ρίχνει" με τη Nanny "ah εσύ, μια πίσσα! .. στη γωνία! Στη γωνία! " Ο τόνος απλά επαναλαμβάνει την ομιλία:

Ω, εσύ, η ομάδα! Το Tangle ξεκλειδωμένο
Οι ράβδοι μπερδεμένοι! Αχ! Όλοι οι βρόχοι μειώνονται!
Αποθέστε όλα τα ισπανικά μελάνια!
Στη γωνία! Στη γωνία! Πήγα στη γωνία! Μαζεύω!

Μετά τη μελωδία Solo Nanny, το παιδί ακούγεται σπασμένα, που δικαιολογεί, σαν να "Cannuchits" για τη συμμαχία του Nanny:

Δεν έκανα τίποτα, Nyanyushka,
Δεν είχα αγγίξει κάλτσες, Nyanyushka!
Το μπάσκετ άνοιξε το γατάκι,
Και τα γατάκια σκέδασης ποταμού.
Και ο Misha ήταν ο Painka,
Ο Misha ήταν έξυπνος.

Το παιδί πιστεύει στον αλάθους του, ψάχνει για μειονεκτήματα της νταντής και, στο τέλος, είναι αγανάκτηση στις καρδιές "άδικη" τιμωρία:

Και η νταντά είναι κακή, παλιά
Ο Nanny Nanny είναι θολή.
Misha καθαρό, χτενισμένο,
Και το ακρωτήριο Nanny στο πλάι.
Nanny misheku προσβεβλημένος
Μάταια στη γωνία
Ο Misha δεν θα αγαπήσει πλέον τη Nanyushka, αυτό είναι που!

Παραδόξως ακριβώς η μελωδία ακολουθεί το κείμενο και "εξασθενίζει" στη διάθεση του παιδιού.

Στο τρίτο δωμάτιο - "σκαθάρι", αφιερωμένο στο Vladimir Vasilyevich Stasu, - "Συνάντηση" ενός παιδιού με τον Zhukov: το τρόμο του, τότε μια δίκαια ιστορία. Η "Siskness" επιτυγχάνεται με μουσικά μέσα εκφραστικής εκφραστικής - ρυθμού, άλματα σε μελωδίες, εγκεφαλικά επεισόδια, δυναμική.

Ταυτόχρονα, στο πάρτι πιάνο, ακούμε "καπνός" τον τόνο μέσα στη φυλακή. Στην αρχή του αριθμού της μελωδίας παραγγέλνεται, τότε "ανεβαίνει", τότε, σαν,. Μετατρέποντας τα εμπόδια, "πέφτει" και ανατέλλει ξανά. Βλέπουμε "πώς το σκαθάρι κινείται και αναπτύσσει το" δράμα "μεταξύ του σκαθάρι και του παιδιού. Tremolo, τότε η ταχεία απογειώνεται από τον χρωματισμό στην προφορά και πάλι Tremolo: Ακούμε το buzzing του σκαθάρι, το βλέπουμε ότι παίρνει μακριά και κλωτσήσει!

Και πέταξε έξω, χτύπησα το ναό! -
Λέει στο μωρό Περισσότερα ... Με την εντυπωσιακή ακρίβεια, η μουσική "αγκαλιάζει" όλη αυτή η απλή "σύγκρουση" μεταξύ του σκαθάρι και του παιδιού. Η υφή είναι απλή, αλλά λοιπόν εφευρετική.

Ο τέταρτος αριθμός "με κούκλα", είναι αφιερωμένη στην Tanyushka και Goggy Mussorgsky, (ανιψιές του συνθέτη) - αυτό είναι ένα τραγούδι του παιδιού Lullaby, γεμάτο αφελές φαντασία:

Trepa, Bai, Bai, Trepa, Sleep, Tsight, Πάρε!
Trepa, πρέπει να κοιμηθείτε! Trepa Sleep, Tsight! Trepa buka eat
Γκρίζος λύκος παίρνει, στο σκοτεινό δάσος θα κατεδαφίσει!

Ο Πέμπτος Αριθμός - "Πήγα σε ένα ραβδί" - ένα κινούμενο παιχνίδι με το CHALWAN του WANDEMAN. Κατά την πρώτη, ομοιόμορφη συγχώρηση, το όγδοο, τα θαυμαστικά στο φωνητικό κόμμα δημιουργούν μια εικόνα μιας ρυθμικής ιπποδρομίας με έναν αναβάτη.

Γκέι! GOP, GOP, GOP! GOP, GOP, Gay, κοιτάξτε! Γκέι! Γκέι!
Γκέι, κοιτάξτε! GOP, GOP, GOP, GOP, GOP! Gop, gop, gop, gop, gop,
Γκέι! Gay, Gay, Gay, Gay! Ta-ta ta ta-ta ta-ta-ta-ta ...
Σταδιακά, το κίνημα επιταχύνει: Ο όγδοος αντικαθίσταται από τις τριόλες, τότε ο ρυθμός "έρχεται κάτω" - Συνδέσεις εμφανίζονται, Duoles, και πάλι, το δέκατο έκτο, το οποίο, "χωρίς κατοχή", "πτώση" στο Sforzando:

Ω! Ω, κακό! Ω, πόδι! Ω, κακό! Ω, πόδι!

Το δωμάτιο είναι πολύπλοκο ρυθμό και το Intonational για τον τραγουδιστή και τεχνικά - για τον συνοδευτικό.

Αριθμός έξι - "Sailor γάτα" - Μινιατούρα - Μια σκηνή, μια ενθουσιασμένη ιστορία του κοριτσιού για το τι είδε οι πονηρικοί ασκούμενοι. Εδώ είναι η αφθονία των εγκεφαλικών επεισοδίων, των αποχρώσεων, των εκφραστικών κινήσεων της μελωδίας, του Glyssando, που απεικονίζουν τις "κυματισμούς" του ποδιού της γάτας σε ένα κλουβί με ένα πουλί, την ανάπτυξη στην κορύφωση και ένα χτύπημα του κοριτσιού με τα δάχτυλα πέρα \u200b\u200bαπό μια γάτα, σε ένα κλουβί.

Ο αριθμός των εντυπωσιακών στοιχειωδών καταγγελιών Moderato:

Μαμά, τι ένα στερεό κύτταρο! Τα δάχτυλά μου βλάπτουν, μαμά, μαμά!
Εδώ στις περισσότερες συμβουλές, εδώ, έτσι καπνίζουν, οι οποίοι ...
Όχι, ποια είναι η γάτα, η μαμά ... eh; - Το κορίτσι εκπλήσσεται ήδη με ειρωνεία.

Η τελική φράση στο πάρτι πιάνου, "απογείωση" από το χαμηλότερο μητρώο στην κορυφή από το πιάνο - στο Forte και το Sforzando - η γάτα εξαφανίζεται γρήγορα - αυτή η σκηνή ολοκληρώνεται.

Προτείνω σημειώσεις Irina Valeryevna για εξοικείωση. Μου άρεσε η μουσική. Ο φωνητικός κύκλος "παιδιά" απαίτησε μια μεγάλη επαγγελματική εργασία και την απόδοση.

Ουσιαστικά, η μουσική γλώσσα του κύκλου ήταν μια διακήρυξη ενός σύγχρονου μοντερνητικού στυλ με τη σύνθετη γλώσσα του Lado-Harmonic και ένα σχέδιο τόνου, πιο συχνά - η απουσία της, απροσδόκητη αντίληψη, μελωδικές στροφές.

Εργαστείτε στον κύκλο και στη συνέχεια η εκτέλεση του σε συναυλίες ήρθε για μένα και για τον αξιωματικό συνοδείας Odarkchuk i.v. Πραγματική δοκιμή για επαγγελματική ωριμότητα. Αλλά η χαρά της ικανοποίησης δεν ήταν λιγότερο.

Παρά την πολυπλοκότητα της μουσικής γλώσσας, ο κύκλος "Παιδικός" εγκρίθηκε από το κοινό και μαζί μας, στο DSHI τον Απρίλιο του 1989 και τον Νοέμβριο του 1991 - στην αίθουσα συναυλιών του παλατιού Gatchina στη συναυλία του σχολείου, και μέσα Nikolskaya DMS - τον Ιανουάριο του 1993 του έτους.

Αυτή η μινιατούρα ολοκλήρωσε τον κύριο κύκλο ρομαντισμού των απομνημονεύσεων.

Συμπλήρωμα πρέπει να είναι.

Στην Παγκόσμια Μουσική υπάρχουν τρεις έξυπνοι παιδικοί κύκλοι: "Παιδικό άλμπουμ" Robert Shuman, "Παιδικό άλμπουμ" Peter Tchaikovsky και "Modest Musorgsky". Εάν το "παιδικό άλμπουμ" του Shuman είναι, πρώτα απ 'όλα, η εμφάνιση ενός αιώνιου ενήλικου και αιώνιου παιδιού, και αν το παιδικό άλμπουμ του Tchaikovsky είναι ένα σύνολο μελωδικών διαδοχικών αριστουργημάτων, τα οποία ταυτόχρονα για ένα παιδί και για έναν ενήλικα. Ότι "παιδιά", όπως το musorgsky, είναι ένα μοναδικό έργο.

"Οι φωνητικές σκηνές - τα επεισόδια από τη ζωή των παιδιών ανήκουν στις λυρικές σελίδες της δημιουργικότητας του Mussorgsky. Αυτή δεν είναι η μουσική των παιδιών που γράφονται με παιδαγωγικούς ακαδημαϊκούς σκοπούς και όχι για να εκτελούνται από τα ίδια τα παιδιά. Αυτά είναι τραγούδια για ενήλικες, αλλά γράφονται για λογαριασμό του παιδιού. Σε έναν κύκλο, οκτώ τραγούδια, οι εικόνες τους είναι πολύ διαφορετικές - τόσο λυπημένες, όσο και αστείες, αλλά όλοι διαπερνούν με ειλικρινή αγάπη για τα παιδιά. Σε αυτές τις φωνητικές μινιατούρες, οι μακρινές αναμνήσεις της ρουστίκ παιδικής ηλικίας του Mussorgsky ενσωματώθηκαν, καθώς και ευαίσθητες παρατηρήσεις των ζωών των μικρών φίλων του συνθέτη. Ο Mussorgsky δεν αγαπούσε μόνο τα παιδιά από την πλευρά. Ήξερε πώς να επικοινωνήσει μαζί τους στη γλώσσα τους και να τους καταλάβει, να σκεφτεί τις εικόνες των παιδιών. V.Komarov, κόρη Δ .Σασώβα, που γνώριζε τον Mussorgsky από την παιδική ηλικία και τον κάλεσε "Musorian" υπενθυμίστηκε: "Δεν μας προσποιούσε, δεν μιλούσε η ψευδή γλώσσα, πώς μπορούν να ενήλικες με παιδιά σε σπίτια, όπου είναι φιλικά με τα παιδιά Οι γονείς τους ... το μίλιζαν τελείως ελεύθερα ελεύθερα όπως με ίσο. Οι αδελφοί, επίσης, δεν τον ξοδεύουν, του είπε όλα τα περιστατικά της ζωής της ... "

Μία από τις έξυπνες ιδιότητες των μεγάλων καλλιτεχνών είναι η ικανότητα να υπάρχουν στη θέση του άλλου και από το πρόσωπό του για να δημιουργήσετε ένα έργο. Σε αυτόν τον κύκλο, ο Mussorgsky κατάφερε να γίνει ένα παιδί και να μιλήσει από το πρόσωπό του. Είναι ενδιαφέρον να παρατηρήσετε ότι εδώ ο Mussorgsky δεν είναι μόνο ο συγγραφέας της μουσικής, αλλά και τα λόγια. Οι σκηνές τραγούδι γράφτηκαν σε διαφορετικές χρονικές στιγμές, δηλαδή, όχι σύμφωνα με την αρχή της "σχεδιασμένης - που γίνεται" και όχι για κάποια παραγγελία. Πήγαμε στον κύκλο σταδιακά και δημοσιεύθηκαν μετά το θάνατο του συγγραφέα. Μερικά από τα τραγούδια παρέμειναν δεν καταγράφηκαν σε χαρτί, αν και εκτελέστηκαν από τον συνθέτη σε έναν στενό κύκλο φίλων. Για εμάς, παρέμειναν μόνο στις αναμνήσεις των σύγχρονων. Αυτός είναι ένας "φανταστικός ύπνος ενός παιδιού", "διαμάχη δύο παιδιών". Μπορούμε να ακούσουμε έναν κύκλο επτά παιχνιδιών-σκηνών.

Η πρώτη από τις σκηνές "με νταντά" δημιουργήθηκε την άνοιξη του 1868. Ο Mussorgsky έδειξε τον βαθύ φίλο της στον συνθέτη Dargomyzhsky και το κέρδισε για να συνεχίσει αυτή τη μεγάλη επιχείρηση. Το 1870 εμφανίστηκαν τέσσερις ακόμη σκηνές και υπό τον γενικό τίτλο "παιδικά" έργα δημοσιεύθηκαν στην Αγία Πετρούπολη στο V.Bessel's Publishous House. Δύο χρόνια αργότερα, εμφανίστηκαν δύο ακόμη έργα, αλλά δημοσιεύθηκαν πολύ αργότερα κάτω από τον συντάκτη της N.A. Rimsky-Korsakov με το γενικό όνομα "στη χώρα" το 1882.
Εκτός από αυτόν τον κύκλο, ο Mussorgsky είχε μια άλλη "παιδική μουσική": "γωνίες των παιδιών" (Scherzo για πιάνο), "από τις παιδικές αναμνήσεις" ("νταντά και εγώ", "πρώτη τιμωρία" για πιάνο), παιδικό τραγούδι "κήπο", αχ, στη σέλα. "

Ο κύκλος "Παιδικός" είναι ένα από τα λίγα έργα του Mussorgsky, ο οποίος ήταν τυχερός που έβλεπε το φως και να συναντήσει μια καλή τοποθεσία, όχι μόνο από το κοινό, αλλά ακόμα και τους κριτικούς. "Η εκτέλεση των σκηνών" Παιδικά "στους καλύτερους μουσικούς κύκλους της Πετρούπολης δεν ήταν το τέλος, - έγραψε ο V.Stasov. Ακόμη και οι οπισθοδρομικές και οι εχθροί θα μπορούσαν ήδη να αμφισβητήσουν την ταλαιπωρία και την καινοτομία αυτών των μικρών μεγέθους, αλλά μεγάλα στο περιεχόμενο και την αξία των αριστουργημάτων ".

Στην πρώτη σκηνή "Με νταντά" Οι εντυπώσεις των παιδιών του Mussorgsky αντανακλώνται από τις εθνικές παραμύθια, από τις οποίες στα απομνημονεύματά του "μερικές φορές δεν κοιμόταν τη νύχτα". Οι εικόνες δύο παραμυθιών είναι γεμάτα στο κεφάλι του παιδιού. Ένα "Bukka είναι τρομερό ... Όπως αυτή η οξιά στο δάσος των παιδιών φορούσε, και καθώς ορίζει τα λευκά κόκαλά τους ...". Και το δεύτερο είναι αστείο - για τον χρωμικό βασιλιά ("όπως θα μετατραπεί σε ένα μανιτάρι", το μανιτάρι θα αναπτυχθεί ") και η φτερνιστική βασίλισσα (" Πώς να φτάσει σε Davegi! "). Όλη η μουσική της σκηνής διαπερνάται από λαϊκούς ηχεία, δημιουργώντας μια γεύση ρωσικής εμφάνισης. Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας έδειξε έντονα την αντίληψη της μαγείας της ψυχής του ιμπαλλίου του παιδιού.

"Στη γωνία" - Η δεύτερη σκηνή παιχνιδιού του κύκλου των παιδιών του Mussorgsky. Το οικόπεδο είναι απλό: Nanny, θυμωμένος με Leprosy το μικρό του κατοικίδιο του, το βάζει στη γωνία. Και η τιμωρούμενη ομάδα στη γωνία προσβάλλεται από το γατάκι - όλα το έκαναν και όχι ο Misha. Αλλά οι καταγγελίες των ναυπηγών, προφέρονται στη μουσική, ("Δεν έκανα τίποτα, Nyanyushka) Δώσε το Misha: Αισθάνεται πικρό αδίκημα και την ενοχή του. Αλλά η συνείδηση \u200b\u200bτων παιδιών του δεν μπορεί να συμβιβάσει αυτό το πρώτο στη ζωή της "αντίφασης". Προσπαθώντας να βγούμε από τις δυσκολίες, αρχίζει να πειράζει την νταντά. Οι παραβιάσεις των καταγγελιών αντικαθίστανται από άτακτος, άτακτος ("και ο Nanny είναι κακός, παλιός ..."), αλλά ακούστηκαν επίσης τις νότες της ταπεινότητας. Μια τέτοια βαθιά ψυχολογική κατανόηση από τον συγγραφέα ενός νηπιαγωγείου είναι η μοναδικότητα της μουσικής αυτού του κύκλου.

"Εντομο" - Η τρίτη σκηνή παιχνιδιού από τον κύκλο "παιδιών" είναι μια μυστηριώδης ιστορία με το σκαθάρι, το οποίο χτύπησε τη φαντασία του παιδιού. Στο σπίτι που χτίστηκε από το Luchok, το χωριό Sla Zhuk, "τεράστιο, μαύρο, τρομερό", βουίζει και κινείται το μουστάκι και, η εξάντληση, τον χτυπάει στο ναό. Φοβισμένος, το παιδί που επισυνάπτεται, μια μικρή αναπνοή ... ξαφνικά βλέπει - το σκαθάρι είναι αβοήθητα βρίσκεται στην πλάτη, "Μόνο φτερά τρέμουν". "Τι ήταν με ένα σκαθάρι; Με χτύπησα, και ο ίδιος έπεσε! ". Στη μουσική με εξαιρετικό πνεύμα και συναίσθημα, ακούγεται ένας αναστατωμένος τόνος αλλαγής των παιδιών: το χτύπημα και η πτώση του σκαθάρι αντικαθίσταται από φόβο, άγχος. Η τελική ερώτηση δείχνει την απεριόριστη έκπληξη του αγοριού μπροστά σε ολόκληρο τον ακατανόητο και μυστηριώδες κόσμο.

"Με κούκλα" - Το τέταρτο παιχνίδι του κύκλου "των παιδιών" είναι αφιερωμένο στον συνθέτη με τους μικρούς ανιψιές του "Tanya και Gogue Mussorgsky" ονομάστηκε επίσης "Lullaby". Το κορίτσι επισημαίνει την κούκλα του "Trepa", λέγοντας το ποδήλατο της Nannine για τον Buku και έναν γκρίζο λύκο και, στεγνώσει από το ρυθμό Bayukanya, φέρνει το "Trepa" ένα μαγικό όνειρο για το "υπέροχο νησί, όπου δεν σπείρουν, όπου Τα αχλάδια είναι θολή, ημέρα και νύχτες που τραγουδούν χρυσά. " Λεπτές εμπλοκές με ένα Lullaby, με τα κρύσταλλα κουδουνίζουν δευτερόλεπτα, διαφάνειες σαν ένα μυστηριώδες όραμα από τον κόσμο της ονειρής του παιδιού.

"Ο ύπνος έρχεται" - Το πέμπτο σκίτσο του κύκλου "των παιδιών" είναι ένα δώρο στο φιλί του Mussorgsky, ο νεογέννητος γιος Cui Sasha. Η μικρή ηρωίδα της σκηνής βάζει μπροστά από ένα όνειρο μιας απομνημένης προσευχής, που αναφέρεται επιμελώς σε αυτήν και στον μπαμπά της με τη μαμά και τους αδελφούς, και μια παλιά γιαγιά, και όλους τους άστρους και τους πολλούς φίλους της αυλής Φίλτρο και μια Vanka, και Mitka, και Petka ... ". Είναι ενδιαφέρον ότι η διάθεση αντανακλάται στη μουσική, με αυτό που προφέρονται τα ονόματα: οι πρεσβύτεροι εστιάζονται και σοβαρά, αλλά όταν πρόκειται για τα παιδιά της αυλής, η σοβαρότητα θα εξαφανιστεί και οι ομιλητές των παιδιών Frisky. Στην Dunyushka "Προσευχή" διακόπτεται. Τι λέτε για? Nanny, φυσικά, θα πει ...

"Sailor γάτα" - Έκτη σκηνή από τον κύκλο "Παιδική" - ένα δείγμα του χιούμορ των παιδιών, μια ιστορία για ένα μικρό περιστατικό στο σπίτι. Η πονηρή γάτα ξέσπασε στο κλουβί με τα Bullfinch, που έδωσε ήδη να δώσει τη θυσία του και την ίδια στιγμή χτύπησε το κοριτσάκι του. Τα δάχτυλά της βλάπτουν, αλλά είναι ικανοποιημένη: η Bullfin σώζεται, και η αγάπη-γάτα τιμωρείται.

"Πήγαμε σε ένα ραβδί" - το έβδομο παιχνίδι του κύκλου "των παιδιών". Αυτό είναι ένα σκίτσο παιχνιδιού, σκίτσο από τη φύση: το μωρό διάσημα άλματα σε ένα ραβδί κοντά στο εξοχικό σπίτι, φαντάζοντας ότι "πήγε στο Yukki" (γύρω χωριό). Στη μουσική, ένα κωμικό συγχρονισμένο ("chromary"), ο ρυθμός απεικονίζεται για να οδηγήσει μια αφαίρεση, η οποία στο πιο ενδιαφέροντα μέρος ... σκοντάφτει και, με την νίκη του ποδιού. Η μητέρα κονσόλει τη σερτζίνη της, η οποία χρησιμεύει ως λόγος για αστεία λυρική διαμονή (μικρή υποχώρηση). Τέλος, το διασκεδαστικό sergeink κάθεται και πάλι στο ραβδί της και δηλώνοντας ότι είχε ήδη «πάει στο Yukki», το ίδιο καλπασμό ήταν σε μια βιασύνη: "Οι επισκέπτες θα είναι ...".

Mussorgsky. Ο φωνητικός κύκλος "παιδιά".

Οι φωνητικές σκηνές - τα επεισόδια από τη ζωή των παιδιών ανήκουν στις λυρικές σελίδες της δημιουργικότητας του Mussorgsky. Αυτή δεν είναι η μουσική των παιδιών που γράφονται με παιδαγωγικούς ακαδημαϊκούς σκοπούς και όχι για να εκτελούνται από τα ίδια τα παιδιά. Αυτά είναι τραγούδια για ενήλικες, αλλά γράφονται για λογαριασμό του παιδιού. Σε έναν κύκλο, οκτώ τραγούδια, οι εικόνες τους είναι πολύ διαφορετικές - τόσο λυπημένες, όσο και αστείες, αλλά όλοι διαπερνούν με ειλικρινή αγάπη για τα παιδιά. Σε αυτές τις φωνητικές μινιατούρες, οι μακρινές αναμνήσεις της ρουστίκ παιδικής ηλικίας του Mussorgsky ενσωματώθηκαν, καθώς και ευαίσθητες παρατηρήσεις των ζωών των μικρών φίλων του συνθέτη. Ο Mussorgsky δεν αγαπούσε μόνο τα παιδιά από την πλευρά. Ήξερε πώς να επικοινωνήσει μαζί τους στη γλώσσα τους και να τους καταλάβει, να σκεφτεί τις εικόνες των παιδιών. V.Komarov, κόρη Δ .Σασώβα, που γνώριζε τον Mussorgsky από την παιδική ηλικία και τον κάλεσε "Musorian" υπενθυμίστηκε: "Δεν μας προσποιούσε, δεν μιλούσε η ψευδή γλώσσα, πώς μπορούν να ενήλικες με παιδιά σε σπίτια, όπου είναι φιλικά με τα παιδιά Οι γονείς τους ... το μίλιζαν τελείως ελεύθερα ελεύθερα όπως με ίσο. Οι αδελφοί, επίσης, δεν τον ξοδεύουν, του είπε όλα τα περιστατικά της ζωής της ... "

Μία από τις έξυπνες ιδιότητες των μεγάλων καλλιτεχνών είναι η ικανότητα να υπάρχουν στη θέση του άλλου και από το πρόσωπό του για να δημιουργήσετε ένα έργο. Σε αυτόν τον κύκλο, ο Mussorgsky κατάφερε να γίνει ένα παιδί και να μιλήσει από το πρόσωπό του. Είναι ενδιαφέρον να παρατηρήσετε ότι εδώ ο Mussorgsky δεν είναι μόνο ο συγγραφέας της μουσικής, αλλά και τα λόγια. Οι σκηνές τραγούδι γράφτηκαν σε διαφορετικές χρονικές στιγμές, δηλαδή, όχι σύμφωνα με την αρχή της "σχεδιασμένης - που γίνεται" και όχι για κάποια παραγγελία. Πήγαμε στον κύκλο σταδιακά και δημοσιεύθηκαν μετά το θάνατο του συγγραφέα. Μερικά από τα τραγούδια παρέμειναν δεν καταγράφηκαν σε χαρτί, αν και εκτελέστηκαν από τον συνθέτη σε έναν στενό κύκλο φίλων. Για εμάς, παρέμειναν μόνο στις αναμνήσεις των σύγχρονων. Αυτός είναι ένας "φανταστικός ύπνος ενός παιδιού", "διαμάχη δύο παιδιών". Μπορούμε να ακούσουμε έναν κύκλο επτά παιχνιδιών-σκηνών. Ο Mussorgsky έχει επενδύσει στην "Παιδική" όχι μόνο παρατήρηση των παιδιών του αδελφού του και των παιδιών του αδελφού Stasov, αλλά και Τις δικές σας εντυπώσεις της παιδικής ηλικίας. Το βράδυ, όταν η ημιτελική θερμότητα θα μειωθεί, η μητέρα modinka, η Julia Ivanovna κάθεται στο πιάνο. Μικρή μέτρια ακούει, αναπνέει το hopping. Ο πατέρας βάζει γύρω από την αίθουσα, ακούγοντας το παιχνίδι της συζύγου του. Αυτός "αγαπά το πάθος", ειδικά τα ρομαντικά του Αλύαβουφ και του Βαρλαμπόφ. Για την ευχαρίστησή του, η Julia Ivanovna παίζει παραλλαγές στις αποκατασταμονές των ποταμών "στην αυγή, δεν είστε Boudes" ή "Red Sarafan" και ένα άλλο Alyabyevsky "Nightingale". Αυτά τα παιχνίδια ακούνε τον Peter Alekseevich με ιδιαίτερη ευχαρίστηση. "Το κύριο πράγμα είναι ότι το δικό σου, το ρωσικό", σημειώνει. Το παιδί φλούδισε ήσυχα από την καρέκλα, έρχεται μέχρι το πιάνο και αγγίζει τα κλειδιά. Ήσυχα και μελεστικά ακούγεται τήξη. "Melnik, Modinka, - Η μητέρα χαίρεται - θέλουν, θα σας διδάξω να παίξετε;" Μουσικές τάξεις άρχισαν από την ηλικία των πέντε ετών με τη μητέρα της, και αργότερα - με μια κυβέρνηση-γερμανική. Μείωση μαθήματα πήγαν τόσο καλά ότι στο εννέαχρονο ηλικίας έπαιξε μια μεγάλη συναυλία της ταινίας σε ένα οικογενειακό πάρτι. Αργότερα, μελετώντας στο σχολείο του Αγίου Πέτρου στην Αγία Πετρούπολη, το μέτριο ασχολείται με τη μουσική με τον Anton Augustuschiy Herke και συμμετείχε σε συναυλίες στο σπίτι (ήταν ιδιαίτερα θυμόμαστε στην ομιλία του σε μια φιλανθρωπική βραδιά στην Stats-Lady Rumina). Έγινε γνωστό για το ταλέντο του στη στρατηγική Sutgof - ο διευθυντής του σχολείου, ο οποίος κάλεσε έναν νεαρό πιανίστου στο σπίτι του. Ο στρατηγός είχε μια κόρη που μελετήθηκε επίσης στο Hercus. Νέος μέτριος Mussorgsky έπαιξε με τα τέσσερα χέρια της. Η υποστήριξη και η έγκριση άλλων προκάλεσαν τα έργα ενός αρχάριου συνθέτη στην οποία εμφανίζονται συχνά τα κίνητρα της παιδικής ηλικίας. Ένα από τα πρώτα ολοκληρωμένα δοκίμια είναι οι "παιδικές αναμνήσεις", για το πιάνο, το οποίο περιλαμβάνει δύο έργα: "νταντά και εγώ" και "πρώτη τιμωρία".

Η πρώτη από τις σκηνές "με νταντά" δημιουργήθηκε την άνοιξη του 1968. Ο Mussorgsky έδειξε τον βαθύ φίλο της στον συνθέτη Dargomyzhsky και το κέρδισε για να συνεχίσει αυτή τη μεγάλη επιχείρηση. Το 1970 εμφανίστηκαν τέσσερις ακόμη σκηνές και υπό τον γενικό τίτλο "παιδικά" έργα δημοσιεύθηκαν στην Αγία Πετρούπολη στο V.Bessel's Publishous House. Δύο χρόνια αργότερα, εμφανίστηκαν δύο ακόμη έργα, αλλά δημοσιεύθηκαν πολύ αργότερα κάτω από τον συντάκτη της N.A. Rimsky-Korsakov με το γενικό όνομα "στη χώρα" το 1882.

Εκτός από αυτόν τον κύκλο, ο Mussorgsky είχε μια άλλη "παιδική μουσική": "γωνίες των παιδιών" (Scherzo για πιάνο), "από τις παιδικές αναμνήσεις" ("νταντά και εγώ", "πρώτη τιμωρία" για πιάνο), παιδικό τραγούδι "κήπο", αχ, στη σέλα. "

Ο κύκλος "Παιδικός" είναι ένα από τα λίγα έργα του Mussorgsky, ο οποίος ήταν τυχερός που έβλεπε το φως και να συναντήσει μια καλή τοποθεσία, όχι μόνο από το κοινό, αλλά ακόμα και τους κριτικούς. "Η εκτέλεση των σκηνών" των παιδιών "στους καλύτερους μουσικούς κύκλους της Πετρούπολης δεν ήταν το τέλος", έγραψε ο V.Sasov. Ακόμη και οι οπισθοδρομικές και οι εχθροί θα μπορούσαν ήδη να αμφισβητήσουν την ταλαιπωρία και την καινοτομία αυτών των μικρών μεγέθους, αλλά μεγάλα στο περιεχόμενο και την αξία των αριστουργημάτων. "

Το βασικό ενδιαφέρον αντιπροσωπεύει Μουσική γλώσσα Φωνητικές σκηνές "Παιδικά". Ακολουθώντας τα θεμέλια που διαπίστωσε η δημιουργία ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα, ο Mussorgsky συνομιλεί τη μετρική, την αρμονική και φωνητική βάση, δημιουργώντας μια "μελωδία, κάνοντας μια ομιλία", τη μετάδοση των μικρότερων αποχρώσεων των συναισθημάτων και την τηλεόραση των χαρακτήρων του θαλάμου τους.

Στην πρώτη σκηνή Οι εντυπώσεις των παιδιών του Mussorgsky αντανακλώνται από τις εθνικές παραμύθια, από τις οποίες στα απομνημονεύματά του "μερικές φορές δεν κοιμόταν τη νύχτα". Οι εικόνες δύο παραμυθιών είναι γεμάτα στο κεφάλι του παιδιού. Ένα "Bukka είναι τρομερό ... Όπως αυτή η οξιά στο δάσος των παιδιών φορούσε, και καθώς ορίζει τα λευκά κόκαλά τους ...". Και το δεύτερο είναι αστείο - για τον χρωμικό βασιλιά ("όπως θα μετατραπεί σε ένα μανιτάρι", το μανιτάρι θα αναπτυχθεί ") και η φτερνιστική βασίλισσα (" Πώς να φτάσει σε Davegi! "). Όλη η μουσική της σκηνής διαπερνάται από λαϊκούς ηχεία, δημιουργώντας μια γεύση ρωσικής εμφάνισης. Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας έδειξε έντονα την αντίληψη της μαγείας της ψυχής του ιμπαλλίου του παιδιού.

Το δεύτερο παιχνίδι-σκίτσο του κύκλου τους του "παιδιού" του Mussorgsky ". Το οικόπεδο είναι απλό: Nanny, θυμωμένος με Leprosy το μικρό του κατοικίδιο του, το βάζει στη γωνία. Και η τιμωρούμενη ομάδα στη γωνία προσβάλλεται από το γατάκι - όλα το έκαναν και όχι ο Misha. Αλλά οι καταγγελίες των ναυπηγών, προφέρονται στη μουσική, ("Δεν έκανα τίποτα, Nyanyushka) Δώσε το Misha: Αισθάνεται πικρό αδίκημα και την ενοχή του. Αλλά η συνείδηση \u200b\u200bτων παιδιών του δεν μπορεί να συμβιβάσει αυτό το πρώτο στη ζωή της "αντίφασης". Προσπαθώντας να βγούμε από τις δυσκολίες, αρχίζει να πειράζει την νταντά. Οι παραβιάσεις των καταγγελιών αντικαθίστανται από άτακτος, άτακτος ("και ο Nanny είναι κακός, παλιός ..."), αλλά ακούστηκαν επίσης τις νότες της ταπεινότητας. Μια τέτοια βαθιά ψυχολογική κατανόηση από τον συγγραφέα ενός νηπιαγωγείου είναι η μοναδικότητα της μουσικής αυτού του κύκλου.

Το τρίτο παιχνίδι-σκίτσο από τον κύκλο "Παιδικής" είναι μια μυστηριώδης ιστορία με το σκαθάρι, το οποίο χτύπησε τη φαντασία του παιδιού. Στο σπίτι που χτίστηκε από το Luchok, το χωριό Sla Zhuk, "τεράστιο, μαύρο, τρομερό", βουίζει και κινείται το μουστάκι και, η εξάντληση, τον χτυπάει στο ναό. Φοβισμένος, το παιδί που επισυνάπτεται, μια μικρή αναπνοή ... ξαφνικά βλέπει - το σκαθάρι είναι αβοήθητα βρίσκεται στην πλάτη, "Μόνο φτερά τρέμουν". "Τι ήταν με ένα σκαθάρι; Με χτύπησα, και ο ίδιος έπεσε! ". Στη μουσική με εξαιρετικό πνεύμα και συναίσθημα, ακούγεται ένας αναστατωμένος τόνος αλλαγής των παιδιών: το χτύπημα και η πτώση του σκαθάρι αντικαθίσταται από φόβο, άγχος. Η τελική ερώτηση δείχνει την απεριόριστη έκπληξη του αγοριού μπροστά σε ολόκληρο τον ακατανόητο και μυστηριώδες κόσμο.

Το τέταρτο παιχνίδι του κύκλου "των παιδιών" είναι αφιερωμένο στον συνθέτη των μικρών ανιψίων του "Tanya και Goggy Mussorgsky" ονομάστηκε επίσης "Lullaby". Το κορίτσι επισημαίνει την κούκλα του "Trepa", λέγοντας το ποδήλατο της Nannine για τον Buku και έναν γκρίζο λύκο και, στεγνώσει από το ρυθμό Bayukanya, φέρνει το "Trepa" ένα μαγικό όνειρο για το "υπέροχο νησί, όπου δεν σπείρουν, όπου Τα αχλάδια είναι θολή, ημέρα και νύχτες που τραγουδούν χρυσά. " Λεπτές εμπλοκές με ένα Lullaby, με τα κρύσταλλα κουδουνίζουν δευτερόλεπτα, διαφάνειες σαν ένα μυστηριώδες όραμα από τον κόσμο της ονειρής του παιδιού.

Το πέμπτο σκίτσο του κύκλου "των παιδιών" είναι ένα δώρο στο τριβείο του Mussorgsky, ο νεογέννητος γιος του Cui Sasha. Η μικρή ηρωίδα της σκηνής βάζει μπροστά από ένα όνειρο μιας απομνημένης προσευχής, που αναφέρεται επιμελώς σε αυτήν και στον μπαμπά της με τη μαμά και τους αδελφούς, και μια παλιά γιαγιά, και όλους τους άστρους και τους πολλούς φίλους της αυλής Φίλτρο και μια Vanka, και Mitka, και Petka ... ". Είναι ενδιαφέρον ότι η διάθεση αντανακλάται στη μουσική, με αυτό που προφέρονται τα ονόματα: οι πρεσβύτεροι εστιάζονται και σοβαρά, αλλά όταν πρόκειται για τα παιδιά της αυλής, η σοβαρότητα θα εξαφανιστεί και οι ομιλητές των παιδιών Frisky. Στην Dunyushka "Προσευχή" διακόπτεται. Τι λέτε για? Nanny, φυσικά, θα πει ...

Η έκτη σκηνή από τον κύκλο των παιδιών είναι ένα δείγμα του χιούμορ των παιδιών, μια ιστορία για ένα μικρό περιστατικό στο σπίτι. Η πονηρή γάτα ξέσπασε στο κλουβί με τα Bullfinch, που έδωσε ήδη να δώσει τη θυσία του και την ίδια στιγμή χτύπησε το κοριτσάκι του. Τα δάχτυλά της βλάπτουν, αλλά είναι ικανοποιημένη: η Bullfin σώζεται, και η αγάπη-γάτα τιμωρείται.

Ο έβδομος κύκλος παιχνιδιού "Παιδικά". Αυτό είναι ένα σκίτσο παιχνιδιού, σκίτσο από τη φύση: το μωρό διάσημα άλματα σε ένα ραβδί κοντά στο εξοχικό σπίτι, φαντάζοντας ότι "πήγε στο Yukki" (γύρω χωριό). Στη μουσική, ένα κωμικό συγχρονισμένο ("chromary"), ο ρυθμός απεικονίζεται για να οδηγήσει μια αφαίρεση, η οποία στο πιο ενδιαφέροντα μέρος ... σκοντάφτει και, με την νίκη του ποδιού. Η μητέρα κονσόλει τη σερτζίνη της, η οποία χρησιμεύει ως λόγος για αστεία λυρική διαμονή (μικρή υποχώρηση). Τέλος, το διασκεδαστικό sergeink κάθεται και πάλι στο ραβδί της και δηλώνοντας ότι είχε ήδη «πάει στο Yukki», το ίδιο καλπασμό ήταν σε μια βιασύνη: "Οι επισκέπτες θα είναι ...".

Σε αυτή την υπέροχη μουσική, αισθανθήκαμε τη ζεστή και απαλή στάση του συνθέτη στον κόσμο της παιδικής ηλικίας. Όπως ειλικρινή και ποιητικά, ο M.er.morusorgsky αποκάλυψε τον κόσμο των συναισθημάτων των παιδιών, των χαρών και των chagrigs. Είναι δύσκολο να φανταστούμε περισσότερη ειλικρινή και ποιητική ενσωμάτωση αυτών των εικόνων! Όλα αυτά γιατί

Inna astakhova

Σύμφωνα με το βιβλίο του Khubova "Mussorgsky"

Μόσχα, Μουσική Εκδοτική Οίκο 1969

Συζητήστε στον εαυτό σας 0