Το λευκό και το χρυσό χρώμα της μητέρας θεάς είναι λευκό. Συγκεκριμένα, αυτό το χρώμα του καμβά που περιλαμβάνεται σε πολυάριθμες τελετουργίες που ανεβαίνουν στη λατρεία της. Ένα άλλο χαρακτηριστικό είναι το χρυσό ως χαρακτηριστικό του άλλου κόσμου και τη σφαίρα της κορυφής, καθώς και το χρυσό δαχτυλίδι. O Δαχτυλίδι λίγο αργότερα

Χρυσό Hovet; Αλλά υπήρχε μια γυναικεία κοινωνικοοικονομική παραμονή για μεγάλο χρονικό διάστημα στην ιστορική μνήμη του ουκρανικού λαού. Όπως γνωρίζετε, οι πόλοι επιβίωσαν πρόθυμα τους Εβραίους της Ντόζης, της Κορχανίας, των Μυρσών και ακόμη και ολόκληρων κτημάτων. Ο Εβραίος έπρεπε να κάνει κέρδος για

Η σειρά εισιτηρίων συναυλιών είναι δυνατή στη Μόσχα, υπόκεινται σε κράτηση σε ξενοδοχεία στη Βιέννη.

Musikverein.

(www.musikverein.at)
Χρυσή αίθουσα της Φιλαρμονικής Βιέννης

Η πρώτη αίθουσα του κόσμου ονομάζεται τόσο συχνά ο Βιέννη Grosser Musikverein, το κέντρο της αυστριακής μουσικής ζωής. Άνοιξε το 1870, η αίθουσα εκτός από την ευγενή ομορφιά, στην καθαρή του μορφή που ενσωματώνουν το αρχιτεκτονικό στυλ της Βιέννης του δεύτερου μισού του XIX αιώνα, φημίζεται για τη μοναδική καθαρή ακουστική της. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι αυτή η συγκεκριμένη αίθουσα επέλεξε την πιο διάσημη Συμφωνική Ορχήστρα στον κόσμο στον κόσμο η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης, περισσότερο από έναν αιώνα διεξάγει τακτικά τις συναυλίες συνδρομής και της οποίας η συναυλία του νέου έτους στη χρυσή αίθουσα κάθε χρόνο μεταδίδεται παγκοσμίως. Η σκηνή της χρυσής αίθουσας είδε πολλούς από τους μεγαλύτερους μουσικούς, από τον Gustav Maler στο Herberta Von Karaian. Το καλύτερο από το καλύτερο είναι ακόμα επίσκεψη εδώ πολύ συχνά. Και όμως, για την πρώτη επίσκεψή τους, είναι καλύτερο να επιλέξετε τη συναυλία της Βιεννέζικης Φιλαρμονικής μετά την ακρόασή τους στην εκπλήρωση της Συμφωνίας Brahms ή Beethoven, μπορείτε να πείτε περήφανα για το τι επισκέφθηκα το επίκεντρο της μουσικής ζωής του πλανήτη.

Το κτίριο της Φιλαρμονικής είναι εξοπλισμένο με κλιματισμό και φιλοξενεί 1744 άτομα.

Konzerthaus.

(www.konzerthaus.at)
Βιεννέζικη αίθουσα συναυλιών

Το κτίριο της αίθουσας συναυλιών της Βιέννης ολοκληρώθηκε μέχρι το 1913, κατά τη διάρκεια της βασιλείας του αυτοκράτορα Franz Joseph i και εντελώς ανακατασκευασμένο από το 2000. Επί του παρόντος, φιλοξενεί τη Συμφωνική Ορχήστρα της Βιέννης. Τα γνωστά φεστιβάλ κρατούνται, για παράδειγμα, η "εβδομάδα της μουσικής Βιέννης" ("Wiener Festwochen").

Το Konzerthaus είναι ένα μεγάλο συγκρότημα που εισέρχεται στην τέσσερα αίθουσα συναυλιών με διάφορα ονόματα διαμετρήματος: Big, Mozartovsky, Schubertov και νέα. Το καλύτερο ρεπερτόριο και οι καλύτεροι καλλιτέχνες παίρνουν το μεγάλο δωμάτιο με χωρητικότητα 1,865 ντους, καθώς και τη Βιεννέα Σχολή Μουσικής, από όπου προέρχονται οι καλύτεροι Αυστριακοί Μουσικοί. Ο Konzerthaus προσφέρει ετησίως πολλές ενδιαφέρουσες συνδρομές συναυλιών, όπου υπάρχουν συμφωνικές συναυλίες και αίθουσες, μπαρόκ μουσική και ακόμη και λαογραφία διαφορετικών χωρών του κόσμου.

Τις Κυριακές, τα φεστιβάλ υψηλού επιπέδου της Βιέννης είναι διατεταγμένα στο concerthaus.
Το κτίριο της αίθουσας συναυλιών της Βιέννης είναι εξοπλισμένο με κλιματισμό και φιλοξενεί 1808 άτομα.

Hofburg.

(www.hofburgkapelle.at)
Κύρια αίθουσα του αυτοκρατορικού παλατιού Hofburg

Το παλάτι Hofburg είναι η πρώην χειμερινή κατοικία του Habsburgs, και σήμερα - μια μοναδική αίθουσα συναυλιών μουσικής, που παράγει μια τεράστια εντύπωση.

Ως πρώην χειμερινή κατοικία του Habsburg, το παλάτι παίρνει μια μοναδική θέση για εορταστικές ευκαιρίες πλαισίου στη Βιέννη. Σε αυτές τις υπέροχες μπαρόκ αίθουσες, ο αυτοκράτορας γιόρτασε το μεγαλύτερο φρούριο του.

Η αίθουσα είναι εξοπλισμένη με κλιματιστικά και φιλοξενεί 1298 άτομα.

Kursalon.

(www.kursalonwien.at)

Το 1862, ένα αστικό πάρκο κατασκευασμένο σε αγγλικό στυλ τοπίου. Πέντε χρόνια αργότερα, η διάσημη Βιέννη Καζίνας χτίστηκε σε αυτό - μια αίθουσα συναυλιών, όπου πραγματοποιήθηκε η πρώτη συναυλία από τα έργα του Johan Straus το επόμενο έτος. Από αυτή τη φορά, ο κατέριος, που έγινε στο στυλ της ιταλικής αναγέννησης, έγινε ένα από τα πιο πομπώδη και αριστοκρατικά κτίρια στη Βιέννη, και μαζί με αυτό, ένα από τα κέντρα της κοσμικής ζωής της Βιέννης, ο χώρος των βραδιών χορού και μουσικές ιδέες.

Αρχικά, παρά τη μεγαλοπρέπεια του - ο Βιεννέζος Camaton προσέλκυσε μόνο λίγους επισκέπτες, δεδομένου ότι οι Βενδενίτες σε αυτές τις πολυτελείς εγκαταστάσεις υποτίθεται ότι θα επιδοθούν με διαδικασίες νερού. Οι συναυλίες και η άλλη ψυχαγωγία απαγορεύτηκαν αυστηρά. Αλλά η δίψα για τη μουσική ενθουσιασμένη πάνω από τη δίψα για το νερό: ήδη ένα χρόνο μετά το άνοιγμα, 15 Οκτωβρίου 1868, η πρώτη συναυλία της Johanna Straus πραγματοποιήθηκε εδώ.

Σε αυτό το πολυτελές κτίριο, ο Strauss γιόρτασε τη μεγαλύτερη επιτυχία του. Σήμερα, ο Casiaon παρουσιάζει ένα πλήρες βράδυ της Βιέννης, με εμπρηστικές μελωδίες της Waltza, Pollki, Arias, Duets, καθώς και μελωδίες Operetta και σόλο συναυλίες στο υψηλότερο καλλιτεχνικό επίπεδο.

Η όπερα των ανθρώπων της Βιέννης

(www.volksoper.at)

Die Volksoper Wien.

Η όπερα των ανθρώπων της Βιέννης, μία από τις σημαντικότερες μουσικές σκηνές των φλεβών, που αντιπροσωπεύουν σήμερα το πιο διαφορετικό ρεπερτόριο της Όπερας, Operetta, Musicals και σύγχρονες μουσικές και χορευτικές παραστάσεις.

Οι λειτουργίες "Countess Maritsa" (Graain Mariza) Imre Salman, Bat (Fledermaus) Strauss, Opera "δωρεάν βέλη" (Der Freischutz) Κ. Μ. Von Weber, ο ιδρυτής της γερμανικής ρομαντικής όπερας, είναι το πιο αγαπημένο από το κοινό με έργα.

Ένα der wien.

(www.theater-wien.at)

Θέατρο "An Der Wien" - ένα θέατρο με μια πλούσια παράδοση, που βρίσκεται στον αριστερό βινέλαιο στην 6η περιοχή της Βιέννης, Mariahilf. Αυτή είναι η νεώτερη σκηνή της πόλης της πόλης.

30 Σεπτεμβρίου 1791 Στο Τότε το θέατρο "Auf der Wieden" έλαβε χώρα η πιο επιτυχημένη πρεμιέρα: η όπερα "Magic Flute" Wolfgang Amadeus Mozart. Ο συλλέκτης πτηνών έπαιξε τον ίδιο τον Schicanader, συγγραφέας του Libretto.

Η όπερα αποδείχθηκε ότι είναι εμπορικά τόσο επιτυχημένη ότι ο Shicanther, με την υποστήριξη ενός εμπορικού Bartolomew Zitterbart, ήταν σε θέση να χτίσει ένα νέο θέατρο, θέατρο "An Der Wien". Ως εκ τούτου, το 1801, το παλιό θέατρο "Auf der Wieden" έκλεισε και μετατράπηκε σε ένα εισοδηματικό σπίτι. Θέατρο "An Der Wien" άνοιξε στις 13 Ιουνίου, 1801 Opera Schicanader "Αλέξανδρος" (μουσική του Franz Taiber). Στους καλλιτεχνικούς όρους Το νέο θέατρο προσέφερε πολύ πιο σοβαρό ρεπερτόριο: εδώ έλαβαν χώρα εδώ, συμπεριλαμβανομένων των πρεμιέων του "Rosamunde" του Schubert και της πέμπτης συμφωνίας του Beethoven, όπου ο ίδιος διεξήγαγε. την πρεμιέρα της πρώτης έκδοσης της όπερας Beethoven "Fidelio "Πραγματοποιήθηκε εδώ.

Τα πρώτα πενήντα χρόνια της ύπαρξής της, ο κύριος ρόλος στη διαμόρφωση του θεάτρου ρεπερτορίου δόθηκε στις επιδόσεις της όπερας, κατά το δεύτερο εξάμηνο του 19ου αιώνα, μετατράπηκε στο κέντρο του Tweeter της Βιέννης. Από το 1945 έως το 1955, μετά την καταστροφή του κτιρίου στο δαχτυλίδι τον Μάρτιο του 1945, το θέατρο έγινε προσωρινό τμήμα για την ομάδα της Όπερας της Βιέννης. Το 2004, έγινε απόφαση, από το 2006, το έτος του Μότσαρτ, για να μετατρέψει ένα θέατρο Der Wien στην Όπερα.

Αίθουσα συναυλιών της Φιλαρμονικής Μουσικής της Βιέννης - Wiener Musikverein. Το κτίριο της μουσικής κοινωνίας της Βιέννης. Αυτό είναι το κέντρο της μουσικής κουλτούρας της Βιέννης και ένα από τα κέντρα της διεθνούς πολιτισμού συναυλιών που σχετίζονται με την κλασική μουσική. Βιέννη Muzicfene άνοιξε από τον αυτοκράτορα Franz izief 6 Ιανουαρίου 1870 και εξακολουθεί να θεωρείται μία από τις καλύτερες αίθουσες συναυλιών στον κόσμο. 1744 θέσεις, Goldener Saal ( Χρυσή αίθουσα) 570 θέσεις, Saal Brahms (Hall BRAMX). Η χρυσή αίθουσα είναι πιο διάσημη - μεγάλη "κρυστάλλινα" ακουστική, πολυτελή διακόσμηση. Βιέννη Muzicfein -Αυτή είναι η βάση Βιέννη Στράουσας Ορχήστρα. Έλαβε χώρα το διάσημο Σκροντώδης συναυλία Shonberg με μαζική Mordobine το 1913 έτος. Εδώ διεξήχθησαν Rubinstein, Brahms, Καραία... Σε μια λέξη, αυτό είναι ένα μεγάλο μνημείο στην κλασική μουσική και την αρχιτεκτονική.

Ο Franz Joseph (Franz Joseph i) παραπονέθηκε στην κατασκευή της καλλιέργειας γης σε αυτό το σημείο το 1863, έχοντας διατάξει το έργο του δανικού αρχιτέκτονα Theophil Hansen. Πραγματοποίησε το κτίριο στο νεοκλασικό στυλ - αν και σε πολλά χαρακτηριστικά μοιάζει με μνημεία της αρχαίας ελληνικής αρχιτεκτονικής. Ένας χορηγός του εργοταξίου έγινε από τον Nikolaus dumba (Nikolaus dumba) - το όνομά του φοράει τώρα έναν από τους γύρω δρόμους.

Η χρυσή αίθουσα (Goldener Saal) έχει διαστάσεις 49 x 19 x 18 μέτρων, 1744 καθιστικά και 300 μόνιμα μέρη. Η ακουστική στην αίθουσα αποδείχθηκε τέλεια - αν και ο Hansen, όπως λένε, δεν είχαν καμία γνώση όσον αφορά τη δημιουργία κτιρίων με καλή ακουστική. Καθαρά, όλα έκαναν τα πάντα ...

Το πρώτο όργανο στην αίθουσα χτίστηκε από τον Friedrich Ladegast (Friedrich Ladegast), σε αυτό το 19872 πραγματοποίησε τη συναυλία του Οργανισμού Anton Brookner (1872). Το υπάρχον και κατανοητό σώμα κατασκευάστηκε από τον Rieger Orgelbau το 1907 και ανακαινίστηκε το 2011. Από το 2001, το κτίριο έχει αναπροσαρμόσει εν μέρει - με μεγαλύτερη ακρίβεια, μερικές άλλες εγκαταστάσεις πρόβας στο υπόγειο.

Αλλά εκτός από την κύρια χρυσή αίθουσα του κτιρίου Muzicferee, εξακολουθεί να κατέχει έξι ακόμη αίθουσες συναυλιών. Αυτή είναι μια αίθουσα BRAMX (Brahmssaal, 32,5 x 11 μέτρα, θέσεις - 600), γυάλινη αίθουσα (Gläserner Saal / Magna Auditorium, 22 x 12,5 x 8 μέτρα, θέσεις - 380), μεταλλική αίθουσα (Metaller Saal, 10,5 x 10,8 x 3.2 μέτρα, χώρους - 70), Πέτρινη αίθουσα (Steinerner Saal / Horschek Auditorium, 13 x 8,6 x 3,3 μέτρα, καθίσματα - 60) και ξύλινη αίθουσα (Hölzerner Saal, 11,5 x 7,5 x 3,4 μέτρα, μέρη - 60).

Εδώ διεξήχθησαν, μεταξύ άλλων, ο Anton Rubinstein (Anton Rubinstein, από το 1871 έως το 1872), ο Johannes Brahms (Johannes Brahms, από το 1872 έως το 1875), ο Herbert Von Karajan (Herbert Von Karajan, από το 1948 έως το 1964).

Το 1913 έλαβε χώρα στη χρυσή αίθουσα ότι η λεγόμενη σκανδαλώδης συναυλία (Skandalkonzert) πραγματοποιήθηκε. Στη συνέχεια, η μουσική εκτελέστηκε, για να το θέσει ήπιο, καινοτόμο, πειραματικό. Ο "κύριος ήρωας" της εκδήλωσης ήταν ο Άρνολντ Σκοενμπεργκ (Arnold Schoenberg). Στις 31 Μαρτίου, διεξήγαγε και δεν πραγματοποίησε μόνο το Συμφωνικό Συμφωνία του Σωματίου, αλλά τα ίδια "τέσσερα τραγούδια στα ποιήματα του Alexander Tremlinsky (Alexander Von Zemlinsky), οι δάσκαλοι του Schönberg, καθώς και έργα δύο μαθητών - Anton Von Weberna (Anton Webern) και Alban Berg (Alban Berg). Το κοινό έχει μακρά ανεκτή όλα τα πειραματικά πειράματα, αλλά έχει ακούσει τα πρώτα τερατώδη δίαιτα "τραγούδια στα κείμενα με το Petair Altenberg" Berg, Lost Υπομονή, άρχισαν να φωνάζουν, να σπάσουν τα πάντα, ανέβηκαν στη σκηνή. Το "Walking", εξάλλου, χωρίστηκαν σε δύο στρατόπεδα - αντιπάλους και υποστηρικτές της ακρόασης - έτσι πήγε σε όλους. Ένα τρομερό σύντομα σταμάτησε την αστυνομία και η προγραμματισμένη παρουσίαση των "τραγουδιών των νεκρών παιδιών" Gustav Maler (Gustav Mahler) δεν έλαβε χώρα εκείνο το βράδυ. Αργότερα στους διοργανωτές της επίδειξης ένα από τα ακροατήρια ...

Η συναυλία της Πρωτοχρονιάς της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης, μεταδίδεται για ολόκληρο τον κόσμο ετησίως από το 1959, πραγματοποιείται μόνο στη διάσημη χρυσή αίθουσα του Muzicfene, για την ορχήστρα, αυτό το δωμάτιο είναι γενικά ένα μόνιμο πρόβα και ο χώρος συναυλιών. Το μεγαλοπρεπές κτίριο του Muzicfene έγινε επίσης σπίτι για τη διάσημη κοινωνία των ανδρικών χορωδών της Βιέννης (Wiener Singverein), αναγνώρισε τη μουσική εκδοτική κατοικία Universal Editions και τον κατασκευαστή του Βιεννέζικου Πιάνου Bosendorfer.

Πηγαίνετε στη στάση Schwarzenbergplatz, τον αριθμό του τραμ 71 και το "D". Δεν απέχει πολύ από το σταθμό του μετρό Karlsplatz.

Η Μουσική Συνέλευση της Βιέννης είναι η αίθουσα συναυλιών της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης. "Χρυσή αίθουσα", χάρη στην ακουστική του, ανήκει στις καλύτερες αίθουσες συναυλιών του κόσμου.

Η Συναρμολόγηση Μουσικής Βιέννης (Wiener Musikverein) βρίσκεται στην εγχώρια πόλη και βρίσκεται στην αίθουσα συναυλιών της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης. Το "Golden Hall" Muzicfenen Λόγω της ακουστικής του ανήκει στις καλύτερες αίθουσες συναυλιών του κόσμου, μαζί με τις αίθουσες του Θεάτρου Βερολίνου, το Άμστερνταμ Konstgebau, τη Συμφωνική Αίθουσα της Βοστώνης και το Θέατρο του Κόλανου Μπουένος Άιρες. Όλοι τους χτίστηκαν χωρίς τη χρήση σύγχρονων ακουστικών τεχνολογιών και έχουν εκτεταμένη και στενή μορφή με ψηλά ταβάνια.

Το κτίριο της μουσικής συναρμολόγησης της Βιέννης είναι χτισμένο ως μια νέα αίθουσα συναυλιών για την "Εταιρεία Μουσικής της Βιέννης" στο οικόπεδο που καταβάλλεται από τον αυτοκράτορα Franz Joseph i το 1863. Το έργο αναπτύχθηκε από τον Teofil Hansen στο νεοκλασικό ύφος του αρχαίου ελληνικού ναού και περιλάμβανε ένα μεγάλο αίθουσα συναυλιών (Golden Hall), καθώς και το μικρό για τη μουσική δωματίου. Η πρώτη συναυλία πραγματοποιήθηκε στις 6 Ιανουαρίου 1870.

Χρυσή αίθουσα, φωτογραφία bwag

Η χρυσή αίθουσα έχει μήκος περίπου 49 m, πλάτος 19 μέτρων και 18 μ. Εδώ είναι 1744 θέσεις και άλλα 300 στέκεται. Η "χρυσή αίθουσα" φιλοξενεί μια συναυλία μιας Πρωτοχρονιάς της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης. Με την ακουστική του, η αίθουσα είναι υποχρεωμένη να διαίρεση του Theophile Hansen, ο οποίος εκείνη την εποχή δεν μπορούσε να υπολογίσει στην επίτευξη ακουστικής φυσικής. Ορθογώνια μορφές του δωματίου και το ποσοστό του, η θέση των παραθύρων και τα γλυπτά συμβάλλουν σε πολλές αντανακλάσεις ήχου.

Bwag Hall, φωτογραφία Bwag

Αρχικά, η αίθουσα ήταν εξοπλισμένη με το όργανο του έργου του Friedrich Laelegast, και ο Anton Brookner δόθηκε η πρώτη σόλο συναυλία το 1872. Το σύγχρονο σώμα ιδρύθηκε από την αυστριακή εταιρεία Riger Orgelbau το 1907 και εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τέτοιους μουσικούς ως Franz Schmidt και Marseille Dupre. Το σώμα αποκαταστάθηκε πλήρως το 2011. Το 2001-2004, το κτίριο υποβλήθηκε σε ανασυγκρότηση, η οποία, ωστόσο, δεν επηρεάζει τις δραστηριότητες συναυλιών. Στο υπόγειο του κτιρίου χτίστηκαν αρκετές νέες πρόβες.

Πώς να πάρει

Ιππασία της γραμμής του μετρό U1, U4 ή τραμ 1, 62, WLB προς Karlsplatz Stop.

Πώς μπορώ να σώσω τα ξενοδοχεία;

Όλα είναι πολύ απλά - φαίνονται όχι μόνο στο bucking. Προτιμώ μια μηχανή αναζήτησης roomerguru. Ψάχνει για εκπτώσεις ταυτόχρονα στην κράτηση και σε 70 άλλες ιστοσελίδες κρατήσεων.

Το Muzicfein είναι το πιο διάσημο κέντρο κλασικής μουσικής στη Βιέννη. Επισκεφθείτε τη συναυλία στο Muzicfene - σημαίνει να εξοικειωθείτε με την πόλη της μουσικής Βιέννη στο υψηλότερο επίπεδο ποιότητας. Καθώς και με τέτοιους μουσικούς γίγαντες όπως η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης.

Εκατομμύρια λάτρεις της μουσικής από όλο τον κόσμο Muzicfein είναι γνωστές ως μία από τις πλουσιότερες παραδόσεις των αίθουσων συναυλιών, στην οποία οι καλλιτέχνες της υψηλότερης κατάταξης είναι. Το κτίριο στην πλατεία Karlsplants, κοντά στην πολυτελή λεωφόρο Ringstrasse, χτισμένο το 1870 από το Teofil Hansen σε ιστορικό στυλ με στήλες, λαβίδες και ανάγλυφα, υπενθυμίζει στον ναό.

Η μεγάλη αίθουσα του Muzicfene, που ονομάζεται επίσης "χρυσή αίθουσα", φημίζεται για το πολυτελές φινίρισμα του. Ο Απόλλων και η Μούσες προσελκύουν την προσοχή στην οροφή, οι στήλες είναι διακοσμημένες με τη μορφή αρχαίων γυναικών φιγούρων. Είναι τόσο ασύγκριτο όσο η εμφάνιση, και η ακουστική του δωματίου - ο ήχος της μουσικής στη χρυσή αίθουσα είναι μοναδική σε όλο τον κόσμο. Η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης μεταδίδεται από τη Χρυσή Αίθουσα για το πολλαπλό κοινό από όλο τον κόσμο. Οι υπόλοιπες 364 ημέρες το χρόνο Muzikfein προσφέρει συναυλίες του υψηλότερου επιπέδου. Ωστόσο, δεν έχει πλέον ναός αποκλειστικής κλασικής μουσικής.

Γυαλί, μέταλλο, πέτρα, δέντρο

Από το 2004, υπήρξαν τέσσερις νέες αίθουσες στο Muzichelina: ένα γυάλινο δωμάτιο, μια μεταλλική αίθουσα, ένα πέτρινο δωμάτιο και μια ξύλινη αίθουσα. Εδώ το πρόγραμμα είναι η παρουσίαση της νέας γενιάς καλλιτεχνών. Έτσι, στην γυάλινη αίθουσα, το ντεμπούτο του τραγουδιστή Soprano Anna Prachhazki, ο οποίος έχει ήδη κατακτήσει την παγκόσμια φήμη.

Σε τέσσερις νέες αίθουσες Muzicfene, η τζαζ εγκαταστάθηκε τόσο σταθερά όσο το είδος συνομιλίας - Οι ηθοποιοί, οι συγγραφείς και οι μουσικοί διαβάζουν θραύσματα από τα δικά τους έργα, λένε ιστορίες ή μιλούν μουσικά θέματα. Το νεαρό κοινό είναι επίσης πρόθυμο να συναντήσει νέες αίθουσες. Κάθε χρόνο πραγματοποιούνται εδώ περισσότερες από 230 συναυλίες για παιδιά και νεολαίες, αγαπάμε τη νεαρή παραγωγή μουσικής.

Wientourismus / Dagmar LandOva
Wiener Mozart Orchester GmbH.
Wientourismus / ges. ρε. Musikfreunde στο Wien / Peter Rigaud
Wientourismus / Gerhard Weinkirn
Wientourismus / Lois Lammerhuber
Wientourismus / Harry Weber