Ο Oleg Tabakov πέθανε: πώς έζησε και τι πραγματικά συνέβη στον μεγάλο ηθοποιό. Ο Oleg Tabakov πέθανε: τα τελευταία νέα, την παιδική ηλικία και τα κατώτερα χρόνια

Ο Oleg Tabakov γεννήθηκε το 1935 στο Saratov, σπούδασε στο δευτεροβάθμιο σχολείο των ανδρών εκεί. Η επιλογή του μελλοντικού επαγγέλματος επηρεάστηκε από τα μαθήματα στον κύκλο θεάτρου "Young Guard" του παλατιού Saratov των Πρωτεωτών και των μαθητών. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης δήλωσε ότι χωρίς τάξεις στο παλάτι των πρωτοετών "δεν θα υπήρχε ηθοποιός Tabakov."

Το 1953, ο Tabakov εισήλθε στο σχολείο Studio McAT στον εθνικό καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ Vasily Toporkova. Ήδη το τρίτο έτος σε ηλικία 20 ετών, έπαιξε στην ταινία "Sasha εισέρχεται στη ζωή". Στο μέλλον, έπαιξα τακτικά τον κινηματογράφο, ο ρόλος του Tabakov στις ταινίες "πόλεμος και ειρήνη", "δεκαεπτά στιγμές της άνοιξης", "D'Artagnan και τρεις Musketerers", "η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα".

Το 1957 άρχισε να εργάζεται στο στούντιο των νέων φορέων Oleg Efremov, στη συνέχεια μεταμόρφωσε στο θέατρο "Σύγχρονο". Ο καπνός ήταν ο κορυφαίος καλλιτέχνης του θεάτρου μέχρι το 1983. "Ήμουν αρκετά νωρίς, ήδη στην πρώτη εποχή της εργασίας στο" Σύγχρονο ". Oleg Nikolayevich Efremov κάλεσε μας, φτάσαμε στην ανάπτυξη και πήγαμε μετά από αυτόν, στην επίθεση. Υπάρχουν τέτοιες σκάλες εσωτερική συσκευή στο σπίτι. Για το πρώτο έτος που δεν έλειψα ένα, αλλά ταυτόχρονα τρεις καλύπτει, "ο καλλιτέχνης θυμήθηκε.

Από το 1973, ο Tabakov άρχισε να συμμετέχει σε διδακτικές δραστηριότητες, το 1986-2000 ήταν ένας πρύτανης του MXAT Studio Rector.

Έγινε ο καλλιτέχνης του MHT. Chekhov το 2000. Παράλληλα, από τα τέλη της δεκαετίας του 1980, οδήγησε το Tabakoque Theatre. Για την ηγεσία δύο θεάτρων, με άλλο συνδυασμό αρμοδιοτήτων το 2004, το βραβείο Seagull απονεμήθηκε.

Για τη ζωή του, ο Tobakov απονεμήθηκε μια ποικιλία από βραβεία, συμπεριλαμβανομένου του ιδιοκτήτη του τίτλου του καλλιτέχνη των ανθρώπων της ΕΣΣΔ, τις εντολές «για αξία στην πατρίδα» τριών βαθμών.

Τα μηνύματα σχετικά με το θάνατο του σκηνοθέτη έχουν ήδη σχολιάσει τα διάσημα πολιτιστικά στοιχεία. "Τρομερός. Είναι ακόμη δύσκολο για μένα να πω "ήταν," γιατί για μένα είναι πάντα. Αυτός ο άνθρωπος έκανε τόσα πολλά για το καλλιτεχνικό θέατρο, για την ανάπτυξη του θεάτρου στη Ρωσία καθόλου. Δεν βρίσκω λόγια από τη θλίψη, η οποία δοκιμάστηκε από αυτό που έμαθε ότι πέθανε "ο ηθοποιός Oleg Basilashvili είπε στον RBC.

Πρόεδρος της Κρατικής Επιτροπής Πολιτισμού Duma Stanislav Govorukhin που ονομάζεται Tabakov "Σήμερα Stanislavsky". "Ο μεγάλος καλλιτέχνης, ένας σπουδαίος δάσκαλος πέθανε. Στην ουσία, ο σημερινός Stanislavsky. Κοιτάξτε πόσο άφησε πίσω, πόσοι ηθοποιοί, θέατρα, παραστάσεις. Ως καλλιτέχνης, εκδηλώθηκε με το πλήρες, και στην οθόνη, και στη σκηνή. Αυτή είναι μια τρομερή απώλεια ", δήλωσε ο RBC Govorukhin.

Ο διευθυντής του θεάτρου Bolshoi Vladimir Urn θυμήθηκε τους καλλιτέχνες που έφερε ο καπνός. "Σήμερα, πολλοί επιτυχημένοι άνθρωποι που καθορίζουν την ανάπτυξη του ρωσικού θεάτρου μπορούν να πετηθούν περήφανα ότι είναι φοιτητές του Ταμπάκοφ, και αυτό δεν είναι μόνο λόγια στο θλιβερό πρόσωπο, αλλά είναι στην πραγματική ζωή. Βοήθησε πολλούς καλλιτέχνες να σηκωθούν. Ήταν ένα μοναδικό πρόσωπο ", δήλωσε ο Urin RBC.

"Αυτή είναι η δόξα του ρωσικού θεάτρου, ένας από τους μεγαλύτερους ηθοποιούς της δεκαετίας του 1960. Ο συνεργάτης του Oleg Efromova και όλο αυτό το σχολείο, το οποίο γεννήθηκε από τον Mkhat, ο οποίος αναπτύχθηκε έτσι με επιτυχία το σοβιετικό θέατρο της εποχής, απολύτως καινοτόμο σε σχέση με την ανάπτυξη, θα έλεγα, η σοσιαλιστική τέχνη εκείνης της εποχής ", ανέφερε ο Διευθυντής του RBC Andrei Konchalovsky . Σύμφωνα με τον ίδιο, όπως ο καπνός, "Μικρή".

Σήμερα σε 16 ώρες και 15 λεπτά κατά το 83ο έτος της ζωής, ο Oleg Pavlovich Tabakov πέθανε στο νοσοκομείο.

Ίσως δεν υπάρχει πλέον μεγάλη κλίμακα στο σύγχρονο ρωσικό θέατρο από αυτόν που ήταν ο Oleg Tabakov. Ένα ολοκληρωμένο και ακούραστο πρόσωπο ορχήστρας, στο τελευταίο αίσθημα, ταλαντούχο και παραγωγικά συνδυάζει το παιχνίδι στη σκηνή και στον κινηματογράφο, τη διαχείριση των θεάτρων και την κατάρτιση των φοιτητών, το έργο του προεδρικού συμβουλίου για τον πολιτισμό και πολλά άλλα. Σχετικά με τους ανθρώπους που λένε: Boulder.

Η μοίρα του Tabakov - ως ογκομετρικό μυθιστόρημα με περιπέτειες και παραπλανητικές, αγάπη και προδοσία, φίλους και εχθρούς. Και παρόλο που ο καλλιτέχνης μοιράστηκε πάντα με ανυπομονησία με το κοινό με τις ιστορίες του, η κύρια εξομολόγηση ήταν τα απομνημονεύματα "πραγματική ζωή μου", όπου ειλικρινά είπε για τη διαδρομή της ζωής του, τις αυτόχθονες στροφές και μοιραίες λύσεις.

Τρεις φορές αποφεύγοντας το θάνατο

Ο Tabakov δήλωσε ότι, σύμφωνα με τη μητέρα του, η Μαρία Αντρέειβνα Berezovskaya, το 1935, δεν σχεδίασε τη γέννησή του. Όταν εμποδίζεται, ήταν 32 (ο πατέρας του - Pavel Kondratyevich Tobakov - 31), ήταν ένας πενταετής φοιτητής του Ιατρικού Ινστιτούτου Σαρατόφ. Είχε μια κόρη της Μίρα από τον πρώτο γάμο. Και εδώ προσπάθησε ακόμη και να απαλλαγεί από το παιδί, προφανώς, με τη βοήθεια των φαρμάκων. Αλλά κάτι πήγε στραβά - το αγόρι γεννήθηκε τελικά. Και το μεγαλύτερο μέρος όλων αγάπησε τη μητέρα του. Δύο δώδεκα χρόνια αργότερα, για πρώτη φορά στη ζωή του, που βρίσκονταν στο αεροσκάφος, ένας φοιτητής του στούντιο στούντιο Mkhat Oleg Tabakov στις ψυχικές συναισθηματικές του προσευχές γύρισε στον Θεό με τις λέξεις για τη μητέρα.

Oleg Tabakov Περισσότερα από μία φορά ήταν στα πρόθυρα του θανάτου, αλλά η μοίρα του πίστη. Κάπως στα τέλη της δεκαετίας του 1940, που ζουν ακόμα στο Saratov, ο νεαρός καπνός οδήγησε στην επίθεση του τραμ. Και τότε η σύνθεση έχασε απότομα, τα πόδια ενός νεαρού άνδρα σφιγμένα από τις επιθέσεις ακριβώς κάτω από τους τροχούς. Ξαφνικά κάποιος άρχισε τον άρπαξε πάνω από το κολάρο και έσπασε στο αυτοκίνητο. Με ένα φοβισμένο, ο τύπος δεν γνώριζε ακόμη και το όνομα του Σωτήρα Του.

Παραδόξως, ο κίνδυνος εμφράγματος Oleg Tabakov επέζησε εξαιρετικά νωρίς, σε 29 χρόνια. Αυτό συνέβη το 1965, όταν εργάστηκε σε φθορά στο σύγχρονο θέατρο. Στο δίκλινο δωμάτιο του νοσοκομείου Botkin, όπου τοποθετήθηκε στο Blat, ένας ασθενής γύρισε πρώτα στα μάτια του, τότε το δεύτερο. Ο καλλιτέχνης περίμενε ότι ο θάνατος θα έρθει γι 'αυτόν. Στο κρεβάτι του Tabakov, τότε οι συνάδελφοί του, φίλοι, σύζυγος Lyudmila Kryllov με τον 5χρονο γιο Anton. Όλοι φαινόταν να συγχωρεθούν μαζί του στα θνητά αποδεικτικά στοιχεία, αλλά μετά από λίγες εβδομάδες πήγε στην τροπολογία και σύντομα επέστρεψε να εργαστεί με ακόμη μεγαλύτερη απόδοση. Λίγους μήνες μετά την καρδιακή προσβολή, έπαιζε ήδη στο Premiere Play, και αργότερα διστάζει καθόλου ότι "η καρδιακή προσβολή δεν τον εντυπωσιάζει".

Για τρίτη φορά, η μοίρα χτύπησε στα τέλη της δεκαετίας του 1990 κατά τη διάρκεια της πτήσης Tabakov στη Βιέννη, όπου έβαλε το παιχνίδι "roof". Το αεροσκάφος TU-154 έπιασε πυρκαγιά τον κινητήρα. Όταν το αεροσκάφος προσγειώθηκε επειγόντως στη Βαρσοβία, ο καπνός είδε ένα εντελώς φορητό, δύσκολο να γνωρίζει τον κινητήρα και συνειδητοποίησε ότι πριν από λίγα λεπτά ήταν στις τρίχες του θανάτου.

Το θέατρο αρχίζει με μια τουαλέτα

Όπως γνωρίζετε, ο Oleg Tabakov οδήγησε σε τρία θέατρα για τη ζωή του στη ζωή του: το συντομότερο από την εξαετή διοίκησή του "Σύγχρονη" μετά την αναχώρηση από εκεί Oleg Efremova, τότε διότι άνοιξε δύο φορές το "Tobacker" και στη συνέχεια επικεφαλής του Mht σε αυτούς. Chekhov, και πάλι, μετά την Efromova. Το τελευταίο δύο θέατρο παρέμεινε υπό την ηγεσία του στο θάνατό του.

Σχετικά με τον καπνό λέει ότι είχε τη δυνατότητα να τονίσει ολόκληρο τον χώρο γύρω από τον εαυτό του και μέσα στα θέατρα του. Το ίδιο "Tobackerka", το οποίο ξεκίνησε με το υπόγειο (πρώην αποθήκη άνθρακα) στην οδό Chaplygin, πήρε τον πρώτο όροφο, τότε δίπλα στο σπίτι, τότε και ολόκληρη την αυλή. Εάν, στην περίπτωση του υπόγειου, έλαβε ένα ειλικρινά βρώμικο δωμάτιο, το οποίο έπρεπε να διαλύσει και να επισκευάσει, στη συνέχεια σε άλλα μέρη όπου τα θέατρα είχαν ήδη εργαστεί, όλα ήταν καλύτερα. Αλλά πριν από την άφιξη του Tabakov στο ίδιο "σύγχρονο" ή το MHT απλά δεν υπήρχε καν χαρτί στις τουαλέτες.

Στο "Tabakcoque" του, ο Oleg Pavlovich ανάγκασε τα ίδια τα στούντιο να σύρουν το υπερβολικό μέρος στο κράτος "Αποσύνδεση αρώματα αποσμητείας στειρότητας". Και για την κατάσταση στο MHT σε αυτόν, δεν είναι αμηχανία σε εκφράσεις, δήλωσαν ότι ήταν "μεθυσμένοι, srach, κλοπή". Εκτός από την καθαρότητα των τουαλετών, σε αυτό το θέατρο έπρεπε να πολεμήσει με ημι-άδειες αίθουσες και πενιχρά μισθούς καλλιτεχνών. Μετά από μερικά χρόνια του σκάφους του, το θέατρο δεν αναγνωρίστηκε πλέον. Και ο κύριος δείκτης είναι σχεδόν εκατό τοις εκατό που εξαντλήθηκε. Με την ευκαιρία, ήταν ο Tabakov που αφαιρέθηκε το γράμμα "A" ("ακαδημαϊκό") στη συντομογραφία του θεάτρου, από το McAt μετονομάζοντας το MHT. Σύμφωνα με τον ίδιο, το ακαδημαϊκό θέατρο δεν μπορεί να είναι στη φύση.

Σύμφωνα με τον ιστορικό Anatoly Smelyansky, Tabakov Völ θέατρο "απολύτως αυταρχικό, σκληρό, συνδυάζοντας το ρωσικό επαναστατικό πεδίο εφαρμογής με την αμερικανική επιχειρηματικότητα." Αλλά για τον Tabakov, η ομάδα θεάτρου ήταν πάντα η οικογένειά του, στην οποία είναι πατριάρχης 100%. Καλλιτέχνες, μελετών και μαθητές που θεωρούσαν τα παιδιά του. Τα έβαλαν και χαίρονται στις επιτυχίες, κάθε φορά που επιβίωσαν έντονα τις αναχωρήσεις τους από τη φωλιά. Και οι μαθητές του αναχώρησαν όμορφα: Evgeny Mironov - να οδηγήσει το θέατρο των εθνών, του Σεργκέι Bezrukov - το επαρχιακό θέατρο της Μόσχας, Vladimir Mashkov - στο Χόλιγουντ, από όπου, ωστόσο, επέστρεψε στο Tobakov ήδη στο MHT.

Εάν, με τη σοβιετική εξουσία, ο Tobakov είχε πολλά να πλούσια και ελιγμούς να διατηρήσει το πνεύμα του ελεύθερου θεάτρου του και την ίδια στιγμή τελικά να μην φέρει όλα τα σκάφη του κάτω από το μοναστήρι (τελικά, "καπνό" έκλεισε για 7 χρόνια ), τότε όταν το καθεστώς του χεριού του ήταν εντελώς δωρεάν.

Επιπλέον, από τις αρχές της δεκαετίας του '90, η Tabakov είχε τόσο ισχυρή αρχή ότι οι νέες αρχές ήταν μόνο για την τιμή να τον βοηθήσει. Ο καλλιτέχνης δεν ήταν πλέον ντροπαλός να χρησιμοποιήσει την αποκλειστική του θέση σε άτομα όλων των επιπέδων, συμπεριλαμβανομένων των υψηλόβαθμων αξιωματούχων. Ο ίδιος τον κάλεσε να "εμπορική πρόσωπο". Οι συνάδελφοι θυμούνται ότι μόνο μία τηλεφωνική κλήση, ξεκινώντας από το "καλό απόγευμα. Αυτό είναι Oleg Tabakov", λύσει τις πιο σύνθετες ερωτήσεις. Τις περισσότερες φορές, όχι προσωπικά, αλλά τα ερωτήματα του θεάτρου ή η τύχη των συναδέλφων του εργαστηρίου.

Γυναίκες: Σετ και δύο

Οι θρύλοι πήγαν στην επικοινωνία του Tabakov με όμορφα δάπεδα. Ο καπνός δεν αρνήθηκε ποτέ ότι αγάπησε τις γυναίκες και ποτέ δεν αρνήθηκε να ποτέ στην προσοχή τους.

- Εάν ο Κύριος ή η μοίρα μου έδωσε μια αίσθηση, έτσι αναπτύχθηκε σε όλους τους νόμους της αγάπης και όλων των συνακόλουθων. Είμαι ευγνώμων στη ζωή για το γεγονός ότι το χρονοδιάγραμμα των ελλείψεων μου έχει πάντα κορεστεί, κορεσμένο και τακτικά. Σχεδόν σαν το κίνημα της περιοχής της Μόσχας, έγραψε.

Αλλά όλα άλλαξαν όταν εμφανίστηκε. Η 17χρονη Μαρίνα Zudina, ο οποίος ήρθε στο στούντιο Tabakov, κατέλαβε την καρδιά μιας 37χρονης Matra. Για πολλά χρόνια συναντήθηκαν, χωρίστηκαν περισσότερες από μία φορές.

- Η Μαρίνα άλλαξε την εμφάνισή μου στην αδελφή μας γυναίκα. Το μυθιστόρημα, διαρκεί δεκαεπτά χρόνια, είναι κάτι ακατανόητο για μένα πρώην. Φυσικά, υπήρξε κάτι: την αυγή αυτής της νέας μαρίνας περισσότερο από τη φορά έγραψε με γράμματα, συνοψίζοντας τη σχέση μας, αφού συνέχισα με συνέπεια και λογικά προσπάθησα να την πείσουμε ότι έπρεπε να λύσει τη ζωή της χωρίς εμένα ... και έπειτα όλα άρχισαν πάλι.

Oleg Tabakov με Lyudmila Kryonova.

Ο Oleg Pavlovich δεν ήθελε να επαναλάβει τα λάθη του δικού του πατέρα, που άφησε την οικογένεια αμέσως μετά τον πόλεμο. Ως εκ τούτου, περίμενα όταν τα παιδιά μεγαλώνουν. Όταν η νεώτερη κόρη Αλέξανδρος γύρισε 29, ο Tabakov διαζευγμένος με το Lyudmila Krylovo και την παντρεύτηκε τη Μαρίνα Zudina. Ο μεγαλύτερος γιος Anton πήρε την επιλογή του πατέρα του, αλλά ο Αλέξανδρος δεν μπορούσε να το κάνει αυτό.

Ο Muller είναι αιώνιος με το μάγουλο αιώνιο

Παρά το γεγονός ότι ο καπνός έπαιξε σε περισσότερες από 120 ταινίες, ο ίδιος τονίζει μόνο τους σημαντικότερους ρόλους γι 'αυτόν. Αυτός ο ρόλος του Βλαντιμίρ είναι ο Sincereas στο "Gori, Gori, το αστέρι μου" Mitty, ο ρόλος του ακαδημαϊκού Kramov στην ταινία Titov "ανοιχτό βιβλίο", καθώς και το Shellenberg στις "δεκαεπτά στιγμές της άνοιξης".

Μετά την παρακολούθηση του τελευταίου, θυμήθηκα τον καπνό, ο Γιούρι Andropov ήρθε σε αυτόν και ψιθύρισε:

"Oleg, έτσι το παιχνίδι General SS- ανήθικο! "

"Η ζωή είναι ατελής, αλλά οι παγκόσμιοι κανόνες δεν είναι η πιο ουσία, διοικείται με πίστη, η δική σας επιθυμία να δημιουργήσετε κάτι και να μην φύγετε χωρίς ίχνος. Ελπίζω ότι η πραγματική μου ζωή με ανυπομονησία να φάει."

Oleg Tabakov

Κανείς δεν μπορεί να μιλήσει, σαν την καθολική παράλυση να χτύπησε τους ανθρώπους από διαφορετικές γενιές. Αξίζει να εκπλαγείτε; Μετά από όλα, ο Oleg Pavlovich, πιθανώς, ο μόνος που είναι κάπως ή με άλλο τρόπο, συγκεκριμένα ή με εφαπτομένη ζουν σε κάθε μία. Και αυτό είναι μόνο σε ένα επαγγελματικό περιβάλλον, τι να μιλήσετε για τον πολυ-εκατομμύριο στρατιώτες των οπαδών. Και είναι όλη η χώρα, και αυτό δεν είναι μια φιγούρα ομιλίας σε μια θλιβερή στιγμή.

Στο MHT που ονομάστηκε μετά το Chekhov σήμερα ήταν να πάει το παιχνίδι "Light Way". Ακυρωθεί, όπως όλα τα επόμενα, σημειώνονται στην αφίσα. Το θέατρο ανακοίνωσε επίσημα μια πολυπολή πένθος.

Φως τρόπος - αυτό μπορεί να ονομαστεί ζωή του Oleg Pavlovich Tabakov. Ένα αγόρι από το Saratov, το κοκαλιάρικο, με ένα λεπτό λαιμό, μια υψηλή φωνή, γέλιο, στα μέσα του περασμένου αιώνα, ήρθε στην πρωτεύουσα και ξεκίνησε την απεριόριστη απογείωση, μια όμορφη πτήση, η οποία διήρκεσε όλη τη ζωή του, πρακτικά χωρίς Η διακοπή, η οποία μπορεί να θεωρηθεί ένα εξαιρετικό και μοναδικό φαινόμενο. Αρκεί να ξεκινήσετε τα καταχωρημένα ονόματα, τα γεγονότα, τα αντικείμενα για να κατανοήσουν - τον καπνό σε κάθε, παντού, πάντα και για πάντα!.

Ο καπνός είναι "Contempreannik", ένα υπόγειο για το Chaplygin, ένα νέο tobackerka στο Sukharevskaya, το θεατρικό κολέγιο στο Makarenko. Και τους συναδέλφους και τους συνεργάτες και τους φοιτητές - Mironov, Mashkov, Bezrukov, Smolyakov, Egorov, Germanov, Zudina, Belyaev ... είναι δάσκαλος, είναι ένας οικοδόμος ... Αυτός ...

Στον Καπνό, χτυπήθηκε από τον Tabakov-Lyedie, τον καπνό-διοργανωτή, τον πατέρα καπνού για τα παιδιά και τα παιδιά της θεατρικής. Καπνός-τζόκερ, καπνό-πρώτα μεγέθους, αποθαρρύνει την απίστευτη απλότητα του.

Όχι pathos, ουσιαστική στάση, φράσεις δεν είναι αυτός. Ο καπνός είναι η απουσία μιας απόστασης, η προσβασιμότητα είναι σχεδόν για οποιοδήποτε συνδεδεμένο επάγγελμα ή υπόθεση. Δεν απενεργοποίησε το τηλέφωνο και αν δεν μπορούσε να απαντήσει, θα μπορούσε σίγουρα να τον καλέσει: "Αυτά είναι καπνός. Με πήρες τηλέφωνο? " Είναι αυτός, ένας άνθρωπος από την κορυφή; Ναι, και κανένας άλλος - με ένα πονηρό χαμόγελο, με μια δωδεκάδα intonations στη φωνή του, και αυτοί οι ιτονιές θα μπορούσαν να αλλάξουν οποιαδήποτε κατάσταση. Είναι αφελής ως παιδί και σοφός σαν γκουρού.

Καπνός - Εγκέφαλος, γεννήτρια ιδεών. Έχει το στρατό των φοιτητών, επειδή οι μαθητές του διδάσκονταν στον καπνό και, με τη σειρά τους, στο ίδιο σύστημα. Θα μπορούσε να ηρεμήσει, έχοντας ένα σύστημα διαδοχών και υπερασπιστών, και άνοιξε το θεατρικό κολλέγιο για να χτίσει το δικό του, μόνο το ενεργό σύστημα ντυμένο εδώ και πολλά χρόνια. Το σύστημα είναι άκαμπτο, αλλά οι απόφοιτοι κολλεγίων που παράγονται από τους πτυχιούχους κολλεγίων είναι ευχαριστημένοι στα μέταλλα. Το Κολλέγιο είναι η τελευταία χαρά και η υπερηφάνεια, τρεις κυκλοφορίες. Ονειρεύτηκε ότι το σχολείο του έφερε σύντομα όχι μόνο επαγγελματίες, αλλά και εκπαιδευμένους ανθρώπους. Ως εκ τούτου, εκτός από τους κλάδους, επισκέψεις σε θέατρα, μουσεία και σημαντικά γεγονότα της πολιτιστικής ζωής της πόλης της πόλης της πόλης συμπεριλήφθηκαν στο υποχρεωτικό πρόγραμμα για φοιτητές αυτού του δευτερεύοντος ειδικού εκπαιδευτικού ιδρύματος.

Δύο ιδιότητες που ο Highlight Tabakov από όλους τους θεατρικούς εργαζόμενους είναι μνήμη στο παρελθόν. Η μνήμη δεν είναι με λόγια, αλλά στην πραγματικότητα, όχι ένα όνειρο, αλλά μια πραγματικότητα. Πρώτη επέδειξε ευγνωμοσύνη στους θεατρικούς συγγραφείς, στα έργα των οποίων μεγάλωσε και στα οποία έπαιξε: στην αυλή, η Tabakcoque ήταν η πρώτη που έβαλε ένα μνημείο στο ροζ, Vampilov, Volodin. Θυμηθείτε τον Oleg Savina από το κομμάτι Rosovskaya "θορυβώδη μέρα"; Έπαιξε τον εκπρόσωπο της νέας γενιάς σοβιετικού λαού, ο οποίος αργότερα θα ονομάζεται η δεκαετία του εξήντα που πολλοί έβαλαν το σημάδι της ισότητας μεταξύ του ήρωα και του καλλιτέχνη. Δεν είναι τυχαίο ότι στην πατρίδα του Tabakov, στο Saratov, πριν από αρκετά χρόνια, άνοιξε ένα μνημείο της Oleg Savin. Και στην πραγματικότητα, η αιώνια νεολαία του Oleg Tabakov διαιωνίστηκε. Είμαι βέβαιος ότι αυτό δεν είναι το μόνο μνημείο που έβαλε αυτό το εκπληκτικό άτομο. Και ο δρόμος θα κληθεί, και ίσως η νέα πόλη να αξίζει.

Και έπειτα έβαλε ένα μνημείο σε εκείνους που προσωπικά δεν γνώριζαν, αλλά που τιμήθηκε με τους δασκάλους του - Κωνσταντίν Στάνισλαβσκι και Βλαντιμίρ Νόμιβιτς-Ντσενέκο. Αλλά το κύριο πράγμα είναι ότι από αυτό το μνημείο, με μεγαλύτερη ακρίβεια, από την ενσάρκωση του, ο Oleg Pavlovich μία φορά και για πάντα διορθώθηκε το λάθος - λένε, ο πρώτος περπάτησε Stanislavsky, και ακόμη και τότε ο συλλέκτης του Nemirovich. Όχι, "αποφάσισα τον καπνό", έχτισαν τα McAT αυτά, έχτισαν ένα ρωσικό θέατρο, επομένως, στο βάθρο ενός νέου μνημείου, δεν υπάρχει διαφορά στην ανάπτυξη, Stanislavsky και Nemirovich, χάρη στην Tabakov τώρα στην ίση.

Μια άλλη απίστευτη ποιότητα είναι η βούληση και η δύναμή της. Ανεξάρτητα από το πόσο σκληρά με βλάπτει (και τα τελευταία χρόνια αγωνίστηκε με σοβαρή ασθένεια), ήρθε, επειδή ήξερε ότι περίμενε, θα εξαρτηθεί από αυτόν.

Χωρίς καμβά, μετά από μια βαριά επιχείρηση, κλίνει στο χέρι στη μία πλευρά της Mashkova, και από την άλλη - Mironov, ο Oleg Pavlovich ήρθε στο Κολλέγιο στο πρώτο του θέμα. Όταν πήγε στο μικρόφωνο, το πρώτο πράγμα που ζήτησε συγγνώμη: "Λυπούμαστε, δεν μπορώ να σταθεί," Κάθισα, άρχισα να μιλάω, αλλά εδώ είναι ένα θαύμα - σταδιακά ένα υπογκωτά οδυνηρά σημάδια και άρχισε να αστειεύεται, σφυρίζοντας και έγινε Όπως και εκείνη του Oleg Pavlovich, ο οποίος (και όλοι γνωρίζουν) - οι πιο άτυπες, οι πιο άτακτες χρεώσεις των δασών, των βραβείων και των επετείου.

Το "Tabakov καίει", έτσι μιλούσαν γι 'αυτόν και στο βραβείο του θεάτρου "Mk", όπου σχεδόν από το ίδρυσο του το 1995, θεωρήθηκε ζωντανός τους φυλακισμένος. Ο ίδιος έγινε επανειλημμένα ο βραβευμένος και απολάμβανε το όνομα της καταχωρημένης πλάκας πορσελάνης, ήρθε να στηρίξει τους καλλιτέχνες του και εκείνους που έχουν μιλήσει μακριά από την πτέρυγα του Decepan. Κουνάει τα αντίγραφα από τα μέρη, και ο καθένας βρισκόταν από το γέλιο, σφυρίχθηκε σε ισοτιμία με νέους καλλιτέχνες και δεν υπήρχε τέντωμα σε αυτό, η επιθυμία να προσαρμόσει τη νέα γενιά. Ο ίδιος ήταν νέος, ζεστός, εγκάρσιος. Ένας σπάνιος συνδυασμός που παρατηρείται σε θεατρικό και γενικά καλλιτεχνικό περιβάλλον. Η νεολαία ήταν τόσο περίπτερα με τα σπορά του, ήταν βιολογικό με την ηλικία του, επειδή το "εγώ", η κύρια λέξη για τον καλλιτέχνη δεν είναι ο λόγος του. Φιλοδοξίες, ματαιοδοξία, μικροσκοπική - πάρα πολύ.

Η λέξη του είναι η ζωή και η μόνη ζωή. Δεν επέτρεψε κανέναν κανέναν και τίποτα να το πάρει, να εμποδίσει την ταχεία κίνηση της - μόνο προς τα εμπρός ή προς τα επάνω. Δεν ήξερε τι να υποχωρήσει, αν υπάρχει μια ιδέα, ένα όνειρο. Σημαίνει ότι θα συνέβαινε, με κάθε τρόπο θα πρέπει να ενσωματωθεί, να κερδίσει σάρκα και αίμα και, με τη σειρά του, να δώσει ζωή σε άλλο, νέο, φρέσκο.

Κάπως παραδέχτηκε ότι ποτέ δεν είχε ξυπνήσει σε κακή διάθεση στη ζωή του. Δεν τον πίστευα: "Oleg Pavlovich, καλά, δεν συμβαίνει. Και αν η προηγούμενη μέρα, έκανε τα κακά νέα το βράδυ; Και αν ήσασταν αναστατωμένος; Ή μήπως διαμαρτύσατε με τη γυναίκα μου; " "Όλα τα ίδια καλά, πιστεύουν. Και θα πολεμήσουμε με κακό. " Αγωνίστηκε, αλλά όχι με το είδος του επαναστατικού ή ενός πάσχινου, αλλά ένα χαρούμενο άτακτο, το μεγαλείο του οποίου είναι απίθανο να είναι σε θέση να επιτύχει ποτέ.

Πέρασε τους τελευταίους τρεις μήνες της ζωής τους στο νοσοκομείο. Πάλεψε. Ήθελε να ζήσει και να μας αφήσει. Πώς θα είμαστε χωρίς αυτό τώρα; Σκούπισμα. Σύγχυση. Βουνό.

Η αριθμητική Oleg Tabakov είναι εμπνέει τεράστια σεβασμό και λεπτή τρεμοποίηση.

Πίσω από την Oleg Pavlovich 60 χρόνια υπηρεσίας στο θέατρο και περισσότερους από 100 ρόλους ταινιών.

Στις 21, ο Oleg, ο Lelik, εισήλθε στο διοικητικό συμβούλιο του νεότερου και πιο επαναστατικού κατά τη στιγμή του Θεάτρου της Μόσχας "Σύγχρονη".

Σε 29 χρόνια έλαβε καρδιακή προσβολή.

Στο 32 - το πρώτο κράτος βραβείο.

Το 35 έγινε ο διευθυντής του "σύγχρονου".

Το 39 άρχισε να "διδάσκει τα παιδιά", λαμβάνοντας τους πρώτους μαθητές.

Το 50 στάθηκε στο τιμόνι του Studio McAt.

Το 52, δημιούργησε τον "Καπνό", θέατρο στην οδό Chaplygin.

Μέχρι τα 82 χρόνια παραμένουν στη σκηνή.

Όταν γεννήθηκε ο μεγαλύτερος γιος ...

Το θέατρο ήταν πάντα στην πρώτη θέση για τον Oleg Tabakov, πολλά γεγονότα της βιογραφίας του λένε. Για παράδειγμα, ο πρώτος γεννήθηκε: ο μεγαλύτερος γιος Anton. Θα έπρεπε να δώσει μεγαλύτερη προσοχή ... δεν υπήρχε κάτι!

Oleg Tabakov με τον Son Anton. Φωτογραφία: www.globallookpress.com.

Αυτό είπε ο Anton Tabakov για αυτό πριν από λίγα χρόνια:

- ειρωνικά, γεννήθηκα στην πατρίδα του πατέρα μου, στο Saratov, όπου περιγράφει το "σύγχρονο". Από το νοσοκομείο στη Μόσχα "απελάθηκε" στο λίκνο με μια άγνωστη αεροσυνοδός. Αυτό αρνήθηκε από καιρό το "δώρο" μέχρι οι γονείς να ορκίσουν σε αυτήν ότι το παιδί θα συναντήθηκε σίγουρα. Συνάντησε. Και, ελπίζω, δεν μπερδεύω με κανέναν.

Charms νομαδική θεατρική ζωή που βιώσα λίγο μετά τη γέννησή μου. Με κάποιο τρόπο, αργά για το τρένο, ο μπαμπάς με τη μαμά (ηθοποιός "Σύγχρονος" Lyudmila Krylova. - Ed.) Καταπολέμηση των περσίδων, αρπάζοντας με, τότε ένα άλλο μωρό, σε ένα Oakha. Η σύνθεση επρόκειτο να κινηθεί, έτσι το παιδί, σαν κάποιο είδος δέσμης, άρχισε να μεταφέρει στο αυτοκίνητο. Μόλις οι γονείς, έξω από την αναπνοή, πήδηξε στο πάγκο, το τρένο απομακρύνθηκε από το Perron. Νομίζω ότι η σκηνή ήταν εντυπωσιακή. Γενικά, σε νεαρή ηλικία, και στη συνέχεια, φυσικά, δεν το έκανα ευκολότερο για τους γονείς μου. Κάποτε, ο πατέρας είπε, δεν ξέρει πώς να με μάθει, δεν έφτασε τίποτα καλύτερο από την αναρρίχηση σε ένα ξύλινο κρεβάτι και να βάλει το στήθος του σε ένα ξύλινο κρεβάτι.

Lyudmila Krylova με τον Son Anton. Φωτογραφία: www.globallookpress.com.

Πατέρας μαζί S. Oleg efremov και Evgeny evstigneev Εκείνη των ετών, εργάστηκε για τη δημιουργία ενός «σύγχρονου» και πλήρωσε όλη την ώρα του στον αγαπημένο του εγκέφαλο. Στη δική του Τσαντ - εγώ, ο Misha και ο Denis - ο χρόνος πρακτικά δεν παραμένει.

- Αλλά πιθανότατα έκανε τους παππούδες και τους παππούδες. Ποιοι ήταν οι γονείς του Oleg Pavlogich;

- Παππούς Pavel KondratievichΉταν εκπληκτικό! Στις ιστορίες του, ήξερε πώς να συνδυάσει τις επιστημονικές γνώσεις με τα αποσπάσματα των κλασικών, διαβάζει τον Averchenko, αφού έφτασε στη Μόσχα από τον Σαρατόφ, ο παππούς δεν έμεινε από εμάς, αλλά ως ανεξάρτητο άτομο προτιμά να ζήσει στο ξενοδοχείο του Πεκίνου: για Του ήταν κάπως κομψό. Για μένα, η πεζοπορία έγινε μια άλλη ψυχαγωγία. Ο παππούς μέχρι τότε διαζευγμένος, αγαπούσε το γυναικείο σεξ πάρα πολύ, και, φυσικά, ήθελε να εντυπωσιάσει.

Η γιαγιά μου ήταν η πρώτη ή η δεύτερη σύζυγος Pavel Kondratyevich, και γενικά ο παππούς είχε τόσες πολλές συζύγους ότι αυτός ο αριθμός είναι ακόμη τρομακτικός για να προφέρει δυνατά. Εκείνη χρόνια εργάστηκε στο σανατόριο "Pada" στο Saratov, ταξίδευαν σε αυτόν το καλοκαίρι. Ο παππούς που καλλιεργούνται φανταστικά νόστιμες ντομάτες "καρδιά ταύρων". Χάρη στις γνώσεις του στον τομέα της βιοχημείας, έπεσε τόσο σκληρά ώστε να ήταν αδιανόητα μεγέθη και ζύγιζαν 2,5 κιλά το καθένα.

Γιαγιά, παπίνη μαμά Maria Andreevna, Έζησα μαζί μας. Ο ακτινολόγος, μια κοσμική κυρία και ένας Esteret, που γεννήθηκε στην πόλη του Μπαλτά, πάντα τονίζει ευγενικό και σωστό. Πρέπει να πω, η Maria Andreevna (και μπροστά της - Baba Katya και Baba Anya, οι μεγάλοι παππούδες μου) με την τρελοποίηση ανήκε σε όλα, τα οποία συνδέονται με το επώνυμο του καπνού. Εκείνη την εποχή ζούσαμε σε ένα κοινό διαμέρισμα, δεν είχαμε ένα τηλέφωνο και να καλέσουμε το μηχάνημα, ήταν απαραίτητο να πάτε κάτω. Οι γονείς υποστήριξαν ατέλειωτα, ποιοι θα το κάνουν. Ο πατέρας ρώτησε: "Lucy, καλά, πάει, το χρειάζομαι επειγόντως ...". Η μαμά απάντησε: "Δεν μπορώ, καταλαβαίνετε ..." Υπήρχε μια ταλάντευση, κατά τη διάρκεια της οποίας όταν με κούνησε σε μια αναπηρική καρέκλα, Baba Katya, με μια Monya, δήλωσε: "Αυτό το Antoshnik θα αναπτυχθεί, θα τρέξει για ένα Τηλέφωνο. "

Καλλιτέχνες Lyudmila Krylova και Oleg Tabakov. 1964 Φωτογραφία: RIA Novosti / Miroslav Muzhov

Και είχα επίσης μια υπέροχη νοσοκόμα Μαρία Νικολάβνα. Έβαλε τον πατέρα μου στο Saratov. Στη συνέχεια το μεταφέρθηκε στη Μόσχα, και άρχισε να με αισθάνεται. Κάνοντας τα πόδια πρώτος μπαμπάς, τότε - εγώ, η Μαρία Νικολάβνα, μια πιστεύουσα μοναχική γυναίκα, με μια αίσθηση ολοκλήρωσης αποφάσισε ότι ήρθε η ώρα να πεθάνουν. Γιατί να ζήσετε το επόμενο; Δεν είδε με αυτή την έννοια, ειδικά επειδή ήταν ένα πολύ άρρωστο άτομο: βασανίστηκε από θρομβοφλεβίτιδα και μια δέσμη άλλων παθήσεων. Και εδώ η Μαρία Νικολάβνα άρχισε να διαπραγματεύεται με τον πατέρα του: Εδώ, λένε, Olezhek, είσαι πρόοδος εκεί, έχω ένα αρχείο αποταμιεύσεων, όλα είναι έτοιμα ... αλλά η αδελφή μου Sasha γεννήθηκε - και ένα θαύμα συνέβη: η νοσοκόμα αυξήθηκε, αν και ήταν πραγματικά στο κατώφλι του θανάτου. Παρατηρώντας την έννοια της ζωής, έζησε οκτώ χρονών, ξεχνώντας τις πληγές του.

Ήμουν πέντε ετών όταν ο μπαμπάς και Evgenia Alexandrovich Evstigneev Επιλεγμένα διαμερίσματα μικρού μεγέθους σε ένα νέο τετράγωνο κτίριο πέντε ιστορικών στην περιοχή του μετρό του αεροδρομίου. Αλλά πολύ σύντομα μετακινήσαμε στην Tverskaya-Yamskaya, σε ένα μάλλον μεγάλο διαμέρισμα, ωστόσο, στον τελευταίο όροφο και, όπως πρέπει να είναι, με διαρροές.

Φαινόταν ότι εργάστηκε 24 ώρες την ημέρα

- Ο πατέρας εκείνους των ετών ήταν ο κοινωνικός διευθυντής του «σύγχρονου», πήγε με ένα μεγάλο χαρτοφυλάκιο και βοήθησε να λύσει ερωτήματα διοικητικής και επιχειρηματικής τέχνης στο θέατρο. Πάντα ή σχεδόν πάντα έκανε ό, τι ήθελε, και δεν μπορούσε να ζήσει με διαφορετικό τρόπο. Έτσι, μια συγκεκριμένη λατρεία υπήρχε στο σπίτι. Αν ήταν πεινασμένος - όλοι έβγαλαν για να τον τροφοδοτήσουν. Εάν είχατε τρέξει - έχοντας τη διασκέδαση, αστεία, και όλοι τράνταξαν μαζί του. Η μαμά προσπάθησε να δώσει προσοχή στις ανησυχίες που συνδέονται μαζί της, με τα παιδιά, με ένα σπίτι, αλλά ανησυχούν λίγο πατέρα.

Οι ηθοποιοί του θεάτρου της Μόσχας "Σύγχρονος" Evgeny Evstigneev, Oleg Tabakov και Andrey Mikobykov στη σκηνή από το έργο "Bolsheviks" στο παιχνίδι Mikhail Shatrov. 1969 Φωτογραφία: RIA Novosti

Φαινόταν ότι εργάστηκε 24 ώρες την ημέρα. Νομίζω, εξαιτίας αυτού, σε 29 χρόνια είχε μια εκτεταμένη καρδιακή προσβολή. Η κατάσταση ήταν τόσο σοβαρή που οι φίλοι ήρθαν να τους πω αντίο. Μόνο μετά από αυτόν τον μπαμπά έμαθε να χαλαρώνει. Για παράδειγμα, επιστρέφοντας από την πρόβα, πάντα κοιμόταν μπροστά από το βράδυ. Όλα θα μπορούσαν να συμβούν γύρω, - καταιγίδα, σεισμός - αλλά ο πατέρας του ήξερε ότι το σώμα πρέπει να αποκατασταθεί, και θα μπορούσε να κοιμηθεί να στέκεται, να βρίσκεται, να κάθεται. Αυτή η ικανότητα μεταφέρθηκε σε μένα. Αν και δεν νόμιζα ποτέ ότι θα μπορούσα να έρθω βολικά. Ειδικά από τότε που εγώ ο ίδιος, σε αντίθεση με τον πατέρα μου, δεν θησαυρίζει σοβαρά το θέατρο. Ο πατέρας του ταλέντου δεν με δει και συνέστησε να δώσει προσοχή, για παράδειγμα, στο φυτό "Calibr".

- Πότε συνειδητοποιήσατε ότι ο πατέρας σας είναι ένας διάσημος ηθοποιός;

"Μου φαίνεται ότι πάντα το υποθέτω, γιατί τον είδα όχι μόνο στο σπίτι, αλλά και στην οθόνη. Ένα άλλο πράγμα που σκέφτηκα ότι ήταν φυσικό. Μια μέρα μια τέτοια ιστορία συνέβη. Πήγαμε στον παππού στο χωριό Pada κάτω από τον Saratov (συχνά πήγαμε εκεί στο "Βόλγα" του Πατέρα, πάντα στον ίδιο δρόμο, πέρα \u200b\u200bαπό διάφορα ρωσικά χωριά με παλιά ονόματα του αλόγου) και κάπου κοντά στο Voronezh έπεσε κάτω από άγρια ρίχνει βροχή. Φανταστείτε: Ο χωματόδρομος, ο υγρός πηλός, η αργία, οι τροχοί βυθίζονται ... Εν ολίγοις, είναι κολλημένοι το κεφάλαιο. Κάτω από το επείγον ντους, στον εφιάλτη προσπαθούμε να βρούμε το τρακτέρ στο πλησιέστερο χωριό. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, χτυπώντας την πόρτα κάποιου είδους σπίτι μέχρι να ανοίξουμε τελικά ... και στη συνέχεια - μια χαζή σκηνή. Εκείνη τις μέρες (αυτές ήταν εβδομήντα) στην τηλεόραση, η ταινία "δεκαπέντε λεπτά της άνοιξης" αποδείχθηκε. Το χωριό της Σελλης απλά φοβερό: Προτείνετε ότι στο χωριό του άλογο-καλά, το αυτοκίνητο "Schellenberg τον εαυτό του" θα κολλήσει, δεν μπορούσε. Δεν απομακρύνθηκα μόνο, αλλά και θερμάνθηκε, τροφοδοτείται και έφυγε να κοιμηθεί. Εδώ είναι η μαγική δύναμη της τέχνης!

Oleg Tabakov ως Shellenberg. 1973 Φωτογραφία: RIA Novosti

- Έχετε προσβάλλεται από τον πατέρα σας;

- Ήμουν προσβεβλημένος από τον πατέρα μου πάντα. Και το γεγονός ότι δεν με πήρε στην πορεία του, και στη συνέχεια στο θέατρο, είναι απλώς ανοησία. Ένα άλλο πράγμα, πίστευα ότι πολύ λίγα πληρώνει για μένα ότι ήταν άδικο, πάρα πολύ κατηγορηματικό. Αν και ο πατέρας με πήγε ακόμα στο "Tabakcoque" ...

- Λοιπόν, για κάτι που μιλούσατε ακόμα μαζί του;

- Θυμάμαι ότι ο μπαμπάς είπε ότι στη νεολαία μου αγόρασα 10-15 αντίγραφα της εφαρμογής στο περιοδικό "Krasnoarmec", στην οποία το "κακόβουλα" της Ardova, η "όμορφη κυρία" του Tolstoy, "Golden Calf" Βιβλία μέχρι να μην γίνουν έλλειμμα, μετά από τα οποία τους πώλησαν για μεγάλα χρήματα. Και σε 9 χρονών, κούνησε τους γονείς του από το LOAF: το ψωμί εκδόθηκε στη συνέχεια σε κάρτες. Όταν τα συστατικά κομμάτια κατά βάρος ήταν ένα ολόκληρο ψωμί, πήρε τους γερμανούς φυλακισμένους πολέμου, τα οποία επισκευάστηκαν το σχολείο, και σε αντάλλαγμα τον έκανε μια ξύλινη μηχανή ...

12 φωτεινούς ρόλους Oleg Tabakov στην ταινία

Ήταν ο πατέρας να κρύψει την εξαπάτηση του;

"Αν επιστρέψετε στο θέμα του αδικήματος, τότε το μεγαλύτερο μέρος της οικογένειάς μας, χωρίς καμία αμφιβολία, η μαμά υπέφερε. Όταν ο μπαμπάς έγινε ο διευθυντής του "σύγχρονου", παρέμεινε πραγματικά χωρίς ρόλους. Ο πατέρας ήταν ευκολότερος να της πω από οποιονδήποτε από τους καλλιτέχνες: "Lucy, καταλαβαίνετε, είμαι διευθυντής του θεάτρου. Λοιπόν, πώς μπορώ; Λοιπόν, ας σας δώσω ένα ρόλο και πώς θα μοιάσω σαν ανθρώπους; Αμήχανα, λανθασμένα αυτό ... "Μερικές φορές ήταν ειλικρινής, μερικές φορές τσαλακωμένη ψυχή ...

"Και εσύ, και η αδελφή σου ο Αλέξανδρος ήταν πολύ προσβεβλημένος από τον Oleg Pavlovich, όταν πήγε στη Μαρίνα Zudina." Τι πόνο προκάλεσε τη μαμά σου, και να μην πω ...

- Οι γονείς δεν έβλεπαν για μεγάλο χρονικό διάστημα. Συχνά, τα σκάνδαλα προέκυψαν λόγω ανοησίας, εξαιτίας ορισμένων trivia, και θα μπορούσαν να τελειώσουν. Ήταν ο πατέρας να κρύψει την εξαπάτηση του; Ήμουν σαφής τι συνέβαινε, νομίζω ότι η μητέρα μου είναι πάρα πολύ. Ναι, και η Sasha, χωρίς αμφιβολία, μαντέψει. Αλλά κάναμε τη μορφή που όλα είναι καλά. Ο μπαμπάς εξήγησε τότε ότι έκρυψε ένα μυθιστόρημα με τη μαρίνα αποκλειστικά από την απροθυμία να μας βλάψει. Ο ίδιος το γνώρισε τον εαυτό του όταν ο πατέρας του, τον οποίο αγαπούσε πάρα πολύ, άφησε τη μητέρα του. Επιστρέφοντας από τον πόλεμο, ο παππούς μου έφερε μια νέα οικογένεια και άφησε το σπίτι. Ο μπαμπάς τότε υπέστη πραγματικά (εκείνη την εποχή ήταν περίπου 13), αλλά δεν είμαι βέβαιος ότι οι αναμνήσεις αυτών των εμπειριών ήταν ο κύριος λόγος που δεν μας επιλύσει τόσο πολύ. Σε κάποια συνέντευξη, ο πατέρας μίλησε για το επεισόδιο, το οποίο όλα εγκαταστάθηκαν στη θέση του. Όπως και πάλι, επέστρεψε με τη μαγνητοσκόπηση, κουρασμένος και ενοχλημένος, μας ρώτησε με τη Sasha: "Τι σας συνδέει μαζί μου;" Αφήσαμε ευγενικά την απάντηση και έπειτα κάτι διδάσκει σε αυτό. Του φαινόταν ότι δεν ήταν σεβαστός στο σπίτι, ειδικά επειδή η σχέση με τη μητέρα είχε χαλάσει εδώ και χρόνια και είπε και πάλι σε μια Rummy: «Πρέπει να διαζευγνύσουμε». Νομίζω ότι η ιστορία του φαίνεται πολύ θεατρική. Ίσως ρώτησε, ίσως απαντήσαμε κάτι. Αλλά όχι τις λέξεις και όχι σε αυτό το πλαίσιο. Η μητέρα επέτρεψε στον Πατέρα και έκανε τα πάντα έτσι ώστε να ήταν καλό, άνετο, έτσι ώστε να μπορούσε να κάνει την αγαπημένη του επιχείρηση.

Oleg Tabakov και ηθοποιός Μαρίνα Zudina και γιος Paul και κόρη Masha. Φωτογραφία: RIA Novosti / PR Τμήμα Bosco

Αντιπροσωπεύοντας τον Oleg Tabakov έξω από τη σκηνή ήταν πραγματικά δύσκολο. Ο ίδιος ομολόγησε με κάποιο τρόπο: "Η κατοχή του θεάτρου είναι το έργο των σχεδόν στρατιωτών. Δεν θέλω - είναι απαραίτητο! Κρύο - είναι απαραίτητο! Είναι ζεστό - χρειάζεστε! Ήμουν ο διευθυντής του σύγχρονου, όταν πέθανε η μαμά. Την θαμμένη - Και αμέσως έπρεπε να πάει στη σκηνή ... Ένα άτομο πρέπει να είναι ευχαριστημένο από αυτό που κάνει. Αν δεν μου επιτρέπεται να παίξω, θα πληρώσω για να πάω στη σκηνή ... λίγο, τριακόσια ρούβλια, αλλά θα πληρώσω ... "

Μόσχα, 12 Μαρ - Ria Novosti.Ο καλλιτέχνης των ανθρώπων της ΕΣΣΔ πέθανε στη Μόσχα, καλλιτεχνικός διευθυντής του MHT. Chekhov και "Tabakerki" Oleg Tabakov, που αναφέρθηκε στην υπηρεσία Τύπου του θεάτρου.

Ο ηθοποιός πέθανε στο 83ο έτος της ζωής μετά από μια σοβαρή μακρά ασθένεια. Το αποχαιρετιστήριο θα πραγματοποιηθεί στο MHT, η ημερομηνία θα είναι γνωστή αργότερα.

"Σε σχέση με μια τόσο τρομερή απώλεια για εμάς - ο θάνατος του Oleg Pavlovich Tabakov - όλες οι παραστάσεις ακυρώνονται στο θέατρο σήμερα", ανέφερε η υπηρεσία Τύπου.

Η νοσηλεία του καλλιτέχνη στο Πρώτο Νοσοκομείο έγινε γνωστή στα τέλη Νοεμβρίου. Αργότερα, τα μέσα ενημέρωσης εμφανίστηκαν πληροφορίες που ο Tabakov συνδέθηκε με τον τεχνητό εξαερισμό των πνευμόνων, παρά τη βελτίωση του κράτους την παραμονή του νέου έτους.

Δημιουργικός τρόπος

Ο Tabakov γεννήθηκε στις 17 Αυγούστου 1935 στο Saratov στην οικογένεια των γιατρών. Το 1957, αποφοίτησε από το σχολείο McAT Studio, έπαιξε σε πολλές θεατρικές παραγωγές. Το 1971-1976, ταυτόχρονα με την ενέργεια, με επικεφαλής την "Σύγχρονη". Από το 2000, ο Tabakov έχει υπηρετήσει ως καλλιτεχνικός διευθυντής του MXT που ονομάστηκε μετά τον Α. Π. Chexov και από το 2004 πραγματοποίησε την ευθύνη του Διευθυντή του Θεάτρου.

Ο καπνός επίσης γνωστός στους ρόλους στον κινηματογράφο. Έπαιξε στις ταινίες "δεκαεπτά στιγμές της άνοιξης", "πτήσεις σε ένα όνειρο και στην πραγματικότητα", "άνθρωπος με τη λεωφόρο Capuchin", "Μεσαίοι κύκοι" και "Sirota Kazan".

Επιπλέον, ο καλλιτέχνης εξέφρασε αρκετούς χαρακτήρες κινούμενων σχεδίων. Τα γεύματά της των κινούμενων κινούμενων εικόνων "Bobik που επισκέπτονται Barbosa", "Τρεις από την Prostokvashino", "διακοπές στο Prostokvashino", "Χειμώνας στο Prostokvashino" και "σκαντζόχοιρος συν χελώνα".

Μια σύζυγος, ηθοποιός Μαρίνα Zudyna και τέσσερα παιδιά, δύο από τους οποίους είναι από τον πρώτο γάμο, παρέμειναν στο Tabakov.