Θεωρία της λογοτεχνίας ως επιστήμη. Η θεωρία της λογοτεχνίας και της θεωρίας της θεωρίας της λογοτεχνίας είναι καλύτερη από

Θεωρία της λογοτεχνίας ως επιστήμη. Η θεωρία της λογοτεχνίας και της θεωρίας της θεωρίας της λογοτεχνίας είναι καλύτερη από

Θεωρία της λογοτεχνίας

Θεωρία της λογοτεχνίας

Η θεωρία της λογοτεχνίας είναι το θεωρητικό μέρος της λογοτεχνικής κριτικής, η οποία αποτελεί μέρος των λογοτεχνικών σπουδών μαζί με την ιστορία της λογοτεχνίας και της γραμματικής κριτικής, με βάση αυτούς τους τομείς της λογοτεχνικής μελέτης και, ταυτόχρονα, δίνοντάς τους μια θεμελιώδη αιτιολόγηση. Από την άλλη πλευρά, Τ. L. Ο πλησιέστερος τρόπος συνδέεται με τη φιλοσοφία και την αισθητική (βλ.). Η ανάπτυξη τέτοιων ζητημάτων ως ερώτηση σχετικά με την ουσία της γνώσης της πραγματικότητας, ως εκ τούτου, και η ποιητική της γνώση (θεωρία του Λένιν του προβληματισμού), το ζήτημα των θεμελίων της αισθητικής αξιολόγησης, στην κοινωνική λειτουργία της λογοτεχνίας ως μία από τις μορφές της ιδεολογίας κλπ., Βάλτε TL Στην πλησιέστερη εξάρτηση από αυτούς τους κλάδους. Τ. L. Μάθετε τη φύση της ποιητικής γνώσης της πραγματικότητας και των αρχών της έρευνας (μεθοδολογίας), καθώς και ιστορικές μορφές (ποιητική). Τα κύρια προβλήματα του Τ. L. - Μεθοδολογική: λεπτομέρειες της λογοτεχνίας, της λογοτεχνίας και της πραγματικότητας, της γένεσης και της λειτουργίας της λογοτεχνίας, της νοημοσύνης της λογοτεχνίας, της λογοτεχνίας, του περιεχομένου και της μορφής στη λογοτεχνία, το κριτήριο της καλλιτεχνικής, λογοτεχνικής διαδικασίας, λογοτεχνικό στυλ, καλλιτεχνική μέθοδος στη λογοτεχνία, σοσιαλιστική πραγματικότητα. Προβλήματα ποιητών στον Τ. L. Εικόνα, ιδέα, θέμα, ποιητικό γένος, είδος, σύνθεση, ποιητική γλώσσα, ρυθμός, στίχο, τηλέφωνο στο στυλ τους. Για τη μαρξιστική-λενινιστική λογοτεχνική κριτική, μια αποφασιστική επιχείρηση της ενότητας των θεμάτων της μεθοδολογίας και της ποιητικής είναι απαραίτητη, εξετάζοντας το δεύτερο με βάση την πρώτη, σαφή σχέση με τη μεθοδολογία κατά την εξέταση ολόκληρου του φάσματος των προβλημάτων ποιητικής. Λόγω αυτής της διαίρεσης των προβλημάτων του Τ. L. Τα προβλήματα της μεθοδολογίας και της ποιητικής σε συγκεκριμένο βαθμό υπό όρους, δεδομένου ότι οποιοδήποτε ζήτημα της μορφής, η δομή του λογοτεχνικού έργου μπορεί να παραδοθεί και καθαρά μεθοδολογικά (για παράδειγμα, τη συνολική σύνθεση της λειτουργίας του ρυθμού, του στίχου, των τηλεφώνων κ.λπ. . Στο λογοτεχνικό έργο κ.λπ.) και στο επίπεδο της ποιητικής (ορίζονται ιστορικές και, ως εκ τούτου, τα χαρακτηριστικά στυλ ορισμένων ρυθμίσεων, γλωσσικών κ.λπ.). Από την άλλη πλευρά, φυσικά, τα μεθοδολογικά ζητήματα μπορούν να παραδοθούν μόνο όταν εξετάζουν την ιστορική εξέλιξη των λογοτεχνικών μορφών. Η έγκριση της στενής ενότητας των κύριων τμημάτων του Τ. L., χαρακτηριστικό του μαρξισμού-λενινισμού, διακρίνει τη λογοτεχνική θεωρία του από παλιές "θεωρίες λογοτεχνίας" και των φορμαλιστικών "θεωριών της λογοτεχνίας", όπου τα ποιητικά θεωρήθηκαν σε ορισμένες μεθοδολογικές προϋποθέσεις , καθαρά περιγραφικά, αλλά όπου στην πραγματικότητα αυτές οι προϋποθέσεις ήταν μόνο κρυμμένες και φθαρμένες πολύ ιδανικές χαρακτήρες.

Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια. - σε 11 τόνους. M.: Εκδοτικός οίκος της Κομμουνιστικής Ακαδημίας, Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, μυθοπλασία. Επεξεργασμένο από τον V. M. Croper, Α. Β. Lunacharsky. 1929-1939 .

Θεωρία της λογοτεχνίας

Ένα από τα κύρια τμήματα της επιστήμης στη λογοτεχνία, μελετώντας τη φύση της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας και τον καθορισμό της μεθοδολογίας της ανάλυσής της. Υπάρχουν διάφοροι ορισμοί της θεωρίας της λογοτεχνίας και των συνόρων της, υπάρχουν κυρίως τρία συστήματα αναπαραστάσεων: 1) την κοινωνιολογική θεωρία της λογοτεχνίας - το δόγμα των ιδιαιτεροτήτων της εικονιστικής αντανάκλασης της πραγματικότητας. 2) Φιλιστές - το δόγμα της δομής (μεθόδους κατασκευής) λογοτεχνικών έργων. 3) Ιστορικό - το δόγμα της λογοτεχνικής διαδικασίας. Η πρώτη προσέγγιση κάνει μια αφηρημένη κατηγορία: εικόνες, καλλιτεχνικό, πάρτι, Γέννηση, Καθημερινή, Worldview, Μέθοδος. Το δεύτερο πραγματοποίησε τις έννοιες Ιδέες, θέματα, σκηνές, συνθέσεις, στυλ και Αχνίζων. Η τρίτη προσέγγιση είναι η ιστορία της λογοτεχνίας, θεωρεί τα προβλήματα του λογοτεχνικού Ροδόφ και Είδη, λογοτεχνικές ροές και γενικές αρχές της λογοτεχνικής διαδικασίας. Όλα αυτά τα θέματα στα έργα των θεωρητικών της λογοτεχνίας λαμβάνουν τον πιο διαφορετικό φωτισμό, συχνά κλειστά, αλλά οι γενικές μεθοδολογικές προτιμήσεις είναι σχεδόν πάντα προφανείς.
Η θεωρία της λογοτεχνίας ως αναλυτική πειθαρχία είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την αισθητική και με φιλοσοφικά συστήματα που στηρίζουν τις αισθητικές διδασκαλίες. Η θεωρία της λογοτεχνίας που βασίζεται σε διάφορα φιλοσοφικά δόγματα διαφέρουν θεμελιωδώς. Αυτές μπορεί να είναι ιδεολογικές διαφορές: η μαρξιστική (θετικιστική) θεωρία της λογοτεχνίας βασίζεται στις κατηγορίες ιδεολογικού αγώνα, η οποία δεν έχει σημασία για τους θεωρητικούς που είναι σημαντικοί για τα ιδεαλιστικά φιλοσοφικά συστήματα. Απορρίπτοντας τις κατηγορίες υπό όρους, ακολουθώντας τους δημιουργούς της φιλοσοφίας της γλώσσας του θεωρητικού (πρώτα απ 'όλα, οι φορμαλαίοι) θεωρούν τη λογοτεχνία ως φαινόμενο συγκεκριμένα γλωσσικής, αγνοώντας όλα τα άλλα συστατικά της επίσημης ενότητας της λογοτεχνικής διαδικασίας. Από εδώ δεν ακολουθείται ότι στην ερμηνεία των ουσιωδών χαρακτηριστικών της λογοτεχνικής δημιουργικότητας και τα πρότυπα της ανάπτυξης της εξαλείφει την αλληλεπίδραση διαφόρων θεωριών της λογοτεχνίας. Η σοβιετική μαρξιστική θεωρία της λογοτεχνίας χρησιμοποίησε ενεργά τις ιδέες του G. V. F. Hegel, τα υλικά A. N. Veselovsky και άλλοι. Στον τομέα των ιδιωτικών παρατηρήσεων, οι διάφορες θεωρίες της λογοτεχνίας θα βρουν διάφορες ερμηνείες και κατανόηση, κυρίως στο σύστημα της επιστήμης της λογοτεχνίας - ανάλογα με τη λύση θεμελιωδώς Φιλοσοφικά ζητήματα.
Η θεωρία της λογοτεχνίας ήταν εγγενής στην ενότητα (Μονισμός) της θεωρίας της λογοτεχνίας σε όλα τα στάδια της ύπαρξης της επιστήμης της λογοτεχνίας και δεν αποτελεί τάξη της μαρξιστικής φιλοσοφίας. Το σημείο δεν βρίσκεται στη μελέτη της ιδεολογικής ουσίας της τέχνης και ούτε καν στην ενότητα της μορφής και του περιεχομένου. Η θεωρία της λογοτεχνίας είναι σταθερά μοναδική, οι όροι του πρέπει να αντιπροσωπεύουν ένα αυστηρά οργανωμένο σύστημα, θα πρέπει να συνδέονται στενά, δεδομένου ότι δημιουργούν ένα καθεστώς που συμπληρώνει (και δεσμευτικό) μεγάλο υλικό σκυροδέματος και ιστορικές και λογοτεχνικές έννοιες. Ωστόσο, ενότητα Ορολογία και τα αυστηρά συστηματικά στη θεωρία της λογοτεχνίας δεν επιτυγχάνονται πλήρως, πολλοί Οροι Ερμηνεύτηκε διαφορετικά (αλλά αυτή η ενότητα, καθώς δείχνει εμπειρία, δεν μπορεί να επιτευχθεί κατ 'αρχήν).
Δεδομένου ότι η θεωρία της λογοτεχνίας ασχολείται με μια ποικιλία ιστορικού υλικού, η ορολογία του γίνεται γενικά αποσπασμένη από συγκεκριμένα χαρακτηριστικά και ιδιότητες των καθοριστικών φαινομένων της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, η οποία στην ιστορική της ποικιλομορφία είναι πλουσιότερη από οποιονδήποτε γενικό ορισμό. Για παράδειγμα, ένας λογοτεχνικός ήρωας στην εποχή Κλασσικότης, στη βιβλιογραφία 19 in. Και στη σύγχρονη λογοτεχνία - έννοιες που διαφέρουν σημαντικά ο ένας από τον άλλο. Αυτό κάθε φορά απαιτεί συγκεκριμένες ιστορικές διευκρινίσεις και προσθήκες στην ερμηνεία του όρου - σε σχέση με αυτόν τον κύκλο ιστορικών και πολιτιστικών συνθηκών. Οι όροι της θεωρίας της λογοτεχνίας είναι λειτουργικοί, δηλαδή, δεν δίνουν τόσο πολύ το χαρακτηριστικό των συγκεκριμένων χαρακτηριστικών αυτής της έννοιας, πόσο η λειτουργία αποκαλύπτει ότι εκτελεί, τον λόγο της με άλλες έννοιες. Για παράδειγμα, χαρακτηρίζουν οικόπεδοΗ θεωρία της λογοτεχνίας δεν αποκαλύπτει τις συγκεκριμένες ιδιότητές της (φανταστική, ψυχολογική, περιπέτεια, υπό όρους κ.λπ.) και υποδεικνύει τη λειτουργία του και ο καθορισμός αυτής της λειτουργίας, συνδέει το οικόπεδο με άλλα συστατικά της εργασίας. Η θεωρητική έννοια του οικοπέδου μπορεί να συγκριθεί με το ουσιαστικό, το οποίο απαιτεί επίθετο για την κατανόησή του. Και ένα τέτοιο επίθετο μπορεί να δοθεί μόνο από τον ιστορικό της λογοτεχνίας, εξερευνώντας τα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά που βάζουν στο οικόπεδο.
Η αδυναμία της θεωρητικής και ιστορικής άρχισε στη θεωρία της λογοτεχνίας και την επιθυμία να τους φέρουν οδήγησαν στη δημιουργία ιστορικού ποιητικού (ή της ιστορικής θεωρίας της λογοτεχνίας) στα έργα του Α. Ν. Βιενεβάβσκι (ο δεύτερος όροφος 19ος αιώνας). Κοντά στις ιδέες του έργου εμφανίστηκαν στα τέλη του 19ου αιώνα. Και στο εξωτερικό (sh. Latternely, G. M. Poznett). Ο Veselovsky έβαλε μπροστά από την ιστορική ποιητική για να καθορίσει τους νόμους της ποιητικής δημιουργικότητας και να διατυπώσει ένα κριτήριο για την αξιολόγησή της, βασιζόμενη στην ανάλυση της ιστορικής εξέλιξης της ποίησης και όχι στους ορισμούς των ορισμών που λαμβάνονται από τις κερδοσκοπικές κατασκευές (ωστόσο, αυτές Οι κερδοσκοπικές κατασκευές οδηγούν σε σημαντικό ρόλο φιλολόγους και μέχρι στιγμής). Σύμφωνα με τους λόγους αυτούς, πριν από την ιστορική θεωρία της λογοτεχνίας, το καθήκον να μελετήσει το σχηματισμό και την ανάπτυξη των κύριων χαρακτηριστικών και των ιδιοτήτων της λογοτεχνικής και καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, λαμβάνοντας υπόψη την ιστορική της ποικιλομορφία και την ευελιξία του. Ταυτόχρονα, σε αυτή την περίπτωση, προκύπτει ο κίνδυνος προσδιορισμού της θεωρίας με την ιστορία της λογοτεχνίας. Το γεγονός είναι ότι οι διάφοροι τρόποι λογοτεχνικής δημιουργικότητας σε συγκεκριμένες χώρες σε ορισμένες περιόδους ανάπτυξης θα οδηγούσαν στην εμφάνιση παράλληλου εθνικού ιστορικού ποιητή, καθένα από τα οποία θα συνδέονταν με περίεργη καλλιτεχνική και ιστορική εμπειρία που επιβάλλει το Τύπο για τους νόμους της ποιητικής δημιουργικότητα και τα κριτήρια για την αξιολόγησή του. Όλες οι εν λόγω συνημμένες στο έργο της οικοδόμησης της ιστορικής ποιητικής έκτακτης πολυπλοκότητας.
Τον 20ό αιώνα Έγιναν προσπάθειες για την κατασκευή της θεωρίας της λογοτεχνίας με βάση την ιστορική και λογική πορεία της μελέτης που συνδυάζει τον κύκλο των κύριων θεωρητικών ορισμών με το χαρακτηριστικό της ιστορικής τους ποικιλομορφίας. Η επιθυμία να εντοπίσει την ανάπτυξη πραγματικών κατηγοριών στον ιστορικό όρο, τα οποία αποτελούν αντικείμενο της ιστορικής θεωρίας της λογοτεχνίας (πρώτα απ 'όλα, η λογοτεχνική παράδοση και τα είδη) αποδείχθηκε αρκετά παραγωγική. Αλλά για να δώσει ένα εξαντλητικό χαρακτηριστικό της ιστορικής ανάπτυξης των υπό όρους κατηγορίες της κοινωνιολογικής θεωρίας της λογοτεχνίας (κρίμα, καλλιτεχνική, μέθοδος) απέτυχε - προφανώς, είναι αδύνατο. Όλα περιορίζονται στη συλλογή υλικού που δίνει μια ιδέα για την πραγματική πολλαπλή της ιστορίας της λογοτεχνίας. Αυτή η εμπειρία κατέδειξε τη δευτεροβάθμια της θεωρίας της λογοτεχνίας, την εξάρτησή της από την πραγματική εφαρμογή θεωρητικών εννοιών στην ιστορική και λογοτεχνική διαδικασία.
Η ανάπτυξη της θεωρίας της λογοτεχνίας ξεκίνησε στην αρχαιότητα. Ήταν ένα είδος ανάπτυξης στην Ινδία, την Κίνα, την Ιαπωνία και άλλες χώρες: κάθε φορά που ασχολήθηκε από το εθνικό λογοτεχνικό του υλικό, δημιουργήθηκε μια ειδική εθνική ορολογία. Στην Ευρώπη, η θεωρία της λογοτεχνίας αρχίζει με μια πραγματεία Αριστοτέλης "Στην τέχνη της ποίησης" ("ποιητική") που σχετίζεται με 4 in. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Ήδη σε αυτό, δημιουργήθηκαν ορισμένα σημαντικά θεωρητικά ζητήματα, σημαντικά και για τη σύγχρονη επιστήμη: η φύση της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, η σχέση της λογοτεχνίας και της πραγματικότητας, οι τύποι της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, του τοκετού και τα είδη, τα χαρακτηριστικά της ποιητικής γλώσσας και ποιημάτων . Στη διαδικασία της ιστορικής ανάπτυξης της λογοτεχνίας, η αλλαγή διαφόρων λογοτεχνικών ροών και κατανόησης της πρωτοβουλίας της καλλιτεχνικής τους εμπειρίας δημιουργήθηκε επίσης από το περιεχόμενο της θεωρίας της λογοτεχνίας, αντανακλώντας διάφορα ιστορικά συστήματα απόψεων - στα έργα του Ν. Σημαδούρα, Ε. Λάσπη, G. V. F. Hegel, V. Ούγκω, V. G. Belinsky, Ν. Γ. Chernyshevsky Και πολλοί άλλοι. Σε διάφορες εποχές, η θεωρία της λογοτεχνίας εκτέθηκε σε (μερικές φορές συντριπτική) κυρίαρχη φιλοσοφική και αισθητική ροή.
Στα τέλη του 19ου - αρχές 20ου αιώνα. Αυξημένη τάση να υποβαθμίσουν τη θεωρία της λογοτεχνίας από το ποιητικό. Αυτή η ιδέα χρονολογείται από την επιθυμία να εξετάσει την ποίηση ως "γλώσσα στην αισθητική του λειτουργία" (R. O. Jacobson), ο οποίος οδηγεί στη μετατροπή της ποιητικής σε καθαρά γλωσσική πειθαρχία και ενισχύει τις φορμαλιστικές τάσεις σε αυτό. Σε μια λιγότερο συνεπή μορφή, οι ποιητές θεωρούνται στον διαχωρισμό από τη θεωρία της λογοτεχνίας, περιορίζοντάς το με τη μελέτη της λεκτικής ενσωμάτωσης του σχεδίου και συμπεριλαμβανομένου του θέματος λογοτεχνικού τοκετού και των ειδών του. Ωστόσο, ένας τέτοιος περιορισμός δεν μπορεί να αναγνωριστεί ως λογικός: η θεωρία της λογοτεχνίας είναι φτωχά, τα είδη, τα στυλ, τα στιλ, τα στιλ και τα ποιήματα σπάνε από αυτό, ένα αναπόσπαστο μέρος της επιστήμης της επιστήμης στη λογοτεχνία και το ποιητικό στοιχείο, με τη σειρά τους, δεν μπορεί να κατανοήσει το περιορισμένο περιεχόμενο τους Από τη σχέση με τα αποφασιστικά πιο γενικά κόμματα της λογοτεχνικής εργασίας (η γλώσσα στο λογοτεχνικό έργο παρακινείται κυρίως από τον χαρακτήρα και το κράτος, το οποίο οφείλεται στις καταστάσεις του οικοπέδου. οι χαρακτήρες και ο οικόπεδο καθορίζονται από τα μέρη της ζωής που απεικονίζονται από συγγραφείς ανάλογα με την κοσμοθεωρία και την αισθητική του θέση κλπ.). Χωρίς την κατανόηση αυτών των συνδέσμων, η εξέταση εκφραστικών και σύνθετων κεφαλαίων, η οποία εξυπηρετεί την αποκάλυψή τους, αποδεικνύεται ότι είναι ελλιπής και ανακριβής.
Οι εγχώριες και ξένες θεωρίες της λογοτεχνίας δεν υποστηρίζουν τη διαίρεση της θεωρίας της λογοτεχνίας και της ποιητικής. Η κλασική "θεωρία της λογοτεχνίας" R. Warlek και O. Warren (1956) θεωρεί αυτές τις έννοιες ως συνώνυμα. Είναι επίσης συνώνυμοι στον τίτλο του βιβλίου Β. V. Tomashevsky "Θεωρία της Λογοτεχνίας (Ποίηση) (1924). Ο Tomashevsky στους όρους αναφοράς του ποιητικού περιλαμβάνει τις έννοιες του θέματος, του ήρωα κλπ. V. V. Vinogradov Ειδικά έδειξε ότι είναι απαραίτητο να "χωρέσει το ποιητικό στοιχείο στη σφαίρα των θέσεων ερωτήσεων, των plotters, των συνθέσεων και χαρακτηριστικών". Στην έρευνά του, ενώθηκε η ποιητική και η θεωρία της λογοτεχνίας, συμπεριλαμβανομένης της ποιητικής του προβλήματος του ήρωα, της προσωπικότητας και του χαρακτήρα, της εικόνας του συγγραφέα, διαμορφωμένου συστήματος. Ταυτόχρονα, η γενικότητα της θεωρίας της λογοτεχνίας και της ποιητικής δεν περιορίζει τη δυνατότητα και ακόμη και την ανάγκη ανεξάρτητης εξέτασης των ιδιωτικών θεμάτων της θεωρίας της λογοτεχνίας και των εγγενών ιστορικών χαρακτηριστικών, την πρωτοτυπία της ανάπτυξης (σχεδίαση, στυλ, κομψό, και τα λοιπά.). Ωστόσο, είναι απαραίτητο να ληφθεί υπόψη η θέση τους στην ολιστική διαδικασία της λογοτεχνικής δημιουργικότητας.
Η τρέχουσα εξέλιξη των ανθρωπιστικών επισκεπτών ως διεπιστημονικών μελετών στον τομέα της πολιτιστικής μελέτης (μελέτες πολιτισμών) θέτει νέες προκλήσεις με την εμφάνιση της ολοκληρωμένης μελέτης της βιβλιογραφίας με βάση την αλληλεπίδραση της θεωρίας της βιβλιογραφίας με έναν αριθμό συναφών κλάδων και την προσέλκυση εμπειριών του θετικές επιστήμες. Για τη σύγχρονη θεωρία της λογοτεχνίας, η ψυχολογία αποκτά ιδιαίτερη σημασία (ειδικά η ψυχολογία της δημιουργικότητας), η μελέτη των προτύπων που διαχειρίζονται τις διαδικασίες δημιουργίας και αντίληψης της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, της έρευνας του κοινού αναγνώστη (κοινωνιολογία της λογοτεχνικής διαδικασίας και της αντίληψης). Μετακομίζοντας την προσοχή της έρευνας από τα υψηλότερα επιτεύγματα της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας σε μαζικά προφορικά φαινόμενα, η μελέτη της λογοτεχνίας ως τέτοια ενημέρωση της συμμετοχής των γλωσσικών και εθνογραφικών τεχνικών στη μελέτη του λογοτεχνικού κειμένου. Η συνειδητοποίηση ότι το θέμα της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας είναι ένα άτομο σε ολόκληρη την πολλαπλή του φυσικού και κοινωνικού του ρόλους, οδηγεί στο γεγονός ότι στη μεταμοντέρνα θεωρία της λογοτεχνίας, η χρήση φυσικών επιστημονικών και κοινωνιολογικών γνώσεων για τον άνθρωπο (φυσιολογία, οικολογία, θεωρία των μικρών κοινωνικών ομάδων, των τοπικών θεωριών) εντείνεται. Όλα αυτά επιτρέπει την υπέρβαση της μονόπλευρης ποσοτικής (μαθηματικής) τεχνικών για τη μελέτη της λεκτικής δομής της εργασίας, της αναλογίας της εικόνας και ενός σημείου που επικρατούσε κατά τη διάρκεια της περιόδου χόμπι με δομική και σημειωτική ανάλυση. Από την άποψη αυτή, η τρέχουσα θεωρία της λογοτεχνίας χαρακτηρίζεται από την αναζήτηση νέων προσεγγίσεων στη μελέτη της λογοτεχνίας και που ρέει από εδώ την ποικιλομορφική ορολογία, την εμφάνιση νέων, όχι πλήρως καθορισμένων σχολείων. Στη Σύγχρονη Ρωσία, αυτό οφείλεται στην πτώση της «μαρξιστικής» θεωρίας της λογοτεχνίας και της απόκτησης της φυσικής ελευθερίας της σκέψης.

Λογοτεχνία και γλώσσα. Μοντέρνα εικονογραφημένη εγκυκλοπαίδεια. - Μ.: Rosman. Επεξεργασμένο από τον καθηγητή. Gorkina a.p. 2006 .


Παρακολουθήστε ποια είναι η "θεωρία της λογοτεχνίας" σε άλλα λεξικά:

    Θεωρία της λογοτεχνίας - Θεωρία της λογοτεχνίας, ένα από τα κύρια τμήματα της επιστήμης της λογοτεχνίας, μελετώντας τη φύση και τη δημόσια λειτουργία της λογοτεχνικής δημιουργικότητας και την καθοριστική μεθοδολογία και τη μεθοδολογία της ανάλυσής του. Ερωτήσεις που μελετήθηκαν από τον Τ. L., κυρίως τρεις κύκλοι: ... ... Λογοτεχνικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

    Θεωρία της λογοτεχνίας - επιστήμη, μελέτη: 1) την πρωτοτυπία της λογοτεχνίας ως ειδική μορφή πνευματικών και καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων · 2) τη δομή του καλλιτεχνικού κειμένου. 3) Παράγοντες και όροι της λογοτεχνικής διαδικασίας και της δημιουργικής μεθόδου. Ρουτρά: Λογοτεχνία και επιστήμη: ... ... Ορκολογικό Λεξικό-Θησαυρός για Λογοτεχνικό

    Θεωρία της λογοτεχνίας Λεξικό των γλωσσικών όρων t.v. Jerebilo

    Θεωρία της λογοτεχνίας - Ιδιωτική θεωρία του καλλιτεχνικού κειμένου, Ν. Bolotnova, λαμβάνοντας υπόψη την ουσία της μυθοπλασίας ως ειδικού τύπου τέχνης, δημιουργικές μεθόδους και χαρακτηριστικά των λογοτεχνικών κατευθύνσεων ... Μέθοδοι έρευνας και ανάλυση κειμένου. Λεξικό λεξικό

Antiteza - Αντίθεση χαρακτήρων, γεγονότων, ενεργειών, λέξεων. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί στο επίπεδο των εξαρτημάτων, ιδιωτικών ("Μαύρο βράδυ, λευκό χιόνι" - Α. Block), και μπορεί να χρησιμεύσει ως μια τεχνική για τη δημιουργία ολόκληρης της εργασίας στο σύνολό του. Αυτή είναι η αντιπολίτευση δύο τμημάτων του ποιήματος Α. Pushkin "χωριό" (1819), όπου οι πίνακες της όμορφης φύσης, οι ειρηνικές και χαρούμενες ζωγραφιές σχεδιάζονται στην πρώτη, και στη δεύτερη - αντίθετα - επεισόδια από τη ζωή του έναν ισχυρό και σκληρά καταπιεσμένο ρωσικό αγρότη.

Αρχιτεκτονική - Η σχέση και η αναλογικότητα των κύριων τμημάτων και στοιχείων που συνιστούν ένα λογοτεχνικό προϊόν.

Διάλογο - συνομιλία, συνομιλία, διαμάχη δύο ή περισσότερους χαρακτήρες της εργασίας.

Η ισοπαλία είναι το στοιχείο οικόπεδο, που σημαίνει τη στιγμή της εμφάνισης της σύγκρουσης, η αρχή των γεγονότων που απεικονίζονται στο έργο.

Το εσωτερικό είναι ένας σύνθετος παράγοντας, η αναψυχή ενός περιβάλλοντος όπου συμβαίνει μια ενέργεια.

Το INTRIGUE - η κίνηση της ψυχής και των ενεργειών του χαρακτήρα, που στοχεύει στην αναζήτηση της έννοιας της ζωής, της αλήθειας κ.λπ., είναι ένα είδος "άνοιξη", οδήγηση δράσης σε μια δραματική ή επική εργασία και την ενημέρωσή της.

Η σύγκρουση είναι μια σύγκρουση αντίθετων απόψεων, προσδοκιών, συμφερόντων χαρακτήρων έργων τέχνης.

Σύνθεση - Κατασκευή καλλιτεχνικού έργου, ένα συγκεκριμένο σύστημα στη θέση των τμημάτων του. Διαφέρω Συνθέσεις(Πορτρέτα των ηθοποιών, του εσωτερικού, του τοπίου, του διαλόγου, του μονόλογου, συμπεριλαμβανομένης της εσωτερικής) και Σύνθετους δέκτες(Εγκατάσταση, σύμβολο, ρεύμα συνείδησης, αυτο-εκφόρτιση χαρακτήρων, διασύνδεση, εικόνα του χαρακτήρα του ήρωα στη δυναμική ή στη στατική). Η σύνθεση καθορίζεται από τις ιδιαιτερότητες του ταλέντου του συγγραφέα, του είδους, του περιεχομένου και του σκοπού της εργασίας.

Το στοιχείο αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της εργασίας: κατά την ανάλυση του, για παράδειγμα, μπορεί να αφορά τα συστατικά του περιεχομένου και των συστατικών της μορφής, μερικές φορές να αλληλοσυνδέονται.

Η σύγκρουση είναι μια σύγκρουση απόψεων, θέσεων, χαρακτήρων στο έργο, οδήγηση, όπως η ίντριγκα και η σύγκρουση, η δράση του.

Το Celmination είναι το στοιχείο του οικοπέδου: τη στιγμή της υψηλότερης τάσης στην ανάπτυξη του έργου.

Το Leitmotive είναι η κύρια ιδέα της εργασίας, επανειλημμένα επαναλαμβανόμενων και υπογραμμίζεται.

Ο μονόλογος είναι μια μακρά ομιλία του δράματος στο λογοτεχνικό έργο που αντιμετωπίζει σε αντίθεση με τον μονόλογο του εσωτερικού σε άλλους. Ένα παράδειγμα ενός εσωτερικού μονόλογου μπορεί να χρησιμεύσει ως η πρώτη στροφή του ρωμαϊκού Α. Pushkin "Evgeny Anighin": "Ο θείος μου των πιο έντιμων κανόνων ...", κλπ.

Εγκατάσταση - Σύνθετη λήψη: Κατάρτιση ενός προϊόντος ή το διαμέρισμα του σε ένα από τα επιμέρους εξαρτήματα, αποσπάσματα, αποσπάσματα. Ένα παράδειγμα είναι το βιβλίο του EVG. Popova "η καλή ζωή".

Το κίνητρο είναι ένα από τα συστατικά του καλλιτεχνικού κειμένου, μέρος του θέματος του έργου, πιο συχνά, αποκτώντας συμβολική σημασία. Το κίνητρο του δρόμου, το μοτίβο του σπιτιού κλπ.

Η αντιπολίτευση είναι μια έκδοση αντίθεσης: η αντιπολίτευση, η αντιπολίτευση των απόψεων, η συμπεριφορά των χαρακτήρων στο επίπεδο των χαρακτήρων (Anygin - Lensky, Obleov - Stolz) και στο επίπεδο των εννοιών ("στεφάνι - στέμμα" στο ποίημα M. Lermontov "ο θάνατος του ποιητή ";" Φαινόταν να είναι "η ιστορία του Α. Chekhov" κυρία με ένα σκυλί ").

Τοπίο - σύνθετο: Εικόνα στο προϊόν της ζωγραφικής της φύσης.

Πορτρέτο - 1. Σύνθετο: Εικόνα της εμφάνισης χαρακτήρων - πρόσωπο, ρούχα, σχήμα, συμπεριφορά, κλπ.; 2. Το λογοτεχνικό πορτρέτο είναι ένα από τα prosaic genres.

Η ροή της συνείδησης είναι μια σύνθετη λήψη που χρησιμοποιείται κυρίως στη βιβλιογραφία των νεωτεριστικών κατευθύνσεων. Η περιοχή της χρήσης του είναι η ανάλυση των πολύπλοκων κρατών κρίσης του ανθρώπινου πνεύματος. Ο Σ. Καφκά, ο J. Joyce, ο M. Proust, και άλλοι αναγνωρίζονται ως δάσκαλοι της "συνείδησης" από τον F. Kafka και άλλους. Σε ορισμένα επεισόδια, αυτή η τεχνική μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε ρεαλιστικά έργα - Artem Merry, V. Aksenov, V. Aksenov, και τα λοιπά.

Ο πρόλογος είναι ένα εξωπραγματικό στοιχείο που περιγράφει γεγονότα ή συμμετέχοντα πρόσωπα πριν ξεκινήσει μια ενέργεια στο έργο ("Snow Maiden" Α. Ν. Ostrovsky, "Faust" I. V. Guete κ.λπ.).

Μια παράλειψη είναι το στοιχείο οικόπεδο, το οποίο καθορίζει τη στιγμή της επίλυσης της σύγκρουσης στο έργο, το αποτέλεσμα της ανάπτυξης των γεγονότων σε αυτό.

Η υπέρθεση είναι μια σύνθετη απόδειξη, η οποία καθυστερεί, σταματάει ή αναστρέφει την ανάπτυξη της δράσης στο έργο. Εκτελείται με ένταξη στο κείμενο των διαφόρων αποκλίσεων λυρικής και δημοσιογραφικής φύσης ("παραμύθι του καπετάνιου" στις "νεκρές ψυχές" N. Gogol, αυτοβιογραφικές αποκλίσεις στη Ρωμαϊκή Α. Pushkin "Eugene Onegin" κλπ. ).

Το οικόπεδο είναι το σύστημα, η σειρά ανάπτυξης των γεγονότων στο έργο. Τα κύρια στοιχεία του: Πρόλογος, έκθεση, δέσμευση, ανάπτυξη, αποκορύφωμα, διασταύρωση. Σε ορισμένες περιπτώσεις, είναι δυνατή ένας επίλογος. Το οικόπεδο αποκαλύπτει στο έργο των αιτιολογικών σχέσεων στις σχέσεις μεταξύ χαρακτήρων, γεγονότων και γεγονότων. Για να αξιολογήσετε διάφορα είδη οικοπέδων, μπορούν να χρησιμοποιηθούν τέτοιες έννοιες όπως η ένταση του οικοπέδου, "αδέσποτα" οικόπεδα.

Το θέμα είναι το θέμα της εικόνας στο έργο, το υλικό του που δείχνει τον τόπο και το χρόνο δράσης. Το κύριο θέμα καθορίζεται συνήθως από το θέμα, δηλ. Ένα σύνολο ιδιωτικών, μεμονωμένων θεμάτων.

Το Fabul είναι μια ακολουθία ανάπτυξης των γεγονότων εργασίας στο χρόνο και στο διάστημα.

Η φόρμα είναι ένα συγκεκριμένο σύστημα καλλιτεχνικών μέσων, αποκαλύπτοντας το περιεχόμενο του λογοτεχνικού έργου. Μορφές κατηγοριών - οικόπεδο, σύνθεση, γλώσσα, είδος κλπ. Η μορφή ως τρόπος ύπαρξης του περιεχομένου του λογοτεχνικού έργου.

Το Chronotope είναι μια χωρική-χρονική οργάνωση του υλικού στο καλλιτεχνικό έργο.


Φαλακρός με λευκή γενειάδα - Ι. Νικήτίνη

Παλιό ρωσικό γίγαντα - M. Lermontov

Με τον Dogaressa Young - Α. Pushkin

Πέφτει στον καναπέ - Ν. Νεκράσοφ


Χρησιμοποιείται πιο συχνά στα έργα του PostModernist:

Κάτω από το jet,
Αλλά όχι Λασκούρι
Πάνω του κεχριμπάρι -
Λοιπόν, χωρίς δύναμη.
Όλοι δίνοντας τη λογοτεχνία,
Πλήρως φρούτα το δαγκώνουν.
Goni, άνθρωπος, πέντε χιλιοστό,
Και μην τρώτε χωρίς ανάγκη.
Ελεύθερος εγκαταλελειμμένος σπίτια
Επιλέγει μια συγκομιδή Scant.
(Ι. Irtenyev)

Έκθεση - το στοιχείο οικόπεδο: η κατάσταση, οι περιστάσεις, οι διατάξεις των δράσεων στα οποία βρίσκονται πριν από την έναρξη της δράσης στο έργο.

Το Epigraph είναι παροιμία, ένα απόσπασμα, το οποίο λέγοντας, τοποθετημένο από τον συγγραφέα πριν από το έργο ή μέρος του, τα μέρη που έχουν σχεδιαστεί για να δείχνουν το σχέδιό του: "... Έτσι ποιος είσαι τελικά; Είμαι μέρος της δύναμης που θέλει πάντα το κακό και πάντα να επωφεληθεί. " Γκάιτε. "Faust" - επιγραφή στο μυθιστόρημα M. Bulgakov "Master and Margarita".

Επίλογος - το στοιχείο οικόπεδο που περιγράφει τα γεγονότα που συνέβησαν μετά το τέλος της δράσης στο έργο (μερικές φορές σε πολλά χρόνια - Ι. Τουργείο. "Πατέρες και παιδιά").

2. Γλωσσική λογοτεχνία

Αλληγορία - Αλληγορία, ένα είδος μεταφοράς. Η αλληγορία καθορίζει την υπό όρους εικόνα: στους συνδετήρες της αλεπούς - ένα πονηρό, γαϊδούρι - ανοησία, κλπ. Αλληλογραφία χρησιμοποιείται επίσης σε παραμύθια, παραβολές, σάτιρα.

Η Alliteration είναι μια εκφραστική γλώσσα: επανάληψη των ίδιων ή ομοιογενών θυρωμένων θυρών για τη δημιουργία μιας εικόνας ήχου:

Και είναι άδειο
Τρέχει και ακούει
Σαν να βουίζει ο Thunder -
Βαρύ δαχτυλίδι
Με σοκαρισμένη γέφυρα ...
(Αιγός)

Η Anafora είναι ένα εκφραστικό μέσο γλώσσας: επανάληψη στην αρχή των ποιητικών γραμμών, Stanza, παραγράφους των ίδιων λέξεων, ακούγεται, συντακτικές δομές.

Με όλη την αϋπνία, σε αγαπώ,
Χωρίς αϋπνία, θα σας κάνω -
Για το χρόνο όπως γύρω από το Κρεμλίνο
Ξυπνήστε το κουδούνισμα ...
Αλλά ο ποταμός μουΝαι, με το ποτάμι σας,
Αλλά το χέρι μου- ναι με το χέρι σας
Δενσυγκεντρωθείτε. Τη χαρά μου, έγγρ
ΔενΑφήστε την αυγή.
(Μ. ΤΣΥΛΗ)

Antiteza - μια εκφραστική γλώσσα της γλώσσας: Αντίθεση απότομων αντιφατικών εννοιών και εικόνων: Εσείς και οι άθλια, // εσείς και άφθονοι, // εσείς και ο ισχυρός, // είστε ανίσχυροι, // Μητέρα Rus! (ΕΓΩ. Nekrasov).

Αντώνυμα - λέξεις με αντίθετες τιμές. Σερβίρετε για τη δημιουργία φωτεινών εικόνων αντίθεσης:

Αγαπούσε πλούσιο - φτωχό
Μου άρεσε ο επιστήμονας - ηλίθιος,
Αγαπούσε το Ruddy - Pale,
Αγαπημένο καλό - επιβλαβές,
Χρυσό - χαλκό μισό.
(Μ. ΤΣΥΛΗ)

Οι αρχαισμοί είναι ξεπερασμένες λέξεις, στροφές ομιλίας, γραμματικές μορφές. Σερβίρονται στο έργο για να αναδημιουργήσουν τα χρώματα της αριστεράς εποχής, χαρακτηρίζουν τον χαρακτήρα με κάποιο τρόπο. Μπορούμε να δώσουμε τη γλωσσική επισημότητα: "Γράψτε, χαλάζι Petrov, και να σταθεί, μη φυσικό αέριο, όπως η Ρωσία" και σε άλλες περιπτώσεις - μια ειρωνική σκιά: "Αυτό ταιριάζει με το Magnitogorsk Bawing Granite Science στο Κολλέγιο και με την βοήθεια του Θεού το τελείωσε επιτυχώς."

Nezuzuzie - μια εκφραστική γλώσσα της γλώσσας, επιταχύνοντας το ρυθμό της ομιλίας στο έργο: "Τα σύννεφα Rasschi είναι θορυβώδη. // Αόρατο φεγγάρι // φωτίζει το χιόνι των πτητικών. // σίγαση ουρανού, νύχτα mutna " (Α. Πούσκιν).

Οι Βαρβαρισμοί είναι λέξεις από τη γλώσσα κάποιου άλλου. Με τη βοήθειά τους, μπορεί να αναδημιουργηθεί χρωματισμό μιας συγκεκριμένης εποχής ("Πέτρος το πρώτο" Α. Ν. Τολστόι), που χαρακτηρίζεται από λογοτεχνικό χαρακτήρα ("πόλεμος και ειρήνη" L. N. Tolestoy). Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι Βαρβαρισμοί μπορεί να είναι ένα αντικείμενο διαμάχης, ειρωνεία (Β. Mayakovsky."Στα" fiasks "," apogets "και άλλα άγνωστα πράγματα").

Το ερώτημα είναι μια ρητορική - εκφραστική γλώσσα: έγκριση με τη μορφή μιας ερώτησης που δεν εμπλέκεται:

Τι με βλάπτει και τόσο σκληρά;
Περιμένοντας τι; Λυπάμαι τι;
(Μ. Lermontov)

Θαυμαστικό ρητορικό - εκφραστικό μέσο της γλώσσας. Η προσφυγή, η οποία εξυπηρετεί σκοπούς βελτίωσης της συναισθηματικότητας, συνήθως δημιουργεί μια επίσημη διάθεση, αυξήθηκε:

Ω, Βόλγα! Το λίκνο μου!
Μήπως κάποιος σε αγαπούσε σαν εμένα;
(Ν. Nekrasov)

Το χυδισμό είναι χυδαία, αγενή λέξη ή έκφραση.

Η υπερβολή είναι μια υπερβολική υπερβολή των ιδιοτήτων του αντικειμένου, των φαινομένων, της ποιότητας για την ενίσχυση της εντύπωσης.

Από οποιοδήποτε? Vi δεν θεραπεύετε καθόλου,
Σαράντα χιλιάδες άλλες αγαπώντας αγάπη.
Ah, η Arbat είναι δική μου, arbat,
Είσαι η πατρίδα μου,
Ποτέ δεν σας μεταφέρετε στο τέλος.
(Β. Okudzhava)

Η αποφοίτηση είναι μια εκφραστική γλώσσα της γλώσσας με την οποία τα απεικονισμένα συναισθήματα και οι σκέψεις ενισχύονται βαθμιαία ή εξασθενούν. Για παράδειγμα, στο ποίημα "Poltava" Α. Ο Πούσκιν χαρακτηρίζει τη Mazepa: "ότι δεν γνωρίζει τα ιερά. // ότι δεν θυμάται μια ευλογία. // ότι δεν του αρέσει τίποτα. // ότι το αίμα είναι έτοιμο να χύσει όπως το νερό. // τι περιφρονεί την ελευθερία. // τι δεν είναι απάτη γι 'αυτόν ". Η βάση της διαβάθμισης μπορεί να χρησιμεύσει ως άγγελος.

Το Grotesque είναι η καλλιτεχνική μέθοδος μιας υπερτιμητικής παραβίασης των αναλογιών της απεικονιζόμενης, περίεργης ένωσης φανταστικών και πραγματικών, τραγικών και πραγματικών, τραγικών και κωμικών, όμορφων και άσχημων κλπ. Grotesque μπορεί να χρησιμοποιηθεί στο επίπεδο του στυλ, του είδους και της εικόνας: "και εγώ Δείτε: // Οι άνθρωποι κάθονται στο μισό. // Ω, διάβολος! // όπου είναι μισό άλλο; " (V. Mayakovsky).

Διαλεκτικότητες - λέξεις από τη γενική εθνική γλώσσα που χρησιμοποιούνται κυρίως σε μια συγκεκριμένη περιοχή και χρησιμοποιούνται σε λογοτεχνικά έργα για τη δημιουργία τοπικής γεύσης ή ομιλίας χαρακτηριστικών των χαρακτήρων: "Ο Nagulnov ξεκίνησε το του Μικρά ηχείακαι το σταμάτησε Πτώση Kurgan "(Μ. Sholokhov).

JARGON - Η συμβατική γλώσσα μιας μικρής κοινωνικής ομάδας, που διαφέρει από την εθνική γλώσσα κυρίως από το λεξιλόγιο: «Η γλώσσα της επιστολής έκλεισε, αλλά ταυτόχρονα ανταγωνίστηκε από μια καλή δόση της Sea Jargon ... τι οι ναυτικοί και οι κακοποιούς εξερευνούν (Κ. Poust).

Γλώσσα Ζωμής - Το αποτέλεσμα του πειράματος, που αγαπούν κυρίως τους φουρουνιστές. Ο στόχος του είναι να βρει την αλληλογραφία μεταξύ της ηχητικής λέξης και της σημασίας και να απελευθερώσει τη λέξη από τη συνήθη σημασία του: "Τα χείλη του Bobeobi Sang. // waeomi sang μάτια ... " (Β. Khlebnikov).

Αναστροφή - Αλλαγή της σειράς λέξεων στην πρόταση για να επισημάνετε την αξία οποιασδήποτε λέξης ή να δώσετε έναν ασυνήθιστο ήχο της φράσης στο σύνολό της: "Από το μπολσάκ, αλλάζουν στο τμήμα του καμβά // burlakov αυτών απογοητευτικά πόδια " (DM Cedrine).

Η ειρωνεία - λεπτή κρυμμένη γελοιοποίηση: "Τραγούζε ένα χαμόγελο χρώμα ζωής // χωρίς μικρές στο amp (Α. Πούσκιν).

Kalambourg - ένα πνευματικό αστείο με βάση τα ομώνυμο ή τη χρήση διαφορετικών αξιών μιας λέξης:

Περιοχή Reef - το στοιχείο μου
Και γράφω εύκολα ποιήματα Ι.
Χωρίς διαλογισμό χωρίς καθυστέρηση
Τρέχω στη συμβολοσειρά από τη γραμμή.
Ακόμη και στα φινλανδικά βράχια καφέ
Απευθύνω έκκληση στο kalasburn.
(Δ. ΜΙΝΑΕΒ)

Λιπαντικά - μια καλύτερη γλώσσα που χτίστηκε στην φανταστική υποτίμηση του θέματος ή των ακινήτων του: "Το Spitz σας, το αξιολάτρευτο Spitz, // όχι περισσότερο δαχτυλίδι" (Α. Griboedov).

Μεταφορά - λέξη ή έκφραση που χρησιμοποιείται σε εικονική τιμή. Λεπτή γλώσσα βασισμένη σε σιωπηρή σύγκριση. Οι κύριοι τύποι μεταφορών - αλληγορική, σύμβολο, προσωποποίηση: "Hamlet, σκέψης από τα βήματα buggy ..." (O. Mandelshtam).

Metonimia - Αποφασίστε για τη γλώσσα: Αντικατάσταση του ονόματος του ονόματος του τμήματος του μέρους (ή αντίστροφα) με βάση την ομοιότητά τους, την εγγύτητα, τη γειτνίαση κ.λπ.: "Τι είναι μαζί σας, μπλε πουλόβερ, / / Στα μάτια ενός ανησυχητικού αεράκι; " (Α. Voznesensky).

Νεολογισμός - 1. Λόγος ή έκφραση που δημιουργείται από τον συντάκτη λογοτεχνικής εργασίας: Α. Block - Snaging, κλπ. V. Mayakovsky - Gulp, Milkatoy, κ.λπ.; I. Northerner - αφρώδη κ.λπ. 2. λέξεις που έχουν αποκτήσει νέα πρόσθετη σημασία με την πάροδο του χρόνου - δορυφόρος, καλάθι, κλπ.

Χειρισμός ρητορικού - Ororatorical υποδοχή, εκφραστική γλώσσα. Λέξη ή ομάδα λέξεων, που καλούν για τους οποίους μιλάμε και περιέχουν μια κλήση, απαίτηση, αίτημα: "Ακούστε, σύντροφοι είναι απόγονοι, // Αναδευτήρας, Γκόρλενα, Ράστερ" (V. Mayakovsky).

Το Oxymoron είναι ένα επίθετο που χρησιμοποιείται στην τιμή απέναντι από αυτές τις καθορισμένες λέξεις: "Surround Knight", "Live Corpse", "Blinding Darkness", "Sad Joy" και ούτω καθεξής.

Εξάλειψη - Υποδοχή της μεταφορικής μεταφοράς των βλαστικών ζουν στη μη διαβίωση: "Ο ποταμός παίζει", "η βροχή έρχεται", "η λεύκα είναι διαλυτή", κλπ. Ο πολλαπλασιαστικός χαρακτήρας της προσωποποίησης αποκαλύπτεται στο σύστημα άλλων καλλιτεχνικών μέσων της γλώσσας.

Ομόνια είναι λέξεις που ακούγονται το ίδιο, αλλά έχουν διαφορετικές έννοιες: φούστες, φούρνο, γάμο, μία φορά κ.λπ. "και δεν με νοιάζει. Για αυτό, // τι ένα mileth του μυστικού όγκου // ονειρεύτηκε μέχρι το πρωί κάτω από το μαξιλάρι " (Α. Πούσκιν).

Onomatopea - Ανταλλαγή ήχου, απομίμηση φυσικών και οικιακών ήχων:

Kulesh σε λέβητα Clochtal.
Κάτω από την ανεμογεννήτη
Φτερά κόκκινη φωτιά.
(Ε. Evtushenko)
Τα μεσάνυχτα μερικές φορές στην άγρια \u200b\u200bφύση βάλτο
Μια μικρή ακρόαση, σιωπηλά σκουριασμένα τα καλάμια.
(Κ. Balmont)

Παραλληλισμός - οπτική γλώσσα της γλώσσας. Μια παρόμοια συμμετρική διάταξη στοιχείων ομιλίας, στον λόγο δημιουργώντας μια αρμονική καλλιτεχνική εικόνα. Ο παραλληλισμός βρίσκεται συχνά στην προφορική λαϊκή δημιουργικότητα και στη Βίβλο. Στην καλλιτεχνική λογοτεχνία, ο παραλληλισμός μπορεί να χρησιμοποιηθεί στο επίπεδο του λεκτικού ήχου, ρυθμικού, σύνθετου: "Black Raven στο Dusk Tender, // Black Velvet στους σκοτεινούς ώμους" (Α. Block).

Periprase - οπτικό μέσο της γλώσσας. Αντικατάσταση της έννοιας του περιγραφικού κύκλου εργασιών: "Λυπημένος χρόνος! Ocho γοητευτικό! " - πτώση; "Tuman albion" - Αγγλία; "Τραγουδιστής Γιάρα και Ζούρα" - Byron, κλπ.

Πλεονισμός (Ελληνικά. "Πλειάσμος" είναι μια υπερβολική) - μια εκφραστική γλώσσα της γλώσσας. Επανάληψη των αγαπημένων με την έννοια των λέξεων και των επαναστάσεων: η θλίψη, ζούσε - υπήρχαν κλάμα - τα δάκρυα χύνεται κλπ.

Οι επαναλήψεις είναι στιλιστικές μορφές, συντακτικές δομές που βασίζονται στην επανάληψη των λέξεων που φέρουν ένα ειδικό σημασιολογικό φορτίο. Τύποι επαναλήψεων - Anaphor, Epiphara, Refrain, Πλεονισμός, ταυτολογίακαι τα λοιπά.

Να αποφύγετε εκφραστική γλώσσα της γλώσσας. Η περιοδική επανάληψη του διαχωρισμού της σκέψης έληξε υπό την έννοια της σχέσης, η οποία συνοψίζει τη σκέψη, εκφράστηκε σε αυτό:

Ο ορεινός βασιλιάς με τους μακρινούς τρόπους
- βαρεθεί στην πλευρά κάποιου άλλου. -
Όμορφο κορίτσι θέλει να βρει.
- Δεν θα επιστρέψετε σε μένα. -
Βλέπει ένα αρχοντικό σε μια βρύα θλίψη.
- βαρεθεί στην πλευρά κάποιου άλλου. -
Το μωρό Kirshen στέκεται στην αυλή.
- Δεν θα επιστρέψετε σε μένα. -<…>
(Κ. Balmont )

Το σύμβολο (μία από τις τιμές) είναι ένα είδος μεταφοράς, η σύγκριση μιας γενικευμένης φύσης: ο M. Lermontov "Sail" - ένα σύμβολο της μοναξιάς. Α. Pushkin "Αστέρι της αιχμαλωτιστικής ευτυχίας" είναι ένα σύμβολο της ελευθερίας κλπ.

Synekdoka - μια λεπτή γλώσσα της γλώσσας. θέα ΜετονιμίαΜε βάση την αντικατάσταση του ονόματος του ονόματος του μέρους του. Μερικές φορές ο συγχρονισμός ονομάζεται "ποσοτική" metonimia. "Η νύφη σήμερα πήγε άσχημα" (Α. Chekhov).

Η σύγκριση είναι μια οπτική γλώσσα της γλώσσας. Δημιουργία εικόνας με χαρτογράφηση ήδη γνωστή με άγνωστη (παλιά με νέα). Η σύγκριση δημιουργείται με τη βοήθεια ειδικών λέξεων ("Πώς", "σαν", "ακριβώς", "όπως"), μορφές της θήκης βαλβίδων ή συγκριτικές μορφές επίθετων:

Και ο ίδιος είναι majik,
Επιπλέει σαν να παύση?
Και όπως το λέει,
Σαν ένα ποτάμι που φεύγει.
(Αιγός )

Ταυτολογία - Εκφραστική γλώσσα της γλώσσας. Την επανάληψη των μεμονωμένων λέξεων.

Πού είναι αυτό το σπίτι με μια σπασμένη θέση
Δωμάτιο με μοτοσικλέτα στον τοίχο;
Χαριτωμένο χαριτωμένο, μακροχρόνιο
Η παιδική μου ηλικία με θυμάμαι.
(Δ. Kedrin )

Διαδρομές - λέξεις που χρησιμοποιούνται σε μια εικονιστική τιμή. Οι προβολές των μονοπατιών είναι Μεταφορά, Μετονιμονία, Επιθετικάκαι τα λοιπά.

Η προεπιλογή είναι μια εκφραστική γλώσσα. Η ομιλία του ήρωα διακόπτεται για να ενεργοποιήσει τη φαντασία του αναγνώστη, σχεδιασμένη για να γεμίσει το χαμένο. Είναι συνήθως ελλείψεων:

Τι γίνεται με μένα;
Πατέρας ... Mazepa ... Execution - με Moloto
Εδώ, σε αυτό το κάστρο η μητέρα μου -
(Αιγός )

Η EUFEMISM είναι μια εκφραστική γλώσσα της γλώσσας. Περιγραφική κυκλοφορία, αλλάζοντας την εκτίμηση του θέματος ή του φαινομένου.

"Μόνο θα τον τηλεφώνησα ψεύτης. Σε μια σημείωση εφημερίδων, η έκφραση θα χρησιμοποιούσε μια επιπόλαιη στάση απέναντι στην αλήθεια. Στο Κοινοβούλιο, θα μετανιώσει ότι ο κύριος έχει ενημερωθεί άσχημα. Θα ήταν δυνατό να το προσθέσετε για τέτοιες πληροφορίες, οι άνθρωποι φτάνουν στη φυσιογνωμία " (Δ. Γκολζούρσι"Το Forsyte Saga").

Επιθήεση - Καλή γλώσσα. Ο πολύχρωμος ορισμός του θέματος που του επιτρέπει να απομονωθεί από έναν αριθμό παρόμοιων και να ανιχνεύσει την εκτίμηση του συγγραφέα που περιγράφεται. Τύποι επιθετικών - μόνιμων, οξυμόχορων κλπ.: "Το λευκό πανί είναι μοναχικό ...".

Epiphara - Εκφραστικά μέσα της γλώσσας. Επανάληψη λέξεων ή φράσεων στο τέλος των ποιητικών γραμμών. Epiphara - μια σπάνια μορφή στη ρωσική ποίηση:

Σημείωση - Σ 'αγαπώ!
Out - Σ 'αγαπώ!
Zveva - Σ 'αγαπώ!
Slug - Σ 'αγαπώ!
(Β. Voznesensky )

3. Βασικά στοιχεία της Styching

Το Acrosthich είναι ένα ποίημα που τα αρχικά γράμματα κάθε κάθετου κατακόρυφου γράμματος αποτελούν μια λέξη ή μια φράση:

Ο Άγγελος έφυγε από την άκρη της Skyscland,
Πηγαίνει, έκπληκτος από τις εκδορές.
Ο νέος κόσμος ήταν σκοτεινός και λυπημένος.
Η κόλαση ήταν σιωπηλός. Δεν άκουσε ένα γκρίνια.
Scarlet Timid Beat
Εύθραυστα χέρια τρομακτικό και sodroogan
Ο κόσμος των ονείρων πήρε στην κατοχή
Άγγελος Άγιος αντανάκλαση.
Σγουρό στον κόσμο! Αφήστε τον να ζήσει, ονειρεύεται
Για την αγάπη, για τη θλίψη και τη σκιά,
Στο άνοιγμα του σούρουπο
Αλφάβητο των δικών τους αποκαλύψεων.
(Ν. Gumilev)

Αλεξανδριανό στίχο - σύστημα των αμφίδρομων. Έκρωτα Jamb με έναν αριθμό ζευγαρωμένων ποιημάτων στην αρχή της εναλλαγής των αρσενικών και θηλυκών ζευγαριών: aABBBVG ...

Υπήρχαν δύο αστρονόμοι στη γιορτή μαζί
αλλά
Και υποστήριξε αρκετά μεταξύ τους στη θερμότητα:
αλλά
Κάποιος είπε: Γη, τρίβοντας, ο κύκλος του ήλιου περπατά,
ΣΙ.
Ένα άλλο που ο ήλιος είναι όλοι μαζί σας πλανήτες οδηγεί:
ΣΙ.
Ένα copernicus ήταν, το άλλο άκουσε το ptoleum,
σε
Εδώ το επιχείρημα μάγειρας αποφάσισε το χαμόγελο του.
σε
Ο ιδιοκτήτης ρώτησε: "Γνωρίζετε τα αστέρια ροή;
ΣΟΛ.
Πες μου πώς μιλάς για μια αμφιβολία; "
ΣΟΛ.
Έδωσε αυτή την απάντηση: "στο γεγονός ότι ο Κοπέρνικος έχει δίκιο,
ΡΕ.
Θα αποδείξω την αλήθεια, δεν θα είμαι στον ήλιο.
ΡΕ.
Που είδε έναν απλό σεφ,
ΜΙ.
Ποια θα ήταν μια σούβλα στην εστία γύρω από το Zharkov; "
ΜΙ.
(Μ. Lomonosov)

Το Αλεξανδρινό στίχο χρησιμοποιήθηκε κυρίως σε υψηλά κλασικά είδη - τραγωδίες, oodas, κλπ.

Amphihius (Ελληνικά. "Αμπί" - Κύκλος; "Lggasp" - ένα σύντομο, κυριολεκτική μετάφραση: "από δύο πλευρές, ένα σύντομο") είναι ένα μέγεθος τριών όψεων με έμφαση στο 2ο, 5ο, 8-m, 11ο, 11ο, 11 και t. δ. Σλάβοι.

Lived Little / Cue Boy
Αναπτύχθηκε / με το δάχτυλό του.
Το πρόσωπο ήταν / όμορφο -
Ως σπινθήρες / μάτι
Όπως pooh in / loenki ...
(V. A. Zhukovsky(Διπλή αμφίπταχη))

ΑΝΑΠΙΣΣΟΣ (Ελληνικά. "Ανακαϊστής" - αντανακλάται πίσω) - τριών όψεων μεγέθους με έμφαση στην 3η, 6η, 9η, 12η, κλπ. Sluts.

Ούτε χώρα / ούτε γουρουνάκι /
Δεν θέλω / επιλέγω.
Στο Vasil / Evsky OS / TRV
Θα έρθω / πεθαίνω.
(Ι. Brodsky(Bustland Anapest))

Η Assonance είναι ένας ανακριβής ομοιοκαταληξία με βάση τη συμφώνηση των ριζών των λέξεων και όχι το τέλος:

Ο φοιτητής θέλει να ακούσει το scriabin,
Και τώρα ζει ο μισός εχθρός.
(Ε. Evtushenko)

Αστροφικό κείμενο - το κείμενο της ποιητικής εργασίας, που δεν έχει σπάσει στη Στάζα (Ν. Α. Νεκράσοφ"Σκέψεις στην μπροστινή είσοδο", κλπ.).

Banal Rhyme - συνήθως βρέθηκε, το ομοιοκαταληξία. Ήχος και σημασιολογική στένσιλ. "... rhymes στα ρωσικά πολύ λίγα. Κάποιος προκαλεί ένα άλλο. Η "φλόγα" αντιδράσει αναπόφευκτα πίσω από την "πέτρα". Λόγω της "αίσθησης", είναι σίγουρα "τέχνη". Ο οποίος δεν βαρεθεί με την "αγάπη" και το "αίμα", "δύσκολο" και "υπέροχο", "πιστό" και "υποκριτικό" και ούτω καθεξής. " (Α. Pushkin."Ταξιδέψτε από τη Μόσχα στην Πετρούπολη").

Κακή ομοιοκαταληξία - Μόνο τύμπανα είναι σύμφωνοι σε αυτό: "Κοντά" - "γη", "αυτή" - "ψυχή" κλπ. Μερικές φορές η κακή ομοιοκαταληξία ονομάζεται "επαρκής" ομοιοκαταληξία.

Λευκό στίχο - Στίχος χωρίς ομοιοκαταληξία:

Της ζωής
Μια μουσική αγάπης είναι κατώτερη.
Αλλά αγάπη μελωδία ...
(Αιγός)

Στη ρωσική ποίηση, ο λευκός στίχος εμφανίστηκε στο XVIII αιώνα. (V. Tredyakovsky), στο XIX αιώνα. Χρησιμοποιείται A. Pushkin ("Επισκέφθηκα ξανά ..."),

M. Lermontov ("Τραγούδι για τον βασιλιά Ivan Vasilyevich ..."), ο N. Nekrasov ("ο οποίος ζει καλά στη Ρωσία"), κλπ. Στο XX αιώνα. Το λευκό στίχο παρουσιάζεται στο έργο του Ι. Bunin, Sasha Black, O. Mandelstam, Α. Τάρκοβσκι, Δ. Σαμπόλοβα, κλπ.

Το Brachikolon είναι ένα μόνο στίχο που χρησιμοποιείται για τη μετάδοση ενεργητικού ρυθμού ή ως κόμικς.

Μέτωπο -
Ένα κομμάτι κιμωλίας.
Bel.
Φέρετρο.
Πτήση
Κρότος.
Δεμάτι
Βέλη -
Ημέρα
Αγιος!
Κρύπτη
Τυφλός
Σκιά -
Στην κόλαση!
(Β. Khodasevich."Η κηδεία")

BURIM - 1. ποιήματα για να τους χορηγηθούν rhymes. 2. Το παιχνίδι που αποτελείται από την κατάρτιση τέτοιων ποιημάτων. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, εκτελούνται οι ακόλουθες συνθήκες: Οι ρίμες πρέπει να είναι απροσδόκητες και να διαφέρουν στην ποικιλομορφία. Δεν πρέπει να αλλάξουν, ούτε να αναδιατάξουν.

Verlibr - ελεύθερο στίχο. Μπορεί να μην έχει ένα μετρητή, ομοιοκαταληξία. Verlibr - στίχο, στο οποίο η μονάδα μιας ρυθμικής οργάνωσης (συμβολοσειρά, RHYME, ΣΤΑΝΖΑ)Αντίσταση (εμπλέκεται στην προφορική εκτέλεση):

Βάζω στην κορυφή του βουνού
Ήμουν περιβάλλεται από γη.
Μαγεμένο άκρο κάτω
Όλα τα χρώματα έχασαν, εκτός από δύο:
Γαλάζιο,
Ανοιχτό καφέ όπου σε μπλε πέτρα
έγραψε φτερό Αζραρίλ,
Ήμουν στο Νταγκεστάν.
(Α. Tarkovsky)

Εσωτερική ομοιοκαταληξία - Σύνθεση, εκ των οποίων ένα (ή και τα δύο) είναι μέσα στο στίχο. Ο εσωτερικός ομοιοκαταληξία είναι μόνιμος (εμφανίζεται στη συσκευασία και καθορίζει το όριο μεταξύ των ημι-επεξεργασμένων) και των ακανόνιστων (σπάει τον στίχο σε ξεχωριστές ρυθμικές άνισες και μη μόνιμες ομάδες):

Εάν έχετε, εξαφανιστεί,
Chackens και ξανθιά
Περπατήστε νιφάδες χιονιού. -
Εάν υπνηλία, εξ αποστάσεως
Στη συνέχεια, με την κατηγορία, στη συνέχεια στην αγάπη,
Οι ήχοι φωνάζουν ευαίσθητα.
(Κ. Balmont)

Δωρεάν στίχο - πολλαπλός στίχος. Το επικρατώντας το μέγεθος του ελεύθερου στίχου είναι ένα χοιρινό με μήκος στίχου από το ένα έως έξι πόδια. Αυτή η φόρμα είναι βολική για τη μεταβίβαση της ομιλίας ζωντανής ομιλίας και ως εκ τούτου χρησιμοποιείται κυρίως στους μύθους, ποιητικές κωμωδίες και DRAM ("Mount από Wit" Α. S. Griboyedova κ.λπ.).

Οι αγρότες / Όχι, εσείς / ρίχνετε από / ασθενή / έχω 4-στάση.
Από ra / zoron / i, 2-stop.
Ότι η ομιλία / ki τους / και το ru / κέικ 4-stop.
Πότε / Extra / Lee με / ανάγνωση / Lee, 4-stop.
Αποστολή / Ρωτήστε / εμείς / εύπλαστο / you y / ποταμός, 6-στάση.
Σε ko / tora / yu streaming / και ομιλία / ki tue / wpad / lee 6-stop.
(Ι. ΚΡΥΛΒ)

Το οκτώ άκρο είναι μια Στάνια οκτώ ποιημάτων με έναν ορισμένο τρόπο ομοιότητας. Διαβάστε περισσότερα Οκτάβα. Triolet.

Hexameter - Sixtop δάκτυλος,Το αγαπημένο μέγεθος μιας αρχαίας ελληνικής ποίησης:

Ο γιος των αντίχειρων και των φύλλων - Φεβρουαρίου, ο βασιλιάς της ρίζας
Ένα έλκος στο στρατό που σέρνεται: οι λαοί πέθαναν.
(Ομηρος.Oriad; ανά. Ν. Galdich)
Urn με πτώση νερού, γύρω από το βράχο της Παρθένου της έσπασε.
Η Παρθένος είναι λυπημένη συνεδρίαση, αδράνεια κρατώντας ένα κομμάτι.
Θαύμα! Μην οξύνετε το νερό, ρίχνετε έξω από το σπασμένο Urn,
Παρθένος, πάνω από το αιώνιο τζετ, για πάντα λυπημένος κάθεται.
(Αιγός)

Υπεριουδική ομοιοκαταληξία - Σύνθεση, στην οποία η έμφαση εμπίπτει στην τέταρτη και περαιτέρω συλλαβή από το τέλος του στίχου:

Πηγαίνει, μωρό, poking,
Ένα ποπ, το περιείχε το μπαλέτο, πηδά ...
(Αιγός)

DACTYLIC RHYME - Συμφωνία, στην οποία η έμφαση εμπίπτει στην τρίτη συλλαβή από το τέλος του στίχου:

Εγώ, η μητέρα του Θεού, τώρα με μια προσευχή
Στην προτεραιότητα, η φωτεινή λάμψη,
Όχι για τη σωτηρία, όχι πριν από τη μάχη
Όχι με ευγνωμοσύνη στη μετάνοια του Ile,
Όχι για την προσεχόμενη ψυχή σας έρημη
Για την ψυχή του περιπλανώμενου στο φως της ξεθωριασμένης ...
(Μ. Yu. Lermontov)

Dactyl - τριών όψεων μέγεθος με έμφαση στην 1η, 4η, 7η, 10η, κλπ. Sluts:

Ίδια / Sizy για / γάτα
Ο αέρας ήταν / Neleval και / Hamlen
Και ο ΟΤΕ / Σημαντικό / Κήπος
Με κάποιο τρόπο για / εφαρμοστεί / πράσινο.
(Ι. Antenensky(3-stop dactyl))

Δύο λίθοι - 1. Σταταννά δύο ποιημάτων με ομοιοκαταληξία με ατμό:

Ανοιχτό μπλε μυστηριώδες πρόσωπο
Στα τριαντάφυλλα σκουπίσματος του Droke.
Και λαμπτήρες χρυσό φέρετρο
Και με διαφάνεια για το τσιντ ...
(Ι. Bunin)

2. Τύπος στίχων. Το ολοκληρωμένο ποίημα δύο ποιημάτων:

Από τους άλλους, έπαινο - αυτή η τέφρα,
Από εσάς και χούλα - έπαινος.
(Α. Akhmatova)

Dolnik (Pauznik) - ποιητικό μέγεθος στα πρόθυρα sillabo-τονωτικόκαι ΤόνικΑτμός. Με βάση τη ρυθμική επανάληψη της ισχυρής (βλ ΤΠΕ)και τα αδύναμα σημεία, καθώς και μεταβλητές παύσεις μεταξύ συλλαβών σοκ. Η γκάμα των διαστημάτων Transiktovy κυμαίνεται από 0 έως 4 ασταθής. Το μήκος του στίχου καθορίζεται από τον αριθμό των τύμπανα στη συμβολοσειρά. Στο διαδεδομένο, το Dolnik βρίσκεται στις αρχές XX W.:

Φθινόπωρο αργά. Ανοικτός ουρανός
Και τα δάση είναι σιωπηλά.
Smashed θολή
Ο επικεφαλής της γοργόνας άρρωστος.
(Α. Blok.(Triple Dolnik))

Γυναικεία ομοιοκαταληξία - Σύνθεση, στην οποία η έμφαση εμπίπτει στη δεύτερη συλλαβή από το τέλος του στίχου:

Αυτές οι άκαμπτες ραφές,
Αυτή τη σπάνια φύση
Οικόπεδα των φυσικών μακριών βάσης
Την άκρη του ρωσικού λαού!
(Σ. Ι. Tyutchev)

Zevgma (με αρχαία ελληνικά. Κυριολεκτικά "δέσμη", "γέφυρα") - μια ένδειξη της κοινότητας διαφόρων ποιητικών μορφών, λογοτεχνικών κατευθύνσεων, τύπων τέχνης (βλ.: BiryukovZEVGMA: Ρωσική ποίηση από τη διατροφή στον μεταμοντερνισμό. - Μ., 1994).

ΤΠΕ - μια ισχυρή συλλαβή που σχηματίζει ρυθμό σε στίχο.

Kater - 1. Το συνηθέστερο στη ρωσική ποίηση της Στατανζά, που αποτελείται από τέσσερις στίχους: "Στα βάθη της Σιβηρίας Ores" Α. Pushkin, "Sail" M. Lermontov, "που βλέπετε άπληστα το δρόμο" Ν. Νεκράββα , "Πορτραίτο" Ν. Zabolotsky, "Χιόνι πηγαίνει" Β. Pasternak και άλλοι. Η μέθοδος των Rhymes μπορεί να είναι ζευγάρι (AABB),Δαχτυλίδι (Αβάς),Σταυρός (ababa);2. Τύπος στίχων. Το ποίημα τεσσάρων σειρών είναι κατά κύριο λόγο φιλοσοφική περιεκτικότητα που εκφράζει την ολοκληρωμένη σκέψη:

Πριν πείσει
Παράγγεια - Ακριβώς:
Δύο πουλιά με πέννα μια φωλιά:
Αλήθεια - και ορφανότητα.
(Μ. ΤΣΥΛΗ)

Ρήτρα - μια ομάδα τελικών συλλαβών σε μια ποιητική γραμμή.

Limerick - 1. Στερεά μορφή της Στάνζας. Πέντε φυλλάδια με διπλή συμφώνηση για την αρχή της ομοιότητας aabba.Στη λογοτεχνία του Limerick ως ένα είδος κωμικού ποίημα, λέγοντας για ένα ασυνήθιστο περιστατικό, εισήγαγε τον αγγλικό ποιητή Edward Lear:

Ένας γέρος από το Μαρόκο έζησε
Το είδα εκπληκτικά κακό.
- Είναι αυτό το πόδι σου;
- Αμφιβάλλω ελαφρώς, -
Απάντησε σε έναν γέρο από το Μαρόκο.

2. Το λογοτεχνικό παιχνίδι που αποτελείται στην παρασκευή παρόμοιων κωμικών ποιημάτων. Σε αυτή την περίπτωση, το Limerick θα πρέπει να ξεκινήσει με τις λέξεις: "Lived-Was ...", "Ένας γέρος έζησε ..." και ούτω καθεξής.

Το λιπόγραμμα είναι ένα ποίημα στο οποίο δεν χρησιμοποιείται κάποιος συγκεκριμένος ήχος. Έτσι, στο ποίημα του Γ. R. Derzhavin "Nightingale σε ένα όνειρο" Δεν υπάρχει ήχος "P":

Έχω κοιμηθεί ψηλά στο λόφο
Άκουσα τη φωνή σας, Nightingale;
Ακόμη και στο ίδιο το όνειρο
Ήταν επιτακτική η ψυχή μου:
Στη συνέχεια ακούγεται, δόθηκε
Στη συνέχεια να θεραπεύσει, στη συνέχεια χαμογέλασε
Σε ακρόαση, -
Και στα χέρια του Calliste
Τραγούδια, αναστενάρια, κλικ, ψιθυρίζει
Γλυκό γλυκό ύπνο.<…>

Μακαρονική ποίηση - σατυρικό ή παρωδία. Το κόμικς επιτυγχάνεται σε αυτό ανάμειξη λέξεων από διαφορετικές γλώσσες και στυλ:

Πήγα στο δρόμο:
Στην πόλη του Πέτρου διακεκομμένη
Και το αλιευτικό εισιτήριο
Για τον εαυτό μου, e pur ante,
Και Pur Hariton Le Medic
Sur le piroskaf "heir",
Βυθίστηκε το πλήρωμα,
Ετοιμάζεται σε ταξίδι<…>
(Ι. MATLEV("Αίσθηση και σχόλια της κας Kurdyukovka για τα σύνορα του Dan L" Eetzh "))

Μηνύματα - ένα ποίημα, στο οποίο γράμματα στη μέση της γραμμής κάθετα κάθε λέξη.

Ο μετρητής είναι μια ορισμένη ρυθμική τάση των επαναλήψεων μέσα στις ποιητικές γραμμές. Η συνάντηση στο Tonic σταθμό Sillaboy είναι διπλής όψης (βλ Jarea, Yamp),Τριών όψεων (βλ DACTYL, AMPHIBERY, Anadist)και άλλα ποιητικά μεγέθη.

Μετρικό - Τμήμα των Εκλογικών Μελετών που μελετούν τη ρυθμική οργάνωση του στίχου.

Monorim - ποίημα χρησιμοποιώντας ένα ομοιοκαταληξία:

Όταν εσείς, παιδιά, φοιτητές,
Μην σπάτε τα κεφάλια σας πάνω από τις στιγμές
Πάνω από το Gamlet, Lies, Kent,
Πάνω από τους βασιλιάδες και τους προέδρους
Πάνω από τις θάλασσες και πάνω από τις ηπείρους
Μην αστειεύεστε εκεί με αντιπάλους,
Εισάγετε ένα πονηρό με ανταγωνιστές,
Και πώς να τερματίσει την πορεία από το επιδίωξη
Και πηγαίνετε στην υπηρεσία με τα διπλώματα ευρεσιτεχνίας -
Μην κοιτάτε στην υπηρεσία των Αναπληρωτών Καθηγητών
Και δεν είναι ευρεία, παιδιά, παρουσιάζει!<…>
(Α. Apukhtin)

Μονοκατοικία - ένα ποίημα που αποτελείται από ένα στίχο.

ΕΓΩ.
Ο παρατηρητής είναι το κλειδί των κόσμων και τα μυστικά.
Ii.
Αγάπη φωτιά και πυρκαγιά αίματος, και τη ζωή της ζωής, είμαστε φλογερός.
(Κ. Balmont)

Mora - στα αρχαία ποιήματα μια μονάδα χρόνου για να προφέρετε μια σύντομη συλλαβή.

Η ομοιοκαταληξία του άνδρα είναι σύμφωνη, στην οποία η έμφαση πέφτει στην τελευταία συλλαβή του στίχου:

Είμαστε ελεύθεροι πουλιά. Ήρθε η ώρα, ο αδελφός, ήρθε η ώρα!
Εκεί, όπου το συννεφιασμένο βουνό
Εκεί, όπου το φως της θάλασσας φωτίζει
Εκεί, όπου περπατάμε μόνο τον άνεμο ... ναι!
(Αιγός)

Odic Stanza - Stanza από δέκα ποιήματα με μια μέθοδο ομοιοκαταληξίας Abababvydg:

Ω που περιμένετε
Πατρίδα από τα βάθη του του
Και να δούμε αυτές τις επιθυμίες
Τι καλεί από τις χώρες των άλλων.
Ω, οι μέρες σας είναι ευλογημένες!
Τολμήστε τώρα φυλακισμένο
Πλυντήριο ρούχων
Τι μπορεί να κατέχει τους πλατωνιστές
Και ταχεία μυαλό των ανοησιών
Ρωσική γη Γέννηση.
(Μ. V. Lomonosov("Ode την ημέρα του οίδημα για το all-ρώσικο θρόνο της μεγαλοπρέπειας της αυτοκράτειρας Empress Eyglasaveta Petrovna. 1747 g")))

Oktawa - Στάνα των οκτώ στίχων με τριπλή συμφώνυμα λόγω των rhymes abababavv:

Αρμονικά στίχους Θεία μυστικά
Μην σκέφτεστε να λύσετε τα βιβλία των σοφών:
Στο Barg των καρωτιδίων, μία περιπλάνηση, τυχαία,
Ακούστε την ψυχή στον ψίθυρο των καλαμιών,
Dubrava Govor: Ο ήχος τους είναι εξαιρετικός
Να πληρούν και να καταλάβουν ... στην κατανομή των ποιημάτων
Ακούσια με το στόμα των διαστάσεων οκταβών σας
Pleeve, ηχηρή, όπως η μουσική της βελανιδιάς.
(Α. Mikikov)

Ο Octave βρίσκεται στο Bairon, Α. Πούσκιν, Α. Κ. Τολστόι και άλλους ποιητές.

Το Onegin Stanza είναι μια Στάζα, αποτελούμενη από 14 ποιήματα (Abababvg-κλειδωμένο);Δημιουργήθηκε από τον Α. Πούσκιν (Ρωμαίος "Evgeny Onegin"). Η χαρακτηριστική είσοδος των STRFS Oneginskaya είναι η υποχρεωτική χρήση τεσσαλογρασίας Yamba.

Αφήστε να ακούσω τη βλαστήκα,
Δεν με νοιάζει - είμαι ακόμη χαρούμενος:
Γράφω μέγεθος ενός σκίουρου:
Τραγουδούν φίλους, σε παλιό τρόπο.
Παρακαλώ ακούστε αυτό το παραμύθι!
Την απροσδόκητη διασταύρωση
Εγκρίνετε, ίσως εσύ
Ολοκληρώνοντας τις κεφαλές φωτός.
Προσαρμοσμένη αρχαία παρακολούθηση
Είμαστε ευεργετικοί κρασί
Ποιήματα μη ομαλά πράγματα,
Και τρέχουν, χρώμιο,
Για ειρηνική οικογένεια
Στο ποτάμι της σφαγής για την ειρήνη.<…>
(Μ. Lermontov(Tambov Treasury))

Palindrom (Ελληνικά. Παλινδρόμου "- τρέξιμο πίσω), ή ένα flipper - η λέξη, η φράση, ο στίχος, εξίσου αναγνώσιμος και οι δύο από αριστερά προς τα δεξιά και προς τα αριστερά. Στο Palindrome, ένα ολόκληρο ποίημα (V. Khlebnikov "Undrong Razin", V. Gershuni "Tat", κλπ.).

Hilee Spirit - Lych Lych,
heather (ειδικά διαμάχες).
Αυτά - στο Svara Vius. Πίστη στο φως.
(Β. Δάχτυλο)

Πεντάμετρο - πέντε λωρίδες δάκτυλος.Που χρησιμοποιούνται σε συνδυασμό με hekzamerom.όπως το Elegicic δίστιχο:

Ακούω τον ήχο της ομιλίας της Θείας Ελληνισμού.
Ο γέροντας της μεγάλης σκιάς μιας αμήχανης ψυχής.
(Αιγός)

Το Penton είναι μια στάση πέντε καθισμάτων, που αποτελείται από ένα σοκ και τέσσερις ασταθές συλλαβές. Στη ρωσική ποίηση, χρησιμοποιείται "κυρίως το τρίτο της τρίτης που ασκούν έμφαση στην τρίτη συλλαβή:

Κόκκινο κοίλο
Η zarya έλαμψε.
Στο πρόσωπο της γης
Ομίχλη ατμού ...
(Α. Koltsov)

Το Peon είναι ένα τετράπλευρο πόδι που αποτελείται από ένα σοκ και τρεις ασταθείς συλλαβές. Οι οπές διαφέρουν στον τόπο προφοράς - από την πρώτη έως την τέταρτη:

Sleep, Semi / Dead U / Προσπαθώντας Ceal / You,
Και όχι υπερηχογράφημα / είδη ras / χρώματα του Kraso / You,
Κοντά στους τρόπους για / στάγδην / από τον Δημιουργό,
Τσαλακωμένο όχι / smeshevya / zhelya kol / som ...
(Κ. Balmont(Πρώτη Πέτωνα))
Φανάρια - / Σαντίτες,
Πες μου / εσύ
Τι είδατε, / τι ακούσει
Τη νύχτα εσείς / ελαστικό; ...
(Ι. MATLEV(Διπλό-επίπεδο Peon Second))
Εργαστείτε τον άνεμο, η λεύκα σπάει, / από τον ουρανό Rain O / Senya χύνεται,
Είναι απαραίτητο για μένα / να γλιστράει / διαστασιολογικό χτύπημα των τειχών cha / owed.
Κανείς / χαμόγελο σε μένα, / και άγχος / καρδιά κτυπά
Και από το στόμα δεν είναι / ελεύθερο / μονότονο / θλιβερό στίχο.
Και ως ήσυχο / μακρινό καρφίτσα, / έξω από το παράθυρο i / ακούω ropot,
Ασφαλής / παράξενος ψίθυρος / - ψίθυρος σταγονιδίων / βροχής.
(Κ. Balmont(τετράπλευρη Peon τρίτη))

Περισσότερο που χρησιμοποιείται στη ρωσική ποίηση του τρίτου πετρούς. Η τέταρτη άποψη του Peon ως ανεξάρτητο μετρητή δεν βρέθηκε.

Μεταφορά - Ρυθμική λείπει; Το τέλος της προσφοράς δεν συμπίπτει με το τέλος του στίχου. χρησιμεύει ως μέσο δημιουργίας ομιλούμενης αντιμετώπισης:

Χειμώνας. Τι να κάνουμε μαζί μας στο χωριό; συναντώ
Υπηρέτης που με μεταφέρει ένα φλιτζάνι τσάι το πρωί
Ερωτήσεις: Θερμάστε; Ήταν η χιονοθύελλα; ..
(Αιγός)

Πυρρετικότητα - Σταματήστε με το χαμένο άγχος:

Καταιγίδα / αρσενικό / ουρανό / croot
Vortices / Snezhny / E Crubber /
(Αιγός(η τρίτη στάση του δεύτερου στίχου - πυρνικού))

Πέντε γραμμές - Straof-Quarters με διπλή συμφώνηση:

Πόσο καπνιστό πυλώνα φωτίζει στο κέντημα! -
Καθώς η σκιά κάτω από τις διαφάνειες είναι φευγαλέες!
"Εδώ είναι η ζωή μας", είπατε εσένα, -
Όχι ελαφρύ καπνό λαμπερό στο φεγγάρι,
Και αυτή η σκιά που τρέχει από τον καπνό ... "
(F. Tyutchev)

Η θέα της πεντακοστής είναι Αστείο πεντάστιχο.

Ο ρυθμός είναι αναλογία επαναληψιμότητας με τα ίδια φαινόμενα σε ίσα χρονικά διαστήματα χρόνου και χώρου. Στο καλλιτεχνικό έργο, ο ρυθμός υλοποιείται σε διαφορετικά επίπεδα: το οικόπεδο, τη σύνθεση, τη γλώσσα, το στίχο.

Rhyme (Kraisguism) - εξίσου υγιείς ρήτρες. Τα rhymes χαρακτηρίζονται από τη θέση (ζεύγος, σταυρό, δακτύλιο), με εκκινητή (αρσενικό, θηλυκό, dactyl, hyperdactyl), σε σύνθεση (απλή, σύνθετη), στον ήχο (ακριβής, ρίζα ή συναρμολόγηση), μονόριτ, κλπ.

Sextine - Stanza από έξι ποιήματα (Ababab).Στη ρωσική ποίηση, είναι σπάνιο:

Tsar-φωτιά με νερό-βασίλισσα. -
Παγκόσμια ομορφιά.
Εξυπηρετεί την ημέρα των Βενωριλιών
Τη νύχτα, δεν είναι σκοτάδι,
Hemmed με ένα κορίτσι-κορίτσι.
Το έδαφος - τρεις φάλαινες.<…>
(Κ. Balmont)

Syllabic ποιήματα - ένα σύστημα ανακαίνισης βασισμένο σε ίσο αριθμό συλλαβών σε εναλλασσόμενους στίχους. Με μεγάλο αριθμό συμβόλων, εισάγεται η Cesura, η οποία διαιρεί τη γραμμή σε δύο μέρη. Τα συλλαβικά ποιήματα χρησιμοποιούνται κυρίως σε γλώσσες που έχουν μόνιμη έμφαση. Στη ρωσική ποίηση που χρησιμοποιείται στους αιώνες XVII-XVIII. S. Polotsk, Α. Kantemir, κλπ.

Syllabo-Tonic Session - ένα σύστημα ανακαίνισης που βασίζεται σε μια διαταραχή διατάξεως σοκ και μη συνδεδεμένων συλλαβών σε στίχο. Βασικοί μετρητές (μεγέθη) - Διπλό (Yamb, Κορέα)και τριών όψεων (Dactyl, Amphibery, Anadist).

Sonnet - 1. Stanfish, που αποτελείται από 14 στίχους με ποικίλες μεθόδους ομοιοκαταληξίας. Τύποι Sonet: Ιταλικά (μέθοδος Rhymma: abab // abab // vgv // gvg) \\Γαλλική (μέθοδος ομοιοκαταληξίας: aBBA / ABBA // VG // DDG) \\Αγγλικά (Ράμψη Μέθοδος: abab // vgvg // seda // lj).Στη ρωσική λογοτεχνία, η ανάπτυξη και "λανθασμένες" μορφές sonnet με μη σταθερές μεθόδους rhymes λαμβάνονται.

2. Τύπος στίχων. Ένα ποίημα που αποτελείται από 14 ποιήματα, κυρίως φιλοσοφική, αγάπη, κομψή περιεχόμενο - Sonnet V. Shakespeare, Α. Πούσκιν, Vyach. Ivanova, κλπ.

Spontagas - Σταματήστε με επιπλέον (Superframe) Stress:

Σουηδός, Rus / Ski / έτος, ru / bit, Re / Veh.
(Αιγός)

(Τετράπλευρη Yamb - ο πρώτος πρόποδος του Spondy)

Στίχος - 1. Γραμμήσε ποίημα. 2. Το σύνολο των χαρακτηριστικών του ποιητή οποιουδήποτε ποιητή: το στίχο της Μαρίνας Τσβέταβας, Α. TVARDOVSKY και άλλων.

Σταματήστε - έναν επαναλαμβανόμενο συνδυασμό σοκ και μη εισηγμένων φωνηέντων. Το πόδι χρησιμεύει ως στίχος σε ένα σύστημα Silhlor-Tonic της καταιγίδας: τριώροφη jamb, τεσσάρων λωρίδων ανανά κλπ.

Η Stanza είναι μια ομάδα στίχων σε συνδυασμό με ένα επαναλαμβανόμενο μέγεθος, μέθοδο rhyms, intonation, κλπ.

STOREFRILI - Τμήμα της δυσαρέσκειας, η οποία μελετά τις συνθέσεις της δομής του στίχου.

Tactic - ένα ποιητικό μέγεθος στα πρόθυρα του silhlob-τονωτικό και τονωτικό στίχους. Με βάση τη ρυθμική επανάληψη της ισχυρής (βλ ΤΠΕ)και τα αδύναμα σημεία, καθώς και μεταβλητές παύσεις μεταξύ συλλαβών σοκ. Το φάσμα των διεθνών επανυπολογισμένων διαστημάτων κυμαίνεται από 2 έως 3 ασταθής. Το μήκος του στίχου καθορίζεται από τον αριθμό των τύμπανα στη συμβολοσειρά. Σε ευρεία χρήση, το ρολόι περιλαμβάνεται στην αρχή του XX W.:

Ο μαύρος άνδρας έτρεξε γύρω από την πόλη.
Πυρκαγιά φανάρια, το κάπνισμα στις σκάλες.
Αργή, λευκή πλησίασε την αυγή,
Μαζί με έναν άνδρα ανέβηκε στις σκάλες.
(Α. Blok.(τέσσερα ρολόγια))

Tertset - Στάνια τριών ποιημάτων (AAA, BBB, αυτήνκαι τα λοιπά.). Το Tertset στη ρωσική ποίηση χρησιμοποιείται σπάνια:

Μου αρέσει η γοργόνα, ο αέρας και παράξενα χλωμός
Στα μάτια της, ξεφύγουν, παίζουν ένα κύμα,
Στα πράσινα μάτια, το βάθος της είναι κρύο.
Ελάτε, - και θα με πάρει, σας κατευθύνει,
Εαυτούς χωρίς ανταλλακτικό, μαρτυρία, ίσως, λαβή,
Αλλά ακόμα φιλάει δεν αγαπάτε.
Και θα γυρίσει το UNG, και θα είναι η ψυχή μακριά,
Και θα είναι σιωπηλός κάτω από το φεγγάρι σε χρυσή σκόνη
Κοιτάζοντας αδιάφορο, όπως ένα drone μακριά - πλοία.
(Κ. Balmont)

Tercin - Stanza τριών ποιημάτων (Aba, BVB, HBVκαι τα λοιπά.):

Και ο Dalle πήγαμε - και ο φόβος με αγκάλιασε.
Babe Meal, υποβλήθηκε στο HoOf του
Στριμμένα στο Roshchik στην εορτή φωτιά.
Ζεστό λίπος στάγδην σε καπνιστό κατώφλι,
Και burdal στο Fire Baked Dedicator
Και εγώ: "Πες μου: Σε αυτή την εκτέλεση που κρυμμένη;
(Α. Pushkin.)

Tercines γραπτή "Θεϊκή Κωμωδία" Dante.

Η ηνωτική σύνοδος είναι ένα σύστημα ανακαίνισης με βάση μια ομαλή διάταξη συλλαβών σοκ σε στίχο και ο αριθμός των μη συνδεδεμένων συλλαβών δεν γίνεται αποδεκτό στον υπολογισμό.

Ακριβής ομοιοκαταληξία - ομοιοκαταληξία στο οποίο ακούγεται Ρήτραταιριάξει:

Το βράδυ μπλε, το βράδυ σεληνιακό
Ήμουν κάποτε όμορφη και νέος.
Ανεξέλεγκτη, μοναδική
Όλα πέταξαν ... Απόσταση ... παρελθόν ...
Η καρδιά ψύχθηκε και τα μάτια συγχωνεύονται ...
Μπλε ευτυχία! Νυχτερινές βραδιές!
(ΑΠΟ. Yesenin)

Triolet - Στάνια οκτώ ποιημάτων (Abbaabab)Με την επανάληψη των ίδιων γραμμών:

Που βρίσκεται στο γρασίδι στην ακτή
Νύχτα ποτάμι ακούω τις πιτσιλιές.
Περνώντας τα πεδία και την πανοπλία,
Οδήγησε στο γρασίδι στην ακτή.
Σε ένα παράγωγο λιβάδι
Πράσινη λάμψη λάμψη,
Που βρίσκεται στο γρασίδι στην ακτή
Νυχτερινό ποτάμι και ακούει εκρήξεις.
(Β. Bryusov)

Εικόνα ποιήματα - ποιήματα των οποίων οι γραμμές σχηματίζουν περιγράμματα αντικειμένου ή γεωμετρικού σχήματος:

Zrya
Κροτώ
Ακτίνες
Όπως με τα πράγματα
Στο σκοτάδι εξαιρετικά,
Χαίρομαι με όλη την ψυχή που οδηγεί.
Αλλά τί? - Από τον ήλιο σε αυτό μόνο χαριτωμένο λάμπει;
Δεν! - Πυραμίδα - Θήκες καλών αναμνήσεων.
(Γ. Dervin)

Το Fonika είναι ένα τμήμα της δυσαρέσκειας που μελετά την ηχητική οργάνωση του στίχου.

Jaorey (Trohai) - μέγεθος διπλού μεγέθους με έμφαση στην 1η, 3η, 5η, 7η, 9η, κ.λπ. Sluts:

NIVA / Compressed, / Groves / Goals,
Από το αυτοκίνητο και / την υγρασία.
Cole / Som για / μπλε / βουνά
Sun / Quiet / E_all /
(ΑΠΟ. Yesenin(πυρήνες τεσσάρων αστέρων))

Cesura - Παύση στη μέση της ποιητικής γραμμής. Συνήθως η Cesura εμφανίζεται σε έξι ορόφους και περισσότερους στίχους:

Η επιστήμη είναι rimmed, // στο περίβλημα του πτερυγίου,
Από όλα σχεδόν τα σπίτια // με ένα shot κάτω?
Δεν θέλω να γνωρίζω μαζί της, // τρέχει τη φιλία του,
Όπως υποφέρουν από τη θάλασσα, // υπηρεσία πλοίων.
(Α. Καντημίρ(Σαράρα 1. Στις υψηλές τείνοντας: στην ιστορία))

Εξήντα - μια έξι ορόφων στανζά με τριπλή συμφώνηση. Η μέθοδος των rhymes μπορεί να είναι διαφορετική:

Σήμερα το πρωί, αυτή τη χαρά, ΑΛΛΑ
Αυτή η δύναμη και η μέρα, και το φως, ΑΛΛΑ
Αυτή η μπλε καμάρα ΣΙ.
Αυτή η κραυγή και vintage ΣΕ
Αυτά τα κοπάδια, αυτά τα πουλιά, ΣΕ
Αυτή η φωνή είναι ... ΣΙ.
(Α. FET.)

Ο τύπος του Sixsti είναι Sextin.

Jamb - Το πιο κοινό στη ρωσική ποίηση ενός διπλού διαστάσεων μεγέθους με έμφαση στον 2ο, 4ο, 6ο, 8ο, κλπ. Sluts:

Πριγκουν / με du / weew
Μελάνι / Niya / My!
Η ηλικία / ime / εικόνα / εικόνα /
Εσείς / Ukra / Δυνάμεις I.
(Αιγός(τριχωρούμενο yum))

4. Λογοτεχνική διαδικασία

Το Avant-Garde είναι ένα κοινό όνομα πολλών ρευμάτων στην τέχνη του 19ου αιώνα, η οποία ενώνει την άρνηση των παραδόσεων των προκατόχων, κυρίως ρεαλιστές. Οι αρχές της avant-garde ως λογοτεχνική και καλλιτεχνική κατεύθυνση με διάφορους τρόπους πραγματοποιήθηκαν σε φουντουνισμό, κυβισμός, ο δελεαλισμός, ο υπερρεαλισμός, εξπρεσιονισμός κ.λπ.

Ο άξονας είναι η σημερινή στη ρωσική ποίηση του 1910-1920. Αντιπρόσωποι: Ν. Gumilev, S. Gorodetsky, Α. Akhmatova, Ο. Mandelshtam, Μ. Kuzmin et αϊ. Σε αντίθεση με τον συμβολισμό, ο Acmeism ανακήρυξε μια επιστροφή στον κόσμο των υλικών, το θέμα, ακριβή αξία της λέξης. va. Ambamests συνέταξε μια λογοτεχνική ομάδα "το κατάστημα των ποιητών", παρήγαγε το Almanac και το Journal of Hyperbari (1912-1913).

Ander Ground (Αγγλικά "Undergraund" - Underground) - το γενικό όνομα των έργων της ρωσικής ανεπίσημης τέχνης της 70-80. Xx αιώνα

Μπαρόκ (ITAL. Το "Bagosso" είναι προκατασκευασμένο) - στυλ στην τέχνη των αιώνων XVI-XVIII, η οποία χαρακτηρίζεται από υπερβολή, τη φθορά των μορφών, τα πτιστικά, την επιθυμία της αντιπολίτευσης και τις αντιθέσεις.

Αιώνια Εικόνες - Εικόνες, η καλλιτεχνική σημασία του οποίου βγήκε πέρα \u200b\u200bαπό το συγκεκριμένο λογοτεχνικό έργο και η ιστορική εποχή που απειλούσε. Hamlet (Β. Σαίξπηρ), Don Quixote (M. Servantes), κλπ.

Ο Dadaism (Franz. "Dada" είναι ένα ξύλινο άλογο, ένα παιχνίδι. Με μια εικονική έννοια - "Παιδικό σήμα") είναι μία από τις οδηγίες του λογοτεχνικού πρωτοκόλλου, η οποία ιδρύθηκε στην Ευρώπη (1916-1922). Ο Νταδινισμός προηγήθηκε Σουρεαλισμόςκαι εξπρεσιονισμός.

Decadentia (Lat. Δεκάντια - μείωση) - το γενικό όνομα των φαινομένων κρίσης στον πολιτισμό του τέλους του XIX - πρώιμη XX αιώνα, που σημειώνεται από τις διαθέσεις της απελπισίας, την απόρριψη της ζωής. Για την παρακμή, η άρνηση της ιθαγένειας στην τέχνη χαρακτηρίζεται, η διακήρυξη της λατρείας της ομορφιάς ως υψηλότερος στόχος. Πολλά παρακμιακά κίνητρα έχουν γίνει η ιδιοκτησία των καλλιτεχνικών ροών. Νεωτερισμός.

Imazhinists (franz. "Image" - εικόνα) - λογοτεχνική ομάδα 1919-1927, στην οποία S. Yesenin, Α. Mariengook, R. Ivnev, V. Shershevich, και άλλοι. Imazhinists καλλιεργούμενα εικόνα: "Εμείς που περνούν την εικόνα που καθαρίζει Το σχήμα της περιεκτικότητας σε σκόνη είναι καλύτερη από την έξυπνη μπότα του δρόμου, υποστηρίζουν ότι ο μόνος νόμος της τέχνης, η μόνη και η ασύγκριτη μέθοδος είναι να εντοπίσει τη ζωή μέσω της εικόνας και του ρυθμού των εικόνων ... "Στο λογοτεχνικό έργο, οι imazhinists βασίστηκε σε μια περίπλοκη μεταφορά, το παιχνίδι των ρυθμών κλπ.

Ιμπρεσιονισμός - κατεύθυνση στην τέχνη του τέλους XIX - πρώιμη XX αιώνα. Στη βιβλιογραφία, ο ιμπρεσιονισμός προσπάθησε να μεταφέρει αποσπασματικές λυρικές εντυπώσεις, σχεδιασμένες για τη διατακτική σκέψη του αναγνώστη, ικανά να αναδημιουργήσουν τελικά μια ολιστική εικόνα. Α. Chekhov, Ι. Bunin, Α. Fet, Κ. Balmont και MN, καταφεύγουν σε έναν εντυπωσιακό τρόπο. Δρ

Ο κλασικισμός είναι η λογοτεχνική κατεύθυνση των αιώνων XVII-XVIII., Εμφανίστηκε στη Γαλλία και διακήρυξε την επιστροφή στην αρχαία τέχνη ως πρότυπο για απομίμηση. Η ορθολογιστική ποιητική του κλασικισμού εκτίθεται στη σύνθεση του Ν. Μπαλο "ποιητική τέχνη". Χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του κλασικισμού είναι η κυριαρχία του λόγου για τα συναισθήματα. Ένα αντικείμενο της εικόνας είναι εξαιρετικό στη ζωή ενός ατόμου. Που διορίστηκε από αυτή την κατεύθυνση απαιτήσεις: αυστηρό στυλ. εικόνα του ήρωα στις μοιραίες στιγμές της ζωής. Η ενότητα του χρόνου, των δράσεων και των τόπων - φωτεινότερα εκδηλώθηκαν σε δραματουργία. Στη Ρωσία, ο κλασσικισμός συμβαίνει στα 30-50. Xviii αιώνα Στο έργο του Α. Kantemir, V. Tredyakovsky, Μ. Lomonosova, D. Fonvizin.

Εννοιολόγοι - μια λογοτεχνική ένωση που προέκυψε στο τέλος του XX αιώνα, αρνείται την ανάγκη δημιουργίας καλλιτεχνικών εικόνων: μια ιδέα τέχνης υπάρχει εκτός του υλικού (στο επίπεδο της εφαρμογής, το σχέδιο ή το σχόλιο). Οι εννοιολογικοί είναι D. Α. Prichi, L. Rubinstein, Ν. Iskrenko, κλπ.

Η λογοτεχνική κατεύθυνση χαρακτηρίζεται από τη γενικότητα των λογοτεχνικών φαινομένων για μια συγκεκριμένη χρονική στιγμή. Η λογοτεχνική κατεύθυνση συνεπάγεται την ενότητα της παγκόσμιας, αισθητικής απόψεων των συγγραφέων, τρόπους για τη ζωή της ζωής σε μια συγκεκριμένη ιστορική περίοδο. Η λογοτεχνική κατεύθυνση χαρακτηρίζεται επίσης από τη γενικότητα της μεθόδου τέχνης. Οι λογοτεχνικές κατευθύνσεις περιλαμβάνουν τον κλασικισμό, τον αισθηματισμό, τον ρομαντισμό κλπ.

Η λογοτεχνική διαδικασία (η εξέλιξη της λογοτεχνίας) - αποκαλύπτει την αλλαγή των λογοτεχνικών περιοχών, στην ενημέρωση του περιεχομένου και της μορφής των έργων, στην καθιέρωση νέων συνδέσμων με άλλους τύπους τέχνης, με τη φιλοσοφία, με την επιστήμη, κλπ. Η λογοτεχνική διαδικασία εισάγει τους νόμους και δεν σχετίζεται άμεσα με την ανάπτυξη της κοινωνίας.

Μοντερνισμός (Franz. "Σύγχρονη" - Σύγχρονη) - Ο γενικός ορισμός ορισμένων περιοχών της τέχνης του XX αιώνα., Που χαρακτηρίζεται από ένα διάλειμμα με τις παραδόσεις του ρεαλισμού. Ο όρος "μοντερνισμός" χρησιμοποιείται για να ορίσει μια μεγάλη ποικιλία μη ρεαλιστικών ροών στην τέχνη και τη λογοτεχνία του XX αιώνα. - Από το συμβολισμό στην αρχή του στον μεταμοντερνισμό στο τέλος.

Το Oberiu (Ένωση Πραγματικής Τέχνης) είναι μια ομάδα συγγραφέων και καλλιτεχνών: Δ. Χάρμς, Α. Βεννένσκι, Ν. Ζαμπολότσκι, Ο. Malevich, Κ. Vaginov, Ν. Oleinikov, και άλλοι - εργάστηκαν στο Λένινγκραντ το 1926-1931. Ο Obaniuta κληρονόμησε οι φουτουριστές, ομολογώντας την τέχνη του παράλογου, την άρνηση λογικής, από τη συνήθη μελέτη, κλπ. Ιδιαίτερα ενεργό Obeerutis ήταν στον τομέα της θεατρικής. Τέχνη και ποίηση.

Ο μεταμοντερνισμός είναι ένας τύπος αισθητικής συνείδησης στην τέχνη του τέλους του αιώνα xx. Στον καλλιτεχνικό κόσμο του συγγραφέα-μεταμοντερνιστικού, κατά κανόνα, καμία αιτία και συνέπειες ή αλλάζουν εύκολα μέρη. Εδώ είναι θολές ιδέες για το χρόνο και το χώρο, οι συγγραφείς του συγγραφέα και ο ήρωας είναι ασυνήθιστοι. Σημαντικά στοιχεία στυλ είναι ειρωνεία και παρωδία. Τα έργα του μεταμοντερνισμού έχουν σχεδιαστεί για τον συσχετισμό της αντίληψης, σχετικά με την ενεργό δημιουργία του αναγνώστη. Πολλοί από αυτούς περιέχουν μια λεπτομερή κρίσιμη αυτοεκτίμηση, δηλαδή, η λογοτεχνία και η λογοτεχνική κριτική συνδυάζονται. Για τις μεταμοντερμερές δημιουργίες, οι συγκεκριμένες εικόνες χαρακτηρίζονται, οι λεγόμενοι προσομοιωτές, δηλ. Εικόνες και εικόνες χωρίς ένα νέο αρχικό περιεχόμενο που χρησιμοποιεί ήδη γνωστό, προσομοιώνει την πραγματικότητα και την παύση του. Ο μεταμοντερνισμός καταστρέφει όλα τα είδη ιεραρχιών και αντιπολίτευσης, αντικαθιστώντας τους με alluzia, ανάμνηση, εισαγωγικά. Σε αντίθεση με την Avant-Garde, δεν αρνείται τους πρόδρομους, αλλά όλες οι παραδόσεις στην τέχνη είναι ισοδύναμες με αυτόν.

Εκπρόσωποι του μεταμοντερνισμού στη ρωσική λογοτεχνία είναι η Sasha Sokolov ("Σχολή για ανόητους"), Α. Bitov (Pushkin House), φλέβες. Erofeev ("Μόσχα - Petushki") και άλλοι.

Ο ρεαλισμός είναι μια καλλιτεχνική μέθοδος που βασίζεται σε μια αντικειμενική εικόνα της πραγματικότητας που αναπαράγεται και πληκτρολογείται σύμφωνα με τα ιδανικά πνευματικών δικαιωμάτων. Ο ρεαλισμός απεικονίζει έναν χαρακτήρα στις αλληλεπιδράσεις του ("κλιπ") με τον περιβάλλοντα κόσμο και τους ανθρώπους. Ένα σημαντικό χαρακτηριστικό του ρεαλισμού είναι η επιθυμία της αλήθειας, στην αξιοπιστία. Κατά τη διαδικασία της ιστορικής ανάπτυξης, ο ρεαλισμός απέκτησε συγκεκριμένες μορφές λογοτεχνικών περιοχών: αρχαίος ρεαλισμός, ρεαλισμός της Αναγέννησης, κλασικισμός, συναισθηματισμός κλπ.

Στους αιώνες XIX και XX. Ο ρεαλισμός έχει εξομοιωθεί με επιτυχία ξεχωριστές καλλιτεχνικές τεχνικές των ρομαντικών και νεωτεριστικών τάσεων.

Ρομαντισμός - 1. Η καλλιτεχνική μέθοδος που βασίζεται στις υποκειμενικές παραστάσεις του συγγραφέα, βασίζεται κυρίως στη φαντασία, τη διαίσθηση, τις φαντασιώσεις, τα όνειρά του. Όπως ο ρεαλισμός, ο ρομαντισμός ενεργεί μόνο με τη μορφή μιας συγκεκριμένης λογοτεχνικής κατεύθυνσης σε διάφορες ποικιλίες: αστικές, ψυχολογικές, φιλοσοφικές κλπ. Ήρωας της ρομαντικής εργασίας είναι μια εξαιρετική προσωπικότητα, εξαιρετική, που περιγράφεται με μεγάλη έκφραση. Ρομαντικό στυλ συγγραφέα - συναισθηματική, κορεσμένη με οπτικά και εκφραστικά μέσα.

2. Η λογοτεχνική κατεύθυνση που προκύπτει από τη σειρά των XVIII-XIX αιώνες, όταν η ελευθερία της κοινωνίας και η ελευθερία των ανθρώπων κήρυξε το ιδανικό. Για τον ρομαντισμό, το ενδιαφέρον για το παρελθόν, την ανάπτυξη της λαογραφίας. Τα αγαπημένα του είδη είναι μια δευτερεύουσα, μπαλάντα, ποίημα κλπ. ("Svetlana" V. Zhukovsky, "MTSI", "Demon" M. Lermontov, κλπ.).

Ο συναισθηματικός (Franz. "Συναισθηματική" - ευαίσθητη) - η λογοτεχνική κατεύθυνση του δεύτερου μισού του XVIII - αρχές του 19ου αιώνα. Το μανιφέστο του δυτικού ευρωπαϊκού συναισθηματισμού ήταν το βιβλίο L. Stern "συναισθηματικό ταξίδι" (1768). Ο αισθηματίας διακηρύχθηκε σε αντίθεση με τον ορθολογισμό των διαφωτών τη λατρεία των φυσικών συναισθημάτων στην καθημερινή ζωή ενός ατόμου. Στη ρωσική λογοτεχνία, ο συναισθηματισμός προέρχεται από το τέλος του XVIII αιώνα. και σχετίζεται με τα ονόματα του Ν. Καραμζιίνης ("κακή Λίζα"), V. Zhukovsky, Poets Radishvolev κλπ. Τα είδη αυτής της λογοτεχνικής κατεύθυνσης είναι η επιστολητική, οικογενειακή οικιακή ειδύλλωση. Εξαιρετική ιστορία, Elegy, ταξιδιωτικές σημειώσεις κ.λπ.

Συμβολισμός - Η λογοτεχνική κατεύθυνση του Ύστερη XIX - πρώιμη XX αιώνα: D. Merezhkovsky, Κ. Balmont, V. Bryusov, Α. Block, I. An Annensky, Α. White, F. SoLogou κ.λπ. Με βάση την συσχετιστική σκέψη, Υποκειμενική πραγματικότητα αναπαραγωγής. Το σύστημα ζωγραφικής (εικόνες) που προσφέρεται στο έργο δημιουργείται μέσω χαρακτήρων πνευματικής ιδιοκτησίας και είναι χτισμένο στην προσωπική αντίληψη και συναισθηματικές αισθήσεις του καλλιτέχνη. Ένας σημαντικός ρόλος στη δημιουργία και η αντίληψη των έργων συμβολισμού ανήκει στη διαίσθηση.

Η SOC-Art είναι ένα από τα χαρακτηριστικά φαινόμενα της σοβιετικής ανεπίσημης τέχνης της 70-80. Προέρχεται ως αντίδραση στην εξουσιοδοτημένη ιδεολογία της Σοβιετικής Εταιρείας και όλων των τύπων τέχνης, επιλέγοντας τον τρόπο της ειρωνικής αντιπαράθεσης. Paroding επίσης Ευρωπαϊκή και αμερικανική Pop Art, που χρησιμοποιούνται στις βιβλιογραφικές δέντρες του Grotesque, σατιρικού πολτού, καρικατούρες. Η κοινωνική επιτυχία της κοινωνικής τέχνης έχει επιτύχει στη ζωγραφική.

Σοσιαλιστικός ρεαλισμός - κατεύθυνση της τέχνης της σοβιετικής περιόδου. Όπως και στο σύστημα κλασικισμού, ο καλλιτέχνης πρέπει να τηρεί αυστηρά σε μια συγκεκριμένη σειρά κανόνων που διέπουν τα αποτελέσματα της δημιουργικής διαδικασίας. Τα κύρια ιδεολογικά αξιοθέατα στον τομέα της λογοτεχνίας διατυπώθηκαν στο πρώτο συνέδριο των σοβιετικών συγγραφέων το 1934: «Σοσιαλιστικός ρεαλισμός, είναι η κύρια μέθοδος της σοβιετικής μυθοπλασίας και της λογοτεχνικής κριτικής, απαιτούν από τον καλλιτέχνη της αληθινής, ιστορικά ειδικής εικόνας της πραγματικότητας την επαναστατική του ανάπτυξη. Ταυτόχρονα, η ειλικριότητα και η ιστορική ιδιαιτερότητα της καλλιτεχνικής εικόνας πρέπει να συνδυαστούν με το καθήκον των ιδεολογικών αλλαγών και την ανατροφή των εργαζομένων των ανθρώπων στο πνεύμα του σοσιαλισμού ". Στην πραγματικότητα, ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός έβγαλε την ελευθερία επιλογής από τον συγγραφέα, δανείζοντας την τέχνη των ερευνητικών λειτουργιών, αφήνοντάς του μόνο το δικαίωμα να επεξηγήσουν ιδεολογικές εγκαταστάσεις, που εξυπηρετούν τα μέσα αναταραχής και προπαγάνδας.

Στυλ - βιώσιμα χαρακτηριστικά της χρήσης ποιητικών τεχνικών και μέσων που χρησιμεύουν ως έκφραση πρωτοτυπίας, τη μοναδικότητα του φαινομένου της τέχνης. Μελετάται στο επίπεδο της καλλιτεχνικής εργασίας (στυλ Evgenia Onegin), στο επίπεδο του ατομικού τρόπου του συγγραφέα (στυλ N. Gogol), στο επίπεδο της λογοτεχνικής κατεύθυνσης (κλασικό στυλ), στο επίπεδο της εποχής (Μπαρόκ στυλ).

Ο σουρεαλισμός είναι μια πρωτοποριακή κατεύθυνση στην τέχνη της δεκαετίας του '20. XX αιώνα, διακηρύσσει την πηγή της έμπνευσης, το υποσυνείδητο ενός ατόμου (τα ένστικτα, τα όνειρα, οι ψευδαισθήσεις). Ο σουρεαλισμός σπάει τις λογικές συνδέσεις, τις αντικαθιστά με υποκειμενικές ενώσεις, δημιουργεί φανταστικούς συνδυασμούς πραγματικών και μη creals στοιχεία και φαινόμενα. Φωτεινότερο, σουρεαλισμό που εκδηλώνεται στη ζωγραφική - Σαλβαδόρ Νταλί, Juan Miro, κλπ.

Φουτουριστικό - η πρωτοποριακή κατεύθυνση του άρθρου 10-20s. Xx αιώνα Με βάση την άρνηση των καθιερωμένων παραδόσεων, την καταστροφή παραδοσιακών ειδών και γλωσσικών μορφών, στην διαισθητική αντίληψη της ταχείας ροής του χρόνου, ο συνδυασμός υλικού και μυθοπλασίας ντοκιμαντέρ. Το φουτουρισμό χαρακτηρίζεται από αυτοδύναμη χύτευση, δημιουργώντας μια σκονισμένη γλώσσα. Ο φουτουρισμός έλαβε τη μεγαλύτερη ανάπτυξη στην Ιταλία και στη Ρωσία. Οι λαμπεροί εκπροσώπους του στη ρωσική ποίηση ήταν ο V. Mayakovsky, Β. Khlebnikov, Α. Klychey, κλπ.

Υπαρξισμός (Lat. Υπάρξει - ύπαρξη) - κατεύθυνση στην τέχνη της μέσης του XX αιώνα, σύμφωνη με τις διδασκαλίες των φιλοσόφων S. Kierkegor και τον M. Heidegger, εν μέρει Ν. Berdyaev. Το άτομο απεικονίζεται σε κλειστό χώρο, όπου ο άγχος βασιλεύει, ο φόβος, η μοναξιά. Ο χαρακτήρας κατανοεί την ύπαρξή του στις συνοριακές καταστάσεις του αγώνα, της καταστροφής, του θανάτου. Ωραία, ένας άνθρωπος γνωρίζει τον εαυτό του, γίνεται ελεύθερο. Ο υπαρξισμός αρνείται τον ντετερμινισμό, εγκρίνει τη διαίσθηση ως το κύριο, αν όχι ο μόνος τρόπος να γνωρίζουμε το έργο τέχνης. Αντιπρόσωποι: J. - P. Sartre, Α. Καμά, W. Golding και άλλοι.

Εξπρεσιονισμός (LAT. "Expressio" - μια έκφραση) - η πρωτοποριακή κατεύθυνση της τέχνης του πρώτου τριμήνου του XX αιώνα, ο οποίος διακήρυξε τη μοναδική πραγματικότητα του πνευματικού κόσμου του ατόμου. Η βασική αρχή της εικόνας της ανθρώπινης συνείδησης (το κύριο αντικείμενο) είναι η απεριόριστη συναισθηματική ένταση, η οποία επιτυγχάνεται με παραβίαση πραγματικών αναλογιών, μέχρι την εντύπωση του Rundot Gloscan, φτάνοντας στον κόσμο, φθάνοντας στην αφαίρεση. Αντιπρόσωποι: L. Andreev, I. Becher, F. Durrenmat.

5. Κοινές λογοτεχνικές έννοιες και όροι

Επαρκές - ίσο, ίδιο.

Allation - η χρήση των λέξεων (συνδυασμοί, φράσεις, αποσπάσματα κ.λπ.) ως υπαινιγμός που ενεργοποιεί την προσοχή του αναγνώστη και σας επιτρέπει να δείτε τη σύνδεση των απεικονιζόμενων με την οποία, ή ένα γνωστό γεγονός λογοτεχνικού, νοικοκυριού ή κοινωνικής και πολιτικής ΖΩΗ.

Almanac - Μη περιοδική συλλογή έργων που επιλέγονται σε θεματικό, είδος, εδαφικές κλπ. Σημάδια: "Βόρεια λουλούδια", "Φυσιολογία της Αγίας Πετρούπολης", "Ημέρα Ποίησης", "Prometheus", "Prometheus", "Prometheus", "Prometheus", ", και τα λοιπά.

"Alter Ego" - το δεύτερο "i". Αντανάκλαση στον λογοτεχνικό ήρωα του τμήματος της συνείδησης του συγγραφέα.

Αναλαγχολική ποίηση - ποιήματα, ψάλλοντας τη χαρά της ζωής. Το Anacreonte είναι ένας αρχαίοι ελληνικοί στίχοι, γράφοντας στίχους αγάπης, τραγούδια συσκευασίας κ.λπ. Μεταφράσεις στα ρωσικά, Κ. Δελβίνα, Κ. Batyushkova, Α. Deligova, Α. Πούσκιν, και άλλοι.

Σχολιασμός (lat. "Annotatio" - Σημείωση) - Μια σύντομη, εξηγώντας το σημείωμα τίτλου βιβλίου. Σχολιασμός δίνεται, κατά κανόνα, στον κύκλο εργασιών της σελίδας τίτλου του βιβλίου, μετά τη βιβλιογραφική περιγραφή του έργου.

Ανώνυμος (Ελληνικός. "Ανώνυμος" - Ανώνυμος) - Ο συγγραφέας του δημοσιευμένου λογοτεχνικού έργου, ο οποίος δεν αποκαλούσε λογαριασμό του και ο οποίος δεν χρησιμοποίησε το ψευδώνυμο. Η πρώτη έκδοση του "ταξιδεύει από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα" το 1790 έδωσε μια ένδειξη του επωνύμου του συγγραφέα στη σελίδα τίτλου του βιβλίου.

Η ανθουτοπία είναι ένα είδος μιας επικής δουλειάς, συνήθως ένα μυθιστόρημα που δημιουργεί μια εικόνα της ζωής της κοινωνίας, εξαπατά από τις ουτοπικές αυταπάτες. - J. Orwell "1984", EVG. Zamyatin "Εμείς", Ο. Huxley "στον υπέροχο, νέο κόσμο", V. Winovich "Μόσχα 2042" και άλλοι.

Ανθολογία - 1. Συλλογή επιλεγμένων έργων ενός συγγραφέα ή ομάδας ποιητών μιας συγκεκριμένης κατεύθυνσης και περιεχομένου. - Πετρούπολη στη ρωσική ποίηση (XVIII - Πρώιμη XX αιώνα): ποιητική ανθολογία. - L., 1988; Rainbow: Παιδική ανθολογία / SOST. Sasha μαύρο. - Βερολίνο, 1922, κ.λπ. 2. Στο XIX αιώνα. Τα ανθεικτά ονομάστηκαν ποιήματα που γράφτηκαν στο Πνεύμα της αρχαίας λυρικής ποίησης: Α. Πούσκιν «άγαλμα Tsarskoselskaya», Α. Fet "Diana" και άλλοι.

Το Apocrif (Ελληνικό. "Anokryhos" είναι μυστικό) - 1. Το έργο με το βιβλικό οικόπεδο, το περιεχόμενο του οποίου δεν συμπίπτει πλήρως με το κείμενο των Αγίων Βιβλίων. Για παράδειγμα, "Limonar, Siren Spiritual Meadow" Α. Remizov et αϊ. 2. Ένα δοκίμιο, με χαμηλό βαθμό αξιοπιστίας που αποδίδεται σε οποιονδήποτε συγγραφέα. Στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία, για παράδειγμα, "Μιλώντας για το Tsar Konstantine", "Legends on Books" και κάποιοι άλλοι, όπως αναμενόταν, γράφτηκε από τον Ivan Perestekov.

Ο Σύνδεσμος (Λογοτεχνικός) είναι ένα ψυχολογικό φαινόμενο όταν, κατά την ανάγνωση ενός λογοτεχνικού έργου, μια αναπαράσταση (εικόνα) στην ομοιότητα ή το αντίθετο προκαλεί άλλα πράγματα στη φαντασία.

Απόδοση (LAT. "DatroomuTio" - ρίζα) - TexTheogical πρόβλημα: η ίδρυση του συγγραφέα του έργου στο σύνολό τους ή τα μέρη του.

Η αφιερότητα είναι μια λακωνική ομιλία που εκφράζει την χαραγμένη γενικευμένη σκέψη: "Θα ήταν ευτυχής να υπηρετούμε, να εξυπηρετήσουν το Sichenly" (Α. S. Griboedov).

Η μπαλάντα είναι ένα λυρόλιο-επικό ποίημα με ιστορικό ή ηρωικό οικόπεδο, με την υποχρεωτική παρουσία ενός φανταστικού (ή μυστικιστικού) στοιχείου. Στο XIX αιώνα Η μπαλάντα αναπτύχθηκε στο έργο του V. Zhukovsky (Svetlana), Α. Πούσκιν ("Τραγούδι για Oleg"), Α. Τολστόι ("Vasily Shibanov"). Στο XX αιώνα Η μπαλάντα αναβιώθηκε στο έργο του Ν. Tikhonov, Α. Tvardovsky, Ε. Evtushenko, κλπ.

Το μπάσο είναι ένα επικό προϊόν ενός αλληγορικού και ηθικού χαρακτήρα. Η αφήγηση στο μπάσο είναι ζωγραφισμένη ειρωνεία και στο συμπέρασμα περιέχει τη λεγόμενη ηθική - την έξοδο του σχισίματος. Η ηγεσία Baszni οδηγεί από τον θρυλικό αρχαίο ελληνικό ποιητή Ezopa (αιώνες VI-V έως Ν. Ε.). Οι μεγαλύτεροι δάσκαλοι της Basni ήταν γαλλικά Lafonten (XVII αιώνα), γερμανικά μικρότερα (XVIII αιώνα) και ο Ι. ΚΡΥΛΒ (XVIII-XIX αιώνες). Στο XX αιώνα Το μπάσο εκπροσωπήθηκε στο έργο του Δ. Κακου, S. Mikhalkov, F. Krivina, κλπ.

Βιβλιογραφία - ένα τμήμα λογοτεχνικών μελετών, δίνοντας μια στοχοθετημένη συστηματική περιγραφή βιβλίων και άρθρων σε διάφορες ρουμπρίκες. Αναφορά βιβλιογραφικών εγχειριδίων στη μυθοπλασία, που παρασκευάζεται από τον Ν. Rubakin, τον Ι. Vladislavlev, την Κ. Μουρατόβα, τη Ν. Matsuev, κλπ. Πολυλειτουργικό βιβλιογραφικό βιβλίο αναφοράς σε δύο σειρά: "Ρωσικά σοβιετικά ευρεσιτεχνίες" και "Ρωσικοί σοβιετικοί ποιητές" Σχετικά με τις δημοσιεύσεις των καλλιτεχνικών κειμένων και της επιστημονικής και κρίσιμης βιβλιογραφίας σε κάθε έναν από τους συγγραφείς που έχουν εισέλθει σε αυτή την επίδομα. Υπάρχουν επίσης και άλλοι τύποι βιβλιογραφικών δημοσιεύσεων. Τέτοιες, για παράδειγμα, το βιβλιογραφικό λεξικό πέντε τόνων "Ρώσοι συγγραφείς 1800-1917", "Λεξικό της ρωσικής λογοτεχνίας XX αιώνα", που συντάχθηκε από τον V. Cossack, ή "Ρώσους συγγραφείς του 20ου αιώνα". και τα λοιπά.

Οι επιχειρησιακές πληροφορίες σχετικά με τις ενημερώσεις παρέχονται από τον ειδικό μηνιαίο δελτίο "λογοτεχνική εργαζόμενη", που δημοσιεύεται από το Ινστιτούτο Επιστημονικών Πληροφοριών Paradise. Η εφημερίδα "Αναθεώρηση βιβλίου", περιοδικά "Λογοτεχνία", ρωσική λογοτεχνία, λογοτεχνική ανασκόπηση, "Νέα λογοτεχνική ανασκόπηση" και άλλοι αναφέρουν επίσης συστηματικά για τις καινοτομίες της καλλιτεχνικής επιστημονικής και κρίσιμης λογοτεχνίας.

Buff (Ital. "Buffo" - Schutovskaya) - κωμικό, κυρίως είδος τσίρκου.

Το στεφάνι ύπνου είναι ένα ποίημα 15 sonnets που σχηματίζουν μια περίεργη αλυσίδα: κάθε ένα από τα 14 sonnets αρχίζει την τελευταία γραμμή του προηγούμενου. Το πέμπτο sonnet αποτελείται από αυτές τις δεκατέσσερις διπλές γραμμές και ονομάζεται "κλειδί" ή "αυτοκινητόδρομος". Το στεφάνι των Sonnets παρουσιάζεται στο έργο του V. Brysov ("Σκέψεις Sveta"), M. Voloshin ("Sogop Astralis"), Vyach. Ivanova ("στεφάνι ύπνου"). Συναντά τη σύγχρονη ποίηση.

Waterville - Τύπος θέσης κωμωδίας. Εύκολο ψυχαγωγικό παιχνίδι οικιακού περιεχομένου, χτισμένο σε διασκεδαστικό, πιο συχνά, αγάπη ίντριγκα με μουσική, τραγούδια, χορό. Το Waterville παρουσιάζεται στο έργο του Δ. Lensky, Ν. Νεκράκοβα, Β. Soguca, Α. Chekhov, V. Katava, κλπ.

Volyupuk (Vapauk) - 1. Τεχνητή γλώσσα, η οποία προσπάθησε να χρησιμοποιήσει ως διεθνή. 2. Tarabrushnia, χωρίς νόημα σύνολο λέξεων, Abrakadabra.

Demiurg - Δημιουργός, ψυχρότερο.

Ο ντετερμινισμός είναι μια υλιστική φιλοσοφική ιδέα για αντικειμενικά πρότυπα και αιτιώδεις σχέσεις όλων των φαινομένων της φύσης και της κοινωνίας.

Δράμα - 1. Το γένος της τέχνης που έχει συνθετικό χαρακτήρα (συνδυασμός λυρικής και επικής άρχισας) και ανήκει στη λογοτεχνία και το θέατρο (κινηματογράφος, τηλεόραση, τσίρκο κ.λπ.) · 2. Στην πραγματικότητα το δράμα είναι ο τύπος λογοτεχνικού έργου, που απεικονίζει τις οξείες σχέσεις σύγκρουσης της ανθρώπινης και της κοινωνίας. - Α. Chekhov "τρεις αδελφές", "θείος vanya", M. Gorky "στο κάτω μέρος", "παιδιά του ήλιου" και άλλοι.

DUMA - 1. Ουκρανικό λαϊκό τραγούδι ή ποίημα στο ιστορικό θέμα. 2. Στίχοι του είδους. Οι παρατηρήσεις της διαλογιστικής φύσης αφιερωμένες σε φιλοσοφικά και κοινωνικά προβλήματα. - Βλ. "Duma" Κ. Reyleyev, Α. Κολτσόββα, Μ. Λερμοντόφ.

Πνευματική ποίηση - ποιητικά έργα διαφορετικών ειδών και ειδών, που περιέχουν θρησκευτικά κίνητρα: Y. Kublanovsky, S. Averintsev, 3. Mirikin και άλλοι.

Το είδος είναι ο τύπος λογοτεχνικού έργου, των οποίων τα χαρακτηριστικά, αν και υπάρχουν ιστορικά, βρίσκονται στη διαδικασία συνεχών αλλαγών. Η έννοια του είδους χρησιμοποιείται σε τρία επίπεδα: γενικό - είδος επικού, στίχων ή δράματος. Είδος - Είδος Ρωμαϊκών, Ελεγκτοιστήριο, Κωμωδία. Στην πραγματικότητα είδος - ιστορικό μυθιστόρημα, φιλοσοφική ελεγκτή, κωμωδία των ηθών κλπ.

Το idyllo είναι ο τύπος λυρικής ή λιπαρής ποίησης. Στα ειδυλλίδια, κατά κανόνα, απεικονίζεται μια ειρηνική γαλήνια ζωή ανθρώπων στο Louis της όμορφης φύσης. - Αντίκες ειδυλλίες, καθώς και ρωσικά Idylli XVIII - Πρώιμη XIX αιώνα. A. Sumarokova, V. Zhukovsky, Ν. Galotich, κλπ.

Η ιεραρχία είναι η θέση των στοιχείων ή των τμημάτων του συνόλου με βάση το υψηλότερο στο χαμηλότερο και το αντίστροφο.

Παρατηρήστε - Θυμωμένη δυσλειτουργία.

Ipostasya (ελληνική "hipostasis" - πρόσωπο, ουσία) - 1. Το όνομα του κάθε ατόμου της Αγίας Τριάδας: ένας θεός μιλά σε τρία άλογα - ο πατέρας του Θεού, ο Θεός-Υιός, το Θεό-Πνεύμα του Αγίου Ιερά. 2. δύο ή περισσότερες πλευρές ενός φαινομένου ή ενός υποκειμένου.

Ιστοριογραφία - ένα τμήμα λογοτεχνικών μελετών που μελετά την ιστορία της ανάπτυξής της.

Η ιστορία της λογοτεχνίας είναι ένα τμήμα της λογοτεχνικής κριτικής, το οποίο μελετά τις ιδιαιτερότητες της ανάπτυξης της λογοτεχνικής διαδικασίας και του αποφασιστικού τόπου της λογοτεχνικής κατεύθυνσης, του συγγραφέα, το λογοτεχνικό έργο σε αυτή τη διαδικασία.

Carticle - Αντιγραφή, ακριβής μετάφραση από μια γλώσσα στην άλλη.

Το κανονικό κείμενο (συσχετισμένο από τα ελληνικά. Το "Kapop" είναι ένας κανόνας) - Εγκατεστημένη στη διαδικασία της συμφιλίωσης της υφής της δημοσίευσης και των χειρόγραφων εκδόσεων της εργασίας και πληροί την τελευταία "θέληση του συγγραφέα".

Kantsona - τύπος στίχων, κυρίως αγάπη. Οι Heyday Chancests - Μεσαίοι (δημιουργικότητα του Trubadurov). Στη ρωσική ποίηση υπάρχει σπάνια (V. Bryusov "στην κυρία").

Catharsis - Καθαρισμός της ψυχής του θεατή ή του αναγνώστη, που δοκιμάστηκε από αυτόν στη διαδικασία της ενσυναίσθησης λογοτεχνικών χαρακτήρων. Σύμφωνα με τον Αριστοτέλη, η Qatarsis είναι ο στόχος της τραγωδίας, ενός θεατή και αναγνώστη.

Η κωμωδία είναι ένας από τους τύπους της λογοτεχνικής δημιουργικότητας που ανήκουν στο δραματικό γένος. Η δράση και οι χαρακτήρες στην κωμωδία έβαλαν το στόχο της γελοιοποίησης άσχημου στη ζωή. Η κωμωδία προέκυψε στην αρχαία λογοτεχνία και αναπτύσσεται ενεργά μέχρι το χρόνο μας. Οι κωμωδίες των διατάξεων και των κωμωδιών χαρακτήρων διαφέρουν. Ως εκ τούτου, το είδος ποικιλίας της κωμωδίας: κοινωνικό, ψυχολογικό, νοικοκυριό, σατιρικό.

1. Η θεωρία της λογοτεχνίας ως επιστήμης.

Εξ ορισμού ma Η Palkina, "Η θεωρία της λογοτεχνίας είναι το πιο σημαντικό μέρος των λογοτεχνικών σπουδών (επιστήμη της λογοτεχνίας), η οποία δίνει γνώση σχετικά με τις πιο κοινές ιδιότητες των λογοτεχνικών έργων και χαρακτηρίζουν την ουσία, το δημόσιο διορισμό, τα χαρακτηριστικά του περιεχομένου και τη μορφή μυθοπλασίας ως τέχνη του η λέξη." Η θεωρία της λογοτεχνίας είναι μια ανοικτή επιστημονική πειθαρχία (έχει συζήτηση).

"Θεωρία της λογοτεχνίας", η "λογοτεχνική κριτική" και η "ποιητική" στη γενική έννοια είναι συνώνυμο. Αλλά ο καθένας έχει τον στενό του προσανατολισμό. Η "λογοτεχνική κριτική" συσχετίζεται με τη θεωρία και την ιστορία της λογοτεχνίας και της λογοτεχνικής κριτικής. Η έννοια του "ποιητικού" χρησιμοποιείται συχνά από συνώνυμο με το ύφος του καλλιτεχνικού κόσμου του συγγραφέα, τα οπτικά κεφάλαια. Τα τελευταία χρόνια, ο όρος "θεωρία της λογοτεχνίας" αντικαθίσταται όλο και περισσότερο από τον όρο "ποιητικότητα". Β.Μ. Zhirmunsky, Ya. Makarzhovsky, R. Jacobson, κλπ., Ο ποιητισμός καλεί τη διδασκαλία και την επιστήμη "στην ουσία, τα είδη και τις μορφές ποίησης - για το περιεχόμενο, την τεχνική, τις δομές και τα οπτικά μέσα ...". Β.ν. Ο Tomashevsky ποιητικός ονομάζεται θεωρία της λογοτεχνίας. "Το έργο του ποιητικού (διαφορετικά - η θεωρία της λογοτεχνίας ή της λογοτεχνίας) είναι η μελέτη των τρόπων οικοδόμησης λογοτεχνικών έργων. Το αντικείμενο της μελέτης στην ποιητική είναι η μυθοπλασία. Η μέθοδος μελέτης είναι μια περιγραφή και ταξινόμηση των φαινομένων και της ερμηνείας τους. " Mm Ο Bakhtin εξέτασε πρώτα το ποιητικό πρώτο από όλα τα "αισθητικά της λεκτικής καλλιτεχνικής δημιουργικότητας". Τον 19ο αιώνα, ο όρος αυτός δεν ήταν ο κύριος, αλλά ο όρος "ποίηση" χρησιμοποιήθηκε, παρά τον τοκετό και τους τύπους έργων. Διάσημοι επιστήμονες Khalizhev, Bakhtin, Gasparov, Epstein, Mann, κλπ. TL-θεωρητικό μέρος των λογοτεχνικών σπουδών Περιλαμβάνονται σε λογοτεχνικές μελέτες μαζί με την ιστορία της λογοτεχνίας και της λογοτεχνικής κριτικής που βασίζονται σε αυτούς τους τομείς των λογοτεχνικών σπουδών και ταυτόχρονα τους δίνει μια θεμελιώδη αιτιολόγηση. Πρόκειται για μια νεαρή επιστήμη (OK 2ο αιώνα: προέρχονται από το 19V), η οποία αναπτύσσει τη μεθοδολογία για την ανάλυση έργων τέχνης και την εξέλιξη της λογοτεχνικής και καλλιτεχνικής διαδικασίας στο σύνολό της. OSN. Το πρόβλημα είναι το πρόβλημα της συστηματοποίησης. Ο ρυθμός του TL έχει κόψιμο. Mark-P, δηλ. Απευθύνουμε έκκληση σε όλα όσα έχουν ήδη μελετηθεί. Στο TL συζητήστε-th har-p (δεν γενικά. Εκπαιδευτικό), επειδή Νέες επιστήμες. Υπάρχουν πολλά equivals. Λογοτεχνικός κριτικός. Shkol: Tartur (Lotman), Μόσχα, Αγία Πετρούπολη., Leiderman School (Ekater-D). Τ. L. Μάθετε τη φύση της ποιητικής γνώσης της πραγματικότητας και των αρχών της έρευνας (μεθοδολογίας), καθώς και ιστορικές μορφές (ποιητική). Τα κύρια προβλήματα του Τ. L. - Μεθοδολογική: Η ιδιαιτερότητα της λογοτεχνίας, της λογοτεχνίας και της πραγματικότητας, της γένεσης και της λειτουργίας της λογοτεχνίας, της αξιοπιστίας της λογοτεχνίας, της λογοτεχνίας του κόμματος, το περιεχόμενο και τη μορφή της λογοτεχνίας, του κριτηρίου καλλιτεχνικής ικανότητας, τη λογοτεχνική διαδικασία, λογοτεχνικό στυλ, την καλλιτεχνική μέθοδο της λογοτεχνίας, του σοσιαλιστικού ρεαλισμού. Προβλήματα ποιητών στον Τ. L.: Εικόνα, ιδέα, θέμα, ποιητικό γένος, είδος, σύνθεση, ποιητική γλώσσα, ρυθμός, στίχο, ψεύτικο στο στυλ τους. Οι όροι της θεωρίας της λογοτεχνίας είναι λειτουργικοί, δηλαδή, δεν δίνουν τόσο πολύ το χαρακτηριστικό των συγκεκριμένων χαρακτηριστικών αυτής της έννοιας, πόσο η λειτουργία αποκαλύπτει ότι εκτελεί, τον λόγο της με άλλες έννοιες. Η θεωρία της λογοτεχνίας είναι ένα από τα τρία κύρια συστατικά: η θεωρία της λογοτεχνίας, η ιστορία της λογοτεχνίας, κριτική της λογοτεχνίας. Σύνθεση μαθημάτων: 1. Ένα μπλοκ θεμάτων του Γενικού-EAT (εικόνα, σύμβαση, μυθοπλασία, σχήμα και περιεχόμενο). 2 μπλοκ. Το θεωρητικό ποιητικό οξύ αντιμετωπίζει το έργο (ομιλία, ρυθμός, διαστημική προσωρινή οργάνωση, αφηγηματικό επίπεδο, κίνητρο, τραγικό κόμικ). 3 μπλοκ. Προβλήματα της λογοτεχνικής διαδικασίας. (Λογοτεχνική διαδικασία, τάσεις ανάπτυξης, λογοτεχνικές κατευθύνσεις, καινοτομία, γελένεια κ.λπ.). 4 μπλοκ. Λογοτεχνικές μέθοδοι (ιστορικό λογοτεχνίας). Το δεύτερο χαρακτηριστικό είναι ανοιχτό κτύπημα. Η παρουσία ενός συνόλου λογοτεχνικών μορφών εξηγείται από το λεκτικό καλλιτεχνικό τρόπο. Το πιο σημαντικό καθήκον των λογοτεχνικών μελετών είναι το καθήκον της συστηματοποίησης.
2. Καλλιτεχνική εικόνα ως μορφή ποιητικής σκέψης.

Khud.o.-Method ή μέθοδος ανάπτυξης δράσεων που είναι εγγενής μόνο από την αξίωση. Ho-διαλεκτική ενότητα ενός αριθμού αντίθετου.: Η εικόνα της παραμύθσας. Είναι ένα αντικειμενικό, αντικειμενικό σημασιολογικό, αντικειμενικό-symbug, πραγματικό ιδανικό, κλπ. Ho djusloin: είπε και νόημα-Ε, ή με διαφορετικό τρόπο αντικειμενικά και ξέρουν. Και το θέμα-πλάσμα. Αρχή. Το ΠελάτηςΑλλά αυτό δεν είναι ζημιά. Ωστόσο, από σημαντικό. Λειτουργίες HO-μεταφέρουν με λόγια τι έχουν τα πράγματα, ξεπερνώντας την προϋπόθεση \u003d Epstein: "Η λέξη ανιχνεύει από την άλλη πλευρά της συμβατικότητας." Η πρωτοτυπία της λογοτεχνίας οφείλεται στο γεγονός ότι είναι λεκτική τέχνη. Το κλασικό έργο που αποκαλύπτει την πρωτοτυπία των λεκτικών εικόνων είναι "Laocoon, ή τα σύνορα της ζωής της ποίησης" Lesing. Ο μικρότερος έδειξε το δυναμικό χαρακτήρα των λεκτικών εικόνων. Έδειξε τη σχέση μεταξύ του θέματος της εικόνας και των καλλιτεχνικών μέσων αυτής ή άλλης τέχνης: δεν μπορεί να αναπαραχθεί κάθε στοιχείο μέσω της ζωγραφικής και μέσω λέξεων. Το υλικό εικόνας πρέπει να αντιστοιχεί στα απεικονιζόμενα αντικείμενα (στη ζωγραφική και τη γλυπτική - αυτά είναι στατικά σώματα, στη βιβλιογραφία είναι κινήσεις, διαδικασίες). Διαφορετικά: Ο συγγραφέας μέσω λεκτικών εικόνων βρίσκεται στη φαντασία των ακροατών της παρουσίασης τόσο για τον εξωτερικό κόσμο, τους γύρω χαρακτήρες και τον εσωτερικό τους κόσμο. Σχετικά με τη δυναμικήΤο Org-i είναι προσωρινό (στην επική και τη δράση-ιστορία (εστίαση O), στη στίχη-μεταφορά (σύζευξη o)).

Η εικόνα είναι σκυρόδεμα και ταυτόχρονα μια γενικευμένη εικόνα της ανθρώπινης ζωής, που δημιουργήθηκε με τη σημαία και την αισθητική έννοια. Σημείωση Ποιοτικά χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής εικόνας: 1. Ενότητα ατομικού (σκυροδέματος) και τυπικού (γενικευμένου) σε μια καλλιτεχνική εικόνα. 2. Ωραία ως μέσο δημιουργίας μιας εικόνας. 3. Αισθητική αξία (συναισθηματική επίδραση στον αναγνώστη). 4. "Ακουστική".

Τύποι εικόνων: ΕΓΩ. Μέχρι το επίπεδο παραγωγής: Ήχοι (ήχοι, ρυθμίσεις). Καλαίσθητα χρώματα (διαχωρισμός, φράση-Ι, λεπτομέρειες, νεολογισμοί). Θέμα O (πορτρέτα, στοιχεία); Για τους ανθρώπους, τους αμοιβαίους μου; Για τον κόσμο που δημιουργήθηκε στο στρατό. Ii. Epstein: 1 για υποκατάσταση (Ι). 2. Κατά την έννοια του: α) Με περιεχόμενο: ind. - ανεπιθύμητη σε έναν συγγραφέα. χαρακτήρα. καλά εγγενής ORD. Περίοδος ανάπτυξης, Nat, Eastor. Φάτε; Συνήθως - εγγενής. Αυτο-ποιότητα ανά πάσα στιγμή ("ευρώ"). β) Στη σημασιολογική γενίκευση: * Κίνητρα- βοηθός. Σε έναν από τους συγγραφέα του συγγραφέα ή στην ομάδα τηλεόρασης του ISM, για παράδειγμα (γιλέκο. Γωνίες, κατώτατα όρια, τα κατώτατα όρια, τα κατώτατα όρια, ο Rowan, Ahm: Iva, Neftrech; Okudzhava: Arbat; ομάδα μοτίβων: θάλασσα, στέπα, βουνά, βουνά, Ουρανός. * Topos-Αν - ΣΙΑ ΣΕ ΟΔΔ. Την περίοδο κάποιου NAT. Πολιτισμός. Παραδείγματα: Η εικόνα της γης, του δρόμου, ενός επιπλέον ατόμου, ενός μικρού ατόμου. * Αρχέτυπο (εισήγαγε το Jung) - Δραστηριότητες. Nc.litre, και jawl-xia κόσμο. Δημιουργία, συχνά δίνει. Είναι τροφοδοτείται να γνωρίζει τον εαυτό σας - αλλά επιστρέφει στα έσοδα, στη μυθολογία. Παραδείγματα: σοφός γέρος, ζύμη, αγάπη, πατέρες και παιδιά, ψάχνοντας για την έννοια της ζωής (δέρμα Shagidine - Balzac, Danko, Larra. 3. Σύμφωνα με το ουσιαστικό και νόημα: Αυτόλογα ισορροπημένη και αίσθηση. (ρεαλιστικές πληροφορίες) · Μεθοδολογική.-αίσθηση. Επικρατεί παραπάνω. (μη ρεαλιστική. Ian-i: ρομαντισμό, μοντερνητικός.); Superlogic. - Υψηλή. Spacese της αναμονής, δηλ. Σημείωση με διαφορετική ζωή. Sit-mi. Εξωτερική αλληγορία και σύμβολο. Σύμφωνα με τα επίπεδα κειμένου: α) φωνητικοί και ρυθμικοί χρόνοι, ρωτάει το φτερό ανάπαυσης. β) Λεξικά είδη (ξαφνικά "), γ) Θέματα, λεπτομέρειες, πορτραίτα, τοπία (Crystal Ball - Pierre Dubs, Oak - Bolkonsky, Plushkin Gingerbread), D) Εικόνες χαρακτήρων, σχέση μεταξύ τους (Μαργαρίτα. Rostov, Bolkonsky) , ε) Εικόνα του κόσμου που δημιουργήθηκε στο έργο.

Στη λογοτεχνία της νέας ώρας, η απεικόνιση ανέπτυξε 4 τάσεις: 1) Μπαρόκ: μια απότομη δυσλειτουργία του σημασιολογικού πάνω από το θέμα, ασυμμετρία, το φανταχτερό, το έμβλημα: "Η ζωή είναι ένα όνειρο" Calderon - αποσαφήνιση των σχέσεων μεταξύ ύπνου και πραγματικότητας). 2) Classic: Προσανατολισμός για κλασικές εικόνες, σειρά, συμμετρία, σκεπτόμενη (Moliere, Cornel, Rossin, Fonvizin, Lomonosov), Αντιφορία. 3) ρομαντικό: στο προσκήνιο, η εικόνα "Εγώ", η πραγματοποίηση των θαλασσών, στέλεχος, βουνά, ναινίες. 4) Ρεαλιστική: Υποστήριξη σε ένα συνηθισμένο πρόσωπο, τυπική φύση σε τυπικές συνθήκες.

Μια εικόνα-αλληγορία και ένα σύμβολο εικόνας: η διαφορά: η αλληγορία είναι ξεκάθαρη, το σύμβολο είναι πολλαπλών ανταγωνίζεται. Αλληγορία: Basni, παραβολές. Σύμβολο: Μπλε αδιάβροχο (περίπου αξίες, για το κατόρθωμα. Σχετικά με τη δόξα), το λευκό φόρεμα (κορίτσι τραγούδησε στην εκκλησιαστική χορωδία).

Οι κύριοι τύποι ταξινόμησης των καλλιτεχνικών εικόνων (σύμφωνα με τον Μ. Epstein):


  1. Σχετικά με την υποκατάσταση ·

  2. Σε σημασιολογική γενίκευση.

  3. Δομική (ο λόγος ουσιαστικών και σημασιολογικών σχεδίων).
Θέμα ταξινόμηση:

  1. Λεπτομέρειες είναι οι μικρότερες μονάδες της εικόνας αντικειμένου στο λογοτεχνικό έργο. Είναι απαραίτητες όχι μόνο για την περιγραφή, αλλά μπορούν να εκτελέσουν μια ψυχολογική λειτουργία, να γεμίσουν ακόμη και μια συμβολική έννοια.

  2. Θέμα Εικόνες - Οργανώστε τον καλλιτεχνικό χώρο, καθορίζουν το σημασιολογικό και το υλικό των χαρακτήρων. Λεπτομέρειες θέματος είναι πράγματα που συνδέονται άρρηκτα με ένα άτομο. Όσο πιο κοντά στο πρόσωπο, τόσο περισσότερες ιδιότητες προσαρμόζει.

  3. Εικόνες σκέψεων και εμπειριών. Έχουν μια πραγματική αισθησιακή υλοποίηση.

  4. Εικόνες ήχου (sonosphere) - Εικόνες της φύσης, ήχοι που παράγονται από την ανθρώπινη ζωή, τις μουσικές εικόνες. Στα σατιρικά έργα χρησιμοποιούνται για να συγκεντρωθούν ένα άτομο, αλλά μπορεί επίσης να προκαλέσει συμπόνια. Μπορεί να κερδίσει συμβολική έννοια. Υπάρχουν προβλήματα ήχου. Οι εικόνες ήχου μπορεί να έχουν κωμικό αποτέλεσμα. Παύση - μια εικόνα ήχου που σας επιτρέπει να αποκαλύψετε το βάθος του υποτομέα.

  5. Σύνοψη Εικόνες - έγχρωμες εικόνες, περίγραμμα (χωρική ψευδαίσθηση). Synesthesia - ο λόγος ορισμένων χρωμάτων με ενώσεις που προκαλούνται από αυτές ή άλλες αισθήσεις.

  6. Γεύση εικόνων - Εικόνες τροφίμων. Απορροφώντας το χτύπημα αντιτίθεται στο πνευματικό. Μειωμένα θέματα φυσικού κορεσμού.

  7. Οι εικόνες οσμής είναι φυσικές και τεχνητές. Η φύση μυρίζει άλλα από την πόλη, αλλά δεν χρησιμεύουν πάντα για αισθητική λειτουργία.

  8. Οι απτικές εικόνες - οι καλλιτεχνικές αισθήσεις του πραγματικού σώματος αναφέρονται στον καλλιτεχνικό κόσμο, η υφή μεταδίδεται.

  9. Εικόνες - Εκδηλώσεις, Ενέργειες - αποτελούν επίπεδο οικόπεδο και φθορά της δομής του καλλιτεχνικού κειμένου.

  10. Εικόνες-χαρακτήρες, περιστάσεις - συνδέονται με την εικόνα ενός ατόμου στη βιβλιογραφία. Αυτές μπορεί να είναι ανθρωπογενείς εικόνες ζώων, πουλιά, φανταστικά πλάσματα γεμάτα με ανθρώπινο νόημα. Οι περιστάσεις καθορίζουν την αλληλεπίδραση ενός ατόμου με τον εξωτερικό κόσμο.

  11. Η εικόνα του κόσμου - αποκαλύπτει μια ολιστική εμφάνιση του συγγραφέα για την πραγματικότητα και τον άνθρωπο.
Ταξινόμηση στη σημασιολογική γενίκευση:

  1. Ατομικό - πρωτότυπο και μοναδικό. Είναι ο καρπός της φαντασίας του συγγραφέα. Πιο συχνά βρέθηκαν romantics και επιστήμες (Demon, Wave, QuasimoDo).

  2. Χαρακτηριστικά - γενικεύονται, περιέχουν γενικά χαρακτηριστικά του ηθικού που είναι εγγενή σε πολλούς ανθρώπους μιας συγκεκριμένης εποχής.

  3. Χαρακτηριστικό είναι ο υψηλότερος χαρακτήρας, ο κύριος στόχος της ρεαλιστικής λογοτεχνίας του XIX αιώνα (Πλάτωνα Καρατατέβ, Pechorin, Άννα Καρενίνα). Σε αυτές τις εικόνες, όχι μόνο ιστορικά, αλλά και καθολικά χαρακτηριστικά μπορούν να ληφθούν.

  4. Οι εικόνες κίνητρα επαναλαμβάνονται σταθερά στο έργο ενός συγγραφέα ή μιας ομάδας συγγραφέων εικόνας, εκφρασμένα σε διάφορες πτυχές χρησιμοποιώντας την παραλλαγή των σημαντικότερων στοιχείων (Blizzard, όμορφη κυρία). Φέρουν ένα συμβολικό-σημασιολογικό φορτίο.

  5. Εικόνες topos - δηλώνει γενικές και τυπικές εικόνες χαρακτηριστικό της βιβλιογραφίας ολόκληρης της εποχής, έθνος (World - Theatre).

  6. Εικόνες-Archettypes - Τα πρωτόγονα που περιέχουν τις πιο σταθερές μορφές ανθρώπινης φαντασίας και συνείδησης. Εισήχθησαν από την Karl Jung, η οποία πίστευε ότι αυτές είναι καθολικές εικόνες προικισμένες με την ιδιοκτησία της παντοδυναμίας. Μεταδίδουν ασυνείδητο από τη δημιουργία σε γενιά, διαπερνούν όλη την ανθρώπινη κουλτούρα από τους μύθους προς τη νεωτερικότητα (μυθολογικές εικόνες). Οι έξυπνοι συγγραφείς είναι σε θέση να αναπαράγουν αυτές τις εικόνες, γεμίζοντάς τα με νέο περιεχόμενο.
Αρχέτύποι στο Jung:Σκιά; Trikster - ο ήρωας του εξαπατηρίου. Anima (Animus) - Γυναικεία (αρσενικά) αρχή; Παιδί; Πνεύμα; Μητέρα; Παγκόσμιο δέντρο; Γη (άβυσσο) · Καταστάσεις αρχέβασματος.

Δομική ταξινόμηση εικόνων:


  1. Αυτόλογο - το θέμα και τα σημασιολογικά σχέδια συμπίπτουν.

  2. Μεταλλική κουζίνα - εικονιστική τιμή (μονοπάτια);

  3. Η αλληγορική (συμβολική) είναι η αναντιστοιχία των ουσιαστικών και σημασιολογικών σχεδίων. Περιέχει καθολική, πολυλειτουργική, αφηρημένη και σημαντικά υπερβαίνει το ουσιαστικό σχέδιο.
Κάθε ταξινόμηση είναι σημαντική κατά την ανάλυση έργων τέχνης.
3. Το πρόβλημα της καλλιτεχνικής φαντασίας.

Μυθιστόρημα - Ο επικεφαλής wathers, οδηγώντας σε δημιουργημένη κουκούλα. Ω, ο οποίος δεν έχει ανάλογα σε κανέναν perd .. δίσκος, ούτε στο πραγματικό-th είναι ο καρπός του Waob, το αποτέλεσμα της DEAT. Η καλλιτεχνική φαντασία στα πρώτα στάδια του σχηματισμού τέχνης, κατά κανόνα, δεν πραγματοποιήθηκε: η αρχαϊκή συνείδηση \u200b\u200bδεν διακρίνει την αλήθεια του ιστορικού και καλλιτεχνικού. Αλλά ήδη σε λαϊκές παραμύθια, οι οποίες ποτέ δεν δίνουν πίσω τους πίσω από τον καθρέφτη πραγματικότητας, μια συνειδητή μυθοπλασία είναι αρκετά έντονη. Βρίσκουμε μια κρίση σχετικά με την καλλιτεχνική φαντασία στο "Poetics" του Αριστοτέλη (CH. 9-ιστορικές συνομιλίες για το συμβάν, τον ποιητή - για το δυνατόν, για το τι θα μπορούσε να συμβεί), καθώς και στα έργα των φιλοσόφων του Ελληνισμός εποχή. Κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων, η μυθοπλασία που εκτελείται σε λογοτεχνικά έργα ως γενική κληρονομιά, όπως οι προκάτοχοι κληρονόμοι από τους συγγραφείς. Τις περισσότερες φορές, αυτοί ήταν παραδοσιακοί χαρακτήρες και ιστορίες, οι οποίες κάθε φορά μετασχηματισμένοι κάπως (έτσι ήταν, ειδικότερα, στο δράμα της αναβιαστικής και του κλασικισμού, το οποίο χρησιμοποίησε ευρέως αντίκες και μεσαιωνικά οικόπεδα). Πολύ περισσότερο από ό, τι συνέβη νωρίτερα, η μυθοπλασία έδειξε τον εαυτό του ως μια ατομική κατοχή του συγγραφέα στην εποχή του ρομαντισμού, όταν η φαντασία και η φαντασία ήταν συνειδητοί ως το σημαντικότερο πρόσωπο του ανθρώπου. Στις εποχές μετά τη φροντίδα, η καλλιτεχνική φαντασία στενεύει κάπως τη σφαίρα του. Φαντασία πτήσης Συγγραφείς XIX αιώνα. Συχνά προτιμούσαν την άμεση παρατήρηση της ζωής: οι χαρακτήρες και τα οικόπεδα προσεγγίστηκαν από τα πρωτότυπα τους. Στην αρχή του αιώνα xx. Η μυθοπλασία θεωρείται μερικές φορές ως κάτι ξεπερασμένο, απορρίφθηκε στο όνομα της αναψυχής ενός πραγματικού γεγονότος, τεκμηριωμένο. Λογοτεχνία του αιώνα μας - όπως πριν - βασίζεται ευρέως στη μυθοπλασία και σε μη σκόπιμα γεγονότα και πρόσωπα. Χωρίς υποστήριξη για φανταστικές εικόνες τέχνης και, ειδικότερα, η βιβλιογραφία δεν είναι μεταγενέστερη. Μέσα από τη φαντασία, ο συγγραφέας συνοψίζει τα γεγονότα της πραγματικότητας, ενσωματώνει το μυαλό του στον κόσμο, αποδεικνύει τη δημιουργική της ενέργειας. Ο Ζ. Ο Φρόιντ υποστήριξε ότι η καλλιτεχνική φαντασία συνδέεται με μη ικανοποιημένη απόσυρση και καταθλιπτικές επιθυμίες του δημιουργού του έργου και εκφράζει ακούσια. Λειτουργίες γιορτής: * Η τέχνη της λέξης συνοψίζει τα γεγονότα της πραγματικότητας. * Η λειτουργία της γνώσης - ο συγγραφέας συνοψίζει τα γεγονότα της πραγματικότητας να γνωρίζουν τον κόσμο. * Φαντασία για να ορίσετε ένα ψέμα, αλλά αυτό το ψέμα στην επαλήθευση αποδεικνύεται ότι είναι αλήθεια. * Διδακτική λειτουργία. Συμβατότητα-Συνώνυμο της μυθοπλασίας. Η φαντασία immentene (οργανική για την αξίωση). Έκθεση αγοράς: Ο όρος εισήγαγε Shklovsky V.B. "Και τώρα ο παγετός είναι ήδη ρωγμές
Και ασημένια μεσαία πεδία ... (ο αναγνώστης περιμένει τα rhymes Τριαντάφυλλα: Εδώ, να το πάρετε σύντομα. "

Δευτερογενής σύμβαση- Λυπούμαστε. Bester, που κυκλοφόρησε στην επιφάνεια, χωρίς να ανησυχείτε. Ο συγγραφέας εισέρχεται άμεσα στον αναγνώστη - λαμβάνοντας "υποδοχή". Στίχοι ρόλωνΜία από τις μορφές λυρικής καταθέσεως, όταν το δικαίωμα της ψηφοφορίας έχει μη ζωή. Πρωταθλήτρια / νεκρός, άνθρωποι, άνθρωποι. Dr Nats-Ti, Dr. Pola. Τύποι δυαδικής σύμβασης: Φανταστική, υπερβολή, Litt, grotesque (μετασχηματισμό πραγματικότητας, σε ένα μη σχήμα catoge που σχετίζεται με τραγικό / κόμικ (Gullivier ταξίδι, μύτη, πορτραίτο, σκυλάκι καρδιά χαλαρή). Μορφές δυαδικών προϋποθέσεων : Το παιχνίδι ρόλων (χαρακτήρα) στίχοι - το St-E είναι γραμμένο από το άλλο, την ηλικία, την πίστη, έναν νεκρό, εξ ονόματος των θεμάτων. Αλληγορία, παραβολή.
4. Λογοτεχνική εργασία ως καλλιτεχνική ενότητα.

Την έννοια του όρου "λογοτεχνική εργασία", Κεντρική στην επιστήμη για τη λογοτεχνία, φαίνεται αυτονόητο. Ωστόσο, δεν είναι εύκολο να του δώσετε έναν σαφή ορισμό. Το έργο τέχνης είναι ένα πρωτότυπο, ολοκληρωμένο ECC είναι το Hood.truda, το αποτέλεσμα της αισθητικής. Περίληψη των ενεργειών. Αυτό αναφέρεται. Ελάτε. Περίληψη του κόσμου .. Η αρχική θέση της ανάλυσης του έργου τέχνης είναι η διάταξη για την ενότητα της ενότητας μορφή και περιεχόμενο στο έργο. Περιεχόμενο και έντυπο - Έννοιες που σχετίζονται μεταξύ τους. Αλλά η βάση αυτής της "νοημοσύνης" της μορφής και του περιεχομένου του έργου εξακολουθεί να είναι το περιεχόμενο, γιατί ψάχνει για μια μορφή στην οποία είναι δυνατή η πληρέστερη έκφραση της ιδεολογικής και φιλοσοφικής ουσίας του περιεχομένου. Το σύνολο της λέξης. Για κάθε ταμείο. Το κείμενο γίνεται έργο όταν περιλαμβάνεται στο πλαίσιο: EASTR., CEATE-TH Πλαίσιο αντίληψης. Οι έννοιες του κειμένου και το έργο της σχέσης, όταν ασχολούμαστε με τον Fabula και το οικόπεδο (κείμενο \u003d οικόπεδο, οικόπεδο \u003d mode-e). Το κείμενο μπορεί να είναι απεριόριστο, είναι αδύνατο να το παραχθούν, δεδομένου ότι είναι απαραίτητο στον δείκτη. Μορφή διάθεσης, δηλ. Συμπεριλαμβανομένου του περιεχομένου (περιεχόμενο M.B. εκφράζεται μόνο σε αυτή τη μορφή ή αντίστροφα). Ενημερωτικές εξωτερικές μορφές της ενδεικότητας της. Σχήμα ρυθμού. Το Org-II (ποιήματα και η πεζογραφία) είναι επίσης ενημερωτική. Σημασιολογική. Reel (Gasparov) μετρητή. Σημασιολογική πλήρωση ενός μετρητή.

Κύκλος και θραύσμα - Πολικά φαινόμενα, γάτα. Pension Tons ακεραιότητα. Κύκλος-Η ομάδα του παραγωγού, ο συνδυασμός του ήρωα, το πρόβλημα, οι πράξεις τόπου και t, διπλής συγγραφέας (μικρές τραγωδίες της Πούσκιν, σημειώσεις του κυνηγού του Turgenev, τα σκοτεινά σοκάκια). Θραύσμα-Μέρος του στρατού, η οποία έλαβε την κατάσταση του Σαμοσώματα., Ολοκλήρωση. Κυβερνήσεις, έξοδος (στο Lukomorya, "Παιδικά χρόνια του Bagrova-Grandson - Alenyky Flower").

Στοιχείο πλαισίου sILN.Position Text, η γάτα Yavl-Xia περιέχει βαθιά.: Ο τίτλος αντικατοπτρίζει αισθητική. Λιθουανικός συγγραφέας, επιγραφή-Α.Π.Θ. Οποιοσδήποτε απορρίμματα. Η αναζήτηση αποτελείται από 3 δομικά. Μαθήματα :: 1. Το επίπεδο εξωτερικών. Μορφές \u003d στυλ: rh.org-i, ρυθμικός μελόδι. Org-i; 2. Extrol.Form (Potnnya) \u003d Είδος μουσικής: Prostr. - Ώρα. Org-I, θέμα, Igor-I, κίνητρο Org, στοιχείο. Org-I, θέα της Πάφου. 3. Το επίπεδο εννοιολογικό \u003d μετρητής: θέμα, πρόβλημα, λεπτό.

Δομικό μοντέλο έργων: 1 Επίπεδο εξωτερικής μορφής (λέξεις και ρυθμός, καλλιτεχνική ομιλία, ρυθμική οργάνωση). 2 Επίπεδο εσωτερικής μορφής της λέξης: Air Defense, σύστημα χαρακτήρων. 3 Επίπεδο Εννοιολογική - Θέματα, Γεύση. Ιδανικό τέχνης.

περιεχόμενο- την ουσία οποιουδήποτε φαινομένου · η μορφή- Έκφραση αυτής της οντότητας. Οι αντίκες φιλόσοφοι μίλησαν για το περιεχόμενο και τη μορφή (Πλάτωνας, Αριστοτέλη). Η κατανομή της εύλογης κατηγορίας περιεχομένου και εντύπων σημειώθηκε στο XVIII - αρχές της δεκατίδας του XIX. Διεξήχθη από τη γερμανική κλασική αισθητική. Περιεχόμενο στη βιβλιογραφία - Δηλώσεις του συγγραφέα για τον κόσμο. Η φόρμα είναι ένα σύστημα αισθησικά αντιληπτών σημείων, με το οποίο ο συγγραφέας λέξεων βρίσκει την έκφρασή της. Είναι η καλλιτεχνική μορφή που εναρμονίζει το αδιάκριτο υλικό ζωής και την εφαρμόζει στην εικόνα του κόσμου.

Λειτουργίες της καλλιτεχνικής μορφής:


  1. Εσωτερική: Μεταφορά και αποκαλύπτεται καλλιτεχνικό περιεχόμενο.

  2. Εξωτερικά: Η φόρμα δημιουργείται σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς και της αισθητικής, επηρεάζει τον αναγνώστη.
Στην τέχνη, η σύνδεση του περιεχομένου και των μορφών είναι διαφορετικού χαρακτήρα, παρά στην επιστήμη. Στην επιστημονική φράση μπορεί να επανεκδοθεί. Στην τέχνη, το περιεχόμενο και το έντυπο πρέπει να ταιριάζουν μεταξύ τους όσο το δυνατόν περισσότερο, είναι άρρηκτα αλληλένδετες. "Η ιδέα της τέχνης από μόνη της είναι η αρχή και η μέθοδος της εκδήλωσης της, και δημιουργεί ελεύθερα τη δική του μορφή" (Χέγκελ).Η συνέχεια του περιεχομένου και της μορφής στο λογοτεχνικό έργο αποκαλύπτεται στην έννοια Ουσιαστική μορφή- την αδυναμία της ύπαρξης μη καθυστερημένης μορφής ή ενός μη εμπλουτισμένου περιεχομένου. Ο λόγος περιεχομένου και η φόρμα ενεργεί ως κριτήριο για μια καλλιτεχνική αξιολόγηση του λογοτεχνικού έργου.

Πτυχές της μορφής τέχνης και το περιεχόμενο:


  1. Οντολογικός- Το περιεχόμενο άμορφου είναι αδύνατο, καθώς και μια μη καθυστερημένη μορφή.

  2. Αξιωματικός- Η αναλογία περιεχομένου και η φόρμα ενεργεί ως κριτήριο της καλλιτεχνικής ικανότητας.
Η διάταξη για την αδιαχώριστη επικοινωνία του περιεχομένου και της μορφής στα έργα τέχνης έχει αγνοηθεί επανειλημμένα. Το επίσημο σχολείο (1910 - 1920) παραμελήθηκε με περιεχόμενο τέχνης, υποστηρίζοντας ότι η αντανάκλαση της δράσης δεν περιλαμβάνεται στα καθήκοντα της τέχνης. Στην ενότητα του περιεχομένου και της μορφής, ο ηγετικός ρόλος ανήκει στο περιεχόμενο. Είναι πιο δυναμικά μετακινώντας, αλλάζοντας με τη ζωή. Η φόρμα είναι πιο συντηρητική, αδρανής, αλλάζει πολύ πιο αργά. Στα στάδια της ανάπτυξης της τέχνης, προκύπτει μια σύγκρουση ενός νέου περιεχομένου με μια παλιά μορφή, οδηγώντας στην αναζήτηση μιας νέας καλλιτεχνικής ενότητας. Υπάρχει ανάγκη να ντυθεί νέο περιεχόμενο, οι δημιουργοί εμφανίζονται νέες μορφές. Η απομίμηση αναστέλλει την ανάπτυξη της λογοτεχνίας. Η νέα φόρμα δεν δημιουργείται αυτόματα. Όταν αλλάζετε την κατεύθυνση, η φόρμα υστερεί πίσω από το περιεχόμενο. Ο παλιός που, η εξαιρετική μορφή δεν μπορεί να συνδυαστεί με νέο περιεχόμενο.
5. Καλλιτεχνική ομιλία, τις διαφορές της από την καθημερινή ομιλία.

Καλλιτεχνική ομιλία (XP). Τις διαφορές της από την καθημερινή ομιλία (ή)


  1. Το XP μελετάται από τη Λιθουανία και τη γλωσσολογία. Στο LID-II, το XP μελετάται ως εξωτερική μορφή εργασίας που σχετίζεται με άλλα επίπεδα. Στη γλωσσολογία, η XP μελετάται σε μια σειρά άλλων μορφών γλώσσας (επιστημονική, επιχείρηση αξιωματικού).

  2. Miden και XP διακρίνονται από κυρίαρχες λειτουργίες. F-I AM - Μεταφορά πληροφοριών, ενημερωτικό-επικοινωνιακό. F-i. XP - Αισθητική. Η λέξη χρησιμοποιείται για τη δημιουργία μιας καλλιτεχνικής εικόνας. Η προκύπτουσα είναι η ομιλία στο XP και μέσα ή, επειδή Η λέξη είναι εικαστικά στην πραγματικότητα. Ή δεν δημιουργεί αισθητική περιεκτικότητα. Η λέξη καθώς η γλώσσα της λογοτεχνίας είναι ουσιαστικά διαφορετική από άλλες τέχνες. Η λέξη πριν από το Prome, πριν δημιουργηθεί έχει ένα συγκεκριμένο νόημα. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί έτοιμες εικόνες, η εικόνα περιέχεται στη λέξη αρχικά. Γραμματισμός, Warvarisov, Archaisov. Συνηθισμένες λέξεις σε μια ασυνήθιστη σειρά, με την οποία γεννήθηκε η εικόνα.
Επικεφαλής διατριβή: Στην καθημερινή ομιλία - αυτοματοποίηση της λέξης, στην καλλιτεχνική - πραγματικότητα της λέξης. Λέξεις αυτοματισμού - Κάθε λέξη στην ετυμολογία της είναι εικαστικά, αυτή η εικόνα διαγράφεται, δεν παρατηρείται, αυτοματοποιημένο. Αυτό είναι ένα σπρέι, απώλεια της αρχικής εικόνας του. Στην καλλιτεχνική λογοτεχνία, αυτή η λέξη επαναλαμβάνει τις διαγραμμένες εικόνες. Η λέξη φαίνεται φωτεινή, φρέσκια, είνουμε ξανά μαζί του. Το ίδιο στοιχείο θεωρείται από διαφορετικές πλευρές, απόψεις. Προς μας, οι λέξεις-αινίγματα (η λέξη μία, αλλά διαφορετικές έννοιες). Σε γλωσσικό επίπεδο Το φαινόμενο της πραγματοποίησης της λέξης σχετίζεται με ένα άλλο φαινόμενο - η ακρίβεια και η μεταφορικά: το βαρέλι κυλάει, ούτε το κάτω μέρος ούτε μια σκύλα (αυγό). Η λέξη έχει ήδη τη δική του αξία (Πολωνία). Σε άλλες τέχνες Το υλικό από το οποίο δημιουργούνται αριστουργήματα δεν είναι τίποτα από μόνες τους (γύψο, μάρμαρο, βλασφημία, χρώμα κ.λπ.), δεν έχουν αρχικές τιμές. . Η τέχνη της λέξης είναι η τέχνη της ξεπερνώντας λέξεις, η τέχνη των λανθασμένων λέξεων, οι μηλογικές λέξεις. Η λέξη είναι θραύση, οι γραμματικοί και άλλοι νόμοι παραμορφώνονται (Metonimia, Oxumor, παράλογο, Alogure, κλπ.).

Λογοτεχνική γλώσσα - Κανονικοποιημένος, Γενικός παρονομαστής για τους φυσικούς ομιλητές, παρά τις διαφορές διάλεξε. Χάρη σε αυτόν, καταλαβαίνουμε ο ένας τον άλλον. Γλώσσα μυθοπλασίας - διαλέκτους, Βαρβαρισμοί (Gallicizms, Turkizms, Γερμανία, Gerscisms, Λατινισμού, Πολιόνια), Αρχαϊσμοί, Επαγγελματισμό, Απαγορευμένοι Λογίκοι. Ο καλλιτέχνης μπορεί να απολαύσει όλα αυτά.

Ειδικότητα XP. Η λέξη στην εργασία συνδέεται πάντοτε με το ρυθμό, αποτελεί ένα ορισμένο ρυθμικό σχήμα στην πεζογραφία και τους στίχους. Ο ποιητής εθελοντικά ή άθεσες λέξεις-κλειδιά βάζει σε ισχυρές θέσεις, ρίχνει τις λέξεις, γυρίζει ξανά τη λέξη. PR: "Όλες οι ευτυχισμένες οικογένειες είναι παρόμοιες μεταξύ τους" - δεν μπορείτε να "παρόμοια μεταξύ τους όλες τις ευτυχισμένες οικογένειες" (Άννα Καρενίνα), "σύννεφα των ουράνιων, αιώνια wanderers ..." - δεν μπορούν να "ουράνια σύννεφα wanderers αιώνια". Η εντολή του συγγραφέα διαταράσσεται, φώναξε καταστράφηκε.

Το θέμα της θεωρίας της λογοτεχνίας - Τα πιο συνηθισμένα πρότυπα Λογοτεχνία και λογοτεχνική διαδικασία. Αυτή η πτυχή της μελέτης της λογοτεχνικής-καλλιτεχνικής συνείδησης, ειδικά για τη θεωρία της λογοτεχνίας, καθορίζει την ιδιαίτερη, μεθοδολογική σημασία της για τη λογοτεχνική επιστήμη στο σύνολό της. Με βάση την εμπειρία της ιστορίας της λογοτεχνίας και της λογοτεχνικής κριτικής, συσσωρεύοντας τη δική της εμπειρία γενικότητας της ανάπτυξης της λογοτεχνίας πολλών εποχών, η θεωρία της λογοτεχνίας αποτελεί τους φιλοσοφικούς ιδρυτές των λογοτεχνικών σπουδών, αποσαφηνίζει και εξαντλείται την κατηγορηματική του ορολογική συσκευή, διαχειρίζεται το Αρχές ανάλυσης και αξιολόγησης των καλλιτεχνικών έργων. Καθορισμός του επιπέδου ανάπτυξης της επιστήμης στη λογοτεχνία στο σύνολό της και συμβάλλοντας στην ανάπτυξη του επαγγελματισμού της, η θεωρία της λογοτεχνίας φαίνεται "Επιστήμη της Επιστήμης" για όλους τους λογοτεχνικούς κλάδους. Στόχος τους στους πιο κοινούς λογοτεχνικούς νόμους, η θεωρία της λογοτεχνίας αποδεικνύεται, αντίστοιχα, οι πιο αυστηρές και ακριβείς μεταξύ άλλων λογοτεχνικών επιστημών, οπλίζουν το απαραίτητο μέτρο της ακρίβειας της έρευνας και την ορθότητα της ιστορίας της λογοτεχνίας και της λογοτεχνικής κριτικής Προσεγγίσεις για το έργο, σε εκείνα ή σε άλλα μέρη του περιεχομένου και της μορφής του, στη δημιουργικότητα του συγγραφέα, στη λογοτεχνία μιας συγκεκριμένης εποχής, στη λογοτεχνική διαδικασία κλπ. Η θεωρία της λογοτεχνίας προκαλεί τη βελτίωση συγκεκριμένων μεθόδων ανάλυσης το λογοτεχνικό κείμενο που ορίζεται από ιστορικά και λογοτεχνικά ή λογοτεχνικά κρίσιμα καθήκοντα.

Η θεωρία της λογοτεχνίας πραγματοποιεί τα σημαντικότερα προβλήματα της λογοτεχνικής επιστήμης σε κάθε στάδιο της ανάπτυξής του. Εστιάζοντας σε ερωτήσεις που είναι θεμελιώδεις για την καλλιτεχνική συνείδηση \u200b\u200bτης λογοτεχνίας της εποχής και της επιστημονικής του κατανόησης, συμβάλλουν έτσι στην εντατική επαφή της λογοτεχνικής και φιλοσοφικής σκέψης, αποκαλύπτει και ενισχύει την ειδική, αισθητική και ιδεολογική φύση της λογοτεχνικής επιστήμης.

Τέλος, η δραστηριότητα των επαφών της θεωρίας της λογοτεχνίας με πολλούς - ανθρωπιστικούς και φυσικούς - επιστημονικούς κλάδους (ιστορική τέχνης, γλωσσολογία, αισθητική, φιλοσοφία, ιστορία, κοινωνιολογία, ψυχολογία, φυσιολογία, επιστήμη των υπολογιστών κ.λπ.) Με την κίνηση της επιστημονικής σκέψης, συμπεριλαμβανομένων των πραγματικών προβληματικών ζητημάτων γι 'αυτόν, την επίλυση των ειδικών θεμάτων τους.

Η γνώση της θεωρίας της λογοτεχνίας απαιτεί τη γνώση της διαδικασίας κίνησης των αισθητικών και λογοτεχνικών σκέψεων του παρελθόντος και της νεωτερικότητας. Η θεωρητική ετοιμότητα του λογοτεχνικού κριτηρίου συνεπάγεται την ανάπτυξη και την κρίσιμη επεξεργασία πολλών, συχνά συζητούμενες, έννοιες τέχνης και ερμηνείες συγκεκριμένων καλλιτεχνικών προβλημάτων (θετικιστική, φορμαλιστική, διατομική, δομική, δομικό, κλπ.).

Λογοτεχνία ως επιστήμη και η σύνδεσή του με άλλες επιστήμες.

Λίπη θεωρία - Θεωρητικό μέρος της λογοτεχνικής κριτικής, η οποία είναι σε λογοτεχνικές μελέτες, μαζί με την ιστορία της αναλογικής και κυριολεκτικής κριτικής, με βάση αυτούς τους τομείς λογοτεχνικών σπουδών και, ταυτόχρονα, δίνοντάς τους μια θεμελιώδη αιτιολόγηση.

Ποικίλος l. Σύνδεσμοι με άλλους. Ανθρωπιστικές επιστήμες, ένα από τα οποία εξυπηρετεί τη μεθοδολογική της βάση (φιλοσοφία, αισθητική), άλλοι βρίσκονται κοντά σε αυτό σχετικά με τα καθήκοντα και το θέμα ( Λαϊλιστικάκοινός Προσποίηση), ο τρίτος κοινός ανθρωπιστικός προσανατολισμός (ιστορία, ψυχολογία, κοινωνιολογία). Πολλαπλές επικοινωνίες L. με Γλωσσολογία, Με βάση όχι μόνο στην κοινότητα του υλικού (γλώσσα ως μέσο επικοινωνίας και ως οικοδόμησης της λογοτεχνίας), αλλά και σε κάποια επαφή των μυζητικών λειτουργιών της λέξης και της εικόνας και κάποια ομοιότητα των δομών τους.

Κριτική λογοτεχνίας - πολυδιάστατη επιστήμη, η οποία περιλαμβάνει πολλές ειδικές. Εκπομπές:

1. Ποίηση - το δόγμα της σύνθεσης και της δομής του HUD.Προϊόντα

Είδος ποιητών:

Θεωρητικούς κανονισμούς των γενικών νόμων του κτιρίου και της λειτουργίας

Ιστορικές - Μελέτες Το έργο, με βάση την ιστορική του.

2. Στυλ επισκόπηση - Θεωρία Hood.rechi

3. Η θεωρία της σύνθεσης - μελετά τη λειτουργία λεπτή.

4. Σόμπες - Λειτουργίες στίχων σπουδών

5. Eidology- Θεωρία αραίωσης

6. Η λογοτεχνική κριτική συνδέεται με την αξιολόγηση της αναμμένης RY (διαιρούμενο σε επαγγελματικό και ερασιτεχνικό)

7. Πρακτική ποιητική - συνδέεται με την τέχνη της ερμηνείας και την εκτίμηση του λιθίου.

Η φιλοσοφία σχετίζεται με (μελετά τον πνευματικό κόσμο)

8. GnaSeolical F-JCC (Γενικά) - Γνώση, κατανόηση των ανθρώπων

9. Αισθητική - κύριο F-IA lit-ry, επιστήμη της όμορφης, Aesthetic.f-Ia σχετίζεται με την εμπειρία της όμορφης, που σχετίζεται με την έννοια της Catharsis, της γάτας. Ο Αριστοτέλης προσδιορίστηκε, η παραγωγή πρέπει να σκουπίσει

10. Επιστήμη επιστήμης των συγκριτικών γλωσσικών μελετών. Γλωσσικές μελέτες, γλωσσολογία

11. Το σύστημα είναι η επιστήμη στην ορθή τέχνη. Σχετικά με τις λειτουργίες, δημιουργώντας το Prosaic Text

12. Hermenevics- Επιστήμη που εξηγεί την Ιερή Γραφή

Το πιο σημαντικό μέρος του L. είναι ποιητικότητα - Επιστήμη στη δομή των έργων και των συγκροτημάτων τους: δημιουργικότητα των συγγραφέων γενικά, λογοτεχνική κατεύθυνση, λογοτεχνική εποχή, κλπ. Foetics συσχετίζεται με τους κύριους κλάδους του l.: Στο επίπεδο της θεωρίας της βιβλιογραφίας, δίνει μια κοινή ποιητική είναι, η επιστήμη της δομής οποιασδήποτε εργασίας. Στο επίπεδο της ιστορίας της λογοτεχνίας, υπάρχει ιστορική ποιητική, εξερευνώντας την ανάπτυξη ολόκληρων καλλιτεχνικών δομών και των επιμέρους στοιχείων τους (είδη, οικόπεδα, στυλιστικές εικόνες κ.λπ.)

Το σύγχρονο L. είναι ένας πολύ πολύπλοκος και κινητοί κλάδοι. Διακρίνετε τρεις κύριες βιομηχανίες l.: Θεωρία της λογοτεχνίας, Ιστορία της Λογοτεχνίας και Κριτική λογοτεχνίας. Η θεωρία της λογοτεχνίας διερευνά τους γενικούς νόμους της δομής και της ανάπτυξης της λογοτεχνίας. Το θέμα της ιστορίας της λογοτεχνίας είναι το παρελθόν της λογοτεχνίας ως διαδικασία ή ως μία από τις στιγμές αυτής της διαδικασίας. Η λογοτεχνική κριτική ενδιαφέρεται για μια σχετικά εφάπαξ, τελευταία, "σημερινή" κατάσταση της λογοτεχνίας. Χαρακτηρίζεται επίσης από την ερμηνεία της βιβλιογραφίας του παρελθόντος από την άποψη των σύγχρονων δημόσιων και καλλιτεχνικών καθηκόντων. Που ανήκουν σε κριτικούς στο L. Πώς να επιστήμη δεν είναι γενικά αποδεκτό

Μεθοδολογία της επιστήμης - NUK Science, κάθε συγκεκριμένη επιστήμη θα πρέπει να έχει βασικές μεθόδους

    Δομικότητα (επίσημη μέθοδος)

    Σημειική μέθοδος (επιστήμη των σημείων και εικονικών συστημάτων)

    Μέθοδος Hermeneutics (ερμηνεία που βασίζεται στη γνώση του πολιτιστικού πλαισίου)

    Δεκτική μέθοδος που βασίζεται στην αντίληψη ενός ανθρώπου κειμένου

    Ερμηνεία του μύθου ή του συμβόλου με βάση την παραγωγή

    Ψυχαναλυτικές αρχές, διατύπωσε τη θεωρία των συλλογικών-ασυνείδητων (αρχέτυπα) Κ. Γ. Χείλος

    Αποικοδόμηση (Jean Beed)

Λογοτεχνική κριτική - Επιστήμη της λογοτεχνίας. Προέρχονται από την αρχαία Ελλάδα. Ο ιδρυτής είναι Αριστοτέλης. 1ο βιβλίο - "ΠΟΙΗΤΙΑ", 4ος αιώνας π.Χ.

18ος αιώνας - η λογοτεχνική κριτική έχει γίνει μια ανεξάρτητη επιστήμη.

Η λογοτεχνική κριτική ενώνει 3 λογοτεχνικούς κλάδους:

    Η θεωρία της λογοτεχνίας (μελετά τις ιδιαιτερότητες, την κοινωνική φύση, τον δημόσιο ρόλο και τα πρότυπα ανάπτυξης της φαντασίας.

    Το ιστορικό της λογοτεχνίας (διερευνά τη διαδικασία της λογοτεχνικής ανάπτυξης στη χρονολογική ακολουθία).

    Η λογοτεχνική κριτική (απαντά στα σημαντικότερα λογοτεχνικά γεγονότα του χρόνου).

Βοηθητικές επιστήμες:

    Ιστοριογραφία (συλλέγει και εφαρμόζει επιτεύγματα στην ανάπτυξη λογοτεχνικών κλάδων).

    Βιβλιογραφία (δείκτης, οδηγός βιβλίων).

Κριτική λογοτεχνίας- Πρόκειται για μια επιστήμη που μελετά τις ιδιαιτερότητες της λογοτεχνίας, την ανάπτυξη λεκτικής καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, καλλιτεχνικών λογοτεχνικών έργων στην ενότητα του περιεχομένου και της μορφής του, τα πρότυπα της λογοτεχνικής διαδικασίας. Αυτό είναι ένα από τα υποκαταστήματα της Φιλολογίας. Το επάγγελμα του φιλόλογου φάνηκε να χειρίζεται τα αρχαία κείμενα - την αποκρυπτογραφεί και να προσαρμόζεται για να διαβάσει. Στην εποχή της Αναγέννησης, υπήρχε ένα τεράστιο ενδιαφέρον για την αρχαιότητα - στα κείμενα της εποχής της Αναγέννησης, οι φιλόλογοι άσκησαν έφεση ως βοήθεια. Ένα παράδειγμα όταν απαιτείται η Φιλολογία: αποκρυπτογραφήστε ιστορικές πραγματικότητες και ονόματα στην Evgenia Anygin. Η ανάγκη για σχόλια, για παράδειγμα, στη στρατιωτική λογοτεχνία. Το λογοτεχνικό cit λειτουργεί για να καταλάβει τι είναι το κείμενο και γιατί δημιουργείται.

Το κείμενο γίνεται έργο όταν έχει κάποιο είδος εργασίας.

Τώρα η λογοτεχνία θεωρείται ως το παραπάνω σύστημα, όπου όλα είναι διασυνδεδεμένα. Μας ενδιαφέρει η αξιολόγηση κάποιου άλλου. Συχνά αρχίζουμε να διαβάζουμε το κείμενο, γνωρίζοντας ήδη κάτι γι 'αυτόν. Ο συγγραφέας γράφει πάντα για τον αναγνώστη. Υπάρχουν διαφορετικοί τύποι αναγνωστών, ο οποίος μιλάει για το Chernyshevsky. Ένα παράδειγμα είναι το Mayakovsky, ο οποίος δέχτηκε τους απογόνους μέσω των συγχρόνων του. Λογοτεχνικός κριτικός που απευθύνεται στην προσωπικότητα του συγγραφέα, τη γνώμη του, των βιογραφιών. Ενδιαφέρεται επίσης για τη γνώμη του αναγνώστη.

Στη λογοτεχνική ανασκόπηση πολλών κλάδων. Είναι βασικά και βοηθητικά. Κύριο: Θεωρία της λογοτεχνίας, της ιστορίας της λογοτεχνίας και της λογοτεχνικής κριτικής. Λογοτεχνική κριτική που απευθύνεται στη σύγχρονη λογοτεχνική διαδικασία. Απαντά σε νέα έργα. Το κύριο καθήκον της κριτικής είναι να δώσει ένα προϊόν. Εμφανίζεται όταν ο καλλιτέχνης και η κοινωνία επιτίθεται σαφώς. Οι επικριτές συχνά αναφέρονται ως εξειδικευμένοι αναγνώστες. Η ρωσική κριτική αρχίζει με τον Belinsky. Η κριτική χειρίζεται τη γνώμη του αναγνώστη. Συχνά είναι προκατειλημμένη. Παράδειγμα: Αντιδράσεις στην "ιστορία της Belkin" και το Herbal Boris Pasternak, όταν αυτοί που δεν το έκαναν καν μίλησαν γι 'αυτόν.

Η θεωρία και η ιστορία δεν απευθύνεται σε τοπικά. Ούτε ένας ιστορικός ούτε η θεωρητική είναι σημαντική με την τοποτροφία, μελετά το έργο στο πλαίσιο ολόκληρης της λογοτεχνικής διαδικασίας. Πολύ συχνά, οι λογοτεχνικές διαδικασίες εμφανίζονται φωτεινότερες στη δευτερογενή λογοτεχνία. Ο θεωρητικός αποκαλύπτει κοινά σχέδια, σταθερές, πυρήνα. Δεν είναι σημαντικές αποχρώσεις. Ιστορικός, αντίθετα, μελέτες συγκεκριμένες, λεπτομέρειες.

"Η θεωρία προτείνει, και η τέχνη καταστρέφει αυτές τις υποθέσεις, φυσικά, πιο συχνά ασυνείδητα" - Jerzy Farino.

Η θεωρία αποτελεί ένα μοντέλο. Αλλά το μοντέλο είναι κακό στην πράξη. Τα καλύτερα έργα σχεδόν πάντα καταστρέφουν αυτά τα μοντέλα. Παράδειγμα: Ελεγκτής, θλίψη από το μυαλό. Λείπει το δείγμα, οπότε τα θεωρούμε από την άποψη της καταστροφής του μοντέλου.

Υπάρχει μια διαφορετική ποιότητα λογοτεχνικών μελετών. Μερικές φορές το κείμενο της επιστημονικής έρευνας εγώ ο ίδιος μοιάζει με ένα καλλιτεχνικό έργο.

Η επιστήμη θα πρέπει να έχει ερευνητικό θέμα, μεθόδους έρευνας και ορολογικές συσκευές.

Μέθοδοι έρευνας: Διαλεκτική και διαρθρωτική. Δομική - μέθοδος επίσημης ανάλυσης (Tynyanov, Shklovsky, Tomashevsky, Jacobson), μέθοδος δομικής ανάλυσης (Lotman, τσεκούρι). Διαλεκτική - μέθοδος διαλεκτικής ανάλυσης (απώλεια, Bakhtin), η αισθητική συνταγή (Gadamen, Yauss). Υπάρχει επίσης μια κινητήρα κίνησης, συγκριτική ιστορική ανάλυση, φαρκωτική θεωρία.

Ο όρος είναι καλός όταν είναι αδιαμφισβήτητο. Στη λογοτεχνία, οι όροι είναι διφορούμενοι, διφορούμενοι και η κατανόησή τους.

2. Επαιτεία (από το Epitheton - μια εφαρμογή) ονομάζεται εικαστικός ορισμός ενός αντικειμένου ή ενέργειων (μέσω των κυματιστών ομίχλων η Σελήνη παρασκευάζεται, ρίχνει λυπημένο φως στη θλιβερή πύλη. - Pushkin).

Ενισχύοντας τα επιθέματα, τα οποία δείχνουν ένα σημάδι που περιέχεται στην καθορισμένη λέξη (επιφάνεια καθρέφτη, ψυχρή αδιαφορία, ένα σκοτάδι φυλακής). Σε. Τα συναισθηματικά επιθετικά περιλαμβάνουν ταυτολογική (πικρή θλίψη).

Διευκρίνιση επιθέματα, καλώντας διακριτικά σημάδια του θέματος (αξία, μορφή, χρώμα κ.λπ.) (ο ρωσικός λαός δημιούργησε μια τεράστια εξωτερική λογοτεχνία: σοφές παροιμίες και πονηρά αινίγματα, ευχάριστα και λυπημένα τελετουργικά τραγούδια, επίσημα επικά. Η εκφραστική αντοχή των επιθετικών αυτών Συχνά υποστηρίζεται από άλλες διαδρομές, ειδικά με συγκρίσεις [Warving, He (People)) το Αόβαρο Δίκτυο της Ρωσικής Γλώσσας: Φωτεινό, σαν ένα ουράνιο τόξο, - μετά το άνοιγμα ντους, αναγνωρισμένο, όπως τα βέλη, ειλικρινείς, όπως ένα τραγούδι πάνω από το λίκνο, το singeling και το πλούσιο]. Ένα σαφές όριο δεν είναι πάντα δυνατό μεταξύ του ενισχυτή και των επιτιθέμενων επιτιμήσεων.

Αντίθετα επιθέματα που σχηματίζουν με καθορισμένους συνδυασμούς ουσιαστικών αντίθετων λέξεων κατά την έννοια των λέξεων - οξυμετρίες [Live Corpse. χαρούμενη θλίψη. μίσος αγάπη].

Οι περισσότεροι επιτόπια χαρακτηρίζουν τα στοιχεία, αλλά υπάρχουν και εκείνοι που περιγράφουν εικονικά τις ενέργειες.

Ο επιθήκης διορθώνει μόνιμη (Ελαφρά οδύσσεια). Το Epitheet του Ομήρου είναι μια πολύπλοκη λέξη. Στους στίχους, θεωρήθηκε βαρύ. Αρχαϊκός. Εξαίρεση - Tyutchev (δυνατή, όλη-κατανάλωση - εννοιολογία). Το Tyutchev έχει επιθεωρημένο επίθετο. Η δομή του επιθηλίου εξαρτάται από την κοσμοθεωρία: Άρρη Circce, φέρετρο της Αφροδίτης στο Μπράκω. Τα παράδοξα επιθέματα είναι εσχατολογικά μοτίβα. Ανθρώπινη αναχώρηση, χάνει τις κύριες ιδιότητές του. Η αρχαιότητα είναι η αρχή της αποποίησης, όταν το μυαλό θα νικήσει το πνεύμα. Ο Zhukovsky απεικονίζει ταπεινότητα πριν από τη μοίρα, τις προστιθέμενες τιμές της λέξης. Ballad "Ψαράς" κατανοεί τη γραμμή Oest Somov. Το αποτέλεσμα της τέχνης γεννιέται επειδή υπάρχει παραβίαση του κανόνα, αλλά στο πλαίσιο της αξίας. Στην καλλιτεχνική λογοτεχνία, τίποτα δεν διαβάζεται κυριολεκτικά. Η λέξη αρχικά έχει την ικανότητα του Wordness.

ΜΕΤΑΦΟΡΙΚΗ ΕΝΝΟΙΑ (GR. METAFFORÁ - Μεταφορά) είναι η μεταφορά του ονόματος από ένα στοιχείο στο άλλο με βάση την ομοιότητά του. Ωστόσο, οι γλωσσολόγοι καθορίζουν τη μεταφορά ως σημασιολογικό φαινόμενο. που προκαλείται από την επιβολή της άμεσης σημασίας του λόγου της επέκτασης, το οποίο η λέξη γίνεται το κύριο πράγμα στο πλαίσιο του έργου τέχνης. Ταυτόχρονα, η άμεση έννοια της λέξης εξυπηρετεί μόνο τη βάση για τις ενώσεις του συγγραφέα. Μεταξύ άλλων μονοπατιών μεταφοράς καταλαμβάνει τον κύριο μέρος, σας επιτρέπει να δημιουργήσετε μια ευαίσθητη εικόνα βασισμένη σε φωτεινούς, συχνά απροσδόκητες, τολμηρές ενώσεις. για παράδειγμα: Καύση ανατολικά zareu νέα - λέξηκαύση, ενεργώντας ως μια μεταφορά, αντλεί φωτεινά pars του ουρανού, που φωτίζεται από τις ακτίνες του ανερχόμενου ήλιου. Παράδειγμα: "Ανατολικά εγκαύματα ..." θα πρέπει να είναι ομοιότητα. "Μέλισσα από το κερί Celi, μύγες για το αφιέρωμα στο πεδίο" - Δεν υπάρχουν αριθμημένες λέξεις οπουδήποτε. Τύπος μεταφοράς - Προσωπικότητα (Ανθρωπομορφισμός) - Μεταφορά των ιδιοτήτων ενός ζωντανού οργανισμού σε μη διαβίωση. Υπάρχουν κατεψυγμένες άτυπες. Μερικές φορές μια αφηρημένη έννοια εκφράζει μια φράση σκυροδέματος. Τέτοιες προσωπικότητες γίνονται εύκολα σύμβολα - ένα χτύπημα στο Chekhov. Η μεταφορά μπορεί να εκφραστεί από δύο ουσιαστικά, ρήμα, επίθετο (τότε αυτό είναι ένα μεταφορικό επίθετο).

Θεωρία της λογοτεχνίας

Θεωρία της λογοτεχνίας ως επιστήμη.

Θεωρία της λογοτεχνίας Ένα από τα κύρια τμήματα της επιστήμης στη λογοτεχνία, μελετώντας τη φύση της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας και τον καθορισμό της μεθοδολογίας της ανάλυσής της. Υπάρχουν διάφοροι ορισμοί της θεωρίας της λογοτεχνίας και των συνόρων της, ξεχωρίζουν κυρίως τρία συστήματα αναπαραστάσεων:

1) Θεωρία κοινωνιολογικής λογοτεχνίας - το δόγμα στις ιδιαιτερότητες της εικονιστικής αντανάκλασης της πραγματικότητας.

2) φορμαλιστής - το δόγμα της δομής (μεθόδους κατασκευής) λογοτεχνικών έργων.

3) Ιστορικό - το δόγμα της λογοτεχνικής διαδικασίας.

· Πρώτα Η προσέγγιση κάνει μια αποσπασματική κατηγορία: εικόνες, καλλιτεχνικές, κόμμα, λαοί, αξιόλογος, κοσμοθεωρία, μέθοδος.

· Δεύτερος Δεσμεύει τις έννοιες των ιδεών, των θεμάτων, οικόπεδο, σύνθεση, στυλ και σκόντα.

· Η τρίτη Η προσέγγιση της ιστορίας της λογοτεχνίας, θεωρεί τα προβλήματα του λογοτεχνικού τοκετού και των ειδών, των λογοτεχνικών ροών και των γενικών αρχών της λογοτεχνικής διαδικασίας.

Η θεωρία της λογοτεχνίας ήταν εγγενής στην ενότητα (Μονισμός) της θεωρίας της λογοτεχνίας σε όλα τα στάδια της ύπαρξης της επιστήμης της λογοτεχνίας και δεν αποτελεί τάξη της μαρξιστικής φιλοσοφίας.

Τον 20ό αιώνα Έχουν γίνει προσπάθειες για την κατασκευή της θεωρίας της λογοτεχνίας με βάση την ιστορική και λογική πορεία της μελέτης. Αλλά για να δώσει ένα εξαντλητικό χαρακτηριστικό της ιστορικής ανάπτυξης των υπό όρους κατηγορίες της κοινωνιολογικής θεωρίας της λογοτεχνίας (κρίμα, καλλιτεχνική, μέθοδος) απέτυχε - προφανώς, είναι αδύνατο. Όλα περιορίζονται στη συλλογή υλικού που δίνει μια ιδέα για την πραγματική πολλαπλή της ιστορίας της λογοτεχνίας. Αυτή η εμπειρία κατέδειξε τη δευτεροβάθμια της θεωρίας της λογοτεχνίας, την εξάρτησή της από την πραγματική εφαρμογή θεωρητικών εννοιών στην ιστορική και λογοτεχνική διαδικασία.

Ανάπτυξη της θεωρίας της λογοτεχνίας Ξεκίνησε περισσότερο Β. Αρχαιότητα. Ήταν ένα είδος ανάπτυξης στην Ινδία, την Κίνα, την Ιαπωνία και άλλες χώρες: κάθε φορά που ασχολήθηκε από το εθνικό λογοτεχνικό του υλικό, δημιουργήθηκε μια ειδική εθνική ορολογία. Στην Ευρώπη, η θεωρία της λογοτεχνίας αρχίζει με την πραγματεία του Αριστοτέλη "στην τέχνη της ποίησης" ("ποιητική") που σχετίζεται με 4 V. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Ήδη σε αυτό, δημιουργήθηκαν ορισμένα σημαντικά θεωρητικά ζητήματα, σημαντικά και για τη σύγχρονη επιστήμη: η φύση της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, η σχέση της λογοτεχνίας και της πραγματικότητας, οι τύποι της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, του τοκετού και τα είδη, τα χαρακτηριστικά της ποιητικής γλώσσας και ποιημάτων . Κατά τη διαδικασία της ιστορικής ανάπτυξης της λογοτεχνίας, η αλλαγή των διαφόρων λογοτεχνικών ροών και η κατανόηση της πρωτοβουλίας της καλλιτεχνικής τους εμπειρίας δημιουργήθηκε επίσης από το περιεχόμενο της θεωρίας της λογοτεχνίας, αντανακλώντας διάφορα ιστορικά συστήματα απόψεων - στα έργα του Ν. Balooov, E. Μικρή, GVF Hegel, V. Hugo, V. G. Belinsky, Ν. Γ. Chernyshevsky και πολλούς άλλους.

Στα τέλη του 19ου - αρχές 20ου αιώνα. Αυξημένη τάση να υποβαθμίσουν τη θεωρία της λογοτεχνίας από το ποιητικό. Αυτή η ιδέα χρονολογείται από την επιθυμία να εξετάσει την ποίηση ως "γλώσσα στην αισθητική του λειτουργία" (R. O. Jacobson), ο οποίος οδηγεί στη μετατροπή της ποιητικής σε καθαρά γλωσσική πειθαρχία και ενισχύει τις φορμαλιστικές τάσεις σε αυτό. Σε μια λιγότερο συνεπή μορφή, οι ποιητές θεωρούνται στον διαχωρισμό από τη θεωρία της λογοτεχνίας, περιορίζοντάς το με τη μελέτη της λεκτικής ενσωμάτωσης του σχεδίου και συμπεριλαμβανομένου του θέματος λογοτεχνικού τοκετού και των ειδών του. Ωστόσο, ένας τέτοιος περιορισμός δεν μπορεί να αναγνωριστεί ως λογικός: η θεωρία της λογοτεχνίας είναι φτωχά, τα είδη, τα στυλ, τα στιλ, τα στιλ και τα ποιήματα σπάνε από αυτό, ένα αναπόσπαστο μέρος της επιστήμης της επιστήμης στη λογοτεχνία και το ποιητικό στοιχείο, με τη σειρά τους, δεν μπορεί να κατανοήσει το περιορισμένο περιεχόμενο τους Από τη σχέση με τα αποφασιστικά πιο γενικά κόμματα της λογοτεχνικής εργασίας (η γλώσσα στο λογοτεχνικό έργο παρακινείται κυρίως από τον χαρακτήρα και το κράτος, το οποίο οφείλεται στις καταστάσεις του οικοπέδου. οι χαρακτήρες και ο οικόπεδο καθορίζονται από τα μέρη της ζωής που απεικονίζονται από συγγραφείς ανάλογα με την κοσμοθεωρία και την αισθητική του θέση κλπ.). Χωρίς την κατανόηση αυτών των συνδέσμων, η εξέταση εκφραστικών και σύνθετων κεφαλαίων, η οποία εξυπηρετεί την αποκάλυψή τους, αποδεικνύεται ότι είναι ελλιπής και ανακριβής.

Οι εγχώριες και ξένες θεωρίες της λογοτεχνίας δεν υποστηρίζουν τη διαίρεση της θεωρίας της λογοτεχνίας και της ποιητικής. Η κλασική "θεωρία της λογοτεχνίας" R. Warlek και O. Warren (1956) θεωρεί αυτές τις έννοιες ως συνώνυμα. Είναι επίσης συνώνυμοι στον τίτλο του βιβλίου Β. V. Tomashevsky "Θεωρία της Λογοτεχνίας (Ποίηση) (1924). Ο Tomashevsky στους όρους αναφοράς του ποιητικού περιλαμβάνει τις έννοιες του θέματος, του ήρωα κλπ. V. V. Vinogradov Συγκεκριμένα επεσήμανε ειδικά ότι ήταν απαραίτητο να "χωρέσει το ποιητικό στη σφαίρα των θεμάτων, την σχεδίαση, τις συνθέσεις και τα χαρακτηριστικά." Στην έρευνά του, ενώθηκε η ποιητική και η θεωρία της λογοτεχνίας, συμπεριλαμβανομένης της ποιητικής του προβλήματος του ήρωα, της προσωπικότητας και του χαρακτήρα, της εικόνας του συγγραφέα, διαμορφωμένου συστήματος. Ταυτόχρονα, η γενικότητα της θεωρίας της λογοτεχνίας και της ποιητικής δεν περιορίζει τη δυνατότητα και ακόμη και την ανάγκη ανεξάρτητης εξέτασης των ιδιωτικών θεμάτων της θεωρίας της λογοτεχνίας και των εγγενών ιστορικών χαρακτηριστικών, την πρωτοτυπία της ανάπτυξης (σχεδίαση, στυλ, κομψό, και τα λοιπά.). Ωστόσο, είναι απαραίτητο να ληφθεί υπόψη η θέση τους στην ολιστική διαδικασία της λογοτεχνικής δημιουργικότητας.

Η τρέχουσα εξέλιξη των ανθρωπιστικών επισκεπτών ως διεπιστημονικών μελετών στον τομέα της πολιτιστικής μελέτης (μελέτες πολιτισμών) θέτει νέες προκλήσεις με την εμφάνιση της ολοκληρωμένης μελέτης της βιβλιογραφίας με βάση την αλληλεπίδραση της θεωρίας της βιβλιογραφίας με έναν αριθμό συναφών κλάδων και την προσέλκυση εμπειριών του θετικές επιστήμες. Για τη σύγχρονη θεωρία της λογοτεχνίας, η ψυχολογία αποκτά ιδιαίτερη σημασία (ειδικά η ψυχολογία της δημιουργικότητας), η μελέτη των προτύπων που διαχειρίζονται τις διαδικασίες δημιουργίας και αντίληψης της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, της έρευνας του κοινού αναγνώστη (κοινωνιολογία της λογοτεχνικής διαδικασίας και της αντίληψης). Το θέμα της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας είναι ένα άτομο σε ολόκληρη την πολλαπλή των φυσικών και κοινωνικών ρόλων του, οδηγεί στο γεγονός ότι στη μεταμοντέρνα θεωρία της λογοτεχνίας, η χρήση φυσικών επιστημονικών και κοινωνιολογικών γνώσεων για τον άνθρωπο (φυσιολογία, οικολογία, θεωρία των μικρών Οι κοινωνικές ομάδες, οι τοπικές θεωρίες) εντείνονται. Όλα αυτά επιτρέπει την υπέρβαση της μονόπλευρης ποσοτικής (μαθηματικής) τεχνικών για τη μελέτη της λεκτικής δομής της εργασίας, της αναλογίας της εικόνας και ενός σημείου που επικρατούσε κατά τη διάρκεια της περιόδου χόμπι με δομική και σημειωτική ανάλυση. Από την άποψη αυτή, η τρέχουσα θεωρία της λογοτεχνίας χαρακτηρίζεται από την αναζήτηση νέων προσεγγίσεων στη μελέτη της λογοτεχνίας και που ρέει από εδώ την ποικιλομορφική ορολογία, την εμφάνιση νέων, όχι πλήρως καθορισμένων σχολείων.

Λογοτεχνία στον κύκλο άλλων τύπων τέχνης

Ο όρος "λογοτεχνία" (από lat. Litertura κυριολεκτικά σημαίνει "γραφή, όλα γραμμένα με γράμματα". Ωστόσο, συνήθως κάτω από αυτό συνεπάγεται μυθοπλασία ως τύπος τέχνης, το κύριο υλικό του οποίου είναι η λέξη. Η συνήθης φράση "λογοτεχνία και τέχνη" δεν είναι αρκετά σωστή, δεδομένου ότι η λογοτεχνία είναι επίσης μέρος της τέχνης. Ως στοιχείο του συστήματος, αλληλεπιδρά με τη ζωγραφική, τη μουσική, την αρχιτεκτονική, τη χορογραφία, τον κινηματογράφο, κλπ. Κάτι παίρνει από αυτά και κάτι, με τη σειρά του, δίνει.

Σε διαφορετικές ιστορικές εποχές, εκτελείται ένας ηγετικός ρόλος εναλλάξ, τότε ένας άλλος τύπος τέχνης. Σε αντίκες χρόνους, για παράδειγμα, ένας τέτοιος ηγέτης τέχνης ήταν ένα γλυπτό ως ο πιο πλαστικός τύπος τέχνης. Στον Μεσαίωνα, ο τόνος ορίζει την αρχιτεκτονική, στην αναγέννηση - ζωγραφική, XVII-XVIII αιώνες. - την εποχή της αδιαίρετης κυριαρχίας του θεάτρου. Στο XIX αιώνα Επίσης σίγουρα επικρατεί τη λογοτεχνία. Τέλος, στο XX αιώνα. Ο κινηματογράφος και η τηλεόραση είναι πραγματικά θριαμβευτικά. Κατά συνέπεια, η αρχαία ποιητική εικόνα διακρίθηκε από τη γλυπτική, τη μεσαιωνική - μνημονικότητα, την Αναγέννηση - τη λεπτότητα του ψυχολογικού Nuanxion, της κλασικής - θεατρικής, του εκπαιδευτικού - δημοσιοποιητικού και του Διδακτισμού, του μοντερνητικού και του Postmodern - τη δυναμική των ταχέως μεταβαλλόμενων σχεδίων, της φανταστικής τους εγκατάστασης. Ρεαλιστική λογοτεχνία του 19ου αιώνα, αντίθετα, δραματικά ζωγραφική, μουσική και ακόμη και προέκυψε από το τέλος ενός κινηματογράφου ενός αιώνα, στην οποία το βίντεο συμπληρώθηκε οργανικά από τους τίτλους.

Από τους αρχαίους χρόνους έγιναν προσπάθειες για τη συστηματοποίηση μιας ποικιλίας τέχνης ως μέρος μιας μόνο ταξινόμησης. Η πολυπλοκότητα, ωστόσο, ήταν το γεγονός ότι ο Α.Ν. ήταν αρχικά αποδεδειγμένος Το Veselovsky, όλοι ήταν σε συνεκτική σύντηξη, κατάχρηση κατά την κατάσταση. Στο μέλλον, αναπτύσσοντας από μία μόνο ρίζα, αλλάζουν σταδιακά, διαφοροποιημένα, αν και διατηρούσαν ορισμένα στοιχεία γενικότητας και αλληλεπίδρασης.

Η πιο υιοθετημένη ταξινόμηση διαιρεί την τέχνη σε χωρική (γλυπτική, αρχιτεκτονική, ζωγραφική), προσωρινή (μουσική) και συνθετικό (θέατρο, λογοτεχνία, κινηματογράφος). Αντιμετωπίζοντας τον τύπο που εγκατέστησε την αρχαιότητα, "Η ζωγραφική είναι σιωπηρή ποίηση, και η ποίηση που μιλάει ζωγραφική", Ε. Η Laming στην πραγματεία "Laocoon" έδειξε ότι η ποίηση είναι η πιο μεγάλη, η οποία είναι διαθέσιμη σε μια τέτοια ομορφιά, τι ποτέ να επιτύχει τη ζωγραφική. Η συνθετική φύση της λέξης τέχνης του επιτρέπει να εισβάλει στην επικράτεια των «γειτόνων» χρησιμοποιώντας τις χωρικές, πλαστικές και χρωματικές κατακτήσεις της ζωγραφικής και των γλυπτών, καθώς και τις δυναμικές και μελωδικές ιδιότητες της μουσικής. Για να δημιουργήσετε μια λογοτεχνική εικόνα, συχνά απευθύνεται σε νοημοσύνη ή τέτοια μη παραδοσιακά συναισθήματα και αισθήσεις ως σύνθεση και οσμή. Επομένως, για τη φαντασία δεν υπάρχουν απαγορευμένα θέματα. Η καλλιτεχνική λογοτεχνία απεικονίζει τη ζωή ως σύνολο.

Epos.

! Πράγμα Θασσός - εξωτερική ζωή σε σχέση με τη συνείδηση \u200b\u200bτου συγγραφέα. Το EPIC θεωρείται ότι αποτελεί αντικειμενική ιστορία για τα γεγονότα, σαν να βυθιστεί στο "ρεύμα της ζωής", στην οποία ο συγγραφέας ενεργεί ως αφηγητής, η "λεπτότητα" των γεγονότων. Η δομή του ομιλίας του EPIC οργανώνεται από την ιστορία, η οποία είναι η κυρίαρχη εκκίνησή της (ομιλία πυρήνα), υποτάσσει όλα τα άλλα μοντέλα ομιλίας.

Η αφήγηση είναι μια εικόνα μιας αντικειμενικής πορείας των γεγονότων που αναπτύσσονται εγκαίρως, καθώς και μια περιγραφή, συλλογιστική, δηλαδή, όλα, με εξαίρεση την άμεση ομιλία των χαρακτήρων. Η άμεση ομιλία των χαρακτήρων περιλαμβάνεται βιολογικά στην ιστορία, η οποία φαίνεται να μιμείται, να παίζει, όπως στο δράμα, τους διαλόγους των χαρακτήρων, αλλά πάντα πλαισιώνεται από τα σχόλια και τις εξηγήσεις πνευματικών δικαιωμάτων.

! Πυρήνας Επος Η αφήγηση, η δομική της ράβδος είναι οικόπεδο.

Οικόπεδο συνεπάγεται μια συνεπή αλλαγή γεγονότων που σχετίζονται μεταξύ τους Αιτιώδης συνάφεια-Ερευνητικός συνδέσεις.

Στίχοι

! Αντικείμενο εικόνας Στίχοι - την εσωτερική ζωή του ποιητή, την εικόνα του ΣυνείδησηΕνσωματωμένο, κατά κανόνα, στην ομιλία ενός εσωτερικού μονόλογου.

! Οι βαθιές συγκρούσεις της ύπαρξης και της συνείδησης (συμπεριλαμβανομένων των πολιτικών, κοινωνικο-ιστορικών, φιλοσοφικών) ενσωματώνονται σε λυρικό έργο μέσω Εικόνα της εμπειρίας (Άμεση ή έμμεση υλοποίηση συναισθημάτων, σκέψεων, συναισθημάτων κλπ.).

Επομένως, η ανάλυση των στίχων, θα πρέπει να μιλήσετε Η εικόνα των εμπειριώνπου δημιουργείται όχι τόσο ωραία όσο το εκφραστικό μέσο.

Μία από τις κύριες διαφορές που οι στίχοι από το επικό είναι οι ιδιαιτερότητες της ενσάρκωσης Συνείδηση \u200b\u200bτου συγγραφέα σε στίχους. Ο συγγραφέας σε στίχους δεν είναι αφηγητής (όπως στο Epic) και ο μεταφορέας της εμπειρίας.

Δράμα

! Το δράμα ως βιβλιογραφία γέννησης έχει Γενικά χαρακτηριστικά με Epic. Έτσι, το δράμα, πρώτα απ 'όλα, προτείνει Σκηνή , δηλ. Παίζοντας το κύκλωμα των αλληλένδετων συμβάντων.

! Το δράμα προορίζεται για εκτέλεση σκηνής, λόγω της δραματικής εργασίας, τα πιο οξέα προβλήματα των σύγχρονων και στα φωτεινότερα δείγματα γίνονται λαοί.

! Το πιο σημαντικό Επίσημες ιδιότητες ΔΡΑΜΑΣ: Μια σταθερή αλυσίδα δηλώσεων που ενεργούν στα χαρακτηριστικά των ενεργειών χαρακτήρων (συμπεριφορικές πράξεις) και ως αποτέλεσμα αυτού - η συγκέντρωση των απεικονιζόμενων σε κλειστές περιοχές Χώρος και χρονικός.

Καθολική βάση Σύνθεση Δράμας - Σκηνικά επεισόδια (Miceanssen) διατεταγμένες στο Πρωτοφανής και Πράξεις (Ενέργειες), εντός του οποίου απεικονίζεται (λεγόμενη Καλλιτεχνικός) χρόνος Εφαρμογή ώρα αντίληψη (λεγόμενη Πραγματικός χρόνος) .

Δράμα Πώς η λογοτεχνία περιλαμβάνει πολλά είδη. Το κύριο από αυτά - τραγωδία, κωμωδία, Δράμα

Κριτήρια γενικής διαίρεσης:Τα κύρια κριτήρια για το Generic Division:

Η βάση του κειμένου: ένας μονόλογος (στίχοι), διάλογος (δράμα), μείγμα (EPOS)
- βαθμός παρουσίας του συγγραφέα
- Πλάτος της αναθεώρησης (στίχοι - μόνο συναισθήματα, δράμα - μια ορισμένη κατάσταση, ο EPOS μπορεί να καλύψει ολόκληρες εποχές)
- Χρόνος (για τους στίχους δεν είναι τυπικό, όλοι οι αιώνες μπορούν να καλύψουν τους EPOS, στο δράμα - 24 ώρες)
- "Υφάσματα ομιλίας" (Κ. Bulller): Μήνυμα, Προσφυγή, έκφραση
- την πρωτοτυπία της εκδήλωσης σε αυτά
- μορφές παρουσίας του συγγραφέα
- Χειρισμός του κειμένου στη φύση στον αναγνώστη

Είδη ειδών.

Το EPOS είναι ένα γένος της λογοτεχνίας (μαζί με στίχους και δράμα), η ιστορία των εκδηλώσεων που υποτίθεται στο παρελθόν (σαν να επιτυγχάνεται και υπενθύμισε την αφήγηση). Το EPOS καλύπτει την ύπαρξη του πλαστικού όγκου του, χωρικού-χρονικού μήκους και κορεσμού συμβάντων (ιστορία). Σύμφωνα με το "Poetics" του Αριστοτέλη, του EPOS, σε αντίθεση με τους στίχους και το δράμα, το αμερόληπτο και το στόχο τη στιγμή της αφήγησης.

Μεγάλο - επικό, μυθιστόρημα, επικό ποίημα (POEM-EPIC).

Μεσαία ιστορία,

Μικρή - ιστορία, μυθιστόρημα, δοκίμιο.

Epopea (Dr. Greek. Ἐποσκοπια, από την ἔπ Νιώσιμη λέξη, αφήγηση "+ πολέμου" μαλλί ") - μια γενική ονομασία μεγάλων επικών και παρόμοιων έργων μαζί τους:

Μια εκτεταμένη ιστορία σε στίχους ή πεζογραφία σχετικά με εξαιρετικά εθνικά ιστορικά γεγονότα.

Συγκρότημα, μακρά ιστορία κάτι, συμπεριλαμβανομένων ορισμένων σημαντικών γεγονότων.

Το μυθιστόρημα είναι ένα λογοτεχνικό είδος, κατά κανόνα, το Prosaic, ο οποίος συνεπάγεται μια λεπτομερή αφήγηση για τη ζωή και την ανάπτυξη της προσωπικότητας του κύριου χαρακτήρα (ήρωες) στην κρίση, μη τυποποιημένη περίοδο της ζωής του.

Η ιστορία είναι ένα ανυψωτικό είδος που δεν έχει βιώσιμο όγκο και καταλαμβάνει ένα ενδιάμεσο μέρος μεταξύ του μυθιστορήματος, αφενός, και της ιστορίας και του μυθιστορήματος, από την άλλη, με ένα οικόπεδο chronicle που αναπαράγει τη φυσική πορεία της ζωής.

Η ιστορία είναι μια μεγάλη λογοτεχνική μορφή γραπτών πληροφοριών στο λογοτεχνικό και διακόσμηση και το σχετικά μεγάλο ποσό του κειμένου της επικής (αφηγηματικής) εργασίας στην πεζογραφία, διατηρώντας το με τη μορφή οποιασδήποτε έντυπης δημοσίευσης. Σε αντίθεση με μια ιστορία, μια πιο σύντομη παρουσίαση. Πηγαίνει πίσω στα λαϊκά είδη της στοματικής μετακίνησης με τη μορφή θρύλων ή διδακτική αλληγορία και παραβολές. Ως ανεξάρτητο είδος μόνο στη γραπτή λογοτεχνία κατά την καταγραφή της στοματικής αμφισβήτησης. Διαφορές από διηγήματα ή / και παραμύθια. Κοντά στα μυθιστορήματα και από το XVIII αιώνα - και στα δοκίμια. Μερικές φορές τα μυθιστορήματα και τα δοκίμια θεωρούνται με τη μορφή πολικών ποικιλιών της ιστορίας.

Νέο - ένα αφηγηματικό ανυψωτικό είδος για το οποίο η συντομία, ένα αιχμηρό οικόπεδο, το ουδέτερο στυλ παρουσίασης, η έλλειψη ψυχολόγου, μια απροσδόκητη διασταύρωση. Μερικές φορές χρησιμοποιείται ως συνώνυμο για μια ιστορία ή ονομάζεται τύπος του.

Το δοκίμιο είναι μία από τις ποικιλίες της μικρής μορφής της επικής λογοτεχνίας - μια ιστορία εκτός από την άλλη μορφή του, τα μυθιστορήματα, η έλλειψη μιας ενιαίας, οξείας και ταχείας αποσυνδεδεμένης σύγκρουσης και μεγαλύτερης ανάπτυξης της περιγραφικής εικόνας. Και οι δύο διαφορές εξαρτώνται από τα χαρακτηριστικά των προβλημάτων του δοκίμιου. Η δοκίμωση της λογοτεχνίας δεν επηρεάζει το πρόβλημα της φύσης της προσωπικότητας στις συγκρούσεις του με ένα καθιερωμένο δημόσιο περιβάλλον, όπως είναι εγγενές στο μυθιστόρημα (και το μυθιστόρημα) και τα προβλήματα της αστικής και ηθικής κατάστασης του "μέσου" (ενσωματώνεται συνήθως σε μεμονωμένες προσωπικότητες) - τα προβλήματα του "Moralopsyciatory" · Έχει μια μεγάλη γνωστική ποικιλομορφία. Η δοκίμωση της λογοτεχνίας συνδυάζει συνήθως τα χαρακτηριστικά της μυθοπλασίας και της δημοσιογραφίας.

Επίσης, το Epic περιλαμβάνει λαϊκά είδη: ένα παραμύθι, επικό, επικό, ιστορικό τραγούδι.

Ιστορία - είδος της λογοτεχνικής δημιουργικότητας:

1. Λαογραφικό παραμύθι - Το επικό είδος της γραπτής και της προφορικής λαϊκής τέχνης: η προφορική ιστορία του Prosaic για τις φανταστικές εκδηλώσεις στη λαογραφία διαφορετικών εθνών. Ο τύπος της αφήγησης, κυρίως ανικανότητας λαογραφίας (υπέροχη πεζογραφία), η οποία περιλαμβάνει τα χωριστά έργα, τα κείμενα των οποίων βασίζονται στη μυθοπλασία. Η υπέροχη λαογραφία αντιμετωπίζει την "αξιόπιστη" λαογραφική αφήγηση (βλέπε μύθο, έπειτα, ιστορικό τραγούδι, πνευματικά ποιήματα, θρύλο, δημοτικά ιστορίες, ιστορία, θρύλος, νηστεία).

2. Το παραμύθι του λογοτεχνικού είναι ένα επικό είδος: Το έργο που προσανατολίζεται με τη φαντασία συνδέεται στενά με το λαϊκό παραμύθι, αλλά, σε αντίθεση με αυτό, που ανήκει σε έναν συγκεκριμένο συγγραφέα, το οποίο δεν υπήρχε πριν από τη δημοσίευση σε στοματική μορφή και έκανε δεν έχουν επιλογές. Το λογοτεχνικό παραμύθι είτε μιμείται το λαογραφικό (λογοτεχνικό παραμύθι, γραμμένο σε φυσικό ηθικό ύφος), ή δημιουργεί μια διδακτική εργασία (βλέπε διδακτική λογοτεχνία) με βάση μη άκαμπτα οικόπεδα. Η λαϊκή ιστορία προηγουμένως προηγείται της λογοτεχνίας.

Τα επικά - ρωσικά λαϊκά επικά τραγούδια για τις εκμεταλλεύσεις του ήρωα. Το κύριο οικόπεδο των ΕΠΙΣΤΩΝ είναι ένα ηρωικό γεγονός, ή ένα αξιοσημείωτο επεισόδιο της ρωσικής ιστορίας (από εδώ το όνομα του λαού των Επεάδων - "Γέρος", "Old-Road", υπονοούσε ότι η δράση που δαπανάται στην ομιλία στο το παρελθόν).

Γενικά στίχοι

Στα στίχοι - ποίημα, ρομαντισμό, μήνυμα, Elegy.

Στίχος (Δρ Ελληνικά. Ὁ Σύγχυση - Σειρά, Σύστημα), ο ρυθμός που χρησιμοποιείται σε διάφορες τιμές:

Καλλιτεχνική ομιλία που διοργανώθηκε από τη διαίρεση σε ρυθμικά ανάλογα τμήματα. Ποίηση με στενή έννοια. Συγκεκριμένα, συνεπάγεται τις ιδιότητες των ποιημάτων μιας ή άλλης παράδοσης ("αντίκες στίχο", "στίχος του Akhmatova κλπ.).

Η συμβολοσειρά του ποιητικού κειμένου που διοργανώνεται από ένα συγκεκριμένο ρυθμικό μοτίβο ("ο θείος μου των πιο έντιμων κανόνων").

Ρομαντικό στη μουσική (Span. Ρομαντική, από αργά. Ρουμανική, κυριολεκτικά - "ρομαντισμό", δηλαδή, "στα ισπανικά") - ένα φωνητικό δοκίμιο, γραμμένο σε ένα μικρό ποίημα λυρικό περιεχόμενο, κυρίως αγάπη? Μουσική δωματίου και ποιητική εργασία για φωνή με οργανική συνοδεία.

Μήνυμα

Στην εκκλησιαστική λογοτεχνία, η γραπτή έκκληση του έγκυρου θεολόγου σε μια συγκεκριμένη ομάδα ανθρώπων ή σε όλη την ανθρωπότητα, διευκρινίζοντας ορισμένα θρησκευτικά ζητήματα. Στον Χριστιανισμό, οι επιστολές των Αποστόλων αποτελούν σημαντικό μέρος της Καινής Διαθήκης και η εγκυκλική ακυκλία των μεταγενέστερων ιεραρχών της εκκλησίας είναι θεμελιώδη έγγραφα που έχουν τη δύναμη του δικαίου.

Στην καλλιτεχνική λογοτεχνία - κείμενο με τη μορφή επιστολής ή ποίμησης, με στόχο την επαίρεση ή τη διευκρίνιση οτιδήποτε.

Elegy (Δρ Ελληνικά. ἘΛΕΓΕΙΑ) - Είδος μουσικής ποίησης; Στην πρώιμη παλαιά ποίηση - ένα ποίημα που γράφτηκε από το Elegic Distich, ανεξάρτητα από το περιεχόμενο. Αργότερα (Callimima, Ovid) - ένα ποίημα με το χαρακτήρα της στοχαστικής θλίψης. Στο Novo European Poetry, η Elegy διατηρεί βιώσιμα χαρακτηριστικά: οικειότητα, μοτίβα απογοήτευσης, δυστυχισμένη αγάπη, μοναξιά, η αγάπη της επίγειας ύπαρξης, καθορίζει τη ρητορικισμό στην εικόνα των συναισθημάτων. Το κλασικό είδος του αισθητισμού και του ρομαντισμού ("αναγνώριση" του Eugene Bratynsky).

Δράμα

τραγωδία

Δράμα (Είδος)

Δράμα σε στίχο

μελόδραμα

Ιεροδράμα

μυστήριο

βαριετέ

Τραγωδία (Δρ Ελληνικά, Τραγούδ, Tragōdía, κυριολεκτικά - "Τραγούδι της κατσίκας", από τον Τρίο, Τραγού - "Κόστω" και ᾠΔΙΑ, ōdè - "Τραγούδι") - ένα είδος έργου τέχνης, με βάση την ανάπτυξη γεγονότων που οδηγούν σε μια καταστροφική για τους χαρακτήρες Exodus, που εκτελείται συχνά patellic. Η θέα του δράματος απέναντι

Δράμα - λογοτεχνικά (δραματικά), στάδιο και κινηματογραφικό είδος. Έλαβα μια ειδική διανομή στη βιβλιογραφία των αιώνων XVIII-XXI, πιέζοντας σταδιακά ένα άλλο είδος δράματος - τραγωδίας, αντιτίθεται κυρίως από το οικιακό οικόπεδο και πιο κοντά στην καθημερινή πραγματικότητα. Με την εμφάνιση του κινηματογράφου, μετακόμισε επίσης σε αυτόν τον τύπο τέχνης, έγινε ένα από τα πιο κοινά είδη (βλ. Τη σχετική κατηγορία).

Μελόδραμα (από τον Δρ Ελληνικό. Έξω - Τραγούδι και ΔΡΚΑΜΑ - ΔΡΑΣΗ) - Είδος μουσικής, θεατρικής τέχνης και κινηματογράφου, των οποίων τα έργα αποκαλύπτουν τον πνευματικό και αισθησιακό κόσμο των ηρώων σε ιδιαίτερα φωτεινές συναισθηματικές συνθήκες βάσει αντιθέσεων: καλό και κακό, αγάπη και μίσος κλπ.

Irodrama (Fr. Un Hiérodrame, από τον Δρ Ελληνικό. ἹΕρός, ιερός) - στη Γαλλία 1750-1780. Το όνομα των δραματικών παιχνιδιών του πνευματικού περιεχομένου, του συνώνυμου της Ororatoria και το μυστήριο.

Το μυστήριο (από το Lat. Το υπουργείο - υπηρεσία) είναι ένα από τα είδη του ευρωπαϊκού μεσαιωνικού θεάτρου που σχετίζεται με τη θρησκεία.

Κωμωδία (Δρ. Ελληνικά. Κωμίζια, από ῶῶμ., Κούμος, "Διακοπές προς τιμήν του Διόνυσου" και ἀἀΔΙΑ / ᾠΔΙΑ, Aoidḗ / ōIDḗ, "Τραγούδι") - ένα είδος καλλιτεχνικής εργασίας που χαρακτηρίζεται από μια χιουμοριστική ή σατυρική προσέγγιση, επίσης Καθώς ο τύπος του δράματος, στο οποίο επιλύεται ειδικά η στιγμή της αποτελεσματικής σύγκρουσης ή ο αγώνας των ανταγωνιστικών χαρακτήρων

Waterville (Fr. Vaudeville) - Κωμωδία Παίξτε με τραγούδια χορού και χορού, καθώς και ένα είδος δραματικής τέχνης.

Farce (FR. Farce) είναι ένα περιεχόμενο κωμωδίας με καθαρά εξωτερικές κωμικές τεχνικές.

Τύποι προβλημάτων

Τα θέματα της τυπολογίας καλλιτεχνικών θεμάτων άρχισαν να αναπτύσσονται από τη λογοτεχνική κριτική για πολύ καιρό. Η διάκριση ορισμένων τύπων προβλημάτων και της λεπτομερούς περιγραφής τους Μπορούμε να βρούμε στα έργα του Hegel, Schiller, Belinsky, Chernyshevsky και άλλων αισθητικών και λογοτεχνικών κριτικών των XVIII-XIX αιώνων. Ωστόσο, η συστημική επιστημονική ανάπτυξη έχει υποβληθεί μόνο στο XX αιώνα. Μία από τις πρώτες καρποφόρες προσπάθειες οριοθέτησης των τύπων καλλιτεχνικών προβλημάτων επιχειρήθηκε μ.μ. Η Μπαχτάνα, ο οποίος υπογράμμισε το ρομαντισμό και την νευρική έννοια της πραγματικότητας. Στην τυπολογία Μ.Μ. Μπαχτάνα διέφεραν κυρίως στο πώς ο συγγραφέας έρχεται στην κατανόηση και εικόνα ενός ατόμου *. Ωστόσο, η ίδια ομάδα αποδείχθηκε εσωτερικά ανομοιογενής, γεγονός που καθιστούσε απαραίτητο να αναπτύξει περαιτέρω την τυπολογία της καλλιτεχνικής περιεκτικότητας στην κατεύθυνση της μεγαλύτερης διαφοροποίησης των τύπων. Περαιτέρω όλοι πήγαν εδώ, πιθανώς g.n. Pospelov, ο οποίος έχει ήδη διατεθεί τέσσερα είδη προβλημάτων: "μυθολογικός", "εθνικός-ιστορικός", "Mravoological" (διαφορετικά - "tologic") και το ρομαντισμό (στην ορολογία του Γ. Ν. Pospelova - "Ρωμαϊκό") **. Αυτή η τυπολογία είναι αλήθεια, δεν είναι απαλλαγμένη από σημαντικά μειονεκτήματα (ανακρίβειες ορολογίας, υπερβολική κοινωνιολογική, αυθαίρετη και παράνομη δέσμευση τύπων προβλημάτων με λογοτεχνικά είδη), αλλά είναι ήδη πολύ δυνατόν να στηριχθεί. Στην ακόλουθη παρουσίαση, θα χαρακτηρίσουμε εν συντομία τις απόψεις του G.N. Pospelova και το μισό ανησυχητικό μαζί του, αναπτύσσοντας τη δική του ιδέα. Ταυτόχρονα, η κύρια προσοχή θα δοθεί στην περαιτέρω διαφοροποίηση των τύπων προβλημάτων.

Μυθολογικά ζητήματα

Τα μυθολογικά ζητήματα είναι μια "φανταστική γενετική κατανόηση" των "ορισμένων φαινομένων της φύσης ή του πολιτισμού" *; Μια εξήγηση, η οποία δίνει τον συγγραφέα του έργου αυτών ή άλλων φαινομένων. Έτσι, για παράδειγμα, ο συγγραφέας "μεταμόρφωση" οβίδ δίνει, στηριζόμενη στον λαϊκό μύθο, η εξήγηση από πού και πώς το λουλούδι του ναρκισσού εμφανίστηκε στη Γη - αποδεικνύεται ότι είναι ο νεαρός που ονομάζεται Νάρκισσος, ο οποίος δεν αγαπούσε κανέναν εκτός από ο ίδιος.

Τα μυθολογικά ζητήματα ήταν πολύ ανεπτυγμένα στα αρχικά στάδια της λογοτεχνίας, καθώς και σε ρακοποίηση - λαογραφία .. φυσικά, πολλοί σύγχρονοι συγγραφείς χρησιμοποιούν απλώς μυθολογικά μοντέλα για να εφαρμόσουν αρκετά διαφορετικά (πιο συχνά φιλοσοφικά) θέματα (για παράδειγμα, L. Andreeva's Story "Juda Israbi", Roman Bulgakov "Master και Μαργαρίτα", κομμάτια του J. Anuu), αλλά και η ίδια η αντίσταση του μύθου είναι σημαντική για τη λογοτεχνία XX αιώνα. Πρώτα απ 'όλα, εκδηλώνεται σε τόσο σημαντική για τη σύγχρονη καλλιτεχνική σκέψη των ρευμάτων, όπως η λογοτεχνία της επιστημονικής φαντασίας και ιδιαίτερα τη λογοτεχνία "φαντασία".

Εθνικά θέματα

Προβλητικές εθνικές ιστορικές. Οι δημιουργοί των έργων στις οποίες ενσωματώθηκε αυτός ο τύπος προβλήματος », ενδιαφέρονται για τον κύριο ιστορικό σχηματισμό και τη μοίρα ολόκληρης των εθνικοτήτων," "Εθνικό πεπρωμένο".

Σε αυτήν, ο επιστήμονας θεωρεί μόνο τα έργα που είναι αφιερωμένα ή προκαλούνται στη ζωή με κρίσιμες στιγμές στην ιστορία του λαού, το έθνος. Ωστόσο, αν θεωρήσουμε ότι το πιο σημαντικό πρόβλημα στα έργα αυτού του τύπου είναι το πρόβλημα της ουσίας μιας εθνικής φύσης - το πιο βάθος, παρά το πρόβλημα του εξωτερικού ιστορικού ορό του έθνους, του λαού, τότε ο κύκλος των έργων που περιλαμβάνονται σε αυτόν τον τύπο θα πρέπει να επεκταθούν σημαντικά. Μαζί με τα εθνικά ποιήματα, αντανακλώντας την πτυσσόμενη εθνική κρατική δυνατότητα ("Ιλιάδα", ο Όμηρος, "η λέξη για το σύνταγμα του Igor", "Vityaz στην Τίγρη Shkura" Sh. Rustaveli), με έργα στη νέα λογοτεχνία που προκαλείται από τις στιγμές του Διακρατικές και ενδοκοινοτικές συγκρούσεις ("Klyatnikov Ρωσία" Pushkin, "Περπατώντας στο κοπάδι" A.N. Tolestoy, "Vasily Terkin" του Twardovsky και άλλων). Υπάρχουν έργα στα οποία τα προβλήματα εθνικού χαρακτήρα, εθνική ταυτότητα (εθνική νοοτροπία, όπως θα έλεγαν τώρα), τίθενται και λυθούν σε ένα εντελώς "ειρηνικό", ακόμη και από οικιακό υλικό. Τέτοια έργα μπορούν να αποδοθούν στο ποίημα του Tyutchev "Δεν καταλαβαίνω τη Ρωσία με ...", κύκλος m.e. Η Saltykov-Shchedrin "στο εξωτερικό", οι ιστορίες του Λέσκονα "Λεβσού" και "Σίδερο", οι ιστορίες του Chekhov, σε αυτό το θέμα φαινόταν να έχουν σημασία για κάπως αλλαγές ο όρος που δεν αφορά «εθνικό ιστορικό», αλλά απλώς σχετικά με τα εθνικά θέματα .

Φιλοσοφικά ζητήματα

Το ιδεολογικό συμφέρον των συγγραφέων στην περίπτωση αυτή αποσκοπεί στην κατανόηση των πιο κοινών, καθολικών νόμων της ζωής της κοινωνίας και της φύσης, τόσο στην οντολογική όσο και στις γνωστές πτυχές. Η προέλευση αυτού του τύπου είναι και πάλι αρκετά βαθιά: τα βρίσκουμε στους παρασιτέλειες της παλιάς και της Νέας Διαθήκης, στους "διαλόγους μείωσης" του Πλάτωνα, σε "διαλόγους στο Νεκρά Βασίλειο" Lukiana

12. Φόρμα κουκούλα και περιεχόμενο κουκούλα

Η εικονική μορφή αποκάλυψης είναι η διάρκεια ζωής των χαρακτήρων, όπως αντιπροσωπεύεται γενικά στα έργα, - ο εν λόγω καθηγητής. Δ .. Ν. Pospelov. Το περιεχόμενο της εργασίας αναφέρεται στη σφαίρα της πνευματικής ζωής και της δραστηριότητας των ανθρώπων, η μορφή του έργου είναι ένα υλικό φαινόμενο: άμεσα - αυτό είναι ένα λεκτικό σύστημα εργασίας - μια καλλιτεχνική ομιλία που προφέρεται δυνατά ή "στον εαυτό μας ". Το περιεχόμενο και η μορφή του λογοτεχνικού έργου είναι η ενότητα των αντίθετων. Η πνευματικότητα του ιδεολογικού περιεχομένου της εργασίας και η σημαντικότητα της μορφής του είναι η ενότητα των αντίθετων περιοχών της πραγματικότητας.

Σχετικά με την ενότητα του περιεχομένου και της μορφής της τέχνης Πολύ πειστικά έγραψε το Hegel: "Τα έργα τέχνης που δεν λαμβάνουν την κατάλληλη μορφή είναι επομένως γνήσια, δηλαδή το πραγματικό έργο τέχνης και για τον καλλιτέχνη, ως εκ τούτου, χρησιμεύει ως α Κακή δικαιολογία, αν μιλάμε, ότι στο περιεχόμενό του τα έργα του είναι καλά (ή ακόμα και εξαιρετικά), αλλά δεν έχουν σωστή μορφή. Μόνο τα έργα τέχνης στα οποία το περιεχόμενο και η μορφή είναι πανομοιότυπα και είναι αληθινά έργα τέχνης. "

Ιδέα - Η καλλιτεχνική ενότητα του περιεχομένου και των μορφών της εργασίας σχηματίζεται με βάση την πριμοδότηση του περιεχομένου. Ανεξάρτητα από το πόσο μεγάλη η μελέτη του συγγραφέα, η σημασία των έργων του οφείλεται κυρίως στο περιεχόμενό τους. Ο διορισμός του σχήματος τους και όλων των ειδών, των σύνθετων και των γλωσσικών στοιχείων είναι πλήρης φωτεινή και καλλιτεχνική ακριβής μετάδοση περιεχομένου. Οποιαδήποτε παραβίαση αυτής της αρχής, αυτή η ενότητα της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας επηρεάζει αρνητικά το λογοτεχνικό έργο, μειώνει την αξία του. Η εξάρτηση της φόρμας στο περιεχόμενο δεν το κάνει, ωστόσο, κάτι δευτερογενές. Το περιεχόμενο αποκαλύπτεται μόνο σε αυτό, λόγω αυτού, η πληρότητα και η σαφήνεια της αποκάλυψης της εξαρτάται από τον βαθμό συμμόρφωσης της μορφής του περιεχομένου.

Μιλώντας για το περιεχόμενο και τη μορφή, πρέπει να θυμάστε τη σχετικότητά τους και τη συσχέτισή τους. Είναι αδύνατο να μειωθεί το περιεχόμενο της εργασίας μόνο στην ιδέα. Είναι η ενότητα του αντικειμενικού και υποκειμενικού, ενσωματώνεται στο καλλιτεχνικό έργο. Επομένως, η ανάλυση του έργου τέχνης, είναι αδύνατο να θεωρηθεί μια ιδέα εκτός της εικονιστικής μορφής. Η ιδέα ότι στο καλλιτεχνικό έργο ενεργεί ως η διαδικασία της γνώσης, η κατανόηση του καλλιτέχνη, δεν πρέπει να μειωθεί στα συμπεράσματα, στο πρόγραμμα δράσης, το οποίο αποτελεί μόνο μέρος του υποκειμενικού περιεχομένου του έργου.

Η ολιστική φύση της εργασίας δεν αποδίδει ήρωα, αλλά η ενότητα των προβλημάτων που τίθενται σε αυτό, η ενότητα του αποκαλυπτικού θέματος.

Ηρωική Πάφο

Το ηρωικό Παθό περιλαμβάνει την έγκριση του μεγέθους του θαυμασμού του ατόμου και ολόκληρης της ομάδας, την τεράστια έννοια του για την ανάπτυξη του λαού, το έθνος, την ανθρωπότητα. Το θέμα της ηρωικής Παθού στη λογοτεχνία είναι η ηρωική της ίδιας της πραγματικότητας - η ενεργός δραστηριότητα των ανθρώπων, χάρη στην οποία διεξάγονται τα μεγάλα εθνικά και προοδευτικά καθήκοντα.

Το περιεχόμενο των ηρωικών είναι διαφορετικό σε διαφορετικές εθνικές ιστορικές συνθήκες. Να γνωρίζετε τα στοιχεία της φύσης, ανταποκρινόμενη σε ξένους εισβολείς, την καταπολέμηση των αντιδραστικών δυνάμεων της κοινωνίας για τις προηγμένες μορφές κοινωνικοπολιτικής ζωής, για την ανάπτυξη του πολιτισμού - όλα αυτά απαιτούν την ικανότητα να αυξηθούν προς τα συμφέροντα και τους στόχους της ομάδας , να τα συνειδητοποιήσουν ως δική τους επιχείρηση αίματος. Στη συνέχεια, τα κοινά συμφέροντα γίνονται η εσωτερική ανάγκη της προσωπικότητας, κινητοποιεί τη δύναμη, το θάρρος, θα την εμπνεύσει και να την εμπνεύσει στο κατόρθωμα

Ο ηρωικός συνεπάγεται πάντα την ελεύθερη αυτοδιάθεση του ατόμου, την αποτελεσματική πρωτοβουλία και όχι υπάκουη λειτουργία.

Η υλοποίηση στις ενέργειες μιας ξεχωριστής προσωπικότητας, με όλη την περιεκτικότητα των δυνάμεών του, τις μεγάλες, εθνικές, αναζωογονητικές φιλοδοξίες, είναι μια τόσο θετική εσωτερική αντίφαση του ηρωικού στη ζωή.

Το εικαστικά αποκαλύπτοντας τις κύριες ιδιότητες των ηρωικών χαρακτήρων, θαυμάζοντάς τους και τραγουδώντας τους, ο καλλιτέχνης της λέξης δημιουργεί έργα που εμπλέκονται με ηρωικό παθό1. Δεν αναπαράγει απλώς και συναισθηματικά σχόλια για το ηρωικό της πραγματικότητας, και το ideano-δημιουργικά το επανεξέτασε, υπό το πρίσμα του ιδανικού του πολιτικού Valor, της τιμής, του καθήκοντος. Εφαρμόζει τη ζωή στο έργο τέχνης του έργου, εκφράζοντας την ιδέα του ένα κατόρθωμα, για την ουσία μιας ηρωικής φύσης, τη μοίρα και το νόημά του. Η πράξη της πραγματικότητας αντανακλάται στην καλλιτεχνική διάθλαση προϊόντος και υπερβολικά σε φανταστική, μερικές φορές ακόμη και φανταστικούς χαρακτήρες και γεγονότα. Επομένως, είναι συνεπώς διαφορετικό όχι μόνο πραγματικές ηρωικές καταστάσεις και χαρακτήρες, αλλά και την ερμηνεία τους στη βιβλιογραφία.

Το ενδιαφέρον για το ηρωικό βρίσκεται στα αρχαιότερα έργα της Σλωστικής Δημιουργικότητας, στην οποία, μαζί με τις εικόνες των θεών, εμφανίστηκαν οι εικόνες των ηρώων ή, όπως κλήθηκαν στην Ελλάδα, οι ήρωες (GR. HEROS - VLADYKA, κύριε .), διαπράττοντας άνευ προηγουμένου κατοίκους προς όφελος του λαού τους.

Πρέπει να σημειωθεί ότι στην ιστορία της λογοτεχνίας βρίσκεται και

ψεύτικο, ψεύτικο ηρωμάτισμα, όπως κατακτητές, αποικιστές,

Υπερασπιστές της αντιδραστικής λειτουργίας κ.λπ. στρεβλώνει την ουσία του πραγματικού

Η ιστορική κατάσταση δίνει το έργο μια ψευδή ιδεολογική κατεύθυνση

.

Οι ηρωικές εικόνες μύθων και θρύλων χρησιμοποιήθηκαν ευρέως στη βιβλιογραφία των επόμενων εποχών. Με την επανεξέταση, εντούτοις διατηρούν την αξία των αιώνιων χαρακτήρων του ανθρώπινου ηρωισμού. Εγκρίνουν την αξία του κατόχου και του ηρωικού ως τον υψηλότερο κανόνα συμπεριφοράς για κάθε μέλος της εθνικής ομάδας.

Στα μεταγενέστερα στάδια της κοινωνικής ανάπτυξης, σε μια ταξική κοινωνία, ηρωικά ζητήματα απέκτησαν μια νέα ευκρίνεια και πιο ευρύτερη σημασία. Στα έργα των λαογραφικών - ιστορικών τραγουδιών, επικών, πολεμιστών παραμύθια, επική, στρατιωτικά - στο κέντρο υπάρχει ένας ισχυρός, δίκαιος πολεμιστής πολεμιστής, προστατεύοντας τους ανθρώπους του από ξένους εισβολείς. Κινδύνει τη ζωή που δεν έχει συνταγογραφήσει πάνω, όχι ευθύνες - ο ίδιος ο ίδιος κάνει μια απόφαση και δίνει ό, τι είναι ένας μεγάλος στόχος. Οι ενέργειές του είναι λιγότερο αυθαίρετες, πιο συνείδηση \u200b\u200bτου μυθολογικού χαρακτήρα, προκαλούνται από την αίσθηση της τιμής, του χρέους, της εσωτερικής ευθύνης. Και ο επικός τραγουδιστής συχνά αποκαλύπτει μια υψηλή εθνική ταυτότητα του ήρωα, την πατριωτική έννοια των πράξεών του.

Στα ηρωικά έργα καλλιτεχνικών L και T EP a t u r y, που δημιουργήθηκαν στη διαδικασία της ατομικής δημιουργικότητας, η ιδιαιτερότητα των ιδεολογικών πεποιθήσεων του συγγραφέα επηρεάζει πιο σίγουρα από ό, τι στη λαογραφία.

Έτσι, ο ηρωικός Παθός εκφράζει την επιθυμία του καλλιτέχνη να δείξει το μεγαλείο ενός ατόμου που κάνει ένα κατόρθωμα στο όνομα μιας κοινής αιτίας, εγκρίνει ιδεολογικά στη συνείδηση \u200b\u200bτης κοινωνίας το νόημα αυτής της φύσης και την ηθική της ετοιμότητα για το κατόρθωμα.

Το ηρωικό Παθό στα έργα τέχνης των διαφορετικών εποχών είναι πιο περίπλοκη από δραματικά και τραγικά μοτίβα.

Στα έργα του σοσιαλιστικού ρεαλισμού, ο Ηρωικός Παθός συνδυάζεται συχνότερα με ένα ρομαντικό και δραματικό Pathos.

Δράμας Πάφου

Ο δραματικός χαρακτισμός στη βιβλιογραφία, όπως και η ηρωική, δημιουργείται από τις αντιφάσεις της πραγματικής ζωής των ανθρώπων - όχι μόνο το κοινό, αλλά και ιδιωτικό. Δραματικές αυτές οι διατάξεις ζωής, όταν κυρίως σημαντικές δημόσιες ή προσωπικές φιλοδοξίες και αιτήματα των ανθρώπων, και μερικές φορές οι ίδιοι οι ζωές τους απειλούνται από την ήττα και τον θάνατο από τις εξωτερικές δυνάμεις ανεξάρτητες από αυτές. Τέτοιες διατάξεις προκαλούν σχετικές εμπειρίες στην ψυχή ενός ατόμου - βαθιές ανησυχίες και ταλαιπωρίες, ισχυρά συναισθήματα και εντάσεις. Αυτές οι εμπειρίες ή εξασθενίζουν από τη συνείδηση \u200b\u200bτης ορθότητας και της αποφασιστικότητάς τους να πολεμήσουν ή να οδηγήσουν σε απελπισία και απελπισία.