Θέμα της εβδομάδας: Ρωσικό λαϊκό παιχνίδι. Ρωσικό λαϊκό παιχνίδι από ξύλο

Θέμα της εβδομάδας: Ρωσικό λαϊκό παιχνίδι. Ρωσικό λαϊκό παιχνίδι από ξύλο

Για πολλούς αιώνες, η ανθρωπότητα ήταν αδιανόητη χωρίς παιχνίδια και παιχνίδια - βοήθησαν σωστά την ψυχή των παιδιών.

Σύμφωνα με τους ψυχολόγους, τα παιχνίδια είναι εξαιρετικά σημαντικά για την ανάπτυξη των εκφράσεων του προσώπου του παιδιού, με τη βοήθειά τους, μπορείτε να αναπτύξετε ορισμένες ψυχολογικές ιδιότητες και είναι δυνατό να βελτιωθεί η φυσική του ανάπτυξη. Αλληλεπίδραση με τον δικό του κόσμο, το οποίο αντιπροσωπεύεται από τα παιχνίδια, το παιδί σταδιακά μαθαίνει να επικοινωνεί σωστά με τους συνομηλίκους και τους ενήλικες.

Ιστορία του ρωσικού ξύλινου παιχνιδιού

Τα ρωσικά λαϊκά ξύλινα παιχνίδια είναι γνωστά με βαθιά αρχαιότητα. Είναι άρρηκτα συνδεδεμένα με τα πολιτιστικά, τα νοικοκυριά και τα λαϊκά χαρακτηριστικά της αντίστοιχης ιστορικής εποχής και της περιοχής όπου ήταν η παραγωγή τους. Οι αρχαιολόγοι έχουν βρει στοιχεία ότι τα ξύλινα παιχνίδια ήταν στις ανατολικές σλαβικές φυλές τον 9ο αιώνα μ.Χ. Ωστόσο, η επιβεβαίωση αυτού μπορεί να βρεθεί μόνο σε ιστορικά έγγραφα, τα δείγματα τέτοιων παιχνιδιών δεν έχουν επιβιώσει πρακτικά λόγω των ιδιαιτεροτήτων του δέντρου ως υλικού. Ακόμα και τα έργα των δασκάλων της επιχείρησης παιχνιδιών του XVIII αιώνα έφτασαν στον νεωτερισμό σε πολύ μικρές ποσότητες. Στα μουσεία και συλλογές, τα παιχνίδια από το XIX αιώνα αντιπροσωπεύονται κυρίως.

Τα πιο απλά αντίγραφα είναι η σκύλα του δέντρου, μόνο λίγο εφαρμοστεί χρησιμοποιώντας ένα μαχαίρι. Σε ορισμένες περιοχές, τα έλατα χτυπήματα που χρησιμοποιούνται στη δημιουργία παιχνιδιών, τα οποία χρησίμευαν ως βραχίονες ή πόδια για ξύλινα σχήματα. Δεδομένου ότι το ξύλινο παιχνίδι συνδέεται άρρηκτα με το δάσος, τα αριθμητικά στοιχεία παρουσιάζονται κυρίως με τη μορφή δασικών κατοίκων. Αυτά είναι τα πουλιά, τα ζώα ή οι φανταστικοί λαογραφικοί χαρακτήρες - "Μοχοβική", απεικονίζουν ξυλόγλυπτα ή ηλικιωμένες γυναίκες με πλέξιμο ράβδους στην πλάτη. Είναι γνωστό ότι στην έκθεση του Παρισιού του 1890 συναντήθηκαν "Mokhoviki" με ένα ξένο κοινό με τον ενθουσιασμό.

Ιστορικά κέντρα για την παραγωγή ξύλινων παιχνιδιών στη Ρωσία

Υπάρχουν τρεις πιο γνωστές ιστορικά καθιερωμένες περιοχές της κατασκευής ξύλινων παιχνιδιών. Το πρώτο είναι γνωστό από το XIX αιώνα. Βρισκόταν στις όχθες της Λευκής Θάλασσας, στη χερσόνησο Onega, στην επαρχία Arkhangelsk και Vologda. Τα παιχνίδια που γίνονται από τους βόρειους δασκάλους είναι πολύ χαρακτηριστικές. Οι ειδικοί πιστεύουν ότι η εμφάνισή τους οφείλεται στην επιρροή της πολιτιστικής κληρονομιάς των προγόνων. Τέτοια παιχνίδια θυμίζουν τα αρχαία βόρεια είδωλα με τους ηλίθιους πυλώνες τους. Τα χαρακτηριστικά του προσώπου δεν είναι πολύ εκφραστικές, οι μορφές είναι κυρίως σε σχήμα κώνου, με επίπεδη μέρη προσώπου. Τα κύρια μοτίβα της παραγωγής παιχνιδιών για τους βόρειους δασκάλους είναι άλογα, πουλιά, βάρκες, κούκλες γυναικών και ποικιλία κουδουνιών.

Μια άλλη ιστορική περιοχή της παραγωγής ξύλινου παιχνιδιού ήταν στην επαρχία Nizhny Novgorod. Αυτή η περιοχή ήταν γενικά διάσημη για τα ξύλινα γλυπτά, εδώ παράγονται τα καλύτερα δείγματα του πλοίου και του σπιτιού του σπιτιού, οι "θέσεις" (η κατασκευή ξύλινων κουταλιών) ήταν καλά ανεπτυγμένες, η ευκρίνεια του άξονα και του Gorodetskaya σκάλισμα. Ένας σημαντικός ρόλος έπαιξε επίσης από την παραγωγή σκαλισμένων παιχνιδιών από ένα δέντρο. Το καλλιτεχνικό επίπεδο αυτής της αλιείας ήταν εξαιρετικά υψηλό. Κέντρα, Semenov, Lyskovo, Curech, Fedoseevo και κάποιες άλλες πόλεις γίνονται από τα κέντρα για την παραδοσιακή ξύλινα παιχνίδια.

Λοιπόν, το τρίτο, το πιο διάσημο κέντρο για την παραγωγή παραδοσιακών ρωσικών ξύλινων παιχνιδιών είναι η περιοχή του Sergiyev Posada - η πόλη και το χωριό Bogorodskoe, που βρίσκεται είκοσι επτά χιλιόμετρα από αυτόν. Δάσκαλοι αυτών των θέσεων προτιμούν να χρησιμοποιούν εικόνες του είδους για να δημιουργήσουν εικόνες των παιχνιδιών τους. Αυτοί είναι οι λεγόμενοι "Baryni Fools" - οι φιγούρες των πλούσιων, οι γυναίκες Doodle δημιουργούνται με τη βοήθεια μιας πολύχρωμες υπό όρους ζωγραφική. Εξίσου δημοφιλείς ήταν οι αριθμοί των Χουσαρών, Ποπόφοι, μοναχοί. Υποχρεωτικοί χαρακτήρες - ένας σκληρός άνθρωπος και ο ισχυρός εργαζόμενος-άλογο. Και φυσικά, ο πιο κύριος χαρακτήρας της ρωσικής λαογραφίας είναι ένα είδος και τεμπέλης αρκούδα κλεισίματος. Τα παιχνίδια Bogorodskiy κατασκευάστηκαν συχνά με τη μορφή σύνθετων οικόπεδων, περιελάμβαναν πολλά "ενεργά άτομα". Μερικές φορές τα παιχνίδια τέτοιων κινήθηκαν για να ενισχύσουν το αποτέλεσμα.

Ξύλινο παιχνίδι στον σύγχρονο κόσμο

Με την ανάπτυξη της βιομηχανίας και της εφεύρεσης των πλαστικών, τα ξύλινα παιχνίδια σταδιακά μετακινούνται στο παρασκήνιο. Η θέση τους λήφθηκε από φωτεινές και ελαφρές πλαστικές κούκλες, κύβους και πυραμίδες. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, τα παιχνίδια από το ξύλο παρέμειναν μόνο αναμνηστικά, αλλά δεν προορίζονταν άμεσα για το παιχνίδι. Πρόσφατα, σε σχέση με την ενίσχυση της προσοχής στην περιβαλλοντική φιλικότητα των προϊόντων για παιδιά, τα ξύλινα παιχνίδια κατακτήστε την προηγούμενη δημοτικότητα. Επιπλέον, σύμφωνα με τους ψυχολόγους, απλά και ακόμη και πρωτόγονα σε σχήμα ξύλινα παιχνίδια έχουν καλύτερη επιρροή στο παιδί από τα πλαστικά παιχνίδια με πολλές μικρές λεπτομέρειες. Το παιδί, η οικοδόμηση ενός σπιτιού από τους απλούς κύβους, μπορεί απεριόριστα να φανταστεί την εξωτερική και εσωτερική διακόσμηση. Και λαμβάνοντας ένα πλαστικό σπίτι στα χέρια, εκ των προτέρων στο μικρότερο εργάστηκε από τον σχεδιαστή του εργοστασίου παιχνιδιών, το παιδί σύντομα αρχίζει να χάσει, επειδή δεν έχει τίποτα να σκεφτεί και να προσθέσει στο παιχνίδι.

Είπαμε για τα σοβιετικά παιχνίδια περισσότερες από μία φορές και πολλοί από τους αναγνώστες μας έπαιζαν τους εαυτούς τους. Σήμερα προτείνω να κοιτάξουμε αυτά τα παιχνίδια που πιθανότατα δεν έχουν δει καν. Μετά από όλα, όλοι ηλικίας άνω των 100 ετών και οι παππούδες και οι παππούδες μας θα μπορούσαν να παίξουν σε αυτά. Αληθινή, υπό την προϋπόθεση, φυσικά, ότι ήταν παιδιά των ευημερούσων γονέων, καθώς η επιλογή θα πει για τα παιχνίδια πίσω από τον ωκεανό.

1. αρκουδάκια ή αρκουδάκι

Τώρα αισθάνθηκαν σφιχτά στη σύγχρονη ζωή. Σχεδόν κάθε αμερικανικό παιδί έχει τουλάχιστον ένα αρκουδάκι από αυτή τη συλλογή.

Η προέλευση του ονόματος δεν είναι ασήμαντο - λένε ότι ο Teddy Roosevelt κάπως σηκώθηκε η αρκούδα, μεθυσμένος από τα σκυλιά και δεμένα με το δέντρο, που οδήγησαν σε πολλά γελοιογραφίες. Λοιπόν, μετά από αυτή την ιστορία, ο Morris Micht, ο ιδιοκτήτης του καταστήματος του παιχνιδιού, έκανε μια γεμισμένη αρκούδα, και στη συνέχεια, έχοντας στρατολογήσει από την επίλυση του Προέδρου για τη χρήση του ονόματός του για ένα μαλακό παιχνίδι, άρχισε να πωλεί αρκούδες παντού. Ο Micht δεν έκανε ένα δίπλωμα ευρεσιτεχνίας για ένα παιχνίδι, έτσι άρχισαν να πωλούν τα γειτονικά εργοστάσια και υπήρξε ένας τεράστιος αριθμός εντελώς διαφορετικών αρκουδάκια.

Εδώ είναι μερικές καρικατούρες στο Roosevelt:



(1902)

... III Teddy Bears:

Κορίτσι με αρκουδάκι (1900):

Ισχυρή οικογένεια \u003d)

Δύο κορίτσια παίζουν με αρκούδα (1909)

Bear (1900th)

Που φέρει μια αρκούδα στο εργοστάσιο (αρχές της δεκαετίας του 1900):

Λοιπόν, σκέφτομαι για το αρκουδάκι αρκετό, γιατί για την ιστορία τους και πώς άλλαξαν τα χρόνια, μπορείτε να γράψετε απεριόριστα.

2. Σχεδιαστής (σετ στροφέα)

Ένα από τα πιο δημοφιλή παιχνίδια όλων των εποχών, επίσης με επιτυχία που μας έζησε, το όνειρο οποιουδήποτε αγοριού.

Ο πρώτος σχεδιαστής ιδρύθηκε το 1901 από τον Frank Hornbi, έναν αγγλικό εφευρέτη, έναν μηχανικό και έναν πολιτικό που δεν έχει μηχανική εκπαίδευση. Αυτή η εφεύρεση το έκανε εκατομμυριούχο.
Ήταν ένας μεταλλικός σχεδιαστής που αποτελείται από καρύδια, μπουλόνια, επικάλυψη, τροχούς και άλλα μέρη. Το κιτ περιλάμβανε επίσης ένα κατσαβίδι και ένα κλειδί. Δεν υπήρχαν ορισμένα συστήματα - όλοι μπορούσαν να δείξουν μια φαντασία και να κάνουν ό, τι θα ήταν ευχαριστημένοι. Ήταν δυνατό να δημιουργηθεί μια ολόκληρη πόλη με γέφυρες, αυτοκίνητα, αεροπλάνα και ακόμη και πετάξει πιάτα.

Φαινόταν ότι όλα αυτά:

Και οι πρώτες λεπτομέρειες χρώματος εμφανίστηκαν μόνο το 1926.

3. Τρένο Laonel

Είναι δύσκολο να φανταστούμε ότι τα τρένα της Lyonel άρχισαν να υπάρχουν από το 1901. Φυσικά, το πρώτο τρένο χρησιμοποιήθηκε για να προσελκύσει πελάτες μέσα από τις περίφημες βιτρίνες της Νέας Υόρκης, αλλά ήταν σύντομα πριν εμφανιστούν σε σπίτια από αγοραστές.

Ηλεκτρική Express, το πρώτο μοντέλο αμαξοστοιχίας Joshua Lionel Kaen, δημιουργήθηκε το 1901 εγκαθιστώντας έναν μικρό κινητήρα κάτω από το μοντέλο της σιδηροδρομικής πλατφόρμας. Ο κινητήρας ήταν εξοπλισμένος με μπαταρία και ένα ηλεκτρικό ρητή έτρεξε ένα τριάντα αλατισμένο κομμάτι. Μέχρι το 1953, η Lionel Corporation έγινε ο μεγαλύτερος κατασκευαστής παιχνιδιών στον κόσμο.

4. Raggedy Ann ("Rag Ann")

Το 1914, ο Caricaturist της εφημερίδας Johnny Gruell έκανε την κούκλα Marsell για την κόρη του και την ονομάζεται "Rag Anan" προς τιμήν των δύο ποιημάτων του James Rally - ο "Rag Man" και "Little Orphan Ann". Δύο χρόνια αργότερα, η μικρή Ann εμφανίστηκε αδελφός - Raggy Andy σε ένα κοστούμι ναυτικού και ένα καπέλο. Το 1918, ο Johnny Gruell, εκτός από, επίσης, ένας συγγραφέας, άρχισε να εφεύρει και να δημοσιεύσει τα παραμύθια των παιδιών με αυτούς τους χαρακτήρες. Στο παραμύθι, η κούκλα ζούσε και με τους φίλους της βοήθησε το κορίτσι.
Σταδιακά, η δημοτικότητα των δύο reggaed κούκλες άρχισε να αυξάνεται και πολλοί γονείς τους έσφιξαν για τα παιδιά τους. Στη βιομηχανική κλίμακα αυτών των κούκλων άρχισαν να απελευθερώνονται μόνο το 1935. Αλλά όλο το feus της Raggeda έχει ένα χαρακτηριστικό - μια μικρή καρδιά κεντημένη στο στήθος του, με την επιγραφή "Σ 'αγαπώ". Στο 13, ο Marsell πέθανε λόγω ακατάλληλου εμβολιασμού από την ευλογιά. Οι γονείς του Marsell διοργάνωσαν μια κίνηση ενάντια στον αναγκαστικό εμβολιασμό και στη μνήμη μιας μικρής κόρης, η Raggy Ann έγινε από ένα σύμβολο αυτού του κινήματος.

Raggy Ann Handmade (περίπου το 1930)

Κορίτσι με κούκλα:

Μοντέρνο Raggy Ann:

Στη δεκαετία του '50, εμφανίστηκαν αντικείμενα με το λογότυπο του τύπου Raggya Ann Τύπος πιάτων και τσαγιού και οι άνθρωποι άρχισαν να συλλέγουν ενεργά πολλές κούκλες και όλα τα συνδεδεμένα μαζί τους.
Παραδόξως, μια συνηθισμένη κούκλα κουρέλι έχει γίνει ένα σύμβολο της ελπίδας για όλη τη χώρα. Για παράδειγμα, στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, οι οικογένειες που έστειλαν από τον στρατό από αυτές τις κούκλες ως ταλμομηχανή.

Αυτή είναι η τόσο απλή κούκλα έγινε ένα σημαντικό μέρος της αμερικανικής κουλτούρας.

5. Tinkertoys.

Επίσης ο κατασκευαστής, αλλά για τους πιο νέους. Αποτελείται από πολλές λεπτομέρειες από τις οποίες μπορείτε να κάνετε οτιδήποτε:

Tinkertoys (1900)

Αργότερα έκδοση:

Σύγχρονα Tinkertoys:

Αλλά τι μπορεί να γίνει από αυτό. Για να ομολογήσω, δεν υπάρχει όριο για την έκπληξή μου, ακούω για το παιχνίδι για πρώτη φορά. Ρώτησα τον S. - έχει έναν μικρό αδελφό, επίσης δεν ξέρει τίποτα γι 'αυτήν. Εν ολίγοις, εδώ:


6. Tiddlywinks.

Το παιχνίδι στο οποίο έχω παίξει στην παιδική μου ηλικία, αλλά μέχρι σήμερα δεν ήξερα πώς ονομάστηκε:

Σήμερα:

Η εργασία του παίκτη - ρίξτε το τσιπ σας όσο το δυνατόν πιο κοντά στο στόχο. Αρχικά, υπήρχε ένα ποτήρι, αλλά τώρα υπάρχουν διαφορετικοί κανόνες του παιχνιδιού.

Έτσι το παιχνίδι στη δεκαετία του 1900 έμοιαζε έτσι:

Το ίδιο γυαλί (στα αγγλικά - "ένα δοχείο")

Το ίδιο παιχνίδι στη δεκαετία του 1930:

7. Lincoln logs.

Ένας άλλος κατασκευαστής. Παραδόξως, πώς ήταν δημοφιλείς τότε \u003d). Οι λεπτομέρειες αυτού του σχεδιαστή ήταν διακοσμητικά κούτσουρα εργαλείων για την κατασκευή μικρών φρουρίων και κτιρίων.
Το παιχνίδι εφευρέθηκε το 1916 από τον John Lloyd Wright, ο δεύτερος γιος του αρχιτέκτονα Frank Lloyd Wright.
Τα ίδια τα κούτσουρα έχουν πλάτος περίπου δύο εκατοστών σε διάμετρο. Κατ 'αναλογία με πραγματικά κούτσουρα που χρησιμοποιούνται σε κούτσουρα, τα κούτσουρα Lincoln είναι σωματικά ώστε να μπορούν να εγκατασταθούν σε ορθή γωνία μεταξύ τους για να σχηματίσουν ορθογώνια που μοιάζουν με κτίρια. Πρόσθετα μέρη των παιχνιδιών του κιτ περιλαμβάνουν στέγες, σωλήνες, παράθυρα και πόρτες που δίνουν ρεαλιστική για το ολοκληρωμένο κτίριο. Αργότερα στις σειρές προστέθηκαν αριθμοί ζώων και ανθρώπινων μορφών. Σετ παιχνιδιών ήταν αρχικά κατασκευασμένα από μαόνι, με στέγες διαφορετικών χρωμάτων. Στη δεκαετία του 1970, η εταιρεία εισήγαγε τα σύνολα που έγιναν εξ ολοκλήρου από πλαστικό, αλλά ανεπιτυχώς, και η Noni συνέχισε να παράγει σύνολα ξύλου. Με την πάροδο του χρόνου, τα σύνολα έγιναν όλο και πιο περίπλοκα.

Ο John Lloyd Wright ομολόγησε κάπως ότι κάλεσε τον σχεδιαστή του προς τιμήν του Αβραάμ Λίνκολν, ο οποίος γεννήθηκε σε μια καταγραφική καλύβα σε σχέση με τον αυξανόμενο πατριωτισμό κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο.

Το Lincoln logs και ο John Lloyd Wright εισήχθησαν στην "Εθνική αίθουσα φήμης των παιχνιδιών" το 1999.

Τα σπίτια αυτών των ετών δεν βρήκαν, έτσι μόνο μοντέρνα:

Εδώ είναι καλύτερη ορατή δομή:

8. Μελλή.

Το Crayola Crayons κυκλοφόρησε τις πρώτες 8 κιμωλίες τους το 1903 και δεν μετανιώθηκαν. Οι δημιουργοί του Edwin Binnie και του Harold Smith δεν μπορούσαν να φανταστούν ότι το προϊόν τους θα ήταν απαραίτητο σε κάθε τάξη της χώρας.

9. Ραδιόφωνο Flyer Wagon (κόκκινο μεταλλικό τρόλεϊ)

Anton Pazin, ιταλική μετανάστες, αποφάσισε να καλέσει το παιχνίδι του έτσι ώστε να πιάσει το πνεύμα της εποχής. Το 1917, το ραδιόφωνο ήταν η νεότερη εφεύρεση και όλοι μίλησαν για αυτόν. Γρήγορα έγινε ένα από τα αγαπημένα παιχνίδια εκείνης της εποχής και παραμένει δημοφιλής μέχρι στιγμής στις αμερικανικές οικογένειες.

20η:

50η:

10. μικρά παιχνίδια
Παρά το γεγονός ότι εδώ και πολλά χρόνια έκαναν τη Γερμανία, με τη σειρά των αιώνων, η Αμερική άρχισε να το κάνει, γεγονός που κατέστησε δυνατή την εξάπλωση αυτών των παιχνιδιών σε όλη τη χώρα. Ήταν κατασκευασμένα από μέταλλο και ζωγραφισμένα. Αυτή τη στιγμή, τα μηχανικά παιχνίδια ήταν επίσης δημοφιλή. Και όμως, δείτε για τον εαυτό σας:

Μουσικό κουτί με κουτάλα από μπισκότα πορσελάνη:

Έγκριση όγκου μαϊμού (γούνα., Αρχές της δεκαετίας του 1900):

Smart Madushka / Πίνακας πολλαπλασιασμού (αρχές της δεκαετίας του 1900):

Μικτή αγελάδα (1900):

Χορεύοντας Μπαλαρίνες (Γερμανία, 1900):

Χορεύτρια (αρχές της δεκαετίας του 1900):

Μηχανική πάπια στους τροχούς (Γερμανία, 1900):

Monkey-Acrobat:

Παίζοντας στο Μπιλιάρδο:

Αλογο:

Νήπιο στο τραπέζι:



Papay:

Τζακ έξω από το κουτί:

Υπέροχη σύνθεση:

Μηχανική Αφρικανική Αμερική. Ξεκίνησε επίσης, όπως κατάλαβα, ρώτησα: "Δώστε μου μια δεκάρα".

Αγόρι σε ένα άλογο:

Μικρή ραπτομηχανή:

Jumping Girl:

Piggy Banks:














26.05.2008 10:44

Otclick-adv_giportru 240x400

Ιστορία παιχνιδιών στη Ρωσία

Στα πρώτα επίπεδα ανάπτυξης, όλοι οι λαοί του πλανήτη δόθηκαν στα παιδιά τι τους διασκεδάζουν - εικόνες πτηνών, ζώων ή πλάσματα στα οποία πιστεύουν.

Το παιχνίδι είναι το πιο σημαντικό στοιχείο κάθε πολιτισμού, αντανακλώντας τις εθνικές παραδόσεις και τα γεωγραφικά χαρακτηριστικά. Τα παιχνίδια των παιδιών είναι η ζωή σε μινιατούρα, είναι δυνατόν να πούμε ότι το Ίδρυμα στο οποίο σχηματίζεται η υαλότητα του παιδιού, σύμφωνα με αυτό, ο σχηματισμός της προσωπικότητας εξαρτάται από αυτούς.
Οι άνθρωποι από τότε που οι αρχαίοι αιώνες το καταλάβουν και έδωσαν τα παιδιά τους ακριβώς αυτό που ήταν κοντά στον εαυτό τους: σπαθιά, ζωικά στοιχεία, κομψές κούκλες κλπ.

Ώθησε τα παιχνίδια από οποιαδήποτε φίλη. Τα πρώτα οστά, το ξύλο, το πηλό και τα φυτά, αργότερα από τα κουρέλια, το γυαλί, το δέρμα και το σίδερο και είναι ήδη σημαντικά αργότερα, καουτσούκ, πλαστικό και άλλα χημικά υλικά πήγαν στην κίνηση.

Προηγουμένως, τα παιχνίδια ήταν πολύ σεβαστά. Ποτέ δεν έμειναν ως έπεσαν, αλλά αποθηκεύτηκαν σε ειδικά καλάθια ή κασέλες. Επιπλέον, τα παιχνίδια που έφεραν όχι μόνο ένα εκπαιδευτικό στοιχείο από μόνες τους, αλλά μερικές φορές είχαν θεσπιστεί, συμμετείχαν σε πολυάριθμες τελετές ή μιλώντας από θαλάμους. Αλλά θα σας πούμε περισσότερα για αυτό λίγο αργότερα. Η ιστορία των ρωσικών παιχνιδιών είναι ενδιαφέρον από τις πρώτες σελίδες.

Φυσικά, ένα μακρινό παρελθόν συνδέεται με ατελείωτες πόλεις. Τα αγόρια από μια νεαρή ηλικία αντιπροσώπευαν τον εαυτό τους κάθονται με άλογο, και στο χέρι τους αντί για ένα ραβδί έπρεπε να λάμψει ένα σπαθί.

Τέτοια παιχνίδια δεν βγήκαν από πολλές αιώνες. Τα πρώτα εκθέματα των μουσείων παιχνιδιών χρονολογούνται 12-13 αιώνες, αν και είναι ασφαλές να πούμε ότι τα παιχνίδια αυτά ήταν πριν.

Τα κορίτσια έπαιζαν κυρίως από αριθμούς που απεικονίζουν ανθρώπους και ζώα που αντανακλούν τα καταλύματα της τάξης στις οποίες η οικογένεια αγαπημένη. Μια παρόμοια παράδοση έχει διατηρηθεί μέχρι τώρα, φαίνονται διαφορετικά.

Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, οι κούκλες στην αρχαιότητα δεν ήταν πάντα μόνο διασκέδαση, μερικές φορές τους δόθηκαν πολύ σημαντικό ρόλο. Για παράδειγμα, για την πεποίθηση των προγόνων μας, η γέννηση μιας νέας ζωής θεωρήθηκε ως το έλεος και η θέση των θεϊκών δυνάμεων, αλλά η ίδια η διαδικασία γέννησης συνδέθηκε με κάτι αμαρτωλό και ακάθαρτο. Σε γενικές μεταβολές, οι άνθρωποι είδαν την παρουσία κακών δυνάμεων που βασανίστηκαν από πυρετό και μωρό.

Ο άνθρωπος, σε αυτή τη διαδικασία, έλαβε ενεργό ρόλο, παρακολουθήθηκε πάντοτε κατά τη γέννηση και θα έπρεπε να είχε προστατευθεί από ακάθαρτη δύναμη, κάνοντας διάφορες τελετουργίες. Αυτές οι τελετές ονομάστηκαν "Kuwad". Το Lukoshko εκτέθηκε στα προ-αυγά με αυγά κοτόπουλου, στην οποία ένας άντρας κάθισε, προσποιούμενος να τους επιδιώκουν. Ταυτόχρονα, ο πατέρας έπρεπε να φωνάξει ως φρενικά, μιμείται τη γυναίκα στην εργασία από τα κακά πνεύματα που έφεραν τα κακά πνεύματα.

Έτσι ώστε τα εξαπατημένα πνεύματα να μην επιστρέψουν, ο άνθρωπος έβαλε σε ειδικές κούκλες τελετουργικών - Κουβάδα, τον οποίο ο Πελεναλί και διατηρείται σαν ένα μωρό. Πιστεύεται ότι ήταν σε αυτά τα κακά πνεύματα, τα σύγχυση τους με ένα πραγματικό παιδί και σε αυτό το Κουβάντ είχε καεί μετά τη γέννηση κατά τη διάρκεια μιας ειδικής διευκρίνισης.

Μέχρι το τέλος του 19ου αιώνα, οι άνθρωποι ξέχασαν την προέλευση μιας αρχαίας ιεραίας και κούκλες παρέμειναν και απέκτησαν έναν νέο μυστικιστικό προσανατολισμό. Τώρα κρεμαστούν πάνω από το λίκνο μετά το βάπτισμα του μωρού, όλα τον προστατεύουν επίσης από τα κακά πνεύματα. Μετά από αυτές τις κούκλες σερβίρονται φόρμες για παιδιά και στο σπίτι, ενώ οι γονείς πήγαν στη δουλειά. Κατά κανόνα, αυτά τα παιχνίδια ήταν μικρά και όλα τα διαφορετικά χρώματα, τα οποία βοήθησαν την ανάπτυξη του βρέφους.

Εάν παρατηρήσετε, τα παιχνίδια εξακολουθούν να κρέμονται γύρω από το λίκνο, δεν αποδίδουν πλέον σε μυστικιστικές ιδιότητες.

Οι ίδιες κούκλες των στηλών έλαβαν πολλή διανομή εκείνες τις ημέρες. Έλαβαν ένα τέτοιο όνομα λόγω του γεγονότος ότι η βάση τους ήταν μια στήλη σημύδας, ντυμένη με ένα φόρεμα. Ένα χαρακτηριστικό χαρακτηριστικό αυτών των παιχνιδιών ήταν ότι θα μπορούσαν σταθερά να σταθούν, έτσι ήταν με ανυπομονησία διακοσμημένα στο σπίτι και χρησιμοποιήθηκαν για την κατάρτιση διαφόρων σκηνών σε περιπατητές νεολαίας.

Σύμφωνα με τα αποδεικτικά στοιχεία των εθνογράφων στις αρχές του 20ού αιώνα, σε ορισμένα αγροτικά σπίτια υπήρχαν μέχρι εκατοντάδες κέικ.

Στην αρχαιότητα, τα παιχνίδια σχεδόν δεν άλλαξε, αλλά μέχρι το τέλος του 19, η αρχή του 20ου αιώνα στον τομέα αυτό υπήρξε μια άνευ προηγουμένου ιπποδρομίες, η οποία συνδέεται κυρίως με το γεγονός ότι τα παιχνίδια έχουν γίνει ένα προϊόν που έχει βρήκαν τον αγοραστή τους.

Με κάθε δεκαετία, τα παιχνίδια άρχισαν να γίνονται όλο και πιο όμορφα, φωτεινότερα, πιο δύσκολα και κοντά στην πραγματικότητα.

Και πάλι, από πολλές απόψεις, τα χαρακτηριστικά των παιχνιδιών που πνίγονται σε ποιες κατηγορίες έγιναν. Ταυτόχρονα με τέτοια απλή πατίνια, υπήρχαν ήδη κούκλες πορσελάνης σε ακριβά ρούχα πανομοιότυπων πραγματικών, στα χέρια τους που θα μπορούσαν να έχουν ακριβώς όπως πραγματικές φλέβες ή ομπρέλες.

Στον εικοστό αιώνα, τα παιχνίδια άρχισαν να αλλάζουν με τέτοια ταχύτητα που έπρεπε να τα εξετάσουν ήδη ξεχωριστές δεκαετίες. Και εδώ μπορείτε ακόμα να μιλήσετε για τη μόδα στα παιχνίδια.

Πεντήκοστος


Κινητά Χριστουγεννιάτικα παιχνίδια, βελούδινα αρκούδες και φυσικά στρατιώτες μπήκαν στη μόδα. Επίσης, σε όλα τα σπίτια η τυπική διακόσμηση του στήθους και το πλοίο ήταν ειδώλια από πορσελάνη.

Δέκατος έκτος


Στη δεκαετία του εξήντα, η δεκαετία του εξήντα αντανακλάται, κατά κανόνα, δύο θέματα είναι η γεωργία και η συνωμοσία, επειδή το σύμβολο της δεκαετίας του εξήντα έγινε χρυσά καλαμπόκι καλαμποκιού και ευτυχώς χαμογελώντας gagarin.

Εβδομήντα-ογδόντα


Η βιομηχανία παιχνιδιών αυτού του χρόνου έφτασε στην ακμή του. Το βελούδινο αντικατέστησε μια τεχνητή γούνα και η μέτρια περιοχή των τελευταίων δεκαετιών είναι κατώτερη από τα φωτεινά χρώματα.
Οι κύριες εικόνες των παιχνιδιών λαμβάνονται με χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων, είναι τόσο ο Winnie The Pooh, όσο και το γατάκι GAV και το Burrenka από τη Μάσλεκα και φυσικά αγαπούνται από όλους τους θείους Gena και Cheburashka.

Ενενήντα


Αυτή η δεκαετία μπορεί να ονομάζεται με ασφάλεια τον χρόνο των ξένων παιχνιδιών, τη μόδα για την οποία άλλαξε πιο συχνά από μία φορά το χρόνο. Εδώ και η Barbie, και οι χελώνες Ninja, καθώς και τα Jumpers, Lysuns, Rainbow και άλλη περίεργη διασκέδαση στην εταιρεία με ευγενικές εκπλήξεις και για πάντα πεθαίνουν Tamagotchi.

Όλα τα ίδια, όλα αυτά τα παιχνίδια έκαναν αναμφισβήτητα για κάτι και για κάποιο λόγο: να αναπτύξουν τα παιδιά σωματικά και διανοητικά για να διδάξουν να σέβονται τη χώρα τους και την ιστορία της. Η παιδική ηλικία έχει περάσει πολλούς αιώνες σε κίνηση και βυθίστηκαν στη δική τους φαντασία. Είτε πρόκειται για μια κούκλα κουρέλι ή μοντέρνα barbie με μια φωτεινή ροζ κουζίνα garnitour - η ουσία του παιχνιδιού δεν άλλαξε. Το παιδί δημιούργησε τον κόσμο του, τις ιστορίες του, έμαθε να είναι φίλοι, αγάπη, διαμαρτυρία και να βάλει, και το σημαντικότερο, όλα αυτά ήταν άρρηκτα με πραγματικές λεπτότητες οικιακής χρήσης. Οι κούκλες έτρωγαν, κοιμήθηκαν, πήγε στο σχολείο και στην εργασία και το παιδί ήταν έτοιμο για το γεγονός ότι μόλις το παιχνίδι στην κόρη της μητέρας θα γίνει πραγματικότητα, εξάλλου, το ήθελε και η επιθυμία του ήταν περήφανη.

Και ποια είναι τα παιδιά που παίζουν τώρα;

Το υλικό βασίζεται σε πληροφορίες και φωτογραφίες από πόρους:
www.rustoys.ru, bibliotekar.ru, www.talantik.ru i.dra.

Ένας σημαντικός ρόλος στη διαδικασία της ανατροφής των ευγενών παιδιών δόθηκε στα παιχνίδια. Επιλέχθηκαν προσεκτικά σύμφωνα με την ηλικία του παιδιού. Τα παιχνίδια, ξεκινώντας από τις πρώτες κουτάλες, δεν επιλέχθηκαν για χάρη του Jellis και της διασκέδασης, αλλά και από εκπαιδευτικούς σκοπούς.Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι στις ευγενείς οικογένειες, και ειδικά στις οικογένειες της υψηλότερης αριστοκρατίας και των μονάρχοι, τα παλιά παιχνίδια δεν ρίχνονται μακριά, αλλά προσεκτικά αποθηκεύτηκαν και πέρασε σε κληρονομιά. Ως αποτέλεσμα, τα παιδιά απορρόφησαν την αίσθηση της συνέχειας, της ευθύνης, της απαραβίασης των παραδόσεων και των παραγγελιών και τη συνέχεια της επικοινωνίας με τους γενναίους προγόνους τους από την πάνα.

Prediushki

Ξεκινώντας από το XVI αιώνα, κουτάλια για παιδιά ευγενών οικογένειες ήταν κατασκευασμένες από ασήμι και χρυσό, διακοσμημένα με πολύτιμους λίθους, γλυπτά, κυνηγούν και χάραξη. Η ίδια η κουδουνίστρα ήταν πολυλειτουργική και συνδυάζει το σφυρίχτρα και ένα ραβδί για τη δεσέν της Χασάνης. Οι λαβές για προσκόλληση ήταν κατασκευασμένες από κοράλλια ή μαργαριτάρι.

Οι πολύτιμες κούκλες κληρονόμησαν. Ήταν μάλλον ένα σύμβολο του είδους από το παιχνίδι. Ήταν χαρακτηριστικό της βασιλικής οικογένειας. Έτσι, ο Nicholas II κατακτήθηκε σε ένα πορτρέτο με μια κουδουνίστρα με την οποία "έπαιξε" τον ίδιους τον Αλέξανδρο. Η κουδουνίστρα μεταφέρθηκε σε κάθε νεογέννητο κληρονόμο στο θρόνο της δυναστείας Romanov.

Κουδουνίστρα-σφυρίχτρα. Χρυσό, κοράλλι. Λονδίνο, John Ray & James Montague, 1811-1812 Μουσείο Βικτώρια και Αλμπέρτα, Λονδίνο Πορτρέτο του Μεγάλου Δούκα Alexander Pavlovich στην παιδική ηλικία. 1778 G. State Russus Museum, Αγία Πετρούπολη Zesarevich Nikolay Alexandrovich με κουδουνίστρα. Λιθογραφία. 1869

Αλογα

Ξύλινα κουνιστικά άλογα ήταν πολύ δημοφιλή. Με τη βοήθεια ενός τέτοιου παιχνιδιού, τα παιδιά διδάχθηκαν κρατώντας στη σέλα από την πολύ μεγάλη ηλικία.Το κουνιστό άλογο κατασκευάστηκε κυρίως από ξύλο, το οποίο ή ζωγραφισμένο ή προσβεβλημένο με ένα πορώδες ύφασμα ή δέρμα. Τα μάτια ήταν κατασκευασμένα από γυαλί και η ουρά και η χαίτη κατασκευάστηκαν από ένα πραγματικό τριχωτό άλογο. Όλο το εργαλείο ενός παιδιού που αντιγράφει πλήρως τα πυρομαχικά ενός πραγματικού αλόγου.

Κουνιστό άλογο - τις μέρες μας. Προϊόντα της εταιρείας Κλασικά κουνιστικά άλογα, Ηνωμένο Βασίλειο Princess Elizabeth και Margaret στο άλογο. 1932 Robert Pekham. Κουνιστό άλογο 1840 καμβά, λάδι. Εθνική Πινακοθήκη, Ουάσινγκτον
Κουνιστό άλογο. Δέντρο, δέρμα, μέταλλο. Ηνωμένο Βασίλειο, 1800-1850. Μουσείο παιδικής ηλικίας "Βικτώρια και Albert", Λονδίνο

Στρατιώτες

Ένα πολύ δημοφιλές παιχνίδι για αγόρια ήταν ξύλινα και κασσίτες στρατιώτες. Η μορφή των στρατιωτών αντιγράφει τη μορφή του πραγματικού στρατού και έπαιζε μαζί τους το παιδί έμαθε να διακρίνει τη μορφή διαφόρων ειδών στρατευμάτων και να κατανοήσει τις στρατιωτικές τάξεις.

Αντίθετα, τα αγόρια έχουν ένα αγαπημένο παιχνίδι παιχνιδιών παιχνιδιών: σπαθιά, σαμπέρ, τουφέκια, δόρατα, κρεμμύδια και βέλη κλπ. Ήταν ένα μειωμένο αντίγραφο των πραγματικών όπλων και κατασκευάστηκαν σύμφωνα με την ηλικία του παιδιού, δηλαδή, για τα μικρά, το σπαθί, το σπαθί, το Rapier ήταν κατασκευασμένο από ξύλο, και για τα μεγαλύτερα παιδιά - ήδη από μέταλλο.

Κούκλες

Τα κορίτσια έπαιζαν με κούκλες. Σε πλούσιες οικογένειες, οι διακοπές έλαβαν ακριβά κούκλες από πορσελάνη διάσημων γαλλικών και γερμανικών εργοστασίων. Στη συνέχεια, δύο τύποι κούκλας ήταν δημοφιλείς: μια κούκλα-κυρία, για την οποία το όνομα "μόδα παριζιάνικο" και μια κούκλα, η οποία ονομάστηκε γαλλικός τρόπος "bebe".

Οι ντόπιοι μόδας πορσελάνης επαναλαμβανόμενες τουαλέτες ενήλικων κυρίες. Τα στήθη φυλάσσονταν στα στήθη, γάντια, Laorn, κοσμήματα, λινό, τουαλέτες για περπάτημα, πικνίκ, θέατρα, μπάλες, επισκέψεις κλπ. Τέτοιες κούκλες πορσελάνης θεωρήθηκαν το θέμα της πολυτέλειας και απομακρύνθηκαν από τα στήθη σε ειδικές περιπτώσεις.Κατά κανόνα, τα κορίτσια έπαιξαν τέτοιες κούκλες υπό την επίβλεψη των ενηλίκων, οι οποίοι διδάσκονται κατά τη διάρκεια παιχνιδιών ένα παιδί, να πάρουν σωστά τα ρούχα και τα αξεσουάρ.

Παίζοντας με ένα παιδί-παιδί, τα κορίτσια απέκτησαν τις δεξιότητες φροντίδας. Μια τέτοια κούκλα έπρεπε να είναι ένα καροτσάκι, προϊόντα φροντίδας χρημάτων, διάφορα ρούχα και παιχνίδια, καθώς και περιοδικά με επεκτάσεις ρούχων για κούκλες BEB, σχεδιασμένα για το γεγονός ότι η μικρή ερωμένη η ίδια μπορεί να ράψει ρούχα για το αγαπημένο τους.

"Είμαστε με το Dmitry (ο νεότερος αδελφός της Μαρίας) γεμάτος τα παιχνίδια του νεαρού ξάδελφου μας. Δεν μπορούσαν να ενοχλούν - ήταν όμορφα. Ειδικά νόστιμο για μένα μου φάνηκε το δώρο του Προέδρου της Γαλλίας (Felix Fora), την οποία παρουσίασε την Όλγα (η βασιλική οικογένεια επισκέφθηκε τη Γαλλία το 1896, τότε η κόρη τους Όλγας εκπληρώθηκε μόνο ένα χρόνο), όταν με τους γονείς της πήγε αρχικά σε αυτό Χώρα. Σε μια μαλακή θήκη του δέρματος, υπήρχε μια κούκλα με μια πλήρη προίκα: φορέματα, λινά, καπέλα, παπούτσια, γεμάτα ένα σετ για το τραπέζι τουαλέτας - όλα έγιναν εκπληκτικά επιδέξια ως το παρόν. " – Από τις αναμνήσεις της Μεγάλης Πριγκίπισσας Mary Romanova. "Αναμνήσεις της Μεγάλης Πριγκίπισσας. Σελίδες ζωής Cousin Nicholas II. 1890 - 1918.

Κουκλόσπιτο

Ένα από τα πιο επιθυμητά δώρα Για τα κορίτσια ήταν ένα σπίτι μαριονέτας. Αρχικά, τα μικροσκοπικά σπίτια ήταν παθιασμένα από τους πλούσιους ενήλικες, αλλά σύντομα η λιγότερο δαπανηρή διαμόρφωση των σπιτιών μαριονέτας άρχισε να παράγει για παιδιά. Αυτά τα σπίτια ήταν μοναδικά και χτίστηκαν σύμφωνα με μια ατομική τάξη και η διακόσμησή τους επαναλήφθηκε λεπτομέρειες για την οικογένεια της οικογένειας. Το μέγεθος του σπιτιού, φυσικά, ήταν άμεσα ανάλογη με την κατάσταση μιας οικογένειας, για παράδειγμα, ένα ολόκληρο παλάτι έγινε για τις αυτοκρατορικές κόρες. Τα σπίτια είχαν τη δική του κατάσταση των υπαλλήλων της με τη μορφή πορσελάνης ή ξύλινες κούκλες, κούκλες, προσωπικοποιημένες οικογένειες, σετ επίπλων, τεχνικές καινοτομίες κατά τη διάρκεια της τάξης, πιάτα (κασσίτερο, χαλκό, πορσελάνη, τραπέζι) και πολλά άλλα. Είναι με τη βοήθεια κούκλας τα κορίτσια έχουν υποστεί τα θεμέλια του νοικοκυριού.

Dollous Victorian Era
Κουκλοθέατρο που έγινε για την Drew Family (Drew). ΕΝΤΑΞΕΙ. 1860 Μουσείο παιδικής ηλικίας "Βικτόρια και Albert", Λονδίνο Κουκλοθέατρο που έγινε για την Drew Family (Drew). ΕΝΤΑΞΕΙ. 1860 Μουσείο παιδικής ηλικίας "Βικτόρια και Albert", Λονδίνο
Κουκλοθέατρο Αμερικανική ηθοποιός Colin Moore, Σικάγο Μουσείο
Dollouse Sarah Roth
Κουκλοθέατρο του 16ου αιώνα
Κουκλοθέατρο Queen Mary

Σκηνικά

Οι προσκλήσεις για το τσάι ή τον καφέ ήταν υποχρεωτικές στο ρυθμό της κοσμικής ζωής της εποχής. Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι στα παιδιά υπήρχαν πάντα ολόκληρες υπηρεσίες από την καλύτερη πορσελάνη με τα απαραίτητα μαχαιροπίρουνα. Μετά την οργάνωση του τσαγιού κούκλας, η νεαρή κοπέλα αναγνωρίστηκε από την εθιμοτυπία, χόρτα τους τρόπους τους και σπούδασε να είναι φιλόξενοι οικοδεσπότες.Εκτός από το τσάι κούκλα και σετ καφέ, γίνονται ζαλισμένα σύνολα.

Παντού, όπου οι άνθρωποι ζουν, τα παιδιά παίζουν ... άλμα στις βόλτες των αναβάτη, πετούν με τα χέρια απλωμένα στις πλευρές, άλμα, πιέζοντας δύο δάχτυλα, δειλές "λαγοί". Υπάρχουν πολύ περισσότερες τολμηρές μετενσάρκωση από ό, τι στη θεατρική σκηνή, γεμίστε τον κόσμο της παιδικής ηλικίας. Αλλά το παιδί δεν μπορεί να δημιουργήσει τον εαυτό του. Πρέπει απαραίτητα να χρειαστεί κάτι που θα τον βοηθήσει στα σχέδιά του. Και αυτό είναι "κάτι" - παιχνίδι.

Υπάρχουν πολλές απόψεις στην επιστήμη στην προέλευση του παιχνιδιού και των παιχνιδιών. Μερικοί πιστεύουν ότι η εργασία απευθείας γέννησε το παιχνίδι, άλλοι πιστεύουν ότι στη ζωή ενός πρωτόγονου προσώπου, τα στοιχεία του παιχνιδιού, το τρίτο, αποσπούν την ιστορία της γέννησης του παιχνιδιού, βλέπε την έναρξη της τέχνης στο παιχνίδι. Οι εθνογραφίες τηρούν τη θεωρία σύμφωνα με την οποία τα παιχνίδια είχαν για πρώτη φορά μια λατρεία και αργότερα μετατράπηκε σε ένα κομμάτι παιδικής διασκέδασης. Υπάρχει μια πιο ευέλικτη θεωρία που υποδηλώνει ότι σε συνθήκες πρωτόγονης ύπαρξης, τα στοιχεία θα μπορούσαν να είναι πολύτιμα. "Πώς να τα προκριθείτε - ως αντικείμενα τέχνης, ή διακόσμηση, ή μια λατρεία, ή μαγεία, ή πώς τα παιχνίδια; "Αυτό μερικές φορές ένα ανεπίλυτο ερώτημα στην πραγματική πραγματικότητα θα μπορούσε να έχει μια εντελώς διαφορετική λύση: και οι δύο, οι άλλοι, και ο τρίτος," Ο καθηγητής Ε. Α. Ο Arkin γράφει.

Τα πρώτα παιχνίδια ήταν ακόμα σε ζώα. Οι παρατηρήσεις των επιστημόνων και των ταξιδιωτών λένε ότι τα ζώα δεν παίζουν μόνο, αλλά και χρησιμοποιούν διάφορα αντικείμενα στο παιχνίδι. Έτσι, οι πίθηκοι σκάβουν τη γη με μια χούφτα άμμου, πηλό ζωγραφικής, πηδώντας με ένα ραβδί όπως σε στρώματα, διακοσμούν τους εαυτούς τους με πτερύγια ύλης και κλαδιά. Αλλά αυτά τα παιχνίδια είναι ουσιαστικά διαφορετικά από τα παιχνίδια ακόμα και το μικρότερο παιδί.

Οι επιστήμονες σχεδιάστηκαν για να διδάξουν έναν πίθηκο να παίξουν σαν ένα άτομο, αλλά οι προσπάθειες αποδείχθηκαν μάταια. Πολύ έξυπνος πίθηκος δεν μπορούσε να δημιουργήσει τον πιο πρωτόγονο πυργίσκο από τούβλα, αν και ο πειραματιστής δεν ήταν κάποτε χτισμένος στα μάτια της μια μέρα. Αλλά τα ίδια τούβλα στα χέρια ενός τριών ετών παιδί έρχονται στη ζωή, που καλλιεργούνται στα σπίτια, γέφυρες, φρούρια, υπέροχα παλάτια. Σε πολύ μικρή ηλικία, το παιδί μέσα από το παιχνίδι και το παιχνίδι δεν θα γνωρίζει μόνο τον κόσμο, αλλά και διανοητικά να το μετατρέπει.

Ίσως τα πρώτα παιχνίδια στους απομακρυσμένους προγόνους μας έδωσαν τη φύση την ίδια τη φύση: κοχύλια, πέτρες, φύλλα και λουλούδια, οστά των ζώων ή περίεργα οστά δέντρων. Ωστόσο, αυτό μπορεί να μαντέψει μόνο. Κατ 'αναλογία με τη νεωτερικότητα, μπορεί να θεωρηθεί ότι οποιοδήποτε θέμα σοβαρού διορισμού στην καθημερινή ζωή των ενηλίκων, η είσοδος στα χέρια του παιδιού, έγινε ένα παιχνίδι. Και ίσως τα πρώτα "πραγματικά" παιχνίδια άρχισαν να κάνουν τα ίδια τα παιδιά, και στη συνέχεια ενήλικες, βλέποντας τα παιδιά, κατανόησαν την ανάγκη για παιχνίδια και άρχισαν να τους κάνουν ειδικά. Οι αρχαιολόγοι βρήκαν μόνο εκείνες των παιχνιδιών που δεν υποκύψουν στο καταστροφικό χρονικό σημείο. Επιπλέον, υπάρχουν πολύ λίγα ευρήματα για την οικοδόμηση μιας έκδοσης εντελώς αξιόπιστη.

Υπήρξε μια αλλαγή των πολιτισμών, πέθαναν κάποια και γεννήθηκαν καινούργια. Τα παιδιά άλλαξαν και οι ενήλικες άλλαξαν. Τα παιχνίδια άλλαξαν. Αλλά υπάρχουν μεταξύ τους κοινές για ολόκληρη την ιστορία της ανθρωπότητας.

Κουδουνίστρα, μπάλα, κορυφή και κούκλα. Αυτά τα παιχνίδια προέκυψαν κατά τη διάρκεια των χρόνων της ανθρώπινης παιδικής ηλικίας. Περνώντας μέσα από το πολύπλευρο καλειδοσκόπιο των ηθικών, στυλ, συνήθειες, γούλες, θρησκείες, ζουν τώρα. Ωστόσο, με όλες τις εκπληκτικές ομοιότητές τους, δεν υπάρχει λιγότερο εκπληκτική βαθιά διαφορά στο περιεχόμενο του παιχνιδιού με αυτά τα παιχνίδια από διαφορετικούς λαούς.

Κανένα μωρό δεν μεγαλώνει χωρίς κουδουνίματα. Οι αρχαιολόγοι έχουν μάθει από τους τάφους της χιλιετή συνταγής. Στο Περού κατά τη διάρκεια των ανασκαφών της αρχαίας πόλης, ο Pahatan ανακαλύφθηκε από τη μούμια του παιδιού, δίπλα στο οποίο ψέματα η κουδουνίστρα - θαλάσσια νεροχύτη με άμμο μέσα. Η τρύπα γεμίστηκε με μια ουσία που μοιάζει με πίσσα. Αρχαιολόγος Schliman όταν οι ανασκαφές της αρχαίας Τροίας βρήκαν μια θαυμάσια κουδουνίστρα με μεταλλικά σωματίδια μέσα. Οι κουδουνίστρες έγιναν από τους καρπούς των δέντρων, ώριμα κεφάλια παπαρούνας, ύφανση από τις ράβδους, γλυπτά από πηλό ... αναμφισβήτητα, η κουδουνίστρα συσχετίστηκε με τη λατρεία. Για παράδειγμα, το Bakairi και άλλες φυλές της Νότιας Αμερικής διακοσμούσαν τον θρησκευτικό θόρυβο του χορού των κουδουνιών. Ήταν "πιστός" - ο θόρυβος της είχε φοβίσει τα κακά πνεύματα. Αλλά μόνο στον κόσμο των ενηλίκων κατέλαβε τη κουδουνίστρα αυτής της μυστηριώδους δύναμης, για το παιδί ήταν απλά ένα παιχνίδι - χαρά και διασκέδαση.

Leader με αρκούδα (Zagorsk) - από Papier Masha ...

Το ίδιο διπλό ήταν η μπάλα. Στους Αμερικανούς Ινδιάνους, ήταν ένα ιερό θέμα, στο οποίο ήταν αδύνατο να αγγίξω τα χέρια του. Ήταν ένα σύμβολο του ήλιου, της Σελήνης και της Γης. Και ο eskimos παίζει την μπάλα στην μπάλα συναντήθηκε από τους ξένους. Αυτοί στο τέλος του έτους, παίζουν επίσης, γιορτάζουν τη νίκη πάνω από το ανώμαλο μυθικό ορό της ZEDNA. Στην αρχαία Ελλάδα, η μπάλα ήταν επίσης ταυτόχρονα παιχνίδι και προσφορά, ευχάριστο θεούς ότι οι Έλληνες απέδωσαν την εφεύρεσή του. Η θεά της ομορφιάς της Αφροδίτης λέει ο Eros: "Θα σας δώσω ένα υπέροχο παιχνίδι: αυτή είναι μια μπάλα γρήγορα πετούν, άλλη καλύτερη διασκέδαση που δεν θα προσθέσετε τον εαυτό σας από τα χέρια της hepesta." Οι μπάλες ραμμένες με σχοινί από το δέρμα βρέθηκαν κατά τη διάρκεια ανασκαφών στην Αίγυπτο. Οι αυστραλιανές μπάλες από την ουροδόχο κύστη των ζώων επιτυγχάνονται και οι αυστραλιανές μπάλες από τις λεπίδες, στριμμένα από τα μαλλιά.

Και ένα ακόμη παράδειγμα είναι ένα κορυφαίο. Στο υπνηλία του Buzz, σε μια ολισθαίνουσα κίνηση, αμφιβολία και ακόμη και, οι άχρηστοι ήχοι σκοτώθηκαν μία φορά. Του και χρησιμοποιείται στις διακοπές προς τιμήν των νεκρών. Αλλά η ίδια κορυφή ήταν ένα από τα αγαπημένα παιχνίδια στην Αίγυπτο, το Σιάμ, τη Βιρμανία, τον Εσκιμό και τους Νέγκους της Νότιας Αμερικής, όπου οδηγούσε από μια γάτα και έφυγε. Η κατασκευή των Wolfes ήταν απλή. Στις φυλές της Ανατολικής Αφρικής, έγιναν από ένα στρογγυλό κομμάτι φλούδας κολοκύθας, στην οποία το ραβδί έκανε, στους Ινδούς - από μια πλάκα κεριού ή ένα άδειο έμβρυο που φυτεύτηκε σε ένα ραβδί.

Αλλά πουθενά μεταξύ των παιχνιδιών δεν υπήρχε τίποτα ίση με την κούκλα. Φωτεινότερη, η μαγευτική δύναμη συνυφάστηκε σε αυτό, το οποίο επενδύθηκαν οι ενήλικες και προσήλωση προς τα παιδιά της. Τα πρώτα βήματα του πολιτισμού και στην εποχή των πιο ανεπτυγμένων πολιτισμών, ξυπνά το όλο φάσμα των ανθρώπινων συναισθημάτων στο παιδί: αγάπη, pronage, φθόνο, δύναμη, καλή, σκληρότητα και ευγένεια ...

Ο διάσημος εθνογράφος Andrei λέει: "Θα έπρεπε να απαριθμήσω όλες τις χώρες και τους λαούς, αν ήθελα να γυρίσω τη σφαίρα της κούκλας." Οι αρχαιολόγοι το βρήκαν παντού: στις ανασκαφές των αρχαίων πόλεων και των ρωμαϊκών κατακόμβων, στους αιγυπτιακούς τάφους, στις παγανιστικές ταφές και στους τάφους των Χριστιανών. Και εξυπηρετούσε ταυτόχρονα παιχνίδι και ένα είδωλο και έναν μαγικό παράγοντα. Στην αρχαία Ελλάδα, ένα κορίτσι, που παντρεύτηκε, έφερε την αγαπημένη τους κούκλα στο θυσιαστικό βωμό ως ένδειξη ετοιμότητας για την εκπλήρωση του χρέους μητέρας. Και τα κορίτσια στην Chukotka, που εισέρχονται στο γάμο, έκρυψαν τις κούκλες τους στο κεφαλάρι. Οι κούκλες εδώ δεν δόθηκαν σε κανέναν, φώναζαν ως μασκότ μητρότητας. Στις αρχαίες γεωργιανές κούκλες, το πρόσωπο σημειώνεται με ένα σταυρό στην απομίμηση των θεών του Solunken. Όπως και οι αριθμοί αυτών των θεών, οι κούκλες είναι προικισμένες με ένα ποικίλο σώμα και το κεφάλι με ένα σύμβολο του σταυρού. Οι κούκλες Eskimo δεν έχουν επίσης ένα άτομο, και αντί της μύτης, ένα ράμφος πουλιών θα είναι συχνά ραμμένο - το Eskimo φοβόταν ότι η κούκλα με ένα πρόσωπο μπορεί να αποκτήσει την ψυχή και να βλάψει το παιδί.

Ο ιδιαίτερος χαρακτήρας του στη ρωσική λαϊκή κούκλα. Έξυπνα στριμμένα από άχυρο φροντίζοντας, σαν σε ρουστίκ συνήθεια, κούκλες - "Starigushka". Το Lescript από βρύα και κώνους σαν να προέρχονται από τη χώρα των παραμυθιών, τόσο στη μυστηριώδη δασική ποίηση. Panca από την περιοχή Arkhangelsk με επίπεδη, μόλις προγραμματισμένα άτομα - μάλλον, σιωπηλά είδωλα, μικρές "πέτρινες γυναίκες" από τις κούκλες. Η απλότητα τους είναι συμβολική, καθώς η γλώσσα της πρωτόγονης τέχνης, ο οποίος είναι κατανοητός στα παιδιά ολόκληρου του κόσμου σήμερα. Το παιδί απολάμβανε μια τέτοια κούκλα στην εικόνα της φαντασίας του. Θα μπορούσε να φανταστεί την ίδια και μια γυναίκα, και ένα παιδί, και έναν αγρότη και μια κυρία και έναν άνδρα καθόλου. Οι λαϊκοί δάσκαλοι έφυγαν από το παιδί το δικαίωμα να εργαστούν, τον εμπιστεύτηκαν.

Η εκπληκτική εφευρετικότητα στην κατασκευή κούκλες παρουσιάζει τους ζηλότυπους προστάτες του. Ένας υπαινιγμός υπαινιγμού μιας ανθρώπινης φιγούρας έτσι ώστε το καλαμπόκι με ένα κύλινδρο ένα κύλισης ή ένα απλό πλήρως να μετατραπεί σε ένα αντικείμενο ευαίσθητων ανησυχιών, ουσιαστικά του ίδιου των παιδιών της Αφρικής, μεταξύ των Ινδών της Βόρειας Αμερικής και στο Αγωνιστικά παιδιά της Ρωσίας.

Οι Μεσαίοι μας άφησαν άλλους μάρτυρες. Στις χώρες της Δυτικής Ευρώπης - Γαλλία, Ισπανία, Ιταλία, Γερμανία - Με τις βασιλικές αυλές υπήρχαν πολυτελείς κούκλες, τα κοστούμια των οποίων μελετήθηκαν. Είναι γνωστό ότι ήδη το 1391, η πριγκίπισσα Αγγλία επιθυμούσε να έχει κούκλες ντυμένες στα νεότερα mods της παριζιάνικης αυλής. Υπάρχει ένας μύθος ότι κατά τη διάρκεια ενός από τους αιματηρούς πολέμους μεταξύ της Γαλλίας και της Αγγλίας, οι υπουργοί και των δύο αυλών των Βερσαλλιών και του Αγίου Δίχνη εξέδωσαν μια ελεύθερη παράλειψη κούκλα, ένα κοστούμι και το χτένισμα των οποίων χρησίμευαν ως μοντέλο της μόδας. Αξίζει τέτοιες κούκλες μερικές φορές μια ολόκληρη κατάσταση. Με αυτούς υπήρχαν βαθιά γούρνα με ρούχα και παπούτσια και ακόμη και σπίτια κούκλας με έπιπλα από ακριβά ξύλο και πορσελάνη πιάτα, γυαλί και ασήμι. Ακόμα και ο ιδιοκτήτης θα μπορούσε να κοιτάξει μόνο μια τέτοια κούκλα. "Κάθε κομψή κούκλα κάνει ένα αλαζονικό κορίτσι και εκατό άλλα - ζηλιάρης," έγραψε τον ιταλικό επιστήμονα Kolotz.

Τώρα η ανθρωπότητα, η επιστημονική προσοχή στη σχέση του με το παρελθόν, σώζει το ιστορικό του "παιχνίδι", διατηρεί τα λείψανα της απομακρυσμένης παιδικής ηλικίας στα μουσεία του Βερολίνου, της Ζυρίχης, του Νησιερίου, του Μονάχου, του Παρισιού, του Λονδίνου, της Μόσχας, του Λένινγκραντ. Μια μοναδική συλλογή παιχνιδιών στη χώρα μας ανήκει στο Zagorsk, η πόλη της παλαιότερης αλιείας του ρωσικού παιχνιδιού χειρισμού.

Ο αρχαίος μύθος δεσμεύει την εμφάνιση του πρώτου ξύλινου παιχνιδιού εδώ με το όνομα του ιδρυτή της διάσημης Τριάδας Sergius του μοναστηριού του Hegumen Sergius Radonezh, που θα ήθελε να δώσει στα παιδιά της σπιτικής. Ενδιαφέρουσες ιστορικές πληροφορίες παρέμειναν στα αναλώσιμα των βιβλίων του παλατιού του XVII αιώνα, όπου αναφέρεται για την αγορά για τα βασιλικά παιδιά "στοιχειωμένα γεγονότα, ξύλινα άλογα, πουλιά". Ο ιστορικός IK Snegirev αναφέρει ότι οι "αγρότες και οι αγρότες που βρίσκονται στον δρόμο της Τριάδας των χωριών έφεραν στους βασιλιά και τα βασίλισσα ψωμιά, καλαχί, πίτες, τηγανίτες, τυρί, kvass, μπύρα, μάρκα, μέλι, κηρήθρες, καρύδια, γογγύλι, lingonberries, Φράουλες και άλλα λαχανικά, και για Tsarevichi - παιχνίδια και διασκέδαση. "

Οι άνθρωποι ζούσαν στους ανθρώπους για μεγάλο χρονικό διάστημα ότι στη μέση του αιώνα XVIII, υπήρχε κωφός και χαζός tatya και σημάδεψε την αρχή όλων των παιχνιδιών παραγωγής. Έκοψε μια μεγάλη ξύλινη κούκλα από το Linden και το πήλει στο πέπλο του εμπόρου Erofeev. Το έβαλε ως διακόσμηση, αλλά σύντομα βρήκε έναν απροσδόκητο αγοραστή. Και στη συνέχεια η Tatyga έλαβε μια άλλη εντολή, τότε ακόμα, και η αλιεία παιχνιδιών ξεκίνησε στο Sergiev Posad. Στη μέση του 19ου αιώνα έγινε η μεγαλύτερη στη Ρωσία - 1500-παιχνιδιών ακτές έζησαν εδώ. Αυτό που δεν πωλήθηκε σε μοναστικές αρκούδες: και σκαλισμένα ζωγραφισμένα στοιχεία του Baryn και του Gusarov, και διαφορετικούς στρατιώτες - μία, πλατφόρμες, άλογο, πεζοπορία και κούκλες για κάθε γούστο - πικάντικη ανοιχτό "Ferglass", Nevashek, Nevashek, Κενό frant.

Οι περισσότερες διαφορετικές πλευρές της ζωής αντανακλάστηκαν στο παιχνίδι: η ζωή των αγροτών και της πόλης με τα έθιμα και τη μόδα, τον πόλεμο, τη θρησκεία, την τέχνη και το υπέροχο, φανταστικό κόσμο.

Στην αρχή του XIX αιώνα, εμφανίστηκαν αρκετά νέα παιχνίδια στο Posad - που έγιναν από χαρτί-Masha, τότε το πρώτο βήμα προς το μαζικό βιομηχανικό παιχνίδι λήφθηκε στη Ρωσία. Εξωτικά σκυλιά και λιοντάρια με μπλε λαχτάρα, αστεία λαγοί με ένα "μουνί", τους κοραλλιογενείς "σε μια κραυγή", που τοποθετούνται από μια λακαρισμένη επιφάνεια, σαν να το Motley Fair Signs, δεν είχαν ανταγωνιστές ούτε στο εξωτερικό. Είναι περίεργο πόσο τολμηρά και χαλαρά αναβίωσε την οργή των παιχνιδιών του τι ήταν στο χέρι. Εδώ είναι το μαγευτικό με μια κατσίκα, και στα χέρια της κιμωλίας, ένα πραγματικό χνούδι, ή ένα πουλί "με ένα Pisk", το οποίο είναι μόνο σε παραμύθια και την ουρά από τα πραγματικά φτερά!

Στο τέλος του αιώνα XIX, αυτό το μέτρο του συνδυασμού πραγματικών και υπό όρους άρχισε να σπάσει. Τα παιχνίδια ήταν καλυμμένα με δημητριακά, πριονίδι, θρυμματισμένο μαλλί, σφίγγονταν με δέρματα κουνελιών - και όλα για την οικειότητα του ζωντανού χαρακτήρα. Το παιχνίδι διάλεξε την εγγενή γλώσσα του μόνο "παιχνιδιών" και πέρασε τα όρια των ορίων της τέχνης. Ιδιαίτερα καταστροφική ήταν ο αντίκτυπος ενός φθηνού γερμανικού βιομηχανικού παιχνιδιού, ο οποίος συμπλήρωσε όλες τις ευρωπαϊκές αγορές στο XIX αιώνα. Ο Sergiev οι θάμνοι δεν θα μπορούσαν να έχουν υποτιμημένο ανταγωνισμό, καταστράφηκε, η αλιεία έχασε το πρώην καλλιτεχνικό της πρόσωπο και μέχρι το τέλος του αιώνα ήρθε σε πλήρη πτώση. Έτσι πέθανε σε διαφορετικά μέρη δεκάδες χειροτεχνίες. Αλλά αφήνει κάτι. Περιλαμβάνει την αίσθηση της φύσης του καθαρού δέντρου, που δεν αγγίζει το χρώμα, το νήμα Bogorodskaya "στο Lingerie". Ακόμα λάμπει απαλά τα λεπτά πέταλα χρυσού σε φωτεινά παιχνίδια Dymkov. Η ομορφιά είναι ασύγκριτη, όπως η πορσελάνη, πηλός, από την οποία πιέζονται σήμερα τα παιχνίδια στο χωριό της περιοχής Filimonovo Tula. Και, όπως και πάλι, οι σφυρίχτρες από το χωριό της περιοχής του Αμπάτσεβου Penza ήταν καταπληκτικές με τον δικό τους τρόπο. Τα κέρατα των αιγών και των ελάφια, διακοσμημένα με χάλκινο ή αλουμίνιο, είναι λυγισμένα με ημισέληνο, τότε στρέφονται πίσω, τότε οι μαγευτικά, σαν ένα στέμμα, στεφάνησαν το κεφάλι των υπέροχων ζώων. Τα λαμπερά φανταστικά σουούλα μοιάζουν με τις μάσκες του περιστασιακού παιχνιδιού.

Αλλά αυτό δεν είναι ένα παιχνίδι. Έχασε το ίδιο περιβάλλον για το οποίο γεννήθηκε, μετατρέποντας σε μια έκθεση μουσείου ή ένα αξέχαστο δώρο. Ένα δώρο, αγαπητέ σε αυτό που αισθάνεστε σε αυτό τη ζεστασιά της χειρωνακτικής εργασίας και σχεδόν τα παιδιά, καθαρά και ειλικρινά.

Τώρα τα παιδιά ζουν σε έναν διαφορετικό κόσμο. Είναι γοητευμένοι από κοσμοδρόμια, ρουκέτες, ραδιοελεγχόμενους πλανήτες, αστροναύτες και κούκλες που μπορούν να κάνουν ό, τι μπορούν να κάνουν οι άνθρωποι. Οι κούκλες πηγαίνουν, τρέχουν, κλαίνε, γελούν, κολυμπούν, κάθονται σε ένα δοχείο, τραγουδούν, μιλούν ... σε μια λέξη, στο παιχνίδι υπήρχε ένας αιώνας της τεχνολογίας, με την πρόοδό του, με το ρεύμα των διαφόρων πληροφοριών του, νηφάλια αξιολόγηση του αντικειμενικού κόσμου. Δεν είναι τυχαίο ότι οι επιστήμονες πολλών χωρών ενοχλούν μια παραβίαση της ισορροπίας συναισθηματικής και ορθολογικής άρχισαν σε ένα σύγχρονο άτομο. Είναι ιδιαίτερα επικίνδυνο να παραμείνετε την ευκρίνεια της συναισθηματικής αντίληψης στην παιδική ηλικία, όταν η πνευματική πλευρά του ατόμου προέρχεται μόνο. Κάτι μπορεί να κάνει εδώ και παιχνίδι. Το λαϊκό παιχνίδι έχει γίνει μια έκθεση. Δεν τρέχουν πλέον με αυτό, δεν συμβαίνουν, μην παίζετε. Αλλά εξακολουθεί να παρακολουθεί. Παρακολουθήστε προσεκτικά, με ειλικρινή περιέργεια και χαρά. Μοιάζουν με το bogorodskiy "κοτόπουλα σε έναν κύκλο" χωρίς κουρασμένα, καθώς τα σχοινιά τράνταξαν στο ρυθμό. Ακούστε το χτύπημα των ξύλινων ράμφων ...

Τα παιδιά που έλαβαν την ίδια ευχαρίστηση από το παιχνίδι σε ολόκληρη την ιστορία της ανθρωπότητας, ακούνε τον εαυτό τους και, ίσως, οι ηχώ των μακροχρόνιων χρόνων.

Galina Dyan, ερευνητής των λέξεων του Zagorsk, φωτογραφία V. Orlova