Το θέμα του καλού στα έργα των ρωσικών συγγραφέων. Καλή στη ρωσική και ξένη λογοτεχνία: Παραδείγματα από βιβλία

Το θέμα του καλού στα έργα των ρωσικών συγγραφέων. Καλή στη ρωσική και ξένη λογοτεχνία: Παραδείγματα από βιβλία
Το θέμα του καλού στα έργα των ρωσικών συγγραφέων. Καλή στη ρωσική και ξένη λογοτεχνία: Παραδείγματα από βιβλία

Σχολική λογοτεχνία №28.

Nizhnekamsk, 2012.

1. Εισαγωγή 3.

2. "Life Boris και Gleb" 4

3. "Eugene Onegin" 5

4. "Demon" 6

5. "Αδελφοί Karamazov" και "εγκληματικότητα και τιμωρία" 7

6. "καταιγίδα" 10

7. "Λευκή φρουρά" και "Master and Margarita" 12

8. Συμπέρασμα 14.

9. Κατάλογος λογοτεχνίας που χρησιμοποιήθηκε 15

1. Εισαγωγή

Στη δουλειά μου, θα μιλήσουμε για καλό και κακό. Το πρόβλημα του καλού και του κακού είναι ένα αιώνιο πρόβλημα που ανησυχούν και ανησυχούν την ανθρωπότητα. Όταν διαβάζουμε τα παραμύθια ως παιδί, στο τέλος, σχεδόν πάντα κερδίζει καλά και το παραμύθι τελειώνει με τη φράση: "Και όλοι έζησαν για μεγάλο χρονικό διάστημα και ευτυχώς ...". Αυξάνουμε και με την πάροδο του χρόνου γίνεται σαφές ότι αυτό δεν συμβαίνει πάντα. Ωστόσο, δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα που το άτομο είναι απολύτως καθαρό με μια ψυχή, χωρίς ένα ελάττωμα. Σε κάθε έναν από εμάς υπάρχουν ελλείψεις, και υπάρχουν πολλοί από αυτούς. Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι είμαστε κακοί. Υπάρχουν πολλές καλές ιδιότητες στις ΗΠΑ. Έτσι, το θέμα του καλού και του κακού προκύπτει στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία. Όπως λένε στη "διδασκαλία του Vladimir Monomakh": "... σκεφτείτε, τα παιδιά μου, ως κατάποση σε ένα άτομο και ένα ασφάλιστρο. Είμαστε αμαρτωλοί άνθρωποι και θνητοί, αλλά ακόμα, αν κάποιος μας προκαλεί κακό, είμαστε έτοιμοι, φαίνεται ότι τον φορούσε αμέσως και απορρίπτονται. Και ο Κύριος εμείς, ο Κύριος της κοιλιάς (Ζωή) και ο θάνατος, μας αυξάνονται οι αμαρτίες μας, αν και υπερβαίνουν τα κεφάλια μας, και σε όλη τη ζωή τους, ως πατέρας που αγαπά το παιδί της και τιμωρεί και πάλι μας προσελκύει στον εαυτό τους . Τόνισε σε εμάς πώς να απαλλαγούμε από τον εχθρό και να τον νικήσουμε, - τρεις αρετές: μετάνοια, δάκρυα και ελεημοσύνη ... ».

Το "Weechinging" δεν είναι μόνο ένα λογοτεχνικό έργο, αλλά και ένα σημαντικό μνημείο της δημόσιας σκέψης. Ο Βλαντιμίρ Μονομάχου, ένας από τους πιο αποφασιστικούς πρίγκιπες Κίεβο, προσπαθεί να πείσει τους συγχρόνους για τη βλαξία των φιλικών προς τα μέσα διαφωνίας - μια αποδυναμωμένη από την εσωτερική είσοδο της Ρωσίας δεν θα είναι σε θέση να αντισταθεί ενεργά τους εξωτερικούς εχθρούς.

Στη δουλειά μου, θέλω να εντοπίσω πώς αυτό το πρόβλημα έχει τροποποιηθεί σε διαφορετικούς συγγραφείς σε διαφορετικούς χρόνους. Φυσικά, θα μείνω λεπτομερέστερα σε μεμονωμένα έργα.

2. "Life Boris και Gleb"

Η έντονη αντίθεση του καλού και του κακού συναντάμε στο έργο της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας "Life και τρώμε Boris και Gleb, που ανήκουν στο Peru Nesor, τον μοναχό του μοναστηριού του Κιέβου-Pechersk. Η ιστορική βάση των γεγονότων είναι τέτοια. Το 1015, ο παλιός πρίγκιπας Βλαντιμίρ πεθαίνει, ο οποίος ήθελε να διορίσει τον κληρονόμο στον γιο του Μπόρις, ο οποίος δεν ήταν στο Κίεβο εκείνη την εποχή. Ο αδελφός Boris Svyatopolk, η ιδέα να καταρρεύσει το θρόνο, το Meld να σκοτώσει τον Μπόρις και τον μικρότερο αδελφό του Gleb. Κοντά στο σώμα τους εγκαταλείφθηκαν στη στέπα, θα αρχίσουν να εμφανίζονται θαύματα. Μετά τη νίκη του Yaroslav σοφία πάνω από το άγιο σώμα αναισθητοποιήθηκαν και οι αδελφοί διακηρύχθηκαν άγιοι.

Η Svyatopolk σκέφτεται και ενεργεί στο βάπτισμα του διαβόλου. Η "ιστοριογραφική" εισαγωγή στη ζωή συναντά τις ιδέες για την ενότητα της παγκόσμιας ιστορικής διαδικασίας: τα γεγονότα που συνέβησαν στη Ρωσία, μόνο ένα ιδιωτικό γεγονός του αιώνιου αγώνα του Θεού και του Διάβολου - καλό και κακό.

"Life Boris και Gleb" - μια ιστορία για το μαρτύριο των Αγίων. Το κύριο θέμα καθορίστηκε από την καλλιτεχνική δομή ενός τέτοιου έργου, αντιπολίτευση σε καλό και κακό, μάρτυρα και βασανιστήρια, υπαγορευόμενες ειδικές εντάσεις και "αφίσα" για να κατευθύνει τη σκηνή αποκορύφωσης της δολοφονίας: θα πρέπει να είναι μακρύς και ηθικός.

Με τον τρόπο του, κοίταξα το πρόβλημα του καλού και του κακού στο μυθιστόρημα "Eugene Anegin".

3. "eugene onegin"

Ο ποιητής δεν μοιράζεται τους χαρακτήρες τους σε θετικά και αρνητικά. Δίνει σε καθέναν από τους ήρωες κάπως αντίθετα με τις αξιολογήσεις του άλλου, προκαλώντας μια ματιά στους ήρωες από πολλές απόψεις. Ο Πούσκιν ήθελε να επιτύχει τα μέγιστα Livelifts.

Η τραγωδία του Onegin είναι ότι απέρριψε την αγάπη της Τατιάνα, φοβούμενος να χάσει την ελευθερία του και δεν μπορούσε να σπάσει με το φως, συνειδητοποιώντας την ασήμαντη του. Στην καταθλιπτική κατάσταση του Πνεύματος, ο Angergin άφησε το χωριό και "άρχισε να περιπλανηθεί". Ο ήρωας που επέστρεψε από το ταξίδι δεν μοιάζει με πρώην μονή. Δεν μπορεί πλέον να είναι σε θέση, όπως και πριν, περνώντας από τη ζωή, καθόλου αγνοώντας τα συναισθήματα και τις εμπειρίες του λαού με τους οποίους συναντήθηκε, και σκέφτεται μόνο για τον εαυτό του. Έγινε πολύ πιο σοβαρός, πιο προσεκτικά σε άλλους, τώρα είναι ικανός να ισχυρά συναισθήματα, εντελώς συναρπαστικά και εκπληκτική ψυχή του. Και εδώ η μοίρα τον οδηγεί ξανά στην Τατιάνα. Αλλά η Τατιάνα τον αρνείται, καθώς ήταν σε θέση να δει τον εγωισμό, αυτόν τον εγωισμό που ήταν στην καρδιά της αίσθησης της προς την .. στην Τατιάνα, τα προσβεβλημένα συναισθήματα μιλάνε στην Τατιάνα: στρέφοντας τη σειρά της για να διαβάσει το σύνολο του βάθος εγκαίρως τις ψυχές της.

Στην ψυχή του Andgin, ο αγώνας του καλού και του κακού συμβαίνει, αλλά στο τέλος, κερδίζει καλά. Δεν γνωρίζουμε την περαιτέρω τύχη του ήρωα. Αλλά ίσως θα είχε γίνει οι αποφασιστικοί, τι έκανε όλη τη λογική της φύσης της φύσης της φύσης, η οποία άλλαξε υπό την επίδραση ενός νέου κύκλου εντυπώσεων της ζωής ..


4. "Demon"

Το θέμα περνάει από όλη τη δημιουργικότητα του ποιητή, αλλά θέλω να σταματήσω μόνο σε αυτό το έργο, καθώς είναι σε αυτό το πρόβλημα του καλού και του κακού θεωρείται πολύ οξεία. Ο δαίμονας, η προσωποποίηση του κακού, αγαπά την γήινη γυναίκα στο Tamaru και είναι έτοιμο για να την αναβιώσει, αλλά η Tamara δεν είναι σε θέση να απαντήσει στην αγάπη του από τη φύση. Ο γήινος κόσμος και ο κόσμος των οινοπνευματωδών ποτών δεν μπορούν να συγκεντρωθούν, η κοπέλα πεθαίνει από ένα φιλί του δαίμονα, και το πάθος του παραμένει ανεκπλήρωτο.

Στην αρχή του ποιήματος, ο δαίμονας είναι κακός, αλλά μέχρι το τέλος γίνεται σαφές ότι αυτό το κακό μπορεί να εξαλειφθεί. Η Tamara αρχικά αντιπροσωπεύει καλά, αλλά πονάει τον δαίμονα, αν δεν μπορεί να απαντήσει στην αγάπη του, πράγμα που σημαίνει ότι γίνεται κακό γι 'αυτόν.

5. "Brothers Karamazov"

Η ιστορία του Καραμάζοφ δεν είναι μόνο ένα οικογενειακό χρονικό, αλλά μια πληκτρολογημένη και γενικευμένη εικόνα της σύγχρονης πνευματικής Ρωσίας. Πρόκειται για μια επική δουλειά για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της Ρωσίας. Από την άποψη του είδους είναι ένα σύνθετο έργο. Είναι ένα κράμα "ζωής" και "ρωμαϊκής", φιλοσοφικά "ποιήματα" και "διδασκαλίες", ομολογία, ιδεολογικές διαφορές και δικαστικές ομιλίες. Το κύριο πρόβλημα είναι η φιλοσοφία και η ψυχολογία του "εγκλήματος και τιμωρίας", ο αγώνας του "Θεού" και "Dhavolsky" στις ψυχές των ανθρώπων.

Η βασική ιδέα του μυθιστορήματος "αδελφούς του Καραμάζοφ" Dostoevsky που διαμορφώθηκε στην επιγραφή "αληθινά, πραγματικά σας λέω: αν σιτηρά σιταριού, τους παίκτες στο έδαφος, δεν θα πεθάνουν, τότε θα φέρει πολλά έμβρυα" ( Ευαγγέλιο από τον Ιωάννη). Αυτή είναι μια σκέψη ότι αναπόφευκτα συμβαίνει στη φύση και στη ζωή της ενημέρωσης, η οποία σίγουρα συνοδεύεται από το θάνατο του παλιού. Το γεωγραφικό πλάτος, η τραγωδία, η ακαταστακτικότητα της διαδικασίας ενημέρωσης της ζωής διερευνάται από τον Dostoevsky σε όλο το βάθος και την πολυπλοκότητα. Η δίψα για να ξεπεράσει την άσχημη και άσχημη στη συνείδηση \u200b\u200bκαι τις ενέργειες, η ελπίδα της ηθικής αναβάτης και η εισαγωγή στην καθαρή, δίκαιη ζωή είναι συγκλονισμένη από όλους τους ήρωες του μυθιστορήματος. Ως εκ τούτου, ο "παρατηρητής", η πτώση, η φρενίτιδα των ηρώων, η απόγνωση τους.

Στο κέντρο αυτού του μυθιστορήματος, η φιγούρα της νεαρής απόρριψης του Ροκ Σολιϊκόβα, ο οποίος υπέκυψε σε νέες ιδέες, νέες θεωρίες που φορούσαν στην κοινωνία. Raskolnikov - ένας άνθρωπος σκέψης. Δημιουργεί τη θεωρία στην οποία προσπαθεί όχι μόνο να εξηγήσει τον κόσμο, αλλά και να αναπτύξει τη δική τους ηθική. Είναι πεπεισμένος ότι η ανθρωπότητα χωρίζεται σε δύο κατηγορίες: μερικά - "Δεξιά έχουν", και άλλοι - "Treari Trembling", η οποία χρησιμεύει ως "υλικό" για την ιστορία. Αυτή η θεωρία των διαχωριστών ήρθε ως αποτέλεσμα των παρατηρήσεων της σύγχρονης ζωής στην οποία ο καθένας είχε τη δυνατότητα στη μειονότητα, και τα περισσότερα - τίποτα. Ο διαχωρισμός των ατόμων σε δύο κατηγορίες προκαλεί αναπόφευκτα το Solvnikov το ζήτημα του τύπου που αναφέρεται. Και για να διευκρινιστεί αυτό, λυθεί σε ένα τρομερό πείραμα, θυσιάζεται στην ηλικιωμένη γυναίκα - ένα ποσοστό, το οποίο, κατά τη γνώμη του, είναι μόνη και ως εκ τούτου αξίζει τον θάνατο. Η επίδραση του μυθιστορήματος είναι κατασκευασμένη ως αντίδραση της θεωρίας του Raskolnikov και της επακόλουθης ανάκαμψης. Έχοντας σκοτώσει την ηλικιωμένη γυναίκα, ο Raskolnikov έβαλε τον εαυτό του από την κοινωνία, συμπεριλαμβανομένης ακόμη και μια καυτή αγαπημένη μητέρα και αδελφή. Το αίσθημα της κοπής, η μοναξιά γίνεται μια φοβερή τιμωρία για τον εγκληματία. Ο Raskolnikov είναι πεπεισμένος ότι ήταν λάθος στην υπόθεση του. Βιώνει αλεύρι και αμφιβολίες του "συνηθισμένου" εγκληματία. Στο τέλος του Ρωμαίου Ρωμαίου, το Ευαγγέλιο παίρνει το Ευαγγέλιο - συμβολίζει το πνευματικό κάταγμα του ήρωα, η νίκη του καλού άρχισε στην ψυχή του ήρωα στην υπερηφάνεια του, η οποία δημιουργεί κακό.

Raskolnikov, όπως μου φαίνεται, είναι γενικά μια πολύ αντιφατική προσωπικότητα. Σε πολλά επεισόδια, είναι δύσκολο να το καταλάβουμε σε ένα σύγχρονο πρόσωπο: πολλές από τις δηλώσεις του αντικρούουν ο ένας τον άλλον. Το λάθος του Raskolnikova είναι ότι δεν είδε το έγκλημα στην ιδέα του, το κακό που είχε διαπράξει.

Η κατάσταση της Ράασσολνικόβα χαρακτηρίζεται από τον συγγραφέα με τέτοιες λέξεις ως "ζοφερή", "κατάθλιψη", "αναποφάσιστη". Νομίζω ότι δείχνει το ασυμβίβαστο της θεωρίας Raskolnikov με τη ζωή. Αν και είναι πεπεισμένος για το σωστό του, αυτή η καταδίκη δεν είναι πολύ σίγουρη. Εάν οι διαχωριστές είχαν δίκιο, τα γεγονότα και τα συναισθήματά του του Dostoevsky θα είχαν περιγραφεί όχι σε ζοφερούς - κίτρινους τόνους, αλλά φως, αλλά εμφανίζονται μόνο στον επίλογο. Δεν ήταν σωστό ότι πήρε το ρόλο του Θεού, είχε το θάρρος για να αποφασίσει ποιος θα πρέπει να ζήσει ποιος θα πρέπει να πεθάνει.

Raskolnikov Όλη ο χρόνος που διστάζει μεταξύ πίστης και δυσπιστίας, καλής και κακής, και ο Dostoevsky δεν μπορούσε να πείσει τον αναγνώστη ακόμη και σε έναν επίλογο ότι η αλήθεια του Evangelskaya έγινε η αλήθεια του Raskolnikov.

Έτσι, σε αναζήτηση, πνευματικών βασανών και ονείρων του Raskolnikov, οι δικές τους αμφιβολίες, εσωτερικού αγώνα, διαμάχες με τον εαυτό τους, οι οποίες οδηγούν αδιάκοπα τον Dostoevsky.

6. "καταιγίδα"

Στο έργο της, η "καταιγίδα" επηρεάζει επίσης το θέμα του καλού και του κακού.

Κατά την "καταιγίδα", σύμφωνα με την κριτική, οι "αμοιβαίες σχέσεις αυτο-λαθρεμπορίου και απάτης φέρνονται στις πιο τραγικές συνέπειες. Η Κατερίνα Dobrolyubov θεωρεί τη δύναμη που μπορεί να αντέξει τον παλιό κόσμο των οστών, μια νέα δύναμη, που έφερε το βασίλειο και εκπληκτικό τα θεμέλιά της.

Στο έργο "καταιγίδα" αντιτίθενται σε δύο ισχυρά και σταθερά χαρακτηριστικά της Κατερίνας Καμπανάβα, μια εμπορική σύζυγο και η μητέρα της Μάρθα Καμπανάβα της, η οποία παρατίθεται από τη φούσκα.

Η κύρια διαφορά μεταξύ της Καμπυλίνας και του Καμπάντζι, η διαφορά που τις δίνει σε διαφορετικούς πόλους είναι ότι ακολουθώντας τις παραδόσεις της αρχαιότητας για την Κατερίνα είναι μια ψυχική ανάγκη και για τον Καμπάνι, είναι μια προσπάθεια να βρεθεί η απαραίτητη και μόνο υποστήριξη στην προδικασία του κατάρρευση του πατριαρχικού κόσμου. Δεν θεωρείται ότι η ουσία της τάξης που προστατεύει, τυλίγει από αυτό το νόημα, το περιεχόμενο, αφήνοντας μόνο τη μορφή, μετατρέποντάς το στο δόγμα. Η εξαιρετική ουσία των παλαιών παραδόσεων και των τελωνείων, μετατράπηκε σε μια άσκοπη τελετή, η οποία τους έκανε αφύσικη. Μπορείτε να πείτε το Kabaniha στην "καταιγίδα" (καθώς και άγρια) προσωποποιεί το φαινόμενο που είναι εγγενές στην κατάσταση κρίσης του πατριαρχικού τρόπου ζωής, και όχι εγγενής σε αυτό αρχικά. Οι νεκρές επιδράσεις των κορδέλων και των άγριων ζωών με ιδιαίτερα προφανή εκδηλώσεις εκδηλώνεται ακριβώς όταν οι μορφές ζωής στερούνται του προηγούμενου περιεχομένου και διατηρούνται ως λείψανα των μουσείων. Η Κατερίνα είναι η καλύτερη ποιότητα της πατριαρχικής ζωής στην αρχική τους καθαρότητα.

Έτσι, η Κατερίνα ανήκει στο Πατριαρχικό Mire - σε όλους τους άλλους χαρακτήρες του. Ο καλλιτεχνικός διορισμός του τελευταίου είναι να κατακτήσει τους λόγους για το θάνατο του πατριαρχικού κόσμου τόσο γεμάτο και μακροπρόθεσμα όσο το δυνατόν περισσότερο. Έτσι, το Varbar έμαθε να εξαπατήσει και να χρησιμοποιήσει την υπόθεση. Αυτή, όπως η Kabaniha, ακολουθεί την αρχή: "Κάνε ό, τι θέλετε, μόνο Shito, ήταν, ήταν". Η Κατερίνα σε αυτό το δράμα είναι ευπρόσδεκτη και οι υπόλοιποι χαρακτήρες είναι κακοί.

7. "Λευκή φρουρά"

Το μυθιστόρημα λέει για τα γεγονότα της Ομοσπονδίας, όταν το Κίεβο έμεινε από τα γερμανικά στρατεύματα, που παραδόθηκαν την πόλη σε κατοικίδια ζώα. Οι αξιωματικοί του πρώην βασιλικού στρατού δεσμεύτηκαν στο έλεος του εχθρού.

Στο κέντρο της αφήγησης - η τύχη μιας τέτοιας οικογένειας αξιωματικού. Για τους στρόβινους, αδελφές και δύο αδέρφια, η θεμελιώδης έννοια είναι η τιμή που γίνεται κατανοητή ως Υπουργείο Πατρίων. Αλλά στις προειδοποιήσεις του εμφυλίου πολέμου, η πατρίδα έπαψε να υπάρχει και οι συνήθεις οδηγίες εξαφανίστηκαν. Οι στροβίλους προσπαθούν να βρουν ένα μέρος για τον εαυτό τους στην παγκόσμια αλλαγή στα μάτια του κόσμου, να διατηρήσουν την ανθρωπότητα, καλή ψυχή, μην βγάλουν. Και μπορεί να είναι ήρωες.

Το μυθιστόρημα είναι η έκκληση στις υψηλότερες δυνάμεις, οι οποίες πρέπει να σώσουν τους ανθρώπους κατά την περίοδο διαχρονικής. Ο Alexey Turbine ονειρεύεται ένα όνειρο στο οποίο λευκό και κόκκινο και κόκκινο, επειδή εκείνοι και οι άλλοι αγαπούνται από τον Θεό. Έτσι, ως αποτέλεσμα, καλό θα πρέπει να κερδίσει.

Ο διάβολος φτάνει στη Μόσχα με αναθεώρηση - Woland. Παρακολουθεί τη Μόσχα παλάμες και τους κάνει μια πρόταση. Το αποκορύφωμα του μυθιστορήματος - το Bal of Voland, μετά από το οποίο μαθαίνει την ιστορία του πλοιάρχου. Η Woland παίρνει τους πλοιάρχους κάτω από την υποστήριξη του.

Αφού διαβάσετε το μυθιστόρημα για τον εαυτό σας, ο Yeshua (στο μυθιστόρημα, είναι εκπρόσωπος των δυνάμεων του φωτός) αποφασίζει ότι ο πλοίαρχος, ο δημιουργός του μυθιστορήματος, η παρουσία ανάπαυσης. Ο Δάσκαλος και η αγαπημένη του πεθαίνει, και η Woland τους συνοδεύει στον τόπο όπου τώρα πρέπει να ζήσουν. Αυτό είναι ένα καλό σπίτι, η ενσάρκωση του ειδυλλίου. Έτσι, ένας άνθρωπος κουρασμένος από τις μάχες της ζωής λαμβάνει αυτό που ζήτησε την ψυχή. Ο Bulgakov υπονοεί ότι εκτός από την πλημμυρική κατάσταση, ορίζεται ως "ειρήνη", υπάρχει μια άλλη υψηλότερη κατάσταση - "φως", αλλά ο δάσκαλος του φωτός δεν είναι άξιος. Οι ερευνητές εξακολουθούν να υποστηρίζουν γιατί ο Δάσκαλος στερείται στον κόσμο. Με αυτή την έννοια, με ενδιαφέρει η δήλωση του I. Golden: "Αυτός είναι ο πλοίαρχος του Master of Herself για το γεγονός ότι η αγάπη έφυγε από την ψυχή του. Αυτός που φεύγει από το σπίτι ή που αφήνει την αγάπη, δεν αξίζει το φως ... Ακόμα και το κύμα χάνεται πριν από αυτή την τραγωδία της κόπωσης, η τραγωδία της επιθυμίας να φύγει από τον κόσμο, να αφήσει τη ζωή "

Ρωμαϊκό Bulgakov στον αιώνιο αγώνα του καλού και του κακού. Αυτό το έργο αφιερωμένο στην τύχη ενός συγκεκριμένου προσώπου, της οικογένειας ή ακόμα και μιας ομάδας ανθρώπων, με κάποιο τρόπο σχετικό - θεωρεί τη μοίρα όλων των ανθρωπύπων στην ιστορική του ανάπτυξη. Το χρονικό διάστημα είναι σχεδόν δύο χιλιάδες χρόνια, γεγονός που μοιράζεται την επίδραση του μυθιστορήματος σχετικά με τον Ιησού και τον Πιλάτο και το μυθιστόρημα για τον πλοίαρχο, τονίζει μόνο ότι τα προβλήματα του καλού και του κακού, η ελευθερία του πνεύματος ενός ατόμου, η σχέση του με την κοινωνία Είναι αιώνια, ενοχλητικά προβλήματα, πραγματικά για ένα άτομο οποιασδήποτε εποχής.

Ο Πιλάτος στο Bulgakov δεν δείχνει καθόλου τον κλασικό κακοποιό. Ο προμηθευτής δεν θέλει το κακό του Yeshua, η δειλία του οδήγησε σε σκληρότητα και κοινωνική αδικία. Είναι ο φόβος που κάνει καλούς, άγχους και γενναίους ανθρώπους με τυφλά όπλα κακής θέλησης. Η δειλία είναι μια ακραία έκφραση της εσωτερικής υποταγής, του μη ισορροπημένου πνεύματος, της ανθρώπινης εξάρτησης. Είναι επίσης ιδιαίτερα επικίνδυνη από το γεγονός ότι, αφού έχει χρόνο να δεχτεί μαζί της, ένα άτομο δεν είναι πλέον σε θέση να απαλλαγεί από αυτό. Έτσι, ο ισχυρός επεξεργαστής μετατρέπεται σε ένα θλιβερή, ένα πλάσμα κινδύνου. Αλλά ο φιλόσοφος του Tramp είναι ισχυρός για την απαραίτητη πίστη του σε καλό, ο οποίος δεν είναι ο φόβος τιμωρίας, ούτε το θέαμα της παγκόσμιας αδικίας. Με τη μορφή του Yeshua Bulgakov ενσωμάτωσε την ιδέα της καλής και αμετάβλητης πίστης. Παρά τα πάντα, ο Yeshua συνεχίζει να πιστεύει ότι το κακό, δεν υπάρχουν κακοί άνθρωποι στον κόσμο. Πεθαίνει στο σταυρό με αυτή την πίστη.

Η πιο φωτεινή σύγκρουση των αντιτιθέμενων δυνάμεων αντιπροσωπεύεται στο τέλος του μυθιστορήματος "Master and Margarita", όταν η Woland με τα αποζημίωσαν τα φύλλα του Μόσχα. Τι βλέπουμε; Το "φως" και το "σκοτάδι" στέκονται σε ένα στάδιο. Ο κόσμος δεν ελέγχει το κύμα, αλλά ο κόσμος δεν διαχειρίζεται και ο Yeshua.

8.Connect

Τι είναι καλό και τι είναι κακό στη Γη; Όπως γνωρίζετε, οι δύο αντίθετες δυνάμεις δεν μπορούν να έρθουν στην καταπολέμηση του άλλου, οπότε ο αγώνας μεταξύ τους είναι αιώνιος. Ενώ υπάρχει ένα άτομο στη Γη, θα υπάρχει καλό και κακό. Χάρη στο κακό, καταλαβαίνουμε τι καλό. Και καλό, με τη σειρά τους, αποκαλύπτει το κακό, φωτίζοντας το μονοπάτι στην αλήθεια. Θα υπάρχει πάντα ένας αγώνας με το κακό.

Έτσι, ήρθα στο συμπέρασμα ότι οι δυνάμεις του καλού και του κακού στον κόσμο της λογοτεχνίας είναι ίσες. Υπάρχουν στον κόσμο κοντά, αντιμετωπίζουν συνεχώς, υποστηρίζοντας μεταξύ τους. Και ο αγώνας τους είναι αιώνιοι, επειδή δεν υπάρχει άνθρωπος στη Γη, ο οποίος δεν έχει δεσμεύσει ποτέ την αμαρτία για τη ζωή του και δεν υπάρχει τέτοιο πρόσωπο που θα είχε χάσει εντελώς την ικανότητα να χρειαστεί.

9. ρώτησε η λογοτεχνία

1. "Εισαγωγή στο ναό της λέξης." Ed. 3ο, 2006

2. Μεγάλη εγκυκλοπαίδεια σχολείου, Thomg.

3., παίζει, μυθιστορήματα. SOST., INT. και σημειώσεις. . TRUE, 1991

4. "Εγκλήματα και τιμωρία": Ρωμαϊκή - Μ.: Olympus; TKO AST, 1996

Η δημιουργική δραστηριότητα ενός ατόμου μπορεί να στοχεύσει στην ευλογία ή στο κακό, ανάλογα με την κοσμοθεωρία και την ηθική συντήρηση κάθε ατόμου. Τι να αφιερώσει τη ζωή; Η δημιουργία ή η καταστροφή είναι μια κλασική ερώτηση που πρέπει να είναι ή να μην είναι ένα άτομο.

Το τελικό αποτέλεσμα οποιασδήποτε δημιουργικότητας είναι το δημιουργημένο αντικείμενο, το έργο τέχνης, προϊόντα, δηλ. Ο τελευταίος σύνδεσμος στη δημιουργική δραστηριότητα, η οποία έχει προγραμματιστεί να προγραμματιστεί πριν δημιουργηθεί μια λειτουργία για την κάλυψη των αναγκών του πελάτη, του αγοραστή ή του καταναλωτή. Ακόμη και αν δημιουργήσετε οτιδήποτε για τον εαυτό σας, ο συγγραφέας και ο καταναλωτής-πελάτης συγχωνεύονται σε ένα άτομο. Το κριτήριο για την αξιολόγηση της δημιουργικής δραστηριότητας είναι ο σκοπός του δημιουργημένου αντικειμένου.

Στη νομοθεσία των χωρών των χωρών του κόσμου υπάρχει ειδικό άρθρο που απαγορεύει ακόμη και την εξέταση των αιτήσεων για εφευρέσεις που δεν συμμορφώνονται με τους κανόνες της ηθικής και της ανθρωπότητας. Ωστόσο, αν και κανείς δεν κατοχυρώνεται με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας, αλλά πολλές εξελίξεις κατά της απεικόνισης παραγγέλλονται και εφαρμόζονται - αυτό είναι ένα παράδοξο που έχει πολιτικές ρίζες και η πολιτική είναι απρόσωπη και ανήθικη.

Ο λόγος για να δημιουργηθεί κάτι μπορεί να είναι εν μέρει ανθρώπινο, αλλά ο τελικός προορισμός είναι το κύριο κριτήριο της ανθρωπότητας της εργασίας. Για παράδειγμα, ο συγγραφέας της Guillotine ήθελε να εξαλείψει το πόνο των ατόμων με εκτέλεση, εξασφαλίζοντας έναν πολυγοτημένο θάνατο χωρίς πόνο.

Εάν κοιτάξετε βαθιά αρχαιότητα, όταν εμφανίστηκαν μόνο οι άνθρωποι, τότε το μόνο που δημιουργήθηκαν είχαν ως στόχο την επιβίωση στον κόσμο των ζώων. Ο στόχος ήταν ευγενής και δημιουργήθηκε εργαλεία και όπλα για προστασία ήταν οι ίδιες. Ένα πέτρινο μαχαίρι ή ένα τσεκούρι, ένα δόρυ ή ένα βέλος που χρησίμευσε για να σκοτώσει και να κόψει τα ζώα. Αλλά υπήρχε ένα πρόσωπο όταν χρειάστηκε να υπερασπιστεί τον εαυτό τους από αυτούς τους επιτιθέμενους των γειτονικών φυλών. Η δολοφονία πήρε το νομικό καθεστώς και δεν τιμωρήθηκε, αλλά ενθάρρυνε, επειδή Ο στόχος ήταν η ίδια - επιβίωση, αλλά το άτομο έγινε θηρευτής, το θηρίο, σκοτώοντας τον εαυτό του σαν χάρη των τροφίμων, αλλά για χάρη του επίτευγμα Πολιτικός Οι στόχοι της υποδούλωσης άλλων φυλών και η κατάσχεση του διαβίωσης που ασχολούνται με τους ανταγωνιστές. Αυτό είναι ένα ορόσημο, το πρόσωπο που διαχωρίστηκε ένα άτομο από τον κόσμο των ζώων, το οποίο εκατομμύρια χρόνια ζούσαν σύμφωνα με τους νόμους της φύσης, πολύ δίκαιη και ανθρώπινη, όπου κέρδισε το ισχυρότερο, αλλά χωρίς σκληρότητα, κακία και μίσος. Στον κόσμο των ζώων εξακολουθεί να υπάρχει γενναιοδωρία και ευγένεια στους αγώνες για την επικράτεια ή για τα θηλυκά. Για παράδειγμα, εάν δύο ηγέτες των κοπαδιών λύκων έρχονται σε μια μονομαχία για εξουσία πάνω από το πακέτο, τότε, δεδομένης όλων των δυνάμεων για να επιτύχουν νίκη, ο ασθενέστερος αναγνωρίζει ότι ο ίδιος νίκησε, γλείφει στην πλάτη του και ανοίγοντας το λαιμό. Σε αυτόν τον αγώνα και τα άκρα και νίκησε αφήνει το κοπάδι. Κανείς δεν θέλει κανέναν και δεν κρέμεται. Οι θηρευτές δεν σκοτώνουν ποτέ υπερβολικά, δηλ. Περισσότερο από ό, τι μπορεί να φάει σε φυσιολογικές φυσικές ανάγκες. Η αρχή της ελάχιστης ανάγκης και της επάρκειας στον κόσμο των ζώων είναι άψογα σεβαστή. Ο άνθρωπος ήταν κίνητρο και σκίζει από αυτόν.

Μόνο ένα άτομο εμφανίστηκε απληστία και σκληρότητα, προφανώς ως παθολογία ανάπτυξης, απροσδόκητη παρενέργεια. Από τότε, τα εξειδικευμένα όπλα προέκυψαν να σκοτώσουν τους ανθρώπους που προορίζονται για την υλοποίηση φιλοδοξιών, απληστίας και σκληρότητας ΑρχηγόςΠοιος αργότερα άρχισε να καλεί τους πολιτικούς. Η εποχή των πολέμων άρχισε χωρίς τους "κανόνες του παιχνιδιού", ο σκοπός της οποίας ήταν η καταστροφή των ανθρώπων και ο τόπος κατοικίας τους. Ολόκληρες οι πόλεις διαγράφηκαν από το πρόσωπο της γης μαζί με την πολιτιστική ιδιοκτησία, τις γνώσεις και τις δεξιότητες. Για τη βελτίωση της απόδοσης της καταστροφής, τα όργανα καταστροφής, οι εξελιγμένες μέθοδοι και τα εργαλεία δολοφονίας των ανθρώπων άρχισαν να δημιουργηθούν και να βελτιωθούν. Αυτή η διαδικασία προχωρεί επίσης τώρα, της οποίας η Apogee έχει γίνει η δημιουργία και η εφαρμογή πυρηνικών, χημικών και βακτηριολογικών όπλων και οι "συνηθισμένοι" τύποι όπλων έχουν γίνει πολύ τέλειες και αποτελεσματικές σε εφαρμογή. Κατά συνέπεια, η ανθρωπότητα έχει χάσει την ανθρωπότητα, την ηθική και την ανθρωπότητα σε μόνιμους πολέμους μεταξύ τους. Οι πολιτικές φιλοδοξίες έχουν καταστεί προτεραιότητες στη λήψη αποφάσεων της κρατικής σημασίας, και Οι άνθρωποι έχουν αναζωογονηθεί στην επίτευξη πολιτικών στόχων με τον στρατιωτικό τρόπο. Το εμπόριο όπλων και η χρήση τους έχουν γίνει μια πολύ κερδοφόρα επιχείρηση. Είναι γεγονός. Ποιος προκαλεί;

Σε αυτό το φόντο, εξετάστε το θέμα της δημιουργικότητας. Φαίνεται ότι η δημιουργικότητα είναι η δημιουργία του οφέλους και η ευημερία της ανθρωπότητας, αλλά κάθε είδος δραστηριότητας έχει δύο πλευρές του μετάλλου. Ο νόμος της ενότητας και ο αγώνας των αντιθέτων είναι καθολικός και εκδηλώνεται σε ολόκληρο το υλικό. Ένα άτομο είναι διπλό χαρακτήρα και οι δραστηριότητές της διπλό από τα γεγονότα των πεπερασμένων αποτελεσμάτων. Η δημιουργικότητα της δημιουργίας και της καταστροφής έχει ένα γενικό πλαίσιο - από τις σκέψεις, δημιουργούνται η καινοτομία και οι μηχανισμοί της δημιουργικότητας και η τεχνολογία της δημιουργίας καινοτομιών σε διάφορους τομείς δραστηριότητας είναι ένας. Ποια είναι η διαφορά, ειδικά σε αντίθεση με τη δημιουργικότητα;

Πρώτον, στην κοσμοθεωρία των δημιουργών, στις ηθικές τους συνέπειες, τις αρχές, τις απόψεις τους, δηλ. σε υποκειμενικό παράγοντα.

Δεύτερον, στους διώξεις και στην πολιτική θέση.

Τρίτον, με την αίσθηση ότι ανήκουν στην ανθρωπότητα και την ευθύνη για τα αποτελέσματα δημιουργικών δραστηριοτήτων σε μια κοινή κλίμακα.

Στο τέταρτο, στο "δέρμα" των συμφερόντων.

Το αντίθετο είναι ότι σε δημιουργικές δραστηριότητες που στοχεύουν στη δημιουργία, οι υλικές και πνευματικές αξίες της ανθρωπότητας αυξάνονται και συσσωρεύονται, γεγονός που οδηγεί στην ευημερία και την ευημερία, την ενίσχυση και την ανάπτυξη κάθε ατόμου και ανθρωπότητας ως σύνολο - ο καθένας γίνεται πλουσιότερος. Ο πολιτισμός είναι ο κόσμος των δημιουργημένων τιμών. Εξοπλίστε τον πολιτισμό πολέμου.

Σε δημιουργικές δραστηριότητες που στοχεύουν στην καταστροφή και την καταστροφή, τα υλικά και οι πνευματικές αξίες είναι κατασκευασμένες από την ιδιοκτησία, τη χρήση και τις εντολές κάθε ατόμου και της κοινωνίας ως σύνολο - όλοι γίνονται φτωχότερο, αλλά μια ξεχωριστή ομάδα πολιτικών και η δύναμη του ακινήτου γίνεται πλουσιότερη , επειδή Για αυτούς, ο πόλεμος είναι μια κερδοφόρα επιχείρηση. Προσλαμβάνονται για να εργαστούν δημιουργοί και να τα πληρώνουν για τη δημιουργία αντι-ανθρώπινων και ανήθικων προϊόντων, παραγγέλλοντας έρευνα και ανάπτυξη που στοχεύουν στην καταστροφή της ζωής και του πολιτισμού.

Σε όλα τα κράτη, οι επιστημονικές ανακαλύψεις και η ανάπτυξη λογοκρίνεται και όλα τα επιτεύγματα της επιστημονικής και τεχνολογικής προόδου εκτιμάται για πρώτη φορά από την άποψη της δυνατότητας χρήσης του στρατιωτικού-βιομηχανικού συγκροτήματος για την παραγωγή όπλων ή τουλάχιστον για τον πολιτικό εκβιασμό των κρατών Και το κοινό, και το γεγονός ότι για τους σκοπούς αυτούς είναι ακατάλληλος να ξεκινήσει δραστηριότητες στην πολιτική σφαίρα στους λεγόμενους, ειρηνικούς σκοπούς. Από εδώ ολόκληρο τον τρόπο μυστικότητας Τόσο η κολοσσιαία απόσπαση της διασκέδασης των πνευματικών όσο και των υλικών πόρων της ανθρωπότητας, η οποία, εκτός από την άμεση εξόντωση των ανθρώπων σε στρατιωτικές συγκρούσεις, πέφτει πραγματικά όλη την ανθρωπότητα, δημιουργώντας έλλειμμα πόρων για τις ζωές των ανθρώπων. Αυτή είναι η κύρια αιτία της μαζικής φτώχειας στη Γη.

Ως αποτέλεσμα του ανταγωνισμού, τα νεότερα αποτελέσματα της έρευνας και των εξελίξεων είναι γρήγορα παρωχημένες και η απώλεια των πόρων γίνεται άσχετη, αποφορτισμένη "στον άνεμο". Η βλακεία γίνεται προφανής. Παρά την κατανόηση του γεγονότος ότι οι φυσικοί πόροι της Γης εξαντλούνται και ανεπανόρθωτοι, ο τρελός αγώνας των όπλων συνεχίζεται λόγω της βλάβης του ατόμου, της εξουσίας των αναπτυσσόμενων πολιτικών, των ανθρώπων των υπερασπισμένων πολιτικών στην επιχείρηση. Για να ικανοποιήσουν τις φιλοδοξίες αυτής της χούφτας των ανθρώπων, εκατομμύρια δημιουργοί, οι υψηλοί επαγγελματίες προσλαμβάνονται αρκετά συνειδητά να εργαστούν για επιχειρήσεις και ιδρύματα του στρατιωτικού-βιομηχανικού συγκροτήματος σε οποιαδήποτε χώρα, διότι Υπάρχουν οι πιο ευνοϊκές συνθήκες για τη δημιουργική δραστηριότητα, η οποία επιτρέπει στους δημιουργούς να συνειδητοποιηθούν και να έχουν τα μέσα διαβίωσης. Οι δημιουργοί τοποθετούνται μπροστά από την επιλογή: εργασία σε καλό, αλλά ταυτόχρονα να είναι φτωχοί με ένα υψηλό ηθικό επίπεδο ή να δουλέψουν σε κακό, ακμάζοντας ουσιαστικά, αλλά, υποβαθμίζοντας πνευματικά, γιατί Τοποθέτηση της φωνής της συνείδησης, η πνευματική ανάπτυξη καθίσταται αδύνατη.

Ένα άτομο έχει μια ελεύθερη βούληση και το δικαίωμα να επιλέξει ποιος να είναι και τι να κάνει.

Η δυαδικότητα του ανθρώπου δημιουργεί ένα παράδοξο και στη δημιουργικότητα. Ταυτόχρονα, είναι αδύνατο να δημιουργηθεί και να καταστρέψει - μπορείτε να τρελαίνετε ενώ προσπαθείτε να βρείτε έναν συμβιβασμό. Για παράδειγμα, το Nobel εφευρέθηκε δυναμίτη για την εξόρυξη και τη χωματουργική εργασία, αλλά ο στρατός μας ζήτησε για καταστροφή και δολοφονία. Είναι σκόπιμο να φέρει μια σκληρή, αλλά πειστική αλληγορία: οι γονείς μετά τη γέννηση ενός παιδιού, μεγαλώνουν και να την αυξήσουν για να σκοτώσουν. Ωστόσο, η κωμωδία του παραλογισμού είναι δημοφιλής με τους σύγχρονους πολιτικούς.

Καλό και κακό στη δημιουργικότητα - το θέμα είναι φιλοσοφικό και ανεξάντλητο, αλλά είναι δυνατόν, κατ 'αρχήν ένα πρόβλημα;

Θέμα εργασίας και το θέμα του δοκίμιου για τις αρθρωτές δοκιμές:

Θέμα 1. Η κατανόηση της δημιουργικότητας της δημιουργίας και της δημιουργικότητας της καταστροφής. "

Θέμα 2. "Μπορεί οι πολιτικοί να είναι δημιουργοί;"

Θέμα 3. "Μπορεί να υπάρχουν καταστροφείς στην ανθρωπιστική εργασία ή αυτό το φαινόμενο είναι εγγενές μόνο από την τεχνική δημιουργικότητα;".

Θέμα 4. "Είναι δυνατόν να καταστραφεί δημιουργικά ή δημιουργικά καταστραφεί;".

Θέμα 5. "Μπορεί η δημιουργικότητα να είναι ουδέτερη, και ο δημιουργός αδιάφορα;".

Θέμα 6. "Μπορεί ο δημιουργός να είναι ένα παλάτι;".

Ήταν στο κέντρο της προσοχής. Οι συγγραφείς αντανακλώνται στο δικό τους Το έργο των ρωσικών συγγραφέων Αυτές οι ηθικές κατηγορίες διαφορετικών μέσων.
Ο Πούσκιν επηρεάζει το θέμα του κακού αρκετές φορές. Στο ποίημα "Anchar", ο συγγραφέας πιστεύει ότι το κακό θα πρέπει να εξισωθεί καλά. Ο τόπος για το κακό κατανέμεται από τη φύση στην άκρη του σύμπαντος. Οι διανομείς του κακού σε όλη τη γη ήταν άνθρωποι που οδηγούν τη δίψα για την εξουσία, τον πλούτο, το φθόνο (στον βασιλιά) και το φόβο (στον σκλάβο). Αυτά τα συναισθήματα είναι κακοί αγωγοί. Ένας παρόμοιος ρόλος μπορεί να παίξει χρήματα στην ανθρώπινη ζωή. Αναγκάζουν τους ανθρώπους να χάσουν τις ευγενή ιππικές ιδιότητες, τους σχετικούς δεσμούς, την αγάπη ("Miser Knight"). Δηλώνουν τη διαδικασία της δημιουργικότητας ("αιγυπτιακές νύχτες"). Μία από τις κύριες εκδηλώσεις του κακού είναι η βία. Η χρήση του οδηγεί σε τραγωδία. Ο Πούσκιν τον αρνείται στην «ελευθερία», στα ανυψωτικά έργα του «Ντουμπρόβσκι», «κόρη του καπετάνιου».
Η ισχύς που αποκτήθηκε από τη βία δεν θα λάβει την αναγνώριση των ανθρώπων ("Boris Godunov"). Ένα πρόσωπο που έχει επιλέξει το δρόμο του εγκλήματος δεν θα είναι σε θέση να είναι δημιουργικό πρόσωπο.
Η ιδιοφυΐα και τα κακά είναι ασυμβίβαστα ("Mozart και Salieri"), ο ανθρωπισμός του Pushkin βρίσκεται στο συμπέρασμα ότι οποιαδήποτε Κακό Πάντα τιμωρείται. Καλή αρχή βλέπει στη φύση ("Επισκέφθηκα ξανά ..."), στην τέχνη (η εικόνα του Μότσαρτ, ποιητή), στα φυσικά ανθρώπινα συναισθήματα της αγάπης και της φιλίας ("Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή", 19 Οκτωβρίου 1827 ).
Η δημιουργική άνθηση του Lermontov έπεσε σε μια πιο ζοφερή δεκαετία από την Pushkin. Ο Lermontov Shorper ανέπτυξε το θέμα του κακού. Μοιράζεται το κακό σε δύο τύπους. Κακό Ο ρομαντικός συγγραφέας σέβεται τη δύναμη και την ευαισθητοποίηση της μοίρας. Αυτό αποκαλύπτεται στον κύκλο των ποιημάτων για το Ναπολέοντα και στο ποίημα "δαίμονας". Ένα άλλο κακό προέρχεται από την κοινωνία. Αυτή είναι μια κακή "άγνοια κοροϊδεύοντας", τα μεγάλα φώτα των multivans, το Mosti Pushkin ("ο θάνατος του ποιητή", "πόσο συχνά, η διαφήμιση άκρη περιβάλλεται ...").
Ο Πούσκιν με πικρία γράφει για ένα πλήθος που δεν καταλαβαίνει τον ποιητή. Ο Lermontov ενισχύει αυτό το κίνητρο ("προφήτης"). Για αυτόν, οι άνθρωποι του φωτός είναι φορείς του κακού. Οι ήρωες Lermontov, κυνηγώντας ενεργά τη ζωή, κινούνται μεταξύ καλού και κακού ("ήρωας της εποχής μας"). Καλό στη δημιουργικότητα Ο Lermontov επικεντρώνεται στη φύση, όπου ο λυρικός ήρωας βρίσκει μια απάντηση σε μια ψυχολογική κατάσταση ("βγαίνω στο δρόμο").
Το Gogol έχει διαφορετική έννοια. Συλλέχθηκε μαζί όλα Κακό Στη Ρωσία, αντιτίθεται στην πίστη του στην πνευματική αναβίωση της πατρίδας του. Ο Gogol έδωσε φωτογραφίες του κακού από μυστικές εικόνες ενός αρχαίου κακού ("βράδυ στο αγρόκτημα κοντά στη Δικάνκα", "VIY", "τρομερή εκδίκηση") πριν από το κακό στη σύγχρονη κοινωνία. Το πνεύμα του Beshschschnos συναρμολογείται σε πραγματικούς ανθρώπους και συνυφασμένα με μικρό φαινομενικό κακό. Αυτή είναι η ιστορία ενός τρομερού πορτρέτου και της μοίρας του καλλιτέχνη Chertkov, ο οποίος αντάλλαξε τη δημιουργική ψυχή του για τα χρήματα να εμπλακούν στον διάβολο ("πορτρέτο"). Στον "Ελεγκτής", "Sineli", "Dead Souls", ο συγγραφέας δίνει μια εκτεταμένη περιγραφή του μικρού, αλλά πολυάριθμου κακού, δείχνει τον κίνδυνο της κοινωνίας και την ψυχή του ανθρώπου.
Nakrasov Κακό Έχει μια συγκεκριμένη κοινωνική προέλευση. Η πραγματική πηγή του κακού είναι η Serfdom. Ο ευγενέστερος σας επιτρέπει να ζήσετε σε αδράνεια και παραμέληση για τη θεραπεία των ανθρώπων ("Σιδηροδρομικός", Κεφάλαιο 3). Η Serfdom μετατρέπει ένα πνευματικά ελεύθερο άτομο σε έναν σκλάβο ("Hey, Ivan!" Και τα κεφάλαια από το ποίημα "που ζει καλά στη Ρωσία", "λίπος", "Σχετικά με τον Yakov είναι αλήθεια, το πιο δροσερό"). Καλό στη δημιουργικότητα Η Nekrasova έχει επίσης ένα κοινωνικό χρώμα. Καλή στον ποιητή έχει μια σκιά της θυσίας ("ποιητής και πολίτης", "Την ημέρα του θανάτου του Gogol", "Ν. Γ. Chernyshevsky", "Ιππότης ανά ώρα"). Οι ηθικές αρχές της ρωσικής ζωής του ποιητή βλέπουν στην ψυχή του λαού:

Στην κρεβατοκάμαρα
Ο ήλιος είναι ελεύθερος.
Χρυσό, χρυσό -
Heart Folk.

("Rus", το τραγούδι Grisha Dobrozlon από το ποίημα "ο οποίος στη Ρωσία ζει καλά")

L. Tolestoy Αλληλεγγύη με το Nekrasov στην αξιολόγηση της διασκέδασης και της βίας κατά της προσωπικότητας. Το Tolstoy θεωρεί τις έννοιες του καλού και του κακού φιλοσοφικά. Εάν ένα άτομο ζει σε αρμονία με τον κόσμο και τη δική του φύση, τότε δημιουργείται για το καλό (Karatayev). Εάν οι άνθρωποι χάνουν τις εθνικές ρίζες, προσπαθήστε να επαναλάβετε την ανθρώπινη ουσία να αυξηθεί πάνω από το περιβάλλον, πέφτουν σε κακό. Στον "πόλεμο και ο κόσμος" τέτοιοι χαρακτήρες είναι ο Ναπολέων, ο Kuragin. Είναι αντίθετοι με πνευματικά συνδεδεμένα με τη φύση και τους ανθρώπους του Bolkonsky, Kutuzov, Rostov. Το μεγαλύτερο κακό Tolstoy θεωρεί τον πόλεμο.
Ο Dostoevsky υποστηρίζει το καλό και το κακό παθιασμένα. Αποκαλύπτει την προέλευση του κακού. Η κοινωνική πλευρά της ζωής είναι το φόντο της αφήγησης για τον αγώνα του Θεού και τον διάβολο στην ψυχή του ανθρώπου. Καλό και κακό Υπάρχουν στον κόσμο σε ισορροπία.
Ο Raskolnikov ("εγκληματικότητα και η τιμωρία") πάσχει από το κοινωνικό κακό και στην καταπολέμηση της αδικίας επιλέγει την πιο τρομερή μορφή. Αναγκάστηκε καλά, με βάση τη βία, ξαναγεννιέται στο κακό. Αρχικά, οι διαχωριστές αισθάνονται σαν τον απελευθερωτή της ανθρωπότητας από επιβλαβή ατόμα. Αλλά στο τέλος αποδεικνύεται ότι "σκοτώθηκε για τον εαυτό μου". Κάντε μια παράδοξη στροφή στο καλό βοηθά στη Sonya Raskolnik. Η Sonya διασχίζει τον εαυτό του για χάρη της ευημερίας των άλλων, κρατώντας την ψυχή καθαρή. Το μονοπάτι από το κακό σε καλό έγκειται μέσα από το πόνο, τη μετάνοια, τον καθαρισμό της ψυχής. Όλα αυτά αντιμετωπίζουν διαχωριστές σε έναν επίλογο και το φως της αλήθειας τον ανοίγει. Ο Dostoevsky αφήνει οποιοδήποτε χαμηλό πεσμένο πρόσωπο το δικαίωμα να μετανοεί και να ανεβαίνει το φως από τα βάθη της κόλασης.
Καλό και κακό στο έργο των ρωσικών συγγραφέων καταλαμβάνουν ένα σημαντικό μέρος, επειδή αυτές οι ηθικές κατηγορίες καθορίζουν στην πνευματική ζωή της ανθρωπότητας. Η κλασική βιβλιογραφία προσπάθησε να αποκαλύψει τη θανατηφόρα φύση του κακού και να προστατεύσει την ψυχή από τον καταστροφικό του αντίκτυπο.

Καλή και κακή ... αιώνια φιλοσοφικές έννοιες, ανά πάσα στιγμή τα ενοχλητικά μυαλά των ανθρώπων. Διόρθωση για τη διαφορά αυτών των εννοιών, μπορεί να υποστηριχθεί ότι καλό, φυσικά, φέρνει τους ανθρώπους μια ευχάριστη εμπειρία σε σας. Και το κακό, αντίθετα, θέλει να φέρει πόνο. Αλλά, όπως συμβαίνει συχνά, είναι δύσκολο να γίνει διάκριση καλό από το κακό. "Αυτό μπορεί να είναι", "θα ζητήσει έναν διαφορετικό άνθρωπο στο δρόμο. Αποδεικνύεται ότι ίσως. Το γεγονός είναι ότι το καλό συχνά διστάν να πω για τα κίνητρά τους για την πράξη και το κακό - για το δικό τους. Καλή ακόμη και μερικές φορές καλύπτεται κάτω από ένα μικρό κακό, και το κακό μπορεί να κάνει το ίδιο. Αυτό είναι ακριβώς είναι ένας σωλήνας που είναι μεγάλο καλό! Γιατί συμβαίνει αυτό? Απλά ένα είδος πρόσωπο είναι συνήθως μέτριο, να ακούσει ευγνωμοσύνη σε αυτόν. Εδώ λέει, κάνοντας μια καλή αιτία, ότι αυτό, λένε, δεν κοστίζει τίποτα καθόλου. Λοιπόν, κακό; Ω, αυτό είναι κακό ... αγαπά να δεχτεί τα λόγια της ευγνωμοσύνης, ακόμη και για ανύπαρκτα οφέλη.

Πράγματι, είναι δύσκολο να καταλάβουμε πού το φως, και πού είναι το σκοτάδι, όπου το πραγματικό καλό, και πού είναι το κακό. Αλλά εξακολουθεί να υπάρχει ένας άνθρωπος, θα αγωνιστεί για καλό και στο εξάρτημα του κακού. Είναι απαραίτητο μόνο να μάθουμε να κατανοούν τα αληθινά κίνητρα των ενεργειών των ανθρώπων και, φυσικά, να ασχοληθεί με το κακό.

Η ρωσική λογοτεχνία έχει επανειλημμένα προσφύγει σε αυτό το πρόβλημα. Δεν έμεινε στο αδιάφορο και το Valentin Rasputin. Στην ιστορία των "μαθήματα γαλλικών" βλέπουμε την ψυχική κατάσταση της Λυδίας Μιχαήλ, ο οποίος πραγματικά ήθελε να βοηθήσει τον μαθητή του να απαλλαγεί από το μόνιμο υποσιτισμό. Η καλή πράξη της ήταν "συγκαλυμμένη": έπαιξε με τον φοιτητή της για τα χρήματα στο "Chiku" (που ονομάζεται το παιχνίδι για χρήματα). Ναι, δεν είναι ηθική, όχι παιδαγωγικά. Σχολικός Διευθυντής, έχοντας μάθει για αυτό το νόμο Lidia Mikhailovna, απορρίπτει από την εργασία. Αλλά τελικά, ο γαλλικός δάσκαλος έπαιξε με τον μαθητή και υπέκυψε στο αγόρι, επειδή ήθελε ότι τα χρήματα για κέρδη χρήματα αγόρασαν τα γεύματα, δεν είχαν πεινασμένους και συνέχισε να μαθαίνει. Αυτό είναι πραγματικά μια καλή πράξη.

Θέλω να θυμηθώ ένα άλλο προϊόν στο οποίο το πρόβλημα του καλού και του κακού αυξάνεται. Αυτό είναι ρωμαϊκό μ.α. Bulgakova "Master and Margarita". Είναι εδώ ότι ο συγγραφέας μιλάει για τον αναπαραγωγισμό της ύπαρξης στο έδαφος του καλού και του κακού. Αυτή είναι μια αλήθεια κεφαλαίου. Σε ένα από τα κεφάλια του Lev, ο Matvey καλεί το Voland Evil. Τι voland απαντά: "Τι θα ήταν το καλό σας, αν το κακό δεν υπήρχε;" Ο συγγραφέας πιστεύει ότι το πραγματικό κακό στους ανθρώπους είναι ότι είναι από τη φύση των αδύναμων και δειλών τους. Αλλά το κακό μπορεί ακόμα να νικήσει. Για να γίνει αυτό, στην κοινωνία είναι απαραίτητο να εγκρίνει την αρχή της δικαιοσύνης, δηλαδή η έκθεση της σημασίας, των ψεμάτων και του αφοσιτισμού. Το πρότυπο του καλού στο μυθιστόρημα είναι ο Yeshua Ga-Nozri, ο οποίος σε όλους τους ανθρώπους βλέπει μόνο καλά. Στην ανακρίστηση, ο Pontius Pilate, προτείνει, είναι έτοιμη να φέρει οποιοδήποτε πόνο για πίστη και καλό, αλλά και για την πρόθεσή του να εκθέσει το κακό σε όλες τις εκδηλώσεις της. Από τις ιδέες του, ο ήρωας δεν αρνείται ακόμη και στο πρόσωπο του θανάτου. "Δεν υπάρχουν κακοί άνθρωποι στον κόσμο, υπάρχουν μόνο άνθρωποι δυσαρεστημένοι", λέει στον Pontae Pilate.

Έτσι, το αιώνιο πρόβλημα είναι ότι υπάρχει καλό και το κακό - θα ανησυχεί πάντα το μυαλό των ανθρώπων. Το έργο είναι μόνο ότι το πλεονέκτημα είναι πάντα στο πλευρό του καλού!