Θεατρική εργασία των μαθητών Junior. ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ ΣΤΗΝ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗ ΣΧΟΛΗ ΤΗΣ ΠΡΟΜΗΘΕΙΑΣ ΚΑΙ ΣΥΝΔΕΔΕΜΕΝΩΝ

Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Οι μαθητές, οι μεταπτυχιακοί φοιτητές, οι νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές τους και τις εργασίες τους θα είναι πολύ ευγνώμονες σε εσάς.

αναρτήθηκε από http://www.allbest.ru/

Εισαγωγή

Η αξία της θεατρικής δραστηριότητας στην ανάπτυξη του παιδιού είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί, δεδομένου ότι η θεατρική τέχνη καταλαμβάνει μια ιδιαίτερη θέση μεταξύ άλλων τύπων τέχνης με τη δυνατότητα άμεσης συναισθηματικής επίδρασης σε ένα άτομο. Το θέατρο προκύπτει το λεγόμενο αποτέλεσμα παρουσίας, όλα συμβαίνουν εδώ και τώρα, στο διάστημα και το χρόνο που είναι συντεταγμένες της ζωής, επομένως το θέατρο είναι "ζωντανή τέχνη", η οποία είναι κατανοητή για πολλά, ακόμα και παιδιά, και ίσως, ειδικά από αυτόν . Η θεατρική δραστηριότητα μας επιτρέπει να λύσουμε πολλούς παιδαγωγικούς στόχους, ειδικά την ομιλία, την πνευματική και καλλιτεχνική και αισθητική ανάπτυξη και την αντίληψη των παιδιών. Είναι μια ανεξάντλητη πηγή συγκίνησης και συναισθημάτων, ένα μέσο σύνδεσης ενός παιδιού σε καθολικές αξίες, εκτελεί μια ψυχοθεραπευτική λειτουργία.

Επί του παρόντος, οι θεατρικές δραστηριότητες δεν περιλαμβάνονται στο σύστημα οργανωμένων μαθησιακών παιδιών στο νηπιαγωγείο. Οι δάσκαλοι το χρησιμοποιούν στην εργασία κυρίως για την ανάπτυξη του δημιουργικού δυναμικού των παιδιών και συχνότερα ως προς τις διακοπές, και στην καθημερινή ζωή - μάλλον μη συστηματικά, επεισοδιακά, συχνά για να κάνουν τη ζωή των παιδιών σε μια ομάδα πιο συναρπαστικών , πιο διαφορετικό. Παρ 'όλα αυτά, αυτός ο τύπος δραστηριότητας πληρώνει μεγάλες ευκαιρίες για την επίλυση ορισμένων καθηκόντων από διαφορετικούς εκπαιδευτικούς τομείς που σχετίζονται με την ομιλία, την κοινωνική, αισθητική, τη γνωστική ανάπτυξη ενός παιδιού που είναι με τον ένα ή τον άλλο τρόπο στη διαδικασία της οργανωμένης κατάρτισης. Το θεατρικό παιχνίδι θεωρήθηκε ένα είδος δημιουργικής δραστηριότητας στην οποία το παιδί μελετά με τη βοήθεια διαφόρων μέσων (χειρονομίες, εκφράσεις του προσώπου, κινήσεις κλπ.) Για να μεταδώσει τις ενέργειες του ήρωα, της συναισθηματικής του κράτους. Η Preschool Pedagogy αναζητά την ανάπτυξη των παιδιών σε καθαρά παιδικές δραστηριότητες σε αντίβαρο του σχολείου "τύπου και το παιχνίδι είναι η ηγετική δραστηριότητα των παιδιών μέχρι επτά χρόνια, τα οποία πρέπει να χρησιμοποιούνται κυρίως από τους δασκάλους. Θεατρική δραστηριότητα, που είναι ένα είδος παιχνιδιού, αρχικά φοράει συνθετικό χαρακτήρα: αυτό είναι ένα λογοτεχνικό κείμενο και μια ηχητική λέξη, πλαστική και δράση του ηθοποιού, το κοστούμι και το χώρο της οπτικής σκηνής. Το παιδικό θέατρο επιτρέπει στον δάσκαλο να λύσει τα καθήκοντα όχι μόνο ερμηνευτές, αλλά και γνωστικό, κοινωνικό, αισθητικό, ομιλία.

Το σύγχρονο εκπαιδευτικό σύστημα επικεντρώνεται στην ταυτότητα του παιδιού, η ανάπτυξη της δημιουργικής της δραστηριότητας και η θεατρική δραστηριότητα είναι ένας από τους πιο αποτελεσματικούς τρόπους αντίκτυπου στο παιδί, στην οποία η αρχή της εφαρμογής μιας προσέγγισης διαφοροποιημένης προσωπικότητας στην κατάρτιση και Η εκπαίδευση είναι πιο έντονη. Είναι πολύ σημαντικό ο κόσμος, τις πλούσιες πληροφορίες, τις νέες τεχνολογίες, το παιδί δεν έχει χάσει την ικανότητα να μάθει τον κόσμο με το μυαλό και την καρδιά, εκφράζοντας τη στάση του απέναντι στο καλό και το κακό, θα μπορούσε να γνωρίζει τη χαρά που σχετίζεται με την υπέρβαση των δυσκολιών του Επικοινωνία, Επεξεργασία. Παίζοντας, κάνοντας, επικοινωνώντας με τους ενήλικες και τους συνομηλίκους, μαθαίνει να ζει δίπλα σε άλλους, να λάβει υπόψη τα ενδιαφέροντα, τους κανόνες και τους κανόνες συμπεριφοράς στην κοινωνία, δηλαδή, γίνεται κοινωνικά ικανός.

Εργασία αντικειμένων: Θεατρικές δραστηριότητες του εκπαιδευτικού ιδρύματος προσχολικής εκπαίδευσης.

Αντικείμενο της εργασίας: παιδιά προσχολικής ηλικίας

Σκοπός του έργου: να εξετάσει την ανάπτυξη της ταυτότητας των προσχολικών ηλικιών όταν χρησιμοποιούν θεατρικές δραστηριότητες στην Dou.

Σύμφωνα με αυτό, μπορούμε να διατυπώσουμε τους στόχους της μελέτης:

1. Ανάλυση της παιδαγωγικής βιβλιογραφίας σχετικά με την έκδοση της έρευνας.

2. Να εξερευνήσετε τις θεωρητικές πτυχές της ανάπτυξης της ταυτότητας των προσχολικών ηλικίας στην Dow. Θεατρική Εκπαιδευτική Προσχολική Προσωπικότητα

3. Μελετώντας τα χαρακτηριστικά της οργάνωσης θεατρικών δραστηριοτήτων των παιδιών της προσχολικής ηλικίας.

Ερευνητική υπόθεση: Η διαδικασία ανάπτυξης της ταυτότητας των παιδιών σε ένα προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα θα είναι αποτελεσματικό εάν υπάρχει μια μεθοδολογία για την οργάνωση των θεατρικών δραστηριοτήτων που βασίζονται στα θεατρικά παιχνίδια.

Η μελέτη της μελέτης ήταν η MBDou "Padunsky νηπιαγωγείο" 652370, περιοχή Κεμπέρβο, βιομηχανική RN, Padunskaya p / s, άνοιξη, 10,

Κεφάλαιο 1. Θεωρητικές πτυχές της ανάπτυξης της ταυτότητας των προσχολικών ηλικίας στην Dow

1.1 Χαρακτηριστικά της ανάπτυξης της ταυτότητας των προσχολικών

Η σύγχρονη παιδαγωγική επιστήμη θεωρεί το σύνολο του ατόμου, στην οποία η βιολογική είναι αδιαχώριστη από την κοινωνική. Οι αλλαγές στην προσωπικότητα Η βιολογία επηρεάζει όχι μόνο τα χαρακτηριστικά των δραστηριοτήτων της, αλλά και στον τρόπο ζωής. Ωστόσο, τα κίνητρα, τα συμφέροντα, οι στόχοι παίζονται με καθοριστικό ρόλο, δηλ. Τα αποτελέσματα της κοινωνικής ζωής, η οποία, προσδιορίζοντας ολόκληρη την εμφάνιση της προσωπικότητας, δίνει τη δύναμη να ξεπεράσουν τα σωματικά τους μειονεκτήματα και τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα (δήλωση, συστολή, κλπ.). Η προσωπικότητα, ως προϊόν δημόσιας ζωής, ταυτόχρονα είναι ένας ζωντανός οργανισμός. Οι σχέσεις κοινωνικής και βιολογικής στο σχηματισμό και συμπεριφορά της προσωπικότητας είναι εξαιρετικά πολύπλοκες και έχουν άνισο αντίκτυπο σε αυτό σε διαφορετικά στάδια της ανθρώπινης ανάπτυξης, σε διαφορετικές καταστάσεις και τύπους επικοινωνίας με άλλους ανθρώπους. Έτσι, το θάρρος μπορεί να φτάσει στην απερισκεψία όταν η επιθυμία ενθαρρύνεται να προσελκύσει την προσοχή (η φυσική ανάγκη για αναγνώριση). Ένα άλλο άτομο θάρρος να πάει για να συναντήσει δυσκολίες στη ζωή, αν και κανείς εκτός του ξέρει γι 'αυτό. Είναι σημαντικό να βλέπετε το βαθμό βάρους της ποιότητας. Η υπερβολική ευγένεια, για παράδειγμα, μπορεί να συνορεύει με ζήλο, υπακοή - να αποτελέσει δείκτη της παθητικής εκτέλεσης των απαιτήσεων, της αδιαφορίας και της φάουλ - για να καταθέσει στο ζωμονοδότη του ενδιαφέροντος, την ταχύτητα της μεταγωγής, κλπ.

Η προσωπικότητα, εξ ορισμού, ο L. S. Vygotsky, είναι ένα ολιστικό ψυχικό σύστημα που εκτελεί ορισμένες λειτουργίες και συμβαίνει σε ένα άτομο για να εξυπηρετήσει αυτές τις λειτουργίες. Οι κύριες λειτουργίες της προσωπικότητας είναι η δημιουργική ανάπτυξη της κοινωνικής εμπειρίας και η συμπερίληψη ενός ατόμου σε ένα σύστημα κοινωνικών σχέσεων. Όλες οι πλευρές των ατόμων ανιχνεύονται μόνο σε δραστηριότητες και στις σχέσεις με άλλους ανθρώπους. Η προσωπικότητα υπάρχει, εκδηλώνεται και σχηματίζεται σε δραστηριότητες και επικοινωνία. Ως εκ τούτου, τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά της προσωπικότητας - η κοινωνική εμφάνιση ενός ατόμου, από όλες τις εκδηλώσεις του για τους ανθρώπους που τον περιβάλλουν.

Η ανάπτυξη χαρακτηρίζεται κυρίως από ποιοτικές αλλαγές, την εμφάνιση νεοπλασμάτων, νέων μηχανισμών, νέων διαδικασιών, νέων δομών. X. Werner, ο L. S. Vygotsky και άλλοι ψυχολόγοι περιέγραψαν τα κύρια σημεία ανάπτυξης. Το πιο σημαντικό μεταξύ τους: διαφοροποίηση, αποσυναρμολόγηση ενός προηγουμένου ενοποιημένου στοιχείου. την εμφάνιση νέων κομμάτων, νέα στοιχεία στην ίδια την ανάπτυξη · Αναδιάταξη των συνδέσεων μεταξύ των μερών του αντικειμένου.

Η προσχολική ηλικία χαρακτηρίζεται από την συμπερίληψη ενός παιδιού σε μια ομάδα συνομηλίκων στο νηπιαγωγείο, που διαχειρίζεται ένας εκπαιδευτικός, η οποία, κατά κανόνα, γίνεται γι 'αυτόν, μαζί με τους γονείς, το πιο αποφυγμένο. Ο δάσκαλος, βασιζόμενος στη βοήθεια της οικογένειας, επιδιώκει, χρησιμοποιώντας διάφορους τύπους και μορφές δραστηριότητας ως έμμεσος παράγοντας (κινητήρας, παιχνίδι, παραγωγική, επικοινωνιακή, εργασία, εκπαιδευτική, έρευνα, μουσική και καλλιτεχνική, ανάγνωση (αντίληψη) καλλιτεχνικής φαντασίας βιβλιογραφία)

Ο σχηματισμός της ταυτότητας του προσχολικού προσχολικού επηρεάζεται από τις κύριες δραστηριότητες που εκτελεί, η ανάπτυξη της ομιλίας και η γνωστική σφαίρα, αλλά το πιο σημαντικό πράγμα στη διαδικασία αυτή έχει την ανάπτυξη της αυτοαξιολόγησης, της έντασης σφαίρας, δυναμικής και ουσιαστικής σημασίας πάρτι σε συναισθήματα και συναίσθημα.

Ανάπτυξη της αυτοσυνείδησης και της αυτοαξιολόγησης του προσχολικού προσχολικού. Ένας ιδιαίτερος ρόλος στην ανάπτυξη της ταυτότητας του παιδιού στην προσχολική περίοδο παίζεται από τους ανθρώπους που περιβάλλουν, πριν οι γονείς του προσχολικού προσχολικού να γίνουν ανεξάρτητες, πιο ανεξάρτητες από πριν, από τους ενήλικες, επεκτείνονται και περίπλοκα από τη σχέση του με άλλους, Και αυτό ανοίγει σημαντικές ευκαιρίες για βαθύτερη αυτοπεποίθηση, αξιολογώντας τον εαυτό του και τους άλλους. Ως εκ τούτου, η αυτοσυνείδησή της και η αυτοεκτίμηση της.

Στον 4ο έτος της ζωής, το παιδί γνωρίζει το όνομά του, το επώνυμό, το πάτωμα, την ηλικία, θέτει ερωτήσεις για τον εαυτό τους, το δικό του σώμα, μιλά θετικά. Ένα χρόνο αργότερα, αρχίζει να ομολογεί τις δεξιότητές του, τη γνώση, την κατοχή ιδεών για μερικές από τις ιδιαιτερότητες του σώματός του, το διορισμό οργάνων.

Στην ανώτερη ηλικία προσχολικής ηλικίας, οι ιδέες για τον εαυτό τους προκύπτουν στην αυτοεκτίμηση, η δική τους αξιοπρέπεια, αναπτύσσουν τις δεξιότητες του αυτοελέγχου και της αυτορρύθμισης των δράσεων και των σχέσεων με άλλους, την ιεραρχία των κινήτρων.

Μέχρι το τέλος της προσχολικής ηλικίας, οι κρίσεις αξιολόγησης για το περιβάλλον, για τον εαυτό τους γίνονται σταδιακά πιο πλήρης. Η αυτοεκτίμηση του προσχολικού προσχολικού αντανακλάται ήδη στην αίσθηση της υπερηφάνειας και της ντροπής.

Το παιδί αρχίζει να πλοηγείται όχι μόνο στην άμεση σχέση με τους ενήλικες, την κατάσταση, αλλά και για ορισμένες συνειδητά υιοθετείται καθήκοντα, κανόνες, επικοινωνία κανόνων αποκτά ένα ολιστικό πλαίσιο.

Στη σχέση των προσχολικών ηλικιών με τους συνομηλίκους τυπικό είναι μια συνεργατική ανταγωνιστική επικοινωνία επιπέδου - επικοινωνία, κατά τη διάρκεια της οποίας τα παιδιά επιδιώκουν σταθερά να επιτύχουν έναν κοινό στόχο τυχερού παιχνιδιού, που ανήκουν σε συνεργάτες ως ανταγωνιστές σε ένα κοινό παιχνίδι

Ανάπτυξη της ψεύτικης σφαίρας του προσχολικού προσχολικού. Στην προσχολική ηλικία, η εντατική σφαίρα του παιδιού αναπτύσσεται ενεργά, αποδεικτικά στοιχεία για τη διαμόρφωση των κινήτρων - κίνητρα σε δραστηριότητες που σχετίζονται με την ικανοποίηση των ανθρώπινων αναγκών. Τα θέματα σε αυτόν τον τομέα περιλαμβάνουν κίνητρα που σχετίζονται με το ενδιαφέρον των παιδιών στον κόσμο των ενηλίκων, με την επιθυμία να είναι παρόμοια με αυτά. Συνήθως αλληλέννονται με τυχερά παιχνίδια. Ένα σημαντικό κίνητρο για τα preschoolers είναι να δημιουργήσει και να διατηρήσει θετικές σχέσεις με τους ενήλικες.

Με βάση την επιθυμία για αυτοεπιβεβαίωση στα παιδιά υπάρχει ένα κίνητρο ανταγωνισμού - η επιθυμία να κερδίσει, να κερδίσει, να είναι ο καλύτερος. Τα ηθικά μοτίβα αναπτύσσονται επίσης, ειδικότερα, υπακούει στην μεγαλύτερη, την επιθυμία να κάνει έναν ευχάριστο που χρειάζεται άλλους ανθρώπους. Ωστόσο, οι δραστηριότητες των προσχολικών προϊόντων ενθαρρύνονται από μη μεμονωμένα κίνητρα, αλλά το ιεραρχικό τους σύστημα, στο οποίο τα σημαντικά και βιώσιμα κίνητρα αποκτήσουν σταδιακά την ηγετική σημασία και την υποταγή της πρόσφατα μερικής, η αναλογική υποταγή των κινήτρων συμβάλλει στην επίγνωση του παιδιού ως α Αντικείμενο δράσης. Είναι η αρχή της περαιτέρω επιπλοκή των κινήτρων.

Ανάπτυξη των δυναμικών και ουσιαστικών κομμάτων σε συναισθήματα και συναισθήματα του προσχολικού προσχολικού. Η ανάπτυξη της δυναμικής πλευράς των συναισθημάτων και των συναισθημάτων του προσχολικού προσχολικού οφείλεται στον σχηματισμό της ικανότητας ελέγχου και ρύθμισης των συναισθηματικών τους εκδηλώσεων. Η ουσιαστική πτυχή των συναισθημάτων και των συναισθημάτων συνδέεται με τους λόγους και αντικείμενα αντικειμένων της εμπειρίας.

Σε περίπου 4 χρόνια, τα παιδιά φαίνονται η ικανότητα να διακρίνουν τις αληθινές και εξωτερικές εκδηλώσεις των συναισθημάτων και να αναγνωρίσουν καλύτερα τα αρνητικά συναισθήματα. Τα Preschoolers μπορούν ήδη να γνωρίζουν τη νομιμότητα, αντίθετα με τα εξαλειφθέντα συναισθήματα, τα συναισθήματά τους παράγονται από την ουσιαστική ειρήνη και τις διαπροσωπικές σχέσεις. Η επιτυχής ανάπτυξη του παιδιού σε αυτή την ηλικία απαιτεί μια χαρούμενη, χαρούμενη διάθεση, η πηγή της οποίας είναι η αγάπη και ο σεβασμός.

Στην παιδική ηλικία, σχηματίζονται υψηλότερα συναισθήματα. Ειδικές εμπειρίες συνοδεύουν τη στάση των παιδιών στους γονείς, επικοινωνώντας με τα οποία σε κοινές δραστηριότητες τροφοδοτούν χαρούμενα συναισθήματα. Ανακουφίζοντας τις εμπειρίες που βλέπουν κάνοντας κλικ των συγκρούσεων στην οικογένεια, διαμάχες με τους συνομηλίκους, άδικη στάση απέναντί \u200b\u200bτους. Το Preschooler συχνά ρέει σε ζήλια, αν του φαίνεται ότι ένας αδελφός ή αδελφή (στο νηπιαγωγείο είναι ένα άλλο παιδί).

Βαθύτερα το αίσθημα της υπερηφάνειας και της αυτοεκτίμησης, που αποτελούν τη βάση της αυτοαξιολόγησης του παιδιού, καθορίζουν τη συμπεριφορά της. Μερικές φορές αυτά τα συναισθήματα κλείνουν από ένα παιδί άλλου προσώπου, ως αποτέλεσμα της οποίας η περιέργεια, η εγωισμός, ο εγωισμός. Ένας σημαντικός ρόλος στην ανάπτυξη της ταυτότητας του προσχολικού προσχολικού ανήκει στην αισθητική αίσθηση (εξαιρετική, αρμονία, ρυθμός).

Τα φωτεινά πνευματικά συναισθήματα των προσχολικών ηλικιών είναι μια αίσθηση έκπληξης και περιέργειας. Η επιτυχία στις δραστηριότητες προκαλεί ζωντανές θετικές εμπειρίες, οι οποίες μπορούν να εκδηλωθούν συγκρατημένοι, αλλά η αποτυχία οδηγεί θυελλώδη δυσαρέσκεια. Οι δυσάρεστες εμπειρίες που συνδέονται με τις δραστηριότητες συχνά παράγουν αβεβαιότητα στις δυνάμεις τους, ο φόβος των νέων καθηκόντων.

Η κύρια πηγή αρμονικής ανάπτυξης συναισθημάτων και συναισθημάτων του προσχολικού προσχολικού είναι η οικογένεια. Η ανάπτυξη της συναισθηματικής σφαίρας του εμφανίζεται προς την κατεύθυνση της επιπλοκής του περιεχομένου των συναισθημάτων, το σχηματισμό της συναισθηματικής ζωγραφικής (φόντο) της ζωής, η έκφραση των εμπειριών. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας αφαιρώντας ενεργά τη γλώσσα των συναισθημάτων που μπορούν να εξηγήσουν τη συναισθηματική τους κατάσταση, να μάθουν να το ρυθμίζουν.

1.2 Χαρακτηριστικά ηλικίας των παιδιών προσχολικής ηλικίας

Η προσχολική ηλικία είναι η πιο σημαντική στην ανάπτυξη ενός ατόμου, δεδομένου ότι είναι γεμάτο με βασικές φυσιολογικές, ψυχολογικές και κοινωνικές αλλαγές. Αυτή είναι η περίοδος ζωής, η οποία θεωρείται στην παιδαγωγική και ψυχολογία ως ένα αυτο-σκυρόδεμα φαινομένου με τους νόμους τους, υποκειμενικά εμπειρίες στις περισσότερες περιπτώσεις ως ευτυχισμένη, ξέγνοιαστη, πλήρη περιπέτεια και ανακαλύψεις της ζωής. Η προσχολική παιδική ηλικία διαδραματίζει καθοριστικό ρόλο στο σχηματισμό ενός προσώπου, καθορίζοντας την πορεία της ανάπτυξής της στα επόμενα στάδια της ανθρώπινης διαδρομής ζωής.

Το χαρακτηριστικό των ευκαθαριζόμενων χαρακτηριστικών της ανάπτυξης παιδιών προσχολικής ηλικίας είναι απαραίτητη για την ορθή οργάνωση της εφαρμογής της εκπαιδευτικής διαδικασίας τόσο στις οικογενειακές συνθήκες όσο και στις συνθήκες ενός προσχολικού εκπαιδευτικού ιδρύματος (Ομάδα).

Ηλικία από 3 έως 4 χρόνια

Σε τρία χρόνια ή λίγο νωρίτερα, ο "εγώ ο ίδιος" γίνεται μια αγαπημένη έκφραση. Το παιδί θέλει να γίνει "ως ενήλικας", αλλά είναι σαφές, δεν μπορείτε. Ο διαχωρισμός του εαυτού του από έναν ενήλικα είναι ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της κρίσης των τριών ετών.

Η συναισθηματική ανάπτυξη ενός παιδιού αυτής της ηλικίας χαρακτηρίζεται από εκδηλώσεις τέτοια συναισθήματα και συναισθήματα ως αγάπη για τους αγαπημένους, προσκόλληση στον εκπαιδευτικό, φιλική στάση απέναντι στους άλλους, συνομηλίκους. Το παιδί είναι ικανό για συναισθηματική ανταπόκριση - για να επανέλθει, η Console συνομηλίκων, να τον βοηθήσει, μπορεί να ντρέπεται στις κακές του δράσεις, αν και πρέπει να σημειωθεί, αυτά τα συναισθήματα είναι ασταθή. Οι σχέσεις που το παιδί του τέταρτου έτους της ζωής καθιερώνει με ενήλικες και άλλα παιδιά, διαφέρουν σε αστάθεια και εξαρτάται από την κατάσταση. Η μεγάλη συναισθηματική ευημερία χαρακτηρίζεται από κορίτσια.

Δεδομένου ότι στη νεότερη ηλικία προσχολικής ηλικίας, η συμπεριφορά ενός παιδιού ακούσια, οι δράσεις και οι δράσεις είναι κατά περίπτωση, οι συνέπειες του παιδιού τους δεν αντιπροσωπεύουν κανονικά την ανάπτυξη παιδικής αίσθησης ασφάλειας, εμπιστοσύνης και ενεργού στάσης απέναντι στο περιβάλλον. Η επιθυμία ενός παιδιού να είναι ανεξάρτητη από έναν ενήλικα και την πράξη, καθώς ένας ενήλικας μπορεί να προκαλέσει μη ασφαλείς μεθόδους συμπεριφοράς.

Παιδιά 3-4 ετών αφομοιώστε ορισμένους κανόνες και κανόνες συμπεριφοράς που σχετίζονται με ορισμένες άδειες και απαγορεύσεις ("μπορείτε να", "ανάγκη", "είναι αδύνατο"), μπορεί να δει την ασυνέπεια της συμπεριφοράς άλλου παιδιού και κανόνων η ΣΥΜΠΕΡΙΦΟΡΑ.

Ωστόσο, ταυτόχρονα, τα παιδιά δεν παρέχουν παραβίαση του ίδιου του κανόνα, αλλά παραβίαση των απαιτήσεων ενός ενήλικα ("Είπατε ότι είναι αδύνατο να πολεμήσετε, αλλά κατέχει"). Είναι χαρακτηριστικό ότι τα παιδιά αυτής της ηλικίας δεν προσπαθούν να επισημαίνουν τον ίδιο το παιδί ότι δεν λαμβάνει σύμφωνα με τους κανόνες, αλλά διαμαρτύρονται για ενήλικες. Το παιδί παραβίασε τον κανόνα, αν δεν υποδεικνύεται ειδικά από αυτό, δεν έχει έλλειψη αμηχανίας. Κατά κανόνα, τα παιδιά αντιμετωπίζουν μόνο τις συνέπειες των απρόσεκτων ενεργειών τους (έσπασε τα πιάτα, έσπασε τα ρούχα) και αυτές οι εμπειρίες συνδέονται σε μεγαλύτερο βαθμό με την προσδοκία των ενήλικων κυρώσεων μετά από αυτές τις παραβιάσεις.

Ηλικία από 4 έως 5 χρόνια

Για 4-5 χρόνια, οι κοινωνικοί κανόνες και οι κανόνες συμπεριφοράς δεν αναγνωρίζονται ακόμη από τα παιδιά, αλλά αρχίζουν ήδη να αναπτύσσουν γενικευμένες ιδέες για το αν (μη απαραίτητο) συμπεριφέρονται. " Ως εκ τούτου, τα παιδιά στρέφονται στους συνομηλίκους όταν δεν τηρούν τους κανόνες και τους κανόνες με τις λέξεις "δεν κάνουν", έτσι είναι αδύνατο ", κλπ. Κατά κανόνα, κατά 5 χρόνια, παιδιά χωρίς υπενθύμιση ενηλίκων χαιρετίζει και να λέει Αντίο, πείτε "ευχαριστώ" και "παρακαλώ", μην διακόψετε τον ενήλικα, να το γυρίσετε ευγενικά. Επιπλέον, μπορούν να αφαιρέσουν τα παιχνίδια με δική τους πρωτοβουλία, να εκτελούν απλά εργατικά καθήκοντα, να φέρουν το ζήτημα στο τέλος. Παρ 'όλα αυτά, ακολουθώντας τέτοιους κανόνες είναι συχνά ασταθής - τα παιδιά αποσπούν εύκολα για το τι ενδιαφέρονται περισσότερο και συμβαίνει ότι το παιδί "συμπεριφέρεται καλά" μόνο σε σχέση με τους σημαντικότερους ανθρώπους γι' αυτόν. Σε αυτή την ηλικία, τα παιδιά εμφανίζονται ιδέες για το πώς "είναι απαραίτητο να συμπεριφέρονται στα κορίτσια και πώς να αγόρι.

Σε αυτή την ηλικία, τα παιδιά πληρώνουν καλά τον αλγόριθμο για τις διαδικασίες πλύσης, ντύσιμο, κολύμβηση, γεύμα, καθαρισμού του δωματίου. Τα Preschoolers γνωρίζουν και χρησιμοποιούν χαρακτηριστικά στο ραντεβού, συνοδεύοντας τους: σαπούνι, πετσέτα, μαντήλι, χαρτοπετσέτα, μαχαιροπίρουνα. Το επίπεδο ανάπτυξης πολιτιστικών και υγιεινών δεξιοτήτων είναι τέτοια ώστε τα παιδιά να τα μεταφέρουν ελεύθερα στο παιχνίδι οικόπεδο-ρόλο.

Υπάρχει μια συγκέντρωση στη δική τους ευημερία, το παιδί αρχίζει να ανησυχεί το θέμα της δικής του υγείας. Μέχρι 4-5 χρόνια, το παιδί είναι σε θέση να στοιχειωθεί να χαρακτηρίζει την ευημερία της, προσελκύει την προσοχή ενός ενήλικα σε περίπτωση ασθένειας.

Σε μουσικές και καλλιτεχνικές και παραγωγικές δραστηριότητες, τα παιδιά ανταποκρίνονται συναισθηματικά σε καλλιτεχνικά έργα, έργα μουσικής και οπτικής τέχνης, στις οποίες διάφορες συναισθηματικές καταστάσεις ανθρώπων, τα ζώα μεταφέρονται με τη βοήθεια εικονικών μέσων.

Αρχίζουν να αντιλαμβάνονται το οικόπεδο της μουσικής εργασίας πιο ολιστικά, να κατανοήσουν τις μουσικές εικόνες. Το ενδιαφέρον είναι πιο ενεργό στη μουσική, διάφοροι τύποι μουσικής δραστηριότητας. Η διαφορά στις προτιμήσεις που σχετίζονται με τις μουσικές και καλλιτεχνικές δραστηριότητες, τα αγόρια και τα κορίτσια. Τα παιδιά όχι μόνο ανταποκρίνονται συναισθηματικά στον ήχο ενός μουσικού έργου, αλλά και στην παθιασμένη μιλώντας για αυτό (για τη φύση των μουσικών εικόνων και αφήγησης, μουσικής εκφραστικότητας), συσχετίζοντάς τους με εμπειρία ζωής. Η μουσική μνήμη επιτρέπει στα παιδιά να απομνημονεύουν, να αναγνωρίζουν και να καλούν αγαπημένες μελωδίες.

Η ανάπτυξη δραστηριοτήτων εκτέλεσης συμβάλλει στην κυριαρχία σε αυτή την ηλικία των παραγωγικών κινήτρων (τραγουδούν ένα τραγούδι, χορό χορού, παίξτε σε ένα μουσικό όργανο παιδιών, αναπαράγοντας ένα απλό ρυθμικό μοτίβο). Τα παιδιά κάνουν τις πρώτες προσπάθειες δημιουργικότητας: να δημιουργήσουν ένα χορό, να βρουν ένα παιχνίδι μουσικής, αυτοσχεδιάζουν απλούς ρυθμούς ενός πορεικού ή ενός χορού, σχετικά με το σχηματισμό μιας μουσικής γεύσης και ενδιαφέροντος για τη μουσική και την καλλιτεχνική δραστηριότητα στο σύνολό του επηρεάζονται ενεργά από την εγκατάσταση ενηλίκων.

Ηλικία από 5 έως 6 χρόνια

Το παιδί ηλικίας 5-6 ετών επιδιώκει να γνωρίζει τον εαυτό του και ένα άλλο πρόσωπο ως εκπρόσωπος της κοινωνίας (η πλησιέστερη κοινωνία), αρχίζει σταδιακά να γνωρίζει την επικοινωνία και την εξάρτηση από την κοινωνική συμπεριφορά και τις σχέσεις των ανθρώπων. Σε 5-6 χρόνια, τα preschoolers κάνουν μια θετική ηθική επιλογή (κυρίως στο φανταστικό σχέδιο).

Παρά το γεγονός ότι, όπως σε ηλικία 4-5 ετών, τα παιδιά στις περισσότερες περιπτώσεις χρησιμοποιούν τις λέξεις αξιολόγησης των λέξεων "καλό" - "κακό", "είδος" - "κακό", πολύ πιο συχνά αρχίζουν να χρησιμοποιούν ένα πιο ακριβές λεξικό για Ονομασία ηθικές έννοιες - "ευγενικός", "ειλικρινής", "φροντίδα", κλπ.

Οι ποιοτικές αλλαγές σε αυτή την ηλικία εμφανίζονται στη συμπεριφορά των προσχολικών προϊόντων - σχηματίζεται η δυνατότητα αυτορρύθμισης, δηλ. Τα παιδιά αρχίζουν να παρουσιάζουν αυτές τις απαιτήσεις που τους παρουσίασαν προηγουμένως από τους ενήλικες. Έτσι, μπορεί να μην αποστασιοποιηθούν από πιο ενδιαφέροντα πράγματα, φέρνουν στο τέλος στο τέλος μιας ελκυστικής εργασίας (αφαιρέστε τα παιχνίδια, την αποκατάσταση της τάξης στο δωμάτιο κλπ.). Αυτό καθίσταται δυνατή χάρη στην ευαισθητοποίηση των παιδιών γενικώς αποδεκτών κανόνων και κανόνων συμπεριφοράς και της υποχρέωσης εφαρμογής τους. Το παιδί συναντά συναισθηματικά όχι μόνο την αξιολόγηση της συμπεριφοράς του από άλλους, αλλά και τη συμμόρφωση με τους κανόνες και τους κανόνες, την αλληλογραφία της συμπεριφοράς του με τις ηθικές και ηθικές ιδέες του. Ωστόσο, η συμμόρφωση με τους κανόνες (για να παίξει μαζί, μοιράζονται παιχνίδια, επιθετικότητα ελέγχου κ.λπ.), κατά κανόνα, σε αυτή την ηλικία είναι δυνατή μόνο σε συνεργασία με όσους είναι πιθανότεροι με φίλους.

Ηλικία από 6 έως 7 χρόνια

Γενικά, το παιδί είναι 6-7 ετών ως άτομο ως ανεξάρτητη οντότητα δραστηριότητας και συμπεριφοράς.

Τα παιδιά είναι σε θέση να δώσουν ορισμένες ηθικές έννοιες ("ένα είδος πρόσωπο είναι τέτοιο που, που βοηθά και σχετίζεται τα πάντα καλά, προστατεύει τους αδύναμους") και είναι αρκετά λεπτό να το διακρίνει, για παράδειγμα, πολύ καλά διακρίνει τη θετική ζωγραφική της λέξης "Οικονομικό" και αρνητικό - οι λέξεις "άπληστοι" Μπορούν να κάνουν μια θετική ηθική επιλογή όχι μόνο σε ένα φανταστικό σχέδιο, αλλά και σε πραγματικές καταστάσεις (για παράδειγμα, μπορούν ανεξάρτητα, χωρίς εξωτερικό εξαναγκασμό, να αρνηθούν κάτι ωραίο υπέρ ενός αγαπημένου). Τα κοινωνικο-ηθικά συναισθήματα και τα συναισθήματα είναι επαρκώς σταθερά.

Μέχρι 6-7 χρόνια, το παιδί διαθέτει αυτοπεποίθηση κουλτούρα αυτοεξυπηρέτησης: μπορεί ανεξάρτητα να εξυπηρετήσει τον εαυτό του, έχει χρήσιμες συνήθειες, στοιχειώδεις δεξιότητες προσωπικής υγιεινής. καθορίζει την κατάσταση της υγείας του (υγιή ή άρρωστη), καθώς και την κατάσταση της υγείας των άλλων · μπορεί να καλέσει και να δείξει ότι είναι από αυτόν το μέρος του σώματος, το οποίο όργανο. κατέχει την κουλτούρα της πρόσληψης τροφής. Φορέματα σύμφωνα με τον καιρό, όχι υπερπληθωρισμό και δεν μονωτούν υπερβολικά. Το Senior Preschooler μπορεί ήδη να εξηγήσει σε ένα παιδί ή έναν ενήλικα, το οποίο πρέπει να γίνει σε περίπτωση τραυματισμού (αλγόριθμος δράσεων) και είναι έτοιμος να παράσχει στοιχειώδη βοήθεια στον εαυτό του και άλλα (ξεπλύνετε τα μάτια σας, ξεπλύνετε το ναυάγιο, μετατρέψτε το ενήλικες για βοήθεια) σε τέτοιες καταστάσεις.

Οι δεξιότητες ομιλίας των παιδιών καθιστούν δυνατή την πλήρη επικοινωνία με διαφορετικό τύπο ατόμων (ενήλικες και συνομηλίκους, γνωστός και άγνωστος). Τα παιδιά δεν προφέρουν μόνο σωστά, αλλά διακρίνουν επίσης τα φωνήματα (ήχοι) και τα λόγια. Η Mastering Το μορφολογικό σύστημα της γλώσσας τους επιτρέπει να σχηματίζουν επιτυχώς αρκετά σύνθετες γραμματικές μορφές ουσιαστικών, επίθετων, ρήματα. Επιπλέον, σε αυτή την ηλικία, τα παιδιά αντιδρούν σε διάφορα γραμματικά λάθη ως δικούς τους και άλλους ανθρώπους, έχουν τις πρώτες προσπάθειες να υλοποιήσουν τα γραμματικά χαρακτηριστικά της γλώσσας. Στην ομιλία του, ο ανώτερος preschooler χρησιμοποιεί συχνότερα πολύπλοκες προτάσεις (με γραπτές και εποπτικές συνδέσεις). Σε 6-7 χρόνια, αυξάνεται το λεξιλόγιο. Τα παιδιά χρησιμοποιούν με ακρίβεια λόγια για να μεταφέρουν τις σκέψεις, τις ιδέες, τις εντυπώσεις, τα συναισθήματα, όταν περιγράφουν αντικείμενα, την επανένταξη κλπ. Μαζί με αυτό, αυξάνεται σημαντικά και οι δυνατότητες των παιδιών κατανοούν την έννοια των λέξεων. Μπορούν ήδη να εξηγήσουν τις ελάχιστες γνωστές ή άγνωστες λέξεις, κοντά ή απέναντι στο νόημα, καθώς και την εικονιστική έννοια των λέξεων (σε ρητά και παροιμίες). Επιπλέον, η κατανόηση των παιδιών των αξιών τους είναι συχνά πολύ παρόμοια με τη γενικά αποδεκτή.

Κεφάλαιο 2. Θεατρική δραστηριότητα ως μέσο ανάπτυξης ενός ατόμου στην Dow

2.1 Ο ρόλος της θεατρικής δραστηριότητας στην ανάπτυξη της δημιουργικής δραστηριότητας του προσχολικού προσχολικού

Η θεατρική τέχνη είναι στενή και ξεκάθαρη στα παιδιά, επειδή το θέατρο βασίζεται στο παιχνίδι. Τα θεατρικά παιχνίδια είναι ένα από τα φωτεινά συναισθηματικά μέσα που σχηματίζει τη γεύση των παιδιών.

Το θέατρο επηρεάζει τη φαντασία του παιδιού με διάφορα μέσα: σε μια λέξη, δράση, οπτική τέχνη, μουσική κλπ. Σε ποιον ήταν αρκετά τυχερός σε μικρή ηλικία για να βυθιστεί στην ατμόσφαιρα του θεάτρου, ότι όλη η ζωή του θα πάρει τον κόσμο με όμορφη, η ψυχή δεν το πιστεύει, δεν λειτουργεί και δεν εμφανίζεται πνευματικά.

Το θέατρο επιτρέπει στο παιδί να εμφανίζεται σε διάφορες δραστηριότητες: ένα τραγούδι, χορός, παίζοντας.

Το θέατρο ως ένα είδος τέχνης συμβάλλει πλήρως στη δημιουργική ανάπτυξη της ταυτότητας των προσχολικών ηλικίας. Από τα πρώτα χρόνια, το παιδί επιδιώκει να παρουσιάσει τη δημιουργικότητα. Ως εκ τούτου, είναι τόσο σημαντικό να δημιουργηθεί μια ατμόσφαιρα μιας ελεύθερης έκφρασης και συναισθημάτων στις ομάδες των παιδιών, να ενθαρρύνουν την επιθυμία των παιδιών να είναι σε αντίθεση με τους άλλους, να ξυπνήσουν τη φαντασία τους, προσπαθούν να μεγιστοποιήσουν τις ικανότητές τους.

Πρέπει να σημειωθεί ότι ο ρόλος των θεατρικών παιχνιδιών στην προσκόλληση παιδιών στην τέχνη: λογοτεχνική, δραματική, θεατρική.

Τα θεατρικά παιχνίδια παίζουν σε άτομα λογοτεχνικών έργων (παραμύθια, ιστορίες, ειδικά γραπτές ασήμερες). Οι ήρωες των λογοτεχνικών έργων γίνονται άτομα, και οι περιπέτειές τους, τα γεγονότα της ζωής, αλλάζουν από τη φαντασία των παιδιών, είναι το οικόπεδο του παιχνιδιού. Είναι εύκολο να δείτε το χαρακτηριστικό των θεατρικών παιχνιδιών: έχουν έτοιμο οικόπεδο, πράγμα που σημαίνει ότι η δραστηριότητα του παιδιού είναι σε μεγάλο βαθμό προκαθορισμένη από το κείμενο της εργασίας. Το ερώτημα τίθεται: Ποιο είναι το έργο ενός παιδιού σε αυτά τα παιχνίδια; Είναι νόμιμο να τα επισυνάψετε στην κατηγορία των δημιουργικών παιχνιδιών;

Αυτό το θεατρικό παιχνίδι είναι ένα πλούσιο πεδίο για τη δημιουργικότητα των παιδιών. Σημειώνουμε, πρώτα απ 'όλα ότι το κείμενο, εργάζεται για παιδιά - μόνο καμβά, στην οποία καταναλώνουν νέες γραμμές οικόπεδο, εισάγουν πρόσθετους ρόλους, αλλάζουν το τέλος κλπ. Για παράδειγμα, στο παιχνίδι της παραχρονίας "Teremok" μετά το λαγουδάκι-σκοπευτή στο κατώφλι του σπιτιού υπάρχει σκίουρος-χνουδωτή ουρά, τότε τα παιδιά έγιναν κρίμα της αρκούδας, μια αλεπού, έναν λύκο, που ζήτησε Teremok και υποσχέθηκε κανείς δεν προσβεβλημένος. Το παιχνίδι τελείωσε με ένα φιλικό χορό των χαρακτήρων παραμύθια. Έτσι, τα παιδιά "μεταφέρθηκαν" ένα γνωστό παραμύθι σύμφωνα με τις ιδέες τους για την ανάγκη να ζουν στη φιλία και την ειρήνη, να μην δουν τον εχθρό σε εκείνους που δεν μοιάζουν με εσάς.

Η δημιουργική αναπαραγωγή των ρόλων στο θεατρικό παιχνίδι είναι σημαντικά διαφορετικό από τη δημιουργικότητα στο παιχνίδι οικόπεδο-ρόλο. Στο τελευταίο παιχνίδι, το παιδί είναι ελεύθερο στη μεταφορά της εικόνας της εικόνας των χαρακτηριστικών ρόλων: η μαμά μπορεί να είναι ευγενική, σκληρή, φροντίδα ή αδιάφορη στα μέλη της οικογένειας. Στο θεατρικό παιχνίδι η εικόνα του ήρωα, τα κύρια χαρακτηριστικά του, των ενεργειών, οι εμπειρίες καθορίζονται από το περιεχόμενο της εργασίας. Το έργο του παιδιού εκδηλώνεται στην ειλικρινή εικόνα του χαρακτήρα. Για να το εφαρμόσετε, πρέπει να καταλάβετε τι είναι ο χαρακτήρας γιατί το κάνει, φανταστείτε την κατάστασή του, τα συναισθήματά του, δηλ. Ξεφλουδίστε στον εσωτερικό κόσμο του. Και θα πρέπει να γίνει στη διαδικασία ακρόασης. Πρέπει να ειπωθεί ότι ένα σύγχρονο παιδί, στη ζωή της οποίας αργά ή γρήγορα περιλαμβάνει τα οπτικοακουστικά μέσα (τηλεόραση, βίντεο), συνηθίζει την ελαφριά αντίληψη των καλλιτεχνικών έργων. Ελαφρύ, επειδή η εικόνα παρουσιάζεται σε αντίθεση με την εικόνα που αναπτύσσεται με βάση τις παραστάσεις, το έργο της φαντασίας κατά τη διάρκεια της διαδικασίας ακρόασης (και αργότερα ανεξάρτητη ανάγνωση).

Τα θεατρικά παιχνίδια των προσχολικών μπορούν ακόμα να ονομαστούν τέχνη με την πλήρη αίσθηση της λέξης, αλλά πλησιάζουν. Πρώτα απ 'όλα, το γεγονός ότι όταν παίζει μια απόδοση στις δραστηριότητες των παιδιών και των πραγματικών καλλιτεχνών πολύ κοινά. Ακριβώς όπως οι καλλιτέχνες ανησυχούν για τις εντυπώσεις, η αντίδραση του κοινού και τα παιδιά στο θεατρικό παιχνίδι σκέφτονται για τον αντίκτυπο άλλων ανθρώπων. Φροντίζουν το αποτέλεσμα που επιτύχουν. Και το αποτέλεσμα είναι το πώς απεικονίστηκαν πώς έπαιξε το έργο. Η προσοχή του δασκάλου και των παιδιών απευθύνεται στην επίτευξη αυτού του αποτελέσματος. Στην πραγματικότητα, σε ενεργό επιθυμία για τη δημιουργική εκτέλεση της εργασίας αποτελείται από εκπαιδευτική σημασία των θεατρικών παιχνιδιών.

Τα θεατρικά παιχνίδια αναπτύσσουν διάφορα είδη δημιουργικότητας των παιδιών: ομιλία, μουσικά και τυχερά παιχνίδια, χορός, γραφικό, τραγούδι. Ένας έμπειρος δάσκαλος, τα παιδιά προσπαθούν για την καλλιτεχνική εικόνα ενός λογοτεχνικού έργου όχι μόνο ως "καλλιτέχνες", που εκτελούν ρόλους, αλλά και ως "καλλιτέχνες", καταρτίζουν μια παράσταση ως "μουσικοί", παρέχοντας ηχητική υποστήριξη κλπ.

Για ενδιαφέρον για τα θεατρικά παιχνίδια στα παιδιά στα παιδιά, το περιεχόμενο του έργου επηρεάζεται από το περιεχόμενο του έργου, η συμπερίληψη τους στην κατάσταση του θεάτρου, την προετοιμασία της απόδοσης, την επιθυμία να δείξει μια παράσταση στους γονείς. Επίσης, σε όλη την παιδική ηλικία, το ενδιαφέρον του παιδιού υποστηρίζεται από την ευαισθητοποίηση της επιτυχίας της δραστηριότητας, οπότε είναι σημαντικό να επιλέξετε κάθε παιδί το μέρος του έργου στο οποίο θα αισθανθεί ότι θα αισθανθεί η ανάπτυξή του.

Η ανάπτυξη θεατρικών παιχνιδιών εξαρτάται από το περιεχόμενο και τις μεθόδους της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης των παιδιών στο σύνολό της, καθώς και στο επίπεδο του εκπαιδευτικού έργου στην ομάδα.

Η βάση της διαχείρισης των θεατρικών παιχνιδιών θα πρέπει να πραγματοποιηθεί στο κείμενο του λογοτεχνικού έργου. Ο R.I. Zhukovskaya ενημέρωσε τον δάσκαλο να παρουσιάσει το κείμενο σε παιδιά, εργάζεται εκφραστικά, καλλιτεχνικός και όταν τους επαναφέρει να τις εμπλέξει σε μια εύκολη ανάλυση του περιεχομένου, για να συνοψίσει τα κίνητρα των ενεργειών των χαρακτήρων.

Οι Enudes συμβάλλουν στον εμπλουτισμό των παιδιών με καλλιτεχνικά μέσα μετάδοσης εικόνων. Τα παιδιά προσφέρουν να απεικονίζουν μεμονωμένα επεισόδια από την εργασία ανάγνωσης, για παράδειγμα, για να δείξουν πώς στην ιστορία της αλεπούς "Teremok" έχτισε μια παγωμένη καλύβα. Σε ένα παραμύθι, αυτό αναφέρεται σε μία μόνο πρόταση, επομένως, τα παιδιά πρέπει να βρουν τη συμπεριφορά των χαρακτήρων, τους διαλόγους τους, τους αντίγραφο τους, και στη συνέχεια να χάσουν. Σε μια άλλη περίπτωση, πρέπει να επιλέξετε οποιοδήποτε γεγονός από το παραμύθι και, σιωπηλά, να το παίξετε. Τα υπόλοιπα είναι το ακροατήριο - μαντέψτε ποιο επεισόδιο παρουσιάζεται. Χάρη στους αυτοσχεδιασμούς των τυχερών παιχνιδιών, το παιδί αναπτύσσει σταδιακά καλλιτεχνικές ικανότητες, χωρίς το οποίο το θεατρικό παιχνίδι στερείται χρωμάτων και εκφραστικότητας.

Η επιθυμία για τη δημιουργικότητα αυξάνεται, αν ένα παιδί παίρνει κάτι: ένα αντίγραφο του λαγού είπε επιτυχώς στην ίδια παραμύθια "Teremok", που εκφράζεται εκφραστικά στο chagrin, όταν ο Λίζα τον κλώτσησε από την αγκαλιά του λούβουραν και τα παρόμοια. Ο δάσκαλος όχι μόνο μιλάει για την επιτυχία που επιτυγχάνεται από το παιδί, αλλά και αναγκαστικά προσελκύει την προσοχή άλλων παιδιών. Για τα υπόλοιπα, αυτό μπορεί να χρησιμεύσει ως μοντέλο απομίμησης, κίνητρο για την εκδήλωση της δραστηριότητας.

Η οργάνωση ενός θεατρικού παιχνιδιού αρχίζει με την επιλογή ενός έργου, στην οποία τα παιδιά προσχολικής ηλικίας εμπλέκονται αναγκαστικά. Η ταβέρνα του μικρού παιδιού συναρπάζει μια συναισθηματική ιστορία για το πόσο καλό να παίξει το παραμύθι "Kolobok". Τα μεγαλύτερα παιδιά συζητούν ενεργά τι να παίξουν καλύτερα, να συντονίσουν τις ιδέες και τις επιθυμίες τους. Η κατανομή του ρόλου δεν είναι περίπλοκη. Τα παιδιά γνωρίζουν ότι το παιχνίδι θα επαναληφθεί αρκετές φορές, οπότε ο καθένας έχει την ευκαιρία να προσπαθήσουν στους ρόλους όπως. Σε ανώτερες ομάδες, συνήθως συμφωνούν στις δύο ή τρεις συνθέσεις των "καλλιτεχνών" που ασχολούνται με το παιχνίδι.

Το ψυχολογικό πλεονέκτημα για το επερχόμενο παιχνίδι είναι το έργο των παιδιών: Συμμετοχή στην προετοιμασία αφισών, εισιτηρίων πρόσκλησης, τοπίου, κοστουμιών κλπ. Για να συμμετάσχετε στο θεατρικό παιχνίδι, ο δάσκαλος συζητά με την ομάδα που θα προετοιμάσει το αμφιθέατρο ο οποίος είναι υπεύθυνος για τη μουσική συνοδεία της παράστασης. Με τη βοήθεια του δασκάλου, τα παιδιά αποφασίζουν ποιοι να προσκαλέσουν. Αυτά μπορεί να είναι γονείς, μαθητές άλλων ομάδων, παιδαγωγικής και εξυπηρέτησης προσωπικού.

Έτσι, ο κύριος στόχος της παιδαγωγικής ηγεσίας είναι να ξυπνήσει τη φαντασία του παιδιού, δημιουργώντας όσο το δυνατόν περισσότερο οι συνθήκες για τα παιδιά, τα ίδια τα παιδιά δείχνουν.

Οι εκπαιδευτικές αρχές των θεατρικών παιχνιδιών εντείνεται από το γεγονός ότι τα θέματα τους δεν είναι πρακτικά περιορισμένα. Μπορεί να ικανοποιήσει τα ευέλικτα συμφέροντα των παιδιών. Η ποικιλομορφία του αντικειμένου των μέσων οθόνης, η συναισθηματικότητα των θεατρικών παιχνιδιών καθιστά δυνατή τη χρήση τους για να εκπαιδεύσει ολοκληρωτικά την ταυτότητα του προσχολικού, την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών.

Μια τέτοια ευπροσάρμοστη επιρροή σε όλες τις κατευθύνσεις της προσωπικότητας του παιδιού, η ανάπτυξη των δημιουργικών ικανότητάς του θα είναι αποτελεσματική εάν η διαχείριση του θεατρικού παιχνιδιού θα είναι σωστή και θα διατηρήσει την ομορφιά της δημιουργικής της φύσης.

Έτσι, η θεατρική δραστηριότητα μας επιτρέπει να λύσουμε πολλούς παιδαγωγικούς στόχους σχετικά με το σχηματισμό της εκφραστικότητας της ομιλίας, της πνευματικής και καλλιτεχνικής και αισθητικής εκπαίδευσης. Τα έργα τέχνης αναγκάζονται να ανησυχούν, να συμπαθούν με τους χαρακτήρες και τα γεγονότα και στο "κατά τη διάρκεια αυτής της ενσυναίσθησης δημιουργούνται ορισμένες σχέσεις και ηθικές εκτιμήσεις, απλά αναφέρθηκαν και εύπεπτες" (v.a.somumlinsky).

2.2 Η χρήση θεατρικής δραστηριότητας στην παιδαγωγική διαδικασία στον εκπαιδευτικό οργανισμό προσχολικής ηλικίας

Οι θεατρικές δραστηριότητες στην Dou συμβάλλουν στην ανάπτυξη της φαντασίας, όλων των τύπων μνήμης και τύπων δημιουργικότητας των παιδιών (καλλιτεχνική και ομιλία, μουσικά και τυχερά παιχνίδια, χορός, γραφικός).

Προκειμένου να επιτευχθεί με επιτυχία αυτά τα καθήκοντα, η παρουσία ενός δασκάλου είναι επιθυμητή - ο επικεφαλής του παιδικού θεάτρου (σκηνοθέτης), η οποία όχι μόνο θα διεξήγαγε ειδικά θεατρικά παιχνίδια με παιδιά, αλλά επίσης διόρθωσε τις ενέργειες όλων των εκπαιδευτικών που λύουν τα καθήκοντα της θεατρικής δραστηριότητας.

Ο δάσκαλος του παιδικού θεάτρου βοηθά τους εκπαιδευτικούς να αλλάξουν τις παραδοσιακές προσεγγίσεις για την οργάνωση της θεατρικής δραστηριότητας, να τους εμπλέξει για να συμμετάσχει ενεργά στην εργασία σε θεατρικά παιχνίδια. Ο στόχος του δεν περιορίζεται σε σενάριο, σκηνοθεσία, παραγωγή εργασίας με παιδιά-ηθοποιούς και μέσω όλων των τύπων δραστηριοτήτων για την προώθηση του σχηματισμού δημιουργικών αρχών σε παιδιά.

Ο ίδιος ο δάσκαλος πρέπει να είναι σε θέση να διαβάζει εκφραστικά, να πει, να παρακολουθήσει και να δει, να ακούει και να ακούσει, να προετοιμαστεί για οποιοδήποτε μετασχηματισμό, δηλ. Να κατέχουν τα βασικά των δεξιοτήτων δεξιοτήτων και διευθυντών. Μία από τις κύριες συνθήκες είναι η συναισθηματική στάση ενός ενήλικα σε ό, τι συμβαίνει, ειλικρίνεια και η γνησιότητα των συναισθημάτων. Ο ιτονισμός φωνής του Παιδαγωγού είναι ένα δείγμα ρόλου. Ως εκ τούτου, προτού προσφέρετε σε παιδιά οποιαδήποτε εργασία, θα πρέπει να ασκείτε επανειλημμένα τον εαυτό σας.

Ο εκπαιδευτικός πρέπει να είναι εξαιρετικά πράξη. Για παράδειγμα, η στερέωση των συναισθηματικών κρατών του παιδιού θα πρέπει να υποβληθεί σε φυσικά, με τη μέγιστη υπεραξία από τον δάσκαλο και να μην μετατραπεί στα διδάγματα των εκφράσεων του προσώπου.

Η σωστή οργάνωση της θεατρικής δραστηριότητας συμβάλλει στην επιλογή των κύριων κατευθύνσεων, των μορφών και των μεθόδων εργασίας με τα παιδιά, την ορθολογική χρήση του δυναμικού προσωπικού.

Κατά τη διάρκεια των τάξεων, είναι απαραίτητο:

Ακούστε προσεκτικά τις απαντήσεις και τις προτάσεις των παιδιών.

Εάν δεν ανταποκριθούν, δεν απαιτούν εξηγήσεις, μετακινούνται σε δράση με τον χαρακτήρα.

Όταν συναντάς τα παιδιά με τους ήρωες έργων, διαθέτουν το χρόνο που μπορούν να δράσουν ή να τους μιλήσουν.

Ρωτήστε ποιος συνέβη, φαίνεται, και γιατί, και όχι κανείς είναι καλύτερος.

Συμπερασματικά με διάφορους τρόπους για να προκαλέσει χαρά των παιδιών.

Βασικές απαιτήσεις για την οργάνωση θεατρικών παιχνιδιών στο νηπιαγωγείο (Ι. Zimin):

2. Μόνιμη, ημερήσια συμπερίληψη θεατρικών παιχνιδιών σε όλες τις μορφές παιδαγωγικής διαδικασίας, γεγονός που τους καθιστά τα ίδια απαραίτητα για τα παιδιά, όπως τα παιχνίδια που παίζουν ρόλους.

3. Μέγιστη δραστηριότητα των παιδιών στα στάδια προετοιμασίας και παιχνιδιών.

4. Συνεργασία των παιδιών μεταξύ τους και με ενήλικες σε όλα τα στάδια της οργάνωσης του θεατρικού παιχνιδιού.

1. Στη θεατρική δραστηριότητα σε στενή συνεργασία με την ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων, διαμορφώνονται όλες οι κατευθύνσεις του παιδιού. Η φαντασία εμπλουτίζει τα συμφέροντα και την προσωπική εμπειρία του παιδιού, μέσω της διέγερσης των συναισθημάτων σχηματίζει τη συνείδηση \u200b\u200bτων ηθικών κανόνων.

2. Ο μηχανισμός φαντασίας στη θεατρική δραστηριότητα επηρεάζεται ενεργά από την ανάπτυξη της συναισθηματικής σφαίρας του παιδιού, τα συναισθήματά του, η αντίληψη των εικόνων που δημιουργήθηκαν.

3. Με συστηματικές δραστηριότητες θεατρικών δραστηριοτήτων στα παιδιά αναπτύσσουν την ικανότητα να χρησιμοποιούν ενεργά διάφορους τύπους εικονικής συμβολικής λειτουργίας, τη δυνατότητα δημιουργίας εικόνων και αποτελεσματικών μηχανισμών απεικόνισης που επηρεάζουν την ανάπτυξη της δημιουργικής φαντασίας.

4. Τα θεατρικά παιχνίδια πρέπει να έχουν διαφορετικό λειτουργικό προσανατολισμό, να περιέχουν εκπαιδευτικά εκπαιδευτικά καθήκοντα, να ενεργούν ως μέσο ανάπτυξης των ψυχικών διαδικασιών ενός παιδιού, συναισθημάτων, ηθικών ιδεών, της γνώσης του περιβάλλοντος κόσμου.

5. Με την επιφύλαξη της οργάνωσης της θεατρικής δραστηριότητας, λαμβάνοντας υπόψη την ηλικία και τα ατομικά χαρακτηριστικά των παιδιών, προκειμένου να αυξηθεί η καλλιέργεια του θάρρους, της εμπιστοσύνης και της παρορμητικής - η ικανότητα να υπολογίσουν τη γνώμη της ομάδας.

6. Τα θεατρικά παιχνίδια πρέπει να είναι διαφορετικά στο περιεχόμενό τους, να φέρουν πληροφορίες σχετικά με τη γύρω πραγματικότητα, απαιτεί μια ειδική επιλογή καλλιτεχνικών έργων, με βάση τα οικόπεδα. Έτσι, μια ολοκληρωμένη προσέγγιση για την οργάνωση της θεατρικής δραστηριότητας προκαλεί την αποτελεσματικότητά της στην ανάπτυξη της δημιουργικής φαντασίας στα παιδιά. M. V. Yermolayeva είναι ένα συγκρότημα κλάσεων για την ανάπτυξη της γνωστικής και συναισθηματικής φαντασίας ενός παιδιού με τη θεατρική δραστηριότητα.

Οι ειδικές τάξεις δεν πρέπει να διεξάγονται μεμονωμένα από εκπαιδευτικά και εκπαιδευτικά έργα, τα οποία διεξάγονται οι εκπαιδευτικοί ομάδων, ένας μουσικός διευθυντής, ένας δάσκαλος σε οπτικές δραστηριότητες (L. V. Kutsakova, S. I. Merzlyakova).

Σε μουσικές τάξεις, τα παιδιά μαθαίνουν να ακούνε διαφορετική συναισθηματική κατάσταση στη μουσική και να το μεταφέρουν με κινήσεις, χειρονομία, πιστές, ακούσουν μουσική στο παιχνίδι, σημειώνοντας ένα περιεχόμενο της variekrastructure, κλπ.

Στις τάξεις ομιλίας, τα παιδιά αναπτύσσουν σαφή δήλωση, η εργασία για την άρθρωση βρίσκεται σε εξέλιξη με τη βοήθεια προειδοποιητών, καθαριστών, ροών. Τα παιδιά εξοικειώνονται με το λογοτεχνικό έργο για τη διατύπωση της απόδοσης.

Σε οπτικές δραστηριότητες, εξοικειωθείτε με τις αναπαραγωγές των έργων ζωγραφικής, με εικονογραφήσεις κοντά στο περιεχόμενο του οικόπεδο,

Μάθετε να σχεδιάζετε διάφορα υλικά στο οικόπεδο των παραμυθιών ή των μεμονωμένων χαρακτήρων του.

Το θεατρικό στούντιο παίζεται από τους Enudes για τη μεταφορά συναισθημάτων, συναισθηματικών κρατών, ασκήσεις ομιλίας, πραγματοποιείται μια εργασία πρόβας.

Ρύθμιση των τάξεων.

Θεατρικές τάξεις κρατούνται με όλα τα παιδιά των ανώτερων και προπαρασκευαστικών ομάδων χωρίς ειδική επιλογή. Ο βέλτιστος αριθμός των παιδιών είναι 12-16 άτομα, τουλάχιστον 10 άτομα πρέπει να βρίσκονται στην υποομάδα. Οι τάξεις κρατούνται 2 φορές την εβδομάδα το πρωί ή το βράδυ. Η διάρκεια κάθε μαθήματος: 15-20 λεπτά στην νεότερη ομάδα, 20-25 λεπτά - στη μέση και 25-30 λεπτά - στο μεγαλύτερο. Οι μεμονωμένες εργασίες και οι γενικές πρόβες κρατούνται 1 φορά την εβδομάδα όχι περισσότερο από 40 λεπτά.

Συνιστάται να διεξάγετε μαθήματα σε ένα ευρύχωρο, αεριζόμενο χώρο που χρησιμοποιούν μαλακές, ογκομετρικές ενότητες διαφόρων σχεδίων με μουσικό όργανο, εξοπλισμό ήχου.

Η μορφή ενδυμάτων είναι ελαφριά, κατά προτίμηση αθλητικά, υποχρεωτικά μαλακά παπούτσια ή νιφάδες.

Τα πρώτα θεατρικά παιχνίδια κατέχουν τον ίδιο τον δάσκαλο, που περιλαμβάνει παιδιά σε αυτά. Στη συνέχεια, οι μικρές ασκήσεις και τα παιχνίδια χρησιμοποιούνται σε μαθήματα, στις οποίες ο δάσκαλος γίνεται συνεργάτης στο παιχνίδι και προσφέρει στο παιδί να δείξει την πρωτοβουλία στην οργάνωση CE και μόνο στις ανώτερες ομάδες, ο δάσκαλος μπορεί μερικές φορές να είναι συμμετέχων στο Παιχνίδι και ενθαρρύνει τα παιδιά στην ανεξαρτησία στην επιλογή του οικόπεδο και το παιχνίδι του.

Για μια εβδομάδα τριών τάξεων (δύο το πρωί, ένα βράδυ), στις άλλες μέρες της εβδομάδας - ένα πρωί και μια βραδινή διάρκεια 15 λεπτών, ξεκινώντας από τη δεύτερη νεώτερη ομάδα.

Για τη σωστή οργάνωση θεατρικών τάξεων με τα παιδιά προσχολικής ηλικίας, συνιστάται να λαμβάνονται υπόψη οι ακόλουθες αρχές (Ε. G. Chuilov).

2. Καθημερινή συμπερίληψη θεατρικών παιχνιδιών σε όλες τις μορφές οργάνωσης της παιδαγωγικής διαδικασίας, η οποία θα τους καταστήσει τα ίδια απαραίτητα με το διδακτικό και το σχεδιασμό.

3. Μέγιστη δραστηριότητα των παιδιών σε όλα τα στάδια της προετοιμασίας και των παιχνιδιών αναπαραγωγής.

4. Συνεργασία των παιδιών μεταξύ τους και με ενήλικες.

5. Προετοιμασία και ενδιαφέρον των εκπαιδευτικών. Όλα τα παιχνίδια και ασκήσεις στην τάξη επιλέγονται με τέτοιο τρόπο ώστε να συνδυάσουμε επιτυχώς τις κινήσεις, την ομιλία, την πρόσοψη, παντομίμα σε διάφορες παραλλαγές.

Η παιδαγωγική βάση της οργάνωσης της διαδικασίας θεατρικής δραστηριότητας στα προσχολικά ιδρύματα είναι η ιδιαιτερότητα της αντίληψης των παιδιών της προσχολικής ηλικίας της τέχνης του θεάτρου. Προκειμένου να ολοκληρωθεί αυτή η αντίληψη, τα παιδιά πρέπει να γνωρίσουν διάφορα είδη θεατρικών δραστηριοτήτων. Όλα τα θεατρικά παιχνίδια μπορούν να χωριστούν σε δύο βασικές ομάδες: καταλόγους και παιχνίδια δραματουργίας.

Ο κύριος σκοπός της εκπαίδευσης των παιδιών προσχολικής ηλικίας είναι ο σχηματισμός μιας σκέψης και αίσθησης, αγάπης και ενεργού προσώπου, έτοιμος για δημιουργική δραστηριότητα σε οποιαδήποτε περιοχή.

Τέτοιες απαιτήσεις είναι υπεύθυνες για το πρόγραμμα για τις θεατρικές δραστηριότητες του συγγραφέα της ChuriLova Elvina Gennadevna "Art - Fantasy". Δεν σημαίνει κυριολεκτικά. Επικεντρώνει τους ενήλικες (καθηγητές, γονείς) για να δημιουργήσουν συνθήκες για την ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού, σχηματίζοντας αισθητικές εγκαταστάσεις ως αναπόσπαστα χαρακτηριστικά της κοσμοθεωρίας και της συμπεριφοράς της.

Το πρόγραμμα "Art - Fantasy" αποτελείται από πέντε τμήματα, οι εργασίες που συνεχίζονται για δύο χρόνια, δηλ. με παιδιά ηλικιωμένων (5-6 ετών) και προπαρασκευαστικά (6-7 χρόνια) ομάδες του doo.

Το 1ο τμήμα - το "θεατρικό παιχνίδι" - κατευθύνεται όχι τόσο για την απόκτηση από το παιδί των επαγγελματικών δεξιοτήτων και δεξιοτήτων, ως προς την ανάπτυξη της συμπεριφοράς του παιχνιδιού, την αισθητική αίσθηση, η ικανότητα να σχετίζεται με κάθε περίπτωση, να είναι σε θέση να Επικοινωνήστε με τους συνομηλίκους και τους ενήλικες σε διάφορες καταστάσεις. Όλα τα παιχνίδια αυτής της ενότητας είναι συμβατικά χωρισμένα σε δύο τύπους: Γενικά χρώματα και ειδικά θέατρο.

Το 2ο τμήμα είναι η "Ρυθμοπλαστική" - περιλαμβάνει σύνθετα ρυθμικά, μουσικά, πλαστικά παιχνίδια και ασκήσεις που έχουν σχεδιαστεί για να εξασφαλίζουν την ανάπτυξη φυσικών ψυχοκινητικών ικανοτήτων των προσχολικών ηλικιών, το κέρδος των αισθησιών της αρμονίας του σώματός τους με τον κόσμο, την ανάπτυξη της ελευθερίας και των εκφράσεων των τηλεοράσεων.

Το 3ο τμήμα - "Τεχνική πολιτισμού και ομιλίας" - συνδυάζει τα παιχνίδια και τις ασκήσεις που αποσκοπούν στην ανάπτυξη αναπνοής και ελευθερίας της συσκευής ομιλίας, η ικανότητα να κατέχει τη σωστή άρθρωση, την σαφή λεξή, μια ποικιλία τόνων, λογικής ομιλίας και ορθοεπίας. Η ίδια ενότητα περιλαμβάνει παιχνίδια με μια λέξη, αναπτύσσοντας μια συνεκτική ομιλία, δημιουργική φαντασία, την ικανότητα να συνθέτουν μικρές ιστορίες και παραμύθια, παραλάβετε τους απλούστερους rhymes.

Έτσι, όλες οι ασκήσεις μπορούν να χωριστούν σε 3 τύπους:

1. Μέσα και αρθρικές ασκήσεις.

2. Ασκήσεις έκπτωσης και αντιμετώπισης.

3. Μουσικά παιχνίδια με λέξη.

Το 4ο τμήμα - τα "βασικά της θεατρικής κουλτούρας" - προορίζονται να παρέχουν προϋποθέσεις για την κατοχή προσχολικής ηλικίας με στοιχειώδη γνώση και έννοιες, επαγγελματική ορολογία της θεατρικής τέχνης. Τα ακόλουθα κύρια θέματα περιλαμβάνονται στην ενότητα:

Χαρακτηριστικά της θεατρικής τέχνης.

Τύποι θεατρικής τέχνης.

Γέννηση μιας παράστασης.

Θέατρο έξω και από το εσωτερικό.

Θεατές πολιτισμού.

Το 5ο τμήμα - "Εργασίες σε παραστάσεις" - είναι βοηθητικό, βασισμένο σε σενάρια πνευματικής ιδιοκτησίας και περιλαμβάνει τα ακόλουθα θέματα:

Εξοικείωση με ένα παιχνίδι.

Από τον Erudes μέχρι το φασματικό.

Γενικές εργασίες λογισμικού για όλες τις δραστηριότητες:

Εντείνοντας το γνωστικό ενδιαφέρον.

Αναπτύξτε οπτική και ακουστική προσοχή, μνήμη, παρατήρηση, επινοητικότητα, φαντασία, φαντασία, εικονιστική σκέψη.

Αφαιρέστε την πίεση και τη δυσκαμψία.

Αναπτύξτε την ικανότητα να ανταποκρίνεται στην αυθαίρετα σε μια εντολή ή μουσικό σήμα.

Να αναπτύξουν την ικανότητα να συντονίζουν τις ενέργειές τους με άλλα παιδιά.

Εκπαιδεύοντας την υπεραξία και την επαφή σε σχέσεις με τους συνομηλίκους.

Να αναπτύξει την ικανότητα επικοινωνίας με άτομα σε διαφορετικές καταστάσεις.

Να αναπτύξουν ενδιαφέρον για τη γραφική τέχνη.

Να αναπτύξει την ικανότητα να πιστεύουν ειλικρινά σε οποιαδήποτε φανταστική κατάσταση (στροφή και μετασχηματισμό).

Να αναπτύξουν τις δεξιότητες δράσης με φανταστικά αντικείμενα.

Συνθέτουν σκίτσα για παραμύθια.

Βελτιώστε τη δραματοποίηση παιχνιδιών στα θέματα των γνωστών παραμύθια.

Αναπτύξτε μια αίσθηση ρυθμού και συντονισμού των κινήσεων.

Ανάπτυξη πλαστικής εκφραστικότητας και μουσικότητας.

Αναπτύξτε τις δυνατότητες των παιδιών, της επιδεξιότητας και της κινητικότητας.

Άσκηση σε εναλλακτική ένταση και χαλάρωση των κύριων μυϊκών ομάδων.

Αναπτύξτε την ικανότητα να τοποθετείτε ομοιόμορφα και να μετακινηθείτε κατά μήκος της πλατφόρμας σκηνής, χωρίς να αντιμετωπίζετε ο ένας τον άλλον.

Αναπτύξτε τη δυνατότητα δημιουργίας εικόνων ζωντανών όντων με εκφραστικές πλαστικές κινήσεις.

Αναπτύξτε τη δυνατότητα να απολαύσετε μια ποικιλία χειρονομιών.

Αναπτύξτε τη δυνατότητα μετάδοσης σε ελεύθερους πλαστικούς αυτοσχεδιασμούς τη φύση και τη διάθεση των μουσικών έργων.

Αναπτύξτε την αναπνοή ομιλίας και τη σωστή άρθρωση.

Αναπτύξτε το Diction στο υλικό Tweighted και ποιήματα.

Εκπαίδευση μια σαφή προφορά συμφώνου στο τέλος της λέξης.

Αναπληρώστε το λεξιλόγιο.

Να κάνετε μια πρόταση με συγκεκριμένες λέξεις.

Μαθαίνοντας να οικοδομήσουμε ένα διάλογο, επιλέγοντας έναν συνεργάτη ανεξάρτητα

Μάθηση για να επιλέξετε ορισμούς για συγκεκριμένες λέξεις.

Μαθαίνοντας να επιλέξετε λέξεις που αντιστοιχούν στα καθορισμένα σημαντικά χαρακτηριστικά.

Διδάξτε τις αντιγοινώσεις χρήσης που εκφράζουν τα κύρια συναισθήματα.

Να γνωρίσουν τα παιδιά με θεατρική ορολογία.

Ξέρω παιδιά με είδη θεατρικής τέχνης και ούτω καθεξής

2.4 Οργάνωση της θεατρικής δραστηριότητας στην ανώτερη ομάδα

Η πρακτική εργασία διεξήχθη σύμφωνα με το πρόγραμμα "FANTASY ART που περιγράφηκε παραπάνω. Το σχέδιο εργασίας για τις θεατρικές δραστηριότητες των παιδιών ανώτερων προσχολικής ηλικίας χτίστηκε σύμφωνα με τα κύρια τμήματα του προγράμματος:

Θέατρο παιχνίδι.

Πολιτισμός και τεχνική ομιλίας.

Βασικά στοιχεία της θεατρικής κουλτούρας.

Εργάζονται για την απόδοση.

Η διαίρεση του προγράμματος φαντασίας της τέχνης στα τμήματα, εστιάζοντας στα ψυχολογικά χαρακτηριστικά της ηλικίας, είναι πολύ υπό όρους, δεδομένου ότι δεν είναι πάντοτε δυνατόν να προσδιοριστούν τα όρια της μετάβασης από το ένα στο άλλο.

Υπάρχουν κοινά καθήκοντα για όλα τα τμήματα, για παράδειγμα: την ανάπτυξη της φαντασίας, αυθαίρετη προσοχή, μνήμη, ενεργοποίηση της συνεταιριστικής και εικονικής σκέψης.

Θέατρο παιχνίδι.

Παιχνίδια χύτευσης.

Η αισθητική εκπαίδευση των παιδιών, συμπεριλαμβανομένων των μέσων του θεάτρου, απευθύνεται κυρίως στη δημιουργία ετοιμότητας δημιουργικότητας στο παιδί. Για να επιτευχθεί αυτός ο στόχος, είναι απαραίτητο να αναπτυχθούν τέτοιες ιδιότητες με την προσοχή και την παρατήρηση, χωρίς την οποία η δημιουργική αντίληψη του γύρω κόσμου, τη φαντασία και τη φαντασία, η οποία είναι η κύρια προϋπόθεση για οποιαδήποτε δημιουργική δραστηριότητα. Είναι εξίσου σημαντικό να διδάξουμε το παιδί στην ικανότητα να επικεντρωθεί στο περιβάλλον, να αναπτύξει αυθαίρετη μνήμη και την ταχύτητα της αντίδρασης, να φέρει το θάρρος και την επινοητικότητα, τη δυνατότητα συντονισμού των ενεργειών τους με τους εταίρους, να εντείνουν τη διαδικασία σκέψης ως α ολόκληρος.

Επίλυση όλων αυτών των καθηκόντων, γενικεύοντας παιχνίδια που περιλαμβάνονται στις θεατρικές τάξεις, όχι μόνο προετοιμάζουν το παιδί σε καλλιτεχνικές δραστηριότητες, αλλά και στην ταχύτερη και εύκολη προσαρμογή των παιδιών στις σχολικές συνθήκες και δημιουργούν προϋποθέσεις για την επιτυχή μελέτη στις πρωταρχικές τάξεις - κυρίως λόγω του Ενημερωση της πνευματικής, συναισθηματικής και κοινωνικής και ψυχολογικής συνιστώσας της ψυχολογικής ετοιμότητας για τη σχολική εκπαίδευση.

Διεξαγωγή συλλογικών εκπαιδευτικών παιχνιδιών, έπρεπε να δημιουργήσω μια χαρούμενη και χαλαρή ατμόσφαιρα, να ενθαρρύνω τα παιδιά και να θεραπευτούν τα παιδιά, να μην επικεντρωθούν σε χάπια και λάθη.

Να δώσουν στα παιδιά την ευκαιρία να εκτιμήσουν τις ενέργειες των άλλων και να τα συγκρίνουν με τη δική τους, σχεδόν όλα τα παιχνίδια που μοιραστήκαμε παιδιά για πολλές ομάδες ή καλλιτέχνες και θεατές. Επιπλέον, ο ρόλος του οικοδεσπότη σε πολλά παιχνίδια πραγματοποιήθηκε από ένα παιδί.

Ειδικά θεατρικά παιχνίδια.

Η γνωριμία με τις ιδιαιτερότητες και τους τύπους θεατρικών τεχνών, στο εξωτερικό και τα ρυθμό παιχνίδια και ασκήσεις, οι τάξεις σχετικά με τις τεχνικές πολιτισμού και ομιλίας είναι χρήσιμες για όλα τα παιδιά, καθώς αναπτύσσουν τις ιδιότητες και αποτελούν τις δεξιότητες που απαιτούνται για κάθε πολιτιστικό και δημιουργικό σκέψης, συμβάλλουν στην ανάπτυξη της νοημοσύνης, εντείνοντας το γνωστό ενδιαφέρον, τη γνώση Ένα παιδί για τον κόσμο, τον προετοιμάζει στη λεπτή αντίληψη των διαφόρων τύπων τέχνης. Για να μετακινηθείτε από τα θεατρικά παιχνίδια για να εργαστείτε στους Enudes και τις παραστάσεις, χρειαζόμαστε, όπως τους καλέιζαν υπό όρους, ειδικά θεατρικά παιχνίδια που αναπτύσσουν κυρίως φαντασία και φαντασία. Προετοιμάζουν τα παιδιά σε δράση στις γραφικές συνθήκες, όπου όλα είναι μυθοπλασία. Η φαντασία και η πίστη σε αυτή τη φαντασία είναι ένα χαρακτηριστικό χαρακτηριστικό της γραφικής δημιουργικότητας. Κ. Ο Stanislavsky κάλεσε τους ηθοποιούς να μάθουν την πίστη και την αλήθεια του παιχνιδιού στα παιδιά, καθώς τα παιδιά είναι πολύ σοβαρά και ειλικρινά σε θέση να πιστεύουν σε οποιαδήποτε φανταστική κατάσταση, είναι εύκολο να αλλάξει τη στάση τους σε θέματα, έναν τόπο δράσης και συνεργάτες στο παιχνίδι . Οι καρέκλες που έθεσαν σε μια σειρά μπορούν να μετατραπούν σε ένα σαλόνι του λεωφορείου ή του αεροσκάφους, το φόρεμα του Mamino - σε πριγκίπισσες μπάλας, και το δωμάτιο γίνεται ένα υπέροχο δάσος, τότε το βασιλικό κάστρο. Αλλά για κάποιο λόγο, πηγαίνοντας στη σκηνή μπροστά από το κοινό, τα παιδιά φαίνεται να χάνουν τις ικανότητές τους, στρέφοντας σε ξύλινες κούκλες με ψημένες χειρονομίες, απροσδιόριστη ομιλία, αδικαιολόγητη καμπυλότητα.

Έτσι, υπάρχει ένα δύσκολο έργο πριν από τον δάσκαλο - να διατηρήσει την αφηρημένη, την αμεσότητα, την πίστη, η οποία εκδηλώνεται στο παιχνίδι όταν μιλάει στη σκηνή μπροστά από το κοινό. Για αυτό, είναι απαραίτητο, καταρχάς, να βασιστείτε στην προσωπική πρακτική εμπειρία του παιδιού και να το προσφέρουμε όσο το δυνατόν περισσότερη ανεξαρτησία, εντείνοντας το έργο της φαντασίας. Παρουσιάσαμε παιδιά με μια γραφική δράση με ασκήσεις και enudes που χτίστηκαν στο υλικό των γνωστών μικρών παραμυθιών. Πρώτα απ 'όλα, αυτά είναι παιχνίδια, ασκήσεις και enudes που αποσκοπούν στην αυθεντικότητα και τη σκοπιμότητα της δράσης στις προτεινόμενες συνθήκες, δηλ. Στην κατάσταση της εφευρέσεως. Οποιεσδήποτε ενέργειες στη ζωή εκτελούνται φυσικά και δικαιολογημένα. Το παιδί δεν σκέφτεται πώς το κάνει, για παράδειγμα, όταν σηκώνει το πεσμένο μολύβι ή βάζει το παιχνίδι στη θέση του. Κάνετε το ίδιο στη σκηνή όταν οι θεατές σας ακολουθούν, όχι τόσο απλό. "Ξέρεις από την εμπειρία", δήλωσε ο Κ.Ι. Stanislavsky, - τι είναι για τον ηθοποιό ένα γυμνό, ομαλό, έρημο πάτωμα της σκηνής, πόσο δύσκολο είναι να επικεντρωθεί σε αυτό, να βρεθείτε ακόμα και σε μια μικρή άσκηση ή ένα απλό etude. " Προκειμένου τα παιδιά φυσικά και σκόπιμα, έπρεπε να βρουν ή να σκεφτούν απαντήσεις στις ερωτήσεις μας: γιατί, γιατί, γιατί το κάνει; Βοηθήστε να αναπτυχθεί αυτή την ικανότητα άσκησης και Enudes σχετικά με τη σκηνή Αιτιολόγηση, δηλ. Η ικανότητα να εξηγεί, να δικαιολογεί οποιαδήποτε θέση ή δράση με προσαναγωγημένους λόγους (προτεινόμενες περιστάσεις)

Τα παιχνίδια για φανταστικά αντικείμενα ή η μνήμη των φυσικών δράσεων συμβάλλουν στην ανάπτυξη του αισθήματος της αλήθειας και της πίστης στη μυθοπλασία. Το παιδί της φαντασίας είναι, όπως συμβαίνει στη ζωή, κάνει τις απαραίτητες φυσικές ενέργειες. Προσφέροντας τέτοιες εργασίες, θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι τα παιδιά πρέπει να θυμούνται και να φανταστούν πώς ενήργησαν με αυτά τα θέματα στη ζωή, ποιες αισθήσεις γνώρισαν. Έτσι, παίζοντας με μια φανταστική μπάλα, πρέπει να φανταστείτε τι είναι: μεγάλο ή μικρό, ελαφρύ ή βαρύ, καθαρό ή βρώμικο. Διαφορετικές αισθήσεις που βιώνουμε όταν δημιουργούμε ένα κρυστάλλινο βάζο ή ένα κουβά με νερό, δακρύστε τα λουλούδια του χαμομηλιού ή του rosehip. Όταν είναι δυνατόν, τα παιδιά καλούνται να ενεργήσουν πρώτα με ένα πραγματικό αντικείμενο και στη συνέχεια να επαναλάβουν την ίδια ενέργεια με φανταστικό. Για παράδειγμα, προσφέραμε τα παιδιά να ψάξουν για μια χαμένη χάντρα στο χαλί, το οποίο πραγματικά ήταν εκεί. Και στη συνέχεια προσφέρθηκε να αναζητήσει μια φανταστική χάντρα.

Παρόμοια έγγραφα

Δημιουργία δημιουργικών ικανοτήτων προσχολικής ηλικίας μέσω μουσικής και θεατρικής δραστηριότητας όσον αφορά την ψυχολογική και παιδαγωγική έρευνα. Μουσική και θεατρική δραστηριότητα ως σύνολο δημιουργικών ικανοτήτων προσχολικής ηλικίας.

Διατριβή, πρόσθεσε 06/28/2015


Θεατρικό παιχνίδι: στόχοι, στόχοι και περιεχόμενο της εργασίας με παιδιά ηλικιωμένης ηλικίας προσχολικής ηλικίας. Ταξινόμηση θεατρικών παιχνιδιών και μεθόδων διαχείρισης τους. Ανεξάρτητες θεατρικές δραστηριότητες και ανάπτυξη της δημιουργικής δραστηριότητας των προσχολικών.

Εξέταση, πρόσθεσε 04/04/2009


Μάθηση μητρική γλώσσα. Ομιλία ως εργαλείο για την ανάπτυξη της υψηλότερης ψυχής ενός αυξανόμενου προσώπου. Οδηγίες προτεραιότητας στην εργασία με μικρά παιδιά. Θεατρική δραστηριότητα ως ένας από τους πιο αποτελεσματικούς τρόπους αντίκτυπου στα παιδιά.

Άρθρο προστέθηκε 24.03.2016


Αισθητική εκπαίδευση ως μέσο ανάπτυξης ενός διαφοροποιημένου προσώπου. Το περιεχόμενο, η έννοια, η μορφή και τα χαρακτηριστικά της οργάνωσης της θεατρικής δραστηριότητας στην ανώτερη προσχολική ηλικία. Χαρακτηριστικά της ανάπτυξης παιδιών ανώτερων προσχολικής ηλικίας.

Διατριβή, πρόσθεσε 05/21/2010


Επισκόπηση των ιδιαιτεροτήτων της ανάπτυξης της αντίληψης σε ανώτερη προσχολική ηλικία. Την αξία του θεατρικού παιχνιδιού στη ζωή του παιδιού. Ανάπτυξη παιδαγωγικών δραστηριοτήτων που αποσκοπούν στην ανάπτυξη ενός θεατρικού παιχνιδιού μέσω μυθοπλασίας.

Περίληψη, προστέθηκε 01/29/2017


Ποιο είναι το θέατρο, η προέλευσή της, η έννοια και η ιδιαιτερότητα της θεατρικής τέχνης. Χαρακτηριστικά θεατρικών παιχνιδιών. Οργάνωση θεατρικών δραστηριοτήτων προσχολικής ηλικίας σε διαφορετικά στάδια ηλικίας. Ο ρόλος του δασκάλου στην οργάνωση της θεατρικής δραστηριότητας.

Μαθήματα, προστέθηκαν 04/05/2010


Η έννοια της επιθετικότητας στη σύγχρονη παιδαγωγική και ψυχολογία: είδη, ταξινόμηση, ρόλος στην ανάπτυξη της προσωπικότητας. Ηλικίας χαρακτηριστικά της εκδήλωσης της επιθετικότητας των παιδιών νεότερης σχολικής ηλικίας · Θεατρική δραστηριότητα ως μέσο πρόληψης και διόρθωσης.

Μαθήματα, προστέθηκαν 07.08.2012


Ψυχολογικές και παιδαγωγικές μελέτες σχετικά με τα χαρακτηριστικά της χρήσης της μεθόδου των έργων στην εκπαίδευση και την κατάρτιση σε σύγχρονα σχολικά και προσχολικά ιδρύματα. Μέθοδος έργου ως τρόπος να διδάξετε τα ανώτερα προσχολικά για τα θεατρικά παιχνίδια με κούκλες γάντι.

Διατριβή, πρόσθεσε 01/24/2011


Ανάπτυξη δημιουργικής φαντασίας ως ψυχολογικό και παιδαγωγικό πρόβλημα. Τα βασικά χαρακτηριστικά της θεατρικής δραστηριότητας των προσχολικών. Ψυχολογικές και παιδαγωγικές συνθήκες και μέθοδοι για την ανάπτυξη της δημιουργικής φαντασίας στη θεατρική δραστηριότητα.

Εργασία μαθημάτων, που προστέθηκαν στις 19.02.2010


Κλινικά και ψυχολογικά και παιδαγωγικά χαρακτηριστικά παιδιών με ψυχική καθυστέρηση. Ανάπτυξη δραστηριοτήτων τυχερών παιχνιδιών στην προσχολική ηλικία. Οργάνωση εμπειρικών ερευνητικών χαρακτηριστικών της δραστηριότητας παιχνιδιών των παιδιών ανώτερων προσχολικής ηλικίας.

Rezeda Yusupova, Δάσκαλος Δημοτικού Σχολείου της υψηλότερης κατηγορίας του Γυμνασίου № 125

Zuhra Khabibullina, Δάσκαλος της τέχνης της υψηλότερης προκριματικής κατηγορίας του Γυμνασίου № 125

Μεγάλη και ανεξάντλητη δύναμη του αντίκτυπου των καλλιτεχνικών και διακοσμητικών έργων ανά άτομο. Η ηθική καθαρότητα και η ελκυστικότητα των λαϊκών ιδεών, που ενσωματώνονται στις εικόνες των ήρωων πολλών παραμυθιών, εθνοκαλλιεργητικής γεύσης, λαϊκή σοφία, χαρούμενο χιούμορ - Όλα αυτά ανοίγουν το δρόμο προς την καρδιά ενός μικρού ακροατή, αναγνώστη, ηθοποιός, επηρεάζει το σχηματισμό του σχηματισμού του τις απόψεις, τις συνήθειες και τη συμπεριφορά του.

Παιδιά νεότερης σχολικής ηλικίας αγάπη παραμύθια. Τους ακούνε με ευχαρίστηση, και με ευχαρίστηση τους λένε τους εαυτούς τους, και ακόμη και την επιμονή. Κάνοντας την αγάπη της ανάγνωσης, της οπτικής και διακοσμητικής τέχνης, πρέπει να ενσταλάτε την αγάπη και τη λαϊκή δημιουργικότητα και να συνεργαστείτε με ένα παραμύθι, είναι εύκολο να επιτευχθεί. Είναι απαραίτητο να δημιουργηθούν παιδιά σε συναισθηματικά χελιδόνια, να εξηγήσουν ότι δεν υπάρχουν πανομοιότυπα παραμύθια Ρωσίας και Τάταρ. Κάθε ένας από αυτούς είναι ενδιαφέρον με τον δικό του τρόπο.

Στο Γυμνάσιο μας, εδώ και πολλά χρόνια, ο κύκλος θεάτρου "Ole Lukae" δημιουργήθηκε και λειτουργεί. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, σε στενή συνεργασία με βάση την τάξη μας, ετοιμάσαμε και διεξήγαμε μια σειρά από παραστάσεις μαριονέτες στα ρωσικά και τατάρ Fairy Tales: "Teremok", "Kolobok", "Scarlet Flower", "Μιλώντας" πάπια". Στην διακόσμηση της τέχνης, τα παιδιά εξοικειώνονται με τη ζωγραφική των δασκάλων των ανθρώπων, κάνουν τα χέρια τους χρησιμοποιώντας την εθνική γεύση, τις θεατρικές κούκλες και το τοπίο σε παραστάσεις.

Η θεατρική δραστηριότητα στο δημοτικό σχολείο μας βοηθάει γρήγορα και επιτυχώς επιτυχώς μια ομάδα παιδιών, που συνδυάζουν ένα κοινό θέμα, ψυχολογικά βοηθώντας δειλό, κλειστά παιδιά. αναπτύσσει λόγο, μνήμη, φαντασία. Δίνει ένα ευρύ φάσμα για την ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων των μαθητών, τα εισάγει με δυνατότητα ζωγραφικής σε διακοσμητική τέχνη. Προωθεί το σχηματισμό του πατριωτισμού, ενσταλάζει την αγάπη για τη μητρική του γη.

Το θέατρο είναι μια συλλογική τέχνη. Τα παιδιά κατανοούν εδώ κάτι που δεν μπορεί πάντα να επιτύχει την τυποποιημένη γενική εκπαιδευτική διαδικασία στο σχολείο. Τα μαθήματα στο θεατρικό θέατρο, αναπτύσσουν μια αίσθηση ευθύνης στους εταίρους και το κοινό, ενσταλάζουν μια αίσθηση κολλεκλασμού, αγάπη για την εργασία, το θάρρος. Η θεατρική δραστηριότητα ενώνει την εργασία και την καλλιτεχνική εκπαίδευση. Οι τάξεις στον θεατρικό κύκλο συμβάλλουν στην επίλυση πολλών εργασιών: αυτό είναι ένα έργο για το κείμενο του λογοτεχνικού έργου, το σχηματισμό λογοτεχνικών ιδεών, εμπλουτισμού του πνευματικού κόσμου και της συναισθηματικής σφαίρας του παιδιού, τη σχέση όλων των τύπων δραστηριοτήτων ομιλίας . Επιπλέον, η ταυτότητα του παιδιού αναπτύσσεται σημαντικά, διαμορφώνεται η διάνοια και το επίπεδο γενικής κουλτούρας, αναπτύσσεται η ανάπτυξη της μνήμης, βελτιώνονται οι δεξιότητες ανάγνωσης, είναι μια ιδέα της ποικιλίας του κόσμου και της εγχώριας λογοτεχνίας είναι έκανε.

Έτσι, η θεατρική τέχνη συμβάλλει:

Ο σχηματισμός της προσωπικότητας ως φυσικός ομιλητής με τα εθνικά χαρακτηριστικά του ικανά να αισθάνονται τη γλώσσα ως το υψηλότερο δώρο, την εθνική και καθολική αξία της γλώσσας.

Η ανάπτυξη της ικανότητας της αντίληψης, της κατανόησης, της ερμηνείας του πνευματικού περιεχομένου του εθνοκαλλιεργητικού κειμένου ως προϋπόθεση για τη δημιουργία εθνικής αυτοσυνείδησης και διακοσμητικής τέχνης.

Μελέτη του συστήματος της μητρικής γλώσσας ως μέσου ανάπτυξης της εθνικής επάρκειας των μαθητών ·

Κοινή εργασία παιδιών και γονέων.

Εισάγει τους μαθητές στον πνευματικό πλούτο και την ομορφιά μιας μητρικής λέξης που συλλαμβάνεται σε παραδειγματικά κείμενα της προφορικής και γραπτής ομιλίας στα έργα των διακοσμητικών και εφαρμοσμένης τέχνης των ανθρώπων.

Κιγκλίδωμα παιδιών στην παραδοσιακή κουλτούρα των ρωσικών και των ταταρικών ανθρώπων.

Το θέατρο μαριονέτας δίνει μεγαλύτερη ευκαιρία να αναπτύξει τις δημιουργικές ικανότητες των παιδιών, αναπτύσσει ομιλία, τις δεξιότητες συλλογικής εργασίας και εισάγει στον πολιτισμό του λαού.

Το κύριο καθήκον ήταν να εμπλακεί όσο το δυνατόν περισσότερους φοιτητές σε δημιουργικές δραστηριότητες. Με την εκπαίδευση, είμαι επαγγελματίας ηθοποιός και δεν έκανα μεγάλη δυσκολία να κάνω μια παράσταση. Η πρώτη εμπειρία ήταν επιτυχής. Η παράσταση στο σχολικό διαγωνισμό των θεατρικών έργων πήρε την πρώτη θέση. Προσφέρθηκα να δουλέψω στο σχολείο ως πρόσθετος δάσκαλος της εκπαίδευσης.

Από το 2002 έως το 2005 τα σχολικά χρόνια πραγματοποιήθηκαν:

• Από τους στίχους Β. NODOKH,
• Σύμφωνα με το παραμύθι Α. Pushkin "στην νεκρή πριγκίπισσα και επτά ήρωες",
• Ρωσική λαϊκή παραμύθια "Lubyany Hut",
• Από τους στίχους D. βλάπτει το "circus printipram",
• Το παιχνίδι στις ιστορίες των Ε. Klyuev "νεράιδα ιστορίες ενός απλού μολυβιού", το οποίο έγινε ο βραβευμένος του περιφερειακού φεστιβάλ των σχολικών θεάτρων.

Σταδιακά, μεταφέρθηκα και τράβηξα στη σχολική ζωή. Παράλληλα με τις πρόβες, άρχισα να εκπαιδεύσαμε την τεχνική που ενεργεί τα παιδιά, οι Enudes έπαιξαν σε αιχμές δράσεις, τα πλαστικά που μελετήθηκαν, περνούσαν μαθήματα στην ομιλία σκηνής. Ο δάσκαλος της τάξης έγινε έκπληκτος που σημειώνει ότι τα παιδιά που ασχολούνται με το θέατρο άρχισαν να διαβάζουν καλύτερα, μιλούν και ακόμη και να σκεφτούν ότι σκέφτονται, οι επιδόσεις και η πειθαρχία σε αυτά τα παιδιά ήταν σημαντικά διαφορετικά από τους συνομηλίκους τους. Μου δόθηκε να δημιουργήσω ένα σχολικό θεατρικό στούντιο. Το στούντιο έχει νέες παραστάσεις και νέους φοιτητές όπως το νεότερο σχολείο και το κύριο και μεγαλύτερο.

Ενδιαφέρον ήταν η εμπειρία της εργασίας με 9 "Α" τάξη. Μια ομάδα μαθητών ήρθε σε μένα και ζήτησε να δεχτεί όλα αυτά στο στούντιο. Ήταν έτοιμοι να συμμετάσχουν σε οποιαδήποτε διατύπωση, ούτως ή άλλως, σαν μόνο μαζί, μόλις τώρα. Έπρεπε να το εξηγήσω ότι για μια αρχή έπρεπε να τους γνωρίσω, να κατανοήσουν την ατομικότητά τους και γι 'αυτό πρέπει να ξεκινήσετε με τα etuds. Ζητώ τις προτεινόμενες συνθήκες, και ζητώ από τους τύπους να υπάρχουν σε αυτά, να μην εφεύρουν τίποτα, συμπεριφέρονται καθώς θα οδηγούσαν σε πραγματικές καταστάσεις. Και στη συνέχεια αποδείχθηκε ότι τα παιδιά στα τέλη του ένατου βαθμού βλάπτουν τα σύμπλοκα, η χαμένη ειλικρίνεια και η αρχικότητα της αντίληψης, δεν θα μπορούσε να συμπεριφερθεί φυσικά και να μην μιλήσει για τη φαντασία. Σε σύντομο χρονικό διάστημα, έπρεπε να τους εξοικειωθούν με θεατρική προκλητική, να κατανοήσουν και να συζητήσουν μια σειρά θεατρικών έργων διάσημων πλοιάρχων σκηνών, την εισήγαγαν στον κόσμο του θεάτρου, τη μετενσάρκωση, την εκπλήρωση των καθηκόντων που έχει ανατεθεί ο διευθυντής. Εν τω μεταξύ, τον κοίταξα και ψάχνα για ένα παιχνίδι έτσι ώστε όλοι να είχαν ρόλο στις ικανότητές του και όπως λένε στο θέατρο "στην ατομικότητά του".

Δυστυχώς, το θέατρο στα περισσότερα θέλει να συμμετάσχει στα κορίτσια και τα έργα έχουν σχεδιαστεί για το αρσενικό σώμα του Θέατρο και τους έπευσα να σχηματίσουν ένα παραμύθι Α. Usacheva "πάθος στο Nastya", όπου όλοι είχαν έναν κατάλληλο ρόλο. Το είδος που ορίστηκαν ως "Balagan με μαϊντανό" και άρχισαν οι εργασίες.

Ήταν απαραίτητο να διατηρηθεί το είδος και το ύφος της ύπαρξης στη σκηνή των κοστουμιών. Κάτι άντρας ραμμένοι, κάτι επιλέχθηκε από τα στήθη "γιαγιάς", οι τύποι γνώρισαν τα βιβλία για την ιστορία της φορεσιάς, άκουγαν τη λαϊκή μουσική, έμαθαν να καταλάβουν τι ταιριάζει με το φασματικό μας και τι δεν είναι αρκετά κατάλληλο, ήμουν Ψάχνετε για μουσικά θέματα για τη γραμμή των εραστών, να υποστηρίξει την κομοσύνη των αστείων χαρακτήρων, μακρά και οδυνηρά ψάχνει για ένα τραγικό μουσικό θέμα.

Η πρόβλεψη της απόδοσης, συνεχίσαμε να εργάζονταν στους Enudes, ασχολούμαστε με τη σκηνή κατάρτισης (πλαστικό και ομιλία), σταδιακά οι ηθοποιοί μου άρχισαν να κάνουν τα πρώτα βήματα στη σκηνή και έχουν ήδη διαδραματίσει σχεδόν ως επαγγελματίες. Η απόδοση απελευθερώθηκε μέχρι το τέλος του σχολικού έτους και έπαιξε 11 φορές. Στους τελευταίους φασματικούς τύπους παραδέχθηκε ότι έπαψαν να ενισχυθούν, σκεφτούν τα χέρια, τα πόδια και ο καθένας είχε την αίσθηση ότι είχαν αυτούς τους χαρακτήρες και η ευχαρίστηση να παίξει τη σκηνή τελικά ήρθε. Παραδόξως, κανένας από αυτούς δεν θα συνδέσει τη ζωή τους με το επάγγελμα του ηθοποιού, αλλά με αξιοζήλευτη επιμονή, έρχονται κάθε νέο σχολικό έτος στη συνάντηση στούντιο και περιμένουν νέα έργα.

Με αυτή την ομάδα, το παιχνίδι "παίζει το κλασικό" συμπεριλαμβάνονται σκηνές από τα κομμάτια A. Griboyedov "Mount από το Wit", ο ελεγκτής ", ο N. Gogol" και "Γάμος", η σταδιοποίηση της ιστορίας Α. Chekhov "Chorister ». Με την ευκαιρία και αυτή η απόδοση δόθηκε 10 φορές. Φέτος, με αυτή την ομάδα, 3η παράσταση στα έργα του Α.Ρ. Chekhov . Οι τύποι μου παραδέχθηκαν ότι μετά από την άσκηση σε παραστάσεις, έγιναν πιο ενδιαφέρον να διαβάσουν τα έργα του προγράμματος και άρχισαν να τους καταλαβαίνουν καλύτερα. "Φαινόταν να έχουμε μεγαλώσει", μου είπαν οι σπουδαστές μου, και οι γονείς ανέφεραν ότι πριν από πολύ καιρό, τα παιδιά δεν διαβάζουν τα παιδιά που δόθηκαν στη λογοτεχνία.

Σήμερα το Theatre Studio έχει 90 άτομα, και αυτό είναι 6 ομάδες 15 ατόμων ηλικίας 7 έως 17 ετών. Κάθε ομάδα είναι μια μικρή ομάδα με το πρόγραμμά του και το αγγίξτε (κατά κανόνα, όλοι μαθαίνουν στις τάξεις ενός παράλληλου). Πολλά παιδιά ανακαλύπτουν νέα επαγγέλματα για τον εαυτό τους, μάθετε να δουλεύουν με τα χέρια τους, με την εργασία απόλαυσης με διακοσμητές, γρατζουνιές, μηχανικούς ήχου, σκηνές εργασίας.

Οι εργασίες στην ομάδα θεάτρου βοηθούν κάθε συμμετέχοντα να κατανοήσει τις δυνατότητές τους, να συνειδητοποιήσουν τις δικές τους δυνατότητες, να συνειδητοποιηθούν με διάφορες μορφές δραστηριότητας. Η διαδικασία προετοιμασίας και απελευθέρωσης της απόδοσης με κάθε θεατρική ομάδα αναπτύσσεται ως έργο. Κάθε ομάδα επιλέγει τη δραματουργία, καθορίζει τα στάδια της εργασίας, διανέμει δασμούς και η ίδια η απόδοση δρα ως παρουσίαση του έργου.

Αν νωρίτερα η όλη διαδικασία της εκπαίδευσης θεατρικής τέχνης της προετοιμασίας των παραστάσεων βρισκόταν στους ώμους μου, σήμερα, παρά τη μεγάλη απασχόληση της μελέτης, οι τύποι είναι στην ευχάριστη θέση να ασχολούνται επιπλέον στους εκπαιδευτικούς των πλαστικών και των φωνητικών, γραφική ομιλία.

Η κύρια προϋπόθεση του σετ στο στούντιο είναι το κίνητρο του παιδιού - "πραγματικά θέλω να το κάνω". Επομένως, ούτε η επιλογή ούτε οι προκαταρκτικές ακροάσεις κατά την είσοδο στο στούντιο. Ναι, και ποιος μπορεί να πει εκ των προτέρων τι μπορεί να συμβεί με πολλές προσπάθειες και να δημιουργήσουν συνθήκες για τον προσδιορισμό των δημιουργικών τους ευκαιριών. Ναι, και δεν θέτω το καθήκον σας να τους μετατρέψω σε ηθοποιούς. Είναι σημαντικό οι τύποι, να αποκτήσουν δεξιότητες στη διαδικασία της δράσης και της γραφικής εμπειρίας, σημαντικά διαφορετικές από τους περισσότερους από τους συνομηλίκους τους με την ικανότητα να μιλούν, να κρατούν το κοινό και ακόμη και λογικά να σκεφτούν και να υποστηρίξουν.

Το κύριο καθήκον μου είναι να ανατραπεί μια αρμονική προσωπικότητα, ο οποίος ξέρει πώς να ζει δημιουργικά και να σκέφτεται, γνωρίζοντας τη δεοντολογία της συμπεριφοράς που μπορεί να βγουν από την κατάσταση των συγκρούσεων και το κύριο πράγμα που μπορεί να διακρίνει το καλό από το κακό, το οποίο διδάσκει τη μεγάλη ρωσική λογοτεχνία, τη δραματουργία και θέατρο. Το θέατρο διδάσκει να εργάζεται στην ομάδα, να ενώσει για την ιδέα της παράστασης, τη δυνατότητα να διαχειριστεί τη θέλησή του, να δει και να ακούσει ένα άλλο, να κατανοήσει τη φύση της πράξης και της συμπεριφοράς, να διαχειριστεί τα συναισθήματά τους και να κατανοήσουμε το πιο σημαντικό αξιολογούν τις δυνατότητές τους.

Η πρώτη απόδοση που παίζουμε για γονείς και φίλους και μετά την προβολή των γονέων με έκπληξη και θαυμασμό λένε ότι έμαθαν για τα παιδιά τους πολλά νέα πράγματα, τα νέα πρόσωπα της προσωπικότητάς τους απροσδόκητα αποκάλυψαν. Αποδείχθηκε ότι όλοι όσοι ασχολούνται με το έργο στην απόδοση των παιδιών έχουν ένα ταλέντο για τη γραφική δημιουργικότητα. Αυτές οι συναντήσεις και οι συζητήσεις καθυστερούν αργά, κανείς δεν θέλει να αποκλίνει, ο καθένας ενώνει τη ζεστή φιλική ατμόσφαιρα μέσα στο στούντιο και τη χαρά.

Σχεδόν όλα τα παιδιά που εισέρχονται στο στούντιο διακρίνονται από την αβεβαιότητα, την πίεση, την αισθητική συναισθηματική ανωριμία

Το στούντιο δημιούργησε τη μητρική επιτροπή, η οποία πρόκειται να συναντήσεις μία φορά το μήνα. Το έργο της επιτροπής περιλαμβάνει τη γονική φροντίδα για το σχεδιασμό των παραστάσεων και την κατασκευή των κοστουμιών, καθώς και μια συζήτηση μετά την απόδοση των παιδικών έργων - μια μικρή αδράνεια. Είναι απαραίτητο για τα παιδιά και τους γονείς, όλοι όλοι έχουν μια κοινή αιτία, η οποία ενώνει τα συμφέροντα των παιδιών και το ενδιαφέρον των γονέων στα παιδιά τους. Σήμερα, πολλές ψυχαγωγικές και μικρές περιπτώσεις και που μπορούν να συνδυάσουν τα παιδιά και τους γονείς και ο χρόνος που οι γονείς μπορούν να αφιερώσουν στα παιδιά τους και το δικό τους παράδειγμα μιας σοβαρής στάσης για το θέμα στην αύξηση μιας υπεύθυνης προσωπικότητας. Στη συνέχεια παίζουμε για το σχολείο όπου οι δάσκαλοι και οι μαθητές είναι παρόντες, μετά την πρόσκληση των σχολείων και των γειτόνων, και τελικά παρουσιάζουμε την παράσταση στους κατοίκους της περιοχής μας

Η εμπειρία της δουλειάς μου δείχνει τις τεράστιες ευκαιρίες για σχολικές θεατρικές δραστηριότητες στην εκπαίδευση των νέων και την επίλυση σύνθετων προβλημάτων της προσαρμογής τους στη ζωή στη σύγχρονη κοινωνία.

Σχεδόν όλα τα παιδιά που εισέρχονται στο στούντιο διακρίνονται από αβεβαιότητα, πίεση, αισθητική συναισθηματική ανωριμότητα. Πρέπει να καταβάλλετε πολλές προσπάθειες για να διδάξετε το παιδί να μιλήσει σωστά, να παραμείνει ελεύθερα, να αποκαλύψει τις ατομικές και δημιουργικές ικανότητές της. Στην εργασία με πρόσφατα έφτασα στο στούντιο, έβαλα το καθήκον να τους απελευθερωθώ, να αφαιρέσω ψυχολογικούς και φυσικούς σφιγκτήρες, γι 'αυτό, το υλικό προσέγγισε COLLOWERNADE, όπου τα παιδιά στη χαρά και την ελευθερία δημιουργούν εμπνευσμένες, βάζοντας γελοία κοστούμια και έρχονται αντίστοιχα, αντίστοιχα, αντίστοιχα, Η εικόνα ενός κλόουν, ξεχνάμε και αβεβαιότητα.

Το θέατρο σας επιτρέπει να ευθυγραμμίσετε τις ευκαιρίες εκκίνησης για την ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού, συμβάλλει στην επιλογή της μεμονωμένης εκπαιδευτικής πορείας της. παρέχουν σε κάθε φοιτητή. Προωθεί την αυτοπεποίθηση του παιδιού και του δασκάλου. Το θέατρο βοηθά στην ενίσχυση της σχέσης στην ομάδα. Στοιχεία σύμπτωσης σε καλλιτεχνική εργασία επιταχύνουν την ανάπτυξη της ενσυναίσθησης και των θετικών συναισθημάτων. Ενισχύει την αίσθηση της δικής της προσωπικής αξίας, αυξάνει την καλλιτεχνική και κοινωνική ικανότητα.

Το θέατρο είναι ένα πολύτιμο εργαλείο κατά την παροχή ψυχολογικής βοήθειας σε παιδιά με διάφορες συναισθηματικές και συμπεριφορικές διαταραχές, προβλήματα στην ανάπτυξη, αφού το παιδί είναι πολύ πιο εύκολο να καθορίσει επαφή με τη βοήθεια των παιχνιδιών.

Τα μαθήματα στο θέατρο του θεάτρου καθιστούν δυνατή την επιτυχή να ξεπεραστεί ο συναγερμός, η ευερεθιστότητα, ο φόβος, η αβεβαιότητα, η μειωμένη αυτοεκτίμηση, οι δυσκολίες στην επικοινωνία, συμβάλλουν στην διευθέτηση των συγκρούσεων στην οικογένεια και θα ξεπεράσουν τον φόβο της ανάπτυξης του νέου πεδίου δραστηριότητας.

Το θέατρο σάς επιτρέπει να παίξετε οποιεσδήποτε καταστάσεις ψυχοτυπίας: παρεξήγηση των αγαπημένων, η ψυχρότητα ή η υποθελή, η προδοσία, η θλίψη, η απώλεια εμπιστοσύνης στον κόσμο και επίσης βοηθά στην κατανόηση του εσωτερικού τους κόσμου, συνειδητοποιούν το δικό τους δυναμικό και αξιολογούν τη δυνατότητα αλλαγής . Η ατμόσφαιρα του θεάτρου είναι ασφαλής και ενθαρρυντική, έτσι ενεργεί για θεατές και ηθοποιούς θεραπείας.

Κατά τα τελευταία χρόνια, άρχισα να κατανοώ τη σημασία του θεάτρου στη ζωή του σχολείου και κάθε μαθητή ξεχωριστά. Οι παρατηρήσεις μου μου άνοιξαν τις τεράστιες ευκαιρίες του θεάτρου στην ανατροφή και το σχηματισμό της προσωπικότητας των φοιτητών και η εμπειρία έδειξε την ανάγκη για θέατρο για παιδιά.

Οι δραστηριότητες του δασκάλου της πρόσθετης εκπαίδευσης, καθώς και οι παιδαγωγικές δραστηριότητες, είναι μια διευθυντική, ρυθμιστική αλληλεπίδραση μεταξύ φοιτητών και γονέων, φοιτητών και καθηγητών, ενσωμάτωση και συντονισμός εκπαιδευτικών επιπτώσεων διαφόρων κοινωνικών σφαιρών. Το ποσό της πρόσθετης εκπαίδευσης γίνεται μια ανοιχτή ζώνη αναζήτησης στη διαδικασία ενημέρωσης του κύριου περιεχομένου σχηματισμού, ενός είδους αποθεματικού και ενός πειραματικού εργαστηρίου του τελευταίου.

Ο οργανικός συνδυασμός σε εκπαιδευτικά συγκροτήματα βασικής εκπαίδευσης με πρόσθετα δημιουργεί μια πραγματική βάση για τη δημιουργία ενός εντελώς νέου τύπου εκπαιδευτικού χώρου - ένα ανθρωπιστικό κοινωνικο-παιδαγωγικό περιβάλλον που συμβάλλει στην ευέλικτη προσωπική ανάπτυξη κάθε παιδιού, η αναζήτηση τρόπων της Η αυτοδιάθεση, η εμφάνιση ενός ευνοϊκού κοινωνικού και ψυχολογικού κλίματος όπως στις ομάδες μεμονωμένων παιδιών και στο επίπεδο της σχολικής ομάδας στο σύνολό της.

Το εξωσχολικό μισό της ημέρας έχει σημαντικό αντίκτυπο στα πρώτα μαθήματα απασχόλησης. Πρώτον, η πρόσθετη εκπαίδευση έχει αντίκτυπο. στην εκπαιδευτική διαδικασία Σχολεία. Πρόσθετα εκπαιδευτικά προγράμματα κάνουν το σχολείο να μάθουν προσωπικά σημαντικά για πολλούς φοιτητές. να εμβαθύνουν και να επεκτείνουν τη γνώση των φοιτητών στα κύρια θέματα. Ενθαρρύνετε την εκπαιδευτική και ερευνητική δραστηριότητα των μαθητών. Να ενισχύσει τα κίνητρα για να μάθετε για πολλά μαθήματα γενικής εκπαίδευσης.

Δεύτερον, το σχολικό θέατρο ως μια πρόσθετη εκπαίδευση έχει σημαντικό εκπαιδευτικό αντίκτυπο στους φοιτητές: συμβάλλει στην ανάγκη του παιδιού για την αυτοπεποίθηση, αποτελεί την ετοιμότητά του και τη συνήθεια της δημιουργικής δραστηριότητας, αυξάνει τη δική του αυτοεκτίμηση και το καθεστώς της στα μάτια του Φορείς, δάσκαλοι, γονείς. Η φοιτητική απασχόληση σε εξωσχολικό χρόνο συμβάλλει στην ενίσχυση της αυτοπειθαρχίας, της ανάπτυξης της αυτο-οργάνωσης και του αυτοέλεγχου των μαθητών, η εμφάνιση των υπογεγραμμένων δεξιοτήτων αναψυχής, σας επιτρέπει να δημιουργήσετε πρακτικές δεξιότητες ενός υγιεινού τρόπου ζωής στα παιδιά, την ικανότητα να αντισταθείτε στις αρνητικές επιπτώσεις του περιβάλλοντος. Η μαζική συμμετοχή των παιδιών στο έργο του θεάτρου στούντιο συμβάλλει στη συνοχή της σχολικής ομάδας, ενισχύοντας τις παραδόσεις του σχολείου, έγκριση ενός ευνοϊκού κοινωνικού και ψυχολογικού κλίματος σε αυτό.

Είναι κρίμα ότι οι εκπαιδευτικές ευκαιρίες του σχολικού θεάτρου καθώς η πρόσθετη εκπαίδευση εξακολουθούν να μην πραγματοποιούνται από τους εκπαιδευτικούς επαρκώς. Όπως δείχνει η εμπειρία, οι εκπαιδευτικοί του σχολείου αρχίζουν να εκτιμούν πραγματικά τις επιπλέον τρέχουσες δραστηριότητες των παιδιών, όταν επηρεάζει θετικά τα ακαδημαϊκά τους επιτεύγματα.

Έτσι, το σχολικό θέατρο είναι σε θέση να λύσει ένα σύνολο καθηκόντων που στοχεύουν στην εξανθρωπισμό ολόκληρη τη ζωή του σχολείου. Αυτό είναι μόνο το πρώτο βήμα προς τη δημιουργία ενός ολιστικού πρόσθετου εκπαιδευτικού συστήματος στο σχολείο. Το κύριο πράγμα είναι να το κάνετε. Εξάλλου, θα εξαρτηθεί από την επιθυμία μας, την επιμονή και την ικανότητα να συνεπάγεται όλους εκείνους που δεν είναι αδιάφοροι για το ποια εξέλιξη θα λάβουν τα παιδιά μας στο σύγχρονο σχολείο και τα οποία τους προετοιμάστηκαν για μελλοντική επαγγελματική αυτοδιάθεση.

Συνοψίζοντας, θα ήθελα να σημειώσω ότι η χρήση θεατρικών τεχνικών σε συνδυασμό με κοινές δραστηριότητες που επικεντρώνεται στην απόκτηση ενός κοινωνικοανατολικού προϊόντος θεάτρου σίγουρα συμβάλλει στη δημιουργία συλλογικής και, ως εκ τούτου, την ανάπτυξη κοινωνικών ικανοτήτων των εφήβων.

Νοέμβριος 2009

Σχετικά με τον Συγγραφέα:Kolchugina Elena Κωνσταντινόβανα, παιδαγωγός της πρόσθετης εκπαίδευσης, GBOU Sosh αριθ. 648 Σάο Μόσχας αποφοίτησε από τη Γκοπή. Α.Β. Lunacharsky, διευθυντής, σχολή, πορεία A.V. Epros και a.a. Vasilyeva.

Θεωρητική βάση αυτού του μαθήματος Είναι το πρόγραμμα A.P. Hershova "μαθήματα θεάτρου στα πόδια στο δημοτικό σχολείο".

Συνάφεια του θέματος: Πολλά χρόνια εμπειρίας αποδεικνύει ότι οι περισσότεροι μαθητές έχουν πολλούς μαθητές: μια παραβίαση της πλευράς προφοράς της ομιλίας, ένα χαμηλό επίπεδο πολιτισμού ομιλίας, η συναισθηματική φτώχεια της γλώσσας.

Πρόγραμμα Yershova A.P. Ζητάει όχι μόνο να σχηματίσει ένα υψηλό επίπεδο πολιτισμού ομιλίας, αλλά και να ενσταλάξει συγκεκριμένες δεξιότητες στην κατοχή αυτού του πολιτισμού. Η θεατρική δραστηριότητα μας επιτρέπει να λύσουμε πολλά παιδαγωγικά καθήκοντα σχετικά με το σχηματισμό της εκφραστικότητας της ομιλίας, της πνευματικής και καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, της οργάνωσης των κοινών δραστηριοτήτων των παιδιών, έρχεται στον πνευματικό πλούτο.

Ο σκοπός του πειράματος Είναι ότι κάθε φοιτητής να εκπαιδεύσει την ουσιαστική εξέταση εκφραστική ομιλία και την ανάγνωση και τη μετατροπή αυτών των δεξιοτήτων στον κανόνα της επικοινωνίας. Αναπτύξτε τις γνωστικές και δημιουργικές ικανότητες των μαθητών μέσω της τέχνης της καλλιτεχνικής λέξης.

Πειραματικό σχέδιο: Θα ενσωματωθεί μέσω των μαθημάτων της ανάγνωσης και της ρωσικής, μέσω του συστήματος κύκλου, της ομαδικής εργασίας. Ένας μεγάλος ρόλος δίνεται στη θεατρική θέση, τη δραστηριότητα συναυλιών, πρακτικές τάξεις στην δεξιότητα σταδίων.

Πειραματισμό αντικείμενο: Οι δυνατότητες των νεότερων φοιτητών στην τεχνική ομιλίας Mastering, η εκφραστικότητα της αντιμετώπισης, η εκφραστικότητα της αντιμετώπισης της θεατρικής τέχνης, διερευνάται επίσης από τον ίδιο βαθμό επιρροής μιας τέτοιας αλλαγής σε σχεδόν το συνολικό επίπεδο ανάπτυξης των παιδιών.

Πράγμα: Οι σπουδαστές λαμβάνουν γνώση της γραφικής τέχνης, για τους τρόπους κατοίκησης δεξιοτήτων. Κατά τη διάρκεια του πειράματος, σχεδιάζεται να επηρεάσει τη διαίσθηση των παιδιών, τη συναισθηματική πλευρά της αντίληψης.

Παιδαγωγικοί στόχοι:

• Την ανάπτυξη της εκφραστικής ομιλίας και δεξιοτήτων των θεατρικών δραστηριοτήτων επιδόσεων ·
• Δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα δημιουργικότητας.
• Κοινωνικο-συναισθηματική ανάπτυξη παιδιών.

Ο σκοπός του πειράματος:Δοκιμάζοντας το πρόγραμμα A.P. HERSHOVA "Μαθήματα του θεάτρου στο δημοτικό σχολείο", την ανάπτυξη μεθοδολογικών συστάσεων για τους εκπαιδευτικούς, τα μαθήματα σχεδιασμού και των μαθήματα με τους μαθητές (ομάδα, κύκλος, ατομικός).

Καθήκοντα:

• Δημιουργήστε συνθήκες για την εφαρμογή των δημιουργικών ικανοτήτων των φοιτητών
• Προωθήστε το σχηματισμό δραστηριοτήτων ομιλίας των φοιτητών, των δεξιοτήτων και των δεξιοτήτων της ορθής ομιλίας.

Υπόθεση. Εάν σύμφωνα με αυτό το πρόγραμμα, για να διδάξετε εκφραστική ανάγνωση και τεχνική ομιλίας, θα συμβάλει στην ανάπτυξη της γλωσσικής λιποθυμίας, το ενδιαφέρον της τέχνης της ομιλίας, της δραστηριότητας και της επικοινωνίας.

Διαγνωστικά εργαλεία. Ερωτηματολόγια, συνεντεύξεις με φοιτητές και γονείς, αποτελέσματα γραφικών δραστηριοτήτων, διαγωνισμοί αναγνώστες και θεατρικές δεξιότητες.

Κριτήρια αξιολόγησης των αποτελεσμάτων.

Η αξιολόγηση της αποτελεσματικότητας του πειραματικού προγράμματος θα πραγματοποιηθεί σύμφωνα με τις ακόλουθες παραμέτρους:

• Τεχνικός ανάγνωσης φοιτητών
• Επίπεδο ομιλίας των προφορικών απαντήσεων των φοιτητών
• Φοιτητική δραστηριότητα σε γραφικές δραστηριότητες

Οροι: Σεπτέμβριος 1998 - Μάιος 2002

Στάδια:

I - Securiting (1998-1999). Ανάλυση ψυχολογικής και παιδαγωγικής και μεθοδικής λογοτεχνίας.
II - Έντυπα (1999-2001). Έγκριση του προγράμματος του θεάτρου μαθήματος του Yershova στο δημοτικό σχολείο "
III - τελικό (2001-2002).

Προβλέψεις αρνητικές συνέπειες. Κατά τη διάρκεια του πειράματος, είναι απαραίτητο να προσαρμοστούν οι κανόνες της ομιλίας των παιδιών, που σχηματίζονται σε νεαρή ηλικία και αυτό πάντα περιπλέκει το αποτέλεσμα. Η δυσκολία έγκειται στο γεγονός ότι η κατάρτιση πραγματοποιείται συνολικά: από ήχους και υπόβαθρα της εκφραστικής ομιλίας ταυτόχρονα, γεγονός που καθιστά δύσκολη την επίτευξη της μάθησης, δεν επιτρέπει σε κάθε φοιτητή να επιτύχει τα επιθυμητά αποτελέσματα.

Μέθοδοι διόρθωσης.

• Οργάνωση των τάξεων με ομιλία
• Ατομική εργασία (δάσκαλος σπουδαστών)
• Δάσκαλος εργασίας πάνω από τη δική τους ομιλία
• Εκπαιδευτικό έργο με τους γονείς

ΔομήΣυμμετέχοντεςΠείραμα

• Gladysheva t.n. - Δάσκαλος Δημοτικού Σχολείου, Εκτελεστικό Πείραμα
• Alekseeva L.K. - Δάσκαλος της λογοτεχνίας και της ρωσικής, σύμβουλος
• Φοιτητές της τάξης.

Διανομή λειτουργιών.

• Καλλιτέχνης του πειράματος Gladysheva t.n. Που ασχολούνται με πειραματική και έμπειρη εργασία.
• Σύμβουλος Πείραμα Alekseeva L.K. Παρέχει βοήθεια στον πειραματιστή σε όλα τα στάδια, οθόνες,

Βάση πειράματος. Δημοτικό Ίδρυμα "Γυμνάσιο Νο. 91" Κότλας.

Τύπος πειράματος. Σχηματίζοντας.

Κατάσταση. Ενδοδία. Ατομο.

Τη μορφή εκπροσώπησης των αποτελεσμάτων του πειράματος. Τα αποτελέσματα του πειράματος θα παρουσιαστούν με τη μορφή προγράμματος, κατευθυντήριων γραμμών και συμπερασμάτων, δημιουργική έκθεση σχετικά με τη σχολική μεθοδολογική ένωση.

Η επιστημονική και μεθοδολογική ασφάλεια του πειράματος είναι Η θεωρία της ανάπτυξης της μάθησης L.S. Vigotsky, έργα του Yazovitsky E.V., T.A. Nizhenskaya, Work K.S. Stanislavsky, G.V. Artobolevsky, κλπ.

Πρόγραμμα και μεθοδολογικές συστάσεις για θεατρικόΜάθηση νεότερων μαθητών.

Το πρόγραμμα αυτό βασίζεται στη συλλογή προγραμμάτων γενικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων "Θέατρο I-XI Class" (1995) σε αυτή τη συλλογή περιέχει προγράμματα για την καθολική θεατρική εκπαίδευση, ιδίως το πρόγραμμα A.P. HERSHOVA "ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΔΑΠΕΜΑΤΑ ΣΤΟ ΣΤΟΙΧΕΙΑ", το οποίο λαμβάνεται Τη βάση του προγράμματος "ΘεατρικόςΤη δραστηριότητα των νεότερων μαθητών. "

Εγώ τάξη. Εκπαιδευτικά παιχνίδια (34 ώρες)

Το κύριο καθήκον των θεατρικών διδαγμάτων στην κατηγορία i τάξη - εκπαιδευτικά παιχνίδια.

Ο σκοπός της εισαγωγής θεατρικών εκπαιδευτικών παιχνιδιών είναι να βοηθήσει τα παιδιά και τους δασκάλους να δημιουργήσουν μια ψυχολογικά άνετη ατμόσφαιρα των τάξεων. Βυθιστείτε τα παιδιά στο στοιχείο του παιχνιδιού που είναι εγγενές σε αυτά, εξομάλυνση του πλαισίου του μαθήματος. Ανάπτυξη της μνήμης των παιδιών, την προσοχή, τη σκέψη, τη φαντασία.

Συνιστάται σε ένα από τα μαθήματα στην αρχή της εβδομάδας για να συμπεριλάβετε θεατρικό παιχνίδι εργασίας, επαναλάβετε κάθε μέρα, προσθέτοντας παιχνίδια-εργασίες από την προηγούμενη εμπειρία των παιδιών σε αυτόν, έτσι ώστε κατά τη διάρκεια της εβδομάδας να κατακτηθούν τα παιδιά από ένα νέο παιχνίδι .

Οι εργασίες για την ανάπτυξη της συσκευής ομιλίας είναι σε μαθήματα μαθησιακής μάθησης κατά τη διάρκεια της χρονολογίας με γράμματα:

• Εργάζονται για την άρθρωση. Γυμναστική για τα χείλη, τη γλώσσα, τα σαγόνια (τύπος άσκησης: "Καθαρίστε τα δόντια σας", "Απόκρυψη καραμελών", "Shovel", "Smile", "Tube", "άλογο").
• Αναπνοή άσκηση;
• Άσκηση "και, a, o, y, s"? Ο ήχος των απλών και yoted φωνήεντα: "uh, ah, oh, u, y,"; Στερεά και μαλακά σύμφωνο: "PE-PA, PA-PA, PO, PU-PU, PI"; Σε διάφορους συνδυασμούς, για παράδειγμα,

• Μια εικόνα χειρονομίες φωνής στα γράμματα σχετικά με, y, και, e;
• Σύλλογοι για τον ήχο των γραμμάτων (Wind, Howl, Wolf, Buzz της μέλισσας κλπ.).
• Εικόνες γραμμάτων (τι μοιάζει με)
• Γνωριμία με τη λαογραφία των ρωσικών παιδιών μέσω της εργασίας
  Είδος τύπου:

Bobras είδος στο Bobryat. Η Σένγια οδήγησε σανό.
Τρεις σαράντα tarators taratoated σε ένα λόφο.
Τέσσερις μαύρες chumazines σχεδιάζονται μαύρο σχέδιο μελάνης.
Έξι ποντίκια στη σκόνη σκουριασμένο.

Οι εργασίες για την ανάπτυξη της λεξής αρχίζουν σε μια περίοδο της DoBocvar, όταν τα παιδιά μελετούν μεμονωμένους ήχους, ενώ ταυτόχρονα παρακολουθούν τη μέθοδο της προφοράς τους. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, είναι απαραίτητο να ακολουθηθεί η άρθρωση κάθε φωνηέντος και του σύμφωνου ήχου, δίνοντας ιδιαίτερη προσοχή στα φωνήεντα e, i, yu, e και τα συμφώνια των l, g, k, x, της οποίας η προφορά είναι μεγάλες δυσκολίες για τα παιδιά . Διορθώστε τις ελλείψεις της ομιλίας είναι απαραίτητη με τη βοήθεια ενός λογοθεραπευτή.

Στην κατηγορία της γραφικής τέχνης στο βαθμό 1, οι θεατρικοί όροι είναι καταρθαρμένοι: δραματικό θέατρο, θέατρο μαριονέτας, θεατρικό θέατρο, μουσικό θέατρο, ηθοποιός, πρεμιέρα, παράσταση, ενεργώντας άτομα, όπερα, μπαλέτο.

Οι θεατρικές και οι δραστηριότητες απόδοσης στον βαθμό 1 θεωρούνται ως προπαρασκευαστική περίοδο που σχηματίζει μια συλλογική ικανότητα παιχνιδιών με στοιχεία θεατρικής δραστηριότητας. Προτείνεται, στο τέλος της πρώτης τάξης I Stage, να σχεδιάσουμε μικρά έργα παιδικών ποιητών. Για παράδειγμα,

• Κ. Chukovsky "τηλέφωνο", "κούπα-codochuha", "putanaca", κλπ.
• Mikhalkov "και τι έχετε;", "Σχετικά με ένα κορίτσι που είναι άσχημα kushal", κλπ.

Η γνωριμία των παιδιών με το θέατρο περιλαμβάνει την προβολή των τηλεκημάτων, την αναχώρηση στο δραματικό θέατρο, ακούγοντας παραμύθια στη Gramzapsy.

Ii. Τάξη. Γνωριμία με τα στοιχεία της εκτέλεσης δραστηριοτήτων (34 ώρες)

1. Σχηματισμός ομιλίας σκηνής (7h.)
2. Πλαστική εκφραστικότητα (4 ώρες)
3. Δημιουργική δραστηριότητα (10 ώρες)
4. Θέατρο γύρω μας (8 ώρες)
5. Σχηματισμός της ικανότητας συλλογικής εργασίας (7h.)

Τα πρώτα τρία θέματα δεν μελετούν διαδοχικά και περιλαμβάνονται με τη μορφή εργασιών άσκησης σε κάθε μάθημα. Το κύριο είναι το τρίτο θέμα.

Το κύριο καθήκον του προγράμματος στο βαθμό 2 είναι ο σχηματισμός της ιδέας ενός παιδιού για τα συστατικά της εικόνας του σταδίου. Με μεγάλη σημασία σε αυτό το στάδιο των τάξεων αποκτά προσοχή στην πλαστική λύση μιας ή μιας άλλης εικόνας, ο ρόλος ενός κοστουμιού ή των λεπτομερειών του κλπ. Η άσκηση για τη μουσική σε αυτό το στάδιο περιλαμβάνει τη μεταφορά υπέροχες εικόνες που διαφέρουν ιδιαίτερα τη φύση.

Ένα από τα καθήκοντα του δεύτερου σταδίου είναι ο σχηματισμός δεξιοτήτων αισθητικής αξιολόγησης στους νεότερους φοιτητές. Για το σκοπό αυτό, συζητούνται όλες οι ασκήσεις που εκτελούνται σε ασκήσεις κλάσης (ενώ τα παιδιά είναι συμβατικά χωρισμένα σε δύο ομάδες, καθένα από τα οποία εκτελεί εναλλάξ τις λειτουργίες των ηθοποιών, τότε το κοινό). Το κύριο κριτήριο με το οποίο εκτιμάται η εργασία των παιδιών σε αυτό το στάδιο είναι η ακρίβεια (ειλικρίνεια της εκτέλεσης).

Οι θεατρικές και εκτελεστικές δραστηριότητες βασίζονται στην ανάπτυξη και τον υπολογισμό της γλώσσας των ενεργειών ως ιδιαίτερα εκφραστικό υλικό θεατρικής τέχνης. Τα παιδιά συνηθίζουν να δίνουν προσοχή στα χαρακτηριστικά των ενεργειών που εκτελούνται από τους ανθρώπους: διαθέτει πλαστικά, θέα, ομιλία, κοστούμι και εκφράσεις του προσώπου. Μάθετε να αρπάξετε και να κάνετε κάποια συγκεκριμένη ενέργεια διαφορετικά - ρωτήστε, κονσόλα, ακούστε, μάθετε, κλπ. Οι μαθητές αποκτούν την ικανότητα, έχοντας λάβει το εκτελεστικό έργο και πηγαίνει στη σκηνή, ενεργούν στην αλήθεια. Το κριτήριο της "πιστεύει" σχηματίζεται - "δεν πιστεύετε", "καμπύλες" - "αλήθεια".

Είναι απαραίτητο να επιλέξετε ασκήσεις για την εκπαίδευση αυθαίρετη ακουστική και οπτική προσοχή. Το θέμα της προσοχής πρέπει να είναι οι διαφορές, τα χαρακτηριστικά της εκτέλεσης της ίδιας εργασίας με διαφορετικά παιδιά.

Η κατάρτιση της εξωτερικής συμπεριφοράς θα πρέπει επίσης να αναπτύξει μια καλοπροαίρετη στάση απέναντι στο έργο των συμμαθητών του, η οποία είναι ιδιαίτερα σημαντική για αυτή την ηλικιακή περίοδο (διατηρεί, εμπνέει την εμπιστοσύνη, το ενδιαφέρον και το μη πνιγμό της αναδυόμενης ανάγκης να δοκιμάσει, να κάνει).

Έτσι, στον 2ο βαθμό, το έργο του δασκάλου είναι να δημιουργήσει μια οργανωμένη δημιουργική ατμόσφαιρα όταν "ενδιαφέρεστε για τα πάντα, όλοι ενδιαφέρονται για εσάς."

Οι εργασίες συνεχίζονται στην ανάπτυξη της συσκευής ομιλίας:

• Εργάζονται σε μια σαφή άρθρωση. Γυμναστική για τα χείλη, τη γλώσσα, τις σιαγόνες μιας σαφούς προφοράς των ήχων (βλέπε: για τον βαθμό 1). Γλωσσοδέτες;
• Αναπνευστική δήλωση, μυϊκό μασάζ που εμπλέκεται στην αναπνευστική διαδικασία (άσκηση κεριών, "εξοφλήσει το κερί", "αντλία" κλπ.).
• Διόρθωση των ελλείψεων της ομιλίας χρησιμοποιώντας τον λογοθεραπευτή.

Θεωρείται ότι στο τέλος του βαθμού 2, τα παιδιά θα περιλαμβάνουν έννοιες: θέατρο (ως κτίριο και ως φαινόμενο δημόσιας ζωής), οπτική αίθουσα, σκηνή, θέατρο, απόδοση, παιχνίδι, eTude, ερμηνευτής, θεατής, αφίσα.

ΙΙΙ Τάξη. Mastering μέσο εκφραστικότητας. (34 ώρες) (εκτέλεσηκαθορισμένη φύση της δράσης)

1. Στοιχεία εκφραστικότητας ομιλίας (5 ώρες)
2. Σχηματισμός της ιδέας του χαρακτήρα ως ειδική συμπεριφορά. (12 ώρες)
3. Ανάπτυξη της λειτουργίας λειτουργίας λειτουργίας (6 ώρες)
4. Πλαστικό εκφραστικό (6 ώρες)
5. Σχηματισμός της ικανότητας συλλογικής εργασίας (5 ώρες)

Στο βαθμό 3, θεωρητικά κυριαρχούν να κατανοήσουν αυτή τη συμπεριφορά, η δράση είναι μια εκφραστική γλώσσα του ηθοποιού. Και λοιπόν, αυτός ο ηθοποιός - το θαύμα του θεάτρου.

Στην ατμόσφαιρα μιας καλοπροαίρας και ασθενούς σχέσης μεταξύ τους, σχηματίζεται η ευαισθησία των παιδιών στην ειλικρινή στοχοθετημένη δράση, στις ιδιαιτερότητές της στις εκφράσεις του προσώπου, τις χειρονομίες, την ματιά, την κίνηση, την ομιλία. Τα παιδιά συνηθίζουν να φανταστούν τη δυνατότητα διαφορετικής συμπεριφοράς σε παρόμοιες συνθήκες και την εφαρμογή των ίδιων ενεργειών σε διαφορετικές προτεινόμενες συνθήκες. Αυτή η προπόνηση είναι οι ασκήσεις με φωνή και ομιλία: μιλούν αργά, ήσυχα, γρήγορα, μπάσα, μπορεί να υπάρχουν εξαιρετικά διαφορετικοί άνθρωποι σε διαφορετικές συνθήκες. Οι ασκήσεις ομιλίας εκτελούν σημαντικό ρόλο της εργασίας για την καλλιτεχνική ανάγνωση.

Στο βαθμό 3, θα πρέπει να εδραιωθείτε και να επεκτείνετε την εμπειρία των επιδόσεων. Είναι χρήσιμο για δεύτερη φορά για να μεταβείτε στην ήδη γνωστή απόδοση, δώστε στα παιδιά την ευκαιρία να παρατηρήσουν όλα διαφορετικά και τα ίδια. Εδώ μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τον Erudes στο "Pelite", καλό θεατή και ο θεατής είναι κακός. Όλες οι εργασίες σκίτσου σάς επιτρέπουν να εισαγάγετε ένα κριτήριο αισθητικής αξιολόγησης γι 'αυτούς όταν έχει αναπαραχθεί η "κακή" συμπεριφορά, για παράδειγμα, καλά, και το "καλό" είναι κακό. Έτσι, η ποιότητα της εκτέλεσης είναι "πώς" - αρχίζει να αποσυντίθεται από το περιεχόμενο του ETUDE - "Τι" παίζει ηθοποιό. Οι εργασίες σε οποιοδήποτε Eterude μπορεί να περιλαμβάνουν τη διανομή των λειτουργιών συγγραφέων, διευθυντή, ηθοποιών, καλλιτέχνη.

Οι κύριες κατευθύνσεις στην τρίτη τάξη είναι η αξιοπιστία, η ακρίβεια της εκτέλεσης, εκφρασμένη σε στοχοθετημένες δράσεις στις προτεινόμενες συνθήκες. Για το σκοπό αυτό, τα παιδιά δίνουν μια σειρά ασκήσεων που αναπτύσσουν αυτές τις δεξιότητες:

• Εικασία των προτεινόμενων περιστάσεων ·
• Την ιστορία του ήρωα από το δικό του πρόσωπο.
• Εξ ονόματος ενός χαρακτήρα που έχει εισέλθει μαζί του σε σύγκρουση ·
• Να εφεύρουν τα γεγονότα στο etude και μετά από αυτό.
• Χαρακτηριστικά του ήρωα για τη δική του ομιλία, κλπ.

Έτσι, οι μαθητές σταδιακά την ιδέα του χαρακτήρα ως ειδική συμπεριφορά. Σε αυτό το στάδιο, το παιδί θα πρέπει να είναι σε θέση να εξετάσει να αποφασίσει ως ενέργεια μέσω της οποίας εκδηλώνεται ο χαρακτήρας του ήρωα.

Η ανάπτυξη της θεατρικής εκπαίδευσης στην τάξη ΙΙΙ βασίζεται στην εμβάθυνση και επέκταση των μαθητών που χρονολογείται με δράμα και θεατρική ορολογία, το συγκεκριμένο και το είδος του χαρακτηριστικά: δράση, πράξη, διάλογος, μονόλογος, διευθυντής, συγγραφέας, καλλιτέχνης, κοστούμι, διακοσμητής, χειρονομία , εκφράσεις του προσώπου, θέτουν.

Στην τελική ομιλία, εμφανίζονται τα στάδια των ποιημάτων, των λαογραφικών διακοπών, "ρουστίκ ιστότοποι". Οι μαθητές συμμετέχουν στην παράσταση όπως στο συλλογικό έργο, χρησιμοποιώντας την ηθολογία εργασίας.

IvΤάξη. Δημιουργία ιδεών σχετικά με την εικόνα του ήρωα στο θέατρο. (34 ώρες)

1. Στοιχεία εκφραστικότητας ομιλίας (4 ώρες)
2. Η εικόνα του ήρωα. Χαρακτήρα και επιλογή ενεργειών (10 ώρες)
3. Θεατρική εκπαίδευση (6 ώρες)
4. Χειρονομία, μιμείται, κίνηση, ομιλία, ενέργειες (4 ώρες)
5. Δημιουργική έκθεση (10 ώρες).

Κατά το τέταρτο έτος κατάρτισης, το κύριο κριτήριο της αντίληψης είναι η ικανότητα του παιδιού να εκτιμήσει την εκφραστικότητα και την πρωτοτυπία κάθε έργου. Για το σκοπό αυτό, οι μαθητές προσφέρονται τα ίδια καθήκοντα για την εκτέλεση διαφόρων συνθέσεων, ενώ ανιχνεύουν τη διαφορά διαφοράς. Η θεατρική παράσταση των μαθητών στην κατηγορία IV ξεδιπλώνεται στο υλικό του ρόλου του ρόλου ενός δραματικού καθήκοντος. Η σχέση της εικόνας, του κειμένου, των εργασιών, των δράσεων. Η αξία του παιχνιδιού αυτοσχεδιασμού στη θεατρική τέχνη αποκαλύπτεται, χωρίς το οποίο δεν υπάρχει, αλλά το οποίο μπορεί να εκτιμηθεί. Οι μαθητές εξοικειώνονται με την επιρροή της ιστορίας, του περιβάλλοντος, του χαρακτήρα, τις καταστάσεις, στη λογική της συμπεριφοράς του χαρακτήρα.

Το έργο βασίζεται στις ασκήσεις που σχετίζονται με την ενσωμάτωση του παιχνιδιού της δραματουργίας:

• Παρατηρήσεις θορύβους
• Μονόλογοι,
• Τη λογική της δράσης στον διάλογο,
• Αφρίζοντας στοιχεία κοστουμιών,
• Λογική συμπεριφορά και κοστούμι
• Σκίτσα στο παιχνίδι,
• Αυτοσχεδιασμός υπό συγκεκριμένες συνθήκες.

Στην τέταρτη τάξη, τίθενται πρακτικές δεξιότητες για την προετοιμασία των παιδιών στην αντίληψη μιας ολιστικής εικόνας μιας απόδοσης ως συλλογικής δημιουργικότητας. Συμμετοχή μετοχών σε όλα τα στάδια της προετοιμασίας, συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής. Τα παιδιά σηκώνουν και δημιουργούν ένα κοστούμι, τοπίο, στηρίγματα, θορυβώδη σχεδίαση στα φασματικά, στα σκευάσματα σκίτσων τους.

Δημιουργικές δεξιότητες πειθαρχίας σχηματίζονται: το αίσθημα του "πόνου" για τη συλλογική εργασία και την ευαισθητοποίηση σχετικά με την ανάγκη συμμετοχής σε αυτό. Γνώση του κειμένου του ρόλου (όχι μόνο των δικών του, αλλά και εταίρων), ετοιμότητα ανά πάσα στιγμή για να βοηθήσει τον φίλο σας, και αν είναι απαραίτητο, και να το αντικαταστήσει.

Στην 4η τάξη, οι ασκήσεις πραγματοποιούνται με επιτυχία: "στρέφοντας το δωμάτιο", "αποδείχθηκε", "απεικόνιση", ηχητικές απεικονίσεις, οι διαμέτρους, οι μύθοι ανάγνωσης σε ρόλους, "λένε τα ίδια" κλειδιά ", υπέροχοι χαρακτήρες.

Στο τέλος της 4ης τάξης, τα παιδιά αποκτούν την ευκαιρία να απολαύσουν όρους ομιλίας: προφορικές ενέργειες, υποκατάστημα, ένωση, εκδήλωση, σκηνή, πρόθεση, χαρακτήρας, ρόλος, κυκλοφορία, τραγωδία, κωμωδία, δράμα.

Τα τελικά στάδια των τάξεων είναι η προετοιμασία μιας ολόκληρης απόδοσης στην οποία τα παιδιά επιδεικνύουν τις δεξιότητες που εξετάζονται.

Σύμφωνα με τα αποτελέσματα της θεατρικής εκπαίδευσης στο δημοτικό σχολείο, θα διαπραγματευτεί μια συναυλία έκφρασης.

Η τάξη χωρίζεται σε ομάδες (σύμφωνα με την αρχή της πιθανότητας) παρουσία της Επιτροπής, των εξεταστών. Η προετοιμασία της συναυλίας περιλαμβάνει την επιλογή των δωματίων (το γράψιμό τους) και το σχεδιασμό της συναυλίας, ξεκινώντας από το Montization, το κοστούμι, τον φωτισμό και το διακοσμητικό σχεδιασμό από προπτυχιακά κεφάλαια (τα οποία αξιολογούνται ειδικά). Η εκτέλεση επιτεύξεων καταγράφεται από την αξιολόγηση "εξαιρετική". Μια αξιολόγηση ομάδας για τη γραφή και ο οργανισμός έχει οριστεί σε όλους τους συμμετέχοντες το ίδιο.

Για τέσσερα χρόνια εκπαίδευσης στο θέατρο, τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά της προσωπικότητας (χαρακτήρα, ικανότητες), ο σχηματισμός συναισθηματικών καταλογιστών και γνωστικών διαδικασιών (μνήμης, αντίληψης, σκέψης, φαντασίας).

Στο τέλος κάθε διάγνωσης κάθε τάξης, διαγιγνώσκεται για να αποκτήσει ένα γενικό χαρακτηριστικό μιας συγκεκριμένης ποιότητας μεταξύ των φοιτητών ολόκληρης της τάξης και να εντοπίσει ατομικές διαφορές.