Ο θάνατος του χορού Aitra της λίμνης. Ανάλυση των μουσικών μορφών Edward Grieg "Antre Dance

29.06.2019

Διαβάστε επίσης

Ποια είναι η κατανομή των σκούπες

Δοκίμιο "χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας α

Γιατί ο Sofya προτιμούσε να Chapkom Mollylly;

Συμβολική έννοια του ονόματος του καταστήματος Eery a

Ο Σαμοδωτής είναι κακός ή πολύ κακός;

Ε. Grieg "ανά GUNT"

Μουσική συνοδεία σε θεατρικό φασματικό, και στη συνέχεια δύο σουίτα "ανά gunt" δικαίως εισάγετε τη χρυσή συλλογή των αριστουργημάτων της παγκόσμιας τέχνης. Η συνεργασία του διάσημου ποιητή και ο θεατρικός συγγραφέας της Herarca Ibsen με τον Edward Grieg έφερε τον κόσμο όχι μόνο μια εκπληκτική παραγωγή, αλλά και εξαιρετική μουσική. Μάθετε την ιστορία της δημιουργίας ενός δοκίμιου, να διαβάσετε ενδιαφέροντα γεγονότα και οικόπεδο, ακούστε τις συνθέσεις που εκτελούνται από τους καλύτερους μουσικούς της εποχής μας, καθώς και να μελετήσετε τα μουσικά χαρακτηριστικά των πιο διάσημων αριθμών στη σελίδα μας.

Ιστορία της δημιουργίας

Το 1870, ο κόσμος αναγνώρισε τον νέο συγγραφέα. Ο Henrik Ibsen, γεννημένος και καλλιεργημένος στη Νορβηγία, έγινε διάσημος για ολόκληρο τον κόσμο χάρη στη σύνθεση των δύο τόπων "Brandt" και "Per Gunt". Σε αυτά τα έργα, οι εικόνες ενός ατόμου και η φιλοδοξία του στη ζωή αντιτίθενται. Ένας από τους ήρωες προσπαθεί να βρει ένα αληθινό μονοπάτι ζωής και ο άλλος κυριολεκτικά διαρκεί από τα προβλήματα και θέλει να αλλάξει τίποτα. Per Gunt, καθώς ένας λογοτεχνικός χαρακτήρας ήταν αρκετά σημαντικός για όλες τις ώρες ένα ψυχολογικό μοντέλο. Δεν ήθελε να αλλάξει τον εαυτό της, δεν ήθελε να αναζητήσει νόημα, ήθελε να πάρει αυτό που ήταν.

Οι εργασίες για το έργο συνεχίστηκαν για το 1867. Το φθινόπωρο, όταν ο συγγραφέας ήταν στο Sorrento, τελικά τελείωσε την εργασία σε ένα δοκίμιο που αποτελείται από 5 πράξεις και δεν χωρίζεται σε πίνακες. Ο ήρωας της Νορβηγίας από την Εθνική Λαϊκή Νορβηγία ελήφθη ως βάση, ενώ ο Ibsen προσπάθησε να το γεμίσει με τις χαρακτηριστικές ιδιότητες του ρομαντισμού, η οποία βρίσκεται σε συνεχή περιπλάνηση, αναζητήσεις και χάνει τη ζωή του ένα πραγματικά σημαντικό συναίσθημα στη ζωή του. Παρ 'όλα αυτά, οι κύριες ιδιότητες του Günta μπορούν να ληφθούν υπόψη, θάρρος και επιθυμούν να εκτελέσουν απελπισμένες ενέργειες.

Στο τέλος του 1873 ξεκίνησαν οι συντάκτες της εργασίας. Ο Ibsen ήταν πολύ προσεκτικός σε κάθε λεπτομέρεια, η μουσική έπαιξε έναν ιδιαίτερα σημαντικό ρόλο γι 'αυτόν. Ο συγγραφέας σκέφτηκε ότι κανείς δεν θα αντιμετωπίσει καλύτερα το καθήκον να συνθέσει μια τέτοια μουσική συνοδεία που θα μπορούσε να μεταφέρει την ατμόσφαιρα της δράσης απ 'ότι Edward Grig. Εκείνη τις μέρες, ο συνθέτης ήταν γνωστός για ολόκληρο τον κόσμο. Πριν από αυτό, ο Grieg δεν έγραψε κάποτε ρομαντισμούς στα ποιήματα του Ibsen, οπότε ο μουσικός συμφώνησε πρόθυμα να συνεργαστεί. Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας γνώριζε ακριβώς τι είδους μουσική θέλει για μια συγκεκριμένη πράξη.

Ένα δημιουργικό πρόσωπο που έχει τη δική του ματιά και την απόδοση είναι αρκετά δύσκολο να γράψει μουσική, να τηρεί το αυστηρό πλαίσιο και τα πνευματικά δικαιώματα. Ίσως γι 'αυτό το λόγο ότι η εργασία για τη γραφή της μουσικής ήταν μεγάλη. Η λυρική μουσική, χρησιμοποιώντας τα λαϊκά νορβηγικά κίνητρα, ολοκληρώθηκε πρώτα το υπόλοιπο τμήμα χορού που αντιπροσωπεύει την πολυπλοκότητα. Την πρώτη φορά, το έργο δεν τελείωσε, ο συνθέτης πήγε σε ένα ταξίδι πάνω από την Ευρώπη, αλλά συνέχισε να συνθέτει ενεργά νέους αριθμούς και ορχομανή έτοιμη. Την άνοιξη του 1875, η βαθμολογία ολοκληρώθηκε πλήρως.

Η πρεμιέρα του παιχνιδιού έλαβε χώρα τον Φεβρουάριο το επόμενο έτος, η επιτυχία ήταν ηλίθια. Για εποχή, η απόδοση τέθηκε 36 φορές. Ο Ibsen και ο Grieg είναι μια δημιουργική ένωση που κατάφερε να δημιουργήσει μια πραγματικά ενδιαφέρουσα εκπροσώπηση θεάτρου.

10 χρόνια αργότερα, πραγματοποιήθηκε μια επανειλημμένη πρεμιέρα στην Κοπεγχάγη, για την οποία ο συνθέτης απέρριψε εντελώς το μουσικό υλικό. Και πάλι η επιτυχία και οι θετικές ανασκοπήσεις, τόσο θεατρικοί όσο και μουσικοί κριτικοί.

Στο μέλλον, ο συνθέτης δημιούργησε δύο εκπληκτική σουίτα από τα πιο εντυπωσιακά και ανεξάρτητα δωμάτια. Η πρώτη σουίτα OP.46 ολοκληρώθηκε εντελώς το 1888, η δεύτερη σουίτα καταρτίστηκε τρία χρόνια αργότερα. Η μουσική ήταν αναγνωρίσιμη, τόσοι πολλοί αγωγοί εκείνης της εποχής συμπεριέλαβαν αμέσως έργα στο δικό τους ρεπερτόριο. Μέχρι σήμερα, η μουσική δεν χάνει τη δική της σημασία, εξακολουθεί να αντανακλά την Εθνική Νορβηγική γεύση, περίεργη για το έργο του Edward Griega.

Οικόπεδο

Οι σκανδιναβικοί μύθοι και οι μύθοι γλιστρούν στην ιστορία, τους σκανδιναβικούς μύθους και τους θρύλους, οπότε, η ιστορία αποκτά τα χαρακτηριστικά ενός μαγικού παραμυθιού με ηθική. Per Gunt - ένας ασυνήθιστος φίλος από το χωριό, ο γιος ενός άνδρα που κληρονόμησε, αλλά απέτυχε να κρατήσει χρήματα και πήγε σε πτώχευση. Το μόνο που χάθηκε από τον πατέρα του Per Gunt θέλει να αποκαταστήσει, συνεχώς επαινένει, που θα γίνει ο ίδιος πλούσιος, αλλά οι πράξεις του δεν υποστηρίζονται από τη δράση και οι άνθρωποι γελούν σε αυτόν. Ο ήρωας συμμετέχει σε έναν αγώνα με έναν σιδερά. Στο γάμο στο Hegsted, συναντά το Solweig, απαγγείλει τη νύφη ingrid. Το κυνήγι ανοίγει ανά Günt, είναι επιθυμητό, \u200b\u200bαλλά πηγαίνει με τρεις cowrs στα βουνά. Οι τροολόγοι περιβάλλουν τη Γουινέα, ο βασιλιάς τον συντρίβει "να είναι πάντα ευχαριστημένος από τον εαυτό του". Η Solveig παραμένει να ζήσει στην καλύβα τους στα περίχωρα του δάσους.

Ο χρόνος περνάει, η μητέρα της Gunta Ras πεθαίνει. Αφήνοντας το σπίτι του πατέρα και το Solweig, ο ήρωας πηγαίνει κάτω, για τη γαλάζια θάλασσα. Περιμένει περιπέτειες σε διάφορες χώρες. Όλη η ζωή του, ο ήρωας περιπλανιόταν, άλλαξε τα επαγγέλματα, μέχρι το γνώριζε. Όλη αυτή τη φορά, ο πιστός Solveig περίμενε και πίστευε ότι ανά gunt θα επιστρέψει. Προσευχήθηκε γι 'αυτόν, και η προσευχή της πίστη και έσωσε τον ταξιδιώτη. Μετά από τόσα χρόνια, ανά Gügt επιστρέφει στον εγγενές του τόπο και συναντά αυτό που πέρασε ολόκληρη τη ζωή εν αναμονή. Για αυτήν, θα παραμείνει πάντα ο ίδιος.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

Από τη μουσική στο παιχνίδι, ο συνθέτης δημιούργησε δύο σουίτα στο μέλλον, περιελάμβαναν τέσσερα δωμάτια από είκοσι τρεις συνθέσεις.
Το 2015, το μπαλέτο "ανά gunt" τέθηκε στη μουσική σε 2 πράξεις. Το Libretto έγινε από τον Edward Kulg.
Όταν γράφετε ένα παιχνίδι, ο συγγραφέας απευθύνθηκε στο εγχώριο νορβηγικό λαογραφικό. Έτσι, το όνομα του λογοτεχνικού χαρακτήρα δανείστηκε από τη συλλογή των παραμυθιών που συλλέχθηκαν από τον Peter Kristense Sembiernson και Jorgen Mu.
Για να παράγει στην Κοπεγχάγη, ο Edward Grieg εντελώς επαναρυθμιστεί μια ενορχήστρωση.
Η πλήρης βαθμολογία αποτελείται από 23 δωμάτια, μεταξύ των οποίων τα ένθετα χορού και η ένταξη σε κάθε πράξη.

Περιεχόμενο

Η μουσική στο φασματικό "ανά gunt" διακρίνεται από το χρώμα και το πολύχρωμο. Ξεχωριστά δωμάτια που εισήλθαν στη σουίτα τελειώνουν μουσικές συνθέσεις. Κάθε δωμάτιο μεταδίδεται σε μια στοχαστική ατμόσφαιρα, ο συνθέτης κατάφερε να απεικονίσει την ταυτότητα άλλων χωρών, χρησιμοποιώντας μια σειρά επαγγελματικών τεχνικών που χαρακτηρίζουν τη μουσική άλλων εθνικοτήτων. Εξετάστε τα μουσικά χαρακτηριστικά των πιο διάσημων συνθέσεων.

Πρωί

Με την ανατολή στην καρδιά σε εκείνη που πιστεύει έρχεται ελπίδα για το καλύτερο. Η νέα μέρα σας επιτρέπει να ξεκινήσετε τα πάντα διαφορετικά. Το ερώτημα τίθεται: Είναι δυνατόν να αλλάξετε τον κόσμο χωρίς να αλλάξετε τον εαυτό σας. Όπως και στο Σύμφωνο του βασιλιά του βουνού και του Trolls: "Πάντα να είστε ικανοποιημένοι με τον εαυτό σας;". Και πόσα εμπόδια πρέπει να ξεπεραστούν για να κατανοήσουν ότι η αληθινή ευτυχία είναι πάντα πιο κοντά από ό, τι φαίνεται, και δεν χρειάζεται να πάτε για τρία εννέα εδάφη για να το κερδίσει.

Φύση της Νορβηγίας, η αίσθηση του χώρου δίνει στον ακροατή αίσθηση ηρεμίας. Όλες οι καταιγίδες θα κυριαρχήσουν από μόνα τους, τα εμπόδια θα ξεπεραστούν, αν μόνο υπήρχε κάποιος που πιστεύει και περιμένει, ανεξάρτητα από το τι.

Εκφραστικά μέσα, στα οποία ο συνθέτης έχει σχεδιαστεί είναι μια πεντατονική, καθαρή διαφανή αρμονία και οχύρωμα, ομπούμε. Όλα αυτά δημιουργούν ποιμενική, τοπίο και ζωγραφική. Η ειρήνη της πρωινής φύσης είναι ότι πρέπει να έρθετε σε αρμονία.

"Πρωί" (Ακούστε)

Θάνατος της Λομέ

Απίστευτα λυρικό και τραγικό αριθμό. Σε αυτό, η φράση καταφέρνει να μεταφέρει μια ολόκληρη παλέτα συναισθήματα από τη συγκέντρωση στην απελπισία και την απεριόριστη ώθηση στην άσκηση ενός μακρού ταξιδιού. Σταδιακά, η συναισθηματική θερμοκρασία αυξάνεται και έρχεται στην κορύφωση χρησιμοποιώντας το χορωδιακό ως σύμβολο θανάτου και το ανθρώπινο άκρο της διαδρομής. Αλλά ξαφνικά η σιωπή έρχεται, αντικαθιστώντας την ήσυχη και εκπληκτικά ελαφριά μουσική. Τα εργαλεία χορδών επιτρέπουν τη ζεστασιά του αντίο στη μητέρα και τον γιο. Μόνο χρωματικές ιτονιές, όπως τα σύμβολα της νόσου, σκουρύνε το μουσικό υλικό. Η σύνθεση είναι εντυπωσιακή με συγκράτηση και συνοπτικότητα και ταυτόχρονα αισθησιασμό και ανυψωμένους στίχους.

Χορός aitry

Εικονογράφηση της σκηνής του χορού animent, κόρη του Sheikh, συνοδεύεται από ένα πρωτότυπο χορό. Ο αριθμός αντίθεσης σε σύγκριση με τις προηγούμενες σκηνές που σχετίζονται με τη νορβηγική γεύση. Ευελιξία, η βόσκηση της μελωδίας και η ανατολική της ομορφιά τονίζουν την ανατολίτικη εικόνα μιας ηρωίνης που συνδυάζει τις αιχμές και την πονηριά. Ως διακοσμήσεις, ο συνθέτης χρησιμοποιεί κουδούνισμα.

"Χορός Aitra" (Ακούστε)

Στο σπήλαιο του βασιλιά ορεινού

Η ζοφερή βασίλειο του σκληρού παππού εκφράζεται με τα ποσοστά χαμηλών χορδών και του fagoth. Σταδιακά, ο ήχος γίνεται όλο και πιο κορεσμένος και η δυναμική. Η μελωδία είναι λίγο πρωτόγοη, μοιάζει με ένα μείγμα από σκωτσέζικα μοτίβα και πορεία. Με κάθε ρολόι, κερδίζει ορμή, η οποία οδηγεί σε μια κατασκευή κορύφωσης. Ολόκληρη η ορχήστρα σκουπίζει και επηρεάζει την ισχύ και την υπέροχη πληρότητα του ήχου. Καταπληκτική ενορχήστρωση. Όργανα κρουστών, δημιουργώντας όχι μόνο μια ρυθμική ροή, αλλά και μια δυναμική χιονοστιβάδα, τελική σουίτα.

"Στο σπήλαιο του βασιλιά ορεινού" (Ακούστε)

Καταγγελία της Ingrid

Το φωτεινό πολλαπλές χαρακτηριστικές σκίτσο ανοίγει με ένα μικρό επεισόδιο σε ένα γρήγορο ρυθμό. Η χρήση όλων των εργαλείων, με εξαίρεση το βαρύ χαλκό, σας επιτρέπει να προσελκύσετε αμέσως την προσοχή. Αυτός είναι ο θυμός της απαγωγής νύφης. Συνεχίζοντας το μινιατούρα το θέμα που σχετίζεται άμεσα με τη νορβηγική λαογραφία, δηλαδή τον χορό του γάμου. Δεύτερος Intonation είναι μια εικόνα του κλάματος της νύφης, συνεχίστε με μια εκτεταμένη μελωδία και ολοκληρώνεται από ένα ξέφρενο υλικό εισόδου.

Αραβικός χορός

Θέρμανση της αραβικής έρημο. Per Gynt Wanders, περνώντας μέσα από τα πτερύγια. Ακούει τη σπασμένη μελωδία στην απόδοση των υψηλών ρυθμών ανέμου. Ένας σαφής ρυθμός ενός μεγάλου τυμπάνου κάνει κυριολεκτικά να χορεύει. Σταδιακά, η στεγαστική μελωδία περνά στο τμήμα των οργάνων συμβολοσειρών, αναδημιουργώντας την προσανατολισμό της ανατολίτικης μουσικής.

Επιστροφή της GUN GUNTA

Χρόνια περιπλανήσεων επέβαλαν ένα ορατό σήμα ανά gunta, και έτσι αποφάσισε να επιστρέψει. Αλλά εδώ περιμένει δυσκολίες. Η θάλασσα είναι ανήσυχη, το στοιχείο είναι οργισμένο, τα κύματα αυξάνουν πάνω και άνω. Αυτή η φυσική καταστροφή χρησιμοποιείται ως αλληγορία μιας προσωπικής τραγωδίας. Η ζωή ζει μάταια, η μάλλινη δυσκολία δεν έφερε τίποτα άλλο από τις ρυτίδες στο πρόσωπο. Ο αριθμός μπορεί να θεωρηθεί όχι μόνο το σημασιολογικό, αλλά και το τραγικό αποκορύφωμα.

Ο Μεγάλος Νορβηγικός συνθέτης Edward Grieg έζησε στο τέλος του αιώνα του XIX. Ήταν ένας σύγχρονος Τσαγόβσκι, ήταν εξοικειωμένοι.

Το 1875, ο μεγαλύτερος νορβηγός θεατρικός συγγραφέας Henrik Ibsen προσέφερε Griga να γράψει μουσική στο θεατρικό στάδιο του παιχνιδιού "ανά gunt".

Υπάρχει ένα τέτοιο είδος - Εφαρμοσμένη μουσική. Έχετε ακούσει την εφαρμοσμένη μουσική σε οποιαδήποτε ταινία ή θεατρική απόδοση (όχι μουσική). Συνοδεύει μόνο τη δράση και συχνά δεν έχει ανεξάρτητη αξία. Αυτός ο τύπος μουσικής και η παραγγείλατε τη φράση.

Όταν ένας μεγάλος μουσικός παίρνει τη συγγραφή της εφαρμοσμένης, της "δευτερογενούς" μουσικής, συχνά ξεπερνά την απλή συνοδεία και γίνεται ανεξάρτητο καλλιτεχνικό έργο. Συνέβη με τη μουσική του Prokofiev για την ταινία "Alexander Nevsky", Shostakovich για την ταινία "Hamlet", Sviridova για την ταινία "Blizzard". Συνέβη επίσης με τη μουσική mragian.

Ο Ibsen χρησιμοποίησε έναν αριθμό vintage νορβηγικά θρύλους και παραμύθια στο παιχνίδι. Ο ήρωάς της, ο ρουστίκ τύπος ανά γείσο, ένας άτακτος και ένας φανταστικός ονειροπόλος και ένας φανταστικός, πέφτει προς τους κακούς Trolls, που εμπνέουν τον κανόνα της ζωής του: "Να είστε πάντα ευχαριστημένοι από τον εαυτό του." Για κακές ενέργειες, το φτερό από το χωριό οδηγείται από φτερό, και πηγαίνει ταξιδεύει. Πριν φύγει, λέει αντίο στη μητέρα του, η παλιά λίμνη, η οποία πεθαίνει στα χέρια του. Το χωριό Solweig παραμένει στο χωριό, ο οποίος αγαπά το στυλό και θα τον περιμένει όλη τη ζωή του.

Σαράντα χρόνια υπάρχουν μεταβατικές σε διάφορες χώρες. Ήταν στην Αμερική, και στην Κίνα, και στην Αφρική. Κάλυψε έναν ανέντιμο πλούτο αρκετές φορές, αλλά μέχρι το τέλος της ζωής του όλα ήταν συγκεχυμένα. Ο φτωχός, δυστυχισμένος γέρος επιστρέφει στην πατρίδα του. Η προετοιμασία για να πεθάνει πρέπει να είναι σιωπηλά, συναντά το Solweig, που τον συγχωρεί τα πάντα. Όλα τα καλύτερα που κάποτε ήταν στην ψυχή του στυλό, η Solveig διατηρήθηκε στην καρδιά του.

Στο παιχνίδι Ibsen πολλή σάτιρα, ανεβαίνει βίαια τις χειρότερες πλευρές της ζωής. Αλλά ήταν ελάχιστα ενδιαφέρονται για το griga. Βλέπω ένα άλλο στυλό. Ο ίδιος παρέμεινε στην καρδιά της Solveig, και έτσι θέλω να το κρατήσω στη μουσική μου, - έγραψε grieg ibsen.

Μετά την πρεμιέρα της παράστασης το 1876, η μουσική της σχάρας ήταν τόσο αγαπημένη από το κοινό που έκανε δύο σουίτα από την απόδοση συναυλιών. Από τους 23 μουσικούς αριθμούς στο παιχνίδι, 8 παιχνίδια εισήλθαν στα στίγματα.

Και τη μουσική στη φασματική και σουίτα που γράφτηκε για τη Συμφωνική Ορχήστρα. Στη συνέχεια, ο συνθέτης έκανε τη διάταξη και των δύο κοστούμια για πιάνο. Μόλις είπαμε ότι το πιάνο έχει μόνο ένα timbre. Αν και οι καλοί πιανίστες μπορούν να μιμηθούν διαφορετικά timbres, την ορχήστρα με τα πολλαπλά εργαλεία του, αυτή η μουσική ακούγεται, φυσικά, φωτεινότερα και πιο πολύχρωμα.

Πρώτη σουίτα. Αποτελείται από τέσσερα μέρη: "Πρωί", "Θάνατος της λίμνης", Χορός aitry, "Στο σπήλαιο του βουνού βασιλιά" ".

Πρωί

Στο έργο, αυτή η καταχώρηση στη δράση IV, η οποία συμβαίνει στην Αφρική. Αλλά νομίζει ότι μας βόρεια, νορβηγική πρωινή. Στο παιχνίδι, αυτή η μουσική ακούγεται σαν μια ανάμνηση φτερού της μακρινής πατρίδας του.

Ηρεμία, μια γαλήνια μελωδία, χτισμένη στην κυριαρχία ενός μεγάλου νηφάλι, μοιάζει με έναν απλό βοσκότοπο. Η ίδια φράση εναλλάσσεται στο φλάουτο και τον όγκο σε διαφορετικές οκτάβες, σαν να αντέκριαν σε μια υψηλή απόσταση δύο βοσκοποιημένα κέρατα.

Www

Σε αυτό το παράδειγμα, θα ακούσετε την αρχή του παιχνιδιού στη διάταξη πιάνου. Το παρακάτω παράδειγμα (ορχηστρικό σκορ) ακούγεται μια ορχηστρική έκδοση.

Παράδειγμα 114.

Allegretto Pastorale \u003d 60

Αλλά πώς η αρχή αυτού του παιχνιδιού κοιτάζει στις βαθμολογίες (για την ευκολία της ανάγνωσης των κλαρινέτων και του γαλλικού κέρατος σε αυτό το παράδειγμα, wearershed στο συνολικό σύστημα και διαβάζονται στον ίδιο τόπο, όπου γράφονται. Το κόμμα Alto καταγράφεται στο Altovoy Keaway: Η μεσαία γραμμή - πριν Πρώτη οκτάβα):

Παράδειγμα 115.

Βλέπετε, η υφή είναι η πρώτη διαφανή, η ορχήστρα ακούγεται σαν ένα μικρό συγκρότημα θαλάμου. Πρωινή σιωπή. Απλά αρχίζει να σηκωθεί ο ήλιος. Παρακαλείστε να σημειώσετε: Οι Cadans της δεύτερης φράσης ρυθμίζονται σε ένα άλλο tonality, "Repainting" το θέμα. Οι ακόλουθες δύο εκμετάλλευση, και πάλι στο φλάουτο και το Oboy, θα είναι σε αυτό το νέο τόνο. Ο ήλιος αυξήθηκε ελαφρώς υψηλότερος και όλα τα χρώματα έχουν αλλάξει. Στη συνέχεια, το θέμα θα ακούγεται σε βιολιά, πολύ πιο δυνατά. Ο ήλιος είναι φωτεινότερος, όλο και ψηλός.

Σε αυτή τη μινιατούρα, η Grieg χρησιμοποιεί τη φόρμα Ελεύθερη ανάπτυξη. Δεν υπάρχουν όρια μεταξύ των τμημάτων, υπάρχει μόνο μια σταδιακή αύξηση. Η μουσική ακούγεται πιο δυνατά, όλα τα νέα και νέα εργαλεία προστίθενται, εμφανίζονται νέα tonal χρώματα, η μελωδία "διαλύεται" στις ηχητικές, χαρούμενες arpeggies ολόκληρης της ομάδας συμβολοσειρών.

Παράδειγμα 116.

Και τώρα η ορχήστρα ακούγεται. Στα ηλιακά περάσματα των βιολιών και του Alto, το θέμα εμφανίζεται - πρώτα στο γαλλικό κέρατο, και στη συνέχεια στο Oboch, ένα κόλπο και τσέλο, αμφιβολία προς οκτάβα. Αυτό δεν είναι νωρίς το πρωί, αλλά ένα φωτεινό μεσημέρι.

Στο τέλος, εμφανίζεται μια διαφανής υφή, κοντά στην αρχική. Το θέμα δεν τελειώνει, αλλά σαν να "εξαφανίζεται" στα κόλπα του κλαρίνου και των φλάουτων.

Αυτό το παιχνίδι χρησιμοποίησε σχεδόν ολόκληρη την ορχήστρα. Υπάρχουν μόνο χαμηλά εργαλεία χαλκού - τρομπόν και σωλήνες. Για τη μουσική του φωτός, χαρούμενο πρωί, αυτά τα εργαλεία είναι πολύ ισχυρά και τρομερά. Ο Grieg τους σώζει για το τέταρτο μέρος, όπου μας φοβήθηκε λίγο.

Www

Ακούστε τα έργα "πρωί" (αγωγός Gennady Christmas)

Θάνατος της Λομέ

Ras πεθαίνει. Per της λέει ένα παραμύθι. Στα μαγικά κόπρανα, χαρούμενος, κοιμάται για πάντα.

Το έργο "Θάνατος της λίμνης" γράφεται σε μια σύνθετη μορφή δύο μερών. Το πρώτο τμήμα είναι γεμάτο θλίψη. Το δεύτερο είναι ένα ελαφρύ παραμύθι του στυλό. Χρησιμοποιεί μόνο μια ομάδα συμβολοσειράς. Τα εργαλεία Bow μπορούν να διεισδύσουν περισσότερο τα ανθρώπινα συναισθήματα: και τον πόνο και ένα φωτεινό όνειρο.

Η μουσική του πρώτου διαμερίσματος είναι παρόμοια με τη σαφή διάστασή του παρόμοια με την πορεία κηδείας και την ακρογωνιαρχική αποθήκη και τις θερμές περιηγήσεις στο χορωδιακό τραγούδι.

Παράδειγμα 117.

Andante doloroso \u003d 50

Το πρώτο τμήμα είναι μια μικρή μορφή τριών χωρίς αποκλεισμούς, τρία από τα θλιβερά θέματα του θανάτου του Lam. Πρώτη περίοδος Β. ΜΙΚΡΟ. Μικρό, το δεύτερο στο Quinta πάνω - στο Φα Μικρά, η τρίτη - ανατύπωση - και πάλι στο ΜΙΚΡΟ. Μικρά, αλλά οκτάβες πάνω από την πρώτη. Σε κάθε νέα συμπεριφορά, μόνο οι αλλαγές της τοξικότητας, η δυναμική (πιο δυνατά) και η πυκνότητα των χορδών (πιο πυκνότερο και πιο ισχυρό), τίποτα άλλο. Το ίδιο το θέμα παραμένει το ίδιο.

Εδώ είναι αυτό που οι δύο πρώτες τακτικές από τις τρεις περιόδους κοιτάζουν στις βαθμολογίες (η μελωδία ακούγεται η οκταβάβα υψηλότερη από ό, τι στην έκδοση πιάνου):

Παράδειγμα 118.

[Διπλό μπάσο ακούγεται η οκτάβα κάτω από την εγγραφή. Ονομασία divisi. σημαίνει διαχωρισμό μιας παρτίδας σε δύο φωνές. Στην τρίτη συμπεριφορά της τσέλο χωρίζεται σε τρεις φωνές ( divisi σε 3.)]

Περισσότερα στο παιχνίδι "πρωί", θα μπορούσατε να δείτε ότι η Grieg με μεγάλη εκφραστικότητα χρησιμοποιεί τολμηρά, απροσδόκητα αρμονικά χρώματα. Ως παιδί, αγαπούσε να καθίσει για πιάνο και να επιλέξει ασυνήθιστες πολύχρωμες χορδές, και εκείνοι που του άρεσε ιδιαίτερα, κατέγραψε αμέσως σε ένα ειδικό σημειωματάριο. Στο πρώτο τμήμα του "θάνατος της LAM", η αρμονία τονίζει την ευκρίνεια των εμπειριών. Μετά από όλα, παρά όλη την αδιαφορία τους στους ανθρώπους, η κυρία αγάπησε τη μητέρα. Δώστε προσοχή στην αλλαγή σε μια χορδή στην αρχή της δεύτερης φράσης. Σε αυτή την απότομη, μια έντονη χορδή σπάει από όλο τον πόνο της απώλειας, κρυμμένο πίσω από το εξωτερικό περιορισμό της μουσικής.

Παράδειγμα 119.

Πολύ εκφραστική αρμονία και στο δεύτερο τμήμα - ένα παραμύθι του στυλό. Ασυνήθιστες αντιλυκτικές χορδές σε συνδυασμό με ένα υψηλό μητρώο δημιουργούν μια μαγική και ήπια μουσική εικόνα. Το ρυθμικό μοτίβο είναι το ίδιο με το πρώτο τμήμα. Αλλά σε συνδυασμό με νέα μέσα εκφραστικότητας, αποκτά το χαρακτήρα ενός Lullaby, όχι πένθος πένθους.

Στο πρώτο τμήμα, όλα αυξήθηκαν: ο τόνος των αρχικών φράσεων ανερχόταν, η τονωτικό μετατοπίστηκε σε κάθε περίοδο. Αυτό δημιούργησε μια αίσθηση έντασης όλων των συναισθημάτων. Στο δεύτερο τμήμα, αντίθετα, όλοι οι αντιλήψεις κινούνται προς τα κάτω. Η πρώτη πρόταση είναι μια προς τα κάτω ακολουθία δύο μεγάλων συνδέσμων. Η δεύτερη πρόταση επαναλαμβάνει ακριβώς την πρώτη οκτάβα παρακάτω. Αυτή η μουσική καταπραΰνει.

Παράδειγμα 120.

Το δεύτερο τμήμα αποτελείται από μια περίοδο με ένα μικρό κώδικα, στο οποίο ακούγεται μια ήσυχη υπενθύμιση της τραγωδίας.

Www

Ακούστε το έργο "Θάνατος της λίμνης" ολόκληρο (Οδηγός Gennady Christmas)

Χορός aitry

Ταξιδεύοντας μέσα από την αφρικανική έρημο, ανά gunt παίρνει στον ηγέτη των αραβικών νομοθεσιών - Βεδουίνες. Η κόρη του ηγέτη, η Antena, παίρνει το στυλό για τον Προφήτη. Σε αυτόν τον χορό θέλει να γοητεύσει το φτερό με την ομορφιά της.

Εκτός από το θάνατο της λίμνης, η Grieg χρησιμοποιεί εδώ μόνο μια ομάδα συμβολοσειράς. Αλλά τα ίδια εργαλεία ακούγονται εδώ αρκετά διαφορετικά. Φαίνεται ότι ακούμε μια μεγάλη ορχήστρα με εξωτικά ανατολίτικα όργανα. Και στην πραγματικότητα η ορχήστρα είναι πολύ μικρή. Στο σκορ υπάρχει ακόμη και μια σημείωση ότι δεν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ολόκληρη την ομάδα συμβολοσειρών, αλλά μόνο 9 επώνυμα: 2 πρώτα βιολιά, 2 δευτερόλεπτα, 2 viola, 2 τσέλο και 1 διπλό μπάσο. Η ψευδαίσθηση ενός πληθυσμού εργαλείων παρουσιάζεται επειδή η Grieg εφαρμόζει διαφορετικές τεχνικές ανάκτησης ήχου. Εδώ και το Puffy Απαλά., και scammer Κοφτός., ΕΓΩ. Τσιμπητά. - Δηλαδή, το παιχνίδι δεν είναι τόξο, αλλά ένα βύσμα. Ένα τρίγωνο κλονισμού έχει προστεθεί στα εργαλεία χορδών. Αυτή είναι μια χαλύβδινη βελόνα πλέξιμο που λυγίζει σε ένα τρίγωνο, σύμφωνα με το οποίο το χαλύβδινο ραβδί είναι κρυμμένο. Αποδεικνύεται ένας πολύ υψηλός ήχος σύνδεσης. Όταν έρθει το τρίγωνο, φαίνεται ότι οι διακοσμήσεις του χορού anitra χτύπησαν.

Για να δημιουργήσετε μια εικόνα ενός κομψού dicarka, το grieg χρησιμοποιεί ασυνήθιστη μελωδία στροφές με χρωματικούς ήχους που αποκλείουν από το κύριο σύστημα ποδιών.

Η φόρμα (απλή τριών μέρους) είναι χτισμένη σε απροσδόκητες παράξενες αντιθέσεις. Δύο προτάσεις της πρώτης περιόδου είναι εντελώς διαφορετικές και σε μελωδίες, τόσο στην πραγματικότητα, όσο και από τον ρυθμό. Η πρώτη πρόταση γράφεται με τον χαρακτήρα του Waltz ή Mazurka, η χαριτωμένη μελωδία των πρώτων βιολιών υποστηρίζεται από ξηρές χορδές των άλλων εργαλείων που παίζουν πίτσα. Η δεύτερη προσφορά είναι το "άλμα" Staccato σε κάποια "βάρβαρη" χρωματική Lada στις πρώτες βιολιές και το τσέλο που παίζει ορχιδέα. Το παιχνίδι αρχίζει με μια μικρή καταχώρηση.

Παράδειγμα 121.

Tempo di mazurka \u003d 160

Το μεσαίο τμήμα αποτελείται από ένα "αποκόμματα" αντικαθιστώντας το ένα το άλλο. Εδώ είναι τέσσεριςκτες ενός νέου θέματος - προσφοράς και γλώσσας, ανατολίτικου χαρακτήρα. Και αμέσως μετά τα - γωνιακά κίνητρα, παρόμοια με τη δεύτερη πρόταση της αρχικής περιόδου. Δίδονται στην κανονική απομίμηση, όπου η πίτσα εναλλάσσεται με τον Arco (παιχνίδι με ένα τόξο).

Παράδειγμα 122.

Στη συνέχεια αναβοσβήνει αρκετές φορές και η πρώτη φράση του πρώτου διαμερίσματος εξαφανίζεται, κάθε φορά σε διαφορετικούς τόνους. Συρρίπτει, όπως στο καλειδοσκόπιο, σε ακόμη μικρότερα "κομμάτια", τα οποία ξαφνικά επιπλέουν στην ανάπτυξη διαφορετικών εργαλείων.

Παράδειγμα 123.

Από αυτό το καλειδοσκόπιο των μοτίβων μεγαλώνει ανεπαίσθητα. Επαναπλήρωση ποικίλλει, συνεχίζει το παιχνίδι απομίμησης και μανταλάκια.

Χορός Aitra - Μουσικό πορτρέτο. Η μουσική δείχνει όχι μόνο την άγρια \u200b\u200bανατολίτικη ομορφιά και την κομψότητα της anitra, αλλά και του χαρακτήρα του - μια διασκέδαση, παιχνιδιάρικο και μη μόνιμο.

Www

Ακούστε το χορό Anitra (Christmas Gennady Christmas)

Στο σπήλαιο του βασιλιά ορεινού

Αυτός είναι ο ίδιος βασιλιάς του Trolls, ο μεγάλος παππούς, ο οποίος ενέπνευσε τον Περού τους κανόνες ζωής και έτσι τελικά χαλάθηκε τη ζωή του. Όταν το στυλό πέφτει στο βασίλειο των τροχιών, το περιβάλλουν και περιλαμβάνουν σε έναν άγριο χορό, από το οποίο η συνείδηση \u200b\u200bεπιτρέπει. Στη μουσική απεικόνιση του grieg, είναι αυτός ο χορός των τροχιών.

Το έργο είναι γραμμένο με τη μορφή παραλλαγών σε μια σταθερή μελωδία, γνωρίζετε αυτή τη φόρμα ως "Ρώσοι" ή "Glinkinsky", παραλλαγές. Το ίδιο το θέμα έχει δομή τριών μερών: ab. Με κάθε νέα θέματα, ο ρυθμός επιταχύνεται, το μητρώο αυξάνεται, η δυναμική αύξηση. Το θέμα περνάει τρεις φορές και το παιχνίδι τελειώνει με έναν μικρό κώδικα.

Ανά γείσο στο σπήλαιο
Truzh παππούς

Σε αυτό το τμήμα της σουίτας, χρησιμοποιήθηκε ολόκληρη η ορχήστρα: όλοι οι ξύλινοι άνεμοι με φλάουτο piccolo, όλα τα χαλκό με τρομπόν και σωλήνα, λίτρα, πλάκες, μεγάλο τύμπανο και συμβολοσειρά.

Ένας ήσυχος μυστηριώδης ήχος διανέμεται σε σιωπή. Αμέσως ανησυχητικό. Παίχθηκε σε οκτάβα δύο κέρατα. Όταν το κέρατο κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης σπρώχνει την ελεύθερη παλάμη στην υποδοχή, ο ήχος αποδεικνύεται ένα ήσυχο και περίεργο, σαν από μακριά. Αυτό ονομάζεται "να σταματήσει τον ήχο" και δηλώνεται από ένα σταυρό πάνω από μια σημείωση.

Ήσυχα, μόλις ακούσει Πρώτη εκμετάλλευση Καθαρίστε το ρυθμικό θέμα του κοριτσιού και του διπλού μπάσο Τσιμπητά.. Octaves, συνοδευτικό θέμα, οκτάβες γίνονται δεκτά. Ο τελευταίος ήχος παίρνει και τραβήξει το μυστηριώδες κέρατο έκρηξης. Στη δεύτερη πρόταση, τα babes και οι χαμηλές χορδές αλλάζουν σε μέρη: τώρα το θέμα οδηγείται από τον κόλπο.

Παράδειγμα 124.

Alla marcia e molto marcato \u003d 138

Το μέσο τμήμα του θέματος είναι μια σχεδόν ακριβής ακολουθία του θέματος, του Quinte παραπάνω, αλλά με μια ελαφρώς διαφορετική απόχρωση lade. Μια τέτοια δεξίωση ήταν στο "θάνατο του Οζ", αν και η εικόνα είναι εντελώς διαφορετική. Η ενορχήστρωση του μεσαίου τμήματος είναι η ίδια με την αρχή. Η αναδιάρθρωση του θέματος επαναλαμβάνει ακριβώς την πρώτη περίοδο.

Μια τέτοια μέθοδος δεξιώσεων δημιουργεί μια ειδική, "πυελική" επίδραση. Ορθογραφική μονοτονία. Τρεις περιόδους στο θέμα, τρία θέματα. Αποδεικνύεται ότι αυτό το ξόρκι επαναλαμβάνεται εννέα φορές. Αλλά ο τρόπος, με τον οποίο προφέρεται, θα αλλάξει σταδιακά.

Δεύτερη φορά Το θέμα είναι επίσης σε ζεύγη χορδών και ξύλινων ανέμων. Μόνο αντί για το τσέλο και το διπλό μπάσο παίζουν την πρώτη και τη δεύτερη βιολιά και αντί για δύο σκηνές - Oboe και Clarinet. Το θέμα ακούγεται τώρα στο μέσο μητρώο. Και τα τέσσερα γαλλικά κέρατα το υποστηρίζουν με αιχμηρές, φραγκόσυχες χορδές και το άλτο εμφανίζονται σύντομα "συγκινητικές" μανταλάκια. Στην αναδιάρθρωση της δεύτερης εκμετάλλευσης σε αυτό το "ουρλιάζοντας" περιλαμβάνονται και βιολιά.

Ήδη από τη μέση της δεύτερης συμπεριφοράς, η σταδιακή επιτάχυνση αρχίζει και ενισχύει τη δυναμική.

Η ενορχήστρωση εμπλουτίζεται τόσο εμπλουτισμένη και περίπλοκη ότι όλες οι λεπτότητες της δεν μπορούν να μεταφερθούν στο πιάνο. Ως εκ τούτου, η υφή της έκδοσης πιάνου είναι σημαντικά διαφορετική από την υφή του ορχηστρικού πρωτότυπου.

ΣΕ Τρίτη εκμετάλλευση Οι πλάκες είναι κωφολογίες. Η μουσική είναι ακόμα πιο γρήγορα, ο όγκος έρχεται ff. . Το παράδειγμα 125 δείχνει πώς κατανέμεται η ορχηστρική υφή των τρίτων θεμάτων "στους ορόφους". Ο Pirectally ακούγεται "πυκνά" σε δύο όρια οκταβέλες για όλα τα βιολιά και το Alto, το οποίο το οδηγεί στο εγκεφαλικό επεισόδιο Τρέμολο. . Η Basa Cello και το διπλό μπάσο φαίνεται να χύνεται σε ένα δυσοίωνο χορό. Φεύγω Τρέμολο. Litavr. Οι χορδές των ανέμων χαλκού "χτύπησαν" τα τέταρτα, ενισχύονται από πλάκες με ένα μεγάλο τύμπανο. Και οι ξύλινοι άνεμοι συνοδεύουν αυτό το Sabbar ουρλιάζοντας κραυγές.

Παράδειγμα 125.

Στο μεσαίο τμήμα αυτής της εκμετάλλευσης θα προστεθεί μια κωφική φλάουτο-piccolo και η κέρατα με σωλήνες θα είναι τρελός για να πάρει τις φράσεις των θεμάτων που πηγαίνει από χορδές.

Στον κώδικα, οι ξεχωριστές φράσεις των θεμάτων είναι διασκορπισμένες με "ληστεία κάδοι" ολόκληρης της ορχήστρας.

Www

Ακούστε το παιχνίδι "Στο σπήλαιο του ορεινού βασιλιά" ολόκληρο (ο αγωγός Libor Peshek)

SONG SOLWEIG

Η δεύτερη σουίτα αποτελείται από τέσσερα μέρη: "Ingrid Apploate", Arabian Dance, "Επιστροφή του τραγουδιού της Gunta" και το τραγούδι της Solveig.

Η Solveig ακούγεται σαν ένα ορχηστρικό τραγούδι, αν και στην απόδοση υπάρχει επίσης σαν ένα τραγούδι, με λέξεις. Αυτή η μουσική περνά επανειλημμένα στην απόδοση σε διαφορετικές εκδόσεις. Η εικόνα της πιστή, η αγάπη Solveig ήταν ιδιαίτερα οι δρόμοι της Migra στο δράμα Ibsen. Το θέμα του τραγουδιού της γίνεται leitmotif Μουσική στο φασματικό.

Το τραγούδι Silweig εκπληρώνεται από το τραγούδι SOLWEIG: 2 φλάουτα, 2 κλαρινέτες, 2 κέρατα, άρπα και μπάντα χορδών. Η μελωδία του τραγουδιού φορτίζεται με τα πρώτα βιολιά. Η άρπα δεν έχει ακόμη εμφανιστεί σε κανένα μέρος και των δύο κοστούμια. Εδώ έχει έναν ειδικό ρόλο. Όλα τα έθνη έχουν εργαλεία στριμμένα συμβολοσειρά που συνοδεύουν το τραγούδι. Μπορεί να είναι μια κιθάρα, σπειροειδής, μαντολίνη. Υπάρχουν τέτοια εργαλεία και νορβηγοί: Κρουτόρ, languek. Η Migra είναι σημαντική για να δείξει ότι δεν είναι μόνο η μουσική μουσική, αλλά ένα τραγούδι. Και η άρπα συνοδεύει την, μιμώντας το εργαλείο λαϊκής πρένωσης.

Ίσως αυτό είναι ίσως το μόνο από τα τραγούδια μου, όπου μπορείτε να βρείτε άμεση απομίμηση της λαϊκής μελωδίας, - έγραψε το grieg για το τραγούδι Solveig.

Πρώτον, η είσοδος ακούγεται - δύο μελωδικές φράσεις στο νορβηγικό λαϊκό πνεύμα. Το τελευταίο κίνητρο, ως ηχώ στα βουνά, επαναλαμβάνεται τρεις φορές σε διαφορετικές οκτάβες. Εισαγωγή μοιάζει με ένα Naigrysh, αλλά δεν έχει ανατεθεί με το ορείχαλκο, αλλά τα εργαλεία χορδών. Τραγουδώντας, ο δονητικός ήχος του τόξου ενισχύει τη σκιά της θλίψης. Οι ίδιες φράσεις ήχου και στο τέλος - ολόκληρο το Solveig τραγουδιού περικλείεται σε αυτά όπως στο πλαίσιο.

Www

Ακούστε το τραγούδι του Solveig (ο αγωγός Libor Peusek)

Πίσω προς τα εμπρός

Προσοχή! Προεπισκόπηση Οι διαφάνειες χρησιμοποιούνται αποκλειστικά για ενημερωτικούς σκοπούς και ενδέχεται να μην παρέχουν ιδέες για όλες τις δυνατότητες παρουσίασης. Εάν ενδιαφέρεστε για αυτό το έργο, κατεβάστε την πλήρη έκδοση.

Το μάθημα έχει σχεδιαστεί για DMS, DSHI μουσικά κλαδιά σύμφωνα με το πρόγραμμα S.B. Betsenko (Λευκορωσία, 2007). Μπορεί να πραγματοποιηθεί κατά το πρώτο έτος σπουδών σχετικά με το θέμα της "μουσικής λογοτεχνίας" στο πρότυπο IV. Σκοπός να επεκτείνει τις γνώσεις των παιδιών σχετικά με το έργο του Ε. Grieg "ανά GUNT", την ανατροφή του ενδιαφέροντος στην κλασική μουσική.

Εισαγωγή

Θέματα του πρώτου έτους σπουδών σχετικά με το θέμα της "μουσικής λογοτεχνίας" αφιερωμένες στην γνωριμία με την κύρια ορολογία και τις έννοιες μαθημάτων: Μουσική γλώσσα, μουσικά είδη, μουσική μορφή, μουσική στο θέατρο. Το μάθημα έχει σχεδιαστεί για να το συγκρατήσει στο τρίμηνο IV. Μέχρι αυτή τη φορά οι μαθητές έχουν ήδη κατακτήσει τις βασικές δεξιότητες που απαιτούνται για την αντίληψη της μουσικής εργασίας: να ακούτε μουσική, βλέποντας τη μουσική στις σημειώσεις, την ανάλυση του μουσικού έργου.

Για τρία τέταρτα, οι φοιτητές εξοικειωμένοι με ξεχωριστά παιχνίδια από τη Σουίτα Ε. Grieg "ανά GUNT" όταν μιλάνε για τα μέσα μουσικής εκφραστικής εκφόρτωσης, μουσικών μορφών. Αυτά παίζουν ήχο σε μαθήματα μουσικής σε ένα δευτεροβάθμιο σχολείο. Η πρακτική έχει δείξει ότι τα παιδιά θυμούνται αμέσως τον συνθέτη, το όνομα του παιχνιδιού.

Πρόκειται για ένα μάθημα επανάληψης, μια περίληψη της γνώσης που αποκτήθηκε σε όλη τη σχολική χρονιά. Αυτό είναι ένα μάθημα που βασίζεται στην εντατικοποίηση της ανεξάρτητης σκέψης των μαθητών όταν ακούτε το μουσικό έργο.

Για να απαντήσετε στις ερωτήσεις του δασκάλου, όλοι οι μαθητές θα μπορούσαν, όχι μόνοι, ενώ ακούγοντας το έργο ή μετά το τέλος του ήχου, μετά τη συζήτηση, τα παιδιά κατά τη διάρκεια ολόκληρου του μαθήματος εκτελούν γραπτή εργασία για κάθε παιχνίδι. Ως εκ τούτου, ένας πίνακας με στοιχεία της μουσικής εκφραστικής εκφόρτωσης εμφανίζεται επανειλημμένα στην παρουσίαση, η οποία σας επιτρέπει να εστιάσετε στην εκτέλεση της εργασίας. Στη διαδικασία ακρόασης μουσικής, εκτελείται δημιουργική εργασία, στο τέλος του κύριου μέρους του μαθήματος, εξετάζονται τα ερωτήματα δοκιμής. Ο βαθμός απορρόφησης του μουσικού υλικού θα σας επιτρέψει να ελέγξετε σύντομα κουίζ. Όλες οι σωστές απαντήσεις εμφανίζονται στην οθόνη και κάθε φοιτητής μπορεί να ελέγξει ανεξάρτητα τα αποτελέσματα των δραστηριοτήτων του. Ο Όμιλος περιέχει παιδιά διαφορετικών ηλικιών, επίπεδο ανάπτυξης, ετοιμότητας, εκπαίδευσης. Ως εκ τούτου, ο συνδυασμός προφορικών και γραπτών εργασιών θα αισθάνεται άνετα στο μάθημα, να βρει και να εκτελεί τις δυνάμεις της εργασίας.

Η παρουσίαση πολυμέσων ενισχύει τις ακουστικές προβολές, κάνει μελετημένα έργα πιο οπτικά και φωτεινά για αντίληψη.

Δεδομένου ότι αυτό δεν είναι η πρώτη γνωριμία με τη μουσική του Ε. Grieg, είναι δυνατό να ακούσετε όχι όλα τα 5 έργα ολόκληρα, αλλά με τη μορφή μουσικών τελικών θραυσμάτων. Ως εκ τούτου, το μουσικό κείμενο στην παρουσίαση δεν δίνεται πλήρως, αλλά εν μέρει. Αναμφισβήτητα, 2-3 έργα για την επιλογή του δασκάλου (ίσως οι λιγότερο γνωστές), ακούγονται εξ ολοκλήρου.

Η εργασία είναι δημιουργική, σχεδιασμένη για τη συναισθηματική ανταπόκριση των φοιτητών στην αγαπημένη μουσική. Το δοκίμιο της μελωδίας θα επιτρέψει στην πράξη να εφαρμόσει τις γνώσεις του Solfeggio και εδώ, αναμφισβήτητα, εντοπίζονται διεπιστημονικοί δεσμοί.

Σκοπός: εμβάθυνση ιδεών για μουσική λογισμικού, μουσική εικόνα και περιεχόμενο μουσικών έργων.

επέκταση της γνώσης σχετικά με το έργο της Ε. Griega ·
Βελτίωση της ικανότητας να δώσετε ένα πλήρες και ακριβές χαρακτηριστικό της διάθεσης, των συναισθημάτων, των μουσικών εικόνων.
Ανάπτυξη συναισθηματικής ανταπόκρισης στο έργο ·
Δημιουργία βιώσιμου ενδιαφέροντος στην κλασική μουσική.

Εξοπλισμός και μουσικό υλικό: Diasroctor; οθόνη; σημειωματάριο; παρουσίαση; Audio Research Suit E.GRIENG "PER GUNT". Κινηματογράφος πολλαπλασιασμού "Νάνοι και ορεινός βασιλιάς". Σημειώσεις των κομματιών "πρωί", "θάνατος της λίμνης", "χορός Aitra", "στο σπήλαιο του ορεινού βασιλιά", "Song Solweig". Χρωματικά μολύβια (κάθε φοιτητής). Φύλλα για παιδιά με μεμονωμένες αποστολές (Πίνακας εκφραστικών μέσων, τραπέζι για κουίζ, 2 περίγραμμα Solveig).

Δομή μαθήματος: Οργανωτική στιγμή; επανάληψη του υλικού που μελετήθηκε. καθορίζοντας το υλικό που μελετήθηκε · πρακτική δουλειά; διαγνωστικά; εκτίμηση.

Τύποι δραστηριοτήτων σπουδαστών: ακούγοντας μουσική. Εκτέλεση δημιουργικών εργασιών στη διαδικασία ακρόασης μουσικής. Παρατήρηση της μουσικής στις σημειώσεις. Απαντήσεις στις ερωτήσεις που έχουν οριστεί.

Μέθοδοι κατάρτισης: λεκτικό, προφανώς ακουστικό. Τόνωση δημιουργικών δραστηριοτήτων μέσω της δημιουργίας καταστάσεων αναζήτησης προβλημάτων · γενίκευση · ανάλυση.

Κατά τη διάρκεια των τάξεων

[Αριθμός ολίσθησης 1]. W.: Σε οποιοδήποτε μουσικό προϊόν, όπως και στο μυθιστόρημα, μια ιστορία, ένα παραμύθι, μια φωτογραφία, υπάρχει το δικό του περιεχόμενο. Αυτό το περιεχόμενο αντικατοπτρίζει τον κόσμο γύρω μας. Μόνο δεν συναντάμε συγκεκριμένες εικόνες ανθρώπων, πτηνών, ζώων και αυτών δεν είναι λεκτικές περιγραφές γεγονότων. Αυτές είναι μουσικές εικόνες. Μουσική εικόνα - υπό όρους χαρακτήρα ενός μουσικού έργου. Πλούσιο μέσο μουσικής εκφραστικότητας σας επιτρέπουν να δημιουργήσετε μια ποικιλία εικόνων. Μπορούν να χαρακτηριστούν ως πορτραίτο, σκηνή σκηνή, τοπίο, εικόνα-διάθεση. Ανάλογα με το περιεχόμενο και το σχεδιασμό του συνθέτη στη μουσική εργασία μπορεί να υπάρχει μία ή περισσότερες εικόνες.

[Slide Number 2]. Σήμερα θα εξοικειωθούμε μαζί σας με το έργο του νορβηγικού συνθέτη Edward Griega και άκουσε τη μουσική στο δράμα του Ibsen "ανά gunt".

[Σύρετε τον αριθμό 3].

1. Ποιος είναι ο Henry Ibsen; Heinrich Ibsen - Νορβηγικός θεατρικός συγγραφέας.

2. Ποιο είναι το όνομα του νορβηγικού συνθέτη, ο συγγραφέας της μουσικής στο δράμα; Συνθέτης edward grieg.

[Αριθμός ολίσθησης 4] .

3. Τι γνωρίζετε για την Κοινοπολιτεία του συνθέτη και του θεατρικού συγγραφέα; Ο συνθέτης έγραψε μουσική στο δράμα Heinrich Ibsen "ανά GUNT" - το πιο σημαντικό έργο του. Η πρεμιέρα του παιχνιδιού έλαβε χώρα το 1876 και συνοδεύτηκε από τεράστια επιτυχία. Στη συνέχεια, ο συνθέτης συνέθεσε δύο κοστούμια για την ορχήστρα από τη μουσική.

4. Τι κοστούμι; Σουίτα (από τη γαλλική "σειρά", "ακολουθία") - ακολουθία, ή κύκλος τόπων διαφορετικού χαρακτήρα.

5. Πείτε μας τι γνωρίζετε για τον συνθέτη Grieg. Θα σας βοηθήσουμε να θυμηθούμε τις πληροφορίες σχετικά με αυτόν με χαμένες λέξεις.

[Αριθμός ολίσθησης 5]

1.Διαμέρισμα Grieg είναι ένας μεγάλος Νορβηγός συνθέτης, ..., ... (πιανίστας, αγωγός).

2. Ε. Grieg έζησε και εργάστηκε σε ... αιώνα (XIX αιώνα).

3. Έγραψε πολλά υπέροχα έργα σε διάφορα είδη: ..., ... (Sonata, "Lyrical Plays" για Suite Piano "ανά GUNT", φωνητικά έργα).

4. Η Mragian Music εμπλέκεται με τον Intonation ... Λαϊκά τραγούδια και ... (Νορβηγός, χορός).

5. Στις εργασίες του συνθέτη, οι εικόνες ενσωματώνονται ... φύση, πίνακες ζωγραφικής ... ζωή (βόρεια, λαϊκή).

[Αριθμός ολίσθησης 6] . W.: Τώρα θα είναι η εφαρμοσμένη μουσική. Το ακούσατε σε οποιαδήποτε μη μουσική ταινία ή μια θεατρική απόδοση. Αυτή η μουσική συνοδεύει μόνο τη δράση και συχνά δεν έχει ανεξάρτητη αξία. Αυτός ο τύπος μουσικής και διέταξε το Migra Ibsen. Είναι έτσι ώστε όταν ο μεγάλος συνθέτης συνθέτει τη "δευτερεύουσα" μουσική, ξεπερνά την απλή συνοδεία και αποκτά ανεξάρτητη σημασία, γίνεται ανεξάρτητο έργο τέχνης. Έτσι συνέβη με τη μουσική του Grieg Hero των κομματιών, ο τύπος του χωριού ανά GUNT, το συγνώμη των ετών είναι σε διαφορετικές χώρες. Ήταν στην Αμερική, και στην Κίνα, και στην Αφρική. Κοίταξε όλο και αρκετές φορές με έναν ανέντιμο τρόπο σε τεράστιο πλούτο, αλλά μέχρι το τέλος της ζωής του, όλα ήταν συγκεχυμένα. Ο φτωχός, δυστυχισμένος γέρος επιστρέφει στην πατρίδα του. Η προετοιμασία για να πεθάνει πρέπει να είναι σιωπηλά, συναντά τον Solweig, που τον συγχωρεί. Όλα τα καλύτερα που ήταν κάποτε στην ψυχή του στυλό, η Solveig διατηρήθηκε στην καρδιά του.

[Αριθμός ολίσθησης 7]. Υπάρχουν πολλά σάτιρα στο παιχνίδι ibsen, γελοιοποίησε άκαμπτα τις χειρότερες πλευρές της ζωής. Αλλά ήταν ελάχιστα ενδιαφέρονται για το griga. "Βλέπω ένα άλλο στυλό. Ο ίδιος παρέμεινε στην καρδιά του ίδιας της Solweig, και έτσι θέλω να το κρατήσω στη μουσική μου », έγραψε το Grieg Ibsen. Πόση σουίτα ανερχόταν στο Greg από τη μουσική στο φασματικό; Πόσα μέρη σε κάθε σουίτα; Ποια είναι τα ονόματα της πρώτης σουίτας;

[Αριθμός ολίσθησης 8] . "Πρωί".

1. Τι είναι ένα τοπίο;

2. Τι είδους μουσική από τη μουσική στο δράμα του Ibsen "ανά GUNT" Ε. Griega μπορεί να ονομαστεί ένα μουσικό τοπίο;

3. Για να καθορίσετε το ρυθμό σε αυτό το έργο, ο συνθέτης πρόσθεσε μια λέξη ποιμενικός. Τι σημαίνει αυτό?

W.: Το παιχνίδι του παιχνιδιού ακούγεται σαν να ενώνει τη δράση IV, η οποία συμβαίνει στην Αφρική. Αλλά νομίζει ότι μας βόρεια νορβηγική πρωινή. Ανά θυμάται η μακρινή πατρίδα του. Τώρα η μουσική θα ακούγεται και θα ακούσουμε έναν φιλικό κινηματογράφο τραγουδιού, το Murmur του Stream, θα δούμε πόσο όμορφη η κοιλάδα είναι διαφανής και λεπτή αέρας. Όλα αυτά αντλεί εκπληκτική μουσική της σχάρας. "Αυτή είναι η διάθεση της πρωινής φύσης, όπου, μου φαίνεται, στο πρώτο Forte, ο ήλιος σπάει μέσα από τα σύννεφα", δήλωσε ο Ε. Grieg.

[Σύρετε τον αριθμό 9]. Ακούγοντας μουσική, παρατήρηση στις σημειώσεις. 3.57 δευτερόλεπτα.

4. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά της μελωδίας στο παιχνίδι "πρωί";

5. Πώς αποκαλύπτουν η μορφή και η ενορχήστρωση το περιεχόμενο του παιχνιδιού "πρωί";

[Αριθμός ολίσθησης 10] 6. Κοιτάξτε την οθόνη. Ποια είναι τα μουσικά όργανα που απεικονίζουν; Γιατί ο συνθέτης τους ενσωματώνει στο σκορ;

7. Ποια ομάδα εικόνων ανήκει στο παιχνίδι "πρωί"; Τοπίο.

[Αριθμός ολίσθησης 11]. 8. Συμπληρώστε τον πίνακα(Συνημμένο 1).

Έχοντας εξοικειωθεί με τη μουσική, προσπαθήστε να επιλέξετε έναν κατάλληλο ορισμό των κύριων στοιχείων της μουσικής γλώσσας σε κάθε παιχνίδι: (1). "Πρωί". Συλλέξτε το σχήμα 1 που αντιστοιχεί στο παιχνίδι "πρωί", δίπλα στους ορισμούς.

[Αριθμός ολίσθησης 12]. "Θάνατος της λίμνης".

1. Κοιτάξτε προσεκτικά στο νέο κείμενο. Θυμηθείτε το όνομα αυτού του παιχνιδιού από τη μουσική στο δράμα Gibsen "Per Gunt":

α) "πρωί".

β) "Θάνατος της λίμνης".

γ) "τραγούδι solweig".

δ) "στο σπήλαιο του ορεινού βασιλιά".

[Αριθμός ολίσθησης 13]. W.: Νορβηγικές εφημερίδες έγραψαν μετά την πρεμιέρα του στυλό Gunta: "Θάνατος της λίμνης" - "Αυτό είναι ένα μικρό συμφωνικό αριστούργημα. Η μουσική θα κούνησε τον ακροατή από τη δύναμη της θλίψης και του πόνου που εκφράστηκε με την εντυπωσιακή απλότητα και την ειλικρίνεια. " Ras πεθαίνει. Per της λέει ένα παραμύθι. Στα μαγευτικά γέφυρα, χαρούμενος, κοιμάται για πάντα.

[Αριθμός ολίσθησης 14]. Ακούγοντας μουσική, παρατήρηση στις σημειώσεις. 4.38 δευτ.

W.: Ποια μορφή είναι γραμμένη αυτή η αναπαραγωγή; Ποια είδη είχαμε ακούσει εδώ;

[Αριθμός ολίσθησης 15] . 4. Ποια άλλα στοιχεία της μουσικής γλώσσας χρησιμοποίησαν έναν συνθέτη για να δημιουργήσει μια εικόνα;

[Αριθμός ολίσθησης 16]. 5. Ποια ομάδα εικόνων ανήκει στον "θάνατο της λίμνης"; τη σκηνή σκηνής.

Τα παιδιά δείχνουν τη δουλειά τους.

5. Συμπληρώστε τον πίνακα (adj. 1): (5). "SONG SOLWEIG".

[Αριθμός ολίσθησης 32]. Ελέγξτε τα γραπτά έργα. Τώρα θα επαληθεύσουμε την ορθότητα του έργου που εκτελέσατε σε όλο το μάθημα. Πιστή απαντήσεις που θα βρείτε στην οθόνη.

[Σύρετε τον αριθμό 33]. Ελέγξτε τον εαυτό σας, απαντώντας στις ερωτήσεις δοκιμών.

α) g.kh. Andersen; σι) Ibsen.

2. Ποιο ήταν το όνομα του αγαπημένου στυλό Gunta;

α) Antena; σι) Sloveig.

3. Τι είδους παιχνίδι είναι το θέμα των trolls;

α) "στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού". β) "Θάνατος της λίμνης".

4. Η ανάπτυξη του οποίου το παιχνίδι συνοδεύεται από την ανάπτυξη του πειρασμού από το πιάνο στο Fortissimo;

α) "χορός Aitra". σι) "Πρωί".

5. Πώς είναι το παιχνίδι "στο σπήλαιο του βουνού";

α) ως αριθμός παραλλαγών · β) ως στίχο και χορωδία.

6. Μελωδία Τι είδους παιχνίδι υπενθυμίζει το νάτριο του βοσκότοπου;

α) "πρωί". β) "Χορός Aitra".

7. Πού εισάγει η GrieG άμεση απομίμηση της λαϊκής μελωδίας;

α) στο τραγούδι Solweig. β) στο έργο "Θάνατος της λίμνης".

8. Τι είδους παιχνίδι δεν είναι στη μουσική στο δράμα "ανά gunt";

α) "πομπή των νάνων". β) "Στο σπήλαιο του βασιλιά ορεινού"

9. Τι είδους παιχνίδι ο συνθέτης εισάγει το μουσικό όργανο επιπτώσεων - ένα τρίγωνο;

α) "στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού". σι) "Χορός Aitra".

Κουίζ. Απέναντι από το όνομα κάθε παιχνιδιού, βάλτε τον αριθμό από 1 έως 5 με τη σειρά του ήχου του.

[Σύρετε τον αριθμό 34].

Συνοψίζοντας.

W.: Ήταν δύσκολο για σας να αντιληφθείτε τη μουσική που δημιουργήθηκε από τον συνθέτη Edward Grieg, είναι αυτή που σας κατανοεί;

W.: Έτσι, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι εμείς, οι σύγχρονοι άνθρωποι, ακούνε με ενδιαφέρον, αναλύουμε, καταλαβαίνουμε τη μουσική, η οποία είναι γραμμένη πριν από περισσότερα από 100 χρόνια.

Πολλοί σκηνοθέτες σε διαφορετικές χώρες έχουν επανειλημμένα προσφύγει στο παιχνίδι της Heinrich Ibsen, χρησιμοποιώντας τη μουσική του Edward Griega στις παραγωγές τους.

[Slide Αριθμός 35]. W.: Το περιεχόμενο των μουσικών έργων είναι δύσκολο να μεταφερθούν λέξεις. Δεν μπορεί να δει ή να διαβαστεί - απλά αισθανθείτε, επιβιώστε. Σήμερα ήμασταν πολύ πιο εύκολο να αντιληφθούμε τα έργα, όπως μιλήσαμε για τη μουσική λογισμικού, δηλαδή, για τη μουσική που, σύμφωνα με το σχέδιο του συγγραφέα, είχε ήδη ονομαστεί και το περιεχόμενο. Ακούγοντας μουσική, είμαστε σε θέση να διαιρέσουμε τα ίδια συναισθήματα, τις διαθέσεις, σκέψεις που κατέκτησαν τον συνθέτη κατά τη δημιουργία του έργου και το οποίο προσπάθησε να μας μεταφέρει.

1. Γιατί καθορίζετε εύκολα τη διάθεση και την εικόνα κάθε μουσικού αριθμού σουίτα; Τι σας βοήθησε;

2. Πώς συνέβαλε τα εκφραστικά μέσα στη δημιουργία της εικόνας;

3. Εάν αλλάξετε μερικά εκφραστικά εργαλεία, θα αλλάξει η εικόνα της εργασίας;

4. Τι νομίζετε ότι είναι αρκετό για κάθε είδους μουσική ανάπτυξη για να δημιουργήσετε μια εικόνα;

[Αριθμός ολίσθησης 36]. Όπως είπε ο συνθέτης Ε. Grieg "Οι λέξεις μερικές φορές χρειάζονται μουσική, αλλά μουσική Δεν χρειάζεται τίποτα. "Η μουσική μουσικής δοκιμάζεται με το χρόνο και πολλά άλμπουμ μιλούν γι 'αυτό, οι δίσκοι με τα αρχεία της σουίτας που εκτελούνται από τις καλύτερες ορχήστρες του κόσμου, που δημοσιεύθηκαν μέχρι στιγμής σε διάφορες χώρες.

[Σύρετε τον αριθμό 37].

Εργασία για το σπίτι. Προσπαθήστε να συνθέσετε μια υπέροχη μελωδία χρησιμοποιώντας αυξημένα και μειωμένα βήματα Lada (όπως στο παιχνίδι "στο σπήλαιο του βουνού βασιλιά").

Κριτήρια αξιολόγησης: η δραστηριότητα των φοιτητών στο μάθημα. την ποιότητα της απόδοσης των δημιουργικών καθηκόντων · Τον αριθμό των σωστών απαντήσεων στη γραφή.

Βιβλιογραφία

Akimova L. Yu. Μουσική λογοτεχνία: διδακτικά υλικά. Θέμα 1. - M.: LLC "Rosman-Press" Εκδόσεις, 2002. - 79 σελ.
Vladimirov V., Lagutin A. Μουσική λογοτεχνία: Για IV Cl. DMSH: TUTORIAL. - 11ο ed., Pererab. - M.: Μουσική. 1992. - 159 σελ.
Παγκόσμια μουσική λογοτεχνία: Μέρος ένα. Μουσική, τα σχήματα και τα είδη / αυτόματη σύνθεση. Kazak I. I. Tutorial για φοιτητές παιδικών μουσικών σχολείων: Ακριβώς, "Calligrapher", 2008. - 152 σ.
ΜΟΥΣΙΚΗ. Βαθμός 3: Σχέδια αγοράς (σύμφωνα με το Πρόγραμμα Ε. Β, Abdulina, κλπ. / Κάτω από την επιστημονική ηγεσία του Δ. Β. Καμπάλσκι) / avto-sost. Τ. S. Maksimova. - Volgograd: Δάσκαλος, 2008. - 152 σ.
ΜΟΥΣΙΚΗ. 4η τάξη: Σχέδια αγοράς (σύμφωνα με το πρόγραμμα Ε. Β, Abdulina, κλπ. / Κάτω από την επιστημονική ηγεσία του Δ. Β. Καμπαλσόρ) / avto-sost. Τ. S. Maksimova. - Volgograd: Δάσκαλος, 2007. - 141 σ.
Osovitskaya Z., Kazarinova Α. Στον κόσμο της μουσικής: μελέτες. Εγχειρίδιο για τη μουσική λογοτεχνία για τους εκπαιδευτικούς του DMSH. - Μ.; Αγία Πετρούπολη: Μουσική, 1997. - 200 γ.: Il.
RotaThekova Ν. Μ., Kazantseva Ε. S. Το βιβλίο εργασίας στη μουσική λογοτεχνία για βαθμό 4 DMSH. - Εκδόσεις Β. Katan, 2003. - 96 σελ.
Μοντέρνο Μουσικό Μάθημα: Δημιουργικές τεχνικές και εργασίες. / E. Α. Smolina. - Yaroslavl: Ακαδημία Ανάπτυξης, 2007. - 128. (Για να βοηθήσει τον δάσκαλο).
Sorokotyagin D. Α. Βιβλίο εργασίας στη μουσική λογοτεχνία: Μουσική, σχήματα και είδη. - Rostov N / D: Phoenix, 2011. - 121, (1) C: Il. - (AIDS διδασκαλίας για DMS).
Frolov A. Μουσική Λογοτεχνία: Tutorial για την 4η τάξη παιδικών μουσικών σχολείων. - SPB: Composer - Αγία Πετρούπολη, 2005. - 224 s., Σημειώσεις.
Schornikova Μ. Μουσική λογοτεχνία. Μουσική, σχήματα και είδη της. Το πρώτο έτος σπουδών. Ed. 2ο, επιπλέον. και μια αντίληψη. - Rostov N / D: Φοίνιξ, 2004. - 192 σ. και χρώμα Il.
http://yandex.by/yandsearch?text
http://www.visualDictionlicineLineLine.com/arts-architecture/music/streingen-instruments/violin-family.php.
http://www.solnet.ee/sol/004/rr_034.html.

συμπέρασμα

"Per GUNT" - η μεγαλύτερη δημιουργία δύο νορβηγικών πλοιάρχων - G. Ibsen και E. Griga. Όχι μόνο το θέμα που ορίζεται από τον θεατρικό συγγραφέα (τραγωδία της προσωπικότητας, το δικαίωμα στην ελευθερία, η επιλογή του δικού του δρόμου), αλλά και η εκπληκτική μουσική του συνθέτη έκανε αυτό το προϊόν του αθάνατου.

Επαναλαμβανόμενες προσαρμογές και θεατρικές παραγωγές κατά το τελευταίο και μισό αιώνες για το ρόλο του στην παγκόσμια πολιτιστική κληρονομιά. Η μουσική στο δράμα του Gibsen ήταν μια από τις σημαντικότερες δημιουργικές καλές τύχη του συνθέτη. Εισήγαγε το πεδίο εφαρμογής του εφαρμοσμένου είδους και κέρδισε μια ανεξάρτητη ζωή.

Το έργο του E.GRIENG άκουσε και διδάσκει γενικά σχολεία εκπαίδευσης και μουσικής από τις πρώτες τάξεις. Αυτό το έργο είναι δημοφιλές και σήμερα. Ο αριθμός των θεραπειών φτάνει σε αρκετές δεκάδες, συμπεριλαμβανομένων των εκδόσεων χορού, την επεξεργασία ροκ. Αλλά, νομίζω ότι το έργο της μουσικής σχολής είναι να ενσταλάξει μια αγάπη για το έργο στην αρχική του έκδοση, να επικοινωνήσει με τη μουσική, να θυμάστε τη μουσική εργασία, όπου οι μαθητές δεν θα συναντήσουν μαζί του - σε μια συναυλία, μαθήματα στο μουσικό όργανο , όταν ακούγεται στο ραδιόφωνο, στην τηλεόραση, σε όλη τη μεταγενέστερη ζωή του.

Ο στόχος και τα καθήκοντα που τίθενται στο σχηματισμό του μαθήματος, επιλύθηκαν μέσω διαφόρων τύπων δραστηριοτήτων φοιτητών. Οι προτεινόμενες εργασίες κατάρτισης προτεινόμενα καθήκοντα προκαλούν διαρκώς τα παιδιά σε όλο το μάθημα να βρίσκουν απαντήσεις στις ερωτήσεις. Και το αποτέλεσμα αυτού του μαθήματος θα πρέπει να είναι ένα άλλο βήμα στην εκπαίδευση των ενεργών λάτρεις της μουσικής που ανοίγουν για τον εαυτό τους τον πλούτο όχι μόνο μοντέρνα, αλλά και τη μουσική των προηγούμενων αιώνων, επεκτείνοντας τους ορίζοντες των φοιτητών.

Η δράση του ποιήματος καλύπτει το χρόνο από την αρχή έως τη δεκαετία του '60. Xix αιώνα Και συμβαίνει στη Νορβηγία (στην κοιλάδα Gudbranny και τα γύρω βουνά), στις μαροκινές ακτές της Μεσογείου, στην έρημο της Σαχάρας, στην τρελή κατοικία στο Κάιρο, στη θάλασσα και πάλι στη Νορβηγία, στην πατρίδα του ήρωα.

Νεαρός ρουστίκ τύπος ανά gunt ανόητους, εξαπαίνοντας μητέρα τσεκούρι. Τείνει την ιστορία της για το κυνήγι για ένα κυνήγι ελάφια. Το τραυματισμένο ελάφι χτίστηκε με ένα καθιστικό στυλό στην κορυφή της κορυφογραμμής και στη συνέχεια πηδά από ένα ύψος σε κρυστάλλινα, όπως ένας καθρέφτης, μια λίμνη, βιαστικά στη δική του αντανάκλαση. Έχοντας ξηρανθεί, η σφήκα ακούει. Δεν είναι άμεσα άγραφο: ξέρει αυτή την ιστορία - η λωρίδα μόνο ελαφρώς μετεμινίστηκε ο παλιός μύθος, έχοντας τον γνώρισε. Τα σκισμένα ρούχα του Υιού εξηγούνται από τους άλλους - ήρθε με τους Kuznets Aslak. Το Pera των γύρω τύπων συχνά: αγαπά να ονειρεύεται, και σε όνειρα βλέπει τον εαυτό του έναν ήρωα των παραμυθιών ή των θρύλων - ο πρίγκιπας ή ο βασιλιάς, οι γύρω άνθρωποι θεωρούν την ιστορία του με άδειο και ανοησία. Γενικά, η λωρίδα είναι πολύ αλαζονική! Ακόμα, τελικά, είναι ο γιος του καπετάνιου, ακόμη και αν ο καλά ομιλητής, ο οποίος πήγε στο κράτος και ρίχνει μια οικογένεια. Και ένα ακόμα πράγμα - τα πρώτα κορίτσια όπως. Με την ευκαιρία αυτή, η μητέρα παραπονιέται: Τι δεν θα παντρευτεί την Ingrid, η κόρη ενός πλούσιου αγρότη; Τότε θα έχουν και τη γη και το κτήμα! Αλλά η Ingrid κοίταξε το στυλό. Συγνώμη! Ακριβώς το βράδυ παίζει το γάμο της, ο Ingrid παντρεύεται Mas Mona.

Για Masa Mona; Στρώμα και διακοπή λειτουργίας; Δεν είναι! Ανά πάνε στο γάμο! Προσπαθώντας να αποτρέψει τον Υιό, η απειλητική σφήκα - θα πάει με το γιο της και θα το αποδυναμωθεί πριν από όλους! Αχ καλά! Ανά, γέλιο και παίζοντας, βάζει μια μητέρα στην οροφή του σπιτιού κάποιου άλλου: Αφήστε τον να καθίσει εδώ, εφ 'όσον δεν θα αφαιρεθεί, και έρχεται ακόμα στις διακοπές.

Στο γάμο της απρόσκλητης συνάντησης επισκεπτών στο μπαγιονέτ. Τα κορίτσια δεν πηγαίνουν μαζί του. Ανά αμέσως διακρίνει μεταξύ τους η Solweig, η κόρη του αγροτικού τομέα από τους μετανάστες. Είναι τόσο όμορφη, καθαρή και μέτρια, ότι ακόμη και αυτός, ένας τύπος πουλί, φοβάται να την πλησιάσει. Ανά προσκλήσεις Solweig αρκετές φορές, αλλά κάθε φορά που λαμβάνει μια άρνηση. Στο τέλος, το κορίτσι τον ομολογεί: ντρέπεται να πάει με την προβλήτα. Επιπλέον, δεν θέλει να ανατρέψει τους γονείς τους: υπάρχουν αυστηρούς κανόνες για τη θρησκεία τους για κανέναν χωρίς εξαιρέσεις. Ανά λυπημένος. Αξιοποιώντας τη στιγμή, οι τύποι του προσφέρουν ένα ποτό για να τον γελάσει αργότερα. Το στυλό είναι επίσης θυμωμένος και διαλύει την ανικανότητα της νύφης, η οποία δεν ξέρει πώς να χειριστεί τη νύφη ... ξαφνικά, ακόμη και για τον εαυτό του, αρπάζει τη νύφη στο ποντίκι και, "σαν χοίρος", σύμφωνα με την έκφραση ενός από τους επισκέπτες, το παίρνει στα βουνά.

Παθιασμένη ώθηση του φτερού του φτερού, σχεδόν αμέσως αφήνει την Ingrid και στις τέσσερις πλευρές: είναι μακριά από το Solveig! Απολαύσαμε τα φύλλα Ingrid, και το φτερό κανονίζουν ένα σύννεφο. Κερδίζει στα βάθη του δάσους, όπου φέρεται από τρεις βοσκούς, απορρίπτοντας τις αγάπες του για την αγάπη του. Εδώ, το επόμενο πρωί συναντά μια γυναίκα σε ένα πράσινο αδιάβροχο, η κόρη του σκληρού βασιλιά - ο χάρακας που κατοικεί στο δάσος δεν είναι λιπαρά - τρύπες, kobolds, χρέος και μάγισσες. Per θέλει μια γυναίκα, αλλά ακόμα περισσότερο θέλει να είναι ένας πραγματικός πρίγκιπας - ακόμα κι αν το δάσος! Οι συνθήκες του Μεγάλου Παππού (λοιπόν καλέστε τον βασιλιά του δασικού δικαστηρίου) Βάζει σκληρά: Οι Trolls Busent "Solar" αρχές, δεν αναγνωρίζουν την ελεύθερη αναχώρηση έξω από το δάσος και είναι περιεχόμενο με εγχώρια τρόφιμα, ρούχα, έθιμα. Η πριγκίπισσα θα παντρευτεί ένα στυλό, αλλά πριν να φορέσει μια ουρά και να πιει τοπικό μέλι (υγρό σκουπίδια). Πνιγμός, το στυλό συμφωνεί και από την άλλη. Όλοι στο παλάτι του παππού Dovsky φαίνονται σαφείς και άσχημοι, αλλά αυτό εξηγεί ο σκληρός παππούς, μόνο ένα ελάττωμα μιας ανθρώπινης ματιά στη ζωή. Εάν, κάνοντας μια επιχείρηση, να γλιστρήσει τα μάτια, θα δει επίσης αντί για λευκό μαύρο και αντί για το άσχημο όμορφο, δηλαδή, θα αποκτήσει την κοσμοθεωρία του αληθινού troll. Αλλά η συναλλαγή είναι σχεδόν όλα έτοιμη για τη λειτουργία και τη δόξα, δεν πηγαίνει - ήταν και παραμένει ένας άνθρωπος! Ο Trolls έπεσε πάνω του, αλλά, έχοντας ακούσει τους ήχους του κουδουνιού της εκκλησίας, αφήστε να φύγει.

Ανά - λιποθυμία μεταξύ ζωής και θανάτου. Η αόρατη καμπύλη το περιβάλλει με τρόπους και δημιουργεί για σφυρίδες των φτερωτών δαίμων. Η λωρίδα σκοντάφτει και πέφτει, αλλά και πάλι ακούγεται εκκλησία τραγουδώντας και κουδούνισμα κουδουνιών. Με μια κραυγή: "Θάνατος σε μένα, η Μπάμπα έχει την πλάτη του!" - Η καμπύλη απελευθερώνει το στυλό.

Βρίσκεται στη δασική μητέρα και την επίλυση. Οι άξονες αναφέρουν στον γιο του: για την απαγωγή της Ingrid, τώρα δηλώνεται εκτός του νόμου και μπορεί να ζήσει μόνο στο δάσος. Ανά χτίζει τον εαυτό μου μια καλύβα. Το χιόνι έπεσε και το σπίτι ήταν σχεδόν έτοιμο όταν ο Solveig θέρεις σε αυτόν σε σκι: έφυγε αυστηρούς, αλλά αγαπημένοι γονείς της, αποφασίζοντας να μείνει μαζί του για πάντα.

Η λωρίδα δεν πιστεύει την ευτυχία του. Βγαίνει από την καλύβα πίσω από μια λεωφόρο Rhin-Avenu και ξαφνικά συναντά μια έντονα πραγματική γυναίκα στο πράσινο στο δάσος, τον οποίο αντιπροσωπεύει το Περού ως γιο του - αυτός, με τον τρόπο, συναντά τον Πατέρα δεν είναι πολύ φιλικό ("Θα μπερδέψω το τσεκούρι! "). Η Trollica απαιτεί από το στυλό για να οδηγήσει το Solveig! Ή ίσως θα θεραπεύσουν στο σπίτι του Threesome; Ανά απελπισία, η σκληρή αίσθηση της ενοχής. Φοβάται να σταλεί το Solweig με το παρελθόν του και δεν θέλει να το εξαπατήσει. Έτσι θα πρέπει να το αρνηθεί από αυτήν! Βρίσκοντας αντίο, αφήνει την καλύβα που υποτίθεται για ένα λεπτό, αλλά στην πραγματικότητα για πάντα.

Το Περού δεν παραμένει κανείς, πώς να ξεφύγει από τη χώρα, αλλά δεν ξεχνάει τη μητέρα και την επισκέπτεται. Ο άξονας είναι άρρωστος, ο γείτονάς της την βοηθά. Η μη ολοκληρωμένη ιδιότητα στο σπίτι περιγράφεται από τον Bailiff. Στην ατυχία της μητέρας, φυσικά, ο γιος είναι να κατηγορήσει, αλλά η σφήκα τον δικαιολογεί, πιστεύει ότι αυτός από μόνη της δεν είναι κακός, ο κρασί του πυκνώσει. Η ηλικιωμένη γυναίκα αισθάνεται, παραμένει να ζήσει για ένα μικρό χρονικό διάστημα - τα πόδια είναι ντροπαλά, γρατζουνιές η γάτα της πόρτας (κακή σημάδι!). Ανά κάθονται στο κρεβάτι και, παρηγοριά μητέρα, λέει σε μια παραμύθι. Και οι δύο προσκαλούνται στο μαγικό κάστρο της Suria Muri. Το κοράκι είναι ήδη αξιοποιημένο, οδηγούν στο πεδίο χιονιού, στο δάσος. Εδώ είναι η πύλη! Είναι ευπρόσδεκτα ο ίδιος ο Άγιος Πέτρος, και η σφήκα, ως μια σημαντική κυρία, καθιστούν τον καφέ με κέικ. Πύλη πίσω, βρίσκονται στο κάστρο. Το στυλό επαινεί τη μητέρα του για τη διασκέδαση της διασκέδασης, για υπομονή και φροντίδα, δεν τους εκτιμούσε πριν, έτσι αφήστε τον ιδιοκτήτη του μαγικού κάστρου να αυξήσει για την καλοσύνη της! Κοίταξα το τσεκούρι, η λωρίδα βλέπει ότι πέθανε. Χωρίς να περιμένει την κηδεία (από το νόμο έξω από το δάσος, ο καθένας μπορεί να τον σκοτώσει), αφήνει "για τη θάλασσα, τόσο το καλύτερο, τόσο το καλύτερο."

Χρειάζονται πολλά χρόνια. Περού Guntu κάτω από πενήντα. Καλά-Καλλωπιστείτε και επιτυχία, παίρνει τις ακτές της Μεσογείου των προϊόντων του Μαρόκου. Κοντά στη θάλασσα είναι το γιοτ του κάτω από την αμερικανική σημαία. Οι επισκέπτες του στυλό: ένα επιχειρησιακό κύριο βαμβάκι, ένα βαθιά ουσιαστικό υπόβαθρο eberkopf, το Beauumadian Monsieu Balon και λίγο αργή, αλλά η πανοπλία Trupeterestrol (Swede) εκτίθεται από τον ιδιοκτήτη για φιλοξενία και γενναιοδωρία. Ως άτομο κατάφερε να κάνει μια τόσο λαμπρή καριέρα από τους ανθρώπους! Σε επιφυλακτικές εκφράσεις, αναζητώντας να μην βλάψει τους φιλελεύθερους προοδευτικούς επισκέπτες των επισκεπτών, ανά gunt λέει σε αυτούς την αλήθεια: εικάζονταν στην Κίνα με εκκλησιαστικές αντίκες και ασχολείται με το εμπόριο σκλάβων στα νότια κράτη στην Αμερική. Τώρα κατευθύνεται προς την Ελλάδα στο γιοτ και μπορεί να προσφέρει στους φίλους του. Πρόστιμο! Θα βοηθήσουν με χαρά τους αντάρτες στον αγώνα τους για την ελευθερία! Εδώ, εδώ, επιβεβαιώνει το GUNT, θέλει τους να φουσκώσουν τη φλόγα της εξέγερσης όσο το δυνατόν περισσότερο. Όσο μεγαλύτερη θα είναι η ζήτηση για όπλα. Θα τον πουλήσει την Τουρκία και το κέρδος θα χωριστούν μαζί. Οι επισκέπτες είναι συγκεχυμένοι. Είναι ντροπιασμένοι και ταυτόχρονα συγνώμη για το χαμένο κέρδος. Το Von Eberkopf βρίσκει μια διέξοδο - οι επισκέπτες θα απομακρυνθούν από το Günt Yacht και θα επιπλέουν σε αυτό. Cursing Failed Companion, η λωρίδα τους απειλεί μετά - και ένα θαύμα! - Το φτηνό όπλο του Yacht Explodes! Ο Θεός διατηρεί το Günt για περαιτέρω επιτεύγματα.

Πρωί. GUNT κρύβεται από τα αρπακτικά ζώα στην παλάμη, αλλά και εδώ έρχεται στην κοινωνία ... πιθήκους. Άμεσα προσανατολισμένο, τα προσαρμοσμένα στους νόμους της συσκευασίας. Η περιπέτεια τελειώνει με ασφάλεια. Jumping από το δέντρο, ο ήρωας περιπλανιέται πάνω από την έρημο, ασκεί στη φαντασία, το υπέροχο έργο της άρδευσης Squara. Per Gunt θα μετατρέψει την έρημο στην τέλεια χώρα - Guntian, θα μοιραστεί τους νορβηγούς σε αυτό και θα ενθαρρύνει τις τάξεις τους με τις επιστήμες και τις τέχνες, οι οποίες θα ανθίσουν σε ένα τόσο εύφορο κλίμα. Το μόνο που λείπει τώρα ... είναι ένα άλογο. Παραδόξως, το GUNT θα το λάβει αμέσως. Άλογο και πολύτιμα ρούχα κρυμμένα πίσω από τους κλέφτες του Barhan, που περιπλανιόταν τους κηδεμόνες τους.

Για να κάνετε σε ανατολίτικα ρούχα, το GUNT πηγαίνει περαιτέρω, και σε μια από τις οάσεις των Άραβων τον δέχονται για ένα σημαντικό πρόσωπο - όπως πιστεύει ότι ο Προφήτης πιστεύει. Ο πρόσφατα συνδεδεμένος προφήτης δεν ενδιαφέρεται για τις γοητείες της τοπικής Guria - Aitra, αλλά τον εξαπάτησε - δεν χρειάζεται ψυχή (που ζήτησε προφήτη), αλλά κοσμήματα του Günt. Ο ρόλος του Προφήτη απέτυχε επίσης.

Την επόμενη στάση του στυλό στην Αίγυπτο. Λαμβάνοντας υπόψη τη σφίγγα και το άγαλμα του Memnon, ανά φανταστείτε έναν διάσημο ιστορικό και έναν αρχαιολόγο. Διανοητικά, χτίζει ένα μεγαλοπρεπές σχέδια ταξιδιού και ανακαλύψεις, αλλά ... το πρόσωπο της Σφίγγας τον θυμίζει; Οι οποίοι? Δεν έχει επίγνωση της Deda; Ή μυστηριώδης καμπύλη;

Η λωρίδα μοιράζεται τις εικασίες του με κάποιο begdimfeld, και αυτός ενδιαφέρεται πολύ για τον συνομιλητή, υπόσχεται να τον γνωρίσει με τους φίλους του Κάιρο. Στο σπίτι με γεννημένα παράθυρα, Begriffenefeld κάτω από τρομακτικές μυστικές αναφορές: Κυριολεκτικά πριν από μία ώρα, ένα απόλυτο μυαλό πιέστηκε - είναι σε ένα τρελό σπίτι. Ο Begriffenefeld, διευθυντής του, εισάγει ένα στυλό με άρρωστο: ένα κιλά - ένας πρωταθλητής της αναζωογόνησης μιας αρχαίας γλώσσας των ινδικών πιθήκων, της Fellah, ο οποίος θεωρεί τον εαυτό του έναν ιερό ταύρο του αρχαίου Αιγυπτίους Apisom, και ο Χουσεΐν, ο οποίος φαίνεται να είναι αμέσως Καθαρίστε αυτό που κάνει τον εαυτό του, κόψτε το λαιμό του ένα μαχαίρι ομότιμων. Όλη αυτή η φανταστική σκηνή ήταν καλά κατανοητή από τους σύγχρονους του Ibsen, σε αυτό στο "αιγυπτιακό" υλικό είναι κρυπτογραφημένες επιθέσεις εναντίον του Εθνικού Νορβηγικού ρομαντισμού: μια κιθάρα, όπως προτείνει, αυτό είναι ένα UVIEN, ο δημιουργός του Lansmol, μια τεχνητή γλώσσα που συνθέτει των αγροτικών διαλέκτων (παρεμπιπτόντως, το διαβάζει τώρα και γράφει σχεδόν το ήμισυ του πληθυσμού της χώρας), ο Fellah είναι νορβηγικός δεσμός (δηλαδή ο αγρότης), η «ιερή αγελάδα» και το ιδανικό των νορβηγικών ρομαντικών, Gusseyn - Υπουργός Εξωτερικών Manderstrom, ο οποίος προδόταν κατά τη διάρκεια της Δανίας-Πρωσβικής Στρατιωτικής σύγκρουσης το 1864, τα ιδανικά του Σκανδιναβισμού: αντικατέστησε τις συγκεκριμένες ενέργειες της Σουηδίας και της Νορβηγίας στην υπεράσπιση της Δανίας από τη Γραφή των αμέτρητων Σημειώσεων διαμαρτυρίας, για τις οποίες ήταν με τον Ibsen στο άρθρο της εφημερίδας "The Capable Pen". Ο Oshhalev από την ατμόσφαιρα της τρέλας και η αυτοκτονία στα μάτια του, η λωρίδα πέφτει σε λιποθυμία και ο τρελός διευθυντής του κίτρινου σπιτιού κάθεται πάνω του με ιππασία και στεφάνησε το κεφάλι του με ένα στεφάνι άχυρου.

Χρειάζονται πολλά χρόνια. Απολύτως γκρίζα λωρίδα gynt επιστρέφει στην πατρίδα του. Το πλοίο του βυθίζεται από την ακτή της Νορβηγίας, αλλά ο Günta, ο οποίος νοιάζεται για το σκάφος που επιλέχθηκε στη θάλασσα, καταφέρνει να ξεφύγει. Στο πλοίο, το στυλό επιδιώχθηκε από έναν άγνωστο επιβάτη, μάθαρο το σώμα που είχε το σώμα του "για τους σκοπούς της επιστήμης" - τελικά, η λωρίδα, κατά τη γνώμη του, σίγουρα θα πεθάνει σύντομα. Και ο ίδιος επιβάτης εμφανίζεται στη θάλασσα και προσκολλάται για ένα σκάφος. Σε μια άμεση ερώτηση, όχι ο διάβολος αν αυτός, ο επιβάτης απαντά με την πραγματική και μια περιστασιακή ερώτηση στην ερώτηση, με τη σειρά του, με τη βελτίωση του στυλό ως πρόσωπο, όχι πολύ επίμονο πνεύμα.

Ανά ασφαλή ταξίδεψε στη μητρική τοποθεσία. Πάει κατά λάθος στο νεκροταφείο, όπου ακούει τη λέξη Laudation του ιερέα πάνω από το φέρετρο ενός postlane - ένας άνθρωπος που άρπαξε το δάχτυλό του κατά τη διάρκεια του πολέμου κατά τη διάρκεια του πολέμου (ανά στη νεολαία του έγινε τυχαίος μάρτυρας σε αυτή τη σκηνή). Αυτός ο άνθρωπος με όλη του τη ζωή και, κυρίως, το αποχαιρετισμό του διογκώνει τον αποχαιρετισμό του και άξιζε σεβασμό για την κοινωνία. Με τα λόγια του ιερέα, ο Περού άκουσε μια κατηγορία - τελικά, δεν δημιουργούσε οικογένεια ή στο σπίτι. Στο πρώην χωριό του στην κηδεία, η Ingrid ανά συναντά πολλά από τα μακροχρόνια εξοικειωμένα γνωστά. Ναι, και ο ίδιος παραμένει μη αναγνωρισμένος, αν και οι άνθρωποι γι 'αυτόν θυμούνται - ο τοπικός αστυνομικός, για παράδειγμα, θυμάται για την επανεκπαίδευση, τον καλεί έναν ποιητή που πιστεύεται στην υπέροχη πραγματικότητα. Αλλά το στυλό αναγνωρίζει αμέσως το κρεοπωλείο στο δάσος, τον ψάχνει από καιρό. Ο χρόνος της Gunta στη Γη έληξε, και ο κρεοπωλείο προτίθεται εκεί στο μέρος για να περάσει την ψυχή του σε ένα κουμπί - τελικά, δεν θα πέσει στον ουρανό, ούτε στην κόλαση, το στυλό δεν θα πέσει, μόνο στην τήξη . Γύρος του στυλό Pugovnik δεν θεωρεί, αλλά δεν ήταν ούτε καλός άνθρωπος; Το πιο σημαντικό είναι ότι το GUNT δεν εκπλήρωσε τον προορισμό του στη Γη - δεν έγινε ο ίδιος (ένα μοναδικό και μοναδικό πρόσωπο), μόλις προσπάθησε να είναι διαφορετικοί κύριοι-τυποποιημένοι ρόλοι. Ωστόσο, το στυλό γνωρίζει τον εαυτό του, εκτός αν ο ίδιος συγκρίθηκε με έναν λαμπτήρα. Ο λαμπτήρας δεν έχει επίσης ένα συμπαγές πυρήνα και αποτελείται από μερικά δέρματα. Ανά και παρέμεινε κύλινδρο.

Per gunta δεν φοβούνται. Τι θα μπορούσε να είναι χειρότερο από το τήξη της ψυχής - το μετατρέποντάς το σε απολύτως άμορφο απρόσωπο σοβαρότητα; Ζητεί μια αναβολή από το κρεοπωλείο, θα του αποδείξει ότι στη φύση του υπήρχε κάτι σύνολο! Το Butterparty επιτρέπει στο στυλό. Αλλά τον συνάντησή του με την απώλεια της πρώην εξουσίας του ρεαλιστικού παππού και με το οστικό (ο διάβολος;) Μην δίδετε οτιδήποτε οριστικό, αλλά τώρα είναι απαραίτητο ακριβώς αυτό - καθορισμένο! Περπατώντας μέσα από το δάσος, το στυλό πηγαίνει στην καλύβα μόλις χτίστηκε από αυτόν. Στο κατώφλι, η Solveig συναντά, ηλικίας, αλλά χαρούμενος από αυτό που τον είδε ξανά. Μόνο τώρα ανά gunt καταλαβαίνει ότι σώζεται. Ακόμη και κάτω από τις πιο διαφορετικές μάσκες, παρέμεινε τον εαυτό του για όλη τη ζωή του Pantroy - με την ελπίδα της πίστης και της αγάπης που περιμένουν τη γυναίκα του.

Το Butterparty επιτρέπει στο στυλό με προειδοποίηση, η οποία θα το περιμένει στο επόμενο σταυροδρόμι. Θα εξακολουθούν να μιλάνε μεταξύ τους.

Για τον καλλιτέχνη

Edward Grieg (Edvard Grieg, 1843-1907) - Νορβηγικός συνθέτης, πιανίστας, αγωγός, μουσικός αριθμός. Σπούδασε στο Ωδείο Λειψία (1858-62), συμπεριλαμβανομένου του I. Mosheles στην τάξη του Πιάνου, Κ. Reinek στη σύνθεση, το 1863 συνέχισε την κατοχή του με τη σύνθεση του Ν. Γκάδα στην Κοπεγχάγη. Υπήρξε επίσης εξοικειωμένος με τον συνθέτη R. Nured, ο οποίος είχε αποφασιστική επιρροή στο σχηματισμό της δημιουργικής ατομικότητας του Grieg. Μαζί με το Nurdock, ο E. Horeneman και άλλοι συμμετείχαν στην οργάνωση της μουσικής κοινωνίας του Intercrowney "Eutherp". Από το 1866 έζησε στην Κρισία (Όσλο), όπου στη δεκαετία του '70. Έγινε κοντά στους κύκλους της προηγμένης νορβηγικής νοημοσύνης. Η φιλία του παιχνιδιού με τον ποιητή και τον θεατρικό συγγραφέα Β. Bjernson, στα έργα των οποίων ο Grig δημιούργησε μια σειρά μουσικών και γραφικών έργων (η ελλιπής όπερα "Ulaf Triagvson", η μουσική στο παιχνίδι "Sigurd Jursalf", σκίτσα για το Opera "Arnleut Gellin", ένα Godrama για τον αναγνώστη και την ορχήστρα Bergliot, πολλές ειδήσεις και τραγούδια). Το 1871, η Grieg ίδρυσε μια συναυλία μουσικής κοινωνίας (τώρα μια φιλαρμονική κοινωνία). Από το 1874 έζησε κυρίως στο Μπέργκεν, από το 1885 - στην Trollaureachen. Στο 80-90s. Έφτασε στην παγκόσμια δόξα ως συνθέτης, αγωγός, πιανίστας. Το 1888, η παρακολούθηση με τον Π. Ι. Τσαιικόφσκιγγερσε στη Λειψία. Το 1898, το 1ο Φεστιβάλ Νορβηγικής Μουσικής ιδρύθηκε στο Bergen Grigom (σε εξέλιξη). Εκτέλεσε ως μουσικός κριτικός (το αυτοβιογραφικό δοκίμιο "Η πρώτη μου επιτυχία", 1905, άρθρο "Mozart και το νόημά της για τη νεωτερικότητα", 1906, κλπ.).