Ο Svyatoslav Richter κατάγεται από την Οδησσό, αν και γεννήθηκε στις 20 Μαρτίου 1915 στο Zhitomir, όπου πέρασε τα πρώτα παιδικά του χρόνια. Ο παππούς του μελλοντικού πιανίστα ήταν μουσικός και συντονιστής πιάνου. Είχε δώδεκα παιδιά. Ένας από αυτούς, ο Θεόφιλος, έγινε επαγγελματίας μουσικός, σπούδασε στην Ακαδημία Μουσικής της Βιέννης και πέρασε περίπου είκοσι χρόνια στη Βιέννη. Ο Σβιάτοσλαβ θυμόταν ισόβια πώς ο πατέρας του «έπαιζε καλά πιάνο, ιδιαίτερα ρομαντικά κομμάτια του Σούμαν και του Σοπέν. Στα νιάτα του, ως πιανίστας, έδωσε συναυλίες. Αλλά ήταν τρομοκρατημένος από τη σκηνή και εξαιτίας αυτού δεν έγινε ποτέ πιανίστας συναυλιών. Anταν ένας εξαιρετικός δάσκαλος του οργάνου, συχνά αυτοσχεδιάζοντας. Manyρθαν πολλοί να ακούσουν τους αυτοσχεδιασμούς του ... ». Η μητέρα του Svyatoslav, Anna Pavlovna Moskaleva, «ήταν προικισμένη καλλιτεχνικά, ζωγράφισε καλά, αγαπούσε το θέατρο και τη μουσική. Από τη φύση του, έμοιαζε με έναν από τους χαρακτήρες του έργου του Μπουλγκάκοφ "Ημέρες των Στροβίλων" - Έλενα Τουρμπίνα. Γενικά, όταν παρακολούθησα αυτήν την παράσταση, συνδέθηκα πολύ με την παιδική ηλικία », θυμάται ο Ρίχτερ. Στο Zhitomir και μια άλλη ουκρανική πόλη - Sumy, ο μικρός Svyatoslav έζησε στην οικογένεια του παππού του για πέντε χρόνια και στη συνέχεια, μέχρι το 1937, τα παιδικά του χρόνια, τα νιάτα και τα νιάτα του πέρασαν στην Οδησσό. Εδώ αποφοίτησε από επτάχρονο σχολείο, άρχισαν τα μουσικά του χόμπι. Στο σπίτι του Ρίχτερ, συχνά μαζεύονταν για να παίξουν τρίο, κουαρτέτα. Τις Πέμπτες, πραγματοποιήθηκαν μουσικές βραδιές στο σπίτι στο διαμέρισμα του B. Tyuneev, καθηγητή στο Ωδείο της Οδησσού.

Πρώτα απ 'όλα, ο Svyatoslav σπούδασε μουσική υπό τον πατέρα του, πιανίστα και οργανίστα. Τυπικά χωρίς μουσική εκπαίδευση, εργάστηκε ως συνοδός της χορωδίας της Όπερας της Οδησσού.

Ο Ρίχτερ θυμήθηκε την αρχή της μουσικής του ζωής: «Το γεγονός ότι έγινα μουσικός, το οφείλω κυρίως στον πατέρα μου - δημιούργησε μια μουσική ατμόσφαιρα στην οικογένεια. Βγήκε πολύ φυσικά: ήταν πιανίστας, αποφοίτησε από το Ωδείο της Βιέννης - πολύ καιρό πριν! Wasταν αρκετά μεγάλος, πολύ μεγαλύτερος από τη μητέρα του, για πολλά χρόνια. Ο πατέρας μου είχε μαθητές. Ως μουσικός, απολάμβανε την εξουσία, αλλά εγώ ο ίδιος δεν μπορούσα να σπουδάσω καθόλου μαζί του. Δεν απολάμβανε την εξουσία μαζί μου - πιθανότατα ακριβώς επειδή ήμουν γιος του. Προσπαθήσαμε τρεις φορές, και κάθε φορά κατέληξε να αρνείται να σπουδάσει μαζί μου. Ο πατέρας μου ήταν πολύ ευγενικός άνθρωπος και για κάποιο λόγο έκανα τα πάντα αντίστροφα ... Ο πατέρας μου έπαιζε ακόμα πιάνο, αλλά όταν ήμουν δεκαπέντε χρονών (1930), είχε ήδη σταματήσει να παίζει, τώρα ήταν οργανοπαίκτης ... Από τα δεκαπέντε μου άρχισα να εργάζομαι δωρεάν ως ασκούμενος συνοδός σε ερασιτεχνικό κύκλο στο Παλάτι των Ναυτικών, όπου συγκεντρώνονταν κυρίως ηττημένοι-καλλιτέχνες. Μαζί τους έμαθα τα όπερα. Φυσικά, ήταν όλα απαίσια, τραγούδησαν απαίσια! Υπάρχουν πολλές κωμικές αναμνήσεις ... Μετά από αυτό, σε ηλικία δεκαέξι ή δεκαεπτά χρονών, εμφανίστηκα ως συνοδός σε συναυλίες της Φιλαρμονικής της Οδησσού. Συνοδευόταν από ομαδικές συναυλίες, στις οποίες μπορούσαν να συμμετάσχουν βιολιστές, μάγοι και ζογκλέρ. Wasμουν εκεί για ένα χρόνο (μέχρι το 1933), μετά τσακώθηκα και απολύθηκα. Την επόμενη χρονιά υπήρχε συμφωνία ότι θα με ξαναπήγαιναν, αλλά δεν επέστρεψα ποτέ στη Φιλαρμονική. Μπήκα στην Όπερα της Οδησσού ως συνοδός, αλλά όχι όπερα, αλλά μπαλέτο. Και για έναν ολόκληρο χρόνο (μέχρι το 1934) συνόδευα στο μπαλέτο. Εκείνη την εποχή είχα ήδη αναπτύξει το δικό μου πιανιστικό στυλ, κάπως ορχηστρικό ... Την επόμενη χρονιά άλλαξα στην όπερα. Για τρία χρόνια (μέχρι το 1937) δούλεψε στην όπερα ... Ακόμα και όταν μπήκα στο μπαλέτο ως συνοδός, είχα μια πολύ τολμηρή ιδέα - να δώσω τη δική μου συναυλία, σε ένα χρόνο δουλειάς στο πιάνο, ίσως σε ένα και μισό έως δύο χρόνια. Wasμουν στην Οδησσό, όπου αποφάσισα να δώσω μια συναυλία από τα έργα του Σοπέν. Φυσικά ήταν μια περίεργη συναυλία! Είχε πολύ κόσμο και πέρασε με μεγάλη επιτυχία (19 Φεβρουαρίου 1934) ... »

Σε ηλικία 22 ετών (1937), στην πραγματικότητα αυτοδίδακτος, ο Svyatoslav εισήλθε στο Ωδείο της Μόσχας, όπου σπούδασε με τον Heinrich Neuhaus. Να πώς περιγράφουν οι σύγχρονοι τον ερχομό του Ρίχτερ: «... Από την αρχή, η εμφάνιση του Ρίχτερ ήταν σαν ένα θαύμα. Αυτό το υπέροχο γεγονός αποτυπώνεται στα απομνημονεύματα του Heinrich Gustavovich Neuhaus: «Οι μαθητές ζήτησαν να ακούσουν έναν νεαρό από την Οδησσό που θα ήθελε να μπει στο ωδείο, στην τάξη μου. "Έχει τελειώσει ήδη τη σχολή μουσικής;" Ρώτησα. «Όχι, δεν σπούδασε ποτέ πουθενά». Ομολογώ ότι αυτή η απάντηση ήταν κάπως προβληματική ... Ένας άντρας που δεν είχε λάβει μουσική εκπαίδευση επρόκειτο να μπει στο ωδείο! Interestingταν ενδιαφέρον να κοιτάξω το τολμηρό. Και έτσι ήρθε. Ένας ψηλός, αδύνατος νεαρός άντρας, ανοιχτόχρωμος, γαλανομάτης, με ζωηρό, εκπληκτικά ελκυστικό πρόσωπο. Κάθισε στο πιάνο, έβαλε τα μεγάλα, απαλά, νευρικά χέρια του στα πλήκτρα και άρχισε να παίζει. Έπαιξε πολύ συγκρατημένος, θα έλεγα, ακόμη και εμφατικά απλός, αυστηρά. Η απόδοσή του με καθήλωσε. Whιθύρισα στον μαθητή μου: «Κατά τη γνώμη μου, είναι ένας λαμπρός μουσικός». Μετά την Εικοστή όγδοη σονάτα του Μπετόβεν, ο νεαρός έπαιξε αρκετές από τις συνθέσεις του, που διαβάστηκαν από το φύλλο. Και όλοι οι παρευρισκόμενοι τον ήθελαν να παίζει ξανά και ξανά ... Από εκείνη την ημέρα ο Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ έγινε μαθητής μου ».

Από το 1937 έως το 1941 ο Σβιάτοσλαβ ήρθε στην Οδησσό αρκετές φορές για να επισκεφτεί τους γονείς του. Ωστόσο, μετά την έναρξη του πολέμου, η σύνδεση του Ρίχτερ με την Οδησσό διακόπηκε και, όπως αποδείχθηκε, για πάντα. Δείτε πώς λέει ο Ανατόλι Βάσερμαν σχετικά: «... λίγο πριν την αναχώρηση των σοβιετικών στρατευμάτων από την Οδησσό στις αρχές Οκτωβρίου 1941, οι υπηρεσίες ασφαλείας κατάφεραν να πυροβολήσουν τον εκκλησιαστικό διευθυντή και οργανίστα, καθηγητή του Ωδείου της Οδησσού και τον συνοδό του Όπερα της Οδησσού, Γερμανός Teofil Danilovich Richter, ο πατέρας του εξαιρετικού πιανίστα του 20ού αιώνα Svyatoslav Richter. Μαζί του, πυροβολήθηκαν άλλα 23 μέλη της «γερμανικής» εκκλησίας. Μια αναμνηστική πλάκα στην εκκλησία θυμίζει αυτό. Ο Svyatoslav Teofilovich, ο οποίος ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο και έδωσε περισσότερες από 70 συναυλίες το χρόνο, δεν περιοδεύει ποτέ στην Οδησσό ... "

Με φοιτητές, Κίεβο, 1948

Ο πατέρας του Ρίχτερ πυροβολήθηκε στην είσοδο της Οδησσού από γερμανικά στρατεύματα μόνο και μόνο επειδή ήταν Γερμανός. Η μητέρα έφυγε από την Οδησσό μαζί με τα γερμανικά στρατεύματα που υποχωρούσαν. Εξαιτίας αυτού, δεν επιτρέπεται στον Ρίχτερ να πάει στη Δύση για πολλά χρόνια, φοβούμενος ότι δεν θα επιστρέψει. Η μητέρα του τον κάλεσε από τη Γερμανία.

Εδώ είναι αυτό που θυμήθηκε σχετικά η Vera Ivanovna Prokhorova, φίλη της οικογένειας Richter:
«… [Η Vera Ivanovna] αναφέρει τη δύσκολη σχέση μεταξύ του Svyatoslav Richter και της μητέρας του, την οποία θεωρούσε ένοχη για το θάνατο του πατέρα του στις αρχές του πολέμου. Οι γονείς του πιανίστα ζούσαν στην Οδησσό και τις τελευταίες ημέρες πριν έρθουν οι Γερμανοί στην πόλη, τους έγινε πρόταση να εκκενώσουν. Αλλά η μητέρα αρνήθηκε να το κάνει αυτό, γιατί αλλιώς ο εραστής της - κάποιος Σεργκέι Κοντράτιεφ - θα είχε αναγκαστεί να μείνει στην πόλη. Ο πατέρας του Ρίχτερ, Γερμανός από τη γέννησή του, συνελήφθη και σκοτώθηκε από το NKVD, μαζί με χιλιάδες συναδέλφους του, οι οποίοι θεωρούνταν συμπαθείς στους Ναζί. Η μητέρα του, όταν τα γερμανικά στρατεύματα υποχώρησαν, έφυγε μαζί τους και στη συνέχεια έζησε στη Γερμανία. Καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του, ο Ρίχτερ ήταν τρομερά αναστατωμένος από αυτή την ιστορία και, παρόλο που γνώρισε και επικοινωνούσε με τη μητέρα του, ήταν απίστευτα τραυματισμένος από αυτό που συνέβη ».

Ο Svyatoslav Richter στη δουλειά

Σβιάτοσλαβ Τεοφίλοβιτς Ρίχτερ

Αφιερωμένο στη μνήμη του μεγάλου Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ.

(Γερμανικό Ρίχτερ, 7 Μαρτίου (20), 1915, Ζιτόμιρ - 1 Αυγούστου 1997, Μόσχα) - Σοβιετικός και Ρώσος πιανίστας, πολιτιστικός και δημόσιος άνθρωπος, ένας από τους μεγαλύτερους μουσικούς του ΧΧ αιώνα.

Αποχαιρετιστήριο κύμα του χεριού του Genius - αναχώρηση του πιανίστα Svyatoslav Richter από το Χάρκοβο, τρένο Χάρκοβο -Μόσχα
Ημερομηνία 25 Μαΐου 1966, Πηγή ιδίου έργου Συγγραφέας Shcherbinin Yuri

Svyatoslav Richter - Sviatoslav Richter - V.O. -ιστορία για τον Ρίχτερ

Το ασυνήθιστα ευρύ ρεπερτόριο του πιανίστα περιελάμβανε έργα από μπαρόκ μουσική έως συνθέτες του 20ού αιώνα · συχνά ερμήνευσε ολόκληρους κύκλους έργων, όπως το The Well-Tempered Clavier του Bach. Μια εξέχουσα θέση στο έργο του κατέλαβαν τα έργα των Haydn, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt και Prokofiev. Η απόδοση του Ρίχτερ διακρίνεται από την τεχνική τελειότητα, τη βαθιά ατομική προσέγγιση του έργου, την αίσθηση του χρόνου και του στυλ.

Βιογραφία

Ο Ρίχτερ γεννήθηκε στο Ζιτόμιρ, στην οικογένεια ενός ταλαντούχου Γερμανού πιανίστα, οργανίστα και συνθέτη Teofil Danilovich Richter (1872-1941), δάσκαλο του Ωδείου της Οδησσού και οργανίστρια της πόλης Kirch, μητέρα-Anna Pavlovna Moskaleva (1892-1963), από την αρχοντιά. Κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου, η οικογένεια χωρίστηκε και ο Ρίχτερ έζησε στην οικογένεια της θείας του, Ταμάρα Παβλόβνα, από την οποία κληρονόμησε την αγάπη για τη ζωγραφική, η οποία έγινε το πρώτο του δημιουργικό πάθος.

Το 1922 η οικογένεια μετακόμισε στην Οδησσό, όπου ο Ρίχτερ άρχισε να σπουδάζει πιάνο και σύνθεση, ως επί το πλείστον αυτοδίδακτος. Σε αυτό το διάστημα, έγραψε επίσης πολλά θεατρικά έργα, ενδιαφέρθηκε για την όπερα και έχει σχέδια να γίνει μαέστρος. Από το 1930 έως το 1932 ο Ρίχτερ εργάστηκε ως πιανίστας-συνοδός στο Σπίτι των Ναυτικών της Οδησσού, στη συνέχεια στη Φιλαρμονική της Οδησσού. Το πρώτο ρεσιτάλ του Ρίχτερ, αποτελούμενο από έργα του Σοπέν, πραγματοποιήθηκε το 1934 και σύντομα έλαβε θέση ως συνοδευτής στην Όπερα της Οδησσού.

Οι ελπίδες του να γίνει μαέστρος δεν πραγματοποιήθηκαν, το 1937 ο Richter μπήκε στο Ωδείο της Μόσχας στην τάξη πιάνου του Heinrich Neuhaus, αλλά το φθινόπωρο αποβλήθηκε από αυτό, αρνούμενος να σπουδάσει γενικά θέματα και επέστρεψε στην Οδησσό. Σύντομα, ωστόσο, με την επιμονή του Neuhaus, ο Richter επέστρεψε στη Μόσχα και επανήλθε στο ωδείο. Το ντεμπούτο του πιανίστα στη Μόσχα πραγματοποιήθηκε στις 26 Νοεμβρίου 1940, όταν στη Μικρή Αίθουσα του Ωδείου ερμήνευσε την Έκτη Σονάτα του Σεργκέι Προκόφιεφ - για πρώτη φορά μετά τον συγγραφέα. Ένα μήνα αργότερα, ο Ρίχτερ εμφανίστηκε με την ορχήστρα για πρώτη φορά.

Sviatoslav Richter - Κοντσέρτο πιάνου Μότσαρτ αρ.5

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Ρίχτερ ήταν ενεργός σε συναυλία, έπαιξε στη Μόσχα, περιόδευσε σε άλλες πόλεις της ΕΣΣΔ, έπαιξε στο πολιορκημένο Λένινγκραντ. Ο πιανίστας ερμήνευσε για πρώτη φορά μια σειρά νέων συνθέσεων, συμπεριλαμβανομένης της έβδομης σονάτας πιάνου του Σεργκέι Προκόφιεφ.

S. T. Richter στο Χάρκοβο (1966. Φωτογραφία Y. Shcherbinin)

Μετά τον πόλεμο, ο Ρίχτερ έγινε ευρέως γνωστός, έχοντας κερδίσει τον Τρίτο πανελλήνιο διαγωνισμό μουσικών ερμηνευτών (το πρώτο βραβείο μοιράστηκε μεταξύ του και του Βίκτορ Μερζάνοφ) και έγινε ένας από τους κορυφαίους σοβιετικούς πιανίστες. Οι συναυλίες του πιανίστα στην ΕΣΣΔ και τις χώρες του Ανατολικού Μπλοκ ήταν πολύ δημοφιλείς, αλλά δεν του επιτράπηκε να παίξει στη Δύση για πολλά χρόνια. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ο Ρίχτερ διατηρούσε φιλικές σχέσεις με «ατιμασμένα» πολιτιστικά πρόσωπα, μεταξύ των οποίων ήταν ο Μπόρις Παστερνάκ και ο Σεργκέι Προκόφιεφ. Στα χρόνια της ανείπωτης απαγόρευσης της εκτέλεσης της μουσικής του συνθέτη, ο πιανίστας έπαιζε συχνά τα έργα του και το 1952, για πρώτη και μοναδική φορά στη ζωή του, έπαιξε ως μαέστρος, διευθύνοντας την πρεμιέρα του Συμφωνικού-Κοντσέρτου για βιολοντσέλο και ορχήστρα (σόλο Μστίσλαβ Ροστρόποβιτς)

Οι συναυλίες του Ρίχτερ στη Νέα Υόρκη και σε άλλες πόλεις της Αμερικής το 1960 έγιναν πραγματική αίσθηση, ακολουθούμενες από πολυάριθμες ηχογραφήσεις, πολλές από τις οποίες εξακολουθούν να θεωρούνται σημεία αναφοράς. Την ίδια χρονιά, ο μουσικός βραβεύτηκε με το βραβείο Grammy (έγινε ο πρώτος σοβιετικός ερμηνευτής που έλαβε αυτό το βραβείο) για την ερμηνεία του δεύτερου κοντσέρτου πιάνου του Μπραμς

Το 1960-1980, ο Ρίχτερ συνέχισε την ενεργό συναυλιακή του δραστηριότητα, δίνοντας περισσότερες από 70 συναυλίες το χρόνο. Περιόδευσε πολύ σε διαφορετικές χώρες, προτιμώντας να παίζει σε δωμάτια δωματίου παρά σε μεγάλες αίθουσες συναυλιών. Ο πιανίστας δεν ηχογράφησε πολύ στο στούντιο, αλλά ένας μεγάλος αριθμός ζωντανών ηχογραφήσεων από συναυλίες έχουν επιβιώσει.

Ο μεγάλος πιανίστας Ρίχτερ τιμήθηκε στη Ρωσία

Το διάσημο φεστιβάλ κλασικής μουσικής λαμβάνει χώρα στην επαρχιακή πόλη Tarusa, εκατό χιλιόμετρα δυτικά της Μόσχας. Πήρε το όνομά του από τον παγκοσμίως γνωστό πιανίστα Svyatoslav Richter, σχεδόν ιερό όνομα για τους λάτρεις της κλασικής μουσικής.

Ο Ρίχτερ είναι ο ιδρυτής πολλών μουσικών φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένων των περίφημων «Βραδιών Δεκεμβρίου» στο Μουσείο Πούσκιν (από το 1981), στο πλαίσιο των οποίων έπαιξε με κορυφαίους μουσικούς της εποχής μας, συμπεριλαμβανομένου του βιολιστή Όλεγκ Κάγκαν, του βιολιστή Γιούρι Μπασμέτ, βιολοντσέλες Mstislav Rostropovich και Natalia Gutman. Σε αντίθεση με πολλούς συγχρόνους του, ο Ρίχτερ δεν δίδαξε ποτέ.

Στα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Ρίχτερ ακύρωνε συχνά συναυλίες λόγω ασθένειας, αλλά συνέχιζε να παίζει. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, κατόπιν αιτήματός του, η σκηνή ήταν εντελώς σκοτεινή και μόνο οι νότες στο μουσικό περίπτερο του πιάνου φωτίζονταν από μια λάμπα. Σύμφωνα με τον πιανίστα, αυτό έδωσε στο κοινό την ευκαιρία να συγκεντρωθεί στη μουσική χωρίς να αποσπάται από δευτερεύουσες στιγμές.

Σύζυγος - τραγουδίστρια όπερας, Λαϊκή καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ (1990) Dorliak Nina Lvovna (1908 -1998).

Η τελευταία συναυλία του πιανίστα πραγματοποιήθηκε το 1995 στο Λίμπεκ. Πέθανε το 1997 και θάφτηκε στο νεκροταφείο Novodevichy στη Μόσχα.

Sviatoslav Richter - Κοντσέρτο πιάνου Μότσαρτ αρ. 27

Τώρα θα σας πω για ντοκιμαντέρ: Ρίχτερ ακατάκτητος / Ρίχτερ λ "ινσούμης

Έτος έκδοσης: 1998
Χώρα: Γαλλία
Είδος: Ντοκιμαντέρ

Σκηνοθέτης: Bruno Monseingeon

Περιγραφή: Ο Bruno Monsenjon, Γάλλος βιολιστής και κινηματογραφιστής, απέκτησε διεθνή φήμη χάρη στις ταινίες του για τους Glen Gould, Yehudi Menuhin, Dietrich Fischer-Dieskau, David Oistrakh και άλλους.
Μία από τις πιο πρόσφατες ταινίες του, ο Ρίχτερ ο Ακατάκτητος, κέρδισε πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένου του Χρυσού Βραβείου FIPA του 1998.
Σε αυτή την ταινία, ο εξαιρετικός μουσικός, για πρώτη φορά ξεπερνώντας την επίμονη απροθυμία του να μιλήσει για τον εαυτό του, μίλησε για τη ζωή του που ήταν πλήρως αφοσιωμένη στη μουσική.

Και το δεύτερο ντοκιμαντέρ: Χρονικά του Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ

Έτος έκδοσης: 1978
Διευθυντής: A. Zolotov, S. Chekin

Περιγραφή: Μια ταινία για τον Svyatoslav Richter. Περιλαμβάνει την απόδοση των παρακάτω κομματιών:
Μπαχ: 5 κονσέρτο του Βρανδεμβούργου - cadenza, 6 clavier κονσέρτο - πρόβα
Debussy: Suite Bergamas, 1 κίνηση
Hindemith: Σονάτα βιολιού
Μότσαρτ: 18 συναυλία
Προκόφιεφ: 5 συναυλίες

Ο Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ υποδύεται τον Σοπέν και πήρε συνέντευξη - "Ρίχτερ, το αίνιγμα" - medici.tv

Rachmaninoff: Study-painting, Op. 39 νούμερο 3
Schubert: A Musical Moment Op. 94 νούμερο 1, γαιοκτήμονες
Schumann: Καρναβάλι της Βιέννης, Μέρη 1, 2 και 4
Επιπλέον: συνεντεύξεις με τον Milstein, δηλώσεις των Gould, Rubinstein, Cliburn, Mravinsky για τον Ρίχτερ κ.λπ.

Σκοπεύω να δω αυτά τα ντοκιμαντέρ αυτό το Σαββατοκύριακο. Εύχομαι και εσείς να βρείτε αυτές τις εικόνες για τον μεγάλο Ρίχτερ και να τις δείτε. Φυσικά ήταν στο κανάλι Culture, αλλά είναι ακόμα καλύτερο να τις έχετε στη συλλογή σας.

Ρίχτερ Σβιάτοσλαβ Τεοφίλοβιτς

Ρίχτερ Σβιάτοσλαβ Τεοφίλοβιτς

Ο μεγαλύτερος σοβιετικός πιανίστας του εικοστού αιώνα. Έχουν γραφτεί πολλά για αυτόν τον εξαιρετικό πιανίστα. Και στο Διαδίκτυο υπάρχει τεράστια ποσότητα υλικού για αυτόν. Δεν έχει νόημα η αντιγραφή του υλικού. Προσφέρω μόνο μια σύντομη επισκόπηση. Για μια πληρέστερη κατανόηση της βιογραφίας και της δημιουργικής πορείας του πιανίστα, προσφέρω μια επιλογή από άρθρα για τον Ρίχτερ που μου άρεσαν περισσότερο που βρήκα στο Διαδίκτυο. Ακολουθώντας τους συνδέσμους, διαβάζοντας τα άρθρα, μπορείτε να πάρετε την πληρέστερη εικόνα του πιανίστα.

1. Βιογραφικό σκίτσο για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του πιανίστα: S. Richter
2. Igor Izgarshev: "Άγνωστος Ρίχτερ"
3. Ανάλυση δημιουργικής βιογραφίας: G. Tsypin Svyatoslav Richter (1990)
4. Το 2012, δημοσιεύθηκαν τα απομνημονεύματα ενός στενού φίλου του S. Richter Vera Prokhorova "Τέσσερις φίλοι στο φόντο ενός αιώνα". Δυστυχώς, το βιβλίο δεν μπορεί να αγοραστεί αυτήν τη στιγμή - δεν πωλείται σε κανένα ηλεκτρονικό κατάστημα (δεδομένα από τον Ιανουάριο του 2017). Και δεν είναι σε ηλεκτρονική μορφή, tk. απαγορεύεται η ανατύπωση από τον κάτοχο των πνευματικών δικαιωμάτων. Μπορείτε όμως να κάνετε αναζήτηση στα βιβλιοπωλεία της πόλης σας ή να αφήσετε ένα αίτημα στο ηλεκτρονικό κατάστημα για να ενημερώσετε για την άφιξη του βιβλίου προς πώληση.

Λοιπόν, μια σύντομη βιογραφική επισκόπηση: Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ.Λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ (1961). Oρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας (1975). Βραβευμένος με τον Λένιν (1961), τον Στάλιν (1950) και τα κρατικά βραβεία της RSFSR με το όνομα της Γκλίνκα (1987) και της Ρωσίας (1996). Ο πρώτος νικητής του βραβείου Grammy στην ΕΣΣΔ (1960).

Ο Svyatoslav Richter γεννήθηκε σε μια οικογένεια πιανίστα, οργανοπαίκτη και συνθέτη Teofil Danilovich Richter (1872-1941), δάσκαλο του Ωδείου της Οδησσού και οργανίστα της εκκλησίας της πόλης. μητέρα - Anna Pavlovna Moskaleva (1892-1963), μετά τη μητέρα von Reinke, από Ρώσους ευγενείς γερμανικής καταγωγής. Κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου, η οικογένεια χωρίστηκε, ο Ρίχτερ ζούσε στην οικογένεια της θείας του Ταμάρα Παβλόβνα, από την οποία κληρονόμησε την αγάπη για τη ζωγραφική, η οποία έγινε το πρώτο δημιουργικό του πάθος.

Το 1922 η οικογένεια μετακόμισε στην Οδησσό, όπου ο Ρίχτερ άρχισε να σπουδάζει πιάνο και σύνθεση. Ο Ρίχτερ θυμήθηκε ότι στην παιδική και εφηβική ηλικία, ο πατέρας του, ο οποίος ήταν ο πρώτος του δάσκαλος και το έργο του οποίου άκουγε συνεχώς ο νεαρός Σβιάτοσλαβ, είχε τεράστια επίδραση πάνω του. Ορισμένες πηγές αναφέρουν ότι ο Ρίχτερ ήταν ως επί το πλείστον αυτοδίδακτος, ωστόσο, αυτό μάλλον σχετίζεται με το γεγονός ότι δεν πήρε ένα τυπικό μάθημα πιάνου, παίζοντας ζυγαριές, ασκήσεις και etudes. Το πρώτο κομμάτι που άρχισε να παίζει ο Σβιάτοσλαβ ήταν το νυχτερινό του Φ. Σοπέν. Σε αυτό το διάστημα, έγραψε επίσης πολλά θεατρικά έργα, ενδιαφέρθηκε για την όπερα και έχει σχέδια να γίνει μαέστρος. Από το 1930 έως το 1932, ο Ρίχτερ εργάστηκε ως πιανίστας-συνοδός στο Σπίτι των Ναυτικών της Οδησσού, στη συνέχεια στη Φιλαρμονική της Οδησσού. Το πρώτο ρεσιτάλ του Ρίχτερ, αποτελούμενο από έργα του Σοπέν, πραγματοποιήθηκε το 1934 και σύντομα έπιασε δουλειά ως συνοδός στην Όπερα της Οδησσού.

Οι ελπίδες του να γίνει μαέστρος διαψεύστηκαν. το 1937, ο Ρίχτερ εισήλθε στο Ωδείο της Μόσχας στην τάξη πιάνου του Χάινριχ Νόιχαους, αλλά το φθινόπωρο αποβλήθηκε από αυτό (αφού αρνήθηκε να σπουδάσει γενικά θέματα) και επέστρεψε στην Οδησσό. Σύντομα, ωστόσο, με την επιμονή του Neuhaus, ο Ρίχτερ επέστρεψε στη Μόσχα και αναρρώθηκε στο ωδείο, παίρνοντας το δίπλωμά του μόνο το 1947. Το ντεμπούτο του πιανίστα στη Μόσχα πραγματοποιήθηκε στις 26 Νοεμβρίου 1940, όταν στη Μικρή Αίθουσα του Ωδείου ερμήνευσε την Έκτη Σονάτα του Σεργκέι Προκόφιεφ - για πρώτη φορά μετά τον συγγραφέα. Ένα μήνα αργότερα, ο Ρίχτερ εμφανίστηκε με την ορχήστρα για πρώτη φορά.

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο Ρίχτερ παραμένει στη Μόσχα. Τον Αύγουστο του 1941, ο πατέρας του, ο οποίος ζούσε στην Οδησσό, συνελήφθη από τις σοβιετικές αρχές με ψευδείς κατηγορίες για προδοσία και τον Οκτώβριο, ακόμη και πριν από την κατάληψη της πόλης από τον γερμανικό στρατό, πυροβολήθηκε. Το 1962 αποκαταστάθηκε .. Η μητέρα του Ρίχτερ, μετά την απελευθέρωση της πόλης από την κατοχή, εγκατέλειψε την πόλη μαζί με τα γερμανικά στρατεύματα που υποχωρούσαν και εγκαταστάθηκαν στη Γερμανία. Ο ίδιος ο Ρίχτερ την θεωρούσε νεκρή για πολλά χρόνια. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Ρίχτερ ήταν ενεργός σε συναυλία, έπαιξε στη Μόσχα, περιόδευσε σε άλλες πόλεις της ΕΣΣΔ, έπαιξε στο πολιορκημένο Λένινγκραντ. Ο πιανίστας ερμήνευσε για πρώτη φορά μια σειρά νέων συνθέσεων, συμπεριλαμβανομένης της έβδομης σονάτας πιάνου του Σεργκέι Προκόφιεφ.

Ο μεγάλος φίλος και μέντορας του Ρίχτερ ήταν η Άννα Ιβάνοβνα Τρογιανόφσκαγια (1885-1977), στο σπίτι της στο Skatertny Lane σπούδασε το περίφημο πιάνο του Medtner. Το 1943, ο Ρίχτερ γνώρισε για πρώτη φορά την τραγουδίστρια Νίνα Ντόρλιακ, η οποία αργότερα έγινε σύζυγός του. Ο Ρίχτερ και ο Ντόρλιακ έπαιζαν συχνά μαζί σε συναυλίες.

Μετά τον πόλεμο, ο Ρίχτερ έγινε ευρέως γνωστός, έχοντας κερδίσει τον Τρίτο πανελλήνιο διαγωνισμό μουσικών ερμηνευτών (το πρώτο βραβείο μοιράστηκε μεταξύ του και του Βίκτορ Μερζάνοφ) και έγινε ένας από τους κορυφαίους σοβιετικούς πιανίστες.

Οι συναυλίες του Ρίχτερ στην ΕΣΣΔ και τις χώρες του Ανατολικού Μπλοκ ήταν πολύ δημοφιλείς, αλλά δεν του επιτράπηκε να εμφανιστεί στη Δύση για πολλά χρόνια. Αυτό οφειλόταν στο γεγονός ότι ο Ρίχτερ διατηρούσε φιλικές σχέσεις με ατιμασμένα πολιτιστικά πρόσωπα, μεταξύ των οποίων ήταν ο Μπόρις Παστερνάκ και ο Σεργκέι Προκόφιεφ. Στα χρόνια της ανείπωτης απαγόρευσης της εκτέλεσης της μουσικής του συνθέτη, ο πιανίστας έπαιζε συχνά τα έργα του και το 1952, για πρώτη και μοναδική φορά στη ζωή του, έπαιξε ως μαέστρος, διευθύνοντας την πρεμιέρα του Συμφωνικού-Κοντσέρτου για Βιολοντσέλο και ορχήστρα (σόλο Μστίσλαβ Ροστρόποβιτς). Η ένατη σονάτα του Προκόφιεφ είναι αφιερωμένη στον Ρίχτερ και ερμηνεύτηκε για πρώτη φορά από αυτόν.

Οι συναυλίες του Ρίχτερ στη Νέα Υόρκη και σε άλλες πόλεις της Αμερικής το 1960 έγιναν πραγματική αίσθηση, ακολουθούμενες από πολυάριθμες ηχογραφήσεις, πολλές από τις οποίες εξακολουθούν να θεωρούνται σημεία αναφοράς. Την ίδια χρονιά, ο μουσικός βραβεύτηκε με το βραβείο Γκράμι (έγινε ο πρώτος σοβιετικός ερμηνευτής που έλαβε αυτό το βραβείο) για την ερμηνεία του δεύτερου κοντσέρτου πιάνου του Μπραμς.

Το 1952, ο Ρίχτερ έπαιξε το ρόλο του Φραντς Λιστ στην ταινία του Γ. Αλεξάντροφ "Ο συνθέτης Γκλίνκα".

Το 1960-1980, ο Ρίχτερ συνέχισε την ενεργό συναυλιακή του δραστηριότητα, δίνοντας περισσότερες από εβδομήντα συναυλίες το χρόνο. Περιόδευσε πολύ σε διαφορετικές χώρες, προτιμώντας να παίζει σε δωμάτια δωματίου, παρά σε μεγάλες αίθουσες συναυλιών. Στο στούντιο, ο πιανίστας ηχογράφησε σχετικά λίγα, αλλά ένας μεγάλος αριθμός «ζωντανών» ηχογραφήσεων από συναυλίες έχει επιβιώσει.

Το ασυνήθιστα ευρύ ρεπερτόριο του Ρίχτερ περιελάμβανε έργα από μπαρόκ μουσική έως συνθέτες του 20ου αιώνα και συχνά ερμήνευσε ολόκληρους κύκλους έργων, όπως το The Well-Tempered Clavier του Μπαχ. Μια εξέχουσα θέση στο έργο του κατέλαβαν τα έργα των Haydn, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt και Prokofiev. Η απόδοση του Ρίχτερ διακρίνεται από την τεχνική τελειότητα, τη βαθιά ατομική προσέγγιση του έργου, την αίσθηση του χρόνου και του στυλ. Θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους πιανίστες του 20ού αιώνα.

Ο Ρίχτερ είναι ο ιδρυτής πολλών μουσικών φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένου του ετήσιου θερινού φεστιβάλ Musical Festivals στο Touraine (που πραγματοποιείται από το 1964 στον μεσαιωνικό αχυρώνα στο Μελ κοντά στην Τουρ, Γαλλία), των περίφημων «Βραδιών Δεκεμβρίου» στο Μουσείο Πούσκιν (από το 1981) , στο πλαίσιο του οποίου έπαιξε με κορυφαίους μουσικούς της εποχής μας, συμπεριλαμβανομένου του βιολιστή Oleg Kagan, του βιολιστή Yuri Bashmet, των βιολοντσελίστας Mstislav Rostropovich και της Natalia Gutman. Σε αντίθεση με πολλούς συγχρόνους του, ο Ρίχτερ δεν δίδαξε ποτέ.

Στα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Ρίχτερ ακύρωνε συχνά συναυλίες λόγω ασθένειας, αλλά συνέχιζε να παίζει. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, κατόπιν αιτήματός του, η σκηνή ήταν εντελώς σκοτεινή και μόνο οι νότες στο μουσικό περίπτερο του πιάνου φωτίζονταν από μια λάμπα. Σύμφωνα με τον πιανίστα, αυτό έδωσε στο κοινό την ευκαιρία να συγκεντρωθεί στη μουσική χωρίς να αποσπάται από δευτερεύουσες στιγμές. Τα τελευταία χρόνια ζούσε στο Παρίσι και λίγο πριν πεθάνει, στις 6 Ιουλίου 1997, επέστρεψε στη Ρωσία. Η τελευταία συναυλία του πιανίστα πραγματοποιήθηκε το 1995 στο Λίμπεκ. Ο Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ πέθανε την 1η Αυγούστου 1997 στο Κεντρικό Κλινικό Νοσοκομείο από καρδιακή προσβολή. Θάφτηκε στο νεκροταφείο Novodevichy στη Μόσχα.

Οι πληροφορίες για τον Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ αντλούνται από τη Βικιπαίδεια.

Ταινία βίντεο "Ακατάκτητος Ρίχτερ (σε δύο μέρη)":

(1915-1997) Ρώσος πιανίστας

Η ζωή του Svyatoslav Teofilovich Richter μοιάζει ελάχιστα με τις βιογραφίες άλλων καλλιτεχνών. Πήγε στην επιτυχία με έναν πολύ ιδιαίτερο τρόπο. Τα παιδικά χρόνια του μελλοντικού πιανίστα πέρασαν στην Οδησσό. Ο πατέρας του, Teofil Danilovich, δίδαξε στο ωδείο και ήταν διάσημος μουσικός στην πόλη. Κάποτε αποφοίτησε από την Ακαδημία Μουσικής της Βιέννης και ήταν αυτός που έδωσε στον γιο του τα πρώτα του μαθήματα πιάνου, ακόμη και όταν το αγόρι ήταν μόλις πέντε ετών.

Ωστόσο, ο πατέρας δεν μπορούσε να σπουδάσει συνεχώς με τον γιο του, αφού αναγκάστηκε να αφιερώσει όλο το χρόνο του σε μαθήματα με μαθητές. Ως εκ τούτου, από την ηλικία των εννέα έως δέκα ετών, ο Σβιάτοσλαβ έμεινε πρακτικά στον εαυτό του. Μόνο για μικρό χρονικό διάστημα πήρε μαθήματα από τον πιανίστα A. Atl, έναν από τους μαθητές του πατέρα του. Και το αγόρι χρησιμοποίησε αυτήν την ελευθερία δράσης με έναν πολύ πρωτότυπο τρόπο: άρχισε να παίζει όλες τις νότες που υπήρχαν στο σπίτι. Ενδιαφερόταν ιδιαίτερα για όπερα claviers. Σταδιακά ο Ρίχτερ έμαθε να παίζει οποιαδήποτε μουσική από την όραση και έγινε ειδικός συνοδός.

Από την ηλικία των δεκαπέντε ετών, βοήθησε ήδη τον πατέρα του και σύντομα άρχισε να εργάζεται ανεξάρτητα: έγινε συνοδός σε μουσικό κύκλο στο House of Sailor. Μετά την αποχώρηση από το σχολείο, εργάστηκε για αρκετά χρόνια ως συνοδός στη Φιλαρμονική της Οδησσού. Εκείνη τη στιγμή, ο Σβιάτοσλαβ ταξίδεψε με συνεργεία συναυλιών, συνοδεύοντας διάφορους μουσικούς και απέκτησε εμπειρία.

Το 1932 πήγε να εργαστεί στην Όπερα της Οδησσού και έγινε βοηθός μαέστρος S. Stolerman. Ο Svyatoslav Richter τον βοηθά στις πρόβες και εργάζεται με τραγουδιστές, διευρύνοντας σταδιακά το δικό του ρεπερτόριο. Τον Μάιο του 1934, ο πιανίστας δίνει το πρώτο clavarabend - μια σόλο συναυλία - στο σπίτι των μηχανικών της Οδησσού, ερμηνεύοντας έργα του Frederic Chopin. Η συναυλία είχε μεγάλη επιτυχία, αλλά εκείνη την εποχή ο νεαρός δεν είχε σκεφτεί ακόμη να σπουδάσει μουσική επαγγελματικά.

Μόνο πέντε χρόνια αργότερα, την άνοιξη του 1937, ο Svyatoslav Richter πήγε τελικά στη Μόσχα για να μπει στο ωδείο. Αυτό ήταν ένα αρκετά τολμηρό βήμα, καθώς ο νεαρός ερμηνευτής δεν είχε καμία μουσική εκπαίδευση. Στην εισαγωγική εξέταση τον άκουσε ο εξαιρετικός πιανίστας της εποχής μας G. Neuhaus. Από εκείνη την ημέρα, ο Ρίχτερ έγινε ο αγαπημένος του μαθητής.

Ο Neuhaus δέχτηκε τον Svyatoslav Richter στην τάξη του, αλλά ποτέ δεν τον δίδαξε με τη γενικά αποδεκτή έννοια της λέξης. Όπως έγραψε αργότερα ο ίδιος ο Neuhaus, δεν υπήρχε τίποτα να διδάξει στον Richter - ήταν απαραίτητο μόνο να αναπτύξει το ταλέντο του. Ο Ρίχτερ παρέμεινε ευλαβής για τον πρώτο του δάσκαλο σε όλη του τη ζωή. Είναι ενδιαφέρον ότι, έχοντας επαναλάβει σχεδόν όλα τα κλασικά πιάνο του κόσμου, δεν συμπεριέλαβε ποτέ το Πέμπτο Κοντσέρτο του Μπετόβεν στο πρόγραμμα, πιστεύοντας ότι δεν μπορούσε να το παίξει καλύτερα από τον δάσκαλό του.

Τον Νοέμβριο του 1940, ο Ρίχτερ έκανε την πρώτη του δημόσια εμφάνιση στη Μόσχα. Σε αυτή την πρώτη συναυλία στη Μικρή Αίθουσα του Ωδείου, έπαιξε με τη δασκάλα του. Λίγες μέρες αργότερα έδωσε το δικό του ρεσιτάλ στη Μεγάλη Αίθουσα του Ωδείου και από τότε άρχισε η μακρά ζωή του ως μουσικός-ερμηνευτής.

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Svyatoslav Teofilovich Richter ήταν στη Μόσχα. Στην παραμικρή ευκαιρία έδωσε συναυλίες. Και δεν σταμάτησε να σπουδάζει για μια μέρα. Από τον Ιούνιο του 1942 ξανάρχισε τη συναυλιακή του δραστηριότητα και κυριολεκτικά αρχίζει να "λούζει" το κοινό με νέα προγράμματα. Παράλληλα, ξεκίνησε την περιοδεία του σε διάφορες πόλεις. Τα τελευταία δύο χρόνια του πολέμου, ταξίδεψε σχεδόν όλη τη χώρα. Πέρασε μάλιστα την κρατική εξέταση στο Ωδείο με τη μορφή συναυλίας στη Μεγάλη Αίθουσα του Ωδείου. Μετά από αυτήν την ομιλία, η επιτροπή αποφάσισε να χαράξει το όνομα του Ρίχτερ με χρυσά γράμματα σε μαρμάρινη σανίδα στο φουαγιέ της Μικρής Αίθουσας του Ωδείου.

Το 1945 ο Svyatoslav Richter έγινε ο νικητής του Διαγωνισμού All-Union of Music Performers. Είναι περίεργο ότι για πολύ καιρό δεν ήθελε να δηλώσει τη συμμετοχή του σε αυτό. Το γεγονός είναι ότι ο Ρίχτερ θεωρούσε πάντα τις έννοιες της μουσικής και του ανταγωνισμού ασύμβατες. Αλλά άρχισε να συμμετέχει στον διαγωνισμό προκειμένου να ενισχύσει τη φήμη διδασκαλίας του δασκάλου του G. Neuhaus. Στο μέλλον, δεν συμμετείχε σε κανέναν διαγωνισμό. Επιπλέον, αρνιόταν πάντα να προεδρεύει της κριτικής επιτροπής πολλών διεθνών διαγωνισμών.

Στα μεταπολεμικά χρόνια, ο Svyatoslav Teofilovich Richter συνεχίζει να περιοδεύει συνεχώς και η φήμη του ως ερμηνευτής αυξάνεται. Το 1950 πήγε στην πρώτη του ξενάγηση στην Τσεχοσλοβακία. Στη συνέχεια ακολουθούν ταξίδια σε άλλες χώρες. Μόνο μετά από αυτό η διοίκηση «απελευθερώνει» τον Ρίχτερ στη Φινλανδία. Οι συναυλίες του πραγματοποιούνται, όπως πάντα, με θρίαμβο και την ίδια χρονιά ο πιανίστας κάνει ένα μεγάλο ταξίδι στις ΗΠΑ και τον Καναδά. Και παντού γεμάτα αίθουσες συναυλιών τον χειροκροτούν.

Το μυστικό της μετέωρης άνοδος του Ρίχτερ πρέπει να φανεί όχι μόνο στο γεγονός ότι είχε ένα μοναδικό εύρος ρεπερτορίου (έπαιξε με ισάξια επιτυχία τον Μπαχ και τον Ντεμπούσι, τον Προκόφιεφ και τον Σοπέν), αλλά και το γεγονός ότι από οποιοδήποτε μουσικό κομμάτι δημιούργησε μια μοναδική και ολοκληρωμένη εικόνα. Οποιαδήποτε μουσική ακούστηκε στην παράστασή του σαν να την είχε συνθέσει μπροστά στο κοινό.

Σε αντίθεση με άλλους πιανίστες, ο Svyatoslav Richter ήξερε πώς να διαλυθεί στη μουσική που ερμήνευσε. Αποκάλυψε πλήρως την ιδιοφυία του. Ο ίδιος ο μαέστρος είπε όταν οι δημοσιογράφοι του ζήτησαν μια συνέντευξη (και ήταν πολύ, πολύ απρόθυμος να επικοινωνήσει με τον Τύπο): "Οι συνεντεύξεις μου είναι οι συναυλίες μου". Και ο μουσικός θεώρησε ιερό καθήκον να εμφανιστεί μπροστά σε κοινό.

Για πολλά χρόνια, η σύζυγός του, τραγουδίστρια Nina Lvovna Dorliak, ήταν δίπλα στον Svyatoslav Richter. Κάποτε έπαιξε με τις δικές της συναυλίες, αλλά άφησε τη σκηνή και έγινε διάσημη δασκάλα μουσικής. Ο ίδιος ο Ρίχτερ δεν είχε ποτέ μαθητές. Πιθανώς, απλά δεν είχε χρόνο, ή ίσως ο λόγος είναι ότι η ιδιοφυία δεν μπορεί να διδαχθεί.

Η ευελιξία του ταλέντου, που θυμίζει τις ιδιοφυίες της Αναγέννησης, αντανακλάται στο πάθος του Ρίχτερ για τη ζωγραφική. Όλη του τη ζωή συγκέντρωσε πίνακες και ζωγράφισε ακόμη και ο ίδιος. Το Μουσείο Ιδιωτικών Συλλογών φιλοξενεί αρκετά έργα του Ρίχτερ. Όσον αφορά την κύρια συλλογή, το μεγαλύτερο μέρος της έχει επίσης δωριστεί στο μουσείο. Πρέπει επίσης να ειπωθεί ότι στη δεκαετία του εξήντα και του εβδομήντα ο Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ οργάνωσε εκθέσεις τέχνης εκπροσώπων ανεπίσημων κινήσεων στο σπίτι του. Οι εκθέσεις των E. Akhvlediani και V. Shukhaev αποδείχθηκαν ιδιαίτερα ενδιαφέρουσες.

Ο Svyatoslav Teofilovich Richter ήταν ο διοργανωτής και ο μόνιμος συμμετέχων σε τακτικά καλοκαιρινά φεστιβάλ μουσικής στη Γαλλία, καθώς και στα περίφημα βράδια του Δεκεμβρίου στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Μόσχας. Ο Αλέξανδρος Πούσκιν, στην ιταλική αυλή του οποίου τον Αύγουστο του 1997 η Μόσχα αποχαιρέτησε τον μεγαλύτερο πιανίστα του 20ού αιώνα.

Σβιάτοσλαβ Τεοφίλοβιτς Ρίχτερ

Αφιερωμένο στη μνήμη του μεγάλου Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ.

Εδώ μπορείτε να βρείτε υλικό για τον μεγάλο πιανίστα: φωτογραφίες, βίντεο με παραστάσεις, μια ιστορία βίντεο για τον Ρίχτερ, μια βιογραφία και για τα ντοκιμαντέρ "Richter the Unconquered" και "The Chronicles of Svyatoslav Richter".

(Γερμανικό Ρίχτερ, 7 Μαρτίου (20), 1915, Ζιτόμιρ - 1 Αυγούστου 1997, Μόσχα) - Σοβιετικός και Ρώσος πιανίστας, πολιτιστικός και δημόσιος άνθρωπος, ένας από τους μεγαλύτερους μουσικούς του ΧΧ αιώνα.

Αποχαιρετιστήριο κύμα του χεριού του Genius - αναχώρηση του πιανίστα Svyatoslav Richter από το Χάρκοβο, τρένο Χάρκοβο -Μόσχα
Ημερομηνία 25 Μαΐου 1966, Πηγή ιδίου έργου Συγγραφέας Shcherbinin Yuri

Svyatoslav Richter - Sviatoslav Richter - V.O. -ιστορία για τον Ρίχτερ

Το ασυνήθιστα ευρύ ρεπερτόριο του πιανίστα περιελάμβανε έργα από μπαρόκ μουσική έως συνθέτες του 20ού αιώνα · συχνά ερμήνευσε ολόκληρους κύκλους έργων, όπως το The Well-Tempered Clavier του Bach. Μια εξέχουσα θέση στο έργο του κατέλαβαν τα έργα των Haydn, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt και Prokofiev. Η απόδοση του Ρίχτερ διακρίνεται από την τεχνική τελειότητα, τη βαθιά ατομική προσέγγιση του έργου, την αίσθηση του χρόνου και του στυλ.

Βιογραφία

Ο Ρίχτερ γεννήθηκε στο Ζιτόμιρ, στην οικογένεια ενός ταλαντούχου Γερμανού πιανίστα, οργανίστα και συνθέτη Teofil Danilovich Richter (1872-1941), δάσκαλο του Ωδείου της Οδησσού και οργανίστρια της πόλης Kirch, μητέρα-Anna Pavlovna Moskaleva (1892-1963), από την αρχοντιά. Κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου, η οικογένεια χωρίστηκε και ο Ρίχτερ έζησε στην οικογένεια της θείας του, Ταμάρα Παβλόβνα, από την οποία κληρονόμησε την αγάπη για τη ζωγραφική, η οποία έγινε το πρώτο του δημιουργικό πάθος.

Το 1922 η οικογένεια μετακόμισε στην Οδησσό, όπου ο Ρίχτερ άρχισε να σπουδάζει πιάνο και σύνθεση, ως επί το πλείστον αυτοδίδακτος. Σε αυτό το διάστημα, έγραψε επίσης πολλά θεατρικά έργα, ενδιαφέρθηκε για την όπερα και έχει σχέδια να γίνει μαέστρος. Από το 1930 έως το 1932 ο Ρίχτερ εργάστηκε ως πιανίστας-συνοδός στο Σπίτι των Ναυτικών της Οδησσού, στη συνέχεια στη Φιλαρμονική της Οδησσού. Το πρώτο ρεσιτάλ του Ρίχτερ, αποτελούμενο από έργα του Σοπέν, πραγματοποιήθηκε το 1934 και σύντομα έλαβε θέση ως συνοδευτής στην Όπερα της Οδησσού.

Οι ελπίδες του να γίνει μαέστρος δεν πραγματοποιήθηκαν, το 1937 ο Richter μπήκε στο Ωδείο της Μόσχας στην τάξη πιάνου του Heinrich Neuhaus, αλλά το φθινόπωρο αποβλήθηκε από αυτό, αρνούμενος να σπουδάσει γενικά θέματα και επέστρεψε στην Οδησσό. Σύντομα, ωστόσο, με την επιμονή του Neuhaus, ο Richter επέστρεψε στη Μόσχα και επανήλθε στο ωδείο. Το ντεμπούτο του πιανίστα στη Μόσχα πραγματοποιήθηκε στις 26 Νοεμβρίου 1940, όταν στη Μικρή Αίθουσα του Ωδείου ερμήνευσε την Έκτη Σονάτα του Σεργκέι Προκόφιεφ - για πρώτη φορά μετά τον συγγραφέα. Ένα μήνα αργότερα, ο Ρίχτερ εμφανίστηκε με την ορχήστρα για πρώτη φορά.

Sviatoslav Richter - Κοντσέρτο πιάνου Μότσαρτ αρ.5

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Ρίχτερ ήταν ενεργός σε συναυλία, έπαιξε στη Μόσχα, περιόδευσε σε άλλες πόλεις της ΕΣΣΔ, έπαιξε στο πολιορκημένο Λένινγκραντ. Ο πιανίστας ερμήνευσε για πρώτη φορά μια σειρά νέων συνθέσεων, συμπεριλαμβανομένης της έβδομης σονάτας πιάνου του Σεργκέι Προκόφιεφ.

S. T. Richter στο Χάρκοβο (1966. Φωτογραφία Y. Shcherbinin)

Μετά τον πόλεμο, ο Ρίχτερ έγινε ευρέως γνωστός, έχοντας κερδίσει τον Τρίτο πανελλήνιο διαγωνισμό μουσικών ερμηνευτών (το πρώτο βραβείο μοιράστηκε μεταξύ του και του Βίκτορ Μερζάνοφ) και έγινε ένας από τους κορυφαίους σοβιετικούς πιανίστες. Οι συναυλίες του πιανίστα στην ΕΣΣΔ και τις χώρες του Ανατολικού Μπλοκ ήταν πολύ δημοφιλείς, αλλά δεν του επιτράπηκε να παίξει στη Δύση για πολλά χρόνια. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ο Ρίχτερ διατηρούσε φιλικές σχέσεις με «ατιμασμένα» πολιτιστικά πρόσωπα, μεταξύ των οποίων ήταν ο Μπόρις Παστερνάκ και ο Σεργκέι Προκόφιεφ. Στα χρόνια της ανείπωτης απαγόρευσης της εκτέλεσης της μουσικής του συνθέτη, ο πιανίστας έπαιζε συχνά τα έργα του και το 1952, για πρώτη και μοναδική φορά στη ζωή του, έπαιξε ως μαέστρος, διευθύνοντας την πρεμιέρα του Συμφωνικού-Κοντσέρτου για βιολοντσέλο και ορχήστρα (σόλο Μστίσλαβ Ροστρόποβιτς)

Οι συναυλίες του Ρίχτερ στη Νέα Υόρκη και σε άλλες πόλεις της Αμερικής το 1960 έγιναν πραγματική αίσθηση, ακολουθούμενες από πολυάριθμες ηχογραφήσεις, πολλές από τις οποίες εξακολουθούν να θεωρούνται σημεία αναφοράς. Την ίδια χρονιά, ο μουσικός βραβεύτηκε με το βραβείο Grammy (έγινε ο πρώτος σοβιετικός ερμηνευτής που έλαβε αυτό το βραβείο) για την ερμηνεία του δεύτερου κοντσέρτου πιάνου του Μπραμς

Το 1960-1980, ο Ρίχτερ συνέχισε την ενεργό συναυλιακή του δραστηριότητα, δίνοντας περισσότερες από 70 συναυλίες το χρόνο. Περιόδευσε πολύ σε διαφορετικές χώρες, προτιμώντας να παίζει σε δωμάτια δωματίου παρά σε μεγάλες αίθουσες συναυλιών. Ο πιανίστας δεν ηχογράφησε πολύ στο στούντιο, αλλά ένας μεγάλος αριθμός ζωντανών ηχογραφήσεων από συναυλίες έχουν επιβιώσει.

Ο μεγάλος πιανίστας Ρίχτερ τιμήθηκε στη Ρωσία

Το διάσημο φεστιβάλ κλασικής μουσικής λαμβάνει χώρα στην επαρχιακή πόλη Tarusa, εκατό χιλιόμετρα δυτικά της Μόσχας. Πήρε το όνομά του από τον παγκοσμίως γνωστό πιανίστα Svyatoslav Richter, σχεδόν ιερό όνομα για τους λάτρεις της κλασικής μουσικής.

Ο Ρίχτερ είναι ο ιδρυτής πολλών μουσικών φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένων των περίφημων «Βραδιών Δεκεμβρίου» στο Μουσείο Πούσκιν (από το 1981), στο πλαίσιο των οποίων έπαιξε με κορυφαίους μουσικούς της εποχής μας, συμπεριλαμβανομένου του βιολιστή Όλεγκ Κάγκαν, του βιολιστή Γιούρι Μπασμέτ, βιολοντσέλες Mstislav Rostropovich και Natalia Gutman. Σε αντίθεση με πολλούς συγχρόνους του, ο Ρίχτερ δεν δίδαξε ποτέ.

Στα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Ρίχτερ ακύρωνε συχνά συναυλίες λόγω ασθένειας, αλλά συνέχιζε να παίζει. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, κατόπιν αιτήματός του, η σκηνή ήταν εντελώς σκοτεινή και μόνο οι νότες στο μουσικό περίπτερο του πιάνου φωτίζονταν από μια λάμπα. Σύμφωνα με τον πιανίστα, αυτό έδωσε στο κοινό την ευκαιρία να συγκεντρωθεί στη μουσική χωρίς να αποσπάται από δευτερεύουσες στιγμές.

Σύζυγος - τραγουδίστρια όπερας, Λαϊκή καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ (1990) Dorliak Nina Lvovna (1908 -1998).

Η τελευταία συναυλία του πιανίστα πραγματοποιήθηκε το 1995 στο Λίμπεκ. Πέθανε το 1997 και θάφτηκε στο νεκροταφείο Novodevichy στη Μόσχα.

Sviatoslav Richter - Κοντσέρτο πιάνου Μότσαρτ αρ. 27

Τώρα θα σας πω για ντοκιμαντέρ: Ρίχτερ ακατάκτητος / Ρίχτερ λ "ινσούμης

Έτος έκδοσης: 1998
Χώρα: Γαλλία
Είδος: Ντοκιμαντέρ

Σκηνοθέτης: Bruno Monseingeon

Περιγραφή: Ο Bruno Monsenjon, Γάλλος βιολιστής και κινηματογραφιστής, απέκτησε διεθνή φήμη χάρη στις ταινίες του για τους Glen Gould, Yehudi Menuhin, Dietrich Fischer-Dieskau, David Oistrakh και άλλους.
Μία από τις πιο πρόσφατες ταινίες του, ο Ρίχτερ ο Ακατάκτητος, κέρδισε πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένου του Χρυσού Βραβείου FIPA του 1998.
Σε αυτή την ταινία, ο εξαιρετικός μουσικός, για πρώτη φορά ξεπερνώντας την επίμονη απροθυμία του να μιλήσει για τον εαυτό του, μίλησε για τη ζωή του που ήταν πλήρως αφοσιωμένη στη μουσική.

Και το δεύτερο ντοκιμαντέρ: Χρονικά του Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ

Έτος έκδοσης: 1978
Διευθυντής: A. Zolotov, S. Chekin

Περιγραφή: Μια ταινία για τον Svyatoslav Richter. Περιλαμβάνει την απόδοση των παρακάτω κομματιών:
Μπαχ: 5 κονσέρτο του Βρανδεμβούργου - cadenza, 6 clavier κονσέρτο - πρόβα
Debussy: Suite Bergamas, 1 κίνηση
Hindemith: Σονάτα βιολιού
Μότσαρτ: 18 συναυλία
Προκόφιεφ: 5 συναυλίες

Ο Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ υποδύεται τον Σοπέν και πήρε συνέντευξη - "Ρίχτερ, το αίνιγμα" - medici.tv

Rachmaninoff: Study-painting, Op. 39 νούμερο 3
Schubert: A Musical Moment Op. 94 νούμερο 1, γαιοκτήμονες
Schumann: Καρναβάλι της Βιέννης, Μέρη 1, 2 και 4
Επιπλέον: συνεντεύξεις με τον Milstein, δηλώσεις των Gould, Rubinstein, Cliburn, Mravinsky για τον Ρίχτερ κ.λπ.

Σκοπεύω να δω αυτά τα ντοκιμαντέρ αυτό το Σαββατοκύριακο. Εύχομαι και εσείς να βρείτε αυτές τις εικόνες για τον μεγάλο Ρίχτερ και να τις δείτε. Φυσικά ήταν στο κανάλι Culture, αλλά είναι ακόμα καλύτερο να τις έχετε στη συλλογή σας.