Μήνυμα για τον συνθέτη Mendelson. Δημιουργικότητα και βιογραφία του Mendelssohn

Μήνυμα για τον συνθέτη Mendelson. Δημιουργικότητα και βιογραφία του Mendelssohn
Μήνυμα για τον συνθέτη Mendelson. Δημιουργικότητα και βιογραφία του Mendelssohn
20.06.2019

"Οι άνθρωποι συχνά διαμαρτύρονται ότι η μουσική είναι πολύ διφορούμενη, πρέπει να σκεφτούν όταν ακούν, είναι τόσο ακατανόητο, ταυτόχρονα όλοι καταλαβαίνουν τα λόγια. Μου συμβαίνει ακριβώς το αντίθετο, και όχι μόνο για όλη την ομιλία, αλλά και μεμονωμένες λέξεις "

Felix Mendelson

Ο Jacob Ludwig Felix Mendelsssohn-Bartholdi γεννήθηκε στο Αμβούργο, στις 3 Φεβρουαρίου 1809 στην οικογένεια του Banker Abraham, ο οποίος ήταν ο γιος του διάσημου εβραϊκού φιλόσοφου Μωυσσέν Mendelssohn και Lei Solomon. Οι γονείς προσπάθησαν να εγκαταλείψουν τον Ιουδαϊσμό, τα παιδιά τους δεν έλαβαν θρησκευτική εκπαίδευση και βαφτίστηκαν στην Λουθηρανική Εκκλησία το 1816.

Το επώνυμο Bartholddi προστέθηκε στην πρόταση του Brother Lei, Jacob. Ο Αβραάμ εξήγησε αργότερα αυτή την απόφαση σε μια επιστολή προς τον Felix ως μέσο για να δείξει ένα αποφασιστικό κενό με τις παραδόσεις του πατέρα του Μωυσή. Παρόλο που ο Felix, ο Mendelsson-Bartholdi έχει εγγραφεί στην υπακοή του πατέρα του, όμως δεν αντιτίθεται στη χρήση μόνο του πρώτου μέρους του ονόματος.

Η οικογένεια μετακόμισε στο Βερολίνο το 1811. Οι γονείς προσπάθησαν να δώσουν στον Felix, ο αδελφός του ημι και ο Fanny και οι αδελφές Rebecke είναι η καλύτερη εκπαίδευση. Η μεγαλύτερη αδελφή, ο Fanny, έγινε διάσημος πιανίστας και ερασιτέχνης συνθέτης. Αρχικά, ο πατέρας σκέφτηκε ότι ήταν πιο μουσικά προικισμένος, αλλά δεν εξέτασε μια καριέρα στη μουσική κατάλληλη για ένα νεαρό κορίτσι. Felix Mendelson με την αγαπημένη του αδελφή Fanny

Στην ηλικία των 6 ετών, ο Felix Mendelson άρχισε να λαμβάνει από τη μητέρα του και από επτά χρόνια σπούδασε στο Marie Bigo στο Παρίσι. Από το 1817 σπούδασε τη σύνθεση της κομητείας Karl Friedrich. Στα 9 ετών, το ντεμπούτο του έλαβε χώρα όταν συμμετείχε σε μια συναυλία του Σωματίου στο Βερολίνο.

Το Clequer παρουσίασε Felix στον φίλο του Goethe, ο οποίος αργότερα μοιράστηκε τις εντυπώσεις του για το νεαρό ταλέντο, φέρνοντας μια σύγκριση με το Mozart:

"Μουσικά θαύματα ... πιθανώς δεν είναι πλέον τόσο σπάνια. Αλλά το γεγονός ότι αυτό το μικρό πρόσωπο είναι σε θέση να κάνει, να παίζει αυτοσχεδιασμό ή από ένα φύλλο, είναι στα πρόθυρα της μαγείας. Δεν μπορώ να πιστέψω ότι αυτό είναι δυνατό σε τόσο μικρή ηλικία. "

"Έχετε ακούσει το Mozart στο έβδομο έτος του στη Φρανκφούρτη;" Είπε τον μηλίτη. "Ναι, το Götte απάντησε," ..., αλλά αυτό που έχει ήδη φτάσει ο φοιτητής σας έχει την ίδια στάση απέναντι στο Μότσαρτ της εκείνης της εποχής, τι μια πολιτιστική συνομιλία ενηλίκων έχει στο μωρό ενός παιδιού "

Αργότερα, ο Felix έχει καλέσει επανειλημμένα και έβαλε τη μουσική πολλά από τα ποιήματά του.

Χρόνια μελέτης

Από το 1819, ο Mendelssohn άρχισε να γράφει μουσική χωρίς να σταματήσει

Ο Mendelssohn εγκρίθηκε στην Ακαδημία του Βερολίνου το 1819. Από τώρα και στο εξής, αποτελούσε χωρίς διακοπή.

Πρέπει να πω ότι ο Felix ήταν ένας πολύ καρποφόρος συνθέτης από την παιδική ηλικία. Η πρώτη έκδοση του έργου του είδε το φως το 1822, όταν ένας νέος συνθέτης ήταν μόλις 13 ετών. Και στην ηλικία των 15 ετών έγραψε την πρώτη του Συμφωνία Ορχήστρας στο Μικρό (ΕΠ 11). Ένα χρόνο αργότερα, το έργο που έδειξε την πλήρη δύναμη της ιδιοφυΐας του - OCET MI-BF Major (OP.20). Αυτή η οκταδίων και η εγγραφή στο 1826 Overture "ύπνο σε μια καλοκαιρινή νύχτα" (μέρος του οποίου ήταν το "Mark" του γάμου ") είναι το πιο διάσημο από τα πρώτα έργα του συνθέτη.

Το 1824, ο Mendelssohn άρχισε να παίρνει μαθήματα από τον συνθέτη και τον πιανίστα-Virtuoso αγνοεί τα Mosselles, που κάποτε παραδέχτηκαν ότι θα μπορούσε να διδάξει στον Felix. Ο Mosceles έγινε ένας συνάδελφος και ένας φίλος του Mendelssohn για τη ζωή.

Εκτός από τη μουσική, η εκπαίδευση του Mendelssohn περιελάμβανε τις εικαστικές τέχνες, τη λογοτεχνία, τις γλώσσες και τη φιλοσοφία. Για τον μέντα του, το Heise μεταφράζει το Andrie Terens το 1825. Ο δάσκαλος ήταν έκπληκτος και το δημοσίευσε ως δουλειά "φοιτητής του f ****". Αυτή η μετάφραση έγινε το έργο προσόντων του Mendelssohn για να αποκτήσει το δικαίωμα να μελετήσει στο Πανεπιστήμιο του Βερολίνου, όπου επισκέφθηκε την αισθητική του Γιώργου Gegel, στην ιστορία του Eduard Hans και τη γεωγραφία του Charles Ritter.

Αρχή της διεξαγωγής καριέρας

Mendelssohn Cabinet στη Λειψία

Στην Ακαδημία Χορωδών του Βερολίνου, ο Mendelssohn έγινε ένας αγωγός και, με την υποστήριξη του Διευθυντή της Ακαδημίας Selder, καθώς και με τη βοήθεια του Eduard Devrinth, ήταν σε θέση να εφαρμόσει το 1829 από την παραγωγή "παθητικών πάθους". Η επιτυχία αυτού του έργου σηματοδότησε την αρχή της αναβαλλόμενης μουσικής Bach στη Γερμανία και στη συνέχεια σε όλη την Ευρώπη.

Την ίδια χρονιά, ο Felix επισκέφθηκε για πρώτη φορά το Ηνωμένο Βασίλειο, όπου πραγματοποίησε μια συναυλία μιας φιλαρμονικής κοινωνίας. Μέχρι τη στιγμή που ο φίλος του, ο Mossels, ήδη ζούσε στο Λονδίνο. Εισήγαγε τον Mendelssohn επιρροή μουσικών κύκλων. Μετά το μητροπολιτικό πρόγραμμα, το συνθέτη ταξίδι μέσω της Σκωτίας, όπου έκανε δείγματα από έναν υπεύθυνο, ο οποίος αργότερα απέκτησε μεγάλη φήμη - "Hebrides" και "Cave Fingalov".

Μετά την επιστροφή στη Γερμανία, προσφέρθηκε θέση εκπαιδευτικού στο Πανεπιστήμιο του Βερολίνου, αλλά ο Mendelsson τον αρνήθηκε. Για αρκετά χρόνια, ο συνθέτης ταξίδεψε στην Ευρώπη, όπου έγραψε πολλά έργα, και το 1832 δημοσίευσε το πρώτο βιβλίο των "τραγουδιών χωρίς λέξεις". 28 Μαρτίου 1837 Mendelssohn παντρεύτηκε το Cecile Genrene (η κόρη του προτεσταντικού κληρικού)

Το 1833, ο Felix Mendelssohn έγινε ο αγωγός του Φεστιβάλ Μουσικής Ρήνου στο Ντίσελντορφ, όπου το έργο του ετησίως. Σε δύο χρόνια άρχισε ενεργός αγωγός στη Λειψία, θέτοντας ένα στόχο: να το καταστήσει ένα ευρωπαϊκό μαγικό κέντρο.

Κατά το επόμενο, 1836, ο συνθέτης έλαβε τον επίτιμο διδακτορικό βαθμό του Πανεπιστημίου της Λειψίας. Την ίδια χρονιά, γνώρισε το Cecile Genrene, την κόρη του προτεσταντικού ιερέα. Στις 28 Μαρτίου, το 1837 έλαβε χώρα ο γάμος τους. Ο γάμος ήταν χαρούμενος, και το ζευγάρι είχε πέντε παιδιά.

Στην κορυφή της δημοτικότητας

Ο βασιλιάς Πρωσσία δεν άφησε προσπάθειες να δελεάσει τον συνθέτη στο Βερολίνο, ως αποτέλεσμα, ο Mendelssohn διορίστηκε μουσικός διευθυντής της Ακαδημίας Τεχνών. Μέχρι το 1845 εργάστηκε περιοδικά στο Βερολίνο, χωρίς να αφήνει τη θέση του στη Λειψία. Μερικές φορές ταξίδεψε στην Αγγλία, εκπληρώνοντας το έργο του στο Λονδίνο και το Μπέρμιγχαμ, όπου συναντήθηκε με τη βασίλισσα Βικτώρια και τον σύζυγό της - πρίγκιπα Άλμπερτ. Το βασιλικό ζευγάρι ήταν θαυμαστές της μουσικής του.

Το 1843 ο Felix Mendelsssohn ίδρυσε το Ωδείο Μουσικής Λειψίας, το πρώτο εκπαιδευτικό ίδρυμα αυτού του είδους στη Γερμανία, έχοντας έτσι το όνειρό του και να κάνει τη Λειψία στο μουσικό κέντρο του χάρτη της χώρας.

Έφτασε επίσης πολλά έργα του, συμπεριλαμβανομένης της "Συμφωνικής Σκωτίας" και μια συναυλία για βιολί με την ορχήστρα. Το 1844 πέρασε πέντε παρομονικές συναυλίες στο Λονδίνο.

Jacob Ludwig Felix Mendelson BartTholdi (Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy · 3 Φεβρουαρίου, 1809, Αμβούργο - 4 Νοεμβρίου 1847, Λειψία) - Γερμανός συνθέτης, συγγραφέας Marsha Mendelsssohn, πιανίστας, αγωγός, δάσκαλος της εβραϊκής καταγωγής. Ένας από τους μεγαλύτερους εκπροσώπους του ρομαντισμού στη μουσική. Ο επικεφαλής της σχολής της Λειψίας στη γερμανική μουσική, ο ιδρυτής του Ωδείου Λειψύι, ο εγγονός του φιλόσοφου Μοσχάσης Mendelssohn.

Πρώιμη περίοδος

Ο Felix Mendelson γεννήθηκε στην οικογένεια του τραπεζίτη Abraham Mendelssohn. Ο παππούς του συνθέτη ήταν το διάσημο Εβραϊκό Φιλόσοφο Μοναλίνων (Μωυσής) Mendelssohn, ιδρυτής του κινήματος του Χάσσκαλου ("Εβραϊκός Διαφωτισμός"). Λίγα χρόνια μετά τη γέννηση του Felix, της οικογένειας MendelssoV, εβραϊκή προέλευση, υιοθετήθηκε λουθεανισμός και πήρε το δεύτερο επώνυμο - Bartholdi. Το 1811, οι Mendelsons μετακόμισαν στο Βερολίνο.

Το Young Felix μεγάλωσε σε μια πλούσια δημιουργική και πνευματική ατμόσφαιρα. Στο σπίτι του Mendelsons, υπήρχαν συχνά πολλοί διάσημοι άνθρωποι της εποχής, ειδικότερα, ο διάσημος φιλόσοφος Friedrich Hegel και ένας εξέχουσα μουσικός δάσκαλος και συνθέτης εκείνης της εποχής Karl Cherque. Ήταν ο καρατέλεχος που επέστησε την προσοχή στις καλές μουσικές ικανότητες του Mendelssohn και άρχισε να του δίνει τα μαθήματα της θεωρίας της μουσικής. Ταυτόχρονα, ο Mendelssohn άρχισε να μελετάει στο πιάνο στο Ludwig Berger και στο βιολί πρώτα στο Karl Henning και στη συνέχεια Edward Ricz (ο οποίος το 1822 αφιέρωσε τη νεολαία του. Ήδη σε εννέα χρόνια, ο Mendelssohn πραγματοποίησε επιτυχώς ως πιανίστας και ένα χρόνο αργότερα το φωνητικό του ντεμπούτο πραγματοποιήθηκε με επιτυχία στο Βερολίνο (ο Mendelssohn είχε καλή αλείωση). Την ίδια στιγμή, οι πρώτες σοβαρές συνθέτες του περιλαμβάνουν: Sonata για βιολί και πιάνο, πιάνο Trio, δύο παγωτά πιάνου, πολλά βιολογικά έργα. Το 1821, ο υπάλληλος εισήγαγε τον Mendelssohn με το Goethe, ο οποίος ευνόησε το ταλέντο ενός 12χρονου μουσικού. Σύντομα η γνωριμία του Mendelssohn με Weber, που ήρθαν στο Βερολίνο για να παράγει την όπεδα του "ελεύθερη σκοπευτή".

Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, η Mendelssohn είναι ήδη ενεργά δραστηριότητες συναυλιών, ενεργώντας ως πιανίστας και αγωγός. Από τα διάσημα έργα αυτής της περιόδου - η πρώτη συμφωνία του C-Moll, μια συναυλία για το πιάνο με την ορχήστρα A-Moll, το Piano Quintet και το Sextet, το 1824 η όπερα του "δύο ανιψιές". Η γνωριμία του Mendelssohn με τους διάσημους πιανίσματος Ignatz Mosselles, που σχετίζεται με την ίδια στιγμή, μετατράπηκε σε πολλά χρόνια φιλίας και δημιουργικής συνεργασίας.

Έναρξη της δημιουργικής σταδιοδρομίας (1825-1829)

Το 1825, ο Αβραάμ Mendelssohn κάνει ένα ταξίδι στο Παρίσι και παίρνει τον γιο της μαζί του. Το Παρίσι εκείνης της εποχής ήταν ένα από τα μουσικά κέντρα της Ευρώπης, όπου εργάστηκαν οι μεγαλύτεροι συνθέτες εκείνης της εποχής - Joakkino Rossini και Jacomo Meyerber. Ο Mendelssohn συναντά με τον πρύτανη του Ωδείου Παρισιού του Luigi Cerubini, ο οποίος το δίνει στη δεδομένη την υψηλότερη βαθμολογία. Το γαλλικό συνθέτη σχολείο δεν έδωσε μεγάλη εντύπωση στο Mendelssohn, αυτό που μαρτυρεί την αλληλογραφία του ότι δεν τον εμπόδιζε, ωστόσο, κάνει πολλές χρονολογώντας τους μουσικούς κύκλους της Γαλλίας.

Τον Μάιο του 1825, οι Mendelsons επιστρέφουν στο Βερολίνο, όπου ο Felix συναντά το Götte για δεύτερη φορά. Στο σπίτι του συγγραφέα εκπληρώθηκε για πρώτη φορά από το πιάνο του Mendelssohn του πιάνου. Τον Αύγουστο του ίδιου έτους, ο συνθέτης ολοκληρώνει τη διπλή όπεδα του "Γάμος Καμπάχο" σύμφωνα με ένα από τα επεισόδια του Don Quixote, Servantes.

Η οικογένεια Mendelson εγκαταστάνει σε ένα ευρύχωρο παλιό σπίτι στο Λειψία Straße 3, που ήταν μια μεγάλη μουσική αίθουσα. Η παράδοση ήταν οι συναυλίες του Σαββάτου του Mendelssohn, το οποίο ήρθε σε αρκετές εκατοντάδες θεατές.

Το 1826, ο Mendelssohn συνέθεσε ένα από τα πιο διάσημα έργα του - Overture στην κωμωδία Shakespeare "κοιμάται το καλοκαιρινό βράδυ". Στη συνέχεια, συχνά διεξήγαγε από αυτό το έργο στις συναυλίες του.

Το 1827 χαρακτηρίστηκε από το πρώτο στάδιο του "Kamacho Wedding". Κατά την πρώτη παρουσίαση, η Ορχήστρα οδήγησε το Gaspare Spontini. Το κοινό αποδέχθηκε καλά την όπερα, ωστόσο, λόγω πολυάριθμων ινών που προκύπτουν γύρω της, η δεύτερη εκπροσώπηση σπάστηκε. Στο μέλλον, ο Mendelssohn ήταν απογοητευμένος από αυτό το γραπτό του και δεν έγραψε πλέον μια μόνο όπερα, εστιάζοντας στην οργάνωση της μουσικής και ορατόριου.

Την ίδια χρονιά, ο Mendelssohn εισέρχεται στο Πανεπιστήμιο του Βερολίνου, όπου οι διαλέξεις του Friedrich Hegel ακούνε.

Ο Mendelssohn ενδιαφέρθηκε ενεργά για τη μουσική του Bach, ενώ σχεδόν ένας εντελώς ξεχασμένος συνθέτης. Πίσω το 1823, η γιαγιά του τον παρουσίασε αντίγραφο του χειρόγραφου του "Matthew Passion". Τα χορωδιακά έργα Baha έδωσαν στον Mendelssohn να εργαστεί το Certer, θεωρώντας τους, ωστόσο, όχι περισσότερο από το εκπαιδευτικό υλικό. Όταν το 1829, μαζί με τον τραγουδιστή και τον διευθυντή Edward, ο Delrien Mendelsssohn αποφάσισε να ενθαρρύνει τα πάθη του Ματθαίου, τον υπάλληλο ενεργά αντίθετη. Ωστόσο, πραγματοποιήθηκε η εκτέλεση (ήταν η πρώτη εκτέλεση των "πάθους" μετά το θάνατο του Baha), ωστόσο, σε συντομευμένη μορφή (ο Mendelssohn αναγκάστηκε να αφαιρέσει κάποιες arias, μιλώντας και χρωσμαράς, διαφορετικά η εκτέλεση θα μπορούσε να καθυστερήσει για πολύ καιρό Ώρα) και με κάποιες αλλαγές στην ορχήστρα (το αλεξίσφαιρο κόμμα εκτελείται στο Hammerklavir και ο ίδιος ο Menadelson, τα λεωφορεία του Goboev d'M'amur - Clarinet, και Goboeva da Kachche ("Κυνήγι") - Βιολί). Ο DEVRIEN πραγματοποίησε το κόμμα του Ιησού. Η εκτέλεση ήταν μια μεγάλη επιτυχία και ο Mendelssohn πραγματοποίησε "πάθος" στις πλησιέστερες συναυλίες δύο φορές.

Ξένη περιοδεία (1829-1832)

Κάποια στιγμή μετά την εκτέλεση των "πάθους" Mendelssohn στην πρόσκληση του Mosselles φτάνει με περιοδεία στο Λονδίνο. Εδώ, σε συναυλίες της Φιλαρμονικής Εταιρείας, διεξάγει με τα ορχηστρικά της γραπτά - η Συμφωνία του C-Moll, ο ύπνος του ύπνου στην καλοκαιρινή νύχτα, ενεργεί ως πιανίστας με τα γραπτά του Weber και του Beethoven. Σε μια από τις συναυλίες, ο Mendelssohn, μαζί με τους Mosselles, πραγματοποίησε τη συναυλία του για δύο πιάνα με την ορχήστρα, στην εποχή μας ξεχασμένη εντελώς. Οι συναυλίες του Mendelssoh απολάμβαναν μεγάλη επιτυχία, το 1829 παίρνει μια περιήγηση στη Σκωτία και επιστρέφει στο Βερολίνο με μια ευρωπαϊκή διασημότητα. Υπό την εντύπωση μιας επίσκεψης στη Σκωτία, ο συνθέτης δημιουργεί μια συμφωνία, στη συνέχεια το όνομα "σκωτσέζικο" (ολοκληρωθεί και εκπληρώθηκε μόνο το 1842) και την εγγύηση των "εγκεφαλών".

Η επίσκεψη της Αγγλίας ήταν μόνο το πρώτο μέρος της περιοδείας με μεγάλη συναυλία, η οποία χρηματοδοτήθηκε από τον πατέρα του Mendelssohn. Το 1830, ο συνθέτης προτάθηκε από τον τίτλο του καθηγητή στο Βερολίνο, ωστόσο, ο Mendelsson τον αρνήθηκε και πήρε νέα περιοδεία, αυτή τη φορά στην Ιταλία, στο δρόμο που σταματάει στη Βιιμάρα και επισκέπτεται το Goethe, ο οποίος εκείνη τη στιγμή ζούσε εκεί.

Με την επιστροφή από την Ιταλία, ο Mendelssohn έδωσε μια ολόκληρη σειρά συναυλιών στο Μόναχο (εκεί που συνέθεσε και επέλεξε για πρώτη φορά τη συναυλία του πιάνου G-Moll), Στουτγάρδη, Φρανκφούρτη και τον Δεκέμβριο του 1831 έφτασε στο Παρίσι. Έχοντας περάσει τέσσερις μήνες εκεί, ο Mendelssohn συναντήθηκε με φύλλο και Chopin. Το παριζιάνικο κοινό, ωστόσο, συναντήθηκε απροσδόκητα τις νέες συνθέσεις του Mendelssohn είναι πολύ δροσερό (ειδικότερα, μεταρρύθμισης της συμφωνίας). Τον Μάρτιο του 1832, ο Mendelssohn μολύνθηκε με τη χολέρα, εξαιτίας του τι έπρεπε να ακυρωθούν οι υπόλοιπες συναυλίες. Είναι αλήθεια, αρκετά γρήγορα ο συνθέτης κατάφερε να θεραπεύσει την ασθένεια.

Ήδη τον Απρίλιο του ίδιου έτους, ο Mendelssohn έδωσε μια σειρά συναυλιών στο Λονδίνο, όπου ενήργησε όχι μόνο ως αγωγός, αλλά και ως οργανισμός, και επίσης δημοσιεύει το πρώτο βιβλίο των διάσημων "τραγουδιών του χωρίς λόγια".

Το καλοκαίρι, ο Mendelssohn επιστρέφει στο Βερολίνο.

Ντίσελντορφ (1832-1835)

Τον Μάιο του 1832, ο Karl Celhter πεθαίνει, ο πρώτος δάσκαλος του Mendelsssohn και διευθυντής της Σοβιετικής Ακαδημίας στο Βερολίνο. Κατά την επιμονή του πατέρα του, ο Mendelson προτείνει την υποψηφιότητά του για αυτή τη θέση, ωστόσο, τα μέλη της Ακαδημίας ψήφισαν για τον αντιπρόεδρο του Charles Rungenhagen και, σύμφωνα με τον Edward Devrint, την αντισημιτική απόψεις ορισμένων μελών της Ακαδημίας έπαιξε στην παρούσα απόφαση. Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, ο συνθέτης αποφασίζει να εγκαταλείψει το Βερολίνο.

Το 1833, ο Mendelssohn παρακολουθεί το Λονδίνο για τρίτη φορά, όπου εκπλήρωσε τη Συμφωνία Α-Dur (αργότερα από την ονομασία "Ιταλικά"). Μετά από αυτό, οι Mendelssohs καλούνται να κωδικοποιήσουν στο Φεστιβάλ Μουσικής Ρήνου στο Ντίσελντορφ. Η συναυλία έχει μεγάλη επιτυχία και ο συνθέτης προσφέρει τη θέση των γενικώνMuscractors. Ο Mendelssohn συμφωνεί και για δύο χρόνια διεξάγει τακτικά τις επιδόσεις της όπερας και τις συμφωνίες συμφωνίας. Απολαμβάνουν μεγάλη επιτυχία, ωστόσο, η σχέση του Mendelssohn με τους ηγέτες της θεατρικής ζωής της πόλης δεν ήταν πάντα επιτυχημένος, επομένως, όταν το 1835, μετά από μια λαμπρή ομιλία, στο Φεστιβάλ Μουσικής Κολωνίας, προσφέρθηκε μια θέση DROPLEYSTER Συμφωνικές συναυλίες του Leipzig Geevandhaus, ο συνθέτης αποδέχτηκε αμέσως αυτή την πρόταση.

Λειψία (1835-1841)

Στις 4 Οκτωβρίου 1835, η πρώτη συναυλία πραγματοποιήθηκε στη Λεπίζη υπό τη διοίκηση του Mendelssohn. Σε αυτό εκτελέστηκε από μια επένδυση "Sea Quiet και Happy Swimming". Σύντομα οι συναυλίες του Geevandhaus γίνονται μεταξύ των σημαντικότερων γεγονότων της μουσικής ζωής της Ευρώπης και ο Mendelssohn είναι ένας από τους κύριους αριθμούς της. Το 1836, το University Leipzig αναθέτει τον συνθέτη ενός γιατρού φιλοσοφίας τιμής Causa.

Πίσω στο Ντίσελντορφ, ο Mendelssohn αποφάσισε να γράψει μια τριλογία προφορικής για τα βιβλικά θέματα "Elijah - Paul - Χριστός", αλλά μια συνεχής δραστηριότητα συναυλιών δεν του έδωσε την ευκαιρία να πάρει αυτό το έργο. Στη Λειψία, ο συνθέτης κατάφερε να αρχίσει να ενσωματώνει το σχέδιό του: Ο Oratorio του Paul τελείωσε την άνοιξη του 1836 και σύντομα εκτελέστηκε κάτω από τον συγγραφέα του συγγραφέα στο Φεστιβάλ Μουσικής Ρήνου.

Τον Μάρτιο του 1837, ο Mendelssohn παντρεύτηκε την Cecilia Jean-Reno, με την οποία συναντήθηκε στη Φρανκφούρτη. Ο Mendelson είχε πέντε παιδιά.

Ο Mendelssohn επισκέπτεται και πάλι την περιοδεία του Λονδίνου, όπου υπηρέτησε ως ομιλητής "Pavel", εκτελεί με συναυλίες οργάνων και δίνει μαθήματα. Οι εργασίες αρχίζουν στον ιστό "Elijah".

Η εξουσία του συνθέτη αυξάνεται, οι μουσικοί για συμβουλές και βοήθεια αντιμετωπίζονται σε αυτόν, η γνώμη του σχετικά με τα νέα γραπτά θεωρείται ότι συνεχίζεται. Τον Απρίλιο του 1840, απευθύνθηκε μια αναφορά για την οργάνωση στο Ωδείο Λειψία. Αρνείται την κυβερνήτη θέση, αλλά γίνεται ο επικεφαλής του πρώτου γερμανικού σέρα, ανοίγει 3 χρόνια αργότερα. Ο Mendelssohn οδηγεί μαθήματα σόλο τραγουδώντας, συνθέσεις και εργαλεία. Η συναυλία συνεχίζεται. Η ιδιαίτερη χαρά φέρνει τον Mendelson Αγγλία. Στο Μπέρμιγχαμ, διεξάγει τον Oratorius "Pavel" και το "Huhing Song", στο Λονδίνο εκτελεί την πρόσφατα ολοκληρωμένη Συμφωνική Σκωτίας.

Βερολίνο

Το 1841, ο πρωσικός βασιλιάς Friedrich Wilhelm IV κάλεσε τον Mendelssohn στη θέση του Καπελμόιστρου στο Βερολίνο. Ο βασιλιάς ήθελε να κάνει αυτή την πόλη από το πολιτιστικό κέντρο της Γερμανίας. Ο Mendelson δόθηκε εντολή να μεταρρυθμίσει την Ακαδημία Βασιλικών Τεχνών και να οδηγήσει τη χορωδία του καθεδρικού ναού.

Ωστόσο, η μεταρρυθμιστική δραστηριότητα του Mendelsssohn στο Βερολίνο συναντήθηκε με βίαια αντίσταση και αποφάσισε να επιστρέψει σε δραστηριότητες συναυλιών. Το 1842, αυτός και η σύζυγός του επισκέπτεται και πάλι την Αγγλία, όπου οι συναυλίες του εξακολουθούν να απολαμβάνουν μεγάλη επιτυχία. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η δημιουργικότητα της Massadson γράφει μουσική για θεατρικές παραγωγές: "Αντιγόνα", "King Edip", "κοιμάται στη καλοκαιρινή νύχτα".

Τα τελευταία χρόνια στη Λειψία

Το 1843, με την ενεργό συμμετοχή του Mendelssohn, ένα ωδείο άνοιξε στο Leipzig - το πρώτο ανώτερο μουσικό εκπαιδευτικό ίδρυμα της Γερμανίας. Ο Schuman, ο David, Mossels και άλλοι μεγάλοι μουσικοί εκείνης της εποχής προσκλήθηκαν ως δάσκαλοι. Ένα χρόνο αργότερα, δίνει και πάλι συναυλίες στην Αγγλία και με την επιστροφή του έρχεται στον βασιλιά παραίτησης από τη θέση του Βερολίνου Kapelmeister.

Τον Σεπτέμβριο του 1845, ο Mendelssohn επιστρέφει στη Λειψία, όπου καταλαμβάνει την πρώην θέση του αγωγού των συναυλιών του Geevandhaus, διδάσκει το Ωδείο και γράφει την Ororatoria "Eliya". Η γραφή ολοκληρώθηκε το 1846 και πληρώθηκε για πρώτη φορά στο Μπέρμιγχαμ. Με την επιστροφή στη Λειψία, υιοθετείται για τη δημιουργία του τρίτου τμήματος της τριλογίας - "Χριστός", αλλά η υγεία του συνθέτη κουνάει και αναστέλλει την εργασία στο προφορικό αρχείο. Το 1847, ο Mendelssohn ανεβαίνει τελευταία στην Αγγλία, όπου προκύπτει από την Oratoria "Elijah" στο Μάντσεστερ και το Μπέρμιγχαμ.

Στις 14 Μαΐου 1847, η παλαιότερη αδελφή του Mendelson Fanny πεθαίνει στην ηλικία των 42 ετών. Σοκαρισμένος από αυτά τα νέα, ο συνθέτης σταματά τις δραστηριότητες συναυλιών και αφήνει για κάποιο χρονικό διάστημα στην Ελβετία. Στις 28 Οκτωβρίου του ίδιου έτους, συμβαίνει ένα εγκεφαλικό επεισόδιο στη Λειψία και στις 3 Νοεμβρίου - το δεύτερο. Την επόμενη μέρα, ο Mendelssohn πέθανε.

Στο σπίτι στο Goldshmidtstrasse 12, όπου ο συνθέτης πέθανε, σήμερα είναι το μουσείο του Mendelssohn.

Mendelssohn μέσα από τα μάτια των σύγχρονων και των απόγονοι

Η φήμη του Mendelssohn στον κύκλο των σύγχρονων μουσικών ήταν πολύ υψηλή. Ο Robert Schumann τον κάλεσε «ο Μότσαρτ του δέκατου ένατου αιώνα», ο νεαρός Hector Berlioz έγραψε ότι η πιανιστική τέχνη του Mendelssohn είναι εξίσου μεγάλη, όπως ο συνθέτης του μεγαλοφυΐας, και ο τελευταίος ρήτορας του Mendelsssohn "Elijah" απάντησε ως "ανυψωμένο μαγευτικό και απερίγραπτα πολυτελές σε αρμονία."

Λίγο μετά το θάνατο του Mendelssoh, ωστόσο, το έργο του ήταν νόστιμο και διφορούμενο αξιολόγηση στο άρθρο Richard Wagner "Εβραίοι στη Μουσική": Αναγνωρίζοντας τον Mendelson "πλούσιο συγκεκριμένο ταλέντο", ο Wagner τον κατηγορεί την απεικόνιση του Johann Sebastian Bahu και με καταδίκη δηλώνει ότι "Creative Οι προσπάθειες Mendelssohn, που στοχεύουν να είναι ασαφείς, ασήμαντες ιδέες που διαπιστώθηκαν όχι μόνο μια ενδιαφέρουσα, αλλά αποσυνδεδεμένη έκφραση, μια παρτίδα συνέβαλε στην ανίχνευση και την αυθαιρεσία στο μουσικό μας στυλ ", θέτοντας αυτές τις ιδιότητες της μουσικής του Mendelssoh σε άμεση εξάρτηση από την εθνικότητά του. Ωστόσο, σημειώνεται ότι ο πραγματικός λόγος του Wagner στο Mendelsssohn δεν ήταν τόσο αδιαμφισβήτητο. Σχετικά με την υπεράσπιση του Mendelssohn από τον Wagner, ειδικότερα, εκτιμούσε πάντα τον Mendelssohn Peter ilyich Tchaikovsky, ειρωνικά γραπτώς: "Δεν ντρεπόταν για τον Εβραίο υψηλού επιπέδου με τέτοιες πονηρές ηχώ για να διευθετήσουν την ανθρωπότητα με τη γερμανική ειλικρίνεια αντί να κοιμάσαι με τη γερμανική ειλικρίνεια να κοιμηθεί σαν ένα wagney σε μακρά, δύσκολη, θορυβώδη και μερικές φορές αφόρητη βαρετή λειτουργίες! "

Η αξία του Mendelsssohn και ως αγωγός: υπό τον έλεγχό του, για πρώτη φορά μετά από ένα μακρύ διάλειμμα, πληρούνται τα γραπτά του Bach και του Handel, καθώς και το Du-Major Schubert Symphony.

Κύρια έργα του Mendelssohn

Operas και zingshpili

  • "Δύο ανιψιές, ή ο θείος από τη Βοστώνη"
  • "Γάμος Camacho"
  • "Αγάπη στρατιώτης"
  • "Δύο δάσκαλοι"
  • "Αδέσποτοι κωμικοί"
  • "Επιστροφή από ξένους" (ανακυκλώνονται στον φωνητικό κύκλο, OP. 89, 1829)

Οσώρια.

  • Paul, OP. 36 (1835)
  • "Elijah", ΕΠ. 70 (1846)
  • "Χριστός", ΕΠ. 97 (δεν έχει τελειώσει)
  • Te deum.

Καντάτα

  • "Christe, du Lamm gottes" (1827)
  • «O Haupt Voll Blut Un Wunden» (1830)
  • "Vom Himmel Hoch" (1831)
  • "Wir glauben all" (1831)
  • "ACH Gott Vom Himmel Sieh Darein" (1832)
  • Valpurgiyeva Night ", Op. 60.
  • "Εορταστικά ψώνια", ΕΠ. 68 (1840)
  • "Wer nur den lieben gott lasst walten" (1829)

Ορχηστρικά γραπτά

  • 13 Συμφωνία για την ορχήστρα χορδών (1821-1823)
  • Συμφωνική Αριθμός 1 C-Moll Op. 11, (1824)
  • Συμφωνική Νο. 2 B-Dur (Symphony-Cantata "Pucnic Song"), ΕΠ. 52 (1840)
  • Συμφωνία αριθ. 3 a-moll ("scottish"), op. 56 (1842)
  • Συμφωνική Αριθμός 4 Α-Dur ("Ιταλικά"), ΕΠ. 90 (1833)
  • Συμφωνική Αριθμός 5 D-Moll ("Αναμόρφωση"), ΕΠ. 107 (1832)
  • Overture C-Dur ("Υποστήριξη με σωλήνες"), OP. 101 (1825)
  • Overture "κοιμάται στη καλοκαιρινή νύχτα", op. 21 (1826/1831)
  • Overture "παραμύθι του πανέμορφου Meluzine", ΕΠ. 32 (1833)
  • Overture "Hebrides, ή το σπήλαιο Fingalov", OP. 26 (1832)
  • Overture "Sea Tish και Happy Swimming", Op. 27 (1828/1833/1834)
  • Overture "Ryui Blaz", ΕΠ. 95 (1839)
  • Μουσική στην τραγωδία "Αντιγόνη", ΕΠ. 55 (1841)
  • Μουσική στην κωμωδία "κοιμάται στη καλοκαιρινή νύχτα", ΕΠ. 61 (1843, συμπεριλαμβανομένου του "γάμου")
  • Μουσική στο παιχνίδι "Ataly", OP. 74 (1843-1845)
  • Μουσική στην τραγωδία "EDIP", OP. 93 (1845)
  • Μουσική στο παιχνίδι "Loreley", ΕΠ. 98 (1845)

Συναυλίες

  • Concerto για βιολί με ορχήστρα D-Moll (1822)
  • Συναυλία για βιολί με ορχήστρα, e-moll op. 64 (1838, δεύτεροι συντάκτες 1844)
  • Concerto για πιάνο με ορχήστρα A-Moll (1822)
  • Concerto για πιάνο με ορχήστρα Νο. 1 G-Moll, ΕΠ. 25 (1831)
  • Concerto για πιάνο με ορχήστρα Νο. 2 D-Moll, ΕΠ. 40 (1837)
  • Δύο συναυλίες για δύο πιάνα με ορχήστρα (e-dur και as-dur) (1823-1824)
  • Concerto για βιολί και πιάνο με ορχήστρα D-Moll (1823)

Γραπτά του θαλάμου

  • Επτά κουαρτέτα χορδών.
  • String ocet;
  • Δύο sonatas για βιολί και πιάνο.
  • Δύο sonatas για το τσέλο και το πιάνο.
  • Δύο τρίο πιάνο.
  • Τρία κουαρτέτα πιάνου.
  • Sonata για βιόλα και πιάνο

Έργα για πιάνο

  • Πρόσθετα και Fugu ή. 35.
  • Παραλλαγές: "Σοβαρές παραλλαγές" op. 54.
  • Τρία σονάτα
  • Etude
  • Capricchio
  • "Τραγούδια χωρίς λέξεις", οκτώ σημειωματάρια
  • Rondo-Capricichiosis

Έργα για όργανο

  • Prelude D-Moll (1820)
  • Andante d-dur (1823)
  • Passaclaus C-Moll (1823)
  • Τρεις προσφορές και φούσκες, ΕΠ. 37 (1836/37)
  • Τρεις Fugues (1839)
  • Prelude C-Moll (1841)
  • Έξι op sonatas. 65 (1844/45)
  • Andante με παραλλαγές D-Dur (1844)
  • Allegro B-Dur (1844)

Φωνητικά και χορωδιακά δοκίμια

"Τραγουδήστε στην πλατεία". Έξι τραγούδια. Op. 41.

  • # 1. "στο δάσος" (SL. PLAID)
  • # 2. "τρέχει μαζί μου" (sl gaine)
  • № 3. "Ολόκληρο το άνοιγμα του ελατηρίου έπεσε" (sl gayne)
  • № 4. "πάνω από τον τάφο του" (sl gaine)
  • № 5. "MANG SONG" (SL. L. Höldi)
  • № 6. "Στη λίμνη" (SL I. V. Götte)

"Πρώτη μέρα της άνοιξης". Op. 48.

  • Όχι 1. "Προδικασία της άνοιξης" (SL L. Ulanda)
  • Όχι 2. "Snowdrop" (sl n. lenaau)
  • № 3. "Άνοιξη διακοπών" (SL. L. Ulanda)
  • № 4. "Τραγούδι του Lark". Κανόνας
  • № 5. "Πρωινή προσευχή" (SL J. EICHENDORF)
  • № 6. "Τραγούδι του φθινοπώρου" (SL N. Lenaau)

"Ανάμεσα στο πράσινο." Έξι τραγούδια. Op. 59 (1844)

  • № 1. "Ανάμεσα στο Πράσινο" (SL Szezi)
  • Όχι 2. "νωρίς την άνοιξη" (SL I. V. Gote)
  • Όχι. 3. "Αποχαιρετισμός στο δάσος" (SL J. EICHENDORF)
  • № 4. "Solovy" (SL I. V. Guitet)
  • № 5. "Πράσινοι" (SL. L. Ulanda)
  • Όχι. 6. "Κυνήγι τραγούδι" (SL. J. EICHENDORF)

Μοτοσικλέτες

  • Ακούστε την προσευχή μου! (Eng. Ακούστε την προσευχή μου., το. Hör Mein Bitten.). Salt Major, Woo 15, κείμενο μετάφρασης Ψαλμού 54 (55).

Έξι χορωδίες. Op. 88.

  • № 1. "Τραγούδι του νέου έτους" (SL. J. P. GELEB)
  • # 2. "Happy" (SL J. EYHENDORF)
  • № 3. "Shepherd Song" (SL. L. Ulanda)
  • № 4. "Δασικά πουλιά" (SL. Βούρτσα)
  • № 5. "Γερμανία" (SL. J. P. GELEB)
  • Όχι. 6. "περιπλάνηση μουσικός" (SL J. EYHENDORF)

Τέσσερα χορωδία. Op. 100

  • № 1. "μνήμη"
  • Όχι 2. "Spring Spring" (L. L. Ulanda)
  • № 3. "Spring Song"
  • № 4. "στο δάσος"

Ο Jacob Ludwig Felix Mendelssohn-Bartholdi είναι ένας εξαιρετικός γερμανικός συνθέτης, ο οποίος επίσης έγινε διάσημος ως πιανιστής Virtuoso, ένας ταλαντούχος δάσκαλος και ο αγωγός. Θεωρείται ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της ρομαντικής κατεύθυνσης στην κλασική μουσική. Επιπλέον, ο Mendelsson ίδρυσε το Ωδείο Λειψύι και έγινε ο πρώτος ηγέτης της. Ο συνθέτης έζησε μια μακρά ζωή, αλλά άφησε πίσω από μια πλούσια δημιουργική κληρονομιά, συμπεριλαμβανομένης μιας δημοφιλούς συναυλίας βιολιού της μικρής και της επένδυσης στο φάσμα "κοιμάται σε μια καλοκαιρινή νύχτα", επιπλέον, το διάσημο "Μάρτιος" του γάμου "για όλες τις εποχές έγινε ένα χτύπημα νούμερο ένα. Ωστόσο, η Mendelssoh έχει μια άλλη αξία, για την οποία όλη η ανθρωπότητα είναι εξαιρετικά ευγνώμων. Επανακάμπλησε τον κόσμο για το χρόνο που το έργο του Μεγάλου Γιόχαν Σεμπαστιάν Μπαχά.

Μια σύντομη βιογραφία του Felix Mendelssohn και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με τον συνθέτη που διαβάζεται στη σελίδα μας.

Σύντομη βιογραφία του Mendelssohn

Ο Felix Mendelson γεννήθηκε στις 3 Φεβρουαρίου 1809 στο Αμβούργο σε μια πλούσια και επιρροή οικογένεια ενός εβραϊκού τραπεζίτη. Ο πατέρας του ήταν ο Αβραάμ Μενέλσσσον και ο παππούς του Μωυσή Μεσέλλσον, ο ιδρυτής της κίνησης του Εβραϊκού Διαφωτισμού, του φιλόσοφου και του ιεροκήρυκας της ιδέας της βίας. Μετά από μερικά χρόνια μετά τη γέννηση του αγοριού, η οικογένειά του έκλεψε στον Λουθηρανισμό, μετά από αυτό το γεγονός στο κύριο όνομα της οικογένειας προστέθηκε δεύτερη - Bartholdi. Από τα μικρά χρόνια, ο Felix ανατέθηκε σε ένα ευνοϊκό περιβάλλον που προωθεί το φώτιση που δημιουργήθηκε για τα παιδιά από τους αγαπημένους γονείς τους. Έχει μια εξαιρετική ευέλικτη εκπαίδευση, είχε την ευκαιρία να επικοινωνήσει με τους διάσημους εκπροσώπους της Intelligentsia, ο εξαιρετικός φιλόσοφος του σύγχρονου φιλοσέρ Friedrich Hegel και ο μουσικός Karl Celhter ήταν μέρος του σπιτιού.


Η μητέρα του Little Felix ήταν η πρώτη που προσέφερε την τάση για τη μουσική από τον μελλοντικό συνθέτη και τη μητρική του αδελφή Fanny. Ήταν αυτή που έγινε τους πρώτους δασκάλους τους που ενέκρινε στα παιδιά μια αίσθηση εξαιρετικής και έβαλε τα θεμέλια μιας επιστολής σημειώσεων. Όταν το Lea συνειδητοποίησε ότι είχε δώσει όλα όσα θα μπορούσε να έχει δώσει στα παιδιά να σπουδάσουν για τον εκκρεμή δασκάλου μουσικής του Βερολίνου Ludwig Bergeru. Η θεωρία τους ασχολούνταν με τον ίδιο τον Chercheter. Επίσης, το αγόρι επιθυμούσε να κυριαρχήσει το βιολί, το οποίο οι καθηγητές πρώτης κατηγορίας τον βοήθησαν επίσης, και στη συνέχεια μετατράπηκε στο Alto, το οποίο στο μέλλον θα είναι το αγαπημένο του μουσικό όργανο.

Σύμφωνα με τη βιογραφία του Mendelssoh, στην ηλικία των 9 ετών, ο Felix μίλησε για πρώτη φορά στο κοινό ως πιανίστας και σε μόλις ένα χρόνο κατέκτησε το κοινό με τις φωνητικές του ικανότητες. Ταυτόχρονα, εμφανίζονται τα πρώιμα γραπτά του: Sonatas για βιολί και πιάνο, σύνθεση οργάνων. Η Heinrich Heine είχε ήδη καλέσει το νεαρό ταλέντο "Music Miracle". Ταυτόχρονα, ο συνθέτης ασχολείται με ομιλίες συναυλιών σε παραστάσεις συναυλιών, εμφανίζεται ενώπιον του κοινού ως αγωγού και ο καλλιτέχνης όχι μόνο άλλοι άνθρωποι, αλλά και οι δικές του δημιουργίες, και το 1824 παίζεται η πρώτη ανεξάρτητη όπεδα "δύο ανιψιές" στη σκηνή.


Η δημιουργικότητα και οι απόψεις του Mendelssohn, εκτός από την εκπαίδευση και την επικοινωνία με τους πιο έξυπνους ανθρώπους αυτής της εποχής, επηρεάζουν πάντα τα ταξίδια. Οι γονείς πάντα προσπάθησαν να δείξουν το φως του αγοριού και όταν ήταν 16 ετών, ο πατέρας Αβραάμ τον πήρε σε ένα επαγγελματικό ταξίδι στο Παρίσι.

Εκείνη την εποχή, η πόλη θεωρήθηκε πολιτιστικό κέντρο της Ευρώπης, οι διάσημοι συνθέτες - Rossini, ο Meyerber έζησε σε αυτό. Ο επικεφαλής του Ωδείου στο Παρίσι έδωσε την υψηλότερη αξιολόγηση της επιτυχίας του, αλλά στο Mendelssohn, οι γαλλικές μουσικές παραδόσεις δεν είχαν ιδιαίτερη εντύπωση. Αυτό λέει την προσωπική του αλληλογραφία με τους φίλους και τα αρχεία της αδελφής του Fanny. Παρ 'όλα αυτά, οι χρήσιμοι σύνδεσμοι στην Ανώτατη Εταιρεία Creative Intelligents Felix ήταν σε θέση να ξεκινήσουν.

Οι Mendelsons επέστρεψαν στο σπίτι στο Βερολίνο στο τέλος του ίδιου έτους. Ο νεαρός άνδρας αποστέλλεται ξανά στο Goethe και ο επισκέπτης του για πρώτη φορά εκτελεί συναυλία για πιάνο. Τον Αύγουστο του 1825 ολοκληρώνει τις εργασίες για την πρώτη του σοβαρή δουλειά - όπερα σε δύο μέρη του γάμου Καμπάχ με βάση τον Don Quixote.

Η βιογραφία του Mendelson δηλώνει ότι το καλοκαίρι του 1826 μέσα σε λίγες εβδομάδες ο συνθέτης γράφει μία από τις πιο αναγνωρίσιμες δημιουργίες του - μια εγγύηση στην κωμωδία Σαίξπηρ "ύπνου το καλοκαιρινό βράδυ". 12 λεπτά συνθέσεων Ανοίξτε τον ακροατή έναν υπέροχο κόσμο, γεμάτο ελαφρώς νεανικά νεανικά όνειρα. Το 1827 σχεδιάστηκε η γραφική ερμηνεία του "Kamacho Wedding" για πρώτη φορά. Η πρεμιέρα της απόδοσης πήρε τον κόσμο, η όπερα κέρδισε βάσεις κριτικών των κριτικών, αλλά λόγω των μόνιμων παραγόντων intrigues και των περιπλοκών, η δεύτερη δήλωση ήταν σκισμένη. Ο Mendelssohn παρέμεινε τόσο απογοητευμένος στη δημιουργία του, η οποία είναι για πάντα να γράφει όπερες και επικεντρώνεται στα όργανα. Την ίδια χρονιά, ένας νέος μουσικός υιοθετεί το Πανεπιστήμιο του Gumboldt στο Βερολίνο, όπου ακούει τη διάλεξη ενός από τους πρώτους δασκάλους του Friedrich Hegel.

Από τα πρώτα χρόνια, ο Mendelssohn έγινε ενδιαφέρον για τη δημιουργικότητα που ξεχάστηκε ανεπιθύμητα εκείνη την εποχή ΕΙΝΑΙ. Μπαχα . Πίσω στην παιδική ηλικία, η γιαγιά του αγοριού τον παρουσίασε με ένα χειρόγραφο " Πάθη πάθους ", Και τα μουσικά σημειωματάρια με τα γραπτά της Baha, στο ρόλο ενός εγχειριδίου μελέτης στην τάξη, του έδωσαν στόχο. Αργότερα, το 1829, υπό την ηγεσία του Mendelssohn, το κοινό ακούστηκε και πάλι "πάθος στον Ματθαίο" και αυτή η εκδήλωση πήγε στην ιστορία της μουσικής.

Δραστηριότητα συναυλιών

Στο κύμα της επιτυχίας από την επίδειξη "Πάθη του Ματθαίου", ο Mendelssohn πηγαίνει αρχικά σε μια συναυλία στο Λονδίνο. Εδώ, εκτελεί επανειλημμένα με τα ορχηστρικά της έργα που έχει γίνει το διάσημο και αναγνωρίσιμο Overture στο "ύπνο σε μια καλοκαιρινή νύχτα", και επίσης εκτελεί τα αγαπημένα έργα Μπετόβεν και Υμμάν. Οι συναυλίες μουσικών είναι τόσο δημοφιλείς που μετά το Λονδίνο, βόλτα να κατακτήσει τη Σκωτία, αργότερα, να είναι κάτω από τα ανεξίτηντα συναισθήματα από ένα ταξίδι, θα γράψει τη Συμφωνία "Σκωτίας". Το σπίτι του Βερολίνου Mendelssohn έρχεται με ένα ευρωπαϊκό αστέρι.

Η επίσκεψη στην Αγγλία ήταν μόνο η αρχή της περιοδείας του συνθέτη, το οποίο χρηματοδότησε τον πατέρα του, αφού πάει για να κατακτήσει την Ιταλία και στο δρόμο επισκέφθηκε τη Guitet. Το 1830, η Mendelssohu έλαβε πρόταση για να πάρει μια κενή θέση στο Πανεπιστήμιο του Βερολίνου, όπου είχε προηγουμένως μελετήσει, αλλά τον απορρίπτει υπέρ της περιοδείας.

Το καλοκαίρι του 1830 μύγες στο δρόμο: Μόναχο, Παρίσι, Σάλτσμπουργκ. Στη Ρώμη, ο συνθέτης παραμένει μέχρι το τέλος του χειμώνα, όπου εργάζεται σε μια είσοδο στο Hebride και γράφει σημειώσεις στην "πρώτη walpurgian νύχτα". Ο τρόπος με τον οποίο το σπίτι την άνοιξη του 1831 τρέχει πίσω από το Μόναχο, όπου ο Mendelssohn δίνει μια σειρά συναυλίων πιάνου. Είναι όλοι βυθισμένοι σε ένα παθιασμένο συναίσθημα για την ομορφιά του δελφινού Von Shaurot, αφιερώνει μια νέα συναυλία Keyway, τον γελάει σε ένα κομμάτι χαρτί και εκτελεί τον βασιλιά της Βαυαρίας.

Απίστευτη επιτυχία του Mendelssohn

Στην ηλικία των 26 ετών, ο Felix Mendelson γίνεται ο νεότερος ηγέτης του Geevandhaus. Βρίσκει αμέσως μια κοινή γλώσσα με την ορχήστρα, καταφέρνει να περιορίσει και να διαμορφώσει τους μουσικούς στον εαυτό του που δεν παρατηρεί καν. Συναυλίες στο Gevandhaus υπό την ηγεσία του Mendelssohn γρήγορα αποκτήσουν πανευρωπαϊκή σημασία και ο ίδιος ο συνθέτης γίνεται προεξέχον πρόσωπο. Στη Λειψία, ο Mendelson κατόρθωσε να εργαστεί μόνο κατά τη διάρκεια των διακοπών, ήταν τότε ότι τελειώνει ο Düsseldorf περίοδος Triptych στο θρησκευτικό θέμα "Ελιά Παύλος - Χριστός".


Σύντομα μετά το θάνατο του πατέρα του, η μητέρα Felix κάνει μια υπόσχεση από αυτόν για να βρει μια κατάλληλη σύζυγο και το φθινόπωρο του 1836 συνδυάστηκε με ένα γάμο με ένα κορίτσι από την πλούσια οικογένεια - Cecilia Jean-Reno. Στην οικογενειακή ζωή, ο Mendelssohn κέρδισε μακροπρόθεσμη αρμονία. Η σύζυγός του δεν διακρίθηκε από ένα ιδιαίτερο μυαλό, αλλά ήταν μια φροντίδα και οικονομική, εκτός από, έχει επανειλημμένα δηλώσει ότι μεγάλες μορφωμένες κυρίες από την ανώτατη κοινωνία είναι βαθιά αηδιαστική. Πέντε παιδιά γεννήθηκαν στο γάμο και οι δημοσιευμένες Mendelssohn κραυγές στην οικογενειακή ευτυχία νέες δημιουργικές ιδέες. Το 1840 εφαρμόζεται στο πρώτο ίδρυμα στη Λειψία στη Γερμανία, η οποία στη συνέχεια ιδρύθηκε τρία χρόνια αργότερα.

Το 1841, ο βασιλιάς της Πρωσίας Friedrich Wilhelm IV θέτει τον Mendelssohn στο Βερολίνο, ο οποίος, σύμφωνα με την ιδέα του, προετοίμασε την τιμή να γίνει το κύριο κέντρο μουσικής όλης της Γερμανίας. Δημιουργεί τον συνθέτη να μεταρρυθμίσει τη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών. Ο Mendelssohn λαμβάνει αποφασιστικά την υπόθεση, αλλά η δραστηριότητά του προκαλείται από μια τόσο έντονη σύγχυση από τη δημιουργική νοημοσύνη του Βερολίνου, το οποίο αφήνει τις προσπάθειες και αφήνει το Βερολίνο.

Τελευταία περίοδο ζωής και δημιουργικότητα Felix Mendelssohn

Το 1845, ο βασιλιάς Σάξων πείθει τον Mendelssohn να επιστρέψει στη Λειψία. Αναλαμβάνει και πάλι την ηγεσία της Ορχήστρας Heavandhaus και διατηρεί αυτή τη θέση για το χρόνο του να παραμείνει. Το 1846 τελειώνει το έργο του στο ORORATION "ELIA" και το παρουσιάζει στους ακροατές στο Μπέρμιγχαμ. Μετά, με επιστολές στον αδελφό του, θα γράψει ότι τα έργα που δημιουργήθηκαν ποτέ από αυτόν δεν είχαν τέτοια επιτυχία με την πρεμιέρα της Ελιάς. Λίγες ώρες στη σειρά, ενώ η συναυλία κράτησε, το κοινό κάθισε χωρίς ψέματα, σε συνεχή ένταση.

Μετά την αποφοίτησή του από την περιοδεία, ξεκινάει το τρίτο μέρος - ο "Χριστός", αλλά η υγεία φέρνει τον συνθέτη, και αναγκάζεται να διακόψει τη δουλειά. Το μουσικό τμήμα βασανίζεται από τις επιθέσεις κακής διάθεσης και όλο το αυξανόμενο πονοκέφαλο, οπότε ο οικογενειακός γιατρός τον απαγορεύει τις περιοδικές δραστηριότητες. Τον Οκτώβριο του 1847 υπέστη ένα εγκεφαλικό επεισόδιο, και αμέσως μετά από αυτόν στις 3 Νοεμβρίου, το δεύτερο. Στις 4 Νοεμβρίου 1847, νωρίς το πρωί 39, η ζωή του συνθέτη Felix Mendelssoh δεν έγινε. Μέχρι το τελευταίο στεναγμό, η αγαπημένη του σύζυγος Cecilia ήταν δίπλα του.



Ενδιαφέροντα γεγονότα για τον Felix Mendelsone

  • Το 1821, ένας δάσκαλος της θεωρίας που παρουσιάστηκε το Mendelssohn διάσημο Goethe, ο οποίος πολύ θετικά αντέδρασε τα έργα ενός αρχαγγικού μουσικού και αργότερα έγινε ο ανώτερος σύντροφος και μέντορας του.
  • Εκτός από την τάση για τη μουσική, ο Mendelssohn αγαπούσε να αντλήσει. Ιδρύθηκε τέλεια ένα μολύβι και ακουαρέλα, τις επιστολές του σε φίλους και τους συγγενείς του, συχνά παρείχε σχέδια και χιουμοριστικές σημειώσεις, οι οποίες μαρτυρούν τη σοβαρότητα του μυαλού του και το χαρούμενο ηθικό.
  • Στις 11 Μαΐου 1829, η πρώτη από τη στιγμή του θανάτου του Barlin πέρασε την παρουσίαση των "πάθους των μαθηματικών", υπό τη διοίκηση του Mendelssohn. Η εντύπωση που προκάλεσε ένα έργο ήταν τόσο ισχυρό που η Ακαδημία αποφάσισε στην ετήσια ένταξη στο ρεπερτόριο. Ήταν μετά από αυτή την παρουσίαση ότι η μετακίνηση του Bakhakh του XIX αιώνα αναβιώνεται και ο Mendelssohn λαμβάνει παγκόσμια αναγνώριση.
  • Με την πάροδο του χρόνου, όταν ο Mendelssohn αποδέχτηκε την ηγεσία της Leipzig Geevandhauz, είχε πολλές προτάσεις για τη συμπερίληψη των έργων των ταλαντούχων νέων και ήδη έμπειρων συνθετών. Ένας από εκείνους που προσέφεραν τα έργα τους ήταν και Richard Wagner Με την πρώιμη συμφωνία του. Στην αγανάκτηση του, ο Mendelssohn κοσμεί κάπου. Αυτό μπορεί να εξηγήσει την ισχυρή αντιπάθεια του Wagner στον συνθέτη και την απότομη κριτική του μετά το θάνατο του τελευταίου.
  • Σύμφωνα με τον Πατέρα Αβραάμ, ήταν η μεγαλύτερη κόρη Fanny κατέθεσε τις μεγαλύτερες ελπίδες με τους μουσικούς όρους. Ωστόσο, εκείνη τη στιγμή ήταν αδιανόητο να κάνουμε μια γυναίκα να κάνει μια μουσική καριέρα. Ο Fanny παρέμεινε ένας ταλαντούχος, αλλά αντιεπαγγελματικός συνθέτης.

  • Κατά τη διάρκεια της περιοδείας στο Παρίσι, ο Mendelssohn παρουσίασε μια "συμφωνία μεταρρύθμισης" στο κοινό, το οποίο απέτυχε στο στάδιο των πρόβων με την ορχήστρα. Αυτό το γεγονός ήταν η πρώτη σοβαρή δημιουργική απογοήτευση, μετά την οποία ο Mendelssohn ήταν βαθιά ορατός.
  • Μετά από μια επιτυχημένη απόδοση στο Λονδίνο, ο Mendelssohn έλαβε μια πολύ πλεονεκτική προσφορά για να καταλάβει τον τόπο του κύριου αγωγού του φεστιβάλ του Ρήνου στο Ντίσελντορφ. Και το 1835, μετά την ομιλία στο Φεστιβάλ Μουσικής Κολωνίας, λαμβάνει μια πρόταση για να πάρει τη θέση του κεφαλιού της ορχήστρας των συναυλιών της Συμφωνίας του Geevandhaus στη Λειψία και αμέσως το παίρνει.
  • Από τη βιογραφία του Mendelssi, μαθαίνουμε ότι το 1836 ο συνθέτης λαμβάνει τον τίτλο του γιατρού φιλοσοφικών επιστημών.
  • Η εικόνα του Mendelssohn είναι συχνά ιδεαλισμένη, περιγράφοντας τον παραδειγματικό οικογενειακό του οικογενειακό και ένα ήρεμο άτομο. Τα γράμματα του ανιψιού του σβήνουν αυτή την εικόνα, αναφέρει ότι ο συνθέτης υπόκειται σε απότομες σταγόνες διάθεσης, μερικές φορές έπεσε σε μια θορυβώδη κατάσταση ή άρχισε να μοιάζει με ασυνάρτητο. Ίσως αυτή η συμπεριφορά οδήγησε σταδιακά σε μια επιδείνωση της υγείας και οδήγησε σε θάνατο σε νεαρή ηλικία.
  • Όλα τα παιδιά του Mendelssohn, εκτός από τη δεύτερη αρχαιότητα, ο οποίος πέθανε από μια μακρά ασθένεια, ζούσε μεγάλες ζωές και έγιναν σεβαστά εκπροσώπους της επιστήμης, του πολιτισμού και της τέχνης. Η σύζυγος της Cecilia επέζησε τον αγαπημένο του σύζυγο μόνο έξι ελλιπή χρόνια.
  • Πολλά χρόνια μετά το θάνατο του συνθέτη, αποδείχθηκε ότι δεν μπορούσε να είναι τόσο πιστός σύζυγος για τη σύζυγό του, όπως συνηθισμένη να εξεταστεί. Στα έγγραφα που ισχυρίζονται ότι υφίστανται, αλλά δεν έχουν υποβληθεί ποτέ στο κοινό, υποστηρίζεται ότι ο Mendelssohn είχε μια βαθιά συναισθηματική σχέση με τη σουηδική τραγουδίστρια Jenni Lind. Είναι περίεργο ότι ο διάσημος αφηγητής Hans Christian Andersen ήταν επίσης ερωτευμένος μαζί της. Με τις επιστολές στον αγαπημένο Felix Mendelssohn φέρεται να την προσευχόταν για ημερομηνίες και απείλησε σε περίπτωση άρνησης της αυτοκτονίας. Μετά την εμφάνιση τέτοιων φημών, υπήρχαν αμφιβολίες ότι ο θάνατος του συνθέτη ήρθε για φυσικούς λόγους.
  • Στις 17 Μαΐου 1847, ο Mendelssohn έλαβε το πιο τρομερό χτύπημα, για να επιβιώσει ο οποίος δεν ήταν πλέον ικανός λόγω της υπονόμευσης της ψυχικής υγείας - σε ηλικία μόλις 42 ετών, η μητρική του ψυχή πεθαίνει - καυτή αδελφή Fanny. Μετά από τους δύο γονείς από τους δύο γονείς, προσωποποίησε τη σχέση του με την οικογένειά του, και μετά το θάνατό της, ο συνθέτης, σύμφωνα με τα δικά του λόγια, έχασε το "Εγώ".


  • Σύμφωνα με τη βιζική κατάσταση κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, το όνομα του Mendelssohn, του Εβραίου, της προέλευσης, διασχίστηκε από τις σελίδες της ιστορίας της γερμανικής μουσικής και το μνημείο που καθορίστηκε πριν από την καταστροφή του κτιρίου του Ωδείου Λειψίας και πωλήθηκε για μέταλλο.
  • Κάτω από τη ζωή, η φήμη του συνθέτη ήταν πολύ υψηλή. Τους συναδέλφους και τους μαθητές του σεβαστές. Ωστόσο, μετά το θάνατο του Mendelssohn σε όλο το έργο του, ο Richard Wagner, ο οποίος κάλεσε τα έργα του μουσικού "χωρίς νόημα μάρκα", κατέρρευσε σε όλη τη δουλειά του. Τον κατηγορεί για την άσκοπη αντιγραφή μεγάλων κλασικών και η ματαιότητα των ισχυρισμών για τη Genius συνεργάτες με την εβραϊκή του προέλευση. Ωστόσο, οι σύγχρονοι έχουν επανειλημμένα σημειώσει ότι ο Wagner δεν ήταν αρκετά ειλικρινής στις επιθέσεις του και η αληθινή του άποψη ήταν συχνά προγραμματισμένη με τις πομπώδεις λέξεις του.

Γάμος Mansh Mendelssohn


Όχι πολλοί συνθέτες δεν μπορούν να καυχηθούν ένα τέτοιο σημάδι και αναγνωρίσιμη δουλειά ως "γάμος Μάρτιος" του Mendelssohn. Εάν υπολογίζετε πόσες φορές εκτελέστηκε για όλη την ώρα σε διάφορα μέρη του πλανήτη, τότε αυτό το αρχείο δεν θα μπορέσει να νικήσει κανένα άλλο αριστούργημα κλασικής μουσικής. Ωστόσο, ο ίδιος ο συγγραφέας δεν γνώριζε καν τι είδους επιτυχία περιμένει τη δημιουργία του και κατά τη διάρκεια της πρεμιέρας, όπου αυτή η μελωδία πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά, το κοινό δεν το εκτιμούσε. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο «Μάρτιος του γάμου» δεν είναι ανεξάρτητος έργο, αλλά μόνο ένα μέρος της μουσικής στην κωμωδία Σαίξπη Ο Μάρτιος ακούγεται κατά τη διάρκεια του γάμου των ηρώων του Σαίξπηρ - το γαϊδουράκι και τη μαγική βασίλισσα και δεν είναι παρά ένα ψεύτικο και σάτιρα πάνω από ένα πλούσιο τελετουργικό. Το Marsh απέκτησε την τρέχουσα αξία του μετά το θάνατο του συνθέτη όταν ο μελλοντικός βασιλιάς της Πρωσίας Friedrich III και η νύφη του εκλέγεται ως γαμήλια μουσική και η νύφη του αγγλική πριγκίπισσα Βικτώρια. Το κορίτσι ενδιαφέρεται πολύ για τη μουσική και υπεύθυνη πλησίασε την επιλογή των έργων για την τελετή γάμου. Έχοντας περάσει όλα τα δείγματα, σταμάτησε την επιλογή σε δύο συνθέσεις, ένα από τα οποία έγινε ο "Μάρτιος του γάμου" του Mendelssohn.

Η μουσική του Mendelssoh μπορεί να βρεθεί σε πολλούς κινηματογραφιστές και κινούμενα σχέδια. Διευθυντές πολλών χωρών και δεκαετίες αρκετά συχνά προσφυγή στη δημιουργικότητα του συνθέτη.


Σύνθεση Ταινία
4 Ιταλική Συμφωνία "Grand Tour" (2017)
"Σας ευχαριστώ για την ανταλλαγή" (2012)
Γάμος Μάρτιος "Velvet" (2016)
Σειρά Mercer "Simpsons"
"Η θεωρία της Μεγάλης Έκρηξης"
"Ωραίος" (2015)
"Ψυχιστός" (2013)
"Fallen Bride" (1999)
Τραγούδια χωρίς λέξεις "Αντίσταση" (2011)
Lewis (2010)
"Μόλις" (2007)
"Reen και Steampi Show" (1995)
"Chokutnaya" (1993)
Concerto για πιάνο №1 "Θυμηθείτε" (2015)
"Δοκιμές Kate McCall" (2013)
"Με εσάς ή χωρίς εσένα" (1999)
Concerto για τη Μικρά Βιολί "Mozart στη ζούγκλα" (2014-2015)

Ονομα: Felix Mendelssohn (Felix Mendelssohn)

Ηλικία: 38 χρόνια

Τόπος γέννησης: Αμβούργο, Γερμανία

Τόπος θανάτου: Λειψία, Γερμανία

Οικογενειακή κατάσταση: ήταν παντρεμένος

Felix Mendelson - Βιογραφία

Ο άνθρωπος που τουλάχιστον κάποτε ήταν παρών στον γάμο του άλλου και πιθανώς άκουσε τον διάσημο Μάρτιο για το γάμο, που γράφτηκε από τον συνθέτη Mendelssohn. Ο Felix Mendelson ήταν ένας καλλιτέχνης Virtuoso, πραγματοποιήθηκε κυριότερα και βοήθησε την ανάπτυξη νέων ταλέντων.

Παιδική ηλικία, οικογένεια

Στην πόλη του Αμβούργου, σε μια εβραϊκή οικογένεια, η οποία κράτησε όλες τις παραδόσεις, ένα παιδί γεννήθηκε. Ο παππούς ήταν φιλόσοφος, ο πατέρας - ένας τραπεζίτης που λάτρης της τέχνης. Η παιδική ηλικία του αγοριού ήταν ευτυχισμένη και χωρίς σύννεφα μέχρι να ζήσει ο επικεφαλής της οικογένειας. Βαριά βίωσε το θάνατό του λίγο Felix. Αλλά η μητέρα, αυξάνοντας τον γιο και την κόρη του για όλα τα χρόνια, έγινε φίλος και βοηθός. Αδελφή Fanny Ο μελλοντικός συνθέτης αγάπησε πάρα πολύ. Όταν οι μουσικές ικανότητες του Υιού, η μητέρα άρχισε να εκπαιδεύει τον εαυτό του τον εαυτό του και στη συνέχεια συμφώνησε με έναν πιανίστα και διάσημο συνθέτη Ludwig Bergeru.

Και η μητέρα δεν ήταν λάθος, σχηματίζοντας με αυτόν τον τρόπο, η βιογραφία του αγοριού του. Μετά από όλα, από επτά χρόνια, ο Felix έχει ήδη παίξει τέλεια στο όργανο και από δέκα γοητευτικό παρόν σε συναυλίες. Το πιάνο δεν ήταν το μόνο εργαλείο στον οποίο η Mendelssohn μπόρεσε να παίξει. Αγαπούσε το Alt, ο οποίος ανήκε τέλεια. Η εκπαίδευση είχε άξια, έδειξε τον εαυτό του στα μαθηματικά, και στη ζωγραφική, αγαπημένη λογοτεχνία, ανήκε πολλές γλώσσες. Από 11 χρόνια, ο Felix σπούδασε στην ακαδημία του Βερολίνου Supan.

Δημιουργία

Σχετικά με τον Mendelson, καθώς μια μουσική μεγαλοφυία μίλησε πολύ νωρίς, έσπασε γρήγορα στον κόσμο της μουσικής. Στην ηλικία των 17 ετών, έγραψε πολλά μουσικά έργα και την "πρώτη συμφωνία", μια εγγύηση στο έργο του "ύπνου της καλοκαιρινής νύχτας". Στην ηλικία των 20 ετών, διεξήγαγε μια ορχήστρα, τέλεια αντιμετώπισε την παλαιότερη δουλειά της Μπαχά, η οποία κατέκτησε ολόκληρη τη σύνθεση της Ακαδημίας. Στη βιογραφία του συνθέτη του γράφου καριέρας, έγινε αναπλήρωση με νέα αρχεία. Ο Felix συνταγογραφείται στη θέση του Διευθυντή Μουσικού στο Ντίσελντορφ, δύο χρόνια αργότερα γίνεται ο ηγέτης του Gevandhaus στη Λειψία.


Όντας σε μια τέτοια ουσιαστική θέση, ο συνθέτης προήγαγε τη μουσική του καλού φίλου του Robert Shuman. Ίδρυσε το Ωδείο στην ίδια πόλη, επί του παρόντος ανέθεσε το όνομα του συνθέτη Mendelssohn. Στη συνέχεια δημιούργησε ένα μουσικό κλασικό σχολείο. Ο συνθέτης αποφασίζει να ταξιδέψει μέσω των ευρωπαϊκών χωρών, που του δίνει νέες αισθήσεις και νέες εικόνες.

Έργα του Mendelssohn

Ο συνθέτης συνεχίζει να δημιουργεί συμφωνία εμπνευσμένη από το ταξίδι και τις συναυλίες. Άρχισε να λαμβάνει εντολές για τη μουσική του. Ακόμα και ο βασιλιάς της Πρωσίας έκανε την παραγγελία του. Ο Felix έλαβε μέρος σε πολλά φεστιβάλ μουσικής, ο μουσικός γνώριζε στην Αγγλία, είχε ακούσει τις δημιουργίες του και απολάμβανε τη διεξαγωγή του. Όλα τα έργα του συνθέτη δημιουργήθηκαν με βάση την κλασική βιβλιογραφία, γοητευτική φύση, μεγάλη τέχνη και ιστορία του κόσμου. Πολλοί μουσικοί κριτικοί περιλαμβάνουν το έργο του Mendelssohn με την περίοδο του ρομαντισμού, όπως και οι περισσότεροι συνθέτες εκείνης της εποχής, συνήθιζαν να δημιουργούν τα διάσημα τραγούδια τους της Heinrich Heine.

Γάμος Mansh Mendelssohn

Όταν ο συνθέτης δημιούργησε την υπεράσπισή του για να "κοιμηθεί σε μια καλοκαιρινή νύχτα", έχει ήδη συλλάβει το "Μάρτιος του γάμου". Αυτό το αριστούργημα ήταν ήδη έτοιμο, ακουγόταν στο παιχνίδι του Σαίξπηρ, αλλά για κάποιο λόγο δεν έγινε αμέσως δημοφιλής και αγαπημένος για το πολυάριθμα κοινό. Στον γάμο μετά τον πρώτο από τον ήχο του, ο Μάρτιος δεν το διορθώθηκε και πάλι. Μετά από πενήντα χρόνια μετά την περίπτωση αυτή, η πορεία του γάμου βρήκε την εφαρμογή της. Αλλά το ζευγάρι επέλεξε πρώτα τον Μάρτιο για το γάμο της, κατέβηκε στην ιστορία. Ήταν ένα κορίτσι και ένας νεαρός άνδρας από την πόλη Tiverton. Η δημοτικότητα του Marsha προστέθηκε από τη γαμήλια τελετή των βασιλικών Περσών στην πρωτεύουσα της Αγγλίας.

Η ίδια η νύφη - η βρετανική πριγκίπισσα επέλεξε μουσική για το γάμο. Είχε μια επιλογή μεταξύ της όπερας και του έργου του Mendelssohn. Η μουσική του συνθέτη Wagner συνοδεύτηκε από τη νύφη που περπατούσε προς το βωμό, η επίσημη πορεία του Felix δήλωσε ότι ο γάμος έλαβε χώρα. Η μουσική ακούγεται όταν ο νεαρός βγήκε από την εκκλησία. Ο Wagner περίμενε το θάνατο ενός λαμπρού Felix και που βρισκόταν με μια απότομη κριτική της μουσικής του Mendelssohn, δεν μπορούσε να συγχωρήσει το γεγονός ότι η νεαρή μεγαλοφυία του Εβραίου, και ότι η πορεία του για τον γάμο ήταν ακόμα η καλύτερη και υπομονώθηκε η μουσική του Wagner από το τελετή γάμου.

Felix Mendelson - Βιογραφία της προσωπικής ζωής


Η οικογενειακή ζωή του Felix Mendelssohn ήταν τόσο χαρούμενη που η σύζυγός του ήταν η μούσα του. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της δημιουργικής του βιογραφίας δημιουργείται τα περισσότερα λυρικά έργα, γεμάτα αγάπη και ζωή. Το Cecile Genrene ήταν ένα πολύ όμορφο, έφερε και ένα ήρεμο κορίτσι. Πέντε παιδιά γεννήθηκαν στην οικογένεια.

τα τελευταία χρόνια της ζωής

Όταν ο Mendelssohn ήταν και πάλι στο Λονδίνο, αισθανόταν ασθένεια. Ο Felix ανησυχεί πολύ για το θάνατο της παλαιότερης αδελφής του Fanny. Μαζί μαζί της, το σωματίδιο της ψυχής του πέθανε. Προσπάθησε να ζήσει, αλλά χωρίς αποτέλεσμα. Έτσι κράτησε 5 μήνες, η μουσική αποτελείται από τραγικό, η παράφορα θλίψη αισθάνθηκε σε όλα. Ο συνθέτης ήταν καταθλιπτικός, γρήγορα κουρασμένος. Προσωπικός γιατρός συμβουλεύτηκε να σταματήσει τις δραστηριότητες συναυλιών. Ο Felix άρχισε να χάνει τη συνείδηση. Σε μια τέτοια κατάσταση, δίνοντας απαντήσεις ενός δωματίου, συναντήθηκε με το θάνατό του. Την εποχή εκείνη, ο συνθέτης ήταν στη Λειψία και ήταν μόνο 38 ετών.

Το Mememmson ήταν ένας καλός αγωγός και συχνά περιελάμβανε θραύσματα της θεατρικής του μουσικήςΟ Mendelssohn ήταν ένας καλός αγωγός και συχνά περιλάμβανε θραύσματα της θεατρικής του μουσικής στις συμφωνίες του Συμφωνία. Στα καλύτερα δείγματα του, η μουσική του Mendelssohn χαρακτηρίζεται από λεπτή και ισορροπία μορφών, τον περιορισμό της έκφρασης, τη χάρη των μελωδικών γραμμών .... MMW ΣυμφωνίαΣυναυλίες.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Για να απολαύσετε παρουσιάσεις προεπισκόπησης, δημιουργήστε τον εαυτό σας έναν λογαριασμό (λογαριασμό) Google και συνδεθείτε σε αυτό: https://accounts.google.com


Υπογραφές για διαφάνειες:

FELIX MENDELSON BARTHOLDI 1809 - 1847 Παρουσίαση Προετοιμασία Gerasimov Natalia Teacher Kirillova O. A. GBou School No. 633 Μόσχα 2016

Ο Mendelssohn γεννήθηκε σε μια οικογένεια με μακροχρόνιες πολιτιστικές παραδόσεις. Ο παππούς του μελλοντικού συνθέτη είναι ένας διάσημος φιλόσοφος. Ο πατέρας είναι ο επικεφαλής του Banker House, το άτομο φωτισμένο, ένας λεπτός γνώστης των Τεχνών - έδωσε το γιο του μια εξαιρετική εκπαίδευση.

Το 1811, η οικογένεια μετακόμισε στο Βερολίνο, όπου ο Mendelssohn παίρνει μαθήματα από τους πιο αποφασιστικούς δασκάλους - L. Berger (πιάνο), Κ. Ceter (σύνθεση). Στο σπίτι του Mendelssov, Gayne, F. Hegel, Τ. Α. Gofman, Brothers Humboldt, Κ. Μ. Weber. Από 9 ετών, ο Mendelsson εκτελεί σε μια συναυλία ποπ, στις αρχές της δεκαετίας του '20. Εμφανίζονται τα πρώτα δοκίμια. Το 1833-36 Ο Mendelssohn παίρνει τη θέση του Muzik-Director στο Ντίσελντορφ. Ο Mendelssohn προσπάθησε να προσελκύσει την προσοχή των ακροατών με τα μεγαλύτερα έργα της τέχνης του παρελθόντος (Baha, Handel, Gaidna, επίσημη μάζα και το ένατο Symphonybeethoven).

Στη Λειψία, ο Mendelssohn δίνει συναυλίες της μουσικής πιάνου, εκτελεί τα έργα οργάνων του Bach στην εκκλησία του Αγίου Θωμά, όπου ο "μεγάλος καντάρρας" σερβίρεται πριν από 100 χρόνια. Το 1843, με πρωτοβουλία του Mendelssohn στη Λειψία, το πρώτο ωδείο άνοιξε στη Γερμανία, σύμφωνα με το δείγμα της οποίας δημιουργήθηκε το ωδείο σε άλλες γερμανικές πόλεις. Η σταθερή τάση, η ένταση της εκτελεστικής και παιδαγωγικής δραστηριότητας, έπεσε σταδιακά τις δυνάμεις του συνθέτη. Η βαριά υπερβολική εργασία, η απώλεια των αγαπημένων (ο ξαφνικός θάνατος της αδελφής Fanny) έφερε το θάνατο. Ο Mendelssohn πέθανε στην ηλικία των 38 ετών.

Το Mendelssohn Genres προσέλκυσε διάφορα είδη και μορφές, εκτελεί κεφάλαια. Με μια ισότιμη δεξιότητα, έγραψε για μια συμφωνική ορχήστρα και πιάνο, χορωδία και όργανο, το συγκρότημα και τη φωνή του θαλάμου, ανακαλύπτοντας την πραγματική ευελιξία χρονολογώντας, τον υψηλότερο επαγγελματισμό. Στην αρχή του δημιουργικού μονοπατιού, στην ηλικία των 17 ετών, ο Mendelssohn δημιουργεί έναν «ύπνο σε ένα καλοκαιρινό βράδυ» - ένα έργο που χτύπησε τους σύγχρονους από το έργο της ιδέας και της ενσάρκωσης, την ωριμότητα του συνθέτη εξοπλισμού και της φρεσκάδας, Πλούτος φαντασίας.

Τα κυριότερα έργα της Όπερας και του Ζινγκπίλλη "Δύο ανιψιές ή ο θείος από τη Βοστώνη" "Γάμος Camacho" "Love Soldier" "Δύο δάσκαλοι" "αδέσποτοι κωμικοί" ροδέρα "Pavel", Op. 36 (1835) "Elijah", ΕΠ. 70 (1846) "Χριστός", ΕΠ. 97 (μη τελειωμένη) Cantata "Valpurgiyeva Night", Op. 60 "Εορταστικό Chanting", ΕΠ. 68 (1840) Τα γραπτά του θαλάμου είναι επτά κουαρτέτα χορδών. String ocet; Δύο ορχηστρική σύνθεση 4 Συμφωνία για την ορχήστρα χορδών (1821-1823) Συμφωνική Νο. 1 C-Moll Op. 11, (1824) Συμφωνική Νο. 2 B- DUR "Τραγούδι Poobnaya" (1840) Symphony No. 3 A-Moll ("Scottish"), OP. 56 (1842) φωνητικά και χορωδιακά έργα "τραγουδούν στην πλατεία". Έξι τραγούδια. Op. 41 "Η πρώτη μέρα της Άνοιξης". Op. 48 "μεταξύ του πράσινου". Έξι τραγούδια. Op. 59 (1844)

Waltz Mendelson

Για πρώτη φορά, ο Mendelssohn "γάμος" \u200b\u200bο Mendelssohn ακούγεται το 1843 στη γαμήλια τελετή του Prince Tezay και Princess Ippolites. Είναι αλήθεια, ο πρίγκιπας και η πριγκίπισσα δεν ήταν πραγματικές. Ήταν ήρωες της κωμωδίας W. Shakespeare "κοιμάται το καλοκαιρινό βράδυ". Ο Mendelssohn δημιούργησε μουσική κατόπιν αιτήματος Prussian King Friedriga Velgelma IV. Η απόδοση τέθηκε με επιτυχία στο Potsdam, σε όλη τη Γερμανία, στην Ιταλία και στην πατρίδα του Σαίξπηρ της Μεγάλης Βρετανίας. Σε ηλικία 17 ετών, έγραψε ήδη μια εγγύηση σε αυτή την κωμωδία. Η μουσική στο φασματικό ήταν τόσο καλό που άκουσε την κωμωδία.

Από τη στιγμή της γραφής W. Shakespeare "Sleep In The Summer Night" πέρασε περισσότερα από 400 χρόνια, αλλά αυτό το Play-Parable ακούγεται εκπληκτικά σύγχρονο.

Ο Mendelssohn ήταν ένας καλός αγωγός και συχνά περιλάμβανε θραύσματα της θεατρικής του μουσικής στις συμφωνίες του Συμφωνία. Η φωτεινή, η συμφιλίωση της μουσικής είναι ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του Mendelssohn, όχι μόνο ως συνθέτης, αλλά και ως esthete πρόσωπο. Η εξωτερική απλότητα και η ευθεία του εξαιρετικού μελωδισμού του γεμίζουν με σπάνιο στον πλούτο του εσωτερικού περιεχομένου και ο υψηλός ειλικρινής ρομαντισμός είναι εκπληκτικά σε συνδυασμό με ένα μοναδικό βάθος. Ο συνολικός αριθμός των συνθέτων έργων υπερβαίνει τα 770 έργα. Ο συνολικός αριθμός των συνθέτων έργων υπερβαίνει τα 770 έργα.

Κάπως, σε περιοδεία στο Λονδίνο στη συναυλία, ο Maestro επισκέφθηκε τους βρετανούς μονάρχες, συμπεριλαμβανομένης της πολύ μικρής πριγκίπισσας Βικτώριας. Το κορίτσι ήταν ιδιαίτερα χαρούμενο από το "Μάρτιος του γάμου". Η πριγκίπισσα τον θυμήθηκε μετά από πολλά χρόνια όταν ο Mendelssohn δεν ήταν πλέον ζωντανός.

Για τον γάμο του, επέλεξε πολύ προσεκτικά τη μουσική: στο βωμό της νύφης ήταν κάτω από την επίσημη χορωδία από την όπερα "Lorangery" Wagner, και στο τέλος της τελετής, ακουγόταν οι εορταστικοί ήχοι του Mendelssohn.

Την πρώτη φορά που ένας γάμος Μάρτιος του Mendelssohn χρησιμοποιήθηκε κατά τη διάρκεια του γάμου της Dorothy Kareny και του Tom Daniel στην εκκλησία του Αγίου Πέτρου στο Tivurton (Ηνωμένο Βασίλειο) στις 2 Ιουνίου 1847. Αλλά η πραγματική δημοτικότητα της Μαρτίου βρέθηκε μετά την πριγκίπισσα της Βικτώριας και το Kronprint της Prussian Friedrich που ακούγεται στο γάμο του Prussian Friedrich στις 25 Ιανουαρίου 1858.

Η Nakhodka Princess Victoria πήρε όλη την υψηλότερη ευρωπαϊκή κοινωνία. Αυτή η παράδοση έχει διατηρηθεί μέχρι τώρα.

Η πορεία ήταν σε ζήτηση στη Ρωσία. Αυτή η επίσημη μουσική ήταν ευπρόσδεκτη από τους νέους μετά το γάμο.

Και όμως ... έγινε η καθεδριαστική μουσική του Liebe - φρουρά του Κοζάχου, των οποίων οι στρατιώτες εξασφαλίσουν τον αυτοκράτορα Αλέξανδρο Β, ότι είναι "σε πόλεμο, όπως ένας γάμος"! Μετά από αυτό, διορίστηκε επίσημα μια πορεία αυτού του ράφι "Γάμος Μάρτιος" Mendelssohn.

Η σύνθεση του Mendelssohn διακηρύσσει τη γέννηση μιας νέας οικογένειας και εξυπηρετεί επιτυχώς αυτή την περίπτωση για περισσότερα από 160 χρόνια!

Στα τα καλύτερα δείγματα, η μουσική του Mendelssohn χαρακτηρίζεται από λεπτή και ισορροπία των μορφών, τον περιορισμό της έκφρασης, τη χάρη των μελωδικών γραμμών, ορθολογικά οικονομική υφή - τις ιδιότητες που αντιλήφθηκε από τα κλασικά της Βιέννης.

Ιδρυτής του πρώτου γερμανικού Ωδείου (1843, Λειψία). Στη νεκρή φύση, αναγνωρίστηκε ως ένας από τους καλύτερους και ταλαντούχους συνθέτες της Γερμανίας.

Το μοναδικό Μουσικό Adderkind, του οποίου το ταλέντο θα μπορούσε να ανταγωνιστεί με τη μεγαλοφυία του Μότσαρτ, είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους και αξιόλους συνθέτες της κλασικής μουσικής.