Περίληψη υπηρεσίας Cabacter. Η ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας X - XVII αιώνες

30.07.2020

Διαβάστε επίσης

Ποια είναι η κατανομή των σκούπες

Δοκίμιο "χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας α

Γιατί ο Sofya προτιμούσε να Chapkom Mollylly;

Συμβολική έννοια του ονόματος του καταστήματος Eery a

Ο Σαμοδωτής είναι κακός ή πολύ κακός;

ΕΚΚΛΗΣΙΑΣΤΙΚΗ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα

Το κείμενο της υπηρεσίας Καμπάχ έχει διατηρηθεί σε τρεις λίστες, όλοι χρονολογούνται από τον αιώνα XVII-XVIII. Αλλά το ίδιο το κείμενο αντιπροσωπεύει το δείγμα XVII αιώνα. Ο V.P. adrianov-peretts καθόρισε τις πηγές για την παρωδία - αυτό είναι το "μικρό" και το "μεγάλο" βράδυ με μια Canon (το κύριο κείμενο) και τη ζωή (το τελευταίο μέρος του κειμένου, το οποίο παρουσιάζεται από τη ζωή του μεθυσμένου). Η υπηρεσία Cabacet είναι ένα παράδειγμα σατρικού έργου με την απομίμηση της εκκλησιαστικής υπηρεσίας. Ο συγγραφέας είναι εξοικειωμένος με τα λειτουργικά κείμενα, δεδομένου ότι αρμόδιζε με ικανοποίηση μόνο ορισμένα τμήματα τσιπ, αναγνώσεις και ζωές, αλλά και τη ρουτίνα της υπηρεσίας. Αυτό το έργο ήταν δημοφιλές στο XVIII αιώνα. Στη Μόσχα και ο Nizhny Tagil, και στην αρχή του αιώνα xx. Ήταν γνωστό γι 'αυτόν στη Σιβηρία.

Οικόπεδο

Αρχικά, δίνεται ένας ψευδο-κώδικας υπουργείου ("ο μήνας της Κίνας σε μια γελοία μέρα") και ο οποίος ξοδεύει αυτή την υπηρεσία. Η υπηρεσία πηγαίνει στην Kabachea και τα αντικείμενα εξυπηρέτησης είναι γοητευτικές, ρόμπες, γάντια, παντελόνια κλπ. Το κείμενο δηλώνει ότι πίνουν κρασί, μπύρα και μέλι. Υπάρχει καταδίκη των αναδρομικών, της μεθυσίας, του Caurba σε ένα σατιρικό κλειδί. Ο κύριος λεοπισμός του έργου - Kabak Rumses ανθρώπους στους ζητιάνους. Επίσης αποκάλυψε μια ποινή λόγω του Kabak - για να συνεχίσει το Bortage, οι άνθρωποι πηγαίνουν στην κλοπή.

Γράψτε μια κριτική για το άρθρο "Service Cabeket"

Σημειώνει

Βιβλιογραφία

Adrianov-peretts V. P. "Holiday Kabatsky Yaryzhek": Σαράρα Παρωδία του δεύτερου μισού του XVII αιώνα // διαδικασία του Τμήματος της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. - L.: Ακαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ, 1934. - Τ. Ι. - Σελ. 171-247.
Bobrov Α. Γ., Sapozhnikova O. S. Kabaku Service // Λεξικό των Βιβλίων και βιβλίων Αρχαία Ρωσία. - SPB.: DMITRY BUBANIN, 1998. - VOL. 3. Μέρος 3. - Σελ. 478-479.
Likhachev Δ. Σ., Panchenko Α. Μ., Ponimko N. V. Γέλια στην αρχαία Ρωσία. - L.: Science, 1984. - 295 σ.
Smilanskaya Ε. Β. Στο ζήτημα της λαϊκής κουλτούρας του γέλιου του αιώνα: (Ερευνητική υπόθεση για την «υπηρεσία Καμπάκου» στο συγκρότημα εγγράφων για τη βλασφημία και τη βλασφημία) // Πρακτικά του Τμήματος της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας. - SPB.: Science, 1992. - T. XLV. - Σελ. 435-438.
Stapleeyev Ο. Σ. Λαϊκά τελετουργικά σύμβολα και μυθολογικές ιδέες στην ποιητική υπηρεσία της υπηρεσίας Kabaku // Πρακτικά του Τμήματος της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας. - SPB.: Dmitry Bubanin, 1996. - Τ. 49. - Σ. 133-140.

Το ρυμουλκούμενο χαρακτηρίζει την υπηρεσία cabac

Αλλά παρά το γεγονός ότι πιστεύει σθεναρά ότι ήταν ο βασιλιάς της Νεάπολης, και ότι εξέφρασε πρόσφατα τις θλίψεις των αναψυχών του, αφού είχε συμπεριφερθεί και πάλι για να εισέλθει στην υπηρεσία και ειδικά μετά από μια ημερομηνία με το Ναπολέοντα στο Danzig, όταν Ο Αύγουστος Schurin του είπε: "Je vous ai fait roi pour ragner ένα maniere, mais pas a la botre", σας έκανα έναν βασιλιά να βασιλεύει όχι με τον δικό μου τρόπο, αλλά κατά τη γνώμη μου.] - Πήρε τη διασκέδαση για το δικό του Η γνωριμία, η υπόθεση και, όπως εξαντλείται, αλλά όχι ένα σχιστόλιθος, κατάλληλο άλογο, κρύβοντας τον εαυτό του στην πλεξούδα, έπαιξε στους ληστές και, εκκενώνεται ως ένα motley όσο το δυνατόν πιο ακριβό και πιο ακριβό, χαρούμενο και ικανοποιημένο, να μην ξέρει πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί να μην γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί να μην γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί να μην γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί να μην γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί να μην γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί δεν γνωρίζουν πού και γιατί , στην οδική Πολωνία.
Βλέποντας τον Ρώσο Γενικό, είναι βασιλικά επίσημα, έπεσε πίσω το κεφάλι του με σγουρά μαλλιά στους ώμους του και κοίταξε τον γαλλικό συνταγματάρχη. Ο συνταγματάρχης παρέχεται με σεβασμό στην μεγαλειότητα του, την αξία του Balashev, το επώνυμο που δεν μπορούσε να μιλήσει.
- De Bal Macheve! - Είπε ο βασιλιάς (με την αποφασιστικότητά του συντρίψει τη δυσκολία που εκπροσωπείται από τον συνταγματάρχη), - charme de Faire Votre Connaisance, γενικά, [πολύ ωραίο να σας γνωρίσω, γενικά] - πρόσθεσε με τη βασιλική ευγενική χειρονομία. Μόλις ο βασιλιάς άρχισε να μιλάει δυνατά και γρήγορα, όλη η βασιλική αξιοπρέπεια τον άφησε αμέσως και αυτός, χωρίς να παρατηρεί τον εαυτό του, μετακόμισε στην ιδιοσυγκρασία του τον τόνο της καλής στενής εξοικείωσης. Έβαλε το χέρι του στο holly των αλόγων του Balashev.
- Eh, Bien, Γενικά, Touts A La Guerre, CE Qu "Il Parait, [Λοιπόν, γενικός, φαίνεται να πηγαίνει στον πόλεμο", είπε, σαν να λυπηθώ για την περίσταση, την οποία δεν μπορούσε να κρίνει .
"Sire", απάντησε ο Balashev. - L "Empereur mon maitre ne desire Point La Guerre, ET Comme Votre Majeste Le Voit, - δήλωσε ο Balashev, χρησιμοποιώντας το VOTRE MAJESTE, σε όλες τις περιπτώσεις, [ο κυρίαρχο αυτοκράτορα Ρωσικά δεν την θέλει, πώς θα πρέπει να δει η μεγαλοσύνη σας ... Την μεγαλοπρέπεια σας.] Με τη συμμετοχή του αναπόφευκτου τίτλου, αναφέροντας το πρόσωπο για το οποίο ο τίτλος εξακολουθεί να είναι νέα.
Το πρόσωπο του Murat έλαβε ανόητη ικανοποίηση ενώ άκουσε τον Monsieur de Balachoff. Αλλά η Royaute υποχρεώνει: [ο βασιλικός τίτλος έχει τα δικά της καθήκοντα:] Ένιωσε την ανάγκη να μιλήσουμε με τον αγγελιοφόρο Αλέξανδρο για τις κρατικές υποθέσεις, όπως ένας βασιλιάς και σύμμαχος. Δείχνει από ένα άλογο και, παίρνοντας ένα Balashev κάτω από το χέρι του και αφήνοντας λίγα βήματα από με σεβασμό να περιμένουν τη σουίτα, άρχισαν να περπατούν πίσω και πίσω μαζί του, προσπαθώντας να μιλήσω σημαντικά. Αναφέρθηκε ότι ο αυτοκράτορας Ναπολέων προσβάλλεται από τις απαιτήσεις των στρατευμάτων από την Πρωσία, ειδικά τώρα, όταν η απαίτηση αυτή έχει γίνει γνωστή και όταν η αξιοπρέπεια της Γαλλίας προσβληθεί. Ο Balashev είπε ότι δεν υπάρχει τίποτα προσβλητικό στην απαίτηση αυτού, γιατί ... η Murat διέκοψε:
"Πιστεύετε λοιπόν ο αυτοκράτορας Αλέξανδρος δεν είναι ο αυτοκράτορας;" - Είπε απροσδόκητα με ένα καλό χαμόγελο χαμόγελο.

Η έννοια της ιστορίας επιλέγεται από την καμπαναριό, η εμφάνιση των καταστρεπτικών αποτελεσμάτων της μεθυσίας. Kabak, " Εισαρκών Wobbies", Ενεργεί σε μια ιστορία ως All-κρεβάτι Moloch, από το οποίο δεν υπάρχει σωτηρία στο αδύναμο πνεύμα του ανθρώπου. Ο συγγραφέας περιγράφει την τραγωδία του ανθρώπου WellGuard. Έτσι έρχεται στη γλώσσα της γλώσσας, λογική. Αρχικά αρχίζει να πίνει οποιαδήποτε τύχη, στη συνέχεια πίνει με ένα hangover, και αργότερα πίνει τον εαυτό του, και διδάσκει τους ανθρώπους. Και τότε, δεν θυμάμαι τον εαυτό μου, περπατάει στα σπίτια σε αναζήτηση κρασιού, αν και δεν ονομάζεται, και η ζύμωση. Ακολουθεί " everwegati, Yako από LVA, γκρίνια" Σε μια σύντομη ώρα, η σοφία του ανθρώπου εξαφανίζεται τη σοφία ενός ατόμου, έρχεται γυμνότητα, τρέλα, soblot. Η Drunkenness οδηγεί σε καταστροφές του σπιτιού, το θάνατο της οικογένειας, ακόμη και σε εγκλήματα. Σχεδιάζοντας τα πάντα, οι μεθυσμένοι ληστεύουν τους επισκέπτες και θα τιμωρήσουν γι 'αυτό. Καθώς ο συγγραφέας σημειώνει, η γηρατειακή ηλικία των μεθυσμένων " ανέντιμη, ούτε πολλά χρόνια ..., όχι το χριστιανικό θάνατο του Υπουργείου Εσωτερικών του ανθρώπου, πεθαίνοντας από το κρασί».

Ο συγγραφέας απαριθμεί όλους όσους συμβάλλουν στο " Ανεξάρτητη μήτρα»Cabeket: Το Pop και το Diakon μεταφέρουν στο Kabak Skucia, Caps, Servicemen, Monks - σειρές, κουκούλες, διαβόλους - βιβλία και μεταφράσεις. Φιλοσόφους σοφία αλλάζουν σε βλακεία, " Γυναικεία ευρέως διαδεδομένη και στερέωση", Και το είδος που παίρνουν σκουλήκι, οι σεφ θα αλλάξουν την κυριαρχία στην γοητεία κρασιού, οι δασοφύλακες δίνουν τα cunts και το sable. Μία από τις θλιβερές συνέπειες είναι ότι όλοι που αγαπούν το Καμπάκ εγκαταλείπουν τους γονείς τους και μόνο πριν από το θάνατο θυμούνται τους γονείς τους.

Το σατυρικό αποτέλεσμα της ιστορίας επιτυγχάνεται με τη χρήση του σχήματος της εκκλησιαστικής υπηρεσίας (μικρό και μεγάλο βράδυ), καθώς και τα κίνητρα της ζωντανής λογοτεχνίας. Έχει παρατηρηθεί για έναν μη έγκυρο συνδυασμό υψηλής μορφής φώτων εκκλησίας με χαμηλό περιεχόμενο που απεικονίζει όλους τους βαθμούς σταγόνων των μεθυσμένων. Είναι επίσης καθορισμένο στην ιστορία και η γνωστή προσευχή "Ο πατέρας μας": " Η αγαπημένη μας, жжеy sedish τώρα στο σπίτι, ναι σλαβική ονομασία είναι δική σας ... ναι θα υπάρχει η βούληση του Yako στο σπίτι, το Taco και στην Kabaska ... και να αφήσετε τους οφειλέτες μας στα χρέη μας, μπορώ επίσης να φύγω από το δικό σας κοιλιά στην Καμπλάσκα ... αλλά μας απαλλάσσει από τη φυλακή».

Αυτό το ταλαντούχο σάτιρα αρνείται " Τσαρέβα Καμπάκι"Και ένας τέτοιος ανθρώπινος αντιπρόεδρος ως μεθυσμένος, ο οποίος εμφανίζεται εδώ ως έκφραση ψυχικής αδυναμίας, από την οποία πρέπει να πολεμήσετε. Η μεθυστική είναι μια ηθική σταγόνα στον άνθρωπο. Το οδηγεί στην ντροπή, καταστροφή, ασθένεια, φυλακή. Η ιστορία δεν είχε μόνο μια κατηγορία, αλλά και διδακτική.

Ένα άλλο παράδειγμα δημοκρατικών σατιρικών έργων είναι " Το νοσοκομείο στην Inozemsev"Στην οποία η είσοδος της ευθυγράμμισης είναι ασυμβίβαστη για να σκόπιμη προς τον παραλογισμό, τη μη ελπίσα. Ο συγγραφέας, χρησιμοποιώντας τη μορφή του νοσοκομείου (χειρόγραφα βιβλία ιατρικού περιεχομένου), στην πραγματικότητα parodirud. Στον τίτλο αυτού του έργου υποδεικνύεται ότι " που εκδίδεται από τον ρωσικό λαό Πώς να θεραπεύσει τις Ingeneses" Αυτό είναι ένα μηχάνημα γέλιο: " Σε άλλους που θα έχουν διάρροια, πάρτε το παρθένο γάλα 3 σταγόνες, η πυκνοκατοικία κορυφής 16 καρούλια, ένας λιπαρός αετός που φέρουν 4 arsshina, λείανση σχάρα 6 καρουλιών, ένα χτύπημα από μισή αντιλόπη, πίδακα νερού ... Πιάσε χωρίς νερό και διαιρεμένο ... μακρύς paul tithing».

Ενδείξεων για ένα άλλο μνημείο αυτής της περιόδου - " Ιστορία πολυτελείας ζωής και διασκέδασης" Σύμφωνα με το είδος, είναι η Αντιτειτιστοπία, επομένως, ένα είδος της Ουτοπίας βρίσκεται εδώ, δημοφιλής στη δυτική ευρωπαϊκή μεσαιωνική κουλτούρα (T. Campanella και Thomas More). Ωστόσο, η ρωσική λογοτεχνία των XVI-XVII αιώνων. Δεν δημιούργησα και δεν με νοιάζει το ξεδιπλωμένο "Utopiy" και μέχρι την εποχή Petrovsky, ο αναγνώστης συνέχισε να χρησιμοποιεί μεσαιωνικούς μύθους στον γήινο παράδεισο στον κύκλο εργασιών του βιβλίου, την παρωδία του οποίου βλέπουμε σε αυτό το έργο.

Η χώρα που περιγράφεται στην "ιστορία της πολυτελούς ζωής και της επευφημίας" είναι ένα κινούμενο σχέδιο για τη φαντασία για την αποδοτική γη. Ο αφελής και σκοτεινός λαός πιστεύει σε ένα τέτοιο βασίλειο και ο συγγραφέας του "μύθου" καταστρέφει αυτή την πίστη, επειδή ο συγγραφέας είναι ένας πεινασμένος άνθρωπος, ένας αγενής, ένας ηττημένος, προσβεβλημένος από τη ζωή, εκδιωχθεί από τον κόσμο. Δεν προσπαθεί να διεισδύσει σε αυτόν τον κόσμο, γνωρίζοντας ότι είναι αδύνατο, αλλά τον ομιχλώδες γέλιο. Ξεκινώντας από μια σκόπιμη περιγραφή της υπέροχης αφθονίας, φέρνει αυτή την περιγραφή στον παραλογισμό, και στη συνέχεια δείχνει ότι όλα αυτά είναι NOBY: " Και εκεί παίρνουν τα καθήκοντα της μη-Bolshaya, για τα ποντίκια, για τις γέφυρες και τη μεταφορά - τα άλογα τόξα, από τα καπάκια στον άνθρωπο και με όλη τη διαδρομή».

Έτσι, γέλιο λογοτεχνία XVII αιώνα. Αντιτίθεται όχι μόνο από τον επίσημο «αναλήθεια» για τον κόσμο, αλλά και τη λαογραφία με τα ουτοπικά όνειρά του. Αυτή λέει " Γυμνή αλήθεια"Και λέει στο στόμα" γυμνό και όχι μεγάλο"Ανδρας. Και αυτό δεν είναι μια φωνή σίγουρη ιεροκήρυκας, όπως και στα έργα της προηγούμενης ώρας, και η φωνή του συγγραφέα του συγγραφέα ή η ίδια η φωνή της ζωής.

Θα ήθελα επίσης να σημειώσω ότι οι Σαυρίκοι του XVII αιώνα δεν εφεύρουν νέα είδη, αλλά χρησιμοποιήθηκαν ή παρωδία, έτοιμες μορφές που έχουν ήδη δημιουργηθεί στη λαογραφία και γραφή. Για να αντιληφθεί μια παρόμοια παρωδία, να το εκτιμήσετε, τον αναγνώστη και τον ακροατή που χρειάζεται να γνωρίζουν καλά το παρόμοιο δείγμα. Ως εκ τούτου, ως ένα τέτοιο δείγμα, τα πιο δημοφιλή είδη χρησιμοποιήθηκαν με τα οποία ο αρχαίος ρωσικός άνθρωπος βρισκόταν σε όλη την ημέρα - ένα σκάφος ("ιστορία του Yersh ershovich"), η αναφορά ("Kalyazinskaya Petty"), ένα νοσοκομείο ("νοσοκομείο" για ξένους "), εκκλησιαστική υπηρεσία (" υπηρεσία Kabaku ") και άλλοι.

Ο ρωσικός πολιτισμός και η λογοτεχνία στον αιώνα XVII, ειδικά στο δεύτερο εξάμηνο του, εμπλουτίζεται σημαντικά με κοσμικό περιεχόμενο και κοσμικές μορφές δημιουργικότητας. Η Ρωσία στον τομέα της γενικής και λογοτεχνικής κουλτούρας έρχεται πιο κοντά στη Δυτική Ευρώπη, αλλά σε περιπτώσεις που μεταφέρει το δυτικό λογοτεχνικό υλικό στο έδαφος του, δεν το χρησιμοποίησε μηχανικά, αλλά ανάλογα με τα καθήκοντα της ζωής που υπαγορεύονται σε όλη την πρόοδο της εθνικής Ιστορία και τις ιδιαιτερότητες της ρωσικής ζωής. Το ποιητικό στοιχείο των ανθρώπων και η ζωντανή ομιλούμενη γλώσσα είναι σταθερά ριζωμένη εκείνη τη στιγμή σε μεγάλο αριθμό λογοτεχνικών μνημείων και καθορίζουν σε μεγάλο βαθμό το στυλ τους. Η διαδικασία εκδημοκρατισμού της λογοτεχνίας συναντά μια απάντηση από το κυρίαρχο κτήμα. Στον δικαστικό κυβερνητικό κύκλο, προγραμματίζεται ένα τεχνητό ρυθμιστικό τελετουργικό στυλ, το οποίο αντιλαμβάνονται τα στοιχεία της Ουκρανίας μπαρόκ.

Ο όρος αυτός εισήχθη από υποστηρικτές του κλασικισμού στο XVIII αιώνα. Για να ορίσετε την τέχνη του χονδροειδούς, άγευστους, "Barbaric" και αρχικά επαφή μόνο με την αρχιτεκτονική και την οπτική τέχνη. Σε λογοτεχνικές μελέτες, ο όρος αυτός εισήχθη το 1888 στο Βελφλίνιο.

Με την ερμηνεία επέκτασης του Barochko, τον ουγγρικό επιστήμονα Α. Anden στο βιβλίο "Σλαβικό μπαρόκ". Η άποψή του αναπτύχθηκε από τον Α. Α. Morozov, το οποίο είναι διατεθειμένο να αποδίδει όλη τη λογοτεχνία του δεύτερου μισού του XVII και το πρώτο μισό του 18ου αιώνα με μπαρόκ, βλέποντας την έκφραση της εθνικής πρωτοϋφαντικής της ρωσικής λογοτεχνίας προς αυτή την κατεύθυνση. Η άποψη A. A. Morozov προκάλεσε αιχμηρές αντιρρήσεις στο P.N. Berkova, D. S. Likhacheva, Τσεχικός ερευνητής Σ. Mathhouse. Συγκεκριμένα, ο Τ. Ν. Μπερεκόφ έκανε αποφασιστική άρνηση της ύπαρξης ρωσικού μπαρόκ και αύξησε το ζήτημα της ανάγκης να εξεταστεί ο Ρώσος Visheysheet και το δράμα του καθυστερημένου XVII αιώνα. Ως γέννηση μιας νέας κλασικής κατεύθυνσης. Ο S. Mathauzer ήρθε στο συμπέρασμα της ύπαρξης στη ρωσική λογοτεχνία του τέλους του XVII αιώνα. Δύο κατευθύνσεις του μπαρόκ: Εθνική Ρωσική και δανεισμένη πολωνική-ουκρανική. Ο Δ. Σ. Likhachev πίστευε ότι Θα πρέπει να ειπωθεί για την ύπαρξη ενός μόνο ρωσικού μπαρόκ, το οποίο αρχικά δανείστηκε από την πολωνική-ουκρανική λογοτεχνία, αλλά στη συνέχεια απέκτησε τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του.Παρά τις σημαντικές αποκλίσεις στις απόψεις για το μπαρόκ στη ρωσική λογοτεχνία, οι ερευνητές έχουν δημιουργήσει τα πιο ουσιαστικά επίσημα σημάδια αυτού του στυλ. Χαρακτηρίζεται από την αισθητική έκφραση του υπερβολικού PATOS, μια σκόπιμη παρέλαση, τελετουργικότητα, εξωτερική συναισθηματικότητα, υπερβολικά ραβδιά σε ένα προϊόν θα φαινόταν ασυμβίβαστη συστατικά στυλ των κινούμενων μορφών, η αλληλοσύνδεση, η διακόσμηση του οικοπέδου και της γλώσσας. Ωστόσο, είναι απαραίτητο να γίνει διάκριση μεταξύ δύο διαφορετικών πτυχών στο περιεχόμενο του όρου Μπαρόκ: α) Μπαρόκ ως καλλιτεχνική μέθοδος και στυλ που προέκυψε και εξελίχθηκε σε μια συγκεκριμένη ιστορική εποχή. β) Μπαρόκ ως τύπος καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, που εκδηλώνεται σε διαφορετικές ιστορικές περιόδους.

Ο Barroo ως στυλ που σχηματίζεται στη Ρωσία στο δεύτερο μισό του XVII αιώνα και εξυπηρετούσε τον αναδυόμενο φωτισμένο απολίθωμα. Με την κοινωνική του ουσία, το στυλ Barochko ήταν ένα αριστοκρατικό φαινόμενο που αντιτίθεται στη δημοκρατική λογοτεχνία. Δεδομένου ότι η μετάβαση στο μπαρόκ στη ρωσική λογοτεχνία δεν πραγματοποιείται από την Αναγέννηση, όπως στη Δύση, και απευθείας από τον Μεσαίωνα, αυτό το ύφος στερήθηκε από το μυστικο-απαισιόδοξο συναίσθημα και φορούσε τους εκπαιδευτικούς. Ο σχηματισμός του πέρασε από την εκκτονισμό του πολιτισμού.

Οι συγγραφείς του ρωσικού μπαρόκ, ωστόσο, δεν απορρίψαν εντελώς θρησκευτικές απόψεις, αλλά ο κόσμος προερχόταν, θεωρείται μυστηριώδης μη αναγνωρίσιμη, αν και έχουν δημιουργήσει αιτιώδεις σχέσεις εξωτερικών φαινομένων. Επιστρέφοντας από τον παλιό μεσαιωνικό θρησκευτικό συμβολισμό, εν συντομία σε περιπτώσεις της κοσμικής, ζωντανής ζωής του γήινου ανθρώπου και υπέβαλαν τις απαιτήσεις μιας λογικής προσέγγισης στην πραγματικότητα, παρά την αναγνώριση της ιδέας της μοίρας και της θέλησης του Θεός σε συνδυασμό με τον Διδακτισμό. Σε αυτό το σύστημα απόψεων κατασκευάστηκε μυθοπλασία, το σύστημα των αλληγορικών και τα σύμβολα, καθώς και πολύπλοκη, μερικές φορές η εξελιγμένη δομή των έργων.

Μπαρόκ στυλ στη ρωσική λογοτεχνία του τέλους του XVII - Πρώιμη XVIII αιώνα. Προετοίμασε την εμφάνιση του ρωσικού κλασικισμού. Έλαβε την πιο εντυπωσιακή υλοποίηση στο στυλ της ποίησης της Vizhive, του δικαστηρίου και του δράματος του σχολείου.

Η ιστορία της ρωσικής ποίησης βιβλίου αρχίζει, κατά κανόνα, από τη στροφή του XVII αιώνα. Υπάρχει μια άποψη ότι στο ρωσικό φεουδαρχικό βιβλίο, δεν υπήρχαν ειδικά είδη ποιημάτων, και αν το ρυθμικό, ρυθμό ή το "μεντεσέ" συναντήθηκε στην πεζογραφία - ήταν από το επικό. Τα ρωσικά ποιήματα βιβλίων ως ανεξάρτητο είδος δεν δούλευαν, προφανώς στην εποχή της πολιτείας της Μόσχας.

Η εμφάνιση της γραπτής ποίησης στις αρχές του 17ου αιώνα εξηγείται από το γεγονός ότι αυτή τη στιγμή η λαογραφία άρχισε να εγκαταλείπει την πόλη, οπότε το «ποιητικό συναίσθημα» των πολιτών αναζητούσε ικανοποίηση στο βιβλίο - τόσο στο "υψηλό" , Σιλοβική ποίηση, και στη γραπτή γραφή, στο EPOS, SATIR, Lyrical Song, πνευματικό στίχο. Ένας άλλος παράγοντας εμφάνιση του ποιήματος είναι η επιθυμία να μάθουν τα επιτεύγματα του ευρωπαϊκού πολιτισμού.

Ο Sillabic Verse ισχυρίστηκε στον εαυτό του στη ρωσική λογοτεχνία του XVII αιώνα σταδιακά. Αρχικά, προφανώς, υπηρέτησε μόνο μερικά είδη, ιδίως τα μηνύματα. Στο πρώτο μισό του XVII αιώνα, υπήρχαν ήδη ολοκληρωμένες συμπρήσεις μηνυμάτων, πολλές από τις οποίες έγιναν υποδειγματικές και έπεσαν σε μηνύματα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου, χάνοντας συγκεκριμένα σημάδια. Σε μία από αυτές τις συλλογές, στις οποίες η σφραγίδα του τυπωμένου αυλή τυπωμένα κόλπα - Chernyts Savvatiya, Stepana Gorchaka, Mikhail Zlobin, Mikhail Tatishchev, και άλλοι - περίπου πενήντα μηνύματα σε διάφορα θέματα. Αυτό είναι το αίτημα για την υπόθεση, και η μομφή, και ανταμείβοντας τον φοιτητή.

Η άνθηση της ρωσικής Sillabic ποίησης πέφτει στο τελευταίο τρίτο του XVII αιώνα και συνδέεται με τα ονόματα του Simeon Polotsk, Sylvester Medvedev, Καριάνα, Αντιμετωπίστε και Andrei Belobotsky.

Simeon Polotsky (Samuel Emelyanovich Petrovsky-Sitinianovich) Γεννήθηκε στο Polotsk το 1629. Τις ημέρες της νεολαίας του, γνωρίζουμε μόνο αυτό που σπούδασε στο Κίεβο-Mogilyan College, το μεγαλύτερο ορθόδοξο κέντρο της υψηλότερης ανθρωπιστικής και θεολογικής εκπαίδευσης. Από το 1648 σε εμάς έφτασαν και το αντίθετο περίληψη της θεωρίας της ποίησης της ποίησης, από το 1653 - μια συλλογή ρητορικών ασκήσεων στα πολωνικά και τα λατινικά. Το 1656, δύο χρόνια μετά την απελευθέρωση του Polotsk από τα ρωσικά στρατεύματα, δέχτηκε τον μοναχισμό στο μοναχικό μοναστήρι του Polotsky και στη συνέχεια έγινε δάσκαλος στο τοπικό "αδελφικό σχολείο". Την ίδια χρονιά συναντήθηκε για πρώτη φορά με τον προστάτη του - βασιλιάς Alexei Mikhailovich. Το 1661 αποφάσισε να προχωρήσει για πάντα στη Μόσχα, αλλά η απόφαση αυτή διεξήχθη το 1664. Ο Simeon Polotsky ακόμη και πριν από την κίνηση του στη Μόσχα το 1664, στην Ακαδημία Κίεβο-Μογγαλιάν και στο Πολότσκι, το πατρίδα του, έγινε γνωστό ως μη περίεργο ποιητή και οδηγός. Εάν η διάσημη δήλωση του "μέτρα", η οποία προφέρεται πριν από τον βασιλιά Αλεξέι Μιχαήλ, το 1656, σχεδόν κυριολεκτικά επαναλαμβάνει τη συλλαβική "πρήμανση", που δημοσιεύθηκε στο Lviv στο τέλος του XVI αιώνα, τότε η άλλη δουλειά του με τον ίδιο τίτλο, εύκολα επίσης κατά τη διάρκεια του Η επίσκεψη στο βασιλιά Polotsk, είναι ένα πολύ ανεξάρτητο έργο, φωτεινό panechnicic της Λευκορωσίας γης. Στρέφοντας τον βασιλιά, ο ποιητής τον επαινεί ως απελευθερωτής της Λευκορωσίας:

Ξεφορτωθείτε από τις ανάγκες,

Η Ρωσία τέθηκε στα πόδια του στα πόδια του,

Πριν μισείτε το Breating Hemnennel και μονωμένο.

Σε αυτά τα πρώτα έργα, τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του δημιουργικού τρόπου του Simeon Polotsk εμφανίστηκαν αρκετά έντονα. Εάν οι "μετρητές" γράφονται στη Λευκορωσική γλώσσα, τότε η "εκκλησία σλαβική MOVA" είναι ισχυρή στον διάλογο - ένα περίεργο κράμα των ζωντανών ανατολικών σλαβικών γλωσσών και τη γλώσσα των εκκλησιαστικών βιβλίων, την οποία ο Simeon Polotsk εισήγαγε στη ρωσική ποίηση.

Η χρονική περίοδος της Μόσχας της δημιουργικότητας του ποιητή ήταν η μακρύτερη και γόνιμη. Εδώ έλαβε ένα ανθεκτικό δικαστήριο στο δικαστήριο, έγινε δάσκαλος δικαστηρίου, ένα στίχο και ο «φιλόσοφος σοφίας», ο οποίος δόθηκε εντολή από τον «διαγωνισμό» με το διάσημο Avvakum, την κατάρτιση του Χάρτη της Σχεδιασμένης Ακαδημίας, την οργάνωση του Η ανώτερη εκτύπωση, η οποία, μέχρι το θάνατό του, ήταν στη δικαιοδοσία του. Εδώ δημιούργησε το κολοσσιαίο του όσον αφορά τον όγκο και την αξία του Vertograd Multicolor (1678), κυκλοφόρησε τα τυπωμένα ποιήματα του "Psaltry του Tsar και του Προφήτη Δαβίδ" (1680), εξοπλισμένα με εξαιρετική χάραξη του Α. Trukhmensky In Σχήμα Simon Ushakov, και στη συνέχεια τοποθετήστε τη μουσική από τον συνθέτη V.P. Τίτοφ. Εργάστηκε στο "Rhyme", το οποίο υποτίθεται ότι περιλαμβάνει όλα τα παγικά ποιήματα της.

Η έννοια του Simeon Polotsk δεν είναι ότι "εισήγαγε" ένα ποίημα στη ρωσική κουλτούρα - ο Sillabic Virsha έγραψε σε αυτόν, - και στο γεγονός ότι απομακρύνθηκε από την ιδέα του ως μια διασκέδαση που εξυπηρετεί μόνο ορισμένες ανάγκες που " Ο Rhyme "φάνηκε ότι είναι ο κύριος και ίσως ο μόνος τρόπος να δημιουργηθεί μια νέα λεκτική κοσμική κουλτούρα. Σύμφωνα με την Eremin, οι συλλογές του Polotsk παράγουν την εντύπωση ενός είδους μουσείου, στα παράθυρα των οποίων βρίσκονται σε μια ορισμένη σειρά μιας ευρείας ποικιλίας των πραγμάτων, συχνά σπάνια και πολύ αρχαία. Το Polotsk έχει επίσης σχεδιάσει έργα, και ποιητικά ανέκδοτα και "άκρη" σαν μια γνωστή ιστορία για τον υπηρέτη Andrkle και ποιητικά σκίτσα ("ημέρα και νεοσσοί" σε πολύχρωμο ") και στη δικαιοσύνη μια περιγραφή διαφόρων πολύτιμων λίθων, Εξωτικά και φανταστικά πουλιά και ζώα. Ο ποιητής καταφεύγει με πρόθυμα σε αρχαία θέματα. Αλλά το αντίκες, το παλαιοχριστιανικό και γενικά ιστορικό υπόβαθρο χρειάζονται τον συγγραφέα μόνο ως στολίδι του ποιήματος.

Το Polotsk είναι ένας διδακτικός ποιητής, ο οποίος στην ποιητική ενσάρκωση κάθε θέματος, κάθε ποιητικής εικόνας, πρώτα απ 'όλα, η δυνατότητα "λογικής", ηθικής και εξωτερικής ερμηνείας. Επομένως, οι συχνές "λυρικές" υποχωρήσεις στη ροή του οικοπέδου είναι ένα ρητορικό θαυμαστικό, η παρατήρηση του συγγραφέα, μια συναισθηματική αξιολόγηση. Ο Simeon Polotsk προτιμά να οδηγεί μια άμεση συνομιλία με τον αναγνώστη, να επηρεάσει όχι μόνο το ποιητικό υλικό, αλλά και απευθείας από μια άμεση centrescess. Αυτές οι προσφυγές απευθύνονται είτε στον αναγνώστη γενικά είτε σε άτομα για τους οποίους το ποίημα, σύμφωνα με τον συγγραφέα, πρέπει να αντιπροσωπεύει το μεγαλύτερο, καθαρά πρακτικό ενδιαφέρον.

Ω, γονείς, δεν παραδίδουν

Όλα τα πλούτη της δικής σας

Τυλίξτε τον εαυτό σας.

Η ποίηση του Polatsky είναι ουσιαστικά κλειστό στον κόσμο των "πράξεων", στην οποία όχι μόνο πέτρες, τα αντικείμενα της βασιλικής ρόμβης, αλλά και κινούμενα τους ήρωες του. Σε σχέση με τη μυθολογία και την ιστορία, ο Polotsky ενεργεί ως τυπικός μπαρόκ εκπρόσωπος: δεν χρησιμοποιεί τη μυθολογία για να κατανοήσει την πραγματικότητα, αντίθετα την πραγματικότητα καταλήγει στο ιστορικό και μυθολογικό πλαίσιο. Η αναγεννησιακή πλεξούδα μετατρέπεται σε Polotsk, όπως και άλλους μπαρόκ ποιητές, σχηματισμό. Ενδιαφέρεται για τα εξωτερικά σημάδια των πραγμάτων και των φαινομένων. Και αφού το ποίημα γι 'αυτόν είναι επίσης ένα πράγμα, είναι λάτρης του γραφικού σχήματος, χρησιμοποιεί εξελιγμένα ακροτσάκια και αναγράμπρα, γράφει ποιήματα σε σχήμα σταυρού, αστέρια, κύκλο κλπ.

Μετά το θάνατο του Simeon Polotsk (1680), ο ρόλος των ποιημάτων του δικαστηρίου πραγματοποίησε τον φοιτητή του Sylvester Medvedev. Ο Μεντβέντεφ δεν χρησιμοποίησε την "Σλαβική κίνηση" - μια τεχνητή γλώσσα που εισήγαγε στη ρωσική ποίηση Polotsky. Λεξικό Medvedeva - Λεξικό Ρωσικά, σχεδόν απαλλαγμένα από πολωνισμό και ουκρανισμό. Χρησιμοποιώντας τις εκκλησιαστικές σωτηρίες, ο Μεντβέντεφ μερικές φορές δημιούργησε ποιήματα, στο κτίριο και το ποιοτικό που μοιάζουν με έργα λαϊκής δημιουργικότητας. Στα τέλη του αιώνα, τα ποιήματα έγραψαν το Karion Eastel και το τρίψιμο Πόλο Andrei Belobotsky.

Στο δεύτερο μισό του XVII αιώνα, ρωσικά δραματουργία. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το δικαστήριο και τα σχολικά θέατρα είναι ειδικά δημοφιλή.

Γενέθλια Ρωσικά Θεατρικό θέατρο. Παραδοσιακά, θεωρείται στις 17 Οκτωβρίου 1672 - την ημέρα που βρίσκεται στο στάδιο της ειδικά κατασκευασμένης "κωμωδίας Chramina" στο χωριό Preobrazhensky έδειξε μια παράσταση "Artaxerksovo δράση" Στο οικόπεδο του βιβλικού βιβλίου "Esfir" για την ταπεινή ομορφιά της Εσθήρ, ο οποίος γύρισε την ευγενική προσοχή του Περσικού Τσάρου των Αρταξέρκων, έγινε η σύζυγός του και έσωσε τον λαό του. Ο συγγραφέας του παιχνιδιού ήταν ο πάστορας του Lutheran Kirch από το γερμανικό Master Sloboda Johann Gotfrid Gregory. Το έργο γράφτηκε από ποιήματα στα γερμανικά, τότε μεταφέρθηκε στα ρωσικά και μετά από αυτό, οι ηθοποιοί-Ingenians, οι μαθητές του Γρηγορίου, έμαθαν το ρόλο στα ρωσικά. Το ρωσικό κείμενο "Artaxerksova δράση" γράφτηκε από μέρος των Vershs και Sillabic, και σε ορισμένες περιπτώσεις, ξέφρενες στίχοι, μέρος της πεζογραφίας, η οποία σε πολλά μέρη μπορεί να επισημανθεί ως μια πεζογραφία.

Οι επαρκήσεις του ρεπερτόου του θεάτρου του ρωσικού δικαστηρίου γιόρτασαν την ποικιλομορφία της. Η επεξεργασία των βιβλικών οικοπέδων επικράτησε: "Judith" ("OLOFEROVOVO ACTION") - Σχετικά με το βιβλικό ηρωίδα, από το χέρι του οποίου πέθανε ο Γενντεάμ του Ολοφέρνα, ο ηγέτης των στρατευμάτων αναχώρησε η μητρική πόλη της Jodyfi. "Μια ελαφρύτερη κωμωδία για τον Αδάμ και την Εύα", "Μαλάια δροσερή κωμωδία για τον Ιωσήφ", "Κωμωδία για τον Ντέιδα με Γολιάθ", "Κωμωδία για τον Τζοδίκη". Μαζί μαζί τους, υπήρχαν ιστορικές (δράση Temir-Aksakovo - για το Tamerlane, ο οποίος κέρδισε το σουλτάν Bayazeta), αγιογραφικό ("στο Egoria Herbrome") και ακόμη και αντίκα-μυθολογικό ("στο Bakhus" κλπ.).

Τα πρώτα έργα του θεάτρου του ρωσικού δικαστηρίου έδειξαν ένα νέο, dotoτό, έναν άγνωστο ρωσικό αναγνώστη και τη στάση του θεατή στο παρελθόν. Εάν νωρίτερα για τα γεγονότα της μακροχρόνιας εποχής, εμφανίστηκαν τώρα, δείχνονταν, απεικονίστηκαν, ήρθαν στη ζωή στο παρόν.

Δεν ήταν εύκολο να συνηθίσετε στη γραφική σύμβαση. Αυτό λέγεται τουλάχιστον πληροφορίες σχετικά με τα κοστούμια και την απαίτηση. Δεν ελήφθησαν θεατρικά πούλιες και ακριβά πραγματικά υφάσματα και υλικά επειδή το κοινό στην αρχή ήταν δύσκολο να κατανοήσουμε την ουσία του ηθοποιού, την ουσία αυτού του καλλιτεχνικού χρόνου, είναι δύσκολο να δούμε ταυτόχρονα στα αρχαία και τα γνήσια Sundayman, και το απαλό της Γερμανίας.

Οι νέες καταστάσεις της "διασκέδασης" δεν ήταν μόνο ψυχαγωγία (" η κωμωδία ενός ανθρώπου ψυχαγωγίας μπορεί και ολόκληρο τον έξυπνο άνθρωπο στη χαρά να γυρίσει"), Αλλά και ένα σχολείο στο οποίο" Πολλές καλές μάθησης εκφράζουν τον εαυτό τους όσο τα κακά να πέσουν πίσω και σε όλους».

Παράλληλα με το Θέατρο Δικαστηρίου στη Ρωσία εμφανίζεται και Σχολικό θέατρο.Η εκκίνηση του οποίου συνδέεται με το όνομα του Simeon Polotsk - ο Δημιουργός δύο σχολικών δράματος ("κωμωδίες για τον Nebuchadneosor-Tsar" και "κωμωδία Prothea για τον άθικιο γιο"). Το πιο διάσημο τελευταίο, το οποίο είναι η γραφική ερμηνεία της διάσημης ευαγγελικής παραβολής και είναι αφιερωμένη στο πρόβλημα της επιλογής ενός νεαρού άνδρα (δηλ., Της νέας γενιάς) του μονοπατιού της στη ζωή. Αυτό το θέμα ήταν εξαιρετικά δημοφιλές στη λογοτεχνία του XVII αιώνα.

Το περιεχόμενο δράματος είναι αρκετά παραδοσιακά και αποτελεί μια επανάληψη των ευαγγελικών παραμονεύσεων, συμπληρωμένα με συγκεκριμένες εγχώριες λεπτομέρειες. Είναι ενδιαφέρον ότι, στο συμπέρασμα του παιχνιδιού, ο Simeon βρίσκεται μπροστά σε ένα μάλλον σοβαρό πρόβλημα: πρέπει να σχολιάσει την παραβολή, την οποία ο ίδιος ο Χριστός συμφώνησε στο Ευαγγέλιο στο Ευαγγέλιο. Ωστόσο, η ερμηνεία του Simeon αποδεικνύεται ότι είναι πιο "πολυστρωματική" και αρχίζει με τα γενικά συμπεράσματα ότι οι εκπρόσωποι διαφορετικών γενεών θα πρέπει να κάνουν από αυτό το οικόπεδο. Πρώτον, αυτό το παιχνίδι αντιμετωπίζει τη νεολαία:

Νέοι διασχίζουν την εικόνα του παλαιότερου Listeriti
Για ένα χαρούμενο μυαλό, δεν είναι χρήσιμο.
Δεύτερον, η ηθική πρέπει να εξάγεται την παλαιότερη γενιά:
Μεγαλύτερα - ναι νεαρό αγαθό δίνεται εντολή,
Τίποτα στη βούληση του ταξιδιού δεν διαρκεί ...

Και μόνο μετά από αυτό λέγεται ότι στο Ευαγγέλιο αποδεικνύεται στην πρώτη - ο κύριος τόπος, για τη συγχώρεση των επαναστατικών αμαρτωλών, στα οποία εκδηλώνεται το θεϊκό έλεος:

Naipache η εικόνα της μορφότητας είναι
Σε αυτό, το έλεος του Θεού έχει φανταστεί.

Μετά από αυτό - σε ένα μπαρόκ ειρωνικό και παράδοξο - ο συγγραφέας απευθύνει έκκληση στο κοινό με μια κλήση να δοκιμάσει, είτε κατανοούσαν καλά, μόνο ένα μάθημα:

Ναι, και μιμούνται τον Θεό σε αυτό,
Θυμόμαστε την ευκολία για αντίο.
Είμαστε σε αυτό το παραπλανητικό στους αμαρτωλούς
Σε αυτήν, θλίψτε χωρίς κανείς σκέψη?
Opachet Molim - Larce συγχώρεση,
Και είμαστε στη χάρη των κυριότερων της διατήρησης.

"Οι παραβολές κωμωδίας για τον άσωτο γιο" Επίσης, χτίστηκε σύμφωνα με το Baroque Worldview του συγγραφέα του. Το έργο του παιχνιδιού - καθώς και το καθήκον των ποιητικών συλλογών του Simeon - ένας συνδυασμός διδασκαλίας με ψυχαγωγία, η οποία αναφέρεται στον Πρόλογο:

Μάθετε το κυνήγι του ελέους του Xi Javiti,
Τα μαλλιά και τη φήμη στη δράση της Abbess:
Το Taco Bo Sweetness θα αποκτηθεί,
Όχι καρδιές Tokmo, αλλά οι ψυχές αποθηκεύονται.

Έτσι, η συλλαβική ποίηση και το θέατρο ήταν ένα είδος ανταπόκρισης που γεννήθηκε στο αριστοκρατικό περιβάλλον, στη διαδικασία εκδημοκρατισμού της λογοτεχνίας. Αυτές οι δύο λογοτεχνικές τάσεις (δημοκρατικές και αριστοκρατικές) αντιτίθενται εν μέρει ο ένας τον άλλον, αλλά, από την άλλη πλευρά, και οι δύο μαρτυρούν την πλήρη λακκοποίηση της λογοτεχνίας.

Πάντα έπαιξε μεγάλο ρόλο στην ανάπτυξη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας Μεταφράσεις Από διάφορες γλώσσες - αρχαία και νέα. Στον XVII αιώνα Ιδιαίτερη σημασία μεταφράζονται από τις πολωνικές και τις λατινικές γλώσσες. Ωστόσο, οι διαφορές με τις προηγούμενες περιόδους ήταν και οι δύο αυτής της μεταφραστικής λογοτεχνίας. Σε αντίθεση με τη μεταφορά της λογοτεχνίας των προηγούμενων αιώνων, ήταν κυρίως κοσμικός. Αυτή ήταν η λογοτεχνία με διασκεδαστικά οικόπεδα, με χειραφέττες ήρωες, λογοτεχνία, όπου οι άνθρωποι γελούσαν σε ένα ταξίδι, συναντήθηκαν με τόλμη διάφορα περιστατικά, τα οποία περιγράφουν την αγάπη, τη στρατιωτική βαλβίδα, την ευελιξία που συμφωνήθηκε και η νοημοσύνη.

Μεταξύ των μεταφρασμένων περιφερειακών έργων αγάπης πρέπει πρώτα να αναφέρουμε Παραμύθι beauvai korolev", Λευκορωσική μετάφραση των οποίων στην αρχή του XVII αιώνα, και ίσως λίγο νωρίτερα, καθορίζει τη βάση του ρωσικού κειμένου. Ο Bova ήταν δημοφιλής στο λαϊκό μέσο για τρεις αιώνες - μέχρι το XX αιώνα. Σε αυτή την ιστορία, οι προσωπικές ιδιότητες του ήρωα ήταν δοξασμένες - δραστηριότητες, ηρωτικότητα, θάρρος. Ο ήρωας της ιστορίας ερωτεύεται, κάνει τα πράγματα, αγωνίζονται για τη δικαιοσύνη. Η ρωσική εκδοχή αυτής της ιστορίας έχασε σταδιακά τα χαρακτηριστικά του Knightly μυθιστόρημα και απέκτησαν στοιχεία της ρωσικής παραμύθιας.

Η στενή λογοτεχνική μοίρα γνώρισε επίσης το λαϊκό βιβλίο " Η ιστορία των επτά σοφών ". Διεισχώρησε τη Ρωσία από την ίδια Πολωνία μέσω των μέσων της Λευκορωσίας στο τέλος του XVI - Πρώιμη XVII αιώνα. Και στο ρωσικό έδαφος ξεπέρασε τα ρωσικά υπέροχα χαρακτηριστικά. Ξεχωριστά οικόπεδα αυτού του βιβλίου διανεμήθηκαν στη ρωσική λογοτεχνία XVIII αιώνα. Και μετακόμισε σε ένα παραμύθι.

Τέλος, απολάμβανε μεγάλη δημοτικότητα για μεγάλο χρονικό διάστημα " Παραμύθι eruzlan lazarevice" Θα πρέπει επίσης να αναφέρετε Ιστορία για τους γενναίους ιππότες Peter Gold Keys», « Ιστορία του Vasily Koreievish Zlatovlas Τσεχική Γη», « Ιστορία του othone tsesare roman», « Ιστορία για το Milyuzine Kingu», « Ιστορία της Απολλωνίας Tirsk».

Στο δεύτερο μισό του XVII αιώνα. Εμφανίζονται συλλογές νέων, οι οποίοι έλαβαν στη Δύση στην εποχή της αναβάτης το όνομα "που βλέπει". Η ρωσική μετάφραση των διαφημίσεων, η πολωνική συλλογή του 1624, τα απομιμήσεις ανταποκρίθηκαν στην αυξημένη ανάγκη για μια διασκεδαστική ανάγνωση και ταυτόχρονα μείωσε δραματικά τα θέματα της λογοτεχνίας, περιττώντας τους στο επίπεδο του ανεκμήνου των νοικοκυριών και το ύφος στην εγχώρια έκπληξη. Τα ξεχωριστά μυθιστορήματα από το Decameron μεταφράστηκαν από το "Decameron", από τη μεταμόρφωση του Ovid. Μεταφράστηκαν από Πολωνικά τέσσερα βιβλία " Σύντομες και ηθικές ομιλίες»Benzyasu Budnoy. Οι συλλέκτες ιστοριών με θρησκευτικά και ηθικά θέματα μεταφράστηκαν: "Ρωμαϊκές πράξεις", "Grand Merzor" και "Star Presvela".

Έτσι, η διδακτική εκκίνηση είναι σαφώς εκδηλωμένη σε themelles " Μεγάλη διανοητική" Σε ορισμένες περιπτώσεις, ο συγγραφέας αποκρυπτογραφεί λεπτομερώς τον αναγνώστη ένα αλληγορικό περιεχόμενο αυτού ή αυτής της ιστορίας. Για παράδειγμα, λέγοντας για το bludnnice, το οποίο παντρεύτηκε " Ωραίο πρίγκιπα"Και που είναι μάταια αιτία κουλουράκι"Οι πρώην εραστές της, ο συγγραφέας σχολιάζει αυτό το ήδη αρκετά διαφανές κείμενο:" Το Harlot είναι μια ψυχή, η ερωμένη των φρικτών, και ο πρίγκιπας του Χριστού, το σπίτι του είναι μια εκκλησία, και σφυρίζοντας την ουσία του Besnow, η ψυχή είναι πάντα η σωστή" Σε πολλά οικόπεδα υπάρχει μια αλληγορική ερμηνεία του χόρτου. Τις περισσότερες φορές, από τους διερμηνείς σε τέτοιες καταστάσεις, οι βασανισμένοι αμαρτωλοί βρίσκονται σε τέτοιες καταστάσεις και οι ερμηνείες θυμίζουν - είναι αλληγορικό - το παράλληλο μεταξύ της ενδεχόμενης και της τιμωρίας που είναι καιρό εξοικειωθεί στον ρωσικό αναγνώστη. Έτσι, οι Slanders στο "Grand Murizha" αναγκάζονται να βυθιστούν και να φτύνουν τη γλώσσα τους, τα οποία συνεχώς μεγαλώνουν. Drunky - Για πάντα πίνετε από το αγαπημένο μπολ της ρητίνης, της φωτιάς και του θείου. Ερμηνευτική ερμηνεία και ουράνια οράματα: έτσι, ένα " Ανοικτός ουρανός ανοιχτός", Και" Ουράνιος πύλη"- δύο εξερχόμενα περάσματα" Μεγάλο και τρομερό Zmiev" Η αλληγορική ερμηνεία του οράματος δίνεται ένας άγγελος που εμφανίζεται ακριβώς τότε να το σχολιάσει: " Ο Mielv της ουσίας του ακάθαρτου, και η δεύτερη θυσιαστική", Οι οποίες" Η είσοδος στο ουράνιο βασίλειο δεν δίνει και επιβάλλει τις πύλες του ουράνιου».

Η συλλογή χτυπά τον αναγνώστη με έναν τεράστιο αριθμό μεγάλης ποικιλίας ηθοποιών. Αυτές είναι οι παραδεισές δυνάμεις (Χριστός, η Παναγία, οι άγγελοι, οι απόστολοι, οι άγιοι) και οι δυνάμεις του υπόκοσμου, των πνευματικών, των πνευματικών (επισκόπων, μοναχοί, ερημίτες, ιερείς), εκπρόσωποι σχεδόν όλων των δημόσιων στρώσεων (βασιλιάδες, έμποροι, δικαστές, Πολεμιστές, τεχνίτες, αγρότες, ασυνείδητοι), καθώς και περιθωριακών (Jesters, Brecers, ληστές, ζητιάνοι).

Η "μεγάλη δόξα" είναι αναμφισβήτητο ενδιαφέρον για τον ερευνητή της παλιάς ρωσικής δανεολογίας. Οι δαίμονες εκτελούνται στη συλλογή διαφορετικών λειτουργιών και επιστρέφουν σε διαφορετικές λογοτεχνικές και λαογραφικές παραδόσεις. Οι δαίμονες μπορούν να είναι μνημόνια τρομακτικοί ή εγχώριοι κινούμενοι. Μερικές φορές οι δαίμονες αποδεικνύονται ότι είναι μια ισχυρή δύναμη και τρομερή απειλή, στις άλλες περιπτώσεις, αντίθετα, αναγνωρίζουν την ανωτερότητα πάνω από τους ανθρώπους. Τέλος, μερικές φορές οι δαίμονες αποδείξουν να ξεπεράσουν ένα άτομο στην κλίμακα των αμαρτωλών σκέψεων και την εφαρμογή τους. Σε ένα μυθιστόρημα, ο διάβολος, και δεν κατάφερε να βλάψει τον σύζυγό της με τη σύζυγό του, έκπληκτος από την ευκολία, με αυτό που έφτασε ο ίδιος σκοπός " Κάποια γυναίκα του Stara»: « Τρίτετε εκατό χρόνια από αυτές τις αξιώσεις και δεν παίρνετε, δεν είστε τόσες μέρες" Από την άλλη, καταγγέλλει τον κλέφτη, τον ήχο και προσπαθεί να μεταφράσει την ευθύνη στον δαίμονα, φέρεται ότι ένα Pixest. Ίσως μια πολύ παράδοξη κατάσταση: σε ένα μυθιστόρημα, ο διάβολος χτυπά " Του Λάρι»Μοσκ, ο οποίος δεν αναπήδησε το κεφάλι κατά την ανάγνωση του Ευαγγελίου:" Και πώς ακούτε τι .. Έχετε ένα άτομο για τον Θεό για τον Θεό; Θα είχε δημιουργήσει αυτόν τον αυτοπεποίθηση για σπόρους, θα τον μετατράπηκε σε αυτόν με επιτυχία για πάντα».

Η αντοχή της μετάνοιας υπογραμμίζεται επανειλημμένα στα μυθιστορήματα της "Μεγάλης Διανοητικής", αλλά η προσοχή του αναγνώστη επιτρέπει επίσης σε πολλούς πειρασμούς που σηκώθηκαν ειλικρινά. Σε ορισμένες περιπτώσεις, περιγράφεται για το πώς η ψυχή είναι εγκαίρως επιστρέφει στο σώμα - είναι προκειμένου να φέρει τη μετάνοια και να διευκολυνθεί η μεταθανάτροπη μοίρα του. Η πραγματική μετάνοια δεν είναι σε θέση, ίσως, μόνο ο ίδιος ο διάβολος.

Μία από τις κύριες τεχνικές στις οποίες χτίστηκε οι περισσότερες ιστορίες και - ευρύτερη - η συλλογή ως σύνολο είναι η υποδοχή της αντίθετης. Ο Paradise Bliss αντιτίθεται στους Halish Torts, Δικαιούχους - αμαρτωλοί, οι δυνάμεις του ουρανού - τα οινοπνευματώδη οινοπνευματώδη, η βραχυπρόθεσμη γήινη ζωή - η αιωνιότητα πίσω από το φέρετρο.

Το κέντρο προσοχής του συγγραφέα βρίσκεται προφανώς στους αμαρτωλούς. Και αποδεικνύεται ότι η μεταθανάτροπη τύχη ενός ατόμου μπορεί να αναπτυχθεί σε τρία βασικά σενάρια: 1) Η ομολογιακή αμαρτία σταματά πάνω από τον αμαρτωλό, το οποίο μετά τη μετάνοια απαλλάσσεται από το Muk. 2) Η αμαρτία παρέμεινε όχι ομολογιακή και / ή δεν συγχωρείται, ως αποτέλεσμα, ο αμαρτωλός είναι καταδικασμένος στο αιώνιο αλεύρι και, κατά κανόνα, ζητάει όσους δεν τον προσεύχονται περισσότερο. 3) Ο αμαρτωλός δίνεται ελπίδα για τη συγχώρεση της αμαρτίας και της απελευθέρωσης από το Muk στο μέλλον, στην προκειμένη περίπτωση, κατά κανόνα, ζητά από ενισχυμένες προσευχές για την ψυχή του. Είναι απολύτως προφανές ότι αυτές οι επιλογές είναι οργανικά κατάλληλες σε χαρακτηριστικό του καθολικισμού και καθόλου η ιδέα της ιδέας της συσκευής τριών μέρους της μετά θάνατον ζωής (σωρός - αρτηριακή πίεση είναι καθαρισμός) και είναι συνέπεια της "λατινικής" προέλευσης της συλλογής.

« Ρωμαϊκές πράξεις"Παρουσιάστηκε το τελευταίο τρίτο του XVII αιώνα. Στη Ρωσία, η μετάφραση της πολωνικής συλλογής "ιστορική Rzymskie", η οποία, με τη σειρά του, ήταν μια εξαιρετικά δημοφιλής στη μεσαιωνική λογοτεχνία των διαφόρων λαών της λατινικής συλλογής "Gesta romanorum", που καταρτίστηκε στο XIII αιώνα. Ένας άγνωστος συγγραφέας, προφανώς, στην Αγγλία ή τη Γερμανία.

Τα θέματα που έθεσαν ο συγγραφέας των "ρωμαϊκών πράξεων" μετατρέπονται μερικές φορές από τα διεθνή "αδέσποτα οικόπεδα", μερικές φορές είναι εξοικειωμένοι με τις κινήσεις των Euldestic παραμύθια, αλλά δεν λέγεται όλα αυτά για να αιχμαλωτίσει τον αναγνώστη σε ένα τρόπο ή άλλο οικόπεδο και να δώσει μια πλευρά που αποκαλύπτεται στο δεύτερο μέρος - "πλαίσιο" - αλληγορία. Η αλληγορία έχει σχεδιαστεί για να προσανατολίζεται ο αναγνώστης στον κόσμο των χριστιανικών αμαρτιών και των αρετών και να τον βοηθήσει να επιλέξει το σωστό μονοπάτι.

Η υπερηφάνεια, από την άποψη της χριστιανικής ηθικής, ένα από τα κύρια ελαττώματα ενός προσώπου υπόκειται στην καταδίκη στην πρώτη "άκρη" που λέει για το Gord Tsesare Evinians. Το οικόπεδο είναι χτισμένο βάσει μιας δημοφιλούς σύγκρουσης στον Μεσαίωνα που συνδέονται με το κίνητρο του ντύματος: όταν αγοράστηκε ο Εύκινος ", Κάποιο άτομο στην εικόνα του, και σε ένα βάδισμα, και σε όλα, όπως αυτό, αγκάλιασε τη ρόμπα του και, σε όλο το άλογό του, πήγε στο Kvittyar"Και εξέδωσε τον εαυτό του για το Coesary. Τέσσερις φορές, ο Evinian προσπαθεί να μετατραπεί σε ανθρώπους που τον γνωρίζει καλά (ιππότης και Πάνα, μια φορά ευάλωτη. Στη σύζυγό του, και, τέλος, στον πνευματικό του πατέρα) και τέσσερις φορές ανέχρασε την ήττα και κινείται όχι μόνο μη αναγνωρισμένη, αλλά και πολύ απτή τιμωρία. Ακόμη και η ταπεινή άγρια \u200b\u200bφύση, χωρίς σωματική τιμωρία, τον κατηγορεί, σε σύγκριση με τον διάβολο: " carry Bo Είστε ένα Cessar, Ala θυμωμένος πνεύμα στην εικόνα των ανθρώπινων θρησκειών"Και" Η εξόρυξη κλείνει σφιχτά" Μόνο μια τέτοια τιμωρία, γεμάτη σύγκριση με τον εχθρό του γένους του ανθρώπου, κάνει το Zesary να σκεφτεί τους λόγους απόρριψης και να αντλούν σε μετάνοια: " Θυμήθηκα: αν βρισκόμουν στα καταλύματα, η καρδιά του υφαντού του, το ρήμα, που «φέρει τον Θεό του ισχυρότερου," Απλά συνειδητοποιώντας την υπερηφάνεια ως αμαρτία, φέρνοντας τη μετάνοια στον πνευματικό του μέντορα, ο Evinian αποκτά τον δρόμο προς τη σωτηρία: ο ερημίτης τον μαθαίνει και παραγγείλει να πάει στο παλάτι, έχοντας ελπίδα ότι όλοι θα βρουν εκεί. Ωστόσο, ως αποτέλεσμα, η αναγνώριση του Evinian True Cessera πραγματοποιείται από τη βούληση ενός ξένου, ο οποίος εξέδωσε τον εαυτό του για τον Cesarer, ο οποίος εξηγεί τους λόγους για τη συγκέντρωση και τους αμήχους ιππότες που τον ώθησαν να δεχτεί την εμφάνιση κάποιου άλλου: " Το ALE που δεν ήταν σε ποιο χρονικό διάστημα ήταν στην υπερηφάνεια εναντίον του Θεού του Κυρίου, για την αμαρτία του Κοτόρα, ο Θεός τον κλιμακώνει, πήρε το νόημα του με μια ανθρωπότητα τόσο μακρά, ντονέζη για αυτή τη μετάνοια της αμαρτίας στον Κύριο Θεό έφερε τον Θεό. Και είμαι ένας άγγελος του Θεού, ο κάτοχος της ψυχής του, παρατηρήθηκα επίσης από την ομάδα του, ο Dong ήταν σε μετάνοια. ". Έτσι, ο κόσμος των ανθρώπων και ο κόσμος των ορεινών πλεονεκτημάτων είναι εκπληκτικά διαφανής, οι άγγελοι μπορούν να ταξιδέψουν με ασφάλεια γύρω από το έδαφος και να πάρουν την ανθρώπινη εμφάνιση, η οποία υπενθυμίζει την απουσία συνόρων μεταξύ των ουράνιων, γήινων και σημαντικών σημείων στα θρησκευτικά και διδακτικά μυθιστορήματα του το "μεγάλο διανοητικό".

Επιπλέον, ο συγγραφέας συμπληρώνει το κείμενο του σχεδίου με μια ερμηνεία "σχέδιο", στρέφοντας έτσι το μυθιστόρημα στην παραβολή. Το κυνήγι για το οποίο οι βόλτες του Cessar, σε αυτή την ερμηνεία αποδεικνύονται μια φασαρία του κόσμου χρόνου και το κολύμπι στον ποταμό - η ψύξη της ζεύξης, που προκύπτει από τον παραβατικό πειρασμό ", στα νερά του φωτός" Το σημάδι της υποχώρησης από την πίστη είναι " Εκθέτων Κονιά" Δεν υπάρχουν λιγότερα αλληγορικά στοιχεία και δεν αναγνωρίζουν την εξοικείωση του Cesary: \u200b\u200bο ιππότης είναι ένα μυαλό, pan - " Περίληψη vlassic"(Φωνή της δικής της συνείδησης), ο πύργος είναι μια ανθρώπινη βούληση, ανοίγοντας την πόρτα της καρδιάς, και η σύζυγος είναι στην πραγματικότητα μια ψυχή. Ως μέρος αυτών των συμπατριώσεων και χρησιμοποιείται στον κύριο ήρωα, το όνομα "Cesar" αποδεικνύεται επίσης ο χαρακτηρισμός της κοινωνικής δύναμης και ένας καλός χριστιανός είναι ο αληθινός cessera, γιατί μόνο μπορεί " Βασιλεία στη Βασιλεία του Ουρανού».

Υπάρχει μεγάλη προσοχή στις σελίδες των "ρωμαϊκών πράξεων" που εκπροσωπούνται ευρέως σε διάφορα έργα αυτής της εποχής, το θέμα της γυναικείας απιστίας, σπατάλη θηλυκής φύσης, γυναικεία κόλπα, με τα οποία εξαπατούν τους αφελείς συζύγους. Ορισμένα οικόπεδα γυναικεία κόλπα περιέχουν ένα σύνολο αδέσποτων κινήτρων, γνωστών αναγνώστες των παραμυθιών παραμυθιών. Τέτοια "άκρη για τα κόλπα των φορεμάτων και βυθίζοντας εκείνους που έχουν εμπλακεί". Λέει για τρία δώρα, που επισκέπτονται τον νεότερο γιο σε κάποιο βασιλιά δώσει. Αυτά τα δώρα - " Γιγαντιαίο δαχτυλίδι", Που μπορεί να εκτελέσει οποιαδήποτε επιθυμία", spondlocks"(Πόρπες, συνδετήρες), σε μια στιγμή που παραδίδει όλα όσα μόνο η καρδιά σας, και" Υπέροχο ακριβά"Αυτό μπορεί να μεταφερθεί κάθεται σε κάθε μέρος. Και τα τρία δώρα ήταν ανάγλυφα στον νεαρό νεαρό άντρα Φρεσκάδα"(Ελεύθερη γυναίκα), μετά την από την οποία την άφησε σε μια απομονωμένη κοιλάδα" zverem στο Snaging" Ο νεαρός άνδρας επιλέγεται από εκεί και αποκτά τη δόξα μιας επιδέξιας κόλασης, χάρη στα θαυματουργικά νεκρά και ζωντανά ύδατα και υπέροχα φρούτα, ένα από τα οποία προκαλούν Leprosy και άλλοι το αντιμετωπίζουν. Διαθέτοντας τέτοια υπέροχα δώρα, ο νεαρός κέρδισε την κορυφή πάνω από τον ψεύτη και επιστρέφει στον εαυτό του απομακρυνθεί.

Το οικόπεδο είναι αρκετά διασκεδαστικό και εφιστά την προσοχή στην επιδέξια χρήση από τον συγγραφέα πολλών κινήτρων ταυτόχρονα. Η αφήγηση σαφώς αποσυντίθεται σε δύο μέρη, το πρώτο από το οποίο περιέχει μια παραδοσιακή ιστορία για το άτυχο αγαπημένο και πονηρό μικρό fader, το δεύτερο λέει για το deft man, καταφέρνει να ξεπεράσει τον απατεώνα. Στο πρώτο μέρος, το κίνητρο του φίλου εγχύεται στο πρώτο μέρος: αποδεικνύεται ότι εξαπατηθεί τρεις φορές, με τον ίδιο ακριβώς τρόπο (η δύσκολη γυναίκα ζητά να δώσει τα πολύτιμα πράγματα στην αποθήκευση και στη συνέχεια να προσποιηθεί ότι έχει χάσει τους), και η μητέρα του απευθύνεται σε αυτόν με μια κλήση να φροντίσει την κληρονομιά του πατέρα του. Στο δεύτερο μέρος, το οικόπεδο κινείται τυχαία: να περάσει τυχαία το ρεύμα, ο ήρωας ανακαλύπτει ότι το νερό " το κρέας που το μετατοπίζει ακόμη και πριν από τα οστά", Και ακριβώς όπως τυχαία στρέφοντας το άλλο ρεύμα - αυτό" Τον παίζει και πάλι το κρέας από την (από το νερό) στα πόδια του" Λαμβάνοντας τους καρπούς ενός δέντρου, καλύπτεται με Leprosy, δοκιμάζει τους καρπούς των άλλων - θεραπευτικών. Και και πάλι, τυχαία, έρχεται στο κεφάλι του για να δηλώσει τον εαυτό του με ένα επιδέξιο υπάλληλο λίγο πριν από την ύπουλη "Freierka" να αρρωστήσει και έτσι να σχεδιάζεται ως γιατρός. Αυτό που είναι ενδιαφέρον, η επούλωση δεν υποσχεθεί σε αντάλλαγμα για την επιστροφή των κλεμμένων δώρων (οι οποίες, πιθανώς, θα ήταν χαρακτηριστικό ενός νέου παραμυθιού). Για τον συγγραφέα, η σωματική επούλωση συνδέεται στενά με την επούλωση των ασθενειών της ψυχής, οπότε ο νεαρός μιλάει τον πονηρό εραστή του: " Το Nicotor Medicine δεν θα σας βοηθήσει, θα ήθελα η πρώτη αμαρτία της αμαρτίας μου" Ακόμη περισσότερο περιπλέκει τη στιγμή της απλώς η αντίληψη της διασκέδασης για το δηλωμένο οικόπεδο μετά από αυτόν, σύμφωνα με τον οποίο αποδεικνύεται ότι ο νεαρός συμβολίζει έναν καλό χριστιανό, το δώρο είναι " resel 'Fai, Spis της Ελπίδας και Luban"Τι επιβεβαιώνεται από τα αντίστοιχα αποσπάσματα από τα Ευαγγέλια από τον Ματθαίο και τον Λουκά και από το μήνυμα του Αγίου Αγίου Απόστολος Παύλος στους Κορινθίους. "Freierka" σημαίνει σάρκα, " ή γαρύφαλλο, επειδή η σάρκα αντιτίθεται στην ψυχή" Είναι ακόμη πιο δύσκολο να ερμηνεύσουμε το δεύτερο μέρος του άκρου: το νερό που διαχωρίζει το κρέας από τα οστά είναι η μετάνοια που διαχωρίζει " σάρκα, δηλαδή η σωματική λαγνεία, από ... αμαρτία, που χαλάει (προσβεβλημένος) Κύριος Θεός" Ξύλο, οι καρποί των οποίων κάνουν σαφή Leprosy, - μετάνοια που εμφανίζεται οι τέλειες μαύρες αμαρτίες. Το νερό της δεύτερης ροής - εξομολόγηση, επιστρέφοντας χαμένες αρετές, ο καρπός του τελευταίου δέντρου είναι " Ο καρπός της μετάνοιας, προσευχών, ταχυδρομείου και ελεημοσύνης" Έτσι, το οικόπεδο για την τιμωρία των κλέψεων και των cheaters γυρίζει γύρω από την ιστορία της επιστροφής του Prodigal Son στο Lono της Εκκλησίας του Χριστού.

Έτσι, τα βούτυρα των "ρωμαϊκών πράξεων" ήταν ένα νέο στάδιο της μυθοπλασίας της ρωσικής λογοτεχνίας. Διατηρώντας μια εξωτερική σύνδεση με το "Fitters" (στο επίπεδο της σύνθεσης του κειμένου), είναι εντούτοις στη συνείδηση \u200b\u200bτων αναγνωστών όλο και περισσότερο αντιληπτή ως ανεξάρτητα έργα τέχνης.

Συνοψίζοντας τα παραπάνω, σημειώνουμε ότι η μεταφραστική βιβλιογραφία του XVII αιώνα. Δεν κλείσει από το πλαίσιο του χρόνου του. Ήταν ως επί το πλείστον ευρέως δημοφιλές στο XVIII και στους αιώνες XIX. Ανακύκλωση μεταφράσεων του XVII αιώνα. Μπορεί να βρεθεί στο XVIII αιώνα. Chulkov, Levshina, Kurganov. Ξεχωριστά οικόπεδα που περιλαμβάνονται στις πλευρές και τις λαβές, πολλοί υποβλήθηκαν σε επεξεργασία σε παραμύθια. Ορισμένα οικόπεδα χρησιμοποιήθηκαν επίσης από τον V. Grishin, L. Tolstoy, Α. Tolstoy, και στο XX αιώνα. - Α. Remizov.

Φτάνοντας στον Μεσαίωνα, από το πλεονέκτημα της αστικής βιβλιογραφίας, έχοντας λάβει ανάπτυξη μερικές φορές στο Bokachco, μερικές φορές ο Σαίξπηρ, διείσδυση σε διαφορετικές εκδόσεις στη Ρωσία, τα οικόπεδα της μεταφραστικής λογοτεχνίας XVII αιώνα. χρησίμευσε ως ζωντανός σύνδεσμος γραμματοσειρών και λαογραφικών διαφόρων εθνών, επικοινωνίας μεταξύ αιώνων, μεταξύ ετερογενών πολιτισμών, ανταποκρινόμενοι στις πιο διαφορετικές απαιτήσεις της εθνικής λογοτεχνίας στο κίνητρο τους στην απελευθέρωση της βιβλιογραφίας από την εκκλησία, στην ενίσχυση των δικαιωμάτων του ατόμου στη λογοτεχνία και τη ζωή.

Η έννοια της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας είναι, πρώτον, στο γεγονός ότι μας βοηθά να κατανοήσουμε τα επιτεύγματα της Μεγάλης Ρωσικής Λογοτεχνίας των αιώνων XIX-XX. Η αρχαία ρωσική λογοτεχνία έχει περάσει τις υψηλές ιδέες της, την τεράστια καλλιτεχνική τους εμπειρία, την ευελιξία και τον πλούτο μιας λογοτεχνικής γλώσσας, ένα εικονιστικό σύστημα.

Δεύτερον, στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία υπάρχουν έργα που οι Ρώσοι έχουν το δικαίωμα να είναι υπερήφανοι για το πόσο σημαντικό είναι σημαντικό για την περαιτέρω ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας. Σε τέτοια έργα, η αξία των οποίων είναι εξαιρετικά υψηλή, είναι, πρώτα απ 'όλα, η "ιστορία των βουλευτών" - το πρώτο ρωσικό chronicle ", η διδασκαλία του Vladimir Monomakh", "η λέξη για το σύνταγμα του Igor", " Η λέξη για τη σκότωσε τη ρωσική γη "," Η ιστορία του Ρυάζαν Μπατσέμι "," ιστορία του Πέτρου και του Φεβρόνιας "," Πηγαίνοντας για τις τρεις θάλασσες της Αφανσίου Νικητίνης "," Ζωή της πρωτοπώνας του Αββακόλου "," Η ιστορία του Mount - Ζλοφάτα ". Τα αναφερόμενα έργα δεν εξαντλούν το καλύτερο, το οποίο δημιούργησε τη ρωσική λογοτεχνία για επτά αιώνες.

Η ρωσική λογοτεχνία του XVII αιώνα ανήκει αξιοσημείωτο ρόλο στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας της νέας ώρας. Ο συνδυασμός της παλιάς και νέας παραδοσιακής και υπέρβασης της παράδοσης παρατηρείται επίσης στο θέμα των έργων και στον κόσμο των συγγραφέων και σε λογοτεχνικές μορφές. Ο ηρωικός κατέχει ένα σημαντικό μέρος, το θέμα της προστασίας της πατρίδας ακούγεται στα έργα του "προβληματικού χρόνου", η μάλλον εγκυρότητα του ρωσικού λαού εκπροσωπείται εξαιρετικά σε αυτά.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η θρησκεία συνεχίζει να διαδραματίζει σημαντικό ρόλο στη ζωή ενός ατόμου, το οποίο αντανακλάται επίσης στη λογοτεχνία: τις δημόσιες και πολιτικές ιδέες του αιώνα, η παρέμβαση των θεϊκών και ακάθαρτων δυνάμεων υπόκειται στην παρέμβαση του Θεϊκή και ακάθαρτη δύναμη, με την εκδήλωση της θεϊκής θέλησης, η ιστορική διαδικασία συσχετίζεται. Χωρίς να παίζει ένα τέτοιο σημαντικό ρόλο, τα παραδοσιακά είδη εξακολουθούν να υπάρχουν και να αναπτυχθούν. Η ίδια η λογοτεχνία παραμένει κυρίως ανώνυμος.

Η ρωσική λογοτεχνία του XVII αιώνα απευθύνεται στο μέλλον. Είναι εγγενής σε έντονη κριτική σε σχέση με τα παλιά πρότυπα της ζωής, λόγω της εισαγωγής δημοκρατικών τομέων του πληθυσμού. Τα έργα της Δημοκρατικής Σάσης και της Παλιάς Δημοσιογραφίας, οι πιο αντανακλαστικές αντιφάσεις της τάξης και διαμαρτυρίας των μαζών, κατευθύνονται εναντίον των πλούσιων, εναντίον του Ποπόφ, του φεουδαρχοντικού δικαστηρίου, της μεθυσίας. Επιθετική, η ακίνητη φύση της λογοτεχνίας βρίσκει μια έκφραση με τέτοια τρόπους σατρικού της ζωής ως ειρωνεία, grotesque, παρωδία, αστείο. Η κρίσιμη κατεύθυνση της βιβλιογραφίας του XVII αιώνα οφείλεται στην εμφάνιση του ζητήματος του τι πρέπει να είναι ο βασιλιάς, ο οποίος εκφράστηκε στο Avvakum στην θυμωμένη ψύχρα του Tsar-Despot, και στο Simeon Polotsk στη δημιουργία της ιδανικής εικόνας του το ισχυρό τσάρο-διαφωτιστικό. Στον XVII αιώνα στη βιβλιογραφία για τους αναγνώστες ανοίγει μια εντελώς νέα περιοχή μιας καλλιτεχνικής εικόνας - η σφαίρα της ιδιωτικής ανθρώπινης ζωής, ο κόσμος των ανθρώπινων συναισθημάτων.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου συμβαίνει αυτή η γέννηση της λογοτεχνίας ως ανεξάρτητο πεδίο τέχνης. Διαχωρίζεται από την επιχειρησιακή γραφή και τη λειτουργική λογοτεχνία. Υπάρχει μια πραγματοποίηση των επιμέρους συγγραφέων των λογοτεχνικών θέσεών τους: Το Avvakum χαρακτηρίζει την απλότητα και την αφθονία του στυλ, το Simeon Polotsky στις μορφές μπαρόκ, την πρώτη λογοτεχνική κατεύθυνση στη Ρωσία. Όχι μόνο νέα είδη γεννιούνται, αλλά και η νέα γέννηση της λογοτεχνίας - η δραματουργία και η ποίηση, η οποία θα προοριστεί να διαδραματίσει σημαντικό ρόλο στην ιστορική και λογοτεχνική διαδικασία του XVIII αιώνα.

Πρακτικά σχέδια

Ο Eriem αναρροφάται, βρέθηκε FOMA,

Yerie Whip, Foma Baotog,

Ο Eriem κτύπησε στην πλάτη και το FOMA στις πλευρές,

Η ΕτμΑ έφυγε και ο Θωμά έφυγε.

Συνάντηση σε αυτούς Troy Sani Run:

Yerema bore, και ο Thomas αγκιστρωμένος

Ο Eriem κτύπησε στα αυτιά, FOMA στα μάτια.

Ο Yerema πήγε στο ποτάμι, και ο Θωμάς στο ποτάμι.

Ήθελα να τους νικήσω, δύο αδέλφια, πήραν τον εαυτό τους ως ραβδί:

Erema ρίχνοντας, και ο Thomas με ένα gibber,

Ο Yerema δεν έπληξε, και ο Thomas δεν ενοχλούσε.

Οι ίδιοι λένε ο ένας τον άλλον: "αδελφός Thomas, όχι καλός τερεμπί". Ο Θωμάς λέει: "Η στροφή του Chevo, αν δεν υπάρχει τίποτα."

Ήθελα γι 'αυτούς, δύο αδέλφια, τα ψάρια να φοβούνται:

Ο Yerema κάθισε σε μια βάρκα, Thomas στο Botatnik.

Βάρκα UTOL και PLANKLE χωρίς το κάτω μέρος:

Η ΕτμΑ επιπλέει, και ο Θωμάς δεν καθυστέρησε πίσω.

Και πώς θα είναι ανάμεσα στον ταμπλό ποταμό, οδήγησαν σε αυτούς που ταιριάζουν φουσκωτά:

Ο Eriem έσπρωξε, το FOMA ρίχτηκε μακριά,

Ο Yerema έπεσε στο νερό, ο Θωμάς στο κάτω μέρος -

Και οι δύο πεισματάρης, από το κάτω μέρος δεν υπήρχαν. Και καθώς θα είναι tertins, επιπλέουν σε απότομες αγκύλες, συγκλίνουν για να τους παρακολουθήσουν πολλούς ανθρώπους:

Ο Yerema ήταν μια καμπύλη, και ο Thomas Beflm,

Ο Yerema ήταν επικεφαλής, και ο Thomas Sheudiv,

brukhats, Puzzahs, Burgorable γενειοφόρος, ψύφθηκαν και οι δύο Rivne, κάποιοι ιδιοκτήτες του γιου ενός γειτονιού.

Υπηρεσία Kabaku

Ο μήνας της Κίτρσας σε μια γελοία μέρα, η ανάρμοστη στο σημερινό Καμπάκκα του Χαλναγγού, Naren τη νύχτα του Kurchi, και η υψηλότερη δειγματοληψία του HUP-OH Gomzina, της Οελένιας και της Αλαφίας, τα οποία καταστράφηκαν με τρεις σκαντζόχοιροι, ομελέια και Αλαφία. Το φεστιβάλ στα καθολικά μέρη στα Καμπάκ, όπου, πότε, πότε, που θα γίνουν ελεύθερα να γιορτάσουν τους τρεις μονάστες κρασιού και μπύρας και μέλι, χριστιανικά κλιπ και ανθρώπινα μυαλά άδειων δημιουργών].

Στο αρσενικό βράδυ, θα εξεταστούν σε μικρές γοητείες, το ίδιο θα καλέσει τον επιλογέα στο μισό μάτι, το ίδιο είναι το ποίημα στην ενσυναρμολογημένη υποθήκη, και στη Nogavitsa και στη Μιβαβίτσα, και σε παντελόνι και στο λιμάνι.

Η φωνή του άδειου είναι παρόμοια με την καθημερινή έκθεση.

Sevets: Ναι, βασίζεται η ρίζα στο Korchma για να φάει το Loch, αλλά ένα άλλο και το γεύμα της.

Στην ηλικία των τριών ημερών, αυτό ήταν σαφές, ο Yako γράφεται: οι Drones του βασιλιά του Θεού δεν εμποδίζουν. Χωρίς νερό στη γη. Ήταν με τα πάντα, και έγινε οτιδήποτε. Pansně, ανθρώπινο, στο χέρι παρεμβάλλεται, η Nogavitsa είναι δύσκολο να φορέσει, οι λιμένες της μπύρας αλλάζουν. Pieza Basy, και γλιστρήσει από το περίπτερο, γυρίστε σε ένα παχύ, όλα τα αρσενικά piti, και στο Τσαμπρό και τον εαυτό μου θα αναρροφήσουν, θα έχω ολίσθηση.

Στίχος: Και αυτό θα σας εξοικονομήσει donaga από όλα τα φορέματα, κόβοντας την Καμπλάσκα με τραυματισμό.

Τρεις μέρες φοβήθηκαν, χωρίς το σύνολο της περιουσίας έγινε], θα στείλω μια κρεμαστή ασθένεια και ηρεμία. Για τρεις μέρες αγόρασα έναν εχθρό, η κεφάλαια τοποθετήθηκε από το ESI και κοντά στο Καμπάκι γνώριζαν συχνά την ανύψωση του ESI και το Gleet επιμελώς το IC των άλλων. Συχνά συχνά συμβαίνει δάσος.

Στίχος: Εξετάστε το Raigo, όπως στα χέρια του βλέπουν.

Το Tambourine Stukota συγκαλεί πότες στην πλωτήρα, μας λέει τη φτώχεια του βάζου της αντίληψης, το Βουλοντικό Βορόπιο Glacopes: θα τραγουδάτε, θα συντονίσω με τον ώμο του φόρεμα για το φόρεμά μας, το Pa Faeus, είναι ένα γυμνό, και είναι γυμνό, και Ένας ομαλός χρόνος πλησιάζει.

Στίχος: Yako εγκρίνει το Pewy Cabeq, γυμνό g ... Τραγουδώντας από την εκδίκηση της Belya για πάντα.

Ποιος θα σχεδιάσει donage, θα είναι θα είναι δεν θα σας ξεκουραστεί, καυκάσιος nepnoo-ζήτηση; Γιατί θα απορριφθεί κάποιος: σε πολλές φορές πλούτο συλλογικά, και σε μία ώρα όλα τα χείλη; Το Kajet είναι πολλά, αλλά στο Gut Nonzhat. Ποιος δεν ενδιαφέρεται για σας, το Καμπάχ δεν είναι λίγο, αλλά αν ο Shitz δεν είναι εγώ;

Δόξα και τώρα τραβώντας με ένα στάβλο.

Foreugente, WSY τέχνη, ανθρώπινη και ευλογία στο μυαλό, φοβάμαι τη σφιχτή επιστήμη. Αλλαγή του γυμνού Nute από τους γονείς τους ή από φίλους των γειτόνων τους, σήμερα και η πρόκληση από τις ασθένειες των τριών μέσων θα παρερμηνεύσει από το Piti, και λίγο και να γίνει πάρα πολύ, θα αρχίσουν να παίρνουν τους ανθρώπους και πώς να μάθουν Μπύρα piti, και όχι ατασθαλία και πλούσια. Στις πρώην εποχές, καθώς δεν ήξερα πώς να νικήσουμε την μπύρα, όλοι καλούν και πηγαίνουν στο σπίτι, και πηγαίνουμε να πάμε, και σε αυτόν τον θυμό ζει από τους φίλους τους. Και πουθενά αλλού δεν λέγεται, και πηγαίνουμε στο αποτύπωμα μας. Hosh και να κάνετε μια διαπραγμάτευση, και θα είμαστε ανεκτικοί, ένας κουκούλα για τον εαυτό σας. CE θα επικοινωνήσει μαζί μας, αδελφοί, επεξεργαστεί, IKO από LVA, αλατισμένο άτομο. Στο ίδιο πράγμα, στην Maja, την ώρα, γιατί η σοφία, το ίδρυμα της ίδιας γυμνότητας και η τρέλα γεμίζουν, βλέποντας στο γέλιο και με τον εαυτό μου με μια προπύα για τη μεγάλη αμόραμε. Το ίδιο Zellovychi, Kabachey, Nekost, Boolation του Mentor.

Με τη σφραγίδα του τόρνου, όπως: Το σπίτι είναι άδειο.

Το σπίτι είναι διασκεδαστικό, η πείνα είναι εκτεταμένη, κυριαρχεί να συμπιέσει, να τρώει, θέλουν, και είμαστε το δικαίωμα να πάμε στον εαυτό τους ότι οι ίδιοι ξαπλώνουν.

Στίχος: η πολλαπλή θλίψη με το hangover είναι ζωντανές.

Οι δημοσκοπήσεις του Καμπάτκι, εξαλείφουν την τεχνολογία! Nagi, διασκέδαση, είναι ένα μέρος του μιμητήρα, ανεκτική πείνα.

Στίχος: Drunka, Yako Tel Nago, ευδοκιμούν τον Θεό.

Είναι μεθυσμένος και πλούσιος στο Velmi, αλλά ως θραύσματα - δεν υπάρχει τίποτα να φάει, με μια σπάσιμο πλευρά ξέρω.

Δόξα και τώρα. Ο γιος του πατέρα είναι σοβαρή. Ο πατέρας του γιού του βιασμού Rosproveschil ήταν, με τον Jazhnyh, αντιμετωπίσαμε και σπείρωσα στο Soget, πήγα στα παράθυρα και πήγα κάτω από τα παράθυρα.

Και η συχνότητα και η συχνή κατανάλωση πόσιμου στις επωληριστές, πιστεύουμε στο Što. Το ίδιο γκρίνια ή εγγύηση και αφήνοντας να πάνε σε έθιμο και πολλά πτώση συμβαίνουν, ρίχνοντας καπάκια.

Στο υψηλότερο από το βράδυ, θα καλέσει όλο το φόρεμα, πριν το δείπνο, ο κάδος έσκυψε τρία κρασιά, το φλεγμονώδες θα πρέπει να είναι το υγρό cafium, το οποίο ήταν γεμάτο. Το ίδιο στο ομοιοκαταληξία κόβει, θα μεταφέρουμε τα κελάρια των κάδων του κάδου κρασιού. Το ίδιο είναι το κίνητρο σε όλο το φόρεμα του κρασιού Donag, η καθημερινή θλίψη είναι συνοφρύωμα.

Γυάλινο έκτο, παρόμοιο με: Μην χαίρεσαι στο Piti στους ανθρώπους, μην το χάσετε.

Sevets: Κοιτάζοντας από την καταστροφική μεθυστήρα την ψυχή μου.

Ένας τέτοιος βαθμός και μια χώρα, ο θρίαμβος των τρυμμυρών οργάνων, η μνήμη των ζοφερών, τα φούρνα της ψήφης, είμαστε πείνα, μπορούμε να είμαστε αποδεκτές από τις εκτελέσεις του εμπορίου, και από το nerazumiya τους δεινούς, τους μειονεκτούντες, τον πατέρα και τις μητέρες τους του μη κερδοφόρου Ukurim. Όχι ο Θεός για χάρη του MRAZ και χαρούμενος και γυμνός να χτυπάτε και να φουσκώνει και έπαινο, προφορικά: Raduyuya, Yako Mzda είναι το εμπορικό κέντρο σας στον παράδεισο στην αιθάλη. .

Στο δεύτερο μισό του XVII αιώνα. Τα σατιρικά έργα προκύπτουν από κοινωνικές και εγχώριες περιόδους και εκτεταμένες παρωδές της παρωδής της εκκλησιαστικής υπηρεσίας, "Ιερή Γραφή" και Ζει. Ένα δείγμα τέτοιων έργων είναι κατά κύριο λόγο η "Cabascape Holiday", ή η "υπηρεσία Cabacter", είναι μια πολύ κακή και πνευματική μετατόπιση της Tsareva Kabaka, στην οδοντωτική λατρεία, το λεγόμενο "μικρό" και "μεγάλο" βράδυ και τα στένσιλ της ευσεβής ζει. Ο συγγραφέας της παρωδίας, σε αντίθεση με τους προκατόχους του - η μεθυστική, καταδικάζει αυτή την αντιπρόσωπο όχι από αφηρημένη θρησκευτική άποψη, ως αμαρτία, τιμωρείται από τη θεϊκή δικαιοσύνη και από την άποψη της πρακτικής, λαμβάνοντας υπόψη τη μεθυστήρα ως α Μεγάλο καθημερινό κακό, υπονομεύοντας τη λαϊκή ευημερία. Ταυτόχρονα, η καταδίκη απευθύνεται όχι μόνο σε μεθυσμένους, αλλά και στο πιο "Tsarev Kabak", με τη βοήθεια της συγκόλλησης των δακτύλων και του Ruining Russical People - από το Popov και το Deakonov στα άλογα και τις γυναίκες. Η παρωδία της έντονα ενεργεί λαϊκή οργή εναντίον των Kabaks που εκτίθενται από τις κυβερνητικές αρχές. Οποιαδήποτε αναφορά του Καμπάσσαι συνοδεύεται από πολύ απεριόριστες επιθέματα στη διεύθυνση του: Kabak - "δάσκαλος αμαρτίας", "ψυχές του καταστροφέα", "εξαπάτηση της μήτρας", "Lomous Emptiness", "Οικοδόμος", "πλούτος ηλιοθεραπεία", " Μεγάλη ζωή "," Ο κακοποιός είναι ένας ανακλαστήρας ", κλπ. Ο Zasil Kabaka απεικονίζεται σε αρκετά ρεαλιστικά, ακριβέστερα - φυσιολογικά χαρακτηριστικά.

Πολύ καλή συνειδητοποίηση του συγγραφέα σε όλα τα μέρη της εκκλησιαστικής υπηρεσίας καθιστά συνεπάγεται ότι αυτός ο συγγραφέας ήταν ένα άτομο που ανήκε στο ιατρείο είναι πιο πιθανό στον κάτω κλήρο. Κρίνοντας από το Slopam ενός από τα κείμενα των "διακοπών" - "Χαίρομαι, Καμπάχ, μια αφοσίωση του Βεδάτσα", "Η παρωδία έχει αναπτυχθεί στην περιοχή Solvychygodar. Ο κατάλογος που περικλείει το ανώτερο κείμενο "Διακοπές", ημερομηνίες από το 1666.

Μετά από μια σύντομη είσοδο στο "Φεστιβάλ", η ακόλουθη πρόσκληση διαβάζει: "Στο μικρό βράδυ, θα θεωρηθεί σε μικρές γοητείες, το ίδιο (αργότερα) θα καλέσει το σωρό του picker, το ίδιο είναι το ποίημα στην καταστροφική υποθήκη, στην Πίζισμα και τη Νογαβίτσα (κατώτατο φόρεμα) και στη Μιβαβίτσα, και σε παντελόνια, και σε λιμάνια. " Στο Kabaku, ο συγγραφέας απευθύνεται με αυτή την έκκληση: "Ποιος, έχοντας θρυμματισμένο Donaga, δεν θα σας θυμάται, Kabachy, Nekost; Γιατί κάποιος απορρίπτεται σε πολλές φορές πλούτο συλλογικά και σε μία ώρα όλα τα χείλη; Το Kajet (μετάνοια) είναι πολλά, και δεν μπορείτε να γκρίνετε. "

Ως παρωδία της προσευχής - "Spo, Κύριε, το βράδυ χωρίς αμαρτία, θα μας διατηρηθεί", κλπ. - Στην υπηρεσία "Kabaku" βρίσκουμε, για παράδειγμα, τις ακόλουθες γραμμές: "Επιτάχυνση, Κύριε, αυτό το βράδυ χωρίς χτυπήματα, πίνοντας σε εμάς. Η Λυάγκα, τα οφέλη από εμάς, Khmlya, αναζητώντας και πίνοντας, και μεθυσμένος, πιάστηκε, σε σας, και το όνομα είναι δικό σας, και κάθε μέρα, δοξάζονται. Budi, Hmly, η δύναμή σας στις ΗΠΑ, το IKAO, την οδήγηση, το πόσιμο, στη σκηνή. "

Στο ερώτημα ποιος μπορεί να φέρει αστείο korchme, αυτή η απάντηση δίνεται: "Κάθε άτομο έχει διαφορετικό gifaway σε σας με την επιμέλεια της καρδιάς σας: pop και deacon - skucia και καπέλα, ungenerays και αξιωματούχοι, Cherntsev-Manati, σειρές, κουκούλες και κύλινδροι και όλα τα πράγματα της Celine. Dyuccia - Βιβλία και μεταφράσεις και μελάνια και οποιοδήποτε φόρεμα και πορτοφόλια κόβονται, και σοφός φιλοσόφους σοφία είναι ανόητη έγκυος. Σερβίρετε τους ανθρώπους - η κορυφογραμμή των κλιβάνών τους εξυπηρετούν. Οι πριγκίπισσες και η ασθένεια και οι κυβερνήτες για το μέλι είναι ο τόπος στον τόπο. Pushkari και στρατιώτες της λαχτάρας για τον εαυτό τους αγόρασαν, πλέκουν τους φούρνους του ψεύδους. Η Sablniki Sable στο λαιμό της προετοιμάζει ... Ο Tati και οι ληστές διασκεδάζουν, και οι ναργιλέλια σώζονται, μεταφέρουν τα οστά με τα τυχαία, λένε γρήγορα, σούβλα μακριά ... "

Χωρίζοντας το συνηθισμένο πρότυπο της ζωής, στο οποίο η ζωή του Αγίου, ξεκινώντας από τα χαρακτηριστικά των γονιών του, το μεγαλύτερο μέρος των ευσεβών και αξιοπρεπούς, και συνεχίζοντας με τις εκμεταλλεύσεις του, ο συγγραφέας της παρωίας καθορίζει τη ζωή των μεθυσμένων: " Η Σία Ουγκός γεννιούνται από πολλές χώρες από το κοντινό γονικό ψωμί και με την εκπαίδευση θλίψης του σπιτιού. " Άλλοι γεννήθηκαν από το καλό και ο Bosy συγκεντρώθηκε στους γονείς, έγιναν για να είναι προσεκτικοί, αλλά, έχοντας επιτύχει την ηλικία των νέων του, άρχισε να ζει στο γονικό συμβούλιο, αλλά στη θέλησή τους. Οι γονείς δεν μπορούσαν να τους κρατήσουν με καλό τρόπο καμία οδηγίες και υπό την προϋπόθεση τους. "Είναι μια προτομή και γενναίος, ο οποίος δεν είναι φλογερός, ούτε οι αγρότες, ο οποίος απομακρύνεται από τον πατέρα του πατέρα τους, και το Korch-Mitsu, η επέκταση δεν είναι ο Θεός για χάρη, μετά το Επέκταση και έκπτωση ... αλλά η λατρεία του είναι ακαταμάχητη, η μεθυστική που θέλουν πάντα upi-Watsya και jaco χύνεται να πιέζει και ενοχλήσει από έναν άνδρα γελοία ρήματα, αποδεκτά ξυλοδαρμούς και εγκεφαλικά επεισόδια και συντρίβοντας ένα οστό, στην Nu, η ανάγκη της Terpesch ευτυχής και γυμνό και θλίψη, δεν έχουν κανένα είδος μαλακού, ούτε η ενδυμασία της θερμότητας, ούτε κάτω από το κεφάλι του Zong, αλλά το στρέφομαι, ο ενάγων του εαυτού μου ένα βάρος του τόπου, οι τηλεοράσεις της Obagra - ούτε η σκηνή , ο καπνός και η θερμότητα και η θερμότητα ... ", και όλα αυτά δεν είναι για τον Θεό, αλλά για την πάχυνση των χαμηλών σας ένστικτών:" Θα ήταν το πρόβλημα του Θεού για χάρη του ασθενούς, πέρασε Θα είχαμε νέους μάρτυρες, θα ήταν άξιοι της μνήμης του έπαινο τους ... "

Έτσι, η παύση σε αυτό το έργο κανονική ζωές σε σχέση με τον τρόπο ζωής του μεθυσμένου.

Σε όλη την παρωδία του, ο συγγραφέας, ο οποίος καταφεύγουν στο παιχνίδι των λέξεων, είναι πολύ ελεύθερα με το γεγονός ότι χρησιμοποίησε το υψηλότερο σεβασμό στην παλιά Ρωσία: Rev. έχει αντικατασταθεί από "με θέα", Christian Saint - " Buby Ruffers Christian "," Christian Verpteeners "," Three Tangle-Telia ", οι Wonderworkers είναι" κενότητα "κλπ.

Η γλώσσα του ασθενούς είναι ένας συνδυασμός της σκόπιμα αρχαρισμένης ομιλίας με μια ομιλία ζωντανών, συνομιλίας, συχνά ενδείξεων, όπως: "Δόξα στον πατέρα Ivanta και γιο Seliberian. Οτιδήποτε, θα σας αγγίξει, δεν αρρωσταίνει, χωρίς να έχει ο έπαινος, στα δεξιά της δικής σας, το ρήμα: χθες ήταν μεθυσμένος, υπήρχαν πολλά χρήματα στο Mosne, το πρωί σηκώθηκε, ήμουν αρκετός για τον Moshnu, Δεν έκανα τίποτα. " Είμαστε εντελώς και στη συνέχεια βρούμε τα λόγια εδώ, μερικές φορές στραμμένα: "ψωμί, κύριε, αντίο και ένα θόλο (τσίμπημα) στους ώμους". "Πάρτε τα χέρια, το io πιο εύκολο στα μαλλιά"? "Τι μπορεί να γίνει κλικ στο δάσος, το taco και να απαντήσει". "Ήταν με τα πάντα, έγινε οτιδήποτε"? "Βλέπουν κάτω από το δάσος, και κάτω από τη μύτη δεν ακούνε"? "Η ζωή είναι διασκεδαστική, και δεν έχουν τίποτα να κάνουν". "Η μαμά έφερε, ναι, δεν σας δέχτηκε ένα λάκκο"? "Kropyva, ο οποίος δεν θα πάρει ούτε τα χέρια θα καεί" κλπ. Μερικές φορές οι κόμβοι συγγραφέων ομοιοκαταληξίας δύσκολα, όπως στο Kalyazinskaya Petrifice: "Όπου κι αν θα γινώσω, οι άνθρωποι που επιταχύνουν". Ή: "Το σπίτι διασκεδάζει, ο κ. Είναι επέκταση, τα ρόμπες τραγουδώντας, θέλουν, και εμείς, σωστά, ο Θεός για τον εαυτό τους, ότι οι ίδιοι δεν πηγαίνουν στο κρεβάτι."

"Υπηρεσία cabacet" ("Διακοπές kabatsky yaryzhek") - ρωσική σατιρική εργασία του XVII αιώνα., Παθητική υπηρεσία εκκλησίας.