Το μυστικό της αιώνιας νιότης της Sofia Rotaru: χωρίς τηγανητές πατάτες, επιδόρπια και πιάτα με κρέας. Σοφία Ροτάρου: «Αν ο Πρόεδρος της Ρωσίας μου έδινε ρωσικό διαβατήριο, δεν θα αρνιόμουν την 70η επέτειο της Σοφίας Ροτάρου

«Η Rotaru δεν έχει τραγουδήσει για πολύ καιρό, γιατί δεν μπορεί να το κάνει σωματικά από το 1974. Η σύγχρονη τεχνολογία επιτρέπει στον Rotaru να ηχογραφεί τραγούδια από νότες. Έχει το δικό της μυστικό στούντιο στο Κίεβο. Στη συνέχεια οι κασέτες παίζονται στις συναυλίες. Δεν υπάρχουν καθόλου προβλήματα με την τηλεόραση - υπάρχει πάντα ένα φωνόγραμμα. Η χειρότερη εξαπάτηση ... », - ο διάσημος συνθέτης Evgeny Doga μίλησε για τη Sofia Rotaru.

Αλλά πολλά χρόνια αργότερα, η ίδια η τραγουδίστρια το σχολίασε ως εξής:

«Πάντα υπήρχαν πολλοί θρύλοι για μένα. Ο συνθέτης Eugene Doga έβαλε τα δυνατά του. Τραγούδησα πρώτος το τραγούδι του «Άσπρη μου πόλη». Στη συνέχεια, μου πρόσφερε μερικά ακόμη τραγούδια του, αλλά δεν μου ταίριαζαν και αρνήθηκα πολύ ευαίσθητα να τα βάλω στο ρεπερτόριό μου. Μάλλον, ο συνθέτης προσβλήθηκε και, σε μια έκρηξη θυμού, έδωσε μια συνέντευξη όπου με κατηγόρησε για όλα σχεδόν τα θανάσιμα αμαρτήματα. Ότι, λένε, έχω ένα υπόγειο στούντιο στην Ουκρανία, όπου βουίζω μερικές νότες και στη συνέχεια με τη βοήθεια ισχυρού εξοπλισμού "τραβιούνται" σε ένα ολόκληρο τραγούδι! Σιώπησα και όλοι νόμιζαν ότι δεν είχα τίποτα να απαντήσω. Και το θεώρησα κατώτερο της αξιοπρέπειάς μου να διαψεύσω τις ανοησίες...»

Μια φωτογραφία:τύχη- ροτάρου. com

Ποια είναι, λοιπόν, η Σοφία Ροτάρου στην πραγματικότητα - ένας ξεδιάντροπος «ψεύτης» ή ένας λαμπρός τραγουδιστής και είδωλο πολλών γενεών σοβιετικών θεατών;

Τα τραγούδια "Τον αγάπησα" και "Θα ονομάσω τον πλανήτη"

Βίντεο:youtube. com/ Σοφία Ροτάρου

Για πολλά χρόνια, η Σοφία Ροτάρου θεωρούνταν η Νο 2 τραγουδίστρια στην ΕΣΣΔ. Την πρώτη θέση κατείχε σταθερά, και εξακολουθεί να είναι, η Alla Pugacheva, κάτι που, φυσικά, είναι αλήθεια. Και η πριμαντόνα είχε περισσότερες επιτυχίες από τον Ροτάρου και η Σοφία Μιχαήλοβνα απέφευγε πάντα τα εξωφρενικά σκάνδαλα, τα οποία, δυστυχώς, δεν πρόσθεσαν τη δημοτικότητά της.

Παρά το γεγονός ότι η Rotaru εμφανίστηκε στη σκηνή πριν από την Pugacheva και ήταν πολύ δημοφιλής στις αρχές της δεκαετίας του '70, δεν κατάφερε να κρατήσει την "φοίνικα". Συνόψισε τη φωνή του Ροτάρου. Ή μάλλον, η προσωρινή απουσία του.

Στις αρχές της δεκαετίας του '70, η Sofia Rotaru και το σύνολο Chervona Ruta που τη συνόδευαν, με επικεφαλής τον σύζυγο της τραγουδίστριας Anatoly Evdokimenko, έκαναν περιοδείες στη χώρα σαν τρελοί. Μερικές φορές έπαιζαν πολλές φορές την ημέρα χωρίς καθόλου ρεπό. Πλήθος κόσμου πήγε να ακούσει την ήδη διάσημη Ουκρανή τραγουδίστρια. Αλλά αυτό δεν πέρασε χωρίς ίχνος για τον Rotaru:

«Κάποτε, εμφανίστηκαν οζίδια στις φωνητικές μου χορδές από υπερβολική καταπόνηση - σαν πολύποδες. Αντιμετωπίζονται χειρουργικά. Σχεδόν όλα τα αστέρια μας έχουν περάσει από αυτό, και περισσότερες από μία φορές. Μετά την επέμβαση έλαβα αυστηρή εντολή να μείνω σιωπηλός για δύο μήνες και σε καμία περίπτωση να μην τραγουδήσω. Αλλά δεν άκουσα και άρχισαν οι επιπλοκές. Μετά τη δεύτερη επέμβαση δεν μίλησα καθόλου για ένα μήνα. Δεν δούλεψε για ένα χρόνο. Εξαιτίας αυτού, πιθανότατα, υπήρχαν φήμες ότι ο Rotaru δεν θα μπορούσε πλέον να τραγουδήσει και να δουλεύει μόνο στο φωνόγραμμα ... », θυμάται ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ.

Ήταν εκείνη την εποχή, το 1973, που η Σοφία Ροτάρου τραγούδησε έξοχα το τραγούδι του συνθέτη Yevgeny Doga στους στίχους του Grigory Voda "My White City", για τον οποίο οι θεατές ψήφισαν και έφτασε στον τελικό του "Song-73" διαγωνισμός. Αλλά μέχρι τον Δεκέμβριο εκείνου του έτους, η ίδια η Σοφία Ροτάρου δεν μπορούσε πλέον να τραγουδήσει - οι γιατροί το απαγόρευσαν.

Σε όλα τα πρώτα "Τραγούδια της Χρονιάς" οι καλλιτέχνες τραγούδησαν "ζωντανά", χωρίς φωνογραφήματα, αφού πίστευαν ότι αυτός ήταν ο μόνος τρόπος για να "εκτιμηθεί πραγματικά" το ταλέντο του τραγουδιστή. Η ορχήστρα της Πανενωσιακής Ραδιοφωνίας και Κεντρικής Τηλεόρασης υπό τη διεύθυνση του Γιούρι Σιλαντίεφ συνόδευσε όλους τους τραγουδιστές στο πλατό. Και όταν η Μουσική Έκδοση της Κεντρικής Τηλεόρασης αποφάσισε ότι ο Rotaru θα γυριζόταν στο soundtrack, ο μαέστρος Silantyev ήταν αγανακτισμένος για πολύ καιρό, μέχρι που του είπαν ότι το φινάλε του "Songs-73" ήταν αδύνατο χωρίς τον Rotaru, καθώς ο Leonid Ο Ίλιτς Μπρέζνιεφ θα ήταν ο κύριος θεατής του προγράμματος.

Και έτσι έκαναν - όλοι οι καλλιτέχνες στο "Song-73" τραγούδησαν μόνοι τους και μόνο η Rotaru άνοιξε το στόμα της στο "συν" soundtrack της. Παρεμπιπτόντως, ως αποτέλεσμα, αποδείχθηκε ακόμη καλύτερο, επειδή εκείνα τα χρόνια δεν μπορούσαν να ηχογραφήσουν ζωντανή παράσταση στο στούντιο συναυλιών Ostankino σε υψηλή ποιότητα - υπήρχαν αηδιαστικά μικρόφωνα που οι τραγουδιστές "φτύνουν" συνεχώς. και η Σοφία Ροτάρου εμφανίστηκαν στον αέρα την παραμονή της Πρωτοχρονιάς στις 31 Δεκεμβρίου 1973 με καλό ήχο.

Το τραγούδι "My City" στο διαγωνισμό "Song-73", Ostankino, 1973

Βίντεο:youtube. com/yangol1

Στη συνέχεια, λίγα χρόνια αργότερα, ο συνθέτης Evgeny Doga μίλησε ξανά για τη Sofia Rotaru:

«Κάποια στιγμή, την παρακάλεσα να σώσει τη φωνή της. Αλλά ο σύζυγος του τραγουδιστή Tolik δημιούργησε το "Ruta" και άρχισε να εκμεταλλεύεται τη γυναίκα του υπέροχα. Τέσσερις συναυλίες την ημέρα. Η καημένη δεν μπορούσε ούτε να φάει μετά από αυτούς. Έγινε καλαμάκι. Και όλες οι δικαιολογίες: "Εδώ θέλουμε να αγοράσουμε ένα αυτοκίνητο, ένα σπίτι, ένα εξοχικό ..." Η δίψα του Tolik για χρήματα κατέστρεψε έναν μεγάλο τραγουδιστή ... "

Λοιπόν, ποιος λαχταρούσε πραγματικά χρήματα σε αυτήν την ιστορία - ας παραμείνει στη συνείδηση ​​του συνθέτη Dogi, αλλά το γεγονός ότι ο Rotaru δεν κατέστρεψε τίποτα είναι γεγονός. Ναι, υπήρξε μια περίοδος που συνέβησαν σοβαρά προβλήματα με τους συνδέσμους, αλλά στη συνέχεια ο τραγουδιστής άρχισε να τους αντιμετωπίζει πιο προσεκτικά, να τους φροντίζει και αυτό δεν συνέβη ξανά.

Βίντεο: Αρχείο καναλιού πέντε

Υπήρχαν τα πάντα στη ζωή του σοβιετικού καλλιτέχνη Rotaru - κρύες νύχτες σε αεροδρόμια με αέρα, ξενοδοχεία χωρίς ζεστό νερό, αλλά με ορδές από κατσαρίδες, μεγάλες περιοδείες σε μισογκρεμισμένα αυτοκίνητα, μη θερμαινόμενα αγροτικά κλαμπ, όπου ατμός χυνόταν από το στόμα της το χειμώνα ... Μόνο μια πολύ επίμονη και θαρραλέα γυναίκα θα μπορούσε να τα αντέξει όλα. Επίσης, μια αγαπημένη γυναίκα. Υπάρχουν ακόμα θρύλοι για το πώς η Σοφία Ροτάρου αγαπούσε τον σύζυγό της Τόλια - Ανατόλι Ευδοκιμένκο.

Η Sofia Rotaru στο εξώφυλλο του περιοδικού "Ukraine", 1965

Το 1965, ενώ υπηρετούσε στο στρατό στα Ουράλια Nizhny Tagil, ένας νεαρός άντρας Tolya Evdokimenko από την πόλη Chernivtsi είδε μια όμορφη κοπέλα στο εξώφυλλο του περιοδικού της Ουκρανίας, η οποία αποδείχθηκε ότι ήταν συμπατριώτης του. Μετά την αποστράτευση, βρήκε τη Σόνια και άρχισε να τη φροντίζει. Αποδείχθηκε και μια ακόμη λεπτομέρεια - και οι δύο δεν μπορούσαν να ζήσουν χωρίς μουσική. Για δύο χρόνια, η Sonya δοκίμασε τον νεαρό άνδρα για δύναμη και στη συνέχεια συμφώνησε να τον παντρευτεί.

Φωτογραφία γάμου της Sofia Rotaru και του Anatoly Evdokimenko

Φωτογραφία: από το προσωπικό αρχείο της Σοφίας Ροτάρου

Μέχρι εκείνη την εποχή, η Σοφία Ροτάρου ήταν ήδη όχι μόνο το καμάρι του Chernivtsi, αλλά ολόκληρης της Ουκρανικής SSR, επειδή η φήμη ενός υπέροχα τραγουδιστικού κοριτσιού από το χωριό Marshintsy είχε διασκορπιστεί από καιρό σε ολόκληρη τη χώρα. Για την Κεντρική Τηλεόραση, το 1966, γυρίστηκε μια μικρή μουσική ταινία "Το αηδόνι από το χωριό Marshintsy" για τον Rotaru. Στη συνέχεια, η Σοφία Ροτάρου τραγούδησε κυρίως μόνο μολδαβικά και ουκρανικά λαϊκά τραγούδια.

Βίντεο: Αρχείο καναλιού πέντε

Το πρώτο σοβιετικό ποπ τραγούδι στο ρεπερτόριο του Rotaru ήταν το τραγούδι "Mama". Έχοντας συναντήσει τον Evdokimenko, ο οποίος ονειρευόταν τη μουσική και ήταν έτοιμος για τα πάντα για τη Sonya, ο Rotaru πρότεινε να προσπαθήσει να «εκσυγχρονίσει» μερικά λαϊκά τραγούδια κάνοντας άλλες διασκευές για αυτά στο στυλ του τότε δημοφιλούς VIA.

Αποδείχθηκε υπέροχο, και έτσι η ομάδα που άρχισε να συγκεντρώνει ο Evdokimenko διαμορφώθηκε σταδιακά σε ένα πραγματικό σύνολο και το 1971 τόσο ο Rotaru όσο και η ομάδα, που ονομάζεται Chervona Ruta, έλαβαν επίσημη πρόσκληση να εργαστούν στη Φιλαρμονική του Chernivtsi. Έτσι ξεκίνησε η επαγγελματική ζωή της Ροτάρου, του συζύγου της και του συνόλου τους στη σκηνή.

Για 15 χρόνια, η Σοφία Ροτάρου και η Τσερβόνα Ρούτα έλαμπαν στη σοβιετική σκηνή, μέχρι που το 1986 όλα τελείωσαν σε μια μέρα. Σε συνέντευξή της, η Σοφία Ροτάρου, όταν ρωτήθηκε από δημοσιογράφο αν φοβήθηκε ποτέ, απάντησε:

«Όταν με πρόδωσαν. Αυτό οφειλόταν στην ομάδα Chervona Ruta, την οποία οργάνωσε κάποτε ο Tolik. Ήταν η κορύφωση της δημοτικότητας όταν μας κουβαλούσαν στα χέρια, όταν σήκωναν αυτοκίνητα στις συναυλίες. Στα παιδιά φαινόταν ότι μπορούσαν να υπολογίζουν στην επιτυχία ακόμη και χωρίς εμένα, ότι τους φέρθηκα λάθος, το λάθος ρεπερτόριο, ότι πήραν λίγα χρήματα ... Όταν ο Tolik και εγώ φύγαμε για την πατρίδα μας, μαζεύτηκαν και αποφάσισαν ότι το έκαναν δεν μας χρειάζεται. Έφυγαν με ένα σκάνδαλο και με το όνομα "Chervona Ruta" ... "

Βίντεο: Αρχείο καναλιού πέντε

Και η Σοφία Ροτάρου μπόρεσε να επιβιώσει από αυτό. Με την υποστήριξη του συζύγου της, ανέβηκε ξανά στη σκηνή, εργάστηκε ενεργά με τους δημοφιλείς συνθέτες Vladimir Migulya και Vladimir Matetsky και δεν φανταζόταν καθόλου ότι όχι μόνο η κατάρρευση της ΕΣΣΔ, όχι μόνο οι νέες συνθήκες ζωής της αγοράς, αλλά και μια διαφορετική ζωή γενικά, πού είναι η βοήθειά της η γυναίκα θα χρειαστεί.

Βίντεο: Αρχείο καναλιού πέντε

Το 1997, ο σύζυγος της Σοφίας Ροτάρου αρρώστησε σοβαρά. Στην αρχή, οι γιατροί είπαν ότι επρόκειτο για καρκίνο του εγκεφάλου, αλλά στη συνέχεια αποδείχθηκε - ένα εγκεφαλικό. Για πέντε χρόνια, ο Ροτάρου έφερνε διάφορους παγκόσμιους φωστήρες της ιατρικής στην Τόλυα της, αλλά γινόταν όλο και χειρότερος. Μετά από πολλά επόμενα εγκεφαλικά, ο Anatoly Evdokimenko σταμάτησε να μιλάει και να κινείται και το 2002 πέθανε στο Κίεβο στην αγκαλιά της αγαπημένης και πιστής του συζύγου Sofia Rotaru. Αργότερα είπε ότι ο γιος, η νύφη και τα εγγόνια της τη βοήθησαν να επιβιώσει από αυτή την τραγωδία.

Ωστόσο, ο σιδερένιος χαρακτήρας της Σοφίας Ροτάρου μερικές φορές της χάλασε πολύ. Αυτό συνέβη το 1985 στα γυρίσματα του "Songs-85", όταν, σε αντίθεση με τα αιτήματα του τηλεοπτικού σκηνοθέτη, αποφάσισε να είναι πιο κοντά στον θεατή και άφησε τη σκηνή στους πάγκους. Ως αποτέλεσμα, ολόκληρος ο πρώτος στίχος του τραγουδιού "Stork on the Roof" αποδείχθηκε παντρεμένος - οι χειριστές μπορούσαν να πυροβολήσουν τον Rotaru μόνο από την πλάτη ή ένα γενικό σχέδιο ολόκληρης της αίθουσας.

Βίντεο: Αρχείο καναλιού πέντε

Ακόμη και υπό την ΕΣΣΔ, εμφανίστηκαν πολλά κουτσομπολιά για τη δύσκολη σχέση μεταξύ της Σοφίας Ροτάρου και της Άλλα Πουγκάτσεβα, αλλά με την κατάρρευση της χώρας, «συγκρούσεις» τραγουδιστών συνέβησαν αρκετά συχνά: το 1999, σε μια συναυλία προς τιμήν της Ημέρας της Αστυνομίας, το τελευταίο δευτερόλεπτο, η Σοφία Ροτάρου διαγράφηκε από τη λίστα των συμμετεχόντων. Ο λόγος είναι το σκάνδαλο Πουγκατσόβα.

Μετά από 5 χρόνια, η ίδια η Alla Borisovna έμεινε έξω από τις ίδιες διακοπές. Αφού ανακάλυψε ότι όχι αυτή, αλλά η Σοφία Ροτάρου, θα ολοκλήρωνε το πρόγραμμα των διακοπών, η Πουγκατσόβα έκλεισε την πόρτα.

Το 2006, ο Rotaru έδειξε ήδη έναν σκανδαλώδη χαρακτήρα. Η Sofia Mikhailovna δεν ήθελε να συμμετάσχει στη συναυλία που ήταν αφιερωμένη, έχοντας μάθει ότι στον Alla Pugacheva προσφέρθηκε αμοιβή, αλλά δεν της έγινε. Αλλά στο τέλος, οι διοργανωτές κατάφεραν να σβήσουν το σκάνδαλο και οι δύο τραγουδιστές έπαιξαν σε διάφορα μέρη αυτής της συναυλίας στο κέντρο του Κιέβου.

βίντεο: youtube.com/Σοφία Ροτάρου

Αλλά το 2009, στην επετειακή συναυλία του Alla Borisovna, δύο αστέρια απεικόνισαν μια μεγάλη συμφιλίωση. Αγκαλιασμένοι ερμήνευσαν την επιτυχία του γκρουπ «t.A.T.u». "Δεν θα μας πιάσουν". Τι ήταν αυτό? Αποτρόπαιος? Μόνο μια παράσταση; Πιστεύω πως όχι. Πράγματι, κανείς δεν θα μπορέσει ποτέ να φτάσει τη Σοφία Ροτάρου και την Άλα Πουγκάτσεβα.

Και η προσάρτηση της Κριμαίας στη Ρωσία, η Σοφία Ροτάρου, σε αντίθεση με κάποιους άλλους Ουκρανούς καλλιτέχνες, δεν έκαψε γέφυρες.

Βίντεο: youtube.com/Sofia Rotaru

Η Σοφία Ροτάρου έρχεται συχνά στη Ρωσία, δίνει συναυλίες και όταν ρωτήθηκε από έναν από τους δημοσιογράφους αν έλαβε τη ρωσική υπηκοότητα ως επί μακρόν κάτοικος της Κριμαίας, απάντησε:

«Όταν οι κάτοικοι της Κριμαίας έλαβαν ρωσικά διαβατήρια, δεν έπρεπε να το κάνω αυτό βάσει νόμου, αφού είχα άδεια παραμονής στο Κίεβο. Αλλά, από την άλλη, αν ο πρόεδρος της Ρωσίας Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Πούτιν μου έδινε ρωσικό διαβατήριο, όπως ο Ντεπαρντιέ, δεν θα αρνιόμουν.

Βίντεο: Αρχείο καναλιού πέντε

Ιβάν Τσίμπιν

μια εικόνα της σοβιετικής σκηνής, η οποία έχει διατηρήσει την ιδιότητά της αυτή τη στιγμή σχεδόν αμετάβλητη. "Gazeta.Ru" - για τους λόγους της επιτυχίας του.

Αν γεωγραφικά και πολιτικά η Σοβιετική Ένωση έχει πεθάνει εδώ και καιρό,

τότε στην ποπ κουλτούρα συνεχίζει να υπάρχει σαν τίποτα

συνέβη - μπροστά σε τέτοιες μορφές όπως η Edita Piekha, η οποία σημείωσε πρόσφατα

80η επέτειος

Στα βιογραφικά στοιχεία μόνο για τον Ροτάρου φαίνεται

ολόκληρη η ιστορία της χώρας - γεννήθηκε στο χωριό Marchantsi στην περιοχή Chernivtsi της Ουκρανίας σε μια οικογένεια της Μολδαβίας. Υπήρχε ένα αστείο στις αρχές της δεκαετίας του '90

ότι στις συνομιλίες στο Belovezhskaya Pushcha οι ηγέτες της Ρωσίας και της Ουκρανίας

έθεσε την ερώτηση, "πώς θα διαιρέσουμε το Rotaru".

Η καριέρα της άρχισε να αναπτύσσεται σε μια εποχή που οι Σοβιετικοί ιδεολόγοι επέτρεψαν επιτέλους να ανθίσουν τα λουλούδια των εθνικών πολιτισμών.

δεκαετία του εβδομήντα

Πιστεύεται από πολλούς ότι η φήμη του Ροτάρου ξεκίνησε με τη μιούζικαλ ταινία του 1971 "Chervona Ruta", στην οποία ο Ροτάρου έπαιξε τον κύριο ρόλο και το όνομα του οποίου πήρε τότε η ίδια.

για το σύνολό σας.

Μάλιστα, για τον τίτλο του σημείου απογείωσης της καριέρας της,

να επιχειρηματολογήσουν και το Φεστιβάλ Νεολαίας και Φοιτητών, που πραγματοποιήθηκε στη Βουλγαρία

Τρία χρόνια πριν από αυτό, κέρδισε ένα χρυσό μετάλλιο εκεί, τραγουδώντας τραγούδια στα ουκρανικά και τα ρουμανικά.

Και η πρώτη επιτυχία ήρθε περίπου δέκα χρόνια πριν και αποτελούνταν από

πολλές σκηνές - περιφερειακοί, τότε δημοκρατικοί ερασιτεχνικοί διαγωνισμοί τέχνης, το τμήμα μαέστρων-χορωδίας του Μουσικού Κολλεγίου Chernivtsi, ελλείψει φωνητικής.

Είναι πηγή: Ekaterina Chesnokova/RIA Novosti

2017 Η Sofia Rotaru εμφανίζεται στο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ ZHARA στο Μπακού

Το κλειδί για την επιτυχία του Rotaru ήταν ένα σαφές και μάλιστα με την καλύτερη έννοια της λέξης συνετό μείγμα εθνικού και κοσμοπολίτικου

ρεπερτόριο: έτσι, από την αρχή της δημιουργικής της δραστηριότητας, συνέχισε να συνεργάζεται με τον συνθέτη Vladimir Ivasyuk

από το Lviv, αλλά ταυτόχρονα τραγούδησε τραγούδια των Arno Babadzhanyan, David Tukhmanov, Yuri Saulsky, Raymond Pauls, Vladimir

Matetsky; κείμενα για αυτούς γράφτηκαν από τους Robert Rozhdestvensky, Andrei Voznesensky και άλλους ποιητές που δεν χρειάζονται εισαγωγή.

Και δεν είναι μόνο αυτή η συνεργασία με την ανώτερη κάστα

Σοβιετικοί συνθέτες ποπ και ποιητικό εργαστήρι εξυπηρετούνται

είσοδος στη μεγάλη σκηνή.

Μια τέτοια παμφάγος της επέτρεψε να υφάνει οργανικά τα τραγούδια των σοβιετικών προαστίων σε διάφορες γλώσσες στο πρόγραμμά της και να χρησιμοποιήσει επιδέξια -

τουλάχιστον δηλωτική - η πορεία των σοβιετικών αρχών για τη στήριξη των εθνικών πολιτισμών.

Και με αυτόν τον τρόπο αρέσει σε όλους: τόσο στους επισήμους του Mosconcert όσο και

κατοίκους των ρωσικών πρωτευουσών και των συμπατριωτών τους εκατέρωθεν

σύνορα Ουκρανίας-Μολδαβίας.

Ενδιαφέρον είναι ότι την ίδια στιγμή, η τραγουδίστρια, η οποία φαινόταν να αντιμετωπίζεται ευγενικά από τις αρχές, δεν έμεινε χωρίς ντροπή.

Πιο συγκεκριμένα, λειτούργησε - το 1975 είχε μια σύγκρουση με την τοπική περιφερειακή επιτροπή Chernivtsi του Κομμουνιστικού Κόμματος Ουκρανίας, σε σχέση με την οποία αυτή και η

Το σύνολο μετακόμισε στη Γιάλτα.

Τίποτα δεν είναι γνωστό μέχρι στιγμής για τα αίτια της -

Η ίδια η Rotaru είπε ότι μετακόμισε στην Κριμαία σε σχέση με

ανοιχτό άσθμα. Πιθανή αιτία ήταν η αυξημένη

μερίδιο ρεπερτορίου στα ουκρανικά και συνεργασία με συγγραφείς

από τη Δυτική Ουκρανία.

Είναι ενδιαφέρον ότι το ταρακούνημα και το άγχος έδωσαν μια νέα ώθηση στην καριέρα της: οι δίσκοι της τραγουδίστριας (μεγάλα έργα στην αρχή) άρχισαν να κυκλοφορούν από την εταιρεία Melodiya και η ίδια προσκλήθηκε στο Μόναχο για να ηχογραφήσει έναν δίσκο.

στην Αριόλα. Στη συνέχεια είχε μια μεγάλη περιοδεία στη Δυτική και Ανατολική Ευρώπη.

Δεκαετία του ογδόντα

Η δεκαετία της μετάβασης από τη στασιμότητα στην περεστρόικα ήταν για εκείνη

το απόγειο της καριέρας της - ήταν εκείνη τη στιγμή που, με τη βοήθεια του ραδιοφώνου και της τηλεόρασης, άρχισε να είναι συνεχώς παρούσα στη ζωή της χώρας,

που έρχεται σχεδόν σε κάθε σπίτι και ακούγεται από κάθε παράθυρο.

Και το έναυσμα αυτής της δημοτικότητας είναι και πάλι, όπως στην περίπτωση του

Η «Chervona Ruta» έγινε σινεμά - πιο συγκεκριμένα, δύο ταινίες με τα τραγούδια της

και συμμετοχή. Το 1980, «Πού είσαι, αγάπη;», Ένα είδος

διασκευή της πλοκής «Έλα αύριο» σε πιο μοντέρνα

πραγματικότητες.

Η εικόνα ήταν αρκετά αυτοβιογραφική - σε αυτήν μια νεαρή κοπέλα ήρθε σε έναν ερασιτεχνικό διαγωνισμό τραγουδιού με τη σύνθεση

Ο Raymond Pauls, με το ίδιο όνομα με το όνομα της ταινίας, και άφησε τον βασικό του θρίαμβο.

Η εικόνα αποδείχθηκε πολύ δημοφιλής - το "Melody" κυκλοφόρησε

ένας δίσκος με τραγούδια από την ταινία, και τραγούδια βασισμένα σε στίχους του καλύτερου Σοβιέτ

όλη η χώρα τραγούδησε ποιητές.

Ένα χρόνο αργότερα, μια άλλη εικόνα βγήκε - "Soul", ένα αυτοβιογραφικό μελόδραμα για την απώλεια της φωνής ενός τραγουδιστή και μια επανεκτίμηση των αξιών.

Στο ρόλο των μουσικών, οι συμμετέχοντες της "Μηχανής του Χρόνου" πρωταγωνίστησαν σε αυτό,

τα τραγούδια γράφτηκαν από τους Andrey Makarevich και Alexander Zatsepin, και

Ο σύντροφος του Rotaru ήταν τότε στο αποκορύφωμα της δημοτικότητας

Μιχαήλ Μπογιάρσκι.

Η δεύτερη εικόνα ολοκλήρωσε τη διαμόρφωση της προσωπικής μυθολογίας

γύρω της, και μια θριαμβευτική περιοδεία στον Καναδά - το status

ένα πραγματικό εξαγωγικό αστέρι, στη γλώσσα του εμπορίου, κατάλληλο τόσο για εγχώρια κατανάλωση όσο και για εξαγωγή.

Ωστόσο, φαίνεται ότι αυτό το σταρ και αυτό το status έχει γίνει

αιτία της πραγματικής δεύτερης ντροπής - της απαγορευόταν από ξένους

περιηγήσεις (τα αιτήματα για τα οποία γίνονταν όλο και περισσότερα).

Έγινε γελοίο - μια φορά, ως απάντηση σε μια πρόσκληση, στους εκπροσώπους ενός γερμανικού πρακτορείου συναυλιών εστάλη ένα χαρτί:

«Αυτός δεν λειτουργεί εδώ».

Παρ 'όλα αυτά, ο Rotaru συμμετείχε ενεργά στα "Τραγούδια της Χρονιάς",

συνεχιζόμενη συνεργασία τόσο με κορυφαίους ρωσόφωνους

Ωστόσο, τελείωσε - ανεπιτυχώς, πρέπει να ομολογήσουμε - έπεσε σε ντροπή μόνο με την έναρξη της περεστρόικα.

Το σημείο καμπής με αυτή την έννοια μπορεί να αναγνωριστεί ως η αρχή της συνεργασίας με τον Βλαντιμίρ Ματέτσκι, που οδήγησε (ή, αντίθετα, ήταν ο λόγος) για μια αλλαγή στην εικόνα - αντί για έναν chansonnier με λαϊκές ρίζες, ο Rotaru μετατράπηκε σε ντίσκο και

ροκ τραγουδιστής. Στην πραγματικότητα, εξακολουθεί να είναι η τέλεια αντίπαλος.

για τους ροκ μουσικούς του Λένινγκραντ Rock Club και του Moscow Rock Laboratory, ωστόσο, ξεκινώντας με το αρκετά ρομαντικό Lavender,

τελικά άρχισε να εκτελεί γρήγορα πράγματα - τα ίδια

για το οποίο τη θυμούνται ακόμα: «Φεγγάρι, φεγγάρι», «Ήταν, αλλά πέρασε»,

«Μόνο αυτό δεν αρκεί».

Το τελευταίο ήταν ένα πολύ τολμηρό πείραμα - ένα ολοκληρωμένο

νοσταλγική θλίψη, το ποίημα του Arseny Tarkovsky μετατράπηκε από τον Matetsky σε μια πραγματική ροκ ταινία δράσης.

Δούλεψαν μαζί για πολλά 15 χρόνια - μέχρι το τέλος της ίδιας δεκαετίας του '90,

που τιμώμενοι καλλιτέχνες καταργήθηκαν αποφασιστικά και στη θέση τους προτάθηκαν νέοι.

Ενενήντα - σήμερα

Επιπλέον, αξίζει να σημειωθεί ότι ο Rotaru δεν έγινε ποτέ αρχείο

ένα αστέρι - όπως μια γενιά ποπ σταρ μια γενιά μεγαλύτερη,

αθόρυβα και με αξιοπρέπεια συνταξιοδοτήθηκε, στη διδασκαλία και

«Παλιά τραγούδια για το κύριο πράγμα».

Εκείνη, που ξεκίνησε την καριέρα της με τη βοήθεια της μητέρας της, έμπορου στην αγορά συλλογικών αγροκτημάτων, είχε κάτι καταπληκτικό, όπως λένε

αυτές τις μέρες, το μεράκι του μάρκετινγκ: κατά κάποιον εκπληκτικό τρόπο

στις σωστές στιγμές, μάντεψε την κατάσταση της αγοράς και την ώρα που θα ήταν απαραίτητο να αλλάξει η εικόνα ή να κάνει κάτι νέο.

Έτσι, για παράδειγμα, ήταν αυτή που κάποτε -πίσω στις αρχές της δεκαετίας του '90-

παρατήρησε μια τάση στους νέους αστέρες της ποπ να παίζουν με εφεδρικούς χορευτές

και κάλεσε τον όχι και τόσο διάσημο θίασο Todes να εμφανιστεί

μαζί της.

Ο επικεφαλής του χοροθεάτρου, Alla Dukhova, είπε ότι ήταν αυτές οι συναυλίες που έγιναν το πρώτο βήμα προς τη μελλοντική φήμη του χορευτικού συγκροτήματος.

Παράλληλα, δεν την χαρακτηρίζει καθόλου το πάθος για το συνεχές

ανανέωση και λήθη του παλιού ρεπερτορίου – δεν απέφυγε καθόλου επετείους, νοσταλγικές επανεκδόσεις κ.λπ. Το 2012-2013 πραγματοποίησε μια μεγάλη επετειακή περιοδεία αφιερωμένη στα 40 χρόνια από τη δημιουργική της δραστηριότητα.

Αντίθετα, αντίθετα - αναμειγνύοντας προσεκτικά και πυκνά παλιές επιτυχίες με νέες, παρουσίασε τα τραγούδια της ως μέρος μιας, ποτέ διακοπτόμενης (και, σε γενικές γραμμές, μη επηρεασμένη από τον χρόνο) διαδικασίας.

Επιπλέον, φαίνεται ότι στην περίπτωσή της δεν πρόκειται για έννοια, αλλά για φιλοσοφία - γιατί τόσο η βιογραφία της όσο και οι δηλώσεις της δείχνουν ότι για εκείνη αυτός είναι τρόπος ζωής.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό της φιλοσοφίας της είναι η πολιτική της θέση. Αν και θα ήταν πιο σωστό να πούμε ανθρωπιστικό - κάτοικος Κιέβου και κάτοικος Γιάλτας στον πραγματικό τόπο κατοικίας της, το 2004 μοίρασε φαγητό σε εκπροσώπους και των δύο αντίπαλων στρατοπέδων στο Μαϊντάν.

Και αργότερα, στον απόηχο του μεγάλου ερχομού των Ουκρανών μουσικών στην πολιτική, προσπάθησε ακόμη και να θέσει υποψηφιότητα για το Rada από το μπλοκ Lytvyn: μετά την προσάρτηση της Κριμαίας, δεν πήρε τη ρωσική υπηκοότητα (σύμφωνα με αυτήν, λόγω εγγραφής στο Κίεβο) και τόνισε ότι ήταν πολίτης της Ουκρανίας.

Ταυτόχρονα, μάλιστα, η ίδια και τα τραγούδια της παραμένουν μέρος της ζωής των διχασμένων πολιτών της πάλαι ποτέ ενωμένης χώρας.

Οι άτυποι της δεκαετίας του '80 θεωρούσαν τα τραγούδια της παράδειγμα της σοβιετικής ποπ επισημότητας - τώρα ακούγονται σαν την τελευταία ανάμνηση αυτής της ουτοπίας της ενότητας της χώρας και της φιλίας των λαών, στην οποία η Σοβιετική Ένωση τουλάχιστον προσπάθησε να προσεγγίσει και τον τελικό την κατάρρευση της οποίας βλέπουμε τώρα.

Και γι 'αυτό υπάρχει ο κίνδυνος πολλοί ηγέτες χωρών που μοιράζονται αυτόν τον τραγουδιστή μεταξύ τους να παραμείνουν μικροπολιτικές προσωπικότητες της εποχής της Sofia Rotaru.

Ο θρύλος της ουκρανικής σκηνής, η τραγουδίστρια Sofia Rotaru γιορτάζει σήμερα, 7 Αυγούστου, επέτειο. Ο καλλιτέχνης γίνεται 70 ετών.

Ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε στο χωριό Marshintsy, στην περιοχή Chernivtsi το 1947.

Ως παιδί, ο Rotaru, εκτός από το ότι του άρεσε πολύ το τραγούδι, ασχολήθηκε ενεργά με τον αθλητισμό και τον αθλητισμό, και μάλιστα έγινε ο παντοδύναμος σχολικός πρωταθλητής.

Η Sofia Mikhailovna σπούδασε στο Chernivtsi School of Music στο τμήμα μαέστρων-χορωδίας.

Μετά την αποφοίτησή της από το κολέγιο, η Rotaru άρχισε να διδάσκει και, το ίδιο 1968, παντρεύτηκε τον Anatoly Evdokimenko. Τον Αύγουστο του 1970, το ζευγάρι απέκτησε έναν γιο, τον Ruslan.

Με τον Ανατόλι, που ήταν ο μοναδικός σύζυγός της, η Σοφία έζησε 35 χρόνια. Το 2002, ο σύζυγος του καλλιτέχνη πέθανε από εγκεφαλικό.

Από την αρχή της καριέρας της, η Sofia Rotaru προβλεπόταν ότι θα έχει μεγάλο μέλλον στη μεγάλη σκηνή. Έχει κερδίσει πολυάριθμους εξολοκλήρου ουκρανικούς και διεθνείς διαγωνισμούς.

Η πραγματική φήμη και η λαϊκή αγάπη για τη Sofia Rotaru ήρθε μετά την εκτέλεση των τραγουδιών του διάσημου συνθέτη Vladimir Ivasyuk. Η σύνθεση "Chervona Ruta" στην ερμηνεία της είναι ακόμα επιτυχία.

Συνολικά, το ρεπερτόριο της Sofia Rotaru περιλαμβάνει περισσότερα από 500 τραγούδια στα ρωσικά, ουκρανικά, βουλγαρικά, σερβικά, μολδαβικά, πολωνικά, ιταλικά, γερμανικά, ισπανικά και αγγλικά. Κατά τη διάρκεια της σόλο καριέρας της, η τραγουδίστρια έχει κυκλοφορήσει 21 άλμπουμ.

Ο θρυλικός τραγουδιστής έχει πολλούς τιμητικούς τίτλους και βραβεία. Είναι ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ, ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της Ουκρανίας, ο Επίτιμος Καλλιτέχνης της Μολδαβίας RSR και επίσης ο Ήρωας της Ουκρανίας. Επιπλέον, η λίστα του Rotaru περιλαμβάνει τους τίτλους του Επίτιμου Δημότη του Chernivtsi, της Γιάλτας και του Κισινάου.

Να σημειωθεί ότι ακριβώς πριν από 10 χρόνια, στην 60η επέτειο του τραγουδιστή, ο Πρόεδρος της Ουκρανίας Βίκτορ Γιούσενκο (2005-2010) απένειμε στη Σοφία Ροτάρου το παράσημο της Αξίας ΙΙ για «μια σημαντική προσωπική συμβολή στην ανάπτυξη του Ουκρανική μουσική τέχνη, υψηλές ερμηνευτικές δεξιότητες και πολλά χρόνια γόνιμης δραστηριότητας».

Εκτός από το γεγονός ότι η Sofia Rotaru είναι μεγάλη καλλιτέχνις, είναι επίσης η ευτυχισμένη μητέρα του διάσημου μουσικού παραγωγού Ruslan Evdokimenko και η γιαγιά του Anatoly και της Sofia.

Εάν γεωγραφικά και πολιτικά η Σοβιετική Ένωση έχει πεθάνει εδώ και καιρό, τότε στην ποπ κουλτούρα συνεχίζει να υπάρχει σαν να μην είχε συμβεί τίποτα - στο πρόσωπο προσωπικοτήτων όπως, που γιόρτασε πρόσφατα τα 80ά της γενέθλια, ή της Σοφίας, που γίνεται 70 στις 7 Αυγούστου .

Σε μία μόνο βιογραφική πληροφορία για τον Rotaru, φαίνεται, ολόκληρη η ιστορία της χώρας - γεννήθηκε στο χωριό Marchantsy στην περιοχή Chernivtsi της Ουκρανίας σε μια οικογένεια της Μολδαβίας. Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, υπήρχε ένα αστείο ότι στις συνομιλίες στην Belovezhskaya Pushcha, οι ηγέτες της Ρωσίας και της Ουκρανίας αναρωτήθηκαν «πώς θα χωρίσουμε το Rotaru».

Η καριέρα της άρχισε να αναπτύσσεται σε μια εποχή που οι Σοβιετικοί ιδεολόγοι επέτρεψαν επιτέλους να ανθίσουν τα λουλούδια των εθνικών πολιτισμών.

δεκαετία του εβδομήντα

Πιστεύεται από πολλούς ότι η φήμη της Rotaru ξεκίνησε με τη μουσική ταινία του 1971 "Chervona Ruta", στην οποία ο Rotaru έπαιξε τον κύριο ρόλο και το όνομα του οποίου πήρε στη συνέχεια για το σύνολό της. Στην πραγματικότητα, το Φεστιβάλ Νεολαίας και Φοιτητών, που πραγματοποιήθηκε στη Βουλγαρία τρία χρόνια νωρίτερα, μπορεί να αμφισβητήσει τον τίτλο του τόπου απογείωσης της καριέρας της - κέρδισε ένα χρυσό μετάλλιο εκεί, τραγουδώντας τραγούδια στα ουκρανικά και τα ρουμανικά.

Και η πρώτη επιτυχία ήρθε περίπου δέκα χρόνια πριν και αποτελούνταν από πολλά στάδια - περιφερειακούς, τότε δημοκρατικούς ερασιτεχνικούς διαγωνισμούς τέχνης, το τμήμα μαέστρων-χορωδίας του Μουσικού Κολλεγίου Chernivtsi, ελλείψει φωνητικού.

Φωτορεπορτάζ:Η Σοφία Ροτάρου βρισκόταν στην εντατική

Is_photorep_included10821205: 1

Το κλειδί για την επιτυχία της Rotaru ήταν ένα σαφές και μάλιστα με την καλύτερη έννοια της λέξης συνετό μείγμα εθνικών και κοσμοπολίτικων ρεπερτορίων: για παράδειγμα, από την αρχή της δημιουργικής της δραστηριότητας, συνέχισε να συνεργάζεται με τον συνθέτη Vladimir Ivasyuk από το Lviv, αλλά Ταυτόχρονα τραγούδησε τραγούδια των Arno Babadzhanyan, Vladimir Matetsky. κείμενα για αυτούς γράφτηκαν από άλλους ποιητές που δεν χρειάζεται να παρουσιαστούν. Και δεν είναι μόνο ότι η συνεργασία με την υψηλότερη κάστα των σοβιετικών ποπ συνθετών και της ποιητικής συντεχνίας λειτούργησε ως πέρασμα στη μεγάλη σκηνή.

Τέτοια παμφάγα της επέτρεψε να υφαίνει οργανικά τραγούδια των σοβιετικών προαστίων σε διάφορες γλώσσες στο πρόγραμμά της και να χρησιμοποιεί επιδέξια -τουλάχιστον δηλωτική- την πορεία των σοβιετικών αρχών για την υποστήριξη των εθνικών πολιτισμών.

Και με αυτόν τον τρόπο αρέσει σε όλους: τόσο στους αξιωματούχους του Mosconcert, όσο και στους κατοίκους των ρωσικών πρωτευουσών και στους συμπατριώτες τους και από τις δύο πλευρές των ουκρανο-μολδαβικών συνόρων.

Ενδιαφέρον είναι ότι την ίδια στιγμή, η τραγουδίστρια, η οποία φαινόταν να αντιμετωπίζεται ευγενικά από τις αρχές, δεν έμεινε χωρίς ντροπή. Πιο συγκεκριμένα, λειτούργησε - το 1975 είχε μια σύγκρουση με την τοπική περιφερειακή επιτροπή Chernivtsi του Κομμουνιστικού Κόμματος της Ουκρανίας, σε σχέση με την οποία αυτή και το σύνολό της μεταφέρθηκαν στη Γιάλτα. Τίποτα δεν είναι γνωστό για τα αίτια του μέχρι στιγμής - η ίδια η Rotaru είπε ότι μετακόμισε στην Κριμαία σε σχέση με το ανοιχτό άσθμα. Ένας πιθανός λόγος ήταν το αυξημένο μερίδιο του ρεπερτορίου στην ουκρανική γλώσσα και η συνεργασία με συγγραφείς από τη Δυτική Ουκρανία. Είναι ενδιαφέρον ότι το ταρακούνημα και το άγχος έδωσαν νέα ώθηση στην καριέρα της: οι δίσκοι της τραγουδίστριας (πρώτοι - longplays) άρχισαν να κυκλοφορούν από την εταιρεία Melodiya και η ίδια προσκλήθηκε στο Μόναχο για να ηχογραφήσει έναν δίσκο στην εταιρεία Ariola . Στη συνέχεια είχε μια μεγάλη περιοδεία στη Δυτική και Ανατολική Ευρώπη.

Δεκαετία του ογδόντα

Η δεκαετία της μετάβασης από τη στασιμότητα στην περεστρόικα ήταν η κορύφωση της καριέρας της - ήταν εκείνη τη στιγμή που, με τη βοήθεια του ραδιοφώνου και της τηλεόρασης, άρχισε να είναι συνεχώς παρούσα στη ζωή της χώρας, να έρχεται σχεδόν σε κάθε σπίτι και να ηχεί από κάθε παράθυρο. Και το έναυσμα για αυτή τη δημοτικότητα ξανά, όπως και στην περίπτωση της Τσερβόνα Ρούτα, ήταν ο κινηματογράφος - πιο συγκεκριμένα, δύο ταινίες με τα τραγούδια και τη συμμετοχή της. Το 1980 κυκλοφόρησε το "Where are you, love?", ένα είδος μεταγραφής της πλοκής του "Come Tomorrow" σε πιο σύγχρονες πραγματικότητες. Η εικόνα ήταν αρκετά αυτοβιογραφική - σε αυτήν μια νεαρή κοπέλα ήρθε σε έναν ερασιτεχνικό διαγωνισμό τραγουδιού με μια σύνθεση του Raymond Pauls, το ίδιο όνομα με το όνομα της ταινίας, και άφησε τον κύριο θρίαμβό του.

Η εικόνα αποδείχθηκε πολύ δημοφιλής - η Melodiya κυκλοφόρησε ένα δίσκο με τραγούδια από την ταινία και ολόκληρη η χώρα τραγούδησε τραγούδια βασισμένα σε στίχους των καλύτερων σοβιετικών ποιητών.

Ένα χρόνο αργότερα, μια άλλη εικόνα βγήκε - "Soul", ένα αυτοβιογραφικό μελόδραμα για την απώλεια της φωνής ενός τραγουδιστή και μια επανεκτίμηση των αξιών. Οι συμμετέχοντες του "Time Machine" πρωταγωνίστησαν σε αυτό ως μουσικοί, έγραψαν τα τραγούδια και, και ο Rotaru, ο οποίος ήταν τότε στην κορυφή της δημοτικότητας, έγινε συνεργάτης. Η δεύτερη εικόνα ολοκλήρωσε τον σχηματισμό μιας προσωπικής μυθολογίας γύρω της και μια θριαμβευτική περιοδεία στον Καναδά - το καθεστώς ενός πραγματικού εξαγωγικού σταρ, στη γλώσσα του εμπορίου, κατάλληλο τόσο για εγχώρια κατανάλωση όσο και για εξαγωγή.

Ωστόσο, φαίνεται ότι ήταν αυτό το αστέρι και αυτό το status που προκάλεσε το πραγματικό δεύτερο όνειδος - της απαγόρευσαν τις ξένες περιοδείες (τα αιτήματα για τα οποία γίνονταν όλο και περισσότερα).

Έφτασε στο σημείο της γελοιότητας - μια φορά, ως απάντηση σε μια πρόσκληση, στάλθηκε στους εκπροσώπους ενός γερμανικού πρακτορείου συναυλιών ένα χαρτί: "Αυτό δεν λειτουργεί εδώ".

Παρ 'όλα αυτά, ο Rotaru συμμετείχε ενεργά στα "Songs of the Year", συνέχισε τη συνεργασία τόσο με κορυφαίους ρωσόφωνους συγγραφείς όσο και με Μολδαβούς ποιητές - για παράδειγμα, τον George Vieru, ο οποίος έγραψε τα τραγούδια "Romantica" και "Melancolie" γι 'αυτήν. Ωστόσο, τελείωσε - ανεπιτυχώς, πρέπει να ομολογήσουμε - έπεσε σε ντροπή μόνο με την έναρξη της περεστρόικα.

Το σημείο καμπής με αυτή την έννοια μπορεί να αναγνωριστεί ως η αρχή της συνεργασίας με τον Βλαντιμίρ Ματέτσκι, που οδήγησε (ή, αντίθετα, ήταν ο λόγος) για μια αλλαγή στην εικόνα - αντί για έναν chansonnier με λαϊκές ρίζες, ο Rotaru μετατράπηκε σε ντίσκο και ροκ Τραγουδιστής. Πιο συγκεκριμένα, υπήρξε μέχρι στιγμής ιδανική αντίπαλος για τους ροκ μουσικούς του Λένινγκραντ Ροκ Λέσχη και του Εργαστηρίου Ροκ της Μόσχας, ωστόσο, ξεκινώντας με το αρκετά ρομαντικό "Lavender", άρχισε τελικά να ερμηνεύει γρήγορα πράγματα - αυτά ακριβώς για τα οποία τη θυμούνται ακόμα από τότε: «Φεγγάρι, φεγγάρι», «Ήταν, αλλά πέρασε», «Μόνο αυτό δεν φτάνει». Το τελευταίο ήταν ένα εντελώς τολμηρό πείραμα - ένα ποίημα γεμάτο νοσταλγική θλίψη μετατράπηκε από τον Matetsky σε μια πραγματική ροκ ταινία δράσης. Δούλεψαν μαζί για πολλά 15 χρόνια - μέχρι το τέλος εκείνων των 90s, που οι τιμημένοι καλλιτέχνες καταργήθηκαν αποφασιστικά και στη θέση τους προτάθηκαν νέοι.

Ενενήντα - σήμερα

Επιπλέον, αξίζει να σημειωθεί ότι ο Rotaru δεν έγινε ποτέ αρχειακός αστέρας - όπως μια γενιά ποπ σταρ μια γενιά μεγαλύτερη, αθόρυβα και επάξια αποσύρθηκε στη διδασκαλία και στο "Old Songs about the Main".

Αυτή, η οποία ξεκίνησε την καριέρα της με τη βοήθεια της μητέρας της-έμπορου στην αγορά συλλογικών αγροκτημάτων, είχε μια καταπληκτική, όπως λένε σήμερα, διάθεση στο μάρκετινγκ: κατά κάποιον εκπληκτικό τρόπο, την κατάλληλη στιγμή, μάντεψε την κατάσταση της αγοράς και την ώρα. όταν θα ήταν απαραίτητο να αλλάξετε την εικόνα ή να κάνετε κάτι νέο.

Έτσι, για παράδειγμα, ήταν εκείνη που κάποτε - στις αρχές της δεκαετίας του '90 - παρατήρησε μια τάση στους νέους αστέρες της ποπ να εμφανιστούν με χορευτές και κάλεσε τον όχι και τόσο διάσημο θίασο Todes να εμφανιστεί μαζί της.

Ο επικεφαλής του χοροθεάτρου, Alla Dukhova, είπε ότι ήταν αυτές οι συναυλίες που έγιναν το πρώτο βήμα προς τη μελλοντική φήμη του χορευτικού συγκροτήματος.

Ταυτόχρονα, δεν την χαρακτηρίζει καθόλου το πάθος για συνεχή ανανέωση και λήθη του παλιού ρεπερτορίου – δεν απέφυγε καθόλου τις επετείους, τις νοσταλγικές επανεκδόσεις κ.λπ. Το 2012-2013 πραγματοποίησε μια μεγάλη επετειακή περιοδεία αφιερωμένη στα 40 χρόνια από τη δημιουργική της δραστηριότητα. Αντίθετα, αντίθετα - αναμειγνύοντας προσεκτικά και πυκνά παλιές επιτυχίες με νέες, παρουσίασε τα τραγούδια της ως μέρος μιας, ποτέ διακοπτόμενης (και, σε γενικές γραμμές, μη επηρεασμένη από τον χρόνο) διαδικασίας. Επιπλέον, φαίνεται ότι στην περίπτωσή της δεν πρόκειται για έννοια, αλλά για φιλοσοφία - γιατί τόσο η βιογραφία της όσο και οι δηλώσεις της δείχνουν ότι για εκείνη αυτός είναι τρόπος ζωής.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό της φιλοσοφίας της είναι η πολιτική της θέση. Αν και θα ήταν πιο σωστό να πούμε ανθρωπιστικό - κάτοικος Κιέβου και κάτοικος Γιάλτας στον πραγματικό τόπο κατοικίας της, το 2004 μοίρασε φαγητό σε εκπροσώπους και των δύο αντίπαλων στρατοπέδων στο Μαϊντάν.

Και αργότερα, στον απόηχο του μεγάλου ερχομού των Ουκρανών μουσικών στην πολιτική, προσπάθησε ακόμη και να θέσει υποψηφιότητα για το Rada από το μπλοκ Lytvyn. Ταυτόχρονα, αυτή τη στιγμή, απέχει με κάθε δυνατό τρόπο από οποιαδήποτε ανάμειξη στους δύσοσμους πολέμους προπαγάνδας Ρωσίας-Ουκρανίας που προκαλούν βάσανα και στους δύο λαούς: μετά την προσάρτηση της Κριμαίας, δεν πήρε τη ρωσική υπηκοότητα (σύμφωνα με σε αυτήν, λόγω εγγραφής στο Κίεβο) και σημείωσε συγκεκριμένα ότι είναι πολίτης Ουκρανίας.

Ταυτόχρονα, μάλιστα, η ίδια και τα τραγούδια της παραμένουν μέρος της ζωής των διχασμένων πολιτών της πάλαι ποτέ ενωμένης χώρας.

Οι άτυποι της δεκαετίας του '80 θεωρούσαν τα τραγούδια της παράδειγμα της σοβιετικής ποπ επισημότητας - τώρα ακούγονται σαν την τελευταία ανάμνηση αυτής της ουτοπίας της ενότητας της χώρας και της φιλίας των λαών, στην οποία η Σοβιετική Ένωση τουλάχιστον προσπάθησε να προσεγγίσει και τον τελικό την κατάρρευση της οποίας βλέπουμε τώρα. Και γι 'αυτό υπάρχει ο κίνδυνος πολλοί ηγέτες χωρών που μοιράζονται αυτόν τον τραγουδιστή μεταξύ τους να παραμείνουν μικροπολιτικές προσωπικότητες της εποχής της Sofia Rotaru.