Με αυτό που ο Γκόγκολ είναι αξιωματούχοι. Τι γελάει n.v

Πάνω από το gogol γέλασε. Για την πνευματική αίσθηση της κωμωδίας "Ελεγκτής"

Voropaev V. Α.

Να είστε εκτελεστές της λέξης και όχι μόνο οι ακρόαση, εξαπατούν τον εαυτό τους. Για ποιον ακούει τη λέξη και δεν εκπληρώνει, είναι σαν ένα άτομο που θεωρεί τα φυσικά χαρακτηριστικά του προσώπου του στον καθρέφτη. Κοίταξε τον εαυτό του, απομακρύνθηκε και αμέσως ξέχασε τι ήταν.

Jac. 1, 22 - 24

Η καρδιά μου πονάει όταν βλέπω πώς οι άνθρωποι κάνουν λάθος. Έσπρωξαν για την αρετή, για τον Θεό και εν τω μεταξύ τίποτα.

Από το γράμμα της Γκόγκολ στη μητέρα. 1833.

"Ελεγκτής" είναι η καλύτερη ρωσική κωμωδία. Και στην ανάγνωση και στη σκηνή στη σκηνή, είναι πάντα ενδιαφέρον. Ως εκ τούτου, είναι γενικά δύσκολο να μιλήσουμε για όποια και αν είναι η αποτυχία του "ελεγκτή". Αλλά, από την άλλη πλευρά, είναι δύσκολο και δημιουργώντας μια πραγματική απόδοση Gogol, για να αναγκάσετε το πικρό γκόλο γέλιο που κάθεται στην αίθουσα. Κατά κανόνα, κάτι θεμελιώδες, βαθιά, για το τι θα γλιστρήσει ολόκληρη η αίσθηση του παιχνιδιού από τον ηθοποιό ή τον θεατή.

Η πρεμιέρα της κωμωδίας, που πραγματοποιήθηκε στις 19 Απριλίου 1836 στη σκηνή του θεάτρου του Αλεξανδρινού στην Αγία Πετρούπολη, σύμφωνα με τη μαρτυρία των σύγχρονων, είχε μια τεράστια επιτυχία. Κυβερνούσε τον Ivan Sosnitsky, Khlejakova Nikolai Dur - τους καλύτερους ηθοποιούς της εποχής. "Η γενική προσοχή του κοινού, χειροκρότημα, ειλικρινής και ομόφωνης γέλιου, αμφισβητεί τον συγγραφέα ... - Πρίγκιπας Πέτρος Andreevich Vyazemsky," Δεν υπήρχε έλλειψη τίποτα ".

Ταυτόχρονα, ακόμη και οι πιο καυτές οπαδοί του Gogol δεν κατανόησαν πλήρως το νόημα και την αξία της κωμωδίας. Το μεγαλύτερο μέρος του κοινού το αντιλαμβάνεται ως φάρσα. Πολλοί είδαν την καρικατούρα παιχνιδιού στους ρωσικούς αξιωματούχους, και στους συντάκτες της - ένας Rowersman. Σύμφωνα με τον Σεργκέι Timofeevich Aksakov, υπήρχαν άνθρωποι που μισούσαν το Gogol από τη στιγμή που εμφανίστηκε ο "ελεγκτής". Έτσι, ο Fyodor Ivanovich Tolestoy (σε ψευδώνυμο Αμερικανό) μίλησε σε μια γεμάτη συνάντηση ότι ο Gogol είναι "ο εχθρός της Ρωσίας και ότι πρέπει να σταλεί στη Σιβηρία στα δεσμά". Tizenor Alexander Vasilyevich Nikitenko που καταγράφηκε στο ημερολόγιό του στις 28 Απριλίου 1836: "Η κωμωδία του Gogol" ο ελεγκτής "έκανε πολύ θόρυβο ... Πολλοί πιστεύουν ότι η κυβέρνηση εγκρίνει αυτό το παιχνίδι μάταια στο οποίο είναι τόσο σκληρυνθεί."

Εν τω μεταξύ, είναι γνωστό ότι η κωμωδία αφέθηκε να εκτελέσει στη σκηνή (και, κατά συνέπεια, στον τύπο) στην υψηλότερη άδεια. Ο αυτοκράτορας Nikolai Pavlovich διαβάσει μια κωμωδία στο χειρόγραφο και εγκεκριμένο. Στις 29 Απριλίου 1836, ο Gogol έγραψε τον Mikhail Semenovich Schepkin: "Αν δεν ήταν για την υψηλή μεσολάβηση του κυρίαρχου, το παιχνίδι μου δεν θα ήταν στη σκηνή, και υπήρχαν ήδη άνθρωποι που έχουν πρόβλημα με την απαγόρευση της." Ο κυρίαρχης αυτοκράτορας όχι μόνο παρακολούθησε την πρεμιέρα, αλλά είπε στους Υπουργούς να παρακολουθήσουν τον "ελεγκτή". Κατά τη διάρκεια της παρουσίασης, χτύπησε και γέλασε πολλά και έφυγε από το Lodge, είπε: "Λοιπόν, το παιχνίδι! Ο καθένας πήρε όλους, αλλά είμαι περισσότερο!".

Ο Gogol ελπίζει να ανταποκριθεί στην υποστήριξη του βασιλιά και δεν ήταν λάθος. Λίγο μετά τη ρύθμιση της κωμωδίας, απάντησε στο "θεατρικό δίσκο" στους κακούς του: "Η κυβέρνηση γενναιοδωρίας είναι βαθύτερη από εσάς, η υψηλή νοημοσύνη του στόχου έγραψε".

Η εντυπωσιακή αντίθεση φαινομενικά η αναμφισβήτητη επιτυχία του παιχνιδιού ακούγεται πικρή αναγνώριση του Gogol: "ο ελεγκτής" έχει παίξει - και έχω τόσο αόριστα, τόσο παράξενο ... περίμενα, ήξερα τον τρόπο, πώς θα πήγαινε η περίπτωση, και Με όλα αυτά το αίσθημα λυπηρό και ένα ενοχλητικό οδυνηρό με περάσει. Το πολύ πλάσμα μου φαινόταν να με αηδιαστικό, άγρια \u200b\u200bκαι σαν να μην δικό μου "(ένα απόσπασμα από μια επιστολή που γράφτηκε από τον συγγραφέα λίγο μετά την πρώτη ιδέα του" ελεγκτή "σε μια δίκη).

Ο Γκόγκολ ήταν, φαίνεται, ο μόνος που αντιλαμβάνεται την πρώτη διαμόρφωση του "ελεγκτή" ως αποτυχία. Ποια είναι η περίπτωση, τι δεν τον ικανοποίησε; Εν μέρει, υπήρξε μια απόκλιση μεταξύ των παλαιών τεχνικών νερού στο σχεδιασμό του παιχνιδιού με ένα εντελώς νέο πνεύμα του παιχνιδιού, που δεν στοιβάζονται στο πλαίσιο μιας τακτικής κωμωδίας. Ο Γκογκόλ προειδοποίησε επίμονα: «Είναι πιο προσεκτικός να φοβάται, έτσι ώστε να μην πέσει στην καρικατούρα. Δεν πρέπει να υπάρχει τίποτα να είναι υπερβολικό ή ασήμαντο ακόμη και σε πρόσφατους ρόλους» (η επιλογή εκείνης που επιθυμούν να παίξουν ως "ελεγκτής").

Δημιουργία εικόνων του Bobchinsky και του Dobchinsky, Gogol τους φαντάστηκε "στο δέρμα" (σύμφωνα με την έκφρασή του) Shchepkin και Vasily Ryazantsev - διάσημοι κωμικοί ηθοποιοί αυτής της εποχής. Κατά την παράσταση, σύμφωνα με αυτόν, το "Cartoon βγήκε". "Ήδη πριν από την έναρξη της παρουσίασης", μοιράζεται τις εντυπώσεις του, "τους βλέπουμε κοστούμι, βγήκα έξω. Αυτοί οι δύο μικροί άνδρες, στην ουσία του αρκετά τακτοποιημένου, γεμάτες, με πολύ εκπληκτικά μαλλιά, βρέθηκαν σε κάποια φοβερή , καθιστικές γκρίζες περούκες, συμπεράσματα, Ufectant, απορριφθέμενα, με κρυμμένους τεράστιους μανικιούρ. και στη σκηνή αποδείχθηκε ότι είναι τόσο μακριά όσο οι συνθλίψεις, που ήταν απλά αφόρητες. "

Εν τω μεταξύ, η κύρια εγκατάσταση του Gogol είναι η πλήρης φύση των χαρακτήρων και η πιθανότητα του τι συμβαίνει στη σκηνή. "Όσο μικρότερος ο ηθοποιός σκέφτεται να αναμειγνύεται και να είναι αστείο, τόσο πιο αστείο ρόλο μαζί τους θα αποκαλυφθεί. Αστεία θα βρεθεί από μόνη της στη συνέχιση, με αυτό που απασχολείται από κάθε ένα από τα πρόσωπα με την κωμωδία."

Ένα παράδειγμα τέτοιου "φυσικού" τρόπου απόδοσης μπορεί να είναι η ανάγνωση του "ελεγκτή" από το gogol. Ο Ivan Sergeevich Turgenev, ο οποίος ήταν παρούσα μια φορά σε αυτή την ανάγνωση, λέει: "Gogol ... με χτύπησε με μια ακραία απλότητα και συγκράτηση των τρόπων, μερικά σημαντικά και ταυτόχρονα αφελής ειλικρίνεια, η οποία δεν είναι άλλοι ακροατές - υπάρχουν ακροατές Και τι σκέφτονται. Φαινόταν ότι ο Γκόγκολ απλώς νοιάζεται πώς να βγει στο θέμα, γι 'αυτόν το νεότερο, και όμως θα ήταν καλύτερο να δώσω τη δική του εντύπωση. Ειδικά σε κωμικό, χιουμοριστικούς χώρους. Δεν υπήρχε καμία ευκαιρία να μην γελάσει - ένα καλό, υγιές γέλιο. και ο ένοχος όλων αυτών της διασκέδασης συνέχισε, να μην ενοχλείται στην κοινή χαρά και, όπως ήταν, να βουτήξει σε αυτό, όλα είναι όλο και περισσότερο για να βουτήξετε στον προορισμό - Και μόνο περιστασιακά, στα χείλη και κοντά στα μάτια, ελαφρώς σημαντικά κυματίζει ο οδηγός χαμόγελου. Με την αμηχανία, με το πώς η έκπληξη του Gogol έκανε τη διάσημη φράση του Gogol περίπου δύο αρουραίους (στην αρχή του pise): "Ήρθαν, Έφυγε! "- Αργά σιγά σιγά μας κοίταξε, σαν να ζητάς εξηγήσεις. Ποιος εκπληκτικό περιστατικό. Κατανοήθηκα μόνο εδώ, όπως γενικά λανθασμένα, επιφανειακά, με όποια επιθυμία μόνο να διακοσμήσει, παίζεται συνήθως στο στάδιο του ελεγκτή.

Σε όλη την εργασία στο παιχνίδι, ο Gogol ανελέωσε ανελέητα όλα τα στοιχεία του εξωτερικού κόμματος. Το γέλιο του Gogol είναι μια αντίθεση μεταξύ αυτού που λέει ο ήρωας και πώς το λέει. Εδώ στην πρώτη δράση Bobchinsky και Dobchinsky υποστηρίζουν, ποιο από αυτά άρχισε να λέει τα νέα. Αυτή η κωμική σκηνή δεν πρέπει να αναμειγνύεται μόνο. Για τους ήρωες είναι πολύ σημαντικό ποιος θα πει. Όλη η ζωή τους είναι να διαδώσουν όλα τα κουτσομπολιά και φήμες. Και ξαφνικά δύο πήραν τα ίδια νέα. Αυτή είναι μια τραγωδία. Υποστηρίζουν εξαιτίας της υπόθεσης. Bobchinsky τα πάντα πρέπει να πείτε, μην χάσετε τίποτα. Διαφορετικά, ο Dobchinsky θα συμπληρώσει.

Γιατί - ρωτήστε ξανά - ο Gogol παρέμεινε δυσαρεστημένος με την πρεμιέρα; Ο κύριος λόγος δεν ήταν καν στον χαρακτήρα Farce της απόδοσης - να αυξήσει το κοινό, αλλά στο γεγονός ότι με τον καρικευτογράφο του παιχνιδιού των ηθοποιών που κάθεται στην αίθουσα αντιλαμβάνονται τι συνέβαινε στη σκηνή, όπως και ο ίδιος οι χαρακτήρες ήταν υπερβολικοί. Εν τω μεταξύ, η ιδέα του Gogol σχεδιάστηκε μόνο για την αντίθετη αντίληψη: αφορούσε τον θεατή στην απόδοση, ας αισθανθεί ότι η πόλη που σημειώνεται στην κωμωδία δεν υπάρχει κάπου, αλλά με τον ένα ή τον άλλο τρόπο οπουδήποτε στη Ρωσία, και υπάρχουν πάθη και ελαττώματα Υπάλληλοι στην ψυχή του καθενός από εμάς. Ο Gogol απευθύνει έκκληση σε όλους και όλους. Αυτό συνάπτεται η τεράστια δημόσια σημασία του "ελεγκτή". Σε αυτό και το νόημα του διάσημου αντίγραφο της κυβέρνησης: "Τι γελάτε στον εαυτό σας!" - Αντιμετωπίζοντας την αίθουσα (ακριβώς στην αίθουσα, αφού κανείς δεν γελάει αυτή τη στιγμή). Το Epigraph υποδεικνύεται επίσης από το Epigraph: "Ο καθρέφτης της Necha τιμωρείται, αν η RYG είναι καμπύλη." Σε ιδιόμορφα θεατρικά σχόλια στο παιχνίδι - το "θεατρικό κομμάτι" και ο "ελεγκτής", όπου το κοινό και οι ηθοποιοί συζητούν μια κωμωδία, ο Gogol επιδιώκει να καταστρέψει τον αόρατο τοίχο, να χωρίζει τη σκηνή και το αμφιθέατρο.

Όσον αφορά την επιγραφή, η οποία εμφανίστηκε αργότερα, στη δημοσίευση του 1842, ας πούμε ότι αυτή η λαϊκή παροιμία θα σημαίνει κάτω από τον καθρέφτη του Ευαγγελίου, για το οποίο οι σύγχρονοι του Gogol, πνευματικά ανήκαν στην Ορθόδοξη Εκκλησία, γνώριζαν τέλεια και θα μπορούσαν ακόμη να ανανεώσουν το Η κατανόηση αυτής της παροιμίας, για παράδειγμα, ο διάσημος Krylov Basney "καθρέφτης και μαϊμού". Εδώ είναι ένας πίθηκος, κοιτάζοντας στον καθρέφτη, γυρίζει προς την αρκούδα:

"Look", λέει, "Το χαριτωμένο μου είναι το μου!

Τι είναι εκεί για το πρόσωπο;

Τι είδους καταφύγια και άλμα!

Θα ήθελα να βοηθήσω με λαχτάρα,

Κάθε φορά που τουλάχιστον λίγο σαν αυτό.

Αλλά, παραδεχτείτε, υπάρχει

Από τις αυλακώσεις του τέτοιου θραυστήρα μου πέντε έως έξι.

Μπορώ ακόμη και να τα μετρήσω στα δάχτυλά μου. "-

Δεν είναι καλύτερο για τον εαυτό σας, kuma, γυρίστε γύρω; "-

Απάντησε στην αρκούδα.

Αλλά η συμβουλή του Mishenekin μόνο εξαφανίστηκε.

Bishop Varnava (Belyaev) Στην κεφαλαία του εργατική εργασία, τα "βασικά στοιχεία των βασικών στοιχείων της Άγιας Τέχνης" (1920s) συνδέουν τη σημασία αυτού του μύθου με επιθέσεις στο Ευαγγέλιο και είναι ακριβώς μια τέτοια έννοια (εκτός άλλων). Η πνευματική άποψη του Ευαγγελίου ως καθρέφτη έχει καιρό και σταθερά υπάρχει στην ορθόδοξη συνείδηση. Έτσι, για παράδειγμα, ο Saint Tikhon Zadonsky είναι ένας από τους αγαπημένους συγγραφείς του Gogol, των οποίων τα γραπτά ξαναγέμισαν, "λέει:" Christian! Τι οι γιοι του αιώνα αυτού του καθρέφτη, αυτό θα είναι το ευαγγέλιο και η άψογη ζωή του Χριστού . Κοιτάζουν στους καθρέφτες και διορθώνουν το σώμα τους και οι γεύσεις στο πρόσωπο καθαρίζονται ... θα προσφέρουμε μια ακαταστασία και έχουμε τον ορισμό των ματιών μας με έναν καθαρό κύριε έναν καθρέφτη και να μας κοιτάξουμε: Οι ζωές μας ζωή του Χριστού; "

Ιερός Δικαιούχος Ιωάννης Kronstadt στα ημερολόγια που εκδόθηκαν με το όνομα "Η ζωή μου στον Χριστό", σημειώνει το "δυσανάγνωστο ευαγγέλιο": "Είστε chisty, ιερό Lee και τέλεια, χωρίς να διαβάζετε το ευαγγέλιο και δεν χρειάζεται να το δείτε αυτό βόσκηση; ή είστε πολύ άσχημο διανοητικά και φοβάσαι την ντροπή σας; .. "

Στις δηλώσεις του Gogol από τους Αγίους Πατέρες και τους δασκάλους της Εκκλησίας, θα βρούμε ένα αρχείο: "Όσοι θέλουν να καθαρίσουν και να αφαιρέσουν το πρόσωπό τους, συνήθως κοιτάζουν στον καθρέφτη. Ο Χριστιανός ο καθρέφτης είναι η ουσία των εντολών. Αν Τους βάζετε μπροστά σας, και τους κοιτάζετε προσεκτικά, τότε όλοι οι λεκέδες θα σας ανοίξουν, όλη η μαύρη, όλη η ντροπή της ψυχής σας ".

Αξίζει να σημειωθεί ότι και τα δύο gogol απευθύνονταν αυτή την εικόνα. Έτσι, στις 20 Δεκεμβρίου (N. Art) 1844, έγραψε τον Mikhail Petrovich να ωθήσει από τη Φρανκφούρτη: "Πάντα να κρατάτε ένα βιβλίο στο τραπέζι που θα υπηρετούσατε ως πνευματικός καθρέφτης"? Και μια εβδομάδα αργότερα, ο Alexander Osipovna Smirnova: "Ρίξτε μια ματιά στον εαυτό σας. Έχετε έναν πνευματικό καθρέφτη στο τραπέζι, δηλαδή, κάποιο βιβλίο που η ψυχή σας μπορεί να παρακολουθήσει ..."

Όπως γνωρίζετε, ένας χριστιανός θα κριθεί από το νόμο του Ευαγγελίου. Στο "διακόσμηση του ελεγκτή", ο Gogol επενδύει στο στόμα του πρώτου κόμικτου που την ημέρα του τρομερού δικαστηρίου, όλοι θα είμαστε όλοι με τις "καμπύλες του Ries": "... ρίξτε μια ματιά τουλάχιστον μόνος μου Τα μάτια ενός που θα καλέσουν ένα ποσοστό πλήρους απασχόλησης όλων των ανθρώπων, μπροστά από τα οποία οι καλύτεροι από εμάς, μην το ξεχνάτε, θα σκουπίσει τα μάτια σας από ντροπή στη γη και ας δούμε αν κάποιος από εμάς ρωτάς Το Πνεύμα να ρωτήσει: "Έχω μια κραυγή μιας καμπύλης;".

Είναι γνωστό ότι ο Gogol δεν χωρίστηκε ποτέ με το ευαγγέλιο. "Τα παραπάνω δεν είναι να εφεύρουν, το οποίο βρίσκεται ήδη στο Ευαγγέλιο", είπε. "Πόσες φορές η ανθρωπότητα από αυτόν και πόσες φορές αποδείχθηκε".

Είναι αδύνατο, φυσικά, να δημιουργήσετε κάποιο άλλο "καθρέφτη", παρόμοιο με το ευαγγέλιο. Αλλά ως χριστιανός υποχρεούται να ζήσει στις εντολές του Ευαγγελίου, μιμείται τον Χριστό (ως ανθρώπινη δύναμη) και ο Gogol-Playwright στο μέτρο του ταλέντου του οργανώνει τον καθρέφτη του στη σκηνή. Ο πίθηκος Krylov θα μπορούσε να είναι οποιοδήποτε από το κοινό. Ωστόσο, αποδείχθηκε ότι αυτός ο θεατής είδε "άτακτος ... πέντε έως έξι", αλλά καθόλου. Το ίδιο αργότερα μίλησε Gogol στην αντιμετώπιση των αναγνωστών στις "νεκρές ψυχές": "Μπορείτε ακόμη και την ψυχή πάνω από την Chikchiki, ίσως να επαινέσετε τον συγγραφέα ... και θα προσθέσετε:" Αλλά θα πρέπει να συμφωνήσετε, οι προεντεταμένοι και οι συμπληρωμένοι άνθρωποι είναι Σε ορισμένες επαρχίες, και οι κακοποιοί είναι σημαντικοί! "Και ποιο από εσάς, γεμάτο χριστιανική ταπεινότητα ... θα εμβαθύνει τη δική της ψυχή σε αυτό το Grave Αίτημα:" Αλλά υπάρχει κάποιο μέρος του Chichikov; "Ναι, οτιδήποτε άλλο!"

Το αντίγραφο του Gully, το οποίο εμφανίστηκε, όπως το Epigraph, το 1842, έχει επίσης το δικό του παράλληλο στις "νεκρές ψυχές". Στο δέκατο κεφάλαιο, αντανακλώντας τα σφάλματα και παρανοήσεις όλων των ανθρωπιστικών, ο συγγραφέας σημειώνει: "Τώρα όλα είναι σαφή η τρέχουσα γενιά, παραδίδεται στις παρανοήσεις, γελάει στο Nerazumsa. Αλλά η τρέχουσα γενιά αρχίζει με υπερηφάνεια μια σειρά από νέες αυταπάτες, και έπειτα οι απόγονοι θα γελάσουν επίσης. "

Στον "Ελεγκτής", ο Gogol έκανε τους σύγχρονους να γελάνε σε αυτό που ήταν συνηθισμένοι και τι σταματούν να παρατηρούν. Αλλά το πιο σημαντικό, είναι συνηθισμένοι να απροσεξία στην πνευματική ζωή. Οι θεατές γελούν στους ήρωες που πεθαίνουν ακριβώς. Ας στραφούμε στα παραδείγματα του παιχνιδιού, που δείχνουν τέτοιο θάνατο.

Το Gingingbile πιστεύει ειλικρινά ότι "δεν υπάρχει άνθρωπος που δεν θα είχε καμία αμαρτίες για τον εαυτό του. Αυτό είναι ήδη ο θεός μόνοι σας, και οι κολλητικές γυναίκες μιλούν μάταιες εναντίον του." Τι πιστεύετε ο Ammos Fedorovich Lyapkin-Tipkin Αντικείμενα: "Τι νομίζετε, Anton Antonovich, αμαρτίες; Sinwhi αμαρτωλοί - επιστρέφει. Λέω σε όλους ανοιχτά ότι παίρνω δωροδοκία, αλλά ποιες δωροδοκίες είναι μια εντελώς διαφορετική δουλειά. Αυτή είναι μια εντελώς διαφορετική επιχείρηση. "

Ο δικαστής είναι σίγουρος ότι οι δωροδοκίες με τα κουτάβια και για δωροδοκίες δεν μπορούν να ληφθούν υπόψη ", αλλά, για παράδειγμα, αν κάποιος έχει ένα παλτό γούνας κοστίζει πεντακόσια ρούβλια και ο σύζυγος του σάλι ..." Εδώ είναι η πόλη, ο οποίος συνειδητοποίησε Η υπόδειξη, η Parry: "Αλλά δεν βρίσκεστε στον Θεό, ποτέ δεν πηγαίνετε στην εκκλησία. και τουλάχιστον με την πίστη, είμαι στην εκκλησία και κάθε Κυριακή είμαι στην εκκλησία. Και εσύ ... Ω, σε ξέρω : Εάν αρχίσετε να μιλάτε για τη δημιουργία του κόσμου, μόνο τα μαλλιά καταλήγουν. " Στην οποία απαντά ο Ammos Fedorovich: "Αλλά τελικά, βγήκε από τον εαυτό του, το μυαλό του".

Το Gogol είναι ο καλύτερος σχολιαστής των έργων του. Στην "Προτίμηση ..." προκηρύσσει για τον δικαστή: "Δεν είναι καν ένας κυνηγός να δημιουργήσει ένα ψέμα, αλλά πολύ πάθος για το κυνήγι σκυλιών ... είναι απασχολημένος και το μυαλό του, και μια γελοία μόνο επειδή Αυτό το πεδίο υπάρχει ένα πεδίο για να δείξει τον εαυτό του ".

Το μελόψωμο πιστεύει ότι είναι σταθερός στην πίστη. Το ειλικρινές το εκφράζει, το πιο αστείο. Πηγαίνοντας στο Khlestakov, δίνει τη διάθεση του δευτερεύοντος: "Ναι, αν ρωτούν γιατί η εκκλησία δεν χτίστηκε σε ένα καψίδικο ίδρυμα, στο οποίο το ποσό ήταν και τα πέντε χρόνια, τότε δεν ξεχάσουν να πούμε ότι άρχισε να χτίζει, αλλά καίγεται. Είμαι γι 'αυτό και η αναφορά απάντησε. Και στη συνέχεια, ίσως κάποιος, ξεχασμένος, ο Sduru θα πει ότι δεν ξεκίνησε. "

Εξηγώντας την εικόνα του Gogol, ο Gogol λέει: "Αισθάνεται ότι η αμαρτία, πηγαίνει στην εκκλησία, ακόμη και νομίζει με την πίστη, ακόμη και νομίζει ακόμη και να μετανοεί. Αλλά ο πειρασμός είναι πολύ λυπημένος, και το δελεαστικό του καλού της ζωής είναι μεγάλη. Πιάσε τα πάντα, δεν λείπει τίποτα, έχει ήδη συμβεί, όπως θα ήταν μια συνήθεια ".

Και εδώ, πηγαίνοντας στον φανταστικό ελεγκτή, το μελόψωμο είναι θρυμματισμένο: "αμαρτία, με πολλούς τρόπους είναι αμαρτωλός ... Δώστε μόνο τον Θεό, έτσι ώστε να αφήσω τα χέρια το συντομότερο δυνατόν, και εκεί θα βάλω ένα τέτοιο κερί αυτό Κανείς δεν το έχει βάλει: για κάθε γιορτή ένας έμπορος θα το βάλει στο τρία κενά κερί. " Βλέπουμε ότι το μελόψωμο χτύπημα καθώς ήταν σε κλειστό κύκλο της αμαρτωλότητας του: στις τελικές του σκέψεις, τα βλαστάρια των νέων αμαρτιών προκύπτουν απαρατήρητες γι 'αυτόν (οι έμποροι θα πληρώσουν για το κερί, και όχι τον.

Καθώς το κοκκώδες δεν αισθάνεται την αμαρτία των πράξεών του, επειδή όλα κάνουν για την ηλιακή συνήθεια και τους άλλους ήρωες του "ελεγκτή". Για παράδειγμα, η Epolester Ivan Kuzmich Shpekin αποκαλύπτει τα γράμματα των άλλων ανθρώπων αποκλειστικά από την περιέργεια: "Θάνατος που μου αρέσει να ξέρω τι είναι καινούργιο στον κόσμο. Θα σας πω ότι αυτή είναι μια επιτυχημένη ανάγνωση. Μια άλλη επιστολή με την ευχαρίστηση είναι διαβάζεται - αυτό είναι το πώς Περιγράφονται διαφορετικά περάσματα. .. καλύτερα από το "Μόσχα Βεδομοσί"! "

Ο δικαστής τον ειδοποιεί: "Κοιτάξτε, να σας πάρετε ποτέ για αυτό." Shpekin με τα αφελές των παιδιών: "Αχ, Patus!" Ποτέ δεν έρχεται στο μυαλό ότι ασχολείται με μια παράνομη επιχείρηση. Ο Gogol διευκρινίζει: "Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο - αδιάφορο για να αφιερώσει, ένα άτομο που ψάχνει για τη ζωή ως μια συνάντηση ενδιαφέρουσες ιστορίες για τη μετάδοση του χρόνου που διαβάζει σε τυπωμένα γράμματα. Τίποτα άλλο δεν παραμένει να κάνει έναν ηθοποιό, πώς να φάει πόσο είναι δυνατόν. "

Η απλότητα, η περιέργεια, η συνήθης κάνει όλα τα είδη ακατάλληλων, η Freeness των αξιωματούχων στην εμφάνιση του Khlezkov, δηλαδή, σύμφωνα με τις έννοιες τους, ο ελεγκτής, να αντικαταστήσει ξαφνικά για μια στιγμή που ο φόβος που είναι εγγενής σε εγκληματίες που περιμένουν σκληρά αντίποινα. Ο ίδιος βραχυπρόθεσμος Fatozenz Ammos Fedorovich Lyapkin-Tipkin, που βρίσκεται πριν από τον Klestakov, λέει στον εαυτό του: "Κύριε Θεό! Δεν ξέρω πού καθόμουν. Σίγουρα ζεστά κάρβουνα κάτω από σας". Και το μελόψωμο, στην ίδια θέση, ζητά από τη χάρη: "Μην καταστρέφετε! Σύζυγος, παιδιά είναι μικρά ... Μην κάνετε ένα ατυχές άτομο." Και περαιτέρω: "Σύμφωνα με την απειρία, από τον Θεό για την απειρία, την ανεπάρκεια του κράτους ... Εξαίρεση τον εαυτό σας για να μηνύσει: Υπάρχει ακόμα λίγο τσάι και ζάχαρη."

Το Gogol ήταν ιδιαίτερα δυσαρεστημένο για το πώς έπαιξε ο Khlezkov. "Ο κύριος ρόλος εξαφανίστηκε", γράφει, "έτσι σκέφτηκα. Ο Dur δεν καταλάβαινε τι είναι ο Khlekakov". Khlestakov όχι μόνο ένα φορτηγό. Ο ίδιος δεν ξέρει τι λέει και τι θα πει την επόμενη στιγμή. Σαν να λέει σε κάποιον που κάθεται σε αυτόν, το δελεαστικό όλων των ηρώων του παιχνιδιού μέσω του. Δεν είναι ο ίδιος ο πατέρας, δηλαδή ο διάβολος; Φαίνεται ότι το Gogol είναι ακριβώς και εννοείται. Οι ήρωες του παιχνιδιού σε απάντηση αυτών των πειρασμών, χωρίς να παρατηρούν, αποκαλύπτονται σε όλη τους αμαρτωλότητα.

Ο πειρασμός της επιμέλειας του ίδιου του Khlestakov φαίνεται να αποκτά τις συσκευές. Μάιος 16 (n. Art.) 1844 Gogol έγραψε Aksakov: "Όλος αυτός είναι ο ενθουσιασμός σας και ο ψυχικός αγώνας δεν υπάρχει τίποτα περισσότερο, ως θέμα κοινού φίλου, όλοι είναι γνωστοί, είναι ο Chort. Αλλά δεν χάσετε ότι είναι αυτός Το κάπνισμα και το σύνολο αποτελείται από φουσκάλωση ... κτύπησε αυτά τα βοοειδή στο πρόσωπο και μην ενοχλείτε τίποτα. Είναι - ακριβώς ένας μικρός υπάλληλος που ανέβηκε στην πόλη σαν την έρευνα. Η σκόνη θα τρέξει τα πάντα, θα κολπίσσει, Κουνάει. Είναι μόνο λίγο για να συμμετάσχετε και να πάτε πίσω - θα πάει στο γενναίο. Και μόλις έρθει σε αυτόν, θα το περιμένει. Εμείς οι ίδιοι μας γίνονται ... η παροιμία δεν είναι δώρο, Αλλά η παροιμία λέει: ο Chort έπεσε σε ολόκληρο τον κόσμο και ο Θεός δεν του έδωσε πάνω από τη δύναμη χοίρου. " Σε αυτή την περιγραφή, ο Ivan Alexandrovich Khlestakov φαίνεται έτσι.

Οι ήρωες του παιχνιδιού είναι όλο και περισσότερο αισθάνονται το αίσθημα του φόβου, όπως αποδεικνύεται από τα αντίγραφα και τις παρατηρήσεις του συγγραφέα (τεντώνοντας και τρέμουν με όλο το σώμα). Αυτός ο φόβος είναι όπως ισχύει για την αίθουσα. Μετά από όλα, εκείνοι που φοβόταν τους ελεγκτές κάθονταν στην αίθουσα, αλλά μόνο πραγματικές - κυρίαρχοι. Εν τω μεταξύ, ο Γκόγκολ, το γνωρίζοντας, τους κάλεσε, γενικά, χριστιανούς, στον φόβο του Θεού, να καθαρίσει τη συνείδηση, την οποία δεν θα υπάρξει ελεγκτής, αλλά ακόμη και ένα τρομερό δικαστήριο. Οι υπάλληλοι, σαν να τυφλωμένοι από το φόβο, δεν μπορούν να δουν το σημερινό πρόσωπο του Klezlekov. Πάντα κοιτάζουν τον εαυτό τους κάτω από τα πόδια, και όχι στον ουρανό. Στο "ανακούφιση της ζωής στον κόσμο", ο Gogol εξήγησε ο λόγος για τον φόβο αυτό: "... όλα υπερβάλλουν τα μάτια μας και μας φοβίζει. Επειδή κρατάμε κάτω και δεν θέλουμε να τα αυξήσουμε. Για λίγα λεπτά επάνω, θα έβλεπε μόνο τον Θεό και το φως, από το εξερχόμενο, φωτίζοντας τα πάντα στην παρούσα μορφή και θα γελούσαν με την τύφλωσή της. "

Η κύρια ιδέα του "ελεγκτή" είναι η σκέψη των αναπόφευκτων πνευματικών αντιποίνων, την οποία κάθε άτομο πρέπει να περιμένει. Gogol, δυσαρεστημένοι με τον τρόπο που ο ελεγκτής τοποθετείται στη σκηνή και πώς να πάρει το κοινό του, προσπάθησε αυτή την ιδέα να αποκαλύψει στην "Ένωση του Ελεγκτή".

"Peer-ka προσεκτικά σε αυτή την πόλη, η οποία εκτρέφεται στο παιχνίδι! - λέει ο Γκόγκολ με το στόμα του πρώτου κόμικτου. - Όλα συμφωνούν εντελώς ότι δεν υπάρχει τέτοια πόλη σε όλη τη Ρωσία ... καλά, τι αν Αυτή είναι η πνευματική μας πόλη και κάθεται σε κάποιον από μας; .. τι δεν λένε, αλλά το έδαφος που μας περιμένει στην πόρτα του φέρετρου. Σαν δεν ξέρετε ποιος είναι αυτός ο ελεγκτής; Τι να προσποιηθείτε; Αυτός ο ελεγκτής είναι ξαφνική μας συνείδηση \u200b\u200bπου θα μας κοιτάξει ξαφνικά σε όλα τα μάτια τους. Μπροστά από αυτόν τον ελεγκτή, τίποτα δεν θα αποβάσει, επειδή με το όνομα της υψηλότερης εντολής, έστειλε και θα τελειώσει γι 'αυτόν όταν ήδη και το Το βήμα δεν μπορεί να γίνει πίσω. Ξαφνικά θα ανοίξει πριν από εσάς, σε σας, έτσι από τη φρίκη, τα μαλλιά θα αφαιρεθούν. Είναι καλύτερα να κάνετε τον ήχο σε όλα αυτά που δεν είναι σε μας, στην αρχή της ζωής, και όχι στο το τέλος του. "

Αυτό είναι εδώ για το τρομερό δικαστήριο. Και τώρα γίνεται σαφές η τελική σκηνή του "ελεγκτή". Είναι μια συμβολική εικόνα ενός τρομερού δικαστηρίου. Η εμφάνιση του Gendarme που ανακοινώνει την άφιξη από την Αγία Πετρούπολη "στην ονομαστική εντολή" του ελεγκτή αυτού του ρεύματος, παράγει μια εκπληκτική επίδραση στους ήρωες του παιχνιδιού. REMARIKA GOGOL: "Οι προκληθεισμένες λέξεις είναι έκπληκτοι ως βροντή όλων. Ο ήχος της έκπληξης ομόφωνα σφραγίζει ομόφωνα από το στόμα των κυριών, ολόκληρη η ομάδα, αλλάζει ξαφνικά τη θέση, παραμένει στη βενζίνη."

Gogol επισύναψε την εξαιρετική αξία αυτής της "σιωπηλής σκηνής". Ορίζει τη διάρκεια της ένα και μισό λεπτά, και στο "πέρασμα από το γράμμα ..." λέει ακόμη και δύο ή τρία λεπτά της "αναφοράς" των ηρώων. Κάθε ένας από τους χαρακτήρες με το σύνολο του σχήματος φαίνεται να δείχνει ότι δεν μπορεί πλέον να αλλάξει τίποτα στη μοίρα του, να κινηθεί τουλάχιστον ένα δάχτυλο - είναι πριν από την κρίση. Σύμφωνα με το Gogol, σε αυτό το σημείο στην αίθουσα, πρέπει να σιωπά της καθολικής αντανάκλασης.

Στο Gogol "Junction" πρότεινε μια νέα ερμηνεία του "ελεγκτή", όπως μερικές φορές σκέφτονται, αλλά τον εκθέτει μόνο την κύρια ιδέα. 2 Νοεμβρίου (n. Τέχνη) 1846, έγραψε στον Ivan Sosnitsky από τη Νίκαια: "Πάρε την προσοχή σας στην τελευταία σκηνή του" ελεγκτή ". Σκεφτείτε το, Opcommiate ξανά. Από την τελική πέσα" ανακοίνωση του ελεγκτή "εσύ θα κατανοήσει γιατί είμαι τόσο πάχυνση για αυτή την τελευταία σκηνή και γιατί είναι τόσο σημαντικό για μένα ότι έχει πλήρη επίδραση. Είμαι βέβαιος ότι θα εξετάσετε τα άλλα μάτια στον "ελεγκτή" μετά από αυτό το συμπέρασμα, για το οποίο εγώ, Για πολλούς λόγους, δεν μπορούσαν να δοθούν και μόνο τώρα. "

Από αυτές τις λέξεις προκύπτει ότι η "διασταύρωση" δεν αποδίδει νέα σημασία του "χαζή στάδιο", αλλά μόνο διευκρίνισε το νόημά της. Πράγματι, κατά τη στιγμή της δημιουργίας ενός "ελεγκτή" στις σημειώσεις της Πετρούπολης του 1836, εμφανίζεται η Gogol Row, προκαλώντας άμεσα την "διασταύρωση": "SEW και GREZDEN, η μεγάλη θέση φαίνεται να ακούει:" Σταματήστε, Christian; Κοιτάξτε τη ζωή σας. "

Ωστόσο, αυτό το gogol είναι η ερμηνεία της πόλης του νομού ως "πνευματική πόλη", και οι αξιωματούχοι του, ως ενσάρκωση των πάθους της Ιερής Παράδοσης, που έγιναν στο πνεύμα της Σέννοντας παράδοσης, ήταν μια έκπληξη για τους συγχρόνους και προκάλεσε ένα απόρριψη. Ο Shchepkin, ο οποίος προοριζόταν να είναι ο ρόλος του πρώτου κόμικς, η ανάγνωση ενός νέου παιχνιδιού, αρνήθηκε να παίξει σε αυτήν. Στις 22 Μαΐου 1847, έγραψε Gogol: "... Μέχρι στιγμής μελετούμε όλους τους ήρωες του" ελεγκτή "ως ζωντανούς ανθρώπους ... μην μου δίνουν καμία συμβουλές ότι αυτό δεν είναι υπάλληλος, αλλά το πάθος μας. Όχι, δεν θέλω μια τέτοια επανεγκατάσταση: αυτοί είναι άνθρωποι, πραγματικοί ζωντανοί άνθρωποι, μεταξύ των οποίων είμαι προσκολλημένος και σχεδόν ηλικιωμένος ... Έχετε συγκεντρώσει πολλούς ανθρώπους από ολόκληρο τον κόσμο σε ένα prefab θέση, σε μια ομάδα, με αυτούς τους ανθρώπους για Δέκα χρόνια έχω πέσει εντελώς, και θέλετε να απομακρυνθούν από μένα. "

Εν τω μεταξύ, η πρόθεση του Gogol δεν προτίθεται να κάνει από τους "ζωντανούς ανθρώπους" - γεμάτες καλλιτεχνικές εικόνες - κάποια αλληγορία. Ο συγγραφέας αποκάλυψε μόνο την κύρια σκέψη της κωμωδίας, χωρίς την οποία μοιάζει με απλή ηθική δυσλειτουργία. "Ελεγκτής" - "Ελεγκτής", - απάντησε ο Gogol Schepkin γύρω στις 10 Ιουλίου (n. Art.) 1847, - και η εφαρμογή στον εαυτό της είναι ένα απαραίτητο πράγμα που το κοινό θα πρέπει να κάνει τα πάντα, ακόμα και όχι ο "ελεγκτής", αλλά ο οποίος είναι αξιοπρεπής για να κάνει για τον "ελεγκτή".

Στη δεύτερη έκδοση του τέλους της "διασταύρωσης" Gogol αποσαφηνίζει τη σκέψη του. Εδώ είναι ο πρώτος κωμικός ηθοποιός (Michal Mikhalch) αμφιβάλλει την ερώτηση ενός από τους ήρωες ότι η ερμηνεία του Piesen που τον πρότεινε απαντά στο σχέδιο του συγγραφέα, λέει: "Ο συγγραφέας, αν είχε ακόμη και αυτή την ιδέα, τότε θα ήταν κακό Εάν ανακαλύφθηκε σαφώς.. Η κωμωδία θα έφτασε στη συνέχεια στην αλληγορία, θα μπορούσε να το αφήσει κάποιο ανοιχτό ηθικό κήρυγμα. Όχι, η δουλειά του ήταν μόνο τρόμος από τις διαταραχές του πραγματικού όχι στην τέλεια πόλη, αλλά στο γεγονός ότι στη γη ... η επιχείρησή του είναι να το απεικονίσει το σκοτάδι τόσο πολύ ώστε να αισθάνεστε τα πάντα για να πολεμήσετε μαζί του, για να ρίξετε έναν θεατή στη συγκίνηση - και η φρίκη της ταραχών θα το φέρει μέσα από τα πάντα. Αυτό έπρεπε να κάνει . Και αυτή είναι η δουλειά μας να φέρει τα ηθικά. Εμείς, ευχαριστούμε τον Θεό, όχι τα παιδιά, σκέφτηκα για το είδος της ηθικής που θα μπορούσα να αποσύρω τον εαυτό μου και να επιτέλατε αυτό που είπατε τώρα. "

Και περαιτέρω σε ερωτήσεις σχετικά με τους άλλους, γιατί μόνο έφερε ένα τέτοιο τηλεχειριστήριο στις έννοιες τους στο ηθικό, Michal Mikhalch απαντά: "Πρώτον, γιατί ξέρετε ότι αυτή η ηθική έφερε ένα μου; και δεύτερον, γιατί το θεωρείτε απομακρυσμένο; Εγώ Σκεφτείτε, αντίθετα, τόσο πιο κοντά στη δική μας ψυχή. Είχα την ψυχή μου τότε στο μυαλό μου, σκεφτόμουν τον εαυτό μου, γιατί το έφερα σαν ηθική. Αν οι άλλοι είχαν κατά νου πριν τους εαυτούς τους Το ίδιο το Moralotch, το οποίο έφερα. Αλλά αν δεν αρχίσουμε να κάνουμε έναν συγγραφέα, ως μέλισσα στο λουλούδι, λοιπόν, να εξαγάγει από αυτό που είναι απαραίτητο για τον εαυτό μου; Όχι, ψάχνουμε για τον εαυτό σας. Είμαστε έτοιμοι να επικυρώσουμε και να προστατεύσουμε όλη την κοινωνία, την πιο ακριβή προσεκτική ηθική των άλλων και να ξεχάσετε για τη δική σας. Μετά από όλα, αγαπάμε να αγαπάμε τους άλλους, και όχι στον εαυτό σας ... "

Είναι αδύνατο να μην παρατηρήσουμε ότι αυτές οι σκέψεις του κύριου δράσης της "διασταύρωσης" όχι μόνο δεν αντιβαίνουν στο περιεχόμενο του "ελεγκτή", αλλά στην ακρίβεια αντιστοιχούν σε αυτόν. Επιπλέον, οι σκέψεις που εκφράζονται εδώ είναι οργανικές για το σύνολο του Gogol.

Η ιδέα μιας τρομερής δίκης ήταν να πάρει την ανάπτυξη στις "νεκρές ψυχές", καθώς προκύπτει από το περιεχόμενο του ποιήματος. Ένα από τα σχέδια σκίτσων (προφανώς, στο τρίτο) απευθείας αντλεί μια εικόνα μιας τρομερής δίκης: "" Γιατί δεν με θυμάσαι ότι σε κοιτάζω, τι είμαι δικός σου; Γιατί είσαι από τους ανθρώπους, και όχι από μένα αναμενόμενες ανταμοιβές και προσοχή, και ενθαρρύνοντας; Ποια τότε θα έπρεπε να δώσετε προσοχή στο πώς τα χρήματά σας εξελίσσονται από την γρισσότερη, πότε έχετε έναν ουράνιο γαιοκτήμονα; Ποιος ξέρει τι θα τελείωσε, αν έπρεπε να τελειώσετε, χωρίς τρομακτικό; Θα εκπλήξετε το μεγαλείο του χαρακτήρα, θα κάνατε τελικά την κορυφή και να αναγκαστείς να εκπλήσσει. Θα αφήσετε το όνομα, όπως ένα αιώνιο μνημείο για την Valor, και να ρίξετε τα ρέματα των δακρύων, να δακρύς ρεύματα για εσάς και πώς ο Vikhore θα είχε περπατήσει στις καρδιές της ζεστασιάς της καλοσύνης. "Γλάστρες το κεφάλι μου, πεθαίνει, βοήθησε και Δεν ήξερε πόσο γνώριζε τον εαυτό του. Και πολύ που τον ακολουθεί, αξιωματούχοι και ευγενής, όμορφοι άνθρωποι που έχουν αρχίσει να εξυπηρετούν και στη συνέχεια να εγκαταλείψουν το πεδίο, υπέστησαν τα κεφάλια. "

Συμπερασματικά, ας πούμε ότι το θέμα μιας τρομερής δίκης διαπερνά όλη τη δουλειά του Gogol, η οποία αντιστοιχούσε στην πνευματική του ζωή, την επιθυμία του για ενοχή. Και ο μοναχός είναι ένα πρόσωπο που εγκατέλειψε τον κόσμο που προετοιμάζει τον εαυτό του να απαντήσει στο δικαστήριο του Χριστού. Ο Γκόγκόλ παρέμεινε συγγραφέας και, σαν να υπάρχει μελάνη στον κόσμο. Στα γραπτά του, δείχνει ότι ο άνθρωπος δεν είναι κακός, αλλά η αμαρτία που ενεργεί σε αυτό. Το ίδιο εγκρίθηκε πάντα από έναν ορθόδοξο μοναχισμό. Το Gogol πίστευε λόγω της καλλιτεχνικής λέξης που θα μπορούσε να υποδείξει την πορεία προς την ηθική αναβίωση. Με αυτή την πίστη, δημιούργησε τον "ελεγκτή".

Βιβλιογραφία

Για να προετοιμάσει αυτό το έργο, τα υλικά από τον ιστότοπο http://www.portal-slovo.ru/ χρησιμοποιήθηκαν

Vladimir Alekseevich Voropaev

Πάνω από το gogol γέλασε.

Με την πνευματική αίσθηση του "Ελεγκτής"

Να είστε εκτελεστές της λέξης και όχι μόνο οι ακρόαση, εξαπατούν τον εαυτό τους. Για ποιον ακούει τη λέξη και δεν εκπληρώνει, είναι σαν ένα πρόσωπο που θεωρεί τα φυσικά χαρακτηριστικά του προσώπου του στον καθρέφτη: κοίταξε τον εαυτό του, απομακρύνθηκε και αμέσως ξέχασε τι ήταν.

Jac. 1.22-24

Η καρδιά μου πονάει όταν βλέπω πώς οι άνθρωποι κάνουν λάθος. Έσπρωξαν για την αρετή, για τον Θεό και εν τω μεταξύ τίποτα.

Από το γράμμα Ν. V. Gogol στη μητέρα. 1833.

"Ελεγκτής" είναι η καλύτερη ρωσική κωμωδία. Και στην ανάγνωση και στη σκηνή στη σκηνή, είναι πάντα ενδιαφέρον. Ως εκ τούτου, είναι γενικά δύσκολο να μιλήσουμε για όποια και αν είναι η αποτυχία του "ελεγκτή". Αλλά, από την άλλη πλευρά, είναι δύσκολο και δημιουργώντας μια πραγματική απόδοση Gogol, για να αναγκάσετε το πικρό γκόλο γέλιο που κάθεται στην αίθουσα. Κατά κανόνα, κάτι θεμελιώδες, βαθιά, για το τι θα γλιστρήσει ολόκληρη η αίσθηση του παιχνιδιού από τον ηθοποιό ή τον θεατή.

Η πρεμιέρα της κωμωδίας, που πραγματοποιήθηκε στις 19 Απριλίου 1836 στη σκηνή του θεάτρου της Αλεξάνδρειας στην Αγία Πετρούπολη, σύμφωνα με τη μαρτυρία των σύγχρονων, είχε κολοσσιαίος επιτυχία. Ο Gullary έπαιξε τον Ivan Sosnitsky, Klezlekova - Nikolai Dur, τους καλύτερους ηθοποιούς της εποχής. "... η γενική προσοχή του κοινού, τα χειροκροτήματα, το ειλικριτικό και ομόφωνο γέλιο, αμφισβητούν τον συγγραφέα ... - Πρίγκιπα Πέτρος Andreevich Vyazemsky, - Δεν υπήρχε έλλειψη τίποτα".

Ταυτόχρονα, ακόμη και οι πιο καυτές οπαδοί του Gogol δεν κατανόησαν πλήρως το νόημα και την αξία της κωμωδίας. Το μεγαλύτερο μέρος του κοινού το αντιλαμβάνεται ως φάρσα. Πολλοί είδαν την καρικατούρα παιχνιδιού στους ρωσικούς αξιωματούχους, και στους συντάκτες της - ένας Rowersman. Σύμφωνα με τον Σεργκέι Timofeevich Aksakov, υπήρχαν άνθρωποι που μισούσαν το Gogol από την ίδια την εμφάνιση του "ελεγκτή". Έτσι, ο Fyodor Ivanovich Tolstoy (στο Nick American) μίλησε με μια γεμάτη συνάντηση ότι ο Gogol είναι "ο εχθρός της Ρωσίας και ότι θα πρέπει να σταλεί στη Σιβηρία στα δεσμά". Censor Alexander Vasilyevich Nikitenko Καταγράφηκε στο ημερολόγιό του στις 28 Απριλίου 1836: "Η κωμωδία του ελεγκτή Gogol" έκανε πολύ θόρυβο.<...> Πολλοί πιστεύουν ότι η κυβέρνηση αποκλειστικά εγκρίνει το έργο αυτό στο οποίο είναι τόσο σκληρυνόμενο. "

Εν τω μεταξύ, είναι γνωστό ότι η κωμωδία αφέθηκε να εκτελέσει στη σκηνή (και, κατά συνέπεια, στον τύπο) λόγω της υψηλότερης άδειας. Ο αυτοκράτορας Nikolai Pavlovich διαβάσει μια κωμωδία στο χειρόγραφο και εγκεκριμένο. Σύμφωνα με μια άλλη έκδοση, ο "ελεγκτής" διαβάστηκε ο βασιλιάς στο παλάτι. Στις 29 Απριλίου 1836, ο Gogol έγραψε στον διάσημο ηθοποιό Mikhail Semenovich Schepkin: "Αν δεν ήταν για την υψηλή μεσολάβηση του κυρίαρχου, το έργο μου δεν θα ήταν στη σκηνή, και υπήρχαν ήδη άνθρωποι που δυσκολεύονται να την απαγορεύσουν. " Ο κυρίαρχος του αυτοκράτορα όχι μόνο ο ίδιος ήταν στην πρεμιέρα, αλλά είπε στους Υπουργούς να παρακολουθήσουν τον "ελεγκτή". Κατά τη διάρκεια της παρουσίασης, χτύπησε και γέλασε πολλά και έφυγε από τα καταλύματα, είπε: "Λοιπόν, το παιχνίδι! Ο καθένας πήρε όλους, και εγώ - περισσότερο από όλους!"

Ο Gogol ελπίζει να ανταποκριθεί στην υποστήριξη του βασιλιά και δεν ήταν λάθος. Λίγο μετά τη ρύθμιση της κωμωδίας, απάντησε στο "θεατρικό δίσκο" στους κακούς του: "Η κυβέρνηση γενναιοδωρίας είναι βαθύτερη από εσάς, η υψηλή νοημοσύνη του στόχου έγραψε".

Η εντυπωσιακή αντίθεση φαινομενικά η αναμφισβήτητη επιτυχία του παιχνιδιού ακούγεται πικρή αναγνώριση του gogol: "... ο ελεγκτής" μεταφορά - και έχω τόσο αόριστα, τόσο παράξενο ... περίμενα, ήξερα εκ των προτέρων πώς θα πάει, και στο Το μόνο που το συναίσθημα είναι λυπηρό και ενοχλητικά με επέλεξε. Η δημιουργία μου μου φάνηκε αηδιαστικό, άγρια \u200b\u200bκαι σαν να μην δικό μου "(" το πέρασμα από την επιστολή που γράφτηκε από τον συγγραφέα λίγο μετά την πρώτη ιδέα του "ελεγκτή" σε μια δίκη ").

Ο Γκόγκολ ήταν, φαίνεται, ο μόνος που αντιλαμβάνεται την πρώτη διαμόρφωση του "ελεγκτή" ως αποτυχία. Ποια είναι η περίπτωση, τι δεν τον ικανοποίησε; Μερικώς η ασυνέπεια των παλαιών τεχνικών νερού στο σχεδιασμό του παιχνιδιού με ένα εντελώς νέο πνεύμα του παιχνιδιού, που δεν στοιβάζονται στο πλαίσιο της συνήθους κωμωδίας. Ο Γκογκόλ προειδοποιεί επίμονα: «Είναι πιο προσεκτικός να φοβάται, έτσι ώστε να μην πέσει στην καρικατούρα. Τίποτα δεν πρέπει να είναι υπερβολικό ή ασήμαντο ακόμη και σε πρόσφατους ρόλους" ("διαταγή για όσους επιθυμούν να παίξουν ως" ελεγκτής ").

Γιατί, ρωτήστε ξανά, ο Gogol παρέμεινε δυσαρεστημένος με την πρεμιέρα; Ο κύριος λόγος δεν ήταν καν στον χαρακτήρα φάρους της απόδοσης - η επιθυμία να γελάσει στο κοινό, και με το γεγονός ότι με τον τρόπο καρικατούρας του παιχνιδιού που κάθεται στην αίθουσα αντιλαμβάνεται τι συνέβαινε στη σκηνή, χωρίς να υποβάλει αίτηση για τον εαυτό του, Δεδομένου ότι οι χαρακτήρες ήταν υπερβολικοί. Εν τω μεταξύ, η ιδέα του Gogol σχεδιάστηκε μόνο για την αντίθετη αντίληψη: αφορούσε τον θεατή στην απόδοση, ας αισθανθεί ότι η πόλη που σημειώνεται στην κωμωδία δεν υπάρχει κάπου, αλλά με τον ένα ή τον άλλο τρόπο οπουδήποτε στη Ρωσία, και υπάρχουν πάθη και ελαττώματα Υπάλληλοι στην ψυχή του καθενός από εμάς. Ο Gogol απευθύνει έκκληση σε όλους και όλους. Αυτό συνάπτεται η τεράστια δημόσια σημασία του "ελεγκτή". Σε αυτό και το νόημα του διάσημου αντίγραφο της κυβέρνησης: "Τι γελάτε στον εαυτό σας!" - Αντιμετωπίζοντας την αίθουσα (ακριβώς στην αίθουσα, αφού κανείς δεν γελάει αυτή τη στιγμή). Το Epigraph υποδεικνύεται επίσης από το Epigraph: "Ο καθρέφτης της Necha τιμωρείται, αν η RYG είναι καμπύλη." Σε ιδιόμορφα θεατρικά σχόλια στο παιχνίδι - "Θεατρικές σταγόνες" και "ελεγκτής", "όπου το κοινό και οι ηθοποιοί συζητούν την κωμωδία, ο Gogol επιδιώκει να καταστρέψει τον τοίχο, να χωρίζει τη σκηνή και το αμφιθέατρο.

Όσον αφορά την επιγραφή, η οποία εμφανίστηκε αργότερα, στη δημοσίευση του 1842, ας πούμε ότι αυτή η λαϊκή παροιμία θα σημαίνει κάτω από τον καθρέφτη του Ευαγγελίου, για το οποίο οι σύγχρονοι του Gogol, πνευματικά ανήκαν στην Ορθόδοξη Εκκλησία, γνώριζαν τέλεια και θα μπορούσαν ακόμη να ανανεώσουν το Η κατανόηση αυτής της παροιμίας, για παράδειγμα, ο διάσημος Krylov Basney "καθρέφτης και μαϊμού".

Bishop Varnava (Belyaev) Στην κεφαλαία του εργατική εργασία, τα "βασικά στοιχεία των βασικών στοιχείων της Άγιας Τέχνης" (1920s) συνδέουν τη σημασία αυτού του μύθου με επιθέσεις στο Ευαγγέλιο και είναι ακριβώς μια τέτοια έννοια (εκτός άλλων). Η πνευματική άποψη του Ευαγγελίου ως καθρέφτη έχει καιρό και σταθερά υπάρχει στην ορθόδοξη συνείδηση. Έτσι, για παράδειγμα, ο St. Tikhon Zadonsky είναι ένας από τους αγαπημένους συγγραφείς του Gogol, τα γραπτά των οποίων ξαναδιαβάσετε, "λέει:" Christian! Ότι οι γιοι του αιώνα αυτού του καθρέφτη, αυτό θα είναι το ευαγγέλιο και η άψογη ζωή του Χριστού. Φαίνονται στους καθρέφτες και διορθώνουν το σώμα καθαρίζει τις δικές του και τους κακούς στο πρόσωπο.<...> Θα προσφέρουμε έναν φόρο και έχουμε πριν από τις καρδιές μας από τα μάτια μας έναν καθαρό κύριο ενός καθρέφτη και να μας κοιτάξει: Μήπως η ζωή μας για τη ζωή του Χριστού λέει; "

Ιερός Δικαιούχος Ιωάννης Kronstadt στα ημερολόγια που εκδόθηκαν με το όνομα "Η ζωή μου στον Χριστό", σημειώνει το "δυσανάγνωστο ευαγγέλιο": "Είστε chisty, ιερό Lee και τέλεια, χωρίς να διαβάζετε το ευαγγέλιο και δεν χρειάζεται να το δείτε αυτό βόσκηση; ή είστε πολύ άσχημο διανοητικά και φοβάσαι την ντροπή σας; .. "

Το έργο "Ο Ελεγκτής" γράφεται πριν από σχεδόν 180 χρόνια, αλλά όπως μπορείτε εύκολα να μαντέψετε σε πρόσωπα, στις ενέργειες και στους διάλογους των ηρώων του το χαρακτηριστικό της πραγματικότητάς μας. Ίσως λοιπόν τα ονόματα των χαρακτήρων να γίνουν πολύ καιρό; Ο Ν. V. Gogol έκανε τους σύγχρονους και τους απογόνους να γελάσουν σε αυτό που ήταν συνηθισμένοι και τι σταματούν να παρατηρούν. Η ανθρώπινη αμαρτία ήθελε να γειωθεί gogol στο έργο του. Αυτή η αμαρτία που μετατράπηκε σε συνηθισμένη.

Ο διάσημος ερευνητής της δημιουργικότητας N. V. Gogol Vladimir Alekseevich Voropayev έγραψε ότι η πρεμιέρα της κωμωδίας, που πραγματοποιήθηκε στις 19 Απριλίου 1836 στη σκηνή του θεάτρου του Αλεξάντρσκι, σύμφωνα με τη μαρτυρία των σύγχρονων, είχε τεράστια επιτυχία. "Η γενική προσοχή του κοινού, τα χειροκροτήματα, το ειλικρινές και ομόφωνο γέλιο, αμφισβητούν τον συγγραφέα ... - Υπενθύμισε πρίγκιπα Π. Α. Vyazemsky," Δεν υπήρχε έλλειψη τίποτα ". Ακόμα και ο κυρίαρχος Nikolai Pavlovich χτύπησε και γέλασε πολλά και έφυγε από τα καταλύματα, είπε: "Λοιπόν, το παιχνίδι! Όλοι πήραν όλους, και εγώ - περισσότερο! ". Αλλά ο ίδιος ο συγγραφέας αντιλαμβάνεται αυτή την ιδέα ως αποτυχία. Γιατί, με ρητή επιτυχία, ο Nikolai Vasilyevich έγραψε τέτοιες γραμμές: "" ο ελεγκτής "έχει παίξει - και έχω τόσο αόριστα, τόσο περίεργη ... η δημιουργία μου φαινόταν να με αηδιαστικό, άγρια \u200b\u200bκαι σαν να μην δικό μου";

Είναι πολύ δύσκολο να καταλάβω αμέσως αυτό που ήθελα να δείξω τον συγγραφέα στη δουλειά μου. Με μια πιο σοβαρή μελέτη, μπορούμε να δούμε ότι ο Gogol κατόρθωσε να ενσωματώσει στις εικόνες των ηρώων πολλών κακών και πάθους. Πολλοί ερευνητές υπογραμμίζουν ότι η πόλη, η οποία περιγράφεται στο παιχνίδι, δεν έχει πρωτότυπο και ο ίδιος ο συγγραφέας το δείχνει στην "Κατάργηση του" Ελεγκτή "": "Peel-ka προσεκτικά σε αυτή την πόλη, η οποία εκτρέφεται Σε κομμάτι: Όλα είναι εντελώς συμφωνημένα, ότι δεν υπάρχει τέτοια πόλη σε όλη τη Ρωσία<…> Λοιπόν, τι γίνεται αν αυτή είναι η ψυχή μας πόλη και απέχει μακριά από εμάς; "

Η αυθαιρεσία των «τοπικών αξιωματούχων», η φρίκη της συνάντησης με τον "ελεγκτή" είναι επίσης εγγενής σε κάθε άτομο, λέει ο Voropaev: "Εν τω μεταξύ, η πρόθεση του Gogol σχεδιάστηκε μόνο για την αντίθετη αντίληψη: να εμπλέξει τον θεατή Η απόδοση, ας αισθανθεί ότι η πόλη σημειώνεται σε κωμωδίες, δεν υπάρχει κάπου, αλλά με τον ένα ή τον άλλο τρόπο πουθενά στη Ρωσία, και τα πάθη και οι κακές αξιωματούχοι είναι στην ψυχή του καθενός από εμάς. Ο Gogol απευθύνει έκκληση σε όλους και όλους. Αυτό συνάπτεται η τεράστια δημόσια σημασία του "ελεγκτή". Αυτή είναι η σημασία του διάσημου αντίγραφο της κυβέρνησης: "Τι γελάς; Γέλιο! " - που απευθύνεται στην αίθουσα (ήταν στην αίθουσα, αφού κανείς δεν γελάει αυτή τη στιγμή). "

Ο Gogol δημιούργησε ένα οικόπεδο που σας επιτρέπει να μάθετε ή να υπενθυμίζετε τους θεατές αυτού του παιχνιδιού. Το όλο παιχνίδι γεμίζει με συμβουλές που φέρουν τον θεατή στον σύγχρονο συγγραφέα της πραγματικότητας. Είπε ότι δεν εφεύρθηκε τίποτα στην κωμωδία του.

"Στον καθρέφτη της μαρμελάδας της Necha ..."

Στον "Ελεγκτής", ο Gogol έκανε τους σύγχρονους να γελάνε σε αυτό που ήταν συνηθισμένοι και ότι σταμάτησαν την κοινότητα - στην απροσεξία στην πνευματική ζωή. Θυμηθείτε πώς το μελόψωμο και ο Άμμος Φερμορώτς αιτιολογείται για την αμαρτία; Το Gingerbread υπογραμμίζει ότι ένα άτομο χωρίς αμαρτίες δεν συμβαίνει: έτσι ο ίδιος ο Θεός είναι κανονισμένος, και καμία ενοχή στον άνθρωπο δεν είναι κανείς. Όταν στην πόλη βγαίνω στις αμαρτίες του, υπενθυμίζει αμέσως την πίστη και για τον Θεό και ακόμη και έχει χρόνο να παρατηρήσει και να καταδικάσει ότι ο Άμμος Φερμορώτς σπάνια συμβαίνει στην εκκλησία.

Από την υπηρεσία της πόλης αναφέρεται επίσημα. Είναι γι 'αυτόν - εργαλείο για ταπεινωτικά υφισταμένους, λαμβάνουν ανεπιθύμητα MZD. Αλλά οι άνθρωποι δίνονται στη δύναμη του Θεού να μην κάνουν ό, τι ήθελαν. Κίνδυνος! Μόνο ένας κίνδυνος κάνει καλό να θυμάται τι έχει ήδη ξεχάσει. Το γεγονός ότι είναι στην πραγματικότητα μόνο ένας υπάλληλος του υπογείου που πρέπει να εξυπηρετήσει τον λαό και όχι για τις ιδιοτροπίες τους. Αλλά το μελόψωμο για τη μετάνοια σκέφτεται, το φέρει, αφήστε το ακόμη και στην καρδιά, ειλικρινά λύπη για την πράξη; Ο Voropaev σημειώνει ότι ο Γκόγκόλη ήθελε να μας δείξει έναν πόλεμο, ο οποίος έπεσε σε κλειστό κύκλο της αμαρτωλότητάς του: στις τελικές του αντανακλάσεις, τα βλαστάρια των νέων αμαρτιών προκύπτουν στην μετάνοια του (οι έμποροι θα πληρώσουν για ένα κερί, και όχι τον ίδιο).

Nikolai Vasilyevich που περιγράφεται με μεγάλη λεπτομέρεια Τι είναι για τους ανθρώπους που αγαπούν την εξουσία, το σεβασμό, τη φανταστική τιμή και τον φόβο των αφεντικών. Ποια μέτρα δεν πηγαίνουν στους ήρωες του παιχνιδιού, προκειμένου να διορθωθεί με κάποιο τρόπο τη θέση τους στα μάτια ενός φανταστικού ελεγκτή. Η μελόψωμο αποφάσισε να δώσει για τον Horstakov, ο οποίος ξέρει μόνο μια μέρα, η μητρική κόρη του. Και ο Hellekov, ο οποίος τελικά ανέλαβε τον ρόλο του ελεγκτή, διορίζει την τιμή του "χρέους", η οποία "εξοικονομεί" αστικούς αξιωματούχους από τη φανταστική τιμωρία.

Ο Γκόγκολ απεικονίζει μια Hollekova με έναν ανόητο, ο οποίος πρώτα μιλάει, και στη συνέχεια αρχίζει να σκέφτεται. Πνευματικά περίεργα πράγματα συμβαίνουν στο Khlestakov. Όταν αρχίζει να λέει την αλήθεια, δεν τον πιστεύει καθόλου ή καθόλου προσπαθεί να μην ακούσει. Αλλά όταν αρχίζει να βρίσκεται στο πρόσωπο σε όλους, είναι πολύ σημαντικό γι 'αυτόν. Ο Voropaev συγκρίνει τη φορείο απενεργοποίησης, ένα ρηχό άροτρο. Ένας μικρός υπάλληλος της Hellekov, έγινε τυχαία ένα μεγάλο αφεντικό και έχασε μια ανεπιθύμητη τιμή, εκρήγνυνση όλων και καταδικάζει όλους σε μια επιστολή προς τον φίλο του.

Ο Γκόγκολ αποκάλυψε μια τέτοια κακή ανθρώπινα χαρακτηριστικά προκειμένου να δώσει την κωμωδία του ένα πιο διασκεδαστικό είδος και για να τους δουν οι άνθρωποι από μόνα τους. Και όχι μόνο για να δείτε, αλλά σκεφτείτε τη ζωή σας, με την ψυχή σας.

"Καθρέψτε την ουσία της εντολής"

Ο Νικολά ΒΑΣΙΛΗΕβγιάτς αγάπησε την πατρίδα του και προσπάθησε να μεταφέρει στους συμπολίτες του, σε ανθρώπους που θεωρούσαν τον εαυτό τους Ορθόδοξους, τη σκέψη της μετάνοιας. Ο Γκόγκολα ήθελε πολύ να δει στους συμπατριώτες του καλού χριστιανούς, ο ίδιος έδωσε επανειλημμένα τους αγαπημένους του με την ανάγκη να παρατηρήσουν τις εντολές του Θεού και να προσπαθήσουν να ζήσουν μια πνευματική ζωή. Αλλά όπως γνωρίζουμε, ακόμη και οι πιο καυτές οπαδοί του Gogol δεν κατανόησαν πλήρως το νόημα και την αξία της κωμωδίας. Το μεγαλύτερο μέρος του κοινού το αντιλαμβάνεται ως φάρσα. Υπήρχαν άνθρωποι που μισούσαν το Gogol από τη στιγμή που εμφανίζεται ο ελεγκτής. Είπαν ότι ο Γκόγκολ - "ο εχθρός της Ρωσίας και ακολουθεί τα δεσμά στη Σιβηρία".

Πρέπει να σημειωθεί ότι η επιγραφή που γράφτηκε αργότερα, μας αποκαλύπτει να εκπροσωπούμε την ιδεολογική ιδέα του συγγραφέα για το έργο. Ο Γκόγκολ άφησε τέτοιες λέξεις στα αρχεία του: "Όσοι θέλουν να καθαρίσουν και να αφαιρέσουν το πρόσωπό τους, συνήθως κοιτάζουν στον καθρέφτη. Χριστιανός! Την ουσία του καθρέφτη του άρχοντα της εντολής. Εάν τα βάζετε μπροστά σας, και τα βλέπετε προσεκτικά, θα σας ανοίξουν όλα τα σημεία, όλη η μαύρη, όλη η ντροπή της ψυχής σας ".

Είναι σαφές στη διάθεση των συγχρόνων του Gogol που είναι συνηθισμένοι να ζουν αμαρτωλές ζωές και οι οποίες ξαφνικά έδειξαν για μακροχρόνια ελαττώματα. Ένα άτομο πραγματικά δύσκολο να αναγνωρίσει τα λάθη του και ακόμα πιο δύσκολο να συμφωνήσει με τη γνώμη των άλλων που είναι λάθος. Ο Gogol έγινε ένας ορισμένος κατηγορούμενος των Sins των σύγχρονων του, αλλά ο συγγραφέας ήθελε να φανταστεί την αμαρτία, αλλά για να επαναλάβει τους ανθρώπους. Αλλά ο "ελεγκτής" είναι σχετικός όχι μόνο για τον αιώνα του XIX. Όλα περιγράφονται στο παιχνίδι, μπορούμε να παρατηρήσουμε στην εποχή μας. Η αμαρτωλότητα των ανθρώπων, των υπαλλήλων της αδιαφορίας, η συνολική εικόνα της πόλης μας επιτρέπει να ξοδέψουμε κάποια παράλληλα.

Πιθανώς όλοι οι αναγνώστες σκέφτηκαν για την τελική σκηνή. Τι ανοίξει τον θεατή στην πραγματικότητα; Γιατί είναι οι ηθοποιοί μέσα σε ένα και μισό λεπτά σε πλήρη λαβή; Σε σχεδόν δέκα χρόνια, ο Gogol γράφει "η ανταλλαγή του" ελεγκτή ", η οποία δείχνει την πραγματική ιδέα ολόκληρου του παιχνιδιού. Σε μια σιωπή, ο Γκόγκολ ήθελε να δείξει το κοινό μια εικόνα ενός τρομερού δικαστηρίου. V. Α. Ο Voropaev εφιστά την προσοχή στα λόγια του πρώτου κόμικς: "Τι δεν λένε, αλλά ο τρομερός ελεγκτής, ο οποίος μας περιμένει στην πόρτα του φέρετρου. Αυτός ο ελεγκτής είναι η ψυχρότερη συνείδησή μας. Πριν από αυτόν τον ελεγκτή, τίποτα δεν θα αποβάσει. "

Αναμφισβήτητα, ο Γκόγκολ ήθελε να ξυπνήσει το αίσθημα του φόβου στους χαμένους χριστιανούς πριν από τον Θεό. Ήθελα να ολοκληρώσω τη σκηνή μου σε καθέναν από τους θεατές του παιχνιδιού, αλλά δεν μπορούσαν πολλοί μπορούσαν να πάρουν τη θέση του συγγραφέα. Ορισμένοι ηθοποιοί αρνήθηκαν ακόμη να παίξουν ένα παιχνίδι, να μάθουν για την αληθινή έννοια ολόκληρης της εργασίας. Όλοι ήθελαν να δουν στο παιχνίδι μόνο καρικατούρες στους υπαλλήλους, στους ανθρώπους, αλλά όχι για τον πνευματικό κόσμο του ανθρώπου, δεν ήθελαν να αναγνωρίσουν τα πάθη και τους κακούς του στον "ελεγκτή". Μετά από όλα, είναι πάθος και αντιπρόεδρος, η ίδια η αμαρτία είναι γελοιοποιημένη στο έργο, αλλά όχι ένα άτομο. Είναι αμαρτία που κάνει τους ανθρώπους να αλλάξουν για το χειρότερο. Και το γέλιο είναι στο έργο όχι μόνο μια έκφραση του αίσθησης της χαράς από τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα, αλλά το όργανο του συγγραφέα, με τη βοήθεια του οποίου ο Γκόγκολ ήθελε να φτάσει στις απολιθωμένες καρδιές των σύγχρονων του. Gogol σαν να υπενθυμίσουν όλες τις λέξεις της Βίβλου: ή δεν γνωρίζουν ότι τα άδικα βασίλεια του Θεού δεν κληρονομούν; Μην εξαπατήσετε: Όχι Clobniki, ούτε idolosmutyrs, ούτε μοιχεία,<…> Ούτε οι κλέφτες ούτε οι Lychihimens, ούτε οι μεθυσμένοι ούτε οι φεγγανείς ούτε οι αρπακτικοί - τα βασίλεια του Θεού δεν κληρονομούν (1 ΕτΠ. 6, 9-10). Και ο καθένας από εμάς πρέπει να θυμάστε αυτές τις λέξεις πιο συχνά.

Andrei kasimov

Αναγνώστες

Για έναν στοχαστικό αναγνώστη έργων από την NV Gogol, καθώς και ένας δάσκαλος της λογοτεχνίας, συνιστούμε να εξοικειωθεί με το έργο του Ivan Andreevich Esaulova "Πάστα στο Gogol Poetics" (μπορεί να βρεθεί στην εκπαιδευτική πύλη "Word" - http : //portal-slovo.ru).

Ι. Α. ΕΣΟΛΟΒ - Καθηγητής, Μέλος της Διεθνούς Εταιρείας του Φ. Μ. Ντοστεόφκι, επικεφαλής του Τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Λογοτεχνίας του Ρωσικού Ορθόδοξου Πανεπιστημίου, Διευθυντής του Κέντρου Λογοτεχνικής Έρευνας. Στα γραπτά του, ο Ιβάν Andreevich προσπαθεί να κατανοήσει τη ρωσική λογοτεχνία στο πλαίσιο της χριστιανικής παράδοσης και τη μετατροπή του στον εικοστό αιώνα, και αφορά επίσης τη θεωρητική τεκμηρίωση αυτής της προσέγγισης.

Η παγκοσμίου φήμης κωμωδία του Gogol "ελεγκτή" γράφτηκε "με την κατάθεση" Α. Πούσκιν. Πιστεύεται ότι ήταν αυτός που είπε στον μεγάλο Gogol του Hogol, την τεκμηρίωση του μητρώου του "ελεγκτή".
Πρέπει να ειπωθεί ότι η κωμωδία δεν έγινε άμεσα αποδεκτή - και στους λογοτεχνικούς κύκλους της εποχής, και στο Βασιλικό Δικαστήριο. Έτσι, ο αυτοκράτορας είδε στο "πανεπιστήμιο", την κριτική κρατική δομή της Ρωσίας στον ελεγκτή. Και μόνο μετά από προσωπικά αιτήματα και διευκρινίσεις του παιχνιδιού V. Zhukovsky, επιτρέπεται να εκτελέσει στο θέατρο.
Ποια ήταν η "αναξιοπιστία" του "ελεγκτή"; Ο Γκογκόλ απεικόνισε την πόλη του νομού χαρακτηριστική για τη Ρωσία, τις εντολές και τους νόμους που εγκαταστάθηκαν εκεί υπάλληλοι. Αυτοί οι "πληγές άνθρωποι" σχεδιάστηκαν για να εξοπλίσουν την πόλη, να βελτιώσουν τη ζωή, να διευκολύνουν την ύπαρξη των πολιτών της. Ωστόσο, στην πραγματικότητα, βλέπουμε ότι οι υπάλληλοι επιδιώκουν να ανακουφίσουν και να βελτιώσουν τη ζωή μόνο από μόνα τους, ξεχνώντας εντελώς τις επίσημες και ανθρώπινες "ευθύνες τους".
Στο κεφάλι της πόλης του νομού υπάρχει ο "πατέρας" του - gingerbile Anton Antonovich Snovenik-Dmukhanovsky. Θεωρεί τον εαυτό του το δικαίωμα να κάνει ό, τι - να πάρει δωροδοκίες, να κλέψει τα απάτριδα, να επισκευάσετε την αθέμιτη σφαγή πάνω από τους κατοίκους. Ως αποτέλεσμα, η πόλη αποδεικνύεται ότι είναι βρώμικος και ζητιάνος, υπάρχει μια αφοσίωση και αντίκτυπο, δεν είναι περίεργο ότι η πόλη φοβάται ότι οι καταγγελίες θα υποφέρουν από την άφιξη του ελεγκτή: "Ω, οι κακοί άνθρωποι! Και έτσι, οι απατεώνες, νομίζω ότι υπάρχει ένα αίτημα από τα δάπεδα και προετοιμάζει. " Ακόμα και τα χρήματα που αποστέλλονται στο κτίριο της εκκλησίας, οι αξιωματούχοι κατάφεραν να αναπτυχθούν στις τσέπες τους: "Ναι, αν ρωτήσετε, γιατί η εκκλησία δεν είναι χτισμένη σε ένα καψίωμα ίδρυμα, για το οποίο το ποσό ήταν πριν από ένα χρόνο, τότε όχι Ξεχάστε να πείτε ότι άρχισε να χτίζει, αλλά καίγεται. Εκπροσώπησα γι 'αυτό και την αναφορά. "
Ο συγγραφέας σημειώνει ότι το μελόψωμο "είναι πολύ άχρηστο με τον δικό του τρόπο". Άρχισε να κάνει μια καριέρα από το χαμηλότερο, πέτυχε τη θέση του μόνος του. Από την άποψη αυτή, καταλαβαίνουμε ότι ο Anton Antonovich - το "παιδί" του συστήματος διαφθοράς, το οποίο έχει αναπτύξει και βαθιά ριζωμένη στη Ρωσία.
Πιστεύοντας το αφεντικό σας και άλλους υπαλλήλους της πόλης του νομού - Δικαστής Lyapkin-Tipkin, ο θεματοφύλακας των θεϊκών εγκαταστάσεων της φράουλας, ο φροντιστής της Σχολής Νιφάρων, Espemester Shpekin. Όλοι τους δεν είναι αντίθετοι να ξεκινήσουν ένα χέρι στο θησαυροφυλάκιο, να «αναζωογονήσουν» με δωροδοκία από τον έμπορο, κλέβουν ό, τι προορίζεται για τους θαλάμους τους και ούτω καθεξής. Σε γενικές γραμμές, ο "ελεγκτής" αποτελεί μια εικόνα των ρωσικών αξιωματούχων, "γενικά" αποφεύγοντας το αληθινό υπουργείο του βασιλιά και της πατρίδας, το οποίο πρέπει να είναι το καθήκον και το θέμα της τιμής του ευγενή.
Αλλά "κοινωνικές φάρσες" στους ήρωες του "ελεγκτή" - μόνο μέρος της ανθρώπινης εμφάνισής τους. Όλοι οι χαρακτήρες είναι προικισμένοι με μεμονωμένα μειονεκτήματα που γίνονται μια μορφή εκδήλωσης των παγκόσμιων ελαττωμάτων τους. Μπορεί να ειπωθεί ότι η σημασία των χαρακτήρων που απεικονίζεται από το Gogol είναι σημαντικά μεγαλύτερο από τη δημόσια κατασκευή τους: οι ήρωες αντιπροσωπεύουν όχι μόνο τους υπαλλήλους της κομητείας ή τη ρωσική γραφειοκρατία, αλλά και έναν «άνθρωπο γενικά», με ευκολία να ξεχνάμε τα καθήκοντά του μπροστά από τα καθήκοντά του των ανθρώπων και του Θεού.
Έτσι, στο Gluorin βλέπουμε τον ισχυρό υποκριτικό, γνωρίζουμε σταθερά ποιο είναι το όφελος του. Ο Lapkin-Tipkin είναι φιλόσοφος-χτύπησε, αγαπώντας να αποδείξει την υποτροφία του, αλλά μόνο το τεμπέλης του, ένα μαλακό μυαλό. Η φράουλα είναι ένα "ακουστικό" και ένα ας αποκαλύψει τις "αμαρτίες" των "αμαρτίες" των "αμαρτίες" των άλλων ανθρώπων ". Ο postmaster, "θεραπεία" αξιωματούχοι με το γράμμα του Klezlekov, είναι ένας εραστής για το pry "στην κλειδαρότρυπα".
Έτσι, ένα πορτρέτο των ρωσικών αξιωματούχων εμφανίζεται στην κωμωδία του γογγούλ "ελεγκτή". Βλέπουμε ότι αυτοί οι άνθρωποι σχεδιάζονται να υποστηρίζουν την πατρίδα τους, στην πραγματικότητα, είναι οι καταστροφείς, οι τεμαχιστές. Ψήνουν μόνο για το δικό τους καλό, ξεχνώντας όλους τους ηθικούς και ηθικούς νόμους.
Ο Γκογκόλ δείχνει ότι οι υπάλληλοι - τα θύματα του τρομερού κοινωνικού συστήματος, το οποίο έχει εξελιχθεί στη Ρωσία. Δεν παρατηρώντας τον εαυτό του, χάνουν όχι μόνο τα επαγγελματικά προσόντα τους, αλλά και την ανθρώπινη εμφάνιση - και μετατρέπονται σε τέρατα, σκλάβοι του συστήματος διαφθοράς.
Δυστυχώς, κατά τη γνώμη μου, στην εποχή μας, αυτή η κωμωδία Gogol είναι επίσης εξαιρετικά σημαντική. Μεγάλωτα, τίποτα δεν έχει αλλάξει στη χώρα μας - γραφειοκρατία, οι υπάλληλοι έχουν το ίδιο πρόσωπο - τα ίδια ελαττώματα και τα μειονεκτήματα - που και πριν από διακόσια χρόνια. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο, πιθανώς, ο "ελεγκτής" είναι τόσο δημοφιλής στη Ρωσία και εξακολουθεί να μην βγει από τις θεατρικές σκηνές.

Η "Dead Souls" είναι η μεγαλύτερη δημιουργία Gogol, η οποία εξακολουθεί να έχει πολλά μυστήρια. Αυτό το ποίημα σκέφτηκε ο συγγραφέας σε τρεις τόμους, αλλά ο αναγνώστης μπορεί να δει μόνο το πρώτο, δεδομένου ότι ο τρίτος τόμος, λόγω της ασθένειας, δεν γράφτηκε, αν και υπήρχαν ιδέες. Ο δεύτερος όγκος του αρχικού συγγραφέα έγραψε, αλλά πριν από το θάνατό του στην κατάσταση της αγωνίας, κατά λάθος ή σκόπιμα καίει ένα χειρόγραφο. Αρκετά κεφάλαια αυτού του όγκου Gogol εξακολουθούν να διατηρούνται μέχρι σήμερα.

Το έργο Gogol έχει ένα είδος του ποιήματος, κάτω από το οποίο το λυρικό-επικό κείμενο ήταν πάντα κατανοητό, το οποίο γράφεται με τη μορφή ποίησης, αλλά με τη ρομαντική κατεύθυνση. Το ποίημα που γράφτηκε από τον Nikolai Gogol υποχώρηση από αυτές τις αρχές, οπότε μερικοί συγγραφείς βρήκαν τη χρήση του είδους του ποίημα, καθώς η ψευδαίσθηση του συγγραφέα, άλλοι αποφάσισαν ότι ο αρχικός συγγραφέας χρησιμοποίησε την παραλαβή μιας κρυμμένης ειρωνείας.

Το Nikolai Gogol έδωσε ένα τέτοιο είδος στο νέο του προϊόν όχι για χάρη της ειρωνείας, αλλά για να του δώσει μια βαθιά έννοια. Είναι σαφές ότι η δημιουργία Gogol ενσωματώνει ειρωνεία και ένα ιδιόμορφο καλλιτεχνικό κήπο.

Το Nicholas Gogol έχει την κύρια υποδοχή της εικόνας των ιδιοκτητών γης και οι επαρχιακοί αξιωματούχοι είναι σάτιρα. Στις εικόνες του Gogol, οι ιδιοκτήτες γης δείχνουν την αναπτυσσόμενη διαδικασία υποβάθμισης αυτής της τάξης, η οποία εμφυτεύει όλα τα ελαττώμα και τα μειονεκτήματά τους. Η ειρωνεία βοήθησε να πει ο συγγραφέας για το τι ήταν υπό τη λογοτεχνική απαγόρευση και επέτρεψε να παρακάμψει όλα τα εμπόδια λογοκρισίας. Το γέλιο του συγγραφέα φαίνεται καλό και καλό, αλλά μετά από όλα, δεν υπάρχει έλεος από αυτόν. Κάθε φράση στο ποίημα έχει ένα κρυφό υποκατάστημα.

Η ειρωνεία είναι παρούσα στο κείμενο Gogol παντού: στην ομιλία του συγγραφέα, στην ομιλία των ηρώων. Η ειρωνεία - το κύριο σημάδι του Gogol Poetics. Βοηθά την ιστορία να αναπαράγει την πραγματική εικόνα της πραγματικότητας. Μετά την ανάλυση του πρώτου τόμου των "νεκρών ψυχών", μπορείτε να επισημάνετε ολόκληρη τη συλλογή των ρωσικών ιδιοκτητών των οποίων το λεπτομερές χαρακτηριστικό δίνει στον συγγραφέα. Οι κύριοι χαρακτήρες που περιγράφονται από τον συγγραφέα είναι τόσο λεπτομερή που φαίνεται, ο αναγνώστης είναι προσωπικά εξοικειωμένος με κάθε ένα από αυτά, μόλις πέντε.

Gogolian πέντε χαρακτήρες κιμωλίας περιγράφονται από τον συγγραφέα έτσι ώστε να φαίνονται διαφορετικά, αλλά αν σκεφτείτε πιο βαθιά στα πορτρέτα τους, μπορούμε να δούμε ότι ο καθένας από αυτούς έχει αυτά τα χαρακτηριστικά που είναι χαρακτηριστικά όλων των γαιοκτημόνων στη Ρωσία.

Ο αναγνώστης αρχίζει να εξοικειωθεί με τους ιδιοκτήτες Gogol από το Manilov και τελειώνει με μια περιγραφή μιας αρωματικής εικόνας του plushin. Αυτή η περιγραφή έχει τη δική του λογική, καθώς ο συγγραφέας μεταφράζει ομαλά τον αναγνώστη από έναν γαιοκτήμονα στο άλλο για να δείξει σταδιακά την τρομερή εικόνα μιας διασκέδασης, η οποία διστάζει και αποσύνθεση. Ο Nikolay Gogol οδηγεί από το Manilov, το οποίο σύμφωνα με την περιγραφή του συγγραφέα εμφανίζεται μπροστά στον αναγνώστη ο ονειροπόλος, η ζωή του οποίου πηγαίνει χωρίς ίχνος, ομαλά μετακινώντας το κουτί Nastasya. Ο ίδιος ο συγγραφέας τον καλεί "Dubinnogolova".

Αυτός ο γαιοκτήμονας συνεχίζει τη γκαλερί, η οποία εμφανίζεται στο Shuler της κάρτας πνευματικών δικαιωμάτων, στο χέρι και το σύνθημα. Ο επόμενος γαιοκτήμονας είναι ένας σύντροφος που προσπαθεί να χρησιμοποιήσει τα πάντα στο καλό του, είναι οικονομικός και υπολογισμός. Το αποτέλεσμα αυτής της ηθικής αποσύνθεσης της κοινωνίας είναι ο Plushkin, ο οποίος στην περιγραφή Gogol μοιάζει με την "ιππασία στην ανθρωπότητα". Η ιστορία για τους γαιοκτήμονες σε μια τέτοια ακολουθία πνευματικών δικαιωμάτων ενισχύει το σατανικό, το οποίο έχει σχεδιαστεί για να εκθέσει τις κακοποιήσεις του κόσμου ιδιοκτήτη.

Αλλά η γκαλερί γης δεν τελειώνει, καθώς ο συγγραφέας περιγράφει επίσης τους αξιωματούχους της πόλης που επισκέφθηκαν. Δεν έχουν καμία εξέλιξη, ο εσωτερικός τους κόσμος είναι σε ηρεμία. Τα κύρια ελαττώματα του επίσημου κόσμου - η ενθουσιότητα, η εξώνωση, η δωροδοκία, η άγνοια και η αυθαιρεσία των αρχών.

Δίπλα στο Gogol Satira, το οποίο καταγγέλλει τη ρωσική ζωή από τον χώρο υγειονομικής ταφής, ο συγγραφέας εισάγει το στοιχείο της δοξασίας της ρωσικής γης. Lyrical Retreats δείχνουν τη θλίψη του συγγραφέα ότι περάσει κάποια διαδρομή τμήματος. Εδώ υπάρχει ένα θέμα της λύπης και της ελπίδας για το μέλλον. Επομένως, αυτές οι λυρικές αποκλίσεις καταλαμβάνουν ένα ειδικό και σημαντικό μέρος στο Gogol. Το Nikolai Gogol αντανακλάται για πολλά: για το υψηλό ραντεβού ενός ατόμου, για τη μοίρα του λαού και της πατρίδας. Αλλά αυτές οι σκέψεις αντιτίθενται στους πίνακες της ρωσικής ζωής που καταπιέζουν το άτομο. Είναι ζοφερές και σκοτεινό.

Η εικόνα της Ρωσίας είναι ένα υψηλό λυρικό κίνημα που ο συγγραφέας έχει μια ποικιλία συναισθημάτων: θλίψη, αγάπη και θαυμασμό. Ο Γκογκόλ δείχνει ότι η Ρωσία δεν είναι μόνο ιδιοκτήτες και αξιωματούχοι, αλλά και ο ρωσικός λαός με την ανοιχτή ψυχή του, την οποία έδειξε σε μια ασυνήθιστη εικόνα της κορυφής των αλόγων, τα οποία γρήγορα και χωρίς να σταματήσουν να σπρώχνουν προς τα εμπρός. Αυτό το τρίκλινο περιέχει την κύρια δύναμη της φυσικής γης.