Λίστα ξένων μουσικών ροκ. Οι καλύτεροι ροκ τραγουδιστές όλων των εποχών

Αναμφισβήτητα το πιο διάσημο συγκρότημα στη λίστα, με επικεφαλής τον πρώην ντράμερ των Nirvana, Dave Grohl. Ωστόσο, από το 1996 έχει γράψει τόσα πολλά καλά και καθόλου «Nirvana» ​​τραγούδια που η αναφορά σε αυτόν τον αιώνιο τίτλο του πρώην ντράμερ μιας μεγάλης μπάντας θα μπορούσε να παραλειφθεί.

Το Foo Fighters είναι αναγνωρίσιμη, μάλλον διαμορφωμένη μουσική κιθάρας με βέλτιστη ισορροπία λυρισμού και διεκδικητικότητας. Η παρουσία τριών κιθαριστών, ενός χαρισματικού τραγουδιστή που μετατρέπει ακόμη και ένα σπασμένο πόδι σε χαρακτηριστικό ερμηνείας και ένα συνεχώς ανανεωμένο σύνολο επιτυχιών κάνουν τους Foo Fighters ένα συγκρότημα που αξίζει να ακολουθήσετε και του οποίου τα παλιά άλμπουμ μπορούν να ακουστούν με ευχαρίστηση. Παρά την υπό όρους μορφή και τη δημοτικότητά τους, το Foo Fighters δεν είναι Nickelback και δεν προκαλεί εκνευρισμό σχεδόν σε κανέναν. Ίσως γι' αυτό έφτιαξαν ένα πλήρες Wembley σε ένα σόου δύο βραδιών το 2008 και το 2015 χίλιους μουσικούς εκτελούνταιτους Μάθετε να πετάτε.

2. Στο Drive-In

Το At the Drive-In είναι ένα post-hardcore συγκρότημα από την Αμερική, αλλά οι ρίζες του είναι πιο πιθανό να βρεθούν κάπου στο Μεξικό και το Πουέρτο Ρίκο. Το συγκρότημα διήρκεσε από το 1993 έως το 2001, μετά το οποίο οι frontmen Cedric Bixler-Zavala και Omar Rodriguez-Lopez άλλαξαν κατεύθυνση προς την progressive rock και ίδρυσαν το έργο The Mars Volta. Το At the Drive-In είχε δύο επανενώσεις από τότε, με το δεύτερο το 2016 να φαίνεται επιτυχημένο. Το συγκρότημα έχει ωριμάσει σε περισσότερα από είκοσι χρόνια: ο Omar δεν χορεύει πια τόσο γρήγορα με την κιθάρα, και οι βάσεις μικροφώνου του Cedric δεν πετούν πια τόσο ψηλά πάνω από τη σκηνή. Αλλά μαζί με τους συμμετέχοντες, η μουσική έγινε επίσης πιο ώριμη και οι ζωντανές εμφανίσεις μείωσαν μόνο τον βαθμό της τρέλας, παραμένοντας ζωντανές και ενδιαφέρουσες.

3. ’68

Το πρώτο δίδυμο στη λίστα μας είναι το έργο του Josh Scogin (πρώην τραγουδιστής των Norma Jean and The Chariot) και του ντράμερ Michael McClellan, ο οποίος αντικαταστάθηκε από τον Niko Yamada το περασμένο φθινόπωρο. Η μουσική του '68, όπως όλα τα έργα του Τζος, διακρίνεται για την εκφραστική της παρουσίαση και οι ερμηνείες είναι ιδιαίτερα θεαματικές, με ακροβατικά ακροβατικά και κιθάρες να πετούν πάνω από τη σκηνή. Μουσικά, όλα είναι αρκετά μονότονα εδώ, αν και ασυνήθιστο, το '68 είναι θορυβώδες punk rock με ασαφείς κιθάρες και επιθετικά φωνητικά. Προτείνουμε το ‘68 στους θαυμαστές των Jack White, Nirvana και προηγούμενων έργων του Josh Scogin.

4. DZ Deathrays

Οι DZ Deathrays είναι ένα ροκ στερεό dance-punk από την Αυστραλία, που δεν χορταίνει με περίπλοκες μελωδίες και πρόσθετα μέρη - υπάρχει σχεδόν πάντα μόνο μία κιθάρα, ένα φωνητικό και ντραμς. Όπως δείχνει το παράδειγμα των DZ Deathrays και του '68, αυτό είναι αρκετό. Σας συμβουλεύουμε επίσης να δώσετε προσοχή στα κλιπ των DZ Deathrays - είναι αρκετά αστεία, ειδικά εκείνα στα οποία ο Shane και ο Simon ποτό.

5. Queens of the Stone Age

Οι ρίζες των Queens of the Stone Age βρίσκονται κάπου στο stoner rock, αλλά στην πραγματικότητα, όπως πάντα, όλα είναι πολύ πιο περίπλοκα. Τα άλμπουμ του συγκροτήματος είναι διαφορετικά μεταξύ τους και περιλαμβάνουν πολύ διαφορετικές επιρροές, αν και η μουσική παραμένει αναγνωρίσιμη. Πολύ απλά, οι Queens of the Stone Age είναι ένα είδος ιδιαίτερου στυλάτου και αριστοκρατικού, αλμυρού εναλλακτικού ροκ χτισμένου σε riff.

Πέρυσι, το γκρουπ κυκλοφόρησε ένα εξαιρετικό άλμπουμ και μάλιστα εμφανίστηκε τον Αύγουστο μας. Μεταξύ των πρώτων άλμπουμ των Queens of the Stone Age, μπορείτε επίσης να βρείτε πολλά ενδιαφέροντα πράγματα, επομένως σας συμβουλεύουμε να κατεβάσετε ολόκληρη τη δισκογραφία ταυτόχρονα ή τουλάχιστον κάποια λίστα αναπαραγωγής Greatest-Hits.

6. Μογγουάι

Κάποια στιγμή, υπήρχαν τόσα πολλά κανονικά post-strings με template κομμάτια, ήχο και διασκευές που το είδος έχασε τη συνάφειά του: πολλά από τα δημοφιλή έργα της δεκαετίας του 2000 διαλύθηκαν, το κοινό άλλων μειώθηκε αισθητά. Αλλά υπάρχουν μερικά ενεργά συγκροτήματα που είναι ενδιαφέρον να ακούς ακόμα και τώρα, και ένας από αυτούς είναι οι Σκωτσέζοι πατέρες της σειράς Mogwai.

Το Mogwai είναι ατμοσφαιρική μουσική με ήχο shoegaze που καθοδηγείται από κιθάρα, πειραματισμούς με χρονικές υπογραφές και περιστασιακά δανεικά από άλλα είδη. Οι Σκωτσέζοι καταφέρνουν να παραμείνουν όσο το δυνατόν πιο διαφορετικοί μέσα σε ένα είδος τόσο στενό όσο το post-rock. Αν είναι η πρώτη φορά που ακούτε για κάτι τέτοιο, τότε το Mogwai είναι η καλύτερη επιλογή για να εξοικειωθείτε με το στυλ.

7. Μπείτε στο Shikari

Το Enter Shikari συνδυάζει κιθάρα post-hardcore της δεκαετίας του 2000 με ηλεκτρονικό ήχο και δυνατά breakdowns με όμορφες ποπ μελωδίες. Αυτό μπορεί να ειπωθεί για τουλάχιστον το 80% της δουλειάς του συγκροτήματος. Στο τελευταίο άλμπουμ των Βρετανών δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου φορτωμένες κιθάρες και ακραία φωνητικά - προφανώς, η επιθυμία να γίνει μουσική σε μορφή σταδίου δεν πέρασε από τον Enter Shikari. Ευτυχώς, οι αναγνωρίσιμες φωνές, οι ευχάριστες μελωδίες, κάποια ηλεκτρονικά χαρακτηριστικά και οι κοινωνικοί στίχοι έχουν παραμείνει στη θέση τους, γι' αυτό σας προτείνουμε να ακούσετε ολόκληρη τη δισκογραφία, από το Take to the Skies του 2007 μέχρι αυτό που κάνει τώρα ο Enter Shikari.

8. Οι Raveonettes

Δεν θέλω να αποκαλώ τους Raveonettes καθόλου ροκ συγκρότημα: η μουσική τους, φυσικά, έχει φορτωμένες κιθάρες και ήχο κοντά σε ένα γκαράζ, αλλά όσον αφορά την έκφραση και τα συναισθήματα, οι Δανοί είναι πιο κοντά σε κάποιο είδος shoegaze ή ονειρική ποπ. Ταυτόχρονα, οι Raveonettes δεν καταχρώνται τις επιρροές του περιβάλλοντος, τα τραγούδια τους έχουν πάντα μια όμορφη καθαρή μελωδία και έναν ακομπλεξάριστο ρυθμό. Προτείνουμε σε όλους τους λάτρεις των παραπάνω στυλ, καθώς και post-punk και συνδυασμούς αρσενικών και φωνών.

9. King Gizzard & The Lizard Wizard

Ίσως το πιο παραγωγικό από τα σημερινά συγκροτήματα, που καταφέρνει να συνδυάσει την ερμηνεία με καλής ποιότητας μουσική. Μόνο το 2017, οι Αυστραλοί King Gizzard & The Lizard Wizard είχαν πέντε πλήρεις κυκλοφορίες. Και όλοι μπορούν να ακούσουν.

Αν ψάχνετε για μοντέρνα ψυχεδελική μουσική με ένα νεύμα στα 60s και 70s, μην σας πειράζει το μπάσο να παίζει μια νότα για μεγάλο χρονικό διάστημα. οκτώ λεπτά, και έτοιμοι να ακούσετε πραγματικά πολλή μουσική - ξέρετε τι να κάνετε.

10. Ο Πυρετός 333

Το συγκρότημα δημιουργήθηκε πέρυσι από τον τραγουδιστή Jason Butler των Letlive, τον κιθαρίστα Stephen Harrison των The Chariot και τον Arik Improta των Night Verses. Μουσικά, το The Fever 333 είναι πολύ πιο κοντά στο έργο του frontman - είναι rapcore, που χαρίζει είτε το Rage Against the Machine είτε το πρώιμο Linkin Park. Το προτείνουμε σε όλους τους λάτρεις των εκφραστικών φωνητικών και του εναλλακτικού ροκ υπό όρους.

11. Cloud Nothings

Αυτό το συγκρότημα έχει κάτι παλιομοδίτικο, που θυμίζει Midwestern emo της δεκαετίας του '90, και ταυτόχρονα κάτι φρέσκο ​​και αυθόρμητο. Φαίνεται ότι ένα τόσο άμεσο, ελαφρώς ατημέλητο indie rock με ασθενώς φορτωμένες κιθάρες και μέτρια εκφραστικά και δυναμικά φωνητικά είναι σχεδόν ανήκουστο τώρα. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, το συγκρότημα έχει το δικό του στυλ, το οποίο είχε επισημάνει κάποτε ο διάσημος ηχολήπτης και μουσικός Steve Albini, ο οποίος συνεργάστηκε με τους Pixies και τους Nirvana. Ήταν αυτός που έκανε την παραγωγή του άλμπουμ Cloud Nothings - Attack on Memory, που κυκλοφόρησε το 2012. Συνολικά, το συγκρότημα έχει πέντε αρκετά διαφορετικές μεγάλες κυκλοφορίες και ένα άλμπουμ συνεργασίας με τους Wavves - μπορείτε να ακούσετε τα πάντα.

12.Iceage

Ένα γκρουπ από τη Δανία, που τις περισσότερες φορές αναφέρεται ως «πανκ». Αυτό το είδος έχει συνδεθεί μαζί τους από τα πρώτα άλμπουμ, αλλά πολλά έχουν αλλάξει από τότε: το 2014 κυκλοφόρησαν ένα ρομαντικό, υποβλητικό της δουλειάς του Nick Cave (ή τουλάχιστον της φωνητικής του παρουσίασης) Plowing Into the Field of Love, και πιο πρόσφατα, το 2018, ένα σχετικά χτενισμένο Beyondless με την επιτυχία Catch It και ένα κοινό κομμάτι με τον Sky Ferreira. Είναι αδύνατο να ορίσουμε με σαφήνεια το είδος του Iceage, αλλά από άποψη διάθεσης είναι κάτι κοντά στο κλασικό post-punk. Love Cave and Joy Division; Γνωρίστε τους Iceage με τόλμη, ξεκινώντας από τα τελευταία άλμπουμ.

13. The Kills

Οι Kills είναι ένα δίδυμο της τραγουδίστριας Alison Mosshart και του κιθαρίστα Jamie Hince. Και για τα 18 χρόνια ύπαρξης του γκρουπ, δεν έχουν αλλάξει πολύ: Οι Kills είναι απλά ντραμς, συγκρατημένα και σπασμωδικά μέρη του Jamie, που σπάνια παίζει backhand, την αναγνωρίσιμη φωνή της Alison και τον μινιμαλισμό στις διασκευές. Ωστόσο, αυτοί δεν είναι καθόλου δεσμευτικοί κανόνες - Οι Kills χρησιμοποιούν μουσικούς συνεδριάσεων στις παραστάσεις τους και πολλά πρόσθετα όργανα χρησιμοποιούνται στις ηχογραφήσεις. Εκτός από το βασικό γκρουπ, η Alison είναι επίσης γνωστή για τη συμμετοχή της στο supergroup The Dead Weather, όπου τραγουδάει μαζί με τον Jack White.

14. Κύματα

Οι Wavves είναι ένα αμερικανικό ροκ συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 2008. Πριν από δέκα χρόνια, οι μουσικοί ξεκίνησαν με έναν ασυμβίβαστο lo-fi ήχο, αλλά μέχρι το 2010 είχαν μετακομίσει στο indie rock με στοιχειωτικές φωνητικές μελωδίες. Πλέον μόνο ο συγκεκριμένος ήχος των κιθάρων θυμίζει το θορυβώδες παρελθόν, αλλά κατά τα άλλα το Wavves είναι ένα ευχάριστο indie με ηχώ του punk rock, του garage rock και του surf.

15. Αμένρα

Συνεχίζουμε την περιήγησή μας στις μουσικές κατευθύνσεις. Τα επόμενα είναι το post-metal και το sludge, που χαρακτηρίζονται από βαρύ ήχο, αργό ρυθμό τραγουδιών, συχνά επιθετικά φωνητικά και κιθάρες που παίζουν σε χαμηλούς δίσκους. Το βελγικό συγκρότημα Amenra είναι ένας από τους λαμπρότερους σημερινούς εκπροσώπους αυτής της μουσικής. Σκοτεινό, λυπηρό και βαρύ. Το πιο ακραίο στοιχείο της επιλογής μας.

16. Βασιλικό αίμα

Το Royal Blood δεν έχει εντυπωσιακό υπόβαθρο και μακρά ιστορία επιτυχίας - τους αγαπούν οι θαυμαστές, τα μουσικά μέσα, τα charts και οι συνάδελφοι, και αυτή η αγάπη εμφανίστηκε σχεδόν αμέσως, τη χρονιά που ιδρύθηκε το συγκρότημα. Και το μυστικό είναι απλό: το μόνο που χρειάζεται είναι να γράψεις το πιο άμεσο και δυναμικό riff rock, ενώ ταυτόχρονα εμπνέεσαι από όλες τις επιτυχημένες μπάντες και παίρνεις λίγα από όλους. Είναι αδύνατο να καταδικάσουμε το Royal Blood για αυτό: η μουσική είναι καλή.

17. Θάνατος από ψηλά

Ένα ντουέτο που έδειξε το 2004 πόσο δυνατό μπορεί να ακούγεται ένα συγκρότημα δύο μερών. Ήταν αυτή η απλότητα και η ώθηση που έγιναν το χαρακτηριστικό γνώρισμα του Death From Above, αλλά μετά από λίγο, οι μουσικοί φάνηκαν να αισθάνονται λίγο στενοί σε αυτό το πλαίσιο. Το δεύτερο άλμπουμ, που κυκλοφόρησε 10 χρόνια αργότερα, ήταν αισθητά πιο δύσκολο και το τρίτο, που κυκλοφόρησε πέρυσι, παρουσίαζε ένα εντελώς διαφορετικό γκρουπ. Οι αναφορές εμφανίστηκαν στη μουσική, οι επιρροές των σύγχρονων και κλασικών μουσικών της ροκ έγιναν αισθητές. Αλλά αν αυτό είναι καλό στην περίπτωση μιας αρχικά πρωτότυπης ομάδας είναι ένα άλλο ερώτημα. Εάν αισθάνεστε άβολα πολύ πέρα ​​από τη ροκ μουσική, αλλά θέλετε κάτι πιο βαρύ, το Death From Above είναι αυτό που χρειάζεστε.

18. Mastodon

Οι Mastodon είναι ένα progressive rock και progressive metal συγκρότημα από την Ατλάντα. Κάθε άλμπουμ της γίνεται σημαντικό για τους θαυμαστές αυτών των ειδών και της ροκ γενικότερα. Η τεχνική ικανότητα των μουσικών λαμβάνει ατομικούς επαίνους από συναδέλφους, για παράδειγμα, η απόδοση του ντράμερ Brann Dailor σημειώθηκε από τον Bill Ward από τους Black Sabbath και τον Dave Grohl, που ήδη αναφέρθηκε στην επιλογή. Τα τελευταία χρόνια, η μουσική των Mastodon έχει γίνει αισθητά πιο ελαφριά, αλλά αυτό δεν έχει ενοχλήσει τους περισσότερους θαυμαστές. Η βαριά μουσική έχει υψηλότερο όριο εισόδου, επομένως για όσους δεν είναι εξοικειωμένοι με τη δουλειά των Mastodon, σας συμβουλεύουμε να ακούσετε τη δισκογραφία, ξεκινώντας από τα τελευταία άλμπουμ.

Φυσικά, δεν μπορούμε να γνωρίζουμε όλα τα ενδιαφέροντα ροκ συγκροτήματα στον κόσμο. Επομένως, σας προσκαλούμε να σχολιάσετε - να γράψετε για τα αγαπημένα σας συγκροτήματα και να κάνετε την επιλογή μας ακόμα πιο χρήσιμη.

Αμερικανικό συγκρότημα σκληρού ροκ σχηματίστηκε στο Λος Άντζελες της Καλιφόρνια το 1985.
Το συγκρότημα απέκτησε παγκόσμια δημοτικότητα μετά την κυκλοφορία από την Geffen Records το 1987 του πρώτου τους ολοκληρωμένου άλμπουμ "Appetite for Destruction" (σύμφωνα με το RIAA είναι το πιο επιτυχημένο εμπορικά ντεμπούτο άλμπουμ στην ιστορία του ροκ εν ρολ) [Wikipedia] .

9.Deep Purple

βαθύ μωβείναι ένα βρετανικό ροκ συγκρότημα που δημιουργήθηκε τον Φεβρουάριο του 1968 στο Χάρτφορντ της Αγγλίας και θεωρείται ένα από τα πιο αξιοσημείωτα και επιδραστικά συγκροτήματα σκληρού ροκ της δεκαετίας του 1970. Οι μουσικοί κριτικοί αναγνωρίζουν τους Deep Purple ως έναν από τους ιδρυτές του hard rock και επαινούν τη συμβολή τους στην ανάπτυξη του progressive rock και του heavy metal [Wikipedia].

- Βρετανικό ροκ συγκρότημα, που δημιουργήθηκε στο Μπέρμιγχαμ της Αγγλίας, το 1968 και είχε σημαντικό αντίκτυπο στην ανάπτυξη της ροκ μουσικής, ιδιαίτερα της χέβι μέταλ. Το ντεμπούτο άλμπουμ των Black Sabbath θεωρείται ένα από τα πρώτα heavy metal άλμπουμ και έθεσε τα θεμέλια για την μετέπειτα ανάπτυξη του doom metal. Δέκα από τα άλμπουμ του συγκροτήματος έχουν βρεθεί στην πρώτη δεκάδα του UK Albums Chart. Μέχρι το 2000, η ​​συνολική κυκλοφορία των άλμπουμ των Black Sabbath πλησίαζε τα 70 εκατομμύρια [Wikipedia].

(Ρωσικά "Scorpions") είναι ένα γερμανικό αγγλόφωνο ροκ συγκρότημα που ιδρύθηκε το 1965 στο Αννόβερο. Το ύφος του συγκροτήματος χαρακτηρίζεται από κλασικές μπαλάντες σκληρής ροκ και λυρικής κιθάρας.
Οι Scorpions είναι το πιο δημοφιλές ροκ συγκρότημα της Γερμανίας και ένα από τα πιο διάσημα συγκροτήματα στην παγκόσμια ροκ σκηνή, με πάνω από 100 εκατομμύρια άλμπουμ πουλημένα [Wikipedia] .

είναι ένα αμερικανικό ροκ συγκρότημα που δημιουργήθηκε από τον τραγουδιστή/κιθαρίστα Kurt Cobain και τον μπασίστα Krist Novoselic στο Aberdeen της Ουάσιγκτον το 1987. Αρκετοί ντράμερ έχουν αλλάξει στο συγκρότημα. ο μακροβιότερος ντράμερ με το συγκρότημα ήταν ο Dave Grohl, ο οποίος προσχώρησε στους Cobain και Novoselic το 1990.
Το 1989, οι Nirvana έγιναν μέρος της μουσικής σκηνής του Σιάτλ με την κυκλοφορία του ντεμπούτου άλμπουμ τους, Bleach, στην indie δισκογραφική Sub Pop. Μετά την υπογραφή με τη μεγάλη εταιρεία DGC Records. Οι Nirvana βρήκαν απρόσμενη επιτυχία με το τραγούδι "Smells Like Teen Spirit" από το δεύτερο άλμπουμ τους, Nevermind [Wikipedia].

5. Οι Beatles

Τα σκαθάρια- Ξεχωριστά, τα μέλη του συνόλου ονομάζονται "Beatles", ονομάζονται επίσης "Magnificent Four" και "Liverpool Four" - ένα βρετανικό ροκ συγκρότημα από το Λίβερπουλ, που ιδρύθηκε το 1960, το οποίο περιλάμβανε τους John Lennon, Paul McCartney, George Harrison και Ringo Starr [ Wikipedia].

είναι ένα βρετανικό ροκ συγκρότημα γνωστό για τους φιλοσοφικούς στίχους, τα ακουστικά πειράματα, τις καινοτομίες της τέχνης των άλμπουμ και τα μεγαλεπήβολα σόου. Είναι ένα από τα πιο επιδραστικά και πιο επιτυχημένα γκρουπ στη ροκ μουσική - 74,5 εκατομμύρια άλμπουμ που πουλήθηκαν στις ΗΠΑ (έβδομη θέση), ενώ περίπου 300 εκατομμύρια έχουν πουληθεί παγκοσμίως (εξαιρουμένων των σόλο έργων) [Wikipedia] .

είναι ένα αμερικανικό μέταλ συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 1981. Ερμηνεύει μουσική στο στυλ του thrash metal και του heavy metal.
Οι Metallica είχαν μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξη του metal και είναι (μαζί με μπάντες όπως οι Slayer, Megadeth και Anthrax) ένα από τα "μεγάλα τέσσερα" του thrash metal. Τα άλμπουμ των Metallica έχουν πουλήσει συνολικά πάνω από 100 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, καθιστώντας τους ένα από τα πιο εμπορικά επιτυχημένα metal συγκροτήματα [Wikipedia].

2.Βασίλισσα

Βασίλισσαείναι ένα βρετανικό ροκ συγκρότημα που αναδείχθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1970 και είναι ένα από τα πιο επιτυχημένα συγκροτήματα στην ιστορία της ροκ μουσικής. Τα μέσα ενημέρωσης αποκαλούν την ομάδα "καλτ" και γράφουν ότι εξακολουθεί να έχει εκατοντάδες εκατομμύρια θαυμαστές μέχρι σήμερα [Wikipedia].

1.AC/DC

AC DCείναι ένα αυστραλιανό ροκ συγκρότημα που δημιουργήθηκε στο Σίδνεϊ τον Νοέμβριο του 1973 από τους Σκωτσέζους αδελφούς Malcolm και Angus Young.
Το συγκρότημα έχει πουλήσει πάνω από 200 εκατομμύρια άλμπουμ παγκοσμίως, συμπεριλαμβανομένων 68 εκατομμυρίων στις ΗΠΑ. Το πιο επιτυχημένο άλμπουμ, Back in Black, πούλησε πάνω από 22 εκατομμύρια στις ΗΠΑ και πάνω από 42 εκατομμύρια στο εξωτερικό. Συνολικά, οι AC/DC είναι το πιο επιτυχημένο και διάσημο ροκ συγκρότημα από την Αυστραλία και ένα από τα πιο δημοφιλή στον κόσμο.

Χρόνος διαβασματός: 16 λεπτά.

Τι μας αποσπά την προσοχή από την καθημερινότητα; Για τον καθένα, αυτό είναι κάτι διαφορετικό: κάποιος διαβάζει βιβλία και κάποιος πηδά με ένα αλεξίπτωτο. Αλλά τις περισσότερες φορές, είναι μουσική και βιβλία. Σας προσκαλούμε να επεκτείνετε τη λίστα αναπαραγωγής σας και να μάθετε τα καλύτερα ροκ συγκροτήματα με τους καλύτερους ροκ καλλιτέχνες όλων των εποχών, είναι σίγουρο ότι θα σας βγάλει από τη ρουτίνα σας και θα σας χαρίσει πολλές ευχάριστες στιγμές!

Βασίλισσα

ποπ ροκ
Πίσω στο 1968, δύο συμφοιτητές - ο Tim Staffell και ο Brian May, οργάνωσαν μια ομάδα. Αντιμετώπισαν τον Roger Taylor, ο οποίος αργότερα έγινε ντράμερ. Το νεοσύστατο συγκρότημα πήρε το όνομα "Smile" (σε μετάφραση - ένα χαμόγελο) και άρχισε ενεργά να ηχογραφεί άλμπουμ. Εκείνη την εποχή, ο Staffel παρουσιάζει τον συμμαθητή του Freddie Mercury στη δουλειά της ομάδας. Έγινε παθιασμένος θαυμαστής τους. Αλλά η ομάδα δεν κράτησε πολύ - ο Staffel το άφησε. Στη συνέχεια, ο Freddie άφησε την ομάδα του και εντάχθηκε στην ομάδα τους. Επιπλέον, η ιστορία είναι γνωστή σε όλους - προέκυψε η ομάδα Queen, η οποία έγινε λατρεία και αντικείμενο λατρείας για τους εφήβους. Υπήρχε για πολύ καιρό και θα μπορούσε να συνεχίσει να υπάρχει, αλλά ο θάνατος του Μέρκιουρι σταμάτησε την πορεία της ομάδας σε όλο τον κόσμο. Τα μέλη του συγκροτήματος προσπάθησαν να αναστήσουν το πρώην συγκρότημα, αλλά χωρίς τον Freddie, τα πράγματα δεν ήταν τα ίδια.

Κυλιόμενες πέτρες

Ψυχεδελική ροκ
Το R'n'B συνδέθηκε με το όνομα Rolling Stones, αλλά το R'n'B ήταν ένα αρκτικόλεξο για το R&B, όχι αυτό που είναι τώρα. Με τα χρόνια, η μουσική τους προχώρησε, άλλαξε και έγινε ροκ κλασικό. Στα πειράματά τους ξεκίνησαν με ρέγκε και τελείωσαν με ντίσκο, αλλά πάντα είχαν τον δικό τους μοναδικό ήχο. Από το 1962, η σύνθεση του γκρουπ δεν άλλαξε ποτέ και οι «rolling stones» συνεχίζουν να εκπλήσσουν το κοινό με τη μουσική και το χάρισμά τους, παρά την προχωρημένη ηλικία τους. Ο τραγουδιστής Mick Jagger, ο κιθαρίστας Keith Richards και ο ντράμερ Charlie Watts αποτελούν το εμβληματικό συγκρότημα. Το όνομά τους συνδέεται με μια περίοδο που, μετά τους Beatles, άρχισαν να εμφανίζονται μια σειρά από συγκροτήματα με πιο πλούσιο και πιο περίπλοκο ήχο, με τα πιο εντυπωσιακά ανάμεσά τους ήταν οι Rolling Stones. Το τρίο έχει καταδικαστεί σε φυλάκιση περισσότερες από μία φορές για κατοχή ναρκωτικών, αλλά πάντα τα ξέφευγε. Οι Rolling Stones έχουν κυκλοφορήσει περισσότερα από 300 εκατομμύρια αντίτυπα των τραγουδιών τους παγκοσμίως και το γκρουπ σημείωσε επίσης ρεκόρ για μια περιοδεία συναυλιών 14 μηνών.

Messer Chups

Σερφ ροκ
Το μουσικό συγκρότημα του Oleg Fomchenkov, το οποίο ίδρυσε το 1998. Συνολικά έντεκα άλμπουμ κυκλοφόρησαν από την εταιρεία Solnze Records. Σύμφωνα με μια συμφωνία άδειας χρήσης, απελευθερώθηκαν στις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Γερμανία και την Αυστραλία. Επίσης, πολλά κομμάτια έχουν κυκλοφορήσει σε διάφορες συλλογές σε όλο τον κόσμο. Από την αρχή, η ομάδα ήταν ένα ντουέτο του Fomchenkov και της Γερμανίδας Annette Schneider. Ο Oleg έπαιζε κιθάρα, θέρεμιν και μίξη, και η Annette έπαιζε συνθεσάιζερ. Αργότερα, η σύνθεση του γκρουπ άλλαξε, τα μέλη ήρθαν να παίξουν για λίγο, αλλά τα βασικά έμειναν πάντα τα ίδια. Συμμορφώνονται με την κατεύθυνση του surf - rock και rockabilly, έχοντας έναν μοναδικό ήχο που δεν μπορεί να συγχέεται με κανέναν άλλο. Η μουσική τους μεταφέρεται, σαν σε κάποιο είδος τρόμου, ή ταινία του Ντέιβιντ Λιντς με μια ακατανόητη και μυστικιστική ατμόσφαιρα. Ηχογράφησαν επίσης μερικά soundtrack ταινιών. Το πιο ενδιαφέρον είναι ότι στο εξωτερικό, η ομάδα είναι γνωστή πολύ καλύτερα από ό, τι στην πατρίδα τους.

Ιωάννης 5

σοκ ροκ
Ο βιρτουόζος κιθαρίστας John William Lowry έχει το δικό του έργο - John 5. Αυτό είναι και το ψευδώνυμό του και το όνομα της μπάντας του ταυτόχρονα. Όταν έπαιζε με τον Μέρλιν Μάνσον, με το ελαφρύ χέρι του Μάνσον, πήρε αυτό το παρατσούκλι και σε όλα τα επόμενα συγκροτήματά του έπαιζε με αυτό το όνομα. Και ήταν πολλοί: Garbage, Ozzy Osbourne, Slash, Avril Lavigne, Rob Helford και πολλοί άλλοι. Ο Γιάννης συνεργάζεται με επώνυμες κιθάρες, έχει κυκλοφορήσει αρκετά μοντέλα των κιθάρων του. Το πιο ενδιαφέρον πράγμα στη δουλειά του είναι μια ασυνήθιστη μίξη bluegrass, country, rock και όλα αυτά μπορούν να υπάρχουν σε ένα τραγούδι!

Buckethead

πειραματικό ροκ
Ο Brian Patrick Carroll, πιο γνωστός ως Buckethead, είναι βιρτουόζος κιθάρας και Αμερικανός μουσικός. Ένας από τους πιο παραγωγικούς μουσικούς στον κόσμο. Έχει πάνω από 40 στούντιο άλμπουμ, πάνω από 50 κυκλοφορίες. Ηχογράφησε με πολλούς μουσικούς σε πολύ διαφορετικά στυλ. Η εικόνα ενός ροκ ερμηνευτή είναι πολύ αξιοσημείωτη - στο κεφάλι του είναι ένας κουβάς με κοτόπουλο από το γρήγορο φαγητό KFC, με την επιγραφή Funeral (κηδεία). Το πρόσωπο κρύβεται από μια λευκή θεατρική μάσκα. Στην ερμηνεία του, όχι μόνο παίζει κιθάρα, αλλά δείχνει και κόλπα με ναντσάκ, χορεύει ρομπότ και δίνει παιχνίδια στους ακροατές του, απευθείας από τη σκηνή. Συνημμένος στην εξαιρετική εικόνα είναι ο «θρύλος» ότι τον μεγάλωσαν κοτόπουλα και ως εκ τούτου η αποστολή του είναι «να προειδοποιεί τους ανθρώπους για το συνεχές ολοκαύτωμα των κοτόπουλου στα fast food σε όλο τον κόσμο». Όλες οι παραξενιές του καλύπτονται από τη δεξιοτεχνία του. Εκτός από την κιθάρα, ο Μπράιαν παίζει μπάσο, γιουκαλίλι, πιάνο, συνθεσάιζερ, μαντολίνο, μπάντζο, βιολί - όλα αυτά τα όργανα είναι «διασκέδαση» για τον Κάρολ. Επίσης, θυμάμαι το soundtrack της ταινίας - Mortal Combat 2.

Τα ζώα ως ηγέτες

Progressive rock, fusion rock
Τα Animals as leaders είναι ένα progressive μουσικό συγκρότημα από τις Ηνωμένες Πολιτείες, που ιδρύθηκε για να υποστηρίξει τον βιρτουόζο της κιθάρας Tosin Abasi. Το διήγημα του Daniel Quinn «Ishmael», γραμμένο με θέμα τον ανθρωποκεντρισμό (η άποψη ότι ο άνθρωπος είναι το κέντρο του σύμπαντος), ενέπνευσε την ομάδα να πάρει ακριβώς αυτό το όνομα. Σπασμένα riff, μη τυποποιημένα μεγέθη και πολλές στρατηγικές αποφάσεις στον ήχο, κάνουν το γκρουπ καινοτόμους και πρωτοπόρους στο είδος τους, που παρ' όλα αυτά δεν σταματούν και συνεχίζουν να εξελίσσονται.

Οι Stooges

βράχος γκαράζ
Το συγκρότημα ιδρύθηκε από τον παγκοσμίου φήμης Iggy Pop, ο οποίος έγινε ο τραγουδιστής, το μπάσο ανατέθηκε στον Dave Alexander και οι αδελφοί Ashton - Ron και Scott πήραν την κιθάρα και τα τύμπανα. Η πρώτη παράσταση έγινε το 1967, το Halloween, στο Πανεπιστήμιο του Μίσιγκαν. Πρωτότυπο όνομα: Psychedelic Stooges. Η παραγωγή του πρώτου άλμπουμ έγινε από τον John Cale των Velvet Underground. Μετά από αυτό, η ομάδα σχεδόν διαλύθηκε - η ομάδα ήταν εντελώς εθισμένη στα ναρκωτικά. Όμως, παρά τη μακροχρόνια διαδικασία, τα παρατεταμένα προβλήματα του Iggy Pop με τον εθισμό στα ναρκωτικά, το συγκρότημα παρ' όλα αυτά έγινε καλτ ομάδα και το 2010 μπήκε στο Rock and Roll Hall of Fame. Στις 22 Ιουνίου 2016, η ομάδα έπαψε να υπάρχει, επειδή τα προηγούμενα δέκα χρόνια, σχεδόν όλα τα μέλη της ομάδας πήγαν στον επόμενο κόσμο. Το τελευταίο άλμπουμ κυκλοφόρησε το 2013 με τον τίτλο "Ready to die".

ονειρικό ΘΕΑΤΡΟ

progressive rock
Η ιστορία ενός από τα πιο ενδιαφέροντα συγκροτήματα της εποχής μας χρονολογείται από το 1985, όταν οι φίλοι John Mayang και John Petrucci αποφάσισαν, με την υποστήριξη του ντράμερ Mike Portnoy, να δημιουργήσουν τη δική τους μπάντα. Ο Chris Collins προσλήφθηκε ως τραγουδιστής και ο Kevin Moore για να παίξει πλήκτρα. Το νεοσύστατο line-up εγκατέλειψε το Berklee College για να ξεκινήσει τη μουσική του καριέρα. Οι πρώτες τους συνθέσεις έμοιαζαν με το συγκρότημα Rush, κάτι που δεν τους εμπόδισε, καθώς πάντα προσπαθούσαν για την πληρότητα της πρωτοτυπίας της σύνθεσης. Μέχρι σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει πολλά δυνατά άλμπουμ, κάθε μέλος του γκρουπ κατέχει αριστοτεχνικά ένα όργανο και οι συναυλίες τους συγκρίνονται με το να πηγαίνουν στην όπερα όσον αφορά την πολυπλοκότητα των ερμηνευτικών μερών.

Εργαλείο

art rock
Το γκρουπ ιδρύθηκε τη δεκαετία του 1990 στο Λος Άντζελες, η αρχική σκηνοθεσία ήταν το grunge, αργότερα έγιναν ένα από τα πιο προοδευτικά γκρουπ της εποχής μας. Τους απονεμήθηκε το Grammy τρεις φορές, ήταν εδώ και καιρό ηγέτες στην παγκόσμια σκηνή. Λόγω των τεχνικά πολύπλοκων και μακροσκελής παραγωγών, σε συνδυασμό με τα κείμενα-μηνύματα συνεχούς προσωπικής εξέλιξης, το γκρουπ έχει τη φήμη μιας ηγετικής ομάδας και ενός από τους πρωτοπόρους του προοδευτικού είδους μπάντας. Τα μέλη του συγκροτήματος Adam Jones, Paul D'Amour, Maynard James Keenan και Danny Carey. Οι στίχοι της ομάδας είναι επιθετικά πολιτικοποιημένα κείμενα, με μια νότα μυστικισμού, αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι τα μέλη της ομάδας προσπαθούν να εκθέσουν τις πληγές της κοινωνίας και να μεταδώσουν την αποτυχία του συστήματος. Ταυτόχρονα, ένα από τα μέλη της ομάδας ήταν μέλος της μασονικής στοάς και το άλλο ασχολούνταν με τη γιόγκα και την ύπνωση.

Led Zeppelin

Σκληρό ροκ
Δημιουργός του θρυλικού συγκροτήματος ήταν ο Jimmy Page, ο οποίος εργαζόταν ως session κιθαρίστας, αλλά το βαρέθηκε και αποφάσισε να δημιουργήσει το δικό του συγκρότημα. Ο John Paul Jones (μπάσο), ο Robert Plant (τραγούδι) και ο John Bonham (ντραμς) προστέθηκαν σύντομα μαζί του. Η ομάδα ονομάστηκε New Yardbirds. Σύντομα, όμως, άλλαξαν το όνομά τους σε Led Zeppelin, υπενθυμίζοντας το ιδίωμα «to go down like a lead balloon», που σημαίνει αποτυγχάνω, με ένα κτύπημα. Όμως η ειρωνική διάθεση της ομάδας δεν τους επέτρεψε να αποφύγουν την επιτυχία. Το συγκρότημα έχει ταξινομήσει τη μουσική του ως heavy blues με στοιχεία rock and roll. Οι θαυμαστές πάντα ήθελαν έναν βαρύ και δυνατό ήχο από το συγκρότημα, αλλά οι μουσικοί δεν ακολούθησαν το παράδειγμα κανενός και ηχογράφησαν πολλές ημιακουστικές συνθέσεις. Για κάποιο διάστημα, η ομάδα στοιχειώθηκε από προβλήματα - ο γιος του Plant πέθανε και ο John Bonham πέθανε από υπερβολική δόση αλκοόλ. Μετά το θάνατο του Bonham, το συγκρότημα ανακοίνωσε ότι χωρίζουν επειδή πάντα θεωρούσαν τους εαυτούς τους ως μια ενιαία οντότητα. Τα μέλη κάνουν αυτή τη στιγμή σόλο καριέρα.

Οι Pink Floyd

Ψυχεδελική έντεχνη ροκ
Στη δεκαετία του '70, εμφανίστηκε ένα συγκρότημα παγκόσμιας κλάσης, οι Pink Floyd. Κύριο ατού τους θεωρήθηκαν πομπώδεις εκπομπές, ακουστικά ένθετα και επίκαιρα κείμενα που έχουν από καιρό χαραγμένα στη μνήμη. Έχουν πουλήσει πάνω από 75 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως. Αρχικά, η ομάδα περιελάμβανε τους Roger Waters, Richard Wright και Nick Mason. Αργότερα, ενώθηκαν από τον κύριο ιδεολόγο της ομάδας - Syd Barrett. Το γκρουπ δημιούργησε πολλά επιτυχημένα τραγούδια και ηχογράφησε ψυχεδελικά βίντεο. Ο Syd Barrett, με την πάροδο του χρόνου, αποτραβήχτηκε όλο και περισσότερο και στη συνέχεια αποσύρθηκε. Το συγκρότημα του αφιέρωσε τα τραγούδια «Shine on your crazy diamond» και «We wish you were here». Μετά την αποχώρηση του Barret, ο David Gilmour εντάχθηκε στο συγκρότημα. Λειτουργώντας με επιτυχία μέχρι το 1994, η ομάδα διαλύεται λόγω διαφωνιών. Όμως το 2005, εκτός από τις κόντρες και τις διαφορές, συνεργάζονται για να παίξουν στην εκπομπή «Live 8», που καταπολεμά το πρόβλημα της φτώχειας. Το γκρουπ δικαίως θεωρείται ο πατέρας του ψυχεδελικού ροκ.

Οι πόρτες

μπλουζ ροκ
Η ομάδα πήρε το όνομά της από το βιβλίο του Aldous Huxley The Doors of Perception. Το συγκρότημα ιδρύθηκε το 1965 από τους Ray Manzarek και Jim Morrison, έχοντας προσθέσει το υπόλοιπο lineup, άρχισαν να ηχογραφούν τραγούδια. Μιλώντας στο κλαμπ, ήταν ερασιτέχνες όσον αφορά τη μουσική και σχεδόν κάθε φορά που η διοίκηση του συλλόγου έλεγε ότι αυτή ήταν η τελευταία τους παράσταση, η συμπεριφορά του Morrison στη σκηνή συνόδευε αυτό - συχνά ήταν σε κατάσταση μέθης από αλκοόλ ή ναρκωτικά. Αλλά κάθε «τελευταία φορά» δεν ήταν η τελευταία, καθώς το γκρουπ είχε μια στρατιά από γυναίκες θαυμαστές που ήθελαν να δουν «αυτόν τον μακρυμάλλη τύπο που τραγουδούσε». Ο Μόρισον επέτρεψε στον εαυτό του τα πάντα, ανέβηκε στη σκηνή και είπε - «Είμαι ο βασιλιάς της σαύρας. Μπορώ να κάνω τα πάντα." Έχοντας αποκτήσει εμπειρία σε κλαμπ, το συγκρότημα ηχογράφησε το πρώτο άλμπουμ, το οποίο έγινε πολυπλατινένιο, στη συνέχεια κάθε άλμπουμ τους έγινε αριστούργημα. Η ομάδα διαλύθηκε όταν ο Τζιμ βρέθηκε στο μπάνιο ενός ξενοδοχείου, νεκρός από καρδιακή προσβολή. Η μουσική των Doors ακούγεται πολύ ασυνήθιστη και φρέσκια ακόμη και τώρα.

Η εμπειρία του Jimi Hendrix

όξινο βράχο
Μια αμερικανο-βρετανική μπάντα διάσημη για τα κιθαριστικά riff και τα σόλο, τις καινοτόμες ιδέες και τα διάσημα τραγούδια. Κεντρικό πρόσωπο του συγκροτήματος ήταν ο Τζίμι Χέντριξ, ο ιδρυτής του ιδεολόγου και ο συγγραφέας όλων των τραγουδιών. Βοηθήθηκε από τον Noel Redding (μπάσο) και τον Mitch Mitchell (ντραμς). Το συγκρότημα ιδρύθηκε το 1966, το γκρουπ διαλύθηκε τρία χρόνια αργότερα, το 1969 μετά την αποχώρηση του μπασίστα. Το συγκρότημα αναστήθηκε το 1970 με την προσθήκη του Billy Cox στο μπάσο. Οι θαυμαστές του γκρουπ είχαν το ανεπίσημο όνομα The Cry of Love. Οι συνεχείς πειραματισμοί με τον ήχο και η συνεχής εξέλιξη του Jimmy με την κιθάρα, έφεραν το γκρουπ στα αγαπημένα των charts. Το συγκρότημα μπήκε στο Rock and Roll Hall of Fame το 1992. Συχνά τα άλμπουμ που ηχογραφεί το γκρουπ θεωρούνται σόλο δουλειά του Χέντριξ, καθώς ήταν βασικό πρόσωπο της ψυχεδελικής μουσικής εκείνη την εποχή. Δικαίως παίρνει την πρώτη θέση στη λίστα με τους καλύτερους κιθαρίστες στην ιστορία της μουσικής.

Η Αλίκη στις Αλυσίδες

Σκληρό ροκ
Δημιουργήθηκε στο Σιάτλ, την καρδιά του grunge, από τους Lane Staley και Jerry Cantrell στις αρχές της δεκαετίας του '90. Το συγκρότημα κατατάσσεται με τους Nirvana, Soundgarden και Pearl Jam ως ένα από τα τέσσερα κορυφαία grunge συγκροτήματα όλων των εποχών. Συνολικά κυκλοφόρησαν 5 ολόκληρα άλμπουμ, 3 μίνι άλμπουμ, 2 ζωντανά άλμπουμ και 2 συλλογές βίντεο για το συγκρότημα. 35 εκατομμύρια αντίτυπα των άλμπουμ έχουν πουληθεί σε όλο τον κόσμο και αυτό είναι μόνο επίσημο. Το στυλ της μπάντας είναι δύσκολο να χαρακτηριστεί, ο ήχος άλλαζε από άλμπουμ σε άλμπουμ: στην αρχή ήταν hard rock, με μια πρόσμιξη glam rock, country και blues, αλλά μετά ακούγονταν πιο δύσκολα, πλησιάζοντας το alternative metal. Τα παρατεταμένα riff του Cantrell και η υπνωτική φωνή του Stiyl συνδυάζονται με τα τραγούδια στο σύνολό τους. Μετά τον θάνατο του Lane Staley από υπερβολική δόση ναρκωτικών (κατά τη στιγμή του θανάτου με ύψος 180 cm, ζύγιζε 39 κιλά), η ομάδα ανέστειλε τις δραστηριότητές της για μεγάλο χρονικό διάστημα. Με την άφιξη του William Duvall το 2006, το συγκρότημα αναβίωσε τη δημιουργικότητά του και τώρα ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο με περιοδείες.

Οι μουσικοί της ροκ συχνά αποκαλούν τους συναδέλφους τους στο τραγούδι όχι απλώς τραγουδιστές-τραγουδιστές, αλλά τους ορίζουν με τη λέξη «frontman». Στα αγγλικά, αυτό σημαίνει απλώς «ένα άτομο που στέκεται μπροστά σε όλους» και αντικατοπτρίζει με μεγάλη ακρίβεια το έργο του φέροντος αυτού του περήφανου τίτλου. Είναι το τραγουδιστικό μέλος του ροκ συγκροτήματος που τραβάει τα περισσότερα βλέμματα και επικοινωνεί συχνότερα με το κοινό στις συναυλίες. Ως εκ τούτου, ένα μεγάλο μερίδιο της επιτυχίας ολόκληρης της ομάδας εξαρτάται όχι μόνο από τις φωνητικές του ικανότητες, αλλά και από την τέχνη και το χάρισμα. Ανεξάρτητα από το πόσο βιρτουόζοι και λαμπεροί σόουμεν είναι οι οργανοπαίκτες, πρέπει πάντα να υπολογίζουν το γεγονός ότι είναι ο τραγουδιστής της μπάντας που έρχεται συχνά στο προσκήνιο.

10. David Coverdale (Deep Purple, Whitesnake, κ.λπ.)

Αυτός ο καλλιτέχνης είχε την πραγματική τιμή να σταθεί στο περίπτερο του μικροφώνου ως μέλος της cult ομάδας Deep Purple. Κατά τη διάρκεια του casting για την ομάδα, δεν εντυπωσίασε με τίποτα εκτός από τη φωνή του - ο τύπος ήταν υπέρβαρος και εντελώς μη ελκυστικός στην εμφάνιση. Αλλά, έχοντας δουλέψει στον εαυτό του, ο David έγινε πραγματικό σύμβολο του σεξ και είδωλο των κοριτσιών.

9. Μπράιαν Τζόνσον (AC/DC)

Ο διάσημος τραγουδιστής των AC / DC κατάφερε επίσης να αντικαταστήσει με επιτυχία τον προηγούμενο καλλιτέχνη σε αυτό το υπερ-δημοφιλές γκρουπ. Έγινε αμέσως θερμή υποδοχή από τους θαυμαστές του συγκροτήματος, τους οποίους χαροποιεί για περισσότερα από 30 χρόνια. Το μυστικό της επιτυχίας του Brian μπορεί να ονομαστεί η εξαιρετική προσωπικότητά του, η οποία είναι απαραίτητη για κάθε ροκ τραγουδιστή.

8. Kurt Cobain (Nirvana)

Αν και ο αρχηγός του γκρουπ Nirvana δύσκολα μπορεί να χαρακτηριστεί ο καλύτερος τραγουδιστής στον κόσμο, το χαρακτηριστικό του χαρακτηριστικό έγκειται επίσης στην ιδιαίτερη ενέργεια και συναισθηματικότητα του. Γι' αυτό έγινε το είδωλο εκατομμυρίων, στεναχωρώντας τους ειλικρινά για τις δυσκολίες της ζωής μας με την ιδιαίτερη φωνή του.

7. Stephen Tyler (Aerosmith)

Σε αντίθεση με τον μελαγχολικό Kurt, αυτός ο άντρας ξέρει πώς να φωτίζεται πραγματικά και να απολαμβάνει τη ζωή. Κάτι που κάνει εδώ και δεκαετίες. Οποιαδήποτε από τις παραστάσεις του είναι μια φωτεινή και πολύχρωμη παράσταση, ο κύριος χαρακτήρας της οποίας είναι ο ίδιος ο Stephen.

6. Corey Taylor (Slipknot, Stone Sour)

Περιλαμβάνουμε αυτή τη φιγούρα στη λίστα των διάσημων τραγουδιστών κυρίως για πρωτοτυπία. Λίγοι άνθρωποι συνδυάζουν τρελούς βρυχηθμούς, ραπ και ποπ-ροκ μελωδίες στο στυλ του τραγουδιού τους ταυτόχρονα. Αλλά ήταν αυτή η φωνητική καινοτομία που δόξασε τον Corey και την ομάδα του σε όλο τον κόσμο.

5. Till Lindemann (Rammstein)

Με μια χαμηλή και ζουμερή φωνή αυτού του burgher, η γερμανική γλώσσα ακουγόταν με πλήρη ισχύ στην παγκόσμια ροκ σκηνή. Οι στίχοι στη μητρική γλώσσα του Till αποδείχτηκαν πολύ κατάλληλοι για τη βάναυση μουσική του Rammstein. Ήταν η επιβλητική γερμανική προφορά που έγινε μεγάλος παράγοντας στην ανάπτυξη της επιτυχίας αυτής της εξαιρετικής ομάδας.

4. Klaus Meine (Scorpions)

Και αυτός ο Γερμανός τραγουδιστής θεωρείται ο καλύτερος τραγουδιστής της ροκ καθόλου για τη διάδοση της μητρικής του γλώσσας. Του άξιζε ένας τέτοιος τίτλος για τα όμορφα και πολύπλευρα φωνητικά του. Ο Klaus μπορεί να δώσει τη ζέστη τόσο σε ένα groovy rock θρίλερ και να λιώσει τις καρδιές των θαυμαστών με μια συγκινητική μπαλάντα που τραγουδιέται με έμπνευση με απαλή φωνή.

3. Robert Plant (Led Zeppelin)

Ο frontman των Led Zeppelin είναι ένας από τους καλύτερους ροκ τραγουδιστές όλων των εποχών χάρη στην δυνατή φωνή του με ένα ευρύ φάσμα και φωτεινό τρόπο τραγουδιού. Τα φωνητικά και η συμπεριφορά του στη σκηνή έγιναν μια από τις συνταγές για τη συντριπτική επιτυχία του συγκροτήματος. Τώρα ο Robert είναι ήδη ένας άξιος βετεράνος του ροκ, αλλά δεν βιάζεται να αποσυρθεί ακόμα - συνεχίζει να παίζει σόλο και σε κοινά έργα.

2. Ronnie James Dio (Rainbow, Black Sabbath, Dio)

Ήταν η υπέροχη φωνή που έκανε αυτόν τον άνθρωπο έναν από τους καλύτερους τραγουδιστές στον κόσμο. Αυτό αποδεικνύεται από ηχογραφήσεις και ζωντανές συναυλίες των πιο διάσημων και σημαντικών ροκ συγκροτημάτων με τη συμμετοχή του. Κατά τη διάρκεια της μακρόχρονης καριέρας του, ο εξαιρετικός αυτός τραγουδιστής έφτασε στις υψηλότερες κορυφές και κράτησε ψηλά τον πήχη μέχρι τις τελευταίες μέρες της ζωής του. Οι θαυμαστές τον θυμούνται κυρίως για το τραγούδι και το καλλιτεχνικό του ταλέντο, αν και πολλά ενδιαφέροντα στοιχεία συνδέονται με το όνομα του Dio. Για παράδειγμα, η διάσημη χειρονομία ρόκερ «τράγος» με ανοιχτά δάχτυλα εφευρέθηκε και έγινε δημοφιλής από αυτόν.

1. Freddie Mercury (Queen)

Ο ηγέτης της βαθμολογίας των καλύτερων τραγουδιστών όλων των εποχών είναι ο θρυλικός Freddie Mercury από το συγκρότημα Queen. Για τη σύντομη αλλά πολυσύχναστη ζωή και τη δημιουργική του δραστηριότητα, τον θυμήθηκαν πολλοί. Από τη μια είναι οι εξωφρενικές ατάκες του, από την άλλη τα ντουέτα με τις πριμαντόνες της σκηνής της όπερας. Σε κάθε περίπτωση, η σημαντικότερη κληρονομιά του είναι πολυάριθμες επιτυχίες, γνωστές όχι μόνο στους λάτρεις της ροκ μουσικής.

Όχι πολύ μακριά από έγκυρο και ξένο, δηλαδή, βρετανικό, περιοδικό New Music Expressδιεξήγαγε μια δημοσκόπηση στην οποία ονομάστηκαν είκοσι εξαιρετικοί μουσικοί καλλιτέχνες στην ιστορία της μουσικής. Περισσότερα από 10 εκατομμύρια άτομα συμμετείχαν στην έρευνα, γεγονός που υποδηλώνει σχετικά μεγάλη κάλυψη κοινού. Ωστόσο, όπως όλα τα άλλα, τα αποτελέσματα αυτής της ενέργειας είναι πολύ, πολύ αμφιλεγόμενα. Αλλά γι' αυτό χρησιμεύουν οι στατιστικές, για να μην έχουν καμία σχέση με τη ζωή. Για παράδειγμα, για κάποιο λόγο, τα ενδιαφέροντά μου συνεχώς δεν συγκλίνουν, θα λέγαμε, με την κριτική επιτροπή του κοινού στον διαγωνισμό Miss Bikini και τα παρόμοια.

Ο νεκρός προηγείται της δημοσκόπησης Μάϊκλ Τζάκσον, με το αποτέλεσμα να 9.2 σημεία από 10 πιθανώς αναγνωρίστηκε ως ο καλύτερος ερμηνευτής στην ίδια ιστορία της μουσικής. Μη θέλοντας να συκοφαντήσω αυτόν τον υπέροχο «τραγουδιστή», όμως, για μένα η νίκη του είναι μάλλον μεγάλη παρεξήγηση παρά κανονικότητα. Ο ερμηνευτής είναι πρωτίστως τραγουδιστής και από ποιον τραγουδιστή Τζάκσον? Αν τον συγκρίνουμε με τον Kirkorov, τότε είναι ασύγκριτος, αλλά όταν τέτοια ονόματα είναι δίπλα του στη λίστα ως ανταγωνιστές, τότε η πρώτη θέση του τραγουδιστή φαίνεται απλά γελοία. Ναι, είναι ένας εξαιρετικός σόουμαν, ένας σούπερ ντούπερ χορευτής, ο καλύτερος ερμηνευτής ποπ ιδεών ανάμεσα στις μάζες, αλλά σε καμία περίπτωση ο καλύτερος τραγουδοποιός. Αυτό σημαίνει να φεύγεις στην ώρα σου. Πού πάει ο κόσμος;
Γενικά, όλες οι δημοσκοπήσεις, οι βαθμολογίες και οι άλλες μετρήσεις του πάθους που είναι άγνωστες σε κανέναν, ονομάζονται διαφορετικά, αλλά φέρουν μια παλιά, όπως ο κόσμος, ερώτηση - ποιος (τι) είναι πιο δημοφιλής. Και τι σχέση έχουν οι καλύτεροι ερμηνευτές, οι καλύτεροι κιθαρίστες, τα καλύτερα τραγούδια και ούτω καθεξής; Όλα αυτά τα πράγματα είναι πολύ υποκειμενικά.

Τη δεύτερη θέση στην κορυφή κατέλαβε ο frontman του γκρουπ Queen - Freddie Mercury, με το δικό τους 8.39 σημεία. Δεν έχει μεγαλώσει ακόμα στο ένδοξο Μιχαήλτι να πω. Για να είστε απόλυτα σίγουροι για αυτό, μπορείτε να ακούσετε το κοινό τους τραγούδι για σύγκριση Κατάσταση Σοκ, που βγήκε πρόσφατα στη δημοσιότητα από τις σκοτεινές γωνιές των στούντιο ηχογράφησης, όπου Φρέντιξεθωριάζει εντελώς με φόντο υπέροχες γκρίνιες και τσιρίσματα ενός συναδέλφου.

ο Λένοντοποθετήθηκε στην πέμπτη θέση φυτό, ΜακΚάρτνεϊ, Κομπέινκαι ακόμα πιο χαμηλά.

Σχεδόν οι μισοί εκλεγμένοι, δηλαδή εννέα άτομα, δεν είναι πλέον παρόντες στον κόσμο, αλλά ένα σχετικά νέο ταλέντο Μάθιου Μπέλαμιαπό την πρόσφατα δημοφιλή ομάδα Μούσακατάφερε να κερδίσει θέση ακόμα και στη μέση της λίστας. Η βαθμολογία περιελάμβανε επίσης δύο εκπροσώπους του ωραίου φύλου - Αρίθα Φράνκλινκαι Τίνα Τέρνερ. Διακρίσεις και όχι μόνο!

Λοιπόν, η λίστα με τους καλύτερους ερμηνευτές όλων των εποχών από New Music Express. Αν ελπίζετε επίσης να δείτε τους υπόλοιπους μεγαλύτερους τραγουδιστές και ερμηνευτές σε αυτό, το ίδιο Dio, Klaus Meine, Τζόπλιν, Μπόνι Τάιλερή παρόμοια, σύκα σε σας. Ένα πράγμα είναι ευχάριστο που η πανταχού παρούσα Lady Kva-Kva και η Britney, που είναι ο Spears, για κάποιο λόγο δεν εισχώρησαν εδώ, και ούτε η παλιά Madonna παρατηρείται.