Το σημείο καμπής στην τύχη του συγγραφέα Gorky. Maksim gorky

Οι λογοτεχνικές δραστηριότητες του Maxim Gorky διήρκεσαν περισσότερα από σαράντα χρόνια - από το ρομαντικό "παλιό σκουλήκι του Izergil" μέχρι την επική "ζωή του Klim Samgin"

Κείμενο: ARSENY ZASOSTYANOV, Αναπληρωτής αρχηγός του περιοδικού "Ιστορικός"
Κολάζ: Godliterature.RF.

Στον εικοστό αιώνα, ήταν ο κυβερνήτης της Duma, και ένα ζωντανό σύμβολο της λογοτεχνίας και ένας από τους ιδρυτές όχι μόνο μια νέα λογοτεχνία, αλλά και το κράτος. Μην μετράτε τις διατριβές και τις μονογραφίες αφιερωμένες στη "ζωή και τη δημιουργικότητα" "Classic της προλεταριακής λογοτεχνίας". Αλίμονο, η μεταθανάτροπη μοίρα του σφιχτά δεμένη με τη μοίρα του πολιτικού συστήματος, το οποίο πικρή μετά από πολλά χρόνια δισταγμού ήταν ακόμα ευλογημένη. Μετά την κατάρρευση της ΕΣΣΔ, ο Gorky άρχισε να ξεχνάται επιμελώς. Παρόλο που δεν είχαμε το καλύτερο χρονίσταται της "εποχής του αρχικού κεφαλαίου". Ο Γκόρκι αποδείχθηκε "σε μια τεχνητή θέση έξω από το παιχνίδι". Αλλά, φαίνεται, βγήκε από αυτόν, και κάποια μέρα έρχεται πραγματικά.

Από την τεράστια και πολυκατοικία η κληρονομιά για να επιλέξει το "Top Ten" δεν είναι εύκολο και επομένως απαγορευμένο. Αλλά θα χρειαστεί σχεδόν πλήρως για τα έργα των ξενώνων. Τουλάχιστον, στο πρόσφατο παρελθόν, σπούδασαν επιμελώς στο σχολείο. Νομίζω ότι δεν θα ξεχάσουν στο μέλλον. Δεν έχουμε δεύτερη πικρή ...

1. Η γριά Izergil

Αυτός είναι ο κλασικός "πρώιμος gorky", το αποτέλεσμα της πρώτης λογοτεχνικής του αναζήτησης. Το σκληρό παράξενο του 1891, ένα τρομερό παραμύθι, το αγαπημένο (στο σύστημα Gorky) που συγκρούεται ο Προμηθέας τόσο με τον Δία όσο και με τα αρπακτικά πουλιά. Αυτές είναι νέα βιβλιογραφία για εκείνη την εποχή. Όχι Tolstovsky, όχι Chekhovsky, όχι μια ιστορία Leskovsky. Η ευθυγράμμιση αποδεικνύεται κάπως τρομακτικό: Larra - ο γιος ενός αετού, ο Danko σηκώνει τη δική του καρδιά στο κεφάλι του ... την ίδια ιστορία ηλικιωμένη γυναίκα, αντίθετα, γήινα και σκληρά. Σε αυτή την ιστορία, ο Gorky διερευνά όχι μόνο την ουσία της ηρωικής, αλλά και τη φύση του εγωισμού. Πολλοί υπνωτημένοι και η μελωδία της πεζογραφίας.

Στην πραγματικότητα, αυτή είναι μια τελική όπερα βράχου. Και οι μεταφορές είναι κατάλληλες.

2. Οι σύζυγοι Orlov

Αυτός ο σκληρός φυσιολογικός - και ακόμη και με τη γνώση του περιβάλλοντος - η ρωσική λογοτεχνία δεν γνώριζε. Θα πιστεύεται μόνο ότι ο συγγραφέας της Bosikov προχώρησε σε ολόκληρη τη Ρωσία. Ο Gorky λεπτομερώς μίλησε για τη ζωή που θα ήθελα να αλλάξω. Overseas αγώνες, Zabak, υπόγειο πάθη, ασθένειες. Svetka σε αυτή τη ζωή - μια φοιτητική υγιεινή. Αυτός ο κόσμος θέλω να σταματήσω: "Αχ, η Γκάδα! Γιατί ζουν; Πως ζείς? Julier είστε υποκριτικός και τίποτα άλλο! ". Οι σύζυγοι έχουν θέλουν να αλλάξουν την κατάσταση. Δουλεύουν στη χολέρα Bara, εργάζονται φλοιικά.

Ωστόσο, το πικρό "Heppi-endov" δεν αρέσει. Αλλά η πίστη σε ένα άτομο ξυπνά στη λάσπη.

Αν το σκεφτείτε, δεν είναι μια καραμερότητα. Αυτή είναι η λαβή Peshkovsky. Αυτά είναι το Gorky Bosyaki. Στο στυλ αυτών των έργων στη δεκαετία του 1980, οι δημιουργοί της Perestroika Chernihi εργάστηκαν.

3. Τραγούδι του Falcon, τραγούδι του Petrel

Όλη η ζωή, ο Alexey Maksimovich έγραψε ποιήματα, αν και δεν θεωρούσε τον εαυτό του έναν ποιητή. Τα γνωστά λόγια του Στάλιν είναι γνωστοί: "Αυτό το πράγμα είναι πιο ακριβές από το" Faust "Goethe. Η αγάπη κερδίζει το θάνατο. " Ο ηγέτης μίλησε για το ποιητικό παραμύθι του Gorky "κορίτσι και το θάνατο", στο χρόνο μας ξεχασμένη. Ο Γκόρκι έδωσε ποιήματα σε ένα κάπως παλιομοδίτικο πνεύμα. Δεν βγήκε στην αναζήτηση της τότε ποίησης, αλλά διαβάζει πολλούς. Αλλά τα δύο "τραγούδια" που γράφονται από το λευκό στίχο, από τη ρωσική λογοτεχνία να μην διαγραφούν. Αν και ... τα ποιήματα που δημοσιεύθηκαν ως η πεζογραφία, το 1895 θεωρήθηκαν ως κάτι που εφευρέθηκε:

"Τραγουδάμε την τρέλα του γενναίου!

Madness Brave - Εδώ είναι η σοφία της ζωής! Ω γενναία γεράκι! Στη μάχη με τους εχθρούς, έχετε λήξει με το αίμα ... αλλά θα υπάρξει χρόνος - και θα σταγόνες του αίματος του ζεστού σας, όπως οι σπινθήρες, ξεσπούν στο σκοτάδι της ζωής και πολλές τολμηρές καρδιές θα φωτίσει μια τρελή δίψα για ελευθερία, φως!

Ας πεθάνετε! .. αλλά στο τραγούδι του τολμηρού και του ισχυρού πνεύματος, θα είστε πάντα ένα ζωντανό παράδειγμα, καλώντας περήφανο για την ελευθερία, στο φως!

Τραγουδάμε γενναία που τραγουδάμε!.

Πρόκειται για το Falcon. Και το Petrel (1901) έγινε ένας πραγματικός ύμνος της ρωσικής επανάστασης. Συγκεκριμένα, η επανάσταση του 1905. Το επαναστατικό τραγούδι επαναλήφθηκε παράνομα από χιλιάδες δοκίμια. Δεν μπορείτε να πάρετε ένα θυελλώδες Gorky Patachoch, αλλά είναι αδύνατο να σβήσετε αυτή τη μελωδία: "Ο Burlebotnik είναι υπερήφανος σχετικός μεταξύ σύννεφων και της θάλασσας.

Gorky και θεωρείται ότι είναι ένα πετρέλαιο.

Η εκκλησία της επανάστασης, η οποία συνέβη πραγματικά, αν και στην αρχή και δεν ήθελα να ευχαριστήσω το Alexei Maximovich.

4. Μητέρα

Αυτό το μυθιστόρημα, γραμμένο υπό τις εντυπώσεις των γεγονότων του 1905, θεωρήθηκε το θεμέλιο του σοσιαλιστικού ρεαλισμού. Στο σχολείο μελετήθηκε με μια ειδική ένταση. Ανατυπώθηκε σε αμέτρητες, αποσυντέθηκε αρκετές φορές και, μεταξύ μας, επιβλήθηκε. Αυτό προκάλεσε όχι μόνο σεβασμό, αλλά και απόρριψη.

Στο Wave Barricade του 1905, ο Gorky εντάχθηκε στο κόμμα Bolsheviks. Ένας ακόμα πιο πεπεισμένος Bolshevik ήταν ο σύντροφός του - η ηθοποιός Maria Andreeva, ο πιο γοητευτικός επαναστατικός εικοστός αιώνας.

Ρωμαϊκή μοντέρνα. Αλλά ωστόσο, είναι πειστική συναισθηματικά

Συμπεριλαμβανομένης της ελπίδας του προλεταριάτου. Αλλά το κύριο πράγμα είναι ότι αυτό το μυθιστόρημα δεν είναι μόνο ένα ιστορικό έγγραφο. Η δύναμη του ιεροκήρυκου και η δύναμη του συγγραφέα είναι τυλιγμένη και το βιβλίο αποδείχθηκε ισχυρό.

5. Παιδική ηλικία, στους ανθρώπους, τα πανεπιστήμια μου

Οι ρίζες του Chukovsky δήλωσαν, μετά την ανάγνωση αυτού του βιβλίου: "Ο Γκόρκι τράβηξε στα χρώματα σε γήρατα." Μεταξύ της επανάστασης του 1905 και του πολέμου, ο κύριος συγγραφέας έδειξε πώς η εξέγερση του Buntar, Prometheus, αναδύεται στο παιδί. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Tolestoy έφυγε και ο πικρός έγινε ο "κύριος" ρωσικός συγγραφέας - στην επιρροή των μυαλών ανάγνωσης, στη φήμη μεταξύ των συναδέλφων - ακόμα και τέτοια επιλεκτικά ως λαγουδάκι. Και η ιστορία με τα μοτίβα Nizhny Novgorod που αντιλαμβάνονται ως πρόγραμμα της κυριαρχίας του DUM. Είναι αδύνατο να συγκρίνονται με την "παιδική ηλικία": δύο ιστορίες χωρίζουν μισό αιώνα, αλλά το κύριο πράγμα είναι ότι οι συγγραφείς από διαφορετικούς αστερισμούς. Ο Gorky διαβάσει το Tolstoy, αλλά διέσχισε το περίβλημα. Δεν ήξερε πώς να αναδημιουργήσει τους πραγματικούς κόσμους στην πεζογραφία, ο Γκόρκι χνούδι το τραγούδι, η Abona, η μπαλάντα για τους νέους του ήρωα, για τους δρόμους του.

Ο Gorky θαυμάζει τους ανθρώπους σκληρούς, γενναία, παχιά δέρμα, η δύναμη, ο αγώνας θα το θαυμάσει.

Τους δείχνει εδραιωμένο, παραμέληση των ημίτονων, αλλά αποφεύγει από τις βιαστικές προτάσεις. Περιφρονεί την κυρίαρχη και ταπεινότητα, αλλά θαυμάζει ακόμη και τη σκληρότητα του κόσμου. Καλύτερα είναι καλύτερα και δεν θα πείτε: "Άρχισε και ρέει με μια τρομερή ταχύτητα, μια παχιά, απαλή, απρόσμενη περίεργη ζωή. Θυμάται πώς ένα σκληρό παραμύθι, καλά-λεγωνισμένο από ένα είδος, αλλά οδυνηρή αληθινή ιδιοφυΐα. " Ένα από τα πιο λαμπρά επεισόδια στην ιστορία "παιδική ηλικία" - πώς η Alyosha οδηγήθηκε από ένα γραμματισμό: "Buki-az-la blah". Αυτό έγινε το κύριο πράγμα στη ζωή του.

6. Στο κάτω μέρος

Εδώ η πιστοποίηση είναι περιττή, είναι ακριβώς η Βίβλος του Γκόρκι, η αποθεώρηση των Ρώσων απορρίφθηκε. Ο Γκόρκι έφερε στη σκηνή των κατοίκων της νύχτας, των σωματικών, των κλεφτών. Αποδεικνύεται ότι οι υψηλές τραγωδίες και οι βόλτες συμβαίνουν στον κόσμο τους, όχι λιγότερο βαρύ από τους Shakespiest Kings ... "Ο άνθρωπος - ακούγεται περήφανος!" - Οι διακηρύξεις σατέν, ο ήρωας του Γκόρκι, ένα ισχυρό πρόσωπο, το οποίο ούτε φυλακή ούτε πίνει. Έχει έναν ισχυρό αντίπαλο - έναν αδέσποτο ιεροκήρυκα του αλισμισμού. Ο Gorky μισούσε αυτή τη γλυκιά ύπνωση, αλλά απέφυγε από την αδιαμφισβήτητη έκθεση του Λουκά. Ο Λουκά έχει τη δική της αλήθεια.

Οι ήρωες των Ανώτατων Επικοινωνιών Gorkovskaya χειροκρότησαν όχι μόνο τη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη, αλλά και το Βερολίνο, το Παρίσι, το Τόκιο ...

Και να βάλει "στο κάτω μέρος" πάντα. Και στο Turmon του Satin - Seeker και ο ληστής - θα βρουν νέα γκολφ: "Υπάρχει μόνο ένα άτομο, αλλά το υπόλοιπο είναι η περίπτωση των χεριών του και του εγκεφάλου του! Ο άνθρωπος! Ειναι υπεροχο!"

7. Βαρβάρα

Στο ρόλο του θεατρικού συγγραφέα, το πικρό είναι το πιο ενδιαφέρον. Και "Varvara" στη λίστα μας εκπροσωπείται ταυτόχρονα για πολλά παιχνίδια Gorky για τους ανθρώπους στις αρχές του εικοστού αιώνα. "Σκηνές στην πόλη της πόλης" Θλίψη: Οι ήρωες είναι ψευδείς, η επαρχιακή πραγματικότητα έχει συννεφθεί. Αλλά στη λαχτάρα του ήρωα υπάρχει μια προϋπόθεση για κάτι υπέροχο.

Η θλίψη του Nessenger, η πικρή δεν ρέει σε ευθεία απαισιοδοξία.

Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι το παιχνίδι είχε μια ευτυχισμένη μοίρα θεάτρου: Τουλάχιστον δύο ρόλοι - Cherkun και Monakhov - διευκρινίζονται με λάμψη. Υπάρχει κάτι που πρέπει να αναζητήσετε διερμηνείς.

8. Vassas Zhelennnaya

Αλλά αυτή η τραγωδία στην εποχή μας είναι απλά απαραίτητη για να ξαναδιαβάσετε και να αναθεωρήσετε. Νομίζω ότι δεν υπάρχουν περισσότερα φρέσκα βιβλία (που δεν μιλούν για τα παιχνίδια) για τον ρωσικό καπιταλισμό. Αδίστακτος κομμάτι. Της ακόμη και στην εποχή της, φοβάται το Hangi. Είναι ευκολότερο να επαναλάβετε την αλήθεια ότι κάθε σημαντική κατάσταση είναι ένα έγκλημα.

Και ο Gorky κατάφερε να δείξει την ψυχολογία αυτού του εγκλήματος πλούσιων συνοικιών.

Ήξερε πώς να ζωγραφίσει τα Villocks όπως κανείς. Ναι, εκθέτει το vass. Και παρ 'όλα αυτά αποδείχθηκε ζωντανός. Οι ηθοποιούς παίζουν είναι απίστευτα ενδιαφέρον. Κάποιοι καταφέρνουν ακόμη να δικαιολογήσουν αυτόν τον δολοφόνο. Vera Pashnye, Faina Ranevskaya, Νίνα Sazonova, Inna Churikova, Tatyana Doronina - ηθοποιούς που λατρεύουν τον κόσμο του θεάτρου έπαιξε. Και το κοινό παρακολούθησε πώς βιάζεται με το λίπος, ο Ρώσος καπιταλισμός είναι τρελός και πεθαίνει.

9. Πόλη της Οκρόβολ

Αυτή η ιστορία ήταν πικρή έγραψε το 1909. Γκρίζο κομητεία, αιώνιος άρχοντες των θλιβερών, δυσαρεστημένων ανθρώπων. Το χρονικό ήταν να είναι γεμάτο. Gorky παρατηρείται και ειρωνικό: "Ο κεντρικός δρόμος πιτσίλισμα, ή ο Berab, - πλακόστρωτο με ένα μεγάλο λιθόστρωτο. Την άνοιξη, όταν ένα νεαρό γρασίδι σπάει ανάμεσα στις πέτρες, ο επικεφαλής της πόλης της Sunbayev ονομάζεται φυλακισμένοι, και είναι, μεγάλοι και γκρίζοι, βαρύς, - σιωπηλά ανιχνεύουν στο δρόμο, τραβώντας το γρασίδι με τη ρίζα. Τα καλύτερα σπίτια, μπλε, κόκκινο, πράσινο, σχεδόν τα πάντα με τις Παρισές, - ο Λευκός Οίκος του Προέδρου του Fogel Gorgenery, ο Λευκός Οίκος του Φυγιώματος, με πυργίσκο στην οροφή. Κόκκινο-φτερωτό με κίτρινα παραθυρόφυλλα - κεφάλια? Pinky - Ο πατέρας Αρχιτεκτονικός Isaiah Kudryavsky και μια μακρά σειρά καυχών ζεστών σπιτιών - οι αρχές έχουν τεταχθεί σε αυτά: ο στρατιωτικός επικεφαλής του Pokyuyuyko, ένας παθιασμένος οπαδός του τραγουδιού, - Nick Mazepa για μεγάλο μουστάκι και πάχος. Ο τερματισμένος επιθεωρητής των σκαθάρι, ένας ζοφερός άνδρας, ο οποίος υπέστη ένα σφουγγαρίστρα. Zemsky επικεφαλής strikel, θέατρο και dramaturgome. Fauxer Karl Ignatievich Worms και κολυμπήστε τον Δρ Ryakhin, τον καλύτερο καλλιτέχνη της τοπικής κούπα της κωμωδίας και των λάτρεις του δράματος. "

Ένα σημαντικό θέμα για το Gorky είναι μια αιώνια διαμάχη για το πλέγμα. Ή - "λεύκανση";

Πράγματι, στον ρωσικό άνθρωπο πολλοί ανακατεύονται και ίσως είναι το μυστήριο του.

10. Ζωή του Klim Samgin

Το μυθιστόρημα είναι το μεγαλύτερο στην κληρονομιά του Gorky, "σε οκτακόσια άτομα", όπως ο Yazvilii Parodist - και παρέμεινε ημιτελή. Αλλά αυτό που παραμένει, στην κατάθεση, υπερβαίνει τα πάντα γραμμένα από τον Gorky. Αποδεικνύεται ότι ήξερε πώς να γράψει συγκρατημένο, σχεδόν ακαδημαϊκό, αλλά ταυτόχρονα Gorkovsky.

Σύμφωνα με τον ορισμό του Gorky, αυτό είναι ένα βιβλίο σχετικά με τον "πνευματικό μέσο όρο του μέσου κόστους, το οποίο διέρχεται από μια ποικιλία από διαθέσεις, αναζητώντας τον πιο ανεξάρτητο χώρο στη ζωή, όπου θα ήταν βολικό και εσωτερικά".

Και όλα αυτά - ενάντια στο σκηνικό της στροφής των επαναστατικών ετών, μέχρι το 1918. Ο Gorky έδειξε για πρώτη φορά έναν ρεαλιστή, ένας στόχος αναλυτής, βρήκε έναν αρμονικό αφηγηματικό τόνο για το τελευταίο του βιβλίο. Έγραψε τις δεκαετίες "Samgin". Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας δεν του αρέσει ο ήρωας τίτλου. Ο Samghin είναι ο πιο πραγματικός, θυμίζοντας το Generinsky Jewish Golovyev. Αλλά σέρνεται "σε όλη τη Ρωσία μεγάλο" - και ο χώρος της ιστορίας ανοίγει. Φαίνεται να είναι πικρή διαβίωση στην αιώνια βιασύνη, δεν ήθελα να χωρίσω με αυτό το βιβλίο. Αποδείχθηκε στην εγκυκλοπαίδεια και όχι ιδεαλιστική. Ο Gorky χωρίς μια chandillility γράφει για την αγάπη και το φλερτ, για την πολιτική και τη θρησκεία, σχετικά με τον εθνικισμό και τις οικονομικές απάτες ... Αυτό είναι ένα χρονικό και εξομολόγηση. Όπως και ο Cervantes, αναφέρει ακόμη και τον εαυτό του στο μυθιστόρημα: Οι ήρωες συζητούνται από τον Γκόρκι συγγραφέα. Όπως είμαστε εκατό χρόνια αργότερα.

Προβολές: 0.

Γεννήθηκε στο Nizhny Novgorod. Ο γιος της εποπτείας του Γραφείου Ναυτιλίας του Maxim Savvatievich Peshkov και Barbara Vasilyevna, Nee Cascore. Σε επτά χρόνια αριστερά ορφανά και ζούσαν με τον παππού του, μόλις ένας πλούσιος βαθύς, εκείνη την εποχή έσπασε.

Ο Alexey Peshkov έπρεπε να κερδίσει ένα ζωντανό από την παιδική ηλικία, η οποία ώθησε τον συγγραφέα στο μέλλον να πάρει τον εαυτό του ένα ψευδώνυμο πικρό. Στην πρώιμη παιδική ηλικία, υπηρέτησε στις φουσκάλες στο κατάστημα υποδημάτων, τότε ένας φοιτητής του σχεδίου. Χωρίς τη διατήρηση της ταπείνωσης, έτρεξε έξω από το σπίτι. Εργάστηκε ως μάγειρας στο ατμόπλοιο Volzhsky. Στις 15, ήρθα στην Καζάν με σκοπό να πάρω μια εκπαίδευση, αλλά, χωρίς να έχει ουσιώδη υποστήριξη, δεν μπορούσα να εφαρμόσω την πρόθεση.

Στην Καζάν, έμαθε τη ζωή του σε παραγκουπόλεις και τη νύχτα. Έφερε στην απελπισία, δεσμευμένη απόπειρα αυτοκτονίας. Από το Καζάν μετακόμισε στο Tsaritsyn, εργάστηκε ως φρουρός στο σιδηρόδρομο. Στη συνέχεια επέστρεψε στο Nizhny Novgorod, όπου έγινε ένα μουνί στην κριτική επιτροπή του Pilot M.A. Η Λαπίνα, η οποία έκανε πολλά για τους νέους Peshkov.

Χωρίς να κρατάτε σε ένα μέρος, πήγε με τα πόδια στα νότια της Ρωσίας, όπου προσπάθησε στους αλιευτικούς φακούς της Κασπίας, και στην κατασκευή ενός εμπορικού κέντρου και άλλων έργων.

Το 1892, η ιστορία του Gorky Maka Mirandian εκτυπώθηκε για πρώτη φορά. Τον επόμενο έτος, επέστρεψε στο Nizhny Novgorod, όπου συναντήθηκε με τον συγγραφέα V.G. Korolenko, ο οποίος έλαβε μεγάλο μέρος στην τύχη του συγγραφέα αρχαρίων.

Το 1898 π.μ. Ο Γκόρκι ήταν ήδη ένας διάσημος συγγραφέας. Τα βιβλία του αποκλίνουν από χιλιάδες δοκίμια και η φήμη εξαπλώθηκε πέρα \u200b\u200bαπό τα σύνορα της Ρωσίας. Ο πικρός συγγραφέας πολυάριθμων ιστοριών, τα μυθιστορήματα "Thomas Gordeyev", "μητέρα", "Artamon Business", κλπ., Κομμάτια "εχθρούς", "Promenban", "στο κάτω μέρος", "Dachniks", Ρωμαίος Βάζας Zhelennnaya -πος "Life Klim Samgin".

Από το 1901, ο συγγραφέας άρχισε να εκφράζει ανοιχτά τη συμπάθεια του επαναστατικού κινήματος, ο οποίος προκάλεσε αρνητική αντίδραση της κυβέρνησης. Από εκείνη την εποχή, το πικρό έχει συλληφθεί και διωχθεί. Το 1906 πήγε στο εξωτερικό στην Ευρώπη και την Αμερική.

Μετά την ανατροπή του πραπτικού του Οκτωβρίου το 1917, ο Gorky έγινε ο εκκινητής της δημιουργίας και ο πρώτος πρόεδρος της Ένωσης Συγγραφέων της ΕΣΣΔ. Διοργανώνει τον εκδοτικό οίκο "Παγκόσμια Λογοτεχνία", όπου έχουν την ευκαιρία να εργαστούν, αφύπνοντας έτσι από την πείνα, πολλοί συγγραφείς εκείνης της εποχής. Διαθέτει επίσης την αξία της σωτηρίας από τη σύλληψη, το θάνατο των εκπροσώπων της Intelligentia. Συχνά, σε αυτά τα χρόνια, ο Γκόρκι ήταν η τελευταία ελπίδα να επιδιώξει η νέα κυβέρνηση.

Το 1921, ο συγγραφέας επιδεινώθηκε φυματίωση και έφυγε για θεραπεία στη Γερμανία και την Τσεχική Δημοκρατία. Από το 1924 έζησε στην Ιταλία. Το 1928, το 1931 Gorky βόλτες στη Ρωσία, συμπεριλαμβανομένου του Solovetsky Camp του ειδικού σκοπού. Το 1932, ο Γκόρκι ήταν πρακτικά αναγκασμένος να επιστρέψει στη Ρωσία.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής ήταν ένας σοβαρός άρρωστος συγγραφέας, αφενός, γεμάτος απεριόριστο έπαινο - ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής της πικρής πόλης, ο Nizhny Novgorod πήρε το όνομά του από το όνομά του - από την άλλη, ο συγγραφέας έζησε σε πρακτική μόνωση υπό σταθερή έλεγχος.

Ο Alexey Maksimovich παντρεύτηκε πολλές φορές. Την πρώτη φορά στην Catherine Pavlovna Villgin. Από αυτό το γάμο είχε κόρη Catherine, αποβιώσει σε βρεφική ηλικία, και ο γιος του Maxim Alekseevich Peshkova - έναν ερασιτεχνικό καλλιτέχνη. Ο γιος του Γκόρκι απροσδόκητα πέθανε το 1934, ο οποίος οδήγησε τις υποθέσεις για τον βίαιο θάνατό του. Ο θάνατος του ίδιου του Γκόρκι σε δύο χρόνια αργότερα προκάλεσε τέτοιες υποψίες.

Η δεύτερη φορά παντρεύτηκε έναν πολιτικό γάμο για την ηθοποιό, την επαναστατική Μαρία Φερανόβνα και στην Revolutionary Maria Fedorovna Andreva. Στην πραγματικότητα, μια γυναίκα με θυελλώδη βιογραφία της Maria Ignatievna Budberg έγινε μια τρίτη σύζυγος τα τελευταία χρόνια της ζωής του συγγραφέα.

Πέθανε όχι μακριά από τη Μόσχα στο Γκόρκι, στο ίδιο σπίτι όπου πέθανε ο Vi Λένιν. Η σκόνη βρίσκεται στο Τείχος του Κρεμλίνου σε κόκκινη πλατεία. Ο εγκέφαλος του συγγραφέα στάλθηκε στο Ινστιτούτο εγκεφάλου της Μόσχας για σπουδές.

Ο μεγάλος ρωσικός συγγραφέας Maxim Gorky (Peshkov Alexey Maksimovich) γεννήθηκε στις 16 Μαρτίου 1868 στο Nizhny Novgorod - πέθανε στις 18 Ιουνίου 1936 στο Gorki. Σε νεαρή ηλικία, "πήγε στους ανθρώπους", σύμφωνα με τη δική του έκφραση. Έζησε σκληρά, πέρασε τη νύχτα σε παραγκουπόλεις ανάμεσα σε όλα τα sirralls, χτύπησα, διακόπτεται από ένα τυχαίο κομμάτι ψωμιού. Τα τεράστια εδάφη πέρασαν, επισκέφθηκαν ο Don, στην Ουκρανία, στην περιοχή Βόλγα, στη Νότια Μπασσαραμπία, στον Καύκασο και στην Κριμαία.

Αρχή

Ενεργά ασχολούνται με κοινωνικές και πολιτικές δραστηριότητες, για τις οποίες υποβλήθηκε επανειλημμένα σε σύλληψη. Το 1906 πήγε στο εξωτερικό, όπου άρχισε να γράφει επιτυχώς τα έργα του. Μέχρι το 1910, ο Gorky απέκτησε φήμη, το έργο του ήταν μεγάλο ενδιαφέρον. Προηγουμένως, το 1904, άρχισαν να προκύψουν κρίσιμα αντικείμενα, και στη συνέχεια τα βιβλία στο Gorky. Τα έργα του Γκόρκι ενδιαφέρθηκαν για πολιτικούς και δημόσιους αριθμούς. Μερικοί από αυτούς πίστευαν ότι ο συγγραφέας ερμηνεύει πολύ ελεύθερα τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα στη χώρα. Όλα όσα έγραψαν το Maxim Gorky, εργάζεται για θέατρο ή δημοσιογραφικά δοκίμια, σύντομες ιστορίες ή ιστορίες πολλαπλών σελίδων, προκάλεσε συντονισμό και συχνά συνοδεύτηκε από αντι-κυβερνητικές παραστάσεις. Κατά τον 1ο Παγκόσμιο Πόλεμο, ο συγγραφέας κατέλαβε ειλικρινά αντιμυπυπτική θέση. Η επανάσταση του 1917 συναντήθηκε με ενθουσιασμό, και γύρισα το διαμέρισμά μου στο Petrograd για πολιτικούς αριθμούς. Συχνά ο Maxim Gorky, των οποίων τα έργα έγιναν όλο και πιο επίκαιρα, έπαιζαν με κριτικές για τη δική τους δημιουργικότητα, προκειμένου να αποφευχθεί η ακατάλληλη ερμηνεία.

Στο εξωτερικο

Το 1921, ο συγγραφέας πηγαίνει στο εξωτερικό για να περάσει την πορεία της θεραπείας. Για τρία χρόνια, ο Maxim Gorky ζούσε στο Ελσίνκι, την Πράγα και το Βερολίνο, στη συνέχεια μετακόμισε στην Ιταλία και εγκαταστάθηκε στο Sorrento. Εκεί ανέλαβε τις δημοσιεύσεις των αναμνήσεών του από τον Λένιν. Το 1925 έγραψε το μυθιστόρημα "Artsonov" επιχείρηση. Όλα τα έργα του πικρού χρόνου πολιτικοποιήθηκαν.

Επιστροφή στη Ρωσία

Το έτος 1928 έγινε για το πικρό σημείο καμπής. Στην πρόσκληση του Στάλιν, επιστρέφει στη Ρωσία και για ένα μήνα κινήσεις από την πόλη προς την πόλη, συναντά τους ανθρώπους, συναντά τα επιτεύγματα στη βιομηχανία, παρατηρεί πώς αναπτύσσεται η σοσιαλιστική κατασκευή. Τότε Maxim Gorky φύλλα στην Ιταλία. Ωστόσο, στο ακόλουθο (1929), ο συγγραφέας έρχεται και πάλι στη Ρωσία και αυτή τη φορά επισκέπτεται το Solovetsky Special Camps. Οι αξιολογήσεις ταυτόχρονα αφήνουν το πιο θετικό. Ο Γκόρκι ανέφερε τον Αλέξανδρο Σολζενίτσιν στο μυθιστόρημα του "αρχιπέλαγος Gulag".

Η τελική επιστροφή του συγγραφέα στη Σοβιετική Ένωση συνέβη τον Οκτώβριο του 1932. Από εκείνη τη στιγμή, ο Γκόρν ζει στο πρώην αρχοντικό του Ryabushinsky στη Σπυρίδωναβκα, στο εξοχικό σπίτι στις διαφάνειες και ταξιδεύει στην Κριμαία να ξεκουραστεί.

Πρώτο συνέδριο των συγγραφέων

Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, ο συγγραφέας λαμβάνει μια πολιτική τάξη από τον Στάλιν, ο οποίος τον δίνει εντολή την προετοιμασία του 1ου Κογκρέσου Σοβιετικών Συγγραφέων. Υπό το πρίσμα αυτής της εντολής, ο Maxim Gorky δημιουργεί αρκετές νέες εφημερίδες και περιοδικά, παράγει σειρά βιβλίων για την ιστορία των σοβιετικών εργοστασίων και των εργοστασίων, του εμφυλίου πολέμου και ορισμένων άλλων σοβιετικών εκδηλώσεων. Ταυτόχρονα, γράφτηκαν από τα έργα: "Ο Egor Bulychev και άλλοι", "έφτασαν και άλλοι". Ορισμένα από τα έργα πικρών, γραμμένα νωρίτερα, που χρησιμοποίησαν επίσης στην προετοιμασία του πρώτου συνεδρίου συγγραφέων, οι οποίες έλαβαν χώρα τον Αύγουστο του 1934. Στο συνέδριο, τα οργανωτικά ζητήματα λύθηκαν κυρίως, επιλέχθηκε η ηγεσία της μελλοντικής ένωσης συγγραφέων της ΕΣΣΔ, δημιουργήθηκαν γραπτές τομές σε είδη ειδών. Τα έργα του Gorky επίσης πήγε γύρω από το 1ο Κογκρέσο των Συγγραφέων, αλλά εκλέχτηκε πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου. Γενικά, η εκδήλωση αναγνωρίστηκε ως επιτυχημένη και ο Στάλιν ευχαριστεί προσωπικά το Maxim Gorky για το γόνιμο έργο του.

Δημοτικότητα

Ο M. Gorky, των οποίων τα έργα για πολλά χρόνια προκάλεσε σκληρές διαμάχες στο περιβάλλον Intelligentia, προσπάθησε να συμμετάσχει στη συζήτηση των βιβλίων τους και ιδιαίτερα θεατρικά έργα. Από καιρό σε καιρό, ο συγγραφέας παρακολούθησε τα θέατρα όπου θα μπορούσε να ήταν πεπεισμένος ότι οι άνθρωποι δεν ήταν αδιάφοροι για το έργο του. Και πράγματι, για πολλούς, ο συγγραφέας M. Gorky, των οποίων τα έργα ήταν κατανοητά σε ένα απλό πρόσωπο, έγιναν αγωγός μιας νέας ζωής. Οι θεατρικοί θεατές πήγαν στην παράσταση αρκετές φορές, διαβάστε και ξαναδιαβάστε τα βιβλία.

Πρώιμα ρομαντικά έργα πικρών

Το έργο του συγγραφέα μπορεί να χωριστεί σε διάφορες κατηγορίες. Τα πρώτα έργα του πικρού είναι ρομαντική και ακόμη και συναισθηματική. Δεν αισθάνονται ακόμα τη σκληρότητα των πολιτικών διαθέσεων, που εμποτίζονται από τις μεταγενέστερες ιστορίες και την ιστορία του συγγραφέα.

Η πρώτη ιστορία του συγγραφέα "Makar Miraρα" - Σχετικά με τον τσιγγάνικο φευγαλέα αγάπη. Όχι επειδή είμαι φευγαλέας ότι η "αγάπη ήρθε και έφυγε", αλλά επειδή διήρκεσε μόνο μία νύχτα χωρίς ένα άγγιγμα. Αγάπη στο ντους, χωρίς να αγγίξει το σώμα. Και τότε ο θάνατος ενός κοριτσιού από το χέρι του αγαπημένου του, άφησε την υπερήφανη τσιγγάνη ραντέρα, και πίσω της, και ο ίδιος ο Loyko Zobar - κολύμπι μαζί στον ουρανό, χέρι στο χέρι.

Φοβερό οικόπεδο, απίστευτη αφήγηση. Η ιστορία "Makar Miranda" ξεκίνησε για πολλά χρόνια Maxim Gorky Business Card, λαμβάνοντας σταθερά την πρώτη θέση στη λίστα των "πρώιμων έργων του Gorky".

Ο συγγραφέας λειτούργησε πολύ και γόρωτα στη νεολαία του. Τα πρώτα ρομαντικά έργα του Gorky είναι ένας κύκλος ιστοριών, των οποίων οι ήρωες είναι ο Danko, Falcon, Chelkash και άλλοι.

Μια σύντομη ιστορία για την πνευματική υπεροχή κάνει τη σκέψη. Το "Chelkash" είναι μια ιστορία για ένα απλό άτομο που φέρει υψηλά αισθητικά συναισθήματα. Πτήση από το εγγενές σπίτι, η περιφέρεια, η συνενοχή σε ένα έγκλημα. Η συνάντηση δύο - που ασχολείται με ένα οικείο πράγμα, ο άλλος οδηγεί την υπόθεση. Ο φθόνος, η δυσπιστία, η ετοιμότητα για υποτακτική φροντίδα, ο φόβος και η υποδοσία του Gavrialle αντιτίθενται σε θάρρος, αυτοπεποίθηση, ελευθερία και chelkash. Ωστόσο, η κοινωνία Chelkash δεν είναι απαραίτητη, σε αντίθεση με το Gavrille. Ρομαντικό Παθό αλληλένδετο με τραγικό. Η περιγραφή της φύσης στην ιστορία είναι επίσης περιβάλλεται από ρομαντική φλέβα.

Στις ιστορίες του "Makar Miraρα", η παλιά γυναίκα του Ισερκούλι και, τέλος, το κίνητρο της "τρέλας του γενναίου" μπορεί να εντοπιστεί στο "Τραγούδι για το Φαλόλο". Ο συγγραφέας τοποθετεί τους ήρωες σε δύσκολες συνθήκες και στη συνέχεια, εκτός όλης της λογικής, τους οδηγεί στον τελικό. Υπάρχει ενδιαφέρουσα δημιουργικότητα του μεγάλου συγγραφέα ότι η ιστορία είναι απρόβλεπτη.

Το έργο της πικρής "παλιάς γυναίκας Iszergil" αποτελείται από πολλά μέρη. Ο χαρακτήρας της πρώτης ιστορίας της είναι ο γιος ενός αετού και μιας γυναίκας, η αζήτητη Λάρα, εκπροσωπείται από έναν εγωιστικό ανίκανο για υψηλά συναισθήματα. Όταν άκουσε το κέντρο ότι θα πληρώσει αναπόφευκτα για αυτό που πήρε, εξέφρασε τη δυσπιστία του, δηλώνοντας ότι «θα ήθελα να παραμείνετε άχρηστοι». Οι άνθρωποι τον απέρριψαν, καταδικάζοντας τη μοναξιά. Η Pride Larra ήταν καταστροφική για τον εαυτό του.

Ο Danko είναι τουλάχιστον υπερήφανος, αλλά ανήκει σε ανθρώπους με αγάπη. Ως εκ τούτου, παράγει την ελευθερία που είναι απαραίτητη για τους φυλές τον πίστευαν. Παρά τις απειλές αμφιβολιών ότι είναι σε θέση να φέρει τη φυλή από ένα πυκνό δάσος, ένας νεαρός ηγέτης συνεχίζει το μονοπάτι, συναρπάζει τους ανθρώπους πίσω τους. Και όταν όλοι οι δυνάμεις ήταν για το αποτέλεσμα, και το δάσος δεν τελείωσε, ο Danko έσπασε το στήθος του, έβγαλε την καύση καρδιά και φωτίζει τη φλόγα του, η οποία τους έφερε στην πύλη. Αξεσουάρ φυλές, έχοντας σπασμένα ελεύθερα, δεν έβλεπαν ούτε προς το Danko, όταν έπεσε και πέθανε. Οι άνθρωποι έρχονται μακριά, η φλεγόμενη καρδιά συντήχθηκε σε τρέξιμο και σκαρφάλωσε σε μπλε σπινθήρες.

Τα ρομαντικά έργα του Gorky αφήνουν στο ντους ένα ανεξίτηλο σήμα. Οι αναγνώστες Empathize τους ήρωες, η απρόβλεπτη θέση του οικοπέδου διατηρεί την ένταση και ο τελικός συχνά συμβαίνει απροσδόκητο. Επιπλέον, τα ρομαντικά έργα του Gorky διακρίνονται από τη βαθιά ηθική, η οποία είναι διακριτική, αλλά κάνει σκέψη.

Το θέμα της ελευθερίας ταυτότητας κυριαρχεί στην πρώιμη εργασία του συγγραφέα. Οι ήρωες των έργων της πικρής ελευθερίας και είναι έτοιμοι να δώσουν ακόμη και τη ζωή για το δικαίωμα να επιλέξουν το δικό τους πεπρωμένο.

Το ποίημα "κορίτσι και ο θάνατος" είναι ένα ζωντανό παράδειγμα αυτοθυσίας στο όνομα της αγάπης. Νεαρά, γεμάτα ζωή το κορίτσι πηγαίνει σε μια συμφωνία με το θάνατο, για χάρη μιας νύχτας αγάπη. Είναι έτοιμη να πεθάνει το πρωί χωρίς λύπη, μόλις συναντηθεί και πάλι με την αγαπημένη της.

Ο βασιλιάς, ο οποίος θεωρεί τον εαυτό του έναν all-inbaritist, φέρει το κορίτσι να θάνατος μόνο επειδή, επιστρέφοντας από τον πόλεμο, ήταν στην κακή θέση του Πνεύματος και δεν του άρεσε το χαρούμενο γέλιο της. Ο θάνατος σηκώθηκε η αγάπη, η κοπέλα παρέμεινε ζωντανή και "οσμή με λοξή" δεν ήταν πλέον πάνω της.

Ο ρομαντικός υπάρχει στο "Τραγούδι για το Petrel". Περήφανη πτηνά Volina, είναι μαύρη φερμουάρ, βυθίζεται ανάμεσα στη γκρίζα πεδιάδα της θάλασσας και τα σύννεφα που κρεμούν πάνω από τα κύματα. Αφήστε την καταιγίδα να πάρει πιο δύσκολο, το γενναίο πουλί είναι έτοιμο να πολεμήσει. Και ο πιγκουίνος είναι σημαντικός να κρύψει το σωματικό λίπος στους βράχους, έχει μια διαφορετική στάση απέναντι σε μια διάθεση - ανεξάρτητα από το πώς να απολαύσετε φτερά.

Ο άνθρωπος στα έργα του πικρού

Ένας ειδικός, εξελιγμένος ψυχολόγος Maxim Gorky υπάρχει σε όλες τις ιστορίες της, ενώ ο προσωπικός ρόλος ανατίθεται πάντοτε στον κύριο ρόλο. Ακόμα και άστεγοι, χαρακτήρες της νύχτας, και εκείνοι παρουσιάζονται με έναν συγγραφέα ως έναν σεβαστό πολίτες, παρά τη δική τους δυσκολία. Ο άνθρωπος στα έργα του Γκόρκι τοποθετείται στο κεφάλι της γωνίας, οτιδήποτε άλλο είναι το δευτερεύον - τα γεγονότα που περιγράφονται, η πολιτική κατάσταση, ακόμη και οι ενέργειες των κρατικών οργάνων βρίσκονται στο δεύτερο σχέδιο.

Παραμύθι της πικρής "παιδικής ηλικίας"

Ο συγγραφέας λέει την ιστορία της ζωής του αγόρι Alyosha Peshkov, σαν το όνομά του. Η ιστορία είναι φοβερό, αρχίζει με το θάνατο του πατέρα του και τελειώνει το θάνατο της μητέρας. Έχοντας εγκαταλείψει το ορφανό, το αγόρι άκουσε από τον παππού του, την επόμενη μέρα μετά την κηδεία της μητέρας: "Δεν είσαι μετάλλιο, δεν κολλάτε στο λαιμό μου ... Πηγαίνετε στους ανθρώπους ...". Και ξεκίνησε.

Έτσι τελειώνει το έργο της πικρής "παιδικής ηλικίας". Και στη μέση υπήρχαν μερικά χρόνια ζωής στο σπίτι του παππού, ένας ψητό παλιό παλιό γέρος που καπάζει όλους τα Σάββατα, που ήταν ασθενέστερη από αυτόν. Και ήμουν κατώτερος από τα εγγόνια μου με τη δύναμη των εγγονιών του που ζούσαν στο σπίτι, χτυπήθηκε από αυτόν, βάζοντας στον πάγκο.

Alexey Ros, που υποστηρίζεται από τη μητέρα, και στο σπίτι κρεμαστεί μια παχιά εχθρότητα ομίχλης όλων με όλους. Ο θείος πολέμησε μεταξύ τους, απειλούσαν τον παππού του, ότι και αυτός ήταν χώρος, οι ξαδέλφοι ήταν μεθυσμένοι, και οι σύζυγοι τους δεν είχαν χρόνο να γεννήσουν. Η Alyosha προσπάθησε να τραβήξει με γειτονικά αγόρια, αλλά οι γονείς τους και άλλοι συγγενείς ήταν σε τέτοιες συγκεχυμένες σχέσεις με τον παππού του, τη γιαγιά και τη μητέρα του, ότι τα παιδιά θα μπορούσαν να επικοινωνούν μόνο μέσα από την τρύπα στο φράχτη.

"Στον πάτο"

Το 1902, ο Γκόρκι στράφηκε σε ένα φιλοσοφικό θέμα. Δημιουργήθηκαν από ένα παιχνίδι για τους ανθρώπους, η βούληση της μοίρας της ρωσικής κοινωνίας έπεσε στο κάτω μέρος. Πολλοί χαρακτήρες, κάτοικοι της νύχτας, ο συγγραφέας περιγράφεται με τρομακτική αξιοπιστία. Στο κέντρο της αφήγησης, οι άστεγοι άνθρωποι βρίσκονται στα πρόθυρα της απελπισίας. Κάποιος σκέφτεται για αυτοκτονία, κάποιος άλλος ελπίζει για το καλύτερο. Το έργο του M. Gorky "στο κάτω μέρος" είναι μια φωτεινή εικόνα των κοινωνικών και νοικοκυριών Unstores στην κοινωνία, συχνά στρέφοντας την τραγωδία.

Ο ιδιοκτήτης του νυχτερινού σπιτιού Mikhail Ivanovich Kostyle ζωιάζει και δεν γνωρίζει ότι η ζωή του είναι συνεχώς απειλή. Η σύζυγός του Vasilisa αισθάνεται ένας από τους επισκέπτες - Ash Vaska - σκοτώσει τον σύζυγό της. Αυτό επίσης τελειώνει: ο κλέφτης του Vaska σκοτώνει τον Kostyleva και κάθεται στη φυλακή. Οι υπόλοιποι κάτοικοι της ατμόσφαιρας συνεχίζουν να ζουν σε μια ατμόσφαιρα μεθυσμένου αχαλίνωτων και αιματηρών αγώνων.

Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, μερικά από τα κρεμμύδια, ένας φορτωτής και η wastelife εμφανίζονται. Αυτός "πλημμυρίζει", πόσο είναι μάταια, υπάρχουν εκτεταμένες συνομιλίες, υπόσχεται ο καθένας χωρίς να αναλύσει ένα ευτυχισμένο μέλλον και την πλήρη ευημερία. Στη συνέχεια, η Luka εξαφανίζεται και τους ατυχούς ανθρώπους, τους οποίους ενθάρρυνε, είναι σε σύγχυση. Έχει έρθει η σκληρή απογοήτευση. Sorcetic άστεγοι, με το ψευδώνυμο τον ηθοποιό cums τη ζωή της αυτοκτονίας. Τα υπόλοιπα δεν είναι επίσης μακριά από αυτό.

Διανυκτέρευση, ως σύμβολο αδιέξοδο της ρωσικής κοινωνίας του αργά του 19 αιώνα, το ξεκλείδωτο έλκτη της κοινωνικής συσκευής.

Δημιουργικότητα Maxim Gorky

• "Makar Miraρα" - 1892. Ιστορία για την αγάπη και την τραγωδία.
• "Παππούς Archka και Lenka" - 1893. Ο ζητιάνος ενός άρρωστου γέρου και μαζί του εγγονό Λένκα, έφηβος. Πρώτον, ο παππούς δεν αντέχει αντιξοότητες και πεθαίνει, τότε ο εγγονός πεθαίνει. Καλοί άνθρωποι που έθαψαν το ατυχές από το δρόμο.
• "Γέρος Ιζανεργός" - 1895. Αρκετές ιστορίες μιας ηλικιωμένης γυναίκας για τον εγωισμό και την αφοσίωση.
• "Chelkash" - 1895. Η ιστορία του "Avid μεθυσμένη και έξυπνη, ένα sneelery".
• "Σύζυγοι Orlov" - 1897. Μια ιστορία για ένα παντρεμένο ζευγάρι που αποφάσισε να βοηθήσει τους άρρωστους ανθρώπους.
• Konovalov - 1898. Η ιστορία για το πώς ο Alexander Ivanovich Konovalov κρεμούσε στο κελί της φυλακής, συνελήφθη για το Vagabond.
• "Thomas Gordeev" - 1899. Η ιστορία των γεγονότων του αργά το XIX αιώνα, που έλαβε χώρα στην πόλη της Βόλας. Σχετικά με το αγόρι που ονομάζεται FOMA, ο οποίος θεωρούσε τον πατέρα του έναν υπέροχο ληστές.
• "Promenban" - 1901. Η ιστορία των ριζών των ματιών και η νέα τάση του χρόνου.
• "Στο κάτω μέρος" - 1902 έτος. Οξεία τοπική αναπαραγωγή σε άστεγους που έχουν χάσει όλη την ελπίδα.
• "Μητέρα" - 1906. Ρωμαίος για το θέμα των επαναστατικών συναισθημάτων στην κοινωνία, για εκδηλώσεις που συμβαίνουν στο εργοστάσιο εργοστασίου, με τη συμμετοχή μελών μιας οικογένειας.
• "ΒΑΣΑΣ ΖΑΓΡΟΝΝΑΒΑ" - 1910. Ένα παιχνίδι σε μια 22χρονη γυναίκα, ο ιδιοκτήτης μιας ναυτιλιακής εταιρείας, ισχυρή και ισχυρή.
• "Παιδική ηλικία" - 1913. Η ιστορία ενός απλού αγοριού και του απέχει πολύ από μια απλή ζωή.
• "Παραμύθια για την Ιταλία" - 1913. Ένας κύκλος μικρών ιστοριών σχετικά με το θέμα της ζωής στις ιταλικές πόλεις.
• "Passion-Mordesti" - 1913. Σύντομη ιστορία για μια βαθιά δυστυχισμένη οικογένεια.
• "Στον άνθρωπο" - 1914. Ιστορία για το αγόρι σε φουσκάλες σε ένα μοντέρνο κατάστημα παπουτσιών.
• "Τα πανεπιστήμια μου" - 1923. Ιστορία του Πανεπιστημίου Καζάν και φοιτητής.
• "Blue Life" - 1924. Ιστορία για τα όνειρα και τις φαντασιώσεις.
• "Artamon Business" - 1925. Η ιστορία των γεγονότων που συμβαίνουν στο υφαντό εργοστάσιο.
• "Ζωή του Klim Samgin" - 1936. Εκδηλώσεις του πρώιμου XX αιώνα - Πετρούπολη, Μόσχα, οδοφράγματα.

Κάθε ιστορία ανάγνωσης, ιστορία ή μυθιστόρημα αφήνει την εντύπωση υψηλών λογοτεχνικών δεξιοτήτων. Οι χαρακτήρες φέρουν έναν αριθμό μοναδικών σημείων και χαρακτηριστικών. Ανάλυση των προϊόντων των γαρυνοπόρων τα ολοκληρωμένα χαρακτηριστικά των ηρώων με την επόμενη περίληψη. Το βάθος της αφήγησης συνδυάζεται οργανικά με δύσκολες, αλλά κατανοητές λογοτεχνικές τεχνικές. Όλα τα έργα του μεγάλου ρωσικού συγγραφέα Maxim Gorky εισήλθαν στο Χρυσό Ταμείο της Ρωσικής Πολιτισμού.

(Alexey Maksimovich Peshkov) γεννήθηκε τον Μάρτιο του 1868 στο Nizhny Novgorod στην οικογένεια του Joiner. Έλαβε πρωτοβάθμια εκπαίδευση στο σχολείο Slobodsko-Kunavinsky, το οποίο αποφοίτησε από αυτή τη στιγμή το 1878. Από τότε ξεκίνησε για πικρή εργατική ζωή. Στα επόμενα χρόνια, αντικατέστησε πολλά επαγγέλματα, ταξίδεψε και περπάτησε γύρω από το ήμισυ της Ρωσίας. Τον Σεπτέμβριο του 1892, όταν ο Γκόρκι ζούσε στην Τσιφλή, η πρώτη του ιστορία "Makar Miranda" δημοσιεύθηκε στην εφημερίδα του Καυκάσου. Την άνοιξη του 1895, ο Γκόρν, έχοντας μετακινηθεί στη Σαμάρα, έγινε υπάλληλος της εφημερίδας της Σαμάρας, στην οποία τα τμήματα των καθημερινών "δοκίμιο και σκίτσα" και "από τον τρόπο". Την ίδια χρονιά, τέτοιες γνωστές ιστορίες εμφανίστηκαν ως το "παλιό σκουλήκι του Izergil", "Chelkash", "μια μέρα", "περίπτωση με clasps" και άλλα, και σε ένα από τα δωμάτια της Σαμάρας Γαζέτα, το διάσημο Το "Sokoli Song" εκτυπώθηκε. Faken, δοκίμια και ιστορίες του Gorky σύντομα έδωσαν προσοχή. Το όνομά του έγινε γνωστό στους αναγνώστες, τη δύναμη και την ευκολία του φτερού του εκτίμησε τους δημοσιογράφους του Comers.

Το σημείο καμπής στη μοίρα του συγγραφέα Gorky

Το σημείο καμπής στην τύχη του Gorky ήταν 1898, όταν δύο όγκοι των γραπτών του ήρθαν σε ξεχωριστή δημοσίευση. Οι ιστορίες και τα δοκίμια που εκτυπώνονται πριν από αυτό σε διάφορες επαρχιακές εφημερίδες και περιοδικά συλλέχθηκαν για πρώτη φορά μαζί και έγιναν προσιτά στον μαζικό αναγνώστη. Η δημοσίευση είχε εξαιρετική επιτυχία και διαφορετικά διαφορετικά. Το 1899 διαχωρίστηκε επίσης μια νέα έκδοση τριών όγκων. Τον επόμενο έτος, οι συλλογές των συναντήσεων Gorky άρχισαν να δημοσιεύονται. Το 1899 εμφανίστηκε η πρώτη του ιστορία "Thoma Gordeyev", συναντήθηκε επίσης με εξαιρετική έμπνευση. Ήταν μια πραγματική έκρηξη. Σε λίγα χρόνια, το πικρό έχει γίνει ένας άγνωστος συγγραφέας σε ένα ζωντανό κλασικό, στο αστέρι του πρώτου μεγέθους στον ουρανό της ρωσικής λογοτεχνίας. Στη Γερμανία, έξι εκδοτικές επιχειρήσεις άρχισαν αμέσως να μεταφράζουν και να το δημοσιεύουν. Το 1901, ένα μυθιστόρημα "Τροία" και " Τραγούδι για το πετρέλαιο" Το τελευταίο απαγορεύτηκε αμέσως από τη λογοκρισία, αλλά αυτό δεν εμπόδισε την εξάπλωσή της. Σύμφωνα με τη μαρτυρία των σύγχρονων, το "Petrel" ανατυπώθηκε σε κάθε πόλη σε ένα hectograph, σε γραφομηχανές, ξαναγραφεί από τα χέρια, διαβάζοντας τα βράδια μεταξύ των νέων και στους κύκλους εργασίας. Πολλοί άνθρωποι την γνώριζαν από καρδιά. Αλλά μια πραγματικά παγκόσμια δόξα ήρθε στο πικρό αφού γύρισε Θέατρο.. Το πρώτο παιχνίδι του "Moisan" (1901), που παραδίδεται το 1902 από το Θέατρο Τέχνης, στη συνέχεια σε πολλές πόλεις. Τον Δεκέμβριο του 1902, η πρεμιέρα του νέου παιχνιδιού " Στον πάτο", Που είχε το ακροατήριο εντελώς φανταστικό, απίστευτο επιτυχία. Κρατώντας το MKAT της προκάλεσε μια ολόκληρη χιονοστιβάδα ενθουσιώδεις απαντήσεις. Το 1903 ξεκίνησε η πομπή των έργων στις σκηνές των θεάτρων της Ευρώπης. Με την επιτυχία της θριαμβής, περπατούσε στην Αγγλία, την Ιταλία, την Αυστρία, την Ολλανδία, τη Νορβηγία, τη Βουλγαρία και την Ιαπωνία. Συναντήθηκε θερμά "στο κάτω μέρος" στη Γερμανία. Μόνο το θέατρο Reanardt στο Βερολίνο με ένα πλήρες ποινικό έπαιξε περισσότερο από 500 φορές!

Το μυστικό της επιτυχίας ενός νεαρού πικρού

Το μυστικό της αποκλειστικής επιτυχίας του νεαρού Γκόρκι εξηγήθηκε κυρίως από την ειδική του κοσμοθεωρία. Όπως όλοι οι μεγάλοι συγγραφείς, έβαλε και λύσει τις "καταραμένες" ερωτήσεις του αιώνα του, αλλά το έκανε με τον δικό του τρόπο, όχι ως άλλοι. Η κύρια διαφορά δεν ήταν καν τόσο τόσο στο περιεχόμενο, αλλά στο συναισθηματικό χρώμα των γραπτών του. Το πικρό έπεσε στη λογοτεχνία αυτή τη στιγμή, όταν σημειώθηκε η κρίση του παλιού κρίσιμου ρεαλισμού και τα θέματα και τα οικόπεδα της μεγάλης λογοτεχνίας του XIX αιώνα άρχισαν να αγωνίζονται. Η τραγική σημείωση, που πάντα παρουσιάζουν στα έργα των διάσημων ρωσικών κλασικών και επισυνάπτονται τη δημιουργικότητά τους μια ειδική - θρησκευτική γεύση πάσχοντος, ούτε πλέον ξύπνησε στην κοινωνία της πρώην ανύψωσης και προκάλεσε μόνο απαισιοδοξία. Ρωσικά (και όχι μόνο ρωσικά) Ο αναγνώστης έχει γίνει περισσότερο μετάδοση από σελίδες μιας εργασίας σε μια άλλη εικόνα ενός προσώπου που πάσχει, ταπεινωμένο άτομο, τον οποίο να μετανιώσει. Η επείγουσα ανάγκη για έναν νέο θετικό ήρωα αισθάνθηκε και ο Γκόρκι ήταν ο πρώτος που ανταποκρίθηκε σε αυτήν - ξεκίνησε στις σελίδες των ιστοριών τους, οδηγεί και παίζει Ανθρώπινος μαχητής, Ο άνθρωπος που μπορεί να ξεπεράσει το κακό του κόσμου. Ο χαρούμενος του, ο οποίος διστάζει ελπίζουμε ότι η φωνή δυνατά και με σιγουριά ακουγόταν στο τέλος της ατμόσφαιρας της ρωσικής αχαλίνωιας και της πλήξης, ο συνολικός τόνος του οποίου καθορίστηκε από τα έργα όπως το "Σπίτι Νο 6" Chekhov ή "Λόρδος Γολόβνα" Saltykov-Shchedrin . Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο ηρωικός Παθός τέτοιων πράξεων με την "ηλικιωμένη γυναίκα isergil" ή "το τραγούδι για το petrel", ήταν παρόμοιο με το νεροχύτη του φρέσκου αέρα για τους συγχρόνους.

Στην παλιά διαμάχη για τον άνθρωπο και τη θέση του στον κόσμο, ο Γκόρκι έκανε ζεστό ρομαντικό. Κανείς στη ρωσική λογοτεχνία δεν έχει δημιουργήσει ένα τέτοιο παθιασμένο και αυξημένο ύμνο στη δόξα ενός ατόμου. Για το σύμπαν Gorky, δεν υπάρχει καθόλου ο Θεός, όλοι της καταλαμβάνουν ένα άτομο που έχει αυξηθεί σε κοσμική κλίμακα. Ένας άνδρας, σε πικρό, είναι το απόλυτο πνεύμα που πρέπει να λατρευτεί στο οποίο λαμβάνονται όλες οι εκδηλώσεις της ύπαρξης από τις οποίες. ("Το πρόσωπο είναι αλήθεια! - Ένας από τους ήρωες του αναφωνεί. - ... είναι τεράστιο! Σε αυτό - όλα τα ξεκίνημα και τελειώνει ... όλα - στον άνθρωπο, τα πάντα για ένα άτομο! Το υπόλοιπο είναι τα χέρια του και του εγκεφάλου του! Ο άνθρωπος! Αυτό είναι υπέροχο! Ακούγεται ... υπερήφανοι! ") Ωστόσο, απεικονίζοντας τις πρώιμες δημιουργίες του" σκληρού "προσώπου, ένας άνθρωπος που ξεπλύνει με το Meshchansky Mesh, Gorky έχει δεν συνειδητοποίησε πλήρως τον απώτερο στόχο αυτής της αυτοεκής επιβεβαίωσης. Αραίωση σκέψης κατά τη διάρκεια της έννοιας της ζωής, έδωσε στην αρχή φόρο τιμής στις διδασκαλίες του Nietzsche με τη δρομολόγηση μιας "ισχυρής προσωπικότητας", αλλά η Nisceannia δεν μπορούσε να τον ικανοποιήσει σοβαρά. Από τη δοξασία του ανθρώπου Gorky ήρθε στην ιδέα της ανθρωπότητας. Με αυτό, κατάλαβε όχι μόνο η τέλεια, καλά διατηρημένη κοινωνία, ενώνει όλους τους ανθρώπους της Γης στο δρόμο προς τα νέα επιτεύγματα. Η ανθρωπότητα φάνηκε σε αυτόν ως ένα ενιαίο πρωτόσπιο πλάσμα ως το "συλλογικό μυαλό", μια νέα θεότητα, στην οποία θα ενσωματωθούν οι ικανότητες πολλών ατόμων. Ήταν ένα όνειρο για το μακρινό μέλλον, η αρχή του οποίου έπρεπε να βάλει σήμερα. Η καλύτερη ενσάρκωση της ήταν πικρή που βρίσκεται στις σοσιαλιστικές θεωρίες.

Χόμπο πικρή επανάσταση

Το χόμπι της πικρής επανάστασης ρέει λογικά από τις πεποιθήσεις του και από τη σχέση του με τις ρωσικές αρχές, ο οποίος δεν μπορούσε να είναι καλός. Τα έργα του Gorky επανάσταση στην κοινωνία είναι ισχυρότερη από οποιαδήποτε εμπρηστική διακήρυξη. Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι είχε πολλές παρεξηγήσεις με την αστυνομία. Τα γεγονότα της αιματηρής Κυριακής, που συνέβησαν στα μάτια του συγγραφέα, τον ώθησαν να γράψει μια θυμωμένη έκκληση "σε όλους τους Ρώσους πολίτες και την κοινή γνώμη των ευρωπαϊκών κρατών". «Δηλώνουμε», είπαμε σε αυτό, «ότι αυτή η εντολή δεν πρέπει να γίνει ανεκτή, και να καλέσει όλους τους Ρώσους πολίτες στην άμεση και επίμονη μάχη κατά της αυτοκρατορίας». 11 Ιανουαρίου 1905 Συνελήφθη Gorky και η επόμενη μέρα ολοκληρώθηκε στο φρούριο Petropavlovsk. Αλλά τα νέα της σύλληψης του συγγραφέα προκάλεσαν μια τέτοια καταιγίδα διαμαρτυριών στη Ρωσία και στο εξωτερικό ότι ήταν αδύνατο να τους αγνοήσουμε. Ένα μήνα αργότερα, ο Gorky κυκλοφόρησε για μια μεγάλη δέσμευση μετρητών. Την πτώση του ίδιου έτους, ενταχθεί μέλος του RSDLP, ο οποίος παρέμεινε μέχρι το 1917

Γκόρκι στη μετανάστευση

Μετά την καταστολή της οπλισμένης εξέγερσης του Δεκεμβρίου, η οποία ο Gorky απλώς συμπάθεσε ανοιχτά, έπρεπε να μεταναστεύσει από τη Ρωσία. Από τις οδηγίες της Κεντρικής Επιτροπής του Κόμματος, πήγε στην Αμερική για να συλλέξει με αναταραχή των χρημάτων στο ταμείο Μπολσεβίκ. Στις ΗΠΑ, αποφοίτησε από τους "εχθρούς" - το πιο επαναστατικό από τα έργα του. Γράφτηκε κυρίως από τη Ρωμαϊκή "Μητέρα", ο οποίος αναρωτιόταν από το Bitter ως ένα είδος ευαγγελίου του σοσιαλισμού. (Ρωμαϊκή αυτή, η οποία έχει μια κεντρική ιδέα για την ανάσταση από το σκοτάδι της ανθρώπινης ψυχής, γεμάτη με χριστιανικό συμβολισμό: κατά μήκος της δράσης, μια αναλογία μεταξύ επαναστατικών και των αποστόλων του αρχικού Χριστιανισμού επαναλαμβάνεται πολλές φορές. Φίλοι του Paul Vlasov συγχωνεύεται στα γειτονιά της μητέρας του στην εικόνα ενός συλλογικού Χριστού, και ο γιος βρίσκεται στο κέντρο, ο Παύλος συνδέεται με τον Χριστό και τη Ναλόβνα - με τη μητέρα του Θεού, ο οποίος θυσιάζει τον γιο του για να σώσει τον κόσμο. Το κεντρικό επεισόδιο της ρωμαϊκής - η διαδήλωση της ημέρας Μαΐου στα μάτια ενός από τους ήρωες μετατρέπεται σε "στην πομπή στο όνομα του θεού του νέου, του φωτός και της αλήθειας, του Θεού του νου και του καλού". Η πορεία του Ο Παύλος, όπως γνωρίζετε, τελειώνει με τη θεά. Όλες αυτές οι στιγμές ήταν βαθιά που σκέφτονται βαθιά από πικρή. Ήταν βέβαιος ότι το στοιχείο της πίστης (στα άρθρα 1906, "Σχετικά με τους Εβραίους" και "Σχετικά με το Bund" είναι πολύ σημαντική στην είσοδο του ανθρώπους. Ήταν απευθείας έγραψε ότι ο σοσιαλισμός είναι "θρησκεία της μάζας"). Ένα από τα σημαντικά σημεία της κοσμοθεωρίας του Gorky ήταν ότι ο Θεός δημιουργείται από τους ανθρώπους, Πλένονται, κατασκευασμένα από αυτά για να γεμίσουν το κενό της καρδιάς. Έτσι, οι παλιοί θεοί, όπως συνέβη επανειλημμένα στην παγκόσμια ιστορία, μπορεί να πεθάνει και να αποδώσει τον τόπο νέο αν οι άνθρωποι πιστεύουν σε αυτά. Το κίνητρο του Κυρίαρχου επαναλήφθηκε πικρό το 1908 το 1908. Εξομολόγηση. Ο ήρωάς της, απογοητευμένος στην επίσημη θρησκεία, ψάχνει οδυνηρά για τον Θεό και τον βρίσκει σε μια συγχώνευση με τους εργαζόμενους, οι οποίοι αποδεικνύονται ότι είναι ένας πραγματικός «συλλογικός θεός».

Από την Αμερική, ο Γκόρκι πήγε στην Ιταλία και εγκαταστάθηκε στο νησί Capri. Κατά τη διάρκεια των ετών μετανάστευσης, έγραψε το "καλοκαίρι" (1909), "Okrov Town" (1909), "Life of Matthew Kozhemyakina" (1910), "Vassa Zagronnova", "Παραμύθια για την Ιταλία" (1911) " "(1913), αυτοβιογραφική ιστορία" παιδική ηλικία "(1913).

Επιστροφή του Gorky στη Ρωσία

Στα τέλη Δεκεμβρίου 1913, η οποία επωφελείται από την καθολική αμνηστία που ανακοινώθηκε με την ευκαιρία της 300ης επετείου του Ρωμαίουφ, ο Γκόρκι επέστρεψε στη Ρωσία και εγκαταστάθηκε στην Αγία Πετρούπολη. Το 1914, ίδρυσε το περιοδικό του "Chronicle" και τον εκδότη "Parus". Εδώ το 1916 δημοσιεύθηκε η αυτοβιογραφική ιστορία του "στους ανθρώπους" και τον κύκλο των δοκίμων "στη Ρωσία".

Η επανάσταση του Φεβρουάριο του 1917 Γκόρκι πήρε όλες τις ψυχές, αλλά σε περαιτέρω γεγονότα, και ειδικά από το πραξικόπημα του Οκτωβρίου, η στάση του ήταν πολύ διφορούμενη. Σε γενικές γραμμές, ο παγκοσμιτισμός του Gorky μετά την επανάσταση του 1905 υποβλήθηκε σε εξέλιξη και έγινε πιο σκεπτικός. Με όλη ότι η πίστη του στον άνθρωπο και η πίστη στον σοσιαλισμό παρέμεινε αμετάβλητη, είχε αμφισβητηθεί ότι ο σύγχρονος ρωσικός εργάτης και ο σύγχρονος ρωσικός αγρότης μπόρεσε να αντιληφθεί τις φωτεινές σοσιαλιστικές ιδέες όπως θα έπρεπε. Ήδη το 1905 χτύπησε από το βρυχηθμό του αφυπνισμένου λαϊκού στοιχείου, που σπάστηκε από όλες τις κοινωνικές απαγορεύσεις και απείλησε να βυθίσει θλιβερούς νησιά υλικού πολιτισμού. Αργότερα εμφανίστηκαν διάφορα άρθρα, καθορίζοντας τον λόγο του Gorky στον ρωσικό λαό. Η μικρή εντύπωση στους σύγχρονους παράγεται από το άρθρο του "Δύο ψυχές", το οποίο εμφανίστηκε στα "Χρονικά" στα τέλη του 1915. Με την παροχή του πλούτου της ψυχής του ρωσικού λαού σε αυτό, το πικρό εξακολουθεί να ανήκε στο δικό του Ιστορικές ευκαιρίες με μεγάλο σκεπτικισμό. Οι Ρώσοι άνθρωποι έγραψαν, έγραψε, ονειρεύεται, τεμπέλης, η ανίκλαη ψυχή του μπορεί να ξεσπάσει όμορφα και έντονα, αλλά καίει για μικρό χρονικό διάστημα και γρήγορα εξασθενεί. Ως εκ τούτου, το ρωσικό έθνος είναι αναγκαστικά ένα "εξωτερικό μοχλό", ικανό να το μετακινήσει από ένα νεκρό σημείο. Μόλις παίξει ο ρόλος του "μοχλού". Τώρα ήρθε η ώρα για νέα επιτεύγματα και ο ρόλος του "μοχλού" σε αυτούς πρέπει να εκτελείται από το Intelligents, κυρίως ένα επαναστατικό, αλλά και επιστημονικό και τεχνικό και δημιουργικό. Θα πρέπει να φέρει στον λαό του δυτικού πολιτισμού και να ενσταλάξει μια δραστηριότητα που θα σκοτώσει στην ψυχή του "τεμπέλης ασιατικό". Ο πολιτισμός και η επιστήμη ήταν, σύμφωνα με τον Γκόρκι, ακριβώς αυτή τη δύναμη (και το Intelligentia - ο φορέας αυτής της δύναμης), ο οποίος "Ας ξεπεράσουμε το βδέλυγμα της ζωής και ακούραστα, πεισματικά αγωνίζονται πεισματικά για τη δικαιοσύνη, στην ομορφιά της ζωής, την ελευθερία".

Αυτό το θέμα είναι ο Gorky που αναπτύχθηκε το 1917-1918. Στην εφημερίδα του "νέα ζωή", η οποία δημοσίευσε περίπου 80 άρθρα, σε συνδυασμό αργότερα σε δύο βιβλία "επανάσταση και πολιτισμό" και "πρόωρη σκέψη". Η ουσία των απόψεών του ήταν ότι η επανάσταση (λογική μετασχηματισμός της κοινωνίας) θα πρέπει να είναι πολύ διαφορετική από τη «ρωσική βελονιστή» (χωρίς νόημα καταστροφικό). Ο Gorky ήταν πεπεισμένος ότι η χώρα δεν είναι έτοιμη να δημιουργήσει μια δημιουργική σοσιαλιστική επανάσταση που πρώτα ο λαός "πρέπει να είναι κακοποιημένος και να εκκαθαριστεί από τη δουλεία επικεντρωμένη σε αυτό, αργά πυρκαγιά του πολιτισμού".

Η αναλογία του Gorky στην επανάσταση του 1917

Όταν η προσωρινή κυβέρνηση εξακολουθεί να ανατράπηκε, το πικρό απότομα αντιτίθεται στις μπολσεβίκες. Κατά τους πρώτους μήνες μετά το πραξικόπημα του Οκτωβρίου, όταν το γεμάτο πλήθος αγκάθια τα κελάρια του παλατιού, όταν έγιναν οι επιδρομές και ληστεία, έγραψε πικρά για την αχαλίνωτη αναρχία, για την καταστροφή του πολιτισμού, τη σκληρότητα της τρομοκρατίας. Σε αυτούς τους δύσκολους μήνες, η σχέση του με επιδεινωμένη σε άκρα. Οι ακόλουθες φρίκες του εμφυλίου πολέμου ακολουθώντας τις αιματηρές φρίκες έκαναν μια καταθλιπτική εντύπωση στο Gorky και το βασίστηκαν από τις τελευταίες ψευδαισθήσεις σε σχέση με τον Ρώσο άνθρωπο. Στο βιβλίο "στη ρωσική αγροτιά" (1922), το οποίο κυκλοφόρησε στο Βερολίνο, ο Γκόρκι περιελάμβανε πολλές πικρές, αλλά νηφάλια και πολύτιμες παρατηρήσεις για τα αρνητικά κόμματα των ρωσικών. Κοιτάζοντας την αλήθεια στο μάτι, έγραψε: «Εξηγώ τη σκληρότητα των μορφών της επανάστασης αποκλειστικά από τη σκληρότητα του ρωσικού λαού». Αλλά από όλα τα κοινωνικά τμήματα της ρωσικής κοινωνίας, θεωρούσε το πιο τοποθετημένο στην αγροτιά της. Ήταν στην αγροτεία που ο συγγραφέας είδε την πηγή όλων των ιστορικών κακοτυχιών της Ρωσίας.

Αναχώρηση Gorky στο Κάπρι

Εν τω μεταξύ, το υπερβολικό και το κακό κλίμα προκάλεσε την επιδείνωση της φυματίωσης στο πικρό. Το καλοκαίρι του 1921 αναγκάστηκε να πάει ξανά στο Κάπρι. Τα επόμενα χρόνια γεμίστηκαν με έντονη εργασία γι 'αυτόν. Ο Gorky γράφει το τελευταίο τμήμα της αυτοβιογραφικής τριλογίας "τα πανεπιστήμια μου" (1923), το μυθιστόρημα "Artamon" Business (1925), αρκετές ιστορίες και οι δύο πρώτοι όγκοι της επικής «ζωής του Klim Samgin» (1927-1928) - α εντυπωσιακή ζωγραφική εικόνα της πνευματικής και κοινωνικής ζωής Ρωσία των τελευταίων δεκαετιών πριν από την επανάσταση του 1917

Λαμβάνοντας πικρή σοσιαλιστική πραγματικότητα

Τον Μάιο του 1928, ο Γκόρκι επέστρεψε στη Σοβιετική Ένωση. Η χώρα τον χτύπησε. Σε μία από τις συναντήσεις, παραδέχτηκε: "Μου φαίνεται ότι δεν ήμουν στη Ρωσία για έξι χρόνια, αλλά τουλάχιστον είκοσι". Απέτυχες άρχισε να ανακαλύψει αυτή τη χώρα άγνωστη γι 'αυτόν και αμέσως άρχισε να οδηγεί τη Σοβιετική Ένωση. Το αποτέλεσμα αυτών των ταξιδιών ήταν μια σειρά δοκίμων "για την Ένωση Σοβιετικών".

Η απόδοση του Gorky κατά τη διάρκεια αυτών των ετών ήταν εκπληκτικό. Εκτός από το πολυμερές συντακτικό και δημόσιο έργο, δίνει πολύ χρόνο στη δημοσιογραφία (τα τελευταία οκτώ χρόνια της ζωής, περίπου 300 άρθρα που δημοσιεύονται) και γράφει νέα έργα τέχνης. Το 1930, ο Gorky συνέλαβε τη δραματική τριλογία σχετικά με την επανάσταση του 1917. Ολοκληρώθηκε, διαχειρίστηκε μόνο δύο παιχνίδια: "Egor Bulychev και άλλοι" (1933), "Επισκεφθείτε και άλλα" (1933). Ο τέταρτος Samgin παρέμεινε ημιτελή (το τρίτο απελευθερώθηκε το 1931), πάνω από το οποίο εργάστηκε ο Γκόρκι τα τελευταία χρόνια. Αυτή η εταιρεία είναι σημαντική επειδή το Gorky λέει αντίο στις ψευδαισθήσεις του απέναντι στη ρωσική νοημοσύνη. Η αυτοκαταστροφή είναι μια καταστροφή ολόκληρης της ρωσικής διανοητικής, η οποία στο σημείο καμπής της ρωσικής ιστορίας δεν ήταν έτοιμο να γίνει στο κεφάλι του λαού και να γίνει η οργανωτική δύναμη του έθνους. Σε μια γενικότερη, φιλοσοφική, νόημα, αυτό σήμαινε την ήττα του νου πριν τα σκοτεινά στοιχεία των μαζών. Μια δίκαιη σοσιαλιστική κοινωνία, δυστυχώς, δεν κατάρτιση (και δεν μπορούσε να αναπτυχθεί - σε αυτό το Γκόρκι ήταν πλέον σίγουρο) από μόνη της από την παλιά ρωσική κοινωνία, η ρωσική αυτοκρατορία δεν μπορούσε να γεννηθεί από το παλιό βασίλειο της Μόσχας. Για τον εορτασμό των ιδανικών του σοσιαλισμού θα πρέπει να εφαρμόσει βία. Επομένως, χρειαζόμουν ένα νέο Πέτρο.

Είναι απαραίτητο να σκεφτούμε, η συνείδηση \u200b\u200bαυτών των αληθειών συμφιλιώθηκε σε μεγάλο βαθμό πικρά με σοσιαλιστική πραγματικότητα. Είναι γνωστό ότι δεν μου αρέσει - με μια πολύ μεγαλύτερη συμπάθεια που αντιμετώπισε Μπουχάρινα και Kamenev. Ωστόσο, η σχέση του με το Gensen παρέμεινε ακόμη και μέχρι το θάνατο και δεν επισκιάστηκε από μια ενιαία μεγάλη διαμάχη. Επιπλέον, ο Γκόρκι έβαλε την τεράστια εξουσία του στο σταλινικό καθεστώς. Το 1929, μαζί με μερικούς άλλους συγγραφείς, ταξίδεψε το στρατόπεδο του Στάλιν, επισκέφθηκε το χειρότερο από αυτά στο Solovki. Το αποτέλεσμα αυτού του ταξιδιού ήταν το βιβλίο, για πρώτη φορά στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, δοξασμένη υπονομεύει την εργασία. Ο Gorky χωρίς δισταγμό καλωσόρισε την κολεκτιβοποίηση και έγραψε το 1930 από τον Στάλιν: «... Η σοσιαλιστική επανάσταση λαμβάνει έναν πραγματικά σοσιαλιστικό χαρακτήρα. Αυτή είναι μια επανάσταση σχεδόν γεωλογικής και είναι περισσότερο, ανυπόμονα όλο και πιο βαθιά από ό, τι έγινε από το πάρτι. Το σύστημα της ζωής, το οποίο υπήρχε χιλιετίες, καταστρέφεται, το σύστημα που δημιούργησε ένα άτομο είναι εξαιρετικά απίθανο ιδιόμορφο και ικανό να τρομάξει με τον συντηρητισμό του ζώου, το ένστικτο του ιδιοκτήτη». Το 1931, υπό την εντύπωση της διαδικασίας διαδικασίας, ο Gorky γράφει το παιχνίδι "Somov και άλλων", στην οποία εμφανίζονται οι μηχανικοί παρασίτων.

Είναι απαραίτητο, ωστόσο, να θυμάστε ότι τα τελευταία χρόνια της ζωής, ο Γκόρκι ήταν σοβαρά άρρωστος και πολύ από αυτό που συνέβαινε στη χώρα, δεν ήξερε. Από το 1935, υπό το πρόσχημα της νόσου, δεν άφησαν άβολα ανθρώπους, δεν του έδιναν γράμματα, ειδικά οι εφημερίδες τυπώθηκαν ειδικά γι 'αυτόν, στην οποία έλειπαν τα πιο ξεχωριστά υλικά. Ο Gorky οδυνηρά αυτή η επιμέλεια και είπε ότι «αναβλήθηκε», αλλά τίποτα δεν θα μπορούσε να κάνει τίποτα. Πέθανε στις 18 Ιουνίου 1936

Στο θέμα: "Δημιουργικότητα M. Gorky"

M. Gorky (1868–1936)

Θέλουμε ή δεν θέλουμε, αγαπάμε ή δεν αποδεχόμαστε το έργο του Maxim Gorky (A.M. Peshkova), αλλά βρήκε τον εαυτό του στην κορυφή του λογοτεχνικού Ολύβου με τη σειρά των αιώνων και έγινε μέρος της εθνικής κουλτούρας της Ρωσίας. Μετά από ιδεολογική, ηθική, αισθητική αναζήτηση για έναν συγγραφέα, εκτιμώντας την πολυπλοκότητα του μονοπατιού του, σίγουρα θα έρθουμε στη συζήτηση του μύθου αφίσας σχετικά με την "επανάσταση του Petrel" και τον δημιουργό της μεθόδου του σοσιαλιστικού ρεαλισμού, επειδή ο Γκόρκι είναι ένα από τα τις πιο τραγικές μορφές του αιώνα μας.

Το "παχύ, motley, απροσδιόριστο περίεργο ζωή" θα καλέσει τα πικρά παιδιά και τα έφηβια χρόνια στο Nizhny Novgorod, που σημαίνει το σπίτι του Κασρίρι - ρωσική ζωή σε μικρογραφία με τις φωτεινές και σκοτεινές πλευρές του. Θα τους κοιτάξουμε: ένα καλό σπίτι για τον αγροτικό τρόπο στη Σλόμποντά του Moodyers, τον παππού, που βρίσκεται στους μαθητευόμενους και τα παιδιά, η μητέρα, ο οποίος αισθάνθηκε σαν σκατά, γιαγιά, κινώντας κάπως βαρέλι, καυστική μυρωδιά του χρώματος, tesne . Και το αγόρι, πρώτα άρχισε να κατανοεί το "μόλυβδο βδέλυγμα της ζωής". * Kopopa Εξυπηρέτησε τον ήλιο στους ουρανούς του ματιού και έλεγε μια μικρή, βρώμικη εχθρότητα στους ανθρώπους "(" σημειώσεις στο πλέγμα "). Και το σημαντικότερο, μια τέτοια ζωή έκανε όλα τα δεινά: η γιαγιά κλαίει, ο πιο έξυπνος και όμορφος τσιγγάνος μαθητευόμενος πεθαίνει, η μητέρα meswords, πάσχει από την τυραννία και τον παππού του, το Boy-Sirota δίδεται "στους ανθρώπους" για να Κατανοήστε πλήρως πώς να τελειώσετε "το καλοκαίρι και το nishchebud".

"Ήρθα στη ζωή μου να μην συμφωνήσω" - το σύνθημα της νεολαίας θα ακούγεται. Με τι? Με μια βάναυση λανθασμένη ζωή, η οποία είναι σπάνια, πολύ σπάνια μπορεί να δώσει ένα άτομο με ένα λεπτό της ευτυχίας και της χαράς, όπως, για παράδειγμα, ιστιοπλοΐα με καλούς ανθρώπους κατά μήκος του βόλτα, θαυμάζουν τα τυχερά παιχνίδια που χρονολογούνται γιαγιά, βουτήξτε στον υπέροχο κόσμο του βιβλίου . Αργότερα θα διαφωνεί με τα κίνητρα του θανάτου, τη φθορά, την απογοήτευση στη ρωσική παρακμή, με την αισθητική του κρίσιμου ρεαλισμού, με τον ήρωα του, ανίκανο για μια φωτεινή πράξη, ένα κατόρθωμα. Ο Gorky πεπεισμένος: "Για να κάνει ένα πρόσωπο καλύτερο, πρέπει να δείξει τι Αυτός πρέπει να είναι "; "Ήρθε η ώρα για την ανάγκη για ηρωική" (από τις επιστολές στο A.P. Chekhov).

Κατά την αρχική περίοδο της δημιουργικότητας, ο ρεαλισμός και ο ρομαντισμός ως δύο κύριες μεθόδους στην τέχνη θα πάνε στα έργα του "χέρι στο χέρι". Το ντεμπούτο του συγγραφέα θα είναι η ιστορία "Makar Miranda" και μετά από αυτόν θα εμφανιστεί "η ηλικιωμένη γυναίκα του Izergil" και το διάσημο τραγούδι Sokoli και το "τραγούδι της Petrel". Οι ήρωές τους θα φέρουν τον "ήλιο στο αίμα". Και ακόμη και το "Bosias" του πικρού ειδικού - "με λουλούδια στο ντους", ποιητές, ανεβαίνοντας πάνω από την τιμολόγηση της ζωής, τη φτώχεια, την κοινωνική εξάρτηση. Το Δράμα "στο κάτω μέρος" θα είναι κάποιο αποτέλεσμα της ηθικής και φιλοσοφικής αναζήτησης του Γκόρκι στις αρχές του αιώνα, το Hamletovsky του "να είναι ή να μην είναι;". Η σημασία τους είναι να βρουν το δρόμο για την αλήθεια ή να υποκύψουμε στις ιδέες της "τρέλας, επιβάλλοντας ένα ονειρικό χρυσό", ταπεινότητα, την ταπεινότητα, τη συγκατάθεση με τις συνθήκες. Ο Γκόρκι πήρε ένα ψευδώνυμο από την Πλούη Διαθήκη Προφήτη Ιεζεκιήλ, ο οποίος ονομάστηκε "Gorky" για δίωξη κατά τη διάρκεια της ζωής. Στην τύχη του Α.Μ. Ο Peshkov θα είναι πολύ πικρός και ο λόγος για αυτό σχετίζεται σε μεγάλο βαθμό με ψευδείς ιδέες - όμορφη και Μαρξισμός, Στη δουλεία, ο οποίος είχε ταλαντούχο, αναζητώντας, ισχυρή φύση του ρωσικού συγγραφέα.

Ρομαντικά έργα M. Gorky. Το θέμα της ανθρώπινης ελευθερίας ή της μη ελεύθερης - κεντρικής στο έργο του συγγραφέα. Στις πρώτες του ιστορίες, η πλήρης ελευθερία των ατόμων ανεξάρτητα από τις συμβάσεις της κοινωνίας είναι ρομαντική. Το 1892 γράφτηκε μια ιστορία "Makar Miranda", στην οποία θα βρούμε όλα τα σημάδια μιας ρομαντικής εργασίας. Εξετάζουμε το πορτρέτο του λογοτεχνικού ήρωα: "Φαινόταν σαν μια παλιά βελανιδιά, καμένη αστραπή" (σχετικά με το Makar Miracle). "Η αλαζονεία του Tsaritsy πάγωσε στο σκοτάδι" η ομορφιά της θα μπορούσε να παίξει ένα βιολί "(για το Radda). "Το μουστάκι έπεσε στους ώμους και αναμιγνύεται με μπούκλες," "τα μάτια, όπως τα σαφή αστέρια, καίγονται και ένα χαμόγελο - ολόκληρο τον ήλιο, ακριβώς από ένα κομμάτι σιδήρου μαζί με το άλογο, αξίζει τον κόπο, όπως Στο αίμα, στη φωτιά της φωτιάς και λάμπει τα δόντια, το γελώντας "(για το Loyko). Ο ήρωας αντιστοιχεί στο τοπίο: ένας τροχός, φουσκώνει τη φλόγα πυρκαγιάς, φρεσκάδα των λεπίδων, το άπειρο του χώρου της στέπας και της θάλασσας. Μια κινούμενη εικόνα και η απελπισία του τοπίου, όπως έδειχνε το άπειρο της ελευθερίας του ήρωα, της απροθυμίας του να το απολαύσει. Ένας θεμελιωδώς νέος ήρωας δηλώνεται (αντίθετα, ας πούμε, από τον Chekhovsky): Όμορφη, περήφανη, γενναία, Με καύση φωτιά στο στήθος. Από το θρύλο, είπε ο Makar με τη θαυμασμό και την εσωτερική ευχαρίστηση, μαθαίνουμε ότι αυτός και αυτή, όμορφη, έξυπνη, ισχυρή, "και οι δύο είναι τόσο καλοί", έχουν αφαιρεθεί ", δεν είναι κατώτερα η ταπεινότητα από την άλλη. Η υπερηφάνεια του Rada δεν μπορεί καν να σπάσει την αγάπη του Loyko. Μια αδιάλυτη αντίφαση μεταξύ αγάπης και υπερηφάνειας επιτρέπεται η μόνη δυνατή τελετή για τελετουργικά έργα - θάνατος. Και προσπάθησα τον Loyko, είτε Raddy είχε μια καρδιά σταθερά σταθερά και κέρδισε μια καμπύλη μαχαιριού σε αυτόν, και ο ίδιος πήρε το θάνατό του από τα χέρια του παλιού πατέρα. Ο χριστιανικός αναγνώστης δεν μπορεί να δεχθεί την αλήθεια του Γκόρκι-Ρομαντική, γιατί η αγάπη περιλαμβάνει την αμοιβαία ικανότητα να κάνει παραχωρήσεις στον αγαπημένο του, το οποίο δεν μπορούν να κάνουν οι χαρακτήρες της ιστορίας.

"Παλιά Isergil" (1895), η ιστορία με μια εκπληκτικά λεπτή σύνθεση, ζουμερή, εκφραστική γλώσσα, με βάση τους λαϊκούς μύθους, είναι εκπληκτική ιδεολογική συγκεχυμένη. Η περιγραφή του θαλάσσιου στοιχείου στην έκθεση συνδέεται συμβολικά με το "Μάθημα" της παλιάς γυναίκας Izergil Ρωσική Νεολαία: "Y! Οι ηλικιωμένοι που θα γεννηθούν, οι Ρώσοι, "" ζοφίτες, σαν δαίμονες ", δηλ. Δεν μπορείτε να ζήσετε ένα φωτεινό, κορεσμένο με τη ζωή ιερέα. Η τριών μελλοντικών σύνθετων της ιστορίας (ο θρύλος του Larre, ομολογώντας την ηλικιωμένη γυναίκα για τη ζωή του, ο θρύλος του Danko) χτίστηκε σε μια αντίθεση, η οποία για τον ίδιο τον συγγραφέα είναι άνευ όρων. Ο γιος μιας γυναίκας και ένας αετός, ένας όμορφος, περήφανος, τολμηρός, που εισήλθε σε μια σύγκρουση με μια φυλή και που σκότωσε μια κοπέλα που δεν ήθελε να γίνει το concubine, gorky, αηδιαστικό, επειδή το σύμπλεγμα Nietzsche φέρει: υπερηφάνεια, ατομικισμός , εγωκεντρισμός, περιφρόνηση για ένα απλό πρόσωπο, εξαπάτηση, καταστροφή της ηθικής "Πατέρες". Αλλά το παγανιστικό, το bludnnice της παλιάς γυναίκας Izergil, ο οποίος ήταν σε θέση να σώσει τον αγαπημένο του να σκοτώσει το ρολόι και να μετανοήσει τη σάρκα στο απερίσκεπτο θάρρος του και τη δίψα για ευχαρίστηση, ο συγγραφέας σαφώς συμπάθησε. Ο ήρωας του τρίτου μυθιστορημάτων - Danko προκαλεί την απόλαυση του συγγραφέα, επειδή έφερε ανθρώπους από το "δάσος", "βάλτο", "Smreda" (διαβάστε: από το σκοτάδι της δουλείας και του φόβου της ζωής). Τρέξιμο του στήθους, έθεσε την καρδιά του, σαν φακός, διαπράττοντας κατόρθωμα Αγάπη στο όνομα ενός ατόμου, του αδελφού του. Όλοι οι νόμοι της ρομαντικής ποιητικής παρατηρούνται: Το οικόπεδο είναι χτισμένο στην αντίθεση "ήρωα" - "Crow", "Σκοτάδι" - "Light", "Hundeling" - "Will". Αλλά όλες αυτές οι βασικές εικόνες δεν είναι επιδεκτικές σε σαφή "αποκωδικοποίηση" (τα ίδια ρομαντικά σύμβολα, τα οποία μπορούν να συνδεθούν με οποιαδήποτε κατάσταση, ανά πάσα στιγμή). Από την άποψη του χυδαίου μαρξισμού, όλες οι ζωές της προ-επαναστατικής Ρωσίας θα μπορούσαν να θεωρηθούν ως "σκοτάδι", και τους Decembriss, τους ανθρώπους, οι προλεταριακοί ηγέτες ήθελαν να φέρουν τους ανθρώπους στον κόσμο - μέσω της εξέγερσης, της τρομοκρατίας, της επανάστασης. Και δεν έχει σημασία πόσο σπασμένο αίμα είναι σπασμένο, δάκρυα των παιδιών και των ηλικιωμένων σε αυτό το μονοπάτι.

Ο θρύλος του Danko έχει μια βιβλική παράλληλη - μια ιστορία για το πώς ο Μωυσής έφερε τους αρχαίους Εβραίους από την αιγυπτιακή αιχμαλωσία στην πατρίδα του. Σαράντα χρόνια αργότερα οδήγησε τους συμπατριώτες του, προσεύχεται για τη σωτηρία του λαού, και, αφού ο Κύριος ανακάλυψε τον Προφήτη των Δέκα Εντολών της Διάσωσης SOUL, ο Μωυσής τις σχεδιάζει με τα σκυλιά ως το μόνο και αμετάβλητο σχέδιο συσκευής γήινος Η ζωή και η ανθρωπότητα, που ζουν σε αμαρτίες αυτο-σχεδιασμού, φθόνο, τυρόπηγμα, μοιχεία, μίσος. Είναι ο Danko στο Gorky - Moses της νέας ώρας; Ποιος και τι διαχειρίζεται; Ανυπομονησία! Κατανοεί τον τελικό στόχο του τρόπου; Δεν! Πράγματι, ο Danko στο Gorky δεν πέφτει πάνω από το πλήθος, δεν λέει: "Falling - Tolkni". Αλλά Σπρώχνει Σε αδικαιολόγητα θύματα και ως εκ τούτου - στο νέο "σκοτάδι".

Η θέση του αφηγητή των πρώιμων ιστοριών του Gorky διαφέρει από τη θέση των κύριων χαρακτήρων (Makara Mirandi και Olders Izergil), το οποίο είναι το ιδεολογικό κέντρο της ιστορίας και καθορίζει τα προβλήματά του. Μια ρομαντική θέση με όλη την εξωτερική ομορφιά και το λόφο του δεν είναι αποδεκτό από τον αφηγητή.

"Μικρός άνθρωπος" Maxim Gorky στις ιστορίες "στο Baresaki". ΚΑΙ Ο Gogol, και ο Dostoevsky επαναστάτησε εναντίον των κοινωνικών αποτροπών ενός «μικρού άνδρα», ξύπνησε τα "καλά συναισθήματα", τη χριστιανική συμπόνια και τον Akaky Akakiyevich, και τον Samson Vyrina, και στο Makaru ένα κορίτσι. Ο M. Gorky, αγκαλιάζει ολόκληρη την κοινωνική πυραμίδα της αστικής Ρωσίας της στροφής των αιώνων XIX-XX, βρήκε ένα ειδικό στρώμα σε αυτό - τον "κατώτατο", τη Βόσια, τη λαβίνη, τα θύματα της πόλης, τα αυτοκίνητα και τη βιομηχανία. Ιστορία "Chelkash" (1895) αρχίζει με την περιγραφή της μαρίνας μιας μεγάλης πόλης λιμάνι: το βρυχηθμό των μηχανών, των μεταλλικών αλεξίπτωσης, βαρέων γιγάντων ατμού. "Τα πάντα αναπνέουν με τους μοντέρνους ήχους του ύμνου υδραργύρου". Γιατί ο υδράργυρος; Ο υδράργυρος - το εμπόριο του Θεού, εμπλουτισμό, κέρδη, αφενός, είναι ο αγωγός στο βασίλειο των νεκρών (λεξιλόγιο). Αυτές είναι οι νέες περιστάσεις (νεκροί, ο καπιταλισμός σιδήρου), στις οποίες τοποθετείται ο Maxim Gorky, στην οποία τοποθετείται ο ήρωάς του.

Chelkash, "Old χαραγμένος λύκος, ένας άπληστος πότης" και "επιδεξιός, γενναίος κλέφτης", παρόμοιος με τα χέρια της αλυσίδας και μια μακρά οστεώδης μύτη σε μια βηματική γεράκι, περιμένοντας το θήραμά της. Και εμφανίζεται με τη μορφή ενός ευρέως διαδεδομένου, χορωδίου, ξανθού, μαυρισμένου αγρότη Gabrille, ο οποίος φαινόταν "καλός και εμπιστοσύνη" στο Cheljasha. Και οι δύο σύντροφοι είναι κακοί, πεινασμένοι. Αλλά το πρώτο, chelka, δεν χρειάζεται χρήματα ως τέτοια, θα τα πίνει. Είναι δρόμος θα Και η θάλασσα, η "περισυλλογή" του οποίου δεν σκοτώθηκε ποτέ από το Kipache του, νευρικό χαρακτήρα. "Σκούρο γεωγραφικό πλάτος, ατελείωτο, ελεύθερο και ισχυρό" γέννησε "ισχυρά όνειρα". Αλλά ο άλλος, ο αγρότης, αποδεικνύεται ότι είναι ένα γαμημένο μέχρι τα χρήματα και έτοιμο να "ψυχή να μεγαλώσει", ληστεύοντας τον εργοδότη. "Kababy Money" Ναι στο αγρόκτημα για να περάσετε, μια αγελάδα να αγοράσει, να βάλει ένα σπίτι, να πάρει μια γυναίκα! "Zhaden You", "Ο Chelkash κάνει την πρόταση. Στην κατάθεση του Gorky Gabril παζλ, πλησίασε, χαμηλά, αν και υπάρχει ένας αγώνας μέσα του: "Κρεβάτι από αυτά" (χρήματα).