Nizhny Novgorod Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο. Δράμα Θέατρο Nizhny Novgorod

Το Nizhny Novgorod Drama Theatre είναι το όνομα του Countryman, ο σοβιετικός συγγραφέας-θεατρικός συγγραφέας M. Gorky, ξεκινώντας από το 1943. Το ίδρυμα, το οποίο είναι ένα από τα παλαιότερα δημόσια θέατρα στη Ρωσία, άλλαξε το όνομα περισσότερες από μία φορές. Το 1940 έλαβε το καθεστώς ενός κράτους, το 1949 απονεμήθηκε τη σειρά του κόκκινου πανό του πανό εργασίας, και το 1968 σημειώθηκε ο τιμητικός τίτλος "ακαδημαϊκός". Σήμερα, αυτή είναι η μόνη σκηνή στον κόσμο, στην οποία όλα τα παιχνίδια Gorky εκπροσωπούνταν από το κοινό.

Το θέατρο του δράματος του Nizhny Novgorod έφερε πολλούς γνωστούς καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των τιμητικών κατάταξεων "τίμησαν" και "άνθρωποι". Σε διάφορους χρόνους, από τη σκηνή του, έκαναν: Κ. Stanislavsky, Μ. Ερμόλοβα, Μ. Shpkin, Β. Επίτροπος, V. Nerladsky, Ν. Levkoev, V. Samoilov, καθώς και άλλα, όχι λιγότερο διάσημοι δάσκαλοι θεατρικής τέχνη.

Δράμα Θέατρο στο Nizhny Novgorod: Αφίσα 2020

Στις επίσημες παραστάσεις ιστοτόπων ανακοινώνονται με τον τρέχοντα μήνα μετά από αυτό. Η αφίσα δείχνει:

• Όνομα της σύνθεσης.
• Ημερομηνία και εμφάνιση χρόνου.
• Όρια ηλικίας (6+, 12+, 14+, 16+, 18+).

Πηγαίνοντας στη σελίδα του Διαδικτύου του Planner, μπορείτε να δείτε τον συγγραφέα του παιχνιδιού, τις επόμενες ημερομηνίες εκτέλεσης και την ημέρα της πρεμιέρας, μια σύντομη περιγραφή, μια λίστα των ηθοποιών, ηθοποιών και συμμετοχή στη διαμόρφωση δημιουργικών εργαζομένων.

Repertard του δραματικού θεάτρου Nizhny Novgorod

Το θέατρο έρχεται παραδοσιακά εμφανίζει παραστάσεις για τα λογοτεχνικά έργα του M. Gorky - "στο κάτω μέρος", "Messenger", κλπ., Ν. Γκόγκολ - "Γάμος" \u200b\u200bκαι "Taras Bulba", Α. Chekhov - "Cherry Garden" και "Τρεις αδελφές", Α. Ostrovsky - "λύκοι και πρόβατα", Α. Κομπάνι - "Βραχιόλι Ρόδι". Για τους ενήλικες θεατές στο ρεπερτόριο, τις "ακατάλληλες προσπάθειες αγάπης" Σαίξπηρ, "Κύριε Γκόβιτ" Μ. Saltykov-Shchedrin, "Βερόνα. Afterword, Gorina, Zoykina Apartment, M. Bulgakov, "Τρίτη αληθινή ή η ιστορία ενός εγκλήματος" Ο. Μικχαώλωβα, Salome O. Wilde κλπ.

Παιδιά όπως "γάτα σε μπότες", νεώτεροι μαθητές - "Dunno μαθαίνει", "ένα παραμύθι της νεκρής πριγκίπισσας και επτά ήρωες". Τα παιδιά ηλικίας άνω των 12 ετών είναι ενδιαφέρουσες πιο στοχαστικές παραστάσεις - "Η πόλη μας" T. Wilder, "που ο Munchhausen" Gorina, "Katya" N. Pributkov και πολλοί άλλοι.

Ρύθμιση του θεϊκού θεάτρου Nizhny Novgorod επηρεάζει διαφορετικά θέματα και είδη, ξεκινώντας από τραγωδίες και τερματίζοντας με κωμωδίες. Στον 15ο αιώνα, οι όπερες και τα μπαλέτα που περιλαμβάνονται στο ρεπερτόριό του, ειδικότερα - στο άνοιγμα του σημερινού κτιρίου το 1896, η όπερα "ζωή για τον βασιλιά" της Glinka έδειξε.

Κάθε χρόνο, οι παραστάσεις της πρεμιέρας είναι έτοιμες στην αρχή της θεατρικής εποχής του Θέατρο, τα εισιτήρια για τα οποία αγοράζονται εκ των προτέρων.

Μωρό, ημερήσια, καθώς και προτιμησιακές παραστάσεις ξεκινούν στις 11:00. Βραδινές παραστάσεις - στις 18:30.

Τα θεατρικά μετρητά είναι ανοιχτά κάθε μέρα από τις 10:00 έως τις 20:00. Διαλείμματα: 13: 20-14: 00 και 16: 00-16: 15.

Εισιτήρια

Η τιμή του εισιτηρίου εξαρτάται από την απόδοση, επιλεγμένο τμήμα της οπτικής αίθουσας, σειρά και τόπο.

Βραδινά παραστάσεις:

• parter και Lodge Benoire - 600-800 ρούβλια.
• lodge Lodges και Μπαλκόνι - 500-700 ρούβλια.
• Αμφιθέατρο - 200-500 ρούβλια.

Φως ημέρας:

• parter και Lodge Benoire - 350-400 ρούβλια.
• lodge Lodge και Balcony - 300 ρούβλια.
• Αμφιθέατρο - 150-250 ρούβλια.

Μωρό και προτιμησιακή παραγωγή:

• parter και Lodge Benoire - 250-300 ρούβλια.
• lodge Lodges και Μπαλκόνι - 150-200 ρούβλια;
• Αμφιθέατρο - 100-150 ρούβλια.

Υπάρχουν noenary πιστοποιητικά δώρων "βράδυ στο θέατρο" αξίας 500 και 1000 ρούβλια.

Hall of Nizhny Novgorod Dramaateater

Το αμφιθέατρο χωρίζεται σε διάφορα χαρακτηριστικά τμήματα που βρίσκονται σε τέσσερα επίπεδα. Parter Κατατάξεις 14 Βάλεστες, Μπαλκόνι - 3, Αμφιθέατρο - 9. Υπάρχουν 18 ψέματα στο Benoire, συμπεριλαμβανομένων των τμημάτων του "A" και "B", στο Calten - 12 ψέματα, συμπεριλαμβανομένων των απαντήσεων "D" και "E" . Φυσικά, η επιλογή του ακροατηρίου επηρεάζει το κόστος των εισιτηρίων.

Ιστορία

Το πρώτο συγκρότημα στο ιδιωτικό θέατρο του γαιοκτήμονα του Nikolai Shakhovsky συλλέχθηκε από τους αγρότες του φρουρίου, που διατέθηκαν μεταξύ άλλων ταλέντων. Έχοντας μετακινηθεί στο Nizhny Novgorod σε έναν μόνιμο τόπο κατοικίας, ο πρίγκιπας άρπαξε μαζί του όλη τη θεατρική ιδιοκτησία και άνοιξε το δημόσιο θέατρο. Το πρώτο παιχνίδι ήταν το "Επιλογή Σάουπερ" στο έργο του Δ. Φωνβίζιν. Η πρεμιέρα του έλαβε χώρα στις 7 Φεβρουαρίου 1798. Αυτή τη μέρα θεωρείται η ημερομηνία της ίδρυσης του Dramatheater στο Nizhny Novgorod.

Οι κληρονόμοι του ιδρυτή, το 1824, δεν ενδιαφέρονται για τη γραφική τέχνη και μετά από τρία χρόνια πώλησαν το θέατρο μαζί με το θησαυρό, την προώθηση και το τοπίο δύο πλούσιων θεάτρων που ανέλαβαν τις λειτουργίες των επιχειρηματιών. Για περισσότερα από δέκα χρόνια, η υπόθεση προωθήθηκε λαμπρά, αλλά η περαιτέρω επαναλαμβανόμενη αλλαγή των ιδιοκτητών θεάτρου οδήγησε σε μείωση και την ανάπτυξη των χρεών. Στην ιστορία του, έγινε το πρώτο, αλλά όχι το μοναδικό σοκ. Ωστόσο, η douset κατάφερε όχι μόνο να επιβιώσει, αλλά και να επιτύχει υψηλή επιτυχία.

Κτίριο

Ο πρίγκιπας Ν. Shakhovskaya, ο οποίος έβαλε την αρχή του θεάτρου Nizhny Novgorod, ξαναχτίστηκε κάτω από την τοποθέτησή του ένα από τα σπίτια του (σήμερα στη θέση του είναι το σώμα του σχολείου του ποταμού που ονομάζεται μετά το Kulibin). Στο Parter of the Auditorium, 100 τοποθετήθηκε στην κορυφαία βαθμίδα - 200 άτομα. Για ένα στέρεο δημόσιο, προβλεπόταν 27 ψέματα. Το κτίριο καταστράφηκε κατά τη διάρκεια πυρκαγιάς το 1853.

Η τοποθεσία του νέου θεάτρου σε μια μεγάλη οδό Pokrovskaya χαρακτηρίστηκε από την άποψη της πόλης από το Nikolai I, αλλά για να αγοράσει γη για κατασκευή για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν κατάφερε να εξαιρέσει λόγω έλλειψης κεφαλαίων στον προϋπολογισμό της πόλης. Το 1855, οι εγκαταστάσεις για την εμφάνιση εμφανίσεων παρείχαν προσωρινά έναν τοπικό έμπορο P. Bugrov στα δικαιώματα ενοικίασης. Το κτίριο που ανεγέρθηκε λίγο πριν αυτό προοριζόταν για ένα σπίτι που φιλοξενήθηκε και βρισκόταν στην πλατεία Blagoveshchenskaya (Now - Minin και Pozharsky). Ζητήθηκε από τον κυβερνήτη M. Urusov προσωπικά, ο οποίος ήταν ένας μεγάλος οπαδός του θεάτρου.

Λόγω της παρατυπίας της προκαταβολής των μισθωτών, ο γιος της Bugrova το 1862 έθεσε το ζήτημα της εξαιτίας της ακίνητης περιουσίας και την πώληση. Ένα χρόνο αργότερα, ο νέος ιδιοκτήτης πέθανε και το θέατρο εγκαταστάθηκε και πάλι στο ίδιο κτίριο. Αυτή τη φορά, ο εγγονός του Bugrov εξέφρασε δυσαρέσκεια για τη "κακή χρήση" της οικίας του παππού του, αλλά, ο μεγαλύτερος ιδιοκτήτης σπιτιού, ο προστάτης της πόλης της πόλης Duma και ο κοσμικός ηγέτης της Nizhny Novgorod Old Believer κοινότητα, Κατάφερε να κάνει μια προσφορά από την οποία ήταν αδύνατο να αρνηθεί. Για την κατασκευή ενός νέου κτιρίου θεάτρου, ο Nikolai Alexandrovich έδωσε διακόσια χιλιάδες ρούβλια. Το ένα τέταρτο από το ποσό αυτό συνέβαλε επιπλέον στη Duma και το υπόλοιπο μέρος είναι η κυβέρνηση ως επιδότηση.

Το θεατρικό κτίριο σε ένα μεγάλο Pokrovskaya χτισμένο με το στυλ του ακαδημαϊκού αποτελεσματικού στο έργο του ρωσικού αρχιτέκτονα, ακαδημαϊκός V. Schrether. Το Nikolaev Drama Theatre, το όνομά της από τη Νικολάι, άνοιξε τον Μάιο του 1896, την ημέρα της Στενέργειας Νικολάι Β και Αλεξάνδρα Φεριοβάν. Η νέα σεζόν στο σημερινό κτίριο του θεάτρου ξεκίνησε τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, η έκθεση Premiere του Δράμας "φύλλα θα σκουπίσει" στο έργο του Α. Γιαζινα.

Και στις δύο πλευρές της κεντρικής πρόσοψης του θεατρικού κτιρίου, τα μνημεία του Evgeny Evstigneev και Nikolay Dobrolyubov.

Πρώην ονόματα

Για τα περισσότερα από 200 χρόνια ιστορίας, το δραματικό θέατρο κλήθηκε διαφορετικά - ο πρίγκιπας Shakhovsky, η αστική, η Fairing, Nikolaevsky. Μετά την επανάσταση του Οκτωβρίου, μετονομάστηκε σε Σοβιετικό και 1ο κράτος. Με μια αλλαγή το 1932, το τοπωνύμιο "Nizhny Novgorod" στο "πικρό", το θέατρο ονομάζεται επίσημα Gorkovsky - πρώτο 1ο δραματικό, τότε το περιφερειακό, περιφερειακό και, τέλος, το κράτος.

Το σύγχρονο όνομα της κρατικής τάξης Nizhny Novgorod του Εργασιακού Κόκκινου Banner του Ακαδημαϊκού Θεάτρου του Δράμας που ονομάστηκε μετά το M. Gorky ανατέθηκε το 1990. Πρόσφατες αλλαγές συνέβησαν λόγω επιστροφής της αρχαίας πόλης του ιστορικού του τοπωνύλλου.

Το θέατρο Gorky στο Nizhny Novgorod σήμερα

Εκτός από την εμφάνιση παρασκηνίων στο φυσικό στάδιο, η ομάδα θεάτρου λαμβάνει ένα ενεργό μέρος στα προγράμματα του Φεστιβάλ και τις περιηγήσεις μέσω της χώρας. Τα τελευταία χρόνια, ο Theupe επισκέφθηκε Tula, Yoshkar-Ola, Izhevsk, Αγία Πετρούπολη, Belgorod, Kirov, Kineshme, Tambov, Kaluga και άλλες πόλεις της Ρωσίας. Η λίστα των φεστιβάλ και περιηγήσεις μπορεί να βρεθεί στην ιστοσελίδα του θεάτρου.

Θεατρικό φεστιβάλ τους. Γένος

Από την ίδρυσή της, το φεστιβάλ Gorky πραγματοποιείται στο Nizhny Novgorod, όπου ο συγγραφέας γεννήθηκε και κατείχε την παιδική του ηλικία. Το επίσημο άνοιγμα του γεγονότος και του "Guest" πραγματοποιείται στη σκηνή του θεάτρου Nizhny Novgorod Drama. Οι τοπικές λίθοι αντιπροσωπεύουν προετοιμασμένα έργα στις σκηνές τους.

Το πρώτο ρωσικό φεστιβάλ θεάτρου που ονομάστηκε από το Gorky χρονομετρήθηκε στην 90η επέτειο από τη γέννηση ενός συγγραφέα. Έλαβε χώρα το 1958. Οι σημερινοί κανονισμοί περιλαμβάνουν την εκμετάλλευσή της την τελευταία δεκαετία του Οκτωβρίου κάθε δύο χρόνια.

Στο πλαίσιο του φεστιβάλ, οι εγχώριες και ξένες ομάδες δείχνουν παραστάσεις που δημιουργούνται από έργα κλασικών και σύγχρονων θεατών. Αυτές τις μέρες είναι οργανωμένα σεμινάρια και κύρια μαθήματα. Σύμφωνα με τα αποτελέσματα της εκδήλωσης, απονεμηθούν βραβεία μετά την Ε. Evstigneev και Ν. Λεβκόφ. Οι συμμετέχοντες απονέμονται αξέχαστες πινακίδες, διπλώματα και βραβεία.

Στην πόλη υπάρχουν κινητές εφαρμογές ταξί Maxim, Yandex. Ταξί, gett, ratakshi, κλπ.

Zoykin Διαμέρισμα στη διαμόρφωση του θεάτρου Nizhny Novgorod Drama: Βίντεο

Όλες οι δραστηριότητες προκειμένου να αποφευχθεί η εξάπλωση της νέας λοίμωξης CORONAVIRUS COVID-19 Ακύρωση (σύμφωνα με τη σειρά του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρωσίας αριθ. 363 των 17 Μαρτίου 2020)

Μη βαρεθείτε! Πηγαίνετε στο θέατρο του Δράμας online!

• Το θέατρο Nizhny Novgorod Drama προσφέρει για να δείτε τα αρχεία των αγαπημένων σας παραστάσεις των προηγούμενων εποχών.

Η Διεθνής Ημέρα Θεάτρου είναι διακοπές όχι μόνο για όσους υπηρετούν στο θέατρο, αλλά και για τους θεατρικούς που υποστηρίζουν το θέατρο συναισθηματικά και οικονομικά. Ως εκ τούτου, το κρατικό ακαδημαϊκό θέατρο Nizhny Novgorod του Δράμας πρόκειται να γιορτάσει τις επαγγελματικές τους διακοπές. Δυστυχώς, κατά τη διάρκεια της καραντίνας, είναι δυνατή μόνο σε εικονικό χώρο. Αλλά ακόμα δυνατό! Το θέατρο προετοίμασε ένα μοναδικό δώρο σε όλους τους οπαδούς του και τους νέους θεατές - την ευκαιρία να δούμε παραστάσεις που δεν μπορούν να δουν στη σκηνή του θεάτρου. Αυτές οι παραστάσεις αποκλείονται ήδη από το ρεπερτόριο του θεάτρου, αλλά παρέμειναν στις εγγραφές βίντεο.
Την περίοδο από τις 27 Μαρτίου έως τις 5 Απριλίου, το θέατρο θα δημοσιεύσει συνδέσμους με τις συνταγές βίντεο για δωρεάν προβολή στην επίσημη ιστοσελίδα του θεάτρου και στις θεατρικές ομάδες των κοινωνικών δικτύων: Σε επαφή με ? Facebook, Instagram.
Οι παραστάσεις θα είναι διαθέσιμες για προβολή σύμφωνα με την εικονική αφίσα (εντός τριών ημερών από την καθορισμένη ημερομηνία).

Εικονική αφίσα:

27 Μαρτίου στις 18.00 - M. Gorky, "Fake Coin" (12+)
Διευθυντής - R.Goryaev (Αγία Πετρούπολη). Διπλασιάζεται, Shuilers, αστυνομικοί, όμορφες γυναίκες στα πρόθυρα της νευρικής κατάρρευσης. Άνθρωποι και πάθη, μίσος και αγάπη, ντετέκτιβ οικόπεδο και ... διάβολοι που πήραν την ανθρώπινη εμφάνιση - όλα αυτά σας περιμένουν στο παιχνίδι "Fake Coin". Ο συγγραφέας του παιχνιδιού είναι ένας απροσδόκητος και μυστηριώδης συγγραφέας M.Gorky, όχι ο "μεγάλος προλεταριακός συγγραφέας" και "ο ιδρυτής του σοσιαλισμού". Δεν έχετε δει τέτοια πικρή ακόμα! Ανεμιστήρες των κλασικών, αυτή η απόδοση για εσάς!

30 Μαρτίου στις 18.00 - F.M. Dostoevsky, "Περιγραφή" (12+)
Κωμωδία σε 2 πράξεις. Στάση V.Yu. Sarkisova για την ιστορία "Village Stepanchikovo και τους κατοίκους του". Διευθυντής και Ανάπτυξη Μουσικής του V.Sarkisov (Μόσχα). Στο σπίτι του συνταξιούχου συνταγματάρχης Rostanev, τα γεγονότα ξεδιπλώθηκαν με εξαιρετική ταχύτητα. Και η κινητήρια δύναμη είναι F.OSTKIN, ένα μη επεξεργασμένο, επιφανειακό άτομο, αλλά ένας επιδέξιος χειριστής. Υποβλήθηκε στον εαυτό του όλους - από τον ιδιοκτήτη του σπιτιού μέχρι τον παλιό φακό. Φαίνεται όλο το περίεργο, γελοίο, γελοίο και λυπημένο ταυτόχρονα.

2 Απριλίου στις 18.00 - M. Gorky "Vassas" (12+)
Σκηνές της οικογενειακής ζωής σε 2 σκι. Διευθυντής - M. Abramov. Το πρωτότυπο του κύριου χαρακτήρα του παιχνιδιού Gorky ήταν η χήρα του πλοίου Nizhny Novgorod και ο ιδιοκτήτης σπιτιού του Kupchiha Kashin. Οι δημιουργοί των παραστάσεων πιστεύουν ότι το πικρό, αντίθετο προς την άποψη, δημιούργησε την εικόνα μιας εύθραυσιας γυναίκας, άγγιξε το θέμα της γυναικείας μοναξιάς. Η προσοχή των ρυθμίσεων επικεντρώνεται στην προσωπική τραγωδία της Vassa Petrovna. Εξαντλείται από τις σκέψεις σχετικά με την κατ 'οίκον οικογένεια, ο σύζυγός της πεθαίνει στα μάτια της, τα παιδιά αρχίζουν να μοιράζονται την κληρονομιά. Προσπαθεί να χειριστεί τις συνθήκες και τους ανθρώπους, αλλά είναι ήδη πέρα \u200b\u200bαπό την προκλητική.

5 Απριλίου στις 18.00 - V. Kondratyev, "Quarins" (12+)
Ιστορικό δικτύου σε 2 μέρη. Διευθυντής - Ι. Zubzhitskaya (Αγία Πετρούπολη). Μάιος-Ιούνιος 1942. V. Kanaev - από το μέτωπο, με προχωρημένο - εμφανίζεται στο κατώφλι του εγγενούς σπιτιού στη Μόσχα. Και στην πρωτεύουσα - κοκτέιλ αίθουσα, καφετέρια. Εμφάνιση ταινιών σε κινηματογράφους, φοιτητές του αρχιτεκτονικού Ινστιτούτου, το οποίο η Volodya έφυγε από τον εθελοντή για να πάει μπροστά. Πώς θα ζήσει ο υπολοχαγός Volodley, η πρώτη γραμμή "μύλος κρέατος" χθες, που έβαλε την ηλικία του και το ήμισυ του μήνα διακοπών στο "ειρηνικό περιβάλλον", ποιες συναντήσεις και αποκαλύψεις έρχεται, τι είδους επιλογή θα το κάνει Περνώντας έναν δύσκολο πειρασμό, όταν δεν υπήρχε πια κανείς άλλος σαν ... Ελπίδα για τη ζωή.

• Το Nizhny Novgorod Drama Theatre καλεί να μην βαρεθεί στις συνθήκες της αναγκαστικής καραντίνας και σας προσφέρει να παρακολουθήσετε βίντεο ορισμένων παρασκηνίων που δημοσιεύονται στην πύλη Culture.RF

Paul I (Winter 2019) για την πολιτιστική κληρονομιά της Ρωσίας Πολιτισμός της Ρωσικής Ομοσπονδίας
D.Mergekovsky, "Pavel I", 12+, Δράμα σε 2 Ενέργειες, Διευθυντής Διευθυντής - E.Nezhina. Το ιστορικό οικόπεδο και η συμβολική θεατρική γλώσσα στο παιχνίδι στο παιχνίδι του ιδεολόγου του ρωσικού συμβολισμού του Δ. Melezhkovsky. Paz "Pavel I" - ένα εξαιρετικό έργο του Merezhkovsky-Playwater. Ο V. Brisov τόνισε την «ευγένεια και τη σοβαρότητα της εμφάνισης» αυτού του παιχνιδιού, το συνέκρινε με τον Σαίξπηρ "Χρονικά". "Pavel i, έγραψα στο Παρίσι, το Δράμα" Pavel I "αμέσως στην έξοδο στο φως, το 1908, κατασχέθηκε. Μετά από 4 χρόνια, κρίθηκα γι 'αυτήν, κατηγορώντας την Ανώτατη Ισχύς." Δικαιολογείται μόνο από μια ευτυχισμένη ευκαιρία. " (D.S.Mergekovsky "αυτοβιογραφική σημείωση").

Madd του Podleva (02.11.2019) στην πύλη της πολιτιστικής κληρονομιάς της Ρωσίας Πολιτισμός της Ρωσικής Ομοσπονδίας
M.e. Saltykov-Shchedrin, "Lord Golovy", 16+. Το μυαλό σε 2 μέρη με βάση το μυθιστόρημα του ίδιου ονόματος, δραμώντας το Vladimir ZhereBTSOV. "Roman" Lord Golovyov "είναι μια από τις κορυφές της δημιουργικότητας με σάλλικοβα-Σαντδρίνη και ρωσική λογοτεχνία του XIX αιώνα", λέει ο διευθυντής του παιχνιδιού I. Sakaev. - Το υλικό σας επιτρέπει να συνδυάσετε πολύ καλούς καλλιτέχνες διαφορετικών ηλικιών σε ένα δραματικό ιστορικό. Η ιστορία δεν είναι καλοπροαίρετη, αλλά μια σύγκρουση, οδυνηρή και πολύ ρωσική. Είναι μακριά από το παιχνίδι, αλλά ταυτόχρονα πολύ αισθησιακό, παθιασμένο. Το σάλλικοβα-generrine δεν έχει αδιάφορους χαρακτήρες: αν το μισούν, τότε ειλικρινά, αν Είναι λοιπόν, αν φοβούνται, τότε όλο το πλάσμα του. Η καταστροφή της οικογένειας, το panofotikum "σε σχέση" είναι χτισμένο στην αποκαλυπτική εικόνα του ανατριχιαστικού και την ίδια στιγμή του ελκυστικού κόσμου ".

Τους λύκους και τα πρόβατα (άνοιξη 2018) στην πολιτιστική κληρονομιά της Ρωσίας Culture.RF
A.N.OSTROVSKY "λύκοι και πρόβατα", 12+, κωμωδία σε 2 δράσεις, διευθυντής-σκηνοθέτη A.Reshenikova. Τα έργα του Great A.osostrovsky έβαλαν σχεδόν 200 χρόνια στη ρωσική σκηνή. Και θα βάλουν πάντα. Με τον τρόπο του διαφορετικά. Στο θέατρο - οι "λύκοι και τα πρόβατά τους", το νησί του, που βλέπουν στα μάτια του σκηνοθέτη Α. Oshetnikova, Scenographer B.shlyamin, καλλιτέχνης στα κοστούμια του A.Klimov και καλλιτέχνες. Στη σκηνή - ακόμα μια σύγχρονη ιστορία για τον ιδιοκτήτη γης - "racketyursh": εξαπάτηση, απάτη, αγάπη-αντιπαράθεση, βραστά πάθη. Ειρωνεία, παράδοξα, πολλές λεπτές παρατηρήσεις που αφιερώθηκαν στην αρσενική και θηλυκή φύση, και πολλές απίστευτα αστείες στιγμές. Αιώνια κωμωδία της ρωσικής ζωής.

Cherry Garden (άνοιξη 2013) σχετικά με την πολιτιστική κληρονομιά της Ρωσίας του πολιτισμού. Rf
A.P.Chekhov, "Cherry Garden", 12+, Κωμωδία σε δύο ενέργειες, διευθυντή και μουσικό σχεδιασμό από τον V.Sarkisov. Μετά την παράσταση, το κοινό λέει ότι ο Τσεχόφ άνοιξε στο παιχνίδι, τι δεν είχε παρατηρηθεί πριν. Αξίζει να δείτε αυτή την πολυεπίπεδη, piercing απόδοση, να λυθεί στα στυλ του ασπρόμαυρου κινηματογράφου των αρχών του αιώνα, για να απαντήσουμε στις ερωτήσεις σχετικά με τη Ρωσία, την Ευρώπη, από ερήμους τον εικοστό αιώνα. Και για το δικό μας πεπρωμένο.

Ο θείος Vanya (άνοιξη 2013) στην πύλη της πολιτιστικής κληρονομιάς της Ρωσίας Culture.RF
A.P.Chekhov, "θείος vanya", 12+, παίξτε σε δύο ενέργειες, διευθυντή και μουσικό σχεδιασμό από τον V.Sarkisov. Σκηνοθεσία από την παράσταση του V.Sarkisov κατάφερε να βάλει "όχι δράμα στη ζωή και το ίδιο το δράμα της ζωής". Κάθε ένας από τους ήρωες ζει η ιστορία της, η οποία, σύμφωνα με τον συγγραφέα και τον διευθυντή, είναι ενωμένοι σε ένα κοινό δράμα της ζωής. Κάθε ήρωας, κάθε ηθοποιός σπορείται στην απόδοση, αλλά δεν παραβιάζει το σύνολο του Chekhov. Μια ενδιαφέρουσα άποψη του σκηνοθέτη στις εικόνες των ηρώων του παιχνιδιού, ειδικά η εικόνα του θείου vanya. Για μεγάλο χρονικό διάστημα θεωρήθηκε ως ένας ήρωας, ο οποίος αποδίδεται σε αυτόν τα χαρακτηριστικά του οπλισμού και του μάρτυρα. Για τον Sarkisov, ο θείος Vanya είναι ένα γοητευτικό εκκεντρικό, τραγικό στο κόμμι του. Ο Σαρκάφ επέστρεψε στην προέλευση, η αντικειμενικότητα του Chekhov με την προσοχή του σε ένα συνηθισμένο άτομο. Αυτή η απόδοση δεν αφορά τη μοίρα της νοημοσύνης στη στροφή των 19-20 αιώνων, είναι για τους ανθρώπους έξω από το χρονικό πλαίσιο, για τα ανθρώπινα συναισθήματα και τις χαμένες ζωές.

Απολαύστε την προβολή σας και σε νέες συναντήσεις στο θέατρο!

Γεννήθηκε στις 8 Φεβρουαρίου 1949 στη Μόσχα στην οικογένεια ενός στρατιωτικού προσωπικού.

Τιμημένος καλλιτέχνης του RSFSR (03/11/1983).
Ο καλλιτέχνης των ανθρώπων της Ρωσίας (1.03.1994).

Η πρώτη προσπάθεια, το 1966, να εισέλθει στο σχολείο θεάτρου που έληξε σε αποτυχία. Ωστόσο, το επόμενο έτος εισήλθε στο δραματικό στούντιο στο κεντρικό παιδικό θέατρο. Το στούντιο που σπούδασε για τρία χρόνια και το 1970 υιοθετήθηκε στο τεμάχιο του κεντρικού παιδικού θεάτρου, όπου εργάστηκε για 7 χρόνια.

Το 1977-1991 - Ηθοποιός Θέατρο Μόσχας. Mossovet, όπου έπαιξε πολλούς κεντρικούς ρόλους σε παραστάσεις σύγχρονων συγγραφέων. Παράλληλα με το έργο στο θέατρο το 1978-1982 Σπούδασε στο κρατικό Ινστιτούτο Θεατρικής Τέχνης. Α.Β. Lunacharsky στο μάθημα στο Oscar Yakovlevich Reze.

Από το 1993 - Ηθοποιός του Μικρού Θεάτρου.

Στον κινηματογράφο από το 1973. Ένας από τους πρώτους μεγάλους ρόλους στον κινηματογράφο - Suzanne στην ντετέκτιβ Syson Sisson Susonov "καθαρή αγγλική δολοφονία" (1974).

Μεταξύ των καλύτερων ρόλων στην ταινία - Lyudmila στην ταινία Vladimir Menshov "Μόσχα δεν πιστεύει" (1980), Alla στην εικόνα της Tatyana Lozinova "Εμείς, τα ακόλουθα" (1981), Nina Solominina "Καρναβάλι" (1981), Η Nadia Klyuev στην κωμωδία Geralda Beanov "το πιο γοητευτικό και ελκυστικό" (1985), Galina Cadetova στη λυρική κωμωδία του Leonid Queenihidze "καλλιτέχνης από το Mushroomova" (1988), Katya στην ταινία "Κινέζικη γιαγιά" (2009).

Στην ηθοποιό, μοναδικά συνδυασμένη μοναδική κωμωδία και φωτεινό δραματικό ταλέντο.

((Togglertext))

Το Sergey Vladimirovich συμμετέχει στα έργα του θεάτρου "Galaxy" - Petra Greenova παίζει στην "κόρη του καπετάνιου".

Για τους δεξιότητες στην περίφραξη Σεργκέι, ο Σεργκέι απονεμήθηκε το βραβείο "για το καλύτερο τέχνασμα" στο Silver Sword Festival της Ένωσης Caskaders της Ρωσίας και της συνδικαλιστικής ένωσης των Cascaders.

Το πρώτο έργο στην ταινία ήταν το επεισόδιο στα "μυστικά της αγάπης". Στη συνέχεια, ακολουθήθηκε ένας μεγάλος ρόλος της Volodya στην ταινία "Night Long Line". Ο επόμενος ήρωας του Kempo έγινε παίκτης χόκεϋ Zimin στην ταινία "Legend No. 17".

Nizhny Novgorod κρατικό ακαδημαϊκό θέατρο του Δράμας που ονομάστηκε μετά από M. Gorky
Κτίριο θεάτρου (2008)
Με βάση
Διευθυντής	Kainov, Boris Petrovich
Καλλιτεχνικός διευθυντής	Demurov, Georgy Sergeevich
Δικτυακός τόπος	http://www.drama.nnov.ru.
Nizhny Novgorod κρατικό ακαδημαϊκό θέατρο του Δράμας που ονομάστηκε μετά από M. Gorky Στο Wikisklad

Nizhny novgorod κρατική τάξη του εργατικού δυναμικού κόκκινο banner ακαδημαϊκό θέατρο του δράματος που ονομάζεται μετά από ο M. Gorky είναι ένα από τα παλαιότερα ρωσικά θέατρα. Η ιστορία της δημιουργίας του θεάτρου χρονολογείται από το 1798 όταν ο πρίγκιπας Ν. Γ. Shakhovskaya άνοιξε το δημόσιο θέατρο στο Nizhny Novgorod. . Στις 7 Φεβρουαρίου, η πρώτη δημόσια παράσταση πραγματοποιήθηκε σύμφωνα με την κωμωδία Dmitry I. Fonvizin "Επιλέγοντας τον Gooverner".

Ιστορία του θεάτρου

Ονόματα

Το θέατρο φορούσε τα ακόλουθα ονόματα:

• C - Nizhny Novgorod Θέατρο Prince Shakhovsky (Urban and Fair)
• C - Nizhny Novgorod Θέατρο
• C - Nikolaev Nizhny Novgorod Δραματικό Θέατρο
• C - Nizhny Novgorod Σοβιετικό Θέατρο Πόλης
• C - 1ο κρατικό θέατρο
• C - Nizhny Novgorod State Theatre
• Γ - Πρώτο θέατρο Gorky Drama
• Γ - Γκρεντ Περιφερειακό Θεατροφόρο Δράμα
• Γ - Περιφερειακό θεατρικό θέατρο Gorky
• C - Gorkovsky State Theatre Drama
• C - Gorky State Θέατρο του Δράμας που ονομάζεται μετά από M. Gorky
• C - Gorky κρατική τάξη του Εργατικού Κόκκινου Θέατρο Banner του Δράμας που ονομάζεται μετά από M. Gorky
• C - Gorkovsky κρατική τάξη του Εργασιακού Κόκκινου Banner Ακαδημαϊκό Θέατρο Δράμας που ονομάζεται μετά από M. Gorky
• C - Nizhny Novgorod κρατική τάξη του Εργατικού Κόκκινου Banner Ακαδημαϊκό Θέατρο Δράμας που ονομάζεται μετά από M. Gorky

Ιστορία του XIX αιώνα

"Ήταν μια ζοφερή αδέξια δομή, με μυρωδιά λάδι λαμπτήρα, με παχιά, χωρίς καταιγίδες, επιλεγμένα κούτσουρα που δεσμεύουν καταφύγια που στήριζαν την οροφή, με μαυρισμένο από την ερειπωμένη και αιθάλη από την πόρτα πίσω από την πόρτα πίσω από την πόρτα Σκηνές, ... και στις δύο πλευρές της κουρτίνας υπήρχαν δύο τεράστιες και πριονισμένες τρύπες στις οποίες τα μάτια κάποιου ήταν συνεχώς ορατά κατά τη διάρκεια της διακοπής, ακόμη και μερικές φορές με μύτη, που συνοδεύονται από δύο δάχτυλα, οι οποίοι έχουν διευκολύνει τις παρατηρήσεις του Εργαζόμενος που είχε το καθήκον να σηκώσει την μπροστινή κουρτίνα και την πατριαρχία που κινούνταν μερικές φορές λόγω του σακάκι με το Lirai, αυτό το σγουρό κεφάλι ... ".

Με το θάνατο του πρίγκιπα το 1824, η επιχείρηση του θεάτρου πήγε χειρότερα, καθώς οι κληρονόμοι του Shakhovsky δεν ήθελαν τη γραφική υπόθεση. Το 1827, δύο πλούσιοι θεάτρου Rasputin και Klimov αγόρασαν το θέατρο, συμπεριλαμβανομένων των διακοσμήσεων και του τεμαχίου, για 100 χιλιάδες ρούβλια. Η λαμπρή περίοδος στην ιστορία του θεάτρου ξεκίνησε μέχρι το 1838, όταν ξεκίνησε μια σειρά από μετατοπίσεις του Θεάτρου. Η ποιότητα του παιχνιδιού έπεσε, οι απώλειες από το περιεχόμενο του θεάτρου μεγάλωσαν. Το 1853 το θέατρο καίγεται.

Ο τόπος κάτω από το νέο θέατρο σχεδιάστηκε στο αναχώματα του Upper-Volzhsky το 1846, αλλά ο Νικόλαος έλαβα ένα μέρος για τη θεατρική πλατεία σε ένα μεγάλο Pokrovskaya. Η έλλειψη κεφαλαίων από την πόλη για να αγοράσει γη από ιδιωτικούς ιδιοκτήτες και κατασκευή που αποσυρθεί συνεχώς την εφαρμογή του έργου.

Κατόπιν αιτήματος της πόλης Duma " Η υψηλότερη ανύψωση στην ανάθεση του νεοσύστατου Nizhny Novgorod Urban Cheater Name "Nikolaevsky", σε μια ευγνώμονες μνήμη της ευτυχισμένης μνήμης στο Bose of the Bood of the Wearing Emperor Nikolai i, προσωπικά τόνισε στο σχέδιο της πόλης για να χτίσει ένα κτίριο", Το θέατρο πήρε το όνομα του Nikolaevsky.

Στις 1 Σεπτεμβρίου 1896, το δραματικό συγκρότημα, με επικεφαλής τον Ν. Ι. Solvyshchikov-Samarin, άνοιξε μια νέα σεζόν με το δράμα Α. Ι. Skumbatova-Yuzhina "φύλλα θα σκουπίσει."

Το 1956-1962, ο κύριος διευθυντής του θεάτρου ήταν φοιτητής και οπαδός ενός εξαιρετικού διευθυντή A. Ya. Tairova, καλλιτέχνης ανθρώπων του RSFSR, ο νικητής του βραβείου Κράτος της ΕΣΣΔ M. Α. Gersht. Gersht σε συνδυασμό στη δουλειά του φωτεινή ψυχαγωγία, την κλίμακα και η ευκρίνεια της μορφής με το ψυχολογικό βάθος και τη φιλοσοφική διείσδυση στη δραματουργία. Με αυτό, ο θύλακας αναπληρώθηκε με πολλούς ευρέως γνωστούς καλλιτέχνες, όπως ο L. S. Drozdova, V. V. Vikhrov, Ν. G. Voloshin, V. Ya. Nerchadsky, V. Ya. Samoilov, V. I. Kuznetsov.

Το 1968, το έργο "στο κάτω μέρος" του M. Gorky και τρεις από τους δημιουργούς του - Διευθυντής BD Voronov, καλλιτέχνης V. Ya. Γερασιμένκο, καλλιτέχνης των ανθρώπων του RSFSR NA Levkoev, ο εκτελεστής του ρόλου του Λουκά, - Κρατικό βραβείο ονομάτων RSFSR. S. Stanislavsky.

Το 1968, η κορυφαία ηθοποιός του θεάτρου Α. Ν. Σαμαρίνα απονεμήθηκε ο τιμητικός τίτλος του καλλιτέχνη των ανθρώπων της ΕΣΣΔ για εξαιρετικά δημιουργικά επιτεύγματα. Πολλοί δημιουργικοί εργαζόμενοι του θεάτρου απονεμήθηκαν την τιμητική τάξη της Ρωσίας, καθώς και τους βραβευτές του βραβείου Nizhny Novgorod.

Το 1968, το θέατρο απονεμήθηκε τον τίτλο "Ακαδημαϊκό" - το δεύτερο από τα περιφερειακά θέατρα της Ρωσίας.

Το 1993, στο ρωσικό θεατρικό φεστιβάλ που ονομάστηκε από τον M. Gorky, το παιχνίδι "Zykov" στο παιχνίδι M. Gorky έλαβε το κύριο βραβείο για τον καλύτερο διευθυντή (έπεσε. Deat Oss. Rf G. G. Mikhailov)

Το Nizhny Novgorod Drama Theatre είναι το μόνο στη χώρα, στο στάδιο της οποίας, από το 1901 g, όλα τα έργα του M. Gorky και ορισμένες ισοπαλίες της πεζογραφίας του. "Η δόξα του θεάτρου Nizhny Novgorod έχει καθιερωθεί από καιρό από το βάθος της ανάπτυξης χαρακτήρων, την ακρίβεια των ψυχολογικών κινήτρων, ένα χυμώδες χιούμορ ηθοποιού ... η παράδοση του θεάτρου ήταν υπό την άμεση επιρροή του συγγραφέα, του οποίου το όνομα Φοράει, "έγραψε το περιοδικό" θέατρο "το 1965

Κύριοι Διευθυντές Θέατρο

• 1893-1899 Ν. Ι. SOLVIKOV-SAMARIN
• 1899-1900 S. A. Korsikov-Andreev
• 1900-1902 Κ. Ν. Nellobin
• 1902-1908 Δ. Ι. Basmanov
• 1908-1910 Μ. Ε. ΕΥΕΓΕΝΙΒ
• 1911-1912 Π. Π. Struska
• 1912-1913 Ι. Β. Lozanovsky
• 1916-1918 Ι. Α. Ροστόβιτσεφ
• 1918-1922 College Directory
• 1922-1924 S. Ya. Sveta
• 1924-1936 Ν. Ι. SOLVIKOV-SAMARIN (από το 1936 έως το 1945 - καλλιτεχνικός σύμβουλος)
• 1936-1940 Ε. Α. Brill (τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας)
• 1940-1942 V.Z μάζα.
• 1942-1956 Ν. Α. Ποκρόβσκι (καλλιτέχνης του λαού της Ρωσικής Ομοσπονδίας)
• 1956-1962 Μ. Α. Gersht (τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας)
• 1962-1971 Β. Δ. ΒΟΟΝΟΒ (τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας)
• 1971-1975 Κ. Μ. Ντουρινίν
• 1975-1979. V. Menzhenin (τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας)
• 1979-1985 A.A Koshelev
• 1985-1988 Ο. Ι. Dzhangsherasvili (τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας)
• 1988-1991 E. D. Tabachnikov (τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας)

Θέατρο Θέατρο

Σήμερα θέατρο

Το θέατρο κατευθύνεται

• Διευθυντής: Β. Π. Kaynov - Τιμημένος εργαζόμενος του πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας, απονέμει το θολνάκι του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας "για τα επιτεύγματα στον πολιτισμό", ο νικητής του βραβείου της πόλης Nizhny Novgorod.
• Καλλιτεχνικός Διευθυντής: Γ. Σ. ΔΗΜΟΥΒΟΥ - Ο καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας, γνωστός στο Nizhny Novgorod και ο νικητής των ασφαλίστρων. Ν. Ι. Salikshikov-Samarina και η πόλη Nizhny Novgorod

Οι δραστηριότητες επαναλαμβάνονται:

• 2008 - Sarov
• 2009 - Tula
• 2011 - Δημοκρατία Yoshkar-Ola Mari El

Το θέατρο συμμετέχει με επιτυχία σε διεθνή και all-ρωσικά φεστιβάλ και φόρουμ θεάτρου

• 1993, το φεστιβάλ all-ρωσικού θεάτρου στο Nizhny Novgorod - το έργο "Zykov" (Διευθυντής - τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας Γ. Μιχαήλ) απονεμήθηκε το Grand Prix για τον καλύτερο σκηνοθέτη. Ο εκτελεστής του ρόλου της Σοφίας τιμημένος καλλιτέχνης του RSFSR T. Yu. Η Kirillova έλαβε ένα βραβείο "για τον καλύτερο θηλυκό ρόλο".
• 2002, το φεστιβάλ "Τα παλαιότερα θέατρα της Ρωσίας" στο Kaluga - το έργο "Δάσος" Α. Ν. Οσττρόβσκι (Διευθυντής - τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας Β. F. Bogomazov). Τα διπλώματα του φεστιβάλ παρατηρήθηκαν από τον καλλιτέχνη του λαού της Ρωσικής Ομοσπονδίας VV Nikitin (ο ρόλος του δυστυχώς) για την πίστη στις παραδόσεις του Ρωσικού Ρεαλιστικού Θέατρο και τον τιμημένο καλλιτέχνη της Ρωσικής Ομοσπονδίας AV Murisp (ρόλος της Milonova) για την καλύτερη απόδοση του ρόλου του δεύτερου σχεδίου.
• 2004, V Διεθνές Φεστιβάλ Volkov στο Yaroslavl - Performance "Tartuf, ή Deceiver" J.-B. Moliere (σκηνοθέτης - καλλιτέχνης ανθρώπων της Ρωσικής Ομοσπονδίας, νικητής του κρατικού βραβείου Α. Ivanov) έλαβε ένα βραβείο "Crystal Bell"
• 2004, II Διεθνές Θέατρο Φόρουμ "Golden Vityt" στη Μόσχα - η ίδια απόδοση έλαβε ένα δίπλωμα "για την καλύτερη σκηνογραφία" (καλλιτέχνης Ε. Μ. Voronin).
• 2006, IV Διεθνές Φεστιβάλ "Σλαβικές Συναντήσεις Θέατρο" στο Bryansk - που δείχνει ένα παιχνίδι στο παιχνίδι του Πέτρου Σελλινίνα "Άγγελος από Tuman" βγήκε έξω
• 2008, III all-ρώσικο φεστιβάλ θεάτρου "Τα παλαιότερα θέατρα της Ρωσίας" στην Kaluga - συμμετείχαν στην ίδια απόδοση.
• 2008, II Διαπεριφερειακό φεστιβάλ θεάτρου που ονομάζεται μετά από Ν. ΚΗ. Rybakova, Tambov - Παρουσιάστηκε το παιχνίδι "σε όλες τις σοφίδες της αρκετά απλότητας" (Διευθυντής - VM Portnov), αποκτήθηκαν για την απόδοση: το δίπλωμα του Laureate "για την καλύτερη ενέργεια Σύνθεση ", Demurov G. S. - ο τίτλος" Full of Russia "και Ν. Kh. Rybakov, V. Omotov - Βραβείο και Δίπλωμα του Νεδζυδά" Βραβείο και Δίπλωμα του Ναυτικού της Ρωσικής Ομοσπονδίας.
• 2008 - Το Φεστιβάλ Θεάτρου "στη Χρυσή Πύλη" Γ. Βλαντιμίρ το παιχνίδι "σε όλους τους Σκιστές της αρκετά απλότητας".
• 2008 - Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου IX. F. Volkov στο Yaroslavl. Απόδοση "Γάμος". Ο S. V. Blokhin - Criteics Council of the IX International Volkov φεστιβάλ σημείωσε την καλύτερη δράση εργασίας με διπλώματα και βραβεία: τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας Blokhin Sergey Valerevich για το ρόλο των ομελέτα αυγών στο παιχνίδι "Γάμος" \u200b\u200bΝ. Γκόγκολ
• 2009 - Διεθνές Φεστιβάλ XVII "Σλαβικές συναντήσεις θεάτρου" G. Bryansk. Απόδοση "Γάμος" \u200b\u200bΝ. Γκόγκολ. Δίπλωμα ευγενικού διπλώματος "Καλύτερο αρσενικό ρόλο" - τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας Blokhin, Sergey Valerievich για το ρόλο των ομελέτα

Τα βραβεία του Nizhny Novgorod, που απονέμονται από τη διοίκηση της πόλης για εργασία, έχοντας μια μεγάλη επιστημονική, οικονομική ή κοινωνική σημασία, έχουν τιμήσει

• παραστάσεις
  • "Romeo και Juliet" W. Shakespeare (σκηνοθέτης V. F. Bogomazov, 1994),
  • "G. g-on chair" Μ. Bulgakov στο ποίημα N. Gogol "Dead Souls" (Διευθυντής L. S. Belyavsky, 2002)
• Ηθοποιοί
  • Μ. Π. Alasheeva, V. V. Nikitin, G. S. Demurov, S. V. Blokhin, Τ. Yu. Kirillova, Yu. Μ. Kotov, Ε. Α. Σουδήτικη.

Ο νέος οδηγός, παραμένοντας το σωστό κλασικό, έλαβε το μάθημα για να ενημερώσει το ρεπερτόριο, πραγματοποιείται το πρόγραμμα επιστροφής του Gorky Drama στη θεατρική σκηνή.

Η πρακτική των δημόσιων συζητήσεων προωθείται.

Σύγχρονο Θέατρο Θέατρο

Ρεπερτόριο

Εξαιρετικές δηλώσεις των τελευταίων ετών

• - "Messenger" M. Gorky. Σκηνοθεσία του Ν. Ι. Salchers-Samarin
• - "Fire Bridge" Romashova
• - "οργή" yanovsky
• - "Shot" του Μελωτισμού
• - "φόβος" της Αθηνογενόβα
• - "Τελευταία" M. Gorky. Σκηνοθεσία του Lermin
• - "Zykov" M. Gorky. Διευθυντής Ε. Α. Brill
• "Όπου η ροή του ποταμού" Α. Sosnina
• "Όλα παραμένουν οι άνθρωποι" S. Aleshina
• "Ο χαμένος γιος" R. Blauman

Τρέχον ρεπερτόριο

Σημειώνει

Συνδέσεις

Βιβλιογραφία

• Alekseeva Α. Ν. Πολιτιστική κατασκευή της περιοχής Gorky 1917-1957. Συλλογή. - Βιβλίο Gorky Βιβλίο, 1957.

Ιδρύματα Πολιτισμού και Τέχνης Nizhny Novgorod
Θέατρα	Nizhny Novgorod κρατικό ακαδημαϊκό θέατρο του Δράμας που ονομάστηκε μετά από M. Gorky ·

Nizhny Novgorod Drama Theatre. M. Gorky (Nizhny Novgorod, Ρωσία) - ρεπερτόριο, κόστος εισιτηρίων, διεύθυνση, αριθμούς τηλεφώνου, επίσημος ιστότοπος.

• Περιηγήσεις στον Μάιο στη Ρωσία
• Εκδρομές καύσης στη Ρωσία

Προηγούμενη φωτογραφία Επόμενη φωτογραφία

Μου φαινόταν ότι σε αυτό το όμορφο κτίριο, γεμάτο ηλεκτρικό φως, θα ξεχάσω το ακανθώδες μονοπάτι του επαρχιακού ηθοποιού ότι όλα τα όνειρα του ουράνιου τόξου μου για το πραγματικό θέατρο τέχνης θα υλοποιηθούν εδώ. Κάθε φορά που μπήκα στο Νέο Θέατρο, καλύφθηκα από κάποιο είδος συγκίνησης και έβαλα τον εαυτό μου για το τι συνέβαινε στους διαδρόμους των αιγοπρόθεσμων.

Ν. Ι. SOLVIKOV-SAMARIN

Nizhny Novgorod Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο του Δράμας που ονομάστηκε μετά το M. Gorky είναι ένα από τα παλαιότερα στη Ρωσία, είναι περισσότερο από 200 ετών. Η ιστορία του θεάτρου αρχίζει με το χρόνο που ο πρίγκιπας Shakhovskaya, έχοντας μετακινηθεί για μόνιμη κατοικία στο Nizhny Novgorod και μεταφέρθηκε στην πόλη του Θέατρο και το ακίνητο του φρουρίου του θεάτρου, άνοιξε το δημόσιο θέατρο Nizhny Novgorod και οι ηθοποιοί του φρουρίου έπαιξαν την πρώτη Παίξτε στην κωμωδία Di Phonvizin "Επιλογή ενός κυβερνήτη".

Ο ίδιος ο Πρίγκιπας πήρε τα έργα για παραστάσεις, δίνοντας προτίμηση στο κλασικό ρεπερτόριο και εκτός από τις κωμωδίες, οι τραγωδίες και το Watervals, οι όπερες και τα μπαλέτα τοποθετήθηκαν επίσης στο θέατρο του.

Ιστορία του θεάτρου

Μέχρι το 1838, το θέατρο δώσε τακτικά παραστάσεις - μέχρι να ξεκινήσει η συχνή αλλαγή των ιδιοκτητών. Ήταν σε αυτή τη δύσκολη περίοδο ότι η εντολή του Νικολάου είχα σχετικά με τη συσκευή ενός νέου κτιρίου θεάτρου και θεατρικού πλατείας. Δυστυχώς, το 1953 το θέατρο καίγεται για να ανοίξει ξανά δύο χρόνια αργότερα στο σπίτι του εμπόρου Peter Bugrova.

Ωστόσο, οι θεατρικές υποθέσεις επιδεινώθηκαν μόνο. Δεν υπήρχε τίποτα που να πληρώσει τους ηθοποιούς, τα χρήματα ήταν απαραίτητα για επισκευές και οι επιχειρηματίες άλλαξαν και άλλαξαν, ανίκανοι να αλλάξουν την κατάσταση. Όλα πήγαν στο γεγονός ότι το θέατρο στο Nizhny Novgorod θα ολοκληρώσει την ύπαρξή του.

Η all-ρώσινη βιομηχανική και καλλιτεχνική έκθεση σώθηκε, η οποία έπρεπε να πραγματοποιηθεί στο Nizhny Novgorod το 1896. Η πόλη Duma αποφασίστηκε ότι η έλλειψη του θεάτρου σε μια τέτοια κατάσταση θα μπορούσε να θέσει σε κίνδυνο την πόλη και ως εκ τούτου θα πρέπει να επισκευαστεί επειγόντως .

Το 1968, το θέατρο ανατέθηκε τον τίτλο "ακαδημαϊκό". Απασχολεί 6 λαϊκούς καλλιτέχνες στη Ρωσία, 1 τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας, 6 προστιθέμενοι καλλιτέχνες της Ρωσίας, 5 τιμημένοι εργάτες πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Το θέατρο ρεπερτορίου

Το Theatre Repertoire έχει πάντα χτιστεί στα καλύτερα δείγματα του παγκόσμιου κλασικού και του σύγχρονου δράματος. Το Nizhny Novgorod Drama Theatre είναι το μόνο στη χώρα, στη σκηνή από το 1901, από το 1901, παραδόθηκαν όλα τα έργα του Grand Countryman M. Gorky και μεμονωμένο σχέδιο της πεζογραφίας της.

Το θέατρο από το 1896 βρίσκεται σε ένα από τα πιο όμορφα κτίρια στον κεντρικό δρόμο της πόλης, χτισμένο στο έργο του αρχιτέκτονα του αρχιτέκτονα των αυτοκρατορικών θεάτρων του ακαδημαϊκού V. Α. Schrether.

Τα τελευταία χρόνια, το θέατρο συμμετείχε στα διεθνή και all-ρώσικα φεστιβάλ θεάτρου και φόρουμ στο