Ένα μικρό μήνυμα για τον αγαπημένο σας αφηγητή. Χανς Κρίστιαν Άντερσεν - ο μεγάλος, μοναχικός και παράξενος αφηγητής

Ένα μικρό μήνυμα για τον αγαπημένο σας αφηγητή.  Χανς Κρίστιαν Άντερσεν - ο μεγάλος, μοναχικός και παράξενος αφηγητής
Ένα μικρό μήνυμα για τον αγαπημένο σας αφηγητή. Χανς Κρίστιαν Άντερσεν - ο μεγάλος, μοναχικός και παράξενος αφηγητής

21 Οκτωβρίου 1896 γεννήθηκε Evgeny Lvovich Schwartz - συγγραφέας, θεατρικός συγγραφέας, ο οποίος μας διηγείται παλιά παραμύθια με έναν νέο τρόπο και συνέθεσε τα δικά του, όχι λιγότερο συναρπαστικά.

Ο Evgeny Schwartz δεν μπήκε αμέσως στη μεγάλη λογοτεχνία. Αφού πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο Maykop (LINK: που θυμόταν συχνά), μετά την αποφοίτησή του από το λύκειο το 1914, εισήλθε στη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας. Ωστόσο, η δημιουργική φύση του μελλοντικού συγγραφέα λαχταρούσε ένα διαφορετικό είδος δραστηριότητας. Ο νεαρός ενδιαφέρθηκε για το θέατρο. Η καριέρα του ως ηθοποιός στο εργαστήριο θεάτρου Rostov-on-Don δεν κράτησε πολύ: από το 1917 έως το 1921. Στη συνέχεια - μετακόμισε στο Πέτρογκραντ και ξεκίνησε τη λογοτεχνική δραστηριότητα. Ο Evgeny Schwartz υπηρέτησε αρχικά ως γραμματέας του K. Chukovsky, στη συνέχεια συνεργάστηκε στα παιδικά περιοδικά "Chizh" και "Ezh". Εκείνη την εποχή, έγινε στενός φίλος με τις «σεραπείες». Δεν έγινε ποτέ μέλος της "αδελφότητας", συχνά παρευρέθηκε στις συναντήσεις τους ως καλεσμένος. Perhapsσως, η επικοινωνία με αυτούς τους λάτρεις της πένας ώθησε τον Schwartz να δημιουργήσει τα δικά του έργα, τα οποία σήμερα μπορούν να ανταγωνιστούν σε δημοτικότητα τα έργα των ίδιων των "σεραπιών". Το 1923, τα πρώτα φελετόνια και σατιρικά ποιήματα του συγγραφέα εμφανίστηκαν στην εφημερίδα "Kochegarka", που εκδόθηκε στην πόλη Μπαχμούτ. Ταυτόχρονα, μαζί με τον M. Slonimsky, οργάνωσαν το περιοδικό Zaboy.

Το πρώτο ξεχωριστό βιβλίο του Schwartz - μια συλλογή ποιημάτων "The Tale of a Old Balalaika" - εμφανίστηκε μόνο το 1925. Εμπνευσμένος από αυτό το επιτυχημένο ντεμπούτο, ο συγγραφέας αφιέρωσε στα παιδιά ένα παραμύθι για το Θέατρο Άντεργουντ, το έργο Ο Θησαυρός (για τους «νέους αξιωματικούς πληροφοριών της εθνικής οικονομίας»).

Αλλά το αποκορύφωμα της δουλειάς του, αναμφίβολα, ήταν οι μεταγραφές των πλοκών του Άντερσεν: "Η πριγκίπισσα και ο χοίρος", "Κοκκινοσκουφίτσα", "Σταχτοπούτα", "Η βασίλισσα του χιονιού", στις οποίες μεγάλωσαν περισσότερες από μία γενιές παιδιών πάνω. Κάτω από το στυλό του Σβαρτς, οι ήρωες δεν γίνονται απλώς πιο «ζωντανοί». Συνδυάζονται οργανικά με τον πραγματικό κόσμο. Ο συγγραφέας συνδυάζει την ποιητική των παραμυθιών με κάποιες καθημερινές λεπτομέρειες και το κάνει τόσο επιδέξια που ο θεατής, ο αναγνώστης δέχεται άνευ όρων τους ήρωες, χωρίς να αμφιβάλλει για την αυθεντικότητά τους. Τα συνηθισμένα υπέροχα στερεότυπα αλλάζουν και όλοι συμφωνούν με τις νέες συνθήκες μιας υπέροχης ζωής. Και από αυτή την άποψη, η αξία του Schwartz ως καινοτόμου στην επανάληψη παραμυθιών είναι ανεκτίμητη. "Και έβαλα και το στέμμα!" - η θετή μητέρα αγανακτεί για τον βασιλιά. Μια τέτοια συμπεριφορά "με τον τρόπο της θείας Marusya από τη γειτονική αυλή" δεν είναι χαρακτηριστική των παραμυθένιων χαρακτήρων, αλλά πόσο τέτοιες λεπτομέρειες ζωντανεύουν τη δράση! Ο βασιλιάς από την ίδια «Σταχτοπούτα» δεν είναι ένας μεγαλοπρεπής μονάρχης που κάθεται σε έναν θρόνο, αλλά ένας συνηθισμένος άνθρωπος που απλώς εργάζεται ως βασιλιάς για τον Σβαρτς και μιλά για τα «επαγγελματικά» του προβλήματα: «Για παράδειγμα, μουνί με μπότες. Ωραίος τύπος, έξυπνος, αλλά όταν έρχεται, βγάζει τις μπότες του και κοιμάται κάπου δίπλα στο τζάκι. Or, για παράδειγμα, Boy-with-Finger. Λοιπόν, παίζει κρυφτό συνεχώς για χρήματα. Δοκίμασε και βρες το. Είναι ντροπή! " Αυτή είναι η παθολογία ενός στεφανωμένου ατόμου;! Αυτές είναι απλώς η «σκληρή καθημερινότητα» της βασιλικής ζωής.

Δεν είναι γνωστό αν το κατόρθωμα του Σβαρτς για την έλευση του φασισμού στην εξουσία για να δημιουργήσει μια υπέροχη τριλογία («Ο γυμνός βασιλιάς», «Σκιά», «Δράκος») ή ήταν απλώς συνέχεια των επαναλήψεων του Άντερσεν. Ναι, ωστόσο, και δεν έχει σημασία ποιο ήταν το κίνητρο για τη συγγραφή αυτών των έργων. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι κατατάσσονται μεταξύ των καλύτερων αντιφασιστικών, αντιδικτατορικών έργων.

Με το ξέσπασμα του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, ο Yevgeny Schwartz έγινε ενεργός μαχητής κατά του φασισμού. Το 1941, δημοσιεύτηκε το έργο του "Under the Lindens of Berlin" (συν-συγγραφέας με τον M. Zoshchenko). Κρατούσε ραδιοφωνικά χρονικά, για τα οποία έγραφε άρθρα, ιστορίες, τραγούδια, φελετόν, ποιήματα.

Το 1944, ξεκίνησαν οι εργασίες για την πιο προσωπική, εξομολογητική εργασία, η σύνθεση της οποίας διήρκεσε δέκα χρόνια. Το όνομα άλλαξε αρκετές φορές: "Bear", "Merry Wizard", "Obedient Wizard", "Mad Bearded Man", "Naughty Wizard" ... ,σπου, τελικά, αποδείχθηκε κομψά και απλά - "An Ordinary Miracle". Το έργο ανέβηκε σε πολλά θέατρα της χώρας - και κάθε φορά με την ίδια επιτυχία. Ορισμένοι επικριτές κατηγόρησαν τον συγγραφέα για αυτό που θα τον καλωσόριζαν προς το παρόν - ως απολίτικο. Ναι, οι ήρωές του συχνά απέχουν από κάθε πολιτική ιδέα. Και αυτό είναι το πλεονέκτημα του πλοιάρχου.

Οι αιώνιες αλήθειες είναι έξω από την πολιτική, έξω από το χρόνο. Είναι οι νόμοι σύμφωνα με τους οποίους πρέπει να αναπτυχθούν οι φυσιολογικές ανθρώπινες σχέσεις, σύμφωνα με τους οποίους το καλό κερδίζει πάντα, η αλήθεια θριαμβεύει και οι κακομοίρες παίρνουν αυτό που τους αξίζει. Ο θρίαμβος αυτών των νόμων είναι ο στόχος κάθε φυσιολογικής κοινωνίας. Η συμμόρφωση με αυτά θα πρέπει να είναι ο κανόνας. Και οι προφητείες τους είναι άξιοι δόξας.

Ένας από αυτούς τους κήρυκες ήταν ο Evgeny Lvovich Schwartz ...

Τα παραμύθια για παιδιά γράφονται από παραμυθάδες που έχουν εντυπωσιακή δημιουργική φύση και εξαιρετική ψυχική οργάνωση. Είναι εξαιρετικά σημαντικό να μεταφέρουμε στο παιδί σε μια γλώσσα προσβάσιμη σε αυτό, απλές αλήθειες, καθολικές ανθρώπινες ηθικές αξίες. Εξάλλου, τα συναισθήματα, οι εντυπώσεις που λαμβάνει ένα μωρό σε μικρή ηλικία εναποτίθενται στην καρδιά του για μια ζωή. Τα καλά παραμύθια είναι ένα αξιόλογο θεμέλιο, το πιο σημαντικό στάδιο που κάθε αναπτυσσόμενο άτομο ξεπερνά, συνειδητοποιώντας τα κίνητρα των ενεργειών, σκεπτόμενος τις συνέπειες.

Το παραμύθι του συγγραφέα

Τα παραμύθια που δημιουργήθηκαν από αφηγητές μπορεί να είναι μια ανεξάρτητη μαγική ιστορία που εφευρέθηκε από τον συγγραφέα ή μπορεί να είναι μια λαογραφική πλοκή μεταφρασμένη σε ποιητικό ή λογοτεχνικό τρόπο. Τα λογοτεχνικά παραμύθια του συγγραφέα δεν είναι μόνο φανταστικές μαγικές ιστορίες, είναι η γνώση του κόσμου, μια συγκεκριμένη οδηγία στον νεαρό αναγνώστη, μια εμπιστευτική συνομιλία μεταξύ εκπροσώπων της παλαιότερης και της νεότερης γενιάς. Οι αφηγητές, τα ονόματα των οποίων θα αναφέρονται παρακάτω, δεν δημιούργησαν απλώς συναρπαστικές πλοκές, τα έργα τους είναι γεμάτα από πολύτιμες εκπαιδευτικές στιγμές. Τέτοιες είναι οι μαγικές ιστορίες του Τολστόι, οι ιστορίες του Ντενίσκιν του Βίκτορ Ντραγκούνσκι.

Ιδιαίτερο στυλ

Αλλά ακόμη και μεταξύ των αναγνωρισμένων κλασικών του είδους υπάρχουν ειδικοί παραμυθάδες για παιδιά των οποίων το αφηγηματικό ύφος και τα πρωτότυπα δεν μπορούν να συγχέονται με κανέναν. Για παράδειγμα, ο Βιτάλι Μπιάνκι. Σχεδόν κάθε συμπατριώτης διάβασε ή άκουσε τις ιστορίες του για τη φύση, οι οποίες διακριτικά και ευλαβικά δημιουργούν την αγάπη για τον κόσμο γύρω, τα φυτά και τα ζώα. Είναι επίσης απαραίτητο να αναφερθεί το P.P. Ο Μπάζοφ και οι μοναδικές δημιουργίες του: "Ασημένια οπλή", "Χρυσά μαλλιά", "Μαλαχίτικο κουτί", "Ερωμένη του χάλκινου βουνού", "Πέτρινο λουλούδι", "Δύο σαύρες". Θυμόμενοι αυτούς τους εξαιρετικούς αφηγητές, μπορούμε να πούμε με σιγουριά: οι δημιουργοί των παραμυθιών του συγγραφέα είναι οι πρώτοι δάσκαλοι των παιδιών που θυμούνται και εκτιμούν.

Παραμύθια των κλασικών


Αιώνια λογοτεχνική κληρονομιά

Τα παραμύθια που παρουσιάζονται στην ανθρωπότητα από τους παραμυθάδες είναι μια λογοτεχνική κληρονομιά που ενώνει όλους τους κατοίκους του πλανήτη. Άνθρωποι από διαφορετικές χώρες διαβάζουν διαφορετικά έργα, αλλά ο καθένας διαβάζει τα παραμύθια των κλασικών στην παιδική ηλικία. Συνήθως δεν θυμόμαστε το όνομα της ταινίας που παρακολουθήσαμε την προηγούμενη μέρα, αλλά θυμόμαστε τον τίτλο σε όλη μας τη ζωή, παρά το γεγονός ότι τα διαβάζαμε στην παιδική ηλικία. Και όλα αυτά επειδή αυτά τα έργα ήταν εκπληκτικά ενημερωτικά, δίδαξαν τις καλύτερες ανθρώπινες ιδιότητες, τις αρχές της ηθικής. Οι παραμυθάδες, των οποίων τα επώνυμα είναι γνωστά σε μας από την παιδική ηλικία, έχουν δημιουργήσει το σωστό εργαλείο στην ανατροφή των παιδιών που έχει αντέξει στο χρόνο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο είναι εξαιρετικά σημαντικό να επιλέξετε τα σωστά παραμύθια για να διαβάσει ένα παιδί, γιατί αποτελεί στέρεη βάση για την αισθητική και ηθική ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού. Ωστόσο, για τους ενήλικες, τα παραμύθια εξακολουθούν να είναι πολύ διδακτικά και σχετικά.

Πόρτα στη χώρα των θαυμάτων

Οι συγγραφείς-παραμυθάδες δημιουργούν όχι μόνο ένα μαγικό μέσο κατανόησης του κόσμου, ανοίγουν ένα είδος πόρτας στη χώρα των θαυμάτων, βοηθούν να πιστέψουν σε ένα θαύμα, χρησιμοποιώντας μια προσωπική δημιουργική μέθοδο, προσφέροντας ερμηνείες του συγγραφέα για τα λαϊκά παραμύθια. Αυτό είναι που βοηθά στην κατανόηση της σημασίας αυτού του είδους και της ανεκτίμητης συμβολής του στην παγκόσμια λογοτεχνία.

Περιγραφή της παρουσίασης για μεμονωμένες διαφάνειες:

1 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

2 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Alexander Sergeevich Pushkin (1799-1837) Όχι μόνο τα ποιήματα και οι στίχοι του μεγάλου ποιητή και θεατρικού συγγραφέα απολαμβάνουν την επάξια αγάπη των ανθρώπων, αλλά και υπέροχα παραμύθια σε στίχους. Ο Αλέξανδρος Πούσκιν άρχισε να γράφει τα ποιήματά του στην παιδική ηλικία, έλαβε καλή εκπαίδευση στο σπίτι, αποφοίτησε από το Λύκειο Tsarskoye Selo (προνομιακό εκπαιδευτικό ίδρυμα), ήταν φίλος με άλλους διάσημους ποιητές, συμπεριλαμβανομένων των "Δεκεμβριστών". Στη ζωή του ποιητή υπήρξαν περιόδους ανατροπών και τραγικών γεγονότων: κατηγορίες για ελεύθερη σκέψη, παρεξήγηση και καταδίκη των αρχών, τελικά, μια μοιραία μονομαχία, με αποτέλεσμα ο Πούσκιν να λάβει θανάσιμη πληγή και να πεθάνει σε ηλικία 38 ετών. Αλλά η κληρονομιά του παραμένει: το τελευταίο παραμύθι που έγραψε ο ποιητής ήταν "Το παραμύθι του χρυσού κόκορα". Είναι επίσης γνωστά τα "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Fisherman and the Fish", The Tale of the Dead Princess and the Seven Bogatyrs "," The Tale of the Priest and the Worker Balda ".

3 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Pavel Petrovich Bazhov (1879-1950) Ο Ρώσος συγγραφέας και λαογράφος, ο οποίος ήταν ο πρώτος που πραγματοποίησε τη λογοτεχνική επεξεργασία των θρύλων των Ουραλίων, μας άφησε μια ανεκτίμητη κληρονομιά. Γεννήθηκε σε μια απλή εργατική οικογένεια, αλλά αυτό δεν τον εμπόδισε να αποφοιτήσει από το σεμινάριο και να γίνει δάσκαλος της ρωσικής γλώσσας. Το 1918 προσφέρθηκε εθελοντικά στο μέτωπο, επιστρέφοντας, αποφάσισε να στραφεί στη δημοσιογραφία. Μόνο για την 60η επέτειο του συγγραφέα δημοσιεύτηκε μια συλλογή ιστοριών "Μαλαχίτικο κουτί", η οποία έφερε στον Μπαζόφ την αγάπη του λαού. Είναι ενδιαφέρον ότι τα παραμύθια γίνονται με τη μορφή θρύλων: ο λαϊκός λόγος, οι λαογραφικές εικόνες κάνουν κάθε έργο ξεχωριστό. Τα πιο διάσημα παραμύθια: "Οικοδέσποινα του Χάλκινου Όρους", "Ασημένια οπλή", "Μαλαχίτικο κουτί", "Δύο σαύρες", "Χρυσά μαλλιά", "Πέτρινο λουλούδι".

4 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Alexei Nikolaevich Tolstoy (1882-1945) Ο Alexey Tolstoy έγραψε σε πολλά είδη και στυλ, έλαβε τον τίτλο του ακαδημαϊκού και ήταν πολεμικός ανταποκριτής κατά τη διάρκεια του πολέμου. Ως παιδί, ο Αλεξέι ζούσε στο αγρόκτημα Sosnovka στο σπίτι του πατριού του (η μητέρα του άφησε τον πατέρα του, κόμη Τολστόι, έγκυος). Ο Τολστόι πέρασε αρκετά χρόνια στο εξωτερικό, μελετώντας λογοτεχνία και λαογραφία διαφορετικών χωρών: έτσι προέκυψε η ιδέα να ξαναγράψουμε το παραμύθι "Πινόκιο" με νέο τρόπο. Το 1935, δημοσιεύτηκε το βιβλίο του "Το χρυσό κλειδί ή οι περιπέτειες του Πινόκιο". Επίσης, ο Αλεξέι Τολστόι κυκλοφόρησε 2 συλλογές δικών του παραμυθιών, που ονομάζονται "Little Mermaid Tales" και "Magpie Tales". Τα πιο διάσημα έργα "ενηλίκων" είναι το "Walking through the agony", "Aelita", "Hyperboloid of engineer Garin".

5 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Alexander Nikolaevich Afanasyev (1826-1871) Πρόκειται για έναν εξαιρετικό λαογράφο και ιστορικό, ο οποίος από τα νιάτα του λάτρευε τη λαϊκή τέχνη και την σπούδασε. Αρχικά εργάστηκε ως δημοσιογράφος στα αρχεία του Υπουργείου Εξωτερικών, εκείνη την εποχή άρχισε την έρευνά του. Ο Afanasyev θεωρείται ένας από τους πιο εξαιρετικούς επιστήμονες του 20ού αιώνα, η συλλογή του με ρωσικά λαϊκά παραμύθια είναι η μόνη συλλογή ρωσικών παραμυθιών της Ανατολικής Σλάβης που μπορεί να ονομαστεί "λαϊκό βιβλίο", επειδή πάνω από μία γενιά μεγάλωσε σε αυτά. Η πρώτη δημοσίευση χρονολογείται από το 1855, από τότε το βιβλίο έχει ανατυπωθεί περισσότερες από μία φορές.

6 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Χανς Κρίστιαν Άντερσεν (1805-1875) Περισσότερες από μία γενιές ανθρώπων μεγάλωσαν στα έργα του Δανού συγγραφέα, παραμυθά και θεατρικού συγγραφέα. Από την παιδική του ηλικία, ο Χανς ήταν ονειροπόλος και ονειροπόλος, λάτρευε τα κουκλοθέατρα και άρχισε να γράφει ποίηση νωρίς. Ο πατέρας του πέθανε όταν ο Χανς δεν ήταν ακόμη δέκα ετών, το αγόρι δούλευε ως μαθητευόμενος σε ράφτη, στη συνέχεια σε εργοστάσιο τσιγάρων, σε ηλικία 14 ετών έπαιζε ήδη δευτερεύοντες ρόλους στο Βασιλικό Θέατρο της Κοπεγχάγης. Ο Άντερσεν έγραψε το πρώτο του έργο σε ηλικία 15 ετών, γνώρισε μεγάλη επιτυχία, το 1835 εκδόθηκε το πρώτο του βιβλίο με παραμύθια, το οποίο πολλά παιδιά και ενήλικες διάβασαν με χαρά μέχρι σήμερα. Από τα έργα του, τα πιο γνωστά είναι τα "Φλόγα", "Thumbelina", "The Little Mermaid", "The Steadfast Tin Soldier", "The Snow Queen", "The Ugly Duckling", "The Princess and the Pea" και άλλα Το

7 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Ο Charles Perrault (1628-1703) Γάλλος συγγραφέας, παραμυθάς, κριτικός και ποιητής ήταν υποδειγματικός άριστος μαθητής ως παιδί. Έλαβε καλή εκπαίδευση, έκανε καριέρα ως δικηγόρος και συγγραφέας, έγινε δεκτός στη Γαλλική Ακαδημία, έγραψε πολλά επιστημονικά έργα. Δημοσίευσε το πρώτο του βιβλίο παραμυθιών με ψευδώνυμο - το όνομα του μεγαλύτερου γιου του αναφερόταν στο εξώφυλλο, καθώς ο Perrault φοβόταν ότι η φήμη του παραμυθά θα μπορούσε να βλάψει την καριέρα του. Το 1697, δημοσιεύτηκε η συλλογή του "Τα παραμύθια της μητέρας χήνας", η οποία έφερε στον Περρό παγκόσμια φήμη. Διάσημα μπαλέτα και όπερες έχουν δημιουργηθεί με βάση την πλοκή των παραμυθιών του. Όσο για τα πιο διάσημα έργα, λίγοι άνθρωποι δεν διάβασαν στην παιδική ηλικία σχετικά με το Puss in Boots, Sleeping Beauty, Cinderella, Red Riding Hood, Gingerbread House, Little Boy, Blue Beard.

8 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

The Brothers Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jacob (1785-1863) Ο Jacob και ο Wilhelm Grimm ήταν αχώριστοι από τα νιάτα τους μέχρι τον τάφο: τους συνέδεαν κοινά ενδιαφέροντα και κοινές περιπέτειες. Ο Wilhelm Grimm μεγάλωσε ως ένα άρρωστο και αδύναμο αγόρι, μόνο στην ενηλικίωση η υγεία του επανήλθε λίγο πολύ στο φυσιολογικό, ο Jacob υποστήριζε πάντα τον αδελφό του. Οι αδελφοί Γκριμ δεν ήταν μόνο γνώστες της γερμανικής λαογραφίας, αλλά και γλωσσολόγοι, δικηγόροι, επιστήμονες. Ο ένας αδελφός επέλεξε τον δρόμο ενός φιλολόγου, μελετώντας τα μνημεία της αρχαίας γερμανικής λογοτεχνίας, ο άλλος έγινε επιστήμονας. Fairταν παραμύθια που έφεραν παγκόσμια φήμη στους αδελφούς, αν και ορισμένα έργα θεωρούνται "όχι για παιδιά". Οι πιο διάσημοι είναι η Χιονάτη και η Αλοτσβετίκ, ο Στρο, ο Έμπερ και ο Μπομπ, οι μουσικοί της Βρέμης, ο γενναίος ράφτης, ο λύκος και τα επτά παιδιά, ο Χάνσελ και η Γκρέτελ και άλλοι.

9 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Rudyard Kipling (1865-1936) Διάσημος συγγραφέας, ποιητής και μεταρρυθμιστής. Ο Ράντγιαρντ Κίπλινγκ γεννήθηκε στη Βομβάη (Ινδία), σε ηλικία 6 ετών μεταφέρθηκε στην Αγγλία, εκείνα τα χρόνια αργότερα τα ονόμασε "χρόνια πόνου", επειδή οι άνθρωποι που τον μεγάλωσαν αποδείχθηκαν σκληροί και αδιάφοροι. Ο μελλοντικός συγγραφέας εκπαιδεύτηκε, επέστρεψε στην Ινδία και στη συνέχεια ταξίδεψε, έχοντας επισκεφθεί πολλές χώρες της Ασίας και της Αμερικής. Όταν ο συγγραφέας ήταν 42 ετών, του απονεμήθηκε το Νόμπελ - και μέχρι σήμερα παραμένει ο νεότερος συγγραφέας -βραβευμένος στην κατηγορία του. Το πιο διάσημο παιδικό βιβλίο του Kipling είναι, φυσικά, το The Jungle Book, πρωταγωνιστής του οποίου είναι το αγόρι Mowgli, είναι επίσης πολύ ενδιαφέρον να διαβάζουμε άλλα παραμύθια: «Μια γάτα που περπατά μόνη της», «Πού πάει μια καμήλα έχετε μια καμπούρα; »,« Πώς πήρε η λεοπάρδαλη τα σημεία της », όλα λένε για μακρινές χώρες και είναι πολύ ενδιαφέροντα.

10 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822) Ο Χόφμαν ήταν ένα πολύ ευέλικτο και ταλαντούχο άτομο: συνθέτης, καλλιτέχνης, συγγραφέας, παραμυθάς. Γεννήθηκε στο Keningsberg, όταν ήταν 3 ετών, οι γονείς του χώρισαν: ο μεγαλύτερος αδελφός έφυγε με τον πατέρα του και ο Ernst έμεινε με τη μητέρα του, ο Hoffmann δεν ξαναείδε τον αδερφό του. Ο Ερνστ ήταν πάντα άτακτος και ονειροπόλος, συχνά τον αποκαλούσαν «ταραχοποιό». Είναι ενδιαφέρον ότι υπήρχε ένα γυναικείο πανσιόν δίπλα στο σπίτι όπου ζούσαν οι Χόφμαν και ο Έρνστ άρεσε τόσο πολύ σε ένα από τα κορίτσια που άρχισε ακόμη και να σκάβει ένα τούνελ για να τη γνωρίσει. Όταν η τρύπα ήταν σχεδόν έτοιμη, ο θείος μου το έμαθε και διέταξε να γεμίσει το πέρασμα. Ο Χόφμαν πάντα ονειρευόταν ότι μετά τον θάνατό του θα υπήρχε μια ανάμνησή του - και αυτό συνέβη, τα παραμύθια του διαβάζονται μέχρι σήμερα: τα πιο διάσημα είναι τα "Χρυσό δοχείο", "Ο Καρυοθραύστης", "Οι Μικροί Τσάχες με το παρατσούκλι Zinnober " και άλλοι.

11 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Alan Milne (1882-1856) Ποιος από εμάς δεν γνωρίζει μια αστεία αρκούδα με πριονίδι στο κεφάλι - ο Winnie the Pooh και οι αστείοι φίλοι του; - ο συγγραφέας αυτών των αστείων ιστοριών είναι ο Alan Milne. Ο συγγραφέας πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο Λονδίνο, ήταν ένας καλά μορφωμένος άνθρωπος, στη συνέχεια υπηρέτησε στον Βασιλικό Στρατό. Οι πρώτες ιστορίες της αρκούδας γράφτηκαν το 1926. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Alan δεν διάβασε τα έργα του στον δικό του γιο Christopher, προτιμώντας να τον εκπαιδεύσει σε πιο σοβαρές λογοτεχνικές ιστορίες. Ο Χριστόφορος διάβασε τα παραμύθια του πατέρα του όταν ήταν ενήλικος. Τα βιβλία έχουν μεταφραστεί σε 25 γλώσσες και είναι πολύ δημοφιλή σε πολλές χώρες του κόσμου. Εκτός από τις ιστορίες για τη Winnie the Pooh, είναι γνωστά τα παραμύθια "Princess Nesmeyana", "An Ordinary Fairy Tale", "Prince Rabbit" και άλλα.

12 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

12 Ιανουαρίου 2018, 09:22

Στις 12 Ιανουαρίου 1628, γεννήθηκε ο Charles Perrault - ένας Γάλλος παραμυθάς, συγγραφέας των γνωστών παραμυθιών "Puss in Boots", "Cinderella" και "Bluebeard". Ενώ οι μαγικές ιστορίες που βγήκαν από το στυλό του συγγραφέα, όλοι γνωρίζουν από μικρούς σε μεγάλους, λίγοι άνθρωποι μαντεύουν για το ποιος ήταν, πώς έζησε και ακόμη και πώς φαινόταν ο Περρό. Οι Αδελφοί Γκριμ, Χανς Κρίστιαν Άντερσον, Χόφμαν και Κίπλινγκ ... Ονόματα οικεία σε εμάς από την παιδική ηλικία, πίσω από τα οποία κρύβονται άγνωστοι. Σας προσκαλούμε να εξοικειωθείτε με το πώς έμοιαζαν και ζούσαν διάσημοι παραμυθάδες. Νωρίτερα μιλήσαμε για διάσημους συγγραφείς παιδιών της ΕΣΣΔ.

Charles Perrault (1628-1703).
Παραμύθια όπως το Puss in Boots, η Sleeping Beauty, η Σταχτοπούτα, η Κοκκινοσκουφίτσα, το Gingerbread House, το Little Boy και το Bluebeard είναι όλα οικεία σε όλους. Αλίμονο, δεν αναγνωρίζουν όλοι τον μεγαλύτερο Γάλλο ποιητή του 17ου αιώνα.

Ένα από τα βασικά προαπαιτούμενα για ένα τόσο χαμηλό ενδιαφέρον για την εμφάνιση του καλλιτέχνη ήταν η σύγχυση με τα ονόματα με τα οποία δημοσιεύθηκαν τα περισσότερα λογοτεχνικά έργα του Charles Perrault. Όπως αποδείχθηκε αργότερα, ο κριτικός χρησιμοποίησε σκόπιμα το όνομα του 19χρονου γιου του, d'Armankourt. Προφανώς, φοβούμενος να αμαυρώσει τη φήμη του δουλεύοντας με ένα είδος σαν παραμύθι, ο συγγραφέας αποφάσισε να μην χρησιμοποιήσει το ήδη διάσημο όνομά του.

Ο Γάλλος συγγραφέας-παραμυθάς, κριτικός και ποιητής ήταν υποδειγματικός άριστος μαθητής ως παιδί. Έλαβε καλή εκπαίδευση, έκανε καριέρα ως δικηγόρος και συγγραφέας, έγινε δεκτός στη Γαλλική Ακαδημία, έγραψε πολλά επιστημονικά έργα.

Στη δεκαετία του 1660, καθόρισε σε μεγάλο βαθμό την πολιτική της αυλής του Λουδοβίκου XIV στον τομέα των τεχνών, διορίστηκε γραμματέας της Ακαδημίας Επιγραφών και Καλών Τεχνών.

Δη το 1697, ο Perrault δημοσίευσε μια από τις πιο δημοφιλείς συλλογές του, "The Tales of Mother Goose", η οποία περιείχε οκτώ παραμύθια, τα οποία ήταν λογοτεχνική προσαρμογή λαϊκών θρύλων.

The Brothers Grimm: Wilhelm (1786-1859) και Jacob (1785-1863).
Τα παραμύθια, που έχουν ήδη γίνει κλασικά, έχουν γίνει ένα από τα πιο διάσημα έργα των συγγραφέων. Πολλές από τις δημιουργίες των αδελφών θεωρούνται δικαίως παγκόσμια κλασικά. Για να εκτιμήσουμε τη συμβολή τους στον παγκόσμιο πολιτισμό, αρκεί να θυμηθούμε παραμύθια όπως "Χιονάτη και Σκάρλετ", "Άχυρο, Άμπερ και Μπομπ", "Μουσικοί της Βρέμης", "The Brave Tailor", "The Wolf και τα επτά παιδιά »,« Χάνσελ και Γκρέτελ »και πολλά, πολλά άλλα.

Οι τύχες των δύο γλωσσικών αδελφών ήταν τόσο αλληλένδετες μεταξύ τους που πολλοί πρώτοι θαυμαστές του έργου τους αποκαλούσαν τους ερευνητές του γερμανικού πολιτισμού τίποτα άλλο παρά δημιουργικά δίδυμα.

Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτός ο ορισμός ήταν εν μέρει αληθινός: ο Wilhelm και ο Jacob ήταν αχώριστοι από τα πρώτα χρόνια. Τα αδέλφια ήταν τόσο δεμένα μεταξύ τους που προτιμούσαν να περνούν χρόνο αποκλειστικά μαζί και η παθιασμένη αγάπη τους για έναν κοινό σκοπό ένωσε μόνο τους δύο μελλοντικούς συλλέκτες λαογραφίας γύρω από την κύρια δουλειά της ζωής τους - τη γραφή.

Παρά τις παρόμοιες απόψεις, χαρακτήρες και φιλοδοξίες, ο Wilhelm επηρεάστηκε πολύ από το γεγονός ότι στην παιδική ηλικία το αγόρι μεγάλωσε αδύναμο και ήταν συχνά άρρωστο ... Παρά την αυτοδιανομή των ρόλων στη δημιουργική ένωση, ο Jacob πάντα ένιωθε καθήκον του να υποστήριξε τον αδελφό του, το οποίο συνέβαλε μόνο σε μια βαθιά και γόνιμη εργασία σχετικά με τις εκδόσεις.

Εκτός από την κύρια δραστηριότητά τους ως γλωσσολόγοι, οι αδελφοί Γκριμ ήταν επίσης δικηγόροι, επιστήμονες και στο τέλος της ζωής τους άρχισαν να δημιουργούν το πρώτο λεξικό της γερμανικής γλώσσας

Αν και ο Βίλχελμ και ο Γιάκομπ θεωρούνται οι ιδρυτές -πατέρες της γερμανικής φιλολογίας και των γερμανικών σπουδών, απέκτησαν τη φήμη τους χάρη στα παραμύθια. Αξίζει να σημειωθεί ότι το μεγαλύτερο μέρος του περιεχομένου των συλλογών θεωρείται από τους σύγχρονους καθόλου για παιδιά και το κρυφό νόημα που ενσωματώνεται σε κάθε δημοσιευμένη ιστορία εξακολουθεί να γίνεται αντιληπτό από το κοινό πολύ βαθύτερο και πιο λεπτό από ένα παραμύθι.

Χανς Κρίστιαν Άντερσεν (1805-1875).
Ο Δανός είναι ο συγγραφέας παγκοσμίου φήμης παραμυθιών για παιδιά και ενήλικες: The Ugly Duckling, The King's New Dress, Thumbelina, The Steadfast Tin Soldier, The Princess and the Pea, Ole Lukoye, The Snow Queen και πολλά άλλα ...

Το ταλέντο του Χανς άρχισε να εκδηλώνεται στην παιδική ηλικία - το αγόρι διακρινόταν από αξιοσημείωτη φαντασία και ονειροπόληση. Σε αντίθεση με τους συνομηλίκους του, ο μελλοντικός πεζογράφος λάτρευε τα θέατρα με κούκλες και φαινόταν αισθητά πιο ευαίσθητος από το περιβάλλον του.

Φαίνεται ότι αν ο Άντερσον δεν είχε αποφασίσει εγκαίρως να προσπαθήσει να εκφραστεί μέσω της συγγραφής ποίησης, η ευαισθησία του νεαρού άνδρα θα μπορούσε να του παίξει ένα σκληρό αστείο.

Ο πατέρας του πέθανε όταν ο Χανς δεν ήταν ακόμη δέκα ετών, το αγόρι δούλευε ως μαθητευόμενος σε ράφτη, στη συνέχεια σε εργοστάσιο τσιγάρων, σε ηλικία 14 ετών έπαιζε ήδη δευτερεύοντες ρόλους στο Βασιλικό Θέατρο της Κοπεγχάγης.

Μια από τις πιο σκοτεινές περιόδους της ζωής του, ο Χανς θεωρούσε πάντα την ώρα του σχολείου. Τελειώνοντας τις σπουδές του το 1827, ο Άντερσον συνέχισε να υποφέρει από δυσλεξία μέχρι το τέλος της ζωής του: ο πιο ταλαντούχος συγγραφέας της εποχής μας έκανε πολλά λάθη στη γραφή και δεν μπόρεσε ποτέ να μάθει σωστά να διαβάζει και να γράφει.

Παρά τον προφανή αναλφαβητισμό του, ο νεαρός έγραψε το πρώτο του έργο, το οποίο άξιζε μεγάλη επιτυχία με το κοινό, σε ηλικία μόλις 15 ετών. Η δημιουργική πορεία του Άντερσον οδήγησε τον Δανό συγγραφέα σε πραγματική αναγνώριση: στα 30 του, ένας άνδρας μπόρεσε να κυκλοφορήσει το πρώτο βιβλίο παραμυθιών, το οποίο μέχρι σήμερα διαβάζεται και αγαπάται όχι μόνο από παιδιά, αλλά και από ενήλικες.

Ο Άντερσεν δεν παντρεύτηκε ποτέ και δεν είχε παιδιά.

Μοιραίο για τον Άντερσον ήταν το 1872. Ο συγγραφέας έπεσε κατά λάθος από το κρεβάτι και τραυματίστηκε σοβαρά. Παρά το γεγονός ότι μετά την πτώση, ο πεζογράφος έζησε άλλα τρία ευτυχισμένα χρόνια, η κύρια αιτία θανάτου θεωρείται ακριβώς αυτή η μοιραία πτώση, μετά την οποία ο συγγραφέας δεν μπορούσε να ανακάμψει.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822).
Perhapsσως το πιο διάσημο γερμανικό παραμύθι είναι ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς του Ποντικιού.

Το ταλέντο του Χόφμαν για συγγραφή ήταν εξαιρετικά δύσκολο να συνυπάρξει με μια απόλυτη αηδία για τις «αστικές» κοινωνίες, «τσαγιού». Μη θέλοντας να τα βάλει με την πορεία της κοινωνικής ζωής, ο νεαρός άνδρας προτίμησε να περάσει τα βράδια και τις νύχτες του σε μια κάβα.

Ωστόσο, ο Χόφμαν έγινε διάσημος πεζογράφος. Εκτός από την εκλεπτυσμένη φαντασία του, ο Ernst επέδειξε επίσης επιτυχία στη μουσική, δημιουργώντας αρκετές όπερες και στη συνέχεια τις εξέθεσε στο κοινό. Η ίδια «φιλιστική» και μισητή κοινωνία δέχτηκε το ταλαντούχο ταλέντο με τιμές.

Βίλχελμ Χάουφ (1802-1827).
Ο Γερμανός παραμυθάς είναι ο συγγραφέας έργων όπως "Ο νάνος της μύτης", "Η ιστορία του Χαλίφη-Πελαργού", "Η ιστορία του μικρού αλευριού".

Μετά την αποφοίτησή του από το πανεπιστήμιο, ο Γκάουφ συνέθεσε παραμύθια για τα παιδιά ενός ευγενή αξιωματούχου που γνώριζε, τα οποία δημοσιεύτηκαν για πρώτη φορά στο Ιανουάριο του 1826 το Αλμανάκ των παραμυθιών για τους γιους και τις κόρες των ευγενών κτημάτων.

Άστριντ Λίντγκρεν (1907-2002).
Ο Σουηδός συγγραφέας είναι συγγραφέας πολλών παγκοσμίου φήμης βιβλίων για παιδιά, συμπεριλαμβανομένου του "The Kid and Carlson Who Lives on the Roof" και των ιστοριών για την Pippi Longstocking.

Τζιάνι Ροδάρη (1920-1980).
Ο διάσημος Ιταλός συγγραφέας παιδιών, παραμυθάς και δημοσιογράφος είναι ο «μπαμπάς» του γνωστού Τσιπολίνο.

Ενώ ήταν ακόμα φοιτητής, εντάχθηκε στη φασιστική οργάνωση νεολαίας «Italian Lictor Youth». Το 1941, έχοντας γίνει δάσκαλος δημοτικού, εντάχθηκε στο φασιστικό κόμμα, όπου έμεινε μέχρι την εκκαθάρισή του, τον Ιούλιο του 1943.

Το 1948 ο Ροδάρι έγινε δημοσιογράφος στην κομμουνιστική εφημερίδα Unita και άρχισε να γράφει βιβλία για παιδιά. Το 1951, ως συντάκτης ενός παιδικού περιοδικού, δημοσίευσε την πρώτη συλλογή ποιημάτων - "The Book of Merry Poems", καθώς και το περίφημο έργο του "The Adventures of Cipollino".

Rudyard Kipling (1865-1936).
Ο συγγραφέας του "The Jungle Book", πρωταγωνιστής του οποίου ήταν το αγόρι Mowgli, καθώς και των παραμυθιών "Μια γάτα που περπατά μόνη της", "Πού παίρνει μια καμήλα μια καμπούρα;", "Πώς πήρε μια λεοπάρδαλη κηλίδες »και άλλα.

Πάβελ Πέτροβιτς Μπάζοφ (1879-1950).
Τα πιο γνωστά παραμύθια του συγγραφέα: "Η ερωμένη του βουνού του χαλκού", "Ασημένια οπλή", "Μαλαχίτικο κουτί", "Δύο σαύρες", "Χρυσά μαλλιά", "Πέτρινο λουλούδι".

Η δημοφιλής αγάπη και φήμη ξεπέρασε τον Μπάζοφ μόνο στην ηλικία των 60 ετών. Η καθυστερημένη δημοσίευση της συλλογής ιστοριών "Το κουτί Μαλαχίτη" ήταν χρονικά αποκλειστικά για την επέτειο του συγγραφέα. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι το προηγουμένως υποτιμημένο ταλέντο του Πάβελ Πέτροβιτς βρήκε τελικά τον αφοσιωμένο αναγνώστη του.