Νεκρή φύση σε ασπρόμαυρα γραφικά. Διακοσμητική νεκρή φύση

Νεκρή φύση σε ασπρόμαυρα γραφικά. Διακοσμητική νεκρή φύση
Νεκρή φύση σε ασπρόμαυρα γραφικά. Διακοσμητική νεκρή φύση

Ασπρόμαυρη και λευκή νεκρή φύση μπορεί να τραβηχτεί με διάφορους τρόπους. Μπορεί να μοιάζει με ένα τυπικό σκίτσο μολυβιού, καθώς και μια ενδιαφέρουσα απεικόνιση λεκέδων ή γραμμάτων. Σήμερα θα πούμε για διάφορες τεχνικές που μπορούν εύκολα να επαναληφθούν στο σπίτι.

Σχήματα

Η ασπρόμαυρη νεκρή φύση συχνά κάνει διακοσμητικά. Γιατί; Ναι, επειδή φαίνεται τόσο κερδίζοντας. Ρεαλιστική εικόνα, χωρίς χρώματα, μπορεί να φαίνεται κατάλληλη αν είναι ένα πορτρέτο, μια απεικόνιση ή κάτι τέτοιο, πολυ-μοντέλο. Η ρεαλιστική νεκρή φύση δεν είναι πολύ ενδιαφέρον να εξετάσει. Ως εκ τούτου, πολλοί καλλιτέχνες και προτιμούν την εργασία με διακοσμητικά. Η νεκρή φύση μαύρο και άσπρο αντλεί πολύ απλό. Πρώτα πρέπει να δημιουργήσετε ένα τραγούδι. Μπορείτε να σχεδιάσετε από τη φύση, η οποία θα είναι ευκολότερη, ή να εφεύρει τη διαμόρφωση στη φαντασία. Στην περίπτωσή μας υπάρχει μια κανάτα και ένα μπολ με μήλα στο τραπέζι. Στον τοίχο κρέμονται κρεμμύδια και κουρτίνες. Όταν τα πάντα βρέθηκαν γι 'αυτό, το σωστό μέρος βρίσκεται στο φύλλο και οι λεπτομέρειες έχουν επεξεργαστεί, μπορείτε να μετακινηθείτε στον διαχωρισμό αντικειμένων από το μέρος. Επιπλέον, δεν είναι απαραίτητο να το κάνετε αυτό σε μια χαοτική τάξη, αλλά σκεφτόμαστε σαφώς ότι τα λευκά μέρη είναι δίπλα στο μαύρο και κανένα από τα αντικείμενα δεν χάνονται.

Γραμμικό σχέδιο

Η νεκρή φύση μαύρο και άσπρο μπορεί να σχεδιαστεί σε διάφορες τεχνικές. Ένας από αυτούς είναι μια εικόνα ενός σχεδίου χρησιμοποιώντας γραμμές. Για να σχεδιάσετε μια τέτοια εικόνα, πρέπει να πάρετε αντικείμενα που έχουν μια σαφώς έντονη υφή. Εάν δεν είναι έτσι, τότε η ανακούφιση θα πρέπει να εφεύρει. Αρχίστε να σχεδιάζετε μια ασπρόμαυρη νεκρή φύση με την κατασκευή της σύνθεσης. Αρχικά σχεδιάζουμε όλα τα στοιχεία. Στην περίπτωσή μας, αυτή είναι μια κούπα με λουλούδια, μήλα και ξύλινο τραπέζι. Μετά από όλα τα αντικείμενα πήραν τη θέση τους, αρχίζουμε να δουλεύουμε τη φόρμα και στη συνέχεια τις λεπτομέρειες. Η τελική δράση είναι μια εικόνα του τιμολογίου. Ο κύκλος αποκτά οριζόντιες λωρίδες, λουλούδια και μήλα - ένα μαύρο και πράσινο σύνορα. Βεβαιωθείτε ότι έχετε δείξει την υφή του πίνακα. Είναι επιθυμητό να συνδυαστούν οριζόντιες και κάθετες γραμμές στη νεκρή φύση, έτσι ώστε τα αντικείμενα να μην συγχωνεύονται, αλλά να ξεχωρίζουν από την κερδοφόρα εναντίον του σκηνικού του άλλου.

Σχήμα από γράμματα

Αυτή η εικόνα θα μοιάζει με ασπρόμαυρα γραφικά. Η νεκρή φύση αποτελείται από γράμματα που μετακινούνται ομαλά σε λέξεις και ακόμη και σε προτάσεις. Πώς να σχεδιάσετε μια τέτοια πρωτότυπη διακοσμητική σύνθεση; Πρώτον, θα πρέπει να απεικονίσετε το σκίτσο. Περιγράψτε ένα φλιτζάνι και εφημερίδα που θα βρίσκεται στο παρασκήνιο. Μετά από αυτό, πρέπει να διαιρέσετε το μοτίβο από τους τόνους. Για παράδειγμα, ο καφές σε έναν κύκλο πρέπει να είναι ο πιο κορεσμένος τόνος, η δεύτερη θέση καταλαμβάνεται από μια σκιά που πέφτει, και το τρίτο είναι δικό. Έτσι, είναι δυνατόν να χωριστεί ολόκληρο το σκίτσο με γραμμές. Μετά από αυτό, αν είστε σίγουροι στις ικανότητές σας, μπορείτε να ζωγραφίσετε το σχέδιο με ένα στυλό πηκτής και αν ανησυχείτε ότι κάτι αποτυγχάνει, πρώτα να κάνετε αφρισμένα γράμματα με ένα μολύβι. Αληθινή, στην περίπτωση αυτή, είναι απαραίτητο να περιγράψουμε τα γράμματα. Η λαβή πηκτής δεν ζωγραφίζει ένα μολύβι. Εφαρμογή Οι επιστολές ακολουθούν τη μορφή αντικειμένων. Και φροντίστε να παίξετε με ύψος και πλάτος. Μια λέξη μπορεί να είναι πολύ στενή, και άλλες δύο ή τρεις φορές περισσότερο. Μπορείτε να κρυπτογραφήσετε μερικές φράσεις σε μια τέτοια εικόνα, και μπορείτε να γράψετε αυθαίρετες λέξεις.

Στυλ σκακιού νεκρή φύση. Master Class με φωτογραφία

Elena Alekseevna Najanskaya, Δάσκαλος Καλών Τεχνών Mou Arsenyevskaya Sosh, P.Arsenyevo, Τούλα περιοχή.
Περιγραφή: Το υλικό θα είναι ενδιαφέρον για τους εκπαιδευτικούς των εικαστικών τεχνών, των εκπαιδευτικών, των εκπαιδευτικών πρόσθετης εκπαίδευσης, τα δημιουργικά παιδιά είναι 10-12 ετών.
Σκοπός: Χρήση στα μαθήματα της εξαιρετικής τέχνης, η εργασία μπορεί να χρησιμεύσει ως εσωτερική διακόσμηση, εξαιρετική έκθεση δώρων ή έκθεσης.
Σκοπός: Νεκρή φύση με τη χρήση του μέλους της εικόνας σε μέρη (κύτταρα)
Καθήκοντα:
- να γνωρίζουμε με μια ποικιλία διακοσμητικών τεχνικών εικόνας νεκρή φύση.
- να αναπτύξει μια αίσθηση σύνθεσης, φαντασίας, να αναπτύξει δημιουργικές ικανότητες.
- να βελτιώσουν τις δεξιότητες εργασίας γκουάς. Άσκηση στην ικανότητα να εργάζεστε με ένα πινέλο διαφόρων μεγεθών σύμφωνα με την εργασία,
- Να εκπαιδεύσει το ενδιαφέρον για τα βασικά στοιχεία του οπτικού μαρουλιού.
- Ακρίβεια, λίπανση στην οπτική δημιουργικότητα.
Υλικά:
-Guchny μαύρο (μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μάσκαρα)
- Αριθμός Αριθμός 2, №5
-μολύβι
-Lineca
-γόμα
Λάδι Α3.


Νεκρή φύση- Αυτό είναι ένα είδος εξαιρετικής τέχνης αφιερωμένο στην εικόνα των οικιακών ειδών, των φρούτων, των λαχανικών, των χρωμάτων κλπ.
Ως ανεξάρτητο είδος, η νεκρή φύση έχει λάβει την ανάπτυξή της τον 17ο αιώνα. Στο έργο των ολλανδικών καλλιτεχνών. Και προς το παρόν, το είδος είναι αρκετά ευρέως ευρέως από τους σύγχρονους καλλιτέχνες και τους σχεδιαστές. Μαζί με την ρεαλιστική εικόνα, είναι πολύ συχνά δυνατό να συναντηθούν με την έννοια της "διακοσμητικής νεκράς".
Για διακοσμητική νεκρή φύση, μια υπό όρους, απλουστευμένη εικόνα των μορφών, στυλιζαρισμού.
Πολλή προσοχή δίνεται στην απόφαση χρωμάτων, ο χρωματισμός-ένας ανθισμένος συνδυασμός που χρησιμοποιείται στη σύνθεση. Η συχνή είναι η χρήση αντιθέσεων χρώματος. Ο αρμονικός συνδυασμός αντίθεσης είναι ο λόγος του ασπρόμαυρου. Αυτός ο συνδυασμός χρησιμοποιείται ενεργά σε γραφικά, ρούχα, εσωτερικό κλπ.
Θα δοκιμάσουμε τη σημερινή μας σύνθεση της νεκρή φύση χρησιμοποιώντας τον συνδυασμό ασπρόμαυρου, αλλά στο χρώμα, θα προσθέσουμε επίσης την έννοια του διαχωριστικού επιπέδου στα κύτταρα. Θυμηθείτε τη θέση των πεδίων χρωμάτων των κυψελών στην σκακιέρα, θα δώσουμε προσοχή στο γεγονός ότι τα ίδια πεδία που χρωματίζουν το πεδίο δεν συνδυάζονται ποτέ με τη συνολική πλευρά, αγγίζουν μόνο το άλλο σε ένα σημείο. Θα δοκιμάσουμε αυτή τη λειτουργία να χρησιμοποιήσουμε στην εργασία σχετικά με τη σύνθεση της νεκρή φύση.


Πρόοδος
1. Σκεφτείτε τη σύνθεση, επιλέξτε τη θέση του φύλλου. Σχεδιάζουμε τη θέση των αντικειμένων. Εάν εργάζεστε σε αυτή την τεχνική για πρώτη φορά - προσπαθήστε να μην περιπλέκω τη σύνθεση εφαρμόζοντας τη μορφή ενός υποκείμενου σε άλλο.


2. Σχεδιάζουμε το σχεδιασμό αντικειμένων με σπασμένες γραμμές. Δεδομένου ότι η νεκρή φύση θα είναι διακοσμητική - δεν είναι απαραίτητο να αγωνιστούν για τη μετάδοση του όγκου, θα υπάρξει μια επίπεδη κατασκευή.


3. Βελτιώνουμε τα περιγράμματα της μορφής αντικειμένων. Παρέχουμε τα περιγράμματα του αγγείου, τα κύπελλα, σύρετε τα στελέχη των λουλουδιών, φρούτα με περισσότερες ομαλές γραμμές. Αφαιρέστε τη γραμμή κατασκευής.


4. Σχεδιάζουμε σκιές περιστατικών. Διαχωρίζουμε το επίπεδο φύλλου στο ίδιο κύτταρο στο μέγεθος χρησιμοποιώντας ένα χάρακα. Το βέλτιστο μέγεθος του κυττάρου για το φύλλο τοπίου (Α4) είναι 3 cm εάν το μεγαλύτερο φύλλο (Α3), τότε μπορείτε να αυξήσετε το μήκος της πλευράς των κυττάρων έως 5 cm. Εάν δεν υπάρχει εμπειρία σε μια τέτοια εικόνα Ζωή - Προσπαθήστε να μην περιπλέξετε το πρόβλημα μειώνοντας το μέγεθος των κυττάρων.


5. Ξεκινάμε τη ζωγραφική των κυττάρων με ένα μαύρο γκουάς. Δοκιμάζοντας το χρώμα για να πάρει παχύ, ώστε το στρώμα βαφής να είναι αρκετά πυκνό και ομοιογενές. Εάν η μορφή αντικειμένων εμπίπτει μέσα στο κελί, τότε δεν το ζωγράφισε. Η εκκίνηση λειτουργεί καλύτερα από τα ακραία κύτταρα, σταδιακά κινούνται στη μέση της σύνθεσης.


6. Γυρίζουμε στη ζωγραφική των κυττάρων στη μέση της σύνθεσης, χωρίς να πηγαίνετε για τα περιγράμματα των αντικειμένων.


7. Αφού ολοκληρώσετε τη χρώση του φόντου, αρχίζουμε να δουλεύουμε το χρώμα των τμημάτων των αντικειμένων που έπληξαν τα λευκά κύτταρα.


8. Η συνέχιση της εργασίας για τη χρώση μεμονωμένων στοιχείων προσέγγιση της ολοκλήρωσης της εργασίας. Βελτιώνουμε τις γραμμές του σχήματος των αντικειμένων, διορθώνουμε τις ανακρίβειες και τα περιγράμματα χωρίς ακρίβεια των κυττάρων.


Η εργασία είναι έτοιμη.

Ευχαριστώ για την προσοχή! Εύχομαι όλη δημιουργική επιτυχία!

Στις τάξεις μας, η ζωγραφική ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στην ακίνητη ζωή, που εκτελούνται Διακοσμητική γραφική τεχνική.

Η διακοσμητική ζωγραφική είναι ένα διαφορετικό και εκτεταμένο θέμα. Στους δασκάλους μας που αναπτύχθηκαν από τους δασκάλους μας, υπάρχει μια σειρά μαθημάτων για τη μελέτη διακοσμητικών τεχνικών εργασίας με χρώματα. Για παραδείγματα, προετοιμάζονται ειδικές ακόμα ζωές, στις οποίες μπορείτε να εμφανίσετε οπτικά τις διάφορες τεχνικές και χαρακτηριστικά του διακοσμητικού στυλ.

Ο σκοπός του έργου είναι διακοσμητικός νεκρή φύση.

  • Μάθετε να απεικονίζουν αντικείμενα χρησιμοποιώντας διακοσμητικά προϊόντα ζωγραφικής.
  • Διευθύνετε τις δεξιότητες του μετασχηματισμού, της διαίρεσης και των χρωματικών διατάξεων σε σχήμα.
  • Δοκιμάστε διάφορες διακοσμητικές τεχνικές ζωγραφικής.

Υπάρχει μια κοινή πεποίθηση ότι τα διακοσμητικά γραφικά στυλ δεν ταιριάζουν στο ακαδημαϊκό πρόγραμμα και αντιβαίνουν στους κύριους γραφικούς κανόνες. Στην πραγματικότητα, είναι βαθιά αυταπάτη. Όλες οι μέθοδοι και οι αρχές του διακοσμητικού στυλ ακολουθούν απευθείας από το ακαδημαϊκό πρόγραμμα και είναι η περαιτέρω ανάπτυξή της και η αδιάκοπη εξέλιξη όλων της ακαδημαϊκής τέχνης.

Με την πρώτη ματιά, απλοποιημένη μοντελοποίηση και η έλλειψη ρεαλιστικής εικόνας μπορεί να παρουσιάσει μια λανθασμένη εικόνα. Η διακοσμητική απόδοση της εργασίας θέτει πολλά άλλα, πιο πολύπλοκα, καθήκοντα.

Η διακοσμητική ζωγραφική περιλαμβάνει μια βαθιά μελέτη τοπικού χρώματος, σύνθεση χρωμάτων κηλίδων, την αναζήτηση εκφραστικών τόνων και θεαματικών χωρικών λύσεων.

Ο καλλιτέχνης απαιτεί το πιο καθαρό, χρησιμοποιώντας το ελάχιστο κεφάλαια, να περάσει την εικόνα, την εντύπωση του πραγματικού μοντέλου. Είναι απαραίτητο να δείξουμε τον όγκο του θέματος, το υλικό, το τιμολόγιο χωρίς να καταφύγουν στην κλασική μοντελοποίηση. Η τιμή της ανάλυσης του αντικειμένου αυξάνεται, είναι απαραίτητο να επιλέξετε και να προσομοιώσετε μια στυλιζαρισμένη εικόνα που μεταφέρει το αντικείμενο στο έγχρωμο επίπεδο από την ρεαλιστική εικόνα.

Στη διακοσμητική ζωγραφική, μια γραμμή γίνεται πιο σημαντική, η οποία γίνεται ένας πλήρης συμμετέχων στην εικόνα και σε ένα par με το χρώμα και ο τόνος εμπλέκεται στο σχηματισμό μιας γενικής σύνθεσης. Η αλλαγή του πάχους και της εκφραστικότητας της γραμμής τονίζει πιο φωτεινά τον όγκο και το πλαστικό του στοιχείου.

Επίσης, μια μεγάλη ποικιλία μπορεί να φέρει μια αλλαγή στο σχήμα και τη συχνότητα του κηλίδας, η οποία απενεργοποιεί αμέσως την επιφάνεια του καμβά σε ένα διακοσμητικό πάνελ ή μωσαϊκό.

Στο πρώτο στάδιο της γνωριμίας με τις δυνατότητες της διακοσμητικής ζωγραφικής, συνιστούμε να γράψουμε μια σειρά από ακίνητες βλάστηση, όπως στη νεκρή φύση υπάρχει η ευκαιρία να επιλέξετε συνδυασμούς αντικειμένων και ιστών σε φωτεινά αποδεικτικά στοιχεία διακοσμητικού στυλ.

Τύποι διακοσμητικής νεκρή φύση.

Υπάρχουν αρκετές κοινές τεχνικές που έχουν αποδειχθεί στην πράξη και στη διαδικασία μάθησης. Τα ονόματα επιλέγονται υπό όρους, καθώς στη σύγχρονη ζωγραφική δεν υπάρχει σαφής, διεθνής ταξινόμηση στυλ και ομοιόμορφων ονομάτων.

Ζωγραφική από πτερύγια. Όλοι οι συνδυασμοί χρωμάτων σε αυτή την τεχνολογία απεικονίζονται με τη μορφή ξεχωριστών τμημάτων, τονίζουν τη δομή των αντικειμένων και τις πιο εκφραστικές ιδιότητες που δηλώνεται. Συχνά χρησιμοποιούνται καθαρά χρώματα και επίπεδη εμφάνιση χώρου.

Ζωγραφική με ένα σαφώς αποκλειστικό κύκλωμα. Για την ενίσχυση του σχήματος και των δεικτών χρώματος, χρησιμοποιείται η λεγόμενη "μέθοδος βιτρό γυαλί", όταν όλα τα αντικείμενα και οι διαθλαστικοί τόποι της φόρμας τροφοδοτούνται από μαύρες ή σκοτεινές γραμμές, δημιουργώντας σαφείς εκδορές και όρια μεταξύ των χρωμάτων. Τα έργα που εκτελούνται σε μια τέτοια τεχνική λαμβάνονται πολύ θεαματικά και φωτεινά.

Άλλες διακοσμητικές τεχνικές βασίζονται σε συνδυασμούς καθαρών χρωμάτων, διάφορων τύπων αλλαγών στα επιχρίσματα, τη χρήση μασαστικών, φαρδιών πινέλων και άλλων εργαλείων. Η μορφή του άρθρου δεν επιτρέπει την περιγραφή κάθε τεχνικής και τη μέθοδο εφαρμογής της βαφής. Περισσότερες λεπτομέρειες μπορείτε να μάθετε με την επίσκεψη στις τάξεις μας.

Οι φωτογραφίες των νεκρών, όπως γνωρίζετε, είναι αρκετά συνηθισμένοι. Συχνά, πολλοί φωτογράφοι αγαπούν να παρουσιάσουν τις ακόμα ζωές τους στο ασπρόμαυρο. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να βρείτε αντικείμενα, να συγκρίνετε καθημερινά αντικείμενα στο περιβάλλον σας, καθώς και να ενισχύσετε τη διαφορά στις υφές και τους τόνους. Ο μετασχηματισμός σε ασπρόμαυρη έκδοση δίνει πολλές δυνατότητες κατά την προβολή της ίδιας της φωτογραφίας.

Η ασπρόμαυρη νεκρή φύση σας επιτρέπει να εστιάσετε στις γραμμές της φωτογραφίας, των υφών και των μορφών. Σε αυτή την περίπτωση, τα στοιχεία αυτά εστιάζουν πολύ πιο εύκολα, καθώς δεν είναι απαραίτητο να αποστασιοποιηθούν από τα χρώματα. Η καλή χρήση αυτής της ρεσεψιόν δεν θα έχει μόνο μια πιο αντικειμενική εικόνα από την άποψη της ακεραιότητάς του, αλλά ενισχύει επίσης την τάση μεταξύ διαφορετικών αντικειμένων και υλικών. Τέτοιοι συνδυασμοί μπορούν να βρεθούν παντού, για παράδειγμα, στο πάρκο, στην ακτή κλπ. Μπορείτε να τραβήξετε φωτογραφίες από οποιαδήποτε αντικείμενα. Επιπλέον, μπορείτε να φωτογραφίσετε αντικείμενα με ζεύγη ή περισσότερο. Πρέπει να σημειωθεί ότι δεν συνιστάται η χρήση των ίδιων μεθόδων για τη μετατροπή φωτογραφιών σε ασπρόμαυρη επιλογή.

Για να δημιουργήσετε μια ασπρόμαυρη νεκρή φύση, πρέπει να έχετε:

  • Κάμερα και τυποποιημένο φακό
  • Συσκευές για μακροεντολή
  • τρίποδο
  • Υπολογιστή με ένα πρόγραμμα με το οποίο μπορείτε να μετατρέψετε μια φωτογραφία σε ασπρόμαυρη έκδοση