Το επάγγελμά μου καταστρώνει τα κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα και εύκολο. Καλλιτέχνης-τεχνολόγος σκηνή σκηνή τεχνολογίας καλλιτέχνη

Το επάγγελμά μου καταστρώνει τα κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα και εύκολο. Καλλιτέχνης-τεχνολόγος σκηνή σκηνή τεχνολογίας καλλιτέχνη

Το πρόγραμμα της Σχολής Σχολής "Artist-Technologist Scene" στοχεύει στην προετοιμασία ενός ειδικού στον τομέα του σύγχρονου θεατρικού σχεδιασμού, συνδυάζοντας όλα τα επιτεύγματα της σύγχρονης τεχνολογίας του θεάτρου. Στο πλαίσιο του προγράμματος, η συνδυασμένη μελέτη των κύριων στοιχείων θεατρικού σχεδιασμού και αναγράφονται από τις δεξιότητες μιας ελεύθερης δημιουργικής προσέγγισης στη δημιουργία της καλλιτεχνικής ιδέας της απόδοσης. Οι σπουδαστές μελετούν την ιστορία και την τεχνολογία του θεατρικού σχεδιασμού, χρησιμοποιώντας ενεργά τις δεξιότητές τους στην πράξη κατά τη δημιουργία εκπαιδευτικών έργων, εργασιών σε εργαστήρια και καλλιτεχνικό σχεδιασμό ολόκληρων παραστάσεων. Κατά το τρίτο έτος, οι μαθητές έχουν την ευκαιρία να ειδικευτούν έναν "καλλιτέχνη-τεχνολόγος στο φως". Ο γενικός όρος εκπαίδευσης στην ειδικότητα "Τεχνολόγος σκηνή" είναι 5 χρόνια.

Μαθήματα κατάρτισης

Κάθε χρόνο από τον Οκτώβριο έως τον Μάιο μήνα, 3 φορές την εβδομάδα, καταβληθέντα προπαρασκευαστικά μαθήματα για το τμήμα "σκηνές καλλιτεχνών-τεχνολογιών". Στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα για τις εξετάσεις εισόδου, περιλαμβάνει αντικείμενα: σχέδιο, ζωγραφική, ιστορία της τέχνης, τεχνολογία διάταξης, τεχνολογία διάταξης, τεχνολογία διάταξης, (συμπλέκτη), θεατρικά γραφικά.

Καλλιτέχνης-τεχνολόγος - Ένας υπεύθυνος για τη διακόσμηση των παραστάσεων, συναυλιών, παραστάσεις τσίρκου. Αναπτύσσει ένα συγκρότημα τεχνικής τεκμηρίωσης, εισπνέει τη ζωή στην ιδέα του διευθυντή και άλλων μελών της δημιουργικής ομάδας. Το επάγγελμα θα ήθελε τους νέους άνδρες και κορίτσια που διαθέτουν τη λογοτεχνία από όλα τα σχολικά αντικείμενα, την ιστορία, την εικαστική τέχνη και την κοινωνία.

Σύντομη περιγραφή

Η οργάνωση της θεατρικής δήλωσης, συναυλία, η μαζική εκδήλωση είναι μια δύσκολη δουλειά που εκτελείται μια μεγάλη ομάδα εκπαιδευμένων επαγγελματιών. Ωστόσο, μόνο οι ηθοποιοί που πηγαίνουν στη σκηνή είναι δημοφιλείς! Ως εκ τούτου, λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν ότι οι καλλιτέχνες-τεχνολόγοι είναι υπεύθυνοι για τη διακόσμηση μιας ή άλλης παραγωγής. Υπό όρους, μπορούν να χωριστούν σε διάφορες ομάδες για την εξειδίκευση:

  • στην κοστούμι σταδίου.
  • στο φως σκηνής.
  • Θέατρο μαριονέτας.
  • σκηνή.

Συνεχώς αλληλεπιδρούν με τους καλλιτέχνες σε κοστούμια, φως, τον διευθυντή, υπεύθυνο για τη σωστή και τεχνικά ικανή εφαρμογή όλων των ιδεών.

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

Το επάγγελμα είναι πολύ ενδιαφέρον, επειδή ο τεχνολόγος είναι ένας πλήρης συμμετέχων στη δημιουργική διαδικασία. Οι υποχρεώσεις του περιλαμβάνουν την επίλυση διαφόρων καθηκόντων, θεωρούν το κύριο (εξαρτάται από το προφίλ της προετοιμασίας και του τόπου εργασίας):

  • Ανάπτυξη τεκμηρίωσης. Το έργο αποσκοπεί στην εφαρμογή των ιδεών του καλλιτέχνη σε κοστούμια και στον διευθυντή. Η τεκμηρίωση περιλαμβάνει πληροφορίες σχετικά με τα στοιχεία της υλοποίησης, των οικονομικών, τεχνικών μέσων κ.λπ.
  • Ανάπτυξη συστάσεων σχετικά με τη διάταξη και την εγκατάσταση διακοσμήσεων, συσκευών φωτισμού κ.λπ.
  • παρακολούθηση της κατάστασης του εξοπλισμού και των στοιχείων σχεδιασμού, κάνοντας συστάσεις για την επισκευή ή την αντικατάστασή τους.
  • Συμμετοχή στη δημιουργία διακοσμήσεων, εργασία με ειδικά εφέ και φωτισμό, οπισθοπορεία, εκδόσεις περιοδείας.
  • Η εισαγωγή των τελευταίων τεχνολογιών με στόχο τη βελτίωση της ποιότητας και της ψυχαγωγίας της παραγωγής.

Οι τεχνικοί τεχνολόγοι έχουν πλούσια γνώση στον τομέα των θεατρικών και γραφικών / τεχνικών γραφικών, κατανοούν άψογα τα ζητήματα των λύσεων φωτισμού, καθώς και μακιγιάζ, κοστούμια, τοπία και άλλες πτυχές. Ξέρουν πώς να σχεδιάζουν με το χέρι, αισθάνονται καλά το χρώμα, φροντίδα για την ασφάλεια.

Πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα επάγγελμα

πλεονεκτήματα

  1. Εργάζονται στο δημιουργικό περιβάλλον. Ο καλλιτέχνης-τεχνολόγος περιβάλλεται συνεχώς από διάσημους και πολύ ενδιαφέροντες ανθρώπους, που του επιτρέπει να κάνει πολλά χρήσιμα χρονολόγηση.
  2. Το επάγγελμα ήταν και παραμένει σε ζήτηση.
  3. Μεσαίο επίπεδο μισθού.
  4. Μεγάλη επιλογή κενών θέσεων, επειδή μπορείτε να εργαστείτε σε ένα δραματικό ή κουκλοθέατρο, ένα τσίρκο ή σε ιδιωτικές ομάδες που μιλούν σε συλλόγους και άλλα ιδρύματα.

Μείον

  1. Στα πανεπιστήμια ένας υψηλός ανταγωνισμός, ο ανταγωνισμός μεταξύ των αιτούντων είναι επίσης αρκετά σκληρός.
  2. Μη φυσιολογική εργάσιμη ημέρα, συχνές επιχειρηματικές εκδρομές ως μέρος του τεμαχίου.
  3. Συγκρούσεις με βάση παρεξηγήσεις, είναι δυνατές οι δημιουργικές κρίσεις.

Σημαντικές προσωπικές ιδιότητες

Το επάγγελμα σας επιτρέπει να αποκαλύψετε τη δημιουργικότητα, αλλά απαιτεί υψηλή ενεργητική, επικοινωνία και ευθύνη. Ο καλλιτέχνης-τεχνολόγος έχει καλή μνήμη, ανεπτυγμένη γεύση, έμπνευση, φιλόδοξο, ειλικρίνεια, προσεκτική στη λεπτομέρεια. Συχνά, ένας καλλιτέχνης-τεχνολόγος αντιμετωπίζει κριτική από τους συναδέλφους, οπότε θα πρέπει να είναι ένας ισορροπημένος άνθρωπος που αντιλαμβάνεται ήρεμα οποιαδήποτε σχόλια.

Εκπαίδευση στον τεχνολόγο καλλιτέχνη

Μπορείτε να αρχίσετε να μαθαίνετε από το κολέγιο επιλέγοντας την κατεύθυνση της κατάρτισης που σχετίζεται με τη διακόσμηση, το διυλιστήριο, το γραφικό εξοπλισμό και τις τεχνολογίες. Ωστόσο, εάν επιθυμείτε να επιτύχετε ύψη σταδιοδρομίας, είναι απαραίτητο να πάρετε την προετοιμασία στο θεατρικό πανεπιστήμιο. Δώστε προσοχή στην ειδικότητα "Τεχνολογία ενεργειών των επιδόσεων" (κωδικός: 52.03.04) με τέσσερα προφίλ προετοιμασίας. Ο όρος μελέτης - 4 έτη, όταν η είσοδος είναι απαραίτητη για να περάσει τις ακόλουθες εξετάσεις:

  • Λογοτεχνία (υποκείμενο προφίλ).
  • ιστορία ή κοινωνία, ξένη γλώσσα ·
  • Ρωσική γλώσσα.

Ακριβώς στο Πανεπιστήμιο, οι υποψήφιοι περνούν μια δημιουργική και επαγγελματική δοκιμασία, ο ανταγωνισμός είναι υψηλός, οπότε όλα τα καθήκοντα πρέπει να εκτελούνται άψογα.

Τα καλύτερα πανεπιστήμια

  1. Σχολείο Σχολείο McAT.
  2. Ακαδημία Σχεδιασμού και Τεχνών.
  3. Rgisi.

Κολέγια

  1. Thtk.
  2. KMTSI τους. Γ. Π. Vishnevskaya.
  3. Παρακολουθώ.
  4. Καζάν Θεατρική Σχολή.

ΚΥΚΛΟΣ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ

Ανώτερη Σχολή Τεχνών Σκηνή

Οι άνθρωποι που έχουν εκπαίδευση προφίλ καλούνται να εκπαιδεύσουν. Το μάθημα θα συμβάλει στη βελτίωση των προσόντων, θα επεκταθεί το φάσμα των γνώσεων στους τεχνολόγους καλλιτεχνών που εργάζονται με τον φωτισμό. Διάρκεια - 1,5 εβδομάδες, φόρμα - Παρέχονται πλήρους χρόνου, πρακτικές τάξεις και πρακτική άσκηση.

Vsdsi G. G. Dadamyan

Μια ενδιαφέρουσα πορεία για τους καλλιτέχνες-τεχνολόγους, που έχουν δευτερεύουσα επαγγελματική ή τριτοβάθμια εκπαίδευση, καθώς και εμπειρία στην ειδικότητα. Η διάρκεια της κατάρτισης είναι 2 χρόνια, στο τέλος, οι φοιτητές προστατεύουν το έργο Διπλώματος.

Χώρο εργασίας

Οι καλλιτέχνες-τεχνολόγοι θα μπορούν να βρουν κενή θέση σε διάφορα θέατρα, χρειάζονται σε τσίρκα και όπου οργανώνονται συναυλίες, παρουσιάζονται πάγο, άλλες πολιτιστικές και ψυχαγωγικές εκδηλώσεις. Ένας τεχνολόγος καλλιτέχνη μπορεί να λειτουργήσει ως δάσκαλος ή να πάρει τους φοιτητές ιδιωτικά.

Μισθός

Οι τεχνικοί τεχνολόγοι λαμβάνουν μέσο μισθό, αλλά το μέγεθός του εξαρτάται από την εμπειρία και τις αποσκευές της γνώσης. Ο νεαρός καλλιτέχνης-τεχνολόγος ισχυρίζεται μισθός, το μέγεθος του οποίου είναι 10.000-15.000 ρούβλια, ο μισθός ενός έμπειρου καλλιτέχνη μπορεί να υπερβεί τα 50.000 ρούβλια. Φυσικά, οι καλλιτέχνες που εργάζονται στα θέατρα της Μόσχας ή της Αγίας Πετρούπολης λαμβάνουν υψηλότερη αμοιβή από τους ειδικούς που εργάζονται στην περιφέρεια.

Μισθός για 20.02.2020

Ρωσία 35000-40000 ₽

Επαγγελματική γνώση

  1. Τύποι και χαρακτηριστικά της δημιουργίας θεατρικού τοπίου, εξοπλισμού θεάτρου φωτισμού.
  2. Τύποι θεατρικής τέχνης.
  3. Σκηνοθεσία ειδικά εφέ στο θέατρο.
  4. Βασικά στοιχεία γραφικών, ζωγραφική.

Το πρόγραμμα της Σκηνής Σκηνής "Artist-Technologist Scene" στοχεύει στην προετοιμασία ειδικών στον τομέα του σχεδιασμού θεατρικής σκηνής, συνδυάζοντας όλα τα επιτεύγματα της σύγχρονης θεατρικής τεχνολογίας. Στον σημερινό κόσμο του θεάτρου, του κινηματογράφου, της τηλεόρασης και της επίδειξης των επιχειρήσεων, οι εκπρόσωποι αυτού του επαγγέλματος αντιστοιχούν στη θέση "Επικεφαλής του Κόμματος Τέχνης και Παραγωγής" ή "Τεχνικός Διευθυντής". Στο θέατρο, η ευθύνη αυτής της κατηγορίας των εργαζομένων είναι, καταρχάς, για την εφαρμογή του σχεδιασμού του σκηνοθέτη και του καλλιτέχνη-διευθυντή στη σκηνή. Δηλαδή, να υλοποιηθεί (να οικοδομηθεί) το έργο της θεατρικής τέχνης - η παράσταση στην οποία σήμερα είναι αδύνατο να χωριστούν τα καλλιτεχνικά και τεχνολογικά συστατικά, από τη φύση της μετατροπής του τοπίου, τη δυνατότητα της ανάπτυξης του φωτός, την υφή του Το χρησιμοποιούμενο υλικό - όλα αυτά επηρεάζουν τα στυλ και την εικόνα της σύνθεσης. Το θεατρικό θέατρο καλλιτέχνη-τεχνολογίας μπορεί να συγκριθεί με τον αγωγό, του οποίου το καθήκον είναι να μεταδώσει τον συνθέτη μουσικής στο κοινό. Στο πλαίσιο του προσουλωτικού προγράμματος, η συνδυασμένη μελέτη των κύριων στοιχείων θεατρικού σχεδιασμού και ανατίθεται από τις δεξιότητες μιας ελεύθερης δημιουργικής προσέγγισης στη δημιουργία της καλλιτεχνικής και τεχνολογικής έννοιας της απόδοσης, το σχεδιασμό του συγγραφέα. Εκτός από τη μελέτη της ιστορίας και της τεχνολογίας της σκηνογραφίας, των οπτικών τεχνών, του θεάτρου, της λογοτεχνίας και άλλων ανθρωπιστικών κλάδων, οι φοιτητές θεωρούν τις οργανωτικές και διαχειριστικές δεξιότητες στους τομείς της οικονομίας και της οργάνωσης θεατρικού έργου, τα βασικά της σύγχρονης διαχείρισης και διαχείρισης της θεατρικής Παραγωγή, χρησιμοποιώντας ενεργά τις δεξιότητές τους στην πράξη κατά την εφαρμογή σχεδίων κατάρτισης καλλιτεχνικού σχεδιασμού ολόκληρων παραστάσεων.

Επιπλέον, ο φοιτητής δίνεται η ευκαιρία να εξοικειωθεί προσωπικά με τη διαδικασία παραγωγής μιας απόδοσης στο θέατρο και να υιοθετήσει σε αυτή τη διαδικασία για να συμμετάσχει ενεργά κατά τη διάρκεια της εκπαιδευτικής πρακτικής που λαμβάνει χώρα μελλοντικά "τεχνολόγοι" στην κορυφή δραματική και Μουσικά Θέατρα της Μόσχας, ως βοηθοί του κύριου καλλιτέχνη στις παραστάσεις του Τμήματος Προετοιμασίας ή βοηθοί του επικεφαλής του καλλιτεχνικού και παραγωγού του θεάτρου.

Ο όρος μελέτης προς την κατεύθυνση της "Τεχνολογίας της Ειδικής Διακόσμησης" - 4 χρόνια (πτυχίο - Bachelor) ή 2 χρόνια (πτυχίο - Master).

Μαθήματα κατάρτισης

Κάθε χρόνο από την 1η Οκτωβρίου έως τις 31 Μαΐου, καταβάλλονται προπαρασκευαστικά μαθήματα για τον διαχωρισμό του έργου σκηνής καλλιτεχνικών τεχνολογιών στη σχολή.

Το πρόγραμμα προετοιμασίας για τις εξετάσεις εισόδου περιλαμβάνει τα ακόλουθα στοιχεία:

  • Σχήμα και ζωγραφική
  • Ιστορία της Καλής Τέχνης
  • Ιστορία της θεατρικής και διακοσμητικής τέχνης
  • Βασικά στοιχεία διάταξης (σχεδιασμός του χώρου σκηνής (συμπλέκτης)
  • Θεατρικά και τεχνικά γραφικά (σχέδιο)
Επιπλέον, κατόπιν αιτήματος των ακροατών των φοιτητών μπορούν να παρακολουθήσουν τις κατηγορίες "σκηνικά σύνθεσης" μαζί με τα "σκηνικά".

Οι εκδρομές πραγματοποιούνται στα μαθήματα των κορυφαίων θεάτρων της Μόσχας, όπου οι αιτούντες μπορούν να εξοικειωθούν με τη συσκευή των σύγχρονων χώρων και εργαστηρίων για την παραγωγή διακοσμήσεων, καθώς και σε μουσεία και εκθεσιακές αίθουσες, στις εκθέσεις του σύγχρονου και κλασικού θεάτρου και τέχνες σκηνικού.

  • Ο καλλιτέχνης-τεχνολόγος είναι ένας ειδικός στον τομέα της τεχνολογίας της απόδοσης μιας παράστασης (συναυλία, εμφάνιση, πολιτιστικά γυαλιά κ.λπ.) και κατέχει ένα συνδυασμό μεθόδων και τεχνικών για τη δημιουργία μιας εξωτερικής καλλιτεχνικής και εικονικής μορφής διαφόρων ειδών αναπαραστάσεων .

    Η ειδικότητα του τεχνολόγου χωρίζεται σε τρία προσόντα:

    σκηνή καλλιτέχνη-τεχνολόγος?

    Καλλιτέχνης-τεχνολόγος του θεάτρου των κούκλων.

    καλλιτέχνης-τεχνολόγος στη σκηνή.

Συνδεδεμένες έννοιες

Ο διευθυντής διευθυντής (English Director-παραγωγός) είναι ο επικεφαλής της δημιουργικής ομάδας και υπεύθυνος για το καλλιτεχνικό μέρος του έργου στη δημιουργία καλλιτεχνικών και ντοκιμαντέρ, θεατρικές ιδέες, ομιλίες τσίρκου, μουσικά προγράμματα και άλλα μαζικά γεγονότα.

Ο θεατρικός διευθυντής είναι ένας δημιουργικός εργαζόμενος του θεάτρου, που εκτελεί την παραγωγή δραματικών ή μουσικών και δραματικών (όπερας, Operetta, μουσικά) έργα. Ο Θεατρικός Διευθυντής επικεφαλής συχνότερα με το θέατρο, δηλαδή, όχι μόνο η δημιουργική διαδικασία, αλλά και η οικονομική δραστηριότητα της επιχείρησης.

Διευθυντής (Fr. Régisseur - "Head", από το Lat. Rego - "Διαχείριση") - Δημιουργικός εργαζόμενος της θεαματικής τέχνης: Θέατρο, κινηματογράφος, τηλεόραση, τσίρκο, ποπ.

Απόδοση (FR. Showacle, από το Lat. Spectaculum "Showacle") - Θεατρική θέα, απόδοση, εργασία θεατρικής, γραφικής τέχνης. Μπορεί να τοποθετηθεί στη θεατρική σκηνή και στο ραδιόφωνο (ραδιοφωνική εκπομπή) και στην τηλεόραση (τηλεοπτική απόδοση, την απόδοση της ταινίας), στον κινηματογράφο (ταινίες - παραστάσεις, κινηματογραφιστές κ.λπ.).

Φωτογραφία Αγγλικά - Το αποτέλεσμα της εργασίας του φωτογράφου όταν εργάζεστε με μοντέλα (ηθοποιούς) κατά τη δημιουργία μιας φωτογραφίας τέχνης παραγωγού.

Η απόδοση της ταινίας είναι η εξέταση της απόδοσης του θεάτρου που πραγματοποιείται από το μέσο κινηματογράφου και του κινηματογράφου ή της τηλεόρασης.

Το θέατρο της μάσκας Khon (Tiska: โขโข) είναι ένα θεαματικό δράμα χορού σε μάσκες, η οποία συνδυάζει διάφορες μορφές τέχνης (δράμα, μουσική, ζωγραφική, γλυπτική, βιοτεχνίες) με σκηνές από την Ταϊλάνδη Εθνική Epos Ramakien - οι εκδόσεις του αρχαίου Hindu Epic Poem Ramayana . Το Khon είναι ένα από τα πιο αρχαία θεατρικά είδη. Αρχικά, ο Khon διεξήχθη αποκλειστικά στο δικαστήριο για μεγάλα βασιλικά γεγονότα και το βασιλικό συγκρότημα συνίστατο αποκλειστικά από τους άνδρες που έκαναν και γυναίκες ...

Η σκηνογραφία (θεατρική-διακοσμητική τέχνη) είναι ένα είδος καλλιτεχνικής δημιουργικότητας που ασχολείται με το σχεδιασμό της απόδοσης και τη δημιουργία της λεπτή-πλαστικής εικόνας που υπάρχει στο χρόνο και το διάστημα.

Χορογραφία, χορογραφική τέχνη (από τον Δρ-Ελληνό. Χορηγία - Χορός χορού, χορός + Γάρφω - Γράψτε, Γράψτε) - Η τέχνη των δοκίμιων και της σκηνής χορού, το αρχικό νόημα είναι η τέχνη της εγγραφής χορού Balletmaster.

Το θέατρο της πυρκαγιάς είναι ένα θέατρο που ειδικεύεται στη δημιουργία μιας φλογερά show, ή μια εκπομπή πυρκαγιάς - που παράγεται, που παράγεται με ανοιχτή φωτιά. Τις περισσότερες φορές, οι παραστάσεις πραγματοποιούνται στον ανοιχτό χώρο - στο δρόμο, στην πλατεία, στο πάρκο, κλπ. Για το λόγο ότι η σκηνή που εργάζεται με τη φωτιά επιβάλλει υψηλές τεχνολογικές απαιτήσεις για τη σκηνή (μη καύσιμο υλικό σκηνής, έλλειψη δαπανηρού Εξοπλισμός και συναγερμός πυρκαγιάς πάνω από τη σκηνή, σκηνές μεγέθους). Ταυτόχρονα, οι πυρκαγιές συχνά τοποθετούν τον εαυτό τους ως δρόμο ...

Miseanszena (Fr. Mise en Scène - τοποθέτηση στη σκηνή) - η θέση των ηθοποιών στη σκηνή σε μία ή άλλη στιγμή της απόδοσης (γυρίσματα).

Το "Touchable" είναι ένα κοινωνικοπολλητικό έργο για την ένταξη των απογυμνωμένων ανθρώπων σε ένα δημιουργικό περιβάλλον που δημιουργήθηκε από το Ίδρυμα Υποστήριξης Su-Unity και το Θέατρο Μόσχας των Εθνών. Το έργο περιλαμβάνει την απόδοση της απόδοσης, τη δημιουργία ενός εργαστηρίου κοινωνικο-πολιτιστικής ολοκλήρωσης, τη λήψη της ταινίας ντοκιμαντέρ και της οργάνωσης της φωτογραφικής έκθεσης για τη ζωή της προσφοράς. Ο ιδρυτής του έργου, ο καλλιτέχνης των ανθρώπων της Ρωσίας Evgeny Mironov έλαβε το 2015 το βραβείο ώθησης στο διορισμό "για προσωπική συμβολή στην ανάπτυξη της κοινωνικής επιχειρηματικότητας ...

Off-Broadway (Αγγλικά off-Broadway, σε ανά. - έξω από το Broadway) - ένας επαγγελματικός θεατρικός όρος, οι οποίοι είναι καθορισμένες πλατφόρμες σκηνής στη Νέα Υόρκη με χωρητικότητα 100 έως 499 επισκέπτες. Σε μέγεθος, αυτά τα θέατρα είναι λιγότερα από το Broadway.

Το πειραματικό θέατρο (γνωστό και ως το πρωτοποριακό θέατρο) προέκυψε στο τέλος του 19ου αιώνα ταυτόχρονα με το σχηματισμό του δυτικού θεάτρου με επικεφαλής τον Alfred Zharry και τα έργα του για τον βασιλιά UBU, ο οποίος ήταν ένα είδος άρνησης από το κλασικό Τρόπος γραφής και εκτέλεσης παιχνιδιών γενικά. Με την πάροδο του χρόνου, η αξία αυτού του όρου έχει αλλάξει. Τώρα το avant-garde θέατρο είναι η κυρίαρχη άποψη του θεάτρου στην παγκόσμια αρένα. Αποδέχθηκε διάφορες μορφές εκδηλώσεων που θεωρούνταν προηγουμένως ριζοσπαστικές ...

Ο φορέας διευθυντής στον καλλιτεχνικό κινηματογράφο είναι ένας από τους κύριους δημιουργούς της ταινίας, εργάζονται άμεσα με την οπτική της απόφαση, τον επικεφαλής της ομάδας φορέα εκμετάλλευσης.

Το "αρχαίο θέατρο" - μια ιστορική και ανακατασκευαστική επιχείρηση σταδίων, η οποία προέκυψε στην Αγία Πετρούπολη το 1907, με πρωτοβουλία του Νικολάι Νικολάιβεβο Αβινόφ και τον Baron Nikolai Vasilyevich Osten-Drizena, ήταν "μία από τις πιο ενδιαφέρουσες και καρποφόρες ιδέες τέχνης στη Ρωσία του στις αρχές του 20ού αιώνα. " Αυτό το βραχυπρόθεσμο καλλιτεχνικό και δραματουργικό στούντιο υπήρχαν δύο σύντομες εποχές. 1907-1908 - Δυτικό Ευρωπαϊκό Θέατρο Μεσαίωνα και Αναγέννηση (Γερμανία, Γαλλία - XII-XVI αιώνες): Λειτουργικά ...

Ο σκηνοθέτης είναι ένα από τα κύρια επαγγέλματα της τέχνης του κινηματογράφου, ένας συμμετέχων συμμετέχων στη διαδικασία δημιουργίας μιας ταινίας που είναι υπεύθυνος για τα καλλιτεχνικά, παιχνίδια και γραφικά συστατικά της εικόνας. Υπάρχουν τρεις κατευθύνσεις των κινηματογραφιστών: παιχνίδι, ντοκιμαντέρ και κινούμενο κινηματογράφο. Το πρώτο πήγε από τον σκηνοθέτη Georges Meles. Οι Documentalists ξεκινούν από τους αδελφούς Lumiere - η πρώτη δημόσια συνεδρίαθηκε στο Παρίσι στις 22 Μαρτίου 1895. Πριν από την εμφάνιση του ηχητικού κινηματογράφου, το κύριο καθήκον του διευθυντή ήταν η παραγωγή ...

Ο καλλιτέχνης κοστουμιών είναι υπεύθυνος για τη δημιουργία κοστουμιών για το θέατρο, τον κινηματογράφο ή την τηλεόραση. Το καθήκον του είναι να δημιουργήσει μια οπτική εικόνα όλων των χαρακτήρων και τη διαχείριση των κοστουμιών. Δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη σε κοστούμια Η εικόνα θα πρέπει να αντιστοιχεί στο όραμα του χαρακτήρα από τον διευθυντή και ταυτόχρονα η φορεσιά πρέπει να επικυρωθεί για τον χαρακτήρα του χαρακτήρα και του χαρακτήρα του και της εποχής, η παραγωγή της φορεσιάς πρέπει να ταιριάζει τον προϋπολογισμό-επισημασμένο παραγωγό και χρονοδιαγράμματα.

Kabuki (歌舞伎, γράμματα. "Τραγούδι, χορός, δεξιότητα", "επιδέξιος τραγούδι και χορό") - ένα από τα είδη του παραδοσιακού θεάτρου της Ιαπωνίας. Πρόκειται για μια σύνθεση τραγουδιού, μουσικής, χορού και δράματος. Οι καλλιτέχνες Kabuki χρησιμοποιούν σύνθετο κάνουν και ταιριάζει με ένα μεγάλο συμβολικό φορτίο.

Η θεατρική εγκυκλοπαίδεια (TE) είναι ένα από τα πρώτα μεταξύ μιας τέτοιας επιστημονικής και αναφοράς αναφοράς στα ρωσικά, όπου η θεωρία της ιστορίας και της θεωρίας καλύπτει επίσης την εμφάνιση αυτού του τύπου τέχνης μέχρι τα μέσα του 20ού αιώνα. Σφυρήλατο στη Μόσχα το 1961-1967 . Η δημοσίευση προορίζεται για το ευρύτερο το ίδιο το κοινό, αλλά πρώτα απ 'όλα - για εκείνους που σχετίζονται με θεατρικές δραστηριότητες, δηλαδή: διευθυντές, ηθοποιούς, φοιτητές ειδικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων, υπαλλήλους ραδιοφώνου και τηλεόρασης, εκπαιδευτικοί θεατρικοί ...

Σύνδεσμος "Εκθεσιακοί χώροι Μόσχας" - Σύνδεσμος Ιδρύματος Τύπου Μουσείου που σχετίζονται με Εκθεσιακές αίθουσες, που ιδρύθηκαν το 2013. Πρόκειται για ένα δίκτυο σύγχρονων εκθεσιακών χώρων που εργάζονται με διαφορετικούς τύπους και είδη παραδοσιακής και σύγχρονης τέχνης. Επί του παρόντος, 19 γκαλερί που βρίσκονται σε 9 κομητείες της Μόσχας περιλαμβάνονται στην Ένωση.

Pantomime (από τον Δρ-Ελληνό. ΠΑΝΤΟ-ΜΟΜΟΣ - ΠΑΝΤΟΜΙΜ (ηθοποιός παίζει με μόνες τηλεοράσεις) ← Δρ.-Ελληνικά. ΠΑΝΤ (Ο), ᾶΣΕΣ - Όλα, ολόκληρα + άλλα-Ελληνικά. Ιμ, Μιμή, ηθοποιός, απομίμηση, αναπαραγωγή ) - ένα είδος σκηνής τέχνης στο οποίο το κύριο μέσο δημιουργίας μιας καλλιτεχνικής εικόνας είναι το πλαστικό του ανθρώπινου σώματος, χωρίς τη χρήση λέξεων.

Φεστιβάλ σημείου πρόσβασης καλοκαιρινής σημείου - Διεθνές φεστιβάλ θεάτρου, σύγχρονη τέχνη και δημόσια τέχνη, ο οποίος λαμβάνει χώρα ετησίως στην Αγία Πετρούπολη στα τέλη Ιουλίου - αρχές Αυγούστου. Το επίκεντρο του φεστιβάλ είναι εντυπωσιακές και συγκεκριμένες παραστάσεις και έργα που προσφέρουν το κοινό μια νέα εμπειρία αντίληψης και επικοινωνίας με χώρο.

Σενάριο του σκηνοθέτη (σκηνοθετημένη, σταδιακή) σενάριο (IST και ειδικές προσφορές, που εφαρμόζεται στον κινηματογράφο) - αυτό είναι ένα άμεσο αποτέλεσμα μιας σε βάθος μελέτης από τον διευθυντή του λογοτεχνικού πλαισίου της μελλοντικής ταινίας. Πρόκειται για ένα αρχείο μιας ταινίας που γεννήθηκε στη δημιουργική φαντασία του διευθυντή ως αποτέλεσμα της ανάλυσης του λογοτεχνικού σεναρίου και της μελέτης όλων των σχετικών με το θέμα των εικόνων και των υλικών. Το περιοδικό σενάριο διαμορφώνει όλες τις λεπτομέρειες της ανάπτυξης του οικοπέδου και καθορίζει την εγκατάσταση και το ρυθμικό σύστημα και τα χαρακτηριστικά του οπτικού ...

Το θέατρο Playbeck (επίσης το θέατρο αναπαραγωγής, μερικές φορές γράφοντας με τη δεύτερη "αναπαραγωγή", λιγότερο συχνά ένα δίγλωσσο όνομα playback-theater, αγγλικό θέατρο αναπαραγωγής, γράμματα. Ανά. "Παίζοντας θέατρο") - αυτή είναι η μορφή αυτοσχεδιασμού του θεάτρου, όπου οι θεατές Πείτε προσωπικές ιστορίες και οι ηθοποιοί τους μετατρέπουν σε μια καλλιτεχνική εργασία στη σκηνή.

Αυτά είναι έργα τέχνης που σχετίζονται με την υποκουλτούρα punk. Συχνά χρησιμοποιούνται για να σχεδιάσουν τα καλύμματα άλμπουμ, φυλλάδια, punk-zins, καθώς και τοποθεσίες που σχετίζονται με αυτή την υποκουλτούρα. Επίσης, υπάρχουν μερικές φορές εκθέσεις αφιερωμένες σε αυτή την καλλιτεχνική κατεύθυνση, αποδεικνύονται σε γκαλερί και εξειδικευμένες εγκαταστάσεις.

Γαλλική άνοιξη (fr. Le printemps français en Ουκρανία, ukr. Γαλλική άνοιξη στην Ουκρανία) - ετήσιο φεστιβάλ γαλλικής κουλτούρας στις πόλεις της Ουκρανίας. Κάθε Φεστιβάλ του Απριλίου προσφέρει ένα ποικίλο πρόγραμμα στον τομέα των εικαστικών τεχνών, των ταινιών, της λογοτεχνίας, της μουσικής και άλλων βιομηχανιών. Το "Γαλλικό Άνοιξη" λαμβάνει χώρα στο Κίεβο και σε πολλές άλλες πόλεις της Ουκρανίας - Ντνιεπροπετρόβσκ, Ντόνετσκ, Χάρκοβο, Λβιβ και Οδησσός.

Μαύρο Θέατρο (Cesh. Česh Česh divadlo) - ο τύπος θεατρικής συνταγοποίησης χρησιμοποιώντας την αρχή του "μαύρου γραφείου" - ένα οπτικό αποτέλεσμα, το οποίο επιτυγχάνεται με τη βοήθεια της υπεριώδους ακτινοβολίας σε μια σκοτεινή σκηνή με ένα μαύρο φόντο για να κρύψει ηθοποιούς, Σκηνικά, λεπτομέρειες και αντικείμενα, ή τονίστε τους. Αυτός ο τύπος γραφικής τέχνης προέρχεται από την Ασία, στις μέρες μας είναι κοινή παγκοσμίως. Έγινε ένα από τα αναγνωρίσιμα αξιοθέατα της Πράγας, όπου πολλά θέατρα χρησιμοποιούν αυτή την τεχνική.

Εγκατάσταση (Εγκατάσταση Αγγλικών - Εγκατάσταση, τοποθέτηση, εγκατάσταση) - μια μορφή σύγχρονης τέχνης, η οποία είναι μια χωρική σύνθεση που δημιουργείται από διάφορα τελικά υλικά και μορφές (φυσικά αντικείμενα, βιομηχανικά και οικιακά αντικείμενα, θραύσματα κειμένου και οπτικής πληροφόρησης) και είναι ένας καλλιτεχνικός ακέραιος αριθμός . Κατά την είσοδο σε διάφορους εξαιρετικούς συνδυασμούς, το πράγμα απελευθερώνεται από την πρακτική λειτουργία του, αγοράζοντας μια συμβολική λειτουργία. Η αλλαγή των πλαισίων δημιουργεί σημασιολογικές τροποποιήσεις ...

Τα πνευματικά δικαιώματα στον τομέα της γραφικής τέχνης ενοποιούνται αμέσως από το προϊόν μετά τη δημιουργία του. Κατ 'αρχήν, όπως σε πολλές άλλες περιπτώσεις, τα δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας. Για καλλιτεχνικές εργασίες, πρέπει να λάβετε σχετικές άδειες. Η μόνη εξαίρεση αυτού του κανόνα είναι έργα που υπάρχουν ήδη στους καταλόγους του δημόσιου τομέα, για παράδειγμα, έργα του William Shakespeare. Υπάρχει δωρεάν πρόσβαση ή όχι - εξαρτάται από την ημερομηνία της δημιουργίας του. Αν δουλειά ...

Μπαλέτο (FR. Μπαλέτο, από το Ital. Balrerer - Χορός) - Τύπος γραφικής τέχνης. Η απόδοση, το περιεχόμενο του οποίου ενσωματώνεται σε μουσικές και χορογραφικές εικόνες.

Ο σύγχρονος χορός είναι μία από τις κατευθύνσεις της σύγχρονης ξένης χορογραφίας, που προέρχεται από το Con. Xix - nch. XX αιώνες στις ΗΠΑ και τη Γερμανία. Ο όρος "χορός μοντέρνος" εμφανίστηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες για να ορίσει τη γραφική χορογραφία που απορρίπτει τις παραδοσιακές μορφές μπαλέτου. Εισάγοντας τη χρήση, τους άλλους όρους (ελεύθερο χορό, duncanism, χορό σάντουιτς, πλάκα ρυθμού, εκφραστική, εξπρεσιονιστική, απόλυτη, νέα καλλιτεχνική), που προκύπτει στη διαδικασία ανάπτυξης αυτής της κατεύθυνσης. Κοινός στους εκπροσώπους ...

Το θέατρο ρεπερτορίου (από τα αγγλικά. Το θέατρο Repertory) - η μορφή της οργάνωσης του θεάτρου, στην οποία το θέατρο διαθέτει ένα μόνιμο (ή αργά ενημερωμένο) ρεπερτόριο. Για τα θέατρα ρεπερτόριο, η παρουσία ενός συνεχούς θυγατρικού χαρακτηρίζεται, αν και, όπως και άλλα θέατρα, μερικές φορές προσλαμβάνουν ηθοποιούς σε συγκεκριμένες παραστάσεις.

Ο σχεδιασμός ήχου (ηχομόνωση) είναι μια διαδικασία προσδιορισμού, διαχείρισης ή δημιουργίας εφέ ήχου. Χρησιμοποιείται σε διάφορους τομείς, συμπεριλαμβανομένης της κινηματογραφικής, της παραγωγής τηλεόρασης, του θεάτρου, της ηχογράφησης, της ζωντανής απόδοσης, της τέχνης του ήχου, της μετα-παραγωγής και της ανάπτυξης παιχνιδιών υπολογιστών. Η κάθαρση ήχου περιλαμβάνει τις πιο συχνά χειρισμούς από το προηγουμένως σύνθετο ή εγγεγραμμένο ήχο, παρόμοιο με τη μουσική ή ηχητικά εφέ. Μερικές φορές μπορεί να περιλαμβάνει συνδυασμό ή χειραγώγηση με ήχο ...

Ιδρύθηκε τον Ιούλιο του 1919, στη Μόσχα. Μια μοναδική μάθηση, και στη συνέχεια ένα επιστημονικό ίδρυμα που υπήρχε στο τελευταίο σχετικά ελεύθερο χρόνια της ζωής της Ρωσίας, ένας εμπνευσμένος και ένας από τους ιδρυτές του Ινστιτούτου ήταν ο Πρίγκιπας Σεργκέι Volkonsky. Το Ινστιτούτο βρισκόταν στο Malm Vasievsky Lane κοντά στο Arbat, στο πρώην αρχοντικό του διάσημου ιδιοκτήτη σπιτιού του εμπόρου Ivan Mikhailovich Korovina. Μια μεγάλη αίθουσα με γκρίζες μαρμάρινες στήλες, τεράστια βενετσιάνικα παράθυρα άνετων σαλονιών, με μεγάλη γωνιά ...

Η Διεθνής Μπιενάλε της Μόσχας της Νέας Τέχνης της Μόσχας που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά τον Ιούλιο του 2008, έχει γίνει μια νέα μορφή που έχει αποκτήσει το φεστιβάλ της νεαρής τέχνης "STOP! Ποιος πηγαίνει; " (που διεξήχθη από το κρατικό κέντρο της σύγχρονης τέχνης ετησίως από το 2002 έως το 2006) και την έκθεση του συνεργείου νεαρής τέχνης (που διεξήχθη από τη Σχολή Σύγχρονης Τέχνης "Δωρεάν Εργαστήρια" στο Μουσείο Μόσχας της σύγχρονης τέχνης της Μόσχας από το 2001 και αυτή την ημέρα. ).

Animator - Η λέξη προέρχεται από τη λατινική λέξη anima - ψυχή. Το Animator είναι η ψυχή της εταιρείας. Ένας κινούμενος εμψυχωτής εμψυχωτών (που δεν πρέπει να συγχέεται με την αξία της αγγλικής λέξης του εμψυχωτού, που σημαίνει έναν καλλιτέχνη που αναβιώνει τα μη οικιστικά σχέδια, δημιουργώντας μια κίνηση χαρακτήρων σε μια ταινία κινούμενων εικόνων, στη ρωσική Word Animator χρησιμοποιείται επίσης στην τιμή πολλαπλασιασμού) .

Το θέατρο του Mimici και η χειρονομία είναι η πρώτη στον κόσμο και το μοναδικό στατικό επαγγελματικό θέατρο κωφών των κωφών στη Ρωσία. Δημιουργήθηκε το 1963 στη Μόσχα.

Master Class (Master Class, το. Meisterkurs, Musikpädagikik, Fr. Classe De Maître, ένας όρος δημιουργικό εργαστήριο χρησιμοποιήθηκε στην ΕΣΣΔ) - η αρχική μέθοδος κατάρτισης και μια συγκεκριμένη εργασία για τη βελτίωση των πρακτικών δεξιοτήτων που διεξάγονται από έναν ειδικό σε ένα Ορισμένος τομέας δημιουργικής δραστηριότητας (μουσική, τέχνη, λογοτεχνία, διευθυντής, δεξιότητες, σχεδιασμός, καθώς και επιστήμη, παιδαγωγική και χειροτεχνία) για άτομα που έχουν επιτύχει επαρκές επίπεδο επαγγελματισμού σε αυτό ...

Η Tifflozymentation (κοινό) είναι μια συνοπτική περιγραφή του θέματος, του χώρου ή των ενεργειών που είναι ακατανόητες για τους τυφλούς (με προβλήματα όρασης) χωρίς ειδικές προφορικές εξηγήσεις.

Καλλιτέχνης-τεχνολόγος

Καλλιτέχνης-τεχνολόγος - ειδικός στον τομέα της τεχνολογίας έργων τέχνης (συναυλία, εμφάνιση, πολιτιστικά γυαλιά κ.λπ.) και κατέχει ένα συνδυασμό μεθόδων και τεχνικών για τη δημιουργία μιας εξωτερικής καλλιτεχνικής και εικονικής μορφής διαφόρων ειδών αναπαραστάσεων. Η ειδικότητα του τεχνολόγου χωρίζεται σε τρία προσόντα: σκηνές καλλιτεχνικών τεχνολογιών. Καλλιτέχνης-τεχνολόγος του θεάτρου των κούκλων. καλλιτέχνης-τεχνολόγος στη σκηνή.

Επάγγελμα του καλλιτέχνη-τεχνολογίας

Το επάγγελμα της σκηνής του καλλιτέχνη-τεχνολογίας αντιστοιχεί στη σύγχρονη θεατρική σφαίρα του επικεφαλής του καλλιτεχνικού και του παραγωγού ή του τεχνικού διευθυντή, καθώς και με τις θέσεις σχεδιαστών αποξήρανσης, έναν επιμελητή για την απελευθέρωση διακοσμητικού σχεδιασμού ή διαχειριστή έργου.

Λειτουργίες του καλλιτέχνη-τεχνολογίας

Ο κύκλος των επαγγελματικών καθηκόντων του καλλιτέχνη-τεχνολογίας της σκηνής περιλαμβάνει κυρίως την ανάπτυξη ολόκληρου του συγκροτήματος του τεχνικού έργου της σκηνής ενσωμάτωσης του σχεδιασμού του καλλιτέχνη-διευθυντή και καλλιτέχνη σε κοστούμια, καταρτίζοντας το διαβατήριο της απόδοσης ή Μια άλλη άποψη της παρουσίασης, καθώς και η δημιουργία έργων περιοδικών εκδόσεων των επιδόσεων του τρέχοντος ρεπερτορίου του αναβάτη (Estrada). Ο καλλιτέχνης-τεχνολόγος ακολουθεί τη συμμόρφωση της ενσωμάτωσης του καλλιτέχνη-διευθυντή και καλλιτέχνη στο κοστούμι, καθώς και τον καλλιτέχνη στο φως.

Συνδέσεις

  • Τμήμα Σκηνής και Θεατρική Τεχνολογία και Τεχνολογία Spbgati
  • "Καλλιτέχνης-Τεχνολόγος στο Σύγχρονο Θέατρο" - Shepekovalov V.M.

Σημειώνει


Ίδρυμα Wikimedia. 2010.

Παρακολουθήστε τι είναι "καλλιτέχνης-τεχνολόγος" σε άλλα λεξικά:

    Αυτός ο όρος έχει και άλλες έννοιες, βλέπε τον καλλιτέχνη (τιμές). Καλλιτέχνης ... Wikipedia

    Αυτός ο όρος έχει άλλες έννοιες, δείτε έναν λαϊκό καλλιτέχνη. Μεγάλο σημάδι "Άνθρωπος καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ" για την ίδρυση του τιμητικού τίτλου "Άνθρωπος καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ" Διάταγμα του Προεδρείου του Ve ... Wikipedia

    Badge "τιμημένος τεχνολόγος του ΕΣΣΔ" ... Wikipedia

    Μεγάλο σημάδι "καλλιτέχνης των ανθρώπων της ΕΣΣΔ" για να καθιερώσει τον επίτιμο τίτλο «καλλιτέχνης των ανθρώπων του Διάταγμα του Προεδρείου του Προεδρείου του Ανώτατου Σοβιετικού της ΕΣΣΔ της 16ης Ιουλίου 1943 (Vedomosti Supreme Soviet της ΕΣΣΔ, 1943, αριθ. 28 ). 1. Εγκαταστήστε για το πιο εξαιρετικό ... ... Wikipedia

    Ponov, Aleksey Dmitievich Alexey Dmitievich Ponov Alexey Dmitievich Ponov Ημερομηνία γέννησης: Μάιος 05, 1920 Τόπος γέννησης ... Wikipedia

    Alexey Dmitievich Ponov Alexey Dmitievich Ponov ... Wikipedia

    Δείτε επίσης: Studios McAt School Studio (Ινστιτούτο). Vl. I. Nemirovich Danchenko με McAt τους. Α. Π. Chekhov (Σχολείο Studio McAt) Έτος της ίδρυσης 1943 ... Wikipedia

    Σχολείο τους στούντιο. V. I. Nemirovich Danchenko (βλέπε Nemirovich Danchenko Vladimir Ivanovich) στο MHT. Α. Π. Chekhov (βλ. McAt που ονομάζεται μετά το Chekhov), το θέατρο υψηλότερο εκπαιδευτικό ίδρυμα, που ιδρύθηκε το 1943. Ως μέρος του Ινστιτούτου 2 Σχολής: ενεργώντας (θητεία ... ... ... Εγκυκλοπαιδικό λεξικό

    Σχολικό Στούντιο (Ινστιτούτο). Vl. I. Nemirovich Danchenko με McAt τους. Α. Π. Chekhov (Σχολικό Στούντιο McAT) Έτος ιδρυτή 1943 Πρύτανης ... Wikipedia

Βιβλία

  • 25 rock_v. Δημοσιευμένο σπόρο στα δύο δύο. Arthuss, Galina Sklyarenko, Natalia Matsenko Ta Ine .. Viddana, Yaki Vi Trimaєte μπροστά από τον εαυτό του, κοίταξε το είκοσι ένα από Yatirtchny Yuviluya Ουκρανικά Mussettva, Σο προς Tsei Chaspeakuzo, ...