Miyo, Darius - Βιογραφία. Miyo, Darius - Βιογραφία Darius Miyo Βιογραφία

Miyo, Darius(Milhaud, Darius) (1892-1974), Γάλλος συνθέτης. Ο γενναίος καινοτόμος, ο Miyo ανέπτυξε ευρέως την τεχνική μιας επιστολής Polyton, δηλ. Ταυτόχρονη συνδυασμό στο έργο δύο ή περισσότερων τόνων. Είναι διάσημο για τα πειράματά της με ασυνήθιστες οργανικές συνθέσεις και πρωτότυπα ρυθμικά ευρήματα που συνδέονται με την έκκληση σε ασυνήθιστες πηγές (American Jazz και Brazilian Folklore).

Ο Miyo γεννήθηκε στις 4 Σεπτεμβρίου 1892 στην πρώην en-provence. Σπούδασε στο Ωδείο Παρισιού στην Κ. Τάρουα (αρμονία), Α.ΖHedalzha (Counterpoint) και Sh.-M. Vidor (Fuga). Η δυσαρέσκεια του συντηρητισμού Lerua, ο Miyo έδειξε το Sonata του στον δάσκαλο, το οποίο ήταν τόσο παρενόχληση του καθηγητή που ο φοιτητής αποβλήθηκε από την τάξη. Ωστόσο, ο Miyo απολάμβανε τη θέση του Jedlija, ο οποίος ενθάρρυνε τις συνθέτες του εμπειρίες. Στη νεολαία του Miyo μισούσε τη μουσική του Wagner και έβλεπε με αγάπη για την Debussy Opera PELLEAS και MELISANDA. Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι στις πρώτες εκχυλίσεις του Miyo ισχυρή ισχυρή επιρροή του Debussy Style.

Το 1916, ο Miyo, μαζί με τον ποιητή και τον διπλωμάτη, τον Π. Klodel, ο οποίος έγινε ο Πρέσβης της Γαλλίας στη Βραζιλία, πήγε ως γραμματέας του στο Ρίο ντε Τζανέιρο. Έγινε ενδιαφερόμενος για τη Βραζιλιάνικη λαογραφία, λαϊκά τραγούδια που αντανακλούσαν στη συνέχεια στο δικό του Βραζιλιάνικες επικεφαλίδες (Οι Σαουδάρες κάνουν τη Βραζιλία., 1920-1921). Μετά την επιστροφή στο Παρίσι, το 1918 συνεργάστηκε με τον βελγικό Π. Koller (ο συγγραφέας του βιβλίου για τον συνθέτη) εισήλθε στην ομάδα μουσικών ("έξι"). Το 1920 κοστούμι Miyo Πρωτεύς (ΠΡΟΛΗΨΗ.) Έκανα ένα πραγματικό σκάνδαλο, και για λίγο, κάθε πρεμιέρα του Miyo έδωσε έναν λόγο για τη δημόσια διαφημιστική εκστρατεία. Το Miyo, ωστόσο, δεν μπερδεύει και συνέχισε να πειραματιστεί. Το πρώτο σημαντικό έργο του συνθέτη ήταν η όπερα Ευαίσθητος(Les Euménides., 1917-1922) στην τραγωδία του Eschil (στη μετάφραση του Clodel), πλήρως διατηρημένο με πολύχρωμο τρόπο. Για το χρόνο του, ήταν πολύ τολμηρό δοκίμιο και η όπερα παραδόθηκε πλήρως μόνο το 1949. Εν τω μεταξύ, η φήμη του Mio δημιούργησε άλλα γραπτά - μπαλέτα Ταύρος στην οροφή (Le boeuf sur le tit, 1919), Παγκόσμια Δημιουργία (La création du monde, 1923), Σαλάτα (Σάλια., 1924) και Μπλε έκφραση (Le τρένο bleu., 1923-1924). Ο Miyo συνέχισε να συνθέτει όπερες. ανάμεσα τους - Δυστυχώς ορθέα (Les Malheurs d "Ορμά, 1924), Esther de carpenra (Esther de Carpentras., 1925), Φτωχός ναυτικός (Le pauvre matelot., 1925) και Χριστόφορος Κολόμβος (Christophe Colomb., 1930). ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ Μήδεια (Medée., 1938) συνέθεσε τη σύζυγό του Madelena στο Libretto της συζύγου του.

Κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, ο Mio μετανάστευσε στην Αμερική, όπου έγινε καθηγητής της σύνθεσης στο Mills-College (Auckland, Καλιφόρνια). Στα επόμενα χρόνια, δέκα μεγάλες συμφωνίες και δύο μεγάλες όπερες εμφανίστηκαν το ένα μετά το άλλο - Βολιβάρος (ΒολιβάροςΉ. 236, 1943) και Δαβίδ (ΔαβίδΉ. 320, 1952). Για τη μεγάλη ζωή μου, ο Miyo έγραψε συναυλίες για σχεδόν όλα τα εργαλεία, συμπεριλαμβανομένου του Marimba Solo και για τύμπανα.

Μετά τον πόλεμο, ο συνθέτης διδάσκει τη σύνθεση ταυτόχρονα στο Ωδείο του Παρισιού και στο Mills-College. Ο Miyo προσέλκυσε πάντα τους αρχικούς συνδυασμούς ενός μικρού αριθμού εργαλείων, ήταν κύριος του Timbre και μια επιστολή του θαλάμου, αλλά ως αυτοπεποίθηση συνθέτης αντιμετώπισε με μεγάλο προσωπικό. Μεταξύ των γραπτών της για μια μεγάλη Συμφωνική Ορχήστρα - 12 Συμφωνίες και αρκετές συναυλίες πιάνου. Το 1949, η αυτοβιογραφία του Miyo βγήκε στο Παρίσι Σημειώσεις χωρίς μουσική (Σημειώσεις Sans Musique.). Το 1972, ο Miyo εκλέχτηκε μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας Καλών Τεχνών. Ο Miyo πέθανε στη Γενεύη στις 22 Ιουνίου 1974.

Βιογραφία

Ο Miyo γεννήθηκε στην Ex-en-Provence στην εβραϊκή οικογένεια Sefark. Οι γονείς του είναι ο Gabriel Miyo και η Sophie Allastini. Η μουσική εκπαίδευση έλαβε στο Ωδείο του Παρισιού, όπου σπούδασε στις τάξεις του βιολιού, συνθέσεις (από τον Andre Jedalja και τον Charles Viors) και διεξάγει (στον τομέα του Δούκα). Το Miyo ασχολήθηκε ιδιαίτερα με τη σύνθεση με τη Vincenom d'Anji. Στα συντηρητικά χρόνια, ο Miyo συναντά μελλοντικούς συναδέλφους στον "Έξι" - Arthur Onegger και Germain Daefer.

Η πρώτη σοβαρή συνθέτη εμπειρία Miyo ανήκει στο 1913: έγραψε ένα κουαρτέτο χορδών και στο πρεμιέρα του πραγματοποίησε το πρώτο πάρτι βιολιού. Το 1916 αναχωρεί στη Βραζιλία ως γραμματέας του πεδίου Claudel - ένας διάσημος ποιητής που χρησίμευε ως γάλλος πρεσβευτής στη χώρα αυτή. Δύο χρόνια αργότερα, ο Miyo επιστρέφει στο Παρίσι, όπου γίνεται μέλος των εξψήχων και αρχίζει να είναι ενεργές συνθέτες. Μουσική του συνθέτη αυτής της περιόδου (το τέλος της δεκαετίας του 1910 - η αρχή της δεκαετίας του 1920) είναι ιδιόμορφη για τα βάρη και την εκκεντρότητα, τα οποία μπορούν να αποδοθούν κυρίως από την επιρροή της φωτεινής προσωπικότητας και της μουσικής του Eric Sati, του ανεπίσημου "ηγέτη "" έξι "και για περισσότερα από δέκα χρόνια - ο παλαιότερος φίλος Miyo. Στο έργο του, ο Darius Miyo αντανακλούσε επίσης τις βραζιλιάνικες εντυπώσεις του.

Αυτός είναι ο ίδιος ο Darius Miyo, μετά από ένα τέταρτο ενός αιώνα, έγραψε γι 'αυτό, χωρίς αμφιβολία, την πιο σημαντική και φωτεινή περίοδο της ζωής του, στην οποία χρωστάει και τη δημοτικότητά του και μια θέση στην ιστορία της μουσικής του 20ου αιώνας:

Ο Σάι ήταν ο φετίχ μας. Ήταν πολύ δημοφιλές στο περιβάλλον μας. Η καθαρότητα της τέχνης του, μίσος για παραχωρήσεις για χάρη της επιτυχίας, περιφρόνηση για τα χρήματα, ασυμβίβαστη στους κριτικούς - ήταν ένα θαυμάσιο παράδειγμα για μας ... (Milhaud Δ. "Σημειώσεις Sans Musique". Παρίσι. 1949. P.110)

Το 1920, ο Miyo αποδείχθηκε δύσκολα ο μόνος των μουσικών που υποστήριζαν ενεργά την επόμενη εφεύρεση Eric Sati "Μουσική Έπιπλα", μετά από μισό αιώνα, οδήγησε στο σχηματισμό μιας ολόκληρης κατεύθυνσης στη μουσική, όπως ο μινιμαλισμός. Επιπλέον, η Miyo συμμετείχε στην οργάνωση μιας από τις συναυλίες (ή μάλλον, διαλείμματα) της έπιπλα μουσικής στις 8 Μαρτίου 1920 στη γκαλερί Barbazan και άφησε ενδιαφέρουσες αναμνήσεις αυτής της "εξωφρενικής εκδήλωσης". Αν και ο ίδιος ο Darius Miyo δεν συνθέτει μουσική επίπλων, ορισμένοι ερευνητές σημειώνουν ότι η συμμετοχή στο έργο οδήγησε σε ακόμη μεγαλύτερη "Mio Pool" και την εμφάνιση βιομηχανικών και εποικοδομητικών ιδεών. Την ίδια στιγμή, είχε μια εκκεντρική ιδέα - να γράψει έναν κύκλο τραγουδιών για να ψηφίσει με ένα σύνολο εργαλείων για το κείμενο του καταλόγου από την έκθεση που ονομάζεται "Γεωργικά μηχανήματα". Και αν και στο πλεονέκτημα, αυτό το έργο Miyo ήταν πολύ μακριά από την έπιπλα της Sati, αλλά τελικά ενοποίησε τον τίτλο του πολύ τολμηρού από τους πειραματιστές της νέας γαλλικής μουσικής.

Μετά την κατάρρευση του Miyo "εξουζίτη", εκτός από τη σύνταξη μουσικής, συχνά ταξιδεύει με συναυλίες σε διάφορες χώρες, όπου λειτουργεί ως αγωγός. Το 1922, κατά τη διάρκεια της περιοδείας στις Ηνωμένες Πολιτείες, ο συνθέτης άκουσε πρώτα τη μουσική τζαζ, η οποία είχε τεράστιο αντίκτυπο στο έργο του. Μετά από ένα χρόνο, εμφανίζεται το μπαλέτο "Δημιουργία του κόσμου", στη μουσική της οποίας χρησιμοποιούνται ενεργά τα στοιχεία της τζαζ. Στο τέλος του 1924, το Mio απομακρύνεται στη θρυλική ταινία Renele Clera στη μουσική του Eric Sati "Antraten". Στη δεκαετία του 1920 - 1930, ο Miyo συνεχίζει να συγκεντρώνει δραστηριότητες, το 1926 επισκέπτεται τη Μόσχα και τη Λένινγκραντ.

Το 1939, σε σχέση με τα βαριά ναζιστικά συναισθήματα στην Ευρώπη, το Miyo αφήνει τη Γαλλία. Κατά τη διάρκεια της γερμανικής κατοχής της Γαλλίας, σχεδόν όλοι οι συγγενείς του από την πολυάριθμα οικογένεια των Mio πέθαναν σε στρατόπεδα συγκέντρωσης και στρατόπεδα θανάτου. Δέκα χρόνια αργότερα, ο Cantat Miyo "Castle Castle" ήταν αφιερωμένος σε αυτό το τραγικό γεγονός. Μέχρι το 1940, ο συνθέτης μετακόμισε στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου, με τη σύσταση του Cerizer Pierre Montø, μια διδακτική θέση στο Cills College στο Auckland λαμβάνει. Ένας από τους πιο διάσημους φοιτητές αυτή τη στιγμή ήταν ο διάσημος τζαζ πιανίστας και συνθέτης Dave Brubek.

Μετά την αποφοίτησή του από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, ο Miyo επέστρεψε περιοδικά στη Γαλλία, έδωσε Master Classes στο Ωδείο του Παρισιού και συνέχισε να διδάσκει μύλους μέχρι το 1971. Τα τελευταία χρόνια, ένας σοβαρά άρρωστος συνθέτης, αλυσοδεμένος σε αναπηρική καρέκλα, που δαπανάται στη Γενεύη.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Το Miyo εργάστηκε σε μια μεγάλη ποικιλία μουσικών ειδών - το Περού του ανήκει σε 16 Operas, 14 μπαλέτες, Cantata, πολυάριθμες συμφωνικές και αίθουσες γραφής, μουσική για ταινίες και θεατρικές παραγωγές. Ο συνθέτης εργάστηκε ασυνήθιστα γρήγορα - ο κατάλογος των εργασιών του έχει 443 έργα.

Στα έργα του, ο συνθέτης χρησιμοποίησε συχνά στοιχεία λαϊκής μουσικής - προφητεία, βραζιλιάνικα, εβραϊκά, καθώς και τζαζ.

Κύρια έργα Miyo

• Lost Sheep (1910-1914)
• Agamemenon (στο κείμενο του Clodel, σύμφωνα με το Eschil), OP.14 (1913)
• Espire από το Carnet (1910-1914, Premiere 1925)
• Hoeofors (στο κείμενο του Clodel, από τον Eschil), OP.24 (1916)
• Protea (Claudel), OP.17 (1919)
• Evmenda (3ο μέρος του Treely "Orestea" Eschila, στη μετάφραση του Clodel, 1922, Premiere 1949)
• Ατυχής Ορφέας (1924, πρεμιέρα 1926)
• Φτωχός ναύτης (στο Libretto Jean Cocteo) (1926)
• Αφύπνιση της Ευρώπης (Λεπτό Όπερας Νο. 1, 1927)
• Η παραίτηση της Αριάδρας ("Τεχνολογία" Νο. 2, 1927)
• Απελευθέρωση του Teasury ("Λεπτό Λεπτό" αριθ. 3, 1927)
• Christopher Columbus (πεδία Libretto Claudel, 1928, δεύτεροι συντάκτες - 1968)
• Maximilian (1930)
• Φορείς εκμετάλλευσης (1939)
• Μήδεια (1938)
• Bolivar (1943)
• Δαβίδ (1952-1955)
• Fiesta (οικόπεδο Boris Viana, 1958)
• Ένηθες μητέρα (στο παιχνίδι από Boualersche, 1964)
• Saint Louis, βασιλιάς της Γαλλίας (πεδία Libretto Claudel, 1970)

• "Άνθρωπος και η επιθυμία του" (1918)
• "Ταύρος στην οροφή" (1919)
• "Δημιουργία του κόσμου" (1923)
• "Σαλάτα" (1924)
• "Άνοιξη παιχνίδια" (1944)
• "Rose Winds" (1957)
• "Υποκατάστημα υποκαταστήματος" (1959)

• Έξι συμφωνίες για την ορχήστρα δωματίου
• Δώδεκα Συμφωνία για μεγάλη ορχήστρα
• Συμφωνική σουίτα "Protonone" (1919)
• Σερενάτα σε τρία μέρη (1920/1921)
• "Έπαινο Βραζιλία" (1920/21)
• "Προβηγκιανή σουίτα" (1937)

• Πιάνο με ορχήστρα
  • 5 συναυλίες (1933-1955)
  • Πέντε Enudes (1920)
  • Φαντασία "Καρναβάλι στην Exsa" (1926)
• Άλλα εργαλεία
  • Τρεις συναυλίες για βιολί με ορχήστρα
  • Δύο συναυλίες για βιόλα και ορχήστρα
  • Δύο συναυλίες τσέλο
  • Clarinet Concerto με ορχήστρα
  • Συναυλία για την πρόσκρουση και τη μικρή ορχήστρα
  • Άνοιξη για βιολί και μικρή ορχήστρα
  • Ανοιξιάτικο συναυλία για τρομπόνι με ορχήστρα (1953)
  • Σουίτα Σκάρμαντα για Σαξόφωνο με Ορχήστρα (1937, Συντακτική Υπηρεσία για Κλαρινέτο με Ορχήστρα 1939): I. VIF; Ii. Μοντέλο; III. Βραζιλίτερη.

• "Γαλλική σουίτα" (1944): 1. Νορμανδία. 2. Βρετάνη. 3. Il de France; 4. Αλσατία Λωρραίνη; 5. Προβηγκία;
• Σουίτα "West Point" (1954).
• Δύο Μαρτίου (1946).
• Εισαγωγή και πένθος Μάρτιος
• "Η διαδρομή του βασιλιά Rene" (για το ορείχαλκο Quintet)

• Δύο Σονάτα
• Σαγανός
• Πολυάριθμες ρυθμίσεις ορχηστρικών δοκίμων

• 18 κουαρτέτα στοιχειών
• "Αφιέρωση στον Igor Stravinsky"
• Sonata για βιόλα και πιάνο
• Sonata για δύο βιολιά και πιάνο
• Duet συναυλιών για κλαρινέτο και πιάνο (1956)
• Σουίτα για βιολί, κλαρινέτο και πιάνο

• Γεωργικά μηχανήματα για φωνή και επτά εργαλεία (1919)
• "Color Catalog" για φωνή και επτά εργαλεία (1920)

• Cantata "κάστρο πυρκαγιάς"
• 121ος Ψαλμός για την Χορωδία των Αντρικών Μια Capella

"Κανείς εκτός του, έχει περισσότερα δικαιώματα στον τίτλο του Γάλλου μουσικού, επειδή κανείς δεν φέρει στον εαυτό της τόσο σαφώς σφραγίστε τον κάτοικο της Μεσογείου ως Miyo"
G.stukkenshmidt

Ο Darius Miyo γεννήθηκε στην αρχαία προβηδική πόλη Exca, στην εμπορική οικογένεια της 4ης Σεπτεμβρίου 1892. Οι πρόγονοί του, οι Εβραίοι, εγκαταστάθηκαν στην Προβηγκία στην αρχή του αιώνα XV. Ο Δαρείος μεγάλωσε το μοναδικό παιδί στην οικογένεια. Τα μουσικά δώρα του εκδηλώθηκαν νωρίς. Δεν υπήρχε ακόμα παιδί για τρία χρόνια όταν η μητέρα τον βρήκε πίσω από το εργαλείο, που παίζει ανεξάρτητα ένα μοντέρνο τραγούδι δρόμου, ακούσει την παραμονή.

Από επτά χρόνια, ο Δαρείος άρχισε να παίρνει μαθήματα στο βιολί της Μπριζ - το βραβευμένο του Ωδείου του Παρισιού και μέχρι δέκα χρόνια είχε ήδη παίξει καλά στο βιολί και πραγματοποίησε το δεύτερο συμβαλλόμενο μέρος βιολιού στο κουαρτέτο χορδών, το οποίο πήγαινε στο τα βράδια την Τετάρτη και το Σάββατο είχαν στο σπίτι. Οι μέρες επιλέχθηκαν ειδικά για το αγόρι έτσι ώστε να μπορεί να χαλαρώσει την Πέμπτη και την Κυριακή το πρωί. Εκτός από τη μουσική του Darius, η σύγχρονη ποίηση και τα ταξίδια προσελκύστηκαν. Μαζί με τους φίλους που πέρασε πολύ καιρό σε μεγάλες περιπάτους και ταξιδεύουν γύρω από την πόλη.

Έτσι, που περιβάλλεται από φίλους, ευαίσθητους και καλούς γονείς, ο όμορφος δάσκαλος της Μπριζ, στην πόλη της παλαιότερης κουλτούρας υπήρχε σχηματισμός του Mio, ως πρόσωπο και μουσικός. Περνώντας την επιμονή των γονέων στο πιστοποιητικό ωριμότητας κατά την επιμονή των γονέων, το Mio μετακινείται στο Παρίσι και εισέρχεται στην τάξη βιολιού του βιολιού και σύντομα γίνεται ο πρώτος υποψήφιος για την παραλαβή μιας πριμοδότησης. Εκτός από το βιολί, ο Darius καταγράφεται στην τάξη της αρμονίας του Xavier Loero, όπου χάνεται εντελώς και πέφτει στην κατηγορία των τελευταίων φοιτητών. Ο Hedlija τον σώζει, στην τάξη του οποίου περνάει στο Συμβούλιο Λερό. Ένας μεγάλος πλοίαρχος της ανταπόκρισης της επιστολής, ένας λεπτός ελεύθερος μουσικός, ο οποίος δεν διδάσκει αρνητικά τον Δαρείο με ακαδημαϊκά πρότυπα. Η ζωή του Miyo με ευγνωμοσύνη υπενθύμισε τον δάσκαλο του Jedalzha για αυτοπεποίθηση επαγγελματική δεξιότητα, την οποία απέκτησε στην τάξη του, για να τον κάνει τη γεύση του μελωδικού στυλ, στην πολυφήνεια, η οποία ήταν η βάση της μουσικής σκέψης του συνθέτη.

Η τέχνη της ζωής στο Παρίσι ξεκίνησε τις αρχές του αιώνα ήταν πολύ έντονη, και ο Miyo με το κεφάλι του βυθίστηκε σε αυτήν, προσπαθώντας να μην χάσει ένα ενιαίο ενδιαφέρον γεγονός. Συναντά το έργο του Wagner, του Mussorgsky και λειτουργεί πολύ.

Το 1916, μεγάλες αλλαγές ήρθαν στη ζωή του Mio. Για δύο χρόνια άφησε την πατρίδα του και πήγε με τον φίλο του, ποιητή Claudele στη Βραζιλία. Ο ποιητής διορίστηκε εκεί από τον πρεσβευτή της Γαλλίας και ο Miyo ήταν ως προσωπικός γραμματέας. Αυτή η χώρα άφησε ένα βαθύ σημάδι στην ψυχή ενός νεαρού μουσικού. Οι κύριες εντυπώσεις συνδέονταν με τη λαογραφία της Βραζιλίας, με τους οποίους ο Miyo συγκρούστηκε κατά τη διάρκεια των Carnavals. Οι εντοπίσεις αυτών των εντυπώσεων περισσότερες από μία φορά θα επαινεθούν στο έργο του συνθέτη. Το άμεσο αποτέλεσμα της διαμονής στη Βραζιλία διαπέρασε με τους ρυθμούς και τους ιτονιές των βραζιλιανών λαϊκών μελωδών των μπαλέτων: ο εκκεντρικός - "ταύρος στην οροφή" και τον Mystico-ερωτικό "άνθρωπο και την επιθυμία του", και ο κύκλος του θεαματικού πιάνου παίζει "Βραζιλιάνικες πόλεις". Στο Ρίο ντε Τζανέιρο, η Όπερα "Evmenda" γράφτηκε, καθώς και μια σειρά συμφωνικών παιχνιδιών, μεταξύ των οποίων η αρχική σειρά της "μικρής συμφωνίας". Μετά την επιστροφή από τη Βραζιλία, ο Miyo εντάχθηκε στην ομάδα των συνθετών, οι οποίοι στη συνέχεια ήταν τότε οι διάσημοι "έξι". Η κριτική του Henri Colli σε αυτήν ήταν εγγεγραμμένη από νέους γαλλικούς μουσικούς Ondagger, Miyo, Orik, Pulenk, Dryy και Tuer.

Στις 9 Μαΐου 1940, ο Mio παρακολούθησε την πρεμιέρα της όπερας του στο Παρίσι. Το απόγευμα ακούστηκε το κωφός του πυροβολικού αντι-αεροσκάφους στο αμφιθέατρο. Ξεκίνησε η εισβολή των στρατών του Χίτλερ στην Ολλανδία. Τα γεγονότα αναπτύχθηκαν γρήγορα και μετά από δύο εβδομάδες οι Γερμανοί κατέλαβαν το Παρίσι. Μετά από πολλές ανησυχητικές δοκιμές και δυσκολίες, ο Miyo και η σύζυγός του και ο γιος κατάφεραν να μετακινηθούν στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εδώ εργάζεται πολύ και διδάσκει τη σύνθεση στο California Mills-College. Επιστρέφοντας το 1946 στην πατρίδα, ο Miyo πήρε τη θέση του Καθηγητή της Σύνθεσης του Εθνικού Ωδείου στο Παρίσι μέχρι τις τελευταίες μέρες συνέχισε να συνθέτει με αμείλικτη ένταση.

Σε αυτή την περίληψη, είναι αδύνατο να πούμε για όλα τα έργα του Miyo - είναι πολύ πολυάριθμες. Για να καταλάβετε τη μουσική του Miyo, είναι απαραίτητο να το πάρετε γενικά, χωρίς να εξετάσουμε τις λεπτομέρειες. Κάποια περίληψη της δήλωσής της είναι ένα μονοτονικό μονοπάτι που σας οδηγεί στην απροσδόκητη και αφρώδη στις ακτίνες του γκαζόν του ήλιου. Ο Miyo λέει όλα όσα αισθάνεται.

Viktor Kashirnikov

Miyo D.

(Milhaud) Darius (4 IX 1892, EX-EN-PROVENCE - 22 VI 1974, Γενεύη) - Franz. Συνθέτης, αγωγός και μουσική. κριτικός. Chl Franz. Ακαδημία κομψών αγωγών (1956). Σπούδασε στο Ωδείο Παρισιού στο Berper (Violin), K. Leru, Α. Jedalzha, SM Viode (η θεωρία της σύνθεσης), P. Dyuk (διεξαγωγή), καθώς και "CANORUM SKOL" στο V. D "Andy. Στο Ωδείο έχει μια φιλία με τον J. Iberome και τον Α. Onegger. Ο Μ. Ήταν λάτρης της μουσικής του Berlioz, Κ. Debussy (ειδικά η Όπερα "Peleces and Melizanda"), ο Μ. Π. Mussorgsky και στη συνέχεια οι δάσκαλοι του μπαλέτου Ι. F. Stravinsky. Debeed το 1913 το 1913 Στη συναυλία "Ανεξάρτητη μουσική. Σχετικά με το 1ο κουαρτέτο σας (1912, Μ. Εκφράζει την παρτίδα του 1ου βιολιού). Το 1916-18 - στη Βραζιλία ως γραμματέας του Πρέσβη της Γαλλίας Π. Klodel. Φύση, μουσική λαογραφία της Βραζιλίας που έγινε σε μια σειρά από μια σειρά στη ζωή. Μετά την επιστροφή στο Παρίσι (1918), ο Μ. Σύντομα γίνεται ένας από τους συμμετέχοντες στα "έξι". Στη δεκαετία του '20, συντονισμένες (στην Ευρώπη, τις ΗΠΑ). Μεταξύ των φίλων του - SS Prokofiev, σ. στο Hindempit Η άνοιξη του 1926 διεξήγαγε στη Μόσχα και στο Λένινγκραντ με τα έργα του. Μέχρι αυτή τη στιγμή, ο Μ. γράφτηκε από πολλούς. Οδηγίες. Έργα. Αλλά το κύριο πράγμα στο έργο του. Η δραστηριότητα ήταν η δημιουργία του Muz.-Scenic. Ο άνθρωπος και η επιθυμία του "(με βάση το Brail. Λαογραφία, 1918)," Δημιουργία του Κόσμου "(για το Legend Ebony, το 1923), την αρχαία όπερα" EURMINA "(1922), Opera" Christopher Columbus "(σύμφωνα με τον P. Klodel, 1928), κ.λπ. μαζί με τα μέλη Μ. Τα εξήντα που συμμετείχαν στο έργο της μουσικής ομοσπονδίας ανθρώπων (από την ίδρυσή της). Δημοσιεύτηκε από τις αρθρώσεις με άλλους συνθέτες (συμπεριλαμβανομένης της ενιαίας) μουσικής στο DRA ΙΙ "14 Ιουλίου" R. ROLLAN (1936), δημιούργησε μια χορωδία για τα κείμενα της επανάστασης. ποιητές. Στα χρόνια της κατοχής της Γαλλίας, ζούσαν στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου δίδαξε τη σύνθεση σε Mills-College στην Καλιφόρνια. Επιστρέφοντας στην πατρίδα του (1945), ο Μ. Έγινε καθηγητής του Ωδείου Παρισιού (τάξη σύνθεσης), συνεχής παιδαγωγική. Εργασία στις Ηνωμένες Πολιτείες. Στο έργο του, M. Περισσότερο από μία φορά εφαρμόζεται στις σκηνές του Nar. Απελευθέρωση: Όπερα "Bolivar" (O NC. Ήρωας της Λατινικής Αμερικής, 1943), 4η Συμφωνία (Διαπραγμάτευση. 100η επέτειος της επανάστασης του 1848, 1947), Cantata "Castle Castle" (Μνήμη των θυμάτων φασιστικών κατασκηνώσεων, 1954). Ταυτόχρονα, ο Μ. Ακόμα προσέλκυσε αντίκες και βιβλικά οικόπεδα. Δάσκαλος εκτεταμένης Wok.-Sym. "Fresok", Μ. Δεν υπάρχουν είδη αλλοδαπών και ψυχαγωγίας (κόμικς όπερες και μπαλέτο, σειρά. Mot.). Έγραψα πολλά για ταινίες.
Μαζί με το Ongher M. - ένα από αυτό σημαίνει. Σοβρικό. Franz. συνθέτες. Η έντονα ατομική του μουσική είναι εγγενής, ωστόσο, αντιφάσεις. Στην αρχή του έργου. Τρόπους που πήγε στη διαμάχη. Zador, σκηνοθέτησε κατά της υπερβολικής βελτίωσης της μουσικής των ιμπρεσιονιστών, η οποία είναι μια γενιά του Μ. Αντίθετα στην υπογραμμισμένη αξία του ρυθμού, της δυναμικής, της χρήσης και της σκόπιμης πρωτόγονης ιτονάς "Street" μουσική. Για το στυλ του Μ. Χαρακτηρισμένη πολλαπλότητα, πιασάρικα ORC. και χορωδία. Τα αποτελέσματα σε συνδυασμό με μια απλή μελωδία (συχνά επιβεβαιωμένη αποθήκη). Κατά τη διάρκεια των ετών "Sureters", ο συνθέτης ψάχνει για υπερβολή. Τα αποτελέσματα που προκάλεσαν ταχεία αντίδραση του κοινού και της κριτικής. Αργότερα το στυλ του Μ. Έγινε σταθερό και αρκετό. μέτριος. Στο στάγμα. και ενώσεις θαλάμου (M. καλλιεργούσαν το είδος των χορδών. Κουαρτέτο) Ιδιαίτερα οπτικές συνδέσεις με τον Franz. Muz. κλασσικός. Μ. Συνήθως εκλέγεται συμπιεσμένη μουσική. Μορφές, μακροπρόθεσμη ανάπτυξη προτιμώμενες αντιθέσεις. Franz. Η φύση της μελωδίας είναι η βάση της δημιουργικότητάς του - εδώ και ο τόνος των vintage Chants, και των προφητικών κινήτρων. Είναι αλλοδαπός προς τη δογματική, δεν δέχεται τη Δωδοκφύνεια. Στο έργο του. Μεθοδολογία - μεγάλη διαίσθηση, ένα είδος μουσικής. "Χειροτεχνία" (από εδώ μια σειρά από παρωχημένες συνθέσεις). Η κληρονομιά του Μ. (Περισσότερες από 400 παμπ) περιλαμβάνει μια παραγωγή. Διαίρεση. είδη. Μερικοί από αυτόν op., Συμπεριλαμβανομένων. "Βραζιλιάνοι χορούς", "Προβηγκία ΣουέΑ", σουίτα "Scaramush" (για 2 FP), κλπ., Εισήλθε στο ρεπερτόριο κουκουβάγιων. ερμηνευτές.
Εργα : Operas - Lost Sheep (La Brebis Agarae, 1910-1915, Post. 1923, "Opera Comedian", Παρίσι), Ευμηνία (στην τραγωδία του Ishil ανά. P. Klodel, 1922, Post. Ελλιπής 1928, Αμβέρσα. Πλήρως - 1949, Βρυξέλλες), ατυχής Ορφέους (Les Malheurs D Orphye, 1924, Post. 1925, T-R "de la Monna", Βρυξέλλες), Esphyr από Carnet (Esther de Carpentras, 1924-25, Post. 1938, "Opera Comedian" , Παρίσι), φτωχός ναυτικός (Le Pauvre Matelot, 1926, Post. 1927, Ibid), 3 μινιατούρα Operas (Europe Abduction, L "Enlllement D" Europe; εγκαταλελειμμένη Αριάδνα, L "εγκαταλείψτε D" Ariane, La Dilliverance de ΘΑΝΑΣ, 1927, Baden-Baden), Opera Triptych - Christopher Columbus (1928, Post. 1930, κρατική όπερα, Βερολίνο), Maximilian (1930, Post. 1932, "Grand Opera", Παρίσι) και Bolivar (1943, Post. 1949 , Ibid), Μήδεια (1938, Post. 1939, φλαμανδική όπερα, Αμβέρσα), David (1953, Conc. 1954, Ιερουσαλήμ, Post. 1956, "La Scala", Μιλάνο, 1972, Νίκαια) , Ένοχη μητέρα (La Mire coffable, Boualersche, 1965, Post. 196 6, Γενεύη) και άλλα. Ballets - Sellovek Είμαι η επιθυμία του (L "Homme et Son Dysir, 1918, Post. 1921, Παρίσι), ταύρος στην οροφή (Le Boeuf Sur Le Tit, 1919, Post. 1920, Ibid), Δημιουργία του κόσμου (La Criation du Monde, 1923, Ibid), Blue Express (Le Train Bleu, 1924, Troupe S. P. Dyagileva, Ibid.), Σαλάτα (Salade, μπαλέτο με τραγούδι, 1924, Troupe L. F. Myasin, Παρίσι), Dreaming (Les Songes, 1933, Ibid), τα παιχνίδια άνοιξη (Jeux de Printemps, 1944, Ουάσιγκτον), κουδούνια (τα κουδούνια, από την E. Με το 1945, Post. 1946, Σικάγο), κ. Miroire (Madame Mirer, 1948, Παρίσι), Jacob Dreams (Les Rkves de Jacob, 1949, Σαν Φρανσίσκο), Μωυσής (1957, Περούτζια), αιολική τριαντάφυλλο (La Rose des Vents, 1957, Post. 1958, Παρίσι), υποκατάστημα πουλιών (La Branche des Oiseaux, 1959, Post. 1965, Nice) , κ.λπ., Cantata - Επιστροφή του Prodigal Son (Le Retour de L "Enfant Prodigue, 1917), Θάνατος Τίρανα (La Mort D Tyran, 1932), Cantata του κόσμου (Cantate de la Paix, 1937), Cantata Σχετικά με τη μητέρα και το παιδί (Cantate de l "Enfant et de la mere, 1938), Cantata του πολέμου (Cantate de la Guerre, 1940), το κάστρο πυρκαγιάς (Le CVTeau de Feu, 1954), πέθανε σε έναν πόλεμο (η ODE ρίχνει Les Morts de Guerre, 1963) et αϊ. για χορωδία και θάλαμο. - Άλλο Συμφωνικό Κόσμο στη Γη (PACEM στο Terris, 1963). Για το orc. - 12 συμφωνίες (1939-1961, περιλ. 3ο, με χορωδία, εκείνο το πνεύμονα, τιμολόγιο. Νίκη, 1946, 4η, τιμολόγιο. 100η επέτειος της επανάστασης του 1848, 1947, 12η, αγροτική, Rurale, 1961). Συμφωνία συναυλιών (Συμφωνία Συμφωνίας, 1959), 6 Συμφωνία για μικρές orc. (1917-23, άνοιξη, le printemps, ποιμενική, serenade, χορδές dicustor, dixtuor ένα καλώδιο, diyctuor του καλύμματος, dixtuor a vent; για wok. Κουαρτέτο, Goboy και Volch.), Σουίτες (συμπεριλαμβανομένου του Προβηγκουλίου, 1936, Γαλλικά, 1944, ρουστίκ, σουίτα Campagnarde, 1953, κλπ.). Συναυλίες με ORC. - 5 για το FP. (1933-55), για 2 FP. (1941), 3 για το TCR. (1927-58), 2 για βιόλα (1929, 1954-55), 2 για HPC. (1934, 1955), 2 για κλαρινέτο (1941.1964), για την άρπα (1950), για το Marimba και Vibraphon (1947) et αϊ. 4 Concertino (άνοιξη, για το TCR. Με ORC., 1934, Φθινόπωρο, για 2 FP. Και 8 χορδές. Εργαλεία, 1951, καλοκαίρι, για βιόλα και θάλαμο orc., 1951; Χειμώνας, για θρόμβο με ORC., 1953) ; Στιγμιαία θάλαμος Σύνδεσμοι, συμπεριλαμβανομένων. χορδές. Trio (1947), 18 χορδές. Κουαρτέτα (1912-51), FP. Quintet (1951), 3 χορδές. Quinta (1952, 1953, 1956), Serenad για 9 εργαλεία (Aspen Surnade, 1957), σωλήνα του βασιλιά Rene (La Cheminy du Roi Reen, για φαγητό. Πνεύμα. Εργαλεία και γαλλικό κέρατο, 1939). Εντολή Σουίτες, Σάτατα και Σαντίνα. Κομμάτια για FP., 2 FP., Όργανο. χορωδίες; Για ψηφοφορία με το FP. ή orc. - wok. Κύκλοι (συμπεριλαμβανομένων των Nights Petrograd, Les Sories de Petrograd, 1919), Γεωργικά μηχανήματα (μηχανήματα Agricoles, ζυμαρικά για φωνή και 7 εργαλεία, σε cl. Από τον κατάλογο, 1919), Collection Catalog (Catalog de Fleurs, για φωνή και 7 εργαλεία ή FP., SL. L. DODÉ, 1920), παίζει για παιδιά, συμπεριλαμβανομένων. Όσον αφορά τις μπότες (b top de bottes και τραγούδια για φωνή, UKR και Volk. Ή για φωνή με FP., 1932), κάποια μουσική (Un Petit Peu de Musique, ένα παιχνίδι 12 παιχνιδιών για φωνή και χορδές. Ή FP., 1932), μερικές ασκήσεις (ασκήσεις Un Petit Peu D ", ένα παιχνίδι 12 παιχνιδιών για φωνή και χορδές. Orc. Ή Fp., 1934). Μουσική για παραστάσεις τύμπανο. T-ra, συμπεριλαμβανομένης της τριλογίας. του Eschil, στη λωρίδα. Claudel - Agamemenon (1913), Hoăofors (1915) και Evmenda (Post. 1963, Βερολίνο), τύμπανα της Πρωίας (1913-19), Ευαγγελισμός (1932) και σοφία (1935) Claudela, Δράμα Ιούλα Ιούλιος 14. Vollane (1936, αρθρώσεις με δρ. Συγγραφείς). Μουσική για το ραδιόφωνο, συμπεριλαμβανομένων. Τραγούδια από το "Opera Beggars" (Chansons de L "Onra du Gueux, 1937). Μουσική σε ταινίες. arr. Franz., Braz., Negro, HEB. και άλλα. Τραγούδια. Λογοτεχνικά γραπτά και γράμματα : Polytonality et atonality, "RM", 1925, No 3 (Rus. Lane, "σε νέες ακτές", 1923, αριθ. 3). Etudes, σ., 1927; Σημειώσεις Sur Erik Satie, Ν. Γ., 1946; Σημειώσεις Sans Musique (Mimoires), σ., 1949, 1963 (Rus. Trans. - Σημειώσεις χωρίς μουσική. (Θραύσματα), "cm", 1963, όχι 2-3). Entretiens Avec Claude Rostand, Ρ., (1952). Αντίτυπο P. Claudel - D. Milhaud, σ., 1961; και τα λοιπά. Βιβλιογραφία : Crane Yu., Δ. Miyo, "CM", 1957, αριθ. 8; Λέει ο Darius Miyo, "cm", 1962, όχι 9; Schneerson G., Γαλλική μουσική του XX αιώνα, Μ., 1964, 1970; Dyrumel R., σύγχρονοι γαλλικοί συνθέτες της ομάδας "έξι", ανά. Με τον Franz., Ed. και την είσοδο Τέχνη. Μ. Druskin, L., 1964; Kokoreva L., Μνήμη) Darius Miyo, "CM", 1974, αριθ. 12; Μουσική και ώρα, (νοί) 1. Μ. Schneerson, Μ., 1970, σελ. 146-56; Landimy P., La Musique Franzaise Ώρες Debussy, Ρ., 1943; Solder R., Darius Milhaud, σ., 1947; Το La Musique Moderne, P. -Brux., 1955; Weck G., Darius Milhaud. YTUDE SUIVIE DU Κατάλογος Chronologique Comply De Son Oeuvre, P., 1949 (Συμ. - 1949 (Συμ. - 1949 (Συμ. - 1949 (Συντελεστές - 1949 (Συντελεστές - 1949 (Συντελεστές, το 1989 και το Avril 1956, σ., 1956). Roy J., Prisces Continporporaines. Musique Franzaise, Ρ., (1962). Τον Δαρείο Milhaud του. L "Homme et Son Oeuvre, P., 1968, Braga A., Darius Milhaud, Napoli, 1969, Zijlstra M., στο Memoriam D. Milhaud," Mens en Melodie ", 1947, No 9. Yu. G. Krain.

Εγκυκλοπαίδεια μουσικής. - M.: Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, Σοβιετικός συνθέτης. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982 .

Παρακολουθήστε τι είναι "Miyo D." Σε άλλα λεξικά:

- (Milhaud) Darius (1892 1974), Γάλλος συνθέτης. Ο συμμετέχων των έξι, ενσωματώνεται στη μουσική των προσδοκιών της. Operas: Orfea ατυχής (1924), φτωχός ναυτικός (1926), Bolivar (1943), David (1953). Μπαλέτες, συμπεριλαμβανομένου ενός ταύρου στην οροφή (1919), ... ... ... Σύγχρονη εγκυκλοπαίδεια

Αυτός ο όρος έχει άλλες έννοιες, βλέπε Mioo (τιμές). Mio fr City. Millau, βόδι. Milhau οικόσημο ... Wikipedia

- (Milhaud) Darñus (R. 4.9.1892, EX ENS PROVENCE), Γάλλος συνθέτης, αγωγός, μουσικός κριτικός, δάσκαλος. Μέλος του Ινστιτούτου Γαλλίας (1956). Μέλος της δημιουργικής ομάδας "Sixer". Στα 20 Ε Συντήρηση ως αγωγός (το 1926 στην ΕΣΣΔ). ΑΠΟ… …

Miyo D. - Mió (Milhaud) Darius (1892-1974), Franz. Συνθέτης, αγωγός, μουσική. κριτικός. Φοιτητής s.m. Viosa, V.Didy, P. Dyuk. Το 1939-45 στη μετανάστευση των ΗΠΑ. Ένας συμμετέχων στη Σύνδεσμος Προσωπικών Συνθετών (μαζί με τον Α. Ongher, F. Poolenk και άλλους). ΕΠ. ... ... Βιογραφικό λεξικό

Miyo D. - Miyó (Milhaud) Darius (4.9.1892, ex Ruth Προβηγκία, - 22.6.1974, Γενεύη), Franz. συνθέτης. Chl Στην ΤΑ Γαλλία (1956). Σπούδασε στο Ωδείο Παρισιού (Κ. Λέρου, Α. Jedalzha, S. Vius, π. Duke), ασχολήθηκε με τον V. D Andy σε σχέση με το Suff Kantorum. Ενας… … Μπαλέτο. Εγκυκλοπαιδεία

Miyo Personalia: Darius Miyo (Fr. Milhaud) Γάλλος συνθέτης. Miyo, Eduar Jean Baptist (FR. Édouard Jean Baptist Milhaud) (1766 1833) Count, Γαλλικό Cavalry Γενικό του Ναπολεοντικού Στρατού. Αντικείμενα: Miyo ... ... Wikipedia

Miyo Millau Χώρα Γαλλία Περιφέρεια Νότια Πυρηναία Τμήμα ΑVeron Superfectura Miyo Αριθμός Cantons 15 Αριθμός Κοινοτήτων 101 ... Wikipedia

Miyo (Milhaud) Darñus (R. 4.9.1892, EX EN ENVEN), Γάλλος συνθέτης, αγωγός, μουσικός κριτικός, δάσκαλος. Μέλος του Ινστιτούτου Γαλλίας (1956). Μέλος της δημιουργικής ομάδας "Sixer". Στα 20 Ε Συντήρηση ως αγωγός (το 1926 στην ΕΣΣΔ). Από το 1936 ... ... Μεγάλη σοβιετική εγκυκλοπαίδεια

- (Milhaud) (1892 1974), Γάλλος συνθέτης, αγωγός, μουσικός κριτικός. Το 1939 45 στη μετανάστευση των ΗΠΑ. Συμμετέχων "Sixters", ηγέτης της μουσικής ομοσπονδίας του λαού. Operas: "Κακή ναυτικός" (1926), "Christopher Columbus" (1928), μπαλέτα "ταύρος στην οροφή" ... ... Εγκυκλοπαιδικό λεξικό

- (1892 1974) Γάλλος συνθέτης, αγωγός, μουσικός κριτικός. Συμμετέχων του έκτου, ηγέτης της μουσικής ομοσπονδίας ανθρώπων. Operas φτωχό ναυτικό (1926), Christopher Columbus (1928), Ball Ballets στην οροφή (1919), Blue Express (1924), Cantata ... ... ... Μεγάλο εγκυκλοπαιδικό λεξικό