Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Βιτρέζικος άνθρωπος

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Βιτρέζικος άνθρωπος
Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Βιτρέζικος άνθρωπος

Ο Vitruvian Man είναι ένα σχέδιο, το Leonardo da Vinci γύρω στο 1490-1492, ως εικονογράφηση για ένα βιβλίο αφιερωμένο στα έργα της Vitruvia. Το σχέδιο συνοδεύεται από επεξηγηματικές επιγραφές σε ένα από τα περιοδικά του. Απεικονίζει το σχήμα ενός γυμνού άνδρα σε δύο πάνω από μία σε άλλες θέσεις: με το Sodes διαζευγμένο με το χέρι, περιγράφοντας έναν κύκλο και ένα τετράγωνο.


Το σχήμα και το κείμενο ονομάζονται μερικές φορές κανονικές αναλογίες. Στη μελέτη του σχεδίου, μπορεί να σημειωθεί ότι ο συνδυασμός των χεριών και των ποδιών στην πραγματικότητα είναι τέσσερις διαφορετικές στάσεις. Θέτουν με τα χέρια που ονομάζονται χέρια και μη διαζευγμένα πόδια, ταιριάζει στο τετράγωνο ("τετράγωνο των αρχαίων"). Από την άλλη πλευρά, η στάση με τα σπάσιμα στα πλάγια και τα πόδια, ταιριάζει στον κύκλο. Και, αν και, όταν αλλάζετε τις θέσεις, φαίνεται ότι το κέντρο του σχήματος κινείται, στην πραγματικότητα, το κουτάβι του σχήματος, το οποίο είναι το σημερινό κέντρο του, παραμένει σταθερό.


"Vetruvio Architetto Mette Nelle Sue Opera d" Architttura Che Le Misure Dell "Omo ..." "Ο αρχιτέκτονας του κτηνίατρου που βρίσκεται στην αρχιτεκτονική του για την ανθρώπινη μέτρηση ..." Στη συνέχεια είναι η περιγραφή των σχέσεων μεταξύ διαφορετικών τμημάτων του ανθρώπινου σώματος.


Στα συνοδευτικά αρχεία, ο Leonardo da Vinci έδειξε ότι το σχέδιο δημιουργήθηκε για να μελετήσει τις αναλογίες (αρσενικό) του ανθρώπινου σώματος, όπως περιγράφεται στις γρασές του αρχαίου ρωμαϊκού αρχιτέκτονα Vitruvius (Vitruvius), ο οποίος έγραψε τα ακόλουθα σχετικά με το ανθρώπινο σώμα:


"Η φύση παραγγέλθηκε στη δομή του ανθρώπου αξιολόγησε τις αναλογίες:
Το μήκος των τεσσάρων δακτύλων είναι ίσο με το μήκος της παλάμης,
Τέσσερις παλάμες είναι ίσες με το πόδι,
Έξι παλάμες συνθέτουν έναν αγκώνα,
Τέσσερις αγκώνες - Ανθρώπινη ανάπτυξη.
Τέσσερις αγκώνες είναι ίσοι με το βήμα, και είκοσι τέσσερις παλάμες είναι ίσες με την ανάπτυξη του ανθρώπου.
Εάν βάζετε τα πόδια έτσι ώστε η απόσταση μεταξύ τους να είναι 1/14 ανθρώπινη ανάπτυξη και να αυξήσετε τα χέρια σας με τέτοιο τρόπο ώστε τα μεσαία δάχτυλα να βρίσκονται στο επίπεδο της στέμματος, το κεντρικό σημείο του σώματος, ισοδύναμο από όλα τα άκρα, θα είναι ο ομφαλός σας.
Ο χώρος μεταξύ των ποδιών και του δαπέδου σχηματίζει ένα ισόπλευρο τρίγωνο.
Το μήκος των επιμηκυμένων χεριών θα είναι ίσο με την ανάπτυξη.
Η απόσταση από τις ρίζες των μαλλιών στο άκρο του πηγουνιού είναι ίσο με μία δέκατη ανθρώπινη ανάπτυξη.
Την απόσταση από την κορυφή του στήθους στην κορυφή της ανάπτυξης 1/6.
Η απόσταση από την κορυφή του στήθους στις ρίζες των μαλλιών είναι το 1/7.
Η απόσταση από τις θηλές στο Macushka είναι ακριβώς ένα τέταρτο ανάπτυξης.
Το μεγαλύτερο πλάτος των ώμων είναι ο όγδοος της ανάπτυξης.
Η απόσταση από τον αγκώνα μέχρι τα δάκτυλα - 1/5 ανάπτυξη, από τον αγκώνα μέχρι το μασχαλώδες πέμπτο - 1/8.
Το μήκος του συνόλου του χεριού είναι 1/10 ανάπτυξη.
Η αρχή των γεννητικών οργάνων βρίσκεται ακριβώς στη μέση του σώματος.
Σταματήστε - 1/7 μέρος της ανάπτυξης.
Η απόσταση από το πλύσιμο του ποδιού στο κύπελλο γόνατος είναι το τέταρτο της ανάπτυξης και η απόσταση από το κύπελλο γόνατος πριν από την έναρξη των γεννητικών οργάνων ισούται με το ένα τέταρτο ανάπτυξης.
Η απόσταση από την άκρη του πηγουνιού στη μύτη και από τις ρίζες των μαλλιών στα φρύδια θα είναι εξίσου και, όπως το μήκος του αυτιού, είναι το 1/3 του προσώπου. "


Το επανέναρξη των μαθηματικών αναλογιών του ανθρώπινου σώματος στον αιώνα XV, που έκανε ο Leonardo da Vinci και άλλοι, έγιναν ένα από τα μεγάλα επιτεύγματα που προηγούνται της ιταλικής αναγέννησης. Το ίδιο το σχήμα χρησιμοποιείται συχνά ως σιωπηρό σύμβολο της εσωτερικής συμμετρίας του ανθρώπινου σώματος.


Η τέχνη είναι εγγενής στην επιθυμία για αρμονία, αναλογικότητα, αρμονία. Βρίσκουμε τους στις αναλογίες της αρχιτεκτονικής και των γλυπτών, στη θέση των αντικειμένων και των αριθμών, συνδυάζοντας χρώματα στη ζωγραφική, σε εναλλασσόμενα τα ρίματα και τη διάσταση του ρυθμού στην ποίηση, στην ακολουθία μουσικών ήχων. Αυτές οι ιδιότητες δεν εφευρέθηκαν από τους ανθρώπους. Αντικατοπτρίζουν τις ιδιότητες της ίδιας της φύσης. Μία από τις αναλογίες που βρίσκεται συχνότερα στην τέχνη. Πήρε το όνομα "χρυσό τμήμα". Το χρυσό τμήμα ήταν γνωστό στην αρχαιότητα. Έτσι στο βιβλίο II "ξεκίνησε" Euclidea, χρησιμοποιείται για την κατασκευή πέντε και δέκα αγοραστών.


Ο όρος "χρυσό τμήμα" εισήγαγε τον Leonardo da Vinci. Εάν η ανθρώπινη φιγούρα είναι η πιο τέλεια δημιουργία του σύμπαντος - η ζώνη στα βήματα στα πόδια, στη συνέχεια η απόσταση από τη ζώνη στα πόδια, τότε αυτές οι ποσότητες θα αναφέρονται στην απόσταση από τον ίδιο ιμάντα στο στέμμα, όπως το Ολόκληρη η ανθρώπινη ανάπτυξη αναφέρεται στο μήκος της ζώνης στα πόδια ...


Πράγματι, στη φύση και το ανθρώπινο σώμα υπάρχουν πολλές αναλογικές σχέσεις κοντά σε αυτό που ο Leonardo da Vinci κάλεσε τη χρυσή διατομή. Αν και δεν το ενσωματώνει σίγουρα. Με την ευκαιρία, η χρυσή διατομή, προτιμότερη σε πολλές περιπτώσεις, δεν είναι η μόνη στάση, θεωρείται οπτικά όμορφη. Αυτές περιλαμβάνουν τέτοιες σχέσεις ως 1: 2, 1: 3. Είναι κοντά στη χρυσή διατομή. Σε οποιοδήποτε έργο τέχνης, αρκετές άνισες, αλλά κοντά στη χρυσή διατομή των εξαρτημάτων δίνουν την εντύπωση της ανάπτυξης μορφών, της δυναμικής τους, ανάλογα μεταξύ τους. Ειδικότερα, η πιο κοινή στάση βάσει του χρυσού τμήματος στην κατασκευή μνημείων είναι η πιο κοινή.


Είναι δυνατόν να μιλήσετε για το χρυσό τμήμα της μουσικής; Μπορείτε, αν να "μετρήσετε" ένα μουσικό έργο κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης. Στη μουσική, η χρυσή διατομή αντικατοπτρίζει τα χαρακτηριστικά της ανθρώπινης αντίληψης των προσωρινών αναλογιών. Το σημείο χρυσού τμήματος χρησιμεύει ως κατευθυντήρια γραμμή σχηματισμού (ειδικά σε μικρά δοκίμια), συχνά η κορύφωση έχει να κάνει. Μπορεί επίσης να είναι η πιο φωτεινή στιγμή ή το πιο ήσυχο, το πιο πυκνό χώρο υφή ή ο πιο ήχος. Αλλά συμβαίνει ότι στο σημείο του χρυσού τμήματος υπάρχει ένα νέο μουσικό θέμα.

Vitruvian Man - Leonardo da Vinci. Στυλό, ακουαρέλα και μεταλλικό μολύβι στα ημερολόγια του οδηγού. 1490. 34.3 x 24,5 cm


Αυτό δεν είναι μόνο ένα από τα πιο γνωστά σχέδια Leonardo da Vinci, αλλά η εικόνα είναι πιο συγκεντρωμένη από τα μέσα ενημέρωσης. Βρίσκεται συχνά σε μια ποικιλία βοηθημάτων διδασκαλίας, που χρησιμοποιείται σε διαφημίσεις και αφίσες, ακόμη και αναβοσβήνει στον κινηματογράφο - αρκεί να υπενθυμίσουμε διφαστικά από το κοινό και την κριτική "Da da Vinci". Αυτή η φήμη οφείλεται στην υψηλότερη ποιότητα της εικόνας και η σημασία του για ένα σύγχρονο άτομο.

Ο "Vitruvian Man" είναι ταυτόχρονα ένα αριστούργημα εξαιρετικής τέχνης και ο καρπός της επιστημονικής έρευνας. Αυτό το σχέδιο δημιουργήθηκε ως εικονογράφηση για το βιβλίο του Leonardo, αφιερωμένο σε ένα από τα έργα της Vitruvia - ο διάσημος Ρωμαίος αρχιτέκτονας. Όπως ο ίδιος ο Λεονάρντο, ο Vitruvius ήταν ένας ασυνήθιστα προικισμένος άνθρωπος με τα ευρύτερα συμφέροντά τους. Ήξερε καλά τη μηχανική και κατέκτησε εγκυκλοπαιδική γνώση. Το ενδιαφέρον του Leonardo σε αυτό το έκτακτο άτομο είναι κατανοητό, καθώς ο ίδιος ο ίδιος ήταν ένα πολύ ευπροσάρμοστο άτομο και ήταν λάτρης όχι μόνο της τέχνης σε διαφορετικές εκδηλώσεις, αλλά και από την επιστήμη.

Ο "Vitruvian Man" είναι πνευματώδης και προηγμένη μέθοδος για το χρόνο του να επιδείξει τις ιδανικές αναλογίες της ανθρώπινης φιγούρας. Το σχήμα απεικονίζει ένα αρσενικό σχήμα σε δύο θέσεις. Ταυτόχρονα, τα περιγράμματα των εικόνων υπερτίθενται ο ένας στον άλλο και εγγράφονται σε τετράγωνο και περιφέρεια. Και τα δύο γεωμετρικά σχήματα έχουν κοινά σημεία επαφής. Αυτή η εικόνα δείχνει τι πρέπει να είναι οι σωστές αναλογίες του σώματος ενός άνδρα όπως περιγράφεται, μείνει από το Vitruvie στο βιβλίο του "στην αρχιτεκτονική". Με μια ευρεία έννοια, η έννοια της αρχιτεκτονικής μπορεί επίσης να εφαρμοστεί στις αρχές της δομής του ανθρώπινου σώματος, το οποίο απέδειξε με επιτυχία τον Leonardo da Vinci.

Ο ρόλος του "Vitruvian Man" στην ανάπτυξη της τέχνης και η ακμή της ιταλικής αναγέννησης είναι εξαιρετικά μεγάλη. Μετά την πτώση της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, η πολυάριθμη γνώση των προηγούμενων γενεών για τις ανθρώπινες αναλογίες και τη δομή του σώματος χάθηκε και σταδιακά ξεχάστηκε. Στη μεσαιωνική τέχνη, οι εικόνες των ανθρώπων ήταν απότομα διαφορετικές από αυτές κατά τη στιγμή της αρχαιότητας. Ο Leonardo κατόρθωσε να επιδείξει πώς η θεία πρόθεση στη δομή του ανθρώπινου σώματος αντανακλάται στην πραγματικότητα. Το σχέδιό του έγινε δείγμα για καλλιτέχνες όλων των εποχών. Ακόμη και ο μεγάλος Le Corbusier το χρησιμοποίησε για να δημιουργήσει τις δικές του δημιουργίες που επηρέασαν την αρχιτεκτονική ολόκληρου του XX αιώνα. Λόγω του συμβολισμού της εικόνας, πολλοί θεωρούν ότι μια αντανάκλαση της δομής όλων του σύμπαντος (ο ομφαλός του αριθμού είναι το κέντρο του κύκλου, ο οποίος προκαλεί ενώσεις με το κέντρο του σύμπαντος).

Εκτός από την τεράστια ιστορική και επιστημονική σημασία του, ο "Vitruvian Man" φέρει μια σημαντική αισθητική επιβάρυνση. Το σχέδιο γίνεται με λεπτές ακρίτες γραμμές, που μεταδίδουν ιδανικά τις ανθρώπινες μορφές. Δημιουργήθηκε από το Leonardo Image είναι πολύ εκφραστική και αξέχαστη. Δεν μπορείτε να βρείτε ένα πολιτισμένο άτομο που δεν έχει δει αυτήν την εικόνα και δεν γνωρίζει τον συγγραφέα του.

Το Leonardo da Vinci είναι ένα σύμβολο της Αναγέννησης. Άφησε μια πλούσια συλλογή σχεδίων, τεχνικές εφευρέσεις, έρευνα. Τα σχέδια Leonardo da Vinci είναι ειδική επιστημονική και ιστορική αξία. Ένας από αυτούς είναι "Vitruvian Man" - εξακολουθεί να προκαλεί μυστικιστική ευλάβεια. Ας καταλάβουμε ποιο είναι το μήνυμα του μεγάλου καλλιτέχνη.

"Vitruvian Man" Leonardo da Vinci: Περιγραφή

Ο Leonardo da Vinci, των οποίων τα έργα έγιναν η ενσάρκωση της κοσμοθεωρίας της εποχής της Αναγέννησης, δεν ήταν μόνο ένας μεγάλος καλλιτέχνης και αρχιτέκτονας, αλλά και ένας μηχανικός, σχεδιαστής. Οι σπουδές του ήταν μπροστά από την ανάπτυξη της επιστήμης και της τεχνολογίας για αρκετούς αιώνες μπροστά.

Μερικές φορές φαίνεται ότι πολλά σχέδια και σχέδια Leonardo da Vinci ήταν μια μυστικιστική διορατικότητα ή μια εκδήλωση της επιρροής των υψηλότερων δυνάμεων. Πώς θα μπορούσε ο άνθρωπος του XV Century να κατασκευάσει ένα αεροσκάφος ή αλεξίπτωτο, aqualang, αυτοκίνητο; Συγκεκριμένα, τα σχέδια αυτά ανακαλύφθηκαν στα ημερολόγια του Leonardo da Vinci.

Όχι λιγότερο μυστηριώδη και γραφικά έργα. Ήδη περισσότερο από πεντακόσιες χρονικές καλλιτεχνικές κριτικές παλεύουν πάνω από το μυστήριο του χαμόγελου του αφροδίτη, λύουν το μήνυμα που συλλαμβάνεται στην εικόνα "Τελευταία". Πολλοί είναι πεπεισμένοι ότι σε όλες τις δημιουργίες του Leonardo υπάρχουν κρυπτογράφημα.

"Vitruvian Man" Da Vinci είναι ένα από αυτά τα σχέδια. Οι υποστηρικτές της συνωμοσίας πιστεύουν ότι ένα μυστικό μήνυμα κωδικοποιείται για μερικές εσωτερικές γνώσεις. Ήταν αυτό που εναιωρήθηκε ότι χρησιμοποιήθηκε από τον αμερικανικό συγγραφέα Dan Brown στην καλύτερη πώληση "Da Vinci Code".

Σύμφωνα με την ιστορία του βιβλίου, ο καθηγητής Langdon ανακάλυψε τον επιμελητή του Jacques Sonter στο Μουσείο του Λούβρου, ο οποίος τα τελευταία λεπτά της ζωής περιγράφεται με τη βοήθεια ενός δείκτη γύρω του έναν κύκλο: "Η σαφήνεια των προθέσεων του Sonter δεν μπορεί να αρνηθεί. Στα τελευταία λεπτά της ζωής, ο επιμελητής έσπασε τα ρούχα του και εγκαταστάθηκε σε έναν κύκλο, αντιγράφοντας συνειδητά το διάσημο σχέδιο Leonardo da Vinci 'Vitruvian Man'.

Αυτή η εικόνα του μεγάλου καλλιτέχνη, σύμφωνα με τον Dan Brown, ένα μήνυμα στο οποίο ξεκίνησε η ενότητα των αρσενικών και θηλυκών.

Πόσο πραγματικά ο μικρός άνθρωπος μοιάζει, του οποίου το σχέδιο είναι πλέον εκπληκτικό τον κόσμο, και τι σημαίνει αυτό;

Το μυστηριώδες σκίτσο είναι μια απεικόνιση για τα έργα του Roman City Planner και του μηχανικού της Vitruvia, των οποίων τα αρχεία του ιταλικού ζωγράφου και του επιστήμονα που χρησιμοποιούνται σε πρακτικές δραστηριότητες.

Το σχέδιο αποτελείται από δύο εικόνες που υπερβαίνει το ένα στο άλλο: το τετράγωνο και το κύκλο, τα κέντρα των οποίων είναι εγγεγραμμένες σιλουέτες ανδρών με ανοιχτά χέρια και πόδια. Σε μια θέση, τα χέρια του σχηματίζουν 90 μοίρες, και τα πόδια στέκονται ευθεία, και στα δεύτερα χέρια και τα πόδια σχηματίζουν 45 μοίρες.

Η εικόνα προοριζόταν αρχικά για την Universal Ferris. Ήταν ένα σκίτσο εργασίας με το οποίο ο Leonardo da Vinci υπολόγισε τις αναλογίες του ανθρώπινου σώματος για να απεικονίσει σωστά τους ανθρώπους στις καμβάδες τους. Ως εκ τούτου, ολόκληρο το σκίτσο σχεδιάζεται μόλις με αξιοσημείωτες ευθείες γραμμές.

Είναι πολύ επιδέξια εκτελείται με μελάνι. Όλες οι αναλογίες που είναι ανθεκτικές στον ζωγράφο της Αναγέννησης, αντιστοιχούν στους υπολογισμούς της Vitruvia.

Ο Leonardo da Vinci πίστευε ότι υπάρχει ένας ιδανικός αριθμός "fi" - ο αριθμός του Θεού. Είναι αυτό που παρέχει αρμονία και σαφή συμμόρφωση των αναλογιών σε όλα όσα δημιουργούνται από τη φύση. Αυτός ο αριθμός ήταν το σημάδι και για τον "Vitruvian Man" Da Vinci. Στην πραγματικότητα, αυτό το σκίτσο αντιπροσωπεύει το τέλειο πλάσμα, καθώς ο λόγος των τμημάτων του σώματός του καθορίζει τον αριθμό "fi".

Έτσι, ένα ειδικό αίνιγμα στην εικόνα Leonardo da Vinci δεν είναι. Αυτό είναι το ταλαντούχο σκίτσο του καλλιτέχνη, ο οποίος προσπάθησε να βρει αρμονία στη φύση και τον άνθρωπο, ήθελε να γνωρίσει τους νόμους και τις αρχές της.

Leonardo da Vinci Man: ελάχιστα γνωστά γεγονότα

Ποιο είναι το μυστηριώδες στον "Vitruvian Man" da Vinci; Εδώ είναι μερικά ενδιαφέροντα γεγονότα που σχετίζονται με αυτό το σκίτσο:

  • Ο Leonardo δεν ήταν ο πρώτος που απεικονίστηκε ένα άτομο σύμφωνα με τις αναλογίες που υπολογίστηκαν από τον Vitruviye. Πριν από αυτόν το έκανε επίσης ταλαντούχο, αλλά λιγότερο διάσημος αρχιτέκτονας Jacomo Andrea de Ferrara.

  • Το σχέδιο, στην ιδέα του Leonardo da Vinci, ήταν ένα σύμβολο της ενότητας δύο εκκίνησης - υλικό (τετράγωνο) και πνευματικό (κύκλο). Στο κέντρο του σύμπαντος - ένας άνθρωπος. Αποτελείται από νερό, φωτιά, γη και αέρα, έτσι ενσωματώνει την αρμονία της παγκόσμιας τάξης.
  • Δεν είναι γνωστό ποιος ήταν ένας στόχος για αυτό το σκίτσο. Θεωρείται ότι αυτός ήταν είτε ο ίδιος ο συγγραφέας, είτε ένας μοντελοποιημένος τέλειος άνθρωπος, που δημιουργήθηκε από τις υπολογισμένες μαθηματικές αναλογικές αναλογικές αναλογίες Leonardo da Vinci.

  • Μια διπλή εικόνα ενός ανθρώπου στο σχήμα ενός ιταλικού επιστήμονα και ζωγράφου ταυτόχρονα δείχνει 16 θέτει.
  • Ο Vitruvian Man είναι ένα πολιτιστικό σύμβολο της εποχής του μοντερνισμού και του μεταμοντέρνου. Σύμφωνα με το μοντέλο, που δημιουργήθηκε από τον Leonardo, ο γαλλικός αρχιτέκτονας Le Corbusier δημιούργησε την αναλογική κλίμακα του, η οποία έγινε ένα σημείο αναφοράς στην τέχνη του εικοστού αιώνα.
  • Σκίτσο Ναι Βίντσι αναδημιουργείται από έναν ιρλανδικό καλλιτέχνη στον πάγο του ωκεανού πάγου. Ήταν μια φωνητική υπενθύμιση στην ανθρωπότητα, η οποία είναι υπεύθυνη για την κατάσταση του πλανήτη.

Αυτό το διάσημο σχέδιο ενός διάσημου ζωγράφου και εφευρέτη βρίσκεται στο θησαυροφυλάκιο του Ενετικού Μουσείου. Πρακτικά δεν αποδεικνύει στο κοινό. Ναι, και ο ίδιος ο συγγραφέας δεν βασίστηκε σε έναν τέτοιο ενθουσιασμό γύρω από τη δημιουργία του.

Παρά το υποκείμενο ότι υπάρχει σε αυτό το σκίτσο, ο "Vitruvian Man" Da Vinci είναι η ενσάρκωση της κοσμοθεωρίας της εποχής της Αναγέννησης, η λατρεία της κουλτούρας της Αναγέννησης πριν από την αρχαιότητα, η επιθυμία να γνωρίζει τη φύση, την αρμονία του, τους νόμους της , να γνωρίζουμε ένα άτομο που ενσωματώνει την ουσία της παγκόσμιας τάξης.

Ο Vitruvian Man Leonard da Vinci είναι ένα καταπληκτικό σχέδιο, γνωστό σε όλο τον κόσμο.

Σχεδιάστηκε από έναν διάσημο στοχαστή και έναν ηγέτη του χρόνου του, εξακολουθεί να προκαλεί πολλές διαφορές και ερωτήσεις.

Για πολλά χρόνια, οι επιστήμονες έχουν προβληθεί από πολλά χρόνια σε διαφορετικές γωνίες, προσπαθώντας να κατανοήσουν και να παραμείνουν στο σκίτσο, αλλά εξακολουθούν να πιστεύουν ότι δεν βρίσκονται όλα τα χαρακτηριστικά του και περισσότερο από αυτό, δεν λερώνονται όλα τα μυστικά.

Ιστορικό προέλευσης

Το διάσημο σκίτσο γεννήθηκε σε απόσταση 1492. Λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν, αλλά ο Vitruvian Man είναι μια απεικόνιση ενός γνωστού χειρόγραφου έργου ενός τουλάχιστον διάσημου αρχιτέκτονα Vitruvia, αλλά προοριζόταν για το ημερολόγιο Dia του Vinci, αναφερόμενο - "αναλογίες Canon".

Το σκίτσο μολυβιού είναι μια επιτυχημένη προσπάθεια να μεταδώσει την αλήθεια του Μεγάλου Αρχιτέκτονα. Ο Vitruvius συνέκρινε τις αναλογίες του ανθρώπινου σώματος με την αρχιτεκτονική των κτιρίων, ήταν σίγουρος ότι οι αναλογίες του ανθρώπινου σώματος είναι σταθερές και είναι εύκολο να υπολογιστούν. Λόγω της εργασίας του και την απεικόνιση του Da Vinci, εφευρέθηκε μια κλίμακα αναλογικότητας.

Μέχρι σήμερα, το σχέδιο διατηρείται στο Ενετικό Μουσείο. Που εκτίθεται ως μια μοναδική έκθεση πολύ σπάνια (μία φορά κάθε έξι μήνες). Έχει τη μεγαλύτερη ιστορική αξία, για το λόγο αυτό, μόνο ένας στενός κύκλος επιστημόνων μπορεί να το δει με το υπόλοιπο της εποχής.

Χαρακτηριστικά

Τι ενδιαφέρεται για τον Vitruvian Man; Υπάρχουν πολλά σχέδια που σχεδιάζονται από διάσημες προσωπικότητες, συμπεριλαμβανομένων πολλών άλλων έργων του Leonardo da Vinci, οπότε γιατί αυτό είναι τόσο δημοφιλές; Όλα είναι αρκετά απλά - η φήμη του σχετίζεται άμεσα με το μυστήριο. Ο Leonardo πίστευε στον μοναδικό αριθμό "fi" χάρη στην οποία όλα δημιουργούνται στη φύση.

Καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του, προσπάθησε να εφαρμόσει ή να χρησιμοποιήσει αυτό το ποσοστό στην αρχιτεκτονική. Ο Vitruvian Man δημιουργήθηκε σε όλους τους κανόνες του αριθμού "Fi" είναι το τέλειο πλάσμα. Το σχήμα δείχνει έναν γυμνό άνθρωπο με τέλειες αναλογίες σώματος σε δύο διαφορετικές θέσεις που υπερβαίνει ο ένας στον άλλο.

Ο άνθρωπος ήταν εγγεγραμμένος ταυτόχρονα στον κύκλο και την πλατεία. Η φιγούρα με ημιτελή πόδια και τα αραιωμένα χέρια είναι σε ένα τετράγωνο και με το χέρι και τα πόδια που τοποθετούνται και τα πόδια - σε έναν κύκλο. Το κέντρο διαφορετικών γεωμετρικών σχημάτων είναι διαφορετικά σημεία του ανθρώπινου σώματος. Στην περίπτωση ενός κύκλου, είναι το κουτάβι, και στην περίπτωση τετράγωνου - γεννητικών οργάνων.

Σε κάποιο βαθμό, το πρόβλημα του σκίτσου που επικρίνεται είναι να το εξετάσουμε από διαφορετικές πλευρές: πνευματική, μαθηματική, φιλοσοφική, συμβολική, και ούτω καθεξής. Σε κάθε περίπτωση, υπάρχουν όλα τα νέα χαρακτηριστικά, τα συναρπαστικά μυαλά των σύγχρονων επιστημόνων.

  • Συχνά το σχέδιο χρησιμοποιείται ως ένα συγκεκριμένο κανόνα εσωτερικής και εξωτερικής συμμετρίας σε διαφορετικές επιστήμες: μαθηματικά, συμβολισμό, διδασκαλίες για το σύμπαν και το σύμπαν.
  • Σκίτσο, σε αντίθεση με πολλά γνωστά έργα του συγγραφέα, έγινε προσωπικά για το Leonardo και να μην δείξει. Κρατήθηκε στα ημερολόγιά του και χρησιμοποιήθηκε για τη δική του έρευνα.
  • Μέχρι σήμερα, η εργασία προκαλεί πολλές διαμάχες κυρίως λόγω του Jacob Andrea de Ferrar. Πολλοί πιστεύουν ότι το σχέδιο Leonardo είναι μόνο ένα αντίγραφο του Giacomo, άλλοι είναι σίγουροι ότι το σκίτσο σχεδιάστηκε και από τους δύο.
  • Η κρυμμένη σημασία των μελετημάτων σκίτσων βλέπουν όχι μόνο στον άνθρωπο, αλλά σε έναν κύκλο και την πλατεία, το ξεδιπλώνεται μόνο δεν μπορούσε ακόμα.
  • Στο σχήμα, όχι δύο θέσεις ενός ατόμου και 16, αν και με την πρώτη ματιά αυτό δεν λέγεται.
  • Υπήρχε ένα μοντέλο με το οποίο ζωγραφίστηκε ο Leonardo ή Vitruvian άνθρωπος - η φαντασία είναι άγνωστη μέχρι στιγμής. Παραμένει μόνο η άποψη ότι η εικόνα μεταδίδει το ιδανικό του ανθρώπινου σώματος και των αναλογιών από την άποψη του συγγραφέα.

Ο Vitruvian Man είναι ένα σχέδιο, το Leonardo da Vinci γύρω στο 1490-1492, ως εικονογράφηση για ένα βιβλίο αφιερωμένο στα έργα της Vitruvia. Το σχέδιο συνοδεύεται από επεξηγηματικές επιγραφές σε ένα από τα περιοδικά του. Απεικονίζει το σχήμα ενός γυμνού άνδρα σε δύο πάνω από μία σε άλλες θέσεις: με το Sodes διαζευγμένο με το χέρι, περιγράφοντας έναν κύκλο και ένα τετράγωνο. Το σχήμα και το κείμενο ονομάζονται μερικές φορές κανονικές αναλογίες.

1. Ο Leonardo δεν έχει ποτέ να εκθέσει τον "Vituvian Man"

Το σκίτσο ανακαλύφθηκε σε ένα από τα προσωπικά βιβλία εγγραφών του Master of the Renaissance. Στην πραγματικότητα, ο Leonardo επέστησε ένα σκίτσο για τις δικές του σπουδές και δεν υποψιάζεται καν ότι θα θαυμάσουν κάποτε. Παρ 'όλα αυτά, σήμερα ο "Vitruvian Man" είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα του καλλιτέχνη, μαζί με το "μυστικό δείπνο" και "Mona Lisa".

2. Συνδυασμός τέχνης και επιστήμης


Όντας ένας αληθινός εκπρόσωπος της Αναγέννησης, ο Λεονάρντο δεν ήταν μόνο ζωγράφος, γλύπτης και συγγραφέας, αλλά και εφευρέτης, αρχιτέκτονας, μηχανικός, μαθηματικός και ανατομία. Αυτό το σχέδιο, που γίνεται μελάνι, έγινε το αποτέλεσμα της μελέτης των θεωριών Leonardo σχετικά με τις ανθρώπινες αναλογίες που περιγράφονται από τον αρχαίο ρωμαϊκό αρχιτέκτονα Vitruviem.

3. Ο Leonardo δεν ήταν ο πρώτος προσπάθησε να επεξηγήσει τις θεωρίες της Vitruvia


Καθώς οι σύγχρονοι επιστήμονες πιστεύουν, τον 15ο αιώνα, και τις επόμενες δεκαετίες υπήρχαν πολλοί άνθρωποι που προσπάθησαν να αντικατοπτρίζουν αυτή την ιδέα στην οπτική μορφή.

4. Ίσως το σχέδιο έγινε όχι μόνο από τον Leonardo


Το 2012, ο Ιταλός ιστορικός της αρχιτεκτονικής του Claudio Sgarbi δημοσίευσε τα συμπεράσματα ότι η μελέτη του Leonardo σχετικά με τις αναλογίες του ανθρώπινου σώματος προκλήθηκε από μια παρόμοια μελέτη που έγινε από τον φίλο του και τον αρχιτέκτονα του Jacomo Andrea de Ferrara. Δεν είναι ακόμα σαφές αν συνεργάστηκαν. Ακόμη και αν αυτή η θεωρία είναι εσφαλμένη, οι ιστορικοί συμφωνούν ότι ο Leonardo έχει βελτιώσει τις ελλείψεις του Giacomo.

5. Ο κύκλος και η πλατεία έχουν το δικό τους κρυμμένο νόημα.


Στις μαθηματικές σπουδές τους, ο Vitruvius και ο Leonardo περιέγραψαν όχι μόνο τις αναλογίες ενός ατόμου, αλλά και τις αναλογίες όλων των δημιουργιών. Στο σημειωματάριο του 1492 βρέθηκε ο Leonardo: "Ένας αρχαίος άνθρωπος ήταν ένας κόσμος σε μια μινιατούρα. Καθώς ένα άτομο αποτελείται από γη, νερό, αέρα και φωτιά, το σώμα του μοιάζει με ένα μικρόκοσμο του σύμπαντος".

6. "Vitruvian Man" - μόνο ένα από τα πολλά σκίτσα


Προκειμένου να βελτιωθεί η τέχνη σας και είναι καλύτερα να καταλάβουμε πώς είναι ο κόσμος γύρω του, ο Leonardo επέστησε πολλούς ανθρώπους να διπλώσει την ιδέα των ιδανικών αναλογιών.

7. Vitruvian Man - Το ιδεώδες ενός ανθρώπου


Ποιος χρησίμευε ως μοντέλο και θα παραμείνει μυστήριο, αλλά οι ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι ο Leonardo έκανε κάποια ελευθερία στο σχέδιο του. Αυτό το έργο δεν ήταν ως πορτρέτο ως μια ευσυνείδητη εικόνα των ιδανικών αρσενικών μορφών από την άποψη των μαθηματικών.

8. Μπορεί να είναι αυτοπροσωπογραφία

Δεδομένου ότι οι περιγραφές του μοντέλου δεν διατηρήθηκαν με το οποίο σχεδιάστηκε αυτό το σκίτσο, ορισμένοι ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι ο Leonardo ζωγράφισε τον "Vitruvian Man" με τον εαυτό του.

9. Ο άνθρωπος Vitruvian είχε κήλη

Ο χειρουργός του Imperial College of London Hutan Ashrafian 521 χρόνια μετά τη δημιουργία του διάσημου σχεδίου διαπίστωσε ότι ο άνθρωπος που απεικονίζεται στο σκίτσο ήταν μια κοπέλα που θα μπορούσε να οδηγήσει στο θάνατό του.

10. Να κατανοήσετε την πλήρη σημασία του σχεδίου, πρέπει να διαβάσετε τις σημειώσεις σε αυτό.


Όταν το σκίτσο ανακαλύφθηκε αρχικά στο βιβλίο εγγραφών Lernardo, υπήρχαν σημειώσεις του καλλιτέχνη σχετικά με τις αναλογίες του ατόμου που δήλωσε: «ο αρχιτέκτονας Vitruvius ισχυρίζεται στο έργο του για την αρχιτεκτονική ότι οι μετρήσεις του ανθρώπινου σώματος κατανέμονται σύμφωνα με το Μετά την αρχή: το πλάτος των 4 δακτύλων είναι 1 παλάμη, πόδι είναι 4 φοίνικες, ο αγκώνας είναι 6 φοίνικες, ένα πλήρες ανθρώπινο ύψος - 4 αγκώνες ή 24 φοίνικες ... οι ίδιες μετρήσεις του Vitruvius που χρησιμοποιούνται στην κατασκευή των κτιρίων της. "

11. Το σώμα σχεδιάζεται από διαστασιολογικές γραμμές.


Εάν κοιτάξετε προσεκτικά το στήθος, τα χέρια και το πρόσωπο ενός ατόμου στην εικόνα, τότε μπορείτε να δείτε ευθείες γραμμές που σηματοδοτούν τις αναλογίες που έγραψε ο Leonardo στις σημειώσεις τους. Για παράδειγμα, ένα μέρος του προσώπου από τη ρινική μύτη στα φρύδια είναι το ένα τρίτο του ατόμου, καθώς και μέρος του προσώπου από τη ρινική μύτη στο πηγούνι και από τα φρύδια στη γραμμή όπου τα μαλλιά αρχίζουν να μεγαλώνουν.

12. Το σκίτσο έχει άλλους, λιγότερα εσωτερικά ονόματα


Το σκίτσο ονομάζεται επίσης "Canon of promortions" ή "Το ποσοστό ενός ανθρώπου".

13. Vitruvian Man ταυτόχρονα απεικονίζει 16 θέτει

Με την πρώτη ματιά, μπορείτε να δείτε μόνο δύο στάσεις: ένα άτομο που μετακόμισε τα πόδια του και απλώθηκε τα χέρια του και στέκεται άνδρα με διαζευγμένα πόδια και σηκωμένα τα χέρια. Αλλά μέρος της ιδιοφυΐας της εικόνας Leonardo είναι ότι σε ένα σχήμα δείχνει την ίδια ώρα 16 POS.

14. Η δημιουργία του Leonardo da Vinci χρησιμοποιήθηκε για την εμφάνιση των προβλημάτων της νεωτερικότητας.


Ο Ιρλανδός καλλιτέχνης John Quigley χρησιμοποίησε μια εικόνα σημείου για να απεικονίσει το πρόβλημα της υπερθέρμανσης του πλανήτη. Για να το κάνετε αυτό, απεικόνισε ένα επανειλημμένα διευρυμένο αντίγραφο του Vitruvian Man στον πάγο στον Αρκτικό Ωκεανό.

15. Το αρχικό σκίτσο εμφανίζεται σπάνια στο κοινό.

Αντίγραφα μπορούν να βρεθούν κυριολεκτικά παντού, αλλά το πρωτότυπο είναι πολύ εύθραυστο, ώστε να μπορεί να κανονιστεί στο κοινό. Ο "Vitruvian Man" συνήθως αποθηκεύεται κάτω από το κάστρο στη γκαλερί της Ακαδημίας στη Βενετία.