Cookniks καρικατούρα στους φασίστες. Kukryniks από το Vhowemas

Δημιουργική ομάδα σοβιετικών γραφιστών καλλιτεχνών και ζωγράφων, που περιλάμβαναν τα έγκυρα μέλη της ΕΣΣΔ ΑΗ, λαϊκοί καλλιτέχνες της ΕΣΣΔ (1958), οι ήρωες της Σοσιαλιστικής Εργασίας Μιχαήλ Κουπριγιάνοφ (1903-1991), πορφυρίστας των φτερών (1902-1990) και Νικολάι Sokolov (1903-2000).

Το ψευδώνυμο "Kukryniks" αποτελείται από τις πρώτες συλλαβές των ονομάτων Kupriyanov και Krylov, καθώς και τα πρώτα τρία γράμματα του ονόματος και το πρώτο γράμμα του ονόματος Nikolai Sokolov. Οι καλλιτέχνες εργάστηκαν πάντα μαζί, αυτό ήταν το φαινόμενο της συλλογικής δημιουργικότητάς τους. Η μεγαλύτερη φήμη των "Kukryniks" έφερε πολυάριθμα κυριότερα γεμάτα κινούμενα σχέδια, κινούμενα σχέδια, αφίσες και βιβλία, που δημιουργήθηκαν σε ένα χαρακτηριστικό σατυρικό ύφος.

Η κοινή εργασία των Κακρυκών ξεκίνησε στα φοιτητικά χρόνια στα υψηλότερα τέχνη και τα τεχνικά εργαστήρια. Στη Μόσχα Vhutemas, οι καλλιτέχνες ταξίδεψαν από διαφορετικά άκρα της ΕΣΣΔ. Kupriyanov από το Καζάν, φτερά από Tula, Sokolov από το Rybinsk. Το 1922, ο Kupriyanov και ο Krylov γνώρισαν και άρχισαν να συνεργάζονται στην εφημερίδα του τοίχου των Vhowemas σαν ένα χαζή και ένα craide. Αυτή τη στιγμή, ο Sokolov, που ζει ακόμα στο Rybinsk, έβαλε την υπογραφή των Νικιών στα σχέδια του. Το 1924, εντάχθηκε στον Κουπριγιάνοφ και τον Κρυονόφ, και από τότε εργάστηκαν σε τρία όπως οι Κακρυίκοι.

Στην αρχή του δημιουργικού μονοπατιού στην ομάδα, υπήρξε μια αναζήτηση για ένα νέο μόνο στυλ που χρησιμοποίησε την ικανότητα κάθε συγγραφέων. Οι ήρωες των λογοτεχνικών έργων ήταν οι πρώτοι που φτερών γελοιογράφοι. Αργότερα, όταν οι Kukryniks έγιναν μόνιμοι υπαλλήλους της πραγματικής εφημερίδας και του περιοδικού κροκοδείλου, εκμεταλλεύτηκαν την πολιτική καρικατούρα.

Οι καρικατούρες, οι αφίσες και τα "παράθυρα του TASS" ήταν ένας μεγάλος ρόλος στην πατριωτική εκπαίδευση των σοβιετικών ανθρώπων, που δημιουργήθηκε από την Κακρυίκη κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού πολέμου 1941-1945, που συνδυάζει σε συμβολικές γενικευμένες εικόνες το κακό σατανικό και το ηρωισμό ("ανελέητα ήττα και καταστρέφουν το Εχθρός! ", 1941). Το μεταπολεμικό έργο των Κακρυϊκών, των πτερωτών πολέμου, των ιμπεριαλιστών, των εχθρών της ειρήνης και του σοσιαλισμού κατέχουν σημαντική πολιτική εξουσία. Για πολιτικούς κινούμενα σχέδια και αφίσες, τα cookryniks απονεμήθηκαν το κράτος βραβείο της ΕΣΣΔ (1942) και το βραβείο λενινιστικού (1965).

Τα έργα του Kukryniks είναι σχεδόν όλες οι σημαντικές συναντήσεις της Ρωσίας. Κρατική γκαλερί Tretyakov, ρωσική κρατική βιβλιοθήκη, Rybinsky και Yaroslavl State Ιστορικά και Αρχιτεκτονικά Μουσείο Αρχιτεκτονικής Τέχνης, Μουσείο Καλών Τεχνών Τούλα, ιδιωτικές συλλογές της Ρωσίας και στο εξωτερικό.

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τα spam bots. Πρέπει να έχετε ενεργοποιημένη τη Javascript για προβολή.

Το Kukryniks είναι ένα ψευδώνυμο της δημιουργικής ομάδας τριών από κοινού σταυτοποίησε σοβιετικοί ζωγράφοι και γραφήματα. Αποτελείται από τις πρώτες συλλαβές των ονομάτων του Kupriyanov και του Krylov, καθώς και το πρώτο συλλαβικό όνομα και το πρώτο γράμμα του ονόματος Nikolai Sokolov. Τρεις καλλιτέχνες εργάστηκαν από τη συλλογική δημιουργικότητα. Ταυτόχρονα, όλοι δούλευαν και ξεχωριστά - πάνω από τα πορτραίτα και τα τοπία. Πολυάριθμες καρικατούρες, κινούμενα σχέδια και βιβλία έφεραν τη μεγαλύτερη φήμη.

Η κοινή δημιουργικότητα των Kukryniks ξεκίνησε στα φοιτητικά χρόνια στα υψηλότερα καλλιτεχνικά εργαστήρια. Στη Μόσχα, ταξίδευαν από διαφορετικά άκρα της χώρας. Kupriyanov από το Καζάν, φτερά από Tula, Sokolov από το Rybinsk. Το 1922, ο Κουπριγιάνοφ και ο Κρύλοφ συναντήθηκαν και άρχισαν να συνεργάζονται ως τα μπισκότα. Sokolov, ακόμη και στο Rybinsk, βάλτε την υπογραφή των Νικιών στα σχέδια του. Από το 1924, οι καλλιτέχνες έχουν ήδη εργαστεί ως Threesome Kukryniks. "Η ομάδα μας, στην αλήθεια, αποτελείται από τέσσερις καλλιτέχνες: Kupriyanov, Κρύλοβα, Σοκολαβάβα και Κακρυνίκια. Στο τελευταίο όλοι αντιμετωπίζουμε με μεγάλη φροντίδα και φροντίδα, "γράφουν kukryniks και τονίζουν: - τι έχει δημιουργηθεί από την ομάδα, δεν μπορούσε να κυριαρχήσει κανέναν από μας ξεχωριστά. Σε πλήρη ισχύ, το γραφικό ταλέντο των καλλιτεχνών ξεδιπλώνεται κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου. Μια σημαντική στιγμή στο έργο ήταν μια στρατιωτική αφίσα "ανελέητα ήττα και καταστρέφει τον εχθρό!". Εμφανίστηκε στους δρόμους του Ιουνίου της Μόσχας ένα από τα πρώτα - αμέσως μετά την επίθεση της Γερμανίας του Χίτλερ στην ΕΣΣΔ. Οι Kukryniks πέρασαν ολόκληρο τον πόλεμο: τα φυλλάδια τους συνοδεύουν τους Σοβιετικούς στρατιώτες όλα στρατιωτικό δρόμο προς το Βερολίνο. Συνέχισαν την παράδοση του Mayakovsky, δημιουργώντας αφίσες για τον κύκλο παραθύρων TASS. Έγιναν κλασικοί της σοβιετικής πολιτικής καρικατούρας, οι οποίες κατάλαβαν ως μέσο καταπολέμησης του εχθρού. Πόσες φορές ο Χίτλερ στις καρικατούρες των Κακρύνικς διέταξε τους σκελετούς και μετατράπηκε σε έναν σκελετό τον εαυτό του! Πόσες φορές οι σοβιετικοί γελοιογράφοι πρόβλεψαν το τέλος της αιματηρής περιπέτειας, πόσες φορές σημείωσε η "ρήξη" του Ράιχ! Kupriyanov, φτερά, Sokolov - αντανακλούσε ολόκληρη την ιστορία του μεγάλου πατριωτικού πολέμου, δημιούργησε διάσημες καρικατούρες στους ηγεμόνες του Τρίτου Ράιχ. Αρχικά, κατά κανόνα, το κείμενο εμφανίστηκε - κάτι σαν "στο Gada Hitler, όλα τα σχέδια είναι σπασμένα. Στην αποτυχία, δεν είναι, ωστόσο, να κατηγορούν, και οι κόκκινοι μαχητές είναι οι γίγαντες των ηρώων ". Στις αφίσες του, ο Γκαντίνα, στραγγαλισμένος, συσσωρεύτηκε με ένα αιχμηρό δόρυ, έλαμψε στα δεσμά. Οι κάτοικοι ήταν ένα άλλο ισχυρό εργαλείο και κτύπησε δεξιά στο στόχο. Ο Ναπολέων υπέστησε το ίδιο και με τον διαπίστευση του Χίτλερ!

Στη Μόσχα Καλαχί,

Όπως η φωτιά ζεστή.

Στη νύχτα φασιστικά ερπετά

Χαλάζι από φλογερά κοχύλια

Μοσχοβίτες Treat!

Η έκθεση που άνοιξε στη Μόσχα χρονολογείται στην Ημέρα της Νίκης. Ονομάζεται "η ιστορία των ματιών των Κακρυκάς". Η ομάδα απονεμήθηκε το βραβείο Leninist (1965), το βραβείο Στάλιν (1942, 1947, 1949, 1950, 1951), η εικόνα "End" είναι μια κορυφή στη ζωγραφική των cookrynks. Αυτός είναι ο καρπός της καλλιτεχνικής φαντασίας και ταυτόχρονα - αυτή είναι η αλήθεια της τέχνης με βάση τη βαθιά γνώση της ζωής. Ένας εξαιρετικά σημαντικός ρόλος στην ιστορία αυτής της ζωγραφικής έπαιζε καλλιτέχνες στο Βερολίνο. Εδώ κατεβαίνουν στο μπουντρούμι του Reichskancelary, πηγαίνουν με σκοτεινούς διαδρόμους, βλέπουν τα μάτια τους τις χορωδίες από τα κοχύλια σκιαγραφούν τους ζωντανούς Ναζί, αντανακλούν ... Όλα αυτά είχαν φαντασία καλλιτεχνών και η σκέψη εργάστηκε σε μια συγκεκριμένη κατεύθυνση. Πίσω από τη σειρά έργων ζωγραφικής αφιερωμένα στα γεγονότα του μεγάλου πατριωτικού πολέμου - Τάνια (1942), "End" (1948) και "Γερμανική πτήση από το Novgorod" (1944), - η δημιουργική ομάδα απονεμήθηκε το βραβείο του κράτους (1975). Η τέχνη τους παραμένει πλούσια και στην εποχή μας. Ειδικά όταν το ΝΑΤΟ βρίσκεται στα ανατολικά! Ας ειδοποιήσουμε ότι όλοι οι Κακρυίκοι είναι συνταγματάνοι του Σοβιετικού Στρατού. Χαρακτηριστικό χρονικό σήμα. Ο Κακρυνίκης συνεργάστηκε πριν από την ηλικία, χτυπήθηκε από όλους καταπληκτικά για μια ομάδα δημιουργικών ανθρώπων με ομοφωνία. Όλες οι εικόνες κατάφεραν να αποθηκεύσουν και να αποκατασταθούν. Σήμερα, τα έργα των καλλιτεχνών που εκτελούνται στα χρόνια πολέμου σε μερικά χέρια - σε έναν ιδιωτικό συλλέκτη.

Kukryniks - Η δημιουργική ομάδα των σοβιετικών καλλιτεχνών-γραφικών και ζωγράφων, η οποία περιελάμβανε έγκυρα μέλη του AH USSR (1947), λαϊκοί καλλιτέχνες της ΕΣΣΔ (1958), οι ήρωες της σοσιαλιστικής εργασίας Mikhail Kupriyanov (1903-1991), Porphyry Krylov (1902 -1990) και Nikolai Sokolov (1903-2000).

Το ψευδώνυμο "Kukryniks" αποτελείται από τις πρώτες συλλαβές των ονομάτων Kupriyanov και Krylov, καθώς και τα πρώτα τρία γράμματα του ονόματος και το πρώτο γράμμα του ονόματος Nikolai Sokolov. Ένα παρόμοιο παράδειγμα της συλλογής του ψευδώνυμο είναι ένα ψευδώνυμο της δημιουργικής ομάδας των σοβιετικών συγγραφέων "Grivady gorpeps".

Τρεις καλλιτέχνες δούλεψαν τη μέθοδο συλλογικής δημιουργικότητας (όλοι δούλευαν και ξεχωριστά - πάνω από τα πορτραίτα και τα τοπία). Έφεραν τη μεγαλύτερη φήμη πολλών κυριότερων γεμισμένων κινούμενων σχεδίων και κινούμενων σχεδίων, καθώς και εικονογραφήσεις βιβλίων που δημιουργήθηκαν σε ένα χαρακτηριστικό στυλ καρικατούρας.

Η κοινή εργασία των Κακρυκών ξεκίνησε στα φοιτητικά χρόνια στα υψηλότερα τέχνη και τα τεχνικά εργαστήρια. Στη Μόσχα Vhutemas, οι καλλιτέχνες ταξίδεψαν από διαφορετικά άκρα της Σοβιετικής Ένωσης. Kupriyanov από το Καζάν, φτερά από Tula, Sokolov από το Rybinsk. Το 1922, ο Kupriyanov και ο Krylov γνώρισαν και άρχισαν να συνεργάζονται στην εφημερίδα του τοίχου των Vhowemas σαν ένα χαζή και ένα craide. Αυτή τη στιγμή, ο Sokolov, που ζει ακόμα στο Rybinsk, έβαλε την υπογραφή των Νικιών στα σχέδια του. Το 1924, προσχώρησε στον Κουπριγιάνοφ και τον Κρυονόφ, και στην εφημερίδα τοίχου εργάστηκαν τρεις από αυτούς ως Kukryniks)

Η ομάδα ψάχνει για ένα νέο μόνο στυλ που χρησιμοποίησε την ικανότητα κάθε συγγραφέων.
Οι ήρωες των λογοτεχνικών έργων ήταν οι πρώτοι που φτερών γελοιογράφοι.
Αργότερα, όταν οι Kukryniks έγιναν μόνιμοι υπαλλήλους της πραγματικής εφημερίδας και του περιοδικού κροκοδείλου, εκμεταλλεύτηκαν την πολιτική καρικατούρα. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα του καλλιτέχνη του περιοδικού Crocodile, Hermann Ogorodnikova, από τα μέσα της δεκαετίας του 1960, η Kukryniksi σχεδόν δεν επισκέφθηκε το περιοδικό:

Τα έργα ισχύος για τους Κακρυκίς ήταν οι γλοισές τοπικές καρικατούρες στα θέματα της εγχώριας και διεθνούς ζωής (σειρά "μεταφοράς", 1933-1934, "πιστοποιητικά πολέμου", 1953-1957), αναταραχή, συμπεριλαμβανομένων των αντιφασιστικών, αφισών ("ανελέητα ήττα και να καταστρέψουν Ο εχθρός! ", 1941), εικονογραφήσεις σε έργα του Νικολάι Γκόβι, Μιχαήλ Σαλχόβ-Σκσεδρίνη (1939), Anton Chekhov (1940-1946), Maxim Gorky (" Life of Klim Samgin "," FOMA Gordeev "," Μητέρα ", 1933, 1948-1949), Ilya Ilf και Yevgeny Petrova ("Golden Challenge"), Miguel Cervantes ("Don Quixote").

Μια σημαντική στιγμή στο έργο ήταν μια στρατιωτική αφίσα "ανελέητα ήττα και καταστρέφει τον εχθρό!". Εμφανίστηκε στους δρόμους του Ιουνίου της Μόσχας ένα από τα πρώτα - αμέσως μετά την επίθεση της Γερμανίας του Χίτλερ στην ΕΣΣΔ.
Οι Kukryniks πέρασαν ολόκληρο τον πόλεμο: τα φυλλάδια τους συνοδεύουν τους Σοβιετικούς στρατιώτες όλα στρατιωτικό δρόμο προς το Βερολίνο. Επιπλέον, ο κύκλος των αφισών "Windows" ήταν πολύ δημοφιλής.

Έγιναν κλασικοί της σοβιετικής πολιτικής καρικατούρας, το οποίο κατάλαβαν ως μέσο καταπολέμησης ενός πολιτικού εχθρού και δεν αναγνώρισαν άλλες τάσεις στην τέχνη και σε καρικατούρες, οι οποίες ήταν πλήρως κατά κύριο λόγο κατά κύριο λόγο στην πρώτη μορφή του "λογοτεχνικού Εφημερίδα "(Τμήμα Χιούμορ" Club 12 Καρέκλες "). Οι πολιτικές τους καρικατούρες, που συχνά δημοσιεύονται στην εφημερίδα "True", ανήκουν στα καλύτερα παραδείγματα αυτού του είδους ("τσιμπούρια στα κρότωνα", έχασα το δαχτυλίδι μου ... "," κάτω από έναν αετό, απάντησα, απάντησα, απάντησα, απάντησα, απάντησα, απάντησα Ρώμη, "" Κούρεμα τοίχων "," Lion Share ", σειρά σχεδίων" maltarians ", κλπ.). Η ομάδα ανήκει σε πολυάριθμες πολιτικές αφίσες ("Μετασχηματισμός του Fritz", "Οι λαοί προειδοποιούνται", κλπ.). Οι Kukryniks είναι επίσης γνωστοί ως ζωγράφοι και πλοίαρχοι ενός σχεδίου μηχανής. Είναι οι συγγραφείς των έργων "το πρωί", "Τάνια", "Γερμανική απόδραση από το Novgorod", "End" (1947-1948), "παλιούς οικοδεσπότες" (1936-1937). Έχουν σχεδιαστεί παστέλ - "Ι. V. Stalin και V. M. Molotov, "Ι. Β. Στάλιν στο Kureik, "Οδοφράγματα στο Presnya το 1905", "Chkalov στο νησί του UDD" και άλλοι.

Τα μέλη της ομάδας εργάστηκαν επίσης και εκτός - στον τομέα του πορτρέτου και του τοπίου.

Μια εκτεταμένη συλλογή έργων τέχνης που ανήκει στο Περού Κακρυίκων, συλλέγεται στην ιδιωτική συλλογή της οικογένειας Mammoth.

Από τις 30 Απριλίου 2008, το αποθεματικό του μουσείου "Tsaritsyno" έχει επιδείξει μια μεταθανάτηση αφιερωμένη στην ημέρα της νίκης "ιστορία μέσα από τα μάτια των cookryniks. 1928-1945. Στρατιωτική αφίσα. Καρικατούρα. Ζωγραφική. Γραφικά "

Αυτό είναι μέρος του άρθρου Wikipedia που χρησιμοποιείται στην άδεια CC-BY-SA. Πλήρες κείμενο του άρθρου εδώ →

Ο διάσημος σοβιετικός ποιητής Alexander Zharov υπενθυμίζει ότι το 1925, από τον συντάκτη του από τον συντάκτη ενός περιοδικού νεολαίας, τρεις καλλιτέχνες φοιτητές κατά κάποιον τρόπο ήρθε σε αυτόν και προσέφερε τις υπηρεσίες τους. "Τι μπορείτε να σχεδιάσετε;" ρώτησε τη θερμότητα. Στη συνέχεια, οι νέοι άρχισαν αμέσως να δουλεύουν και, κατά τη διάρκεια της εργασίας, τη μετάδοση του άλλου που σχεδιάζει το ένα το άλλο, γρήγορα σκιαγραφεί μερικούς κινούμενα σχέδια στους συγγραφείς που ήταν παρόντες ταυτόχρονα από τον γενικό θαυμασμό που προκάλεσε. Έκτοτε, το περιοδικό άρχισε να εμφανίζεται τακτικά οξεία και εκφραστικά σχέδια νέων συγγραφέων, που υπογράφηκε από το σύνθετο επώνυμο Kukryniksi.

Ήταν στην αυγή της δημιουργικής δραστηριότητας των ταλαντούχων σοβιετικών καλλιτεχνών Mikhail Vasilyevich Kuryovanov, ο πορφυρνς Νικήιτς Κρύλοβα και ο Νικολάι Αλεξάντοβιτς Sokolov.

Το έργο του Kukryniks εντυπωσιάζει από την ποικιλομορφία της. Σκεπτικοί καλλιτέχνες πάνω από μεγάλες γραφικές καμβάδες, καρικατούρα, αφίσα, εικονογράφηση βιβλίου, και ακόμη και πάνω από ένα γλυπτό πορτρέτο, επιδιώκοντας να δουν ο ένας τον άλλον μορφή τέχνης υψηλής από τα αποτελέσματα, είναι εμπνευσμένα και επίμονα. Η έκτακτη συνάφεια του θέματος, της ιδεολογικής προσανατολισμού του περιεχομένου, της πρωτοτυπίας και του λακοκονισμού της καλλιτεχνικής γλώσσας - Αυτά τα σαφώς ορατά έργα του Kukryniks τους καθιστούν σαφές την ευρύτερη σειρά σοβιετικών θεατών και αναγνωστών.

Καλλιτέχνες γελοιογραφίας Kukryniksov

Οι ταλαντούχοι ζωγράφοι, οι Κακρυίκοι κυρίως και οι περισσότεροι από τους σημαντικότερους δασκάλους των σοβιετικών πολιτικών γραφικών, καλλιτεχνικής σάτιρα. Είναι δύσκολο να ονομαστεί τουλάχιστον ένα σημαντικό γεγονός στη διεθνή ζωή από τη δεκαετία του '30 και να τελειώσει σήμερα, πράγμα που δεν θα προκαλούσε την αντίστοιχη απάντηση στο έργο τους.

Κάποτε, οι καρικευτίες Kukrynikov εκθέτουν ανελέητα την οικόπεδο των ιμπεριαλιστικών δυνάμεων κατά της Ρεπουμπλικανίας Ισπανίας, την προετοιμασία του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου (το "αυστηρό σύστημα ελέγχου των ισπανικών συνόρων", "συνέχιση του τελευταίου πολέμου" και άλλοι). Σε αυτά, όπως και σε όλα τα άλλα έργα, οι καλλιτέχνες μιλούν εκφραστικοί στις απόψεις και τα συμφέροντα του λαού μας, που αγωνίζονται ακούραστα για ειρήνη σε όλο τον κόσμο.

Μαγειρεμένα στην περιοχή Οικιακή σάτιρα. Οι απεργίες τους κατευθύνονται ενάντια σε ολόκληρη τη μίλια, λοξή και άσχημη, η οποία εμποδίζει την κίνηση του σοβιετικού λαού σε ένα εξαιρετικό μέλλον. Από τον εκτεταμένο κύκλο των έργων του Kukrynikov σε θέματα οικιακής χρήσης, μια σειρά από "μεταφορές", σχέδια "απελπισμένης ημέρας", "σημείωση υπηρεσιών", "αξιόπιστη" (για τους νέους, που σερβίρει μπροστά από έναν αλλοδαπό).

Οι καρικατούρες του Kukryniks είναι τόσο περίεργοι σε σχήμα που ο θεατής αναγνωρίζει αμέσως τους συγγραφείς τους, ακόμη και χωρίς να εξετάσει την υπογραφή. Ανεξάρτητα από την καλλιτεχνική φαντασία και την εφευρετικότητα, οι Kukryniks είναι σε θέση να αναδημιουργήσουν την εμφάνιση ενός συγκεκριμένου πολιτικού εκφυλισμένου με αρκετές τολμηρές και ακριβείς γραμμές (κλεψύβια, kerensky, wrangel), δείχνουν τυπικές στις εικόνες ενός γραφειοκρατού, γυαλιών, του Hapugi. Η κατάθεση των γραφικών Kukrynikovskaya είναι ένα φωτεινό παράδειγμα μιας μεγάλης αξίας συλλογικής συλλογικότητας στη δημιουργικότητα: κάθε ένας από τους καλλιτέχνες προσφέρει την απόφασή του στο θέμα, στη διαδικασία συζήτησης, όλα τα καλύτερα επιλέγονται, και στη συνέχεια όλες οι δυνάμεις της ομάδας είναι αποστέλλονται στην οριστικοποίηση της τελικής έκδοσης.

Πολεμικές αφίσες στο έργο του Kukryniks

Περισσότερα στη μνήμη μας, πολλές αφίσες στο "Tass Windows", που δημιουργήθηκαν από την Kukryniki στα σκληρά χρόνια της καταπολέμησης των φασιστικών εισβολών: "αδίστακτα ήττα και καταστρέφουν τον εχθρό!", "Μεταμόρφωση του Fritz", "Volzhsky Rock", " Συγκομιδή - ένα τρομερό χτύπημα στον εχθρό "Άλλο. Απαντήσαμε στα πιο πιεστικά καθήκοντα του χρόνου, εξαιρετικά εκφραστικά, ήταν ισχυρά ιδεολογικά όπλα, έδωσαν ακόμα μεγαλύτερη δύναμη στους σοβιετικούς στρατιώτες στο μπροστινό και εργατικό πληθυσμό στο πίσω μέρος.

Στις σελίδες του "Pravda", το "κροκόδειλο" και άλλες σοβιετικές εκδόσεις, οι αιχμηρές καρικατούρες του Κακρυκίς εμφανίστηκαν πάντοτε, η οποία περιηγείστε στον Κομψό Πολεμικό Τρουμπαδόνα και τους συνεργάτες τους στην επαίσχυση. Το 1958 - 1959 δημοσιεύθηκαν οι καρικατούρες του ζητήματος του Βερολίνου, δημοσιεύθηκαν ο "μαχητικός παπαγάλος" και άλλοι. Στο Νο 2 "Κροκόδειλος" για τη δεκαετία του 1960 αφιερωμένη στη μνήμη του AP Chekhov, μια πνευματική καρικατούρα του "επιτιθέμενου σε μια διεθνή κλίμακα" θυμάται: ο δυτικός γερμανικός καγκελάριος Adenauer ξεβιδώνει μερικώς τα καρύδια από τις ράγες, οι οποίες έχουν έναν δείκτη για ειρηνική συνύπαρξη.

Εικόνες καλλιτεχνών Kukryniks

Μεγάλη Novgorod τον Ιανουάριο του 1944. Στο φόντο του ζοφερή ουρανού, ο μαγευτικός διοικητής του καθεδρικού ναού της Σόφιας κόβει. Από το χιόνι, τα θραύσματα του μνημείου που κατέστρεψαν το μνημείο της Βαρβαρίας "χιλιετίες της Ρωσίας". Κοντά στα κτίρια, οι πολεμιστές του Χίτλερ αναζητούν με φακούς. Αναγκασμένοι κάτω από τα δυνατά χτυπήματα του Σοβιετικού Στρατού να φύγουν ντροπιασμένα από μια αρχαία πόλη, προσπαθούν να καταστρέψουν τους ανεκτίμητους θησαυρούς της ρωσικής κουλτούρας σε άσχημη κακία.

Αυτό είναι το περιεχόμενο των γνωστών Εικόνες του Kukrynikov "Η πτήση των φασιστών από το Novgorod." Παρά τη δραματική ένταση της στιγμής, που μεταδίδεται σε αντίθεση με σκοτεινές και ελαφρές κηλίδες, η εικόνα εμπίπτει με μια αισιόδοξη διάθεση. Οι καλλιτέχνες κατάφεραν να δείξουν σε αυτό την πλήρη μοίρα του Geek, που σκοπεύουν να υποδουλώσουν την σοσιαλιστική μας πατρίδα.

Άλλα έργα του Kukryniks, αφιερωμένα στα γεγονότα του μεγάλου πατριωτικού πολέμου, διεισδύουν με πατριωτική έννοια, "Tanya", "True", "End".

Στην τελευταία εικόνα στις εικόνες μιας μεγάλης καλλιτεχνικής δύναμης, εμφανίζεται το συστατικό θάνατο του Hitlerism, στην ήττα της οποίας η Σοβιετική Ένωση διαδραμάτισε καθοριστικό ρόλο.

Η απεικόνιση των έργων Gogol, Saltykov-Shchedrin, Chekhov και Gorky, καλλιτέχνες προσπαθούν να αποκαλύψουν τη μέγιστη πληρότητα για να αποκαλύψουν την ανθρωπιστική ανατολίτικη εστίαση της μεγάλης ρωσικής λογοτεχνίας στον αναγνώστη. Τα πιο επιτυχημένα σχέδια του Kukrynikov στο Gogol "Sineli", οι ιστορίες του Chekhov "Tosca" και "θέλω να κοιμηθώ".

Πρέπει να σημειωθεί ότι κάθε ένα από τα kukryniks έχει μια φωτεινή δημιουργική προσωπικότητα και λειτουργεί πολύ από μόνα τους. Έτσι, ο M. Kupriyanov ειδικά συναρπασμένος από το τοπίο της περιοχής της Μόσχας και του Βόλγα, ο Π. Κρύλοφ πραγματοποίησε πολλά πορτρέτα και έδωσε τέλεια τη γραφική ιδιαιτερότητα του Παρισιού, της Ρώμης και της Βενετίας και ο Ν. Σοκολόφ αγαπά τη ζωή της μητρικής της Μόσχας και του αγγίζοντας τη γοητεία της ρωσικής φύσης. Συνεχώς εμπλουτίζοντας τις γνώσεις και την εμπειρία τους, οι καλλιτέχνες τους συνδέουν σε ένα γενικό γενικό σχέδιο, επιτυγχάνονται επίμονα σε κάθε νέο προϊόν της αυξανόμενης ολοκλήρωσης του οικόπεδο και την καλλιτεχνική της ενσάρκωση.

Πόσοι καλλιτέχνες είναι cookryniks;

Τι σημαίνει το ψευδώνυμο "Kukryniks" - αποκωδικοποίηση

* Το ψευδώνυμο "Kukryniks" αποτελείται από τις πρώτες συλλαβές των ονομάτων του Kupriyanov και του Krylov, καθώς και τα πρώτα τρία γράμματα του ονόματος και το πρώτο γράμμα του ονόματος Nikolai Sokolov.

Χρόνια της ζωής

* Mikhail vasilyevich kupriyanov 1903-1991

Porphyry Nikitich Wings 1902-1990

Nikolai Aleksandrovich Sokolov 1903-2000 (Πηγή - Wikipedia)

Ετικέτες: βιογραφία και καλλιτέχνες δημιουργικότητας του Kukryniksov.

Σου άρεσε? Πάτα το κουμπί:

Μέχρι τη στιγμή του μεγάλου πατριωτικού πολέμου, η τέχνη του Kukrynikov-Satirikov έφτασε στην πλήρη, βαθιά ωριμότητα. Η δημιουργική μεθοδολογία αναπτύχθηκε τελικά, προσδιορίστηκε ένα πολύ ευρύ φάσμα τεχνικών τέχνης, η οπτική τεχνική ήταν χνουδωτή να λάμψει. Και ο κύριος εχθρός μεταφέρθηκε στο θέαμα, μελέτησε και κατανοητό. Κατανοήθηκε από καλλιτέχνες όχι μόνο συγκεκριμένα πολιτικά, αλλά και ηθικά, αισθητικά (παράξενα αρκετά τέτοια λόγια σε αυτό το πλαίσιο). Από τους πύργους του σοσιαλιστικού ανθρωπισμού, οι Κακρυίκοι έμοιαζαν και αναγνωρίστηκαν όχι μόνο τη δημόσια ουσία των φασιστικών εννοιών, αλλά και όλες τις σχέσεις τους με τη ζωή της εποχής γενικά και κάθε σύγχρονους. Πριν τα μάτια των Δασκάλων δεν ήταν αποσπασματικές περιλήψεις, αλλά ζωντανά destinies. Και αυτό είναι ήδη το θέμα της πλήρους αίματος τέχνης. Εκθέτοντας την απάνθρωπη ως την πλευρά της ρίζας και την εσωτερική ώθηση των θεωριών και των ενεργειών του φασισμού, οι Kukryniks εμπνεύστηκαν από την εικονιστική ιδέα, μια πλήρη ευγενική ηθική έννοια και υψηλή σημασία. Σε αυτό, η πρώτη προτεραιότητα των δημιουργικών και πολιτών του αγώνα κατά της φασιστικής εισβολής.

Το πρώτο του έργο της εποχής του 1941-1945 - μια αφίσα "να νικήσει ανελέητα και να καταστρέψει τον εχθρό!" - Kukryniks που εκτελούνται την πρώτη μέρα, "Ακριβώς, στο πρώτο βράδυ του πολέμου - 22 Ιουνίου 1941. Στις 24 Ιουνίου, η αφίσα έγινε αναπόσπαστο μέρος της αμέσως αλλαγής, σοβαρά έντονης εμφάνισης της Μόσχας, και στη συνέχεια άλλων" μας " Πόλεις. Εισήλθε στη ζωή των σοβιετικών ανθρώπων όπως επικαλέστηκε ατζέντα και σκοτεινιά παράθυρα. Κατοικεί με μια λιπαρή σαφήνεια μιας σύντομης φόρμας. Η όλη κατάσταση της μεγάλης πάλης του μεγάλου αγώνα: η μάσκα του Χίτλερ εναντίον του Ελευθερικού Στρατού, ενάντια στην ελευθερία. Cannibal ενάντια σε ένα άτομο. ακδιωρούμενα, πριν από την ευκρίνεια, ναι! και μερικές άλλες αφίσες μαγειρικής, που κατασκευάζονται κατά τη διάρκεια των χρόνων πολέμου, είναι δικά σας. Άλλα δεν μπορούσαν να είναι. Αυτό δεν θα μπορούσε να είναι ένα θέαμα για ένα αργό-στοντόφωνο. Ήταν απαραίτητο Για να δημιουργήσετε εικόνες που μπορούν να σπάσουν τη θύελλα της κοπής των γεγονότων και της αναταραχής του πολέμου, για να συλλάβουν τη φαντασία όλων από το θυμό και το πάθος τους λένε για τα κύρια, αποφασιστικά χαρακτηριστικά του τι συμβαίνει στη γλώσσα των συνηθισμένων, σαφείς σαφείς αλήθειες.
Τα μαγειρικά σκεύη διαχειρίζονται. Την τέχνη τους, περισσότερο από ποτέ, κέρδισε σε εθνικό επίπεδο. Και το θέμα που έκανε το γενικό. Πολέμησε. Οι καλλιτέχνες κατέληξαν σε διαφορετικά είδη, ως ποικιλία όπλων. Κτυπούν τον εχθρό μακροπρόθεσμες αφίσες βόλεϊ, οι ορδές των εισβολέων από ορυχεία και τορπίλες των καρικατούρων τους, έριξαν στους Ασιάτες των σατιρικών φυλλαδίων στο πίσω μέρος τους.

Η ατμόσφαιρα του στρατιωτικού χρόνου απαιτεί τη μέγιστη αποτελεσματικότητα της εργασίας. Για πολλά σχέδια για εφημερίδες και περιοδικά, για τους καλλιτέχνες "Tass Windows" είχαν ένα ρολόι ανάγνωσης. Σχετικά με το σύνθετο, μακρά αναζήτηση της εικόνας, σχετικά με τις παραλλαγές, οι αλλαγές δεν μπορούσαν να είναι ομιλία. Εάν ένα διαφορετικό πράγμα ήταν σχηματικά, χωρίς το "highlight" - ήταν αδιανόητο να το αναβάλλετε, να κρυφτεί στο αρχείο. Τα νέα έργα του Kukryniks με την πιο κυριολεκτική έννοια της λέξης που επαινούνται από τα χέρια. Και θα ήταν μια φλεγμονή πολυκενότητας να καταδικάσει τους καλλιτέχνες για το γεγονός ότι σε μια τεράστια μάζα των έργων τους της στρατιωτικής εποχής υπάρχει κάποιο αριθμό "περνώντας", μικρές μανιβέλες. Επιπλέον, εξυπηρετούσαν τη δουλειά τους, αν και σύντομη, αλλά η απαραίτητη και ευγενή εξυπηρέτηση. Αλλά αν κρίνετε για τα καλύτερα έργα της περιόδου, οι Kukryniks όχι μόνο παρέμειναν το υψηλό επίπεδο στο έργο τους, αλλά επίσης έδωσαν μια νέα δύναμη και οξύτητα καλλιτεχνικού αντικτύπου. Δημιουργείται από τον υψηλό Παθό, βίαιη έμπνευση της ενεργειακής ενέργειας της πλήρους αφοσίωσης, η εσωτερική κινητοποίηση των καλλιτεχνών έχει οδηγήσει τον ζωντανό χυμό της τέχνης τους, του έδωσε μια νέα ώθηση στην ανάπτυξη. Η σατιρική φαντασία, το μεταφορικό σύστημα εικόνας, τόσο χαρακτηριστικό των καλλιτεχνών στις καρικατούρες τους στρατιωτικών χρόνων, ενσωματώνονται με ειδική ικανότητα και λιπαρότητα της αλληγορικής γενίψης.

Ας πούμε, στην "στροφή του Fritz" (1943), οι τάξεις των γερμανικών στρατιωτών που αποστέλλονται από το συνταγογραφούμενο δάκτυλο του Χίτλερ, "μετασχηματίστηκαν" πρώτα στο περπάτημα φασιστικών πινακίδων, και στη συνέχεια στις τάξεις των σταυρών σημύδας στο χιόνι- Καλυμμένα ρωσικά πεδία. Η μεταφορική δράση της καρικατούρας με τη σαφήνεια του Αφροχισμού συλλαμβάνει ολόκληρη την ιστορία της εισβολής του Χίτλερ - από τις πηγές στον τελικό, που προβλέπουν οι καλλιτέχνες με πλήρη πεποίθηση.

Μια παρόμοια σειρά της μεταφοράς σε πολλά άλλα έργα είναι εύκολο να καταστραφεί, σαφείς και πιασάρικες στην ταχέως εικονιστική δυναμική τους - με τον τρόπο σας αντιμετωπίζει σημαντικά γεγονότα χρόνου, συνοψίζει τα αποτελέσματά τους, εκθέτει το πιο σημαντικό και σημαντικό. Ο Χίτλερ προσπάθησε να περιβάλλει τα τμήματα των δεξαμενών της με αραιά πόδια, να πάρει σε ακάρεα στη Μόσχα, αλλά έτρεξε στην νεκρή λαβή των άλλων τσιμπουριών - μια απεργία απάντησης του Σοβιετικού Στρατού ("Ticks in Tocks", 1941). Το ίδιο ισχυρό, που εργάζεστε (πιθανότητα, φυσικά, μη τυχαία), λυγισμένα στο σχήμα "3", πιέστε το γουλιά του Fuhrer με τα άκρα τους ("τρία χρόνια πολέμου", 1944). Οι καλλιτεχνικοί φανατικοί στο Βερολίνο ήδη "το Kittel δεν μαγειρεύει" - και εδώ είναι το αποτέλεσμα της άμυης στρατηγικής του - "ρωσικός λέβητας κοντά σε Μινσκ", στην οποία ο μέτριος-μαχητής στεγνώνει από ένα σωρό Γερμανοί ("δύο λέβητες", 1944).
Το Triator Laval συνδέεται από το φασιστικό σχοινί στην καρέκλα του πρωθυπουργού της κυβέρνησης μαριονέτας της Vichy, αλλά σε αυτό το ερειπωμένο έπιπλα "Rococo" δεν θα είναι σκι με άνεση: η λεπίδα του Bayonet "Fighting France" έσπρωξε το κάθισμα , και το νιβικό πλούσιο σε απελπισία εξισορροπεί στα χέρια της ("ούτε να καθίσει, ούτε δάκρυ ...", 1943). Αυτό είναι το σύνολο του κεφαλαίου της ιστορίας των στρατιωτικών χρόνων, ενσωματώνεται με αδιανόητη εκκεντρότητα, αλλά απολύτως πιστή και ακριβής εκτίμηση είναι η πραγματική κατάσταση των πραγμάτων.

Σε γενικές γραμμές, η προφανής πλειοψηφία που δημιουργήθηκε από τους Kukryniks στα χρόνια του πολέμου της σατιρικής αλληγορίας έχει μια βαθιά και πολύπλευρη εκφραστικότητα. Αυτά, αυτά τα αλληγορία, βασίζονται σε συγκεκριμένες καταστάσεις που οι καλλιτέχνες διαχειρίζονται και μεταφέρθηκαν στα έργα τους με εκπληκτική εφευρετικότητα και λάμψη. Το διαβόητο ευαγγέλιο του Fashism - "Main Campf" - μετατρέπεται από καλλιτέχνες στην παρθενική αγελάδα με το Morda Hitler, το οποίο ο ίδιος ο Χίτλερ είναι ευτυχώς - επειδή το εισόδημα του Fuhrer από αυτό το βιβλίο ήταν υπέροχο ("αγελάδα Doyna", 1942). Οι φασίστες ηγέτες συμπιέζονταν τους τελευταίους χυμούς από τους ευρωπαίους δορυφόρους τους - και εδώ στην καρικατούρα του 1942 εμφανίζεται όπως ο Χίτλερ και το Μουσολίνι, όπως ένα βρώμικο εσώρουχα, στριμμένα οι γκέτες και άλλες quiSings κρέμονται ήδη σε ένα σχοινί, όπως τα αξιολύπητα, ξοδευμένα κουρέλια . Οι Ναζί βασίζονται στη δύναμη της δύναμης του Ατλαντικού άξονα που δημιουργήθηκαν από αυτούς στις βόρειες ακτές της Γαλλίας "Ατλαντικός άξονας" - και οι Kukryniks δείχνουν τι παρουσιάζεται αυτή η "φυσική αξία": μια μακρά σειρά κάποιων λιμνούλα λαττάρων, η οποία, Όπως και οι ποδοσφαιρικοί θάλαμοι, φουσκώνει Marty Goebbels ("Στερεά Πώληση", 1943). Το περιεχόμενο όλων αυτών και πολλά σύνολα παρόμοιων σατυρικών φαντασιών είναι εύκολα αποκρυπτογραφημένα, αλλά είναι γεμάτα σημαντικά ιστορικά σημασία, κάθε χρήση με τη βοήθεια της φανταστικής ακτίνων Χ στο παρασκήνιο, στα κρυμμένα βάθη πολλών εκδηλώσεων και τους χαρακτήρες του η εποχή.

Εισήγαμε σκόπιμα μια σειρά περιγραφών αρκετών καρικατούρων kukryniks. Αυτό όχι μόνο σας επιτρέπει να κάνετε μια ιδέα για τον κύκλο των σκηνών που ήρθαν στους καλλιτέχνες. Μερικές φορές οι περιγραφές μπορούν να χρησιμεύσουν ως αποκλειστικά ιστορικούς σκοπούς της τέχνης. Εδώ είναι μερικά παράδοξα: ο συγγραφέας προσπάθησε να αποδείξει ότι είναι αδύνατο να δημιουργηθούν ακριβή λεκτικά παράλληλα έργα καλλιτεχνών: Τα σατιρικά έργα του Κακρυκίς αποτελούν το αποκλειστικό που ανήκει σε μια οπτική σειρά εντυπώσεων, τα στοιχεία των οπτικών εικόνων. Μπορώ να υποστηρίξω ότι οι εικαστικές τέχνες, καθώς και η μουσική και η αρχιτεκτονική, διαθέτει πάντα την ιδιαίτερη και μοναδική τους καλλιτεχνική ομιλία, για την οποία είναι αδιανόητο να βρει ένα εξαντλητικά ακριβές λεκτικό ισοδύναμο. Δεν υποστηρίζω, αλλά αυτή η γνωστή αλήθεια δεν ισχύει για τη σύγχρονη καρικευτήρα. Το τεράστιο μέρος του είναι πολύ πιο κοντά στη βιβλιογραφία παρά στις εικαστικές τέχνες. Αληθινά, γράμματα και λέξεις αντικαθίστανται σε χιλιάδες κινούμενα σχέδια εφημερίδων και περιοδικών του 20ού αιώνα από τα ιερογλυφικά μπαρ, αλλά από μόνα τους δεν δημιουργούν ακόμα ή οπτικές εικόνες ή εικαστικές τέχνες. Αυτές οι καρικατούρες μοιάζουν με μια αρχαία εικονογραφική εικόνα - ένα γραφικό γράμμα, μια εικόνα γεγονότων και ενεργειών που χρησιμοποιούν συμβατικά σημάδια. Η όλη ουσία αυτών των "εικονογραφικών" κινούμενων σχεδίων σε τέτοιες καταστάσεις, τέτοιες ενέργειες, ακόμη πιο συχνά από τους χαρακτήρες. Όχι μόνο μια οπτική εικόνα, αλλά ακόμη και η τεχνική ποιότητα της εικόνας σχεδόν ανεξάρτητα από εδώ. Αυτό το είδος κινούμενων σχεδίων και εφευρέθηκαν και αντιλαμβάνονται ανάλογα με τους νόμους της λογοτεχνίας. Τα ιερογλυφικά εγκεφαλικά επεισόδια εξυπηρετούν σε αυτή την περίπτωση ως ένα είδος τυπωμένου λίτρου.

Τέτοιες καρικατούρες δεν μπορούν μόνο να επαναλάβουν, αλλά χωρίς καμία απώλεια, να αντικατασταθούν πλήρως με τις λέξεις. Δεν σκοπεύω να πάω στην πορεία των κριτηρίων ποιότητας, μιλώντας για το πόσο καλό ή κακό είδος της "εικονογραφικής" καρικατούρας είναι, υπάρχει και είναι ένα ειδικό φαινόμενο στο οποίο είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε εύκολα λεπτομερώς και επιμελώς. Όμως, όπως και για τους Kukryniks, η δημιουργικότητά τους ανήκει εξ ολοκλήρου και αδιάλειπτα στις εικαστικές τέχνες, η παλιά παράδοση των σατιρικών γραφικών με βάση τις τεχνικές καθαρά οπτικών χαρακτηριστικών, αρέσει, μεταφορά. Κατά τη διάρκεια του πολέμου της βαθιάς ωριμότητας και της καλλιτεχνικής νυκτερίδας, όχι μόνο η γραφική ικανότητα των καλλιτεχνών έφτασε, αλλά και η οπτική τους σκέψη. Το ελεύθερο παιχνίδι της σατιρικής φαντασίας, της ευκολίας και της ελαστικής δύναμης της πτήσης, η ικανότητα να είναι στιγμιαία και κάθε φορά που ο αρχικός διαμορφωμένος αυτοσχεδιασμός σε τοπικό, ακόμα και τώρα το θέμα έχει προκύψει - όλα αυτά έχουν γίνει η καθημερινή ατμόσφαιρα καλλιτεχνών. Το 1941-1945 δημιούργησαν εκατοντάδες καρικατούρες και οποιοσδήποτε από αυτούς - τουλάχιστον μια μικροσκοπική προφύλαξη οθόνης για το φυλλάδιο, ακόμη και να σχεδιάζει ένα αυτοκόλλητο στο περιτύλιγμα του θρεπτικού συμπυκνώματος - περιέχει τη σαρτισμένη εικόνα του. Το Kukryniks απλά δεν μπορεί να: η οπτική μεταφορά είναι η μητρική ομιλία των καρικατούρων τους. Με την ευκαιρία, η οργανικότητα αυτής της ομιλίας είναι μία από τις προφανείς αποδείξεις της πλήρους αίματος ζωντανής κλασικής παράδοσης στον τομέα της σάτιρας, η ικανότητα αυτών των παραδόσεων να δώσουν νέους βλαστούς, να ενταχθούν στο ζωντανό συνδυασμό, με τη νεωτερισότητά μας.

Αλλά πίσω στο περιεχόμενο των στρατιωτικών καρικατούρων του Kukryniks. Έκανε κάποια διευκολύνηση σε αυτά, δείχνουν έναν ισχυρό και ανελέητο εχθρό μόνο ένα θλιβερή και γελοίο γελοίο;
Είναι αδύνατο να απαντήσουμε σε μια τέτοια ερώτηση. Με όλη την εξωτερική απλότητα και τη συμβατικότητα των καρικατούρων Kukrynikovy, περιέχουν διάφορα εικονιστικά στρώματα. Φυσικά, οι φασίστες υποβάλλονται σε γελοιοποίηση. Οι καλλιτέχνες του Τόγκου και προσπάθησαν να είναι η πρώτη συναισθηματική αντίδραση που τα σχέδια και οι αφίσες τους ήταν σε θέση να προκαλέσουν το σοβιετικό κοινό πάνω από τους Ναζί, ακόμη και στις πιο δύσκολες περιόδους πολέμου (θα έλεγα, σε τέτοιες περιόδους - ειδικά). Για αυτό το γέλιο προσαρτημένες δυνάμεις στον θανάσιμο αγώνα, μετατράπηκε σε ένα κενό μύθο, ο μύθος της αήττητας των φασιστικών ορδών, εμπνευσμένη περιφρόνηση για τον εχθρό, και ο γελοίο και περιφρονημένος εχθρός δεν ήταν τρομερός.
Αλλά αξίζει να σκεφτείτε τη φύση και τη βάση αυτού του γέλιου. Όχι μόνο εφευρέθηκε κόμικς καταστάσεις, προκαλείται από το σκόπιμο κούτσουρο των φασίστρες, την εμφάνισή τους και τις ενέργειές τους. Αυτό είναι ένα γέλιο ιστορικής δικαιοσύνης σε βρώμικη ενίσχυση, γέλιο από τις θέσεις της ηθικής και δημόσιας ανωτερότητας. Όταν ο Χίτλερ και οι καραμέλες του απεικονίζουν την άμυη, άδειο, τότε δεν είναι το ίδιο πράγμα που οι καλλιτέχνες θέλουν να πείσουν το κοινό στην κλινική ψυχοπάθεια της ηγεσίας του φασισμού, στο γεγονός ότι αυτοί οι "αριθμοί" είναι διαμορφωμένοι ηλίθιοι, η πρόκληση του δύναμη εξουσίας. Αυτό είναι όπου τόσο απλό, αλλά τότε το πραγματικό περιβάλλον του μεγάλου αγώνα θα υποβληθεί σε απαράδεκτη παραμόρφωση: η τραγωδία έλαβε χώρα στους τομείς του πατριωτικού πολέμου και όχι ένα ανοιχτήρι.

Δεν υπάρχει τέτοια παραμόρφωση στα έργα του Kukrynikov και σε αυξήθηκε. Ο Χίτλερ, η Goering, η Goebbels, το Mussolini και άλλοι εκτελούν το σάτιρά τους όχι τόσο με συγκεκριμένες προσωπικότητες ως τις εξατομικευμένες εικόνες του φασισμού στο σύνολό τους. Ο κ. Adolf Hitler θα μπορούσε να είναι από τη φύση έναν έξυπνο ή ηλίθιο, ταλαντούχο ή ιδρυτικό, αλλά το ναζιστικό δόγμα, το οποίο τον προωθήσει στην πολιτική αρένα, ήταν ένα ιστορικά καταδικασμένο, εχθρικό μυαλό και οι προοπτικές για την ανάπτυξη του ανθρώπινου πολιτισμού. Ο κ. Izife Goebbels θα μπορούσε να έχει μικρότερη ευγλωττία, αλλά όλα όσα είπε ήταν ένα βρώμικο ψέμα και μια υποτομέα δηλητηρίου, με στόχο να δικαιολογεί τα πιο σοβαρά εγκλήματα και αηδιαστικές αδικίες - αυτό καθορίστηκε όχι μόνο από τις προσωπικές του ιδιότητες και πάνω απ 'όλα τον χαρακτήρα της υπόθεσης που ήταν αφιερωμένη σερβίρεται. Ομοίως, η Goering, ο Himmler, Ribbentrop, Rosenberg, ο Frank, η Hess, η Borman, ο Kaltenbrunner και άλλοι σημαντικοί και μικροί δαίμονες του ναζισμού θα μπορούσαν να έχουν εκείνους ή άλλες αποχρώσεις μεμονωμένων ιδιοτήτων, αλλά ήταν όλα αιματηρά τέρατα, βουτύρου, μόνο και μόνο επειδή έγιναν ενεργοί επαγγελματίες φασισμός : μόνο σε τέτοιους τύπους που χρειαζόταν. Κάποιος επέλεξε το ήδη καθιερωμένο κατακόρυφο, κάποιος σταδιακά μετατράπηκε σε εθελοντικό εκτελεστή - οι αποχρώσεις είναι ασήμαντες, το αποτέλεσμα είναι σημαντικό. Στο σκοτεινό φασιστικό βασίλειο, η λογική του σχηματισμού μεμονωμένων χαρακτήρων, η λογική των μεμονωμένων προορισμών καθορίστηκε από τη συνολική λογική του φασισμού, του κοινωνικού του περιεχομένου και της ιστορικής λειτουργίας. Όλα αυτά τα kukryniks αισθάνθηκαν τέλεια και κατανοητά. Τα "Hitlers όλων των Δασκάλων" βρίσκονται στις καρικατούρες τους ως τυπικοί εκπρόσωποι του φασισμού γενικότερα. Οι καλλιτέχνες είναι σαρκαστικά γελοιοποίηση και επώνυμα όχι η παθολογία των ατόμων, αλλά μια διαστρεβλωμένη, εχθρική φύση της ανθρωπότητας της ναζιστικής βδέλασης.
Είναι ακριβώς αυτός ο φασισμός τόσο αδύναμος και σιγουριάς που διεξοδεύει τον άνθρωπο στον άνθρωπο, η οποία παραμορφώνει ότι παραμορφώνει την ανθρώπινη ψυχή και τις ανθρώπινες ενέργειες, είναι φυσικά συνδεδεμένη τόσο συχνά εμφανίζονται τα κίνητρα των "κτήνων" στις αντιφασιστικές καρικευτές των Κακρυϊκών. Ήταν ήδη το γεγονός ότι αυτά τα κίνητρα συναντήθηκαν στα προ-πολεμικά έργα καλλιτεχνών για παρόμοια θέματα. Τώρα η "βίαιη αρχή" αναπτύσσεται από τους πλοίαρχους με ειδική οξεία και δύναμη.

Η ομοιότητα με τη στερεωμένη μεταφορά των εννοιών εδώ είναι καθαρά εξωτερική και δευτερεύουσα. Μετά από όλα, στη γλώσσα του Esopov, οι καλλιτέχνες δεν είχαν ανάγκη. Η εσωτερική πηγή των "βάναμων" εικόνων στις καρικατούρες του Kukryniks είναι εντελώς διαφορετική. Atrocality - η ψυχή του φασισμού. Η δύναμη των χαμηλώνουν τα ένστικτα υπογραμμίζει όλα τα κίνητρα και τις ενέργειες των ηγετών του. Επομένως, όλο το ζώο στην εικόνα τους είναι αρκετά πορτρέτο, και όλοι οι άνθρωποι είναι απίθανοι, ψεύτικοι, μοιάζουν με μάσκα. Αυτό το παράδοξο είναι τρομερό, αλλά απολύτως πραγματικό - τοποθετημένο με την ουσία της "φύσης", το οποίο οι συντάκτες των αντιφασιστικών καρικατούρων που χρησιμοποιούνται στα έργα τους.

Το Kukryniks χτύπησε αυτό το αηδιαστικό παράδοξο όχι μόνο ως υλικό για καλλιτεχνικές μεταφορές και hyperball, αλλά και ως "τύπος δίωξης", αν μιλάμε τη γλώσσα της νομολογίας. Παίρνουν στο ζωικό πρόσωπο του φουσκώματος του φουσκισμού του σατισμού τους, "ελαφρύς πικρία και θυμό". Κατηγορούν τον φασισμό σε απάνθρωπη. Κατηγορούμενη προβολή των καρικατούρων που αντιλαμβάνονται ως σημαντικές ενδείξεις φτωχών εγκλημάτων. Η φανταστική εκκεντρότητα των σχεδίων, απολύτως απομακρυσμένη από την "εξωτερική υπόθεση", όχι μόνο δεν εμποδίζει τη ζωή τους, αλλά, αντίθετα, είναι εδώ για να είναι ένα πιστό κλειδί. Υπάρχει κάποια ομοιότητα μεταξύ της ασθένειας του ασθενούς και του ιού που προκάλεσε την ασθένεια; Και οι Kukryniks δείχνουν ακριβώς τον ιό της φασιστικής επιδημίας, εκθέτουν την κρυμμένη, καλυμμένη ουσία της.

Κτηνοτροφία σε καρικατούρες του Kukryniks - ένα ιδιαίτερο είδος. Σε κανένα ζωολογικό κήπο δεν θα τους συναντήσετε. Δεν έχουν δεσμευτεί με ένα είδος ζώου. Δεν προκαλεί έκπληξη: μετά από όλα, ακόμη και το πιο bracken τσακάλι, το πιο δηλητηριώδες φίδι, ο πιο κακός καρχαρίας πολύ περισσότερο από ευγενής και ελκυστική φασιστική. Οι Shakalov και τα φίδια τους, στην πραγματικότητα, τίποτα δεν κατηγορούν - ζουν στους νόμους που τα συνταγογραφούνται. Και ο φασισμός είναι μια άγρια \u200b\u200bδιαστρέβλωση της ανθρώπινης φύσης, κατάχρηση πάνω από αυτό. Είναι ένοχος της αηδιαστικής μεταμόρφωσης: οι άνθρωποι, διατηρώντας παράλληλα τις ανθρώπινες πόρτες που συμπεριφέρονται σαν θηρευτές και ερπετά. Αυτοί είναι τερατώδες κένταυροι, εξίσου νάπα και με φυσιολογικά "homo sapiens" και με τα συνηθισμένα ζώα. Με την ευκαιρία, ήταν αυτή η σύγκρουση ότι είναι πολύ ακριβές ενσωματώνεται από καλλιτέχνες σε ένα από τα "Windows Tass" ("Krylovskaya Martyka για Goebbels", 1934). Παθητικό, καταθλιπτικό μαϊμού με φοβισμένη έκπληξη εξετάζει το πορτρέτο των τελευταίων χρόνων του χάλυβα, ίσως, ακόμα σκληρό και πιο σκληρό στην απότομη και θυμωμένη σαρκασμό του, δεν διασκεδάζουν, δεν διασκεδάζουν στο αναψυχή. Καλούν τον αγώνα, στην υψηλή τάση των δυνάμεων στο όνομα της προστασίας των ιδανικών καλών και δικαιοσύνης. Αξιολογώντας συγκεκριμένες πολιτικές καταστάσεις από την άποψη των σοσιαλιστικών ιδεών, οι Kukryniks δίνουν τη δημιουργικότητά τους καθολικό χαρακτήρα, αντανακλούν την τύχη ολόκληρου του ανθρώπινου πολιτισμού, αγωνίζονται για το λαμπρό μέλλον της. Οι καλλιτέχνες πέφτουν στους εχθρούς του κόσμου και την ελευθερία όλων των χωριστών εξουσίας του ώριμου, ανήσυχου ταλέντου τους. Θα μπορούσαν, να αναφερόμουν στην προηγούμενη έως τις νεοσυσταθείσες «χιτώνια όλων των δασκάλων», να τους λάμπουν με τη μάστιγα των θυμωμένων - περιφρονητικών γραμμών pushkkin: "Όλος ο μπάσταρδος μου θα βασανίσει την ποινή της ντροπής." Αυτό το άγριο tirade θα ακούγεται σαν το σύνθημα όλων των έργων τους σε σάτιρα, όπως ο όρκος, ο οποίος συνέχισε, το οποίο είναι ιερό αληθινό και έτσι -να.
1969
Αλέξανδρος Καμένσκι

Από το άλμπουμ "Kukryniks πολιτικό σάτιρα 1929-1946", "Σοβιετικός καλλιτέχνης", 1973