Ποιος είναι ο δικηγόρος του ρωσικού ρομαντισμού. Ρομαντισμός: Αντιπροσώπους, διακριτικά χαρακτηριστικά, λογοτεχνικές μορφές
Ο ρομαντισμός είναι μια ιδεολογική κατεύθυνση στην τέχνη και τη λογοτεχνία, η οποία εμφανίστηκε στη δεκαετία του '90 του 18ου αιώνα στην Ευρώπη και κέρδισε ευρέως διαδεδομένη σε άλλες χώρες του κόσμου (η Ρωσία περιλαμβάνει τον αριθμό τους), καθώς και στην Αμερική. Οι βασικές ιδέες αυτού του τομέα είναι η αναγνώριση των αξιών της πνευματικής και δημιουργικής ζωής κάθε ατόμου και του δικαιώματός του στην ανεξαρτησία και την ελευθερία. Πολύ συχνά στα έργα αυτής της λογοτεχνικής κατεύθυνσης, απεικονίστηκαν οι ήρωες που διαθέτουν την ισχυρή, επαναστατική ιδιοσυγκρασία, τα οικόπεδα χαρακτηρίστηκαν από φωτεινά πάθη πάθους, η φύση απεικονίστηκε στην πνευματισμένη και θεραπευτική φλέβα.
Εμφανίζεται στην εποχή της Μεγάλης Γαλλικής Επανάστασης και της Παγκόσμιας Βιομηχανικής Επανάστασης, ο ρομαντισμός άλλαξε μια τέτοια κατεύθυνση ως κλασικισμός και η εποχή του Διαφωτισμού στο σύνολό της. Σε αντίθεση με τους υποστηρικτές του κλασικισμού που υποστηρίζει τις ιδέες της λατρείας αξία του ανθρώπινου νου και τη γέννηση του πολιτισμού στη βάση του, οι Ρομαντικοί έβαλαν ένα βάθρο λατρείας μια πεθερά, υπογραμμίζοντας τη σημασία των φυσικών συναισθημάτων και της ελευθερίας του τις προσδοκίες κάθε ατόμου.
(Alan Meley "Κομψός αιώνας")
Τα επαναστατικά γεγονότα των τελευταίων 18ου αιώνα άλλαξαν εντελώς την πορεία της συνήθους ζωής, τόσο στη Γαλλία όσο και σε άλλες στην Ευρώπη. Οι άνθρωποι αισθάνονται απότομη μοναξιά, αποσπούν την προσοχή από τα προβλήματά τους, παίζουν διάφορα τυχερά παιχνίδια, και διασκεδάζουν με διάφορους τρόπους. Ήταν τότε ότι μια ιδέα προέκυψε να φανταστεί, σαν να ήταν η ανθρώπινη ζωή ένα ατελείωτο παιχνίδι όπου υπάρχουν νικητές και νίκησαν. Σε ρομαντικά έργα, οι ήρωες συχνά απεικονίστηκαν εναντίον του περιβάλλοντος κόσμου, σκουριάζοντας τη μοίρα και το βράχο, εμμονή με τις δικές τους σκέψεις και στις αντανακλάσεις τους στο δικό τους εξιδανικευμένο όραμα του κόσμου, συμπερασμός με την πραγματικότητα. Συνειδητοποιώντας την υπερασπτικότητα στον κόσμο όπου οι κεφαλαιουχικοί κανόνες, πολλοί ρομαντισμοί ήταν σε σύγχυση και σύγχυση, αισθάνονται απείρως μοναξιά στο περιβάλλον τους, που ήταν η κύρια τραγωδία της προσωπικότητάς τους.
Ρομαντισμός στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα
Τα κύρια γεγονότα που είχαν τεράστιο αντίκτυπο στην ανάπτυξη του ρομαντισμού στη Ρωσία ήταν ο πόλεμος του 1812 και η εξέγερση των Decempriss του 1825. Ωστόσο, η διαφορετική ταυτότητα και η πρωτοτυπία, ο ρωσικός ρομαντισμός στις αρχές του 19ου αιώνα είναι το αναπόσπαστο μέρος του πανευρωπαϊκού λογοτεχνικού κινήματος και έχει τις μετοχές και τις βασικές αρχές του.
(Ivan Kramskaya "Άγνωστο")
Η εμφάνιση του ρωσικού ρομαντισμού συμπίπτει εγκαίρως με τη ζύμη του κοινωνικο-ιστορικού θραύτου στη ζωή της κοινωνίας της εποχής όταν ο κοινωνικοπολιτικός τρόπος της ρωσικής εξουσίας ήταν σε ένα ασταθές, μεταβατικό κράτος. Άτομα προχωρημένων απόψεων, απογοητευμένοι από τις ιδέες της εποχής του Διαφωτισμού, προωθώντας τη δημιουργία μιας νέας κοινωνίας που βασίζεται στις αρχές του νου και της γιορτής της δικαιοσύνης, απέρριψε αποφασιστικά τις αρχές της αστικής ζωής, χωρίς να κατανοήσουμε την ουσία των ανταγωνιστικών αντιφάσεων ζωής , αισθάνθηκαν τα συναισθήματα της απελπισίας, της απώλειας, της απαισιοδοξίας και της δυσπιστίας σε μια λογική λύση σύγκρουσης.
Οι κύριοι εκπρόσωποι της ρομαντισμός θεωρούσαν την ανθρώπινη προσωπικότητα και τον μυστηριώδη και όμορφο κόσμο της αρμονίας, της ομορφιάς και των υψηλών συναισθημάτων που κατέληξαν σε αυτό. Στα έργα τους, οι εκπρόσωποι αυτής της κατεύθυνσης δεν ήταν ένας πραγματικός κόσμος, πολύ χαμηλής αλουμινένης και χυδαία γι 'αυτούς, αντανακλούσαν το σύμπαν των αισθήσεων του επικεφαλής ήρωα, τον εσωτερικό του κόσμο γεμάτο σκέψεις και εμπειρίες. Μέσω του πρίσματος και των περιγραμμάτων του πραγματικού κόσμου, με τους οποίους δεν μπορεί να δεχτεί και ως εκ τούτου προσπαθεί να αυξηθεί πάνω από αυτόν, χωρίς να υποβάλει στους κοινωνικούς και φεουδαρχικούς νόμους και την ηθική του.
(V. και Zhukovsky)
Ένας από τους ιδρυτές του ρωσικού ρομαντισμού είναι ο διάσημος ποιητής v.a. Zhukovsky, ο οποίος δημιούργησε μια σειρά από μπαλάντες και ποιήματα που είχαν ένα υπέροχο φανταστικό περιεχόμενο ("undina", "Sleeping Tsarevna", "ιστορία του Tsar Berendei"). Τα έργα του είναι εγγενή σε μια βαθιά φιλοσοφική έννοια, η επιθυμία για ηθική ιδανική, τα ποιήματά του και οι μπαλάντες του γεμίζουν με τις προσωπικές του εμπειρίες και αντανακλάσεις που είναι εγγενείς στην ρομαντική περιοχή.
(N.v. gogol)
Οι στοχαστικές και λυρικές κομψές κομψές Zhukovsky αντικαθιστούν τα ρομαντικά έργα του Gogol ("νύχτα πριν από τα Χριστούγεννα") και τον Lermontov, των οποίων η δημιουργικότητα είναι ένα είδος αποτύπωσης της ιδεολογικής κρίσης στο μυαλό του κοινού, εντυπωσιασμένος από την ήττα των Decembrists ' κίνηση. Ως εκ τούτου, ο ρομαντισμός της δεκαετίας του 1930 του 19ου αιώνα χαρακτηρίζεται από απογοήτευση στην πραγματική ζωή και τη φροντίδα στον ειρηνικό κόσμο, όπου όλα είναι αρμονικά και τέλεια. Οι ρομαντικοί κύριοι χαρακτήρες απεικονίστηκαν ως άνθρωποι που σχίζονται από την πραγματικότητα και το χαμένο ενδιαφέρον για τη γήινη ζωή, αντιφατική με την κοινωνία και την εμφύτευση δύναμη αυτού του κόσμου στις αμαρτίες τους. Η προσωπική τραγωδία αυτών των ανθρώπων, προικισμένος με υψηλά συναισθήματα και εμπειρίες, ήταν ο θάνατος των ηθικών και αισθητικών ιδεών τους.
Η νοοτροπία των προοδευτικών που σκέφτονται ότι οι άνθρωποι αυτής της εποχής ήταν σαφώς αντανακλάται σαφώς στη δημιουργική κληρονομιά του μεγάλου ρωσικού ποιητή Mikhail Lermontov. Στα έργα του "ο τελευταίος γιος των βολοσμάτων", η Novgorod, στην οποία εντοπίζεται σαφώς το δείγμα του Ρεπουμπλικανικού Freestyle των αρχαίων Σλάβων, ο συγγραφέας εκφράζει μια καυτή συμπάθεια στους μαχητές για την ελευθερία και την ισότητα, εκείνοι που αντιτίθενται στη δουλεία και τη βία εναντίον το πρόσωπο των ανθρώπων.
Για τον ρομαντισμό, χαρακτηρίζεται από έκκληση προς την ιστορική και εθνική προέλευση, στη λαϊκή λαογραφία. Ήταν πιο έντονα εκδηλωμένο στα επόμενα έργα του Lermontov ("το τραγούδι για τον βασιλιά Ιβάν Vasilyevich, έναν νεαρό Ochrichnik και έναν καταργημένο έμπορο Kalashnikov"), καθώς και στον κύκλο ποιημάτων και ποιημάτων για τον Καύκασο, ο οποίος θεωρήθηκε από το Ο ποιητής ως χώρα ανεξάρτητης και υπερήφανης ανθρώπων που αντιτίθενται στη χώρα των σκλάβων και κύριοι υπό τον κανόνα του βασιλιά-αυτοκράτορα του Νικολάι Ι. Οι εικόνες του κύριου στα έργα του "Izmail-Bay" "Mtsyry" απεικονίζονται από τον Lermontov με μεγάλη Πάθος και λυρικό Παθό, φέρουν τον αρχηγό των επιλεγμένων και των μαχητών για το βάθος τους.
Μια πρώιμη ποίηση και η πεζογραφία μπορεί επίσης να αποδοθεί στην ρομαντική περιοχή ("Eugene Onegin", "Peak Lady"), τα ποιητικά έργα του Κ. Ν. Batyushkova, Ε. Α. Baratynsky, Ν. Μ. Lordch, τη δημιουργικότητα των ποιητών-Decembrists Κ. F. Ryleva , AA Bestumev-Marlinsky, VK Kyhehelbecker.
Ρομαντισμός στην ξένη λογοτεχνία του 19ου αιώνα
Το κύριο χαρακτηριστικό του ευρωπαϊκού ρομαντισμού στην ξένη λογοτεχνία του 19ου αιώνα είναι η φανταστικότητα και η εμφάνιση των έργων αυτής της κατεύθυνσης. Στις περισσότερες από αυτές τις θρύλες, τα παραμύθια, οι ιστορίες και τα μυθιστορήματα με ένα φανταστικό, εξωπραγματικό οικόπεδο. Ο πιο εκφραστικά ρομαντισμός εκδηλώθηκε στον πολιτισμό της Γαλλίας, της Αγγλίας και της Γερμανίας, κάθε μία από τις χώρες συνέβαλε ιδιαίτερη συμβολή στην ανάπτυξη και διανομή αυτού του πολιτιστικού φαινομένου.
(Francisco Goya "Απόδοση παραγωγής " )
Γαλλία. Εδώ, λογοτεχνικά έργα στο στυλ του ρομαντισμού ήταν το φωτεινό πολιτικό χρώμα, με πολλούς τρόπους διαμορφώθηκε ενάντια στη νέα μπουρζουαζία. Σύμφωνα με τους γάλλους συγγραφείς, η νέα κοινωνία, η οποία εμφανίστηκε ως αποτέλεσμα της κοινωνικής αλλαγής μετά τη Μεγάλη Γαλλική Επανάσταση, δεν κατάλαβε την αξία της προσωπικότητας κάθε ατόμου, κατέστρεψε την ομορφιά της και καταστέλλει την ελευθερία του Πνεύματος. Τα πιο γνωστά έργα: Treathise "Genius of Christiality", ιστορία "Ατλάλα" και "Ρένα" Shatubriac, Ρωμαίους "Δελφίνι", "Corin" Germains de Stelle, Novels Georges Sand, Hugo "Καθεδρικός Ναός της Παριζιάνης Μητέρας του Θεού", Romanov Σειρά για τους Dumas Musketeers, η συνάντηση λειτουργεί στο Oeore Balzak.
(Karl broullov "ιππέα")
Αγγλία. Στα αγγλικά θρύλους και θρύλους, ο ρομαντισμός ήταν παρόντες για αρκετό καιρό, αλλά δεν ξεχώρισαν ως χωριστή κατεύθυνση μέχρι τα μέσα του 18ου αιώνα. Τα αγγλικά λογοτεχνικά έργα διακρίνουν την παρουσία λίγο ζοφερή γοτθική και θρησκευτική περιεκτικότητα, υπάρχουν πολλά στοιχεία της εθνικής λαογραφίας, της κουλτούρας του εργαζομένου και της αγροτικής τάξης. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του περιεχομένου της αγγλικής πεζογραφίας και στίχων - περιγραφή των ταξιδιών και των περιπλανώσεων σε μακρινή γη, την έρευνά τους. Φωτεινό παράδειγμα: "Ανατολικά ποιήματα", "Manfred", "Travel Child-Harold" από το Bairon, "Ivango" Walter Scott.
Γερμανία. Η ιδεαλιστική φιλοσοφική κοσμοθεωρία ήταν τεράστια στα βασικά του γερμανικού ρομαντισμού, η οποία προωθήθηκε από τον ατομικισμό και την ελευθερία του από τους νόμους της φεουδαρχικής κοινωνίας, το σύμπαν θεωρήθηκε ως ενιαίο ζωντανό σύστημα. Τα γερμανικά έργα που γράφονται στο πνεύμα του ρομαντισμού γεμίζουν με αντανακλάσεις σχετικά με την έννοια του ανθρώπου, τη ζωή της ψυχής του, διαφέρουν επίσης σε υπέροχα και μυθολογικά κίνητρα. Το λαμπρότερο γερμανικό εργάζεται στο ύφος του ρομαντισμού: τα παραμύθια του William και το Jacob Grimma, τα μυθιστορήματα, τα παραμύθια, τα μυθιστορήματα Gofman, τα έργα της Heine.
(KASPAR DAVID FRIEDRICH "Στάδια της Ζωής")
Αμερική. Ο ρομαντισμός στην αμερικανική λογοτεχνία και την τέχνη αναπτύχθηκε λίγο αργότερα από ό, τι στην Ευρώπη (τον 1930 αιώνα), η άνθηση του πέφτει στις 40s -60 του 19ου αιώνα. Τέτοια μεγάλα ιστορικά γεγονότα ως πόλεμο για την ανεξαρτησία των Ηνωμένων Πολιτειών στα τέλη του 18ου αιώνα και ο εμφύλιος πόλεμος μεταξύ Βορράς και Νότου (1861-1865) ήταν τεράστιες για την εμφάνισή του και την ανάπτυξή του. Τα αμερικανικά λογοτεχνικά έργα μπορούν να χωριστούν υπό όρους σε δύο τύπους: abolitionist (υποστηρίζοντας τα δικαιώματα σκλάβων και την απελευθέρωσή τους) και την ανατολική (υποστηρικτές της φυτικής εκμετάλλευσης). Ο αμερικανικός ρομαντισμός βασίζεται στα ίδια ιδεώδη και παραδόσεις με την Ευρωπαϊκή, στην επανεξέταση και την κατανόησή του με τον δικό του τρόπο στις συνθήκες μιας ιδιόμορφης δομής και του ρυθμού ζωής των κατοίκων της νέας, ειλικρινής ηπειρωτικής χώρας. Τα αμερικανικά έργα αυτής της περιόδου είναι πλούσια σε εθνικές τάσεις, αισθάνονται έντονα αίσθημα ανεξαρτησίας, τον αγώνα για την ελευθερία και την ισότητα. Φωτεινό εκπρόσωποι του αμερικανικού ρομαντισμού: Ουάσιγκτον Irving ("Legend of Sleeping Hollow", "Groom-Ghost", Edgar Allan Po ("Laeyia", "Πτώση στο σπίτι Ashers"), Herman Melville ("Moby Dick", "Taipi") , Ο Nathaniel Gotorn ("Lay Letter", "House of Seven Frontones"), ο Henry Wedsworth Longfello ("Legend of Guiteavate"), Walt Whitman, (η ποιητική συλλογή "φύλλα βοτάνων"), Harriet BileCher-Stow ("Huts θείος Tom), ο Fenimore Cooper ("ο τελευταίος από τους Mogican").
Και αφήστε τον ρομαντισμό στην τέχνη και τη λογοτεχνία να βασίσταται για μεγάλο χρονικό διάστημα και ο ρεαλιστικός ρεαλισμός ήρθε να αντικαταστήσει τον ηρωισμό και την ιπποσύνη, αυτό δεν μειώνει με κανένα τρόπο τη συμβολή της στην ανάπτυξη του παγκόσμιου πολιτισμού. Έργα που γράφονται σε αυτή την κατεύθυνση Αγάπη και διαβάστε με μεγάλη χαρά ένας μεγάλος αριθμός ρομαντικών οπαδών σε όλο τον κόσμο.
Η γαλλική λέξη Romantisme πηγαίνει πίσω στο ισπανικό ρομαντισμό (στον Μεσαίωνα ήταν οι λεγόμενοι ισπανικοί ρομαντισμοί, και στη συνέχεια ένα ιππότυπο μυθιστόρημα), το αγγλικό ρομαντικό, το οποίο μετατράπηκε σε 18 V. Στην Romantique και σήμαινε τότε "παράξενο", "φανταστικό", "γραφικό". Στις αρχές του 19ου αιώνα. Ο ρομαντισμός γίνεται ο χαρακτηρισμός μιας νέας κατεύθυνσης απέναντι από τον κλασικισμό.
Εισερχόμενος στην αντίθεση "Κλασικισμός" - "Ρομαντισμός", η κατεύθυνση θεωρείται ότι αντιτίθεται στην κλασική απαίτηση των κανόνων της ρομαντικής ελευθερίας από τους κανόνες. Μια τέτοια κατανόηση του ρομαντισμού εξακολουθεί να διατηρείται μέχρι σήμερα, αλλά ως λογοτεχνικά όπλα γράφει y.mann, ρομαντισμό "όχι μόνο άρνηση" κανόνες ", αλλά ακολουθώντας" κανόνες "πιο πολύπλοκες και φανταστικές".
Το κέντρο του ρομαντισμού είναι μια προσωπικότητα και η κύρια σύγκρουση - προσωπικότητα και κοινωνία. Η αποφασιστική προϋπόθεση για την ανάπτυξη του ρομαντισμού ήταν τα γεγονότα της Μεγάλης Γαλλικής Επανάστασης. Η εμφάνιση του ρομαντισμού συνδέεται με την αντι-μηδενική κίνηση, τους λόγους που βρίσκονται σε απογοήτευση στον πολιτισμό, στην κοινωνική, βιομηχανική, πολιτική και επιστημονική πρόοδο, το αποτέλεσμα της οποίας εμφανίστηκαν νέες αντιθέσεις και αντιφάσεις, ισοπέδωση και πνευματική καταστροφή του ατόμου .
Ο Διαφωτισμός κήρυξε μια νέα κοινωνία ως το πιο "φυσικό" και "λογικό". Τα καλύτερα μυαλά της Ευρώπης δικαιολογούσαν και προέκυψαν αυτή την κοινωνία του μέλλοντος, αλλά η πραγματικότητα αποδείχθηκε ως μη ιδιωτικό "μυαλό", το μέλλον είναι απρόβλεπτο, παράλογο και η σύγχρονη κοινωνική δομή άρχισε να απειλεί τη φύση του ανθρώπου και του προσωπικού του ελευθερία. Η απόρριψη αυτής της κοινωνίας, η διαμαρτυρία ενάντια στη σύγχυση και τον εγωισμό αντανακλάται ήδη στον συναισθηματισμό και την πρύμνη. Ο ρομαντισμός εκφράζει αυτή την απόρριψη των πιο οξείων. Ο ρομαντισμός της εποχής του Διαφωτισμού και το κυριολεκτικό σχέδιο: η γλώσσα των ρομαντικών έργων, η οποία επιδιώκει να είναι φυσική, "απλή", προσβάσιμη σε όλους τους αναγνώστες, ήταν κάτι απέναντι από τα κλασικά με τα ευγενή, τα "υπερεθνικά" θέματα, το χαρακτηριστικό, για Παράδειγμα, για την κλασική τραγωδία.
Στους αργούς δυτικού ευρωπαϊκούς Ρομαντικούς, η απαισιοδοξία σε σχέση με την κοινωνία αποκτά μια κλίμακα χώρου, γίνεται η "ασθένεια του αιώνα". Οι ήρωες πολλών ρομαντικών έργων (F.R.Shatobrian, Α. Mussy, J. Baron, A.Vinyi, A.lamitin, G.Genen κ.λπ.) χαρακτηρίζονται από τη διάθεση της απελπισίας, απελπισίας, που αποκτούν καθολικό χαρακτήρα. Η τελειότητα χάνεται για πάντα, ο κόσμος κανονίζει το κακό, αναζωογονεί το αρχαίο χάος. Το θέμα του "τρομερού κόσμου" ιδιότυπου σε όλη τη ρομαντική λογοτεχνία ήταν πιο φωτεινή στο λεγόμενο "Black Genre" (στο Premomantic "Gothic Novel" - A.Radklif, Ch.Metyurin, στο "Rock Drama", ή "Rock Tradies", - Z.erner, G. Kleist, F. HyrilParter), καθώς και στα έργα του Bairon, Κ. Brenano, E.T.A.HOFMAN, E.P. και N.HOTORNA.
Ταυτόχρονα, ο ρομαντισμός βασίζεται σε ιδέες που αμφισβητούν τον "τρομερό κόσμο", πρώτα από όλες τις ιδέες της ελευθερίας. Η απογοήτευση του ρομαντισμού είναι η απογοήτευση στην πραγματικότητα, αλλά η πρόοδος και ο πολιτισμός είναι μόνο μία πλευρά. Η απόρριψη αυτής της πλευράς, η έλλειψη πίστης στη δυνατότητα του πολιτισμού παρέχει ένα άλλο μονοπάτι, η πορεία προς το ιδανικό, προς την αιώνια, στην απόλυτη. Αυτή η διαδρομή πρέπει να λύσει όλες τις αντιφάσεις, αλλάξτε εντελώς τη ζωή σας. Αυτή είναι η πορεία προς την αριστεία, "προς το στόχο, η εξήγηση των οποίων θα πρέπει να αναζητηθεί στην άλλη πλευρά του ορατού" (Α.ΔΕ Βινάα). Για ορισμένους ρομαντικούς στον κόσμο, οι ακατανόητες και μυστηριώδεις δυνάμεις κυριαρχούν, οι οποίες πρέπει να υποβληθούν και να μην προσπαθήσουν να αλλάξουν τη μοίρα (ποιητές της "Λίμνης Σχολή", Shatubin, V.A. Zhukovsky). Άλλοι "παγκόσμιο κακό" προκάλεσαν μια διαμαρτυρία, απαίτησε την επιβολή, τον αγώνα. (J. Barim, P. B. Shelli, S.Petfi, A.Mitzkevich, νωρίς Α.α. Πούσκιν). Υπήρχε γενικά ότι όλοι είδαν σε ένα άτομο ένα μόνο ουσία, το καθήκον του οποίου καθίσταται καθόλου προς τα κάτω μόνο στη λύση των συνήθων καθηκόντων. Αντίθετα, δεν αμφισβητεί την καθημερινή ζωή, το ρομαντισμό προσπάθησε να λύσει το μυστήριο του ανθρώπου, στρέφοντας στη φύση, εμπιστεύοντας τη θρησκευτική και ποιητική της αίσθηση.
Ρομαντικό ήρωα - το συγκρότημα προσωπικότητας, παθιασμένος, ο εσωτερικός κόσμος των οποίων είναι εξαιρετικά βαθιά, είναι άπειρη? Αυτό είναι ένα ολόκληρο σύμπαν γεμάτο αντιφάσεις. Οι ρομαντικοί ενδιαφέρονται για όλα τα πάθη και τα υψηλά και χαμηλά, τα οποία αντιτάχθηκαν ο ένας στον άλλο. Υψηλό πάθος - αγάπη σε όλες τις εκδηλώσεις, χαμηλή απληστία, φιλοδοξία, φθόνο. Οι χαμηλές υλικές πρακτικές του ρομαντισμού αντιπαραβάλλουν τη ζωή του πνεύματος, ειδικά η θρησκεία, την τέχνη, τη φιλοσοφία. Το ενδιαφέρον για ισχυρά και ζωντανά συναισθήματα, όλα τα καταναλώσιμα πάθη, στις μυστικές κινήσεις της ψυχής - τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του ρομαντισμού.
Μπορείτε να μιλήσετε για το Romantics ως ειδικό είδος προσωπικότητας - ένας άνθρωπος ισχυρών πάθους και υψηλές φιλοδοξίες ασυμβίβαστες με τον καθημερινό κόσμο. Παρόμοιος χαρακτήρας συνοδεύει εξαιρετικές περιστάσεις. Ελκυστική για ρομαντικές, μυθιστοριογραφία, λαϊκή μουσική, ποίηση, θρύλοι γίνονται ελκυστικοί για τους ρομαντικούς - όλα αυτά μέσα σε ένα και μισό φορές θεωρήθηκε ως ελεύθερο είδος, δεν αξίζει την προσοχή. Για τον ρομαντισμό, η έγκριση της ελευθερίας, η κυριαρχία της προσωπικότητας, η αυξημένη προσοχή σε ένα μοναδικό, μοναδικό στον άνθρωπο, τη λατρεία του ατόμου. Η εμπιστοσύνη στην ανθρώπινη εγγενότητα μετατρέπεται σε μια διαμαρτυρία ενάντια στην ιστορία του βράχου. Συχνά ο ήρωας της ρομαντικής εργασίας γίνεται καλλιτέχνης που μπορεί να αντιληφθεί δημιουργικά την πραγματικότητα. Η κλασική "απομίμηση της φύσης" αντιτίθεται στη δημιουργική ενέργεια του καλλιτέχνη, μετατρέποντας την πραγματικότητα. Δημιουργείται, ένας ειδικός κόσμος, πιο όμορφος και πραγματικός, παρά μια εμπειρικά αντιληπτή πραγματικότητα. Είναι η δημιουργικότητα που είναι η έννοια του υπάρχοντος, αντιπροσωπεύει την υψηλότερη αξία του σύμπαντος. Ο Romantics υπερασπίστηκε πάθος την δημιουργική ελευθερία του καλλιτέχνη, τη φαντασία του, πιστεύοντας ότι η ιδιοφυΐα του καλλιτέχνη δεν ήταν υποταγή στους κανόνες, αλλά τα δημιουργούν.
Ρομαντικά έφεση σε διάφορες ιστορικές εποχές, προσέλκυσαν την πρωτοτυπία τους, προσελκύουν εξωτικές και μυστηριώδεις χώρες και περιστάσεις. Το ενδιαφέρον για την ιστορία ήταν μία από τις διαπιστωμένες κατακρατήσεις του ρομαντικού συστήματος τέχνης. Εκφράστηκε στη δημιουργία ενός είδους του ιστορικού μυθιστορήματος (F. Kupper, A.Vinyi, V.Guhugu), ο ιδρυτής του οποίου θεωρείται ο V. Scott και γενικά το μυθιστόρημα, ο οποίος απέκτησε την ηγετική θέση στην εποχή που εξετάστηκε . Ρομαντικά λεπτομερώς και με ακρίβεια αναπαραγωγή ιστορικών λεπτομερειών, φόντο, χρωματισμό μία ή άλλη εποχή, αλλά οι ρομαντικοί χαρακτήρες δίνονται έξω από την ιστορία, είναι συνήθως υψηλότερες από τις περιστάσεις και δεν εξαρτώνται από αυτά. Ταυτόχρονα, το ρομαντισμό αντιλαμβάνεται το μυθιστόρημα ως μέσο κατανόησης του ιστορικού και από την ιστορία πήγαν στη διείσδυση στα μυστικά της ψυχολογίας και κατά συνέπεια - και οι σύγχρονοι χρόνοι. Το ενδιαφέρον για την ιστορία αντικατοπτρίστηκε επίσης στα γραπτά των ιστορικών της γαλλικής ρομαντικής σχολής (Oreterry, F.Gizo, F.O. Merya).
Είναι στην εποχή του ρομαντισμού ότι συμβαίνει η κουλτούρα του Μεσαίωνα και ο θαυμασμός της αρχαιότητας, χαρακτηριστικό της προηγούμενης εποχής, δεν αποδυναμώνει επίσης στο τέλος του 18 - αρχές. 19 αιώνες. Η ποικιλία των εθνικών, ιστορικών, ατομικών χαρακτηριστικών ήταν επίσης ένα φιλοσοφικό νόημα: ο πλούτος ενός ενιαίου παγκόσμιου συνόλου αποτελείται από ένα συνδυασμό αυτών των επιμέρους χαρακτηριστικών και η μελέτη της ιστορίας κάθε λαού καθιστά δυνατή την ανίχνευση, εκφράζοντας τον Berk , που δεν διακόπτεται τη ζωή μέσω του επόμενου ένα μετά τις άλλες γενιές.
Η εποχή του ρομαντισμού χαρακτηρίστηκε από την άνθηση της λογοτεχνίας, μία από τις διακριτικές ιδιότητες του οποίου ήταν ένα πάθος για δημόσια και πολιτικά προβλήματα. Προσπαθώντας να κατανοήσουμε το ρόλο ενός ατόμου στα ενημερωμένα ιστορικά γεγονότα, οι συγγραφείς ρομαντισμού έριξαν στην ακρίβεια, την συγκεκριμένη σημασία, την αξιοπιστία. Ταυτόχρονα, η δράση των έργων τους συχνά ξεδιπλώνεται σε ένα ασυνήθιστο περιβάλλον για τους Ευρωπαίους - για παράδειγμα, στην Ανατολή και στην Αμερική, ή, για τους Ρώσους - στον Καύκασο ή στην Κριμαία. Έτσι, οι ρομαντικοί ποιητές - από το πλεονέκτημα των στίχων και των ποιητών της φύσης, και ως εκ τούτου στο έργο τους (ωστόσο, το τοπίο παρουσιάζεται στο έργο τους (καθώς και πολλές πεζογραφίες) - κυρίως η θάλασσα, τα βουνά, ο ουρανός, η θυελλώδης Στοιχείο, με τον οποίο ο ήρωας είναι συνδεδεμένες πολύπλοκες σχέσεις. Η φύση μπορεί να είναι παρόμοια με την παθιασμένη φύση του ρομαντικού ήρωα, αλλά μπορεί να τον αντιμετωπίσει, να απολαμβάνετε τη δύναμη με την οποία αναγκάζεται να πολεμήσει.
Ασυνήθιστες και φωτεινές ζωγραφιές της φύσης, της ζωής, της ζωής και των ηθών των απομακρυσμένων χωρών και των λαών - επίσης εμπνευσμένα ρομαντικά. Έψαξαν τα χαρακτηριστικά που αποτελούν την πρωταρχικότητα του Εθνικού Πνεύματος. Η εθνική ταυτότητα εκδηλώνεται κυρίως στην προφορική λαϊκή τέχνη. Ως εκ τούτου, το ενδιαφέρον για τη λαογραφία, την επεξεργασία λαϊκών έργων, τη δημιουργία των δικών της έργων με βάση τη λαϊκή δημιουργικότητα.
Ανάπτυξη των ειδών ιστορικού μυθιστορήματος, φανταστική ιστορία, λυρόλο-επικό ποίημα, μπαλάντες - αξία των ρομαντικών. Η καινοτομία τους εκδηλώθηκε επίσης σε στίχους, ειδικότερα, στη χρήση της ουσιαστικότητας της λέξης, της ανάπτυξης της συσχετισμικής, μεταφωτικής, ανακαλύψεων στον τομέα της ανακαίνισης, του μετρητή, του ρυθμού.
Για τον ρομαντισμό, η σύνθεση του τοκετού και τα είδη χαρακτηρίζεται, η αλληλεξάρτησή τους. Το ρομαντικό καλλιτεχνικό σύστημα βασίστηκε στη σύνθεση της τέχνης, της φιλοσοφίας, της θρησκείας. Για παράδειγμα, υπάρχουν γλωσσικές μελέτες και φιλοσοφικά δόγματα και σημειώσεις ταξιδιού. Μεγάλο από τα επιτεύγματα του ρομαντισμού που κληρονομείται ρεαλισμός 19 V. - μια τάση να φανταστούμε, grotesque, ανάμειξη υψηλού και χαμηλού, τραγικού και κωμικού, ανακάλυψη ενός "υποκειμενικού προσώπου".
Όχι μόνο η λογοτεχνία ανθίζει στην εποχή του ρομαντισμού, αλλά πολλές επιστήμες: κοινωνιολογία, ιστορία, πολιτική επιστήμη, χημεία, βιολογία, εξελικτική διδασκαλία, φιλοσοφία (Hegel, D. yum, i.kant, fichte, naturopilosophip, η ουσία του οποίου μειώνεται στο γεγονός ότι η φύση - μια από τις ρόμπες του Θεού, "ζωντανή ρόμπα του θεϊκού").
Ο ρομαντισμός είναι το πολιτιστικό φαινόμενο της Ευρώπης και της Αμερικής. Σε διαφορετικές χώρες, η μοίρα του είχε τα δικά της χαρακτηριστικά.
Η Γερμανία μπορεί να θεωρηθεί μια χώρα κλασικού ρομαντισμού. Εδώ, τα γεγονότα της Μεγάλης Γαλλικής Επανάστασης συνειδητοποιούσαν τις ιδέες μάλλον. Τα δημόσια προβλήματα θεωρήθηκαν στη φιλοσοφία, την ηθική, την αισθητική. Οι απόψεις των Γερμανών Ρωματιδίων γίνονται όλο-Terreas, έχουν αντίκτυπο στη δημόσια σκέψη, την τέχνη άλλων χωρών. Η ιστορία του γερμανικού ρομαντισμού αποσυντίθεται για αρκετές περιόδους.
Στις προέλεις του γερμανικού ρομαντισμού, των συγγραφέων και των θεωρητικών του Σχολείου Ienskiy (V.G. Vakkenroder, Novalov, Brothers F. και Α. Shlevale, V.C.). Σε διαλέξεις Α. Shvell και στα έργα του F. Shhelling, η έννοια της ρομαντικής τέχνης έχει αποκτήσει τα περιγράμματα του. Ως μία από τις ερευνητικές μελέτες του σχολείου IENSK R. CHUKH, IENSKY ROMNANCE "που προτείνεται ως ιδανική η ένωση διαφόρων πόλων, ανεξάρτητα από το πώς οι τελευταίοι κλήθηκαν - λόγοι και φαντασία, πνεύμα και ένστικτο." Οι Άνδεοι κατέχουν επίσης τα πρώτα έργα της ρομαντικής κατεύθυνσης: κωμωδία Tika Παπουτσωμένος Γάτος (1797), λυρικό κύκλο Ύμνοι τη νύχτα (1800) και μυθιστόρημα Heinrich Background Offterdingen (1802) Novalova. Ο ποιητής ρομαντικός F. Hölderlin, ο οποίος δεν ανήκει στο σχολείο IENSK ανήκει στην ίδια γενιά.
Σχολή της Χαϊδελβέργης - Η δεύτερη γενιά γερμανικών Ρομαντικών. Εδώ, ένα ενδιαφέρον για τη θρησκεία, παλιά, λαογραφία που εκδηλώθηκε. Αυτό το ενδιαφέρον εξηγείται από την εμφάνιση μιας συλλογής λαϊκών τραγουδιών. Μαγικό καυλιάρης αγόρι (1806-08), που καταρτίστηκε από το L.armin και το Brentano, καθώς και Παιδικά και οικογενειακά παραμύθια (1812-1814) Brothers Ya. Και V.GRMMM. Στο πλαίσιο της σχολής της Χαϊδελβέργης, η πρώτη επιστημονική κατεύθυνση έγινε στη μελέτη της λαογραφίας - η μυθολογική σχολή, η οποία βασίστηκε στις μυθολογικές ιδέες του Schelling και του Schlelev's Brothers.
Για τον αργά το γερμανό ρομαντισμό, τα κίνητρα της απελπισίας, της τραγωδίας, της απόρριψης της σύγχρονης κοινωνίας, το αίσθημα της υπεξαίρεσης των ονείρων και της πραγματικότητας (Clayst, Hoffman). Σε αυτή τη γενιά περιλαμβάνουν τον Α. Τμήμα, τον Myuller και τον Ggenen, ο οποίος ονομάζεται "ο τελευταίος ρομαντικός".
Το αγγλικό ρομαντισμός επικεντρώνεται στα προβλήματα της ανάπτυξης της κοινωνίας και της ανθρωπότητας στο σύνολό της. Το αγγλικό ρομαντισμό είναι εγγενές με την έννοια της καταστροφικότητας της ιστορικής διαδικασίας. Οι ποιητές της "Λίμνης Σχολή" (U. Dersworth, S.T. Kolridge, R. Sauti), ιδεαλίζουν τις παλιές μέρες, κυνηγώντας πατριαρχικές σχέσεις, τη φύση, απλά, φυσικά συναισθήματα. Η δημιουργικότητα των ποιητών του "Ozernaya School" εμπίπτει με τη χριστιανική ταπεινότητα, είναι χαρακτηριστικές για το υποσυνείδητο στον άνθρωπο.
Ρομαντικά ποιήματα σε μεσαιωνικά οικόπεδα και ιστορικά μυθιστορήματα V. Scott διακρίνει το ενδιαφέρον για την εγγενή της αρχαιότητα, στη στοματική λαϊκή ποίηση.
Ωστόσο, ο σχηματισμός ρομαντισμού στη Γαλλία ήταν ιδιαίτερα οξεία. Αιτίες αυτού του κόλπου. Από τη μια πλευρά, ήταν στη Γαλλία ότι οι παραδόσεις θεατρικού κλασικισμού ήταν ιδιαίτερα ισχυρές: είναι σωστό ότι η κλασική τραγωδία απέκτησε την ολοκληρωμένη και τέλεια έκφραση στο δράμα του Ρ. Kornell και του J. Gracin. Και, τόσο ισχυρότερη η παράδοση, η σκληρότερη και η αδιαλλαξία προχωρά για να τους πολεμήσουν. Από την άλλη πλευρά, η γαλλική αστική επανάσταση 1789 και το αντεπαναστατικό πραξικόπημα 1794 ήταν αυτόχθονες σε όλους τους τομείς της ζωής. Οι ιδέες της ισότητας και της ελευθερίας, διαμαρτυρία κατά της βίας και της κοινωνικής αδικίας αποδείχτηκαν εξαιρετικά σύμφωνη θέματα ρομαντισμού. Αυτό έδωσε μια ισχυρή ώθηση στην ανάπτυξη του γαλλικού ρομαντικού δράματος. Η δόξα της ήταν v.gugu ( Cromwell, 1827; Marion Dolorm., 1829; Ernani., 1830; Άγγελος, 1935; Ryui blaz, 1938 και άλλες). Α. De Vinya ( Η σύζυγος του Marshal D "Ankr, 1931; Chatterton,1935; Μεταφορές τεμαχίων Σαίξπηρ). Α. Dyuma-Father ( Αντώνη, 1931; Richard Darlington,1831; Πύργος Nelskaya,1832; Kin, ή ζημιά και ιδιοφυΐα,1936). Α. De Mussse ( Lorenzacho,1834). Είναι αλήθεια, στην καθυστερημένη δραματουργία του, το Mussse αναχώρησε από την αισθητική του ρομαντισμού, επανεξέταση των ιδεών του σε μια ειρωνική και αρκετή φλέβα παρωδών και κορεσμένα έργα της κομψής ειρωνείας ( Καπρίτσιο, 1847; Κηροπήγιο, 1848; Η αγάπη δεν αστειεύεται, 1861, κ.λπ.).
Ο θεατρικός συγγραφέας του αγγλικού ρομαντισμού εκπροσωπείται στο έργο των μεγάλων ποιητών J.G. Baron ( Ανθρωπογενής, 1817; Marino Faleeo., 1820, κ.λπ.) και PB Shelli ( Επιτακτικός, 1820; Elda, 1822). Γερμανικός ρομαντισμός - σε κομμάτια i.l.tikov ( Ζωή και θάνατος του Γένοβυφ, 1799; Αυτοκράτορας οκταβίων, 1804) και Γ. Κλειστα ( Πεντισμαλίλα, 1808; Prince Friedrich Gomburgsky, 1810, κ.λπ.).
Ο ρομαντισμός είχε τεράστια επιρροή στην ανάπτυξη της δράσης: ο ψυχολογισμός ήταν για πρώτη φορά στην ιστορία. Η αλλαγή στον ορθολογικά επαληθευμένο τρόπο λειτουργίας του κλασικισμού ήρθε βίαιη συναισθηματικότητα, φωτεινή δραματική έκφραση, ευελιξία και ασυνέπεια της ψυχολογικής ανάπτυξης χαρακτήρων. Η ενσυναίσθηση επέστρεψε στις οπτικές αίθουσες. Οι μεγαλύτεροι δραματικοί ηθοποιοί-ρομαντισμός έγιναν ηλίθιοι: E.kin (Αγγλία). L. Dewrient (Γερμανία), M.Dorval και F.leometer (Γαλλία). Α. Lori (Ιταλία). E.FREST και SH. Kashmen (ΗΠΑ). P.mochalov (Ρωσία).
Κάτω από το σημάδι του ρομαντισμού, η μουσική και το θέατρο τέχνη του πρώτου μισού του 19ου αιώνα αναπτύσσεται. - Όπως η Όπερα (Wagner, Gunto, Verdi, Rossini, Bellini, κλπ.) Και μπαλέτο (Puni, Maurer, κλπ.).
Ο ρομαντισμός εμπλουτισμένος και η παλέτα παραγωγής εκφραστικών μέσων του θεάτρου. Για πρώτη φορά, οι αρχές του καλλιτέχνη τέχνης, συνθέτης, διακοσμητής άρχισαν να λαμβάνονται υπόψη στο πλαίσιο συναισθηματικής επίπτωσης στον θεατή, προσδιορίζοντας τη δυναμική της δράσης.
Μέχρι τα μέσα του 19 in. η αισθητική της θεατρικής ρομαντισμός φαινόταν να ξεπερνάει. Για να αλλάξει, ήταν ένας ρεαλισμός, ο οποίος είχε δημιουργική και δημιουργική επανεξέταση όλων των καλλιτεχνικών επιτευγμάτων των Ρομαντικών: την ανανέωση των ειδών, τον εκδημοκρατισμό των ηρώων και της λογοτεχνικής γλώσσας, επεκτείνοντας την παλέτα δράσης και σταδιακά κεφάλαια. Ωστόσο, το 1880-1890, στη θεατρική τέχνη, δημιουργήθηκε και ενισχύθηκε η κατεύθυνση του νεοαματισμού - κυρίως ως διαμάχη με φυσιολογικές τάσεις στο θέατρο. Νεωρομαντική Dramaturgy αναπτύχθηκε κυρίως στο είδος του ποιητικού δράματος, στενή λυρική τραγωδία. Τα καλύτερα παιχνίδια της Νεροντικής (Ε. Grostan, Α. Shnyzler, Gogmanstal, S. Banelli) διακρίνονται από έντονο δράμα και εκλεπτυσμένη γλώσσα.
Αναμφισβήτητα, η αισθητική του ρομαντισμού με τη συναισθηματική επικινδυνότητα του, ηρωική του Παθό, τα ισχυρά και βαθιά συναισθήματα είναι εξαιρετικά κοντά στη θεατρική τέχνη, θεμελιωδώς υπό κατασκευή στην ενσυναίσθηση και την επίτευξη της Qatarsis. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο ρομαντισμός απλά δεν μπορεί να δεχτεί μόνιμα στο παρελθόν. Αντίθετα, οι επιδόσεις αυτής της κατεύθυνσης θα είναι σε ζήτηση από το κοινό.
Tatyana Shabalina
Βιβλιογραφία:
Gaim r. Ρομαντικό σχολείο. Μ., 1891.
Repoment b.g. Μεταξύ του κλασικισμού και του ρομαντισμού. L., 1962.
Ευρωπαίος ρομαντισμός. Μ., 1973.
Την εποχή του ρομαντισμού. Από την ιστορία των διεθνών σχέσεων της ρωσικής λογοτεχνίας. L., 1975.
Ρωσικός ρομαντισμός. L., 1978.
Bentley E. Δράμα Ζωή. Μ., 1978.
Djimails Α., Boyadzhiev G. Ιστορία του θεάτρου της Δυτικής Ευρώπης. Μ., 1991.
Δυτικό Ευρωπαϊκό Θέατρο από την Αναγέννηση πριν από τη στροφή των αιώνων XIX-XX. Δοκίμια. Μ., 2001.
Mann yu. Ρωσική λογοτεχνία XIX αιώνα. Την εποχή του ρομαντισμού. Μ., 2001.
- Ένας εκπληκτικός συγγραφέας που εύκολα θα μπορούσε να δημιουργήσει ένα λυρικό τοπίο, που μας απεικονίζει την εικόνα του αντικειμένου της φύσης, αλλά η ρομαντική διάθεση της ψυχής. Ο Zhukovsky είναι εκπρόσωπος του ρομαντισμού. Για τα έργα του, η αξεπέραστη ποίησή του επέλεξε τον κόσμο της ψυχής, τον κόσμο των ανθρώπινων συναισθημάτων, κάνοντας έτσι μεγάλη συμβολή στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας.
Ρομαντισμός Zhukovsky
Ο Zhukovsky θεωρείται ο ιδρυτής της ρωσικής ρομαντισμός. Το ακόμη και στη διάρκεια της ζωής του ονομάστηκε ο πατέρας του ρομαντισμού και όχι μόνο έτσι. Αυτή η κατεύθυνση στα έργα του συγγραφέα δεν είναι ορατή από ένα ένοπλο μάτι. Ο Zhukovsky ανέπτυξε την ευαισθησία στα έργα του, τα οποία προέρχονταν από τον αισθηματισμό. Βλέπουμε τον ρομαντισμό στους στίχους του ποιητή, όπου τα συναισθήματα απεικονίζονται σε κάθε εργασία, και ακόμη περισσότερο. Η ψυχή του ανθρώπου αποκαλύπτεται στα έργα. Όπως είπε ο Belinsky, χάρη στα ρομαντικά στοιχεία που χρησιμοποιούσαν Zhukovsky στα έργα του, η ποίηση στη ρωσική λογοτεχνία έγινε εμπνευσμένη και πιο προσιτή για τους ανθρώπους και για την κοινωνία. Ο συγγραφέας έδωσε τη ρωσική ποίηση την ευκαιρία να αναπτυχθεί σε μια νέα κατεύθυνση.
Χαρακτηριστικά του ρομαντισμού Zhukovsky
Ποιο είναι το χαρακτηριστικό του ρομαντικού Zhukovsky; Ο ρομαντισμός θα μας παρουσιάσει με φευγαλέα ελαφρώς πιασάρικα ή ίσως ακόμη και αόριστη, εμπειρίες. Η ποίηση του Zhukovsky είναι οι μικρές ιστορίες της ψυχής του συγγραφέα, η εικόνα των σκέψεών του, τα όνειρα που εμφανίστηκαν και βρήκαν τη ζωή τους σε ποιήματα, μπαλάντες, κομψές κομψές. Ο συγγραφέας μας έδειξε τον εσωτερικό κόσμο, το οποίο γεμίζει με ένα άτομο, προσωποποιώντας πνευματικά όνειρα, εμπειρίες. Ταυτόχρονα, προκειμένου να περιγράψουμε τα συναισθήματα που η ανθρώπινη καρδιά ξεπεράστηκε, περιγράψτε τα συναισθήματα που δεν έχουν το μέγεθος και το σχήμα, ο συγγραφέας θέρεις σε σύγκριση των συναισθημάτων με τη φύση.
Η αξία του Zhukovsky, ως ποιητή-ρομαντισμό που έδειξε όχι μόνο τον εσωτερικό του κόσμο, αλλά άνοιξε και τα μέσα της εικόνας της ψυχής του ανθρώπου γενικά, δίνοντας την ευκαιρία να αναπτύξουν ρομαντισμό σε άλλους συγγραφείς, όπως
Προέρχεται από τον αργά το XVIII αιώνα, αλλά η μεγαλύτερη ακμή που επιτεύχθηκε στη δεκαετία του 1830. Από τις αρχές της δεκαετίας του 1850, η περίοδος αρχίζει να πηγαίνει σε πτώση, αλλά εκτείνεται σε ολόκληρο το XIX αιώνα, δίνοντας τη βάση σε τέτοιες περιοχές ως συμβολισμός, δεκαετίες και νεογενισμό.
Την εμφάνιση του ρομαντισμού
Η γενέτειρα της κατεύθυνσης είναι η Ευρώπη, ειδικότερα η Αγγλία και η Γαλλία, από πού και το όνομα αυτής της καλλιτεχνικής κατεύθυνσης - Romantisme έχει έρθει. Εξηγείται από το γεγονός ότι ο ρομαντισμός του 19ου αιώνα προέκυψε ως συνέπεια της Μεγάλης Γαλλικής Επανάστασης.
Η επανάσταση κατέστρεψε ολόκληρη την προηγούμενη Ιεραρχία, ανακατεύει την κοινωνία και τα κοινωνικά στρώματα. Το άτομο άρχισε να αισθάνεται μοναξιά και άρχισε να αναζητά την παρηγοριά σε τυχερά παιχνίδια και σε άλλη ψυχαγωγία. Στο πλαίσιο αυτού και υπήρξε μια ιδέα ότι ολόκληρη η ζωή είναι ένα παιχνίδι στο οποίο υπάρχουν νικητές και ηττημένοι. Ο κύριος χαρακτήρας κάθε ρομαντικής εργασίας είναι ένα άτομο που παίζει με βράχο, με μοίρα.
Τι είναι ο ρομαντισμός
Ο ρομαντισμός είναι το μόνο που υπάρχει μόνο σε βιβλία: ακατανόητα, απίστευτα και φανταστικά φαινόμενα, ενώ ταυτόχρονα συζεύγουν με τη δήλωση της προσωπικότητας μέσω της πνευματικής και δημιουργικής ζωής του. Τα κύρια γεγονότα ξεδιπλώθηκαν έναντι των σοβαρών πάθους, όλοι οι ήρωες έχουν έντονα εκδηλωμένους χαρακτήρες, συχνά προωθούνται με το πνεύμα Bunlet.
Οι συγγραφείς της εποχής του ρομαντισμού επικεντρώνονται στο γεγονός ότι η κύρια αξία στη ζωή είναι η προσωπικότητα ενός ατόμου. Κάθε άτομο είναι ένας ξεχωριστός κόσμος γεμάτος εκπληκτική ομορφιά. Από εκεί συμβαίνει κάθε έμπνευση και αυξημένα συναισθήματα και εμφανίζεται μια τάση ιδεοποίησης.
Σύμφωνα με τους συγγραφείς-μυθιστοριογράφους, το ιδανικό είναι η έννοια του εφήμερου, αλλά, ωστόσο, έχει το δικαίωμα να υπάρχει. Το ιδανικό βρίσκεται έξω από το σύνολο του καθημερινού, επομένως ο πρωταγωνιστής και οι ιδέες του είναι άμεσα αντίθετες σε καθημερινές σχέσεις και υλικά πράγματα.
Χαρακτηριστικά γνωρίσματα
Χαρακτηριστικά του ρομαντισμού όπως ολοκληρώθηκε σε βασικές ιδέες και συγκρούσεις.
Η κύρια ιδέα σχεδόν κάθε δουλειάς είναι η συνεχής κίνηση του ήρωα στον φυσικό χώρο. Αυτό το γεγονός φαίνεται να αντικατοπτρίζει τη σύγχυση της ψυχής, τις συνεχώς τρέχουσες αντανακλάσεις του και ταυτόχρονα - αλλαγές στον κόσμο γύρω του.
Όπως πολλές καλλιτεχνικές κατευθύνσεις, ο ρομαντισμός έχει τις δικές του συγκρούσεις. Εδώ, όλη η έννοια είναι χτισμένη στη σύνθετη σχέση μεταξύ του κύριου χαρακτήρα με τον εξωτερικό κόσμο. Είναι πολύ εγωκεντρικό και ταυτόχρονα επαναστατικό ενάντια σε πεδινές, χυδαίες, υλικά αντικείμενα πραγματικότητας, η οποία εκδηλώνεται κατά κάποιο τρόπο στις ενέργειες, τις σκέψεις και τις ιδέες του χαρακτήρα. Τα ακόλουθα λογοτεχνικά παραδείγματα ρομαντισμού είναι πιο έντονη σε αυτή την άποψη: Childe Harold - ο πρωταγωνιστής της Byrona και του Pechorrine "ήρωα του ήρωα" του Lermontov.
Εάν γενικεύσουμε όλα τα παραπάνω, αποδεικνύεται ότι η βάση οποιασδήποτε τέτοιας εργασίας είναι ένα κενό μεταξύ της πραγματικότητας και ενός ιδεαλισμένου κόσμου που έχει πολύ αιχμηρές άκρες.
Ρομαντισμός στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία
Ο ευρωπαϊκός ρομαντισμός του 19ου αιώνα είναι αξιοσημείωτο από το γεγονός ότι στην πλειοψηφία του τα έργα του έχουν μια φανταστική βάση. Αυτά είναι πολυάριθμοι υπέροχοι μύθοι, μυθιστορήματα και ιστορίες.
Οι κύριες χώρες στις οποίες ο ρομαντισμός ως λογοτεχνική κατεύθυνση εκδηλώνεται πιο εκφραστική είναι η Γαλλία, η Αγγλία και η Γερμανία.
Αυτό το καλλιτεχνικό φαινόμενο έχει πολλά στάδια:
- 1801-1815 χρόνια. Την αρχή του σχηματισμού ρομαντικής αισθητικής.
- 1815-1830. Ο σχηματισμός και η άνθηση της ροής, καθορίζοντας τα κύρια αιτήματα αυτής της κατεύθυνσης.
- 1830-1848. Ο ρομαντισμός ελέγχεται σε πιο κοινωνικές μορφές.
Κάθε μία από τις παραπάνω χώρες έχει κάνει τη δική της, μια ειδική συμβολή στην ανάπτυξη ενός αναφερόμενου πολιτιστικού φαινομένου. Στη Γαλλία, ο ρομαντικός είχε ένα πιο πολιτικό χρώμα, οι συγγραφείς ήταν εχθρικοί στη νέα μπουρζουαζία. Αυτή η κοινωνία, σύμφωνα με τα γαλλικά στοιχεία, κατέστρεψε την ακεραιότητα του ατόμου, την ομορφιά και την ελευθερία του πνεύματος.
Στις αγγλικές περιοχές, ο ρομαντισμός υπήρχε πολύ καιρό πριν, αλλά μέχρι το τέλος του αιώνα XVIII δεν ξεχωρίζει ως ξεχωριστή λογοτεχνική κατεύθυνση. Βρετανικά έργα, σε αντίθεση με τα γαλλικά, γεμάτα με γοτθική, θρησκεία, εθνική λαογραφία, πολιτισμό αγροτών και εργασιακών κοινωνιών (συμπεριλαμβανομένης της πνευματικής αίσθησης). Επιπλέον, η αγγλική πεζογραφία και οι στίχοι γεμίζουν με ταξίδια σε απομακρυσμένες χώρες και έρευνα άλλων γης.
Στη Γερμανία, ο ρομαντισμός ως λογοτεχνική κατεύθυνση σχηματίστηκε υπό την επίδραση της ιδεαλιστικής φιλοσοφίας. Τα θεμέλια ήταν η ατομικότητα και καταπιεσμένος από τη φεουδαρχία, καθώς και την αντίληψη του σύμπαντος ως ένα ενιαίο σύστημα διαβίωσης. Σχεδόν κάθε γερμανική εργασία διαπερνάται με αντανακλάσεις για τη ζωή ενός ατόμου και τη ζωή του πνεύματός του.
Ευρώπη: Παραδείγματα έργων
Τα πιο αξιοσημείωτα ευρωπαϊκά έργα στο πνεύμα του ρομαντισμού είναι τα ακόλουθα λογοτεχνικά γραπτά:
Getherise "Genius of Christianity", η ιστορία "Atala" και "Rena" Tutubrica;
Ρωμαϊκά "Dolphin", "Corinna, ή Ιταλία" τα Germains de Stelle.
Ρωμαίος "Adolf" Benjan Konstan;
Ρωμαϊκή "εξομολόγηση του Υιού του αιώνα" Mussy;
Ρωμαίος "Saint-Mar" Vinya;
Manifesto "Πρόλογος" για το έργο του "Cromwell", Ρωμαίος "καθεδρικός ναός της μητέρας του Παρισιού του Θεού" Hugo;
Δράμα "Heinrich III και η αυλή του", μια σειρά από μυθιστορήματα για τους μουσουλμάνους, "Count Monte Cristo" και "Queen Margo" Duma?
Μυθιστορήματα "Ιντιάνα", "περιπλάνηση υποβρύχιο", "Oras", "Consuelo" Georges Sand?
Manifesto "Rasin και Shakespeare" Standal.
Τα ποιήματα "παλιά ναυτικό" και "Kristabel" του Kolridge?
- "Ανατολικά ποιήματα" και "Manfred" Bairon.
Συλλογή έργων Balzak.
Ρωμαίος "Ivango" Walter Scott;
Fairy Tale "Hycint και Rosa", Ρωμαϊκή "Heinrich Von Owldingen" Novisa;
Συλλογές μυθιστόρημα, παραμύθια και μυθιστορήματα gofman.
Ρομαντισμός στη ρωσική λογοτεχνία
Ρώσικος ρομαντισμός του 19ου αιώνα προέκυψε υπό την άμεση επιρροή της νοτιο-ευρωπαϊκής λογοτεχνίας. Ωστόσο, παρά το γεγονός αυτό, είχε τα δικά του χαρακτηριστικά που παρακολουθούνταν πίσω σε προηγούμενες περιόδους.
Αυτό το καλλιτεχνικό φαινόμενο στη Ρωσία αντικατοπτρίζει πλήρως όλη την εχθρότητα των συνόρων και των επαναστατών στην κυρίαρχη αστική τάξη, ειδικότερα, στον τρόπο ζωής της - απολύθηκε, ανήθικο και σκληρό. Ο ρωσικός ρομαντισμός του 19ου αιώνα ήταν μια άμεση συνέπεια των επαναστατικών διαθέσεων και της πρόβλεψης της στροφής των ορόσημων στην ιστορία της χώρας.
Στη βιβλιογραφία της εποχής, δύο κατευθύνσεις ξεχωρίζουν: ψυχολογική και αστική. Το πρώτο βασίστηκε στην περιγραφή και την ανάλυση των συναισθημάτων και των εμπειριών, η δεύτερη - για την προώθηση της καταπολέμησης της σύγχρονης κοινωνίας. Η συνολική και η κύρια ιδέα όλων των μυθοπλιστών ήταν ότι ο ποιητής ή ο συγγραφέας θα έπρεπε να συμπεριφερθεί σύμφωνα με τα ιδανικά που περιέγραψε στα έργα του.
Ρωσία: Παραδείγματα έργων
Τα λαμπρότερα παραδείγματα ρομαντισμού στη λογοτεχνία της Ρωσίας του 19 αιώνα είναι:
Δοκιμή "Ανώτατη", "Shilon Prisoner", Ballads "Δασικό Τσάρ", "Rybak", "Lenor" Zhukovsky;
Γραφεία "Evgeny Onegin", "Picovaya Lady" Pushkin?
- "Νύχτα πριν από το Merry Christmas" Gogol;
- "Ήρωας της εποχής μας" Lermontov.
Ρομαντισμός στην αμερικανική λογοτεχνία
Στην Αμερική, η κατεύθυνση έλαβε λίγη μεταγενέστερη ανάπτυξη: το αρχικό στάδιο χρονολογείται από το 1820-1830, το επόμενο - 1840-1860 XIX αιώνα. Και στα δύο στάδια, οι εξαίρετοι εξαίρετοι και οι δύο εξαιρέσεις στη Γαλλία (που ήταν η ώθηση για τη δημιουργία των Ηνωμένων Πολιτειών), οπότε ακριβώς τόσο στην ίδια την Αμερική (ο πόλεμος για την ανεξαρτησία από την Αγγλία όσο και τον πόλεμο μεταξύ βορρά και νότου).
Οι καλλιτεχνικές κατευθύνσεις στον αμερικανικό ρομαντισμό αντιπροσωπεύονται από δύο είδη: abolitinist, αντί για απαλλαγή από τη δουλεία και την ανατολική ιδεαλιστική φυτεία.
Η αμερικανική βιβλιογραφία της καθορισμένης περιόδου βασίζεται στην επανεξέταση της γνώσης και των ειδών που συλλαμβάνονται από την Ευρώπη και αναμειγνύονται με ιδιόμορφες δεξιότητες και το ρυθμό της ζωής για το ακόμα νέο και μικρό δάνειο. Τα αμερικανικά έργα είναι πλούσια σε εθνικό περιβάλλον, μια αίσθηση ανεξαρτησίας και τον αγώνα για την ελευθερία.
Αμερικανός ρομαντισμός. Παραδείγματα έργων
Ο κύκλος "Αλάμπρα", οι ιστορίες "Groom-Ghost", "Rip Van Winkle" και "Legend of Sleepy Hollow" Washington Irving;
Ρωμαίος "ο τελευταίος Mogican" του Phoenimor Cooper.
Το ποίημα "Raven", οι ιστορίες "Laiya", "Golden Beetle", "Πτώση του σπιτιού των Ashers" και άλλοι Ε. Alan από?
NOVELS "Alay Letter" και "Σπίτι των επτά πρόσορων" Gorton.
Μηχανήματα "Taipi" και "Moby Dick" Melville.
Ρωμαίος "Higin θείος Tom" Harriet BileCher-Stow?
Ο Puetly παραβλέπει τους θρύλους του "Evankhelin", "Τραγούδι του Γκουντιά", "Μίλια μιλίων Standish" Longfello.
Συλλογή "Φύλλα του βότανα" Whitman;
Γράφοντας "Γυναίκα στον δέκατο ένατο αιώνα" Margaret Fuller.
Ο ρομαντισμός ως λογοτεχνική κατεύθυνση είχε μια μάλλον ισχυρή επίδραση στη μουσική, τη θεατρική τέχνη και τη ζωγραφική - αρκετά για να θυμηθούμε τις πολυάριθμες παραγωγές και τις ζωγραφιές αυτών των χρόνων. Συνέβη κυρίως λόγω των ποιοτήτων της κατεύθυνσης ως υψηλής αισθητικής και της συναισθηματικότητας, του ηρωισμού και του παθητικού, της ιπποσύνης, του ιδεαλισμού και του ανθρωπισμού. Παρά το γεγονός ότι η ηλικία του ρομαντισμού ήταν αρκετά σύντομη, δεν επηρέασε τη δημοτικότητα των βιβλίων που γράφονται στο XIX αιώνα, τις επόμενες δεκαετίες - έργα λογοτεχνικής τέχνης αυτής της περιόδου αγαπούνται και σεβαστή από το κοινό και μέχρι σήμερα.
Ο ρομαντισμός (Fr. Romantisme) είναι το φαινόμενο της ευρωπαϊκής κουλτούρας στους αιώνες XVIII-XIX, ο οποίος αποτελεί αντίδραση στη διαφωτιστική και την τόνωση της επιστημονικής και τεχνολογικής προόδου. Ιδανική και καλλιτεχνική κατεύθυνση στον ευρωπαϊκό και αμερικανικό πολιτισμό του Ύστερη XVIII αιώνα - το πρώτο μισό του 19ου αιώνα. Χαρακτηρίζεται από τον ισχυρισμό της εγγυοσύνης της πνευματικής και δημιουργικής ζωής του ατόμου, την εικόνα των ισχυρών (συχνά επαναστατικών) πάθους και χαρακτήρων, πνευματισμένης και θεραπευτικής φύσης. Σε διάφορους τομείς της ανθρώπινης δραστηριότητας. Στον XVIII αιώνα, ρομαντικό ονομάζεται όλα παράξενα, φανταστικά, γραφικά και υπάρχοντα σε βιβλία, και όχι στην πραγματικότητα. Στην αρχή του 19 αιώνα, ο ρομαντισμός έγινε ο χαρακτηρισμός της νέας κατεύθυνσης απέναντι από τον κλασικισμό και την εκπαίδευση.
Ρομαντισμός στη λογοτεχνία
Ο ρομαντισμός προέκυψε για πρώτη φορά στη Γερμανία, στον κύκλο των συγγραφέων και των φιλοσόφων του σχολείου Ian (V. G. Vakkenroder, Ludwig Tik, Novalis, Brothers F. και Α. Schlegeli). Η φιλοσοφία του ρομαντισμού συστηματοποιήθηκε στα έργα του F. Schlegel και του F. Schellling. Στο μέλλον, η ανάπτυξη γερμανικού ρομαντισμού διακρίνεται από το ενδιαφέρον για υπέροχα και μυθολογικά κίνητρα, η οποία ήταν ιδιαίτερα έντονη στο έργο των αδελφών Vilhelm και Jacob Grimm, Hoffman. Η Heine, που ξεκινά τη δημιουργικότητά του στο πλαίσιο του ρομαντισμού, αργότερα εξέθεσε την κρίσιμη αναθεώρησή του.
Θεόδωρος Zheriko Raft "Medusa" (1817), Λούβρο
Στην Αγγλία, η γερμανική επιρροή οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στη γερμανική επιρροή. Στην Αγγλία, οι πρώτοι αντιπροσώπους του είναι οι ποιητές της "Λίμνης Σχολή", Wordsworth και Kartridge. Δημιούργησαν τα θεωρητικά θεμέλια της κατεύθυνσής τους, έχοντας εξοικειωθεί κατά τη διάρκεια του ταξιδιού στη Γερμανία με τη φιλοσοφία του Schelling και τις απόψεις των πρώτων γερμανικών Romantics. Για τον αγγλικό ρομαντισμό, το ενδιαφέρον για τα δημόσια προβλήματα χαρακτηρίζεται: η σύγχρονη αστική κοινωνία αντιτίθενται στις παλιές, dobuzhuazny σχέσεις, κυνηγώντας τη φύση, απλά, φυσικά συναισθήματα.
Ένας λαμπρός εκπρόσωπος της αγγλικής ρομαντισμός είναι ο Bayron, ο οποίος, σύμφωνα με τον Πούσκιν, "φάκελο σε θαμπό ρομαντισμό και απελπιστική εγωισμό". Η δημιουργικότητά του εμπίπτει με ένα πάτο αγώνα και διαμαρτυρία εναντίον του σύγχρονου κόσμου, ψαλμωδία ελευθερίας και ατομικισμού.
Επίσης, στο αγγλικό ρομαντισμό περιλαμβάνει το έργο της Shelly, John Kita, William Blake.
Ο ρομαντισμός έλαβε τη διανομή σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες, για παράδειγμα, στη Γαλλία (Shatubin, J. Stalla, Lamartin, Victor Hugo, Alfred de Vinyi, Prosper Merim, Georges Sand), Ιταλία (Ν. U. Foscolo, Α. Mandzoni, Leopard), Πολωνία ( Adam Mitskevich, Yuliush Slovak, Zygmunt Krasinki, Ciprian Norvid) και στις ΗΠΑ (Washington Irving, Fenimor Cooper, WK Bryant, Edgar, Nathaniel Gotorn, Herry Longfello, Herran Melville).
Επίσης, ο γαλλικός ρομαντισμός κυμαίνεται να είναι ένας ήχος, αλλά εννοούσε κάτι άλλο από τους περισσότερους από τους συγχρόνους του. Στην επιγραφή του νέου καινούργιου και μαύρου ", πήρε τα λόγια" αληθινά, γκόρκι αληθινά ", τονίζοντας την κλήση του στην ρεαλιστική μελέτη ανθρώπινων χαρακτήρων και ενεργειών. Ο συγγραφέας ήταν εθισμένος σε ρομαντικούς εξαιρετικούς παράγοντες, για τους οποίους αναγνώρισε το δικαίωμα να "κυνήγι για την ευτυχία". Ειλικρινά πίστευε ότι μόνο η εταιρεία εξαρτάται από την εταιρεία, είτε ένα άτομο θα είναι σε θέση να συνειδητοποιήσει την αιώνια του, δεδομένου ότι η φύση της λαχτάρας για την ευημερία.
Ρομαντισμός στη ρωσική λογοτεχνία
Πιστεύεται συνήθως ότι στη Ρωσία, ο ρομαντισμός εμφανίζεται στην ποίηση V. Α. Zhukovsky (αν και υπάρχουν ήδη κάποια ρωσικά ποιητικά έργα 1790-1800 στο προκαθορισμό, που αναπτύχθηκε από τον αισθηματισμό. Η ελευθερία από κλασικές συμβάσεις εμφανίζεται στη ρωσική ρομαντισμό, μια μπαλάντα, δημιουργείται ένα ρομαντικό δράμα. Μια νέα ιδέα εγκρίνεται για την ουσία και την αξία της ποίησης, η οποία αναγνωρίζει μια ανεξάρτητη σφαίρα της ζωής, εκφραστική στην υψηλότερη, ιδανική προσπάθεια ενός ατόμου. Η πρώτη ματιά στην οποία η ποίηση φαινόταν άδειο διασκέδαση, κάτι αρκετά υπάλληλο, δεν είναι πλέον δυνατό.
Η πρώιμη ποίηση Α. S. Pushkin αναπτύχθηκε επίσης στο πλαίσιο του ρομαντισμού. Η κορυφή του ρωσικού ρομαντισμού μπορεί να θεωρηθεί η ποίηση του Μ. Yu. Lermontov, "Ρωσικό Bairon". Οι φιλοσοφικοί στίχοι F. I. Tyutchev είναι και οι δύο ολοκλήρωσες και ξεπερνώντας τον ρομαντισμό στη Ρωσία.
Την εμφάνιση του ρομαντισμού στη Ρωσία
Στον XIX αιώνα, η Ρωσία ήταν σε κάποια πολιτιστική απομόνωση. Ο ρομαντισμός προέκυψε επτά χρόνια αργότερα από ό, τι στην Ευρώπη. Μπορείτε να μιλήσετε για κάποια βιομάζα του. Στη ρωσική κουλτούρα του αντίθετου ανθρώπου, ο κόσμος και ο Θεός δεν ήταν. Ο Zhukovsky προκύπτει, ο οποίος επαναρυθμίζει τις γερμανικές μπαλάντες σε ρωσική LID: "Svetlana" και "Lyudmila". Η επιλογή του ρομαντισμού Bayronovsky ζούσε και αισθάνθηκε πρώτα στο έργο του πρώτα στη ρωσική κουλτούρα του Pushkin, τότε Lermontov.
Ρωσικός ρομαντισμός, που αρχίζει με το Zhukovsky, που ανθίζει στο έργο πολλών άλλων συγγραφέων: Κ. Batyushkova, Α. Pushkin, Μ. Λερμοντόβα, Ε. Baratynsky, F. Tyutcheva, V. Odoyevsky, V. Garbish, Α. Kurin, Α. Bloka, A. Green, K. Poist και πολλά άλλα.
ΕΠΙΠΡΟΣΘΕΤΩΣ.
Ρομαντισμός (από τον Franz. Romantisme) είναι μια ιδεολογική και καλλιτεχνική κατεύθυνση που συμβαίνει στον ύστερο XVIII αιώνα στον ευρωπαϊκό και αμερικανικό πολιτισμό και συνεχίζει μέχρι τις 40s του XIX αιώνα. Χαλαρώνοντας την απογοήτευση στα αποτελέσματα της Μεγάλης Γαλλικής Επανάστασης, στην ιδεολογία της διαφωτισμού και της αστικής προόδου, ο ρομαντισμός αντιτίθεται στον χρησιμότητα και η ισοπέδωση της προσωπικότητας ως άκρα στην απεριόριστη ελευθερία και την "άπειρη", δίψα για την αριστεία και την ανανέωση, το Pathos της προσωπικότητας και την ανανέωση, το Pathos της προσωπικότητας και την παραμονή της προσωπικότητας και της παραμονής της προσωπικότητας και της παραμονής της προσωπικότητας Πολιτική ανεξαρτησία.
Η οδυνηρή αποσύνθεση της ιδανικής και της κοινωνικής πραγματικότητας αποτελεί τη βάση της ρομαντικής κοσμοθεωρίας και της τέχνης. Η έγκριση της εγγενούς της πνευματικής και δημιουργικής ζωής του ατόμου, της εικόνας των ισχυρών πάθους, πνευματισμένη και θεραπευτική φύση, δίπλα στα κίνητρα της "παγκόσμιας θλίψης", "παγκόσμιο κακό", "νύχτα" πλευρά της ψυχής. Το ενδιαφέρον για το εθνικό παρελθόν (συχνά είναι η ιδεαλιστικά του), οι παραδόσεις της λαογραφίας και του πολιτισμού των δικών τους και άλλων λαών, η επιθυμία να δημοσιεύσει μια παγκόσμια εικόνα του κόσμου (πρώτα απ 'όλα την ιστορία και τη λογοτεχνία) βρήκε μια έκφραση στην ιδεολογία και πρακτικές ρομαντισμού.
Ο ρομαντισμός παρατηρείται στη λογοτεχνία, την οπτική τέχνη, την αρχιτεκτονική, τη συμπεριφορά, τα ρούχα και την ψυχολογία των ανθρώπων.
Αιτίες ρομαντισμού.
Η άμεση αιτία που προκάλεσε την εμφάνιση του ρομαντισμού ήταν η μεγάλη γαλλική αστική επανάσταση. Πώς έγινε δυνατό;
Πριν από την επανάσταση, ο κόσμος διατάχθηκε, υπήρχε μια σαφής ιεραρχία, κάθε άτομο κατέλαβε τη θέση του. Η επανάσταση γύρισε την "πυραμίδα" της κοινωνίας, το νέο δεν έχει ακόμη δημιουργηθεί, οπότε ένα ξεχωριστό άτομο έχει μια αίσθηση μοναξιάς. Η ζωή είναι ένα ρεύμα, η ζωή είναι ένα παιχνίδι στο οποίο κάποιος είναι τυχερός, και δεν υπάρχει κανείς. Στη βιβλιογραφία υπάρχουν εικόνες παικτών - άνθρωποι που παίζουν με τη μοίρα. Μπορείτε να ανακαλέσετε τέτοια έργα ευρωπαϊκών συγγραφέων ως "παίκτης" του Hoffman, το "κόκκινο και μαύρο" είναι το χρώμα της ρουλέτας!), Και στη ρωσική λογοτεχνία είναι μια "κορυφή κυρία" pushkin, " Οι παίκτες "Gogol, Masquerade Lermontov.
Η κύρια σύγκρουση του ρομαντισμού
Το κύριο πράγμα είναι η σύγκρουση ενός ατόμου με τον κόσμο. Η ψυχολογία του επαναστατικού προσώπου προκύπτει, το οποίο ο Λόρδος Βύρωνας, η πιο βαθιά αντανακλάται στο έργο του "Child-Harold Travel". Η δημοτικότητα αυτού του έργου ήταν τόσο μεγάλη που ένα ολόκληρο φαινόμενο προέκυψε - "Bayronism", και ολόκληρες γενιές νέων που προσπάθησαν να τον μιμηθούν (για παράδειγμα, Pechorin στον "ήρωα του χρόνου μας" Lermontov).
Οι ρομαντικοί ήρωες συνδυάζουν την αίσθηση της εξαίρεσης τους. "Εγώ" - επίγνωση της υψηλότερης αξίας, εξ ου και ο εγωκεντρισμός του ρομαντικού ήρωα. Αλλά εστιάζοντας στον εαυτό σας, ένα άτομο έρχεται σε σύγκρουση με την πραγματικότητα.
Πραγματικότητα - Ο κόσμος είναι περίεργος, φανταστικός, εξαιρετικός, όπως και στο παραμύθι του Hoffmann "Nutrackacker", ή άσχημο, όπως στο παραμύθι του "Chumba Tsakhs". Παράξενα γεγονότα συμβαίνουν σε αυτά τα παραμύθια, τα αντικείμενα έρχονται στη ζωή και εισέρχονται σε εκτεταμένες συνομιλίες, το κύριο θέμα του οποίου γίνεται ένα βαθύ χάσμα μεταξύ των ιδανικών και της πραγματικότητας. Και αυτό το χάσμα γίνεται το κύριο θέμα των στίχων του ρομαντισμού.
Την εποχή του ρομαντισμού
Πριν από τους συγγραφείς της έναρξης του XIX αιώνα, η δημιουργικότητα της οποίας εξελίσσεται μετά τη Μεγάλη Γαλλική Επανάσταση, η ζωή έβαλε άλλα καθήκοντα από ό, τι πριν από τους προκατόχους τους. Είχαν για πρώτη φορά να ανοίξουν και καλλιτεχνικά σχηματίζουν μια νέα ηπειρωτική χώρα.
Η σκέψη και η αίσθηση του νέου αιώνα είχε μια μακρά και διδακτική εμπειρία προηγούμενων γενεών πίσω από τους ώμους, ήταν προικισμένος με έναν βαθύ και πολύπλοκο εσωτερικό κόσμο, τις εικόνες των ηρώων της Γαλλικής Επανάστασης, ναπολεόντειες πολέμους, τις εθνικές απελευθερωτικές κινήσεις, το National Libere και τις εικόνες του Bairon, Vitaly, Vitali. Στη Ρωσία, ο πατριωτικός πόλεμος του 1812 έπαιξε το ρόλο της σημαντικότερης ιστορικής γραμμής, αλλάζοντας βαθιά την πολιτιστική και ιστορική εμφάνιση της ρωσικής κοινωνίας στην πνευματική και ηθική ανάπτυξη της κοινωνίας. Σύμφωνα με την αξία του για την εθνική κουλτούρα, μπορεί να συγκριθεί με την περίοδο της επανάστασης του αιώνα XVIII στη Δύση.
Και σε αυτή την εποχή των επαναστατικών καταιγίδων, των στρατιωτικών σοκ και εθνικών απελευθερωτικών κινημάτων, τίθεται το ερώτημα κατά πόσον η νέα βιβλιογραφία βασίζεται σε μια νέα ιστορική πραγματικότητα, η οποία δεν είναι κατώτερη στην καλλιτεχνική της τελειότητα τα μεγαλύτερα φαινόμενα της λογοτεχνίας του αρχαίου κόσμου και τα μεγαλύτερα φαινόμενα της λογοτεχνίας του αρχαίου κόσμου και τα μεγαλύτερα φαινόμενα της λογοτεχνίας του αρχαίου κόσμου και τα μεγαλύτερα φαινόμενα της βιβλιογραφίας του αρχαίου κόσμου και την αναγέννηση εποχής. Και μπορεί να υπάρξει ένα "σύγχρονο πρόσωπο" με βάση την περαιτέρω ανάπτυξή της, ένα άτομο από τους ανθρώπους; Αλλά ένα άτομο από τους ανθρώπους που συμμετείχαν στη γαλλική επανάσταση ή στους ώμους των οποίων οι ώμοι του οποίου οι ώμοι του οποίου ορίζουν τη σοβαρότητα της καταπολέμησης του Ναπολέοντα, δεν μπορούσαν να συζητηθούν στη λογοτεχνία μέσω μυθοπλιστών και ποιητών του προηγούμενου αιώνα, - ζήτησε το ποιητικό του Εφαρμογή άλλων μεθόδων.
Pushkin - ρομαντικό διαφορετικό
Μόνο ο Πούσκιν, η πρώτη στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα και σε στίχους και στην πεζογραφία βρίσκουν επαρκή εργαλεία για την υλοποίηση ενός ευέλικτου πνευματικού κόσμου, την ιστορική εμφάνιση και τη συμπεριφορά της νέας, βαθιάς σκέψης και της ένθερμης ήρωας της ρωσικής ζωής, η οποία πήρε την κεντρική θέση μετά το 1812 και σε χαρακτηριστικά μετά την εξέγερση των decempriss.
Στα ποιήματα λυκείου, ο Πούσκιν δεν θα μπορούσε ακόμα, και δεν μείωσε να κάνει τον ήρωα των στίχων του από το πραγματικό πρόσωπο μιας νέας γενιάς με όλη την εγγενή εσωτερική ψυχολογική πολυπλοκότητα. Το Pushkin Poem αντιπροσωπεύεται ως πιθανό στις δύο δυνάμεις: προσωπικές εμπειρίες του ποιητή και υπό όρους, "έτοιμο", παραδοσιακό πρόγραμμα ποιητικής φόρμουλας, σύμφωνα με τους εσωτερικούς νόμους, των οποίων η εμπειρία αυτή εκδόθηκε και αναπτύχθηκε.
Ωστόσο, ο ποιητής εξαιρείται από τις αρχές των Cangons και όχι νέους "φιλόσοφρες" -πιικέρες, ο κάτοικος της όρους "πόλη", και ο άνθρωπος του νέου αιώνα, με την πλούσια και τεταμένη πνευματική και συναισθηματική εσωτερική του ζωή εμφανίζεται στα ποιήματά του μπροστά μας.
Μια παρόμοια διαδικασία συμβαίνει στην εργασία του Pushkin σε οποιαδήποτε είδη, όπου οι υπό όρους εικόνες χαρακτήρων που έχουν ήδη αφιερωθεί από την παράδοση είναι κατώτερη από τους μαχητές των ζωντανών ανθρώπων με τα σύνθετα, διάφορα πράσινους και ψυχολογικά κίνητρά τους. Πρώτον, αυτό είναι μερικά αποσπασματικά αιχμάλωτα ή aleco. Αλλά σύντομα αντικαθίστανται από αρκετά πραγματικό μονόγκνιο, Lensky, Young Dubrovsky, Herman, Charsky. Και τέλος, η πιο ολοκληρωμένη έκφραση ενός νέου τύπου ατόμου θα είναι ο ίδιος ο λυρικός "εγώ", ο ίδιος ο ποιητής, του οποίου ο πνευματικός κόσμος είναι η πιο βαθιά, πλούσια και πολύπλοκη έκφραση καύσης ηθικών και πνευματικών ζητημάτων του χρόνου.
Μία από τις συνθήκες του ιστορικού πραξικοπήματος, το οποίο ο Πούσκιν διαπράττει στην ανάπτυξη της ρωσικής ποίησης, της δραματουργίας και της αφηγηματικής πεζογραφίας, εφαρμόστηκε από αυτό ένα βασικό χάσμα με μια εκπαιδευτική ορθολογική, μη ιστορική ιδέα του α Πρόσωπο, τους νόμους της ανθρώπινης σκέψης και του συναίσθημα.
Η πολύπλοκη και αμφιλεγόμενη ψυχή του "νεαρού άνδρα" της έναρξης του XIX αιώνα στον "καυκάσιος φυλακισμένος", "τσιγγάνοι", ο "Eugene Onegin" έγινε αντικείμενο της καλλιτεχνικής και ψυχολογικής παρατήρησης και μελέτης στην ειδική, συγκεκριμένη και μοναδική Ιστορική ποιότητα. Κρατώντας τον ήρωά του κάθε φορά σε ορισμένες προϋποθέσεις, που την απεικονίζει σε διάφορες συνθήκες, σε νέες σχέσεις με τους ανθρώπους, εξερευνώντας την ψυχολογία του από διαφορετικές πλευρές και εκμεταλλευόμενοι από αυτό κάθε φορά που το νέο σύστημα καλλιτεχνικών "καθρεφτών", Pushkin στους στίχους του, νότια ποιήματα και "Anygin" επιδιώκει να πλησιάσει την κατανόηση της ψυχής του από διαφορετικές πλευρές, και μέσω του - πέρα \u200b\u200bαπό την κατανόηση των νόμων που αντανακλώνται σε αυτή την ψυχή σε αυτή την ψυχή.
Η ιστορική κατανόηση του ανθρώπου και της ανθρώπινης ψυχολογίας άρχισε να εμφανίζεται στην Πούσκιν στα τέλη του 1810 - στις αρχές της δεκαετίας του 1820. Γνωρίζουμε την πρώτη ξεχωριστή έκφραση στις ιστορικές κομψές εκδηλώσεις αυτού του πόρου ("η λήξη της ημέρας ..." (1820), "έως ovid" (1821), κλπ.) Και στο ποίημα "Καυκάσιου φυλακισμένου", ο κύριος χαρακτήρας του που σχεδιάστηκε από την Pushkin, ανάλογα με τη δική του αναγνώριση του ποιητή, ως φορέα συναισθημάτων και συναισθημάτων, χαρακτηριστικό των νέων του XIX αιώνα με την "αδιαφορία στη ζωή της" και την "πρόωρη ηλικία της ψυχής" (από Η επιστολή προς την VP Gorchakov, Οκτώβριος-Νοέμβριος 1822)
32.Fast θέματα και μοτίβα των φιλοσοφικών στίχων Α. Bushkin της δεκαετίας του 1830 (Elegy, "Demons", "Φθινόπωρο", "όταν έξω από την πόλη ...", κύκλος Kamennoostrovsky κλπ.). Είδος αναζήτησης στυλ.
Η Meditsa για τη ζωή, το νόημά της, οι στόχοι της, για το θάνατο και την αθανασία γίνονται κορυφαία φιλοσοφικά μοτίβα των στίχων Pushkin στο στάδιο της ολοκλήρωσης της "διακοπών της ζωής". Μεταξύ των ποιημάτων αυτής της περιόδου είναι ιδιαίτερα αισθητή. "Είτε πηγαίνω κατά μήκος των δρόμων του θορυβώδους ..." Σε αυτό ακούγεται έντονα το κίνητρο του θανάτου, αναπόφευκτο. Το πρόβλημα του θανάτου επιλύεται από τον ποιητή όχι μόνο ως αναπόφευκτη, αλλά και ως φυσική ολοκλήρωση της γης που είναι:
Λέω: τα χρόνια θα χρησιμοποιηθούν
Και πόσοι δεν μας βλέπουν εδώ,
Όλοι θα πάμε κάτω από τα αιώνια θόλους -
Και κάποιος είναι αρκετά κοντά.
Τα ποιήματα είναι εντυπωσιακά την εκπληκτική γενναιοδωρία της καρδιάς Πούσκιν, ικανή να καλωσορίσει τη ζωή ακόμα και όταν δεν είναι πλέον η θέση γι 'αυτόν.
Και αφήστε την είσοδο του φέρετρου
Η Mladia θα είναι η ζωή για να παίξει
Και αδιάφορο χαρακτήρα
Krasya elernally λάμπει, -
Γράφει έναν ποιητή, ολοκληρώνει το ποίημα.
Στις "παράπονα των οδών", Α. Bushkin γράφει για τις δυσαραστές της προσωπικής ζωής, για το τι τον έδωσε από την παιδική ηλικία. Επιπλέον, η δική του μοίρα γίνεται αντιληπτή από τον ποιητή στο κοινόχρηστο πλαίσιο: η ρωσική off-road έχει ένα ποίημα τόσο άμεσου όσο και εικονιστικού νόημα, η ιστορική περιπλάνηση της χώρας αναζητά τη σωστή διαδρομή ανάπτυξης.
Το πρόβλημα του off-road. Αλλά ήδη διαφορετικό. Πνευματικά, Ιδιότητες προκύπτουν στο ποίημα Α. Α.α. Demes ". Λέει για την απώλεια ενός ατόμου στις στροβίλους των ιστορικών γεγονότων. Το κίνητρο του πνευματικού εκτός δρόμου ορίζεται από έναν ποιητή, ο οποίος σκέφτεται πολλά για τα γεγονότα του 1825, για το δικό του θαυμάσιο ανακούφιση από τη μοίρα των συμμετεχόντων της εξέγερσης του λαού του 1825, για την πιο υπέροχη απελευθέρωση από την τύχη του Οι συμμετέχοντες της εξέγερσης στην πλατεία της Γερουσίας. Στο Verses Pushkin, υπάρχει πρόβλημα επιλογής, κατανοώντας την υψηλή αποστολή που ανατέθηκε στον Θεό ως ποιητή. Είναι αυτό το πρόβλημα που οδηγεί στο ποίημα "Arion".
Οι φιλοσοφικοί στίχοι των τριάντων, ο λεγόμενος κύκλος Καμπένοτροτρου, του οποίου ο πυρήνας συνθέτουν το ποίημα "Οι πατέρες των διανομών και των τοίχων είναι άψογοι ...", "Απομίμηση ιταλικής", "Mirskaya Power", "από την Pindimony". Αυτός ο κύκλος ενώνει το διαλογισμό πάνω από το πρόβλημα της ποιητικής γνώσης της ειρήνης και του ανθρώπου. Από κάτω από το στυλό. Α. Ο Πούσκιν βγαίνει το ποίημα. Διάταξη της ακατέργαστης προσευχής της Uphim Sirin. Η Meditsa για τη θρησκεία, για τη μεγάλη της ενίσχυση της ηθικής δύναμης γίνει το κορυφαίο κίνητρο αυτού του ποίημα.
Η πραγματική άνθηση βιώνει τον Pushkin-Philosopher στο φθινόπωρο του 1833 του Boldin του 1833. Μεταξύ των μεγάλων έργων για το ρόλο της μοίρας στη ζωή ενός ατόμου, ο ρόλος της προσωπικότητας στην ιστορία προσελκύει το ποιητικό αριστούργημα "Φθινόπωρο". Το κίνητρο της ανθρώπινης επικοινωνίας από τον κύκλο της φυσικής ζωής και το κίνητρο της δημιουργικότητας οδηγεί σε αυτό το ποίημα. Η ρωσική φύση, η ζωή, η σύντηξη μαζί της, υποδεικνύουν στους νόμους της, αντιπροσωπεύεται από τον συγγραφέα του ποιήματος της μεγαλύτερης αξίας., Δεν υπάρχει έμπνευση, που σημαίνει ότι δεν υπάρχει δημιουργικότητα. "Και με κάθε πτώση, ανθίζουν και πάλι ..." - Γράφει έναν ποιητή για τον εαυτό του.
Κοιτάζοντας τη μυθοπλασία του ποίημα "... Επισκέφτηκα ξανά ...", ο αναγνώστης ανακαλύπτει εύκολα ένα πλήρες συγκρότημα θεμάτων των στίχων Pushkin, εκφράζοντας ιδέες για τον άνθρωπο και τη φύση, περίπου το χρόνο, τη μνήμη και τη μοίρα. Είναι στο φόντο τους ότι το κύριο φιλοσοφικό πρόβλημα αυτού του ποιήματος ακούγεται - το πρόβλημα των μεταβαλλόμενων γενεών. Η φύση ξυπνά τη μνήμη του παρελθόντος στον άνθρωπο, αν και ο ίδιος δεν έχει ίδια μνήμη. Ενημερώνεται, επαναλαμβάνεται σε κάθε ενημέρωση. Ως εκ τούτου, ο θόρυβος των νέων πεύκων "Junior Fores", ο οποίος θα ακούσει ποτέ απόγονους, θα είναι το ίδιο όπως και τώρα και θα αγγίξει τις ψυχές τους εκείνες τις χορδές που θα τους κάνουν να θυμούνται τον νεκρό πρόγονο, ο οποίος ζούσε επίσης σε αυτή την επαναλαμβανόμενη κόσμος. Αυτό επιτρέπει στον συγγραφέα του ποιήματος "... Επισκέφθηκα ξανά ..." Εξυπηρέτηση: "Γεια σας, μια νεαρή φυλή, άγνωστη!"
Ο μακρύς και η ακανθώδης ήταν η πορεία του μεγάλου ποιητή μέσα από τα "σκληρά βλέφαρα". Οδήγησε στην αθανασία. Το κίνητρο της ποιητικής αθανασίας είναι η ηγετική θέση στο ποίημα "Είμαι ένα ανεπιτήδευτο μνημείο στον εαυτό μου ...", το οποίο έχει γίνει ένα είδος διαθήκης Α. Πασκίν.
Έτσι, τα φιλοσοφικά κίνητρα ήταν εγγενή στους στίχους της Πούσκιν καθ 'όλη τη δουλειά του. Προέκυψαν σε σχέση με την έκκληση του ποιητή με τα προβλήματα του θανάτου και της αθανασίας, της πίστης και της πρόκλησης, της μεταβαλλόμενης γενιάς, τη δημιουργικότητα, την έννοια της ύπαρξης. Όλοι οι φιλοσοφικοί στίχοι Α. Ο Πούσκιν μπορεί να υποβληθεί σε περιοδοποίηση, η οποία θα αντιστοιχεί στα στάδια της ζωής του μεγάλου ποιητή, σε καθένα από τα οποία σκέφτηκε μερικά από τα πολύ συγκεκριμένα προβλήματα. Ωστόσο, σε οποιοδήποτε στάδιο της δημιουργικότητας, A. Bushkin μίλησε στους στίχους του μόνο για το κοινό για την ανθρωπότητα. Πιθανώς, επομένως, το λαϊκό μονοπάτι δεν θα αμαυρώσει "σε αυτόν τον ρωσικό ποιητή.
ΕΠΙΠΡΟΣΘΕΤΩΣ.
Ανάλυση του ποιήματος "όταν στην πόλη, είμαι σκεπτικός"
"... όταν έξω από την πόλη, είμαι θρυμματισμένος ...". Έτσι ο Αλέξανδρος Sergeevich Pushkin
Ξεκινά το ποίημα του ίδιου ονόματος.
Διαβάζοντας αυτό το ποίημα γίνεται κατανοητό σε όλες τις γιορτές
και πολυτελή αστική και μητροπολιτική ζωή.
Υπό όρους, αυτό το ποίημα μπορεί να είναι σε δύο μέρη: το πρώτο - για το μητροπολιτικό νεκροταφείο,
Άλλο - Σχετικά με την αγροτική. Στη μετάβαση από το ένα στην άλλη, αντίστοιχα, αλλάζει και
τη διάθεση του ποιητή, αλλά, έχοντας επισημάνει το ρόλο της πρώτης γραμμής στο ποίημα, νομίζω ότι θα ήταν
Λάβετε λανθασμένα την πρώτη σειρά του πρώτου μέρους, καθώς το προσδιορίζει ολόκληρη τη διάθεση του στίχου, επειδή
Στρίτες: "Αλλά όμως, είμαι μερικές φορές για το φθινόπωρο, την αργή σιωπή, στο χωριό
Το νεκροταφείο της οικογένειας ... "Αλλάζει ριζικά την κατεύθυνση της σκέψης του ποιητή.
Σε αυτό το ποίημα, η σύγκρουση εκφράζεται σε αντίθεση με τα αστικά
Κοιμητήρια, όπου: "Lattices, Στήλες, Κομψοί Τάφοι. Κάτω από το Koimy όλοι οι νεκροί
Το κεφάλαιο στο βάλτο είναι κάπως γεμάτο από τη σειρά ... "και αγροτικό, πιο κοντά στην καρδιά του ποιητή,
Κοιμητήρια: "όπου οι νεκροί νεκροί στην επίσημη ανάπαυση δεν υπάρχουν διακοσμημένοι τάφοι
space ... "Αλλά, και πάλι, η σύγκριση αυτών των δύο τμημάτων του ποιήματος δεν μπορεί να ξεχάσει
Οι τελευταίες γραμμές στις οποίες, όπως μου φαίνεται, η όλη στάση του συγγραφέα σε αυτά τα δύο αντανακλάται
Εντελώς διαφορετικά μέρη:
1. "Αυτό το κακό σε μένα είναι απογοητευτικό εύρημα, παρόλο που σούβλα ναι ..."
2. "Υπάρχει μια μεγάλη βελανιδιά πάνω από σημαντικά φέρετρα, διστάζει και θόρυβο ..." Δύο μέρη
Ένα ποίημα συγκρίνεται ως ημέρα και νύχτα, φεγγάρι και ήλιος. Συγγραφέας μέσω
Συγκρίνοντας τον πραγματικό σκοπό αυτών των νεκροταφείων και το υποκείμενο υπόγειο
Μας δείχνει πόσο διαφορετικά πράγματα μπορούν να είναι οι ίδιες έννοιες.
Λέω ότι η χήρα ή η χήρα θα έρθει μόνο στα νεκροταφεία της πόλης
Τι θα δημιουργούσε την εντύπωση της θλίψης και της θλίψης, αν και δεν είναι πάντα σωστό. Οσοι
Βρίσκεται κάτω από τις "επιγραφές και η πεζογραφία και στους στίχους" στη ζωή που φροντίζουν μόνο "σχετικά με τις αρετές,
Για την υπηρεσία και τις τάξεις. "
Αντίθετα, αν μιλάμε για ένα αγροτικό νεκροταφείο. Εκεί οι άνθρωποι περπατούν για να
Ρίξτε την ψυχή και μιλήστε με εκείνους που δεν είναι πλέον.
Νομίζω ότι δεν είναι τυχαίο ότι ο Αλέξανδρος Sergeevich έγραψε ένα τέτοιο ποίημα για
Ένα χρόνο πριν από το θάνατό σας. Φοβόταν, όπως νομίζω ότι ήταν θαμμένος στην ίδια πόλη,
Το μητροπολιτικό νεκροταφείο και θα έχει τον ίδιο τάφο, όπως και σε εκείνους των οποίων οι επιτύμβιες στήλες σκέφτηκαν.
"Νήματα από πυλώνες
Slick Graves, οι οποίοι είναι επίσης εδώ,
Zewyuchi, οι κάτοικοι περιμένουν τους κατοίκους. "
Ανάλυση του ποίημα Α. Α.Π.s.Κατασκευή "Elegy"
Τα τρελά χρόνια που πέφτουν διασκέδαση
Είναι δύσκολο για μένα ως αόριστη κρεμάστρα.
Αλλά όπως το κρασί - θλίψη των τελευταίων ημερών
Στην ψυχή μου από το μεγαλύτερο, τόσο ισχυρότερο.
Ο δρόμος μου είναι λυπημένος. Με υποσχέσεις εργασία και θλίψη
Η επερχόμενη ανησυχημένη θάλασσα.
Αλλά δεν θέλω, O'D, πεθαίνω.
Και ξέρω, θα απολαύσω
Κύριε τις θλίψεις, ανησυχίες και αποσταγές:
Μερικές φορές και πάλι αρμονία το επιθυμώ,
Θα μοιραστώ δάκρυα πάνω από τη μυθοπλασία
Α. S. Pushkin έγραψε αυτό μια κομψή το 1830. Αναφέρεται στους φιλοσοφικούς στίχους. Ο Πούσκιν απευθύνεται σε αυτό το είδος ως ηλικιωμένος μάγος ζωή και εμπειρία του ποιητή. Αυτό το ποίημα είναι βαθιά προσωπική. Δύο λεκέδες αποτελούν την έννοια της έννοιας: Στο πρώτο υποστηρίζει το δράμα της διαδρομής ζωής, το δεύτερο ακούγεται με την αποθεώρηση της δημιουργικής αυτο-υλοποίησης, το υψηλό ραντεβού του ποιητή. Μπορούμε να προσδιορίσουμε τον λυρικό χαρακτήρα με τον συγγραφέα. Στις πρώτες γραμμές ("τρελά χρόνια, η διασκέδαση / εγώ είναι δύσκολο ως αόριστη κρεμάστρα.") Ο ποιητής λέει ότι δεν είναι πλέον νέος. Κοιτάζοντας πίσω, βλέπει το διαδρομικό μονοπάτι, το οποίο απέχει πολύ από άψογη: το παρελθόν διασκέδαση, από τον οποίο ο ουρανός στην ψυχή. Ωστόσο, ταυτόχρονα, στην ψυχή υπερχειλίζει τη λαχτάρα για τις τελευταίες ημέρες, ενισχύει την αίσθηση του άγχους και την άγνωστη του μέλλοντος, στην οποία φαίνεται η "εργασία και η θλίψη". Αλλά σημαίνει επίσης κίνηση και πλήρη δημιουργική ζωή. Το "εργατικό και το βουνό" γίνεται αντιληπτό από ένα συνηθισμένο άτομο σαν ένα βαρύ βράχο, αλλά για τον ποιητή είναι UPS και πτώσεις. Εργασία - Δημιουργικότητα, θλίψη - εντυπώσεις, φωτεινά γεγονότα που κάνουν έμπνευση. Και ο ποιητής, παρά τα τελευταία χρόνια, πιστεύει και περιμένει την "ανησυχεί η θάλασσα".
Μετά από μάλλον ζοφερές γραμμές, που φαίνεται να χτυπούν το ρυθμό της κηδείας Μάρτιο, ξαφνικά το φως απογείωση του τραυματισμένου πουλιού:
Αλλά δεν θέλω, O'D, πεθαίνω.
Θέλω να ζήσω να σκέφτομαι και να υποφέρω.
Ο ποιητής θα πεθάνει όταν σταματήσει να σκέφτεται, ακόμα κι αν το αίμα τρέχει στο σώμα και η καρδιά κτυπά. Η κίνηση της σκέψης είναι αληθινή ζωή, ανάπτυξη, που σημαίνει την επιθυμία για την τελειότητα. Η σκέψη είναι υπεύθυνη για το μυαλό και υποφέρεται για συναισθήματα. Η "ταλαιπωρία" είναι επίσης η δυνατότητα συμπόνιας.
Ο κουρασμένος άνθρωπος είναι πάνω από το παρελθόν και βλέπει το μέλλον στην ομίχλη. Αλλά ο ποιητής, ο δημιουργός με εμπιστοσύνη προβλέπει ότι "θα υπάρχει μια χαρά μεταξύ των θαλάμων, των ανησυχιών και της απόσταξης." Τι θα οδηγήσει αυτή η γήινη χαρά του ποιητή; Δίνουν νέα δημιουργικά φρούτα:
Μερικές φορές και πάλι αρμονία το επιθυμώ,
Πάνω από τη μυθοπλασία των δακρύων θα μοιραστούμε ...
Η αρμονία πιθανώς είναι η ακεραιότητα των έργων Pushkin, η άψογη μορφή τους. Είτε αυτή είναι η στιγμή της δημιουργίας έργων, η στιγμή της όλης-καταναλώσεως έμπνευσης ... η μυθοπλασία και τα δάκρυα του ποιητή είναι το αποτέλεσμα της έμπνευσης, αυτό είναι το ίδιο το έργο.
Και ίσως το ηλιοβασίλεμα μου είναι λυπηρό
Απελευθερώνει την αγάπη με ένα αποχαιρετιστήριο χαμόγελο.
Όταν η μούσα εμπνέεται από αυτόν έρχεται σε αυτόν, ίσως (ο ποιητής αμφιβάλλει, αλλά ελπίζει) θα αγαπήσει ξανά και θα αγαπήσει. Μία από τις κύριες προσδοκίες του ποιητή, το στέμμα της δημιουργικότητάς του είναι η αγάπη, η οποία επίσης, όπως η Muse, είναι ένας δορυφόρος της ζωής. Και αυτή η αγάπη είναι η τελευταία. "Elegy" με τη μορφή ενός μονόλογου. Απευθύνεται σε "άλλους" - σε εκείνους που κατανοούν και μοιράζονται τις σκέψεις του λυρικού ήρωα.
Το ποίημα είναι λυρικό διαλογισμό. Είναι γραμμένο στο κλασικό είδος της Ελεγκτής, και αυτό αντιστοιχεί στον τόνο και τον τόνο: Ελεξειδώ στη μετάφραση από τα ελληνικά - "Plaintive Song". Αυτό το είδος ήταν ευρέως διαδεδομένο στη ρωσική ποίηση από τον 18ο αιώνα: Sumarokov, Zhukovsky, αργότερα, ο Lermontov, ο Nekrasov έκλεψε σε αυτόν. Αλλά η Elegia Nekrasov είναι αστική, pushkin - φιλοσοφική. Στον κλασικισμό, αυτό το είδος, ένα από τα "υψηλά", υποχρεώνει να χρησιμοποιήσει υψηλές λέξεις και παλιά στοιχεία.
Ο Πούσκιν, με τη σειρά του, δεν παραμελείται από αυτή την παράδοση και χρησιμοποιείται στο έργο των παλιών σλαβονικών λέξεων, των μορφών και του κύκλου εργασιών και η αφθονία ενός τέτοιου λεξιλογίου δεν στερεί το ποίημα της ευκολίας, της χάριτος και της καθαρότητας.