Πώς απεικονίζεται ο Ισπανός καλλιτέχνης Ezopa. Παράξενη απόφαση Velasquez

21.06.2019

Διαβάστε επίσης

Τα εκπληκτικά αρχεία του ανθρώπινου σώματος είναι το μεγαλύτερο στόμα στον κόσμο

Τα βασικά της ανατομίας για την εικόνα μιας πλαστικής ανατομίας βασικού ανθρώπου

Επιταχυνόμενη καύση: Επαγγελματική ασθένεια του σύγχρονου δασκάλου

Στο μάθημα, πραγματοποιούμε εργασίες με τη γλυπτική εικόνα του EZOP και το πορτρέτο της λεκάνης. Χρησιμοποιούμε επίσης υλικά του βιβλίου m.l. Gasparova "Ψυχαγωγία της Ελλάδας". Ιστορίες για τον αρχαίο ελληνικό πολιτισμό. - Μ.: Νέα λογοτεχνική ανασκόπηση. - 2004. - 428 σ.

Γλυπτική Πορτρέτο της Ezopa

Πρώτα εξετάστε το γλυπτό πορτρέτο της λεκάνης. Ένας παθιασμένος ανεμιστήρας μιας αρχαίας και κλασικής τέχνης ιταλικής εκκλησίας και ασεξία του Alessandro Albani (1602-1779) χτίστηκε μια διάσημη βίλα του Αλβανίου στη Ρώμη, στην οποία δημοσίευσε τη συλλογή του αρχαίων ελληνικών και ρωμαϊκών έργων τέχνης. Μεταξύ αυτών - προτομή Ezopa. Γλυπτική που χρονολογείται I-V αιώνα. Ωστόσο, υπάρχει ένας μύθος ότι η εικόνα του EZOP με τη μορφή άγαλμα έγινε από το Lisipp ή το φοιτητικό του Aristor στη σειρά "επτά αρχαίοι σοφοί" (IV αιώνα π.Χ.).
Το άγαλμα εμφανίζει σαφώς τα χαρακτηριστικά του EZOP, η οποία κατεβαίνει στην παραδοσιακή αρχαία ελληνική αντίληψη του θρυλικού λεκτικού. Συμμετολογικά κρέμονται στα σκέλη του μέτωπου από παχιά μαλλιά, τα μάτια του πάσχοντος κάτω από δροσερό απότομο τόξο, τσαλακωμένο μέτωπο, σαν να έρχονται ακόμη και εκείνη τη στιγμή που επιβαρύνονται με βαθιές σκέψεις, προεξέχουν λεπτές κλοτσιές, σύντομο λαιμό και αξιοσημείωτα υλικά (ως γνωστό χαρακτηριστικό της εικόνας στο Αρχαία τέχνη της στάσης του σκλάβου).

Πορτρέτο της βούρτσας Ezopa Diego Velasquez

Και τώρα εξετάστε προσεκτικά το πορτρέτο της βούρτσας Ezopa Diego Velasquez (1599-1660). Η εικόνα δημιουργήθηκε περίπου 1638 g (καμβάς, λάδι, 179 x 94). Αποθηκεύεται στη Μαδρίτη στο Εθνικό Μουσείο Prado. Το πορτρέτο φαίνεται ότι η εικόνα ενός φτωχού σκλάβου, απορρίφθηκε από την κοινωνία, αλλά σχημάτισε μια ειρωνική στάση στον κόσμο και ως εκ τούτου απέκτησε την πραγματική εσωτερική ελευθερία. Τα ευρέως φυτεύονται σκοτεινά μάτια, η ευρεία μύτη, τα αιχμηρά μάγουλα, τα λεπτά μάγουλα του ώμου, σκεπτικιστικά εκροή κάτω χείλη. Στο πρόσωπο - θλιβερή αδιαφορία και η σοφία ενός ατόμου που έκανε την πραγματική τιμή της ζωής. Αποτύπωσε την ορυκτιστή πλήρη ανάπτυξη, ο καλλιτέχνης του δίνει το περίγραμμα ενός αδέσποτου φιλόσοφου: ένα παλιό ελεύθερο παλτό, απρόσεκτα το στήθος, τις απλές μπότες πεζοπορίας και ένα βιβλίο στο δεξί χέρι, μαρτυρούν τις πνευματικές προτιμήσεις του ατόμου που απεικονίζεται στην εικόνα . Ήταν οι σύγχρονοι του EZOP και με αυτόν τον τρόπο, μετά τους θρύλους και τους μύθους, μας αντιπροσωπεύει τον λεκτικό καλλιτέχνη Diego Velasquez.

Δοκίμιο για τον Esope

Ο λαός για την Esopa δήλωσε πολλά. Είπαν ότι ήταν άσχημο, σχεδόν άσχημο: το κεφάλι ως λέβητα, καπνιστή μύτης, χείλη παχιά, τα χέρια σύντομα, spin humpback, βόλτα κοιλιά. Αλλά οι θεοί απονεμήθηκαν σε ένα αιχμηρό μυαλό, την επινοητικότητα και το δώρο της λέξης - να συνθέσουν τους μύθους. Ακόμα και ο ιδιοκτήτης φοβόταν τον σκλάβο ομιλίας του. Μια μέρα αποφάσισε να απαλλαγεί από το EZOP - να τον οδηγήσει στην αγορά δούλα στο νησί της Σάμου και να πουλήσει. Όταν συγκεντρώθηκαν στο δρόμο, άρχισαν να διανέμουν το δρόμο για να διανείμει μεταξύ των σκλάβων. Το EZOP ρωτά τους συντρόφους: "Είμαι εδώ καινούργιος, αδύναμος, δώσε μου ότι το καλάθι με ψωμί", - και δείχνει το μεγαλύτερο και βαρύ. Γέλασε σε αυτόν, αλλά ο Ντάλι. Ωστόσο, για το πρώτο Prival, όταν όλοι καταθέτουν ψωμί, το καλάθι Esopov έγινε αμέσως ευκολότερο και οι υπόλοιποι σκλάβοι οι τσάντες και τα συρτάρια τους ήταν τόσο βαρύ και παρέμειναν. Αυτό συνέβη εδώ, έγινε σαφές ότι το μυαλό του freak δεν γλιστρούσε.
Και εδώ είναι μερικές πιο διασκεδαστικές ιστορίες.
Στο νησί της Σάμου, ο Prostacle-Philosopher XANF έζησε. Είδε τρεις σκλάβους στην πώληση: Δύο ήταν όμορφοι και ο τρίτος - ESOP. Ρώτησε: "Τι ξέρετε πώς να κάνετε;" Το πρώτο είπε: "Όλα!", Το δεύτερο είπε: "Τα πάντα!", Και ο Ezop είπε: "Τίποτα!" - "Πως και έτσι?" "Ναι, εδώ οι σύντροφοί μου εξακολουθούν να είναι σε θέση, δεν άφησα τίποτα." Η επινοητικότητα του XANF της EZOPA δημοσιεύτηκε και το αγόρασε, ελπίζοντας ότι θα τον βοηθήσει να κάνει σημαντικές αποφάσεις.
Κάπως το XANF αποφάσισε να οργανώσει μια απόλαυση για τους μαθητές και να στείλει το EZOP στην αγορά: "Αγοράστε το καλύτερο, τι είναι στον κόσμο!" Οι επισκέπτες ήρθαν - Ezop δίνει μόνο γλώσσες: τηγανητά, βρασμένα, αλατισμένα. "Τι σημαίνει?" - "Δεν είναι η καλύτερη γλώσσα στον κόσμο; Οι γλώσσες συμφωνούν οι άνθρωποι, να δημιουργήσουν νόμους, λόγος για σοφούς πράγματα - δεν υπάρχει τίποτα καλύτερο από τη γλώσσα! " - "Λοιπόν, έτσι για αύριο θα μας αγοράσω όλα τα χειρότερα τι είναι στον κόσμο!" Αύριο ο Esop δίνει και πάλι γλώσσες: "Τι σημαίνει αυτό;" - "Η γλώσσα δεν είναι η χειρότερη στον κόσμο; Οι άνθρωποι άνθρωποι εξαπατούν ο ένας τον άλλον, ξεκινούν διαφορές, διαφωνία, πόλεμο - δεν υπάρχει τίποτα χειρότερο από τη γλώσσα! " Ο Ksanf ήταν θυμωμένος, αλλά δεν μπορούσε να βρει σφάλμα.
Στείλτε τα ψώνια XANF EZOP. Συναντήθηκα το Ezop στο δρόμο του Σάμου γκρίτ. "Πού πηγαίνετε, ESOP;" - "Δεν ξέρω!" - "Πώς δεν ξέρετε;" Μιλώ! " - "Δεν ξέρω!" Ανεπιθύμητη γκρέιντρα: "Στη φυλακή του πεισματάρου!" Πήραν τον Ezop, και γυρίζει και λέει: "Βλέπετε, το αφεντικό, σας είπα την αλήθεια: Ξέρω ότι ήμουν στη φυλακή;" Το αφεντικό γέλασε και άφησε την Ezopa.
Ο Ksanf συγκεντρώθηκε στο μπάνιο, λέει ο Ezopu: "Προχωρήστε, κοιτάξτε, πόσοι άνθρωποι στο μπάνιο;" Ο Esop επιστρέφει και λέει: "Μόνο ένα άτομο." Το XANF ήταν ευχάριστο, πηγαίνει και βλέπει: το λουτρό είναι πλήρες. "Τι μιλάς σε μένα;" - "Όχι ανόητες σου είπα: βάζω μπροστά από ένα μπάνιο στο δρόμο, όλοι σκόνταψαν γι 'αυτόν, ορκίσουν και πήγαν περισσότερο, και μόνο ένα βρέθηκε, το οποίο μπήκε, έτσι πήρα αμέσως μια πέτρα και έριξα το δρόμο . Νόμιζα ότι υπάρχουν πολλοί άνθρωποι εδώ, και το πραγματικό πρόσωπο είναι ένα. "
Πολλές φορές ρώτησε ο Esop XANF να το απελευθερώσει και το XANF δεν ήθελε. Αλλά συνέβη στην αυτοεξυπηρέτηση: η Γερουσία του Κρατικού Συμβουλίου ενώπιον του λαού και ο αετός πέταξε από τον ουρανό, άρπαξε την κρατική σφραγίδα, γυρίστηκε μπροστά και την έριξε στον κόλπο στον σκλάβο. Κάλεσαν το XANF να ερμηνεύσει το σημάδι. Μη γνωρίζοντας τι να πω, είπε: "Αυτό είναι χαμηλότερο από τη φιλοσοφική αξιοπρέπειά μου, αλλά έχω έναν σκλάβο, θα λεηλατήσει." Το EZOP βγήκε: "Μπορώ να πω, αλλά όχι στο πρόσωπο ενός σκλάβου να δώσει συμβουλές για να δωρεάν: Ελευθερώστε με!" Κυκλοφόρησε το XANF EZOP από τη δουλεία. Ο Esop λέει: "Eagle - Tsarist Bird Tsarist; Διαφορετικά, ο βασιλιάς της Κρέζων αποφάσισε να κατακτήσει τη Σάμο και να τον μετατρέψει στη δουλεία ». Οι άνθρωποι ήταν αναστατωμένοι και έστειλαν το EZOP στο King Creek ζητώντας συγκαταβολή. Μου άρεσε ο γενναιόδωρος βασιλιάς έξυπνος φρικιά, ήρθε με αυτο-παραγωγή, και η Ezopa έκανε τον σύμβουλο του.
Το EZOP εξακολουθεί να έζησε για μεγάλο χρονικό διάστημα, που συνθέτει τη Basni, επισκέφθηκε τον βασιλιά του Βαβυλώνα και την Αιγυπτιακή και στην γιορτή των επτά σοφών ... ESOP συνέθεσε τη Basni επειδή ήταν σκλάβος και μιλούσε άμεσα αυτό που σκέφτηκε ότι ήταν επικίνδυνο για αυτόν. Ως εκ τούτου, ήρθε με μια αλληγορική γλώσσα, ο οποίος αργότερα έλαβε το όνομα του Ezopovsky.
Και πέθανε στην ελληνική πόλη των Δελφοί. Είναι γνωστό ότι οι Δελφοί χτίστηκαν από το ναό του Απόλλωνα και η πόλη έζησε κάτω από την αιγίδα αυτού του ισχυρού Θεού του Φωτός, της Γνώσης και της Τέχνης. Από όλη την Ελλάδα, συρρέει στους Δελφούς, όπως και στον ναό του Απόλλωνα ήταν ένας φυλακισμένος που απαντά στα ζητήματα των επισκεπτών για το μέλλον τους. Ως εκ τούτου, ο ναός άνθισε από αδικήματα των ενοριών, πλούσια κάθε χρόνο. Κοίταξα το Ezop, πώς ζουν οι Δαλφίτες, οι οποίοι δεν σπείρουν, δεν κάνουν `` και τροφοδοτούν μόνο από τα θύματα, έφεραν από τον Απόλλωνα με όλη την Ελλάδα και πραγματικά δεν του άρεσε. Οι Δελφίτες φοβήθηκαν ότι θα σπάσει ένα κακό εμπορικό κέντρο γι 'αυτούς και πήγε στην εξαπάτηση: έριξαν το χρυσό φλιτζάνι του ναού στην τσάντα και στη συνέχεια άρπαξαν, κατηγορούσαν ότι κλέβουν και καταδικάστηκαν στο θάνατο - έριξαν το Ezop από τα βράχια. Για αυτό, η πόλη τους έχει υποστεί μια πανούκλα και για μεγάλο χρονικό διάστημα έπρεπε να πληρώσουν το θάνατο για τον Ezopov.
Έτσι μίλησαν για το λαϊκό φασκόμηλο Ezophe. (Σύμφωνα με τα υλικά του βιβλίου από τον M.L. Gasparov).

ESOP (ΟΚ. VI B. BC) - Ένας αρχαίος ελληνικός συγγραφέας, βασινίσκος, θεωρείται το είδος της Basni του είδους. Από τις περιγραφές, εμφανίζεται από έναν άνδρα άσχημο, hunchback, αλλά απεριόριστα σοφό και προικισμένο με ένα λογοτεχνικό δώρο.

Τα κείμενα των Μητρών της Εζόπας Σύντομη, απλή στο περιεχόμενο, το οικόπεδο δεν είναι γεμάτο λεπτομέρειες και είναι επίσης εξαιρετικά απλό και, αυτό είναι σημαντικό, δηλώνεται σαφώς η ηθική. Η γλώσσα είναι κοντά στο συνηθισμένο, συνομιλιακό, υπάρχουν λίγα επίθετα σε αυτό και συχνά συναντούν ρήματα, επειδή η Esopovskaya Basni είναι, καταρχάς, μια ιστορία για μια πράξη, δράση και όχι μια περιγραφή της κατάστασης. Σε αυτά τα κείμενα, σπάνια πληρούν τον διάλογο, εκτός από το άμεσο αντίγραφο αρνείται τη διασταύρωση. Συχνά οι μύθοι της EZOPA έχουν τέσσερα μέρη: την έκθεση, το σχέδιο, τη δράση και ένα απροσδόκητο φινάλε. Σε ορισμένες περιπτώσεις, το σύστημα αυτό ποικίλλει προς την απλούστευση της σύνθεσης ή, αντίθετα, τις επιπλοκές του.

Οι χαρακτήρες της βασιλικής EZOP είναι ζώα και φυτά (πάνω από 80 του είδους τους), οι άνθρωποι διαφόρων επαγγελμάτων (οι ερευνητές τους μετρούσαν περίπου 30), επίσης θεούς και μυθολογικούς αριθμούς. Οι πιο δημοφιλείς χαρακτήρες είναι μια αλεπού, ένας λύκος, ένα φίδι, ένα λιοντάρι, γαϊδούρι, ένα σκυλί, ένας αγρότης κλπ. Όλοι αυτοί είναι οι αριθμοί με συμβατικούς, φορείς ειδικών λειτουργιών.

Πολλές ιστορίες του αναγνώστη «Ezopova Μπάσεν» είναι μεγάλη για θεραπείες γίνονται από τον J. Lafontiton, Ι Ι Dmitriev, Ι Α Krylyov, και άλλα. Αυτά περιλαμβάνουν «Raven και Fox», «Fox και σταφύλια», «Wolf και Γερανός»,»Wolf και ένα αρνί «» Beetle και μυρμήγκι «» Άλογο και γαϊδούρι «και άλλα.

Πορτρέτο της EZOPA
Σε πλήρες ύψος.

Πριν - Ζωγραφική του ζωγράφου του Velasquez «ESOP»
(1639-1641). Οι ιστορικοί τέχνης έχουν υπολογίσει ότι αυτή
Εισήλθε στον κύκλο των ζωγραφων ("Άρης", "menipp", κλπ.),
που προορίζεται για το βασιλικό κυνήγι
Κάστρο Torre de la Parade κοντά στη Μαδρίτη.

Θυμηθείτε ποιος εμφανίζεται σε αυτό; Αυτό είναι το ESOP,
Negicheskaya Basinist, που θεωρείται από τον Δημιουργό
Basni. Σύμφωνα με το μύθο, έζησε κοντά στη μέση του VI
αιώνα π.Χ. μι. Οι θρύλοι τραβούν το Ezop Folk
Φασκόμηλο, Yurodiv και Chrome σκλάβων του Samuta
Jaadmon, που απορρίπτεται άχρηστα από το βράχο στο del
Fakh. Αποδόθηκε στα οικόπεδα σχεδόν όλων
κατά την αρχαιότητα του Basen, υποβάλλονται σε επεξεργασία από πολλούς
Θα μπάσο, από Antique Φαίδρα και Babria
Zhana de Lafontaina και ο Ιβάν Krylova. Εμείς ήδη
εξοικειωμένοι με το γεγονός ότι, σύμφωνα με το Esopova Basney
Γνωρίζω τον συνδετήρα στα οποία ενεργούν άτομα
Άλλα ζώα και άλλες λέξεις χωρίς λέξεις
και τα αντικείμενα, αλληλοσυνδετικά φαντάζοντας
Ανθρώπους, χαρακτήρες και δράσεις τους.

Από την άποψη αυτή, το ερώτημα. Περίεργη έκπληξη
Με παρακολουθώ όταν κοιτάω το "ezopa" diego
Velasqueza. Γιατί ο καλλιτέχνης άφησε το χέρι του
Χαρακτήρα κάτω από το φόρεμα - αντί να είσαι
Να το χωρίσει, χαλαρά επιμήκυνση κατά μήκος του σώματος;

Τι ήθελε να πει; Με όλη μου τη φαντασία
Δεν αρκεί να απαντήσετε σε αυτό, ελπίζω απλό
ερώτηση. Ίσως θα βοηθήσετε;

~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^

Εικονογράφηση: "Αόρατο χέρι λεκτικού"

Σχόλια

"Πριν από εσάς - η ζωγραφική του ζωγράφου του Velasquez" Esop "... θυμηθείτε ποιος εμφανίζεται σε αυτό;" Ναι, ναι, φυσικά, «θυμάται» - σκέφτηκα - γιατί το βλέπουμε για πρώτη φορά ... Και μετά διάβασα: «Αυτό είναι ESOP.» Αστείο! ☺

Εκδόσεις όπως:
1. Ήταν δύσκολο να μεταφέρω την εμφάνιση του Basinista. Ο Ντιέγκο δεν ήταν ευχαριστημένος με τον τρόπο που το πρόσωπο έδειξε και έκανε έναν αποσπασματικό ελιγμό.
2. Η ESOPA χαρακτηρίζεται από ένα ωμό, στα έργα του υπάρχει πάντα το δεύτερο σχέδιο ...
3. "Η δημιουργικότητα αποκαλύπτει ..." - λέει ο καλλιτέχνης. Εξηγώ: Τα χειρόγραφα (βιβλίο) συμβολίζουν τη δημιουργικότητα. Αν το δεξί χέρι του Ezopa ήταν ελεύθερο, τότε ... πάρα πολύ, θα ήταν επίσης να είναι ελαφρώς χαμηλότερο από το στήθος, σχηματίζοντας μια «κλειδαριά».
.................
Υπάρχουν πολλές επιλογές, τείνω στο επόμενο: φανταστείτε ότι το αριστερό χέρι της Ezopa παραλείπεται - δεν είναι ενδιαφέρον ... και έτσι - το μυστήριο!

Βλαντιμίρ, Σας ευχαριστώ! Ήθελα να πάω σε εμάς τίποτα! ☺

Θα ήθελα και αυτό. Και στο δικό μου
Το χαρτοφυλάκιο έχει ήδη συσσωρεύσει πολλά
επινόημα. Αλλά - διαβάστε, αν όχι
Επιπλέον, το βιογραφικό μου. είμαι τώρα
Όχι πριν από την ψυχαγωγία ...

Το ημερήσιο κοινό της πύλης Poems.ru είναι περίπου 200 χιλιάδες επισκέπτες που προσβάλλουν συνολικά περισσότερες από δύο εκατομμύρια σελίδες σύμφωνα με τον μετρητή παρακολούθησης, η οποία βρίσκεται στα δεξιά αυτού του κειμένου. Σε κάθε στήλη καθορίζονται δύο ψηφία: ο αριθμός των προβολών και ο αριθμός των επισκεπτών.

Σήμερα στην Αγία Πετρούπολη υπάρχει μια έκθεση από το "μουσείο μουσεία στον κύκλο" του Ερμιτάζ, στην οποία θα παρουσιαστούν δύο φωτογραφίες του μεγάλου Ισπανικού καλλιτέχνη Velasquez

Στις 21 Οκτωβρίου, μια έκθεση ανοίγει από το κύκλο "μουσείων μουσείων" - "Menipp" και "ESOP" από το Μουσείο Prado. Σχετικά με την έκθεση που οργανώνεται από το κράτος Ερμιτάζ, μαζί με το Μουσείο της Μαδρίτης του Prado, δύο καμβά του μεγάλου Ισπανικού καλλιτέχνη Velasquez (1599-1660), που ανήκουν στα πιο διάσημα αριστουργήματα της παγκόσμιας ζωγραφικής. Τα ονόματα των λεπτών της αρχαιότητας υποδεικνύονται στις επιγραφές στους πίνακες.

Ο διάσημος βασικιστής ESOP έζησε στο VI αιώνα π.Χ. μι. Η αποκρυφρυστική του βιογραφία καταρτίστηκε στο XIII αιώνα, τα γραπτά δημοσιεύθηκαν για πρώτη φορά στα τέλη του 15ου αιώνα και διαδεδομένα ευρέως στην Ευρώπη στους αιώνες XVI και XVII. Σύμφωνα με το μύθο, η EZOP ήταν σκλάβος που απελευθερώθηκε στην ελευθερία, μια ανελέητη πνευματική συγγραφέα των ηθικών διαμερισμάτων, στα οποία συχνά εξέφρασε τις ιδέες του μέσω της συνομιλίας των ζώων. Πέθανε, έγινε θύμα τολμηρών δηλώσεων σε ανθρώπινες κακίες. Στην Ισπανία, τα έργα της Basinista γνώριζαν καλά, η ελληνική γλώσσα μελετήθηκε στα σχολεία.

Η εικόνα του ESOP απεικονίζεται με ένα βιβλίο, κάτω από αυτόν, δίπλα του στη μία πλευρά του Lohani και ένα κουρέλι - ένας υπαινιγμός καθημερινών κλάσεων σκλάβων. Από την άλλη πλευρά, τα πράγματα που βρίσκονται στο δρόμο και το χρυσό μπολ, στην κλοπή του οποίου ο λεκινιστής κατηγορήθηκε ψευδώς και μειώθηκε με τα βουνά του Απόλλωνα στην πόλη των Δελφών.

Ο φιλόσοφος του μηνύματος ζούσε πολύ αργότερα από την Ezopa, στο III αιώνα π.Χ. μι. Οι πληροφορίες σχετικά με αυτόν είναι γνωστοί χάρη στο Deogenes Lanert και Lucan από την αυτο-ζάχαρη. Όπως το Ezop, το Menippiip ήταν ένας απελευθερωμένος σκλάβος, κατόρθωσε να πλουτίσει, ασχολήθηκε με το tourury, τότε έχασε την κατάστασή του, η ζωή τελείωσε αυτοκτονία, διασκέδαση. Ανήκε στη φιλοσοφική σχολή Κινίκτοφ, ο οποίος αρνήθηκε τους επιστήμονες που επικρίθηκαν πλήρως, στην Ισπανία, ο χρόνος του Velasquez Kinikov κατηγορήθηκε για ψυχές. "Διαλόγοι" του Λουκιάν με αναφορές του Menippe, ήταν τόσο γνωστοί όσο τα δοκίμια του EZOP, χρησιμοποιήθηκαν επίσης στα σχολεία για να διδάξουν ελληνική γλώσσα.

Menipp στην εικόνα σαρκωτικά χαμόγελα. Το βιβλίο του έχει ένα βιβλίο, τους τρελαίνει, καθώς απορρίπτει την επιστημονική γνώση. Σε κοντινή απόσταση υπάρχει μια κανάτα, που παραδίδεται στην παιδική χαρά με τους τροχούς. Η κανάτα στην εικονογραφία του XVII αιώνα συνδέθηκε με μια γυναίκα. Η παρουσία της στη σύνθεση μπορεί να εξηγηθεί από το γεγονός ότι οι εικόνες των ζωντανών στοχαστών αποτελούσαν ένα σύνολο με τον ιστό του Άρη. Πιστεύεται ότι ο Esop, Menipp και Mars γράφτηκαν για το βασιλικό κυνηγόσκυλο Pavilion Torre de la Parade, που χτίστηκε το 1636. Οι πίνακες αναφέρθηκαν μαζί το νωρίτερο από το διατηρημένο απόθεμα (1701). Όλα τα έργα του ίδιου μεγέθους, όλα για αντίκες οικόπεδα. Η σύνδεσή τους στο ιδιόμορφο "τρίπτυχο" θα μπορούσε να έχει ένα ιδιαίτερο νόημα.

Το "Mars" στην ερμηνεία του Velasquez φαίνεται πολύ περίεργο. Αυτό δεν είναι ένας τρομερός, νέος και θαυμάσιος θεός του πολέμου, πώς οι Ισπανοί του Velissz Times εκπροσωπούνταν από αυτόν, αλλά μεσήλικας, αρχίζοντας να γερνάει. Βρίσκεται στο κρεβάτι, στη σκέψη, σχεδόν εντελώς γυμνή, αλλά στο κράνος, τα όπλα ρίχνονται στα πόδια. Η εικόνα του θεού του πολέμου είναι σαφώς μειωμένη. Σε μια τέτοια ερμηνεία, βλέπε μια υπαινιγμό του πάθους στον Άρη με τους λάτρεις μέχρι τη ζημία του κύριου κατοίκου του, πόλεμο. Άλλοι πηγαίνουν ακόμη περισσότερο στην αποκάλυψη του περιεχομένου της εργασίας και να το συσχετίσουν με τις στρατιωτικές ήττες στην Ισπανία κατά το δεύτερο εξάμηνο της 1630. Είναι πιθανό ότι και οι δύο ιδέες εννοούσαν. Στο πλαίσιο του Άρη, είναι σαφές γιατί είναι "EZOP" και "MENIPP", η Basinista και η Κίνα, που διαφέρουν σε κρίσιμες, τολμηρές και ασυμβίβαστες κρίσεις, βρίσκονται δίπλα του.

Οι αντίκες σοφοί είναι λογικοί, που παρουσιάζονται με τη μορφή ζητιάνων. Είναι απότομα χαρακτηρίζονται, τέλεια γραπτά. "ESOP" - με πυκνό γραφικό τρόπο, "menipp" με ένα πιο υγρό χυμό. Τα στοιχεία παρουσιάζονται με χαμηλή άποψη, που σχεδιάζονται από μαγευτικές σιλουέτες σε ουδέτερο φόντο. Ο χρωματισμός έχει σχεδιαστεί σε μια αυστηρή, αυστηρή περιοχή καφέ-ελιάς.

Η σημασία των εικόνων και η ικανότητα της εκτέλεσης της ζωγραφικής "ESOP" και "Menipp" έχει πάντα προσελκύσει την προσοχή και στους δυο γνώστες της τέχνης και των καλλιτεχνών. Ο Francisco de Goya χαραγμένος, ο Eduar Mana εστιάστηκε, δημιουργώντας τους "φιλόσοφους", έκαναν αντίγραφα ζωγράφων, συμπεριλαμβανομένων και

Diego Velazquez 1599-1660

Γεννημένος στη Σεβίλλη το 1599, σε μια φτωχή ευγενή οικογένεια, των οποίων οι πρόγονοι ήταν πορτογαλικοί Εβραίοι. Σπούδασε ζωγραφική στην πατρίδα του πρώτα από το Francisco Errera-Senior, και από το 1611 από το Francisco Pacheco, την ανθρωπιστική, ποιητή, τον συγγραφέα μιας ζωγραφικής. Ο Velasquez έχει τρέξει ένα σχέδιο, γραφικές τεχνικές, εργάζονται από τη φύση. Το 1617, ο Ντιέγκο έλαβε τον τίτλο του πλοιάρχου και σύντομα άνοιξε το δικό του εργαστήριο. Το 1618, ένας νεαρός καλλιτέχνης παντρεύτηκε την κόρη του από τον δάσκαλό του - Juan Miranda Pacheco. Τα επόμενα χρόνια γεννήθηκαν δύο κόρες, ένας από τους οποίους πέθανε σε νηλεία.
Τα περισσότερα από τα έργα του Velasquez, που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια της περιόδου μελέτης και αμέσως μετά από αυτό, αφιερωμένο στην εικόνα των οικιακών σκηνών (στο είδος "bodegoness", όταν μια ταβέρνα ή η Kharchevnya ενεργούν τόπο δράσης), τους κύριους χαρακτήρες του που είναι απλά άτομα της Σεβίλλης ("πρωινό", "παλιά κουζίνα", "αδιάβροχη"). Στους πίνακες των θρησκευτικών θεμάτων, οι παραδόσεις του Bodgoness εντοπίζονται επίσης: "Λατρεία των Μαγίων", "Χριστός Μάρθα και Μαρία". Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο καλλιτέχνης γράφει τα πρώτα πορτρέτα, στα οποία καθορίζονται οι ιδιαιτερότητες του Velasquez-Portrists - η απότομη κατασχέσε την ομοιότητα, τη φωτεινότητα της ταυτοποίησης της ατομικότητας: "Πορτρέτο των μοναχών του Heronima de la Fuent".

"Πρωινό" 1617

"Χριστός στο σπίτι της Μάρθα και της Μαρίας" 1618

"Ασύγχρονη σύλληψη" 1618

"Παλιά γυναίκα συνοφρύωμα αυγών (μάγειρας)" 1618

"Waughs Norship" 1619

"Πορτρέτο των μοναχών Heronima de la Fuente" 1620

"Μητέρα Jeronima de la Fuente"

"Θαύμα στο Emmaus" 1620

Το 1622 αποστέλλεται για πρώτη φορά στη Μαδρίτη, και το επόμενο έτος, με τη βοήθεια του πρώτου υπουργού, τον Duke de Olivares, κατάφερε να λάβει μια παραγγελία για το πορτρέτο του βασιλιά.

"Πρώτος Υπουργός Duke de Olivares"

"Philip IV" 1624-26

Το "πορτρέτο του Φιλίππου IV είναι ένα παρελθόν", μια γουρουνιά και ο συγγραφέας έγινε καλλιτέχνης δικαστηρίου, και σύντομα και ένας κάμερας, έλαβε ένα εργαστήριο στο παλάτι, διορίστηκε κατόχους βασιλικών συλλογών. Η Velasquez εκπλήρωσε μια σειρά από επίσημες παραγγελίες: τα μπροστινά πορτρέτα του βασιλιά, μέλη της οικογένειάς του, εκπρόσωποι της αριστοκρατίας. Επιπλέον, δημιούργησε τη γκαλερί των εικόνων των ισπανικών εργαζομένων στον πολιτισμό: Lope de Vega, Tirsco de Molina, Calderon, Keshedo.

"Sele του νερού στη Σεβίλλη" 1623

"Philip IV στο κυνήγι" 1632-1633

Το 1627, σύμφωνα με τον ανταγωνισμό με άλλους καλλιτέχνες, έγραψε μια εικόνα του "εξόριστη Mavrov" και έλαβε τον τίτλο του Hofmeister. Το 1629, ο καλλιτέχνης ολοκληρώνει την εικόνα ασυνήθιστη για την ισπανική παράδοση στην αρχαία οικόπεδο - "Vakh" ή "Drunkard", ο οποίος ερμηνεύεται ως σκηνή από μια λαϊκή ζωή, μια γιορτή από χαρούμενους αγρότες. Η γνωριμία και η επικοινωνία με το Rubens, ο οποίος επισκέφθηκε την ισπανική αυλή το 1628-1629. Με μια διπλωματική αποστολή, τον ενέπνευσε να ταξιδέψει στην Ιταλία, όπου το 1629-1631. Ο Velasquez σπούδασε και αντιγράφηκε τα έργα του Τίταϊου, Βερόνε, του Τινντορέττα, του Ραφαήλ, του Μιχελάνγκέλ, των Μνημείων Αρχαιότητας. Ταυτόχρονα, το στυλ του άλλαξε - έγινε πιο ελεύθερη και λαμπρή, αρωματική, λιγότερο σκοτεινή στις σκιές και τη μεταδίδοντας τη φύση σε φωτεινό φωτισμό. Επαναλαμβάνει το μυθολογικό θέμα στο "Forge ενός ηφαιστείου", το Velasquez δίνει το είδος του εικόνας.
Τα πορτρέτα που δημιουργήθηκαν από τον Velasquez κατά την επιστροφή, το 1630-1640, του έφερε τη δόξα του πλοιάρχου αυτού του είδους. Το Facreled-Cold-Cold Front-end πορτρέτα των βασιλικών εξαρτημάτων διακρίνεται από συγκρατημένη μεγαλοπρέπεια των θέσεων, των ρούχων, των αλόγων, του μεγέθους του φόντου τοπίου. Στα πορτραίτα των μεταχειρισμένων, οι φίλοι, οι φοιτητές Velasquez συσσωρεύονται και συνθέτουν τις παρατηρήσεις του, επέλεξε τα απαραίτητα οπτικά μέσα. Σε αυτές τις καμβάδες, συνήθως δεν υπάρχουν αξεσουάρ, χειρονομίες, κίνηση. Το ουδέτερο υπόβαθρο έχει βάθος και την αεροπορική βιομηχανία. Οι σκοτεινές αποχρώσεις των ρόμπων στέλνουν την προσοχή του θεατή σε ακριβώς φωτισμένα πρόσωπα. Ίδρυμα για κάθε πορτρέτο Μοναδικοί συνδυασμοί αποχρώσεων ασημί-γκρι, ελιά, γκρίζα καφέ χρώματα με γενική συγκράτηση του γάμα Δημιουργία ατομικών εικόνων εικόνων (πορτρέτα του Juan Mateos, Duke Olivares, "Lady with Fan", μια σειρά από πορτρέτα βρέφους ). Τα πορτρέτα των βασιλικών πειρατών, ψυχικά άρρωστα και νάνοι καταλαμβάνουν ένα ιδιαίτερο μέρος. Οι εικόνες των νάνων είναι εντυπωσιακά με την ενέργεια, το μυαλό, τις απόψεις, γεμάτες εσωτερική δύναμη, θλίψη, η οποία είναι μια αντίθεση με τη φυσική τους αντίκτυπη (El Bobo del Coria, "El Primo", "Sebastian del Morra"). Στις ζωγραφιές "Menipp" και "ESOP" εμφανίζονται εικόνες ανθρώπων που έχουν πέσει και απορρίφθηκαν από την κοινωνία, αλλά εκείνοι που έχουν αποκτήσει εσωτερική ελευθερία από τη συμπαθητική κατάσταση των συμβάσεων.
Μία από τις σημαντικότερες εικόνες αυτής της περιόδου ήταν η "παράδοση ανοησίας" (1634-1635), στην οποία η Velasquez εγκατέλειψε τις παραδοσιακές συμβάσεις ιστορικών καμβά αυτής της εποχής. Κάθε μία από τις πλευρές που χαρακτηρίζεται από βαθιά ανθρωπότητα. Το δραματικό αποκαλύπτεται μέσω των ψυχολογικών χαρακτηριστικών των δράσεων που παρουσιάζονται με την εμπιστοσύνη με πορτραίτα.

"Παράδοση ανοησίας" 1635

Το 1642-1644 Ο Velasquez συνοδεύει τον βασιλιά στην εκστρατεία του στην Αραγονία και στο τέλος της 1640. Επισκέφτηκε και πάλι την Ιταλία για να αποκτήσει την τέχνη για τον βασιλιά. Ο καλλιτέχνης συναντήθηκε με τον αξιότιμο, το πορτρέτο του υπηρέτη του και του φοιτητή, Mulat Juan τα ζευγάρια συναντήθηκαν με ενθουσιασμό στους ρωμαϊκούς καλλιτεχνικούς κύκλους. Το 1650, ο Velasquez εκλέχτηκε μέλος της Ρωμαϊκής Ακαδημίας του Αγίου Αγίου Αγίου Αγίου Luke και Virtuoso Κοινωνία Πάνθεον. Το πορτρέτο του ρωμαϊκού Πάπα Innokentia X, μια εξαιρετικά γενναία εικόνα της ειλικρίνειας, έγινε το πιο διάσημο πλάσμα του Velasquez έξω από την Ισπανία. Ο μπαμπάς στο κλείσιμο της παρέλασης εμφανίζεται στο κοινό ως άνθρωπος φωτεινής ιδιοσυγκρασίας, έξυπνος, αυταρχικός, ενεργητικός, αλλά και σκληρός, σκληρός. Ο Vlasquez μετατρέπεται στο τοπίο και δημιουργεί δύο μικρά είδη, τα οποία απεικονίζουν τις γωνίες του πάρκου Villa Medici. Πιθανώς, το αριστούργημα "Venus με έναν καθρέφτη" (1657) δημιουργήθηκε κατά την επιστροφή. Το θέμα εμπνέεται από τις ιταλικές εντυπώσεις, στην Ισπανία, η εικόνα ενός γυμνού γυναικείου σώματος απαγορεύεται από την ανακριτεία. Το Velasquez δείχνει την ομορφιά μιας ζωντανής γυναίκας, ευέλικτη, εκτελεσμένη χάρη, φέρνοντας μια δωροδοκωμένη θεϊκή εικόνα με τη Γη.
Το 1651, η Velasquez επιστρέφει στη Μαδρίτη και το 1652 διορίστηκε βασιλικό Ober-Hofamarshal. Η νέα θέση έλαβε πολλές προσπάθειες και χρόνο (τα καθήκοντα περιλάμβαναν την προετοιμασία και την οργάνωση των εορτασμών στην αυλή). Το πορτρέτο της καθυστερημένης περιόδου της δημιουργικότητας του Velasquez είναι σε μεγάλο βαθμό χαρακτηριστικό της τέχνης και της ψυχολογικής ολοκλήρωσης (Infanta Maria Teresa, 1651, Philip IV, 1655-1656, Infanta Margarita Austrian, περίπου 1660).
Κατά το δεύτερο μισό της 1650. Ο Velasquez έγραψε τα δύο πιο διάσημα έργα του. Στο "Meni", η κύρια ηρωίδα είναι η πενταετής Infanta της Μαργαρίτα, κατεψυγμένος στη διάσημη στάση μιας αξιοσημείωτης κυρίας. Ο καλλιτέχνης μεταδίδει τα μαλακά, τα χαρακτηριστικά του παιδιού. Το βασιλικό ζευγάρι την παρακολουθεί που θέτει τον καλλιτέχνη (όπου η Velasquez απεικονίζεται ο ίδιος και οι μονάρχοι έφυγαν έξω από τον καμβά - μόνο με τη μορφή προβληματισμού στον καθρέφτη). Κοντά στο Infanta πολλά freillins. Η Velasquez παρουσιάζει τους επαρχημένους στην καθημερινή κατάσταση, που παρουσιάζουν καθημερινή ζωή, που παρουσιάζουν αυξημένη, μνημόνια. Η εικόνα είναι χτισμένη στην αλληλεπίδραση του επίσημου και εγχώριου, σε ένα πολύπλευρο παιχνίδι σημασιολογικών αποχρώσεων και διαμορφωμένων συγκρίσεων. "Καταπολέμηση" - μια εικόνα εργαστηρίου, όπου τα χαλιά για τη διακόσμηση των αίθουσες του παλατιού αποκαταστήθηκαν και μπερδεμένα. Στο βάθος, τρεις κυρίες θεωρούν τις τάφρους, σε ένα από τα οποία απεικονίζεται ο μύθος για τους Aranes. Στο προσκήνιο - αρκετοί εργαζόμενοι. Αυτή είναι η πρώτη δουλειά στην ιστορία της ευρωπαϊκής τέχνης, δοξάζοντας τις δραστηριότητες ενός απλού ατόμου.
Το 1660, η Velasquez συνοδεύτηκε από τον Philip IV στο ταξίδι του στα σύνορα της Γαλλίας, για μια ημερομηνία με τον Louis XIV με την ευκαιρία του γάμου του τελευταίου με την Infanta Maria Teresia. Ο σχεδιασμός των εορτασμών που συνοδεύουν αυτή την ημερομηνία, τόσο κουρασμένος από τον καλλιτέχνη που έπεσε άρρωστος και σύντομα στην επιστροφή του στη Μαδρίτη πέθανε. Ο φοιτητής του και ο σύζυγός του της κόρης του Φρανσίσι - Juan Batista del Maso αποδείχτηκαν ότι είναι ο άμεσος κληρονόμος στο δικαστήριο του.
Ο Velasquez καθιστά μεγάλη επιρροή στη ζωγραφική της πατρίδας του, μεταξύ των μαθητών του υπήρχαν τέτοιοι κύριοι όπως ο Murillo και ο Kappeñ de Miranda. Ένας από τους δασκάλους του που ονομάζεται Velasquez Goya. Στο XIX αιώνα Οι πλοίαρχοι Slava πέρασε την Ισπανία. Το Velasquez είναι ένα από τα βασικά στοιχεία στην ανάπτυξη της τέχνης Mana, η οποία θαύμαζε την τέχνη του κηλίδας του μεγάλου Ισπανού. Θέματα του Velasquez, του Pablo Picasso και του Σαλβαδόρ Νταλί στα έργα τους αναπτύχθηκαν στο έργο τους.

"Ιππικό πορτρέτο του πρίγκιπα Baltazar"