Πώς να φτιάξετε μια μεγάλη εικόνα. Εικονογραφήσεις για βιβλίο

Πώς να φτιάξετε μια μεγάλη εικόνα. Εικονογραφήσεις για βιβλίο

Τις τελευταίες εβδομάδες προσπάθησα να χρησιμοποιήσω φίλτρα ημίτονο, με ενδιέφερε το αποτέλεσμα και τι είναι σε θέση να. Επιπλέον, σε μια μεγάλη έκπληξη, ανακάλυψα το εργαλείο εργαλείων πλάτους στον εικονογράφο CS5. Έχοντας αυτά τα δύο εργαλεία, αποφάσισα να το βρω τη χρήση και να δημιουργήσω μια εικόνα στο στυλ του Roy Liechtenstein.

Υπάρχουν αρκετά μαθήματα που λένε πώς να δημιουργήσω μια παρόμοια εικόνα, αλλά αποφάσισα να περάσω από αυτό τον εαυτό μου. Δεν με ενδιέφερε άλλα μαθήματα, γιατί Το μάθημά μου ήταν μόνο ψυχαγωγία. Ως εκ τούτου, αν ξαφνικά αντιγράψω την τεχνική κάποιου, πραγματικά δεν ήξερα. Επιπλέον, θα ήταν καλό να τοποθετηθεί σε αυτό το site ένα μάθημα για τη δημιουργία εικόνων σε παρόμοιο στυλ.

Roy Fox Lichtenstein (Roy Fox Lichtenstein, 27 Οκτωβρίου 1923 - 29 Σεπτεμβρίου 1997) - Αμερικανός καλλιτέχνης, εκπρόσωπος της ποπ τέχνης. Η επιτυχία στον καλλιτέχνη έφερε το έργο του σε κωμικά θέματα και γραφικά περιοδικών. Wikipedia

Βήμα 1

Ας ξεκινήσουμε με την εργασία σε έναν εικονογράφο.
Ανοίξτε μια φωτογραφία στην εικόνα με την οποία θα εργαστείτε. Το βρήκα αυτό στο shutterstock, αλλά μπορείτε να επιλέξετε οποιοδήποτε άλλο.

Βήμα 2.

Επιλέξτε το εργαλείο μολυβιού (n) και αρχίστε να σχεδιάζετε τη φωτογραφία χρησιμοποιώντας το ως φόντο. Ξεκίνησα με τα μάτια. Για τους μαθητές που χρησιμοποιούνται ελλείπουν (L).

Βήμα 3.

Συνεχίστε να σχεδιάζετε με το εργαλείο μολυβιού (n) και το εργαλείο στυλό (P) για να επιτύχετε μεγαλύτερη ακρίβεια, αλλά μην πιείτε μεθυσμένος, γιατί Δεν υπάρχει ιδανικότητα εδώ.

Βήμα 4.

Με το εργαλείο μολύβι (n) κύκλωμα το περίγραμμα μαλλιών του κοριτσιού:

Βήμα 5.

Στη συνέχεια, από τα ίδια εργαλεία, προσθέστε μερικά μέρη μαλλιών:

Βήμα 6.

Ως αποτέλεσμα, πήραμε στοιχεία διάνυσμα για τη δημιουργία ενός κοριτσιού. Μπορείτε να προσθέσετε περισσότερα στοιχεία εάν θέλετε, εξαρτάται από τη φωτογραφία που χρησιμοποιείται.

Βήμα 7.

Αφαιρέστε τη φωτογραφία φόντου για να εργαστείτε μόνο με τα στοιχεία διάνυσμα:

Βήμα 8.

Ένα από τα αγαπημένα μου εργαλεία στον εικονογράφο είναι το εργαλείο πλάτους (Shift + W). Σας επιτρέπει να αλλάξετε το πλάτος εγκεφαλικού επεισοδίου του τμήματος του εγκεφαλικού επεισοδίου μας. Κοιτάξτε, είναι απλά φανταστικό!

Βήμα 9.

Χρησιμοποιώντας το ίδιο εργαλείο, αλλάξτε το πλάτος ορισμένων εγκεφαλικών επεισοδίων όπως εδώ:

Βήμα 10.

Ήρθε η ώρα να προσθέσετε λίγο χρώμα. Χρησιμοποίησα μπεζ για το δέρμα, κίτρινο για τα μαλλιά, λευκό για τα μάτια και το μαύρο για λεπτομέρειες. Μπλούζα ας είναι πράσινο:

Βήμα 11.

Τώρα ας πάμε στο Photoshop. Ανοίξτε την υφή χαρτιού στο Photoshop. Βρήκα την υφή εκεί όπου και το κορίτσι στο shutterstock.

Βήμα 12.

Στην κορυφή της υφής χαρτιού, δημιουργήστε ένα στρώμα και επιβάλλετε μια φωτογραφία ενός κοριτσιού με πολλές παραμέτρους επικάλυψης. Σε αυτή την περίπτωση, θα είναι χρήσιμο για εμάς να εισαγάγει τον φορέα από το Illustrator και να δημιουργήσετε ημίτονο.

Βήμα 13.

Κόψτε τα επιπλέον μέρη της φωτογραφίας που είναι τα άκρα της υφής χαρτιού. Ο καλύτερος τρόπος για να το κάνετε αυτό είναι να χρησιμοποιήσετε μια μάσκα στρώσεων:

Βήμα 14.

Δημιουργήστε ένα νέο στρώμα κάτω από το στρώμα των φωτογραφιών του κοριτσιού, αλλά μέσα στον ίδιο φάκελο με τη μάσκα μας. Αλλάξτε τη λειτουργία νέας επικάλυψης στρώματος σε πολλαπλασιασμό και συμπληρώστε το με μπλε:

Βήμα 15.

Αντιγράψτε εικόνα φορέα σε ένα εικονογράφο και εισάγετε στο Photoshop. Όταν εισάγετε, χρησιμοποίησα την επιλογή "Smart Objects", επειδή Αυτό σας επιτρέπει να επεξεργαστείτε το διάνυσμα ανά πάσα στιγμή απευθείας στο Photoshop.
Όπως πιθανώς παρατηρήσατε, ορίσατε μια διαφάνεια ενός νέου στρώματος στο 70%, έτσι ώστε να μπορείτε να εγκαταστήσετε την απαιτούμενη θέση του στρώματος:

Βήμα 16.

Μόλις βρείτε την απαιτούμενη τοποθεσία, κάντε ένα στρώμα αδιαφανής (100%):

Βήμα 17.

Αλλάξτε τη σειρά του στρώματος με τέτοιο τρόπο ώστε η φωτογραφία του κοριτσιού να ήταν στην κορυφή του στρώματος φορέα. Μετά από αυτό, αποθαρρύνετε τη φωτογραφία (Image\u003e Ρυθμίσεις\u003e Εφαρμογή). Θα έχετε μια ασπρόμαυρη φωτογραφία, κάτι σαν κι εμένα.
Στη συνέχεια, πηγαίνετε στα επίπεδα επεξεργασίας (εικόνα\u003e ρυθμίσεις\u003e επίπεδα).
Αλλάξτε το μαύρο κανάλι σε 60 και το λευκό μέχρι το 195.
Καθορίστε τη λειτουργία επικάλυψης στρώματος στη λειτουργία πολλαπλασιασμού:

Βήμα 18.

Επιλέξτε Φίλτρο\u003e Pixelate\u003e Χρώμα ημίτονο. Στο παράθυρο που ανοίγει, καθορίστε τη μέγιστη ακτίνα 15 και την τιμή 199 για όλα τα κανάλια.
Σημείωση: Ανάλογα με το μέγεθος της εικόνας, αλλάξτε την μέγιστη ακτίνα αναλογικά.

Βήμα 19.

Ως αποτέλεσμα, λαμβάνουμε αυτήν την εικόνα. Η απεικόνιση είναι σχεδόν έτοιμη, παραμένει να της δώσει μια παλιά, θαμπό ματιά. Πρέπει επίσης να καθαρίσουμε τα δόντια και τα μάτια σας από το ημίτονο:

Βήμα 20.

Τοποθετήστε την υφή χαρτιού πάνω από όλα τα στρώματα της απεικόνισης μας και ορίστε τη λειτουργία Onear Overay Burn:

συμπέρασμα

Εικονογράφηση έτοιμη. Εδώ ήδη έχουν εκκαθαριστεί από τα ημίτονα δόντια και τα μάτια.
Με τον ίδιο τρόπο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το ημίτονο για να δημιουργήσετε εικονογραφήσεις στο στυλ του Roy Liechenstein, όπως στο πείραμά μας.
Ευχαριστώ για την προσοχή.

Αυτό το θέμα είναι μια μετάφραση

Γεια σου! Το όνομά μου είναι Hatice Bayramoglu, είμαι 3d καλλιτέχνης και εικονογράφος από την Τουρκία. Σε αυτό το μάθημα, θα δείξω πώς να σχεδιάσω και να ζωγραφίσω τον ήρωα - εικονογράφηση για το βιβλίο των παιδιών. Κατά τη διάρκεια του μαθήματος, θα διευκρινίσω την επιλογή μου για ορισμένα μέσα και τις σκέψεις σας σε μια εικόνα. Το μάθημά μου δείχνει πώς δημιουργώ μια απεικόνιση από το αρχικό περίγραμμα σε ένα πλήρες μοτίβο. Πιστεύω ότι μετά την ανάγνωση αυτού του μαθήματος, θα βρείτε κάτι χρήσιμο για τον εαυτό σας. Για να δημιουργήσετε εργασία, θα χρησιμοποιήσω το Photoshop και το tablet wacom.

Αυτό το σχέδιο θα δημιουργηθεί πλήρως στο Photoshop CS2.

Βήμα 1: Σκίτσο
Ξεκινήστε με τη δημιουργία ενός νέου εγγράφου στο Photoshop. Τα μεγέθη του πρέπει να είναι περίπου 800x778 pixels. Ξεκίνησα με τη δημιουργία ενός γρήγορου σκίτσου, αντανακλώντας τη βασική μου ιδέα. Εδώ είναι ένα περίγραμμα του κύριου περιβάλλοντος γύρω από τον κύριο χαρακτήρα.

Έτσι, όπως μπορείτε να δείτε, σε αυτό το περίγραμμα απεικόνισε την κύρια ηρωίδα - ένα μικρό κορίτσι που στέκεται δίπλα σε ένα μήλο με ένα μήλο στα χέρια του. Χαμογελάει, επειδή χαρούμενος, και ίσως λίγο λυπημένος.

Βήμα 2: Ρυθμίστε τις βούρτσες στο Photoshop
Εδώ είναι μία μόνο βούρτσα που χρησιμοποιώ για να ζωγραφίσω ηρωίδα μου. Για το σχέδιο, θα χρησιμοποιήσω τυπικές βούρτσες.

Πριν αρχίσετε να σχεδιάζετε, πρέπει να διαμορφώσετε τη βούρτσα. Ξεκινήστε επιλέγοντας το εργαλείο Βούρτσα (Βούρτσα), στη συνέχεια, χρησιμοποιήστε μια τυπική βούρτσα που παρουσιάζεται παρακάτω.


(Κάντε κλικ στην εικόνα για μεγέθυνση)

Βήμα 3: Χρωματική παλέτα
Πρέπει να αποφασίσετε για τα χρώματα που θα χρησιμοποιήσετε πριν αρχίσετε να σχεδιάζετε. Εδώ είναι τα χρώματα μου που χρησιμοποιούνται στο έργο:

Βήμα 4: Στρώματα (Στρώματα)
Δημιουργώ Νέο στρώμα (Νέο στρώμα) και ονομάστε το σκίτσο (σκίτσο). Μπορείτε να δημιουργήσετε αυτό το σκίτσο στο Photoshop ή σε χαρτί. Αφού δημιουργήσετε ένα στρώμα με ένα σκίτσο, αλλάξτε το Λειτουργία ανάμιξης (Λειτουργία ανάμειξης) Πολλαπλασιασμός (Πολλαπλασιάστε) και πάντα κρατήστε το στην κορυφή όλων των στρωμάτων για να δείτε τι ζωγραφίζετε.
Τώρα κοιτάξτε την παλέτα μου των στρωμάτων. Ακολουθούν ξεχωριστά στρώματα για κάθε αντικείμενο σκίτσου. Χρωματισμός κάθε μέρος στο νέο στρώμα, καθιστά εύκολο να κάνετε προσαρμογές στη διαδικασία σχεδίασης. Πολύ πιο εύκολο να διορθωθούν τα σφάλματα, εάν τα βασικά στοιχεία της απεικόνισής σας βρίσκονται σε ξεχωριστά στρώματα. Αυτό το βήμα είναι πραγματικά πολύ σημαντικό!

Βήμα 5: Εργαστείτε στο χρώμα φόντου
Εδώ επιτρέψτε μου να σας δείξω πώς ζωγραφίζω το φόντο. Επιλέξτε εργαλείο Γέμισμα (Κουβά χρώμα) (g). Αφού πάρετε το φόντο, θα πρέπει να μοιάζει με αυτό. Βεβαιωθείτε ότι τα στρώματα βρίσκονται όπως φαίνεται στην παρακάτω εικόνα.

Βήμα 6: Χρωματίζοντας τα κύρια στοιχεία
Πριν από τη ζωγραφική, επιτρέψτε μου να δείξω ξανά τη σειρά των στρωμάτων. Το άλλαξα επειδή το στρώμα με το σκίτσο θα πρέπει να είναι πάνω από όλα τα στρώματα και επίσης εγκατεστημένο σε λειτουργία Πολλαπλασιασμός (Πολλαπλασιάζω). Σε αυτό το στάδιο, μπορούμε να αρχίσουμε να χρωματίζουμε το περίγραμμα και να ορίσουμε τα κύρια στοιχεία. Χρησιμοποιώντας εργαλείο Βούρτσα (Βούρτσα) (Β), αρχίστε να χρωματίζετε τον κύριο χαρακτήρα και το δέντρο σε ξεχωριστά στρώματα. Σιγουρέψου ότι Ακαμψία (Σκληρότητα) βούρτσες εγκατέστησαν 100%. Η βούρτσα με μαλακές άκρες μπορεί να οδηγήσει σε ένα κάπως θολή αποτέλεσμα.

Και σε αυτό το βήμα, θα ήθελα να αλλάξω το μέγεθος του αρχείου σας, επειδή θέλω να προσθέσω πιο λεπτές αντικείμενα. Έτσι ανοίγω Εικόνα (Εικόνα) - Μέγεθος εικόνας (Μέγεθος εικόνας) και να αυξήσετε τα μεγέθη αρχείων μέχρι 1500x1495.

Βήμα 7: Προσθήκη λεπτομερειών
Τώρα μπορώ να προχωρήσω για να προσθέσω λεπτομέρειες. Σε αυτό το βήμα, ξεκίνησα με τη ζωγραφική του προσώπου του κύριου χαρακτήρα. Βεβαιωθείτε ότι εργάζεστε στο σωστό στρώμα πριν από το χρωματισμό.

Και εδώ δημιούργησα ένα αντίγραφο του στρώματος με ένα δέντρο και πρόσθεσε μερικές λεπτομέρειες σε αυτό. Επίσης, έκρυψα το πρώτο στρώμα με ένα δέντρο.

Αλλά το στιγμιότυπο οθόνης για εξέταση των λεπτομερειών. Άρχισα να προσθέσω ακόμα περισσότερες λεπτομέρειες στο σχέδιο μου, όπως το χόρτο και τα μικρά λουλούδια. Σε αυτό το στάδιο δημιούργησα ένα στρώμα που ονομάζεται λουλούδια (λουλούδια).

Προσθέτω ακόμα περισσότερα χρώματα και λεπτές λεπτομερείς γραμμές στο δέντρο.

Τώρα κοιτάξτε τις λεπτομέρειες που δημιούργησα μόνο. Συνεχίζω να προσθέτουμε λεπτομέρειες και, αν χρειαστεί, να δημιουργήσετε νέα στρώματα.

Βήμα 8: Ιδιαίτερη προσοχή στον επικεφαλής ήρωα
Τώρα, αφού είμαι ευχαριστημένος με τις λεπτομέρειες του σκηνικού και του ξύλου, θα προσθέσω λεπτομέρειες στα ρούχα του κοριτσιού. Σε αυτό το στάδιο, παρατήρησα ότι η ηρωίδα μου φαίνεται πολύ απλή και όχι πολύ ελκυστική, οπότε σκέφτηκα ότι πρέπει να πληρώσετε χρόνο για να κάνετε κάποιες αλλαγές. Προσπάθησα να δώσω ένα ελαφρώς διαφορετικό τύπο ηρωίνης και συνέχισα να προσθέτουμε περισσότερες λεπτομέρειες. Απομακρυνθεί ξανά η σειρά των στρωμάτων. Όπως μπορείτε να δείτε, σε αυτό το βήμα είχα μερικά ακόμα νέα στρώματα. Όλα τα στρώματα έχουν τα δικά τους ονόματα.

Τώρα αρχίζω να προσθέτουμε μικρά μέρη της ηρωίδας, προσθέτοντας πιο κίτρινα και πράσινα χρώματα. Με την ευκαιρία, μην ξεχνάτε ότι σε αυτό το βήμα δεν πρέπει να αναφέρετε τα πάντα. Σε αυτό το στάδιο, εργάζομαι στις βασικές λεπτομέρειες και το φως μέχρι να λάβετε μια ευχάριστη αντίθεση. Μερικές φορές αλλάζω μερικά χρώματα. Έχω σχεδόν τελειώσει το χρωματισμό των ρούχων και τα σώματά της. Επίσης, ένα μικρό μετακόμισε ένα στρώμα με ένα σκίτσο σε μια κατεύθυνση έτσι ώστε να βλέπετε ότι η ηρωίδα μοιάζει με μια βάση με ένα σκίτσο.

Βήμα 9: Προσθήκη εικόνων και αντιθέσεων
Χρησιμοποίησα το εργαλείο Αναπτήρας (DODGE) (O) για τμήματα φωτισμού. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο η δουλειά μοιάζει με όλες τις προσαρμογές που έγιναν από εργαλεία Αναπτήρας (Dodge) (o) και Διμερών (ΕΓΚΑΥΜΑ). Συνεχίζω να προσθέτω ακόμη περισσότερες λεπτομέρειες στο δέντρο χρησιμοποιώντας τις βούρτσες διαφόρων μεγεθών και χρωμάτων. Μόλις προστεθούν αρκετές λεπτομέρειες, άρχισα να τους εξομαλύνω χρησιμοποιώντας μια βούρτσα με μαλακές άκρες. Χρησιμοποιώ επίσης εργαλεία Αναπτήρας (Dodge) (o) και Διμερών (Καίνε) για να δώσει τα κλαδιά σκιάς.

Προσθέστε επίσης μερικά εργαλεία εγκεφαλικά επεισόδια Δάχτυλο (ΜΟΥΤΖΟΥΡΑ). Το χρησιμοποιώ, επειδή θέλω να προσθέσω απαλές θολές τοποθεσίες στα σύννεφα και το φόντο. Σε αυτό το στάδιο, παρατήρησα ότι τα σύννεφα μου δεν είναι πολύ λεπτομερή. Ως εκ τούτου, δημιούργησα ένα νέο στρώμα για να σχεδιάσω μέρη στο σύννεφο χρησιμοποιώντας δύο εργαλεία: Δάχτυλο (Mudge) και Βούρτσα (Βούρτσα).

Βήμα 10: Προσθέστε περισσότερες λεπτομέρειες
Σε αυτό το στάδιο, παρατήρησα ότι πρέπει να προσθέσω περισσότερα λουλούδια στο σχέδιο μου. Επομένως, δημιουργώ ένα νέο στρώμα και, όπως μπορείτε να δείτε, να σχεδιάσετε μερικά χαριτωμένα και απλά λουλούδια. Συνεχίζω να προσθέτω περισσότερες λεπτομέρειες. Προσθέστε κάποιο εργαλείο εγκεφαλικών επεισοδίων Αναπτήρας (Dodge) (o), το κάνω αυτό επειδή θέλω να προσθέσω λίγο εύκολα φωτισμένα τμήματα χόρτου.

Τώρα, στο τέλος της εργασίας στο γρασίδι και το υπόβαθρο, μπορώ να αρχίσω να προσθέτουμε περισσότερες λεπτομέρειες για τα μαλλιά του κοριτσιού και στο πρόσωπό της. Επιλέγω για τη λειτουργία βούρτσας Φωτίζοντας τα βασικά (Έγχρωμο Dodge) και προσθέστε διάφορα εγκεφαλικά επεισόδια στο πρόσωπό της.

Τώρα προσέξτε τις λεπτομέρειες που πρόσθεσα χρησιμοποιώντας μόνο μια λειτουργία βούρτσας. Φωτίζοντας τα βασικά (Χρώμα Dodge).

Βήμα 11: Διόρθωση χρώματος
Οι εργασίες στο πρότυπο ολοκληρώθηκαν σχεδόν με εξαίρεση τη διόρθωση χρώματος. Να ξεκινήσω Πώληση(Συγχώνευση) Όλα τα στρώματα. Τώρα Β. Εικόνα (Εικόνα) - Διόρθωση (Προσαρμογές) - Αντίθεση φωτεινότητας (Φωτεινότητα / αντίθεση) αλλάξτε λίγο χρώμα. Θέλω να κάνω μια απεικόνιση ενός πιο ηλιόλουστου αποτελέσματος.

Ορίστε τις παραμέτρους που εγκατέστησα. Αυτό είναι που μοιάζει η εικόνα - πιο ηλιόλουστη και χαρούμενη.

Τελειωμένη απεικόνιση
Και εδώ είναι η τελική απεικόνιση, ελπίζω να βρήκατε αυτό το μάθημα ενδιαφέρον. Ευχαριστώ για την ανάγνωση.

Igor volkov

29.01.2018 12:00

Ορατότητα.2023

Έχω καταλάβει πώς και τι να απεικονίσει το κείμενο

Οι εικονογραφήσεις συμβάλλουν στην επισκόπηση της προσοχής στο άρθρο και στην κατανομή σημαντικών σκέψεων του συγγραφέα. Εάν πληρώσετε την επαρκή προσοχή των εικονογραφήσεων και επιλέγετε σωστά, η ποιότητα του κειμένου θα είναι πολύ υψηλότερη.

Σε αυτόν τον οδηγό θα αναλύσουμε:

    Ποιες είναι οι εικονογραφήσεις, οι λειτουργίες και ο ρόλος τους στο κείμενο

    Τύποι εικονογραφήσεων Πού να τα αναζητήσετε και πώς να το χρησιμοποιήσετε

    Αρχές απεικόνισης: Πώς και πώς δεν είναι απαραίτητο

Η εντολή θα είναι χρήσιμη για όλους όσους εργάζονται με κείμενα - δημοσιογράφοι, copywriters, συντάκτες.

Γιατί χρειάζεστε

Η απεικόνιση είναι ένα πληροφοριακό αντικείμενο που συμπληρώνει και αποκαλύπτει τις σκέψεις του κειμένου. Σε ένα από τα Σεμινάρια Ο Maxim Ilyaov λέει ότι δεν αντιπροσωπεύονται πάντα με εικόνες. Λίγο περαιτέρω θα αναλύσουμε τι άλλα είδη απεικονίσεων είναι εκτός από τις εικόνες.

Οι εικόνες εκτελούν τέσσερα σημαντικά χαρακτηριστικά.

Να ενισχύσει τη συμμετοχή του αναγνώστη. Οι εικόνες καθιστούν το κείμενο δομημένο και βολικό για ανάγνωση. Το άρθρο με τις εικόνες φαίνεται εξ ολοκλήρου και προσελκύει προσοχή, ενώ το γυμνό φύλλο του κειμένου φοβίζει και είναι ανησυχητικό.

Στο ιστότοπο blog.Hubspot υπάρχουν λεπτομερή στατιστικά στοιχεία που δείχνουν το όφελος του οπτικού περιεχομένου. Ένας από τους δείκτες αναφέρει ότι οι άνθρωποι εμπλέκονται σε ποσοστό 128% σε περιεχόμενο με εικόνες από ό, τι στα ίδια κείμενα, αλλά χωρίς εικόνες.

Συγκρίνετε τον εαυτό σας:

328% Έτσι αυξάνει τη συμμετοχή του αναγνώστη σε ένα άρθρο με εικόνες

Για πολλά κείμενα, αυτός είναι ο κύριος τύπος απεικόνισης. Αν γράψουμε για το προϊόν, ενημερώστε τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα ή περιγράψτε συγκεκριμένα αντικείμενα στον πραγματικό κόσμο, χωρίς φωτογραφίες δεν μπορούν να κάνουν.

Προσπαθήστε να μην χρησιμοποιήσετε βαρετές φωτογραφίες από τα αποτελέσματα αναζήτησης, πήραν ήδη εκατομμύρια φορές. Είναι καλύτερο να περάσετε χρόνο και να προετοιμάσετε ένα υλικό φωτογραφιών. Λοιπόν, ή τουλάχιστον, αναζητήστε πιο προσεκτικά μια φωτογραφία στο Διαδίκτυο. Το Photoshoki δεν είναι πάντα κακό, μερικές φορές μπορείτε να βρείτε μια καλή εικόνα.

Φωτογραφία από ένα από τα ελεύθερα σύνολα φωτογραφιών. Μπορεί να είναι μια μεγάλη απεικόνιση ενός άρθρου σχετικά με την τέχνη του δρόμου

Πού να πάρετε.Η τέλεια επιλογή φωτογραφίζει. Απεικονίστε ένα άρθρο από τις δικές σας φωτογραφίες ή ζείτε τους από τον πελάτη πολύ καλύτερα από ό, τι αναζητήστε κατάλληλες εικόνες στο Διαδίκτυο.

Δωρεάν Photoshoki. Μερικές φορές μπορείτε να βρείτε κάτι αξιοπρεπή.

Infographics

Παράδειγμα Infographic: Πόσο νερό δαπανάται για την παραγωγή διαφόρων προϊόντων

Σε ποιες περιπτώσεις χρησιμοποιούν.Το Infographics απλοποιεί την αντίληψη σύνθετων πληροφοριών και συμβάλλει στην αντιμετώπιση της. Χρησιμοποιήστε το εάν πρέπει να είστε ο πιο προσβάσιμος και απλώς εξηγείται σε σύνθετα γεγονότα, απεικονίζουν την αρχή της λειτουργίας ή τη συσκευή κάτι.

Σε ποιες περιπτώσεις χρησιμοποιούν.Ιδανικό για απεικόνιση δεδομένων εάν υπάρχουν στατιστικά στοιχεία, μετρήσεις και άλλοι αριθμητικοί δείκτες στο κείμενο. Απεικονίζουν οπτικά τις αριθμητικές πληροφορίες και να εμφανίζουν την αναλογία μεταξύ των τιμών.

Πού να πάρετε.Το κύριο εργαλείο δημιουργίας γραφημάτων και διαγραμμάτων - Excel. Μπορείτε να επωφεληθείτε από άλλες δωρεάν υπηρεσίες:

Σε ποιες περιπτώσεις χρησιμοποιούν. Κατάλληλο όταν πρέπει να δείξετε κάτι σε κίνηση. Ή πιο οπτικά και με τον ήχο για να παρουσιάσετε το προϊόν, δείξτε τη διαδικασία εργασίας. Σε σύντομο, βίντεο, όπως οι φωτογραφίες ταιριάζουν σχεδόν σε οποιοδήποτε κείμενο.

Πού να πάρετε. Η καλύτερη επιλογή είναι να καταγράψετε το βίντεο μόνοι σας ή να ζητήσετε από τον πελάτη να το κάνει. Μπορείτε ακόμα να αναζητήσετε σταθμούς βίντεο. Εκτός από το YouTube, μάθετε τους ακόλουθους πόρους:

Αποφύγετε πολύ γυαλιστερά εικονογραφήσεις. Στο άρθρο σχετικά με το πώς να γράψετε σε ένα blog για τον Habra, Sergey Abdulmanov λέει ότι οι Mans εμπιστεύονται τις χειροποίητες και ρεαλιστικές εικονογραφήσεις περισσότερο:

"Η καλύτερη εικόνα του δυνατού είναι σαν να είστε με ένα πρόγραμμα εγκατάστασης ένα κουτί με ένα διακομιστή σε ένα τεμάχιο. Ή όπως ο αρουραίος που έχει κολλήσει στον ανεμιστήρα. Ή γυρίζοντας ένα συγκεκριμένο τσιπ (συνδεσιμότητα, καλώδιο ή άλλες λεπτομέρειες σχετικά με τη θέση) με μια υπογραφή που είναι. Σε γενικές γραμμές, η εικόνα πρέπει να είναι είτε όμορφη τεχνικά όσο και οπτικά, ή για να είναι τόσο δυνατή η αναπνοή. Επειδή ο δημοσιογράφος δείχνει ότι όλα αυτά είναι πραγματικά. "

Μην υπερφορτώνετε

Εάν υπάρχει πιο σημαντικό στο υλικό της απεικόνισης, τότε πολλές εικόνες είναι δικαιολογημένες. Για παράδειγμα, στη συνταγή για το μαγείρεμα. Όταν οι εικονογραφήσεις παίζουν βοηθητικό ρόλο, είναι καλύτερο να συμμορφωθείτε με την ισορροπία, διαφορετικά το κείμενο θα είναι άβολο να διαβάσει.

Σημάδια καλής εικόνας:

    Φιλαλήθεια. Η εικόνα πρέπει να είναι ζωτική. Οι άνθρωποι αναγνωρίζουν αμέσως ψεύτικα, όταν βλέπουν τους χαμογελαστούς ανθρώπους σε κοστούμια ή εικόνες με ένα mubled macbuck. Στο άρθρο αγγλικής γλώσσας του blog του ContentMarketingInstitute.com, αναφέρεται πώς οι φωτογραφίες των ατόμων με σύνολα φωτογραφιών αντί για πραγματικούς υπαλλήλους υπονομεύουν την εμπιστοσύνη στο κείμενο και την εταιρεία.

    Συγκεκριμένο.Εάν το κείμενο δηλώνει πώς να προετοιμάσει μια πίτα κερασιού, τότε οι εικόνες θα πρέπει να δείχνουν τη διαδικασία μαγειρέματος μιας κερασιού. Μην τραβάτε κόμικς για αποσπασμένα θέματα.

    Σαφήνεια. Ο αναγνώστης πρέπει να καταλάβει σαφώς τι του λέει η εικόνα. Πρέπει να είναι εξαιρετικά προσιτό και κατανοητό.

Για λίγο για το κύριο πράγμα

    Τέσσερις λειτουργίες απεικόνισης - αύξηση της συμμετοχής στο κείμενο, αποκάλυψη σημαντικών σκέψεων, επιπτώσεις στα συναισθήματα και το μήνυμα σχετικά με το θέμα και τη φύση του άρθρου.

    Οι εικόνες αποκαλύπτουν και συμπληρώνουν τις σκέψεις του συγγραφέα.

    Εναλλακτικά, μόνο το πιο σημαντικό πράγμα.

    Προβολές Sims: Εικόνες, εικόνες, κείμενο, διαγράμματα και γραφικά, βίντεο, gif-animation, συστήματα, διαδραστικά.

    Να είστε προσεκτικοί με το δανεισμό των εικονογραφήσεων άλλων ανθρώπων - μπορείτε να διαταράξετε τα πνευματικά δικαιώματα.

    Εικονογράφηση σημάδι.

    Αποφύγετε τις φτηνές και χαμηλής ποιότητας εικονογραφήσεις. Μην ξεχάσετε τη διάταξη.

    Η απεικόνιση πρέπει να είναι συγκεκριμένη, αληθινή και κατανοητή. Εάν το θέμα είναι αφηρημένο, χρησιμοποιήστε μεταφορές.

Και πού παίρνετε συνήθως για τα κείμενα; Ποιοι πόροι και υπηρεσίες χρησιμοποιούν; Γράψτε τις σκέψεις σας, κάντε ερωτήσεις σχετικά με την απεικόνιση. Σίγουρα θα προσθέσουμε τις πιο ενδιαφέρουσες ιδέες.

Ετικέτες: | |

Όλοι έρχομαι με τις ίδιες επιστολές σταθεροποίησης με ερωτήσεις: "Θέλω να γίνω εικονογράφος, πού να ξεκινήσω;", "Πώς μπορώ να μάθω να σχεδιάσω;", "Τι πρέπει να κάνω αν δεν μπορώ να σχεδιάσω, έχω μια ευκαιρία να γίνει ένας εικονογράφος; "

Με την πρώτη ματιά, οι ερωτήσεις είναι μάλλον περίεργες. Δεν ξέρετε πώς να σχεδιάσετε, δεν θέλετε να ξεκινήσετε και να δοκιμάσετε, δεν θέλετε να μάθετε καν να σχεδιάζετε - ποιο από εσάς είναι ένας εικονογράφος; Γιατί το χρειάζεστε; Αλλά όλα δεν είναι τόσο απλά όσο φαίνεται με την πρώτη ματιά.

Πρόσφατα συναντήθηκα το δίκτυο στο Ανώτατο Ιδιωτικό Σχολείο στο Αμβούργο, το οποίο προετοιμάζει μόνο τον άμεσο απεικόνιση. Στις πρώτες σελίδες "για τον εαυτό σας", αναφέρουν ότι ο εικονογράφος είναι ένας σχεδιαστής που ξέρει πώς να σχεδιάσει.

Έγινα αστείο, γιατί ήμουν σχεδιαστής γραφικών και πήρα, χωρίς ψευδή σεμνότητα, καλή εκπαίδευση. Για πολλά χρόνια μελέτης, έχουμε δηλώσει ακούραστα ότι οποιοσδήποτε σχεδιαστής θα πρέπει να είναι σε θέση να αντλήσει, να χειριστεί την κάμερα, να κατανοήσει την αίσθηση της τυπογραφίας και την κατανόηση της τέχνης.

Μαζί με τέτοια αντικείμενα ως τυπογραφία, είχαμε διδάξει το μοντέλο σχεδίασης και φωτογραφιών - πράγματα που αντανακλούσαν στις ιδέες μου για εικόνες. Αφίσαμε την επιρροή της φωτογραφίας στην εικόνα στο επάγγελμα του βιβλίου μου - εικονογράφος, μαθαίνουμε να σκέφτομαι δημιουργικά και πολλά τμήματα ταυτόχρονα.

Το ρητό ότι ο εικονογράφος είναι ένας σχεδιαστής που ξέρει πώς να σχεδιάσει, φαινόταν πολύ περίεργο για μένα. Αρχικά αποφάσισα ότι οι άνθρωποι απλά δεν γνωρίζουν τι διδάσκουν οι σύγχρονοι σχεδιαστές. Αλλά τότε φαίνεται να καταλαβαίνω τι είναι. Συγκεκριμένα, ο εικονογράφος είναι ένας επαγγελματίας που κατέχει τις πιο διαφορετικές δεξιότητες και τεχνικές των εικόνων που συχνά μπορούν να ονομαστούν περισσότερο σχεδιαστές.

Πράγματι, ένας σύγχρονος εικονογράφος δεν είναι πλέον δεμένος με την παραδοσιακή λεπτή τεχνική: δεν χρειάζεται να λειτουργεί μόνο με χρώματα ή μολύβια σε χαρτί. Δεν μπορεί καν να μπορέσει να αντλήσει πολύ καλά να σχεδιάσει. Αρκεί να είναι σε θέση να χειριστεί χαρτί και ψαλίδι, ξύλο και σμίλη, υφάσματα και ραπτομηχανή, που πρέπει να σχεδιαστούν μόνο στο επίπεδο των περιγραμμάτων και των σκίτσων και να είναι ταυτόχρονα λιγότερο επιτυχημένο και πωλείται εικονογράφος από τους συναδέλφους που εργάζονται στα παραδοσιακά τεχνικές.

Σήμερα θα ήθελα να ακονίσω την προσοχή σας στις τεχνικές εκτέλεσης σύγχρονων εικονογραφήσεων.

Ερωτήσεις "Πού να ξεκινήσετε τον μελλοντικό εικονογράφο;" Έχω ήδη απαντήσει και κατωτέρω μπορεί να ακολουθηθεί από αναφορά στην απάντησή μου. Και στην ερώτηση, αν ο εικονογράφος θα λειτουργήσει από κάποιον αν δεν έχει μάθει να σχεδιάζει παραδοσιακά, ακαδημαϊκά, θα το πω ότι ναι. Επειδή αν δεν δώσετε χαρτί και φωτισμό, θα πρέπει να δοκιμάσετε τον εαυτό σας σε κάποια ασυνήθιστη τεχνική, αν θέλετε να κάνετε μια απεικόνιση επαγγελματικά παρά τα πάντα.

Για έμπνευση, θα σας δείξω ένα όμορφο βιβλίο - μια συλλογή έργων εικονογράφων και καλλιτεχνών που εργάζονται σε μη παραδοσιακές επεξηγηματικές τεχνικές.

Βιβλίο για την Αμερικανική Αμαζόνια:
Βιβλίο στο Γερμανικό Αμαζόνιο: απεικόνιση Παίξτε: λαχτάρα για την έκτακτη



Το κάλυμμα εκτελείται σε πολύ όμορφο, υφή χαρτί με πραγματικά αυτοκόλλητα.

Και έτσι το περιεχόμενο μοιάζει - μια λίστα με τον εικονογράφο που παρουσιάζεται.

Εικονογραφήσεις που έγιναν με τη χρήση της DEIGN. Δημοσιεύτηκε από: Genevieve Dionne

Εικονογραφήσεις εγκατάστασης διαφόρων υλικών. Δημοσιεύτηκε από: Stephanie Dotson

Εικονογραφήσεις χαρτιού και ξύλου. Δημοσιεύτηκε από: AJ FOSIK

Εικονογραφήσεις σε παλιά πακέτα, φακέλους και άλλα πράγματα. Από τον Melvin Galapon.

Ο γαλλικός καλλιτέχνης Xavier Collet εξηγεί πώς να κάνει τη διαδικασία σχεδίασης πιο αποτελεσματικά στο παράδειγμα του έργου της με το σκοτεινό Fai του δάσους.

Νομίζω ότι οι ακόλουθοι κανόνες σχεδίασης μπορούν να σας βοηθήσουν να αναπτύξετε τις δεξιότητές σας, αλλά μερικές φορές μπορεί να φανεί ότι προσπαθούν να σας περιορίσουν. Προσπαθώντας να ικανοποιήσει ένα ευρύ φάσμα κριτηρίων τέχνης, όπως: σχεδιασμός χαρακτήρων, σκεπαστικές συνθέσεις και αποτελεσματικά σχέδια χρωμάτων - μπορείτε να επιβραδύνετε, αλλά η γρήγορη δουλειά δεν είναι πάντα υψηλή ποιότητα, θυμηθείτε αυτό.

Πιστεύω ότι ο καλύτερος τρόπος προς την κορυφή είναι να μάθεις να αισθάνονται, να κάνουμε τα πράγματα ενστικτωδώς. Με πρακτική, βλέπε πράγματα που βρίσκονται στην εικόνα και καθορίζουν τα στοιχεία που πρέπει να βελτιωθούν ακόμα - γίνεται η δεύτερη φύση, γεμίζουν το υποσυνείδητο κατά τη λειτουργία.

Με την πρακτική, γίνεται το δεύτερο είδος - δείτε τα πράγματα που πρέπει να βελτιωθούν

Το μόνο που έκανα πριν αρχίσετε να σχεδιάζετε - έβγαλε μακριά από όλα και φωτογραφίες στο κεφάλι μου έτσι ώστε το υποσυνείδητο μυαλό μου άρχισε να δημιουργεί ιδέες. Μετά από αυτό, βυθίστηκα εντελώς στη διαδικασία σχεδίασης.

Αρχικά σκίτσα

Δεν ξέρω πόσο μακριά θα έρθω με αυτή την εικόνα. Αλλά ξέρω ότι θέλω η κύρια ηρωίδα να είναι ένα είδος βασίλισσας - κάποιος που θα σας κάνει να φοβάσαι, να αισθάνεστε άγχος, κοιτάζοντας τα μάτια της.

Έτσι θα ξεκινήσω με ένα τραχύ σκίτσο για να καταλάβω ποια είναι η σύνθεση εδώ. Περπατά στο δάσος και σας παρακολουθεί. Λοιπόν, καλά, ας αρχίσουμε να σχεδιάζουμε κάποιον που θα σας κάνει να νιώσετε τον πραγματικό φόβο και τη συναρπαστική φρίκη.

Πενήντα αποχρώσεις του γκρι

Είναι σημαντικό να λάβετε υπόψη το βάθος της εικόνας και να αποφασίσετε για τα αεροπλάνα: ένα φόντο με δύο-τρία επίπεδα βάθους. Το κύριο επίπεδο του ήρωού σας και το προσκήνιο.

Αρχίζω στο Mono - είναι ταχύτερο και θα είναι πιο εύκολο να αλλάξετε κάτι. Επέλεξα μια παλέτα από μια ποικιλία αποχρώσεων του γκρι και, προσθέτοντας το χαρακτήρα των κέρατων και ένα μακρύ φόρεμα σε πλήρη ανάπτυξη, άρχισα να ορίζω τον χαρακτήρα της.

Το σημείο εκκίνησης

Όλοι έχουμε τις μικρές αδυναμίες τους. Το ψέμα μου στο γεγονός ότι δεν μπορώ να αντισταθώ στα αρχικά στάδια πριν σχεδιάσει το πρόσωπο του χαρακτήρα. Συχνά λέγεται ότι η λεπτομέρεια των στοιχείων στην απομόνωση δεν είναι πολύ καλή πρακτική, επειδή στο τέλος είναι αδύνατο να δούμε τη συνολική εικόνα.

Χρήσιμες συμβουλές, δεν υποστηρίζω, αλλά δεν μπορώ να αντέξω το γεγονός ότι στο πρόσωπο θα υπάρχουν μόνο λίγες λεπτομέρειες, τα χέρια μου θα είναι τρομερά να τα προσθέτουν. Έτσι πέρασα λίγο χρόνο για να τραβήξω ένα πρόσωπο, στέμμα, κέρατα και μαλλιά.

Μερικές φορές είναι πολύ δύσκολο να προσδιοριστεί ποια χρώματα θα είναι μια εικόνα. Έτσι, εδώ είναι μια μικρή συμβουλή. Πάρτε ένα παλιό σχέδιο ή ακόμα και μια φωτογραφία, δεν έχει σημασία. Διπλασιάστε το στρώμα εικόνας και εφαρμόστε το αποτέλεσμα θολώματος στο Gaussian για να αντιγράψετε. Στη συνέχεια, αλλάξτε τις ρυθμίσεις επικάλυψης - τη λειτουργία επικάλυψης. Και δείτε αν σας εμπνεύσει ένα τέτοιο χρωματικό σχήμα για την απεικόνιση εργασίας σας.

Αναζήτηση θέματος χρώματος

Μετά από αυτό, δημιουργώ μια σκιά / κορεσμό και ζωγραφίστηκα με μια βούρτσα ήδη σε λειτουργία χρώματος. Μια άλλη συμβουλή - εφαρμόστε τα αυτόματα επίπεδα ή αυτόματη αντίθεση και, στη συνέχεια, παίξτε με τους τρόπους Mix Layer. Μερικές φορές ευτυχισμένη τυχαία θα σας εμπνεύσει και θα σας βοηθήσει να ξεπεράσετε τον τοίχο του "μη δεσίματος".

Προσθέστε λεπτομέρειες

Αρχίζω να σχεδιάζω τα στοιχεία του χαρακτήρα, ξεκινώντας από το κεφάλι και την προτομή, προτού προχωρήσετε στην ανάπτυξη ρούχων.

Δεν ενσωματώνω τις ιδέες για το φόρεμα, όπως είπα, απλά μετακινηθείω μέσα από ένα μεγάλο σύνολο μιας ποικιλίας εικόνων, έτσι ώστε η δημιουργικότητά μου να γεμίσει με φρέσκους χυμούς και ήμουν σε θέση να βρω ένα ασυνήθιστο σχέδιο για το φόρεμα.

Αντίθεση

Λοιπόν, αν η εικόνα θα είναι αντίθεση. Πιο συγκεκριμένα: Αντίθεση των μορφών, της φωτεινότητας και των χρωμάτων. Η επιλογή μου για αυτή την εικόνα είναι ένα μπλε φως που θα δείξει μαγική δύναμη και έλεγχο όλων των ζωντανών πλάσματα σε αυτή την εικόνα.

Περισσότερες λεπτομέρειες

Τώρα που είμαι ικανοποιημένος στην επιλογή των χρωμάτων, μπορώ να ολοκληρώσω την ανάπτυξη του κοστούμι της, προσθέτοντας τέτοιες λεπτομέρειες ως διακοσμητικά και να απεικονίζουν έναν αριθμό τέτοιων υλικών όπως γούνα, δέρμα, μέταλλο, λαμπερό, που όλοι θα κάνουν το σχεδιασμό πιο ενδιαφέρον .

Πλαστικό φίλο σας

Θυμηθείτε τα οφέλη των ψηφιακών γραφικών προγραμμάτων. Το photoshop πλαστικό φίλτρο είναι μια ισχυρή εκδοτική επιλογή. Εδώ στην εικόνα μου, το χρησιμοποιώ για να διορθώσω το πρόσωπο των νεράιδων, καθώς αποφάσισα ότι ήταν πολύ καιρό.

Τελειώσαμε με το NE.

Ώρα να σχεδιάσετε τα τελευταία στοιχεία του χαρακτήρα. Πρόσθεσα τα τελευταία εγκεφαλικά επεισόδια στο κορσέ της, ζωγραφισμένο στο κρανίο της, πρόσθεσε μπλε λάμψη για να ταιριάζει, κλπ.

Και τώρα ήρθε η ώρα να αναβιώσουμε το φόντο των φωτεινών ακτίνων και κάποιο θόρυβο. Οι κηλίδες βούρτσες στη λειτουργία διευκρίνισης άκρων θα είναι τέλεια για μένα.


Δημιουργία κατοικίδιων κατοικιών

Θέλω τις σκούρες νεράιδες μου να ... Κατοικίδια ζώα. Στο κάτω μέρος της σύνθεσης είναι λίγο δωρεάν, οπότε είναι ένα ιδανικό μέρος για να τραβήξετε πλάσματα που έρχονται στη ζωή με τη σκοτεινή μαγεία του.

Δεν έχω μια συγκεκριμένη ιδέα ότι θα κάνω, γι 'αυτό κάνω ένα περίγραμμα μιας σκοτεινής βούρτας, και στη συνέχεια χρησιμοποιώ μια βούρτσα στη διευκρίνιση της βάσης για να προσθέσω τέτοια μέρη όπως τα μάτια και τα στόματα από τα οποία οι μαγικές δέσμες βγαίνω έξω.

Wisther τέρατα

Μέχρι στιγμής, δουλεύω ενστικτωδώς και είμαι πολύ ευχαριστημένος με το σχεδιασμό του πλάσματος μου. Τώρα μπορώ να προσθέσω άλλους. Εφαρμόζω την ίδια ροή εργασίας: Δημιουργώ ένα μικρό σκίτσο και στη συνέχεια προσθέστε εξαρτήματα χρησιμοποιώντας μια βούρτσα στη λειτουργία διευκρίνισης.

Θολή στοιχεία

Σχεδόν τελείωσα αυτή την εικόνα και τώρα θα εφαρμόσω κάποια κόλπα που έμαθα τα χρόνια της δουλειάς μου. Θέλω την νεράιδα μου να κοιτάξει τον παρατηρητή - τον θεατή που κρύβει στο δάσος.

Έτσι είμαι υποκατάστημα Doris με εγκεφαλικά επεισόδια σκληρής βούρτσας. Δεν χρειάζεται να τα σχεδιάσετε λεπτομερώς. Στη συνέχεια πρόσθεσα την επίδραση της επίδρασης θολώματος στο Gauss και όλα - είναι έτοιμα!

Το σιτάρι προσθέτει υφή

Λατρεύω να προσθέσω υφή στα σχέδιά μου. Μερικές φορές είναι απλά μια υφή χαρτιού, που δημιουργήθηκε από επικάλυψη στρώματος. Αλλά τώρα θα κάνω κάτι εντελώς διαφορετικό.

Πρόσθεσα ένα ουδέτερο γκρι στρώμα (κορεσμός - 0, φωτεινότητα - 50) και εφαρμόζει το φίλτρο\u003e θόρυβος\u003e Προσθέστε θόρυβο δύο φορές (τοποθετήστε ένα μέγιστο) και φίλτρο\u003e θολούρα\u003e θολούρα τρεις φορές. Στη συνέχεια έβαλα αυτό το στρώμα στην επικάλυψη (επικάλυψη) και έκανα κλικ στην αδιαφάνεια του στρώματος, βάζοντας τις ρυθμίσεις κατά 5-6%

Πιο μαγική ζωή

Αποφάσισα ότι η εικόνα χρειάζεται περισσότερη ζωή. Η απόφασή μου είναι να σχεδιάσω γρήγορα πεταλούδες στο προσκήνιο, και πάλι να δώσει το σχέδιο περισσότερο βάθος.

Τελευταίο τέχνασμα

Τελευταίες συμβουλές. Ένας απλός τρόπος για να προσθέσετε μια μικρή περισσότερη ποικιλία στην τέχνη σας είναι να δημιουργήσετε ένα νέο στρώμα και να το γεμίσετε με μια μαλακή βούρτσα σύννεφων.

Ρυθμίστε το κύριο χρώμα στο ανοιχτό γκρι και χρησιμοποιήστε μια μαλακή βούρτσα σύννεφων για να δημιουργήσετε μια αντίθεση. Στη συνέχεια, τοποθετήστε αυτό το στρώμα στη λειτουργία επικάλυψης.

Ακολούθησα τη συμβουλή μου και τελείωσα το σχέδιο!