Εικονογραφήσεις του Alexei Laptev. Alexey Mikhailovich Laptev - καλλιτέχνης γραφικών, εικονογράφος βιβλίο, ποιητής

Alexey Mikhailovich Laptev - Πρόγραμμα καλλιτέχνη, εικονογράφος βιβλίο, ποιητής. Αντίστοιχο μέλος ΑΗ της ΕΣΣΔ. Τιμημένος εργαζόμενος τέχνης του RSFSR.

Ζούσε στη Μόσχα. Σπούδασε στο Στούντιο Σχολείο Φ. Ι. Reberg (1923) στη Μόσχα, στο Ρ. Ι. Λβόβα και Ν. Ν. Κουπυάνφ στο Vhutama / Vheutin (1924-1929 / 1930). Από το 1925 εργάστηκε ως καλλιτέχνης-εικονογράφος σε διάφορα περιοδικά. Συνεργάζεται με το βιβλίο εκδόσεων της Μόσχας. Ο συγγραφέας των βοηθημάτων της μελέτης βιβλίων για τα πανεπιστήμια τέχνης. Το 1944, ένα δίπλωμα του Ι-ο βαθμού της Επιτροπής Τεχνών στο SCS της ΕΣΣΔ ανά κύκλο σχεδίων "στρατιωτικές σειρές" 1942-1943. Μέλος των εκθέσεων: Πολλοί Ρεπουμπλικανοί, All-Union, ξένοι. Προσωπικά: 1938, 1949 - Μόσχα. Μέλος της Ένωσης καλλιτεχνών. Βραβεί από τα μετάλλια της ΕΣΣΔ. Συγγραφέας των εικονογραφήσεων για έργα της Κλασικής Ρωσικής και Σοβιετικής Λογοτεχνίας, συμπεριλαμβανομένων των βιβλίων για τα παιδιά. Εργάστηκε στον τομέα των γραφικών μηχανών σε μοντέρνα και ιστορικά θέματα, καθώς και στη γλυπτική των μικρών μορφών. Έγραψε ποιήματα, δημοσίευσε πολλά βιβλία παιδιών με τις δικές του εικονογραφήσεις. Την τελευταία φορά ένα από τα βιβλία Α. Μ. Laptev ανατυπώθηκε το 2010.

Αυτός είναι ο Dunno για πρώτη φορά, αφήστε τον να τραβήξει τον εαυτό του. Και το πορτρέτο αποδείχθηκε τόσο παρόμοιο με το πρωτότυπο που όλοι οι επόμενοι "πορτοφολιστές" επαναλαμβάνονται και χτύπησαν μόνο ο Α. Μ. Laptev.

Στυλό και σχέδια ακουαρέλας Η Laptev δεν διακρίνει μόνο τα πρώτα δύο μέρη της ρινικής τριλογίας, όπως είπα ακριβώς από τις αναθεωρήσεις σχετικά με τις "Περιπέτειες του συνδέσμου και τους φίλους του" Γιούρι Olesha, τόνισε "την ευκολία της, το χαρούμενο, το καλοκαίρι της, το καλοκαίρι της , Θα πούμε, γεύση πεδίου. " Με την ίδια αναθεώρηση, η γραμμή της οποίας αναφέρθηκε μόλις, το Y. Olesha παρατήρησε ότι ολόκληρο το βιβλίο μοιάζει με το χορό: "Ένας ολόκληρος γύρος περιπέτειας, αστεία, φάντασμα." Αυτή η ένωση προέκυψε σε έναν αναθεωρητή, χωρίς αμφιβολία, χάρη στις εικόνες του Α. Μ. Laptev. Είναι πολλαπλάσια και απίστευτα κινούνται. Οι εικόνες συνεχώς "αλλάζουν θέσεις, διαμόρφωση, συντριβή σε κείμενο, διέσχισαν διαγώνια" (L. Kudryavtseva), χωρίς να δίνει το μάτι μας να αποκόψει μακριά από τον υπέροχο, φωτεινό, διαφορετικό χορό αστείο και χαριτωμένο σύντομο. Εικονογραφήσεις Alexei Mikhailovich "απαλή, λυρική, εύθραυστη ... με συγκινητική ζεστασιά και ταυτόχρονα προκαλούν λεπτομερώς" σοβαρότητα ", αντιξοότητες" (A. Lavrov), βήμα προς βήμα, ζωγραφίστε τον κόσμο των μικρών ανδρών. Και αυτά τα πλάσματα στο Laptev αν και μοιάζουν με παιδιά (είναι παιδικά ντυμένα, έχουν συνήθειες των παιδιών), "αλλά όχι τα παιδιά, όχι μια παρωδία, όχι ένα κινούμενο σχέδιο σε ένα παιδί, και όχι κούκλες, αλλά υπέροχα άνδρες" (L. Kudryavtseva) .

Τα έργα του καλλιτέχνη βρίσκονται σε πολλά περιφερειακά μουσεία, καθώς και σε ιδιωτικές συλλογές στη Ρωσία και στο εξωτερικό.

Ν. Γκόγκολ. Βραδιές σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Δικάνκα

Laptev Α. Αστεία παιδιά. Σύκο. και το κείμενο A. Laptev. Μ. Σοβιετικός καλλιτέχνης, 1949

Gogol N. Dead Souls

Ενα δύο τρία

Α. Chekhov. Ιστορία

Ι. ΚΡΥΛΒ. Basni.

Ν. Nosov. Περιπέτειες Μικρά και φίλοι του

Διαφορετικά βιβλία ...

Πλήρως

Laptev Alexey Mikhailovich (1905, Μόσχα - 1965, Μόσχα) - Πρόγραμμα, γλύπτης.

Σπούδασε στη Μόσχα: στο Σχολείο Στούντιο Φ. Ι. Reberg (1923-1924). Δοκιμαστικό Προπαρασκευαστικό Τμήμα Vhowemas (1924). VHUTEMAS - VHUTENIN (1924-1930), πρώτα στην κλωστοϋφαντουργία, στη συνέχεια στο γραφικό στον Δ. Α. Shcherbinovsky, Ρ. Ι. Lviv (σχήμα) και Ν. Ν. Κουπυάνβα (λιθογραφία). Στη δεκαετία του 1920 - μέλος της ομάδας βόλεϊ του Vhowemas.

Που ασχολούνται με το μηχάνημα και τα γραφικά βιβλίων. Ιδανικά ανήκει σε ολόκληρο το τεχνικό "Arsenal" της εικόνας: Χρησιμοποίησα συμπιεσμένο άνθρακα, σάλτσα, sangu, μάσκαρα, ακουαρέλα, παστέλ, κιμωλία και άλλα υλικά.

Από το 1925 εργάστηκε ως καλλιτέχνης-εικονογράφος στα περιοδικά. Drew για το περιοδικό "Pioneer" (1927-1929). Το 1929 άρχισε να εργάζεται στον τομέα των γραφικών βιβλίων ("πρώτο βοσκότοπο" του Zadlshalov). Το 1930-60, συνεργάστηκε σε διάφορα εκδοτικά σπίτια στη Μόσχα: Giz, Detgiz, Goslitisdat, "Young Guard", "Σοβιετικό Πρόγραμμα", "Σοβιετικός καλλιτέχνης", "παιδική λογοτεχνία" και άλλοι. Εικονογραφημένα εγχειρίδια σχετικά με τη σειρά των επιστημόνων.

Ένας από τους πρώτους εικονογράφους Α. L. Barto ("Σχετικά με τον Πόλεμο", το 1930) και ο Ν. Ν. Νωβά ("Περιπέτειες κλειδαριάς και φίλων του", 1956, "Dunno στην ηλιόλουστη πόλη", 1959). Σχεδιασμένα βιβλία: "Τι είναι καλό και τι είναι κακό;" V. V. Mayalakovsky (1930), "Basni" Ι. Α. ΚΡΥΛΒΑ (1944-1945), "Medvedko" Δ. Ν. Μαμάνα-Σιμπιράκα (1951), "Νεκρά Ψυχές" (1953), "Βραδιά στο αγρόκτημα κοντά στη Δικάνκα" (1960) NV Gogol, "Λιθουανικά λαϊκά παραμύθια" (1954), "Giovannino και Pulcherozo" D. Pirelli (1958), "Masha-Roaster", LF Voronkova (1960) και άλλοι.

Δημοσιεύθηκε και εικονογραφημένα βιβλία για παιδιά: "Patefon" (1947), "Αστεία παιδιά" (1948, 1949), "Merry Pictures" (1948), "Πώς ζωγραφίσα σε ένα ζωολογικό κήπο" (1950), "Fu εσείς, καλά, εσείς! "," Αστείες εικόνες "(Τόσο - 1958)," Δασικά Dicks "(1959)," Παιδιά "(1964)," Μόλις, δύο, τρία ... "(1966) και άλλα. Από το 1956 περιοδικό καλλιτέχνη "αστείες εικόνες".

Το 1948-1954 δημιούργησε έναν εκτεταμένο κύκλο απεικονίσεων στο μυθιστόρημα Ma Sholokhov "ανυψωμένο παρθένο", για το οποίο πήρε ένα ταξίδι στο Don (αρκετές δημοσιεύσεις, ένας από αυτούς: Sholokhov ma συλλέγονται έργα. Μ.: Young Guard. 1956 - 1960, τόμος 6-7). Στο τέλος της ζωής, εργάστηκε σε μια σειρά εικονογραφήσεων στο ποίημα N. A. Nekrasov "ο οποίος στη Ρωσία ζει καλά" (δεν έχει ολοκληρωθεί, δημοσιευθεί - 1971).

Εκτελούμενα πορτρέτα, τοπία, ακόμα μήνες, συνθέσεις είδους. Δημιούργησε αρκετές αυτοκολιθαλίες στο ιστορικό και επαναστατικό θέμα. Το 1935, σχετικά με το καθήκον της Οργανωτικής Επιτροπής της Ένωσης Όνωσης "Η Βιομηχανία Σοσιαλισμού" έκανε ένα ταξίδι στα Ουράλια. Το αποτέλεσμα ήταν ο κύκλος των σχεδίων "φυτά του Krasnouralsk" (1936). Το 1937-1939 και το 1940, ταξίδεψε σε δημιουργικές επιχειρηματικές εκδρομές στα συλλογικά χωριά των γεωργικών αγρόκτημα. Δημιούργησε μια σειρά σχεδίων των "συλλογικών εκμεταλλεύσεων της Ουκρανίας" και "Steppes Salne". Το 1941, στάλθηκε στον Κασπία, όπου εκπλήρωσε μια σειρά από σκίτσα με την εικόνα των αλιευτικών χωριών και των σκηνών Steppe ("Caspian Suite", "κοντά στο Astrakhan").

Κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου παρέμεινε στη Μόσχα. Ένα μέλος της ταξιαρχίας των Γραφείων Mossh, δημοσιευμένες σατιρικές λιθογραφικές αφίσες "Mossh Windows", φυλλάδια καμπάνιας. Συνεργάστηκε στα "παράθυρα tass" και τον εκδοτικό οίκο "Art", εργάστηκε σε αφίσες, καρτ ποστάλ, φυλλάδια. Οδήγησε στο Kalininsky και στα νοτιοδυτικά μέτωπα. Δημιούργησε έναν κύκλο σχεδίων μπροστινής γραμμής (1942-1943), η οποία το 1944 απονεμήθηκε δίπλωμα του 1ου βαθμού της Επιτροπής Τεχνών στο Συμβούλιο των Λαϊκών Εμπορικών της ΕΣΣΔ.

Στα μεταπολεμικά χρόνια, έκανε έναν από τους αρχάριους του κινήματος για τη διατήρηση των μνημείων του Starny, διέσχισε πάνω από τη λέσχη νεολαίας της πατρίδας, βοήθησε στην προστασία των πολιτιστικών μνημείων. Τα μνημεία της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής σκιαγραφούνται για την ύποπτη έκθεση "αριστουργήματα της ρωσικής αρχιτεκτονικής" (που δημοσιεύονται στο άλμπουμ "Μνημεία της παλιάς ρωσικής αρχιτεκτονικής στα σχέδια του Α. Μ. Laptev" Μ., 1969).

Δημιουργία κύκλων των σχεδίων "Uglich", "Συλλογική Αγρόκτημα Σειρά" (1947), Πορτρέτα των ευγενών εργοστασίων εργασίας στη Μόσχα (1958), τα ταξίδια της Τσεχοσλοβακίας (1958) και η Ιταλία (1956-1962).

Εργάστηκε σε ένα γλυπτό μικρής μορφής. Εκτελούμενα ξύλινα παιχνίδια ("Foal", "Parand'Aash", και τα δύο - 1948). Στις αρχές της δεκαετίας του 1950, έγινε ενδιαφέρεται για το γλυπτό των ριζών ("Sancho Pans και το γαϊδουράκι", "Don Quixote").

Από το 1926 - μέλος των εκθέσεων (1η έκθεση "Σύνδεσμος Διάγραμμα" στη Μόσχα). Μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της ΕΣΣΔ. Έκθεση σε εκθέσεις: Έκθεση-φορώντας έργα νέων καλλιτεχνών (1936), έργα καλλιτεχνών της Μόσχας (1939, 1942, 1947), σχέδιο, εικονογράφηση και αφίσα (1940), ζωγραφική, γραφικά, γλυπτά (1941), "Κόκκινος Στρατός στο Καταπολέμηση της γερμανικής - φασιστικούς εισβολείς "(1943)," Ηρωική υπεράσπιση της Μόσχας το 1941-1942 "(1944), έκθεση σε όλη την Ένωση (1946)," 30 χρόνια σοβιετικής ένοπλων δυνάμεων. 1918-1948 "(1948), 1η Ένωση Έκθεσης Γραφικών και Αφίσα (1950), Βιβλία και Βιβλία Γραφικών Detgism (1951)" Ν. V. Gogol στα έργα των Σοβιετικών Καλλιτεχνών »(1952) στη Μόσχα. "Στρατιωτική Valor του ρωσικού λαού" στο Sverdlovsk (1943) και άλλοι. Εκθέτης πολυάριθμων κινητών εκθέσεων της Σοβιετικής Τέχνης στις δημοκρατίες της Ένωσης και στις πόλεις του RSFSR. Συμμετέχων πολλών ξένων εκθέσεων: Η Διεθνής Έκθεση "Τέχνη του Βιβλίου" στο Παρίσι και τη Λυών (1931-1932), "Σύγχρονη Τέχνη της ΕΣΣΔ" στο Σαν Φρανσίσκο, Σικάγο, Φιλαδέλφεια, Νέα Υόρκη (1933), "Σοβιετική Γραφικά "στο Βουκουρέστι, Ελσίνκι, Πράγα, Βουδαπέστη (1950), Σοβιετική Καλές Τέχνες στο Δελχί, Καλκούτα, Βομβάη (1952), Σοβιετική και Κλασική Ρωσική Τέχνες στο Βερολίνο, Δρέσδη, Galle, Βουδαπέστη (1953-1954), XXVIII Διεθνές Μπιενάλε Βενετία (1956). Κρατώντας ατομικές εκθέσεις στη Μόσχα (1940, 1949).

Το αντίστοιχο μέλος της Ακαδημίας Τεχνών της ΕΣΣΔ, τιμημένος καλλιτέχνης των Τεχνών της RSFSR. Η δημιουργικότητα του καλλιτέχνη είναι αφιερωμένη στη δημοσίευση του Alexey Mikhailovich Laptev (σειρά "Master of Soviet Art", Μ., 1951). Ο συγγραφέας των αναμνήσεων: "Στο δρόμο ...: Σημειώσεις του καλλιτέχνη" (Μ., 1972).

Η έκθεση Memorial of Laptev διοργανώθηκε το 1966 στη Μόσχα.

Η δημιουργικότητα αντιπροσωπεύεται σε πολλές συναντήσεις μουσείων, συμπεριλαμβανομένης της πολιτείας Tretyakov, GMI τους. Α. S. Pushkin, το κρατικό ρωσικό μουσείο και άλλα.

Yasnov Μ. Δ. "Με καλό το πρωί!" .
Στο βιβλίο "Μόλις ή δύο ή τρεις ...".

1905 (Μόσχα) - 1965 (Μόσχα)

Πρόγραμμα, γλύπτης

Αποφοίτησε από το γυμνάσιο στη Μόσχα. Σπούδασε στη Μόσχα: στο Σχολείο Στούντιο Φ. Ι. Reberg (1923-1924). Δοκιμαστικό Προπαρασκευαστικό Τμήμα Vhowemas (1924). VHUTEMAS - VHUTENIN (1924-1930), πρώτα στην κλωστοϋφαντουργία, στη συνέχεια στο γραφικό στον Δ. Α. Shcherbinovsky, Ρ. Ι. Lviv (σχήμα) και Ν. Ν. Κουπυάνβα (λιθογραφία). Στη δεκαετία του 1920 - μέλος της ομάδας βόλεϊ του Vhowemas.

Ζούσε στη Μόσχα. Που ασχολούνται με το μηχάνημα και τα γραφικά βιβλίων. Ιδανικά ανήκει σε ολόκληρο το τεχνικό "Arsenal" της εικόνας: Χρησιμοποίησα συμπιεσμένο άνθρακα, σάλτσα, sangu, μάσκαρα, ακουαρέλα, παστέλ, κιμωλία και άλλα υλικά.

Από το 1925 εργάστηκε ως καλλιτέχνης-εικονογράφος στα περιοδικά. Drew για το περιοδικό "Pioneer" (1927-1929). Το 1929 άρχισε να εργάζεται στον τομέα των γραφικών βιβλίων ("πρώτο βοσκότοπο" του Zadlshalov). Το 1930-60, συνεργάστηκε σε διάφορα εκδοτικά σπίτια στη Μόσχα: Giz, Detgiz, Goslitisdat, "Young Guard", "Σοβιετικό Πρόγραμμα", "Σοβιετικός καλλιτέχνης", "παιδική λογοτεχνία" και άλλοι. Εικονογραφημένα εγχειρίδια σχετικά με τη σειρά των επιστημόνων.

Ένας από τους πρώτους εικονογράφους Α. L. Barto ("Σχετικά με τον Πόλεμο", το 1930) και ο Ν. Ν. Νωβά ("Περιπέτειες κλειδαριάς και φίλων του", 1956, "Dunno στην ηλιόλουστη πόλη", 1959). Σχεδιασμένα βιβλία: "Τι είναι καλό και τι είναι κακό;" V. V. Mayalakovsky (1930), "Basni" Ι. Α. ΚΡΥΛΒΑ (1944-1945), "Medvedko" Δ. Ν. Μαμάνα-Σιμπιράκα (1951), "Νεκρά Ψυχές" (1953), "Βραδιά στο αγρόκτημα κοντά στη Δικάνκα" (1960) NV Gogol, "Λιθουανικά λαϊκά παραμύθια" (1954), "Giovannino και Pulcherozo" D. Pirelli (1958), "Masha-Roaster", LF Voronkova (1960) και άλλοι.

Δημοσιεύθηκε και εικονογραφημένα βιβλία για παιδιά: "Patefon" (1947), "Αστεία παιδιά" (1948, 1949), "Merry Pictures" (1948), "Πώς ζωγραφίσα σε ένα ζωολογικό κήπο" (1950), "Fu εσείς, καλά, εσείς! "," Αστείες εικόνες "(Τόσο - 1958)," Δασικά Dicks "(1959)," Παιδιά "(1964)," Μόλις, δύο, τρία ... "(1966) και άλλα. Από το 1956 περιοδικό καλλιτέχνη "αστείες εικόνες".

Το 1948-1954 δημιούργησε έναν εκτεταμένο κύκλο απεικονίσεων στο μυθιστόρημα Ma Sholokhov "ανυψωμένο παρθένο", για το οποίο πήρε ένα ταξίδι στο Don (αρκετές δημοσιεύσεις, ένας από αυτούς: Sholokhov ma συλλέγονται έργα. Μ.: Young Guard. 1956 - 1960, τόμος 6-7). Στο τέλος της ζωής, εργάστηκε σε μια σειρά εικονογραφήσεων στο ποίημα N. A. Nekrasov "ο οποίος στη Ρωσία ζει καλά" (δεν έχει ολοκληρωθεί, δημοσιευθεί - 1971).

Εκτελούμενα πορτρέτα, τοπία, ακόμα μήνες, συνθέσεις είδους. Δημιούργησε αρκετές αυτοκολιθαλίες στο ιστορικό και επαναστατικό θέμα. Το 1935, σχετικά με το καθήκον της Οργανωτικής Επιτροπής της Ένωσης Όνωσης "Η Βιομηχανία Σοσιαλισμού" έκανε ένα ταξίδι στα Ουράλια. Το αποτέλεσμα ήταν ο κύκλος των σχεδίων "φυτά του Krasnouralsk" (1936). Το 1937-1939 και το 1940, ταξίδεψε σε δημιουργικές επιχειρηματικές εκδρομές στα συλλογικά χωριά των γεωργικών αγρόκτημα. Δημιούργησε μια σειρά σχεδίων των "συλλογικών εκμεταλλεύσεων της Ουκρανίας" και "Steppes Salne". Το 1941, στάλθηκε στον Κασπία, όπου εκπλήρωσε μια σειρά από σκίτσα με την εικόνα των αλιευτικών χωριών και των σκηνών Steppe ("Caspian Suite", "κοντά στο Astrakhan").

Κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου παρέμεινε στη Μόσχα. Ένα μέλος της ταξιαρχίας των Γραφείων Mossh, δημοσιευμένες σατιρικές λιθογραφικές αφίσες "Mossh Windows", φυλλάδια καμπάνιας. Συνεργάστηκε στα "παράθυρα tass" και τον εκδοτικό οίκο "Art", εργάστηκε σε αφίσες, καρτ ποστάλ, φυλλάδια. Οδήγησε στο Kalininsky και στα νοτιοδυτικά μέτωπα. Δημιούργησε έναν κύκλο σχεδίων μπροστινής γραμμής (1942-1943), η οποία το 1944 απονεμήθηκε δίπλωμα του 1ου βαθμού της Επιτροπής Τεχνών στο Συμβούλιο των Λαϊκών Εμπορικών της ΕΣΣΔ.

Στα μεταπολεμικά χρόνια, έκανε έναν από τους αρχάριους του κινήματος για τη διατήρηση των μνημείων του Starny, διέσχισε πάνω από τη λέσχη νεολαίας της πατρίδας, βοήθησε στην προστασία των πολιτιστικών μνημείων. Τα μνημεία της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής σκιαγραφούνται για την ύποπτη έκθεση "αριστουργήματα της ρωσικής αρχιτεκτονικής" (που δημοσιεύονται στο άλμπουμ "Μνημεία της παλιάς ρωσικής αρχιτεκτονικής στα σχέδια του Α. Μ. Laptev" Μ., 1969).

Δημιουργία κύκλων των σχεδίων "Uglich", "Συλλογική Αγρόκτημα Σειρά" (1947), Πορτρέτα των ευγενών εργοστασίων εργασίας στη Μόσχα (1958), τα ταξίδια της Τσεχοσλοβακίας (1958) και η Ιταλία (1956-1962).

Εργάστηκε σε ένα γλυπτό μικρής μορφής. Εκτελούμενα ξύλινα παιχνίδια ("Foal", "Parand'Aash", και τα δύο - 1948). Στις αρχές της δεκαετίας του 1950, έγινε ενδιαφέρεται για το γλυπτό των ριζών ("Sancho Pans και το γαϊδουράκι", "Don Quixote").

Από το 1926 - μέλος των εκθέσεων (1η έκθεση "Σύνδεσμος Διάγραμμα" στη Μόσχα). Μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της ΕΣΣΔ. Έκθεση σε εκθέσεις: Έκθεση-φορώντας έργα νέων καλλιτεχνών (1936), έργα καλλιτεχνών της Μόσχας (1939, 1942, 1947), σχέδιο, εικονογράφηση και αφίσα (1940), ζωγραφική, γραφικά, γλυπτά (1941), "Κόκκινος Στρατός στο Καταπολέμηση της γερμανικής - φασιστικούς εισβολείς "(1943)," Ηρωική υπεράσπιση της Μόσχας το 1941-1942 "(1944), έκθεση σε όλη την Ένωση (1946)," 30 χρόνια σοβιετικής ένοπλων δυνάμεων. 1918-1948 "(1948), 1η Ένωση Έκθεσης Γραφικών και Αφίσα (1950), Βιβλία και Βιβλία Γραφικών Detgism (1951)" Ν. V. Gogol στα έργα των Σοβιετικών Καλλιτεχνών »(1952) στη Μόσχα. "Στρατιωτική Valor του ρωσικού λαού" στο Sverdlovsk (1943) και άλλοι. Εκθέτης πολυάριθμων κινητών εκθέσεων της Σοβιετικής Τέχνης στις δημοκρατίες της Ένωσης και στις πόλεις του RSFSR. Συμμετέχων πολλών ξένων εκθέσεων: Η Διεθνής Έκθεση "Τέχνη του Βιβλίου" στο Παρίσι και τη Λυών (1931-1932), "Σύγχρονη Τέχνη της ΕΣΣΔ" στο Σαν Φρανσίσκο, Σικάγο, Φιλαδέλφεια, Νέα Υόρκη (1933), "Σοβιετική Γραφικά "στο Βουκουρέστι, Ελσίνκι, Πράγα, Βουδαπέστη (1950), Σοβιετική Καλές Τέχνες στο Δελχί, Καλκούτα, Βομβάη (1952), Σοβιετική και Κλασική Ρωσική Τέχνες στο Βερολίνο, Δρέσδη, Galle, Βουδαπέστη (1953-1954), XXVIII Διεθνές Μπιενάλε Βενετία (1956). Κρατώντας ατομικές εκθέσεις στη Μόσχα (1940, 1949).

Το αντίστοιχο μέλος της Ακαδημίας Τεχνών της ΕΣΣΔ, τιμημένος καλλιτέχνης των Τεχνών της RSFSR. Η δημιουργικότητα του καλλιτέχνη είναι αφιερωμένη στη δημοσίευση του Alexey Mikhailovich Laptev (σειρά "Master of Soviet Art", Μ., 1951). Ο συγγραφέας των αναμνήσεων: "Στο δρόμο ...: Σημειώσεις του καλλιτέχνη" (Μ., 1972).

Η έκθεση Memorial of Laptev διοργανώθηκε το 1966 στη Μόσχα.

Η δημιουργικότητα αντιπροσωπεύεται σε πολλές συναντήσεις μουσείων, συμπεριλαμβανομένης της πολιτείας Tretyakov, GMI τους. Α. S. Pushkin, το κρατικό ρωσικό μουσείο και άλλα.

Alexey Mikhailovich Laptev.

Alexey Mikhailovich Laptev (1905-1965) - Πρόγραμμα καλλιτέχνη, εικονογράφος βιβλίο, ποιητής. Το αντίστοιχο μέλος της Ακαδημίας Τεχνών της ΕΣΣΔ, τιμημένος καλλιτέχνης των Τεχνών της RSFSR.
Σπούδασε στο Στούντιο Σχολείο Φ. Ι. Reberg (1923) στη Μόσχα, στο Ρ. Ι. Λβόβα και Ν. Ν. Κουπυάνφ στο Vhutama / Vheutin (1924-1929 / 1930).
Εικονογραφημένα παιδικά βιβλία: "Οι περιπέτειες είναι δευτερεύουσες και οι φίλοι του"

Έγραψε ποιήματα, δημοσίευσε πολλά βιβλία παιδιών με τις δικές του εικονογραφήσεις. Την τελευταία φορά το βιβλίο του A. M. Lapteva "Peak, Pak, Pok" επαναλήφθηκε το 2010.

Ο Alexey Mikhailovich Laptev ήταν ένα πολύ ταλαντούχο και ευγενικό πρόσωπο. Έφερε χαρά και ενήλικες και παιδιά. Σε αυτό, όπως στο μαγικό κουτί, τα ποιήματα γεννήθηκαν συνεχώς και ορκίστηκαν και τα οδυνηρά μάτια του καλλιτέχνη Παρατηρήσαμε τα αστεία και ενδιαφέροντα στοιχεία του γέλιου μας κόσμο.

Alexey Mikhailovich Laptev (1905-1965) - Πρόγραμμα καλλιτέχνη, εικονογράφος βιβλίο, ποιητής. Αντίστοιχο μέλος AH ΕΣΣΔ, τιμημένος καλλιτέχνης του RSFSR].
Σπούδασε στο Στούντιο Σχολείο Φ. Ι. Reberg (1923) στη Μόσχα, Ρ. Ι. Λβόβα και Ν. Ν. Κουπυάνφ στα υψηλότερα καλλιτεχνικά εργαστήρια (1924-1929 / 1930).
Εικονογραφημένα παιδικά βιβλία: "Οι περιπέτειες του κοροϊδευτή και των φίλων του" Ν. Νοσοφία, Μπασιά Ι. Α. Α. ΚΡΥΛΒΑ (1944-1945). Μετά την απελευθέρωση του "νεκρού ντους" Ν. V. Gogol με τις εικονογραφήσεις του εκλέχθηκε ένα αντίστοιχο μέλος της Ακαδημίας Τεχνών]. Συνεργάστηκε στο περιοδικό "χαρούμενες εικόνες" από την ίδρυσή της. Τα έργα του καλλιτέχνη βρίσκονται σε πολλά περιφερειακά μουσεία, καθώς και σε ιδιωτικές συλλογές στη Ρωσία και στο εξωτερικό. Το τελευταίο έργο ήταν εικονογραφήσεις για το ποίημα N. A. Nekrasov "που ζει καλά στη Ρωσία."
Έγραψε ποιήματα, δημοσίευσε πολλά βιβλία παιδιών με τις δικές του εικονογραφήσεις.
Ο Alexey Mikhailovich Laptev έγραψε όχι μόνο ποιήματα για παιδιά. Μαζί με τις εικόνες, αποτελούν ολόκληρα βιβλία παιχνιδιών και μυστηρίων. Τι επέστησε στο πάτωμα του γατάκι με τα νήματα φωλιά; Πού έχασε το χρώμα Suslik; Για να απαντήσετε στην ερώτηση του ποιήματος, πρέπει να εξετάσετε τις φωτογραφίες πολύ προσεκτικά, γεμάτες αστεία και ενδιαφέροντα στοιχεία.
Οι μικρότεροι αναγνώστες του βιβλίου θα απολαύσουν ποιήματα για τα ίδια παιδιά με τους ίδιους τον εαυτό τους - ένα μικρό ποντίκι, ο οποίος είναι τυχαία συγκολλητική στο μανιτάρι και καλώντας τη μαμά, για το "πολύ ενήλικα" κοτόπουλο, το οποίο εκπληρώθηκε (ήδη!) Τρεις ημέρες, μια μικροσκοπική εκκλησία που θέλει να πιει, και τις γενναίες πάπιες, οι οποίες δεν θα λυθούν για να επιτεθούν στο σκαθάρι. Μπορείτε να γελάσετε σε άπληστους ή καυχούς, δειλούς ή ηλίθιους ήρωες και να κάνετε κάποια χρήσιμα συμπεράσματα για τον εαυτό σας.
Την τελευταία φορά ένα από τα βιβλία Α. Μ. Laptev ανατυπώθηκε το 2010.