Hyperboles σε έναν άγριο γαιοκτήμονα. Σατιρικές τεχνικές σε παραμύθια Saltykov-Shchedrin

Hyperboles σε έναν άγριο γαιοκτήμονα. Σατιρικές τεχνικές σε παραμύθια Saltykov-Shchedrin
Hyperboles σε έναν άγριο γαιοκτήμονα. Σατιρικές τεχνικές σε παραμύθια Saltykov-Shchedrin

] Κεντρικά, ο πρώιμος Γκόργι είναι Περήφανη και ισχυρή προσωπικότητα, ενσωματώντας την ιδέα της ελευθερίας . Ως εκ τούτου, η χάρη του Danko των ανθρώπων είναι σε μια σειρά με έναν μεθυσμένο και έναν κλέφτη του Chelkash, κανένα καίγεται για κάποιον που δεν δεσμεύεται. "Η δύναμη είναι αρετή", δήλωσε ο Nietzsche, και Για τον Γκόρκι, η ομορφιά ενός ατόμου είναι δύναμη και ένα κατόρθωμα ακόμη και άσκοπο: Ένα ισχυρό πρόσωπο έχει το δικαίωμα να είναι "στην άλλη πλευρά του καλού και του κακού", να βρίσκεται έξω από τις δεοντολογικές αρχές, όπως ένα chelkash, και το κατόρθωμα, από αυτή την άποψη, είναι η αντίσταση στη συνολική ροή της ζωής.
Μετά από μια σειρά ρομαντικών έργων της δεκαετίας του '90, οι πλήρεις επαναστατικές ιδέες, ο Gorky δημιουργεί ένα παιχνίδι, το οποίο έγινε ο πιο σημαντικός σύνδεσμος σε ολόκληρο το φιλοσοφικό και καλλιτεχνικό σύστημα του συγγραφέα - δράματος "στο κάτω μέρος" (1902). Ας δούμε τι οι ήρωες κατοικούν στον "κατώτατο σημείο" και πώς ζουν.

Ii. Συνομιλία σχετικά με το περιεχόμενο του παιχνιδιού "στο κάτω μέρος"
- Πώς είναι ο τόπος δράσης στο παιχνίδι;
(Ο τόπος δράσης περιγράφεται στις παρατηρήσεις του συγγραφέα. Στην πρώτη ενέργεια "Το υπόγειο παρόμοιο με το σπήλαιο", "βαρύ, πέτρινες καμάρες, τυλιγμένο, με ένα καταρρέει γυψομάρμαρο". Είναι σημαντικό ο συγγραφέας να κάνει οδηγίες καθώς φωτίζεται η σκηνή: "Από τον θεατή και την κορυφή κάτω" Το φως έρχεται στα υπνοδωμάτια από το υπόγειο παράθυρο, σαν να ψάχνει μεταξύ των κατοίκων υπογείων - άνθρωποι. Τα λεπτά διαμερίσματα χωρίζονται από την αίθουσα στάθμευσης.
"Παντού στους τοίχους - Νάρα". Εκτός από το Kwashny, Baron και Nastya, που ζουν στην κουζίνα, δεν υπάρχει κανένας από κανέναν. Όλοι μπροστά σε έναν φίλο στην εμφάνιση, ένα απομονωμένο μέρος μόνο στη σόμπα και πίσω από το θόλο κόσκινου που χωρίζει από το άλλο κρεβάτι της θρυλίας Άννα (αυτό είναι ήδη σαν να χωρίζεται από τη ζωή). Βρωμιά παντού: "Dirty Stente Canopy", αποσυσκευασμένο και βρώμικο τραπέζι, παγκάκια, σκαμνιά, κάρτες, κομμάτια πετρελαίου, κουρέλια.
Τρίτη ενέργεια Αυτό συμβαίνει στις αρχές της άνοιξης το βράδυ στην ερημιά, "Σκισμένο σε διαφορετικά σκουπίδια και υπερβολικά γήπεδα bungyan". Δώστε προσοχή στη γεύση αυτού του τόπου: το σκοτεινό τοίχο του αχυρώνα ή στάβλους "Γκρι, καλυμμένο με υπολείμματα γύψου" Ο τοίχος της νύχτας, ο κόκκινος τοίχος του τείχους τείχους τούβλο, κλείνοντας τον ουρανό, το κοκκινωπό φως του Sun Sun, τα μαύρα τσαμπιά χωρίς νεφρά.
Στην τέταρτη ρύθμιση, συμβαίνουν σημαντικές αλλαγές: τα χωρίσματα της πρώτης πλευράς των στάχτες σπάσουν, εξαφανίστηκε το τσιμπούρι άκμονα. Η ενέργεια λαμβάνει χώρα τη νύχτα και το φως από τον έξω κόσμο δεν γίνεται πλέον στο υπόγειο - η σκηνή φωτίζεται από τη λάμπα, στέκεται στη μέση του τραπεζιού. Ωστόσο, η τελευταία "πράξη" του δράματος δεσμεύεται ακόμα στην ύλη - ένας ηθοποιός συγκεντρώθηκε εκεί.)

- Τι είδους άνθρωποι είναι κάτοικοι της νύχτας;
(Οι άνθρωποι που έπεσαν στο βάθος της ζωής πέφτουν στη νύχτα. Αυτή είναι η τελευταία βελτίωση για τη Βόσκια, το περιθωριακό, "πρώην λαό". , ένα κλειδαράκι tick, cartubin bubnov, cartswear, shuler σατέν, μια πόρνη Nastya, η έκταση τέφρας. Όλοι εξισορροπούν τη θέση των κοινωνιών της κοινωνίας. Ζει πολύ νεαρή (η oldest loeshka 20 ετών) και οι ασταθούς περισσότερους ανθρώπους (οι παλαιότεροι , Bubnovaya, 45 ετών). Ωστόσο, η ζωή τους είναι σχεδόν πάνω. Η Dying Anna φαίνεται ότι είμαστε παλιά, και αποδεικνύεται ότι είναι 30 ετών.
Πολλοί νύχτες δεν έχουν ακόμη ονόματα, υπήρχαν κάποια ψευδώνυμα, εκφραστικά που περιγράφουν τους φορείς τους. Είναι σαφές ότι η εμφάνιση της εμπορίας Dumashen Dumplings, ο χαρακτήρας του Tick, ο Gonor of Baron. Ο ηθοποιός κάποτε φορούσε το επώνυμο του Crickets-Zadunaysky, και τώρα θυμάται σχεδόν αριστερά - "Ξέχασα τα πάντα".

- Ποιο είναι το θέμα της εικόνας στο παιχνίδι;
(Το θέμα της εικόνας στο δράμα "στο κάτω μέρος" είναι η συνείδηση \u200b\u200bτων ανθρώπων που ρίχνονται ως αποτέλεσμα βαθιών κοινωνικών διαδικασιών, στο "κατώτατο" της ζωής).

- Ποια είναι η σύγκρουση του δράματος;
(Κοινωνική σύγκρουση Έχει πολλά επίπεδα στο παιχνίδι. Σαφώς σηματοδοτημένοι κοινωνικοί πόλοι: σε έναν - τον κύριο υπάλληλο του Kostyl και υποστηρίζοντας την αστυνομία της εξουσίας του Μεντβέντεφ, από την άλλη - ουσιαστικά δυσλειτουργική τη νύχτα. Έτσι, προφανές Σύγκρουση μεταξύ των αρχών και στερείται των δικαιωμάτων των ανθρώπων. Αυτή η σύγκρουση σχεδόν δεν εξελίσσεται, επειδή ο Kostylev και ο Μεντβέντεφ δεν είναι τόσο μακριά από τους κατοίκους της νύχτας.
Κάθε ένα από τα υπνοδωμάτια επέζησε στο παρελθόν Την κοινωνική του σύγκρουση Ως αποτέλεσμα της οποίας αποδείχθηκε ότι βρίσκεται σε μια ταπεινωτική θέση.)
Αναφορά:
Μια απότομη κατάσταση σύγκρουσης που παίζει μπροστά από το κοινό είναι μια ουσιαστική κλήρωση του δράματος ως ένα είδος λογοτεχνίας.

- Τι οδήγησε στην κατοικία των κατοίκων της - Σατίνα, ο Βαρώνος, Tick, Bubnova, ηθοποιός, Nastya, Ash; Ποια είναι η προϊστορία αυτών των χαρακτήρων;

(Σατέν Πήρα "στο κάτω μέρος" αφού σερβίρουμε στη φυλακή για τη δολοφονία: "σκότωσε τον κακοποιό στο πέρασμα και τον ερεθισμό ... λόγω της μητρικής αδελφής του". Βαρώνος έσπασε; Οβολός Χαμένη εργασία: "Είμαι πρόσωπο εργασίας ... Έχω δουλέψει με μικρά χρόνια". Φούσκο Αριστερά από το σπίτι από την αμαρτία, ώστε να μην σκοτώσει τη σύζυγό του και τον εραστή της, αν και ο ίδιος παραδέχεται ότι ο «τεμπέληζε» και επίσης ένας μεθυσμένος μεθυσμένος, "θα" έσκαψαν ένα εργαστήριο ". Ηθοποιός Έσπασε, "Dug ψυχή ... πέθανε"; μοίρα Φλαμουριά Ήταν προκαθορισμένο με τη γέννησή του: "I - Suszoletry - ένας κλέφτης ... Όλοι, πάντα μου είπε: ο κλέφτης της Vaska, οι κλέφτες του γιου του Vaska!"
Περισσότερες λεπτομέρειες των άλλων λένε για τα στάδια του Fall Baron (την τέταρτη δράση): "Μου φαίνεται ότι μόλις άλλαξα τη ζωή μου ... και γιατί; Δεν καταλαβαίνω! Σπούδασε - φορούσε μια στολή του ευγενή ινστιτούτου ... και τι μελέτησε; Δεν θυμάμαι ... Έχω παντρευτεί - ντυμένος frak, στη συνέχεια - ένα μπουρνούζι ... και πήρα μια κακή σύζυγο και - γιατί; Δεν καταλαβαίνω ... Έζησα τα πάντα που ήταν, - φορούσα κάποια γκρίζα σακάκι και κοκκινομάλλα παντελόνι ... και πώς διστάζει; Δεν είχα παρατηρήσει ... Σερβίρουμε στο θάλαμο εκτέλεσης ... Mundir, ένα καπάκι με κοκκινιά ... Ήταν θρυμματισμένη από τα απάτριδα χρήματα, "το μπουρνούζι σύλληψης έβαλε σε μένα ... τότε ντυμένος εδώ .. . Και όλα ... όπως σε ένα όνειρο. .. αλλά; Αυτό είναι αστείο? Κάθε στάδιο της ζωής του τριάντα διδάσκονται βαρόν είναι σαν να σημειώνεται με ένα συγκεκριμένο φορεσιά. Αυτά τα επίδεσμοι συμβολίζουν μια σταδιακή μείωση της κοινωνικής κατάστασης και δεν υπάρχει τίποτα πίσω από αυτά τα "ντύσιμο", η ζωή έχει περάσει "όπως σε ένα όνειρο".)

- Πώς είναι η κοινωνική σύγκρουση αλληλένδετη με το δράμα;
(Η κοινωνική σύγκρουση έχει υποβληθεί για τη σκηνή, μετακόμισε στο παρελθόν, δεν γίνεται η βάση μιας δραματικής σύγκρουσης. Παρατηρούμε μόνο το αποτέλεσμα των εξωκροποιητικών συγκρούσεων.)

- Τι είδους συγκρούσεις, εκτός από την κοινωνική, ξεχωρίζουν στο παιχνίδι;
(Υπάρχει ένα παιχνίδι στο παιχνίδι Παραδοσιακή σύγκρουση αγάπης . Καθορίζεται από τη σχέση μεταξύ της Vaska Susili, Βασιλίσα, του ιδιοκτήτη του ιδιοκτήτη της νύχτας, του Κοσυλάβα και της Ναάσα, αδελφές ΒΑΣΙΛΗΣΑ.
Έκθεση αυτής της σύγκρουσης - Η συζήτηση των νυχτερινών μηνυμάτων, από τις οποίες είναι σαφές ότι ο Κοσυλεστός ψάχνει για τη σύζυγό του στον Βασίλη, ο οποίος τον αλλάζει με την Ash Vasili.
Συνδέστε αυτή τη σύγκρουση - την εμφάνιση τη νύχτα Natasha, για την οποία οι στάχτες αφήνουν τον Βασίλη.
Στην πορεία Ανάπτυξη σύγκρουσης αγάπης Γίνεται σαφές ότι οι σχέσεις με τη Νατάσα αναβιώνουν τις στάχτες, θέλει να την αφήσει και να ξεκινήσει μια νέα ζωή.
Culmination της σύγκρουσης Αθροίστηκε για τη σκηνή: Στο τέλος της τρίτης ενέργειας, μαθαίνουμε από τα λόγια του Kwashni ότι "βραστό νερό τα πόδια ήταν συγκολλημένα" - η Βασιλήσα ανατράπηκε το Samovar και Scedded Natasha πόδια.
Η δολοφονία του Kostyleva Vaska Ashes αποδεικνύεται Τραγική διασταύρωση της σύγκρουσης αγάπης. Η Νατάσα σταματάει να πιστεύει τέφρα: "Είναι ταυτόχρονα! Να είστε καταραμένοι! Και οι δυο σας…")

- Ποια είναι η πρωτοτυπία μιας σύγκρουσης αγάπης;
(Η αγάπη της αγάπης γίνεται Μεγάλη κοινωνική σύγκρουση . Το δείχνει αυτό Οι συνθήκες αντιδηλών είναι ο θραυσμένος άνθρωπος, και ακόμη και η αγάπη δεν σώσει ένα άτομο, αλλά οδηγεί στην τραγωδία: Σε θάνατο, τραυματισμό, δολοφονία, katorga. Ως αποτέλεσμα, μια Βασίλη φτάνει σε όλους τους στόχους της: διστάζει τον πρώην εραστή της στάχτης και του αδελφού του-αντίπαλο Natasha, να απαλλαγεί από τον ακατέργαστο και βελτιώνει τον σύζυγό της και γίνεται μια ενιαία οικεία της νύχτας. Η Βασιλίσα δεν έχει τίποτα ανθρώπινο, και δείχνει την ταλαντωρία των κοινωνικών συνθηκών που διαλύθηκαν και οι κάτοικοι της νύχτας και οι ιδιοκτήτες της. Τα Nightnits δεν συμμετέχουν άμεσα σε αυτή τη σύγκρουση, είναι μόνο θεατές τρίτων.)

III. Τελική λέξη του δασκάλου
Η σύγκρουση στην οποία εμπλέκονται όλοι οι χαρακτήρες - ένα άλλο είδος. Ο Gorky απεικονίζει τη συνείδηση \u200b\u200bτων ανθρώπων "κάτω". Το οικόπεδο δεν ξεδιπλώνεται τόσο στην εξωτερική δράση - στην καθημερινή ζωή, όπως και στους διάλογους των ηρώων. Ακριβώς Οι συνομιλίες των εγχυρώσεων καθορίζουν Ανάπτυξη δραματουργικής σύγκρουσης . Η δράση μεταφράζεται στη σειρά εξόρυξης. Είναι χαρακτηριστικό για το είδος φιλοσοφικό δράμα .
Ετσι, Το είδος του παιχνιδιού μπορεί να οριστεί ως κοινωνικο-φιλοσοφικό δράμα .

Πρόσθετο υλικό για δάσκαλο
Για να καταγράψετε στην αρχή του μαθήματος, μπορείτε να προσφέρετε τα εξής Δραματικό σχέδιο ανάλυσης εργασίας:
1. Χρόνος δημιουργίας και δημοσίευσης του παιχνιδιού.
2. Τοποθετήστε το κατειλημμένο στο έργο του θεατρικού συγγραφέα.
3. Το θέμα του παιχνιδιού και η αντανάκλαση ενός συγκεκριμένου υλικού ζωής σε αυτό.
4. Ενεργώντας πρόσωπα και την ομαδοποίηση τους.
5. Σύγκρουση δραματικού έργου, πρωτοτυπία, ο βαθμός της καινοτομίας και οξείας, η εμβάθυνση του.
6. Ανάπτυξη δραματικής δράσης και φάσης της. Έκθεση, γραβάτα, peripetia, κορύφωση, διασταύρωση.
7. Σύνθεση του παιχνιδιού. Ο ρόλος και η αξία κάθε πράξης.
8. Δραματικοί χαρακτήρες και η σύνδεσή τους με τη δράση.
9. Χαρακτηριστικό ομιλίας των χαρακτήρων. Σύνδεση χαρακτήρων και λέξεις.
10. Ο ρόλος των διαλόγων και των μονολογίων στο παιχνίδι. Λέξη και δράση.
11. Ανίχνευση της θέσης του συγγραφέα. Ο ρόλος των παρατηρήσεων στο δράμα.
12. Το είδος και το είδος της ιδιαιτερότητας του παιχνιδιού. Συμμόρφωση με το είδος από τις προτιμήσεις και τις προτιμήσεις του συγγραφέα.
13. Κωμωδία (αν είναι κωμωδία).
14. Τραγική γεύση (σε περίπτωση ανάλυσης της τραγωδίας).
15. Αναπαραγωγή αναλογίας με τις αισθητικές θέσεις του συγγραφέα και τις απόψεις του για το θέατρο. Σκοπός των τεμαχίων για μια συγκεκριμένη σκηνή.
16. Θεατρική ερμηνεία του δράματος κατά τη στιγμή της δημιουργίας του και κατά την επόμενη φορά. Τα καλύτερα ενεργώντας τα σύνολα, εξαιρετικές διευθυντικές αποφάσεις, αξέχαστες ενσαρκώσεις μεμονωμένων ρόλων.
17. Το κομμάτι και οι δραματουργικές του παραδόσεις.

Εργασία για το σπίτι
Αφαιρέστε το ρόλο του Luke στο παιχνίδι. Για να γράψετε τις δηλώσεις του για τους ανθρώπους, για τη ζωή, για την αλήθεια, για την πίστη.

Μάθημα 2. "Τι πιστεύετε - αυτό είναι." Ο ρόλος του Λουκά στο δράμα "στο κάτω μέρος"
Σκοπός του μαθήματος: Δημιουργήστε μια κατάσταση προβλημάτων και ενθαρρύνετε τους μαθητές να εκφράσουν τη δική τους άποψη για τον Λουκά και τη θέση της ζωής του.
Μεθοδικές τεχνικές: Συζήτηση, αναλυτική συνομιλία.

Κατά τη διάρκεια των τάξεων
I. Αναλυτική συνομιλία

Ας στραφούμε στη συμβολή του Δράμας και να δούμε πώς αναπτύσσεται η σύγκρουση εδώ.

- Πώς οι κάτοικοι της χειρουργικής επέμβασης αντιλαμβάνονται τη θέση τους πριν από την εμφάνιση του Λουκάς;
(ΣΕ Εκθεση Βλέπουμε τους ανθρώπους, στην ουσία, Που χάσατε με την ταπεινωτική τους θέση. Τα Nightnits είναι υποτονικά, είναι εξοικειωμένοι και ο ηθοποιός λέει ο Satina: "Μόλις θα σκοτωθείτε τελείως ... μέχρι θανάτου ..." "Και είστε ένας Bolon," Satin Snares. "Γιατί?" - Ο ηθοποιός εκπλήσσεται. "Επειδή είναι αδύνατο να σκοτωθεί δύο φορές."
Αυτές οι λέξεις σατέν δείχνουν τη στάση του απέναντι σε αυτή την ύπαρξη που όλοι οδηγούν τη νύχτα. Αυτό δεν είναι ζωή, είναι όλοι νεκροί. Φαίνεται ότι όλα είναι σαφή.
Αλλά το αντίγραφο ανταπόκρισης του ηθοποιού είναι ενδιαφέρον: "Δεν καταλαβαίνω ... γιατί δεν μπορεί;" Ίσως είναι ο ηθοποιός που βρίσκεται σε μια σκηνή, ο οποίος είναι βαθύτερος από άλλους που κατανοούν τη φρίκη της κατάστασης. Μετά από όλα, αυτός που θα τελειώσει τη ζωή της αυτοκτονίας στο τέλος των έργων.)

- Ποιο είναι το σημείο χρήσης Παρελθόντος χρόνου Σε αυτο-χαρακτηριστικούς ήρωες;
(Οι άνθρωποι αισθάνονται σαν "Πρώην":
"Σατέν. Εγώ Ήταν εκπαιδευμένο πρόσωπο"(Το παράδοξο είναι ότι ο παρελθόντος χρόνος είναι αδύνατος στην περίπτωση αυτή).
"Bubnov. Είμαι ζεστός Ήταν ».
Ο Bubnov προφέρει Φιλοσοφικός Γκενωνας: "Αποδεικνύεται - έξω πώς να ζωγραφίσει τον εαυτό σας, όλα διαγράφονται ... όλα διαγράψαμε, Ναί!")

- Ποιοι από τους χαρακτήρες αντιτίθενται στον εαυτό του το υπόλοιπο;
(Μόνο ένα Tick \u200b\u200bδεν δέχτηκε περισσότερα Με τη μοίρα του. Διαχωρίζει τον εαυτό του από τις υπόλοιπες νύχτες: "Τι είναι οι άνθρωποι; Ravan, Golden Rota ... Άνθρωποι! Είμαι εργαζόμενος ... Τους δούμε ντροπή ... Έχω δουλέψει με μικρά χρόνια ... Νομίζεις ότι δεν θα πάρω από εδώ; Θα βγούμε έξω ... Δέρμα θλίψης, και να βγούμε ... εδώ, περιμένετε αν η γυναίκα μου πεθαίνει ... "
Το όνειρο μιας άλλης ζωής συνδέεται με ένα τσιμπούρι με την απελευθέρωση ότι ο θάνατος της συζύγου του θα τον φέρει. Δεν αισθάνεται την ομοιόμορφη της δήλωσής του. Ναι, και το όνειρο θα είναι φανταστικό.)

- Ποια σκηνή είναι μια ισχυρότερη σύγκρουση;
(Η ενδιαφερόμενη σύγκρουση είναι η εμφάνιση του Λουκά. Δηλώνει αμέσως τις απόψεις του για τη ζωή: "Εγώ - όλα τα ίδια! Εγώ και ο Zhulikov σεβασμός, κατά τη γνώμη μου, όχι ένα ψύλλωμα - όχι κακό: όλα είναι μαύρα, ο καθένας είναι άλμα ... έτσι. " Και όμως: "γέρος - όπου είναι ζεστό, υπάρχει μια πατρίδα ..."
Ο Λουκάς αποδεικνύεται Στο κέντρο της προσοχής των επισκεπτών: "Τι ένας διασκεδαστικός παλαιός γέρος έχει οδηγήσει, η Natasha ..." - Και όλη η ανάπτυξη του οικοπέδου επικεντρώνεται σε αυτό.)

- Πώς συμπεριφέρεται το κρεμμύδι με κάθε ένα από τα κατοίκους της νύχτας;
(Ο Λουκάς βρίσκει γρήγορα μια προσέγγιση στην αίθουσα που ξοδεύεται: «Θα δω για εσάς, αδελφούς, - η ζωή σου - Ω!
Λυπάται Aleshka: "Ω, ένας τύπος, μπερδεύεις ...".
Δεν ανταποκρίνεται στην αγένεια, παρακάμπτοντας επιδέξια ερωτήσεις δυσάρεστη γι 'αυτόν, έτοιμη να χωρέσει το πάτωμα αντί της νύχτας.
Η Λούκα γίνεται απαραίτητη Άννα, τη λύπη του: "Είναι δυνατόν να ρίξει ένα άτομο;"
Ο Λούκα ήταν επιδέξια κολακευμένος στο Μεντβέντεφ, καλώντας τον "Untera", και αμέσως πιάστηκε σε αυτή τη ράβδο.)

- Τι γνωρίζουμε για τον Λουκά;
(Σχετικά με τον εαυτό του Κρεμμύδια σχεδόν τίποτα δεν αναφέρει, θα μάθουμε μόνο: "Mills, επομένως, και μαλακά ...")

- Πώς ενεργεί η Luca στις νύχτες;
(Σε κάθε ένα από τα υπαίθρια υπαίθρια, ο άνθρωπος βλέπει έναν άνθρωπο, Ανοίγει τα φωτεινά κόμματα, την ουσία της προσωπικότητας και παράγει Πραξικόπημα στη ζωή Ήρωες.
Αποδεικνύεται ότι μια πόρνη Nastya ονειρεύεται όμορφη και φωτεινή αγάπη.
Ένας ηθοποιός ακτίζει την ελπίδα για μια θεραπεία από τον αλκοολισμό - ο Λούκα τον λέει: "ένα άτομο - όλα μπορεί, αν μόνο ήθελε ...";
Ο κλέφτης της Ash Vaska σκέφτεται να πάει στη Σιβηρία και να ξεκινήσει εκεί μια νέα ζωή με τη Νατάσα, να γίνει ένας ισχυρός ιδιοκτήτης.
Η Anne Luka δίνει παρηγοριά: "Τίποτα, μέλι! Εσείς - Nadya ... Έτσι, σημαίνει, θα πεθάνεις, και θα είναι ήρεμα ... Δεν θα έχω τίποτα άλλο, και πρέπει να φοβάστε - δεν υπάρχει τίποτα! Σιωπή, ηρεμία - Βάλτε τον εαυτό σας! "
Ο Λουκά ανοίγει καλά σε κάθε άτομο και ενσταλάζει την πίστη στο καλύτερο.)

- Leesed Luke τη νύχτα;
(Μπορεί να υπάρχουν διάφορες απόψεις σχετικά με αυτό.
Ο Λουκά προσπαθεί να βοηθήσει τους ανθρώπους, δωρίζουν την πίστη σε αυτά από μόνα τους, ξυπνούν τις καλύτερες πλευρές της φύσης.
Ειλικρινά επιθυμεί καλό, Δείχνει πραγματικούς τρόπους για να επιτύχει μια νέα, καλύτερη ζωή . Μετά από όλα, οι φροντιστές υπάρχουν πραγματικά για τους αλκοολικούς, πραγματικά τη Σιβηρία - η "χρυσή πλευρά", και όχι μόνο ο τόπος αναφορών και φλοιού.
Σχετικά με τη μετά θάνατον ζωή, την οποία χειρίζεται την Άννα, το ερώτημα είναι πιο δύσκολο. Αυτό είναι θέμα πίστης και θρησκευτικών πεποιθήσεων.
Τι έβαλε; Όταν ο Λουκάς πείθει το Nastya ότι πιστεύει στα συναισθήματά της, στην αγάπη της: "Αν πιστεύετε, είχατε πραγματική αγάπη ... Έτσι ήταν η ίδια! Ήταν! " "Βοηθά μόνο τη δύναμη της δύναμης για τη ζωή για πραγματική, και όχι φανταστική αγάπη.)

- Πώς οι κάτοικοι της αύξησης αναφέρονται στις λέξεις Luke;
(Οι ίδιες ζημιές στην αρχή είναι ενοχλητικά ανήκουν στα λόγια του Λουκά: "Γιατί κάνεις τα πάντα; Ο Λουκάς δεν το αρνείται, απαντά στο ζήτημα της ερώτησης:" Και ... τι πραγματικά νοιάζεται ... Σκεφτείτε! Αυτή, η αλήθεια, ίσως, βόμβος σε σας ... "
Ακόμη και στην άμεση ερώτηση σχετικά με τον Θεό Λουκά απαντήσεις είναι πραγματική: "Αν πιστεύετε - εκεί? Δεν πιστεύετε - όχι ... τι πιστεύετε, τότε υπάρχει ... ")

- Ποιες ομάδες μπορείτε να χωρίσετε τους ήρωες του παιχνιδιού;
(Οι ήρωες του παιχνιδιού μπορούν να χωριστούν "Πιστούς" και "απίστευτοι" .
Η Άννα πιστεύει στον Θεό, τον Τατάρ - στον Αλλάχ, Nastya - στην "θανατηφόρα" αγάπη, τον Βαρόν - στο παρελθόν του, ενδεχομένως εφευρέθηκε. Το τσιμπούρι δεν πιστεύεται πλέον σε τίποτα, και ο Bubnov δεν πίστευε ποτέ και τίποτα.)

- Ποια είναι η ιερή έννοια του ονόματος "Luka";
(Στο όνομα "Luka" Διπλό νόημα: Αυτό το όνομα υπενθυμίζει Ευαγγελιστής Λούκα.που σημαίνει "ανοιχτόχρωμο", και ταυτόχρονα που σχετίζεται με τη λέξη "πονηρός" (Λόγια σευπομονισμών "καλό").)

- Ποια είναι η θέση του συγγραφέα σε σχέση με τον Λουκά;

(Η θέση του συγγραφέα εκφράζεται στην ανάπτυξη του οικοπέδου.
Μετά την έξοδο από τον Λουκά Όλα συμβαίνουν ακριβώς πώς πείσαμε Luka και πώς μετρήθηκαν οι ήρωες .
Η Ash της Vaska μπαίνει πραγματικά στη Σιβηρία, αλλά μόνο στο επιφυλακτικό, για τη δολοφονία του Kostyleva, και όχι ως ελεύθερος οικισμός.
Ο ηθοποιός που έχασε την πίστη στον εαυτό της, στη δύναμή του, επαναλαμβάνει ακριβώς τη μοίρα του ήρωα της παραμονής του Λουκά στην δική του γη. Ο Λουκά, είπε στην παραβολή ενός ατόμου που, ο οποίος, που έχασε την ύπαρξη της δίκαιης γης, φορεθεί, πιστεύει ότι ένα άτομο δεν μπορεί να στερηθεί από όνειρα, ελπίδα, ακόμη και φανταστικό. Γκόρκι, που δείχνει την τύχη του ηθοποιού, εξασφαλίζει τον αναγνώστη και τον θεατή σε αυτό Είναι ψευδής ελπίδα που μπορεί να οδηγήσει ένα άτομο σε αυτοκτονία .)
Ο ίδιος ο Γκόρκι έγραψε για το σχέδιό του: " Το κύριο ερώτημα που ήθελα να θέσω, αυτό είναι το καλύτερο, η αλήθεια ή η συμπόνια. Ο, τι χρειάζεσαι. Πρέπει να φέρει συμπόνια πριν χρησιμοποιήσετε ένα ψέμα σαν τόξο; Αυτό δεν είναι ένα υποκειμενικό ερώτημα, αλλά ένα γενικό φιλοσοφικό. "

- Ο Γκόρκι αντιτίθεται όχι η αλήθεια και ψέματα, αλλά η αλήθεια και η συμπόνια. Πόσο δικαιολογημένη αυτή η αντιπολίτευση;
(Συζήτηση.)

- Ποια είναι η έννοια της επιρροής του Λουκά στις υπάλληλοι;
(Όλοι οι ήρωες βγαίνουν στο γεγονός ότι Η Λούκα ενέκρινε σε αυτά Φρούδα ελπίδα . Αλλά δεν τους υποσχέθηκαν να τους αυξήσουν από το βάθος της ζωής, έδειξε μόλις τις δικές τους ευκαιρίες, έδειξε ότι υπάρχει μια διέξοδος, και τώρα όλα εξαρτώνται από αυτούς τους ίδιους.)

- Πόσο ισχυρή είναι η πίστη στον εαυτό σου, ξύπνησε από τον Λούκα;
(Αυτή η πίστη στο μυαλό των εγχυρώσεων δεν είχε χρόνο να εδραιώσει, αποδείχθηκε ότι ήταν εύθραυστη και άγνωστη, με την εξαφάνιση του Luke Nadezhda σβήνει)

- Ποιος είναι ο λόγος για την ταχεία εξασθένιση της πίστης;
(Ίσως περίπτωση Στην αδυναμία των ίδιων των ηρώων , στην ανικανότητά τους και την απροθυμία τους να κάνουν τουλάχιστον κάτι για την εφαρμογή νέων σχεδίων. Δυσαρέσκεια με την πραγματικότητα, απότομα αρνητική στάση απέναντι σε συνδυασμό με πλήρη διαπραγμάτευση για να κάνει οτιδήποτε για να αλλάξει αυτή την πραγματικότητα, προκειμένου να αλλάξει αυτή την πραγματικότητα.)

- Πώς εξηγεί η Luca τις αποτυχίες της ζωής των βραδιών;
(Η Luka εξηγεί αποτυχίες της ζωής των νυχτερινών φορτηγών από εξωτερικές συνθήκες , δεν κατηγορεί τους ίδιους τους ήρωες σε μια αποτυχημένη ζωή. Ως εκ τούτου, του έσπευσε τόσο πολύ και τόσο απογοητευμένος, έχοντας χάσει την εξωτερική υποστήριξη με την ανάθεση του Λουκάς.)

Ii. Τελική λέξη του δασκάλου
Ο Gorky δεν δέχεται παθητική συνείδηση, ο ιδεολόγος του οποίου θεωρεί τη Λούκα.
Σύμφωνα με τον συγγραφέα, αυτό Μπορεί μόνο να συμβιβάσει ένα άτομο με τον έξω κόσμο, αλλά δεν θα τον κάνει να αλλάξει αυτόν τον κόσμο.
Αν και το πικρό δεν δέχεται τη θέση του Λουκά, αυτή η εικόνα φαίνεται να είναι εκτός ελέγχου του συγγραφέα.
Σύμφωνα με τις αναμνήσεις του Ι. Μ. Μωτόβιν, Στη δήλωση του 1902, η Luka εμφανίστηκε ως ευγενής παπλώματα, σχεδόν ο σωτήρας πολλών απελπισμένων κατοίκων της νύχτας. Ορισμένοι επικριτές είδαν στο Λουκά "Danko, στους οποίους μόνο τα πραγματικά χαρακτηριστικά", "ο εκφραστικός της υψηλότερης αλήθειας", βρήκαν στοιχεία των στοιχείων του Λουκά στους στίχους της Βραντάνας, ο οποίος φώναξε τον ηθοποιό:
Αρχοντας! Αν η ιερή αλήθεια είναι
Ο κόσμος δεν ξέρει πώς να βρει το δρόμο -
Τιμηθείτε Madman που θα έχει
Ανθρωπίνο ύπνο χρυσό!
Ο Κ. Σ. Stanislavsky, ένας από τους παραγωγούς της παράστασης, περιγράφεται τρόπος "Μείωση" Ήρωας. "Η Luka είναι πονηριά", "κλειστά", "χαμογελώντας αμηχανία", "Grolely, απαλά", "μπορεί να φανεί ότι βρίσκεται."
Λουκά - Ζωντανή εικόνα ακριβώς επειδή είναι αμφιλεγόμενη και διφορούμενη.

Εργασία για το σπίτι
Μάθετε πώς λυθεί η ερώτηση για την αλήθεια στο παιχνίδι. Βρείτε δηλώσεις διαφορετικών ήρωων για την αλήθεια.

Μάθημα 3. Το ζήτημα της αλήθειας στο δράμα του Γκόρκι "στο κάτω μέρος"
Σκοπός του μαθήματος:Για να προσδιορίσετε τη θέση των ηρώων του παιχνιδιού και τη θέση του συγγραφέα προς το ζήτημα της αλήθειας.
Μεθοδικές τεχνικές: Αναλυτική συνομιλία, συζήτηση.

Κατά τη διάρκεια των τάξεων
Λόγος του Δάσκαλου

Η φιλοσοφική ερώτηση που έβαλε τον πικρό τον εαυτό του: Τι είναι καλύτερη - αλήθεια ή συμπόνια; Το ερώτημα είναι ότι η αλήθεια είναι πολύπλευρη. Κάθε άτομο καταλαβαίνει την αλήθεια με τον δικό του τρόπο, έχοντας κατά νου κάποιο είδος τελικού, την υψηλότερη αλήθεια. Ας δούμε πόσο αληθινό και βρίσκεται στο δράμα "στο κάτω μέρος".

Ii. Εργαστείτε με το λεξικό
- Τι κατανοούν τους ήρωες "αλήθειας" του παιχνιδιού;
(Συζήτηση. Αυτή είναι η λέξη πολύτιμη. Σας συμβουλεύουμε να εξετάσετε το επεξηγηματικό λεξικό και να προσδιορίσετε τις έννοιες της λέξης "αλήθεια".

Σχόλιο του δασκάλου:
Μπορείτε να επισημάνετε Δύο επίπεδα "αλήθειας".
Ενα είναι " Ιδιωτική αλήθειαΑυτός ο ήρωας υπερασπίζεται τον ήρωα εξασφαλίζει όλους, και πάνω απ 'όλα, στην ύπαρξη εξαιρετικής, φωτεινής αγάπης. Baron - στην ύπαρξη του ευημερούσου του παρελθόντος. Το Tick είναι η αλήθεια καλεί τη θέση του, η οποία αποδείχθηκε ότι ήταν απελπιστική και μετά το θάνατο της συζύγου του: "Δεν υπάρχει δουλειά ... Δεν υπάρχει δύναμη! Εδώ είναι αλήθεια! Rinters ... ανάγκες! Πρέπει να συνοψίσω ... Εδώ είναι η αλήθεια! " Για τη Βασιλίσα "True", το γεγονός ότι "κουρασμένος" από την Αστάλληλα, το γεγονός ότι χλευάζει την αδελφή της: "Δεν μπράζει - λέω την αλήθεια". Αυτός ο "ιδιωτικός" ισχύει για το γεγονός ότι δεν ήταν.
Ένα άλλο επίπεδο "αλήθειας", "ΚΟΣΜΟΣ" - στο αντίγραφο Λουκά. Αληθινή, Λουκά και τα "Lies" του εκφράζονται από τον τύπο: "Τι πιστεύετε - αυτό είναι."

III. Συνομιλία
- Είναι απαραίτητο καθόλου σωστό;
(Συζήτηση.)

- θέση του χαρακτήρα Η θέση του Λουκά αντιτίθεται?
(Θέση του Λουκά, συμβιβασμός, παρηγοριά, αντιμετωπίζει τη θέση του Bubnov .
Αυτή είναι η πιο ζοφερή μορφή στο παιχνίδι. Ο Bubnov εισέρχεται στη διαμάχη σιωπηρά Σαν να μιλάμε με τον εαυτό του Υποστήριξη πολλαπλών ακτίνων (Polylog) του παιχνιδιού.
Η πρώτη πράξη, η σκηνή στο κρεβάτι της Dying Anna:
Natasha (pluster). Θα κάνατε, τσάι, τώρα έχω λάβει έναν παράδεισο μαζί της .., γιατί δεν είμαι πολύ ...
Οβολός. Ξέρω ...
Νατάσα. Ξέρεις ... Ξέρω λίγα, καταλαβαίνετε. Μετά από όλα, το θάνατο είναι τρομακτικό ...
Φλαμουριά. Και εδώ δεν φοβάμαι ...
Νατάσα. Πώς! .. θάρρος ...
Bubnov (σφύριγμα). Και τα σπειρώματα είναι σάπια ...
Αυτή η φράση επαναλαμβάνεται πάνω από το παιχνίδι αρκετές φορές σαν να

Το 1902, το Piez M. Gorky "στο κάτω μέρος" εκτυπώθηκε στο Μόναχο. Αυτό το δράμα προέκυψε ως αποτέλεσμα ζωτικών παρατηρήσεων και φιλοσοφικής αναζήτησης για τον συγγραφέα.
Η Κοσσία που παρουσιάστηκε στο παιχνίδι ήταν ένα σημαντικό κοινωνικό φαινόμενο του δέκατου ένατου και στις αρχές του εικοστού αιώνα. Όπως επεσήμανε ο ίδιος ο Γκόρν, παρακολούθησε τα πρωτότυπα των ηρώων στο Nizhny Novgorod. Σχεδόν κάθε ήρωας είχε το δικό του πρωτότυπο: ο καλλιτέχνης Kolosovsky-Sokolovsky χρησίμευσε ως πρωτότυπο του ηθοποιού. Bubnova πικρή έγραψε όχι μόνο από τον φίλο του Bosyaka, αλλά και από έναν πνευματικό, το δάσκαλό του. Η εικόνα του Nastya δανείζεται σε μεγάλο βαθμό από την ιστορία της Claudia Gross. Στο Nizhny Novgorod, και σε άλλα μέρη, ο Gorky είδε πολλούς Wanderers, οπότε ο συγγραφέας έχει συσσωρεύσει ένα τεράστιο υλικό για να δημιουργήσει μια εικόνα Luke. Ο σατέν γράφτηκε επίσης με ένα συγκεκριμένο άτομο.
Οι ήρωες του παιχνιδιού "στο κάτω μέρος" αποδείχτηκαν γενικευμένες, συλλογικές εικόνες, αν και, χωρίς αμφιβολία, είναι χαρακτηριστικές, είναι εξοικειωμένοι και στενοί πικρές.
Ναι, ο Gorky γράφει και πάλι για τους "πρώην λαούς", αλλά τώρα από το ρομαντισμό με ασυνείδητο ρόλο του Βοσιάκ μετατράπηκε σε έναν φιλόσοφο, αναζητώντας οδυνηρά την έννοια της ύπαρξης. Συλλέχθηκε μαζί πολλά variekteric άτομα, την ενώνουν ως επιθυμία για δικαιοσύνη.
Το παιχνίδι κατακλύζει τους λαμπερά χαρακτήρες και εικόνες. Τι ήθελε να πει ο συγγραφέας; Τι έβλεπε ήρωες;
Ο ίδιος ο Gorky καθόρισε το κύριο πρόβλημα του παιχνιδιού: "... Τι είναι καλύτερο: αλήθεια ή συμπόνια; Ο, τι χρειάζεσαι? Πρέπει να φέρει συμπόνια πριν χρησιμοποιήσετε ένα ψέμα σαν τόξο; Αυτή η ερώτηση δεν είναι υποκειμενική, αλλά η γενική φιλοσοφική. " Ο Maxim Gorky παραδέχεται ότι δεν απάντησε πλήρως αυτή την ερώτηση. Γιατί; Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να εξετάσετε δύο εικόνες: Λουκά και Σατίνα. Ο σατινέ εκφράζει σίγουρα τη θέση του συγγραφέα. Ο ήρωας είναι πολύ μακριά από τη φιλοσοφία της χριστιανικής υπομονής, γι 'αυτόν υπάρχει μια περήφανα ηχητική λέξη - ένας άνθρωπος που πληρώνει για τα πάντα: για πίστη, για τη δυσπιστία, για την αγάπη, για το μυαλό - ένας άνθρωπος για τα πάντα πληρώνει και Επομένως είναι δωρεάν. " Σε αυτά τα λόγια, ακούμε τη φωνή του Gorky. Και πολλοί, διαβάζοντας "στο κάτω μέρος", έριξε μια ζεστή ζωή και πήγαν σε επαναστατικά οδοφράγματα.
Ωστόσο, η κριτική αντιλαμβάνεται το έργο διαφορετικά. Η κύρια κατεύθυνση του παιχνιδιού συσχετίστηκε με την εικόνα Luki. Έγραψαν ότι η Λούκα "προκάλεσε τα πάντα καλά στο φως, το οποίο μάλλον ονειρευόταν από το πιο σκοτεινό." Το κύριο κίνητρο ερμηνεύτηκε ως συμφιλίωση με τη ζωή και μια αίσθηση κρίσιμων για ένα άτομο. Συχνά, η κοινωνική βάση αγνοήθηκε: Υπήρχαν προσπάθειες μείωσης της σύγκρουσης των έργων στην ψυχολογική αδυναμία των ηρώων, στις εσωτερικές αντιφάσεις των χαρακτήρων τους.
Ο Γκόρκι διαμαρτυρήθηκε από μια τέτοια ερμηνεία. Έγραψε ότι ο Λουκά δεν πιστεύει σε τίποτα, αλλά είναι κρίμα που πάσχει από ανθρώπους, οπότε τους λέει διαφορετικές ανακουφιστικές λέξεις.
Ο Λούκα είναι ένας περιπλανώμενος ιεροκήρυκας που όλες οι ανέσεις, ο καθένας υπόσχεται να απαλλαγεί από το πόνο, ο καθένας λέει: "Ελπίζεις!", "Πιστεύετε!" Η Luka είναι μια εξαιρετική προσωπικότητα, έχει μεγάλη εμπειρία ζωής και οξύ ενδιαφέρον για τους ανθρώπους. Όλη η φιλοσοφία αυτού του ατόμου εκφράζεται σεΈνα από το ρητό του: "Τι πιστεύετε, τότε υπάρχει". Είναι σίγουρος ότι ποτέ δεν θα θεραπεύσει ποτέ ψυχή, αλλά ο πόνος μπορεί να μαλακώσει. Στην επιβεβαίωση αυτού του Λουκά λέει την παραβολή της "δίκαιης γης", για ένα άτομο που διαπράττει αυτοκτονία, έτσι πικρή γι 'αυτόν ήταν η αλήθεια.
Σύντομα διάλογοι του γέρου με τους ανθρώπους που ζουν στον "κατώτατο σημείο", αναφέρουν την εσωτερική κίνηση του παιχνιδιού: οι φανταστικές δυσαρεστημένες ελπίδες αυξάνονται. Η Vaska Suska Luka εμπνέει την ιδέα ενός ταξιδιού στη Σιβηρία, όπου μπορεί να ξεκινήσει μια νέα ζωή. Ο ηθοποιός υπόσχεται να καλέσει την πόλη όπου υπάρχει αλκοολικό νοσοκομείο. Η Dating Anna διαβεβαιώνει την ελπίδα ότι για το αφόρητο αλεύρι του στη Γη θα βρει την ειρήνη και την αιώνια ευδαιμονία στον ουρανό. Ο γέρος πιστεύει, όπως θέλουν να βρουν πίστη στην ύπαρξη «άλλης αλήθειας», να ξεσπάσουν τη νύχτα και να περάσουν σε μια άλλη ζωή, αν και τα μονοπάτια είναι ασαφή γι 'αυτήν.
Ο Λουκά θεωρεί όλους τους ανθρώπους αδύναμους, άθλια, που χρειάζονται συμπάθεια και παρηγοριά. Τα λόγια του κάνουν τους ανθρώπους να προσαρμοστούν στην υπάρχουσα τάξη, να καλύψουν τη λύπη του για το άτομο και να μην αγωνιστούν για να αλλάξουν τη μοίρα του.
Η αντίθετη όψη εκφράζει σατέν, εκφράζοντας τη θέση πνευματικών δικαιωμάτων. Ο σατέν δεν είναι θετικός ήρωας, αλλά είναι έξυπνος, απολαμβάνοντας σεβασμό από τις νύχτες. Οι σαφείς άλλοι κατανοούν την κοινωνική αδικία. Αυτός είναι ο πιο έξυπνος άνθρωπος "κάτω". Υποστηρίζει ότι ένα άτομο χρειάζεται αλήθεια, και σε αυτά τα λόγια μια κλήση για τον αγώνα για τα δικαιώματά του. "Ο άνθρωπος! Ειναι υπεροχο! Ακούγεται ... περήφανος! " Σχετικά με τη Λούκα εκφράζει μια τέτοια άποψη: "Ήταν ... αλλά - δεν είναι λυπηρό για σένα! Υπάρχει ένα ψέμα ψέμα, βρίσκεται ο συνδυασμός ... "
Η ομιλία Satina μαρτυρεί ότι ο σπινθήρας μιας ζωντανής ζωής, η σπίθα του Πνεύματος δεν βγήκε στην κοινωνική "μέρα". "Πρέπει να σέβουμε ένα άτομο! Μην λυπάμαι ... δεν ταπεινώστε τον κρίμα του ... Πρέπει να σεβαστώ! " - λέει ο σατέν.
Από την αφερεγγυότητα, από την άποψη του συγγραφέα, η θεωρία του Luke μιλούν ανεπιτυχείς νόμοι των βραδιών. Ήρθε, ανάβει στην καρδιά τους ελπίζει, αλλά δεν τους έδειχνε το δρόμο για μια καλύτερη ζωή. Έτσι, ο Λουκά είναι απλώς ένας αδρανής παρατηρητής και παπλώματα. Η τραγική παράλειψη του παιχνιδιού είναι ένα είδος ετυμηγορίας για το κήρυγμα της υπομονής και της ταπεινότητας και ταυτόχρονα έγκριση της ανάγκης να αγωνιστούμε για την αλήθεια, ανά άτομο.
Αφού βάλει το πρόβλημα του ανθρωπισμού στο κέντρο των έργων, ο συγγραφέας ισχυρίζεται ότι ένα άτομο δεν πρέπει να ζει στον κόσμο των ψευδαισθήσεων. "Αν υπάρχει κάτι πραγματικά ιερό και υπέροχο στον κόσμο, είναι ένα συνεχώς αναπτυσσόμενο πρόσωπο", έγραψε πικρό. Ως εκ τούτου, καταδικάζει τον ανθρωπισμό φανταστικό, συμπονετικό, ο οποίος καλεί να μετανιώσει για το πρόσωπο, και να μην αγωνιστεί για να αλλάξει τη μοίρα του. "Lies - Θρησκεία των σκλάβων και των ιδιοκτητών ... Αλήθεια - Θεός ενός ελεύθερου ανθρώπου!"

Η Λίζα γνωρίζει πολλή αλήθεια και ο σκαντζόχοιρος είναι ένας, αλλά περισσότερο.
Archlook.
Κομμάτι "στο κάτω μέρος" - Κοινωνικο-φιλοσοφικό δράμα. Δεδομένου ότι η δημιουργία του έργου έχει περάσει πάνω από εκατό χρόνια, οι κοινωνικές συνθήκες έχουν αλλάξει, οι οποίες εκτίθενται πικρές, αλλά το έργο δεν είναι ξεπερασμένο μέχρι στιγμής. Γιατί; Επειδή ανεβαίνει το "αιώνιο" φιλοσοφικό θέμα που ποτέ δεν θα σταματήσει να ανησυχούν τους ανθρώπους. Συνήθως, αυτό το θέμα συνήθως διαμορφώνεται για τα παιχνίδια Gorky: την αλήθεια και το επιχείρημα Lies. Η διατύπωση αυτή είναι σαφώς ανεπαρκής, επειδή από μόνα τους η αλήθεια και τα ψέματα δεν υπάρχουν

- Είναι πάντα συνδεδεμένοι με τον άνθρωπο. Ως εκ τούτου, θα είναι ακριβέστερο να διατυπωθεί ένα φιλοσοφικό θέμα "στο κάτω μέρος" με διαφορετικό τρόπο: μια διαφωνία σχετικά με τον αληθινό και τον ψεύτικο ανθρωπισμό. Ο ίδιος πικρός στον διάσημο μονόλογο του Σατίνα από την τέταρτη δράση συνδέει την αλήθεια και ένα ψέμα όχι μόνο με τον ανθρωπισμό, αλλά και με την ελευθερία του ανθρώπου: "Ο άνθρωπος είναι ελεύθερος ... πληρώνει για τα πάντα: για πίστη, για τη δυσπιστία, γιατί Αγάπη, για το μυαλό - ένας άνθρωπος για τα πάντα πληρώνει τον εαυτό του, και επομένως είναι δωρεάν! Ο άνθρωπος είναι αλήθεια! ". Από εδώ ακολουθεί ότι ο συγγραφέας στο έργο υποστηρίζει για ένα άτομο - η αλήθεια είναι η ελευθερία, δηλαδή, για τις κύριες ηθικές κατηγορίες της φιλοσοφίας. Δεδομένου ότι είναι ξεκάθαρο να καθορίσει αυτές τις κατηγορίες κοσμημάτων ("τα τελευταία θέματα της ανθρωπότητας", όπως ονομάζουν F. M. Dostoevsky) Είναι αδύνατο, ο Γκόρκι παρουσίασε πολλές απόψεις στο δράμα του στο δράμα του. Το δράμα έγινε πολυφωνικό (η θεωρία του πολυφωνισμού στο καλλιτεχνικό έργο που αναπτύχθηκε στο βιβλίο του "Ποίηση της δημιουργικότητας του Dostoevsky" Μ. Μ. Bakhtin). Με άλλα λόγια, υπάρχουν αρκετοί ιδεολόγοι ήρωες στο παιχνίδι, το καθένα με τη φωνή της, δηλαδή, με ιδιαίτερη άποψη για την ειρήνη και τον άνθρωπο.
Πιστεύεται ότι ο Γκόρκι απεικονίζει δύο ιδεολόγους - σαΐνα και Λούκα, αλλά στην πραγματικότητα τα τουλάχιστον τέσσερα τους: οι ονομασμένοι Bubnov και Kostyleva θα πρέπει να προστεθούν στο όνομα. Σύμφωνα με τον Kostylev, η αλήθεια δεν χρειάζεται καθόλου, καθώς απειλεί την ευημερία των "οικοδεσπότες της ζωής". Στην τρίτη δράση, ο Kostylev υποστηρίζει για τους πραγματικούς περιπλανήσεις και εκφράζει περαιτέρω τη στάση του απέναντι στην αλήθεια: "ένα περίεργο πρόσωπο ... δεν είναι σαν τους άλλους ... αν είναι πραγματικά φοβερό ... κάτι ξέρει ... κάτι που έμαθα κάτι ... Δεν χρειάζομαι κανέναν ... ίσως αυτός και η αλήθεια έμαθα εκεί ... καλά, όχι όλοι πραγματικά χρειάζονται ... ναι! Αυτός - Κρατώ τον εαυτό μου ... και - σιωπή! Αν γίνει παράξενο ... είναι σιωπηλός! Και λέει ότι λέει ότι δεν είναι σαφές σε κανέναν ... και δεν θέλει τίποτα, δεν παρεμβαίνει σε τίποτα, δεν υπάρχει τίποτα να mutte ανθρώπους ... "(iii). Πράγματι, γιατί η γρύωση είναι αλήθεια; Με λέξεις, είναι για ειλικρίνεια και εργασία ("Είναι απαραίτητο το όφελος από ένα άτομο ήταν ... έτσι ώστε να εργάζεται ..." iii), αλλά στην πράξη κλαπεί από τις στάχτες.
Ο Bubnov μιλά πάντα την αλήθεια, αλλά είναι "η αλήθεια του γεγονότος", η οποία καταγράφει μόνο τη δυσαρέσκεια, την αδικία του υπάρχοντος κόσμου. Ο Bubnov δεν πιστεύει ότι οι άνθρωποι μπορούν να ζήσουν καλύτερα, ειλικρινείς, βοηθώντας ο ένας τον άλλον, όπως στη δίκαιη γη. Ως εκ τούτου, όλα τα όνειρα μιας τέτοιας ζωής που ονομάζει "παραμύθια" (iii). Bubnov Ειλικρινά παραδέχεται: "Κατά τη γνώμη μου - Vali όλη την αλήθεια όπως είναι! Τι να είσαι ντροπαλός; " (Iii). Αλλά ένα άτομο δεν μπορεί να ικανοποιήσει απελπιστική "αλήθεια του γεγονότος". Ενάντια στην αλήθεια του Bubnov είναι ένα τσιμπούρι όταν ουρλιάζοντας: "Ποια είναι η αλήθεια; Πού είναι η αλήθεια; (...) Δεν υπάρχει εργασία ... Δεν υπάρχει δύναμη! Εδώ είναι αλήθεια! (...) Πρέπει να συνοψίσω ... Εδώ είναι, αλήθεια! (...) Τι είναι αυτή - πραγματικά; " (Iii). Υπάρχει ένας άλλος ήρωας κατά της "αλήθειας του γεγονότος", αυτός που πίστευε στη δίκαιη γη. Αυτή η πίστη, όπως λέει ο Λουκά, τον βοήθησε να ζήσει. Και όταν η πίστη στη δυνατότητα καλύτερης ζωής καταστράφηκε, ο άνθρωπος ήταν χρήσιμος. Δεν υπάρχει δίκαια γη - αυτή είναι η "αλήθεια του γεγονότος", αλλά ποτέ δεν πρέπει να πούμε ότι δεν πρέπει ποτέ να είναι, είναι ένα ψέμα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η Natasha εξηγεί το θάνατο του ήρωα των παραπεισμάτων όπως αυτό: "Δεν πιέζουν την εξαπάτηση" (iii).
Ο πιο ενδιαφέρουσα ιδεολόγος ήρωας στο παιχνίδι είναι, φυσικά, ο Λουκάς. Οι εκτιμήσεις αυτού του περίεργου περιπλανώμενου κριτικών είναι διαφορετικές - από το θαυμασμό για τη γενναιοδωρία του γέρου πριν εκθέσουν την επιβλαβή άνεσή της. Προφανώς, αυτή είναι ακραίες εκτιμήσεις, και επομένως ένα κρεβάτι. Ένας στόχος, η ηρεμία του Λουκά φαίνεται να είναι πιο πειστική, η οποία ανήκει στον Ι. Μ. Μωτόβιν, ο πρώτος καλλιτέχνης του ρόλου ενός γέρου σε θεατρική σκηνή. Ο ηθοποιός έπαιξε κρεμμύδια ως καλό και έξυπνο πρόσωπο, στις παρταλίες των οποίων δεν υπάρχουν καυστικές. Οι ίδιες σημειώσεις στο παιχνίδι του Bubnov: "Εδώ είναι ένα τόξο, γι 'αυτό, πολλά πράγματα ... και χωρίς κανένα όφελος για τον εαυτό σας ... Γιατί θα ήταν;" (Iii).
Οι επιρροές, που εκφράζονται στο Λουκά, δεν αντέχουν σοβαρή κριτική. Είναι απαραίτητο να σημειώσουμε ειδικά ότι ο γέρος δεν είναι "ψέμα" οπουδήποτε. Συμβουλεύει τις στάχτες να πάει στη Σιβηρία, όπου μπορείτε να ξεκινήσετε μια νέα ζωή. Και αυτό είναι αλήθεια. Η ιστορία του για ένα ελεύθερο νοσοκομείο για αλκοολικούς, που έκανε μια ισχυρή εντύπωση στον ηθοποιό, είναι αλήθεια, όπως επιβεβαιώνεται από την ειδική θέση της λογοτεχνικής κριτικής (βλέπε άρθρο Sun. Trinity "Ιστορικές πραγματικότητες στο παιχνίδι M. Gorky" στο κάτω μέρος "/ / Λογοτεχνία στο σχολείο, 1980, №6). Ποιος μπορεί να το πει αυτό, περιγράφοντας την Άννα τη μετά θάνατον ζωή, Luka Lukavit; Αυτός ανέθεσε ένα άτομο που πεθαίνει. Τι να τον κατηγορήσει; Λέει ο Nastya που πιστεύει στο μυθιστόρημα της με ένα ευγενές Gastron Raul, επειδή βλέπει ένα δυστυχισμένο κορίτσι στην ιστορία όχι μόνο ένα ψέμα όπως το Bubnov, αλλά ένα ποιητικό όνειρο.

Ακόμη και οι επικριτές του Λουκά δηλώνουν ότι η βλάβη από τις ανέσεις του γέρου αντανακλάται τραγικά στα νοτιοδυτικά των νηπίων: ο γέρος δεν σώζει κανέναν, δεν βοήθησε κανέναν, το θάνατο του ηθοποιού στη συνείδηση \u200b\u200bτου Λουκά. Πόσο εύκολο να κατηγορήσετε ένα άτομο σε όλα! Ήρθε στους επιθυμητούς ανθρώπους, στους οποίους δεν υπάρχει καμία περίπτωση, και τους παρηγορησε όπως θα μπορούσε. Ούτε η κατάσταση ούτε οι υπάλληλοι ούτε οι ίδιοι βασανίζονται, - ο Λουκάς είναι να κατηγορήσει! Είναι αλήθεια ότι ο γέρος δεν σώζει κανέναν, αλλά δεν κατέστρεψε, έκανε ό, τι ήταν στην εξουσία του: βοήθησε τους ανθρώπους να αισθάνονται σαν τους ανθρώπους, τα υπόλοιπα ήδη εξαρτώνται από αυτά. Και ο ηθοποιός είναι ένας μεθυστικός μεθυσμένος με εμπειρία - απολύτως καμία θέληση να σταματήσει να πίνει. Η τέφρα της Vaska σε αγχωτική κατάσταση, έχοντας μάθει ότι η Βασίλη ήταν θρυμματισμένη από τη Ναταλία, σκοτώνοντας τον Kostyleva τυχαία. Έτσι, οι επιρροές που έγιναν στο Luke φαίνονται πειστικές: η Luca δεν θα "ψέματα" οπουδήποτε και δεν είναι να κατηγορήσει σε κακοτυχίες που συνέβησαν στις νύχτες.
Συνήθως οι ερευνητές, καταδικάζουν τον Λούκα, συμφωνούν ότι ο σατέν, σε αντίθεση με μια χώρα των θαυμάτων, διαμορφώνει τις πιστές ιδέες για την ελευθερία - αλήθεια - άνθρωπος: "ψέματα - θρησκεία των σκλάβων και των ιδιοκτητών ... αληθινό - θεός ενός ελεύθερου ανθρώπου!". Ο σατέν εξηγεί τις αιτίες των ψεμάτων: "Ποιος είναι ασθενής ψυχή ... και ποιος ζει σε χυμούς άλλων ανθρώπων, - τα ψέματα χρειάζονται ... υποστηρίζει, άλλοι καλύπτονται μαζί της ... και ποιος είναι ο ίδιος ιδιοκτήτης .. . Ποιος είναι ανεξάρτητος και δεν τρώει ψέματα κάποιου άλλου; " (Iv). Εάν αποκρυπτογραφήσετε αυτήν τη δήλωση, αποδεικνύεται ότι τα εξής: Το Kostylev βρίσκεται επειδή "ζει σε χυμούς άλλων ανθρώπων", και Luka - επειδή "αδύναμη ψυχή". Η θέση του Kostyleva, προφανώς, θα πρέπει να απορριφθεί αμέσως, η θέση του Λουκά απαιτεί σοβαρή ανάλυση. Ο σατέν απαιτεί μια ματιά στη ζωή κατ 'ευθείαν στα μάτια και η Luca κοιτάζει γύρω από την αναζήτηση μιας παρήγορης εξαπάτησης. Ο True Satina είναι διαφορετικός από την αλήθεια του Bubnov: Ο Bubnov δεν πιστεύει ότι ένα άτομο μπορεί να αυξηθεί πάνω από τον εαυτό του. Satin, σε αντίθεση με τον Bubnov, πιστεύει σε ένα άτομο, στο μέλλον του, στο περιφρονητικό του ταλέντο. Δηλαδή, ο σατέν είναι ο μόνος ήρωας στο παιχνίδι, ο οποίος ξέρει την αλήθεια.
Ποια είναι η θέση του συγγραφέα στη διαφωνία σχετικά με την αλήθεια - την ελευθερία - άνθρωπος; Ορισμένες λογοτεχνικές συνεκτίμητες υποστηρίζουν ότι μόνο με τα λόγια του Σατίνα η θέση του συγγραφέα εκτίθεται, ωστόσο, μπορεί να θεωρηθεί ότι η θέση του συγγραφέα ενώνει τις ιδέες του σατέν και του Λουκά, αλλά όχι εντελώς εξαντλημένα από δύο. Με άλλα λόγια, στο Gorky Satin και ο Λουκάς ως ιδεολόγοι δεν αντιτίθενται και συμπληρώνουν ο ένας τον άλλον.
Από τη μία πλευρά, ο ίδιος ο σατέν παραδέχεται ότι ο Λουκά τον ώθησε με τη συμπεριφορά και τις συνομιλίες του (στο παρελθόν του μορφωμένου τηλεγραφικού, και τώρα Bosyaka) σε αντανακλάσεις σε ένα άτομο. Από την άλλη πλευρά, ο Luka και ο σατέν μιλάμε και οι δύο για το καλό, για την πίστη στο καλύτερο, το οποίο πάντα ζει στην ψυχή του ανθρώπου. Ο σατέν θυμάται πώς η Luka απάντησε στην ερώτηση: "Γιατί ζουν οι άνθρωποι;". Ο γέρος είπε: "Για το καλύτερο!" (Iv). Είναι σατέν, υποστηρίζοντας για ένα άτομο, δεν επαναλαμβάνει το ίδιο πράγμα; Ο Λούκα λέει για τους ανθρώπους: "Οι άνθρωποι ... θα βρουν τα πάντα και θα βρουν! Πρέπει μόνο να τους βοηθήσει ... το σεβασμό είναι απαραίτητο ... (iii). Σατέν συμπιέζει παρόμοια ιδέα: "Πρέπει να σέβουμε ένα άτομο! Μην λυπάμαι ... δεν ταπεινώστε τον κρίμα του ... Πρέπει να σεβαστώ! " (Iv). Η διαφορά μεταξύ αυτών των δηλώσεων είναι μόνο ότι η Luka επικεντρώνεται σε σεβασμό για ένα συγκεκριμένο άτομο και ο σατέν είναι ένας άνθρωπος. Ανακυκλωμένο σε ιδιωτικό, συγκλίνουν στο κύριο πράγμα - με έγκριση ότι το άτομο είναι η υψηλότερη αλήθεια και αξία του κόσμου. Στον μονόλογο του Σατίνα, ο σεβασμός και ο κρίσιμος είναι αντίθετος, αλλά είναι αδύνατο να πούμε πιθανώς ότι αυτή είναι η θέση του τελικού συγγραφέα: κρίμα, όπως η αγάπη, δεν αποκλείει το σεβασμό. Από τρίτο, ο Luka και ο σατέν είναι μια εξαιρετική προσωπικότητα, η οποία στο παιχνίδι δεν συναντά ποτέ στη διαφορά. Ο Λουκάς καταλαβαίνει ότι ο σατέν δεν χρειάζεται τις παρηγοριά του και σατέν, παρακολουθώντας προσεκτικά τον γέρο τη νύχτα, ποτέ δεν έθεσε, δεν τον κόβει.
Συνοψίζοντας αυτό, πρέπει να σημειωθεί ότι στο κοινωνικο-φιλοσοφικό δράμα "στο κάτω μέρος", το κύριο και το πιο ενδιαφέρον είναι το φιλοσοφικό περιεχόμενο. Αυτή η σκέψη αποδεικνύει την ίδια την κατασκευή ενός παιχνιδιού Gorky: σχεδόν όλοι οι ήρωες εμπλέκονται στη συζήτηση του φιλοσοφικού προβλήματος. Ένα άτομο είναι αληθινό - ελευθερία, ενώ στην οικιακή ιστορία, η σχέση μόνο τέσσερα (στάχτες, Natalia, Chet Kostilevoy) βρέθηκαν. Κομμάτια που δείχνουν την απελπιστική ζωή των φτωχών στην προ-επαναστατική Ρωσία έχει γράψει πολλούς, αλλά είναι πολύ δύσκολο να καλέσετε ένα άλλο παιχνίδι, εκτός από το δράμα "στο κάτω μέρος", στην οποία, μαζί με τα κοινωνικά προβλήματα, θα είχε οριστεί και θα είχε οριστεί και λύσει με επιτυχία τις "τελευταίες" φιλοσοφικές ερωτήσεις.
Η θέση πνευματικών δικαιωμάτων (το πέμπτο στο λογαριασμό, αλλά, ίσως, όχι το τελευταίο) στο παιχνίδι "στο κάτω μέρος" δημιουργείται ως αποτέλεσμα της απόρριψης από ψευδείς προβολές (Kostyleva και Bubnova) και συμπληρώματα δύο άλλων σημείων Θέα (Λουκά και Σατίνα). Ο συγγραφέας σε ένα πολυφωνικό έργο, εξ ορισμού του M. M. Bakhtin, δεν ενώνει καμία από τις εκτεθειμένες απόψεις: η λύση των φιλοσοφικών θεμάτων δεν ανήκει σε έναν ήρωα, αλλά είναι το αποτέλεσμα της αναζήτησης όλων των συμμετεχόντων στη δράση. Ο συγγραφέας, ως αγωγός, οργανώνει μια πολύχρωμη χορωδία ήρωων, "τραγουδώντας" από διαφορετικές φωνές το ίδιο θέμα.
Ακόμα, η τελική λύση στο ζήτημα της αλήθειας είναι η ελευθερία - δεν υπάρχει άνθρωπος στο δράμα του Γκόρκι. Ωστόσο, θα πρέπει να είναι στο παιχνίδι, το οποίο θέτει τις "αιώνιες" φιλοσοφικές ερωτήσεις. Τα ανοιχτά έργα του Finale κάνουν τον ίδιο τον αναγνώστη να το σκεφτεί.


Άλλα έργα σε αυτό το θέμα:

  1. Οι "Πατέρες και τα παιδιά" είναι μια σύνθετη δουλειά στη δομή, προειδοποίηση για τις μελλοντικές δημόσιες συγκρούσεις. Ι. Σ. Turgenev μαζί με παραδοσιακούς χαρακτήρες που εισήχθησαν σε ρωμαϊκό αόρατο παρόν ...
  2. Ο άνθρωπος είναι αλήθεια! M. Gorky. Στο κάτω μέρος του παιχνιδιού "στο κάτω μέρος" γράφτηκε από τον M. Gorky το 1902, την παραμονή της πρώτης ρωσικής επανάστασης. Δίνει ένα φωτεινό ...
  3. Ποιος είναι σωστός στη διαμάχη για την αλήθεια του δράματος "στο κάτω μέρος" είναι ένα από τα βασικά έργα του Maxim Gorky. Γράφτηκε το 1901-1902. Και με ένα μεγάλο ...

Το είδος παιχνιδιού του Maxim Gorky "στο κάτω μέρος" μπορεί να οριστεί ως φιλοσοφικό δράμα. Σε αυτό το έργο, ο συγγραφέας κατόρθωσε να θέσει πολλά προβληματικά ζητήματα σχετικά με το άτομο και την έννοια της ύπαρξής της. Ωστόσο, η διαφωνία σχετικά με την αλήθεια στο παιχνίδι "στο κάτω μέρος" έγινε το κλειδί.

Ιστορία της δημιουργίας

Το έργο γράφτηκε το 1902. Αυτή τη φορά χαρακτηρίζεται από σοβαρά ως αποτέλεσμα της οποίας, λόγω των εργαζομένων στο εργοστάσιο κλεισίματος, οι εργαζόμενοι δεν ήταν πράξεις και οι αγρότες αναγκάστηκαν να εξαφανιστούν και να γεννηθούν. Όλοι αυτοί οι άνθρωποι, και μαζί μαζί τους και το κράτος, βρέθηκαν στο βάθος της ζωής. Για να αντικατοπτρίζει ολόκληρο το βαθμό παρακμής, ο Maxim Gorky έκανε τους ήρωές του από εκπροσώπους όλων των τμημάτων του πληθυσμού. Έγινα ένας τυχοδιώκτης, πρώην ηθοποιός, πόρνη, κλειδαράς, ένας κλέφτης, ένας υποδηματοποιός, έμπορος, αντιπρόσωποι της νύχτας, ένας αστυνομικός.

Και ακριβώς, η πτώση και η φτώχεια λαμβάνουν τα βασικά αιώνια ζητήματα της ζωής. Και η βάση της σύγκρουσης ήταν η διαμάχη για την αλήθεια στο παιχνίδι "στο κάτω μέρος". Αυτό το φιλοσοφικό πρόβλημα έχει από καιρό ανεπίλυτο για τη ρωσική λογοτεχνία, το Pushkin, Lermontov, Dostoevsky, Tolstoy, Chekhov και πολλούς άλλους. Ωστόσο, ο Gorky δεν φοβήθηκε καθόλου από αυτή την κατάσταση, και δημιούργησε ένα έργο, χωρίς διοδοτισμό και ηθική. Ο ίδιος ο θεατής έχει το δικαίωμα να κάνει την επιλογή του ακούγοντας διαφορετικές απόψεις που εκφράζουν οι ήρωες.

Η διαφορά αφορά την αλήθεια

Στο παιχνίδι "στο κάτω μέρος", όπως ήδη αναφέρθηκε παραπάνω, η πικρή δεν απεικονίζει απλώς μια τρομερή πραγματικότητα, το πιο σημαντικό για τον συγγραφέα ήταν οι απαντήσεις στα πιο σημαντικά φιλοσοφικά ζητήματα. Και τελικά καταφέρνει να δημιουργήσει μια καινοτόμο έργο που δεν γνώριζε τον εαυτό του ίσο στην ιστορία της λογοτεχνίας. Με την πρώτη ματιά, η ιστορία φαίνεται κατακερματισμένη, αμετάβλητη και κατακερματισμένη, αλλά σταδιακά όλα τα κομμάτια του μωσαϊκού προσθήκη και η σύγκρουση των ηρώων ξεδιπλώνεται μπροστά από το κοινό, καθένα από τα οποία είναι ένας μεταφορέας της αλήθειας του.

Ένα πολύπλευρο, διφορούμενο και ανεξάντλητο ένα τέτοιο θέμα ως μια διαφωνία σχετικά με την αλήθεια στο παιχνίδι "στο κάτω μέρος". Ένας πίνακας που θα μπορούσε να συνταχθεί για μεγαλύτερη κατανόηση, θα περιλαμβάνει τρεις χαρακτήρες: Bubnova, είναι αυτοί οι χαρακτήρες που είναι ψητά συζητήσεις σχετικά με την ανάγκη για αλήθεια. Κατανοώντας την αδυναμία ανταπόκρισης σε αυτή την ερώτηση, οι πικρές επενδύουν στο στόμα αυτών των ήρωων διαφορετικές απόψεις που είναι ισοδύναμες και ίσες με τον θεατή. Είναι αδύνατο να προσδιοριστεί η θέση του ίδιου του συγγραφέα, οπότε αυτές οι τρεις εικόνες κριτικής ερμηνεύονται με διαφορετικούς τρόπους και δεν υπάρχει ακόμη ενιαία γνώμη σχετικά με το αν η άποψη ισχύει για την αλήθεια.

Φούσκο

Εισάγοντας το επιχείρημα σχετικά με την αλήθεια στο παιχνίδι "στο κάτω μέρος", ο Bubnov προσκολλάται στη γνώμη ότι το κλειδί για όλα είναι τα γεγονότα. Δεν πιστεύει στην υψηλότερη δύναμη και τον υψηλό σκοπό του ανθρώπου. Ένα άτομο γεννιέται και ζει μόνο για να πεθάνει: "Όλα είναι σαν αυτό: Θα καλέσουν, θα ζήσουν, πεθαίνουν. Και εγώ βρώμοι ... και εσύ ... τι να μετανιώσει ... "Αυτός ο χαρακτήρας είναι απελπισμένα απελπισμένοι στη ζωή και δεν βλέπει κάτι χαρούμενο στο μέλλον. Η αλήθεια είναι ότι ένα άτομο δεν μπορεί να αντισταθεί στις συνθήκες και τη σκληρότητα του κόσμου.

Για το Bubnova, ένα ψέμα είναι απαράδεκτο και ακατανόητο, πιστεύει ότι είναι απαραίτητο μόνο για την αλήθεια: "Και γιατί οι άνθρωποι είναι σαν;"; "Κατά τη γνώμη μου, το Vali όλη την αλήθεια όπως είναι!" Είναι ανοιχτός, χωρίς περιορισμό εκφράζει τη γνώμη του σε άλλους. Η φιλοσοφία του Tubnova Αληθινή και αδίστακτη σε ένα άτομο, δεν βλέπει το νόημα να βοηθήσει τον γείτονα και να φροντίσει γι 'αυτόν.

Λουκάς

Για τον Λουκά, το κύριο πράγμα δεν είναι αλήθεια, αλλά παρηγοριά. Σε μια προσπάθεια να φέρει την απελπισία της καθημερινής ζωής των κατοίκων της νύχτας τουλάχιστον κάποιο νόημα, τους δίνει ψευδή ελπίδα. Η βοήθειά του βρίσκεται στα ψέματα. Η Λούκα καταλαβαίνει τους ανθρώπους καλά και ξέρει τι χρειάζεται ο καθένας, με βάση αυτό και δίνει υποσχέσεις. Έτσι, λέει την πεθαμένη Άννα ότι μετά το θάνατο περίμενε ειρήνη, ο ηθοποιός εμπνέει την ελπίδα να θεραπεύσει από τον αλκοολισμό, τις στάχτες της καλύτερης ζωής στη Σιβηρία.

Ο Λουκά εμφανίζεται ένας από τους βασικούς αριθμούς σε ένα τέτοιο πρόβλημα ως το επιχείρημα για την αλήθεια στο παιχνίδι "στο κάτω μέρος". Ο αντίγραφο του είναι γεμάτος συμπάθεια, ηρεμία, αλλά δεν έχουν τα λόγια της αλήθειας. Αυτή η εικόνα είναι ένα από τα πιο διφορούμενα στο δράμα. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, οι λογοτεχνικές κορώνες αξιολογήθηκαν από αυτόν μόνο από αρνητική πλευρά, αλλά σήμερα πολλοί παρατηρούνται στις ενέργειες του Λουκά και θετικές στιγμές. Το ψέμα του κονσόλα το αδύναμο, ανίκανος να αντισταθεί στη σκληρότητα της γύρω πραγματικότητας. Η φιλοσοφία αυτού του χαρακτήρα στην καλοσύνη: "Ένα άτομο μπορεί να διδάξει ένα καλό ... Ενώ ένας άνθρωπος πίστευε - έζησε, αλλά έχασε την πίστη του - και περπάτησε". Ένας ενδεικτικός αυτής της άποψης είναι η ιστορία για το πώς ο γέρος έσωσε δύο κλέφτες όταν τους αντιμετώπισε σε είδος. Αληθινή Λουκά - Λυπάμαι για τον άνθρωπο και την επιθυμία να του δώσει ελπίδα, αν και ψευδής, με τη δυνατότητα ενός καλύτερου, που θα βοηθούσε να ζήσει.

Σατέν

Ο Σατίνα θεωρείται ο κύριος αντίπαλος του Λουκά. Αυτοί οι δύο χαρακτήρες που οδηγούν την κύρια διαμάχη για την αλήθεια στο παιχνίδι "στο κάτω μέρος". Η σατέν αποσπάσματα αντίθετα απότομα με τις δηλώσεις του Λουκά: "Λάθος - Θρησκεία των Σκλάβων", "ΑΛΗΘΕΙΑ - Ο ελεύθερος άνθρωπος του Θεού!"

Για σατέν, το False είναι απαράδεκτο, αφού στον άνθρωπο βλέπει δύναμη, αντίσταση και ικανότητα να αλλάξει τα πάντα. Ο κρίσιμος και η συμπόνια δεν έχει νόημα, οι άνθρωποι σε αυτούς δεν χρειάζονται. Είναι αυτός ο χαρακτήρας που λέει ο διάσημος μονόλογος για έναν άνθρωπο-θεό: «Υπάρχει μόνο ένα άτομο, όμως το υπόλοιπο είναι η περίπτωση των χεριών του και του εγκεφάλου του! Ειναι υπεροχο! Ακούγεται - υπερήφανος! "

Σε αντίθεση με το Bubnova, το οποίο αναγνωρίζει επίσης την αλήθεια και αρνείται ένα ψέμα, ο σατέν σέβεται τους ανθρώπους, πιστεύει σε αυτά.

Παραγωγή

Έτσι, το επιχείρημα για την αλήθεια στο παιχνίδι "στο κάτω μέρος" είναι το σχηματισμό οικόπεδο. Ο Gorky δεν δίνει σαφή ανάλυση αυτής της σύγκρουσης, για να καθορίσει ποιος έχει δίκιο, πρέπει κάθε θεατής για τον εαυτό του. Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι ο τελικός μονόλογος του σατένι ακούγεται ταυτόχρονα έναν ύμνο και μια κλήση σε δράσεις που αποσκοπούν στην αλλαγή της τρομακτικής πραγματικότητας.