Πρόοδος εργασίας: - εξοικείωση με την ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος, χαρακτηριστικά του είδους. - εξοικειωθείτε με την ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος, χαρακτηριστικά του είδους. - μάθετε τους λόγους της απόκλισης μεταξύ του οικοπέδου και του οικοπέδου · - να προσδιορίσει τη θέση του Pechorin - του κύριου χαρακτήρα του μυθιστορήματος - στο σύστημα άλλων χαρακτήρων.

Η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος Το μυθιστόρημα ξεκίνησε το 1837 - 1838. Ολοκληρώθηκε το 1839. Αρχικά, τα κεφάλαια του μελλοντικού μυθιστορήματος δημοσιεύθηκαν ως ανεξάρτητα κεφάλαια.Το 1840, United σε ένα μυθιστόρημα.

Είδος του μυθιστορήματος "Bela" "Maksim Maksimych" "Taman" "Princess Mary" "Fatalist" ρομαντικό διήγημα διήγημα ταξίδι ψυχολογικό διήγημα περιπέτεια διήγημα διήγημα διηγήματος διήγηση ιστορία "κοσμική" ιστορία σημειώνει ρομαντικό διήγημα κοινωνικο-ψυχολογικό φιλοσοφικό μυθιστόρημα

Το σύστημα των αφηγητών ΤΡΙΑ ΣΗΜΕΙΑ ΘΕΩΡΗΣΗΣ Ταξιδιωτικός αξιωματικός Maksim Maksimych Pechorin Ο παλιός αξιωματικός δίνει αντικειμενική αξιολόγηση Κρίνει και εκτελεί τον εαυτό του ΠΩΣ ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΕΤΑΙ Ο ΗΡΩΑΣ Ο Pechorin είναι ένα μυστηριώδες και μυστηριώδες άτομο. Μια προσπάθεια εξήγησης ορισμένων ενεργειών. Η τραγική εξομολόγηση του ήρωα.

Η ΣΤΑΣΗ ΤΩΝ ΗΡΩΩΝ ΣΤΟ ΠΑΡΕΛΘΟΝ Pechorin Maksim Maksimych Όλα όσα έχουν περάσει είναι οδυνηρά Δεν μπορούν και δεν θέλουν να θυμηθούν ήρεμα, ειδικά την ιστορία με τον Bela Pain στην ψυχή - δεν μπορούν να συγχωρήσουν την ιστορία με την Bela (ο θάνατός της) Όλα όσα έχουν περάσει είναι γλυκές Κοινόχρηστες αναμνήσεις είναι η βάση για μια συνομιλία που περιμένει με ανυπομονησία Οι αναμνήσεις του παρελθόντος δίνουν κάποια σημασία στην ιστορία "Maxim Maksimych"

Η στάση του Pechorin προς τους χαρακτήρες της ιστορίας: Στην αρχή της ιστορίας Στο τέλος της ιστορίας The Blind Boy Undine "δυσάρεστη εντύπωση" Η μοίρα του αγοριού προκαλεί συμπάθεια, παρά το γεγονός ότι έκλεψε τον Pechorin. "Ένα παράξενο πλάσμα ..." Έχει έναν ισχυρό, αποφασιστικό, σχεδόν αντρικό χαρακτήρα, σε συνδυασμό με τέτοιες ιδιότητες όπως η απάτη και η προσποίηση.

Ο Werner είναι το «διπλό» του Pechorin με τον ορισμό του Pechorin, ένα «υπέροχο άτομο», ένα βαθύ και αιχμηρό μυαλό, διορατικότητα, παρατήρηση γνωρίζει στους ανθρώπους μια καλή καρδιά («έκλαιγε για έναν ετοιμοθάνατο στρατιώτη») κρύβει τα συναισθήματα και τις διαθέσεις του υπό το πρόσχημα της ειρωνείας και γελοιοποίηση ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΕΙΝΑΙ ΦΙΛΟΙ Ο PECHORIN ΚΑΙ Ο WERNER; ΠΕΧΟΡΙΝ: «Σύντομα καταλαβαίναμε και γίναμε φίλοι, γιατί δεν είμαι ικανός για φιλία: από δύο φίλους, ο ένας είναι πάντα σκλάβος του άλλου, αν και συχνά κανείς από τους δύο δεν το παραδέχεται στον εαυτό του. Δεν μπορώ να είμαι σκλάβος, και σε αυτή την περίπτωση είναι κουραστικό έργο να διοικείς, γιατί ταυτόχρονα είναι απαραίτητο να εξαπατήσεις ... "

Grushnitsky - μια καρικατούρα του Pechorin στο Pyatigorsk Ο Grushnitsky ήρθε να "γίνει ο ήρωας του μυθιστορήματος" "... πέρασε όλη του τη ζωή με τον εαυτό του" λέει "υπέροχες φράσεις", "η ευχαρίστησή του να παράγει ένα αποτέλεσμα" "... αισθανθείτε ότι κάποια μέρα θα τον συναντήσουμε σε στενό δρόμο και ένας από εμάς είναι άβολος "Μέσα από τα μάτια του Πετσόριν Μέσα από τα μάτια του αναγνώστη, ικανό για κακία και εξαπάτηση (μονομαχία με τον Πετσόριν) όλη την ώρα προσπαθώντας να μιμηθεί κάποιον στη συνέχεια για να Pechorin φαίνεται αξιολύπητο και γελοίο

Μονομαχία με τον Grushnitsky Ένα απόσπασμα από την τηλεοπτική εκπομπή "Pages of Pechorin's Magazine", σκην. A. Efros, 1975 Pechorin - Oleg Dal, Grushnitsky - Andrei Mironov Απόσπασμα από την ταινία "Princess Mary", σκην. I. Annensky, 1955 Pechorin - Anatoly Verbitsky, Grushnitsky - L. Gubanov M.A. Βρούμπελ, 1890 - 1891 ΝΑΙ. Σμαρίνοφ, 1941

Σκηνή της καταδίωξης της Βέρα «... Νόμιζα ότι θα έσκαγε το στήθος μου. όλη μου η σταθερότητα, όλη μου η ψυχραιμία - εξαφανίστηκε σαν καπνός. Η ψυχή ήταν εξαντλημένη, το μυαλό σιωπούσε ... "" Όταν η νυχτερινή δροσιά και ο αέρας του βουνού φρεσκάρισαν το ζεστό μου κεφάλι και οι σκέψεις μου επέστρεψαν στη συνηθισμένη τους σειρά, τότε συνειδητοποίησα ότι το να κυνηγάς τη χαμένη ευτυχία είναι άχρηστο και απερίσκεπτο ... " η κύρια πηγή της τραγωδίας του Pechorin, επομένως, οι ενέργειές του είναι μικρές, η έντονη δραστηριότητά του είναι κενή και άκαρπη. Ο VG Belinsky πολύ σωστά σημείωσε ότι στον ήρωα του Lermontov "υπάρχει μια μυστική συνείδηση ​​ότι είναι αυτό που φαίνεται στον εαυτό του ..."

Logo της εταιρείας Allery.com Το θάρρος, διψασμένο για το άγνωστο, θα διακρίνει τον Πετσόριν από τους ανθρώπους της γενιάς του και θα επιτρέψει στον συγγραφέα να ακολουθήσει με συμπάθεια τη μοίρα του και να τον αποκαλέσει ήρωα της εποχής ...

"Η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής" στο μυθιστόρημα του Λερμόντοφ "Ένας ήρωας της εποχής μας"

Το δοκίμιο θα ταιριάζει επίσης στο θέμα "Χαρακτηριστικά του ρομαντισμού και του ρεαλισμού στο μυθιστόρημα". Στο μυθιστόρημά του "Ένας ήρωας της εποχής μας" ο M. Yu. Ο Lermontov ήθελε να δείξει "την ιστορία της ανθρώπινης ψυχής". Παρά το γεγονός ότι οι κακίες του Pechorin αντικατοπτρίζουν τις κακίες μιας ολόκληρης γενιάς νέων στη δεκαετία του 30 του 19ου αιώνα, αυτή η εικόνα είναι πολύ ατομική. Αυτό είναι ένα πολύ έξυπνο, μορφωμένο, λεπτό άτομο, που δεν στερείται έννοιων τιμής και αξιοπρέπειας. Ο συγγραφέας κατασκευάζει ένα αφηγηματικό σχήμα με τον δικό του τρόπο, παραβιάζοντας τη χρονολογία των γεγονότων στο έργο. Αυτή η τεχνική βοηθά τον συγγραφέα να αποκαλύψει πολύ βαθύτερα την εικόνα του ήρωά του. Αρχικά, το Pechorin χορηγείται μέσω των ματιών άλλων ανθρώπων. Ο λοχαγός του προσωπικού Μαξίμ Μακσίμιτς λέει σε έναν περιπλανώμενο αξιωματικό για αυτόν. Έτσι μαθαίνουμε για την Πετσόριν, αγανακτούμε για τη στάση του απέναντι στη νεαρή Τσερκέζα Μπέλα, μαζί με τον Μαξίμ Μακσίμιτς βιώνουμε τον τραγικό θάνατό της. Αλλά ο καπετάνιος του προσωπικού σκιαγραφεί μόνο σχηματικά την εικόνα του Pechorin, από τα λόγια του είναι αδύνατο να κατανοήσουμε όλο το βάθος, την πολυπλοκότητα και την αντίφαση αυτής της φύσης.

"Δεν κούνησε τα χέρια του όταν περπατούσε"), πάθος (ρυτίδες στο ευγενές μέτωπο, "που ήταν πολύ πιο εμφανείς σε στιγμές θυμού ή ψυχικού άγχους"), μια κακή διάθεση ή, μάλλον, "βαθιά σταθερή θλίψη" ("τα μάτια του δεν γέλασαν όταν γέλασε"). Το εξωτερικό πορτρέτο του ήρωα βοηθά στην καλύτερη κατανόηση του χαρακτήρα του. Στη συνέχεια, το ημερολόγιο του ίδιου του Pechorin εμφανίζεται στις σελίδες του μυθιστορήματος. Σε αυτό, ο ήρωας περιγράφει με μεγάλη ακρίβεια, βαθιά, αληθινά τα συναισθήματα, τις εμπειρίες του. Ο αναγνώστης βυθίζεται στον πολύπλοκο εσωτερικό κόσμο του ήρωα. Το "Taman", "Princess Mary" και "Fatalist" είναι μια ζωντανή ψυχολογική αυτοπροσωπογραφία του Pechorin.

Παρά το γεγονός ότι ο Λερμόντοφ έγραψε "την ιστορία της ανθρώπινης ψυχής", ούτε το μυθιστόρημα στο σύνολό του ούτε στο "Εφημερίδα" περιέχει την ιστορία της ψυχής του Πετσόριν. Οτιδήποτε θα έδειχνε τις συνθήκες υπό τις οποίες διαμορφώθηκε και αναπτύχθηκε ο χαρακτήρας του παραλείπεται.

Αλλά στην ιστορία "Princess Mary" βλέπουμε τον εσωτερικό κόσμο του ήρωα με ιδιαίτερη λεπτομέρεια. Ο Λερμόντοφ χρησιμοποιεί κάθε είδους ψυχολογική ενδοσκόπηση: ο ήρωας μιλά για τα γεγονότα της ζωής του με τη μορφή ημερολογίου-χρονικού.

Στο "A Hero of Our Time" υπάρχουν χαρακτηριστικά τόσο του ρεαλισμού όσο και του ρομαντισμού. Ο ρεαλισμός αφορά κυρίως την ψυχολογική φύση του μυθιστορήματος. Ο Pechorin είναι ένας τυπικός εκπρόσωπος της εποχής του. Ο συγγραφέας αποκαλύπτει βαθιά τον εσωτερικό του κόσμο, περιγράφει τα συναισθήματα, τις σκέψεις, τα συναισθήματα του ήρωα. Ο Lermontov σημειώνει ότι ο Pechorin έχει "τεράστιες δυνάμεις", αλλά δεν μπορεί να τις πραγματοποιήσει πλήρως. Αυτό οφείλεται στην εποχή και την κοινωνία στην οποία διαμορφώθηκε ο χαρακτήρας του πρωταγωνιστή. Η γενιά της δεκαετίας του 1930 βρέθηκε σε μια σκοτεινή εποχή απόρριψης οποιωνδήποτε ιδανικών και επιδιώξεων.

Ταυτόχρονα, το μυθιστόρημα έχει επίσης κάποια ρομαντικά χαρακτηριστικά. Για παράδειγμα, στο "Bela" αναπτύχθηκε μια δημοφιλής ρομαντική ιστορία για την αγάπη ενός Ευρωπαίου, που μεγάλωσε ο πολιτισμός, για έναν "άγριο" που μεγάλωσε ανάμεσα στα "παιδιά της φύσης" και ζει σύμφωνα με τους νόμους της φυλής του. Αλλά ο Λερμόντοφ δεν εξιδανικεύει τους ορεινούς, τα ήθη τους περιγράφονται αρκετά ρεαλιστικά. Η ίδια η εικόνα της Μπέλα και ο τραγικός της θάνατος είναι ρομαντικοί.

Το "Tamani" είναι μια ρομαντική εικόνα "ειλικρινών λαθρεμπόρων", ειδικά της κοπέλας του Undine.

Το Fatalist μοιάζει με μια ρομαντική νουβέλα με φιλοσοφικό θέμα. Στο επίκεντρο των ενεργειών και των σκέψεων των ηρώων ήταν η «προκαθορισμένη», δηλαδή η μοίρα, η μοίρα.

Το "A Hero of Our Time" συνδυάζει ρεαλιστικά και ρομαντικά χαρακτηριστικά.

M.ταν ο M. Yu Lermontov που ήταν ο πρώτος στη ρωσική λογοτεχνία που έθεσε το πρόβλημα της χαμένης γενιάς. Ο συγγραφέας εξέφρασε στο μυθιστόρημά του «Ένας ήρωας της εποχής μας» τη βαθιά δυαδικότητα του ανθρώπου, τη δύναμη και την αδυναμία του. Η παθητική απόρριψη των κοινωνικών αλλαγών προκάλεσε μοναξιά, φόβους, αμφιβολίες και συναισθηματική πικρία.

επιπλέει με τη ροή. Στην κατανόησή του για την εποχή, μια παράλογη διαμαρτυρία, ο Pechorin κατέρρευσε, αλλά οι σκέψεις του είναι οι οδυνηρές σκέψεις των καλύτερων ανθρώπων εκείνης της εποχής.

"Κοινωνία του νερού", κοινωνικές εκδηλώσεις, εκπρόσωποι των ευγενών, Grushnitsky, Dr. Werner. Η γενιά της δεκαετίας του 1930 βρέθηκε σε μια σκοτεινή εποχή απόρριψης οποιωνδήποτε ιδανικών και επιδιώξεων. Αυτός είναι ο λόγος καταδίκης του συγγραφέα για τη γενιά του: μαραίνεται σε αδράνεια, παθητικότητα, αδιαφορία. Η γενιά του Lermontov ζούσε με φόβο, υπακοή στις αρχές. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο υπάρχει μια τόσο στενή σύνδεση μεταξύ του ιδεολογικού περιεχομένου ολόκληρου του μυθιστορήματος και του ποιήματος "Κοιτάζω με θλίψη τη γενιά μας".

από αποσπάσματα από το ημερολόγιό του. Ο Pechorin σχηματίστηκε ως άτομο σε εκείνους τους κύκλους της ευγενούς διανόησης, όπου ήταν της μόδας να γελοιοποιούνται όλες οι ειλικρινείς εκδηλώσεις ενός ατόμου. Αυτό άφησε ένα αποτύπωμα στον χαρακτήρα του, ανάπηκε ηθικά τον ήρωα: «Η άχρωμη νιότη μου πέρασε στον αγώνα με τον εαυτό μου και το φως. τα καλύτερα μου συναισθήματα, φοβούμενος τη γελοιοποίηση, τα έθαψα στα βάθη της καρδιάς μου. πέθαναν εκεί ». Ο Λερμόντοφ δεν απεικονίζει μόνο ένα πορτρέτο του ήρωα της εποχής, είναι "η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής".

παραδέχεται ότι θεωρεί τον εαυτό του την αιτία των ατυχιών των άλλων, έχει κουραστεί από τις απολαύσεις του ανώτερου κόσμου.

«Έγινε εξειδικευμένος στην επιστήμη της ζωής». Ο ήρωας είναι κλεισμένος στον εαυτό του, υποφέρει από μοναξιά. Ο Πετσόριν περίμενε πολλά από τη μεταφορά στον Καύκασο, αλλά σύντομα ο κίνδυνος έγινε οικείος σε αυτόν. Η αγάπη του Μπέλα δεν έφερε πνευματική ανανέωση. Αλλά ο Pechorin δεν μπορεί να μείνει μόνος. Τον προσελκύει συνεχώς η επικοινωνία με τους ανθρώπους. Τον ελκύει ο κίνδυνος, όλα όσα ανησυχούν για το αίμα.

Ο Λερμόντοφ διαφέρει ευνοϊκά από τους άλλους συγχρόνους του στο ότι ανησυχεί για τα ζητήματα κατανόησης της ανθρώπινης ύπαρξης, του σκοπού και του νοήματος της ζωής. Νιώθει τεράστια δύναμη στον εαυτό του, αλλά δεν ξέρει πώς να τα εφαρμόσει.

Ο κόσμος γύρω από το Pechorin βασίζεται στην πνευματική σκλαβιά - οι άνθρωποι βασανίζουν ο ένας τον άλλον για να απολαύσουν τα βάσανα του άλλου. Ο προσβεβλημένος, με τη σειρά του, ονειρεύεται μόνο ένα πράγμα - να εκδικηθεί τον δράστη, να ταπεινώσει όχι μόνο αυτόν, αλλά ολόκληρη την κοινωνία, ολόκληρο τον κόσμο.

Έχοντας μείνει μόνος με τον εαυτό του, ο Πετσόριν είναι ανελέητος όχι μόνο απέναντι στους αντιπάλους του, αλλά και στον εαυτό του. Για όλες τις αποτυχίες, κατηγορεί τον εαυτό του, πρώτα απ 'όλα. Ο Pechorin αισθάνεται συνεχώς την ηθική του κατωτερότητα. Μιλάει συνεχώς για τα δύο μισά της ψυχής, ότι το καλύτερο μέρος της ψυχής «στέγνωσε», «εξατμίστηκε, πέθανε». Ο ήρωας κατηγορεί τον κόσμο, τους ανθρώπους, την ώρα στην πνευματική του σκλαβιά, είναι απογοητευμένος για όλα όσα κάποτε τον ευχαριστούσαν. Ξεκινώντας από το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, ο ορισμός του "περιττού ατόμου" εδραιώθηκε πίσω από τον Πετσόριν. Ο Λερμόντοφ μετανιώνει ειλικρινά για την πικρή μοίρα των συγχρόνων του, πολλοί από τους οποίους αποδείχθηκαν περιττοί άνθρωποι στη χώρα τους. Διαφωνώντας για το αν υπάρχει προκαθορισμός στη ζωή, ο Pechorin μετατρέπει τη ζωή του σε μια αλυσίδα πειραμάτων για τον εαυτό του και τους γύρω του. Σύμφωνα με τον Λερμόντοφ, μια γενιά που έχει χάσει την πίστη της στην καλοσύνη, τη δικαιοσύνη, στερεί την εμπιστοσύνη στο μέλλον. Ο ίδιος ο Πετσόριν σημειώνει ότι η γενιά του δεν είναι πλέον ικανή για θυσίες.

Η «κοινωνία του νερού» με τα μικρά πάθη τους, από την άλλη πλευρά, τα χαρακτηριστικά της γενιάς βρίσκουν την έκφρασή τους στην εικόνα του πρωταγωνιστή, τα βάσανα και τις αναζητήσεις του. Ο συγγραφέας παροτρύνει τη γενιά του να μην ακολουθήσει τη ροή, να μην προσαρμοστεί στο κακό και τη βία, να μην περιμένει, αλλά να δράσει, να αντισταθεί στην κακία και την παθητικότητα.

« Η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής »

(βασισμένο στο μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time")

Εκπαιδευτικό ερευνητικό έργο

Γνωρίζοντας καλά και βαθιά κατανοώντας την ιστορική ουσία της περιβάλλουσας πραγματικότητας, ο εικοσιπεντάχρονος Λερμόντοφ δημιούργησε την εικόνα ενός ήρωα της εποχής του, στην οποία συνοψίζει πολύ ζωτικό υλικό, τα χαρακτηριστικά μιας ολόκληρης γενιάς που ζει στην εποχή της αντίδρασης του Νικολάεφ.

Ο Μπελίνσκι ήταν ο πρώτος που αποκάλυψε τα τυπικά χαρακτηριστικά του Πετσόριν - "ένας άνθρωπος με ισχυρή θέληση, γενναίος, ζητώντας θύελλες και αγωνίες".

Μετά την πρώτη προκαταρκτική ανασκόπηση του μυθιστορήματος του Λερμόντοφ, ο Μπελίνσκι στο δεύτερο μισό του Μαΐου 1840 έκανε μια λεπτομερή ανάλυση του Herρωα της εποχής μας, η οποία αποκάλυψε σε ένα ευρύ κύκλο Ρώσων αναγνωστών την ιδεολογική και καλλιτεχνική σημασία του μυθιστορήματος του Λερμόντοφ στην ιστορία της ρωσικής γλώσσας. στην κοινωνική ζωή και στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας. Υπερασπιζόμενος ένθερμα τον Πετσόριν από τους ιεροκήρυκες της υποκριτικής επίσημης ηθικής, ο Μπελίνσκι είδε στην εικόνα του Πετσόριν την ενσάρκωση του κριτικού πνεύματος της εποχής του.

Ταυτόχρονα με τον Μπελίνσκι, λίγο μετά το θάνατο του Λερμόντοφ, ο Γκόγκολ εκτιμούσε τον Herρωα της εποχής μας ακόμη πιο ψηλά από την ποίησή του: «Κανείς δεν έχει γράψει ποτέ μαζί μας τόσο σωστή, όμορφη και αρωματική πεζογραφία. Εδώ μπορείτε να δείτε πιο βαθιά στην πραγματικότητα της ζωής - ο μελλοντικός μεγάλος ζωγράφος της ρωσικής ζωής προετοιμαζόταν ... "

Η ψυχαγωγική-προστατευτική κριτική, από την άλλη πλευρά, καταδίκασε την «ανηθικότητα» του Πετσόριν. Τον καταδίκασε και του αντιτάχθηκε την εικόνα του Maxim Maksimych που αντιστοιχεί στα ιδανικά της. Ωστόσο, η προχωρημένη νεολαία, σε αλληλεγγύη προς τον Μπελίνσκι, κατάλαβε τέλεια το νόημα των εικόνων του Πετσόριν και του Μαξίμ Μακσίμιτς, σε σχέση με αυτές τον Λερμόντοφ.

Η δημιουργική ιστορία του μυθιστορήματος του Λερμόντοφ "Ένας ήρωας της εποχής μας" μπορεί να ανασυγκροτηθεί μόνο με τους πιο γενικούς όρους. Έχουν επιβιώσει τόσο λιγοστά υλικά που δεν υπάρχει τρόπος να εντοπιστεί λεπτομερώς πώς δημιουργήθηκε αυτό το πιο σημαντικό έργο του ποιητή μας. Το μυθιστόρημα δημιουργήθηκε σε μια εποχή που ένα από τα πιο σημαντικά καθήκοντα τόσο στη δυτικοευρωπαϊκή όσο και στη ρωσική λογοτεχνία ήταν να δημιουργήσει έναν ήρωα της εποχής του, έναν προχωρημένο νεαρό άνδρα, για να πει για τη στάση αυτού του ήρωα στην κοινωνία που γέννησε αυτόν. Έτσι, από έναν μη ιστορικό, αφηρημένο ήρωα πρώιμων ποιημάτων και ποιημάτων, που εκφράζει τις αγωνίες και τις ορμές ενός νεαρού ποιητή, ο Λερμόντοφ προχωρά στη δημιουργία ζωντανών, συγκεκριμένων ιστορικών εικόνων, στη δημιουργία "τυπικών χαρακτήρων σε τυπικές συνθήκες" στην πιο σημαντική δημιουργία του. , στο μυθιστόρημα «Ένας ήρωας της εποχής μας».

Psychυχολογικά πορτρέτα στο μυθιστόρημα

Γυναικείες εικόνες

Είναι εκπληκτικό το γεγονός ότι ο Λερμόντοφ μπόρεσε να δείξει με τόση ακρίβεια και πλήρη στο μυθιστόρημα όλη την ποικιλία χαρακτήρων και χαρακτηριστικών των ανθρώπων τόσο ανόμοια μεταξύ τους. Όχι μόνο οι άνδρες, αλλά και οι γυναικείοι χαρακτήρες στο μυθιστόρημα είναι πολύ ρεαλιστικοί. Μεταξύ των γυναικών, μπορούν να διακριθούν οι ακόλουθες ζωντανές εικόνες: η Βέρα, η πριγκίπισσα Μαρία και η Μπέλα.

Η εικόνα του Μπέλα είναι ιδιαίτερα ποιητική στο μυθιστόρημα. Πολλά μπορούν να ειπωθούν γι 'αυτήν ακόμη και από την εμφάνισή της. Η χάρη και η κινητικότητα του Μπέλα εμφανίζονται συχνά σε χορούς: "Άρπαξε το ντέφι της, άρχισε να τραγουδά, να χορεύει και να πηδά ..." "Πώς χορεύει!" - Την επαινεί ο Αζαμάτ. Όμορφη, ψηλή, λεπτή, η Μπέλα ήταν ελκυστική για πολλούς νέους. Αλλά όχι μόνο με εξαιρετική ομορφιά τράβηξε την προσοχή του Pechorin. Μια περήφανη και δυνατή φύση, επαναστατική και δυνατή - αυτό είναι που διακρίνει την Bela από όλα τα κορίτσια που γνώρισε ο Pechorin. Ακόμα και όταν την απήγαγε ο Πετσόριν, δεν θεωρεί τον εαυτό του αιχμάλωτο, δεν του υποτάχθηκε, αλλά τον ερωτεύτηκε ως κόρη ενός ελεύθερου πρίγκιπα: «Και αν αυτό συνεχιστεί έτσι, τότε εγώ ο ίδιος θα φύγω: δεν είμαι η δούλη του, είμαι κόρη πρίγκιπα ». Το πάθος, το θάρρος και η υπερηφάνεια συγχωνεύονται στον χαρακτήρα της με τη θιγόμενη θηλυκότητα. Πικρά, με πάθος και αφοσίωση αγαπά την Μπέλα Πετσόριν. Η ιστορία της σύντομης ζωής και του τραγικού θανάτου του Μπέλα, που αφηγείται ο Μαξίμ Μακσίμιτς, μας αφήνει ένα συναίσθημα θλίψης και βαθιάς λύπης για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Από όλες τις γυναίκες που εκτρέφονται στο μυθιστόρημα, η Vera είναι η πιο περίπλοκη, ποικιλόμορφη και ενδιαφέρουσα φύση. Ο πνευματικός της πλούτος και η περίπλοκη φύση της την ξεχωρίζουν από τους υπόλοιπους. Η πίστη είναι ένας πρωτότυπος τύπος γυναίκας που δικαιωματικά μπορεί να ονομαστεί μάρτυρας των συναισθημάτων της. Δεν μπορεί, ωστόσο, να ειπωθεί ότι αγαπά τυφλά, δουλικά, ασυνείδητα. Όχι, ξέρει πώς να ξεχωρίζει την Πετσόριν από άλλους κοσμικούς, εξωτερικά καλλιεργημένους άνδρες. ξέρει πώς να κατανοήσει και να εκτιμήσει τη λεπτή, καλλιτεχνική φύση του, ένα είδος γοητείας του ισχυρού δαιμονικού του χαρακτήρα, την απογοήτευση και τη γοητεία του ... Η εικόνα της Βέρα δεν έχει καθημερινή «φώτιση» ή οριστικότητα. Η εμφάνισή της μεταδίδεται από τα πιο γενικά χαρακτηριστικά, στην απρόσωπη περιγραφή του «διαβατηρίου» του Βέρνερ είναι αδύνατο να πιάσει κανείς κάτι σαφώς εξατομικευμένο, εκτός ίσως από μια καταναλωτική χροιά, και η πιο χαρακτηριστική λεπτομέρεια είναι

ένας μαύρος τυφλοπόντικας στο δεξί μάγουλο δεν καθορίζει τίποτα στην προσωπικότητα της Βέρα. Από ολόκληρη την εξωτερική της εμφάνιση, παραμένουν μόνο ένα ή δύο χαρακτηριστικά, σημειωμένα από τον ίδιο τον Pechorin, αλλά δεν δείχνουν τόσο τη Vera όσο μεταφέρουν μια ψυχολογική εντύπωση: "γλυκιά φωνή", "βαθιά και ήρεμα μάτια" ... Υπάρχουν μόνο τρία χρώματα στην απεικόνιση του εσωτερικού της κόσμου: αγάπη, ζήλια, βάσανα και, στην πραγματικότητα, οι δύο τελευταίες - μόνο αποχρώσεις της πρώτης που καταναλώνουν όλα. Οι καταστάσεις στις οποίες εμφανίζεται είναι μόνο συναντήσεις με τον Pechorin ή η σιωπηλή παρουσία των Ligovskys στο σαλόνι όταν είναι εκεί. Δεν γνωρίζουμε τίποτα για τον τρόπο ζωής της, ή για σχέσεις με ανθρώπους (εκτός από τη Μαίρη, την οποία ζηλεύει), ή για τις ψυχικές προοπτικές της, δεν ακούμε τις συνομιλίες της με κανέναν εκτός από τον Πετσόριν. Πράγματι, φαίνεται ότι υπάρχει έξω από το περιβάλλον, σχεδόν έξω από την καθημερινή ζωή. η καθημερινότητα είναι απλώς μια ελαφριά διακόσμηση για τις συναντήσεις της με τον Πετσόριν. Αλλά όλα αυτά δεν είναι έλλειψη προσοχής του συγγραφέα, ούτε αδυναμία του Λερμόντοφ, αλλά καλλιτεχνική σκοπιμότητα που δικαιολογείται αυστηρά από την έννοια. Η πίστη πρέπει να είναι έτσι, γιατί είναι η εικόνα της ίδιας της αγάπης, ανιδιοτελής, ανιδιοτελής, που δεν γνωρίζει όρια, ξεπερνά τις απαγορεύσεις του περιβάλλοντος, δεν χάνει τίποτα από τη συνείδηση ​​των ελλείψεων και των κακών του αγαπημένου. Μόνο μια τέτοια αγάπη μπορεί να αποκαλύψει την πικρή και διψασμένη καρδιά του Pechorin, ο οποίος γυρίζει την πλάτη του στις γυναίκες «με χαρακτήρα». Ο Λερμόντοφ διώχνει σχεδόν πλήρως κάθε βεβαιότητα κοσμικού χρώματος από την εικόνα της Βέρα, και αυτό είναι κατανοητό: η κοσμικότητα και η ειλικρίνεια των συναισθημάτων είναι εχθρικές, αμοιβαίως αποκλειόμενες αρχές, και η Βέρα είναι το ίδιο το συναίσθημα, που δεν γνωρίζει ούτε αντιφάσεις ούτε αντίσταση. Η γραμμή των σχέσεων μεταξύ Pechorin και Vera υποβιβάζεται στο παρασκήνιο του μυθιστορήματος, ενώ τα επόμενα στη σειρά είναι μεγάλα, επώδυνα προβλήματα - για δραστηριότητες, για στόχους, για την κοινωνία. Αναδύεται σιωπηλά δίπλα στον Πετσόριν, όταν η μοναξιά, η πίκρα και ο παραλογισμός της ζωής σπρώχνουν τη διψασμένη ψυχή του στην «μητρική του ψυχή». Ωστόσο, η αγάπη για τη Βέρα δεν μπορεί να γεμίσει και να υποτάξει πλήρως την προσωπικότητα του Πεχώριν. Δεν θα οδηγήσει τον Pechorin στη συμφιλίωση με τους ανθρώπους και το καλό: ο Pechorin δεν αναζητά αναβίωση σε αυτήν. Το μυθιστόρημα του Pechorin και της Vera είναι απαραίτητο για την απεικόνιση της εικόνας του "ήρωα της εποχής μας", επειδή εδώ ο Lermontov επιτρέπει σε κάποιον να δει, υπό το πρόσχημα ενός ψυχρού εγωιστή, το βάθος και τη δύναμη των συναισθημάτων του Pechorin.

Η εικόνα της πριγκίπισσας Μαρίας είναι επίσης σημαντική στο μυθιστόρημα. Η εικόνα της είναι συλλογική, συνοψίζοντας τις εντυπώσεις του ποιητή, που έλαβε από αυτόν σε διαφορετικούς χρόνους από διαφορετικά πρόσωπα. Και αν, σχεδιάζοντας τη Βέρα, ο Λερμόντοφ αφήνει στη σκιά όλα όσα αφορούν τους ψυχολογικούς και πολιτιστικούς δεσμούς της με το περιβάλλον και την κοινωνία της, τότε, σχεδιάζοντας τη Μαίρη, αντίθετα, ο Λερμόντοφ την απεικονίζει εξαιρετικά καθαρά ως πρόσωπο της εποχής, της κοινωνικής της κατάστασης και της πολιτιστικό περιβάλλον ... η πριγκίπισσα της Μόσχας, η μητέρα της οποίας, η πριγκίπισσα Λιγκόφσκαγια, είναι περήφανη για την ευφυΐα και τις γνώσεις της κόρης της, «που διαβάζει τον Βύρωνα στα αγγλικά και γνωρίζει άλγεβρα», προσελκύει την προσοχή των νέων της «κοινωνίας του νερού». Η όμορφη, νέα, εκλεπτυσμένη πριγκίπισσα κέρδισε την καρδιά του φοιτητή Grushnitsky, προκαλώντας έτσι την ενδιαφέρουσα Pechorin, η οποία μιλάει πολύ κυνικά για την ομορφιά της: «Έχει βελούδινα μάτια - ακριβώς βελούδινα ... οι κάτω και οι πάνω βλεφαρίδες είναι τόσο μακριές που οι ακτίνες του ήλιου δεν αντικατοπτρίζονται στους μαθητές της. Λατρεύω αυτά τα μάτια χωρίς λάμψη: είναι τόσο απαλά, φαίνεται να χαϊδεύουν ... Ωστόσο, φαίνεται ότι υπάρχει μόνο καλό στο πρόσωπό της ... "Αφελής, ευγενικός και γεμάτος φαντασία, η Μαίρη βοήθησε τον Γκρούσνιτσκι όταν μπορούσε δεν σηκώνει ποτήρι και, έχοντας μάθει ότι είναι καλύτερος, τείνει να αντιληφθεί τον Grushnitsky σε ένα ρομαντικό φωτοστέφανο και τον εξιδανικεύει. Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι αν ήξερε ότι ο Grushnitsky δεν υποβιβάστηκε και εξορίστηκε, ότι δεν είχε ιστορία μονομαχίας, το ενδιαφέρον της για αυτόν και "το παχύ παλτό του στρατιώτη του" θα είχε μειωθεί απότομα. Η πριγκίπισσα, ωστόσο, ενδιαφέρθηκε περισσότερο για τον Pechorin, αν και αισθάνεται ότι πρόκειται για έναν μάλλον δύσκολο και σκοτεινό ήρωα: "Ο κύριος που έχει ένα τόσο δυσάρεστο, σκληρό βλέμμα". Και όσον αφορά τον Pechorin, η συνάντησή του με τη Mary και η αναζήτηση της αγάπης της ήταν πιθανότατα η κύρια μέθοδος του αγώνα του με τον Grushnitsky παρά μια εκδήλωση ενός νεογέννητου, ακόμα ασυνείδητου αισθήματος αγάπης γι 'αυτήν. Επομένως, όταν ο Pechorin λέει στην πριγκίπισσα: "Δεν σε αγαπώ", λέει την αλήθεια. Με τη Mary Pechorin δεν συνδέεται με την αγάπη, αλλά μια από εκείνες τις επικίνδυνες εμπειρίες κυριαρχίας μιας γυναικείας καρδιάς, που είχε τόσες πολλές στη ζωή του και που, τελικά, τον βαρέθηκε τόσο πολύ. Η Μαίρη, από την άλλη πλευρά, δεν ήταν προετοιμασμένη για τις δοκιμασίες της ζωής και υπέφερε βαθιά από τα παιχνίδια του Πετσόριν. «Η πριγκίπισσα, σαν πουλί, πολέμησε στα δίχτυα που έστησε ένα επιδέξιο χέρι», γράφει ο Μπελίνσκι. - Άφησε τον εαυτό της να εξαπατηθεί, αλλά όταν είδε τον εαυτό της να εξαπατήθηκε, εκείνη, σαν γυναίκα,

ένιωσε βαθιά την προσβολή της ... Η σκηνή της τελευταίας της συνάντησης με τον Πετσόριν της προκαλεί έντονη συμπάθεια και τυλίγει την εικόνα της με τη λαμπρότητα της ποίησης.

Ανδρικές εικόνες

Μεταξύ των ανδρικών εικόνων, λάβετε υπόψη τα εξής: Maxim Maksimych, Dr. Werner, Grushnitsky και Pechorin.

Η πρώτη αντρική εικόνα που εμφανίζεται στο μυθιστόρημα είναι ο Maxim Maksimych. Ένας απλός αξιωματικός του στρατού, ο καπετάνιος Μαξίμ Μακσίμιτς, είναι ένα τίμιο και καλόκαρδο άτομο, έχει γίνει χοντροκομμένος και βαρύς, αφού έχει υπηρετήσει όλη του τη ζωή στην πρώτη γραμμή της καυκάσιας γραμμής. Ο Μπελίνσκι εκτίμησε ιδιαίτερα την εικόνα του, βλέποντας στο Μαξίμ Μαξίμιτ τον τύπο του «παλιού Καυκάσιου εκστρατευτή, σκληραγωγημένου σε κινδύνους, κόπους και μάχες, του οποίου το πρόσωπο ήταν τόσο μαυρισμένο και αυστηρό όσο και οι τρόποι του απλοί και αγενείς, αλλά που έχει υπέροχη ψυχή, χρυσή καρδιά. Αυτός ο τύπος είναι καθαρά ρωσικός ». Και, πράγματι, η ικανότητα να εφαρμόζεται στα έθιμα των λαών μεταξύ των οποίων τυχαίνει να ζει είναι σαφώς ορατή στις δηλώσεις του Maxim Maksimych, του οποίου όλη η ιστορία επιτρέπει στον Pechorin να βγάλει το ακόλουθο γενικό συμπέρασμα: να ζήσει ... "Στο Maxim Το Maksimych, λοιπόν, ένα τυπικό γνώρισμα του χαρακτήρα και της συμπεριφοράς ενός Ρώσου, η εθνική του ιδιαιτερότητα, βρίσκει την έκφρασή του. Η ίδια κατανόηση της ψυχολογίας και των εθίμων άλλων λαών είναι εγγενής στο Pechorin. Η εμφάνιση του Μακσίμ Μακσίμιτς είναι επίσης ενδιαφέρουσα: το χαλί του, το μαυρισμένο του πρόσωπο, το ειρωνικό του χαμόγελο, η συμπαθητική του στάση απέναντι στους Καμπαρδιανούς, το ψυχρό του θάρρος, ο ίδιος ο τόνος των λακωνικών συνομιλιών του. Στο μυθιστόρημα, τον βρίσκουμε ήδη έναν παλιό αγωνιστή, ο οποίος είναι περίπου πενήντα ετών. Δεν γνωρίζουμε το παρελθόν του, η ιστορία της ζωής του μπορεί να μαντέψει μόνο από μεμονωμένες υποδείξεις. Ωστόσο, ο Maksim Maksimych έχει κάτι να πει και αυτός, όπως κατάφερε να παρατηρήσει ο συνομιλητής του, είναι αρκετά ομιλητικός, αλλά μιλά ελάχιστα για τον εαυτό του, για τη στρατιωτική του ζωή και πολύ σεμνά. Ο σεμνός και συγκρατημένος τρόπος της ιστορίας του Maxim Maksimych.

Ο Δρ Βέρνερ είναι ο μόνος χαρακτήρας της πριγκίπισσας Μαρίας για τον οποίο μπορεί να υποδειχθεί ένα συγκεκριμένο και αδιαμφισβήτητο πρωτότυπο. Πολλοί σύγχρονοι του Λερμόντοφ υποστηρίζουν ότι "ο Δρ Βέρνερ διαγράφηκε από τον Νικολάι Βασίλιεβιτς Μάγιερ", ο οποίος υπηρέτησε στην έδρα του στρατηγού Α.Α. Βελιαμινόφ. Ν.Μ. Satin, Α.Μ. Miklashevsky, N.P. Ogarev, F.F. Tornau, A.E. Rosen, Ν.Ι. Ο Lorer σημειώνει ομόφωνα την υψηλή ικανότητα πορτραίτου με την οποία ο Lermontov αναπαρήγαγε στο "A Hero of Our Time" τα χαρακτηριστικά και τον χαρακτήρα του N.V. Mayer ως Dr. Werner.

Σκεπτικός και υλιστής, ο Δρ Βέρνερ ήταν ένας άνθρωπος με πολύ ασυνήθιστη εμφάνιση: «Ο Βέρνερ ήταν μικρός και αδύνατος και αδύναμος ως παιδί. Το ένα πόδι ήταν πιο κοντό από το άλλο, όπως αυτό του Μπάιρον. σε σύγκριση με το σώμα, το κεφάλι του φαινόταν τεράστιο ... "Αλλά αυτό που δίνει ιδιαίτερη προσοχή ο Λερμόντοφ είναι τα μάτια του" Τα μικρά μαύρα μάτια του, πάντα ανήσυχα, προσπάθησαν να διεισδύσουν στις σκέψεις σας. " Ο Βέρνερ είχε εξαιρετική γεύση στα ρούχα, αλλά επέλεξε μόνο το μαύρο από το συνδυασμό χρωμάτων. Τον αποκαλούσαν Μεφιστοφέλη, πράγμα που τον κολακεύει πολύ. Παρ 'όλα αυτά, ο Βέρνερ εξακολουθούσε να έχει μεγάλη επιτυχία με τις γυναίκες, "υπήρξαν παραδείγματα ότι οι γυναίκες ερωτεύτηκαν τέτοιους ανθρώπους μέχρι την τρέλα και δεν αντάλλασσαν την ασχήμια τους με την ομορφιά των πιο φρέσκων και ροζ ενδονίων". Έτσι, ο Βέρνερ διέφερε από τους άλλους, όχι μόνο στην εμφάνισή του, αλλά και στον χαρακτήρα, τις πεποιθήσεις ... Ως εκ τούτου, ο Πετσόριν τον διέκρινε αμέσως από τους άλλους και στο τέλος έγιναν φίλοι. Μπορείτε να δείτε μερικές ομοιότητες μεταξύ του Pechorin και του Werner, κατάλαβαν τέλεια ο ένας τον άλλον: «Γιατρέ! Δεν πρέπει απολύτως να μιλάμε: διαβάζουμε ο ένας στην ψυχή του άλλου ». Σύμφωνα με τον σωστό ορισμό του Durylin, «ο Junker Grushnitsky είναι η δεύτερη αντίθεση φιγούρα που έθεσε ο Lermontov δίπλα στον Pechorin: όπως ο Maxim Maksimych έρχεται σε αντίθεση με αυτόν στο Bela και το Maksim Maksimych, έτσι και ο Grushnitsky είναι μια αντίθεση με τον Pechorin στην Princess Mary. Η «αντίθεση» του Maxim Maksimych βασίζεται στην αντίθεσή του με τον Pechorin σε ηλικία, χαρακτήρα, κοινωνική θέση, εκπαίδευση - και αυτή η αντίθεση είναι κατανοητή τόσο από τον Pechorin όσο και από τον Maksim Maksimych - αλλά δεν τους εμποδίζει να αισθάνονται σεβασμό και φιλία ο ένας για τον άλλον. Το

Η αντίθεση μεταξύ Pechorin και Grushnitsky, με την πρώτη ματιά, φαίνεται πολύ λιγότερο σημαντική: ο Grushnitsky είναι μόνο πέντε χρόνια νεότερος από τον Pechorin, προφανώς ζει στον κύκλο των ίδιων ψυχικών και ηθικών συμφερόντων στον οποίο ζει ο Pechorin, αισθάνεται ότι είναι πρόσωπο του ίδιες γενιές και το ίδιο πολιτιστικό περιβάλλον στο οποίο ανήκει ο ίδιος ο Πετσόριν. Στην πραγματικότητα, η αντίθεση μεταξύ Grushnitsky και Pechorin, αν και δεν είναι τόσο άμεση και οριστική όσο μεταξύ αυτού και του Maxim Maksimych, είναι πιο έντονη: η φαινομενική εγγύτητα των πολιτιστικών και κοινωνικών τους θέσεων είναι μια φανταστική εγγύτητα: μεταξύ τους σύντομα μια πραγματική - ψυχολογική, πολιτιστική , αποκαλύπτεται η κοινωνική άβυσσος, βάζοντάς τους, ως εμφανείς αντιπάλους, ο ένας εναντίον του άλλου με όπλα στο χέρι.

Αυτή η αντίθεση μεταξύ Pechorin και Grushnitsky, που αποκαλύφθηκε από τον Lermontov με όλη την πληρότητα της ψυχολογικής και ιστορικής αλήθειας, τον έφερε σε μια τέτοια γενικευτική ενδεικτικότητα που δίνει το δικαίωμα να βλέπει στην αντίθεση μεταξύ Pechorin και Grushnitsky την αντίθεση της προσωπικότητας και της μάσκας, της ατομικότητας και μίμηση, ελεύθερη σκέψη και ακολουθούν κλισέ ».

Μεταξύ των "Μόδας της Μόσχας" και των μοντέρνων "λαμπρών βοηθών" που συναντά ο ήρωας του μυθιστορήματος στην μικτή κοινωνία του Pyatigorsk, ο Grushnitsky ξεχωρίζει ιδιαίτερα. Αυτός είναι ο άμεσος αντίποδας του Pechorin, ακόμη και μια παρωδία του. Εάν ο Pechorin προσελκύει την προσοχή στον εαυτό του χωρίς να τον ενδιαφέρει καθόλου, τότε ο Grushnitsky προσπαθεί με όλη του τη δύναμη να "παράγει ένα αποτέλεσμα". Εάν ο Pechorin είναι πραγματικά βαθιά απογοητευμένος στη ζωή, τότε ο Grushnitsky παίζει με απογοήτευση. Ανήκει σε ανθρώπους των οποίων το πάθος είναι να ποζάρουν και να απαγγέλλουν χωρίς να καταλαβαίνουν ή να νιώθουν πραγματικά όμορφοι στη ζωή. Τέτοιοι άνθρωποι «κυριαρχούν σημαντικά σε εξαιρετικά συναισθήματα, υψηλά πάθη και εξαιρετικά δεινά». Μιλάει με προσχηματικές φράσεις ». Όλες οι ενέργειες του Grushnitsky προέρχονται από μια μικρή υπερηφάνεια. Ο Μπελίνσκι τόνισε ότι η υπερηφάνεια είναι η κύρια αδυναμία στον χαρακτήρα του Γκρουσνίτσκι: «Η ματαιοδοξία τον διαβεβαίωσε για μια άνευ προηγουμένου αγάπη για την πριγκίπισσα και την αγάπη της πριγκίπισσας γι 'αυτόν. Η περηφάνια τον έκανε να βλέπει τον Πετσόριν ως αντίπαλο και εχθρό του. η ματαιοδοξία τον αποφάσισε να συνωμοτήσει ενάντια στην τιμή του Πετσόριν. Η υπερηφάνεια δεν του επέτρεψε να υπακούσει στη φωνή της συνείδησής του και να παρασυρθεί από μια καλή αρχή για να ομολογήσει τη συνωμοσία. η περηφάνια τον έκανε να πυροβολήσει έναν άοπλο άνθρωπο: η ίδια υπερηφάνεια συγκέντρωσε όλη τη δύναμη της ψυχής του σε μια τόσο αποφασιστική στιγμή και τον έκανε να επιλέξει τον βέβαιο θάνατο έναντι της σωτηρίας μέσω της εξομολόγησης. Αυτός ο άνθρωπος είναι η αποθέωση της μικρής υπερηφάνειας και της αδυναμίας του χαρακτήρα ... "

Psychυχολογικό πορτρέτο του Pechorin στο μυθιστόρημα

Ο πρωταγωνιστής του μυθιστορήματος, ένας ήρωας για τον οποίο υπήρχαν τόσες πολλές διαφορετικές απόψεις, τόση κριτική, ένας ήρωας διφορούμενος, που αγγίζει καρδιές και μυαλά, είναι ο Πετσόριν. Στο ημερολόγιό του, βρίσκουμε την ειλικρινή ομολογία του, στην οποία αποκαλύπτει τις σκέψεις και τα συναισθήματά του, μαστιγώνοντας ανελέητα τις εγγενείς κακίες και αδυναμίες του. Εδώ, δίνεται τόσο η απάντηση στον χαρακτήρα του όσο και η εξήγηση των πράξεών του. Ο Pechorin είναι θύμα της εποχής του. Δικαιολογεί όμως ο Λερμόντοφ τις πράξεις του, τη διάθεσή του; Σε μια άγρυπνη νύχτα, την παραμονή της μονομαχίας με τον Grushnitsky, ο ήρωας του μυθιστορήματος, ας πούμε, συνοψίζει τα αποτελέσματα της ζωής του. «Διαβάζω όλο το παρελθόν στη μνήμη μου και αναρωτιέμαι ακούσια: γιατί έζησα; Για ποιο σκοπό γεννήθηκα; .. Και, είναι αλήθεια, υπήρχε και, είναι αλήθεια, υπήρχε ένας υψηλός σκοπός για μένα, γιατί νιώθω τεράστια δύναμη στην ψυχή μου ... Αλλά δεν μαντέψα αυτόν τον σκοπό , Παρασύρθηκα από τα θέλγητρα των κενών και αχάριστων παθών. Βγήκα από τον φούρνο τους

σκληρό και κρύο σαν σίδερο, αλλά έχασε για πάντα το άρωμα των ευγενών φιλοδοξιών - το καλύτερο χρώμα της ζωής. »Λυπηρές και δύσκολες εξομολογήσεις! Αλλά δεν μπορούμε παρά να δούμε ότι ο Πετσόριν είναι μια περικοπή παραπάνω

άνθρωποι γύρω του, ότι είναι έξυπνος, μορφωμένος, ταλαντούχος, γενναίος, ενεργητικός. Μας απωθεί η αδιαφορία του Pechorin για τους ανθρώπους, η αδυναμία του για πραγματική αγάπη και φιλία, ο ατομικισμός και ο εγωισμός του. Αλλά ο Pechorin μας συνεπάρει με τη δίψα για ζωή, την επιθυμία για το καλύτερο, την ικανότητα κριτικής αξιολόγησης των πράξεών μας. Δεν μας συμπαθεί βαθιά από τις «ελεεινές ενέργειες», τη σπατάλη των δυνάμεών του, τις πράξεις με τις οποίες φέρνει ταλαιπωρία σε άλλους ανθρώπους. Βλέπουμε όμως ότι ο ίδιος υποφέρει βαθιά.

Ο χαρακτήρας του Pechorin είναι περίπλοκος και αντιφατικός. Ο ήρωας του μυθιστορήματος λέει για τον εαυτό του: «Υπάρχουν δύο άνθρωποι μέσα μου: ο ένας ζει με όλη την έννοια της λέξης, ο άλλος σκέφτεται και τον κρίνει ...» Ποιος είναι ο λόγος αυτής της δυαδικότητας; «Η άχρωμη νιότη μου πέρασε στον αγώνα με τον εαυτό μου και το φως. τα καλύτερα μου συναισθήματα, φοβούμενος τον χλευασμό, τα έθαψα στα βάθη της καρδιάς μου: πέθαναν εκεί. Είπα την αλήθεια - δεν με πίστεψαν: άρχισα να εξαπατώ. Έχοντας μάθει καλά το φως και τις πηγές της κοινωνίας, εξειδικεύτηκα στην επιστήμη της ζωής και είδα πώς οι άλλοι χωρίς τέχνη ήταν ευτυχισμένοι, χρησιμοποιώντας το δώρο αυτών των πλεονεκτημάτων που τόσο ακούραστα αναζητούσα. Και τότε η απελπισία γεννήθηκε στο στήθος μου - όχι αυτή η απελπισία που μπορεί να θεραπευτεί με την κάννη ενός όπλου, αλλά η ψυχρή, ανίσχυρη απόγνωση, καλυμμένη με ευγένεια και ένα καλόκαρδο χαμόγελο. Έγινα ηθικός ανάπηρος: το μισό της ψυχής μου δεν υπήρχε, στέγνωσε, εξατμίστηκε, πέθανε, το έκοψα και το εγκατέλειψα - ενώ το άλλο μετακόμισε και έζησε στην υπηρεσία όλων, και κανείς δεν το παρατήρησε αυτό, γιατί κανείς δεν ήξερε για την ύπαρξή της το νεκρό μισό. αλλά τώρα ξύπνησες μέσα μου τη μνήμη της και σου διάβασα τον επιτάφιο της », παραδέχεται ο Πετσόριν. Έμαθε να είναι μυστικοπαθής, έγινε εκδικητικός, χολώδης, ζηλιάρης, φιλόδοξος.Στο μυθιστόρημα του Λερμόντοφ, όπως και στα ποιήματα και τα ποιήματά του, υπάρχει πολλή «πικρία και θυμός». Ο ήρωας του μυθιστορήματος Pechorin χαρακτηρίζεται από απογοήτευση στη ζωή και απαισιοδοξία, η οποία απευθύνεται στην κοσμική κοινωνία. Σκεφτείτε τα καυστικά και πολύ εύστοχα χαρακτηριστικά που δίνει ο Pechorin στους εκπροσώπους της αριστοκρατικής κοσμικής κοινωνίας που έχουν συγκεντρωθεί στο Pyatigorsk πάνω στο νερό. Κοιτάξτε τα πρόσωπά τους, παρατηρήστε τη συμπεριφορά τους, ακούστε τις συνομιλίες τους και θα δείτε και θα καταλάβετε ότι η "κοινωνία του νερού" είναι μια δέσμη αλαζονικών και ψεύτικων κυρίων, πλούσιων και τίτλων αδρανών, όλα τα ενδιαφέροντα των οποίων μειώνονται σε κουτσομπολιά, μια κάρτα παιχνίδι, ίντριγκα, αναζήτηση χρημάτων, βραβεία και ψυχαγωγία. Ο Pechorin αποκαλεί τον εαυτό του και τη γενιά του "άθλιους απογόνους" που περιφέρονται στη γη χωρίς πεποίθηση και υπερηφάνεια, χωρίς ευχαρίστηση και φόβο ... ανίκανοι να κάνουν μεγαλύτερες θυσίες ούτε για το καλό της ανθρωπότητας, ούτε καν για τη δική μας ευτυχία ... ".

Ανεξάρτητα από το πόσο διαφορετικές μπορεί να είναι οι εικόνες στο μυθιστόρημα, καθένα από αυτά καταπλήσσει τον αναγνώστη με το βάθος της σκέψης, καθένα έχει τη δική του φιλοσοφία ζωής. Και όπως προαναφέρθηκε, η ικανότητα σκέψης είναι η πρώτη επιβεβαίωση της ψυχικής ανάπτυξης ενός ατόμου. Για παράδειγμα, ας πάρουμε τον κύριο χαρακτήρα του μυθιστορήματος του Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς Πετσόριν. Το περιοδικό του, στο οποίο περιγράφει επεισόδια της ζωής του, είναι η εξομολόγησή του, από αυτό μαθαίνουμε πολλά για τον χαρακτήρα του, άρα και για την ψυχή του. «Το κακό γεννά το κακό · το πρώτο βάσανο δίνει την έννοια της ευχαρίστησης να βασανίζεις έναν άλλο. η ιδέα του κακού δεν μπορεί να μπει στο κεφάλι ενός ατόμου χωρίς το γεγονός ότι δεν θέλει να το εφαρμόσει στην πραγματικότητα: οι ιδέες είναι οργανικά πλάσματα, είπε κάποιος: η γέννησή τους τους δίνει ήδη μια μορφή και αυτή η μορφή είναι μια δράση. αυτός στο κεφάλι του οποίου γεννήθηκαν περισσότερες ιδέες, αυτός ενεργεί περισσότερο από άλλους ... »- υποστηρίζει ο Πετσόριν. Οι σκέψεις του είναι βαθιά φιλοσοφικές, λογικές, ενδιαφέρουσες, για να μην αναφέρουμε πώς ο Πετσόριν τις εκθέτει. Κάθε λέξη, κάθε πρόταση έχει ένα νόημα, δεν υπάρχει τίποτα περιττό, όλα είναι αλληλένδετα. «... Η πληρότητα και το βάθος των συναισθημάτων και των σκέψεων δεν επιτρέπει ξέφρενες παρορμήσεις: η ψυχή, υποφέροντας και απολαμβάνοντας τον εαυτό της, δίνει έναν αυστηρό απολογισμό των πάντων και είναι πεπεισμένος ότι αυτό πρέπει να συμβαίνει. είναι εμποτισμένη με τη δική της ζωή, - αγαπά και τιμωρεί τον εαυτό της ως αγαπημένο παιδί ... » - γράφει ο Pechorin για την ψυχή. Όχι μόνο οι σημειώσεις του, αλλά και οι ενέργειες που κάνει, είναι μελετημένες μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια. Αυτό μπορεί να επιβεβαιωθεί από τον τρόπο που έκλεψε τον Μπέλα: πώς ένιωθε διακριτικά και κατάλαβε ότι θα επηρεάσει τον Αζαμάτ, έτσι ώστε αργότερα να συμφωνήσει να κλέψει την αδερφή του. και πώς αναζήτησε την αγάπη της πριγκίπισσας, παίζοντας με τα συναισθήματά της. Αντανακλά: «Οι γυναίκες θα ήθελαν να τους γνώριζαν όλοι οι άνδρες όσο εγώ, γιατί τις αγαπώ εκατό φορές περισσότερο, αφού δεν τις φοβάμαι και κατάλαβα τις μικρές αδυναμίες τους».

Συναισθήματα και συναισθήματα ηρώων

Το μυθιστόρημα δείχνει επίσης μια εκπληκτική γκάμα συναισθημάτων, μια ολόκληρη καταιγίδα συναισθημάτων και παθών, διαφορετική και μοναδική. Η αγάπη μιας νέας πριγκίπισσας, τόσο αγνής και ελαφριάς: «ither με περιφρονείς, ή με αγαπάς πολύ! Maybeσως θέλετε να μου γελάσετε, να διαταράξετε την ψυχή μου και μετά να φύγετε ... Θα ήταν τόσο κακό, τόσο χαμηλό που θα έκανα μια πρόταση ... Ω, όχι! δεν είναι, - πρόσθεσε με φωνή τρυφερή εμπιστοσύνη, - έτσι δεν είναι, δεν υπάρχει τίποτα μέσα μου που να αποκλείει το σεβασμό; » Η αγάπη της Βέρα, τόσο δυνατή και απαγορευμένη: «Πέρασε πολύς χρόνος από τότε: διείσδυσα σε όλα τα μυστικά της ψυχής σου ... και ήμουν πεπεισμένος ότι ήταν μια μάταιη ελπίδα. Μου ήταν πικρό! Αλλά η αγάπη μου μεγάλωσε μαζί με την ψυχή μου: σκοτείνιασε, αλλά δεν έσβησε ... ». Το μίσος και η υπερηφάνεια του Grushnitsky: «Περιφρονώ τον εαυτό μου, αλλά σε μισώ. Αν δεν με σκοτώσεις, θα σε μαχαιρώσω τη νύχτα. Δεν υπάρχει χώρος για εμάς στη γη μαζί ... ». Συμπόνια της πριγκίπισσας Μαρίας: «Εκείνη τη στιγμή συνάντησα τα μάτια της: δάκρυα έτρεχαν μέσα τους. Το χέρι της, ακουμπώντας στο δικό μου, έτρεμε. τα μάγουλα ήταν κοκκινισμένα. με λυπήθηκε! Η συμπόνια, μια αίσθηση που όλες οι γυναίκες υποβάλλουν τόσο εύκολα, έχει αφήσει τα νύχια της στην άπειρη καρδιά της ». Ζήλια για τη Βέρα: «Σήμερα είδα τη Βέρα. Με βασάνισε με τη ζήλια της. Η πριγκίπισσα, φαίνεται, αποφάσισε να της εκμυστηρευτεί τα εγκάρδια μυστικά της: Πρέπει να ομολογήσω, μια καλή επιλογή! » Τα φιλικά συναισθήματα του Δρ Βέρνερ, απόδειξη των οποίων μπορεί να είναι τουλάχιστον το γεγονός ότι ανησυχούσε για τον Πετσόριν πριν από τη μονομαχία, και ο Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς παρατήρησε: «Γιατί είσαι τόσο λυπημένος, γιατρέ; Δεν είδες εκατό φορές τους ανθρώπους στον επόμενο κόσμο με τη μεγαλύτερη αδιαφορία; » Το μυθιστόρημα μιλά επίσης για πολλά συναισθήματα: απόγνωση, δυσπιστία, βάσανα, περιφρόνηση, υπερηφάνεια, θυμό, δυσαρέσκεια, χαρά, ευχαρίστηση, τρυφερότητα. Το ένα αντικαθιστά το άλλο, τόσο γρήγορα και ομαλά όσο σε ένα μανιασμένο ρεύμα.

Αντανάκλαση του εσωτερικού κόσμου στην εμφάνιση των ηρώων.

Η αντανάκλαση του εσωτερικού κόσμου ενός ατόμου στην εμφάνισή του είναι ένα πολύ σημαντικό χαρακτηριστικό του μυθιστορήματος. Ο Λερμόντοφ τονίζει πολλές φορές την εμφάνιση ενός ατόμου για να δείξει με μεγαλύτερη σαφήνεια στον αναγνώστη τα χαρακτηριστικά κάθε ψυχής. Για παράδειγμα, η εικόνα της Βέρα. Όπως ήδη αναφέρθηκε, αυτή είναι η εικόνα της ίδιας της αγάπης, ανιδιοτελής και ανιδιοτελής. Δεν υπάρχει βεβαιότητα για την κοσμική γεύση στην εικόνα της. Από ολόκληρη την εμφάνισή της, έχουν απομείνει μόνο ένα ή δύο χαρακτηριστικά, τα οποία δεν δείχνουν τόσο στη Βέρα όσο μεταφέρουν μια ψυχολογική εντύπωση: "γλυκιά φωνή", "βαθιά και ήρεμα μάτια". Αυτό που λέει η Βέρα, αυτό που κάνει, σχετίζεται άμεσα με το συναίσθημά της, με την αγάπη. Ζήλια, πάθος, συναισθήματα - αυτό διακρίνει την Πίστη. Αυτά τα συναισθήματα είναι το κύριο πράγμα που ήθελε να δείξει ο Λερμόντοφ σε αυτήν την ηρωίδα, είναι αυτά που αντικατοπτρίζουν το πορτρέτο της.

Ένα άλλο παράδειγμα είναι ο Δρ Βέρνερ. Το εκπληκτικό πορτρέτο δίνει μια εκπληκτικά σαφή ιδέα για τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του. Οι πράξεις του, και κυρίως η εμφάνισή του, εκπλήσσουν. Ο Λερμόντοφ γράφει: "Η εμφάνισή του ήταν από αυτές που με την πρώτη ματιά εντυπωσίασαν δυσάρεστα, αλλά είναι ευχάριστες αργότερα, όταν το μάτι μαθαίνει να διαβάζει με λάθος χαρακτηριστικά το αποτύπωμα μιας δοκιμασμένης και υψηλής ψυχής". Πράγματι, η εμφάνιση του γιατρού ήταν εξαιρετικά ασυνήθιστη: «Ο Βέρνερ ήταν μικρός, αδύνατος και αδύναμος ως παιδί. Το ένα πόδι ήταν πιο κοντό από το άλλο, όπως αυτό του Μπάιρον. σε σύγκριση με το σώμα, το κεφάλι του φαινόταν τεράστιο: έκοψε τα μαλλιά του κάτω από μια χτένα και οι παρατυπίες του κρανίου του, που εκτέθηκαν με αυτόν τον τρόπο, θα εξέπλητταν τον φρενολόγο με μια περίεργη συνυφασμένη αντίθετη κλίση. Το πιο εντυπωσιακό είναι το γεγονός ότι ακόμη και μια τέτοια λεπτομέρεια όπως η ανομοιομορφία του κρανίου, μια περίεργη συνένωση αντίθετων κλίσεων αντηχεί τόσο πολύ με την περιγραφή του χαρακτήρα του Βέρνερ: «Είναι σκεπτικιστής και υλιστής, όπως σχεδόν όλοι οι γιατροί, και ταυτόχρονα αστείο ποιητή, - ο ποιητής στην πραγματικότητα πάντα και συχνά με λόγια, αν και στη ζωή του δεν έγραψε δύο ποιήματα. Μελέτησε όλες τις ζωντανές χορδές της ανθρώπινης καρδιάς, καθώς μελετούν τις φλέβες ενός πτώματος, αλλά ποτέ δεν ήξερε πώς να χρησιμοποιήσει τις γνώσεις του ... Συνήθως ο Βέρνερ χλεύαζε κρυφά τους ασθενείς του, αλλά κάποτε είδα πώς έκλαιγε για έναν ετοιμοθάνατο στρατιώτη ... poorταν φτωχός, ονειρευόταν εκατομμύρια, αλλά για χρήματα δεν θα είχε κάνει ένα επιπλέον βήμα ... »γράφει ο Λερμόντοφ:« Τα μικρά μαύρα μάτια του, πάντα ανήσυχα, προσπαθούσαν να διεισδύσουν στις σκέψεις σου. Με τα ρούχα του

τόσο η γεύση όσο και η τακτοποίηση ήταν αισθητές. τα λεπτά του χέρια φορούσαν ανοιχτό κίτρινα γάντια. Το παλτό, η γραβάτα και το γιλέκο του ήταν μόνιμα μαύρα. Οι νέοι τον αποκαλούσαν Μεφιστοφέλη, έδειξε ότι ήταν θυμωμένος για αυτό το παρατσούκλι, αλλά στην πραγματικότητα κολακεύει την υπερηφάνειά του ». Έτσι, αυτή η καταπληκτική περιγραφή σχετίζεται στενά με την ίδια καταπληκτική ψυχή και ήταν σημαντική στο μυθιστόρημα, καθώς ο Βέρνερ έγινε φίλος του Πετσόριν, ήταν μαζί του που η Πεχορίνα μπόρεσε να βρει μια κοινή γλώσσα, καθώς βρήκε μια καταπληκτική ομοιότητα ψυχών: «Κοιτάξτε, εδώ είναι δύο έξυπνοι άνθρωποι. γνωρίζουμε εκ των προτέρων ότι μπορούμε να διαφωνήσουμε για τα πάντα άπειρα, και ως εκ τούτου δεν διαφωνούμε. γνωρίζουμε σχεδόν όλες τις εσωτερικές σκέψεις του άλλου. Μια λέξη είναι μια ολόκληρη ιστορία για εμάς. βλέπουμε τον σπόρο του καθενός από τα συναισθήματά μας μέσα από το τριπλό κέλυφος. Το θλιβερό είναι αστείο για εμάς, το αστείο είναι θλιβερό, αλλά σε γενικές γραμμές, στην αλήθεια, είμαστε αρκετά αδιάφοροι για τα πάντα, εκτός από τον εαυτό μας ».

Η επιρροή της κοινωνίας σε ένα άτομο.

Συχνά, για να καταλάβετε ένα άτομο, είναι απαραίτητο να γνωρίζετε τη σφαίρα των ενδιαφερόντων, των φίλων και των γνωστών του. Κάθε άτομο επηρεάζεται από πολλούς διαφορετικούς παράγοντες, αλλά τίποτα δεν αλλάζει ένα άτομο όπως η κοινωνία στην οποία ζει. Έτσι εμφανίζεται η πριγκίπισσα Μαρία μπροστά μας. Είναι αυτή που ο Lermontov απεικονίζει σαφώς ως πρόσωπο της εποχής του, της κοινωνικής του θέσης, του πολιτιστικού περιβάλλοντος. Μια μορφωμένη νεαρή πριγκίπισσα, που προσελκύει την προσοχή των νέων εκείνης της «κοινωνίας του νερού» με τη νεολαία και την ομορφιά της, μια νέα, εκλεπτυσμένη κοκέτα, που σπάει τις καρδιές των θαυμαστών της και φτερουγίζει σαν σκώρος από μπάλα σε μπάλα. Ο Pechorin την κατάλαβε εύκολα και μπόρεσε να κερδίσει την καρδιά της. Γνώρισε τέτοια κορίτσια περισσότερες από μία φορές, ο ίδιος μεγάλωσε σε αυτήν την κοινωνία, τη μελέτησε και το ήξερε μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια, οπότε το κουράστηκε. Έτσι, ο Pechorin λέει για τη ζωή του στον Maxim Maksimych: «... Έχω έναν δυστυχισμένο χαρακτήρα: αν η ανατροφή μου με έκανε έτσι, αν ο Θεός με δημιούργησε έτσι, δεν ξέρω. Ξέρω μόνο ότι αν είμαι η αιτία της ατυχίας των άλλων, τότε ο ίδιος δεν είμαι λιγότερο δυστυχισμένος ... αυτές οι απολαύσεις με αηδίασαν. Στη συνέχεια ξεκίνησα για τον μεγάλο κόσμο και σύντομα η εταιρεία με ενόχλησε επίσης. Ερωτεύτηκα κοσμικές ομορφιές και αγαπήθηκα - αλλά η αγάπη τους ερέθισε μόνο τη φαντασία και την υπερηφάνεια μου και η καρδιά μου παρέμεινε άδεια ... Άρχισα να διαβάζω, να σπουδάζω - η επιστήμη ήταν επίσης κουρασμένη. Είδα ότι ούτε η φήμη ούτε η ευτυχία εξαρτώνταν στο ελάχιστο από αυτούς ... Σύντομα με μετέφεραν στον Καύκασο ... hopλπιζα ότι η πλήξη δεν ζούσε κάτω από τις σφαίρες των Τσετσενών - μάταια. μετά από ένα μήνα συνήθισα τόσο πολύ το βούισμα τους και την εγγύτητα του θανάτου που πραγματικά έδωσα μεγαλύτερη προσοχή στα κουνούπια και βαρέθηκα περισσότερο από πριν, γιατί είχα σχεδόν χάσει την τελευταία μου ελπίδα ». Ο Πετσόριν αναζητούσε μια απάντηση στα ερωτήματα της ζωής, έψαχνε το νόημα, κατάλαβε τον εαυτό του, παραδέχτηκε ειλικρινά τις αδυναμίες του και υπέφερε πολύ. Ο Μπελίνσκι γράφει: «... Υπάρχουν δύο άτομα: οι πρώτες πράξεις, η δεύτερη εξετάζει τις ενέργειες του πρώτου και τις συζητά, ή, καλύτερα να πω, τις καταδικάζει, γιατί είναι πραγματικά άξιοι καταδίκης. Οι λόγοι αυτής της διχοτόμησης, αυτής της διαμάχης με τον εαυτό του, είναι πολύ βαθιά και περιέχουν μια αντίφαση μεταξύ του βάθους της φύσης και του οίκτου των πράξεων του ενός και του αυτού ατόμου ... »

Έτσι, ο στόχος επετεύχθη. Έχουμε αποδείξει ότι ο M.Yu. Lermontov είναι συγγραφέας-ψυχολόγος.

συμπέρασμα

Ένας ήρωας της εποχής μας είναι ένα ψυχολογικό μυθιστόρημα. «Η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής», που παρουσίασε ο Λερμόντοφ, δίνει τη δυνατότητα στον αναγνώστη να δει και να αισθανθεί στον εαυτό του αυτό

με την πρώτη ματιά φαίνεται μυστηριώδες και ακατανόητο. Η ιστορία του Pechorin αντικατοπτρίζεται, όπως σε έναν καθρέφτη, στην ανθρώπινη καρδιά .. Και είναι πολύ σημαντικό να θυμόμαστε ότι η ανθρώπινη ψυχή αναπτύσσεται μαζί με το άτομο. Εάν δεν αγωνίζεστε για την ανάπτυξή του, εάν ξεχάσετε την ύπαρξή του, θα χαθεί και μαζί του ο ήρωας θα χαθεί και το άτομο θα χαθεί: «Η άχρωμη νεολαία μου πέρασε στον αγώνα με τον εαυτό μου και το φως. τα καλύτερα μου συναισθήματα, φοβούμενος τον χλευασμό, τα έθαψα στα βάθη της καρδιάς μου: πέθαναν εκεί. Είπα την αλήθεια - δεν με πίστεψαν: άρχισα να εξαπατώ. Έχοντας μάθει καλά το φως και τις πηγές της κοινωνίας, εξειδικεύτηκα στην επιστήμη της ζωής και είδα πώς οι άλλοι χωρίς τέχνη ήταν ευτυχισμένοι, χρησιμοποιώντας το δώρο αυτών των πλεονεκτημάτων που τόσο ακούραστα αναζητούσα. Και τότε η απελπισία γεννήθηκε στο στήθος μου - όχι αυτή η απελπισία που μπορεί να θεραπευτεί με την κάννη ενός όπλου, αλλά η ψυχρή, ανίσχυρη απόγνωση, καλυμμένη με ευγένεια και ένα καλόκαρδο χαμόγελο. Έγινα ηθικός ανάπηρος: το μισό της ψυχής μου δεν υπήρχε, στέγνωσε, εξατμίστηκε, πέθανε, το έκοψα και το εγκατέλειψα - ενώ το άλλο μετακόμισε και έζησε στην υπηρεσία όλων, και κανείς δεν το παρατήρησε αυτό, γιατί κανείς δεν ήξερε για την ύπαρξή της το νεκρό μισό. αλλά τώρα ξύπνησες μέσα μου τη μνήμη της και σου διάβασα τον επιτάφιο της »

«Είμαι ανόητος ή κακός, δεν ξέρω. αλλά είναι αλήθεια ότι είμαι εξίσου άξιος οίκτου ... η ψυχή μου είναι μολυσμένη από το φως, η φαντασία μου είναι ανήσυχη, η καρδιά μου είναι ακόρεστη. Όλα δεν μου είναι αρκετά: συνηθίζω τη θλίψη τόσο εύκολα όσο και την ηδονή, και η ζωή μου γίνεται άδεια μέρα με τη μέρα. Μου έχει μείνει μόνο ένα μέσο ταξιδιού. Μόλις μπορέσω να πάω - όχι μόνο στην Ευρώπη, Θεός φυλάξου! - Θα πάω στην Αμερική, στην Αραβία, στην Ινδία - ίσως πεθάνω κάπου στην πορεία! » - λέει ο Πετσόριν.

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

Μπελίνσκι V.G. Ολοκληρωμένα έργα σε δεκατρείς τόμους. Μ., Εκδ. Ακαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ, 1953-1959, XI

Dobrolyubov N.A. Τι είναι ο Οβλομοβισμός; ... Συλλεγμένα έργα σε 9 τόμους. Τ. 4. Μ. - Λ., Goslitizdat, 1963, σ. 307 - 343

Lermontov M.Yu. Συλλεγμένα έργα σε τέσσερις τόμους. Μ., Εκδ. Αληθινό, 1969, τόμος 4, σελ. 196 - 336

Manuilov V.A. Το μυθιστόρημα του M.Yu.Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας". Ενα σχόλιο. Μ. - Λ., Εκδ. Διαφωτισμός, 1966

Fogelson I.A. Η λογοτεχνία διδάσκει, Μόσχα, Izd. Διαφωτισμός, 1990

Εγκυκλοπαίδεια για παιδιά. Ο άνθρωπος. Τόμος 18. Μέρος δεύτερο. Μ., Εκδ. Avanta plus, 2002

V.G. Belinsky. Ολοκληρωμένα έργα σε δεκατρείς τόμους. Μ., Εκδ. Ακαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ, 1953-1959, XI, σ. 508.

V.G. Belinsky. Ολοκληρωμένα έργα σε δεκατρείς τόμους, Μόσχα, Εκδ. Ακαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ, 1953-1959, XI, σ. 316

Το "A Hero of Our Time" είναι ένα πολύ συναρπαστικό έργο του Mikhail Yuryevich Lermontov. Αυτό το μυθιστόρημα περιέχει πολλές φιλοσοφικές σκέψεις. Επιπλέον, αφηγείται την ιστορία της ψυχής του πρωταγωνιστή - Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς Πετσόριν.

Είναι σημαντικό να σημειωθεί η ασυνήθιστη σύνθεση του μυθιστορήματος. Τα κεφάλαια σε αυτό δεν είναι διατεταγμένα με τη σωστή χρονολογική σειρά, οπότε αρχικά ο αναγνώστης μπορεί να μπερδευτεί με τη συμπεριφορά του Πετσόριν.

Το πρώτο από χρονολογική σειρά πρέπει να είναι το κεφάλαιο "Ταμάν". Με αυτό το μέρος ξεκινά το ημερολόγιο του Πετσόριν. Ο Γρηγόριος κατέληξε σε αυτήν την πόλη για επίσημες δουλειές, ενώ δεν του αρέσει η πόλη με τα πάντα: "Ο Ταμάν είναι η πιο άσχημη πόλη από όλες τις παράκτιες πόλεις της Ρωσίας. Παραλίγο να πεθάνω από την πείνα εκεί και ήθελαν επίσης να με πνίξουν". , Ο Πετσόριν αποκτά ένα μάλλον περίεργο και ύποπτο περιβάλλον.

Στο κεφάλαιο "Taman" ο Lermontov άρχισε να αποκαλύπτει τον χαρακτήρα του Pechorin. Δεν σκέφτεται καθόλου τους άλλους ανθρώπους, νοιάζεται μόνο για τα δικά του ενδιαφέροντα και ανάγκες. Ο Pechorin διαστρέβλωσε τη μοίρα άλλων ανθρώπων, για τον οποίο ο ίδιος υποστηρίζει: "Και γιατί η μοίρα θα με είχε ρίξει στον ειρηνικό κύκλο των ειλικρινών λαθρεμπόρων; Σαν μια πέτρα πεταμένη σε μια ομαλή πηγή, διατάραξα την ηρεμία τους και, σαν πέτρα, σχεδόν βυθίστηκα! »

Ακολουθεί το πιο ογκώδες μέρος του μυθιστορήματος - η πριγκίπισσα Μαρία. Μπορεί να διακριθεί ως ανεξάρτητη ιστορία. Αυτό το κεφάλαιο αποκαλύπτει την άβολη σχέση του Pechorin με την κοινωνία, την ικανότητά του να αισθάνεται, την ευμεγέθεια της ψυχής του. Ο αναγνώστης βλέπει την πλήρη αποκάλυψη της ουσίας του Pechorin. Η πολυπλοκότητα και η ομορφιά της πλοκής του κεφαλαίου μπορεί να προσελκύσει οποιονδήποτε.

Το κεφάλαιο "Μπέλα" είναι πολύ σημαντικό σε αυτό το μυθιστόρημα. Είναι εύκολο να δούμε την αντίθεση μεταξύ της Pechorin και της ίδιας της Belaya. Η Bela είναι έτοιμη να θυσιάσει τον εαυτό της για χάρη της αγάπης και για τον Pechorin δεν υπάρχει τίποτα πιο αγαπητό από τον εαυτό του. Αυτό το κομμάτι της ζωής είναι πολύ διδακτικό για τον πρωταγωνιστή. Συνειδητοποίησε: «Η αγάπη ενός άγριου δεν είναι καλύτερη από την αγάπη μιας ευγενούς κυρίας». Ο Πετσόριν ήλπιζε να βρει την ευτυχία με τη Μπελάγια. Αλλά, δυστυχώς, ο Μπέλα πεθαίνει τραγικά. Μετά από αυτό το περιστατικό, ο Pechorin απελπίστηκε αναζητώντας την αγάπη της ζωής του.

Το κεφάλαιο "Fatalist" ολοκληρώνει το μυθιστόρημα · επιπλέον, είναι επίσης το τελευταίο κεφάλαιο στο ημερολόγιο του Pechorin. Η βάση αυτού του κεφαλαίου είναι ένα στοίχημα μεταξύ του Υπολοχαγού Βούλιτς και του Πετσόριν. Στη συνέχεια, ο Βούλιτς κάλεσε τον Γκρέγκορι να ελέγξει εάν ένα άτομο μπορεί να ζήσει ανεξάρτητα από τις προβλέψεις της μοίρας του, ή ότι όλα είναι προδιαγεγραμμένα από ψηλά.

Ο Γκρέγκορι στοιχηματίζει και το χάνει - το πιστόλι έπαθε λάθος. Εδώ ο Pechorin εμφανίστηκε ως κυνικός: "Όλοι χώρισαν κατηγορώντας με για εγωισμό, σαν να στοιχημάτιζα με έναν άντρα που ήθελε να πυροβολήσει τον εαυτό του, και χωρίς εμένα, σαν να μην μπορούσε να βρει την κατάλληλη ευκαιρία!" Ο Pechorin πείθει τον εαυτό του την ύπαρξη μιας προκαθορισμένης μοίρας. Μια άλλη απόδειξη για αυτό ήταν ο θάνατος του Βούλιτς: "Μετά από όλα αυτά, πώς δεν φαίνεται να έγινε μοιρολάτρης; Πόσο συχνά κάνουμε λάθος μια εξαπάτηση συναισθημάτων ή μια γκάφα λόγου πειθούς ..."
Το κεφάλαιο "Maksim Maksimych" είναι το τελευταίο όσον αφορά τη διάρκεια. Παίρνει τη θέση που της αξίζει στο μυθιστόρημα. Το κεφάλαιο περιγράφει την τελευταία συνάντηση του Maxim Maksimych με τον Pechorin. Ωστόσο, ο Pechorin ήταν αρκετά κρύος με τον γέρο. Ο Μαξίμ Μακσίμιτς κατέληξε: "Ω, πραγματικά, είναι κρίμα που θα τελειώσει άσχημα ... και δεν μπορεί να είναι διαφορετικά! Πάντα έλεγα ότι δεν έχει νόημα να ξεχνάμε τους παλιούς φίλους!" Τα λόγια του έγιναν προφητικά - ο Πεχώριν χάνεται στην Περσία.
Το έργο του Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λερμόντοφ, και ιδιαίτερα "Ένας ήρωας της εποχής μας", είχε μεγάλη επιρροή στη ρωσική λογοτεχνία. Η αφήγησή του για την ανάπτυξη της ανθρώπινης ψυχής είναι ιδιοκτησία της ρωσικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα.

Έργα για τη λογοτεχνία: "Η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής" στο μυθιστόρημα "Hero of Our Time" του M. Yu. LermontovΣτον πρόλογο του μυθιστορήματος "Ένας ήρωας της εποχής μας" ο Λερμόντοφ ορίζει το συγγραφικό του έργο - να σχεδιάσει έναν "σύγχρονο άνθρωπο", "ένα πορτρέτο που αποτελείται από τις κακίες ολόκληρης της γενιάς μας". Ο Μπελίνσκι χαρακτήρισε το μυθιστόρημα "μια θλιβερή σκέψη για την εποχή μας". Η ιδιαιτερότητα του μυθιστορήματος είναι ότι το πορτρέτο του χρόνου σχεδιάζεται ως η ιστορία μιας ανθρώπινης ψυχής. Ο ίδιος ο Πετσόριν, αναλογιζόμενος τη ζωή του, βρίσκει σε αυτό πολλά κοινά με τη μοίρα της γενιάς του. «Δεν είμαστε πλέον ικανοί για μεγάλες θυσίες ούτε για το καλό της ανθρωπότητας, ούτε καν για τη δική μας ευτυχία, γιατί γνωρίζουμε την αδυναμία της και αδιάφορα περνάμε από την αμφιβολία στην αμφιβολία». Το έργο της ανασυγκρότησης της ιστορίας μιας ψυχής επέτρεψε στον Λερμόντοφ να σχεδιάσει τον πολύπλοκο και αντιφατικό χαρακτήρα του ήρωα. Στις πράξεις και τις σκέψεις του Pechorin, υπάρχει πολύ σκληρός και εγωιστής. Αντιμετωπίζει τον Μαξίμ Μακσίμιτς ψυχρά, ο οποίος τον χαιρέτησε με ενθουσιασμό μετά από πολύωρο χωρισμό. είναι η αιτία του θανάτου του Μπέλα. παίζει με τα συναισθήματα της πριγκίπισσας Μαρίας, οπότε πιστεύει ότι είναι "χειρότερος από δολοφόνος". Μιλάει κυνικά για τη φιλία ("Από δύο φίλους, ο ένας είναι πάντα σκλάβος του άλλου"), για την αγάπη ("Οι γυναίκες αγαπούν μόνο εκείνες που δεν γνωρίζουν"), για την ευτυχία ("Τι είναι ευτυχία; Κορεσμένη υπερηφάνεια") , για τα βάσανα και τη χαρά των άλλων μόνο σε σχέση με τον εαυτό τους.

Ο Πετσόριν φέρνει ταλαιπωρία σε όλους που συναντά: τον Μπέλε, «έντιμους λαθρέμπορους», τη Μαίρη, τον Γκρουσνίτσκι, τον Μαξίμ Μακσίμιτς. Αυτό όμως δεν τον εμποδίζει να θεραπευτεί με όλη του την αυστηρότητα. Αυτοαποκαλείται «ηθικός ανάπηρος», «εκτελεστής» («Παίζω τον άθλιο ρόλο του εκτελεστή», «έπαιξα το ρόλο του τσεκούρι στα χέρια της μοίρας»). Συνειδητοποιεί ότι έχει ζήσει μια άδεια και άσκοπη ζωή: "Γιατί έζησα; Για ποιο σκοπό γεννήθηκα;" Δεν βλέπει το νόημα και τη χαρά στη ζωή: «Είμαι σαν ένας άνθρωπος που χασμουριέται σε μια μπάλα, ο οποίος δεν κοιμάται μόνο επειδή η άμαξά του δεν είναι ακόμη διαθέσιμη». Ωστόσο, η ψυχή του Pechorin δεν αποτελείται μόνο από τις σκοτεινές πλευρές. Πρόκειται για έναν ήρωα που λαχταρά την αγάπη, την καλοσύνη και την ομορφιά, ικανό για καλοσύνη. Μερικές φορές ξεσπάει η «ψυχρή, ανίσχυρη απελπισία» του.

Ο Λερμόντοφ απεικονίζει το σοκ του για τον θάνατο του Μπέλα (αν και κρυμμένο από τα αδιάκριτα βλέμματα), την παθιασμένη τραγική αγάπη του για τη Βέρα, την ικανότητά του να αισθάνεται τη φύση (στη σκηνή πριν από τη μονομαχία με τον Γκρούσνιτσκι). Η γοητεία της προσωπικότητας του Pechorin βρίσκεται στο αιχμηρό του μυαλό, στην ικανότητα να κοιτάζει τον εαυτό του από έξω, στη δύναμη του χαρακτήρα, στην επιθυμία να δημιουργήσει το δικό του πεπρωμένο. «Πάντα προχωρώ πιο τολμηρά όταν δεν ξέρω τι με περιμένει». Ακόμα και στο θλιβερό Trutnitsky, ελπίζει να δει την αφύπνιση της αρχοντιάς και της συνείδησης. Παρ ’όλη την πρωτοτυπία και τη μοναδικότητα της προσωπικότητας του Πετσόριν, η ζωή του είναι« μια ομαλή πορεία χωρίς στόχο ». Αυτή είναι η τραγωδία ενός «ήρωα της εποχής του». Σε τι θα μπορούσε να κατευθύνει ο Πετσόριν τις πλούσιες πνευματικές του δυνατότητες; Οι κοινωνικο-ψυχολογικές συνθήκες της εποχής, που απαιτούν τυφλή υπακοή στις παραδόσεις και υπακοή, δεν δίνουν χώρο και αληθινό νόημα στη ζωή ενός τέτοιου ατόμου. Η απογοήτευση και ο σκεπτικισμός είναι επίσης χαρακτηριστικό των καιρών.

Περιγράφοντας τη γενιά Pechorin, ο Herzen έγραψε: "Αναγκασμένοι να παραμένουμε σιωπηλοί, μάθαμε, αποσυρόμενοι στον εαυτό μας, να τρέφουμε τις σκέψεις μας - και τι σκέψεις! .. wereταν αμφιβολίες, αρνήσεις, σκέψεις γεμάτες οργή."