Fir filippo lippi ζωγραφική με ονόματα. Fir Filippo Lippey

Fir filippo lippi ζωγραφική με ονόματα. Fir Filippo Lippey
Fir filippo lippi ζωγραφική με ονόματα. Fir Filippo Lippey

Θα ήθελα να περιγράψω τους αγαπημένους σας καλλιτέχνες ως άνθρωποι υψηλό, όχι από αυτόν τον κόσμο, σκεφτόμαστε μόνο για την όμορφη και πνευματική. Αλλά θα είναι ένα ψέμα. Σε όλους τους αιώνες, οι καλλιτέχνες ερωτεύτηκαν, υπέστησαν, ζήτησε την ευτυχία για τον εαυτό τους, τροφοδοτούσε την οικογένεια, και ... πολέμησαν. Μερικοί. Ο μαχητικός ήταν ο όμορφος Caravaggio, Benvenuto Chellin ....
Η ζωή χαίρομαι σε αυτούς τους μεγάλους δασκάλους, συναισθηματική, συναίσθημα, εκρηκτικό. Και όσο ισχυρότερα αντέδρασαν σε όλα όσα συνέβησαν, το πιο λαμπερό το ταλέντο τους εκφράστηκε. Σήμερα θα πω για το Lippi.


FIR FILIPPO LIPPI (1406-1469) - Φλωρεντίνος ζωγράφος, ένας από τους σημαντικότερους δασκάλους της πρώιμης ιταλικής αναγέννησης.

Είναι απίθανος. Ήταν το πρόσωπο της εποχής του και είχε τέτοιο αντίκτυπο στην τέχνη, η οποία είναι δύσκολο να υπερεκτιμά.

Ένας ασυνήθιστα ταλαντούχος καλλιτέχνης, είχε μια ατυχία να είναι ανταγωνιστής μερικούς από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες στην ιστορία. Ως αποτέλεσμα, σήμερα είναι λιγότερο γνωστό από ό, τι αξίζει.

Αλλά υπάρχει ένας τομέας όπου η φήμη του Lippi εκλείνει τους συγχρόνους του. Οι περιπέτειες αγάπης του διαβάζονται ως το σενάριο της ταινίας περιπέτειας, κορεσμένο με αισθησιακές περιπέτειες του ήρωα.

Γεννήθηκε το 1406 στην φτωχή συνοικία της Φλωρεντίας. Ο πατέρας του, ο tommaso di Lippi, ήταν κρεοπωλείο.

Δυστυχώς, η μητέρα πέθανε λίγες μέρες μετά τον τοκετό και μετά από δύο χρόνια πεθαίνει και ο πατέρας. Παρά την καθολική φτώχεια, η αδελφή του πατέρα του, η θεία Monta Lapachchi τον βγάζει στην ανατροφή της.
Όταν το αγόρι πέρασαν οκτώ χρονών, το έδωσε στο μοναστήρι του Carmelites del Carmina στον ίδιο δρόμο.

15 χρονών από το γένος που υιοθετήθηκε ο όρκος του μοναστικού ("FRA" - μείωση από το LAT. Ο Frater - αδελφός) και παρέμεινε στην κοινότητα μέχρι το 1432

Το Βασιλέρι στη διάσημη "ζωή" του σημειώνει ότι στο μοναστήρι Φίλιππο Λίπη αντί να μάθουν, πέρασε όλο το χρόνο του για το σχέδιο ", υπήρχαν πολλά άλλα πράγματα με όλα τα άσχημά" και αποφάσισαν προηγουμένως να του δώσουν την ευκαιρία να σπουδάσει ζωγραφική .

Μαζί με άλλα αγόρια, άρχισε να επισκέπτεται διάφορες εκκλησίες της Φλωρεντίας, που μιμούνται διάσημα πλοίαρχους και αντιγράφουν τις τοιχογραφίες τους.

Στο πλαίσιο των υπόλοιπων μαθητών, ο Philippo διακρίθηκε ευνοϊκά από το ταλέντο και την καινοτομία του με τον τρόπο γραφής ζωγραφικής, έτσι οι μοναχοί αποφάσισαν να τον δώσουν εντολή να ολοκληρώσει τους πίνακες, οι οποίοι έφυγαν πίσω από το Mazacho.

Αντιμετωπίζοντας επιτυχώς με αυτή την εργασία, ο Philippo αρχίζει σταδιακά να λαμβάνει εντολές για τη ζωγραφική άλλων εκκλησιών. Από την άποψη αυτή, το 1431 αφήνει τους τοίχους του μοναστηριού, προκειμένου να πάει σε ελεύθερη κολύμβηση.

Η ζωή του περιβάλλεται σε μερικούς απίστευτους θρύλους, και αν τουλάχιστον κάποιοι από αυτούς είναι αληθινές - και πιθανότατα είναι, τότε ο Filippo εμφανίζεται μπροστά μας απίστευτα ενεργητικός, πολλή ηθική, η οποία δεν δίνει προσοχή σε όλα τα είδη αυστηρών Τα ηθικά θεμέλια που ήταν γνωστά για την κοινωνία της Times.

Το 1438 τον παίρνει κάτω από την αιγίδα του Kozimo Medici, ο οποίος, μέχρι το θάνατο του καλλιτέχνη, το έδωσε χρήματα και παραγγελίες.

Είναι με τη βοήθειά του ότι ο Filippo διορίζεται πρώτα από το παρεκκλήσι στην εκκλησία του San Giovanno και στη συνέχεια να μεταφέρει στην εκκλησία του Σαν Κήρθνο, η οποία βρίσκεται υπό τη Φλωρεντία.
Αυτά τα χρόνια θεωρούνται οι πιο καρποφόρες στη ζωή του καλλιτέχνη, αυτή τη στιγμή δημιουργεί το πιο διάσημο έργο.

Αλλά το 1455, ο Filippo καταδικάστηκε για την πλαστογραφία και την απάτη με τα χρήματα. Φαντάζομαι? Mastyd από τη στιγμή που ο καλλιτέχνης, ντυμένος στο San, ολόκληρο το Chaplain - και η απάτη!

Σώθηκε από την υψηλή θέση των προστάτων του. Όχι μόνο ο Kozimo Medici τον παρεμβάλλεται, αλλά και ο ίδιος ο Πάπας Evgeny IV.

Ως αποτέλεσμα, ο καλλιτέχνης δεν χωρίζεται μόνο: μεταφράστηκε σε ένα άλλο μοναστήρι, και ακόμη και αυξήθηκε στη θέση του. Από τώρα και στο εξής, είναι ο Kapellan στο γυναικείο μοναστήρι της Αγίας Μαργαρίτας στο Prato.

Εδώ και πάλι μια περίεργη ιστορία, ως αποτέλεσμα της εκδήλωσης ολόκληρης της φύσης του, ο Filippo ήταν ένας πολύ συνάδελφος. Η φύση του ήταν παθιασμένη και δυσκολία. Ήταν τρελός για τις όμορφες γυναίκες και έκανε όλα όσα πιθανό ώστε να του δώσουν αμοιβαιότητα.

Λόγω του χαρακτήρα του, τον αποδοτήθηκε, και ίσως, και απλώς περιγράφει τις περιπέτειες και τις περιπέτειες που ο Βαζάρι δεν αποτύχει.

Εδώ είναι ένα άλλο Vazari: Για να αφιερώσετε τον Filippo να αφιερώσει όλη του τη φορά στη ζωγραφική και τις παραγγελίες, την κασέτα του, Kozimo Medici, μια μέρα μια τοποθεσία στο δωμάτιο. Ο καλλιτέχνης δεν μπορούσε καν να αντισταθεί σε δύο ημέρες. Κοπή των φύλλων σε μακρά πτερύγια, τα πλέκουν και με τη βοήθεια μιας τέτοιας συσκευής κατεβαίνει μέσα από το παράθυρο στο δρόμο.

Το Kozimo δεν μπορούσε να τον βρει, οπότε η τοποθεσία του καλλιτέχνη παραμένει μόνο για να μαντέψει. Ωστόσο, λίγες μέρες αργότερα, ο Filippo επέστρεψε στην εργασία και ολοκλήρωσε την παραγγελία.

Από τότε, το Kozimo Medici όχι μόνο δεν τον απαγόρευσε να απολαύσει την ευχαρίστηση, αλλά και με κάθε τρόπο τον επιθέσω.

Έτσι, διορισμένο παρεκκλήσι στο γυναικείο μοναστήρι, ο Filippo δεν απέτυχε να επωφεληθεί από την υπόθεση, τόσο επιτυχώς παρέχονταν σε αυτόν με μοίρα.

Απολαύθηκε μία από τις όμορφες καλόγριες, Lucretz Bethi, και την προσέφερε να τρέξει μαζί του από το μοναστήρι μαζί. Επιτρέψτε μου να σας υπενθυμίσω ότι εκείνη την εποχή ο καλλιτέχνης ήταν περίπου πενήντα ετών. Μια νεαρή κοπέλα συμφώνησε.

Λίγες εβδομάδες αργότερα, ο Filippo συνέλαβε και μόνο χάρη στην επόμενη παρέμβαση του Kozimo Medici τον άφησε να πάει. Ο Φίλιππο ήταν τυχερός - σε ένα ειδικό διάταγμα του Πάπα, έβγαλε το μοναστικό όρκο και νόμιμα παντρεύτηκε.

Από αυτή την Ένωση γεννήθηκε ο γιος του Phillipino, ο οποίος πήγε στα βήματα του Πατέρα, έγινε καλλιτέχνης και κόρη Αλέξανδρος. Ήταν αυτή τη στιγμή ότι οι νέοι και άπειροι Sandro Botticelli εξακολουθούν να βρίσκονται στους μαθητές του, οι οποίοι αργότερα έμαθαν πολλά από τον δάσκαλό του. Τα πρώτα έργα του Botticelli υπενθυμίζουν επίσης αυτό, με τις κομψές τους Madonns, τόσο παρόμοιες με το Maneru Filippo.

Ένας πλοίαρχος ηλικίας 63 ετών, κατά τη διάρκεια της λειτουργίας στο Spoleto, κατά τη διάρκεια του επόμενου κύκλου τοιχώματος. Το ίδιο Vazari ανέλαβε ότι ο Philippo δηλητηρίασε από συγγενείς της Lucretia.

Παρ 'όλα αυτά, όταν το Kozimo ήθελε να πάρει τα ερείπια του καλλιτέχνη, προκειμένου να τους θρηνήσει στην πατρίδα του, στη Φλωρεντία, οι κάτοικοι του Spoleto αντιτίθενται και σηκώθηκαν για να εγκαταλείψουν τη σκόνη του στην πόλη τους.

Λοιπόν, λίγα λόγια για τη ζωγραφική του, επειδή είναι το ισχυρό σοκάλια του ταλέντο, καταπληκτικό και ευγνώμων συγχρόνων και οι απόγονοι τους θα τους θαυμάζουν και θυμούνται τη ζωή του.

Έγραψε απίστευτα όμορφες γυναίκες. Άτομα madonn - ζωντανή, απαλή, γεμάτη πνευματικότητα, καθαριότητα και λεπτή αγάπη των νέων μητέρων στα παιδιά τους παράγουν μια ακαταμάχητη εντύπωση, στις μορφές του τόσο πολύ ειλικρίνεια, χόμπι, ανθρωπιστικές επιστήμες και μια λεπτή κατανόηση της ομορφιάς που μερικές φορές αντιτίθενται άμεσα τις απαιτήσεις του Εκκλησιαστική ζωγραφική. Τα μωρά του Χριστού και αγγέλους είναι αξιολάτρευτα πραγματικά παιδιά, αναπνοή υγεία και διασκέδαση. Η αρχιτεκτονική που περιβάλλει την κύρια δράση στις τοιχογραφίες του πλοιάρχου είναι φωτεινό, χαρούμενο, δίνοντας έμφαση στον εορτασμό της εκδήλωσης. Ήταν ένας μεγάλος κύριος της σύνθεσης.

Εάν διαβάσετε όλα τα παραπάνω, τότε εδώ είναι ένας άλλος μύθος Leppi, απλά ζητήστε να λάβετε υπόψη, δεν υπάρχουν επιβεβαιώσεις της ειλικρίνειας του περιστατικού. Ωστόσο, δεν υπάρχει καμία άρνηση. Και ο ίδιος ο θρύλος λέει ότι ο Philippo Lippi ήταν μια εκπληκτική προσωπικότητα και το ταλέντο του αναγνωρίστηκε ως συγχρόνων.

Περιπέτεια στην Αφρική. Στη χρονολογία, μόλις πέφτει τη στιγμή που άφησε το μητρική του μοναστήρι στη Φλωρεντία. Μαζί με τους φίλους, ο Φίλιππο πήγε να ταξιδέψει γύρω από τη θάλασσα, ξαφνικά, το σκάφος τους κατακτήθηκε από τους Μαουρώους και έστειλε τους κρατούμενους στους σκλάβους στη χώρα τους.

Ο Filippo, φυσικά, φυτεύεται στο μπουντρούμι, όπου δεν έχει τίποτα να κάνει, σκέφτηκε να αντλήσει στους τοίχους του άνθρακα.
Συμπεριλαμβανομένης, έγραψε επίσης ένα πορτρέτο του ηγέτη των αμαξοστοιχιών. Το τελευταίο ήταν τόσο κολακευμένο από την εικόνα του που αφήνω τον Filippo να κυκλοφορήσει πίσω στην Ιταλία.

Ένας από τους πρώτους, άρχισε να γράφει ένα Tdudu (εικόνα σε έναν κύκλο), στη συνέχεια ήρθε η μορφή χαρακτηριστική της εποχής γενικά.


Αναγεννησιακοί καλλιτέχνες: FIR FILIPPO LIPPI

Εδώ φοβάμαι, ο Φίλιππος, ζωγράφος για πάντα αθάνατος,
Εγγυώνται τη γοητεία της βούρτσας μου - όλα στο στόμα
. Η ψυχή γνώριζε πώς να αναπνέει επιδέξιους δάχτυλα στο χρώμα
, Οι αφοσιωμένες ψυχές γνώριζαν πώς να συγχέουν τη φωνή του Θεού.
Ακόμη και η ίδια η φύση, κοιτάζω τη δημιουργία,
Με ανάγκασε να καλέσω τον κύριο ίσο με τον εαυτό μου.
Στο μάρμαρο αυτού του φέρετρου, ανακαινίστηκα από τη Lawrence
Medici πριν γυρίσω στη σκόνη πεδινού
Επιτάφιο στο A.Block

Στην ιστορία της πρώιμης αναβάτης, πολλές θρυλικές ομορφιές, χωρίς τις οποίες η εποχή δεν θα πραγματοποιηθεί καθόλου. Αλλά ένα ιδιαίτερα ενθουσιάζει τη φαντασία, γιατί μετά από έναν αιώνα, μπορούμε να δούμε τη λεπτή ομορφιά της.
Οι νέοι Lucretia di Bethoi μας κοιτάζουν από τους πίνακες του αγαπημένου του συζύγου - ο μεγάλος καλλιτέχνης Filippo Lippi ...

F. Lippi. Madonna με ένα μωρό και δύο άγγελοι. ΕΝΤΑΞΕΙ. 1465.

Η Lucretia έκλεισε τα μάτια της και αναστέλλει βαθιά. Το έκανε! Ή είναι ένα όνειρο; Τώρα θα βρει, και όλα θα είναι όπως πριν. Θα ανοίξει τα μάτια του και θα δει τα γκρίζα τείχη του μοναστηριού. Ο πατέρας την αναγνώρισε να φτάσει τα 15 χρόνια. Τώρα είναι σχεδόν 18. Μετά από λίγους μήνες, θα είχε γίνει υπάκουος, και στη συνέχεια ο μοναχός. Και όλη η περιουσία της θα περπατήσει στο μοναστήρι. Αλλά δραπέτευσε! ..

Η μαγευτική θρησκευτική πομπή μετακινήθηκε αργά κατά μήκος των κύριων δρόμων του Prato. Φυσικά, αυτή η μικρή πόλη με ευημερούσα γείτονα της Φλωρεντίας δεν συγκρίνει, αλλά έχει επίσης το δικό του θησαυρό, το ιερό του λείψανο είναι η ζώνη της Παναγίας της Μεγάλης Παναγίας.

Fresco Duomo, Prato

Η γιορτή του χορού Herod_ Salome_s, 1460-1464, τοιχογραφία Mapella Mggiore, Duomo, Prato, Ιταλία.

Μια φορά το χρόνο με τη μεγαλύτερη τιμή, τα λείψανα βιάζουν στους δρόμους. Όλοι οι πολίτες έρχονται στην πομπή, οι προσκυνητές προέρχονται από τη Φλωρεντία, ακόμη και από την ίδια τη Ρώμη. Οι άνθρωποι πηγαίνουν τόσο πολύ που δεν ρίχνουν. Σε αυτή τη σύγχυση, η Lucretia διέφυγε από τα επαγρύπνοντα μάτια, οι καλόγριες αναμίχθηκαν με το πλήθος, και στη συνέχεια δραπέτευσε. Αποδείχθηκε τόσο απλή - κατέβαλε το χέρι της, και πήγε μετά από αυτόν.

Το Herod "S συμπόσιο (θραύσμα) (θραύσμα)

Το μοναστήρι δεν ήταν ποτέ στην καρδιά της. Αλλά υπέβαλε τη θέληση του πατέρα του. Έχοντας γίνει πραγματικότητα με το γεγονός ότι ποτέ δεν είναι η σύζυγός της ούτε μητέρα. Τι μπορείτε να κάνετε, σε όλη τη θέληση του Θεού

Filippo Lippey.

Και ξαφνικά - Filippo! Τον είδε τυχαία. Αν και στο μοναστήρι τους εργάστηκε για ένα χρόνο. Ο εργοδηγός της μητέρας τον κάλεσε, ο διάσημος καλλιτέχνης από τη Φλωρεντία, γράψε μια εικόνα για τον κύριο βωμό και να κάνει τοιχογραφίες.

Κηδεία του Αγίου Ιερομίου (θραύσμα)

Η μητέρα ονειρευόταν ότι το μοναστήρι της Αγίας Μαργαρίτας θα δοξάσει με τους πόνους τους, όπως τα μοναστήρια της ίδιας της Φλωρεντίας. Ωστόσο, όλοι οι Sisters Foreman προειδοποίησαν - αξιόπιστη μακριά Φιλίππο Lippie, αν και ανήκει στην αδελφότητα των μοναχών Carmelite, αλλά η ζωή οδηγεί πολύ ελεύθερη. Όχι, δεν πίνει και δεν απογοητεύει, αλλά πονάει να πάρει διαφημίσεις για γυναικεία πατώματα. Έτσι, ενώ η FIL FILIPPO θα ζωγραφίσει μερικά δωμάτια, μοναχές εκεί ο τρόπος με τον οποίο παραγγείλει.

Coronation of the Virgin

Θραύσμα της ζωγραφικής

Η Lucretia δεν βγήκε ποτέ από τη βούληση των πρεσβυτέρων: Πρώτον - ο πατέρας, στη συνέχεια - το επείγον. Πάντα κράτησε στη σκιά, πραγματοποίησε ήσυχα οποιαδήποτε δουλειά. Ίσως επειδή το απόλυτο και το έστειλε από κάποιο αίτημα στον καλλιτέχνη της Φλωρεντίας. Η Lucretia εισήλθε, κοιτάζοντας γύρω, φοβούμενος να δει ένα τρομερό θηρίο, βιαστικά στις φτωχές γυναίκες. Και είδα έναν απαλό χαμογελαστό άνθρωπο - όχι έναν όμορφο και όχι ένα φρικτό, αλλά με τόσο σαφή και ευφυώς μάτια που ξέχασε ακόμη και το κορίτσι, γιατί ήρθε ...

Ήταν τόσο εμπνευσμένος σε αυτό το μοναστήρι ... Χαμηλή καμάρες, μικροσκοπικά δωμάτια. Τόσο λίγο φως! Πίσω από τους γκρίζους τοίχους στο Prato Raded Spring, οι αμπελώνες στις πλαγιές στέκονταν διαπερνημένα από το φως, ο ήλιος ήταν χρυσός σε μια μεσήμερη ομίχλη. Και σε αυτό το μοναστήρι - Στερεό σκοτάδι.
Σκέφτηκε, σαν να έβαλε τις τοιχογραφίες πιο ηλιακή λάμψη.

Saverny Lucretia

Γράψτε κάτι ηλιακό, ρέοντας, κομψό, όπως τα χρυσά θηλυκά μαλλιά. Αυξήθηκε το κεφάλι του από το σχέδιο και είδε ...

Lippi, Vergine Annunziata, Angelo Annunziante, Sant "Antonio Quate E San Giovanni Battista

Στάθηκε δίπλα του, χαριτωμένο droopy από το πόδι με τα πόδια, και η μαντίλα αργά ολισθαίνει από τα μαλλιά της, ανοίγοντας ένα χρυσό καταρράκτη. Και στη ματιά της ήταν τόσο ζεστασιά και φως, καθώς μπορεί να είναι μόνο στο αγνότερο βλέμμα της Παναγίας.

Άποψη του κύκλου τοιχογραφίας στον καθεδρικό ναό Prato, Ιταλία - το ηρώδο "S συμπόσιο - Salome (λεπτομέρεια)
"Lucrezia Buti"

Ο Filippo συνειδητοποίησε αμέσως ότι ήταν Madonna, και μόνο του. Στη συνέχεια έμαθε ότι ήταν Lucretia di Francesco Buti, κόρη του ανθισμένου πολίτη, Signora Francesco Buti, και όχι ακόμα ο Χριστός η νύφη. Και ο καλλιτέχνης αποφάσισε αμέσως ότι δεν θα ήταν, ό, τι κοστίζει. Της είδε όχι στη μοναστική Ryasa, αλλά σε ένα όμορφο φόρεμα. Και την είδε επίσης με ένα μωρό στην αγκαλιά του. Με το μωρό σας.

Sailo.incoronazione Marsuppini, Post 1444, Da Pinacoteca Vaticana

Φυσικά, σχεδόν η Madonna θα ήταν τόσο αγαπητός σε αυτόν. Δεν ήταν ποτέ δίκαιος. Και πώς θα μπορούσε να γίνει; Ορφανός, από την πρώιμη παιδική ηλικία, ο οποίος σπάει το δρόμο του. Η μητέρα πέθανε μετά τη γέννησή του.

Lippi, Madonna della Cintola, prato.lrevice στέκεται στην εικόνα στα δεξιά.

Δύο χρόνια αργότερα, ο πατέρας πέθανε. Έτσι, πόσο ο Filippo θυμάται τον εαυτό του, ανήκε πάντα στο μοναστήρι Del Carmina. Οι μοναχοί ανατράπηκαν, μοναχοί και δίδαξαν.
Ναι, μόλις είπαν ότι είναι ηλίθιοι στα άκρα. Και ζωγράφισε κάθε δωρεάν λεπτό από τον άνθρακα. Όλα τα βιβλία που έπεσαν στο χέρι, χαλασμένες εικόνες στα χωράφια.

Γέννηση και ονομασία St John

Κάποτε στη μονή πλακόστρωτη αυλή ζωγράφισε μια πράσινη γη. Μια τεράστια εικόνα - ο μπαμπάς παρουσιάζει τον Χάρτη της Μονής των Καρμελιτών. Αυτό λύνεται η υπόθεση. Ο ηγούμενος αγόρασε τους αρχάριους σωληνώσεων και διέταξε όλες τις γραφικές τοιχογραφίες στις σανίδες, που ήταν στο μοναστήρι και το περιβάλλον. Έτσι - αυτοδίδαξε - και κυριαρχούσε τη ζωγραφική Filippo Aza. Το όφελος της Mastering ήταν από αυτό που. Μετά από όλα, το παρεκκλήσι μοναστήρι μόλις ζωγράφισε το μεγάλο, και ήδη αργά αργά, Andrea Mazacho.

FRA FILIPPO LIPPI - Διοίκηση στη Συναγωγή (λεπτομέρεια)

Ο Φίλιππο εργάστηκε τόσο zlondly ότι όλοι γύρω άρχισαν να ερμηνεύουν - το πνεύμα του ίδιου του Mazacho εγκαταστάθηκε σε εμμονή. Carmelites αποφάσισαν να μην διακινδυνεύσουν - γιατί υπάρχουν τέτοιες συνομιλίες; Έστειλαν τον νεαρό αδελφό της στη Νάπολη. Από τότε, οι περιπλανήσεις του ξεκίνησαν σε πόλεις και νερό.

"Madonna και παιδί ενθρονισμένη με τους Αγίους"

Και σε αυτά τα περιπλανητικά ξεχάστηκαν ότι ήταν ελαφρώς από τη γέννηση, δεν ήταν χαρούμενος, το όνομά του είναι "FRA" - Άγιος αδελφός. Και αφού είπαν τα έργα του ότι δημιουργήθηκαν τόσο κομψά και ωραία, τα οποία δεν θα ήταν καλύτερα, ο Filippo έλαβε την υποστήριξη των πλεονεκτημάτων αυτού του κόσμου - και της οικογένειας του ρωμαϊκού. Έτσι έζησα τον Φίλιππο για την ευχαρίστησή του, κέρδισε πολλά, ευχάριστα και εταιρείες δεν έβλαψαν.

Τρομακτικό γήπεδο. Cartin στην ανάρμοστη θέση του καθεδρικού ναού του Αγίου Γεωργίου στη Ferrara.

Και ξαφνικά - η καλόγρια! Πόσες γυναίκες είδε, ποτέ δεν γνώρισαν τόσο τις μεγαλύτερες γοητείες και καθαρότητα. Φως Γη και Ουρανός! Ο Φίλιππο πείθει τις φυλακές για να του επιτρέψει να γράψει ένα πορτρέτο της Lucretia, πέτυχε άδεια να το θέσει με τη μορφή μιας μορφής της Παναγίας στις ζωγραφιές τους. Σταμάτησε να τρώει και να κοιμάται, ζωγραφισμένο ως εμμονή. Τον έβαλε όλη την ημέρα. Και έτσι την απαγάγει από το μοναστήρι. Έκλεψε από αυτούς τους άχρηστους μοναχούς τον πιο πολύτιμο θησαυρό τους!

"Επτά Άγιοι"

... Signor Bethi Wake. Βρίσκω τους φυγόδικους, δήλωσε ένα ποτάμι λιονταριού ότι δεν θα έδινε τίποτα στην προδοτική κόρη του. Όλα θα αναχωρήσουν το μοναστήρι, όπως συμφωνήθηκε.

Η κηδεία του Αγίου Στεφάνου (θραύσμα)

Ενώ ο Signor Bethoi Raves, ο Filippo Shredded μόνο. Είναι πραγματικά ένας ζωγράφος, δεν μπορεί να προσφέρει ένα αγαπημένο σας πρόσωπο; Ναι, έχει ήδη λάβει πολλές παραγγελίες. Σχετικά με αυτό το Filippo και είπε στον εξοργισμένο μπαμπά, όταν τελικά σταμάτησε να φωνάζει.

Η κηδεία του Αγίου Στεφάνου

Το πρόσωπο του σήματος πήγε λεκέδες και γύρισε στην κόρη του. Δεν καταλαβαίνει πραγματικά τι έχει δραπετεύσει την οικογένειά του; Ναι επίσης! Μετά από όλα, αυτός ο λαϊκός γέρος - είναι πενήντα ετών! - Πάντα έτρεξε για φούστες. Όλη η Φλωρεντία είναι γνωστή πως κάποτε το Kozimo Medici, μάταια να περιμένει από τον Philippo της υποσχόμενης ζωγραφικής, το κλειδωμένο επάνω από το σπίτι του.

Ο St Stephen γεννιέται και αντικαθίσταται από ένα άλλο παιδί (θραύσμα)

Έτσι, αυτός ο ισχυριστής έτσι ώστε να μην χάσετε την επόμενη ημερομηνία, οδήγησε τα φύλλα στα σχοινιά και κατέβηκε πάνω τους. Ο φτωχός Kozimo μόλις βρήκε τον ζωγράφο του από κάποιο είδος λευκοποίησης. Η Lucretia θέλει να συσχετίσει τη ζωή με ένα τέτοιο ζώο;! Εκτός αυτού, είναι μοναχός. Δεν θα μπορέσει να την παντρευτεί!

Ambrosius-Legende.

Ο πατέρας έφυγε, αφήνοντας μερικές κατάρα. Όπως λίγοι από αυτούς άλλα προβλήματα!
"Ο Θεός δεν θα μας καταδικάσει! Lucretia whispered. - Θα σας βοηθήσει να βρείτε κάτι. Θα έρθεις! " Η Lucretia συμπιέζει τα βλέφαρα για να κρατήσει τα δάκρυα.

Lippi, Fra Filippo St Ματθαίος ο Ευαγγελιστής

Fresco Duomo, Prato

Ο καθεδρικός ναός του Spoleto.

Ο Φίλιππο της δεν είναι ένας γέρος. Ναι, είναι νεότερος από όλους τους νεότερους! Και δεν θα παραδοθεί! Βρήκε τη διέξοδο όταν οι ληστές απήγαγαν και πωλούνται σε δουλεία. Ένα ενάμισι χρόνια εργάστηκε για τον ιδιοκτήτη, υπηρέτησε την πείνα και τους ξυλοδαρμούς.

Θάνατος της Παναγίας (θραύσμα)

Αλλά μια μέρα η σκέψη ήρθε στο κεφάλι του - να χρησιμοποιήσει το δώρο τους. Βάλλουν το πορτρέτο του ιδιοκτήτη, ωστόσο, δεν είχε άνθρακα, χρώματα. Και ο ιδιοκτήτης ήταν τόσο χτυπημένος από το ταλέντο του που άφησε τον καλλιτέχνη. "Θα έρθετε! - Επαναλαμβανόμενη Lucretia ως ξόρκι. - Είσαι καλλιτέχνης! "

Ο θάνατος της Μαρίας ", τοιχογραφία του Filippo Lippi; αψίδα του καθεδρικού ναού του Spoleto της Ιταλίας · απεικονίζεται στη δεξιά πλευρά: ο Φίλιππο Λίπη, ο γιος του και οι βοηθοί του FRA" Damiante και Pier Matteo D "Amelia

"Ευαγγελισμός", τοιχογραφία του Filippo Lippi; Αψίδα του καθεδρικού ναού του Spoleto, Ιταλία

Ήταν καλλιτέχνης. Και δεν έπρεπε να εφεύρει. Έστειλε μια επανειλημμένη επιστολή στο μητρική του μοναστήρι και το Medici είναι οι πίνακές τους. Εκείνοι που η μητέρα του Θεού ευλογεί τον κόσμο με μια καθαρή εμφάνιση της Lucretia.

Madonna με μωρό (θραύσμα)

Και η απίστευτη συνέβη - η αγάπη κέρδισε όλα τα εμπόδια! Κατόπιν αιτήματος του Medici Piop Pius II το 1461, πέντε χρόνια μετά τη διαφυγή των εραστών από το μοναστήρι της Αγίας Μαργαρίτας, έβγαλε το μοναστικό San από τον Philippo και του επέτρεψε να εισέλθει σε ένα νόμιμο γάμο με την αγαπημένη του.

Filippo Lippi, Madonna Col Bambino, Pala Ligna Consessata Nel Palazzo Medici Riccardi A Firenze.

Το DoVes Buselchak και Lippi αποδείχθηκε σωστό - έριξε τη σύζυγό του όχι μόνο σε κομψά φορέματα, αλλά και με ένα μωρό στην αγκαλιά της, και ακόμη και με δύο μωρά. Το 1457, ο πρώτος τους γεννήθηκε, που ονομάζεται μητέρα προς τιμήν του αγαπημένου του συζύγου - Philippino (δηλαδή το μικρό Filippo).

Η Madonna del Ceppo.

Τώρα ο πατέρας τον ζωγράφισε δίπλα στη μητέρα, στη συνέχεια με τη μορφή ενός μωρού Ιησού, τότε - ο Άγιος Άγγελος. Είναι ενδιαφέρον ότι ο γιος έγινε επίσης ένας πολύ διάσημος καλλιτέχνης, αλλά το όνομα δεν ισιώνει το όνομα. Έτσι παρέμεινε στην ιστορία - Philippino Lippi, σε αντίθεση με το Big - Filippo.

Thronende Madonna.

Το 1465, η Lucretia γεννήθηκε στην κόρη της Αλέξανδρος. Και τώρα ο ευτυχισμένος πατέρας έχει ήδη ζωγραφίσει ολόκληρη την οικογένεια - εντυπωσιακά κομψή Madonna και χαρούμενοι, υγιείς, καλά-λίπος άγγελοι.

Madonna Dell "umiltà con angeli e santi carmelitani o madonna trivulzio.

Και αυτή η εμφάνιση μιας νεαρής μητέρας με τα παιδιά τους (μακριά από θρησκευτικά και γοητευτικά κοσμικά) τώρα τον έκτο αιώνα κατακτά το κοινό κορυφαίους μουσεία στη Ρώμη, το Λονδίνο, το Παρίσι, τη Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Μόναχο και, φυσικά, τη Φλωρεντία.

Το 1469, όταν η Lucretia ήταν 31 ετών, Philippino - 12, και Αλέξανδρος - μόλις 4 χρόνια, ο Filippo Lippi δεν το έκανε. Ήταν περίπου 63 ετών, αλλά ήταν ακόμα γεμάτος δύναμη - πήγε στην πόλη Spear για να ζωγραφίσει τον τοπικό καθεδρικό ναό. Και εξακολουθεί να παρέμεινε οδήγηση με την πλήρη έννοια της λέξης. Αυτή είναι η αγαπημένη ζωή και, φυσικά, οι γυναίκες.

Verkündigung μια Μαρία.

Ευαγγελισμός. 1450. Straight Pinakotek. Μόναχο

Ευαγγελισμός της Παναγίας (θραύσμα)

Αληθινή, τώρα κανείς δεν εξαπλώνει τις περιπέτειές του, για το σήμα Lucretia σεβαστά τα πάντα. Όταν πέθανε, οι φήμες σβήνουν ότι στο Spoleto Filippo δηλητηριάστηκαν κάποιο είδος συγγενή του επόμενου πάθους του. Αλλά αυτές οι φήμες έσπασαν γρήγορα. Και για τα δύο λουκητιά και τα παιδιά ήταν τόσο θλιβερή στον σύζυγό της και τον πατέρα που καμία γλώσσα δεν γύρισε να πει κάτι που απογοητεύει τον Φίλιππο.

Ευαγγελισμός της Παναγίας (θραύσμα)

Πρώτον, το Kozimo, τότε ο εγγονός του Lorenzo Medici αυξήθηκε πίσω από τις στάχτες του μοναχού του περιπετειώδους καλλιτέχνη του. Αλλά οι κυματισμοί δεν επιτρέπεται να τον μεταφέρει στη Φλωρεντία. Έτσι, ο Filippo παρέμεινε εκεί - στον καθεδρικό ναό. Λένε μέχρι στιγμής μερικές φορές οι βαριά στεναγοί ακούγονται στη μέση μαρμάρινα πλάκες. Λένε ότι αυτός ο παλιός καλλιτέχνης αναστενάζει τη μαντόνα του.

Ευαγγελισμός της Παναγίας (θραύσμα)

Ευαγγελισμός της Παναγίας (θραύσμα)

Αυτό ακριβώς - δεν γνωρίζουμε. Γνωρίζουμε ότι ο 12χρονος Philippino ήρθε στο εργαστήριο στον μαθητή του πατέρα του - το μεγάλο sandro botticelli. Δεν ήταν πουθενά να πάει τώρα. Έτσι η μητέρα του, η Lucretia, δεν ήταν πλέον σε αυτό το φως. Αυτή, όπως πάντα, έφυγε ο σύζυγός της. Ή το έκλεψε ξανά. Είναι τόσο απλό: έδωσε το χέρι της - και πήγε μετά από αυτόν.

Η Παναγία μας με το μωρό και ο Sainry FREM και ο Augustine_Altar Barbadori 1437-1438, Παρίσι, Λούβρο

Η έννοια του Lippi στην ιστορία της τέχνης είναι ότι μετά το Mazacho είναι ακόμα πιο αποφασιστικό και ισχυρότερο από την αναζωογονημένη ιταλική ζωγραφική στο μονοπάτι της φυσιολογίας. Η αγάπη για τη γήινη χαρά, ο θαυμασμός για τη μορφή της ομορφιάς, ο πάθος, η αισθησιασμό και η πετρελαϊκή φαντασία επηρεάζουν έντονα τα έργα του, παρά το γεγονός ότι τα θέματα τους σχετίζονται με τον τομέα της θρησκευτικής διασποράς. Στα στοιχεία του, υπάρχουν τόσα πολλά ειλικρίνεια, χόμπι, ανθρωπιστικές επιστήμες και μια λεπτή κατανόηση της ομορφιάς που παράγουν μια ακαταμάχητη εντύπωση, αν και μερικές φορές αντιβαίνει άμεσα τις απαιτήσεις της εκκλησιαστικής ζωγραφικής.

Η Madonna του είναι γοητευτικά αθώα κορίτσια ή αγαπάται απαλά νεαρές μητέρες. Τα μωρά του Χριστού και αγγέλους είναι αξιολάτρευτα πραγματικά παιδιά, αναπνοή υγεία και διασκέδαση. Η αξιοπρέπεια της ζωγραφικής του είναι πύργοι ισχυρή, λαμπρή, ζωτική γεύση και χαρούμενο τοπίο ή κομψά αρχιτεκτονικά μοτίβα που αποτελούν την ατμόσφαιρα σκηνής.

Παναγία με το παιδί και τις σκηνές από τη ζωή της Αγίας Άννας (Tondo Bartolini)

Από τα έργα του τοιχώματος αυτού του εξαιρετικά αξιόλογου καλλιτέχνη είναι το πιο υπέροχο στον καθεδρικό ναό του Prato (σκηνές από τη ζωή του Αγίου Στεφάνου, μεταξύ των οποίων είναι ιδιαίτερα καλά "διάλειμμα του Αγίου Στεφάνου" και της "Ηρώδης") και στον καθεδρικό ναό του Spoleto (δύο σειρές σκηνών από τη ζωή της Παναγίας, συμπεριλαμβανομένης μεταξύ της αξιολάτρευτο "στενότητα του Notenev").

Όσον αφορά τις ζωγραφιές μηχανών του Lippi, θα πρέπει να σημειωθεί ότι άρχισε να τους δίνει ένα στρογγυλό σχήμα - να γράψει φωτογραφίες για τις οποίες οι Ιταλοί έμαθαν το όνομα Quadri Tondi και ο οποίος σύντομα χρησιμοποίησε όχι μόνο στους οικιακούς θαλάμους, αλλά και τις εκκλησίες, αντί για κοινά πριν Τριβικό.

La Vierge et Saint Jean-Baptiste Adorant L "Enfant Jésus

Οι γκαλερί Florentine περιέχουν πολλά έργα του Lippi με αυτόν τον τρόπο. Τέτοιοι, παρεμπιπτόντως, η ευχάριστη "Coronting of Mary" (Γκαλερί Uffizi) και "Madonna με τη σκηνή της Γεννήσεως της Παναγίας στο παρασκήνιο" στο Πιτ Πιτ! Από τις ζωγραφιές του Lippi, που βρίσκονται εκτός της Ιταλίας, είναι ιδιαίτερα περίεργοι: "Γάμος της Παναγίας" (στρογγυλές μορφές) στο Μουσείο Λούβρας ", CV. Παρθένος, λατρευόμενο μωρό Χριστό "στο Μουσείο του Βερολίνου", Άγιος. John The Forerunner "στο National Galler του Λονδίνου και" Βάπτιση του Κυρίου "εκεί

Madonna της ταπεινότητας με τους αγγέλους και τους δωρητές Fra Filippo Lippi

Εργάστηκε κυρίως στη Φλωρεντία, για κάποιο χρονικό διάστημα στην Πάδοβα (1434), στο Prato (1453-65) και τελικά στο Spoleto, όπου πέθανε στις 9 Οκτωβρίου 1469.
Ήταν δάσκαλος Sandro Botticelli.
Βιβλιογραφία
Fossi Filippo Lippi. Μ., 1997.
Συνδέσεις
. Fir Filippo Lippie στο Artcyclopedia.com
. FIR FILIPPO LIPPI (1406-1469) στο STYLE-EPOHI.RU
Κατά τη σύνταξη αυτού του άρθρου, χρησιμοποιήθηκε το υλικό από το εγκυκλοπαιδικό λεξικό του Brockhaus και του Efron (1890-1907)

Για αυτή τη θέση, υποστηρίξαμε μια δουλειά, η οποία τώρα εξαπλώθηκε μέσω της κοινότητας των ανεμιστήρων της Gela. Δεν θα δώσω σημάδια, αυτό είναι θέμα γεύσης, αν και, ίσως, θα δώσω ακόμα φόρο τιμής στο κοσμήματα με το Photoshop. Αλλά, δεδομένου ότι το ζήτημα της πρωτότυπης αναπόφευκτα προκύπτει, τότε θέλω να μιλήσω γι 'αυτόν. Εδώ είναι.


Philippino Lippi. "Πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα". 1485. Εθνική γκαλερί τέχνης, Ουάσινγκτον.

Η ζωγραφική αποδίδεται επίσης στη βούρτσα του Titanium Renaissance Sandro Botticelli, ωστόσο, όλα δεν είναι τόσο απλά εδώ. Οι καλλιτέχνες έλεγε πολλά. Ήταν ένας μοναδικός χρονικός και γεωγραφικός χώρος - Φλωρεντία της 1460s - 1480, η άνοδος της Αναγέννησης, η ολοκλήρωση του σημείου της πινακίδας του Senior Medici Goat και η επακόλουθη λάμψη Lorenzo υπέροχη, μία από τις αγαπημένες μου εποχές, το οποίο Έγραψα νωρίτερα. Παίξε τον ρόλο και την προμήθεια των ανθρώπινων και δημιουργικών δεσμών, της μαθητείας και της συνέχειας του καλλιτεχνικού τρόπου και σκέψης του Lippi-Senior, Botticelli και Lippi Jr. - όλα αυτά συνέβαλαν στην εμφάνιση αριστουργημάτων και έβαλαν τα μυστήρια στους ιστορικούς της τέχνης, σε σχέση με αυτή την εικόνα.

Στην ιστοσελίδα της Εθνικής Πινακοθήκης των Τεχνών της Ουάσινγκτον, στην οποία η εικόνα είναι επί του παρόντος γραμμένη, οπότε γράφουν για την απόδειξη της:

"Ο Φίλιππινο Λίπι ήταν ο γιος του καλλιτέχνη FILIPPO LIPPPI, ο οποίος ήταν χωρίς αμφιβολία ο πρώτος μέντορας του αγοριού. Μετά το θάνατο του Πατέρα το 1469, γίνεται φοιτητής Botticelli, ο οποίος είχε μια βαθιά επιρροή στο στυλ του. Πράγματι, το πορτρέτο της Ουάσινγκτον είναι τόσο κοντά στο ύφος του Botticelli ότι μεταξύ των ιστορικών της Τέχνης είχαν σημαντικές διαφορές για αυτόν που τον έγραψε πραγματικά. Και αν και πιθανότατα αποδίδεται στη Botticelli από τον Φιλιππόνο, πρόσφατα οι συγγραφείς συμφώνησαν ότι αυτή είναι η δημιουργία ενός νεαρού καλλιτέχνη. Το 1483 ή το 1484, ο Philipino έλαβε εντολή να ολοκληρώσει τις μεγάλες τοιχογραφίες Mazacho στο παρεκκλήσι Brankachi στη Φλωρεντία. Αυτό το πορτρέτο έχει σημαντική ομοιότητα με έναν νεαρό άνδρα τον οποίο απεικονίζεται ο Philippino εκεί. "

Αλλά είναι μια συμπίεση. Και τώρα θα πάμε στη σειρά.

Ο Philippino Lippi ήταν ο γιος ενός από τους μεγαλύτερους χειρότερους δασκάλους Fir Filippo Lippey. Ακόμα και η ιστορία της εμφάνισής του στο φως, ή μάλλον η πικάντη ιστορία της αγάπης των γονιών του, παρέμεινε αταθινά όχι μόνο σε ιστορικά αστεία, αλλά και στον μεγαλύτερο καμβά FILIPPO.


FIR FILIPPO LIPPI. Αυτοπροσωπογραφία. Τμήμα των τοιχογραφιών στον καθεδρικό ναό του Spoleto. .

Ο ίδιος ο Filippo Lippi (Prefix FRA για λογαριασμό του σημαίνει "αδελφός" και μιλάει για τη μοναστική του κατάσταση) που γεννήθηκε στη Φλωρεντία το 1406. Έχασε νωρίς τους γονείς του, το παιδί ήταν στη φροντίδα της θείας και στην ηλικία των 15 ετών δόθηκε στο μοναστήρι. Εκεί αρχίζει να σχεδιάζει, εμπνέοντας το έργο του Μεγάλου Μαζάχου, συμπεριλαμβανομένης της εκκλησίας της Santa Maria del Carmina, στις τοιχογραφίες των οποίων ολόκληρη η Πλεανάδα των Μεγάλων Δασκάλων του Σχολείου Φλωρεντίας σπούδασε και το οποίο εξακολουθούμε να αναφέρων ειδικά. Ο Filippo πηγαίνει περαιτέρω σε μια προσπάθεια για τον ρεαλισμό, γεμίζει το έργο του με τη ζωή, τη φυσική ομορφιά και το πάθος. Οι δημιουργίες του εμπίπτουν στον τομέα της άποψης του Kozimo Medici του γέροντα, της οποίας η Phronage FIR FILIPPO απολαμβάνει όλη την περαιτέρω ζωή.


FIR FILIPPO LIPPI. Ευαγγελισμός. 1435-1440. Εθνική Πινακοθήκη Τεχνών, Ουάσινγκτον.

Προφανώς, η μοναστική ζωή πλησίασε τον χαρακτήρα του καλλιτέχνη. Ο Filippo Brother ακούστηκε σε ένα εσφαλμένο lovelace και την αναπνευσμένη έμπνευση σε πολλά μυθιστορήματα με μοντέλα για τα πορτρέτα του. Κουνώντας περίεργα γεγονότα, συναντήθηκα αυτή την προσφορά για την έλατο Philippo από το βιβλίο του Christopher Hibbert "House Medici: Rise and Fall":

"... το ενδιαφέρον του για την τέχνη φάνηκε να ιερείς η μόνη αρετή του Fra Philippo. Ήταν ψέμα, μεθυσμένος, ο προθεσμία και ένας απατεώνας. Οι ανώτεροι σύντροφοί του αναστένασαν με μεγάλη ανακούφιση όταν έφυγε από το μοναστήρι, καταραμένος από τους όρκους και κατά τη διάρκεια μιας κολύμβησης με φίλους κοντά στην ακτή της Ανκόνα, ευχαριστημένοι για τους μουσουλμάνους πειρατές. Μετά την απελευθέρωση, πήρε στη Νάπολη και στη συνέχεια επέστρεψε στη Φλωρεντία, όπου η υπέροχη πρόσφατη εικόνα του για τις καλόγριες από τον Άγιο Αμφρέσιο άνοιξε το ασυνήθιστο ταλέντο του Kozimo de Medici. Δεν δίνοντας προσοχή στη φήμη του Filippo ως Clodnik και κλέφτες, ο Kozimo τον κάλεσε στο έργο του. "


FIR FILIPPO LIPPI. Πορτρέτο ενός άνδρα και μιας γυναίκας από το παράθυρο. 1440. Μητροπολιτικό Μουσείο, Νέα Υόρκη. .

Συνεχίζουμε την προσφορά: "Κατά τη σύνταξη μιας προθεσμίας εικόνας για τις καλόγριες από την Αγία Μαργαρίτα στο Πρατώ, μια λατρευτική άποψη του FIR FILIPPO έπεσε σε έναν από τους νέους υπεύθυνους, Lucretia, την κόρη του Francesco από τη Φλωρεντία. Άρχισε να την νοιάζει και να πείσει τις καλόγριες να του επιτρέψει να το χρησιμοποιήσει ως πρότυπο για τη Madonna στην εικόνα του, μετά την οποία την απουσιάζει και την έκλεψε. Έδωσε το γιο της, Philippino. Kozimo, πιστεύοντας ότι θα ήταν καιρός να είμαστε ένας ευτυχισμένος πατέρας που θα ψυχθεί, έλαβε άδεια για το Lippi να παντρευτεί από τον μπαμπά, ο οποίος παρουσίασε διακριτικά μερικά μικρά παραδείγματα fa filippo ... "

Πρέπει να σημειωθεί ότι αυτή η ιστορία συνέβη το 1456, δηλαδή, εκείνη τη στιγμή έλατο Filippo ήταν ήδη 50 ετών. Είναι αλήθεια ότι εισέρχονται επισήμως στο γάμο με τη Lucretia κατάφεραν μόνο πέντε χρόνια αργότερα, τελικά είχαν δύο παιδιά, το πρώτο από το οποίο έγινε Philippino. Και η καθαρή, εξελιγμένη και τέλεια εικόνα της Lucreta αποθλάνε από το FIL FILIPPO σε πολλούς πίνακες ζωγραφικής, συμπεριλαμβανομένης της μαγικής "Madonna με ένα μωρό και δύο αγγέλους", που ανοίγει την εποχή της υψηλότερης αύξησης της Αναγέννησης.


FIR FILIPPO LIPPI. Madonna με ένα μωρό και δύο άγγελοι. 1465. Γκαλερί Uffizi, Φλωρεντία. .

Ο Fir Philippo έμεινε πίσω από όχι μόνο μηχανοκίνητες ζωγραφιές, αλλά και θαυμάσιες τοιχογραφίες, οι πιο εξαίρετοι τοιχογραφίες, οι περισσότερες ζωγραφιές στο μοναστήρι Prato αναγνωρίζονται, το ίδιο το ένα, από το οποίο αποθηκεύει τη σύζυγό του, και στον καθεδρικό ναό του Spoleto, ο οποίος έγινε ο τελευταίος η ζωή του. Πέθανε το 1469 στο Spoleto, όπου έφυγε για τρία χρόνια νωρίτερα να ζωγραφίσει τον καθεδρικό ναό, αλλά κατάφερε να μεταφέρει την κυριαρχία του σε φοιτητές, ένα από τα οποία ήταν υπέροχο ήταν υπέροχο Sandro botticelli.

Σχετικά με τη Botticelli να γράψει μεταξύ των επιχειρήσεων - της βλασφημίας, είναι τόσο μεγάλης κλίμακας και σημαντική φιγούρα στον παγκόσμιο πολιτισμό. Έγγακα μόνο μερικές λεπτομέρειες που χρειάζεστε για το θέμα της συνομιλίας.


Sandro botticelli. Αυτοπροσωπογραφία (λατρεία του Magi, Fragment) 1465. Γκαλερί Uffizi, Φλωρεντία. .

Το Sandro Botticelli γεννήθηκε το 1445. Το 1462 άρχισε να μελετά τη ζωγραφική στο Far Filippo Lipppo Workshop, όπου έμεινε πέντε παιδιά, πριν από την αναχώρηση του δασκάλου στο Spoleto. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αρχίζει να δημιουργεί τα πρώτα του έργα που εμπλέκονται με την επίδραση του Mazacho και του Lippi.


Sandro botticelli. Madonna με μωρό και άγγελος (Cadonna Eucarist). 1470. Μουσείο Isabella Stewart Gardner, Βοστώνη. .

Η λαμπρή απογείωσή του είναι ακόμα μπροστά - θα ξεκινήσει στα μέσα της δεκαετίας του 1470, όταν θα εμφανιστούν οι "Saint Sebastian" και "Λατρεία από το Magi και θα φτάσουν στο Zenit στη δεκαετία του 1480, με τη ζωγραφική του παρεκκλησίου της Σίθες και τη δημιουργία του "Spring", "Γέννηση της Αφροδίτης", "Madonna del Magnitiate", "Madonna με μια χειροβομβίδα", "Ευαγγελισμός" ... αλλά και από το δεύτερο μισό της δεκαετίας του '70 για το Botticelli που αναφέρεται ως πορτραίτο.

Στη Φλωρεντία, αυτή τη στιγμή, η μόδα τρέχει σε πορτρέτα που έσπευσαν να παραγγείλουν τα πάντα. Προηγουμένως, η Φλωρεντία δεν ήταν τόσο μάταιη, ικανοποιώντας ότι οι εικόνες τους τοποθετήθηκαν στους βωμούς που γράφτηκαν με την παραγγελία τους. Αλλά υπάρχουν ευγενείς εμπόρους και τα λιγότερο ευγενικά νοικοκυριά τους τριαντάνε με μέτρια κάπου στην άκρη με την έκφραση της ευσεβής ταπεινότητας στα πρόσωπα. Τώρα, όταν η πόλη, όπως είπαν, γνώρισαν την πτώση των ηθών, όταν η σεμνότητα δεν ήταν σε πλάτος, όλοι προσπάθησαν να συλλάβουν την εικόνα τους τον αιώνα.

Το Sandro γράφει πορτρέτα με το κυνήγι - προσπαθεί να επιτύχει τον ρεαλισμό στην εικόνα των ανθρώπων και ψάχνει για τα τυρί για μελλοντικούς πίνακες. Ακριβώς τότε δημιουργεί το πιο διάσημο "Πορτρέτο ενός άνδρα με ένα μετάλλιο του Kozimo Senior" ...


Sandro botticelli. Πορτρέτο ενός άνδρα με ένα ανώτερο μετάλλιο Kozimo. 1474. Γκαλερί Uffizi, Φλωρεντία.
Sandro botticelli. Πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα. 1480-1485. Εθνική Πινακοθήκη, Λονδίνο.


Sandro botticelli. Πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα. 1483. Εθνική Πινακοθήκη, Ουάσινγκτον.

Κρίνοντας από τις πηγές στο δίκτυο, υπάρχει ένα άλλο πορτρέτο του Botticelli με ένα κόκκινο καπάκι: "Πορτρέτο ενός φιλόσοφου σε ένα κόκκινο καπέλο" ή απλά "Πορτραίτο ενός νεαρού άνδρα σε ένα κόκκινο καπέλο", το οποίο χρονολογείται από το 1477. Παράξενο σε αυτό το πορτρέτο είναι ότι σε πηγές σε ποιες πληροφορίες είναι πιθανό να ελεγχθούν, αυτό το πορτρέτο δεν είναι. Και πού είναι - καμία αναφορά, όπου, σε ποια γκαλερί είναι τώρα. Η μόνη αναφορά οδηγεί στην ίδια Εθνική Πινακοθήκη των Τεχνών στην Ουάσινγκτον, αλλά η ίδια η γκαλερί δεν παραδεχτεί σε αυτό ... αλλά γι 'αυτόν - μετά την ιστορία για το Φιλιππόλεμο Lippi.

"Η γνώση του συνόλου μπορεί να γνωρίζει και το ρόλο του, αλλά το ενημερωμένο μέρος δεν γνωρίζει το σύνολο.
Θα μπορούσε ο Fidi να δει το νύχι του λιονταριού, να μάθω τι είναι λιοντάρι, αν δεν είχε δει ποτέ το Leo εξ ολοκλήρου; "
(Lukian - Greek Satiri Writer)

Υποστηρίζω εκτός από τη Madonna:
Γράφει έναν μοναχό άγιο,
Ένας παλιός κύριος, όχι ένας επιστήμονας.
Είναι ορατό σε αυτό, ξηρό στυλ.

Αλλά οι ισχυρές βούρτσες μόνο sharage
Virgin Virgin: έτσι
Κάνετε, σε αγαπάς
Τόσο καλό είναι γεμάτο

Τι πιστεύετε, πώς το δάνειο
Μπροστά από τον καλλιτέχνη Saint Shinny
Prechina σε λαμπερό
Ήμουν ορατός μόνο σε αυτούς ...

Εξαντληθεί από το κατόρθωμα του πνευματικού
Μετά την επεκταθεί το σκληρό,
Περισσότερες από μία φορές στην εκκλησία
Αυξήθηκε από τις ερωτήσεις, -

Και, έχει σχεδιαστεί για να ζήσει τον λόγο ακυρώσεως,
Ακόμα τα μάτια ανοίγουν φοβισμένα
Έσπασε τον αδελφό του
Και πήγε στον καμβά, προσεύχεται.

Πήρε τη βούρτσα και στο θάνατο
Έβγαλε τότε
Ότι από την ουράνια όραση
Στις μνήμες που διατηρούνται, -

Και τα δάκρυα ήσυχα τυλιγμένα
Κατά μήκος των ανοιχτό μάγουλο ... και, ο φόβος του Taya,
Μοναχοί του προσευχή
Και φώναξα - πώς κλαίνε ...
Απόλλωνα Μάικοφ. 1859, Φλωρεντία

FALIPPO LIPPI (ITAL. FRA FILIPPO LIPPI, 1406-1469) - Φλωρεντίνος Ζωγράφος, ένας από τους πιο αξιοσημείωτους δασκάλους της πρώιμης ιταλικής αναβίας. Ένας από τους πιο πτητικός καλλιτέχνες του χρόνου τους. Οι θρύλοι πήγαν για τις χαρούμενες περιπέτειές του.

"Τα σπάνια ταλέντα είναι παρόμοια με την ουράνια και όχι μια συσσώρευση.

Αυτή η δήλωση που είχε κατά νου το ταλέντο του Filippo Lipppi, τον 16ο αιώνα, αποδίδει το Kozimo de Medici στην ανώτερη, προστατευτική και έναν αφοσιωμένο πλαίσιο του θαυμαστού Filippo, στον πελάτη πολλών έργων του. Ο Fir Philippo γεννήθηκε γύρω στα 1406 και μόλις δεκαπέντε χρόνια αργότερα εντάχθηκε στην τάξη των καρμελίτων μοναχών, αν και σύμφωνα με όλα τα δεδομένα της φύσης του, επιρρεπείς σε κοσμικά οφέλη, τα απόβλητα και τις περιπέτειες αγάπης, ήταν λίγο κατάλληλο για το μοναστικό Sana.


Και εδώ έχω ένα stupor .... είτε να πω το φρυγανιά του καλλιτέχνη, ο οποίος απεικονίζεται στην αισθησιακή του Madonna (όσο πολλοί ερευνητές σκέφτονται) του αγαπημένου τους, και αργότερα και η σύζυγος, η οποία κλαπεί από το γυναικείο μοναστήρι. Όντας οριοθετημένο παρεκκλήσι στο γυναικείο μοναστήρι, ο Philippo δεν αποτύχει να επωφεληθεί από την υπόθεση, έτσι παρέχονται με επιτυχία με τη μοίρα. Απολαύθηκε μία από τις καλόγριες, ο Lucretz Bethi, και την προσέφερε να τρέξει μαζί του από το μοναστήρι μαζί. Εκείνη την εποχή, ο καλλιτέχνης ήταν περίπου πενήντα χρόνια.

Η νεαρή κοπέλα συμφώνησε, αλλά δεν ήταν πολύ καιρό για αυτούς να ζήσουν μαζί. Λίγες εβδομάδες αργότερα, ο Filippo συνελήφθη και μόνο χάρη στην παρέμβαση του Kozimo Medici, αφήστε τον να πάει. Επέστρεψε πίσω στο Prato, όπου, σύμφωνα με ένα ειδικό διάταγμα του Πάπας Φίλιππο που αφαιρέθηκε το μοναστικό όρκο και νόμιμα παντρεμένος. Από αυτή την Ένωση γεννήθηκε ο γιος του Phillipino, ο οποίος πήγε στα βήματα του Πατέρα, έγινε καλλιτέχνης και κόρη Αλέξανδρος. Οι γυναίκες που βγήκαν από τον καλλιτέχνη πολύ απαλό και λυρικό. Δεν θα τον δούμε τη Madonna ως μητέρα ενός ανθρώπου που πρέπει να εξαργυρώσει τις αμαρτίες των ανθρώπινων αμαρτημάτων με το θάνατό του. Η Madonna από το Philippo είναι πάντα νεαρή και γεμάτη αγάπη για το ανήσυχο παιδί τους.

Είτε πρόκειται για να γράψει για το ρόλο του στη ζωγραφική ..... Σχετικά με τις προεξέχουσες δημιουργίες του, οι σύγχρονοι ανταποκρίθηκαν ως αρμονικές, ελκυστικές εικόνες, ο οδηγός για την ασύγκριτη ικανότητα να μεταφέρει τις αισθήσεις των χαρακτήρων και την ατμόσφαιρα της σκηνής.

"Για τις υψηλές ιδιότητες, εκτιμήθηκε τόσο πολύ που πολύ καταδικαστέα στη ζωή του καλύφθηκε από το επίπεδο που το έφτασε η Valor."

Ο Filippo Lippi, έχοντας μάσει το αφηγηματικό είδος, το συνδυάστηκε με ένα θρησκευτικό οικόπεδο, και αυτή είναι μια κοσμική αρχή, η επιθυμία για μια συναρπαστική αφήγηση, ένα λυρικό γήινο συναίσθημα βρήκε μια ζωντανή έκφραση στα έργα του. Ο γοητευτικός πλοίαρχος πολλών έργων, κατάφερε να δώσει ανθρώπινη ζεστασιά και ποιητική αγάπη σε αυτά. Και ακόμη και το Μεγάλο Μιχαήλ Άγγελο "όχι μόνο συνεχώς τον έλαβε συνεχώς, αλλά τον φαντάστηκε και του σε πολλά πράγματα."

Εικόνες με δυνατότητα κλικ

Fir Filippo Lippey (ITAL. FRA FILIPPO LIPPI, 1406-1469) - Φλωρεντίνος ζωγράφος, ένας από τους πιο αξιοσημείωτους δασκάλους της πρώιμης ιταλικής αναβίας.

Ο Filippo Lippi (Filippo di Thomazo) γεννήθηκε στη Φλωρεντία, πιθανώς στις 8 Οκτωβρίου 1406, στην οικογένεια ενός φτωχού κρεοπωλείου. Στην πρώιμη παιδική ηλικία, έχασε τους γονείς του και παρέμεινε στη φροντίδα της θείας, από την οποία λίγο χρόνο μεταφέρθηκε αργότερα στην ανατροφή, από τη χάρη, ο αδελφός της Μονής ντελ Καρμίνα, όπου 15 ετών έλαβε όρκους του μοναστικού ("FRA" - Μείωση από το LATR. Ο Frater - Brother) και παρέμεινε στην Κοινότητα μέχρι το 1432. Βαζάρη στη διάσημη "ζωή" του σημειώνει ότι στο μοναστήρι Φίλιππο Λίπι αντί να μάθουν, πέρασε όλο το χρόνο του για το σχέδιο, "Υπήρχαν πολλά άλλα πράγματα Σε κάθε είδους ανοησίες, "και οι προηγούμενες αποφάσισαν να δώσουν ότι είναι σε θέση να μελετήσει τη ζωγραφική.
Ως καλλιτέχνης FRA FILIPPO LIPPI ανέπτυξε κάτω από την αναμφισβήτητη επιρροή και? Για την τέχνη του η εκπαίδευση επηρέασε επίσης το Fra Angeliko. (Σίγουρα θα γράψω γι 'αυτόν αργότερα - das_gift. ) Τα ονόματα του Mazacho και του Mazolino ναι το Panicale δεν είναι τυχαίο στη βιογραφία του Lippi - κατά τα χρόνια της εφηβείας του, αυτοί οι καλλιτέχνες ακριβώς ζωγράφισαν την εκκλησία της Santa Maria del Carmina στη Φλωρεντία και ένα ταλαντούχο αγόρι έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για το έργο τους.

Το πρώτο έργο του Master - τοιχογραφίες στην εκκλησία του Σαν Αντόνιο στην Πάδοβα (1434) - δεν διατηρείται. Το πιο νωρίς από τα έργα του Filippo Lippi ήρθε σε μας είναι Madonna από την TarquiniaΓράφοντας το 1437 (Ρώμη, Palazzo Barberini) - Η εμφάνιση της Παναγίας είναι απλή, ακόμη και καθημερινά - η Madonna εμφανίζεται σχεδόν στο οικιακό περιβάλλον.

Madonna με το μωρό. 1437 FIR FILIPPO LIPPI. Εθνική Πινακοθήκη της αρχαίας τέχνης, Ρώμη. Τέμπερα.

Μέχρι 1437-38, δεν υπάρχουν αξιόπιστες πληροφορίες σχετικά με τις δραστηριότητες του FIR Philippo Lippi. Επιπλέον, από το βιβλίο Vazari δεν υπάρχουν ενδείξεις για την επίσκεψη στο Lippi Naples και την Ανκόνα, καθώς και την κατάσχεση των πειρατών του Masrass και την ευτυχισμένη απελευθέρωση από την αιχμαλωσία χάρη στην τέχνη του.

Αλλά μέχρι το 1438, ζει ήδη στη Φλωρεντία, επικαλείται στενά με το Medici. Υπάρχουν θρύλοι για αυτόν ως χαρούμενος μοναχός, πολύ επιρρεπείς στον γυναικείο πάτωμα, χρειάζεται συνεχώς χρήματα - εντοπίζονται μερικά γράμματα των αιτημάτων του καλλιτέχνη - και αυτό παρά την υποστήριξη του Medici! - Ήταν το ιατρικό προσωπικό που τον έδωσε διάφορα οφέλη και μεγάλες παραγγελίες. Χάρη στην επιρροή του Kozimo, το Medici Fir Filippo διορίζεται Chapel San Giovanni Μονή στη Φλωρεντία και αργότερα το "Rettore Commendatio" στην εκκλησία του Σαν Κήρθνο. Αυτές ήταν οι κάτοχοι που θα μπορούσαν εύκολα να εξασφαλίσουν τη ζωή οποιουδήποτε καλλιτέχνη - με μια κάπως πιο σωστή και μετρούμενη ζωή. Οποιοσδήποτε, αλλά όχι πολύ Filippo Lippi!

Στα έργα του FIR FILIPPO, μετά την R. Φλωρεντία, έγιναν ελάχιστα που εισάγονται για να αναπτύξουν τα χαρακτηριστικά τους εγγενή στο στυλ του. Αρχίζει να παρουσιάζει μια μεγάλη σύνθεση τέχνης, ενεργοποιώντας άτομα με αληθινές εκφράσεις. Οι τύποι του είναι κατώτεροι από τα έργα του Mazacho στην αξιοπρέπεια, αλλά εκτιμάται με την τρυφερότητα και την ομορφιά. Άτομα που αποδίδει συνήθως μέτρια ωοειδή, φιγούρες - ειδικά θηλυκό - αποξηραμένα και πολύ διαφορετικά από σχεδόν στεγανούς λαιμούς των πεσμένων παιδιών. Μεγάλη ένδυση κουρτίνες - σύμφωνα με τον Βαζάρη, ο Lippi έκρυψε τα άκρα με τον κρουαζιερόπλοιο για να αποφύγουν τις δυσκολίες στην εικόνα τους - απλά εκτελούνται και συνεχίζονται με διάφορες διακοσμήσεις και το πλούσιο χρυσό κέντημα βρίσκεται συχνά κατά μήκος των άκρων των ενδυμάτων. Στα τοπία, διατηρεί τη χρυσή μέση - ανάμεσα στις γεμάτες λεπτομέρειες των ρεαλιστών και των καθισμάτων της Naive Community of Fra Angeliko και του Mazolino. Το αρχιτεκτονικό στοιχείο είναι πολύ πλούσια στολισμένο, και όχι χωρίς ακαθαρσίες κλασικής επιρροής, αλλά σπάνια είναι αληθινή σε μέγεθος και αναλογίες. Το μεγαλύτερο μέρος της δεξιότητας του καλλιτέχνη επηρεάζει τη γεύση και το προσεκτικό φινίρισμα. Οι τόνοι και οι αποχρώσεις του είναι ισχυροί, φως, είναι σαφείς - κανένας από τους συγχρόνους δεν θα συγκριθεί με αυτό.

Το FIL FILIPPO LISPIE είναι γνωστό και ως κύριο οικόπεδο "Ευαγγελισμός". Ο «Ευαγγελισμός» του είναι εξαιρετικά ποιητικός, λεπτώς διακοσμημένος. Η Μαρία, ο Αρχάγγελος Γαβριήλ και το Άγιο Πνεύμα με τη μορφή ενός περιστεριού συνήθως απεικονίζονται στην εικόνα.


Ευαγγελισμός με δύο δωρητές χωρίς γόνατο. 1440 FIR FILIPPO LIPPI. Εθνική Πινακοθήκη της αρχαίας τέχνης, Ρώμη. Βούτυρο.


Ευαγγελισμός. 1443 FIR FILIPPO LIPPI. Παλιό Pinakotek, Μόναχο.

ΣΕ "Ευαγγελισμός" (Ξεκινώντας. 1440s, Φλωρεντία, εκκλησία του San Lorenzo) Η δράση παίζεται ενάντια στο φόντο του δρόμου της πόλης και η Παρθένος Μαρία είναι προικισμένη με την εμφάνιση και τη χάρη των νέων χλωρίδας. Ταυτόχρονα, ο καλλιτέχνης δίνει στον κόσμο που απεικονίζεται από την ποιητική γοητεία, την καθαριότητα των γραμμών, η απαλότητα των φωτός, τα κρύα χρώματα, μεταμορφώνεται με τη γραφική λεπτότητα του μη lass, ηρεμία.


Ευαγγελισμός. 1445 FIR FILIPPO LIPPI. Εκκλησία του Σαν Λόρενζο, Φλωρεντία.


"Ευαγγελισμός" Λεπτομέρεια. 1445 FIR FILIPPO LIPPI. Εκκλησία του Σαν Λόρενζο της Φλωρεντίας.

"Ευαγγελισμός" από το San Lorenzo μπορεί να χρησιμεύσει ως ένα οπτικό παράδειγμα ενός στυλ μετάβασης από την "ατμόσφαιρα του μοναστηριού" των πρώτων έργων του FILIPPO στα μεταγενέστερα έργα του. Η ιδιαιτερότητα αυτής της σύνθεσης είναι ότι ο Αρχάγγελος Γαβριήλ συνοδεύεται από δύο ακόμη άγγελοι και η Μαρία φαίνεται θηλυκά και κομψά.

Στο ίδιο 1437, ο καλλιτέχνης άρχισε να εργάζεται στο βωμό Μπαρμπάδαρι για την εκκλησία του Santo Spirito. Το 1438, όπως είναι γνωστό από το γράμμα του Domenico Venetsiano στο Pietro Medici, ο Fir Filippo εξακολουθεί να είναι απασχολημένος αυτή η εικόνα, "πάνω από την οποία, αν μένει ακόμη μέρα και νύχτα, τότε δεν θα το αποφοιτήσει μέσα και για πέντε χρόνια". Αυτό είναι ένα από τα καλύτερα έργα Fra Filippo Lippi.


Madonna με ένα μωρό και τους σκωτσέζους φράνους * και τον Αυγουστρίνο *. 1437-38. FIR FILIPPO LIPPI. Λούβρο, Παρίσι.

Μέχρι το 1447 τελείωσε τη σύνθεση Στέμμα της Μαρίας (Φλωρεντία, γκαλερί του Uffizi) για το Capella Canone Marky (μερικές φορές η εικόνα ονομάζεται "Coronting of Marigny") στην εκκλησία της Φλωρεντίας του San Ambrokrod.
Η εικόνα εκτελέστηκε σε ένα μεγάλο πλαίσιο, ωστόσο, η Lippi μοιράστηκε τις τρεις καμάρες της, οι οποίες δίνουν την εικόνα την παραδοσιακή μορφή τρίπτυχης. Η εικόνα του βωμού ήταν εξοπλισμένη με μια επιχρυσωμένη ξύλινη διακόσμηση που δεν διατηρήθηκε. Το όριο στο "Coronation" - "Θαύμα της Αγίας Αμβρόζης" διατηρείται στη γκαλερί τέχνης του Βερολίνου.
Ο Lippi αρνήθηκε το αρχαϊκό χρυσό φόντο, που απεικονίζει ζώνες - Σύμβολο επτά ουρανών* (Ιλ. Cieli del Paradiso). Τέσσερις άγγελος κρατούν τη χρυσή κορδέλα στα χέρια τους με τα λόγια της προσευχής. Στο κάτω μέρος της εικόνας παρουσιάζονται αρκετοί στρογγυλεμένοι άγιοι - ο καλλιτέχνης εδώ, ακολουθώντας το παράδειγμα των προκατόχων του, σε συνδυασμό δύο οικόπεδα - στέγαση και Ιερή συνέντευξη*
Σε αυτό το έργο, το μυστικιστικό ουράνιο φαινόμενο - σε μια παραδοσιακή ερμηνεία - εμφανίζεται ως γήινη εορταστική τελετή, στην οποία το προσκήνιο ανατίθεται στους πολίτες με αρκετά απλά, καθημερινά άτομα. Σε αυτή την εικόνα, τα περίεργα χαρακτηριστικά του Far Philippo Talent είναι προφέρονται: η πλήρης απουσία επίσημης, υπό όρους αγίλα, αναμειγνύεται με αφελές ευσέβεια και απόλαυση της γήινης ομορφιάς. Το επίσημο γεγονός εμφανίζεται όχι στον απεριόριστο χώρο του ουρανού χώρου, αλλά σε ένα περιορισμένο δωμάτιο, όπως η βασιλική στο στυλ της πρώιμης αναγέννησης. Ο χώρος κλείνει σε τρεις καμάρες, κάτω από τη μέση, ο υψηλότερος πατέρας του Θεού μέσα Δειλός Το κλείσιμο τοποθετεί το στέμμα στο κεφάλι των στροφαλοφόρων της Παναγίας. Τα πλήθη των αγίων και των αγγέλων γεμίζουν το υπόλοιπο του χώρου, μεταξύ των άγιων που μπορείτε να δείτε το St. Martin στα Επισκοπιακά σύννεφα και το St. Lawrence. Σε πρώτο πλάνο στα δεξιά του Ιωάννη του Βαπτιστή, στα αριστερά της Ιεράς Αμβροσυσίας.
Αλλά η ομάδα στους πρόποδες του θρόνου είναι ιδιαίτερα διαφορετική και αξιοσημείωτη, η γυναίκα διατίθεται ειδικά, σαν να λαμβάνεται από τη ζωή, η γυναίκα δεν εξετάζει ένα επίσημο γεγονός - η εμφάνισή της αντιμετωπίζει τον θεατή. Ένας Carmelite Monk κλίνει προς την - κάποιοι πιστεύουν ότι αυτός είναι δωρεάς, αφού ο άγγελος κρατά τον κύλινδρο με την επιγραφή Είναι perfecit opus. (Διέταξε αυτό το έργο).
Και οι δύο πλευρικοί χώροι γεμίζουν με αγγέλους και αυτά δεν είναι τα αιθερικά πλάσματα του Fra Angelico - αυτοί, όπως οι ζωντανοί άνθρωποι, είναι σταθερά στα πόδια τους. Τα κυρίαρχα χρώματα είναι λευκά και μπλε και θα κάνουν μια κάπως βαριά και γεμάτη σύνθεση.
Αυτή η εικόνα είναι μια αρκετά πλήρης έκφραση του ανεπτυγμένου στυλ του FIR FILIPPO και ανήκει στα καλύτερα έργα της Σχολής Φλωρεντίας του 15ου αιώνα. Ο καλλιτέχνης εργάστηκε πάνω της περίπου πέντε χρόνια και έλαβε μια αμοιβή γι 'αυτό κατά το ποσό της 200 φλωρεντικής λίρας.


Coronation of Mary. 1441-47 FIR FILIPPO LIPPI.


Στέμμα της Μαρίας. Λεπτομέρεια. 1441-7, GG. FIR FILIPPO LIPPI. Γκαλερί Uffizi, Φλωρεντία. Ξύλινο ξύλο.


Στέμμα της Μαρίας. Λεπτομέρεια. 1441-7, GG. FIR FILIPPO LIPPI. Γκαλερί Uffizi, Φλωρεντία. Ξύλινο ξύλο.


Στέμμα της Μαρίας. Λεπτομέρεια. 1441-47, GG. FIR FILIPPO LIPPI. Γκαλερί Uffizi, Φλωρεντία. Ξύλινο ξύλο.

Στο διάστημα μεταξύ 1447 και 1456 ο Frah Filippo Lipppi έγραψε φωτογραφίες στις οποίες το στυλ του ως καλλιτέχνη έχει ήδη σχηματιστεί τελικά. Ξεχωριστά, η Madonna από τη γκαλερί Pitti - Imitating Sculptors, ο καλλιτέχνης αποδίδει μια εικόνα μιας στρογγυλής φόρμας - θα πρέπει να σημειωθεί ότι η Lippi αρχικά άρχισε να τους δίνει ένα στρογγυλό σχήμα - τέτοιες εικόνες σύντομα έγιναν χρήση σε χρήση όχι μόνο στο Home Pallies, αλλά Επίσης εκκλησίες, σε αντάλλαγμα για τρίπτυχο.
Έχουμε μια δημιουργία εικόνας της Παναγίας, έχει ένα μωρό στα χέρια της, η οποία προσελκύει τα φρούτα χειροβομβίδα* Στα χέρια της μητέρας. Στο βάθος - η εικόνα των Χριστουγέννων της Παναγίας. Η πόλη είναι ορατή στα δεξιά, όπου ο καλλιτέχνης επέστησε μια συνάντηση του Joachim με την Άννα. Οι κύριες μορφές της ζωγραφικής - Madonna με ένα μωρό - μοιάζουν με τη σύνθεση του Donatello, και σαν να αντλήθηκαν από την ανάγλυφο.


Madonna με το μωρό και τη σκηνή από τη ζωή της Αγίας Άννας. 1452 FIR FILIPPO LIPPI. Γκαλερί Παλατίνα (Palazzo Pitti), Φλωρεντία. Βούτυρο.

Μια άλλη "στρογγυλή εικόνα".


Λατρεία του Magi.1445 FIR FILIPPO LIPPI. Εθνική γκαλερί τέχνης, Ουάσινγκτον. Ξύλινο ξύλο.

Το 1452 διορίστηκε ιερέας στο μοναστήρι του San Giovannino στη Φλωρεντία και το 1457 από τον Πρύτανη (Rettore Commendatario) της Εκκλησίας του Σαν Κηρικού στην νομοθεσία και του έδωσε ένα εντελώς αξιοπρεπές εισόδημα, αν και η φτώχεια του φαίνεται Να είστε χρόνιοι, ο οποίος έχει επηρεαστεί από πολλές περιπέτειες Amur.

Στο ίδιο 1452, ο Philippo Lippi άρχισε να εργάζεται στις τοιχογραφίες στη χορωδία του καθεδρικού ναού στο Prato (1452-1464) - αυτές οι τοιχογραφίες θεωρούνται μία από τις κορυφές της δημιουργικότητας του καλλιτέχνη.
Οι τοιχογραφίες στην χορωδία του καθεδρικού ναού στο Prato έβαλαν τις ιστορίες του Ιωάννη του Βαπτιστή και του Αγίου Στεφάνου * - αυτά είναι τα πιο σημαντικά και μνημειώδη έργα του FILIPPO LIPPI. Συχνά γιορτάζουν ξεχωριστά το σχήμα του χορευτικού σαλιτιού στο οικόπεδο "Pier Herod" - μας παραπέμπει σαφώς σε αργότερα έργα Sandro Phonhichelli, ο φοιτητής Filippo Lippi και τα έργα του Philippino Lippi, ο γιος του ίδιος ο Φίλιππο, καθώς και η σκηνή Το σώμα του Σώματος του Αγίου Στεφάνου. Υπάρχουν ισχυρισμοί ότι η σκηνή περιέχει ένα πορτρέτο του καλλιτέχνη, αλλά πολλές απόψεις για το είδος του σχήματος είναι.

Από το 1456, η έλατο Filippo Lippie μετακινείται στο Prato. Είναι αυτή η περίοδος ότι η περίφημη σκανδαλώδης ιστορία με το υπάκουο της Μονής Αγίου Μαργαρίτα Lucretza Buti. Ο Kappellan διορίστηκε το 1456 στο γυναικείο μοναστήρι της Santa Margherita στο Prato, Philippo Lippi Seduces και απαγάγει μία από τις καλόγριες - Lucreta Bethoi. Ακατέργαστο σκάνδαλο! Αλλά ο γέροντας Kozimo Medici αγαπούσε το έργο του καλλιτέχνη και κατάφερε να επιτύχει για τον Philippo και την αγαπημένη του απομάκρυνση των μοναστικών όρκων. Αργότερα, αφού έλαβε ειδική άδεια του Πάπα, ο Φίλιππο και η Λουκρέστρα παντρεύτηκαν. Η Lucretia έγινε η μητέρα των δύο παιδιών Filippo - ο γιος του Φιλιππίνων - και μετά, επίσης, ένας πολύ διάσημος ζωγράφος της Φλωρεντίας και η κόρη Αλεξάνδρα.
Η εικόνα της αγαπημένης συζύγου του Lippi Lippi συλλαμβάνεται - όπως θεωρείται - στις ποιητικές του Madonns. Ωστόσο, υπάρχει μια εκδοχή ότι αυτή η ιστορία είναι όπως πολλοί άλλοι - εφευρέθηκαν Vazari και στην πραγματικότητα το Philippino Lippi δεν ήταν συγγενής και ο υιοθετικός γιος. Αλλά η επιβεβαίωση της ειλικρίνειας αυτής της ιστορίας είναι επίσης διαθέσιμη, τουλάχιστον μια επιστολή ενός από τα φάρμακα, στην οποία γράφει ότι όλη η ιστορία με τον Fra Filippo είναι όλα εξαιρετικά συνηθισμένα.

Παρά την σκανδαλώδη συμπεριφορά, ο Filippo, όπως αναφέρθηκε, απολάμβανε την υποστήριξη της οικογένειας Medici και έλαβε εντολές από αυτές σε όλη τη δημιουργική του ζωή. Το 1457, έκανε την εικόνα του βωμού "St. Michael"Ο Giovanni Medici έστειλε έναν βασιλιά Νάπολη ως δώρο.

Άγιος Μιχαήλ. 1456-1457 FIR FILIPPO LIPPI. Μουσείο Τέχνης, Κλίβελαντ. Ξύλινο ξύλο.

Οι τοιχογραφίες του καθεδρικού ναού στο Prato ολοκληρώθηκαν το 1460. Το περιεχόμενό τους - Σκηνές από τη ζωή του Πατρών της Φλωρεντικής Δημοκρατίας, στην οποία ανήκε η πόλη του Πρατώ - Ιωάννης ο Βαπτιστής.


Σκηνές από τη ζωή του Ιωάννη του Βαπτιστή.1452-65 FIR FILIPPO LIPPI. Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.

Στον αντίθετο τοίχο - σκηνές από τη ζωή του Αγίου Στεφάνου, του πολιούχου του Prato.


Σκηνές από τη ζωή του Αγίου Στεφάνου.1452-65 FIR FILIPPO LIPPI. Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.

Σκηνές από τη ζωή του Ιωάννη του Βαπτιστή καταλαμβάνουν το σωστό τοίχο. Η ανώτερη τοιχογραφία χωρίζεται σε δύο πεδία - σε ένα - η γέννηση του Ιωάννη, από την άλλη - Zechariah γράφει το όνομα του νεογέννητου στο τραπέζι. Η επόμενη τοιχογραφία συνδυάζει τέσσερα επεισόδια: αποχαιρετά στον Ιωάννη με τους γονείς της πριν αναχωρήσει στην έρημο, η προσευχή του Ιωάννη, η περιπλάνηση της ερήμου και το κήρυγμα του λαού. Στην κατώτερη τοιχογραφία απεικονίζεται Ηρώδης - Χορεύοντας Salome, και στα δεξιά σερβίρει το Irod στο κεφάλι του πιάτου Ioanna Baptist. Με την αναμφισβήτητα γοητευτική ομορφιά, αυτό το οικόπεδο δημιουργεί την εντύπωση κάτι ανήσυχο, άγχος, δύο κορίτσια στο προσκήνιο φοβισμένος ο ένας τον άλλον από τα χέρια τους.


1452-65 FIR FILIPPO LIPPI. Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.


Ηρώδης. 1452-65 FIR FILIPPO LIPPI. Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.


Ηρώδης. Λεπτομέρεια. 1452-65 FIR FILIPPO LIPPI. Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.


Κατάσταση του κεφαλιού του Ιωάννη του Βαπτιστή.1452-65 FIR FILIPPO LIPPI. Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.

Αυτές οι τοιχογραφίες ήταν πολύ κατεστραμμένες από καιρό σε καιρό, αλλά και λίγο διατηρημένο να μας δείχνουν μια διάταξη χωρίς δεξιότητα μεμονωμένων σκηνών. Ο Fir Philippo εγκρίνει για πρώτη φορά τη λεγόμενη πυραμιδική ομάδα, η οποία ο Fra Bartolomeo και ο Michelangelo αγαπούσαν αργότερα - στη τοιχογραφία Ο Ιωάννης ο Βαπτιστής αφήνει τους γονείς του.: Elizabeth που έμμεσαν γιος και κοιτάζοντας τους από πάνω zechariah - οι υπό όρους διέλευση των στοιχείων τους σχηματίζουν μια ενιαία ομάδα.

Στον αντίθετο τοίχο - Σκηνές από τη ζωή του Αγίου Στεφάνου. Από ψηλά - τη γέννησή του, τότε η σωτηρία του παιδιού, η αφοσίωση του Stephen απόστολου στο Deacon, την εξορία του δαίμονα, την κήρυξη και τη συναγωγή και πένθος του Σώματος του Αγίου Στεφάνου.


Γέννηση του Αγίου Στεφάνου και την αντικατάσταση του άλλου παιδιού του. 1452-65 Fir Filippo Lippey Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.


Διαμάχη στη Συναγωγή. 1452-65 Fir Filippo Lippey Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.

"Και ο Στέφανος, εκπληρώνοντας την πίστη και τη δύναμη, έκαναν μεγάλα θαύματα και σημάδια του λαού. Μερικές από τις λεγόμενες συναλλαγές των Λιβερνιών και των Κιρινέτσι και των Αλεξανδρείων και μερικές από τις Κιλικίες και την Ασία που εισήλθαν σε μια διαφορά με τον Στεφάνο. Αλλά δεν μπορούσαν να αντισταθούν στη σοφία και το πνεύμα που μίλησε. Τότε δίδαξαν μερικούς να πουν: Ακούσαμε ότι είπε μεγάλες λέξεις στον Μωυσή και τον Θεό. Και οι άνθρωποι και οι πρεσβύτεροι και οι γραφοί άνοιξαν και επιτέθηκαν στο Sanhedrion και τον οδήγησαν στο Sanhedrion. Μάρτυρες που είπαν: αυτό το άτομο δεν παύει να μιλάει τα σκληρά λόγια για την ιερή θέση αυτού και του νόμου. Γιατί είπαμε ότι είπε ότι ο Ιησούς Ναζωόρι θα καταστρέψει τον τόπο αυτού και να αλλάξει τα έθιμα που μας έδωσε τον Μωυσή. Και όλοι Καθισμένος στο Sedrinion, κοιτάζοντας τον, είδε το πρόσωπό του, ως πρόσωπο άγγελος. " - Πράξεις.6: 9.


Μάρτυρα του Αγίου Στεφάνου. 1460 FIR FILIPPO LIPPI. Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.

Ακούγοντας αυτό, έσπευσαν τις καρδιές τους με τη δική τους και διέσχισαν τα δόντια της. Ο Στέφανος, γεμάτος με το πνεύμα του Αγίου Πνεύματος, ο Λεν στον ουρανό, είδε τη δόξα του Θεού και του Ιησού, στέκεται από τον Θεό της Οδησσού και είπε: Εδώ βλέπω τους ουρανούς της τρύπας και ο γιος του ανθρώπου, από τον Θεό. Αλλά, φωνάζοντας με μια δυνατή φωνή, κολλήσει τα αυτιά τους, και έσπευσαν ομόφωνα σε αυτόν και, φεύγοντας από την πόλη, άρχισαν να τον νικήσουν με πέτρες. Οι μάρτυρες βάζουν τα ρούχα τους στα πόδια του νεαρού άνδρα, το όνομα Sawla, και νίκησαν τις πέτρες του Stephen, που προσευχήθηκαν και είπαν: Κύριε Ιησούς! Δεχόμαστε το πνεύμα μου. Και, αναρωτιέστε τα γόνατα, αναφώνησε με μια δυνατή φωνή: Κύριε! Δεν είναι αδύνατο η αμαρτία της αμαρτίας. Και, λέγοντας αυτό, χώμα. - Πράξεις 7:55

Τοιχογραφία "Αλληλογραφία του Αγίου Στεφάνου" Θεωρείται ένα από τα ισχυρότερα έργα του πλοιάρχου.
Ο άγιος βρίσκεται ανάμεσα στις εκκλησίες στο επίσημο κρεβάτι που απομακρύνεται από την επίσημη - στα κεφάλια και στα πόδια υπάρχουν δύο σοβάδες. Αριστερά - σαφή, δεξιά - πνευματικά άτομα, μεταξύ των οποίων μπορείτε να δείτε και το Carlo Medici, το τότε πριν από τον καθεδρικό ναό στο Prato, και στον Καρμελίτσιο μοναχό κοντά του - έλατο Filippo Lippi.


Πένθος St. Stephen. 1460 Fir Filippo Lippey . Duomo, Prato. Τοιχογραφία.

Σύμφωνα με την Σταυροφορία του καθεδρικού ναού, απεικονίζονται τέσσερις ευαγγελιστές και αγγέλους.


Ευαγγελιστής Λούκα. 1454 Fir Filippo Lippey Duomo, Prato. Τοιχογραφία.


Άγιος Αλμπέρτο. 1452-65 FIR FILIPPO LIPPI. Καθεδρικός ναός, Prato. Τοιχογραφία.


Την προβολή κύκλου τοιχώματος. Καθεδρικός ναός, Prato.

Ξεχωριστά, θα ήθελα να σημειώσω πόσο μακριά ο Philippo Lippi απεικονίζει μια από τις πιο δημοφιλείς ιστορίες - τα Χριστούγεννα.

Για πρώτη φορά, η εικόνα των Χριστουγέννων μετοχών - ο καλλιτέχνης, ένας εξαιρετικά επηρεασμένος από τους σύγχρονους - στο όριο που έγινε από αυτόν το 1423, που απεικονίζει τη "λατρεία των Μαγίων" - (Πρώτη εικόνα του ορίου - das_gift. ) - Αντί να επαναλάβετε τις εικόνες των Χριστουγέννων ως συνηθισμένων και παραδοσιακών μεταξύ των οπαδών, ο Dae Fabriano σχεδιάζει ένα γυμνό μωρό που βρίσκεται στη γη και τη στρογγυλή μητέρα, γεμάτη με τη μητέρα αγάπη και την αγάπη, η οποία γεννήθηκε - ο Σωτήρας κόσμο. Σύντομα με αυτόν τον τρόπο της εικόνας των Χριστουγέννων - Λατρεία μωρό. - Ενεργοποίησα από το όριο στο κύριο εικονίδιο θέσης. Πλαίσιο Angeliko που ήταν τόσο απεικόνιση των Χριστουγέννων σε ένα από τα κλειδιά του μοναστηριού του Αγίου Μάρκου - μαζί με τη μητέρα, το βρέφος λατρεύει τους Αγίους και οι άγγελοι είναι ζοφεροί. Το Pinturikkio και το Perugino μέχρι πρόσφατα απεικονίστηκαν τόσο τα Χριστούγεννα.

Ο Fir Philippo Lippi ανέπτυξε αυτό το θέμα περαιτέρω - το μωρό που βρίσκεται στη Γη εφαρμόζει ένα δάχτυλο στα χείλη της, σαν να δείχνει ότι είναι η υλοποίηση της λέξης, λογότυπα. Εισάγει επίσης Λίγο Ο Ιωάννης ο Βαπτιστής, ο οποίος μέχρι τώρα απεικονίστηκε μόνο από τον άγριο προφήτη-ερημίτη, στα δέρματα, με μια γενειάδα. John Baby - Comrade Παιδικό παιχνίδι του Χριστού, και κλίνει το γόνατό του μπροστά του και φέρνει - σαν να το παιχνίδι - ένα σταυρό από το ζαχαροκάλαμο και κύλιση.

Φτάσαμε τρεις φωτογραφίες από έλατο Filippo με αυτό το οικόπεδο. Δύο από αυτά είναι στη Φλωρεντία, ένα στο Βερολίνο. Και τα τρία Χριστούγεννα είναι πολύ παρόμοια μεταξύ τους: το μωρό βρίσκεται στο γρασίδι ανάμεσα στα χρώματα, ένας κύκλος ενός απομονωμένου τοπίου. Στα δεξιά στα γόνατά του ένα ευεξία, η μητέρα του Θεού είναι, στα αριστερά ενός νεαρού βαπτιστή με ένα σταυρό από το ζαχαροκάλαμο και ένα κύλινδρο. Το περιστέρι ως σύμβολο του Αγίου Πνεύματος είναι το πλοίο τους. Στην παράσταση της Φλωρεντίας, το χέρι του Παντοδύναμου, στο Βερολίνο - το μισό σχήμα του Θεού του Πατέρα ανάμεσα στο φωτοστέφανο. Ένα φως που φωτίζει το τοπίο προέρχεται από το μωρό. Σε ένα από τα αντίγραφα της Φλωρεντίας, ο Joseph, ο Joseph, ο Hlev και τα ζώα και αντί του περιστεριού - η χορωδία των αγγέλων. Η ζωγραφική του Βερολίνου είναι η πιο ποιητική, πιο λεπτή και συναρπαστική, ειδικά μεταδίδοντας περίεργη σιωπή και αγιότητα της στιγμής. Ο μοναχός προσεύχεται.


Λατρεία μωρό.. 1455 FIR FILIPPO LIPPI. Γκαλερί Uffizi, Φλωρεντία. Ξύλινο ξύλο.


Λατρεία μωρό.. 1463 FIR FILIPPO LIPPI. Γκαλερί Uffizi, Φλωρεντία. Ξύλινο ξύλο.


Madonna στο δάσος. 1460 FIR FILIPPO LIPPI. Κρατικά Μουσεία, Βερολίνο. Βούτυρο.

Στην πλαγιά των ετών - το 1466 - ο Fir Philippo έπρεπε να πάρει μια άλλη μνημειώδη δουλειά - κλήθηκε να Sputto τις τοιχογραφίες του καθεδρικού ναού Apse - αυτό το έργο ολοκληρώθηκε μετά το θάνατο του Master of Assistant FRA Diamantha. Εδώ, στον τομέα ενός ημικυκλικού θόλου, απεικονίστηκε ξανά "CORONATION της Παναγίας"κάτω από αυτό - Η Κοίμηση της Θεοτόκου, αριστερά Ευαγγελισμός, στα δεξιά Γέννηση.

Στον άγγελος "Άγγελος" εμφανίζεται πίσω από την παρθένο - έκπληκτος και φοβισμένος, ακούει την εκλογή του μηνύματός της.


Ευαγγελισμός. 1467-69. FIR FILIPPO LIPPI. Duomo, Spoleto. Τοιχογραφία.


Χριστούγεννα. 1467-69. FIR FILIPPO LIPPI. Duomo, Spoleto. Τοιχογραφία.


Κοροπονία της Παναγίας. 1467-69. FIR FILIPPO LIPPI. Duomo, Spoleto. Τοιχογραφία.


Κοροπονία της Παναγίας. Λεπτομέρεια. 1467-69. FIR FILIPPO LIPPI. Duomo, Spoleto. Τοιχογραφία.


Κοροπονία της Παναγίας. Λεπτομέρεια. 1467-69. FIR FILIPPO LIPPI. Duomo, Spoleto. Τοιχογραφία.


Την υπόθεση της Παναγίας. 1467-69. FIR FILIPPO LIPPI. Duomo, Spoleto. Τοιχογραφία.


Τύπος της αψίδας * Καθεδρικό ναό. 1467-69. Τοιχογραφίες. Duomo, Spoleto.

Η συζήτηση για την έλατο Philippo Lippie θα είναι ελλιπής χωρίς να αναφέρει τον υπέροχο και πολυάριθμα Madonn - είτε απεικονίζει την αγαπημένη του Lucreta, όπως μερικοί ή όχι - ορισμένοι ερευνητές δεν βλέπουν ομοιότητες στα πρόσωπα της Madonn - σε κάθε περίπτωση, έχουμε πολλά θαυμάσια έργα εμείς εμείς μπορεί να θαυμάσει.


Madonna με βρέφος. FIR FILIPPO LIPPI. . Palazzo Medici Riccardi, Φλωρεντία


Madonna με βρέφος. 1440 FIR FILIPPO LIPPI. Εθνική γκαλερί τέχνης, Ουάσινγκτον.


Madonna με το μωρό. 1460s. FIR FILIPPO LIPPI. . Παλιό Pinakotek, Μόναχο.


Madonna με ένα μωρό και δύο άγγελοι. 1465 FIR FILIPPO LIPPI.

Ο Fir Filippo πέθανε στο Spoleto γύρω στις 8 Οκτωβρίου 1469. Υπήρχαν φήμες ότι ο καλλιτέχνης δηλητηριάστηκε από συγγενείς της Lucretia, αλλά είναι μάλλον παρόμοιο με το Bassnya - Vendetta σε σχέση με έναν 63χρονο άνδρα για την αποπλάνηση τέλεια στην 52η ηλικία, αν και είναι έτσι να το ξέρω. Ο Fir Filippo θαμμένος στον καθεδρικό ναό του Spoleto. Η Florentine ήθελε να πάρει τα ερείπια του καλλιτέχνη, αλλά αντιτιθέμενη. Ο Lorenzo Medici έδωσε εντολή στον γιο του καλλιτέχνη Φίλιππο για να αναβιώσει το μνημείο και υπάρχουν γραμμές στο επιτάφιο - «η ίδια η φύση ήταν έκπληκτος στις εικόνες που είχα ζωγραφίσει μαζί της και αναγνώρισε ότι ήμουν ίση με την δημιουργικότητα».

Έχοντας βιώσει στην αρχική περίοδο της δημιουργικότητάς του, η ισχυρή επιρροή του Mazacho, έλατο Filippo έγινε σταθερό προσκολλημένο από τον αναγέννικο φυσιισμό, αλλά έχει λιγότερο "χυδαίο ρεαλισμό" από μερικούς από τους συγχρόνους του, και επιπλέον είναι ένας εντελώς θαυμάσιος χρωματιστής. Δεν κάνει τίποτα για την προοπτική, αγαπά διακοσμήσεις, pilasters, άλλα χαρακτηριστικά αρχιτεκτονικής. Βελτίωση του στυλ του, καθιστώντας το όλο και πιο εξελιγμένο, ήταν σε θέση να δημιουργήσει εντελώς αξέχαστες, εικόνες προσφορών. Τα έργα του Philippo Lippie δείχνουν τόσο τη Naivety όσο και την πολυτέλεια, και μια ζωντάνια, και κάποια φαντασία. Έρχεται στη θρησκευτική τέχνη από την ανθρώπινη πλευρά. Το δημιουργικό του μονοπάτι ήταν ένα, χωρίς θεμελιώδεις αλλαγές στο ύφος.

Άπω Philippo Lippi ανάμεσα στους κυνηγούς, τους φλογούς αγγέλους, τα κεντημένα υφάσματα, τα κεντημένα υφάσματα, τα χρυσά κοσμήματα, τις πολύτιμες πέτρες, τα κτιριακά κτίρια με παραβιασμένη προοπτική - και από αυτό πολύ ιδιαίτερα γοητευτικό - ανάμεσα στην απαλή σιωπή και λαμπερή ακτινοβολία - αυτή η ισορροπία Με αντιφατικές πληροφορίες! - Και το αναμφισβήτητο ταλέντο είναι εντελώς αδιαμφισβήτητο! "Είναι ένα είδος φίλου όπως ο Francois, πολλοί, πολλά χρόνια αργότερα - αφήστε ένα άλλο μέρος, μια άλλη φορά, ένα άλλο στυλ - οτιδήποτε άλλο, απολύτως τα πάντα - αλλά μια τέτοια φωτεινή και σωστά αναγνωρίσιμη και απολύτως αναγνωρίσιμη και απολύτως αναγνωρίσιμη. Από τη σημερινή κατάλογο, ο νικητής βγαίνει από την «στενή κρέμα της Madonna» από το Spoleto - εκπληκτικά, το υπέροχο υπέροχο, καλυμμένο με λάμψη και αστέρια, την ίδια στιγμή εδώ και εκεί - το φεγγάρι και ο ήλιος - ο ουρανός του κόσμου μας και το πόδι - ο ουρανός του κόσμου μας και το πόδι του κόσμου της καυλιάρης.
Και πραγματικά θέλω να γιορτάσω τον λαμπερό, στοχαστικό ευαγγελιστή στη Λούκα από το Πρατώ και την εκπληκτική σιωπή του Βερολίνου "Χριστουγέννων". - das_gift.

1. * Φρέντιος - Ιρλανδός Επίσκοπος στην Lucca το πρώτο εξάμηνο του 6ου αιώνα.

2. * Averalius augustine (Lat. Aurelius Augusinus, 354-430) - Ευλογημένος Αυγουστίνος, ο Άγιος Αυγουστίνος - Επίσκοπος του Ιππόν, ένας φιλόσοφος, ένας επιρροή ιεροκήρυκας, χριστιανικός θεολόγος και πολιτικός. Αγίες Καθολικές και Ορθόδοξες Εκκλησίες (ταυτόχρονα στην Ορθοδοξία, συνήθως αναφέρεται ως ο ευλογημένος επεκτάτης - ευλογημένος Αυγουστίνος,

3. * Kozimo Medici Senior (Παλιά) (Ital. Cosimo di Giovanni de "Medici, Cosimo Il Vecchio) (27 Σεπτεμβρίου 1389, Φλωρεντία - 1 Αυγούστου, 1464, Φλωρεντία) - γιος Giovanni di Beachci (1360-1429), ιδρυτής της δυναστείας Medici, ενεργός πολιτικός της Φλωρεντίας, Ένας από τους καλύτερους κρατικούς ανθρώπους της εποχής τους. Ένας έμπορος και τραπεζίτης, ο ιδιοκτήτης του μεγαλύτερου κράτους στην Ευρώπη.


Πορτρέτο ενός γιατρού triesho ενός παλιού. 1520 Jacopo ponutomo

4. * Παράδεισος του παραδείσου - Σύμφωνα με το τρίτο μέρος της "θεϊκής κωμωδίας" ο παράδεισος του Ουρανού Dante Aligierey χωρίζεται σε εννέα μέρη.
1 Ο ουρανός (φεγγάρι) είναι η κατοικία του παρατηρητικού χρέους (Ifafay, Agamemenon, η σταθερότητα της Normannskaya).
2 Ο ουρανός (υδράργυρος) - η κατοικία των μεταρρυθμιστών (Ιουστινιανός) και αθώος προσβλήθηκε (περιποιήσεις).
3 Sky (Venus) - η κατοικία των εραστών (Karl Martell, Kunitz, Femination Marseille, Didona, Rhodopean, Rahava).
4 Sky (Sun) - Η κατοικία των σοφών και των μεγάλων επιστημόνων. Δημιουργούν δύο κύκλους ("χορός").
* 1ος κύκλος: Thomas Akvinsky, Albert Backsayat, Francesco Graziano, Peter Lombard, Διονύσιος Αρεοπαγίτιδα, Pavel Orezia, Booise, Isidore Σεβίλλη, Κρεβάτι Τιμητικά, Ricard, Sierger Brabantsky.
* 2ος κύκλος: Bonaventure, Francisces Αυγουστίνος και Illuminat, Haggon, Peter τροφοδότες, Peter Ισπανικά, John Zlatoust, Anselm, Ely Donat, Raban Mavr, Joachim.

5 Ουρανό (Άρης) - Η κατοικία των πολεμιστών για πίστη (Ιησούς Navin, Judah McCuway, Roland, Gottfried Boulevard, Robert Gwiscar).
6 Ο ουρανός (Δία) είναι η κατοικία των δίκαιων κυβερνήσεων (Βιβλικοί βασιλιάδες Δαβίδ και Ιεζέκιας, αυτοκράτορας Τραϊάν, ο βασιλιάς του Gulielmo II, καλός και ο ήρωας του "Aneida" Rifey).
7 Ο ουρανός (Κρόνος) είναι η κατοικία των θεολόγων και μοναχών (Benedict Nurstiesky, Peter Damiani).
8 ουρανό (σφαίρα αστέρια).
9 ουρανός (αρχικός κινητήρας, κρυστάλλινος ουρανός). Ο Dante περιγράφει τη δομή των ουράνιων κατοίκων (βλέπε τις τάξεις των αγγέλων)

και 10 ουρανού (αυτοκρατορίες) - ένα τριαντάφυλλο πλήρωσης και ένα ακτινοβόλο ποτάμι (ο πυρήνας των τριαντάφυλλων και το isoa του ουράνιου αμφιθέατρο) - η κατοικία της θεότητας. Στις όχθες του ποταμού (τα στάδια του αμφιθέατρου, η οποία χωρίζεται σε άλλα 2 ημικυκλικά - η Παλαιά Διαθήκη και η Νέα Διαθήκη) συμπιέζουν τις ευχάριστες ψυχές. Η Μαρία (η Παναγία) - επικεφαλής, κάτω από την - Αδάμ και ο Πέτρος, ο Μωυσής, η Ρέιτσε και η Beatrice, η Σάρα, η Σάρα, η Rebek, η Judifie, η Ρουτ, και άλλοι. Απέναντι στον τόπο John, κάτω από αυτό - Lucia, Francis, Benedict, Augustine, κλπ.

5. * Ιερή συνέντευξη - Madonna στο θρόνο με τους αγίους, τη μητέρα του Θεού με την Άγια (ιταλική. Sacra Consimazione) - στην καλλιτεχνική τέχνη, το όνομα του δυτικού ευρωπαϊκού τύπου της εικόνας της Παναγίας και του βρέφους Ιησού στα χέρια του που περιβάλλεται από μια ομάδα από τυχόν αγίους.
Η σύνθεση "ιερά συνέντευξη" είναι ένα μετωπικό και σχετικά συμμετρικό, αντιπροσωπεύει την παρθένο με ένα μωρό που κάθεται στο θρόνο κάτω από τον καμβά στο κέντρο του καμβά, συνήθως στο εσωτερικό. Στις πλευρές είναι δύο ή περισσότερους αγίους. Η επιλογή των Αγίων δεν καθορίζεται από τη Canon, μπορεί να είναι άνθρωποι που ζούσαν με διαφορά σε αρκετούς αιώνες. Παρ 'όλα αυτά, εκπροσωπούνται από συγκρίσιμα σε φυσικές διαστάσεις και ηλικία που υπάρχουν σε ένα μόνο χώρο και μερικές φορές συγνώμη ("συνέντευξη", από εδώ και το όνομα της εικονογραφίας). Ωστόσο, σπάνια προφέρονται από τα λόγια τους: η συζήτηση είναι ουσιαστικά εννοείται, η οποία απεικονίζεται, αφού οι άγιοι είναι ενωμένοι με κοινές ενέργειες ή ένα κοινό συναίσθημα. Αυτή η σχέση μεταδίδεται χάρη σε περισσότερο ή λιγότερο υπογραμμισμένο στον καλλιτέχνη για την επανάληψη ή αλληλένδετες χειρονομίες, καθώς και μία μόνο έκφραση προσώπων. Η σύνθεση χαρακτηρίζεται από ατμόσφαιρα υπόλοιπης και περισυλλογή χαρακτήρων που απεικονίζονται σε αυτό.

5. * Άγιος Στεφάνος - Πρώτος Christian Marty, Archdiacon Stefan (St. Stephen), ήταν ένας από τους επτά αποστόλους που επέλεξε ο απόστολος Πέτρος για να βοηθήσει τον ζητιάνο και να κηρύξει τον Χριστιανισμό. Ζητήθηκε για το δικαστήριο της Sedrin και υιοθέτησε ένα μαρτύριο (Stephen σημείωσε πέτρες) περίπου το 35ο έτος της νέας εποχής. Είναι γνωστό ότι το Sawl ήταν ένας από τους ισχυρισμούς του - στη συνέχεια έγινε ο Απόστολος Παύλος, το φως και ένας πυλώνας του Χριστιανισμού.

6. *Αψίδα (από τον Δρ.-Ελληνικά, γεννήθηκε. Υπόθεση ἁΨῖΔΟΣ - ARCH), AXIDA (LAT. ABSIS) - ένα χείλος ενός κτιρίου, ένα ημικυκλικό, πολύπλευρο ή ορθογώνιο στο σχέδιο, επικαλύπτεται από ένα ημιτελικό σημείο ή κλειστό ημικύκλιο.
Για πρώτη φορά εμφανίστηκαν οι Apsides στην αρχαία ρωμαϊκή βασιλική. Στους χριστιανικούς ναούς Apsida - η προεξοχή του βωμού, προσανατολισμένη στα ανατολικά.


Αψίδα. Προβολή έξω.


Αψίδα. Εσωτερική άποψη

7. *Λυχνίτης - Στον χριστιανισμό, μια χειροβομβίδα - ένα σύμβολο της αιώνιας ζωής, της πνευματικής γονιμότητας, της εκκλησίας και των σπόρων του συμβολίζουν τα πολυάριθμα μέλη της. Επίσης πλούσια γεμάτα με σπόρους, ο καρπός ενός ρόδι σημαίνει την πληρότητα των δεινών του Χριστού. Η χειροβομβίδα στο γραφείο του Σωτήρα είναι ένα από τα σύμβολα της ανάστασης.