Δημιουργία ιστορικής μνήμης της δημιουργικής διανοητικής και δημοσιογράφων που καλύπτονται από τη διαδικασία της Νυρεμβέργης. Γιατί "Creative Intelligentia" πάντα ενάντια στη Ρωσία Υλικά περιοδικού Τύπου της ΕΣΣΔ

Θαυμάζω τον Yakuta, καθώς στέκονται πίσω από τον άλλο ... και, γενικά, για έναν φίλο ... Όταν ο Yakut Filmmakers προετοιμαζόταν για τη μαγνητοσκόπηση της ταινίας "μυστικά της Chingishana" στο βιβλίο του Yakut Classic της Nikolaev Luginova "Στην τηλεόραση του Genghis Khan", ο Buryatia επισκέφθηκε αρκετές φορές το χρόνο ως μέρος της προετοιμασίας για την ταινία - οι αντιπροσωπείες τους με επικεφαλής τον Υπουργό Πολιτισμού και της Πνευματικής Ανάπτυξης (όπως αυτή (!) Ονομάζεται Υπουργείο Πολιτισμού της Yakutia) Andrei Savvich Borisov και ο παραγωγός της ταινίας, μια γεννήτρια ιδεών και ο κύριος κινητήρας του έργου Βλαντιμίρ Νταβιδώβιτς Ιβάνοφ ...

Volodya Ivanov, φίλος μου, ημι-χαριτωμένος-μισό Μογγόλ ... Ο πατέρας του - Μογγολικός σκηνοθέτης του Namgawaa ... Μιλώ για ένα αστείο: Κοιτάξτε το χάρτη - ο πατέρας μου από τη Μογγολία, η μητέρα από την Yakutia .. . Εσύ, ο γιος τους, στη μέση μεταξύ τους ... και στη μέση μεταξύ της Γιογουτίας και της Μογγολίας - Buryatia ... έτσι εσύ, η Βόλογο, ο Buryat ... αυτός, γελώντας, συμφωνεί ... ο καθένας την άφιξή του από το Volodya και Ο Andrei Savvich επέμεινε ότι ήμουν παντού μαζί τους ... Υποθέτω ότι ενδιαφέρομαι να επικοινωνεί μαζί μου ... Μόλις, ακόμη και, σε μια από τις μπάλες, ο Borisov διαβάζει τα ποιήματά μου από τη σκηνή ... ακόμα πιο συχνά από Οι αντιπροσωπείες, η Volodya ήταν στο Ulan-Ude κατά μήκος του τρόπου (και πάλι στο κινηματογραφικό έργο) στη Μογγολία ... μετά από μια φιλική επικοινωνία, πέρασα το στο Kyakhta ... και μερικές φορές, όταν το λεωφορείο ήταν ήδη αργά, βιαστικά αυτόν στο αυτοκίνητό του στα σύνορα ...

Οι συνομιλίες μας μαζί του και ο Borisov περιστρέφονταν, κυρίως γύρω από το μέλλον της ταινίας Yakut ... συχνά επισκέφθηκαν τον Buryatia με ένα γκολ - να εμπλέξει το Υπουργείο Πολιτισμού μας στην κινηματογραφική ταινία "με τη σειρά του Genghis Khan" ... χωρίς το Buryat, Κατάλαβαν, η νομιμότητα της ταινίας τους για το Shochantor του Σύμπαντος κοιτάζει αρκετές αμφίβολες ... από την αρχή, τους ζήτησα μάταια να περάσουν πυρίτιδα - με τις συνθήκες της Δημοκρατίας μας με το υπουργείο πολιτιστικών μας cashie δεν μαγειρεύουν. . Και αν δεν σκέφτονται την ταινία τους χωρίς τον Buryat, τότε τους αφήνουν να μετατρέψουν καλύτερα τα μάτια και τις προσπάθειές τους στην περιοχή Anginsky καλύτερα ... τότε, το κεφάλαιο ήταν Bair Bayeshalanovich Zhamssuev - μαζί του, έχω, και στο Εξερεύνηση και στην μετωπική επίθεση ...

Δεν ξέρω τι - η κατάσταση της περιοχής, η χαμηλότερη από τη δημοκρατική, ή μη μειωμένη ελπίδα για το Υπουργείο Πολιτισμού μας, αλλά οι επισκέψεις των Yakuts στη Buryatia και οι διαπραγματεύσεις συνέχισαν ... και ήρθε ακόμη και πριν υπογράψει μεταξύ του Υπουργείο Πολιτισμών των δύο Δημοκρατιών στις κοινές δραστηριότητες (ή προθέσεις τέτοιων ενεργειών) στην παραγωγή ταινιών "Μυστικά της Chingishana" ... με την αντιπροσωπεία Yakut και ο συγγραφέας του βιβλίου "στο Τελικάν του Γενγκίστη Χαν", Νικολάι Ο Loginov ήρθε και ... Πρέπει να πω ότι ακόμα και πριν, στο Peredelkino, ο Κολύας με υπέγραψε ακριβώς ότι το πρώτο μέρος του βιβλίου του με τις λέξεις: "Εσύ, ντροπή, όπως η Μογγόλ, μην με πειράζει αν έγραψα κάτι λάθος" ... Οι τελευταίες προετοιμασίες για την υπογραφή της σύμβασης πραγματοποιήθηκαν στο κλειστό τότε για την επισκευή του θεάτρου της Όπερας και του Μπαλέτου ... και αυτή τη στιγμή η συνάντηση της Nikolay Luginova πραγματοποιήθηκε στην Εθνική Βιβλιοθήκη και στο Βλαντιμίρ Ιβανόβα με τους συγγραφείς Buryat. .

Ήμουν αργά για μια συνάντηση που μου συνέβη συχνά, και ήρθε σχεδόν στο συμπέρασμά της ... Κολύα και Βολύνα γι 'αυτό, σε ένα αστείο, άντλησε σε μένα κάτω από την Ryra ... Επικοινωνία Η διακοπή μας στη συνέχεια συνδεδεμένη σε αυτά (το Φαίνεται, μετά την Kima) ο πρώτος πολιτιστικός υπουργός (όπως είναι το όνομά της - δεν θυμάμαι, δεν το θυμάμαι γι 'αυτό) ... είναι απαλά, αλλά έβγαλε αισθητά τους φίλους του Yakut προς την Όπερα ... εκεί , Λένε, τώρα όλα είναι έτοιμα για την υπογραφή της σύμβασης και σε αυτό πρέπει να υπάρχει υπογραφή του συγγραφέα του βιβλίου και του παραγωγού ... από δύο πλευρές κάτω από τα χέρια μου, η Κολύα και η Βολύνα πήγε και με έβγαλε μετά την πρώτη σουέτ Στο αβάσιμο με κοιτάζει ... Δεν έδωσα προσοχή στην επικοινωνία με τους φίλους, δεν έδωσα προσοχή σε αυτό ... αυτή, σταματώντας: Esugay, δεν πηγαίνετε εκεί ... Γιατί είναι?. . Ρωτάω ...

Θα υπάρξει συμφωνία για τις κοινές δραστηριότητες στον τομέα του κινηματογράφου ... Επιπλέον, πρέπει να είμαι εκεί, αντικρούω, είμαι ο διευθυντής του στούντιο της Art Hongfilm, ο μόνος (εκείνη την εποχή) από την οργάνωση του Buryatia κινηματογράφος ... οι φίλοι μου υποστηρίζονται θερμά ... αυτή, sniffing, πηγαίνει ... η είσοδος στο θέατρο, με την ευκαιρία της επισκευής, ήταν από την πίσω πλευρά ... αυτή, σταματώντας στην πόρτα, λέει : Esugay, υπάρχει ένα τραπέζι και δεν μετράνε σε σας ... oh-oh! Μητέρα το πόδι σου, με διάτρησε και πάλι! .. τι, έχω λίγο Raisa Risa;!

Και γιατί πιστεύουν ότι είμαι ο όγκος τους, και θα πάρουν λιγότερα κονδύλια και ποτά; .. Ναι, θα φάτε, νομίζω ... και θα απελευθερώσω τα χέρια σας από φίλους: Πείτε, πηγαίνετε χωρίς Εγώ, είμαι καλύτερα για να έρθετε στο ξενοδοχείο το βράδυ ... πώς ήταν ταλαντούχοι! .. πώς φοβόταν για την πρώτη σουέτ!. Αν, λένε, δεν θα πάει, τότε θα το κάνουμε δεν πάει!

I Αντικείμενο, επιμένω: Πηγαίνετε, υπογράψτε τη σύμβαση, ούτως ή άλλως χωρίς το "Hoonfilm", το οποίο σημαίνει ότι, ο Buryatia στο έργο σας δεν θα μπορέσει να συμμετάσχει ... αλλά με πάρουν τα χέρια σας και, ξεδιπλώστε, συναρπαστικό μαζί μου και εγώ ... Πρώτη σουέτ, εμπόδια, τρέχει επόμενο ... πείθει τους ... και εγώ ... Ζητώ να μην είμαι προσβεβλημένος ... με κοιτάζουν προς την εν λόγω εικόνα ... Η όπερα ... Στη μέση κάποιου πολύ ευρύχωρου χώρου όπερας στάθηκε ένα τεράστιο στρογγυλό τραπέζι άφθονα κλαπεί άφθονα, όπως στο γάμο Babaev, υψηλής ποιότητας πόσιμο και αναπήδηση ...

Γύρω από το τραπέζι ήταν γεμάτο, χωρίς να αγγίξει τίποτα πάνω του, ολόκληρη η υπουργική Rhe ... ως το Υπουργείο Πολιτισμού, και Yakutsky ... στο τραπέζι μόνο ο υπουργός Yakut του Borisov και τα puncocks μας ... ήδη χωρίς σακάκια, δεσμούς Διαλύθηκαν, τα περιλαίμια των πουκάμισων ήταν σκαλοπάτια ... και, όπως στη διάσημη μινιατούρα Ekdokimian "μετά το μπάνιο", με το Rygodi Kra-Ansun ... έχοντας το φθόνο, ο Andrei Savvich έθεσε το χέρι του με ένα χέρι χαιρετισμό και αμέσως άρχισε να μιλάει στο Yakutto (πιθανώς για μια μακρά καθυστέρηση) στους δορυφόρους μου ..., καθώς και ο Yakutski, απαντώντας, δείχνοντας σε μένα, τότε στην πρώτη σουέτ ... πιθανώς, για την απροθυμία της να με δει εδώ - έτσι Θυμωμένος σπασμένη πάνω της με μια ματιά στο Borisov, ότι όλοι συμπίπτουν ...

Η σύμβαση υπογράφηκε, οι υπουργοί αντάλλαξαν φακέλους, χειραψίες, φιλιά ... ο καθένας αναβίωσε, τράβηξε μέχρι το τραπέζι, γύρω από αυτό, Yakuta - από τον υπουργό τους, ο οινοποιείο και τα γυαλιά ήταν γεμάτα, Οι πλάκες που μπήκα ... Ο Μπορίσοφ σηκώθηκε με ένα ποτήρι στο χέρι του, άρχισε να μιλάει τοστ ... Ήταν, όπως ο Prokopyev, καλά, καλά ... αλλά είπε λαμπρό ... ο τοστ ήταν ευχαριστημένος Το έργο που έγινε, έχοντας συμβεί ... Ο Μπορίσοφ ευχαρίστησε τον καθένα από το Υπουργείο Πολιτισμού μας, στον οποίο τον πέρασε, έφυγε προς τα δεξιά, να κοιτάξει ... πρώτα - prokopieva ... τότε - οι βουλευτές του ... τότε τα κεφάλια του Τμήματα ... Οι κύριοι ειδικοί ... ποτέ δεν έχουσαν ποτέ, κάλεσε ο καθένας από το γραφείο, το όνομα-πατρονυμικό ... χωρίς να επαναλαμβάνεται, βρήκα όλους ζεστά, απευθυνόμενους μόνο σε αυτόν, λόγια ... βρισκόταν απέναντι από τους υπουργούς, στα σύνορα μεταξύ Yakuts και Buryats ...

Έχοντας μια ματιά σε μένα, ο Borisov κάπως άλλαξε όλα, έριξε το κεφάλι του ...

Όχι! .. φώναξε ... όλα όσα είπα τώρα, δεν είναι τίποτα, σε σύγκριση με το τι εγώ, ο Buryat, θέλω να πω ... δεν ξέρετε πώς εσείς, ο Buryats, εκτιμάτε τον πλούτο σας ... Τόγκο είναι πραγματικά Πολύτιμο ότι έχετε! .. αυτό είναι το κόστος, ο μεγαλύτερος ποιητής της Ρωσικής παγκόσμιας τάξης! .. (ναι, θα με συγχωρήσει για αδιαμφισβήτητο, αλλά αυτό είναι τα λόγια του Borisov, και νομίζω ότι τον ώθησε με την ηλιόλουσή του Πρώτη σουέτ) ... Αν εμείς, ο Yakutov, υπήρχε ένας τέτοιος ποιητής, δεν είμαστε μόνο για όλη τη Ρωσία, θα το σηκώσαμε σε ολόκληρο τον κόσμο ... και εσείς; Ποιο είναι το στυλό σας;!. Εάν η επόμενη φορά που έρχομαι, θα είναι στην ίδια κατάσταση, εσείς, ο Buryat, μην είστε προσβεβλημένοι, θα το πάρουμε στον εαυτό σας ...

Η όλη υπουργική Rhe, και η πρώτη σουέτ - ειδικά, αφήνοντας τα μάτια, με κοιτάζει στην έκπληξη-επικίνδυνο, όπως μια κρίση-nasoe τέρας ... το θυμήθηκα αυτό να μην περιηγηθείτε (Θεός, πυροβόλησα από αυτό ), αλλά πώς το βουνό Yakuta στέκεται ο ένας στον άλλο ... και, γενικά, για έναν φίλο ... Όπως εμείς, ο Buryats, αυτό δεν αρκεί ...

Την Παρασκευή 12 Αυγούστου, στη Σαμάρα, για πρώτη φορά διεξήχθη μια διάσκεψη των πολιτιστικών εργαζομένων της περιοχής της Σαμάρας. Πολιτιστικά στοιχεία, εκπρόσωποι δήμων, δημιουργικών συνδικάτων, δημόσιοι οργανισμοί συζήτησαν τα αποτελέσματα του έργου, εντοπίστηκαν τα υπάρχοντα προβλήματα και τα προγραμματισμένα σχέδια για την ενεργό και ενημερωτική ανάπτυξη της πολιτιστικής σφαίρας της περιοχής. Ο κυβερνήτης Nikolay Merkushkin συμμετείχε στο φόρουμ.

Άνοιξε τον Υπουργό Πολιτισμού της Συνέλευσης της Περιφέρειας Σεργκέι Φιλίππφ. Σημείωσε το καθήκον προτεραιότητας, τον οποίο ο πρόεδρος Βλαντιμίρ Βλαντιμιόβιτς Πούτιν βάζει πριν από τους δημιουργικούς ανθρώπους.

"Το κύριο καθήκον μας είναι να ενισχύσουμε την πνευματικότητα και τον πολιτισμό της χώρας μας. Στην τρέχουσα δύσκολη κοινωνικοπολιτική κατάσταση, ο πολιτισμός είναι ο πνευματικός και ηθικός πυρήνας, ο οποίος μας επιτρέπει να διατηρήσουμε την πρωτοτυπία τους και να εξετάσουμε αυτοπεποίθηση το μέλλον. Για να το κάνουμε αυτό, Πρέπει να συμβαδίσουμε με τους χρόνους και να μην υστερούμε από τις τάσεις της σύγχρονης κοινωνίας ", δήλωσε ο υπουργός.

Ο Σεργκέι Φιλίππφ τόνισε: "Αν δεν εισάγουμε νέες μορφές εργασίας, χρησιμοποιούμε σύγχρονες τεχνολογίες που θα προσελκύσουν τους ανθρώπους σε εμάς, δεν θα μπορέσουμε να εκπληρώσουμε τα καθήκοντα".

Ο επικεφαλής του Υπουργείου Πολιτισμού σημείωσε ότι τα τελευταία χρόνια γίνονται πολλά για την ανάπτυξη του πολιτισμού στην περιοχή. Υπάρχει σοβαρή δουλειά στην επικράτεια που αποσκοπεί στη διατήρηση της κλασικής κληρονομιάς του θεάτρου. Φωτεινές πρεμιέρες, δραματικές και όπερες, περιηγήσεις κορυφαίων οικιακών θεάτρων, φεστιβάλ ενθαρρύνουν το ενδιαφέρον μεταξύ των πολιτιστικών ιδρυμάτων από τους Σαμαθικούς. Οι δημιουργικές ομάδες της περιοχής υπερασπίζονται με επιτυχία την τιμή της περιοχής σε μεγάλα φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένης της χρυσής μάσκας.

Η κατεύθυνση του Μουσείου αναπτύσσεται χάρη στις ενεργές κοινές δραστηριότητες με τα μεγαλύτερα μουσεία της Ρωσίας. Ένα από τα φωτεινά παραδείγματα - τώρα εργάζεται από τη συλλογή του μουσείου τέχνης της Σαμάρας εκτίθεται ως μέρος της έκθεσης Ivan Aivazovsky στην γκαλερί Tretyakov.

Για να υποστηρίξει τους ταλαντούχους νεολαίες στην περιοχή, πραγματοποιούνται δεκάδες φεστιβάλ, οι νέοι Σαμάρια συμμετέχουν σε εκατοντάδες all-ρωσικά φόρουμ και εκπαιδευτικές εκδηλώσεις. Κατά κανόνα, δεν επιστρέφουν χωρίς βραβεία. Τα προικισμένα παιδιά λαμβάνουν τις εγγεγραμμένες υποτροφίες του Διοικητή, και γενικά, μέχρι το 10% των πτυχιούχων της περιοχής της Σαμάρας επιλέγονται από τα πανεπιστήμια δημιουργικού προσανατολισμού.

Η σημαντικότερη κατεύθυνση του έργου του Υπουργείου Πολιτισμού είναι οι εθνικές-πολιτιστικές οργανώσεις της περιοχής. Κατά κανόνα, τα φεστιβάλ και οι εθνικές αργίες στην περιοχή γιορτάζονται από όλες τις ομολογίες μαζί. "Δείχνουμε ένα παράδειγμα του πώς μπορείτε να οργανώσετε μια ζωή που αποκλείει τις αμοιβαίες συγκρούσεις", δήλωσε ο Σεργκέι Φιλίππφ.

Σημείωσε τον Υπουργό και τα προβλήματα, καταρχάς, το προσωπικό: η μέση ηλικία των πολιτιστικών εργαζομένων - περισσότερα από 50 χρόνια, στον κλάδο απασχολεί περίπου το 25% των ανθρώπων της ηλικίας συνταξιοδότησης. Ωστόσο, η υποστήριξη των νέων επαγγελματιών - δημιουργικές υποτροφίες, βραβεία και επιχορηγήσεις - σταδιακά αλλαγή του λόγου ενδιαφέροντος. Ο πολιτιστικός μισθός των πολιτιστικών εργαζομένων τα τελευταία χρόνια έχει αυξηθεί κατά 2-3 φορές και είναι το υψηλότερο στις ΑΞΕ.

Η επισκευή 115 δημοτικών πολιτιστικών ιδρυμάτων διατέθηκε 1 δισεκατομμύριο ρούβλια. Τα έργα ολοκληρώνονται στο θέατρο Syzran Drama, στο KDC "Oilman" στο Neftegorsk, μια σχολή τέχνες στο Chapaevsk και μια βιβλιοθήκη στο Dubovoy θα πεθάνει.

Σύντομα το ανακαινισμένο "Samart", τα σχολεία τέχνης των παιδιών στην Otradnaya και Kinel Cherkassy θα ανοίξουν, μετά από ένα χρόνο - το θέατρο των κούκλων και ένα μεγάλο πολιτιστικό και ευεξίας στο Big Glustita. Και αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος που γίνεται με την υποστήριξη του κυβερνήτη της περιοχής της Σαμάρας, της κυβέρνησης της περιοχής, προστάτης, σημείωσε τον Σεργκέι Φιλίππφ.

Συνοψίζοντας, ο Υπουργός Πολιτισμού άσκησε έφεση στους συναδέλφους: «Αντιμετωπίζουμε το καθήκον να εισέλθουμε σε ένα νέο επίπεδο ανάπτυξης του πολιτισμού της περιοχής. Εμείς ως δημιουργικοί εργαζόμενοι δεν πρέπει να βελτιώσουν μόνο τις δραστηριότητές τους, αλλά και μια ενεργή θέση ζωής, Συνειδητά συμμετέχουν στη δημόσια ζωή, να σχηματίσουν κοινή γνώμη και να αποτελέσει παράδειγμα για τους συμπολίτες. Οι εργαζόμενοι πολιτισμοί μαζί με τους εκπαιδευτικούς και τους γιατρούς αποτελούσαν πάντα την πρωτογενή κοινωνία των πολιτών. Πάντα πίστευαν, πήγαν για αυτούς. "

"Το έργο μας αντανακλάται μαζί σας, ο Nikolay Merkushkin έφεψε στο Creative Intelligents. - Κάνουμε ένα πράγμα - φέρνουμε τη νεότερη γενιά και σχηματίζουμε μια κουλτούρα στο σύνολό της. Καθορίζει το επίπεδο ανάπτυξης της κοινωνίας μας".

Ο επικεφαλής της περιοχής παρατήρησε ότι το μερίδιο των αιτημάτων του λιονταριού και οι επιθυμίες του Samartsev συνδέονται πάντοτε με την τέχνη και τη δημιουργικότητα. "Αυτή είναι η ιδιαιτερότητα της νοοτροπίας μας, γι 'αυτό είμαστε σε κορυφαίες θέσεις στην περιοχή και στη χώρα στους σημαντικότερους τομείς του πολιτισμού. Πρέπει να υποστηρίξουμε το όμορφο πράγμα με κάθε τρόπο", δήλωσε ο κυβερνήτης.

Σημείωσε ότι κάθε ανακαινισμένο ή χτισμένο πολιτισμικό ίδρυμα "θα πρέπει να επεκτείνει την ιδέα μας για την όμορφη και να προσελκύσει τους νέους στην τέχνη". Αντικείμενα του πολιτισμού, τα λόγια του Nikolai Merkushkin, θα πρέπει να κάνουν το πιο κατάλληλο όσο το δυνατόν και να φέρουν χαρά εδώ και πολλά χρόνια.

Ο Nikolay Merkushkin δήλωσε επίσης ότι η υποστήριξη επιχορήγησης για τα σχολεία των παιδιών και των παιδιών τέχνης θα συνεχιστεί. Όσον αφορά τον τελευταίο, ο επικεφαλής της περιοχής που πρότεινε να υποστηρίξει όχι μόνο τα καλύτερα, αλλά και πολλά υποσχόμενα ιδρύματα: «Θα είναι κίνητρο γι 'αυτούς και την ευκαιρία να αναπτυχθούν πιο ενεργά».

Τόνισε ότι η υποστήριξη του πολιτισμού είναι απαραίτητη για την κοινωνία: "Βήμα προς βήμα θα κάνουμε ό, τι είναι δυνατόν, ώστε να έχουμε μεγαλώσει με μια ανυψωμένη, δημιουργική, εκπαιδευμένη, υγιή και ανταγωνιστική γενιά. Με αυτό, είναι αδύνατο να υπολογίζουμε στο Η επιτυχία της χώρας, η μητρική γη είναι αδύνατη. Πρέπει να κρατήσουμε τη μπαρ κουλτούρα της περιοχής της Σαμάρας σε υψηλό επίπεδο. "

Ο διευθυντής του παιδιού του Otradnaya Iraid Zulmanov από τη σκηνή σημείωσε ότι "ανά πάσα στιγμή ο πολιτισμός ήταν στην πρώτη γραμμή στον αγώνα για τις ψυχές και τις καρδιές των ανθρώπων".

"Στην κουλτούρα υπάρχουν αφοσιωμένοι, οι αφρεθούν στην ψυχή τους, έτοιμοι να θέσουν προσωπικούς εθισμούς στο βωμό, - είπε και στράφηκε στο κεφάλι της περιοχής: - Νικολάι Ιβάνοβιτς, υπερασπίζεστε την επαρχία της Σαμάρας και τους ανθρώπους της, βρίσκουν πραγματικά δημιουργικά , εξαιρετικές λύσεις σε δύσκολες καταστάσεις. Μπορώ να πω: Είστε ο άνθρωπος του πολιτισμού. Μόνο οι άνθρωποι είναι δημιουργικοί σε θέση να δουλέψουν τόσο ανιδιοτελώς σαν εσάς.

Το σύνολο των ανθρώπων "Shalininkina" εξ ονόματος όλων των ερασιτεχνών ομάδων της περιοχής ευχαρίστησε τον Nikolai Merkushkin για το επαρχιακό φεστιβάλ "γεννήθηκε στην καρδιά της Ρωσίας": "Νικολάι Ιβάνοβιτς, δεν μας αφήνεις να βαρεθεί και να κρατάμε πάντα σε δημιουργικό τόνο".

Στο πλαίσιο του πολιτιστικού φόρουμ, ο κυβερνήτης χορήγησε εκπροσώπους της δημιουργικής νοημοσύνης και παρουσίασε πιστοποιητικά επιχορήγησης για νέα έργα. Επίτιμο σημάδι "Για εργασία για την αναπαραγωγή της Γης Σαμάρα" έλαβε έναν τιμημένο καλλιτέχνη της Ρωσικής Ομοσπονδίας Rudolf Baranov, καλλιτέχνης των ανθρώπων του RSFSR Anatoly Ponomarenko, συγγραφέας Ivan Nikulshin.

Ο αναπληρωτής διευθυντής του Samart Olga Shapiro έλαβε επίσης ανταμοιβή. "Θέλω να πω τα λόγια της ευγνωμοσύνης σε όλους όσους ήταν κοντά αυτά τα χρόνια: οι ηθοποιοί, το κοινό, το Υπουργείο Πολιτισμού και εσύ, Νικολάι Ιβάνοβιτς, για την κατανόηση της σημασίας του θεάτρου μας για την επαρχία", είπε Δάκρυα στα μάτια του.

Ο σολίστ του μπαλέτου της Ksenia Ovchinnikova, ο τιμημένος καλλιτέχνης της περιοχής της Σαμάρας και τιμημένος υπάλληλοι - Πρόεδρος του ιστορικού και πολιτιστικού ίδρματος της Βόλας Μαρία Σράργοφ και εκπρόσωπος της εθνικής πολιτιστικής αυτονομίας των Καζακών "AK Zol" Aigul Podlovov.

Ένα σημάδι μνημείων "Kuibyshev - ανταλλακτικό κεφάλαιο" απονεμήθηκε στο Ακαδημαϊκό Θέατρο της Σαμάρας και στο Θέατρο Μπαλέτου.

Έλαβε τον Διευθύνοντα Σύμβουλο Natalia Glukhova. Σημείωσε ότι υπήρχαν πολλές φωτεινές σελίδες στην ιστορία του θεάτρου. Συγκεκριμένα, οι δημιουργικές ομάδες που εκκενώθηκαν κατά τη διάρκεια του πολέμου στην πόλη μας δεν εκτελούσαν μόνο στη σκηνή, αλλά και έβγαλαν αίμα, φροντίδα για τραυματίες. "Ήταν μια θέση ανθρώπων. Επίτιμο σημάδι - ρελέ εκείνης της εποχής. Κοστίζει αγαπητέ. Έχουμε μια μεγάλη αποστολή - είμαστε και παραμείνουμε το κέντρο της πολιτιστικής, μουσικής και δημόσιας ζωής της πόλης", δήλωσε ο επικεφαλής του επικεφαλής του θέατρο.

Στο τέλος της διάσκεψης, ο επικεφαλής της περιοχής σημείωσε ότι η ιδιαιτερότητα των δημιουργικών ανθρώπων είναι να παραλείψει τα πάντα μέσω των ίδιων. "Όταν συμβεί αυτό, προδίδετε πράγματα που αγγίζουν την ψυχή. Ευχαριστώ γι 'αυτό!" ", Είπε.

Μετά το τέλος του φόρουμ, ο κυβερνήτης δεν επιτρέπεται μισή ώρα. Ο Nikolai Merkushkin ζητήθηκε να υποστηρίξει το περιοδικό "Samara Luka", καθώς και βοήθεια στην ενίσχυση της φιλίας μεταξύ της περιοχής της Σαμάρας και του Ουζμπεκιστάν: "Ας το κάνουμε, και στη συνέχεια η αντιπροσωπείας τους θα τους καλέσει στη Σαμάρα Γη, στο" Ivolgo ".

Ξεχωριστή Χάρη στον επικεφαλής της περιοχής που ελήφθησαν από εκπροσώπους του Πολιτιστικού και Εκπαιδευτικού Κέντρου "Κληρονομιάς" από τον Chapayevsk. Η Natalia Wisdom και η Μαρίνα Kirillov εξέφρασαν μια γενική άποψη: "Η Creative Intelligentsia είναι πάντα μαζί σας!".

Α.Ρ. Ο Chekhov εισήλθε στη βιβλιογραφία της δεκαετίας του 1980 του 1980 ως καινοτόμου, από πολλές απόψεις που δεν είναι παρόμοιες με τις προηγούμενες, ούτε από τους συγγραφείς γύρω του εκείνη την εποχή. Η καινοτομία ήταν, πρώτα απ 'όλα, στην επιλογή του είδους: ο Chekhov ήταν κύριος των "μικρών μορφών", μια σύντομη ιστορία. Επίσης αντισυμβατικό ήταν ο τρόπος αφήγησης, συντομίας, λακωνισμού. Το θέμα των ιστοριών είναι ασυνήθιστο και το ίδιο το θέμα. Έτσι, μία από τις οδηγούς της ώριμης περιόδου της δημιουργικότητας της Τσεχίας γίνεται μια εικόνα της ζωής της ρωσικής νοημοσύνης. Χρησιμοποιώντας μια ποικιλία καλλιτεχνικών παραγόντων, ο συγγραφέας δημιούργησε μια σειρά φωτεινών, τυπικών εικόνων εκπροσώπων της εργασίας και δημιουργικής νοημοσύνης, και αντανακλούσε επίσης προβλήματα και συγκρούσεις που προέκυψαν στο περιβάλλον της.
Στις ιστορίες, ολόκληρη η νοημοσύνη ως κοινωνικό στρώμα, ένα συγκεκριμένο σύνολο, οι άνθρωποι ενωμένοι με επαγγελματικό σημάδι και προσωπικές ιδιότητες μπορούν να χωριστούν σε εργασία (γιατροί, δάσκαλοι) και δημιουργικοί (καλλιτέχνες, καλλιτέχνες, μουσικοί), και μια τέτοια διαίρεση αναπτύσσεται μερικές φορές σε αντίθεση, για παράδειγμα, στην ιστορία "άντληση". Εδώ, οι εκπρόσωποι της Creative Intelligesia περιγράφονται σαφώς σορρικά: ο συγγραφέας με παραμέληση αναφέρεται στον καλλιτέχνη Ryabovsky, καθώς και όλοι οι καλλιτέχνες, οι μουσικοί και οι συγγραφείς που βρίσκονται στο σπίτι της Όλγας Ιβανόνανα, ο κύριος χαρακτήρας. Ο κλάδος υπογραμμίζεται, η αφύτης των λέξεων και των δράσεων, η μονοτονία και η χυδαιότητα, βασιλεύει στο "δημιουργικό" περιβάλλον. Η εικόνα του Ryabovsky μειώνεται: Ο Chekhov είναι ειρωνικός πάνω από τα αιώνια κουρασμένα είδη και φράση "Είμαι κουρασμένος", ο ήρωας έδωσε αρκετές φορές με τον ίδιο θεατρικό τόνο. Στην πραγματικότητα, η πορεία των γεγονότων, η ανάπτυξη του οικοπέδου εκτίθεται στην εσωτερική ουσία, κρυμμένη για την ευχάριστη εμφάνιση των γεύσεων του Ryabovsky, που πιστεύει, όπως αποδείχθηκε, οποιαδήποτε από τις πράξεις τους, ακόμη και ανήθικη, δικαιολογημένη από το " Δημιουργική "αποθήκη της φύσης, ασυμβίβαστη, μια τάση να αλλάζει.
Στην ιστορία "Σπίτι με Μεζονίνικα", ένας άλλος εκπρόσωπος της δημιουργικής νοημοσύνης, ενός καλλιτέχνη κ. Ν, παρουσιάζεται από άλλες θέσεις. Η ιστορία διεξάγεται στο πρώτο πρόσωπο, ο συγγραφέας κρύβεται πίσω από τη μάσκα ταλαιπωρίας και επανατοποθετεί την ιστορία στο πρόσωπο που φέρεται να συμμετέχει στα γεγονότα που περιγράφονται, γεγονός που δημιουργεί την επίδραση της παρουσίας. Ο αναγνώστης έχει την εντύπωση της αξιοπιστίας, την ειλικρίνεια της ιστορίας. Δεν υπάρχει σατιρική ζωγραφική της εικόνας, η ιστορία της αγάπης του καλλιτέχνη και της ηφαισινίνης Zhenya είναι αρκετά τραγική. Αλλά υπάρχουν, ίσως, το χαρακτηριστικό, το κοινό για τον Ryabovsky και τον κ. N: καφέ, αδυναμία να υπερασπιστούν τις επιθυμίες τους, τα συμφέροντα, τις πεποιθήσεις τους. Τέτοιοι άνθρωποι είναι εύκολα ευαίσθητοι σε εξωτερικές επιρροές, δεν είναι μαχητές, προτιμούν να πλεύσουν κατάντη. Πιθανώς, ως εκ τούτου, η τύχη από τη βούληση του συγγραφέα δεν τους παρέχει καν τα δικαιώματα των ηθικών επιλογών: για τα ηθικά προβλήματα των άρρωστων, ο καλλιτέχνης, ο κ. N, ήταν σαφώς ασθενέστερη από τις περιστάσεις.
Ο Chekhov περιφρονούσε και γελοιοποιήθηκε χυδαιότητα σε όλες τις εκδηλώσεις της, συμπεριλαμβανομένης της δημιουργικότητας. Στην ιστορία "IONCH" το βράδυ του πιο έξυπνου στην πόλη της S. οικογένειας, η οικοδέσποινα διαβάζει ένα μυθιστόρημα, ξεκινώντας από τις λέξεις: "Frost Mount ..." Εδώ το Chekhov εμφανίζει διαδηλωτές λογοτεχνικά γραμματόσημα, την καναπές, Έλλειψη νέων, φρέσκων ιδεών και μορφών. Τα προβλήματα της εύρεσης ενός νέου στην τέχνη, στη δημιουργικότητα θα λάβουν ανάπτυξη στα κομμάτια του Chekhov, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου "Seagull".
Καμία λιγότερο κρίσιμη και αυστηρά απεικονίζει έναν συγγραφέα και την εργασία Intelligentsia. Αυτοί είναι κυρίως γιατροί, οι οποίοι πιθανώς οφείλονται στο επάγγελμα του Chekhov, καθώς και οι δάσκαλοι ως το πιο μορφωμένο μέρος της νοημοσύνης, στις οποίες εξαρτάται το μέλλον. Κατά κανόνα, ο συγγραφέας βάζει τους ήρωές του να επιλέξει: να ενταχθεί στη γκρίζα μάζα των χυδαίων, χωρίς ενδιαφέροντα άτομα, επιτρέπουν τον εαυτό τους να αντλούν τον εαυτό τους στο μυαλό της ζωής του Meshman με την ασήμαντη και τη συχνότητα του ή να παραμείνουν προσωπικότητας, να διατηρήσουν την ανθρώπινη αξιοπρέπεια, το ενδιαφέρον Στους ανθρώπους και σε όλα τα νέα. Οι ιστορίες δείχνουν ολόκληρο το φάσμα πιθανών λύσεων στο πρόβλημα. Ίσως η ακραία περίπτωση είναι ο Belikov, ο ήρωας της ιστορίας "άνθρωπος σε μια υπόθεση". Η εικόνα είναι χαρακτηριστική με όλες τις grotescia. Ο Belikov είναι ένας περιορισμένος άνθρωπος που ζει στο μικρό του, κωφός, φοβισμένος τον κόσμο με μια σκέψη: "Δεν έχει σημασία τι συμβαίνει". Ο Chekhov χρησιμοποιεί μια ενδιαφέρουσα καλλιτεχνική τεχνική: μεταφορά των ακινήτων ενός ατόμου, έμμεσα και αλληλουχιακά εμφανίζεται, για τα πράγματα, δεξιά και συγκεκριμένα: "Και είχε μια ομπρέλα σε μια υπόθεση, και το ρολόι σε μια θήκη σουέτ θείου και όταν αφαιρέθηκε το μαχαίρι περικοπής για να καθαρίσει το μολύβι, αυτό και το μαχαίρι του ήταν στο κάλυμμα. " Τέτοιες λεπτομέρειες (όπως πολλοί άλλοι, για παράδειγμα, το ίδιο το θέμα, ο οποίος δίδαξε τον Belikov, είναι μια ελληνική γλώσσα, νεκρή, βοηθώντας επίσης τον ήρωα να ξεφύγει από την πραγματικότητα στον κόσμο του) εγκεφαλικά επεισόδια να αναγκάσει μια σαφή εικόνα ενός ατόμου που ζει σε ένα " Περίπτωση "παρεμβαίνοντας στη ζωή και άλλες, οι εκπαιδευτικοί για τους οποίους ο συνάδελφος λέει:" Ομολογώ, να θάψω τους ανθρώπους όπως ο Belikov, αυτή είναι μια μεγάλη ευχαρίστηση ".
Ο Belikov εμφανίζεται στην ιστορία στατική, παγωμένη. Σε μια άλλη ιστορία, το "IONCH", ο Chekhov απεικονίζει μια αλλαγή στον εσωτερικό κόσμο, την υποβάθμιση ενός ατόμου που δεν έχει ξεπεραστεί με το περιβάλλον χυδαιότητας. Αρχικά, ο ήρωας ονομάζεται Δρ Elders, στο τελικό - IONCH. Ο Chekhov χρησιμοποιεί και πάλι το στοιχείο για την εικόνα των αλλαγών στο ντους, στις αρχές, τις πεποιθήσεις, τη συμπεριφορά, τον τρόπο ζωής του Dr. Startsev. Για παράδειγμα, στην αρχή της γνωριμίας μαζί του, ο ήρωας προτιμά να περπατήσει με τα πόδια, οδηγεί έναν ενεργό τρόπο ζωής: "περνώντας εννέα μίλια και στη συνέχεια πηγαίνει στο κρεβάτι, δεν αισθάνθηκε την παραμικρή κόπωση, αλλά του φάνηκε ότι αυτός θα ήθελε να είναι είκοσι με ευχαρίστηση. Στο δεύτερο μέρος, έχει ήδη "το ζευγάρι των αλόγων και του Kucher". Στην τρίτη - τρόικα με το Bubenchiki. Η σύνθεση της ιστορίας, ο παραλληλισμός των σκηνών στον κήπο, η σχέση με την Κατερίνα Ivanovna ανιχνεύει τα κύρια χαρακτηριστικά του χαρακτήρα, υπογραμμίζουν την μη αναστρέψιμη της διαδικασίας υποβάθμισης, τόσο λογικά και φυσικά στις συνθήκες της καθολικής πνευματικής και πνευματικής στασιμότητας.
Ωστόσο, στην ιστορία "δάσκαλος της λογοτεχνίας", ο κύριος χαρακτήρας γνωρίζει τον κίνδυνο, τη μολυσματικότητα της ζωής και της πλαγιάς, αν και μετά από ένα τέλειο λάθος - γάμος σε ένα εξωτερικά χαριτωμένο, αλλά περιορίζεται στη φίλη του Wellus. Η ιστορία τελειώνει με τη σκέψη της Νικήτης: "Δεν υπάρχει τίποτα τρομερό, προσβλητικό, θλίψη από χυδαία. Τρέξιμο από εδώ, τρέχει σήμερα, αλλιώς θα τρελαθώ! " Για αυτόν, η γύρω καθημερινότητα είναι αφόρητη. Ο Chekhov δεν δείχνει τι συμβαίνει με τον ήρωα, αλλά το ίδιο το γεγονός της απόφασης που πρέπει να τρέξει από την Elerny είναι σημαντική. Και στην ιστορία της "άντλησης", όπως ήδη αναφέρθηκε, εκπρόσωποι της εργασίας, ο Δρ Smoke, Korostelev, ο Shrek αντιτίθεται στη δημιουργική νοημοσύνη. Ίσως μπορούν να ονομαστούν το πλησιέστερο στο ιδανικό του συγγραφέα: Αυτοί είναι οι εργαζόμενοι, οι άνθρωποι της επιστήμης, ανιδιοτελής και ανεπαίσθητοι ταυτόχρονα. Ο καπνός πεθαίνει τραγικά, τυχαία, γελοία. Μόνο μετά το θάνατό του, τη σύζυγο, την Όλγα Ιβάνονανα, καταλαβαίνει τι ήταν στη ζωή γι 'αυτήν, φίλους και άρρωστοι, για την επιστήμη. Ο καπνός δεν μπορούσε να αντισταθεί στις δημόσιες σχέσεις, στην οικογένεια. Ωστόσο, αποδεικνύεται ότι είναι ηθικά ασύγκριτα υψηλότερο από την Olga Ivanovna και τους φίλους της, και μετά το θάνατό του Korostelev, υπάρχει μια πρόταση καθημερινής χυδινής, χυδαιότητας, κατηγορώντας την Olga Ivanovna στο θάνατο ενός ταλαντούχου, αναντικατάστατου ατόμου.
Η ικανότητα του Chekhov-Montone είναι ότι σε σύντομα σκίτσα από τη ζωή, κατάφερε να αντικατοπτρίζει τους τύπους χαρακτηριστικούς για το χρόνο, τις εικόνες, τις σχέσεις του, κατάφερε να αρπάξει το κύριο πράγμα, απαραίτητο, το κύριο από αυτό που συνέβαινε. Η εικόνα της ρωσικής Intelligentia της δεκαετίας του '80 του XIX αιώνα, για το οποίο ο συγγραφέας χρησιμοποίησε μια επιδέξια λεπτομέρεια, σύγκριση, σύνθεση ιστοριών, διάφορους τρόπους της αφήγησης, αντιπροσωπεύει όχι μόνο λογοτεχνική, αλλά και ιστορική αξία, βοηθά να διεισδύσει στον κόσμο της ρωσικής κοινωνίας εκείνης της εποχής, ρίχνει φως στην αιώνια το πρόβλημα του ρόλου της διανοητικής στη ζωή της Ρωσίας.

Μπορείτε να βρείτε μια απάντηση σε όλα εάν μπορείτε να αναζητήσετε.

Προσφέρουμε στην προσοχή σας μια λεπτομερή ανάλυση των λόγων για αυτό το μυστηριώδες φαινόμενο.

Συχνά είναι απαραίτητο να αντιμετωπιστούν οι διαταραχές πολλών από τους πολίτες μας με τη θέση της ρωσικής λεγόμενης "δημιουργικής νοημοσύνης" σε σχεδόν οποιοδήποτε θέμα, και ειδικά σε κάθε ζωτικής σημασίας για τη χώρα μας. Ο σημαντικός αριθμός των διάσημων φορέων, καταλόγων, συγγραφέων, τραγουδιστών, σε περίπτωση οξείας θέσεως σχετικά με την εσωτερική ή εξωτερική πολιτική της Ρωσίας, προκύπτουν στους εχθρούς μας - Ρώσους εχθρούς, τους εχθρούς του ρωσικού λαού. Δεν έχει σημασία αν το ζήτημα της επιστροφής της Κριμαίας, της υποστήριξης ή της καταδίκης του «τρελού κόλπου» (ή πώς μεταφράζεται στο ρωσικό μουνί το Rait;), προπαγάνδα ομοφυλοφιλίας, θέματα της συσκευής της κοινωνίας ή ο τόπος της Ρωσίας Στον κόσμο, κατά κανόνα, λεγόμενη. Η "δημιουργική Intelligentia" πότισμα της λάσπης και της ρωσικής θέσης και η ίδια η Ρωσία και το κρατικό σύστημα της Ρωσίας και οι άνθρωποι υπερασπίζονται τη θέση της Ρωσίας. Εδώ είναι απλά μια μεγάλη ομάδα των ηθοποιών μας, τραγουδιστές, καταλόγους υποστήριξε το φασιστικό πραξικόπημα στην Ουκρανία (κάποιος έκανε μια έκκληση, κάποιος έγραψε στα blogs του, και κάποιος έλαβε μέρος την πορεία με το βλασφημικό όνομα "Μάρτιος του κόσμου" Υποστήριξη Bandera και Ssesovtsy) και η δράση των ρωσικών αρχών για να σώσει τους κατοίκους της Ουκρανίας από την οικονομική ληστεία και πολλά και από την άμεση φυσική εξόντωση - αυτή η αδελφότητα καταδικάστηκε και υποβλήθηκε σε Shelmia. Και αυτό είναι το φαινόμενο της μόνιμης προδοσίας του λαού του, της σάρκας και του αίματός του, ήταν εγγενής σε αυτή τη λεγόμενη "Intelligentia" και στη ρωσική αυτοκρατορία, και στη Σοβιετική Ένωση, και για το "Moter όλων των όλων Τα ανοίγματα του της σπηλιάς Rusophobia "Σύγχρονη" Intelligentsia "είμαι σιωπηλός. Ποια μόνο άγρια \u200b\u200bαπό αυτά δεν θα ακούσετε! Έτσι, ο Ρώσος λαός προκύπτει από τους Ρώσους: ποιο είναι το μέσο αυτό το "δημόσιο στρώμα" - Intelligentsia; Γιατί είναι μια τέτοια σάπια nutro στον συντριπτικό αριθμό των αντιπροσώπων του; Και ας ασχοληθούμε με.

Επιτρέψτε μια μικρή digrecession. Είμαι επιχειρηματίας που ασχολείται με αυτό το είδος δραστηριότητας στη δεκαετία του '90 δεν είναι από μια καλή ζωή. Ως παιδί, ονειρευόμουν την επιστήμη, κατά το πρώτο έτος έλαβα το θέμα για επιστημονική εργασία στο τμήμα, αλλά όταν έκλεισε η έρευνα και το ζήτημα της στοιχειώδους επιβίωσης αντιμετώπισε, έπρεπε να κάνω το λεγόμενο επιχειρηματικό εμπόριο . Έχω έναν τεχνικό, οικονομικό, οικονομικό, οι γονείς μου δεν ήταν ποτέ, οι γονείς μου είναι απλοί άνθρωποι. Έτσι δεν ήταν πουθενά να λάβετε πληροφορίες σχετικά με τη σωστή επιχείρηση των επιχειρήσεων και όχι κανέναν. Και κατά την επίλυση μη τυποποιημένων ζητημάτων, προέκυψαν αρκετά συχνά, έπρεπε να σπάσω το κεφάλι μου κάθε φορά. Και σταδιακά έστειλα πολλούς κανόνες για τον εαυτό μου που μου επιτρέπουν να βρω γρήγορα λύσεις σε οποιεσδήποτε ερωτήσεις, τόσο σε επιχειρήσεις όσο και σε άλλες περιοχές. Αυτοί οι κανόνες: 1) μιλούν στον εαυτό του πάντα μόνο την αλήθεια, τι δεν θα ήταν δυσάρεστο - ποτέ να μην ψέμα στον εαυτό του. 2) Διατυπώστε σαφώς την ίδια την ερώτηση στην οποία πρέπει να βρείτε μια απάντηση και να το κάνετε αυτό, για να καλέσετε όλα τα πράγματα μόνο με τα δικά σας ονόματα, χωρίς να δώσετε προσοχή στο πώς αυτά τα πράγματα καλούνται ή πώς τους καλούν οι άλλοι άνθρωποι. Και να καλέσετε τα πράγματα με τα δικά τους ονόματα - πρέπει να έρθετε στην ουσία αυτών των πραγμάτων, να αναλύσετε την ουσία τους, ανοίξτε το περιεχόμενο. και 3) κατά την αναζήτηση λύσεων για χρήση μόνο λογικής. Τόσο ειλικρίνεια, αληθινά ονόματα και λογική.

Χρησιμοποιούμε αυτούς τους κανόνες για να αναζητήσουμε μια απάντηση στις παραπάνω ερωτήσεις μας σχετικά με τα λεγόμενα. "Διανοούμενοι". Ας καταλάβουμε πρώτα - ποιοι είναι τέτοιοι διανοούμενοι; Η απάντηση είναι προφανής από το ίδιο το όνομα - αυτοί είναι άνθρωποι που ασχολούνται με την πνευματική δραστηριότητα των οποίων η εργασία διεξάγεται κατά 99,999%, περίπου ο εγκέφαλος. Δηλαδή, να εκτελέσει εργασία με επάγγελμα, χρησιμοποιούν τη νοημοσύνη τους. Ποιοι δεν είναι έξυπνοι; Όσοι χρησιμοποιούν νοημοσύνη στο έργο τους κατά 0,001% και αλλιώς κάτι άλλο. Φυσικά, φυσικά, υπό όρους. Γιατί όχι 100%, και σε 99 με μια ουρά; Επειδή ο φορτωτής αναρωτιέται, για ποια γωνία του κουτιού είναι καλύτερο να αρπάξει και ο δάσκαλος πρέπει να κυλάει έναν δείκτη. Υπάρχουν μεταβατικές μορφές από το πνευματικό που δεν είναι πνευματικό, αλλά δεν θα σταματήσουν πάνω τους. Και ποιοι είναι δημιουργικοί διανοούμενοι; Και πάλι, είναι προφανές - αυτοί είναι οι διανοούμενοι που ασχολούνται με τη δημιουργικότητα. Η δημιουργικότητα είναι η δημιουργία κάτι. Εν συντομία η ουσία της πράξης δημιουργίας είναι αυτό: Στην αρχή κάτι δεν υπάρχει, τότε υπάρχει κάποιο είδος εργασίας, ως αποτέλεσμα της οποίας προκύπτει. Το δημιουργικό πνευματικό είναι αυτός που χρησιμοποιεί τη νοημοσύνη του, δημιουργεί κάτι νέο. Παρακαλώ δώστε προσοχή: δημιουργεί χρησιμοποιώντας τη νοημοσύνη. Δηλαδή, ένας εργάτης οικοδομών, η ανάμειξη τσιμέντου, άμμου και νερού, δημιουργεί ένα υγρό σκυρόδεμα, αλλά σε αυτή την πράξη δημιουργίας (σκυρόδεμα), πρακτικά δεν χρησιμοποιεί τη νοημοσύνη, μόνο σε χαμηλό βαθμό - αποφασίζει αν χύθηκε αρκετό νερό ή προσθέτει ή να προσθέσετε εάν έχει ήδη υπογραφεί ή εξακολουθεί να αποτρέπεται, κλπ. Οπότε δεν είναι δημιουργικός πνευματικός.

Οι άνθρωποι των επαγγελμάτων σχετίζονται με το Intelligentsia; Ποιος στη διαδικασία άσκησης της επαγγελματικής τους δραστηριότητας χρησιμοποιεί κυρίως τη νοημοσύνη; Αυτά είναι σίγουρα γιατροί, επιστήμονες, μηχανικοί, δάσκαλοι. Μπορείτε να συνεχίσετε τη λίστα. Μόνο για να παραμείνετε στην ουσία του επαγγέλματος, ακριβώς πώς λειτουργούν αυτοί οι άνθρωποι, οι οποίοι τελειώνουν άμεσα, ακριβώς στα στάδια - πρώτα λουκ, τότε, τότε. Δίκτυο Intelligentsia (ας το καλέσουμε υπό όρους) - όσοι χρησιμοποιούν νοημοσύνη, αλλά εργάζονται στο κύλινδρο. Για παράδειγμα, ένας συνηθισμένος γιατρός - αξιολογεί τα συμπτώματα, σκέφτοντας τη διάγνωση, τότε αποφασίζει ποια θεραπεία είναι να διορίσει. Αλλά αναζητά τα συμπτώματα της ύπαρξης του οποίου ξέρει, η διάγνωση βάζει από τους γνωστούς γι 'αυτόν, η θεραπεία ορίζει ότι διδάσκει στο πανεπιστήμιο. Ένα άλλο πράγμα είναι ένας επιστήμονας που ασχολείται με το φάρμακο. Εξετάζει: ψέματα, άλλοι οργανισμοί, αναλύει ασυνήθιστο συνδυασμό συμπτωμάτων, ανοίγει νέες ασθένειες (δυστυχώς, βρίσκονται με θλιβερή κανονικότητα), εφευρετικές νέες θεραπείες. Αυτή είναι μια δημιουργική προσέγγιση και ως εκ τούτου είναι δημιουργική πνευματική.

Αλλά οι επιστήμονες, οι εφευρέτες συνήθως δεν ονομάζονται Creative Intelligentsia. Και αυτό έχει ρίζες εσφαλμένα. Και αν χρησιμοποιείτε εσφαλμένη ορολογία - δεν θα λάβετε ποτέ μια πιστή απάντηση στην ερώτησή σας. Στην πραγματικότητα, αυτοί οι άνθρωποι (επιστήμονες, εφευρέτες) είναι γνήσια δημιουργική νοημοσύνη. Και να καταλάβει ακριβώς πώς η πραγματική δημιουργική νοημοσύνη αναφέρεται στους Ρώσους και τη Ρωσία, αρκεί να διαβάσουν ότι ο Lomonosov, ο Mendeleev, ο Koleole, ο Kurchatov, ο Vernadsky, ο Pavlov, ο Ποπόφοι και άλλοι μεγάλοι επιστήμονες μίλησαν και έγραψαν και έγραψαν για τους Ρώσους στη χώρα μας. , στοχαστές. Φυσικά, εδώ στην οικογένεια δεν είναι χωρίς φρικιά, εννοώ το Sakharov, αλλά αυτό είναι μόνο μια εξαίρεση που επιβεβαιώνει τον κανόνα: ένα πραγματικό ρωσικό δημιουργικό intelligents συνίστατο, συνίσταται και θα αποτελείται από ζεστά αγαπώντας τους ανθρώπους και την πατρίδα τους ανθρώπων.

Και ποιος παίρνει τώρα μαζί μας για να καλέσουμε τη δημιουργική intelligentia; Αυτοί είναι διευθυντές, ηθοποιοί, τραγουδιστές, χιούμορ, καλλιτέχνες, συγγραφείς. Ας αναλύσουμε τη δουλειά τους - πώς ακριβώς εκτελούν τις επαγγελματικές τους δραστηριότητες. Τι κάνει ο καλλιτέχνης; Σχεδιάζει εικόνες. Χρησιμοποιεί τη νοημοσύνη; Ναι, στον ίδιο βαθμό με τον εργάτη κατασκευής που μίλησα παραπάνω. Για να γράψετε εικόνες, χρειαζόμαστε μια τεχνική σχεδίασης, λειτουργεί στη δική μου τεχνική, όπως και ένας εργαζόμενος που ξεκίνησε πρώτα καλά σκυρόδεμα, και τότε όλα είναι καλύτερα και καλύτερα. Φυσικά, η τεχνική καλλιτεχνών είναι πολύ πιο σημαντική από ό, τι για έναν εργαζόμενο χρησιμότητας σε ένα εργοτάξιο, αλλά η ίδια η ουσία του ίδιου πράγματος - ο καλλιτέχνης πρέπει να πιάσει την κίνηση του χεριού του. Με την ευκαιρία, μεταξύ των καλλιτεχνών υπάρχουν πολλά τέτοια, κοιτάζοντας τις εικόνες των οποίων, όχι για αυτό που δεν θα σκεφτείτε ότι εργάστηκαν ποτέ τεχνικές σχεδίασης. Λοιπόν, αυτή είναι μια άλλη ερώτηση, δεν θα τον ενδιαφέρουμε εδώ. Σας ζητώ να με καταλάβετε σωστά, είμαι με μεγάλο σεβασμό στο Shishkin, Serov, Levitan, Aivazovsky, Vasnetsov, Repin, θαυμάζουν τα ασύγκριτα αριστουργήματα τους. Ακριβώς ξηρά, αμερόληπτη ανάλυση των δραστηριοτήτων τους δείχνει ότι δεν είναι έξυπνες, και αυτό σημαίνει ότι δεν είναι δημιουργικοί διανοούμενοι. Είναι μεγάλοι, ακόμη και οι μεγαλύτεροι καλλιτέχνες, αλλά όχι διανοούμενοι. Αυτό δεν μειώνει το ταλέντο τους, ακόμη και ιδιοφυΐα. Είναι ακριβώς ότι αυτή η μεγαλοφυία δεν σχετίζεται με τη νοημοσύνη, από άλλη περιοχή. Έτσι, από την άποψη της ορολογίας, δεν είναι ένα intelligentia. Και τι γίνεται με τους τραγουδιστές; Εάν οι καλλιτέχνες, τουλάχιστον, αντανακλούν τη σύνθεση, η επιλογή των χρωμάτων, για το μέλλον, τότε οι τραγουδιστές δεν σκέφτονται τίποτα. Θέλω να πω στην άσκηση της επαγγελματικής μου δραστηριότητας. Εργάζονται αποκλειστικά με φωνητικούς συνδέσμους, το φως, το διάφραγμα κλπ., Αλλά όχι ο εγκέφαλος. Το ίδιο μπορεί να ειπωθεί για τους ηθοποιούς. Ποιοι είναι αυτοί? Αυτοί είναι επαγγελματίες ψεύτες, οι άνθρωποι που μπορούν να απεικονίσουν τα συναισθήματα που δεν βιώσουν. Μιλώντας όχι αυτό που σκέφτονται, αλλά τι τους λέει ο σκηνοθέτης. Οι ταλαντούχοι ηθοποιοί με αυτοτραυματισμό, αυτο-ύπνωση - καλέστε το όπως θέλετε, δημιουργήστε προσωρινή τεχνητή σχιζοφρένεια, δηλαδή εμπνέουν ότι δεν είναι το πρόσωπο που δεν είναι πραγματικά, λέει, ηθοποιός Fainen Ranevskaya, και ο χαρακτήρας αυτός που χρειάζονται. Καλείται να εισέλθει ο ρόλος. Ταυτόχρονα, αρχίζουν να βιώσουν αυτά τα συναισθήματα που πρέπει να βιώσουν ο χαρακτήρας τους, αρχίζουν να συμπεριφέρονται όπως (ο χαρακτήρας) πρέπει να συμπεριφέρεται και αν ο ηθοποιός έχει εισέλθει στην εικόνα καλά - όλα αυτά αποδεικνύονται φυσικά. Αυτή είναι η ουσία της επίδικης δεξιοτήτων. Με τη φύση της δραστηριότητάς μου, είχα πολλές διαπραγματεύσεις, συνεντεύξεις, και έμαθα αρκετά εύκολα να αναγνωρίσω ένα ψέμα μεταξύ των λέξεων, στην έκφραση του προσώπου, θέτουν και αποδεικνύεται ότι δεν έχω κανέναν χωρίς σκέψη, σχεδόν διαισθητικά. Μπορώ να αναγνωρίσω ένα ψέμα ενός καλού ηθοποιού; Μιλώντας μαζί του για πρώτη φορά και δεν γνωρίζουμε ότι αυτός είναι ένας ηθοποιός, εγώ (και, πιθανώς, οποιοδήποτε πρόσωπο) δεν θα πετύχει ποτέ. Εάν αφιερώσετε κάποιο χρόνο για να μελετήσετε αυτό το άτομο, στη συνέχεια, συγκρίνοντας τα λόγια του με τις υποθέσεις του, ανάλυση της συμπεριφοράς του στο παρελθόν, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τη λογική, είναι αδύνατο να καταλάβετε ότι αυτό το άτομο δεν μπορεί να εμπιστευτεί. Αλλά αμέσως αναγνωρίζουν τα ψέματά του αδύνατο, επειδή ο ίδιος πιστεύει σε αυτό που λέει, ήδη πεπεισμένος ο ίδιος, ο οποίος λέει την αλήθεια, και ως εκ τούτου συμπεριφέρεται φυσικά, καθώς η αλήθεια συμπεριφέρεται στην πραγματικότητα. Έτσι, οι ηθοποιοί είναι επαγγελματίες ψεύτες, επαγγελματίες deceems. Και πάλι, παρακαλώ να με καταλάβετε σωστά. Δεν θέλω να πω ότι αυτό που κάνουν ότι η εξαπάτηση τους είναι κακή. Σε καμία περίπτωση! Αντιμετωπίζουν μόνο εκείνους τους ανθρώπους που ονειρεύονται να εξαπατούν οι οποίοι λείπουν τυχόν συναισθήματα, αισθήσεις και οι οποίοι πληρώνουν χρήματα για να εξαπατηθούν. Οι ηθοποιοί εξαπάτησης, σε αντίθεση με την εξαπάτηση των απατεώνων, φέρνουν τους ανθρώπους, κατά κανόνα, την ευχαρίστηση, τους επιτρέπει να τους χαλαρώσουν από καθημερινές υποθέσεις και ανησυχίες. Αυτή η εξαπάτηση είναι ένα παιχνίδι που οι θεατές χαίρονται. Θέλω να πω μόνο ότι η ουσία της πραγματικότητας είναι μια προσποίηση, ένα ψέμα και οι ίδιοι δεν εφεύρουν αυτό το ψέμα, αλλά, να πάρει στην τελική μορφή, απεικονίζεται μόνο. Δηλαδή, δεν χρησιμοποιούν καθόλου τη νοημοσύνη, αλλά, κατά συνέπεια, η Intelligentsia, και ακόμη πιο δημιουργική Intelligentia, είναι ηθοποιοί, δεν είναι καθόλου. Έτσι, αν ακούσετε κάπου ότι ο Leah Achidzhakova είναι δημιουργικός πνευματικός, ξέρει: αυτός που λέει είναι το θύμα της υποκατάστασης των εννοιών ή θέλετε να κάνετε ένα τέτοιο θύμα. Παρεμπιπτόντως, αυτή η υποκατάσταση των εννοιών είναι κοινή στη ζωή μας παντού, συμπεριλαμβανομένου του όσον αφορά τη δικτατορία, τη δημοκρατία, την ελευθερία, τα ανθρώπινα δικαιώματα. Λοιπόν, εντάξει, δεν θα είμαστε αποσπασματικοί, αυτό είναι ένα άλλο θέμα.

Τώρα ας καταλάβουμε - γιατί πολλοί από τους Ρώσους εκπροσώπους της σφαίρας ψυχαγωγίας, δηλαδή, περιλαμβάνουν τραγουδιστές, ηθοποιούς και άλλους μαζί τους, τόσο αρνητικά ισχύουν για τη δική μας και συμπεριλαμβάνουν την πατρίδα τους;

Για κάθε άτομο επιβάλλει ένα αποτύπωμα του επαγγέλματός του. Και επιβάλλει τα πάντα: εμφάνιση, υγεία, σκέψη, πνευματικές ικανότητες, σωματική ανάπτυξη, ηθικές και πνευματικές ιδιότητες.

Για να κατανοήσουμε ποιες ιδιότητες αναπτύσσονται στους ανθρώπους το επάγγελμα αυτής της σφαίρας (ψυχαγωγία), θα πρέπει να μιλήσουμε λίγο για τις αρχές του εγκεφάλου. Δεν θα εξετάσουμε τη συσκευή του, διάφορα τμήματα, μετοχές, το σύστημα παροχής αίματος, τα glial κύτταρα κ.λπ. Ενδιαφέρουμε μόνο για το πώς λειτουργεί ο εγκέφαλος, αυτή τη στιγμή που ένα άτομο σκέφτεται. Θα το θεωρήσουμε εξαιρετικά απλοποιημένες, δεδομένου ότι είμαστε διαφορετικοί στην περίπτωση αυτή και δεν απαιτείται.

Στον ανθρώπινο εγκέφαλο, σε διάφορες πηγές, από εκατοντάδες δισεκατομμύρια, σε τρισεκατομμύρια κύτταρα άμεσα υπεύθυνα για σκέψη - νευρώνες. Κάθε νευρώνας έχει πολλούς σύντομους προμηθευτές για τους οποίους λαμβάνει σήματα από άλλους νευρώνες και μία μακρά εκροή - άξονα, με την οποία το σήμα νευρώνων μεταδίδεται σε άλλους νευρώνες. Ένας άξονας που μεταδίδει μια ώθηση νευρώνα Neron και η δεξαμενή δενδριτί δεν έρχεται σε επαφή μεταξύ τους, διαχωρίζονται με ένα πολύ λεπτό κενό, που ονομάζεται συναπτικό. Σύμφωνα με τη διαδικασία του νευρώνα, το σήμα μεταδίδεται με ηλεκτροχημική μέθοδο, η φύση του οποίου δεν ενδιαφέρεται αυτή τη στιγμή. Αλλά μέσω της συναπτικής σχισμής, το σήμα από τον πρώτο νευρώνα έως το δεύτερο μεταδίδεται από τη χημική μέθοδο, στην οποία θα σταματήσουμε λεπτομερέστερα. Όταν το ηλεκτροχημικό σήμα έφθασε στο άκρο του άξονα, από αυτό (άξονας του πρώτου νευρώνα), διακρίνεται μια ειδική ουσία, που ονομάζεται νευροδιαβιβαστής. Προωθώντας τη συναπτική σχισμή, ο νευροδιαβιβαστής εμπίπτει στον δενδρίτη του δεύτερου νευρώνα, στην οποία τα σήματα που, με τη σειρά τους, προκύπτουν επίσης σε άλλους νευρώνες. Έτσι, όταν ο νευροδιαβιβαστής πέφτει πρώτα από τον πρώτο νευρώνα στο δεύτερο, τότε ένα ασθενές σήμα συμβαίνει στον δεύτερο νευρώνα. Όταν ο ίδιος νευρομυρείο (και γενικά, πολλά είδη) περνάει με τον ίδιο τρόπο για δεύτερη φορά - το σήμα προκύπτει ισχυρότερο. Και έτσι, όσο περισσότερο ο ίδιος μεσολαβητής μεταδίδεται από τον πρώτο νευρώνα, τόσο ισχυρότερο είναι το σήμα στον δεύτερο νευρώνα (μέχρι ένα ορισμένο όριο, φυσικά). Έτσι, υπάρχει μια σταθερή σύνδεση μεταξύ αυτών των νευρώνων. Κάθε νευρώνας μπορεί να σχηματίσει δεκάδες χιλιάδες δεσμούς με άλλους νευρώνες και αφού οι ίδιοι οι νευρώνες είναι οι ίδιοι τρισεκατομμύρια, ο συνολικός αριθμός πιθανών δεσμών μεταξύ των νευρώνων στον ανθρώπινο εγκέφαλο υπερβαίνει τον αριθμό των ατόμων στο σύμπαν. Αλλά είναι μόνο στο δυναμικό. Δεν είναι όλα αυτοί οι δεσμοί, φυσικά, σχηματίζονται. Όταν ένα άτομο σκέφτεται πάνω από κάτι - έχει σήματα μεταξύ κάποιου είδους νευρώνες, και τόσο περισσότερο επιλύει ένα τέτοιο πρόβλημα - όσο πιο σταθερό το σύστημα των συνδέσμων μεταξύ των νευρώνων που συμμετέχουν στη λύση τους. Δημιουργείται ένα σταθερό νευρικό δίκτυο, αποτελούμενο από μεγάλο αριθμό νευρώνων που συνδέονται μεταξύ τους, για το οποίο περνά ένα γρήγορο και ισχυρό σήμα. Έτσι, αν ένα άτομο λύσει πρώτα κάποιο είδος εργασίας, πρέπει να σκεφτεί πολύ πάνω της, να αγωνιστεί, να σπάσει το κεφάλι του. Σε αυτή την περίπτωση, το νευρικό δίκτυο αρχίζει να ευθυγραμμίζεται για αυτό το έργο. Η δεύτερη φορά να λύσει το καθήκον αυτού του είδους είναι ήδη ευκολότερο και τελικά, όταν ένα άτομο επιλύει ένα τέτοιο έργο εκατό και είκοσι πέμπτη φορά, το νευρικό δίκτυο, το οποίο παρατάσσεται στον εγκέφαλο είναι ήδη πολύ σταθερό και το άτομο Επιλύει τέτοιες εργασίες πολύ εύκολα και γρήγορα, ειδικά και χωρίς να σκέφτεται πάνω από αυτούς. Όσο περισσότερο το πρόσωπο σκέφτεται, τόσο πιο σταθερό με το δίκτυό του, και τα πιο διαφορετικά καθήκοντα που αποφασίζει, τα περισσότερα νευρικά δίκτυα, τόσο πιο διακλαδισμένα, όσο πιο πολύπλοκη. Και, κατά συνέπεια, ο πιο έξυπνος ο άνθρωπος γίνεται, επειδή σκέφτεται από αυτά τα νευρικά δίκτυα. Έτσι, δεν είναι αυτός που έχει περισσότερους νευρώνες στο κεφάλι (ο αριθμός τους μιλάει μόνο για το πνευματικό δυναμικό του ιδιοκτήτη τους) και εκείνη που έχει περισσότερα νευρικά δίκτυα στο κεφάλι. Με αυτόν τον τρόπο λειτουργεί ότι σκέφτεται, εάν περιγράψει σχηματικά. Αλλά γιατί μου λέω τα πάντα;

Αλλά τί. Η ανθρώπινη δραστηριότητα, όπως είπα, και πώς εσείς ο ίδιος, πιθανότατα παρατήρησε, επιβάλλει ένα πολύ σαφές, προφανές αποτύπωμα σε αυτό. Εάν ένα άτομο που χρησιμοποιεί στο έργο της νοημοσύνης, δηλαδή, είναι αληθινή πνευματική, και ειδικά αν ψάχνει για νέες λύσεις, ως επιστήμονας ή εφευρέτης ή αναλυτής ή διαχειριστή και το κάνει με επιτυχία, δηλαδή, αυτό είναι, Ένα αληθινό δημιουργικό έξυπνο, τότε αυτό το άτομο απλά είναι πολύ έξυπνο. Εάν το άτομο είναι έξυπνο στο έργο του, στη ζωή του δεν χρησιμοποιεί, απλά είναι ηλίθιο (ή ηλίθιο). Στην περίπτωση αυτή, σε καμία περίπτωση δεν συμβαίνει καμία κατωτερότητα κάποιου προσωπικού, ή λόγω ζημιών σε άτομα ορισμένων επαγγελμάτων, δεν υπάρχουν ελαττωματικά επαγγέλματα και ο καθένας από αυτούς αναπτύσσει κάποιες χρήσιμες ιδιότητες των εκπροσώπων της, οι λέξεις "ηλίθιοι" και "έξυπνοι "χρησιμοποιείται εδώ αποκλειστικά για τη σύγκριση ευφυών επιπέδων ανθρώπων διαφόρων τάξεων. Και σας ζητώ να με καταλάβετε σωστά - δεν λέω ότι όλοι οι ηθοποιοί ή όλοι οι μετακινούμενοι είναι ηλίθιοι ή εξίσου ανόητοι. Εγώ ο ίδιος, είμαι φοιτητής, πολλές νύχτες (όχι εκατό, πιθανώς) αφοσιωμένη υπερφόρτωση διαφορετικών κουτιών, κουτιά και τσάντες των φορτηγών στα βαγόνια, δηλαδή, εργάστηκε τη νύχτα από έναν φορτωτή. Και μην εργάζεστε από έναν φορτωτή και την έλλειψη φόρτωσης του έργου του μετωπικού κλάσματος του εγκεφαλικού φλοιού. Έτσι, εάν, λένε, ο ίδιος φορτωτής έγινε γι 'αυτούς για ορισμένες περιπτώσεις, και στο σπίτι διαβάζει τα βιβλία του Dostoevsky, του Tolstoy, του Starikov και του Dugin, και όχι μόνο διαβάζει, αλλά αντανακλούν πάνω τους, ή, λένε, φυλές τροπικά φυτά και έργα Πάνω από την αναζήτηση νέων μεθόδων του περιεχομένου τους για να αυξήσουν τη φερμουάρ τους, τότε ένας τέτοιος φορτωτής, παρά το μη έξυπνο επάγγελμα του, θα είναι ένας έξυπνος άνθρωπος. Και αν ο φορτωτής είναι στην εργασία τραβά τα κουτιά (δεν έχω τίποτα εναντίον των αποχετεύσεων των κουτιών), και στο σπίτι πίνει μόνο μπύρα και βλέποντας το ποδόσφαιρο (δεν έχω τίποτα ενάντια στο ποδόσφαιρο), στη συνέχεια να μιλήσετε μαζί του, πιθανότατα είστε εκπληκτικοί πρωτογενή των σκέψεών του. Ή να πείτε, ένας ερευνητής που είναι επιστήμονες μόνο από τον τίτλο, ο οποίος εγκαταστάθηκε στο Τμήμα, χάρη στον θείο στον τομέα του φίλου, και τις παραγράφους με τριώπτες από άλλες διατριβές, έχοντας αναδιατάξει τις λέξεις σε αυτά, να τα εκδώσουν για τους Έργα (κανείς δεν τους διαβάζει, επειδή κανείς δεν είναι ενδιαφέρον), θα είναι ένας πολύ ηλίθιος άνθρωπος σε σύγκριση με τον ίδιο φορτωτή που ο ανεμιστήρας του Dostoevsky και Dugin. Το επάγγελμα επιβάλλει μόνο ένα δακτυλικό αποτύπωμα σε ένα άτομο και δεν το σχηματίζει εντελώς, έτσι όλοι οι άνθρωποι, και το ίδιο επάγγελμα, και το ίδιο επάγγελμα, και το Κοχτσαρικό ρόδι, συμπεριλαμβανομένης της διανοητικής. Αλλά αυτό, επικαιροποιημένο από την (επάγγελμα, ή μάλλον καθημερινές δραστηριότητές της), είναι πολύ και πολύ σημαντικό. Μετά από όλα, νομίζω ότι δεν θα υποστηρίξετε ότι οι καταγραφείς και οι σχεδιαστές των αεροπλάνων βρίσκονται σε διαφορετικές πνευματικές κατηγορίες, με όλες τις απόβαστές σε εκείνους που ασχολούνται με επικίνδυνη και βαριά εργασία των καταγραφών. Ξέρω για τη δουλειά τους, δεν με νοιάζει, γιατί στη δασοκομία, εργάστηκα επίσης όταν ο έφηβος βοήθησε τον πατέρα να χτίσει ένα σπίτι που είχα ενισχύσει τον σεβασμό μου για τους δασικούς κυλίνδρους, το οποίο, ωστόσο, βιώσαμε καλή δουλειά . Έτσι, πόσο έξυπνοι τραγουδιστές, οι ηθοποιοί και τους αρέσει, εσύ, νομίζω, έχω ήδη κατανοήσει. Δεδομένου ότι δεν χρησιμοποιούν νοημοσύνη στο έργο τους, τότε οι ψυχικές ικανότητες του μέσου αντιπροσώπου αυτών των επαγγελμάτων είναι ίσες με τις ικανότητες του μεσαίου εξοπλισμού ή υδραυλικών εγκαταστάσεων. Θέλω να εξηγήσω ξανά - Εγώ προσωπικά αντιτίθεμαι στους τραγουδιστές, τους διευθυντές, τους ηθοποιούς και παρανόμως μαζί τους δεν έχω τίποτα, όπως και κατά των αγωγών και των υδραυλών. Σε αυτή την περίπτωση, κάνω μια αντικειμενική ανάλυση του επιπέδου της νοημοσύνης τους.

Τώρα για την ηθική πλευρά της έννοιας της νοημοσύνης. Επειδή τις τελευταίες δεκαετίες, η χρήση της φράσης "Creative Intelligentia", και μάλιστα η λέξη "Intelligentia" χρησιμοποιήθηκε για να ορίσει κοινωνικές ομάδες, καμία σχέση με την αληθινή διανομή, ούτε στο δημιουργικό, ούτε στο "μη να", Αρχίσαμε να ξεχνάμε τι σημαίνει έξυπνο πρόσωπο. Και εδώ είναι ένα πολύ σημαντικό σημείο: υπάρχει μια ορισμένη διαφορά μεταξύ του Intelligentsia και των ευφυών ανθρώπων. Ένα ευφυές πρόσωπο ασχολείται με την εργασία, η οποία όχι μόνο απαιτεί τη χρήση της νοημοσύνης, αλλά και, σε υποχρεωτική, ωφελεί τους ανθρώπους, φέρει καλό στον κόσμο. Αυτό είναι το επάγγελμα, ο λόγος, ο γιατρός ή ο δάσκαλος ή ο επιστήμονας αναπτύσσει νέες θεραπείες. Και αυτό είναι καλό, που οι άνθρωποι φέρουν τέτοια ευγενή επαγγέλματα, επιβάλλει το ηθικό τους αποτύπωμα στους φορείς τους. Αυτοί οι άνθρωποι, λόγω της αίσθησης των ανησυχιών τους, σε πραγματικά καλές υποθέσεις που διαπράττονται καθημερινά, είναι συνήθως φιλικοί, φιλικοί, ευγενικοί, ανταποκριτές, ανήκουν, στο όγκο της δικής τους, σε άτομα με ζεστασιά, συμπόνια και ακόμη και αγάπη. Φυσικά, όλοι οι άνθρωποι, και πάλι, είναι διαφορετικοί και η ευγένεια όλοι κατανοούν διαφορετικά και η ιδιοσυγκρασία για όλους είναι επίσης διαφορετικά. Και η Gorbachev-Yeltsinskaya Infernal Reality επέβαλε επίσης το αποτύπωμα του σε όλους τους ανθρώπους μας, συμπεριλαμβανομένων των ιατρών με τους δασκάλους. Μεταξύ του γιατρού, λένε, η καθυστερημένη περίοδος Brezhnev (είμαι απλά, θυμάμαι καλά) και ένας σύγχρονος γιατρός - η διαφορά, από ηθική άποψη, εξακολουθεί να είναι ουσιαστική. Ωστόσο, η γενική τάση είναι ακριβώς έτσι ώστε οι ηθικές ιδιότητες αυτών των ανθρώπων να είναι υψηλότερες από ό, τι κατά μέσο όρο στη χώρα. Λοιπόν, φυσικά, σε αυτή την περίπτωση μιλώ για πραγματικούς, ευγενείς γιατρούς και δασκάλους, και όχι για τους γιατρούς του τύπου Mengele και όχι για τους εκπαιδευτές των βομβιστών αυτοκτονίας (και όπως ήταν, εκπαιδευμένοι. Pah-Pah- pah σε αυτά). Έτσι, οι άνθρωποι και τα πνευματικά και ευγενή επαγγέλματα είναι έξυπνοι άνθρωποι. Και χάρη στις παραπάνω ιδιότητες αυτών των ανθρώπων, γενικά, όλοι οι άνθρωποι είναι ευγενικοί, φιλικοί, κλπ., Που ονομάζονται έξυπνες, αν και είναι ήδη σε άλλο, με ειδική έννοια.

Έτσι, ποιοι είναι άνθρωποι από τη σφαίρα διασκέδασης, από ηθική άποψη; Και πάλι, όπως οι άνθρωποι άλλων επαγγελμάτων, είναι διαφορετικά. Αλλά ποιο είναι το αποτύπωμα αυτών των επαγγελμάτων (από την άποψη της ηθικής), επάνω στους αντιπροσώπους τους; Σε ποιο περιβάλλον περνά, για παράδειγμα, η ζωή του ηθοποιού, καλλιτέχνης; Στο περιβάλλον των ίδιων ηθοποιών, των καλλιτεχνών και μεταξύ τους, ο καθένας είναι συνεχώς ο βίαιος και ο ασυμβίβαστος αγώνας για ρόλους σε παραστάσεις, σε ταινίες. Και υπάρχει ένας τεράστιος ανταγωνισμός εκεί και όλα τα κεφάλαια χρησιμοποιούνται σε αυτόν τον ανταγωνιστικό αγώνα, μέχρι να χύσουν τους αντιπάλους με θειικό οξύ, το οποίο είμαστε μάρτυρες πριν. Ρωτήστε κάποιο εξοικειωμένο άτομο κοντά σε θεατρικούς κύκλους, θα σας πει ότι οποιοδήποτε θέατρο είναι ένα πραγματικό gadyushnik, ένα φίδι φίδι. Και αυτό δεν συμβαίνει επειδή οι ηθοποιοί γίνονται ζωντανοί, όχι, κανένας τρόπος. Υπάρχουν άνθρωποι εκεί, όσον αφορά την ευπρέπεια, όλα τα είδη (καθώς και σε οποιαδήποτε άλλη ειδικότητα). Το μόνο που τους ενώνει είναι ότι, κατά κανόνα, αυτοί είναι άνθρωποι με υψηλή αυτοδίδαξη, αλλά είναι φυσικό, δεν υπάρχει τίποτα να κάνει εκεί με άλλους ανθρώπους, επειδή οι αιτούντες δόξα και δημοτικότητα πάνε εκεί. Και όταν πέφτουν ήδη σε αυτή την Τετάρτη, τότε ο τρόπος ζωής αυτών των ανθρώπων, σύμφωνα με τους οποίους η επιτυχία (ή η στασιμότητα στην σκοτεινότητα) εξαρτάται από από κοινού από το μεγαλύτερο μέρος όχι από το ταλέντο του ίδιου του ατόμου, αλλά από τις παραμικρές ιδιοτροπίες άλλων ανθρώπων - Όπως οι παραγωγοί, οι διευθυντές, οι χορηγοί κ.λπ., έτσι αυτός ο τρόπος ζωής γλυπτά από τους καλλιτέχνες και τους ηθοποιούς ξένων ενδιαφερομένων, έτοιμος να κοιμηθεί με τους αγκώνες και ακόμη και να σχίσει σε κομμάτια των συναδέλφων τους, και ταυτόχρονα έτοιμοι στο αναλαμπή ενός ματιού στην εκκίνηση, από τον οποίο εξαρτάται από τη διανομή ρόλων, την κατανομή του προϋπολογισμού κλπ., Έτοιμο να πάει για κάμερες Sofit και ταινίες σε οποιαδήποτε ανησυχία, και πραγματικά δεν μιλώ για τις παροιμίες στις γλώσσες, το Ετοιμότητα των ηθοποιών, των ηθοποιών, των τραγουδιστών, των τραγουδιστών, και ούτω καθεξής. Για να κοιμηθείτε με κανέναν, απλά για να σπάσετε την κορυφή, στη δόξα και τον πλούτο. Ένα τέτοιο βαρύ, θα έλεγα, η τερατώδη σκληρή ζωή, συχνά ωθεί τους ανθρώπους αυτών των επαγγελμάτων στον ξεχνάμε το σεξουαλισμό, τον αλκοολισμό και όλους τους τύπους εθισμού στα ναρκωτικά. Φυσικά, δεν είναι όλοι οι τραγουδιστές ή οι ηθοποιοί, αλλά, δυστυχώς, πολλοί πολλοί. Αυτή είναι η τιμή που οι άνθρωποι πληρώνουν για το όνειρό τους, ένα τέτοιο παραπλανητικό και σκληρό.

Λοιπόν, ο Θεός μαζί της, με το όνειρό τους, θα επιστρέψουν στα κλαδιά μας. Τι, στο τέλος, έχουμε σε ένα ξηρό υπόλειμμα; Έχουμε το συμπέρασμα ότι οι άνθρωποι από τον τομέα της ψυχαγωγίας, η λεγόμενη Βοημία ή οι άνθρωποι της Τέχνης, οι οποίοι οφείλονται στην αντικατάσταση των εννοιών, ονομάζονται "Creative Intelligentia" και που δεν έχουν καμία σχέση με το Intelligentia, στο κύριο Η μάζα των ανθρώπων τους είναι πολύ κοντά, ακόμη και ανόητοι, ξεδιάντροποι, συχνά μόνο ανυψημένοι, με ασθενείς με υπερηφάνεια, οι οποίοι θεωρούν τις ίδιες τις μη αναγνωρισμένες ιδιοφυΐες, μη αναγνωρισμένες λόγω των συναδέλφων του ίντριγκου ή των κακών θέσεων, Γενικά, άτομα. Αλλά ταυτόχρονα, μπορείτε να φανείτε πολύ εντυπωσιακή, πολύ ελκυστική, έχοντας μια απεικόνιση, συμπεριλαμβανομένων στερεών, ευγενών, πολύ μορφωμένων, πολύ έξυπνων, ευγενικών και φιλικών ανθρώπων, δηλαδή, οι άνθρωποι γεμάτοι με όλα τα είδη αρετών. Με την ασυνέπεια τους, έπαιξε στον ασθενή της υπερηφάνειας, είναι εύκολο να ενσταλάξει τυχόν σκέψεις, πρέπει μόνο να "δώσετε μια καραμέλα σε ένα φωτεινό περιτύλιγμα" και "χαϊδεύοντας στο Schörsk". Λόγω της εχθρότητας τους σε όλα και όλοι, είναι εύκολο να εμπνεύσουν ότι όλοι οι γύρω τους και τα πάντα γύρω τους είναι ανάξια και ανάξια, υπάρχουν ανόητοι, οι Πλεβανοί, οι Σουτσάτες και, γενικά, τα βοοειδή, δεν στέκονται για το καρφί τους στη μητέρα Αριστερό πόδι που "αυτή η χώρα" ανόητοι, κλπ. Επίσης άξιος από αυτούς ότι όλα είναι κακά εδώ. Αλλά εκεί, κάπου, στο όμορφο βασίλειο, ζουν "αίσθημα αίσθησης και όμορφα ξωτικά". Και μόνο η βίαιη μοίρα τους χτύπησε, επίσης, "αίσθημα αίσθησης και όμορφα" στην "αυτή την άθλια χώρα", και εκείνοι που θεωρούν τις ιδιοφυΐες, βρίσκονται το ιερό καθήκον να συγκαταλέγεται στους πόρους, να εκπαιδεύσουν και να διδάξουν αυτές τις "κουταλιές" και "vatnikov" "Για να λειαστεί κάπως η διαφυγής και η τελευταία εξάλειψη του τελευταίου. Λοιπόν, αυτό είναι ένα παραμύθι για τους πολύ ανόητους εκπροσώπους της Βοημίας. Εκείνοι που σκληρότερα είναι εύκολοι, λόγω της έλλειψης οποιουδήποτε ηθικού αποκρυσμένου, πωλούνται σε οποιαδήποτε κατεύθυνση της Infernal Power για τα χρήματα, την εξουσία, την υποστήριξη, τον αέρα σε κεντρικά κανάλια και άλλα οφέλη, πραγματικά δεν ξέρω ότι εξακολουθεί να υπάρχει αξία γι 'αυτούς.

Σε γενικές γραμμές, αν εξετάσετε το ζήτημα της ερώτησης, οι άνθρωποι αυτών των επαγγελμάτων είναι scomerculos, υποκριτές, kurtisanka κ.λπ., πάντα στην κοινωνία απορρίφθηκαν, συμπεριλαμβανομένης σε κάποια περίοδο ακόμη και από την εκκλησία, πότε να τα θάψουν στα νεκροταφεία Απαγορεύτηκε - θαμμένος πίσω από το φράχτη, στην πραγματικότητα, όπως τα μη απομάκρυνσες. Λοιπόν, εντάξει, τι ήταν - τότε πέρασε, τώρα, όπως ήταν, μια άλλη φορά. Και τώρα, σε σχέση με την έναρξη, με την ανάπτυξη της τηλεόρασης, η οποία έδωσε στους σύγχρονους διαρρήκτες με τεράστιο αντίκτυπο στην κοινή γνώμη, από την άλλη πλευρά, με τον σημαντικό ρόλο τους στην αποσύνθεση της ηθικής και της πνευματικότητας της κοινωνίας, η οποία Δίνει μια τεράστια υποστήριξη για ολόκληρο το ισχυρό σύγχρονο σύστημα. Οι φυλές και οι απορρίψεις του λαού μας, αυτοί οι άνθρωποι ήταν στην κορυφή της πυραμίδας, οπότε ας πούμε, πνευματική (πιο ακριβή, antidukhovny), όπως ήταν, οι ηγέτες, Οι εκπαιδευτικοί που αποτελούν τη γνώμη μας και η γνώμη είναι πολύ αρνητική για εμάς και για την πατρίδα μας. Ευχαριστώ τον Θεό, πρόσφατα, πολλοί άνθρωποι έχουν ένα κουπί από το μάτι, δεν έχουν πλέον τα ξόρκια άδειων και η άποψη ότι (κενά) ήταν σε θέση να διαμορφώσουν πολλούς από εμάς, αλλάζοντας στο αντίθετο.

Ποιο είναι το αποτέλεσμα της μικρής σκέψης της μελέτης μας; Και τι γίνεται με όλα τα παραπάνω, πρέπει να κάνουμε; Πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε (και να εξηγήσουμε σε άλλους ανθρώπους) την ουσία όλων αυτών των kikabidz, makarevich, shevchuki και άλλοι (το ονόμασαν - λεγεώνα, δεν θα απαριθμήσω όλους) ότι αυτά δεν είναι σπουδαίοι άνθρωποι, χωρίς νοηματικά, Αλλά απλά τα πιο πραγματικά σκουπίδια της κοινωνίας ως αφρού σε βρώμικο νερό, ανεβαίνει στην επιφάνεια, και όμορφη (αν και όχι τόσο όμορφη) λείπει με τα οποία είναι ζόμπι μας με δεκαετίες μέσω των μέσων (ή μάλλον παραπληροφόρησης), οι οποίοι ήταν σε θέση να εμπνεύσουν Η ιδέα μας για τους, φυσικά, το μυθικό, μεγαλείο. Κοινωνία της κοινωνίας, οφείλονται στις ηθικές τους ιδιότητες και την έλλειψη νοημοσύνης. Αλλά όλα τα επιχειρήματα του ορυχείου, που δίδονται παραπάνω, σε καμία περίπτωση δεν σημαίνει ότι είναι απαραίτητο να καταστρέψει ακόμη και το επάγγελμα των τραγουδιστών, των ηθοποιών κ.λπ. (Δεδομένου ότι αυτές οι σπεσιαλιτέ τους καθιστούν αντιπροσώπους τέτοια, φαίνεται να φαίνεται, κακή). Σε καμία περίπτωση. Οι ομιλίες των ανθρώπων ψυχαγωγίας (λόγω της δύναμης της τηλεόρασης) είναι ένα ισχυρό όπλο πληροφοριών. Και όπως και τα άλλα όπλα, πρέπει να λαμβάνονται υπό έλεγχο και να χρησιμοποιηθούν ενάντια στους εχθρούς. Μόνο σε καμία περίπτωση δεν μπορεί να επιτραπεί να ανακαλυφθεί, να φέρει αυτό που θα έρθει στο μυαλό (στο κεφάλι δεν μπορούν να έρθουν στο μυαλό τους, λόγω της υποδείξεως και της έλλειψης μυαλού). Μετά από όλα, το όπλο δεν πρέπει να κυλήσει όπου έπεσε, και γενικά είναι αδύνατο να το αφήσετε χωρίς επίβλεψη - εγκληματική, χρειάζεται ένα μάτι ναι μάτι. Και το μίσος αυτών των ανθρώπων δεν έχει νόημα, μάλλον, αξίζει να τους σημειωθεί, επειδή είναι σαν ένα ιδιότροπο, δυσμενές, χαλασμένο και χαλασμένο από την κακή επιρροή των παιδιών, μόνο αυτά τα παιδιά πιθανότατα δεν προορίζονται να γίνουν ενήλικες. Ναι, και στη συνέχεια, πρέπει να διασκεδάσετε, και τους δύο γιατρούς και τους δασκάλους και τους εργαζόμενους και τους αγρότες και τους ανθρώπους όλων των άλλων απαραίτητων και χρήσιμων επαγγελμάτων. Αφήστε λοιπόν τους τραγουδιστές και τους ηθοποιούς να διασκεδάσει τους ανθρώπους, μόνο το ρεπερτόριο πρέπει να είναι δύσκολο να ελεγχθούν και να μην περιμένουν για ένα λογικό, καλό, αιώνιο από αυτούς, και, όπως συμβαίνει σε σχέση με πολύ ασυμβίβαστα παιδιά, να πραγματοποιήσουν συχνό έλεγχο, Δείξτε τη σοβαρότητα, ακόμη και τη σοβαρότητα, και, φυσικά, συμμετέχουν στην ανατροφή τους. Και το σημαντικότερο, πρέπει να καταλάβετε ποιοι είναι εκεί και να μην δώσετε καμία σημασία για τα λόγια που πετούν έξω από το στόμα τους, επειδή οι ίδιοι δεν γνωρίζουν τι λένε. Και οι μελλοντικές τέχνες της τέχνης, καθώς και τα παιδιά, πρέπει να εκπαιδεύσετε γρήγορα, σε καμία περίπτωση δεν φεύγουν χωρίς ελάττωση, μην αφήνετε το σχηματισμό τους σε αυτο-πυροβολισμό. Και τότε αυτά τα παιδιά είναι χαραγμένα ... OOO ... αν κάποιος θυμάται - στην καταστροφή της ΕΣΣΔ, ένας τεράστιος ρόλος έπαιξε από το γεγονός ότι ο σοβιετικός λαός ήταν σε θέση να εμπνεύσει μια αρνητική στάση απέναντι στην τάξη, τη χώρα και να τους εαυτούς τους. Και δεν υπερασπίσαμε, συμπεριλαμβανομένου του εαυτού μας. Και στο σχηματισμό αυτής της σχέσης (ακριβώς από τη συναισθηματική πλευρά), σημειώθηκε μεγάλη συμβολή από ορισμένα έπειτα Pop σύκα, όλα τα είδη Satyrians, τα χιούμορ και άλλα Satia-Bratia. Έτσι, το σημερινό έργο μας σε σχέση με τους σύγχρονους φορείς - μην τους δίνουμε σήμερα να επαναλάβουν την υγεία (φυσώντας σε εμάς στο πίσω μέρος των πληροφοριών όπλα).

Ομιλία στη συνεδρίαση

Με δημιουργική Intelligentia

(1946)

Στάλιν. Τι θέλω να μου πείτε, σύντροφος fadeev;

FADEEV (Α. Α. - Το 1946-1954, Γενικός Γραμματέας της Ένωσης Συγγραφέων της ΕΣΣΔ. - Ed.).Comrade Stalin, ήμασταν σε σας για συμβουλές. Πολλοί πιστεύουν ότι η λογοτεχνία και η τέχνη μας σαν να επισκεφθείτε το αδιέξοδο. Δεν ξέρουμε πώς να τα αναπτύξουμε περαιτέρω. Σήμερα έρχεστε σε έναν κινηματογράφο - πυροβολείτε, έρχεστε σε ένα άλλο - πυροβολήστε: οι ταινίες πηγαίνουν σε όλη τη διάρκεια, στις οποίες οι ήρωες αγωνίζονται με εχθρούς χωρίς τέλος, όπου ο ποταμός ρίχνει ανθρώπινο αίμα. Παντού δείχνουν κάποιες ελλείψεις και δυσκολίες. Οι άνθρωποι είναι κουρασμένοι από αγώνα και αίμα.

Θέλουμε να ρωτήσουμε τη συμβουλή σας - πώς να δείξουμε μια άλλη ζωή στα έργα μας: η ζωή του μέλλοντος, στην οποία δεν θα υπάρξει αίμα και βία, όπου δεν θα υπάρξουν πιο απίστευτες δυσκολίες που η χώρα μας βιώνει σήμερα. Με μια λέξη, υπήρχε ανάγκη να πούμε για την ευτυχισμένη και χωρίς σύννεφα της μελλοντικής μας ζωής.

Στάλιν. Στη συλλογιστική σας, ο σύντροφος Fadeev, δεν υπάρχει κύριο πράγμα, δεν υπάρχει μαρξιστική-λενινιστική ανάλυση των καθηκόντων, οι οποίες τώρα η ζωή προτείνει στους λογοτεχνικούς εργαζόμενους, πριν από τους καλλιτέχνες.

Μόλις ο Peter 1 καίει το παράθυρο στην Ευρώπη. Αλλά μετά το 1917, οι ιμπεριαλιστές τον έριξαν καλά και για πολύ καιρό φοβούνται την εξάπλωση του σοσιαλισμού στις χώρες τους, πριν από τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, μας αντιπροσώπευαν στον κόσμο μέσω του ραδιοφώνου, του κινηματογράφου, των εφημερίδων και των περιοδικών τους ως μερικούς βόρειους βάρβαρους - δολοφόνοι με ένα αιματηρό μαχαίρι στα δόντια. Έτσι ζωγράφισαν τη δικτατορία του προλεταριάτου. Οι δικοί μας άνθρωποι απεικονίστηκαν σε φορητούς υπολογιστές, σε πουκάμισα, αεριούντα από το σχοινί και πριόνισμα βότκα από τη Σαμβόβα. Και ξαφνικά ο πίσω "lapot" Ρωσία, αυτοί οι άνθρωποι σπηλιά - νεωρική, όπως απεικονίσαμε την παγκόσμια μπουρζουαζία, νίκησε το κεφάλι των δύο ισχυρών δυνάμεων στον κόσμο - φασιστική Γερμανία και ιμπεριαλιστική Ιαπωνία, μπροστά σε ολόκληρο τον κόσμο τρέμουν.

Σήμερα, ο κόσμος θέλει να μάθει τι είδους ανθρώπους που διέπραξαν ένα τόσο μεγάλο κατόρθωμα που έσωσε την ανθρωπότητα.

Και η ανθρωπότητα σώθηκε από απλούς σοβιετικούς ανθρώπους που, χωρίς θόρυβο και γάδο, στις πιο δύσκολες συνθήκες, πραγματοποιήθηκαν εκβιομηχάνιση, διεξήγαγαν κολεκτιζόμενη, ενισχύθηκαν θεμελιωδώς την αμυντική ικανότητα της χώρας και την τιμή της ζωής τους, με επικεφαλής τους εχθρούς. Μετά από όλα, μόνο κατά τους πρώτους έξι μήνες του πολέμου στα μέτωπα στους αγώνες, πεθαίνουν περισσότερο από 500 χιλιάδες κομμουνιστές και συνολικά κατά τη διάρκεια του πολέμου - περισσότερα από τρία εκατομμύρια. Αυτοί ήταν οι καλύτεροι από εμάς, ευγενή και κρυστάλλινα, αφιερωμένους και αδιάφορους μαχητές για τον σοσιαλισμό, για την ευτυχία του λαού. Δεν μας αρκεί τώρα ... αν ήταν ζωντανοί, πολλές από τις σημερινές δυσκολίες μας θα ήταν πίσω. Εδώ είναι το σημερινό καθήκον της δημιουργικής μας σοβιετικής νοημοσύνης και είναι να δείξουμε ολοκληρωτικά αυτό το απλό, εξαιρετικό σοβιετικό άτομο, για να αποκαλύψει και να δείξει τα καλύτερα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του. Αυτό είναι σήμερα και αποτελείται από μια γενική γραμμή στην ανάπτυξη της λογοτεχνίας και της τέχνης.

Πώς είμαστε αγαπητοί λογοτεχνικός ήρωας, που δημιουργήσαμε ταυτόχρονα από τον Nikolai Ostrovsky στο βιβλίο "Πώς σκληρύνει ο χάλυβας, Pavel Korchagin;

Είναι οι δρόμοι μας κυρίως με την απεριόριστη αφοσίωσή της την επανάσταση, τους ανθρώπους, την περίπτωση του σοσιαλισμού, με τους ατυχές τους.

Η καλλιτεχνική εικόνα στην ταινία του μεγάλου πιλότου της εποχής μας, η Valery Chkalov συνέβαλε στην ανατροφή των δεκάδων χιλιάδων με ατρόμητων σοβιετικών σοβιετών Sokolov - πιλότοι που κάλυψαν τον εαυτό τους κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου και τον ένδοξο ήρωα της ταινίας " Πόλη "Colonel-Tankeler Sergey Lukonin - Εκατοντάδες χιλιάδες δεξαμενούς ηρώων.

Είναι απαραίτητο να συνεχιστεί αυτή η υπάρχουσα παράδοση - να δημιουργήσει τέτοιους λογοτεχνικούς ήρωες - παλαιστές για τον κομμουνισμό, στις οποίες ο σοβιετικός λαός θα ήθελε να είναι ίσος με τον τρόπο μιμείται.

Έχω έναν κατάλογο ερωτήσεων που ενδιαφέρεται σήμερα η σοβιετική δημιουργική intelligentsia. Εάν δεν υπάρχει αντίρρηση, θα τους απαντήσω.

Τσοκ από την αίθουσα. Πολύ παρακαλώ, σύντροφος Στάλιν! Απάντησε παρακαλώ!

Ερώτηση. Ποιες είναι οι κύριες ελλείψεις, κατά τη γνώμη σας, υπάρχουν στο έργο των σύγχρονων σοβιετικών συγγραφέων, των συγγραφέων και των καταλόγων ταινιών;

Στάλιν. Δυστυχώς, πολύ σημαντική. Πρόσφατα, σε πολλά λογοτεχνικά έργα, οι επικίνδυνες τάσεις είναι σαφώς ορατές στη διανοητική επιρροή της αποσύνθεσης της Δύσης, καθώς και προκαλούνται από τις ανατρεπτικές δραστηριότητες της ξένης νοημοσύνης. Τις περισσότερες φορές, στις σελίδες των σοβιετικών λογοτεχνικών περιοδικών εμφανίζονται έργα στα οποία οι Σοβιετικοί άνθρωποι - οι κατασκευαστές του κομμουνισμού απεικονίζονται σε μια θλιβερή μορφή καρικατούρας. Ο θετικός ήρωας είναι γελοιοποιημένος, προωθούνται χαμηλές αλφαβόνες μπροστά σε έναν αλλοδαπό, ο κοσμοπολιτισμός επαίνεσε, εγγενής στα πολιτικά σκουπίδια της κοινωνίας.

Στα ρεπερτόρια των θεάτρων, τα σοβιετικά έργα εκτοπίζονται από τα φαύλα παιχνίδια των ξένων αστικών συγγραφέων.

Οι ταινίες εμφανίστηκαν στις ταινίες, στρέβλωση της ηρωικής ιστορίας του ρωσικού λαού.

Ερώτηση. Πόσο επικίνδυνο σε ιδεολογικά μια πρωτοποριακή κατεύθυνση στη μουσική και αφαίρεσης στα έργα των καλλιτεχνών και των γλύπτων;

Στάλιν. Σήμερα, κάτω από το πρόσχημα της καινοτομίας στη μουσική τέχνη, προσπαθεί να σπάσει τη φορμαλιστική κατεύθυνση στη σοβιετική μουσική και στην καλλιτεχνική εργασία - αφηρημένη ζωγραφική. Μερικές φορές μπορείτε να ακούσετε την ερώτηση: "Χρειάζεστε τέτοιους σπουδαίους ανθρώπους όπως το Lenin Bolsheviks, κάνετε μικρά πράγματα - ξοδεύετε χρόνο για να επικρίνετε την αφηρημένη ζωγραφική και τη φορμαλιστική μουσική. Αφήστε τους ψυχίατροι να ασχοληθούν με αυτό."

Σε αυτό το είδος, οι ρόλοι των ρόλων στις ιδεολογικές εκτροπές ενάντια στη χώρα μας και ιδιαίτερα των νέων που παίζουν αυτά τα φαινόμενα παιχνιδιού. Εξάλλου, με τη βοήθειά τους, προσπαθούν να αντιταχθούν στις αρχές του σοσιαλιστικού ρεαλισμού στη λογοτεχνία και την τέχνη. Δεν είναι δυνατόν να καταστεί αδύνατο να το πράξουμε, επομένως είναι μυστικοί. Στις αποκαλούμενες αφηρημένες ζωγραφιές δεν υπάρχουν πραγματικές εικόνες ανθρώπων που θα ήθελαν να μιμηθούν στον αγώνα για την ευτυχία του λαού, στον αγώνα για τον κομμουνισμό, στο δρόμο της οποίας θα ήθελε να πάει. Αυτή η εικόνα αντικαθίσταται από έναν αφηρημένο μυστικισμό που κουνάει τον ταξικό αγώνα του σοσιαλισμού ενάντια στον καπιταλισμό. Πόσοι άνθρωποι ήρθαν κατά τη διάρκεια του πολέμου για να εμπνεύσουν τα επιτεύγματα στο μνημείο του Minin και Pozharsky στην Κόκκινη Πλατεία! Και τι μπορεί να εμπνεύσει ένα σωρό σκουριασμένο σίδερο, που εκδίδεται από τους "καινοτόμο" από το γλυπτό για το έργο τέχνης; Τι μπορεί να εμπνεύσει τις αφηρημένες ζωγραφιές από καλλιτέχνες;

Αυτός είναι ο λόγος που οι σύγχρονοι αμερικανικοί οικονομικοί μεγεθύνονται, προωθώντας τον μοντερνισμό, πληρώνουν για αυτό το είδος "έργα" τα υπέροχα τέλη, τα οποία δεν έχουν ονειρευτεί με μεγάλους δασκάλους της ρεαλιστικής τέχνης.

Υπάρχει φόντο στην τάξη και η λεγόμενη δυτική λαϊκή μουσική, η λεγόμενη φορμαλιστική κατεύθυνση. Αυτό το είδος, με την άδεια να πούμε, η μουσική δημιουργείται στους ρυθμούς που δανείστηκαν από την αίρεση "Τσολόκοφ", οι "χοροί", οι οποίοι, φέρνοντας τους ανθρώπους σε έκσταση, τα μετατρέπουν σε ανεξέλεγκτα ζώα ικανά για πιο αγχωτικές ενέργειες. Αυτός ο τύπος ρυθμού δημιουργείται με τη συμμετοχή των ψυχιάτρων, είναι χτισμένα κατά τρόπο που να επηρεάζει το υποκαταστατικό του εγκεφάλου, στην ανθρώπινη ψυχή. Αυτό είναι ένα είδος μουσικής εθισμού, το χτύπημα της επιρροής της οποίας ένα άτομο δεν μπόρεσε να σκεφτεί τα φωτεινά ιδανικά, μετατρέπεται σε βοοειδή, είναι άχρηστο να καλέσετε μια επανάσταση, να οικοδομήσουμε τον κομμουνισμό. Όπως μπορείτε να δείτε, η μουσική αγωνίζεται επίσης.

Ερώτηση. Τι ακριβώς είναι η ανατρεπτική δραστηριότητα των ξένων πρακτόρων πληροφοριών στον τομέα της λογοτεχνίας και της τέχνης;

Στάλιν. Μιλώντας για την περαιτέρω ανάπτυξη της σοβιετικής λογοτεχνίας και της τέχνης, είναι αδύνατο να μην ληφθεί υπόψη ότι αναπτύσσονται στις προϋποθέσεις των πρωτοφανών στην ιστορία της ξύπνησης ενός μυστικού πολέμου, τον οποίο οι παγκόσμιοι ιμπεριαλιστικοί κύκλοι έχουν αναπτυχθεί εναντίον της χώρας μας, συμπεριλαμβανομένου στον τομέα της λογοτεχνίας και της τέχνης. Μπροστά από τον ξένο πράκτορα στη χώρα μας, το καθήκον της διεισδύοντας στα σοβιετικά σώματα του πολιτισμού, να συλλάβει το συντακτικό συμβούλιο εφημερίδων και περιοδικών, να παράσχει αποφασιστικό αντίκτυπο στην πολιτική ρεπερτόου του θεάτρου και του κινηματογράφου, στη δημοσίευση της φαντασίας. Με κάθε τρόπο για να αποφευχθεί η έξοδος με το φως των επαναστατικών έργων που αυξάνονται τον πατριωτισμό και την αύξηση του σοβιετικού λαού στην κομμουνιστική κατασκευή, διατηρεί και προωθεί το έργο των έργων στις οποίες η δυσπιστία κηρύσσεται στη νίκη της κομμουνιστικής κατασκευής, προωθείται και επαίνεσε τον καπιταλιστή Μέθοδος παραγωγής και αστικού τρόπου ζωής.

Ταυτόχρονα, μπροστά στον ξένο πράκτορα, το καθήκον είναι να αναζητήσουμε στα έργα της λογοτεχνίας και της τέχνης της προπαγάνδας απαισιοδοξίας, κάθε είδους παρακμή και ηθική αποσύνθεση.

Ένας κανονιστικός αμερικανικός γερουσιαστής δήλωσε: "Αν μπορούσαμε να δείξουμε τις ταινίες τρόμου μας στη Μπολσεβίκη Ρωσία, σίγουρα θα τους προκάλεψα την κομμουνιστική κατασκευή". Δεν είναι περίεργο Το Lion Tolstoy δήλωσε ότι η λογοτεχνία και η τέχνη είναι οι ισχυρότερες μορφές πρότασης.

Πρέπει να σκεφτούμε σοβαρά ποιος και τι θα εμπνεύσουμε σήμερα με τη βοήθεια της λογοτεχνίας και της τέχνης, έστειλε ένα τέλος στο ιδεολογικό σαμποτάζ σε αυτόν τον τομέα, μέχρι το τέλος ήρθε η ώρα, κατά τη γνώμη μου, να κατανοήσουμε και να αφομοιώσουν τον πολιτισμό αυτό, να είναι ένα σημαντικό μέρος Από την κυρίαρχη ιδεολογία που κυριαρχεί στην κοινωνία, πάντα τάξη και χρησιμοποιείται για την προστασία των συμφερόντων της κυρίαρχης τάξης, πρέπει να προστατεύσουμε τα συμφέροντα των εργαζομένων - την κατάσταση της δικτατορίας του προλεταριάτου.

Δεν υπάρχει τέχνη για χάρη της τέχνης, δεν υπάρχει και δεν μπορεί να είναι κάποια "ελεύθερη", ανεξάρτητη από την κοινωνία, σαν να στέκεστε σε αυτή την κοινωνία καλλιτέχνες, συγγραφείς, ποιητές, συγγραφείς, καταλόγους, δημοσιογράφους. Απλά δεν χρειάζονται κανέναν. Ναι, δεν υπάρχουν τέτοιοι άνθρωποι, δεν μπορεί να υπάρξει.

Εκείνοι που δεν μπορούν ή δεν θέλουν εξαιτίας των υπολειμμάτων, τις παραδόσεις της παλιάς αντεπαναστατικής αστικής νοημοσύνης, λόγω της απόρριψης και ακόμη και της εχθρότητας προς τη δύναμη της εργατικής τάξης για να εξυπηρετήσουν τους σοβιετικούς ανθρώπους, θα λάβουν άδεια για να φύγουν μόνιμη κατοικία στο εξωτερικό. Αφήστε τους να αρπάξουν τα κενά στο θέμα της έγκρισης της διαβόητης αστικής «ελευθερίας δημιουργικότητας» στην κοινωνία, όπου όλα πωλούνται και αγοράζονται και οι εκπρόσωποι της δημιουργικής νοημοσύνης είναι εντελώς στη δουλειά τους εξαρτώνται από την τσάντα χρημάτων των χρηματοπιστωτικών μεγεθών.

Δυστυχώς, οι συντρόφοι, λόγω της οξείας έλλειψης του χρόνου, πρέπει να ολοκληρώσω τη συνομιλία μας.

Θέλω να ελπίζω ότι σε κάποιο βαθμό εξακολουθώ να απαντήσω σε ερωτήσεις που σας ενδιαφέρει. Νομίζω ότι η θέση της Κεντρικής Επιτροπής της CPSU (B) και της Σοβιετικής Κυβέρνησης για την περαιτέρω ανάπτυξη της σοβιετικής λογοτεχνίας και της τέχνης είναι σαφής σε εσάς.

(Στο βιβλίο: Zhukhray V. Stalin: TRUE και LIES. Μ., 1996. ΑΠΟ. 245-251)