Φιλοσοφικό πρόβλημα της τραγωδίας Hamlet. Φιλοσοφικά προβλήματα τραγωδίας

Το Helge είναι αφιερωμένο

Α. Εισαγωγή

Ο Σαίξπηρ εργάστηκε σε αυτή τη σύνθετη εποχή, όταν, μαζί με τις αιματηρές πολιτικές τάφους και τους διακριτικούς πόλεους, ένας άλλος κόσμος άνθισε στην Ευρώπη, παράλληλα με αυτό, αιματηρό. Στον εσωτερικό κόσμο της συνείδησης, αποδεικνύεται ότι όλα ήταν διαφορετικά από ό, τι στο εξωτερικό. Ωστόσο, και οι δύο αυτοί κόσμοι συνυπάρχουν κάπως και ακόμη και επηρεάζονται ο ένας τον άλλον. Είτε ο μεγάλος θεατρικός συγγραφέας θα μπορούσε να περάσει από αυτή την περίσταση, θα μπορούσε απλά να μοιάζει με αυτό του μυαλού των σύγχρονων φιλοσόφων του, με τα έργα του οποίου ήταν γνωστό ότι ήταν γνωστό; Φυσικά, αυτό δεν μπορούσε να είναι, και ως εκ τούτου, είναι φυσικό να περιμένουμε τη συλλογιστική του σχετικά με το θέμα της ανθρώπινης εσωτερικής ζωής στα έργα του. Η τραγωδία "Hamlet" είναι ίσως η πιο εντυπωσιακή επιβεβαίωση αυτού. Παρακάτω θα προσπαθήσουμε να αποκαλύψουμε αυτή τη διατριβή. Επιπλέον, θα προσπαθήσουμε να δείξουμε ότι το θέμα που σχετίζεται με την υποκειμενική ουσία του ανθρώπου δεν ήταν απλώς σημαντική για τον θεατρικό συγγραφέα, αλλά το σκεφτόμαστε καθώς το έργο δημιούργησε ένα πλαίσιο για ολόκληρη την αφήγηση, έτσι ώστε η βαθιά προκύπτει σκέψη του Σαίξπηρ αποδείχθηκε ότι ήταν ένα είδος μήτρας για το οικόπεδο.

Πρέπει να πω ότι ο Σαίξπηρ δεν προσπάθησε πραγματικά να κρυπτογραφήσει την κύρια ιδέα του έργου. Έτσι, ο κύριος χαρακτήρας του Hamlet αντανακλά συνεχώς και η αναφορά έχει ήδη γίνει μια κοινή θέση. Φαίνεται ότι δεν υπάρχει τίποτα περισσότερο και να περπατήσετε ότι είναι - η γενική ιδέα του παιχνιδιού. Αλλά όχι, όλη η κρίσιμη φρουρά προσπαθεί να κάνει τα πάντα έτσι ώστε να μην το δεχτεί. Δημιουργεί μια άπειρη ποικιλία προγραμμάτων για το σχεδιασμό της κατανόησής του για το τι προσπάθησε ο δάσκαλος. Εδώ και η καθοδήγηση πολυάριθμων ιστορικών αναλογιών και η κατασκευή μιας κλίμακας αξίας με τη μορφή του πολύ γενικού και συνεπώς χαμηλής παραγωγικής έγκρισης της δύναμης του καλού πάνω από το κακό κ.λπ. Για να αποδείξετε το όραμά της, οι ερευνητές χρησιμοποιούν τις πιο διαφορετικές τεχνικές, ενώ παράλληλα παρακάμπτουν το κύριο, η χρήση της οποίας για κάθε καλλιτεχνική εργασία μπορεί να δώσει μόνο μια μέγιστη σαφή απάντηση στο ζήτημα της αίσθησης του. Θέλω να πω τη μέθοδο της αποκάλυψης της καλλιτεχνικής δομής, στη χρήση του οποίου ο Γ. Ο Λασμανός κάλεσε τα γραπτά του. Παραδόξως, για αυτόν τον αδιαμφισβήτητο πόρο, κανείς για τετρακόσια χρόνια ύπαρξης της τραγωδίας και δεν έφτασε και όλη η κρίσιμη δραστηριότητα έσπασε στη δευτερογενή, αν και με δικά τους και ενδιαφέροντα στοιχεία. Λοιπόν, τίποτα δεν παραμένει να προσπαθήσουμε να καλύψουμε ένα υπάρχον κενό και να δείξει, τελικά, ότι ο Σαίξπηρ έχει βάλει την κύρια ιδέα για την υποκειμενικότητα του ανθρώπου στη δημιουργία του, όχι τόσο με τη μορφή ορισμένης έκτασης του "τυχαίου "Δηλώσεις του Hamlet, πόσο και περισσότερο πλεονέκτημα με τη μορφή σαφώς η καλά σχεδιασμένη δομή του έργου (επιμένουμε σε μια τέτοια προσέγγιση, παρά τη δημοφιλή άποψη ότι δεν υπήρχαν έργα στην εποχή του Σαίξπηρ του οικόπεδο) .

Β. Μελέτη

Ας αρχίσουμε. Λαμβάνοντας υπόψη την πολυπλοκότητα του καθήκοντος μας, έχουμε μόνο έναν τρόπο να πάρουμε ένα σίγουρο αποτέλεσμα - να αρχίσουμε να περπατάτε στο έργο, να κοιτάζετε σε κάθε ατομικό συστατικό. Περαιτέρω, με βάση το υλικό που λαμβάνεται (στο κεφάλαιο από τη μελέτη μας), θα είναι δυνατή η πραγματοποίηση τελικών κατασκευών.

Πράξη πρώτης μελέτης του Hamlet

Η πρώτη σκηνή (Οι διαιρέσεις σε πράξεις και σκηνές είναι υπό όρους, επειδή, όπως γνωρίζετε, ο συγγραφέας δεν τους είχε).

Οι κηδεμόνες και ο Horatio (ένας φίλος του πρίγκιπα Hamlet) ανακαλύψτε το φάντασμα του πετρελαίου King Hamlet. Αφού κρύψει, ο πόλεμος ζυθοποιίας αναφέρθηκε μεταξύ της Δανίας και του νεαρού νορβηγικού πρίγκιπα Fortinbras, του οποίου ο πατέρας πέθανε κάποτε για τα χέρια από τα χέρια του πολύ βασιλιά του παιχνιδιού, του οποίου το πνεύμα μόλις περπάτησε παρελθόν. Σύμφωνα με το αποτέλεσμα της μονομαχίας του ιδιοκτήτη του πατέρα του Fortinbrus - η γη της Δανίας - μεταβαίνει στο Hamlet, και τώρα, μετά το θάνατο του τελευταίου, ο νέος Fortinburg αφαιρέθηκε για να τους επιστρέψει πίσω. Μετά από αυτές τις πληροφορίες, το Πνεύμα εμφανίζεται και πάλι, φαίνεται να είναι επιθυμητό να αρπάξει, αλλά μάταια - βγαίνει ελεύθερα και είναι μειωμένη.

Προφανώς, στην πρώτη σκηνή υπάρχει η κατανόηση της σχέσης μεταξύ της εμφάνισης του φάντασμα του νεκρού βασιλιά του Gamlet και του πιθανού πολέμου.

Σκηνή δεύτερη. Σε αυτό επισημαίνουμε δύο μέρη (οικόπεδο).

Στο πρώτο μέρος, ο σημερινός βασιλιάς του Claudius μας παρουσιάζεται - ο αδελφός του αποθανόντος King Hamlet. Ο Claudius πήρε το στέμμα, επειδή παντρεύτηκε τη χήρα-βασίλισσα του Gertrude, και τώρα απολαμβάνει με τον μονάρχη του: αυτός και η ειρήνη με τον Fortinbras σκέφτεται μέσα από την επιστολή προς τον βασιλιά της Νορβηγίας (θείος Fortinbrus), και Laerta, γιος Velmazb Polonia, Ασφαλώς αφήνει στη Γαλλία (προφανώς, διασκέδαση) και ο πρίγκιπας Hamlet (ο γιος του νεκρού βασιλιά και του ανιψιού του) προσπαθεί να ταιριάζει με τον καλοπροαίρετο του. Γενικά, εδώ πριν από εμάς εμφανίζονται ο βασιλιάς στον οποίο η "θάλασσα του γόνατος", η οποία δεν βλέπει τα προβλήματα στην ογκώδη πολυπλοκότητά τους, και τους θεωρεί κάτι σαν ένα αστείο, το οποίο γρήγορα αποφασίζει ότι δεν παρεμβαίνει στη βασίλισσα του . Έχω ακόμα ένα γρήγορο και φως, όλα φαίνεται να είναι αέρας και φευγαλέα. Έτσι, η βασίλισσα τον βυθίζει: "Ο κόσμος δημιουργήθηκε: το ζωντανό θα πεθάνει / και μετά τη ζωή θα πάει μακριά στην αιωνιότητα".

Στο δεύτερο μέρος της σκηνής, το κύριο άτομο είναι ml. Χωριουδάκι. Σε αντίθεση με τον βασιλιά και τη μητέρα του, κοιτάζει τον κόσμο διαφορετικά: "Εγώ" φαίνεται "το άγνωστο". Δεν επικεντρώνεται σε κύβους και φευγαλέα, αλλά για τη βιωσιμότητα της ύπαρξης. Αλλά, όπως ο Α. Anikst, η τραγωδία είναι αληθινή, είναι ότι, στοχεύει στη σταθερότητα, βλέπει την κατάρρευση οποιουδήποτε λόγου: ο πατέρας του πέθανε και η μητέρα προδίδει τα ιδανικά της πίστης (τη δυνατότητα ανάγνωσης) και σε ένα μήνα Με λίγο μετά την κηδεία βγήκε για τον αδελφό του συζύγου της. Σε αυτό, ο φοιτητής ενός προοδευτικού πανεπιστημίου στο Wittenberg, βλέπει όχι μόνο την κατάρρευση των ηθικών εδάφους στην προσωπική του ζωή, αλλά και σε ολόκληρο το δανικό βασίλειο. Και εδώ είναι ο στερημένος του ιδρύματος (εξωτερικός και εσωτερικός), ο Horatio (φοιτητικός φίλος του) και δύο αξιωματικοί καλούνται να δουν το φάντασμα του Hamlet-Art. Αποδεικνύεται ότι ακόμη και αρχικά Hamlet-ml. και εμφανίζεται μπροστά μας στερηθεί τους λόγους ζωής (το ίδρυμα της ύπαρξής της), αλλά είναι δυσαρεστημένος με αυτό, οι αντανακλασμίες σε αυτό το ζήτημα ("πατέρας ... στα μάτια της ψυχής μου") και επομένως αμέσως θα επιθυμούν στο puchin του ασαφούς, στην περιοχή του φαντάσματος, στην περιοχή φάντασμα. Είναι σαφές ότι σε ασαφές είναι δυνατόν να επιθυμεί να πάτε μόνο ένα εστιασμένο για να βγούμε από το αδιέξοδο της ζωής σας: στην τρέχουσα κατάσταση (σαν το δεύτερο άτομο στο κράτος) δεν βλέπει τον εαυτό του. Επομένως, ίσως, στο φάντασμα ομίχλης, θα μπορέσει να βρει ένα στόχο της ζωής και την έννοια της ύπαρξης; Αυτή είναι η θέση ζωής του δυναμικού χαρακτήρα, οπότε όταν μιλάνε για την εμβάπτιση του Hamlet σε όλο το παιχνίδι, γίνεται κάτι αμήχανο για τέτοια, με την άδεια να πω, "αναλυτές".

Σε γενικές γραμμές, στο δεύτερο στάδιο βλέπουμε ότι ο πρίγκιπας Hamlet ήταν στην κατάσταση έλλειψης θεμελίων και στο περιβάλλον του (δηλαδή στον κόσμο) και από μόνο του και, χρησιμοποιώντας την υπόθεση (αναμενόμενη συνάντηση με το φάντασμα του πατέρα του) , αποφάσισε να βγει από αυτή τη διάταξη χωρίς λόγο, τουλάχιστον να ενισχύσει τη θέση του ψευδοβατογνώμονα, από ό, τι είναι η κατάσταση της παραμονής με το φάντασμα (Mirage) της πρώην βάσης.

Τρίτη σκηνή.

Ο Laert λέει στην αδελφή της Οφλελία, έτσι ώστε να μην είχε μια υπόθεση με το Hamlet: Δεν ανήκει στον εαυτό του (το διαβάσει - δεν κατέχει το ίδρυσή της) και ως εκ τούτου οι δεσμοί που αγαπούν είναι επικίνδυνοι μαζί του. Επιπλέον, ο πρίγκιπας αγάπης του πρέπει να επιβεβαιώσει με τις υποθέσεις: "ας πει τώρα ότι αγαπάει / το χρέος σας δεν είναι πιο αξιόπιστο με λόγια, / από ό, τι στην εξουσία είναι η κατάσταση / τους να δικαιολογήσει, και θα τα επιβεβαιώσει, / καθώς η κοινή φωνή της Δανίας τους θέλει " Επιπλέον, ο γενικός ο πατέρας τους Poloniy δίνει στην οδηγία του Laert σχετικά με τον τρόπο συμπεριφοράς στη Γαλλία (συνηθισμένη καθημερινή σοφία), και μετά - η Οφελία, όπως ο Laert, συμβουλεύει να μην πιστεύει στο Hamlet (βλέπε σημείωση 1). Παίρνει τις άκρες του αδελφού και του πατέρα: "υπακούω."

Εδώ, ο Laert και ο Poloniy δίνουν τη δυσπιστία τους στην ευπρέπεια του Hamlet και έχουν λόγους - δεν έχει λόγο. Ωστόσο, είναι σημαντικό η Οφελία να δέχεται εύκολα τα επιχειρήματά τους (ιδιαίτερα τον αδελφό), αποδεικνύοντας έτσι ότι ζει ένα ξένο μυαλό. Η αγάπη του Gamlet είναι λιγότερο πολύτιμη για την άποψη του αδελφού του και του πατέρα του. Αν και, αν νομίζετε ότι δεν μπορούσε να συμφωνήσει μαζί τους. Πράγματι, ο Laert και ο Poloniy είναι άνδρες που φέρουν μια ορθολογική στάση απέναντι στη ζωή και στα μάτια τους, ο χωρομακός δεν έχει λόγο (ο λόγος για τη δύναμή τους ως πολιτικός), δεδομένου ότι εξαρτάται ρητά από τον βασιλιά. Το Hamlet είναι πολιτικά ανασταλεί, μόνο οι άνθρωποι μπορούν να αλλάξουν κάτι εδώ, όπως αναφέρθηκε από το Laert: "... θα τα επιβεβαιώσει, / ως η κοινή φωνή της Δανίας θέλει". Ο Ophelia, ως γυναίκα, εκτιμά (θα πρέπει να αξιολογήσει) Hamlet όχι με πολιτική (ορθολογική) άποψη, αλλά με ψυχική (παράλογη). Φυσικά, ο πρίγκιπας έχασε τους λόγους τόσο της εξωτερικής ύπαρξης όσο και της εσωτερικής, και αυτό μπορεί να δώσει στο Ophelia το επίσημο δικαίωμα να τον λανθαστεί. Αλλά αυτή η προσέγγιση, και πάλι, είναι απολύτως ορθολογική και δεν πρέπει να είναι περίεργη σε μια γυναίκα που φέρει μια παράλογη αρχή. Το Hamlet την αγαπά, και θα μπορούσε να δει τα μάτια της ψυχής της. Ωστόσο, αρνήθηκε εύκολα την (θηλυκή, εσωτερική) άποψη του και υιοθέτησε κάποιον άλλο (άνδρες, εξωτερικές).

Η σκηνή είναι η τέταρτη.

Ο Hamlet με τους φίλους (Horatio και αξιωματικός Marcello) έτοιμη να συναντήσει το φάντασμα του Hamlet-Art. Ο χρόνος είναι "χωρίς ένα μικρό δώδεκα". Hamlet-ml. Βάζει τα κακά ηθικά που βασιλεύουν στο Βασίλειο, και αμέσως μετά από αυτό το φάντασμα εμφανίζεται.

Εδώ ο πρίγκιπας εντοπίστηκε τη σύνδεση του πνεύματος της αφοσίωσης της υπάρχουσας θέσης των πραγμάτων και του πνεύματος του πατέρα του: η άρνηση κάθεται στο gamlet-ml., Το σπρώχνει από τη θέση στην υπάρχουσα. Επιπλέον, σε αυτή τη σκηνή, ο χρόνος δεν είναι εξίσου ένας χρονολογικός παράγοντας, ένας παράγοντας ορισμένου διαστήματος μεταξύ των γεγονότων και υποδεικνύεται ως η ουσία, η οποία, μέσω γεγονότων, αρχίζει να μετατοπίζεται περισσότερο. Σε ένα τέτοιο πλαίσιο, ο χρόνος παύει να είναι ο αριθμός των δευτερολέπτων, λεπτά, ημέρες και ούτω καθεξής., Αλλά γίνεται η πυκνότητα της ροής συμβάντων. Το τελευταίο θα γίνει πιο σαφές μετά την ανάλυση των επόμενων γεγονότων.

Σκηνή πέμπτη. Σε αυτό, επισημαίνουμε δύο μέρη.

Στο πρώτο μέρος της σκηνής, δίδεται η συζήτηση του πρίγκιπα Hamlet με το φάντασμα του πατέρα του. Ξεκινά με το μήνυμα: "Εκείνη την ώρα έχει έρθει, / όταν πρέπει να φλερτάρω τον Geenna / προδίδει τον εαυτό σας στο αλεύρι." Βρίσκεται μια σαφή αμαρτία. Επιπλέον, αναφέρει ότι σκοτώθηκε (δηλητηριασμένος) ο σημερινός βασιλιάς, και για άλλη μια φορά λυπάται για το γεγονός ότι πέθανε με αμαρτίες, δεν είχε χρόνο να μετανοήσει ("oh τρόμος, τρόμος, φρίκη!"). Τέλος, καλεί τον πρίγκιπα να πάρει εκδίκηση ("δεν επιδοθεί"). Hamlet-ml. Fucks εκδίκηση.

Σε αυτή την ιστορία υπάρχει μια σύνδεση μεταξύ της αμαρτίας του King Hamlet με όλα όσα συνδέεται η δολοφονία του. Υπάρχει μια αίσθηση ότι ήταν ο θάνατός του που του επιβλήθηκε στην ίδια την ενοχή. Παράδοξο? Απίθανος. Σύντομα όλα θα γίνουν κατανοητά.

Επιπλέον, πρέπει να σημειωθεί ότι ο χρόνος, που δείχνει την ύπαρξή του στο προηγούμενο στάδιο, εδώ επιβεβαιώνει την ειδική, εκτός νοικοκυριού, ουσία της. Από την τέταρτη σκηνή γνωρίζουμε ότι η συζήτηση του Hamlet-ml. Το φάντασμα ξεκίνησε τα μεσάνυχτα ή λίγο αργότερα. Η ίδια η συνομιλία, όπως αντιπροσωπεύεται από τον Σαίξπηρ, θα μπορούσε να διαρκέσει όχι περισσότερο από 10-15 λεπτά (και στη συνέχεια με το τέντωμα), αλλά στο τέλος του το φάντασμα αφήνει, επειδή η αρχή του φωτός: «Ήρθε η ώρα. Κοιτάξτε, svetlyk. " Τα φώτα είναι συνήθως 4-5 το πρωί, καλά, ίσως σε 3-4 ώρες, δεδομένης των δανικών λευκών βραδιών - αυτό είναι αν ήταν η περίπτωση το καλοκαίρι. Εάν, όπως συχνά πιστεύεται στο ShakeSpox, το γεγονός συνέβη τον Μάρτιο, τότε η αυγή και όλα θα έπρεπε να συμβεί σε 6-7 ώρες. Σε κάθε περίπτωση, πολλά αστρονομικά ρολόγια έχουν περάσει από την αρχή της συζήτησης, αλλά ήταν σε θέση να συμπιέσουν σε λίγα λεπτά της γραφικής δράσης. Με την ευκαιρία, η ίδια κατάσταση έλαβε χώρα στην πρώτη πράξη, όταν το χρονικό διάστημα μεταξύ των δώδεκα το πρωί και του ακατέργαστου κόκορα δεν είχε περισσότερο από δέκα λεπτά από τους χαρακτήρες μεταξύ τους. Αυτό υποδηλώνει ότι στο παιχνίδι, ο χρόνος στη ροή ενεργειών των ηρώων έχει τη δική του δομή και πυκνότητα. είναι Τα δικά Χρόνο, ο χρόνος των δραστηριοτήτων τους.

Στο δεύτερο μέρος της σκηνής, ο πρίγκιπας λέει στους φίλους ότι μετά από μια συνομιλία με το φάντασμα, θα ήταν περίεργο ότι δεν θα εκπλαγούν και θα διατηρούσαν σιωπή. Παίρνει έναν όρκο μαζί τους γι 'αυτό. Φάντασμα αρκετές φορές με την έκκλησή σας "γόνατο!" Υπενθυμίζει την παρουσία του. Ακολουθεί τι συμβαίνει όπου οι ήρωες θα κινηθούν. Όλα αυτά σημαίνει ότι η τοποθεσία των ηρώων δεν έχει σημασία και ότι όλα όσα συμβαίνουν σχετίζονται με αυτά και ακόμα περισσότερα - όλα συμβαίνουν από μόνα τους, δηλ. Στον άνθρωπο, σε κάθε άτομο.

Ανάλυση της πρώτης πράξης.Μετά την πρώτη πράξη, μπορούμε να πούμε τα ακόλουθα. Ο νεαρός πρίγκιπας Hamlet έχασε το ίδρυσή του, δεν υπάρχει αίσθηση αξίας της ύπαρξής του: "Δεν εκτιμώ τη ζωή μου σε μια καρφίτσα". Δεν αποδέχεται αυτή τη θέση του, το αρνείται και οδηγεί σε αναζήτηση για κάποια νέα σταθερότητα. Για αυτό, ο Σαίξπηρς παρέχει τη συνάντησή του με ένα φάντασμα, ο οποίος φοβάται να καεί στη Γένεση, τα φλογερά για τις χαλαρές αμαρτίες και ζητά από τον πρίγκιπα να μην αφήσει τα πάντα όπως είναι. Στην πραγματικότητα, δεν ζητάει μόνο να πάρει εκδίκηση, αλλά να κάνει την κατάσταση έτσι ώστε πίσω του, πίσω από το φάντασμα, δεν παρατίθενται πλέον ζωτικά λάθη. Και εδώ πλησιάζουμε ένα σημαντικό ζήτημα: ποια είναι η αμαρτία του βασιλιά-Hamlet;

Δεδομένου ότι στην κοντινή επανεξέταση, αυτή η αμαρτία θεωρείται ξαπλωμένη από το θάνατό του μέσω της δολοφονίας - αφενός, και από την άλλη, μετά από αυτή τη δολοφονία, οι δολοφονίες πήγαν σε όλη τη Δανία, την πτώση όλων των ιδρυμάτων ύπαρξης και ακόμη και , ως μια ακραία εκδήλωση αυτού - η απειλή του πολέμου, πιστεύεται ποια είναι η αμαρτία του βασιλιά Hamlet ότι δεν μπορούσε να παράσχει βιώσιμο μέλλον στους δανικούς ανθρώπους. Έχοντας λάβει το Βασίλειο μέσω μιας τυχαίας μονομαχίας, εισήγαγε το κράτος της kinship της τύχης, στερήθηκε της βιωσιμότητάς της. Έπρεπε να σκεφτεί τη δημιουργία ενός μηχανισμού για τη συνέχεια της εξουσίας, αλλά δεν πήρε τίποτα γι 'αυτό. Και τώρα ο νέος βασιλιάς κάθεται στο θρόνο, η νομιμότητα του οποίου είναι αμφιλεγόμενη, η οποία είναι οι ισχυρισμοί της νεαρής πρόσοψης. SIN GAMLETTA-ART. Είναι το αναπτυσσόμενο χάος και το Hamlet-ml. Για να καταργήσετε αυτήν την αμαρτία, θα πρέπει να πραγματοποιήσει τη σταθεροποίηση της κατάστασης, προφανώς μέσω της κατάσχεσης της εξουσίας: στην περίπτωση αυτή, η εξουσία θα έχει την ιδιότητα της οικογενειακής συνέχειας, η οποία στο Τα μάτια του ευρωπαίου ευρωπαϊκού δημόσιου χρόνου εννοούσαν τη νομιμότητα, τη βιωσιμότητα, την αξιοπιστία τους. Η κυβέρνηση έπρεπε να μεταφερθεί από τον πατέρα στον Υιό - ήταν ακριβώς ότι η ιδανική τάξη της κληρονομιάς του υιοθετήθηκε σε εκείνους τους χρόνους. Ξαφνική δολοφονία της τέχνης gamletta. Και η παρακολούθηση του στέμματος με τον αδελφό του έκανε την κατάσταση του ψευδοφαλμού προϋπολογισμού: θα ήταν σαν ένα μέλος της οικογένειας (γένος) του Hamlet, και όχι το ένα. Hamlet ml. Είναι απαραίτητο να αποκαλυφθεί αυτή η εξαπάτηση και να αποκαλύψει ανοιχτά, έτσι ώστε να είναι σαφής για όλους, και τελικά ότι η άφιξη στο θρόνο, ως κληρονομιά και ως εκ τούτου είναι δίκαιο. Νομιμότητα, η δικαιοσύνη της εξουσίας είναι ένα τέτοιο έργο του Hamlet του πρίγκιπα, το οποίο αξιολογείται στο τέλος της πρώτης πράξης. Στην περίπτωση της εκτέλεσης, τα πάντα θα σταθεροποιηθούν, θα λάβουν τη βάση της. Σύμφωνα με τον V. Cantor, ο Hamlet βάζει το καθήκον να μην εκδίδει, αλλά οι διορθώσεις του κόσμου ... ». Στο ίδιο πνεύμα, ο Α. Anikst εκφράζεται επίσης: "Hamlet ... Το προσωπικό έργο της προσωπικής εκδίκησης θα πάρει τη σκηνή όταν αναπτύξει ένα στενό πλαίσιο, καθιστώντας μια ευγενή υπόθεση της έγκρισης της υψηλότερης ηθικής" (σελ. 85 ).

Αλλά αυτό είναι μόνο το πρώτο μέρος της υπόθεσης. Το δεύτερο μέρος οφείλεται στο γεγονός ότι η κίνηση του Hamlet ml. Είναι στενά συνδεδεμένη με την εξουσία με την ανάγκη να επιτευχθεί εσωτερική βάση της ύπαρξής του. Στην πραγματικότητα, αρχικά αρνήθηκε την πολυπλοκότητα όλων των τμημάτων του κόσμου - και το ένα μέσα του, και εκείνο που είναι έξω. Ως εκ τούτου, τα θεμέλια θα πρέπει επίσης να αποκτήσουν τόσο τον εσωτερικό κόσμο όσο και τον εξωτερικό. Μπορείτε ακόμη να πείτε ότι και οι δύο αυτοί κόσμοι δεν χωρίζονται στο αδιαπέραστο γκρεμό γι 'αυτόν, αλλά είναι διαφορετικές πλευρές ενός συνόλου και διαφέρουν σε σχέση με, όπως το δεξί και το αριστερό. Κατά συνέπεια, η βάση για αυτούς θα είναι ένα, αλλά μόνο ίσως με διαφορετικούς τρόπους που εκφράζονται.

Αλλά από πού προέρχεται αυτή η ιδέα από τον ενοποιημένο κόσμο της εσωτερικής και εξωτερικής, με μεγαλύτερη ακρίβεια, πού και πώς εμφανίζεται στο παιχνίδι; Αυτό φαίνεται μέσω των φαινομένων του χρόνου και του χώρου - σε 4 και 5 σκηνές. Πράγματι, μετά το Hamlet ml. Προσδιορίζεται στην έξοδο της λυπηρούμενης κατάστασης της συνολικής μη τυποποίησης, δηλ. Αφού αποφάσισε να ενεργήσει, ο χρόνος της ροής των εξωτερικών γεγονότων (συνομιλία με το φάντασμα) ήταν εντελώς σαφώς, καθώς ήταν για εσωτερική προβληματισμό σε μια κατάσταση εξαιρετικά επιδεινούμενης κοσμοθεωρίας, δηλ. Η εξωτερική ώρα, καθώς και ο εσωτερικός χρόνος (εσωτερικά αντιληπτός), έγινε εξίσου γρήγορος, δεδομένου ότι απαιτούσε την ισχυρότερη ένταση του πνεύματος του πρίγκιπα. Και δεδομένου ότι ακριβώς η ίδια κατάσταση ήταν στην αρχή του έργου, όπου υπήρχε σαφώς η σύνδεση του θέματος του αναπτυσσόμενου χάους με τη δολοφονία του Hamlet-Art., Και όπου βλέπουμε την εμπειρία των χαρακτήρων ίσως ο πόλεμος ζυθοποιίας , αποδεικνύεται ότι στο παιχνίδι πάντα η εσωτερική τάση των ηρώων δεν επιταχύνει μόνο τον εσωτερικά αντιληπτό χρόνο τους, αλλά και μια εξωτερική ώρα, η οποία στη συνηθισμένη ζωή, εκτός του παιχνιδιού, δεν εξαρτάται από τις υποκειμενικές στιγμές. Έτσι, το γεγονός ότι η εξωτερική ώρα έχει γίνει συνάρτηση των περιστάσεων της εσωτερικής ζωής των ηρώων, και ειδικότερα - ο Hamlet, είναι η απόδειξη της ενότητας του κόσμου - εσωτερική και εξωτερική - ως μέρος του οράματος του ποιητικού της τραγωδίας.

Παρόμοια απόδειξη είναι η κατάσταση με το διάστημα. Λοιπόν, στην πραγματικότητα, οι δραστηριότητες του Hamlet ml. Στο πέμπτο στάδιο, αποδεικνύεται ότι θα διανεμηθεί δίπλα στο φάντασμα, και αν απαλλαγείτε από τον περιττό μυστικισμό, τότε - κοντά και ακόμη και ακόμη μαζί με μνήμη φάντασμα. Όταν θυμάται την θαυμασμό του "γόνατος!", Τότε ισχυρίζεται ότι ο εσωτερικός χώρος της παραμονής του στη μνήμη του πρίγκιπα δεν διαφέρει από τον εξωτερικό χώρο στο οποίο είναι ο ίδιος ο πρίγκιπα.

Ωστόσο, η δήλωσή μας ότι το φάντασμα θυμίζει τον εαυτό του στο μυαλό του GAGLLET-ml., Όχι οπουδήποτε, απαιτεί επεξήγηση. Το γεγονός είναι ότι όλες οι προσφυγές του Πνεύματος "ορκίζονται!", Προφανώς, ακούει μόνο τον πρίγκιπα και τους υπόλοιπους ήρωες, που υπάρχουν εδώ, δεν ακούω ότι αποθηκεύονται σε αυτή τη σιωπή του φέρετρου. Μετά από όλα, γνωρίζουμε από τις προηγούμενες σκηνές που όταν είδαν πραγματικά το φάντασμα, δεν κρύψαν τα συναισθήματά τους και εξέφρασαν ειλικρινά. Αλλά αυτό ήταν προηγουμένως. Εδώ είναι σιωπηλοί. Σημαντικά δείχνει ότι δεν ακούνε τις φωνές του φάντασμα, αλλά ακούει και ως εκ τούτου το ανταποκρίνεται μόνο του μόνο για το Hamlet-ml.

Ωστόσο, αν το φάντασμα εφαρμόζεται μόνο στη συνείδηση \u200b\u200b(στη μνήμη, τη συνειδητή) του παιχνιδιού, τότε γιατί σε κυκλοφορία χρησιμοποιεί τον πληθυντικό "ορκίζεται", και όχι ο μόνος αριθμός "ορκίζομαι", έχοντας υπόψη τους φίλους του; Επιπλέον, ανάλογα με την αίσθηση της απαίτησης του όρκο, ισχύει για τον πρίγκιπα, ο οποίος είναι σιωπηλός στη σιωπή, δηλαδή στους φίλους του. Εντάξει! Το φάντασμα γυρίζει τη συνείδηση \u200b\u200bτου Hamlet στους συντρόφους του, αφού ο Σαίξπηρ θέλει έτσι να πει για ένα μόνο χώρο που διαπερνά την ψυχή του κύριου χαρακτήρα και ολόκληρο τον έξω κόσμο, οπότε η φωνή στο μυαλό του Hamlet πρέπει να γίνει δεκτό στον εξωτερικό κόσμο, ενώ ο όρκος θα πρέπει να εκφραστεί. Εκφράστηκε και δέχτηκε ως σωστή. Οι φίλοι του Hamlet δεν άκουσαν την άλλη φωνή, αλλά έκαναν την τάξη του (φυσικά, αντιδρούν άμεσα όχι στην απαίτηση του φάντασμα, αλλά κατόπιν αιτήματος του πρίγκιπα).

Ωστόσο, ο Horatio εξακολουθούσε να αναφώνησε: "Σχετικά με την ημέρα και τη νύχτα! Αυτό είναι θαύματα! " Σύμφωνα με την πρώτη εντύπωση, αυτό αναφέρεται στη φωνή του φάντασμα. Αλλά γιατί τότε κράτησε σιωπή νωρίτερα, όταν η φωνή έκανε τρεις φορές πριν, αλλά μίλησε μόνο μετά το αντίγραφο του Hamlet "εσύ, το παλιό mole! Πόσο σύντομα είστε υπόγεια! Τόσο βυθισμένο; Μετακίνηση του τόπου "; Για να το καταλάβουμε, αρκεί να παρουσιάσουν εκδηλώσεις από την άποψη του Horatio: ο Marcello Hamlet του δεν ζητά να μιλήσει για μια συνάντηση με το φάντασμα, εκείνων που υπόσχονται πρόθυμα, αλλά τότε ο Hamlet αρχίζει να συμπεριφέρεται παράξενα, βυθίζει από τόπο σε τόπο και επαναλαμβάνει το αίτημα του όρκο. Φυσικά, αν οι σύντροφοι του Hamlet άκουσαν μια φωνή από κάτω από το έδαφος, τότε η ρίψη του πρίγκιπα θα γίνει κατανοητή. Αλλά διαπιστώσαμε ότι η υιοθέτηση μιας τέτοιας άποψης (γενικά αποδεκτή) οδηγεί στην ανεξήγητη σιωπή οραθείο και Μάρκελλο, όταν η ίδια η φωνή ακούγεται. Αν πάρουμε την εκδοχή μας ότι δεν άκουγαν μια φωνή και ότι ακούστηκε για το Hamlet στη συνείδησή του, τότε η ρίψη του από την πλευρά και πολλές επαναλήψεις αιτημάτων γι 'αυτούς φαίνονται περισσότερο από παράξενο, οπότε θα ήταν φυσικό να εξεταστεί ο επικεφαλής Horatio "Αυτό είναι τόσο θαύματα!" που ανήκουν σε τέτοια ξαφνικά Περίεργο για τη συμπεριφορά του εξωτερικού παρατηρητή του πρίγκιπα.

Επιπλέον, τα λόγια του Horatio μπορούν να έχουν ένα άλλο υποκείμενο. Είναι πιθανό ότι ο Σαίξπηρ εδώ εδώ γυρίζει εδώ στους θεατές του παιχνιδιού, έχοντας κατά νου ότι όλα αυτά συνέβησαν σε 4 και 5 σκηνές, δηλ. Τη νύχτα και την αυγή, πολύ θαυμάσια. Τι είναι αυτή η θαύμα; Από το πρόσωπο του Hamlet, υπάρχει μια εξήγηση: "Horace, πολλά πράγματα στον κόσμο, ότι η φιλοσοφία σας δεν έχει ονειρευτεί". Αποδεικνύεται ότι ο χώρος της Wonderland του τι συνέβη έγκειται στην εμφάνιση μιας νέας φιλοσοφίας εκτός αυτού που υιοθετήθηκε νωρίτερα και ο οποίος διδάσκει ο Hamlet και ο Horatio φοιτητές. Ο Hamlet αποφάσισε να ξεφύγει από τα δεσμά των προηγούμενων ιδεών, καθώς δεν τον επέτρεψαν να ζήσει (να έχει βάση) σε αυτόν τον κόσμο και να σχηματίσει ένα νέο σύστημα στο οποίο το ίδρυμα της συνείδησης ενός ατόμου και ολόκληρο τον κόσμο. Μετά από όλα, πριν ο Hamlet, στην εποχή της κοσμοθεωρίας των χριστιανών θεολόγων, η συνείδηση \u200b\u200b(εσωτερικός κόσμος) δεν θεωρήθηκε στο σύστημα φιλοσοφικών αντανακλάσεων ως κάτι ανεξάρτητο. Φυσικά, ο κόσμος και ο άνθρωπος και στη συνέχεια διέθετε ένα ενιαίο θεμέλιο - ο Θεός. Ωστόσο, ο άνθρωπος τραβήχτηκε ή ως αντικείμενο - και στη συνέχεια κοίταξε τον εαυτό του όπως ήταν, δεν κοιτάζει τη δική του ψυχή και να μην επιτρέψει τον εαυτό του να την εξετάσει σε παρ ' Με ολόκληρο τον κόσμο ή ως θέμα - και στη συνέχεια το μυαλό του υποκειμένου, αν και ήταν εξαιρετικά σημαντικό (ήταν σημαντικό να διακόψει συχνά ακόμα και την εξουσία της Εκκλησίας), αλλά χωριστεί από τον κόσμο να ξεχωρίζει , τυχαία άσχημα σε αυτόν, άνισο. Ο Hamlet τόλμησε επίσης να εξισώσει την ψυχή (μυαλό) και τον κόσμο, ως αποτέλεσμα της οποίας άρχισε να σχεδιάζει τα περιγράμματα της νέας φιλοσοφίας, την οποία ο πρώην σοφό "δεν ονειρεύτηκε". Εδώ είναι σαφώς ορατή επίδραση στον Σαίξπηρ των νέων ιδεών (σε σχήμα Διαμαρτυρία Σε σχέση με τον Καθολικό Χριστιανισμό, μέχρι τα τέλη του 16ου αιώνα. Η θυσία της Αγίας Γραφής ξεκίνησε και με πολλούς τρόπους, οι φιλοσοφικές θεραπείες πολλών από τους συγχρόνους του είχαν εμποτιστεί και τα οποία χρησιμοποιήθηκαν από πολλούς ηγεμόνες, συμπεριλαμβανομένων των ηγετών της Αγγλίας, για να εξασφαλίσουν την πολιτική ανεξαρτησία. Ταυτόχρονα, στο πλαίσιο αυτών των αναπαραστάσεων, το θέμα της σημασίας της νοημοσύνης και της εξουσίας είναι ανεπαίσθητα εισάγεται στο παιχνίδι. Αυτό το θέμα, μακροχρόνια σε σχολική λογοτεχνία (βλ. Σχετικά με αυτό το έργο V. Solovyov), Μέχρι τη διάρκεια της ζωής του Σαίξπηφ παρουσιάστηκε ήδη με τα έργα πολλών θεολόγων φιλοσόφων που υποστήριξαν την υπεροχή του μυαλού πάνω από την Εκκλησιαστική Αρχή (ξεκινώντας από John Erigen και ούτω καθεξής). Στο παιχνίδι, θα δούμε ότι ο Σαίξπηρ θα πάρει σαφώς τη γραμμή αυτή, μετατρέποντάς την σε μια διαφορά μεταξύ του μυαλού του ανθρώπου και της εξουσίας του κράτους, (ή του μονάρχης), στο τέλος της εργασίας - με σαφή προτίμηση Το μυαλό: ο μονάρχης μπορεί να δράσει με δικά τους, εγωιστικά συμφέροντα, και το έργο του λόγου να το αποκαλύψει.

Έτσι, στην πρώτη πράξη, ο Hamlet αξιολογεί τη βάση της νέας φιλοσοφίας του, η οποία βάζει τη συνείδησή του σε ισοτιμία με τον κόσμο (πολιτικά - μαζί με τη γνώμη της εξουσίας), και έτσι ώστε ο χώρος να είναι ενωμένος Για τη συνείδηση, και για τον εξωτερικό κόσμο, και ο χρόνος της υπάρχουσας συνείδησης καθορίζει τη ροή του χρόνου που περιβάλλεται από ένα άτομο. Και αυτό κάνει στο φόντο της απόλυτης απόρριψης από το Laerert, τον Πόλοους και την Οφελία των πνευματικών του στιγμών, όταν βλέπουν μόνο μια πολιτική φιγούρα σε αυτό. Στην πραγματικότητα, αυτό σημαίνει τη δέσμευσή τους για παλιές φιλοσοφικές εγκαταστάσεις. Στο μέλλον, αυτό θα μετατρέψει την καταστροφή γι 'αυτούς.

Πράξη της δεύτερης μελέτης του Hamlet

Η σκηνή είναι η πρώτη.

Η Πολωνία συνεπάγεται τον υπηρέτη της Reynaldo να δώσει μια επιστολή στη Laerta που έφυγε στη Γαλλία και ταυτόχρονα να καταλάβει ("Βερνίσα") για τη ζωή του. Ταυτόχρονα, κατά τη διάρκεια των οδηγιών, χτυπάται κάτω, και με μια ποιητική συλλαβή πηγαίνει στην πεζά. Μετά από αυτό, η Οφελία εμφανίζεται και αναφέρει τον Πατέρα στην περίεργη συμπεριφορά του Hamlet ενάντια στην αγάπη του σε αυτήν.

Η έννοια όλων αυτών των γεγονότων μπορεί να είναι η επόμενη. Το κύριο σημείο στις οδηγίες της Πολωνίας στο Reinaland φαίνεται να είναι αυτό που χτυπάει. Αυτό συμβαίνει όταν πρόκειται να φέρει το αποτέλεσμα της ομιλίας του: «και στη συνέχεια, λοιπόν, τότε, τότε ...» και στη συνέχεια το έκπληκτος μετάλλιο (στην πεζογραφία): "Τι θέλω να πω; ... τι εγώ σταμάτησε; ". Αυτό επιτυγχάνει την επίδραση του μηδενισμού με όλη την εξασθένηση, την οποία παρακολούθησε τον Πόλοους, θαυμάζονταν σαφώς τον εαυτό του και την έξυπνη του. Η "νοοτροπία" έκρηξη μετά την κολλήσει και ο αν ο ήρωας έμεινε από το ξηρό υπόλειμμα. Στην πραγματικότητα, η βλακεία αυτού του Veelmazby εμφανίζεται εδώ, την οποία προσπαθεί να καλύψει με την τυποποιημένη αποσαφήνιση, πολύ χαρακτηριστικό της αποθήκης του, εκπροσώπους του εσωτερικού παρασκευάσματος που είναι συνηθισμένοι να κάνουν όλα τα μυστικά. Όλες οι οδηγίες της Πολωνίας στον υπηρέτη τους (όμως, όπως το Laerert σε 3 σκηνή της πρώτης πράξης) - Κανόνες καθαρισμού νερού γκρίζου καρδινάλινου, σίγουροι, αλλά δεν εκθέτουν τον εαυτό του να δείξει. Μάλλον, ενεργώντας κρυφά από σαφώς. Από εδώ, ακολουθεί αμέσως το νόημα της φιγούρας της Πολωνίας στο παιχνίδι - αυτό είναι ένα σύμβολο της απόφραξης, της υποχώρησης των ινών, των σιωπηρών ενεργειών.

Και σε αυτή τη σφαίρα, η ίντριγκα περιλαμβάνει το Hamlet. Πρέπει να ενεργεί σε αυτό και ως εκ τούτου να καλύψει τις προσδοκίες του από ενοχλητικά μάτια, ρούχα τα κατάλληλα ρούχα - τα ρούχα του παιχνιδιού και την προσποίηση - για να μην διαφέρουν από το περιβάλλον υπόβαθρο. Επιπλέον, ούτε ο Όπλοι, ούτε το Polonium γνωρίζουν ότι προσποιείται (θυμόμαστε ότι αποφάσισε να παίξει τις ιδιαιτερότητές του μετά από συνάντηση με το φάντασμα του πατέρα του, δηλ. Μετά την αποφάσισή τους νόμιμοςΑρχή), και τείνουν να γράφουν στην ψυχική του διαταραχή, η οποία του συνέβη μετά τον αδελφό και τον πατέρα Ο Οφελία απέρριψε την αγάπη του. Αποδεικνύεται ότι ο Mimicry Hamletu ήταν μια επιτυχία, χτύπησε σαφώς το προχωρούμενο Polonium και η πρόσφατα δημιουργημένη φιλοσοφία του, που παίρνει την ψυχή του ανθρώπου αμέσως ξεπέρασε την παλιά φιλοσοφία, ο οποίος δεν το πήρε σοβαρά. Με την ευκαιρία, ο Poloniy αμέσως παρατήρησε αυτό: συνειδητοποίησε ότι ήταν "με θέα" με μια άτακτη στάση απέναντι στις εμπειρίες της ψυχής του πρίγκιπα, αλλά ο ίδιος δεν μπορούσε να κάνει τίποτα εδώ, και για το Συμβούλιο πηγαίνει στον βασιλιά.

Επιπλέον, στην ιστορία της Οφελίας για την άφιξη του Hamlet, είναι σαφές ότι ο ήρωάς μας άρχισε να παρατηρεί τον κόσμο εντελώς διαφορετικά από ό, τι πριν: «Με σπούδασε για μεγάλο χρονικό διάστημα». Από τη μία πλευρά, συνδέεται με το παιχνίδι του, και από την άλλη, είναι μια ένδειξη ότι άρχισε να γίνεται διαφορετικό, ως αποτέλεσμα της οποίας άρχισε να βλέπει εκείνους γύρω από τα νέα μάτια, δηλ. Όπως και με κάτι νέο, με ενδιαφέρον και στην "έμφαση".

Σκηνή δεύτερη. Σε αυτό επισημαίνουμε έξι μέρη.

Στο πρώτο μέρος, ο βασιλιάς δίνει εντολή στους σχολικούς φίλους του Rosencrancu να ανακαλύψει τι συνέβη με τον πρίγκιπα, η οποία ήταν η αιτία των "μετασχηματισμών": "να πούμε διαφορετικά, τόσο μη αναγνωρίσιμο / εξωτερικά ...".

Εδώ, ο βασιλιάς θα απογυμνώσει την άνοιξη του μεντεσέ και τους μυστικούς γύρους κάτω από το πιστό πρόσχημα της επιθυμίας να θεραπεύσει το Hamlet: "Και δεν υπάρχει εξουσία από την (τα μυστικά του πρίγκιπα - S.T.). Ωστόσο, το γεγονός ότι η αιτία της νόσου, ο βασιλιάς αρχικά καλεί κάποιο είδος "μυστικού", και ότι ο Rosencrana και ο Guildennenster χρεώνονται με "δύναμη" για να σχεδιάσουν τον πρίγκιπα στην κοινωνία του, μιλούν για τη δυσπιστία του βασιλιά του βασιλιά του Τυχή ασθένεια του Hamlet. Προφανώς, ο βασιλιάς τον υποψιάστηκε από κάτι επικίνδυνο για τον εαυτό του, αλλά επειδή δεν έχει ακόμη ίσια αποδείξεις, λέει περισσότερο από τις συμβουλές απ 'ό, τι άμεσα. Παρ 'όλα αυτά, όλα είναι σαφή: αυτός ο δολοφόνος και ο τριπλός δεν είναι σίγουροι για τη βιωσιμότητα της θέσης του, φοβάται να αποκαλυφθεί και ως εκ τούτου δίνει το καθήκον σε δύο υφισταμένους για να "δοκιμάσει" τον πρίγκιπα στο μυαλό. Επιπλέον, είναι σαφές ότι δεν υπάρχει κανένας λόγος να υπάρχει στον βασιλιά ακριβώς όπως ο κύριος χαρακτήρας. Ωστόσο, σε αντίθεση με τους τελευταίους, οι αυταρχικοί μας δεν θέλουν να αλλάξουν τίποτα, είναι μια προσκόλληση της ύπαρξης χωρίς λόγο, ύπαρξη ως περίπτωση εκτός του πλαισίου των παγκόσμιων μορφών αυτού του κόσμου.

Στο δεύτερο μέρος, το Poloniy εμφανίζεται και λέει, πρώτον, ότι οι πρεσβευτές είναι ασφαλείς, ο Κυρίαρχος, / επιστρέφει από τη Νορβηγία ", δηλ. Ότι η ειρηνική πρωτοβουλία του βασιλιά ήταν σε θέση, και ο πόλεμος με τους νέους Fortinbras δεν θα είναι, και δεύτερον, ότι "επιτέθηκε στη ρίζα του Hamlet Bardney".

Μετά την αναφορά του κόσμου, ο βασιλιάς ενίσχυσε την άποψη ότι ήταν, παίζοντας, μέσω μιας απλής επιστολής μπορεί να εξασφαλιστεί από την ειρήνη και την τάξη, και ότι η διάθεσή του για διασκέδαση και εύκολη στάση απέναντι στη ζωή είναι πλήρως δικαιολογημένη. Είναι εύκολα, μέσω της έντονης δολοφονίας, έλαβε δύναμη και τώρα με την ίδια ευκολία σκέφτεται να διαχειρίζεται τη χώρα. Έτσι, ο οποίος επέστρεψε με τα καλά νέα του πρεσβευτή, προσκαλεί τη διασκέδαση: "και το βράδυ, αισθάνεστε τη γιορτή". Ο βασιλιάς μας δεν είναι ζωή, πλήρεις προκλήσεις, αλλά μια συμπαγή διακοπές. Το ίδιο αναφέρεται στη ζωή και το Polonium: "Αυτό συμβαίνει (με τον πόλεμο) στο καπέλο." Συνήθως, αυτό το είδος φράσης ρίχνει το Deltsi, αφού διαλυθεί από τα μικρά σας δόλια. Στο ίδιο σημαντικό γεγονός, καθώς μια στάση πολέμου πρέπει να είναι διαφορετική και λόγια για μια ικανοποιητική στάση απέναντι στον κόσμο που επιτεύχθηκε θα πρέπει επίσης να επιλεγεί άξια. Η έλλειψη σοβαρότητας με τα λόγια του βασιλιά και της Πολιόνιας λέει, καταρχάς, για την ιδεολογική τους ομοιότητα (ωστόσο, είναι τόσο σαφής), και, δεύτερον, δεν είναι απλά με τη γνώση της αγνοώντας τους για την ανησυχία τους. Τυχαία γνώμη, και με τη μορφή βαθιάς στοχαστικής θέσης.

Και έτσι, που βρίσκονται σε μια τέτοια εφησυχαστική, χαλαρή κατάσταση, Polonii, ο βασιλιάς και, ενώ η παγκόσμια ιστορία της βασίλισσας μοιράζεται την κοσμοθεωρία τους, πηγαίνετε στο ζήτημα των ιδιαιτερών του Hamlet (το τρίτο μέρος της σκηνής). Το Polonium αρχίζει και κάτω από τον τύπο της ικανοποιητικής υψηλής αύξησης, στην οποία η λογική υπάρχει να μην περιγράψει τη ζωή και για τον εαυτό του φέρει ομοιόμορφη βαρετή ανοησίες, για παράδειγμα: "... ο γιος σου είναι τρελός. / Cray, είπα, για το τρελό / και υπάρχει ένα πρόσωπο που έφτασε τρελό "ή:" Ας υποθέσουμε ότι διατηρείται. Θα πρέπει να βρίσκεται η αιτία αυτού του αποτελέσματος, / ή ελαττώματος, επειδή το ίδιο το αποτέλεσμα / λόγω του λόγου είναι ελαττωματικό. / Και τι χρειάζεται σε αυτό το θέμα. / Τι συμβαίνει; Έχω μια κόρη, επειδή η κόρη μου είναι δική μου. / Αυτό μου έδωσα μια κόρη, από υπάκουους. / Δικαστής και ακούστε, θα διαβάσω. " Θα μπορούσε απλά να πει: Έχω μια κόρη, είχε ασυνήθιστη σχέση με το χωριό της, και ούτω καθεξής. Αλλά είναι εύκολο και σαφές γι 'αυτόν δεν είναι ενδιαφέρον. Δείχνει τη δέσμευσή του στην παλιά, σχολική φιλοσοφία σε όλη τη συμπεριφορά του. Ωστόσο, σε αντίθεση με τις ιδιοφυΐες των αμμόχων των βοοειδών, του Anselma του Canterbury ή του Θωμά των Aquinas, Polonium, Polonium, μοιάζουν μόνο με την σχολική κομψότητα του μυαλού, και στην πραγματικότητα είναι άδειο, ψευδο-έξυπνο, έτσι ακόμα και η βασίλισσα - έτσι Πολύ η συμμαχία του δεν είναι αντέχει, και στη μέση του Boltni ένθετα: "Delney, ναι παραγνωριστή". Έτσι, ο συγγραφέας της τραγωδίας όχι μόνο κοροϊδεύει στον σχολαστισμό, όπως ορθώς θεωρείται ότι στο ShakeSpox, αλλά επίσης θέτει το σημάδι της ισότητας μεταξύ των υπαλλήλων για τη μήτρα και τις ειλικρινείς ανοησίες και μέσω του εμφανίζει ένα σχολικό θέμα στο παιχνίδι Στο επίπεδο του συστήματος, χωρίς να δοθεί προσοχή στην οποία είναι αδύνατο να κατανοηθεί πλήρως το συνολικό έργο του έργου.

Τέλος, ο Poloniy διαβάζει μια επιστολή του Hamlet στην Οφλελία και διαβάζει, σε αντίθεση με το προηγούμενο κείμενο του παιχνιδιού, όχι στίχους, αλλά πεζογραφίας, και αμέσως, μόλις ξεκινάει, παίρνει πίσω - ακριβώς όπως συνέβη στο προηγούμενο στάδιο του Ο υπηρέτης του Reinaldo Spy στο Laertom στη Γαλλία. Και τότε, αυτή η κυκλοφορία ανατίναξε όλη την πρόσληψη, τεχνητή και ανεπιθύμητη "έξυπνη", οπότε εδώ είναι το ίδιο πράγμα: Λοιπόν, δεν είναι φιλόσοφος, ξέρετε, όχι φιλόσοφος. Η σκέψη του δεν είναι απολύτως η ζωή, και επομένως όλα είναι φυσιολογικά, απορρίπτει τον άνθρωπο σε σύγχυση. Αυτή είναι η λέξη από το γράμμα του "Beltenious" που αντιμετωπίζει η Ophelia του Hamlet, δεν δέχεται: Beaten, βλέπετε. Λοιπόν, φυσικά, έχει ένα υψηλό μυαλό, και μια απλή ανθρώπινη λέξη δεν είναι γι 'αυτόν. Είναι άρρωστος στο πιατάκι της ομοιότητας του σκορ, το οποίο ο ίδιος έδωσε ακριβώς αυτό. Λίγο περαιτέρω, διαβάζει ένα πολύ αξιοσημείωτο quatrain στο οποίο θα σταματήσουμε. Θυμηθείτε ότι αυτός ο χωριουδάκι απευθύνεται στην Ophelia:

"Μην πιστεύετε το φως της ημέρας,
Μην πιστεύετε ότι το αστέρι των βραδιών
Μην πιστεύετε ότι η αλήθεια είναι κάπου
Αλλά πιστεύουν στην αγάπη μου. "

Τι λέγεται εδώ; Η πρώτη γραμμή προτρέπει να μην πιστέψει προφανή πράγματα (το φως της ημέρας συνδέεται με την πλήρη σαφήνεια όλων των πραγμάτων), δηλ. Μην πιστεύετε ότι τα μάτια της Οφελίας ανακινούνται. Στην πραγματικότητα, εδώ ο Hamlet της λέει ότι η ασθένειά του, έτσι σπεύδουν σε όλους, όχι πραγματικά. Στην επόμενη γραμμή, καλείται να μην πιστεύετε σε αδύναμους δείκτες (αστέρι) ανάμεσα στο σκοτάδι της νύχτας, δηλ. - Μην πιστεύετε ότι συμβουλές για το ασαφές πλάσμα της υπόθεσης. Τι επιχείρηση μπορεί να έχει νέους ανθρώπους; Είναι σαφές ότι αυτή είναι είτε αγάπη είτε μια ασθένεια του παιχνιδιού. Σχετικά με την αγάπη θα λέει άμεσα στην τέταρτη γραμμή, οπότε και πάλι μιλάμε για την τρέλα του πρίγκιπα, αλλά σε ένα άλλο κλειδί - στο κλειδί κάποιων γνωμοδοτήσεων του συνδέσμου για τον λόγο της. Hamlet σαν να λέει: όλες οι πιθανές εικασίες για την περίεργη συμπεριφορά μου είναι προφανώς εσφαλμένες. Αυτό σημαίνει ότι ο πρίγκιπας είναι πολύ σίγουρος για την μυστικότητα του εγκεφαλικού επεισοδίου του. Επόμενο: "Μην πιστεύετε ότι η αλήθεια είναι κάπου", δηλ. Κάπου, όχι εδώ. Με άλλα λόγια, η όλη αληθινή αιτία των αλλαγών του είναι εδώ στο Βασίλειο. Τέλος, "αλλά πιστεύετε την αγάπη μου". Όλα είναι σαφή εδώ: ο πρίγκιπας αποκαλύπτει την καρδιά του και ομολογεί την αγάπη. "Τι είναι περισσότερο;" Ο Πούσκιν θα έλεγε. Γενικά, αποδεικνύεται ότι ο Hamlet είπε αρκετά πλήρως στην Οφελία (αν και με τη μορφή κρυπτογράφησης) για τη θέση του, αγωνίζοντας, ειδικά μέσω της άμεσης αναγνώρισης στην αγάπη, φέρνοντας τον αγαπημένο του σε πνευματικό ζεύγος μαζί μου, επομένως, για να πάρει έναν σύμμαχο σε αυτήν το πρόσωπο και από την άποψη ότι άρχισε να μοιράζεται μαζί του κοινές αξίες κοσμοθεωρίας (η εκπομπή της ψυχής ως ίσος με αυτό, ο εξωτερικός κόσμος, τα μέρη), και από την άποψη του πολιτικού αγώνα για να εγκρίνει τη σταθερότητα της ύπαρξης του κράτους (βλ. Σημείωση 2).

Ο Οφλελία δεν κατάλαβε την έννοια της επιστολής (αυτή αρχικά ηλίθια), εξάλλου, προδόταν το πνεύμα της καρδιάς, το οποίο κυριαρχεί, επειδή του έδωσε στον πατέρα του (είναι ένα αξιοπρεπές κορίτσι δίνει amur γράμματα Κάποιος σαν αυτό, εύκολα;).

Μετά την ποιητική μορφή, το γράμμα του Hamlet πηγαίνει στην πεζογραφία. Εδώ, το κύριο πράγμα είναι ότι ένα γράμμα είναι γενικά χτισμένο στην αρχή της πεζογραφίας. Η διάμεση έκκληση πλαισιώνεται από τα συμβατικά ανθρώπινα συναισθήματα. Ο ήρωάς μας δεν είναι μόνο ο έξυπνος και δημιουργεί μια νέα φιλοσοφία, αλλά είναι επίσης ανθρώπινο. Στην πραγματικότητα, σε αυτό και τη φιλοσοφία - στην υιοθέτηση της ανθρώπινης ψυχής ως ισοδύναμου κόσμου.

Ούτε το Polonium ούτε το βασιλικό ζευγάρι δεν κατάλαβαν καμία τέτοια αποχρώσεις στην επιστολή και λαμβάνοντας υπόψη την εξήγηση της εξήγησης της πολιτικής που είχε απαγορεύσει την κόρη του να επικοινωνήσει με τον πρίγκιπα λόγω της υψηλής γνώσης του, δέχτηκε την περίεργη συμπεριφορά του Hamlet Ως αποτέλεσμα της απεριόριστης της αγάπης του για την Οφελία.

Το τέταρτο τμήμα της σκηνής έγκειται στη συζήτηση του Polonium με το Hamlet, το οποίο μεταμοσχεύθηκε. Η πεζογραφία στο παιχνίδι είναι πάντα (με εξαίρεση τις επιστολές του πρίγκιπα στην Οφλελία, μόλις αποσυναρμολογηθεί από εμάς) υποδεικνύει οποιαδήποτε ένταση σε σύγκριση με το κύριο, ποιητικό, κείμενο. Η ένταση σε αυτή την περίπτωση σχετίζεται με το γεγονός ότι δύο προσφεύγοντες συμφώνησαν. Ένα, Polonius, - παλιό δικαστήριο, "γκρίζο καρδινάλιο", το οποίο παίζει συνεχώς παιχνίδια για την προώθηση μικρών, μικρών διαχωριστών, εκτός του πλαισίου της παγκόσμιας και μακράς στρατηγικής. Ένας άλλος, ο Hamlet, είναι νέος, δεν φοβάται αυτή τη λέξη, ο πατριώτης της χώρας του, για το καλό της που είχε αυξηθεί σε μια επικίνδυνη πορεία πολιτικού αγώνα για εξουσία και ως εκ τούτου προσποιείται ως μη φυσιολογική.

Η πρώτη κρυμμένη ερώτηση ζήτησε τον Πόονους. Μπορούμε να πούμε ότι επιτέθηκε: "Με ξέρεις, κύριε μου;". Εάν καταλαβαίνετε αυτό κυριολεκτικά, μπορεί να είναι η εντύπωση ότι η παλιά δικαστήρια έχασε όλη τη μνήμη και ως εκ τούτου ο λόγος, επειδή ο Hamlet μεγάλωσε στη βασιλική οικογένεια και στον οποίο δεν γνωρίζει ότι όλοι οι οποίοι είναι κάπως κοντά στο δικαστήριο, Ειδικά επειδή αγαπά την κόρη του Οφελία. Αλλά το υποκείμενο μπορεί να διπλασιαστεί εδώ. Πρώτον, ο Poloniy γνωρίζει τη σημασία του για τον χωριό, έχασε την επαγρύπνησή τους, μπροστά του αποκάλυψε. Και δεύτερον, το ερώτημα μπορεί να γίνει κατανοητό ταυτόχρονα τον αντίθετο τρόπο, πώς γνωρίζετε την πραγματική μου δύναμη, τι ιδεολογία αξίζει, και δεν υπερεκτιμάτε τη δύναμή σας, προσπαθώντας να δημιουργήσετε μια εναλλακτική λύση στην υπάρχουσα κατάσταση των πραγμάτων; ". Απαντάει: "Εξαιρετική" και επιτίθεται αμέσως: "Είστε ένας έμπορος ψαριών". Η συζήτηση, με τη μορφή αβλαβών, στην πραγματικότητα αποδεικνύεται ότι είναι σοβαρός αγώνας. Στην πραγματικότητα, ο "έμπορος ψαριών" για το Noble Venomazby είναι η πιο προσβολή. Εκείνοι. Στο ζήτημα της Πολωνίας "και αν γνωρίζετε την εξουσία μου" Hamlet πραγματικά απαντά "Δεν έχετε καμία εξουσία, δεν είσαι κανείς, ένας πολύχρωμοι αντιπρόσωποι".

Σημειώστε ότι A. Barkov φράση "Fish Trader" ερμηνεύει ως "PIMP", βρίσκοντας ορισμένα λεξικά και ιστορικά θεμέλια γι 'αυτό. Ίσως, αλλά εξακολουθεί να προτείνει ότι ο Hamlet πολύ χαμηλός βάζει το Polonium, δεν βλέπει πραγματική δύναμη σε αυτό, αν και αυτός και ο αγαπημένος πατέρας του. Ωστόσο, η "PIMP", αν καταλάβετε αυτή τη λέξη κυριολεκτικά, είναι δύσκολο να είναι κατάλληλη για την Πολιόνια απλά επειδή αυτή η χαμηλή επιχείρηση δεν ανταποκρίνεται στην κατάσταση του μυστικού καγκελαρίου. Και ακόμη και το Smalod, στην αρχή της καριέρας του, δεν μπορούσε κατ 'αρχήν να ασχοληθεί με τα δημόσια σπίτια, καθώς αυτή η περίπτωση θα έβαλε αυτό το στίγμα πάνω του, το οποίο θα τον κλείσει για πάντα την είσοδο σε υψηλές σφαίρες επιρροής. Και δεν είναι αυτή η πορνεία κατά την εποχή του Σαίξπηρ, ή οι τότε οι ηγέτες ήταν αυστηρές ηθικές αρχές. Φυσικά, η Debauchery ήταν πάντα και παντού, αλλά η εξουσία εκείνες τις μέρες πραγματοποιήθηκε όχι μόνο στη δύναμη των όπλων, αλλά και στον μύθο για την ιδιαίτερη τιμή τους. Ο λόγος τιμής του ευγενή ήταν ισχυρότερος από μια σύμβαση που πιστοποιήθηκε από δικηγόρο. Και έτσι εάν υπάρχει μια ειλικρινής, επιτρεπτή για τους ναυτικούς και τους ψαράδες στο σύστημα αυτού του μύθου, τότε ο ίδιος ο μύθος, πράγμα που σημαίνει ότι η δύναμη καταστρέφεται αμέσως. Οι βασιλιάδες και οι πρίγκιπες (όπως το Polonium, το οποίο "Ω, όπως υπέφερε από την αγάπη") θα μπορούσαν εύκολα να αντέξουν οικονομικά να χρησιμοποιήσουν τις υπηρεσίες των Pimps, αλλά ποτέ δεν τους έφεραν, καθώς ήταν καταστροφικά επικίνδυνο για τη θέση τους. Ως εκ τούτου, η μετάφραση του "Fish Trader" ως "PIMP" αν μπορείτε να πάρετε, τότε όχι κυριολεκτικά, αλλά με την έννοια του εμπόρου με ανθρώπινες ψυχές. Αυτή η προσέγγιση εμφανίζει σημαντικά την ίδια την ουσία ολόκληρου του παιχνιδιού, όπου έρχεται και μεγάλο, για την ανθρώπινη ψυχή. Η Πολιόνια δεν το θέτει σε τίποτα και είναι έτοιμο, για χάρη των μισθοφόρων συμφερόντων, να πουλήσει όποιον βρίσκεται στο δρόμο του. Ο Hamlet ρίχνει αυτή την κατηγορία στα μάτια του, και μόνο μπορεί, όπως επικεντρώνεται ασθενώς: "Όχι, ότι εσείς, η Milord".

Μετά από αρκετές ενδιαφέρουσες φράσεις που κατευθύνουμε εξαιτίας της σχέσης τρίτου μέρους τους με τη γενική γραμμή της συλλογιστικής μας, ο Hamlet συμβουλεύει την Πολωνία, να μην αφήσει την κόρη της (δηλαδή, ο Όπλεια) στον ήλιο: "Για να συλλάβει - καλοσύνη, αλλά όχι για σας κόρη. Μην στέλνετε, φίλε. " Είναι σαφές ότι κάτω από τον ήλιο γνωρίζει τον βασιλιά, τη βασιλική αυλή κλπ. Ο Hamlet απλώς αγωνίζεται για την αγαπημένη του, δεν θέλει να λάβει μια ιδεολογική επιρροή από έναν επιπόλαιο βασιλιά. Συνεχίζει την υπόθεση που ξεκίνησε στην επιστολή του Οφελίας. Είναι σαν ένα κενό σκάφος, θα έχει το γεγονός ότι θα τοποθετηθεί σε αυτό. Ο Hamlet το βλέπει και αγωνίζεται για να αποτρέψει την πλήρωση της αναμενόμενης ηθικής της (βλέπε σημείωση 3).

Οι προσπάθειες του Hamlet είναι διαφανές, αλλά όχι για το Polonium. Για αυτόν, τα λόγια του πρίγκιπα είναι κλειστά, καθώς μια νέα φιλοσοφία είναι κλειστή για όσους χρησιμοποιούνται στο παλιό (ή σε ποιον είναι πιο κερδοφόρο). Παρ 'όλα αυτά, δεν χάνει, δεν χάνει την επιθυμία να καταλάβει τι βρίσκεται στην τρέλα του πρίγκιπα και εκτελεί και πάλι τη λεωφόρο στη λεκτική μονομαχία: "Τι διαβάζετε, Milord;", ή απλά μιλώντας, "Στην οποία βρίσκεστε, ποιες είναι οι σκέψεις σας φιλοσοφία;". Που απαντά ήρεμα: "λέξεις, λέξεις, λέξεις". Εδώ μπορείτε να θυμηθείτε τον όρκο του να πάρει εκδίκηση για το θάνατο του Πατέρα στο πέμπτο στάδιο της πρώτης πράξης: "Είμαι με ένα αναμνηστικό συμβούλιο της Scet όλα τα σημάδια / ευαισθησία, όλες οι λέξεις από τα βιβλία ... Θα φάω το ολόκληρο το βιβλίο εγκεφάλου / χωρίς χαμηλό μίγμα. " Προφανώς, και εδώ και εκεί είναι περίπου το ίδιο πράγμα - πρέπει να διαγράψει από τον "εγκέφαλο", να αποτρέψει τη ζωή και, αντίθετα, να γεμίσει τον "εγκέφαλο" από αυτή την καθαρότητα ("χωρίς χαμηλό μείγμα"), το οποίο πλήττει πλήρως ταιριάζει υψηλά ιδανικά που εκτιμούσε πλήρως στο Wittenberg.

Επιπλέον, μετά τις εξηγήσεις σχετικά με τη στάση σας απέναντι στο βιβλίο με το οποίο γνώρισε τον Πόλοους, τον λέει: "Για εσάς τον εαυτό σας, το ευγενικό κυρίαρχο, κάποια μέρα, πώς, αν, αν, σαν ένας καρκίνος, θα πέσετε." Εδώ, προφανώς, ο Hamlet δεν έχει κατά νου τη φυσική ηλικία, στην οποία ο συνομιλητής του έχει σχετικά με Είμαι στενή οικοδόμηση από τον εαυτό του, και γήρας με την έννοια κάποιου συνείδησης της συνείδησης από τα λανθασμένα προβλήματα. Ο Hamlet, η λήψη ενός τεράστιου ρεύματος εμπειριών πρόσφατα, διεξάγει απίστευτες πνευματικές προσπάθειες για να ξεπεράσει τις ομιλούμενες δυσκολίες και ως εκ τούτου είναι σε μια ορισμένη ακαμψία της συμπεριφοράς του: περιορίζεται στο παιχνίδι στο οποίο αναγκάστηκε να γράψει απροσδόκητο για τον εαυτό του. Αυτό θα τον παραδώσει από την ευτυχισμένη διαμονή στο πανεπιστήμιο του Πανεπιστημίου με τις ανθρωπιστικές του απολαύσεις και την αίσθηση της ατελείωτης νεολαίας και όπως θα τον συνέντευε. Ωστόσο, δεν είναι καν «σαν να", αλλά φυσικά ηλικιωμένος, διότι, όπως προκύπτει από την πρώτη πράξη, το εσωτερικό έργο της ψυχής του επιταχύνει άμεσα τη ροή του φυσικού χρόνου στην οποία ζει η σάρκα. Ως εκ τούτου, ένα ράφι ενός ώριμου Hamlet καλεί την Πολωνία: έτσι ώστε η απίστευτη μάζα των προβλημάτων να μην τον ρίχνεται και η ζωτικότητα δεν θα ήταν - να μην σώσει, σαν έναν καρκίνο, από τα προβλήματα, να μην τους αποφεύγει , να μην αναζητήσετε την Pseudorshenia, όπως συνέβη με ένα στρατιωτικό πρόβλημα, αλλά είναι ρεαλιστικό να τα λύσουμε με τη μακροπρόθεσμη προοπτική.

Επιπλέον, είναι απαραίτητο να διαθέσετε ένα άλλο, παράλληλο, την υπεράσπιση των λέξεων του Hamlet. Είναι δυνατόν να θυμόμαστε πώς στην προηγούμενη πράξη της Οφλελίας δήλωσε στην Πολωνία ότι ο πρίγκιπας την επισκέφθηκε πολύ περίεργα, κοίταξε το και στη συνέχεια συνταξιούχος, "hex". Ίσως ο Hamlet να θυμάται την υπόθεση, με μεγαλύτερη ακρίβεια - την κατάστασή της εκείνη την εποχή - η κατάσταση του κόσμου που παρατηρεί τον κόσμο με νέα μάτια. Το "βήμα πίσω" είναι η κριτική της θέσης μιας απλή, παθητική παρατήρηση, η οποία είναι η πρώτη, αλλά μόνο ως σύντομη στιγμή. Απλή παρατήρηση (όπως εφαρμόζεται στην Πολωνία - Peeping) δεν αρκεί. Όλα αυτά τώρα δεν μπορούν να ικανοποιήσουν τον πρίγκιπα, ο οποίος, να λύσει όλα τα προβλήματα, χρειάζεται τη θέση ενός ενεργού σχήματος.

Σε γενικές γραμμές, μπορεί να ειπωθεί ότι ο πρίγκιπα κηρύττει την ιδεολογική του θέση και επιδιώκει να τραβήξει την Πολωνία στην πλευρά του. Επιπλέον, μιλάει με αυτόν τον Κύριο στη δική του γλώσσα - τη γλώσσα των συμβουλών και το ημίτονο. Και Poloniy, φαίνεται, αρχίζει να καταλαβαίνει τι είναι το θέμα, αρχίζει να βλέπει στο gamlet όχι ένα αγόρι, αλλά ο σύζυγός της: "Αν αυτή είναι μια τρέλα, τότε με τον δικό του τρόπο συνεπής." Ταυτόχρονα, δεν προτίθεται σαφώς να μεταβεί στην πλευρά του πρίγκιπα και να υποχωρήσει γρήγορα. Ως αποτέλεσμα, ο Hamlet παρέμεινε χαμηλή γνώμη για τον συνομιλητή του: "Ω, αυτοί οι άγνωστοι παλιούς ανόητοι!", Που όχι μόνο το χάσμα πέρασε χρόνο για την ερώτηση, αλλά ως αποτέλεσμα, η ίδια η συνομιλία φοβήθηκε και έτρεξε από πατώντας την ουρά.

Στο πέμπτο μέρος της δεύτερης σκηνής, δίνεται μια συνομιλία του Hamlet με Rostecran και Guildenster. Αυτές οι αδιάσπαστες δύο πράξεις και σκέφτονται εντελώς εξίσου. Σε γενικές γραμμές, το ίδιο, η επανάληψη στο παιχνίδι υποδηλώνει συχνά την απουσία ζωντανής σκέψης. Για παράδειγμα, ο Hamlet στην προηγούμενη δράση, απαντώντας στο επόμενο τεύχος της πολιτικής για το βιβλίο που διαβάζεται από αυτόν (προφανώς ληφθεί από το πανεπιστημιακό του εποχή), λέει: "λέξεις, λέξεις, λέξεις", που σημαίνει μόνο θεωρητική φύση γραπτή, χωρίς να πηγαίνει Επομένως, στην πραγματική πραγματικότητα, η έλλειψη ζωής σκέφτηκε. Ομοίως, η ίδια, η επανάληψη Ronencranz και ο Guildrunster, εξ ορισμού, είναι οι υποστηρικτές της ηλιθιότητας, ο παλιός, ο οποίος διδάσκει το παγκόσμιο πρότυπο τους, και, ως εκ τούτου, είναι υποστηρικτές της πολιτικής προστασίας της - ο βασιλιάς.

Και στην πραγματικότητα, ο Hamlet, χωρίς να έλαβε την Πολωνία σε πολιτικούς συμμάχους, αρχικά ήταν ευτυχής με τους παλιούς φίλους του στο σχολείο με την ελπίδα ότι ίσως θα τον βοηθήσουν. Τους καλωσόρισε είναι ευπρόσδεκτη και αποκαλύπτει λίγο μπροστά τους, εκφράζοντας τη δυσαρέσκειά της με εντολές στη χώρα: "Η Δανία είναι φυλακή." Αλλά δεν παίρνουν ένα τέτοιο κύκλο εργασιών: "Δεν συμφωνούμε, ο πρίγκιπας." Όλα, η λειτουργία διαχωρισμού πραγματοποιήθηκε, οι θέσεις αποσαφηνίζονται και πρέπει να αποδείξετε μόνο το σωστό σημείο σας. Δίδυμα: "Λοιπόν, αυτή είναι η φιλοδοξία σας κάνει τη φυλακή της: είναι πολύ κοντά για το πνεύμα σας". Θυμάσουν τις δεξιότητες του βασιλιά για να αντικαταστήσουν τον πρίγκιπα του μυστηρίου, επικίνδυνες για τις σκέψεις του (βασιλιά), δηλ. Σκέψεις για την κατάσχεση της εξουσίας και ενεργούν στο μέτωπο, επιδιώκοντας να ωθήσει τον συνομιλητή σε ειλικρίνεια. Όπως, εσύ, ο Hamlet, ο μεγάλος, έχετε μεγάλες φιλοδοξίες, καλά, πείτε μας γι 'αυτούς. Αλλά δεν ανταποκρίνεται σε τέτοιες πρωταρχικές παγίδες, και απαντά: "Ω Θεέ, θα μπορούσα να μπλοκάρει στο κέλυφος καρυδιάς και να θεωρήσω τον βασιλιά του ατελείωτου χώρου, αν δεν ονειρεύτηκα κακά όνειρα" (ανά Μ. Lozinsky ), δηλαδή Λέει ότι προσωπικά δεν χρειάζεται τίποτα, καμία εξουσία που θα μπορούσε να είναι ευτυχισμένη, να είναι στον εσωτερικό του κόσμο, αν δεν ήταν για τις εμπειρίες για το χάος και την επώδυνη ίδρυση στον κόσμο ("αν δεν είχα ονειρευτεί κακά όνειρα "). Τα δίδυμα επιμένουν: "Και αυτά τα όνειρα και η ουσία της φιλοδοξίας", και περαιτέρω προσοχή, πηγαίνετε στη γλώσσα μιας Λαϊκής Φιλοσοφίας, είναι ιδεολογικά προσβάσιμη σε: "Για την πιο ουσία της φιλοδοξίας είναι απλά μια σκιά ύπνου". Ελπίζουν ότι ένας τρόπος για την παγκοσμιοποίηση του προβλήματος, η Brainstorming μέσω μιας άσκοπα αφηρημένες εικόνες θα τους δώσει την ευκαιρία να κερδίσουν στη διαμάχη και να πείσουν το χωριουδάκι στη σωστή θέση τους, δηλ. Ότι το υπάρχον ιδεολογικό σύστημα σας επιτρέπει να ζήσετε σε αυτόν τον κόσμο, να το αντιδράσετε και να σκεφτείτε επαρκώς. Αλλά αυτή είναι μια φθηνή κίνηση: ο Hamlet επειδή αρνείται το υπάρχον σύστημα σκέψης, το οποίο βλέπει τη δύναμη για να το ξεπεράσει, καθώς το μελετήθηκε πλήρως και το κατέχει καλύτερο από οποιοδήποτε από τα προσκολλητικά της. Ως εκ τούτου, επιλέγει εύκολα το προτεινόμενο επίπεδο συζήτησης και αυτό είναι που αποδεικνύεται:

Hamlet: και το πιο έξυπνο είναι απλά μια σκιά.
Rosencranz: TRUE, και θεωρώ φιλοδοξία με τον δικό μου τρόπο, τόσο αέρα και εύκολο να μην είναι τίποτα περισσότερο από τη σκιά σκιά.
Hamlet: Στη συνέχεια, το σώμα μας είναι η ουσία του σώματος, και οι μονάρχοι μας και οι πομπώδεις ήρωες της ουσίας των σκιών. (Per M. Lozinsky)

Δίδυμα ανατρέπονται στις λεπίδες! Ο Hamlet τους νίκησε με τα όπλα τους, τα οποία συγχαίρονται διπλάσια από τη θέση τους και επομένως ενάντια στη θέση όλων των υποστηρικτών του παλαιού συστήματος σκέψης, στην οποία δεν υπάρχουν λόγοι για ένα άτομο. Πολιτικά ενάντια στον βασιλιά.

Μετά από αυτό το λεκτικό overanger, ο χωριουδάκι είναι αρκετά σαφές τι αντιπροσωπεύουν αυτές οι δύο ομόλογες. Λίγα περισσότερη λόγια, και μίλησε γι 'αυτό ευθεία ("σας έστειλε") - συνειδητοποίησε ότι στάλθηκαν στον βασιλιά για να κολλήσουν τα σχέδιά του. Πρέπει να φοβάται αυτό; Αυτός, η νίκη και το polonium, και αυτά τα δύο, γνωρίζοντας ήδη την επίδραση της επιρροής της λέξης του, δηλ. Το δεξί του, κρύψτε τη βάση των αλλαγών στον εαυτό σας; Όχι, θα το κρύψει περισσότερο - όπως και πριν - δεν σκοπεύει, ειδικά από τότε που είχε αμέλεια λίγο ("Δανία - φυλακή"). Έρχεται με ένα χωρισμένο pick-up και λέει ότι δεν βλέπει τους λόγους αυτού του κόσμου. Και δεδομένου ότι σε οποιοδήποτε κράτος, η βάση για τη ζωή είναι η εξουσία, τότε στην πραγματικότητα ανακοινώνει έτσι τη δυσαρέσκειά της με την υπάρχουσα αρχή στην οποία ο βασιλιάς δεν αντιμετωπίζει το καθήκον να εξασφαλίσει τη σταθερότητα και την αξιοπιστία της κοινωνίας. Επιπλέον, τελικά, όλοι γνωρίζουν ότι αυτός, ο βασιλιάς, ο βιαστικός γάμος με τον αδελφό του, ο πρώτος που παραβιάζει προηγουμένως ασταθούς ηθικούς κανόνες συμπεριφοράς. Ως εκ τούτου, ο Hamlet, μιλώντας για την απουσία της απόλαυσης του σχετικά με την υπάρχουσα κατάσταση των πραγμάτων, υποδεικνύει την ανάγκη αλλαγής ισχύος σε τέτοια που θα μπορούσε να δώσει στους ανθρώπους ιδανικά. Φυσικά, δεν μιλάει γι 'αυτό ευθεία (τον πήρε εντελώς εντελώς), αλλά δίνει να ξέρει, έτσι "έχοντας τα αυτιά, ας ακούσουν". Δεν είναι πλέον καλυμμένο, όπως και πριν, και αρκετά σίγουροι στις ικανότητές του - αυτό είναι σημαντικό εδώ.

Το έκτο μέρος της δεύτερης σκηνής είναι η πρακτική προετοιμασία για την περιστροφή της αντοχής του συμπιεσμένου ελατηρίου του Hamlet. Εδώ συναντά με αδέσποτες καλλιτέχνες που ήρθαν στο κάστρο για να δείξουν ιδέες και τους ζητά να διαβάσουν τον μονόλογο από την αρχαία ρωμαϊκή τραγωδία. Hamlet μετά από μια συνομιλία μαζί τους επιστρέφει στην ποιητική ομιλία. Πριν από αυτό, από τη συζήτηση με τον Πόλοους, όλα μεταφράστηκαν, αφού ζήτησε ένα κατάντη. Στο τέλος της σκηνής, η ένταση άρχισε να πέφτει, και ο πρίγκιπας, πότε, τελικά, παρέμεινε μόνος μαζί του, ήταν σε θέση να χαλαρώσει. Ήταν αδύνατο να χαλαρώσετε πλήρως στους ανθρώπους για να χαλαρώσετε πλήρως: το περιβάλλον Polonium και τα δίδυμα ήταν χαλασμένα. Η ατμόσφαιρα τεντώθηκε, αν και δεν ήταν αξιοσημείωτη εξωτερικά, για παράδειγμα:

Poloniy: Ας πάμε, κύριοι.

Hamlet: Πηγαίνετε πίσω του, φίλους. Αύριο έχουμε μια ιδέα.

Τέτοιες, στην εμφάνιση, θαυμάσιο ειδύλλιο. Αλλά πίσω από αυτό είναι πολλές εμπειρίες από μια πρόσφατη αντιπαράθεση.

Ωστόσο, το κύριο πράγμα σε αυτό το τμήμα της σκηνής είναι, πρώτα απ 'όλα, η ενότητα του χωριού με ηθοποιούς, δηλ. με ένα πολιτιστικό στρώμα από τους ανθρώπους που σχηματίζουν κοινή γνώμη ("καλύτερα να έχουν μια κακή επιγραφή στον τάφο, και όχι μια κακή αναθεώρηση της ζωής τους"), και δεύτερον, τη δημιουργία του χωριού αυτού του μέρους του λαού να αποσυρθεί από Η μνήμη αυτών των σκηνών στις οποίες περιγράφονται οι φρίκες, οι ηγεμόνες (Pyrri), η συναρπαστική ισχύς και η μη ευαίσθητη ισχύς. Ως αποτέλεσμα, αν και ο Hamlet δεν βρήκε υποστήριξη στους κύκλους εξουσίας, αλλά κατάφερε να το βρει μεταξύ των ανθρώπων: ο πρώτος ηθοποιός, διαβάζοντας έναν μονόλογο, εισήγαγε μια τέτοια εμπειρία που παρατηρήθηκε ακόμη και από τον Πόλοους. Επιπλέον, οι ηθοποιοί συμφώνησαν να παίξουν το παιχνίδι στο σενάριο του πρίγκιπα.

Τέλος, πρέπει να σημειωθεί τα ακόλουθα. Παραμείνετε ένας, ο Hamlet λέει ότι οι "επισκέπτες ηθοποιού" "έτσι υποτάσσονται το όνειρο του μυαλού του, / που έρχεται από τα μάγουλά του, τα μάτια / ομίχλη, παγώνει τη φωνή, / και η εμφάνιση κάθε πτυχή λέει, / από τον ζωές. .. ", t. e. Προτείνει ότι το όνειρο αλλάζει όλη την ανθρώπινη φύση. Στις επόμενες σειρές, αναφέρεται αμέσως στον εαυτό του. Με άλλα λόγια, σημαίνει τα εξής: Ήμουν αρκετά ώριμος για τον αγώνα, το όνειρό μου άλλαξε, οπότε δεν έχω τίποτα να φοβόμουν και πρέπει να πάτε στη μάχη, δηλ. Εμφάνιση δραστηριότητας. Η αποκήρυξη πρέπει να αλλάξει για έγκριση. Αλλά ότι αυτή η αλλαγή λαμβάνει χώρα σωστά, οι λόγοι που θα λάβουν μέσω της ενεργού μας δράσης - την επίθεση: «Θα δώσω να δώσω στους ηθοποιούς / να παίξει πριν από τον θείο πράγμα στο δείγμα / λιπαρή θάνατο. Μετά τον θείο, - / θα πάρει για να ζήσει. Εάν ναι, / ξέρω πώς να είμαι εγώ. " Ο Hamlet προετοιμάζεται για ένα άλμα.

Ανάλυση της δεύτερης πράξης. Έτσι, στη δεύτερη πράξη μπορούμε να πούμε ότι σε αυτό το Hamlet ασχολείται με την εξεύρεση συμμάχων. Στους κύκλους κατά προσέγγιση στην εξουσία, δεν μπορεί να καταλάβει μια κατανόηση, επειδή υπάρχει κάτι που δεν μπορεί να καταλάβει κάτι λόγω της δέσμευσής του στο παλιό σύστημα κοσμημάτων, το οποίο πραγματικά δεν δέχεται τον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου και ως εκ τούτου - δεν βλέπει το πραγματική δύναμη στο μυαλό. Ως αποτέλεσμα, η συνείδηση \u200b\u200bτους συμφωνεί και δεν ξεδιπλώνεται σε αυτά γεμάτη από την εξουσία του, καθιστώντας τους στοιχειώδεις ηλίθιοι, συνεχώς παίζοντας σε πνευματικές διαμάχες με το χωριουδάκι. Η μόνη ελπίδα μεταξύ πλούτου και κανείς από τον πρίγκιπα μας παραμένει Οπλελία. Για αυτήν, αγωνίζεται με μια επιστολή σε αυτήν, και σε μια συνομιλία με τον πατέρα της Poloniym.

Η παρούσα απόκτηση του Hamlet σε αυτή την πράξη ήταν η συμμαχία του με τους ανθρώπους μπροστά σε αδέσποτες ηθοποιούς. Έχοντας υποστηρίξει από αυτά, αποφάσισε να πρώτα στο πρώτο του βήμα να διαπιστώσει ποιος ήταν στο περιβάλλον του, αλλά για την απομάκρυνση όλων των εμποδίων για να δημιουργήσει τη δραστηριότητά τους, δηλ. Για να αποκτήσετε την απόδειξη της ενοχής του βασιλιά στο θάνατο του πατέρα του, και ως εκ τούτου - την πλήρη ενοχή του στο υπάρχον χάος και την απουσία του Ιδρύματος στον κόσμο.

Προφανώς, η εμφάνιση των ηθοποιών και η επακόλουθη αντιπροσώπή τους δεν ήταν ένα ατύχημα που συνδέεται με την παράδοση του χρόνου του Σαίξπηρ να εισαγάγει τις επιδόσεις εντός της απόδοσης. Αυτά., Φυσικά, ο Σαίξπηρ ακολούθησε μια τέτοια παράδοση, αλλά αυτή η κίνηση δεν προέρχεται από το μηδέν, αλλά ως αποτέλεσμα του γεγονότος ότι ο Hamlet κέρδισε στη λεκτική μονομαχία και δίδυμα, χρησιμοποιώντας Τη γλώσσα τους - Σχολική γλώσσα τουητα. Επομένως, γι 'αυτόν, είναι εντελώς φυσικό να χρησιμοποιήσετε μια παρόμοια υποδοχή και σε σχέση με τον βασιλιά και να τον προσφέρετε ως δόλωμα, αυτό που δείχνει αδυναμία - μια δράση σύντηξης, μια απόδοση. Το γεγονός ότι αυτή η απόδοση θα αποδειχθεί καθόλου σε μια διασκεδαστική παράσταση, αποδεικνύεται ταυτόχρονα, αλλά ο Hamlet βάζει τέτοια δίκτυα στον βασιλιά, στην οποία απλά δεν μπορούσε να ευχαριστήσει εξαιτίας του χαρακτήρα του, ακριβώς, λόγω του σχετική κοσμοθεωρία.

Τέλος, στη δεύτερη πράξη, η ουσία του Hamlet είναι τέλεια σαφής: είναι ενεργός. Δεν μπορεί να συγχέεται με τη βιαστική, την οποία πολλές κριτικές για τα έργα τον περιμένουν. Χωρίς την εύρεση της (βιαστική), οι ίδιοι βιάζονται να δηλώσουν τον κύριο χαρακτήρα, τότε ένας δειλός, στη συνέχεια κάπως, χωρίς κατανόηση, ποια είναι η φιγούρα μπροστά τους. Hamlet - Η ίδια η δραστηριότητα είναι καθαρή. Δραστηριότητες, σε αντίθεση με ένα απλό αυθορμητισμό, όλες οι πράξεις του σκέψης. Το Hamlet μετακινείται στην εκτέλεση του στόχου του για να δημιουργήσει την ίδρυση του κόσμου. Η αποστολή διαρκεί από την πιο σημαντική γραμμή στον κατάλογο των καθηκόντων της. Επιπλέον, καθώς καθίσταται σαφές από την περαιτέρω ανάλυση μας, όλο το κίνημά της είναι όπως τόσο στη μορφή όσο και στο περιεχόμενο της κατασκευής ενός φιλοσοφικού συστήματος, το οποίο δεν είναι μόνο τα συμπεράσματα (αποτελέσματα), αλλά η διαδικασία του εαυτού τους. Θα ήταν εξαιρετικά περίεργο να περιμένουμε από τον φιλόσοφο μόνο πεπερασμένων διακοσμήσεων. Ομοίως, είναι περίεργο να περιμένουμε στιγμιαίες ενέργειες από το Hamlet να εφαρμόσουν την αποστολή του.

Πράξη της τρίτης μελέτης του Hamlet

Πρώτη σκηνή. Επισημάνετε δύο μέρη σε αυτό.

Στο πρώτο μέρος, ο Rosencranz και ο Guildenster ανέφεραν στον βασιλιά, ότι δεν μπορούσαν να αποσυρθούν από το Hamlet τον λόγο της αλλαγής του κράτους, αν και παρατήρησαν κάτι λάθος: «Έγραψε τη θλίψη του madman». Σύμφωνα με αυτούς, ο Hamlet είναι πονηρός. Ωστόσο, ηρεμήσει τον βασιλιά, λέγοντας ότι αγάπησε την ψυχαγωγία, διέταξε τους ηθοποιούς να παίξουν το παιχνίδι και σας προσκαλούν στο "Αύγουστο Chet". Για τον βασιλιά, η αγάπη του Hamlet σε παραστάσεις είναι ένα σημάδι του που ανήκει στην κοσμοθεωρία κάτω από το όνομα κώδικα "διασκέδαση". Και αν ναι, δεν έχετε τίποτα να φοβάσαι το πραξικόπημα και να απαντήσετε στην πρόσκληση είναι αρκετά δυνατή. Αυτό σημαίνει ότι χύθηκε στο δόλωμα. Λίγο περισσότερο, και ο γάντζος της έκθεσης θα μετατραπεί σε αυτό με την μη αναστρέψιμη θάνατο.

Στο δεύτερο μέρος της σκηνής, η εξουσία (βασιλιάς, βασίλισσας, ο Πολωνίου και η Οφλελία) προσπάθησε και πάλι, για να πιάσει το Hamlet στις κάθετες του. Δεν γνωρίζει ότι είναι ήδη πρακτικά καταδικασμένη και ξεκινά τη φανταστική της δραστηριότητα. Η τυχαία πάπια εδώ ήταν η Οφελία - στην ντροπή του και στο θάνατό του, συμφωνεί με αυτόν τον προδοτικό ρόλο σε σχέση με αυτόν που μόλις άνοιξε την καρδιά της. Έπρεπε να κάνει ό, τι δεν μπορούσα να διαχειριστώ και rosencrana με guildenster - για να μάθω την αιτία της νόσου του πρίγκιπα. Όλη αυτή η Camarilla δεν μπορεί να δεχτεί την ύπαρξη για αυτούς σε μια τέτοια κατανόηση: επειδή η παράξενη περιέργεια του χωριού μπορεί να υποβληθεί έτσι ώστε να εγκαταλείψει τις απόψεις τους, αλλά το νέο σύστημα δεν έχει ακόμη αναπτυχθεί τελικά. Ως αποτέλεσμα, για σχεδόν ολόκληρη την τραγωδία, "αναστέλλεται" μεταξύ των παλαιών και νέων, χωρίς να έχει ένα αξιόπιστο σπίτι - ούτε εκεί ούτε εδώ. Για να κατανοήσουμε μια τέτοια κατάσταση, οι ίδιοι πρέπει να ξεφύγουν από τα δεσμά του πρώτου και να βρεθούν σε έναν αέρα χωρίς θέση, χωρίς θέση αναφοράς. Αλλά δεν το θέλουν (μετά τη δεύτερη πράξη είναι σαφή) και προσπαθήστε να προβλήσετε στο μέτωπο τον τοίχο της παρεξήγησης. Αυτό μιλούσε και πάλι εναντίον των ψυχικών τους ικανοτήτων, δηλ. - Ενάντια στην κοσμοθεωρία-φιλοσοφική τους θέση, η οποία χρησιμεύει ως μη ρυθμιστικό εργαλείο στην ανάλυση ολόκληρης της κατάστασης.

Αλλά προτού επιτρέπονται κατά τη διάρκεια του δόλωμα - Οφελία, θα ακούσουμε τον κεντρικό μονόλογο του gamlet, το διάσημο "να είναι ή να μην είναι ...". Σε αυτό, λέει ότι οι άνθρωποι ζουν και αναγκάζονται να πολεμήσουν, επειδή δεν είναι κατάλληλα ό, τι είναι στην άλλη πλευρά της ζωής, επιπλέον, φοβούνται αυτό το άγνωστο. Η ιδέα της ευκαιρίας να φτάσει εκεί, σε μια άγνωστη χώρα, κάνει "λείανση, κάτω από το κομπολόι της ζωής", έτσι αποδεικνύεται ότι "να βάλει καλύτερα με το γνωστό κακό, από την πτήση σε έναν ξένο για να αγωνιστεί. Έτσι όλοι μας σε εσώρουχα μετατρέπουν τη σκέψη. " Ο Hamlet, αναλύοντας την αποτυχία του να προσλάβει την Πολωνία και τα δίδυμα, θεωρεί την αιτία όλων των φόβου τους άγνωστου: η σκέψη του μέλλοντος, δεν αποτυγχάνει τίποτα στο λάκκο να αναγκάσει τους σοφούς και τους γυρίζει σε εσώρουχα που δεν είναι σε θέση να προχωρήσουν. Αλλά, από την άλλη πλευρά, επειδή η σκέψη είναι τόσο πάντα υπάρχει κάποια πρόβλεψη, κάποια κορυφή πάνω από την άκρη, μια προσπάθεια να δούμε το αόρατο. Ως εκ τούτου, ο οποίος αρνήθηκε να προχωρήσει, κατ 'αρχήν, δεν είναι σε θέση να σκεφτεί. Όσον αφορά το Poloni, ο Hamlet έχει ήδη μιλήσει σε ένα τέτοιο πνεύμα ("Ω, αυτούς τους ανεπιθύμητους παλιούς ανόητους"), εδώ συνοψίζει την κατάσταση, καταλήγει στο συμπέρασμα ότι ολοκληρώνει μόνο με τους έξυπνους ανθρώπους ικανούς να αντιμετωπίσουν. Ο ίδιος ο Hamlet δεν φοβάται την καινοτομία, όπως δεν φοβάται το θάνατο, και με τον σαρκασμό αναφέρεται σε εκείνους που «σκέφτεται να μετατρέπεται σε εσώρουχα». Έβαλε όλα τα σημεία πάνω από εγώ, έμεινε μόνο για να προχωρήσει. Όπως ο Α. Anikist σημειώνει σωστά, απαντάται επίσης στο "να είναι ή όχι" να "BE": Είναι απαραίτητο: θα πρέπει να είναι, δηλ. Για να είναι, στην ύπαρξη, να εξάγει, από την εξαγωγή - σημαίνει να ζούμε, συνεχώς βιασύνη για το μέλλον. Αλλά το τελευταίο σημαίνει να μην φοβάται να σκεφτεί αυτό το πολύ μέλλον. Αποδεικνύεται, σε αυτόν τον μονόλογο υπάρχει έγκριση ομολόγων: να είναι - σημαίνει να σκεφτόμαστε το μέλλον, για τη ζωή σε αυτό, δηλ. Να το σκεφτείτε από την ύπαρξή μου. Αυτή είναι η φόρμουλα του θέματος. Ο Hamlet διατύπωσε την ιδέα του με την οποία σκόπευε να προχωρήσει προς την επίτευξη του στόχου του. Επαναλαμβάνουμε, αυτή η ιδέα έχει ως εξής: να είναι ένα θέμα, και μην φοβάστε αυτό! Εάν στην πρώτη πράξη εξισώσει τη σημασία του νου και της εξουσίας, τώρα το μυαλό ξετυλίγεται. Αυτό δεν μιλάει καθόλου για την αξίωσή του για κάποιο είδος ιδιοφυΐας. "Να υποκείμενο" - ο τύπος είναι φιλοσοφικός και όχι πρωτόγονος νοικοκυριό και σημαίνει την ικανότητα και την ανάγκη να σκεφτεί κατ 'αρχήν ότι το έργο αποδείχθηκε δυνατή μόνο με σεβασμό για την ψυχή, δηλ. στις εσωτερικές ιδιότητες ενός ατόμου.

Ο Hamlet έκανε την ανακάλυψή του και σε αυτή την ευάλωτη στιγμή σε αυτόν μεταδίδεται από ένα δόλωμα - Οφελία. Είναι ευχαριστημένος με τη χαρά: "Ophelia! Ω, χαρά! Παρατήρηση / αμαρτίες στις προσευχές σας, νύμφη. Και τι είναι; Του απαντά το ίδιο; Καθόλου. Δίνει (ναι, τι το δίνει, στην πραγματικότητα - ρίχνει τα δώρα του. Που συγκλόνισε, αλλά επιμένει, το δικαιολογεί από το γεγονός ότι «η μυρωδιά τους εξαντλείται», δηλ. Το γεγονός ότι το gamlet φαινόταν να φουσκώνεται. Είτε δεν είναι μια πονηριά: ξέρουμε τι η Οφλελία, να μάθουμε τον πατέρα και τον αδελφό, αρνήθηκε να αγαπάμε τον Hamlet, και στη συνέχεια τον κατηγορεί στην ψύξη σε αυτήν, δηλ. Χωρίζει τα πάντα από ένα άρρωστο κεφάλι έως υγιές. Και το κάνει με εκείνους που θεωρούνται ανθυγιεινές. Αντί να το μετανιώσετε, επιδιώκει να τον τελειώσει. Είναι το πώς πρέπει να πέσετε χαμηλά για να πάτε σε αυτό! Μετά από αυτές τις δηλώσεις, ο Hamlet συνειδητοποιεί αμέσως ότι μπροστά του για ένα φρούτο - ένας προδότης στην κοινή τους αρμονία, ο οποίος διαπραγματεύονταν την αγάπη του για μια ήσυχη ζωή στο δικαστήριο. Συνειδητοποίησε ότι το πρώην το πίσω μέρος της πλευράς της εξηγήθηκε από το γεγονός ότι μετακόμισε στην πλευρά του βασιλιά, και η ουσία της, με εκείνο το άδειο, ήταν γεμάτο με δηλητηριώδη περιεκτικότητα κενής ζωής χωρίς λόγο. Δεν σημαίνει καθόλου ότι ο Hamlet είδε μια πόρνη στην Οφελία, καθώς προσπαθεί να αποδείξει τον Barkov. Πράγματι, μπορείτε να φέρετε τα λόγια του Laerta στο τρίτο στάδιο της πρώτης πράξης όταν την κάλεσε να ξεφύγει από το Hamlet: "... καταλάβετε πώς θα υποθέσετε, / πότε ... διαιρέστε το θησαυρό / Αθωότητα (Επισημαίνοντας με - s.t.) ζεστό μολυσμένο. " Αντίθετα, η απότομη συμπεριφορά της GamLette σημαίνει ότι είδε την πνευματική διαφθορά της Οφλελίας. Και η ρίζα αυτής της αλλοιωσίας έγκειται στην κατεύθυνση της όχι στη βιωσιμότητα της ύπαρξης, αλλά στον στιγμιαίο φίλο να παραμείνει σε ηρεμία, όταν οι πλησιέστεροι (συγγενείς) το διαχειρίζονται και συμφώνησαν και ολοκληρώθηκαν πλήρως στα χέρια τους. Δεν είναι το θέμα σκέψης, ο οποίος ο ίδιος επιλέγει ελεύθερα το διαδρομή του, αλλά ένα μη κάτοικο-πλαστικό αντικείμενο, από το οποίο το dubobodes κάνει αυτό που θέλουν.

Ως εκ τούτου, από τώρα και στο εξής, ο Hamlet αναφέρεται στην Οφλελία όχι ως αγαπημένο κορίτσι, αλλά ως εκπρόσωπος μιας εχθρικής πλευράς σε αυτόν, έτσι ώστε ολόκληρη η ατμόσφαιρα της επόμενης συνομιλίας να αυξάνεται, πηγαίνει στο αεροπλάνο των intrigues και μεταδίδεται μέσω του χαρακτηριστικού της πεζογραφίας. Ταυτόχρονα, επαναλαμβάνει πέντε φορές για να πάει στο μοναστήρι: Είναι σαφώς απογοητευμένος από αυτήν και την καλεί να σώσει την ψυχή του.

Ταυτόχρονα, πρέπει να ανακουφίσει όλα αυτά, ο βασιλιάς δεν έβλεπε την εκδήλωση της αγάπης του Γαμούλα στην Οφελία. Και στην πραγματικότητα, ποιες "εκδηλώσεις" υπάρχουν σε αυτόν που σας προδίδει. Αλλά παρακαλώ πείτε μου, και τι άλλο θα μπορούσατε να περιμένετε από την κατάσταση ότι ο βασιλιάς διαμορφώθηκε με το Polonium; Οποιοσδήποτε κανονικός άνθρωπος θα διαλυθεί και θα κανονίσει ένα σκάνδαλο όταν απορριφθεί για πρώτη φορά, και τότε ο ίδιος θα ανακοινωθεί απόρριψη. Σημαίνει ότι όλα προσαρμόστηκαν εκ των προτέρων και ο βασιλιάς χρειάστηκε απλώς ένα πρόσχημα, έτσι ώστε ο φόβος του για το Hamlet (το σπινθήρα του οποίου ήταν ήδη ορατό στην αρχή της σκηνής κατά τη διάρκεια της συνομιλίας του βασιλιά με δίδυμα) για να κανονίσει στο False κίνητρο της αποστολής του μακριά. Και έτσι, λαμβάνεται το πρόσχημα και η απόφαση να στείλει έναν πρίγκιπα προς τη σύνδεση με μια σαφώς αδύνατη εργασία (για τη συλλογή του αθέμιτου αφιέρωμα στην μακρινή γη χωρίς σοβαρά στρατεύματα - η υπόθεση είναι απελπιστική) δεν κάλεσε τον εαυτό του να περιμένει: "Αυτός αμέσως σίγουρα στην Αγγλία. "

Αποδεικνύεται ότι ο βασιλιάς εξακολουθεί να είδε τον αντίπαλό του στο χαμόγελο, αλλά όχι επειδή είπε (αυτό δεν συνέβη), αλλά επειδή κατ 'αρχήν ήταν επικίνδυνο για το πνεύμα μιας σοβαρής στάσης στην περίπτωση, στην ψυχή του ανθρώπου που αποκαλύφθηκε σαφώς σε ακριβώς τι συνέβη μεταξύ των νέων. Ο Hamlet φέρει ένα νέο ιδεολογικό πράγμα, πράγμα που σημαίνει το ζήτημα των ισχυρισμών της ισχύος του είναι το ζήτημα του χρόνου. Φυσικά, τον κάλεσε στην παράσταση και συντονίστηκε από το αυτόματο δοχείο μας σε ένα κύμα κακής χαλάρωσης στον ανιψιό του. Αλλά έγινε σαφές ότι "στα λόγια του ... χωρίς τρέλα." Εν πάση περιπτώσει, οι κάρτες αποκαλύπτονται σταδιακά.

Σκηνή δεύτερη. Σε αυτό, επισημαίνουμε δύο μέρη.

Το πρώτο μέρος είναι ένα παιχνίδι στα έργα, δηλ. Όλα όσα σχετίζονται με την αναπαράσταση αδέσποτων ηθοποιών. Στο δεύτερο μέρος, έχουμε μια πρωταρχική αντίδραση διαφορετικών χαρακτήρων σε αυτή την απόδοση. Στο ίδιο το παιχνίδι ("ποντικοπαγίδα" ή η θανάτωση του Gonzago), η δηλητηρίαση του Hamlet-Article-Art διαμορφώνεται με γενικές γραμμές. Πριν από τη δράση και κατά τη διάρκεια αυτής, δίδεται ένας Condyva Hamlet-ml. Και την Οφελία, όπου της ανήκει ως μια πεσμένη γυναίκα. Και πάλι, ο Barkov θεωρεί εδώ για τη σεξουαλική άμπλεξη της Οφλελίας, αλλά μετά τις εξηγήσεις μας για το προηγούμενο στάδιο, φαίνεται ότι όλα είναι σαφή: ο πρίγκιπας το θεωρεί πνευματικά Εξασθενεί, και όλες οι βρώμικες επιθέσεις του είναι απλώς ένας τρόπος για να διαθέσει το πρόβλημα. Η ίδια η ιδέα είναι μια ανοιχτή πρόκληση για τον Hamlet King, την προσφυγή του ότι γνωρίζει την αληθινή αιτία του θανάτου του πατέρα του. Ο βασιλιάς, σπάζοντας τη δράση και να τρέχει μακριά από την παράσταση, επιβεβαιώνει έτσι: ναι, πράγματι, ήταν όλα όσα ήταν. Εδώ με την αντίδραση του βασιλιά όλα είναι εξαιρετικά σαφή, και είναι ασφαλές να πούμε ότι τα λόγια του πνεύματος του πατέρα-gamletta δοκιμάζονται, ο πρίγκιπας ήταν πεπεισμένος για την αλήθεια τους, έτσι ώστε να αποδειχθεί το καθήκον της "ποντικιού" να εκτελεστεί πλήρως.

Είναι σημαντικό η φιλοσοφική αναφορά του παιχνιδιού να υπαγορεύει τους κανόνες του. Σε αυτή την περίπτωση, το παιχνίδι στο παιχνίδι ήταν απαραίτητο ως το επόμενο βήμα του παιχνιδιού στο κίνημά του στην κατασκευή της φιλοσοφικά μιας σημαντικής θέσης του. Αφού εγκρίθηκε "να είναι ένα θέμα!" Θα έπρεπε να έχει συνειδητοποιήσει τη δραστηριότητα, έτσι ώστε αν δεν πληροί, αλλά να αρχίσει να εκτελεί αυτή την εγκατάσταση. Η απόδοση που οργανώνει από αυτήν είναι η πράξη της δραστηριότητάς του, η αρχή της έγκρισης της αξίας της (πραγματική αξία) στα μάτια των παραγόντων και των θεατών, δηλ. Στα μάτια της κοινωνίας. Μετά από όλα, το θέμα δεν παρατηρεί απλώς παθητικά, αλλά ο ίδιος δημιουργεί ενεργά νέα γεγονότα και αναζητά ήδη την αλήθεια. Και η αλήθεια ήταν ότι ο βασιλιάς είναι ο δολοφόνος του πατέρα του. Έτσι έχει το πλήρες δικαίωμα να εκδίδει. Αλλά είναι απαραίτητο για το Hamlet; Όχι, πρέπει να πάρει νόμιμα την εξουσία. Εάν πηγαίνει σε μια απλή δολοφονία, η κατάσταση στο Βασίλειο δεν θα ηρεμήσει και ο κόσμος δεν θα λάβει το επιθυμητό θεμέλιο για την αξιόπιστη ύπαρξή του. Στο τέλος, η επανάληψη του θείου του θα δώσει το ίδιο αποτέλεσμα - χάος, αστάθεια. Στην περίπτωση αυτή, η διαθήκη του Πατέρα δεν θα εκπληρωθεί, και σε αυτόν (πατέρας) θα παραμείνει καίει στην κόλαση της αιώνιας φλόγας. Το Hamlet το θέλει; Φυσικά και όχι. Πρέπει να σώσει τον πατέρα του από το διαχειριστή λεπτό, επομένως, για να εξασφαλίσει τη σταθερότητα του κράτους. Επομένως, για αυθόρμητες, λόγω εκδίκησης, η δολοφονία του βασιλιά και της ομιλίας δεν μπορεί να είναι. Πρέπει να υπάρχουν άλλες ενέργειες.

Παρ 'όλα αυτά, είναι σημαντικό ο Hamlet να αποκαλυφθεί πλήρως σε έναν πολιτικό αγώνα, και ήδη ανοιχτά θέματα: «Χρειάζομαι μια αύξηση της υπηρεσίας», σαφώς ισχυριζόμενος τις δικές του φιλοδοξίες (όμως, όχι, εσφαλμένα - όχι φιλοδοξία να καταλάβουν την εξουσία για τον εαυτό της, και Για λόγους όφελος σε όλους τους ανθρώπους). Αυτό το άνοιγμα είναι συνέπεια της ιδεολογικής αυτοπεποίθησής του.

Τρίτη σκηνή.

Σε αυτό, ο βασιλιάς εμπιστεύεται τα δίδυμα για να κρατήσει το Hamlet στην Αγγλία, στην πραγματικότητα - στον τόπο αναφοράς: "Ήρθε η ώρα να σκοράρει στα μπλοκ αυτή τη φρίκη, περπατώντας στη θέληση". Ο βασιλιάς κατανόησε την ιδεολογική υπεροχή του Hamlet, και σε αυτό - ολόκληρη η "φρίκη". Επιπλέον, τον βλέπουμε το περπάτημα: συνειδητοποίησε το "Smerand της συγκομιδής" του, αλλά να μην κάνει τίποτα για να διορθώσει την κατάσταση. Δηλαδή, φαίνεται να είναι "όλα είναι σταθερά", αλλά δεν βλέπει τον μηχανισμό εφαρμογής. Εξάλλου, η αληθινή μετάνοια είναι ουσιαστικά και πώς πραγματικά καταλαβαίνει τον Claudius - τουλάχιστον, να δώσει ό, τι λαμβάνεται ανέντιμη. Αλλά "Τι λέξεις κάνουν / προσεύχεστε εδώ; "Συγχωρήστε τη δολοφονία μου"; / Όχι, είναι αδύνατο. Δεν επέστρεψα την εξόρυξη. / Με μένα, τα πάντα, γιατί σκότωσα: / το στέμμα μου, την άκρη και τη βασίλισσα μου ". Εν ολίγοις, ο βασιλιάς εδώ μιλάει στο ρόλο του: Αφήστε τα πάντα να είναι ακόμα, και στη συνέχεια μπορεί να γίνει. Όλη η σταθερότητά του είναι η ελπίδα για ίσως, σε αντίθεση με το gamlet, το οποίο το ίδρυμα ψάχνει σε σταθερή ύπαρξη. Η Claudia χρειάζεται ανησυχία ως τέτοια, στην πραγματικότητα - η μη ύπαρξη στην οποία θέλει να είναι (αργότερα ο χωριουδάκι θα πει γι 'αυτόν: "Βασιλιάς ... όχι περισσότερο από το μηδέν). Αυτή η κατάσταση είναι παράλογη, διότι να παραμείνει, και ακόμη πιο βιώσιμα, είναι αδύνατο στην μη ύπαρξη. Ως εκ τούτου, χάνει το χωριουδάκι, το οποίο το ίδρυμα επέλεξε το πεδίο των σημασιών, την υπάρχουσα σφαίρα στην οποία θα παραμείνει φυσικά και σταθερά. Επιπλέον, είναι σημαντικό αν ο Claudius γνώριζε ακριβώς τους ισχυρισμούς των ίδιων των αμαρτωμάτων, δηλαδή, στην πραγματικότητα, στην πραγματικότητα, αν πιστεύει πραγματικά στο Θεό, όχι τόσο σε κάποια αφαίρεση, αλλά όπως και στην τρομερή πραγματική δύναμη, δεν θα ήταν ειλικρινής, και Έλαβε πραγματικά βήματα για να εξαργυρώσετε την αμαρτία σας. Αλλά στον Θεό, δεν πιστεύει πραγματικά και η ζωή του είναι απλή, μια απλή φασαρία ψυχαγωγίας και παροχών sysecond. Όλα αυτά κάνουν το ευθεία απέναντι του Hamlet, το οποίο η ύπαρξη της κόλασης δεν παίρνει ως αστείο, και η στάση απέναντι στη ζωή κτίζει με βάση τις επιθυμίες του καλού και του νεκρού πατέρα του (έτσι ώστε να μην καεί στη φωτιά ) και τους ανθρώπους της (την επιθυμία πραγματικής αξιοπιστίας και σταθερότητας στην κοινωνία). Ως εκ τούτου, το Hamlet αρνείται (στο δρόμο προς τη μητέρα, μετά την απόδοση) για να σκοτώσει τον βασιλιά, όταν προσεύχεται ότι δεν δολοφονήθηκε ως τέτοια, αλλά η εφαρμογή του παγκόσμιου καθήκοντος του. Φυσικά, αυτό θα λύσει αυτόματα τη μοίρα της Claudia, αφού δεν ταιριάζει στην παγκόσμια τάξη που δημιουργήθηκε από το Hamlet. Αλλά τότε θα είναι αργότερα, όχι τώρα, έτσι αφήνει το σπαθί του στο θηκάρι: "wock." Τέλος, υπάρχει ένας άλλος λόγος για την "καλή φύση" του παιχνιδιού, η οποία εκφράζεται από τον εαυτό του: η δολοφονία του βασιλιά κατά τη διάρκεια της προσευχής του θα δώσει εγγυήσεις ότι θα πέσει στον παράδεισο. Αυτό φαίνεται άδικο σε σχέση με ένα τέτοιο κακοποιό: "Είναι τόσο ενεργοποιημένο αν ο κακοποιός / θα αφήσει το πνεύμα όταν είναι καθαρό από το κακό / και όλα είναι έτοιμα για μια μακρινή διαδρομή;".

Τέταρτη σκηνή.

Ο Hamlet μιλά στη μητρική βασίλισσα και στην αρχή της συνομιλίας σκοτώνει το κρυμμένο polonium. Η όλη σκηνή μεταφέρεται σε στίχους: Ο Hamlet σταμάτησε να παίζει, αποκάλυψε εντελώς πριν από τη μητέρα του. Επιπλέον, σκοτώνει κρυμμένο για το χαλί (πίσω από τις σκηνές) κ. Locking - Πολωνία, έτσι ώστε να μην χρειάζεται πλέον την ανάγκη να κρύψει τις προσδοκίες του. Τα καλύμματα κοιμούνται, οι θέσεις των διαφόρων πλευρών εκτίθενται εξ ολοκλήρου και ο Hamlet, όχι ενοχλημένος, τοποθετεί τις μητέρες των κατηγοριών στο Debauchery και ούτω καθεξής. Στην πραγματικότητα, της λέει ότι ήταν συνεργάτης για να καταστρέψει όλα τα θεμέλια αυτού του κόσμου. Επιπλέον, το κέντρο όλων των κακοτυχιών που καλεί τον βασιλιά και λυπάται ότι δεν ήταν νεκρός, αλλά ο Poloniyi: «Είμαι με το υψηλότερο συγκεχυμένο».

Πρέπει να ειπωθεί ότι υπάρχει αμφιβολία, ο πρίγκιπας ελπίζει, η οποία σκοτώνει τον βασιλιά που στέκεται πίσω από την κουρτίνα. Ο I. Frolov δίνει τις ακόλουθες εκτιμήσεις εδώ: κατά μήκος του δρόμου προς τη μητέρα, πριν από λίγα λεπτά, ο Hamlet είδε τον βασιλιά και είχε την ευκαιρία να κάνει μια αποστολή, αλλά δεν το πληρούσε. Ερωτηθείς γιατί τότε θα σκοτώσει αυτόν που άφησε ζωντανό αυτό ακριβώς; Επιπλέον, φαίνεται απίστευτο ότι ο βασιλιάς θα μπορούσε να ξεφύγει με κάποιο τρόπο από την προσευχή, μπροστά από τον πρίγκιπα και να κρύψει στην πιο ήσυχη της βασίλισσας. Με άλλα λόγια, αν παρουσιάσετε την κατάσταση στο πλαίσιο της ζωής, φαίνεται πραγματικά ότι ο Hamlet, η δολοφονία ενός ανθρώπου για τους αχθοφόρους, δεν μπορούσε καν να υποψιάζεται στον βασιλιά εκεί.

Ωστόσο, μετά από όλα, μπροστά μας δεν είναι καθημερινή ιστορία, αλλά ένα παιχνίδι, στο οποίο το χώρο και το χρόνο ζουν από τους συνήθεις νόμους, αλλά σύμφωνα με μια εντελώς ξεχωριστή, όταν η χρονική διάρκεια και η χωροταξική διαμονή εξαρτώνται από τη δραστηριότητα της συνείδησης του Hamlet. Αυτό θυμίζει αυτό το φάντασμα, ο κρίσιμος πρίγκιπας σε σχέση με τη μητέρα μας εμφανίστηκε στην κρίσιμη στιγμή. Η φωνή του φάντασμα διανέμεται στο παιχνίδι στην πραγματικότητα, αλλά ακούει τον μόνο Hamlet: Η βασίλισσα δεν τον αντιλαμβάνεται. Αποδεικνύεται ότι αυτό είναι ένα φαινόμενο της συνείδησης του Hamlet (όπως στο πέμπτο στάδιο της πρώτης πράξης), και έτσι ώστε το πλάσμα του να εγκρίνει την ιδιαιτερότητα του χώρου και του χρόνου. Κατά συνέπεια, όλοι οι άλλοι μετασχηματισμοί διαστήματος για το Hamlet είναι φυσικές και η αναμονή ότι ο βασιλιάς θα είναι για το χαλί είναι αρκετά αποδεκτό. Επαναλάβετε, επιτρέπονται - στο πλαίσιο αυτού του ποιητικού ποιητικού ποιητικού. Επιπλέον, έχοντας λάβει τους μάρτυρες της μητέρας του, ο Hamlet δεν φοβόταν πλέον ότι η δολοφονία θα ήταν μυστική, νόμος περί παρασκευής. Όχι, ενεργεί ανοιχτά, γνωρίζοντας ότι η μητέρα επιβεβαιώνει την εμφάνιση της κατάστασης, έτσι ώστε η δολοφονία στα μάτια του κοινού να μην φαίνεται με την μη εξουσιοδοτημένη κατάσχεση της εξουσίας, και σε κάποιο βαθμό μια τυχαία σύμπτωση στην οποία είναι το κρασί Πλήρως στον ίδιο τον βασιλιά: Μετά από όλα, η κρυφά ακούγοντας να ακούσει τη βασίλισσα και τον χωριό, και σύμφωνα με τους νόμους εκείνης της εποχής, αυτό ήταν αρκετό για να ασκήσει δύσκολες ενέργειες σε αυτό. Ο Hamlet υπερασπίστηκε την τιμή του και τη μητέρα του, και αν ο βασιλιάς πραγματικά αποδείχθηκε να είναι ο βασιλιάς, τότε η πόρτα θα ανοίξει μπροστά στον ήρωά μας για να εξουσήσει ένα εντελώς νόμιμο (στα μάτια της δημόσιας) βάσης.

Ανάλυση της τρίτης πράξης.

Γενικά, στην τρίτη πράξη μπορούμε να πούμε τα ακόλουθα. Το Hamlet σχηματίζει τη βάση της ιδεολογίας του: να είναι ένα θέμα και παίρνει το πρώτο βήμα για την εφαρμογή αυτής της εγκατάστασης - οργανώνει μια παράσταση όπου είναι πρακτικά ανοικτή στις βασιλικές κατηγορίες της δολοφονίας του πρώην κυβερνήτη (Hamlet-Art) και της usurpation της εξουσίας . Επιπλέον, το δεύτερο βήμα της ενεργοποίησης του ως θέματος είναι η δολοφονία της Πολωνίας και κάνοντας αυτή την πράξη, ο πρίγκιπας ελπίζει να τερματίσει τον βασιλιά. Hamlet Active! Έγινε ενεργός όταν κατάλαβε τη λογική τεκμηρίωση αυτής της δραστηριότητας ("να υποκείμενο"). Αλλά η κατάσταση δεν είναι ακόμη έτοιμη: το θέμα δεν ενεργεί από μόνο του, αλλά περιβάλλεται από τις περιστάσεις και το αποτέλεσμα των ενεργειών της εξαρτάται και από αυτούς. Στην περίπτωσή μας, ο καρπός δεν είναι γελοίο και η προσπάθεια του Hamlet να λύσει όλα τα προβλήματα είναι ακόμα αφελής, και επομένως απέτυχε.

Πράξη τέταρτης μελετών Hamlet

Η σκηνή είναι η πρώτη.

Ο βασιλιάς μαθαίνει ότι ο Hamlet σκότωσε την Πολιόνια. Είναι σαφώς φοβισμένος, επειδή καταλαβαίνει: "Ήταν τόσο συνηθισμένο μαζί μας, εξοφλούμε εκεί." Ως εκ τούτου, η απόφαση που λαμβάνεται ακόμη νωρίτερα, η απόφαση να στέλνει το Hamlet στην Αγγλία θα επιταχύνει κυρίως. Ο βασιλιάς αισθάνεται ότι δεν καθορίζει την κατάσταση, αλλά ο πρίγκιπας. Αν νωρίτερα ο βασιλιάς ήταν ψυχραιμία, και ο Hamlet - Antithesis, τώρα όλα έχουν αλλάξει. Η δραστηριότητα του πρίγκιπα εγκρίνει το Tezu και ο βασιλιάς αντιδρά μόνο στο να συμβεί, είναι ένα Antitz. Το "ντους στο άγχος και φοβήθηκε", αφού ο λαός (προφανώς, μέσα από τους αδέσποτες ηθοποιούς), βάζοντας την πλευρά του Hamlet, υπάρχει μια πραγματική δύναμη από την οποία είναι αδύνατο να απορριφθεί από τις ενοχλητικές μύγες. Στην κοινωνία, αλλαγές σε σχέση με τον βασιλιά, στη νομιμότητά του, και αυτή είναι μια πραγματική απειλή γι 'αυτόν. Είναι εκείνη που φοβάται, καλώντας της "να καταστρέψει μια δηλητηριώδη συκοφαντία". Αν και τι είδους συκοφαντία είναι; Μετά από όλα, ο ίδιος ο ίδιος πρόσφατα, κατά τη διάρκεια της προσευχής (3 πράξη, 3 σκηνή) αναγνώρισε τον εαυτό του στα εγκλήματα του. Καλώντας την αλήθεια συκοφαντία, ο βασιλιάς δεν προσπαθεί απλώς να κρύψει την ενοχή του μπροστά στη βασίλισσα, η οποία βρίσκεται στη δολοφονία του Hamlet-Art., Προφανώς, δεν συμμετείχε με κανέναν τρόπο. Επιπλέον, εδώ, καταρχάς, αποδεικνύει σαφώς ότι έχασε τον έλεγχο της κατάστασης (ελπίζοντας για το AVOS: "η σοβαρότητα μιας δηλητηριώδους συκοφαντίας ..., ίσως, θα μας ζητήσουμε") και, δεύτερον, και αυτό είναι το πιο σημαντικό σημαντικό πράγμα. Τα πλήρη ψέματα. Μετά από όλα, καλώντας το ψέμα της αλήθειας, ο βασιλιάς βάζει το σταυρό στην ορθότητα της θέσης του. Ασφαλώς μιλώντας, εάν ο Hamlet μετακινείται προς την υποκειμενική της υποκειμενικότητά του και καθώς κινείται, αυξάνεται (πρώτα απ 'όλα ιδεολογικά, δηλαδή επηρεάζεται από τους ανθρώπους), τότε ο βασιλιάς, αντίθετα, είναι ολοένα και περισσότερο βυθισμένος στα ψέματα, δηλ. Μετακινείται από την υποκειμενικότητά του και σε ιδεολογικούς όρους χάνεται αναπόφευκτα. Πρέπει να σημειωθεί ότι η ιδεολογική απώλεια του βασιλιά έγινε προφανής ακόμη και μετά τον ίδιο τον εαυτό του μετά τον Polonii - αυτό το σύμβολο της απόφραξης - πέθανε, μιλώντας την κατάσταση, και όλα (άνθρωποι) άρχισαν να καταλάβουν σταδιακά τι.

Σκηνή δεύτερη.

Το Rosencranc και ο Guildenster εξαφανίζονται από το Gamlet, όπου έκρυψε το σώμα της Πολωνίας. Δείχνει ανοιχτά την αντίθεσή του σε αυτά, καλώντας τους ένα σφουγγάρι, δηλ. Το εργαλείο στα χέρια του βασιλιά, που είναι "όχι περισσότερο από μηδέν". Ο Hamlet μετακινήθηκε κοινή γνώμη στην πλευρά του. Ο βασιλιάς, χωρίς να έχει τέτοια υποστήριξη, μετατράπηκε σε κενό μέρος, στο μηδέν. Ήταν σχεδόν μηδενική παθητικότητα, μόνο μιμούμενη δραστηριότητα (η δολοφονία της τέχνης γκάμας. Και η σύλληψη του θρόνου), τώρα όλα φωνάζουν και η παθητικότητά του έγινε εμφανής.

Τρίτη σκηνή.

Ο Hamlet λέει ο βασιλιάς ότι το σώμα είναι το Polonium "στο δείπνο" - στο δείπνο στα σκουλήκια.

Σε γενικές γραμμές, ρωτάει γιατί ο βασιλιάς είναι τόσο πιο σκοτεινός για το πτώμα της Πολωνίας; Υπάρχουν πολλά έξοδα; Εκείνοι., Φυσικά, ο Polonius ήταν ο φίλος του και το δεξί χέρι στην παραγωγή όλων των vyslands του. Όχι μάταια, μετά από όλα, στο δεύτερο στάδιο της πρώτης πράξης του Claudius, στρέφοντας στη Laerta, λέει: "Δεν παίρνει πλέον το κεφάλι του με μια καρδιά ... από ένα δανικό θρόνο για τον πατέρα σου." Λοιπόν, αλλά ο Σαίξπηρ γιατί τόσα δίνουν προσοχή στην αναζήτηση ενός μη ζωντανού σώματος; Η απάντηση έγκειται στην επιφάνεια: ο βασιλιάς εισήλθε στην ψευδή κατάσταση (στο προηγούμενο στάδιο που ονομάζεται αλήθεια του ψέμα), απομακρύνθηκε από την ενεργό υποκειμενικότητα και κινείται στην αντίθετη-μη-ζωή. Ενώ δεν έχει μετακομίσει τελείως σε αυτόν τον προορισμό, αλλά τα βήματα προς αυτή την κατεύθυνση κάνουν: ψάχνοντας για έναν νεκρό άνδρα. Επιπλέον, η δύναμη του βασιλιά ήταν στο παρασκήνιο intrigues, σε μυστικές απάτες, όταν η αλήθεια έκλεισε από ένα ανθρώπινο μάτι. Το Death Polonia προσωποποιεί την απομάκρυνση όλων των πλευρών από την πραγματική θέση των πραγμάτων. Ο βασιλιάς είναι γυμνός, και χωρίς το συνηθισμένο διακοσμητικό, δεν είναι ο βασιλιάς, είναι κενός τόπος. Ως εκ τούτου, προσπαθεί σπασμωδικά να αποκαταστήσει τον κόσμο της απόφραξής του, τουλάχιστον ακόμη και μέσα από ένα απλό ζήτησε ένα πτώμα της Πολωνίας. Ο βασιλιάς εξακολουθεί να μην καταλάβει ότι ο χωριουδάκι με την ενεργό θέση του (η μυθοπλασία της απόδοσης) μετακόμισε ολόκληρη την κατάσταση και άρχισε να αυξάνεται ανεπανόρθωτα εναντίον του, ενάντια στην ιδεολογική εγκατάσταση για διασκέδαση: η απόδοση του Hamlet δεν ήταν χαρούμενη, και Αυτή η μη-λιπαρότητα βοήθησε να μιλήσει η κατάσταση. (Με την ευκαιρία, αυτός ο συγκεκριμένος Σαίξπηρ υποστηρίζει ότι η τραγωδία ως είδος έχει υψηλότερο καλλιτεχνικό καθεστώς σε σύγκριση με τις κωμωδίες, τις οποίες ο ίδιος συμμετείχε στη νεολαία του).

Και έτσι, ο Hamlet δίνει βασιλιά: το πτώμα είναι "στο δείπνο". Μόλις ενεργά-Fussy Polonium με κάποια σημάδια του θέματος (αλλά μόνο ΜερικοίΣημάδια: Εκτός από τη δραστηριότητα, χρειάζεστε το μυαλό ότι ο αποθανών, σε και μεγάλος, δεν κατέχει, και κατέλαβε μόνο ένα ψευδο-κορδόνι και ένα τυποποιημένο σύνολο γκρίζων καρδιακών κανόνων) έγινε ένα αντικείμενο για σκουλήκια. Αλλά ο βασιλιάς είναι μια ισχυρή αναλογία της Πολωνίας, οπότε ο Hamlet εδώ απλά τον αναφέρει για την παρόμοια μοίρα του: ο ψευδο-βαθμός μόνο απουσία αυτού του θέματος μπορεί να προσποιηθεί ότι είναι μια κλήρωση, αλλά όταν οι αρχικές μάσκες πετούν και το Το Pseudosphek γίνεται ποιος είναι στην ίδια την επιχείρηση - το αντικείμενο, στην εφαρμογή του οικόπεδο - οι νεκροί.

Επιπλέον, ολόκληρο το θέμα με τα σκουλήκια ("Αρνώνουμε όλα τα ζωντανά πλάσματα για τη διάτρηση στον εαυτό σας και οι ίδιοι τροφοδοτούν τα σκουλήκια στον καρπό" κ.λπ.) παρουσιάζουν μια κυκλοφορία της δραστηριότητας και της παθητικότητας: η δραστηριότητα αργά ή αργότερα ορεμή κάτω και η παθητικότητα θα είναι ενθουσιασμένη. Και αυτό είναι ακόμα περισσότερο, αν η δραστηριότητα ήταν με το πρόθεμα "ψευδοί" και η παθητικότητα μέχρι το χρόνο πριν ο χρόνος που κατοικούσε στην άγνοια όσον αφορά την πραγματική ουσία της. Αλλά μόλις η εσωτερική παθητικότητα, η συνειδητοποίηση της δραστηριότητας του εαυτού της συνέβη (η κλήση "να είναι ένα θέμα!" Στον μονόλογο "να είναι ή να μην είναι ..."), οπότε αμέσως ο κόσμος ήρθε σε κίνηση, το Η αληθινή δραστηριότητα έλαβε την ύπαρξή του και ταυτόχρονα χτύπησε τα αντίγραφα ασφαλείας από το θεατρικό τοπίο από ψευδοκεντριότητα, μεταφέρουν την κατάσταση της παθητικότητας.

Σε γενικές γραμμές, ο Hamlet συμπεριφέρεται πολύ ειλικρινά και ο βασιλιάς, την υπεράσπιση του, δεν τον στέλνει πλέον στην Αγγλία, αλλά δίνει δίδυμα μια επιστολή με τη σειρά των αγγλικών αρχών (που υπέβαλαν στον Δανό βασιλιά και τον πληρώνουν φόρο τιμής) πρίγκιπας. Προφανώς, θα τον σκοτώσει τον εαυτό του, και οι άνθρωποι είναι τρομακτικοί.

Η σκηνή είναι η τέταρτη.

Περιγράφει το πόσο νέοι οχυρώνες με τον στρατό του πηγαίνει πολωνία στην Πολωνία. Και ο πόλεμος υποτίθεται ότι οφείλεται στο θλιβερή συγκρότημα γης, η οποία είναι άχρηστη. Η διαδρομή των στρατευμάτων περνάει από τη Δανία και πριν από την ιστιοπλοΐα στην Αγγλία, ο Hamlet μιλάει στον καπετάνιο, από το οποίο μαθαίνει όλες τις σημαντικές στιγμές γι 'αυτόν. Τι είναι σημαντικό γι 'αυτόν; Πριν από την αναφορά στην Αγγλία, είναι σημαντικό να μην πέσει στο πνεύμα, και παίρνει μια τέτοια ηθική απεικόνιση. Η κατάσταση είναι τέτοια. Συλλογή του στρατού για πόλεμο με τη Δανία, Fortinburgh-ml. Έλαβε απαγόρευση από τον θείο του - τον κυβερνήτη της Νορβηγίας - σε αυτή την εκστρατεία. Αλλά αυτός και ο οπαδός του μετακόμισε σε μια κατάσταση αναμονής του πολέμου, εντατικοποιήθηκαν και δεν μπορούσαν να σταματήσουν. Ως αποτέλεσμα, εφαρμόζουν τη δραστηριότητά τους, αν και σε μια άχρηστη πεζοπορία, αλλά εκφράζονται σε αυτό. Αυτό είναι ένα παράδειγμα για το Hamlet: δραστηριότητα, χρησιμοποιώντας, δεν μπορεί τόσο εύκολα να παραμείνει σε κίνηση προς το στόχο σας. Εάν συνέβησαν τα εμπόδια στη διαδρομή της ζωής της, δεν αρνείται τον εαυτό του, αλλά εκδηλώνεται, αν και, ίσως και λίγο διαφορετικά από ό, τι είχε προγραμματιστεί εκ των προτέρων. Ο Hamlet δέχεται πλήρως μια τέτοια διάθεση: "Σχετικά με τη σκέψη μου, να είναι στο αίμα. / Ζωντανή καταιγίδα δεν ζουν καθόλου. " Με άλλα λόγια: "Το θέμα μου, από τώρα και στο εξής, να είναι ενεργός, τι θα το αξίζει. Είστε η δραστηριότητα εμπνευσμένη μόνο, επειδή επιτίθενται και δεν σταματούν εμπόδια. "

Επιπλέον, η εμφάνιση μιας νέας fortywress αμέσως μετά τις δηλώσεις στο προηγούμενο στάδιο στον κύκλο της παθητικότητας και της δραστηριότητας (θέμα με σκουλήκια και ούτω καθεξής.) Το κάνει να πιστεύει ότι αν όλα μετακινούνται σε έναν κύκλο, τότε ο Fortinburg θα πρέπει να έχει την ευκαιρία της επιτυχίας στον αγώνα για την εξουσία στη Δανία: Συνολικά ο πατέρας του ανήκε (ήταν ενεργός), τότε έχασε (μετατράπηκε στην εκκένωση της παθητικότητας - πέθανε), και τώρα, αν ο νόμος του κύκλου είναι σωστός, τότε fintbras-ml . Έχει κάθε πιθανότητα να πάρει ένα θρόνο. Ενώ είναι μόνο μια εικασία, αλλά επειδή γνωρίζουμε ότι στο τέλος θα είναι έτσι θα συμβεί, τότε αυτή η εικασία είναι αναστρέψιμη και η ίδια η εμφάνιση του νορβηγικού στο σημερινό στάδιο, όταν τα περιγράμματα του τέλους του συνόλου του συνόλου Το παιχνίδι είναι ήδη κάπως ορατό, φαίνεται να είναι μια επιδέξια πορεία του Σαίξπηρ: μας θυμίζει πού αναπτύσσονται οι ρίζες ολόκληρης της ιστορίας και οι συμβουλές του επερχόμενου γεγονότος των γεγονότων.

Σκηνή πέμπτη. Εδώ επισημαίνουμε τρία μέρη.

Στο πρώτο μέρος, το διαταραγμένο μυαλό τραγουδάει και λέει μυστηριώδη πράγματα μπροστά στη βασίλισσα, και στη συνέχεια μπροστά από τον βασιλιά. Στο δεύτερο μέρος, ο Laert επέστρεψε από τη Γαλλία με ένα πλήθος Rosechikov επέστρεψε από τη Γαλλία και απαιτεί εξηγήσεις για το θάνατο του Πατέρα (Πολωνία). Καταπραΰνει το Laert και το μεταφράζει στους συμμάχους του. Στο τρίτο μέρος της Οφελίας επιστρέφει και κάνει μερικές παράξενες οδηγίες στον αδελφό του. Που συγκλονίστηκε.

Τώρα λεπτομερέστερα και για τη σειρά. Ο Όπλελια τρελαίνεται. Αναμενόταν: έζησε από το μυαλό του Πατέρα και μετά το θάνατό του έχασε αυτό το ίδρυμα του - μια έξυπνη (λογική) βάση της ζωής του. Αλλά, σε αντίθεση με το Hamlet, ο οποίος έπαιξε μόνο τρέλα και έλεγξε αυστηρά τον βαθμό της "τρέλας" του, η Οφελία έσπρωξε στο παρόν, γιατί, επαναλαμβάνουμε, έχασαν το μυαλό του πατέρα του, δεν το είχε χάσει. Ο τελευταίος έδειξε καθ 'όλη τη διάρκεια του παιχνιδιού, αρνήθηκε αντίσταση στην πατρική επιστήμη εναντίον γάδου. Η απουσία του πνεύματος αντίστασης (πνεύμα άρνησης) για μεγάλο χρονικό διάστημα που το παραδόθηκε από το Hamlet, ο οποίος, σε μια φορά, έχασε τους λόγους, βρήκε τη δύναμη να κινηθεί, επειδή ήξερε πώς να αρνηθεί. Η άρνηση είναι η κάψουλα που υπονομεύει την επιβάρυνση της κασέτας (θα είναι η βούληση), μετά την οποία το κίνημα του ήρωα καθίσταται μη αναστρέψιμη. Ο Όπλελια δεν είχε τίποτα από αυτό - καμία άρνηση, όχι βούληση. Στην πραγματικότητα, επειδή έχουν έναν πρίγκιπα και δεν δούλευαν μια πλήρη σχέση που ήταν πολύ διαφορετικά.

Ταυτόχρονα, η τρέλα της Οφλελίας, μεταξύ άλλων, σημαίνει την αναχώρησή της από την προηγούμενη θέση της απόψεως της απόψεων του πατέρα του και επομένως ο βασιλιάς. Εδώ, επαναλάβετε, έχουμε μια αναλογία με την τρέλα του παιχνιδιού. Και παρόλο που η φυσιολογία και η μεταφυσική της στεριά τους είναι διαφορετικά, αλλά το ίδιο το γεγονός της αλλαγής στη συνείδηση \u200b\u200bκαι στις δύο περιπτώσεις μας επιτρέπει να πούμε ότι η Ophelia σε αυτή τη σκηνή εμφανίστηκε μπροστά μας πολύ διαφορετικό από πριν. Αυτά, φυσικά, πήγαν τρελά και ήδη σε αυτό ήταν διαφορετικό. Αλλά το κύριο πράγμα δεν είναι αυτό, αλλά το νέο της, απελευθερωμένο από τις πρώην βασιλικές εγκαταστάσεις, μια ματιά στη ζωή. Τώρα "κατηγορεί τον ολόκληρο τον κόσμο στα ψέματα ... και εδώ τα ίχνη κάποιου τρομερού μυστηρίου" (ή, στη μετάφραση του Lozinsky, "δεν υπάρχει σαφές, αλλά το αμαρτωλό μυαλό"). Η Οφλελία απέκτησε μια άρνηση, και αυτό είναι το μυστικό ("ασαφές, αλλά το μανιστοειδές μυαλό"), το μυστήριο του πώς σε ένα άδειο σκάφος που έχασε το ίδρυσή της, η άρνηση εμφανίζεται, δηλ. Κάτι είναι ότι (γνωρίζοντας το παράδειγμα του Hamlet) είναι η βάση για τυχόν νέες κινήσεις, για τυχόν αλήθεια, σπάζοντας στο μέλλον, σκέψης. Με άλλα λόγια, τίθεται το ερώτημα: πώς η μη-σκέψη προκύπτει τη βάση για τη σκέψη; Ή αλλιώς διαφορετικά: πώς εμφανίζεται η παθητικότητα μια δραστηριότητα; Αυτό είναι σαφώς η συνέχιση της συνομιλίας σχετικά με την κυκλική κίνηση του κόσμου, η οποία έλαβε χώρα στις προηγούμενες σκηνές. Πράγματι, μπορείτε ακόμα να κατανοήσετε κατά κάποιο τρόπο τη διαβεβαίωση της δραστηριότητας, αλλά πώς να κατανοήσετε την ενεργοποίηση της παθητικότητας όταν κάτι συμβεί από τίποτα; Ο Σχολής είχε μια φόρμουλα: Τίποτα δεν προκύπτει από τίποτα. Εδώ βλέπουμε την αντίθετη δήλωση. Αυτό σημαίνει ότι η νέα φιλοσοφία της GamLette διείσσει πολλά στρώματα της κοινωνίας ότι η ιδεολογία ενός εξόριστου πρίγκιπα ζει και στο παράδειγμα των πράξεων Ophelia. Κατ 'αρχήν, μπορείτε να πείτε ότι οι προσπάθειες του Hamlet για τη δημιουργία της Οφελίας με τον δικό τους τρόπο, τελικά, στέφθηκαν με επιτυχία, αν και αργά: δεν έσωσε πλέον. Ο λόγος αυτής της κατάστασης των πραγμάτων θα θεωρηθεί λίγο αργότερα.

Σε κάθε περίπτωση, στην αλλαγή της συνείδησης της Οφελίας, έγινε, όπως ο Hamlet, να εκδώσει ένα τέτοιο μαργαριτάρι, το οποίο κάνει τα πιο μορφωμένα μυαλά του Σαίξπηρ, παρεξήγηση. Με την ευκαιρία, ενώ το Gertrud από αυτά (Pearl) δεν άκουσε, είναι συναισθηματικά, και ως εκ τούτου ιδεολογικά, σταδιακά στο γιο, δεν ήθελε να πάρει την Οφελία: «Δεν θα το πάρω», επειδή το θεωρούσα στο Απέναντι, βασιλικό, στρατόπεδο. Μέχρι κάποιο σημείο ήταν δίκαιο. Η ίδια έμεινε εκεί έως ότου ο Hamlet αποκάλυψε τα μάτια της στην ουσία των πραγμάτων στο Βασίλειο. Αλλά στην αρχή της επικοινωνίας των δύο γυναικών, η κατάσταση αλλάζει ριζικά και ο λόγος της βασίλισσας στο κορίτσι γίνεται άλλος. Έτσι, αν τα εισαγωγικά της λόγια ήταν πολύ αυστηρά: "τι κάνεις, ο Όπλεια;", ήδη μετά το πρώτο τριμηνιαίο, τα τραγούδια που άρχισε να βουίζει, οι λέξεις ακολουθούσαν εντελώς διαφορετικές, σημαντικά θερμότερες: "Golubushka, τι σημαίνει αυτό το τραγούδι ? ". Η αλλαγμένη συνείδηση \u200b\u200bτης Οφελίας με κάποιο τρόπο με έβγαλε με τον χωριό, τους έφερε πιο κοντά, και δεν μπορούσε να περάσει απαρατήρητη από τη βασίλισσα.

Στην πραγματικότητα, εδώ είναι το πρώτο τραγούδι της Οφελίας, με τον οποίο απευθύνεται στο Gertrude:

Πώς να μάθετε ποιος είναι χαριτωμένος σας;
Πηγαίνει με μια ράβδο.
Perlove on tul
Έμβολα με λουρί.
Αχ, πέθανε, κυρία,
Είναι κρύο σκόνη.
Στα κεφάλια του πράσινου χλοοτάπητα,
Βότσαλα στα πόδια.
Savan Bel, όπως το βουνό χιόνι
Τσπιτικά πάνω από τον τάφο.
Πήγε σε αυτήν για πάντα,
Δεν λιώσει γλυκό.
(Per M. Lozinsky)

Σε αυτό, είναι σαφές για τον βασιλιά ("Πηγαίνει με μια ράβδο", συν σε αυτή τη χαριτωμένη βασίλισσα Gertruda είναι ο βασιλιάς Claudius). Η Οφλελία σημαίνει ότι η κατάσταση στην κατάσταση άρχισε να αναπτύσσεται μη αναστρέψιμα όχι υπέρ της υπάρχουσας εξουσίας και ότι ο βασιλιάς είναι κοντά στο θάνατο, όπως αυτός ο ταξιδιώτης έρχεται στον Θεό: Εμείς όλοι πριν. Επιπλέον, το δεύτερο τρίμηνο, λέει μάλιστα: αχ, ναι, είναι ήδη νεκρός. Το τρίτο τρίμηνο, ανακοινώνεται ότι "δεν έχει λιωμένο γλυκό", δηλ. Καθώς η βασίλισσα, προφανώς, περιμένει την ίδια θλιβερή μοίρα και δεν θα λιώσει τον σύζυγό της. Γνωρίζουμε ότι αυτό είναι το πώς θα συμβεί, και ότι η Οφελία, με βάση το όραμα της πολιτικής κατάστασης, ήταν σε θέση να προβλέψει πραγματικά την τύχη του μονάρχης του ζευγαριού. Μπορεί να ειπωθεί ότι σε αυτό, μέσω της νόσου, άρχισε να ωριμάζει την ικανότητα να σκέφτεται. (Βλ. Σημείωση 4).

Επιπλέον, εκδίδει τον πλησιέστερο βασιλιά (από τον τρόπο - πεζογραφία, όπως ο Hamlet, από τη διάσημη στιγμή, η επικοινωνία με τον βασιλιά και τους συνεργάτες της έντασης και της φράσης - είναι πεζογραφία): «Λένε ότι ο πατέρας κουκουβάγια ήταν ψωμί. Κύριε, γνωρίζουμε ποιοι είμαστε, αλλά δεν ξέρουμε τι μπορούμε να γίνουμε. Ευλογήστε τα γεύματά σας! " (Per M. Lozinsky). Ακολουθεί μια σαφής αναφορά στην ιδέα του Hamlet σχετικά με το κύκλωμα. Πράγματι, η φράση "στον πατέρα κουκουβάγια ήταν ένα ψωμί" μπορεί να είναι κάπως μακραλώς για να συνδεθεί με μερικούς ιστορικές αλλοιώσεις στη ζωή της Αγγλίας του Σαίξπηρ, καθώς προσπαθούν να κάνουν μερικούς ερευνητές, αλλά σημαντικά πιο κοντά και κατανοητές εδώ είναι η κατανόηση ότι μια ουσία (κουκουβάγιες) ξεκίνησε μια άλλη οντότητα (Khlebnik), έτσι "ξέρουμε ποιοι είμαστε, αλλά δεν γνωρίζουμε ποιοι μπορούμε να γίνετε". Ο Ophelia λέει: Όλα είναι μεταβλητά και οι κατευθύνσεις των αλλαγών για κατανόηση είναι κλειστές. Αυτό είναι το ίδιο, αλλά υποβάλλεται κάτω από μια άλλη σάλτσα καθώς οι συνομιλίες του Hamletov σχετικά με τα σκουλήκια και για το βασιλιά ταξιδεύουν στο σιωπηλό του ζητιάνο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ολοκληρώνει τη φράση του προσφορά: "Ο Θεός ευλογεί το γεύμα σας", το οποίο δείχνει σαφώς τον γνώστη του πρίγκιπα και βασιλιά. Στο τέλος, αυτό είναι και πάλι μια δήλωση σχετικά με το θάνατο ενός μονάρχη, η οποία πρόκειται να γίνει ένα αντικείμενο για το δείπνο κάποιου. Αλλά δεν ακούει όλα αυτά λόγω της ιδεολογικής λήψης του ενάντια στην ψυχή του ανθρώπου, ως αποτέλεσμα - σύγχυση για ανοησίες και πιστεύει ότι αυτές οι συνομιλίες είναι η "σκέψη του πατέρα" της ". Ο Οφλελία, προσπαθώντας να εξηγήσει τα αινίγματα του, τραγουδάει ένα νέο τραγούδι στο οποίο η κοπέλα ήρθε στον άντρα, κοιμήθηκε μαζί της, και μετά αρνήθηκε να παντρευτεί λόγω του γεγονότος ότι ήταν πολύ εύκολο, στον γάμο, δόθηκε. Όλα είναι σαφή εδώ: από το τραγούδι ακολουθεί ότι η αιτία όλων των προβλημάτων (συμπεριλαμβανομένου του ίδιου της Οπλελίας) είναι η πτώση των ηθών. Στην πραγματικότητα, επαναλαμβάνει και πάλι ο Hamlet, ο οποίος κατηγόρησε τον βασιλιά (ακόμα και όταν δεν γνώριζε τη δολοφονία του πατέρα του) στην ανηθικότητα. Αποδεικνύεται ότι η σκηνή της Οφελίας υπενθυμίζεται για το γκάμα της έναρξης του παιχνιδιού.

Στο δεύτερο μέρος της σκηνής εμφανίζεται η πρήξιμο Laerr. Είναι εξοργισμένος από την ακατανόητη δολοφονία του πατέρα του και την ίδια ακατανόητη, μυστική και επικείμενη ταφή (όμως, όλα αυτά ανταποκρίνονται πάρα πολύ στην κατάσταση ενός γκρίζου καρδινάλια που έκανε όλα κρυφά: πώς έζησε και θαμμένος). Είναι γεμάτος επιθυμία να εκδίδει, η οποία επαναλαμβάνει την κατάσταση με το Hamlet: που κινείται επίσης στην κατοικία. Αλλά, αν ο Laerth, χωρίς να γνωρίζει τις αιτίες του θανάτου της Πολωνίας, ούτε ένας δολοφόνος, εκδηλώνει βίαιη δραστηριότητα, τότε ο χωριουδάκι αντίθετα - αρχικά ήταν εσωτερικά βρασμένος, δεν έβαλε τις δυνατότητές του στο εξωτερικό του χάσματος, αλλά Μόνο σαφώς συνειδητοποιώντας ολόκληρη την κατάσταση, άρχισε να ενεργεί, με αυτοπεποίθηση προς το στόχο. Επιπλέον, ο στόχος έχει συνδεθεί όχι μόνο και όχι τόσο με μια ζωτική, όπως και με τη σωτηρία της ψυχής του πατέρα και την ηρεμία (σταθεροποίηση) της κατάστασης στο κράτος. Το Laert δεν σκέφτεται το καλό του λαού, κοίταξε αποκλειστικά στην ιδέα του Mesmer, και δεν χρειάζεται τίποτα άλλο: "ότι αυτό που αυτό το φως είναι ακόμα για μένα. / Αλλά, αν θα ήταν, για τον πατέρα της μητρικής / θα βρω! ". Δεν έχει σημασία για τη φιλοσοφική της θέσης του τίτλου, δεν έχει σημασία για το θεμέλιο του κόσμου ("ότι αυτό το φως είναι ακόμα"), είναι καθαρό αυθορμητισμό, δραστηριότητα, αλλά χωρίς νόημα. Εάν στην αρχή του παιχνιδιού, διαβάζει τα ηθικά της Οφλελίας και συνεπώς ισχυρίστηκε κάποια έξυπνη, τώρα αρνήθηκε εντελώς να μετατραπεί σε ενεργό μη ανιχνευτικότητα. Και επομένως δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι εισέρχεται στην επιρροή του βασιλιά (αν και πριν από λίγα λεπτά, ο ίδιος θα μπορούσε να έχει εξουσία πάνω του), πράγμα που σημαίνει ότι υπογράφει μια ίδια την ποινή, όπως ο Πόλοος. Αυτό αναφέρεται στο τρίτο μέρος της σκηνής η επιστροφή Ophelia: "Όχι, πέθανε / και θαμμένος. / Και πίσω από τη στροφή. " Αρωματισμένο εδώ όλα είναι πολύ στοχαστικά. Αρχικά, πριν από την εμφάνιση ενός αδελφού, η Οφελία πήγε, επειδή είχε ελπίδα για την ανεξαρτησία του, την οποία άρχισε να δείχνει όταν το πλήθος έσπασε στον βασιλιά. Όταν παραδόθηκε στον μονάρχη της εξουσίας και έγινε σαφές ότι μετατράπηκε σε ένα εργαλείο του παιχνιδιού κάποιου άλλου, τότε η μοίρα του έγινε προφανής για το τι είπε στην επιστροφή.

Έξι σκηνή.

Ο Horace λαμβάνει μια επιστολή από το Gamlet, στο οποίο αναφέρει για τη διαφυγή του στους πειρατές, ζητάει οι βασιλιά που συνδέονται επιστολές και να βιαστείτε επειγόντως σε αυτόν. Την ίδια στιγμή υπογράφηκε: "Το δικό σας, αυτό που δεν αμφιβάλλετε, ο Hamlet", ή σε ανά. Μ. Lozinsky: "Αυτός που γνωρίζετε ότι είναι δικός σας, ο Hamlet".

Όλη η επιστολή εκτελείται στην πεζογραφία. Έτσι, ο πρίγκιπας είναι εξαιρετικά ενθουσιασμένος, συνθλίβεται να καταλάβει την εξουσία (θυμόμαστε πώς στο τέταρτο στάδιο υπόσχεται η "ζουν σε μια καταιγίδα, δεν ζουν καθόλου") και ως εκ τούτου είναι εξαιρετικά προσεκτικοί στις εκφράσεις τους. Στην πραγματικότητα, το κείμενο του μηνύματος δεν μου επιτρέπει να το αμφιβάλλω: όλα αυτά λέγονται σε αυτό μόνο σε γενικά, ουδέτερα χαρακτηριστικά - εκείνη την εποχή, αν ξαφνικά πέφτει στα χέρια του βασιλιά. Οι συγκεκριμένες πληροφορίες του Hamlet πρόκειται να ενημερώσουν έναν φίλο μόνο με συνάντηση πλήρους απασχόλησης, επειδή μόνο τον εμπιστεύεται, αλλά εμπιστεύεται - επειδή "ξέρει" (ή "χωρίς αμφιβολία") γι 'αυτό. Η γνώση του είναι αυτή η εξουσία που ανοίγει ο ένας τον άλλον στους ανθρώπους. Και στην πραγματικότητα, τελικά, είναι θέμα!

Σκηνή έβδομη.

Λέει ότι το Laert τελικά από το θέμα της δραστηριότητας μετατράπηκε σε ένα μη οικιστικό εργαλείο, εξαρτάται πλήρως από το βασιλιά: "Κυρίαρχος ... διαχειριστείτε με, / θα είμαι εργαλείο". Ταυτόχρονα, η Laert γνωρίζει ήδη από το στόμα της Claudia ότι ο σκοπός του Vedney του είναι ο Hamlet - υποστηρίζεται από τους ανθρώπους, έτσι, στην πραγματικότητα, επαρκεί σε ολόκληρο το κοινό. Αυτό είναι σαφώς αντιφατικό, μια λανθασμένη θέση, διότι η εκτέλεση εναντίον του λαού σημαίνει να αξίζει για την ηγεσία, με την ελπίδα ότι οι άνθρωποι, στο τέλος, θα πάρουν καθής άποψη. Ο Lanert έχασε την ευκαιρία του να είναι ο ηγέτης. Επιπλέον, προφανώς έβαλε τον εαυτό του στο ρόλο ενός είδωλου στα χέρια άλλων ανθρώπων. Αποδεικνύεται, αφενός, ισχυρίζεται ότι είναι δραστηριότητα (αντίθετος με τους ανθρώπους), και από την άλλη - γίνεται παθητική (μετατρέπεται σε ένα εργαλείο). Αυτή η αντίφαση αναπόφευκτα θα πρέπει να φυσήξει την ύπαρξή του, να το φέρει σε μια βαθιά κρίση. Σχετικά με αυτό, πίσω στο πέμπτο στάδιο, προειδοποίησε η αδελφή. Τώρα βλέπουμε ότι η κατάσταση αναπτύσσεται ακριβώς προς αυτή την κατεύθυνση. Επιπλέον, η λογικά αμφιλεγόμενη θέση του χωρίζεται και γίνεται εμφανής αφού ο βασιλιάς έλαβε ένα μήνυμα του Gamlet για την εύρεση του στη Δανία και γι 'αυτόν σύντομα. Ο βασιλιάς αποφάσισε να δράσει: να σκοτώσει τον πρίγκιπα με κάθε κόστος, αλλά δόλιο (μέσω απολύτως απογοητευμένος ψευδο-ειλικρινής μονομαχία), συνδέοντας το Laerta εδώ (μάταια, τι του επιθυμεί;). Ο Laert, έχοντας συμφωνήσει σε αυτό, έχασε κάθε είδους ηθικούς λόγους για την ύπαρξή του, εντόπισε τα συνολικά λάθη του.

Πρέπει να ειπωθεί ότι η δράση του βασιλιά μπορεί να γίνει κατανοητή ως την ενεργοποίησή της και με αυτή την έννοια να θεωρείται ως άξιος ενάντια σε ένα ενεργό αξεσουάρ. Αλλά είναι; Νομίζω ότι δεν υπάρχει. Το γεγονός είναι ότι ο Hamlet ενεργεί ανοιχτά: στην επιστολή του είναι εξαιρετικά σαφές για την άφιξη με την επιθυμία να εξηγήσει τους λόγους για την ταχεία επιστροφή. Φυσικά, για σημαντικές λεπτομέρειες σχετικά με τον αγώνα του για την αλήθεια σε αυτή τη ζωή, δεν αναφέρει. Παρ 'όλα αυτά, "γυμνό", δηλ. Χρυσό, ανοιχτό και χωρίς εξωραϊσμό - τι είναι αυτό. Τι είναι αυτός? Είναι θέμα, στην απόδειξη του "One" αποδίδεται στην υπογραφή του. "Ένα" είναι ότι στην επακόλουθη ανάπτυξη της ευρωπαϊκής φιλοσοφίας θα χύνεται στο Phychtevskoe "καθαρό μου". Το "One" είναι η έγκριση της δύναμης και της σημασίας του, της οποίας η δύναμη και η σημασία είναι μια υποστήριξη για τη δική του δραστηριότητα ... αυτό είναι ένα κυκλικό χέρι δύναμης πριν από τη δραστηριότητα και τη δραστηριότητα πριν από τη δύναμη ... αυτό είναι που είναι στο θέμα, Είναι σχεδόν το απόλυτο, βγαίνοντας από τον εαυτό του (με την άδεια του Θεού), αυτο-ακτινοβολία.

Ο βασιλιάς ενεργεί διαφορετικά. Είναι κρυμμένο. Ο κόσμος του βαρεθεί. Μετά το θάνατο του Πολωνίου, δεν κατάλαβε τίποτα, παρέμεινε ο ίδιος, εξαιρετικός μαύρος για λευκό και λευκό - για μαύρο. Ο βασιλιάς είναι ο πιο στατικός χαρακτήρας στο παιχνίδι. Έχει πραγματική δραστηριότητα; ΟΧΙ δεν ΜΠΟΡΕΙ. Η δραστηριότητά του - με το πρόθεμα "ψευδό", η δραστηριότητά του παραμένει άδειο. Και ακόμα περισσότερο, το λάθος του Laerta αυξάνεται, καθώς δεν προέρχεται μόνο από κάποια δύναμη, αλλά προέρχεται από ψευδο-κράτηση, η οποία δεν οδηγεί οπουδήποτε, με μεγαλύτερη ακρίβεια - οδηγεί στο πουθενά, στο κενό, στο κενό, τίποτα.

Ο ίδιος ο Lahert εισήγαγε τον πραγματικό καταδικασμένο κράτος, το οποίο συμφώνησε με έναν ανέντιμο τρόπο, να φέρει την Claudia, να σκοτώσει το Hamlet. Είναι σημαντικό η όλη ροή του γεγονότος του παιχνιδιού να εισέλθει στο μη αναστρέψιμο ντάμπινγκ στη φρίκη του σκοταδιού. Είναι ήδη σαφές ότι ο Hamlet δεν είναι μισθωτής, καθώς και το γεγονός ότι ο Laert δεν είναι επίσης μισθωτής. Το πρώτο πρέπει να πεθάνει, επειδή η χρήση ψευδο-μονοπατιού (στην πραγματικότητα - αντι-μεταβλητότητα) σε σχέση με αυτό) δεν είναι τίποτε άλλο, ως η επαναφορά της δικής του δραστηριότητας, δεν μπορεί να τελειώσει: "μείον" το κακό, το οποίο επέβαλε στο " Επιπλέον "καλό, δίνει μηδέν. Το δεύτερο (Laert) πρέπει να πεθάνει, επειδή έχασε όλα τα θεμέλια της ύπαρξής του, και το πνεύμα της άρνησης, το οποίο θα του έδινε τη δύναμη να βγει από την εμφάνιση ενός δίκαιου κενού (όπως ήταν σε μια στιγμή στο Hamlet) , δεν είχε.

Ως αποτέλεσμα, το δράμα επικεντρώθηκε στη διασταύρωσή του. Τέλος, θα συμβεί στην πέμπτη, τελική πράξη, αλλά στο έβδομο στάδιο της τέταρτης πράξης θα βρούμε τα ζοφερή νέα: Ο Οφελία πνίγηκε. Πρυμούσε ως κάτι εφήμερο, όχι-γήινο. Στην περιγραφή του θανάτου της δεν υπάρχει τίποτα τρομερό, αντίθετα - όλα ήταν πολύ όμορφα, σε κάτι ακόμη και ρομαντικό: σχεδόν πνίγηκε, αλλά σαν να διαλυθεί σε ατμόσφαιρα ποταμού ...

Υπήρχε κάτι που έπρεπε να συμβεί. Έχοντας χάσει μια βάση συνείδησης με τη μορφή ενός πατέρα, η Ophelia πήρε στο μονοπάτι του παιχνιδιού. Φαίνεται ότι σημαία στο χέρι της. Αλλά εδώ στερεί ένα άλλο θεμέλιο της συνείδησης - Laerta, και ακόμη και ο αγαπημένος του (ναι, ναι, αυτός είναι ο τρόπος) Hamlet. Ποια είναι η ζωή σου; Η γυναίκα ζει στην αγάπη, και αν αγαπάς μερικούς, τότε γιατί όλα αυτά τα λουλούδια σε αυτήν;

Ωστόσο, εδώ είναι η ερώτηση: Περιγραφή του θανάτου της Overia, μαθαίνουμε από τη βασίλισσα, σαν να παρακολουθούσε τι συνέβη. Ίσως είναι αυτή που συμμετέχει σε αυτή την τραγωδία; Εάν επιτρέπετε ένα τέτοιο πράγμα, τότε ρωτάει γιατί χρειάστηκε; Ο αγαπημένος γιος της, όπως - σε καμία περίπτωση, αγαπά την Οφελία και είναι σημαντικό. Επιπλέον, αφού διαπίστωσε τη σχέση με τον Άμλετ, όταν σκότωσε Polonia, τη βασίλισσα σαφώς συγκινηθεί από την πλευρά του, καθώς και μετακόμισε από την πλευρά του, Οφηλία, όταν έγινε, ακόμα κι αν ήταν μεταφορικά, αλλά για κλήση πράγματα για τα δικά τους ονόματα. Μεγάλες, αυτές οι δύο γυναίκες έγιναν οι σύμμαχοι, οι οποίοι αργότερα μας ενημερώσουν Gertrud στο πρώτο στάδιο της πέμπτης πράξης: "Ονειρευόμαστε για σας / εισαγάγει τη σύζυγο του Gamlet". Ως εκ τούτου, η βασίλισσα δεν ενδιαφερόταν καθόλου για το θάνατο της Οφλελίας. Δεν υπάρχει κανένας λόγος να υποψιάζεστε τη δολοφονία και τον βασιλιά, παρά την καθυστερημένη στάση του απέναντί \u200b\u200bτης, αφού πήγε τρελός (μετά το γκάμα, είχε οποιαδήποτε επιθυμία, δηλ. Απομονητική φαίνεται επικίνδυνη). Φυσικά, θυμόμαστε πώς στο πέμπτο στάδιο διέταξε τον Horatio "ψάχνοντας γι 'αυτήν και στα δύο", αλλά δεν θυμάμαι ότι παραγγείλει ή τουλάχιστον κάπως την έπνιξε να σκοτώσει, ειδικά αφού μετά την παραγγελία "ρολόι" είδαμε την Οφελία Και ο Horatio ξεχωριστά ο ένας από τον άλλον, έτσι ώστε από την πλευρά του Horatio δεν υπήρχε παρακολούθηση ή επίβλεψη, και δεν μπορούσε να είναι, αφού ήταν από την πλευρά του παιχνιδιού, αγαπώντας την Οφλελία, και όχι από την πλευρά του βασιλιά. Τέλος, μετά την τελευταία εμφάνιση της Οφελίας (στο πέμπτο στάδιο) και τα νέα του θανάτου της (στο έβδομο στάδιο), αρκετοί χρόνοι πέρασαν - όσο είναι απαραίτητο να συζητήσουμε τον βασιλιά και το Laerta, που ήταν όλα αυτά Ο χρόνος μαζί, οπότε ο βασιλιάς δεν μπορούσε να οργανώσει τη δολοφονία της: πρώτον, με το Laererta ήταν αδύνατο, και δεύτερον, ασχολήθηκε με την οργάνωση της δολοφονίας του Hamlet και η φιγούρα της είχε μετακομίσει σε αυτό για αυτή τη φορά στο δεύτερο ή και το πιο μακρινό σχέδιο.

Όχι, ο θάνατος της Οφελίας δεν έχει πολιτική αιτία, αλλά μια μεταφυσική, ακριβέστερη - αυτή η αιτία έγκειται στα κτίρια της καλλιτεχνικής δομής του έργου, στην οποία κάθε πορεία των ηρώων οφείλεται στην εσωτερική λογική των αναπτυσσόμενων γεγονότων. Δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα στη ζωή, αλλά υπάρχει μια καλλιτεχνική δημιουργία από τη συνηθισμένη τελοτυπία ότι υπάρχει κάποια δημιουργική πρόθεση, η οποία χρησιμεύει ως σύνορα για την πιθανή και αδύνατη λειτουργία (καθώς και για οποιαδήποτε ανάγκη). Ο Όπλεια πέθανε, επειδή ήταν τόσο οι συνθήκες της ζωής της, η ύπαρξή της. Εάν οι βάσεις (συμπεριλαμβανομένης της σημασίας της ύπαρξης) καταρρέθηκαν, τότε μια καυτή τρύπα παραμένει στην περιοχή της ύπαρξης.

Ανάλυση του τέταρτου κολιέ Aktas του Gamlet

Έτσι, στην τέταρτη πράξη, πρέπει να πείτε τα εξής. Ο Hamlet έχει ενεργοποιηθεί και λόγω της ενότητας του εσωτερικού και του εξωτερικού κόσμου, αυτή η ενεργοποίηση του θέματος μετακινήθηκε σε όλο το σύμπαν, μετακόμισε τα πάντα από ένα νεκρό σημείο και εκτεθείσα στο όριο στην ουσιώδη βάση των ηρώων του παιχνιδιού . Το Hamlet είναι ένα θέμα του ίδιου ("ένα"). Ο βασιλιάς είναι ένας δειλός δολοφόνος, δημιουργώντας ένα κακό στα χέρια κάποιου άλλου στην υποκινητική ουσία. Ophelia - χωρίς να γνωρίζει τον εαυτό του, δεν βλέπει τον στόχο του για την ηρωίδα - φυσικά πεθαίνει. Ο Lanert αρνείται τον εαυτό του και γίνεται εργαλείο στα χέρια του βασιλιά: το θέμα έχει γίνει ένα αντικείμενο. Όλα αποσαφηνίζουν. Μετά τη δολοφονία της Πολωνίας, οποιοδήποτε "ψευδό" χωρίζεται από τον μεταφορέα του: τώρα είναι σίγουρα σαφές ότι η ψευδο-δραστηριότητα στην πραγματικότητα είναι η μη δραστηριότητα, δηλ. Παθητικότητα. Εδώ έχουμε μια αλυσίδα των παρακάτω μετασχηματισμών:

Δραστηριότητα (η αρχική δραστηριότητα του βασιλιά στην κατάσχεση της εξουσίας) πηγαίνει σε ψευδο-δραστηριότητα (οι ενέργειες του βασιλιά γίνονται δευτερεύουσες στις ενέργειες του Hamlet), οι οποίες πηγαίνουν στην παθητικότητα (μαντεύοντας το μέλλον του βασιλιά).

Αυτή η αλυσίδα σχηματίστηκε υπό την επίδραση της κίνησης του Hamlet:

Το ποσό της παθητικότητας και της άρνησης πηγαίνει στην ενημερωμένη και σε αυτό εκδηλώνει τη δραστηριότητά του, η υποκειμενικότητα που γίνεται σχεδόν απόλυτη, δηλ. που αναδύονται από τα σύνορά τους. Το τελευταίο είναι ένα θέμα, γνωρίζοντας τον κόσμο και μέσω της γνώσης - μετασχηματίζοντας το.

Η αληθινή δραστηριότητα του Hamlet, αναπτύσσοντας για καλό, πίνει ζωτικότητα από την ψευδή δραστηριότητα του βασιλιά (ζώντας σε βάρος της καμουφλάζ της ουσίας της), παρέχοντας αυτόν τον κύκλο δραστηριότητας και παθητικότητας, το οποίο ο Σαίξπηρ συμβάλλει συνεχώς καθ 'όλη τη διάρκεια της τέταρτης πράξης ( Βλέπε σημείωση 5).

Πράξη πέμπτο μελέτες Hamlet

Η σκηνή είναι η πρώτη. Τρία μέρη μπορούν να διακριθούν σε αυτό.

Στο πρώτο μέρος, δύο τάφορα αυγά σκάβουν έναν τάφο και μιλάμε για το γεγονός ότι προοριζόταν να είναι μεθυσμένος. Στο δεύτερο μέρος, ο Hamlet και ο Horatio τους ενώνει. Στο τρίτο μέρος, διαπιστώνεται ότι η πνιγμός είναι η Οφλελία, και μεταξύ του χωριού και προσεγγίζεται, μαζί με την κηδεία της πομπής του Laerert στον τάφο, ο αγώνας λαμβάνει χώρα.

Το πρώτο μέρος, πιθανώς, είναι το πιο μυστηριώδες από ολόκληρη τη σκηνή. Σε γενικές γραμμές, ότι η υπόθεση συμβαίνει στο νεκροταφείο, φέρνει θλιβερές προθέσεις: η τραγωδία έρχεται στο apogeu του. Με τα λόγια των βαρών δεν υπάρχει τίποτα χαρούμενο, φως. Επιπλέον, ο πρώτος αλεξήλεμος, ο οποίος θέτει τον τόνο ολόκληρης της συνομιλίας, είναι σαφώς στο "φιλοσοφικό" λεξιλόγιο. Όλοι, πρέπει να πει με μια υπερβολική ιδέα - με το ίδιο πνεύμα, στο οποίο κάποτε προσπάθησαν να εκφράσουν το Polonium και τα δίδυμα, που μιμούνται με το Scholastam. Για παράδειγμα, εδώ είναι η συζήτησή τους για το πνιγμό:

Ο πρώτος αξεσουάρ: ... θα πνιγεί σε κατάσταση αυτοάμυνας.

Ο δεύτερος αγοραστής: Κατάσταση και αποφασίστηκε.

Ο πρώτος αυγός: η κατάσταση πρέπει να αποδειχθεί. Χωρίς αυτόν, ο νόμος δεν είναι. Ας πούμε ότι θα σταματήσω με πρόθεση. Τότε αυτό είναι μια επιχείρηση πέστροφας. Ένα πράγμα - το έκανα, ο άλλος - οδήγησε στο τρίτο - έκανε το τρίτο. Με την πρόθεση, σημαίνει και πνίγηκε.

Πού είσαι εδώ, παρακαλώ πείτε μου με τα λόγια της πρώτης τάξης λογικής επικοινωνίας; Αντίθετα, θυμίζει τον Brad Crazy, ο οποίος ξαφνικά αποφάσισε να πάει στον σύντροφό του. Αλλά στο σύνολο της εστίασης, τι ακριβώς σε ένα τέτοιο πνεύμα, δικηγόροι με σχολική εκπαίδευση, που διασκορπίστηκαν σε λεκτικές αποχρώσεις, είχαν εξοικονομηθεί στα δικαστήρια, αλλά δεν βλέπουν την πραγματική ζωή. Οποτε εδω. Ένα παράδειγμα χορηγείται: "Ας πούμε, εγώ ... Είμαι επάνω ...". Όσον αφορά τον εαυτό του, ήταν εξίσου εξίσου "με επικεφαλής", "Made" ή "Δεσμευμένο". Αλλά ο λαός υποστηρίζει κάποιες διαφορές. Φυσικά, είναι λεξικά. Και αυτό είναι αρκετά για την ομιλία μας να υποστηρίξει για κάποιο είδος προβολής της υπόθεσης. Ταυτόχρονα, όλα αυτά τα "τρόπους" είναι ακατανόητα, το επιτρέπει φανταστικά να ολοκληρώσει: "με την πρόθεση, αυτό σημαίνει, και πνίγηκε".

Σε άλλα μέρη, η ανοησία του πρώτου τάφου δεν είναι λιγότερο εξευγενισμένη. Όλα αυτά υποδηλώνουν ότι ολόκληρο το φιλοσοφικό ψευδοϊσμό, το οποίο προσπαθούσε να γεννήσει τους πιστούς βασιλιά υπαλλήλους νωρίτερα, τώρα, μετά από εντολή με όλες τις εντολές και, ως εκ τούτου, εισάγει τη φιλοσοφία τους σε αυτό (που τώρα μπορεί να ονομαστεί η φιλοσοφία της πραγματικής ζωής), βυθίστηκε Η ίδια η ανθρώπινη κοινωνία, στις αυλές της, στους πάγκους, πρακτικά στον τάφο. Ταυτόχρονα, οι απολογητές της άρχισαν να θυμίζουν τρελά πολύ προφανώς από ό, τι να παίζουν (προσποιούνται) Hamlet.

Αφού ο πρώτος νεκροταφώνας έδωσε τον προ-χολατικό του αφρό, ολοκλήρωσε τα τραγούδια τους για το πρόσχημα της ζωής, ότι όλα πεθάνουν. Δεν είναι παρά η συνέχιση της σκέψης του βασιλιά και της βασίλισσας, την οποία εξέφρασαν στην αρχή του παιχνιδιού (1 πράξη, 2 σκηνές): "Δημιούργησε τον κόσμο: το ζωντανό θα πεθάνει / και μετά τη ζωή θα πάει μακριά στην αιωνιότητα. " Όλα αυτά, μεταφράζουν τον βασιλικό ιδεολόγιο στη σκόνη, η ουσία του οποίου - έχετε διασκεδαστικό ενώ ζείτε, και όταν πεθάνετε, τότε όλα θα τελειώσουν τα πάντα για σας για πάντα. Αυτή είναι η πιο προηγμένη αντι-χριστιανική θέση της ζωής της ζωής με την απιστία του Θεού και τη ζωή της ψυχής μετά το θάνατο της σάρκας.

Αποδεικνύεται ότι η θέση του Hamlet είναι πολύ πιο κοντά στον Θεό από τη θέση του βασιλιά. Στιγμές εδώ είναι δύο. Ο πρώτος - ο πρίγκιπας αναφέρεται σοβαρά στο αλεύρι του αμαρτωλού του αμαρτωλού (πατέρα) στην κόλαση και ο βασιλιάς ισχύει για αυτό ως μυθοπλασία. Το δεύτερο σημείο, το οποίο έγινε κυρτό μετά τη συζήτηση των ταψινών και έχοντας μια άμεση σχέση με την πρώτη, όπως ο βασιλιάς και η ιδεολογία του, όλες οι κινήσεις στη ζωή είναι σαν μια γραμμή με την αρχή και το τέλος, σύμφωνα με Ο Hamlet, όλες οι πραγματικές κινήσεις είναι κυκλικές, όταν η αρχή γίνεται ποτέ αντίθετη και ότι, σε μια στιγμή, αρνείται από τον εαυτό του, ίσο με το αρχικό στοιχείο από το οποίο πήγε η έκθεση. Και δεδομένου ότι το άτομο δημιουργείται από τον Θεό στην εικόνα και την ομοιότητά του, και ο ίδιος ο ίδιος περιέχει από μόνο του και την αρχή και το τέλος όπως κάθε σημείο της περιφέρειας, είναι απόλυτη δραστηριότητα, τότε το άτομο θα πρέπει επίσης να είναι ενεργό με τον κύκλο φύση του Essence, τελικά, πρέπει να δει τη ζωή του μετά το θάνατο είναι η ζωή της ψυχής του στο Θεό και με τον Θεό. Το θέμα Circularity αποδεικνύεται ότι είναι ένα immanent θεϊκό σχεδιασμό, ενώ η γραμμική μονοτονική κίνηση από τον τύπο της γεννήσεως-ζωής-θάνατο αποκαλύπτει αντι-θεϊκά, Falniac χαρακτηριστικά. Η ζωή της ζωής είναι ασυμβίβαστη με την υψηλότερη, και γι 'αυτό όλοι οι εκπρόσωποι αυτής της ιδεολογίας είναι απομακρυσμένοι από αυτόν, τιμωρούνται από τη διανοητική καθυστέρηση με τη μορφή ανισοτήτων πραγματικά σκέφτονται, δηλαδή. Για να συνδέσετε επαρκώς τους ψυχικούς βήχους σας με τη ζωή όπως είναι. Η εστίαση στις υψηλές ιδέες, αντίθετα, στον Θεό, ως αποτέλεσμα της οποίας ο Hamlet - ο επικεφαλής εκπρόσωπος στο παιχνίδι μιας τέτοιας θέσης - τους απονεμήθηκε η παρουσία ενός μυαλού ικανού να επισκέπτεται και να σκέφτεται. Επαναλαμβάνουμε ότι δεν είναι εδώ για κάποια ιδιαίτερη ιδιοφυΐα του κύριου χαρακτήρα, η οποία, γενικά, δεν είναι ορατή και πρόκειται για τη στοιχειώδη δυνατότητα να χρησιμοποιεί τον λόγο για τον προορισμό του.

Το Hamlet είναι ένα θέμα, επειδή αισθάνεται (ξέρει) θεός (βλέπε σημειώσεις 6, 7). Ταυτόχρονα, είναι προφανές ότι ο βασιλιάς και η εταιρεία είναι αντιτυπικά, επειδή δεν έχουν κανέναν Θεό.

Αλλά τότε, ζητείται, - ποια είναι η σύνδεση όλων της γελοιοποίησης του πρίγκιπα πάνω από τον σχολαστικισμό - αφενός, και ο ισχυρισμός μας για τη ζωή του και την αληθινή χριστιανική του κοσμοθεωρία - Onter; Μετά από όλα, οι καλύτεροι μελετητές ήταν μεγάλοι θεολόγοι και προσπάθησαν να φέρουν το άτομο στον Θεό. Φαίνεται ότι, στην πραγματικότητα, ο Σαίξπηρ δεν ήταν πάνω από τον σχολαστικισμό, αλλά πάνω από την ακατάλληλη πρακτική απομίμησης, πότε, κρύβοντας πίσω από τα μεγάλα μυαλά της ανθρωπότητας, προσπάθησε να ωθήσει τα χαμηλά επιχειρηματικά τους πράγματα. Χρησιμοποιώντας τη μορφή της βαθιάς αφαίρεσης, χωρίς την οποία δεν υπάρχει δυνατότητα να πούμε κάτι για τον Θεό και την οποία απολάμβαναν οι πραγματικοί φιλόσοφοι μελετών, πολλοί κερδοσκόποι εκείνης της εποχής έκρυψαν το σημερινό περιεχόμενο των προθέσεων τους - προθέσεις αντι-θεϊκού, μισθοφόρους. Κάτω από τη μάσκα εισδοχής στις υψηλότερες αξίες, πολλοί έζησαν στο αχαλίνωτο και τη λήθη για τη σωτηρία της ψυχής τους, απολαμβάνοντας μόνο τη σημερινή μέρα. Ως αποτέλεσμα, η ίδια η ιδέα του Θεού αποδείχθηκε αποσπασμένη. Και έτσι ενάντια σε μια τόσο αντι-θεϊκή διάθεση και αγωνίστηκε με χωριουδάκι (Σαίξπηρ). Το σύνολο του έργου του είναι η ανάνηψη των θεϊκών εντολών στην οριακή τους μορφή, δηλ. Με τη μορφή του γεγονότος ότι οποιαδήποτε από τις πράξεις τους θα πρέπει να συσχετίζεται με αυτό - είναι μια ευλογία (θεία ευλογία) ή όχι. Από αυτή την άποψη, η ιδέα του για το κύκλωμα όλων των κινήσεων μπορεί να γίνει κατανοητή ως επιστροφή στις χριστιανικές αξίες (προτεσταντισμός). Αντικειμένου που χρειάζεται όχι από μόνη της, αλλά ως μηχανισμός, με τη βοήθεια της οποίας αρνείται (με τη γνώση της υπόθεσης) από την απαράδεκτη αντι-θεϊκή Βακχυνή και επιστρέφει (επίσης με τη γνώση της υπόθεσης) στο Lono της αλήθειας του , όταν ο κόσμος δίνεται φυσικά, όπως εξηγείται οποιαδήποτε στιγμές, προχωρώντας όχι από τους ίδιους τους, αλλά με βάση τη σχέση τους με τον κόσμο τους.

Όλα αυτά εμφανίζονται στο δεύτερο μέρος της σκηνής, όπου η συζήτηση του Hamlet με τον πρώτο Graveman πηγαίνει. Αρχικά, μετράται με πνευματική ισχύ στο θέμα, στο οποίο συζητείται ποιος έχει σχεδιαστεί για να προετοιμάσει τον τάφο. Ο αγοραστής ασχολείται με κερδοσκοπία για χάρη της κερδοσκοπίας και ο Hamlet το παίρνει σε καθαρό νερό:

Hamlet: ... Ποιος είναι ο τάφος ...;

Ο πρώτος αξεσουάρ: ο κύριος μου, κύριε.

Hamlet: Είναι σωστό ότι η δική σας, επειδή βρίσκεστε από τον τάφο.

Ο πρώτος βαρκών: και δεν είστε από τον τάφο. Έγινε, δεν είναι δική σας. Και εγώ - σε αυτήν και, δεν έγινε λάτρης.

Hamlet: Πώς δεν βρίσκεστε; Βάζοντας στον τάφο και λένε ότι είναι δική σου. Και για τους νεκρούς, και όχι για τη ζωή. Εδώ βρίσκεστε στον τάφο.

Το Hamlet βλέπει τα πάντα σε σχέση με την ουσιαστική θέση των πραγμάτων, η συλλογιστική του είναι κατανοητή, είναι επαρκείς για την πραγματική κατάσταση των πραγμάτων και γίνονται δεκτά ως οφειλόμενα. Που παίρνει.

Επιπλέον, τελικά, αποδεικνύεται (και μετά τη διάτρηση μέσω του ψευδο-σχολαστικού αποσαφηνισμού του τάφου), ότι ο τάφος προορίζεται για μια γυναίκα. Η Skolast-Grave Woman δεν θέλει να μιλήσει γι 'αυτό, επειδή (δηλαδή, ο Ophelia) δεν ήταν από το σύστημά του σκέψης. Στην πραγματικότητα, θυμόμαστε ότι η Οφελία μπροστά από το θάνατό του αυξήθηκε στο μονοπάτι του Hamlet, αν και πήγε στην κίνηση του - δεν έχει κανένα στόχο ή δύναμη. Ως εκ τούτου, η κίνηση της χαρακτηρίστηκε μόνο από την αρχική στρογγυλή πρόθεση, και στη συνέχεια μετατρέπεται σε αυτό το τρομερό γήινο λάκκο. Παρ 'όλα αυτά, πέθανε κάτω από τη σημαία της υποκειμενικότητας, δηλ. Κάτω από τη σημαία της νέας φιλοσοφίας. Και αυτός είναι ο πρώτος αξεσουάρ που δεν είναι σαφώς στο πάτωμα.

Μετά από αυτό, ο Hamlet "επικοινωνεί" με ένα κρανίο κάποιου jorik. Το κύριο σημείο αυτής της δράσης φαίνεται να είναι το γεγονός ότι ο ζωντανός ήρωας κατέχει ένα κρανίο του εξαλειφμένου ήρωα στα χέρια του. Εδώ η ζωή έχει συνδεθεί με το θάνατο, έτσι αυτά τα δύο αντίθετα (και σωματικά, και στη μνήμη του πρίγκιπα, όταν βλέπει μαζί την ηχώ της ζωής) μαζί. Η ίδια έννοια έχει την επόμενη στιγμή που ο Hamlet λέει ο Horatio ότι ο μεγάλος Αλέξανδρος Μακεδόνας μέσα από μια σειρά μετασχηματισμού του σώματός του μετά το θάνατο μπορεί να είναι σε ένα μεγάλο βύσμα στο βαρέλι. Και εκεί και εκεί αντίθετα συγκλίνουν. Αυτό είναι το ίδιο θέμα σχετικά με το κύκλωμα κυκλοφορίας, το οποίο ο Hamlet άρχισε να εξερευνάται στην τέταρτη πράξη. Είναι ήδη απολύτως προφανές σε αυτόν ότι τέτοιες διαλεκτικές κατασκευές χρειάζονται για επαρκή περιγραφή του κόσμου. Ταυτόχρονα, προκύπτει σαφώς τα βήματα του διάσημου φιλόσοφου Σχολάστη Νικολάι Κουζάνσκυ, ο οποίος έχει την ιδέα του Θεού συνεπάγεται το κλείσιμο του στον εαυτό του όταν η αρχή του συμπίπτει με το τέλος του. Αυτό επιβεβαιώνει την ιδέα μας ότι ο χωριουδάκι στο φιλοσοφικό σχέδιο βλέπει το καθήκον της στην αποκατάσταση του σχολαστικισμού, αλλά όχι με τη μορφή μιας μορφής, αλλά με τη μορφή ενός περιεχομένου - που ειλικρινά στάση απέναντι στον Θεό και το όραμα της ανθρώπινης ψυχής , που σας επιτρέπει να συνδέσετε τα πάντα σε ένα σύνολο, με μια μόνο βάση - θεός.

Είναι σημαντικό οι πληροφορίες που προορίζεται ο τάφος για μια γυναίκα (Ophelia), δίπλα στο θέμα που συγκλίνουν αντίθετα. Αυτό υποδηλώνει ότι ο θάνατος της Οφελίας συνδέεται με κάποιο τρόπο με τη ζωή της. Φαίνεται ότι αυτή η σύνδεση πρόκειται να εγκρίνει ότι μαζί με το θάνατο του σώματος της Οφελίας, το αντίθετο από αυτό το σώμα είναι η ψυχή της - ζωντανή. Το νεκρό σώμα της ηρωίδας είναι δίπλα στη ζωντανή ψυχή της - αυτή είναι η κύρια έννοια του δεύτερου μέρους της πρώτης σκηνής. Αλλά τι σημαίνει η ζωντανή ψυχή; Είναι δυνατόν να πούμε ότι η ψυχή είναι ζωντανή όταν καίει σε μια φωτιά φωτιάς; Απίθανος. Αλλά όταν κατοικεί στον παράδεισο, τότε - είναι δυνατό, και ακόμη και ανάγκη. Αποδεικνύεται, ο Οφλελία - στον παράδεισο, παρά την (μόνο με μια έννοια) αμαρτωλό θάνατο, επειδή μετανοήθηκε στις πρώην αμαρτήσεις του (η προδοσία του Hamlet εξαγάγει την απαλλαγή στο στρατόπεδο του), και δεν πεθαίνει επειδή ο ίδιος έριξε τον εαυτό του στον ποταμό , αλλά επειδή τα οντολογικά θεμέλια της ζωής της στεγνύουν. Αυτή - όπως λέει η βασίλισσα - δεν διέπραξε μια συνολική πράξη για τη στέρηση της ζωής της, αλλά το πήρε ως μια φυσική διάλυση στη φύση της ατμόσφαιρας του ποταμού. Δεν έμεινε συγκεκριμένα ο ίδιος, απλά δεν αντιστέκεται στην εμβάπτιση του στο νερό.

Τέλος, είναι ενδιαφέρον ότι, κατά τη διάρκεια μιας συνομιλίας με τα Gravers, το Hamletu έρχεται σε τριάντα (ή ακόμα και λίγο περισσότερο) χρόνια. Ταυτόχρονα, ολόκληρο το παιχνίδι άρχισε όταν ήταν περίπου είκοσι. Ολόκληρος ο χρονισμός της τραγωδίας τοποθετείται σε λίγες εβδομάδες, ίσως μήνες. A. Anikst ρωτά: πώς να εξηγήσετε όλα αυτά;

Στο πλαίσιο της εργασίας που αναπτύχθηκε σε αυτή τη μελέτη, αυτό το γεγονός εξηγείται ήδη από εμάς. Υποστηρίζουμε ότι η πορεία για το Hamlet καθορίζεται από το εσωτερικό έργο του πνεύματός του. Και αφού μετά τη σύνδεση, υπήρχαν πολύ πλούσια γεγονότα μετά τη σύνδεση, και αυτός αυτή τη φορά ήταν μια ισχυρή ένταση της συνείδησης, τότε η παράξενη γήρανση του είναι αρκετά κατανοητή. Παρόμοια πράγματα που συναντήσαμε πριν από το γεγονός ότι με ένα φάντασμα στην πρώτη πράξη, όταν συνομιλεί με την Πολωνία στην τρίτη πράξη (όταν τον συμβούλευσε να μην σώσει, όπως ο καρκίνος, από τα προβλήματα), όταν ο χρόνος για τη σάρκα του πυκνώθηκε σύμφωνα με την εσωτερική του δουλειά για τον εαυτό του. Το ίδιο συμβαίνει σε αυτή την περίπτωση: Ο χωριουδάκι έχει ηλικία (ακριβέστερα, ύλη), επειδή είχε σοβαρό εσωτερικό έργο. Σύμφωνα με τα αστρονομικά πρότυπα, είναι αδύνατο, αλλά ποιητικά, είναι δυνατό, και ακόμη και απαραίτητο. Είναι απαραίτητο - από την άποψη της ιδέας της στενότητας και επομένως να ολοκληρωθεί (και ως εκ τούτου τόσο την τελειότητα) ολόκληρου του παιχνιδιού. Αλλά γι 'αυτό αργότερα.

Στο τρίτο μέρος της σκηνής βλέπουμε την κηδεία της Οφελίας. Αρχικά, ο Hamlet παρατηρεί τα πάντα από το εξωτερικό, αλλά όταν το Laert πηδάει στον τάφο στο σώμα βυθισμένο εκεί και αρχίζει να τραβάει: "συγκόλλησε νεκρός με ζωντανός", βγαίνει από το καταφύγιο, πηδάει στον τάφο και αγώνες Laerta, φωνάζοντας: "Μάθετε να προσευχόμαστε ... εσείς, δίκαιος, λύπη." Τι είναι αυτός?

Θυμάσουμε αυτό αμέσως πριν από την κηδεία, ο Hamlet απευθύνεται στην ιδέα της ενότητας των αντίθετων. Και τότε βλέπει ότι το Laert βυθίζεται στην νεκρή αδελφή με τις λέξεις "Overlook The Dead with Alive", επιδεικνύοντας την επιθυμία να εντοπίσετε με την ομοιόμορφη ταφόπλακα. Ζουν και νεκροί. Φαίνεται ότι είναι αρκετά σύμφωνο με τις διαθέσεις του πρίγκιπα, αλλά μόνο με την πρώτη ματιά. Μετά από όλα, τι έσπευσαν το Laert; Έσπευσαν να εξισώνουν άμεσα τα αντίθετα. Πράγματι, γνωρίζουμε (ή μπορούμε να μαντέψουμε) ότι η φιλοσοφία του Hamlet μέσω των συμμάχων του είναι ήδη στριμωγμένη στο δημόσιο μυαλό του βασιλείου που οι πληροφορίες σχετικά με αυτό διεισδύουν σε όλους τους πόρους της δημόσιας ζωής, έφτασαν, προφανώς, στον βασιλιά και τον βασιλιά και τα κοστούμια του. Θα απορροφήσουν τους χυμούς της ζωής τους, αλλά ανεξάρτητα από το πόσο - ενεργούν στο ρόλο τους, ως μέρος του παλαιού παραδείγματος τους, σύμφωνα με το οποίο η πραγματική, ζωτική φιλοσοφία θα πρέπει να αντικατασταθεί από μια ψευδο-υποτροφία και κάτω από αυτή τη σάλτσα (ψευδο- Το Scholastic) δικαιολογεί την εξαπάτηση όλων και όλων, λαμβάνοντας τη βάση της πιθανότητας της άπειρου διασκεδαστικής τους. Το κάνουν ως εξής. Πάρτε τις βασικές διατάξεις αυτής της φιλοσοφίας, τα αποκόψτε τους μακριά από τη ζωή, ζυμώνοντας έτσι και σε μια τέτοια μη εισηγμένη μορφή χρησιμοποιούνται στον προορισμό τους. Για παράδειγμα: η διατριβή "αντίθετα συγκλίνουν" που παίρνουν στα στατικά και το καταλαβαίνουν ως το γεγονός ότι κάποιος θα γίνει διαφορετικός ως αποτέλεσμα μιας πολύπλοκης δυναμικής διαδικασίας μετασχηματισμού (έτσι είναι ο τρόπος με τον οποίο βρίσκεται στο Hamlet στις απόψεις του και μέσα το ίδιο το γεγονός των αλλαγών του στο πλαίσιο), αλλά ως άμεσο πυκνό. Ως αποτέλεσμα, το αριστερό τους καθίσταται ίσο με το δεξί, μαύρο - λευκό και το κακό - καλό. Το ίδιο συμβαίνει με το Laert: που επιθυμούν να εντοπίσουν τη ζωή και τον θάνατο μέσω της πρωτόγονης ευθυγράμμισης τους, έτσι ήθελε να μεταφράσει την Οφελία στην αντίθετη κατάσταση σε σχέση με εκείνο στην οποία άρχισε να είναι με μια αλλαγμένη συνείδηση, απευθείας στο θάνατο. Και δεδομένου ότι είναι ήδη τότε, στην πραγματικότητα, υπήρχε ένας σύλληψη του Hamlet, τότε Laert, τουλάχιστον την τελευταία στιγμή, επιθυμεί να το ορίσει μόνος του, δηλ. Pro-Royal Mill. Αυτή είναι η αγανάκτηση του παιχνιδιού, το αναγκάζει να τον καταπολεμήσει. Ο Hamlet αγωνίζεται για μια φωτεινή μνήμη του αγαπημένου του, γιατί όχι σε έναν προδότη, ούτε το πακέτο βασιλικών απάτη.

Εδώ μπορείτε να ρωτήσετε: και πού έμαθαν ο χωριουδάκι και ο Laerthnu (ή κατανοούσε) ότι η Οφλελία άλλαξε την κοσμοθεωρία; Το γεγονός είναι ότι στη φιλοσοφία του παιχνιδιού διαθέτει ουσιαστική κατάσταση. Έχει ένα συγκεκριμένο αιθέρα, το υλικό εμπνέεται επειδή επιτρέπει μία ή άλλη δραστηριότητα. Η φιλοσοφία παρέχεται από το περιβάλλον και, ταυτόχρονα, τα εργαλεία που χρησιμοποιούν για να αποκτήσουν το επιθυμητό αποτέλεσμα. Όλη η ανάλυσή μας δεν αφήνει καμία αμφιβολία. Επομένως, στο ποιητικό πλαίσιο, η γνώση της θέσης ενός ή άλλου ήρωα που εμπλέκεται στη ροή συμβάντων, για όλους τους άλλους ήρωες δεν είναι ένα θαύμα, αλλά ο κανόνας. Όλες οι οπτικές του κόσμου παραμορφώνονται γύρω τους ανάλογα με τον τρόπο σκέψης τους, αλλά ολόκληρος ο κόσμος αρχίζει να στρεβλώνει την αντίληψη τέτοιων ήρωων. Υπάρχει αμοιβαία αλλαγή κατά τη γνώμη των χαρακτήρων ο ένας τον άλλον, αξίζει τον κόπο να είναι μόνο μια ίδια θέση στις σκέψεις τους. Και ο ήρωας είναι πιο κοντά στη ροή των γεγονότων, τόσο ισχυρότερη αναφέρεται σε αυτό. Μπορεί να ειπωθεί ότι μέσω της συμμετοχής στα γεγονότα συμβάλλει τη δική του στρέβλωση του ποιητικού χώρου-προσωρινού συνεχούς συνεχούς. Αλλά, με αυτόν τον τρόπο, ανοίγει τον εσωτερικό του κόσμο στον κόσμο εξωτερικό και ως εκ τούτου - γίνεται ορατό για άλλους παίκτες που εμπλέκονται στη στροβιλισμό των αλλαγών. Ως εκ τούτου, η Laerr βλέπει την αληθινή κατάσταση με την Οφλελία και θέλει να το αλλάξει δόλια. Ο χωριουδάκι, με τη σειρά του, το βλέπει και εμποδίζει μια τέτοια εξαπάτηση, η οποία στην επέκταση της Laerta μοιάζει κάπως προσευχή. Αλλά σε αυτή την προσευχή δεν υπάρχει αλήθεια, εξ ου και η κλήση του Hamlet, ενισχύεται από μια απειλή: "Μάθετε να προσευχόμαστε ... εσείς, σωστά, λυπάμαι." Ο Laert θα λυπηθεί επίσης για το γεγονός ότι η μέρα του πένθους αποφάσισε να καραειριστεί. Ο Laert είναι ένας πρωτόγονος ψεύτης, και αυτός ο χωριουδάκι τον ρίχνει στο πρόσωπο: "Εσύ Λίγο (Επισημαίνοντας με - S.T.) Σχετικά με τα βουνά; ".

Η κατάσταση είναι τεντωμένη στο όριο ως αποτίμηση αυτού του Luka, από την οποία πρόκειται να αναχωρήσει το βέλος.

Η δεύτερη σκηνή, τελική, σε αυτό επισημάνετε τέσσερα μέρη.

Στο πρώτο Hamlet λέει ο Horatio για το πώς αντικατέστησε το γράμμα του βασιλιά, το οποίο έλαβε χώρα η Rosencrange και ο Guildenster στην Αγγλία και στις οποίες ο Hamlet έπρεπε να εκτελέσει, για την οποία τα ίδια τα δίδυμα καταδικάζονται σε θάνατο. Στο δεύτερο μέρος, ο Hamlet λαμβάνει μια πρόσκληση από τον βασιλιά για να συμμετάσχει σε μια μονομαχία με το Laert. Στο τρίτο μέρος, βλέπουμε την ίδια τη μονομαχία, στην οποία ο βασιλιάς, η βασίλισσα, η Laert και ο Hamlet πεθαίνουν γύρω από το οποίο σκοτώνεται. Το τελευταίο πριν από το θάνατο της εξουσίας στο κράτος θα κάνει το Fortinbra. Εμφανίζεται στο τέταρτο μέρος της σκηνής και κάνει τις διακρίσεις να θίφουν τον Hamlet.

Διαβάστε περισσότερα πράγματα ως εξής. Μετά την κηδεία της Οφελίας, ο Hamlet λέει: "Όπως και τα πάντα. Δύο λέξεις για το ένα το άλλο. " Φαίνεται ότι έκανε κάποιο σημαντικό πράγμα, και τώρα θέλει να ξεκινήσει ένα άλλο. Επειδή, εν πάση περιπτώσει, ένα πράγμα είναι η έγκριση της αξιοπιστίας, επομένως, από την ύπαρξη της ύπαρξης του κόσμου, τότε "σαν τα πάντα", φυσικά, θα πρέπει να το αφορούν αυτό. Σε ένα τέτοιο πλαίσιο, ολόκληρη η κατάσταση με την κηδεία και πρώτα απ 'όλα - με τον αγώνα του με τον Laert, φαίνεται να αποτελεί μέρος της έγκρισης του θεϊκού, δηλ. Κλειστές (κυκλικές) δομές των ανθρώπινων σχέσεων. Συγκεκριμένα: Ο χωριουδάκι στη δράση επέστρεψε καλά στο καλό (επέστρεψε το καλό όνομα της Οφελίας, ο οποίος μπροστά από το θάνατό του αυξήθηκε στο μονοπάτι της αλήθειας). Τώρα λέει "δύο λέξεις για το ένα το άλλο", δηλ. Σχετικά με μια άλλη ενέργεια, η οποία, ωστόσο, δεν μπορεί να είναι εντελώς διαφορετική, να αποκοπεί από το κύριο πράγμα του, αφού δεν έχει τίποτα. Η "άλλη" δράση είναι το αντίθετο από αυτό που ήταν στην κηδεία, αλλά στο πλαίσιο των προηγούμενων προθέσεων. Και αν στη συνέχεια η επιστροφή του καλού καλού, τώρα ήρθε η ώρα να μιλήσουμε για την επιστροφή του κακού κακού. Σε αυτή την περίπτωση, τα πάντα θα κλείσουν: αφηρημένες μορφές ενότητας των αντιθέτων στη ζωή εφαρμόζονται στο επίπεδο της αλληλεπίδρασης του καλού και του κακού και είναι ακριβώς σε μια τόσο απλή και σαφή μορφή όταν το καλό ανταποκρίνεται με καλό και κακό Γυρίζει το κακό για αυτόν που διέπραξε (βλέπε σημείωση 8). Και στην απόδειξη αυτού, λέει ο Horatio, καθώς αντικατέστησε την επιστολή, η οποία ελήφθη από το Guiludster και το Rosencreance στην Αγγλία για την εκτέλεση του, σε μια επιστολή στο παρασκήνιο, σύμφωνα με την οποία τα δύο αυτά ακολουθούν. Τα δίδυμα ελήφθησαν στην Αγγλία το κακό, το οποίο εναντίον τους γύρισε: «οι ίδιοι επιδιώκουν».

Έτσι, μέσω της ιστορίας για την επιστροφή του κακού κακού, του Hamlet, τέλος, το θέμα μοιράζεται το θέμα. Προηγουμένως, ήταν στο μακρινό σχέδιο, ήταν πιο σημαντικό να οικοδομηθεί ολόκληρο το σύστημα των σχέσεων που βασίζονται στην κοσμοθεωρία της βιωσιμότητας και συνεπώς τη φιλοσοφία του θεϊκού κύκλου. Τώρα που όλα αυτά γίνονται, έχει έρθει μια στροφή των ακόλουθων ενεργειών, όταν οι αφηρημένες θέσεις μεταφράζονται σε λεπτομέρειες. Και αν η κατάσταση με τον βασιλιά, τη συμμόρφωση και το θάνατο του πατέρα του πρίγκιπα, και σε μια προσπάθεια να τον σκοτώσει ο ίδιος, απαιτεί mismaver, τότε σημαίνει ότι είναι. Και όταν ο βασιλιάς μέσα από το υποκατάστατο, το Polonium - το φλεγόμενο και κεκλιμένο Lark - με το ίδιο πνεύμα, στο πνεύμα του φράουλου, προκαλεί το Hamlet σε μια μονομαχία με το Laertom, συμφωνεί, καθώς η κατάσταση γίνεται εξαιρετικά σαφής. Στην πραγματικότητα, είναι σίγουρος για την εξουσία του, επειδή "ασκείται συνεχώς". Έχουμε δει ότι σε όλο το παιχνίδι, ο Hamlet "εξεύομαι" σε λεκτικές μάχες με τους αντιπάλους μου, οικοδομώντας το νέο σας (ωστόσο, ένα καλά ξεχασμένο παλιό) είναι ένα ιδεολογικό πράγμα, έτσι ώστε ο επερχόμενος αγώνας, έχοντας τη μορφή ενός laper Η περίφραξη, στην πραγματικότητα υπάρχει η τελευταία, ήδη τελική έγκριση το σωστό του. Η ελαστικότητα των σκέψεών του, λόγω του παγκόσμιου κατασκευάσματος (έγινε δυνατή η διακήρυξη του "θέματος" και έβαλε το μυαλό πάνω από τις αρχές, και ο κόσμος δόθηκε ανάλογα με το μυαλό) με ένα ενιαίο διάστημα διαστήματος, μετατράπηκε Ελαστικότητα των όπλων, τις οποίες σκοπεύει να αποτρέψει τα επιχειρήματά του. Επιπλέον, κατά τη διάρκεια της κηδείας της Οφλελίας, δημοσίευσε μερικούς από αυτούς να δείξει και δεν ήταν παριαντής. Σε αυτή την πρόβα στον επερχόμενο αγώνα, ο Hamlet κέρδισε, και μετά από αυτό δεν είχε τίποτα να φοβηθεί. Από την άλλη πλευρά, κατάλαβε ότι όλη η αριστοκρατία του φιδιού της κυρίας δεν υπόσχονται τίποτα καλό που ο βασιλιάς σκέφτηκε κάτι στο πνεύμα του μυστικών παιχνιδιών και τις ανέντιμες κινήσεις. Αλλά επειδή η μονομαχία πρέπει να είναι σε ανθρώπους, τότε οποιαδήποτε βασιλική αλιεύματα θα γίνει ορατή και αυτή θα αποτελέσει τη βάση για τη δολοφονία του βασιλιά. Ο Hamlet γνώριζε ότι θα υπήρχε ένα αλιευμάτων και γνώριζε επίσης ότι αυτό το πιάσιμο θα του δώσει νομικούς λόγους να επιστρέψει το κακό στην αρχική πηγή. Έτσι, συμφώνησε σε αυτή την περίεργη μονομαχία, επειδή του έδωσε την ευκαιρία να σκοτώσει νόμιμα την Claudia. Ο Hamlet περπάτησε περίφραξη με Laerert όχι για περίφραξη, αλλά για την απόδοση του πατέρα του υποσχέθηκε! Και αυτό είναι φυσικό: μετά από όλα, αν το καταλάβετε, δεν το προκάλεσα να πολεμήσει, αλλά ο βασιλιάς. Λοιπόν, ο βασιλιάς και προοριζόταν αληθινός για τον Rapiir του. Το κακό στο κακό θα επιστρέψει.

Όλα αυτά θα συμβούν. Φυσικά, η καρδιά του Hamlet δεν εξαπατήθηκε όταν αισθανόταν (προξενεία) κίνδυνο. Τα όπλα του Laert ήταν δηλητηριασμένα και ο Hamlet δεν μπορούσε να ξεφύγει από το θάνατο. Αλλά το κύριο πράγμα είναι ότι το κακό, παρ 'όλα αυτά, έλαβε μέρος της ουσίας του και του Laert, και ο βασιλιάς σκοτώθηκε μετά την ανίχνευση της ανέντιμης δράσης τους. Ο Hamlet σκότωσε τον βασιλιά, αποκαθιστώντας τη δικαιοσύνη όχι μόνο για τον εαυτό του, αλλά για όλους, από εκείνους που παρατήρησαν τη μονομαχία των διαταραχών όλων με τα μάτια τους: Gertrud έπιναν κρασί, που προορίζονταν για το Hamlet, δηλητηριασμένο και ειδοποιήθηκε σε όλα αυτά τα κόλπα του βασιλιά . Ομοίως, ο Lanert, που αντικατασταθεί από το δικό του δηλητηριασμένο σπαθί, επεσήμανε τον βασιλιά ως ανησυχία για όλα τα αυξανόμενα ανέντορα. Ο βασιλιάς ήταν καταδικασμένος ακόμα και πριν ο Hamlet του κοίταξε σε δηλητηριασμένη λεπίδα. Όπως και το κέντρο όλων των μυστικών απάτων, ήταν εκτεθειμένη. Το κακό είναι ισχυρό μέχρι να είναι επιδέξια καμουφλάζ κάτω από το καλό. Όταν το εσωτερικό του γίνεται στην επανεξέταση, στερεί την ύπαρξή της και φυσικά πεθαίνει. Έτσι, όταν ο πρίγκιπας επιστρέφει ένα δηλητηριώδες φίδι στο βασιλικό κύκλωμα του δηλητηριώδους δαγκώματος, απλά βάζει το σημείο στην ιστορία της ύπαρξής της. Ταυτόχρονα, διασχίζει την ιδέα του ίδιου του γραμμικού χρόνου και τελικά εγκρίνει τον κυκλικό χαρακτήρα του: "Τι συνέβη, τότε θα είναι? Και τι έγινε, θα γίνει και δεν υπάρχει τίποτα νέο κάτω από τον ήλιο "(ECCL 1: 9). Και, ισχυρίζεται όχι μόνο σε εξωτερικούς σε σχέση με τον εαυτό του την κατάσταση, αλλά και στον εαυτό του: υποψιάζοντας κανένα καλό, εξακολουθεί να πηγαίνει σε μια μονομαχία, εμπιστεύοντας τον Θεό, εμπιστεύοντας ότι ο πιθανός θάνατός του είναι καλό, κλείνοντας κάποιο είδος ένα πιο παγκόσμιο κύμα της αλλαγής από εκείνη στην οποία συμμετείχε η ζωή του. Στο τέλος της πρώτης πράξης, ο ήρωάς μας ορίζει τον φορέα των διαθέσεών τους: "Οι ημέρες του νήματος δέσμευσης έσπασε. / Πώς να τα συνδέσετε απορρίμματα! " (Πρόωρη μετάφραση Β. Pasternak). Στο τέλος του παιχνιδιού, εκπλήρωσε το καθήκον του, εντάχθηκε στο σκισμένο νήμα των χρόνων - η τιμή της ζωής του - για το μέλλον.

Η ζωή του Hamlet, όπως ο βασιλιάς ή άλλων ηρώων τραγωδίας, είναι το οικόπεδο, τελικά, τοπικό σε σχέση με ολόκληρη την ιστορία του δανικού κράτους, στο μεταφυσικό σχέδιο - σε σύγκριση με την ιστορία ως τέτοια. Και όταν ο Hamlet πεθαίνει, κλείνει αυτή την ιστορία για την αρχή, επισκέπτοντας τη δύναμη μιας νεαρής σπρώψης (βλέπε σημείωση 9), η οποία από εκείνη την εποχή επιστρέφει από την Πολωνία. Κάποτε ο πατέρας του έχασε τον Πατέρα του Βασιλείου Hamlet. Τώρα, μέσω του Hamlet τον εαυτό του, το παίρνει πίσω. Η ιστορία των αιώνων έκλεισε στον εαυτό της. Ταυτόχρονα, η μνήμη του Hamlet δεν διαλύθηκε σε τίποτα. Εξασφάλισε τη συνέχεια της εξουσίας, τη σταθερότητα της ύπαρξης και την ύπαρξη παρόμοιου κοσμημάτων στην οποία το κακό τιμωρείται από το κακό και καλωσορίζουμε τον εαυτό του. Ενέκρινε την ηθική ηθική. "Να είσαι ζωντανός, θα γίνει βασιλιάς ...". Ωστόσο, έγινε περισσότερο από άριστα από τον χαμένο μονάρχη. Έγινε σύμβολο καλής, συνειδητά εγκριθεί από τον περιορισμό ενός ατόμου, αλλά οι περιορισμοί που δεν είναι ο ίδιος στο όνομα των μισθοφόρων και στιγμιαίων στόχων του και του Θεού και, ως εκ τούτου, έχοντας άπειρες ευκαιρίες να ξεπεράσουν τον εαυτό τους μέσω της εξαπάτησης κινήσεων. Ο Σαίξπηρ πέθανε να μην πεθάνει, αλλά να πάει στην κατηγορία των μεγάλων αξιών που ζει η ανθρωπότητα.

Ανάλυση της πέμπτης πράξης.

Την πέμπτη πράξη, γενικά, μπορεί να ειπωθεί ότι η ομιλία σε αυτήν αφορά το γεγονός ότι η ευλογία έχει τη δομή μιας κυκλικής, και το κακό είναι η δομή μιας γραμμικής κίνησης. Στην πραγματικότητα, η αναρρόφηση του Hamlet για την κακή σταθερότητα του βασιλείου, η οποία εξασφαλίζεται από την εισαγωγή ενός ασαφούς-εικονιστικού, κυκλικού (αυτο-κλειστού) στη φύση, φιλοσοφία, μιλάει για τον εαυτό της. Επιπλέον, επειδή το καλό, που συμβολίζει τη ζωή να είναι πλάγια, θα πρέπει πάντα να επαναλαμβάνεται το ίδιο πράγμα, καθώς και τη ζωή από τη δημιουργία σε γενιά πολλαπλασιασμό, όπως ακριβώς είναι. Αντίθετα, το κακό έχει χαρακτήρα σε σχήμα βελόνας, όπως ένα τσίμπημα, δεδομένου ότι η ζωή είναι από μόνη της. Το κακό έχει κάποια αρχή - η αρχή όταν η εξαπάτηση συμβαίνει και η ζωή από τον κύκλο μετατρέπεται σε ένα βέλος. Ωστόσο, στο τέλος σκοτώνει τον εαυτό του και σκοτώνει, επειδή δεν συνεχίζεται, σπάει. Σε αυτή την κατανομή, παρατηρείται σωτηρία: Κάποια μέρα το κακό θα τελειώσει, από μόνο του είναι σίγουρα. Το κακό έχει τον ορισμό του τελικού και το όφελος του άπειρου, δημιουργώντας τις πιο αμέτρητες στιγμές, όσες φορές ευχαριστεί. Και όταν αποκαλυφθεί η εξαπάτηση, το κακό πηγαίνει και η ιστορία μετατρέπεται και πάλι σε έναν κύκλο - ένα δικηγόριο, λογικό, απολύτως επαληθευμένο και σωστό. Αυτός ο κύκλος παρέχεται με τη συστατική δραστηριότητα, έτσι μέσω των δραστηριοτήτων της, η εσωτερική ουσία ενός ατόμου πηγαίνει στην αρμονία του Θεού του κόσμου. Ένα άτομο αποδεικνύεται ότι είναι ένας συνεργός δημιουργίας, βοηθός του.

Γ. Συμπεράσματα

Τώρα ο χρόνος έχει έρθει να σκεφτούμε το ξηρό φιλοσοφικό-επαληθευμένο υπόλειμμα, το οποίο αποτελεί ένα είδος σκελετού ολόκληρου του δράματος. Για να το πάρετε, χρειάζεστε από όλα εν μέρει ΣΕ Η έρευνά μας αφαιρείται από συναισθήματα που μας βοήθησαν να κανονίσουμε τα σωστά σημεία αναφοράς στο θήραμα μέσα από το δάσος των αινίγων, τον Risen Shakespeare, αλλά που τώρα είναι περιττό. Όταν περάσει το δάσος, τα ορόσημα πρέπει να εξυπηρετούν τις δικές μας σκέψεις και στη βάση τους θα πρέπει να προχωρήσουν.

Αναγράφεται σύντομα τα ακόλουθα. Ο πρίγκιπας Hamlet στην αρχή του παιχνιδιού αποδεικνύεται ότι βρίσκεται σε μια κατάσταση χωρίς θεμέλιο που δεν έχει νόημα την ύπαρξή του. Αντιπροσωπεύει κάτι που δεν είναι τίποτα, αλλά αυτό αρνείται μια τέτοια κατάσταση των πραγμάτων. Σε μια εξαιρετικά σχηματική μορφή, είναι μια άρνηση ως τέτοια, ή τίποτα. Μετά από όλα, τίποτα δεν περιέχει από μόνη της, δεν περιέχει καμία ύπαρξη (όπως θα έλεγαν οι επισκεπτών - δεν διαθέτει ουσιώδη ούτε υπαρξιακό ον., Και ταυτόχρονα, το γεγονός της αδυναμίας της ύπαρξής του (το γεγονός είναι ότι Υπάρχει κάτι όχι) ωθεί περισσότερο από τον εαυτό του, από το στέκεται μόνος του, και την αναγκάζει να μετακομίσει στην αντίθετη περιοχή.

Ποια περιοχή είναι απέναντι από τίποτα; Είναι αντίθετο από κάτι που υπάρχει και υπάρχει σαφώς, ως κάποια σταθερότητα. Αυτό είναι που είναι σωστό να ορίσετε και τα δύο υπαρξιακά, ή, λαμβάνοντας υπόψη την έρευνα του Heidegger, η οποία είναι. Έτσι, ο χωριουδάκι από την μη ύπαρξη έσπευσε στην ύπαρξη. Δεν θεωρεί αυτή τη θέση από το τελευταίο σημείο του προορισμού του. Αυτό το στοιχείο είναι ενδιάμεσο και έγκειται στο γεγονός ότι ισχυρίζεται σε ένα θέμα. Η αξιοπιστία και το ίδρυμα της υποκειμενικότητας οφείλεται στο γεγονός ότι η προϋπόθεση αυτή εξαρτάται μόνο από τον ίδιο τον άνθρωπο, ακόμη πιο ακριβή - βασίζεται στη γνώση της υποκειμενικότητας της, στην υποδοχή του εσωτερικού του κόσμου ως κάποια σημασία. Περαιτέρω, πιέζοντας αυτή τη θέση της στέγασης, στον εαυτό μου, αφαιρεί μια τέτοια κοσμοθεωρία, η οποία λαμβάνει υπόψη την πνευματικότητα του ανθρώπου και, επομένως, το καθιστά την ίδια τη βάση της ίδιας βάσης, στην οποία είναι η αυτοπεποίθησή του με βάση τη βιωσιμότητα, την ύπαρξη αιωνιότητας. Έτσι, ο χωρομάκχος δεν εγκρίνει μόνο την ενότητα των εσωτερικών και εξωτερικών κόσμων, η οποία είναι πλέον η συνολική βάση, αλλά η ίδια η ίδρυση κλείνει από μόνη της και καθιστά ομοιότητα του θεϊκού απόλυτου, στην οποία οποιαδήποτε δραστηριότητα δημιουργείται από τον εαυτό του να έρθουν στον εαυτό τους. Πράγματι, στο παιχνίδι, όλες οι ενέργειες του χωριού που προέρχονται από αυτό ως θέμα, δημιουργούν κατάλληλη κοσμοθεωρία και κλείνει την ανάγκη να τακτοποιηθούν, αλλά όχι για τον εαυτό τους προσωπικά, αλλά για να εισάγεται η ιδεολογία Ο κόσμος (που είναι τόσο καλοπροαίρετος για όλους) μακρά, βιώσιμη. Εδώ η ψυχή του πρίγκιπα, διαμορφωμένη προς όφελος, εμφιαλωμένο σε όλη την εντολή, γίνεται όλα, καθώς και τα πάντα επικεντρώνεται σε αυτό. Εμφανίζεται μια κλειστή δομή που αντανακλά την αληθινή πηγή όλων σχετικά με τα οποία ο Hamlet μας θυμίζει συνεχώς και εμείς οι θεατές του παιχνιδιού (παίκτες του παιχνιδιού). Αυτή η πηγή είναι ο Θεός. Ξεκίνησε όλες τις κινήσεις και ως εκ τούτου είναι φυσικά τέτοιες ώστε να επαναλάβουν την αυτοπεριορισμένη οντότητα του στις αρχές τους.

Ο Hamlet εξασφάλισε την αξιοπιστία της ύπαρξης μέσω της συμμετοχής σε μια ιστορική διαδικασία αυτο-δράσης και την παρείχε με το θάνατό του με το θρόνο του θρόνου οχυρού-ml. Ταυτόχρονα, ο ήρωάς μας δεν πέθανε μόνο, αλλά έγινε σύμβολο της αποτίμησης της ανθρώπινης ζωής. Έλαβε το καθεστώς της υψηλής, μέγιστης γενικευμένης αξίας, και αυτή η τιμή είναι στην άσκοπη ζωή. Έτσι, ο θάνατός του καθιστά δυνατή τη θεραπεία του ως τυχόν σημασία, ουσιώδη ύπαρξη ή την ιδεολογική σφαίρα, η οποία σήμερα μπορεί να ονομαστεί η ύπαρξη της ύπαρξης (με την ύπαρξη).

Ως αποτέλεσμα, όλες οι κινήσεις του Hamlet στοιβάζονται στο ακόλουθο σχήμα: τίποτα - να είναι. Αλλά δεδομένου ότι η επίσκεψή σας δεν υπάρχει υπό τη μορφή άμεσων δεδομένων (τελικά, εκφράζεται με το θάνατο του κύριου χαρακτήρα), τότε έχει με μια έννοια - με την έννοια της τρέχουσας διαδικασίας ζωής - επαναλαμβάνει το κράτος σε μη -Αναβασία, έτσι ώστε αυτό το σχέδιο να αποδειχθεί ότι είναι κλειστό, άκυρο και όλο το έργο του Hamlet - εκφράζοντας την αλήθεια στη θεϊκή ενσάρκωση της. (Πρέπει να σημειωθεί ότι η ιδέα της ισότητας της ύπαρξης και της μη ύπαρξης στη συνέχεια χρησιμοποιεί το Χέγκελ στην «επιστήμη της λογικής» της). Επιπλέον, είναι σημαντικό να υπογραμμιστεί ότι η ύπαρξη υπάρχει κάποια ακραία ουσιαστική, με μια έννοια, η ιδέα όλων των συλλεγείων (λογότυπα Platonovsky), έτσι ώστε να υπάρχει εκτός χρόνου, ανά πάσα στιγμή και είναι η βάση στην οποία ζητήθηκε ο Hamlet. Και το έλαβε. Έλαβε το ίδρυμα του εαυτού του και, ταυτόχρονα, το ίδρυμα του κόσμου: ο κόσμος το αξιολογεί και έτσι του δίνει μια θανατηφόρα βάση, αλλά δίνει επίσης στον κόσμο στο περιβάλλον αξίας ύπαρξης, δηλ. του δίνει ένα λόγο. Και οι δύο αυτές βάσεις έχουν την ίδια ρίζα, επειδή προκύπτουν από την ίδια κίνηση του Hamlet του Hamlet. Στο τέλος, αυτές οι θέσεις κινήσεις είναι ο τύπος της ύπαρξης στην αλήθεια του.

Και για να τονιστεί η δύναμη αυτής της απόσυρσης, ο Σαίξπηρ, με το φόντο του Hamlet, δείχνει την Οφλελία και το Laert με εντελώς διαφορετικές κινήσεις.

Για την Οφλελία, έχουμε ένα σχέδιο:

Το περιβάλλον (ένα κενό σκάφος για την τοποθέτηση των ιδεών κάποιου σε αυτό) είναι η μη ύπαρξη (η κατάσταση ενός βαθμού σφάλματος) - η ύπαρξη (αξιολόγηση των εσόδων της με το γκάμα της).

Για το Laerta έχουμε:

Γένεση (Είναι ένας σημαντικός τρόπος, ο οποίος επικαλείται την Οφελία αμφιβάλλει την αγάπη του Hamlet) - που υπάρχει (αυτό που δεν σκέφτεται. Ένα απλό εργαλείο στα χέρια του βασιλιά) είναι μη ύπαρξη (θάνατος και προφανής λήθη).

Και οι δύο αυτές κινήσεις είναι λανθασμένες επειδή δεν συμβάλλουν στην ιστορία, επομένως, δεν εμπλέκονται στην κίνηση του. Δεν έκαναν τίποτα στη ζωή, σε αντίθεση με το γκάμα και επομένως η ζωή τους πρέπει να θεωρηθεί ότι απέτυχε. Δεν ήταν ιδιαίτερα επιτυχημένη για το Laerta και στην απόδειξη αυτού, το κίνημά του δεν διακρίνεται απλώς από το Hamletovsky, αλλά αποδεικνύεται ότι είναι ακριβώς απέναντι. Σε κάθε περίπτωση, οι κινήσεις του αδελφού και των αδελφών δεν είναι κλειστές και επομένως δεν μοιάζουν με τον Θεό. Για την Οφλελία, είναι προφανές, αλλά για το Laerta θα εξηγήσουμε: εάν η αρχική μη ύπαρξη του Hamlet συγκρίνεται με την τελική ύπαρξη βάσει της βασικής κατανόησης της δυναμικής ενότητάς τους, όταν ένα γίνομαι Άλλα ως αποτέλεσμα μιας συνεπούς έκκλησης της συνείδησης στην άλλη μορφή, στη συνέχεια στη Λαέρα, λόγω της στατικής της στάσης έναντι των αντιθέτων, αυτά τα περισσότερα αντίθετα δεν ευθυγραμμίζονται, δηλ. Οι ενέργειες για την ευθυγράμμισή τους είναι ψευδείς.

Έτσι, η σύγκριση των κινήσεων τριών ήρωων επιτρέπει περισσότερο κυρτό να δείξει τη μόνη δεξιά πορεία ζωής - αυτή που έχει πραγματοποιηθεί από τον Hamlet.

Η αλήθεια της υποκειμενικότητας εισήλθε στην ιστορία, και η τραγωδία του Σαίξπηρ το ανακοίνωσε δυνατά.

2009 - 2010

Σημειώνει

1) Είναι ενδιαφέρον ότι το γεγονός ότι το Polonium βιάζεται να φύγει από τον γιο να φύγει για τη Γαλλία: "στο δρόμο, στο δρόμο ... / έτσι ο άνεμος τοξωτά τους ώμους των πανιών, / και πού είσαι;" Πρόσφατα, στο δεύτερο στάδιο, στη ρεσεψιόν στο βασιλιά, δεν ήθελα να τον αφήσω να πάει: «Κέρδισε την ψυχή μου, τον κυρίαρχο, / και να παραδοθεί μετά από μια μακρά πεποίθηση, / εγώ απρόθυμα τον ευλογεί." Ποιος είναι ο λόγος για τη διάφορη θέση του Polonium στην υποδοχή στο βασιλιά, και όταν ο γιος είναι ενσύρματος; Αυτή η δίκαιη ερώτηση καλείται Natalya Vorontsova-Yuryeva, αλλά απαντά απόλυτα εσφαλμένα. Πιστεύει ότι η ίντριγκα πολωνίου στην ταραγμένη ώρα σχεδιάστηκε για να γίνει ο βασιλιάς και ο Laert φαίνεται να είναι αντίπαλος σε αυτό το θέμα. Ωστόσο, πρώτον, ο Laert στερείται εντελώς από τις ισχυρές φιλοδοξίες και στο τέλος του παιχνιδιού, όταν δόθηκε εντελώς στη δύναμη του βασιλιά (αν και θα μπορούσε να αρπάξει τον ίδιο τον Θρόνο), γίνεται εντελώς σαφές. Δεύτερον, ο βασιλιάς είναι ένα δύσκολο έργο. Είναι εξαιρετικά χρήσιμο εδώ, και στη συνέχεια είναι απαραίτητο, ένα βύθισμα και την εξουσία. Σε αυτή την περίπτωση, στην άπαχη Πολωνία, πώς όχι στο γιο μου; Με αυτή την προσέγγιση, η Lahert απαιτείται εδώ και όχι σε μακρινή Γαλλία. Ωστόσο, βλέπουμε πώς τον συντρίβει, φροντίζοντας, προφανώς, καθόλου για τις φιλοδοξίες δύναμης του. Φαίνεται ότι η εξήγηση σε αντίθεση της συμπεριφοράς της πολιτικής βρίσκεται στο ίδιο το κείμενο. Έτσι, στο τέλος της διδασκαλίας του, ένας γιος πριν από τη ναυτιλία, λέει: "Όλα είναι πάνω από: μπύρα, να είστε σίγουροι." Το Poloniy εδώ καλεί laerta να μην αλλάξει. Είναι πολύ σημαντικό! Στο πλαίσιο του τι Fortinburgh-ml. Διευκρίνισε τις αιτήσεις του για τη γη της Δανίας, χωρίς να αναγνωρίσει τη νομιμότητα του σημερινού βασιλιά της Claudia, υπάρχει μια κατάσταση της αστάθειας της εξουσίας. Ταυτόχρονα, ο Hamlet δείχνει δυσαρέσκεια και υπάρχει μια πιθανότητα να τραβήξει στην πλευρά του Laert. Η Πολιόνια χρειάζεται έναν πόρο με τη μορφή της εξουσίας που θα ήταν στην άκρη του βασιλιά και η οποία, αν χρειαστεί, θα βοηθούσε στη σταθεροποίηση της κατάστασης. Laert - Ιππότης, Warwork, και οι στρατιωτικές του ικανότητες απλώς χρειάζονται σε περίπτωση κινδύνου για τη βασιλική εξουσία. Και η Πολωνία, ως το δεξί χέρι της Claudia, ενδιαφέρεται πολύ για τη διατήρηση της υψηλής θέσης του στο γήπεδο, έχει ένα γιο στο μυαλό. Έτσι, το στέλνει βιαστικά στη Γαλλία, προκειμένου να προστατεύσει από τις νέες τάσεις και να την κρατήσει ως υποβολές μόνο σε περίπτωση που η ανάγκη αυτή προκύψει. Γνωρίζουμε ότι στο τέλος του παιχνιδιού Laert και στην πραγματικότητα θα φανεί να χρησιμεύει ως "όπλο" στον βασιλιά για να σκοτώσει το γκάμα. Ταυτόχρονα, για τις ανησυχίες του σχετικά με τη σταθερότητα της υπάρχουσας κατάστασης των πραγμάτων, το Polonium δεν θέλει να μιλήσει - για να μην αντλεί πανικό. Ως εκ τούτου, μπροστά από τον βασιλιά προσποιείται την άποψη ότι τίποτα δεν ανησυχεί για τίποτα, και ότι ο γιος πηγαίνει με δυσκολία.

2) Σημειώνουμε ότι αυτό το Quatrain, προφανώς, μεταφράζεται με επιτυχία από τον M. Lozinsky ως εξής:

Μην πιστεύετε ότι ο ήλιος είναι σαφής
Αυτά τα αστέρια - φώτα σμήνος,
Αυτή η αλήθεια δεν είναι να ψέμα,
Αλλά πιστεύουν στην αγάπη μου.

Η διαφορά του από την παραλλαγή Pasternak μειώνεται σε μια ισχυρή διαφορά της τρίτης γραμμής (διαφορετικά όλα είναι παρόμοια ή ακόμα και αυστηρά εξίσου). Εάν λάβουμε μια τέτοια μετάφραση, τότε η έννοια του μηνύματος του Hamlet δεν αλλάζει θεμελιωδώς, μόνο για την εξαίρεση: στην τρίτη γραμμή, δεν λέει ότι οι λόγοι για τις αλλαγές της είναι "εδώ", αλλά για τη δικαιοσύνη του, Προφανώς - για χάρη καλών προθέσεων, βρίσκεστε σε ψέματα. Και στην πραγματικότητα, καμουφλάζ, ακόμη και αν η τρέλα, αθωώνεται εντελώς και φυσικά, όταν ο αγώνας αρχίζει για το καθολικό όφελος.

3) Πρόκειται για την ηθική εδώ πρέπει να πούμε, και όχι για άμεσες σεξουαλικές αγώνες με τον βασιλιά, όπως συχνά συχνά θέλουν να κάνουν διαφορετικούς ερευνητές. Και γενικά - θα ήθελε το Gertrude ήθελε να παντρευτεί την Claudia, είτε είναι gulelen όσο και ένα frank προδότης; Υποθέτω ότι γνώριζε το πνευματικό του συναίσθημα.

4) Γενικά, στο παιχνίδι, η συγγένεια της τρέλας είναι εντυπωσιακή, ακόμη και αν ο Hamlet έχει μιλήσει, με τη δυνατότητα να λογική. Αυτό το μάθημα, έχοντας ένα βαθύ μεταφυσικό υπόβαθρο, αργότερα θα παραληφθεί από τον Dostoevsky, καθώς και την Τσεχική. Στο γραφικό σχέδιο, η τρέλα σημαίνει την έρευνα της σκέψης σε σχέση με το επίσημο σύστημα σκέψης. Από την οντολογική άποψη, αυτό δείχνει ότι ο ήρωας βρίσκεται σε αναζήτηση, αντανακλά τη ζωή του, για την ύπαρξή του σε αυτήν, δηλ. Αυτό μιλάει για την υπάρχουσα πληρότητα του.

5) Μελετώντας το έργο του Σαίξπηρ, μπορείτε να πείτε με βεβαιότητα ότι η ιδέα της θραύσης της ζωής στον εαυτό της, δηλ. Η ιδέα ενός κύκλου όλων, το ανησυχεί για μεγάλο χρονικό διάστημα, και στο "gamlet" που προέκυψε καθόλου τυχαία. Έτσι, παρόμοια μοτίβα προκύπτουν σε ορισμένες αρχές Sonnets. Εδώ είναι μερικές φορές (μεταφράσεις του S. Marshak):

Μπορείτε ... Συνδέστε το σπάνιο με το Squab (Sonnet 1)
Κοιτάζετε τα παιδιά μου.
Η προηγούμενη φρεσκάδα μου σε αυτά είναι ζωντανή.
Σε αυτά δικαιολογούν την γηρατειά μου. (Sonnet 2)
Θα ζήσετε στο φως δέκα φορές,
Δέκα φορές στα παιδιά επαναλαμβανόμενα
Και να έχετε το δικαίωμα να είστε στην τελευταία σας ώρα
Θρίαμβος πάνω από το θάνατο που κατέκτησε. (Sonnet 6)

Ως εκ τούτου, μπορεί ακόμη και να υποτεθεί ότι πολλές από τις ιδέες του παιχνιδιού ήταν πρόθυμοι στον θεατρικό συγγραφέα πολύ πριν από την πραγματική της εμφάνιση.

6) Με την ευκαιρία, θα μπορούσαμε να γλιστρήσουμε ακόμη και στην αρχή του έργου, όταν στο τρίτο στάδιο της πρώτης πράξης στην ομιλία του Laertes στην Οφελία, ακούμε: "καθώς το σώμα μεγαλώνει, σε αυτό, όπως στο ναό , το πνεύμα του Πνεύματος και το μυαλό μεγαλώνει. " Φυσικά, σε αυτή τη φράση δεν υπάρχει άμεση ένδειξη στο ίδιο το χωριό, αλλά επειδή είναι καταρχήν γι 'αυτό, προκύπτει σαφή ένωση επικοινωνίας των αναφερόμενων λέξεων με τον κύριο ήρωα της τραγωδίας.

7) Ο χριστιανικός χαρακτήρας του Hamlet παρατηρήθηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα με βάση μόνο μερικές από τις δηλώσεις του και χωρίς ρητά σύνδεση με τη δομή του κομματιού. Θα ήθελα να πιστεύω ότι σε αυτή τη μελέτη αυτό το ελάττωμα προηγούμενης κριτικής ξεπερνάει.

8) Φυσικά, τέτοιες δηλώσεις είναι αντίθετες με τη διάσημη θέση από το ευαγγέλιο του Ματθαίου, όταν καλείται να αντικαταστήσει το μάγουλο. Αλλά, πρώτα απ 'όλα, αυτή είναι η μόνη περίπτωση παρόμοιας βαθμολόγησης του Σωτήρα. Δεύτερον, συμπεριφέρθηκε αρκετά διαφορετικά και όταν ήταν απαραίτητο, στη συνέχεια ή έφυγε από τους κινδύνους, ή πήρε ένα μαστίγιο και κτυπημένο αμαρτωλοί τους. Και τρίτον, είναι αδύνατο να αποκλείσει τον χαρακτηριστικό της προσφυγής αυτής της προσφυγής, εμπνευσμένο από τους προδότες των προδότων του Χριστιανισμού, οι οποίες ήξεραν πάντα πώς να ψεύτικα έγγραφα της υψηλότερης αξίας για το Koreari - τις συντεταγμένες της ανθρώπινης διαχείρισης. Σε κάθε περίπτωση, η ιδέα της επιστροφής του κακού κακού είναι έγκυρη και ανταποκρίνεται ιδιαίτερα στη χριστιανική ηθική, στη δήλωση των οποίων κατευθύνεται ο Hamlet.

9) Πρέπει να πω ότι ο Hamlet, προφανώς, ήξερε ότι η δύναμη θα ανήκε στο Fortinbra. Πράγματι, αν μιλά σοβαρά για τη σταθερότητα και ότι όλα πρέπει να περιστρέφονται σε έναν κύκλο, τότε θα έπρεπε να έρθει σε ένα τέτοιο αποτέλεσμα.

Τι μας επιτρέπει να κάνουμε μια τέτοια δήλωση; Αυτό μας επιτρέπει την έκτη σκηνή της τέταρτης πράξης. Θυμηθείτε ότι εκεί, ο Horatio λαμβάνει και διαβάζει μια επιστολή από τον πρίγκιπα, στην οποία, μεταξύ άλλων, λέει: "Αυτοί (πειρατές που επιτέθηκαν στο πλοίο, στο οποίο ο χωριουδάκι με δίδυμα πλεύσει στην Αγγλία - S.t.) Me Me Meriful Libs . Ωστόσο, έγιναν ότι εργάστηκαν. Για αυτό θα πρέπει να το υπηρετήσω από την υπηρεσία. " Ζητείται από ποια υπηρεσία θα έπρεπε ο αγκάθι του γκάνγκστερ, να υπερασπιστεί την καθαρότητα των ανθρώπινων σχέσεων, της ειλικρίνειας, της ευπρέπειας, και ούτω καθεξής. Στο παιχνίδι γι 'αυτό, τίποτα δεν ειπώθηκε γι' αυτό. Είναι μάλλον περίεργο, αφού ο Σαίξπηρ δεν μπόρεσε να εισάγει αυτή τη φράση, αλλά το παρεμβάλλεται. Έτσι, η υπηρεσία ήταν ακόμα και διευκρινίζεται στο κείμενο, αλλά μόνο θα πρέπει να μαντέψει.

Η προτεινόμενη έκδοση έχει ως εξής. Οι αναφερόμενοι ληστές δεν είναι έτσι. Είναι άνθρωποι fortybrus-ml. Πράγματι, πριν από την ιστιοπλοΐα στην Αγγλία, ο Hamlet μίλησε με έναν ορισμένο καπετάνιο από τα στρατεύματα των νέων νορβηγίας. Μεταφέρθηκαν σε αυτή τη συζήτηση και δεν υπάρχει τίποτα ιδιαίτερο σε αυτό. Ωστόσο, δεδομένου ότι ολόκληρη η παρουσίαση έρχεται για λογαριασμό του Horatio (τα λόγια του στο τέλος του παιχνιδιού: «Θα μιλήσω για τα πάντα για όλα όσα συνέβησαν ...»), που δεν θα μπορούσαν να γνωρίσουν όλο το υποβάθρο που μπορούμε Ας υποθέσουμε ότι ο Hamlet συμφώνησε με τον καπετάνιο και την επίθεση και για τη μεταφορά της δύναμης του Fortinbrus-ml. Επιπλέον, το "έντονα ένοπλο κορσσι" θα μπορούσε να οδηγηθεί από τον ίδιο τον καπετάνιο. Στην πραγματικότητα, στην επικεφαλίδα "ενεργώντας άτομα", προφανώς γη Bernardo και Marcellle παρουσιάζονται ως αξιωματικοί, χωρίς να αποσαφηνίζουμε την κατάταξή τους (τίτλος). Ο καπετάνιος παρουσιάζεται ως ο καπετάνιος. Φυσικά, το συναντάμε στην ακτή και έχουμε την εντύπωση ότι ο καπετάνιος είναι ένας αξιωματικός κατάταξης. Αλλά τι αν δεν είναι πηγούνι και η θέση του διοικητή του πλοίου; Τότε όλα εμπίπτουν στη θέση τους: Ο Hamlet μπροστά από την αναφορά συναντά τον διοικητή του πλοίου των Νορβηγοί, συμφωνεί μαζί του για τη σωτηρία και σε αντάλλαγμα υποσχέσεις Δανία, που σημαίνει πρώτα απ 'όλα, προφανώς, όχι τόσο μεγάλη σωτηρία, πόσο Είναι η επιστροφή στους κύκλους ολόκληρης της ιστορικής της κατάστασης. Είναι σαφές ότι αυτές οι πληροφορίες φτάνουν γρήγορα στο Fintrix-ml., Εγκρίθηκε από αυτούς, και στη συνέχεια όλα συμβαίνουν όπως γνωρίζουμε από το ίδιο το παιχνίδι.

Βιβλιογραφία

1. Δομή κειμένου τέχνης // Lotman Yu.M. Για την τέχνη. Αγία Πετρούπολη., 1998. Σ. 14 - 288.
2. Anikst a.a. Τραγωδία Σαίξπηρ "Hamlet": Lit. σχόλιο. - M.: Εκπαίδευση, 1986, 223.
3. Kantor V.K. Hamlet ως Χριστιανικός πολεμιστής // Φιλοσοφία, 2008, Νο. 5, σ. 32 - 46.
4. Η κρίση της δυτικής φιλοσοφίας // Solovyov v.s. Λειτουργεί σε 2 τόνους, 2η έκδοση. Τ. 2 / Εταιρεία. Ed. και τον πένα. Α.Β. Gulgi, A.F. Χάνουν; Σημείωση. ΑΝΩΝΥΜΗ ΕΤΑΙΡΙΑ. Kravtsa και άλλα - Μ.: Σκέψη, 1990. - 822 σ.
5. Barkov A.N. "Hamlet": Η τραγωδία των λαθών ή η τραγική τύχη του συγγραφέα; // σε kn. Barkov A.N., Maslak PB W. Σαίξπηρ και ΜΑ Bulgakov: Ανεπιθύμητη ιδιοφυία. - Κίεβο: Rainbow, 2000
6. Frolov i.a. Η εξίσωση του Σαίξπηρ, ή το "Hamlet", το οποίο δεν διαβάσαμε. Διεύθυνση Διαδικτύου: http://artofwar.ru/f/frolow_i_a/text_0100.shtml
7. Μ. Heidegger. Τα κύρια προβλήματα φαινομενολογίας. Ανά. Με αυτό. Α.Γ. Chernyakova. Αγία Πετρούπολη: Ed. Η υψηλότερη θρησκευτική και φιλοσοφική σχολή, 2001, 445 σ.
8. Vorontsova-Yuryeva Natalia. Χωριουδάκι. Αστείο Σαίξπηρ. Ερωτική ιστορία. Διεύθυνση στο Διαδίκτυο:
9. http://zhurnal.lib.ru/w/woroncowajurxewa_n/gamlet.shtml

Ανεξάρτητος Εργαζόμενος13

Θέμα: Σαίξπηρ "Hamlet"

Balzac "Gobsek"

Flaubert "σαλάμπο"

Εργασία: Ανάλυση έργων.

Hamlet "- Φιλοσοφική τραγωδία

Το "Hamlet" είναι μια φιλοσοφική τραγωδία. Όχι με την έννοια ότι το παιχνίδι περιέχει ένα έντονο σύστημα απόψεων στον κόσμο σε δραματική μορφή. Ο Σαίξπηρ δημιούργησε μια πραγματεία, δίνοντας τη θεωρητική δήλωση της κοσμοθεωρίας, αλλά ένα καλλιτεχνικό έργο. Δεν είναι περίεργο με την ειρωνεία απεικονίζει το Polonium, ο οποίος κόβει το γιο του, πώς να συμπεριφέρεται. Δεν υπάρχει περίπλοκο και η Οφελία γελάει πάνω από τον αδελφό του, ο οποίος διαβάζει την ηθική της, και ο ίδιος μακριά από το να τηρείται από αυτήν. Δεν θα λάβουμε λάθος, υποδηλώνοντας ότι ο Σαίξπηρ γνώριζε τη μάθηση της ηθικοποίησης. Ο στόχος της τέχνης δεν είναι να διδάξει, αλλά όπως λέει ο Hamlet, "για να κρατήσει τον καθρέφτη μπροστά από τη φύση: να δείξει τα δικά της χαρακτηριστικά, πρήξιμο - η δική της εμφάνιση, και ο αιώνας και η τάξη - η ομοιότητα και ο αποτύπωμα". Εικόνα Άτομα με τέτοια, τι είναι η ουσία, - έτσι κατάλαβα στον Σαίξπηρ του έργου της τέχνης. Και για την εκπλήρωση αυτού του έργου, ο Σαίξπηρ αγόρασε ενεργά εκπτώσεις για κουπόνια. Αυτό που δεν συμφωνεί, μπορούμε να συμπληρώσουμε: μια καλλιτεχνική εικόνα πρέπει να είναι τέτοια που ο αναγνώστης και ο ίδιος ο κοινό αποδείχθηκε ότι είναι σε θέση να κάνουν μια ηθική αξιολόγηση σε κάθε χαρακτήρα. Έτσι δημιουργούνται εκείνοι που βλέπουμε στην τραγωδία. Αλλά ο Σαίξπηρ δεν περιορίζεται σε δύο χρώματα και λευκή βαφή. Όπως είδαμε, κανένας από τους κύριους ηθοποιούς δεν είναι απλός. Κάθε ένας από αυτούς είναι δύσκολος με τον δικό του τρόπο, δεν έχει ένα, αλλά μερικά χαρακτηριστικά, γιατί θεωρούνται ως συστήματα, αλλά ως ζωντανοί χαρακτήρες.

Με την άμεση διδασκαλία από την τραγωδία δεν μπορεί να αποσυρθεί, είναι καλύτερο να καταθέσουμε τη διαφορά κατά τη γνώμη της αίσθησης της. Η εικόνα της ζωής που δημιουργήθηκε από τον Σαίξπηρ, θεωρείται ότι «όπως και την αποτύπωση» πραγματικότητα, ενθαρρύνει όλους όσους σκέφτονται πάνω από την τραγωδία, αξιολογούν τους ανθρώπους και τα γεγονότα, όπως εκτιμάται στη ζωή. Ωστόσο, σε αντίθεση με την πραγματικότητα, στην εικόνα, που δημιουργήθηκε από τον θεατρικό συγγραφέα, όλα διευρύνθηκαν. Στη ζωή, δεν μπορείτε αμέσως να μάθετε τι είναι ένα άτομο. Στο δράμα, τα λόγια και οι ενέργειές του γρήγορα δίνουν στο κοινό να καταλάβουν αυτόν τον χαρακτήρα. Βοηθήστε αυτό και τις απόψεις των άλλων σχετικά με αυτόν τον χαρακτήρα.

Η παγκόσμια προβολή του Σαίξπηρ διαλύθηκε σε εικόνες και καταστάσεις των έργων του. Με τις τραγωδίες του, προσπάθησε να ξεκινήσει την προσοχή του κοινού, να βάλει το πρόσωπό τους με πρόσωπο με τα πιο τρομερά φαινόμενα της ζωής, να αυξήσει την εφησυχαστική τους, να απαντήσουν στις διαθέσεις εκείνων που, όπως και τον άγχος και τον πόνο λόγω της ατέλειας του ΖΩΗ.

Ο σκοπός της τραγωδίας δεν τρομάζει, αλλά να προκαλέσει τις δραστηριότητες της σκέψης, να φανεί ότι σκέφτονται τις αντιφάσεις και τα προβλήματα της ζωής, και αυτός ο στόχος Shakespeare φτάνει. Φτάνει κυρίως λόγω της εικόνας του ήρωα. Κρατώντας ερωτήσεις μπροστά από τους εαυτούς τους, ενθαρρύνει και μας αντικατοπτρίζει γι 'αυτούς, αναζητήστε μια απάντηση. Αλλά ο Hamlet όχι μόνο προωθεί τη ζωή, εκφράζει πολλές σκέψεις γι 'αυτήν. Οι ομιλίες του είναι γεμάτες λόγια και ότι θα είναι υπέροχη, οι σκέψεις πολλών γενεών επικεντρώνονται σε αυτά. Μελέτες έχουν δείξει ότι μια παλιά παράδοση αξίζει σχεδόν κάθε λέγοντας. Ο Σαίξπηρ δεν διάβασε ούτε ο Πλάτωνας, ούτε ο Αριστοτέλης, χωρίς μεσαιωνικούς στοχαστές, έφτασαν τους σε αυτόν μέσα από διάφορα βιβλία που ερμήνευσαν τα φιλοσοφικά προβλήματα. Ιδρύθηκε ότι ο Σαίξπηρ όχι μόνο διαβάσει προσεκτικά τα "πειράματα" του γαλλικού στοχαστή Michel Monteneya, αλλά ακόμη και δανείστηκε κάτι από αυτά. Ας γυρίσουμε ξανά στον μονόλογο "να είσαι ή να μην είσαι". Θυμηθείτε πώς ο Hamlet συγκρίνει τον θάνατο και τον ύπνο.

Ανάλυση της ιστορίας του Balzak "Gobsek"

Ένα άλλο χαρακτηριστικό της αφήγησης Balzakovsky μάλλον μπορεί να αποδοθεί στα μειονεκτήματα των ανδρών του: Balzac τόσο πολύ αισθάνεται στις δημιουργίες του, ότι χωρίς περιορισμούς εισβάλλουν στον κόσμο των χαρακτήρων, που αποδίδουν στους ήρωες τους που δεν έχουν παρατήρηση, συμπεράσματα, ομιλίες κλπ. Gobsek Balzac Το γεγονός και η υπόθεση "έρχεται σε" τους ήρωες και βλέπει, αξιολογεί, μιλάει για αυτούς ή ακόμα και αντί αυτών.

Αυτό οφείλεται εν μέρει στην επιθυμία ενός συγγραφέα σε μια αντικειμενική εικόνα ανθρώπων και γεγονότων, όταν ο συγγραφέας δεν πέσει στην πλευρά κάποιου, αλλά απλά φωτίζει τι συμβαίνει, αλλά κυρίως, αυτή είναι η ανεπιθύμητη επιθυμία του Balzak να εκφράσει Η άποψή του, το μεταφέρει στον αναγνώστη, παρά τις μικρές συμβάσεις όπως οι ήρωες δεν μπορούν να το πω ή να σκέφτονται λόγω της ανατροφοδότησης, της εκπαίδευσης, του κοινωνικού μας ρόλου, του εύρους του ορίζοντα και άλλους παράγοντες.

Πρώτα απ 'όλα, αναφέρεται στο Gobsek, το πιο ενδιαφέρον, φωτεινό και κοντά στο Balzaka, ένας χαρακτήρας. Δεν είναι περίεργο σε ένα από τα επεισόδια της ιστορίας του γι 'αυτόν, ο Dervil ξαφνικά καλεί αυτόν τον μυστηριώδη και βούρτσα γέρος "My Gobsek" μου. Ο παλιός Rostovist, που περιγράφει τις επισκέψεις του στο Anastasi de Reto και Fanny Majo, ξαφνικά πηγαίνει σε μια συλλαβή ενός μαντανού ποιητή, έναν γνώστη γυναικείας ομορφιάς και τις χαρές που είναι σε θέση να εξάγουν τη φύση των ενημερωμένων ανθρώπων από αυτό το δώρο: "Ο καλλιτέχνης θα ήταν δαπανηρό να παραμείνετε τουλάχιστον λίγα λεπτά στην κρεβατοκάμαρα του περιστέρι μου είναι το πρωί. Οι πτυσσόμενες κουρτίνες κοντά στο κρεβάτι αναπνέουν ένα αληθινό neho, ένα χτύπησε φύλλο σε ένα μπλε μεταξωτό μπουφάν, ένα τσαλακωμένο μαξιλάρι, απότομα λευκόχρυσο σε αυτό το γαλάζιο φόντο με μια δαντέλα με τα μανίκια του, φαινόταν ότι υπήρχε ακόμα ένα σκοτεινό αποτύπωμα του Θαυμάσια έντυπα που πειράζουν τη φαντασία "

Καμία λιγότερο απροσδόκητη γλώσσα παρουσιάζει τις εντυπώσεις του για τη συνάντηση με τον Fanny Majo: Φαίνεται σε αυτόν την "νεράιδα της μοναξιάς", ταιριάζει με κάτι "κάτι καλό, πραγματικά ενάρετο". Το Rostover Balzakovsky αναγνωρίζεται: "Φαινόταν να εισέλθω στην ατμόσφαιρα της ειλικρίνειας, την καθαρότητα της ψυχής, και έγινα ακόμη πιο εύκολο να αναπνεύσω." Αυτές οι εμπειρίες, για να μην αναφέρουμε το γεγονός ότι συζητούνται με ένα ασυνείδητο πρόσωπο, δεν συνίστανται καθόλου την εμφάνιση ενός ύποπτου και μη υποκινητή, λαμβάνοντας υπόψη το χρυσό ένα μόνο αντικείμενο που αξίζει την προσοχή.

Οι λέξεις της ομιλίας του Gobsek μοιάζουν με την ομιλία του αφηγητή, όχι αρκετά συναφή στα διαγράμματα του χαρακτήρα (, σαν να σχόλια ενός ειδικού εικόνας, σχόλια την εντύπωση που προκάλεσαν): "Λοιπόν, όπως σας φαίνεται ... Μήπως καίει απολαύσεις για αυτή τη κρύα, κατεψυγμένη μάσκα τόσο συχνά θα σας εκπλήξω με τη στερέωσή μου; "

Count de Bourne, διακόπτοντας την ιστορία του Derville, δίνει μια συμπιεσμένη και κυψέλη πορτρέτο ενός κοσμικού σκι του Maxim de Trire, γεμάτο με το πνεύμα του Balzakovsky "Κώδικες" και "Φυσιολογία": Count Maxim "που ο ίδιος ο κακοποιός, πιο φραγκοστάφυλο με λάσπη από ό, τι χρωματίζεται με το αίμα. " Στη σκηνή με τα διαμάντια, στις περισσότερες περισσότερες εκφράσεις, το Gobsek δευτερόλεπτα, ο οποίος δήλωσε το Maxim: "Για να ρίξει το αίμα σας, είναι απαραίτητο να το έχετε, αγαπητέ μου, και στις φλέβες σας αντί για αίμα - βρωμιά."

Μια τέτοια σύμπτωση είναι πιο παρόμοια με τη σκόπιμη απροσεξία, υπαγορεύεται από την επιθυμία του συγγραφέα να διατηρήσει την ενότητα της εντύπωσης του αναγνώστη από τις εικόνες των ατόμων και των γεγονότων. Εκφράζοντας σταθερά την άποψή του, Balzac, όπως μπορούμε να δούμε, ήταν έτοιμη για μερικές θυσίες στον τομέα της ψυχολογικής αξιοπιστίας και πιστεύοντας. Αλλά κέρδισε στο άλλο: ακόμα και μια τέτοια σχετικά μικρή ιστορία, όπως το Gobsek, ήταν κορεσμένο με εξαιρετικές παρατηρήσεις και εικόνες από τη φύση, η οποία δεν καταλαμβάνει την τελευταία θέση στην ιστορία των ηθών, το οποίο έγραψε ο Balzac. Συνήθως, αυτές οι διδακτικές γενικεύσεις ανήκουν σε διαφορετικούς χαρακτήρες, αλλά είναι τόσο παρόμοιοι μεταξύ τους, οι οποίοι δίνουν στον λόγο να καταλήξουν στο συμπέρασμα σχετικά με τον μονόλογο της δομής της αφήγησης Balzakovsky. Οι φωνές της Ηρώων είναι μόνο μια σύμβαση για τον συγγραφέα, εξηγεί πλήρως στον εαυτό της όλη την εικόνα στο έργο.

Θυμηθείτε εν συντομία τις σημαντικότερες παρατηρήσεις αυτού του είδους. Αυτή είναι η ήδη αναφερθείσα περιγραφή της Countess De Reto, μετατρέποντας σε ένα πορτρέτο της οικοδέσποινας αυτού του πολυτελούς μπουτούχου Bouire. Μια ποικιλία σημείων του υλικού κόσμου, η οποία τόσο αραιωμένη και κατανόηση του Balzac, τον βοηθά να διεισδύσει στον πνευματικό κόσμο των ηρώων του, να δικαιολογήσει και να εδραιώσει τα συμπεράσματα της γενικής φύσης για την προσωπικότητά τους και τη μοίρα τους: "λουλούδια, διαμάντια, γάντια, α Μπουκέτο, ζώνη και ζώνη και μια ζώνη Άλλα αξεσουάρ φόρεμα χορού. Μύριζε σαν μερικά λεπτά πνεύματα. Υπήρχε ομορφιά, χωρίς αρμονία, πολυτέλεια και χάος. Και ήδη φτώχεια, που απείλησαν αυτή τη γυναίκα ή την αγαπημένη της, κλώτσησε για όλη αυτή την πολυτέλεια, έθεσε το κεφάλι της και κουβεντούζε τα αιχμηρά δόντια τους. Το κουρασμένο πρόσωπο της Countess ήταν κάτω από το σύνολο της πλήρους της, κατέστρεψε τα σημάδια του τελευταίου φεστιβάλ "

Με τον ίδιο τρόπο, το εσωτερικό του δωματίου του Gobsek βοηθά στην καλύτερη κατανόηση των χαρακτηριστικών της ψυχολογίας του κεντρικού χαρακτήρα της ιστορίας, θυμηθείτε την πλησιέστερη περιοχή του δωματίου, παρόμοια με το μοναστικό Celle και την κατοικία της παλιάς παρθένιας, τζάκι, στην οποία ένα μικρό κεφάλαιο, ποτέ δεν είναι ειλικρινά, κλπ.

Αριθμός μαθήματος σεμιναρίου 4.

Τραγωδία Shakespeare "Hamlet"

1. Ποια ήταν η βάση του Σαίξπηρ "Hamlet" τραγωδία; Γιατί μόνο οι ειδικοί γνωρίζουν το οικόπεδο για το δανικό πρίγκιπα amlet, ενώ ο Σαίξπηρ "Hamlet" είναι γνωστός στον κόσμο;

Δεν είναι μυστικό ότι ο Σαίξπηρ δεν έγραψε σπάνια τα βιβλία του, εμπνευσμένα από τα παλιά, δήλωσε ήδη οικόπεδα. Για παράδειγμα, η ιστορία του Romeo και η Ιουλιέτα τέθηκε στον Σαίξπηρ στο ποίημα Arthur Brook. Κάποιος άγνωστος χρόνος πριν ο Σαίξπηρ έγραψε μια πρωτόγονη δραματική ιστορία "βασιλιάς μαθαίνει και τρεις κόρες". Ο θρύλος του παιχνιδιού έχει επίσης μια αιώνες παλιά συνταγή. Η ιστορία του περιγράφει τη γραμματική Sakson στην "ιστορία των Δανών" (περίπου 1200g.). Περιέγραψε τη ζωή του YuTland Prince Amlet, ο οποίος ζούσε σε παγανούς χρόνους, δηλ. Μέχρι το 827, όταν ο Χριστιανισμός εισήχθη στη Δανία.

Στη συνέχεια, ο οικοπέδου αυτός επαναλαμβάνει αρκετές φορές με διαφορετικούς συγγραφείς και το 1589. Η ιστορία του πρίγκιπα περπατούσε ακόμη και στη σκηνή του Λονδίνου.

Αυτοί οι θρύλοι και οι θρύλοι με την εγγενή αιχμηρή απλότητα και την αφηρημένη τους θα εξακολουθήσουν να υπάρχουν πώς τα πολλά θρυλικά και υπέροχα οικόπεδα εξακολουθούν να μέχρι τώρα, διατηρώντας παράλληλα την ομορφιά της πρωτογένειας τους. Αλλά είναι ο Σαίξπηρ ότι είναι υποχρεωμένοι να βρουν ένα έκτακτο βάθος της κατανόησης της ζωής, μια τεράστια ποιητική δύναμη. Ποιος θα γνωρίζει Romeo και Ιουλιέτα, Lira, Macbeth, Othello, Gamlet, αν η μοίρα τους δεν απεικονίζει τον Σαίξπηρ; Αυτές και πολλές άλλες ιστορίες Σαίξπηρ έβαλαν στο ύψος μιας τέτοιας κατανόησης της ζωής, η οποία στην τέχνη δεν ήταν μπροστά του.

2. Γιατί κάθε αναζητητής στο "Gamlet" έχει δει την αναζήτησή του για την αναζήτησή του; Ποιο είναι το μυστήριο του πρίγκιπα Dansk;

Η τραγωδία του Σαίξπηρ "Hamlet" είναι το πιο διάσημο από τα κομμάτια του αγγλικού θεατρικού συγγραφέα. Σύμφωνα με πολλούς εξαιρετικά αξιόπιστους συνδέσμους τέχνης, αυτό είναι ένα από τα πιο βαθιά πλάσματα της ανθρώπινης ιδιοφυΐας, μια μεγάλη φιλοσοφική τραγωδία. Πρόκειται για τα σημαντικότερα ζητήματα της ζωής και του θανάτου, που δεν μπορούν να ανησυχούν κάθε άτομο και να έχουν πραγματικά καθολική σημασία. Επιπλέον, η τραγωδία θέτει αιχμηρά ηθικά προβλήματα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο "Hamlet" προσελκύει πολλές γενιές ανθρώπων. Η ζωή αλλάζει, προκύπτουν νέα ενδιαφέροντα και έννοιες, αλλά κάθε νέα γενιά βρίσκει κάτι κοντά στον εαυτό του στην τραγωδία.

Ωστόσο, ο καθένας βλέπει τον Hamlet του πρίγκιπα με τον δικό του τρόπο.

Για παράδειγμα, η Guete θεωρείται "όμορφη, καθαρή, ευγενής, εξαιρετικά ηθική ύπαρξη", αν και σημειώνει με την «αδυναμία της με την υψηλή συνείδηση \u200b\u200bτου χρέους».

Ο γερμανός ερευνητής Αυγούστου Schlegel έρχεται στο συμπέρασμα ότι η υπερβολική τάση συλλογής, αντανάκλασης σκοτώνει αποφασιστικότητα, θα δράσει. Έτσι, η τραγωδία του Hamlet αρχίζει να θεωρείται μια αιώνια τραγωδία της νοημοσύνης.

Ο Turgenev, φάνηκε να είναι εγωιστής: «όλοι ζουν για τον εαυτό του ... είναι σκεπτικιστής και για πάντα να φέρει και φορεθεί με τον εαυτό του». Αντιστρέφει την αναποφάσιστη, σκεπτικιστική, ανίκανη να αιχμαλώσει τον Hamlet Don Quixote, ως ενέργειες προσώπου.

Ισχυρίζεται ότι ο Hamlet σε διαφορετικά στάδια παρουσιάζει επίσης δύναμη, αδυναμία και αναποφασιστικότητα και προσδιορισμό αστραπής. Και αυτός είναι ο μόνος τρόπος, στην εξέλιξη, σε κίνηση, και η πολύπλευρη εικόνα του Hamlet πρέπει να ληφθεί υπόψη.

Ως εκ τούτου το παράδοξο της αντίληψης της μεγάλης τραγωδίας. Ακριβώς επειδή προσωπικά πονάει ο καθένας, δημιουργεί εντελώς διαφορετικές, μερικές φορές αντιφατικές ερμηνείες.

3. Ποια είναι η τραγωδία του Hamlet;

"Ήταν σε όλους" (ο χαρακτήρας του Hamlet, το περιεχόμενό του και τους τρόπους μας να αποκαλύψει).

Αποδείξτε, αναλύοντας τα κείμενα που ο Hamlet είναι ένας άνθρωπος σκέψης, φιλόσοφος.

Ο Hamlet είναι ένας μεταφορέας της ανθρωπιστικής εποχής της εποχής του και ταυτόχρονα ένας κριτικός για τις ιδέες της αναγέννησης.

Το πρόβλημα της θέλησης του Hamlet.

Η τραγωδία είναι ένας σπάνιος επισκέπτης στην παγκόσμια τέχνη. Υπάρχουν ολόκληρες εποχές της πνευματικής ανάπτυξης, χωρίς ανεπτυγμένη τραγική συνείδηση. Ο λόγος για αυτό στη φύση της κυρίαρχης ιδεολογίας. Η τραγωδία μπορεί να προκύψει στην κρίση μιας θρησκευτικής ιδεολογίας, όπως ήταν στην αρχαία Ελλάδα και στην εποχή της Αναγέννησης.

Ο Σαίξπηρ ήταν μια σύγχρονη από τη μεγάλη εποχή στην ιστορία της ανθρωπότητας, που ονομάζεται Αναγέννηση, η οποία γεννήθηκε στη στροφή του XIII-XIVV. Αυτή ήταν μια μακρά λωρίδα δημόσιας και πνευματικής ανάπτυξης της Ευρώπης, όταν συνέβαινε η κατανομή μιας αιχμής φεουδαρχικής δομής και η γέννηση του αστικού συστήματος. Η αρχή αυτού τέθηκε στην Ιταλία. Η νέα κοσμοθεωρία σχηματίστηκε σε σχέση με την αύξηση των πόλεων, την ανάπτυξη της παραγωγής βασικών προϊόντων, ο σχηματισμός της παγκόσμιας αγοράς, οι γεωγραφικές ανακαλύψεις ... Τέλος τέθηκε από την πνευματική κυριαρχία της Εκκλησίας, εμφανίστηκαν οι αρχές των νέων επιστημών.

Ξεχωριστά, πρέπει να πω για τη γέννηση και τη δημιουργία μιας νέας ανθρωπιστικής κουλτούρας. Στο γλυπτό και τη ζωγραφική, η λατρεία της αρχαιότητας προέκυψε, είδε ένα πρωτότυπο ελεύθερης ανθρωπότητας.

Αρχικά, ο ανθρωπισμός σήμαινε μόνο τη μελέτη των γλωσσών και των μνημείων της γραφής του ελληνορωμαϊκού κόσμου. Αυτή η νέα επιστήμη έρχεται σε αντίθεση με την κυρίαρχη ανατροφοδότηση της εκκλησίας του φεουδαρχικού Μεσαίωνα, του οποίου ο μεταφορέας ήταν θεολογία. Με την πάροδο του χρόνου, ο ανθρωπισμός έχει κερδίσει ευρύτερη σημασία. Διαμορφώθηκε σε ένα εκτεταμένο σύστημα απόψεων που καλύπτουν όλους τους κλάδους της γνώσης - φιλοσοφία, πολιτική, ηθική, περιβαλλοντική εκπαίδευση.

Οι ανθρωπιστές δεν απορρίψαν τον Χριστιανισμό ως τέτοιο. Το ηθικό του δόγμα, η ηθική του καλού δεν ήταν αλλοδαπός σε αυτούς. Αλλά οι ανθρωπιστές απέρριψαν τη χριστιανική ιδέα της παραίτησης από τα αγαθά της ζωής και, αντίθετα, υποστήριξε ότι η γήινη ύπαρξη δόθηκε σε ένα άτομο προκειμένου να χρησιμοποιήσει πλήρως τη δύναμή του.

Για τους ανθρωπιστές, ο άνθρωπος είναι το κέντρο του σύμπαντος. Το ιδανικό των ανθρωπιστικών ήταν ένα ολοκληρωμένο αναπτυγμένο άτομο, εξίσου εκδηλώνεται στον τομέα της σκέψης και της πρακτικής δραστηριότητας. Κοιτάζοντας μέσα από το παλιό ηθικό της ταπεινότητας των υπαρχουσών παραγγελιών, οι υποστηρικτές μιας νέας εμφάνισης της ζωής απέρριψαν κάθε είδους ανθρώπινα όρια.

Ο Σαίξπηρ αντανακλά όλες τις πλευρές αυτής της περίπλοκης διαδικασίας. Τα έργα του μπροστά μας εμφανίζονται ως άνθρωποι που εξακολουθούν να είναι διατεθειμένοι να ζουν με τον παλιό τρόπο, και εκείνοι που έριξαν τα δεσμά της ανασταλμένης ηθικής, και εκείνοι που καταλαβαίνουν ότι η ανθρώπινη ελευθερία δεν σημαίνει το δικαίωμα να οικοδομήσει την ευημερία τους στο κακοτυχίες άλλων.

Οι ήρωες των κομματιών Σαίξπηρ είναι ο λαός μιας τέτοιας αποθήκης. Είναι εγγενές στο μεγάλο πάθος, ισχυρή θέληση, τεράστιες επιθυμίες. Όλα αυτά είναι εξαιρετική φύση. Ο χαρακτήρας κάθε εκδηλώνεται με εξαιρετική σαφήνεια και πληρότητα. Ο καθένας καθορίζει τη μοίρα του, επιλέγοντας έναν ή έναν άλλο τρόπο στη ζωή.

Ο Hamlet είναι ένας προηγμένος άνθρωπος του χρόνου του. Είναι φοιτητής του Πανεπιστημίου Wittenberg, ο οποίος ήταν στην εποχή του εμπρόσθιου Σαίξπηρ. Η προοδευτική κοσμοθεωρία του Hamlet εκδηλώνεται επίσης στις φιλοσοφικές του απόψεις. Στα επιχειρήματά του, γίνονται αισθητές οι αλεξίσφαιρες φυσικού υλισμού, ξεπερνώντας τις θρησκευτικές ψευδαισθήσεις. Αληθής, η ατυχία με την οποία αντιμετώπισε, έκανε μια διαταραχή στην κοσμοθεωρία του. Από τη μία πλευρά, ο Hamlet επαναλαμβάνει τις διδασκαλίες των ανθρωπιστικών καλά για το μέγεθος και την αξιοπρέπεια του ανθρώπου: "Τι ένα εργαστήριο είναι ένας άνθρωπος! Πώς είναι ευγενής μυαλό! Πώς είναι η Bempedient στις ικανότητές τους, τα pretties και τα κινήματα! Ως ακριβής και υπέροχη σε δράση! Πώς μοιάζει με έναν άγγελο σε μια βαθιά κατανόηση! Πώς μοιάζει με ένα συγκεκριμένο Θεό! Η ομορφιά του σύμπαντος! Στέμμα όλων που ζουν! " (ΙΙ, 2). Αυτή η υψηλή αξιολόγηση ενός ατόμου αντιτίθεται με το περιβάλλον Hamlet απροσδόκητο συμπέρασμα: "Και τι είναι αυτή η πεμπτουσία για μένα; Από τους ανθρώπους δεν είμαι ευχαριστημένος με ... "(II 2). Με αυτές τις δηλώσεις, επιβεβαιώνει ταυτόχρονα τις ιδέες της αναβάτης και τους επικρίνει.

Με βάση το κείμενο, μπορεί να υποτεθεί με ασφάλεια ότι στα τρομερά περιστατικά που παραβίασαν την πνευματική του ειρήνη, ο Hamlet ήταν ένας άντρας ολόκληρος, και αυτό είναι ιδιαίτερα εκδηλωμένο σε συνδυασμό σκέψεων, βούλησης και δεξιοτήτων για να ενεργήσει. Η συγκλονισμένη συνείδηση \u200b\u200bοδήγησε στην κατανομή της ενότητας αυτών των ιδιοτήτων.

Ο πρώτος μονόλογος του Hamlet ανιχνεύει την τάση του από ένα ξεχωριστό γεγονός για να κάνει τις ευρύτερες γενικεύσεις. Η συμπεριφορά της μητέρας οδηγεί το Hamlet σε μια αρνητική κρίση όλων των γυναικών: "αναπαραγωγή, καλείς μια γυναίκα!"

Με το θάνατο του Πατέρα και της προδοσίας της μητέρας για το Hamlet, υπήρχε μια πλήρης συντριβή αυτού του κόσμου στο οποίο έζησε ακόμα. Βλέπει ολόκληρο τον κόσμο σε μαύρο:

Τι δεσμευτική, αχνή και περιττή

Μου φαίνεται ότι ούτε είναι στον κόσμο!

Σχετικά με την τριβή! Αυτόν τον καφέ κήπο, φρούτα

Μόνο σπόρος. Άγριο και κακό

Οφείλει.

Ο Σαίξπηρ απεικονίζει τον ήρωά του σε είδος, προικισμένο με πολλή ευαισθησία, αντέχει βαθιά φοβερά φαινόμενα, που τους επηρεάζει. Ο Hamlet είναι ένας άνθρωπος ζεστού αίματος, ένα μεγάλο, ικανό να ισχυρά καρδιακά συναισθήματα. Δεν είναι καθόλου ο ψυχρός ορθολογιστής και αναλυτής, πώς φαντάζεται μερικές φορές. Η ιδέα του ξεκίνησε από την παρατήρηση των γεγονότων, αλλά μια βαθιά εμπειρία αυτών. Αν αισθανόμαστε από την αρχή ότι ο χωριουδάκι είναι πύργοι πάνω από το περιβάλλον, τότε αυτό δεν είναι η ανύψωση ενός ατόμου πάνω από τις συνθήκες της ζωής. Αντίθετα, ένα από τα υψηλότερα προσωπικά πλεονεκτήματα του Hamlet είναι η πληρότητα των αισθήσεων ζωής, η σύνδεσή του με αυτό, η συνείδηση \u200b\u200bπου όλα αυτά συμβαίνουν γύρω από σημαντικά και απαιτούν ένα άτομο να καθορίσει τη στάση της απέναντι στα πράγματα, τα γεγονότα, τους ανθρώπους. Ο Hamlet διακρίνεται από μια επιδερμισμένη, τεταμένη και ακόμη και οδυνηρή αντίδραση στο περιβάλλον.

Στο "Gamlet" περισσότερο από οπουδήποτε αλλού, ο Σαίξπηρ αποκάλυψε τη μεταβλητότητα της προσωπικότητας. Για παράδειγμα, αρχικά, το καθήκον της εκδίκησης πίσω από τον πατέρα Hamlet παίρνει με λίγα απροσδόκητα θάρρος. Μετά από όλα, πολύ πρόσφατα, ακούσαμε από αυτόν καταγγελίες σχετικά με τις φρικτές της ζωής και την αναγνώριση ότι θα ήθελε να υποστηρίξει την αυτοκτονία, απλά να μην δει το περιβάλλον βδέλυγμα. Τώρα έρχεται με αγανάκτηση, πηγαίνοντας με δυνάμεις για το επερχόμενο έργο. Λίγο καιρό αργότερα, είναι ήδη οδυνηρό γι 'αυτόν ότι ένα τέτοιο τεράστιο καθήκον καθορίζει τους ώμους του, δεν την κοιτάζει ως κατάρα, γι' αυτόν είναι μια θλιβερή επιβάρυνση:

Η ηλικία χαλαρώνεται - και τα περισσότερα από όλα,

Τι γεννήθηκα για να το επαναφέρω!

Καίνει τον αιώνα στο οποίο γεννήθηκε, καταρρέουν ότι ήταν προορισμένος να ζήσει σε έναν κόσμο όπου ο κακός βασιλεύει και πού, αντί να παραδοθεί στα πραγματικά ανθρώπινα συμφέροντα και τις φιλοδοξίες, πρέπει να αφιερώσει όλη τη δύναμη του, το μυαλό και την ψυχή να αφιερώσει στην καταπολέμηση του κόσμου του κακού.

Το πρόβλημα της θέλησης του Gagletta είναι το πρόβλημα της επιλογής του. Στον διάσημο μονόλογό του "να είναι ή να μην είναι;" Ο Hamlet αμφιβάλλει περισσότερο από ποτέ. Αυτό είναι το υψηλότερο σημείο της αμφιβολίας του:

Τι είναι ευγενές στο πνεύμα να υποβάλει

Prachas και τα βέλη της έντονης μοίρας

Il, σπάζοντας στο νεροχύτη της θάλασσας, αγωνίζομαι

Αντιμετώπιση?

Σε αυτόν τον μονολόγσο, ο Hamlet εμφανίζεται ένας βαθύ φιλόσοφος, εκδηλώνεται από έναν στοχαστή που ορίζεται από νέα θέματα: Τι είναι ο θάνατος:

Καλούπι

Και μόνο: και να πω ότι τελειώσω

Λαχτάρα και χιλιάδες φυσικό αλεύρι,

Η ακρόαση της σάρκας - ως μια τέτοια διασταύρωση

Μην επιθυμείτε

Μονόλογος "να είναι ή να μην είναι;" Από την αρχή μέχρι το τέλος διαπερνά με τη σοβαρή συνείδηση \u200b\u200bτων θλίψεων της ύπαρξης. Αυτό είναι ένα apoge του μυαλού του. Το σημείο είναι αν ο Hamlet θα σταματήσει σε αυτές τις προβληματισμούς ή μεταβαίνουν περισσότερο;

Αλλά στον νόμο III, ο Hamlet Stage 5, μετά από μεγάλες σκέψεις, σε έναν άλλο μονόλογο, γίνεται τελικός αποφασιστικότητα.

δεν ξέρω

Γιατί ζουν, σκληρά: "Έτσι πρέπει να κάνετε",

Μόλις υπάρξει αιτία, η εξουσία και η μέση,

Για να το κάνω αυτό.

Μέχρι τον Σαίξπηρ, κανένας συγγραφέας δεν πέρασε τέτοιους βαθιούς ηθικούς βασανισμούς, δεν περιγράφουν μια τέτοια βαθιά σκέψη.

4. Ποιος είναι ο ηρωισμός των πράξεων του παιχνιδιού και το μεγαλείο του κατόχου του (αποδεικνύοντας αναλύοντας τους κύριους μονόλογους του Hamlet); Αξιολογήστε τη στάση σας προς τον χωριό και τις μεθόδους μάχης με το κακό που επιλέγει.

Ο Hamlet δεν περιορίζεται στο κακό, αλλά δεν ξέρει πώς να το αντιμετωπίσει. Ο ηρωισμός του είναι ότι περνώντας τις διαφημίσεις των κύκλων αμφιβολίας, σκέψης, βασανισμού, εξακολουθεί να φέρνει την εκδίκησή του στο τέλος.

Περίεργος στοιχείο: Όταν ο Λατρίι υποψιάζεται ότι ο πατέρας του σκότωσε τον Claudius, θέτει τους ανθρώπους στην εξέγερση εναντίον του βασιλιά. Ο Hamlet στην ίδια ακριβώς κατάσταση δεν καταφεύγει στη βοήθεια του λαού, αν και οι άνθρωποι τον αγαπούν. Γιατί ο Hamlet δεν λειτουργεί όπως το Laert; Ο Hamlet δεν σκέφτεται καν για έναν τέτοιο τρόπο ώστε να μειώσει τις βαθμολογίες με τον βασιλιά. Ο αγώνας του με την Claudia έχει αποκλειστικά ηθική έννοια γι 'αυτόν. Ο Hamlet είναι ένας μοναχικός μαχητής για τη δικαιοσύνη. Αλλά είναι ενδιαφέρον ότι αγωνίζεται εναντίον των εχθρών του με τις δικές τους μεθόδους - προσποιείται, ο Chittitis, επιδιώκει να φέρει το μυστικό του εχθρού του, να εξαπατήσει και - όπως δεν είναι ούτε παράδοξο - για χάρη ενός ευγενούς στόχου, είναι ένοχος το θάνατο πολλών ανθρώπων. Η Claudia έχει κρασιά στο θάνατο μόνο ενός πρώην βασιλιά. Ο Hamlet σκοτώνει (αν και όχι σκόπιμα) η Πολωνία, στέλνει στον πιστό θάνατο Rosencranca και guildenster, σκοτώνει Laert και, τέλος, ο βασιλιάς. Είναι άμεση αιτία της τρέλας της Οφλελίας και είναι έμμεσα ένοχος του θανάτου της. Αλλά στα μάτια όλων παραμένει ηθικά καθαρό, επειδή ακολούθησε τους ευγενείς στόχους και το κακό, το οποίο έκανε, ήταν πάντα η απάντηση στις κατσίκες των αντιπάλων του.

Σήμερα, μπορείτε να φτιάξετε μόνο από τις μεθόδους που εκλέγονται ο Hamlet. Αλλά πρέπει να γνωρίζετε την ιστορία της αιματηρής εποχής, όταν υπήρχε μια ειδική πολυπλοκότητα των αναβατών από τον εχθρό, και στη συνέχεια γίνεται μια σαφής τακτική του Hamlet. Χρειάζεται ο Claudi στη συνείδηση \u200b\u200bτου εγκλήματος του, θέλει να δείξει τους πρώτους εσωτερικούς εδάφους του εχθρού, το αλεύρι της συνείδησης, αν το έχει, και μόνο τότε εφαρμόζει ένα θανατηφόρο χτύπημα έτσι ώστε να ξέρει ότι η τιμωρία του δεν είναι μόνο ο Hamlet, αλλά Ένας ηθικός νόμος, η all-ρωσική δικαιοσύνη.

Μονόλογοι - Ερώτηση αριθ. 3.

5. Latitude και πληρότητα του χαρακτήρα του Σαίξπηρ (εικόνες της Πολωνίας, Claudia, Gertruda, Laerta, Ophelia κλπ.) Επενδυτικοί χαρακτήρες.

ClaudiusΗ ευχάριστη, προκαλώντας και ενδεχομένως σε άλλα μάτια είναι ακόμη σαγηνευτική. (Hamlet: "Χαμογελώντας κακοποιούς, σκωτσέζικα".)

Ο Claudius, σε αντίθεση με τον Richard III, για παράδειγμα, για να επιτύχει μια αθωότητα, ήταν έτοιμη να σταματήσει σε αυτό. Έχοντας φτάσει στο στόχο, όπως δείχνει η τροπική του ομιλία, προσπάθησε να ενισχύσει τη θέση του με ειρηνικά μέσα: πρώτον, να εξασφαλίσει τη χώρα από έναν πιθανό επιδρομέα του Fortinbrass και δεύτερον, να κάνει ένα gamlet. Ακριβώς συνειδητοποιώντας ότι πήρε το θρόνο του από αυτόν, ο Claudius, αποζημίωση για αυτή την απώλεια, τον ανακοινώνει με τον κληρονόμο του, παρακαλώ να δεις τον πατέρα του σε αυτόν. Το μόνο πράγμα που απαιτεί από το Hamlet δεν είναι να φύγει από τη δανική αυλή, έτσι ώστε ήταν πιο βολικό να το προσέξετε (Hamlet: "Για μένα, η Δανία είναι φυλακή).

Συνειδητοποιεί ότι έχει διαπράξει μια σοβαρή αμαρτία - Fratripide. Αλλά προσεύχεται από τη μετάνοια, όχι επειδή πιστεύει βαθιά, θέλει μόνο να ξεπλύνει την ενοχή του, ελπίζοντας να ωθήσει τη συγχώρεση. Ο ίδιος αναγνωρίζει ότι είναι "Neraskaya". Ο πεδινός εκδηλώνεται με το γεγονός ότι ο δύο φορές κρυώνει κρυφά για να σκοτώσει το Gamlet, αν και παντρεμένος με τη μητέρα του! Ως αποτέλεσμα, το δηλητηριάστηκε ακούσια. Οτιδήποτε άλλο σκότωσε τον πρώην βασιλιά, αποδεικνύεται ότι είναι ένας ένοχος του θανάτου του πρίγκιπα κορώνα - κατέστρεψε ολόκληρη τη βασιλική οικογένεια και ως εκ τούτου, σύμφωνα με τον Σαίξπηρ, αξίζει το θάνατο.

Γερτρούδη.Ο Hamlet είναι σίγουρος ότι η Gertruda ειλικρινά αγάπησε τον πατέρα του, και η παντρεμένη του από την Claudia ώθησε αποκλειστικά τη χαμηλότερη αισθησιασμό, προκαλώντας αηδία. Το Hamlet Stakes και ακόμη και με τα άγρια \u200b\u200bκαταδικάζει το Gertrud όχι μόνο σε αυτό, αλλά και στην ανάμειξη αιμορραγίας, ότι σε αυτές τις μέρες θεωρήθηκε σοβαρή αμαρτία. Φαινόταν τόσο τυφλά με τη δίψα του για την ευτυχία, θα παντρευτεί τη δεύτερη φορά που δεν αναγνώρισε την αληθινή φύση αυτού, στα χέρια του οποίου έδωσαν το πεπρωμένο τους. Παρ 'όλα αυτά, ο Gertrud ξέρει ότι η τρέλα του Hamlet φανταστική, αλλά δεν το δίνει κανέναν.

Κατά τη διάρκεια του αγώνα του Gamlet με το Laert, ανεβαίνει ανοιχτά το γιο της. Η πονηρή συνωμοσία του βασιλιά με το Laertes είναι άγνωστη γι 'αυτήν. Ποθύνει ήσυχα ένα φλιτζάνι με ένα δηλητήριο μαγειρεμένο για το Hamlet. Το γεγονός ότι πίνει το δηλητήριο που προοριζόταν το γιο της είναι συμβολικό. Αυτή, όπως το Hamlet, πέφτει θύμα στην πονηριά της Cvabdia και αυτό τουλάχιστον μερικώς φτάνει στην ηθική της ενοχή.

Πολώνιο.Πιθανώς κατέλαβε μια υψηλή θέση και με τον παλιό βασιλιά. Ο νέος βασιλιάς το δεσμεύει με τους αγιλιές του και το πρώτο του είναι έτοιμο να τα καταστήσει. Αυτό δίνει λόγους να υποθέσει ότι μετά το θάνατο του πρώην μονάρχης πολωνίου διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο στην εκλογή του βασιλιά της Claudia. Χαμηλό μόνο μπροστά από τα βασιλικά άτομα, στο σπίτι του είναι απεριόριστος άρχοντας, απαιτώντας άνευ όρων υπακοή. Πρέπει να γνωρίζει όλα όσα συμβαίνουν στο παλάτι. Είναι πάντα σε μια βιασύνη για να ενημερώσει όλες τις ειδήσεις με τον βασιλιά και αμέσως τρέχει για να τον δηλώσει, για παράδειγμα, ότι η αιτία της υπακοής του Hamlet απορρίπτεται την αγάπη. Το κύριο μέσο για την εξαγωγή πληροφοριών από αυτόν είναι μια επιτήρηση. Πεθαίνει, ξεπερνώντας μια πλάγια γκάμα με τη μητέρα της.

Στις ομιλίες του, δεν υπάρχει μια λέξη για τη συμπάθεια ή να βοηθήσει σε άλλους ανθρώπους. Ο Poloniy ξέρει από μόνο του: «Γνωρίζω τον εαυτό του όταν το αίμα φουσκώνει, ως γενναιόδωρη υπάρχει μια γλώσσα στους όρκους». Συνιστά προσοχή στην επικοινωνία με τους άλλους και σχεδόν κάθε συνταγή εμπίπτει με δυσπιστία στους ανθρώπους, ακόμη και στέλνει ένα άτομο να κατασκοπεύσει το δικό του γιο για να ελέγξει αν ο λοιπόν εκτελεί τις συμφωνίες του στο Παρίσι.

Η σοφία Polonium είναι η σοφία της σκηνής, εκλεπτυσμένη σε ίνες, οι οποίες πηγαίνουν στο στόχο δεν είναι ευθεία μονοπάτια, οι οποίοι γνωρίζουν πώς να ενεργούν μυστικά, κρύβοντας αληθινές προθέσεις.

Laert.Εάν ο χωριουδάκι έσκυψε πάνω από τον πατέρα του, ο Lanert ήθελε να απαλλαγεί από την κηδεμονία του. Μετά το θάνατο του Πατέρα, η υποψία του πέφτει αμέσως στον βασιλιά. Από αυτό μπορούμε να συμπεράνουμε σε ποια άποψη είναι για τον κυρίαρχο του. Χωρίς σκέψη, η Lanert σηκώνει τους ανθρώπους των ταραχών, σπάει στο παλάτι και πρόκειται να σκοτώσει τον βασιλιά. Έτσι θεωρεί τον εαυτό του ίσο βασιλιά. Η εκδίκηση για τον πατέρα του από αυτόν είναι θέμα τιμής, αλλά έχει τη δική του ιδέα γι 'αυτήν. Για παράδειγμα, είναι αγανάκτηση από το γεγονός ότι η σκόνη του πατέρα και των αδελφών του δεν δόθηκε σωστές τιμές, αλλά ταυτόχρονα πρόκειται να κόψει το λαιμό της στην εκκλησία. Για χάρη της εκδίκησης, είναι έτοιμο ακόμη και για θυσίες

Αλλά πλήρως, η περιφρόνησή του για την αληθινή τιμή εκδηλώνεται στο γεγονός ότι συμφωνεί με το περιστασιακό σχέδιο της Claudia για να σκοτώσει τον δόλιο τρόπο του Gamlet, που αγωνίζεται μαζί του ένα δηλητηριασμένο rapier εναντίον του συνηθισμένου κραυγαλέα του Hamlet για τις ασκήσεις περίφραξης για τις ασκήσεις περίφραξης για τις ασκήσεις περίφραξης για τις ασκήσεις περίφραξης. Συμπεριφέρεται όχι σαν ιππότης, αλλά ως πονηρό δολοφόνος. Πριν από το θάνατο του Laert, όμως, μετανοήστε. Η ευγένεια του Πνεύματος επιστρέφεται σε αυτόν και ομολογεί το έγκλημά του. Κατανοεί τώρα: "Εγώ ο ίδιος τιμωρείται με παρακολούθους".

Ο Hamlet τον συγχωρεί: "να είναι καθαρό πριν από τον ουρανό!" Γιατί; Ο αδελφός Ο Οφλελία και ο Hamlet είναι πεπεισμένος στην ευγένεια του Laert, ότι θα έπρεπε να έχει τις ίδιες υψηλές έννοιες τιμής όπως ο ίδιος ο ίδιος. Εάν θυμάστε τα πάντα, στα οποία ο Hamlet φταίει για την οικογένεια της Πολωνίας, η σχέση μεταξύ τους μπορεί να χαρακτηριστεί από τη φόρμουλα του Σαίξπηρ - "Μέτρο ανά μέτρο".

Οφλελία.Γράφει μόνο 158 γραμμές κειμένου, αλλά σε αυτές τις γραμμές, ο Σαίξπηρ ήταν σε θέση να επισυνάψει μια ζωή.

Η αγάπη της Οφελίας είναι το πρόβλημα της. Αν και ο πατέρας της είναι ένας κατά προσέγγιση βασιλιάς, ο υπουργός του, παρ 'όλα αυτά δεν είναι βασιλικό αίμα και επομένως ούτε καν ίσος με τον αγαπημένο του. Από την πρώτη εμφάνιση της Οφελίας, η κύρια σύγκρουση της μοίρας της είναι σαφής - ο πατέρας και ο αδελφός το απαιτεί να εγκαταλείψει την αγάπη της για το Hamlet. Υποβάλετε τους, βλέπουμε την πλήρη απουσία της Wari και της Ανεξαρτησίας.

Δεν υπάρχει σκηνή αγάπης μεταξύ του Hamlet και της Οφλελίας στην τραγωδία. Αλλά υπάρχει μια σκηνή του χάσματος τους. Είναι γεμάτη από εκπληκτικό δράμα.

Οι λέξεις που λένε ο Γκάινλα πάνω από τον τάφο της Οφελίας, τελικά πεπεισμένοι ότι η αίσθηση του γι 'αυτήν ήταν γνήσια. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι σκηνές όπου ο Hamlet απορρίπτει την Οπλελία, διεισδύει με ειδικό δράμα - όλες τις σκληρές λέξεις που της λέει να του δώσει δυσκολία, τους δηλώνει με απελπισία, για να την αγαπάει, γνωρίζει ότι έχει γίνει το όπλο του Ο εχθρός εναντίον του και για την υλοποίηση της εκδίκησης πρέπει να εγκαταλειφθεί από την αγάπη. Ο Hamlet υποφέρει επειδή αναγκάζεται να βλάψει τη Ofelia, και, καταστέλλοντας το κρίμα, είναι ανελέητη στην καταδίκη των γυναικών. Αξίζει να σημειωθεί, ωστόσο, ότι προσωπικά δεν την κατηγορείται και δεν την συμβουλεύει αστεία να πάει στο μοναστήρι από αυτόν τον φαύλο κόσμο.

Horatio.Ένας φίλος του Hamlet για το πανεπιστήμιο. Ένας εντελώς ανενεργός χαρακτήρας, ο Horatio αποδίδεται ένας σημαντικός ρόλος στην ιδεολογική πρόθεση. Σερβίρει ο Σαίξπηρ για να προσδιορίσει το ιδανικό του ανθρώπου. Σε αυτόν ο μόνος Hamlet εμπιστεύεται τον τόπο εκδίκασής του. Δεν είναι πάθος σκλάβων. Horatio Man Ηρεμία, ισορροπημένη, είναι εγγενής στον ορθολογισμό. Αλλά το κύριο πράγμα είναι ότι ο Hamet δίνει έμφαση σε αυτό, αυτή είναι η φιλοσοφική του άποψη της ζωής. Horatio με όλη του τη σοφή ειρήνη της ηρεμίας αγαπά Hamlet. Βλέποντας, εκατό πρίγκιπα πεθαίνει, θέλει να χωρίσει τη μοίρα μαζί του και είναι έτοιμο να πίνει δηλητήριο από το δηλητηριασμένο κύπελλο. Ο Hamlet τον σταματάει.

Horatio - άνθρωπος της ανθρωπιστικής κουλτούρας, ζεστό ανεμιστήρα της αρχαιότητας. Πριν προσπαθήσετε να πίνετε δηλητήριο και αυτοκτονία, αναφωνώ: "Είμαι ρωμαϊκή, όχι η ψυχή του Dane".

Rosencranc και guildenster. Είναι ήσυχες συνήθειες, τα νερά και η πεπτικότητα, το giveaway, η ακαμψία και η κολακεία, η προσποίηση, το ερπετό, η εναλλακτικότητα και η ασημότητα.

Ένα περίεργο δράμα της μοίρας τους είναι ότι είναι πιόνι στο παιχνίδι κάποιου άλλου. Συνηθισμένο να παρακαλούμε και να υπακούουν, δεν γνωρίζουν τίποτα για την ουσία του τι συμβαίνει, ακόμη και για το τι συμμετέχουν άμεσα. Εθελοντικά υπηρέτες κακό, πεθαίνουν, όπως το Polonium, χτυπώντας έναν από τους δύο ισχυρούς αντιπάλους.

Prince Fintribss και τον πατέρα του.

Ο ρόλος του Fortinbrass είναι σχεδόν ο μικρότερος στην τραγωδία. Οι πρίγκιπες δεν βρίσκονται ποτέ προσωπικά, κρίνουν ο ένας τον άλλον, αλλά και οι δύο υψηλές απόψεις για το ένα το άλλο.

Ο Fortinbras πηγαίνει να αγωνιστεί, οδηγείται από φιλοδοξία. Ο Hamlet για χάρη αυτό δεν θα σηκώσει το σπαθί. Ο μαχητικός νορβηγικός πρίγκιπας του ιππότη πηγαίνει στον πατέρα του, ο οποίος δεν ήθελε να καθίσει χωρίς μια επιχείρηση. Άρχισε ειρήνη και κάλεσε τον πατέρα του πατέρα του Hamlet χωρίς κανένα λόγο, έχοντας προτείνει μια κατάσταση που νίκησε τις εδάφη του στον νικητή και έχασε.

Ο Hamlet δίνει τη φωνή του Fortinbrass στην ιδιοκτησία της Δανία, αφού, σε αντίθεση με την Claudia, αλλά παρά το ίδιο στους περιορισμούς του, ενεργεί με ανοιχτές εκλογές, ειλικρινά, χωρίς κακοποίηση και πονηριά. Δεν είναι ένας ιδανικός ιππότης, αυτός είναι, μπορείτε να πείτε το μικρότερο κακό.

Ο πατέρας του Hamlet.Χωρίς αυτό, δεν θα υπήρχε τραγωδία. Από την αρχή μέχρι το τέλος, η εικόνα του κυμαίνεται πάνω από αυτό. Κουνώντας τον πρίγκιπα για να πάρει εκδίκηση στην Claudia, το φάντασμα προειδοποιεί το Hamlet να μην προκαλέσει κανένα κακό της μητέρας, το αυτοκίνητο για το οποίο πρέπει να εξυπηρετεί τα δικά της πνευματικά σήματα και να μην κηλιδώσει την τιμή του.

6. Οι ιδέες του "Hamlet" είναι σχετικές σήμερα;

Τα προβλήματα των ηθικών επιλογών θα είναι πάντα συναφή. Ο βαθύτερος ο αναγνώστης σκέφτεται για τη μεγάλη δημιουργία του Σαίξπηρ, τόσο περισσότερο θα το βρει σε αυτό. Η έννοια του έργου αποκαλύπτεται όχι μόνο σε χαρακτήρες και καταστάσεις. Υπάρχει κάτι συγκεκριμένα δεν εκφράζεται στην τραγωδία. Αυτό είναι ένα εντελώς ιδιαίτερο συναίσθημα, σαν να ανάγνωση ή κοιτάζοντας το παιχνίδι στη σκηνή, συναντάμε τη ρίζα της ζωής. Αυτό δεν εκφράζει λέξεις. Αλλά μετά από όλα όσα μάθαμε για τους ανθρώπους που εμφανίστηκαν στην τραγωδία, αφού ολοκληρωθεί η τύχη του καθενός από αυτούς, υπήρχε μια αίσθηση ότι ο ποιητής μας οδήγησε στο κεντρικό σημείο στο οποίο το μεγαλείο, η ομορφιά και η τραγωδία της εστίασης. Βατανά, αναζήτηση στη δημιουργία του Σαίξπηρ των σαφών και σαφών απαντήσεων σε ερωτήσεις ενθουσιασμένοι από αυτό. Όσο πιο ολοκληρωμένο μπορούμε να υποβάλουμε την ποικιλία των χαρακτήρων, την πολυπλοκότητα της δραματικής δράσης, ο βαθύτερος επιβάλλεται στην τραγική τύχη των ηρώων, τόσο περισσότερο πλησιάσαμε στον τεράστιο κόσμο, το οποίο η μεγαλοφυία του Σαίξπηρ κατάφερε να ενσωματώσει σε ένα σχετικά μικρό Όγκος της μεγάλης τραγωδίας του.

Αυτό το έργο που εκφράζει έκπληξη τη σκέψη. Για τους περισσότερους, γίνεται αυτή η προσωπική ιδιοκτησία που ο καθένας θεωρεί το δικαίωμα να κρίνουν. Κατάλαβα το γκάμα, διείσδυση του πνεύματος της μεγάλης τραγωδίας, όχι μόνο κατανοούμε τις σκέψεις ενός από τα καλύτερα μυαλά. Το "Hamlet" είναι ένα από αυτά τα έργα στα οποία εκφράζεται η αυτοπεποίθηση της ανθρωπότητας, η συνείδηση \u200b\u200bτων αντιφάσεων, η επιθυμία να τους ξεπεράσει, την επιθυμία να βελτιωθεί, ασυμβίβαστη σε όλα όσα εχθρική ανθρωπότητα.

Ο William Shakespeare (1564-1616) είναι η πιο εξαιρετική αγγλική αναβίωση από όλους τους συγγραφείς. Το Περού του ανήκει στην κωμωδία ["κοιμάται το καλοκαιρινό βράδυ", "πολύ θόρυβος από τίποτα", "δωδέκατη νύχτα"], τραγωδία, Sonnets, ιστορικά χρονικά [Richard II, Richard III, "Heinrich IV", ].

Τραγωγοί: "Othello", "Ρωμαίος και Ιουλιέτα", "King Lear", "Macbeth", "Anthony και Cleopatra", "Hamlet".

Η τραγωδία "Hamlet". Ο Hamlet, ο πρίγκιπας Δανός, μαθαίνει ότι ο πατέρας του δεν πεθαίνει, αλλά ήταν μια απόλαυση που σκοτώθηκε από τον Claudius, το οποίο στη συνέχεια παντρεύτηκε τη χήρα του νεκρού και κληρονόμησε το θρόνο του. Ο Hamlet ορκίζεται για να πάρει εκδίκηση στον πατέρα του, αλλά αντανακλά, φιλοσοφίστες, χωρίς να πάρει τίποτα ισχυρό. Τον σκοτώνει Claudia, αλλά καθαρά παρορμητικά, μαθαίνοντας ότι τον δηλητηριάστηκε. Στην πραγματικότητα, ο Hamlet δεν είναι παθητικός και δεν είναι εύθραυστος. Απλά μάθηση στο πανεπιστήμιο, ήταν μακριά από την αυλή και την ίντριγκα του. Τώρα, με το μάτι του, τα σφαιρίδια έπεσαν. Είδε την ασυμφωνία της μητέρας του, ο οποίος ήταν παντρεμένος για δεύτερη φορά κυριολεκτικά αμέσως μετά την κηδεία του πρώτου συζύγου. Θεωρεί ψευδή και φθορά ολόκληρης της δανικής αυλής. Ο Hamlet καταλαβαίνει ότι η υπόθεση δεν είναι ακριβώς το γεγονός της δολοφονίας του Πατέρα, αλλά ότι αυτή η δολοφονία θα μπορούσε να γίνει πραγματικότητα, να παραμείνει ατιμώρητος και να φέρει το φρούτο του δολοφόνου μόνο χάρη στην αδιαφορία, τη σύνδεση και τον ευχάριστο όλων οι υπολοιποι. Ο Hamlet θα μπορούσε να ασχοληθεί με την Claudia και να επιστρέψει το θρόνο. Αλλά είναι οχειρητής και ανθρωπιστής, ανησυχώντας για την κοινή ευλογία. Πρέπει να πολεμήσει σε λάθος κόσμο, ενεργώντας στην υπεράσπιση όλων των καταπιεσμένων. Αλλά μια τέτοια εργασία, σύμφωνα με το gamlet, είναι αφόρητο για ένα άτομο, οπότε ο Hamlet υποχωρεί μπροστά της, πηγαίνει στις αντανακλάσεις του, βυθισμένες στα βάθη της απόγνωσής του. Αλλά μια τέτοια θέση ακονίζει τις σκέψεις του, κάνει έναν αμερόληπτο δικαστή της ζωής. Εκφράζοντας εξαιρετικά στα βάθη της σκέψης, ο Hamlet δεν είναι εκφραστικός από τις ιδέες του ίδιου του Σαίξπηρ ή την εποχή του, αλλά ένα συγκεκριμένο πρόσωπο των οποίων τα λόγια, η οποία εκφράζει τις βαθιές προσωπικές του εμπειρίες, αποκτούν μέσω αυτής της ειδικής πεποίθησης.

Η τραγωδία σπουδαίνεται στο σχολείο της 10ης τάξης, η τραγωδία του "Romeo and Juliet" μελετάται επίσης στην 8η τάξη.

20) "Faust" Goethe ως ένα είδος εκπαιδευτικής τραγωδίας.

Ο ρόλος των πριμολόγων ("Πρόλογος στο θέατρο", "Πρόλογος στον ουρανό") στη σύνθεση της τραγωδίας. Faust και Mephistofel - δύο απόψεις στον κόσμο. Η εικόνα της μαργαρίτης. Μελετώντας την τραγωδία στο σχολείο.

Ο Johann Wolfgang Goethe (1749-1832) είναι ο μεγαλύτερος ποιητής της Γερμανίας. Λαμπρός ποιητής, πεζογραφία, θεατρικός συγγραφέας, άνθρωπος εγκυκλοπαιδικής γνώσης. Στο έργο της Goethe ενσωματώνεται τις πιο προοδευτικές και ανθρώπινες ιδέες του χρόνου του.

Η τραγωδία "Faust" είναι ένα από τα μεγαλύτερα έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, πάνω από τα οποία ο ποιητής εργάστηκε σε όλη τη ζωή. Το οικόπεδο του Goethe δανείστηκε από το "λαϊκό βιβλίο" του 16ου αιώνα για τον Δρ Faust, Mage και Warlock. Τα χαρακτηριστικά του ανθρωπιστή έδωσαν στο Faust της ανθρωπιστικής του, το οποίο σκύβει από το σκοτάδι του Μεσαίωνα σε νέους, φωτεινούς χρόνους. Σε μια προσπάθεια να γνωρίζουμε το νόημα της ζωής, ο Faust ολοκληρώνει μια ένωση με τον διάβολο, το οποίο υπόσχεται να του δώσει όλες τις χαρές της ύπαρξης. Μετά τις μεγάλες δοκιμές και τις απογοητεύσεις, τη λήψη και τις μειώσεις, την αποσυνθετική αγάπη, την ένταξη της τέχνης, ο Faust αποκτά εσωτερική αρμονία. Η υψηλότερη ευτυχία και η ικανοποίηση του Faust βρίσκει μόνο σε δημιουργικές δραστηριότητες προς όφελος του λαού.

Αρχίζει την τραγωδία από το "Prolog Theatre". Εξέφρασε την αισθητική θέα του Goethe. Ο ποιητής υπερασπίζεται τον υψηλό σκοπό της τέχνης. Στη δεύτερη καταχώρηση του Προγράμματος στον Ουρανό, η αισιόδοξη εκπαιδευτική ιδέα της τραγωδίας είναι σαφώς προγραμματισμένη. Ο κυνικός σκεπτικισμός των Mephistopheeles, η συκοφαντία του σε έναν άνθρωπο Goethe αντιτίθεται στην ιδέα που επιβεβαιώνει τη ζωή που συνδέεται από τον ποιητή στο στόμα του Κυρίου, ο οποίος εκφράζει την εμπιστοσύνη ότι ο Faust, περνώντας από όλες τις αυταπάτες και επικίνδυνους πειρασμούς, θα επιτύχει μια νίκη και Ο υψηλός τίτλος του ανθρώπου θα επιτύχει.

Η Guete πίστευε ότι η αρμονία του κόσμου κατασκευάστηκε στην καταπολέμηση των αντιφάσεων, στη σύγκρουση των ιδεών - αλήθεια. Faust και Mephishofel - δύο αντιπόδες. Εισήγαγαν ορισμένα ανθρώπινα χαρακτηριστικά. Faust - Μη ικανοποιηθείσα, κυλιόμενη, παθιασμένη, έτοιμη να αγαπάτε ζεστά και να μισεί τον εαυτό του, είναι σε θέση να κάνει λάθος και να κάνει τραγικά λάθη. Είναι πολύ ευαίσθητος, η καρδιά του είναι εύκολο να βλάψει. Το μυαλό του σε συνεχείς αμφιβολίες και άγχος. Ο Mephisthofel είναι ισορροπημένος, πάθος και οι αμφιβολίες δεν τον ανησυχούν. Εξετάζει τον κόσμο χωρίς μίσος και αγάπη. Αλλά αυτό δεν είναι ένας τύπος κακοποιού. Αυτός ο τύπος άνθρωπος κουρασμένος από τη μακρά σκέψη του κακού και καίγεται στις καλές αρχές του κόσμου. Βλέπει την ατέλεια του κόσμου και ξέρει ότι είναι για πάντα, ότι δεν μπορούν να τον επαναφέρουν σε καμία σάρωση.

Οι καλύτερες σελίδες του πρώτου τμήματος του Faust είναι αφιερωμένες στην περιγραφή της συνάντησης του Faust και της Μαργαρίτα, της αγάπης και του τραγικού θανάτου του κοριτσιού. Η Μαργαρίτα είναι εγγενής στην απλότητα, την πνευματική καθαρότητα, είναι λογική, ομολογεί εντελώς από το μέλλον - ένας εξαιρετικός ξένος, ο οποίος συναντήθηκε τυχαία σε ρουστίκ διακοπές. Πήρε την κατοχή της καρδιάς και του νου της. Το κορίτσι στη φύση του είναι διατεθειμένη να αγαπά, συγχωρεί τις ελλείψεις, ταπεινές. Είναι αλλοδαπός στο πνεύμα της αμφιβολίας, τον αγώνα. Απώλεια μπροστά από το Mephishofel. Η ομιλία του τρομάζει. Ο Faust κατακτείται από την πνευματική καθαρότητα της Μαργαρίτα. Αλλά έχοντας επιτύχει την αγάπη της, την αφήνει. Η Μαργαρίτα σκοτώνει το παιδί του και πηγαίνει στη φυλακή. Στερεί το λόγο. Η Μαργαρίτα έχει επίγνωση της τρομερής ενοχής του, αλλά ακόμα με όλη του την καρδιά που αγωνίζεται για το Faast.

Στο σχολείο, η τραγωδία Goethe "Faust" μελετάται στην 10η τάξη.

Στην ιστορία της τέχνης και της λογοτεχνίας δεν υπάρχει πλέον δημοτικότητα του παιχνιδιού από τη δημοτικότητα του "Hamlet" του William Shakespeare. Περισσότερα από 300 χρόνια, αυτή η τραγωδία παίζεται στις σκηνές των θεάτρων ολόκληρου του κόσμου. Οι άνθρωποι των διαφορετικών πολιτισμών αναζητούν απαντήσεις σε ερωτήσεις που τους ενοχλούν. Το μυστικό αυτής της τραγωδίας βρίσκεται στο φιλοσοφικό βάθος και την ανθρωπιστική έμπνευση αυτού του έργου, στις δεξιότητες του Σαίξπηρ-Playwater, το οποίο ενσωματώνει τα παγκόσμια προβλήματα στις καλλιτεχνικές προσβολές.

Η εικόνα του Hamlet είναι κεντρική για την τραγωδία του Σαίξπηρ. Ήδη καθορίζεται η αρχή του παιχνιδιού

Ο κύριος στόχος αυτού του ήρωα είναι να εκδικηθεί για τη δολοφονία του πατέρα. Συνεπώς, οι μεσαιωνικές ιδέες είναι το καθήκον του, αλλά ο Hamlet είναι ένας νέος χρόνος ανθρώπων, είναι ανθρωπιστής, και μια σκληρή εκδίκηση έρχεται σε αντίθεση με τη φύση του. Για να αποφασίσει, πρέπει να ζυγίζει καλά, ο θάνατος της Claudia θα αλλάξει οτιδήποτε στον κόσμο. Βλέπει γύρω του μόνο για να προδώσει και να εξαπάτησε. Είναι απογοητευμένος ακόμη και στην αγάπη του και παραμένει μοναχική.

Οι σκέψεις του για το διορισμό ενός ατόμου αποκτούν τραγικά χρώματα (σκηνή στο νεκροταφείο). Ο άνθρωπος είναι ένα πολύ αδύναμο πλάσμα για να εξουδετερώσει το κακό, ο Hamlet πιστεύει. Τα γεγονότα της τραγωδίας φαίνεται να επιβεβαιώνουν αυτά τα επιχειρήματα του ήρωα: η Οφλελία πεθαίνουν, και το κακό παραμένει ατιμώρητο. Το Hamlet δεν μπορεί να το δεχτεί, αλλά δεν βρει τη δύναμη να εξουδετερώσει. Αν γίνει δολοφόνος, θα μετακινηθεί στην πλευρά του κακού και της προσπάθειας να το ενισχύσει.

Ο Σαίξπηρ δίνει στους Hamlet μερικές ευκαιρίες να σκοτώσει Claudia: Ο Hamlet βλέπει πώς ο βασιλιάς προσεύχεται μόνος του και πέφτει μια βολική περίπτωση. Αλλά ο ήρωας δεν λαμβάνει αποφασιστικό βήμα. Στην προσευχή του Claudius, οι αμαρτίες του λαμβάνει χώρα, ο θάνατος αντιλαμβάνεται σε αυτό το λεπτό με τους συγχρόνους του Σαίξπηρ ως τη συγχώρεση των αμαρτιών, και η ψυχή του ανθρώπου θεωρήθηκε, πέταξε στον ουρανό. Σκοτώστε μια τέτοια στιγμή, η Claudia σήμαινε να τον συγχωρήσει προκάλεσε το κακό. Αυτός είναι αυτός ο χωριουδάκι και δεν μπορεί να το κάνει. Στα μάτια μας, ο ήρωας βιώνει έναν δύσκολο αγώνα μεταξύ μιας αίσθησης χρέους και των δικών της πεποιθήσεων, αυτός ο αγώνας οδηγεί σε θλιβερή συμπέρασμα: ολόκληρος ο κόσμος είναι μια φυλακή, όπου δεν υπάρχει τόπος σε ανθρώπινες αρετές, όπου κάθε άτομο είναι καταδικασμένο μοναξιά.

Οι Montologists of Gamleette αποκαλύπτουν τον εσωτερικό αγώνα, ποιος ή ο ήρωας οδηγεί μαζί σας. Επιτρέπει συνεχώς τον εαυτό του σε ασυνέπειες, προσπαθεί να καταλάβει αν είναι σε θέση να καθόλου δράση. Σκέφτεται ακόμη και για την αυτοκτονία, αλλά και στις αντανακλάσεις σχετικά με το αν δεν περιμένουν τα ίδια προβλήματα στον πλανήτη κόσμο, να το σταματήσουν ("να είναι ή να μην είναι;"). Το καθήκον το διατάσσει το "να" είναι "και να ενεργεί. Ο Σαίξπηρ δείχνει μια συνεπή ανάπτυξη του χαρακτήρα του Hamlet. Στους τελικούς της τραγωδίας, ο King Killer τιμωρήθηκε, αλλά συνέβη ως αποτέλεσμα μιας σύμπτωσης και όχι από τη βούληση του ήρωα.

Ο Hamlet δεν κάνει τυχαία την εμφάνιση του τρελού: καταλάβετε τι κατάλαβε το χωριό, και μόνο ένα πολύ ισχυρό άτομο δεν μπορεί να διασκορπιστεί.

Η δύναμη αυτής της εικόνας δεν είναι ποιες ενέργειες παίρνει, αλλά ότι αισθάνεται και αναγκάζει να ανησυχούν τους αναγνώστες. Γιατί ένα άτομο δεν μπορεί να επιτύχει την ευτυχία και την αρμονία, στην οποία είναι η έννοια της ανθρώπινης ζωής, είναι δυνατόν να ξεπεραστεί το κακό - εδώ είναι τα κύρια φιλοσοφικά προβλήματα που ο Σαίξπηρε στην τραγωδία του. Δεν τους δίνει την τελική απάντηση, πιθανώς είναι αδύνατο. Αλλά η πίστη του σε έναν άνδρα, στην ικανότητά του να δημιουργεί καλό, να αντιστέκεται στο κακό - το μονοπάτι στην απάντηση σε αυτούς.