Η Evgeny Lancere είναι διερμηνέας ρωσικών κλασικών. "Εξετάστε να εργαστείτε σε αυτούς τους ανθρώπους ..." Σχετικά με τα ημερολόγια του Evgeny Lancer E Lancer Paintings

Η Evgeny Lancere είναι διερμηνέας ρωσικών κλασικών.
Η Evgeny Lancere είναι διερμηνέας ρωσικών κλασικών. "Εξετάστε να εργαστείτε σε αυτούς τους ανθρώπους ..." Σχετικά με τα ημερολόγια του Evgeny Lancer E Lancer Paintings

Evgeny Lancere - Διερμηνέας ρωσικών κλασικών

Καλλιτέχνες του βιβλίου του εικοστού αιώνα

Evgeny Nemirovsky

Είναι πολύ σπάνιο σε μια οικογένεια όπως πολλοί ταλαντούχοι άνθρωποι όπως στην οικογένεια, από την οποία έλαβε χώρα ο ήρωας του παρόντος δοκίμιου μας. Η λαχτάρα για την τέχνη πέρασε από τον Alberto Camillo ή, καθώς το όνομά του ήταν στη Ρωσία, ο Albert Kavinovich Kavos. Αυτός ο άνθρωπος που χτίστηκε ένα μεγάλο θέατρο στη Μόσχα και το Μαριίνσκι στην Αγία Πετρούπολη ήταν ο παππούς Alexander Nikolayevich Benoit και ο Praded Evgenia Evenievich Lancer. Έτσι, ο καλλιτέχνης, για το οποίο τώρα σας λέμε, είχε έναν ανιψιό ενός από τους ιδρυτές του "κόσμου της τέχνης", αν και ο θείος ήταν μόλις πέντε χρόνια παλαιότερος από τον ανιψιό. Όπως ο Beno'a, ο Evgeny Lancer ξεκίνησε επίσης στον "κόσμο της τέχνης" και επίσης γοητεύτηκε από το XVIII αιώνα. Ένας από τους πιο διάσημους πίνακες του Lancer, που εκτίθεται το 1905, ονομάζεται "Empress Elizaveta Petrovna στο Tsarskoye Selo".

Αλλά με την πάροδο του χρόνου, τα μονοπάτια του Μιρσουσουσινίκοφ έπιναν: οι περισσότεροι από αυτούς τελείωσαν τη ζωή τους στη μετανάστευση και ο Evgeny Evenievich Lancer παρέμεινε στη Σοβιετική Ρωσία, έγινε ο καλλιτέχνης του λαού του RSFSR, το βραβευμένο βραβείο του σταλινικού βραβείου. Μήπως άλλαξε για να ντους; Σε γενικές γραμμές, όχι, επειδή ο καλλιτέχνης Lancer ήταν πεπεισμένος ρεαλιστής. Και πριν, και μετά την επανάσταση, απενόησε ευχαρίστως τα έργα της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας. Είναι αλήθεια, από καιρό σε καιρό έπρεπε να παίξει έργα, φαίνεται ότι δεν είναι χαρακτηριστικό γι 'αυτόν. Και αν το πορτρέτο ενός νεαρού Σέρργγκρντζωνικιδέγο, γραμμένο το 1922, που έγραψε με συμπάθεια για τον νεαρό, ρομαντικό επαναστατικό, τότε αυτό δεν θα πει για τη ζωγραφική του κρατικού μουσείου του κρατικού μουσείου στη Γεωργία, "IV Stalin οδηγεί την πρώτη πολιτική Απόδοση του προλεταριάτου Transcaucasian "ή για τα πολύ ευθεία και ιδεολογικά σκίτσα ζωγραφικής για το σταθμό Kazan στη Μόσχα.

Ο Evgeny Lancere γεννήθηκε στις 23 Αυγούστου 1875, δηλαδή φέτος θα γιορτάσουμε την 130η επέτειό της, αν, φυσικά, η σφραγίδα μας θα θυμάται αυτή την ημερομηνία. Ο πατέρας του Evgeny Alexandrovich ήταν ένας ταλαντούχος γλύπτης. Η μητέρα της Εκατερίνας Νικολάγκενα, η αδελφή Α. Μπενουά, θα μπορούσε να γίνει καλλιτέχνης, ο οποίος δεν ήταν κακός και επισκέφθηκε τις τάξεις της Ακαδημίας Τεχνών. «Παντρεύτηκε την αγάπη», υπενθύμισε μια Μπενουά, - για τους νέους, ταλαντούχους και σύντομα έγινε ο διάσημος γλύπτης Yevgeny Alexandrovich Lancere, και αυτό το "Roman Kati και Zhenya", το οποίο ξεκίνησε το καλοκαίρι του 1874, συνέχισε μέχρι τους σκαντζόχοιροι του μεγέθους , Το 1886th Katya συνέβη τον Φεβρουάριο, το οποίο κατά τη στιγμή του θανάτου του συζύγου της ήταν μόλις 36 ετών και η οποία ήταν ακόμα αξιολάτρευτη, παρέμεινε πιστός σε αυτόν μέχρι το τέλος της ζωής ». Η Evgenia Alexandrovich ήταν στον τάφο της φυματίωσης, αλλά στον γάμο μαζί του η Ekaterina Nikolaevna γεννήθηκε σε έξι παιδιά. Μετά το θάνατο του συζύγου της, μαζί με τα παιδιά μετακόμισε σε ένα ευρύχωρο γονικό σπίτι, και η παιδική ηλικία του Evgeny κρατήθηκε μαζί με τον Αλέξανδρο Benoit. «Ήμουν ιδιαίτερα ευχαριστημένος», μετανοώντας αργότερα, - ότι κάτω από την ίδια στέγη, ο αγαπημένος μου ανιψιός Zhenya, ή Wizhenka, Lancer, ο οποίος άρχισε να ανιχνεύει έκτακτο καλλιτεχνικό ταλέντο μαζί μου. Οι συνομιλίες με αυτό το γοητευτικό, απαλό και ταυτόχρονα γεμάτο εσωτερική καύση με τα γράμματα σταδιακά άρχισαν να στρέφονται σε με από τη φευγαλέα ψυχαγωγία σε κάποια ανάγκη. " Ο νεότερος αδελφός του Yevgeny Nikolai έγινε αρχιτέκτονας και οι μικρότερες αδελφές είναι ένας διάσημος καλλιτέχνης που πήγε στην ιστορία της ρωσικής τέχνης με το όνομα Zinaida Evgenievna Serebryakova.

Μετά την αποφοίτησή του από το Γυμνάσιο, ο Yevgeny έγινε ο ακροατής της Σχολής Σχέδιο της Εταιρείας για την προώθηση της τέχνης και το 1896, μαζί με το LVI-Bakstom, πήγε στην παραδοσιακή βόλτα στο Παρίσι - καλλιτεχνική μέκκα του 19ου και XX αιώνας. Μαζί με τους φίλους Lancer ταξίδεψε στην Ιταλία, τη Γερμανία, την Ελβετία και την Αγγλία. Ο Κ.Α. Σοβόφ τον Σεπτέμβριο του 1899 έγραψε έναν από τους ανταποκριτές του: "Οι φίλοι της Petersburg ήρθαν στο Παρίσι το Μάιο - Nuvel και Nurok, ο οποίος έφερε μια νέα σημείωση στην εταιρεία μας, και εμείς, δηλ. Εγώ, Shura B [Yenua] και J. Ansenser, πήγαν στο Λονδίνο. "

Η αρχή του έργου του Evgenia Evenievich στην τέχνη της NIVA του βιβλίου αναφέρεται στο 1897, όταν έλαβε την πρώτη του παραγγελία - να κανονίσει το βιβλίο Elizabeth Vyacheslavovna Balobanova "Legend of the Old Castles of Brittany". Σχέδια που εκτελούνται σε μάσκαρα και πίστες, φτερό και βούρτσα, κατασκευάστηκαν από τη φύση το καλοκαίρι του ίδιου έτους, όταν ο Lancer, μαζί με το Α.n. Benua, ήταν σε αυτή την παραθαλάσσια γαλλική επαρχία. "Και εγώ και ο πιστής μας δορυφόρος του Lancer Zhenya," υπενθύμισε πολλά χρόνια αργότερα τον Αλέξανδρο Νικολάβιτς, "ονειρευόταν από άγρια \u200b\u200bκαι τερατώδη βράχια, για τα παλιά πινέλα και τα παρεκκλήσια γρανίτη, για τις προϊστορικές mengirs, γενικά, για όλα όσα επισυνάπτονται οι συνημμένες. .. ". Σχετικά με τα σχέδια του Lancer που έγιναν εκείνη την εποχή, είπε ότι είχαν διαπιστωθεί με μια πραγματικά διάθεση Breton. Στο σπίτι, αυτά τα σχέδια εκτιμήθηκαν διαφορετικά. "Ο Lee E. Annser να πάει στο Παρίσι και να μάθει και να ζήσει εκεί, - Vladimir Vasilyevich Stasov (1824-1906) - να αντλήσει τις εικονογραφήσεις τους στις" Breton Fairy Tales "και τα διακοσμητικά σχέδια τους, όπου οι ανθρώπινες μορφές κολλήσουν καμπύλες και λοξές , χωρίς την παραμικρή φύση, τα κύματα - με τη μορφή του σωστού ρόμβου του μωσαϊκού. Μερικά κολοσσιαία πλωτές κεριά στο μπουντρούμι, στη συνέχεια πρωτοφανή θάμνους και τα φυτά, οτιδήποτε, εκτός από το ότι στην πραγματικότητα υπάρχει στον κόσμο. " Το Stasov, φυσικά, πέρασε τις εντυπώσεις του για τα έργα του Lancer σε μια σαφώς εκτεταμένη μορφή, που δεν θέλει να αναγνωρίσει τη δυνατότητα του styling και το δικαίωμα του καλλιτέχνη στο δικό του όραμα.

Το βιβλίο του Ballobanova δημοσιεύθηκε το 1899 και στη συνέχεια ο Lancer συμμετείχε στο σχεδιασμό της δημοσίευσης του Pushkin επέτειο, στην οποία συμμετείχαν ο Α.n. Benua και ο K.A. Ο Osov συμμετείχαν - κάνοντας ένα Screamer στο Ντουμπρόβσκι και στα "πλάνα".

E.e.lesser. Shmuntitul για το περιοδικό "κόσμο της τέχνης". 1904

Στη συνέχεια, ήταν η συνεργασία στο περιοδικό "Ο κόσμος της τέχνης", στην οποία σχετίζεται η Σοβιετική Ιστορία της Τέχνης, για να το θέσει ήπια, με εγρήγορση. Ωστόσο, οι ιστορικοί της Σοβιετικής Τέχνης υπογράμμισαν έντονα τον «ιδιαίτερο μέρος», το οποίο η Lancer πραγματοποιήθηκε σε αυτή την «Εστιατόρια καλλιτεχνική ένωση». Και πώς θα μπορούσε να είναι διαφορετικό; Μετά από όλα, ο Μιρσουσουσένιο, σύμφωνα με τον M.V. Babenchikov, γραμμένο το 1949, στη μέση της καταπολέμησης του "ριζωμένου κοσμοπολιτισμού", "διακήρυξε τον" απουσία "τέχνης, φέρεται να στέκεται πάνω από όλα τα γήινα" και έτσι αποκάλυψε αμέσως την τάξη τους ". Και περαιτέρω: "Η Μιρσουσνίκη Ράμπσκι υποκινούσε σε όλα τα είδη" ξένων "και στο μίσος τους στην ρεαλιστική ανάπτυξη του κόσμου στενά αθροισμένα στις δυτικές νεωτεριστικές τάσεις στη λογοτεχνία, το θέατρο και τη μουσική." Σύμφωνα με τον ίδιο συγγραφέα, ο Lancer δεν ήταν ποτέ τυπικός ούτε σταθερός Miriski. Αντίθετα, ο εξαιρετικός απαιτητικός του καλλιτέχνη στον εαυτό του ενθάρρυνε κάθε χρόνο τα πάντα πιο κρίσιμα και κρίσιμα για τον υπό όρους στυλίστας του "κόσμου της τέχνης" και η ιδεαλιστική υαλοπίνακα αυτής της εξαφανισμένης ομάδας, οι οποίοι ήταν εκφραστικοί και ιεροκήρυκες ιδεολογική και κοινωνική σημασία, και επομένως οι μακρινούς και αλλοδαποί πολίτες του πολιτισμού "

Εν τω μεταξύ, ο Α.n. Benua υπογράμμισε πάντοτε τη συνοχή και πλήρεις τους ανθρώπους μιας χρήσης που στέκονται στην προέλευση του "κόσμου της τέχνης". Στο τέλος της διαδρομής της ζωής του σε μια επιστολή προς τον καλλιτέχνη και τον ιστορικό τέχνης, ο Igor Emmanuilovich Grabary (1871-1960) της 8ης Νοεμβρίου 1946, στην οποία αποφάσισε να «εκφράσει όλη τη θλίψη του για το θάνατο του μεγεθυντή του χαριτωμένου Lancer του Lancer, "Benua υπενθύμισε τη μακρά τελευταία μέρα:" Και ποιο ήταν το "κοπάδι"! Πόσοι είμαστε! Και πώς όλοι είναι στερεοί, και όπως όλοι χρειάζονται τα πάντα, και ο καθένας δεσμεύεται σε μια περίπτωση - την προστασία και τη διάδοση της γνήσιας τέχνης ή του γεγονότος ότι διαβάζουμε με πλήρη πεποίθηση για τέτοιες. " Και με πικρία σημείωσε: "Λοιπόν, και τώρα για" γνήσια τέχνη "είναι κάτι εντελώς διαφορετικό, και δεν μπορούμε να κάνουμε τίποτα με αυτό." Evgeny Lancer, θεωρούσε μια ομοειδή μέρα μέχρι τις τελευταίες ημέρες.

Στο περιοδικό "Ο κόσμος της τέχνης" Ε.Ε. Belisser συνεργάστηκε από το πρώτο ζήτημα, στο οποίο τοποθετήθηκε η εξαιρετική λιθογραφία του "Καζάν καθεδρικός ναός" και άλλα έργα αφιερωμένα στην Αγία Πετρούπολη. Εκδόσεις γραφικών μηχανών, ο καλλιτέχνης διακοσμήθηκε ταυτόχρονα το περιοδικό εκπληκτικά διακοσμητικό διακοσμητικό διακόσμηση. "Οι οθόνης και οι απολήξεις του," έγραψε διάσημους ιστορικούς τέχνης και ένα Boncor Alexei Alekseevich Sidorov (1891-1978), - πάντα πολύ έξυπνα ή ξεκινήστε ή ολοκληρώστε τις σελίδες του τυπωμένου κειμένου ". Η διακόσμηση είναι δύσκολη η τέχνη, πάντα εξισορρόπηση μεταξύ κενής διακυγμού και γνήσιας δεξιοτήτων. Οι Vignettes Lancer στο Νο. 15 και 16 του "Τέχνη Κόσμου" Α.Α. Sidorov ονομάζεται "αναποτελεσματική", δηλώνει έτσι τη συναρπαστική απλότητα τους και την απουσία όλων των προφανών. Deli Lancere και καλύμματα για την "Παγκόσμια Ειρήνη". Στα δωμάτια για το 1902 δημοσιεύθηκαν οι λιθογραφίες του καλλιτέχνη και το Νο. 9 για το 1903 τοποθετήθηκε ο Shimetitul του "θάνατος του θεού", στην οποία μπορείτε να δείτε τα κίνητρα πολύ μακριά από τον κόσμο της δημιουργικότητας William Blake. Η επιρροή του Birdley, η οποία βρίσκεται εύκολα στο γράφημα του Lion Baksta και Konstantin Somov, στα έργα του Lancer είναι ελάχιστη. Ένας άλλος frontispis e.e. Ο Bellousser άνοιξε το τμήμα "Μεσαιωνική ποίηση σε μινιατούρες".

Μεταξύ άλλων έργων, η Yevgeny Eveniefich για τον "Κόσμο Τέχνης" πρέπει να καλέσει και να δημοσιευθεί στον τελευταίο αριθμό (δώδεκα) τρία σχέδια στον κύκλο των ποιημάτων Κωνσταντίνος Μπαλμόντα (1867-1942) και συνοδεύοντας αυτή τη δημοσίευση ασυνήθιστα διακοσμητικά screensavers και τερματισμούς. Για τα περασμένα έργα, χωρίς τα οποία δεν υπάρχει δημιουργικότητα ενός ενιαίου καλλιτέχνη, είναι δυνατόν να ληφθούν καλύμματα για το περιοδικό "παιδική ανάπαυση και εικονογραφήσεις στην ιστορία του Α. Varyag, που δημοσιεύθηκε στην Αγία Πετρούπολη το 1902.

Ο Evgeny Evgenief ήταν πάντα εύκολος να αυξηθεί: το 1902, πήγε και πάλι σε ένα μακρινό ταξίδι, αλλά αυτή τη φορά όχι στα δυτικά, αλλά ανατολικά. Ο Lancer επισκέφθηκε τις πόλεις της Σιβηρίας, ταξίδεψε στη Μαντζουρία και την Ιαπωνία. Από αυτό το ταξίδι, ο Lancer φέρνει πολλά σχέδια, τα οποία, ωστόσο, δεν είχαν μεγάλο κοινωνικό συντονισμό. Τον επόμενο έτος, ο καλλιτέχνης επισκέφθηκε την Pskovshchina (τα αρχαία μνημεία αυτής της γης που θαυμάζουν τον Lancer, αν και δεν υπήρχαν αξιοσημείωτες επιρροές στο έργο του και στη συνέχεια ταξίδεψαν γύρω από τις επαρχίες Kursk και Κίεβο, έγραψε τοπία.

Στα χρόνια της πρώτης ρωσικής επανάστασης, του E.E.lanser, καθώς και οι φίλοι του στον "World of Art", συμμετείχαν ενεργά στο σχεδιασμό περιοδικών αντιπολίτευσης. Ο άνθρωπος του καθαρού πνεύματος και ο ευαίσθητος πόνος, εξοργισμένοι αίμα που ρίχνει στις 9 Ιανουαρίου 1905 στους δρόμους της Αγίας Πετρούπολης. Πολύ αργότερα, θυμηθείτε αυτές τις μέρες, ο Lancer έγραψε: "Η γενική διαταραχή του καθεστώτος, ασαφείς ελπίδες για μια πιο δίκαιη ζωή της ζωής μας κατέλαβε, ένας μικρός κύκλος καλλιτεχνών ... οποιαδήποτε αντίθεση στην κυβέρνηση έχει βρει συμπάθεια στις ΗΠΑ". Στο Νο. 2, το περιοδικό Zhepel τοποθετήθηκε σχεδίασης Lancer "Μόσχα. Καταπολέμηση ", όπου η αρχαία πρωτεύουσα απεικονίζεται από τον καμπαναριό ενός παθιασμένου μοναστηριού, με τους οποίους οι τιμωρητές πυροβόλησαν επαναστατικά πλήθη.

Μετά την απαγόρευση του "Zhepev" και οι ιδρυτές του πήγαν στη φυλακή, ο Evgeny Evenievich δεν φοβόταν να δηλώσει τον εκδότη του νέου περιοδικού "Hello Post", στον πρώτο αριθμό του οποίου τοποθετήθηκε το απότομο σατιρικό του, κατευθύνθηκε εναντίον των απότομων "Μαύρες" σχεδιάζοντας "τη χαρά στη γη των κύριων νόμων για χάρη", και στα εξής - σχέδια "είμαστε στην ευχάριστη θέση να προσπαθήσουμε, την Εξοχότητα σας" και "Προτροπή". Το τελευταίο σχήμα δείχνει την πόλη, γιορτάζοντας τη νίκη. Το οπτικό διάλυμα με μια έντονη αντίθεση από λευκές και μαύρες κηλίδες εδώ, όπως ήταν, συγκρούστηκε με τη συνήθη γραμμή για τον Miriskrikov.

Τερματισμός στο επόμενο τεύχος

Μάστες της ιστορικής ζωγραφικής Lyakhova Kristina Aleksandrovna

Evgeny Evenievich Lancer (1875-1946)

Evgeny evenievich lancere

Lancer, όπως οι σύγχρονοι του Α. Benua και V. Serov, που δημιουργήθηκαν στο έργο του ένα εντελώς νέο είδος ιστορικής εικόνας. Ο μικρός καμβάς με έναν ρηχό χώρο, με ειλικρίνεια μεταδίδοντας το πνεύμα μιας συγκεκριμένης εποχής, που ονομάζεται πολλές ιστορικές και λογοτεχνικές ενώσεις στη φαντασία.

Ο Ρώσος καλλιτέχνης και ο ζωγράφος Evgeny Evenievich Lancere γεννήθηκε στην πόλη του Pavlovsk κοντά στην Πετρούπολη. Το αγόρι μεγάλωσε στο καλλιτεχνικό περιβάλλον (ο πατέρας του, Ε. Α. Lancere, ήταν ένας γλύπτης, ο θείος, Α. Ν. Μπενουά, ζωγράφος).

Η εκπαίδευση Lancer Art έλαβε στη Σχολή Σχέδιο της Εταιρείας για την προώθηση καλλιτεχνών από τον J. F. Zionglinsky και τον Ε. Κ. Lipgardta, αργότερα, το 1895-1897, σπούδασε στην Ακαδημία Κολασσίου και Τζούλιανα στο Παρίσι. Η αρχή της δημιουργικής δραστηριότητας του πλοιάρχου συνδέεται κυρίως με τα γραφικά. Ο Lancer ήταν μέρος των κύριων επενδυτών του περιοδικού "Ο Κόσμος Τέχνης", που ασχολείται επίσης με άλλες δημοσιεύσεις που δημιουργήθηκε από τον Σύνδεσμο του "Κόσμου Τέχνης".

Το πρόγραμμα του Lancer των αρχών της δεκαετίας του 1900 μπορεί να χωριστεί σε δύο κατευθύνσεις: διακοσμητικά στολίδια χρησιμοποιώντας μοτίβα φυτών και ιστορικές συνθέσεις.

Ε. Ε. Lancer. "Botik Peter I", 1903, Γκαλερί Tretyakovskaya, Μόσχα

Όπως ο Μ. Dobuzhinsky και ο Α. Μπενουά, ο Lancer ενδιαφέρθηκε για την Αρχαία Πετρούπολη, τα αρχιτεκτονικά μνημεία του, τα οποία αφιέρωσε πολλά από τα σχέδιά του, τις ακουαρέλες, τις λιθογραφίες ("Nikolsky Market. Petersburg", 1901, Tretyakov Gallery, Μόσχα, Καζάν Καθεδρικός Γέφυρα "- τόσο το 1902).

Μια μεγάλη επιρροή στο σχηματισμό του Lancer ως καλλιτέχνη που παρείχε έργα με ιστορικά θέματα V. Serov, με τους οποίους ο νέος δάσκαλος εργάστηκε στη δημοσίευση της "Ιστορίας της Ιστορίας της Μεγάλης ώσης, Tsarskaya και Imperial κυνήγι στη Ρωσία". Για το λόγο αυτό, η έκδοση του θείου πραγματοποίησε τις συνθέσεις "Peter i στο κυνήγι των πείρων" και "Αναχώρηση Peter II και Zesarevna Elizabeth Petrovna για να κυνηγήσει."

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα έργα του Lancer με το ιστορικό οικόπεδο ήταν η ζωγραφική "Empress Elizabeth Petrovna στο Tsarskoye Selo" (1905, Tretyakov Gallery, Μόσχα; Επιλογή - στο Μουσείο Τέχνης, Ν. Novgorod). Ο κύριος επέλεξε ένα δύσκολο οικόπεδο Fabul, το οποίο είναι χαρακτηριστικό του έργου των περισσότερων Miriskrikov.

Ταυτόχρονα, ο Lancer όχι μόνο μεταφέρει το συνολικό πνεύμα της τελετής κερδοσκοπίας του παλατιού της βασίλισσας, αλλά επίσης εφιστά την προσοχή στους ήρωες της σκηνής: οι μαγευτικές, η αυτοκράτειρες, οι ευγενείς και τα γράμματα του δικαστηρίου με αλαζονικό.

Στις ανθρώπινες μορφές δεν υπάρχει υπαινιγμός στο grotesque, δεν είναι μαριονέτες και δεν αποσυμπιέζονται somov κυρίες και καβαλιέρες, αλλά οι ζωντανοί άνθρωποι, ελεύθερα και φυσικά βρίσκονται στην πομπή. Τοποθετούσαν αρμονικά στο αρχιτεκτονικό τοπίο και, όπως ήταν, αποτελούν ένα μόνο ακέραιο με το σύνολο του παλατιού Tsarskoyel με τις λευκές γραβάτες του, αγάλματα, διακοσμήσεις γυψοσανίδας και διακοσμητικά μπαλκόνια. Η εικόνα είναι πολύ λεπτομερώς μεταφέρει την ατμόσφαιρα της βόρειας πόλης. Οι αριθμοί ανθρώπων και κτιρίων πλημμυρίζουν με κρύο φως της ημέρας της Αγίας Πετρούπολης.

Όπως πολλοί καλλιτέχνες του "κόσμου της τέχνης", ο Lancer ενδιαφέρθηκε για την εποχή του Πέτρου Ι. Τα έργα του αφιερωμένα σε αυτή τη φορά χαρακτηρίστηκαν από ένα ρομαντικό συναίσθημα, υπάρχουν λίγες λεπτομέρειες οικιακής χρήσης και στοιχεία της Venreality, η οποία είναι χαρακτηριστική για το "Empress of Elizabeth Petrovna του αυτοκράτειρα στο Tsarskoe Selo." Το High Patheaux χαρακτηρίζει τη σύνθεση "Πέτρα Ι" (1903, Tretyakov Gallery, Μόσχα), "Petersburg νωρίς xviii αιώνα" (1906, Ρωσικό Μουσείο, Αγία Πετρούπολη). Το κύριο πράγμα για τον καλλιτέχνη είναι να μεταδώσει την εμφάνιση της πόλης του πρώιμου αιώνα XVIII, συλλάβει το πνεύμα του χρόνου. Αυτό δεν είναι μόνο αρχιτεκτονικά κτίρια, αλλά και οι άνθρωποι των οποίων οι δραστηριότητες που καταγράφηκαν στον καμβά του.

Τέτοιες και ο καμβάς "Πλοία του χρόνου του Πέτρου Ι" (1909, Ρωσικό Μουσείο, Αγία Πετρούπολη, επιλογή - 1911, Tretyakov γκαλερί, Μόσχα).

Ο Lancer προσπάθησε να συλλάβει την εξουσία και τη δύναμη του ρωσικού στόλου. Όλες οι λεπτομέρειες της εικόνας είναι δευτερεύουσες σε αυτόν τον στόχο. Skinny σκοτεινά σύννεφα στον ουρανό, θυελλώδη κύματα, φουσκωμένα πανιά, τρέμουν από τις σημαίες του ανέμου, δημιουργούν την εντύπωση της κίνησης, της ενέργειας.

Το 1900-1910, ο Lancer πήρε ένα ενεργό ρόλο στην επιχείρηση τέχνης "σύγχρονη τέχνη", που ιδρύθηκε από τον Ι. Ε. Grabarem. Η "Σύγχρονη Τέχνη" ήταν ένα είδος έκθεσης, στην οποία εμφανίστηκαν πίνακες, έργα εφαρμοσμένης τέχνης, καλλιτεχνικών εσωτερικών χώρων.

Ε. Ε. Lancer. "Empress Elizaveta Petrovna στην Tsarsky Sel", 1905, Γκαλερί Tretyakovskaya, Μόσχα

Ένα μεγάλο μέρος στη δημιουργική κληρονομιά του πλοιάρχου καταλαμβάνει μια μνημειώδη διακοσμητική ζωγραφική.

Το 1910-1912, ο Lancer δημιούργησε ένα ανώτατο όριο και ζωφόρο για το αρχοντικό της Μόσχας του Tarasov. Λίγα χρόνια αργότερα, μαζί με τον Α. Μπενουά, ο καλλιτέχνης σκιαγραφεί τους πίνακες των "λαών της Ρωσίας", που σχεδιάστηκαν για να σχεδιάσουν το σταθμό Kazan και το διοικητικό συμβούλιο του σιδηροδρομικού σταθμού Kazan.

Μέχρι αυτή τη φορά, οι θεατρικές και ερευνητικές δραστηριότητες του Lancer που εργάστηκαν στο παλιό θέατρο.

Ε. Ε. Lancer. "Petersburg νωρίς xviii αιώνα", 1906, ρωσικό μουσείο, Αγία Πετρούπολη

Σημαντικό ενδιαφέρον είναι το γραφικό έργο του καλλιτέχνη για περιοδικά και βιβλία. Με τη βοήθεια του Lancer, τα περιοδικά "World of Art", "Τέχνης Τέχνης της Ρωσίας" ήταν διακοσμημένα, το βιβλίο ένα Benoit "Ρωσική Σχολή Ζωγραφικής", η δημοσίευση της "Ιστορίας του Grandnya, Tsarist και Imperial Hunt για τη Ρωσία ".

Στο ύφος του μεσαιωνικού γοτθικού, μπαρόκ χρόνους του Μεγάλου Πέτρου, ο ρωσικός κλασικισμός έκανε κομψές βινιέτες, τερματισμού, οθόνης Lancer για περιοδικά και βιβλία. Το ενδιαφέρον για τη ρωσική ιστορία και τη ζωή του λαού αντανακλάται στα ρεαλιστικά και αληθινά σχέδια και τις ακουαρέλες του πλοιάρχου στην ιστορία του Ln Tolstoy "Haji Murat" (1912-1915), που δικαιούται να ανήκουν στις καλύτερες εικόνες βιβλίων της αρχής του 20ού αιώνα.

Πριν από την έναρξη της εργασίας στην ιστορία, ο Lancer επισκέφθηκε το DAGESTAN και την Τσετσενία, όπου έκανε πολλά σκίτσα ανθρώπινων τύπων, τοπίων, αρχιτεκτονικών μνημείων, οικιακών ειδών, όπλα.

Κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, η Lancere πήγε στο τουρκικό καυκάσιο μέτωπο, όπου έκανε μεγάλο αριθμό σκίτσων.

Ε. Ε. Lancer. "Πλοία Times Peter I", 1911, Γκαλερί Tretyakovskaya, Μόσχα

Στο θέμα του Καυκάσου, ο καλλιτέχνης γύρισε και πάλι, που εργάστηκε για τις εικόνες στους "Κοζάκους" L. N. Tolstoy.

Μέχρι αυτή τη στιγμή, γνωρίζει τη ζωή των καυκάσιων λαών: τρία χρόνια, από το 1917 έως το 1920, ο καλλιτέχνης που πραγματοποιήθηκε στο Νταγκεστάν, στη συνέχεια έζησε στην Τιφλίδα, όπου εργάστηκε ως ένα περιστέρι στο Μουσείο Εθνογραφίας και πέρασε πολλά του χρόνου σε εθνογραφικές αποστολές μαζί με τους υπαλλήλους του αρχαιολογικού Ινστιτούτου Καυκάσου.

Από το 1933, ο Lancer έζησε στη Μόσχα. Ασχολήθηκε με μνημειακή ζωγραφική (Plafones του εστιατορίου του σταθμού Καζάν, Ξενοδοχεία "Μόσχα", αίθουσα θεάτρων Μπολσόι). Μια σειρά από "ρωσικά τρόπαια" (1942), η οποία έδειξε μια αδιάσπαστη σύνδεση της ιστορίας με τη νεωτερικότητα, ήταν το καλύτερο έργο της τελευταίας περιόδου ζωής των Δασκάλων.

Από το βιβλίο Lexicon Nutquassics. Η καλλιτεχνική και αισθητική κουλτούρα του 20ού αιώνα. Συντάκτης Συλλογικοί συγγραφείς

Από το ιστορικό βιβλίων της ρωσικής σημειωτικής πριν και μετά το 1917 Συντάκτης Pokheftsa georgy georgievich

Από το ιστορικό βιβλίων της ρωσικής ζωγραφικής στο XIX αιώνα Συντάκτης Benua Alexander Nikolaevich

Από τον όγκο του βιβλίου 5. έργα διαφορετικών ετών Συντάκτης Malevich Kazimir Severinovich

18 951N "Eugene Onegin" * Ο καλλιτέχνης θα ξαναχτιστεί σε μια νέα συσκευή ευαισθησίας, με βάση τη δημιουργική εμποτισμένη δημιουργία μιας νέας μορφής κατασκευασμένων ηχητικών λέξεων του Mimici και της χειρονομίας που θα προκύψει από την εσωτερική κίνηση της δημιουργικής πρωτοβουλίας. Είναι προσομοιωτής,

Από το βιβλίο του μυστικού ρωσικού ημερολογίου. Κύριες ημερομηνίες Συντάκτης Bykov Dmitry Lvovich

Από το βιβλίο του πλοιάρχου της ιστορικής ζωγραφικής Συντάκτης Lyakhova Kristina Aleksandrovna

Από το βιβλίο αρχιτέκτονα Αγία Πετρούπολη XVIII-XX αιώνες Συντάκτης Isachenko Valery Grigorievich

Fedor (Fidelio) Antonovich Bruni (1799-1875) Οικογένεια F. A. Bruni έφερε μια φωτογραφία "Camillas Death Camillas, Sisters Horace". Ολοκληρώθηκε στις παραδόσεις του κλασικισμού, είναι ταυτόχρονα χαρακτηρίζεται από ένα ρομαντικό Παθό. Ρομαντική συναισθηματικότητα ιδιότυπη σε άλλη εργασία

Από τα αριστουργήματα των ευρωπαίων καλλιτεχνών Συντάκτης MOROZOVA OLGA VLADISLAVOVNA

Konstantin Fedorovich John (1875-1958) Εικόνες του Konstantin Fedorovich John είναι, όπως ήταν, μια γέφυρα που συνδέει τη Ρωσία μέχρι το τέλος του αιώνα XIX με το νέο κράτος που σχηματίζεται το 1917. Με μεγάλη ακρίβεια απεικονίζεται αλλαγές που συμβαίνουν στη χώρα και, ειδικά στη Μόσχα σε αυτά

Από το βιβλίο της εποχής του σχηματισμού της ρωσικής ζωγραφικής Συντάκτης Bootroeev vladimir vladimirovich

Mstislav Valerianovich Dobuzhinsky (1875-1957) Το Dobuzhinsky αγάπησε την Petersburg, αλλά όχι μοντέρνα, αλλά αρχαία, pushkinsky. Έκανε πολλά σχέδια που απεικονίζουν την ποιητική γοητεία της βόρειας πρωτεύουσας. Αλλά ήταν στο έργο του και στην άλλη Πετρούπολη - με μονότονο και θαμπό

Από το βιβλίο των 100 αριστουργημάτων των ρωσικών καλλιτεχνών Συντάκτης Evstratova elena nikolaevna

Nikolay Lancere Lancer Nikolai Evenievich (1879-1942). Αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών (1904). Ένας εξαιρετικός ηγέτης της ρωσικής κουλτούρας του 20ού αιώνα, καλλιτέχνης του καθολικού ταλέντου. Μεγάλος και ευπροσάρμοστος αρχιτέκτονας, ζωγράφος, πρόγραμμα, ιστορικός αρχιτεκτονικής, αριθμός στο πεδίο

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Jean Francois Mill (1814-1875) Τα περιλαίμια του 1857. Το Μουσείο Δ 'Ors, Parismilla, που αφήνεται από την οικογένεια ενός αγροτικού οργανισμού, από μια νεαρή ηλικία εντάχθηκε στην αγροτική εργασία, η οποία επηρέασε την επιλογή του κεντρικού θέματος της δημιουργικότητάς του . Το αγροτικό θέμα ήταν αρκετά κοινό

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Camille Coro (1796-1875) Γυναίκα με μαργαριτάρι 1869. Λούβρο, Γονικές εικόνες που θέτουν μια νεαρή γυναίκα που έζησε δίπλα, Berta Goldshmidt. Είναι κλειστό στο φόρεμα της Ιταλικής και του καλλιτέχνη γιλέκο και απεικονίζεται σε μια στάση, κοντά στο Leonard "Joconde". Αν και το όνομα του μοντέλου είναι γνωστό, αυτό

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Karl Petrovich Begrov 1799-1875 Ο Beggov αποφοίτησε από την τάξη του τοπίου της Ακαδημίας Ακαδημίας των Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Σπούδασε στον διάσημο παίκτη τοπίου M. N. Vorobyeva. Bekgrov ασχολήθηκε με λιθογραφική και αποτελούσε μια λιθογραφία με τον κύριο τρόπο τρόπους τρόπων

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Evgeny Petrovich Zhitnynev 1809-1860 Βενετής - Φοιτητής Α. Βενετσιανοβάβα. Ήταν ο Serf, αλλά έλαβε ελεύθερη, σπούδασε εθελοντής στην Ακαδημία Ακαδημίας των Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Το 1835 έλαβε τον τίτλο ενός ελεύθερου καλλιτέχνη, το 1856 έγινε ακαδημαϊκός

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Ο Alexander Alekseevich Agin 1817-1875 Η Agin ήταν ένας παράνομος γιος της αυλής και ένας πλούσιος γης Pskov που προήλθε από ένα αρχαίο είδος Elagin. Ο Rothmist ενός προνομιούχου σύνταγμα ιππικού Alexey Petrovich Elagin ήταν μέλος του πατριωτικού

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Juon Konstantin Fedorovich (1875-1958) μια εορταστική ημέρα. Καθεδρικός ναός της Κοίμησης της Θεοτόκου στην γραφική δημιουργικότητα του John Multifaceted. Έγραψε θεματικές εικόνες, πορτραίτα, αλλά το αγαπημένο είδος του καλλιτέχνη ήταν ένα τοπίο. Αυτό το είδος του επέτρεψε να τραγουδήσει την ομορφιά των ρωσικών

Pavel pavlin

Οι εκδόσεις μας

Αριθμός περιοδικού:

Ο Evgeniy Evenievich Lancere είναι ένας από τους λίγους εγχώριους καλλιτέχνες όχι μόνο να κάνουν, αλλά και να αποτυπωθούν πολλές εκδηλώσεις και τον πρώτο και το δεύτερο παγκόσμιο πόλεμο. Το χειμώνα, το 1914-1915, ταξίδεψε στο τουρκικό μέτωπο για να σχεδιάσει τους τύπους ντόπιων, Κοζάκια, στρατιωτικές εκδηλώσεις 1. Αυτός ο πόλεμος ονομάστηκε ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος. Τότε υπήρξε μια επανάσταση του 1917 και ένας εμφύλιος πόλεμος. Αλλά λίγοι άνθρωποι ανέλαβαν την αρχή ενός νέου παγκόσμιου πολέμου τόσο σύντομα. 4 Σεπτεμβρίου 1939 Ο καλλιτέχνης που καταγράφηκε στο ημερολόγιο 2: "Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο! Και πάλι τα πάντα μύγες στην κόλαση! Και ακόμα στην αδράνεια και εγώ, και άλλοι, και νοιάζονται για τις περιπλοκές των αναλογιών, για τις αποχρώσεις του χρώματος! .. Σκέφτομαι τους Παρισαίνους, O Kola 3. " 9 Σεπτεμβρίου: "Ο Oleok 4 έχει καταθλιφθεί η απειλή του πολέμου. Το κοινό φαίνεται να προορίζεται για διατάξεις. Παντού ουρές. Σκόνη στη Savingskassy. " "Lightning τα ακόλουθα ιστορικά γεγονότα δίπλα στο άλλο: Η 17η είσοδος σοβιετικών στρατευμάτων στην πολωνική επικράτεια. Να νικήσει την τελική Πολωνία, χθες διαχωρίζεται. Ο καθένας μαντεύει - στον οποίο η Βαρσοβία, η οποία αποδείχθηκε ακριβώς στη στροφή »(από το ημερολόγιο του ημερολογίου στις 24 Σεπτεμβρίου 1939). Αλλά ο πόλεμος ήρθε στο έδαφος της Ρωσίας μόνο τον Ιούνιο του 1941.

Τα τελευταία χρόνιαΠριν ο πόλεμος είναι πολύ ενεργός για τον Lancer σε δημιουργικούς όρους. Τα σκίτσα του του σχεδιασμού του άλμπουμ "Masquerade" Lermontov στα σκίτσα του κεφαλιού "(Μ.; L., 1941), Βιβλία A.V. Lebedeva "F.S. Rockies "(Μ., 1941), M.V. Nesterova "Old Days" (Μ., 1941). Παρόλα αυτά, πολλά έργα μνημειακής ζωγραφικής για διάφορους λόγους δεν εφαρμόστηκαν: σκίτσα πίνακα για την κύρια αίθουσα και οροφή πάνω από τις σκάλες της βιβλιοθήκης κρατικής ΕΣΣΔ που ονομάστηκε μετά το V.I. Λένιν (1935-1940). Σκίτσα της ζωφόρου μωσαϊκού για την αίθουσα τέχνης στην Παγκόσμια Έκθεση στη Νέα Υόρκη (1938), η ζωγραφική της θεαματικής αίθουσας του Θέατρο Μπολσόι (1940, η Επιτροπή Τέχνων εγκατέλειψε το έργο τον Απρίλιο του 1941). Τα μέλη της επιτροπής συχνά μιλούσαν για την απουσία μιας «βαθείας σοσιαλιστικής» ιδέας, η οποία είναι δίκαιη, καθώς ο Lancer προσπάθησε να χρησιμοποιήσει τα γενικά συστηματικά σύμβολα και αλληγορία. Ναι, και η κατασκευή μιας σύνθεσης που βασίζεται σε μια σαφή μοντελοποίηση όγκων και όχι διακοσμητικά σημεία φαινόταν παρωχημένα. Πολλά έργα ακυρώθηκαν λόγω των δυσκολιών του προ-πολέμου και του πολέμου - ο σχεδιασμός του έργου των εσωτερικών χώρων της μεγάλης αίθουσας του παλατιού των Σοβιέτ (1938-1941), θεατρικά έργα. Τον Αύγουστο του 1942, το βιβλίο για το Svaneti με τα σχέδια του Lancer Khufond αρνήθηκε να εκτυπώσει με πολιτικούς λόγους. 13 Ιουνίου 1941 ο Lancer πήρε το μουσικό θέατρο που ονομάστηκε μετά από Κ.μ. Stanislavsky Τελευταία σκίτσα και διατάξεις του τοπίου στην Opera S.S. Prokofiev "Η δέσμευση στο μοναστήρι", αλλά λόγω του πολέμου, η τακτοποίηση δεν ήταν 5. Και μόλις δύο ημέρες πριν από την έναρξη του πολέμου, στις 20 Ιουνίου 1941, οι σιδηροδρομικές αρχές ενέκριναν τα σκίτσα των δύο πάνελ στο λόμπι του σταθμού Καζάν ("Λήψη του Χειμερινού Παλατιού" και "διακοπές στην Κόκκινη Πλατεία με την ευκαιρία του Έγκριση του Συντάγματος της ΕΣΣΔ το 1936 "). Ο πόλεμος έχει αναβάλει την εφαρμογή και ήδη το 1943 ο καλλιτέχνης αρνήθηκε εντελώς αυτά τα οικόπεδα.

Η αρχή του πολέμου βρέθηκε από τον Evgeny Lancer στη Μόσχα στην εργασία στα σκίτσα της ζωγραφικής του σταθμού Καζάν 6. "Λοιπόν, αυτός είναι ο πόλεμος ... Για περίπου μια ώρα, η κλήση από την Ida Fedorovna, δήλωσε ο πόλεμος, βόμβες στο Κίεβο, Chisinau, Kaunas, Σεβαστούπολη, Zhytomyr. Δεν μπορούσα να πιστέψω ", κατέγραψε το βράδυ της 22ης Ιουνίου. Στις 27-28 Ιουνίου, ο καλλιτέχνης εργάστηκε στην Επιτροπή για την προστασία των διπλωμάτων και έλαβε εξετάσεις στην Ακαδημία Αρχιτεκτονικής 7. Μόνο μετά από αυτό οδήγησε στην οικογένεια στη χώρα στο χωριό της άμμου κοντά στο Kolomna. Το ίδιο το σπίτι χτίστηκε σύμφωνα με τα σχέδια του Υιού το 1939-1940. Το καλοκαίρι του 1941, το σπίτι ήθελε να κρατήσει, αλλά δεν είχε χρόνο. Παρά τις βομβαρδισμούς και τις προτάσεις για την εκκένωση 8, μέχρι το τέλος Αυγούστου αποφάσισαν να μην φύγουν. Κατά τη διάρκεια του πιο σοβαρού βομβαρδισμού (τον Οκτώβριο-Νοέμβριο του 1941), οι γείτονες προσφέρθηκαν να φύγουν "στο δάσος". Η κατάσταση εγχύθηκε με φήμες. Στις 18 Οκτωβρίου, η Lancer κατέγραψε: "Οι φήμες είναι πολύ αβέβαιοι. Είναι σαφές ότι ένας τεράστιος πανικός στη Μόσχα. Τρένα - Echelons με πρόσφυγες. Φήμες για τη λήψη ταμίας ... αλλά δεν πιστεύουν. " Στις αρχές Νοεμβρίου φοβόταν την προσβολή των Γερμανών από τον Κασίρα, άρχισαν να σκάβουν τάφρους στην άκρη του δάσους. Αλλά τον Δεκέμβριο, όταν οι Γερμανοί αναγκάστηκαν να υποχωρήσουν, άρχισαν να επιστρέφουν σε καλλιτεχνικά έργα. Στις 5 Δεκεμβρίου, ο γιος του Zhenya έφερε σκίτσα της Μόσχας στην όπερα του Σουβόροφ. Αλλά η υγεία του Ε.Ε. Ο Lancer έχει επιδεινωθεί. Στις 28 Δεκεμβρίου, ο καλλιτέχνης ήταν σε μια κλινική στη Μόσχα: "... μια γενική επιθεώρηση μου - δήλωσε ότι λείπει, εξάντληση - από εδώ και κήλη". Ωστόσο, το νέο, 1942 συναντήθηκε στο εξοχικό σπίτι σε καλή διάθεση: "... Χριστουγεννιάτικο δέντρο, candideli πολυέλαιοι? Πολύ ζεστό, παρά τον ισχυρό παγετό. Kolobov, Kubrin, "Amirov", ναι μας με την Tanya \u003d 8 ".

Στην άμμο του Lancer ζούσαν με τη σύζυγό του, ο ανιψιός της της Τατιάνας Ιγκόρ Artsibusheva, ο γιος Eugene και η κόρη του Ναταλία, που έπρεπε να εργαστούν στο συλλογικό αγρόκτημα για να λάβουν ψωμί και πατάτες, με τον σύζυγό της, αρχιτέκτονας George Ippolitovich Voloshinov και τα παιδιά τους Andrei και τα παιδιά τους και τη Μαρία. Για να ταΐσετε, πήγε ή πήγε στο πόδι 12 χιλιόμετρα στο Kolomna: πωλούσε τα πράγματα, άλλαξε σε φαγητό. Στις 24 Φεβρουαρίου 1942, το "Ο Oleok αντάλλαξε τις χρυσές τουρσές σε 2 θραύσματα αλεύρι και μια τσάντα πατάτας." Οι κατσίκες που κρατούσαν, το 1943, ήταν δυνατό να αγοράσει μια αγελάδα και να φέρει μέλισσες. 15 Φεβρουαρίου 1944 σε ένα γράμμα V.P. και v.a. Η Belkin στον πρόσφατα απελευθερωμένο Leningrad Lancer μίλησε για τις υπερηχόμενες 1941-1943: "Το πρώτο στρατιωτικό φθινόπωρο και η αρχή του χειμώνα ήμασταν όλοι στο εξοχικό σπίτι, ο χρόνος ήταν πολύ τρομακτικός: μπροστά από τα δέντρα, οι τάφροι σκάψουν, το βομβαρδισμός των γραμμών σταθμών - περίπου 1 χιλιόμετρο από εξοχικές κατοικίες. Βοοειδή, πρόσφυγες και όλα τα πλησιέστερα τα όπλα των πυροβόλων όπλων μας. Ωστόσο, οι Γερμανοί δεν έφθασαν τους χώρους μας χιλιομέτρων 40-50 και οδηγήθηκαν, και θα ενισχύσουμε με ασφάλεια και έτσι να διατηρήσουμε το εξοχικό σπίτι και την ιδιοκτησία. Ο χρόνος, φυσικά, ήταν δύσκολος και από την άποψη της διατροφής και των κερδών. Αλλά όχι συγκρίσιμο, φυσικά, με αυτό που υπέστη. " Επικοινωνία με άλλους κατοίκους του χωριού "Σοβιετικός καλλιτέχνης" - με το A.V. Μαγείρεμα, σ.τ. Konchalovsky, yu.i. Η Pimenova, ο Fedorov, ο Kolobov, η Fomom, και άλλοι, ταυτόχρονα, η ζωή στη χώρα συνέβαλε στην ανάπτυξη της γραμμής του μηχανήματος στο έργο του Master. Γράφει ένα αυτοπροσωπογραφία (1942), τοπίο άμμου, τρίπτυχο "Lake Gek Göl" (1943-1944) 9, ακόμα Lifes ("κολοκύθες", 1943; "Κυνήγι νεκρή φύση", 1944), στην οποία οι αρχές του ρεαλισμού αναπτύσσεται.

Από τις αρχές του 1942, τα στρατιωτικά θέματα ενδιαφέρονται για τον καλλιτέχνη. Όλο και περισσότερο χρόνο πρέπει να περάσει στη Μόσχα, που εργάζεται σε γραφικές παραγγελίες. Τον Ιανουάριο-Μάρτιο, ήταν οι ενώσεις των καλύμματα για το άλμπουμ "καλλιτέχνες της Μόσχας - μπροστά" και τη διάταξη συλλογής "ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος", λίγο αργότερα δημιουργεί αυτολητογραφία "στο δοσότο". Στις 29 Ιανουαρίου 1942, ο Lancer έγραψε ότι ήταν "γι 'αυτό θέλω να συνεργαστώ με τη φύση (μπροστά)". Δεν έπληξε το μπροστινό μέρος, αλλά δεν ήθελε να φύγει για το πίσω μέρος. Μετά τις ειδήσεις των θανάτων στον αποκλεισμό Leningrad 10 αύξησε τον αριθμό των προτάσεων εκκένωσης (από το Α.Μ. Gerasimov, S.D. Mercurova, B.M. Jofan, ο οποίος προσφέρθηκε να μετακομίσει στο Sverdlovsk) 11.

Ο Lancer προσπάθησε να είναι ειλικρινείς στη μεταφορά λεπτομερειών. Για να γράψετε μια εικόνα της "ήττας της γερμανικής βαριάς μπαταρίας" τον Φεβρουάριο του 1942, ταξίδεψε για να παρακολουθήσει γερμανικά όπλα στο κεντρικό σπίτι του Κόκκινου Στρατού. Τον Ιούνιο, σκοποίησε την ομιλία του λαϊκού καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ Ν.Α. Obukhova και Ε.Α. Stepanova σε ένα στρατιωτικό νοσοκομείο στη λωρίδα Havo-Shabolovsky στη Μόσχα για τη ζωγραφική "συναυλία στο νοσοκομείο" (η εικόνα δεν έχει ολοκληρωθεί). 21-25 Σεπτεμβρίου, μαζί με τον Alexey Viktoovich Schushev και το γιο του, σπούδασε καταστροφή στην πόλη της Istra. Αργότερα, το 1944, δημιούργησε ένα εξώφυλλο, ένα φύλλο τίτλου, οθόνης οθόνης και τελειώνει για το βιβλίο A.V. Schuseva "Έργο αποκατάστασης της πόλης Istra" (Μ., 1946). Ταυτόχρονα, πριν το Πάσχα τον Απρίλιο του 1942, ο Lancer με τη σειρά του Khadfond άρχισε να εργάζεται στην τελευταία σειρά του "Trophy of Russial Weapons", που αποτελείται από πέντε ιστορικές εικόνες: "Μετά τη μάχη στην εκκλησία της λίμνης" ("Μετά τα πάγωμα"), "μαχητές τα όπλα τρόπαιο" ("1941 κοντά στη Μόσχα"), "το βράδυ μετά το Borodino" ("νύχτα μετά τη μάχη Borodino"), "στο πεδίο Kulikov", "Πέτρος μετά την Πολτάβα" ( "Victory Poltava"). Ολοκληρώθηκε μέχρι τον Οκτώβριο 7 Νοεμβρίου 1942, η σειρά εκτέθηκε σε μια μεγάλη έκθεση "Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος" στη γκαλερί Tretyakov 12, που τοποθετούνται αντί των εκκενωθέντων εκθεμάτων. Στις 19 Μαρτίου 1943, ο καλλιτέχνης έλαβε για αυτή τη σειρά του κράτους βραβείου της ΕΣΣΔ του 2ου βαθμού. Καθώς έγραψε στην αυτοβιογραφία, "Το βραβείο του βραβείου Στάλιν άλλαξε το σύστημα σκέψεων και συναισθημάτων - ήρθε τόσο η πίστη στον εαυτό τους, και ελπίδα για το μέλλον» 13. Και μετά το τέλος της έκθεσης στα τέλη του 1943, η σειρά μεταφέρθηκε στη συνάντηση της γκαλερί.

Ο Evgeny Lancer αντιμετωπίζει πάντα ιστορία με ιδιαίτερη προσοχή, η οποία αντανακλάται στο έργο του. Τον Φεβρουάριο του 1943 συναντήθηκε με τους ιστορικούς Ε.Υ. Tarla και a.i. Ο Yakovlev, ο οποίος μίλησε για τη νίκη στο Stalingrad ως σημείο καμπής και το συγκρίθηκε με τη μάχη του 732. Μια μέρα μετά την εποπτεία του 6ου Στρατού του Τρίτου Ράιχ, ο Lancer πρότεινε την Επιτροπή Τέχνες στο Snk της ΕΣΣΔ να γράψει το τρίπτυχο "πόλεμο και ειρήνη". Ο καλλιτέχνης ανέπτυξε μόνο δύο μέρη ("κινητοποίηση" και "αγώνα πυροβολικού στο δάσος"). Η δεξιά πλευρά, η οποία με τις συνθήκες του πολέμου, σκέφτηκε ότι ήταν πολύ πιο περίπλοκο, καθώς και όλα τα τρίπυτα, παρέμειναν στο επίπεδο των σκίτσων. Αλλά το θέμα της σωστής σύνθεσης "Ειρήνη" βρήκε την ενσωμάτωσή της στη μνημειώδη ζωγραφική μετά τις 7 Φεβρουαρίου 1945 Lancer έλαβε μια επιστολή από το κεφάλι του σταθμού Καζάν Α.Υ. Popova ζητώντας να ολοκληρωθεί μέχρι τα δύο πάνελ του Νοεμβρίου για πύργο του σταθμού Syuymbeki Kazan, διέταξε το 1939. "Από το μεσημεριανό γεύμα υποφέρει εφεύρεση από το να αντικατασταθεί τα πρώην σκίτσα. Και τώρα - 11 ώρες το βράδυ - εφευρέθηκε, μου φαίνεται. Παίρνω τα στοιχεία του "κόσμου", "νίκη" από το σκίτσο του συστατικού. Σαν αυτούς, θα είναι δυνατόν να κάνουμε ό, τι έχει ονειρευτεί από καιρό, "Ο Δάσκαλος έγραψε εκείνη την ημέρα. Στους τοίχους της σύνθεσης δημιουργήθηκαν ήδη το 1946. Ολοκληρώθηκε τον Μάιο του 1946 "ο κόσμος" απεικονίζεται με τη μορφή μιας γυναίκας σε ένα αδιάβροχο με ένα παιδί και ένα κλαδί δάφνης. Η "νίκη" ξεκίνησε στον τοίχο μόνο στις 3 Αυγούστου και τελείωσε μετά το θάνατο του ακαδημαϊκού του γιου του, αρχικά σκέφτηκε με τη μορφή της Αθηνάς Πέλεβα, αλλά τον Μάιο του 1945 στα σκίτσα μετατράπηκε σε έναν πολεμιστή στο ταχυδρομείο, το κράνος και ένα αδιάβροχο , με ένα σπαθί και δόρυ (αλλά χωρίς μηχανή, όπως απαιτείται). Γύρω από την εικόνα μιας γυναίκας στον "κόσμο" υπάρχουν μονόχρωμες συνθέσεις, που αντικατοπτρίζουν μια ειρηνική ζωή ("επιστήμη", "τέχνη", "οικογένεια", "ανάπαυση", "εργασία του μηχανήματος" και "εργασία στα πεδία" ). Στις πλευρές του πολεμιστή, τα ονόματα των δέκα πόλεων που συνδέονται με τις νίκες του Σοβιετικού Στρατού είναι εγγεγραμμένα με χρυσά γράμματα. Σε ένα γράμμα I. Charlemahan που χρονολογείται από τις 7 Νοεμβρίου 1945, ο Δάσκαλος παραδέχθηκε ότι "φοβόμουν - δεν θα φοβόμουν την ερμηνεία των οικόπεδων - δεν θα έλεγαν -" εδώ είναι η μητέρα του Θεού με ένα μωρό Ιησού και το St. Georgy με ένα κορυφή ", αλλά όλα πήγαν καλά."

Η νίκη στον πόλεμο προηγήθηκε δύο χρόνια όχι λιγότερο ενεργών δημιουργικών δραστηριοτήτων του πλοιάρχου. Στις 10 Μαΐου 1943, μια έκθεση έργων επτά πλοίων της παλαιότερης γενιάς άνοιξε στους αγώνες της γκαλερί Tretyakov. Μαζί με το e.e. Ο Lancer εμφανίστηκε v.n. Baksheev, V.K. Bialynitsky-Birya, δηλ. Grabar, V.N. Τσάντες, I.N. Pavlov και Κ.Ρ. Jun. 15 Ιουλίου, όλοι οι καλλιτέχνες, εκτός από το I.E. Ο Grabar, απονεμήθηκε η σειρά του Εργασιακού Κόκκινου Banner. Ήταν ο τελευταίος μεγάλος εκθεσιακός χρόνος ζωής. Στον κατάλογο που δημοσιεύθηκε το φθινόπωρο του 1944, περισσότερο από εκατό ζωγραφική, γραφικά, σκίτσα μνημειώδους και διακοσμητικού έργου, θεατρικές παραγωγές από το 1907 και μόνο επτά εργοστάσια πολέμου (1941-1942). Παρ 'όλα αυτά, ήταν νωρίς για να συνοψίσω. Η εμπειρία του Lancer ήταν πολύ σημαντική σε διάφορες σφαίρες καλλιτεχνικής ζωής. Τον Νοέμβριο-Δεκέμβριο του 1943, σχετικά με τις οδηγίες της Επιτροπής Τεχνών και της Εταιρείας Εταιρείας Θεσσαλονίκης, επισκέφθηκε την Τιφλίδα για να μελετήσει την τέχνη των ζωγράφων και των διαβουλεύσεων σχετικά με τη βελτίωση της εκπαίδευσης τέχνης με πρόταση εισαγωγής στην Ακαδημία Τέχνων της Τιφλίδας το Τμήμα Εφαρμοσμένων Τεχνών. Το ταλέντο του Lancer Monumentalist ήταν πολύ χρήσιμο. Στις 7 Μαρτίου 1944 διάβασε μια έκθεση στο Mosshe "Το έργο μου στον τομέα της μνημειακής ζωγραφικής", και στις 19 Απριλίου 1945, το άρθρο του "στη μνημειώδη ζωγραφική" δημοσιεύθηκε στη Σοβιετική εφημερίδα τέχνης. Από το 1943, ο καλλιτέχνης εργάστηκε στα έργα ανάκαμψης του έργου. Ε.Β. Ο Vakhtangov, ο οποίος το 1941 η βόμβα πήρε, το 1944 με την πρόταση του αρχιτέκτονα D.N. Chechulin δημιούργησε σκίτσα της ζωγραφικής της οροφής του φουαγιέ και του κεντρικού πίνακα του θεάτρου Mossovet (δεν εφαρμόστηκε). Σχετικά με το γεωγραφικό πλάτος των δυνατοτήτων του, συνιστάται η διαβούλευσή του σχετικά με το σχεδιασμό των σταθμών του μετρό (ZIS), να αναπτύξει νέες στρατιωτικές παραγγελίες (συμπεριλαμβανομένων των γυναικών), στην επανάληψη του "Όρους του Νου" στο Μικρό Θέατρο, Συνεδριάσεις σχετικά με τις ετικέτες της "βιομηχανίας τροφίμων". Το πλεονέκτημα του Lancer στην ανάπτυξη διαφόρων κατευθύνσεων της εγχώριας κουλτούρας αναγνωρίστηκε σε δημόσιους κύκλους και ο 69χρονος πλοίαρχος στις 26 Φεβρουαρίου 1945 απονεμήθηκε τον τίτλο του καλλιτέχνη των ανθρώπων της RSFSR και στις 4 Σεπτεμβρίου 1945 δόθηκε τη δεύτερη σειρά του κόκκινου πανό του κόκκινου πανό.

Μετά το τέλος του πολέμου, στις 18 Μαΐου 1945, ο Yevgeny έγραψε την αδελφή του στο Παρίσι, μίλησε για το θάνατο το 1942 του αδελφού τους Νικολάου, αλλά τελείωσε με την ελπίδα: "Τώρα, όταν αυτός ο τρομερός πόλεμος τελείωσε, όλοι πιστεύουμε ότι η επικοινωνία Όλοι, τόσο μακρινό και τόσο κοντά, και ίσως να σας δω ». Αλλά δεν προορίζονταν να τους δουν. Στις 19 Νοεμβρίου 1942, η Lancer κατέγραψε: "Τι ενδιαφέρει, θα αλλάξει μετά τον πόλεμο. Οι περισσότεροι [σκέφτονται] ότι όχι, θα είναι χειρότερο σε περίπτωση νίκης. Συνήθως μόνο ελπίζω για την εξέλιξη και την κάθοδο στα φρένα. "

  1. Δείτε το άρθρο: Pavlinov P.S. Evgeny Lancer στο καυκάσιο μέτωπο. Στοιχεία και Wizard Σημειώσεις // Συλλογή. 2005. Νο. 2. Σελ. 16-23.
  2. Εδώ και περισσότερο χωρίς οδηγίες - το αρχείο της οικογένειας του Lancer.
  3. Η αδελφή Eveny Lancer Zinaida Serebryakova μετακόμισε στο Παρίσι το 1924. Το 1925 και το 1928, κατά συνέπεια, τα παιδιά της Αλέξανδρος και η Αικατερίνη έφτασαν σε αυτήν. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, παρέμειναν να ζήσουν στο Παρίσι. Ο αδελφός Evgenia αρχιτέκτονας Nikolai Lancer ήταν δευτερεύουσα να συλληφθεί με κατηγορίες κατασκοπείας το 1938. Ο Evgeny έγραψε επιστολές στο Zhdanov, το Kaganovich και τους εισαγγελέους, αλλά ο Νικολάι καταδικάστηκε σε 5 χρόνια από τα στρατόπεδα. Στις 18 Ιουλίου 1939, αποστέλλεται χωρίς ημερομηνία για τον Κότλωμα και το φθινόπωρο - στη Δημοκρατία της Κομι, στο χωριό Κοχμές Ust-Usinsky District. Τον Αύγουστο του 1940 ήταν σταθερή στη Μόσχα, και το καλοκαίρι του 1941 μεταφέρθηκαν στη φυλακή της Σαρατόφ, όπου πέθανε τον Μάιο του 1942.
  4. Σύζυγος Evgeny Lancer - Olga Konstantinovna, Nee Artsibushev.
  5. Ο Evgeny Lancer εργάστηκε στα σκίτσα της "δέσμευσης στο μοναστήρι" μαζί με τον ζωγράφο του γιου του, τον αρχιτέκτονα, το πρόγραμμα βιβλίων Evgeny (1907-1988). Σκίτσα του δράματος F. Schiller "Η εξαπάτηση και η αγάπη" για το μικρό θέατρο, που εκτελείται το 1941, καθώς και σκίτσα του σκηνικού στην Opera S.N. Vasilenko "Suvorov" για το μουσικό θέατρο που ονομάζεται μετά από Κ.μ. Stanislavsky, που αναπτύχθηκε το 1941-1943.
  6. Για τη ζωή και τη δημιουργικότητα Ε.Ε. LANCER κατά το δεύτερο εξάμηνο του 1941, βλέπε: Β.Μ. Βιαλίκα "Εργασία του πολέμου" // Ρωσική τέχνη. Μ., 2005. Νο. 4. Σελ. 136-139.
  7. Σύντομα η Ακαδημία Αρχιτεκτονικής θα εκκενωθεί στις διδακτικές δραστηριότητες του Chimkent, και οι διδακτικές δραστηριότητες του Lancer, οι οποίες ξεκίνησαν στη δεκαετία του 1910 και σχεδόν συνεχής από το 1922, θα διακόψει.
  8. Αυτή είναι μια πρόταση που θα εκκενωθεί στις 8 Αυγούστου 1941 με το τρένο στο Nalchik. Έφυγα δηλ. Grabar, V.A. Vesnin, M.N. Yakovlev και πολλά άλλα.
  9. Από την 1η Αυγούστου 1944, το Triptych "Lake Gek Göl" από την 1η Αυγούστου 1944 εκτίθεται στην έκθεση της Ένωσης Σοβιετικών Καλλιτεχνών της Μόσκοφσκι στην αίθουσα της εταιρικής σχέσης των καλλιτεχνών της Μόσχας.
  10. Από το αρχείο ημερολογίου στις 15 Φεβρουαρίου 1942: "Οι τρομερές ειδήσεις από τον Πέτρο είναι πείνα. Ο θάνατος του Peterhof, Tsarsky, Oranienbaum, Gatchina. 2 Μαρτίου: "Ο τρομερός οδηγός: πέθανε v.a. Frolov, i.ya. Bilibin, Petrov, Naumov, Karev ... λένε μόνο 47 καλλιτέχνες. " Είναι αδύνατο χωρίς ανάγνωση και αργότερα καταχωρήσεις. 16 Απριλίου 1944: "Έχουμε ο Frolov; Ιστορίες Andrei Σχετικά με τον Λένινγκραντ. Απώλεια το Φεβρουάριο του 1942 οι αδελφές της κάρτας τροφίμων Zherrynny και ο θάνατός τους από την πείνα. "
  11. Τον Ιανουάριο του 1942, ο Sverdlovsk έφυγε από την ανιψιά του Lancer Tatiana Serebryakov και ο σύζυγός της Valentin Filippovich Nikolaev. Ο αδελφός Tatyana Yevgeny Serebryakov και η σύζυγός του πριν από το καλοκαίρι του 1945 παρέμεινε σε εκκένωση στην πόλη του Frunze.
  12. 255 καλλιτέχνες εκτέθηκαν. Μεταξύ των εκθεσιακών έργων - "Fascist Flew" Α.Α. Plastov, Triptych "Alexander Nevsky" P.D. Corin.
  13. Ε. Lancer. Αυτοβιογραφικό δοκίμιο // v.n. Baksheev, V.K. Bialynitsky-Birya, δηλ. Grabar, e.e. Lancere, V.N. Τσάντες, I.N. Pavlov, Κ.Ρ. Jun. [Κατάλογος εκθέσεων]. Μ., 1944. Σ. 46.

    Lancer evgeny evenievich - Εγώ (1875 1946), πρόγραμμα και ζωγράφος, καλλιτέχνης ανθρώπων του RSFSR (1945). Υιός Ε. Α. Lancer. Brother Z. E. Serebryakova. Μέλος της "Παγκόσμιας Ειρήνης". Βιβλίο γραφικών ("Haji Murat" L. N. Tolestoy, 1912 41), Ιστορικές συνθέσεις (μια σειρά από "ρωσικά όπλα" ... Εγκυκλοπαιδικό λεξικό

    Lancer evgeny evenievich - (1875 1946), κουκουβάγια. καλλιτέχνης. Το 1914 για το 4ο Toma Coll. op. L. ed. V. Kallash απεικονίζει το παραμύθι "Ashik Kerib" (Gouache, GTG): "Ashik Kerib και St. Georgiy "και" Magul Maguel στο γάμο ". Οι εικόνες σημειώνονται με ρυθμό και πλαστική χειρονομία και ... ... Εγκυκλοπαίδεια Lermontov

    Lancer evgeny evenievich "Lancer, Evgeny Evenievich ζωγράφος (γεννημένος το 1875), ο γιος του γλύπτη Evgenia Alexandrovich Lancere. Σπούδασε στην Εταιρεία της Εταιρείας για την προώθηση των Τεχνών, στη συνέχεια στο Παρίσι στις ιδιωτικές ακαδημίες της Collasrasi και της Juliana, όπου εργάστηκε υπό την καθοδήγηση ενός βενγκλέ ... Βιογραφικό λεξικό

    Lancer evgeny evenievich - (1875 1946), Σοβιετικό Πρόγραμμα και Ζωγράφος. Δημοφιλής καλλιτέχνης RSFSR (1945). Υιός Ε. Α. Lancer. Σπούδασε στη Σχολή Σχέδιο OPH (1892 95) και σε ιδιωτικές ακαδημίες στο Παρίσι (1895 98). Δίδαξε (1922 38) στην Tbilisi Ah, περιθώριο, Leningrad Ah ... Καλλιτεχνική εγκυκλοπαίδεια.

    Lancer evgeny evenievich - (1875-1946), Χρονοδιάγραμμα και ζωγράφος, καλλιτέχνης ανθρώπων RSFSR (1945). Γεννήθηκε στο Pavlovsk. Το 1892-1917 έζησε στην Αγία Πετρούπολη. Σπούδασε στη Σχολή Σχέδιο OPH (1892-95) και σε ιδιώτη ΑΗ στο Παρίσι (1895-98). Ακαδημαϊκός Αχ (1912), δίδαξε εκεί ... Εγκυκλοπαιδικός κατάλογος "Αγία Πετρούπολη"

    Lancer evgeny evenievich - (1875, Pavlovsk - 1946, Μόσχα), Πρόγραμμα και ζωγράφος, καλλιτέχνης των ανθρώπων του RSFSR (1945). Μαζί με την αδελφή του Zinaida (στο γάμο του Serebryakova) έλαβε μια αρχική εκπαίδευση τέχνης στο σπίτι του πατέρα - γλύπτης Ε.Α. Lancer. ... ... Μόσχα (Εγκυκλοπαίδεια)

    Lancer evgeny evenievich - (23 Αυγούστου 1875 Σεπτεμβρίου 1946), Ρώσος καλλιτέχνης, Ακαδημία Ακαδημίας Ακαδημίας (1912), καλλιτέχνης των ανθρώπων της RSFSR (1945), Laureate του σταλινικού βραβείου (1943). Ο ανιψιός του καλλιτέχνη Α. Ν. Μπενουά, Evgeny Lancere το 1892 το 1896 Σπούδασε ... ... ... ... Εγκυκλοπαίδεια του κινηματογράφου

    Lancer evgeny evenievich -, Σοβιετικό Πρόγραμμα και Ζωγράφος, καλλιτέχνης των ανθρώπων RSFSR (1945). Υιός Ε. Α. Lancer. Σπούδασε στη Σχολή Σχέδιο της Εταιρείας για την προώθηση της τέχνης στην Αγία Πετρούπολη (1892-95), ... ... ... Μεγάλη σοβιετική εγκυκλοπαίδεια

    Lancer evgeny evenievich - (1907 88) Ρωσικός ζωγράφος και πρόγραμμα. Υιός Ε. Ε. Lancer. Τοιχογραφία του Καζάν (από κοινού. Με τον πατέρα) του Yaroslavl, σταθμό Kursk στη Μόσχα (1940 50 e GG.), Βιβλίο γραφικών (σειρά από άλμπουμ μνημεία της ρωσικής αρχιτεκτονικής κλπ.), Πορτρέτα, τοπία ... ...

    Lancer evgeny evenievich - (1875 1946) Ρωσικό πρόγραμμα και ζωγράφος, καλλιτέχνης των ανθρώπων της Ρωσίας (1945). Υιός Ε. Α. Lancer. Brother Z. E. Serebryakova. Μέλος του κόσμου της τέχνης. Βιβλίο γραφικών (Cossacks L. N. Tolstoy, 1917 37), Ιστορικές συνθέσεις (μια σειρά από τρόπαια ρωσικών όπλων ... Μεγάλο εγκυκλοπαιδικό λεξικό

    Lancer evgeny evenievich - (1875 1946), Χρονοδιάγραμμα και ζωγράφος, καλλιτέχνης ανθρώπων του RSFSR (1945). Γεννήθηκε στο Pavlovsk. Το 1892 το 1917 ζούσε στην Αγία Πετρούπολη. Σπούδασε στη Σχολή Σχέδιο OPH (1892 95) και σε ιδιώτη ΑΗ στο Παρίσι (1895 98). Ακαδημαϊκός Αχ (1912), δίδαξε εκεί (1934 38) ... Αγία Πετρούπολη (Εγκυκλοπαίδεια)

Βιβλία

  • Ημερολόγια. Σετ από 3 βιβλία. Βιβλίο 1. Εκπαίδευση των συναισθημάτων, Lancer Evgeny Evenievich. Η δημοσίευση είναι η πρώτη δημοσίευση των ημερολογίων του διάσημου ρωσικού και σοβιετικού καλλιτέχνη Evgenia Evenievich Lancer. Η δημοσίευση απευθύνεται σε ένα ευρύ φάσμα αναγνωστών που ενδιαφέρονται ... Αγοράστε για 3855 ρούβλια.
  • Ημερολόγια. Σετ από 3 βιβλία. Βιβλίο 2. Ταξιδέψτε. Καύκασος. Καθημερινές ημέρες και διακοπές, Lancer Evgeny Evenievich. Η δημοσίευση είναι η πρώτη δημοσίευση των ημερολογίων του διάσημου ρωσικού και σοβιετικού καλλιτέχνη Evgenia Evenievich Lancer. Στο δεύτερο βιβλίο περιελάμβανε φωτεινές εντυπώσεις του ταξιδιού στην Angora ...

Lancer Evgeny Evenievich (1875-1946), πρόγραμμα και ζωγράφος.

Γεννήθηκε στις 24 Αυγούστου 1875 στο Morshansk (τώρα στην περιοχή Tambov) του διάσημου γλύπτη Yevgeny Alexandrovich Lancer. Ο παππούς και ο θείος από τη μητέρα - αρχιτέκτονες και καλλιτέχνες του Benoit.

Ο επαγγελματίας Lancer έλαβε στην κοινωνία της κοινωνίας για την προώθηση της τέχνης στην Αγία Πετρούπολη (1892-1895), και στη συνέχεια στην Ακαδημία Κολασσόρι και Τζούλιανα στο Παρίσι (1895-1898).

Στη δημιουργική κληρονομιά του Lancer - εκατοντάδες σκίτσα, περίπου 50 άλμπουμ των σχεδίων και των Epudes. Δημιούργησε τοπία, κυρίως αστικό, ιστορικό καμβά. Η σημαντικότερη συμβολή στον καλλιτέχνη στην εικόνα του βιβλίου και τη μνημειώδη ζωγραφική. Έδωσε τα περιοδικά "Κόσμος Τέχνης", "Τέχνης Τέχνης της Ρωσίας", "Ψυχαγωγία Παιδιών", Satir Magazines "Zhepev", "Hello Post".

Από το 1899, η ομάδα τέχνης και το συντακτικό συμβούλιο "World of Art" συμμετείχε ενεργά. Τα μεγαλύτερα επιτεύγματα του Lancer έχουν γίνει κύκλοι απεικονίσεων στο L. N. Tolstoy "Haji Murat" (1912-1941) και "Cossacks" (1917-1936). Παρουσιάζει σχέδια ενδιαφέροντος από τον καλλιτέχνη το 1914-1915. Στο καυκάσιο μέτωπο, καθώς και τα άλμπουμ που ήταν αποτέλεσμα πολυάριθμων εκδρομών στον Καύκασο και το Transcaucasus, την Τουρκία, το Παρίσι.

Από το 1917 έως το 1934, ο Evgeny Evenievich έζησε στον Καύκασο. Από το 1922 έως το 1932, διδάσκει στη Γεωργιανή Ακαδημία Τεχνών στην Τιφλίδα. Στη συνέχεια, συνεχίστηκαν διδακτικές δραστηριότητες στο αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας και στην Όνωση Ακαδημία Τεχνών του Λένινγκραντ (1934-1938).

Σημαντικά θεατρικά έργα του καλλιτέχνη. Πραγματοποίησε το τοπίο και τα σκίτσα των κοστουμιών και των μακιγιάζ στην όπερα, το μπαλέτο και τις δραματικές παραγωγές πολλών θεάτρων της χώρας (Opera K. Saint-Santa Samson και Dalila, 1925, τραγωδία W. Shakespeare "Macbeth" και "King Lire", 1928. · Κωμωδία Α. S. Griboyedov "Αλίμονο από το Wit", 1937. Opera S. Prokofiev "Συνολικά στο μοναστήρι", 1941, και άλλοι). Στον τομέα της μνημειακής ζωγραφικής, ο Lancer εργάστηκε ακόμα πιο εντατικά (ζωγραφική, πίνακας, γυψομάρμαρο). Τα μεγαλύτερα έργα σχετίζονται με τη Μόσχα: η ζωγραφική των αίθουσων του σταθμού Καζάν (από το 1916 έως το 1946) και τα ξενοδοχεία της Μόσχας (1937), η συμμετοχή στην ανάπτυξη σκίτσων του ανακτόρου του παλατιού των Σοβιέτ (1939), σκίτσα Από το Big Theatre Plafimons (1937-1939), Maitolike Panno για το σταθμό του μετρό "Komsomolskaya" (1933-1934) και πολλά άλλα.