"Πνευματική μουσική στο έργο των ρωσικών συνθέσεων του XIX στους πρώτους αιώνες XX. Ορθόδοξη εκκλησιαστική μουσική και ρωσική μουσική κλασικοί συνθέτες τραγουδιών εκκλησίας

Η εκκλησιαστική μουσική υπάρχει όσο η ίδια η εκκλησία υπάρχει. Για δύο χιλιάδες χρόνια, μετατράπηκε σε τέχνη, απαιτώντας την υψηλότερη δεξιότητα, απορρόφησε τις παραδόσεις των λαών των οποίων ο πολιτισμός ήρθε, αλλά εξακολουθούσε να διατηρεί τη μοναδική ιδιοκτησία τους για να φέρει τους ανθρώπους στον Θεό
Η διαδρομή της ρωσικής πνευματικής μουσικής δεν ήταν εύκολη: ήταν πιο περίπλοκη, προσπάθησε να απλοποιήσει. Χρησιμοποίησε την παλιά ρωσική, ελληνική, βυζαντινή, ιταλική, γεωργιανή παράδοση τραγουδιού. Ξεχασμένοι και ξαναγεννημένοι και πάλι αναβίωσε, ρωσική συμβολή γάντζο. Και όμως δεν παύει να είναι προσευχή - απλή και φωτεινή. Η ιστορία της μουσικής μπορεί να μελετηθεί, αλλά είναι αδύνατο να μεταφερθούν σε ημερομηνίες - καθίσταται σαφές μόνο μέσω των βιογραφιών και το έργο των ανθρώπων που το δημιουργεί.
Αυτή η δημοσίευση αντιπροσωπεύει τη συλλογή κουκουβάγιας των άρθρων που αφιερώθηκαν στη ζωή και τη δημιουργική πορεία των συνθετών, οι οποίοι άφησαν το σημάδι τους στην ιστορία της πνευματικής μουσικής. Γράφονται από διαφορετικούς συγγραφείς σε διαφορετικές χρονικές στιγμές, αποτελούν ένα μοναδικό έργο στο πλάτος της εργασίας.

Ο σχηματισμός και η ανάπτυξη της εκκλησιαστικής μουσικής

Τραγουδώντας στον χριστιανικό Primercycus. Αρχιτεκτονικά D. Allems
Χοίροι και τραγούδια της υπεροχής της εκκλησίας
Εκκλησία τραγουδώντας στο III και IVVV
Χοίροι και τραγούδια III και IVVV
Τραγουδώντας VV-VII BB
Χοίροι και τραγούδια V - VII αιώνες
Τραγούδι και τραγούδια της Ελληνικής Ανατολικής Εκκλησίας από το VIII
Χοίροι και τραγούδια από το VIII αιώνα. Μέχρι το XV αιώνα περιεκτικός
Τραγουδώντας δυτική εκκλησία
Τα ονόματα των πιο σημαντικών θεωρητικών της πνευματικής μουσικής της δυτικής εκκλησίας
Rev. John Damaskin, Sigoving Ορθόδοξη Ανατολικά
Εκκλησίες. Αρχιτεκτονικός Δ. Razumovsky
Ιστορική ανασκόπηση της ιστορικής κριτικής της ελληνικής εκκλησίας. Αρχιεπίσκοπος Filaret (Gumilevsky)
Άγιος Βασιλέως Μεγάλη
St. John Zlatoust
Rev. Roman Sladkopevts.
Rev. Cosma Maiumskyy.

Εκκλησία μουσική στη Ρωσία

Παρεκκλήσι και splashrs της αρχαίας Ρωσίας. . Β. ΜΑΡΘΥΝΟΒ
Savroge τραγουδώντας και συνθέτης δημιουργικότητα. Β. ΜΑΡΘΥΝΟΒ
Την αρχή των μερών στη Ρωσία. Αρχιτεκτονικός Δ. Razumovsky
Πρώτη πολλαπλή ή συμμετέχει, τραγούδι της ρωσικής εκκλησίας
Η δεύτερη εποχή των κομμάτων που τραγουδούν στη Ρωσία
Parte τραγουδώντας στη ρωσική εκκλησία στο Bortnian
Μέρος τραγούδι της ρωσικής εκκλησίας μετά τον Bortyansky
Σχετικά με την εκκλησία τραγουδώντας. L.pariysky
Άνοιγμα διάλεξης για την ιστορία του τραγουδιού της εκκλησίας. S. Smolensky
Ένα από τα ζητήματα "ασθενών" του τραγουδιού της εκκλησίας. Και nikolsky
Eximeika στον ορθόδοξο εργαζόμενο. Β. Kutuzov
Κανόνες ζωής για έναν ερασιτεχνικό αντίβασε. Αρχιτεκτονικά Α. Praldiubov
Θρησκευτικά καθήκοντα της χορωδίας της εκκλησίας. Αρχιτεκτονικά Α. Praldiubov

Συνθέτες της εκκλησιαστικής μουσικής

Maxim Condokovich Berezovsky. Μ. Khityarev
Bortyansky Dmitry Stepanovich. Α. Κασπούρ, γ. Avramenko
Για την προσωπικότητα και την εκκλησία-μουσική δημιουργικότητα al. Veser. Β. Petrushevsky
Peter Ivanovich Turchaninov. S. Sheburenkov
Αρχιμανδρίτης Φοβανδία (Feodor Alexandrov). G.alfeyev
Η Glinka και η πνευματική και μουσική του δραστηριότητα. I. SOLOVYOV
Peter ilyich Tchaikovsky. Α. Κασπούρ, v.avarenko
Αλέξανδρος Andreyevich Arkhangelsky. Β. Bakumenko
Stepan Vasilyevich Smolensky - ο ιδρυτής του νέου
κατευθύνσεις. Ierodiakon Andrey (Danilov)
Η μνήμη της συνθέτης της εκκλησίας κόλαση του Castal. Ya. Παρίσι
Mikhail Mikhailovich Ippolitov-Ivanov. Β. Avramenko
Graneinov Alexander Tikhonovich. Β. Avramenko
Εκκλησία Chants D.V. Allemanova. S. Sheburenkov
Viktor Sergeevich Kalinnikov. Και Kashpur, Ε. Ignatiev
Εκκλησία συνθέτης ιερέας Vasily Zinoviev. Β. Bakumenko
Ορόσημα της ζωής και της δημιουργικότητας P.G. Chesnock Diak A. Nefedov
Alexey Evlammiech refrykov. Α. Κασπούρ, Ε. Ignatiev, E. Targon
O. Matthew: Ποτέ δεν έχτισα τίποτα στο Ίδρυμα κάποιου άλλου. Μ. Denisov

50 σύντομες βιογραφίες συνθέσεων της εκκλησιαστικής μουσικής. Ε. Ignatiev

Λεξικό Όρων και Έννοιες
Δείτε άλλα βιβλία και δίσκους

Κάτω από τη σύγχρονη ορθόδοξη μουσική, εννοούμε το θρησκευτικό στη διατήρηση της μουσικής που γράφτηκε από ορθόδοξους συνθέτες τα τελευταία χρόνια. Θεωρούμε το χρονολογικά σημείο εκκίνησης των Ορθοδόξων μας, το έτος της 1000 χρόνου επετείου του βαπτίσματος της Ρωσίας.

Vladimir Fierner - Επαγγελματικό ενδιαφέρον και δημιουργική έμπνευση του συνθέτη δίνεται στην εφαρμογή των αρχών ανταπόκρισης της ανάπτυξης μελωδών και καταχωρήσεων σε σχέση με τα εφαρμοζόμενα καθήκοντα της λειτουργικής εκτέλεσης.

Αναπαραγωγή ή, εάν χρησιμοποιηθεί, η απεικονιζόμενη ενσωμάτωση της δηλωμένης μεθόδου ήταν πειστικά ενσωματωμένη σε μια σειρά κεφαλαιακών ops που αντιπροσωπεύουν αναμφισβήτητα ενδιαφέρον για εκτέλεση.

"Ευλογεί, ψυχή μου, κύριοι"- Εργαστείτε για τη χορωδία ή τρεις σολίστες με ανεπτυγμένες φωνές. Είναι απαραίτητο να εργαστείτε με κάθε φωνή ξεχωριστά και στη συνέχεια να συνδέσετε τα μέρη σε πολυφωνική αυστηρή.

"Αληθής" - Εργασία για χορωδία ή τρεις σολίστες, κάθε φωνή είναι αρκετά αναπτυγμένη. Στα μέρη υπάρχουν πολλές μελωδικές δεσμεύσεις που είναι πολύπλοκες διαταραχές και ρυθμικά.

Irina Denisova - Συγγραφέας περισσότερων από 80 Chants, εναρμόνιση και θεραπείες. Μια νέα συλλογή των έργων της "Τραγουδώντας All-Heed", που κυκλοφόρησε από τον εκδοτικό οίκο της Αγίας Ελησυετίνης, έχει υποστεί τη δεύτερη έκδοση και είναι σε ζήτηση μεταξύ Ορθοδόξων μουσικών της Λευκορωσίας και της Ρωσίας. Ο ίδιος εκδοτικός οίκος κυκλοφόρησε πρόσφατα το δίσκο "συγγραφέα". Denisova με το ίδιο όνομα. Ένας σημαντικός ρόλος στα έργα αναπαράγεται από έναν ενιαίο τόνο, χτισμένο στη σύνθεση των "αρχαϊκών" και "σύγχρονων" μουσικών δομών. Αυτός ο τύπος intonation γίνεται μια σημαντική υιοθέτηση της σύγχρονης σκέψης στην συνθέτη.

Συναυλία "για τη χάρη σας" - Πολύ εκφραστική συναυλία Chant, απαιτεί εργασία στο αρμονικό σύστημα, καθώς οι αποκλίσεις θεωρούνται πολύ συχνά, οι χρωματικές κινήσεις πρέπει να αναπτυχθούν στα μέρη. Ένα πλούσιο δυναμικό σύνολο.

Kondak Akathist "Apostle Andrei" - Στην ψαλμωδία υπάρχουν αποκλίσεις σε διάφορους τόνους, οι οποίες μπορούν να προκαλέσουν ορισμένες δυσκολίες από τους ερμηνευτές. Είναι επίσης απαραίτητο να επιστήσουμε την προσοχή στην αλλαγή μεγέθους στη μέση της εργασίας και στο προσωρινό δράμα.

III. Translue

Έτσι, θα ήθελα να τονίσω ότι η πνευματική μουσική είναι ένα εύφορο έδαφος για φωνητική εκπαίδευση της χορωδιακής ομάδας, αφού αρχικά βασιζόταν στην πρακτική τραγουδιού και όχι στην αφηρημένη συνθέτη έρευνα.

Εύκολη, πνευματικότητα, φυλλατότητα, τρυφερότητα του ήχου είναι η βάση για την εκτέλεση των γραπτών της εκκλησίας. Η εμβάπτιση στην ατμόσφαιρα της πνευματικότητας, η επιθυμία για την υλοποίηση των υψηλών εικόνων που ορίζονται στο Chants, η αξιοπρεπής στάση απέναντι στο κείμενο, η φυσική εκφραστικότητα, φέρνει την ψυχή ενός παιδιού και έχει θετική επίδραση στο σχηματισμό της αισθητικής εμφάνισης. Επομένως, κατά συνέπεια, στο ρεπερτόριο των χορωδικών ομάδων των παιδιών, είναι απαραίτητο να συμπεριληφθούν τα γραπτά της ρωσικής πνευματικής μουσικής.

Στα κοσμικά έργα των εξαιρετικών ρωσικών συνθέσεων, οι εικόνες της Ορθοδόξης πνευματικότητας εισήλθαν οργανικά και βρήκαν μια φωτεινή ενσωμάτωση του τόνο της ορθόδοξης εκκλησιαστικής μουσικής. Η εισαγωγή του καμπαναριού στις σκηνές της όπερας έχει γίνει παράδοση στη ρωσική όπερα XIX αιώνα.

Αναστρέφοντας στην προέλευση

Με κατευθυντήριες γραμμές υψηλής αξίας, που φέρουν ηθική καθαρότητα και εσωτερική αρμονία ορθόδοξης πνευματικότητας, πέμπτη ρωσική μουσική, σε αντίβαρο, παρουσιάζοντας και σπορά την ασημότητα της παγκόσμιας φασαρίας, της πεδινής πλευράς των ανθρώπινων πάθους και των κακών.

Εξαιρετική ηρωική τραγική όπερα Μ. I. Glinka "Ζωή για τον βασιλιά" ("Ιβάν Susanin"), το Δράμα "Tsarist Bride", Λαϊκές Μουσικές Δράμας - Μ. Π. Mussorgsky, Epic Opera N.A. Ο Ρωμαίος Corsakov, κλπ., Η κατανόηση είναι βαθιά δυνατή μόνο μέσω του πρίσματος της ορθόδοξης θρησκευτικής κουλτούρας. Τα χαρακτηριστικά των ηρώων αυτών των μουσικών έργων δίδονται από την άποψη των ορθόδοξων ηθικών και δεοντολογικών παραστάσεων.

Μήλος Ρώσων Συνθετών και Εκκλησιαστικών Αλιευμάτων

Ξεκινώντας από το XIX αιώνα, η ορθόδοξη εκκλησιαστική μουσική διεισδύει άφθονα στη ρωσική κλασική μουσική στο θεματικό θεματικό επίπεδο. Υπενθυμίζει το ζευγαρωμένο ύφος του Chants Chants Quartet-προσευχή, την οποία οι ήρωες της όπερας "Ζωή για τον βασιλιά" της έξυπνης Glinka τραγουδούν, η τελική σόλο σκηνή του Ιβάν Susanin είναι, ουσιαστικά, η προσευχή έκκληση στον Θεό πριν από το θάνατο της όπερας , ο επίλογος της όπερας αρχίζει την επιθυμητή χορωδία "ωραία", κοντά στο είδος της εκκλησίας "Multi-Nethe". Τα σόλο κόμματα των ηρώων στο περίφημο μουσικό λαϊκό δράμα για τον βασιλιά του Μπόρις Μουσωργσόρσκι, αποκαλύπτοντας την εικόνα των ορθόδοξων μονηστών (ο γέροντας pimen, το yreek, το kaliki ενοχλητικό), διαπερνούν από τον Intonations of Chants Chants.

Οι σκληρές χορωδίες του Raskolnikov, ξεπερασμένα με στυλ, παρουσιάζονται στην όπερα Mussorgsky "Hovhanshchina". Τα κύρια θέματα των πρώτων τμημάτων των διάσημων συναυλίων πιάνου S.V. χτίστηκαν σε intonations of bannyar outsulation. Rachmaninova (δεύτερη και τρίτη).

Σκηνή από την όπερα "hovanshchyna" σ.τ. Mussorgsky

Η βαθιά σύνδεση με την ορθόδοξη κουλτούρα μπορεί να εντοπιστεί στο έργο ενός εξαιρετικού πλοιάρχου του Vocal Choir Genre G.V. Sviridova. Το πρωτότυπο Melos του συνθέτη είναι η σύνθεση του τραγουδιού του λαού, η εκκλησία-κανονική και η Kantoy ξεκίνησε.

Ανακοινώθηκε δεσμευτική κυριαρχεί στον κύκλο χορωδίας Sviridov "Tsar Fedor John" - στην τραγωδία του Α.Κ. Tolstoy. Οι "Chasterers and Prayers" που γράφονται στα κείμενα της εκκλησίας, αλλά προορίζονται για κοσμική απόδοση συναυλιών, είναι αξεπέραστες δημιουργίες του Sviridov, στην οποία οι παλιές λειτουργικές παραδόσεις συγχωνεύονται βιολογικά με τη μουσική γλώσσα του XX αιώνα.

Κουδούνια ήχο

Ο κουδουνίστρα θεωρείται αναπόσπαστο μέρος της ορθόδοξης ζωής. Η πλειοψηφία των συνθέτες της ρωσικής σχολής στη μουσική κληρονομιά παρουσιάζει ένα διαμορφωμένο κόσμο κουδουνιών.

Για πρώτη φορά στη ρωσική όπερα, εισήγαγε τη σκηνή με τον καμπαναριό του Glinka: τα κουδούνια συνοδεύουν το τελευταίο τμήμα της όπερας "ζωή για τον βασιλιά". Η αναψυχή στην ορχήστρα της γλώσσας Bell ενισχύει το δράμα της εικόνας του βασιλιά Μπόρις: τη σκηνή της στέψης και της σκηνής του θανάτου. (Mussorgsky: Μουσικό Δράμα "Boris Godunov").

Το κουδούνι γεμίζει με πολλά έργα του Rachmaninov. Ένα από τα φωτεινά παραδείγματα είναι σε αυτή την αίσθηση του Prelude του Diez Minor. Θαυμάσια παραδείγματα αναψυχής του δακτυλίου κουδουνιού παρουσιάζονται στα μουσικά γραπτά του συνθέτη xx αιώνα. V.a. Gavrilina ("χτυπήματα").

Και τώρα - ένα μουσικό δώρο. Υπέροχη χορωδιακή μινιατούρα Πάσχα ενός από τους ρώσους συνθέτες. Έτσι, η ασθένεια του κουδουνιού εκδηλώνεται περισσότερο από σαφώς.

Μ. Vasilyev Tripman Πάσχα "Bell"