Βουτιά μοβ όπως μεταφράστηκε. Η πιο ολοκληρωμένη βιογραφία του Deep Purple

Ο ROUNDABOUT έπαιξε 11 συναυλίες σε μόλις 17 ημέρες. Κατά την πρώτη περιοδεία, αποφασίστηκε η μετονομασία του συγκροτήματος DEEP PURPLE (υπήρξε επίσης διαμάχη για το όνομα FIRE). Συμφωνήσαμε να αλλάξουμε το "όνομα" του συνόλου κατά τη διάρκεια των προβών στο Divise Hall. Σε ένα κενό φύλλο χαρτιού, όλοι έγραψαν την έκδοσή τους. Για παράδειγμα, εκτός από τη ΦΩΤΙΑ, προτάθηκαν τα ονόματα ΟΡΦΕΑΣ και ΣΚΕΠΤΟΙ ΘΕΟΙ. Και έτσι ο Ρίτσι έδειξε τολμηρά: DEEP PURPLE ("Dark Purple"). Αυτό είναι το όνομα του τραγουδιού που ηχογραφήθηκε από τον Bing Crosby, αλλά είναι πιο γνωστό στις εκδόσεις του τραγουδιστή Billy Ward και του ντουέτου April Stevens και Nino Tempo, που ερμηνεύτηκε το 1957 και το 1963, αντίστοιχα. Αυτή η γλυκιά μπαλάντα αγάπης, που αναφέρει ένα σκούρο μοβ ηλιοβασίλεμα, αγαπήθηκε πολύ από τη γιαγιά του Μπλάκμορ. Αργότερα, η αμερικανική έννοια της λέξης "μοβ" - "μοβ" χρησιμοποιήθηκε επίσης στο σχεδιασμό των εξωφύλλων του άλμπουμ.

Για μεγάλο χρονικό διάστημα το όνομα της ομάδας προφερόταν διαφορετικά, η λέξη "μοβ" συζητιόταν συνεχώς, για παράδειγμα, σε ποια συλλαβή να δοθεί έμφαση στο όνομα του Πικάσο ή πώς λέγεται η δανική εταιρεία audiophile JAMO - "Yamo" ή "Jamo". Οι Βρετανοί (και, φυσικά, τα ίδια τα μέλη της ομάδας) λένε "paple", οι Αμερικανοί - "paple". Το "μοβ" γενικά αποδεκτό από την εποχή της ΕΣΣΔ, όπως βλέπουμε, ξεχωρίζει, αν και οι Ιταλοί επίσης πεισματικά αποκαλούν την ομάδα DIP PARPL.

Παρεμπιπτόντως, με τη λέξη "μοβ" το συγκρότημα μπερδεύτηκε λίγο. Έξι μήνες αργότερα, στις Ηνωμένες Πολιτείες, αποδείχθηκε ότι αυτός ο όρος χρησιμοποιήθηκε για να αναφερθεί σε ένα είδος νέου φαρμάκου, το οποίο δοκιμάστηκε για πρώτη φορά το 1967 στο Φεστιβάλ Monterrey (στο διάσημο τραγούδι "Purple Haze" του Jimi Hendrix, είναι μόνο αυτή η «ομίχλη ναρκωτικών» που τραγουδιέται).
Το πρώτο άλμπουμ του συγκροτήματος, Shades Of Deep Purple, ηχογραφήθηκε σε χρόνο ρεκόρ σε μόλις 18 ώρες σε ένα από τα στούντιο Rue του Λονδίνου. Η διεύθυνση του συγκροτήματος ξόδεψε 1.500 λίρες για την ηχογράφηση του άλμπουμ.


Αφού το συγκρότημα μετακόμισε σε άλλο ξενοδοχείο - "Raffles Hotel", κοντά στο σταθμό Paddington, αλλά σύντομα για καλύτερη δημιουργική δραστηριότητα οι διευθυντές νοίκιασαν ένα ιδιωτικό σπίτι για τους μουσικούς στη Δεύτερη Λεωφόρο στο Λονδίνο. Το σπίτι είχε τρία υπνοδωμάτια και ένα σαλόνι. Ο Simper και ο Lord ζούσαν στο ένα υπνοδωμάτιο, ο Evans και ο Pace ζούσαν στο άλλο, και το τρίτο απασχολούνταν από τον Blackmore με τη φίλη του Babs, την οποία έφερε μαζί του από τη Γερμανία.
Υπήρχε επίσης η πρώτη ευκαιρία να "φωτιστεί" μπροστά στο ευρύ κοινό, η ιδέα δεν ήταν της αρεσκείας του Blackmore - η ομάδα κλήθηκε να εμφανιστεί στη δημοφιλή τηλεοπτική εκπομπή David Frost. Ο Ρίτσι έφυγε από το στούντιο, δηλώνοντας ότι δεν του άρεσε να είναι εκεί όλη μέρα. Αντίθετα, ο Mick Angus πόζαρε με μια κιθάρα στο soundtrack. Η πρώτη οικιακή συναυλία των DEEP PURPLE στη Βρετανία φιλοξενήθηκε από τον anαν Χάνσφορντ και πραγματοποιήθηκε στις 3 Αυγούστου στην παμπ του ξενοδοχείου Red Lion στην πατρίδα του Warrington, που βρίσκεται μεταξύ Λίβερπουλ και Μάντσεστερ.
«Είχαμε προηγηθεί το συγκρότημα THE SWEET - εκείνη την εποχή ονομαζόταν επίσης THE SWEETSHOP», θυμάται ο Simper. - Όταν φτάσαμε στο Warrington, όλοι ρώτησαν: τι τύποι είναι αυτοί; Δεν άκουσα ποτέ για το DEEP PURPLE. Μόλις μπήκαμε στη σκηνή, νιώσαμε αμέσως σαν να γεννηθήκαμε σε αυτήν. Βαμμένα μαλλιά, ένα βουνό εξοπλισμού και πολύ θόρυβο. Παίξαμε τόσο έντονα που μπορούσες να κωφεύσεις. Το κοινό στάθηκε σαν υπνωτισμένο. Νομίζω ότι τότε συνειδητοποίησαν ότι ήρθαν αντιμέτωποι με κάτι άγνωστο στο παρελθόν ... "
Ακολούθησαν παραστάσεις σε μικρά κλαμπ στο Μπέρμιγχαμ, στο Πλύμουθ και στο Ράμσγκεϊτ. Στις 10 Αυγούστου, οι DEEP PURPLE εμφανίστηκαν στο UK National Jazz Festival στο Sunbury (τώρα ονομάζεται Redinsky). Οι καλεσμένοι περιλάμβαναν επίσης THE NICE, TYRRANOSAURUS REX και ΔΕΚΑ ΧΡΟΝΙΑ ΜΕΤΑ. Λόγω του γεγονότος ότι οι Deep Purple δεν ήταν πολύ γνωστοί στο αγγλικό κοινό, τα παιδιά κατηγορήθηκαν, μπερδεύοντάς το με μια αμερικανική ποπ ομάδα.
Τα τέλη της συναυλίας κυμαίνονταν από 20 έως 40 λίρες. Στα μέσα Αυγούστου, το "Peplovtsy" έπρεπε να εμφανιστεί μπροστά σε ένα κοινό τεσσάρων χιλιάδων στο στάδιο στην πόλη της Βέρνης. Ταν μια "ομάδα από διαφορετικές ομάδες", όπου αρκετές ομάδες έπρεπε να ζεστάνουν το κεντρικό αστέρι - THE SMALL FACES, αλλά ήδη στην παράσταση του συνόλου με το μεγάλο όνομα DAVE DEE, DOZY, BEEKY, MICK AND TICH, πλήθος των οπαδών έσπασε το φράχτη και ανέβηκε στη σκηνή, η αστυνομία αναγκάστηκε να ειρηνεύσει τους ανυπάκουους με κλομπ. Εκεί τελείωσε η παράσταση.
Ελεύθερος χρόνος από συναυλίες, το συγκρότημα αποφάσισε να αποσυρθεί στο νέο άλμπουμ The Book Of Taliesyn.
Εν τω μεταξύ, η εταιρεία Tetragrammaton, εμπνευσμένη από την επιτυχία του single Hush και την αρκετά υψηλή θέση του άλμπουμ Shades Of Deep Purple (24η θέση στη λίστα των LP), αποφάσισε να ενισχύσει τη θέση της στην επιτυχία παρέλασης με ένα νέο άλμπουμ. Τον Οκτώβριο, είχε προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει το βιβλίο Talisin και για να το προωθήσει, η ομάδα προσκλήθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Συνοδευόμενοι από τους Colette, Lawrence και Hansford, οι DEEP PURPLE έφτασαν στο Λος Άντζελες με αεροπλάνο. Η εταιρεία διοργάνωσε μια κομψή δεξίωση. «Όταν φτάσαμε, μας περίμενε μια ολόκληρη σειρά λιμουζινών. Itταν ένα ζεστό βράδυ, οι φοίνικες φύτρωναν παντού, - θυμάται ο Λόρδος, - όλα έμοιαζαν σαν να ήμασταν στον Παράδεισο. Το πρώτο βράδυ, μας κάλεσαν σε ένα πάρτι στο Playboy Club Penthouse όπου συναντήσαμε τον Bill Cosby και τον Hugh Hafner (αρχισυντάκτη του περιοδικού Playboy) και κανονίσαμε να είμαστε στην εκπομπή του, Playboy After Dark. Το επόμενο βράδυ, ο Artie Mogul υποσχέθηκε ότι θα μας φέρει κορίτσια, και τώρα τα υπέροχα κορίτσια ανεβαίνουν στο ξενοδοχείο με τα αυτοκίνητά τους, μας πηγαίνουν σε ένα εστιατόριο και στη συνέχεια επιστρέφουν μαζί μας στο ξενοδοχείο για "γυμναστικές ασκήσεις". Δεν μπορούσαμε να πιστέψουμε ότι όλα αυτά συνέβαιναν στην πραγματική ζωή ... μας αντιμετώπιζαν σαν παγκόσμιους σταρ ».
Ωστόσο, η εταιρεία δεν έκανε καμία εξαίρεση για το DEEP PURPLE. Τόσο το ακριβό "ψυχαγωγικό πρόγραμμα" όσο και το γεγονός ότι η ομάδα στεγάστηκε σε ένα μοντέρνο ξενοδοχείο "Simset Marquee" ήταν το στυλ του Tetragrammaton.
«Φαινόταν απίστευτο», λέει ο Λόρενς, «υπήρχε ένας σεφ εφημερεύοντας όλο το εικοσιτετράωρο στο γραφείο τους και όταν φτάσατε εκεί το πρωί, το πρωινό σας περίμενε ήδη. Μπορείτε να παραγγείλετε ό, τι επιθυμεί η καρδιά σας. Ο κηπουρός ερχόταν δύο φορές την ημέρα και άλλαζε λουλούδια. Μερικές φορές η εταιρεία έκανε απλά ακατανόητα πράγματα - είχαν συμβόλαιο με την τραγουδίστρια Eliza Weimberg. Αυτές οι φιγούρες λοιπόν κυκλοφόρησαν πέντε από τα singles της σε μια μέρα! »
Ο υπάλληλος της Tetragrammaton, Jeff Wald, κατάφερε να κάνει τους DEEP PURPLE να ενταχθούν στο supergroup της CREAM στην τελευταία τους περιοδεία στις ΗΠΑ. Στις 16 και 17 Οκτωβρίου 1968, ο DEEP PURPLE εμφανίστηκε μπροστά από την 16.000η αίθουσα φόρουμ στο Λος Άντζελες. Οι νεοφερμένοι υποδέχτηκαν πολύ θερμά από τους θαυμαστές του CREAM.
«Ο Ρίτσι έβαζε ένα μεγάλο σόλο στη μέση του And The Address, χρησιμοποιώντας αποσπάσματα από το« Λευκά Χριστούγεννα »του Τσετ Άτκινς ή ακόμη και τον ύμνο του Ηνωμένου Βασιλείου», θυμάται ο Λόρενς. - theταν ο πρώτος κιθαρίστας που έκανε τέτοια πράγματα. Οι μουσικοί από την CREAM δεν το βρήκαν αστείο, αλλά άρεσε στο κοινό και η απόδοση του τραγουδιού "Hush", που ήταν επιτυχία στην Αμερική, τους ενθουσίασε γενικά. Reallyταν πραγματικά υπέροχο. Σως πολύ κουλ ... "
Ικανοποιημένος από την επιτυχία, ο Ritchie πήγε στο καμαρίνι, κάθισε να ξεκουραστεί: «Όταν έπαιζε ήδη η CREAM στη σκηνή, άνοιξαν οι πόρτες στο καμαρίνι μας. Στην αρχή δεν πίστευα στα μάτια μου - ο Τζίμι Χέντριξ, το είδωλό μου, στεκόταν στην πόρτα! » Μίλησαν μαζί για πολύ καιρό και στη συνέχεια, επαινώντας την ομάδα για την εξαιρετική τους εμφάνιση, τους κάλεσε στη βίλα του στο Χόλιγουντ. Εκεί ο Χέντριξ ρώτησε τον Τζον αν θα ήθελε να συμμετάσχει σε ένα jam session. Και τώρα το συγκρότημα - John Lord - όργανο, Stephen Stills - μπάσο, Buddy Miles - τύμπανα και Dave Mason - σαξόφωνο, άρχισαν να παίζουν πρότυπα ροκ και μπλουζ. «Ο Τζιμ με ρώτησε αν θα μπορούσα να παίξω μαζί του την επόμενη μέρα», θυμάται ο Λορντ. «Φυσικά και μπορούσα, και στις δύο περιπτώσεις ήταν ένα φανταστικό γεγονός».
Αλλά ο Hendrix είχε επίσης το CREAM ως καλεσμένο του. Ο John Lord ισχυρίζεται ότι σε αυτό το πάρτι τα μέλη της CREAM ήταν σαφώς εχθρικά απέναντί ​​τους. Την επόμενη μέρα, 18 Οκτωβρίου, όλα ξεκαθάρισαν. Μετά τη συναυλία, στο Σαν Ντιέγκο, όπου οι DEEP PURPLE έλαβαν και πάλι χειροκροτήματα, οι "Krimovtsy" έδωσαν ένα τελεσίγραφο στον διευθυντή τους: "we εμείς ή αυτοί".
Οι DEEP PURPLE έπρεπε να πάρουν το δρόμο τους στην Αμερική μόνοι μας. Στις 26 και 27 Οκτωβρίου, το συγκρότημα εμφανίστηκε στο Σαν Φρανσίσκο σε ένα διεθνές ροκ φεστιβάλ και τον Νοέμβριο ξεκίνησε μια περιοδεία σε κλαμπ στις δυτικές πολιτείες - Καλιφόρνια, Ουάσινγκτον, Όρεγκον. Σταματήσαμε επίσης στο Βανκούβερ του Καναδά. Τον Δεκέμβριο, μετακόμισαν βαθιά στην Αμερική και οι συναυλίες πραγματοποιήθηκαν τόσο σε μεγάλες πόλεις (Σικάγο, Ντιτρόιτ) όσο και σε επαρχιακές. Κεντάκι, Μίσιγκαν, Νέα Υόρκη - οι πολιτείες πέρασαν ορμητικά από το παράθυρο του λεωφορείου. Ο Jeff Wald ήταν ο οδηγός και ήταν ένας πολύ ασήμαντος οδηγός. Κάποτε, ήταν απλώς ένα θαύμα να αποφευχθεί μια μετωπική σύγκρουση με ένα τεράστιο φορτηγό. Ο Πέις, καθισμένος δίπλα του, πήρε τα ρουλεμάν του εγκαίρως, τραβώντας το τιμόνι προς τον εαυτό του, γιατί ο Γουόλντ έχασε τον έλεγχο, κοιτώντας τα βουνά. Κατά τη διάρκεια μιας επίσκεψης στον Καναδά, στην πόλη του Έντμοντον, οι DEEP PURPLE συνάντησαν τα παλιά τους είδωλα με τη VANILLA FUDGE, τη συναυλία της οποίας είχαν προβλέψει εκεί. Οι εμφανίσεις στην Αμερική έγιναν μεγάλο σχολείο για το συγκρότημα. Σταδιακά απέκτησαν τον χαρακτηριστικό ήχο τους. Wasταν η ακμή του κινήματος των χίπις. «Σε κάθε βήμα μπορούσε κανείς να ακούσει συνομιλίες και τραγούδια για την ανάγκη για αγάπη και ειρήνη, τη ζωή στις κοινότητες. Όλα ήταν τόσο ψυχεδελικά, μυστηριώδη τόσο στα ρούχα όσο και στη μουσική », θυμάται ο Πέις. - Όταν τα αγγλικά συγκροτήματα όπως εμείς έφεραν μοιραία επιθετικότητα και δυναμική, απλότητα και διαύγεια σε αυτήν την αγορά - ήταν έκπληξη για τους Αμερικανούς θαυμαστές. Και συχνά δεν ήξεραν πώς να αντιδράσουν σε αυτό. Με τον καιρό, όμως, άρχισαν να μας αρέσουν όλο και περισσότερο ».
Η ομάδα δούλευε απλά "για φθορά", μερικές φορές έδινε δύο συναυλίες την ημέρα. Τις τελευταίες δύο εβδομάδες της αμερικανικής περιοδείας, οι μουσικοί ζούσαν στη Νέα Υόρκη, παίζοντας πρώτα με το CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL στο Fillmore East και μετά στο κλαμπ Electric Garden.
Αυτό θυμάται ο Τζον Λορντ για την απόδοσή του στο Fillmore East: «Όλοι μας είπαν πόσο σημαντικό ήταν να αποδειχθούμε καλά εκεί. Αυτό το μέρος είναι κάτι σαν ιερό, σχεδόν πρέπει να βγάλεις τα παπούτσια σου πριν μπεις σε αυτό. Μπήκαμε στη σκηνή με κάπως επιθετική διάθεση, προσπαθώντας να προσπαθήσουμε να μην μπερδευτούμε με τη σκέψη πόσο σημαντικό είναι αυτό για εμάς. Ο πάγος έσπασε όταν ο Ρίτσι ήρθε στο μπροστινό μέρος της σκηνής και έπαιξε έναν απλό αλλά γρήγορο περιπατητή που συνήθως χρησιμοποιεί στις πρόβες.
Μέχρι εκείνη τη στιγμή, το δεύτερο single του συγκροτήματος, με το τραγούδι του Neil Diamond "Kentuscu Woman", είχε ανέβει στο # 38 στα αμερικανικά charts. Οι DEEP PURPLE ηχογράφησαν ένα άλλο τραγούδι του Neil "Glory Road" καθώς και το "Lay Lady Lay" του Bob Dylan. Ωστόσο, τα παιδιά δεν ήταν ευχαριστημένα με το αποτέλεσμα. Μια μέρα από το ξενοδοχείο (ο DEEP PURPLE ζούσε στην Πέμπτη Λεωφόρο), κάλεσαν τον Diamond στο Τέξας. Ο Λόρδος του είπε για το πρόβλημα με το Glory Road και ο Νιλ άρχισε να το ψιθυρίζει στον Τζον στο τηλέφωνο. Ο Τζον σημείωσε αμέσως το σημειωματάριό του. Την επόμενη μέρα οι μουσικοί άρχισαν να ηχογραφούν αυτό το τραγούδι ξανά και ξανά κάτι πήγε στραβά. Ως αποτέλεσμα, ούτε εκείνη ούτε η σύνθεση του Ντίλαν δεν είδαν ποτέ το φως της δημοσιότητας και η κύρια κασέτα χάθηκε.
Για τα Χριστούγεννα, οι φίλοι των μουσικών πέταξαν στη Νέα Υόρκη και την παραμονή της Πρωτοχρονιάς τα μέλη του συγκροτήματος προσκλήθηκαν σε ένα πάρτι όπου κάποιοι εκατομμυριούχοι δεν άρεσαν στον Rod Evans και αποκάλεσε τον τραγουδιστή "μακρυμάλλη φαγοτ". Σε απάντηση, ο Έβανς πέταξε ένα ποτήρι στο πρόσωπο του δράστη και άρχισε μια συμπλοκή. Το σκάνδαλο αποσιωπήθηκε όχι χωρίς δυσκολία. Στις 3 Ιανουαρίου 1969, ο DEEP PURPLE επέστρεψε στην Αγγλία. Ελλείψει αυτών, το "Tetragrammaton" κυκλοφορεί άλλα "σαράντα πέντε" - "River Deep, Mountain High". Εν τω μεταξύ, το The Book Of Taliesyn δεν θα μπορούσε να ανέβει πάνω από την 58η θέση στα αμερικανικά «charts».
Παράλληλα με την ηχογράφηση του άλμπουμ, η ομάδα έπαιζε σε συναυλίες, αλλά τα υψηλότερα κέρδη δεν ξεπερνούσαν τις 150 λίρες ανά βράδυ (Νιούκαστλ και Μπράιτον). Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο αγγλικός Τύπος άρχισε να αντιδρά στην είδηση ​​της επιτυχίας του DEEP PURPLE στις Ηνωμένες Πολιτείες και μια σειρά από συνεντεύξεις με τους μουσικούς του συγκροτήματος εμφανίστηκαν στη Βρετανία. Όταν ρωτήθηκαν γιατί η DP υπέγραψε συμβόλαιο με μια αμερικανική δισκογραφική εταιρεία, απάντησαν ως εξής:
John Lord: «Έχουμε πολύ πιο δημιουργική και οικονομική ελευθερία από ό, τι θα μπορούσε να μας δώσει μια βρετανική εταιρεία. Επιπλέον, μια αγγλική εταιρεία, κατά κανόνα, δεν θα χάσει χρόνο και κόπο μέχρι να αποκτήσετε ένα μεγάλο όνομα ».
Ian Pace: «Εκεί μας δόθηκε η ευκαιρία να δείξουμε τον εαυτό μας σωστά. Οι Αμερικανοί ξέρουν πραγματικά πώς να παίζουν δίσκους ». Και εδώ είναι το πώς οι DEEP PURPLE μουσικοί εξήγησαν ότι δίνουν τις περισσότερες συναυλίες τους στο εξωτερικό και όχι στην Αγγλία:
Ian Pace: «Ο λόγος είναι ότι εδώ δεν μας προσφέρεται το χρηματικό ποσό που θέλουμε να λάβουμε. Και σε αυτή την περίπτωση, το "πατινάζ" το συνηθισμένο πρόγραμμα περιοδείας είναι δυνατό μόνο για λόγους κύρους. Όσο για εμάς άμεσα, το κοινό για το χορό αποκλείεται. Υπάρχουν μόνο μερικά πράγματα στο πρόγραμμά μας στα οποία μπορούν να χορέψουν, οπότε έχουμε προειδοποιήσει ρητά τους υποστηρικτές ότι δεν είμαστε χορευτική ομάδα ».
Ο John Lord δεν έκρυψε επίσης το υλικό του ενδιαφέρον: «Όταν φύγουμε από την Αμερική και δώσουμε μια συναυλία στη Βρετανία, μπορούμε να κερδίσουμε μόνο 150 λίρες. Στις Πολιτείες, παίρνουμε περίπου 2.500 λίρες για την ίδια ακριβώς συναυλία ».
Σύντομα οι βρετανικές εφημερίδες ήταν γεμάτες με τίτλους "PURPLE δεν πρόκειται να πεθάνουν από την πείνα για μια ιδέα" και "Χάνουν 2.350 λίρες τη νύχτα δουλεύοντας στη Βρετανία". Τον Μάρτιο του 1969, ο Μπλάκμορ και ο Λορντ παντρεύτηκαν τις φίλες τους, οι οποίες παρεμπιπτόντως ήταν αδερφές (στα Αρμενικά, ο Λορμπ και ο Πέις έγιναν badjanagami ) και την 1η Απριλίου, η ομάδα επέστρεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες. Τα τέλη συναυλιών εδώ ξεπέρασαν σημαντικά τα τέλη στην πατρίδα τους την Αγγλία, οι παραστάσεις πραγματοποιήθηκαν σε πιο ευρύχωρες αίθουσες και οι ίδιοι οι DEEP PURPLE ήταν ήδη γνωστοί στο αμερικανικό κοινό.
Η ομάδα ήταν τόσο ενθουσιασμένη με την υποδοχή στις Ηνωμένες Πολιτείες που ασχολήθηκαν σοβαρά με την ιδέα να μετακομίσουν εδώ για περισσότερο ή λιγότερο μεγάλο χρονικό διάστημα, έως ότου κατέστη σαφές ότι ο Ian Pace θα μπορούσε να στρατευτεί στον στρατό και να σταλεί στον πόλεμο στο Βιετνάμ.

Τον Ιούνιο, επιστρέφοντας από την Αμερική, οι Deep Purple άρχισαν να ηχογραφούν ένα νέο single, το Hallelujah. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Ritchie Blackmore (χάρη στον ντράμερ Mick Underwood, έναν γνωστό από τη συμμετοχή του στο The Outlaws) είχε ανακαλύψει (σχεδόν άγνωστο στη Βρετανία, αλλά ενδιαφερόταν για ειδικούς) το Έπεισο Έκτο, ερμηνεύοντας ποπ ροκ στο πνεύμα των The Beach Boys, αλλά έχοντας έναν ασυνήθιστα δυνατό τραγουδιστή. Ο Ritchie Blackmore έφερε τον Jon Lord στη συναυλία τους και θαύμασε επίσης τη δύναμη και την εκφραστικότητα της φωνής του Ian Gillan. Ο τελευταίος συμφώνησε να μετακομίσει στο Deep Purple, αλλά - για να επιδείξει τις δικές του συνθέσεις - έφερε τον μπασίστα του Episode μαζί του στο στούντιο. Έξι του Ρότζερ Γκλόβερ, με τον οποίο έχει ήδη δημιουργήσει ένα συμπαγές συγγραφικό δίδυμο.

Ο Ian Gillan θυμήθηκε ότι όταν γνώρισε τον Deep Purple, τον έπληξε πρώτα απ 'όλα η ευφυΐα του Jon Lord, από τον οποίο περίμενε πολύ χειρότερα. Ο Roger Glover (που ντυνόταν και συμπεριφερόταν πάντα πολύ απλά), αντίθετα, φοβόταν η ζοφερή των μελών των Deep Purple, οι οποίοι «... φορούσαν μαύρο χρώμα και έμοιαζαν πολύ μυστηριώδεις». Ο Roger Glover συμμετείχε στην ηχογράφηση του Hallelujah, προς έκπληξή του, έλαβε αμέσως πρόσκληση να συμμετάσχει στη σύνθεση και την επόμενη μέρα, μετά από πολλά δισταγμός, δέχτηκε.

Είναι αξιοσημείωτο ότι ενώ ηχογραφούνταν το single, ο Rod Evans και ο Nick Simper δεν γνώριζαν ότι η μοίρα τους ήταν αποφασισμένη. Οι άλλοι τρεις έκαναν πρόβα κρυφά κατά τη διάρκεια της ημέρας με τον νέο τραγουδιστή και μπασίστα στο Hanwell Community Center του Λονδίνου και έπαιζαν ζωντανά με τους Rod Evans "και Nick Simper" τα βράδια. «Για το Deep Purple, αυτό ήταν το συνηθισμένο modus operandi», θυμήθηκε αργότερα ο Roger Glover. - Έγινε αποδεκτό εδώ: εάν προκύψει πρόβλημα, το κύριο πράγμα είναι να σιωπήσουμε γι 'αυτό, στηριζόμενοι στη διαχείριση. Θεωρήθηκε ότι εάν είστε επαγγελματίας, τότε πρέπει να αποχωριστείτε την στοιχειώδη ανθρώπινη ευπρέπεια εκ των προτέρων. Ντρεπόμουν πολύ για όσα έκαναν στον Νικ Σίμπερ και τον Ροντ Έβανς ».

Η παλιά σύνθεση των Deep Purple έπαιξε την τελευταία τους συναυλία στο Κάρντιφ στις 4 Ιουλίου 1969. Ο Rod Evans και ο Nick Simper έλαβαν μισθό τριών μηνών και τους επιτράπηκε να πάρουν ενισχυτές και εξοπλισμό μαζί τους. Ο Νικ Σίμπερ μήνυσε άλλα 10.000 λίρες στο δικαστήριο, αλλά έχασε το δικαίωμα για περαιτέρω κρατήσεις. Ο Rod Evans αρκέστηκε σε λίγα και ως αποτέλεσμα, τα επόμενα οκτώ χρόνια, έλαβε 15 χιλιάδες λίρες ετησίως από την πώληση παλαιών δίσκων και αργότερα το 1972 ίδρυσε την ομάδα Captain Beyond. Προέκυψε σύγκρουση μεταξύ των διαχειριστών του Επεισοδίου Έκτου και της Deep Purple, η οποία διευθετήθηκε εξωδικαστικά με αποζημίωση ύψους 3 χιλιάδων λιρών.

Ενώ παραμένει ουσιαστικά άγνωστος στη Βρετανία, η Deep Purple σταδιακά έχασε τις εμπορικές της δυνατότητες και στην Αμερική. Ξαφνικά, ο Jon Lord προσέφερε στη διεύθυνση του συγκροτήματος μια νέα, άκρως ελκυστική ιδέα.

Jon Lord: "Η ιδέα της δημιουργίας ενός κομματιού που θα μπορούσε να ερμηνευτεί από μια ροκ ομάδα με συμφωνική ορχήστρα μου ήρθε πίσω στο The Artwoods. Το άλμπουμ του Dave Brubeck" Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck "Ritchie Blackmore ήταν και τα δύο υπέρ. Αφού μπήκαν ο anαν Πάις και ο Ρότζερ Γκλόβερ, ο Τόνι Έντουαρντς με ρώτησε ξαφνικά: "Θυμάσαι που μου είπες την ιδέα σου; Ελπίζω να ήταν σοβαρή; Λοιπόν, νοίκιασα τον Άλμπερτ. - Hall και The Royal Philharmonic Orchestra - στις 24 Σεπτεμβρίου." Φοβήθηκα, μετά ενθουσιάστηκα.

Οι εκδότες της Deep Purple στρατολόγησαν τον βραβευμένο με Όσκαρ συνθέτη Malcolm Arnold για να επιβλέψει την πρόοδο του έργου και στη συνέχεια να σταθούν στο περίπτερο του μαέστρου. Η άνευ όρων υποστήριξη του Malcolm Arnold στο έργο, που πολλοί θεωρούσαν αμφισβητήσιμη, εξασφάλισε τελικά την επιτυχία. Η διοίκηση της ομάδας βρήκε χορηγούς στο πρόσωπο της The Daily Express και της British Lion Films, οι οποίες κατέγραψαν την εκδήλωση σε ταινία. Ο Ian Gillan και ο Roger Glover ήταν νευρικοί : μετά από τρεις μήνες μετά την ένταξή τους στην ομάδα, μεταφέρθηκαν στον πιο διάσημο χώρο συναυλιών στη χώρα.

«Ο Τζον ήταν πολύ υπομονετικός μαζί μας», θυμάται ο Ρότζερ Γκλόβερ. - Κανείς από εμάς δεν καταλάβαινε τη μουσική σημειογραφία, οπότε τα χαρτιά μας ήταν γεμάτα σχόλια όπως: «περιμένεις εκείνη την ηλίθια μελωδία, μετά κοιτάς τον Μάλκολμ Άρνολντ» και μετράς έως τέσσερα ».

Το άλμπουμ "Concerto For Group and Orchestra" (ερμηνευμένο από τους Deep Purple και The Royal Philharmonic Orchestra), που ηχογραφήθηκε στο Royal Albert Hall στις 24 Σεπτεμβρίου 1969, κυκλοφόρησε (στις ΗΠΑ) τρεις μήνες αργότερα. Παρείχε στο συγκρότημα κάποια διαφημιστική εκστρατεία (που ήταν απαραίτητο) και χτύπησε τα βρετανικά charts. Αλλά η κατήφεια βασίλευε μεταξύ των μουσικών. Η ξαφνική φήμη που έγινε στον "συγγραφέα" Jon Lord εξόργισε τον Ritchie Blackmore. Ο anαν Γκίλαν συμφώνησε με τον τελευταίο υπό αυτήν την έννοια.

«Οι υποστηρικτές μας βασάνισαν με ερωτήσεις όπως: Πού είναι η ορχήστρα; - θυμήθηκε. «Ένας από αυτούς είπε: Δεν σας εγγυώμαι για συμφωνική, αλλά μπορώ να προσκαλέσω ένα χάλκινο συγκρότημα». Επιπλέον, ο ίδιος ο Jon Lord συνειδητοποίησε ότι η εμφάνιση του Ian Gillan και του Roger Glover άνοιξε ευκαιρίες για το συγκρότημα σε έναν εντελώς διαφορετικό τομέα. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Ritchie Blackmore είχε γίνει η κεντρική φιγούρα στο σύνολο, έχοντας αναπτύξει μια ιδιότυπη μέθοδο παιχνιδιού με "τυχαίο θόρυβο" (χειρίζοντας τον ενισχυτή) και ενθαρρύνοντας τους συναδέλφους να ακολουθήσουν το δρόμο των Led Zeppelin και Black Sabbath. Έγινε σαφές ότι ο γευστικός, γεμάτος σώμα ήχος του Roger Glover γινόταν η άγκυρα του νέου ήχου και ότι τα δραματικά, υπερβολικά φωνητικά του Ian Gillan "συμφωνούσαν απόλυτα με τη ριζοσπαστική νέα εξέλιξη που είχε προτείνει ο Ritchie Blackmore".

Η ομάδα δημιούργησε ένα νέο στυλ κατά τη διάρκεια της συνεχούς συναυλιακής δραστηριότητας: η εταιρεία Tetragrammaton (η οποία χρηματοδότησε ταινίες και γνώρισε τη μία αποτυχία μετά την άλλη) εκείνη τη στιγμή ήταν στα πρόθυρα της χρεοκοπίας (τα χρέη της μέχρι τον Φεβρουάριο του 1970 ανήλθαν σε περισσότερα από δύο εκατομμύρια δολάρια). Χωρίς οικονομική υποστήριξη από το εξωτερικό, η Deep Purple έπρεπε να βασιστεί αποκλειστικά στα ζωντανά κέρδη.

Το πλήρες δυναμικό της νέας σύνθεσης πραγματοποιήθηκε στα τέλη του 1969, όταν οι Deep Purple άρχισαν να ηχογραφούν ένα νέο άλμπουμ. Μόλις το συγκρότημα συγκεντρώθηκε στο στούντιο, ο Ritchie Blackmore δήλωσε κατηγορηματικά: το νέο άλμπουμ θα περιλαμβάνει μόνο το πιο συναρπαστικό και δραματικό. Η απαίτηση, με την οποία όλοι συμφώνησαν, έγινε το λαϊτμοτίφ του έργου. Οι εργασίες στο άλμπουμ "In Rock" των Deep Purple διήρκεσαν από τον Σεπτέμβριο του 1969 έως τον Απρίλιο του 1970. Η κυκλοφορία του άλμπουμ καθυστέρησε για αρκετούς μήνες μέχρι που το χρεοκοπημένο Tetragrammaton αγοράστηκε από την Warner Brothers, η οποία κληρονόμησε αυτόματα το συμβόλαιο της Deep Purple.

Εν τω μεταξύ, οι Warner Brothers. κυκλοφόρησε το "Live in Concert" στις ΗΠΑ - ηχογράφηση με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου - και κάλεσε το συγκρότημα στην Αμερική για να εμφανιστεί στο Hollywood Bowl. Μετά από αρκετές ακόμη συναυλίες στην Καλιφόρνια, την Αριζόνα και το Τέξας στις 9 Αυγούστου, οι Deep Purple βρέθηκαν μπλεγμένοι σε μια ακόμη σύγκρουση, αυτή τη φορά στο Εθνικό Φεστιβάλ Τζαζ Plumpton. Ο Ρίτσι Μπλάκμορ, μη θέλοντας να αφιερώσει το χρόνο του στο πρόγραμμα στο αργά Ναι, έστησε ένα μίνι εμπρησμό της σκηνής και προκάλεσε πυρκαγιά, εξαιτίας του οποίου η ομάδα επιβλήθηκε πρόστιμο και δεν έλαβε σχεδόν τίποτα για την απόδοσή της. Το συγκρότημα πέρασε τον υπόλοιπο Αύγουστο και τις αρχές Σεπτεμβρίου περιοδεύοντας στη Σκανδιναβία.

Το "In Rock" κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 1970, σημείωσε τεράστια επιτυχία και στις δύο πλευρές του ωκεανού, κηρύχθηκε αμέσως "κλασικό" και στο πρώτο άλμπουμ "τριάντα" στη Βρετανία διήρκεσε πάνω από ένα χρόνο. Είναι αλήθεια ότι η διοίκηση δεν βρήκε καμία ένδειξη ενός single στο παρουσιαζόμενο υλικό και η ομάδα στάλθηκε στο στούντιο για να εφεύρει επειγόντως κάτι. Δημιουργήθηκε σχεδόν αυθόρμητα, το Black Night εξασφάλισε την πρώτη μεγάλη επιτυχία του συγκροτήματος, ανεβαίνοντας στο # 2 στο Ηνωμένο Βασίλειο και έγινε το σήμα κατατεθέν του για πολλά χρόνια.

Τον Δεκέμβριο του 1970, κυκλοφόρησε μια ροκ όπερα, γραμμένη από τον Andrew Lloyd Webber μετά από το λιμπρέτο του Τιμ Ράις "Jesus Christ Superstar", το οποίο έχει γίνει παγκόσμιο κλασικό. Ο anαν Γκίλαν έπαιξε τον ρόλο του τίτλου σε αυτό το κομμάτι. Το 1973, κυκλοφόρησε το muvie της ταινίας "Jesus Christ Superstar", το οποίο είχε τις ρυθμίσεις και τα φωνητικά του Ted Neeley ως "Jesus" από το πρωτότυπο. Ο anαν Γκίλαν εργαζόταν με πλήρη απασχόληση για τους Deep Purple εκείνη την εποχή και δεν έγινε ποτέ κινηματογράφος Χριστός.

Στις αρχές του 1971, το συγκρότημα άρχισε να εργάζεται για το επόμενο άλμπουμ, ενώ δεν σταμάτησε τις συναυλίες, γι 'αυτό η ηχογράφηση διήρκεσε για έξι μήνες και ολοκληρώθηκε τον Ιούνιο. Κατά τη διάρκεια της περιοδείας, η υγεία του Roger Glover επιδεινώθηκε. Αργότερα αποδείχθηκε ότι τα προβλήματα στο στομάχι του είχαν ψυχολογικό υπόβαθρο: ήταν το πρώτο σύμπτωμα του ισχυρότερου τουριστικού άγχους, το οποίο σύντομα έπληξε όλα τα μέλη της μπάντας.

Το "Fireball" κυκλοφόρησε στο Ηνωμένο Βασίλειο τον Ιούλιο (στην κορυφή των charts εδώ) και στις ΗΠΑ τον Οκτώβριο. Το συγκρότημα ξεκίνησε μια αμερικανική περιοδεία και το βρετανικό σκέλος της περιοδείας ολοκληρώθηκε με μια μεγάλη παράσταση στο Albert Hall του Λονδίνου, όπου οι καλεσμένοι γονείς των μουσικών φιλοξενήθηκαν στο βασιλικό κουτί. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Ρίτσι Μπλάκμορ, έχοντας αφήσει ελεύθερα τη δική του εκκεντρικότητα, είχε γίνει «κατάσταση εντός κράτους» στο Ντιπ Πορπλ. «Αν ο Ρίτσι Μπλάκμορ θέλει να παίξει σόλο 150 μπαρ, θα το παίξει και κανείς δεν μπορεί να τον σταματήσει», είπε ο anαν Γκίλαν στη Melody Maker τον Σεπτέμβριο του 1971.

Η περιοδεία στις ΗΠΑ, η οποία ξεκίνησε τον Οκτώβριο του 1971, ακυρώθηκε λόγω της ασθένειας του Ian Gillan (προσβλήθηκε από ηπατίτιδα). Δύο μήνες αργότερα, ο τραγουδιστής επανενώθηκε με το υπόλοιπο συγκρότημα στο Montreux της Ελβετίας για να εργαστεί σε ένα νέο άλμπουμ, Machine Head. Οι Deep Purple συμφώνησαν με τους Rolling Stones για τη χρήση του κινητού τους στούντιο Mobile, το οποίο έπρεπε να βρίσκεται κοντά στην αίθουσα συναυλιών "Casino". Την ημέρα της άφιξης της ομάδας, κατά τη διάρκεια της παράστασης των Frank Zappa και The Mothers of Invention ( όπου πήγαν τα μέλη των Deep Purple), ξέσπασε πυρκαγιά που προκλήθηκε από έναν πύραυλο που έστειλε στο ταβάνι ένα μέλος του κοινού, το κτίριο κάηκε και η μπάντα νοίκιασε ένα άδειο Grand Hotel, όπου ολοκλήρωσαν τις εργασίες για το άλμπουμ, και ένα από τα τα πιο διάσημα τραγούδια του συγκροτήματος, το Smoke On The Water, δημιουργήθηκε πρόσφατα.

Ο Claude Nobs, διευθυντής του φεστιβάλ Montreux, που αναφέρεται στο τραγούδι Smoke On The Water ("Funky Claude έτρεχε μέσα και έξω ..." πρότεινε ο Roger Glover, στον οποίο αυτές οι 4 λέξεις φάνηκαν να εμφανίζονται σε ένα όνειρο. (Το άλμπουμ Το Machine Head κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 1972, ανέβηκε στο # 1 στη Βρετανία και πούλησε 3 εκατομμύρια αντίτυπα στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου το single Smoke On The Water συμπεριλήφθηκε στην πρώτη πεντάδα του "Billboard".

Τον Ιούλιο του 1972, οι Deep Purple πέταξαν στη Ρώμη για να ηχογραφήσουν το επόμενο στούντιο άλμπουμ τους (που αργότερα κυκλοφόρησε με τον τίτλο Who Do We We Think We Are?). Όλα τα μέλη της ομάδας ήταν εξαντλημένα ψυχικά και ψυχολογικά, το έργο έγινε σε νευρικό κλίμα - επίσης λόγω των εντεινόμενων αντιθέσεων μεταξύ του Ritchie Blackmore "και του Ian Gillan".

Στις 9 Αυγούστου, η δουλειά στο στούντιο διακόπηκε και η Deep Purple πήγε στην Ιαπωνία. Οι ηχογραφήσεις συναυλιών που πραγματοποιούνται εδώ περιλαμβάνονται στο "Made In Japan": κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 1972, εκ των υστέρων θεωρείται ένα από τα καλύτερα ζωντανά άλμπουμ όλων των εποχών, μαζί με το "Live At Leeds" (The Who) και το "Get Yer Ya -ya's Out »(The Rolling Stones).

«Η ιδέα ενός ζωντανού άλμπουμ είναι να επιτευχθεί ο πιο φυσικός ήχος από όλα τα όργανα όσο το δυνατόν, ενώ ενεργοποιείται από το κοινό, το οποίο είναι σε θέση να τραβήξει από το συγκρότημα αυτό που δεν θα μπορούσε ποτέ να δημιουργήσει στο στούντιο», δήλωσε ο Ritchie Blackmore Το "Το 1972, οι Deep Purple ταξίδεψαν στην Αμερική πέντε φορές και η έκτη περιοδεία διακόπηκε λόγω της ασθένειας του Ritchie Blackmore."

Κατά τη διάρκεια της φθινοπωρινής περιοδείας στην Αμερική, κουρασμένος και απογοητευμένος από την κατάσταση στην ομάδα, ο Ian Gillan αποφάσισε να αποχωρήσει, κάτι που ανακοίνωσε με επιστολή στη διοίκηση του Λονδίνου. Ο Tony Edwards και ο John Coletta έπεισαν τον τραγουδιστή να αναβάλει και αυτός (τώρα στη Γερμανία, στο ίδιο στούντιο The Rolling Stones Mobile), μαζί με την ομάδα, ολοκλήρωσαν τις εργασίες για το άλμπουμ. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, δεν μιλούσε πλέον με τον Ritchie Blackmore και ταξίδευε χωριστά από τους υπόλοιπους συμμετέχοντες, αποφεύγοντας τα αεροπορικά ταξίδια.

Το άλμπουμ "Who We We Think We We Are" (ονομάστηκε έτσι επειδή οι Ιταλοί, εξοργισμένοι από το επίπεδο θορύβου στο αγρόκτημα όπου ηχογραφήθηκε το άλμπουμ, έκαναν την επαναλαμβανόμενη ερώτηση: "Ποιοι νομίζουν ότι είναι;") Απογοήτευσε μουσικούς και κριτικούς, αν και περιείχε δυνατά κομμάτια - τον ύμνο του «σταδίου» Woman From Tokyo και τη σατιρική -δημοσιογραφική Mary Long Mary Long, που κορόιδευε τη Mary Whitehouse και τον Lord Longford, δύο τότε φύλακες της ηθικής.

Τον Δεκέμβριο, όταν το "Made In Japan" μπήκε στα charts, οι μάνατζερ συναντήθηκαν με τον Jon Lord και τον Roger Glover και τους ζήτησαν να κάνουν ό, τι καλύτερο μπορούν για να κρατήσουν το συγκρότημα ενωμένο. Έπεισαν τον Ian Paice "και τον Ritchie Blackmore" να μείνουν, οι οποίοι είχαν ήδη σχεδιάσει το δικό τους έργο, αλλά ο Ritchie Blackmore έθεσε έναν όρο για τη διοίκηση: την απαραίτητη απόλυση του Roger Glover. ", Και αυτός (τον Ιούνιο του 1973) παραδέχτηκε: ο Ritchie Blackmore απαίτησε την αναχώρησή του. Ο θυμωμένος Ρότζερ Γκλόβερ κατέθεσε αμέσως επιστολή παραίτησης.

Μετά την τελευταία συναυλία των Deep Purple στην Οσάκα της Ιαπωνίας στις 29 Ιουνίου 1973, ο Ρίτσι Μπλάκμορ πέρασε τον Ρότζερ Γκλόβερ στις σκάλες και απλώς του έριξε τον ώμο «Δεν είναι προσωπικό: η επιχείρηση είναι επιχείρηση». Για τους επόμενους τρεις μήνες δεν έφυγε. σπίτι, εν μέρει λόγω επιδεινωμένων στομαχικών προβλημάτων.

Ο Ian Gillan εγκατέλειψε τους Deep Purple ταυτόχρονα με τον Roger Glover και αποσύρθηκε για λίγο από τη μουσική, ασχολούμενος με τη μοτοσικλέτα. Επέστρεψε στη σκηνή τρία χρόνια αργότερα με το Ian Gillan Band. Ο Roger Glover, μετά την ανάρρωσή του, επικεντρώθηκε στην παραγωγή.

Η αγγλική ομάδα "Deep Purple" ("Bright Purple") δημιουργήθηκε το 1968. Αρχική σύνθεση: Ritchie Blackmore (γεν. 1945, κιθάρα), Jon Lord (γεν. 1941, πλήκτρα), Ian Pace (1948, τύμπανα), Nick Simper (γεν. 1945, μπάσο) και Rod Evans (π. .1947, φωνητικά).
Δύο πρώην μουσικοί από τη γερμανική Roundabout, ο κιθαρίστας Ritchie Blackmore και ο μορφωμένος οργανίστας Jon Lord, επέστρεψαν στο πατρικό τους Λονδίνο το 1968 για να συγκεντρώσουν μια σύνθεση που προοριζόταν να γίνει ένας από τους τρεις θρύλους του hard rock. Το triumvirate "Led Zeppelin" - "Black Sabbat" - "Deep Purple" εξακολουθεί να θεωρείται ένα αξεπέραστο φαινόμενο στην ιστορία της παγκόσμιας ροκ μουσικής !!! Στην αρχή, ωστόσο, οι Deep Purple επικεντρώθηκαν σε ένα πολύ εμπορικό pump-rock και αυτός είναι ίσως ο λόγος που τα τρία πρώτα τους άλμπουμ απέκτησαν φήμη μόνο στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εν τω μεταξύ, κυκλοφόρησαν οι δίσκοι "πικάπ" "Led Zeppelin-2" (1969) και "Black Sabbat (1970)", προαναγγέλλοντας τη γέννηση ενός νέου στυλ. Ένα ισχυρό κύμα ενθουσιασμού και ενδιαφέροντος για το hard rock έκανε τον Blackmore να σκεφτεί μέλλον Ως αποτέλεσμα των σκέψεών του, ο αρχικός τραγουδιστής και μπασίστας αντικαταστάθηκαν (αντικαταστάθηκε από τον Ian Gillan, φωνητικά, γεννήθηκε το 1945 και Roger Glover, μπάσο, γεννήθηκε το 1945 - και οι δύο από το επεισόδιο 6) και ο τρόπος απόδοσης άλλαξε απότομα προς ο «βαρύτερος» ήχος.

Το "In the Rock" (1970) - το άλμπουμ που έγινε το τρίτο "χελιδόνι" του ισχυρού hard rock στην παγκόσμια ροκ μουσική - κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 1970 και επανέλαβε την επιτυχία των συγκροτημάτων "LZ" και "BS" στο διεθνές αγορά. Η πρωτότυπη έννοια ήχου, βασισμένη στη συγχώνευση βαρών κιθαριστικών ριφ με κομμάτια οργάνων "a la baroque", ανέβασε το "Deep Purple" στην κορυφή της δημοτικότητας και συνεπαγόταν πλήθος οπαδών και μιμητών. Μετά το "In Rock", δεν υπήρχαν λιγότερο ισχυρά και ελκυστικά προγράμματα "Meteor" (1971) και "Machine Head" (1972), τα οποία, με τη σειρά τους, επίσης συγκλόνισαν τον κόσμο με την πρωτοτυπία της σκέψης των ερμηνευτών και το απρόβλεπτο η ανάπτυξη μουσικών θεμάτων ....
Μια ύφεση έχει περιγραφεί στο Ποιοι Είμαστε; (1973): Εδώ για πρώτη φορά εμφανίζονται εμπορικές νότες και η διάταξη των τραγουδιών δεν είναι πλέον τόσο εκλεπτυσμένη. Αυτό ήταν αρκετό για να φύγουν οι φίλοι Gillan και Glover από την ομάδα, καθώς, σύμφωνα με τον Gillan, η δημιουργική ατμόσφαιρα στην ομάδα εξαφανίστηκε. Πράγματι, το 1974, το "Deep Purple" αφιέρωσε ακόμη λιγότερο χρόνο στη δουλειά στο στούντιο, ταξίδεψε πολύ, έπαιξε ποδόσφαιρο. Νέοι μουσικοί - ο τραγουδιστής David Coverdale (γ. 1951) και ο τραγουδιστής μπασ -κιθαρίστας Glenn Hughes (γ. 1952) - δεν έφεραν μαζί τους καινοτόμες ιδέες και με την κυκλοφορία του δίσκου "Petrel" έγινε σαφές ότι τα πρώην ύψη του "Deep Purple" στην ανανεωμένη σύνθεση δεν είναι πλέον προσβάσιμο.
Ο επικεφαλής συνθέτης Μπλάκμορ παραπονέθηκε ότι η γνώμη του δεν ακουγόταν πλέον, και ως αποτέλεσμα, χωρίς περιττές αξιώσεις πνευματικών δικαιωμάτων (οι οποίες, σωστά, στις περισσότερες περιπτώσεις ανήκαν σε αυτόν) εγκατέλειψε την ομάδα στις αρχές του 1975. Οργάνωσε ένα νέο έργο, το Rainbow. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Gillan είχε ξεκινήσει τη σόλο καριέρα του και ο Roger Glover ασχολήθηκε κυρίως με την παραγωγή (εκείνα τα χρόνια φιλοξένησε το "Nazareth"). Στην πραγματικότητα, το "Deep Purple" έμεινε χωρίς ηγέτες και οι κριτικοί προέβλεψαν αυτό το "πλοίο", που έμεινε χωρίς "καπετάνιο", μια επικείμενη κατάρρευση. Και έτσι έγινε. Ο Αμερικανός κιθαρίστας Tommy Bolin δεν κατάφερε να γίνει ένας άξιος αντικαταστάτης του Blackmore. Το "Things" από το άλμπουμ του 1975 ("Come Taste The Band"), γραμμένο από τον ίδιο σε συνεργασία με τον Coverdale, αποδείχθηκε ότι δεν ήταν παρά μια παρωδία του "παλιού" στυλ της ομάδας και σύντομα ο Yon Lord ανακοίνωσε τη διάλυση Το
Για τα επόμενα οκτώ χρόνια, η ομάδα Deep Purple δεν υπήρχε. Εργάστηκε επιτυχώς με το "Rainbow" Ritchie Blackmore, έπαιξε λίγο λιγότερο δυνατά με το συγκρότημά του Ian Gillan, που σχημάτισε το "Whitesnake" David Coverdale. Η ιδέα να αναβιώσει το "Deep Purple" του 1970 ανήκει στους Blackmore και Gillan: ήρθαν σε αυτό ανεξάρτητα και το 1984 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Perfect Strangers". Πουλήθηκαν περισσότερα από τρία εκατομμύρια αντίτυπα και φάνηκε ότι δεν θα χωρίσουν ποτέ. Ωστόσο, το επόμενο άλμπουμ εμφανίστηκε μόλις δυόμιση χρόνια αργότερα ("The House Of Blue Light", 1987), και παρόλο που αποδείχθηκε υπέροχο, ένα χρόνο αργότερα ο Gillan εγκατέλειψε ξανά το "Deep Purple" και επέστρεψε στις σόλο δραστηριότητες.
Στην ΕΣΣΔ, η εταιρεία Melodiya κυκλοφόρησε δύο άλμπουμ Deep Purple: μια συλλογή από τα καλύτερα τραγούδια του 1970-1972 και το δίσκο προγράμματος "House of the Blue Light" (1987).
Ο Ian Gillan επισκέφθηκε την ΕΣΣΔ σε περιοδεία την άνοιξη του 1990.
Παραγωγοί ομάδας: Roger Glover, Martin Birch.
Recording Studios: Abbey Road (Λονδίνο); "Musicland" (Μόναχο) και άλλα.
Ηχολήπτες: Martin Birch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Τα άλμπουμ κυκλοφόρησαν υπό τις σημαίες των εταιρειών "EMI", "Harvest", "Purple" και "Polydor".
Ο νέος τραγουδιστής των Deep Purple το 1990 ήταν ο «παλιός» συνάδελφος του Μπλάκμορ, Τζο Λιν Τέρνερ.

ΒΑΡΙΑ ΜΕΤΑΛΛΙΚΑ ΠΙΟΝΙΩΝ - ΒΑΘΟΣ ΜΟΡΒΟΣ

Υπάρχουν πολύ λίγα συγκροτήματα στην ιστορία της βαριάς μουσικής που μπορούν να συγκριθούν με τους θρύλους της ροκ που έχουν ζωγραφίσει τον κόσμο σε σκούρους μοβ τόνους.

Το μονοπάτι τους ήταν στρίψιμο, όπως οι επιλογές κιθάρας του Ritchie Blackmore και τα μέρη των οργάνων του John Lord.

Κάθε ένας από τους συμμετέχοντες αξίζει μια ξεχωριστή ιστορία, αλλά μαζί έγιναν εικονικές φιγούρες στο ροκ.

Στο γαϊτανάκι

Η ιστορία αυτής της λαμπρής μπάντας ξεκινά από το 1966, όταν ο ντράμερ ενός από τα συγκροτήματα της Λίβερπουλ, Κρις Κέρτις, αποφάσισε να δημιουργήσει το δικό του συγκρότημα Roundabout ("Carousel"). Η μοίρα τον έφερε μαζί με τον John Lord, ο οποίος ήταν ήδη γνωστός σε στενούς κύκλους και ήταν γνωστός ως εξαιρετικός οργανίστας. Παρεμπιπτόντως, αποδείχθηκε ότι είχε έναν υπέροχο τύπο στο μυαλό του που κάνει απλά θαύματα με μια κιθάρα. Ο μουσικός αποδείχθηκε ότι ήταν ο Ritchie Blackmore, ο οποίος εκείνη την εποχή έπαιζε με τους Τρεις Σωματοφύλακες στο Αμβούργο. Κλήθηκε αμέσως από τη Γερμανία και του προσφέρθηκε μια θέση στην ομάδα.

Αλλά ξαφνικά ο ιδρυτής του ίδιου του έργου, ο Chris Curtis, εξαφανίζεται, τραβώντας έτσι έναν τολμηρό σταυρό στην καριέρα του και θέτοντας σε κίνδυνο την ομάδα που γεννιέται. Σύμφωνα με φήμες, στην εξαφάνισή του ενεπλάκησαν ναρκωτικά.

Ο Τζον Λόρντ άρχισε να ασχολείται. Χάρη σε αυτόν, στην ομάδα εμφανίστηκε ο Ian Pace, ο οποίος εξέπληξε τους πάντες με την ικανότητά του να χτυπά τα τύμπανα, χτυπώντας απίστευτα ρολά από αυτά. Στη συνέχεια, τη θέση του τραγουδιστή πήρε ο Rod Evans - ο φίλος του Pace στην προηγούμενη ομάδα. Ο Νικ Σίμπερ έγινε μπασίστας.

Είναι όλα βαθιά μοβ

Μετά από πρόταση του Μπλάκμορ, η ομάδα ονομάστηκε και με αυτή τη σύνθεση η ομάδα ηχογράφησε τρία άλμπουμ, το πρώτο από τα οποία κυκλοφόρησε το 1968. Το τραγούδι "Deep Purple" των Nino Tempo και April Stevens ήταν μια αγαπημένη σύνθεση της γιαγιάς του Ritchie Blackmore, οπότε οι μουσικοί δεν φιλοσοφούσαν για μεγάλο χρονικό διάστημα και το πήραν ως βάση στο όνομα της ομάδας, χωρίς να επενδύσουν κάποιο ιδιαίτερο νόημα. Όπως αποδείχθηκε, το ίδιο όνομα δόθηκε στη μάρκα φαρμάκων LCD, που πωλούνταν τότε στις Ηνωμένες Πολιτείες. Αλλά ο τραγουδιστής Ian Gillan ορκίζεται και ισχυρίζεται ότι τα μέλη του συγκροτήματος δεν χρησιμοποίησαν ποτέ ναρκωτικά, αλλά προτίμησαν το ουίσκι και τη σόδα.

Κολύμπι στο βράχο

Η επιτυχία έπρεπε να περιμένει για αρκετά χρόνια. Η ομάδα ήταν δημοφιλής μόνο στην Αμερική, αλλά στο σπίτι σχεδόν δεν προκάλεσε ενδιαφέρον για τους λάτρεις της μουσικής. Αυτό προκάλεσε διάσπαση στην ομάδα. Ο Έβανς και ο Σίμπερ έπρεπε να «απολυθούν», παρά τον επαγγελματισμό τους και την πορεία που είχαν διανύσει μαζί.

Δεν μπορούσε κάθε μπάντα να αντιμετωπίσει τέτοια κακή τύχη, αλλά ο Mick Underwood, ένας διάσημος ντράμερ και παλιός φίλος του Ritchie Blackmore, ήρθε στη διάσωση. Heταν αυτός που του συνέστησε τον anαν Γκίλαν, ο οποίος «ούρλιαξε υπέροχα με μεγάλη φωνή». Ο anαν, με τη σειρά του, έφερε τον φίλο του, μπασίστα Ρότζερ Γκλόβερ.

Τον Ιούνιο του 1970, η νέα σύνθεση του γκρουπ κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Deep Purple in Rock", το οποίο γνώρισε τεράστια επιτυχία και τελικά έφερε το "σκούρο μοβ" στο κλιμάκιο των πιο δημοφιλών rockers του αιώνα. Η αδιαμφισβήτητη επιτυχία του άλμπουμ ήταν η σύνθεση "Child in Time". Θεωρείται ένα από τα καλύτερα τραγούδια της ομάδας μέχρι σήμερα. Αυτό το άλμπουμ κατείχε τις κορυφαίες θέσεις των charts για ένα χρόνο. Ολόκληρο το επόμενο έτος η μπάντα πέρασε στο δρόμο, αλλά υπήρχε χρόνος για την ηχογράφηση ενός νέου δίσκου "Fireball".

Καπνός από το Deep Purple

Λίγους μήνες αργότερα, οι μουσικοί πήγαν στην Ελβετία για να ηχογραφήσουν το επόμενο άλμπουμ "Machine Head". Στην αρχή, ήθελαν να το κάνουν στο στούντιο Rolling Stones, σε μια αίθουσα συναυλιών, όπου τελείωσαν οι παραστάσεις του Φρανκ Ζάπα. Κατά τη διάρκεια μιας από τις συναυλίες, ξέσπασε φωτιά, η οποία ενέπνευσε τους μουσικούς σε νέες ιδέες. Πρόκειται για αυτή τη φωτιά που λέει η σύνθεση "Smoke on the Water", η οποία αργότερα έγινε διεθνής επιτυχία.

Ο Ρότζερ Γκλόβερ ονειρεύτηκε ακόμη και αυτή τη φωτιά και τον καπνό που εξαπλωνόταν πάνω από τη λίμνη της Γενεύης. Ξύπνησε με τρόμο και είπε τη φράση «καπνός πάνω από το νερό». Sheταν αυτή που έγινε ο τίτλος και η γραμμή από τη χορωδία του τραγουδιού. Παρά τις δύσκολες συνθήκες στις οποίες δημιουργήθηκε το άλμπουμ, ο δίσκος ήταν σαφώς επιτυχημένος και έγινε σήμα κατατεθέν για πολλά χρόνια.

Φτιαγμένο στην Ιαπωνία

Στο κύμα της επιτυχίας, η ομάδα πήγε σε περιοδεία στην Ιαπωνία, κυκλοφορώντας στη συνέχεια την εξίσου επιτυχημένη συλλογή μουσικής συναυλιών "Made in Japan", η οποία έγινε πλατινένια.

Το ιαπωνικό κοινό έκανε μια εκπληκτική εντύπωση στο "σκούρο μοβ". Κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης των τραγουδιών, οι Ιάπωνες κάθονταν σχεδόν ακίνητοι και άκουγαν με προσοχή τους μουσικούς. Αλλά μετά το τέλος του τραγουδιού, ξέσπασαν σε χειροκροτήματα. Τέτοιες συναυλίες ήταν ασυνήθιστες γι 'αυτούς, επειδή είχαν συνηθίσει στην Ευρώπη και την Αμερική, το κοινό φωνάζει συνεχώς κάτι, πηδώντας από τις θέσεις του και σπεύδοντας στη σκηνή.

Κατά τη διάρκεια των παραστάσεων, ο Ρίτσι Μπλάκμορ ήταν ένας πραγματικός σόουμαν. Τα παιχνίδια του ήταν πάντα πνευματώδη και γεμάτα εκπλήξεις. Ακολούθησαν άλλοι μουσικοί, επιδεικνύοντας δεξιοτεχνία και μεγάλη συλλογική συνοχή.

Επίδειξη στην Καλιφόρνια

Αλλά, όπως συμβαίνει συχνά, η σχέση στην ομάδα θερμάνθηκε τόσο πολύ που ο anαν Γκίλαν και ο Ρίτσι Μπλάκμορ δυσκολεύτηκαν να τα πάνε καλά μεταξύ τους. Ως αποτέλεσμα, ο Ian και ο Roger εγκατέλειψαν την ομάδα και το "σκούρο μοβ" παρέμεινε και πάλι σε μια σπασμένη γούρνα. Η αντικατάσταση ενός τραγουδιστή αυτού του επιπέδου αποδείχθηκε μεγάλο πρόβλημα. Ωστόσο, όπως γνωρίζετε, ένας ιερός τόπος δεν είναι ποτέ άδειος και ο David Coverdale, ο οποίος προηγουμένως εργαζόταν ως συνηθισμένος πωλητής σε κατάστημα ρούχων, έγινε ο νέος ερμηνευτής στην ομάδα. Ο Glenn Hughes πήρε τη θέση του μπάσου. Το 1974, η ανανεωμένη ομάδα ηχογράφησε ένα νέο άλμπουμ που ονομάζεται "Burn".

Για να δοκιμάσει φρέσκες συνθέσεις στο κοινό, το συγκρότημα αποφάσισε να λάβει μέρος στη διάσημη συναυλία California Jam στην περιοχή του Λος Άντζελες. Συγκέντρωσε ένα κοινό περίπου 400 χιλιάδες άτομα και θεωρείται ένα μοναδικό γεγονός στον κόσμο της μουσικής. Πριν το ηλιοβασίλεμα, ο Μπλάκμορ αρνήθηκε να ανέβει στη σκηνή και ο τοπικός σερίφης απείλησε ακόμη και ότι θα τον συλλάβει, αλλά τελικά ο ήλιος έπεσε και η δράση ξεκίνησε. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, ο Ρίτσι Μπλάκμορ έσκισε μια κιθάρα, κατέστρεψε τον χειριστή της κάμερας του τηλεοπτικού καναλιού και έκανε μια τέτοια έκρηξη στο φινάλε που μόλις επέζησε.

Αναγέννηση του Deep Purple

Οι ακόλουθοι δίσκοι ήταν επιτυχημένοι, αλλά, δυστυχώς, δεν έδειξαν κάτι καινούργιο. Η ομάδα εξαντλήθηκε αθόρυβα. Καθώς τα χρόνια περνούσαν, οι θαυμαστές άρχισαν να σκέφτονται ότι η άλλοτε αγαπημένη είχε γίνει ιστορία, αλλά τελικά, το 1984, οι «σκούρο μωβ» αναγεννήθηκαν στη «χρυσή» τους σύνθεση.

Σύντομα, διοργανώθηκε μια παγκόσμια περιοδεία και σε κάθε πόλη της διαδρομής, τα εισιτήρια για συναυλίες εξαντλήθηκαν εν ριπή οφθαλμού. Δεν αφορούσε μόνο την παλιά αξία, τη δεξιοτεχνία των συμμετεχόντων οι ομάδες δεν έχασαν καθόλου.

Το δεύτερο άλμπουμ της νέας εποχής - "The House of Blue Light" - κυκλοφόρησε το 1987 και συνέχισε την αλυσίδα των αναμφισβήτητων νικών. Αλλά μετά από μια άλλη αναμέτρηση με τον Μπλάκμορ, ο anαν Γκίλαν αποχώρησε ξανά από την ομάδα. Αυτή η εξέλιξη των γεγονότων έπαιξε στα χέρια του Richie, επειδή έφερε στην ομάδα τον πολύχρονο φίλο του Joe Lynn Turner. Το άλμπουμ "Slaves & Masters" ηχογραφήθηκε με νέο τραγουδιστή το 1990.

Η σύγκρουση των Τιτάνων

Η 25η επέτειος του συγκροτήματος δεν ήταν πολύ μακριά, και μετά από ένα μικρό διάλειμμα, ο τραγουδιστής Ian Gillan επέστρεψε στη γενέτειρά του και το επετειακό άλμπουμ που κυκλοφόρησε το 1993 είχε συμβολικό τίτλο "The Battle Rages On ..." ("The Battle συνεχίζεται") Το

Ούτε η μάχη των χαρακτήρων σταμάτησε. Το θαμμένο τσεκούρι του πολέμου ανακάλυψε ο Ρίτσι Μπλάκμορ. Παρά τη συνεχιζόμενη περιοδεία, ο Richie έφυγε από την ομάδα, η οποία μέχρι εκείνη τη στιγμή είχε πάψει να τον ενδιαφέρει. Καλεσμένοι μουσικοί Ο Joe Satriani για να ολοκληρώσει τις συναυλίες μαζί του και σύντομα ο Blackmore αντικαταστάθηκε από τον Steve Morse, έναν ταλαντούχο Αμερικανό κιθαρίστα. Το συγκρότημα εξακολουθούσε να κρατά ψηλά το σκληρό ροκ πανό, όπως αποδείχθηκε από τα "Purpendicular" του 1996 και "Abandon" που κυκλοφόρησαν δύο χρόνια αργότερα.

Δη στη νέα χιλιετία, ο πληκτρολόγος John Lord ανακοίνωσε στα μέλη του συγκροτήματος ότι θα ήθελε να αφοσιωθεί σε σόλο έργα και αποχώρησε από το συγκρότημα. Αντικαταστάθηκε από τον Don Airey, ο οποίος προηγουμένως συνεργάστηκε με τον Richie και τον Roger στην ομάδα του Rainbow. Ένα χρόνο αργότερα, η ανανεωμένη σύνθεση κυκλοφόρησε το πρώτο άλμπουμ "Bananas" στην πενταετή περίοδο. Παραδόξως, ο Τύπος και οι κριτικοί απάντησαν αξιοσημείωτα σε αυτό, μόνο που το όνομα ήταν πολύ λίγο που άρεσε σε πολλούς.

Δυστυχώς, μετά από 10 χρόνια επιτυχημένης σόλο δουλειάς, ο John Lord πέθανε από καρκίνο.

Οι παλιοί ληστές

Στη δεκαετία του 2000, η ​​ομάδα, παρά τη σημαντική ηλικία των συμμετεχόντων, συνέχισε να περιοδεύει. Κατά τη γνώμη των μουσικών, το συλλογικό πρέπει να υπάρχει για αυτό, και καθόλου για την παραγωγή στούντιο άλμπουμ. Η τελευταία συλλογή ήταν το 19ο άλμπουμ "Now What?!", Που κυκλοφόρησε για την 45η επέτειο του "σκούρο μωβ".

Μετά από έναν τόσο εύγλωττο τίτλο του άλμπουμ, πρέπει να ακολουθήσει η ερώτηση: "Τι ακολουθεί;" Και αυτό θα δείξει ήδη χρόνο - θα δούμε την επανένωση τουλάχιστον άλλη μια φορά και θα έχουν οι μουσικοί χρόνο να εντυπωσιάσουν τους θαυμαστές τους με κάτι άλλο. Εν τω μεταξύ, είναι από τους λίγους στις συναυλίες των οποίων οι παππούδες πηγαίνουν με τα εγγόνια τους και απολαμβάνουν εξίσου τη μουσική.

Όταν ρωτήθηκε: "Πού πας;" Δεν μένουμε ακίνητοι και δουλεύουμε συνεχώς για τον εαυτό μας, σε έναν νέο ήχο. Και μέχρι τώρα είμαστε τόσο νευρικοί πριν από κάθε συναυλία που τα χαστουκίσματα πέφτουν πάνω μας ».

ΓΕΓΟΝΟΤΑ

Σε περιοδεία στην Αυστραλία το 1999, διοργανώθηκε τηλεδιάσκεψη σε ένα από τα τηλεοπτικά προγράμματα. Τα μέλη του συγκροτήματος ερμήνευσαν το "Smoke on the Water" σε συγχρονισμό με αρκετές εκατοντάδες επαγγελματίες κιθαρίστες και ερασιτέχνες.

Είναι ενδιαφέρον ότι ο Ian Pace ήταν μέλος όλων των παρατάξεων της ομάδας, αλλά δεν έγινε ποτέ ο ηγέτης της. Η προσωπική ζωή των μουσικών είναι επίσης στενά συνδεδεμένη. Ο πληκτρολόγος John Lord και ο ντράμερ Ian Pace παντρεύτηκαν τις δίδυμες αδερφές Vicky και Jackie Gibbs.

Οι λάτρεις της μουσικής των χωρών της πρώην Σοβιετικής Ένωσης, παρά το "Σιδερένιο Παραπέτασμα", βρήκαν τρόπους να εξοικειωθούν με το έργο της ομάδας. Ένας εκπληκτικός ευφημισμός "βαθύ βιολετί" εμφανίστηκε ακόμη και στη ρωσική γλώσσα, δηλαδή "εντελώς αδιάφορος και μακριά από το θέμα συζήτησης".

Ενημερώθηκε: 9 Απριλίου 2019 από τον συγγραφέα: Ελένη

Είτε ο Richie δώσει την έγκρισή του σε αυτό το έργο είτε όχι, με κάποιον τρόπο δεν το χαζεύω.
Rod Evans, Αύγουστος 1980

Πολλοί αναρωτιούνται πού χάθηκε ο πρώτος τραγουδιστής των Deep Purple, Rod Evans. Συμμετέχοντες σε βαθύ μωβ, τόσο κανονικοί όσο και μέσω τρένων, βλέπουμε τακτικά στο χάος στη ρωσική ενδοχώρα από χρόνο σε χρόνο. Αλλά ο τραγουδιστής της πρώτης σύνθεσης, ο οποίος καταλαμβάνει μια ακλόνητη τρίτη θέση μετά τους Mk II και Mk III, Rod Evans, τελικά χάσαμε από το ραντάρ. Λίγοι διεστραμμένοι άνθρωποι γνωρίζουν τη σκληρή ιστορία της ψεύτικης σύνθεσης του Deep Peeple του 1980, λίγο πριν από τη μεγάλη επανένωση. Τέλειοι ξένοι, το οποίο προσπάθησαν να διαγράψουν από την ιστορία της ομάδας.

Fake Deep Purple. Από αριστερά προς τα δεξιά: Dick Jurgens (τύμπανα) - Tony Flynn (κιθάρες) - Tom De Rivera (μπάσο) - Geoff Emery (πλήκτρα) - Rod Evans (τραγούδι)

Η επίσημη ιστορία σε ξερά γεγονότα ακούγεται έτσι.

Rod Evans / Jon Lord / Ritchie Blackmore
Νικ Σίμπερ / anαν Πάις

Ο Rod Evans ήταν ένας από τους ιδρυτές των Deep Peple όταν το συγκρότημα ανέβαινε ακόμα στα ύψη της ροκ εν ρολ φήμης το 1968-69. Μετά την ηχογράφηση των τριών πρώτων άλμπουμ Αποχρώσεις του βαθύ μοβ, Το βιβλίο της taliesynκαι Βαθύ μωβ, Ο Rod, μαζί με τον μπασίστα του συγκροτήματος Nick Simper, εγκατέλειψαν το σύνολο και πήγαν για το καλύτερο μερίδιο στις ΗΠΑ, όπου το 1971 κυκλοφόρησε ένα σόλο single Δύσκολο να είσαι χωρίς εσένα / Δεν μπορείς να αγαπήσεις ένα παιδί σαν γυναίκαμετά από αυτό αποφάσισε να λάβει μέρος στο νέο αμερικανικό συγκρότημα Captain Beyond, που ιδρύθηκε από μέλη των συγκροτημάτων Iron Butterfly και Johnny Winter. Κυκλοφορεί δύο κυκλοφορίες: το ομώνυμο Πλοίαρχος πέρατο 1972 και Αρκετά χωρίς ανάσατο 1973, αλλά χωρίς να επιτύχει εμπορική επιτυχία, η ομάδα διαλύθηκε. Ο Ροντ αποφάσισε να εγκαταλείψει τη μουσική, επέστρεψε στις σπουδές του ως γιατρός και μάλιστα έγινε διευθυντής του τμήματος αναπνευστικής θεραπείας.

Rod Evans - Δύσκολο να είσαι χωρίς εσένα

Μέχρι το 1980, όταν ήρθε σε επαφή με έναν γρήγορο μάνατζερ με μια εμμονή να μεταρρυθμίσει το Deep Purple, το οποίο είχε διαλυθεί μέχρι εκείνη την εποχή. Λίγο πριν, η εταιρεία του προσπαθούσε ήδη να μειώσει το φως των babos δημιουργώντας ένα νέο Steppenwolf μαζί με τα αρχικά μέλη Goldie McJohn και Nick Saint Nicholas, αλλά ο John Kay παρενέβη εγκαίρως και ανακάλεσε τα δικαιώματα αυτού του ονόματος.

Captain Beyond - I Can't Feel Nothin '(Live'71)

Από τον Μάιο έως τον Σεπτέμβριο του 1980, οι «ανανεωμένοι» Deep Pepl έδωσαν αρκετές συναυλίες στο Μεξικό, τις ΗΠΑ και τον Καναδά προτού σταματήσουν οι δραστηριότητές τους από τους δικηγόρους της διοίκησης του «παλιού» Deep Peple. Όπως αποδείχθηκε, ο Ροντ Έβανς ήταν ο μόνος υπεύθυνος του συγκροτήματος, ενώ το υπόλοιπο συγκρότημα ήταν απλώς μισθωμένοι μουσικοί. Και ως εκ τούτου, ήταν ο Rod Evans που ήταν ο μόνος που έπεσε πάνω σε όλη τη δικαιοσύνη.

Είναι αξιοσημείωτο ότι το διάσημο πρακτορείο William Morris από το Λος Άντζελες αγόρασε αυτό το έργο, πλήρωσε για μια περιοδεία συναυλιών και μάλιστα προσέφερε συμβόλαιο για την ηχογράφηση του άλμπουμ με την Warner Curb Records (υπο-ετικέτα Warner Brothers). Για το δίσκο, που είχε προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει τον Νοέμβριο του 1980, ηχογραφήθηκαν αρκετά πράγματα. Αυτές οι ηχογραφήσεις χάθηκαν, σώθηκαν μόνο τα ονόματα μερικών κομματιών: Blood Blister και Brum Doogie.

Η εκπομπή της ομάδας στην Πόλη του Μεξικού καταγράφηκε για μετέπειτα από την μεξικανική τηλεόραση, αλλά μόνο ένα κομμάτι της Καπνός στο νερόέχει επιβιώσει μέχρι σήμερα.

Deep Purple (ψεύτικο) - Καπνός στο νερό

Οι κριτικές για τις παραστάσεις του συγκροτήματος, για να το θέσω ήπια, δεν ήταν πολύ καλές. Πυροτεχνικά, πούλιες, αλυσοπρίονα, λέιζερ, προβλήματα ήχου, προβλήματα απόδοσης, πλήρης αποτυχία. Το γκρουπ βιάστηκε και μερικές συναυλίες έληξαν σε πογκρόμ.

Deep Purple στο Κεμπέκ. Ο Κορμπό αναλαμβάνει την παράσταση.

Λεζάντα φωτογραφίας: ο πρώην κιθαρίστας Ritchie Blackmore σίγουρα θα ειδοποιηθεί για την εμφάνιση μιας μπάντας που δυσφημεί το όνομά του!

Τρίτη, 12 Αυγούστου, 1 μ.μ .: Αφού έμαθα ότι όλα τα εισιτήρια για την παράσταση είχαν εξαντληθεί, το όριο ηλικίας μειώθηκε από τα δεκατέσσερα στα δώδεκα, ακόμα χωρίς εισιτήρια, αποφάσισα να φύγω από το Μόντρεαλ και να κινηθώ προς το θέατρο Capitole. Η αίθουσα συναυλιών βρισκόταν στο παλιό Κεμπέκ και μπορούσε να φιλοξενήσει ενάμιση έως χιλιάδες άτομα.

Κεμπέκ, 5 μ.μ .: Ευτυχώς, το θέατρο απέχει μόλις 8 λεπτά με τα πόδια από το κτίριο του σταθμού. Μερικοί άνθρωποι έχουν ήδη ζητήσει ένα επιπλέον εισιτήριο. Ανάλογα με την τύχη, τους κόστισε 15 $, 20 $, 25 $ ή ακόμη και 50 $ για ένα εισιτήριο με αρχικό κόστος 9,5 έως 12,5 $. Εκείνη τη στιγμή, κανείς δεν ήξερε ποιος από την παλιά σύνθεση θα έπαιζε σήμερα το βράδυ.

7 μ.μ .: Μου επιτράπηκε να περάσω και "εντός των τειχών του ιδρύματος" θα συναντηθώ με τον διοργανωτή της συναυλίας Ρόμπερτ Μπουλέτ και την ομάδα του roadie. Μου έδωσαν μια τόσο πολυαναμενόμενη διαύγεια - το γκρουπ απαρτιζόταν από τον πρώτο τραγουδιστή των Deep Purple, Rod Evans (από την επιτυχία του Hush). Μετά τη συμμετοχή του στο συγκρότημα Captain Beyond, αποφάσισε να ξαναρχίσει το "πλοίο" τον Φεβρουάριο του 1980 με τον Tony Flynn (πρώην Steppenwolf) να οδηγεί κιθάρα, τον Jeff Emery (πρώην Steppenwolf και τους Iron Butterfly), πλήκτρα και φωνητικά, Dick Jurgens (πρώην Association) στα τύμπανα και ο Tom de Riviera, μπάσο και δεύτερα φωνητικά. Μετά την παράσταση, ξεκινούν μια περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες, στη συνέχεια στην Ιαπωνία και τέλος στην Ευρώπη. Το νέο άλμπουμ έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει τον Οκτώβριο.

Άνοιγμα για την ομάδα Corbeau. 15 λεπτά μετά τις εννέα: Το συγκρότημα ανεβαίνει στη σκηνή και δίνει ένα υπέροχο σόου. Ο κιθαρίστας Jean Miller είναι ιδιαίτερα καλός. Ο τραγουδιστής Markho και οι δύο τραγουδιστές της είναι επίσης καλοί. Το κοινό ανταποκρίθηκε τέλεια.

New Deep Purple: Μετά από μια μεγάλη παύση, το «νέο Deep Purple» με τον Rod Evans ξεκινά στις 11 το βράδυ. Η αντίδραση είναι διαφορετική, αρχίζουν συζητήσεις ότι υπάρχει μια εξαπάτηση στην αφίσα. Από την αρχή, το Highway Star έχει προβλήματα με τον ήχο. Το μικρόφωνο του τραγουδιστή ακούγεται 1 φορά στις δέκα. Ο κιθαρίστας είναι μια πραγματική καρικατούρα του Blackmore όσον αφορά το παίξιμο και την εμφάνισή του. Ο ντράμερ έχει περισσότερη λάμψη από ό, τι χτυπάει τα κύμβαλα, ο οργανοπαίκτης φαίνεται να του λείπει η μητέρα του. Το συγκρότημα συνεχίζει με το "Might Just Take Your Life" από το άλμπουμ Burn. Το επόμενο πράγμα από τις εποχές που ο Έβανς ήταν στην ενδεκάδα. Υπάρχει μόνο ένα πράγμα στο setlist και είναι σημαντικό. Ο κιθαρίστας παίζει ένα μακρύ σόλο γεμάτο κλισέ. Αντικαθίσταται από έναν πληκτρολόγιο με το χειρότερο σόλο οργάνων που έχω ακούσει τα τελευταία 10 χρόνια. Εκείνη τη στιγμή, ο Κύριος πρέπει να έχει περάσει από τη συγκοπή. Το "Space Truckin" είναι επίσης σημαντικό, καθώς τα μικρόφωνα εξακολουθούν να μην λειτουργούν. Το σόλο του ντραμς προκαλεί ένα κριτικό βουητό από το κοινό. Στο πέμπτο κομμάτι, "Woman From Tokyo", μπορείτε τελικά να ακούσετε μερικά φωνητικά. Αυτό όμως είναι το τελευταίο. Ο κιθαρίστας δηλώνει ότι αν δεν θέλουμε να τους δούμε, θα αναγκαστούν να φύγουν από την αίθουσα. Έπαιξαν για 30 λεπτά ή 90 λεπτά βάσει του συμβολαίου. Διάφορα αντικείμενα αρχίζουν να πετούν στη σκηνή. Το κοινό είναι εξοργισμένο και απαιτεί επιστροφή χρημάτων. Ένας τύπος αποφασίζει να βάλει φωτιά σε ένα πουλόβερ που αγόρασε στην είσοδο για 7 $. Η αστυνομία φτάνει στη συναυλία και απομακρύνει όλους τους παρόντες.

Εν κατακλείδι: Αυτό είναι το "Bummer 80", ελπίζω να μην υπάρχουν άλλα. Πήγα προς την κατεύθυνση του Μόντρεαλ με είκοσι πέντε νέους ανθρώπους σε κατάσταση τελείως σοκαρισμένου. Οι κάτοικοι του Κεμπέκ περιμένουν εξηγήσεις από τους υποστηρικτές. Ο Eric Jean, ένας απογοητευμένος αναγνώστης, επιστρέφει στο Lac San Jean.

Κατώτατη γραμμή: ΟΛΟΚΛΗΡΗ ΑΠΟΓΟΗ.

Yves Monast, 1980

Corbeau - Ailleurs "Live" 81

Στις 3 Οκτωβρίου 1980, ο Rod Evans και η εταιρεία του καταδικάστηκαν από το δικαστήριο να πληρώσουν 168.000 $ σε νομικά έξοδα και 504.000 $ σε πρόστιμα. Μετά από αυτό, ο Rod εξαφανίστηκε από τη μουσική δραστηριότητα και δεν επικοινωνούσε πλέον με δημοσιογράφους.

Εκτός από τα προαναφερθέντα πρόστιμα, ο Rod Evans έχασε δικαιώματα στις πωλήσεις των τριών πρώτων άλμπουμ των Deep Purple.

Αλλά αυτό είναι μια ιστορία για τις εφημερίδες. Και εδώ είναι η ιστορία στα λόγια των εμπλεκομένων.

"... εδώ ένα άλλο από το άλμπουμ μας Burn"
(Rod Evans, παρουσιάζοντας το «Might Just Take Your Life», Κεμπέκ, 12 Αυγούστου 1980)

«Η παράσταση είναι αηδιαστική, δεν κοστίζουν δεκάρα».
(Robert Boulet, διοργανωτής συναυλιών στο Κεμπέκ, 1980)

«Αυτό θα είναι ένα νέο βήμα, καθώς πρέπει να αλλάξουμε την ίδια τη μουσική. Αυτό είναι περισσότερο από αυτό που θέλουμε να κάνουμε. Αυτό που θα καταγράψουμε θα είναι 60 τοις εκατό Deep Pöple και 40 τοις εκατό νέο. Δεν θέλουμε να επαναλάβουμε αυτό που έκανε ο Tommy. Αυτή είναι μια εντελώς διαφορετική έννοια. Θέλουμε να γράψουμε τραγούδια στο δικό μας στυλ. Και φυσικά θα αλλάξουμε τον ήχο σύμφωνα με τις τεχνολογίες που χρησιμοποιούνται τώρα, όπως το Polimug (πολυφωνικό αναλογικό συνθεσάιζερ) και άλλα εφέ στούντιο, αλλά χωρίς καμία αμφιβολία, αυτή θα είναι μια στροφή προς το heavy metal ».
(Rod Evans, συνέντευξη στο περιοδικό Conecte, Ιούνιος 1980, για το νέο άλμπουμ των Deep Purple που προτάθηκε)

«(Πήραμε τα δικαιώματα στο Deep Purple) εντελώς νόμιμα. Iμουν ο ιδρυτικός τραγουδιστής στο συγκρότημα και όταν αποφάσισα να ξεκινήσω μια νέα μπάντα με τον κιθαρίστα Tony Flynn είδαμε ότι ένα μεγάλο όνομα έπεσε και αποφασίσαμε να το χρησιμοποιήσουμε. Πριν από αυτό, μιλήσαμε με τον Ritchie Blackmore από το Rainbow και τα παιδιά από το Whitesnake. Και συμφώνησαν ».
(Rod Evans, περιοδικό Sonido, Ιούνιος 1980)

«Νομίζω ότι είναι αηδιαστικό όταν μια μπάντα πρέπει να πέσει τόσο χαμηλά και να εμφανιστεί με ψεύτικο όνομα. Είναι σαν κάποιοι να συγκροτούν μια μπάντα και να την αποκαλούν Led Zeppelin ».
(Ritchie Blackmore, περιοδικό Rolling Stone, 1980)

«Δεν προσπαθήσαμε πραγματικά να επικοινωνήσουμε με τον Ρίτσι. Ανεξάρτητα από το αν ο Ρίτσι δίνει την ευλογία του ή όχι, δεν με νοιάζει, όπως και η ευλογία μου για τη δημιουργία του Ουράνιου Τόξου. Θέλω να πω, αν δεν του αρέσει, λυπάμαι, αλλά προσπαθούμε ».
(Rod Evans, περιοδικό Sounds, Αύγουστος 1980)

«Ο όμιλος κατέχει το ομοσπονδιακό εμπορικό σήμα για όλες τις δραστηριότητες ως Deep Purple. Αυτά τα δύο παιδιά (R. Blackmore και R. Glover) που παίζουν το Rainbow το θέλουν πίσω. Βλέπουν ένα επιτυχημένο έργο και θέλουν να γίνουν μέρος του. Αλλά δείχνουμε νεότεροι. Όλα τα αρχικά μέλη είναι τώρα 35 έως 43 ετών. Η ομάδα ήταν σε χειμερία νάρκη για αρκετά χρόνια, αλλά τώρα εμφανίστηκε ξανά ».
(Ronald K., υποστηρικτής του Λος Άντζελες, 1980)

«Φυσικά αυτός (ο Ροντ) δεν ήταν τόσο αφελής, σκέφτηκε: Θα προσπαθήσω να δω τι θα συμβεί, αλλά προσπαθήστε να φανταστείτε τι θα λέγατε μόνοι σας αν ξαφνικά όλα πήγαιναν στραβά; Μπορώ να κατηγορήσω μόνο τον Ροντ για βλακεία. Θα έπρεπε να μαντέψει ότι δεν θα έφευγε τόσο εύκολα με το ψεύτικο Deep Peepl. Άλλωστε, τα έκανε όλα δημόσια ».

«Ο Rod Evans, ο τραγουδιστής του συγκροτήματος, κατέχει τα δικαιώματα για αυτό το όνομα. Δεν υπάρχουν απαγορεύσεις, απαγορευτικά διατάγματα, απαιτήσεις για κρατήσεις μετρητών. Οι Deep Peep θα πρέπει να αποδείξουν ότι είναι Deep Peep. Θα είναι μπερδεμένο να απαριθμήσετε τα ονόματα των συμμετεχόντων στον πίνακα διαφημίσεων. Αυτό δεν είναι εξαπάτηση. Η διάλυση του Deep Pöple δεν ανακοινώθηκε. Υπήρχε μια συνεχής εναλλαγή των συμμετεχόντων στην ομάδα. Το συγκρότημα παίζει όλες τις επιτυχίες των Deep Pepl ».
(Bob Ringe, πράκτορας ομάδας, 1980)

«Δεν πήραμε αυτά τα χρήματα, όλα πήγαν στους δικηγόρους που ενεπλάκησαν σε αυτήν την αντιδικία ... Ο μόνος τρόπος για να σταματήσει αυτή η ομάδα ήταν να μηνύσει τον Rod, αφού ήταν ο μόνος που έλαβε τα χρήματα, οι υπόλοιποι εργάστηκαν υπό μια σύμβαση εργασίας ... Ο Ροντ είχε σίγουρα ανάμειξη σε αυτό μαζί με μερικούς πολύ κακούς ανθρώπους! »
(Ian Pace, 1996, παρατίθεται από τον ιστότοπο θαυμαστών του Harmut Kreckel's Captain Beyond)

«Θα μπορούσατε να φανταστείτε ότι κάτι τέτοιο θα μπορούσε να συμβεί;» Λέει γελώντας ο Τζον Λορντ. «Αυτά τα παιδιά έπαιξαν στην αρένα του Λονγκ Μπιτς με το όνομα Deep Peeple. Έπαιξαν το Smoke Over Water και το μόνο που γνωρίζουμε για αυτή τη συναυλία είναι πώς απομακρύνθηκαν από τη σκηνή. Φανταστείτε τι θα είχε συμβεί αν δεν σταματούσαμε αυτό το φιάσκο; Τον επόμενο μήνα θα υπήρχαν τριάντα συγκροτήματα που ονομάζονταν Led Zeppelin και άλλα πενήντα ονόματι The Beatles. Και το πιο δυσάρεστο σε αυτή την ιστορία είναι η βλάβη της φήμης μας. Αν αποφασίζαμε να ξαναβρεθούμε και να βγούμε σε περιοδεία, ο κόσμος θα έλεγε για εμάς "ναι, τους είδα πέρυσι στο Λονγκ Μπιτς και δεν είναι ίδιοι". Το όνομα Deep Pöple σημαίνει πολλά για όλους τους λάτρεις της ροκ εν ρολ και θα ήθελα να διατηρηθεί αυτή η φήμη ».
(John Lord, περιοδικό Hit Parader, Φεβρουάριος 1981)

«Ο Ροντ τηλεφώνησε το 1980, δεν ήμουν σπίτι και ζήτησε από τη γυναίκα μου να τον καλέσει πίσω, κάτι που εγώ, με σοφή προνοητικότητα, δεν το έκανα».
(Nick Simper, 2010)

«Όχι μόνο ο Rod μηνύθηκε, υπήρχε μια ολόκληρη οργάνωση πίσω από το ψεύτικο Deep Pepl, ο οποίος ήταν πιο υπεύθυνος, ήταν εκεί που ανατέθηκε το μεγαλύτερο μέρος της πληρωμής αυτού του« τεράστιου σωρού χρημάτων ». Όσο για τα χρήματα, τι τιμή θα θέσατε για τη φήμη σας και για το δικαίωμα να μην πουλήσετε κάτι στο κοινό με δόλο τρόπο; Και πρέπει επίσης να γνωρίζετε ότι αυτοί οι άνθρωποι έχουν επανειλημμένα επισημανθεί ότι παραβιάζουν το νόμο, αλλά συνέχισαν να το κάνουν. Η μήνυσή τους ήταν το τελευταίο μέτρο επιρροής σε αυτούς τους ανθρώπους. Wasμουν εντελώς δυστυχισμένος που έπρεπε να εμφανιστώ στο δικαστήριο εναντίον ενός ατόμου με το οποίο είχα συνεργαστεί προηγουμένως. Αλλά, αυτός που μου κλέβει το πορτοφόλι - κλέβει μόνο χρήματα και αυτός που κλέβει το καλό μου όνομα - κλέβει όλα όσα έχω ».
(John Lord, 1998, παρατίθεται από τον ιστότοπο θαυμαστών του Captain Beyond από τον Harmuth Kreckel)