Ο Demien ακούει το κρανίο Diamond. Ο Damien Herst δημιούργησε ένα νέο κρανίο διαμαντιών
Ο Damien Hirst (Damien Hirst), ένας από τους πιο επιτυχημένους και ακριβούς καλλιτέχνες της νεωτερισμότητας, που οδήγησαν το κρανίο ενός νεογέννητου μωρού με οκτώ χιλιάδες λευκά και ροζ διαμάντια και ονομάζεται αυτό το έργο "Θεός για" (για χάρη του Ουρανού).
Το 2007, ο οποίος ο θάνατος είναι το κεντρικό θέμα όλων των δημιουργικότητας, έχει ήδη παρουσιάσει στο δημόσιο κρανίο με διαμάντια - την αλήθεια, ένα άτομο ενηλίκων. Το έργο, το όνομα "για την αγάπη του Κυρίου" (για την αγάπη του Θεού) και διακοσμημένα με 8601 διαμάντι, υπολογίστηκε σε 100 εκατομμύρια δολάρια. Προς το παρόν ανήκει στην κοινοπραξία των επενδυτών, όπου ο ίδιος ο Herst περιλαμβάνει τον διευθυντή του Frank Danch και Ουκρανός προστάτης Βίκτορ Pinchuk. Το όριο του Λονδίνου το διαμαντένιο κρανίο έφυγε πρώτα τον περασμένο Δεκέμβριο: Πριν από αυτό, κανένα μουσείο του κόσμου δεν θα μπορούσε να καλύψει το κόστος της ασφάλειάς του. Ειδικότερα, λόγω αυτού, σπάστηκαν οι εκδρομές αυτού του έργου του Hirst στο Ερμιτάζ.
Η πρεμιέρα του κρανίου "Θεός για χάρη" θα πραγματοποιηθεί στις 18 Ιανουαρίου στο Χονγκ Κονγκ, στο ασιατικό υποκατάστημα της γκαλερί του Larry Gagosyan. Το κόστος της ασφάλισης, καθώς και το κόστος των υλικών, διατηρώντας παράλληλα μυστικά. Είναι γνωστό μόνο ότι οι πολύτιμοι λίθοι παρέχονται από τους προμηθευτές του Βρετανικού Βασιλικού Δικαστηρίου, τα κοσμηματοπωλεία Bentley & Skinner και το κρανίο ήταν μέρος του Kunstkamera αγόρασε το XIX αιώνα που αγοράστηκε από τον καλλιτέχνη.
Ο Hears υποστηρίζει ότι η ιδέα της αύξησης του ανθρώπινου κρανίου ήρθε σε αυτόν υπό την επίδραση της τέχνης των αρχαίων Αζτέκων.
"Για μένα, αυτός είναι ένας τρόπος να συμβιβαστεί η αντιπολίτευση του θανάτου. Όταν κοιτάς το κρανίο, νομίζετε ότι αυτό είναι ένα σύμβολο του τέλους, αλλά αν το τέλος είναι τόσο όμορφο, εμπνέει την ελπίδα. Και τα διαμάντια είναι η τελειότητα, η σαφήνεια είναι η τελειότητα, η σαφήνεια , πλούτος, φύλο, θάνατος και αθανασία. Αυτοί συμβολίζουν την αιωνιότητα, αλλά έχουν σκοτεινή πλευρά », λέει ο καλλιτέχνης.
Ο Sorocady-Year-Old Britton Hearst έκανε μια απίστευτη καριέρα στον θάνατο. Η πιο διάσημη σειρά του ονομάζεται "φυσική ιστορία" (φυσική ιστορία) - αυτά είναι μια ποικιλία ζωντανών πλάσματα στο φορμαλίνιο. Ο πιο διάσημος καρχαρίας (1992) με μια ετικέτα "Η φυσική αδυναμία του θανάτου στο μυαλό κάποιου διαβίωσης) ήταν διάσημο, στη συνέχεια που πωλήθηκε για 12 εκατομμύρια δολάρια. Είναι αλήθεια, από τη φορμαλδεΰδη, ο καλλιτέχνης υποσχέθηκε να αρνηθεί περαιτέρω, λέγοντας ότι τα νεκρά ζώα όχι Μεγαλύτερα άτομα, και ο καλύτερος τρόπος για να κουνήσετε το κοινό είναι να πάρετε τη βούρτσα.
Νέον κρανίο, κρανίο από κοκαΐνη, κρύσταλλο, διαμάντι, κρανία από μέρη μιας γραφομηχανής και ποδήλατο - σε μια λέξη, καλώς ήλθατε στη συλλογή μας από τα πιο σημαντικά έργα τέχνης αφιερωμένα στις χελώνες.
Το κρανίο είναι ένα σύμβολο του θανάτου, οι εντάσεις της ύπαρξης. Για πολλούς αιώνες, καθώς και το μυστηριώδες και το σκοτάδι, προσελκύει ανθρώπους, τη φρίκη και την ευλάβεια στο μυαλό και τις καρδιές τους. Πολλές μορφές σύγχρονης τέχνης έχουν επισημανθεί από αυτό το ριζοσπαστικό θέμα.
Το διάσημο έργο τέχνης που δεν μπορούσε να γλιστρήσει από το βλέμμα μας. Ο Hirst τον κάλεσε "για την αγάπη του Κυρίου" (για την αγάπη του Θεού), υπονοώντας ένα από τα βιβλία της Καινής Διαθήκης. Το χαρτί χρησιμοποιεί περισσότερα από 8.600 διαμάντια, καθώς και ένα τεράστιο διαμάντι. Το κρανίο πωλήθηκε για 100 εκατομμύρια δολάρια.
Neon, Crypton, υδράργυρος, γυαλί είναι η συνταγή για τη δημιουργία τέτοιων εντυπωσιακών έργων της τέχνης του αμερικανικού καλλιτέχνη. Ο Franklin στέλνει το κοινό στα βάθη της ανθρώπινης φύσης, προκαλώντας τη σκέψη για το πώς το μυαλό και το σώμα μπορούν να σχηματίσουν ένα ενιαίο σύνολο. Ιδιαίτερα φωτεινά αυτές οι σκέψεις απεικονίζονται στην πλήρη εργασία του καλλιτέχνη (ανθρώπινοι σκελετοί).
Τρομακτικό, αλλά ταυτόχρονα συναρπαστική δουλειά. Το κρανίο ελάφια συμπληρώθηκε με εξαρτήματα από ένα συνηθισμένο ποδήλατο - όπως μπορείτε να δείτε, οι βελόνες ταιριάζουν τέλεια στην εικόνα.
Ο Mark Magher σε συνεργασία με τον Spector Ilana εμπλέκεται συχνά σε διάφορα φιλανθρωπικά γεγονότα. Επομένως, η εργασία αυτή έχει γίνει μέρος του έργου "μέρος", που διοργανώνεται από την εταιρεία που παράγει μέρη για ποδήλατα. Τα αποκατασταθέντα κεφάλαια απαριθμούνται σε φιλανθρωπικές οργανώσεις στην Αφρική.
Δεν υπάρχει συγκόλληση ή κόλλα ένα από τα βασικά χαρακτηριστικά των έργων του Jeremy. "Συλλέγομαι παλιές vintage γραφομηχανές, κυρίως σε μια κατάσταση μη λειτουργίας. Για αυτό, έρχομαι συχνά στις πωλήσεις, κοιτάξτε τις αγορές ψύλλων και τα καταστήματα αντίκες. Πολλά αυτοκίνητα φέρνουν φίλους μου" - λέει Mayer στον ιστότοπό του. "Κατά την ανάλυση των μηχανών γραφής, δεν χρησιμοποιώ ποτέ εργαλεία - φοβάμαι να βλάψω τίποτα", προσθέτει έναν καλλιτέχνη.
Ο ολλανδός καλλιτέχνης Diddo δημιούργησε ίσως το πιο διφορούμενο κρανίο στον κόσμο. Ήταν κατασκευασμένο από κοκαΐνη με την κυριολεκτική αίσθηση της λέξης και την υψηλότερη ποιότητα. Για αυτό, ο "οπτάνθρακα δρόμου" καθαρίστηκε σε ειδικό εργαστήριο. Έμειναν 20 μήνες για εργασία.
Ο ίδιος ο Diddo βάζει βαθιά σημασία στα έργα του. Αυτό γράφει για το "κρανίο κοκαΐνης": "Έχουμε ζούσε φόβο και ανάγκες. Στη συνέχεια, έχουμε γίνει" άνθρωποι ", προσπαθούμε να βελτιώσουμε τον εαυτό τους. Έμαθα να ελέγξουμε το περιβάλλον, αλλά ο φόβος παρέμεινε. Το εσωτερικό μας θηρίο είναι ακόμα στην ελευθερία".
Η Lauren έχει μια ολόκληρη σειρά έργων με ζωικές χελώνες. Συγκεκριμένα, αυτό δημιουργήθηκε υπό την εντύπωση του "Jungle Amazon και την ημέρα των νεκρών" (διακοπές στην Κεντρική Αμερική, αφιερωμένη στη μνήμη των νεκρών). Τον Ιανουάριο του τρέχοντος έτους, πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο μια έκθεση με αυτή την έκθεση.
Περισσότερα από 27.000 μικρά πολύχρωμα κομμάτια χρησιμοποιήθηκαν σε αυτό το έργο, καθένα από τα οποία ήταν "κολλημένα" χειροκίνητα. Η όλη διαδικασία πήρε 310 ώρες. Ο Bikeker αναφέρεται στο υποσυνείδητο, εγκεφαλικό έργο, "Χρώμα" των σκέψεων και των ιδεών.
Ο πόρος Skullis.com περιέχει πολλά χειροποίητα κρανία. Οι περισσότεροι από αυτούς είναι πραγματικά έργα τέχνης - ή τουλάχιστον μια πανέμορφη προσθήκη του εσωτερικού. Ο Skullis κάνει μόνο κρανία, και μόνο από κρυστάλλινα και πολύτιμους λίθους. Η εταιρεία είναι απόλυτος ηγέτης στην εξειδικευμένη θέση του.
Ο γερμανός καλλιτέχνης δημιουργεί ριζοσπαστικά, τρομακτικά γλυπτά, τα οποία, ωστόσο, δεν είναι κουρασμένοι από την θαυμασμό. Το πρώτο έργο ονομάζεται "Θεός του Grove". Χρησιμοποιεί επιχρυσωμένο ορείχαλκο και μάρμαρο ως κύρια υλικά.
Η Sandt συμπληρώνει το θέμα της ομορφιάς και του θανάτου από μια άλλη σειρά έργων. Αυτή τη φορά, το επιχρυσόμενο ακριβές αντίγραφο του ανθρώπινου κρανίου του 18ου αιώνα συσφίγγεται στην "VICE" μιας ασυνήθιστης προσαρμογής.
Στα έργα τους, ο δανικός καλλιτέχνης αποκαλύπτει την ιδέα της ηρεμίας της ζωής μας. Ο θάνατος είναι πάντα κοντά. Ό, τι κι αν κάνουμε, οπουδήποτε ζουν, ανεξάρτητα από το πόσο, το "ίδρυμα" είναι πάντα το ίδιο. Όλα τα στοιχεία των παρουσιασμένων έργων βρέθηκαν ή αγοράστηκαν σε διάφορα σημεία και φαίνεται να είναι ομοιόμορφα. Το τελικό στάδιο για το Mikkelsen είναι πάντα η επίστρωση ενός "μικροσκοπικού" στρώματος αργύρου ή χρυσού.
Το επώνυμο του καλλιτέχνη δεν αντικατοπτρίζει καλύτερα το κύριο πάθος του. Μερικές φορές φωτεινή, μερικές φορές ζοφερή, το έργο του είναι πάντα με ένα σιωπηλό μυστικισμό και τη μετά θάνατον ζωή. Ο Jim επισκέφθηκε πολλές χώρες και σε όλες τις ηπείρους. Στα έργα του, τελετουργίες, τελετουργίες και θρησκευτικές παραδόσεις των λαών της Αφρικής, της Αυστραλίας, της Αμερικής, η Ωκεανία αναμιγνύονται με τον παράξενο και τον αρχικό τρόπο.
Εκείνοι που μοιράζονται τα γούστα του Jim Skulla, φροντίστε να αγοράσετε μερικά αστεία αντικείμενα στα "κρανιακά" θέματα - για παράδειγμα, ή.
Αυτή είναι η αγάπη, κύριοι ... γλυπτική "για την αγάπη του Κυρίου"
Γλυπτική "Για τον Love Lord", 2007.
Το διαμαντένιο κρανίο είναι το πιο ακριβό έργο της τέχνης τώρα ζωντανών καλλιτεχνών.
Γλυπτική από τον διάσημο βρετανικό καλλιτέχνη Damien Hearst 2 kg Platinum - ελαφρώς μειωμένο αντίγραφο του κρανίου ενός 35χρονου Ευρωπαίων XVIII αιώνα. Τα κύτταρα διαμαντιών (όλα αυτά 8601) κόβονται με λέιζερ, η σιαγόνα είναι κατασκευασμένη από πλατίνα και εισάγονται πραγματικά δόντια. Προειδοποίηση κρανίο ροζ διαμάντι βάρους 52.4 καράτια. Το έργο κοστίζει βρετανικό καλλιτέχνη, διάσημο για τις σκανδαλώδεις εγκαταστάσεις του χρησιμοποιώντας ζώων πτώματα στο φορμαλίνιο, £ 14 εκατομμύρια.
Ο Hirst ισχυρίστηκε ότι το όνομα του γλυπτού εμπνέεται από τα λόγια της μητέρας όταν τον προσφεύγουν με την ερώτηση: για την αγάπη του Θεού, τι θα κάνεις στη συνέχεια; ("Για χάρη του Θεού, τι κάνεις τώρα;"). Για την αγάπη του Θεού είναι ένα κυριολεκτικό απόσπασμα από το πρώτο μήνυμα του Ιωάννη.
Το 2007, το κρανίο τοποθετήθηκε στη γκαλερί του Λευκού Κύβου και το ίδιο έτος πωλήθηκε για 100 εκατομμύρια δολάρια (£ 50 εκατομμύρια λίρες). Η Bloomberg και η Washington Post Newspaper έγραψαν ότι ο ίδιος ο Damien Hirst ήταν στην ομάδα επενδυτών, καθώς και ο ουκρανικός δισεκατομμυριούχος Victor Pinchuk. Ο εκπρόσωπος της γκαλερί λευκού κύβου δεν σχολίασε τις φήμες, αλλά ανέφερε ότι οι αγοραστές σκοπεύουν να μεταπωλήσουν στη συνέχεια τη δουλειά του Hirst.
Ο συγγραφέας αυτής της αληθινά βάρβαρης ομορφιάς είναι η πρώτη προσπατάσταση της βρετανικής σύγχρονης τέχνης Damien Hearst.
Μία από τις κορυφαίες μορφές της Βρετανικής Σύγχρονης Τέχνης Damien Heurs γεννήθηκε στις 7 Ιουνίου 1965 στο Μπρίστολ, μεγάλωσε στο Λιντς. Ο πατέρας του άφησε την οικογένειά του όταν η Demiena ήταν δώδεκα χρονών, ήταν μηχανικός και πωλητής αυτοκινήτων, η μητέρα εργάστηκε στο γραφείο συμβουλευτικής. Παρά τον προφανώς ασυμβίβαστο τρόπο ζωής, η Heakst παρακολούθησε ένα κολέγιο τέχνης στο Λιντς και αργότερα σπούδασε τέχνη στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου.
Για πρώτη φορά, ο Damien Herste μίλησε το 1988, καθώς η νέα έκθεση έκφρασης ονομάζεται πάγωμα.
Η πρώτη προσωπική του έκθεση πραγματοποιήθηκε το 1991 στο Λονδίνο και σύντομα πραγματοποιήθηκαν δύο ακόμη εκθέσεις - στο Ινστιτούτο Σύγχρονης Τέχνης και στην Γκαλερί Emmanuel Perrotin στο Παρίσι.
Ο Damien Hearst είναι ένα από τα πιο ακριβά και εξωφρενικά από τους επί του παρόντος ζωντανούς καλλιτέχνες. Το έργο του είναι μια πρόκληση για την κοινωνία, το σοκ, η απόλαυση και η αηδία, για την οποία οι συλλέκτες καθορίζουν εκατομμύρια δολάρια. Το κεντρικό θέμα στα έργα του Headst είναι ο θάνατος. Οι πίνακές του, "Σχεδίασε" το πυκνό στρώμα των μύγες, οι πεταλούδες και άλλοι εκπρόσωποι της πανίδας, έλαβε μεγάλη φήμη. Singovaya έργο του Hirst "Φυσική αδυναμία του θανάτου στη συνείδηση \u200b\u200bτου ζωντανού": Tiger Shark στο ενυδρείο με φορμαλδεΰδη.
Ο δημιουργός των αριστουργημάτων της σύγχρονης τέχνης αποκάλυψε τον κόσμο ένα αντικείμενο τέχνης που κάλεσε την αγάπη του Θεού ("από την αγάπη στον Θεό") - Κινεκτάς 35χρονες Ευρωπαίοι που ζούσαν μεταξύ 1720 και 1810.
Το κρανίο είναι διακοσμημένο με 8601 διαμάντι με συνολικό βάρος 1106.18 καράτια και αξίας 14 εκατομμυρίων λιρών στερλίνα και ένα μεγάλο ροζ διαμάντι χτυπάει στο κέντρο της "σύνθεσης". Περπάτησε γύρω από μια γεμάτη περίπου είκοσι εκατομμύρια δολάρια. Οι ειδικοί έχουν ήδη καλέσει αυτή την έκθεση τα πιο ακριβά έργα της σύγχρονης τέχνης.
Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, όλα τα διαμάντια ανήκουν στη λεγόμενη ομάδα Diamonds Free Sonficrict, δηλ. Κατά τη διάρκεια της παραγωγής και της επεξεργασίας τους, η παιδική εργασία δεν χρησιμοποιήθηκε, χρησιμοποιήθηκε η δύναμη του σκλάβου και άλλες μορφές βίας και παράβαση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Έτσι, όλα αυτά είναι μια εξαιρετικά ανθρωπογενής μεγαλοπρέπεια που επιτίθεται στο κρανίο με ένα πλαίσιο πλατίνας.
Για να ξεκινήσετε, ο Damien πήρε το κρανίο του 18ου αιώνα, σχεδόν ένα από τα κεντρικά διαμάντια μπορεί να δει, τότε έγινε ένα χυτό κρανίο πλατίνας, στην οποία τα κύτταρα έγιναν για διαμάντια. Τα διαμάντια εισήχθησαν τακτοποιημένα μέσα στα κύτταρα και στερεώθηκαν, ενώ τα δόντια τραβήχτηκαν από το αρχικό κρανίο και τα πλύθηκαν, ως σημάδι ευγνωμοσύνης, το κρανίο παρουσίασε τα δόντια πλατίνας. Αυτή τη στιγμή, το κατώτερο σαγόνι έγινε, το ροζ διαμάντι καταλαμβάνει τον αξιότιμο χώρο του 
Ουκρανός επιχειρηματίας Pinchuk μοιάζει με έναν βρετανικό καλλιτέχνη Hirst δημιουργεί ένα από τα έργα του στο κέντρο της σύγχρονης τέχνης 
Ο βρετανός καλλιτέχνης Damien Hirst θέτει κοντά σε ένα από τα έργα του στο Κίεβο. (© Konstantin Chernichkin / Reuters / Reuters)
Damien Hirst (Damien Hirst), εξακολουθεί να γνωρίζει πώς να κάνει το κοινό. Η ανθρωπότητα μόλις βαρεθεί απλώς με την ύπαρξη ενός κρανίου πλατίνας, που καλύπτεται με διαμάντια, αξίας 100 εκατομμυρίων δολαρίων και η προσπάθεια ήδη κάνει μια νέα κοινωνική άποψη και δημόσια γεύση. Δημιουργεί ένα άλλο παρόμοιο κρανίο, αλλά όχι ένα ενήλικο, αλλά ένα παιδί.
Τα τελευταία χρόνια, το όνομα του DEMIEN HIRST τα τελευταία χρόνια έχει γίνει ένα εμπορικό σήμα με κόστος συγκρίσιμο με την τιμή ενός στοιχήματος ελέγχου σε μια μεγάλη διακρατική εταιρεία. Τα πάντα, για τίποτα που ο δημιουργός αυτός θα προσελκύσει, θα πωληθεί για υπέροχα χρήματα, αν είναι ένα σφάγιο μιας νεκράς αγελάδας ή ραπ-μπλε στυλ.
Και, με κάθε νέα δουλειά, θερμαίνεται από την προσοχή των συλλεκτών του κοινού και του δισεκατομμυριούχου, ακούγεται όλο και πιο προκλητική, ταχεία και σκληρή. Έτσι η δημιουργικότητα φέρνει περισσότερα χρήματα.
Εδώ, το πιο σημαντικό, μην κρατάτε τον εαυτό σας μέσα. Και, αν οι άνθρωποι είναι "έκρηκτοι" ένα πολύ διφορούμενο κόσμημα με τη μορφή κρανίου πλατίνας και κάποιος έδωσε ακόμη και εκατό εκατομμύρια δολάρια σε αυτόν, τότε είναι δυνατόν να συνεχίσουμε να λειτουργούν αυτό το θέμα, αλλά ήδη στο νέο επίπεδο.
Έτσι, ο Demien ακούει και δημιούργησε ένα νέο προϊόν - ένα άλλο πολύτιμο κρανίο, αλλά αυτή τη φορά ήδη τα παιδιά. Οι ανθρωπολόγοι λένε ότι ένα παιδί που θα μπορούσε να ανήκει σε αυτό το κρανίο πλατίνας, σάρωσε πάνω από οκτώ χιλιάδες λευκά και ροζ διαμάντια, θα ήταν περίπου δύο εβδομάδες από το γένος. Και αυτό είναι ένα πολύ αμφιλεγόμενο δημιουργικό βήμα ακόμα και για την αρχή.
Και παρά το γεγονός ότι αυτό το έργο που ονομάζεται "για το Heaven's" ("για χάρη του Θεού") δεν ήταν ακόμη επίσημα εκπροσωπούμενη στο κοινό, όλα τα είδη δημόσιων οργανισμών, που πιστεύουν ότι ο συγγραφέας της έχει καταβάλει τον ιερό - της συγγραφέα της Όλα τα είδη δημόσιων οργανισμών. Για τα παιδιά. Ωστόσο, ίσως αυτό το ρεύμα αρνητικού είναι επίσης μια προετοιμασμένη εκστρατεία μάρκετινγκ που στοχεύει στην προώθηση του νέου έργου της Herest. Μετά από όλα, τόσο πιο δυνατή κριτική, τόσο ακριβότερα θα πωληθούν τα έργα της.
Λοιπόν, για τη μαζική σκέψη, αυτό το πολύτιμο κρανίο των παιδιών θα τεθεί πρώτα στο τέλος αυτού του μήνα στην αίθουσα εκθέσεων Gagosian Gallery στο Χονγκ Κονγκ.
Στην αναφορά των σκανδαλικών βρετανικών στη μνήμη, αντικείμενα τέχνης, προκαλώντας τρόμο και απόλαυση ταυτόχρονα. Ανάληψη και κακά ζώα, ανθρώπινα κρανία, γραφικά έργα με μοτίβα νεκροταφείου προσέλκυσαν την προσοχή του κοινού στις αρχές της δεκαετίας του 90 του περασμένου αιώνα.
Το θέμα του θανάτου περνάει πάντα το κόκκινο νήμα μέσα από το έργο του Damien Hirst. Έτσι, ένας νεκρός καρχαρίας, γεμάτος φορμαλδεΰδη, φοβίζει και απωθεί τον θεατή που καταλαβαίνει ότι ένα μη ζωντανό σώμα διατηρεί μια αναγνωρίσιμη εμφάνιση. Οι άνθρωποι ερμηνεύουν το αντικείμενο απόρριψης μέσω του πρίσματος του ποιος ήταν κάποτε. Παρά τις εννοιολογικές ιδέες, όλες οι εκθέσεις του καλλιτέχνη συνοδεύονται από σκάνδαλα.
Σύμβολο του θανάτου
Το ανθρώπινο κρανίο ήταν πάντα ένα σύμβολο του Tlen και του θανάτου. Όπως όλα τα μυστηριώδη και τρομακτικά, προσέλκυσε την προσοχή των δημιουργικών ανθρώπων και εμπνεύστηκε φρίκη στην καρδιά του κοινού. Υπάρχουν αρκετοί καλλιτέχνες, γλύπτες, συγγραφείς που αφιερώθηκαν τις δημιουργίες τους σε αυτό το θέμα.
Ένα κρανίο διαμαντιών, του οποίου η φωτογραφία προκαλεί το θαυμασμό και το φόβο, είναι το συναρπαστικό έργο του Damien Hirst. Η αποκαλυπτική ιδέα της ηρεμίας της ζωής μας, ο συγγραφέας λατρεύει το θάνατο, το παρουσιάζει σε διαφορετικές αποκοπές και κερδίζει σε αυτά τα καλά χρήματα.
Ο πιο συζητημένος καλλιτέχνης της νεωτερικότητας, εξαιρουμένης του κόσμου με τα αριστουργήματα του, σαν να κάνει μια πρόκληση, προσπαθώντας να διερευνήσει τη φύση του θανάτου και να αποδείξει τη νίκη της ζωής του πάνω της.
Το πιο ακριβό έργο τέχνης
Ένα κρανίο με διαμάντια, γνωστό ως χάρη του χάρη του πιο ακριβού έργου της τέχνης του υγιούς συγγραφέα. Ο Δάσκαλος που χτίστηκε το Platinum Moulas White και ροζ διαμάντια το 2007, κοστίζει 20 εκατομμύρια δολάρια. Όπως είπε ο Herst τον εαυτό του , Διάσημο για τη δημιουργική προσέγγιση της εργασίας, η δουλειά του δεν έχει σαφή νόημα και ο θεατής με τον δικό του τρόπο ερμηνεύει την αξία.
Ωστόσο, ο κύριος που λατρεύει τις προκλήσεις επικεντρώνεται πάντα σε μια λεπτή ισορροπία μεταξύ ζωής και θανάτου. Ο θεατής κοιτάζει ένα κρανίο με διαμάντια που σχετίζεται με ένα παρελθόν και καταλαβαίνει ότι αυτό είναι το τέλος. Αλλά ο θάνατος, ο οποίος είναι τόσο όμορφος, τον εμπνέει και ελπίζει. Οι πολύτιμοι λίθοι που έχουν τη σκοτεινή πλευρά συνδέονται με μια πολυτελή ζωή, καθώς και την αιωνιότητα.
Πώς δημιουργήθηκε το κρανίο του διαμαντιού;
Ως βάση, πήρα το κρανίο Kunstkamer του ευρωπαϊκού κρανίου, ο οποίος ζούσε στο XVIII αιώνα, και έκανε το cast του, στο οποίο, με τη βοήθεια ενός λέιζερ, έκανε μικρά κύτταρα για πολύτιμους λίθους. Ο λαμπρός provocatetor, υποστηρίζοντας ότι μια ασυνήθιστη ιδέα ήρθε στο κεφάλι του υπό την επίδραση της τέχνης των Αζτέκων, κάλυψε το έργο του πλατίνα.
Τα διαμάντια παρέχονται από διάσημους κοσμηματοπωλεία που είναι προμηθευτές του Βασιλικού Δικαστηρίου της Αγγλίας. Τα διαμάντια που έχουν πολύπλευρα εισάγονται τακτικά σε μικρογραφικές οπές και είναι σταθερά σταθερά. Η πιο ακριβή πέτρα (ροζ διαμάντι που ζυγίζει πάνω από 52 καρατσάκια) βρίσκεται στο μέτωπο του κρανίου, από το οποίο ελήφθησαν όλα τα δόντια και εγκαταστάθηκαν πλατίνα.
Ποιος είναι ο ιδιοκτήτης ενός πολύτιμου αριστουργιού;
Είναι γνωστό ότι ο αγοραστής του έργου τέχνης, που ονομάζεται κριτικοί της πραγματικής ευλογίας, ήταν μια ομάδα ανώνυμων επενδυτών, η οποία απέκτησε ένα κρανίο διαμαντιών για εκατό εκατομμύρια δολάρια. Αυτή είναι μια τιμή ρεκόρ για το αριστούργημα του σύγχρονου καλλιτέχνη. Ο Hearst ισχυρίζεται ότι καταβλήθηκε σε μετρητά, οπότε δεν μπορεί να παράσχει αποδείξεις της συναλλαγής. Αργότερα, οι δημοσιογράφοι ανακάλυψαν ένα καταπληκτικό γεγονός: ο συγγραφέας και ο διευθυντής του F. Danafi ο ίδιος αποδείχθηκε μεταξύ των επενδυτών.
Και σύντομα οι νέες πληροφορίες σχετικά με τον ιδιοκτήτη του κρανίου διαμαντιών εμφανίστηκαν. Αποδείχθηκε ότι ήταν ο ουκρανικός μεγιστάνας Β. Pinchuk, ο οποίος ενδιαφέρεται για τη σύγχρονη τέχνη, ωστόσο, οι εκπρόσωποί του δεν επιβεβαίωσαν αυτό το γεγονός, αλλά δεν αμφισβητήθηκαν.
Ευκαιρία να εξοικειωθούν με τρομακτική δημιουργία
Ένα κρανίο με διαμάντια (μια φωτογραφία ασυνήθιστου έργου ανέλαβε όλα τα μέσα ενημέρωσης) που παρουσιάστηκε στο Άμστερνταμ και τη Φλωρεντία, και το 2012 αποδείχθηκε στη γκαλερί του Λονδίνου. Ο ίδιος ο συγγραφέας αναγνώρισε ότι ήταν ευτυχισμένος, επειδή η αίθουσα Tate Modern είναι ένα θαυμάσιο μέρος για να εξοικειωθείτε πιο κοντά με το έργο που προκαλεί μια ποικιλία συναισθημάτων.
Το γεγονός είναι ότι κανένα μουσείο του κόσμου δεν θα μπορούσε να αντέξει οικονομικά να θέσει ένα ακριβό έκθεμα, διότι για να καλύψει το κόστος της ασφάλισης, το οποίο συνεχίζει το μυστικό, τα κρατικά ιδρύματα δεν είναι σε θέση. Ωστόσο, η εργασία θα μπορούσε να εμφανιστεί στο Ερμιτάζ, ωστόσο, λόγω του οικονομικού ζητήματος, η περιοδεία ήταν σπασμένη.
Νέο αριστούργημα που ψάχνει για τον ιδιοκτήτη του
Είναι περίεργο το γεγονός ότι ο Hurst, ο οποίος κάνει μια καριέρα στο θέμα του θανάτου, δεν ηρεμήθηκε για την επιτευχθείσα και παρουσίασε ένα νέο συγκλονιστικό έργο, που ονομάζεται "Θεός για". Στο τέλος του 2010, ο πλοίαρχος των προκληκών ρίχνει ένα άλλο κρανίο διαμαντιών ενός νεογέννητου μωρού, το οποίο πήρε από τη συλλογή παθολογιών του ανθρώπινου σώματος.
Το κόστος της εργασίας που είναι ένθετο λευκό και δεν καλείται, αλλά οι ιστορικοί τέχνης το αξιολογούν σε 200 εκατομμύρια λίρες. Αν κάποιος επιθυμεί να αποκτήσει αυτή τη γλυπτική, αυτή που στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης.