Αυτό που συνέστησα το Mozart. Lev gunin

Αυτό που συνέστησα το Mozart. Lev gunin
Αυτό που συνέστησα το Mozart. Lev gunin

Μοτζάρτ Γεννήθηκε στις 27 Ιανουαρίου 1756 στο Σάλτσμπουργκ, ο οποίος ήταν τότε η πρωτεύουσα της Ανεξάρτητης Αρχιεπισκοπίας, τώρα αυτή η πόλη βρίσκεται στην Αυστρία. Τη δεύτερη μέρα μετά τη γέννηση, βαφτίστηκε στον καθεδρικό ναό του Αγίου Αγίου Αγίου Rupert. Η εγγραφή στο βιβλίο βάπτισης δίνει το όνομά του στα λατινικά όπως ο Johannes Chrysostomus wolfgangus theophilus (gottlieb) mozart. Σε αυτά τα ονόματα, τα πρώτα δύο είναι τα ονόματα των άγιων που δεν χρησιμοποιούνται στην καθημερινή ζωή και το τέταρτο κατά τη διάρκεια της ζωής του Μότσαρτ ποικίλλει: LAT. Amadeus., το. Gottlieb., Τριβής (Amatery). Ο ίδιος ο Mozart προτιμάται να ονομάζεται Wolfgang.

Οι μουσικές ικανότητες του Mozart εκδηλώνονται σε πολύ μικρή ηλικία όταν ήταν περίπου τριών ετών. Ο πατέρας του Leopold ήταν ένας από τους κορυφαίους ευρωπαίους δασκάλους που διδάσκουν μουσική, το βιβλίο του "Versuch Einer Grundlichen Violinschule" (το δοκίμιο στα βασικά του παιχνιδιού σε βιολί) δημοσιεύθηκε το 1756, το έτος του Μότσαρτ. Πατέρας εκπαιδευμένο Wolfgang Βασική λεκάνη, βιολί και όργανο.

Στο Λονδίνο, το Juvenile Mozart ήταν το θέμα της επιστημονικής έρευνας και στην Ολλανδία, όπου η μουσική εκδιώχθηκε αυστηρά κατά τη διάρκεια των θέσεων, σημειώθηκε εξαίρεση για τον Μότσαρτ, αφού στην έκτακτη δίνοντάς του τον δελέτα του Θεού.

Το 1762 ο πατέρας του Μότσαρτ, πρώην δάσκαλός του, πήρε τον γιο και την κόρη του Άννα, επίσης έναν θαυμάσιο ερμηνευτή στην Clavesis, καλλιτεχνικό ταξίδι στο Μόναχο και τη Βιέννη, και στη συνέχεια σε πολλές άλλες πόλεις στη Γερμανία, το Παρίσι, το Λονδίνο, την Ελβετία. Παντού Mozart ενθουσιάστηκε έκπληξη και απόλαυση, αφήνοντας τον νικητή των πιο δύσκολων καθηκόντων που προσφέρθηκε από ειδικούς. Το 1763, ο πρώτος Mozart Sonatas από το 1766 έως το 1769 δημοσιεύθηκε στο Παρίσι, που ζούσε στο Σάλτσμπουργκ και τη Βιέννη, ο Μότσαρτ σπούδασε Μπαχά, Handel, Studella, Carissi, Durant και άλλους μεγάλους δασκάλους. Κατόπιν αιτήματος του αυτοκράτορα Joseph II Mozart έγραψε σε λίγες εβδομάδες η όπερα "La Finta Semplice", αλλά τα μέλη της Ιταλικής Σπούς, στα χέρια των οποίων αυτό το έργο του 12χρονου συνθέτη εισήλθε στα χέρια, δεν το έκανε Θέλετε να εκπληρώσετε τη μουσική του αγοριού και η ίντριγη τους αποδείχθηκε τόσο ισχυρή που ο πατέρας του δεν αποφασίζει να επιμείνει στην εκτέλεση της όπερας.

1770-74 Το Mozart πέρασε στην Ιταλία. Στο Μιλάνο, παρά τις διαφορετικές ίντριρ, η Όπερα του Μότσαρτ "Mitridate, Re Di Ponto" (Mithridate, Tsar Pontic), το 1771, υιοθετήθηκε από το κοινό με ενθουσιασμό. Η δεύτερη όπερα, "Lucio Sulla" (Lucius Sulla) (1772) δόθηκε επίσης με την ίδια επιτυχία. Για το Σάλτσμπουργκ, ο Μότσαρτ έγραψε "Il Sogno di Scipione" (σχετικά με την εκλογή του Νέου Αρχιεπισκόπου, 1772), για το Μόναχο - Όπερα "La Bella Finta Giardiniera", 2 Μάζα, Offertorias (1774). Όταν πέρασε 17 χρόνια, υπάρχουν ήδη τέσσερις όπερες μεταξύ των έργων του, πολλά πνευματικά ποιήματα, 13 συμφωνίες, 24 παγωτά, για να μην αναφέρουμε τη μάζα μικρότερων συνθέσεων.

Το 1775-1780, παρά τις ανησυχίες σχετικά με την υλική ασφάλεια, ένα άγονο ταξίδι στο Μόναχο, το Μανχάιμ και το Παρίσι, η απώλεια της μητέρας, ο Μότσαρτ έγραψε, παρεμπιπτόντως, 6 σόνατα, ένα παιχνίδι για την άρπα, μια μεγάλη συμφωνία στο αποκατάσταση του Παρισιού , μερικές πνευματικές χορωδίες 12 αίθουσες μπαλέτου.

Το 1779, ο Μότσαρτ έλαβε ένα οργανισμό δικαστηρίου στο Σάλτσμπουργκ. Στις 26 Ιανουαρίου 1781 παρουσιάστηκε στο Μόναχο, με τεράστια επιτυχία, την Όπερα της Όπερας, την οποία ο ίδιος ο συγγραφέας εκτιμά εξαιρετικά υψηλός, βάζοντας στο επίπεδο με τον Don Juan. Η μεταρρύθμιση της λυρικής και δραματικής τέχνης αρχίζει με το "Idomena". Σε αυτή την όπερα, εξακολουθούν να υπάρχουν ίχνη της λιμνοθάλασσας της Σερίας της Στερενικής Σερίας (μεγάλος αριθμός κολονισμένης Αρίας, το Κόμμα της Ιδεομάντας, γραπτή για την ευνουχισμό), αλλά σε υποβάθμιση και ειδικά στη χορωδία υπάρχει μια νέα τάση. Ένα μεγάλο βήμα προς τα εμπρός παρατηρείται στα όργανα. Κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο Μόναχο, ο Μότσαρτ έγραψε για τα παρεκκλήσια του Μονάχου την Offertoria "Misericordias Domini" - ένα από τα καλύτερα δείγματα της εκκλησιαστικής μουσικής του τέλους του XVIII αιώνα. Με κάθε νέα όπερα, η δημιουργική δύναμη και η καινοτομία των τεχνικών του Μ. Ήταν όλα φωτεινότερα και φωτεινότερα. OPERA "ENTFUHRUNG AUS DEM SARIL"), γραμμένο εξ ονόματος του ΟΜΠ. Ο Joseph II το 1782, υιοθετήθηκε με ενθουσιασμό και σύντομα κέρδισε πολλή διανομή στη Γερμανία, όπου, στο πνεύμα της μουσικής, άρχισε να εξετάζει την πρώτη γερμανική όπερα. Γράφτηκε κατά τη διάρκεια της ρομαντικής αγάπης του Μότσαρτ, ο οποίος απήγαγε τη νύφη του, την Κωνσταντία του Weber, και την παντρεύτηκε κρυφά.

Παρά την επιτυχία του Μότσαρτ, η οικονομική του κατάσταση δεν ήταν λαμπρή. Αφήνοντας τον τόπο ενός οργανισμού στο Σάλτσμπουργκ και εκμεταλλευόμενος τις σπάνιες γενιά του Βιεννέζικου Δικαστηρίου, το Μότσαρτ, για να εξασφαλίσουν την οικογένειά τους, θα έπρεπε να δώσουν μαθήματα, να συνθέτουν τους Countersders, Waltzes και ακόμη και να παίξουν για ρολόγια τοίχου με μουσική, παίζουν τα βράδια του Η αριστοκρατία της Βιέννης (εξ ου και οι πολυάριθμες συναυλίες του για πιάνο). Operas "L" Oca del Cairo "(178d) και" Lo Sposo Deluso "(1784) παρέμεινε ημιτελή.

Το 1783-85 Έχουν δημιουργηθεί έξι κουαρτέτα χορδών, τα οποία, στην αφοσίωση στο Hyidn, δημιουργήθηκε από τους καρπούς της μακράς και σοβαρής εργασίας. Την ίδια στιγμή το Oratorio του "Davide Penitente" ανήκει.

Από το 1786 αρχίζουν οι ασυνήθιστα παραγωγικές και ακούραστες δραστηριότητες του Μότσαρτ, που ήταν ο κύριος λόγος για τη διαταραχή της υγείας του. Ένα παράδειγμα μιας απίστευτης συχνότητας γραφής μπορεί να χρησιμεύσει ως η όπερα "Γάμος Figaro", γραμμένο το 1786 σε έξι εβδομάδες και παρ 'όλα αυτά χτύπησε από την ικανότητα της μορφής, την τελειότητα των μουσικών χαρακτηριστικών, ανεξάντλητη έμπνευση. Στη Βιέννη, η επιτυχία του "γάμου Figaro" ήταν αμφίβολη, αλλά στην Πράγα ήταν ενθουσιασμένη απόλαυση. Δεν είχα χρόνο να κάνω το Ponte για να τελειώσω το Libretto "Γάμοι του Figaro", όπως έπρεπε, κατόπιν αιτήματος του Mozart, βιασύνη από το Libretto "Don Juan", τον οποίο έγραψε ο Μότσαρτ για την Πράγα. Αυτό το σπουδαίο έργο που έχει μια βαθιά σημασία στην τέχνη της μουσικής εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 1787 και είχε ακόμη μεγαλύτερη επιτυχία στην Πράγα από το "Figaro Wedding".

Μια πολύ μικρότερη επιτυχία έπεσε στο μερίδιο αυτής της όπερας στη Βιέννη, γενικά, αναφερόμενος στο Mozart Colder από άλλα μουσικά κέντρα. Ο τίτλος του συνθέτη δικαστηρίου, με περιεχόμενο 800 florins (1787), ήταν μια πολύ μέτρια ανταμοιβή για όλα τα έργα του Mozart. Ακόμα, ήταν δεσμευμένη στη Βιέννη και όταν το 1789 επισκέπτεται το Βερολίνο, έλαβε μια πρόσκληση να γίνει ο επικεφαλής του δικαστηρίου παρεκκλήσι της Friedrich-Wilhelm II, με περιεχόμενο 3.000 ταλαντούχων, δεν τολμούν να ανταλλάξουν φλέβα στο Βερολίνο . Μετά τον Don-Zhuan, το Mozart συνθέτει τις τρεις πιο υπέροχες συμφωνίες: Νο. 39 MI-B επίπεδη Major (KV 543), Νο. 40 Salt Minor (KV 550) και Νο. 41 έως Major (KV 551), γραμμένο εντός ενός και ενός και μισό το 1788; Από αυτά, οι τελευταίοι, που ονομάζεται "Δία", ιδιαίτερα διάσημος. Το 1789, το Mozart αφιερώθηκε στο πρωινό βασιλιά με το κουαρτέτο με το πάρτι της Concert Cello (Re Major).

Μετά τον θάνατο του Ιωσήφ ΙΙ (1790), η οικονομική κατάσταση του Μότσαρτ αποδείχθηκε τόσο απελπισία ότι έπρεπε να εγκαταλείψει τη Βιέννη από τη δίωξη των πιστωτών και το καλλιτεχνικό ταξίδι τουλάχιστον να καθορίσει τις υποθέσεις του. Οι τελευταίοι χειριστές του Μότσαρτ ήταν "COSI Fan Tutte" (1790), η υπέροχη μουσική του οποίου βλάπτει ένα αδύναμο Libretto, "Titz Mercy" (1791), το οποίο περικλείει τις υπέροχες σελίδες, παρά το γεγονός ότι γράφτηκε σε 18 ημέρες, για Η στελέχη του αυτοκράτορα Leopold II τελικά, το "μαγικό φλάουτο" (1791), με επιτυχία ένα κολοσσιαίο, εξαιρετικά γρήγορο εξαπλωμένο. Αυτή η όπερα, στις παλιές εκδόσεις, που ονομάζεται μέτρια η όπερα, μαζί με την «απαγωγή του Seraral» χρησίμευσε ως βάση για την ανεξάρτητη ανάπτυξη της εθνικής γερμανικής όπερας. Στις εκτεταμένες και ποικίλες δραστηριότητες της Όπερας του Μότσαρτ παίρνουν την πιο εξέχουσα θέση. Mystic σε είδος, δούλεψε πολλά για την εκκλησία, αλλά έφυγε από τα μεγάλα δείγματα σε αυτόν τον τομέα: εκτός από το "Misericordias Domini" - "Ave Verum Corpus" (KV618), (1791) και το μαγευτικό-καύσιμο Requiem (KV 626 ), πάνω από το οποίο ο Μότσαρτ στις τελευταίες μέρες της ζωής εργάστηκε ακούραστα, με ιδιαίτερη αγάπη. Ο βοηθός του Μότσαρτ στη σύνθεση του Requiem ήταν ο φοιτητής του του Zyussmeyer του και είχε προηγουμένως λάβει κάποια συμμετοχή στο έργο της όπερας "Έλεος του Τίτου". Ο Μότσαρτ πέθανε στις 5 Δεκεμβρίου 1791. Από την ασθένεια που προκλήθηκε από νεφρική λοίμωξη (αν και εξακολουθούν να υπάρχουν διαφορές μέχρι θανάτου, συμπεριλαμβανομένης της έκδοσης δηλητηρίασης από άλλο αυστριακό συνθέτη - Antonio Salieri). Ήταν θαμμένος στη Βιέννη, στο νεκροταφείο του Αγίου Σημείου στον άγνωστο τάφο, οπότε το τόπο ταφής δεν διατηρήθηκε μέχρι σήμερα.

Από όλους τους εκπροσώπους της κλασικής σχολής της Βιέννης, το Mozart είναι το πιο μοναδικό. Τα δώρα του εκδηλώθηκαν στην πρώιμη παιδική ηλικία και αναπτύχθηκαν σε έναν απροσδόκητο θάνατο. Ο αυστριακός συνθέτης δημιούργησε περισσότερα από 600 έργα, έπαιξε παιχνιδιάρικα, εργάστηκε σε διάφορες μουσικές μορφές. Η ικανότητά του να παίζει από τέσσερα χρόνια και πρώιμο θάνατο έγινε αντικείμενο πολυάριθμων διαφορών και αγκιστρωμένων μύθων. Η βιογραφία του Μότσαρτ, η περίληψη της ζωής και της δημιουργικότητας των οποίων χωρίζεται σε τμήματα, παρουσιάζεται στο άρθρο.

πρώτα χρόνια

Γεννήθηκε στις 01/27/1756 στην οικογένεια Scripple και τον συνθέτη Leopold Mozart. Η πατρίδα του ήταν ο Σάλτσμπουργκ, στην οποία οι γονείς του θεωρούσαν το πιο όμορφο παντρεμένο ζευγάρι. Η μητέρα, η Άννα Μαρία Μότσαρτ, γέννησε επτά παιδιά, που επέζησαν δύο - κόρη Μαρία Άννα και Wolfgang.

Η ικανότητα να εκδηλώνεται η μουσική από ένα αγόρι από τρία χρόνια. Αγαπούσε να παίξει τη Clasine και θα μπορούσε να πάρει μια διατήρηση για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ο πατέρας άρχισε να μελετά με ένα αγόρι από τέσσερα χρόνια, επειδή είχε μια έντονη ικανότητα να απομνημονεύσει τις μελωδίες του ακρόασης και να τα αναπαράγει σε Clavesis. Έτσι ξεκίνησε τη μουσική βιογραφία του Mozart, για λίγο για το οποίο είναι δύσκολο να γράψετε, είναι τόσο πλούσια σε γεγονότα.

Μέχρι πέντε χρόνια, ο Μότσαρτς θα μπορούσε να συνθέσει μικρά παιχνίδια. Σε χαρτί, ο πατέρας τους καταγράφηκε, ορίζοντας την ημερομηνία δημιουργίας στα πεδία. Εκτός από τον Claus, ο Wolfgang έμαθε να παίζει το βιολί. Το μόνο εργαλείο που έφερε φρίκη για τον νεαρό μουσικό ήταν ένας σωλήνας. Δεν μπορούσε να ακούσει τον ήχο χωρίς να διατηρεί άλλα εργαλεία.

Όχι μόνο το Wolfgang στην οικογένεια Mozart έπαιξε παιχνιδιάρικα. Η αδελφή του δεν ήταν λιγότερο ταλαντούχος. Έδωσαν τις πρώτες συναυλίες μαζί και προκάλεσαν απόλαυση μεταξύ των ακροατών. Στη Βιέννη, εκπροσωπούνταν από την Empress Mary Terezia, ο οποίος άκουσε τη συναυλία τους για αρκετές ώρες.

Με τον πατέρα του, ταξίδευαν στην Ευρώπη, δίνοντας συναυλίες με ευγενείς ευγενείς. Μόνο για ένα μικρό χρονικό διάστημα επέστρεψαν στο σπίτι τους.

Βιέννη

Μετά από παρεξήγηση με τον εργοδότη τους, τον Αρχιεπίσκοπο Σάλτσμπουργκ, το Amadeus Mozart, του οποίου η σύντομη βιογραφία παρουσιάζεται σε αυτό το άρθρο, αποφασίζει να αλλάξει τη ζωή τους και να πάει στη Βιέννη. Έφτασε στην πόλη 03/16/1781. Για να ξεκινήσει μια καριέρα στη Βιέννη, ο χρόνος επιλέχθηκε ανεπιτυχώς. Οι περισσότεροι αριστοκράτες έμειναν για το καλοκαίρι για την πόλη, και οι συναυλίες δεν πραγματοποιήθηκαν πρακτικά.

Ο Μότσαρτς ελπίζει να γίνει δάσκαλος της πριγκίπισσας Ελισάβετ, της οποίας η εκπαίδευση ασχολήθηκε με τον Ιωσήφ Β. Αλλά όλες οι προσπάθειες τελείωσαν σε αποτυχία. Αντ 'αυτού, ο Joseph II επέλεξε το Salieri και το Zummer. Ωστόσο, ο Wolfgang είχε αρκετό φοιτητή, αν και λιγότερο ευγενή. Ένας από αυτούς ήταν teresa von tratner, το οποίο πιστεύει ότι ο αγαπημένος του. Ο συνθέτης αφιέρωσε τη μαχαιροπήρωσή της σε μικρή και φαντασία σε μικρές.

Μετά από μεγάλες προσδοκίες και εμπόδια, ο Μότσαρτ παντρεύτηκε τη Weber Constance. Είχαν έξι παιδιά, αλλά μόνο δύο από αυτούς επιβίωσαν. Είναι η σχέση με την Constance χαλάσει τη σχέση του μουσικού με τον πατέρα, τον οποίο αγάπησε από τη γέννηση. Η βιογραφία του Mozart, περιγράφεται σύντομα, είναι αδύνατο χωρίς την έκδοση του θανάτου του.

Το τελευταίο έτος της ζωής

Το 1791, ο Μότσαρτ διέταξε το "Requiem", το οποίο δεν έπρεπε να ολοκληρωθεί. Το έκανε ο φοιτητής του franz ksaver zyusmeyer. Τον Νοέμβριο, ο συνθέτης έγινε πολύ κακός, δεν μπορούσε να περπατήσει, η βοήθεια των γιατρών πήρε.

Δήλωσαν ότι είχε οξεία προβλεπόμενη πυρετό. Από εκείνη τη στιγμή, πολλοί κάτοικοι φλέβων πέθαναν. Η ασθένεια περιπλέκθηκε από τη γενική αποδυνάμωση του σώματος.

Μέχρι τις 4 Δεκεμβρίου, η κατάσταση του συνθέτη έγινε κρίσιμη. Στις 5 Δεκεμβρίου, ο Μότσαρτ πέθανε. Βιογραφικό (σύντομο) συνθέτης, ο οποίος άφησε τους απογόνους πολλά υπέροχα έργα, τελειώνει σε αυτό.

Η κηδεία έλαβε χώρα στις 6 Δεκεμβρίου 1791 παρουσία μόνο στενών φίλων. Τότε το σώμα του μεταφέρθηκε στο νεκροταφείο για ταφή. Όπου είναι, είναι άγνωστο, αλλά φέρεται ότι σε αυτό το μέρος με την πάροδο του χρόνου ήταν το μνημείο του "κλάματος αγγέλου".

Θρύλος του δηλητήριο του Μότσαρτ

Πολλά έργα περιγράφουν τον μύθο στην δηλητηρίαση του Wolfgang με τον φίλο του και τον διάσημο συνθέτη του Salieri. Ορισμένοι μουσικοί εξακολουθούν να υποστηρίζουν αυτή την εκδοχή του θανάτου. Ωστόσο, δεν υπάρχει πειστική απόδειξη. Στα τέλη του περασμένου αιώνα, μια αποκλειστική ετυμηγορία Antonio Salieri έγινε στο Παλάτι της Δικαιοσύνης (Μιλάνο) σχετικά με τις κατηγορίες της δολοφονίας του Wolfgang Mozart.

Βιογραφία του Μότσαρτ: Σύντομα για τη δημιουργικότητα

Οι δημιουργίες του Μότσαρτ συνδυάζονται με αυστηρές και σαφείς μορφές με βαθιά συναισθηματικότητα. Τα έργα του είναι ποιητικά και φέρουν μια λεπτή χάρη, ενώ δεν στερούνται αρρενωπότητας, δραματότητας, αντίθεση.

Είναι διάσημος για τη μεταρρυθμιστική του προσέγγιση στην όπερα. Είναι η καινοτομία τους να φροντίζουν τόσο την όπερα όσο και τη βιογραφία του Μότσαρτ, το σύντομο περιεχόμενο του οποίου αρχίζει με ηλικία τριών ετών. Τα έργα του δεν είναι σαφώς έντονοι αρνητικοί ή θετικοί χαρακτήρες. Οι χαρακτήρες τους είναι πολύπλευροι. Η πιο διάσημη όπερα:

  • "Δον Ζουάν";
  • "Γάμος Figaro".
  • "Μαγικό φλάουτο".

Στη συμφωνική μουσική του Μότσαρτ (βιογραφία, σύντομη, αλλά σημαντική, πιθανότατα σας επέτρεψε να μάθετε πολλά για αυτόν τον συνθέτη) να διακρίνετε τον εαυτό του από την παρουσία τραγουδιστών στην Opera Arias και τη δραματική σύγκρουση. Τα συμφωνητά θεωρούνται δημοφιλή στους αριθμούς 39, 40, 41.

Σύμφωνα με τον θεματικό κατάλογο του Khele, το Mozart δημιουργήθηκε:

  • Πνευματικές δημιουργίες - 68;
  • Κουαρτέτα συμβολοσειρών - 32;
  • sonatata (παραλλαγές) για το Harpsichord και το βιολί - 45;
  • Θεατρικά έργα - 23;
  • sonatas για τον Harpsile - 22;
  • Συμφωνία - 50;
  • Συναυλίες - 55.

Χόμπι Mozart

Το μεγαλύτερο μέρος του συνθέτη αγάπησε να μείνει σε μια ευχάριστη κοινωνία. Χαίρομαι με ευχαρίστηση μπάλες, μεταμφίεση, διευθετημένες τεχνικές. Στο Bala, χόρευε συχνά.

Όπως και οι άλλοι συνομηλίκοι της, ο Wolfgang Mozart, η σύντομη βιογραφία της οποίας περιγράφηκε, έπαιξε καλά μπιλιάρδο. Το σπίτι του ήταν το δικό του τραπέζι, το οποίο ήταν μια ειδική πολυτέλεια εκείνη τη στιγμή. Συχνά έπαιξε με φίλους και τη σύζυγό του.

Μου άρεσε ο καναρίνι και οι skvorts, τους οποίους κρατούσε κανείς να κρατήσει τον εαυτό του ως κατοικίδια ζώα. Επιπλέον, είχε σκυλιά και ακόμη και άλογα. Σχετικά με τη σύσταση του γιατρού, έκανε τις πρώτες βόλτες με άλογο κάθε μέρα.

Η βιογραφία του Mozart ενέπαινε σύντομα για τη μοίρα της ιδιοφυΐας που είχε ζήσει πολύ, αλλά που είχε κάνει μια ανεκτίμητη συμβολή στη μουσική τέχνη ολόκληρου του κόσμου.

Mozart (Johann Chrysito Wolfgang Teofil (Gottlib) Mozart) γεννήθηκε στις 27 Ιανουαρίου 1756 στην πόλη του Σάλτσμπουργκ σε μια μουσική οικογένεια.

Στη βιογραφία του Μότσαρτ, το μουσικό ταλέντο βρέθηκε στην πρώιμη παιδική ηλικία. Ο πατέρας εκπαιδεύτηκε το παιχνίδι του στο όργανο, βιολί, Clavesisin. Το 1762, η οικογένεια βόλτες στη Βιέννη, Μόναχο. Υπάρχουν συναυλίες του Mozart, η αδελφή του Mary Anna. Στη συνέχεια, ενώ ταξιδεύετε γύρω από τις πόλεις της Γερμανίας, η Ελβετία, η μουσική της Ολλανδίας του Musartth είναι εντυπωσιακές ακροατές καταπληκτική ομορφιά. Για πρώτη φορά, οι συνθέτες συνθέτες δημοσιεύονται στο Παρίσι.

Τα επόμενα λίγα χρόνια (1770-1774) amadeus mozart έζησαν στην Ιταλία. Εκεί για πρώτη φορά τέθηκαν οι όπερες του ("Mithridate - King Pontic", "Lucius Sulla", "Sad Scipion"), ο οποίος λαμβάνει μια μεγάλη επιτυχία του κοινού.

Σημειώστε ότι με 17 χρόνια το ευρύ ρεπερτόριο του συνθέτη περιελάμβανε περισσότερα από 40 μεγάλα έργα.

Ανθισμένη δημιουργικότητα

Από το 1775 έως το 1780, η γόνιμη δουλειά του Wolfgang Amade Mozart έχει αναπληρώσει το Cohort των γραπτών της γύρω από τις εξαιρετικές συνθέσεις. Μετά από κλάσεις του οργανισμού του δικαστηρίου το 1779, η Συμφωνία του Μότσαρτ, οι όπερες της περιέχουν όλο και περισσότερες νέες τεχνικές.

Σε μια σύντομη βιογραφία του Wolfgang Mozart, αξίζει να σημειωθεί ότι ο γάμος της Constance Weber αντανακλάται επίσης στο έργο του. Η όπερα "απαγωγή από την σερνάλια" εμποτίζεται με ρομαντισμό αυτών των χρόνων.

Κάποια όπερα του Μότσαρτ παρέμεινε ημιτελή, καθώς η δύσκολη οικονομική κατάσταση της οικογένειας ανάγκασε τον συνθέτη να αφιερώσει πολύ χρόνο σε διάφορες θέσεις μερικής απασχόλησης. Οι αριστοκρατικοί κύκλοι που κρατούσαν συναυλίες πιάνου του Μότσαρτ, ο ίδιος ο μουσικός αναγκάστηκε να γράψει παιχνίδια, Waltz να παραγγείλει, να διδάξει.

Κορυφή της δόξας

Το έργο του Μότσαρτ των επόμενων ετών καταπνίγει την καρποφορία μαζί με την ικανότητα. Η περίφημη όπερα "Γάμος Figaro", "Don Juan" (και οι δύο Όπερες γράφονται σε συνδυασμό με τον ποιητή Lorenzo da Ponte) Composer Mozart τοποθετείται σε διάφορες πόλεις.

Το 1789 έλαβαν μια πολύ πλεονεκτική προσφορά για να οδηγήσουν το δικαστήριο παρεκκλήσι στο Βερολίνο. Ωστόσο, η άρνηση του συνθέτη επιδεινώθηκε περαιτέρω το ελάττωμα του υλικού.

Για τον Μότσαρτ, το έργο εκείνης της εποχής ήταν εξαιρετικά επιτυχημένο. "Magic Flute", "Έλεος Τίτου" - Αυτές οι όπερες γράφτηκαν γρήγορα, αλλά πολύ ποιοτικά, εκφραστικά, με όμορφες αποχρώσεις. Η διάσημη μάζα "Requiem" δεν τελείωσε ποτέ με τον Μότσαρτ. Η εργασία τελείωσε τον φοιτητή του συνθέτη - Zyusmayer.

Θάνατος

Από το Νοέμβριο του 1791, ο Mozart άρρωστος είναι πολύ και δεν βγήκε από το κρεβάτι καθόλου. Ο διάσημος συνθέτης πέθανε στις 5 Δεκεμβρίου 1791 από οξεία πυρετό. Ο Μότσαρτς θαμμένος στο νεκροταφείο του Αγίου Μάρκου στη Βιέννη.

Χρονολογικό τραπέζι

Άλλες επιλογές βιογραφίας

  • Από επτά παιδιά στην οικογένεια του Μότσαρτ επέζησαν μόνο δύο: Wolfgang και η αδελφή του Μαρία Άννα.
  • Ο συνθέτης έδειξε τις ικανότητές του στη μουσική, ήταν ένα εντελώς παιδί. Στην ηλικία των 4 ετών, γράφτηκε μια συναυλία για τον Harpsian, σε 7 χρονών - η πρώτη του Συμφωνία, και σε 12 χρονών - η πρώτη όπερα.
  • Το Mozart εντάχθηκε το τοιχοποιία το 1784, έγραψε μουσική για τα τελετουργικά τους. Και αργότερα, ο πατέρας του, ο Leopold, εισήλθε στο ίδιο ψέμα.
  • Με τη συμβουλή ενός φίλου του Mozart, Barona Wang Sitoven, ο συνθέτης δεν ταιριάζει στην ακριβή κηδεία. Ο Wolfgang Amadeus Mozart θαμμένος στην τρίτη κατηγορία, ως φτωχός άνθρωπος: το φέρετρο του θάφτηκε στον γενικό τάφο.
  • Το Mozart δημιούργησε φως, αρμονικά και υπέροχα έργα που έχουν γίνει ένα κλασικό για παιδιά και ενήλικες. Έχει αποδειχθεί επιστημονικά ότι τα σάιτά του και οι συναυλίες του έχουν θετική επίδραση στην ανθρώπινη ψυχική δραστηριότητα, βοηθούν να συγκεντρωθούν και να σκέφτονται λογικά.
  • Προβολή όλων

Όντας στο Σάλτσμπουργκ, φροντίστε να επισκεφθείτε το μουσείο του σπιτιού, όπου γεννήθηκε ο Mozart. Θα είναι ενδιαφέρον και ενημερωτικό. Εδώ θα δείτε ένα μεγάλο αριθμό γνήσιων εσωτερικών αντικειμένων, αρχαίων μουσικών οργάνων, προσωπικά πράγματα του μουσικού και των οικογενειών του, μάθετε πώς να ζήσετε μια ιδιοφυΐα και να επεξεργαστεί την αιώνια μουσική του.

Μουσείο

Είσοδος, φωτογραφία cherubino88

Χιλιάδες θαυμαστές μουσικών θαυμαστών έρχονται εδώ για να δουν τα πρώτα μουσικά όργανα του Μότσαρτ, τα πρώτα αρχεία μουσικών επιστολών και απλά να απολαύσουν τη μουσική του. Εδώ μπορείτε επίσης να δείτε το ημιτελές πορτρέτο της βούρτας Deviria Josef Lange "Mozart για Royal". Προσελκύει την προσοχή των τουριστών ένα βιολί στο οποίο έπαιξε ο νεαρός Μότσαρτ, το βασικό της κελί και η οικογενειακή αλληλογραφία.

Οικογένεια κατοικιών Mozart οικογένεια, φωτογραφία synn wang

Μεταξύ των μουσικών οργάνων στα οποία έπαιξε το Μότσαρτ, τα εργαλεία που παρουσιάστηκαν από τη χήρα του Μότσαρτ, την Κωνσταντία του Νισσέν

Memorial Board στο σπίτι, φωτογραφία Marco Verch

Στον δεύτερο όροφο παρουσιάζει θεατρικά επιτεύγματα του Μότσαρτ. Σε πολυάριθμα Diorams σε μικροσκοπικές σκηνές, τα επεισόδια των όπερων του αποδεικνύονται. Οι καλλιτέχνες αντιπροσωπεύουν διάφορες ερμηνείες των όπερων του Μότσαρτ - από το XVIII αιώνα μέχρι τώρα. Η έκθεση του Μουσείου ενημερώνεται συνεχώς.

Mozart Birthday, Φωτογραφία Winona

Ωρες εργασίας

Εισιτήρια

Η είσοδος της κάρτας Salzburg είναι δωρεάν.

Πώς να πάρει

Λεωφορείο 912, 913, 914, 915, 913, 914, 915, 918 για τη διακοπή του Ferdinand-Hanusch-Platz ή 160, 170, 270 - στον Rathaus.

Πώς μπορώ να σώσω τα ξενοδοχεία μέχρι 20%;

Όλα είναι πολύ απλά - φαίνονται όχι μόνο στο bucking. Προτιμώ μια μηχανή αναζήτησης roomerguru. Ψάχνει για εκπτώσεις ταυτόχρονα στην κράτηση και σε 70 άλλες ιστοσελίδες κρατήσεων.

Lev gunin

Η ζωή του Μότσαρτ και τα μυστικά της

ΜΕΡΟΣ ΠΡΩΤΟ

(Συνεχίζεται)

ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ

Γέννηση: 27 Ιανουαρίου 1756. Τόπος γέννησης: Σάλτσμπουργκ (Αυστρία). Όταν το βάπτισμα πήρε τα ονόματα του Johann Chrysito Wolfgang Teofil (Gottlib) Mozart ( Joannes Chrisostomus Wolfgang Gottlieb Mozart). Μητέρα - Μαρία Άννα Perrthl. Πατέρας - Leopold Mozart (1719-1787), ένας εξαιρετικός συνθέτης, δάσκαλος και θεωρητικός. Ακόμη και πριν από τη γέννηση του Wolfgang, το 1743, ο Leopold έλαβε ένα στιγμιότυπο οθόνης στην Ορχήστρα του Δικαστηρίου του Αρχιεπίσκοπου Σάλτσμπουργκ. Η Μαρία Άννα και ο Leopold γεννήθηκαν επτά παιδιά. Ίσως όλοι διακρίνονται από έντονες μουσικές ικανότητες. Η τερατώδης παιδική θνησιμότητα εκείνης της εποχής πήρε πέντε. Ο Alive παρέμεινε μόνο δύο: η Μαρία Άννα (Nannerl) και ο μικρότερος αδελφός της Wolfgang. Και οι δύο - προικισμένοι με ένα έκτακτο μουσικό ταλέντο. Όπως ο Johann Sebastian Bach των εξαιρετικών γιων του, ο Leopold Mozart άρχισε να εκπαιδεύει τη μουσική του γιου και της κόρης του από την πολύ μικρή ηλικία. Όπως ο Bach, ο ίδιος ο ίδιος αποτελείται από το 1759 μουσικό σημειωματάριο της Clasine Plays με ένα παιδικό ρεπερτόριο. Το παιδαγωγικό ταλέντο του Leopold και τα λαμπρά δεδομένα των παιδιών του έκαναν θαύματα. Το πενταετές Wolfgang συνθέτει ήδη απλά χαμόγελα.



Leopold Mozart, πατέρα Wolfgang, μητέρα,
και οικογένεια Mozart (δεξιά)

Ωστόσο, ο πατέρας του Μότσαρτ δεν ήταν μόνο ένας ισχυρός δάσκαλος, αλλά και ένα επιχειρηματικό πρόσωπο. Ο γιος και η κόρη έγιναν τα εργαλεία σκάφους του. Ο πατέρας αποφάσισε να κάνει μια κατάσταση γι 'αυτούς. Ιανουάριος, 1762. Το πρώτο "run-in" δύο δευτερεύων διακοπών (υπέροχα παιδιά): ένα ταξίδι στο Μόναχο, ένα μεγάλο, λαμπρό πολιτιστικό κέντρο, όπου οι τρεις παίζουν με την παρουσία του βαυαρικού kurfürst. Εκείνη την εποχή, η Γερμανία κατακερματίστηκε σε πολλά μικρά κράτη - τα βασίλεια ή τις κυριαρχίες, - σε καθένα από τα οποία ένας ξεχωριστός κανόνας μονάρχης. Η απόφαση της πρώτης ξένης περιοδείας ξεκινάει με την αντανακλά την επιχειρηματική πορείαKaya Oktya LeoPold Mozart. Το κοινό στη Γερμανία δεν ήταν τόσο χαλασμένη και ο ιδιοσυγκρασία ως Αυστριακός και δεν γύρισε μακριά από τα γερμανικά, ερμηνευτές του. Στην Αυστρία, πρέπει να σημειωθεί, η ιταλική σχολή κυριαρχούσε. Η Ιταλία για αιώνες ήταν μέρος της αυστριακής (ιερής ρωμαϊκής) αυτοκρατορίας, όπως και η Ουγγαρία, η Βοημία (Τσεχία), η Σλοβακία και άλλες χώρες. Ως εκ τούτου, ο εθισμός στην ιταλική μουσική δεν πήγε στραβά με τον αυστριακό πατριωτισμό. Επιπλέον, η προτίμηση των ιταλικών δασκάλων της Γερμανίας αντανακλούσε την καταστολή της γερμανικής εθνικής μουσικής τέχνης, αλλά η επιθυμία να γνωρίζουμε να απομακρυνθούν από τον λαό, να βάλουν μαζί - και ένα φούσκωμα της Βιέννης - ένα αδιαμφισβήτητο διαμέρισμα. Μόνο μετά τη Γερμανία, τη συλλογή ανασκοπήσεων και συστάσεων, το Leopold Mozart με τα παιδιά διαπράττει μια περιοδεία της Native Austria: Τον Σεπτέμβριο 1762, οι επισκέψεις του Linz και Passau, από όπου φτάνει στη Βιέννη.




Παλάτι Σάλτσμπουργκ



Σάλτσμπουργκ εκκλησία


Αδελφή Mozart, Nanner

Η ευνοϊκή υποδοχή στη Γερμανία και οι συστάσεις έλαβαν τη δουλειά τους: η Mozarts κυριαρχεί στο δικαστήριο, τους επιτρέπεται να το παλάτι Schönbrun και η ίδια η αυτοκράτειρα Μαρία Τερέσια τις υιοθετεί δύο φορές. Στην πίεση (έτσι μετονομάστηκε στους αυστριακούς κατακτητές της Σλοβακικής Μπρατισλάβα) πάρτε ξανά στο Δούναβη, όπου παραμένουν πριν από τα Χριστούγεννα, και πάλι στη Βιέννη στην ιτιά των Χριστουγέννων.




Σε ένα παλάτι

Από τον Ιούνιο 1763 έως τον Νοέμβριο του 1766, ο Mozart περιόδευσε για τρία μακρά χρόνια, ιππασία Σχεδόν ολόκληρη η Ευρώπη: Μόναχο, Schvetzingen (καλοκαιρινή κατοικία του Παλατινάτου Κουρφούρτη), Ludwigsburg, Augsburg, Φρανκφούρτη, Βρυξέλλες, Βέρνη, Ζυρίχη, Γενεύη, Λυών, Παρίσι , Λονδίνο. Δεν πρόκειται για μια πλήρη διαδρομή των ταξιδιών τους. Στη Φρανκφούρτη, ο Wolfgang πραγματοποίησε τη δική του συναυλία βιολιού και μεταξύ των ακροατών ήταν η 14χρονη Goethe. Υποδοχή στο δικαστήριο του Louis XV. Ομιλίες σε ένα πολυτελές Versaille κατά την περίοδο των Χριστουγεννιάτικων διακοπών και - μετά από αυτούς - να ζουν και ενθουσιώδεις άθλια της γαλλικής αριστοκρατίας. Στο Παρίσι, για πρώτη φορά, δημοσιεύθηκαν γραπτά του Seve-Year-Old Mozart (Four Violin Saniates). Τότε Λονδίνο (1764 Απριλίου): Για ένα χρόνο. Μόλις λίγες μέρες, όπως έφτασε, και ήδη έλαβε ο βασιλιάς Georg III.


Συναυλία

Μόνο οι βασιλικοί πρίγκιπες του Royal Blood τίμησαν να επικοινωνούν με τους μονάρχους των κορυφαίων χωρών της Ευρώπης, και αυτό δεν θα ήταν μόνο πρίγκιπες, αλλά ανήκουν (όπως σχεδόν όλοι οι ευρωπαίοι αυταρχικοί, συμπεριλαμβανομένων των ρωσικών) στο γένος της Gabsburgs (άλλο στοιχείο του παγκόσμια τάξη που ιδρύθηκε από το αυστριακό αυτοκρατορικό σπίτι). Με ένα μεγάλο σύμπλεγμα του κοινού, τα παιδιά έδειξαν τις εκπληκτικές τους μουσικές ικανότητες, καθώς και τα παιδιά τσίρκου που περπατούν κατά μήκος του σχοινιού. Ο Johann Christian Bach, ο οποίος ζούσε στο Λονδίνο, είναι ένας από τους γιους του Μεγάλου Ι. Σ. Μπαχά, είδε μια μεγάλη ιδιοφυΐα στο Wolfgang, και όχι ένα ζωντανό παιχνίδι. Η Αξιολογημένη Εταιρεία του Λονδίνου είναι τουλάχιστον Handel, ο Johann Christians ήταν ένας πραγματικά εξαιρετικός συνθέτης.



Mozart στο Λονδίνο (είναι 11 ετών), το πορτρέτο έκανε
J. Vander Smisssen (J Vander Smissen)

Στην γνωστή του δουλειά, ο σοβιετικός μουσικολόγος B. Levik περιγράφει πώς, βάζοντας τον Wolfgang στα γόνατά του, ο διάσημος συνθέτης έπαιξε μαζί του τέσσερα χέρια, ή με τη σειρά του, εκπληρώνοντας το Clousseary SoneApates. Ένα παιδί και εμπειρία από την εμπειρία του συζύγου τόσο καλά έπιασε το στυλ του άλλου ότι ακόμη και όταν έπαιξαν - το καθένα με τη σειρά τους, 4-8 ρολόγια φαινόταν να παίζουν τον ίδιο μουσικό. Δεν είναι τυχαίο ότι ήταν στο Λονδίνο ότι ο νέος συνθέτης έγραψε τις πρώτες συμφωνίες του. Εμφανίστηκαν υπό την επίδραση της προσωπικότητας και της μουσικής και τα μαθήματα του Johann Christian Bach.

Μετά το Λονδίνο, στη Χάγη (1765 Σεπτεμβρίου), ο Wolfgang και ο Nannerl έσκυψαν ελάχιστα, μετακινήθηκαν την πιο σκληρή φλεγμονή των πνευμόνων. Το αγόρι πήγε στην τροπολογία μόνο τον Φεβρουάριο του 1766. Παρά το γεγονός αυτό, η περιοδεία συνεχίζεται. Τα ονόματα των πόλεων έλαμψαν σαν πόλους δρόμου. Και, σαν ειδικά, σύμφωνα με τους νόμους του κλασσικού δράματος, το σημείο βάζει και πάλι το Μόναχο, όπου ο βαυαρικός Kurfürshist ακούει και πάλι στο Wunderkind, καταπληκτική την επιτυχία σε αυτό το σύντομο χρονικό διάστημα. Στο Σάλτσμπουργκ δεν καθίστηκε. Τον Σεπτέμβριο του 1767, ολόκληρη η οικογένεια έχει ήδη φτάσει στη Βιέννη. Η τρομερή επιδημία της ευλογιάς, που σκαρφαλώνει εκεί, το οστικό του χέρι είχε χρόνο να αγγίξει τα παιδιά στην Τσεχική Δημοκρατία, όπου τους άφησε να πάνε μόνο στον Δεκέμβριο. Και, ήδη τον Ιανουάριο του 1768, χωρίς να χάσει χρόνο χωρίς τίποτα, εμφανίζονται και πάλι στη Βιέννη, έχοντας λάβει μια υποδοχή στην αυλή. Ήταν τότε ότι το leitmotif της μοίρας του Beethoven στενεύθηκε από τις μοιραίες intrigues των Βιεννέζικων Μουσικών, λόγω των οποίων η πρώτη όπερα που γράφτηκε από το Wunderkind ", La Finta Semplice."(" Cooking monsuping ") καταστράφηκε.



Mozart το 1789. Doris Σχέδιο

Είναι σημαντικό ότι ήταν εκείνη τη στιγμή, στα τέλη της δεκαετίας του 1760, ο νεαρός Μότσαρτ περιέγραψε τις κύριες κατευθύνσεις των συνθετικών του ενδιαφέροντος: Είπε τον εαυτό του στα είδη της όπερας, η μάζα (η μεγάλη μάζα της για τη χορωδία με την ορχήστρα εκτελέστηκε στο Άνοιγμα της εκκλησίας), Συναυλία (για σωλήνα), Συμφωνική (Κ. 45Α, που εκτελέστηκε στη Λάμπα, στη Μονή Benedictins), Sonata, κουαρτέτο. Αυτή η περίοδος δημιουργικότητας του Mozartt έχει ήδη εισέλθει στην ταξινόμηση του Ludwig Von Köhel (επιστολή προς μπροστά από τον αριθμό σειράς της σύνθεσης), η οποία περιορίζεται και έσπασε όλη τη δημιουργικότητα του μεγάλου συνθέτη. Αυτή η ταξινόμηση, η συμπληρωματική και η αναθεώρηση (η μεγαλύτερη αναθεώρηση - 1964) διατηρείται μέχρι σήμερα.

Η μουσική καρδιά της Αυστριακής Αυτοκρατορίας, αναμφισβήτητα, ήταν η Ιταλία: όπου μια λεπτή γεύση, το σχολείο, οι κανόνες και ο απαιτητικός ξεπέρασε τα πάντα που θα μπορούσαν να βρεθούν στην Ευρώπη. Δεν είναι τυχαίο ότι ο πατέρας του Μότσαρτ έφυγε από την περιοδεία στην Ιταλία "για ένα σνακ", προ-ενίσχυσε την κατάστασή του σε άλλες χώρες. Και όμως, δεν ήμουν ακόμα βέβαιος ότι μπορώ να κατακτήσω την Ιταλία. Ως εκ τούτου, ενισχυμένες τάξεις και προετοιμασία για το ταξίδι συνέχισε 11 (!) Μήνες (Salzburg). Συνολικά, ο Wolfgang μετακόμισε με τον πατέρα του μέσα από τις Άλπεις 3 φορές, συνολικά δαπανώνται στην Ιταλία για περισσότερο από ένα χρόνο (1769 - 1771). Παρά τις ανησυχίες και το σκεπτικισμό, η Tour της Ιταλίας αποδείχθηκε ένα λαμπρό θρίαμβο. Ήταν δυνατή η κατάκτηση όλων: οι ανώτατοι κύκλοι ελίτ, οι ανώτατες αρχές, η αριστοκρατία στη γενική έννοια, το ευρύ κοινό και ακόμη και οι όμορφοι μουσικοί. Τα Mozzarts γίνονται δεκτά και εξουδετερωμένα από τον Codement Pope Clement XIV (8 Ιουλίου, 1770 διαμαρτυρήθηκε στο Wolfgang τη σειρά των Golden Spurs) και τον καρδινάλιο (Ertz-) Duke of Milan και Neopoltanian Ferdinand IV Naples και άλλοι ηγεμόνες. Δεν έχει λιγότερη ζεστή ρεσεψιόν τους έδωσε τοπικούς μουσικούς. Στο Μιλάνο με τον Wolfgang, ο Ν. Piccchini και ο Juseppe Sammartini βρίσκονται στη Νάπολη, επικεφαλής της τοπικής σχολικής όπερας Ν. Ιωμέλι, συνθέτες Giuseppe Piazzielo και Mayo. Στη Ρώμη Mozart άκουσε το διάσημο " Κακό."Allegri, των οποίων οι σημειώσεις απαγορεύτηκαν να ξαναγράψουν και να υπομείνουν την τιμωρία. Ολόκληρη η εργασία, εξ ολοκλήρου, Wolfgang, που έβγαλε τη μνήμη. Μια τέτοια φαινομενική μουσική (" Spatial "!) Η μνήμη δεν ήταν κανείς.


Σπίτι στο Σάλτσμπουργκ, όπου γεννήθηκε ο Μότσαρτ

Το στέμμα της επιτυχίας ήταν εντολές για γραπτά. Στο Μιλάνο, ο Mozartu-Son διέταξε την Opera-Series στην καρναβαλική σεζόν. Στη Μπολόνια, ασχολείται με αντίθεση με την καθοδήγηση του θρυλικού δασκάλου - Martini Padre και προχωρεί στην εκπλήρωση της παραγγελίας: Operas "Mitridate, re di ponto" ("Mithridate, King Pontic"). Ο Μαρτίνι επέμεινε ότι ο Μότσαρτ διέρχεται από τη δοκιμασία της διάσημης Φιλαρμονικής Ακαδημίας της Μπολόνια. Μετά την εξέταση, η Ακαδημία υιοθέτησε τα μέλη του. Τα Χριστούγεννα, μια νέα όπερα πέρασε με επιτυχία στο Μιλάνο. Ακολούθησε μια νέα σειρά - " Ascanio στο Alba."Τον Αύγουστο του 1771, ο πατέρας και ο γιος εμφανίζονται στο Μιλάνο για να το προετοιμάσουν. Όπερα, της οποίας η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε στις 17 Οκτωβρίου, ήταν μια μεγάλη επιτυχία.


1770. Mozart στη Βερόνα, στην Ιταλία (ο Salieri γεννήθηκε κοντά στη Βερόνα)

Στην Ιταλία, ο νεαρός Μότσαρτ περιμένει ένα λαμπρό μέλλον. Αυτή η χώρα, η νοοτροπία της, η ατμόσφαιρα της - καλύτερα αντιστοιχούσε στη φύση της ιδιοφυΐας του Μοζαρτάβσκι, η ηλιακή χαρούμενη, η ηδονισμός, ανοιχτή και καλοπροαίρετη φύση. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι θα κατανοήσει καλύτερα τον πατέρα του. Leopold Mozart Όλοι οι τρόποι επιδιώκουν να πάρουν ένα μέρος για ένα γιο στην Ιταλία, επιδιώκοντας να τον εδραιώσει εκεί. Πριν από τον επερχόμενο γάμο του Erzgertzog Ferdinand - και τις εορταστικές εκδηλώσεις σε αυτή την ευκαιρία στο Μιλάνο, - το Leopold ζητά επίμονα το Erzdugzog να πάρει Wolfgang στην υπηρεσία του. Σύμφωνα με τον υπάρχοντα θρύλο, ο Ferdinand ικανοποιεί αυτό το αίτημα.

Και εδώ αρχίζει κάτι εντελώς φανταστικό. Τουλάχιστον χαμηλό.

Όταν έγινε σαφές ότι - μετά τον μονάρχη της επιστολής - το έργο, τα μέρη, τα μέσα για την ύπαρξη του Wolfgang να μην πάρει, ο πατέρας και ο γιος επιστρέφουν απρόθυμα στο Σάλτσμπουργκ, στο όμορφο, αλλά βελτίωση των κυττάρων τους. Αμέσως ακολουθούμενη από μια άλλη παράξενη, μακαμπημένη σύμπτωση, μια ζοφερή καναδία "καλωσορίζοντας" τους στην πατρίδα τους. 16 Δεκεμβρίου 1771, ήταν την ημέρα της επιστροφής τους, ο ζεστός ανεμιστήρας τους και ένας καλός προστάτης, ο πρίγκιπας-αρχιεπίσκοπος Sigismund πεθαίνει. Ο διάδοχός του, ο Count Jeronim Colloreetedo, ήταν απίθανο να είναι ένα τέρας, πώς απεικονίστηκε σε χιλιάδες βιογραφικά δοκίμια. Πρώτον, ο Collordo παίρνει τον νεαρό συνθέτη στην υπηρεσία του, παρέχοντας την ύπαρξή του σε έναν ετήσιο μισθό σε 150 φιορίνια, η οποία είναι αρκετά για το Σάλτσμπουργκ. Δεύτερον, διατάζει τον "δραματικό serenade" " Il sogno di scipione"(" Ύπνος του Szipion "), για τις εναρκτήρια γιορτές του (1772 Απριλίου). Τρίτον, δίνει άδεια να ταξιδέψει στο Wolfgang στο Μιλάνο, να προετοιμάσει μια νέα όπερα" Lucio Silla."(από τα τέλη του φθινοπώρου 1772 την άνοιξη 1773).

Η επιστολή της αυτοκράτειρας και το τέλος του Αρχιεπισκόπου του Sigismund, καταστροφική για την καριέρα του, δεν μπορούσε να κάνει πνευματικό τραυματισμό και η όπερα αποδείχθηκε ότι δεν ήταν τόσο επιτυχημένη όσο η προηγούμενη, χωρίς να παρέχει τη συνήθη απάντηση του κοινού. Ωστόσο, ακόμη και αυτό δεν μπορεί να εξηγηθεί από την πλήρη απουσία νέων παραγγελιών και μια παράξενη εχθρική στάση. Όχι, αυτή είναι μια σαφής συνωμοσία που διοργανώνεται εναντίον του Mozarts σε πολύ υψηλό επίπεδο. Ο πατέρας του Wolfgang γνώριζε την κατάσταση επικοινωνώντας με τον μεγάλο δούκα του Florentine Leopold, του προστάτη της τέχνης και του κηδεμόνα της τέχνης. Η αντίδραση δούκας ήταν δροσερό, πράγμα που σήμαινε μόνο ένα πράγμα: Κάποιος παρεμβάλλεται με μια καριέρα μιας νέας ιδιοφυΐας στην Ιταλία. Μετά από μερικές περισσότερες προσπάθειες για την υποστήριξη των υψηλότερων κύκλων, ο Leopold αναγκάστηκε να εγκαταλείψει αυτή τη χώρα για πάντα. Ο B. Levik καλεί την τρίτη διαμονή του Μότσαρτ στην Ιταλία την τελευταία σχετικά φωτεινή μπάντα της ζωής του.

Στην πρωτεύουσα της αυτοκρατορίας, η Βιέννη, όλα όσα έλαβαν χώρα στην Ιταλία, επαναλήφθηκαν. Η εγρήγορση κωφών της ισχύος του ακινήτου και άλλων επιρροή, μερικές φορές μετατρέπονται σε ανοικτή εχθρότητα, ίντριγκες σε μουσικούς κύκλους, σκληρό πάτημα. Στο Σάλτσμπουργκ, ο Μότσαρτς αποδεικνύεται σε μια τέτοια θέση που μπορεί να καλέσει τη σύλληψη στο σπίτι χωρίς μεγάλη τέντωμα. Η ελπίδα στερείται οποιασδήποτε ελπίδας, να αποκοπεί από μια άλλη σταδιοδρομία, ψάχνει για σωτηρία και παρηγοριά στη δημιουργικότητα, γραπτώς. Κουαρτέτα, Συμφωνίες (Κ. 183, 200, 201), Πνευματικά έργα, Δροσώματα: Είδος "Ηρώμα" - Αυτά είναι τα πρώτα συμπτώματα των γραφικών. Όπως βλέπουμε, η ανάπτυξη αυτού του δημιουργικού "παράνομου" στην ανάπτυξη αυτής της δημιουργικής "ασθένειας" από τον Mozart, εκείνους που το υπήρχαν. Χαλάρωση του Σάλτσμπουργκ "Home Arrest" ήρθε σε σχέση με τη σύνθεση και τη διαμόρφωση της νέας όπερας του Μονάχου (για το Καρναβάλι του 1775) ", La Finta Giardiniera."(" Φανταστική σέλα "), ένα από τα πιο σημαντικά ορόσημα στο έργο του.

Η επαρχιακή ζωή του Σάλτσμπουργκ και η αφόρητη ισχύ της εξαρτώμενης θέσης συγκλονίστηκε το μπολ της υπομονής του Μότσαρτ. Σπάει με το νέο αρχιεπίσκοπο (το τελικό κενό συνέβη κατά την περίοδο της όπερας του Μονάχου "Idena", το 1781), καθιστώντας το πρώτο στην ιστορία από έναν μουσικό που απέρριψε την εξαρτημένη θέση. Σχετικά με τον Αρχιεπίσκοπο, ανταποκρίνεται στις πιο συνεχιζόμενες εκφράσεις, καλώντας τα τελευταία κανάλια και άλλες ξεθωριασμένες λέξεις, οι οποίες για το χρόνο κατά το χρόνο κατά την τάξη και η κοινωνική ιεραρχία φαινόταν απαραίτητη, εντελώς ασυνήθιστη. Αξίζει να σημειωθεί ότι το χάσμα με τον Αρχιεπίσκοπο έβαλε την αρχή των προσπαθειών να «σπάσει με την Αυστρία» καθόλου, δηλ. Να φύγει από τη βόλτα. Αυτή είναι η πρόθεση της πτήσης στο εξωτερικό, η μετανάστευση, υποστηριζόμενη Leopold. Ωστόσο, τα χέρια της αυστριακής μονάρχης ήταν πολύ μακρά, αρκετά καιρό για να αποτρέψουν τη στερέωση του Wolfgang σε οποιοδήποτε άλλο κεφάλαιο. Ο βαθμός προσδιορισμού της αυστριακής αυτοκρατορικής δυναστείας να επεκτείνει την "κηδεμονία" πάνω από το Μότσαρτ σε ξένες χώρες υποτιμημένη ακόμη και τόσο πολύ θυμωμένος και νηφάλιος άνθρωπος ως πατέρας του.

Το Σεπτέμβριο 1777 ο Wolfgang πήγε με τη μητέρα του στο Παρίσι, με σταθερή πρόθεση εκεί να μείνει. Το μονοπάτι βρισκόταν εκεί μέσα από τα γερμανικά κράτη, όπου αποδείχθηκε ότι ο Μότσαρτ στο Opal, σχεδόν Ανεπιθύμητο πρόσωπο.. Ο Μόναχο Kurfürst τον αρνήθηκε σχεδόν απολύτως. Στο δρόμο, η μητέρα και ο γιος έμειναν στο Mannheim, ένα σημαντικό κέντρο της Όπερας της Γερμανίας. Και εδώ, στο Δικαστήριο του Karl Theodore, το Mozart έλαβε πραγματικά επιδερμική άρνηση. Σε αντίθεση με την εγκατάσταση υψηλότερων κύκλων, τοπικών οργάνων και τραγουδιστών θερμά και φιλικός που συναντήθηκε με τη Mozart. Αλλά δεν τον έκανε να παραμείνει. Έχει ερωτευτεί τρελά με τον τραγουδιστή Alozia Weber. Η υπέροχη φωνή της (πανέμορφη coloratura soprano) και η φωτεινή γραφική εμφάνιση δεν έπαιξε ένα τελευταίο ρόλο. Ωστόσο, οι ελπίδες για την από κοινού μια μεγάλη περιοδεία συναυλιών δεν προορίζονται να γίνουν πραγματικότητα. Πρώτον, συμπάθησε τον Wolfgang και τον Ιανουάριο του 1778 αναχώρησαν μαζί (ανώνυμο) στο δικαστήριο της πριγκίπισσας Nassau-Wilburg. Προφανώς, η χαρούμενη φύση της νέας ιδιοφυΐας αρνείται να αποδεχθεί το σενάριο της συνωμοσίας και της λογοδοσίας (στην "επιχείρηση του Μότσαρτ") όλων αυτών των μικρών πρίγκιπες, πρίγκιπες και πριγκίπισσες της αυστριακής κορώνας. Πρέπει να σκεφτούμε, η αποτυχία της πριγκίπισσας Nassau-Wilburg επηρέασε την ρεαλιστική αλκοόλη και έχασε το ενδιαφέρον του Mozart. Ελπίζοντας να τον αναβιώσει, ο Wolfgang αφήνει τη μητέρα της στο Σάλτσμπουργκ, και ο ίδιος παραμένει. Ωστόσο, ο πατέρας, ο οποίος συνειδητοποίησε ότι το παιδί του δεν πήγαινε στο Παρίσι, συνοδευόμενος από τους μουσικούς του Mannheim (όπως αναφέρθηκε), αλλά χωρίς άσκοπα περιπλανιόταν σε ένα Mannheim σε παροξυσμόνους της ανυπόμονα αγάπης, όλη του την εξουσία του πατέρα του περικλείει το γιο του να πάει στο Παρίσι με το Παρίσι μητέρα.

Το 1778 προτάθηκε από τον τόπο της οργάνωσης του Δικαστηρίου στις Βερσαλλίες, στην άμεση προστασία της αδελφής του Αυστριακού αυτοκράτορα Ιωσήφ, της Μαρίας Antoinette. Ωστόσο, στη Γαλλία, ο βρετανός βασιλιάς του George III επηρεάζει όλο και περισσότερο, σύμφωνα με την ανεξήγητη περίσταση, καθώς και την αυτοκράτειρα Μαρία Τερέζε, τον ανταγωνιστή του Μότσαρτ. Η γαλλική αυλή αρνήθηκε επίσημα να υποστηρίξει την εξέγερση των αμερικανικών αποικιών κατά του βρετανικού βασιλιά.

Ο Μότσαρτ, που βρίσκεται στη Γαλλία, επισκεφτεί κυρίως τους κύκλους που υποστήριζαν την αμερικανική επανάσταση. Δέκα μέρες συνεργάστηκε με τον Johan Christian Bahom που έφτασε από το Λονδίνο στην κατοικία της αριστοκρατικής οικογένειας de noai (de noaille) που σχετίζεται με την αξιοπιστία με το Marquis de Lafayette, ο οποίος πήγε στην Αμερική για να πολεμήσει εναντίον των βρετανικών στρατευμάτων. Παρ 'όλα αυτά, όλες αυτές οι συνθήκες δεν μπορούν να εξηγήσουν την παρουσία ενός εντελώς αδιαμφισβήτητου τοίχου στην πορεία της επαγγελματικής συσκευής ενός τόσο εξαιρετικού μουσικού, όπως το Μότσαρτ, σε μια τέτοια πόλη όπως το Παρίσι.

Είναι ενδιαφέρον ότι το Mozart θα προτιμήσει τη μελλοντική τραγωδία του Παρισιού, η οποία μπορεί να δει από τις επιστολές του. Ένας κωφός τοίχος, το οποίο περιβάλλεται στην Ιταλία και τη Γερμανία, αδιαπέραστη και αδίστακτη, ανακάλυψε στο Παρίσι. Παντού, όπου και αν το Mozart, είτε έδιωξε, έχουν ήδη προειδοποιηθεί για την εμφάνισή του και ανατιμούνται αναλόγως. Αμέσως μετά την άφιξη, τον Μάρτιο του 1778, αποδείχθηκε ότι οι κύκλοι του δικαστηρίου ήταν εχθρικές. Δεν είναι δυνατή επιτυχία δύο νέων συμφωνιών Mozart, ούτε την άφιξη του Λονδίνου Christian Bach, ο οποίος έκανε τα πάντα για το Mozart, το οποίο στην εξουσία του, και συμμετείχαν όλες τις συνδέσεις του, ούτε η συμμετοχή άλλων διάσημων και επιρροή προσωπικότητας δεν απελευθερώθηκε εχθρότητα. Και μιλά μόνο ένα πράγμα: η αρχιτεκτονική αυτού του ανυπέρικου τοίχου προέρχεται από τον υψηλότερο πολιτικό Ολύμπο. Ωστόσο, η παραμονή στο Παρίσι, εκτός από την "γήινη" σωματική δίωξη, ζωγραφίστηκε από κάποιους δυσοίινους, η σατανική Vakhanalia των εσωτεριστικών δυνάμεων που πέφτει εδώ για αντιπαράθεση με ελαφριά ιδιοφυία. Η αλυσίδα των εξωτερικά άσχημης ζοφερής εκδηλώσεων βάζει τα μαύρα ορόσημα του. Στις 3 Ιουλίου, η μητέρα του συνθέτη πεθαίνει, η οποία συμπίπτει με τη συνολική αποθεώρηση των αχαλίνωτων δυνάμεων. Το κακό, ο θάνατος, το μυστήριο, όλοι οι μη αναγνωρίσιμοι και ακατανόητοι υπνωτίζουν μας, και, σαν σε μια έκσταση, ο Μότσαρτ δεν βιάζεται με την αναχώρηση από το Παρίσι, από όπου αποσύρεται από τον πρύμνη φράχτη του πατέρα.

Η κατάθλιψη, η δολοφονία, ο Μότσαρτ οδηγεί στο Mannheim, ελπίζοντας ακόμα για την αντίποινα αγάπη για την υπολείμιση του Weber, όπως και στην τελευταία ζωτικότητα. Η πλήρης συνειδητοποίηση ότι ποτέ δεν θα γίνει η ερωμένη του, το έβαλε το τελευταίο σκληρό χτύπημα, συνδέοντας σε μια κατάσταση μη μπερδεμένης κατάθλιψης. Οι τρομερές προσευχές, οι κατάρα και ακόμη και η απειλή ενός πατέρα μπορεί να τον έσωσε από έναν επικείμενο θάνατο, τραβώντας από το Mannheim και φέρνοντας στο σπίτι στο Σάλτσμπουργκ. Τέτοιες δραματικές εμπειρίες για έναν άλλο θα ήταν αρκετό για να ενεργοποιηθεί και να διακόψει τη μουσική έμπνευση. Ωστόσο, για το Mozart, είναι η δημιουργικότητα που γίνεται μια από τις τελευταίες συνδέσεις με τη ζωή. Το ταλέντο του εμβαθύνει έτσι, ερμηνεύεται σε μια αξεπέραστη ιδιοφυΐα, ότι ένας ενιαίος συνθέτης της εποχής του δεν μπορεί να συγκριθεί μαζί του. Οποιοδήποτε είδος, στην οποία αγγίζει το μαγικό φτερό του Mozartovskoe, ανθίζει όλα τα χρώματα, αρχίζοντας να ζουν την υψηλότερη πνευματική, εσωτεριστική ζωή. Είπε υπέροχος Πούσκιν στη μικρή του τραγωδία "Mozart και Salieri": "Τι βάθος! Τι θάρρος και τι είδους αρμονία!" Είναι το θάρρος της σκέψης Το μεγαλύτερο μέρος κάθε διακρίνει την επιστολή του Μότσαρτ. Σύμφωνα με τη σύγκριση των συναισθηματικών κρατών, του ψυχολογισμού, της φιλοσοφίας της μουσικής, σε φωτεινά διαμορφωμένα προϊόντα, ξεπέρασε κανέναν. Για να μην αναφέρουμε το γεγονός ότι ήταν η μεγαλύτερη μελωδία. Αυτά τα χρόνια φέρνουν μια σειρά από βαθύτερα έργα εκκλησίας, όπως " Missa Solemnis."Σε σημαντική και" Coronation Mass "(Κ. 337), Operas (" Idomeeo, Re Creta"(" Idomena, King Crytsky ") και άλλα γραπτά. Τον Απρίλιο του 1781, η σύγκρουση μεταξύ του Μότσαρτ και του Αρχιεπισκόπου, αναπτύσσεται σε σκανδαλώδη προσωπική σκλήρχες, μετά την οποία κατατέθηκε η αναφορά παραίτησης και στις 8 Ιουνίου, ο Μότσαρτι υποβαθμίστηκε η ΠΟΡΤΑ.

Ακολουθώντας αυτά τα ταχεία γεγονότα, ο γάμος του Mozart πραγματοποιήθηκε και όχι στις οποίες, όπως και στην αδελφή του Aliasis Weber. Της παντρεύει εναντίον της θέλησης του πατέρα του, ο οποίος σε δεκάδες θυμωμένα γράμματα τον έπληξε να τον σπάσει με την Κωνστάντα. Η γαμήλια τελετή πραγματοποιήθηκε στις 4 Αυγούστου 1782 στον καθεδρικό ναό της Βιέννης του Αγίου Στέφανος. Οι σύζυγοι με την ίδια σωτηρία αναφέρονται στις οικονομικές υποθέσεις, οι οποίες δεν μπορούν παρά να επηρεάσουν τον τραγικό τελικό της ζωής. Ωστόσο, στην προσωπική ζωή του Μότσαρτ φαίνεται να είναι ευχαριστημένος με την Κωνστάντα και διεγείρει το έργο του.


Η Constanta Weber, η σύζυγος του Μότσαρτ

Όταν ο Μότσαρτς ήταν κάτω από την πλευρά των επιδίων του, στο δικό του σπίτι (Βιέννη), οι κανόνες του παιχνιδιού άλλαξαν. Ορισμένες εγκαταστάσεις δεν τους επέτρεψαν να μετατοπίσουν σε προσωπική ανάπαυση και σε κάποια στιγμή Mozart, αν δεν φύγουν μόνοι τους, τότε εξωτερικά το ανεχθένταν, χωρίς να παρεμβαίνουν (προς το παρόν) στην πορεία της επαγγελματικής του σταδιοδρομίας. Επιπλέον, η Μαρία Τερέζε άλλαξε τον γιο του Ιωσήφ Β στον θρόνο, μια εξαιρετική προσωπικότητα και η Βιέννη ήρθε στη ζωή, ελπίζοντας για ένα λαμπρό μέλλον. Τον Ιούλιο του 1782, μια νέα όπερα στα γερμανικά "Πεθαίνουν entfhrung aus dem sail" ("Απαγωγή της Συρότρας"), που έβαλε το "Burgtate", παρήγαγε μια φούρνος. Το Mozart γίνεται λαϊκό φαβορί και είδωλο. Οι μελωδίες του ακούγονται παντού: σε σπίτια, σε καφενεία και στους δρόμους. Ακόμη και οι δικαστικοί αριστοκρατικοί κύκλοι ανήκουν στην εύνοια. Η απόδοση, η διδασκαλία και η γραφή μουσική κάνουν ένα καλό εισόδημα.

Είναι περίεργο να σημειώσετε ότι τα εισιτήρια για τις συναυλίες του (που ονομάζονται ακαδημίες), που διανέμονται με συνδρομή, όχι μόνο πλήρως εξαντληθεί, αλλά επίσης συχνά συμπληρώθηκαν σε βάρος των επιπλέον χώρων. Το 1784, ο Μότσαρτ έδωσε μόνο 22 συναυλία για έξι μήνες. Όλα αυτά μπορούν να ληφθούν υπόψη σε συνθήκες φλέβων, όπου δεν υπήρχε έλλειψη ιδεών, πρεμιέρων, συναυλιών, συνθετών και μουσικών, φαινομενική εντολή. Η έκτακτη επιτυχία της οργάνωσής του διέκοψε ένα δοκίμιο μιας ολόκληρης σειράς συναυλιών πιάνου. Ο σύζυγος του Mozart, Constanta, αν και, προφανώς, δεν ήταν ένας τέτοιος υπέροχος τραγουδιστής, καθώς μια ψευδώνυμη, ωστόσο, θα μπορούσε να μιλήσει σε μια επαγγελματική σκηνή. Για παράδειγμα, τον Οκτώβριο του 1783 εκτέλεσε ένα από τα σόλο κόμματα στο καλύτερο (ίσως) MEUS του συζύγου της - G-Moll (C. 427), γραμμένο με την ευκαιρία της άφιξης κατά την επίσκεψη (στο Σάλτσμπουργκ) στον Πατέρα του Leopold και της αδελφής Nannerl. Στο δρόμο προς τη Βιέννη, οι σύζυγοι οδηγούνται στο Linz, όπου ο Μότσαρτ γράφει μια λαμπρή ερυθιακή συμφωνία (Κ. 425).




Άγνωστο πορτρέτο του Μότσαρτ που βρίσκεται στη Ρωσία


Από το 1784, η ειλικρινή και στενή φιλία ξεκινά μεταξύ των δύο μεγαλύτερων συνθετών της Αυστρίας: ο Μότσαρτ και ο Τζόζς Haydn. Αργότερα, ο Young Beethoven συναντά και με το άλλο. Στην εκπροσώπηση των τεμαχίων της νεαρής ιδιοφυΐας, ο Gaidn στράφηκε στον πατέρα του Μότσαρτ, Λεοπόλας, με τέτοιες λέξεις: "Ο γιος σου είναι ο μεγαλύτερος συνθέτης από όλους γνωρίζω προσωπικά ή κάποιον που άκουσα". Ο κύκλος των έξι τεμαχίων, στην οποία η επιρροή της Haidna, ο Μότσαρτς αφιερωμένος σε αυτόν. Ωστόσο, το αποτέλεσμα δεν ήταν μονόπλευρο. Πρέπει να μιλήσουμε για την αμοιβαία επιρροή. Ο Haydn στα μεταγενέστερα γραπτά του επανέλαβε τα ευρήματα και τα χαρακτηριστικά του γράμματος του νεότερου σύγχρονου του. Ακριβώς όπως ο Christian Bach, ο Gaidn ήταν ένας από τους αγγέλους του κηδεμόνα του Μότσαρτ, ένα φωτεινό και καλό προστάτη. Ωστόσο, είναι πιθανώς αυτός που τράβηξε το νεαρό Wolfgang στο Freemasonry, αμέσως το έτος προσέγγισής τους. Υπήρχαν πολλές βιεννέζικες διασημότητες σε μαστόρους - ποιητές, καλλιτέχνες, συγγραφείς, επιστήμονες, δημόσιους αριθμούς, γιατρούς, μουσικούς. Ο Τεκτονισμός πλακόστρωσε έναν ευρύ δρόμο στον αριστοκρατικό δικαστήριο κύκλους. Ωστόσο, για το Mozart, η είσοδος στους μαστόρες ήταν μια άλληταναλιστική, θαχρησιμοποιούμενη-τραγική περίσταση, πιθανώς τη σύγκλιση της έλλειψης DEM του.

Ο Μότσαρτ πήρε το Masonic σύμβολα και το σύνθημα για ένα καθαρό νόμισμα όχι επειδή ήταν τόσο αφελές, αλλά επειδή, έχοντας μια προσωπικότητα ενός ατόμου, Καταζητούμενος αποδέχομαι. (Η τοιχοποιία στη συνέχεια εστιάζεται ενεργά από μόνη της τα φωτιστικά και οι δυνάμεις τους που είναι πίσω τους). Στο μασονικό περιβάλλον, τέτοιες εκπτώσεις προσπαθούν να σταματήσουν οποιοδήποτε μέσο για να αποφευχθεί ο διαχωρισμός της εξωτερικής μορφής ύπαρξης από τους μυστικούς στόχους και τα σχέδια των ηγετών. Ιδιαίτερα επικίνδυνη για τα πιο σημαντικά μασονικά χείλη της προπαγάνδας αυτού του εξωτερικού χαρακτηριστικού ("ελευθερία, ισότητα, αδελφότητα") μέσω εκκρεμών έργων τέχνης. Παραγγείλετε Doomed Requiem για το δικό σας θάνατο: Είναι πολύ στο στυλ της μασονικής αηδιαστικής.

Η σύμπτωση είναι ή όχι, αλλά μετά την είσοδο του Mozart στους Masons επανέλαβε τον προηγούμενο τραυματισμό. Τη λαμπρή της όπερα " Le noze di figaro"(" Γάμος Figaro ") - Μαζί με το" Don Juan "και" Magic Flute "- η κορυφή της δημιουργικότητας της όπερας - παρά τη ρητή επιτυχία, ήταν λίγο μετά την πρεμιέρα (1η Μαΐου, 1786), αντικαταστάθηκε στο" Burgteeler " της νέας όπερας V. Martina και Soler " Una Cosa Rara."(" Σπάνιο στοιχείο "). Αλλά στην Πράγα, η επιτυχία αυτής της όπερας αποδείχθηκε απλώς κλιμακωτά, η οποία συνέπεσε με τις πολιτικές φιλοδοξίες και προθέσεις Prazhan. Ανακατεύοντας στην ανεξαρτησία από την Αυστριακή Αυτοκρατορία, οι Τσέχοι αισθάνθηκαν στην Όπερα του Μότσαρτ, γραπτή Στο οικόπεδο της απαγορευμένης κωδικοποιημένης κωμωδίας Bomeouxche, μια γουλιά από φρέσκο \u200b\u200bαέρα. Έγινε σχεδόν η εθνική τσεχική όπερα. Κάτω από τις μελωδίες της χορεύουν στις αίθουσες και τα καφενεία, ακούγονται στο δρόμο, στην αγορά - παντού. ο Ο ίδιος ο συνθέτης ήταν μεγάλες παραστάσεις. Τον Ιανουάριο του 1787 πέρασε στην Πράγα για περισσότερο από ένα μήνα με την Κονστάντα, ομολογώντας αργότερα ότι, μετά την Ιταλία, ήταν η πιο ευτυχισμένη στιγμή στη ζωή του. Αλλά μπορείτε εύκολα να φανταστείτε πόσο δυσαρέσκεια προκάλεσε την ανακατανομή του separatist Το συναίσθημα στην Τσεχική Δημοκρατία με την αυστριακή αυλή και τι ένας μονάρχης θυμού σε σχέση με αυτό ήταν να φέρει την πεποίθηση: η όπερα του Mozartt.

Ήταν Bondini, ο διευθυντής της όπερας του Θεάτρου της Πράγας, διέταξε μια νέα όπερα, "Don Juan". Υπάρχουν υποθέσεις που ο ίδιος ο Μότσαρτ επέλεξε το οικόπεδο. Με το όνομα " Don Giovanni."Ξεκίνησε τον θριαμβευτικό πορεία της στα θέατρα της Όπερας (πρεμιέρα - στην Πράγα - στην Πράγα 29 Οκτωβρίου 1787). Παρ 'όλα αυτά, καμία επιτυχία στην Πράγα δεν θα μπορούσε να διορθώσει το« Βιεννέζικο μωρό », ο τόνος του οποίου ρωτήθηκε η απομάκρυνση του" Figaro Wedding " και σκόπιμη (τεχνητή) αποτυχία "Don Juan" στην ίδια φλέβα (στην Raut μετά την παράσταση στην προστασία της όπερας στάθηκε μόνο του Haydn). Το ένα μετά το άλλο, τα άλλα έργα του Μότσαρτ είναι μπλοκαρισμένα και τα περισσότερα χρήματα του Οι μαθητές πηγαίνουν σε άλλους εκπαιδευτικούς (σύμφωνα με τα δεδομένα μας - Barbara Ployer, Josepha Auernhammer, άλλα). Το 1786 και το 1787 έγιναν μοιραίες, ενεργοποιώντας τη μοίρα του συνθέτη. Είναι απολύτως συνθλίβεται και είναι καταδικασμένη, σχισμένη με ίντριες, διώξεις και απλώς σκοτεινές συνθήκες. Όπως και στο Παρίσι, όχι μόνο οι σκληροί εχθροί του Μότσαρτ, ύπουλο και αδίστακτοι, συγκεντρώθηκαν για αντίποινα μαζί του, αλλά και "άλλες σκοτεινές" σκοτεινές δυνάμεις που πετούν στην αιματηρή γιορτή της εκτέλεσης ελαφρού ιδιοφυΐα, για χάρη της κακής έγκρισης και της αδικίας στη γη. Τον Μάιο του 1787, ο πατέρας του συνθέτη πεθαίνει, μετά από το οποίο ο θάνατος της οποίας η κατάθλιψη και η απογοήτευση έγινε σταθερός δορυφόροι του Μότσαρτ. Ο σαρκασμός, η ειρωνεία και η ζοφερή απαισιοδοξία εγκαθίστανται στις σκέψεις του μέχρι το τέλος της σύντομης ζωής του.

Η λήψη της θέσης του συνθέτη του δικαστηρίου και του σταγονόμετρου του αυτοκράτορα Ιωσήφ ΙΙ δεν έχει τίποτα να κάνει τίποτα, ειδικά από το μέγεθος του μισθού τόνισε τη λεπτή δηλητηρίαση της ταπείνωσης (μόνο 800 δολάρια). Τσαλακωμένο στη γωνία, το Mozart Dodgers χρήματα από τον Michael Pukhberg, μέλος του ίδιου Masonic Lodge, όπου ο ίδιος ο ίδιος. Δεν είναι σε θέση να επιστρέψει το μεγάλο χρηματικό ποσό στον πρίγκιπα του Likhnovsky, αντιμετωπίζει μια δίκη που χάνει αργότερα. Ένα ταξίδι στο Βερολίνο, προκειμένου να διορθωθούν οι οικονομικές υποθέσεις, έφεραν μόνο νέα χρέη. Όπως και άλλο βασιλικό προσωπικό, ο πρωσικός βασιλιάς της Friedrich Wilhelm II δεν έδωσε στον Μότσαρτ ενός τόπου στο δικαστήριο. Από το 1789, η υγεία της Constanta επιδεινώθηκε, και στη συνέχεια ο ίδιος ο Wolfgang, το σπίτι και το υπόλοιπο ακίνητο τοποθετήθηκαν, έτοιμοι να πάνε από το σφυρί. Ένα χρόνο αργότερα, μετά το θάνατο του Ιωσήφ Β ', ο Μότσαρτ δεν είναι ακόμη σίγουρος ότι η θέση του συνθέτη του δικαστηρίου, με το μικρό, αλλά ακόμα με σταθερό εισόδημα, θα παραμείνει πίσω του. Πηγαίνει στη Φρανκφούρτη - όπου πραγματοποιήθηκε η στελέχη του αυτοκράτορα Leopold - με δικά του έξοδα, ελπίζοντας να είναι στο βλέμμα, μην χάσετε τη στιγμή. Ωστόσο, η εκτέλεση της συναυλίας τους "Coronatation" (C. 537) δεν έφερε χρήματα ακόμη και για να καλύψει το κόστος του ταξιδιού. Δεν καθόρισε την κατάσταση και τη νέα όπερα " Cosi fan tutte."(" Όλα όλα ").

Στη Βιέννη, λέγοντας αντίο, το Mozart δήλωσε στο Gaidna, εξυπηρετώντας στο Λονδίνο, και το Λονδίνο impresario Zammon, ότι ποτέ δεν θα δουν πια. Περπατώντας και τα δύο, ο Μότσαρτ φώναξε σαν παιδί και επαναλήφθηκε τα πάντα: «Δεν θα δούμε πλέον, όχι». Σε θάνατο, παρέμεινε για να γράψει τα καλύτερα έργα του: "Die zauberflöte" ("Μαγικό φλάουτο"), Requiem, και διάφορα συμφωνητικά αποτελέσματα.

Η όπερα τον διέταξε για το "Fry-Hauz-Theatre" του Μακρύτερο φίλο του Ε. Shicanter, μουσικός, συγγραφέας, Impresario και ηθοποιός. (Ταυτόχρονα, η όπερα της Πράγας τον διέταξε " La clemenza di tito"(" Mercy Tit "), σχετικά με τη δημιουργία και την παραγωγή της οποίας συνεργάστηκε μαζί με τη σύζυγο της Κονσόγκας και του φοιτητή Franz Xaver Süßmayer. Για την προετοιμασία της, πρόκειται να προετοιμαστούν στην Πράγα. Η πρεμιέρα του" μαγικού φλάουτου "πήρε Τόπος στη Βιέννη 30 Σεπτεμβρίου, 1791 το έτος. Το τελευταίο όργανο γραφής του ήταν μια συναυλία για κλαρινέτο με ορχήστρα A-Moll (C. 622).

Οι μετρήσεις των ημερών της ζωής του Μότσαρτ πήγαν τώρα στην εργασία στο Requiem, το οποίο - έτσι βγήκε - ο Μότσαρτ έγραψε στην πραγματικότητα για το θάνατό του. Ένας επισκέπτης ήρθε στον άρρωστο συνθέτη, άγνωστο, ντυμένο με τα πάντα γκρίζα και ανώνυμα διέταξε το Requiem. Αυτό το επεισόδιο παρείχε μια ισχυρή εντύπωση στη φαντασία του ασθενούς. Το Mozart ήταν σίγουρο ότι συνθέτει το requiem για τον εαυτό του. Αυτός, εξαντλημένος, εργάστηκε στο σκορ, προσπαθώντας πυρετό να παραδώσει προσωπικά. Η αντιγραφή που υποβλήθηκε σε επεξεργασία στο Baden επιστρέφει βιαστικά το σπίτι μόλις συνειδητοποίησα πόσο σοβαρός ο σύζυγός της ήταν άρρωστος. Από τις 20 Νοεμβρίου 1791, ο Μότσαρτ δεν βγήκε πλέον από το κρεβάτι και έγραψε τη μουσική του Löj. Τη νύχτα των 4 έως 5 Δεκεμβρίου, άρχισε να περιπλανηθεί. Έζησε ότι παίζει στα πιόβαια μέσα Dies Irae. του ημιτελούς του Requiem. Σε περίπου πέντε λεπτά της πρώτης νύχτας, προσπάθησε να επισημάνει, ταχύτερα χείλη του μηχανήματος, αλλά έπεσε πίσω, κατευθυνθείτε προς τον τοίχο και κατεψυγμένο, κατεστραμμένο.

Ο Μότσαρτ κατέφυγε, ως ζητιάνος των ζητιάνων, στο παρεκκλήσι του καθεδρικού ναού του Αγίου Αγίου Στέφανος. Στο τελευταίο μονοπάτι στο νεκροταφείο του Αγίου Το σώμα του Marka Mozart πήγε μόνη της, και θάφτηκε χωρίς τιμητικές τιμές, χωρίς μάρτυρες, στον γενικό τάφο για τους φτωχούς. Αργότερα, η θέση αυτού του τάφου ξεχάσει καλά. Ούτε ο σταυρός ούτε το μνημείο, ούτε η μέτρια επιτύμβια στήλη ήταν ποτέ εγκατεστημένη. Ο επιτύμβιος, όχι το υλικό, αλλά το πνευματικό - έχτισα τον ZyusMayr \u200b\u200bγια τον σπουδαίο δάσκαλό του, ο οποίος αποφοίτησε από το Requiem, βάζοντας τη μουσική και ενορχησώντας αυτά τα μικρά θραύσματα του κειμένου που έλειπε ο ίδιος ο Μότσαρτ (μέρος των εκτελεστικών ρυθμίσεων Προστατευόμενη. Mozart, Joseph Whebler (Joseph Weatler). Ομοίως, άλλοι συνθέτες τελείωσαν τις μεγαλύτερες συνθέσεις του Schubert, του Mussorgkky, Scriabin, και άλλων ιδιοφυΐων, προικιδόταν με μοίρα. Κανένα από τα λαμπρά συναυλίες πιάνου του Μότσαρτ, καμία από τις ώριμες συμφωνίες του δεν δημοσιεύθηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του.

Η τερατώδης αδικία, η δίωξη, ο ίντριγκας και ο φθόνος: ο πιο πέρα \u200b\u200bαπό τους πιο φτερωτούς, τους λαμπρότερους ανθρώπους στην αμαρτωλή γη και στην τύχη του Μεγάλου Μότσαρτ, όπως στον καθρέφτη, αντανακλούσαν τη μοίρα χιλιάδων και εκατομμυρίων άλλων ταλαντούχων και εκατομμυρίων Καθαρίστε τους δημιουργούς του Πνεύματος.

Φαίνεται ότι ο θρύλος της δηλητηρίασης του Μότσαρτ δημιουργήθηκε την Τετάρτη της αυστριακής πολιτικής και αριστοκρατικής κορυφής, καθώς η επιθυμία να φταίει τη μη αναγνώριση και το θάνατο του μεγάλου συνθέτη από τη μόνιμη κρίση και να πέσει κάτω από το σφυρί ακόμα πιο αντιδραστικό Δυνάμεις του πολιτικού καθεστώτος, μετατοπίζοντας το στους ώμους ενός ιδιωτικού προσώπου (Salieri). Και το αυθεντικό κίνητρο είναι η αιτία του θανάτου του Μότσαρτ (πολιτικός δεσποτισμός (από άγρια \u200b\u200bλογοκρισία, πριν από την αίσθηση της "επιτρεπόμενης" αισθητικής) αντικαθίσταται τεχνητά από τις πληροφορίες των προσωπικών λογαριασμών. Ακόμα κι αν ο Salieri πραγματικά δηλητηριαστεί ο Μότσαρτ, θα το έκανε σειρά του αυτοκράτορα Leopold ή αυτό είναι το άλλο. Ωστόσο, χωρίς να σκοτώσει τον αντίπαλό του φυσικά και τον φίλο του, το Salieri - τη γραφειοκρατία του και τις λεπτές ίντσες του - το έδειχνε σημαντικά τη ζωή. Το Salieri ήταν ένα αυλή και η αυλή στην αυλή εναντίον του Μότσαρτ. Στο βαθμό της ενοχής του πριν από την παγκόσμια μουσική μεγαλοφυία, ας μιλήσουμε στο μέλλον.

Αυτόγραφο "Γάμοι Figaro"

=============================================


Lev gunin

Η ζωή του Μότσαρτ και τα μυστικά της

ΜΕΡΟΣ ΠΡΩΤΟ

(ΚΑΤΑΛΗΞΗ)

3. Επιρροή

Μουσική Leopold Mozart, ο πατέρας του μεγάλου συνθέτη, όχι τόσο σπάνια ακούγεται στα κύματα των μουσικών σταθμών του Μόντρεαλ. Είναι σε βιβλιοθήκες και Phonethek. Το αυτί ενός άπειρου ακροατή δεν είναι δύσκολο να την συγχέει με τη μουσική του διάσημου γιου του. Ένας επαγγελματίας μουσικός καταλαβαίνει αμέσως ότι αυτό δεν είναι ο Wolfgang Amadeus, αν και είναι δύσκολο να πούμε με το πάει, τι ο πατέρας του Μότσαρτ "δεν είναι αρκετός" μουσική. Πιθανώς φωτεινό μελωδισμό, αναρρόφηση, γυαλάδα και θάρρος της σκέψης του Μοζαρτάβσκι. Τα έργα του Leopold Mozart "πάρα πολύ" ακαδημαϊκά και "σωστά", αν και υπάρχουν επίσης φρέσκα μέσα τους, ένα ευπροσάρμοστο συναίσθημα. Ισχυρή ισχυρή επιρροή του Hydena. Ένα πράγμα είναι σαφές: ο ώριμος Mozart-γιος είναι ο ίδιος ο πατέρας Leopold Mozart, μόνο ένα σε βάθος, εκτεταμένο, εκλεπτυσμένο και σκόπιμο.

Η επιρροή του Petzold και του Teleman, του βουρτσίσματος, του Schutz και του Burgymuller μπορούν να εντοπιστούν στα μοτίβα Volitional και της ζωής, συχνά τους ακόλουθους ήχους του Tonic Sober. Οι λάτρεις των επιλογών του Μότσαρτ για τους Cadents είναι μερικές φορές "συμπληρώνονται" τυπικά teleManian intonations.

Ο δραματισμός των μικρών συμφωνιών (για παράδειγμα, δύο g-moll "ονομάζεται) βρίσκεται στη μνήμη των χαρακτηριστικών του Simphonism J. Wanhal. Στο Σάλτσμπουργκ, ο Μότσαρτ επηρεάστηκε από τον Michael Gaidna, τον Brother Josef, από πολλές απόψεις χωρίστηκε το ύφος του τελευταίου. Ωστόσο, ο Μότσαρτ δεν εκδηλώνει ποτέ το "USU Tyrannus" ("κεριά του έθιμο". Η έκφραση του Serov). Παραβιάζει οποιοδήποτε κανόνα αν κάτι γίνεται στο δρόμο της αυτο-έκφρασής του. Πόσο αγαπά να μιλήσει στο Μόντρεαλ μουσικό Juli Turgovsky, μεγαλοφυίες κάνει τα πάντα " Όχι όπως είναι απαραίτητο. "Σημειώστε ότι σημειώνουμε ότι η συλλογή, οι θριαμβευτικές θριαμβεύσεις και η βαρύτητα όχι μόνο handel, αλλά και ένας πρώιμος εκπρόσωπος της σχολής της Βιέννης - ο Gluche - ωθεί το Mozart. Κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο Παρίσι, δεν είναι σχεδόν τίποτα για τις επιχειρήσεις Glukovsky, αν και όλα Το Παρίσι πηγαίνει μεταξύ πικέριων και γλυκινιστών και οι δημιουργίες της Βιέννης το κλασικό πάντα προκάλεσε έναν τρομερό ενθουσιασμό. Δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι δεν επηρεάζεται η Αυστρία για το Μότσαρτ, αλλά μάλλον, την ιταλική και γερμανική τεχνολογία της όπερας και ότι ήταν από Τα αριστουργήματα του Monteverdi, Bellini, Donizetti, Scarlayti, Piccchini, κλπ. Ωστόσο, τα κύρια δείγματα για τη μελέτη και μίμηση της ιταλικής όπερας Phazielilo (συνθέτη Napletitit, μεταξύ άλλων, ο οποίος συναντήθηκε με το Young Wolfgang, κατά τη διάρκεια της παραμονής του στη Νάπολη (1770). Αργότερα - το Dropper του Δικαστηρίου στην Αγία Πετρούπολη στην Catherine Great : 1776 - 1784), Domenico Chimarozoz (συνθέτης δικαστηρίου στην Αγία Πετρούπολη - από το 1787 έως το 1791), και ο Αντόνιο Σαλσιέρι (ανώτερος φίλος και αντίπαλος, σύμβουλος και μέντορας του Μότσαρτ). Είναι ενδιαφέρον ότι ο Martin-I-Soller, ένας μουσικός της ισπανικής προέλευσης, που στρέφει ιταλική όπερα, ένας άλλος επικίνδυνος αντίπαλος του Μότσαρτ, ήταν επίσης ένας συνθέτης του δικαστηρίου στην Αγία Πετρούπολη. Ο Giovanni Batista Kasta, ο κύριος Librettist του Salieri και ο αντίπαλος του κύριου Librettist του Mozart, και Ponte, ζούσε επίσης για κάποιο χρονικό διάστημα και εργάστηκαν στη Ρωσία, στην Αγία Πετρούπολη. Στο Mannheim, ο Μότσαρτ εντυπωσίασε την όπερα Ι. Goldenbauer "Gunter Von Schwarzburg". Η επιρροή του glitch συνέβη ακόμα, ειδικά η όπερα-χορωδία του τελευταίου.

Ο κορεσμός των έργων του Mozart από τη γερμανική λαογραφία εμφανίστηκε σε ένα μάλλον βαθμό χάρη στον Emanuel Schikaneder, με το οποίο ο Wolfgang συναντήθηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1770. "Skomorovaya", οι περιπλάνηση των λαϊκών θεάτρων που παρακολούθησαν το Σάλτσμπουργκ, και ένα από αυτά τα θέατρα οδήγησε ο Shicanheeder - Impresario, ηθοποιός, σκηνοθέτης, μουσικός, συγγραφέας και συγγραφέας. Schicanader, όλη η δύναμη των πνευμόνων του, διακήρυξε την ελευθερία από τη Δεσπότη, την εθνικότητα, την αγάπη για τον εγχώριο πολιτισμό, την ευελιξία και την υπέρβαση της ορθόδοξης σκέψης. Ήταν αυτός που ήταν συνεργάτης του Μότσαρτ για να δημιουργήσει μια κορυφή της δημιουργικότητας της Όπερας του Μοζαρτάβσκι: "Μαγικό φλάουτο". Ο SchiCanader όχι μόνο διέταξε αυτή την όπερα, αλλά δημιούργησε επίσης ένα λαμπρό libretto, εκτιμήθηκε ιδιαίτερα goethe. Η αισθητική του Mozart και Shicanter αναμένεται Weber και Wagner, και ήταν η πιο προηγμένη για εκείνη την εποχή. Ο Shicanader έγινε ένας άλλος ελαφρύς άγγελος του Mozart στο τραγούδι του "ψεκαστήρα" του.

Κομψό, ελαφρύ στυλ του χριστιανικού Bach καλείται ανάμεσα στις ισχυρότερες επιρροές. Η «έξυπνη», περίπλοκη μουσική, η ειλικρίνεια και η ένταξη, η ιταλική σαφήνεια και η πλαστικότητα όχι μόνο μελωδίες Μελωδικός, αλλά και αρμονία, λεπτή ομορφιά και κρυστάλλινα καθαριότητα της μορφής: όλα αυτά συνεχίστηκαν και η ανάπτυξη στις συνθέσεις του Μότσαρτ. Η δημιουργικότητα του πατέρα της Johanna Christiana - ο Μεγάλος Ι. Σ. Μπαχά - Ο Μότσαρτ άρχισε να μελετά σοβαρά σχετικά αργά (καθώς και με το Handel). Η κορυφή της πνευματικής μουσικής του Wolfgang Amadeus, το Requiem του αντικατοπτρίζει την αναμφισβήτητη επιρροή του Ι. S. Baha. Δεν χρειάζεται να ξεχνάμε ότι ο Μότσαρτ είχε υπέροχες καθηγητές, το καλύτερο στην εποχή του: ο δικός του πατέρας, ο Padre του Martini, ο Christian Bach, ο Josef Haydn και άλλοι. Χάρη σε αυτά, ο Wolfgang κατέπληξε κυριότερα το αντίθετο σημείο, την αρμονία, υποστηρίζοντας και άλλα στοιχεία του συνθέτη εξοπλισμού. Θα μιλήσουμε για τον αντίκτυπο του Salieri στο κατάλληλο κεφάλαιο.

Στον Επιμελητήριο και τη Συμφωνική Μουσική, υπάρχει μεγαλύτερη επιρροή των συνθέτη μεγάλης γενιάς VIENNENE, όπως το Vensenzale και το Mont. Όχι λιγότερο σημαντικό ήταν η επιρροή των ιταλικών πλοιάρχων - Frescobaldi, Allegri, Albi, Bellini, Α. Korelli, L. Bokkerini, Α. Vivaldi, J. Batista Vitaly, Marcello Benedetto, Domenico και Alesandro Scarlatti, Jovania Aglel, Domenico Zipoli, Attilio Ariosia, Giuseppe Tartini, G. Pergulyze, Dominico Gabrieli, και άλλοι. Ιταλική μουσική, αυτός ο φλεβικός ωκεανός εκατοντάδων (ή χιλιάδων) ένα ιδιόμορφο, συχνά πολύ φωτεινά ταλέντα - είχε μια αναμφισβήτητη επίδραση στο Μότσαρτ. Η εγγύτητα των τυπικών χαρακτηριστικών, των ιταλικών προκατοχών, των σύγχρονων και ακόμη και των οπαδών (παράδοξο, αλλά είναι) ειδικά αισθητό στην βασική μουσική της ιδιοφυΐας. Muzzo Clementa, Dominico Scarlatti, Chimarozoa, και άλλοι εξαιρετικοί συνθέτες που είχαν πολλά κοινά με τον βασικό τρόπο του Mozart. Η διείσδυση στη διατομική σφαίρα του Μότσαρτ των Intonations του Σλαβικού Τύπου παρακολουθείται επίσης από ένα ευαίσθητο αυτί.

Με την ιταλική μουσική του Mozart, Rodnit του Lifebie, την αμεσότητα, την ειλικρινή θερμότητα, μια αφρώδη ή πολύ λυρική παρουσίαση των κύριων θεμάτων, τη φωτεινότητα, την απλότητα και τη φωνητική άρθρωση, τη σύνθετη στάση απέναντι στις αρμονίες. Ίσως τα γαλλικά ντουλάπια επηρέασαν επίσης το Mozart: Ramo, Lully και Coopen. Αναμφισβήτητα η επιρροή του αγγλικού συνθέτη της Peressella σε ορισμένους InteriMenids. Ξεχωριστά μέρη στα έργα του δωματίου του Mozart "μοιάζουν" σχετικά με μια διάλεξη.

Το Mozart είναι ένα φαινόμενο πανευρωπαϊκών, ζωντανών, περιεκτικών, άμεσων και ατελείωτων. Ως εκ τούτου, κάθε ευρωπαϊκός πολιτισμός μπορεί να το θεωρήσει μόνοι του.

(Τέλος του πρώτου μέρους )


===============================================