Bach Allemande της γαλλικής σουίτας σε ελάσσονα. Γαλλική σουίτα σε ντο ελάσσονα Bach Allemande Courant (Ξένοι συνθέτες)

Η ιστορία "Olesya" γράφτηκε από τον Alexander Ivanovich Kuprin το 1898.

Το 1897, ο Kuprin πέρασε στο Polesie, στην περιοχή Rovno, όπου υπηρέτησε ως διαχειριστής του κτήματος. Οι παρατηρήσεις του ιδιόμορφου τρόπου ζωής των ντόπιων αγροτών, οι εντυπώσεις της συνάντησης με τη μαγευτική φύση έδωσαν στον Kuprin πλούσιο υλικό για δημιουργικότητα. Εδώ σχεδιάστηκε ο κύκλος των λεγόμενων "Polesye stories", ο οποίος αργότερα περιελάμβανε τις ιστορίες "On the Capercaillie", "Forest Wilderness", "Silver Wolf" και ένα από τα καλύτερα έργα του συγγραφέα - την ιστορία "Olesya" .

Αυτή η ιστορία είναι η ενσάρκωση του ονείρου του συγγραφέα για έναν υπέροχο άνθρωπο, για μια ελεύθερη και υγιή ζωή σε συνδυασμό με τη φύση. Ανάμεσα στα αιώνια δάση διαποτισμένα από φως, μυρωδάτα από κρίνους της κοιλάδας και μέλι, ο συγγραφέας βρίσκει την ηρωίδα της πιο ποιητικής ιστορίας του.

Η ιστορία μιας σύντομης, αλλά όμορφης στην ειλικρίνεια και την πληρότητα της αγάπης μεταξύ της Olesya και του Ivan Timofeevich είναι γεμάτη ρομαντισμό. Ο ρομαντικός τόνος μαντεύεται ήδη από την αρχή πίσω από την εξωτερικά ήρεμη περιγραφή της ζωής και των εθίμων των χωρικών της Polissya, την ευημερία του Ivan Timofeevich στην ασυνήθιστη ατμόσφαιρα ενός απομακρυσμένου χωριού. Στη συνέχεια, ο ήρωας της ιστορίας ακούει τις ιστορίες της Yarmola για τις «μάγισσες» και για τη μάγισσα που ζει εκεί κοντά.

Ο Ivan Timofeevich δεν μπορούσε παρά να βρει την «παραμυθένια καλύβα στα πόδια κοτόπουλου» χαμένη στους βάλτους, όπου ζούσαν η Manuilikha και η όμορφη Olesya.

Ο συγγραφέας περιβάλλει την ηρωίδα του με μυστήριο. Κανείς δεν ξέρει και δεν θα μάθει ποτέ από πού ήρθαν η Manuilikha και η εγγονή της στο χωριό Polissya και πού εξαφανίστηκαν για πάντα. Σε αυτό το άλυτο μυστήριο βρίσκεται η ιδιαίτερη ελκυστική δύναμη του ποιήματος του Kuprin στην πεζογραφία. Η ζωή για μια στιγμή συγχωνεύεται με ένα παραμύθι, αλλά μόνο για μια στιγμή, επειδή οι σκληρές συνθήκες της ζωής καταστρέφουν τον παραμυθένιο κόσμο.

Ερωτευμένοι, αδιάφοροι και ειλικρινείς, οι χαρακτήρες των ηρώων της ιστορίας αποκαλύπτονται με τη μεγαλύτερη πληρότητα. Μεγαλώνοντας στα δάση, κοντά στη φύση, η Olesya δεν γνωρίζει υπολογισμούς και πονηριά, ο εγωισμός της είναι ξένος - ό, τι δηλητηριάζει τη σχέση των ανθρώπων στον "πολιτισμένο κόσμο". Η φυσική, απλή και υπέροχη αγάπη της Olesya κάνει τον Ivan Timofeevich να ξεχάσει για λίγο τις προκαταλήψεις του περιβάλλοντός του, ξυπνά στην ψυχή του ό,τι καλύτερο, φωτεινό, ανθρώπινο. Και γι' αυτό είναι τόσο πικρό για αυτόν να χάσει την Olesya.

Η Olesya, έχοντας το χάρισμα της πρόνοιας, αισθάνεται το αναπόφευκτο του τραγικού τέλους της σύντομης ευτυχίας της. Ξέρει ότι η ευτυχία τους σε μια αποπνικτική, στενή πόλη, από την οποία ο Ιβάν Τιμοφέβιτς δεν μπορούσε να απαρνηθεί, είναι αδύνατη. Αλλά ακόμη πιο πολύτιμη από ανθρώπινη άποψη είναι η αυταπάρνηση της, η προσπάθειά της να συμφιλιώσει τον τρόπο ζωής της με ό,τι της είναι ξένο.

Ο Κούπριν είναι ανελέητος στην απεικόνιση των αδρανών, καταπιεσμένων, τρομερών στη σκοτεινή του οργή αγροτικών μαζών. Λέει την πικρή αλήθεια για τις ανθρώπινες ψυχές που καταστράφηκαν από αιώνες σκλαβιάς. Μιλάει με πόνο και θυμό, δεν δικαιολογεί, αλλά εξηγεί την άγνοια των αγροτών, τη σκληρότητά τους.

Οι καλύτερες σελίδες του έργου του Kuprin και η ρωσική πεζογραφία στο σύνολό τους περιλαμβάνουν αποσπάσματα τοπίων της ιστορίας. Το δάσος δεν είναι φόντο, αλλά ζωντανός συμμετέχων στη δράση. Το ανοιξιάτικο ξύπνημα της φύσης και η γέννηση της αγάπης των ηρώων συμπίπτουν επειδή αυτοί οι άνθρωποι (η Olesya - πάντα, ο εραστής της - μόνο για λίγο) ζουν μια ζωή με τη φύση, υπακούουν στους νόμους της. Είναι χαρούμενοι όσο διατηρούν αυτή την ενότητα.

Υπήρχε πολλή αφέλεια στην κατανόηση της ευτυχίας, η οποία είναι δυνατή μόνο σε απομόνωση από τον πολιτισμό. Ο ίδιος ο Kuprin το κατάλαβε αυτό. Αλλά το ιδανικό της αγάπης ως η υψηλότερη πνευματική δύναμη θα εξακολουθεί να ζει στο μυαλό του συγγραφέα.

Είναι γνωστό ότι ο Kuprin σπάνια σκέφτηκε οικόπεδα, η ίδια η ζωή τους ώθησε σε αφθονία. Προφανώς, η πλοκή του "Olesya" είχε ρίζες στην πραγματικότητα. Τουλάχιστον είναι γνωστό ότι στο τέλος της ζωής του, ο συγγραφέας εξομολογήθηκε σε έναν από τους συνομιλητές του, μιλώντας για την ιστορία της Polissya: «Όλα αυτά ήταν μαζί μου». Ο συγγραφέας κατάφερε να λιώσει το υλικό ζωής σε ένα μοναδικά όμορφο έργο τέχνης.

Ο Konstantin Paustovsky, ένας εξαιρετικός συγγραφέας, ένας αληθινός γνώστης και θαυμαστής του ταλέντου του Kuprin, έγραψε πολύ σωστά: «Ο Kuprin δεν θα πεθάνει μέχρις ότου η ανθρώπινη καρδιά αναστατωθεί από αγάπη, θυμό, χαρά και το θέαμα της θανατηφόρας δελεαστικής γης που έχει ανατεθεί στην κλήρο μας για ΖΩΗ."

Ο Kuprin δεν μπορεί να πεθάνει στη μνήμη των ανθρώπων - όπως δεν μπορεί να πεθάνει η θυμωμένη δύναμη της "Μοναχίας" του, η πικρή γοητεία του "Garnet Bracelet", η εκπληκτική γραφικότητα των "Listrigons" του, όπως η παθιασμένη, έξυπνη και άμεση αγάπη του για τον άνθρωπο και για την πατρίδα του δεν μπορεί να πεθάνει.

Ποια θέματα αγγίζει ο συγγραφέας στην ιστορία "Olesya";

Ο Kuprin στην ιστορία του "Olesya" αγγίζει πολλά πολύ σημαντικά θέματα. Είναι πολύ ξεκάθαροι σε αυτό το κομμάτι.

Ένα από τα θέματα που αποκαλύπτονται σε αυτό το έργο είναι ο άνθρωπος και η κοινωνία. Η Olesya και η γιαγιά της Manuilikha αντιμετώπισαν μια πλήρη παρεξήγηση των ανθρώπων. Η Olesya και η Manuilikha έπρεπε ακόμη και να ζήσουν στο δάσος, έξω από τον πολιτισμό.Αν και η κοινωνία από την οποία δραπέτευσαν δύσκολα μπορεί να ονομαστεί πολιτισμός.

Γιατί αυτοί οι άνθρωποι, από το χωριό, σκέφτονται πολύ στενά. Η κοινωνία δεν συμπαθεί αυτούς τους ανθρώπους που δεν είναι σαν αυτούς. Η Olesya και η Manuilikha διαφέρουν από όλους στο ότι έχουν ένα τεράστιο δώρο, δεν πηγαίνουν στην εκκλησία. Οι άνθρωποι πάντα επιδιώκουν να καταστρέψουν κάποιον που δεν καταλαβαίνουν, που είναι διαφορετικός από αυτούς.

Ένα άλλο θέμα που αποκαλύπτεται σε αυτό το έργο είναι το θέμα της αγάπης. Ο Ιβάν και η Ολέσια αγαπούν ο ένας τον άλλον. Παρά την αμοιβαία ειλικρίνεια των συναισθημάτων, η κατανόηση της αγάπης και του καθήκοντος των χαρακτήρων είναι σημαντικά διαφορετική. Η Olesya συμπεριφέρεται πολύ πιο υπεύθυνα σε μια δύσκολη κατάσταση. Δεν φοβάται περαιτέρω γεγονότα, μόνο ένα πράγμα είναι σημαντικό ότι είναι αγαπημένη. Ο Ivan Timofeevich, αντίθετα, είναι αδύναμος και αναποφάσιστος. Η Olesya, για να ευχαριστήσει τον Ιβάν, πήγε στην εκκλησία, αλλά όλα τελείωσαν άσχημα. Μια όμορφη αλλά σύντομη ιστορία αμοιβαίας αγάπης τελειώνει τραγικά. Τα σοβαρά συναισθήματα απαιτούν μερικές φορές από τους ανθρώπους να κάνουν διάφορες θυσίες - αυτό είναι εμφανές λόγω της σοβαρής στάσης της Olesya απέναντι στον Ιβάν.

Το τρίτο θέμα που αποκαλύπτεται εδώ είναι το θέμα των γενεών. Η Ναστένα φέρεται πολύ καλά στη γιαγιά της, δεν την αφήνει σε δύσκολη θέση και πάντα υπακούει.

Ενημερώθηκε: 18-03-2018

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και πατήστε Ctrl+Enter.
Έτσι, θα προσφέρετε ανεκτίμητο όφελος στο έργο και σε άλλους αναγνώστες.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.

Το έργο χρησιμοποιεί την αντίθεση δύο κόσμων: πολιτισμού και φύσης. Μέσα από αυτό το θέμα αποκαλύπτεται το θέμα της αγάπης.
Το θέμα της ιστορίας είναι ότι οι νέοι που αγαπούν ο ένας τον άλλον δεν υποψιάζονται ότι η αγάπη τους είναι καταδικασμένη εκ των προτέρων και ότι ένα άτομο πρέπει να είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στη φύση.
Η ιστορία είναι η ενσάρκωση του ονείρου του συγγραφέα για έναν υπέροχο άνθρωπο, για μια ελεύθερη και υγιή ζωή σε συνδυασμό με τη φύση. Ο τόνος της αγάπης μαντεύεται στην αρχή του έργου στο θρόισμα των φύλλων και στο ουρλιαχτό του ανέμου. Η φύση εδώ δεν χρησιμεύει τόσο ως φόντο, αλλά ζει τη δική της ζωή και συγχωνεύεται με τον χαρακτήρα της ηρωίδας.
Ο κεντρικός χαρακτήρας εμφανίζεται μπροστά μας ως ένα πολύ παρορμητικό, χαρούμενο και ταυτόχρονα σοφό και ευγενικό και απρόβλεπτο κορίτσι μέχρι το μεδούλι. Δεν ξέρει ούτε υπολογισμό ούτε πονηριά, ο εγωισμός της είναι ξένος.
«... Η γοητεία του προσώπου της έγκειται σε αυτά τα μεγάλα, λαμπρά, σκοτεινά μάτια, στα οποία τα λεπτά, σπασμένα φρύδια στη μέση έδιναν μια άπιαστη απόχρωση πονηρίας, επιβλητικότητας και αφέλειας. σε σκούρο ροζ απόχρωση δέρματος, σε αριστοτεχνική καμπύλη των χειλιών, από τα οποία το κάτω, κάπως πιο γεμάτο, προεξείχε προς τα εμπρός με αποφασιστική και ιδιότροπη ματιά.
Στην αρχή, ο Ιβάν προσελκύθηκε από την ομορφιά, την ευθυμία και την παιδική αφέλειά της, αλλά στη συνέχεια παρατηρεί τα εξής:
«... Όχι μόνο η ομορφιά της Olesya με γοήτευσε μέσα της, αλλά και ολόκληρη η πρωτότυπη, ελεύθερη φύση της, το μυαλό της, καθαρό και τυλιγμένο σε ακλόνητη κληρονομική δεισιδαιμονία, παιδικά αθώα, αλλά χωρίς την πονηρή φιλαρέσκεια μιας όμορφης γυναίκα."
Ο κύριος χαρακτήρας, αντίθετα, είναι το εντελώς αντίθετο της Olesya. Αλλά όπως γνωρίζετε, τα αντίθετα έλκονται. Έτσι, στην περίπτωσή μας, ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον.
Ο Ivan Timofeevich από τη φύση του είναι ένας ευγενικός άνθρωπος, αλλά αδύναμος. Αυτή η καλοσύνη δεν είναι καλή, δεν είναι εγκάρδια. Δεν είναι κύριος του λόγου του. Του αρέσει να παίρνει τους ανθρώπους και παρόλο που δεν θέλει, τους υπακούει. Του αρέσει να πίνει κρασί. Δεν εκτιμά τα χρήματα και δεν ξέρει πώς να τα εξοικονομήσει.
Όπως ήταν φυσικό, ο Ιβάν δεν μπορούσε παρά να βρει την "παραμυθένια καλύβα" που χάθηκε στους βάλτους, όπου ζούσαν η Manuilikha και η Olesya, επειδή ο Kuprin σχεδίαζε να το κάνει με αυτόν τον τρόπο και τίποτα άλλο. Περιβάλλοντας την ιστορία της μάγισσας με μυστήριο, μας δείχνει ότι καθώς οι κύριοι χαρακτήρες γνωρίζονται μεταξύ τους, η σχέση τους αναπτύσσεται. Και από αυτή την άποψη, όχι μόνο γνωρίζονται μεταξύ τους, αλλά και αλλάζουν αμοιβαία. Η στάση τους απέναντι στη ζωή αλλάζει και οι αρχές τους αλλάζουν.
Η φυσική, απλή και υπέροχη αγάπη της Olesya κάνει τον Ivan Timofeevich να ξεχάσει για λίγο τις προκαταλήψεις του περιβάλλοντός του, ξυπνά στην ψυχή του ό,τι καλύτερο, φωτεινό, ανθρώπινο.
Η Ολέσια θυσιάζει τον εαυτό της όταν αποφασίζει να πάει στην εκκλησία. Φυσικά, τίποτα καλό δεν θα μπορούσε να προκύψει από αυτό. Ο κόσμος την αναγνώρισε ως μάγισσα. Την περικύκλωσαν. Ήθελαν να την αλείψουν με πίσσα, αλλά έστριψε και έφυγε τρέχοντας. Η Olesya ήθελε να ευχαριστήσει τον Ιβάν με αυτό, στο τέλος, να τον ευχαριστήσει, ξεπερνώντας τον φόβο της.
Ο Ιβάν μαθαίνει από τους ανθρώπους τι ακριβώς συνέβη κοντά στην εκκλησία και τρομοκρατείται όταν το ακούει. Θέλει να τιμωρήσει ταυτόχρονα τους άψυχους ανθρώπους και να παρηγορήσει και να φροντίσει τη φτωχή, εύθραυστη Ολέσια.
Η κορύφωση της ιστορίας πέφτει στη σκηνή όταν ο Ivan Timofeevich ήρθε στην Olesya. Στη μέση μιας κουβέντας μαζί του, λέει και θυμάται:
«- Θυμάσαι, σου πέταξα χαρτιά; Άλλωστε όλα έγιναν όπως έλεγαν τότε. Σημαίνει ότι η μοίρα της ευτυχίας μας μαζί σου δεν θέλει... Και αν δεν ήταν αυτό, νομίζεις ότι θα φοβόμουν κάτι; »
Κι όσο κι αν προσπάθησε να τη μεταπείσει, ό,τι κι αν έκανε, δεν μπόρεσε να πειστεί, σε βάρος της αποχώρησης. Του είπε μόνο ένα παραμύθι για έναν λαγό και έναν λύκο, τονίζοντας ότι δεν θέλει να ονομάσει την ημέρα που θα φύγει από το δάσος με τη γιαγιά της, γιατί δεν θέλει να τον βασανίζει ο χωρισμός και να τον βασανίζει η απελπισία. Αλλά δεν καταλάβαινε πλήρως το νόημα των λόγων της, μόνο διαισθητικά προσδοκούσε τη μοναξιά και μια στιγμή ταλαιπωρίας.
Ο μισός ουρανός καλυπτόταν από ένα μαύρο σύννεφο με αιχμηρές σγουρές άκρες, αλλά ο ήλιος έλαμπε ακόμα, γέρνοντας προς τη δύση, και υπήρχε κάτι δυσοίωνο σε αυτό το μείγμα φωτός και επικείμενου σκοταδιού. » Αυτό το απόσπασμα περιγράφει με ακρίβεια τα συναισθήματα του πρωταγωνιστή, τα συναισθήματά του εκείνη τη στιγμή. Τη στιγμή του αποχαιρετισμού τους, μια ζωή και έναν αιώνα. Εκείνο το βράδυ έβρεχε με χαλάζι, σαν να έδειξε η ίδια η φύση στην Ολέσια τη θλίψη και τον πόνο της.
Του έμεινε μια ανάμνηση της - κόκκινες χάντρες.
Κανείς δεν ξέρει και δεν θα μάθει ποτέ από πού ήρθαν στο χωριό η Manuilikha και η εγγονή της και πού εξαφανίστηκαν για πάντα. Και ο Kuprin ανέπτυξε ειδικά αυτό το μυστήριο του μυστηρίου σε αυτήν την αφήγηση για να δημιουργήσει ένα μυστηριώδες φωτοστέφανο που συνορεύει με ένα είδος παραμυθένιας ατμόσφαιρας.

Φυσικά, έχουμε συνηθίσει στο γεγονός ότι όλες οι ιστορίες πρέπει να τελειώνουν με αίσιο τέλος. Τι βλέπουμε όμως, χάρη στον Kuprin; Μπροστά μας είναι η ιστορία δύο εραστών που ήταν όσο το δυνατόν διαφορετικοί άνθρωποι. Η αγριότητα, η ενότητα με τη φύση, η τρυφερότητα, η αφέλεια και, ταυτόχρονα, η βαθιά σοφία στο πρόσωπο ενός απλού κοριτσιού Olesya αντιπαραβάλλονται εδώ. Και με την πλήρη έννοια της λέξης, «κάτοικος της πόλης», ο Ιβάν Τιμοφέβιτς, ο οποίος, από τη φύση του, δεν είναι ένας εγκάρδιος ευγενικός άνθρωπος, δηλαδή συνετός και με κακόβουλη πρόθεση. αδύναμος και λίγο δαπανηρός και δεν μπορεί να κρατήσει τον λόγο του. Όπως όλοι οι άνθρωποι, ανεξαιρέτως, είναι εγωιστής και αυτό πιθανότατα δεν φταίει.
Το μόνο πράγμα που τους ενώνει πραγματικά με την Olesya είναι ότι για πρώτη φορά στη ζωή τους σε πραγματικό παρόν, ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον.
Μου έκανε έντονη εντύπωση οι περιπλοκές της πλοκής και το σκηνικό της δράσης που διαδραματίζεται στην άκρη του δάσους. Και το πιο σημαντικό, χάρηκα με τη ζωντανή περιγραφή της φύσης, την οποία ο Kuprin προίκισε με τα συναισθήματα και τον χαρακτήρα του. Το έργο του είναι πλήρως κορεσμένο με μια ορισμένη ελαφρότητα και ζωηρές αποχρώσεις.

Η όμορφη Olesya και η γιαγιά της, η αρχαία Manuilikha, είναι μάγισσες ερημίτες που ζούσαν ευτυχώς στη δασική γωνιά τους έξω από τον τρέχοντα χρόνο και τον κοινωνικό χώρο. Η καταστροφή ήρθε μόλις ο μικρόκοσμός τους ήρθε σε επαφή με τον μεγάλο κόσμο - τις αρχές, την εκκλησία, τους αγρότες. Ο Kuprin κληρονομεί τις παραδόσεις του συγγραφέα της ιστορίας "Κοζάκοι" και τις ξεπερνά. Ο κόσμος των αγροτών είναι εχθρικός προς την Olesya, είναι παιδί της φύσης. Οι άνθρωποι είναι άνδρες που σφυρηλατούν καρφιά στις φτέρνες ενός κλέφτη, γυναίκες που χτυπούν ένα κορίτσι στο ναό του Θεού. Το περιοδικό «Ρωσικός πλούτος» αρνήθηκε να δημοσιεύσει την ιστορία, μη συμφωνώντας με την ερμηνεία του λαού ως αδρανούς μάζας.

Το "Olesya" είναι ένα από τα πιο εγκάρδια, πιθανώς, όχι μόνο στη λογοτεχνία μας, έργα για την αγάπη. Η πλοκή της ιστορίας είναι απλή. Ένας κύριος από την πόλη έρχεται στην επαρχία, γοητεύεται από την ομορφιά της «άγριας» χωριανής, η οποία χάνει το κεφάλι της από την ευγενική, ενημερωμένη κάτοικο της πρωτεύουσας. Οι ερωτικές σχέσεις αναπτύσσονται γρήγορα και βίαια, αλλά ο ρομαντισμός των χαρακτήρων είναι καταδικασμένος. Ανήκοντας σε διαφορετικές τάξεις, διαφορετικά επίπεδα εκπαίδευσης, τη συνήθεια διαφορετικών τρόπων ζωής - όλα είναι ενάντια στην ένωσή τους. Έρχεται διάλειμμα. Μια πλοκή από την κατηγορία της "περιπλάνησης", πάνω στην οποία πολλοί ξένοι και εγχώριοι κλασικοί (από τον Ν. Μ. Καραμζίν μέχρι τον Λ. Ν. Τολστόι, Ι. Α. Μπούνιν) έχτισαν τα έργα τους. "Φυσικά, κάθε συγγραφέας έδωσε σε αυτήν την πλοκή τη δική του ανατροπή. Σύμφωνα με το "Kuprin είναι επίσης πρωτότυπο με τον δικό του τρόπο. Συνήθως, μη μπορώντας να αντέξει την πίεση των περιστάσεων, έχοντας ξεψυχήσει, ο άντρας έφευγε, ενώ η γυναίκα, στο φωτοστέφανο των συμπαθειών του συγγραφέα και του αναγνώστη, παρέμενε μόνη με τα προβλήματά της, τη μετάνοια. Ivan Timofeevich και Olesya χώρισαν στην κορύφωση των αμοιβαίων συναισθημάτων, πεπεισμένοι ότι αυτός ο χωρισμός θα τους κάνει δυστυχισμένους για το υπόλοιπο της ζωής τους. Χωρίζουν, αν και ο κύριος είναι έτοιμος να αγνοήσει τη γνώμη του κόσμου και να συνάψει έναν οριακό γάμο. Ο εμπνευστής του χωρισμού από τον Kuprin είναι γυναίκα, και δεν μετανιώνει καθόλου για αυτό που συνέβη.

Έχουν δίκιο οι κριτικοί που έγραψαν ότι η αγάπη εδώ «σκοτώνεται» από τις κοινωνικές σχέσεις, αλλά αυτή δεν είναι η κύρια αλήθεια για τη «συμφωνία του δάσους». Στη σχέση μεταξύ των βασικών χαρακτήρων, η ψυχολογική σύγκρουση παίζει πιο σημαντικό ρόλο από την κοινωνική. Αυτός και αυτή, σε αντίθεση με τους αναγνώστες, αντιλαμβάνονται την κοινωνική πραγματικότητα ως τον κανόνα της ζωής. Όχι οι απειλές ενός κλέφτη αστυνομικού, ούτε το πογκρόμ μιας γυναίκας στην εκκλησία είναι οι κύριοι λόγοι που η Olesya εγκαταλείπει τον Ivan Timofeevich - είναι στην αναντιστοιχία της φύσης τους, στο προαίσθημα της ότι μια τέτοια αναντιστοιχία αργά ή γρήγορα θα διαλύσει την ένωσή τους. σε κάνει να μετανιώσεις την προηγούμενη αγάπη.

Κατά μία έννοια, ο χαρακτήρας της Olesya είναι υψηλότερος και σοφότερος από τον χαρακτήρα της Nadezhda από την ιστορία του I. A. Bunin "Dark Alleys". Αυτή η κρίση, φυσικά, δεν είναι απολύτως δικαιολογημένη: η μια ιστορία δημιουργήθηκε σύμφωνα με τους κανόνες της ρομαντικής ποιητικής, η άλλη - αλλά σύμφωνα με τους κανόνες της ρεαλιστικής ποιητικής. Αλλά είναι δύσκολο να μην συγκρίνουμε αυτά τα δύο έργα που σχετίζονται με την πλοκή, για να μην σημειωθεί: η Olesya φεύγει για να μην την κοιτάξει ποτέ ο Ivan Timofeevich όπως κοίταξε ο Nikolai Alekseevich τη Nadezhda χρόνια αργότερα από την ιστορία του Bunin, οικειοθελώς ή ακούσια συγκρίνοντας τι είναι και τι ήταν. : "Α, τι καλά που ήσουν! .. Τι καυτή, τι όμορφη! Τι κοπάδι, τι μάτια!"

Ο συμβολισμός, η πρόβλεψη, η υποτίμηση είναι τα αποτελεσματικά ελατήρια της εξέλιξης της πλοκής. Το μυστικό περιεχόμενο του χαρακτήρα μιας καλής μάγισσας είναι ουσιαστικό. Η Olesya γνωρίζει τα πάντα εκ των προτέρων, αυτή είναι η εγγύηση της δύναμης και της αδυναμίας της, των νικών και των προβλημάτων της. Καταλαβαίνει ότι βαρύνεται με «υπερφυσικές γνώσεις» απρόσιτες στους άλλους, ξέρει ότι πρέπει να το πληρώσει κανείς: «όλοι οι μάντεις είναι άτυχοι». Μετά την πρώτη συνάντηση «διαβάζει» τον χαρακτήρα του αγαπημένου της: «Η καλοσύνη σου δεν είναι καλή, δεν είναι εγκάρδια. Αυτή η μαντεία προκαθόρισε την εξαφάνισή της, η οποία συνέπεσε χρονικά με την απειλή αντιποίνων από το χωριό. Η Olesya καταλαβαίνει τους αγρότες: τελικά, η μαύρη δύναμη, Αυτός (Τα πλάγια γράμματα του Kuprin) τη βοηθάει... Σημειώστε ότι η τελευταία συναισθηματική-τραγική συνάντηση των εραστών γίνεται πριν από μια καταιγίδα και πριν από μια απειλή, και δεν γίνεται καθόλου αντιληπτή από τον Ivan Timofeevich ως η τελευταία, αλλά η Olesya την αντιλαμβάνεται έτσι. Εκ των υστέρων, όλα όσα είπε τότε εμφανίζονται ως ένας συγκινητικός αποχαιρετιστήριος μονόλογος.

Η Olesya προκαλεί βαθιά συμπάθεια, ο Ivan Timofeevich - συμπάθεια. Αυτή είναι ένας ολόκληρος άνθρωπος, αυτός είναι διαφορετικός. Αντιπροσωπεύοντας τον κάτοικο της πόλης στους εσωτερικούς του μονολόγους - και ο Kuprin ήταν κύριος αυτής της μορφής - ο συγγραφέας επισημαίνει την οδυνηρή διάσπαση του χαρακτήρα και οι ίδιοι οι μονόλογοι μιλούν για το μυαλό, τη διορατικότητα της γυναίκας του χωριού. (Σημειώστε ότι μια απλή, ανοιχτή μαντεία δεν εμφανίζεται σε εσωτερικούς μονολόγους.) Προσφέροντας στην Olesya ένα χέρι και μια καρδιά, ο Ivan Timofeevich έχει μια εσωτερική διαμάχη με τον εαυτό του: «Δεν τολμούσα καν να φανταστώ πώς θα ήταν η Olesya με ένα μοντέρνο φόρεμα , μιλώντας στο σαλόνι με τις συζύγους μου συναδέλφους... «Προσφερόμενος να μεταφέρει τη γιαγιά του στην πόλη, λέει στον εαυτό του: «Για να είμαι ειλικρινής, η σκέψη της γιαγιάς μου με τρόμαξε πολύ». Ο ήρωας μπορεί να γίνει κατανοητός ως άνθρωπος, αλλά αυτή η παραίτηση δεν τον διακοσμεί. Το πνευματικό επίπεδο του Ivan Timofeevich δεν είναι πολύ υψηλότερο από το επίπεδο του Nikolai Alekseevich Bunin, ο οποίος ήρθε στη ρητορική ερώτηση: "Τι ανοησία! .. Nadezhda ... η γυναίκα μου, ερωμένη του σπιτιού μου στην Αγία Πετρούπολη, μητέρα των παιδιών μου ;"

Φυσικά, και οι δύο συγγραφείς απέχουν πολύ από απλές εκτιμήσεις για το αν αυτός ή αυτός ο χαρακτήρας είναι "κακός" ή "καλός", μιλούν πρώτα απ 'όλα για το γεγονός ότι η ζωή είναι πιο περίπλοκη από ηθικούς τύπους, ότι η ενοχή και η ατυχία ενός ατόμου μπορούν να συγχωνευθούν σε ένα σύνολο. Η ενοχή και η ατυχία των χαρακτήρων που απεικονίζονται σε αυτές τις ιστορίες έχει τις ρίζες της στην ύπαρξη διαφορετικών απόψεων για τα «σκοτεινά σοκάκια», τη φύση, τον άνθρωπο, τον ίδιο τον Θεό. Είναι διαφορετικοί - Ivan Timofeevich και Olesya. Είναι απλώς ένας κακός καλός άνθρωπος, αυτή είναι ένα «γλυκό ιδανικό», μια φωτεινή εικόνα από τους «ποιητικούς θρύλους» που ήρθε να μαζέψει.

Ο συγγραφέας τονίζει την πρωτοτυπία της Olesya. Το μυστικό της γέννησης του κοριτσιού δεν αποκαλύπτεται. Η αγαπημένη γιαγιά του Manuilikha, επιθετική, δακρυσμένη, άπληστη, απεριποίητη, θυμίζει μόνο μια εγγονή με ψυχή του δάσους. Ο συγγραφέας εκτρέφει αποφασιστικά το κορίτσι και τους αγρότες, τους ανθρώπους. Ο τραχύς, ξερός λόγος των χωριανών αντιπαραβάλλεται με τον μελωδικό, μεταφορικό, «μαγικό» λόγο των μάντεων. Οι καημένοι μάντεις προβλέπουν το κακό («ντροπή... η κυρία των κλαμπ»), αλλά οι γοητείες τους είναι αδύναμες να αποτρέψουν το αναπόφευκτο. Το ξύπνημα των συναισθημάτων δεν μπορεί να σταματήσει, όπως η αρχή του πρωινού, η άνοιξη.

Οι ενέργειες της Olesya καθορίζονται από τέτοια χαρακτηριστικά χαρακτήρα όπως η αγάπη για την ελευθερία, ο αυτοέλεγχος, η υπερηφάνεια. Ακόμη και η αγάπη δεν τα κούμπωσε όλα αυτά μέσα της: η θυσία του Ιβάν Τιμοφέβιτς δεν γίνεται αποδεκτή. Οι ντόπιοι, σημειώνει ο αφηγητής, είναι πάντα έτοιμοι να «φιλήσουν... μπότες» είτε ο κύριος, είτε ο επίσημος. Ο συγγραφέας αντιπαραβάλλει το διψασμένο για γνώσεις μυαλό του κοριτσιού με την ψυχική τεμπελιά, τη βλακεία των χωρικών, αλλιώς δύσκολα θα έδινε τόση σημασία στις μάταιες προσπάθειες του Yarmola να μάθει την ορθογραφία του επωνύμου του. Αυτοί, κυνηγοί, καλλιεργητές, παίρνουν λαίμαργα ό,τι μπορούν από τη φύση, βοηθάει τη φύση. Η Olesya δεν αντέχει το θέαμα ενός όπλου· στις σελίδες της ιστορίας εμφανίζεται από ένα τραγούδι, με ορφανούς σπίνους στην ποδιά της. Για αυτήν, όλα στη φύση είναι όμορφα, αλλά οι άνθρωποι πιστεύουν ότι ένας δυνατός άνεμος είναι σημάδι ότι «η μάγισσα γεννήθηκε». Η φύση εξηγεί τη συμπεριφορά της Olesya, την εποχή, τη γη, τη «διψασμένη... μητρότητα», «αυτή τη φρέσκια υπαινιγματική και δυνατή μεθυσμένη μυρωδιά της άνοιξης». Η φύση, ωστόσο, την προειδοποιεί, στέλνει ένα σημάδι ταλαιπωρίας: το βράδυ που έκρινε τη μοίρα της, το δάσος μετατράπηκε σε μια τρομερή "βυσσινί αντανάκλαση της αυγής που ετοιμάζεται..."

Ο Kuprin ανήκει στην κατηγορία των καλλιτεχνών που μπορούν να δουλέψουν με ένα λεπτό πινέλο. Ένας ορισμός για ένα ουσιαστικό, μια επανάληψη της ίδιας έκφρασης, μια "τυχαία" αναφορά μιας ξένης εσωτερικής λεπτομέρειας - αυτά και άλλα διακεκομμένα στοιχεία παίζουν σημαντικό ρόλο στο καλλιτεχνικό του σύνολο. Οι πίνακές του δεν μπορούν να συγχέονται με το «παστέλ» του B.K. Zaitsev, με τα «γραφικά» του I.A. Bunin.

Η Olesya λέει ότι δεν φοβάται τους λύκους όσο φοβάται τους ανθρώπους. Είναι συμβολικό ότι ο συγγραφέας ονόμασε το χωριό που βρίσκεται πιο κοντά στο έλος «Volchee». Ένα άλλο όνομα - "Perebrod" - συνδέεται με τη λέξη "rabble", που δηλώνει το ζυμωμένο κρασί. Σχετικά με το μεθύσι των χωρικών - «βαρβάρων», κατά τον ορισμό του Μανουίλιχα - που ζούσαν γύρω από την ευρύχωρη πλατεία "από εκκλησία σε μπαρ" δεν ειπώθηκε μια φορά. Ο συμβολισμός στην ιστορία είναι ποικίλος. Συμβολική είναι η εικόνα του «δρόμου», του «μονοπατιού», του «μονοπατιού», του «δασικού διαδρόμου», όπου ο συγγραφέας τις περισσότερες φορές περιγράφει άστεγους εραστές. Το σπάσιμο του νήματος της ατράκτου είναι συμβολικό όταν ο Ivan Timofeevich έρχεται στο πρώτο του ραντεβού στην Olesya. επαναλαμβανόμενη με νόημα αναφορά του "χαμηλού ασταθούς πάγκου" στον οποίο κάθεται στην "καλύβα στα πόδια κοτόπουλου", και πολλά άλλα.