Ανάλυση "Snegurochka" Ostrovsky. ‹‹Snow Maiden›› Α

Ο Alexander Nikolayevich Ostrovsky είναι γνωστός για τα έργα του, τα οποία έχουν γίνει αναπόσπαστο μέρος της ζωής κάθε ανθρώπου. Για την οξυδέρκεια και τα πολύ φωτεινά, αλλά ταυτόχρονα με μια νότα τραγωδίας, τα έργα του βρήκαν ανταπόκριση σε ταινίες και στο θέατρο. Έγραψε το διάσημο έργο του The Snow Maiden το 1873 βασισμένο στη συλλογή παραμυθιών του Alexander Afanasyev. Η ιδιαίτερη γραφή σε στίχους και χωρίς ομοιοκαταληξία και στοιχεία μπαλέτου δίνει στο έργο ένα ορισμένο κέφι και πρωτοτυπία.

Μετά την κυκλοφορία του έργου στα γενέθλιά του, στην επέτειό του, ο Pyotr Ilyich Tchaikovsky έγραψε τη μουσική για το μελλοντικό έργο. Χάρη στην αρμονία του κειμένου και των μουσικών γραμμών, αυτό το έργο έχει γίνει πολυεπίπεδο και πολυεπίπεδο με μια ιστορία για μια κοπέλα του χιονιού και θρύλους με τελετουργίες και τραγούδια. Όλο αυτό το φανταστικό και μαγικό παιχνίδι είναι η ενσάρκωση μοτίβων παραμυθιού με επίσημα μοτίβα.

Η πλοκή του έργου εξελίσσεται στο βασίλειο του Berendey. Η κύρια σύγκρουση είναι η επιθυμία να αγαπάς και να μην είσαι μόνος. Ο πατέρας Φροστ το παρατηρεί αυτό και προσπαθεί να προειδοποιήσει τη μητέρα Vesna-Krasna ότι ο Yarilo θέλει να λιώσει το Snow Maiden με καυτές ακτίνες λόγω των παραβιασμένων κανόνων της αγαμίας.

Η ζωή του Snow Maiden δεν ήταν πάντα χαρούμενη και χαρούμενη. Μόλις μπήκε στην οικογένεια του χωρικού Μπόμπιλ, δεν νιώθει ότι τους είναι αγαπητή. Για αυτούς είναι το δόλωμα για ένα επιτυχημένο πάρτι στο γάμο. Είναι όμορφη και γλυκιά, αλλά η επιθυμία να την αγαπήσουν γίνεται αισθητή. Ωστόσο, στρέφει την προσοχή της στον βοσκό Λελ, ο οποίος δίνει τα τραγούδια του σε όλους στην περιοχή. Όταν η Mizgir εμφανίζεται στο κατώφλι, συνειδητοποιεί ότι δεν νιώθει αγάπη για αυτόν. Μέθυσε από αγάπη και, σε μια παθιασμένη παρόρμηση, προσπαθώντας να αποδείξει ότι πέτυχε τον στόχο του, παίρνει τη Χιονάτη στο βουνό, όπου λιώνει κάτω από τις ακτίνες του καυτό ήλιου. Όλα τα συναισθήματα που κατακλύζουν τον Μιζγκίρ τον κάνουν να πεταχτεί στη λίμνη λόγω της απώλειας της αγάπης. Σε απάντηση σε αυτό, ο Yarilo δεν λυπάται για τον θάνατο δύο εραστών, αλλά αντίθετα, τους τιμωρεί για την ανυπακοή τους. Αντί να θρηνεί, βάζει τους πάντες να πουν ένα εύθυμο τραγούδι, αφού αυτός ο θάνατος δεν σημαίνει τίποτα για αυτόν.

Τα πουλιά που μιλάνε έχουν τη δική τους θέση στο έργο. Τραγουδούν για το ολοκληρωμένο σύστημα

Αυτό το έργο είναι η ενσάρκωση της ομορφιάς και της μαγείας, αλλά ταυτόχρονα υπάρχει μια τραγωδία που νικιέται με τη βοήθεια της καλοσύνης στην ψυχή κάθε ανθρώπου. Όλες οι ανθρώπινες κακίες εμφανίζονται μπροστά μας, αλλά οι ελλείψεις ξεθωριάζουν στο φόντο της αγάπης και της επιθυμητής ευτυχίας. Τώρα η ψυχή του Snow Maiden είναι ελεύθερη και ευτυχισμένη. Στα τελευταία λεπτά της ζωής της, έγινε αγαπητή και αγαπημένη όπως η μητέρα και ο πατέρας της.

Επιλογή 2

ΕΝΑ. Ο Ostrovsky έγραψε το έργο "The Snow Maiden" βασισμένο στην πλοκή ενός παραμυθιού που εφευρέθηκε από τον ρωσικό λαό, επομένως το έργο περιγράφει σλαβικές θεότητες όπως ο Yarilo, ο Frost, η Spring - Krasna και ο Leshy.

Το έργο "The Snow Maiden" είναι γραμμένο σε ποιητική μορφή, αλλά χωρίς ομοιοκαταληξία, επομένως είναι πολύ διαφορετικό από τα άλλα έργα του Ostrovsky. Έχει έναν ενιαίο ρυθμό, που επέτρεψε τον συνδυασμό του κειμένου με τη μουσική.

Το έργο δείχνει όλα τα χρώματα του βασιλείου της φύσης: σκληρούς χειμώνες και ζεστά καλοκαίρια, ανθοφορία και άψυχο φυτό. Ο συγγραφέας περιγράφει ένα πορτρέτο της φύσης, καθώς και ενός ατόμου. Υπάρχουν πολλά διαφορετικά επίθετα και συγκρίσεις στο έργο, που δείχνουν ότι κάθε φυσικό φαινόμενο μοιάζει με τα ανθρώπινα συναισθήματα.

Το έργο περιγράφει τις δράσεις που λαμβάνουν χώρα στο μυθικό βασίλειο του Berendey. Σε αυτό, κάθε άτομο τηρεί το νόμο της τιμής και της συνείδησης, φοβάται να θυμώσει τους θεούς. Ο τσάρος, που περιγράφεται από τον Οστρόφσκι, ανησυχεί για τους ανθρώπους του, πιστεύει ότι οι κάτοικοι δεν βλέπουν την αληθινή φυσική ομορφιά, έχουν γίνει αλαζονικοί και ζηλιάρηδες.

Η Snow Maiden είναι μοναχική, αλλά η ψυχή της θέλει μεγάλη και αγνή αγάπη, από την οποία πρέπει να χαθεί. Στην κοπέλα άρεσε πολύ ο βοσκός Lel, που χάριζε τα όμορφα τραγούδια του σε κάθε κορίτσι του χωριού, κάτι που πονάει πολύ το Snow Maiden. Ο κεντρικός χαρακτήρας του έργου θέλει να τον αγαπήσει μόνο εκείνη.

Ανάδοχοι γονείς θέλουν να παντρέψουν το κορίτσι με έναν πλούσιο γαμπρό, αλλά η Snow Maiden δεν τρέφει αισθήματα για τον νεαρό άνδρα. Αρκετοί άνθρωποι γίνονται δυστυχισμένοι από αυτό, και η ίδια η κοπέλα υποφέρει, επειδή δεν ξέρει τι είναι η αληθινή αγάπη.

Το Snow Maiden ζήτησε από τη μητέρα της Vesna να της δώσει την ευκαιρία να ερωτευτεί. Στην οποία έλαβε την απάντηση ότι η κοπέλα θα ερωτευόταν τον πρώτο άνθρωπο που γνώρισε, ο οποίος αποδείχτηκε ότι ήταν ο Mizgir. Ο νεαρός ήταν ερωτευμένος και προσπαθεί να δείξει σε όλους ότι έχει πετύχει την αμοιβαιότητα από μια ανυποχώρητη ομορφιά. Έσυρε με το ζόρι το Snow Maiden για να συναντήσει την αυγή στο βουνό και με τις πρώτες ακτίνες του ήλιου το κορίτσι έλιωσε. Αυτό δείχνει πόσο κρύα, ακόμα κι αν αγαπάει, η καρδιά δεν μπορεί να ακούσει τον άλλον.

Η Snow Maiden ήταν έτοιμη να δώσει τη ζωή της, μόνο και μόνο για να νιώσει αγάπη. Ο Mizgir, έχοντας υποσχεθεί στην αγαπημένη του έναν κοινό θάνατο όταν έρθει το πρόβλημα, όρμησε στη λίμνη με κρύο νερό. Η ανθρώπινη ψυχή είναι ελεύθερη και δεν φοβάται όταν είναι ερωτευμένη.

Ανάλυση του έργου Snow Maiden 3

Ανά είδος, το έργο ανήκει σε ένα λυρικό παραμύθι, που ονομάζεται από τον συγγραφέα άνοιξη, τη βάση της πλοκής του οποίου ο συγγραφέας δανείζεται από λαϊκούς θρύλους.

Η δράση του έργου διαδραματίζεται στο βασίλειο του Berendey που εφευρέθηκε από τον συγγραφέα, στο οποίο ζει ο κύριος χαρακτήρας του έργου, η Snow Maiden, που παρουσιάζεται από τη συγγραφέα με τη μορφή μιας νεαρής κοπέλας, που έχει τον Frost και την Spring- Κράσνα ως γονείς. Το βασίλειο του Berendey απεικονίζεται από τον συγγραφέα ως ένα ουτοπικό κράτος όπου κυριαρχούν οι νόμοι της συνείδησης και της τιμής, καθώς και η λατρεία της θέλησης των θεών.

Το κορίτσι, έχοντας εγκαταλείψει το σπίτι του πατέρα της λόγω της υπερβολικής κηδεμονίας του Frost, ζει στην οικογένεια του Bobylikh και του Bobyl, που επιθυμούν να παντρευτούν επιτυχώς τη Snow Maiden για να πλουτίσουν. Ωστόσο, το κορίτσι ονειρεύεται ένα ισχυρό και ειλικρινές συναίσθημα αγάπης, το οποίο είναι πέρα ​​από τον έλεγχό της.

Η συνάντηση με τον νεαρό βοσκό Lel, ο οποίος, σε αντίθεση με άλλους αρσενικούς εκπροσώπους, είναι αδιάφορος για το Snow Maiden, αλλάζει το κορίτσι και πείθει τη μητέρα της να της δώσει την ευκαιρία να απολαύσει υπέροχες στιγμές αγάπης. Η Spring-Krasna υποχωρεί στο αίτημα της κόρης της, δίνοντάς της την ευκαιρία να ζήσει την αγάπη, αλλά η μητέρα και ο πατέρας Frost προβλέπουν την επικείμενη καταστροφή που έρχεται με την εμφάνιση των πρώτων ακτίνων του ανοιξιάτικου ήλιου, λιώνοντας την καρδιά της Snow Maiden, η οποία μόνο συνειδητοποίησε την ομορφιά και τη δύναμη της αγάπης, μέχρι το θάνατό της. Ο αγαπημένος Mizgir, ο οποίος αποδείχθηκε ότι ήταν το ίδιο το αντικείμενο του πρώτου συναισθήματος του κοριτσιού, ανίκανος να αντέξει την απώλεια της, τελειώνει τη ζωή του ρίχνοντας τον εαυτό του σε μια λίμνη, ονειρεύοντας την επανένωση με το Snow Maiden που μετατράπηκε σε νερό.

Ξεχωριστό χαρακτηριστικό ενός σύνθετου και πολύπλευρου κομματιού είναι ο μοναδικός ρυθμός και η μελωδικότητα του, που δημιουργεί την εντύπωση ενός στίχου με ομοιοκαταληξία, ενώ στο κείμενο του έργου δεν υπάρχουν ρίμες. Επιπλέον, το έργο χρησιμοποιεί πολυάριθμες φράσεις της καθομιλουμένης δανεισμένες από ρωσικά λαϊκά παραμύθια. Επιπλέον, η ιστορία του έργου έχει μια ποικιλία από δευτερεύοντα θέματα, όπως σλαβικούς θρύλους, θρύλους για τη φυλή Berendey, αρχαία τελετουργικά, χορούς και τραγούδια.

Πολυάριθμα συναισθηματικά επίθετα και συγκρίσεις χρησιμοποιούνται ως μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης στο έργο, τονίζοντας τη στενή σύνδεση φύσης και ανθρώπου.

Ο κεντρικός ρόλος στην αφήγηση δίνεται στη δραματική σύγκρουση που συνδέεται με την αντίπαλη δύναμη της αγάπης και την ψυχρότητα της ψυχής της Χιονάτης, που προσπαθεί να κρυφτεί από την ανατριχιαστική μοναξιά σε μια ερωτική φωτιά.

Το σημασιολογικό φορτίο του έργου καταδεικνύει τη διασύνδεση φυσικών και ανθρώπινων φαινομένων με τη μορφή του φωτός και του σκότους, του κρύου και της ζέστης, τα οποία, όντας σε αιώνια πάλη και αντιφάσεις, δεν υπάρχουν το ένα χωρίς το άλλο, και επίσης επιβεβαιώνει το ανούσιο της ζωής. η απουσία αγάπης.

Ανοιξιάτικο παραμύθι του A.N. Ostrovsky "The Snow Maiden" Χαρακτηριστικά του έργου.

Το "The Snow Maiden" είναι ένα παραμύθι, ένα όνειρο, ένας εθνικός θρύλος, που λέγεται στα υπέροχα ποιήματα του Ostrovsky ...

Κ.Σ.Στανισλάφσκι

Ostrovsky Alexander Nikolaevich

ΟΣΤΡΟΒΣΚΥ Αλεξάντερ Νικολάεβιτς (1823 - 1886), Ρώσος συγγραφέας, θεατρικός συγγραφέας, αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Επιστημών της Αγίας Πετρούπολης (1863).

V. G. PEROV "Πορτρέτο του A. N. Ostrovsky." 1871. Γκαλερί Tretyakov.

• να αποκαλύψει τα χαρακτηριστικά του έργου και την κύρια ηθική σύγκρουση του έργου, να καθορίσει τις αξίες της ζωής των Berendey, να προσδιορίσει το επίπεδο γνώσης του περιεχομένου και την κατανόηση του παραμυθιού από τους μαθητές.

• Το «The Snow Maiden» είναι ένα καταπληκτικό παραμύθι, που δείχνει την ομορφιά του κόσμου, την αγάπη, τη φύση, τη νεολαία. Το έργο του Οστρόφσκι είναι μια εκπληκτικά όμορφη συγχώνευση λαογραφίας και λογοτεχνίας. Χρησιμοποιώντας τα μοτίβα ενός λαϊκού παραμυθιού για ένα κορίτσι του χιονιού, εμπλουτίζοντάς τα με επιστημονικά δεδομένα για τη ζωή, ο θεατρικός συγγραφέας δημιούργησε ένα πρωτότυπο «ανοιξιάτικο παραμύθι», γεμάτο μυστικά, λαμπρότητα χαρακτήρων, που μεταφέρεται από ένα μουσικό ύφος και μια αληθινή ρωσική γλώσσα.

1 ομάδα.«Berendey».

Όπου υπάρχει αγάπη και συμβουλές, υπάρχει παράδεισος, υπάρχει φως. και καβγάδες και διαφωνίες, υπάρχουν μόνο ανοησίες.

Ρωσική παροιμία.

2 ομάδα.«Snow Maiden».

• Άσε με να πεθάνω, η αγάπη είναι μία

στιγμή

• Αγαπητότερα χρόνια μελαγχολίας και

ΕΝΑ. Οστρόφσκι.

3η ομάδα. "Λελ".

• Μέσα από το ωραίο - στο ανθρώπινο.

V. A. Sukhomlinsky.

• Στρώσιμο
• πολλαπλών ειδών
• αιώνιες ιστορίες
• σύνθεση
• ηθικός
• σύγκρουση

• Στρώσιμο
• πολλαπλών ειδών
• αιώνιες ιστορίες
• σύνθεση
• ηθικός
• σύγκρουση

• Ηθική (Λεξικό Ushakov)- ένα σύνολο κανόνων που καθορίζουν την ανθρώπινη συμπεριφορά στην κοινωνία.

• σύγκρουση(«Σύγχρονο Επεξηγηματικό Λεξικό» εκδ. «Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια») ορίζεται ως σύγκρουση κομμάτων, απόψεων, δυνάμεων.

Η κύρια ηθική σύγκρουση του έργου. Cross poll.

• Η Brusila και ο Berendei είναι ρομπότ.

Ενδυματολογία, 1885 - 1886

Η αρμονία των αιώνιων και σκληρών νόμων της φύσης, σύμφωνα με τους οποίους πρέπει να προχωρήσει η ανθρώπινη ύπαρξη, είναι άφθαρτη.

Ο λόγος για όλες τις κακοτυχίες της χώρας των Berendey -

στον ανθρώπινο εγωισμό, στην απώλεια της ανθρώπινης συγγένειας,

στην απώλεια της αγάπης και της αίσθησης της ομορφιάς:

Στις καρδιές των ανθρώπων παρατήρησα ότι θα δροσίσω

Σημαντικός; ζέση αγάπης

Δεν έχω δει τους Berendey για πολύ καιρό,

Η υπηρεσία στην ομορφιά εξαφανίστηκε μέσα τους.

Με αυτά τα λόγια του σοφού βασιλιά,

βαθύ νόημα του έργου, όπου η ηθική

η ομορφιά ενός ανθρώπου καθορίζεται

σχέση με τη φύση και τους άλλους

Και τα τελευταία λόγια του Berendey:

«Ας διώξουμε και το τελευταίο ίχνος κρύου από τις ψυχές μας και ας στραφούμε στον Ήλιο» αποκαλύπτουν την ιδεολογική βάση όλου του έργου, εκφράζουν το όνειρο του Α. Οστρόφσκι για έναν κόσμο απαλλαγμένο από ψυχρούς, συνετούς ανθρώπους.

Ο θεατρικός συγγραφέας επιβεβαιώνει το δικαίωμα ενός ατόμου σε μια πλήρη πνευματική ζωή, εκφράζει το όνειρο της δημιουργίας νέων μορφών σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων και η ελευθερία στην αγάπη, η υψηλή εκτίμησή της, η αναγνώριση των καλύτερων ηθικών ιδιοτήτων που εξευγενίζουν ένα άτομο, είναι μια σημαντική προϋπόθεση. για τη δημιουργία μιας ευτυχισμένης κατάστασης.

Συμπληρώνοντας τον πίνακα «Γνωστό, ιδιαίτερο, νέο».

διάσημος

ειδικός

νέος

• Το «The Snow Maiden» του A.N. Ostrovsky, που δημιουργήθηκε για μια εορταστική παράσταση και προορίζεται για ένα δημοκρατικό κοινό, παρουσιάζει μεγάλο ενδιαφέρον. Αυτό «Πολυεπίπεδη, πολυεπίπεδη εργασία»,οι οποίες περιείχε μια λαϊκή ιστορία, μια ιδέα της αρχαίας φυλής Berendey(Τούρκοι νομάδες που ζούσαν στις νότιες ρωσικές στέπες (XI-XIII αι.)· από το 1146 έγιναν υποτελείς Ρώσων πριγκίπων. Το όνομα στα χρονικά εξαφανίζεται από τον XIII αιώνα) , αρχαία ημερολογιακά τελετουργικά, τραγούδια, ξόρκια.

• Το ποιητικό δράμα βασίστηκε σε ένα από αιώνιες ιστορίες της ρωσικής λαογραφίαςγια το πώς μια όμορφη κοπέλα - μια χιονάνθρωπος - έρχεται στον κόσμο και πεθαίνει από μια ηλιαχτίδα. Και η πιο κοντινή πηγή ήταν το λαϊκό παραμύθι για το Snow Maiden, που δημοσιεύτηκε το 1862 από τον συλλέκτη I.A. Ο Χουντιάκοφ. Ο θεατρικός συγγραφέας διάβασε τα έργα του διάσημου μυθολόγου και λαογράφου Α.Ν. Afanasyev: συλλογή "Ρωσικές λαϊκές ιστορίες" (1826-1871) και μελέτη "Ποιητικές απόψεις των Σλάβων για τη φύση" (1865-1869). Η «δανεική» πλοκή ήταν απλώς μια αφορμή για τη γέννηση πρωτότυπη καλλιτεχνική πρόθεση.

V.M.Vasnetsov Berendeevka

Κοιλάδα N. Roerich Yarilina

Το πρωτότυπο του βασιλείου Berendeev ήταν το κτήμα Shchelykovo, που αποκτήθηκε

θεατρικός συγγραφέας το 1867

Στο βασίλειο του Berendey διαπλέκεται αληθινό και φανταστικό.Εδώ ζωντανεύουν εικόνες του σλαβικού παγανισμού: Spring-Krasna, Sun-Yarilo, Leshy, Lel (ο γιος της θεάς της ομορφιάς και της αγάπης Lada, το ίδιο με τον Έλληνα Έρωτα ή τον Ρωμαϊκό Έρωτα), Άγιος Βασίλης (είναι το πρωτότυπο του Veles , Studenets, Treskun, Morozko), Snow Maiden (Θεά της αγάπης Lada ή Kastroma). Τα παραμυθένια πλάσματα επικοινωνούν με πραγματικούς ανθρώπους: Mizgirem (αράχνη, ταραντούλα), Kupava ( « νούφαρο, μπουμπούκι λουλουδιών "(V.I. Dal)) Οι Berendey εκτελούν τις ανοιξιάτικες τελετουργίες τους, τραγουδούν λαϊκά τραγούδια -" αυτά ακριβώς που, ίσως, κάποτε ακουγόντουσαν στη γη μας την εποχή των ανοιξιάτικων αγώνων, σε μακρινούς παγανιστικούς χρόνους.

V.M.Vasnetsov Spring-Red

N. Roerich Άγιος Βασίλης

Σε ένα θεατρικό έργο δύο κύρια, ανεξάρτητα, αλλά συνδυασμένα σε ένα ενιαίο

όλη η σύγκρουση:το πρώτο είναι η αντιπαράθεση ανάμεσα στο κρύο και τη ζέστη, τον παγετό και

Yarila, το δεύτερο είναι η δική του δομή του βασιλείου των Berendey. Και οι δύο συγκρούσεις

εξελιχθούν σε μια σύγκρουση στο πεδίο των ηθικών σχέσεων στην καρδιά της οποίας ο πλούτος είναι η φτώχεια, η αγάπη είναι η ψυχρή.

• Ειδικός:

1. Το «Snow Maiden» είναι πολυστρωματικόέργο, καθώς το έργο περιελάμβανε διαφορετικά είδη λαογραφίας.

Μπερεντέι- μια φυλή που έζησε στους αιώνες XI-XIII.

2. πολλαπλών ειδώνδουλειά.

Το έργο σχεδιάστηκε στη μόδα για τη δεκαετία του '70 του 19ου αιώνα, το είδος "extravaganza",

τα παιχνίδια είναι μάσκες.

3. Σε αιώνια πλοκή της ρωσικής λαογραφίαςμια που υπάρχει εδώ και πολύ καιρό ανεξάρτητα από τους συγγραφείς.

• 1862 συλλέκτης Ι.Α. Ο Khudyakov δημοσίευσε ένα παραμύθι.

4. Το παραμύθι δείχνει το μυθικό βασίλειο των Berendeyόπου ήρθε να ζήσει το Snow Maiden.

5. Σύνθεση πραγματικού και φανταστικού, δηλαδή οι σλαβικές παγανιστικές θεότητες επικοινωνούν με πραγματικούς ανθρώπους.

6. Δύο βασικές, ανεξάρτητες, αλλά ενωμένες σε μια ενιαία σύγκρουση.

Αυτή είναι μια σύγκρουση μεταξύ του Moroz και της Yarila και μια σύγκρουση στο βασίλειο του Berendey.

Ας ελέγξουμε τον πίνακα "Γνωστό, ιδιαίτερο, νέο".

• Γνωστός:

• Το «The Snow Maiden» γράφτηκε στην πλοκή των λαϊκών παραμυθιών, χρησιμοποιεί ημερολογιακή ποίηση, ρητά, παροιμίες, ξόρκια, τραγούδια, παραδόσεις και θρύλους.
• Ο Οστρόφσκι όρισε το είδος ως ένα λυρικό «ανοιξιάτικο» θεατρικό παραμύθι, δράμα.
• Όλοι γνωρίζουν την πλοκή μιας λαϊκής ιστορίας για το πώς ένα όμορφο κορίτσι χιονιού έρχεται στον κόσμο και πεθαίνει από μια ηλιαχτίδα.
• Η βάση του βασιλείου του Berendey είναι η ειρήνη, η ελευθερία, η συνείδηση, η αρμονία με τη φύση, η υπηρεσία στην ομορφιά των ανθρώπινων σχέσεων, οι δίκαιοι νόμοι.
• « νούφαρο, μπουμπούκι λουλουδιών ”(V.I. Dal)).
• Υπάρχουν δύο συγκρούσεις στο έργο: η πρώτη είναι μεταξύ του Κρύου και της Ζέστης, του Φροστ και της Γιαρίλα. το δεύτερο - εντός του ίδιου του βασιλείου, καθώς και μεταξύ των Berendeys και του Mizgir ως κάτοικος μιας ξένης χώρας.

Ας ελέγξουμε τον πίνακα "Γνωστό, ιδιαίτερο, νέο".

• Νέος:

• Οι Berendey είναι Τούρκοι νομάδες που έζησαν τον XI-XIII αιώνες

νότιες ρωσικές στέπες.

2. "Fairy" - μια εορταστική παράσταση παραμυθιού, μοντέρνα στη δεκαετία του '70 του 19ου αιώνα.

Η μάσκα παιχνιδιού είναι ένας συνδυασμός ποικιλίας κειμένων: λογοτεχνική, χορευτική, πολιτική, σχετικά ελεύθερη δημιουργικότητα του συγγραφέα.

3. 1862 συλλέκτης Ι.Α. Ο Khudyakov δημοσίευσε ένα παραμύθι.

1826-1871 Ο A.N. Afanasyev δημοσίευσε ένα παραμύθι στη συλλογή "Russian Folk Tales".

1865-1869 Ο A.N. Afanasyev στο έργο του "Ποιητικές απόψεις των Σλάβων για τη φύση" εξερεύνησε το παραμύθι.

4. Το παραμυθένιο βασίλειο των Berendey είναι το όνειρο του Οστρόφσκι για ένα κοινωνικό μέλλον, για μια ειρηνική ζωή των ανθρώπων, απαλλαγμένη από τη δύναμη της αυθαιρεσίας και της βίας, ότι το καλό πρέπει να γίνει με τα χέρια του.

5. Ο Άγιος Βασίλης είναι μια εικόνα που συνδυάζει τα χαρακτηριστικά των παγανιστικών θεών: Veles, Varun, Student, Treskun, Frost. Το πρωτότυπο του Snow Maiden ήταν η θεά της αγάπης Lada.

6. Η σύγκρουση του έργου εξελίσσεται σε σύγκρουση στο πεδίο των ηθικών σχέσεων στο επίκεντρο των οποίων βρίσκονται ο πλούτος και η φτώχεια, η αγάπη και η ψυχρότητα.

Ας ελέγξουμε τον πίνακα "Γνωστό, ιδιαίτερο, νέο".

διάσημος

ειδικός

Ρωσική λαϊκή ιστορία, αρχαία ημερολογιακά τελετουργικά, τραγούδια.

νέος

πολυεπίπεδη εργασία.

berendei

μια αρχαία φυλή Τούρκων νομάδων στις νότιες ρωσικές στέπες

Ας ελέγξουμε τον πίνακα "Γνωστό, ιδιαίτερο, νέο".

Λυρικό «ανοιξιάτικο» θεατρικό παραμύθι,

Δράμα.

έργο πολλών ειδών.

Αλλόκοτο θεατρικό έργο

εορταστική παράσταση παραμυθιού

παιχνίδι με μάσκα

ο συνδυασμός ποικιλίας κειμένων: λογοτεχνικά, χορευτικά, μουσικά, πολιτικά - μια σχετικά ελεύθερη δημιουργικότητα του συγγραφέα. .

Ας ελέγξουμε τον πίνακα "Γνωστό, ιδιαίτερο, νέο".

μια όμορφη κοπέλα - μια χιονάνθρωπος έρχεται στον κόσμο και πεθαίνει από μια ηλιαχτίδα.

η αιώνια πλοκή του Ρώσου

λαογραφία

1862 συλλέκτης Ι.Α. Ο Χουντιάκοφ

1826-1871 A.N. Afanasiev

συλλογή "Ρωσικές λαϊκές ιστορίες"

1865-1869 A.N. Afanasiev "Ποιητικές απόψεις των Σλάβων για τη φύση"

εξερεύνησε την ιστορία.

Ας ελέγξουμε τον πίνακα "Γνωστό, ιδιαίτερο, νέο".

η βάση είναι η ειρήνη, η ελευθερία, η συνείδηση, η αρμονία με τη φύση, η υπηρεσία στην ομορφιά των ανθρώπινων σχέσεων, οι δίκαιοι νόμοι.

το μυθικό βασίλειο των Berendey

το όνειρο του θεατρικού συγγραφέα για ένα κοινωνικό μέλλον, για μια ειρηνική ζωή των ανθρώπων, απαλλαγμένη από τη δύναμη της αυθαιρεσίας και της βίας, ότι το καλό πρέπει να γίνει με τα ίδια του τα χέρια.

Ας ελέγξουμε τον πίνακα "Γνωστό, ιδιαίτερο, νέο".

Σλαβικές θεότητες: Άνοιξη - Κόκκινο, Ήλιος - Yarilo, Leshy, Lel (γιος της θεάς της ομορφιάς και της αγάπης Lada, το ίδιο με τον ελληνικό Έρωτα ή τον Ρωμαϊκό Έρωτα) - επικοινωνούν με πραγματικούς ανθρώπους: Mizgirem (αράχνη, ταραντούλα), Kupava ( « νούφαρο, μπουμπούκι λουλουδιών "(V.I. Dal))

ΑΠΟ σύνθεση πραγματικού και φανταστικού

Άγιος Βασίλης - Veles, Varun, Studenets, Treskun, Morozko (νύχτα, φεγγάρι, αστέρια, χειμώνας, παγετός, νερό, ο κόσμος των νεκρών).

Snegurochka - Θεά της αγάπης Lada.

Ας ελέγξουμε τον πίνακα "Γνωστό, ιδιαίτερο, νέο".

1. Αντιπαράθεση

κρύο και ζέστη,

δύο βασικές, ανεξάρτητες, αλλά ενωμένες σε μια ενιαία σύγκρουση.

Frost και Yarila.

σύγκρουση στο πεδίο των ηθικών σχέσεων:

2. βασίλειο

πλούτος, φτώχεια

Berendeev - Mizgir

η αγάπη είναι κρύα.

Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893) Ρώσος συνθέτης

• P. I. Tchaikovskyενώ εργαζόταν στο The Snow Maiden, έγραψε: «Κάθομαι στη δουλειά χωρίς να σηκωθώ για περίπου ένα μήνα. γράφοντας μουσική για ένα μαγικό θεατρικό έργο

Το «The Snow Maiden» του Ostrovsky, θεώρησε το ίδιο το δραματικό έργο ως το μαργαριτάρι των δημιουργιών του Ostrovsky και είπε για τη μουσική του για εκείνον: «Αυτό είναι ένα από τα αγαπημένα μου πνευματικά τέκνα.

Η άνοιξη ήταν υπέροχη, η ψυχή μου ήταν καλή ... Μου άρεσε το έργο του Ostrovsky και σε τρεις εβδομάδες, χωρίς καμία προσπάθεια, έγραψα τη μουσική.

Vasnetsov Viktor Mikhailovich (1846-1926) Ρώσος ζωγράφος

• Και αυτό το ποίημα "Snow Maiden" -

ότι καλύτερο υπάρχει.

Ρωσική προσευχή και σοφία, η σοφία του προφήτη.

Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ 1844 -1908 Ρώσος συνθέτης

• «... Άκουσα τις φωνές της λαϊκής τέχνης και της φύσης, πήρα ως βάση της δουλειάς μου ό,τι τραγουδιόταν και παρακινήθηκε από αυτές». ΣΤΟ. Ο Rimsky-Korsakov στην όπερα The Snow Maiden τραγούδησε τη ζωή των ανθρώπων που ζουν σε αρμονία με τη φύση, έδειξε τον πλούτο των λαϊκών εθίμων και τελετουργιών, χωρίς τα οποία η εικόνα της υπέροχης Ρωσίας δεν θα ήταν τόσο πολύχρωμη.

Ο BV Asafiev έγραψε για το Snow Maiden: «Η έμπνευση του Rimsky-Korsakov αστράφτει με ένα ομοιόμορφο φως, αλλά σε άλλες στιγμές η μουσική βαθαίνει για να κατανοήσει μόνο ακουστικά μυστικά και πηγές ζωής, για τις οποίες η λέξη, συνδεδεμένη με την πραγματικότητα, ΠΡΕΠΕΙ άθελά της να σιωπά. Φαίνεται ότι όλα τα ισχυρά στοιχεία της ρωσικής φύσης ακούγονται στην όπερα, τα πνεύματα και οι δυνάμεις της οποίας αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της ζωής και των ίδιων των ανθρώπων - των κατοίκων του βασιλείου του Berendey.

«Τον χειμώνα του 1879-1880 διάβασα τη Χιονάτη και σαν να είδα το φως της εκπληκτικής ομορφιάς της. Ήθελα αμέσως να γράψω μια όπερα σε αυτή την πλοκή, ένιωθα όλο και πιο ερωτευμένος με το παραμύθι του A.N. Ostrovsky.

Απόσπασμα από την όπερα του N. A. Rimsky-Korsakov The Snow Maiden. Η σκηνή του λιώματος του Snow Maiden. Το «The Snow Maiden» του N. A. Rimsky-Korsakov είναι «το λεπτό χρώμα της ρωσικής όπερας». B. V. Asafiev (μουσικός κριτικός). Σύνταξη τεστ.

• 1 ομάδα.«Berendey». Όπου υπάρχει αγάπη και συμβουλές, υπάρχει παράδεισος, υπάρχει φως. και καβγάδες και διαφωνίες, υπάρχουν μόνο ανοησίες (η εικόνα του βασιλείου του Μπερεντέβ).
• 2 ομάδα.«Snow Maiden». Η εικόνα του Snow Maiden στην αντίληψη του N. A. Rimsky-Korsakov.
• 3 ομάδα. "Λελ". Ο Λελ είναι ο γιος του Ήλιου και ο τραγουδιστής της αγάπης.

Εργασία για το σπίτι

• Επινοήστε και γράψτε μια "τρομερή" ιστορία για κάποιον εκπρόσωπο της κατώτερης σλαβικής μυθολογίας (γοργόνα, νερό, καλικάντζαρο, μπράουνι).

Ο Alexander Nikolayevich Ostrovsky μπορεί δικαίως να θεωρηθεί ο δημιουργός του ρεπερτορίου για το εθνικό ρωσικό θέατρο. Παρά το γεγονός ότι έγινε διάσημος κυρίως για τα έργα του σχετικά με τα έθιμα των Ρώσων εμπόρων (τα οποία ο κριτικός Νικολάι Ντομπρολιούμποφ ονόμασε πολύ εύστοχα "σκοτεινό βασίλειο"), ανάμεσα στις ζοφερές και ελαφρώς τρομακτικές ιστορίες από τη ζωή των εμπόρων του Ζαμοσκβορέτσκ είναι ένα πολύ φωτεινό και υπέροχο έργο - "Snow Maiden"γράφτηκε το 1873.

Στον πυρήνα οικόπεδοΟ θεατρικός συγγραφέας χρησιμοποίησε για το έργο ένα ρωσικό λαϊκό παραμύθι από τη συλλογή του Alexander Afanasiev «Ποιητικές απόψεις των Σλάβων για τη φύση». Γι' αυτό στο έργο δρουν οι σλαβικές ανώτερες και κατώτερες θεότητες: Yarilo, Frost, Spring, Goblin. Η ιδιαιτερότητα είναι ότι το έργο «Η Χιονάτη», σε αντίθεση με όλα τα προηγούμενα, είναι γραμμένο σε στίχους, αλλά χωρίς ομοιοκαταληξία. Ωστόσο, ο ενιαίος ρυθμός του έργου έκανε δυνατή τη μελοποίησή του. Όλο το έργο είναι ένα είδος ποιητικής στυλιζαρίσματος της ρωσικής λαογραφίας, με την οποία ο Οστρόφσκι ήταν τότε παθιασμένος.

Αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι το 1873 ο θίασος του θεάτρου Maly αναγκάστηκε να μετακομίσει στο Θέατρο Μπολσόι για τη διάρκεια της ανακαίνισης. Κάτω λοιπόν από την ίδια στέγη βρίσκονταν θίασοι όπερας, μπαλέτου και δράματος. Στη συνέχεια, η επιτροπή διαχείρισης των αυτοκρατορικών θεάτρων της Μόσχας αποφάσισε να ανεβάσει μια παράσταση υπερβολής με τη συμμετοχή όλων των καλλιτεχνών. Ο Οστρόφσκι συνέθεσε το έργο σε σύντομο χρονικό διάστημα, ολοκληρώνοντας την ημέρα των πενήντα γενεθλίων του. Και τη μουσική για την παράσταση έγραψε ένας νεαρός και τότε ελάχιστα γνωστός συνθέτης Pyotr Ilyich Tchaikovsky.

Έτσι, το λυρικό έργο του Οστρόφσκι έγινε ένα πολυεπίπεδο, πολυεπίπεδο έργο, καθώς ενσάρκωσε τόσο τη λαϊκή ιστορία για το Snow Maiden όσο και τον λαϊκό θρύλο για την αρχαία φυλή Berendey και τα μυθολογικά χαρακτηριστικά των σλαβικών θρύλων και των αρχαίων τελετουργιών και ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ. Και το «ανοιξιάτικο παραμύθι» του Οστρόφσκι αναπνέει με τέτοια καθαρότητα ποίησης που θυμίζει τα παραμύθια του Πούσκιν. Ναι, και από την άποψη του νοήματος, υπάρχει πολύ Πούσκιν σε αυτό: η ζωή εμφανίζεται ως η μαγεία της ομορφιάς και της τραγωδίας ταυτόχρονα, και η καλοσύνη σε έναν άνθρωπο αποδεικνύεται ότι είναι μια φυσική βάση.

Επομένως, η ζωή της φύσης στο έργο μοιάζει με ένα βασίλειο σκληρών αντιθέσεων κρύου και ζέστης, άψυξης και ανθοφορίας. Ο Οστρόφσκι γράφει για τη φύση όπως για τον άνθρωπο. Το τοπίο μοιάζει με πορτρέτο στο οποίο ο καλλιτέχνης κοιτάζει. Η πληθώρα των συναισθηματικών επιθέτων, οι συγκρίσεις που τοποθετούν τα φυσικά φαινόμενα στο ίδιο επίπεδο με τα ανθρώπινα συναισθήματα, τονίζουν την εγγύτητα φυσικών και ανθρώπινων αρχών στο μυαλό του δραματουργού.

Η δράση του έργου διαδραματίζεται στο βασίλειο του Berendey. Μοιάζει περισσότερο με ένα είδος ουτοπικού κράτους στο οποίο οι άνθρωποι ζουν σύμφωνα με τους νόμους της τιμής και της συνείδησης, φοβούμενοι να προκαλέσουν την οργή των θεών: αυτό είναι ένα είδος ιδανικού μιας κοινωνικής δομής που δημιούργησε ο Ostrovsky. Ακόμη και ο τσάρος, ο οποίος στη Ρωσία ήταν ο μοναδικός ηγεμόνας, αυταρχικός, ενσαρκώνει τη λαϊκή σοφία στο έργο. Ανησυχεί για τους ανθρώπους του με πατρικό τρόπο: του φαίνεται ότι οι υπήκοοί του έχουν πάψει να παρατηρούν την ομορφιά της φύσης, αλλά βιώνουν περισσότερο τη ματαιοδοξία και τον φθόνο. Γι' αυτό θύμωσε με τον Berendey Yarilo που κάθε χρόνο παγώνει όλο και περισσότερο κόσμο. Τότε ο Berendey ανακαλύπτει έναν από τους κύριους νόμους της φύσης: "Όλα τα ζωντανά πράγματα πρέπει να αγαπούν". Και ζητά από τη βοηθό του Bermyata την Ημέρα Yarilin να συγκεντρώσει όσο το δυνατόν περισσότερους γαμπρούς και νύφες για να αγιάσουν τον γάμο τους και να κάνουν μια θυσία στον Θεό Ήλιο.

Ωστόσο, η κύρια δραματουργική σύγκρουση συνδέεται ακριβώς με την αντιπαράθεση μεταξύ της αγάπης και "ψύχρα στην καρδιά"στην ψυχή του Snow Maiden, που ζει στην ψυχρή αγνότητα της μοναξιάς, και με την ψυχή της αγωνίζεται για τη φωτιά της αγάπης, γι' αυτό πρέπει να χαθεί. Ο πατέρας Φροστ προειδοποιεί τη μητέρα Spring-Krasna για αυτό: λέει ότι ο Yarilo ορκίστηκε να τον εκδικηθεί χρησιμοποιώντας την κόρη τους Snegurochka. Πες, όταν αγαπήσει αληθινά, ο Yarilo θα τη λιώσει με τις καυτές ακτίνες του.

Το Snow Maiden δεν ήξερε αμέσως τι είναι η αληθινή αγάπη. Μόλις στην οικογένεια ενός άτεκνου Bobyl, το κορίτσι περιμένει την ίδια αγάπη που από τη μητέρα και τον πατέρα της. Αλλά ο Bobyl και η Bobylikha αντιλαμβάνονται την υιοθετημένη κόρη τους ως ένα είδος δόλωμα για πλούσιους μνηστήρες. Μόνο που οι γαμπροί δεν είναι ίδιοι: πολλοί άντρες μάλωναν με τα κορίτσια τους λόγω του Snow Maiden, αλλά ούτε εκείνη είναι έτοιμη να δώσει την καρδιά της, ούτε οι απλοί μπερεντέι είναι ικανοποιημένοι με τους θετούς γονείς.

Η ίδια η Snow Maiden αρέσει στο βοσκό Lel, που χαρίζει απλόχερα όλα τα κορίτσια της περιοχής με τα τραγούδια του. Αυτό πληγώνει την ηρωίδα: θέλει να την αγαπάει μόνο εκείνη. Πότε είναι ο πλούσιος γαμπρός, "εμπορικός επισκέπτης"Η Mizgir, έτοιμη να εγκαταλείψει όλο της τον πλούτο για χάρη της Snow Maiden, δεν μπορεί να βρει συναισθήματα για αυτόν στην καρδιά της. Όλοι είναι δυστυχισμένοι: η Kupava, η αποτυχημένη νύφη του Mizgir, η Mizgir, που δεν μπορεί πλέον να σκεφτεί κανέναν άλλον εκτός από τη Snow Maiden, που τον συνεπήρε με την ομορφιά της, και η ίδια η Snow Maiden υποφέρει επειδή δεν ξέρει τι είναι η αληθινή αγάπη.

Επιστρέφοντας στη μητέρα της για βοήθεια, η ηρωίδα παίρνει αυτό που ήθελε περισσότερο από οτιδήποτε άλλο στον κόσμο - την ευκαιρία να αγαπήσει. Η Vesna-Krasna λέει ότι θα αγαπήσει το πρώτο άτομο που θα γνωρίσει. Ευτυχώς, αποδεικνύεται ότι είναι το Mizgir και ο αναγνώστης μπορεί να φανταστεί ότι τώρα όλα θα τελειώσουν ευτυχώς. Αλλά όχι, ο Mizgir, μεθυσμένος από την αγάπη της Snow Maiden, θέλει να δείξει σε όλους ότι κατάφερε να πετύχει τον στόχο του - την αμοιβαιότητα της ομορφιάς. Μην ακούγοντας τα αιτήματα του κοριτσιού, την σέρνει κυριολεκτικά στο βουνό, όπου οι Berendeys συνάντησαν την αυγή, και κάτω από τις πρώτες ακτίνες του ήλιου το Snow Maiden διαλύεται. Έχοντας υποχωρήσει στον ανθρώπινο νόμο, λιώνει «από τα γλυκά συναισθήματα της αγάπης».

Το λιώσιμο του Snow Maiden είναι μια νίκη απέναντι στα «ίχνη του κρύου» στην καρδιά. Ήταν έτοιμη να πεθάνει για το δικαίωμα στην αγάπη με όλη της την καρδιά. Ο Mizgir είπε σχετικά: «Η αγάπη και ο φόβος πολέμησαν στην ψυχή της». Τώρα ο φόβος έχει παραμεριστεί και η Snow Maiden στα τελευταία λεπτά της σύντομης ζωής της δίνεται μόνο στην αγάπη.

Ατρόμητος και Μιζγκίρ. Τήρησε την υπόσχεσή του: "Θα έρθουν προβλήματα - θα πεθάνουμε μαζί". Ο θάνατος του Snow Maiden είναι μια καταστροφή γι 'αυτόν, έτσι ορμάει στη λίμνη για να συνδεθεί με το δροσερό νερό στο οποίο έχει μετατραπεί το Snow Maiden, μέχρι πρόσφατα ζεστό στη ζεστή του αγκαλιά.

Αλλά ο Τσάρος Μπερεντέι αποκαλεί τον θάνατο της Χιονάτης "λυπημένος", Επειτα "εκπληκτικός". Η διαφορά μεταξύ αυτών των επιθέτων προτείνει στον αναγνώστη μια διέξοδο από την τραγωδία στην επιβεβαίωση της ζωής. Ο θάνατος του Snow Maiden και οι διακοπές των Berendey είναι κοντά. Το ξεθώριασμα του φέρνει μια πλημμύρα φωτός στον κόσμο. Δεν είναι περίεργο που ο βασιλιάς λέει:

Θλιβερός θάνατος Snow Maiden
Και ο τρομερός θάνατος του Μιζγκίρ
Δεν μπορούν να μας ενοχλήσουν. Ο ήλιος ξέρει
Ποιον να τιμωρήσω και να συγχωρήσω...

Έτσι η τραγωδία του ατόμου διαλύεται στη γενική χορωδία της φύσης. Σύμφωνα με τα λόγια του Πούσκιν, η θλίψη του συγγραφέα είναι φωτεινή επειδή η ανθρώπινη ψυχή είναι φωτεινή: αποδεικνύεται ελεύθερη και ατρόμητη στην αγάπη, είναι πιο δυνατή από τον φόβο της αυτοσυντήρησης.

Περιγραφή της παρουσίασης σε μεμονωμένες διαφάνειες:

1 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Αν θέλετε να μάθετε τι είναι ο Ostrovsky, διαβάστε προσεκτικά τη Snegurochka. A. R. Kugel

2 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Η εικόνα της ηρωίδας του παραμυθιού Snegurochka διαμορφώθηκε στη συνείδηση ​​του κοινού σταδιακά κατά τη διάρκεια των αιώνων. . Το 1873 ο A. N. Ostrovsky, επηρεασμένος από τις ιδέες του Afanasiev, έγραψε το έργο The Snow Maiden. Αρχικά, το έργο δεν είχε επιτυχία στο κοινό. Ανοιξιάτικο παραμύθι του Α.Ν. Ο Ostrovsky εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον A.I. Goncharov και I.S. Ο Turgenev, ωστόσο, πολλές απαντήσεις από τους σύγχρονους ήταν έντονα αρνητικές.

3 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Δράμα - (ελληνικό δράμα, κυριολεκτικά - δράση), 1) ένα από τα τρία είδη λογοτεχνίας (μαζί με το έπος και τους στίχους· ανήκει τόσο στο θέατρο όσο και στη λογοτεχνία: είναι η θεμελιώδης αρχή της παράστασης. Το έργο είναι ένα δραματικό έργο Το παραμύθι είναι ένα από τα είδη της λαογραφίας Το λογοτεχνικό παραμύθι είναι ένα επικό είδος: ένα έργο προσανατολισμένο στη μυθοπλασία, στενά συνδεδεμένο με ένα λαϊκό παραμύθι, αλλά, σε αντίθεση με αυτό, ανήκει σε συγκεκριμένες απόψεις συγγραφέα που προκύπτουν στη διαδικασία της κοινωνικής αλληλεπίδρασης που συνίσταται στην αντίθεση των συμμετεχόντων σε αυτή την αλληλεπίδραση.κοινή τους άποψη.

4 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Η γενεαλογία του Snow Maiden είναι ασαφής και ασαφής. Είναι αδύνατο να πούμε ακριβώς πότε η Snow Maiden καθιερώθηκε στο καθεστώς της «εγγονής» του παππού Φροστ. Αναμφίβολα, η εικόνα του Snow Maiden είναι μια μετάλλαξη και μεταμόρφωση πολλών προχριστιανικών πεποιθήσεων, μύθων και εθίμων. Πρώτα απ 'όλα, αυτό ισχύει για τέτοιες διακοπές όπως το Shrovetide, η Krasnaya Gorka, όταν οι χωρικοί φώναξαν και κάλεσαν για την άνοιξη, Yarilino Gulbishche, την κηδεία του Kostroma. Η Ρωσική Ορθοδοξία απορρόφησε πολλές παγανιστικές ιδέες. Έτσι, η Ορθόδοξη γιορτή της Τριάδας, που γιορτάζεται ως η ημέρα της καθόδου του Αγίου Πνεύματος στους αποστόλους, στη Ρωσία συγχωνεύτηκε με την αρχαία σλαβική γιορτή Semik, που σχετίζεται με τη λατρεία των πνευμάτων της βλάστησης.

5 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

6 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

1. μία λέξη-κλειδί (ουσιαστικό). 2. δύο επίθετα που χαρακτηρίζουν τη λέξη στην πρώτη γραμμή. 3. τρία ρήματα· 4. μια σύντομη φράση, ένα συμπέρασμα που δείχνει τη στάση απέναντι στο πρόβλημα. 5. ένα ουσιαστικό (συνώνυμο της πρώτης γραμμής).

7 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Το πιο διάσημο λογοτεχνικό έργο για το Snow Maiden είναι το ομώνυμο έργο του A.N. Οστρόφσκι, γραμμένο το 1873. Στο δράμα «The Snow Maiden» (ο συγγραφέας όρισε το είδος του ως «ανοιξιάτικο παραμύθι») ο A.N. Ο Ostrovsky κάνει μια προσπάθεια να αγγίξει τις βαθιές πηγές του ρωσικού και σλαβικού πολιτισμού, να μάθει τα μυστικά της λαϊκής μυθολογίας. Το έργο «The Snow Maiden» είναι ένα καταπληκτικό παραμύθι, που δείχνει την ομορφιά του κόσμου, την αγάπη, τη φύση, τη νεολαία.

8 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Δεν υπάρχει τίποτα περίεργο στο γεγονός ότι η θεατρική παραγωγή του The Snow Maiden από το Θέατρο Maly της Μόσχας (11 Μαΐου 1873) απέτυχε στην πραγματικότητα. Μόλις στις αρχές του 20ου αιώνα ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι εκτιμήθηκε. Α.Π. Ο Λένσκι, ο οποίος ανέβασε το Snow Maiden τον Σεπτέμβριο του 1900 στη Μόσχα, παρατήρησε: «Ο Οστρόφσκι θα είχε άφθονη φαντασία για να γεμίσει το παραμύθι του με ιθαγενή διάβολο. Όμως, προφανώς, έσωσε επίτηδες φανταστικά στοιχεία, έσωσε για να μην επισκιάσει ένα άλλο, πιο σύνθετο στοιχείο -το ποιητικό- με τη μαγεία.

9 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Το 1873, η μουσική για το «ανοιξιάτικο παραμύθι» του A.N. Ostrovsky "The Snow Maiden" γράφτηκε από τον P.I. Τσαϊκόφσκι (1840-1893). Οι απαντήσεις στη μουσική συνοδεία του έργου ήταν ανάμεικτες. Κάποιος P. Akilov σημείωσε στο Theatrical Notes ότι η μουσική για το The Snow Maiden είναι μονότονη «σε σημείο να αποκοιμηθεί». Ίσως αυτή την εντύπωση διευκόλυνε η αποκρουστική απόδοση μουσικών αριθμών από την ορχήστρα υπό τη διεύθυνση του Ι.Ο. Σράμεκ. Ηλιακή μουσική για το ανοιξιάτικο παραμύθι του Α.Ν. Ο Οστρόφσκι δεν μπορεί παρά να προκαλέσει θετικά συναισθήματα. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Π.Ι. Ο Τσαϊκόφσκι όρισε την ιδέα του ως εξής: «Θα έπρεπε να υπάρχει μια αξιοσημείωτη χαρούμενη, ανοιξιάτικη διάθεση σε αυτή τη μουσική».

10 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Το 1900, ο A.T. Γκρετσάνινοφ (1864-1956). Η πρεμιέρα έγινε στις 24 Σεπτεμβρίου 1900 στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Τους ρόλους έπαιξαν οι: Tsar Berendey - V.I. Kachalov, Snegurochka - M.P. Λιλίνα, Λελ - Μ.Φ. Αντρέεβα. Το 1880 από την πένα του Ν.Α. Rimsky-Korsakov (1844-1908), κυκλοφόρησε η όπερα The Snow Maiden - μια από τις κορυφές των ρωσικών μουσικών κλασικών. Ο συνθέτης αιχμαλωτίστηκε πλήρως από τα θέματα και τις εικόνες του Α.Ν. Οστρόφσκι. Κιόσκι κουκέτα Πιστεύεται ότι ο Ostrovsky A.N. είχε την ιδέα να δημιουργήσει το έργο «Snow Maiden».

11 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Μουσική N.A. Ο Rimsky-Korsakov είναι διαποτισμένος από το άρωμα της άνοιξης, της ζεστασιάς και του φωτός, που ζεσταίνεται από μοτίβα λαϊκών τραγουδιών. Η πρώτη παράσταση της όπερας έγινε στις 29 Ιανουαρίου 1882 στο θέατρο Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης. Διευθύνει η Ε.Φ. Οδηγός. 8 Οκτωβρίου 1885 Το Snow Maiden ανέβηκε στη Μόσχα στη σκηνή της Private Russian Opera S.I. Μαμόντοφ. Opera N.A. Ο Rimsky-Korsakov ανέβηκε με επιτυχία στα καλύτερα ρωσικά θέατρα. Σκίτσο σκηνικού για το έργο

12 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Η όπερα γράφτηκε το καλοκαίρι του 1880 σε ένα απομακρυσμένο ρωσικό χωριό. Ο συνθέτης είπε αργότερα ότι δεν του δόθηκε ούτε ένα έργο με τόση ευκολία και ταχύτητα όπως το Snow Maiden. Το 1881 η όπερα ολοκληρώθηκε. Η πρεμιέρα, που έγινε στις 29 Ιανουαρίου (10 Φεβρουαρίου) του επόμενου έτους στο θέατρο Μαριίνσκι, είχε μεγάλη επιτυχία. Ο Οστρόφσκι δέχτηκε επίσης με ενθουσιασμό την όπερα: «Η μουσική για το «Snow Maiden» μου είναι καταπληκτική, δεν θα μπορούσα ποτέ να φανταστώ κάτι πιο κατάλληλο γι' αυτό και να εκφράζει τόσο ζωντανά όλη την ποίηση της ρωσικής παγανιστικής λατρείας και αυτό το πρώτο χιόνι και μετά ακαταμάχητα παθιασμένες ηρωίδες παραμυθιών.

14 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Το έργο του A.N. Ostrovsky έφερε επανάσταση στο ρωσικό θέατρο. Ήδη τα πρώτα του έργα έδειχναν στη σκηνή έναν κόσμο που ήταν απόλυτα οικείος στον ίδιο τον θεατρικό συγγραφέα, αλλά εντελώς άγνωστος στους αναγνώστες και τους θεατές των μέσων του 19ου αιώνα. Η δραματουργία του Alexander Nikolayevich Ostrovsky σηματοδότησε ένα σημαντικό στάδιο στην ανάπτυξη του ρωσικού εθνικού θεάτρου. Ως θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης, ο Ostrovsky συνέβαλε στη διαμόρφωση μιας νέας σχολής ρεαλιστικής υποκριτικής.

Παρακάτω χαρακτηρίζουμε το θεατρικό παραμύθι του Α.Ν.Οστρόφσκι, κάνοντας τους απαραίτητους, από τη δική μας οπτική, τόνους.

Η υπερβολή του Snow Maiden εμφανίστηκε πριν από εκατόν σαράντα χρόνια, το 1873, στο περιοδικό Vestnik Evropy. Όλα ήταν ασυνήθιστα σε αυτό το έργο: είδος (παραμύθι, υπερβολή). συνδυασμός δραματικού ποιητικού κειμένου με μουσική και στοιχεία μπαλέτου. οικόπεδο; ήρωες - θεοί, ημίθεοι, απλοί κάτοικοι της χώρας - Berendey. φαντασία, οργανικά συγχωνευμένη με ρεαλιστικούς, συχνά καθημερινούς πίνακες. λαϊκή γλώσσα, που περιλαμβάνει στοιχεία δημοτικής και αφετέρου μετατρέπεται σε ορισμένα σημεία σε υψηλό ποιητικό, πανηγυρικό λόγο.

Στην κριτική βιβλιογραφία, έχει διατυπωθεί η άποψη ότι η εμφάνιση ενός τέτοιου έργου οφειλόταν σε τυχαίες περιστάσεις: το 1873, το θέατρο Maly έκλεισε για επισκευές, ο θίασος μετακόμισε στο κτίριο του θεάτρου Μπολσόι για να απασχολήσει τους καλλιτέχνες του δράματος και της όπερας. και το θέατρο μπαλέτου, η διοίκηση αποφάσισε να ζητήσει από τον AN Ostrovsky να γράψει ένα κατάλληλο έργο. Συμφώνησε.

Στην πραγματικότητα, όλα ήταν πιο σοβαρά. Η κίνηση του θεάτρου Maly ήταν απλώς μια δικαιολογία, μια ώθηση για την υλοποίηση του θεατρικού είδους που συνέλαβε ο Ostrovsky. Τα ενδιαφέροντα του θεατρικού συγγραφέα είχαν συνδεθεί από καιρό με έργα αυτού του είδους, η λαογραφία ήταν το αγαπημένο και εγγενές στοιχείο του και η λαϊκή υπερβολή απασχόλησε τις σκέψεις του πολύ πριν από το 1873 και πολύ αργότερα.

«Σε διακοπές», έγραψε το 1881, «κάθε εργαζόμενος παρασύρεται να περάσει ένα βράδυ έξω από το σπίτι… Θέλω να ξεχάσω τη βαρετή πραγματικότητα, θέλω να δω μια διαφορετική ζωή, ένα διαφορετικό περιβάλλον, άλλες μορφές ξενοδοχείο. Θέλω να δω βογιάρ, πριγκιπικά αρχοντικά, βασιλικά δωμάτια, θέλω να ακούω θερμούς και επίσημους λόγους, θέλω να δω τον θρίαμβο της αλήθειας.

Η δράση διαδραματίζεται στην παραμυθένια χώρα των Berendey, όπως γράφει ο θεατρικός συγγραφέας, στους «προϊστορικούς χρόνους». Το όνομα της φυλής Berendey βρίσκεται στο The Tale of Bygone Years. Ο συγγραφέας άκουσε επίσης προφορικές ιστορίες για την αρχαία πόλη των Berendey και τον Τσάρο Berendey.

Μυθολογικοί χαρακτήρες περνούν μπροστά από τον θεατή - θεοί (Yarilo), ημίθεοι (Moroz, Spring-Krasna), η κόρη του Frost και η Spring-Krasna Snegurochka (το παιδί του γάμου, σε αντίθεση με τη Yarila), καλικάντζαροι, πουλιά που μιλάνε, θάμνοι που αναβιώνουν, φαντάσματα . Όμως όλη αυτή η φαντασίωση συνδυάζεται στενά με ρεαλιστικές, καθημερινές σκηνές. Ο μεγάλος ρεαλιστής, συγγραφέας της καθημερινότητας δεν μπορούσε να αλυσοδέσει τη φαντασία του στο πλαίσιο της μυθοπλασίας.

Η ζωντανή πραγματική ζωή μπαίνει στο έργο και δίνει μια ιδιαίτερη φωτεινότητα στον χρόνο και τον τόπο της δράσης του.

Οι Snegurochka, Kupava, Lel, Frost, Spring-Krasna, Mizgir είναι προικισμένες με χαρακτηριστικά μοναδικών χαρακτήρων. Υπάρχει κάτι μέσα τους από τους ανθρώπους της εποχής του Οστρόφσκι και των μεταγενέστερων χρόνων.

Ο διάλογος των Frost και Spring-Red για το μέλλον της κόρης τους δεν διακρίνεται σε τόνο ακόμη και από τις συζητήσεις των γονιών της εποχής μας. Ο Bobyl είναι ένα τσιπάκι από έναν τυπικό άεργο αγρότη, έναν πότη, ακόμα και ο Yarilo εμφανίζεται με το πρόσχημα ενός νεαρού παρία με λευκά ρούχα με ανθρώπινο κεφάλι στο ένα χέρι και δέσμη σίκαλης στο άλλο (όπως τον ζωγράφιζαν σε λαϊκές ιστορίες σε μερικά μέρη στη Ρωσία).

Δεν υπάρχουν τόσα πολλά ίχνη του πρωτόγονου κοινοτικού συστήματος στο παραμύθι (κυρίως μυθολογικές εικόνες). Υπάρχουν όμως πολλά στοιχεία για τις συμβάσεις του «προϊστορικού χρόνου».

Πρώτα απ 'όλα, ας σημειώσουμε την κοινωνική ανισότητα στο βασίλειο του Berendey. Η κοινωνία χωρίζεται σε πλούσιους και φτωχούς, με τους δεύτερους να ζηλεύουν ανοιχτά τους πρώτους. Για να μην αναφέρουμε τη Bobylikha, που ονειρεύεται να «γεμίσει τις τσέπες της πιο χοντρές» και να κουμαντάρει την οικογένεια όπως η Kabanikha, ας δώσουμε προσοχή στην αγνή και ευγενή Kupava, η οποία, ετοιμαζόμενη να παντρευτεί τη Mizgir, ζωγραφίζει το μέλλον της έτσι: «8 στο σπίτι του. σε έναν μεγάλο βασιλικό οικισμό, / Σε όλη την εμφάνιση, μια πλούσια ερωμένη / Θα βασιλέψω ...

Ο πλούσιος Μουράς αρνείται να δεχτεί τον βοσκό Λελ για τη νύχτα, περιφρονώντας τον ως φτωχό και μη πιστεύοντας στην ειλικρίνειά του: «Παρατήστε τους άλλους με τόξα, / Και σε ξέρουμε αρκετά, φίλε μου, / Λένε ότι όλα είναι ασφαλή, είναι ολόκληρο.”

Δεν είναι τυχαίο ότι στην παρατήρηση της πρώτης πράξης διαβάζουμε: «Στη δεξιά πλευρά είναι η φτωχική καλύβα του Μπόμπιλ, με μια εκπληκτική βεράντα. ένα παγκάκι μπροστά από την καλύβα? Στην αριστερή πλευρά είναι μια μεγάλη καλύβα Murash διακοσμημένη με σκαλίσματα. στα βάθη του δρόμου? Απέναντι από το δρόμο βρίσκεται μια φάρμα λυκίσκου και ο μελισσοκόμος Murash. Ένα μικρό σκίτσο γίνεται συμβολικό.

Στο βασίλειο του Berendey, τα στοιχεία της κοινωνικής ιεραρχίας είναι έντονα. Τα πουλιά που μιλούν, τραγουδώντας για τον τρόπο ζωής τους, αναπαράγουν ουσιαστικά μια εικόνα της κοινωνικής δομής των Berendey. έχουν κυβερνήτες, υπαλλήλους, βογιάρους, ευγενείς (αυτό είναι στους «προϊστορικούς χρόνους»), χωρικούς, δουλοπάροικους, εκατόνταρχους, ανθρώπους διαφόρων επαγγελμάτων και θέσεων: αγρότες, φιλατούχους, ψαράδες, έμπορους, αφέντες, υπηρέτες, μπιρυούτσι, νέους, μπουφόν.

Ο τσάρος και ο πιστός βοηθός του βογιάρ Μπερμιάτα στεφανώνουν όλο αυτό το γλέντι. Μπορεί η ζωή των Berendey να θεωρηθεί ένα είδος ειδυλλίου, γαλήνια και χαρούμενη, όπως λένε ορισμένοι ερευνητές;

Ναι, σε σύγκριση με τον περιβάλλοντα κόσμο, όπου γίνονται συνεχείς πόλεμοι (οι μπουφόν τραγουδούν γι 'αυτούς, που απεικονίζονται στα χρώματα του The Tale of Igor's Campaign), η χώρα των Berendey μπορεί να φαίνεται σαν μια γωνιά του παραδείσου.

Για μια ειρηνική ζωή, για σχετική ελευθερία, για την ευκαιρία να στραφούν στον βασιλιά σε κάθε δύσκολη περίπτωση, οι Berendey υμνούν χωρίς κανένα μέτρο τον σοφό πατέρα της γης τους. Και ο βασιλιάς θεωρεί δεδομένο αυτόν τον έπαινο.

Ωστόσο, η ζωή στο βασίλειο του Berendeev απέχει πολύ από την ιδανική. Δεν είναι περίεργο που η δράση του έργου ανοίγει με τα λόγια της Spring-Krasna:

Δυστυχισμένοι και ψυχροί χαιρετισμοί
Η άνοιξη τη ζοφερή της χώρα.

Αυτή η παρατήρηση δεν ισχύει μόνο για τον καιρό, τότε αποδεικνύεται ότι η υπέρτατη θεότητα Yarilo (Ήλιος) είναι θυμωμένη με τους Berendey επειδή ο Frost και η Spring-Krasna, παραβιάζοντας τους κανόνες και τις παραδόσεις, παντρεύτηκαν και γέννησαν ένα πλάσμα χωρίς προηγούμενο - ένα όμορφο κορίτσι. Ο Yarilo ορκίστηκε έναν τρομερό όρκο να καταστρέψει τόσο αυτό το κορίτσι - τη Snow Maiden και τον πατέρα της, και έφερε κάθε είδους προβλήματα στους κατοίκους της χώρας (ωστόσο, βίωσαν αυτά τα προβλήματα ακόμη και χωρίς τη θέληση της Yarila).

Ο ίδιος ο τσάρος αναγκάζεται να παραδεχτεί ότι δεν έχει δει ευημερία μεταξύ του λαού για πολύ καιρό. Και το θέμα δεν είναι μόνο ότι, σύμφωνα με τον Bermyata, οι συμπατριώτες «κλέβουν λίγο» (αυτή η αμαρτία είναι ασυγχώρητη, αλλά μπορούμε να τη διορθώσουμε από τη σκοπιά του βασιλιά), το θέμα είναι ότι η ηθική κατάσταση των κατοίκων της χώρας άλλαξε:

Η υπηρεσία στην ομορφιά έχει εξαφανιστεί μέσα τους...
Και δείτε εντελώς διαφορετικά πάθη:
Ματαιοδοξία, φθόνος για τα ρούχα των άλλων ...

Οι άνθρωποι ζηλεύουν τον πλούτο, οι εραστές συχνά απατούν ο ένας τον άλλον, έτοιμοι να πολεμήσουν με έναν αντίπαλο. Ο Biryuchi, καλώντας τους Berendey σε μια συνάντηση με τον τσάρο, δίνει χαριτολογώντας κακά, αλλά αληθινά χαρακτηριστικά στους συγχρόνους τους: «Οι άνθρωποι του Τσάρου: / Boyars, ευγενείς, / Boyar παιδιά, / Αστεία κεφάλια / Φαρδιά γένια! / Εσείς, κύριοι, / Σκυλιά Μπορζόι, / Ξυπόλητοι δουλοπάροικοι! / Εμπορικοί καλεσμένοι, / καπέλα κάστορα, / Χοντρός λαιμός, / Χοντρά γένια, / Σφιχτά πορτοφόλια. / Διάκονοι, υπάλληλοι, / Καυτά παιδιά, / Η δουλειά σας είναι να σέρνετε και να θερίζετε, / ναι, να κρατάτε ένα χέρι με ένα γάντζο (δηλαδή, να παίρνετε δωροδοκίες, δωροδοκίες) / Γερόντισσες / Η δουλειά σας. ξεσηκώνω, φτύνω, / Αραιώστε τον γιο με τη νύφη. / Νέοι σύντροφοι, / Τολμηροί, / άνθρωποι για την υπόθεση, / Είστε για την αδράνεια. / Η δουλειά σου είναι να κοιτάς γύρω από τους πύργους, / να παρασύρεις τα κορίτσια έξω.

Ένας τέτοιος «προϊστορικός χρόνος» δεν διαφέρει πολύ από τους μεταγενέστερους χρόνους - ο μεγάλος θεατρικός συγγραφέας παραμένει πιστός στον εαυτό του στην αποκάλυψη των ανθρώπινων κακών και ελλείψεων. Η ερευνήτρια δεν κάνει σχεδόν λάθος όταν γράφει ότι «η κοινωνία του Berendey είναι σκληρή, δεν ζει πλέον σύμφωνα με φυσικούς, αλλά ανθρώπινους νόμους, καλύπτοντας την ατέλειά της με τις επιθυμίες του Yaripa-Sun».

Εδώ πρέπει να προστεθούν λίγα λόγια για τον βασιλιά. Στην κριτική λογοτεχνία η φιγούρα του αξιολογείται θετικά. Εξασφάλισε πραγματικά την ειρήνη για τον λαό του, σε κάθε περίπτωση, δεν ξεκίνησε απερίσκεπτους πολέμους, σκέφτεται πολύ την ευτυχία των νέων, δεν διστάζει να επικοινωνήσει με τους συνηθισμένους Berendey, σε κάποιο βαθμό δεν είναι ξένος στην τέχνη - ζωγραφίζει το παλάτι του. Αλλά η απεριόριστη δύναμη, ως συνήθως, άφησε το σημάδι της στις σκέψεις, τα συναισθήματα και τη συμπεριφορά του.

Είναι πεπεισμένος ότι η θέληση του βασιλιά δεν έχει όρια. Όταν αποφασίζει να συγκεντρώσει όλους τους εραστές και να κανονίσει έναν συλλογικό γάμο την επίσημη ημέρα του Yarilin, και ο Bermyata αμφιβάλλει για την πιθανότητα μιας τέτοιας γιορτής, ο βασιλιάς αναφωνεί θυμωμένος: Τι; Τι συμβαίνει μωρέ; Είναι αδύνατο να εκπληρωθεί αυτό που επιθυμεί ο βασιλιάς; Είσαι στο μυαλό σου;

Έχοντας μάθει από τον Kupava ότι ο Mizgir την απάτησε για χάρη της Snow Maiden, θεωρεί τον Mizgir εγκληματία άξιο θανάτου. Αλλά επειδή «δεν υπάρχουν νόμοι στον αιματηρό μας κώδικα», ο τσάρος, εκ μέρους του λαού, καταδικάζει τη Μιζγκίρ σε οστρακισμό - αιώνια εξορία - και καλεί όσους θέλουν να ερωτευτούν τη Χιονάτη πριν το τέλος της νύχτας. (όχι αργότερα!)

Είναι αλήθεια ότι οι έρωτες και οι απογοητεύσεις στο βασίλειο του Berendeev φουντώνουν και σβήνουν με την ταχύτητα ενός αγώνα, αλλά αυτή είναι η παράδοση της λογοτεχνίας, που χρονολογείται από την Αναγέννηση, - θυμηθείτε τον Ρωμαίο και την Ιουλιέτα, που ερωτεύτηκαν μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα. , μάλιστα, χωρίς να αναγνωρίζει ο ένας τον άλλον. Αλλά ακόμη και αν ληφθεί υπόψη αυτή η παράδοση, η εντολή του βασιλιά μοιάζει με πράξη αυθαιρεσίας.

Ακούγοντας ότι η εμφάνιση του Snow Maiden στη γη Berendeevo προκάλεσε πλήρη αναταραχή στους νέους λόγω ζήλιας, ο τσάρος διατάζει τον Bermyata να «τακτοποιήσει τους πάντες και να συμφιλιωθεί μέχρι αύριο» (!), Και το Snow Maiden να αναζητήσει έναν «φίλο μετά τη δική της καρδιά».

Οι διακοπές που υποσχέθηκαν έρχονται, ένας φίλος - ο Mizgir - βρίσκεται, οι νέοι είναι ερωτευμένοι χωρίς μνήμη, αλλά ο εκδικητικός Yarilo θυμάται τον όρκο του. Το καυτό πάθος καταστρέφει το Snow Maiden, λιώνει υπό την επίδραση του ηλιακού φωτός. Ο Mizgir αυτοκτονεί και ο τσάρος, ο οποίος λίγο πριν από αυτό θαύμασε την ομορφιά της Snow Maiden και υποσχέθηκε να οργανώσει μια γιορτή με ένα βουνό σε αυτόν που "καταφέρνει να αιχμαλωτίσει τη Snow Maiden με αγάπη πριν από την αυγή", λέει τώρα επίσημα:

Θλιβερός θάνατος Snow Maiden
Και ο τρομερός θάνατος του Μιζγκίρ
Δεν μπορούν να μας ενοχλήσουν. Ο ήλιος ξέρει
Ποιον να τιμωρήσει και να συγχωρήσει. Συνέβη
Δίκαιη κρίση! Γόνος παγετού,
Το κρύο Snow Maiden πέθανε.

Τώρα, πιστεύει ο τσάρος, ο Γιαρίλο θα σταματήσει τις πράξεις εκδίκησής του και θα «κοιτάξει την αφοσίωση των υποτακτικών Berendeys». ο βασιλιάς λατρεύει περισσότερο από όλα την υπακοή των υπηκόων του στον εαυτό του και στην υψηλότερη θεότητα - Yarila-Sun. Αντί για πένθιμο, προτείνει να τραγουδήσει ένα χαρούμενο τραγούδι και οι υπήκοοι εκπληρώνουν με χαρά τη θέληση του βασιλιά. Ο θάνατος δύο ανθρώπων σε σύγκριση με τη ζωή της μάζας δεν έχει σημασία.

Γενικά, ολόκληρο το έργο του Οστρόφσκι, παρ' όλη τη φαινομενική ευθυμία του, βασίζεται σε μια αντίθεση που δημιουργεί μια αντιφατική, μερικές φορές ζοφερή εικόνα. Ζέστη και κρύο, πλούτος και φτώχεια, αγάπη και απιστία, ικανοποίηση με τη ζωή και τον φθόνο, τον πόλεμο και την ειρήνη, με μια ευρύτερη έννοια - το καλό και το κακό, η ζωή και ο θάνατος αντιτίθενται μεταξύ τους και καθορίζουν τη γενική ατμόσφαιρα του βασιλείου του Berendey, και οι αντιφάσεις και η δυσαρμονία στους χαρακτήρες ηθοποιούς.

Η εχθρική αρχή έχει διεισδύσει ακόμη και στο διάστημα. Ο Yarilo-Sun, ο ευλογημένος ήλιος, που δίνει πλούτο και χαρά στους γήινους, στέλνει κακές καιρικές συνθήκες, αποτυχίες καλλιεργειών, κάθε είδους θλίψη στους Berendeys και καταστρέφει την αθώα νόθο κόρη παράνομων γονέων, παίρνοντας εκδίκηση όχι μόνο για τον Frost, αλλά και για Η Spring-Krasna, που είναι στενή στο πνεύμα, στερώντας την αγαπημένη της κόρη.

Αν μιλάμε για τη φιλοσοφική πλευρά του έργου, τότε δεν έχουμε μπροστά μας την ενσάρκωση του ονείρου ενός ιδανικού «προϊστορικού» βασιλείου, αλλά ένα παραμυθένιο έργο εμποτισμένο με δίψα για την αρμονία της ζωής στο παρόν και το μελλοντικός. Αυτή η αρμονία στερείται το βασίλειο του Berendey, αυτή η αρμονία δεν είναι στον χαρακτήρα του κύριου χαρακτήρα.

Συνδύασε τη φυσική ομορφιά με την πνευματική αρχοντιά, κάποιου είδους σχεδόν παιδική αφέλεια και ανυπεράσπιστη με ψυχρότητα καρδιάς, αδυναμία αγάπης. Μια απέλπιδα προσπάθεια να πάει πέρα ​​από τον κύκλο που ορίζει η φύση προκαλεί μια απάνθρωπη ένταση δυνάμεων και συναισθημάτων και καταλήγει σε τραγωδία.

Μπορούμε να πούμε ότι η ιδέα του θεατρικού συγγραφέα να δείξει «μια διαφορετική ζωή, ένα διαφορετικό περιβάλλον», ώστε το κοινό να ξεχάσει τουλάχιστον προσωρινά τη «βαρετή πραγματικότητα», δεν ήταν απόλυτα επιτυχημένη. Από την άλλη, η απεικόνιση της αλήθειας της ζωής πέτυχε πλήρως, όπως έγραψε ο A.N. Ostrovsky στην επιστολή που αναφέρθηκε παραπάνω.

Προσελκύει την επίμονη και ακατανίκητη επιθυμία του κύριου χαρακτήρα να αντιστρέψει τη μοίρα της, την υψηλή κατανόησή της για την αγάπη, για χάρη της οποίας μπορεί κανείς να αποδεχτεί τον θάνατο:

Άσε με να πεθάνω, μια στιγμή αγάπης
Πιο αγαπητό από χρόνια μελαγχολίας και δακρύων...
Ό,τι είναι πολύτιμο στον κόσμο,
Ζει με μια μόνο λέξη. Αυτή η λέξη
Αγάπη.

Με τα τραγούδια της, την απαλότητα της φύσης της, η Λελ την μαγεύει πρώτα. Η μητέρα της της υπενθυμίζει ότι ο Λελ είναι ο αγαπημένος γιος του Ήλιου, εχθρικός με τον πατέρα του Snow Maiden.
Δεν φοβάμαι ούτε τη Λέλια ούτε τον Ήλιο, -
απανταει...
… Ευτυχία
Είτε το βρω είτε όχι, θα το ψάξω.

Η αγάπη είναι πάνω απ' όλα, πιο αγαπητή από τη γήινη ύπαρξη - αυτό είναι το μοτίβο του έργου. Όπως σημειώνεται στην κριτική βιβλιογραφία, «στην ύστερη φάση της δημιουργικότητας (από το δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1870), το κύριο μέλημα του θεατρικού συγγραφέα ήταν η μοίρα της αγάπης των γυναικών.

Στο χρονολογικό μεσοδιάστημα μεταξύ «Thunderstorm» και «Dowry», ο Ostrovsky δημιουργεί την υπερβολή «Snow Maiden». Και αυτή η ατυχής μοίρα μιας γυναίκας, αν και σε μια υπέροχη ερμηνεία, είναι στο προσκήνιο. Το σωματικό κρύο που περιβάλλει την κόρη του πατέρα Φροστ μπορεί να αντέξει - το πνευματικό κρύο είναι αφόρητο. Η αγάπη ζεσταίνει, κάνει τον άνθρωπο άνθρωπο. Αυτό είναι ένα υπέροχο συναίσθημα, αλλά απαιτεί την προθυμία του εραστή να αγωνιστεί για την ευτυχία του.

Μερικές φορές, δυστυχώς, ένα υψηλό ρομαντικό συναίσθημα τελειώνει τραγικά - για διάφορους λόγους, μεταξύ των οποίων είναι μια σύγκρουση με την κοινωνία ή υπερκόσμιες δυνάμεις, όπως έδειξαν οι κλασικοί μακρινοί και πιο κοντινοί καιροί, και όπως ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι στο παραμύθι του.

Αλλά η δύναμη του πνεύματος του ετοιμοθάνατου ήρωα προκαλεί βαθύ σεβασμό προς αυτόν από την πλευρά του αποδέκτη της τέχνης και δεν περνά χωρίς ίχνος για τη συνείδηση ​​και τον συναισθηματικό κόσμο του αναγνώστη και του θεατή. Από αυτές τις θέσεις, μπορεί να αξιολογήσει την τραγωδία του Snow Maiden.