إحياء أوروبا الغربية. النهضة في أوروبا الغربية

N.A. Figurovsky، "رسم التاريخ العام للكيمياء. من العصور القديمة إلى بداية القرن التاسع عشر". الناشر "Nauka"، موسكو، 1969
موقع التعرف الضوئي على الحروف

عصر النهضة في أوروبا

تطوير الحرف والتجارة، ارتفاع دور المدن، وكذلك الأحداث السياسية في أوروبا الغربية في القرون الثاني عشر والعشرون. أدوا إلى تغييرات كبيرة في الخطأ الكامل لحياة الشعوب الأوروبية. في القرن السادس عشر في أوروبا، بدأ مزيج من مبادئ الإقطاع الصغيرة، وقد ظهرت الدول المستقلة الكبيرة (إنجلترا وفرنسا وإسبانيا). هناك العديد من الجمهوريات والمدارسين على أراضي ألمانيا الحديثة وإيطاليا.
في عملية دمج الممتلكات الإقطاعية الصغيرة، تم إظهار اتجاه الولايات المتحدة نحو التحرر من القوة السياسية للباباتية. في القرن الثالث عشر. كانت الكنيسة الرومانية الكاثوليكية عبارة عن "دولة دول" أوروبية ضخمة. تدخل البابا بنشاط في مجال إدارة الدول الأوروبية، ووضعها وتوجها الملوك، وإزالة الملوك وحتى الأباطرة غير المتزوجين. من خلال نظام الإدارة الروحية المركزية، رفض الفاتيكان أموالا هائلة من دول أوروبا الغربية.
تسبب كوريا الكبرى غير العذيفة لأعلى رجال الدين في الكنيسة الكاثوليكية الرومانية، الحياة الفاخرة في البوتين والكرادين، احتجاجات طبيعية بين المؤمنين وأدنى رجال الدين. في بلدان مختلفة من أوروبا، ظهرت ما يسمى بالإصلاح (التغييرات في إدارة الكنيسة)، عددا من الانتفاضات تعارض Dashey (التساهل) والأساقفة والأديرة. في بداية القرن الخامس عشر، فإن الانتفاضة الشهيرة ضد قوة الفاتيكان تحت قيادة يانا جوس - واعظ بارز، أستاذ جامعة براغ بجامعة براغ (تأسست كارل الرابع في عام 1349) في جمهورية التشيك.
في حالة الاضطراب العالمي، بدأ كورستولوبيوس من رجال الدين الكاثوليكيين الرومانيين في مختلف البلدان الأوروبية التحدث فقط في شرعية القوة العلمانية للسلطة العلمانية، ولكن أيضا في عدالة بعض العقائد الدينية والفلسفة الدراسية، والتي تشكل الأسس الإيديولوجية للكاثوليكية. عيوب الدراسية الدينية، البحث عن طرق جديدة لحل القضايا الأيديولوجية يتم إحياءها بشكل كبير من قبل الحياة العقلية لأوروبا.
في البيئة المتعلمة للمجتمع الأوروبي، وهو مصلحة في مؤلفات الفلاسفة والكتاب اليونانيين والكتاب اليونانيين القدامى، كانت كتاباتها محظورة من قبل الكنيسة. في الجمهوريات الإيطالية الغنية - فلورنسا، البندقية، جنوة، وكذلك في روما نفسها، تم تشكيل دوائر عشاق الأدب العتيقة. ظهرت العديد من القوائم مع كتابات المؤلفين القدامى. تنتشر الفائدة في العينات القديمة للإبداع الأدبي قريبا في مجال الفن والعمارة والفلسفة. بدأت عصر إحياء الأدب العتيق والفن والعمارة (النهضة) في أوروبا، مما دفع بداية الوقت الجديد في التاريخ الاجتماعي.
على أساس عينات غير مسبوقة من الإبداع الأدبي للمؤلفين اليونانيين القدامى والرومان، ظهر اتجا جديد في الابتدائية والأدب، والإنسانية ما يسمى الإنسانية (الإنسانيتاس - "الكمال البشري"). كان هناك كتاب وشعراء من نوع جديد، مثل دانتي (1265-1321)، بتراركا (1304-1374)، بوكاكسيو (1313-1375) وغيرها.
في المستقبل، كانت الاتجاهات الجديدة مشرقة بشكل خاص في الفن والعمارة. العودة إلى عينات من البناة القديمة وملهبت الفنانين العظماء في رينيسانس - ليوناردو دا فينشي (1452-1519)، ميشيليلو (1475-1564)، رافائيل (1483-1520)، دوريرا (1471-1528)، Titian ( 1477-1528) وغيرها. كانت هناك هياكل معمارية رائعة، خاصة في إيطاليا.
كان اختراع الطباعة هو أهم الإنجاز في تاريخ الثقافة في عصر الرينيسانس (1440). حتى منتصف القرن الخامس عشر. في الذهاب، كانت هناك كتب مكتابة بخط اليد فقط. تقدموا في عدد قليل من القوائم وتكلفة مكلفة للغاية. جعلت مقدمة الطباعة من الممكن أن تضاعف الكتب بعدد كبير من النسخ، والتي ساهمت في أعلى درجة من نشر المعرفة.
تم إجراء اكتشافات جغرافية كبيرة في عصر الإحياء. حتى في نهاية القرن الثالث عشر. ماركو بولو (1254-1324) سافر من خلال بلدان آسيا المجاورة للصين، وأجرت أكثر من 20 عاما في الدول الآسيوية. كان وصف رحلته تأثير كبير على الأجيال اللاحقة من الجغرافي المسافرين الذين كانوا يبحثون عن طريق إلى الهند الرائعة. في القرون الرابع عشر و XV. اتخذت البرتغالية والإسبان العديد من بعثات البحر البعيدة. افتتحت فاسكو دا جاما (1469-1524) في نهاية القرن الخامس عشر، تقدم من جنوب إفريقيا، طريق البحر إلى الهند، مما يجعل العديد من الاكتشافات الجغرافية المهمة في نفس الوقت. كريستوفر كولومبوس (1450-1506) في نهاية القرن الخامس عشر. عبرت المحيط الأطلسي وفتحت الهند الغربية، ثم أمريكا الجنوبية. صنع ماجلان (1480-1521) أول رحلة جولة في العالم.
في مجال العلوم الطبيعية، تميز عصر النهضة بظهور عدد من المبتكرين، لأول مرة بأعمالها من القواعد المرادسة من الفلسفة المنفحية والمدرسة. في عام 1542، ليس نيكولاي كوبرنيكوس (1473-1543) هو الأكبر سنا الذي دعمت سلطة الكنيسة، ونظام جغرافية بطليموس (II ب)، وتطوير نظام هيدروليكي جديد. تم الحصول على مزيد من التطوير لتعليمات كوبرنيكوس في اكتشافات جاليليو جاليليو (1564-1642) وجوهنا كبلر (1571-1630)، الذي وضع أسس علم الفلك النظري. وصل النجاح البارز في هذا العصر ميكانيكا والرياضيات وغيرها من العلوم.
كانت القوى الدافعة لأكبر الاكتشافات العلمية والإنجازات من عصر النهضة تحولات عميقة في طبيعة الإنتاج وحجمها. بالفعل في القرن الخامس عشر. بدأت عملية الانتقال من طرق الإنتاج الحرفية، سمة من عصر الإقطاع، إلى المصنع. تسببت هذه العملية، التي تميزت بداية نظام الإنتاج الرأسمالي، بتغيرات اجتماعية اقتصادية عميقة في حياة المجتمع.
أدت جميع الظواهر الاقتصادية والسياسية والاجتماعية الجديدة في النهضة إلى تشكيل عالم بورجوازي جديد ورفضت السلمية الدينية للقرون الماضية. كان لظهور عناصر العالم الجديد تأثير مفيد على تطوير العلوم الطبيعية، وعلى وجه الخصوص، الكيمياء. وصف هذه الفترة المهمة في تاريخ الفترة الثقافية والعلوم، وكتبت ف. إنجلات كتب أنها كانت حقبة "والتي كانت بحاجة إلى جبابرة والتي أدت إلى جبابرة على قوة الفكر والعاطفة والشخصية، على براعة ومنح دراسية. الأشخاص الذين أسسوا الهيمنة الحديثة في البرجوازية كانوا كل شيء، ولكن ليس فقط من قبل الناس البرجوازية المحدودة ".
أحد أكبر ممثلين عن علم النهضة والفنون الإيطالي ليوناردو دا فينشي الإيطالي. كونك ميكانيكي رائع، عالم الرياضيات، مصمم مهندس، تشريح وفنان، كان ليوناردو دا فينشي مهتما ببعض الأسئلة من الكيمياء. هو نفسه، على سبيل المثال، كان حاضرا وأعداد الدهانات لوحاته. في وجهات نظره عكست اتجاهات جديدة من النهضة. هذا ما يكتبه Leonardo da Vinci حول دور الهواء في عملية حرق: "عنصر الحريق يدمر بشكل مستمر الهواء، جزئيا تغذيةه. وسوف يكون على اتصال مع الفراغ، إذا لم يأت الهواء المتدفور إلى الإنقاذ، فقم بملء ذلك ".
أفكار مبتكرة مماثلة، كما سينظر، هي مميزة لكثير من الكيميائيين من عصر النهضة.

تفاصيل الفئة: البصرية والعمارة من رينيسانس (رينيسانس) نشرت في 12/19/2016 16:20 وجهات النظر: 7666

عصر النهضة - وقت ذروة ثقافية، أحيام جميع الفنون، ولكن الروح الأكثر اعربا بالكامل من وقته كان الفن البصري.

النهضة، أو النهضة (الاب. "RE-" + "ولد") كان له أهمية عالمية في تاريخ ثقافة أوروبا. جاء الإحياء ليحل محل متوسط \u200b\u200bالقرون وأسبق عصر التنوير.
الملامح الرئيسية من النهضة - الطبيعة العلمانية للثقافة والإنسانية والجهاز الإنساني (الفائدة بالإنسان وأنشطتها). خلال عصر النهضة، يزدهر الاهتمام بالثقافة القديمة ولن يكون هناك "إحياء".
نشأ إحياء في إيطاليا - ظهرت علاماته الأولى في قرون XII-XIV. (Tony Paramoni، Pisano، Jotto، Orcanya، إلخ). لكن تم تأسيسه بحزم من 20s من القرن الخامس عشر.، وحلول نهاية القرن الخامس عشر. وصلت أعلى هداية.
في بلدان أخرى، بدأ الإحياء بشكل كبير في وقت لاحق. في القرن السادس عشر تبدأ أزمة الأفكار من جديد، نتيجة لهذه الأزمة - ظهور السلوكية والبار.

فترات النهضة

ينقسم عصر النهضة إلى 4 فترات:

1. Pratinessans (النصف الثاني من القرن الثاني عشر من القرن الثاني عشر.)
2. عيد الولادة المبكرة (بداية القرن الخامس عشر القرن الخامس عشر)
3. ارتفاع إحياء (نهاية القرن العشرين من القرن الخامس عشر - القرن السادس عشر)
4. ولادة جديدة (منتصف القرن الخامس عشر من القرن السادس عشر)

في إنشاء إحياء، لعب سقوط الإمبراطورية البيزنطية دورها. جلبت البيزنطي، التي انتقلت إلى أوروبا، معهم مكتباتهم وأعمال فنون، غير معروف لأوروبا في العصور الوسطى. في بيزنطيوم، لم يندلعوا أبدا مع ثقافة قديمة.
مظهر الإنسانية (الحركة الاجتماعية الفلسفية، التي تعتبر شخصا كقيمة أعلى) ارتبط بعدم وجود علاقات إقطاعية في المدن الإيطالية.
بدأت المدن تحدث مراكز علمانية للعلوم والفن، والتي لم تتحكم في الكنيسة. التي كانت أنشطتها خارج السيطرة على الكنيسة. في منتصف القرن الخامس عشر. اخترع الطباعة، والتي لعبت دورا مهما في توزيع آراء جديدة في جميع أنحاء أوروبا.

خصائص موجزة لفترات الولادة

practoresans.

practoresance هو rebirth forerun. لا يزال يرتبط ارتباطا وثيقا بالقرون الوسطى، مع التقاليد البيزنطية والرومانسية والقوطية. يرتبط بأسماء الجوتو، أرنولفو دي كامبيو، إخوان بيسانو، أندريا بيزانو.

أندريا بيزانو. تخفيف الإغاثة "خلق آدم". Opera del Duomo (فلورنسا)

يمثل اللوحة Pratinessans بمدارستين فنانين: فلورنسا (شيمابيو، جوتو) وسيينا (دوكو، سيمون مارتيني). وكان الرقم المركزي للرسم. كان يعتبر مصلح للرسم: قام بملء النماذج الدينية بالمحتوى العلماني، بانتقال تدريجي من الصور المسطحة إلى الحجم الطبيعي والإغاثة، التي تحولت إلى الواقعية، قدمت النطاق البلاستيكي للأرقام في اللوحة، وهي تصوير الداخلية في الرسم.

ولادة اللاعجة المبكرة

هذه هي الفترة من 1420 إلى 1500. لفنانيون إحياء إيطاليا في وقت مبكر، وجهت الدوافع من الحياة، شغل المؤامرات الدينية التقليدية في المحتوى الأرضي. في النحت، كان L. Hibri، Donatello، Jacopo della Kverchar، عائلة ديلا روبيا، أ. روسيلينو، Desiderio da Setignano، ب. نعم مايانو، أ. فيرقو. في عملهم، تمثال دائري مجاني، إغاثة خلابة، تمثال نصفي صورة، نصب الحصان يبدأ في التطور.
في اللوحة الإيطالية القرن الخامس عشر. (Mazachcho، Filippo Lippi، A. Del Kastano، P. Strechello، FRA Angeliko، D. Girondaio، A. Pollaiolo، Verrocko، Piero Della Francesca، A. Manteny، P. Perugino et al.) الشعور بالترتيب المتناغم العالم، والاستئناف بالمثل العليا الأخلاقية والمدنية للإنسانية، والتصور بهيجة لجمال وتنوع العالم الحقيقي.
فيليبو برونليسكي (1377-1446) - أصبح مهندس معماري ونحتور وعالم، أحد المبدعين في النظرية العلمية للمنظور، هي بنية النهضة في إيطاليا.

مكان خاص في تاريخ الهندسة المعمارية الإيطالية تحتل ليون باتيستا ألبرتي (1404-1472)وبعد تلقى هذا العالم الإيطالي، المهندس المعماري والكاتب والموسيقي في Epochs الإحياء المبكر التعليم في بادوا، درس الحق في بولونيا، في المستقبل يعيش في فلورنسا وروما. تم إنشاء العلاجات النظرية المنشأ "على التمثال" (1435)، "على الرسم" (1435-1436)، "في Archage" (نشرت عام 1485). دافع عن "الشعب" (الإيطالي "(الإيطالي) كأدبي، في المعاهدات الأخلاقية" على الأسرة "(1737-1441) وضعت مثاليا للشخصية المتطورة بشكل متناغم. في العمل المعماري من ألبرتي، إلى حلول تجريبية جريئة. كان أحد المدعين العامين في الهندسة المعمارية الأوروبية الجديدة.

Palazzo Rchelllai.

طورت Leon Battista Alberti نوعا جديدا من Palazzo مع واجهة، وهو الطيار الذي يشبه أساس بناء للمبنى (Palazzo Ruchellai في فلورنسا، بناية ب. روسيلينو وفقا لخطط ألبرتي، تم بناؤه على طول القصر و مستويات الثلاث المستوى.
مقابل القصر يقف Loggia Rchelllai، حيث احتجزت الملاجئ والمآزح للشركاء التجاريين، تم الاحتفال بالحفلات الزفاف.

loggia rchelllai.

إحياء عالية

هذا هو وقت التطوير الأكثر روعة بأسلوب الإحياء. في إيطاليا، استمرت حوالي 1500 إلى 1527. الآن مركز الفن الإيطالي من فلورنسا يتحرك إلى روما، بفضل الدخول إلى العرش البابوي جوليا الثاني.، شخص من الطموح، جريء، مغامر، جذبت إلى ساحة أفضل الفنانين في إيطاليا.

رافائيل سانتي "صورة البابا جوليا الثاني"

تم بناء الكثير من المباني الضخمة في روما، يتم إنشاء المنحوتات الرائعة، وكتابة اللوحات اللوحات الجدارية واللوحات، ولا تزال تعتبر اللوحة روائع. العصور القديمة لا تزال تقدر مرتفعة ودراسة بعناية. لكن تقليد القديم لا يبتلع استقلال الفنانين.
الجزء العلوي من عصر النهضة هو عمل ليوناردو دا فينشي (1452-1519)، ميشيلانجيلو بووناروت (1475-1564) ورافائيل سانتي (1483-1520).

إحياء لاحقا

في إيطاليا، هذه الفترة من 1530s إلى 1590-1620s. فن وثقافة هذه المرة متنوعة للغاية. بعض النظر (على سبيل المثال، العلماء البريطانيين) أن "إحياء فترة تاريخية شاملة انتهت بسقوط روما في عام 1527." فن الإحياء المتأخر هو صورة معقدة للغاية لناضلة التيارات المختلفة. لم يسعى العديد من الفنانين إلى دراسة الطبيعة وقوانينها، لكنهم حاولوا ذلك فقط أن يتعلموا "مانا" الماجستير العظماء: ليوناردو ورافائيل وميشيلين. في هذه المناسبة، قال كبار السن ميشيلانجيلو مرة واحدة، وتبحث مثل الفنانين نسخ "محاكمته الرهيبة": "العديد من الفن سيجعله حمقى".
في جنوب أوروبا، كانت المعالجة المضادة متحمسة، والتي لم ترحب بأي شحن، بما في ذلك تحديات جسم الإنسان وقيامته بمثل العمال القديمة.
كانت الفنانين المشهورين في هذه الفترة جورجون (1477 / 1478-1510)، باولو فيرونيز (1528-1588)، كارافاجيو (1571-1610) وغيرها. كارافاجيو يعتبر مؤسس أسلوب الباروك.

عصر إحياء يسمى النهضة. هذه هي فترة تطوير العلوم والثقافة والأخلاق والتنوير. كانت هذه الفترة من آسيا الوسطى تعاني في قرون IX - XII و XIV - XV.

في بلدان أوروبا الغربية، يعد عصر النهضة أساسا في القرن الرابع عشر من الرابع عشر. ينظر العلماء في عصر النهضة إلى عصر الانتقال من الركود في العصور الوسطى إلى فترة الزمن الجديد. لم تنشأ عهد النهضة في أوروبا الغربية في حد ذاته.

تأثرت نهضة شرق آسيا الوسطى مباشرة بتطوير الثقافة العالمية والفكر العلمي. نشأ إحياء في إيطاليا، حيث ظهرت خصوصية من ميزات المجتمع الرأسمالية في وقت سابق. الميزات المميزة الرئيسية للنهضة في أوروبا الغربية كانت:
- إنكار الجهل، التعصب، المحافظة؛
- الموافقة على العالم الإنساني، الإيمان في إمكانيات بلا حدود لشخص إرادته وعقله؛
- نداء التراث الثقافي في العصور القديمة، كما لو كان "إحياء" له، وبالتالي اسم الحقبة؛
- يهتف في الأدب وفن جمال الأرض، وليس الآخرة؛
- النضال من أجل حرية الرجل وكرامة الرجل.

نهضة حقبة أدب.

في الأدب وفن النهضة، تم إنشاء المواهب المعلقة.

واحدة من عباقرة الأدب في هذا العصر كانت وليام شكسبير (1564 1616). كان يعتقد أن "الشخص هو أعظم معجزة للطبيعة!". كان شكسبير في حالة حب مع المسرح. عمل كممثل وكاتب مسرحي. يبدو له العالم من حوله المرحلة، والناس ممثلين. يعتقد بشدة أن المسرح سيكون مدرسة للأشخاص الذين يعلمونهم أن يقاوم ضربات المصير، سيؤقون شعور الكراهية بالخيانة، دوبلكس، LOWNESS. خامسا، غادر شكسبير إنسانية مثل "عطيل"، "هاملت"، "الملك لير"، "روميو وجولييت" وغيرها من الأعمال.

ميغيل دي سرفانتس (1547 - 1616)، الكاتب الإسباني، واحدة من أكبر ممثلين النهضة. الشخصية الرئيسية لروايةه الشهيرة "Don Quixote" آخر الفرسان النبيل التجول في عالم الظلم. Don Quixote يقاتل بسبب فرصهم مع الظلم. تصرفاته - انعكاس عذريه: "من أجل الحرية، أما بالنسبة للمجد، تحتاج إلى فضح خطر حياتك".

فن. ممثل آخر بارز للنهجة هو ليوناردو دا فينشي (1452 - 1519). كان كلاهما فنانا وشاعرا، والمعماري، والنحت، والموسيقي، والمخترع. ودعا ليوناردو دا فينشي لوحة "أميرة الفنون".

أبطال أعماله الخلابة لم تكن آلهة وليس الملائكة، ولكن الناس العاديين. هذه هي صورته "مادونا مع طفل"، حيث تضغط الأم بلطف إلى ثدي الطفل. تعانقه، تبدو مع الألومنيوم لطيف. تعكس الأرض حب الأم لا نهاية لها للطفل. اللوحة الجدار ليوناردو دا فينشي "مساء الغموض" مشهور.

فنان كبير آخر في هذه الفترة رافائيل سانتي (1483 - 1520). عاش فقط 37 سنة. ولكن خلال هذه الفترة القصيرة تمكنت من إنشاء روائع اللوحة العالمية، واحدة منها هي "Sicstinsky Madonna".

قام معاصر الفنان بتقييم هذا القماش "باعتباره الوحيد في نوعه". بالنسبة له، Bosya Holy Marius لا يستحق كل هذا العناء على الغيوم، وسقط عليها نحو مصيره.
مظهر، لا يزال الطفل يسوع، خطير كشخص بالغ. كما لو كان يشعر بالمعاناة في المستقبل وفاة حتمية. في شكل الأم، أيضا الحزن والقلق. إنها تعرف كل شيء مقدما. ومع ذلك، فإنه يذهب نحو الناس الذين سيفتحون طريق الحقيقة على حساب حياة ابنها.

أشهر عمل الفنان الهولندي رامبرانت (1606 - 1669) هو الصورة "عودة الابن المعجلي". لقد خلقه في أصعب سنوات له - بعد وفاة ابنه. تتحدث الأسطورة التوراتية حول كيفية تجول الابن في العالم لسنوات عديدة، وأعادت كل ثروتي، وعودها إلى منزل الأب، حيث يتم قبولها.
تصوير رامبرانت في عمله دقيقة من اجتماع الأب والابن. يجلس الابن المفقود على الركبتين عند عتبة المنزل. الكلام ورئيس أصلع يشهد على تحديات الحياة. الحركة المجمدة من أيدي الأب الأعمى تعبر عن الفرح المشرق للرجل اليائس وحبه الذي لا نهاية له.

تاريخ الفن.

تعتبر Brownie هذه الفترة تمثالا مع أفضل إطلالة على الفنون الجميلة، مثل أي شيء آخر يرتدي الرجل وجماله.

الأكثر شهرة بين المبدعين في هذه الفترة كانت الإيطالية Michelangelo Buonarot (1475 - 1564).
مع أعماله الخالدة، ترك علامة لا تمحى في التاريخ.

هذا ما قاله عن الفن في ثلاثمائة

"ما هي الحياة التي تكون
قبل الخلود للفن،
لن يولد حكيم
لا وقت. "

مع أعظم قوة أعرب عنها إنسانية عميقة، مثليين بطولية كاملة من عصر النهضة. تمثال ديفيد الذي أنشأهه يوافق على الجمال الجسدي والروحي للشخص، فرصها الإبداعية التي لا حدود لها. هذا المنتج من النحات العظيم يعكس صورة البطل التوراتي، وراعي ديفيد، الذي يقشف مع Goliath العملاقة الأسطورية. وفقا لأسطورة، يقتل ديفيد في فن القتال من جالوت ويصبح الملك لاحقا. العظمة وجمال هذا النحت لا يعرف المساواة.
كاتدرائية القديس بطرس هي المعبد الكاثوليكي الرئيسي لروما وأوروبا. أكمل بناءه Michelangelo. تم بناء المعبد أكثر من مائة عام.

النهضة - مصطلح يدل على عصر إحياء

• مرحبا سادتي! يرجى دعم المشروع! على محتوى الموقع كل شهر أموال ($)، يذهب جبال الحماس. 🙁 إذا ساعدك موقعنا وتريد دعم المشروع 🙂، يمكنك القيام بذلك عن طريق إدراج أي من الطرق التالية. عن طريق نقل الأموال الإلكترونية:

1. R819906736816 (WMR) روبل.
2. Z177913641953 (WMZ) دولار.
3. E810620923590 (WME) اليورو.
4. محفظة Payer: P34018761
5. كيوي محفظة (QIWI): +9989353238888
6. Donsalerts: http://www.donationalerts.ru/r/veknoviy.

• سيتم استخدام المساعدة المستلمة وتهدف إلى مواصلة تطوير الموارد ودفع الاستضافة والمجال.

إحياء - هذه هي الفترة في التنمية الثقافية والأيديولوجية للبلدان في أوروبا الغربية والوسطى. تجلى أكثر إحياء المشرق في إيطاليا في إيطاليا، لم يكن هناك دولة واحدة (باستثناء الجنوب). الشكل الرئيسي للوجود السياسي هو الدول الصغيرة مع الشكل الجمهوري للحكومة، ودمج Feudalles مع المصرفيين الغنيين بالتجار والصناعيين. لذلك، في إيطاليا، لم تنجح الإقطاع في أشكاله الكاملة. الجو من التنافس بين المدن، وضعت في المقام الأول ليس الأصل، ولكن القدرات الشخصية والثروة. كانت هناك حاجة ليس فقط لحيوية والناس المغامرين، ولكن أيضا تشكلت. لذلك، يظهر الاتجاه الإنساني في التعليم والنظرة العالمية. إحياء عرفي للمشاركة في وقت مبكر (بداية 14 نهاية 15) وعالية (نهاية 15 - الربع الأول 16.). هذا العصر يشمل أعظم الفنانين في إيطاليا - ليوناردو دا فينشي (1452 - 1519)، Michelangelo Buonarot(1475 -1564) و رافائيل سانتيا(1483 - 1520). ينطبق هذا الانقسام مباشرة على إيطاليا، وعلى الرغم من أن أعلى ولادة عهد يومي الذي تم التوصل إليه في شبه جزيرة أبيننسكي، فانتشرت ظاهرةه إلى أجزاء أخرى من أوروبا. تم استدعاء عمليات مماثلة شمال جبال الألب « شمالا ». حدثت عمليات مماثلة في فرنسا، وفي مدن ألمانيا. الرجل العصور الوسطى، وكان الناس من الوقت الجديد يبحثون عن المثل العليا في الماضي. في عصر العصور الوسطى، اعتقد الناس أنهم يواصلون العيش فيه. استمرت الإمبراطورية الرومانية، والتقاليد الثقافية: لاتينية، دراسة الأدب الروماني، كان الفرق يشعر فقط في المجال الديني. ولكن في عصر النهضة، تم تغيير نظرة في العصور القديمة، ورأى النفايات شيئا ما، في الجذر يختلف عن العصور الوسطى، وخاصة عدم وجود قوة شاملة للكنيسة، والحرية الروحية، والموقف تجاه شخص ما ل مركز الكون. كانت هذه الأفكار التي أصبحت مركزة في العالم للنظام الإنسانيين. كما أثارت المثل العليا، ساكن ساكنا مع اتجاهات التنمية الجديدة، الرغبة في إحياء العصور القديمة بالكامل، وكانت إيطاليا بعدد كبير من الآثار الرومانية التي أصبحت تربة خصبة لهذا الغرض. تم إحياء الإحياء ودخلت في التاريخ كأحد فترة من الاقلاع غير العادي للفن. إذا قدمت أعمال الفن في وقت سابق مصالح الكنيسة، فهذه هي الأشياء الدينية، ثم يتم إنشاء Works لإرضاء الاحتياجات الجمالية. يعتقد أن الإنسانيون أن الحياة يجب أن تجلب السرور والقرص الرهباني في العصور الوسطى التي تم رفضها. لعب هذا الكتاب والشعراء الإيطاليين دورا كبيرا في تطوير أيديولوجية الإنسانية، مثل دانتي الليغريي (1265 - 1321)، فرانشيسكو بيتر (1304 - 1374)، جيوفاني بروكشو(1313 - 1375). في الواقع، فإنهم، وخاصة بترارك، هم المؤسسون وأدب النهضة، والإنسانية للغاية. عصره من أنسنسيين ينظر إليهم كهدية وسعادة وجمال. لكن هذا لا يعني أنه حرم من التناقضات. وكان الهدف الرئيسي هو أنها ظلت أيديولوجية النخبة، في جماهير الأفكار الجديدة، لم تخترق. نعم، وكان الإنسانيون أنفسهم في بعض الأحيان مزاج متشائم. الخوف من المستقبل، خيبة الأمل في الطبيعة البشرية، واستحالة تحقيق مثالية في الجهاز الاجتماعي تتخلل مزاج العديد من أرقام جديدة. ربما كانت الأكثر أهمية في هذا المعنى نهاية الضوءفي 1500. وضعت ولادة الولادة أسس ثقافة أوروبية جديدة، عالم أوروبي جديد، شخصية مستقلة أوروبية جديدة.

عصر النهضة، Ital. Rinascimento) - Epoch في تاريخ ثقافة أوروبا، الذي حل محل ثقافة العصور الوسطى والثقافة السابقة للوقت الجديد. الإطار الزمني المثالي للعصر - القرن الرابع عشر - XVI.

ميزة مميزة من عصر النهضة - الطبيعة العلمانية للثقافة وأنثروبنتها (أي مصلحة، أولا وقبل كل شيء، للشخص ونشاطه). هناك مصلحة في الثقافة القديمة، هناك "إحياء"، كما كان، يبدو أن المصطلح.

مصطلح إحياء وجدت بالفعل من الإيطاليين الإيطاليين، على سبيل المثال، جورجو فيزاري. في المعنى الحالي، تم إدخال المصطلح في استخدام القرن المؤرخ الفرنسي التاسع عشر مع جول مشال. حاليا المصطلح إحياء تحولت إلى استعارة حفاضات ثقافية: على سبيل المثال، كارولينج إحياء القرن التاسع.

الخصائص العامة

نشأت النموذج الثقافي الجديد بسبب التغييرات الأساسية في العلاقات العامة في أوروبا.

أدى نمو مدن المدينة إلى زيادة تأثير العقارات التي لم تشارك في العلاقات الإقطاعية: الماجستير والحرفيين والتجار والمصرفيون. كلهم كانوا أجنبيين لنظام القيمة الهرمية التي أنشأتها القرون الوسطى، ثقافة الكنيسة إلى حد كبير وروحها الزهدية والمتواضعة. أدى ذلك إلى ظهور الإنسانية - الحركة الاجتماعية الفلسفية، التي تعتبر الرجل، شخصيته، حريته، نشاطها النشط والإبداعي كأعلى قيمة ومعيار لتقييم المؤسسات العامة.

بدأت المدن في حدوث مراكز علمانية العلوم والفن، التي كانت أنشطتها خارج السيطرة على الكنيسة. ناشد WorldView الجديد العصور القديمة، ومشاهدة مثالا على العلاقات الإنسانية وغير المتكافئة. لعب الاختراع في منتصف القرن من الطباعة دورا كبيرا في انتشار التراث القديم والمناظر الجديدة في جميع أنحاء أوروبا.

فترات العصر

ولادة اللاعجة المبكرة

فترة ما يسمى "النهضة المبكرة" يغطي في وقت إيطاليا من سنة إلى أخرى. خلال هذه السنوات الثمانون، لا يتنبأ الفن بالكامل تماما عن أساطير الماضي القريب، لكنه يحاول مزج العناصر المقترضة من العصور القديمة الكلاسيكية لهم. في وقت لاحق فقط، وفقط القليل فقط، في التأثير، كل شيء أقوى وأقوى من تغيير شروط المعيشة والثقافة، ورمي الفنانين تماما قواعد القرون الوسطى واستخدام عينات بجرأة من الفن القديم في المفهوم الشامل لأعمالهم وتفاصيلهم.

في حين أن الفن في إيطاليا قرر بالفعل مسار تقليد العصور القديمة الكلاسيكية، في بلدان أخرى أبقى منذ فترة طويلة تقاليد الأسلوب القوطي. شمال جبال الألب، وكذلك في إسبانيا، يحدث إحياء فقط في نهاية القرن الخامس عشر، وستستمر الفترة المبكرة، حتى منتصف القرن المقبل، دون إنتاج، ولكن لا شيء رائع بشكل خاص.

إحياء عالية

الفترة الثانية من النهضة هي وقت التطور الأكثر ثراء لأسلوبها - من المعتاد أن تتصل ب "إحياء عالية"، فإنه يمتد إلى إيطاليا من حوالي 1580. في هذا الوقت، مركز شدة الفن الإيطالي من فلورنسا يتحرك إلى روما، وذلك بفضل الدخول إلى الورق البابوي لجوليا الثاني، وهو شخص طموح وجريء ومغامور، الذي أتطرق إلى محمته لأفضل الفنانين في إيطاليا، الذي احتلهم أعمال عديدة وهامة وأعطاهم مثالا مختلفا عن حب الفنون. في الوقت نفسه، أصبح أبي وأقرب خلفاءه، روما مثل أثينا جديدة من وقت الإغريق: يتم إنشاء العديد من المباني الضخمة فيها، ويتم تنفيذ أعمال النحت الرائعة، وكتابة اللوحات اللوحات الجدارية واللوحات، ولا تزال تعتبر اللؤلؤ اللولبي. في الوقت نفسه، تسير جميع الصناعات الثلاثة للفن بشكل طفيف في متناول اليد، مما يساعد بعضها البعض وتتصرف بشكل متبادل على بعضها البعض. أصبح العتيقة الآن مستنسخة أكثر شمولا بزد أكبر وتسلسل؛ الهدوء والكرامة هو النسيج بدلا من الجمال لعوب، والتي شكلت الفترة السابقة؛ تختفي تحديات القرون الوسطى تماما، وفشل بصمة كلاسيكية على كل خلق الفن. لكن تقليد القديم لا يبتلع في الفنانين من استقلالهم، وهم، مع حيلة كبيرة وحجم الخيال، والعملية بحرية وتطبيق ما يعتبرونه في الاقتراض من الفن الإجريكو الروماني أن يكون ذا صلة به.

إحياء شمال

ترصد فترة عصر النهضة في إقليم هولندا وألمانيا وفرنسا على أسلوب منفصل، حيث تواجه بعض الاختلافات مع إحياء إيطاليا، واتصل ب "إحياء شمال".

معظم الاختلافات النمط الملحوظة في الرسم: على عكس إيطاليا، تم الحفاظ على تقاليد ومهارات الفن القوطي منذ فترة طويلة في الرسم، وقد تم إيلاء اهتمام أقل لدراسات التراث القديم ومعرفة التشريح البشري.

رجل النهضة

العلم

بشكل عام، خلق التصوف الغدد الولادة الولادة في هذا العصف خلفية أيديولوجية غير مواتية لتنمية المعرفة العلمية. التكوين النهائي للطريقة العلمية والثورة العلمية في المادة السادسة عشر التي أعقبتها. المرتبطة إحياء المعارضة من قبل حركة الإصلاح.

فلسفة

الفلاسفة من النهضة

المؤلفات

تم التعبير عن المثل الإنسانية للعصر، تمجد الشخصية التوافقي، المجانية، الإبداعية، الشاملة، بشكل كامل في أدب المراجعة. فتح سونات حب فرانشيسكو بيترارك (1304-1374) عمق العالم الداخلي لشخص، ثروة حياته العاطفية. في القرن الرابع عشر من القرن السابع عشر، نجا الأدب الإيطالي المزدهرة - كلمات بتراركي، روايات جيوفاني بوكشو (1313-1375)، معاطف سياسية نيكولو ماكيايفيلي (1469-1527)، أعار ludochiko ariosto (1474-1533) و tarkvato tasso (1544-1595 ) طرحها "الكلاسيكية" (جنبا إلى جنب مع الأدب الروماني اليوناني والقديم القديم للدول الأخرى.

اعتمد أدب إحياء على تقاليدين: الشعر الشعبي و "كتاب" الأدب العتيق، في كثير من الأحيان تم دمج البداية العقلانية مع الخيال الشعري، وكانت الأنواع الهزلي تكتسب شعبية كبيرة. تجلى هذا في نفسها في الآثار الأدبية الأكثر أهمية في العصر: "Decameron" Bokcchcho، "Don Quixote" من Cervantes، و "Gargantua و Pantagla" Francois Rabl.

مع عصر النهضة، يرتبط ظهور الآداب الوطنية - على عكس أدب الأعمار الوسطى، والتي خلقت أساسا في اللاتينية.

تلقى المسرح والدراما على نطاق واسع. الكتاب المسرحيين الأكثر شهرة في هذا الوقت كان ويليام شكسبير (1564-1616، إنجلترا) و Lope de Vega (1562-1635، إسبانيا)

فن

وللوحة وتربية النهضة، فإن تقارب الفنانين مع الطبيعة، أقرب اختراق في قوانين تشريح، آفاق، تصرفات الضوء والظواهر الطبيعية الأخرى.

بدأت فنانو إحياء، رسم صور من الموضوعات الدينية التقليدية، في استخدام تقنيات فنية جديدة: بناء تكوين كبير، باستخدام المشهد في الخلفية. هذا سمح لهم بإجراء صور أكثر واقعية، حيوية، في ما الفرق الحاد بين إبداعهم من التقاليد الأيقونية السابقة، الاتفاقيات الوفيرة في الصورة.

بنيان

الشيء الرئيسي هو أن هذا العصر يتميز - العودة إلى CUI

مبادئ وأشكال الفن القديم والمناطق الرومانية. تعتبر التماثل والنساؤات والنسب والهندسة ونظام الأجزاء المكونة بشكل خاص بشكل خاص في هذا الاتجاه، والتي تشير بوضوح إلى العينات الباقية من الهندسة المعمارية الرومانية. يتم استبدال النسبة المعقدة من المباني في العصور الوسطى بترتيب مرائم للأعمدة، وهويار، وهو نصف دائرة من الأقواس، نصف الكرة، المتخصصة، والويكولا، يأتي لاستبدال الخطوط العريضة غير المتناظرة.

نجا أعظم ازدهار بنية النهضة في إيطاليا، تاركا وراء مدينتي النصب التذكاري: فلورنسا وفلورس. فوق إنشاء المباني، عمل المهندسون المعماريون العظميون هناك - فيليبو برونلاند، ليون باتيستا ألبرتي، دوناتو برامتي، جورج فازاري وغيرها الكثير.

موسيقى

في عصر النهضة (النهضة)، تفقد الموسيقى المهنية طبيعة فن الكنيسة البحتة وتتأثر بالموسيقى الشعبية، حيث اخترقت عالم إنساني جديد. تصل المستويات العالية إلى فن البوليفونيات الصوتية والصوتية في أعمال ممثلي "آرتس نوفا" ("الفن الجديد") في إيطاليا وفرنسا رابع عشر قرن، في مدارس مجسمية جديدة - الإنجليزية (القرن الخامس عشر)، هولندا (XV- قرون XVI.)، الرومانية، البندقية، الفرنسية، الألمانية، البولندية، التشيكية، إلخ. (القرن السابع عشر).

هناك العديد من الأنواع من الفنون العلمانية الفنية - فوتول وويلل في إيطاليا، Wiliansiko في إسبانيا، القصة في إنجلترا، Madrigal، الناشئة في إيطاليا (L. Marrenzio، يا. Arcabell، Jesualdo Yes Venose)، ولكن تلقى توزيع واسع النطاق، فرنسي أغنية polyphony (إلى. zheken، k. lenzhen). تخترق الطموحات الإنسانية العلمانية موسيقى العبادة - من ماجستير فرانكو فلمنش (Zoskien Dere، أورلاندو دي لاسو)، في فن الملحنين في مدرسة البندقية (A. و J. Gabriel). خلال فترة التعرض للتصليح، أثيرت مسألة طرد البوليفونيا من العبادة الدينية، وفقط إصلاح رئيس المدرسة الرومانية في مدينة فلسطين يحتفظ ببسالة البوليفونيا للكنيسة الكاثوليكية - في "النقاء"، "توضح" شكل. في الوقت نفسه، في فن Palestrina، انعكسوا وبعض الغزوات القيمة للموسيقى العلمانية من عصر الرايسانس. تشكل الأنواع الجديدة من الموسيقى الآلية، وتقدم مدارس التنفيذ الوطنية إلى Lutné، الجهاز، Vyrzhizel. إيطاليا تزهر فن تصنيع أدوات بروك مع قدرات تعبيرية غنية. يتجلى تصادم العديد من المنشآت الجمالية في "النضال" نوعين من أدوات الحضنة - فيول، الموجودة في البيئة الأرستقراطية، و