اجتماعات مع الفنانين. witold bialynitsky-borulu
Witold Kaetanovich Białynitsky-Birulya (Belor. Vitold Caetavіch Białynіtski-bіrulya؛ 1872-1957) - البيلاروسية والروسية والسوفيتية المناظر الطبيعية، فنان الناس في BSSR (1944) و RSFSR (1947)، عضو حقيقي في أكاديمية الفنون من الاتحاد السوفيتي (1947). عضو في شراكة المعارض الفنية المتنقلة (من 1904)، اتحاد الفنانين الروس، AHRR (من عام 1922). وضعت تقاليد المشهد الغنائي الروسي من القرن التاسع عشر.
ولد في 31 يناير (فبراير 12) 1872 في قرية صفوف منطقة بيلشنسكي بمقاطعة موديليف للإمبراطورية الروسية في عائلة مستأجر صغير. كانت عقار السقف على بعد ثلاثة كيلومترات شمال قرية طهتان وعلى بعد 20 كم من منطقة بيلييتشي موغيليف. غالبا ما غيرت العائلة مكان الإقامة. خدم الآب في شركة شحن Dnieper وغالبا ما أخذ ابنها في السباحة في Dnieper و Pripyat وآسف. لفترة من الوقت، عاش الفنان في كييف من شقيقها الكبير الإسكندر. درس الأول في كييف كاديت فيلق، ثم ذهب موراشكو ن. (1885-89) إلى مدرسة الرسم كييف، في وقت لاحق ذهب إلى موسكو ودخلت مدرسة موسكو للطلاء والنحت والعمارة للدورة إلى المعلمين كوروفين س. أ.، بولينوف في د .، Snidishnikov im في موسكو، التقى الفنان I. ليفيتان، عملت في ورشة عمله. تحت تأثير المعلمين نفذوا المشهد. في عام 1892، يحصل P. M. Tretyakov على قماش "من الحي Pyatigorsk" لمعرضه.
منذ عام 1897، توضح بياينيتسكي بيورلا لوحاتها في معارض مجتمع موسكو لمحبي الفنانين والشراكة موسكو، في المعارض والمسابقات الدولية. منذ عام 1899، يظهر اسم الفنان في كتالوجات المعارض المتنقلة. يتم الاحتفال بالميدالية الذهبية في معرض "الثلوج الأبدية"، المعرضة في معرض الجبيل القوقازي في عام 1901، حسب الميدالية الذهبية. في عام 1904، انتخب بياينيتسكي بورون عضوا في شراكة الفيلم، وفي أربع سنوات يكرم عنوان اللوحة الأكاديمية. إنه أيضا عضو في اتحاد الفنانين الروس ومجتمع الفنانين الذين سميوا باسم A. I. Kindji. في عام 1911، استقبلت صورة "ساعة الصمت" ميداليتين: مشرف - في ميونيخ، برونز - في برشلونة.
في نفس العام، قاموا بإنشاء صورة "النوم في فصل الشتاء" - واحدة من أفضل الحوادث v.k. bialynitsky-biuruli. لهذه الصورة، حصل الفنان أيضا على ميدالية برونزية في المعرض الدولي في برشلونة. يتم استخدام الصورة للحد الأدنى من التعبير. فقط عدد قليل من الطائرات وعدد قليل من الأسطر تشكل تكوينها. في وسط الصورة يقع المعبد، الخطوط العريضة منها على خلفية السماء. التشويه هو بالكاد ملحوظ. كل شيء يرتجف من ضباب الشفق السماكة. على الرغم من ظهور الأموال التعبيرية، فإن الصورة غنية عاطفيا، والتي تحققت من خلال التطوير الماهر لظلال نسب الألوان.
في عام 1912، استحوذ الفنان على قطعة أرض في محافظة تيفر على شواطئ بحيرة دعوة، وليس بعيدا عن الأماكن التي غالبا ما تعمل ليفيتان، وبنيت منزل مع ورشة عمل. ودعا له العقار "النورس" الصغير. مع "السير"، فإن معظم الحياة الإبداعية والشخصية للماجستير متصلة. أصبحت بحيرة ODML ومحيطها مصدرا لا ينضب من الدوافع لإبداعه الإضافي. جاء أعضاء الحزب والحكومات في البحث في هذا العقار، وغادرهم الفنان بمثابة ممتلكات شخصية.
في عام 1917، نظمت Bialnitsky-Birulya مدرسة فنانية للأطفال الفلاحين. في الرسم تواصل تطوير تقاليد "الانطباع الروسي"، مثل العيوب وجون وبقشية.
في عام 1922، تصبح BiAlynitsky-Birulya عضوا في جمعية فنانين في روسيا الثورية. في الأوقات السوفيتية، يواصل تطوير تقاليد المشهد الغنائي الروسي في أواخر القرن التاسع عشر، يصبح أحد مبشئين النوع من المشهد التذكاري. في عشرينيات القرن العشرين والثمانينيات، يسافر الفنان الكثير في البلاد. إنه مهتم بالتجارب الأولى لإعادة إعمار الزراعة في مزرعة الدولة "العملاقة" والبلدية "SEBITS"، وبناء "Azovstal"، تحول الشمال. في عام 1933، 1935 و 1937، زار القطبية، التي تكرس لعدة سلسلة من المناظر الطبيعية.
هذا جزء من مقالة Wikipedia المستخدمة بموجب رخصة CC-BY-SA. النص الكامل للمقال هنا →
في 12 فبراير 1872، ولد Witold Kaetanovich Bialynitsky-Biruli في قرية مقاطعة Mogilev في قرية مقاطعة Mogilev في عائلة مستأجر صغير. على الرغم من أنه عاش معظم حياته في موسكو، فإن الطبيعة البيلاروسية، من بينها مرت طفولته، اخترقت القماش بشكل لا إرادي. كان يدعى ليفيتان البيلاروسي، الذي أشاد إبداعه بإعادة النظر، وكانت الصورة لا تزال مجرد طالب في مجموعة تريسكوف الشهيرة.كتب عن طفولته: " أنا بيلاروسيا ... الأب خدم من المستأجر، ثم في شركة شحن دنيبر. الذهاب إلى رحلات حول Dnieper، Pripyati، آسف، غالبا ما أخذني إلى رحلات مكتبتك. كانت أعظم السعادة والفرح، منذ ذلك الحين، في تلك الرحلات، اكتشفت نفسي طبيعة لا تضاهى من عزيزتي بيلاروسيا".
في عام 1885، تخرج من الدورة في فيلديمير كاديت فيلق في كييف ثم بدأت في الانخراط بجدية في الفن، دخلت مدرسة الرسم كييف N.I. Murashko ثم في 17 عاما في مدرسة موسكو للرسم، مخيف والهندسة المعمارية. درس في أيلاريون سبايسييكوف، سيرجي كوروفينا، نيكولاي نيك، بولي بولينوف، الذي أثر على ذوقه وأسلوبه. لكن التأثير الأكبر على طلاءه في ذلك الوقت كان جيدة مألوفة بييورولي-بيوري إسحاق إيستان. كتب إيليا Repin ثم عن المشهد الشاب: " هذا الفنان رجل محظوظ. سيجد نفسه خاصة".
 |  |
 |  |
في عام 1892، قامت الطالب في صورة Biacynitsky-Biruli "من حي Pyatigorsk" اشترى معرضه لمعرضه جامعا مشهورا بافيل تريسفوف، الذي كان نادرا ما يحدث للغاية مع أعمال الفنانين الشباب. منذ عام 1897، يبدأ BiAlynitsky-Birulya في المشاركة بانتظام في المعارض والمسابقات. في عام 1904، أصبح عضوا في شراكة الفيلم (يكتب عن هذا الحدث ". ... كبار السن كانت قاسية وغير قابلة للارتباط")، وفي 37 عاما - أكاديمي الأكاديمية الإمبراطورية للفنون في سان بطرسبرغ. بعد 3 سنوات، كتب Bialynitsky-Birulya أحد أفضل أعماله - "سبات شتوي"الذي تلقى ميدالية برونزية في المعرض الدولي في برشلونة. وتم منح صورته "صمت ساعة" ميدالية فخرية في مهرجان ميونيخ الدولي والبرونز في برشلونة.
بحثا عن أسلوبه، سعى إلى الصدق والبساطة وتم تحسينه باستمرار، يسعى نضارة وإخلاص. يمكن تتبع نهج إبداع Biacynitsky-Biruli في رسالته: " أيام لا تعثاء بها ومعظمها لا تتكرر. أمس سارت، أعجبت بالمكان وقررت كتابة etude هنا؛ لقد جئت اليوم إلى نفس المكان (هنا حتى غصين ينبعث منه لتوضيح أين الجلوس والكتابة)، واختفى "المكان": أمس كانت هناك غيوم اللؤلؤ، ضد الخلفية التي استخلص البلاطات العارية، واليوم السماوات على نحو سلس، واليوم أنت نفسك بعض الآخر، وليس بالأمس. نحن، الفنانين، يجب أن تمر كل ساعة قضيت على الطبيعة، في هذا. مهم للغاية هو الانطباع الأول للمكان الذي ستكتبه. يجب أن يتم الاحتفاظ بهذا الانطباع، والحفاظ عليه أثناء العمل كله على ETUD.".
 |  |
 |  |
في عام 1917، اشترت Bialynitsky-Birulya مؤامرة في منطقة Tver، في أماكنه المفضلة في ليفيتان. في وقت لاحق يبدو هناك كوخه "النورس". في الأوقات السوفيتية، تواصل Bialynitsky-Birulu تقاليد المشهد الغنائي الروسي من القرن التاسع عشر. في أواخر العشرينات والثمنين، سافر كثيرا وألقيت أماكن لا تنسى مرتبطة بحياة وإبداع الشخصيات الشهيرة للثقافة الروسية. ثم كانت هناك مناظر طبيعية من Glade Clear - Estate L.N. Tolstoy، Pushkin أماكن، Mikhailovsky، محيط العقارات P.I. tchaikovsky في الوتد.
 |
مربية البيت بوشكين أرينا روديفنا |
معظم الحياة، عاش الفنان في موسكو، لكنه احتفظ بذكرى وطنه ورحلات أطفاله: "لقد بدا لي دائما أنني مسدود في بيلاروسيا. كنت أزعجت دائما من الفكر أنني كتبت قليلا عنها، وهكذا، عندما أكون مرة أخرى في وطني، أحاول على الأقل تحطم قليلا". "لا أستطيع أن أنسى غاباتها والأنهار والبحيرات ونسبتها بلا حدود وقريبة من قلبي "- كتب Bialynitsky-Boruli عن بيلاروسيا. في عام 1944، تلقى عنوان فنان الناس في BSSR، وفي عام 1947 - فنان الشعب في RSFSR. في نفس العام، أصبحت BiAlynitsky-Birly عضوا في أكاديمية فنون الاتحاد السوفياتي. في وقت ما بعد الحرب، لأول مرة بعد النقص الطويل في وطنه جاء إلى بيلاروسيا. عاش لفترة طويلة على Dacha الأبيض في مينسك وكتب حوالي 30 etudes، لوحات ورسمات. تعتمد etudes البيلاروسية على أقمشة كبيرة " بيلاروسيا. ابهر الربيع مرة أخرى" , " الأخضر قد ", "بيلاروسيا. بداية الصيف".
توفي الفنان في عمر 85 عاما من مرض طويل في داشا "الشيكا"، دفن في موسكو في مقبرة نوفوودفيتشي.
 |  |
 |  |
يتم الاحتفاظ بأعماله في معرض ولاية تريسكوف، متحف الدولة الروسي، متحف Mogilevsky Art-Memorial Museum V.K. bialynitsky-biguli، وكذلك في مجموعات خاصة. على سبيل المثال، من المعروف أنه أثناء وصولك إلى Mogilev فلاديمير سبيفاكوف زرت متحف الفنان واعترف بأن لديه ثلاثة من مشهده في مجموعته الخاصة. أكبر مجموعة هي 400 من الادهات واللوحات، وكذلك العديد من شبكات الويب الهامة - تقع في متحف الفن الوطني في مينسك.
ولد هذا الشخص الرائع في 29 فبراير 1872 في احباط الرتبة (ليس بعيدا عن قرية طختين) من منطقة البيليتشسكي الحديثة في عائلة مستأجر صغير. نظرا لطبيعة النزاع للأب، غالبا ما اضطروا لتغيير مكان الإقامة. لكنه بسبب هذا الظرف، قد يرى يونغ Witold العالم وطبيعة بيلاروسيا وروسيا. بعد ذلك بدرجة كبيرة، في الأسر من ذكريات الأطفال والانطباعات، سيقسم مناظر طبيعية من أراضيه الأصلية، مما يعكس في الجمال غير الواضح للغابات البيلاروسية الخلابة والدروع والحدائق والحقول.
حول تلك السنوات استذكر: "أنا روسيا البيضاء. ولد في عقار الرتبة بالقرب من بيليتشين على منطقة موديف. كانت هناك سنوات طفولتي. الأب الذي يخدمه المستأجر، في وقت لاحق - في شركة شحن دنيبر. الذهاب إلى رحلات على طول دنيبر، Pripyat، تنهد، غالبا ما أخذني في رحلة. كان الأمر بالنسبة لي أعظم السعادة والفرح، على وجه التحديد، في هذه الرحلات، اكتشفت شيئا مع أي شيء غير قابلا للمقارنة ب بيلاروسيا الأصلية. "
لفترة من الوقت، عاش الفنان في كييف من شقيقها الكبير الإسكندر ودرس في كاديت فيلق. هنا أصبح أصدقاء مع فنانين محليين، وهو تقدير إمكانيات الشاب، قدمه إلى م. مراشكا - رئيس مدرسة الفن المعروفة في ذلك الوقت. ترك Cadet Corps، Witold يذهب إلى المدرسة، حيث يتلقى دروس اللوحة الأولية، ثم تشارك في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة. العلاقات الودية مع المعلمين وفنانين متنقلة، N. روشرييف، س. كوروفين، I. Polyshnikov، استيعاب تجربةهم المهنية الغنية كان لها التأثير الأساسي على تشكيل ذوقه والطريقة الفنية.
في الوقت نفسه، فإن V.Boyalinitsky-Birulya يجتمع I. Luitan. أصبحت الاجتماعات المتكررة والمحادثات، العمل في ورشة عمل الرسام الكبير مدرسة جيدة لفنان مبتدئ. تحت تأثير موهبة معلميه، يبدأ في فهم أن هذا النوع المفضل هو منظر طبيعي، عندها فقط يكتسب الفني، ولمس عقل وروح الشخص عندما يأتي لون الحياة من خلال لون وظلال الدهانات. لاحقا، لاحظت دراسات إبداع الفنان أن اللوحة كانت دائما غير مرئية للرجل وروحه.
منذ عام 1897، تبدأ V.Byalinitsky-Birulya في إظهار لوحاتها في معارض جمعية موسكو للفنانين ومجتمع موسكو للفنانين، في المعارض والمسابقات الدولية، حيث أصبح عملها بشكل متزايد وأكثر وضوحا.
منذ عام 1899، يظهر اسم الفنان في كتالوجات المعارض المتنقلة. يتم الاحتفال بالميدالية الذهبية في معرض أطباقته "الثلج الأبدية" في عام 1904، تختار V. ByalyneSky-Borulo عضوا في جمعية المعارض المتنقلة (المحمول)، وفي أربع سنوات يكرم عنوان اللوحة الأكاديمية.
جاء نجاح كبير إلى الفنان في عام 1911، عندما تلقى صورته "ساعة الصمت" ميدالية فخرية في ميونيخ والبرونز - في برشلونة. أصبح هذا الاعتراف واحدا من أعلى إنجازات السيد.
في السنوات اللاحقة، يرتبط عمله ارتباطا وثيقا ب "سول" - الكوخ الذي بنى في عام 1912 بالقرب من الأماكن التي كان فيها I. Levitan (Revitan) غالبا ما يعمل. بحيرة Udomlya ومحيطها بمثابة زخارف جرينية لا تنضب لمزيد من الادهات.
في عام 1936، يزور الفنان أماكن Pushkin - Mikhailovskoye و Trigorskoe - ويجلب سلسلة كاملة من اللوحات من هناك. بعد أن كان في الوتد، في وطن P. Tchaikovsky، يعرض المناظر الطبيعية الجديدة - زوايا الطبيعة التي أحببت الموسيقى الكلاسيكية الروسية.
دخل موضوع الوطن العظيم (1941-1945) من الحرب عمل V.Byalinitsky-Birly كجرح كبير غير شفاء. حول هذه الفترة، غادر اللوحات "الجيش الأحمر في غابات كاريليا"، "على خطى البرابرة الفاشية" (1942) وغيرها.
في عام 1944، فإنه، بالفعل سيد معروف، يتلقى عنوان فنان الناس في بيلاروسيا، وفي عام 1947 يصبح فنانا وطنيا من روسيا وانتخب من قبل عضو صالح في أكاديمية الاتحاد السوفياتي للفنون. في ربيع السنة نفسها، بعد فصل طويل مع الأماكن الأصلية V. Byalynitsky-Birul، بيلاروسيا يزور بيلاروسيا: "... لا أستطيع أن أنسى غاباتها وأندروها والبحيرات، والأقارب بلا حدود وقريبة من قلبي" قال الفنان. - عندما أخرج للكتابة، من الصعب الخروج عن الشتلات الخضراء. أرى الدبابات الألمانية على مشارف الطرق. يذكروني بأن هناك معارك دموية لا تزال هنا مؤخرا ... سنوات يشق لي. خلاف ذلك، كنت أرغب في زيارة الأبرفة، أو في كراسنوبول، أو في بلدة شاسي في Mogilev. ما هي الأماكن الخلية هناك ... ".
يجري في المنزل، في عام 1947 يخلق الفنان حوالي ثلاثين لوحات، etudes وسمك: "بيلاروسيا. ابتهر الربيع مرة أخرى، "روسيا البيضاء. أشجار التفاح في ازهر، "" قرية البيلاروسية القديمة "،" البلاش البيلاروسي المشوي "وغيرها.
V.Byalinitsky-Birulya لا يعتبر بطريق الخطأ سيد غير مسبوق في المناظر الطبيعية الربيعية. أكثر من مائتي من المعروف، حيث يتم عرض صحوة الطبيعة، يتم عرض التحديث الخاص به. هذه اللوحات غنائية وعاطفية. وفقا لملوحة صامتة من الدهانات غير المطلية، يتم التعرف على الانتقال بعيد المنال وتناوب ألوان أعمال اللوحة من قبل لبنان. لقد كان خبيرا خفيفا من الطبيعة، فهم حالتها، لاحظت ظلالها وأظهرت هذا اللون الأخضر الرائع في الديناميات، والتغيير المستمر. V.Byalinitsky-Burules كتب كل حياته والمياه والسماء، باستخدام ثلاث أو أربعة ألوان فقط. لكن لوحة الماجستير المتواضعة كانت كافية لأولئك الذين أحبوا جمال المناظر الطبيعية الساحرة، والحزن الخفيف الهادئ. وأشار مع الحب عن طفولته في الطبيعة: "حياتي منذ الطفولة مرتبطة باستمرار مع الطبيعة. فيها ومعها، بالنسبة لي كان هناك دائما معنى الحياة. لقد نشأت في القرية، في الطبيعة، في الأمة ".
توفي فنان كبير في داشا "النورس" في 18 يونيو 1957 في سن 85. تم دفنه في موسكو في مقبرة نوفوودفيتشي. في Belynichi و Mogilev، هناك متاحفان فنيان يدعى اللوحة الأكاديمية Witold Caethanovich Bialynitsky-Biuruli، حيث تتعرض العشرات من اللوحات الأصلية للفنان. تعقد منطقة بيلينسكي باستمرار مع مشاركة الفنانين من موسكو، كوستروما، مينسك، موغيليف، بلينيش، بعدها تجدد أموال المتاحف الفنية بشكل كبير. في قرية Belynichi Urban Belynichi و Mogilev، اسم الرسام الشهير، مواطنا، شوارع. في موقع احباط سابق من الرتبة (UD. Tehtin)، حيث ولد الفنان، تم تثبيت علامة تذكارية.
لا، لن ينفجر خاطفو Kindji عند محاولة إزالة الصورة من الجدار. لكن بعض الفخاخ بالنسبة لهم ما زالت اخترعت- 10.07.2019 في 13 يوليو، تمثل LITFOND جمعية المزاد للطلاء والرسومات والفنون الزخرفية، والتي يقيمها الخبراء يبلغ مجموعهم أكثر من 15 000 000 روبل.
- 09.07.2019 في الكتالوج - 463 Lots: الرسم والرسومات والخزف والزجاج والفضية، فن المجوهرات، إلخ.
- 08.07.2019 التقليدية والعشرون الكثير من المزاد AI - هذه هي ثلاثة عشر الأعمال الخلابة وسبعة أوراق من الرسومات الأصلية
- 05.07.2019 بيع 60٪ من الكتالوج. ذهب كل الكثير إلى موسكو وسانت بطرسبرغ
- 04.07.2019 في 9 يوليو 2019، ستعقد العصر الذهبي للأدب الروسي في لندن. من المجموعة الأوروبية الخاصة "
- 06.06.2019 الخيول لم تفشل. المشترين كانوا في مزاج جيد، وتتداول مرت كبيرة. في اليوم الأول من "الأسبوع الروسي"، تم تحديث أفضل 10 نتائج مزاد للفن الروسي. لدفع بتروفا فودكينا ما يقرب من 12 مليون دولار
- 23.05.2019 سوف تفاجأ، ولكن هذه المرة لدي شعور جيد. أعتقد أن نشاط الشراء سيكون أعلى من آخر مرة. والأسعار من المرجح أن مفاجأة. لماذا ا؟ سيكون هناك بضع كلمات في النهاية
- 13.05.2019 يعتقد الكثيرون أن مثل هذا التركيز العالي من الأثرياء للغاية يخلق حتما طلبا كافيا في سوق الفن المحلي. للأسف، حجم مشتريات اللوحات في روسيا لا يتناسب بشكل مباشر مباشرة مع كمية الدول الشخصية.
- 24.04.2019 من السابق التنبؤ به اختراقات، من المستغرب، لم تتحقق. ربما للأفضل. يعتقد أنه بدلا من مساعدة العمالقة على الإنترنت على الإنترنت يقودنا إلى الغرب. ولكل جزء صغير فقط من أغنى السكان في الوقت المناسب
- 29.03.2019 تم توجيه الطلاب النصب التذكاري إلى أن يصبحوا مخترعين الفنون الاجتماعي، "معرض الجرافة"، والتجار من النفوس الأمريكية والممثلين الأكثر شمولا من الفن السوفيتي المستقل في العالم
- 13.06.2019 جلب بيتر أعمال فنية تم إنشاؤها باستخدام الذكاء الاصطناعي. من بين المشاركين - مجموعة الفن الفرنسي واضحة، التي تمكنت من تسييل هذا العمل بشكل فعال
- 11.06.2019 في معرض الفنون في بلدان أوروبا وأمريكا قرون XIX-XX. من 19 يونيو، سيكون من الممكن رؤية الأعمال المختارة من قبل A. Dzhacometti، I. Klein، Basquiy، E. Warhol، Richter، Z. Polkka، M. Kattelan، A. Gursky وغيرها من Fondation Louis Vuitton Collection، باريس
- 11.06.2019 من 19 يونيو إلى 15 سبتمبر، كان المبنى الرئيسي ل GMIA على فولخونكا، 12 عاما، طوابير مرتبة للمعرض حوالي 150 يعمل من اجتماع سيرجي شوكينا - مونتا، بيكاسو، جوجو، ديرينا، ماتيس وغيرها من جمعية GMIA. Pushkin، Hermitage، متحف الشرق، إلخ.
- 11.06.2019 في لندن، جلب المعرض حوالي 170 أعمال جونشاروفا من المتاحف والمجموعات من جميع أنحاء العالم، بما في ذلك روسيا
- 07.06.2019 في معرض Tsereteli على Prechistenka حتى نهاية يونيو يستضيف معرضا شخصيا كبيرا كونستانتين ألكساندروفيتش باتسيكينوف الذي يحتفل بالذكرى الستين في هذا العام.
سيرة الفنان المسار الإبداعي. معرض اللوحات.
bialynitsky-birulya. Vitold Kaetanovich.
byalynitsky -birlala witold.
(1872 - 1957)
"كان أحد أتباعهم المتواضعين البسيطين في ليفيتان، مثل الطبيعة الروسية التي أحببت كثيرا، على الرغم من أنه لم يصل إلى مرتفعات معلمه. لسنوات، وسيتم تقدير عمله بنفس الطريقة التي نقدر الآن عمل أوروبا الآن من الهولندية الصغيرة. " (ناشيرفانوف ب.)
درس في مدرسة الرسم كييف N.I. Murashko.، ثم في مدرسة موسكو الرسم، مخيف والهندسة المعمارية (1889-1897) S.A. كوروفين, VD بولينوفا, i.m.pryanishnikova..
مرة أخرى في عام 1892. p.m.tretyakov. اشترىها صورة "من محيط Pyatigorsk" لمعرض الخاص بك. عضو جمعية الخيال المحمول منذ عام 1904.
عنوان الأكاديمي اللوحة الفنان المستلم في عام 1908 للصورة "أيام في أوائل الربيع"وبعد في عمل Biacynitsky-Biuruli اتصال وثيق مع الشعرية i.i.levitana..
بعد عام 1917، أصبحت BiAlynitsky-Birly أحد كبار المحافظين الرئيسيين لتقاليد المناظر الطبيعية الواقعية الروسية. أقوم بتصوير الأماكن التي لا تنسى متعلقة بحياة وإبداع الشخصيات الشهيرة للثقافة الروسية: في عام 1928، تم إجراء سلسلة من المناظر الطبيعية لتخليص الواضحة. l.n. Tolstoy.، في عام 1937 - أنواع جبال بوشكين، في عام 1942 - المناظر الطبيعية مع صورة العقارات P.I. Tchaikovsky. في الوتد.
في عام 1944، أنشأت Bialynitsky-Birulya سلسلة من اللوحات، وهي آثار مطبعية بالهندسة المعمارية الروسية القديمة في محيط أرخانجيلسك. مؤلف مجموعة المناظر الطبيعية، التي تكون فيها طبيعة بيلاروسيا له.
له المناظر الطبيعية المتناغمات المكررة، من المناظر الطبيعية، التأمل الغنائي لمؤلف الأبدية الطبيعة. في عمله، واصل V.K. ByleyniTsky-Birtuly وتطوير تقاليد المشهد الغنائي الروسي في القرن التاسع عشر.
ولد هذا الشخص الرائع في 29 فبراير 1872 في احباط الرتبة (ليس بعيدا عن قرية طختين) من منطقة البيليتشسكي الحديثة في عائلة مستأجر صغير. نظرا لطبيعة النزاع للأب، غالبا ما اضطروا لتغيير مكان الإقامة. لكنه بسبب هذا الظرف، قد يرى يونغ Witold العالم وطبيعة بيلاروسيا وروسيا. بعد ذلك بدرجة كبيرة، في الأسر من ذكريات الأطفال والانطباعات، سيقسم مناظر طبيعية من أراضيه الأصلية، مما يعكس في الجمال غير الواضح للغابات البيلاروسية الخلابة والدروع والحدائق والحقول.
حول تلك السنوات استذكر: "أنا روسيا البيضاء. ولد في عقار الرتبة بالقرب من بيليتشين على منطقة موديف. كانت هناك سنوات طفولتي. الأب الذي يخدمه المستأجر، في وقت لاحق - في شركة شحن دنيبر. الذهاب إلى رحلات على طول دنيبر، Pripyat، تنهد، غالبا ما أخذني في رحلة. كان الأمر بالنسبة لي أعظم السعادة والفرح، على وجه التحديد، في هذه الرحلات، اكتشفت شيئا مع أي شيء غير قابلا للمقارنة ب بيلاروسيا الأصلية. "
لفترة من الوقت، عاش الفنان في كييف من شقيقها الكبير الإسكندر ودرس في كاديت فيلق. هنا أصبح أصدقاء مع فنانين محليين، وهو تقدير إمكانيات الشاب، قدمه إلى م. مراشكا - رئيس مدرسة الفن المعروفة في ذلك الوقت. ترك Cadet Corps، Witold يذهب إلى المدرسة، حيث يتلقى دروس اللوحة الأولية، ثم تشارك في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة. علاقة ودية مع المعلمين، الفنانين المحمول N. Roshevykh, كوروفين, i.pryanishnikov.كان لاستيعاب تجربةهم المهنية الغنية التأثير الأساسي على تشكيل ذوقه وطريقة الفنية.
في الوقت نفسه، يجتمع Byalynitsky-Birulya I. Luitan.وبعد أصبحت الاجتماعات المتكررة والمحادثات، العمل في ورشة عمل الرسام الكبير مدرسة جيدة لفنان مبتدئ. تحت تأثير موهبة معلميه، يبدأ في فهم أن هذا النوع المفضل هو منظر طبيعي، عندها فقط يكتسب الفني، ولمس عقل وروح الشخص عندما يأتي لون الحياة من خلال لون وظلال الدهانات. لاحقا، لاحظت دراسات إبداع الفنان أن اللوحة كانت دائما غير مرئية للرجل وروحه.
منذ عام 1897، تبدأ V.Byalinitsky-Birulya في إظهار لوحاتها في معارض جمعية موسكو للفنانين ومجتمع موسكو للفنانين، في المعارض والمسابقات الدولية، حيث أصبح عملها بشكل متزايد وأكثر وضوحا.
منذ عام 1899، يظهر اسم الفنان في كتالوجات المعارض المتنقلة. يتم الاحتفال بالميدالية الذهبية في معرض أطباقته "الثلج الأبدية" في عام 1904، تختار V. ByalyneSky-Borulo عضوا في جمعية المعارض المتنقلة (المحمول)، وفي أربع سنوات يكرم عنوان اللوحة الأكاديمية.
جاء نجاح كبير إلى الفنان في عام 1911، عندما تلقى صورته "ساعة الصمت" ميدالية فخرية في ميونيخ والبرونز - في برشلونة. أصبح هذا الاعتراف واحدا من أعلى إنجازات السيد.
في السنوات اللاحقة، يرتبط عمله ارتباطا وثيقا ب "سول" - الكوخ الذي بنى في عام 1912 بالقرب من الأماكن التي كان فيها I. Levitan (Revitan) غالبا ما يعمل. بحيرة Udomlya ومحيطها بمثابة زخارف جرينية لا تنضب لمزيد من الادهات.
في عام 1936، يزور الفنان أماكن Pushkin - Mikhailovskoye و Trigorskoe - ويجلب سلسلة كاملة من اللوحات من هناك. بعد أن كان في الوتد، في وطن P. Tchaikovsky، يعرض المناظر الطبيعية الجديدة - زوايا الطبيعة التي أحببت الموسيقى الكلاسيكية الروسية.
دخل موضوع الوطن العظيم (1941-1945) من الحرب عمل V.Byalinitsky-Birly كجرح كبير غير شفاء. حول هذه الفترة غادر اللوحات "الجيش الأحمر في غابات كاريليا", "على خطى البرابرة الفاشية" (1942) وغيرها.
في عام 1944، فإنه، بالفعل سيد معروف، يتلقى عنوان فنان الناس في بيلاروسيا، وفي عام 1947 يصبح فنانا وطنيا من روسيا وانتخب من قبل عضو صالح في أكاديمية الاتحاد السوفياتي للفنون. في ربيع العام نفسه، بعد فصل طويل مع الأماكن الأصلية V.Byalynitsky-Birulya يزور بيلاروسيا: "... لا أستطيع أن أنسى غاباتها وأنهارها وبحيراتها وأقارب بلا حدود وقريبة من قلبي - قال الفنان. - عندما أخرج للكتابة، من الصعب الخروج عن الشتلات الخضراء. أرى الدبابات الألمانية على مشارف الطرق. يذكروني بأن هناك معارك دموية لا تزال هنا مؤخرا ... سنوات يشق لي. خلاف ذلك، كنت أرغب في زيارة الأبرفة، أو في كراسنوبول، أو في بلدة شاسي في Mogilev. ما هي الأماكن الخلية هناك ... " .
يجري في المنزل، في عام 1947 يخلق الفنان حوالي الثلاثين لوحات، etudes والرسومات: "بيلاروسيا. ابتهر الربيع مرة أخرى ", "بيلاروسيا. شجرة التفاح في ازهر », "قرية بيلوروسية القديمة", "انفصل البلاز البيلاروسية" آخر.
V.Byalinitsky-Birulya لا يعتبر بطريق الخطأ سيد غير مسبوق في المناظر الطبيعية الربيعية. أكثر من مائتي من المعروف، حيث يتم عرض صحوة الطبيعة، يتم عرض التحديث الخاص به. هذه اللوحات غنائية وعاطفية. وفقا لملوحة صامتة من الدهانات غير المطلية، يتم التعرف على الانتقال بعيد المنال وتناوب ألوان أعمال اللوحة من قبل لبنان. لقد كان خبيرا خفيفا من الطبيعة، فهم حالتها، لاحظت ظلالها وأظهرت هذا اللون الأخضر الرائع في الديناميات، والتغيير المستمر. V.Byalinitsky-Burules كتب كل حياته والمياه والسماء، باستخدام ثلاث أو أربعة ألوان فقط. لكن لوحة الماجستير المتواضعة كانت كافية لأولئك الذين أحبوا جمال المناظر الطبيعية الساحرة، والحزن الخفيف الهادئ. مع الحب تذكر طفولته في الطبيعة: "حياتي منذ الطفولة متصلة باستمرار بالطبيعة. فيها ومعها، بالنسبة لي كان هناك دائما معنى الحياة. لقد نشأت في القرية، في الطبيعة، كأمة " .
توفي فنان كبير في داشا "النورس" في 18 يونيو 1957 في سن 85. تم دفنه في موسكو في مقبرة نوفوودفيتشي. في Belynichi و Mogilev، هناك متاحفان فنيان يدعى اللوحة الأكاديمية Witold Caethanovich Bialynitsky-Biuruli، حيث تتعرض العشرات من اللوحات الأصلية للفنان. تعقد منطقة بيلينسكي باستمرار مع مشاركة الفنانين من موسكو، كوستروما، مينسك، موغيليف، بلينيش، بعدها تجدد أموال المتاحف الفنية بشكل كبير. في قرية Belynichi Urban Belynichi و Mogilev، اسم الرسام الشهير، مواطنا، شوارع. في موقع احباط سابق من الرتبة (UD. Tehtin)، حيث ولد الفنان، تم تثبيت علامة تذكارية.
_____________________
عندما يتصلون بسم Vitold Caethanovich Bialynitsky-Biuruli، في وعي هناك صور أسر ذات طبيعتها الأصلية. بدأت في تذوب الثلج - وغطاءها الأبيض منزعجة مع بقع الظلام من الأرض النزاعية، ورقة، الماء البارد في النهر يتدفق الشريط الواسع. مثل هذا الهشة، لمس الخضر الأولى ظهرت؛ وفي الهواء النائي، يذهب هواء الربيع البعيد إلى مسافة شفافة، وأصبح البنفسجي، والسمك لم تختار الشجيرات.
وهناك صور تفتيشها بواسطة طبيعة الخريف. جمال الذهب الخريفي للمنتزهات الأزقة وحواف الغابات مع مجموعات من الجريات والفروع من أوراق القرمزي. يتم الجمع بين الخضر الساطعة من الأوعية الأوعية البعيدة مع الثقيلة والأسود مع أبخرة زرقاء. على خلفية السماء الأرضية المنخفضة، فقدت الأشجار أوراق الشجر. تم تغطية تموجات مضطفة مع سرقة شاذة من مياه الرياح الشمالية.
ثم كذلك - لوحات الشتاء الروسي مع صباح فاترة وردي، مع تآزر وأغراض مغطاة بغطاء ثلج رقيق. وكل هذا ينظر إليه من خلال عيون الفنان، بحب بلطف طبيعة بلده IAT Lyubov يحيل أولئك الذين تم العثور عليهم من الأعمال التي أنشأها به.
ولد Witold Kaetanovich Bialynitsky-Birulya في بيلاروسيا في بلاريا بياييتشي عام 1872. تلقى الدروس الأولى من اللوحة في كييف، في شهرة واستمتع بمدرسة الرسم N. I. Murashko. ساعدت المهارات المهنية التي تم الحصول عليها هنا بياينيتسكي بيا، عندما كان عمره 17 عاما، لدخول مدرسة موسكو للرسم والنحت. في بداية المدرسة، مرت الفنان مدرسة كبيرة وجادة للفن الواقعي. من بين المعلمين الذين انخرطوا في كل من ممثلي الجيل الأكبر سنا من الجوانبال وتقاليدهم في تطوير المزيد من الفنانين الواقعيين الشباب.
V. K. Bialynitsky-Birulya، تذكر حتى سنوات إقامته في المدرسة: "في الفصل الابتدائي، درس في ذلك الوقت س. أ. كوروفين، في الرأس - N. V. TRET، في الشكل - P. m. pernichnikov.وبعد لقد فعلت لهم جميعا. لكن المفضل كان الردف. هذا المعلم الرائع درست عامين. عرف الضفائر كيفية إصلاح المدرسة etude مع السكتات الدماغية واحدة أو اثنين. "رمي لرسم الفحم، تحتاج إلى فرشاة" وقال، وفي هذه الكلمات مع سطوع الطوارئ، تم التعبير عن وجهات نظره على اللوحة ... كان للمغورات تأثير قوي علي مع قدرتها على الاستيلاء على ظاهرة في حيويةه. وكوروفينا أنا ملزم بفهم etude، كتعاريف العلاقة الرئيسية داخل الدافع المصمم.
الضوء والظل والسماء والأرض والخاصة والجمهور - كل هذا معا سيرجي كوروفين ساعدوا. إذا نظرنا إلى الوراء في الماضي، فأنت تدرك أن سلطة الممرضة كانت متجذرة في أن هذا الفنان كان بلا شك رسام حقيقي. حدث بي بييزويا للعمل في ورشة عمل V. D. Polenov - كتبت حياة لا تزال ".
في معارض الطلاب السنوية، المفتوحة على مراجعة واسعة، وجذبت صور Bialynitsky-Birulya الانتباه. في كتالوج المعرض السادس عشر لعام 1893، تم استنساخ عمله "قبعات"وبعد في عام 1897 صورته "من محيط Pyatigorsk" المكتسبة لمعرضها الشهير بالفعل P. M. Tretyakov.وبعد كان أكبر حدث في سيرة فنانة شابة، دخلت للتو طريق العمل المستقل. امتثلت عملية الاستحواذ على الصورة أعمق كونويسور وريون الفن الروسي بداية الاعتراف العام بإبداع بياينيتسكي بورول.
في هذا العمل المبكر للفنان، هناك نضارة تصور الطبيعة، والتي ستكون دائما سمة منه. مكتوب في التقاليد المستزرعة في مدرسة موسكو، كما أن هذا المشهد يرق أيضا الانسجام المتناغم ونكهته. صحيح، لا توجد المزيد من الأسطوانات العميقة، والتي تصبح بعد ذلك خطا لا يتجزأ من المناظر الطبيعية التي أنشأتها V. K. Bialynitsky Borul.
منذ عام 1897، يبدأ الفنان في عرض لوحاته بشكل منهجي في معارض جمعية موسكو للفنانين وجمعية موسكو للفنانين. أخيرا، في عام 1899، تظهر أعمال V. K. Bialynitsky-Birly في معرض الأجهزة المحمولة. ترتبط أكثر من السيرة الذاتية الإبداعية للرسام ارتباطا ارتباطا وثيقا بشراكة المعارض الفنية للهاتف المحمول، والتي يمثل الفنانين الموحدة من قبل الجناح الديمقراطي التدريجي للثقافة الفنية الروسية. وعرض عدد من السنوات الخامسة ك. ك. بياينيتسكي بريلايا كعارضين، من 1905 - عضو في الشراكة.
خلال سنوات الدراسة، BiaLynitsky-Borulu من أكبر أسياد الواقعية في القرن CII، خلال أول خطبها في المعارض، والسمات الرئيسية للفردية الإبداعية للفنان هي الصدق، ومحتوى الصور الفنية، والعاطفية العميقة، تصور غنائي للطبيعة، ثقافة عالية من المهارات التصويرية. مناظر طبيعية له متأصلة في شخصية وطنية واضحة: أنها مرتبطة ارتباطا وثيقا بخط الواقعية الديمقراطية في مدرسة المناظر الطبيعية الروسية، والتي تعود إلى Savrasov. هذا هو "مزاج المشهد". لكن "المزاج" هنا ليس طباعة الشخصية في تصور الطبيعة. على العكس من ذلك، يرتبط ارتباطا وثيقا بفهم واقعي للغاية للطبيعة، والحياة المحدثة من أي وقت مضى، وهي ممتلئة. كما تعلمون، وجد هذا الخط من تطوير المشهد الروسي تعبيرا حياضا بشكل استثنائي في النشاط الإبداعي ليفيتان. V. K. Bialynitsky-Borulu هو دائما مع الدفء الخاص ومع شعور بالامتنان العظيم يتذكر ليفيتان، كفنانة لعب دورا مهما في تقرير المصير الإبداعي الخاص به.
المحتوى الفلسفي العميق لوحات ليفيتان، وثروة المشاعر البشرية المعبر عنها، وهي القيمة العظيمة للدوافع، كأساس شعري للصورة المجازة للوحة، هي أن ميزات إبداع المشهد الروسي العظيم اللاعب الذي كان له تأثير عميق بشكل خاص على Biacynitsky-Boruli.
V. K. BiAlynitsky-BoNerulya يكتب عددا من اللوحات التي منحها جوائز في المعارض. يتم شراء أعماله للمتاحف. الصورة "بحلول ربيع" عشاق، التي تظهر في معرض XIX، يجلب V. K. Bialynitskomu-Birulya، أول جائزة للمناظر الطبيعية في مسابقة المجتمع 1899. في عام 1901، يمثل ميدالية ذهبية صورة "الثلج الأبدية"، كما تم الإطلاق في معرض الذكرى القوقازية.
النجاح الكبير يقع على V. K. Bialynitsky-Birly في عام 1911، عندما يتلقى ميدالية ذهبية في معرض ميونيخ لرسم "ساعة الصمت". في نفس العام، في معرض برشلونة، تلقوا الميدالية الذهبية الثانية للرسم "أمام الربيع". في عام 1904، يتم شراء متحف أكاديمية الفنون من خلال اللوحة V. K. Bialynitsky-Boruli "يوم الربيع" (1902). مجلس معرض Tretyakov، الذي شمل ذلك بعد ذلك V. A. Serov. و I. S. Ostrukhov.، يكتسب لمعرض العمل الثاني للسيد "في نهاية الشتاء" (1907). منظر طبيعى "قطع الحقول" (1911) تم شراؤها ل المتحف الروسي.
في عام 1908، تلقى V. K. Bialynitsky-Birulya لقب الأكاديمي الرسمي للرسم. في عام 1912، يكتب الفنان صورة مشهورة "ربيع"، في وقت لاحق اجتماع العرض معرض ولاية ترتياكوفوبعد هذه هي واحدة من أعمال الفنان، والتي تظهر في مجملها أصالة مظهره الإبداعي، مقياس المهارة المحققة. يتميز هذا المناظر الطبيعية الحد من التواضع والإخلاص من المشاعر التي تصور ضواحي القرية بأكواخ صغيرة، مساحات ثلجية مهجورة، صخرة مريحة للنهر. مركب، بناء إيقاعي من المشهد بسيط للغاية ومتناغم. مع ولاء رائع، تم القبض على لحظة معينة في حياة الطبيعة: الثلج لا يزال كثيرا، ولكن بداية الربيع شعرت بالفعل. وجدت بنجاح بنجاح لصورة يوم بارد وغير مؤكد، أحادية اللون، ولكن صممت غنية في نسبة اللون من اللون. هنا، يتم تخطيط التصور الغنائي للطبيعة بشكل ضئيل، والخبرة العاطفية الشديدة، والتي، التي تنمية، ستكون السمات الرئيسية لأعمال Szoynitsky-Borul.
كانت نفس اللوحات التي كتبتها. E. Repin، عندما كتب V. K. Bialynitsky ~ Birulya في رسالة مؤرخة 14 كانون الثاني (يناير) 1910: "أنا دائما من دواعي سروري جديد أنظر إلى راتبك مع كم يتم إحضارها عن طريق الثلج. أحب هذه البلس، حواف بيضاء تنعكس في نهر الجبل، "وفي نفس الرسالة -" أنا معتاد جدا على منعش الروح إلى اتجاهاتك البساطة والحرية ".
ينبغي التأكيد على أن الكلمات الأخيرة، في الواقع، جوهر تصور الطبيعة V. N. Bialynitsky-Birul، كفنانة - واقعية، يحدد جوهر طبيعة تصور الطبيعة.
إحساس حقيقي، ذو شعور عميق من أجل طبيعة بلاده، التجسيد الصادق لجمالها وتنوعها، فورية وإخلاص التصور محمية من قبل BiAlynitsky-Boruli من تأثيرات الإعلان، والفن الرسمي، الذي عبرت من قبل العديد من الفنانين المبتدئين في بداية القرن العشرين.