اللوحة البندقية. عرض "فنون النهضة" أسياد عرض اللوحة البندقية MHC

اللوحة البندقية. عرض
اللوحة البندقية. عرض "فنون النهضة" أسياد عرض اللوحة البندقية MHC

وثائق مماثلة

    فن الرسم ومكانه في عدد من الفنون الأخرى. أنواع اللوحة وعواملها التعبيرية، الأنواع الرئيسية من الخبرة الناجمة عن الأعمال الخلية. الأنواع الرئيسية من تقنيات الطلاء وخاصية أنواعها: صورة، منظر للطبيعة، لا تزال الحياة.

    مجردة، وأضاف 11/18/2014

    اللوحة كفرع من الفن المسيحي، ومعناها. ميزات البيزنطية، الطلاء القوطي والمعالم السياحية في أوكرانيا. خصوصية النوع الضخم. ميزات مميزة لأسلوب الباروك، روكو وكلاسيكي في الثقافة الأوكرانية.

    مجردة، وأضاف في 14.02.2010

    قدرات اللوحة الدقيقة والتعبيرية. ميزة عملية إنشاء تكوين خلابة. خصائص المواد الفنية الأساسية. جوهر الوسائل الفنية والتعبيرية. تحليل الألوان والضوء يتناقض في الفن.

    وأضاف 04/18/2015

    قيمة المكون الحساس بين الجنسين في هيكل الصورة الفنية. دراسة صور النوع اللوحة والرياضة في سياق اللوحة التي تراعي الفوارق بين الجنسين، خصوصية مصممة المؤامرات والزخارف التي تهيمن على اللوحة الروسية.

    مقال، وأضاف 12/12/2018

    الميزات المميزة لإبداع الانطباعين، اكتشافهم في الرسم، أهمية هذه المنطقة لمواصلة تطوير الفن. تأثير النقوش والصور الفوتوغرافية اليابانية في تطبيقات منفصلة للإنشاءات المعادلة للتكوين والفضاء.

    وأضاف 01/22/2014

    مراحل وميزات النهضة الإيطالية. الإبداع L. دي فينشي ورافائيل سانتي. مدرسة البندقية و Paduan الرسم. العلوم والفن، الهندسة المعمارية خلال فترة Quatrocheto. ملامح الأعمال الرأخرة من الثديان. نوع الجمال الإناث عنوتكيلي.

    ورقة الغش، وأضاف 08.11.2012

    Caravaggio هي واحدة من الفنانين الأولين الذين ناشدوا هذا النوع من الحياة النقية وخلق صورة بلاستيكية مذهلة من "الطبيعة الميتة". ضمان التعبير الدلالي والعاطفي للعمل هو أهم وظيفة للون في اللوحة.

    الدورات الدراسية، وأضاف 11/23/2017

    دراسة التواصل مع الفن فيما يتعلق بفئات الفضاء. اتصال طبيعة الفن مع المكالم. تطور اللوحة والتغيرات في فهم الفضاء الفني ومكوناتها في ضوء التغييرات في WorldView of the Era.

    المادة، وأضاف 11/26/2018

    المعالم الرئيسية لحياة Titian (Titiano Titition) من الرسام الإيطالي الشهير لعصر الإحياء العالي والمتأخر. إبداع الفنان المبكر. خصوصية الاحتمالات الواقعية في لوحاته. القماش الأسطوري المتأخر من تيتيان.

    الدورات الدراسية، وأضاف 11/09/2017

    الموافقة على جوهر الحياة الروحية والإبداعية للشخص. تطوير الرومانسية في الرسم. التلوين والإضاءة، والاهتمام بالتفصيل، والعاطفة للأدبي، وتشويه والقوام. لحظة الصورة في الرسم. polyfonicity الصورة الفنية.

الملخص.

الغرض من الدرس: لتتبع كيف تتغير الصور والوسائل الفنية تجسيدها فيما يتعلق بالتغيير في صورة العالم عند الانتقال من أمر من جديد إلى وقت متأخر.

خلال الفصول:

الشريحة 1. سجل موضوع الدرس في دفتر الملاحظات.

حرك 2. معارف الطلاب بأهداف الدرس.

الحب اللوحة، الشعراء!
فقط لها، الشيء الوحيد، المعطى
النفوس علامات للتغيير
لنقل إلى قماش.

N. Zabolotsky.

كان الفنانين في مدرسة البندقية التي تمكنت من تحقيق أقصى قدر من التعبير في الرسم.

الشريحة 3. خطة:

    سمة مدرسة البندقية.

    اللوحة Titian هي "العصر الذهبي" لمدرسة البندقية.

    دور البوليفونيا في تطوير الأنواع الموسيقية العلمانية والدينية.

الشريحة 4. هي إرث المدرسة ذات المناظر الخلابة البندقية هي واحدة من ألمع الصفحات في تاريخ الإحياء الإيطالي. "لؤلؤة الأدرياتيك" - المدينة الفاخرة الخلابة مع القنوات القصوى والقصور الرخامية، تنتشر في 119 جزيرة بين مياه مدينة فينيسيا الخليجية، كانت عاصمة الجمهورية التجارية القوية التي عقدت جميع التجارة بين أوروبا وبلدان الشرق في يديه. كان هذا هو أساس الرخاء والتأثير السياسي للبندقية، التي تضمنت جزءا من شمال إيطاليا، الساحل الأدرياتيكي لقشفاء البلقان، الأراضي الخارجية. كانت واحدة من المراكز الرائدة للثقافة الإيطالية والطباعة والتعليم الإنساني.

الشريحة 5. على عكس فن المتوسط \u200b\u200bإيطاليا، حيث تم تطوير اللوحة في اتصال وثيق مع الهندسة المعمارية والنحت، في البندقيةالرابع عشر. سيطر القرن اللوحة. في عمل جورجتون وتيتيان كان هناك انتقال إلى الحامل اللوحة.

stankovaya. لوحة - أحد ولادة اللوحة التي تعمل مستقلة ويتصدر بغض النظر عن البيئة. حرفيالوحة تم إنشاؤها على الجهاز (مولبرت).

الشريحة 6. أسباب الانتقال إلى لوحة الجهاز:

    كانت فريسكو محفوظة بشكل سيء في المناخ الرطب في البندقية

    نمو الموضوع العلماني وتوسيع دائرة الكائنات في اللوحة

نتيجة:

    تعزيز تنوع الأنواع - المؤامرات الأسطورية، صور، مؤلفات على قصص الكتاب المقدس

الشريحة 7.

الفائدة في المقام الأول للرجل.

الرقم التفضيلات، البلاستيك التعبيري.

الجمال المثالي - ديفيد

مصلحة الإنسان، محيطه، إلى عالم الطبيعة، تمجد فرحة الوجود:

    لون مشرق، متعدد الألوان

    عنصر المشاعر والعواطف

    أشكال فاخرة، ثروة داخلية

    تخرج التحولات بالأبيض والأسود

    انسجام

    إتقان اللوحة الزيتية

مثالي من الجمال - فينوس - إلهة العتيقة من الحب والجمال.

الشريحة 8. 2. اللوحة Titian - "العصر الذهبي" لمدرسة البندقية.

الفنان الأسباني القرن السادس عشر. كتب دييغو فيلاسكيز: "في البندقية - كل كمال الجمال! أعطي المقام الأول للرسم، الذي تعرف المعرفين Titian ".

Titian Vechevers (1476 / 77-1576) من بلدة كادور في سفوح دولوميت جبال الألب. دراسة الفنان جيوفاني بيليني. في 1507.

دخلت Titian ورشة عمل جورجتون، التي أصدرت تكريسي إكمال أعماله. بعد وفاة جورجتون تيتيان أنهى بعض عمله وقبلت عددا من طلباته، فتح ورشة عمله.

الشريحة 9. Titian في هذا الوقت يحب الصور الصحية الحسية، ويستخدم الدهانات السخنة العميقة. تقوم Titian بتطوير إصلاح اللوحة، والذي وضع جورجون: الفنان يعطي الأفضلية لوحات كبيرة مما يسمح بالتداخل الواسع والحرار للدهانات. في الطبقة الأولية، فورا في تجفيفها، فرضت أكثر أو أقل كثافة، ولكنها أكثر كثافة، ولكنها تدفقت، مختلطة مع ورنيش شفافة ولامعة، وتنتهي الصورة بتعزيز ألمع نغمات وظلال الشطرات، والحصول على كوربوس تقريبا. يرافق المخطط مع التدريب العاطفي العام، ولكن بحد ذاته قد اكتمل. في هذا الوقت، في عدد من الصور، من بينها "سالوم"، "سيدة وراء المرحاض" و "النباتات"، يجسد فكرته عن الجمال.

الشريحة 10.titian. الحب السماء وحب الأرض، حسنا. 1514. مؤامرة اللوحات ذات أهمية كبيرة. حتى الآن، النزاعات بين المؤرخين الفنون. كانت اللوحات أسماء مختلفة: "الجمال مزين وكتابة"، "ثلاثة أنواع من الحب"، "المرأة الإلهية والعلمانية"، وفي النهاية، "حب السماء والحب الأرضية". كيف تعتقد ما نوع الاسم أكثر يتوافق مع؟


الشريحة 11. "Love Earth و Heavenly" هي واحدة من أول أعمال Titian، والتي كشف فيها أصالة الفنان الزاهية. نية الثديان هي نقل حالة ذهنية معينة.
على خلفية المناظر الطبيعية الحسية، في أمسية صيفية جميلة، البئر، التي تعد مياهها بطلا صغيرا في كيوبيد، تجلس امرأتان ضد بعضنا البعض. واحد، صغير جدا، مع عيون حالمة، مع الرأس، تميل إلى الكتف، كما لو أنه سيعطى قبلات السماء، توقع الحب. آخر، جمال يرتدي جميل، الهدوء والثقة، يمتلك يد على غطاء وعاء. خفضت كيوبيد مقبض ممتلئ الجسم إلى نافورة التابوت، تحول المياه الميتة على قيد الحياة.

كم عدد النساء تظهر على قماش؟

يقترح الفنان - للاختيار من بينهما - طريقتان للعيش فيه: أن يتم قطعها أو تمتلك بهدوء. اثنين من الحب: السماء والأرض. ستكتب هذا الصورة من تيتيان مباشرة بعد الموت المأساوي لجورجون. لقد كان أمامه - 70 عاما آخر من العمر، الذي سيعيش فيه (يحكمه السيرة) على حيازة هادئة.

الشريحة 12. معروف لك المؤامرة في عمل الماجستير الآخرين -بيتين هو الحداد للمسيح. خلق هذا الفنان هو العميق والفكر. ظلت هذا العمل غير مكتملة. أكملت بالفعل طالبها Titian Palma أصغر.

ما الذي يميز، في رأيك، هذه الصورة؟ هل من الممكن تطبيق بيان ليوناردو دا فينشي: "يجب أن تستثمر اللوحة في لحظة محتواها في وعي الجمهور" ضد هذا الويب؟ (مناقشة انطباعات الطلاب من الصورة).

الشريحة 13. تلخيص تحليل إبداع ثيتيان أرغب في إحضار كلمات جوليو أركان، مؤرخ الفن الإيطالي والشخصية السياسية في XX في:"السبب الجذري لنجاحه هو في الجدة التفكير الفني. إصلاح Titian وفقا لمعالجة صورة مذبح، التركيب التاريخي والديني، لوحات حول الموضوع الأسطوري أو الاستعراضي، صورة. يقوم بتحديث هيكل الصورة الفنية، والسعي إلى انطباع بصري بالديهش، مثل البرق ".

الشريحة 14. الميزات الجمالية لموسيقى إحياء. بدا الجزء الأول من البابا Marcello الكتلة من قبل الملحن الإيطالي جيوفاني دا فلسطين.

دوران وتطور موسيقى إحياء

يعتقد معظم المؤرخين الموسيقيين أن تطور الموسيقى النهضة يغطي الفترة من 200 عام. تقليديا، ينقسم إلى:

    موسيقى فترة النهضة المبكرة، من 1400 إلى 1467 سنة؛

    موسيقى فترة النهضة الوسطى، من 146 يوليو إلى 1534؛

    موسيقى النهضة المتأخرة (أو المرتفعة)، من 1534 إلى 1600s.

يرتبط هذه الدورة بدورها بالازدهار والهيمنة لمدرسة الملحن المختلفة في أوروبا الغربية. الخصائص الأسلوبية التي تحدد موسيقى النهضة هي نسيج مجسمه يطيع قوانين المقابلة وينثم الموروثة من العصور الوسطى من قبل نظام مشروط من غريغوريان خالريا.

Slide 15. يتم وضع ثقافة الإحياء الموسيقية في بعض الأحيان باعتبارها "العصر الذهبي للموسيقى الكورية". في الواقع، تم توسيع آفاق الموسيقى بشكل كبير.

إذا، خلال العصور الوسطى والموسيقيين والموسيقيين يعملون بشكل أساسي على الكنيسة، ثم بسبب الانقسام الديني والعلماني، الذي حدث في أوروبا الغربية في عصر الرينيسانس، وجدت الموسيقى العديد من المستفيدين: الكنائس الكاثوليكية والبروتستانتية، الساحات الملكية الأرستقراطيين، فئة برجوازية جديدة. أصبح كلهم \u200b\u200bمصادر دخل الملحنين، بما في ذلك، بالطبع، والفيلنوتون: ترتبط ثقافة عصر النهضة الموسيقية ارتباطا وثيقا بالتكنولوجيات الجديدة (اختراع طباعة خطوط نقل جوهان جوتتنبرغ).

الشريحة 16.

مثل أنواع الفن الأخرى، تأثرت الموسيقى إلى حد كبير بتطوير الفكر الإنساني، واستعادة التراث الكلاسيكي Greco-Roman.

في الثقافة اليونانية القديمة، اعتبرت جميع الفنون والعلوم المترابطة، وتم فصل الإنسانانون في عصر النهضة، وتسلط الضوء على صفاتهم الفردية ودراسةها. تعتبر الموسيقى فنية معبرة يمكن أن تؤثر على العواطف والمشاعر، مما لم يسمع به من وقت العصور الوسطى.

وشملت الجهود لتنظيم المعرفة الموسيقية ترتيب الانحراف حتى يمكن إنشاء العلاقة بين الملاحظات والعواطف البشرية.

Slide 17. Madrigal Love يبدو J. دا فلسطين.

المزيد من الموسيقى النهضة كانت لا تزال روحية، ولكن تتأثر تغييرات "إنسانية تيتشيتيك" على تعبير أكثر وضوحا - لتحقيق الكمال. في ضوء الإصلاح الديني، ظهرت أنواع جديدة من الموسيقى الروحية، وكانت الموسيقى العلمانية تكتسب قوة - Madrigal. من النصف الثاني من القرن السادس عشر من إتقان غير مسبوق في فن الموسيقى، يسعى الملحنون الإيطاليين. من بين الأرقام الشهيرة - جيوفاني دا فلسطين.

الشريحة 18. على الرغم من حقيقة أن الموسيقى على العصر يفضل أن تعتمد على الغناء، تستخدم الأدوات بشكل متزايد. رافق الأداء على الأدوات أحيانا المطربين، من وقت لآخر استبدال بعض الأصوات.

تراوحت الأدوات من الكبير، مثل الجسم والحصار، فيولا دي جامبا، إلى قارقة صغيرة (Lute Lute)، مسجل (بلكرة). تدريجيا، يبدأ الملحنون في كتابة أعمال فقط للأدوات دون قوالب.

Slide 19. أثرت الموسيقى بشكل كبير على كلا من الرقصات المحكمةية، وإدخال مجموعة واسعة من الأدوات لصيانتها.

تم استخدام الأدوات في الكنيسة، خلال الأحداث الاحتفالية والعامة، في الإنتاج المسرحي، في المنازل الخاصة.

الشريحة 20. الواجبات المنزلية: § 5

مشروع صغير* "فينوس تيتيان".(الشريحة فيلم، سينوين)

مقال * "بالألوان، ليس لديه متساو ... إنه يحتفظ بالطبيعة نفسها. في لوحاته، يتنافس اللون ويلعب مع الظلال، كما يحدث في طبيعة "L. دولتشي.

الاستعداد لاختبار.

الشريحة 21. المصادر:

شظايا موسيقية

الرسوم التوضيحية للشرائح.

دراسة 10 فئة s.monko

عرض فن النهضة يحتوي على حتمية وانزلاق حول هذا الموضوع.

تحميل:

معاينة:

للاستمتاع معاينة العروض التقديمية، قم بإنشاء نفسك حسابا (حساب) Google وتسجيل الدخول إليه: https://accounts.google.com


توقيعات الشرائح:

أجرت ميزات فن عرض النهضة طالب من الصف العاشر ميو سوش رقم 2 مونيكو ستانيسلاف

الرينيسانس عصر (النهضة) النهضة - من "إحياء" الفرنسية "إحياء" إحياء العصور القديمة من عصر أهدأ الفكرية والفنية، والتي بدأت في إيطاليا في القرن الرابع عشر، حيث وصلت إلى ذروة في القرن السادس عشر

أفكار النهضة: الإنسانية (الهوية الإنسانية مثالية مجانية، متطورة، قادرة على تحسين الذات) فكرة الفن الوطني لليوتوبيا (صورة العالم المثالي)

تم إحياء تجربة العتيقة العظيمة للفلسفة والفن، وأول مرة، فكرة أن "الشخص هو مقياس من كل الأشياء". طب الأدب إحياء المعدات الهندسة المعمارية

تقييمات رؤساء عصر النهضة ممثلو عصر النهضة في الأدب: دانتي أليجي فرانسيسكو بيتر ويليام شكسبير ميغيل دي سرفانتس

تطور الأنواع في عصر رينيسانس في وقت مبكر: متوسط: في وقت لاحق: Sonnet Roman Essa رواية الدراما

دانتي أليجيري (1265 - 1321) الشاعر الإيطالي، خالق اللغة الإيطالية الأدبية. DANTE's Creativity Top - قصيدة "الكوميديا \u200b\u200bالإلهية" (نشرت في 1472) في ثلاثة أجزاء ("الجحيم"، "Purgatory"، "الجنة")

فرانشيسكو بيتر (1304 - 1374) الشاعر الإيطالي، إنساني، باحث في العصور القديمة. بتراكا هو موقف الثقافة الإنسانية النهضة، إلى جانب دانتي، خالق اللغة الإيطالية الأدبية. فرانشيسكو بترارك هو خالق Sonnets.

يمكن أن تكون المنبعثة ونقلت فرانشيسكو بترارككنا قادرا على التعبير عن مدى حبك، فهذا يعني القليل للحب. الذي لديه العديد من العيوب، الكثير من اللوردات. للبحث عن السلطة للهدوء والأمن يعني تسلق البركان من أجل الاختباء من العاصفة.

William Shakespeare (1564 - 1616) الكاتب المسرحي الإنجليزي، وشاعر النهضة.

SHAKSPEARE's Works: Chronicles ("Richard II") كوميديا \u200b\u200b("ترويض النمرة") المأساة ("روميو وجولييت") Tragicomedia ("Pericles، Prince Trim")

ميغيل دي للخادم (1547- 1616) أكبر كاتب إسبانيا. مؤلف أحد الروايات الأولى بالمعنى الحديث من "Chernya Hidalgo Don Quixote Laman"

لوحة من عصر النهضة الممثلين الرئيسيين لرواية العصرية: Leonardo da Vinci Tempelio Titian Albrecht Durr

Leonardo Da Vinci (1452 - 1519) الرسام الإيطالي والنحت والنحت والعلال والمهندس المهندس المعماري النهضة.

العمل الشهير من قبل Leonardo da Vinci "جوسوندا" سيدة مع الجبل

تيتيان (1485 - 1576) "لوحات الملك والرسامين في الملوك" تسمى Titian Veverno، أحد أكبر أساتذة الطلاء العالمي. فنه هو ألمع ظاهرة مدرسة البندقية النهضة الإيطالية.

الأعمال الشهيرة ل Titian Tempelio "الزحف ماريا" فلورا "Magdalene"

Albrecht Durr (1471 - 1528) الرسام الألماني والجدول الزمني. مؤسس فن النهضة الألمانية.

أعمال الشهيرة من Albrecht Dürer "شاب البندقية" مادونا مع طفل "امرأة"

بنية النهضة

زادت ميزات بنية النهضة بنية النهضة في المعركة ضد العمارة القوطية القديمة. المبادئ الرئيسية: التماثل من خطط ومؤلفات المباني والتوزيع الموحد، والتوزيع على فترات متساوية من بعضها البعض جميع عناصر الواجهة. Internetressurs: 1.Vikipedia؛ 2. http://mallbay.ru/renessitaly.html.

عرض " فن البندقيةسيؤدي ذلك إلى مساعدة مدرس الثقافة أو التاريخ في العالم أو التاريخ لتوضيح قصة عمل الرسامين البندقيين البائعين: جورجتون، تيتيان، فيرونيز و Tintoreretto، الذي يختلف عن الفن، وموقف خاص تجاه الطبيعة والتقنية الخلابة.

فن البندقية

عرض تقديمي فن البندقيةيحتوي على حوالي ثمانين شرائح ومصممة لاستخدام الأجزاء الفردية. كل من هذه الأجزاء مخصصة لعمل أحد الرسامين البائعين البائعين. أنا لا أتصل بطريق الخطأ هذه الفنانين مع الرسامين. الشيء الرئيسي الذي أود التأكيد عليه هو الموقف الخاص للفنانين في نهضة البندقية لوحةوبعد على عكس Leonardo و Raphael و Michelangelo، تخلى الفنانين البندقية عمليا عن الرسم باعتباره أساسيات العمل والفولاذ الطلاء بالنسبة لهم الوسائل الرئيسية لإنشاء صورة. غير النور، وهي ألوان مختلفة ظلال تخلق حجم على لوحاتهم.

جورجون

يميز الرسامون البندقية أيضا علاقة خاصة طبيعةالتي تتوقف عن أن تكون الخلفية فقط. يلعب المشهد دورا خاصا مهما للغاية في معظم إبداعاتهم. في تأكيد، يمكنك إحضار واحدة من أكثر الأشياء غامضة ولا تزال لا تقرأ الأعمال الرعدية "عاصفة رعدية". يمكن جدوء الطابع الرئيسي لهذا الكنز للاتصال بالطبيعة تماما.

"مساحة" العاصفة الرعدية "ليست أقل عمقا من احتمال رافائيل، لكن تنميتها لا تتأثر ب" التاريخ "الذي يصور فيه، ولكن يتم تقديمه في مجمله ومحاكاةه. هذه اللحظة هي هنا فلاش من البرق يسبق العواصف الرعدية، وعلى الرغم من أن الصورة مكتوبة على الموضوع التوراتي والفلسفيات ... فإن leitmotif هو طبيعة. ... بدون هذين الشكلين، كان المشهد قد أصيب، فقد أهميته ... من أجل الطبيعة تكشف أسرارها فقط في عملية تتراكم الخبرة وتفسيره من قبل الإنسان. هذا هو العلاقة العميقة والحيوية غير العقلانية بين الطبيعة والإنسانية وتشكل الشعرية من جورجتون ... "

جوليو كارلو أركان. تاريخ الفن الإيطالي

titian.

كان من المثير للاهتمام قراءة وصف عمل العمل على الإبداع الخلابة titian.مما يؤدي Dmitrieva n.a. في "تاريخ موجز للفنون". تذكر تلاميذ الفنان كيف لا يستخدم السيد الغواصة، فرضت الطبقة السميكة من الطلاء والضربات القوية من الفرشاة خلق تخفيف الأرقام المستقبلية. تم تشبيه الطلاء إلى الطين البلاستيكي. تيتيان "Lepil" الشكل الشكل. السكتات الدماغية الأخيرة وضعت مع ضربات الضوء من الأصابع، فرك لهجة واحدة لآخر.

فيرونيز

يمكن استدعاء الفنان الأكثر نموذجية من البندقية الاحتفالية فيرونيز.

"لقد كان رساما، وفقط رسام، ولكن كان هناك رساما في دماغ العظام، أسد اللوحة، والموهوبين السريع والبريء في فنه، والبساطة الرائعة، والتي تسير دائما ويمكن أن يسترد الكثير من المفقودين"

N. A. Dmitriev. تاريخ الفن موجز "

خلقت فيرونيز قماش ضخمة مع مئات من البندقية المضحكة التي يرتدون ملابسها. وفقا لوحاته، يمكن دراسة اتجاهات الأزياء في البندقية في القرن السادس عشر. أبطال الأساطير الكتابية والقديمة من فيرونيز يرتدون ملابس فاخرة، حيث رأى معاصره. من المثير للاهتمام مقارنة "المساء السري" ليوناردو دا فينشي والرصيف في بيت ليفي، "(الذي دعا أيضا" المساء السري "). بعد "محادثة" خطيرة مع المحققين، غير الفنان اسم خلقه، دون الرغبة في إجراء أي تغييرات في محتوى اللوحة.

Tintoretto.

كان آخر فنان كبير في النهضة الإيطالية Tintoretto.وبعد أعماله تتوقع عمل ماجستير الباروك. إنها مليئة بالتعبير والديناميكية. أبطاله في حركة سريعة، تتم كتابة الأرقام في زوايا مذهلة. غالبا ما يتم بناؤ التكوين قطريا، مما يخلق دائما تأثير الحركة. بافيل موراتوف في "صور إيطاليا" تكرس تينتوريتو من فصل خاص، حيث يعترف به في حب الفنان وإبداعاته.

  • أركان J.K. تاريخ الفن الإيطالي. - م.: OJSC Publisher "Raduga"، 2000
  • بيكيت ب. تاريخ اللوحة. - م.: ذ م م "نشر Astrel": LLC "نشر AST"، 2003
  • vipper b.r. النهضة الإيطالية 13 - 16th القرن. - م: الفن، 1977
  • Dmitrieva n.a. تاريخ موجز للفنون. من العصور القديمة للقرن السادس عشر. مقالات. - م.: الفن، 1988
  • muratov p.p. صور إيطاليا. - م: جمهورية، 1994
  • سامين دكون مائة فنانين رائعين. - م.: VVA، 2004

أكمل المحادثة حول الإحياء الإيطالي أريد فيديو مثير للاهتمام. Wendy Beckett له نظرة أصلية في فن الرسم.

حظا سعيدا!

من بداية 16 EK البندقية
طرح من بين الأهم
المراكز الثقافية في أوروبا.

جورجون
(1476-1510)
34 سنة
جورج
Barbarelli نعم
castelfranco.
رودياستر
فن
عالي
عصر النهضة.

إصلاح جورجتون
مدرسة البندقية مشابهة
كيف فعل ليوناردو دا فينشي
متوسطة إيطاليا. في البندقية على.
جاء كمبتكر لم يفعل ذلك
سلف. على عكس
عملت أسياد القرن الخامس عشر
أساسا من قبل أوامر الكنيسة،
يكتب لوحات حصرية على
الأسطوري والأدبي
موضوعات، صور، وضعت في الرسم
المناظر الطبيعية وصورة عارية
الجسم.

من جميع وسائل التعبير المتاحة في
التخلص من اللوحة أعطى
تفضيل اللون. في ناقل الحركة
الفضاء اعتمد ليس كثيرا على
الخطي كم إلى الهواء
منظور تحديد انتقالات رقيقة
الألوان كما أزيل المشاهد من العين، و
في صورة النماذج الحجمية كنت أبحث عن
علاقات اللون بين مضاءة
والأجزاء المظللة.
شكرا لهذا، ولوحاته تخلق
شعور جوي،
المغلف وتوحد الكل
الكائنات، وفي صورة عارية
الجسم الذي يعرف كيفية التقاط صدوره و
دافئ.

"جوديث" 1504 -
الوحيد
تقع في روسيا
صورة جورجتون.
مخزن
في حالة
hermitage.

إلى عدد لوحات الفنان المبكر
يشير "جوديث". على النقيض من الماجستير
فلورنس جورجون يقرر هذا الموضوع لا
في بطولي، وفي خطة غنائية. في
جوديثه، جسد مثالي للنظافة و
امراة جميلة. صور لها
في لحظة العمل، ولكن بعد ذلك عندما الفذ
بالفعل مثالية وتكلف، مغمورة في
تميل مدروس على
سيف الصخور. لإنشاء
الفنان المزاج يستخدم بدقة
التعبير العاطفي للون.
نغمات دافئة من الملابس والهيئات Yudifi
تبرز ضد خلفية السماء الزرقاء و
ظلال العشب الأخضر البارد و
رئيس المفروم من Ooloferne.

"فينوس النوم" 1510
صورة الفنان الفينيسي جورجتون،
مكتوب لهم قريبا قبل الموت.

العذر صورة العتيقة الجميلة
آلهة الحب والجمال. حنان أوفالا
الأشخاص، النقاء الواضح ونعومة
خطوط، علاقات اللون الدوخة،
نغمات دافئة مبنية على المقاومة
جثث، ظلال زرقاء من أوراق،
نسيج نبيذ كثيف أحمر
اللوح الأمامي يتناقض مع الخضر
الأعشاب والأشجار - كل شيء كان جديدا في هذا
الصورة أولا في صف كبير من هذا
الصور في الفن الأوروبي.
تم الانتهاء من الصورة من قبل Titian، والتي
وأضاف المناظر الطبيعية، كما صورت أيضا عند القدمين
فينوس كيوبيد، اختفت فيما بعد
أثناء استعادة الصورة.

تيتيان 1477-1576.
99 سنة
titian veverielio.
بعد الموت
جورجون
قيادة
رئيس
البندقية
المدارس
تصبح
titian.

إذا كانت جورجال العمل قد وضعت بداية الفن
مربوط مرتفع في البندقية، ثم
يصل عهد الحداد في عمل ثيتيان.
في كثير من النواحي هو
خليفة جورجون. لذلك، في الإبداع
تم تطويره من قبل جورجتون المقدمة
المؤامرات المقترضة من الأدب و
الأساطير، وكذلك المناظر الطبيعية والصور. كيف
ورائعة، كتب الكثير من الجسم العاري،
في محاولة لنقل تربهبية والدفء.
ومع ذلك، فإن طبيعة فن تيتيان مختلفة.
غريبة لأعمال جورجتون
استبدال الرومانسية والحالم
لديه المزيد من الأرض، كاملة
شعور مبهج.

تركيبات تكنولوجيا المعلومات الأكثر ثراء و
متنوع في ناضج له
الأعمال تبدو رائعة
بافوس الفن عالية
عصر النهضة. في حدود أكبر
درجة من جورجون يفعل
اللون هو المنظم الرئيسي
ابدأ في الصورة، وفي ناضجة
الأعمال تأتي إلى جديد
فهم النموذج قيد الإنشاء
معاول، وعلى اللون
العلاقات.

"حب الأرض وحب السماء" (1514)
هذا هو الأكثر شهرة ومكرونة من
مشاهد رومانسية كتبها الشباب
titian.
مؤامرة قماش يسمح العديد من التفسيرات. على ال
الصورة اثنين مماثلة بشكل غير عادي بعضها البعض
النساء (يرتدون ملابس واحدة، والآخر عارية) يجلس على الحواف
نافورة حجر منحوتة. الخلفية تخدم الهدوء
منظر طبيعى.

نسخة واحدة: معطف من الأسلحة في وسط النافورة
(أعلى أعلى الأنابيب التي يصب المياه منها)
ينتمي إلى المسؤول الشهير
نيكولو أوريليو. الصورة مكتوبة إلى له
حفل زفاف مع لورا بارجوتو. أنثى
يسار، يرتدون ملابس بيضاء
يرمز العروس والعار
البطلة هي إلهة الحب فينوس. إلهة
يناشد ل LAURE كما لو كنت ترغب في ذلك
الدفاع عنها في أسرار الحب.
ولكن مهما كانت فكرة ثنيان، هو
تمكنت من إنشاء عمل،
ضربات الضربات
يشع اللون الدافئ و
التناقضات مذهلة.

Vakh و Ariadne 1520-1523

الله فاخ (في الأساطير اليونانية القديمة من ديون التحليل)
يظهر على اليمين. الوقوع في الحب مع أريادنا من الأول
عرض، ويخرج من عربة مع اثنين من chepads.
أريادن فقط ألقيت من قبل اليونانية
بطل تيشيم في جزيرة ناكسوس - سفينته لا تزال
رأيت بعيدا. على قماش القبض على اللحظة
مخيف أريادنا من المظهر المفاجئ لله. بواسطة
أسطورة فاخة في وقت لاحق حصلت عليها إلى الجنة وتحولت إلى
كوكبة كورون، التي تم تصويرها رمزيا
في الصورة (في السماء فوق ariad).
ينقسم التكوين قطريا إلى قسمين
مثلث: واحد - لا تزال السماء الزرقاء، ل
أيها تيتيان استخدم Lyapis-Azure باهظة الثمن، مع
اثنين من عشاق والثانية - الحركة الكاملة
المناظر الطبيعية في النغمات الخضراء والبنية مع
الشخصيات المصاحبة للفخا. مثير للإعجاب،
أن بين الأرقام المرافقة
يتم تخصيص واحد، مستوحاة بوضوح
تم العثور على النحت في أبنائه
قبل وقت قصير من كتابة صورة في 1506.

"ديناريوم قيصر"
1516.
في نهاية القرن الخامس عشر
ليوناردو
جهات الاتصال ب.
لغته
في مساء الإنسان
E نبل الأول
بشر
لبنان. titian.
شعرت صياغة
وقته، لا يمكن
لا تلاحظ هذه
التناقضات.

تعرض مؤامرة اللوحات في الوقت الحالي عندما تكون الفريسيين
غير راض عن التعرض للمسيح، قرر
حطمه. لكن خائفة لقتل المسيح بأنفسهم قرروا
جعله بأيدي الرومان. لهذا، جاء الفريسيين
خطة خبيث. اختاروا واحدة من الفريسيين للمسيح
عملة فضية - دينامية.
شخصية المسيح هو المكبر يهيمن على الصورة، ملء
يتم تخصيص الصورة بالكامل تقريبا على خلفية مظلمة.
إذا كان مثاليا يسود في صورة المسيح
البداية، ثم في ظهور الفاريسيا أكد بشكل حاسم بعض
لباسها، لا شيء، مليء بالرذائل. سلاسة يده
والإسكان، قطع الملف الشخصي الشواء، التجاعيد الوجه.
موضوع اجتماع اثنين من العالمين المعاكسون، السلام
المثل العليا والواقعية
كما لو كانت تنفذ، فإنه يخلق اتصال معين،
تباين معبرة من غرامة المسيح، والتي
لا تنسق العملات المعدنية التي يشير إليها المسيح،
وقوية اليد الفاريساي، الضغط بإحكام الفضة
الديناريوم.

لوحة
البابا بول.
ثالثا
اليساندرو
و ottavio.
فارنز
لأول مرة
كتبت في
نوع
مجموعة
حمال.
1546.

علاج ماريا
ماجدالين 1565.
شخص س
صورة ماري.
كان مجدلين
طلب Titian B.
منتصف 1560s.
لهذه اللوحة
وضع الفنان
جوليا فيستين. متي
كانت الصورة جاهزة،
هي كانت
عرض ديوك
gonzaga هي
لذلك أحب أنه
أمرت نسخة. بعد
فعل هذا الثديان
عدد قليل من النسخ
تغيير إمالة الرأس و
موقف اليد
المرأة كذلك
خلفية مناظر طبيعية
الصور.

باولو فيرونيز
1528-1588
60 سنه
باولو فيرونيز
ولد في فيرونا. في
كانت الأسرة الخامسة
ابن. درس ش.
البندقية
الفنان باديل،
عملت في فيرونا
و mantu.
في 1566 متزوج
بنات معلمهم
أنطونيو باديل. مات
باولو فيرونيز اوت.
التهاب الضوء ب.
مدينة البندقية. كنت
دفن في الكنيسة
سانت سيباستيان.

باولو كالياري (فيرونيز)، كان
فنان موهوب بشكل غير عادي - في
25 عاما أصبح مشهورا بالفعل
اللوحة لقصر البندقية
شقي. غزت باولو
الفن أوليمبوس البندقية،
تظاهر في عملهم
الثروة والانسجام الملونة
لوحة، الرسم لا تشوبها شائبة،
شعور جميل من التركيب. كيف
ومعظم الفنانين له
الوقت، كتب فيرونيز أساسا
لوحات على الدينية و
المؤامرات الأسطورية.

"Wauhs العبادة" 1573

صورة صغيرة (45x34 سم)
عمل فريد من نوعه. يمكن أن يكون
زيادة إلى حجم اللوحات الجدارية و
لن تفقد الفنية
مزايا. إنشد فيرونيز واحد
من اللحظات الأكثر أهمية
حياة المسيح.
تمت كتابته لكنيسة Sunsilvestro في البندقية وبقي
هناك، بينما في القرن التاسع عشر ليس كذلك
إعادة بناء. "العبادة السحرية" ليست صورة مذبح، لوحة
معلقة على جدار NEF بالقرب
مذبح الإخوان في سانت جوزيف.

ثلاثة Muck الشرق، بعد الدليل
نجمة، وجدت ماريا مع طفل في بيت لحم. في
عصر النهضة وفيرونيز على وجه الخصوص
في كثير من الأحيان رسم المنزل الذي أعطته ماري العذراء. هذا البيت
يشبه مبنى متهدم ورمز
العهد القديم. ظهر المسيح على الأرض ليحل محله
على العهد الجديد. في الصورة، من الواضح أن هذا "المنزل" مرفق
إلى أنقاض المبنى المهيب في الكلاسيكية
نمط مع قوس منتصب في الخلفية - إشارة على
روما. في المقدمة - ماجي مع ريتين. بالإضافة إلى
الشخصيات الإنجيلية Veronese، كالعادة، تقدم
المشهد العديد من المشاركين الآخرين، تحولوا تماما
في أسلوبها، فعل تعالى من عبادة طفل (ثم
هناك اعتراف بطبيعته الإلهية) في الخصبة
مهرجان.
المهيمنة في الرسم قطري، والذي يشكل
صب تدفق الضوء مع السماء مع أرقام الملاك عليه،
"مراجعات" الآخر، ثابت في الزوايا اليمنى ل
هذه الحزمة هي من أرقام ماجي. مادونا مع الرضيع
عند تقاطع الخطوط - رائعة و
حل مركب فريد من نوعه.

"الزواج في كانا الجليل"

"الزواج في Cana Galilee" - صورة
الدافع المؤامرة الإنجيل الشهيرة حول
تحويل المياه في النبيذ مع يسوع.
تظهر الصورة حوالي 130 شخصا،
من بينها التقاليد الواحدة
تسليط الضوء على صور الحكام المشهورين
النهضة، مثل كارل
الخامس، فرانسيس الأول، سليمان
رائعة، ماريا الأول، وغيرها.
في شكل الموسيقيين في المقدمة
القبض على veronese الشهيرة
الرسامين البندقية -
تيتيان، تينتوريتو، باسانو ونفسه
ملابس بيضاء.
تم تنفيذ الصورة من قبل
طلب بنديكتين سان جورجيو
ماجوري في البندقية لدير الضفيرة.

واحدة من أفضل وشهيرة
أعمال الطلاء - "انتصار
البندقية "، صورة ضخمة
الشكل البيضاوي، الذي
يوزل هذا اليوم السقف
قاعة كبيرة للمجلس في
قصر دوجي.
مؤامرة عمل مهيب
وصباح - ملاك السماوي
فورونز البندقية. حول
توجد الأحرف الرئيسية
أرقام الناس بالجدل
مشيرا إلى كل شيء
veretnoe venetian.
الجمهوريات التي
تقديم الرخاء
ومجد.
رائع في العمل اثنين
لحظة - الشكل الملاك،
الذي يصور في جدا
زاوية الطعن واللون
قرار. لون غني
تلوين نمط الكامنة
فيرونيز بشكل عام حتى الآن
يسبب الإعجاب.

Tintoretto.
(ياكوبو
Robusti)
1519-1594
75 سنة

كان Tintoretto ابن Dyeer
الحرير. لم يمر المعتاد
التعلم في ورشة الرسام و
تم تدريس الذات (المؤرخين الفنون
يسمى اسم واحد فقط للمعلمين، لكنه درس فقط
بضعة أيام.) tintoretto مع
ريد الحماس درس خلق
عظيم رينيس ماجستير
(titian و michelangelo).

معجزة من القديس مارك.
1547-1548

Skol Grande di San Marco، غني وقوي
جمعية تجار التوابل، أيضا مزينة بهم
غرف مع مشاهد من حياة القديسين. لها
تبلغ ثلاثون عاما تنتوريتو تينتوريتو تكوين "معجزة
علامة القديس، "عن طريق إنقاذ نجاحها الأول غير المشروط.
بحلول وقت إنشاء قماش في اللوحة البندقية
كان هناك تغييرات كبيرة. Tintoretto، younger.
جورجون المعاصر، تيتيان وسادة كبيرة
ارتفاع إحياء وسط إيطاليا، ليس فقط
تعلمت دروسهم ("الشكل Michelangelo، اللون
تيتيان ").
إنه في "معجزة العلامة المقدسة" (جريز الرسول
راب مسيحي من التعذيب) يكتشف الباحثون
أول مظاهرة منتصرة مستقلة عن أي
تأثيرات Tintoretto بطريقة.
أما بالنسبة لميزات الهيكل الخلابة من قماش، ثم
لعبة مضطفة من الضوء غير الطبيعي باستخدام
الذي يخلق الفنان أجواء رائعة، خاصة
ملحوظ مع لوحة حلي عصير وجريئة
الشخصيات.

"صلب" (1565-1588)
الكبير raming tintoretto.
تجلى نفسها في فرقة Skola di San Rocco. بواسطة
الجدران والسقوف من هذه الغرفة من طابقين
الأعمار متعددة المتعددة
التراكيب التي حقيقية
أساس الشعبية للإبداع Tintoretto.

"صلب" -Mumental
تكوين تصوير الحشود
من الناس. من العامة،
إطارات
و
فضولي
حداد
و
منتصر في مشهد الصليصال. د
سفح الصليب هي مجموعة
أحبائهم
صدمت
منظر
معاناته التي فتحت. و nad.
كل هذا البحر من الناس في تألق
الفجر يندفع عبر مع الصلب
المسيح، كما لو تمتد
الأيدي تغطي قلقها
سلام لا يهدأ.

أصل درب التبانة 1575-1580

مؤامرة لعملها أخذ من اليونانية
الأساطير. أراد زيوس القيام به
الخالد من ابنه هرقل،
ولد من امرأة الأرض. لهذا، في.
غمر زوجته في حلم عميق،
إلهة جيرا، ووضع الطفل على صدرها،
حتى يتمكن من الحصول على الإلهية
حليب إعطاء الخلود. هرقل، بالفعل
ثم تتميز بالقوة المذهلة، أصبحت
تمتص الحليب بقوة ما السبب
هيرى آلام. دفعت آلهة الطفل، قطرات
حليب يلقي في السماء وتحول
في النجوم، منها حليبي
طريق. قطرات الحليب سقطت على الأرض،
أصبحت زنبق الثلج الأبيض.