الملصق المسرحي - مراجعات حول الأداء. براميل في الليل "الطبول في الليل" بووسوف كخبرة شخصية للكوارث التاريخية الحية

في المسرح المسمى بعد بوشكين، بصوت عال في الإحساس الحرفي بكلمة بريمير - مدير يوري بوتوسوف مسرحية بيرتولت بريتشت "براميل في الليالي". وتصدر الطبول هنا بشكل مذهل تقريبا، ثم إجبار الشخصيات على الذهاب إلى الرقص، ثم ينطبق عليها.

كتب بيرت بولت بريشت "الطبول في الليل" في فجر أنشطته الدراماتيكية. شارك في ثورة نوفمبر، كان مولعا بالسياسة، لكن قريبا بخيبة أمل في ذلك. نتيجة لذلك، ولدت مسرحية حول الشخص الذي يضع جميع القوى لأول مرة في مكافحة الظلم الاجتماعي، ولكن في النهاية يرفضها عندما يتم إنشاء حياته الشخصية.

وفقا ليوري بوتوسوف، بدأ شغفه لهذا الإنتاج في عشرين سنة أخرى - لنفس المبلغ، بالمناسبة، كتبها المسرح الألماني. "هذه المسرحية من Brecht تعتبر غير كاملة، لكن يبدو لي أنه جميل في عيوبه، في رسمه،" - شعر مشرق التعبير، الذي في هذه المسرحية، أنا قريب جدا ويسبب شعورا حادا بشكل لا يصدق. لقد كتب ذلك بسرعة، بسهولة، حازم، حازم، مثيري الشغب، تقريبا للنزاع، تقريبا في ليلة واحدة. هذه بداية فنية رائعة، ويبدو لي أن المسرحية رائعة مع عدم اكتماله ".

وعلى الرغم من أن "الطبول" لديها ملزمة تاريخية محددة، في المسرح المسمى بعد أن قرر بوشكين رفضه. من أجل أن يصبح العمل أكثر ساكنا مع عصرنا، حتى أمر ترجمة جديدة من إيجور رودوفا (من، بالمناسبة، قدمت مؤخرا). نتيجة لذلك، لم يكن عمل BRECHT حديثة، ولكن حتى الخالدة - عن الأشخاص الذين تتكشف دراماهم الشخصية ضد خلفية الحرب.

كانت آنا (ألكسندر أورسولاك) في انتظار حبيبة لمدة أربع سنوات، والتي كانت مفقودة في الحرب، وتتزوج الآن - فريدريش موركا (بحار ألكسندر)، والتي لا تنطبق عليها دون مشاعر حساسة. في خضم الاحتفال بمشاركتهم، تم دفن الشخص الذي دفن منذ فترة طويلة - أندرياس كراجلر (محاكم تيموفي) - الشخص الذي لم ينتظر آنا. الآن تحتاج إلى اتخاذ قرار مع من ربط مصيره. ليس من السهل اتخاذ حل مدروس - في الوضع المتوتر، يتم كسر معركة الطبول، مما أجبر الشخصيات على الرقص قبل أن تقع دون توقف، كما لو كانت دمى في أيدي الدمية. يشرب الناس، أقسم، الرقص، وضد خلفية هذا، تسمع طلقات Rocus - يبدو أنها تسير معا للمرة الأخيرة.

الرجال يلعبون النساء. النساء يلعبن الرجال. وجوه رسمت الزاهية: هنا و MIME، ومكان، وحتى جوكر (أحد الكون العاصمة). أقنعة تمنح، التي كانت جزءا لا يتجزأ من "المسرح الملحمي" نظرية BRECHT. بعد أفكار الكاتب المسرحي الألماني، يدمر Butusov الجدار الرابع - الجهات الفاعلة تفاعل مع المشاهد بحثا عن أخف وزنا، ثم هاتف محمول.

ومدة مئات المصابيح الإضاءة المستديرة وميض بوضوح، فإن المشهد يشبه ساحة السيرك، ثم على كاباريت، ثم يتم عرض إطارات البناء لبناء جدار برلين في الشاشة. على المسرح، يمر يسوع مع جارلاند بدلا من اكليلا من الزهور ببطء، ويجلس تشارلي شابلن على الجانب وينقل ساقيه إلى باقة الموسيقى. يتم استبدال صورة واحدة أخرى - يحتاج المشاهد إلى جمع لغز واحد من كل هذا، أو للنظر في رقصة أوراق الخريف الساطعة. الدعاوى، السيناتية، لعبة الدهانات الخفيفة صورة جميلة بشكل لا يصدق، والتي من المستحيل أن تمزق العين - حول الحواس الخفية في بعض الأحيان لا تريد التفكير.

مؤلف المسرحية والمدير يدعو "البراميل في الليل" الكوميديا، على الرغم من أنك تريد أن يكون لديك الكثير - يتم استبدال الضحك الهستيري بالبكاء، والأطباق الانحناء، والغرقت صرخات الشيقات، ومشاهد اليأس آخر. وفي النهاية تفهم أن المدير لا يريد فقط الضحك على الجمهور، وهو هو نفسه يضحك قليلا مع brecht فوقه (يرجى). إن عدم الكشف عن "الطبول" بدوره غير متوقع، فأنت جميعا في انتظار نقطة دهنية، وبدلا من ذلك، تجلس شخصية Tribunseva أمام التلفزيون وشرب الشاي.

بعد سنوات بعد كتابة المسرحية، لم يرغب BRECHT في تضمين "الطبول" في تكوين الكتابات - قال إن روح التناقض قاده إلى خط سخيف للغاية. إن العبث في إنتاج Bucosovskaya لا يترك المشهد - إنه يعرف كيفية إحضار هذا الشعور بالمطلق، إلى شعور الجناح. هناك أيضا الكثير من المعنى في نفس الوقت، ويبدو أنه لا يوجد لهم - سيجد الجميع (أو لن يجدون) مفتاح يعتز به. "الشيء الأكثر أهمية في أي حالة بشرية هو أنه من غير الواضح حتى النهاية. يقول الممثلة ألكساندر أورسولاك: "يجب أن تبحث الجماهير مع هذا الإخراج ولا ينبغي أن تجدها". يمكنك أن تقول بالتأكيد: خروج واحد، باب واحد للجميع في "الطبول في الليل" ليس حقا - فلا بأس.

يمكنك شراء تذكرة إلى الأداء من شريكنا. parter.ru.

2 أبريل، زار مسرحية Yuri Butusov "براميل في الليل" في المسرح. بوشكين. الانطباعات غامضة للغاية.

قبل ذلك، رأيت بالفعل "سير" بووسوف وفهم أنه سيكون شيئا باهظ. وليس أنني كلاسيكيات ملتصقة تماما، لكنني لا أفهم بعض الأشياء في هذه البخان. الآن سأشرح. في "الطبول"، تشبه جميع الأبطال على خشبة المسرح Frikov: يرتدي الرجال في النساء، لطخت مع ماكياج، إلخ. أنا لست ضد الرجال المقنزين في النساء، ولكن لماذا؟ أحب كل إجراء، كل لفتة، كل كلمة معنى. أنا لم أر المنطق هنا. الأمر نفسه ينطبق على الفنان العاري في الفعل الثاني. لدي بالفعل فتاة كبيرة ورأيت رجال عراة. ولكن ما هي هذه النقطة كانت البطل لا خلع ملابسه لتحقيق الأهداف وتهز مزرعته .. لإخلعها، فقط لإخلعها؟ بحيث يسمى الأداء الفاضراوي وكتب المزيد عنه في الصحافة؟ لا يعجبني هذا. هذا ليس الفن يسمى المسرح. هذا هو بالفعل عرض، كما أعتقد.

ومع ذلك، هذا هو فقط رأيي. والحقيقة أن Butusov هي واحدة من أكثر مدير المسرح المألوف لوقتنا، يقول إن معظم المشاهدين يعتبرون بشكل مختلف. البعض، بالطبع، اترك القاعة خلال فترة استراحة، ولكن هذا، يجب أن أقول قليلا. وعندما وقفت بعد اللعب في قائمة الانتظار في خزانة الملابس، سمعت كيف قال شخص ما أن هذا هو أفضل ما رأيته في حياتهم. كان هناك أولئك الذين قالوا إنهم لم يشاهدون المزيد من الهراء. بشكل عام، انطباعات الجميع مختلفة، ولكن يمكنني القول بالتأكيد أنه لا توجد غير مبال.

من نفسي، لا أستطيع أن أقول أنني لم أحب الأداء. لا، لقد كتبت للتو أنني لم أعجبني، أنني أغضبني. على الرغم من ذلك، أريد أن أشير إلى أنها مشرقة للغاية وديناميكية، مع لعبة الجهات الفاعلة الجيدة والعواطف. حتى في عروض Butusov، هناك دائما موسيقى جيدة جدا (قائمة التشغيل الخاصة بي قد تم تجديدها جميلة)، والرقصات المجنونة، وعلى الأقل في بعض الأحيان، وصورة رهيبة، ولكنها جميلة.

بشكل عام، هذا هو الأداء الذي لا تزال تفكر فيه، الذي يتذكر بعض الوقت. إلى بعض المشاهد، بعد إعادة التفكير في إعادة التفكير، تبدأ في التعامل بشكل مختلف.

على سبيل المثال، في النهاية، يتحول البطل إلى القاعة: "وأنت، ماذا، انتظرت مهنعة رومانسية؟ إليك (إيماءة غير لائقة) "وتجلس في مشاهدة التلفزيون، وتحمل نادلة على حضنه وزحف الكلاب على حبيبته. كما أنه يقول إنه لن يقاتل لأنه يريد أن يتضاعف. في ذلك المساء، عندما شاهدت هذا الأداء، لم يعجبني كل شيء. مرة أخرى، هذا هو "قراءة الإبداعية المسرحية" وتشويه المؤامرة. بعد بضعة أيام، هذا التحويل من الرومانسية إلى الواقع، أحببت ذلك. ربما إلى رجل عاري، وإلى تعبيرات "مرحبا، الحمار، السنة الجديدة"، وقال إنه ليس من الواضح لماذا، سأختلف أيضا بطريقة أخرى ..

بشكل عام، المسرحية على الهواة. على محبي فانتاسماجوريا، الهستيريا والافتراف. أحب الأشياء الروحية أكثر، لذلك لم أدخل هذا الأداء. ومع ذلك، ما زلت لم أسدم ما رأيته.

ملاحظات attantanta .№4. مسرح بوشكين. الطبول في الليل (Bertold Brecht). من إخراج Yuri Butusov. ضع البوقوف، ستجد بريت. "الطبول في الليل" - اللعب المبكر في بيردولد بريشت، الذي نظر المؤلف في "الخام"، وليس الرغبة في إدراجها في جمع الأعمال والبيان التمني للكاتب الألماني ل Yuri Butusov. أيضا، هذه هي الرابع الموضوعة في الفاكهة من مخرج سانت بطرسبرغ في عام 2016 - تركت شهرين فقط التحضير للبريد. بالإضافة إلى ذلك، بالإضافة إلى الموضوع الأبدي للعلاقة بين الرجال والنساء، ومسائل التنافس والخيانة والظلم الاجتماعي والثورة ورعب الحرب، واختيار مسار الحياة وتثبط الوجود الإنساني. انها بسيطة، الإجراء هو "هنا والآن": منذ أربع سنوات كان أندرياس يتزوج من آنا، لكنه أصاب الجبهة. اليوم، فإن آنا حامل من الأثرياء فريدريش، الذي يجعلها عرضا. لا تستطيع أنا أن ننسى أندرياس، لكن الوالدين، على جانب فريدريش المقدمة إقناعها بالاتفاق. يتم الاحتفال بالمشاركة في شريط Picadilly، وهو القذرة، مكسورة، ولكن على قيد الحياة أندرياس. تلقي رفض جماعي من عائلة Balique، ومشروبات جندي سابق ومشروع المتمردين (الإجراء يحدث في خلفية ثورة نوفمبر). بعد ذلك بقليل، بعد أن حقق عقله ووجده آنا أندرياس يبرد على الفور ويجعل خيارا لصالح "الكذب في السرير وضرب". خذ الجمهور، الذي لم يقرأ النص من غير المرجح أن تخمين جميع مؤامرة Peripetia، ولكن سيفقد القليل من ذلك، لأن Butusov سيفقده كيف "أكثر أهمية". " تحولت Provocateur، وهو تمرد بالغين، بوضع كوميديا \u200b\u200bالكوميديا \u200b\u200bالمبكر، كل شيء من ساقيه على رأسه، وتحول "الكوميديا" (BRECHT كتب) إلى المهرج الجيموليين، والهستيريا القاتمة، والضارب الملتهبت في كل شيء وكل شيء. في البداية، بلا قاسية، بلا رحمة، نورديش في النص ("الآن قام الآن بالعرض والأرض"، "ليس لديه أنف بعد الآن،" الآن أن يأكل ديدانه "،" لدي فم مليء بالقرف، "إلخ) مرارا وتكرارا مذهل، تفسير تجتاح، على غرار ثمرة الخيال المريض. Butusus مرة أخرى صدمة الجمهور المحترم، والتحويل منه، مما يؤدي إلى تنفجر النص مع المعاني واستخدام ترسانة متناقضة خالية من المتاعب. تم التقاط النص من خلال جميع "معظم أكثر" وفقط في القضية وتعززها العديد من التناقضات الضخمة: ما يحدث بسرعة كبيرة، ثم ببطء، يتم التحديق بصوت عال، ثم بهدوء، فهو رائع بشكل جميل، إنه قبيح ، بعد ذلك اختراق، ثم المبتذلة، ثم سخيف وتليين، ثم يتم فصلها. يتم استبدال الدراما الطائفية بغموض تجبر الرأس. الفوضى البيضاء تستغرق المرحلة، ثم الفراغ الأسود. في أمر إلزامي في خليط المدير الجهنش هناك عناصر من بريتوف "مسرح ملحمة" - "المسافة"، "الملاحظة"، إدراجها في أداء المؤلف نفسه: هنا، Timofey Tribunesevevev مقاوغة بصوت غير مرئي، من خلال مواجهة الحلاقة المكسورة، تشارلز باليك، يطير الدم، لذلك، تسحب الشخصيات المتضاربة بعضها البعض عن طريق الشعر. تهدف النسخ المتماثلة الخاصة بهم إلى البكاء، ويتم الانتهاء من التعري العاطفي من قبل التعري. يتم الخلط بين المشاهد باستمرار: قصائد Pasternak الصوت من المشهد، رجال تمويك في النساء وعلى العكس من ذلك، بعد الصمت، بزيادات وصفت إلى هدير الأصوات التي تعزز القلق العام والإحساس الواضح للمأساة، الزيادة الدراما التي تشعر بها الجلد حرفيا. الصف المرئي مليء لهجات حادة من اللون والضوء - تنورة ذات صفراء خفيفة آنا، الدم، لطخت من أندرياس، أسطوانة حمراء كبيرة على مقدم أو منشآت رائعة غير متوقعة من كرات متوهجة ببطء متوهجة، كما لو كانت مرتفعة في الهواء. كل هذه هي حفلات الاستقبال والأدوات والآلية والنمطية للتصور، لا يوجد أي أثر. تعقد "رحلة Walquer's" الحرفية، مشابهة لأشورك في رقصة سانت ويت، بموجب RÖV Prodigy، يتم تجميد الجهات الفاعلة، يتم إنذارها في تشنجات متزامنة لتقنية صاخبة، والرياح دموع الطوابق المثيرة للملابس. إذا يتعلق الأمر باسم الأداء حول "الطبول"، فستكون الطبول كثيرة، جبال كاملة من مجموعة كبيرة من الطبول: كبير وصغير. سوف تبدو الطبول من مكبرات الصوت وفيها بالتأكيد ستكون كاش جميع الجهات الفاعلة دون استثناء. عالم Butusov، هذا هو عالم شائك وقبيء وقبيح وغير هارموني، أعنف حيوان، حيث يبدو أن الناس يشبهون الدمى المحرجة، ومهرجون مؤسفين ومهجون، الذين تتدفق الظروف بلا رحمة. الحياة يتحقق الناس للقوة. يوري بوتوسوف لن الحفل، يظهر شخصيات من أسوأ الجانب، يكشف، كما لو كان من قبل أخصائي الأمراض، والأرواح البشرية. داخل هناك فقط تعفن: بطل الرواية هو النفسي، العريس - السخرية، العروس - الهستيري، والد العروس - الوحش، والدة فزاعة. الجميع ضحية. الشخصيات المعلفة، غير المرفقة، والتألق، متشابكة، على الجانب الآخر من مواجهة الانهيار العصبي. هذا لم يعد neurasthenika، ولكن نفسي اليومية. لا يوجد مكان للعطف أو الرحمة. كل ما يبقى الأبطال - يجرؤ على الصراخ على بعضهم البعض في اليأس. الشخصيات لا تعيش، ولكن تتسامح مع مصيرها، وأدوار اللعب، من القوة الأخيرة لاحترام الحشمة. نجمة نجم بانوفيتيكوم، مركز بانوفيتيكوم، "ملكة" له ممثل "ساترونا" تيموفي من المحولات، لعبت عضويا الشخصية الرئيسية - أندرياس كراجلر، إلى أي شخص، حتى عروسه الخاصة ليس الجندي المناسب الذي عاد من الحرب وبعد يظهر هذا الفريتون، على غرار الفزاعة المحرجة، في لباس قاعة بيضاء وأحذية نسائية، يعمل على مرحلة ناجيشش، ثم التسول في الأسطوانة، ويجلس بلا حراك، فإنه يذهب في السراويل العائلية ("SON-A-A-LAGY - Nefig Take ") أو GUTALIN يطلق عليها اسم Negro (" I - Negro Rukhlyad "). ولكن في النهائي من عاشته، لا يوجد أي أثر - في احتضان مع حبيبته، يتحول إلى "عارض" حزين. وفقا للطي، فإن الألغاز متناثرة والرموز، وأكثرها لا تنسى منها "يسوع "مع إكليل من الحطب على الرأس والشاحنات البيضاء في الخلفية الخلفية (تظهر في البرنامج). لا سيما الكثير منهم في الجزء الثاني منه، بوتيرة بشكل ملحوظ. يتم تقليل كثافة النمط بشكل ملحوظ، يتكون الإجراء أكثر من القرار الإيراد، يمزح مع الجمهور بدلا من الأحداث من المؤامرة. كانت الجاذبية العشوائية مضحكة في Timofey Transuntsev مع سقطت مرتين من الأيدي وكسرت من ضربة أرضية الكلمة. في الجزء الخلفي، تظهر الأخبار بالأبيض والأسود من منازل الحرب المدمرة - هذا يشيد ب Pafos المؤلف المناهضة للحرب. لكن الشخصيات نفسها قد تحولت منذ فترة طويلة إلى أنقاض، مدمرة من خلال حربها الداخلية الشخصية. في مقابلة، يعترف المدير أن: "هذه واحدة من مسرحياته المفضلة، جيدة جدا، جميلة، رومانسية، اجتماعية". ولكن لا تخدع! الكبير والرهيب يوري بوتوسوف قدر الإمكان من الداخل والخارج، والشخصيات، والجهات الفاعلة، وبعد الجمهور، مما يجعلها، كما هو الحال دائما، المقامرة. باستخدام العواطف، يرتبط المدير بالجهاز العصبي للجمهور وقم بفك المقبض الظاهري للتأثير على الحد الأقصى. لا توجد فرصة للبقاء غير مبالية - أوزة المطبات مرة أخرى. هو بالنسبة لهم butusov والحب.

نظرا لأن عدد قليل جدا من أصحاب المصلحة لحاملي التذاكر في اليوم، فقد بحث بروليد غدا بالفعل، وحتى المصورين ضغطوا على الجزء الأول فقط، إلى استراحة ... بشكل عام، شوهد ريتيل - فقط تفسد. وأنا فلسفة حول ما رأيته - هذا لن أبدأ قريبا.

علاوة على ذلك، ليس كل الأداء يضع على الإطلاق على الروح وتحلل على قناعات الدماغ. كانت هناك لحظات عندما كنت أشعر بالملل فقط ... ومع ذلك، كانت هناك لحظات عندما أتنفس حرفيا كان خائفا - عظيم! لقد بكيت مرة واحدة ... ربما، في غير متوقع بالنسبة للكثيرين، والشخصيا بالنسبة لي هي لحظة حظية ...

العديد من الرسومات ... الألغاز منهم هي أولئك الذين يتوقعون العرض الأول، لا تجمع، لكنني بحاجة إلى التحدث قليلا.

... توهج - كما لو كانت الأنوار الشمالية البيضاء في السماء السوداء، والتي سيتم حظرها في أحد الكواليس في ضوء النار ...

دمرت إلى المدينة الأساسية ... ما هذا - برلين أو فولغوغراد، حلب أو غروزني؟ ..

أنا لا أعرف كيف في سانت بطرسبرغ، وفي موسكو، يزداد المخرج فنانه أكثر وأكثر (ينظر إلى "Othello" اختيار النص سوف نقدر) ...

كيف يختلفون تشغيلها! وفقط واحد يذهب بهدوء - حافي القدمين على سطح الوهج - مثل الماء ...

عبارة حول الصنوبر هي الطابع الوحيد من العبارة. وأيضا - أخف وزنا للسجائر ومعانقة ... لذلك هو على جانبه؟ ..

في المشهد الأول - بداية حركة الشخصيات الثابتة. الأمر يستحق التتبع، في أي ترتيب يبدأون في التحرك؟ أم أنها حادث ويعني شيئا على الإطلاق؟ ..

بشكل عام، كل الجهات الفاعلة تلعب بشكل جيد. كنت سعيدا بالشباب: على قدم المساواة مع مطرح ...

أو (صديقة، رؤية الصور الأولى من المسرحية، كتبت): مضيئة "Croup" في الملحق إلى Bogomol "Trink" ...

إذا كان هذا هو النجوم المتساقطة، فلماذا يغطون الأرض ضخمة، قادرة على القتل، جراد؟ ..

أندرياس في النهائي يشبه الفرع الفرعي erdmannsky. ادانة؟ ثم دع الشخص الذي ترك الحجر لأول مرة، وعلى الحواجز يذهب في المقدمة. علاوة على ذلك، هل هم على حق أولئك الذين هم في كتل الصحف، ورسموا إشعاع سماوي بيضاء في لون الدم؟ ..

حتى عربات الأطفال أو أدراج لقذائف؟

بشكل عام، قبل الذهاب اليوم لمشاهدة الأداء مرة أخرى، سأقتبس: "البحارة ألكساندر:" لم يتم الانتهاء من العمل بعد، كل شيء يتغير، وحتى آخر الثانية سيتغير. التغييرات المستمرة تتعلق فقط للفنانين، ولكن النص، الضوء، الصوت. سأأخذ الشجاعة - لست متأكدا من النتيجة النهائية على العروض الأولى في 11 و 12 نوفمبر، في أيام العرض الأول ".

لا بأس.

ولكن - سوف يغادر (يسار من المدى). لم يعد مزعجا (على الرغم من أن شخصا ما من العشرين من اليسار سيترك مراجعة بالتأكيد، فإنه، معه، سيكون "زحف" - ها!).

في مسرح Moscow Drama الذي سمي باسم Pushkin في 11 نوفمبر / تشرين الثاني / نوفمبر، فإن العرض الأول للعب "الطبول في الليل" يوري بوتوسوف على نفس المسرحية المميزة للكاتب الألماني بيرتولت بريتشت. Circus and Cabaret - ربما الأصول الرئيسية للأداء الأخير من Butus خلط الإطارات الساحرة ومباشرة، في بعض الأحيان بيان صحفي. في السنوات الأخيرة، اختار BUTUSOV، على الرغم من النطاق المرتبأ ومجموعة غنية من الآثار ذات المناظر الخلابة، أحد مؤلفيه المفضلين - مع مسرحياته، كتبوا لطريق التأثير المباشر، مسرح حاد، معبري، ولكن في نفسه الوقت الزكور والفخامة الأصلية. في سانت بطرسبرغ هناك أدائه "كاباريت. Brecht، "وفي المسرح المسمى بعد Pushkina، منذ ما يقرب من ثلاث سنوات، كانوا يظهرون" رجل طيب من سليلان ".

هذه المرة، أخذت Butuses النص المبكر لريهت، الكوميديا \u200b\u200b(من خلال تحديد الدراما نفسها) "الطبول في الليل"، مكتوبة في عام 1919 (تم اتخاذ مكتب التحرير الثاني في عام 1954). إن المشهد الذي يدوم ثلاث ساعات ونصف هو في الواقع نوع كوميدي - في بعض الأحيان الأفكار المريرة في Brecht، استثمرت في فم الشخصية الرئيسية، لا أحد بالنسبة للجندي المناسب الذي عاد من الحرب، من الأسر، يغرق في الكتلة من الحيل المسرحية الإبداعية، تذوب في نسيج موسيقي مشبع للغاية وكثيف للغاية من الأداء. وفقط عندما يتباطأ الأداء بوتيرة عندما يكون الأمر العام، فإن الخطة تم استبدال الخطة بممثل كبير وغير محمي تبين أنه واحد على واحد مع القاعة، والنص حول الجهاز غير مهم لهذا النجم الصغير يبدو بشكل واضح و بصراحة، باعتبارها تجربة شخصية في العيش في الكوارث التاريخية.

مؤامرة مسرحيات صغيرة من Brehta بسيطة: ذهب أندرياس كراجر إلى الحرب ولم يعود؛ بعد أربع سنوات، ستتزوج عروس آنا إلى الشركة المصنعة لشركة Murka، شريك والدها. في وقت المشاركة، يتم إرجاع Kralegler، لكن آنا حامل بالفعل. يذهب الجندي إلى كاباكي، إلى البغايا، في كتل، حيث سيكون البروليتاريون الثورون رائعون. لكن آنا بدأت مع ما يلي، وعادت السعادة الشخصية دمرت المراكب السياسي للأندرياس والإذابة، الذي يعلن الرفاق الجدد والجمهور أنه يفضل الوفاة البطولية لفكرة الفكرة.

يتم حل أداء Butusov في النمط الهابري: المشهد مزين بالقرب من التخصص، ثم متوهجة الضوء الأبيض السلس، ثم امض المصابيح الكهربائية. هناك شخصية، فتاة في زي من الذكور، مع شعر أبيض كبير الحجم، مع تذبذب هذبما - في المسرحية، وهذا هو النادل، ولكن B Butus هي مخصصة (Anastasia Lebedeva)، وتعليق على ما يحدث، معلنة ستارة استراحة واستراحات قصيرة على طول العملية، مع الموسيقى أو بدون موسيقى. هناك وفرة من الأرقام البلاستيكية - في بعض الأحيان الدلالية (الانتقام للرقص من آنا ألكسندرا أورسولاك، الذي ميتان في السرقة العدوانية من منحازة العريس السابق، يجلس بهدوء على كرسي)، في بعض الأحيان فقط للزيادة في الطاقة. في الفعل الأول، انقطع التأثير الدرامي أيضا من قبل نوع من تكنو، أو الهيب هوب، الذي يتحرك الجهات الفاعلة في شخصية ممقة. يتم ملء جميع بداية الفعل الثاني بأرقام غير صادحة وجميلة وانزلاق، وهي مصممة، على ما يبدو إنشاء أجواء خاصة.

كما يحدث في كثير من الأحيان في أداء Butusov، تحاول الجهات الفاعلة على شخصياتها أقنعة مختلفة تميزت ببعض العلامات في الهواء الطلق جذابة: الماكياج الأبيض، تسمية الشعر الأحمر الأسرع والحالة الاجتماعية والحالة العقلية. فيما يلي الكثير من التحولات، تحارب، على عكس نظام واضح من الشخصيات في Breht: ذهبت عاهرة خرجت إلى شعر مستعار مع تجعيد الشعر الأبيض يتحول إلى آنا، في مرحلة ما ألكساندر Ursulak و Timofey، تغيير الملابس، كما لو كانت مربكة بمفردها ، بما في ذلك الكلمات الجنسانية. Murk Alexandra Matrosov في الفصل الأول - مثير للسخرية، في دعوى من المخيم، والحد الحقيقي، بعد أن أقر إلى "أشخاص صلبين" على العمق بعيدا. في الثانية - أبيض المهرج، وحيد طفلك. صحيح، هذا المكون الإضافي، عاطفي جدا، ويخرج المشاهد حرفيا للتعاطف، يبدو أن زيادة الوزن بطريقة أو بأخرى، وليس استقبالا خفيا.

الفرصة لتكون في أبطال الأداء فقط في التعرض، لأن الجسم صادقة من الكلمات. محظوظ، غير قطع، بطل تيموفي تقريبا Timoutsev، الذي تم إحضاره إلى سراويل داخلية أمام Friki الفاخرة في الباروكات، الخلجان، سهرة، فساتين مع حلقات، هذه التفاصيل الجريئة بالفعل كما لو كانت محكوم عليها في النصر.

كما يحدث في عروض Butusov (للبدء بنفس العبارة، كل فقرة عامة، بشكل عام، محرج، لكن "براميل في الليل" بطرق عديدة - وهضم من التقنيات المفضلة للمخرج)، والحقيقة العقلية و الحسية ليست أقل ملموسة من الواقع الفعلي. وفقا لمؤامرة أندرياس، لم يعد بعد من إفريقيا، لكن بطل تريبونتس في حفل زفاف، مع فرقة فرعية وردية، واللباس على خشبة المسرح من البداية، وكل ما يفعله أو يقول آنا، إنها تجعل وجوده في المنزل. ومع ذلك، ولم يتم خصم "الشبح" نفسه من التعليقات، وإعطاء محتوى دراماتيكي أضعاف هزلي. بالإضافة إلى ذلك، بالإضافة إلى الطلاء المسرحي، هناك مفتاح لفهم حالة أندرياس، الذي يتم استجواب وجوده في كل وقت، الذي تستمر حياته في مكان ما على الحدود مع النسيان من الموت.

على الرغم من النسيج الضيق من الأداء، والذي يلعب الاختراع وملونة الغرف، على الرغم من الشكل الموسيقي والبلاستيك العدواني، فإنه مرتبط إلى حد ما وكلمة، والفلسفة، والتعقب الاجتماعي والسياسي للعب، "الطبول في ليلة "كما لو أنها دفعت أبطال المسرحية: الجزء العلوي من الأشخاص الذين يعانون منهم، على عكس البيئة - الآباء والأمهات وزوار شريط الأزياء Piccadilly والنظر الديمقراطي مع الدبابات والطبول بدلا من الجداول - التعقيد مسموح به يسمح المسموح به. يسمح الوضع بالقناع. من الصعب بشكل خاص ألكساندر أورسولاك: الإرادة، يلعب جاذبية بطارياتها في المقام الأول في البلاستيك، والإيماءات، والإيماءات. محاكم تيموفي، الممثل بوتوسوف لا يزال في عهد ساتيرون، - في الوقت نفسه الخصم الرئيسي ومركز الأداء. ينطبق الرقم نفسه، الذي لا يذهب مواتية، صمه، صوت نوموزكال، التجويد اليومي، الذي لا يعترف بالارز والعيوب - كل هذا يبدو في معارضة لهذا العالم المشرق المعقدي، وهذا هو المعارضة التي تخلق ضغط عصبى. تم تجديده مسبقا من قبل العريس، وهو تدخل مزعج من الحياة، والجنود ذات الرؤوس المتضررة والبقع الدامية بدلا من العيون، لطخت من قبل الأفريقية العارية في الفاكس مع طبل - يغير بطل Tribunsev بسرعة الأقنعة لفترة قصيرة ومرة \u200b\u200bأخرى الاختباء تحت أكبر جديد.

في أداء Butusov، لا توجد معارضة اجتماعية صعبة، والتي من المقرر عقدها في نص BRECHT: تنافس جندي مع الشركة المصنعة التي تناسب الحرب، هنا كل شيء يتركز في مجال الحميمة وقررت يظهر ألكساندر ساتروسوف، الذي تذكر في الطيف السابق بودفيكوف في دور ماء، حرف موركا أقل أهمية من خصمه. فواصل الشوق والغضب من خلال قناع شفرات كاريكاتير. يبدو أن كل شيء ضدها ضدها: والقفازات البيضاء السخيفة، وأحذية الفراشة، ورنيش، وفجلة فوست، مما أجبرني على الذهاب إلى بيكاديللي في ليلة مضطربة، ثم الإثارة من نجاحك، والتي لا يستطيع إخفاء، والمال يقوم بتقوم بتركيب جندي مؤسف عاد من العالم. ولكن هناك آخر - يائسة مع من يثبته Murk، بادئ ذي بدء، نفسها، نفسها في السعادة، هذا الخوف من أنه يشحن حركته وليس الحياكة مع تصوير مالك الحياة السطور الذي يصب به العروس ويعترف بها في ضعفها. مورك مرتبك، ويصبح هذا الوعي تساهله.

في "الطبول في الليل"، هناك أيضا أداء في المسرحية، وعلم الأخبار مع إطارات برلين سحقت وبناء جدار برلين، والتي ينتهي بها الشعر، - صحيح، هذا المستند هو نفسه كافيا أنه يخاطر بالقلب على العالم الذي تم إنشاؤه على المشهد. الأداء، وإن كان غياب، بمساعدة لوحة كاملة من الجمعيات غير الواضحة، ولكن لا تزال مسرحية رائعة، تنضم إلى النص في النهائي في النهائي. ألقى بطل بريتوف، الذي فقد رأسه من نتيجة مزدهرة، الثورة وسعت إلى المنزل - هذا القصور الساخرة، ولكن التعاطف في أداء Butusov يتحول إلى مشهد كامل مفصل. بطريقة أو بأخرى تتراوح أعمارهم بشكل حاد أندرياس، في سترة متقلبين على حجم أكثر، في النظارات مع حافة ثقيلة، يتم تعليقها مع غلاية، سقي الزهرة في وعاء، جالسا أمام التلفزيون. في مكان قريب، على مسند ذراع، تم تجهيزه جيدا، يرتدي Anna الحديثة، من جانب آخر - امرأة أخرى، شقراء قليلا. الثلاثة مع هذه الحياة المحفوظة الثقة بالنفس غير سارة للغاية. وفجأة يبدو أن الأداء يبدو أنه يرى كل ثلاث ساعات من النظارات باهظة الثمن، مؤهلة عاليا، والخروج من الشك، والبرجوازية، التي صنعت في مسرح البرجوازية للجمهور البرجوازي، تتحول حول بيان مكافحة البرجوازي، وهي بيان لمكافحة مكتبة. لاعتقاد النهائي أو بقية بقية - مسألة التصور.