أسلوب شيرلي مانسون: كيف تغير مطرب Garbage خلال العشرين عامًا الماضية؟ Green Day Garbage هي الأغنية الأكثر شهرة.

أسلوب شيرلي مانسون: كيف تغير مطرب Garbage خلال العشرين عامًا الماضية؟  Green Day Garbage هي الأغنية الأكثر شهرة.
أسلوب شيرلي مانسون: كيف تغير مطرب Garbage خلال العشرين عامًا الماضية؟ Green Day Garbage هي الأغنية الأكثر شهرة.

مشرق ، جريئة ، أحمر الشعر! تعتبر مغنية القمامة شيرلي مانسون رمزا حقيقيا للتسعينيات المتمردة. كانت دائما حادة اللسان ، كاريزماتية شيطانية وحازمة إلى ما لا نهاية. لا تزال هي نفسها شيرلي الآن. والحمد لله: ربما كان تفاني هذا الشخص الهش هو الذي ساعد Garbage على الدخول إلى قائمة أفضل فرق موسيقى الروك في العالم وتسجيل The World Is Not Enough for 19 فيلم جيمس بوند.

في 11 نوفمبر ، في قاعة مدينة موسكو Crocus ، ستحتفل فرقة Garbage ، بقيادة شيرلي مانسون ، بالذكرى السنوية العشرين لألبومهم الأول بحفل موسيقي كبير. قبل وقت قصير من العرض ، اتصلنا بالمغنية في لوس أنجلوس واكتشفنا سبب الحاجة إلى النسوية ، ولماذا لا تخاف من الأرقام في جواز سفرك ، وكيف تبدو روسيا مثل اسكتلندا.

شيرلي مانسون

عن العمر

"لن أكذب: مشاهدة جسدك يتراجع أمر مثير للاشمئزاز. هذا ليس جيدا. ولكن ، من ناحية أخرى ، كان لحقيقة تقدمي في السن تأثير كبير على ذهني. أصبحت أقوى. أشعر بسعادة أكبر. ويسعدني أنه لا يزال هناك الكثير من الأشياء الجديدة التي تنتظرني وأريد أن أتعلمها. انها مثيرة.

أحب نهج بعض القبائل الأفريقية والأمريكيين الأصليين الذين يحترمون الكبار ويستمعون إليهم. اعتقد ان هذا منطقي. لكن في الولايات المتحدة وفي وطني ، المملكة المتحدة (شيرلي أصلها من اسكتلندا.-تقريبا. إد.) ،الثقافة ليست كذلك: يبدو أننا نسينا لفترة طويلة قوة الحكمة والخبرة. لقد أصبحنا سطحيين. نحن نحب كل شيء جميل ، كل شيء خفيف. لا تفهموني خطأ: كل هذا يستحق الإعجاب أيضًا. لكن ليس أقل من سنوات!

انا احب عمري. أنا أحب البصمة التي يتركها الوقت على الناس. هذه هي الحياة. هناك ما هو أكثر من أي نوع من السطحية بالنسبة إلى الشخص البالغ. هناك كيان معين وراء "الصدفة".

بشكل عام ، أنا لا أخاف من التقدم في السن. أستغرق سنوات من الفرح ".

القمامة - تجسيد التسعينيات المتمردة

حول Garbage ، حفل موسيقي في موسكو وتاريخ يمتد لـ 20 عامًا

"في موسكو سنشغل جميع الأغاني من ألبوم Garbage ، الذي سيحتفل بعيد ميلاده العشرين هذا العام. وكذلك الأغاني التي كتبناها في 1995-1996. لذلك دعونا نحتفل بالذكرى السنوية لأول قرص!

كما تعلم ، لقد تغيرت هذه السنوات العشرين كثيرًا في داخلي. اليوم أنا مختلف تماما. لكني أشعر بأنني أكثر تمردًا من ذي قبل. إنه حتى مضحك.

أنا بصوت أعلى ، وأكثر انفتاحًا ، وأكثر نشاطًا من أي وقت مضى.

اللعنة ، أريد أن أقلب الطاولات أكثر من أي وقت مضى! (يضحك).

بشكل عام ، نعم ، لقد تغيرت ، لكن دافعي وشغفي ومبادئي لا تزال كما هي ".

لطالما كانت شيرلي متمردة. ووفقًا للمغني ، فإن الروح المتمردة تزداد قوة مع تقدم العمر!

عن الاسلوب

"الطريقة التي أرتدي بها هي تعبيري. يمكنني أن أبدو مختلفة كل يوم. كل هذا يتوقف على مزاجي ، والمكان الذي سأذهب إليه وما سأفعله. لأكون صادقًا ، لدي طعم غريب نوعًا ما. لن أصف نفسي بأناقة ".

عن روسيا واسكتلندا والسفر

"أعتقد أن روسيا تشبه اسكتلندا إلى حد كبير. حسنًا ، في بعض النقاط. هذا غريب: من ناحية ، البلدان مختلفة تمامًا ، ومن ناحية أخرى ، فهي قريبة من بعضها البعض.

الروس - أنا هنا ، بالطبع ، بعض التعميم ، لكن لا يزال - يذكرني بالاسكتلنديين. آه أجل! بصوت عال ، عاطفي ، معبر ...

وأنا حقًا أحب هذا الارتباط ، هذه الطاقة المماثلة التي أشعر بها في الثقافة الروسية!

أنا الآن أعيش في الولايات المتحدة ، لكنني أفتقد وطني حقًا. آتي إلى اسكتلندا كل ثلاثة أشهر. أرى أصدقائي وعائلتي مشبعين بالحياة الاسكتلندية الباهتة. (يضحك).افتقد المطر والغيوم والسماء. أحتاج إلى زيارة اسكتلندا طوال الوقت!

لوس أنجلوس ، المدينة التي أعيش فيها في أمريكا ، مختلفة تمامًا عن المدينة التي نشأت فيها في اسكتلندا. لكني أحب لوس أنجلوس - إنها مكان رائع به العديد من المجموعات من الأشخاص الذين لديهم اهتماماتهم الخاصة. أحب العيش في الولايات المتحدة.

شيء مثير للاهتمام: كان لدي دائمًا شعور بأنني "ملكي" في كل مكان أكون فيه مع الأشخاص الذين أحبهم.

أينما أجد نفسي - وأسافر كثيرًا - أجد دائمًا شيئًا سحريًا. في كل مكان!"

عن الزوج

"يبدو لي أن كل شخص يدخل حياتك يؤثر عليك بطريقة ما. نعم ، الكل يؤثر - بما في ذلك الأعداء. إنهم يشكلونك وشخصيتك وتصورك لذاتك. لذلك أعتقد أن زوجي أيضًا (شيرلي متزوجة من بيلي بوش ، مهندس الصوت في شركة Garbage.-تقريبا. إد.)لقد غيرتني أيضًا - بطريقة أو بأخرى ".

عن الأنوثة والروك أند رول

"هناك الكثير من النساء الجميلات يؤلفن الموسيقى الآن. العديد من المطربين الرائعين - حتى ، ربما ، فقط مغني البوب ​​الرائعين. على سبيل المثال ، بيونسيه - وفي رأيي ، هم عمومًا أعظم فناني البوب ​​الذين شهدهم العالم على الإطلاق!

لكني أفتقد المتمردين.

أود أن أسمع فتيات حقيقيات "متمردة روحيا" - كما كان من قبل. ربما ، من الصعب أن يتوافق الصوت المتمرد مع سياق موسيقى البوب. أو ربما الناس اليوم ببساطة ليسوا مستعدين لموسيقى البوب ​​هذه.

وفي السنوات العشر الماضية ، على ما يبدو ، "على رأس" البوب ​​الذي "يحكم" العالم ، ويسد تحت الأرض. هذا مثير للشفقة.

هل يبدو لي أن العالم الآن يهيمن عليه ببساطة المُثُل "الأنثوية"؟ حسنًا ، يجب أن أقول ، إن حركة حقوق المرأة تتراجع حقًا. في التسعينيات ، شعرت أنا وجميع جيلي أننا نكسر الزجاج بجباهنا. وقد فعلنا ذلك حقًا. بالإضافة إلى ذلك ، كنا جميعًا نسويات وتحدثنا عن ذلك بصراحة. لكن نجوم البوب ​​الذين اشتهروا فيما بعد بالنسوية ، على العكس من ذلك ، تبرأوا بكل طريقة ممكنة من أفكار المساواة. بالرغم من ذلك ، في رأيي ، أي شخص - ليس فقط فنان - يجب أن يناضل من أجل حقوق الآخرين. هذا مهم للناس في جميع أنحاء العالم ".

يقال أحيانًا أن مجموعة القمامة موجودة منذ 1994. جميع أعضائها بعيدون كل البعد عن الهواة: أنتج بوتش فيغ أقراصًا لفرق مثل نيرفانا (ألبوم نيفيرمايند والفرقة بشكل عام ، صوت شيرلي ، لا يعمل فقط على تعويض أجزاء الغيتار المنفردة التي غالبًا ما تكون غائبة أو غير مسيطرة ، ولكن يثري أيضًا المتخصصون في الصوت والتأثيرات ، الذين عملوا في اتجاهات مختلفة مثل Depeche Mode و Rock U2 ، يعرفون كيفية العمل مع العينات تمامًا بالإضافة إلى موسيقى The Prodigy التي تناسب الحالة المزاجية.

بدأ النقاد يطلقون على أسلوب الفرقة ما بعد الجرونج ، والبوب ​​القوطي ، وحتى البديل. على الرغم من أنها لم يتم تصنيفها في أقرب وقت. على الإنترنت ، وليس فقط ، يمكنك أن تجد أغانيهم في أقسام خليط مختلط من الموسيقى البديلة ، وموسيقى الروك بدرجات مختلفة من الحرية ، وحتى القمامة. عرّف الموسيقيون أنفسهم خلال هذه الفترة موسيقاهم على أنها تقاطع بين Curve و Nine Inch Nails و Eurythmics مع غلبة واضحة لموسيقى Roxy.

يمكن أن تبدو الأغاني من ألبومهم الأول قاتمة إذا لم تستمع إلى الكلمات ، وإذا كنت تستمع - قاسية وصادقة للغاية. كما قال أحدهم ، "استوعبت موسيقى الفرقة يأس التسعينيات ولا تحتاج إلى أي صفات".

تم تصوير مقاطع فيديو لعدة أغانٍ من الألبوم الأول ، وتم دمجها لاحقًا في فيديو واحد تم إصداره على VHS وبالطبع يسمى "القمامة". بالمناسبة ، لم يعرض هذا الفيلم الذي مدته نصف ساعة الإصدارات الأصلية من الأغاني فحسب ، بل شمل أيضًا مقاطعات من عمليات إعادة التوزيع. ليس من السهل الحصول على هذه التحفة الفنية في الوقت الحاضر.

في أوائل عام 1997 ، دخلت Garbage الاستوديو لتسجيل ألبومهم الثاني. قال ستيف ماركر: "سوف نتسكع في الاستوديو ونقوم بتسجيل كل ما يتبادر إلى الذهن". كل يوم يخرج ألبوم قمامة جديد يسمى "الإصدار 2.0". وصف ماركر LP القادم بأنه "أكثر سوادًا وأكثر قابلية للرقص من الأول." "سيكون مثل" كما اتسعت السماء ". لقد خصصنا إحدى الأغاني لمغنيتنا كريسي هند من فيلم The Pretenders ".

كما اتضح لاحقًا ، فإن عامين قضاها في التسجيل ليست أكبر فترة انتظار للعديد من المعجبين. أثناء تسجيل ألبوم الاستوديو الثاني ، ابتكرت المجموعة حركة تسويقية غير قياسية ، كما يقولون الآن. بدأت شيرلي مانسون في الاحتفاظ بمذكراتها على الإنترنت ، أو ، كما يقولون الآن ، مدونة. ومن خلال هذه اليوميات ، علم عشاق الفرقة نبأ المسارات التي يتم تسجيلها ، والتي تسمى "مباشرة". أعادت العديد من المنشورات الموسيقية طبع أجزاء من مذكرات شيرلي ، مما أثار الاهتمام الكبير بالفعل بالمجموعة. استمر هذا الأمر حتى تسبب النقد اللامبالي لألبوم Radiohead الجديد في استياء هائل وكاد يؤدي إلى دعاوى قضائية. ثم غيرت المجموعة القواعد وحظرت استنساخ اليوميات والاقتباس منها دون إذن كتابي.

في الأساس ، يكرر "الإصدار 2.0" وصفة الألبوم الأول: تقوم فرقة موسيقى الروك بكتابة أغاني البوب ​​الرائعة ، مما يجعلها تبدو أكثر حداثة بمساعدة العينات وجميع أنواع الإلكترونيات. وعلقت شيرلي قائلة: "كل شيء في الألبوم يخصني ، ويتعلق بحياتي. إنه شخصي أكثر من الأول ". جاء الألبوم لذوق عشاق الصوت عالي الجودة وارتفع إلى المركز الأول في المخططات الوطنية والمستقلة لبريطانيا (وإلى 13 - في المنزل في الولايات المتحدة الأمريكية). وصف بوتش فيغ موسيقى الفرقة في تلك المرحلة على النحو التالي: "أثقل من Nine Inch Nails ، رائع أكثر من الهيب هوب ، أكثر من القيثارات من My Bloody Valentine." تحظى أغاني "Push It" (أول أغنية من الألبوم) و "When I Grow Up" و "I think I’m paranoid" و "You Look So Fine" بشعبية خاصة.

مر وقت طويل حتى أعلنت الفرقة بدء العمل على قرصهم الثالث. حتى بعد ذلك ، لم يسير العمل بشكل جيد. تتذكر شيرلي مانسون: "كان الأولاد يتسكعون في الحانة ، وجلست بشكل مريح في زاوية ما ، وجلست ملفوفًا في بطانية قديمة ، وأحدق في التلفزيون بهدوء." يمكن تفسير ارتباك الموسيقيين وارتباكهم: على الرغم من كثرة الأفكار والرغبة الواضحة في العمل ، إلا أنهم ما زالوا لا يفهمون تمامًا في أي اتجاه يتطورون. قرر الموسيقيون العمل مع موسيقى البوب. تقول شيرلي: "لقد كنا دائمًا معجبين بهذه الحركة بالذات". - تجلى هذا جزئيًا في "الإصدار 2.0" ، ولكن بعد ذلك كنا لا نزال تحت ضغط أزياء الجيتار. فقط لا تتسرع في الاستنتاجات - فنحن نضع معناها في مفهوم "البوب"!

على عكس أسلافها المفاهيمية إلى حد ما ، فإن Beautiful Garbage عبارة عن مزيج استفزازي من R & B (Androgyny) الكاوية ، والقوم المنمق (So Like A Rose) ، ومحرك موسيقى الروك المألوف إلى حد ما (Silence Is Golden "،" Shut Your Mouth ") ، محاكاة ساخرة صريحة ("لا أستطيع أن أبكي هذه الدموع") و رقصة التانغو الرائعة ("لا يمكن المساس بها"). يقول بوتش فيغ مبتسمًا ضارًا: "لقد توصلنا إلى استنتاج مفاده أن عدم الخوف من محاولة الانحراف عن الصوت المعتاد ليس أمرًا ضروريًا فحسب ، بل إنه أمر مثير للاهتمام أيضًا. جميعهم ، باستثناء شيرلي ، منتجون بدرجة أو بأخرى ، لذلك سارت عملية تعلم أشياء جديدة بانسجام تام ". كان لدى الموسيقيين الكثير من الوقت لشراء كل شيء ، لأن العمل في "القمامة الجميلة" استمر 14 شهرًا.

أعقب الألبوم جولة حول العالم مرهقة ، بدأ خلالها شيرلي يعاني من مشاكل في صوته ، تلاها تشخيص للإرهاق العصبي والجسدي. بعد نهاية الجولة ، وقعت المشاكل على المجموعة - بدأت مشاكل بوتش فيغ الصحية ، ولاحقت المتاعب العائلية شيرلي ، التي خضعت لعملية جراحية خطيرة في الأربطة. توفي والد ديوك إريكسون ، وفقد ستيف ماركر والدته ... عندما التقيا ، كان بإمكانهما التحدث عن أي شيء ، ليس فقط عن العمل وليس عن الاستوديو. تتذكر شيرلي مانسون: "أتذكر كيف جلسنا مقابل بعضنا البعض وكنا صامتين". - لأنهم لم يعرفوا إطلاقا ما إذا كنا سنواصل العمل معا. إذا كان الأمر كذلك ، فسيكون العمل على الأغاني الجديدة صعبًا للغاية. إن لم يكن ... لا أعرف. يبدو أنني لم أشعر بأي شيء على الإطلاق ".

بعد المحاولة الأولى غير الناجحة للذهاب إلى الاستوديو ، استغرق أعضاء Garbage وقتًا طويلاً. في المرة التالية التي كانوا فيها في الاستوديو بالصدفة - دخلت شاحنة تزن عشرة أطنان إلى مبنى Smart Studios الخاص بهم ذات صباح جميل. بعد التجديد ، انضم الرجال تدريجياً إلى عملية تسجيل الألبوم.

صدر الألبوم في روسيا في 11 أبريل 2005. وفقًا للموسيقيين ، "في الألبوم الجديد ، حاولنا لأول مرة الابتعاد عن الأفكار:" لنرى إلى أي مدى ستأخذنا أفكارنا ". لم نجرب ، لم نحاول مفاجأة أي شخص عن قصد ، لكننا قمنا ببساطة بتأليف الأغاني. لذلك ، ستكون الموسيقى الموجودة في الألبوم أقرب إلى قرص "الإصدار 2.0" ، وستكون شخصية الأغاني عدوانية جنسيًا. دعت القمامة ، التي اشتهرت بالتعامل الدائم مع تسجيل ألبوماتهم بأنفسهم ، موسيقيين من خارج الاستوديو. كان أول مجند هو John King of the Dust Brothers. تعترف شيرلي أنه مع ظهور هذا الرجل ، "هدأت أخيرًا وأدركت أن الألبوم سينتهي". ثم انضم إليهم ديف غروهل من فو فايترز وقام بتسجيل طبول الأغنية الافتتاحية للألبوم "Bad Boyfriend".

يظهر الألبوم الجديد للمجموعة Garbage أداءً عالياً في المخططات. لم يصبح الألبوم الأسرع مبيعًا للفرقة فحسب ، بل أظهر أيضًا أعلى أداء في الرسم البياني مقارنة بالإصدارات السابقة.

في قائمة أفضل 100 مجلة في مجلة بيلبورد ، ظهر لأول مرة في المركز الرابع ، وفي المركز الرابع كان أيضًا في الرسم البياني الأمريكي - لم يتمكن الموسيقيون من الصعود إلى هذا الحد في المحاولة الأولى.

في عام 2010 ، دخلت المجموعة أعلى تناوب على راديو المجتمع البديل freakoff.net وحصلت على تقييمات عالية من المستخدمين.

Www.garbage.com - الموقع الرسمي

لطالما وقفت مطربة القمامة شيرلي مانسون بعيدًا عن زملائها. في حين أن الكثير منهم ركز كثيرًا على الإدراك البصري والأزياء البراقة (بين الحين والآخر تثير الفضائح وغالبًا ما تنسى أن الموسيقى لا تزال مهيمنة في مشروع موسيقي) ، كانت موطن إدنبرة اللامع تعمل بثقة على شحذ أسلوبها ، ولم تتعرض أبدًا للإخفاق أبدًا. تدقيق وموجة انتقادات من شرطة الموضة. يبدو أن أسلوب شيرلي مانسون لم يعرف الفشل أبدًا. كان فقط وما زال. مستوحاة من إحدى جلسات التصوير الأخيرة لشيرلي لمجلة بيلبورد ، قررنا أن نتذكر كيف تغيرت صور أحد ألمع مطربي موسيقى الروك في عصرنا على مدار العشرين عامًا الماضية.

نشأ نجم: ما الذي أثر في أسلوب شيرلي مانسون؟

ولدت عام 1966 (نعم ، ستبلغ المغنية الخمسين هذا العام) ، وشهدت شيرلي مانسون تغيير عصور الموضة المختلفة بأم عينيها. في أواخر الستينيات ، هيمنت ثقافة الهيبيز وعكس فن البوب ​​الطليعي البسيط على الموضة. أعطت السبعينيات المجنونة للعالم أساليب الديسكو ورحلات السفاري والعسكرية ، مما أفسح المجال لثقافة البانك في النصف الثاني من العقد. في الثمانينيات ، جاء الوقت الذي توقفت فيه اتجاهات الموضة ، على هذا النحو ، عن الوجود بشكل منفصل عن بعضها البعض. وأصبحت نفس أزياء البانك جوهر هذا المزيج. اعتمادًا على الذوق والتفضيلات الموسيقية ، عمل الشباب بنشاط على أسلوبهم الفريد ، بحثًا عن الإلهام في كل شيء حرفيًا: في العقود الماضية وحتى القرون ، في الثقافات الأخرى ، في تيارات وأنواع مختلفة من الفن. وأصبح أسلوب شيرلي مانسون بطريقته الخاصة فريدًا على وجه التحديد بسبب جو الحرية والتمرد الذي نشأت فيه.

بعد أن عانت من مشاكل خطيرة في إدراك مظهرها بسبب هجمات أقرانها ، بدأت صاحبة العيون الكبيرة ورأس الشعر الأحمر الفاخر يقضي الكثير من الوقت في شوارع إدنبرة جنبًا إلى جنب مع مختلف الأمور غير الرسمية. تأثرت أذواق شيرلي إلى حد كبير بموجة Post-punk مع انجذابها نحو الكآبة القوطية والطنانة ، بالإضافة إلى أسلوب فنانيها المفضلين - باتي سميث ، ديبي هاري (يمكنك أن تقرأ عن أسلوب مطرب بلوندي) ، سيوكسى و البانشي ، المدعون وغيرهم. بفضل هذه المجموعة الواسعة من المعالم العصرية ، تعلمت شيرلي مانسون أن تجمع بمهارة بين الأنوثة وأنوثة الجنس في صورها ، للتأكيد على الجنس ، مع عدم كونها مبتذلة.

نتيجة لذلك ، بالفعل في أوائل الثمانينيات ، حتى قبل المشاركة في فرقته الأولى Goodbye Mr. ماكنزي ، صعدت شيرلي إلى الصدارة في الأوساط الموسيقية كشخصية أنيقة. لم يكن من غير المألوف أن تعمل مصممة أزياء مع العديد من الموسيقيين. مع ارتفاعها البالغ 170 سم ، تمكنت المغنية من أن تصبح عارضة أزياء في مجلة Jackie ، وكذلك بائعة في متجر Miss Selfridge الشهير (في الملابس التي غالبًا ما ذهبت الفتاة إلى النوادي).

هكذا رأينا شيرلي مانسون في التسعينيات.

بالفعل أثناء مشاركته في مجموعته الثانية Angelfish (1992-1994) ، انجذبت Shirley نحو صور مثيرة للاهتمام سيراها العالم بأسره لاحقًا في مقاطع الفيديو الموسيقية وفي الحفلات الموسيقية لمجموعة Garbage. العنصر الرئيسي في خزانة ملابس المغني هو فستان قصير قصير. في مجموعة متنوعة من الأساليب والألوان ، غالبًا ما أعادتنا فساتين شيرلي مباشرة إلى الستينيات. لكن! بمجرد أن ارتديت حذاءًا ثقيلًا وشبكة سوداء كلاسيكية ، بدأ الزي يصبح أكثر عدوانية وتحديًا وجرأة. استكملت الفتاة الصورة بتصميم ضخم (في ذلك الوقت كانت تصفيفة شعر المغني تتراوح من بوب ممزق إلى شعر طويل أسفل الكتفين) ، بالإضافة إلى مكياج جذاب باستخدام ظلال أحادية اللون زاهية أو عيون دخانية سوداء. كان من المستحيل تقريبًا تخيل شيرلي في التسعينيات بدون محدد عيون وشفاه ياقوتية مشرقة.

ومع ذلك ، في تصوير الفيديو الخاص بالمجموعة ، يمكنك أيضًا العثور على مثال لصورة أكثر استرخاءً للمغني ، مثل Manson يمكن رؤيته في الجولات. في فيديو 1995 Vow ، ظهرت شيرلي في بنطال جينز أسود وقميص ، وحذاء أسود بسيط. كان قلب الصورة عبارة عن معطف من الفرو الأشعث اللامع ذو اللون الأحمر الغني ، والذي يتناقض بشكل إيجابي مع لون الشعر الأحمر.

كانت صورة شيرلي التي لا تُنسى بشكل خاص في ذلك الوقت هي صورة شيرلي في الفيديو أعتقد أنني بجنون العظمة ، حيث ظهرت المغنية أمام الجمهور بفستان أسود قصير منقّط بأكتاف عارية ، واستُكمل بسراويل داخلية مع نفس الطباعة والأحذية السوداء الثقيلة. إذا نشأت في التسعينيات ، فتذكر بالضبط كم كان هذا الفيديو مثيرًا.

أواخر التسعينيات - النصف الأول من القرن الحادي والعشرين: الجانب الآخر من شيرلي مانسون

ومع ذلك ، في سياق الحملة الترويجية للألبوم الثاني ، الإصدار 2.0 ، بدأ أسلوب شيرلي مانسون في الخضوع للتغييرات. أظهرت لنا مقاطع الفيديو Special ، You Look So Fine ، ثم الموسيقى التصويرية اللاحقة لفيلم Bond The World Is Not Enough ، شيرلي الرائعة ، التي ليست غريبة على الأنوثة في أكثر أشكالها كلاسيكية وحتى صرامة. جمعت صور تلك الفترة بين الملابس النسائية العسكرية والسهرة ، في إشارة إلى الأزياء العسكرية في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي وجماليات السادية المازوخية. على سبيل المثال ، ضع في اعتبارك السترة ذات الياقة المصنوعة من الفراء بنمط الطيار والتنورة القصيرة الجلدية من المشبك الخاص. أو الصورة المتعارف عليها لمانسون من الفيديو The World Is Not Enough ، حيث ظهرت المغنية أمام الجمهور في فستان سهرة من الياقوت الأزرق مع قص صارم مع تسريحة شعر متطورة بنفس القدر. بالمناسبة ، مشى الحصان الطويل شيرلي كثيرًا.

تلاه في عام 2001 ، ألبوم Beautiful Garbage والمقاطع التي تم إصدارها واحدة تلو الأخرى لدعم القرص رافقه تغيير حاد في صورة المغني. إذا رأينا في مقطع الفيديو Androgyny مؤخرًا شيرلي بلون الشعر الأحمر المعتاد ، ففي مقاطع الفيديو التالية ظهر المؤدي أمام الجمهور على أنه أشقر لامع. اختارت أيضًا قصة شعر صبيانية قصيرة مع العديد من الخيوط الممزقة غير المتكافئة. في أسلوب الملابس ، وكذلك في كلمات الأغاني ، تغازل مانسون بموضوع البهجة ، لكن وفقًا للموسيقيين أنفسهم ، كانت فترة الإبداع هذه مليئة بالسخرية: فليس من قبيل الصدفة أن يتم ترجمة عنوان الألبوم. كـ "سلة مهملات جميلة". سيطر على ملابس شيرلي قصة مثيرة ، مزيج من الجلد والأقمشة الصلبة ، وكذلك الأحذية ذات الكعب.

مع إصدار Bleed Like Me ، عادت المغنية إلى لون شعرها الأحمر المعتاد وأظهرت بشكل منهجي جوانب مختلفة من أسلوبها. على سبيل المثال ، في الفيديو Why Do You Love Me ، لم نشاهد فقط النمط القديم لشيرلي مانسون (تذكر المشهد الذي كانت ترتدي فيه فستانًا أسود صغيرًا على خلفية صورة ديبي هاري) ، ولكن يمكننا أيضًا أن نقدر سترة التويد مباشرة من الستينيات ، بالإضافة إلى مجموعة متنوعة من الجوارب وزوج من الجوارب المخططة الرائعة. في فيديو المدينة Run My Baby Run ، الذي تم تصويره بأسلوب وثائقي ، أظهرت شيرلي أسلوبها غير الرسمي على الإطلاق: أحذية رياضية وسترات وأوشحة. ومع ذلك ، في الفيديو ، يمكنك أيضًا مشاهدة الصورة المجازية لفتاة ذات شعر أشقر طويل وعباءة ذهبية. يمكن تسمية مقاطع الفيديو Bleed Like Me و Sex Is Not The Enemy بأنها أكثر توجهاً نحو الموضة.

هناك طبعات ساحرة وحيوانية في السبعينيات ، وإطلالات عسكرية مثيرة للاهتمام. بالمناسبة ، أصبح عمل Garbage في هذه الفترة أكثر توجهاً اجتماعيًا وسياسيًا: غالبًا ما كتبت مانسون نصوصًا حول موضوعات المساواة والعمل العسكري التي كانت تقلقها. هذا هو السبب في أن الأسلوب العسكري والطباعة الكاكي كانا السمتين الأكثر شيوعًا في خزانة ملابس شيرلي الموسيقية.

أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين: شيرلي مانسون تأخذ السحر إلى المطلق


صورة ترويجية للألبوم الجديد Garbage - Strange Little Birds

بعد إصدار عام 2007 لأكبر مجموعة من الأغاني الناجحة والأغنية الجديدة Tell Me Where It Hurts ، رأى المشاهدون شيرلي مانسون بطريقة متطورة. حتى يومنا هذا ، غالبًا ما تلتزم المغنية بأسلوب رجعي في ملابسها. تجارب بمظهر أنثوي من أوقات ما قبل الحرب ، مثل مقاطع الفيديو Blood For Poppies و Big Bright World - الفساتين والقمصان المتدفقة التي تبرز الشكل أو تجعيد الشعر الناعم أو الكعكات العالية المثيرة للاهتمام. يستخدم طبعة الفهد ، ويفضلها على المسرح وفي مقاطع الفيديو وفي الحياة (بالمناسبة ، كان هو الذي أصبح مركزًا في تصميم الألبوم الأخير لمجموعة Strange Little Birds).

تصوير مجلة NOTOFU (2014)

في 26 أغسطس 1966 ، ولد مطرب المجموعة الشعبية القمامة. ستحتفل المغنية الاسكتلندية شيرلي آن مانسون بعيد ميلادها السابع والأربعين يوم الاثنين.

منذ الطفولة ، كانت المغنية مغرمة بالموسيقى - عزفت على البيانو والغيتار. قبل Garbage ، تمكنت من المشاركة في العديد من المشاريع الموسيقية ، لكن هذه المجموعة هي الوحيدة التي جلبت لها شهرة وشهرة عالمية.

تكريما لعيد ميلاد المغني ، اخترنا لك أفضل أغاني الفريق وندعوك لتذكرها والاستماع إليها مرة أخرى.

انضمت شيرلي مانسون إلى المجموعة في أغسطس 1994 - ثم كان الموسيقيون ينهون بالفعل ألبومهم الأول. وهكذا ، تكاد لا تشارك في "ولادة" الأغاني ، لكنها جلبت غناءها المذهل إلى المجموعة ، والتي بدونها من المستحيل ببساطة تخيلها الآن.

بالمناسبة ، غناء المغني غير عادي حقًا - يطلق عليه contralto ، مما يعني أقل صوت غناء. العثور على واحد ليس بهذه السهولة.

بشكل عام ، في عام 1995 ، تم طرح الألبوم الأول Garbage للبيع وحقق شهرة كبيرة للمجموعة. لقد باعت أكثر من 4 ملايين نسخة. أصبحت الأغاني صاخبة

"فقط اكون سعيد عندما تمطر"

"فتاة غبية"

بعد جولة واسعة النطاق أعقب ذلك مباشرة بعد إصدار الألبوم ، يتم نقل المجموعة إلى الثانية. وهذه المرة قدمت مانسون مساهمة كبيرة في عملية كتابة الأغاني - أصبحت الشاعر الرئيسي لهذا الألبوم.

الألبوم الثاني لم يفسح المجال للأول ، ذهبت المجموعة في جولة مرة أخرى. في موازاة ذلك ، استمروا في العمل - خلال الجولة الشهيرة العالم غير كاف:

تم تسجيل هذا التكوين لأحد أفلام جيمس بوند. لا أحتاج أن أقول ما هو النجاح الباهر - لا يزال بإمكانك سماعه على الراديو ، حتى بعد سنوات عديدة.

أصبحت المجموعة ثالث فنان اسكتلندي يمجد الجاسوس الشهير. في السابق ، قام لولو وشينا واتسون بأداء موضوع جيمس بوند.

تم إصدار الألبوم الأكثر نجاحًا Garbage في عام 2005. اتفق العديد من النقاد على أنه على هذا القرص تم الكشف عن مانسون كمؤلفة - أصبحت كلماتها مفتوحة ومؤثرة للغاية.

كان هذا الألبوم هو الذي افتتح الأغنية الرئيسية ، والآن أشهر أغنية للمجموعة - "لماذا تحبني"

إلى حد كبير بسبب هذا ، احتل الألبوم مواقع قياسية في معظم مخططات الموسيقى العالمية واستمر هناك لفترة قياسية من الوقت.

قبل تسجيل الألبوم ، خضعت مانسون لعملية جراحية كبيرة - تمت إزالة كيس من أحبالها الصوتية. واجهت المغنية مشاكل في صوتها لفترة طويلة. والأمر الأكثر إثارة للدهشة أنها ، على الرغم من المشاكل ، كانت قادرة على أداء أجزائها المنفردة ليس أسوأ ، بل في مكان ما أفضل من ذي قبل.

بعد هذا النجاح الباهر وسلسلة الحفلات التي نفدت الكمية ، أخذت الفرقة استراحة. حتى عام 2007 ، لم يسمع الكثير عن الموسيقيين: معظمهم عملوا بمفردهم ، لكن لم يتمكن أحد من الوصول إلى شعبية نجاحهم المشترك.

في عام 2007 ، تجمع القمامة. لم يخرج الألبوم الجديد ، لكن المجموعة أصدرت أغنية واحدة "قل لي أين يؤلم"

سرعان ما أصبحت هذه الأغنية ، المصممة بأسلوب موسيقى البوب ​​في سبعينيات القرن الماضي ، بمثابة نجاح كبير وأثارت إعجاب جميع المعجبين القدامى والجدد. بدأنا نتحدث عن نهضة الفريق وعن المؤشرات الأولى لعملهم المثمر.

لسوء الحظ ، لم يكن هذا هو الحال - بعد وقت قصير من تسجيل الأغنية ، انفصل الموسيقيون مرة أخرى. ومع ذلك ، تم الإعلان عن لم الشمل مرة أخرى في عام 2010 ، وفي عام 2012 أصدر الموسيقيون ألبومهم الجديد. اتضح أنه ليس أسوأ من السابق - الفردي

"الدم من أجل الخشخاش"

و "المعركة في لي"

أخذ الخطوط العليا من المخططات وأوضح أن الموسيقيين ما زالوا قادرين على تحقيق الكثير.

قمامة(Garbic) هي فرقة روك أمريكية من ماديسون (الولايات المتحدة الأمريكية ، ويسكونسن) ، تقود تاريخها منذ عام 1994.

من خلال إبداعهم ، أثبت أعضاء Garbage لعالم موسيقى الروك بأكمله أنهم أحد تلك الفرق الموسيقية النادرة التي يتوافق أسلوبها الإبداعي الذي لا هوادة فيه تمامًا مع الأذواق الجماعية. باستخدام مزيج من المكونات الموسيقية مثل أخذ العينات و "حلقة الشريط" وتقنيات الاستوديو الأخرى ، تجد الفرقة نفسها بين أولئك الذين لم يبتعدوا عن تقاليد الفرق الموسيقية في الماضي مثل بلوندي.

سيرة شخصية

تبدأ قصة القمامة في ماديسون ، حيث شرع الطلاب السابقون ستيف ماركر وبريان "بوتش" فيغ عام 1983 في افتتاح استوديو تسجيل. على مدار السنوات الست الماضية ، كان Vig هو عازف الدرامز والمنتج جزئيًا لمجموعة البوب ​​الطلابية Spooner ، التي أصدرت ثلاثة ألبومات بين عامي 1978 و 1982.

بحلول منتصف الثمانينيات ، كان استوديو Marker and Vig مفتوحًا للعمل ، وعلى الرغم من حل Spooner ، وقعت فرقة Firetown الجديدة لـ Vig و Duke Erickson اتفاقية مع أتلانتيك. في عام 1987 ، أصدرت Firetown ألبوم موسيقى الروك الحديث الناجح في قلب قلب البلد بأغنية واحدة Carry the Tourch.

ومع ذلك ، كانت أنشطة Firetown قصيرة الأجل ، وفي عام 1988 انضم Vig إلى استوديو Marker's Smart وبدأ مهنة إنتاجية جادة. في العام التالي قام بإصدار ألبوم For Ladies Only من قبل فرقة Killdozer وفي عام 1990 عمل على ألبوم Fluid Glue. كان الإنجاز الحقيقي في مسيرة Vig هو إنتاج الألبوم الثاني لـ Nirvana عام 1991 ، Nevermind ، والذي أصبح علامة فارقة في تاريخ الموسيقى البديلة في التسعينيات. بعد ذلك ، تلقى Vig العديد من الدعوات. يتضمن سجله الحافل ألبومات أسطورية مثل Siamese Dreams by Smashing Pumpkins و Dirty by Sonic Youth. من عام 1990 إلى عام 1994 ، أنتج Vig أكثر من عشرة ألبومات ، وبحلول منتصف العقد أصبح معروفًا باسم منتج ريمكس. أصبح Erickson و Marker بارعين جدًا في هندسة الصوت خلال هذا الوقت ، حيث عملوا مع فرق مثل Nine Inch Nails و Depeche Mode.

خلال هذا الوقت ، واصل Vig و Marker و Erickson أيضًا العمل على موسيقاهم الخاصة. في عام 1994 ، شاهد ماركر برنامج MTV 120 دقيقة ، حيث تم عرض الفيديو الموسيقي لـ "Suffocate Me" من قبل الفرقة الاسكتلندية غير المعروفة Angelfish ، والتي كانت مغنيتها شيرلي مانسون. أصبح Vig مهتمًا بالمغنية وأرسل لها دعوة. نظرًا لأن Angelfish كانت بالفعل على وشك التفكك ، وافق مانسون قريبًا على المشاركة في مشروع جديد يسمى قمامة.

في 1994-1995 ، كانت المجموعة تستعد لإصدار ألبومها الأول ، وتجريب الصوت وتسجيل المزيد والمزيد من المسارات الجديدة. في 2 أكتوبر 1995 ، تم إصدار أول ألبوم بعنوان Garbage ، والذي سرعان ما أصبح أحد أكثر الألبومات نجاحًا تجاريًا لهذا العام. كان السجل مزيجًا مثاليًا من أعمال الاستوديو وغناء من الدرجة الأولى وتألق تقني. حققت أعمال مثل "Stupid Girl" و "Milk" و "Only Happy when It Rains" ، التي صدرت في غضون عام ، مبيعات لا يمكن تصورها.

يمثل الألبوم الأول للفرقة بالفعل جميع ميزات أسلوب Garbage التي تحدث عنها بوتش فيغ: " نحن فرقة روك نعزف موسيقى البوب"يوضح القرص التركيبة الأصلية لصوت الجرونج الحاد واللزج مع لحن البوب ​​والمؤثرات الإلكترونية. مهارة رائعة في مجال أخذ العينات الإلكترونية ، والتي تتيح لك" جمع "النسيج الموسيقي للتركيبات من عدد كبير من المقاطع الصوتية المتراكبة ، قام على الفور بتمجيد المجموعة. هذا هو بالضبط كيف شرحوا أصل اسم الفرقة (القمامة - باللغة الإنجليزية "القمامة"): "نحن نجمع المقطوعات الموسيقية من مختلف القمامة الموسيقية."

كان الابتكار في تاريخ ما بعد الجرونج واضحًا قمامةطريقة تكوين صوت الجيتار نفسه "تقنيًا" - من تداخل العينات الفردية المسجلة مسبقًا (على عكس الجرونج الكلاسيكي ، حيث تم استخدام القيثارات الحية دون مزيد من المعالجة الإلكترونية). وتقديم تركيبة "Supervixen" ، التي افتتحت الألبوم الأول ، قدمت لأول مرة تأثير بدء-توقف نموذجي للموسيقى البديلة ، لم يتم إنشاؤه "مباشر" ، ولكن بمساعدة وسائل التسجيل الصوتي (توقف قصير بعد كانت الإجراءات الأولى مطلقة ، دون أي أصداء للجيتار) ...

يتميز أسلوب المجموعة أيضًا بالانتقائية الموسيقية ، والرغبة في إنشاء مؤلفات عند تقاطع أنماط مختلفة (على سبيل المثال ، تكوين "Queer" ، الذي يجمع بين عناصر تريب هوب ، وعناصر صناعية ، وغرونج ، وبلوز).

نتيجة لذلك ، باع الألبوم الأول أكثر من 4 ملايين نسخة (باستثناء النسخ المقرصنة). في عام 1996 ، تم تعزيز نجاح المجموعة الشابة من خلال المشاركة في الموسيقى التصويرية لفيلم Romeo + Juliet Baz Luhrmann ، والتي تضمنت ريميكس خفيف الوزن لتكوينها "# 1 Crush" للمخرج نيللي هوبر.

تبع ذلك مسار طويل من التجارب الجديدة. كان أعضاء المجموعة انتقائيين للغاية بشأن جودة المواد الموسيقية الخاصة بهم وكان التوقف المؤقت بين الألبومات الأولى والثانية لمدة عامين كاملين. في مايو 1998 ، تم إصدار الألبوم الثاني Garbage Version 2.0. على الرغم من الترويج الطويل ، أصبح القرص أيضًا متعدد البلاتين في غضون عام. جولة طويلة 1998-1999 الإعلانات الكثيفة على MTV ، ساهم إصدار مقاطع الفيديو الأصلية (على سبيل المثال ، الفيديو الأسطوري "السريالي" Push It) في النجاح الكبير للألبوم ؛ أصبحت أغانٍ مثل "أعتقد أنني بجنون العظمة" و "خاص" و "عندما أكبر" من الأغاني الرائجة في العالم.

مقارنةً بسابقه ، يتميز الإصدار 2.0 بانحياز أكبر نحو الإلكترونيات والتقنية ، فضلاً عن ذكريات الأغاني من مجموعات موسيقى الروك المختلفة في الستينيات والثمانينيات ، مما يمنح القرص مزاجًا حنينًا خفيًا. في هذا الألبوم ، تم الشعور بالانتقائية الموسيقية المميزة للفرقة بشكل أكبر ، مع تكنو عدوانية ("Hammering In My Head") وأغانٍ شعبية لحنية بأسلوب فرقة البيتلز ("Special"). أهم ما يميز الألبوم هو الأغنية الغنائية "You Look So Fine" ، المصممة على شكل موسيقى تصويرية من الأفلام وسجلت بمصاحبة أوركسترا سيمفونية.

بلغت شعبية Garbage ذروتها عندما غنت الفرقة في عام 1999 أغنية ديفيد أرنولد "العالم ليس كافيًا" للموسيقى التصويرية لفيلم جيمس بوند الذي يحمل نفس الاسم - والعالم كله ليس كافيًا.

القمامة: القمامة الجميلة (2001)

الألبوم الثالث "Beautifulgarbage" (2001) صُمم على أنه هجاء لاذع لعبادة التألق وثقافة البوب ​​الحديثة ، وقد بُني على كليشيهات موسيقى الرقص التي تم إحضارها إلى محاكاة ساخرة (عناصر الراب في "Shut Your Mouth" ، ص "n" b في Androgyny ، أصوات حلوة بشكل جميل في Cherry Lips (Go، Baby، Go!)).

بعيدًا عن أن يتم قبوله من قبل عشاق البوب ​​السائد (الذين تم توجيهه إليهم) واستقبالهم ببرود من قبل المعجبين السابقين للفرقة ، كان هذا السجل نجاحًا متواضعًا - حتى مع تغيير جذري في صورة المطرب.

القمامة: تنزف مثلي (2005)

ارتفاع جديد في الشعبية قمامةتميز القرص الرابع ، Bleed Like Me (2005). تم إصدار الألبوم بعد توقف دام ثلاث سنوات ، وجدت خلاله المجموعة نفسها على وشك التفكك عدة مرات. في أفضل 100 من مجلة بيلبورد ، ظهر القرص لأول مرة في المركز الرابع ، وفي المركز الرابع كان أيضًا في الرسم البياني الأمريكي - لم يتمكن الموسيقيون من الصعود إلى هذا الحد في المحاولة الأولى. وفقًا للموسيقيين ، "في الألبوم الجديد ، حاولنا لأول مرة الابتعاد عن الأفكار:" لنرى إلى أي مدى تأخذنا أفكارنا ". لم نجرب ، لم نحاول مفاجأة أي شخص عن قصد ، لكننا قمنا ببساطة بتأليف الأغاني ". على عكس سابقاتها ، فإن صوت الألبوم الرابع Garbage أبسط ، بل وخشن ، مع قدر ضئيل من أخذ العينات ، ويشبه أسلوب عروض الحفلات الموسيقية للفرقة بدلاً من أعمال الاستوديو الخاصة بهم.

أثناء تسجيل هذا الألبوم ، دعت الفرقة ، المشهورة بالتعامل الدائم مع تسجيل ألبوماتها بنفسها ، ولأول مرة عدة موسيقيين من خارج الاستوديو. كان أول مجند هو John King of the Dust Brothers. تعترف شيرلي أنه مع ظهور هذا الرجل ، "هدأت أخيرًا وأدركت أن الألبوم سينتهي". ثم انضم إليهم ديف غروهل من فو فايترز وقام بتسجيل طبول الأغنية الافتتاحية للألبوم "Bad Boyfriend".

في عام 2007 ، أصدرت الفرقة الأغنية المنفردة "الحنين إلى الماضي" Tell Me Where It Hurts ، على غرار موسيقى البوب ​​في السبعينيات.

منذ ذلك الحين ، كانت المجموعة في إجازة ، ولم تقدم حفلات موسيقية أو تسجل أغانٍ جديدة ، وتولت مطربة القمامة شيرلي مانسون مهنة التمثيل لفترة من الوقت.

في عام 2010 قمامةأعلن عن العمل على ألبوم جديد.

في أواخر عام 2011 ، شاركت الفرقة في تسجيل أغنية "AHK-toong BAY-bi Covered" تكريما لألبوم U2 "Achtung Baby" ، مسجلة أغنية "Who" s Gonna Ride Your Wild Horses.