الفن السوفياتي خلال الحرب الوطنية العظمى. الفن خلال الحرب الوطنية العظمى

منذ بداية الحرب الوطنية العظمى ، يقوم الفنانون بدور نشط في القتال ضد العدو. بعضهم ذهب للقتال في الجبهة ، وآخرون - في الفصائل الحزبية والميليشيات الشعبية. بين المعارك تمكنوا من نشر الصحف والملصقات والرسوم المتحركة. في العمق ، كان الفنانون دعاية ، ونظموا معارض ، وحولوا الفن إلى سلاح ضد العدو - لا يقل خطورة عن السلاح الحقيقي. خلال الحرب ، تم تنظيم العديد من المعارض ، من بينها معرضان لكل الاتحاد ("الحرب الوطنية العظمى" و "الجبهة البطولية والخلفية") و 12 معرضًا للجمهوريين. في لينينغراد ، المحاصر في حلقة من الحصار ، نشر الفنانون مجلة المطبوعات الحجرية "Battle Pencil" وأظهروا ، مع جميع Leningraders ، للعالم أجمع شجاعة وثباتًا لا مثيل لهما.

كما في سنوات الثورة ، احتل الملصق المركز الأول في رسومات سنوات الحرب. علاوة على ذلك ، يمكن تتبع مرحلتين في تطوره بوضوح. في العامين الأولين من الحرب ، كان للملصق صوت درامي ، بل مأساوي. بالفعل في 22 يونيو ، ظهر ملصق Kukryniksy "سوف نسحق العدو وندمره بلا رحمة!" أطلق العنان للكراهية الشعبية على العدو الغازي ، وطالب بالانتقام ، ودعا إلى الدفاع عن الوطن الأم. كانت الفكرة الرئيسية هي صد العدو ، وتم التعبير عنها بلغة تصويرية قاسية ومقتضبة ، بغض النظر عن الأفراد المبدعين. تم استخدام التقاليد المحلية على نطاق واسع. لذا ، "الوطن الأم تنادي!" تويدز (1941) ، مع شخصية أنثوية مجازية على خلفية الحراب ، تحمل نص القسم العسكري ، وفي التكوين واللون (أحمر ، أسود ، أبيض) يردد صدى موروف "هل قمت بالتسجيل كمتطوعة؟" ملصق V.G. Koretsky "محارب الجيش الأحمر ، أنقذ!" (1942) ، والذي استخدم أيضًا تقاليد السنوات الثورية - التركيب الضوئي ، كما فعل أ. لم يكن هناك جندي واحد فحسب ، ولكن ، على ما يبدو ، لم يكن هناك شخص واحد على الإطلاق ، لم تكن لتثقبه القوة المأساوية لهذه الصورة لامرأة عانقت طفلاً في رعب ، وحبت لها حربة. مع صليب معقوف تم توجيهه. أصبح الملصق ، كما كان ، قسمًا لكل مقاتل. في كثير من الأحيان ، لجأ الفنانون إلى صور أسلافنا الأبطال (Kukryniksy "نحن نقاتل بقوة ، ونطعن بشدة ، أحفاد سوفوروف ، وأطفال تشاباييف" ، 1941). "مجاني" ، "انتقام!" - ينادون صور الأطفال وكبار السن من الملصقات.

في المرحلة الثانية ، بعد نقطة تحول في مسار الحرب ، تغير كل من مزاج وصورة الملصق. قبل الميلاد يصور إيفانوف جنديًا على خلفية معبر دنيبر يشرب الماء من خوذة: "نشرب ماء دنيبر الأصلي. دعونا نشرب من بروت ونيمان وبغ! " (1943). التفاؤل والفكاهة الشعبية يتغلغلان في ملصق إل. جولوفانوف "هيا بنا إلى برلين!" (1944) ، شخصيته قريبة من فاسيلي تيركين.

منذ الأيام الأولى للحرب ، على غرار "Windows of ROSTA" ، بدأ ظهور "Windows TASS". صُنعت يدويًا - مطبوعة على الورق - بألوان نابضة بالحياة وجريئة ، استجابت على الفور لجميع الأحداث العسكرية والسياسية الكبرى. من بين أساتذة الجيل الأكبر سناً ، M. Cheremnykh ، B. Efimov ، Kukryniksy ، الذين عملوا كثيرًا أيضًا في الرسوم الكاريكاتورية للمجلات والصحف ، تعاونوا في "Windows TASS". تم تجاوز العالم كله من خلال رسمهم الكاريكاتوري الشهير "فقدت الحلبة ... (وهناك 22 فرقة في الحلبة)" - لهزيمة الألمان في ستالينجراد (1943). نشرت الإدارة السياسية للجبهة الغربية مجلة خاصة بعنوان Front-line Humor. كان مديرها الفني حتى عام 1942 ن. رادلوف ، ومن عام 1942 حتى نهاية الحرب - في.جورييف. قام V. Lebedev بعمل رسومات لقصائد S. Ya. مارشاك.

بدأ الفنانون الجورجيون ، مثل "Battle Pencil" في لينينغراد ، في نشر سلسلة من صحائف الدعاية الصغيرة بعنوان "Bayonet and Pen" ، حيث لعب النص الأدبي دورًا مهمًا. من بين الفنانين L.D. Gudiashvili ، من بين الشعراء - Tabidze. تم تنفيذ منشورات دعائية مماثلة من قبل فنانين أوكرانيين وألقيت في الأراضي المحتلة. تتميز رسومات الدعاية الجورجية والأوكرانية بنكهة بطولية ودرامية بشكل أساسي ، وقد عمل الفنانون الأذربيجانيون بطريقة ساخرة وفقًا للتقاليد التي نشأت قبل الحرب.

خلال سنوات الحرب ، ظهرت أعمال مهمة لرسومات الحامل ، وأدى تنوع الانطباعات إلى ظهور مجموعة متنوعة من الأشكال. هذه رسومات تخطيطية سريعة وثائقية دقيقة للجزء الأمامي ، ومختلفة في التقنية والأسلوب والمستوى الفني. هذه رسومات شخصية لجنود ، أنصار ، بحارة ، ممرضات ، قادة - أغنى تاريخ للحرب ، تمت ترجمته جزئيًا لاحقًا إلى نقش (مطبوعات حجرية لـ Vereisky ، نقوش لـ S. Kobuladze ، ألوان مائية لـ A. Fonvizin ، رسومات M. إلخ.). هذه مناظر طبيعية للحرب ، من بينها مكان خاص تحتلها صور لينينغراد المحاصر (الغواش بواسطة Y. Nikolaev و M. Platunov ، الألوان المائية والباستيل من قبل E. Belukha و S. Boim ، إلخ). أخيرًا ، هناك سلسلة كاملة من الأوراق الرسومية حول موضوع واحد. هكذا كانت السلسلة الرسومية لد. شمارينوف "دعونا لا ننسى ، لن نسامح!" (فحم ، ألوان مائية سوداء ، 1942) ، نشأت من الرسومات التي رسمها في المدن والقرى المحررة حديثًا ، لكنها اكتملت أخيرًا بعد الحرب: حرائق ، رماد ، صراخ على جثتي الأم والأرملة المقتولين - كلها اندمجت في صورة فنية مأساوية.

ملصق التحريض. إنقاذ محارب الجيش الأحمر

مسلسل L.V. Soifertis "سيفاستوبول" (1941-1942) ، "القرم" (1942-1943) ، "القوقاز" (1943-1944). لا يصور سويفرتس الجوانب المأساوية للحرب ، ولكن فقط الحياة اليومية ، والحياة اليومية للحرب ، والتي كان بحار البحر الأسود يدركها جيدًا. تم رسم رسومات Soyfertis الرشيقة بالألوان المائية السوداء ، وهي مليئة بالفكاهة والملاحظة الشديدة. لقد صنعوا بصدق ، ولكن في سياق مختلف عن شمارينوف ، إنهم يمجدون بطولة الشعب السوفيتي. ورقة "ذات مرة!" (1941) ، على سبيل المثال ، يصور بحارًا متكئًا على لوحة إعلانية ، حيث يقوم ولدان بتنظيف أحذيتهما بذكاء في فترة راحة قصيرة بين المعارك.

"لينينغراد في أيام الحصار والتحرير" - هذا هو اسم سلسلة من أكثر من ثلاثين مطبوعة حجرية كتبها أ.ف. باخوموف (1908-1973) ، بدأ في عام 1941 واكتمل بعد الحرب. باخوموف نفسه نجا من الحصار ، وصفحاته مليئة بالمشاعر المأساوية ، ولكن أيضًا الإعجاب بشجاعة وإرادة مواطنيه. كان العالم كله يدور حول ملاءته "على نيفا من أجل الماء" ، تصور فتيات ملفوفات بعيون ضخمة ، يستخرجون الماء من نيفا بجهودهم الأخيرة.

يحتل الموضوع التاريخي مكانة خاصة في الرسومات العسكرية. إنه يكشف عن ماضينا ، حياة أسلافنا (نقوش ف. فافورسكي ، أ. غونشاروف ، إ. بيليبين). كما يتم عرض المناظر الطبيعية المعمارية في الماضي.

كانت لرسم سنوات الحرب مراحلها أيضًا. في بداية الحرب ، كان ذلك في الأساس تثبيتًا لما رآه ، وليس التظاهر بالتعميم ، بل كان تقريبًا "رسمًا تصويريًا" متسرعًا. كان الفنانون يكتبون على أساس الانطباعات الحية ، ولم يكن هناك نقص فيها. ما تم تصوره لم ينجح دائمًا ، فالرسومات تفتقر إلى العمق في الكشف عن الموضوع ، وقوة التعميم. ولكن كان هناك دائمًا إخلاص كبير وشغف وإعجاب للأشخاص الذين يتحملون بثبات الاختبارات اللاإنسانية ، والصدق والصدق في الرؤية الفنية ، والرغبة في أن يكونوا دقيقين للغاية ودقيقين.

اكتبلاكات. دعنا نصل إلى برلين

سرعة الرسم حاد النظر ، لا تستبعد الخطية الجدية وعمق الفكر. رسومات الفنانين الذين وجدوا أنفسهم في لينينغراد المحاصرة - ف. باكولين ، إن. روتكوفسكي ، ف. رايفسكايا ، إن. تيمكوف وآخرين - هي وثائق مصورة لا تقدر بثمن حتى يومنا هذا (Y. Nikolaev "For Bread" ، 1943 ؛ V. Pakulin " سد نيفا. شتاء "، 1942). خلال الحرب الوطنية العظمى ، تقدم العديد من الفنانين الشباب ، وكانوا هم أنفسهم مشاركين في المعارك بالقرب من موسكو ، والمعركة الكبرى لستالينجراد ، وعبروا فيستولا وإلبا واستولوا على برلين.

بالطبع ، أولاً وقبل كل شيء ، فإن الصورة تتطور ، لأن الفنانين صُدموا بشجاعة شعبنا ، وسمو أخلاقي ، ونبل روح شعبنا. في البداية ، كانت هذه صورًا متواضعة للغاية ، ولم تلتقط سوى ملامح رجل في زمن الحرب - الثوار البيلاروسيين ف.مودوروف وجنود الجيش الأحمر في ياكوفليف ، صور أولئك الذين حاربوا من أجل النصر على الفاشية في المؤخرة ، ككل سلسلة من الصور الذاتية. الناس العاديون ، الذين أُجبروا على حمل السلاح ، أظهروا أفضل الصفات الإنسانية في هذا النضال ، سعى الفنانون لالتقاطها. في وقت لاحق ، ظهرت صور احتفالية ، احتفالية ، وأحيانًا مثيرة للشفقة ، مثل ، على سبيل المثال ، صورة المارشال جي كي جوكوف ب.كورين (1945).

عمل P. Konchalovsky كثيرًا في هذا النوع خلال سنوات الحرب. إنه يخلق شخصيات متفائلة ومحبة للحياة بأسلوبه المعتاد الزخرفي الغني بالألوان. لكن في البورتريه الذاتي لعام 1943 ، على الرغم من أنه تم تنفيذه وفقًا للتقنيات المألوفة للفنان ، إلا أنني أود أن ألاحظ البصيرة الخاصة لإلقاء نظرة على الوجه المليء بالتأمل الثقيل ، وكأنه يستجيب لأصعب الأوقات. التي تمر بها البلاد. صورة خفية بشكل ملحوظ في الحالة المزاجية للناقد الفني الشهير ن. تكتب بونينا إلى V.M. اوريشنيكوف (1944).

صور المثقفين التي رسمها إم. ساريان خلال سنوات الحرب (الأكاديمي أ.أوربيلي ، 1943 ؛ الملحن إيه آي خاتشاتوريان ، 1944 ؛ ​​الشاعر والمترجم إم لوزينسكي ، 1944 ؛ ​​الكاتب إم. شجينيان ، 1944 ، وما إلى ذلك).

خلال سنوات الحرب ، انخرط ساريان أيضًا في المناظر الطبيعية والحياة الساكنة. وتجدر الإشارة إلى حياة واحدة خاصة ، أطلق عليها "الجنود الأرمن ، المشاركون في الحرب الوطنية" (1945) ، التي تصور ثمار أرمينيا وأزهارها: كهدية وامتنان للمقاتلين والفاتحين ، وكذكرى الذين ماتوا بعيدًا عن وطنهم ، وأملًا في حياة سلمية في المستقبل ...

في 1941-1945. تتطور كل من الحياة اليومية ونوع المناظر الطبيعية ، لكنهما مرتبطان دائمًا بطريقة أو بأخرى بالحرب. مكان بارز في تشكيل كلاهما خلال سنوات الحرب ينتمي إلى A. Plastov. كلا النوعين ، كما كانا ، متحدان في رسمه The Fascist Flew by (1942): البتولا الصغيرة ، والسماء الرمادية ، والحقول البعيدة المألوفة لكل واحد منا. على خلفية هذا المشهد الخريفي الهادئ ، تبدو فظاعة الطيار الفاشي الذي قتل صبيًا راعيًا والأبقار التي كان يرعىها أكثر وحشية. يقولون إن الجمهور تجمد أمام هذه الصورة عندما عُرضت في معرض "الحرب الوطنية العظمى" في عام 1942. تنتمي فرش بلاستوف أيضًا إلى المناظر الطبيعية المشرقة للغاية في وطننا. في العام الأخير من الحرب ، رسم أ. بلاستوف لوحة جميلة "الحصاد" (1945 ، معرض تريتياكوف): رجل عجوز جاد ومرهق يتناول الطعام في الحزم المضغوطة - أولئك الذين بقوا في المؤخرة والذين أطعموا جنود. لوحة بلاستوف مثيرة ، وأسلوبه في الرسم واسع ، وسخي ، والمناظر الطبيعية لا تحتوي على تلك الملاحظة الحزينة والمزعجة التي تبدو في الصورة السابقة.

خلال سنوات الحرب ، كان كبار الرواد (V. Baksheev ، V. Byalynitsky-Birulya ، N. Krymov ، A. Kuprin ، I. Grabar ، P. نوع المناظر الطبيعية.الذي ابتكر العديد من اللوحات التعبيرية والمعبرة للغاية. من بينها "لحماية موسكو. طريق لينينغرادسكوي السريع "(1942). تتحدث معارض رسامي المناظر الطبيعية خلال سنوات الحرب عن فهمهم للمناظر الطبيعية في صورة جديدة تنتمي إلى زمن الحرب القاسية. لذلك ، حافظت هذه السنوات على مناظر طبيعية وثائقية تقريبًا ، والتي أصبحت في النهاية نوعًا تاريخيًا ، مثل "Parade on Red Square في 7 نوفمبر 1941" لـ K.F. Yuona (1942) ، الذي استولى على ذلك اليوم الذي لا يُنسى لجميع الشعب السوفيتي ، عندما ذهب الجنود إلى المعركة مباشرة من المنطقة المغطاة بالثلوج - ومات جميعهم تقريبًا.

تميز لوحات الحبكة لعام 1941-1942 باللاكونية ، وبساطة الوسائل التصويرية ، ولكن أيضًا الاستقامة المزعجة. السمة المميزة في هذا الصدد هي اللوحة التي رسمها سيرجي جيراسيموف "أم الحزبي" (1943) ، والتي حظيت بتقدير كبير من قبل المعاصرين بدلاً من ذلك بسبب صلة الموضوع بالموضوع وليس بسبب جدارة الفنية. يطور جيراسيموف "خط الصراع" بعد إيوجانسون ، لكنه يفعل ذلك بشكل أكثر وضوحًا.

يُقرأ الشكل الأنثوي على أنه بقعة مضيئة على خلفية مظلمة ، بينما تظهر شخصية الفاشية التي تستجوبها على أنها بقعة مظلمة على بقعة فاتحة ، وهذا يجب ، وفقًا للمؤلف ، أن يكون صوتًا رمزيًا: امرأة ، كما كانت. ، التي نمت في موطنها الأصلي ، ولكن أيضًا مثل نصب شاهق فوق دخان حريق هائل ، يجسد قوة آلام الناس ومعاناتهم ولا يقهرون. يتم التعبير عن هذا بوضوح تام ، وبإيجاز ، ولكن أيضًا بشكل "أدبي" توضيحي. تبدو شخصية الابن المعذب زائدة عن الحاجة. وهكذا فإن الفكرة واضحة ومفهومة تمامًا.

اللوحة التي رسمها أ. Deineki "الدفاع عن سيفاستوبول" (1942) ، الذي تم إنشاؤه في الأيام التي كانت هناك "معركة ... معركة مقدسة وحق ، مميتة ليس من أجل المجد ، من أجل الحياة على الأرض". الموضوع نفسه هو سبب التأثير العاطفي الهائل للصورة. على الرغم من أن المشاهد يعرف أن قواتنا قد تخلت عن سيفاستوبول ، إلا أن هؤلاء البحارة الذين يقاتلون حتى الموت يُنظر إليهم على أنهم منتصرون. نتيجة لذلك ، أصبحوا هم. تنقل Deineka التوتر الرهيب للمعركة ليس بالتفاصيل الوهمية ، بل بحقائق الموقف ، ولكن باستخدام تقنيات تصويرية بحتة معينة ، وإفراط. قطع صفًا من الحراب بحافة الصورة ، يخلق الفنان انطباعًا بانهيار جليدي لقوات العدو ، على الرغم من أنه يصور مجموعة صغيرة فقط من الفاشيين يندفعون إلى الشاطئ ، فإن حركات الشخصيات سريعة بشكل متعمد ، والزوايا حادة. تُنقل المعركة الشرسة بين "القديس واليمين" أساسًا باللون. بلوزات البحارة ناصعة البياض ، وشخصياتهم يمكن قراءتها على خلفية داكنة ، وشخصيات الألمان مظلمة على خلفية فاتحة. يُلاحظ إلى حد ما أن وجوه البحارة مفتوحة للمشاهد ، ونرى تعابيرهم ، مثل وجه بحار في المقدمة ، يستعد لإلقاء مجموعة من القنابل اليدوية على العدو. شخصيته هي رمز لمعركة شرسة. لا نرى وجوه الأعداء. باستخدام تقنية لونية واحدة ، لا تتمتع الصورة بهذا الوضوح الموجود في فيلم "أم الحزبي".

ليس فقط اللون ، ولكن أيضًا التكوين مبني على التباين. في الخلفية ، يتناقض بحار مصاب بجروح قاتلة مع شخصية ألماني مقتول. الخطة الثالثة هي معركة بالحربة ، حيث التقى المقاتلون في آخر معركة مميتة. يكشف محتوى Deinek البطولي من خلال الرئيسي ، متجاهلاً التفاصيل الثانوية. تخلق لغة الملصقات الأدبية ، ولكن أيضًا معبرة بشكل مكثف ، صورة لمعركة شرسة.

لعب Deinecke أيضًا دورًا رئيسيًا في إنشاء مشهد عسكري جديد يتميز بإحساس قوي بالعصر ("ضواحي موسكو. نوفمبر 1941"). المناظر الطبيعية المسماة ، التي تصور شوارع موسكو المهجورة ، المسدودة بالفجوات و "القنافذ" الفولاذية ، تنقل الأجواء التي لا تُنسى لتلك الأيام الرهيبة عندما كان العدو يندفع إلى موسكو وكان على عتبة بابها.

من المهم أن روح الحرب ، التي تتخللها فكرة واحدة - عن الحرب - تنقلها أحيانًا فنانين في صورة لوحة بسيطة من النوع. لذلك ، صور ب. أمهات هؤلاء الجنود الذين يقاتلون مع العدو.

كان نيمنسكي من أوائل من تخلوا بشكل حاسم عن التمجيد المثير للشفقة في تلك السنوات الصعبة للفن. من خلال العادي ، وليس الحصري ، يصور العمل الفذ اليومي للناس في هذه الحرب الأكثر دموية على وجه الأرض. في الواقع ، يعبر العمل البرنامجي عن الدور المبتكر للفنان.

في السنوات الأخيرة من الحرب ، رسم Kukryniksy إحدى أفضل لوحاتهم ، مشيرًا إلى صورة العصور القديمة - صوفيا نوفغورود كرمز لا يقهر الأرض الروسية ("رحلة النازيين من نوفغورود" ، 1944 -1946). على خلفية الواجهة المهيبة للكاتدرائية ، التي أصيبت بالقذائف ، يبدو أن مثيري الحرائق المتسارعين مثيرون للشفقة ، وكومة الشظايا الملتوية من النصب التذكاري "الألفية في روسيا" تطالب بالانتقام. إن العيوب الفنية في هذه الصورة يتم تعويضها بصدقها ودراماها الأصيلة.

في الرسم التاريخي ، تظهر صور أبطال الماضي المجيد لوطننا الأم ، وهي تلهم الجنود السوفييت لمحاربة العدو ، وتذكر حتمية الموت ، والنهاية المخزية للفاتحين. وهكذا ، فإن الجزء المركزي من P. Korin بالثلاثي يشغله التمثال الطويل لألكسندر نيفسكي ، مرتديًا درعًا ، مع سيف في يده على خلفية فولكوف ، كاتدرائية القديسة صوفيا ولافتة تصور المنقذ لم تصنعه الأيدي (1942) –1943 ، تيراغرام). لاحقًا ، سيقول الفنان: "لقد رسمتها في سنوات الحرب القاسية ، وكتبت روح شعبنا الفخورة التي لا تُقهر ، والتي" في ساعة الحكم على وجودها "صعدت إلى نموها الكامل الهائل". الشيء الرئيسي لكورين ليس الموثوقية الأثرية للتفاصيل التاريخية ، ولكن الكشف عن الجوهر الروحي للبطل ، تفانيه ، الذي لا يعرف عوائق أمام النصر. الأجزاء اليمنى واليسرى من اللوحة الثلاثية - "Northern Ballad" و "Ancient Skaz" - عبارة عن صور لرجل روسي شجاع ومستقر عقليًا. لكن من الواضح أنها أضعف من الجزء المركزي ، وقد لوحظ بحق أن "التشفير" المعروف للحبكة يضر بهم أيضًا. الحل التصويري والبلاستيكي نموذجي لكورين: الأشكال معممة للغاية ، بلاستيك الشكل صلب ، المحيط رسومي ، اللون مبني على مجموعات محلية متباينة.

أقدم فنانة E.E. لانسر. يرسم ن. أوليانوف صورة عن حرب عام 1812 ("لوريستون في مقر كوتوزوف" ، 1945). لكن في النوع التاريخي لسنوات الحرب ، وخاصة قرب نهاية الحرب ، وكذلك في حالات أخرى ، تم تحديد التغييرات: تصبح اللوحات أكثر تعقيدًا ، وتميل إلى التعددية ، إذا جاز التعبير ، "الدراما المتطورة". من الجدير بمقارنة التركيب المهيب المذكور أعلاه "ألكسندر نيفسكي" بلوحة AP Bubnov (1908-1964) "Morning on the Kulikovo field" (1943-1947) أو مع لوحة M. Avilov "The Duel of Peresvet with Chelubey "(1943) لفهم أن" الجنسية "في لوحة تاريخية لا تتحقق بعدد الأشخاص الذين تم تصويرهم.

كان للرسم الضخم ، بالطبع ، فرص قليلة خلال سنوات الحرب. ولكن حتى في هذا الوقت من أصعب الاختبارات ، استمر فن "المواد الأبدية" واللوحات الجدارية والفسيفساء في الوجود والتطور. من الجدير بالذكر أنه في لينينغراد المحاصرة ، في ورشة الفسيفساء التابعة لأكاديمية الفنون ، يتم تجميع فسيفساء لمترو الأنفاق من كرتون دينيكا.

على الرغم من ظروف العمل الأكثر صعوبة للنحات مقارنة بالرسام والفنان الجرافيكي (هناك حاجة إلى أجهزة خاصة للعمل ، ومواد أكثر تكلفة ، وما إلى ذلك) ، عمل النحاتون السوفييت منذ الأيام الأولى للحرب بنشاط ، وشاركوا في معارض متنقلة في عام 1941 ، وفي معارض "الحرب الوطنية العظمى" (1942) ، و "البطولية الأمامية والخلفية" (1944) ، إلخ.

في منحوتات سنوات الحرب ، بشكل أكثر وضوحًا من الرسم ، سنشعر بأولوية نوع الصورة. يسعى النحاتون ، أولاً وقبل كل شيء ، لالتقاط صورة بطل حرب ، لجعله حقيقيًا وخاليًا من التأثيرات الخارجية. وجه الطيار العقيد أ. خيزنياك ، الذي أنقذ قطارًا من الذخيرة تحت نيران كثيفة ، أو وجه العقيد ب. Yusupov ، الذي صمد في مبارزة مع دبابات العدو ، في تماثيل نصفية لـ V. Mukhina (كلاهما في الجبس ، 1942). كتب ف. موخينا ، التي أنجبت العديد من الأبطال الجدد ، أعطت مثالًا على مثل هذه البطولة الحية وغير العادية التي لا يمكن أن يأسر فيها إنشاء صورة بطولية الفنان. يتم إحياء أبطال روس من ملحمتنا القديمة في رجل سوفياتي وتعيش صور ملحمية معه وبيننا ... "

تكوين صورها بسيط وواضح ، وكذلك نمذجة بلاستيكية واضحة. يبرز الشيء الرئيسي في الوجه من خلال اللعب بالأبيض والأسود الغني. وهكذا ، تتكاثف الظلال في الجزء السفلي من وجه خيزنياك ، على الخدين ، على عظام الوجنتين ، مما يعزز تركيز الصورة وشدتها وسلامتها. لا توجد تفاصيل غير ضرورية ، حتى صورة الأمر العسكري موضوعة على حامل. تم إعطاء توصيف أكثر دراماتيكية في صورة N.N. Burdenko (الجبس ، 1943) ، فهو مبني على تباين العاطفة الداخلية والإرادة الحديدية التي تقيده. تبرز صور موخينا هذه بسعادة لبساطتها وصدقها على خلفية القرارات البطولية الكاذبة المستقبلية التي تميز العديد من الأساتذة ، لا سيما في فترة ما بعد الحرب. لكن موخينا نفسها لديها أيضًا مثل هذه الأعمال في نفس زمن الحرب ، حيث يبدو أنها تحاول تعميم ملاحظاتها ، لخلق نوع من الصورة الجماعية للعديد من الوطنيين الذين حاربوا النازيين ، ولكن في نفس الوقت تقع في المثالية السكرية ، مثل ، على سبيل المثال ، في بارتيزانكا "(جبس ، 1942) ، هذه" صورة الغضب والتعنت على العدو "،" نيكا الروسية "، كما كان يطلق عليها مع ذلك في تلك السنوات.

لعبت تجارب Mukhina دورًا مهمًا مع العديد من المواد الحديثة ، والتي جمعتها في عمل واحد ، باستخدام مواد مختلفة ، والأهم من ذلك ، ألوان مختلفة (صورة لجاكسون ، والألمنيوم ، والنحاس الملون ، وما إلى ذلك ، 1945). أعاد الفنان اكتشاف إمكانيات استخدام الألوان في النحت ، على الرغم من أنها معروفة للبشرية منذ العصور القديمة. تعتبر تجارب موخينا في الزجاج واستخدامها للزجاج في النحت مهمة أيضًا.

خلال سنوات الحرب ، عمل S. Lebedeva ، الذي ابتكر صورًا لا تقل أهمية ، في مفتاح مختلف ، بطرق مختلفة ، بنهج مختلف تمامًا عن النموذج. تسمح لها عقليتها التحليلية ، وفكرها ، بنقل توتر الحياة الداخلية للنموذج ، والذكاء العالي ، وظلال الحالة الذهنية ، كما هو الحال في تمثال نصفي لـ A. تفاردوفسكي ، مراسل حربي في تلك السنوات (الجبس ، 1943). بإمالة طفيفة للرأس ، تتعارض في الحركة مع منعطف الكتفين ، يبرز النحات بمهارة ، ولكن ليس بشكل مباشر ، قوة شخصيته ، مما سمح له بالدفاع عن موقعي الشاعر والمواطن حتى نهاية أيامه.

في نحت ما يسمى بالأشكال الصغيرة ، والتماثيل الصغيرة ، والتي تطورت بشكل رئيسي بعد الحرب ، يترك ليبيديفا صورًا شاعرية حادة بشكل لا يُنسى ("جالس تاتلين" ، جص باريس ، 1943-1944).

النحاتون من جميع الجمهوريات والمدارس الوطنية يعملون على صور المحاربين (A. Sarkisyan في أرمينيا ، Y. Nikoladze ، N. Kandelaki في جورجيا ، إلخ). من بين هذه الأعمال ، صورة ن. غاستيلو للنحات البيلاروسي أ. بيمبل (برونزي ، 1943): مثلث نصف الشكل بيد مرفوعة على كتلة داعمة - في هذا التكوين التقط الفنان اللحظة المأساوية والمهيبة المتمثلة في إلقاء سيارة محترقة على قطار العدو. أقدم النحات في. ليشيف ، طالب لدى ماتفييف في إيزايف ، يعمل في لينينغراد المحاصرة.

بمرور الوقت ، كما في الرسم ، في الصورة النحتية ، تسود المثالية ، البطولية الرفيعة ، والتي غالبًا ما تكون مثالية بصراحة ، على الخرسانة الفردية. في هذا السياق ، يصنع صور لأبطال الاتحاد السوفيتي N.V. تومسكي ، تم التأكيد على بداية رومانسية أكثر إثارة في صور إي. فوشيتيش ، يكفي مقارنة صور الجنرال آي.دي. Chernyakhovsky كلا الماجستير.

خلال الحرب ، لم يكن من الممكن إقامة نصب تذكارية. لكن خلال أيام الحرب كان لدى العديد من النحاتين أفكار ومشاريع جديدة. لذلك ، يعمل Mukhina على النصب التذكاري لـ P.I. تشايكوفسكي (أقيم بالقرب من كونسرفتوار موسكو بالفعل في عام 1954 ، المهندس أ. زافارزين). مرة أخرى في عام 1943 ، نصب تذكاري للواء م. إفريموف ، الذي توفي هنا في العام الأول من الحرب. يتكون النصب التذكاري من خمس شخصيات: في الوسط يوجد الجنرال إفريموف ، الذي يواصل القتال بجروح قاتلة عندما حاصر الأعداء من جميع الجهات هو والجنود الباقون على قيد الحياة. في هذه الصورة ، لم يتجنب النحات عناصر السرد والتوضيح ، ولكن الصدق ، والإخلاص ، وحتى الشغف في نقل أجواء المعركة الأخيرة ، التي أظهر فيها الناس الكثير من الشجاعة ، تحدد المعنى الفني لهذا النصب.

بعد الحرب (1945-1949) ، أعدم فوشيتيتش التمثال البرونزي الشهير الذي يبلغ طوله 13 مترًا لجندي يحمل طفلًا في يده وسيفًا منخفضًا في اليد الأخرى للنصب التذكاري الكبير "الجندي السوفيتي المحرر" في حديقة تريبتور في برلين ( المهندس المعماري Ya.B. Belopolsky ، إلخ). يشتمل التكوين المعماري والنحت المكاني في تخطيط المنتزه على حارتين ورواق به مدافن ، وينتهي بتل به ضريح. في بداية الأزقة المؤدية إلى التل ، يوجد تمثال للوطن الأم مصنوع من الجرانيت الرمادي على قاعدة مصنوعة من الجرانيت الأحمر المصقول. اللافتات ذات الأشكال البرونزية للمحاربين الراكعين على البروبيليا مصنوعة من نفس المادة. يتوج الضريح بشكل محارب مع طفل بين ذراعيه - الشخصية المركزية للنصب التذكاري. كان ظهور مثل هذا النصب بعد الحرب مباشرة أمرًا منطقيًا: فقد عكس دور دولتنا في الانتصار على الفاشية.

في 1941-1945 ، خلال سنوات المعركة الكبرى ضد الفاشية ، ابتكر الفنانون العديد من الأعمال التي عبروا فيها عن مأساة الحرب بأكملها وتمجدوا الإنجاز الذي حققه الشعب المنتصر.

“الفن السوفياتي خلال الحرب الوطنية العظمى "

مقدمة…………………………………………………………………………………….3

الجزء الرئيسي الأول:

المسرح …………………………………………………………………………………………………… 5

الرسم ………………………………………………………………………………………… .6

النحت …………………………………………………………………………………… ... 8

العمارة ………………………………………………………………………………………… .9

الموسيقى ……………………………………………………………………………………………… .. 9

السينما …………………………………………………………………………………………………… .11

الأدب ………………………………………………………………………………………… .. 15

الجزء الثاني:

الخلاصة ………………………………………………………………………………………………………… .17

الملحق ………………………………………………………………………………………… 18

المراجع …………………………………………………………………………………………… ..19

مقدمة

لا جيش في العالم

لم تكن قوية مثل قوتنا

الفن أدبنا ...

في آي تشيكوف

(مشير الاتحاد السوفياتي)

بالنسبة لمعظم الشعب السوفياتي ، بدأت الحرب بشكل غير متوقع. كانت القيادة السياسية في حالة صدمة لعدة أيام. كان لا بد من خوض الحرب بعد قمع واسع النطاق في الجيش.

استولى الألمان على منطقة شاسعة تضم دول البلطيق وأوكرانيا وبيلاروسيا والجزء الغربي من روسيا. وصل العدو إلى نهر الفولغا ووقف تحت أسوار موسكو.

بفضل الجهود المذهلة للجنود والقادة وعمال الجبهة الداخلية ، الذين تمكنوا من إنشاء إنتاج الأسلحة بالكميات المطلوبة ، تمكن الاتحاد السوفيتي من قلب المسار المأساوي للأحداث في شتاء 1942-1943 ، في عام 1944 لتحرير أراضي الاتحاد السوفياتي والدول الأوروبية وفي 8 مايو 1945 أنهت الحرب الأكثر تدميرا في برلين.

من الواضح أن الانتصار لم يتحقق فقط بالمهارات العسكرية والمعدات العسكرية ، ولكن أيضًا بالروح المعنوية العالية لجنودنا. لعب الفن السوفيتي متعدد الجنسيات والصداقة بين شعوب الاتحاد السوفيتي دورًا مهمًا في الحفاظ على هذه الروح والحفاظ عليها.

عند اختيار موضوع ما ، كنت أسترشد بأهمية البحث التاريخي. لا يمكن للزمن أن يمحو من ذاكرة الناس عظمة وأهمية الفن السوفييتي خلال الحرب الوطنية العظمى. إن ذكرى الماضي نار لا تطفأ. هذه ليست مجرد خصائص للوعي البشري ، إنها رابط بين الماضي والمستقبل. حتى الآن ، في يوم النصر ، تُسمع أغاني الحرب ، وقد أقيمت نصب تذكارية لأبطال الحرب ، وهي مقدسة وغير قابلة للتدمير.

الغرض من بحثي هو إثبات أنه خلال الحرب الوطنية العظمى ، لعب الفن دورًا كبيرًا.

تزداد أهمية المواد المقدمة وأهميتها بسبب حقيقة أنه من المهم اليوم ليس فقط تذكر النصر العظيم ومعرفة أولئك الكتاب والفنانين والموسيقيين المشهورين ، الذين أثارت أعمالهم روح الجيش السوفيتي.

لم يكن الفن السوفياتي "من الأيام الأولى من العام المرير" شاهدًا فقط - مؤرخًا ، بل كان أيضًا مشاركًا نشطًا في الحرب الوطنية العظمى. لقد لعبت دورًا مهمًا في حشد القوى الروحية للناس لصد العدو.

في كل مكان ، في المقدمة ، في المؤخرة ، ابتكر الرسامون تاريخًا فنيًا للحرب الوطنية العظمى ، كتبوا في مطاردة ساخنة للمعارك. غالبًا ما كانت الرسومات التخطيطية والرسومات والأوراق الرسومية المصنوعة في ساحات القتال تتجسد في لوحات المعارك الضخمة.

كان للحرب تأثير كبير على المناخ الروحي للمجتمع السوفيتي. تم تشكيل جيل من الناس ، الذين شدتهم الحرب ، والذين لم يعرفوا الخوف من القمع الجماعي في الثلاثينيات. أدت مصاعب الحرب المنقولة إلى ظهور الآمال في أنه بعد النصر ، ستكون الحياة أفضل بكثير. يزداد شعور الناس بكرامتهم ، والرغبة في فهم ما مروا به بشكل مستقل. أثناء مشاركته في تحرير الدول الأوروبية من الفاشية ، رأى الشعب السوفيتي في الخارج كما كان في الواقع ، وليس في صورة الدعاية الجماهيرية. التناقض بين الوطن الأم المدمر والبلدان المهزومة ، التي تتمتع بتغذية جيدة ومزدهرة نسبيًا ، جعل الجنود يفكرون في أشياء كثيرة.

“ كل شيء للجبهة ، كل شيء للنصر " - كان شعارا عالميا.

مسرح

في أيام الحرب الصعبة ، أصبحت اللقاءات مع الممثلين والفن عطلة للمقاتلين ، وساعدتهم على العيش والقتال والإيمان بالنصر. ذكر بطل الاتحاد السوفيتي ، العقيد جنرال طيران إم إم جروموف أن "الممثلين في المقدمة مرحب بهم دائمًا وفي كل مكان ... لقد ظهروا في المطارات الميدانية ... أصبح الفسحة فجأة قاعة احتفالات ، وبنادق مضادة للطائرات و الطائرات المموهة كانت نوعا من الزخرفة ". (1.) في بداية الحرب ، كانت مسارح الخطوط الأمامية التي نشأت في منطقة الخطوط الأمامية ، في طبيعة نشاطها ، قريبة من كتائب الخطوط الأمامية المعروفة منذ الحرب الأهلية. قاموا بأداء مجموعة من الأشكال الصغيرة - مع برامج متنوعة للحفلات الموسيقية والمتنوعة. ولكن تدريجيًا ، مع التعزيز التنظيمي ، تم إثراء وتعميق عمل مسارح الخطوط الأمامية ، وتوسعت ذخيرتها. وتألفت من المسرحيات العسكرية - التاريخية السوفيتية والمسرحيات البطولية - الوطنية ، وأعمال الدراما الروسية والأجنبية الكلاسيكية. تم عرضه بنجاح (أو المونتاج على أساس المسرحيات): "كان جندي يسير من الأمام" ل VP Kataev ، "رجل من مدينتنا" لـ K. Simonov ، "Chapaev" بعد D. Furmanov ، "بعد عشرين عامًا" بواسطة MA Svetlov ، "A Man with a Gun" ، "Kremlin Chimes" لـ N. Pogodin ، مسرحيات K. Goldoni ، A. Ostrovsky وآخرون.تم كتابة 700 مسرحية خاصة من فصل واحد للمسارح الأمامية. خلال سنوات الحرب ، زاد عدد مسارح الخطوط الأمامية ، في عام 1944 كان هناك 25 مسارح في الخطوط الأمامية في الجيش النشط. خلال سنوات الحرب الأربع ، أنفقت ألوية المسرح في الخطوط الأمامية 1 مليون. 350 ألف عرض. وشملت هذه الفرق ممثلين بارزين في موسكو. على سبيل المثال ، قرأ أ. ك. تاراسوفا مناجاة آنا كارنينا في المقدمة ، قرأ ف. كان المديرون الفنيون للبرامج والحفلات الموسيقية للجبهة أساتذة بارزين في المسرح السوفيتي: أ.دي.ديكي ، ويوا زافادسكي ، إس إم ميخويلز ، وآخرون ، كيه إم سيمونوفا ، مقتطفات من عروض "الحيوانات الأليفة من المجد" لـ AN Gladkov ، "Russian People" بقلم K. Simonov ، "Front" لكورنيتشوك - باختصار ، كل ما يمكن أن يرفع مزاج المقاتلين فقط ، ويساعدهم على البقاء على قيد الحياة والفوز. كان الجوكر والزميل المرح والمتهور والحكيم - فاسيلي تيركين يتمتع بشعبية خاصة بين المقاتلين. تيركين - من هو؟ دعنا نقول بصراحة: "إنه مجرد رجل بمفرده. إنه عادي ... منذ الأيام الأولى لوطن مرير ، في الساعة الصعبة للوطن ، وليس على سبيل المزاح ، فاسيلي تيركين ، أصبحت أنت وأنا أصدقاء" (2 ). في عام 1942 من أجل خدمة أفضل وأكثر منهجية للجبهة ، تم إنشاء 5 مسارح في الخطوط الأمامية لجمعية All-Union Theatre Society. أكبر مسارح الدولة: المسرح. Evgenia Vakhtangova ، مسرح مالي ، مسرح Leningrad Academic Drama الذي يحمل اسم بوشكين - نظموا فرق الخط الأمامي الخاصة بهم. لمدة 40 شهرًا من العمل ، قدم الفرع الأمامي لمسرح فاختانغوف 1650 عرضًا وحفلًا موسيقيًا. تم الاعتراف به باعتباره الأفضل ، وبعد الحرب حصل جميع المشاركين في هذا المسرح على الأوسمة والميداليات.

أنشأ العازفون المنفردون في مسرح البولشوي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية 7 ألوية في الخطوط الأمامية وعقدوا 1140 حفلة موسيقية لجنود الجيش الأحمر. منذ الأشهر الأولى من الحرب ، قدم فنانون من مسرح منطقة كييف العسكرية الخاصة ومسرح الجبهة الغربية (مسرح سمولينسك للدراما سابقًا) في المقدمة. قدم مسرح موسكو مالي عرضًا كل يوم اثنين ، ذهبت مجموعته إلى الصندوق الأمامي. بهذه الأموال ، تم بناء سرب من الطائرات المقاتلة.

على جبهة لينينغراد ، نظم الممثل السوفيتي الرائع إن كيه تشيركاسوف مسرحًا لميليشيا الشعب. أقيمت الحفلات الموسيقية الأولى في مطارات روبشا العسكرية. جلس المتفرجون بملابسهم الرسمية على الأرض وتغيروا باستمرار: طار بعضهم بعيدًا ، وعاد آخرون. وتكرر الحفل ثلاث مرات متتالية من البداية إلى النهاية.

عمل مسرح Red Banner Baltic Fleet على السفن والوحدات البحرية لجبهة لينينغراد. في لينينغراد نفسها ، أثناء الحصار ، تم تنظيم عروض لمسرح الكوميديا ​​الموسيقية. لم يكن من السهل الوصول إلى هناك: تم تغيير تذاكر الحصص الغذائية والخبز والبطاقات. في شتاء الحصار البارد ، أخذ الممثلون المسرح في مبنى مسرحي غير مدفأ ، لكنهم غنوا ورقصوا بنفس المهارة كما في وقت السلم.

في حياة لينينغراد البطولية المحاصرة ، تبين أن المسرح ضروري مثل مصنع كيروف. "عندما وقع حادث في لينينغراد ، ولم يكن هناك ضوء في المدينة لمدة شهر تقريبًا ، لم يكن المسرح قادرًا على العمل ، وكانت المصانع تعمل مع بيوت الدخان - كان أول ما تم تزويده بالكهرباء لاحقًا هو مصنع كيروف ومسرح الموسيقى بيلتسر "كوميديا".

في موسكو ، حتى في أصعب الأيام ، استمر فرع مسرح البولشوي في العمل ، وهو المسرح الموسيقي. ستانيسلافسكي ونيميروفيتش دانتشينكو ، المسرح الإقليمي للمشاهدين الصغار.

تم إجلاء العديد من الفرق المسرحية الكبيرة من موسكو ولينينغراد ، وكذلك من عواصم جمهوريات الاتحاد ، التي وقعت تحت الاحتلال ، إلى داخل البلاد. تم إخلاء مسرح موسكو للفنون أولاً إلى ساراتوف ، ثم إلى سفيردلوفسك ، مالي - إلى تشيليابينسك ، مسرح لينينغراد الأكاديمي للدراما. بوشكين - إلى نوفوسيبيرسك ، المسرح. فاختانغوف - إلى مسرح أومسك. موسوفيت - في ألما آتا ، سمي مسرح بولشوي للدراما باسم غوركي - لكيروف.

عرضت هذه المسارح على الفور المسرحيات الحديثة "الحرب" لفي بي ستافسكي ، "محاكمة" ل ك.أ.فيدين ، "الغزو" ل.إم ليونوف ، "الجبهة" بواسطة أ. علاوة على ذلك ، عُرضت هذه المسرحيات في المسارح الوطنية: الأوكرانية. أولا فرانكو وهم. تي جي شيفتشينكو ، المسرح البيلاروسي. Y. كوبالا سميت المسرح الأرمني بعد سوندوكيان ، مسارح الباشكير الدرامية - كان هذا مظهرًا من مظاهر الجوهر الدولي للوطنية السوفيتية. على أساس المواد الوطنية ، تم إنشاء المسرحيات والعروض المخصصة للأحداث العسكرية: "حرس الشرف" من قبل أ. أويزوف في كازاخستان ، "الأم" لأويغوناف في أوزبكستان ، "دير جورج" لس.د.كلدياشفيلي في جورجيا ، إلخ.

في خريف عام 1942 ، عادت العديد من مسارح موسكو إلى العاصمة ، وبدأت مسارح لينينغراد في العودة بعد كسر الحصار في ربيع عام 1943. وقد صمد المسرح السوفيتي متعدد الجنسيات بشرف في المحن القاسية خلال سنوات الحرب وأثبت عمليًا قدرته لخدمة شعبها.

تلوين

خلال سنوات الحرب ، كان هناك إحياء سريع لملصق سياسي حاد ، ورسوم كاريكاتورية سياسية (TASS Windows ، ملصقات Battle Pencil ، إلخ).

NS lakat I.M Toidze "Motherland Calls!" لا ينفصل عن الصورة العسكرية للبلاد.
سارت النساء على أكتافهن بالمجارف ،
حفر الخنادق بالقرب من مدينة موسكو.
نظرت إليّ الدولة من ملصق
ذو الشعر الرمادي مع الرأس العاري.

باستخدام التقنيات التعبيرية للملصقات الدعائية في أوقات الحرب الأهلية ، والجمع بينها وبين التجربة الإبداعية لفن ما قبل الحرب ، ابتكر الفنان صورة رحبة عن الأم ، الأم ، الوطن الأم ، مخاطبة بقوة جميع مواطني الوطن الأم.

في اليوم الثاني ، بالتزامن مع أغنية "الحرب المقدسة" ، ظهر ملصق لـ Kukryniksy "سوف نسحق العدو ونقضي عليه بلا رحمة!". Kupriyanov ، P.N Krylov ، N.A.Sokolov صور مبارزة بين جندي من الجيش الأحمر وزعيم الرايخ الفاشي الذي ألقى بذرة السلام ، وملأ الملصق بقوة الإرادة القوية والثقة في الحرب القادمة. كانت هذه ملصقات مطبوعة. ولكن كانت هناك أيضًا ملصقات مرسومة باليد.

قام الفنانون في إس إيفانوف وأيه إيه كوكوريكين وإل إف جولوفانوف وف إن إن ديني ون إن إن جوكوف وآخرون بإحياء التقليد القتالي لـ "نوافذ ROSTA" في الأيام الأولى من الحرب. في. أ. سيروف ، في آي كودروف ، إن إيه تييرسا ، جي إس وأو جي فيريسكي ، جي إن بيتروف ، آي إس أستابوف وغيرهم من فناني لينينغراد مع سلاح هجاء "قلم المعركة".

تم إنشاء أكثر من 1500 ملصق يدوي الصنع خلال سنوات الحرب بواسطة P. تم توزيع TASS في الخارج (الولايات المتحدة الأمريكية ، السويد ، الهند ، إلخ.). محتوى "Windows of TASS" متنوع: دعوات إلى اليقظة ، لتعزيز وحدة الجبهة والخلفية ، كتيبات ساخرة عن العدو ، إلخ.

بالإضافة إلى الملصق الموضعي ، سادت المعركة والرسم الفني خلال الحرب. في الأيام الأولى من الحرب ، تم إنشاء صورة غزو العدو في أعماله بواسطة الرسام أ. أ. بلاستوف: "الألمان قادمون. عباد الشمس "(1941) ،" طار الفاشي من قبل "(1942). بُنيت مؤلفات هذه اللوحات على التناقض "المتفجر" لصورة الأرض الجميلة والمسالمة والفظائع التي ارتكبها المعتدون الفاشيون.

مع
ترك الفنان البيلاروسي م. أ. سافيتسكي ، الذي عانى بنفسه أهوال معسكرات الاعتقال النازية ، صورًا لغزو العدو في لوحة "الحقل" (1973). لقد ملأ الصورة برؤية مشؤومة بشكل خيالي لعالم محترق ومتداعٍ ، لا يتراجع المدافعون الشجعان ، الذين يموتون في خبز ذهبي وفير ، خطوة واحدة قبل هجوم القوة السوداء اللاإنسانية.

NS
صور الفنانون بأمانة الخطوط الأمامية والعمل اليومي في زمن الحرب ، في الجزء الخلفي من أهوال الاحتلال الفاشي. جيراسيموف "أم الحزبي" (1943 ، 1949-1950) ، بي إم نيمنسكي "الأم" (1945) ) ، KF Yuon "Parade on Red Square في 7 نوفمبر 1941 (1949) ، Ya. D. Romas" وابل الشتاء في بحر البلطيق "(1942) ، AA Deineka" Defense of Sevastopol "(1942 ؛ مساحة مضغوطة الصورة ممتلئة بمواجهة ملموسة جسديًا لقوى لا يمكن التوفيق بينها).

تمجد صورة الماضي العظيم في لوحة Kukryniksy "رحلة الفاشيين من نوفغورود" (1944-1946) ، حيث أشعل البرابرة المنسحبون النار في نوفغورود ديتينيتس ، وشخصيات "الألفية الروسية" النصب التذكاري ، الذي نشره الغزاة ، منتشر في الثلج. في الجمال المهيب الهائل لمعبد القديسة صوفيا الضخم ، يبدو أن فكرة الانتقام التاريخي الحتمي للغزاة قد تجسدت. كان العديد من الفنانين أنفسهم في الخطوط الأمامية للمعارك ، في الاحتلال.

كان رسامو الصور الشخصية في عجلة من أمرهم لالتقاط صور لأبطال قوم. الفيلم الوثائقي "صورة بطل الاتحاد السوفيتي ، اللواء الرابع بانفيلوف" (1942) ، القائد الأسطوري لفرقة البندقية 316 التي تدافع عن موسكو. مع المزاج كتب "صورة لبطل الاتحاد السوفيتي ، الطيار أ. بي. يوماشيف" (1941) ب. كونشالوفسكي. دقة "صورة شخصية فلاسوف" (1942) ف. أ. سيروف. بدون شفقة مفرطة ، تمت كتابة "صورة مرتين لبطل الاتحاد السوفيتي س. أ. كوفباك" (1945) للفنان أ. أ. شوفكونينكو. ابتكر بافيل كورين صورًا رائعة. التفت إلى الماضي المجيد للوطن الأم وكتب بالثلاثي "الكسندر نيفسكي" (1942-1943). في عام 1945 قام بعمل صورة احتفالية للمارشال جي كي جوكوف.

خلال الحرب ، تم عمل الكثير من الرسومات بالقلم الرصاص وصور للصحف والمجلات. أصبحت بعض الرسومات فيما بعد لوحات ، مثل ، على سبيل المثال ، لوحة فنية رائعة مستوحاة من قصيدة Tvardovsky "Vasily Terkin" "Rest after the Battle" لـ Yu. M.Neprintsev.

الأعمال الرسومية مثيرة للاهتمام وصادقة وعاطفية. تم إنشاء سلسلة من الصور الشخصية للمثقفين المبدعين في لينينغراد المحاصرة بواسطة فنان الجرافيك جي إس فيريسكي. تتميز لوحاته بتعقيد وقدرة الخصائص النفسية ("صورة الأكاديمي أوربيلي" ، 1942 ، مدير متحف الإرميتاج ، وهو مستشرق مشهور عالميًا ، بقي في المدينة المحيطة واستمر في العمل). مسلسل د. ع. شمرين الوثائقي "لن ننسى لن نسامح!" (1942). يعيد AF Pakhomov في المسلسل المصور "Leningraders في أيام الحرب والحصار" (1942-1944) لقطات من حياة لينينغراد المحاصرة ("من أجل الماء على نهر نيفا" ، "في المستشفى" ، "في بؤرة هزيمة "،" الألعاب النارية تكريما لإزالة الحصار "- انتهت الاختبارات اللاإنسانية).

صور الفنانون يوم النصر بطرق مختلفة. ابتهاج وطني في P. A. Krivonogov - "النصر" (1945-1947) ، لقاء عائلي بهيج بعد فراق طويل في V.N Kostetsky - "العودة" (1945-1947) ، عذاب عرين الفاشي في Kukryniksy - "End. الأيام الأخيرة لمقر هتلر تحت الأرض لمستشارية الرايخ "(1947-1948).

النحت

أمجد النحاتون البطولة التي لا مثيل لها لجنودنا. ابتكر النحات أ. بيمبل صورة الطيار السوفيتي نيكولاي جاستيلو (1943) ، الذي صنع ، في اليوم الخامس من الحرب ، أول "كبش ناري". تكوين الصورة يشبه لسان اللهب المتصاعد.

النحاتون في آي موخينا ، إم جي مانيزر ، في في ليسيف ، إس إم أورلوف ، إس دي ليبيديفا ، إي إف بيلاشوفا ، ز. خلق صور نفسية ممتازة ("Portrait of A. T. Tvardovsky" ، 1943).

ابتكر إي أف بيلاشوفا صورة شجاعة وغنائية لـ "غير مهزوم" (1943). قام في. تتميز الصور التي رسمها موخينا في عام 1942 للكولونيل ب.

في عام 1942 ، رسم إم جي مانيزر صورة نحتية لزويا كوزموديميانسكايا ، وهي فتاة أصبحت رمزًا للبطولة والتفاني في خدمة الوطن الأم. أصبحت سنوات الحرب وقت أعلى صعود وطني في الفن السوفيتي.

بعد نهاية الحرب الوطنية العظمى ، لم يترك هذا الموضوع الفنون البصرية. الرسامون والنحاتون والمهندسون المعماريون في الدهانات والحجر والخرسانة والمعدن يديمون ذكرى المعارك التاريخية وأحداث الحرب ، وإنجاز الشعب السوفيتي ، وأبطالها الفرديين.

علاوة على ذلك ، تم تناول هذا الموضوع من قبل فنانين لم يكونوا في الحرب (EE Moiseenko "Victory" ، 1970-1972 ، إلخ). كلما تقدمت الأحداث ، كلما كانت الشفقة أقل تفاخرًا ، وكلما زاد الفهم الشخصي لتجربة الحرب.

هندسة معمارية

خلال سنوات الحرب ، تم تنفيذ البناء المتعلق باحتياجات الحرب - الدفاعية والصناعية ، وكذلك في حجم صغير في المناطق البعيدة عن الجبهة - الإسكان.

منذ عام 1944 ، عندما تم تحرير الأراضي التي احتلها العدو ، تمت إعادة بناء المستوطنات والمنشآت الصناعية المدمرة.

كانت المهمة الرئيسية للهندسة المعمارية والبناء في زمن الحرب هي نقل المؤسسات الداخلية ، وبناء مصانع جديدة وإعادة بناء المصانع القائمة في جبال الأورال وسيبيريا وآسيا الوسطى ؛ تم بناء 3500 مؤسسة صناعية خلال سنوات الحرب. بالتزامن مع المصانع ، نشأت مستوطنات المصانع ، والتي تم بناؤها بعد ذلك بشكل أساسي بمنازل منخفضة الارتفاع من نوع الثكنات. لقد جلبت الحرب دمارا كبيرا. كانت المدن والقرى في حالة خراب. في عام 1943 ، تم إنشاء لجنة للهندسة المعمارية لتنسيق استعادة المستوطنات البشرية. عانت العديد من المدن خلال الحرب لدرجة أنه أعيد بناؤها. من بينها مدينة فولغوغراد البطل. خضعت لعملية إعادة تطوير كاملة ، وتحسين المناظر الطبيعية (المهندسين المعماريين - مؤلفي الخطة العامة: K. Alabyan ، V. Simbirtsev ، N. Polyakov ، A. Pozharsky ، E. Levitan ، إلخ). أعيد بناء مينسك عمليا.

م لغة

"حرب مقدسة"

كانت الموسيقى والحياة الموسيقية عرضة لأوقات الحرب. في الأيام الأولى من الحرب ، كتبت أغنية - الشعار الموسيقي للحرب الوطنية العظمى "حرب مقدسة" ، كتب الملحن أ. في أليكساندروف ، الموسيقى إلى قصائد ف. بدأت هذه الأغنية رحلتها في أحد أيام يونيو عام 1945 في ساحة محطة بيلوروسكي للسكك الحديدية في موسكو ، عندما كانت الرتب العسكرية تستعد لإرسالها إلى الجبهة. قامت بتأدية الأغنية فرقة الراية الحمراء التابعة للجيش الأحمر تحت إشراف مؤلف الأغنية أ. ألكساندروف.

NS اكتسب كاتيوشا شعبية أسطورية تقريبا. كُتبت في زمن السلم ، وكانت تُغنى في كل مكان خلال سنوات الحرب ، وتم اختيار مجموعة متنوعة من القصائد لألحانها. بعد الحرب ، أصبحت الكاتيوشا نوعًا من كلمة مرور الصداقة. كانت معروفة في كثير من البلدان وغنت بلغات مختلفة. عندما وصل مؤلفها ، الملحن بلانتر ، إلى إيطاليا ، كتبت الصحف المحلية أن سينيور "كاتيوشا" قد وصل إلى البلاد.

لم تدخل الحرب الأغنية فحسب ، بل دخلت السيمفونية أيضًا. في لينينغراد المحاصرة ، عندما كان شوستاكوفيتش في الخدمة في مجموعة من حراس الدفاع الجوي الذين يدافعون عن مبنى المعهد الموسيقي ، ظهرت السيمفونية السابعة ، المسماة "لينينغرادسكايا". يدور هذا العمل حول الحرب ، وعن شجاعة الشعب السوفيتي التي لا مثيل لها ، وعن إيمانه الراسخ بالنصر. في الجزء الأول ، قدم شوستاكوفيتش صورة لا ترحم للفاشية: أصبح الموضوع الميكانيكي الباهت للمسيرة رمزًا لاإنسانيتها.

في عام 1943 كتب شوستاكوفيتش السمفونية الثامنة. إنه ينقل مأساة الحرب بآلامها وملايين الضحايا ، الإيمان بانتصار الشعب السوفيتي. "سيمفونية عظمة الروح البشرية وعن الوطن الأم" - هكذا وصف س. بروكوفييف محتوى سمفونيته الخامسة. سمفونيته السادسة تحمل انعكاسًا للحرب.

قاتل العديد من الموسيقيين مع العدو في صفوف الجيش السوفيتي. أولئك الذين بقوا في المؤخرة أعطوا موهبتهم وفنونهم في المقدمة. 474 ألف حفل موسيقي قدمها فنانون بوب وموسيقيون في طليعة الجيش. غنى KI Shulzhenko أكثر من 500 مرة أمام جنود جبهة لينينغراد في السنة الأولى من الحرب. أرياس من الأوبرا والأغاني وأعمال الحجرة والموسيقى السمفونية بدت تحت رصاص العدو.

أكثر من 60 لواء فرقعة في الخطوط الأمامية تعمل في الجبهة. قدم فنانون متنوعون حفلات موسيقية على جميع جبهات الحرب الوطنية - على الأرض والمياه ، حدث ذلك ، وتحت الماء ، على سبيل المثال ، في قمرة القيادة في غواصة ، وفي الهواء ، أثناء الرحلات الجوية على متن طائرات النقل العسكرية. حصل أكثر من 600 فنان بوب على أوامر وميداليات.

ألهمت الموسيقى ليس فقط المقاتلين والعاملين في الجبهة الداخلية. عندما تم إخلاء العديد من المسارح ومجموعات الأداء في موسكو ولينينغراد والمدن التي احتلها العدو مؤقتًا إلى داخل البلاد ، أصبحت الإذاعة مركزًا للحياة الموسيقية فيها. على الراديو ، استمعت البلاد بأكملها إلى أصوات A.V Nezhdanova و N. A. Obukhova و S. Ya. Lemeshev وعازفو البيانو Gilels و S. T. في لينينغراد المحاصرة ، تبللت أوركسترا لجنة الراديو فقط في أصعب شتاء للمدن ، 1941-1942.

خلال الحرب ، نشأت مجموعات جديدة - جوقة الدولة للأغنية الروسية تحت إشراف AV Sveshnikov ، جوقة فورونيج الروسية الشعبية تحت إشراف K.I. ...

استمرت الأنشطة الصحفية العلمية والنقدية المكثفة. تم نشر الصحف التي نشرت مقالات عن الموسيقى ومجموعات "الموسيقى السوفيتية". كتب عازف الموسيقى السوفيتي البارز بي في أسافييف أعماله في لينينغراد.

قاتل الشعب السوفيتي ليس فقط من أجل حريتهم ، ولكن أيضًا من أجل خلاص الثقافة العالمية. كان الاهتمام بالفن السوفيتي كبيرًا بشكل غير عادي في العالم. تميز أداء "Leningrad Symphony" لشوستاكوفيتش بانتصار حقيقي في الغرب. في 22 يونيو 1942 ، أقيم العرض الأول في لندن ؛ في 19 أغسطس ، أجرى العرض أ. توسكانيني في نيويورك. عبّر أحد النقاد الأمريكيين عن انطباعاته عن السيمفونية: "البلد ، الذي يستطيع فنانونه في هذه الأيام القاسية إنشاء أعمال بمثل هذا الجمال الخالد والروح النبيلة ، لا يُقهر".

سينما

جاء برنامج Newsreel إلى الواجهة باعتباره أكثر أنواع السينما كفاءة. انتشار واسع للتصوير الوثائقي ، الإصدار التشغيلي على الشاشة ل المجلات الأجنبية والأفلام الموضوعية القصيرة والطويلة - سمحت الأفلام الوثائقية للتاريخ كشكل من أشكال المعلومات والصحافة أن تأخذ مكانًا بجوار دوريات صحفنا.

العديد من الأفلام الخاصة ، التي ابتكرها أساتذة التصوير السينمائي في العلوم الشعبية ، قدمت للمشاركين في الحرب المعدات المختلفة التي كانت بلادهم مسلحة لمحاربة الغزاة الفاشيين ، وتحدث عدد من الأفلام عن أساليب القتال الحديثة ؛ ساعد عدد كبير من الصور التعليمية سكان المناطق المعرضة لهجمات العدو الجوية على تنظيم الدفاع الجوي المحلي.

أصبح التصوير السينمائي الخيالي وسيلة مختلفة ، لكنها لا تزال قوية للتربية الأيديولوجية للجماهير عما كانت عليه قبل الحرب. في محاولة للتعبير الفوري عن أحداث الحرب العالمية الثانية ، تحول أساتذة التصوير السينمائي الفني إلى قصة دعائية قصيرة. تم تحديد هذا الاختيار مسبقًا من خلال ظرفين. الأول هو أن أحداث بداية الحرب لم تزود الفنانين بالمواد الكافية لعرض معمم للعمليات العسكرية. وفي القصة القصيرة يمكن للمرء أن يخبرنا عن الأبطال ، ويقولوا حتى تلهم مآثرهم الآلاف وعشرات الآلاف من الجنود والضباط والأنصار والعاملين في الجبهة الداخلية لأعمال بطولية جديدة. كان من المفترض أن تأخذ الرواية البطولية والساخرة في التصوير السينمائي ، وقد احتلت بالفعل نفس المكان الذي احتله مقال الخط الأمامي في الأدب.

موضوعات الأفلام الطويلة:
1) حب الوطن.
2) البطولة.
3) كراهية الفاشية.
4) شجاعة النساء والأطفال.
5) حرب العصابات.

أصبحت الأنواع أكثر تنوعًا بنهاية الحرب: القصة الدعائية القصيرة ، والكوميديا ​​، والمأساة التاريخية ، والأفلام التاريخية الثورية والتاريخية ، وتم تصوير أعمال الأدب الكلاسيكي.

خلال الحرب الوطنية العظمى ، تمت إعادة هيكلة كاملة لإنتاج الأفلام. برزت السينما السوفيتية خلال الحرب العالمية الثانية في صدارة المهمة التالية: تعبئة القوى الروحية للشعب الروسي. أصبح التصوير السينمائي خلال هذه السنوات أفضل وسيلة للتحريض السياسي.

الفيلم نفسه قد تغير أيضا. أصبح التنقل وتوقيت الاستجابة الفنية للأحداث أمرًا مهمًا بشكل خاص. لذلك ، انتشرت الأنواع التالية: الأفلام الوثائقية الدعائية ، والقصص القصيرة ، والدراما الحربية.

صدرت الإصدارات السبعة الأولى من "مجموعات السينما القتالية" ، المكونة من أفلام قصيرة ، في موسفيلم ولينفيلم. لكن في خريف عام 1941 ، في لينينغراد المحاصرة ، وحتى في موسكو ، التي تعرضت للقصف من الجو وتفتقر إلى الكهرباء ، أصبح من غير العملي والمستحيل الاستمرار في تصوير الأفلام الطويلة. وقررت الحكومة إخلاء استوديو الأفلام الطويلة إلى العمق الخلفي.

لا يمكن لعملية الإخلاء وتنظيم الإنتاج في موقع جديد إلا أن تؤثر على إنتاج الأفلام. ومع ذلك ، في أصعب ظروف الاقتصاد العسكري المتوتر ، تمكن عمال السينما في موسكو ولينينغراد من السيطرة بسرعة على القاعدة في ألما آتا وبدء الإنتاج والأنشطة الإبداعية.

خلال الحرب ، تم إصدار أكثر من 400 إصدار من Soyuzkinozhurnal ، و 65 إصدارًا من نشرة أخبار اليوم ، و 24 إصدارًا من أفلام الخطوط الأمامية ، وحوالي مائة فيلم وثائقي ، كانت مؤامراتها هي المعالم الرئيسية في كفاح الجيش الأحمر ضد الغزاة أكبر المعارك والحياة اليومية البطولية للعمال في الجبهة الداخلية. لم يبتعد عمال الفن المسرحي عن الأحداث. أظهرت العروض الجديدة التي تم إنشاؤها من خلال التعاون الإبداعي مع الكتاب المسرحيين ("On the Eve" بواسطة A. Afinogenov ، و "Russian People" بواسطة K. Simonov ، و "Invasion" للمخرج L. Leonov وآخرون) بطولة الشعب السوفيتي في الحرب صمودهم ووطنيتهم. خلال سنوات الحرب ، أقيم عدد كبير من العروض المسرحية والفنية لألوية الحفلات الموسيقية وفناني الأداء الفردي في المقدمة وفي المؤخرة. احتل موضوع العمل الإبداعي مكانًا كبيرًا في المسرح في هذا الوقت ، وتم الكشف عنه في مسرحيات N. Pogodin و A. Afinogenov و V. Kataev وغيرهم من المؤلفين. في "قصيدة عن فأس" بقلم ن. بوجودين ، عرضت في عام 1931 في مسرح الثورة (الآن المسرح الذي سمي على اسم فلاديمير ماياكوفسكي) من قبل إيه دي بوبوف ، تم إنشاء صور صانع الصلب ستيبان ومساعده المخلص أنكا بواسطة دميتري نيكولايفيتش أورلوف ( 1892 - 1955) وماريا إيفانوفنا بابانوفا (مواليد 1900). وروح الاهتمام النبيل بمصير العمل المنوط به أضاءت صورة رئيس بناء مصنع كبير "قائد الخطة الخمسية" غي في مسرحية "صديقي". الرجل الذي يؤديه ميخائيل فيدوروفيتش أستانغوف (1900-1965) هو قائد حقيقي من نوع جديد. في العروض على موضوع حديث بنجاح

كما قدم فنانو الجيل الأكبر أداءً. في عام 1931 ، قدم نيكولاي فاسيليفيتش بيتروف (1890 - 1964) مسرحية ألفينوجينوف "الخوف" في مسرح لينينغراد الأكاديمي للدراما. أظهر ممثل أرقى التقنيات النفسية ، إيلاريون نيكولايفيتش بيفتسوف (1879-1934) نقطة تحول في وعي العالم البارز ، البروفيسور بورودين ، الذي توصل إلى فهم أن العلم أصبح الآن مجالًا للصراع الأيديولوجي والسياسي المكثف. لعبت إيكاترينا بافلوفنا كورتشاجينا-أليكساندروفسكايا (1874 - 1951) دور البلاشفة القديم كلارا ، الذي دخل في جدال حاد مع بورودين في نقاش علمي.

لم يقدم المسرح السوفيتي موضوعات وصورًا جديدة على المسرح فحسب ، بل قام أيضًا بملء الأشكال القديمة بمحتوى جديد ، على وجه الخصوص ، أعاد النظر في أشكال النوع التقليدي للدراما. في عام 1933 ، نظم أ. Ya Tairov مأساة متفائلة لـ Vs. فيشنفسكي في مسرح غرفة موسكو. وكشف عن مفهومه التدريجي ، أكد تايروف أن "... كان الاصطدام بين مبدأين - المأساوي والمتفائل - أن رأينا التركيبة التي كان من المفترض أن تقودنا إلى طريق جديد ، إلى فهم جديد للمأساة. " (3). تجلى هذا الفهم الجديد للمأساة في صورة مفوضة المرأة ، التي أنشأتها أليسا جورجيفنا كونين (1889 - 1974).

لعب دور اليكسي في هذا الأداء ميخائيل إيفانوفيتش زاروف (مواليد 1900). في الثلاثينيات من القرن الماضي ، ظهرت مسرحية مؤسس أدب الواقعية الاشتراكية ، إم. غوركي ، على مسرح المسارح. من بين عروض مسرحيات غوركي - "إيجور بوليشيف وآخرون" في المسرح الذي يحمل اسم ييف. فاختانغوف (1932 ، من إخراج ب. يي زخافا) والأعداء في مسرح موسكو للفنون (1935 ، من إخراج في. نيميروفيتش-دانتشينكو. مع مسرحية إم جوركي ، دخلت الواقعية الاشتراكية المسرح السوفيتي بمشية ثابتة في الثلاثينيات الحياة ، وطالبت بها حقيقة المسرح ، ومن الآن فصاعدا أصبحت الواقعية الاشتراكية هي الأسلوب الإبداعي الأساسي للمسرح السوفيتي.

ن الصدام المتضارب بين عالمين - برجوازيين مستغِلين وعمال - مع حقيقة الحياة المذهلة والدراما الحقيقية ظهر في مسرحية "الأعداء" على خشبة مسرح موسكو الفني. تم تمثيل العالم الأول من قبل المدعي العام اللاإنساني والقاسي نيكولاي سكروبوتوف (N.P. Khmelev) ، وهما زوجان نبيلان من ملاك الأراضي وأصحاب المصانع باردين. كاشالوف ، الذي لعب دور زاخار باردين ، وأولغا ليوناردوفنا كنيبر تشيخوفا (1868 - 1959) ، في دور زوجة باردين ، كشف النفاق الليبرالي البرجوازي بسخرية خفية. ميخائيل ميخائيلوفيتش ترخانوف (1877-1948) صور الجنرال بيشينغوف على أنه جندي ممل. عارضهم البلشفي الثوري المحترف سينتسوف (الذي لعبه النائب بولدومان) والعامل العجوز ليوفشين ، الذي أظهره أليكسي نيكولايفيتش غريبوف (مواليد 1902) بكل اتساع روحي لطبيعته. في الثلاثينيات ، استمر الكشف الاجتماعي المتعمق عن الكلاسيكيات. كان الإنجاز اللافت للنظر هو الإنتاج الكوميدي الجديد في مسرح مالي لجريبويدوف "ويل من الذكاء" في عام 1938 ، الذي أخرجه بي إم سادوفسكي وإي. يا سوداكوف. أعادت فرقة منسقة جيدًا من أعظم أساتذة مسرح مالي خلق الأجواء الاجتماعية في ذلك الوقت عشية انتفاضة الديسمبريين. شاتسكي يؤديه ميخائيل إيفانوفيتش تساريف (مواليد 1903) هو شاب يحب في نفس الوقت بعاطفة وحادة ، ويرفض بشكل لا يقبل التوفيق أكاذيب ونفاق عالم فاموس. تم تجسيد هذا العالم في صور فاموسوف (P.M.Sadovsky و M.M.Klimov) ، مستبد مستبد خليستوفا (VO Massalitinova) ، الأميرة Tugoukhovskaya (ED Turchaninova) ، الكونتيسة Khryumina (V. الشخصيات.

ب.ف.شتشوكين في دور في.أول لينين. مسرحية "رجل بمسدس" ن. بوجودين. سمي المسرح على اسم يوج. فاختانغوف. موسكو. 1937.

كان من المثير للاهتمام تجربة تجسيد المرحلة لأعمال L.N. تولستوي ، التي قام بها Vl. نيميروفيتش دانتشينكو في عرض مسرحية روايتي "القيامة" و "آنا كارنينا" عامي 1930 و 1937. في مسرح موسكو للفنون. رفض المسرح فلسفة "عدم مقاومة الشر" ، أظهر في "القيامة" القوة العظيمة لتولستوي الواقعي. قدم V. I. Kachalov ، في دور خاص بعنوان "From the Author" ، تقييمًا حديثًا للأحداث التي تجري على المسرح. في آنا كارنينا ، كانت دراما مصير آنا ، التي نقلها آلا كونستانتينوفنا تاراسوفا (1898-1973) ، نتيجة اصطدام شعورها بالحيوية والحيوية مع الأخلاق الباردة واللاإنسانية لإمبراطورية بطرسبورغ الرائعة. (4 ).

تحولت المسارح السوفيتية أيضًا إلى الدراما الكلاسيكية الأجنبية في الثلاثينيات. من بين أفضل العروض كان شكسبير عطيل (مسرح مالي ، 1935). لعب الدور القيادي الممثل البارز للتقاليد الرومانسية للمرحلة الروسية - ألكسندر ألكسيفيتش أوستوجيف (1874 - 1953). تم الكشف بعمق عن المحتوى الإنساني لأعمال الكاتب المسرحي الإنجليزي العظيم في مسرحية "روميو وجولييت" في مسرح الثورة (إخراج إيه دي بوبوف). دويتو رائع في مسرحية "الكثير من اللغط حول لا شيء" بالمسرح الذي يحمل اسم إيفج. كان فاختانغوف مؤلفًا من بنديكت - روبن نيكولايفيتش سيمونوف (1899-1968) وبياتريس - سيسيليا لفوفنا مانسوروفا (1897-1976).

قام ستانيسلافسكي بتنظيم فيلم Tartuffe لموليير بطريقة جديدة ، حيث أظهر للناس الأحياء مشاعرهم وشغفهم ، بدلاً من الأقنعة التقليدية. تم الانتهاء من هذا الأداء في عام 1939 ، بعد وفاة ستانيسلافسكي ، من قبل تلميذه ، مؤدي دور البطولة ميخائيل نيكولايفيتش كيدروف (1894 - 1972). لعب دور Orgon ، "الذي يمتلكه Tartuffe" ، فاسيلي أوسيبوفيتش توبوركوف (1889 - 1970).

النجاحات التي تحققت في تطوير المسرح السوفيتي ، والتي وافقت على أسلوب الواقعية الاشتراكية في ممارستها الفنية ، جعلت من الممكن حل المهمة الأكثر جدية - إعادة إنشاء صورة لينين السادس على المسرح (انظر مقال "أفلام عن لينين") ").

تم حل هذه المهمة بشكل أكثر إقناعًا في عروض مسرحيات "الرجل ذو البندقية" لن. بوجودين في المسرح الذي يحمل اسم إيف. Vakhtangov و "Pravda" A. Korneichuk في مسرح الثورة. عُرضت هذه العروض في الذكرى العشرين لثورة أكتوبر. تم تنظيمهم بواسطة R.N Simonov و N.V. Petrov ، وصورة V.I. جسّد بي.في. شتشوكين صورة القائد بشكل أكثر شمولاً ، معبراً عن روح لينين العاطفية ، وحجم فكر لينين اللامع وبساطته في التعامل مع الناس. تم الكشف عن ارتباط لينين بالشعب ، مع الجماهير ، والقدرة على الاستماع إلى أصواتهم وقيادتهم باستمرار من قبل شتشوكين في كل مشهد ، وبشكل خاص في مشهد لقاء فلاديمير إيليتش مع الجندي شادرين (لعب دوره من قبل إم تولشانوف).

أظهرت العروض المخصصة للينين بقوة خاصة وإقناع خصوصية المبادئ الأساسية للواقعية الاشتراكية. كان انتصار هذا الأسلوب الإبداعي هو انتظام تطور الفن المسرحي السوفيتي ، الذي يهدف إلى التعليم الشيوعي لأكبر عدد من الجماهير ، إلى تكوين المثل العليا الأخلاقية والإنسانية للشباب السوفيتي.

تجلى التوجه البطولي للمسرح السوفيتي بقوة متجددة خلال سنوات الحرب الوطنية العظمى. أصبحت ثلاث مسرحيات محددة في ذخيرة المسرح خلال هذا الوقت العصيب. هؤلاء هم "الجبهة" بواسطة أ. كورنيتشوك ، "الشعب الروسي" لك. سيمونوف و "الغزو" ل. ليونوف.

وبعد تحقيق النصر العظيم ، تم تنظيم عروض حية حول مآثر الشعب السوفيتي في الحرب الوطنية العظمى على المسارح بنجاح كبير. أحد أفضلها هو "Young Guard" (استنادًا إلى الرواية التي تحمل نفس الاسم من تأليف A. Fadeev) ، التي أخرجها NP Okhlopkov في عام 1947 على خشبة المسرح ، والتي سميت الآن باسم Vl. ماياكوفسكي ، تطوير الموضوع العسكري الوطني ، تحولت المسارح إلى أعمال الكتاب المعاصرين. بقلم | أعمال في. بيكوف "الفرصة الأخيرة" (المسرح البيلاروسي المسمى على اسم Y. كوبالا) ، ب. فاسيلييف "The Dawns Here Are Quiet ..." (مسرح موسكو للدراما والكوميديا ​​على Taganka) هي عروض مسرحية تمنح تأملات المشاهد في المشاكل الاجتماعية والأخلاقية على الحداثة. يحدد موضوع الانخراط في الماضي البطولي المشاعر المدنية للعروض الحديثة في موضوع عسكري. هذه هي المسرحيات "كانوا ممثلين" لف.أورلوف وج. موجة "من تأليف A.

المؤلفات

أبدا تواصل الكتاب مع الناس

لم تكن ضيقة كما كانت خلال الحرب.

أ. بروكوفييف

أصبح الأدب الروسي في فترة الحرب العالمية الثانية أدبًا لموضوع واحد - موضوع الحرب ، موضوع الوطن الأم. شعر الكتاب وكأنهم شعراء الخنادق (أ. سوركوف) ، وكل الأدب ككل ، كما قال أ. تولستوف على نحو ملائم ، كان صوت الروح البطولية للشعب.

في الأيام الأولى من الحرب ، نشرت صحيفة "برافدا" قصائد من تأليف أ. تم نشر قصائد ومقالات دعائية ومقالات وقصص للعديد من الكتاب السوفييت يوميًا. شولوخوف كتب في تلك الأيام ، "كانت كلمة الفنان في خدمة الجيش والشعب" (5 ).

الجبهة كانت بحاجة إلى "ذخيرة روحية" ، كان الناس بحاجة للإلهام ، لتقوية إيمانهم بالنصر. هنا جاءت الدعاية والمهارات الصحفية في متناول اليد ، مما ساعد الكتاب على الاستجابة بسرعة لبيئة سريعة التغير. ذهب العديد من الكتاب السوفييت إلى الجبهة كمراسلين حرب للصحف المركزية ، والإذاعة ، و Sovinformburo (K. Simonov ، A. Tvardovsky ، B. Gorbatov ، B. Polevoy ، V.Grossman ، M. Sholokhov ، A. Surkov ، S.Mikhalkov ، أ. جايدار ، ن. تيخونوف ، مقابل فيشنفسكي) ، وكثير منهم جنود (P. Tychina ، P. Antokolsky ، M. Rylsky والعديد غيرهم). انضم ثلث اتحاد كتاب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في الأيام الأولى من الحرب إلى الجيش كمتطوعين. مات العديد من الشعراء الشباب في الحرب ، من بينهم نيكولاي مايوروف ، وجورجي سوفوروف ، ونيكولاي أوفسيانيكوف ، وبافل كوغان ، وبوريس كوستروف ، وغيرهم الكثير.

قصائد ن.أ. أسييف ، إم في إيزاكوفسكي ، أو.ف.بيرجولتس ، أ.سوركوف ، مقالات دعائية بقلم أ.ن.تولستوي ، أ.أ.فاديف ، إم.أ.شولوخوف وآخرين.

من 27 يونيو في موسكو ، ثم في مدن أخرى ، "Windows TASS" - تم تعليق ملصقات دعائية وسياسية حتى يعرف السكان الوضع في مقدمة البلاد وفي مؤخرة البلاد. قام الشعراء أ. أ. أدويف ، ود. بيدني ، وس. آي. كيرسانوف ، وأ. أ. زاروف وآخرون بدور نشط في إنشائهم. مصحوبة بالآيات التالية للدكتور بدني:

يريد Goebbels إخفاء المنبه:
يلوم الروس ،
ماذا يقودون بالله ،
ليس بقواعد الحرب!
ماذا أقول للجنود السوفييت؟
"نهزم الأوغاد ، لا نختبئ ،
ليس وفقًا للقواعد الألمانية ،
ووفقًا لقواعدك الخاصة!
هذا هو التوقيع على ملصق S.Marshak:
- جنرالتي من خلال زجاج المنظار
انظروا: هل الجبهة بعيدة؟
- إنه قريب جدًا ، للأسف ،
إنني بالفعل بلا رأس! ..

ظهرت في الصحف أعمال مثل "علم الكراهية" لـ M. Sholokhov ، و "The People is Immortal" لـ V. Grossman ، و "Front" لـ A. Korneichuk ، و "Vasily Terkin" لـ A. T. Tvardovsky. تحولت القصص الدعائية أحيانًا إلى حلقات كاملة: "قصص إيفان سوداريف" لـ AN Tolstoy وآخرين. في أدب الحرب ، بدأت الكلمات "روسيا" ، "الروسية" حياتها الثانية ، وهذا يتحدث عن نمو الوعي الذاتي ( "نحن روس" ضد فيشنفسكي ، "المجد لروسيا" ل. ليونوف ، "روسيا" بقلم أ. بروكوفييف ، "الشعب الروسي" بقلم ك. سيمونوف ، إلخ.).

كرس الكتاب أعمالاً رئيسية لمشاكل نضوج الجندي في المعركة (أ. بيك. قصة "طريق فولوكولامسك السريع" ، 1943-1944). كرست روايات السيد شولوخوف "قاتلوا من أجل الوطن الأم" وأ. فاديف "الحرس الشاب" لمآثر الشعب السوفيتي على جبهات الحرب وخلف خطوط العدو. خلال الحرب ، كانت أعمال كتاب جمهوريات الاتحاد معروفة على نطاق واسع: الدم المقدس لإيبيك ، وسقوط القيصر س. زوريان ، وغيرها.

تم تطوير القصيدة الملحمية أيضًا. خلال الحرب ، ظهرت قصيدة "كيروف معنا" بقلم إن إس تيخونوف ، و "زويا" بقلم إم آي أليجر ، و "لينينغراد بويم" بقلم أو إف بيرجولتس ، و "بولكوفو ميريديان" بقلم ف.إنبر وآخرون.

خلال سنوات الحرب ، بدت الخطوط الوطنية لبوشكين ، ليرمونتوف ، يسينين ، بلوك ، روستافيلي ، شيفتشينكو بصوت عالٍ. انتهى "الخلاف الذي طال أمده بين الكلاسيكيات". كانت الكلاسيكيات في معركة. خلال سنوات الحرب ، زاد الطلب على الأدب التاريخي بشكل حاد. ظهرت الروايات الرئيسية: "Bagration" بقلم S.N.

استنتاج

اجتاز الفن السوفيتي خلال الحرب الوطنية العظمى الاختبار القاسي لسنوات الحرب بألوان متطايرة. واصلت أفضل التقاليد. تم التعبير عن هذا ، أولاً ، في حقيقة أن الارتباط بحياة الناس خلال سنوات الحرب كان وثيقًا وقويًا للغاية. سعى كل الفن والأدب ككل إلى فهم عميق للعمال ، وخلق شخصيات وطنية ، واتساع نطاق تصوير الواقع. وثانيًا ، كانت نجاحات الفن والأدب السوفييتي بسبب أيديولوجيتهم العالية ، وهدفهم. إن اتساع نطاق التفكير التاريخي وفهم الدور التاريخي العالمي للشعب السوفيتي هو أيضًا سمة أساسية لتلك الفترة في الفن والأدب السوفييتي. تجلت الإنسانية المتأصلة في شعبنا خلال الحرب الوطنية العظمى في لوحات الفنانين ، وفي نصوص كتابنا ، وفي أعمال النحاتين العظماء بقوة خاصة.

كان للتجربة المدنية العظيمة لجميع الفنون والأدب خلال الحرب الوطنية العظمى تأثير ملحوظ على كل التطور الثقافي اللاحق. وقد تم التعبير عن ذلك ليس فقط في حقيقة أن عمال الفن يتجهون باستمرار ويشيرون إلى موضوع الحرب الوطنية العظمى ، ويكشفون المزيد والمزيد من جوانبها الجديدة ، ويدعون أسماء أبطال غير معروفين ، من باب النسيان ، لإلقاء الضوء على العديد من الأحداث البطولية التي نجت. في ذاكرة الناس ، ولكن أيضًا على نطاق أوسع. لكن الشيء الأكثر أهمية هو الاهتمام المعزز للفن بالحياة الشعبية ، وفهم أهميتها التاريخية ، والاهتمام الشديد بحياة الفرد ، وعالمه الروحي ، وأخيرًا ، القدرة والقدرة على ربط أحداث وتجارب معينة بها. العالم الأوسع للحياة البشرية.

خلال الحرب الوطنية العظمى ، النضال من أجل الحرية والاستقلال
أصبح الوطن هو المحتوى الرئيسي لحياة الشعب السوفيتي. هذه المعركة
طالبهم ببذل أقصى قدر من القوة الروحية والجسدية. و
كان ذلك بمثابة تعبئة للقوى الروحية للشعب السوفييتي خلال العصر العظيم
الحرب العالمية الثانية المهمة الرئيسية لأدبنا وفننا ،
التي أصبحت وسيلة قوية للتحريض الوطني.

تطبيق

تاريخ الفن السوفيتي. - م ، 1957 ص 56.

التاريخ العام للفنون. في 6 مجلدات - M. ، 1966.T. 6.S103.

تاريخ الحرب الوطنية العظمى للاتحاد السوفيتي. 1941-1945. T. 1.M. ، النشر العسكري ، 1960.45.

تاريخ الحرب الوطنية العظمى للاتحاد السوفيتي. 1941-1945. ت.م. ، للنشر العسكري ، 1960 ، ج 50.

Zhuravleva A. A. ، الكتاب - كتاب النثر خلال الحرب الوطنية العظمى (الشفقة البطولية لنثر سنوات الحرب). - م ، 1978 ص 31.

I. M. ملصق Toidze

"الوطن الأم تنادي!"

أ.دينكا "الدفاع عن سيفاستوبول" ، 1942

فهرس

أبراموف أ. ، كلمات وملاحظات الحرب الوطنية العظمى. - م ، 1972.

Buznik V.V. ، Bushmin A.S et al. ، الأدب السوفيتي الروسي: كتاب مدرسي للصف 11 - M: التعليم ، 1989.

التاريخ العام للهندسة المعمارية. في 12 مجلدا - M. ، 1975 المجلد .12.

التاريخ العام للفنون. في 6 مجلدات - M. ، 1966 ، المجلد .6.

Zhuravleva A. A. ، الكتاب - كتاب النثر خلال الحرب الوطنية العظمى (الشفقة البطولية لنثر سنوات الحرب). - م ، 1978

Zimenko V. اللوحة التاريخية السوفيتية. - م ، 1970

تاريخ الحرب الوطنية العظمى للاتحاد السوفيتي. 1941-1945. ت.م ، للنشر العسكري ، 1960

تاريخ الفن السوفيتي. - م ، 1957.

ليبيديف ب. اللوحة السوفيتية الروسية. - م ، 1963

الفنون الجميلة السوفيتية. الرسم والنحت. - م ، 1962

Chereiskaya M. اللوحة التاريخية السوفيتية. - م ، 1969.

الغايات والأهداف:

• التعليمية:بناءً على التجربة الذاتية ، لإعطاء نظرة شاملة لفن فترة الحرب الوطنية العظمى. للتعرف مع الطلاب على ثقافة وطننا خلال الحرب العالمية الثانية.
• التعليمية:يثير لدى الطلاب شعور بالفخر لوطنهم ، ولشعبهم ، الذين دافعوا عن العالم ضد الفاشية ، وإحساس بالامتنان والامتنان الأبدي لأولئك الذين لم يعودوا من ساحات القتال ، والذين حصلوا على السلام والحرية على حساب حياتهم. للأجيال القادمة.
• النامية:يتيح لك تكوين المهارات التالية: إجراء حوار ، والتعبير عن رأيك حول ما تراه.

خلال الفصول

تنظيم الوقت.

الهدف: التعرف على الأشكال الفنية للحرب العالمية الثانية والتعبير عن موقفك الشخصي الناجم عن الأعمال الفنية. هناك أوراق فارغة أمامك ، وخلال الدرس عليك التعبير بشكل مستقل عن مشاعرك وأفكارك ومواقفك تجاه ما رأيته وسمعته في الدرس. سوف نسميهم أوراق إبداعية.

في 9 مايو ، ستحتفل الدولة بأكملها بالذكرى السنوية الـ 65 للانتصار في الحرب الوطنية العظمى ، التي حصلنا عليها بثمن باهظ.

قليل من التاريخ: في الصباح الباكر من يوم 22 يونيو 1941 ، هاجمت ألمانيا النازية الاتحاد السوفيتي غدراً. خطر الموت يلوح في الأفق على وطننا. بناء على دعوة الحزب ، نهض الشعب كله لمحاربة العدو. "كل شيء للجبهة ، كل شيء من أجل النصر" - أصبحت هذه الكلمات شعار حياة وعمل الشعب السوفيتي. لقد كانت تعبئة القوى الروحية للشعب السوفيتي في تلك السنوات بالتحديد هي المهمة الرئيسية لفننا.

دعونا نتذكر في أي أشكال فنية يمكن أن ينعكس الموضوع العسكري. (أوراق على المغناطيس بها الكلمات "الأدب" ، "الموسيقى" ، المسرح ، "السينما" ، "الرسم")اليوم سوف نركز على هذه الأنواع من الفن.

الأدب في ذلك الوقت لا يمكن أن يبقى بمعزل عن هذا الحدث.

لذلك في اليوم الأول من الحرب ، في اجتماع حاشد للكتاب السوفييت ، بدت الكلمات التالية: "كل كاتب سوفيتي مستعد لفعل كل شيء ، قوته ، كل خبرته وموهبته ، كل دمائه ، إذا لزم الأمر ، ليكرسها سبب حرب الشعب المقدس ضد أعداء وطننا الأم ". كانت هذه الكلمات مبررة. منذ بداية الحرب ، شعر الكتاب "بالتعبئة والاستدعاء". ذهب نحو ألفي كاتب إلى الجبهة ، ولم يعد منهم أكثر من أربعمائة. عاش الكتاب حياة واحدة مع المقاتلين: تجمدوا في الخنادق ، وذهبوا في الهجوم ، وقاموا بمآثر و ... كتبوا.

دعونا نتذكر دروس الأدب. أي من شعراء الحرب العالمية الثانية يمكنك تسميته؟ ومن يتذكر القصيدة الشهيرة لـ K. Simonov "انتظرني"؟ ما هي المشاعر التي تعبر عنها هذه القصيدة؟

تم نشر القصائد في الصحافة المركزية والصحافة الأمامية ، وبثت في الإذاعة. تم نسخ العديد من القصائد في دفاتر الخط الأمامي ، وتم حفظها عن ظهر قلب. أدت القصائد إلى ظهور ردود شعرية عديدة.

إن حب الوطن وكراهية العدو هو ذلك المصدر الوحيد الذي لا ينضب والذي استلهمت منه كلماتنا خلال الحرب العالمية الثانية. أشهر شعراء ذلك الوقت هم: نيكولاي تيخونوف ، أليكسي سوركوف ، أولغا بيرغولتس ، كونستانتين سيمونوف.

لنتخيل الموقف ، تلقينا رسالة بها نص تالف ، ولم يكن هذا نادرًا في الحرب. أقترح أن تقوم باستعادة النص باستخدام الكلمات الموضوعة على الشريحة. يمكنك تطبيق إبداعك.

قصيدة بقلم إيفجيني فينوكوروف "سكان موسكو"

في الحقول وراء فيستولا بالنعاس
الاستلقاء في الأرض رطبة
القرط مع مالايا برونايا
وفيتكا ومخوفا.

وفي مكان ما في عالم مزدحم
أي سنة على التوالي
وحده في شقة فارغة
أمهاتهم لا ينمن.

ضوء المصباح الملتهب
يحترق فوق موسكو
في نافذة Malaya Bronnaya ،
في نافذة ماخوفايا.

خلال الحرب الوطنية العظمى ، تطور النثر. يتم تمثيلها من خلال أنواع الصحافة والمقالات وقصص الحرب والقصص البطولية. الأنواع الأدبية متنوعة للغاية: مقالات ، مقالات ، مقالات ، رسائل ، منشورات.

كتب المقالات: ليونوف ، أليكسي تولستوي ، ميخائيل شولوخوف ، فسيفولود فيشنفسكي ، نيكولاي تيخونوف. لقد أثاروا بمقالاتهم مشاعر مدنية عالية ، وعلموهم أن يكونوا عنيدين تجاه الفاشية. استشهدت مئات المقالات بحقائق لا يمكن دحضها حول فظائع الغزاة. قالوا في مقالاتهم الحقيقة القاسية عن الحرب ، ودعموا الحلم المشرق بالنصر بين الناس ، ودعوا إلى المثابرة والشجاعة والمثابرة.

دعونا نتخيل أنفسنا لبعض الوقت كمؤرخين لأوقات الحرب. يدور القتال ، ولديك حرفيًا دقيقتان للتعبير عن مشاعرك وأفكارك في أوراق إبداعية. شاهد الفيديو وتخيل أنك في هذا المكان بالذات في هذا الوقت.

الاستنتاجات (المعلم مع الطلاب): لم تفقد صحافة الحرب أهميتها حتى يومنا هذا - فهي لا تزال تساعد في محاربة أيديولوجية الفاشية وتحتل مكانة خاصة في حياة كل شخص.

النوع التالي: الرسم.

شعر الفنانون السوفييت أيضًا بالتعبئة والاستدعاء من قبل فنهم لخدمة الناس ، لذلك منذ الأيام الأولى للحرب كانوا مع المدافعين عن الوطن الأم.

كان أحد أكثر الملصقات شهرة خلال سنوات الحرب هو ملصق V. Koretsky "Red Army Warrior ، THANK YOU!" في وسط الملصق توجد امرأة شابة تعانق طفلاً على صدرها ، وتحميه من حربة نازية دامية. لا يوجد خوف على وجهها: إنه يعبر عن الغضب والازدراء للعدو - المشاعر التي سادت كل الناس في الأمام والخلف. في نص الملصق ، تم تمييز كلمة "THANKS!" بأحرف كبيرة. مما يساهم في تعزيز صوته العاطفي.

استجاب فناني الملصقات على الفور لأحداث الأيام الأولى من الحرب.

ظهرت بعد أسبوع من أشهر ملصقات سنوات الحرب.

كم منكم يمكنه تسمية هذا الملصق؟ إيراكلي تويدزي - الوطن الأم ينادي. تم نشره بملايين النسخ بجميع لغات شعوب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. قدم الفنان بموهبة صورة معممة للوطن الأم مليئة بالرومانسية. يكمن تأثير هذا الملصق في التعبير على الوجه المهتاج لامرأة روسية بسيطة ، في إيماءتها الجذابة. كانت هذه الملصقات: "إلى الأمام من أجل انتصارنا" بقلم س. بوندار ، "قضيتنا عادلة. سيهزم العدو! " ر.غيرشانيك ، "الفاشيون لن يمروا!" شمارينوفا ، "إلى الأمام Budenovites!" بوليانسكي ، "سنسحق العدو بانهيار فولاذي" بقلم ف.أودينتسوف ، "روبي ذا جادوف!" أفيلوفا ، "دعونا نظهر القتلة الفاشيين الحقير كيف يمكن للبحار السوفيتي أن يقاتل!" أ. Kokorekina. كان من المفترض أن تؤكد الملصقات على فكرة الطابع الوطني الشامل لمقاومة العدو.

الملصقات في زمن الحرب ليست فقط أعمالًا فنية أصلية ، ولكنها أيضًا وثائق تاريخية حقًا.

تخيل نفسك لبعض الوقت كفنانين في الحرب العالمية الثانية. حاول إنشاء ملصق أو منشور دعائي خاص بك يمكن أن يعكس كراهية الفاشية وشجاعة الشعب السوفيتي. تم منحك 5 دقائق لهذه المهمة. لديك ملاءات وأقلام رصاص وأقلام فلوماستر على طاولاتك. أنت تعمل في مجموعات. بعد الانتهاء من المهمة الإبداعية ، يجب أن تشرح ما تريد نقله مع الملصق الخاص بك.

على الرغم من الظروف الصعبة للحرب ، استمرت أنشطة المعرض في التطور بنشاط في هذا الوقت. خلال سنوات الحرب ، أقيمت العديد من المعارض التي قدم فيها الفنانون لوحاتهم ورسوماتهم ورسوماتهم. دعونا نلقي نظرة عليهم.

المناظر الطبيعية القاسية لمدينة A. Deineka “ضواحي موسكو. تشرين الثاني (نوفمبر) 1941 "، حيث تم نقل أجواء مدينة خط المواجهة ، المعدة للدفاع والقتال المميت ، بدقة مدهشة. لوحة Deineka "دفاع سيفاستوبول" (1942): في حلقة مؤامرة لمدينة واحدة ، يتجلى حجم المعارك وروح الشعب السوفيتي في القتال ضد النازيين.

"أم الحزبي" (1943) Gerasimova S. يمكن أن تنسب إلى أفضل أعمال الرسم السوفياتي. أظهرت الفنانة ، بوسائل مثيرة للشفقة ، عظمة وجمال روحاني لامرأة روسية ، عبرت عن تفوقها على ضابط فاشي بكل كيانها ، الذي كان يحاول انتزاع التقدير منها وكشف عجزها وغضبها المحموم. أمام امرأة فلاحية بسيطة جسد الشعب السوفيتي بأكمله.

يعبر التلوين القاسي والهيكل التكويني الكامل للصورة بشكل رائع عن بطولة الشعب السوفيتي.

من هم رجال حرب العصابات؟ ما هو الدور الذي لعبوه في الحرب العالمية الثانية؟

الخلاصة: مرت سنوات عديدة منذ ذلك الحين ، نشأ جيل جديد من الفنانين ، وجد الموضوع العسكري في أعمالهم انعكاسًا جيدًا له ، لكن الأعمال الفنية التي صنعت خلال سنوات الحرب لم تفقد قيمتها فحسب ، بل اكتسبت أيضًا قيمة تاريخية أكبر كنصب تذكاري للبطولة وشجاعة شعب عظيم.

دعنا نعود إلى الأوراق الإبداعية. تعكس المشاعر التي أحدثها الرسم خلال الحرب العالمية الثانية.

النوع التالي: التصوير السينمائي.

اكتسب التصوير السينمائي شعبية كبيرة خلال سنوات الحرب. بالفعل في الأيام الأولى من الحرب ، ذهب أكثر من 100 طاقم تصوير إلى المقدمة ، وقاموا بتصوير آلاف الأمتار من الأفلام ، والتقطوا أهم المعارك مع العدو.

تسجيلات الأخبار السوفيتية ، التي تعمل في ظروف صعبة للغاية ، وتتقاسم مع الجنود والضباط والأنصار كل مصاعب الحياة العسكرية ، يومًا بعد يوم ، خطوة بخطوة ، سجلت المسار القتالي للجيش السوفيتي إلى برلين. منذ الأيام الأولى للحرب ، شارك أكثر من مائة وخمسين مصورًا في التصوير الأمامي لقصص الأخبار.

جاء برنامج Newsreel إلى الواجهة باعتباره أكثر أنواع السينما كفاءة. حظيت "مجموعات الأفلام القتالية" بشعبية خاصة لدى المشاهدين ، سواء في المقدمة أو في الخلف ، وتتألف من أفلام روائية قصيرة.

أكثرها عددًا هي الأفلام التي تصور الأحداث الرئيسية لحرب الجيش السوفيتي ضد الغزاة الفاشيين الألمان. ما هي المعارك الحاسمة في الحرب العالمية الثانية من مسار التاريخ يمكنك تسميتها؟

هذه أفلام مثل "هزيمة القوات الألمانية بالقرب من موسكو" (1942) ، "ستالينجراد" (1943) ، "معركة أوريول" (1943) ، "معركة أوكرانيا السوفيتية" (1943) ، "برلين" (1945) و "هزيمة اليابان" (1945).

ما هو الدور الذي لعبته معركة ستالينجراد؟

(إجابة تقريبية)كانت المعركة واحدة من أهم أحداث الحرب العالمية الثانية ، وكانت ، إلى جانب معركة كورسك بولج ، نقطة تحول في مسار الأعمال العدائية ، وبعد ذلك فقدت القوات الألمانية زمام المبادرة الإستراتيجية. تضمنت المعركة محاولة الفيرماخت للاستيلاء على الضفة اليسرى لنهر الفولغا في منطقة ستالينجراد (فولغوغراد الحالية) والمدينة نفسها ، ومواجهة في المدينة ، وهجوم مضاد من قبل الجيش الأحمر (عملية أورانوس) ) ، ونتيجة لذلك حاصر الجيش السادس من الفيرماخت والقوات الأخرى لحلفاء ألمانيا داخل المدينة وحولها ودُمروا جزئيًا ، وتم الاستيلاء عليها جزئيًا. وبحسب تقديرات تقريبية فإن إجمالي خسائر الطرفين في هذه المعركة تجاوز مليوني شخص.

ما رأيك ، ما هي المشاعر التي أثارتها مشاهدة الأفلام عن الحرب لدى أهل الحرب العالمية الثانية؟

(إجابة تقريبية)

• حب الوطن.
• البطولة
• كراهية الفاشية
• شجاعة النساء والأطفال
• حرب العصابات.

تم إنتاج العديد من الأفلام في فترة ما بعد الحرب. وربما شاهدت الكثير منهم. أقترح النظر في بعض لقطات زمن الحرب لتحديد عنوانها. عد إلى الأوراق الإبداعية ، عبر عن موقفك من أفلام زمن الحرب.

النوع التالي: مسرح الحرب العالمية الثانية

كما ساهم فناني الدراما والمسارح الموسيقية والمسرح في القضية المشتركة لمحاربة العدو.

منذ الأيام الأولى للحرب ، انتشر رحيل الكتائب الفنية مباشرة إلى المقدمة ، إلى ورش المصانع ، إلى عمال الزراعة. في موسكو وحدها ، تم إنشاء 700 لواء من هذا القبيل ، في لينينغراد - 500. خلال الحرب ، زارت حوالي 4000 لواء فني الجبهة ، وظفت 42000 عامل مبدع. لقد أثبت هؤلاء الأشخاص ، مخاطرين بحياتهم ، بأدائهم أن جمال الفن ما زال حياً ، وأنه من المستحيل قتله.

النوع التالي: موسيقى الحرب العالمية الثانية

على الرغم من قسوة سنوات الحرب ، فإن الدولة السوفيتية تبدي اهتمامًا كبيرًا بالحفاظ على الكوادر الصوتية ونموها. تستمر المسارح التي تم إخلاؤها في العمل ، وتواصل المعاهد الموسيقية تربية المطربين الشباب. كان معلمًا هامًا في تطوير نظام التعليم الموسيقي في هذه السنوات هو افتتاح معهد الدولة للموسيقى والتربية في عام 1944 الذي سمي على اسم ف. Gnesins ، وهي جامعة خاصة ، هدفها الرئيسي هو تدريب كوادر موسيقية وتربوية مؤهلة لبلدنا.

حقق الموسيقيون ، جنبًا إلى جنب مع المتحاربين ، النصر واستمروا في كتابة الأغاني. يفجيني فينوكوروف عام 1945

أنا لم أكتب هذه الأغاني على الفور.
أنا معهم في التربة الصقيعية الخريفية ،
مع عدم البدء ، تسلقت على بطني
من خلال الأرضيات السوداء على البطن.
اقترح قدمي هذه المواضيع ،
تعبت من المشي لمسافات طويلة من الطرق.
ملغومة بخيوط العرق الثقيلة
انا احب نفسي. لا تهتم من الموت

إيقاعهم البسيط غنى به عاصفة ثلجية ،
سوف أضرم النار ، وفي منتصف الليل ذلك
استمتعت بأغاني بالقرب من قلبي ، تحت معطفي الرائع ،
إيمان كبير بالدفء.
كانوا في الأعمال التجارية وبين الأعمال
دائما معي ، مثل دمي ، مثل اللحم.
ابتكرت هذه الأغاني بجسدي كله ،
اتخاذ قرار بالتغلب على كل المحن

كانت الأغنية الجيدة دائمًا مساعدًا مخلصًا للمقاتل. مع الأغنية ، استراح في ساعات قصيرة من الهدوء ، يتذكر الأقارب والأصدقاء.

وفي إحدى الأغاني المشهورة أثناء الحرب ، كانت الكلمات التالية: من قال إن على المرء أن يترك الأغاني في الحرب؟ بعد المعركة ، القلب يطلب الموسيقى مرتين!

بالنظر إلى هذا الظرف ، تقرر استئناف إنتاج أسطوانات الجراموفون ، التي توقفت بسبب الحرب ، في مصنع أبريليفسكي. ابتداءً من أكتوبر 1942 ، من تحت ضغط الشركة ، انتقلت أسطوانات الجراموفون إلى المقدمة مع الذخيرة والمدافع والدبابات. حملوا الأغنية التي يحتاجها المقاتل بشدة.

كل أغنية حرب لها قصتها الفريدة

"الحرب المقدسة" (موسيقى ألكسندر ألكسندروف ، كلمات في ليبيديف كوماخ)

قصة إنشاء واحدة من أشهر الأغاني في الحرب الوطنية العظمى مثيرة للاهتمام. في 24 يونيو 1941 ، نشرت صحيفتا Izvestia و Krasnaya Zvezda قصيدة كتبها في. آي. ليبيديف كوماخ ، بدأت بالكلمات التالية: "انهض ، أيها البلد الضخم ، انطلق إلى القتال المميت ..."

تطلبت هذه الآيات من الشاعر العمل الدؤوب. تشير المسودات المخزنة في الأرشيف إلى أن Lebedev-Kumach أعاد كتابة وصقل الأسطر والمقاطع الفردية ، وأحيانًا استبدل الرباعيات بأكملها.

تمت قراءة القصيدة في الصحيفة من قبل رئيس فرقة الراية الحمراء للأغاني والرقص التابعة للجيش الأحمر ألكساندروف. ترك انطباعًا قويًا عليه أنه جلس على الفور على البيانو. في اليوم التالي ، بعد أن حضر إلى البروفة ، أعلن الملحن:

- سنتعلم أغنية جديدة - "الحرب المقدسة".

كتب كلمات ومذكرات الأغنية على لوح من الطباشير - لم يكن هناك وقت للكتابة! - وقام المغنون والموسيقيون بنسخها في دفاترهم. يوم آخر - للتمرين مع الأوركسترا ، وفي المساء - العرض الأول في محطة سكة حديد بيلوروسكي ، نقطة تقاطع ، حيث تم إرسال الرتب القتالية إلى المقدمة في تلك الأيام.

ثلاث مجموعات غادرت على الفور للجبهة ، والرابعة ، بقيادة إيه في ألكساندروف ، بقيت مؤقتًا في موسكو لخدمة الوحدات العسكرية والمستشفيات والعروض الإذاعية وتعلم الأغاني الجديدة. كان منظر المحطة غير عادي: تم ملء جميع المباني من قبل الجيش ، كما يقولون ، لا يوجد مكان تسقط فيه تفاحة. كل الزي الرسمي الجديد ، غير المجهز بعد. لقد تلقى الكثيرون بالفعل بنادق ومدافع رشاشة وشفرات متفجرة وأقنعة واقية من الغازات ، باختصار ، كل ما يحق لجندي الصف الأمامي الحصول عليه.

في غرفة الانتظار ، كانت المنصة مصنوعة من ألواح دائرية حديثة - نوع من المسرح للعروض. صعد فنانو الفرقة هذه المنصة ، وكان لديهم شك قسريًا: هل من الممكن الأداء في مثل هذه البيئة؟ في القاعة - ضوضاء ، أوامر قاسية ، أصوات راديو. كلمات المذيع ، الذي أعلن أن أغنية "الحرب المقدسة" ستؤدي الآن لأول مرة ، غارقة في الطنين العام. ولكن الآن ارتفعت يد ألكسندر فاسيليفيتش الكسندروف ، وتموت القاعة تدريجيًا ...

كانت الإثارة عبثا. من الحانات الأولى ، استحوذت الأغنية على المقاتلين. وعندما دقت الآية الثانية ، ساد الصمت المطلق في القاعة. وقف الجميع كما لو كانوا يغنون ترنيمة. تظهر الدموع على وجوه المؤخرة ، وتنتقل هذه الإثارة إلى فناني الأداء. جميعهم تنهمر الدموع في عيونهم أيضًا ... خمدت الأغنية ، لكن الجنود طالبوا بتكرارها. مرارًا وتكرارًا - خمس مرات متتالية! - غنى لفرقة "الحرب المقدسة".

هكذا بدأ درب الأغنية طريقاً مجيداً وطويلاً. منذ ذلك اليوم ، تبنى جيشنا ، وكل الشعب ، "الحرب المقدسة" ، وأصبحت الشعار الموسيقي للحرب الوطنية العظمى. كانت تُغنى في كل مكان - في المقدمة ، في الفصائل الحزبية ، في المؤخرة ، حيث تم تزوير أسلحة النصر. كل صباح بعد معركة الكرملين ، دق دقاته في الراديو.

تم إعداد الواجبات الإبداعية بواسطة مجموعة من الطلاب في صفك. أطلب منك أن تذهب إلى السبورة مع رسائلك واحدة تلو الأخرى.

(أثناء رسائل الطلاب ، يتم تشغيل الموسيقى المقابلة)

"في المخبأ" (موسيقى ك. ليستوف ، كلمات أليكسي سوركوف)

يتذكر ألكسي ألكساندروفيتش سوركوف: "كانت هذه ستة عشر سطرًا" منزليًا "من رسالة إلى زوجتي صوفيا أنتونوفنا ،" لقد كتبتها في نهاية نوفمبر ، أو بالأحرى ، في السابع والعشرين ، بعد معركة صعبة بالقرب من استرا ".

لذلك كانوا سيبقون في أرشيف منزل الشاعر لو لم يحضر الملحن كونستانتين ليستوف إلى مكتب تحرير صحيفة الخطوط الأمامية كراسنوارميسكايا برافدا ، الذي كان في أمس الحاجة إلى "شيء يكتب أغنية له". لم يتم العثور على "شيء ما". وبعد ذلك ، لحسن الحظ ، تذكرت القصائد التي كتبتها في المنزل ، ووجدتها في دفتر ملاحظاتي ، وبعد أن نسختها بشكل نظيف ، أعطتها إلى ليستوف ، مع التأكد من أن ... الأغنية لن تخرج من هذه القصيدة الغنائية تمامًا .. .

لكن بعد أسبوع ، ظهر الملحن مرة أخرى في مكتبنا التحريري وغنى أغنيته "In the dugout" بجيتار. بدا للجميع أن الأغنية "خرجت". بعد نشر القصائد والألحان في كومسومولسكايا برافدا ، تم التقاط الأغنية وغنائها في كل مكان.

والآن ، بعد أربعة عقود ونصف ، تستمر هذه الأغنية في إثارة قلوب الناس ، وتظل ترنيمة دائمة من الحب والوفاء لواجب الجندي.

"في الغابة الأمامية" (كلمات ميخائيل إيساكوفسكي ، موسيقى إم. بلانتر)

"القصائد كتبت في كاما" ، تذكر ولادة هذه الأغنية ، ميخائيل إيزاكوفسكي ، "عندما كانت السنة الثانية من الحرب مستمرة. أثناء العمل ، تخيلت غابة روسية ، ملونة قليلاً في الخريف ، صمت غير عادي للجنود الذين غادروا المعركة لتوهم ، صمت لا يمكن حتى لأكورديون كسره. أرسل قصائد إلى الملحن القديم ماتفي بلانتر (معه صنعوا "كاتيوشا"). بعد بضعة أشهر سمعته في الراديو.

"كاتيوشا" (كلمات إم إيساكوفسكي ، موسيقى إم. بلانتر)

اكتسبت شعبية خاصة خلال أيام الحرب الوطنية العظمى. لم تصبح الأغنية حدثًا في الحياة الموسيقية فحسب ، بل أصبحت أيضًا نوعًا من الظواهر الاجتماعية. اعتبر الملايين أن بطلة الأغنية فتاة حقيقية تحب المقاتل وتنتظر إجابة. كتبوا لها رسائل. علاوة على ذلك ، كان هناك العديد من تتابعات الأغنية. في المتحف الأدبي في موسكو ، كتبت بعضًا منها: "كلنا نحب كاتيوشا الحبيبة ، نحب الاستماع إلى غنائها ، إنها تهز روحها من العدو ، وتمنح أصدقاءها الشجاعة".

المقاتلين ، مقلدين "كاتيوشا" ، غنوا على طريقتهم الخاصة ، وإن لم تكن مثالية تمامًا ، لكنهم قادمون من أعماق قلوبهم ، وكرسهم في صورتها لفتاتهم الحبيبة ، حلمهم وأملهم. سأل جندي مجهول كاتيوشا وكأنها بجانبه: "إذا اصطدمت رصاصة طائشة فجأة من الجانب البعيد ، فلا تحزن يا عزيزي ، قل الحقيقة كاملة عني".

القصة التي رواها المحاربون القدامى: "ذات مرة في المساء ، خلال ساعات الهدوء ، سمع جنودنا من خندق ألماني قريب ، كاتيوشا. كيف يمكن لهؤلاء الفاشيين الحقراء العزف على" كاتيوشا "؟!

بشكل عام ، انتهى الأمر بحقيقة أن مجموعة من رجال الجيش الأحمر ، بشكل غير متوقع تمامًا ، اندفعوا للهجوم على الخندق الألماني. تلا ذلك معركة قصيرة بسرعة البرق. نتيجة لذلك ، لم يكن لدى الألمان الوقت الكافي للعودة إلى رشدهم! - تم تسليم "كاتيوشا" (لوحة) ، مع جراموفون لشعبهم. "

"اختطاف غابة بريانسك الشديدة" (موسيقى س. كاتس ، كلمات أناتولي سوفرونوف)

في خريف عام 1942 ، وصل رسم إشعاعي غير عادي إلى حد ما إلى مقر جبهة بريانسك: "لدينا أسلحة ، وفي هذه الحالة يمكننا أخذها من العدو ، لكنك لن تأخذ أغنية مثل الكأس. أرسل لنا أغنية ". كتب هذا أنصار غابات بريانسك. توجهت الإدارة السياسية للجبهة إلى الشاعر أناتولي سوفرونوف والملحن سيغيسموند كاتز بطلب تنفيذ الأمر الحزبي.

بالنسبة لأ. سوفرونوف وس. كاتس ، لم يكن هذا أول عمل إبداعي مشترك. منذ ذلك الحين ، كتبوا العديد من الأغاني - البطولية والكوميدية ، المسيرة والغنائية ، المسيرة والعفة. لكن لم يكن علي كتابة أغنية حزبية. ماذا يجب ان يكون؟

تمت كتابة الأغنية بشكل سريع نسبيًا. لقد اتضح أنه صارم حقًا وواسعًا ومهيبًا وقريبًا في الروح من شخصية منتقمي الشعب. تم إجراؤه في مسحة في الغابة ، في مخبأ ، بالقرب من النار. يبقى فقط التحقق من صوت الأغنية في الجوقة.

"المنديل الأزرق" (موسيقى إي بيترسبورسكي ، كلمات إي. جاليتسكي)

بدا أنه وسط هدير المعارك ، الذي لم يسبق له مثيل في تاريخ الحرب ، لم يسمع سوى أغاني المعارك والمسيرات. ومع ذلك ، كما أشار الشاعر أ. سوركوف ، "منذ الأيام الأولى للحرب ، أصبح مسموعًا أنه بجانب الأسطر المزورة" هناك حرب شعب ، حرب مقدسة "، كلمات غنائية هادئة للأغنية غير القوية بشكل عام كان "المنديل الأزرق" يتوهج في قلب الجندي ...

"الفالس العرضي" (موسيقى م. فرادكين ، كلمات إي. دولماتوفسكي)

في 2 فبراير 1943 ، انتهت عملية ستالينجراد منتصرة: اكتمل القضاء على تجمع العدو المحاصر. ساد صمت غير عادي في ستالينجراد ... - وبعد أيام قليلة ، يتذكر الشاعر يفغيني دولماتوفسكي ، والملحن مارك فرادكين ، كنا بالفعل في طريقنا إلى جبهة جديدة - المستقبل كورسك بولج. كان القطار يسير ببطء ، ويتوقف كثيرًا ، وبدأنا في تأليف أغنية.

وهنا تذكر فرادكين قصة رواها طيار عسكري مألوف. ... بمجرد أن اضطر هذا الطيار إلى زيارة قرية صغيرة في خط المواجهة في أمسية صيفية. توقفنا للراحة. فجأة سمع الضابط أصوات الموسيقى - كان الشباب المحليون يرقصون على جرامافون قديم مكسور. اقترب منه ورأى فتاة تقف وحدها على الجانب. دعاها الملازم إلى رقصة الفالس. تحدثنا ، ولكن بعد ذلك كان علينا أن نقول وداعًا - أشار السائق ، حان وقت الرحيل. لقد مر وقت طويل منذ ذلك الحين ، ولا يستطيع الضابط الشاب أن ينسى هذه الفتاة. ربما اكتب أغنية عنها؟

خلال سنوات الحرب ، تم إنشاء أعمال رائعة لموسيقى الحجرة والأوبرا والسمفونية. خلال الحرب العالمية الثانية ، تم نشر السمفونية السابعة لشوستاكوفيتش. في صيف عام 1941 ، كتب شوستاكوفيتش عن النتيجة: "لقد كرست السيمفونية السابعة لنضالنا ضد الفاشية ، لانتصارنا القادم على العدو ، إلى مسقط رأسي - لينينغراد". أثناء حصار لينينغراد ، كان ديمتري شوستاكوفيتش ، مع غيره من سكان لينينغراد ، يؤدون واجبهم على أسطح المنازل حيث سقطت القنابل الحارقة ، وتموت من الجوع ، وفي الوقت نفسه ، بحماس غير عادي ، كان يؤلف سمفونيته الشهيرة.

في 9 أغسطس 1942 ، وفقًا لخطط القيادة الفاشية ، كان من المفترض أن يسقط لينينغراد ، وفي هذا اليوم كان من المقرر أن يكون هناك عرض للقوات الألمانية في المدينة. لكن في ذلك اليوم ، في القاعة الكبرى بمعهد لينينغراد الموسيقي ، على جدارها كان هناك نقش: "أيها المواطنون! احذروا! بقطع المدفعية هذا الجانب خطير!" - في المدينة التي يموت فيها الناس كل يوم من الجوع والقصف - مع إضاءة جميع الثريات ، والتي كانت ترمز إلى ازدراء العدو ، أقيم العرض الأول لسمفونية "لينينغراد" السابعة لديمتري شوستاكوفيتش. وكانت القاعة مكتظة. تم تنظيم هذا الحفل وإدارته بواسطة كارل إلياسبرغ. وأدى سيمفونية أوركسترا البولشوي السيمفونية التابعة للجنة راديو لينينغراد.

عندما يكون الملحن جانبيًا
شق طريقي إلى أسفل البيانو
في الأوركسترا ، انحن بقوس
استيقظ ، أضاء ، أشرق ،
كأنما من عتمة الليل
جاءت إلينا هبوب عاصفة ثلجية ،
ومرة واحدة لجميع عازفي الكمان
الأوراق تتطاير من المدرجات.
وهذا الضباب العاصف
صفير كئيب في الخنادق
لم أكن أحد قبله
يتم رسمها مثل النتيجة.
انفجرت عاصفة رعدية فوق العالم.
لم يحدث من قبل في الحفلة الموسيقية
القاعة لم تشعر بهذا القرب
حضور الحياة والموت.
مثل المنزل ، من الأرضيات إلى العوارض الخشبية
غارقة في النيران دفعة واحدة
صرخت الأوركسترا المحمومة
عبارة موسيقية واحدة.
نفخ اللهب في وجهها ،
خنق مدفعها ،
لقد اخترقت الحلبة
ليالي حصار لينينغراد.
حلقت في اللون الأزرق الغامق
كنت على الطريق طوال اليوم
وفي الليل انتهى الأمر في موسكو
صفارات الانذار من الغارات الجوية.

ثم أصيب العالم كله بالصدمة من مرونة وشجاعة حصار لينينغراد. تم بث أداء السيمفونية من خلال مكبرات الصوت الإذاعية والمدينة. واستمعت القوات الهتلرية أيضًا إلى هذا العمل. ووفقًا لاعتراف بعض الجنود الألمان ، أدركوا في ذلك اليوم أنهم سيخسرون الحرب.

دعنا نعود إلى أوراقك الإبداعية. أدعوك لقراءة مشاعرك وأفكارك ومواقفك الآن. ما هو الدور الذي تعتقد أنه لعبه الفن خلال الحرب العالمية الثانية؟

الخلاصة: لقد تطرقنا اليوم فقط إلى الثقافة التي أنشأها شعبنا خلال الحرب العالمية الثانية. في الأوقات الصعبة ، كان بإمكان شعبنا دائمًا التجمع. بثقافتنا وفننا أثبتنا للعدو أن الهمجية متأصلة فيهم ، وظلت بلادنا بلد الفنانين والشعراء والموسيقيين الأحرار والموهوبين الذين لم يخضعوا لأحد.

1. الرسومات ، م: فن. - 1961.
2. تاريخ موجز للسينما السوفيتية. موسكو: فن. - 1969.
3. Groshev A. Dolinsky I. ابتكار السينما السوفيتية. م: التعليم. - 1986.
4. Yurenev R.N. ابتكار فن السينما السوفيتي. م: التعليم. - 1986
5. باسكاكوف الخامس ، إي فيلم - حركة العصر. - م: الفن ، 1989
6. بوندارتشوك إس إف الرغبة في حدوث معجزة - م: الحرس الشاب. - 1984
7. Kashimalov A.I. الحق في البحث. - م: الحرس الشاب. 1984
8. Kapralov GA الموهبة والضمير والعاطفة: تسع ضربات على صورة M. Ulyanov. - م ، 1988
9. www.victori.mail.ru

شظايا الفيلم المستعملة:

1. مصير الرجل من إخراج سيرجي فيدوروفيتش بوندارتشوك.
2. فيلم الرافعات تحلق - من إخراج ميخائيل كالاتوزوف.
3. والفجر هنا هادئ - من إخراج ستانيسلاف يوسيفوفيتش روستوتسكي.
4. على ارتفاع غير مسمى - المخرج: فياتشيسلاف نيكيفوروف

عشية يوم النصر.

في الصورة على اليمين L. Utesov 1942

لا يسع المرء إلا أن يتطرق إلى زمن الحرب الوطنية العظمى. خلال هذه السنوات ، لم يتوقف الفن عن التطور. اكتسبت مهنة الفنان أهمية اجتماعية جديدة ووجدت تطبيقًا في خط النار.
في أصعب الظروف ، غالبًا في الجوار المباشر للعدو ، أقام عمال الفن مئات الآلاف من الحفلات الموسيقية ، وهم يسيرون جنبًا إلى جنب مع الجنود على طول طرق الحرب الصعبة. ذهب ما يقرب من 4000 لواء موسيقي ، بما في ذلك حوالي 45 ألف مغني وراقص وموسيقي ، إلى جبهات الحرب الوطنية. "من الصعب تصديق ذلك ، ولكن في 15-16 أبريل 1942 ، أقيم عرض فني للهواة في الجيش ، تم عرض 320 رقمًا في حفلته الموسيقية الأخيرة ،" يمكن للمرء أن يقرأ في صحيفة "الثقافة السوفيتية" ، التي نُشرت في المنشور فترة الحرب.
الهواة والمجموعات المهنية من رقصات الغناء والرقص ، راقصي الباليه والمسرح ، الموسيقيين ، الملحنين ، طلاب المؤسسات التعليمية للفنون - خدموا جميعًا ثلاثة مجالات: الخدمة والوظيفة القتالية ، الوظيفة الاجتماعية والاحتفالية ، الأنشطة الثقافية والتعليمية ، والتي تطورت مباشرة في الفرق الموسيقية والأوركسترات والجوقات العسكرية طوال فترة تطورها. بعض كتائب الحفلات الموسيقية كانت تحيي أمام العساكر في المدن وتوديع بالموسيقى والأغاني الشركات المسيرة التي تتجه للجبهة ، والبعض الآخر قدم باستمرار حفلات في الجبهات نفسها ، في المستشفيات ، وآخرون شاركوا في الاحتفالات العسكرية والمناسبات الاجتماعية والسياسية ، المسيرات ودفن الجنود القتلى.
خلال الحرب الوطنية العظمى ، "تشابكت" العديد من الاتجاهات الثقافية المختلفة التي كانت موجودة في الدولة السوفيتية مع بعضها البعض. ويرجع ذلك إلى حقيقة أن العديد من الملحنين البارزين والفنانين المشهورين ومصممي الرقصات والموسيقيين خلال سنوات الحرب ربطوا مصيرهم وإبداعهم بالجيش والبحرية. ومن الأمثلة البارزة التي تميز هذه الفترة فيلم عام 1942 الذي أخرجه إم سلوتسكي بعنوان "حفلة موسيقية على الجبهة".


الملحنون: V. Muradeli - قاد أثناء الحرب فرقة الغناء والرقص التابعة للبحرية ؛ ن. بوداشكين - ترأس فرقة الغناء والرقص التابعة لأسطول بحر البلطيق ذي الراية الحمراء. خلال سنوات الحرب ، واصل AV Aleksandrov نشاطه الإبداعي النشط ، والذي كان مؤلفًا لأهم عملين وأكثرها انتشارًا من ذخيرة الخدمة القتالية في فترة الحرب: "نشيد الاتحاد السوفيتي" و "الحرب المقدسة" ؛ وكذلك S. Chernetsky ، الذي كتب أكثر من 50 مسيرة خلال السنوات الأربع للحرب. من بين المشاركين في كتائب الحفلات الموسيقية في الخطوط الأمامية ، يمكن للمرء أن يميز عازفين منفردين من مسرح البولشوي مثل M. Mikhailova و I. Kozlovsky و S. من بين فناني أغاني البوب ​​الروسية الغنائية والرومانسية - L. Ruslanova ، K. Shulzhenko ، G. Vinogradov. من بين مصممي الرقصات الذين شاركوا في فرق عسكرية للهواة والمحترفين ، أشهرهم: آر في زاخاروف ، الذي قدم في إنتاجاته مزيجًا من أجزاء الرقص مع المشاهد غير الراقصة والموجهة على المسرح ، و PP Virsky ، الذي ابتكر صورة معممة لـ محرر الجيش متعدد الجنسيات في تكوينه ... من المثير للاهتمام بشكل خاص عمل وأنشطة أوركسترا موسيقى الجاز (التي كانت مشهورة في ذلك الوقت كعازفي موسيقى الفالس والتانغو والفوكستروت): YB Skomorovsky (في 1941-45 قام بإدارة أوركسترا الجاز كجزء من الفرقة المركزية للبحرية) ، في إف كورالي ، إن جي مينها (الذي ترأس مسرح أسطول البلطيق أثناء الحرب) ، أ. ن. تسفاسمان (الذي ترأس أوركسترا الجاز في لجنة راديو عموم الاتحاد).
عزف مطربو البوب ​​المشهورون على موسيقى الفرق العسكرية. بدأت فرق الجاز بمرافقة الراقصين من المنظمات العسكرية. راقصو الباليه ، وهم يرقصون أمام الناس العاديين والمحاربين ، ملأوا رقصاتهم بتوجه بطولي ووطني. قدم الراقصون المتنوعون ، الذين يعملون جنبًا إلى جنب مع فنانين من الفرق العسكرية ، في تصميم الرقصات أشكالًا مختلفة من التعبير الراقص من خلال حركات موهوبة ودعم بهلواني وتقنيات معقدة تطورت على المسرح السوفيتي قبل الحرب.
وقد توسعت وإثراء الذخيرة والوسائل التعبيرية للرقصات ، فيما يتعلق بهذه الظواهر ، في المجموعات العسكرية للهواة والمحترفين. في الأغنية والمسموعة الموسيقية للمجموعات العسكرية ، جنبًا إلى جنب مع المسيرات ، والفولكلور والموسيقى الكلاسيكية ، والرومانسية ، والتانغو السوفياتي (التي جمعت بين ثقافة الرومانسية وموسيقى المسيرة) ، بدأ أداء الفوكستروت ، وظهرت روابط وثيقة لا تنفصم بين أنواع الموسيقى السمفونية والأوبرا والغرفة والنحاس. بدأ بناء ذخيرة الرقص ليس فقط على أساس الرقص الشعبي ، ولكن أيضًا على مجموعة من عناصر الأنواع الكلاسيكية ومختلف أنواع رقص البوب ​​، والتي تظهر بوضوح في ظهور العديد من الأعداد وأجنحة الرقص على موضوع عسكري في الفرق العسكرية ومجموعات الهواة بعد الحرب.
أرست الحرب الوطنية العظمى "الأساس" الأساسي لعمل فرق الرقص والغناء العسكري.

"الغرفة مزدحمة". أداء لفرع المسرح الأكاديمي الحكومي للمسرح "مذنب بلا ذنب"

13 أغسطس 1941 حفلة موسيقية لفنانين من لواء الخط الأمامي في الجيش. تصوير ف. ماليشيف

عام 1942. لواء التمثيل في الخط الأمامي لمسرح F.G. Volkov

فرقة من القوات الحدودية لمنطقة لينينغرا في عام 1942 ، والتي خدمت الوحدات العسكرية للجيش النشط. مدير المعهد الموسيقي A.V. ميخائيلوف

فناني المسرح. يوج. فاختانغوف في جنود الخطوط الأمامية


Aerostat في ساحة سفيردلوف في موسكو

أداء اللواء الأمامي

التمثيل GF Fesechko مدير المعهد الموسيقي (1943-1944) في المكان الذي انفجرت فيه قذيفة في مبنى المعهد الموسيقي في 25 سبتمبر 1943. بهو القاعة الكبرى

دروس في لينينغراد المحاصرة

فنانو قازان أمام قرب موسكو

كانتيلي.

الملحن M. Blanter ، الشاعر M. Svetlov ، الملحن T. Khrennikov ، محرر جريدة corpus M. Kozlovsky.

مسرح صغير

تمويه مسرح الدولة الأكاديمي البولشوي

لواء محمود عصامبايف (يجلس على اليسار) الأمامي

الكاتب K.M Simonov والفنان V.V. Serova والفنان A.S. Vishnevitskaya

حفلة بوب احتفالية للواء موسكونسرت الأمامي. عام 1943

مسرحية "رحلة شهر العسل" لجرحى خط الجبهة من المسرح. إي فاختانغوفا

مسرح فاختانغوف في جنود الخطوط الأمامية

ثلاث دبابات بنيت على حساب جماعي لمسرح الدولة سفيردلوفسك للكوميديا ​​الموسيقية

عند بوابة براندنبورغ. الشاعر Dolmatovsky E يؤدي

اللواء الأمامي لمعهد لينينغراد الموسيقي. الجبهة بريانسك. عام 1942.

نهاية المقدمة لواء في سيفاستوبول. في الوسط - ف. كوزين

فنانو Kukryniksy في المقدمة

السيرك في المقدمة.

ك. شولزينكو

ياخونتوف ف. يتحدث إلى طاقم البحرية الحمراء على متن المدمرة.

في باقة في كوب أخضر. 1943

في سنوات الحرب القاسية ، كان من المهم ليس فقط تزويد الجبهة بالأسلحة والطعام ، ولكن أيضًا الحفاظ على معنويات عالية للقوات. الدعم النفسي والأيديولوجي سلاح قوي للنصر ، ولعب الفن دورًا مهمًا في ذلك. في ذلك الوقت ، كان كل اتجاه مهمًا: الرسم والسينما والأدب والموسيقى - كل هذا ساهم في التغلب على قوة الغزاة.

إبداع الخط الأمامي

ذهب فنانون وممثلون وموسيقيون إلى المقدمة ، وتجنيدوا في الميليشيات والفصائل الحزبية ، وضحوا بأرواحهم في ساحات القتال ، لكنهم لم ينسوا عملهم. في هذا الوقت كان الموضوع الوطني أكثر أهمية من أي وقت مضى:

• خلال سنوات الحرب ، اكتسب التصوير السينمائي شعبية هائلة. عمل المؤرخون السوفييت تحت الرصاص حرفيًا ، وقاموا بتصوير لقطات فريدة من نوعها ، والتي أصبحت فيما بعد شهودًا على تاريخ العالم. تم تجميع مجموعات الأفلام القتالية من أفلام قصيرة تم عرضها خلال سنوات الحرب وما بعدها.
• من الصعب المبالغة في تقدير أهمية الموسيقى في زمن الحرب. قدمت فرقة Red Banner Red Army Song and Dance حفلات موسيقية في المقدمة ، في عام 1941 في محطة سكة حديد بيلوروسكي ، بدت أغنية "الحرب المقدسة" لأول مرة. سرعان ما أصبحت أغنية "كاتيوشا" لميخائيل إيزاكوفسكي معروفة في جميع أنحاء البلاد. كتب العديد من المقاتلين رسائل لبطلتها ، وظهرت العديد من النسخ الشعبية الشعرية. لا تزال روائع الأغاني الأخرى في ذلك الوقت ، مثل "الوشاح الأزرق" و "الفالس العرضي" وغيرها الكثير ، مألوفة لدى كل روسي. كان أقوى عمل موسيقي في سنوات الحرب هو السيمفونية السابعة لشوستاكوفيتش ، التي اكتملت في لينينغراد المحاصرة.
• وتجدر الإشارة إلى مزايا المسارح الموسيقية والدرامية. على مدار سنوات الحرب ، قدم أكثر من 4000 لواء فني في المقدمة ، جلبوا الفرح والابتسامات والأمل في انتصار سريع للجنود.

الفن في الإخلاء

في الإخلاء ، بعيدًا عن خط المواجهة ، كانت جهود أهل الفن تهدف إلى مساعدة الجنود. في هذا الوقت ، اكتسب الملصق أهمية خاصة في الرسم. كانت لوحة الملصقات هي التي رفعت الروح وساعدت على مواجهة العدو بشجاعة ودعت إلى التغلب على الصعوبات. ملصق "مكالمات الوطن الأم" ، المعروف للجميع ، يخص إيراكلي تويدزي. كما أصبح مؤلفًا لعدد من روائع رسم الملصقات.

كان الأدب مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالجبهة. شارك العديد من الكتاب والشعراء في المعارك ، لكن أولئك الذين تم إجلاؤهم أعطوا كل قوة قلمهم للنضال من أجل النصر. تم بث القصائد في الراديو ونشرت في مجموعات. أصبحت قصيدة سيمونوف "انتظرني" تعبيرا عن مشاعر وأفكار العديد من المقاتلين الذين حلموا بالعودة إلى ديارهم.

يمثل فن الحرب طبقة خاصة في الثقافة الروسية ، لأنه في ذلك الوقت كانت كل الطاقة الإبداعية للناس تخضع لأهداف مشتركة - لمساعدة الجبهة ، ورفع الروح المعنوية للجنود السوفييت وحماية بلدهم الأصلي من الغزاة.